Piano para artistas intérpretes, cantantes y cantantes

1. Visión de conjunto y introducción: Hola, esto es kinks ¿ puedo? Estoy emocionado de traerte este increíble canal cuesta por rendimiento. Cantantes y compositores. ¿Eres un principiante absoluto? Pero quieres aprender los sistemas más fáciles en el piano para que puedas acompañarte. O tal vez otra cosa es, mejor eres cantante o compositor, pero quieres aprender a tocar el piano con pasos fáciles y sencillos para que puedas realzar tus manualidades de lo que te resultará realmente útil este curso. Ahora en este curso, aprenderás los fundamentos del piano, videos cortos y sencillos. Luego pasaremos a liderar progresiones de acordes populares para cantantes y compositores de performance, igual que esta. Te inspirarás en ritmos y estilos increíbles como este para llevar tus canciones favoritas al siguiente nivel. Aprendiste armonía básica en el piano, patrones de mano izquierda y derecha para hacer que aburridas progresiones de acordes sean más dramáticas como esta. También aprenderás pasando llamadas y transiciones para hacer que tus progresiones de acordes más emocionantes, igual que esta. Un intérprete cantante o compositor. Y es importante que sepas cómo crear tus propias progresiones de acordes. Y este curso es el curso adecuado para eso. Te enseñaré a crear tus propias progresiones de acordes desde cero, embellecer tu sonido y hacer que suene increíble. Creo que este curso es la causa que te libera de las lecciones tradicionales de piano. Eso lleva incontables horas, cuesta tanto dinero. Pero este curso te hará tocar en poco tiempo con estos sencillos videos cortos a los que siempre podrás volver y realzar tu avión. Y si te emociona entrar en este curso, y te veré en tu primera lección. Bienvenido, bienvenido, bienvenido. Muchas gracias por inscribirse en este curso. Y creo que va a cumplir con tus expectativas. Si tienes alguna duda, por favor haz bien en enviarme comentarios dentro de la lección o en la sección de preguntas y respuestas, y estaré más que feliz de responderte solo para darte un poco de una visión general de este curso. El curso inicia con la primera sección, que llamo cimentaciones de concreto, y esta es una sección bonus. Entonces si has tomado algunos de mis otros cursos donde algunos de estos básicos conociendo el teclado, los nombres de las teclas y pocos acordes aquí y se enseñan, entonces está bien. A lo mejor ya tienes todos estos videos cubiertos. Sólo pasa a la siguiente sesión. Las secciones de bonificación en este curso no son realmente parte de este curso, sino videos. Pensé que traería al curso para darte un poco de trasfondo. Si no lo has tenido ya. Si ya avanzaste más que estas cosas muy básicas, por favor, pasa a la siguiente sesión. También, me gustaría decir que este curso, es importante practicar realmente. Junto con el curso. Me he asegurado de que la mayoría de las cosas se enseñen en la clave de C, a veces en clave de G. Porque creo que si sacas la clave de C abajo es muy fácil llevarla a otras claves ¿ deberías hacerlo? Así que asegúrate de que estás siguiendo el curso y yo estoy jugando, siguiendo los conceptos que estoy jugando y jugar conmigo. Si se necesita pausar el video para superarlo. Hazlo porque quiero que aproveches al máximo este curso. Bien, entonces verás la sección de comentarios en los videos. La sesión de preguntas y respuestas. Cualquier cosa que sientas no te queda clara, siéntete libre de dejar un comentario y yo los miraré y te responderé apropiadamente. Bien, así que si estás emocionado, simplemente salta a la primera lección y vamos a ponernos en marcha. 2. SECCIÓN 2: CONQUERING de las bases - Saltar temas familiares: Hola y bienvenidos a la lección de hoy. Para esta lección, vamos a estar echando un vistazo al teclado, presentándote las teclas del teclado, los nombres de las distintas teclas, y lo que podemos hacer con cada una de las notas del teclado. En el teclado tienes, como puedes ver, tienes teclas blancas y teclas negras, y todas hacen lo mismo. Las teclas blancas se llaman claves naturales, y las teclas negras son claves enarmónicas. La llave blanca que viene antes que a las teclas negras se llama C. Esta es C. ¿Bien? Así podrás encontrar varias Cs en el teclado. Si tienes un teclado frente a ti, trata de localizar todas las otras ve en el teclado. Entonces por ejemplo eso es una C. Y eso es una C porque viene antes de las dos teclas negras. Esa es otra C, lambda. A ver, eso es una C, C, y esta es una C también, pero no se ven las teclas negras. ¿Bien? Entonces con solo saber que esto es C, y si seguimos alfabéticamente, podemos simplemente, si sabes decir tu alfabeto de la a a la G al menos, entonces podrás averiguar el resto de las notas en el teclado. Entonces si esto es una C, entonces el siguiente es D. Bien, Entonces alfabéticamente va a ser una E y F, una g. Y lo siguiente para notar no hay H en el teclado. Entonces de a a g es donde termina y en el momento en que llega donde G, los siguientes nodos vuelven a un a. Entonces eso es un a, a, B, y a, C. Los dos que me gustan mis alumnos para memorizar nuestra C y F. Así que donde quiera que vea las tres teclas negras, sé que la tecla blanca que viene antes como una F. Esa es una F, F, F aquí. Eso también es una F. Bien. Y ese es otro F. F era B en el teclado. Entonces solo necesitas recordar los dos que memorizas, C y F. Así que B obviamente está más cerca, más cerca de una C. Así que miro mi C y luego sé alfabéticamente b viene antes que c, Entonces eso es un B. ¿Bien? Entonces estos, estos son los nombres de las teclas blancas en el teclado. Tienes a, B, C, D, E, F, G, a, B, y de vuelta al techo. Bien. Reagan, siempre y cuando conozcas el nombre de tu llave blanca, es muy fácil nombrar la llave negra. Así que fíjate que estas teclas negras vienen entre dos teclas blancas. Así que cada llave negra tiene a las llaves blancas que las rodean. ¿Bien? Entonces ese es otro bloque y tiene dos llaves blancas. Para que puedas ver a este bloque blanco de niño y luego las dos llaves blancas como la madre y el padre. Bien, así que esa es una manera fácil de CNS. Entonces, si quieres nombrar esta llave negra, debes preguntarte cuál teclas blancas rodean el bloqueo. Y aquí se puede ver que este negro está delimitado por una C y una T. ¿Bien? Ahora bien, como esta tecla negra está más alta en el teclado, si quieres moverte hacia la derecha, vas más alto. Entonces eso va más alto en el teclado. Cuando te mueves hacia la izquierda, vas a bajar. ¿Bien? Y dice que este bloque es más alto que C. Hay un movimiento y música todo lo agudo. Entonces ese es un movimiento brusco. Entonces, si el bloque es más alto que el mar, entonces lo llamas un C-sharp. En otras palabras, es un canto afilado. A esta nota se le llama convulsión. Pero lo bueno de estas llaves negras es que todas tienen dos nombres. Las teclas blancas sólo tienen un nombre, pero las claves enarmónicas son teclas negras tienen dos nombres. Entonces o se llama C-sharp o si quieres usar la D, entonces se llama D-flat porque es música cuando te mueves hacia atrás o hacia abajo, es un movimiento plano. Entonces eso es una C afilada o D plana. Para que puedas ver en tu pantalla que C-sharp es lo que se está indicando. También se le puede llamar un piso D, ¿de acuerdo? Y podemos usar esto para todos los demás nodos. Así que solo intenta encontrar los nombres de las otras claves. Esto va a ser D-sharp porque es más alto, está entre D y E. Así que o va a ser un D-sharp, E-flat. Para que puedas ver E-flat en tu pantalla. Pero también se le puede llamar un D-sharp. De la misma manera, esto sería una F aguda y una G, o una G-bemol. Esta será una G afilada o una plana. Y eso será un a filoso o B bemol. 3. La escala más importante (escala mayor): La escala mayor es algo con lo que todos estamos muy familiarizados, que la mayoría de la gente dice como Dory me más rápido que yo rápido. Entonces, si has escuchado esto antes, esa es una escala mayor y ese es el bloque fundamental de mayor parte de la música que escuchas por ahí. La escala C mayor. Entonces esta es una escena. Y la escala mayor más fácil es cuando juegas desde C hasta la C y la tienes. Entonces eso dice, es muy importante que también conozcas la superficie, las notaciones de azufre. Estos son los Dory me facile en IDO. Y en otros lugares se utilizan los números. En ese caso serán 123,456,711.1. ¿Bien? Dos cosas que necesitamos aterrizar antes de saltar a las escalas mayores. Movimientos. Entonces hay algo llamado tono y semitono. Entonces un tono en el teclado es cuando te mueves de un nodo a otro nodo saltando sobre OneNote, saltando por encima. Entonces, para un movimiento de tono, por ejemplo, si estás en C y quieres mover un tono hacia la derecha o hacia arriba. Si te mueves hacia la izquierda, así hacia abajo. Entonces, si quieres mover un giro hacia arriba, necesitas saltar por encima al menos, necesitas saltar por encima de una tecla. En este caso, esperamos sobre el C-sharp y luego vamos a D. Así que si paso de C a D, Eso es un movimiento de tono. ¿Bien? Entonces intentemos encontrar otros movimientos. Entonces, si paso de una D a una E, he saltado sobre la E plana o D afilada. Entonces este es también otro de los movimientos de tono. El segundo es un semitono. Movimientos semitonos. No saltas ninguna llave, te mueves a la derecha a la siguiente llave. Si estás en C, necesitas hacer un movimiento semitono. Pasas a la siguiente clave, eso es un C-sharp, y eso es un movimiento semitono. ¿Bien? Entonces si sigo moviéndome en semitonos va a ser así. ¿Bien? Observe que si usamos la escala C mayor como ejemplo, este soy yo. Ahora, se ve eso a la matriz como un movimiento de tono. Y si te mueves a la media, no le encantan los movimientos de tono, sino de camino a lo lejos, no hay clave en el medio, así que eso es un semitono o tonos. Y de la T pasar a la masa, Eso es otro semitono. Entonces el enfoque fácil que te aconsejo que tomes es tener en cuenta dos cosas. Que cuando te mueves de un yo demasiado lejos, Eso es un semitono. Y cuando pasaste de una T a una masa, ese es otro semitono. Aparte de esto, todos los demás movimientos o movimientos de tono. Entonces, si queremos aplicar esto a la escala F mayor, por ejemplo, entonces esta es F. Así que necesito comenzar a jugar desde la F e ir hasta F. Así que esa es mi, bien. Entonces si necesito moverme al rayo es un tono. Recuerda que todo es un tono aparte de la media al fuego y t Para hacerlo. Hago un tono a otro tono. sé, en cuanto llego a mí, recuerdo lo que se suponía que tenía que memorizar y que yo encontrara la misma dosis. Entonces, para mí, necesito pasar directo a la siguiente clave, sin saltar lejos entonces. Y así sí sigo mis dedos de los pies ley y a t y recuerdo la dosis de T dos y otro semitono. Muy sencillo, ¿verdad? Entonces otro enfoque, que es un enfoque muy común en mayoría de los libros que lees. Qué es lo que usan una fórmula para la escala mayor conocida como tono, tono, semitono. Tono, tono, tono, semitono. ¿Bien? Entonces, si quieres jugar una escala mayor o por ejemplo ser, bien. Empiezas en los primeros nodos, luego comienzas a contar tono, dos tonos, un semitono, tres tonos, y luego un semitono. Entonces se sentó en tono B, tono, semitono, tono, tono, tono, semitono. Sólo tienes que dar la vuelta al teclado. Tu tarea hoy es llevarte las llaves individuales. Empiezas desde la primera llave. Entonces hay 12 teclas en el teclado. Tiene 1234567 llaves blancas, y luego cinco teclas negras. Entonces cada tarea que vamos a hacer, estaremos haciendo en 12 llaves. Para que 12 teclas y repitan, bien, Así que intenta tocar las escalas mayores de todas las 12 teclas. 4. 2: Hola, En esta lección estaremos viendo las digitaciones a gran escala. Entonces, ¿has estado en una situación en la que conoces tan bien tus escalas mayores, pero te resulta bastante difícil jugarla sin problemas? Tú, no sabes qué dedos colocar web. Entonces entremos directamente en ello y veamos mis digitaciones recomendadas a escala mayor. Bien, entonces para obtener estas digitaciones, he reunido algunas reglas de digitación, que mientras las sigas, estarás bien. Pero claro, siéntete libre de experimentar para descubrir qué funciona mejor para ti. Estas reglas me han funcionado desde hace algún tiempo, así que las recomiendo cada vez. Entonces la primera regla para las escalas mayores es que cuatro habilidades principales para las teclas blancas. Para la escala C mayor, escala D mayor, escala E mayor, todas ellas excepto F. La fórmula que utilizo es la fórmula tres-cinco, bien, Entonces tú, tenemos cinco dedos. Pero luego los nodos en la escala mayor, ocho. Entonces esta fórmula hace uso de que juegues los tres primeros dedos, 123, y luego cruzas abajo a los siguientes nodos y luego completas con los cinco restantes. Entonces tres más cinco entonces te da ocho. Bien, así que vamos a probarlo en clave de C. Vas a jugar un FirstNode así. Entonces la clave de la escala C mayor es todas estas blancas, ¿verdad? Entonces 123, luego vas por debajo de él al formulario, y luego completas con los cinco dedos restantes. ¿Bien? Y si vas a retener va a ser lo mismo, ¿verdad? Así que asegúrate de que cuando regreses, vas a repasar con la tercera cosa que no me gusta que subiste. Entonces no voy a ir demasiado a la escala descendiente, sino luego a la escala ascendente. Entonces 351234, hola, 71. Bien, así que practica esto tantas veces como sea posible y trata de obtener un fluido y rápido. ¿Bien? Tan rápido como puedas. Y esto es bastante útil porque a veces es posible que necesites ejecutar una habilidad particular para tocar ciertas melodías. Como digamos, estás en la clave de C Sharp y necesitas ejecutar una habilidad desde la escala mayor C-sharp de esta manera. Eso muy pronto. Pero puede que estés en una situación en la que necesites ejecutar una escala desde tal vez el 771 hasta este tipo de núcleo, ¿verdad? Por lo que conocer tu báscula te ayudará a ir rápido a la luz. Entonces todo esto es a partir del conocimiento de lo rápido que puedes jugar también a un descendiente de gran escala. Entonces es muy importante, yo, comenzando en el piano, vi que es que las habilidades principales eran tan poderosas porque escucho canciones y me doy cuenta de que alguien está usando solo una simple escala Major para tocar cosas increíbles. Puede que sea aburrido, pero te ruego que realmente intentes meterte en ello. Entonces usemos esta digitación de tres y cinco para tocar todas las teclas de los demás blancos. Entonces c, hemos hecho C mayor escala. Hagamos la escala D mayor. Libre y luego bajar por completo con los cinco restantes , a la derecha, sobre la mortalidad. Bien, hagamos la escala E mayor. Se aplica la misma regla. 35. ¿Bien? Voy a saltarme la F porque eso es una excepción. Entonces hagamos la escala G mayor. ¿Bien? Hagamos el a mayor escala. ¿Bien? Misma regla. El último, una escala B mayor. Tres, para escapar. Bien, Perfecto. Ahora veamos la excepción que es F. F es 44. Y esto es porque primero intentemos usar un tres-cinco para tocar la escala F y ver cómo va a quedar. Bien, entonces tienes 123. Si intentas saltarte aquí, prácticamente es posible ir así y luego continuar. Entonces por eso digo que es una excepción. Entonces utilizo para cuatro para jugar eso. Entonces. Primeros cuatro dedos, 1234. Ve y empieza de nuevo cuando te encuentres, y termina con el resto, con lo del festival como de nuevo. Entonces en la escala F mayor, no uso mi meñique en absoluto. ¿Bien? Entonces una vez más. Bien. Ahora, hemos terminado de jugar la mayor habilidad para todas estas teclas blancas. Entonces estos son siete de ellos. De repente, la digitación a gran escala conquistada, ¿verdad? Pasemos a la habilidad mayor para las teclas negras. ¿Bien? Entonces la regla para mayor habilidad involucrada en la llave negra. primera regla es que nunca, nunca uses. Déjame volver un poco aquí. La primera regla es que nunca comienzas con el pulgar. Entonces uno de nosotros se sentó en una escala mayor en los nodos negros nunca comienzan con una firma porque entonces podrías estar atascado en algún momento. Entonces esa es la regla. Siempre empieza con el dedo índice o el dedo medio, lo que sea más cómodo para ti. Estoy en su mayoría comienza con mi índice. Algunos también usan el dedo índice, especialmente en la escala E bemol y B bemol mayor. Pero si empiezas con, el índice, debería estar bien. Entonces vas a comenzar la escala con el dedo índice y el pulgar. Y tengámoslo en mente y lleguemos a nuestra segunda regla. Entonces podremos usar ambas reglas para jugar todas las habilidades principales. ¿Bien? Ahora dice cuándo. Entonces, cuando se está moviendo de una llave negra, por ejemplo , una escala mayor C-sharp es 123-45-6781, ¿verdad? Entonces, si te estás mudando de este bloque, te estás moviendo a un blanco. La segunda regla dice que te mueves al blanco usando tu pulgar. Entonces vas a usar tu pulgar para descender sobre el blanco. Entonces puedes continuar con tu dedo índice. Entonces el mayor C-sharp va a entrar en verse así, considerando estas dos reglas. Entonces van a ser 12. Y luego decidí mi pulgar. Bien, entonces sigo con mi dedo índice medio, dedo anular. Y luego vuelvo a descender a una esposa de una regla negra dice que necesito bajar con mi teléfono, entonces. El uno bien, así que volvamos a verlo. 34567. ¿Bien? Usemos la misma regla para tocar mi bemol mayor escala, ¿de acuerdo? Entonces para hacer esto, necesitas conocer realmente la escala mayor antes de comenzar a usar las digitaciones. Bien, entonces voy a empezar con mi dedo índice. La segunda nota está aquí, así que necesito bajar con el pulgar, la regla número dos para las teclas negras. Entonces 12345. Bien. Ahora bien, para las tres escalas mayores restantes, ya conoces las reglas, así que voy a tocarlas despacio y justo, y eso es tempo medio después. Así F aguda escala mayor, tempo medio. ¿Bien? Una escala mayor plana, lento, tempo medio. Entonces te sugiero para cada una de las habilidades que estudias, la veas. Pausas el video, inténtalo tú mismo un par de veces, luego vuelves a reproducir el video y pasar a la siguiente escala. Entonces la última escala mayor es una escala B bemol mayor. Lento. ¿Bien? Y tiene un detallista va a ser lo mismo, lo mismo que tiene que jugar. ahorro como una forma de usar jugar el me ascendió para ser el mismo plano descendente. Para que puedas estudiarlo tú mismo y descubrir cómo cruzarlo y hacer que funcione. Bien, entonces ahora lo último que voy a añadir es que si quieres tocar la escala en múltiples octavas, necesitas, entonces. Entonces por ejemplo que las reglas para, para la escala C mayor. Si quieres tocarlo más de una octava, no puedes terminar con tu meñique porque entonces estarás encerrado. No se puede continuar. Si haces esto. Estás encerrado. Difícil de continuar. Así que solo tienes que ir debajo de nuevo y comenzar con una granja y así necesitas repetirla. Entonces va a haber así. Entonces tiene que ser así. Similar para una llave como d. así 12345, así como así. Así que ten algo de tiempo con las mayores habilidades. Juega con él. Practícalo. Trato de hacer, trato de hacer, practicar la mayor escala. Descubre también el de tu mano izquierda. Por lo general es una versión espejo a la izquierda. Si miras estos dedos como 12345, es una versión espejo. Entonces, si son cinco años van a ser 53 de este lado. Entonces ese es un consejo rápido para eso. Traten de hacerlas juntas. Juega una mano primero, juega la izquierda, juega juntos y disfruta de tu sesión de práctica. Te veré en la siguiente lección. 5. Intervalos principales: Hola y bienvenidos. En esta lección, veremos intervalos e intervalos mayores para esta lección en particular. Ahora, los intervalos mayores son antes de comenzar con intervalos mayores, Vamos a profundizar rápidamente en qué intervalos, o en general. Ahora, ver intervalos como distancias en, en el piano. Entonces la distancia entre dos nodos, algún intervalo. Y con base en donde su aviso de referencia y donde el, el segundo aviso, el intervalo tendrá un nombre. Entonces ahora, ¿por qué necesitamos aprender sobre los intervalos? Es importante conocer los intervalos porque los intervalos forman la base de las canchas y las líneas melódicas que se tocan. Es muy importante que sepamos esto para que podamos identificar acordes con los que nos encontramos con mucha facilidad. ¿Bien? Ahora bien, hay dos tipos generales de intervalos que debemos mirar. melódicos e intervalos armónicos. Entonces por ejemplo, si este intervalo está en cuestión, intervalo entre tal vez el C y el a, como se puede ver, un estado que como el C mayor sexto intervalo. Y nos meteremos en eso en un par de segundos. Ahora bien, si toco esto por ejemplo en una canción, si toco la C y la a así, bien, al tocarla de esta manera, una tras otra, se llama intervalo melódico. Pero entonces si lo toco juntos, ese es un intervalo armónico. ¿Bien? Avanzando. Entonces, los intervalos mayores ahora, una manera fácil ver los intervalos mayores es sacarlos de la escala mayor. Entonces, a estas alturas si estás tomando esta lección, ya deberías conocer todas tus escalas mayores. Entonces, por ejemplo la escala mayor más fácil como lo que podemos usar para explicar esto mucho mejor. La escala C mayor, que es del mar al mar. Así que 1,234,567.1, ¿de acuerdo? Ahora a intervalos mayores i solo las distancias entre uno y todos los otros nodos. Bien, entonces 1-2 será un segundo intervalo mayor. Si vas 1.3, Ese es un tercer intervalo mayor. 1.4 podría haber sido llamado un intervalo de falla mayor. Los 4.5 tienen el nombre Perfecto. Entonces hay pelea mayor por y cinco mayores, pero se les llama intervalo perfecto. Entonces ese es un cuarto perfecto, quinto perfecto, un sexto mayor, un siete mayor y una octava. ¿Bien? Entonces esa es la manera más fácil de encontrar intervalos con solo obtenerlo de la escala mayor. En otros libros y otros libros de teoría, te pedirían que lo memorizaras con semitonos. Por lo que puede encontrar en algunos materiales que un segundo intervalo mayor. Para obtener un segundo intervalo mayor , están separados dos semitonos. Entonces eso significa que si quieres ver el segundo intervalo mayor, mueves dos semitonos de C12, y ese es un segundo intervalo mayor. Y eso es bueno porque si quieres tal vez un intervalo de segundo mayor F-sharp, comienzas en F sharp y agregas dos nodos arriba. Y tienes un intervalo de segundo mayor F-sharp. Pero entonces quizás no puedas memorizar semitonos y estar contando semitonos todo el tiempo. Entonces mi mejor enfoque es si conoces la escala mayor, si conozco la escala mayor F sharp. Bien, si conozco la F escala mayor aguda y quiero un segundo intervalo mayor, solo necesito tocar el 1.2 fuera de la escala mayor. Si quería mayor tercer intervalo, jugué un 1.3. Si quiero un quinto perfecto, 1.5 mayor sexto, 1.7 Mayor siete, y un octano. Entonces así es como puedes averiguar fácilmente tus intervalos. Intenta hacer esto en cada tecla, muévete a las llaves. Obtiene en cada tecla intentó jugar todos los intervalos principales y es sólo construido a partir de la escala mayor. Ahora. Exactamente. Entonces, lo que es la idea de actualizaciones es que un buen enfoque sería ver que el enfoque clave es la nota más baja. Entonces, si toco un intervalo como este, debes elegir las notas más bajas del intervalo como foco clave. Entonces lo llamas un, un tercer intervalo mayor. Si toco esto, y eso está bien. La a y la D, C, la a ser la clave en foco. Entonces eliges la escala mayor de a, que es 12345671, entonces lo ves fácilmente Eso es falso. Entonces ese es un cuarto perfecto o un cuarto perfecto. Ya lo he declarado. Tengo una mesa, una mesa sencilla aquí donde se ven ambos enfoques. Uno es usar el número de semitonos para averiguar qué intervalo es ese. El que realmente recomiendo es que si conoces muy bien tus básculas mayores, fácilmente escogerás intervalos mayores sin ningún problema en absoluto. ¿Bien? Sí, entonces eso es, eso es todo por esta lección. Para su asignación de lección, vaya alrededor de las teclas, intente seleccionar cada intervalo individual de cada tecla, intervalos mayores, mayores de cada una de las teclas. Gracias por acompañarme y te veré en la siguiente lección. 6. ¿Qué es un acorde?: Entonces, para empezar, definamos qué es un acorde. Un acorde en cuanto a más de un nodo tocan juntos en un teclado. Entonces si juego nodos individuales, Eso no es acuerdo. Pero en el momento en que le agrego un nodo , se convierte en acorde. Si hago una jugada, tres nodos. Son nodos, cinco nodos, seis nodos, siete nodos. Todos ellos son canchas, ¿de acuerdo? Entonces, pero generalmente dos nodos, algo en algunos círculos se llama cordón parcial. Aunque la mayoría de los acordes de los que escuchas sobre dos cargas generalmente formarán algo llamado intervalo o dúo. Pero la mayoría de las armonías que forman 33 nodos hacia arriba. Entonces todos los acordes que vamos a estar viendo serán tres nodos, cuatro nodos, cinco nodos, y así sucesivamente. Entonces, de acuerdo con tres nodos se llama tríada, ¿de acuerdo? Entonces, por ejemplo, si juego tenis juntos, eso es una tríada. Cualquier tres notas al azar, es una tríada. Al azar tres nodos, lo juego. Un intento. Bien, entonces con el conocimiento de esto, entremos en las siguientes lecciones donde miramos tipos de diferentes tipos de acordes y cómo los construimos a partir de la escala mayor. Te veré en la siguiente lección. 7. Creación de acordes principales: Acordes mayores. ¿Qué son los acordes mayores ahora? Los acordes mayores son la forma bajo la categoría de tríadas. Ahora una tríada es un acorde con tres nodos, bien, Así que esta es, creo, la forma más simple a partir de la cual vamos a construir sobre cada otro acorde. Por lo que es importante que conozcas tan bien tus códigos principales. Ahora bien, dos cosas que debes saber muy bien antes de comenzar te metes en curso mayor. Necesitas conocer los nombres de tus llaves y también, necesitas conocer tus escalas mayores, por lo que necesitas poder tocar una escala mayor en cada tecla. Entonces, si no lo sabes ya, llega a las otras lecciones y practica las mismas. Conoce tu escala mayor y cada una de las claves. Y comencemos. Ahora. Acordes mayores, bastante fundamentales y suenan felices cuando los escuchas la primera vez. Bien, entonces veremos cómo se forman primero y luego podemos proceder después. El primer método es que el acorde mayor se forma a partir de la forma con un uno, el tres y el cinco de la escala mayor. Bien, entonces, ¿a qué me refiero? Vamos, usemos nuestra escala mayor más básica, que es una escala de Do mayor. ¿Bien? Ahora esto es 12345671 on don't re mi Nieto. Estas son todas las llaves blancas de C a C. ¿Bien? Entonces esto es 12345. Ahora en el momento en que escojo mi uno, mi 3.5, y los toco juntos, ese es un acorde en Do mayor porque he escogido el 135 de la escala de Do mayor. Bien, entonces 135 de la escala mayor, obtienes un acorde en Do mayor. ¿Bien? Lo mismo. Si vas a la escala F mayor, 12345. Bien, entonces en el momento en que escogí mi vino, cinco. Entonces eso es un acorde mayor, un acorde F mayor, un acorde en F mayor, un acorde en F mayor. Tan simple como eso. Ahora bien, esta es la fórmula más común que se utiliza. Bien, Entonces estos son dos ejemplos que he puesto en tu pantalla, el acorde en Do mayor y luego el acorde F agudo mayor, que es 12345. Así que cinco, ¿de acuerdo? Y ese es tu acorde de fa mayor. Entonces ahora una cosa importante es que quiero que uses tu primero, tu pulgar, tu dedo medio y tu quinto dedo para tocar el acorde mayor. Así que eso va a ser, tus dedos están numerados 12345. Quiero que uses el uno, el tres, y el cinco, bien, para tocar el acorde mayor. Y luego tu mano izquierda. Quiero que uses tu meñique, que es el indicado. Entonces este es el número 12345. Quiero que uses tu meñique y tu dedo índice. Y quiero que juegues cofres, el primer y último nodos desde la derecha. Entonces tu avión. Y ese es el primer y último nodos de tu izquierda. Así. Bien, entonces tu meñique y tu dedo índice para tocar el uno, el que termina el archivo. Pero así es como quiero que toques los acordes mayores a partir de ahora. Entonces el acorde de F mayor va así. ¿Bien? Ahora veamos un segundo método para construir acordes mayores. Y esto es algo con lo que otras personas usan esto y se sienten bastante cómodas. Se llama regla cuatro-tres. ¿Bien? Entonces ahora la cuarta regla dice que juegas un primer nodo, el nodo raíz, y luego cuentas cuatro semitonos, 12124. Y después de eso cuentas tres semitonos, uno-dos-tres. Ok, entonces en el momento en que hagas eso, puedes formar un acorde mayor. Solo necesitas desde donde empiezas. Entonces digamos que estás empezando desde la clave de G, bien, para tocar un acorde de G mayor usando la regla de otoño tres, tienes 1.3 o cuatro semitonos, 1234. Y luego 123. Tienes tu acorde en sol mayor. Y esto se puede aplicar en todas partes. Acorde D mayor. Eso es 1234123. Bien, muy bien. Entonces depende de ti. Simplemente elige con cuál te sientes cómodo. La que te recomiendo es si conoces muy bien tus básculas mayores, entonces solo eliges la 135 de la escala mayor. Si aún no los conoces tan bien, puedes empezar a usar la cuarta regla nueva para resolverlo. Pero en el proceder en las próximas sesiones, voy a mostrarte formas fáciles y rápidas de identificar todos tus 12 acordes mayores sin ningún tipo de estrés. Así que mantente atento y te vas a enterar muy pronto, ¿de acuerdo? Una cosa me gusta decir que cuando tocas el acorde mayor tiene este peculiar sonido. Entonces, si recién estás comenzando, antes que nada, el acorde mayor suena feliz. Entonces cuando tocas un acorde mayor, suena muy feliz. A diferencia de un acorde menor, que hablaremos más adelante. Suena junto a la cama. Ellos escuchan eso. Pero un acorde mayor suena feliz. ¿Bien? Entonces eso es lo primero. Cuando tocas las notas de forma individual suena como. Bien, así que de todas formas juegas se va a vender. Usa eso para averiguar si estás jugando lo correcto o no. 8. Acordes menores explicados: Hola y bienvenidos. Ahora en esta sección estaremos viendo nuestro segundo cuartil, que son acordes menores. Ahora, los acordes menores se forman básicamente cambiando un solo nodo del acorde mayor. Entonces, si no has perfeccionado o dominado tus acordes mayores, te sugiero que sigas pasando por el curso mayor hasta que los tengas abajo. Y luego una vez que hayas terminado, podremos meternos directamente en los acordes menores. Ahora echemos un vistazo a cómo construir acordes menores. Ahora. Recuerda que el acorde mayor tenía una fórmula de 135, lo que significaba que tenías que sacar el uno, el tres, y el cinco de la escala mayor, bien, para formar un acorde mayor. Ahora, el acorde menor tiene una fórmula de un plano, 3.5 pisos. Tres significa que tendrías que aplanar el tercer nodo. Y al inundar los terceros nodos, esto significa que se reduce el tercer nodo en un semitono. Si fuera un tres agudo, tendrías que aumentarlo en un semitono. Pero si es un mullido, lo reduce por un semitono. Entonces este diez nodos, necesito reducirlo un semitono llevándolo a la izquierda, ¿de acuerdo? El acorde que, el acorde mayor, Do mayor así. Pero ahora esto tiene que venir aquí, y luego forma un acorde en Do menor. ¿Bien? Excelente. Entonces, si hacemos esto, esto significa que no tenemos ninguna otra fórmula para los acordes menores. Todo lo que necesitamos hacer es siempre y cuando conozcas el mayor, el acorde mayor corresponsal, podrás alterar fácilmente el tercero para obtener tu acorde menor, el acorde de F mayor, es así. Reducir así los alimentados por semitono. Después acorde en sol mayor. Usamos un tercio por semitono en ese orden. Bien, entonces, sí, se me han caído todos los acordes menores en tu pantalla. Vamos, vamos a repasarlos juntos. Entonces como dije, el acorde de C mayor reduce el tercero. Ese es tu menor. F mayor. Reducir el tercero. Bien, el siguiente es un mayor agudo, o un menor, o un bemol. Entonces ese es éste. Ese es el mayor, pero ese es el menor. ¿Bien? Y luego, uh, D-sharp, o una E-bemol, mi bemol mayor, mi bemol menor. Entonces el siguiente es un G-sharp. Eso es un mayor, eso es un menor. Ahora voy a tocar los acordes menores directamente, ¿de acuerdo? Eso es un menor C-agudo. El mayor, solo se te cayó eso por semitono para conseguir a tu menor. El siguiente es F agudo menor. ¿Bien? Y luego pasa a una B menor. Y luego qué se mueve? Mi menor. Bien. Y luego una a menor, y luego una D menor a una G menor. Y luego vuelve a una Do menor. Ahora estoy usando una secuencia de acordes particular, que se llama el ciclo de cuartos, quintos. Ahora, no voy a explicar esto en detalle, pero este es el ciclo, ¿de acuerdo? Ahora, se llama ciclo de quintas porque te mueves e.g Si comienzas desde arriba, ves la C por ahí. Entonces comienzas, tocas un acorde en el C. Y luego si te mueves en el sentido de las agujas del reloj, se mueve en la dirección correcta. De C van a ir a una G. Y C a una G es una quinta, porque G es una quinta de C, ¿verdad? 12345. Y entonces el siguiente es una D, porque D es el quinto de g12 345. ¿Bien? Entonces, si sigues moviéndote por la derecha, te mueves en quintas. Pero me gusta moverme en sentido antihorario o antihorario. Y esto es, este será el ciclo de cuartos, ¿de acuerdo? Entonces la dirección en sentido contrario a las agujas del reloj desde C, se mueve a F. Y F es la fuerza de sigma dos. Y luego de F te mueves a B bemol 12. ¿Bien? Entonces el reto de la práctica aquí es que vas a pasar por el ciclo de quintas. El ciclo permite, y cuenta 1234. Cada vez que vamos a tocar tu acorde menor, puedes comenzar por tu acorde mayor. Entonces, cada nuevo plano de coordenadas, solo puedes imprimir este ciclo y usarlo como guía. Y me gusta usar esto mucho porque entonces no estoy tocando acordes de C a C agudo y la cuota apenas cerca uno del otro, pero esto está bastante espaciado, un poco aleatorio. Bien, así que comencemos. Empezaré con una C. Así que ahí está escrito, pero no los practico acordes menores. Entonces voy a usar mis nudillos en todo momento. Bien, Así 1234 y C a F cuatro y F menor 234, una Mi bemol menor. Para un menor en mi bemol. Tres para el siguiente es un menor plano, 34, y luego menor plano tres para un menor en G bemol, que es ese F menor agudo, y luego un menor a un Mi menor. Y luego paso a la a menor. Y luego una D menor a una G menor. Y luego ve a mi, bien. Puede que no, no suene musical, pero este es un ciclo de práctica, así que quiero que detengas el video. No es necesario contar 1234, sino que practica tus acordes mayores y menores solo un tipo de núcleo a la vez. Practícalos a través del ciclo de cuartos en sentido contrario a las agujas del reloj. Y si estás listo, puedes simplemente ponerte un metrónomo para darte un conteo específico. Tal vez 50 BPM, 55, 60, dependiendo de lo que te sientes cómodo. Y luego intenta practicar tus acordes dentro del ciclo. Una vez que hayas terminado, dirígete a la siguiente sesión, siguiente tema, donde pasaremos por una serie de progresión de acordes de sesión de práctica. Te veré en la siguiente. 9. Practica con acordes principales y menores: Hola. Estaremos pasando por algunas progresiones de acordes donde mezclaremos acordes mayores y menores solo para practicar un poco. Bien, entonces veamos nuestra primera progresión. primera progresión de acordes es una E menor a C y luego una menor y una D. ¿Bien? Entonces he hecho rojos los acordes menores para que veas que no es tu mayor habitual. Necesitas soltar el dedo medio para obtener tu acorde menor. ¿Bien? Entonces nuestro primer acorde es mi acorde menor. Ese soy yo. Eso fue un mayor, eso es un menor. Y luego una C. Bien. Después A-Menor. Bien. Entonces si lo tomo con mi mano izquierda y usando el conteo 1234. Bien. Una vez más. Yo solo quería jugar así para conseguir el tiempo. Pero si planar así es difícil, solo déjalo y juega solo una vez, como 1,234.3. ¿Bien? Excelente. Entonces quiero que detengas el video e intentes tocar esta progresión de acordes varias veces. Y después Pasemos a la siguiente progresión de acordes. Ahora nuestra siguiente progresión de acordes es una D menor, si bemol, sol menor. Y mira, bien, para que no tengas que hacerlo, no debería ser que hayas practicado esta progresión de acordes antes. En el momento en que lo veas en una tabla de acordes o en una hoja de plomo, deberías poder tocarlo siempre y cuando conozcas los recuentos. Entonces una D menor, bien, a una si bemol mayor, y luego una G menor a Do mayor. Vamos a probarlo con ambas manos y columnas. 1.2 y 3412344. Contar una vez más. Bien, diviértete con la luz. Esa misma progresión de acordes. Vamos a meternos mucho más en eso. Y luego G menor. Sí. Bien, Excelente. Pausa el video e intenta completar esta progresión de acordes. Pasemos a la siguiente progresión de acordes. Bien, entonces nuestra siguiente progresión de acordes es una Do menor, bemol mayor, F menor y B bemol mayor, ¿bien? Entonces Do menor, A-bemol mayor. Entonces una F menor, si bemol mayor puede ser buena. Ir juntos, uno para ir, 123 412-342-3421. Más tiempo jugar juntos y oremos juntos. Entonces después de eso, continúas después, bien, 343423. Vamos. Así que pausa el video y luego toca, toca esta progresión de acordes incontables veces. Asegúrate de que eres bueno con eso. Y probemos nuestra siguiente y última progresión de acordes para esta sesión de práctica. Entonces nuestra última progresión de acordes suena similar a todas estas progresiones de acordes son en realidad el mismo tipo de progresión de acordes, pero están en diferentes claves. Entonces te das cuenta que cada vez que tocamos, los sonidos son algo iguales, pesar de que estamos usando diferentes conjuntos de acordes. ¿Bien? Entonces en el sistema numérico, esta sería una progresión de 64 a cinco acordes. Bien, entonces si sabes que es una progresión de 64 a cinco acordes en lo diferente, en diferentes claves. ¿Bien? Por lo que si bemol menor menor es un seis. Entonces esto es, tocó en la clave de C sostenido, D bemol, F agudo, B bemol menor, E-bemol. Si lo sabes, eso es perfecto. Si no, solo tienes que seguir, las canchas, estarán jugando tan fastq o D flat. Si bemol menor a F afilado. Mayor. E-flat es menor de edad. ¿Bien? Entonces, y luego una a bemol mayor, 1234. Vamos. Entonces B-bemol, 2, 3, 4 y 1, 2, 3 4 y 1, 2, 3, 4 y 2. Y por una vez más, 1, 2, 3, 4 y 1. 1, 2, 3, 4 y 1, 2, 3 y 4. ¿Bien? Así que intenta tocar las progresiones de acordes que hemos estudiado. Intenta tocarlos en cada tecla. Los cuatro tipos que aprendimos. Y juega con ellos, asegúrate de que tú, tus dedos estén muy acostumbrados a algunas de estas canchas. Y una vez que hayas terminado, dirígete a la siguiente sesión, y luego te veré ahí. 10. Acordes disminuidos explicados: Hola, hablemos de acordes disminuidos. Ahora. Acordes disminuidos también, el tipo de tríadas. Están conformadas por tres notas. Bien, Entonces, si conoces tu acorde menor, prácticamente podrás tocar tu acorde disminuido. Bien, entonces la fórmula para el acorde disminuido es un uno plano tres, y el plano cinco. Así que recuerda que tu acorde mayor es 13.5. Entonces tu acorde menor es uno plano, 3.5, ¿verdad? Pero luego disminuye uno, plano tres, y plano cinco. Entonces, lo que esto significa es que si conoces tu código menor, puedes simplemente reducir el quinto en un semitono para obtener acorde disminuido. Entonces uno, Vamos a sacudirnos que un acorde disminuido es sólo una pila de tercios. Bien, así que probemos acordes disminuidos y otra clave en la clave de C. Tienes el uno, y tienes los tres planos. Y estos son los cinco pisos. Cinco, tienes una C disminuida. Vayamos a F. Tienes el indicado. Plano tres, plano cinco, no has disminuido y F ha disminuido acorde. Vamos a si bemol. Tienes los tres planos, tres planos cinco. La razón por la que digo que es una pila de tercios es mirar un acorde C disminuido. Puedes ver que esta nota es un tercio menor de una C. Entonces, si te refieres a la lección de intervalos, ves que C tiene un tercio mayor de eso y el piso del tercio mayor y menor, mi bemol también. Ese es el tercio mayor, menor, tercero, tercio menor de eso. Y esto también es un tres menor. Se puede ver que el plano frontal es dos. Se muestra en la pantalla que es un C menor tercio. Si toco esto para decir Es un tercio menor de mi bemol. Entonces esto es solo una pila de dos tercios menores juntos. ¿Bien? Así que así. Entonces voy a poner un par de acordes disminuidos en tu pantalla. Practica Estos acordes disminuidos. Y una vez que hayas terminado, podemos hacer un poco de práctica usando el ciclo de cuartos con estos acordes disminuidos. ¿Bien? Ahora en esta práctica, no quiero que te molestes en usar las dos manos. Pero cuando estás tocando acordes disminuidos, vas a creer que no deberías estar tocando los cinco aquí, porque puedes ver que eso está aquí. Así que tendrías que jugar, tendrías que tocar eso. Entonces si estás jugando la F disminuyó así, y luego una bemol B disminuyó también en ese caso. ¿Bien? Pero con esta sesión de práctica, quiero que uses solo una jugada de mano ahí. Entonces el personal comenzará desde S0, recorrerá todo el camino. No he practicado esto desde hace mucho tiempo, pero ya veremos cómo va eso. Iremos todo el camino de regreso a C. Y después podrás hacer una pausa y tener tu tiempo. Bien, entonces 1234c disminuyó 2342, 34b plano disminuyó 1234, E-bemol disminuyó 1234, A-Flat, 234d plano en C-sostenido a tres, para F sostenido a 341-23-4123, 412-34-1234, energía 123, y finalmente de vuelta a nuestro C. Bien, entonces ahí tienes. Simplemente puedes pausar el video e intentarlo, intenta reproducir esto lo más bajo que puedas. Es posible que no los conozcas todos los días en tu vida cotidiana dependiendo del estilo de música que toques. Si estás tocando jazz has emitido es bastante. El séptimo disminuido, el séptimo medio disminuido acordes. Pero si estás jugando POP o P o adoración contemporánea, tal vez no lo hagas tan seguido. Pero sí, necesitas saberlo por si acaso eres metros en un chat central o una hoja de plomo o una hoja de canciones, puedes poder tocar rápidamente ese acorde disminuido porque ya has practicado esto. Sí, muchas gracias por unirte a esta lección. Y te veré en la siguiente lección donde intentamos averiguar algunos usos del acorde disminuido. 11. Acordes aumentados explicados: Hola. El siguiente tipo es el acorde aumentado. Ahora el acorde aumentado es simplemente un acorde mayor con un quinto elevado. Bien, entonces si ves un acorde, C org, es solo un acorde en Do mayor que tiene los cinco levantados por un semitono. ¿Bien? Entonces la fórmula para el acorde aumentado va a ser 13.5. ¿Bien? Entonces para C, este es el acorde de C mayor, 13.5. Y acorde aumentado sólo va a ser cinco aumentado por un semitono. Eso es un acorde C aumentado. C acorde aumentado. Intentemos por la clave de F. Eso es una F mayor, y eso es una F aumentada. ¿Bien? Entonces G, G Mayor. G aumentada. Bien, bien. Ahora, el acorde aumentado tiene un símbolo AUG, como has visto en mi pantalla. Pero a veces se puede ver que está escrito con un plus. Entonces ves un C plus y esto significa C aumentado. ¿Bien? Vamos a probar nuestras manos y tratar tocar los acordes aumentados alrededor del ciclo de cuartos. ¿Bien? Así que moviéndonos en dirección antihoraria, vamos a comenzar en el estilo C en la C aumentada y movernos hacia arriba al movimiento a la izquierda a la F aumentada en ese orden hasta que hayamos terminado de tocar todos nuestros acordes aumentados. Entonces comencemos. Soy el recuento de olas, uso 1234, pero contamos en mi cabeza y vamos adelante. Si puedes jugar, solo juega conmigo una mano y después, pausa el video e intenta reproducirlo lo más lento que puedas hasta que hayas hecho el caso. Entonces 1, 2, 3, 4, 4, 3, 4, 3, 4, 2, 3, 4 y 2. Para n. ¿Bien? Más a la d de aquí y se trasladó a la E 0, E aumentada no estaba mirando en la pantalla. Entonces de mí a la E aumentada, luego a la a aumentada, y luego una D aumentada. Entonces la geomántica. Y de vuelta a tu C aumentada. ¿Bien? No tienes que poder jugar esto en todo momento sin ningún error. Pero lo más importante es que sepas tocar un acorde aumentado. Y si lo encuentras en una hoja de canciones o en un cuarteto, podrás sacarlo y tocarlo fácilmente. Y también si quieres jugar la mano izquierda para el núcleo aumentado, por ejemplo C. Aumentado. Se aplica la misma regla donde juegas a tu izquierda, la primera y la última. Así que simplemente lo dejaré así o si va a ser así. Así que gracias y sigue practicando. Te veré en la siguiente lección. 12. Firmas de tiempo comunes para cantantes y escritores: La compás muestra cómo se cuenta la música, ¿de acuerdo? Entonces, por lo general, en una compás , encuentras compás al comienzo de un gran personal. Bien. Ves algunos números escritos en la esquina izquierda de las cosas. Pero no quiero meterme demasiado en la región, región de la música, lo cual es muy importante. Pero en este curso, básicamente estamos viendo cómo jugar estas cosas. Cómo tocar el piano sin necesariamente leer y nodos. Bien, Entonces si miras las cosas, veces la naturaleza ha indicado algo así como una fracción pero sin línea. Bien. Entonces ves un número en la parte superior y un número abajo. Y el número arriba te dirá cuántos beats necesitas contar. El número de abajo te indica el tipo de recuentos, ¿de acuerdo? Por lo que podría ser una nota de cuarto que se indica con cuatro. Podría ser un medio no indicado por dos. También podría ser una octava nota indica que por ocho. Bien. Ahora, permítanme simplificarlo aquí mismo. ¿Bien? Entonces, la firma tipo más común es una firma de cuatro y cuatro tiempos. Entonces eso son cuatro cuartos por barra. Entonces vas a venir prácticamente 12341234. Entonces eso significa que si ves una tabla de acordes y la canción que entra en cuatro compás, tienes que tocar un one, por ejemplo uh, progresión de 1524 en clave de C. Y es una vez cuatro-cuatro y vas a hacer prácticamente lo que hemos estado haciendo todo el tiempo. 1234, y luego mezclas el siguiente acorde y un 12341234. Bien, Muy bien. Ahora, probemos el siguiente compás común, bien, y esta es la esta será la firma de tres y cuatro veces. Eso es tres cuartos de veces la firma. Simular. Entonces tienes tres latidos, nota de tres cuartos, pad measure. ¿Bien? Entonces eso significa que cuentas 1231231. Es como un columpio, ¿ verdad? 12 312-312-3123. Entonces la misma progresión de acordes por tocada en diferentes 12, 312-312-3123, ¿bien? Y entonces uno tipos muy comunes y concisos esos son los 68 compases de compás. Eso es cuota. El aviso se parece más a la cuota. Las notas octavas son algo dos veces más rápidas que las notas de cuarto. Bien, entonces si cuentas seis de ellos en un comprador eso suena como 123-45-6123, 456-12-3456. Bien. Entonces va a ser 123-45-6345, 612, 345-612-3456. Así. Bien. 13. Ritmos básicos: Hola y bienvenidos a esta lección. En esta lección vamos a estar echando un vistazo a los ritmos básicos. Música. Quiero decir, al final de esta lección, deberías poder tocar una progresión simple de acordes como, uh, 1524. En lugar de jugarlo, 123,4223,423.4. Puedes usar otros ritmos y tocarlos. Y por ejemplo para un uno, cinco sextos para la progresión, que está en f68, firma de tiempos va así. Y si estás familiarizado con éste, este es el que es capaz por la cuerda floja. ¿Bien? Bien. Entonces, para empezar, entendamos el principio fundamental de la compás. Si te indico una canción y te digo qué compás la vas a usar para tocar esto. Te dice más o menos dónde vas a colocar tus canchas. Y las canchas la mayor parte del tiempo viene en la una. ¿Bien? Ahora bien, esto nos lleva a ritmos, bien, entonces ya conoces tu compás. Ahora viene el ritmo y te dice que puedes crear diferentes ritmos en función cómo quieras colocar tus cuerdas. Bien, muy sencillo. Ahora, por ejemplo, tomemos la progresión 1524 como hemos estado jugando. ¿Bien? Ahora, una vez que has estado tocando, ahora está tocando el acorde en el downbeat, que es el 1234. Y luego jugaste cada vez en el uno. ¿Bien? ¿Qué tal si intentas ser un poco más creativo? Digamos que queremos jugar en el uno de los tres cada vez. Entonces va a ser como un 1234. Bien, así que vamos a demostrarlo. Entonces eso es un 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4, y 1, 2, 3, 1, 2. Sí. Entiendes lo que es, si está conduciendo a. Para que puedas intentar ser creativo. No necesariamente tienes que tocar cada vez en el one beats. Se puede jugar en el uno y en el tres. Vamos a llevarlo al siguiente nivel, SQL 13.4, y dejar fuera solo los dos, ¿verdad? 1, 234-123-1212. Esto depende de tus gustos. Sea lo que sea que quieras hacer, la música está en tus manos. Tú eres el creador, así que tocas lo que te suena bien, ¿de acuerdo? Y si escuchas canciones que se tocan ahí afuera, quieres aterrizarlas. Sin embargo estos ritmos, ya los conoces. Bien, así que probemos con otro. Vamos a tratar de jugar en cada copia, jugar en el uno, los dos, los tres, y los cuatro. Bien, muy sencillo. Entonces eso va a ser 1234, 1234, 1234, 1234. Muy, muy, muy sencillo. Esta es una preferencia personal. No me gusta jugar por ejemplo cosas así, pero me gusta jugar eso y mantengo mi mano izquierda abajo y me acabo de mover, supongo usar la mano derecha para jugar los otros nodos, las otras canchas, supongo como 1234123. Muy fácil. Bien, entonces ahora vamos a probar otro ejemplo. En los seis octavos de veces firma. Como dije, es capaz ese es un buen ejemplo. Y es una vez cincoseis para la progresión de las primeras partes de la canción. Pero es el sexto, un compás, así que eso es 1234561. Bien, Entonces juego el 123456 y luego 2, 3, 4 5 6, , 2 3 4 5 6, 1, 2 3 4 5 6, 1, 2 3 4 5 6. Bien. Entonces sube como de uno a cinco. Entonces 4 5 6, 1 2 3 4 5 6, 1, 2, 3, 4 5 6. ¿Bien? Ahora puedes ser, puedes ser creativo y decir, bien, quiero jugar en el uno y en el cuatro. Entonces voy a jugar uno al 615-612-3456. Bien. Muy bien. Entonces estos son más o menos qué ritmos o puedes intentar ser creativo y puedes tener ritmos complejos. Son ritmos en los que intentas tocar justo antes de los cuatro que quieres crear. Por lo general, generalmente estas tarjetas tienes 12345. Entonces tienes 12341234, entonces 12 341-234-1234, ¿verdad? Pero también se puede tener contador este módulo 34 y 1.2 y 3.4, y 1.2 y 3.4. ¿Bien? Entonces puedes ser un poco complicado y decir que quieres colocar una tarjeta en el bebé para agregar en lugar de los dos o tres. Entonces tienes que jugar 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3 y 4. 1, 2, 3, 4, 1, 2. Eso suena muy bien, ¿verdad? Sí, más creativo quieres jugar, bien. En los dos extremos. Para el final. Por ejemplo, digamos que quieres ir 1 y 1 y 2, 3 y 4, 1, 2, 3 y 4, y 1, 2, 3 y 4. 3 y 4. Así es como te relacionas para llevar tu plato al siguiente nivel. 14. Cortar acordes y sus aplicaciones: Hola a todos y bienvenidos a la lección de hoy. En esta lección, vamos a echar un vistazo rápido a los acordes de slash. Ahora en el momento en que escuchas curso de aguanieve, lo primero que podría venir a la mente es, ¿son estas cortes las que han sido recortadas? No, es mucho más sencillo de lo que piensas. Entonces. A veces en la música cuando intentas leer chats de acordes o alguien escribe una secuencia, por supuesto para que juegues. Podría encontrarse con acordes que parecen una letra, un sistema operativo slash inclinado, letra inclinada. Entonces eso es lo que un slash y luego otro metro. Entonces básicamente en el momento en que veas que el tipo de información que puedes obtener de esa primera, la primera letra que se muestra como el acorde que se supone que debes tocar. Y la letra de la derecha después del slash S, la base, no todos los nodos de la izquierda. Entonces, una manera fácil de recordar es pensarlo como se ha invertido. Bien, entonces si ves por ejemplo SRC slash ie, piénsalo, eso es diez al revés. Entonces el de la izquierda, en realidad lo vas a jugar a tu derecha. Entonces va a ser un acorde en Do mayor. Entonces el de la izquierda es un acorde y el que la derecha como nota es un bajo notas. Entonces puede ser una sola nota o podrías duplicar eso. Bien, entonces es un acorde C y la nota de bajo, la E, tocas a tu izquierda. ¿Bien? Entonces en el momento en que juegas eso, ves una C slash e. entonces el código C entonces eBay no es. Bien. Si quisieras sonar un poco más pesado, fácilmente puedes hacer que sea una octava, ¿verdad? Siempre que tocas una nota aquí. Dos nodos, mismas notas. Octavo aparte, 121-234-5678. ¿Bien? Eso es un octano E. Entonces solo puedes poner un acorde C y luego la E a la derecha. Bien, así que eso es una baraja C. Bien, muy bien. Así que probemos con otro slash para, por ejemplo digamos que ves un f slash, un acorde de slash. Muy sencillo, ¿verdad? Tienes un acorde F sin ácido-base, no un acorde F con un a como base. Entonces ese es un acorde F sin a tiene una base. Eso es un derecho. Muy bien. Ahora bien, cuál es el curso de slash no el propósito de los acordes slash es prácticamente hacer llamadas que tendrían nombres más complejos. Sencillo. ¿Bien? Entonces tienen algunas canchas y ahora mismo agregamos nivel principiante por intentar aterrizar estos costos podrían ser muy difíciles. Por ejemplo, si, digamos, toco un acorde de slash simple como un acorde de C mayor, C slash t, ¿verdad? Eso es un acorde de Do mayor sobre el d. ¿Bien? Entonces este es un acorde muy sencillo. Si lo miras como una tríada C Mayor columnar a la derecha, sobre una base de datos. Pero desde tu pantalla puedes ver que son muy complicados. Bueno, un poco de nomenclatura de código de nivel intermedio. Entonces este es un DNI sus4. Pero para que esto sea sencillo para que todos puedan leer en el cartucho, se escribirá como una C slash d. Y por eso puede ver en el músculo inferior o nombre alternativo, acordes de slash son muy, muy buenos y son capaces de simplificar el curso tanto como sea posible para cualquiera que esté tratando de meterse en tocar el piano, para tocarlos muy fácilmente. Entonces eso es muy importante y algo que deberías poder dominar. Manejo. Tomaremos algunas otras flashcards. Entonces, ¿puedes intentar jugar un G slash B? G slash B. Así que una vez más, eso es un acorde G con nodos basados en frijol. ¿Bien? Entonces un acorde G mayor, eso es un acorde G mayor con una B basada en la derecha. Puedes optar por jugarlo con un dedo. Doble toque, escriba g slash B. Intentaremos un último acorde de slash de símbolo. Y voy a ser, intentemos un d slash, F sharp, bien, Así que una vez más, un acorde D mayor. Entonces F dolor agudo no lo es. Bien. Entonces ese es un acorde D mayor con una F sub d slash F sharp. ¿Bien? En otras lecciones, vamos a estar echando un vistazo a las tablas centrales y nos convertiremos en necrosis, algunos de estos , um, estos acordes slash, así que deberíamos poder tocarlos cuando los veamos. ¿Bien? Y una cosa que debes notar, este acorde que tocas de este lado. Se puede jugar en otras inversiones que serán la adolescencia que están tomando nota. Pero si ya sabes de inversiones de acordes, sí, puedes tocar el acorde F. Puedes tocar el acorde escrito en el lado izquierdo en cualquier versión que quieras y aún así se llamará atleta de d slash y tocarlo por ejemplo primera inversión. Segunda inversión. Bien, entonces ahora voy a tomar, Vamos a tratar, probar, probar esto con mezzo. Intenta jugar una C menor slash d. Ponderada. Inténtalo. Si lo entendiste bien, ese será un acorde en Do menor con una D a la izquierda. Ahora ya ves de lo que estaba hablando. Este acorde se llama D7, sus4, y es una línea plana. Entonces este es el nivel intermedio. Este va a ser un acorde muy sofisticado, ¿verdad? Pero no, no es tan sofisticado, es solo un acorde en Do menor en ya con notas de bajo D. Y eso te da un color muy bonito, un muy bonito. Vamos a probar f slash G. Así que F acorde, G, nota de bajo. Hay un código muy bonito que se resuelve muy bien al, al acorde C, ¿verdad? Muy bonito. Kimmy, inténtalo. Vamos a intentarlo. Ver, faja a tajada e, a c sub dos. Recuerda cómo juega como de dos puertos el 12.5 u más c sub dos aquí. Ponen la B a tu izquierda. En tu pantalla. Usa ESS C major art para recortar E. Y eso es porque en el momento en que la tinta entra aquí, es como un código R2 importante que aprendimos antes. Pero puedes escribirlo fácilmente como c slash CSS2. ¿Bien? Muy bien. Voy a probar mi último. A C disminuyó la raya d, C disminuida la raya d. C disminuida. Recuerda como uno, plano, 323 plano, plano cinco. Hay un cinco. Entonces ese es el piso cinco. Muy bien. Y eso es una C disminuida slash d. Así que solo tengo que jugar D en mi laptop. Ese es un acorde muy interesante, ¿verdad? Intenta recoger algunos gráficos centrales. En mi curso, vas a mirar un par de gráficos centrales. Intenta recoger algunos de ellos, identificar los acordes de slash en su juego alrededor con ellos, y ser capaz de dominar cómo tocar estos cursos de slash con 0s. ¿Bien? Sí. Gracias por unirse a la lección de hoy. Y mira aquí el siguiente. 15. Encuentra tus números de acordes en todas las teclas: En esta lección, veremos una manera muy sencilla de encontrar tus números en cualquier clave en la que te encuentres. Entonces este es un truco fácil que ha ayudado a varios de mis alumnos. Ahora digamos que estamos en la clave de C ¿verdad? Ahora. A pesar de que es realmente bueno y es importante conocer la escala mayor. Entonces, si tuvieras que tocar una progresión de acordes como si tuviéramos que tocar una progresión de acordes como 1564, progresión de acordes, tocarías el uno y luego, ya sabes, esto es 12345, y luego te mudarías a ellos por 64, ¿verdad? Es muy fácil en clave de C. Pero cuando estás empezando, una manera fácil me gusta enseñar este es el momento en que juegas. Tu único acorde. Dedo ya está en el cinco. Algunas personas colocan así. Entonces en ese caso tu pulgar estará en el cinco. Pero en este caso, este dedo está en el cinco. Entonces eso significa que si necesitas moverte a un acorde de cinco, vas a tocar este acorde en este nodo, un acorde mayor o ese nodo. Así de simple como eso. Ahora volvamos a la única. En el momento en que conoces tu archivo, puedes encontrar tu sexo y tu Para todo lo que necesitas saber es tu uno y tu archivo. El uno te da los cinco. El archivo te da un 6.4. ¿A qué me refiero? Esto es un cinco, un seis, un tono, ¿verdad? Entonces puedes dos semitonos, ese es tu seis. Y luego un cuatro es el tono a la izquierda, 12. Bien, entonces para tocar esta progresión de acordes, voy a tocar esa. Sé que son mis cinco. Voy a bajar a los cinco. Sé que ese es mi cinco. Entonces es tocar un acorde menor o el seis que ya conoces. Y luego, y luego un tono de bosque atrás. Bien. Entonces cuando esta idea, vamos a entrar en otras claves. En la clave de C sharp. Yo toco el mío. Este es mi cinco, este es mi seis. Esta es mi phi. 12. Ese es mi seis. Y eso son 12, esos son mis cuatro. Para que pueda ir enseguida, tocar este acorde entonces. Y entonces necesito recordar que mi seis es menor de edad. Y luego mis cuatro. Bien, tomemos otra llave desconocida, B. Bien, entonces esta es la mía. Pero Sally hace mi cinco por seis. Esto es cinco, entonces seis. Último 54. Necesitas conocer tus cinco y eso te lleva al seis y a tu 41 tiempo más. Alto. Por supuesto, entonces puedes tocar una calidad de acorde que quieras tocar. ¿Bien? Una última clave aleatoria, es decir. Pero esta es tu e. Ese es mi cinco. Ese es mi ese es mi 456 subir o bajar. Entonces voy que juego mis cinco y luego seis menores y luego me lo voy a permitir. Excelente. Entonces probemos una progresión de acordes más. Entonces di que tienes una progresión de acordes de 1524. Entonces, ¿cómo encontramos eso también? ¿Ahora? Entonces estos son los comunes. El único que queda aquí es en 3.7, que puedes usar otros para encontrar, ¿verdad? Entonces tus dos van a ser un tono a la derecha de uno si cuentas 1234. Entonces el uno, este es el que está en la clave de C, Los dos sets, un tono a la derecha. Entonces, si estoy jugando uno y me mudé a los cinco, necesito ir a los dos. Yo sólo sé dónde está el mío. Así que recuerda, necesitas saber, al menos te estás preguntando tu phi, ¿verdad? Uno te hace encontrar un phi fácilmente. Ahora bien, esto no va a decir que no deberías conocer tan bien tus escalas mayores. Necesitas conocerlos tan bien. Pero cuando estás empezando, Este es un truco fácil que te puede ayudar a ir mucho más rápido, ¿verdad? Entonces 15 y luego un dos, que también es menor, luego un cuatro. Bien, muy sencillo. Entonces una vez más y dos. Y por lo tanto, si hago esto en otra clave, así que intenta pausar el video y reproduce esto en la clave de D flat. Lay 1524 en la clave de si bemol. Tú eres capaz de hacer eso. Impresionante. Ahora hagámoslo juntos. Entonces 11, Ese es mi cinco. Conozco mis dos tonos por el uno. Hay un menor, luego mi menor de cuatro. Cuatro. Bien. Excelente. Usa esta técnica para tocar progresiones de acordes favoritos. Google tu acorde. Progresiones de acordes, encuéntralas en charlas de la corte, y podrías, puedes encontrarlas en anotaciones reales como C, un menor, D menor, etc. Conviértelos al sistema numérico y usa este sencillo enfoque para jugarlos en todas las diferentes teclas. Gracias por acompañarme en esta lección, y nos vemos en la siguiente. 16. Uso de pedal de sustain: Hola chicos y bienvenidos a la lección de hoy. Esta va a ser una lección muy corta, pero muy importante. Vamos a investigar cómo usar el pedal de sustain. Entonces estoy seguro que la mayoría de ustedes se han estado preguntando, probablemente si todavía no han usado un pedal sostenido a lo largo de este curso, probablemente se hayan estado preguntando cómo es que cuando juegas tus cartas suena un poco separado. ejemplo, si no me importan las citas voy a jugar aquí. Pero estoy dispuesto a intentar tocar una pieza sin un pedal sostenido y probarla con el uso del pedal sustain y ver cómo va. Bien, Entonces, por ejemplo, bien. Ahora estaba bastante centrado. Incluso uso un poco sostenido de trato tanto como sea posible de no jugar. Y si intentaba tocar la misma pieza con un pedal sostenido, decidió mi hijo. Sostenida, pero eso la hace más fluida, ¿verdad? Bien, muy bien. Ahora, así que el pedal sostenido, sostenido se utiliza básicamente para hacer que los acordes suenen más juntos. Bien, entonces si toco por ejemplo a, C mayor acorde así, y luego me moví a un acorde F. Y luego me motiva. Tú. Mira, en el momento que dejé mi mano de las teclas, el sonido se detiene. ¿Bien? Estoy jugando un simple 1564. ¿Bien? Voy a la progresión favorita. ¿Bien? Pero si uso el pedal de sustain, una diferencia. Reagan. Entonces una cosa debes tener cuidado de esta usando el pedal de sustain ahora no puedes colocar tu pierna del pétalo y simplemente jugar. Pon tu pierna más tu pierna en los juegos paradigmas a lo largo de la vida. Sí, entonces todo se junta. Eso no suena bien. Por lo que hay que asegurarse de que cada punto en el tiempo, el pedal de sustain, el sostenimiento de un acorde. Y la manera más fácil que enseño a mis alumnos a hacer juego enfoque de pasos. Entonces lo que decimos es que tocas el acorde y luego pisas. Bien, así que practiquemos muy despacio. Te das cuenta en la pantalla ves un sustain verde. Ves algo escrito en la parte superior del teclado diciendo sostener. Cada vez que choco con un precedente, el pedal, se ve que se ilumina en verde. Bien, puedes usar eso para seguir. Y para el teclado eléctrico, puedes comprar cualquier pedal sostenido tan pequeño siempre cuando lo toques sostenga las notas, eso está bien para el piano acústico principal, los grandes vas a estar usando el panel del lado derecho. ¿Bien? Este es un curso para principiantes. Así podemos probar 1564 Eigen. Ahora usando el pedal de sustain, no va a ser fácil la primera vez, pero solo necesitas tomarte tu tiempo y hacerlo bien. Bien, entonces vamos a hacer una jugada paso tres para k Así que necesitas tocar el segundo acorde y luego pisar el pedal. Eso va a hacer es el momento de la discordia. Esto está bien. Esta es la primera anotación, así que no hay problema con eso. En el momento en que tocas el segundo acorde. Ahora es una mezcla de la cara y el segundo acorde. Ahora necesitas quitarte la pierna de los pedales para que veas que es que todos los nodos están iluminados en la pantalla. Así que necesito levantar mi izquierda en el pedal para sacar el código antiguo antes de pisar el marcador para sostener de nuevo el núcleo. Bien, entonces en mi pantalla ves no quiero comprar sustain acuático tenso, naranjas, rojo. Lo intentaremos de nuevo. Jugar. Paso. Tomo mi mano y paso al siguiente acorde. Yo juego. Y luego paso muy rápido para que el sonido cambie muy rápido y toco. Y luego paso 343-423-4234. Paso tres, bien, cuatro. Así que juega paso. Simplemente tómate tu tiempo y visualízalo y piensa en eso. Juega paso, paso, paso cuatro. Bien, así que solo va a estar practicando esta progresión. Paso, paso, paso cuatro. Paso 34. Bien, Entonces si qué, cuando tocas el segundo acorde, necesitas quitarte la pierna del pedal. Asesoría paso en película o izquierda de epilépticos de la vieja tarjeta. Y por paso en ti, pellizcas el nuevo acorde. Bien, así que trata de no quitarte la pierna del pedal cada vez que cojas tu mano de eso es cursos nuevos y x al cuadrado, ¿verdad? e.g. Si me gusta esto, y me muevo y me llevo la vida al pedal, vaya, me encanta el sonido ahí, pero necesito tocar. Sostenlo abajo, mover mi pierna es larga, el pétalo. Después juego y luego paso. Bien. Para un cuchillo. ver qué tan rápido es eso. Cuatro. ¿Bien? Intenta no quitarte la vida en el planeta justo antes del acorde. El siguiente acorde golpea como por ejemplo tratar de no hacer esto hasta que tuvo una ruptura ahí mismo, esto coordina para bajar. Y luego en cuanto golpea la pierna se dispara, ese escalón, la empuja hacia abajo. Bien. Lo intentaré una vez más. Así que paso tres para mí. Son los tres pies extendidos junto conmigo para las tumbas. Mira, tengo que quitarme la mano de las llaves y sigue estando bien, ¿verdad? 343-43-4234. Bien. Solo intenta trabajar con esto. Intenta tocar la mayoría de las canciones que ya conoces. Tócalos. Y mientras las tocas, estar usando el pedal sustain, todas las canciones que ya conoces y dominas o perfecciona. Esto puede llevar un tiempo, pero tómate tu tiempo y vamos a hacerlo bien. Bien. Muy bien. Gracias por unirte a la lección de hoy, y te veré en la siguiente. 17. SECCIÓN 3: PROGRESIONES COMÚN EN CORD PARA ESCRITORES y cantantes de canciones: Entonces ahora que tienes algunas de las ideas básicas, intentemos averiguar cuáles son algunas de las progresiones de acordes comunes. Básicamente progresiones de acordes o cómo se arreglan las canchas dentro de las canciones. Y encontrarás que algunas progresiones de acordes se utilizan en cientos de canciones. Así que es bueno aprender algunas de las progresiones de acordes muy populares que conoces. Mucha música ahí fuera. Bien, así que vamos a meternos en ello. Entonces comenzaremos con la primera progresión de acordes aquí, que es la progresión de acordes de 1564. ¿Bien? Intentaremos demostrarlo dentro de una clave de C y G. Así que tienes una buena idea de esto en la clave de c123, 456781, ¿bien? Entonces ya sabes cómo escoger estas notas fácilmente. Entonces, si tocamos el código muy rápido, que es el acorde en Do mayor, cual es el indicado, ¿verdad? Bien. Esta cosa chicos, en el cinco. Entonces si contamos 12345, pero una manera fácil de verlo, que ya sabes es con solo mirar esta cosa que no está definida. Entonces ese es un 5.6 es el siguiente, ¿verdad? Madison y una menor, no una mayor, sino menor. Y luego los cuatro del lado izquierdo del archivo. Bien, Entonces 123,456.4, porque esta progresión suena así, tratar de pausar el video y practicar la progresión del alcance sería muy sencillo en la posición raíz. Bien, entonces tres a los 5,234,634.4. Esto ya es música. Si estás diciendo, puedes intentar tararear, ¿verdad? Bien, muy fácil. Así que intenta tocar esta progresión de acordes conmigo. Ver en la clave de C es muy sencillo. Entonces, si estás empezando ahora igual que en la clave de C, Si te sientes cómodo para rodar en algunas otras claves, probémoslo en clave de G también. Entonces la clave de G ellos es el que ahora va a ser G, ¿verdad? ¿Bien? Y luego mi, mi dedo está en el cinco, así que es una D mayor. Voy y juego Re mayor. ¿Bien? Y entonces a los seis es sólo un paso por delante. Entonces eso es, aquí toqué un acorde menor, no mi mayor, mi menor. Y el cuatro está justo detrás de los cinco, ¿verdad? Entonces es 1564. Seguro que has tenido esto en innumerables canciones, ¿ verdad? Entonces vamos a darle una oportunidad. Estoy todo el tiempo. Bien, Muy sencillo. Así que prueba esta progresión de acordes. Asegúrate de estar cómodo con él, al menos en clave de C, y prueba algunas otras llaves también. Entonces cuando termines, pasemos a la siguiente progresión de acordes. Quieres probar. 18. 1 - 5 - 2 - 4 Progresión: Hola, así que ahora que eres conocedor de la progresión de acordes de 1564, probemos otra progresión de acordes común conocida como la progresión de acordes de 1524, ¿verdad? Bien, así que al igual que el 1564 en la clave de C, esta vez reemplazamos la x por un acorde de dos, es una progresión de acordes común. Podrías recoger uno de estos días, bien, así que ese es el uno y el cinco. El acorde de dos está apenas un paso por encima del uno. Entonces esto es 12. ¿Bien? Entonces eso no es un avión, un mayor, lo haríamos un acorde menor. Por naturaleza. La escala diatónica es un acorde menor, bien, entonces 152.4. Bien, así que probémoslo juntos. Sólo juega conmigo. Bien. Vamos a los dos. Un paseo. Sin versiones de calidad, tríadas simples, rectas. ¿Bien? Quiero que practiques esto conmigo, ¿de acuerdo? Y eso es importante que mientras practicas esto, digas 12341 para que te asegures de que tu único acorde se encuentra con el, el está cumpliendo con cada uno de estos costos que ves en tu pantalla. ¿Bien? Entonces puedes comenzar a usar un metrónomo, comenzar con 40 bpm, luego acuoso y 545 BPM. Pero sí, bien con eso. Ve a 50 BPM, 55, 60, 65, y así sucesivamente hasta que estés muy cómodo. ¿Bien? Después de practicarlo y como EOC, vamos a probarlo en clave de G también. Entonces esta es la nuestra en clave de G, y como ya hicimos, son 55. Sabemos lo lejos que está aquí. Pero podemos averiguarlo con bastante facilidad, que es este de aquí. Porque esto es 12 es todo un paso por encima de uno. Por lo que cuenta dos pasos y los dos últimos. Y no es un mayor, pero es un, un menor porque 236 son acordes menores, ¿de acuerdo? Entonces especialmente 2.6. ¿Bien? Así que tomemos toda la progresión de acordes juntos. 3 y 4 y 2, 3 y 4 y 1, 2, 3 y 4 y 1, 2, 3 y 4. ¿Bien? Entonces así es como las canchas simples pueden simplemente hacer música hermosa, ¿verdad? Sí. Eso es, así de sencillo. Para que puedas recoger algunos huevos, ejemplo, canciones. El F sub me viene a la mente. Porque, por la naturaleza de este curso, la mayoría de ustedes tienen diferentes géneros que les interesan. Pero estoy seguro que ustedes pueden elegir eso. Esto suena como una canción, ya sabes, puedes cantar a lo largo de ella y tocar con ella. Si estás en gospel, es posible que tengas diferentes conjuntos de canciones, pop, R&B, etc. Bien, así que eso es bueno. Sigue practicando esta progresión de acordes y una vez que estés cómodo con ella, probemos la siguiente progresión de acordes en la siguiente lección. 19. 1 - 2 - 6 - 4 Progresión: Así que veamos otra progresión común de acordes conocida como la progresión de acordes de 1264. Esta progresión de acordes de 1264 es un poco sentimental y en emocional en la forma en que suena. Bien, así que vamos a darle una oportunidad y ver. Ahora ya sabes jugar un 1,564.2. Estos son los códigos que vas a conocer mucho en la música. ¿Bien? Así que solo reordenamos estos dos suenan de manera diferente. Y ves que el ejemplo de los vendedores halo por B y C, Si no sabes que solo puedes tomar un rápido escucharlo y escuchar cómo suena eso. Bien. Entonces va así uno al 264. ¿Correcto? Así que así, 1264. Bien. Entonces como va ese inhalador voy a no permitir que el vaso lo diga . Bien. Entonces esa es toda la canción. Por supuesto, las placas con algún tipo de patrones a los que podrías echar un vistazo un poco más adelante. Pero así de sencillo para las canchas conforman toda la canción y suena increíble, ¿verdad? Vamos, probémoslo en clave de G también. Si apenas estás saliendo con una clave de C, por todos los medios acaba de tocar en la clave de C, al menos pasa a otras progresiones de acordes. Así podrás completar este curso y luego volver a las progresiones de acordes y tocarlas con pocas otras teclas, ¿verdad? Especialmente la clave a la que estás acostumbrado, porque como sencillo o compositor, tienes una clave a la que estás acostumbrado, así que al menos intenta tocar la clave de C, y esa es la clave antes de pasar a otro caso. Bien, así que escribamos a la clave de G también. Entonces ese es el uno, ese es un dos. Y luego los seis. Bien. Entonces quiero que detengas, detengas el video, bajen estos costos, y una vez que estés listo, unpause el video y menos jueguen juntos. Bien, ¿estás listo? Vamos. Empezaremos con acordes sencillos. Ahora. Dos columnas. Tres en 1.3, ¿verdad? 12341231, más tiempo, pero las dos llamadas, 1234, 1234, 1234, 1234 partes, 1234, 1234, 1234, 1234. Bien. Así que intenta tocar esta progresión de acordes en la clave de C y G, o C y otra clave que te interese o que te interese más. Y una vez que hayas terminado, echemos un vistazo a la siguiente progresión común de acordes. 20. 6 - 4 - 1 - 5 Progresión: Entonces echemos un vistazo a otra progresión de acordes popular, la progresión de acordes 6415. Escribe esto. Esta es una progresión de acordes muy popular usando la canción all of the, de John Legend. Esa canción, suena algo así, ¿verdad? Bien, así que esta es claramente la clave de un plano o G-sharp, como quiera llamarlo. Pero tomémoslo en clave de C, ¿de acuerdo? Así 6415 en la clave de c12, 3456 menor. Y por lo tanto igual de malo. Y todo el camino hasta el que es C en sí, hasta el cinco. Por lo que en John Legend, intro se tocó con inversión de acordes. Entonces ves que las canchas se movían por ahí, lo que hablaremos un poco más tarde. Pero si lo juegas en la peor posición solo lo que te recomiendo que hagas si recién estás comenzando y se va a vender en 641564. Ahora dejémoslo solo con solo dos recuentos, 12.6 y 4.5, ¿verdad? Entonces, si tuviéramos que tocar esto con el tipo de ritmo con Gillette, va a la izquierda. Se va hacia abajo. Bien. Simplemente algo así. Te voy a dejar para tratar de dejarte para intentar jugar esto sola en clave de G, Bien, así que esas son tus tareas. No voy a hacer, hacerlo en clave de G. Acabo de hacer es la clave de C. Estás familiarizado con todos estos acordes de def para las lecciones anteriores. Intenta jugarlo por ti mismo en clave de G. Y veamos cómo va eso. puedas escribir me puedas escribir y dejarme saber cómo te va eso. Echemos un vistazo al siguiente comando, progresión de acordes. 21. 6 - 4 - 2 - 5 Progresión: Entonces, veamos otra progresión de acordes común que es una progresión de 64 a cinco acordes. Una vez más, ya estás familiarizado con cada tipo de núcleo individual dentro de esta progresión. Así que vamos a juntarlos. Bien, Entonces la clave de C, Esa es mi pizarra. Bien, ese es mi único acorde. Y ese es mi acorde de cuatro. ¿Bien? Entonces el siguiente acorde es un tubo. Y luego una multa. Bien, así que vamos a juntarlos. Entonces seis para dos. Y eso es un cinco. Así que vamos a jugar con ellos en el tiempo. Mientras que a 3.34 a la 2.5. Bien, Excelente. Entonces tomémoslo juntos. Entonces 1,234.2 a cinco. Bien, perfecto. Entonces esta es una simple progresión de acordes, que tanto me gustaría detenerme. Todo lo que puedo decir es intentar tocar esto en otras claves. Intenta practicar esto es, te dejaré la clave G una vez más como tus propias asignaciones. Así que pausa el video, intenta hacer todo esto en clave de C, en otra clave. Y luego probemos otra cosa en la siguiente lección. 22. 6 - 1 - 5 - 4 Progresión: Hola, así que ahora echemos un vistazo a otra progresión de acordes común. Y este es el 6154. Bien, más adelante en este curso, te voy a mostrar cómo llegar a algunas de estas progresiones de acordes, algunas de las fórmulas fáciles que puedes ir sobre ellas. Bien, así que vamos a meternos en ello. ¿Correcto? Entonces esta es una canción de Adele. Va 6154. Creo que se jugó Nick EOC, ya sea clave de D, como. Bien, suena así. Si toco esto en la clave de C va a ser así, ¿verdad? Si conoces esa canción, te sonará muy familiar. ¿Correcto? Ahora. ¿Cómo jugamos? Estos acordes ya son conocidos por ti. Entonces empezamos con un acorde de seis. En clave de C está nuestro sexto acorde. Nos movemos hasta el uno, luego dos, el cinco, y el cuatro. Bien, así que si escuchas esto en alguna parte, ya sabes qué tipo de publicación está pasando. Entonces intentemos una vez más. Entonces 41234234. Ahora bien, esto son plaquetas y compás regular 44 y dando a cada acorde cuatro recuentos. Pero en canción real, a veces a cada acorde se le puede dar un número diferente de recuentos, por ejemplo en, en Hello by Adele, pasa. Entonces va para que veas que el seis y el uno. Bien. Entonces este 141234, algo así. Entonces ves que si cuentas, te das cuenta de que el seis y el 1 h luego los cuatro cuentan, entonces es como uno. Entonces 12341234. Entonces es jugar a las canchas dentro de los cuatro beats completos. Entonces coloco el seis, el primer código en el tercero, uno. Primero cuenta, el segundo acorde en el tercer conteo, y luego toca el tercero. El tercer acorde otra vez, cuenta uno y columna 312-34-1234. E incluso en ese tres no está realmente caído justo en. No quiero confundirte con recuentos de octavos nodos y así sucesivamente. Pero en esta quiero sugerir sentir cómo va la canción de uno a la derecha. Así como así. Vamos a probarlo en clave de G. ¿Bien? Entonces clave de G. Así que ese es mi acorde de seis. Y luego mi comodín. Y los cinco y los cuatro. Bien, déjame ir un poco más bajo para que suene un poco más dramático. Bien, muy bien, viernes. Bien, sí, qué dramático y lo épico que suena eso. Sólo acordes mayores y menores simples. Entonces ahí está lo que es. O sea, si estás empezando como compositores, compositores, sabía que entrarías en lo sencillo que Yard tiene como música pop o el género de adoración fácil. Sabes que las llamadas mayores y menores pueden llevarte un largo camino. Confía en mí. Bien, entonces ahora quiero que intentes tocar esta progresión de acordes en clave de C y G, o en lugar de g, puedes tocar la clave en la que está diciendo, como cantante o compositor, la clave le gustaba cantar o la clave en la que la persona que tocas para licenciarla, intenta practicar siempre C y eso es clave, al menos antes de tomarlo, todas las demás claves. Si quieres ir a nivel profesional de alto nivel y contra el nivel intermedio y avanzado, por todos los medios. Puedes intentar tocar esto en las 12 teclas, ¿bien? Y eso es lo que suelo recomendar. Pero comenzar comienza en la clave de C y otra clave, dependiendo de tu elección. Bien, gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 23. SECCIÓN 4: ENCUENTRA CANCIONES EN LÍNEA y JUEGA CON FACILIDAD: Hola a todos. En esta lección quiero mostrarte lo fácil que es buscar realmente tus canciones favoritas en línea y obtener charlas de café gratis para ellas. Bien, así que solo abre un navegador. Y digamos que quieres aprender a jugar Lean on Me. Famoso Clásico. Simplemente escribe aquí, apóyate en mí y usa un fuerte quiero que uses el chat, bien, porque si vas por partituras, entonces obtienes todo este curso. Entonces quieres ir por gráficos centrales y si puedes agregar PDF sugiriendo niños como una opción de PDF. Bien, entonces haces clic en eso. Entonces. Mira lo que está escrito aquí. En las fotos. Podemos ver un par de ellos y vamos a hacer clic en este primer enlace y ver porque tiene PDF adjunto aquí, voy a sostener mi Comando y simplemente son, simplemente haga clic derecho en él. Y voy a decir enlace abierto en nueva pestaña. Sólo quiero ver cómo se ve eso. Entonces automáticamente tengo un core chart aquí o una hoja de canciones. Y en la siguiente lección te voy a mostrar cómo hacer esto. Pero básicamente con esto, necesitas saber cómo va la canción. Entonces aquí puedo ver que una canción que empieza con G, Así que obviamente está en la clave de G. Si puedes tocar la clave de G, Eso es agradable. Entonces comienza con un acorde G. A veces en nuestras vidas y en las vidas tocas el acorde C y así sucesivamente. Bien, así que vamos a comprobar tal vez hay otros. A lo mejor no sabes tocar la llave de G. Vamos a revisar algunas de estas otras. Ver este de aquí es la clave de un consciente contando con un aquí. A ver si tienes suerte, obtenemos uno en clave de C. Este es de otro lado. Entonces cuando está en la clave de un también, podemos ver claramente que éste está en la clave de C, comienza en C y así sucesivamente. Para que puedas descargar estos desde ahí. Como sabes, a veces las tablas centrales no son las de acordes de piano, así que puede ser un poco problemático, pero sí, entiendes, básicamente tienes la idea de cómo buscar estos llamados chats. Si quieres. También puedes decir apoyarte en mí llamado Chat key of C, por ejemplo así que ese es el núcleo. Chess.com son más amigables. Si la clave de C es lo que quieres, entonces puedes, puedes hacer clic, entrar y revisar algunos de los sitios web. Mira eso aquí. Vayamos al coro. Apóyate en mí. Cuando estés en un fuerte a la F, voy a tener miedo a la c sub u, ¿verdad? Entonces este sitio web en realidad es bastante bueno porque te está mostrando, si eres guitarrista, te muestran las canchas. Y el teclado es que tienes tu nivel principal. Entonces con esto, puedes simplemente imprimirlo y ya estás reproduciendo tus canciones favoritas. Entonces, en la siguiente lección, te voy a mostrar cómo mirar algunos de estos ejemplos y jugarlos a medida que avanzas. Así que siempre y cuando los cordones Lambda, si no conoces el acorde aquí. Si por ejemplo ves una llamada como un G7, entonces no sabes cómo jugar G7 en el teclado. Siempre se puede escribir acorde G7 y decir piano. Es decir, si no te he enseñado en este curso o no has Leontief para muchos de mis otros cursos, entonces puedes escribir más o menos acorde G7 aquí, piano. Y se pueden ver algunas fotos de un acorde G7. Entonces el G, B, D y F, que es el séptimo en la parte superior. Así es como puedes facilitarte la reproducción de tus canciones favoritas prácticamente en poco tiempo. ¿Bien? Entonces, si eres sets, como algunos de estos, quiero que busques dos o tres de tus canciones favoritas, bajen sus hojas de canciones. Y a medida que avanzamos por este curso, empiecen a jugar conmigo. Bien. Gracias por acompañarme esta lección. Te veré en la siguiente. 24. Lectura de hojas de canción de hojas: Hola. En esta lección vamos a estar viendo cómo leer las hojas de canciones. Ahora. Las hojas son muy importantes para nosotros como cantantes y compositores porque quieres poder ir en línea y sacar tus canciones favoritas y empezar a tocarlas. Bien, así que veamos algunas de las cosas que entran en la lectura de las hojas de canciones. Bien, entonces la forma en que están estructuradas las canciones, estas hojas, requiere que al menos sepas cómo suena la canción. No puedes ser completamente ajeno a la canción. Entonces necesitas estar un poco familiarizado con la canción. La diferencia entre ese **** en la música clásica, Oh, **** escrita en el gran pentagrama es que esos vienen con recuentos. Pero ésta, hay que saber por lo menos cómo fluyen las canchas. Y entonces de alguna manera la canción fluye, ¿verdad? Ves un ejemplo que voy a poner ahora mismo. Así que feliz cumpleaños, Feliz cumpleaños a ti. Todos sabemos decir esto, porque sé cantarte feliz cumpleaños, feliz cumpleaños para ti, feliz cumpleaños, querido Kingsley, feliz cumpleaños para ti. Sé cómo se mueve la canción. Así puedo ir en línea y escribir hoja de canciones de feliz cumpleaños y aparece algo como esto. Ahora bien, si miras la hoja de canciones ahí mismo, ves que el acorde C, F completamente tres acordes y la canción C, G y F. C, G y F. Bien, así vemos que ahí solo hay tres acordes. Así que ahora vamos, vamos, vamos a ver esto. Si miras ahí, ves que el código C está escrito encima de la B. El acorde G está encima del Zhou. Tan feliz nacimiento. Tan feliz día a día a día. Feliz. Día dos. Ya ves cómo va para que las hojas de canciones se escriban de tal manera que tienes el cordón que viene justo arriba, fuera de la parte superior de la palabra o de la letra, esa parte de la laringe. Entonces esto te guía para saber dónde colocar las tarjetas. A veces puede que no haya mucha precisión y dónde se mezcla. Pero porque tienes una idea de cómo fluye la canción es muy fácil entender cómo moverte con esto. Bien, genial. Entonces, saquemos otro ejemplo. El primer pozo conocido, sigue siendo el mismo PLC. Entonces los primeros saben bien, los ángeles, dicen, bien, ¿Qué siente esta persona de 13 Porsche? Digo, oye, bien. Entonces vemos un par de más bastantes que el mar. El carbón viene en el primero. No. No. Bueno, ¿ves eso? El correo electrónico que llega al final del Noel sabe dónde están las sombras día, viendo peores rosters para el día. Bien, entonces déjame tratar de jugar esto con ambas manos. Entonces los chimpancés iban a verter. Quédate. Bien, así te haces la idea, tú, solo saber cómo fluye la canción y cómo moverte dentro de la escuadra. Las hojas de canciones te serán muy útiles para ti que quieras poder tocar desde la derecha. Entonces es, es muy sencillo jugar a partir de algunas hojas. Y los animaré a todos a que solo recojan algunas hojas de canciones en línea que ya conocen. Y ojalá encuentres algunas de ellas en teclas simples, que están en la clave de C. Si quieres, puedes escribir el título de tu canción y escribir las hojas de canciones clave C. Y ves algunas de estas bonitas hojas simples que vienen subiendo las cuales siempre puedes intentar bajar. Bien, así que prueba un par de canciones en línea y avísame cómo va eso. Te veré en la siguiente lección. 25. Cómo leer diagramas de acordes: Entonces ahora que conocemos las hojas de canciones, echemos un vistazo a las tablas de acordes. Bien. Las listas principales son un poco similares a las hojas de canciones, pero pueden venir en dos formas diferentes. Un tipo es algo llamado hoja de plomo. Bien, Entonces, ¿cómo está estructurado? Una cosa sobre los nichos que eran la hoja principal, tendrías la melodía escrita en el pentagrama, la clave de agudos. Y te habrías pillado escrito encima de eso. Esto, esto, la parte superior que ves esto es como la mitad de lo que normalmente ves en las cosas del suelo. Entonces la clave de agudos y la clave de bajo, lo que ves en las hojas, normalmente solo la clave de agudos y ves una melodía escrita ahí dentro. Entonces esto está en clave de G. Y ves una melodía como, vamos, vamos, vamos, vamos a ignorar la melodía ahí. Pero estas listas llevan la hoja aquí mismo te está dando una idea de la ubicación exacta donde pones las canchas. Entonces es 34 veces firma para este ejemplo, porque hay 1231231. Entonces el acorde G viene en la mitad, p123. Simplemente ignore el D7 y toque el acorde D regular. Feliz. Tan feliz de tener, feliz, tan feliz cumpleaños para ti. Feliz, malo. Para escribir. Juega una G, Feliz cumpleaños, feliz de tener papel para escribir. Entonces esto te da una clara indicación de dónde se encuentra. Entonces, si lees cuentas como 123123, así que incluso si no lo hiciste, no estás familiarizado con la canción, será bastante fácil simplemente conseguir esto y contar y seguir adelante. Entonces este es un ejemplo de eso. Ahora, el álamo llamado chats, que podemos conseguir en línea a veces se verá algo así. Ahora bien, en esta, necesitarías más o menos conocer la canción. Entonces esto una vez más, necesitas conocer la canción y esto también da una idea del conteo. Da una idea de que la cuenta está en una clave de agudos. Entonces te da la llave, se juega en el compás de compás. Y ves estos camiones ahí te dice 12341234. Para que veas que el acorde G viene en dos cuentas. acorde D llega a los pueblos. Un cordón viene en dos cuentas, y luego una B menor, ¿verdad? Por lo que claramente esta canción es la clave de esto es músculo. Entonces esto da conjetura. Simplemente no quiero confundirte con las claves aquí, pero vamos a seguir el rumbo que se están escribiendo ahí. ¿Bien? Entonces, si tocas la canción de acordes G, como decimos en clave de D, ¿bien? Pero la firma clave escrita entonces, solo ignora eso. 11 flat no es la firma clave para el DRI. Eso van a ser dos objetos puntiagudos. ¿Bien? Entonces si lo intentamos, va a ir de G a D, dos, de a a B menor. Bien, así que probemos eso. Entonces es como 1212122. Si juego a través de todo el asunto a a a a G, a B menor, a G, a, B menor, G a a. dos. Por solo, sé que la canción escribe, Va como la última vez. Oh mi tan adoro diciendo como para el todo el nombre. Bien, para que veas que el núcleo habla, sabiendo cómo fluye la canción, es fácil simplemente salir por ahí. Pick, pick. Entra en línea, Google. Tus canciones favoritas, llegar ahí llamadas chats. Juega con ellos. Asegúrate de conocer, por supuesto, la tecla enter o cómodo en comienza con una clave de C o tecla de edición con la que te sientes cómodo. Y toca tus canciones favoritas con sus chats centrales. Créeme, así es como quieres crecer tocando canciones y aprender a tocar canciones usando todas las herramientas, consejos y trucos que discutimos en este curso. Bien, gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 26. SECCIÓN 5: INVERSIONES de CORD (HERRAMIENTA FAVORITA de SINGER / WRITER): Hola. En esta lección vamos a estar viendo algo muy, muy importante en tocar el piano. Y esto es, a estas se les llama inversiones. Estoy bastante seguro de que ya has oído hablar de ellos antes. Pero en esta lección vamos a desmitificar qué inversiones de acordes o facilitarte comenzar a aplicarlas en tu suma. Vayamos directo a ello. Entonces inversiones de acordes, necesitamos hacernos saber cuáles son antes de que empecemos incluso a aplicarlos. Simplemente se toma un acorde y volteándolo, bien. Veamos cómo se forman. Ahora. Digamos que tienes un acorde C, escribe un código C simple. Ahora bien, si tomo la nota de fondo y la tomo aquí arriba, si tomo este nodo inferior y lo tomo aquí arriba, lo que he hecho es que acabo de invertir o voltear el acorde para que el fondo ya no sea las raíces. En este caso, si tocas este acorde, lo tocas de esta manera se llama una posición raíz. Entonces este thump en la C, La C es la raíz del acorde. Por eso se llama el acorde C. Y si tomo la ruta hacia arriba, entonces el cordón no es tan largo como sigue siendo un acorde C. C, sigue siendo un acorde C. Pero se ve diferente porque se ha invertido. Entonces es un acorde C pero invertido no más que la posición de raíz. ¿Bien? De la misma manera, si vuelvo a tomar este aquí y voltearlo una vez más, Todavía hay una secuencia porque los componentes principales del código no han cambiado. Tienes la C, la E, y la G Eso no ha cambiado en absoluto, cierto, así que sigue siendo exactamente lo mismo. No importa cómo lo juegue, el llamado secreto. Hagamos un pequeño experimento. Si mantengo mi mano izquierda aquí en las raíces, ves que aunque cambie el código escrito en tu pantalla, todavía dice que es un acorde C. ¿Todo bien? Entonces así es como se forma la llamada inversión. Entonces este primer plato de aquí, que ya siempre hemos estado jugando se llama posición raíz. Y en el momento en que tomo la nota más baja hacia arriba, se llama la primera inversión del acorde C. Bien, si lo hago una vez más, se llama segunda inversión de la secuencia. Ahora bien, si lo hago una vez más, te das cuenta de que vuelve a la posición raíz, ¿ verdad? Lo mismo aquí. Entonces eso significa que C tiene la posición raíz y luego dos inversiones, primera inversión y segunda inversión. ¿Bien? Entonces ahí tienes. La C, la posición raíz, CEG, primera inversión, segunda inversión, ahí mismo. ¿Bien? Entonces mientras que un consejo rápido, quiero señalar es que si el número de inversiones, de inversiones de que se pueden formar a partir de un acorde es igual a n menos un m poco complicado ahí. Pero lo que estoy tratando de decir es el número de nodos que están en el acorde. Entonces, por ejemplo el acorde C tiene tres nodos. Todos los triángulos tienen tres nodos. Entonces si tiene tres nodos, que tiene tres menos una inversión. Entonces eso significa que tiene dos inversiones. Entonces es por eso que el acorde C tiene posición raíz y dos inversiones. Y en el momento en que intentas formar una tercera inversión, vuelve a la posición raíz. Entonces ahora si estamos, si estamos experimentos con un acorde que tiene cuatro nodos, ves que yo llamo que tiene cuatro nodos, tendrá tres inversiones. Entonces probemos un ejemplo como un acorde de siete dominantes en C. Si no sabes que esto va, está bien. Estamos utilizando esto solo para fines académicos. Entonces el C dominante siete, acorde C7 se forma la línea que tienes esta a esa, ¿de acuerdo? Si esto tiene cuatro nodos, entonces según nuestra teoría, debería tener tres inversiones. Entonces esta es la posición raíz. Se formará la primera inversión si tomo las notas más bajas aquí arriba. Entonces esto sigue siendo, todavía, veamos, acorde C7. Así que permítanme comenzar aquí como la posición raíz. Entonces. Puedes hacer esto conmigo. Primera inversión, segunda inversión, tercera inversión. Entonces según nuestra teoría, tiene cuatro notas, así que ha sido agradable tener tres inversiones. A ver si podemos encontrar una cuarta inversión. En el momento en que intentamos hacer una versión 40 de ella, vuelve a la posición raíz. Entonces de esto es de lo que estamos hablando. Un acorde con cuatro notas tiene tres inversiones, acorde con tres nodos, tiene dos inversiones, y así sucesivamente. Bien, así que vamos, vamos, intentemos invertir algunos colores más. Tomemos un acorde simple como el acorde F, F mayor, F AC. ¿Bien? Entonces vamos, vamos a invertirlo. Entonces esa es la posición raíz. Primera inversión, segunda inversión, y luego de vuelta a reposicionar. Bien, probemos la escritura escoltada MAY Jacquard, ¿verdad? Entonces esa es la posición raíz. Primera inversión. Segunda inversión. Posición de las baterías. Ahora cuando se trata de las inversiones, no te restrinjo a usar el pulgar, el dedo medio, el meñique. Yo no te restringí a eso. Entonces, en inversión, puedes usar cualquier otra cosa que se sienta cómoda. Usualmente usaría como ellos. 12.5, ¿verdad? En este caso, 12.4 se siente cómodo para lo mío como correcto, y de vuelta a la posición raíz. Bien, intentemos un invertido an, un acorde menor, ¿verdad? Entonces un menor mayor, un acorde menor, esa es la posición raíz. Primera inversión, segunda inversión. Volver a la posición de raíz. El acorde C7, que ya invertimos. Temprano. Pickup algunas canchas. Ya usas, intentas invertir estas canchas y jugar con ellas. Toma el acorde, tocas la posición raíz, primera inversión, segunda inversión, y así sucesivamente. Y para que cuando empecemos a usar inversiones, te engañó invertir acordes para sonar ratones. Puedes seguirnos a medida que avanzamos. Gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 27. Liderazgo de voz suave: Hola. En la lección de hoy, veremos una aplicación muy importante las inversiones de acordes, y esto es algo que llamamos lidera de voz suave. Bien, así que vamos a meternos en ello. Entonces con las inversiones de acordes, tienes esa oportunidad de hacerte, tu acorde suene más coherente. Bien, ¿y a qué me refiero con esto? Te voy a dar un ejemplo en este. Entonces tienes, digamos, una simple progresión de acordes. Ya conoces como la clave de C como progresión de acordes populares. Un menor a una F mayor, ¿verdad? A una C mayor a G. ¿Bien? Ahora a esto se le llama la progresión de acordes 6415. Eso es 6415 progresión de acordes. Ahora, puedes hacer que esta progresión de acordes suene más coherente así si tocas de esta manera. ¿Bien? Presta atención a mi mano derecha aquí. ¿Bien? Entonces toco solo la mano derecha. ¿Correcto? Ahora bien, esto es lo que llamamos lisos vocalistas porque la melodía escuchas otra voz, la voz de un acorde suele ser el nodo más alto. Entonces en este acorde, las notas más altas aquí S la voz. Entonces estás escuchando una melodía como la derecha. Entonces ves claramente que en el nodo superior no está muy lejos el uno del otro. Todos los, todos los nodos superiores, uno a cuatro semitonos está a un semitono aparte, un semitono aparte, y dos semitonos aparte. Entonces puedes sentir claramente que esta es una voz suave que lidera. A diferencia de si tuviéramos que tocar todo en posición raíz así, la voz que conduce aquí estaría un poco por todas partes. A veces quieres usar eso, pero esto es lo que esto es lo que, ya sabes. Las versiones de calidad te ayudan a hacer. Entonces es un espectáculo. Una cosa quieres asegurarte de que si eres como yo, estás escribiendo tu canción y descubres una progresión de acordes que esta es la progresión de acordes que es 651 para una menor, F, C y G. Entonces puedes intentar encontrar inversiones de acordes que te suenen bien. Entonces, ¿cómo haces esto? Simplemente escoge el primer acorde. En este caso, este es el maíz y ya sabes cuál es el siguiente acorde. Entonces lo que vas a hacer es asegurar que los nodos de este código, Eso es Bill, si también pertenecen al siguiente acorde, los mató, ¿verdad? Donde están. Solo mueve notas que no pertenezcan al siguiente acorde. Bien, entonces voy a un acorde de fa mayor. Ese es un acorde de F mayor, ¿verdad? Entonces veo eso obviamente, no la parte a y la CIA del punto F mayor, pero la E no lo es. Entonces lo muevo hasta la f, que es los únicos nodos que quedan en el acorde F mayor. Así que al pasar de un menor, F mayor se convierte en los movimientos simples, solo con el meñique subiendo un semitono. Y entonces si quiero bajar esto a una Do mayor, necesito comenzar de nuevo, revisar las notas para que el tocón, el objetivo de a no sea parte de la C mayor, así que lo muevo hacia abajo a la G. La C ya es parte del acorde de C mayor, así que lo dejo ahí mismo. Y luego muevo los nodos superiores de f, que no forma parte del acorde de Do mayor, hacia abajo a una E, porque eso es CEG, otros miembros del acorde en Do mayor. Para que dejemos los tres primeros acordes juntos solo hagan esto junto conmigo. ¿Bien? Entonces un menor, F mayor, C mayor. C mayor. Entonces si esa es la progresión de acordes que estamos intentando aquí, porque una menor, F mayor, y luego C mayor y la G, G ya es parte del acorde G mayor. El C no es lo mismo. Muévelo hacia abajo a la B, el acorde G mayor, G, ¿verdad? Lo siento, GBD. Y luego me parece esta última nota que tampoco es parte de lo geométrico ni la baja a, bien. Entonces mira ese movimiento del mar a la G. Este es un movimiento más fluido, suave en comparación con. Ve la diferencia ahí. Entonces esto es todos los pronósticos juntos lentamente. Y luego 234. Ahora, lo que haces es mantener tu izquierda la mano izquierda. Yo sólo me quedo igual. Yo sólo me quedo con el mismo significado por ahora. Bien, entonces me quedo solo la, las raíces y la quinta en mi mano izquierda. Así que juguemos juntos. Justo aquí. Eso suena muy bien. Intentemos otra progresión de acordes. Mi menor, C, G y D. Bien, entonces, así que esta es la misma progresión de acordes pero en clave de G. Pero digamos que no, realidad no nos importa la clave ahora. Solo tenemos un conjunto de acordes que necesitamos convertir en inversión de acordes para una voz suave, así que mi menor. Y si yo fuera a legislar primero en una posición raíz, a la derecha, así que mi menor, Do mayor, G mayor y D mayor. Bien, ahora intentemos vincular esto con voz suave. Entonces toco la E menor, necesito ir a la Do mayor. Entonces veo que estos dos nodos ya forman parte del acorde en Do mayor. Necesito mover mi meñique aquí hasta el mar. ¿Correcto? Entonces necesito una G mayor. Llevo el pulgar hacia abajo, mi meñique hacia abajo para obtener un acorde G de acorde. Entonces eso es como, esa es la segunda inversión del acorde G. Y entonces si quiero el acorde D, D ya está en su lugar. Necesito mover este para que los nodos, si es difícil que veas, solo construyas la posición raíz en tu mano izquierda. Y trata de mirar a la mano derecha y cambiar las notas para que se ajusten a lo que hay a la izquierda, entonces estás listo para ir, ¿verdad? Entonces, si tocas todos estos juntos por 234-234-2341, ¿bien? Entonces así es como, así es como construyes un obviamente toma un poco de tiempo si no eres muy conocedor, todo amarillo, muy acostumbrado a esto. Podría tomar un poco de tiempo, pero tómate tu tiempo y practica, al menos practica la progresión de 6415 en algunas claves. Entonces se puede ver que era un poco de patrón pasando aquí, donde me muevo del acorde seis, pasando al cuatro, solo muevo mi meñique hacia arriba un semitono. Y luego me muevo al acorde único. Muevo el pulgar hacia abajo y luego el meñique de vuelta a donde estaba antes. Y luego muevo los dos nodos superiores. Así que cada vez no me muevo tanto. Bien, probemos esta última progresión de acordes para esto. Entonces mira esto es a, C, a, G, un menor, y F. Entonces lo que jugué es solo una versión de posición raíz de eso. Entonces aquí voy a empezar jugando las estadísticas en el mar no en la posición raíz. Así que no siempre hay que iniciar el primer cuadrante y la posición raíz. En este caso, voy a empezar a ver en esta segunda inversión, así que esa es una posición raíz. Primera inversión, segunda inversión. Segunda inversión. Si tuviera que moverme a la g, g ya está en su lugar, me muevo. Así que puedo echar un vistazo aquí. El g está aquí. Entonces sé que necesito una B, pero aquí hay una c para poder cambiar la Ciudadela. Y entonces necesito una D. Pero como digo arriba eso, a una D, Ahora tengo mi G. G es una posición raíz. Entonces puedo practicar los dos primeros acordes. Uno, luego G. ¿Bien? Y entonces si quiero pasar al a menor, obviamente el a menos aquí, no muestra ninguna nota en común con los acordes a menores. Puedo mover toda la mano, quiere que pongan mi a menos muy cerca. Y un menos lo f, igual que hicimos antes. Estos dos, oh, bien. Muevo este hasta una F. Vuelvo para luego enfocarme lentamente. 1, 2, 3, 4, 1 2, 3 4 y 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3. Bien, así que así podemos ir como probablemente suena como una canción en ya. Sé que ustedes cantan mientras lo tocan. ¿Correcto? Entonces así es lo sencillo que puedes jugar con las versiones en color. Sólo dale una oportunidad a esto. Pruébalo. Toma una pareja. Por supuesto. Podría ser el costo de una canción que ya has escrito. Podría ser cancelado de un sólido que has visto en línea. En línea lo más probable es que los pobres te digan que lo juegues en inversiones. Pero vas a ver C, G, y así sucesivamente. Al igual que cualquier canción, cualquier progresión de acordes que ya hayamos manejado en este curso. Elegí esas progresiones de acordes están de vuelta y usa inversiones de acordes para vincularlas sin problemas y ver si te suena mucho mejor en el contexto dentro del cual estás tocando. Bien, gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 28. Progresiones de sonido melódico: Hola. Entonces otra forma de usar la versión de codificación es que puede ayudarnos a crear progresiones de acordes melódicos que suenan. Entonces puede hacer progresiones de acordes. Si queremos una progresión de acordes para sacar una melodía particular que pueda ser utilizada. Es decir, si tienes una melodía y quieres fusionarla en una progresión de acordes, inversiones de acordes, el camino a seguir. Entonces veamos cómo podemos hacer esto y algunos de los pasos que debemos seguir si estamos componiendo música o estamos tratando de tocar para un cantante en ciertos escenarios. Bien. Voy a cambiar a las llaves aquí y luego demostrar lo que quiero decir con esto. Bien, así que sonando melódicas progresiones de acordes. Ahora, el objetivo principal aquí es que queramos elegir inventos de codificación para producir una melodía de tema en particular. Obviamente, el primer paso es que debes elegir o decidir qué progresión de acordes estás usando. Entonces la progresión de acordes de la canción, y tenemos algunos ejemplos aquí. Entonces, después de que tengas la pista alimentada la progresión de acordes hacia abajo, necesitas crear una melodía que lleve de una nota del acorde a la otra. Bien, y voy a demostrar esto en la siguiente etapa con algunos ejemplos. Después tocas la progresión usando, tocas la progresión usando inversiones de acordes de las distintas canchas. Con eso no está en la parte superior. ¿A qué me refiero con esto? Hagámoslo, hagamos un ejemplo rápido. Digamos que quiero tocar un acorde en Do mayor a un acorde en sol mayor. ¿Bien? Apenas estos dos Cord Movement. Ahora, el siguiente paso voy a hacer como una progresión completa de acordes, cuatro núcleos. Pero digamos que solo quiero pasar de una C a una G. Bien, entonces conozco las melodías que tienen los miembros de estos dos nodos, no quiero crear una melodía como simples metales, como Oh, tal vez todo el crédito, pero como bien, por ahora vamos a sacar los nodos externos. Vamos a crear melodías solo a partir de las notas. Bien, entonces quiero crear un modelo simple, como bien, como bien, entonces esta es una melodía simple que quiero crear, ¿verdad? Entonces si toco el acorde C, puedo ver que ambas melodías tienen la G. Así que eso significa que los dos cos que necesito tocar, ambos necesitan tener el acorde G y el C mayor en posición raíz ya tiene esto. Así que nada de qué preocuparse, ¿verdad? Pero el acorde G necesita ser invertido para tener la C y la G en la parte superior también. Es decir, no puedo tocar la posición raíz del acorde G. Necesito tocar una inversión del acorde G que tenga una G en la parte superior. Entonces, si toco esta posición raíz, veo claramente que la primera inversión del acorde G tiene la G en la parte superior. Así puedo jugar así en este sentido. ¿Correcto? Entonces dentro de estos dos acordes, puedo dejar el metal a diferencia, ¿verdad? Y ese es un enfoque muy simplista para ello. Entonces esta es una melodía muy sencilla. Ahora veamos, veamos si podemos echar un vistazo a una melodía más sofisticada o algo que suene un poco mejor. Entonces tomemos la misma progresión de acordes a la que estamos acostumbrados de antes, una menor, F mayor, C y G. ¿Bien? Ahora bien, esta, la melodía que he creado, he sacado la E de la a menor, bien. Entonces f fuera del F-Mayor, del siguiente código C. Y la D. Podría haber visto esto en una lección anterior. Entonces en este caso, eso significa que necesito recoger canchas las inversiones de estos costos que tienen esta melodía en la parte superior. Entonces la posición de raíz menor está bien porque tiene la E en la parte superior. Entonces. Ahora necesito escoger una inversión del acorde F que tenga la F en la parte superior. Entonces posición de raíz, primera inversión. Entonces esta es la versión que necesito porque tiene la F12. Y entonces necesito esta inversión de un acorde C para traer el E. Y luego esta invención del acorde G para tener los DMs encendidos. Bien, entonces mi progresión de acordes, porque la progresión de acordes melódicos que suena, sí, Herron la derecha. Entonces E, F, E, D. Esa es una melodía. Bien. Entonces digamos que quiero crear. Otra melodía de esto. Entonces me quedo con la E y la F son los dos primeros acordes. Ahora el acorde G que quiero, voy a recoger el, el secreto. Voy a elegir a, B, C, y luego D. Así que va a sonar como, bien, así que esto va a sonar encendido, en la progresión de acordes. Entonces, si las dos primeras partes son exactamente iguales a las que jugamos antes. Pero ahora necesito escoger un acorde C que tenga la G en la parte superior. Entonces, obviamente, esa va a ser la sesión de rutas marítimas. Y luego el acorde D también vuelve a esta invención. Entonces, si lo vuelvo a tocar juntos, no es como si pudieras escuchar la melodía. Vamos a probar una melodía más. Así que siéntete libre de crear melodías a partir de estas progresiones de acordes. ¿Bien? Y entonces tienes otra melodía aquí, que es, entonces es una melodía muy, muy directa. Y para el acorde C, un acorde menor estoy escogiendo del acorde de F mayor, estoy eligiendo la misma C porque C también está en fa mayor. Del código C, vuelvo a recoger el mar. Y luego del acorde G, voy bajando a ellos. Entonces eso significa mi primer acorde aquí. Si quiero crear esta melodía y usar esta progresión de acordes, mi primer acorde, el acorde menor. Es bueno tener la C en la parte superior. Entonces esto no es menor de edad. Necesito invertirlo hasta que tenga la C encima. Entonces esa es la posición raíz. Primera inversión, segunda inversión. Entonces este será mi primer acorde. Y luego F mayor I también todavía tiene que tener el CO2. Esa simple F en posición de raíz tiene un techo. ¿Bien? Y luego un acorde C tiene que tener la C en la parte superior también. Entonces necesito una posición raíz, primera inversión para tener eso. Entonces digamos los tres primeros acordes. Entonces va a ser a por un menor, Fa mayor, y luego C. Y luego ahora las coordenadas G o la b en la parte superior. Entonces necesito tener la b encima aquí. Entonces, obviamente, este es un acorde G. Puedo usar ¿verdad? Posición raíz, primera inversión, segunda inversión. Entonces si toco todos juntos, va a sonar como dije, una muy bonita debido a ello. Vamos a bajar. Dramático. ¿Correcto? Entonces así es como tú, si quieres crear una progresión de acordes de melodía que suene, puedes usar versiones de codificación para ayudar. Entonces puedes comenzar porque parte de tener la progresión de acordes y luego crear melodías fuera de las canchas en la progresión de acordes para conseguir un hijo melódico y una convención de Dios. También puedes comenzar desde la dirección opuesta donde tienes la melodía que quieres lograr. Y luego eliges la progresión de acordes con las inversiones perfectas para que suenen, eso es progresión de acordes, la melodía la manera perfecta que quieres aquí. Bien, así que pruébalo. Esos se adhieren a esta progresión de acordes. Elige algunas otras progresiones de acordes con las que ya estés familiarizado de lecciones anteriores. Y trata de usar esto. Y mientras haces esto, intenta cantar, o intenta tener algunas melodías al lado y mira cómo va eso. Gracias por acompañarme en esta lección. Te veré el siguiente. 29. SECCIÓN 6: RITMOS QUE NECESITAS PARA HACER LA POP de canción: Hola. Entonces, en esta lección y en el siguiente par de lecciones, estaremos hablando de algunas de las ideas muy comunes y rítmicas que puedes implementar cuando estés creando tus canciones. Sólo para que en caso de que escuches esto reproducido en la radio o algo similar, puedas entenderlo fácilmente y actuar con él. Bien, así que si estás emocionado de meterte variaciones rítmicas en el piano, vayamos directo a ello. Entonces ahora, el primero del que hablaremos aquí, algo que yo llamo el ritmo de ocho nodos de alto octanaje. Y voy a explicar a qué me refiero ritmo alto de ocho nodos de IoT. Básicamente lo que haces mientras juegas. Tienes una serie de canchas derechas. Pueden ser cualquier cosa. He dado un ejemplo sencillo aquí, que es 116.4. ¿Bien? Entonces tienes, voy a usar la clave de C. voy a usar esta llamada mírala ahora, a partir de ahora voy a estar usando alguna inversión para que puedas aprenderlas a medida que avanzas. Entonces estoy usando esta primera inversión del acorde C. Yo juego eso dos veces, y luego llego a esta inversión de los seis cuadrados. Entonces ya ves lo que hice aquí. Mantengo la parte superior y la inferior y la parte superior. Y luego me muevo solo el dedo medio hacia arriba. Y luego tengo mi acorde menor. Y luego llevo mi pulgar hasta el cuatro. Al hacer esto, tengo esta progresión. Ahora lo estoy jugando un poco más alto. No voy a ir, no lo voy a tocar aquí. Voy un poco más alto en el registro de teclado. Nos apegaremos a esta, esta parte del teclado. Y por eso la llamo octava superior. Y el ritmo de la octava nota es ahora el ritmo de las notas de cuarto es 123-41-2348. Cargas ritmo. Vas como 1.2 y 3.4 y 1.2 y 3.4. Entonces cuentas 81.2 y 3.4. Toma este curso, digamos que solo el código C y plateado pierde sería 1.2 y 3.4. Entonces ese es solo uno. Entonces este dice Juegas dos veces sobre 1 y 2, 3 y 4 y 1, 2, 3 y 4, y 3, y 4 y 4 y 2 y 3. Y se obtiene. Entonces así es como introduzcas y creatividad en tu plato. Puedes hacer esto con curso regular como Esto es cualquier cosa que quieras. Pero vamos, probémoslo con esta sencilla progresión de acordes. Entonces lo que puedo hacer en este caso está en mi mano izquierda, supongo que mantener la base la base de estas canchas. Así que solo el C-como. guardas en una octava así. ¿Correcto? Entonces así es como va. Vamos, vamos, déjame traer un poco, solo un chasquido, chasquear, apuntar a escuchar cómo suena eso juntos. Bien, así que veamos cómo va la losa junto con esta matriz. ¿Correcto? Tiempo el préstamo menos partes juntas. 1234. ¿Bien? Ahora vamos a llevar nuestra izquierda con fuerza. Te puedes poner un poco loco ahí ahora mismo. ¿Sólo me perdonas? Debido a la grabación, el tiempo abofeteado que lo escucho en mi oído podría ser ligeramente diferente de como lo escuchas. Puede que no se haya caído mucho en sincronía, pero siéntete libre de seguir adelante. Voy a poner estos ritmos inteligentes dentro del curso para que puedas recogerlo y practicar con él. Bien, entonces es solo tomar este ritmo de notas octavas y luego divertirse con él para que te des cuenta de que todos esos son. Todo bien. Sólo estoy jugando, ¿ verdad? Así que sólo estoy haciendo eso. Esa es sólo una manera de llevarme al sexto cuadrado. Lo estoy haciendo a tres, es una melodía muy bonita. ¿Bien? Entonces ocho hace una octava alta, ocho nodos ritmo. Puedes usarlo en cualquier progresión de acordes que quieras. Puedes tomar esta progresión de acordes, 156 por algo que hicimos en la lección anterior. Y luego nos vamos, Oh, como todos yo de John Legend. Entonces simplemente cosa similar lo estoy haciendo. Bien. Entonces así es como puedes simplemente tomar este ritmo y jugar con él. Simplemente siéntete libre de tomar progresiones de acordes, ponerlas en este ritmo y divertirte con ellas. ¿Bien? Y esta es una manera de crear un ritmo y luego empezar a crear algo de música para ti mismo. Te veré en la siguiente lección. 30. Ritmo de piano percusivo 6/8: Hola. Entonces veremos otra variación rítmica o un tipo de ritmo en el piano. Ahora bien este es el 68 Picasso ritmo de piano es muy similar a los ocho modos de octava superior. El ritmo, en este caso, va a ser 68 veces. Entonces necesitas usar el compás de seis octavos. Ahora, hay una firma tipo que va como 123-45-6123. Entonces son las notas octavas, pero solo sexo dentro de un bar. Entonces es 1 234-561-2345. Entonces 1.2, 1.2. Entonces, si estás tocando una progresión de acordes como el sexo, así, uh, 6415 va a resolver. Los satélites son 1, 2, 3 4 5 6, 1 2 3 4 5 6 4 5 1 2 3 4 5, 1 2 3 4 5 6, 1 2 3 4 5 6, 1 2 4 5 6, 1 2 4 5 6. Bien, así es como va a sonar. Usemos el ejemplo que tenemos en la pantalla. Entonces es un 4165. Así que de nuevo, voy a estar usando llamada eversión para que puedas practicarlos. Entonces voy a elegir esto más el acorde de cuatro. Voy a elegir la primera inversión de los cuatro acordes y luego las plaquetas en el registro superior para este tipo de campo. Entonces uno, el cuatro acorde, que es esa F mayor en este caso, y la clave de C. Y luego al acorde uno, que es la Do mayor en la clave de C, un ojo hacia un menor que es un 6.5. ¿Bien? Así que 4165 niñas. Entonces si jugué en 368 veces va a ser como 123-456-1234, 561, 245-612-3456. Y entonces vas a querer jugarlo con ocho nodos de ritmo, así como 12345123. Entonces ahora podemos entonces agregar fácilmente nuestro bajo de mano izquierda, negocio regular, tal como lo hicimos anteriormente a él. Entonces va a sonar algo así tienes que mantener el negocio bajo. ¿Bien? Entonces esto no debería terminar aquí. Simplemente adelante, escoge progresiones de acordes. Ya sabes, sigo repitiendo esto porque es importante aplicarlos para resolver la progresión es que ya sabes. Bien, Entonces si, si epigástrico, ya sabes, es 1264, bien, entonces uno, mira, estoy usando esta innovación para los dos acordes y luego un seis. Y entonces puedo probar eso con, bien, darle una oportunidad. Prueba este ritmo de 68 notas octavas. Y avíseme cómo va en la sección de comentarios o en la sesión de preguntas y respuestas. Bien, te veré en la siguiente lección. 31. 2-1 notas divididas: Hola, En esta lección veremos otro algoritmo el cual puedes usar y aplicar a tus canciones. esto lo llamo los dos y split. Entonces voy a explicar cómo vamos con esto. Bien, así que vayamos directo a ello. Ahora con un 21 splits, lo que básicamente vas a hacer es, claro que tienes tu progresión de acordes. Vas a escoger las esquinas de la derecha y jugarlas en patrones de ocho nodos por 80 partes, una y 2.3 y 4.1 final, ¿verdad? Entonces, si tienes una progresión de acordes como tal vez el acorde C mayor regular, ocho nodos, 1.2 y 3.4. Pero no los vas a jugar tan sencillo. Vas a hacer una división. Entonces elegirías la cancha. Entonces si no estás acostumbrado a esto, tal vez tengas que practicar un poco, pero vas a escoger el acorde y tocar los dos primeros modos top. Primero. Y luego presionas el botón. El que queda vivo. Si pienso que si voy a la F, Si voy al GI, bien, probemos algunos ejemplos aquí. Primer ejemplo, podemos probar 1564, así que voy a estar usando inversiones. Bien, así que quiero elegir en la clave de C, voy a elegir el acorde único como este. ¿Bien? Y luego bajé. Entonces, si no estás acostumbrado a digerir, recógela, y luego vamos a rodar con ella. Entonces el acorde cinco, voy a tocar una posición de rutas regulares del acorde cinco, que es el G. Luego lo empujo hacia arriba hasta una posición raíz del acorde seis. Y luego toco la forma así. ¿Bien? Entonces si uso el split va a sonar así. Entonces es un poco del tamaño del hielo, ¿verdad? Entonces si agrego la mano izquierda hacia, probablemente va a sonar mucho mejor. Entonces vamos a darle una oportunidad. Lo siento mucho, un cuarto empieza de uno. Señora prestada. Bien, así que probemos esto con el siguiente acorde, progresión, 1264. Entonces voy a tocar un acorde aquí y moverlo hasta los dos. Y theta seis y una posición de raíz. Y luego los cuatro. Bien, así que si juego con solo el lado derecho va a ser como, bien, así que tomémoslo juntos. Así que bien, pausa el video e intenta reproducir esto. Una vez que hayas terminado, probemos el siguiente, el último ejemplo para este video. Así que 6415 progresión de acordes, popular movimiento de inversión de acordes que hemos estado haciendo ya. ¿Quién lo usa? Para 1.5? Bien, así que intentemos con el momento adecuado. Con la escritura vamos. Bien, digamos que se junten con el lado izquierdo. ¿Bien? Entonces ves claramente que es suena mucho mejor con inversiones de acordes y con estos ritmos, puedes iniciar canciones de criaturas de inmediato. Puedes empezar, aunque puedas escoger canciones que ya existen y no estamos tocando así. Y puede, puede usar estos para hacer tipo de su versión o su portada. Entonces, para decir tu interpretación de este tipo de esto, esta es la belleza de estos patrones. No lo logras ningún día. Los usas para canciones que ya conoces para algunas hojas ya has intentado usarlas para crear hábitos o tus versiones de canciones que ya existen, o utilizarlas para crear tus propias canciones nuevas, ¿bien? Y me emociona escuchar lo que tienes. Hazme saber en todas las plataformas de redes sociales en las que estoy, hazme saber qué has podido crear horas de estos patrones rítmicos. Bien, te veré en la siguiente lección. 32. Shuffle de nota de trimestre: Hola. En esta lección hablaremos del ritmo popular muy común que hemos tocado, usado una y otra vez. Esto lo llamo el barajado del casino, es básicamente jugar la mano derecha atrapada en las notas de cuarto por cuaterniones. Es decir, tocándolos en 12341234. Y esto es muy sencillo. Entonces este video va a ser muy corto porque hemos usado esto una y otra vez. Bien, vamos a tratar llamado papila ejemplo 6415. Bien. No quiero cambiar las versiones que al menos tengas tu uso de esto y luego puedas jugar conmigo. Entonces va a ir 1, 2 3 4, 1, 2 3, 4, 1, 2, 3, 1, 2, 3. Bien, así que si toco la mano izquierda juntos, ya sabes, ya hay este ritmo, pero aún necesito cubrir. Está bien, entonces 123, ¿ verdad? Así como así. Juega conmigo. Bien. Entonces quiero decir, ¿por qué no? Vamos, vamos a tratar de tocar esto en otra clave, ¿de acuerdo? Así es En clave de G. Así que tienes seis. ¿Bien? Si estás acostumbrado, entonces seis, y luego moví mi dedo meñique para y luego vuelvo con una granja y esa es una. Y el 51 tiempo más. Pausa el video, acostúmbrate a ellos y ellos Common Lisp pagaron para darnos 6415. Entonces ahora si lo tocas juntos, entonces ahora agreguemos algo de drama. Tomemos un noaa última vez. Sólo recuerdos locos. Pero lo mejor que podemos probar eso. Así es como usas una melodía simple para darte inspiración para crear algo. Justo como lo que hice jugando alrededor de mis llaves, ¿verdad? Estoy emocionado de meterme cada vez más en estas cosas. Te veré en la siguiente lección. 33. Shuffle de nota en cuarto con desplazado de 1 nota: Hola. En esta lección veremos otra variación rítmica. Y esto es muy similar al primero, el casino shuffle, donde tocas los acordes en modo consola. Pero esta vez, algo interesante que vamos a hacer aquí es desplazar uno de los nodos. Déjame mostrarte lo que quiero decir con esto. Entonces digamos que tienes, tienes una progresión de acordes simple. Sí. Tienes una progresión de acordes simple. Pop último 6415. ¿Bien? Lo que vas a hacer es cambiar. Digamos que estás jugando a esta llamada, me gusta esto. 1234123. Bien. Y vas a la nasa 123. Entonces 123-123-4123. 412 341-234-1234. Bien. Lo que vas a hacer las dos primeras veces que tocas este acorde, vas a tomar la nota más alta. Cambié hasta la siguiente nota dentro de la escala, bien, En clave del caos es muy simple. Simplemente muévala a la cima. ¿Por qué no? Entonces, en vez de jugar 1234, vas a jugar uno. Ya ves que va a sonar como **** pantallas 1212121. Y luego cuando vayamos al siguiente acorde, que en realidad es este, vamos a mostrar las notas altas. Entonces el siguiente y juega. ¿Ves eso? Y cuando lleguemos al siguiente color, todavía voy a exhibir aquí e ir allí. Uno llegará a ese último dólar, que es este muestra datos. Y ve, déjame tocarlo todo junto y escuchar cómo suena eso. Bien, entonces uno así como así. Bien, así que sí, ¿cómo suena eso? Suena diferente. Suena interesante. Tienes los objetivos llamados. Todo lo que estás haciendo es desplazar uno de los nodos. Un día de nodo justo antes de ir y jugaste un 66415. Vamos a probarlo en otra progresión de acordes. Digamos este acorde, 1564. Bien, entonces no he probado esto, pero vamos a darle una oportunidad. Entonces esta es una. Alguien comienza desplazando aquí las notas de escritorio antes de que vengamos aquí. Entonces voy a jugar. Ellos irían a los cinco. Empecemos desplazando los mejores lotes año antes de llegar por seis tarjetas. Pero voy aquí. Entonces vamos a tomarlo juntos. Y si no pudiste conseguir esto enseguida, no te molestes por ello. Sólo hay un ritmo extra. Puedes tener tu Austin todo. Entonces vamos, tomémoslo juntos. Entonces, entonces me tomaré mucho más tiempo. ¿Bien? Entonces un acorde, Cinco. Bien, Excelente. Entonces voy a darle una oportunidad. Déjame saber cómo va y te veré en la siguiente lección. 34. SECCIÓN 7: ARMONÍA BÁSICA PARA CANTANTES Y ESCRITORES: Hola, Entonces en esta sección estaremos hablando de armonías. armonías son muy importantes porque en la creación de música, veces se quiere armonizar la melodía. Y al hacer esto, quiero decir, quieres notas extra que complementen lleguen al mismo tiempo se está tocando la melodía. Y así es como formamos armonía. Entonces lo vemos como adquirir, usándolo la parte principal. Y otra persona u otras personas cantando casi al mismo tiempo, golpea al mismo tiempo y tú estás oculto, pero cantando notas distintas para armonizar dos para conformarte con lo que estás haciendo. Entonces es importante conocer las armonías, ¿verdad? Voy a ver los niveles básicos de armonía en las próximas lecciones. Bien, entonces en esta lección veremos algo así como armonías de autor. Y es básicamente un dueto, realmente un dueto, dos cargas que se cantan al mismo tiempo. Entonces si digo bien, si digo si yo si lo normalizo por juego, toca, si, que se pueda escuchar el avión. También se pueden escuchar fuentes. Y eso es lo que es la tercera armonía, la forma básica de armonizar los nodos. Bien, entonces qué es, básicamente lo usas como un montón de intervalos mayores y menores, dos tercios menores mayores para armonizar tus, tus, tus notas. Y depende. Entonces digamos que tienes, tienes esta melodía que acabo de hacer. Ahora el tercero de eso, cada melodía en esta escala. Entonces la escala C mayor, esta bastante simple como apenas 2345678. Así Ramy fósil T80. ¿Bien? Si quieres armonizar esto, verás que los nodos, que está dos pasos por delante en la escala. Entonces el tercero de c está apenas dos pasos adelante. Acabas de mantener un nodo en la piel y luego tienes el tercero de z. Y esto se llama un tercio mayor. ¿Bien? Si porque puedes, porque en realidad está separado por la fuerza en 1234, el ocho menos está separado por 37 semitonos. Entonces si ves a D en cambio otra vez va a estar dos pasos adelante, pero separados por 37123 tercio menor. Para que puedas escuchar ese sonido. Por eso esto es como las dos primeras notas de un acorde en re menor. Y esta también es E tercera menor, tercera mayor, G mayor tercera, una tercera menor, B tercera menor, C mayor. Entonces si quieres armonizar la escala va a ir como en vez de renombrar archivos, vas a ir. Entonces ya ves cuáles son las notas que en realidad es un dueto y estable. Y en vez de ir junto con un Do, Re, Mi, Así que vamos, déjame intentar jugar ambas manos así. Entonces eso no dice cuántos ahí mismo, ¿verdad? Eso suena hermoso y hacer algo, algo que necesitamos saber. Así que vamos, intentemos escoger una canción como Mary Had a Little Lamb y armoniza con por morar. Entonces esto significa que puedes, si pides estar cantando, ¿ verdad? Simplemente, tomemos la línea de justicia. Alguien más, alguien más puede estar cantando, ¿verdad? Para que podamos ir juntos como bien. Y en este caso, no estoy usando todo el tiempo y puedo ir. Y si ves lo que estoy haciendo aquí, estoy armonizando la melodía principal. Entonces, lo que queremos intentar y hacer es mantener la melodía en la parte superior para que la escuches. Entonces me voy a quedar, mantener siempre un tercio por debajo. Entonces va a ser, siempre estoy manteniendo un tercio por debajo de la melodía. La melodía. Este es el martillo. No. Si agrego mi izquierda y puedo ir como bien, entonces esa es la forma básica de armonizar. Así que solo ten en cuenta esa armonía. Entonces si creas, si creas tu melodía para tu canción y entra en como, como, sé que puedes armonizarla como dentro tomando el ondeante go. Entonces, bien, entonces tienes la melodía en una canción así. Ya sabes, puedes armonizar como bien. Esto, cómo armonizamos en tercios. Siempre se puede, se puede armonizar un tercio arriba o abajo. Se. También se puede armonizar con la barra theta aquí, así. Abajo así. Lo que te suene bien . Bien. Así que gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 35. 6ª armonía (Duet): Hola, así que ahora veamos otra técnica, forma de armonizar. Y a esto se le llama la sexta armonía. Esa es otra forma de duetos, igual que una tercera armonía. Bien, entonces veamos cómo podemos construir esto. Ahora. Básicamente. Seis. Cuantos también se pueden ver como un tercio invertido, bien, así que si ya conoces tus sextos intervalos, eso es genial, que es algo que deberías practicar como si eliges el uno y el 6123456, estoy por aquí. mueves por ahí. Ya ves si miras en mi pantalla, la parte superior ahí donde está escrito CMA, solo úsalo cada vez que los mueva, se convierte en una forma de seis. Mi menor, F mayor, G mayor, una menor mayor seis, ¿verdad? Así que puedes intentar tocar esto. La escala C mayor. Se puede tratar de jugar a la sexta. Ahora la razón por la que digo, se puede ver como un inversor tercero es Esta es la c que hace que este sea el tercero del mar ¿verdad? Ahora bien, si traigo, este es un tercio mayor. Ahora bien, si traigo los nodos E aquí abajo se va a convertir en un menos seis. Mira eso. Entonces eso es una E menos X. Así que podemos tocar la misma escala usando seis armonías moviéndolas. Y de hecho, esta es una de mis armonías favoritas porque puedes usarlas para crear tantas, tantas cosas hermosas. ¿Correcto? Acabo de usar una C. Y crea, son solo regalos. La melodía que estás tratando de lograr, le da unas cuantas porque en vez de simplemente dejar la melodía para ir, sí, va. Danos una mejor sensación. Bien, probemos con él sin simples. María tenía un Corderito, que fuimos. Papá, papá. Estas notas, necesito tocar la sexta. Y si miro al tercio mayor con la G, dos pasos por encima de eso, entonces puedo ver esto como mi seis, ¿verdad? Entonces va tan sencillo como eso. Entonces sí, eso es tan sencillo como eso. Con solo usar esta pantalla hizo que la música suene mucho mejor la vida. Y así es como usas estas seis armonías. Si viene a la mente una melodía y las estás tocando, prueba con un Six Harmony. A lo mejor suena mucho mejor que esperabas que escribiera una melodía. Gracias por acompañarme en esta lección, y nos vemos en la siguiente. 36. Armonías de tríada y el poder de las inversiones: Hola, entonces ahora que hemos hablado que armonías y sexta armonías, estas dos se deben en armonía es donde solo tienes dos nodos dentro de la armonía. Hablemos ahora de las armonías de tríadas. Las armonías de tríadas tienen tres nodos en la armonía. En otras palabras, tienes la melodía junto a otros nodos que forman la armonía. Echemos un vistazo a cómo funciona esto. Bien, para que decidas armonizar toda la melodía o partes de la melodía. Entonces vamos a ver, Vamos a seleccionar muestra. Ahora, mi pequeño consejo es que puedes, si quieres tener mis líneas, una melodía como bien, o puedes comenzar tocando una sexta armonía. Así que toma la tercera, es una tercera armonía, o hay otra tercera armonía. Si te llevas el tercio superior o yo sólo estoy al fondo, tienes el sexto dinero. ¿Todo bien? Entonces puedes comenzar tomando ese dinero y luego llenar un vacío intermedio. Aquí, necesitas tener un poco de control sobre tus tríadas y las versiones de alguien aquí y allá. ¿Bien? Entonces, si no puedes obtener esto de inmediato, está bien. Más adelante podrás perfeccionar esto. Por lo que tocó una armonía de seis. Intentaron rellenar con melodía, nodos únicos, que por lo general podrían estar apenas un tercio por encima de las notas más bajas. La mayor parte del tiempo, no todo el tiempo. Bien. Por lo que esta melodía Darwin puede armonizarse. ¿Ves eso? Entonces el segundo aviso también. Tercero, la sexta Armonía. Hace la melodía. Melody siempre se mantiene en la cima. Y luego pones un tercio por encima de eso. ¿Bien? Ahora cuando te mueves al último, eso también es un sexto, si pones aquí una barra theta, podría funcionar así en algunos casos. Pero claro, puedes volver a hacer esto, llevar esto hasta el uno. Así que eso suena. Y eso es una tríada. ¿Cuántos? ¿Correcto? Vamos, vamos a tratar de usar. María tenía un corderito. Empezamos con la melodía misma, eso, y eso, aquello, aquello. Bien, y luego entramos con el uso, el uso de la tercera armonía. Como ahora usemos una tríada. Tener dinero para que puedas probarlo. Sí, que todo lo que estoy haciendo aquí es solo usar esta. Y eso fue apenas 66. Lo que los nodos extra en el medio, que podrían ser ya sea un tercero o un cuarto por encima del Lewis. Dicho por encima de los nodos más bajos. Ticket arriba. Ahí, bajamos a la, puedo elegir armonizar la luz así, o porque sé que va la progresión de acordes. Entonces, el conocimiento de la nota de bajo también te ayuda a armonizar porque la carga base es g, puedo, por supuesto puedo ir como suena hermoso, o simplemente puedo tocar gen regular, que también tiene la D en la parte superior. Pero sigamos con, sigamos con esta, esta casa. Un poco de jazzy, ¿verdad? Entonces sí, eso es todo lo que estoy haciendo está armonizado. Entonces voy a tomar ese Platón como es lento. Entonces estoy usando solo tríadas en mi mano derecha. ¿Bien? Entonces ya ves lo que hice aquí y lo leí. Yo no hice eso. Para que puedas armonizar toda o parte de la melodía. Así que por aquí podría tener fácilmente, también puedo hacer, ver estoy tocando algunas como melodías de Rob. Y luego estoy tocando algunas de las reales, cuántas rayas. ¿Bien? Elige, elige canciones simples, por lo general canciones de kits, salsa de jardín de infantes, agradable para solo tocar. Elige algunas de ellas, trata de armonizarlas usando tríadas y toca con canciones que ya conoces y ya cómodas con el uso Triásico, ponlas todo el camino y hazme saber cómo va eso. Te veré en la siguiente lección. 37. SECCIÓN 8: PATRONES DE MANO DERECHA e izquierda (AMPLIAR EL SONIDO): Hola, Entonces en esta sección estaremos hablando de patrones. Ahora bien, si quieres que tu sonido sea un poco más interesante, quieres probar y explorar nuestros patrones. Incrementando intro y outro, imprimiendo toda la estructura de la canción. Muchas canciones se han hecho con patrones. Bien, así que entremos en ello mientras exploramos algunos patrones que puedes agregar a tus dedos para que tu sonido sea increíble. Vamos a meternos en ello. Entonces traeré el teclado aquí y empezaremos a expirar las patentes de inmediato. El primer tipo de patrón del que ahora me gusta hablar es lo que yo llamo el uno-dos-tres al patrón. Los 1232 patrones, o patrón es, bueno, antes que nada, vamos a elegir nuestra progresión de acordes, que es simple progresión de acordes, que somos, todos hemos llegado a amar. En este curso. 64159. Sigue eligiendo la misma progresión de acordes para que podamos movernos fácilmente. No quiero estar introduciendo nuevas progresiones de acordes hay que tener algún tipo de curva de aprendizaje para acostumbrarse a ella. Y luego nosotros, antes de que sigas adelante, así que elegimos esta progresión de acordes, te acostumbras a ella y luego nos acostumbramos a explicar la mayoría de las cosas que estamos haciendo. Bien, Ahora, una vez que usas un uno-dos-tres para modelar, ahora lo que he hecho aquí es que veo esta progresión de acordes. Las notas en el acorde tiene tres, tiene tres nodos. Entonces estas son tríadas. Entonces los estoy viendo como 123. No los estoy viendo como 135 del acorde y así sucesivamente. Basta con ver las notas mientras se acuestan. La una es la nota más baja, la dos es el nodo medio, y la tres es la parte superior. Porque si cambio el color a eso, este sería uno. Esto serían tres, a pesar de que son 3A5 y uno de acuerdo a Eso no es de lo que estoy hablando. 1232 aquí significa el medio más bajo. Entonces en esta instancia , quiere jugar uno a 32 va a mover 123123. ¿Bien? Entonces lo que esto significa es que si tuviera que tocar una progresión de acordes, 123, bien, para la obra. Pero el patrón es realmente suena como si lo tocaras dos veces. 123-22-3232, ¿verdad? acuerdo acaba de cambiar. Pero un compañero se queda igual. Déjame ir más despacio por ti. Entonces el siguiente gol, tratar de seguir adelante. Siguiente tarjeta, almacenamiento. Ahora, vamos a vivir su mano izquierda ahí lentamente luego la aceleramos. Por lo general suena mucho mejor cuando lo escupes. Vamos a intentarlo así. Bien, así que vamos a acelerarlo. Mi propina siempre se usa bastante inversiones esta fuera un pequeño patio trasero. Si puedo jugar esto en posición raíz. Así, no suena tan bien como escuchas que Assad Islam moviéndose mucho por el mismo lugar, es más cohesivo. Bien, así que prueba esto 1232 partes y cuando te acostumbras esperar, luego pasa a la siguiente lección. Echemos un vistazo a otro patrón, ¿ verdad? Nos vemos ahí. 38. Patrón de mano derecha: Hola. Ahora veamos otro patrón popular en la música, bien, en la música de piano. A esto lo llamo el patrón de tres uno a uno. Bien, Entonces, ¿cómo, cómo vamos con esto? Al igual que hicimos para las 1232 partes, y esto va a ser 3121. Entonces, escojamos una progresión de acordes. Vamos a hacer el uno, el que está en la clave de C. Estoy empezando por el código C, por lo que estoy eligiendo esta inversión de la secuencia, hace uno. Entonces esto es 123. Entonces voy a jugar, si me tocan 312 y los patrones van a jugar más como arriba, abajo, medio, abajo, derecho. Así que empieza a practicar así hasta que te acostumbras a ello. Bien, entonces ahora que tenemos el patrón, ahora probemos con nuestra producción. Este va a ser este acorde. Y este es el acorde dos, re menor, mi menor, fa mayor. Lo llevamos aquí abajo así. Bien, si quieres, podrías hacerlo. Pero creo que es mejor para mí porque estoy tratando imitar cierto sonido. Esto fue lo que se usó en, este patrón se usó en Halo, ¿verdad? Por B y C y eso es, empieza a marcar juntos a menos que sí, esto ha sido asignado. ¿Correcto? Entonces tomemos el primer acorde. Si usamos eso 32. Entonces llamémoslo, llamémoslo esculpió la f. bien, así que hagámoslo más rápido. ¿Bien? Ahora tomemos la mano izquierda junto con su bien, así ahora para los que quieran saber cómo poder tocar la intro real de BRC saw halo, esta cosa exacta se hizo en clave de una, ¿verdad? Entonces fue un startswith en algún lugar de aquí. Entonces empieza con esto un acorde. Después se mueve a la cuerda D menor. Y luego se trata de este acorde A-Menor, perdón, F acorde menor agudo, y luego el acorde D mayor. ¿Bien? Entonces, si casi no has terminado con esto, solo salta directamente a la siguiente lección. Pero si quieres aprender esto en el alqueno original, podemos probarlo. Entonces ese es el código del huevo va. Bien, entonces va la luz del sol. Entonces Reiser tiene algunas líneas ahí dentro. Bien, así es como usas algunos de estos patrones para hacer que tu sonido sea interesante. Entonces este patrón se puede aplicar a cualquier progresión de acordes , uno por seis. Entonces todo lo que tienes que hacer es tomar la progresión de acordes, decidir. Vas a usar los spots y practicar un poco y moverlo por ahí. Y puedes empezar a cantar junto con él, para actuar con él sobre la marcha. Bien, gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 39. Arpeggios de mano derecha ascendente y descendiente: Entonces ahora echemos un vistazo a otro patrón, y esta es la página derecha ascendente y descendente. Bien, así como su nombre lo indica, esto es bastante sencillo. Todo lo que tienes que hacer es jugar el campo de la derecha en la caída de un arpegio. Otra página aquí es solo un acorde roto. Entonces, si tienes un acorde de Do mayor, por ejemplo, alopecia es si tocas así, los rompes y tocas notas simples o así. Y yo envío un arpegio será cuando lo tomes de la línea de abajo hacia arriba así. Y el arpegio descendente será cuando lo bajes así. ¿Bien? Entonces eliges la progresión de acordes. Misma progresión de acordes. Bien, entonces esto, yo habría hecho una llamada telefónica así. Entonces en esto, si quiero jugarlo en ascendente o Pedro va a ser como volviera a la raíz, se empujó EF Core. Para que veas como solo va a punto, punto, punto, punto, punto, punto, punto, punto, punto, punto. Entonces jugué, estuve como cinco veces solo para llenar el grupo para poder podría haber ido. Entonces culpé a la cancha también la posición de descanso por solo jugar cinco veces. También podría ser una vida más rápida. Entonces lo envío arriba. Así es como vas a jugar. Entonces papá, papá, papá, papá. Bien. Si tuvieras que tocar la misma progresión de acordes a las páginas celulares ahora lo vas a llevar de arriba a abajo. Va a ser como ahora. Digamos que queremos ser un poco más creativos y decir que queremos mezclarlo. Entonces vamos, probémoslo. No he probado esto. Vamos a tratar de ver si puedes hacerlo sobre la marcha. Entonces puedo comenzar con descender, ascender y descender en el siguiente código y así. Entonces, sí. Entonces todo lo que hice ahí, repente descender y mezclarlo. Las elecciones en tus manos. Cuando se trata de composición de canciones, creación musical, tienes el poder absoluto. No es la canción de otra persona. Estás tratando de replicar. Es tu canción la que intentas crear. Así que siéntete libre de explorar. Salga de tu zona de confort. Tienes que salir de la caja y crear con todas las ideas que hayas sacado de estas lecciones. Bien, te veré en la siguiente. 40. Patrón de mano izquierda 1-5-1: Hola, Entonces en esta sección estaremos viendo los patrones de la izquierda. Ahora, otra forma de hacer que tu sonido sea un poco más interesado es introducir plantas de la izquierda. Y hasta el momento, la mano izquierda ha estado diciendo lo mismo, más o menos 1.5. Pero ahora vamos a introducir algunas formas de simplemente pedir algunos patrones básicos que tu mano izquierda aumente, para enriquecer tu sonido. Bien, así que vamos a meternos en ello. Ahora. Las primeras partes de la izquierda, y vamos a estar viendo el básico de los más, que es el 151 bajo de la mano izquierda. Y le pongo un pequeño apóstrofe encima del de aquí porque no nos confunde. Asumir 15, y el que es una octava arriba. El que es una octava arriba. Entonces 151, básicamente, eso es todo lo que estás haciendo por cada acorde. Vas a jugar el uno y el quinquenio ya jugando con el pulgar, vas a golpear la octava 11 arriba, ¿verdad? Entonces si estás jugando una progresión como 1564 va a ser tan 1234 y luego ir al 534 al 634.4. ¿Verdad? Entonces si agrego acorde, si agrego progresiones también, lo cual va a estar bien. Bueno. Entonces tomemos nuestra progresión de acordes, el 664 mientras compramos ¿verdad? Entonces vamos, usemos estos patrones de la izquierda para ello. Intenta jugar conmigo. Bien, así que vamos a bajarlo un poco, ¿verdad? Entonces para que veas que a veces cuando jugaba un cierre el uno al otro como este, simplemente dejo la izquierda o la derecha para que la izquierda pueda entrar y completar el camino y a la izquierda, derecha, derecha. Toma esto. Bueno, vamos a probarlo con el uno al seis para la progresión, ¿ verdad? Entonces probemos eso. Bien, intenta tocar esto y partes de pólvora. Muchas canciones, tantas canciones como sea posible. Acostúmbrate tu mano izquierda a esta parte. Entonces una vez que hayas terminado, pasa a la siguiente lección. Echemos un vistazo a la siguiente parte. 41. Patrón de mano izquierda 1-5-2: Hola, así que ahora veamos otro patrón de la izquierda. esto lo llamo el 152. Agreguemos botones muy similares al patrón 151 de la izquierda, que jugamos así. Pero ahora en vez de un año, vamos a jugar a los dos, lo cual es todo un paso por encima del un poquito de estiramiento ahí, ¿verdad? Entonces si quiero tocar esto para 1564, va a sonar así. ¿Verdad? Bien. Bien, Excelente. Así que intentemos y volvamos a nuestras 64145 progresiones de acordes, 6415, ¿bien? Y vamos a tratar de usar esta mano izquierda para ayudarnos. Bien, así que todo lo que estoy haciendo es agregar algunas cosas extra. Mi mano izquierda permanece igual. Bien. Entonces lo intentas, querías tratar de mantener tu camino de la izquierda y moviéndote igual. Y así es como el oyente se va a asociar con la música. Ese es el factor común en todo lo que estás jugando. Pero probémoslo sin progresión de acordes de 1264. Bien, entonces tiene que ser un auto rápido. Así que vamos a intentarlo. Bien, así que sigue practicando este patrón de la izquierda y los deseos y agreguemos está acostumbrado a eso. Ahora, pasemos al siguiente patrón de la izquierda. Te veré ahí. 42. Patrón de mano izquierda 1-5-1-2-3: Hola. Ahora echemos un vistazo a otro botón de la izquierda. Este es el incendio forestal, 123. Bien. Así es como se ve. Entonces 15123. Hago un poco de cruz aquí. 15123. Muy bien, entonces 15123. Si tengo que hacerlo para nuestra progresión de acordes, el 6415, así que empiezo en la tercera columna, ¿verdad? Bien, así que toquemos esto a tiempo y con algunos acordes aquí. Entonces voy a usar esta inversión de la tarjeta seis. Bueno, déjame usar los desvíos que todos solíamos tocar aquí arriba. Bien, así que vamos a tratar de jugar conmigo un poco más rápido. ¿Correcto? Entonces así es como usas este patrón de la izquierda que está tratando de usar al principio, otra progresión de acordes. Di el vino para decir cuatro. Bien, entonces apliquemos esto. Sí, consíguelo solo. Vamos a retomarlo. Bien, solo estoy agregando algunas melodías ahí. Se puede hacer una pausa. Recoge todas esas líneas. Eso es bueno. Bien, así que sigue practicando éste. Y una vez que estés cómodo con él, pasemos a otro patrón de la izquierda. 43. El patrón de mano izquierda en movimiento: Hola. En esta lección vamos a estar viendo otro patrón de la izquierda. Este botón de lección tiene algunas notas más pasando ahí, pocas, un poco más pasando ahí. Entonces, si te sientes cómodo jugando esto, está bien. Si se pone un poco difícil, tal vez quieras ponerlo un poco de lado y volver y volver a visitarlo más tarde. Yo llamo a esto el 15152515, pero suena un poco complejo, pero es mucho más sencillo. Entonces veamos esto como 1515. Bien, entonces esa es la primera parte. Entonces solo practica este por un tiempo, ¿verdad? Quiero decir, este firewall, la parte superior por sí sola es en realidad un buen patrón para que incluso puedas tocar una canción completa. Este tipo. Hagámoslo. Mientras que desde el mar irá a la G y luego irá a la a y luego irá a la mitad. Entonces puede ir a la derecha. Podemos quedarnos 15 ahora, esto es solo Kelvin mientras estoy, estoy hablando de subida o 1 515-515-1555. Ahora te estoy haciendo practicar esto de ida y vuelta en la parte superior porque así es como vas a hacer con las partes inferiores de este patrón. Bien, así que practiquemos una vez más. Soy 5151, 5151, 5151. 5151. Bien. Ahora bien, lo que vas a hacer es mantener el mismo Wi-Fi, Wi-Fi, pero al siguiente, vas a simplemente caber en dos ahí. Entonces va a sonar como 151-51-5515, supongo que lo tomaré calma. Vayamos al GI. Bien. Entonces si agrego justo en tal vez lo hermoso que suena eso. Creo que este es uno de mis patrones favoritos. Usémoslo para otra progresión de acordes, 6415. Bien, entonces usemos el orinal. Quieres enfocarte en los tribunales, ¿verdad? Tan enfocado en el lado izquierdo. Si te sientes cómodo, puedes llevarlo a otras llaves si quieres. Entonces todo lo que estoy haciendo aquí es que lo acabo de tocar en la clave de C Sharp. Bien, bueno, D-bemol. Y este patrón se mantiene donde quiera que vayas. 15152515. Bien, sonaba complicado, pero creo que puedes estar de acuerdo conmigo que es más sencillo de lo que suena. Bien. Así que muchas gracias por acompañarme en esta lección, y los veré en la siguiente. 44. 6/8 mano izquierda arriba mano derecha patrón de abajo: Hola, Veamos otro patrón increíble. Y esto involucra tanto el patrón del tiempo izquierdo como el derecho 68. En 68 veces la firma, donde la mano izquierda se mueve hacia arriba, no asciende un GI superior ni la mano derecha como descendiente del buscapersonas. Bien, veamos cómo se ve esto. Este patrón es el más adecuado para canciones que están en la firma 68 veces, como oh noche santa y aleluya. Entonces oh, oh, la noche, bien. 1234500, Lena. Y también Aleluya, he escuchado que había un acorde secreto, el día con plagado, y toca la carga. Entonces así es como se adapta mejor para canciones con compás similar, ¿verdad? Entonces la mano izquierda va a tocar el patrón 151. Podría ser un uno-cinco a lo que esté bien para ti. Y la mano derecha sólo va a tocar arpegio descendente, te lo explicaré. Entonces si fue por ejemplo si tenemos un acorde C, Leslie, esta inversión de la inversión de acordes C, estándar mucho mejor. Entonces digamos que la primera columna es sólo un acorde uno. ¿Bien? Entonces la mano izquierda coloca el momento, agreguemos. La mano derecha nos lleva desde arriba y la descompone. Entonces baja a arriba, luego de arriba a abajo. Entonces, si lo tocas juntos, va a sonar así. Entonces todo sostener eso suena algo así. Oh, cómo suena eso. Entonces es un acorde uno a un tres. Entonces los tres mantienen el mismo acorde, luego va a los cuatro, o a la fa mayor, la clave de C. Así que de vuelta a la escena. Entonces usando solo ese lado para la demostración. Entonces 09, caballero brillante, orgullo. E incluso cuando llega a caer de rodillas, ella puede ir por mismos caminos. Y G, C, F, C, G, bien, esa es toda la canción usando esta firma de seis octavos de veces. acento izquierdo y las escrituras son descendentes. Se puede utilizar para una canción como la primera parte de aleluya. Entonces, si quieres, podrías tocar aleluya ese día. Y tenía esos sonidos. Entonces patrón muy simple aquí. Pero puedes explorarlo. Y te sugiero que tomes esto, oh, noche santa, toqué C. F. Solo ve, pasa por la progresión de acordes y trata de ver si puedes tocar este patrón en unas cuantas teclas. Ven otra clave de tu elección y practican este patrón. posible que lo necesites en alguna de tus composiciones en el futuro. Bien, gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 45. SECCIÓN 10: ACORDES SUSPENDIDOS y ADD2 (SUPLEMENTARIOS): Hola chicos, Bienvenidos a la lección de hoy. En esta lección vamos a estar echando un vistazo al SAS a los acordes r2, s2 y sus4. ¿Bien? Ahora comenzaremos con el arte a acorde. Los dos acordes son muy sencillos de construir. Básicamente, el cable R2 también se llama un arte importante también. Entonces todo lo que necesitas saber es ante todo, tu acorde mayor. Estos son los dos de la escala, ¿verdad? 12345. Esos son los dos de la escala. Todo lo que hay que hacer es, como su nombre lo indica, agregar los dos. Entonces en cuanto agrego estos dos, se convierte en un cable r2 mayor o en un anuncio a, se puede decir CR2 o C mayor R2. Bien, probemos esto para la F. Eso es un acorde de F mayor. Y eso es una F mayor dos. ¿Bien? Por ejemplo y eso es una G mayor o dos. Bien. Perfecto. La segunda tarjeta como SAS para evaluar dos también se suspende a corto plazo. Bien. Entonces lo que esto significa es que la diferencia entre eso y la app a como el R2, agregaste un segundo, pero en el SAS a tu más o menos suspendiendo el tercero al último segundo. Por lo que se reemplaza un 2 de febrero. Entonces la fórmula para eso va a ser un 12.5. Entonces eso es un c sub dos. A 12.5. El R2 fue de 1235. El SO2 es 12. Bien. Muy sencillo. Entonces eso es un F sub 212.5. Eso es un zoster G, un B-Flat. Entonces no estás jugando el tercer año, jugó un segundo. Bien. Muy bien. Ahora, el tercer cuarto, que es el sus4, también es muy sencillo. En lugar del tercero, se reemplaza un tercero con una adivina qué, ¿cuatro? Entonces va a ser 14.5, ¿de acuerdo? Para que puedas jugarlo así en la línea 4.5. Cuando f va a ser así, por lo general suena bien cuando te mueves de ahí a las mayores así. Bien, entonces hay un sus4. Gerente dice que a estos tres acordes son muy buenos de saber. 46. Practica el ciclo con los acordes de Add2, Sus2 y Sus4: Hola, Hagamos una pequeña sesión de práctica con nosotros como para agregar dos y sus4 acordes. Vamos a llevar estos costos a través del ciclo de cuartos solo para hacer un poco de práctica por ellos. Entonces si recuerdas R2, si tocamos un acorde mayor y agregamos los dos, Esa es una arteria mayor, entonces esa es una C mayor a, habrá una F mayor, R2, luego una B bemol mayor o dos, y luego una E-bemol mayor, r2, y luego, y así sucesivamente y así sucesivamente. ¿Bien? Y vamos a tratar de jugar esto a través del ciclo. Lo jugaré una vez. Y luego pausas el video e intentas reproducirlo lo más lento que puedas. Si no puedes jugar rápido. Impresionante, jugó rápido también. Bien, así que vamos a ver, solo voy a contar 1234 y luego voy a pasar por el ciclo comenzando desde C y moviéndome en sentido antihorario. Entonces C, f, B bemol en ese orden. Entonces 1, 2, 3, 4 y 1, 2, 3 4 y 1, 2, 3 4 y B-bemol. 2, 3 4, 2 3 4, 2 3 4 y 2, 3 y 4 y 1, 2 3, 4, 2 3 e234 a un 2342, d23 42g2. De vuelta a nuestro C N uno. Bien, Impresionante. Pausa este video. Intenta tocar este mayor en dos acordes y el ciclo de palabras. Una vez que hayas terminado, pasemos al siguiente tipo de núcleo. Bien, deja que el SAS vaya a la corte. Bien. Sólo un pequeño resumen en cuanto a es cuando sustituyo mis tres aquí, lo suspendo al segundo. Entonces sustituyo mi tercero por mi segundo. Entonces va a ser una de una a cinco de las distintas llaves, ¿verdad? Entonces CSS a F, a G, sas dos, y así sucesivamente. Bien, entonces lo jugaré una vez con la progresión, el ciclo de quintas, y luego puedes ir después. Entonces 12, puedes jugar conmigo si también te parece bien. 123-423-4234 y B plano 234234. Un plano 2342, 34f afilado. 3, 4 2, 3 4 2 3 4 2 3, 4 2, 3, 4, 2, 2, 3 y espalda. Dos. Bueno. Excelente. Pausa el video e intenta completar esta tarea. Entonces tomamos nuestro último tipo de acorde para nuestra sesión de práctica. ¿Bien? Entonces el tipo de llamada final es el acorde sus4, ¿de acuerdo? Entonces SAS para es cuando sustituyo mi tercera por la cuarta, ¿bien? Entonces va a ser así. Bien. Se puede jugar así. Así. Está bien. De todos modos, eso es cómodo. Bien. Así que voy a tratar de llevarlo a través del ciclo una vez y puedes jugar conmigo o después, haces una pausa y lo haces tú mismo. Entonces 12.3 y 41234. Entonces empiezo, voy 1, 2, 3 y 4. 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3 al bemol B. 1234, E-bemol, 123, un plano, 123, C-sostenido, D plano a F agudo, 23, y B. Así nitrógeno 123 dedos, es decir, 23.123, y d123. Entonces g123 y de vuelta al mar. Bien, Excelente. Tan buen trabajo para pasar por el ciclo. En la siguiente lección, vamos a ver algunos usuarios fuera del acorde SAS. Bien, entonces te veré en la siguiente lección. 47. Permite expandir nuestro sonido con los acordes de Add2, Sus2 y Sus4: Hola. Entonces ahora que ya sabes tocar acordes SAS to y sus4. Vamos a profundizar rápidamente en cómo expandir nuestro sonido usando estos tres tipos de núcleos. Voy a mencionar más o menos, básicamente cómo se utilizan estos acordes. Pero si los ves en las tablas centrales utilizadas por otros músicos y su composición, claro que solo puedes tocarlos. Pero el propósito de esta lección es enseñarte cómo poder aplicarlos en tu propio plano o en tu sonido. Bien, así que si te encuentras con una progresión de acordes en particular, es posible que también puedas usar el arte para evaluar. Haz que suene un poco Rachel o algo un poco diferente. Entonces comenzaremos con los usuarios de la app para medir al SAS, a los tribunales. Ahora bien, los primeros usuarios que un mayor son dos mayores, se pueden usar dos cables y estoy usando, estoy diciendo May porque es una cuestión de preferencia. Así que a nivel básico, puedes usar el curso major out2 para hacer que tu acorde mayor suene y poco más pesado. Bien, entonces esto es a lo que me refiero. Digamos que tienes una progresión de acordes simple. Tienes una C, G, una menor. Progresión de acordes muy común. ¿Bien? Ahora puedes decidir hacer las canchas mayores dentro de esta progresión de acordes. Puedes decidir simplemente agregar un para hacerlos mayores u2. Entonces, en lugar de jugar C regular, vas a sumar tus dos. ¿Bien? Y es un avión, una G. regular Puedes sumar tus dos hasta ti. Eres músico. Y luego un menor. No queremos tocar eso aunque pudieras, porque entonces ese será un R2 menor. ¿Bien? Y luego, bien, Entonces la actitud de la que hablamos donde mayor son dos acordes, pero también se puede tener R2 menor. Tan punto menor, ya sea para agregarlo como eje menor, así hasta usted. Así que toquemos esta progresión de acordes una vez más, pero usando el cordón real. Entonces 234 suena mucho más pesado, ¿ verdad? Bien. Entonces, la belleza de agregar usando nuestro eje mayor y eje menor, es hermoso. Ahora. También puedes optar por jugarlos al azar. No hace falta que juegues a la mayor a2 todo el tiempo. Se puede tocar un acorde regular u2, regular major para algunas de las canchas. Y eso en realidad para algunas de las citas, ¿verdad? Así. Entonces. Di, muy sencillo, Muy bueno. Ahora bien, ¿cómo usamos un SAS para acorde? Ahora, también puedes usar el acorde SAS two en lugar de acordes mayores. Y esto da un sonido ambiguo. ¿Qué quiero decir con un encendido ambiguo? Porque si tienes un ver la misma progresión de acordes, si tienes una C así y reemplazas una tercera por las dos. Ahora, fíjate, el tercero es lo que realmente define si un acorde es mayor o menor. Porque en este caso, si tocas esto, es un mayor. Si tocas eso es menor. Pero, ¿y si no toco ninguna de las mayores o menores? Pero jugué un dos. Ahora bien, no está claro si se trata de un sonido mayor o de menor importancia. Entonces eso le da algún tipo de ambigüedad o anticipación al oyente. Por lo que puedes usar este curso para no ser sonido tan obvio. Así que reemplacemos todos nuestros acordes mayores en la progresión de acordes con SO2. Y luego en la siguiente hará el SAS a un R2 canchas. Así que vamos 1234n. Bien, solo sass por supuesto. Mezcle mi acorde menor regularmente y luego asesinado en el, en la F. Bien, ahora vamos a mezclarlo. Mayor u2. Eso evaluado a menor regular, volver a un anuncio mayor. Bien. Excelente. Entonces esto, esto, estas son solo mi forma de aplicar SAS a un artículo. Así que solo puedes experimentar tú mismo y averiguar cómo te gusta usarlos. Solo usa tus oídos para ser la mejor herramienta para el juicio. Bien. Ahora veamos cómo podemos usar los acordes sus4 también. Entonces 11 formas en que uso las partituras SAT es retrasar la resolución al acorde mayor. Entonces. La resolución suele ser donde el, donde se resuelve el acorde, ¿de acuerdo? Parece que la progresión de acordes está en casa, ¿de acuerdo? Y generalmente se llama resolver en el uno, el acorde uno o el acorde cinco. Bien, Así que tienes por ejemplo en esta progresión de acordes, el mar es un acorde uno. Y el cinco es, el G es un cinco. Min como un seis, y F es la fuerza. ¿Bien? Entonces podemos usar un acorde sus4 ¿verdad? Antes de jugar, por ejemplo volvemos a esto, mira, y es solo una resolución de retraso. Entonces si juego ese 1, 3, 4, 2, 3 4 y 1, 2 3 4 y 1, 2, 3 4 y 1, 2, 3 4. Entonces si estoy terminando la canción es que voy directo a puedo ir a un sus4. Como cuando se va a resolver? Y puedes hacerlo rápido como así que esa es también otra forma en que puedes simplemente ir a SAS por uno, sas por uno. Y se puede hacer lo mismo por el tamaño de archivo cuatro a los cinco. Así que como eso es un dos. Y voy a sus4 que eso para. Entonces utilizo un sus4 para que el uno simplemente retrase la resolución del acorde. Ahora, a veces también puedes usarlo para simplemente crear un sonido suspendido como en los cinco. En lugar de tocar un acorde mayor regular, tú, algunas canciones decidiste simplemente tocar un sus4, eso es todo, y no ir a ningún lado. Entonces en la misma progresión de acordes, podrías hacer 234, entonces. Tres. Para nosotros. Nos da sonido suspendido, te da algún tipo de suspenso, ¿verdad? Entonces. Se podría llegar tan lejos al SAS, al, luego un menor y F mayor. Practica. Con estos acordes. Intenta encontrar tu propia forma de usarlas. Prueba el mío, y luego también experimenta para ver qué otros lugares puedes usarlos. Pero estos usos que he indicado en esta lección, nuestros usuarios que son muy comunes y funcionarán para la mayor parte de la situación. Así que gracias por acompañarme en esta lección, y los veré en la siguiente. 48. Sus2 Trills: Hola. En esta lección vamos a estar viendo un muy poderoso, pero simple adornos conocidos como notas de gracia. Ahora, déjame demostrar cómo suena esto y luego nos meteremos en ello. Entonces así es como suena cuando lo tocas. Vas a transformar una simple progresión de acordes como a, C, G, una menor, F, así. ¿Bien? Bien, entonces te das cuenta de que estoy usando algunas cargas de gracia ahí. Estoy volteando de la segunda a la tercera. Entonces veamos cómo podemos construir fácilmente este tipo de voz y los adornos. Una manera tan sencilla de mirarlo también. Tocando un acorde mayor o menor. Entonces esto funciona para acorde mayor y menor. Entonces, como saben, muchas canciones por ahí, más probable es que encuentres un acorde mayor, al menos un acorde mayor o menor en cada canción que tocas. Entonces mientras lo juegas, puedes hacer un flip rápido del segundo al tercero. Entonces digamos tomemos un acorde en Do mayor. Ahora bien, este es un acorde en Do mayor, el 13.5, ¿verdad? Y esa es la verdad. Bien, entonces lo que estoy haciendo es que estoy haciendo una nota de gracia o un flip y voltearla de la arena así. Ahora bien, esto parece bastante simple, pero cuando empiezas, si no estás muy acostumbrado a lo que te puede resultar un poco desafiante al principio, pero tomémoslo con calma y lo haremos. Entonces eso es un consejo rápido es que necesitas, puedes ver esto como tal dos acordes a la mayor. Entonces como tal, dos acordes es básicamente un acorde mayor. Pero sin esos dos o tres, hay un dos en su lugar. Entonces un acorde sub dos es un 12.5. Entonces eso es una C, E, F sub 21.5, ¿verdad? Y entonces tienes el a G sas a 12.5, ¿de acuerdo? Sí. Entonces, si quieres hacer esto sobre el acorde de Do mayor, sí evalúo al maíz. Entonces reemplazas tu segundo por el tercero. Entonces como si lo juego despacio, ¿verdad? Bien. Entonces si juego rápido ya que me gusta esto, ¿de acuerdo? Entonces tienes al mayor, al mayor. Por supuesto, si es un acorde menor, como veo a mi también, podrías hacer valorar dos a la tercera, en este caso siendo tímida, una tercera menor. Así que así. Tan rápido. Bien, muy bien. Entonces, vamos a tratar de aplicar esto a algunas progresiones de acordes. Tomemos una progresión de acordes muy simple y popular, a, C, G, una menor, y F. Entonces primero obtuve C, G menor y F. ¿Bien? Si no estás acostumbrado a esta progresión de acordes, solo tómate tu tiempo. Este es un acorde C. Te recomiendo usar los dedos. Estoy usando el uno, el cuatro, y tu mano izquierda y luego el 13.5 en el lado derecho. Y luego bajas a tu G. Digamos, se ve igual pero en una posición diferente. Un menor, muy fácil, todo blanco también. Entonces todas las cartas que estamos usando son todas blancas. Y entonces ahora vamos a aplicar las notas de gracia para nuestros acordes mayores. Entonces lo haremos en una, C. Y los G se van, dejando en paz a un menor. Y luego la F. Una vez más. Suena mucho mejor cuando dices que no sabía eso mío también. Bien. Así que pausa el video e intenta probar tus manos en este embellecimiento. Ahora bien, el hecho de que puedas usar esto en cualquier acorde mayor o menor lo hace tan poderoso. No estás restringido a usarlo dentro un contexto específico porque mientras tengas un acorde mayor, en lugar de tocar tu modo mediano regular, estás haciendo solo el embellecimiento de diapositivas para el acorde mayor entra en juego. Esto es bastante poderoso. Veamos otra progresión de acordes. D, a, Mi menor, y G. Bien, entonces el acorde de D mayor, ese es un acorde en D mayor. Estamos jugando todo esto en la posición de raíces, ¿de acuerdo? Entonces este es un acorde de re mayor. Y luego bajamos a nuestro acorde mayor. ¿Bien? Y luego vamos a E, E acorde menor, y luego a la G. Bien, ahora vamos a aplicar nuestras notas de gracia para facile, hazlo por sólo un acorde mayor. Entonces para un DNG, y después lo haremos también por la mina. Entonces comencemos. Entonces ese es tu primer acorde, luego a la Mi menor, Sol mayor. Entonces puedo optar por conservar algunos de los tribunales sin las notas de gracia. No tienes que hacerlo todo el tiempo. Bien. Entonces lo voy a hacer en la E menor también. ¿Correcto? Ahí vas. Bien, te recomiendo pausar el video e intentar tocar esta progresión de acordes. Y también puedes tomar algunas progresiones de acordes de canciones que ya sabes tocar e intentar hacer esto. Notas de gracia en tus acordes mayores, al menos incluso los acordes menores también. Intentemos una última progresión de acordes. Esta E, B, F afilada y una menor plana. Entonces tu primer acorde es una E mayor. ¿Bien? Entonces vamos a la B mayor, ¿de acuerdo? Y luego la F aguda, F aguda mayor, A bemol menor. ¿Bien? Entonces E y luego F agudo. Y luego un amigo mío. Bien, así que vamos, vamos a tratar de hacer eso. Ley de gracia. Entonces bien, E, B. Y entonces una bandera podría ver suena mucho mejor que vamos a ralentizarlo. I camas 234234. Bien. Ahora, juega conmigo. Agreguemos notas de gracia. Bien, entonces lo hacemos con la F sharp también. Entonces dejamos el mío. ¿Bien? Así que prueba esto. Intenta tocar esto en cada, con cada acorde mayor que seas tú. Te encuentras, escoges algunas canciones, tocas , tocas las canciones. Regularmente están con. la misma manera que estás acostumbrado a jugar antes. Entonces esta vez, prueba las notas de gracia a la tercera, tómate tu tiempo y hazlo bien. Tamaño a la mayor. Disminuya la velocidad del video si es posible, y hazlo hasta que lo consigas perfectamente. Y creo que disfrutarás sumado este embellecimiento a tus acordes. Te veré en la siguiente lección. 49. 1-2-3 rellena (apuntar el 3º): Hola. En esta lección vamos a estar viendo otro tipo de embellecimiento de película, que yo llamo blancos. Y el tercero, Ahora, con esto, vamos a apuntar al tercero de cada código que juegues. Entonces no importa si el acorde es un acorde mayor o menor. O tienes que hacer es tocar algún tipo de melodía que te aterrice en la tercera. Entonces veamos por ejemplo tienes c. Ahora, para esta lección, vamos a usar una forma de apuntar al tercero, que va desde el 123. Entonces mira los terceros son los objetivos. Y con una escalera, puedes ir desde abajo para cumplir con los objetivos, o puedes venir desde arriba para cumplir con el objetivo. En esta lección, veremos los objetivos y formaremos el uno. Toca 12.3, bien, entonces para el acorde de Do mayor, luego tocas, apuntas al tercero de un acorde en Do mayor. Entonces digamos, déjame usar solo un dedo para jugar. Digamos que estoy jugando C, G, una menor, y F, Bien, entonces C, G, una menor y F. Bien, entonces déjame usar una mano para apuntar a la tercera, así que eso es 34. Yo juego justo antes del consejo central. Bien. Bien, bien. Entonces, si queremos usar una carta entera, puedes jugar. Bien, solo juega mientras juegas todo el campo. Entonces probemos eso. Bien. Prueba esto por tu cuenta y luego continúa el video. Ahora, suena mucho mejor si tocas una nota de gracia sobre la tercera. Entonces va como, como acentos el tercero mucho mejor. En lugar de jugar. Hace que salga el tercero y mucho más. Entonces probemos eso en la misma progresión de acordes. Bien, bien. Entonces hay una progresión de acordes que tocamos, leemos a, C, G, una menor, F. Solo puedes apuntar al tercero de cada acorde. Entonces no importa qué coordenadas. Si es un acorde de F mayor, puedes apuntar a un tercero así. ¿Bien? Tal vez un mayor C-sharp. Decir dos a un si bemol menor. ¿Bien? Así como así, digamos que tenemos una G menor. Tiene como objetivo el tercero. Todo lo que te estás concentrando es en un tercio y en cómo llegar ahí. ¿Bien? Entonces intentemos esto otra vez. Progresión de acordes, a, E B menor y D a E B menos D, Entonces una B menor, D. Así que apuntemos al tercero usando el enfoque uno-dos-tres. Entonces 34234234. Suena muy bien. 43 423-423-4234. Bien, Excelente. Intentemos la última progresión de acordes. Entonces este es un bemol mayor, e-flat day Josh, F menor y un C-sharp major. Así que una bemol mayor a una Mi bemol mayor, Fa menor y C aguda mayor. Bien, así que apuntemos al tercero por cada acorde, un plano, mi bemol. Ese es el tercero está en objetivos. Usando el flip. F menor. Bien. Sin el flip, sin duda puedes, esto está bien. Bien. Ahora suena un poco quizá aburrido porque lo estás aplicando cada vez, pero puedes optar por jugarlo solo una vez o dos veces para que lo coloquemos en F menor. Oh, sí, eso es que solo lo toqué una vez y ha cambiado todo el sentimiento de la progresión de acordes. Bien, Así que para probar esto, prueba esto por tu cuenta. Prueba y juega con él. Encuentra algunas progresiones de acordes, canciones que ya sabes tocar y aplica esto en algunas de las canchas de ahí dentro y experimenta con ella y conoce cómo se siente. Bien, así que gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 50. 5-4-3 rellena (apuntar el 3º): Hola, En esta lección estamos viendo otra forma de apuntar al tercero. Y en esto estaremos usando el enfoque 543. Ahora apuntando a la terapia, el enfoque uno-dos-tres, fuimos por aquí, el 123. Entonces en un acorde en Do mayor, va así. Pero si van a ir cinco de agua, vas a usar el meñique, tu dedo anular para la lucha por, y luego te das la vuelta al acorde mayor. Entonces si lo estás haciendo por G va a ser minero va a ser. Normalmente no hago esto en, en un acorde menor. Para ser un acorde a menor, me gusta usar los tres sonidos mucho mejor, bien, y luego la F para el F-Mayor. Bien. Entonces veremos cómo acercarnos. Esto es exactamente lo que he descrito. Y luego veremos algunas progresiones de acordes. Bien, Entonces te acercas al tercero en dirección inversa desde el archivo. Entonces si es, si es F, F-sharp major va a ser el 5432. Hay que tener cuidado con los cuatro. Entonces, si tocas un sonido un poco apagado, la caída tiene que ser la caída fuera de la escala mayor. Entonces tienes 12345 para el F sharp, así que tiene que estar bien, al igual que c12, 345, va a haber 54, ¿verdad? Sí. Entonces, vamos a otra alternativa rápida es hacer cinco. Bien, entonces eso suena así. Primero probemos el 543. Entonces con una simple progresión de acordes como esta, C, G, una menor, f54, 3234. ¿Bien? Así que asegúrate por aquí tienes, si tuvieras que mirar f en sí mismo, el 543 no se va a hacer. Pero usa el 543 según las notas dentro de la escala de la clave, tu jugada, tu jugada. Estamos jugando en la clave de C ahora. Entonces tengo que hacerlo, tengo que elegir eso. Esto no es hacer girar la balanza. Bien. Entonces sí, si tuvieras que usar los sonidos así. Bien. Justo como antes. Lo siento. Bien. Entonces bien. Para Studio Code, solo puedes usar uno, estos dos dedos para tocar eso. La mayoría de estas cosas, estos adornos, si no estás acostumbrado a ellos, podrían venderlos. Me siento un poco desafiante, pero solo ralentizarlo y tomarlo poco a poco. Bien, entonces, así puedo hacer eso. Me resbalo en eso. ¿Bien? Entonces cuatro, voy a hacer el 123 y luego eso es lindo, ¿no? Ahora probemos la siguiente progresión de acordes, E, B menor, y D. Así que probemos la normal 54323 menor. Entonces cinco para esta D menor. Si tuviera que tocar un 543 regular, bueno como la luz del sol así. Porque es un acorde en re mayor y es correcto. Pero La habilidad, la clave de un. entonces eso es solo un pequeño detalle al que debes prestar atención sobre este maíz, que se llama cuatro partes. Hay que tener cuidado. Así que tocar las notas en las notas se cae fuera de escala. Yo podría, podrías tocar esto en el contexto del blues o el gospel. Pero dependiendo de tu género, tal vez quieras tener cuidado con ese en particular. Bien, entonces veamos la última progresión. Mi bemol, si bemol, Do menor y un bemol, mi bemol mayor. Entonces tenemos si bemol mayor. Bien, entonces veo menor, mi bemol mayor. Vamos a probar eso. ¿Verdad? Ahora. Vamos a decir ahora, ya sabes, los 123 a llenar y luego los 543 campos. Entonces puedes mezclarlos juntos. Entonces a veces voy a usar un 123, a veces uso un 543. Entonces 123543. Había otro 123543. Eso lo soluciono, los mezclé y le agregué un cuatro. Excelente. Prueba esto por tu cuenta. Intenta averiguar cómo jugar esto. Fallar. Funcionará para la mayoría de las canciones. Así que recoge tus canciones, tócalas. No exageres con ellos. Únicamente. Sobrevisarlos cuando estés practicando. Pero en el rendimiento real, ten cuidado con la cantidad de sal que añades demasiada sal. Tan picante tú mismo. Porque condimentar demasiado. La meiosis sabe un poco SAR para el oído de otras personas. Entonces sí, no hay manera de jugarlos. Tócalos solo unas cuantas veces, no todo el tiempo. Y tu música sonaba increíble como quieres que sea. Gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 51. Sus4 al mayor: Hola. Ahora echemos un vistazo a otros adornos simples. Y esto es un sus4 a la mayor. Entonces esto suena así. A la G o algo así. ¿Bien? Bien. Sus4 a la mayor. Así que vamos a meternos en ello. Ahora. Ese enfoque es hacer un movimiento muy rápido desde el CS4, el mayor. Y funciona mucho mejor si estás en el acorde 1.5, bien, Entonces en esta progresión, C, G, una menor, esto es, uh, 156.4 va a menguar muy bonito número uno y el cinco. Para los cuatro. Blues y otros Jana, podría estar bien tocar estos asfaltos en una mayor porque esto se a que las notas sus4 dentro de la escala de C. Entonces la escala de C es 234567. Si juegas con escala y trabaja en azul, porque la escala azul y los tienen, Hey chicos, vean eso claramente, que la escala azul está cubriendo. Entonces está bien hacerlo. Entonces por eso hacen eso. Están jugando porque forma parte de la piel azul, ¿verdad? Bien, bien. Pero aparte de eso, todos funcionan muy bien en el acorde 1.5. G. Sea cual sea la clave en la que estés, vas a jugar si quieres hacerlo en la C, vas a jugar un SAS por un iris hasta donde cuando reemplaces el tercero por el cuarto, obtienes una fuerza CSS, eso es una C mayor. Y entonces recuerdas el SAS a es cuando lo reemplazamos por un dos, eso es CSS2 y evaluar para lo va a ser reemplazado por una fuerza. F. Sus4 va a ser F-mayor. El tercer ganador para la SS, cuatro notas de la mayor. Entonces cuando vas a la mayor, te aseguras de voltear mucho mejor. Cuando te volteas, haces una nota de gracia para que nosotros arroje la mía. Bien, entonces si quieres hacerlo ya que la energía va a ser una, a va a ser, D va a ser. Entonces no importa la clave, o si estás jugando una progresión I, D, a, E menor, y G, puedes hacerlo. El menor. Bien. Entonces probémoslo en nuestro acorde de muestra. Progresión. C, G, D menor, y F. Bien, entonces C, Hagamos eso es hasta la mayor y la G. Así que estoy usando, estoy usando mi 1.5 para jugar. Si eso no es demasiado cómodo para ti, depende si estos dos dedos aún no están tan fortalecidos, puedes usar el tuyo. Puedes usar tu 13.4 para evaluar cuánto. Voltear en el acorde mayor. No aconsejo que lo que sea que te haga sentir cómodo para mí. A veces soy el 14.5 y así que esa es la cosa es, sí. Entonces toquemos la progresión de acordes. Entonces entonces, entonces, perdón, re menor. Entonces la F, muy agradable y te toma por sorpresa. Lo siento, re menor. Entonces. Lo hago muy rápido por última vez. Entonces así es como puedes tocar con este embellecimiento, tríadas sobre otras progresiones de acordes que hemos cubierto en este curso o cualquier otra canción, percusión, ya sabes, si hay un acorde mayor ahí dentro, trata de encajar el sus4 a los adornos mayores y mira cómo va eso. Gracias por acompañarme en esta lección. Te veré el siguiente. 52. 6º rellenos de armónicos - 1-7-5-3: Hola. En esta lección vamos a estar viendo campos de sexto armónico. Ahora esta es una manera muy fácil de agregar líneas melódicas a tu plato. Entonces vamos a echarle un vistazo. Ahora. Sexto, estarás haciendo uso de algo llamado sextos intervalos. Y por seis intervalos. Todo lo que necesitas para construir por ejemplo en C. Si miras la escala de c12, 345.1. Entonces el intervalo de seis es el intervalo entre, por ejemplo la C y la a. Entonces ese es un sexto intervalo mayor. Ahora bien, si tomo este mismo intervalo y empiezo a moverlo hacia arriba, forma otro intervalo mayor de seis. En este caso un intervalo D mayor seis. Eso es porque en la clave de D, la escala 123456. Entonces el intervalo uno y el seis mayores seis. Y entonces ese es mi, ese es un intervalo menor de seis porque este será el sexto de la escala menor. Bien, Entonces 123456. Entonces eso es, por eso eso es un seis menos. Al mover la forma hacia arriba en una app, obtienes una serie de seis intervalos mayores y menores, bien, así que si comienzas desde el uno y el seis y lo mueves hacia arriba, vas a obtener una serie de seis intervalos mayores y menores. ¿Bien? Ahora, así que con esto, puedes formar por ejemplo a. Melodía como, melodía como Hey, así que en clave de C. Bueno, eso es melodía. Bien. También puedes usar los sextos intervalos para tocar esta melodía así. Entonces bien. Todo lo que estoy haciendo es usar un 16 de horas para crear una melodía. Entonces veremos un ejemplo en esta lección. Y ese es un campo armónico muy útil, segundo armónico que puedes usar todo el tiempo. Ahora, otra manera de averiguar fácilmente cuál es su sexto, sexto intervalo S.S a. Mira, mira esto como una oleada invertida. Ahora bien, cuando se trata de intervalos, una teoría útil es que con tu tercer intervalo, el momento en que lo invertes, obtienes un sexto intervalo. Entonces si tienes, si tienes un tercio mayor, un tercer intervalo mayor, si lo invertes y tienes, trae este tercio de arriba a abajo, obtienes menos intervalo de seis. ¿Bien? Por lo que se puede invertir un tercio mayor. Cuando se invierte se convierte en un menos seis. La manera más fácil de mirar es esta. Ese es el 3.6 que necesita para sumar hasta nueve. Y en otras, en otras teorías se ve que es una fuerza mayor. Y luego el quinto, cuarto puede parecer un quinto invertido también. Bien, así que la manera más fácil se puede ver esto juntos, para que las melodías toquen la tercera, pero abajo. Si quieres un sexto para estos nodos, seis melodía con este nodos liderando, vas a mirar el tercero de eso en la escala, ¿de acuerdo? Dentro de la escala de la clave están jugando. Entonces en este caso, estamos en la clave de C. Así que queremos una melodía, por ejemplo esta melodía. Entonces, si tomas el primer nodo, necesitamos un sexto aquí abajo. ¿Cuál debemos elegir? Vas a recoger el tercero y dejarlo caer abajo. Y claro a partir de ahí puedes moverte de esa manera y van a ser seis todo el camino de regreso. Veamos el segundo nodo. Ahora. El tercero de eso está a solo dos pasos por encima de la escala. Entonces una manera fácil de encontrar tu tercera es dos pasos arriba en la escala y esta es una a la tercera es la escala. Si necesitas un tercio de esto, solo te quedaste con uno y ese será un tercio. Y si pones esto en el fondo, obtienes un sexto codón mayor es un tercio menor, así invertido forma un sexto mayor. Y luego el último aquí, dos notas arriba. Eso también es un tercio menor. Y si caes por debajo, obtienes los seis mayores. Bien, ya basta de la teoría. Echemos un vistazo a cómo vamos a usar esto ahora. La melodía principal que estamos usando, vamos a usar S, la 1753, bien, Entonces la melodía va como. Bien. 1753, bien. Y vamos a poner, poner el sexto a continuación va a sonar así. Entonces. ¿Bien? Tercero a continuación. Entonces está por debajo de eso, abajo. Eso a continuación. ¿Bien? Entonces la melodía va 1753 o por debajo de T. Así que yo, bien, Esa es la melodía. Todo lo que nos importa es la melodía principal. Y vamos a usar una armonía para crear un relleno armónico. Ahora bien, este Relleno funciona muy bien para tu acorde de seis. ¿Bien? Entonces, si estás tocando en la clave de C, Ahora, tu sexto acorde va a ser el 123456. Entonces ese es un acorde menor. ¿Bien? Así que cada vez que llegas a una progresión de acordes donde hay un menor ahí dentro, puedes tocar esa sensación como si, eso suena. Entonces lo voy a ralentizar más tiempo. Entonces cuando tocas eso, el cordón la izquierda se encuentra con unas segundas notas en la melodía. Se encuentra con los siete. Entonces va así. ¿Bien? Nadie quiere vender. Todo solo con una llamada. Y de la siguiente manera, bastante increíble. Vamos, pongamos esto en contexto. Si tu canción va a la progresión de acordes como bien. Entonces ahora el siguiente sonido fue a arreglar esa melodía. En el a menor. Lo voy a ralentizar una vez más. Bien, Mi última vez se desaceleró. Entonces, siempre y cuando tengas un acorde menor, si, si eso pudiera ocurrir, por ejemplo veremos una variante de esto cuando lo estés tocando, el menor como un acorde de dos. Pero en la sexta, juegas un fail. Eso va, quiero decir, para ser honesto, incluso puedes tocar el relleno, solo esta melodía sin la sexta armonía. Para que puedas empezar con eso e irte. Suena bien también. Entonces, si juegas eso en versión de muestra, estoy usando algunas de las sensaciones agradables, ¿verdad? Bien. Ahora voy a usar la sexta versión. Jugar. Por eso no está ahí. Bien, Excelente. Así que intenta jugar esto. Llena tus progresiones de canciones. No tienes que estar limitado a wonky. Puedes llevar esto a todas las demás teclas, por ejemplo, si estás tocando esto, la tecla de F, seis acorde de F, la D menor 123456. Entonces, bien, así que si jugué esta D menor, puedes jugar el campo que va 1753. Entonces va a sonar como usar los seis, usando la misma idea que ya discutimos en esta lección. Entonces, ¿qué tal Es experimentar con esto y divertirse con él? Haz que tu progresión de acordes suene mucho mejor de lo que ya es. Gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 53. 6º rellenos de armónicos - 4-3-1-6: Hola, Veamos otro sexto campo armónico, que funciona muy bien sobre los dos y los cuatro acordes. Entonces esto funciona tanto sobre un acorde menor para el acorde dos como para el cuatro, que es un acorde mayor. Bien, entonces suena así. Bien, muy sencillo y agradable. Veamos cómo construir esto o esto. Esto es muy similar. Es lo mismo más o menos que el 1753. ¿Bien? O los deberes. Entonces yo, y esto es lo mismo, misma melodía pero en claves o perspectivas indiferentes, ¿verdad? Entonces si tocamos el 4316 sobre los dos acordes, en este caso en la clave de C va a ser la D menor. Y siempre recuerda dejar que el cordón se encuentre con unas segundas notas en la melodía así. Y si tocamos lo mismo para el F-Major, que es el acorde de cuatro, funciona perfectamente, ¿verdad? Entonces intentemos y armonizemos con sexto. Entonces, una vez más, miras las notas aquí arriba y las traes al fondo para armonizar no está aquí. Tráelo abajo. Ahora en el momento en que empieces a tocar estos pedacitos en la clave, será bastante fácil de conseguir. Se pone ese intervalo y todas las claves, ¿no? Y entonces ese es el sexto, armonizando los sextos apuntes. Así notas al fondo. Entonces resulta ser una vez más. Ahora estoy usando bastante bien mi pedal de sustain para que no suene como. Bien. Así que resuelve un poco suave. Bien, entonces podemos hacer eso sobre la tarjeta A2. ¿Todo bien? Y si renové para dejar que los cuatro acordes. Entonces probemos una vez más la progresión de acordes, C, G, D menor, F. Bien, para que puedas tocar conmigo. Vamos a la D menor. Otra vez. Trabajaron en ambos sentidos. Bien. Entonces ves que la segunda vez lo toqué justo como melodía. Para que puedas tocar tanto como melodía o como sexto campo armónico. Bien, veamos otra progresión de acordes. Entonces esta progresión de acordes es una llave cilíndrica menor de z. Así que el mRNA va a ser el sexto acorde, como se ve a continuación. Y luego el F-Mayor, el acorde de cuatro, y luego una Re menor, los dos acordes, y luego el tres, mi mayor. Ahora bien, un tres suele ser menor, pero en esta progresión, lo hice mayor para un efecto porque nos lleva muy bien de vuelta a eso en un minuto navegando. Bien, entonces he hecho de eso un mayor. Bien, así que vamos a probarlo. La progresión de los lotes y todo irritable. desplaza Lo desplaza hacia arriba. Bien. Estoy a tiempo. Sp que bien. Eso es lo que un menor. Así que vamos a descomponer eso muy lentamente. Entonces lo que hice ahí en el a menor, recogí el, el sexto relleno armónico para el sexto acorde. Y eso es lo que usamos, el 17176175. Entonces el primer acorde, un menor, lo estoy haciendo. Entonces toco mi F. Ahora cuando entremos en las dos, voy a tocar la, la cuarta tasa, una sexta que aquí toco un acorde mayor. ¿Bien? Así como así. Así que vamos a jugarlo. Una vez sin ningún campo en este x cuadrado haría el campo Jess, en los dos acordes, bien, también funciona en el acorde de cuatro. Lo haré solo por los dos carros, así que vamos uno así. Bien, entonces esta es una forma muy sencilla de hacer que tu progresión de acordes suene mucho mejor. Así que la mayoría de las veces, mayoría de las canciones que tocas, es probable que conozcas un acorde de seis, que es menor. Entonces esto funciona para el Cisco, que suele ser menor. Entonces, si estás tocando una progresión de acordes o una canción donde tienes ahí un acorde de seis. Puedes empezar a pensar en tocar esto. Lo siento, en esta lección, Eso es para los dos acordes. Entonces, si tienes un acorde de dos o un acorde de cinco, cuatro acordes, fácilmente puedes pensar en tocar este 4316, ¿de acuerdo? armónico Family Dollar falla sobre los dos acordes la mayor parte del tiempo, y a veces también puedes hacerlo sobre los cuatro acordes. Bien, así que gracias por acompañarme en esta lección. Consigue algunas canciones. Consigue algunas de tus canciones. Incluyen un acorde de dos. Prueba este campo sobre él. Déjame saber cómo va eso. Gracias por acompañarme y nos vemos en la siguiente lección. 54. SECCIÓN 12: PASANDO ACORDES Y TRANSICIONES: Hola. Ahora en esta sección vamos a estar viendo los acordes de paso son, los acordes de paso son muy importantes porque a veces se tiene una progresión de acordes muy básica para las canchas. Pero quieres que suene más interesante poniendo ajustes y atrapado entre el código esquelético real. Ahora el esqueleto de la canción es la estructura principal, que son las como e.g 6415. Estos puntajes, los mantienes donde están. A pesar de que podemos adelantar teorías, podemos hacer llamadas sustituciones. Pero en general dice que los guardas donde están. Pero a veces se quiere encajar tribunales dentro del tiempo en e.g 1234, el siguiente código. Ahora, ¿qué podemos hacer? Otros 234 y así sucesivamente. Podemos usar transiciones de causa pasajera y así sucesivamente para poder hacer eso. Eso es lo que queremos ver en esta sesión. Entonces, si estás emocionado de pasar por esto, vayamos directo a ello. Ahora bien, el primer tipo de técnica de acordes de paso que quiero discutir aquí es algo que llamo la cuarta técnica de abajo. ¿Bien? Ahora la caída por debajo de que hacen uso licenciado algo derivado del círculo de quintas ciclo de fallas. Entonces es básicamente en el teclado. Tienes c y la fuerza de c, f. y el cuarto de F es B-bemol y E-flat, A-flat y C-sharp. Va todo el camino hasta que vuelve a ver si miras el ciclo en tu pantalla desde C, si vas hacia atrás, vas en cuartos el mar, la F más alejada de F es B bemol, foto B-bemol, E-bemol, y así sucesivamente. ¿Bien? Y si nos movemos hacia la derecha, entonces ustedes se están moviendo en quintos. Entonces la fuerza de ver el efecto de C como g y luego encajar de G es D. Eso si te mueves a la derecha. Ahora, la cuarta técnica de abajo, estoy hablando de esto. Si quieres tocar un acorde C, puedes tocar un acorde que pase o sin problemas al mar, y ese es uno. Puedes usar esto el cuarto a continuación. En otras palabras, qué clave tiene su adelante entre la C y eso te dará un gen. Entonces ahora la cosa es la quinta de C. Entonces a la derecha, ves que formas después de C, vas a G, la quinta de C, G por la fuerza de g es C. Entonces esto es como que el quinto y un cuarto están relacionados a la inversa. Entonces eso significa que si quisiera tocar un acorde, fácilmente podría tocar un acorde G antes de llegar a esto. ¿Bien? Entonces si, digamos que lo estoy jugando. Si estoy en, estoy en un acorde de cuatro. Puedo jugar. Puedo jugar como g antes de llegar al uno. Y ese es el sentido simplista de ello, ¿verdad? Entonces tienes justo el cuarto a continuación. Entonces esto significa que si me mudo, estoy en la clave de C. Y si juego, juego como seis a la cuarta, ¿verdad? Antes de pasar a los cuatro, puedo tocar una nota que es la cuarta debajo del piso. Y toma eso me lleva hasta el cuatro o el f en este caso, para la caída por debajo de una C. En otras palabras, el cuarto de f. entonces si juego el seis, puedo ir a, puedo jugar ese seis para tal vez los tres recuentos. Y en la tercera, eso es 123. En esa cuarta carta puedo jugar. Eso es acorde pasajero, que es el C. Así que intentemos eso. Entonces juego un menor y otros recuentos falsos. Jugué una C rápidamente antes de pasar a la F mayor, así que tres. Sí, cómo suena eso, suena igual. Entonces 23. Mira como uso uso esto como pase y voy a la F porque la C es una cuarta por debajo de la f. bien. Entonces quiero decir, en el inicio de un poco duro, solo ves si miras en la pantalla, necesito pasar a F. Así que toco las notas, que en dirección izquierda, la nota que viene justo antes de la f. así que si quería tocar algo así como, vaya, tengo que tocar la D antes que el GI. Vamos a probar eso. Entonces nos jugamos a lo seguro y que uso C para llegar a la F. Luego voy al uno. Puedo tocar la D Justo antes de llegar a la G. Así tres. Entonces así es como los cursos pasajeros, claro, a veces le hacemos ciertas cosas a esos que pasan cuesta cantar y dejar que algunos más avanzados. Bien, así que vamos, veamos algunos de los ejemplos que podemos usar. Entonces y como ya expliqué ahora, así que un consejo fácil es simplemente contar cuatro pasos por debajo de la escala mayor. Entonces quería ir a G, solo voy 1234 que sé lo que necesito para enchufar phi consigue un GI y es play F, voy uno. Entonces puedes ver que tiene tres pasos a continuación, cuatro pasos a continuación, dependiendo de cómo lo mires. Si tuviera que tocar un a, voy 11234, me desangré. Antes de llegar a la mente si juego. ¿Con qué facilidad? ¿Con qué facilidad el menor? Un menor. Es simplemente increíble, ¿verdad? Porque tiene esa droga. Es un acorde de paso perfecto que lleva a eso. Así que vamos, tomemos progresión de acordes como 1564 y luego ahora pongamos en un paso acordes. Entonces tienes uno 5-mer, la clave de c64. Dividamos la posición raíz. Bien, solo, solo para que se vea simple. Entonces 1564. Entonces vamos a poner un acorde de paso delante del seis. Y los seis son los menores. Si voy 1234 es un tres, o la E menor. Eso es lo que vamos a jugar antes de los seis. Y luego los cuatro. Si quiero ir ahí, puedo tocar uno. El justo antes de la fuerza, así que intentemos eso. Entonces 123-42-3423, la progresión acaba de cambiar, ¿verdad? Bien, te voy a mostrar un truco. El acorde de tres no se pudo hacer. Puedes convertirlo en un major. Sonidos. Mucho más interesante, ¿verdad? Te voy a mostrar dijo que la E menor o mayor. Sí, ahí vamos. Entonces algo llamado dominio secundario. No necesito aburrirte con eso, pero bien. Quiero sumar a las cinco, o la G bemol E mayor. ¿Verdad? Ahí vas. Entonces así es como los usamos. Cuarta técnica a continuación. Bien, ve a explorarlo. Intenta recoger más abajo. Desigualdad. Quieres tocar y ver si te suena bien. Como siempre, tus oídos son los mejores, juez. Entonces, si lo tocas y no suena bien dentro de ese diario de musicales, pop puede permitir ciertos caminos y causar que el Jazz permitirá ciertos acordes que pasan y así sucesivamente. Entonces al final del día, y esto suena bien en la música, pero claro hay que probarlo para saber si suena bien en el musical, pero bien, así que gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 55. Acordes de paso disminuido: Hola, Entonces en esta lección vamos a estar viendo acordes de paso disminuidos. Entonces este es otro tipo de código de análisis donde usamos acordes disminuidos para llevar al código que nosotros, el cable de destino. Bien, Entonces para poder usar un acorde de paso, debes considerar dónde estás, entrar, que es el cable de destino. Y pasar acordes disminuidos nos ayudan a poder lograrlo a veces. Bien, entonces, ya sabes, nuestro acorde regular disminuido, que como, ya sabes, por ejemplo , a, C acorde disminuido es uno. Este es el acorde en Do mayor. Entonces cuando aplané o reduzco el tercero y el quinto por semitonos, uno plano tres plano cinco. Entonces eso se convierte en un acorde C disminuido ¿verdad? Ahora. Para que puedas practicar tus acordes disminuidos y familiarizarte con ellos. Ya ves que es solo botones de reinicio aparte. Este nodos, 12312123, entonces tienes un acorde disminuido, ¿verdad? Entonces la idea es que toques e.g Si tienes una progresión de acordes como G, C, G menor y F. Ahora, justo antes de pasar a la a menor, podemos tocar un acorde disminuido de los nodos que tiene semitono debajo del a menor. Entonces este es el semitono a continuación es esta nota que un plano o G agudo. Para que puedas tocar un acorde disminuido. ¿Ves eso? Entonces ese es el acorde G, G agudo disminuido. Uno-dos-tres, uno-dos-tres. Entonces se forma un acorde disminuido. ¿Bien? Entonces intentemos jugar la progresión. Me sale esta vez otra vez, tengo la estrella. Voy a poner el acorde disminuido en los cuartos cómputos. Bien, entonces 1, 234-123-1234. Y escucha cómo suena eso. Es una transición muy suave cuando usas estos, el séptimo acorde disminuido, intentemos. Entonces esto es exactamente lo que hicimos ahora. Nosotros lo hicimos, jugamos un agudo cinco, disminuyendo. Entonces 123-42-3234. Bien, ahora, podríamos haber hecho este mismo concepto de disminución antes del, antes de los cinco. Entonces, si queremos hacerlo antes, si te insto a pausar el video y decirme qué las notas vas a tocar el codón disminuido, ¿bien? Entonces espero que seas capaz de hacer eso, pero vas a tocar el acorde disminuido en la nota que es un semitono debajo del archivo. Entonces ese es el cinco semitono de abajo. Ese es este, piso cinco o compra para. Entonces en ese caso, un acorde disminuido aquí. Es así. K a F acorde agudo disminuido dice Por qué 23123. Bien, así que vamos a probarlo en una progresión de acordes. Entonces uno, así en el cuarto cuenta antes de los cinco, voy a tocar este acorde disminuido, entonces 12312, y lo volveré a hacer por ese. También. 34234. Digamos que suena, suena mucho mejor cuando está conduciendo a esos nodos, lo que podría no ser lo más suave si lo usas para llevar al uno o al cuatro, porque frente al uno y al cuatro, no hay notas negras en la clave de C, o no hay notas fuera de la escala, suena mucho mejor cuando tocas este acorde disminuido en los nodos que no están dentro de esa escala. Entonces hicimos una escala de C, tenemos 1234567. Ahora, úsalo un acorde disminuido en esos nodos que están fuera de las sierras de habilidad y amados amargos. Entonces si, digamos que vamos a los dos acordes, ¿verdad? Podrías hacerlo. Yo anoto. Entonces si te gusta, ¿ quiero entonces a los seis? Supongo que ves a lo que me refiero? Entonces moviéndose a los dos, puedo poner una cuerda disminuida del semitono abajo, que es el flujo debido o el agudo. Puedo usar los que me lleven a los siguientes nodos, ¿verdad? Entonces en el jazz, podemos usar algo llamado siete disminuido. Ya que estás familiarizado con eso, Eso es bueno. Porque es simplemente regular. Después de jugar tus tres nodos aquí, puedes agregar otros tres semitonos paso por encima de 123, y luego se convierte en un siete disminuido. Así que eso es como que tocó esta nota. Podrías tocarlo en otro de arriba. ¿Por qué incluso traerlo abajo? Entonces va a ser como del uno al cinco hoy que voy. Siete disminuidos. Está disminuida. Siete disminuidos. Eso está bien. Entonces 1234. Pongamos un acorde disminuido frente un siete disminuido frente al fuego, ¿verdad? 123. ¿Verdad? Es tan sencillo como eso. Partículas disminuidas. Practícalos con tus progresiones de acordes. Usar glotis disminuida. Pasa a tus diferentes, las diferentes notas en la escala. Menos de dos. ¿ Cuál suena bien? Bien, gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 56. Transición de 6-7-1: Hola, así que ahora estamos viendo las transiciones. Ahora, las transiciones son un grupo de acordes pasajeros. Entonces, en lugar de usar un solo código, hemos usado como dos o tres acordes juntos. Vamos a moverte de un acorde a otro. Así que lo que tenemos en mente es nuestro código objetivo, por ejemplo, si queremos ir al acorde único, qué tipo de transición se puede usar para llegar al acorde único, ¿verdad? Entonces esto es lo que vamos a estar viendo en esta lección y en las próximas lecciones. Bien, así que vayamos directo a ello. Entonces el primero que vamos a estar viendo es una transición 671. Ahora, obviamente, si ves el uno, el uno es el puntaje objetivo, es decir, que mientras estás tocando, estás tocando una canción o interpretando, y tienes que llegar al acorde único. Podemos usar fácilmente el sexto siete para llegar a ese cuarto. Bien, así que vamos, saquemos esto. Progresión común. Uno, C, G, un menor, F. En otras palabras, 1564. Entonces veis que tenemos sobre, volvamos a la una para que podamos hacer. Entonces. Entonces todo lo que estoy haciendo aquí es justo antes de la postura de la canción. O si vuelvo al que puedo tocar, 6716 es mi acorde menor regular. El siete un poco diferente. Como ya sabrás. El siete, que es la rodilla. A mí me gusta tocar el cinco cuartos y mi derecha sobre ese acorde de siete. Entonces 671. Muy bien, entonces 671. Ahí vamos. Así que trata de practicar esta transición. Entonces. A veces lo que me gusta hacer es agregarle una melodía, darle un pop. Entonces no puedo haber sido como, estoy tocando y melodía ascendente. Entonces si miras mi sección sobre fallas, ves que podemos usar algo así como o algo así como qué objetivos y el tercero, así que soy objetivos en el tercer año. Tres. Entonces por aquí, el acorde cinco, estoy fusionando mi izquierda. Estoy jugando con el SAS a la cancha, ¿de acuerdo? Para que pueda crear otra melodía. Entonces 123, Eso es contexto monádico. Transición ahí mismo, de vuelta al cable. errores Sin embargo, errores. Entonces así es como usas algunos de estos sencillos pasos de transición de acordes para llevarte vuelta a la que es la transición 671. Prueba esto en varias, tantas claves como sea posible que te sienta cómodo con él una vez que estés bien con eso, ¿Cuál es la siguiente lección? Y te veré ahí. 57. Transición de 2-3-4: Hola. Entonces al igual que la sexta transición, otra transición es una 234. Se ve así. Pero en vez de llevarte al uno, esto te lleva al piso, el tipo por supuesto, son muy similares. Echemos un vistazo a esto. Ahora. Déjame tocar como suena esto. Digamos que te estás moviendo a primer plano en la clave de C, que es, bien. Digamos que tenemos una progresión como uno a cinco y luego 24. Entonces puedo usar esta transición como Dos por dos dólares para ver algo que acabas de decir, sí, voy a usar las dos tres cuartas partes me llevan a las cuatro. Y luego jugué un 671 para llevarme a la parte de atrás a los unos a menos que hayas asignado. ¿Ves eso? Cómo funciona es exactamente lo mismo. Quieres llegar antes de tocar dos notas antes de las tres. Ahora el acorde dos es un acorde menor. El tres cuartos se tratará de manera similar al acorde siete, donde tocas un tres de la izquierda y tocas el acorde único en tu momento adecuado. Entonces la cancha dos pasos abajo a un acorde mayor, o asesino en la mano derecha. ¿Bien? Así puedes colocarnos para ponernos en tu mano derecha también. Bien, entonces dos acordes. Y luego los tres, dependiendo del tipo de música que estés tocando ¿verdad? Ahora. Añadiendo melodías para que funcione como yo haciendo cosas como solo objetivos y notas dentro del cordón. Y verás más de esto en mis videos de películas, ¿verdad? Tomemos un ejemplo aquí. Digamos seis calderas regulares 641.5. ¿Bien? Entonces en esta instancia tienes, esa es la progresión regular. Ahora, para llegar a eso, vamos a jugar el 2.3 antes de llegar a los cuatro, entonces 12, bien, así que esa es, esa es la jugada. Pero dos pasos antes de los cuatro. Entonces 123. Entonces eso es todo lo que acabo de jugar. Entonces 12, es así de simple. Entonces dependiendo de la música que estés creando, puede ser que tengas que tocar este 234 bastante rápido. O también puede ser que solo juegues tan despacio y te lleve ahí. Entonces prueba esta transición 234. Prueba los encajes y las canciones de dominio. Pero avíseme cómo va eso. Te veré en la siguiente lección. 58. Transición de 4-3-2: Ahora echemos un vistazo a otra transición para la transición 432. Bien, así que esto similar a o siempre vamos a estar hablando, si te estás moviendo a un acorde de dos, entonces puedes usar los cuatro para guiarte. Es como caer al diente realmente. Vamos, echemos un vistazo a cómo suena esto. ¿Verdad? Digamos que tienes como digamos que es un cálculo sencillo como ¿por qué? 52.4. Bien, para que puedas ir a buscar lo que sí agregué un poco de drama. Le estoy agregando un poco de drama, entonces, así que solo hazlo. Si quieren jugar canchas regulares hasta el momento. Tres, luego dos. Entonces cinco. Ahora, ¿y si traemos en nuestra transición 234 que jugamos en la lección anterior? Lo traemos aquí para llevar de vuelta a los cuatro. Entonces, ¿qué? ¿Cinco? Yo haré eso. Apenas para el invierno y el dedo meñique aquí abajo a los tres, manteniendo este aquí. Sólo tráelo todo eso ahí dentro. Así es, y entonces por supuesto siempre puedes agregar melodías para hacerlas pop, ¿verdad? Entonces, así exactamente hacen la melodía. Acabo de agregar un paraguas para sorbos y así que bien. Entonces la misma cancha, disposición judicial que estamos jugando ahora mismo. Entonces cinco, y luego puedes optar por colocar bajo, como ganar el tiempo en 123-412-1234. Yo juego el 4.3 en las cuentas. 3.4. Entonces 1234, 1234, 1234, 1234. Eso es. Bien, intenta jugar esto y alergias, por ejemplo, jugaré C-sharp solo sobre la marcha. Entonces 231234. Esa es una. Permítanme combinar algunas de las transiciones que hemos hecho. Voy a usar el cuatro-tres para llevarme a los dos. Voy a usar dos hilos me llevan al cuarto ahora, pero ella es 671 para llevarme al uno. Entonces probemos eso. Déjame tratar de ver, así es más fácil mirarlo. Eso es todas las transiciones cambia todo el sonido. Bien, dale una oportunidad a esto. Pruébalo con tus progresiones favoritas. Pon ahí estas transiciones y juégalas deliberadamente para que puedas practicarlas y acostumbrarte a ellas. Bien, te veré en la siguiente lección. 59. 4/5 -1 Transición: Hola, En esta lección, estamos viendo una transición muy sencilla, que es lo que llamo la 4/5 a la una. Bien, entonces esto te lleva a la indicada. Ellos solo tienen un solo agujero que te lleva al uno. Y voy a demostrar. Ya ves a lo que me refiero. Entonces básicamente, nos lleva amablemente de regreso a la indicada. Si estás tocando, vas a hacer 14/5, que es un acorde de slash en este sentido significa el cinco, esa es tu mano izquierda. El primer acorde, el cuatro ¿ hay en realidad una mano derecha? Entonces tocas una coordenada de cuatro a la derecha, sobre la mano izquierda, que es un acorde de cinco. Cuatro o cinco. Pero en cuanto a mí, algo muy sofisticado llamado el G sus4, simplemente un acorde de cuatro tocó sobre los cinco. Bien, muy bien. Entonces digamos que estamos jugando. Simplificación como un 164. Una buena manera de. A veces me gusta agregar mi omega al cuadrado, agregarle los dos. Y puedes tocarlo a la inversa, como digamos, puedes, es una buena manera de jugar una intro. Puedes ir como empieza la canción , así como así, ¿verdad? Y es realmente bueno para intereses y altro. Entonces vamos, tomemos justo la misma progresión de acordes que hicimos ahora mismo. Tomémoslo en otra clave, por ejemplo g, ¿verdad? Entonces el 156.4. Y luego la cancha más de cinco monedas y luego llega a ellas una. Así que vamos a probarlo. Esto estaba destinado a ser una lección muy corta. Así que prueba y practica tus 4/5 pies, tantas llaves con las que te sientes cómodo. Y trata de usarlos para llevar tu espalda a casa a las canciones que terminaron o tocando intros, o incluso dentro de la celda. Bien, nos vemos en la siguiente lección. 60. SECCIÓN 13: CREACIÓN de PROGRESIONES de CORD | 1 - x - 4: Hola, Entonces en esta sección estaremos buscando crear progresiones de acordes, ¿verdad? Entonces, ¿cuáles son algunos de los trucos de consejos, las fórmulas en torno a la creación de progresiones de acordes? A lo mejor solo quieres crear una progresión de acordes y ver si estás inspirado para cantar junto con ella. Te voy a mostrar algunas fórmulas que pueden resultar en múltiples progresiones de acordes, ¿verdad? Entonces, si estás emocionado, vayamos directo a ello. Ahora. El primer tipo aquí, llamo estadísticas sobre el uno y termina en el piso con dos cotizaciones intermedias. Entonces uno, espacio vacío, espacio vacío, y luego los cuatro, rellenas ese espacio vacío. Bien, así que vamos, veamos cómo podemos lidiar con eso. Entonces tienes básicamente, este empieza en el de darle al oyente la sensación de que es, esa es la clave de la canción dust atonic. Bien, ese es el indicado. Entonces te da una idea de cuál es la clave de la canción en la que se encuentra la canción, ¿verdad? Entonces empieza muy solemne, ¿verdad? Después llenas los dos beats con algunos otros nodos. Y el final número cuatro en esta instancia da cierto nivel de suspenso. Empiezas en, empieza muy tranquilo. Y al final en los cuatro nos da eso es poco campo suspendido o algo que pueda jalarte fácil de ordenar una mente tú, el cuatro acorde te lleva suavemente al acorde uno. Entonces eso es lo que vamos a dar ese efecto de ciclo alrededor de la progresión de acordes. Entonces veamos algunos ejemplos. ejemplo, esta progresión de acordes, que hemos tocado una y otra vez, se deriva de este tipo de fórmula. Entonces tenemos el uno y rellenamos los dos acordes en el medio con un 5641. Bien para nosotros muy bien de vuelta al indicado. Entonces esa es la fórmula. Comienza con uno, termina con los cuatro, rellena los huecos. Entonces he hecho tal vez dos o tres ejemplos más donde lleno los dos cuartos de galón en el medio. Entonces vamos a ver. Así que también puedes probar y experimentar con algunos otros, por ejemplo 1264. Eso lo hemos hecho en este curso, tocamos esta progresión de acordes, pero es la fórmula de usar uno, comienza en un extremo o los costos totales que sean los que vengan en el medio. Cualquier tarjeta y luego ver como suena, lo mejor es picante para escribir algo de música. Bien, así que probemos este también. Ir a la derecha. Entonces te deja volver a la indicada. Bien. Intentemos uno o dos ejemplos más. Entonces solo un poco diferente. Entonces uno comienza con un, uno, termina con un cuatro, pero ahora llenando el hueco o el 7.6. Entonces siete acordes y dijo voy a tocar como siete con tales dos de los cuatro, los cinco a mi derecha. Bien, así que vamos, probemos eso y veamos. Entonces 1, 2 3 4 2, 3 4, 1, 2, 3, 4, 2, 3, 4. Volver a las 11 postales de tiempo más. Y Melanie, cierto. Excelente. Entonces prueba estas progresiones de acordes, comenzando con un 1.1, por lo tanto lanzando algunos otros nodos porque hay tantas opciones, 1.4 es solo dos nodos de las siete notas en la escala. Entonces tienes cinco acordes que puedes poner ahí, puedes poner 23, puedes poner cinco, puedes poner seis. Bien, entonces tienes otras opciones. Puedes tirar, entre estos dos acordes e intentar escuchar cómo se siente. A lo mejor te inspira a escribir algo más de música. Gracias por acompañarme en esta lección. Te veré en la siguiente. 61. 6 - x - x - (4 o 5 o 3): Hola. otro tipo de progresión de acordes ahora esto formula la progresión del acorde que comienza en el sexto acorde, pero no comienza en los sonidos tónicos en el seis tiene dos. Se puede poner en nodos en el medio. Y luego termina en F4, F5 o tres. Y le expliqué por qué tengo esta fórmula. Ahora. Se terminó en un dos por tres o cinco es porque el acorde de cuatro lleva sin problemas al sexto. Las tres coordenadas suavemente al sexo también porque es un cuatro pasos está por debajo del acorde 6.5 es sólo un tono por debajo del seis, así que también son estos cuatro. Entonces ya ves la clave de C. Si yo fuera a ir a seis, si voy como, si extraigo de eso para el cuatro acorde menos suavemente al seis porque comparte dos notas con un sec. Así que f mayor tiene dos nodos cuando un segundo, así que no es mucha diferencia. Entonces es por eso que al menos sin problemas ahí, cinco códigos te arrastran al sexto acorde también porque el acorde cinco es algo llamado el dominante. Así que eso te lleva a la sexta. Bien, entonces estas son algunas de las características de los puntajes. Usemos esta fórmula para probar algunas opciones. Y por supuesto, intentas crear algunos movimientos tú mismo. Bien, entonces primero 16. Ahora vamos a sumar un cuatro y éste. Entonces puedes elegir si terminar por tres o Cinco, ¿verdad? Entonces como terminamos con una falla, podemos sacar algunos otros números en el medio. Por lo que pone en 1.5 esta vez alrededor. Entonces este 61 de cinco. Esa es toda la música, ¿verdad? Puedo ir como no tiene que ser lo mismo. Tienen que nacer de sus iones. ¿Bien? Estoy tocando la mayoría de estas progresiones de acordes como ley suave para, pero siempre puedes agregar ritmos y hacer todas las cosas, todos los caminos. Entonces así es como creas tus patrones, ¿verdad? Veamos otro ejemplo. Entonces empieza desde el seis, y ahora esto termina en un cinco, ¿no? Así Eda puede ingresar a los cuatro o 56 objetivos a cinco, marcamos a otros nodos disponibles para nosotros, los cuatro y los dos en este caso. Entonces déjame jugar así seis en el formulario. Y los dos. Y encontrarles uso llamado inversión así sucesivamente. Puedes hacer una pausa al recoger estas inversiones y luego jugamos con ellas, ¿ verdad? Entonces probemos eso. Así que ponte en tus patrones de la mano izquierda también, ¿verdad? Ahí vamos. A ver si podemos probar uno más. Un ejemplo más. Entonces éste termina, comienza en el seis y el tres. Y si miras aquí, todos los cursos son cursos menores. 632.3, estos son dioses menores. Entonces ahora, en lugar de darte un campo mayor, va a sonar como una canción dentro de una clave menor, ¿verdad? No quiero detenerme demasiado en eso, pero así es como se va a sentir la canción si vas a seis, luego hilo. En el trienio, vamos a jugar un regular menos tres, menos dos. Y los tres te llevan de vuelta a la sexta. Entonces hagámoslo , pasa la mitad del tiempo. Entonces supongo que puedes ir. Bien, sí, siéntete libre de explorar estas progresiones de acordes. De todos modos que quieras. Tantas otras opciones por ahí. Los dos, puedes voltear, ¿cuál es el medio? Puedes poner otras notas que puedas hacer lo que quieras. Si te quedas con la fórmula y luego la manipulas, puedes crear innumerables progresiones de acordes donde lo que puede ser un comienzo para crear algo de música. Bien, muchas gracias por acompañarme en esta lección, y nos vemos en la siguiente. 62. SECCIÓN 14: DESCUBRIENDO PROGRESIONES DE CORD PARA TU CANCIÓN: Hola chicos. En esta sección, veremos cómo crear, encontrar la progresión de acordes de las canciones, ¿verdad? Entonces esta podría ser una canción que hayas escrito, o podría ser una canción que hayas tocado en alguna parte, pero a lo mejor no puedas encontrar el chat. Puedes encontrar la partitura, puedes encontrar una hoja de canciones. Quieres averiguar cómo crear progresiones de acordes para ello. Entonces en esta sección voy a usar una canción popular para que sea fácil relacionarse con ella. Que veremos el proceso de pensamiento en el que probablemente entré en él mientras creaba la progresión de acordes para la canción. Bien, así que si estás emocionado, vamos a meternos en ello. El primero, empezaremos aquí como algo así como todos encontrando la melodía en el teclado, ¿verdad? Y esto es muy importante porque si quieres tocar la canción, tu primer paso es encontrar la melodía de la canción. Así que vamos a ver esto. Encuentras la melodía de la canción. Y por lo general, a menos que conozcas la mayor escala de las teclas, tan bien, solo te sugiero que vayas con la clave de C porque esto hace que sea mucho más fácil encontrar la melodía. Porque la clave de C son todos los nodos blancos. Es probable, el otro probable que se equivoque. Entonces la escala es 12345671. ¿Bien? Entonces solo encuentras una melodía. Si la canción, por ejemplo, la melodía de la canción a medida que se pulsa la tecla. Y es Mary Had a Little Lamb, así que busca la melodía. Entonces estas son algunas de las prácticas que practicas que probablemente tengas que hacer. Entonces tienes la pre-play back y, ya sabes, la segunda nota es más baja. Entonces ya sabes, solo juegas con él hasta que lo encuentras y qué hora tus oídos se ponen mucho mejores para que los puedas encontrar en áreas como este tipo de melodías, ¿verdad? Entonces eso es, eso es lo que quieres hacer. Usa la tecla de C para que puedas obtener la melodía. Cuando llegues esa melodía. Dos formas en las que a la gente le gusta usar un sulfato o similar a una escala. Entonces en ese caso, Mary tenía un pequeño laboratorio seré yo, yo, yo, yo, yo. Entonces, así que si eso es bueno para ti, usa eso, prefiero eso. Pero si no se usan números porque los números en la escala 12345671 cuadro o el derecho. Entonces en los números está 2312333. Bien, y voy a usar los números para este curso para las personas que no están acostumbradas a la escala de sofá juntos números. Entonces, si usas, si usas la habilidad del software, por favor conviértela en la báscula de sofá para que sea fácil para ti. ¿Bien? Ahora, quieres poner la melodía a un ritmo constante, ¿verdad? Así que no solo juegues, sabes, tocas en ese tiempo de estudio es 1234, ¿ verdad? Entonces lo estás manteniendo en un ritmo constante. Esto es porque si quieres encontrar una progresión de acordes, quiere saber dónde está el, qué melodías se encuentra con la que son los downbeats, bien, para que podamos empezar a crear a partir de ahí. Bien, vamos, tomemos desesperado o apoyémonos en mí. Apóyate en mí. Bueno, ya sabes, fuerte, voy a ser tu amiga, ¿verdad? La mayoría de la gente probablemente conoce la canción. Si no lo haces, simplemente muy rápido, pausa el video y como tal arriba en YouTube, escúchalo, y luego vuelve y vamos a probarlo. Entonces cuando encontré la melodía de la canción es algo así. Esta es la melodía de la canción después de encontrar su derecho. Entonces lo que voy a hacer ahora, déjeme simplemente tomar eso en la pantalla, pausarlo y tratar de ver si puedes encontrar la melodía de la canción, ¿verdad? Así que solo haz una pausa. Y si eres capaz de encontrar la melodía, vuelve y hagámoslo todos juntos. Entonces esto es lo que encontré como la melodía. Entonces empiezo desde arriba. Pongo un guión cuando es como Movietone bajo sección derecha. Entonces 321-332-7652. 332, 332-653-2172, ¿verdad? La razón por la que me gusta usar una escala de azufre, esto es más fácil de decir. En este caso, la versión de azufre sería yo, léeme, yo, yo, yo, yo, yo, yo leí el lazo. Ser leído. ¿Verdad? Entonces encuentras esa melodía y luego apenas empiezas a tocar. Asegúrate de tocar el servidor de melodía. Así que solo intenta tocar la melodía varias veces para que estés acostumbrado a la melodía. No voy a decir memorizar, pero después de jugar el tamaño del campo la memoria muscular solo hará que sea bastante fácil que eso se comprometa con la memoria, ¿verdad? Así que baja esta melodía. Y pasemos a la siguiente lección, donde la llevamos un paso más allá en nuestro viaje de encontrar la progresión de acordes fuera de la canción. Apóyate en Mí. 63. Concepto de 3 o 5 debajo de: Hola. Entonces ahora que tienes el cordón, la melodía de la canción donde estás tratando de encontrar la progresión Caída. Pasaremos a otro concepto ahora, quiero decir esto. Estamos usando apoyarse en mí para esto. Pero al lado, puedes intentar recoger una canción de tu propia canción que estés escribiendo. Puedes intentar recoger otra canción. Y vamos a tratar de usar estos conceptos junto con ellos y ver como el entrenamiento, bien, así que voy a introducir aquí un nuevo concepto al que llamo el tercero o quinto a continuación conceptos. Bien. El tercero o quinto a continuación conceptos. Ahora bien, ¿a qué me refiero aquí con la melodía que tienes? Vas a escoger, encontrar dónde está la melodía, caer en el downbeat como 123. Entonces la canción, uno, para ir apoyarse en mí, 12, ¿verdad? Así que apóyate en mí y para planear un buen juicio. Derecha. Entonces, ¿ves eso? Apóyate en mí, uno que es el primer gran gránulo. No fuerte. 2341. Entonces los tribunales van a caer sobre el uno. Bien, entonces necesitas identificar las notas, la melodía, las notas en la melodía que cae sobre esta, ¿verdad? Y entonces vas a usar una tercera quinta a continuación como nota base. ¿Bien? Entonces por ejemplo si, f la melodía señala como bien. Y eso es, ese es el, los nodos caídos en el downbeat. Ahora, vas a usar una tercera o una quinta por debajo la forma más básica notas de Bayes aquí será la misma que la melodía. Bien, así como suele ser cuando la canción está arrancando, si en este caso, verás que no tienes que usar un tercio o peroné. que usar esa misma melodía, notas bajas, porque ahí es donde estamos iniciando la forma de la canción. ¿Bien? Entonces, pero si no es como el inicio de la canción que quieres probar un tercio a continuación y escuchar cómo suena. Prueba un quinto abajo aquí sostenido y así sucesivamente. Entonces, si la melodía estaba un tercio más abajo, nosotros solo dos escalones aquí abajo. Abajo está 1234, mi contradictorio. Así que solo se alimenta por debajo de dos escaleras porque en lugar de es C es un tercio menor y el quinto intervalo perfecto quinto. Entonces, si cuentas cuatro pasos a continuación, llegas a un quinto a continuación. Los dos pasos. Simplemente saca uno de él y obtienes un tercio a continuación. Entonces eso significa que si la melodía era como, si tuvieras que usar el un tercio menor debajo del cabello -0 o un fade abajo. Sí. Sí, se oye que suena bien como si estoy usando la tabla de abajo. Bien, así que vamos a aplicar esto a la canción, Lean on Me y ya ves cómo va. Y ahora con la melodía y la línea base, creas un acorde. Entonces por ejemplo si, si tuvieras que usar un tercio abajo, el Dao base va a ser el a. ahora, si tienes a y C y código obvio será un acorde a menor que tiene tanto la a como la c y está bien, así podemos tocar el Met, inversión de eso. Entonces como si pudieras tocar eso si estamos tocando una canción. Entonces, cuando usemos la canción real, verás cómo va eso. Bien, así que sí, así que digamos si estoy usando un quinto abajo, así que eso fue un tercero abajo. Si G es una quinta por debajo, ¿verdad? Esa es la melodía. Yo leí 321. Entonces puedo ir, Oh, todos suenan bien, o puedo usar las notas de melodía en sí, que es el uno y el jugador una línea central aquí, que bien. Entonces usemos nuestra canción de estudio. Apóyate en Mí. Entonces esa es la melodía, la primera línea. Entonces si tienes 1231, hace el primer acorde. Por eso llega la siguiente llamada. Otro. Se puede escuchar claramente de dónde están entrando las canchas porque están como caídos en el downbeat. Entonces, si utilizo estos conceptos, esto es a lo que llego. Eso. El primero. No estoy usando ese tercio o peroné, solo estoy usando esos mismos nodos. Así que va a ser uno, ¿verdad? Entonces entonces, entonces aquí estoy usando un quinto abajo, ¿verdad? Digamos que puedo usar un tercio abajo aquí, cómo esa luz del sol. Entonces tocas tanto la tercera, necesitas tocar las notas en sí, la tercera a continuación en falso a continuación y decidir que eres el mejor, juez, que suena mucho mejor, correcto. Entonces creo que eso suena mucho mejor, ¿verdad? Así fue en realidad como se colocó en la canción. Entonces eso es un poco fácil de conseguir. Yo tampoco quería traer algo extraño. Quería algo muy familiar de éste. Y luego el siguiente 1765, podrías ir un tercio por debajo de dos, que es tres. Y eso también funcionaría. Te pueden alimentar una quinta por debajo, que es 23, ¿verdad? Entonces el tercero a continuación está dos pasos por debajo, el quinto. Quinto a continuación, cuatro pasos a continuación. Entonces forman un tercer intervalo y unos intervalos fijos. Elige cómo quieres recordar esto fácilmente. Entonces la siguiente línea entonces, aquí estoy usando una quinta a continuación. Esa es la melodía. 1234 pasos. ¿Verdad? Ahora. El siguiente paso horas. De hecho, también puedes usar el tercero a continuación aquí, lo que suena bien. No necesitas usar un peroné es un hilo debajo de él. ¿Bien? Pongo un seis ahí para mostrarte que hay opciones que necesitas para verificar cuál te suena mejor. Prefiero usar el acorde uno, el tercero abajo aquí, ¿verdad? Y luego, aquí tienes. La melodía es esta. Vas cuatro pasos. 1234. El quinto, perfecto, ¿verdad? Luego de vuelta a la, suena como que va a volver a casa, ¿verdad? Entonces, si utilizo el concepto del que ya hablamos rellenando con Cartwright. Entonces estas son las notas bajas. Las notas, dos notas, mismas cosas. Entonces se puede ver claramente que es un acorde one o el acorde en Do mayor. Tocas este acorde, esta inversión del acorde que necesito. Voy a mantener mi melodía en cima todo el tiempo solo para asegurarme de que estás escuchando el sonido ahí mismo. Así que sólo lo llenaré de un color. Obviamente esto toda mi vida. Ver en la parte superior un código muy obvio será el F mayor. Y entonces Dios obvio, tiene una tríada en Do mayor. Y lo que en realidad incluso informa que la corte es la indicada para las notas graves. Si ves en el negocio, es, tu primera opción es tocar el acorde de Do mayor, ¿verdad? Si es F en las notas bajas, acorde F mayor será nuestra primera opción. Y si es un, un acorde menor, que es por supuesto la clave de Do menor, sexto menor, ¿verdad? Entonces así es como lo estás pensando. Entonces si lo juego juntos, sí, eso aquí, los tres en la parte superior, voy a usar ignorado un seis. Voy a usarlos uno aquí. Y en realidad hay una manera especial en la que puedes usar un sonido de cinco años mucho mejor. Bien, entonces y también este, los cinco con una herramienta para desinfectar puedes usar en lugar de tocar un acorde G regular. En una lección anterior, se utilizó una versión de los dos acordes. Eso es una plétora de otros sonidos buenos. Cuando lo tocas aquí, se forma como acorde sureño, sureste , así que va a sonar como. Entonces aquí voy a tocar un acorde y tus derechos sobre los cinco. En lugar de ese seis. Voy a usar un cinco a mi izquierda. Suena mucho mejor. Y te estoy llevando a través del proceso de pensamiento porque no es como decimos, alimentado por debajo de la quinta a continuación. Entonces siempre va a estar poniendo en nuestros oídos son los mejores cargos y podemos tomar tal decisión. Entonces en el nivel básico, sigues las reglas y en algún momento empiezas a doblarlas un poco para que suenen más musicales, y así es como rompes tu influencia en la música. ¿Bien? Bien, consigue esto, haz bien este movimiento. Y luego vamos. Mantienes tu mano izquierda y mueves tu mano derecha hacia abajo. Entonces este acorde, y luego baja. Bien, así que volví a jugar una primera línea, lentamente. Entonces bien, entonces déjame colocar una carta con una más rápida, ¿ verdad? Entonces pasemos a la siguiente línea. Ya conoces la melodía. Entonces él también, estoy usando el quinto abajo o para cuatro nodos abajo para obtener los cuatro acordes aquí. Y luego en las notas cuando estoy en el quinto, voy uno también. Entonces al final está la última llamada para ser el único acorde. Entonces si toco la melodía aquí, entonces el caso estoy usando el mismo concepto aquí, no quiero prolongar el video por mucho tiempo, pero estoy usando el mismo costo en la parte superior para conseguir esa segunda línea. Entonces voy a jugar así. Esa misma vaina terminamos el primer ancho de línea. ¿Verdad? Entonces juguemos a partir de eso. Entonces solo ralentiza esta parte, tratando de obtener estas partes rápidas, al menos entonces tenemos un entendimiento. Así que vamos. Entonces voy a dejar seis intervalos, o podría traer sexto intervalo c en realidad. Pero de todos modos, vamos a mantenerlo sencillo. Entonces, entonces, bien. Para intentar jugar eso una y otra vez en tus manos están acostumbrados a ello. Entonces esta es la segunda, la segunda etapa donde después de tener la melodía, encuentras una nota de bajo con un tercio por debajo de F cae por debajo de los aislamientos. Tercer intervalo de un quinto peroné celular. Tercer intervalo, o un intervalo fijo para obtener unas posibles notas Bayes. Y después de obtener las notas bajas, rellenas con un acorde, hazles saber para ayudarte a decidir el cordón. Porque tiene un cuatro. Prueba primero un acorde de cuatro antes de intentar algo elegante, ¿verdad? Después de hacer esto, los llena con un costo. Empezaste a practicar donde tocas la melodía y los acordes juntos. Ahora estoy tocando la melodía y el costo de conseguirlo, pero en realidad no tiene que ser así porque en un caso de la vida real, es posible que no estés tocando la melodía, estés diciendo, o alguien que la esté diciendo. Entonces alguien está diciendo, y tienes los valores de melodía disponibles para encontrar las canchas. Y luego solo juegas a los pesticidas para apoyarte en mí. Perdón por mi resfriado. Bien. Esbelto y medio. Cuando estás Nostra tierra y tierra. ¿Verdad? Papá, en eso. Eso es todo. No necesitamos tocar la melodía, ¿verdad? Porque si estás empezando, es bastante difícil tocar la melodía y los acordes esa misma vez. Entonces te sugiero que reemplaces ese plano de la melodía con tu voz, cantes, y luego tocas los acordes. Ahora bien, así es como encuentras la ubicación corporativa de una canción, que acabas de conocer la melodía, ¿verdad? En el siguiente video, te llevaré a través de cómo podemos agregar algunas transiciones que para que suene un poco diferente, mucho mejor. Bien, te veré en la siguiente lección. 64. Uso de transiciones y acordes de bucle: Hola chicos. En esta lección vamos a estar viendo cómo usar transiciones y bucle alrededor o diez alrededor de las canchas para hacer esa canción que la progresión de acordes que has encontrado un sonido mucho mejor. Bien, así que vamos a saltar directamente a ella. Ahora, solo fíjate que en esta sesión, podría estar haciendo muchas cosas sobre la marcha y solo perdóname si se pone un poco más de lo que esperaba. Bien. Voy a tratar de que sea breve. Entonces ahora lo que digo es que compruebes la progresión de acordes para las posiciones de descanso, ¿verdad? Entonces las posiciones de descanso son como la parte de la progresión donde suena como que no ha pasado nada en lo que apoyarse cuando estás perdido. Derecha. Ahora. ¿Cómo son esas posiciones de descanso? Carril en mayo los recuentos 1234234, negro. No hay tribunales. Entonces puedes optar por llenar estos 234 con algunas canchas. Y siempre digo ser el mejor juez. Después de llenarlos de acordes, deja que tus oídos te digan si el sonido es bueno juntos. Bien, así que eso es lo que quiero decir con posiciones de descanso. Sientes estos con códigos de transición. Y luego en la lección dos, ancho. Y después de que hayas agregado todos esos también, solo escúchalo y mira a lo mejor deberías sacar algunos de ellos. Entonces así es como, así comienza el proceso de creación musical, ¿verdad? Genial. Así que vamos, probémoslo con apoyarse en mí. No voy a poner en estas canchas enseguida, sino la progresión de acordes que estamos usando aquí, así que solo uno a los cuatro, luego dos, luego cinco. El acorde único sobre los derechos sobre los cinco. Entonces ahora del nodo uno a la fuerza y al original. Entonces lo que hicieron aquí de los de la canción, ellos simplemente, simplemente caminaron hasta el antebrazo y luego caminaron de regreso al uno. Esa es la epopeya. Y yo dije, bien, así que sólo están caminando por 1234. Entonces lo que está pasando aquí es el avión, el acorde uno, el acorde dos, que es el, que es la re menor, pero manteniendo esa melodía en la parte superior. Y entonces mi acorde menor es un acorde de tres aquí. Invierten en ello de esta manera, jugaron una primera impresión en eso. Y van adelante a la caída. Eso es un maíz de destino, ¿verdad? Entonces el avión, el caminar de regreso ahora. ¿Correcto? Así que tomemos eso con calma. Entonces eso es llenar esto con llamadas en transición. Entonces ahora mismo puede que se haya jugado un poco diferente a lo que soy blade, pero esto es sólo para fines académicos. Puede que no sea exactamente como se compuso. ¿Bien? Entonces, sí, Así que en ese momento. Entonces por aquí así como la vida que podrías usar, puedes y eso es lo que ellos usan. Simplemente usan despertados con canchas así. Entonces si juego la primera línea lentamente. Pero en estas transiciones, solo haciendo esto, solo para darte un poco de adornos, ¿verdad? Entonces. Segunda línea. Entonces con solo sencillo curso de transición, sonaba bien ¿verdad? Ahora. Entonces este punto de aquí, es como un acorde que lo rodea y lo trae de vuelta al uno. ¿Correcto? Entonces, si estás creando una progresión de acordes, tienes, digamos que hemos hecho algunas de las canchas de transición en las, algunas de las básicas en la sesión anterior. Entonces si tienes como muévete a los seis e.g y tienes alguna transición llamada como un cuarto por debajo de un quinto o lo que sea, eso te puede llevar a los seis. Ahora es el momento de llenarlos de verdad. Escuchemos cómo suena eso. Es solo un ejemplo sencillo que elegí hacer, para que sea fácil para todos nosotros. Pero por supuesto, elige canciones con las que estés familiarizado y ojalá estés trabajando junto a algunas de las tuyas. Recogerlos y tratar de utilizar los costos de transición, que he estado hablando en este curso. Y gracias por acompañarme en esta lección. 65. Bien hecho para completar este curso!: Enhorabuena por completar este curso. Has llegado tan lejos en tu viaje de piano al completar este curso. Ahora bien, este curso no fue un cierre muy largo, pero lleva mucho tiempo pasar por todos los movimientos para llegar hasta aquí. Entonces, felicitaciones, felicitaciones. Ahora el siguiente paso a partir de aquí, te recomendaré tomar otro curso que es más de un nivel intermedio. Mi otro curso llamado completa partituras de acordes de piano. Y ahora ya sabes tocar acordes menores mayores aumentados disminuidos. En ese curso, se puede aprender a tocar algunas de las otras columnas intermedias, como siete o nueve llamadas, 11 llamadas y así sucesivamente. Porque esto mejorará aún más tu juego. Bien, también te recomendaré otro curso si te parece interesante en los adornos de piano. Entonces mi curso sobre inversiones de piano, llena, corre y escala. Este también es un muy buen curso. Si quieres llevar tus campos al siguiente nivel, introduzco algunos de esos videos en este curso. Pero creo que si eres capaz de tomar esa en su totalidad, se te jugará increíble muy pronto. Bien, así que muchas gracias por completar este curso. Siéntete libre de golpearme en cualquier momento que tengas alguna inquietud. Por favor, dale me gusta y cuéntale otras personas sobre este curso que lo lleven adelante para ayudarles. Gracias, y nos vemos la próxima vez.