Perspectiva simple de un punto en acuarela suelta | Nadine Dudek | Skillshare
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Perspectiva simple de un punto en acuarela suelta

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      2:35

    • 2.

      Materiales

      1:37

    • 3.

      Una palabra rápida sobre la perspectiva antes de comenzar

      3:58

    • 4.

      Línea del horizonte central y punto de fuga

      11:30

    • 5.

      Mover el punto de fuga a lo largo de la misma línea del horizonte

      6:55

    • 6.

      Cómo lidiar con diferentes alturas y espaciado de edificios

      10:51

    • 7.

      Una escena más de un edificio italiano

      5:43

    • 8.

      Ciudad simple y moderna con línea del horizonte central y punto de fuga

      6:34

    • 9.

      Cambio de la línea del horizonte

      7:14

    • 10.

      Un paisaje rápido con una perspectiva de un punto

      7:32

    • 11.

      Dentro de la escena

      11:33

    • 12.

      Una palabra final

      0:47

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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194

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

Esta clase trata de usar algunas reglas simples sobre una perspectiva de un punto mientras se mantiene un estilo de acuarela suelto. Echaremos un vistazo a los puntos de fuga y las líneas del horizonte en movimiento con cuatro escenas diferentes.  La idea es dibujar mínimamente, pintar rápidamente y no pensar más en el tema. 

La clase se divide en secciones simples y fáciles de seguir para que puedas controlar tu ritmo y disfrutar del proceso. 

Ten en cuenta que la transcripción puede tardar unos días en aparecer.

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Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Top Teacher

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my webpage or find me on instagram and facebook


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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Siempre es bueno tener en cuenta la perspectiva cuando incluso cuando estás pintando sin apretar, pero no tienes que estar demasiado colgado ella. Hola, soy Nadine. Soy un artista de acuarela de Melbourne, Australia. Ahora, sobre todo pinto vida silvestre para mi pintura del día a día, pero de vez en cuando, me gusta pintar un paisaje urbano o un paisaje. Pero incluso cuando hago algo diferente así, todavía me gusta pintar sin apretar Realmente no me gusta tener que prestar atención a los detalles. Pero incluso cuando estás pintando sin apretar, creo que es importante tener en cuenta algunas de las reglas de perspectiva mientras estás pintando para asegurarte de obtener una pintura efectiva Pero dicho eso, soy un pintor perezoso, y me gusta pintar rápido, y me gusta simplemente subirme y hacerlo. Y no quiero pasar horas haciendo dibujos técnicos realmente complicados, obteniendo perspectiva de dos puntos, perspectiva tres puntos, obteniendo todo medido y correcto. Y no creo que tengas que hacerlo. Así que el ejercicio de hoy consiste en tener en cuenta algunas cosas mientras estás pintando para conseguir una pintura realmente buena, pero no tener que estresarte por conseguir que todo sea realmente preciso. Entonces quiero mostrarte lo que puedes salirte con la suya para producir un bonito cuadro pequeño. Entonces, la forma en que lo he configurado es un montón de lecciones individuales, cada lección, aunque es corta es una pintura completa de principio a fin, y he puesto al principio de cada lección una foto de lo que vamos a pintar durante esa lección para que puedas decidir si quieres hacerlo o no. Ahora, todo es una perspectiva de un punto, así que es casi tan fácil como se pone, y voy a mencionar algunas palabras sobre eso justo al principio. Y he puesto esto a intermedio, no porque sea difícil. No es nada difícil. Pero porque quiero que estés suelto y libre con esto, el cuadro es bastante rápido. Y sé que esa pintura rápida, aunque es lo que espero que hagas, puede causar consternación para algunas personas Entonces, si eres principiante, tal vez primero echa un vistazo a algunas de las lecciones y decide si quieres hacerlo. Creo que probablemente podrías. Pero como digo, sé que pintar rápido puede ser un reto, sobre todo cuando estás empezando. Vamos a revisar no hay fotos de referencia ni nada por el estilo, pero vamos a revisar los materiales, y luego vamos a pasar por una serie de pequeñas pinturas que producen pequeñas miniaturas Y ojalá que al final de la misma, tengas un mejor manejo de la simple perspectiva de un punto. 2. MATERIALES: Materiales para hoy, no hay foto de referencia para esto. Esto es simplemente todo fuera de tu cabeza. Estoy pintando en papel de prensa de carbón arqueros de 300 gramos y muchos de estos tienen pinturas viejas en la parte posterior, así que solo estoy usando restos realmente para Algunos de los estoy pintando en una tabla y algunos de ellos voy a pegarlos, no todos solo algunos enmascaramientos regulares, lápiz regular y borrador Entonces para las pinturas, puedes usar lo que quieras para esto. Realmente no importa. Estos que tienen un poco de color en ellos. Yo he usado. Tengo algunos Winsor Newton amarillo Oka y Burnt Sienna, también Windsor Newton, French ultra, algunos Daniel Smith, Lavender, Indigo, y Van **** brown Para todos estos molotones, esos están todos en Daniel Smith Realmente no importa lo que uses, elige las pinturas que más te gusten. En cuanto a pinceles. Ahora bien, éste importa. Esto es solo un cepillo plano sintético, y esto es bueno porque consigue todas estas formas adentro. Entonces, para intentar usar un cepillo plano para esto, te resultará más fácil. Tengo esta ronda y los detalles de estos están en la lista de materiales. Creo que solo uso esto para un golpe, así que no te estreses si no tienes nada que puedas usar para el bit para el que yo uso eso. Incluso podrías usar el cepillo plano. Sí tengo un poco de sintético. Este, es solo un pequeño aparejador, y eso es bueno para meter el follaje cuando hacemos la pequeña pintura de paisaje Aparte de eso, necesitas una paleta un frasco de agua, algunos pañuelos, y creo que estamos bien para ir. 3. Una palabra rápida sobre la perspectiva antes de comenzar: Bien. Antes de empezar a pintar, quiero hacer un par de pequeñas palabras sobre la perspectiva. Ahora, hay 1 millón de videos explicativos realmente buenos en línea sobre perspectiva, que pueden estar un poco secos y realmente hay que prestar atención. Principalmente presto atención a la perspectiva, pero no me obsesiono demasiado con ella. Trato de sacar lo mejor de ambos mundos de pensar en la perspectiva pero no obsesionarme demasiado con ella. Si te muestro lo que quiero decir, si tuviera que dibujar, si volvemos a esa primaria que todos hacemos donde ponemos en la línea del horizonte, elegimos un punto en esa línea del horizonte donde todo se desvanece también, el punto de fuga que acabamos de escoger y trazamos Salgo a las esquinas de mi rectángulo y esta es una carretera, si quiero dibujar una barda a lo largo de esta carretera, puedo recoger la altura de la barda arbitrariamente aquí y volver a mi punto de fuga Voy a tener un par de postes de barda que sé que la parte superior e inferior de estos postes de cerco tienen que tocar la parte superior e inferior de estas líneas. Pero si realmente quiero hacerlo correctamente y resolver el espaciamiento de estos postes de cerco volviendo atrás. Tengo que hacer todas estas tonterías donde encuentro un punto medio y encontrar una línea de intersección y ponerlas correctamente para obtener el Ahora, no quiero hacer eso. No tengo interés en hacer eso en mi pintura. Quiero estar pensando en estas líneas, pero desde luego no quiero tener que medir distancias para volver porque intuitivamente, sé que si estoy dibujando una barda que está desapareciendo hacia el horizonte, esos postes de la cerca se van a acercar más No tengo que preocuparme demasiado por eso. Eso es a lo que me refiero cuando digo que presto vagamente atención a la perspectiva, pero no me llega a colgar. Si tuviera que aplicar eso por decir algunos edificios. Si tengo mi línea de horizonte, tengo un punto de fuga, voy a ponérselo fácil y simplemente sacar esas diagonales a la Voy a darme unas bonitas verticales para sugerir que tengo algunos edificios aquí. En este caso, voy a poner algunas ventanas en estos edificios. Voy a volver a elegir arbitrariamente una altura a la que quiero esas ventanas Volviendo a mi punto de fuga. Entonces voy a poner algunas ventanas. Ahora sé que mis ventanas tienen que caer en esto entre estas líneas que he dibujado. Van a ser más grandes a un lado aquí cada vez más pequeños a medida que baje. Sé que mi línea de techo aquí tiene que seguir esta diagonal. Tengo que tener ese derecho. Ambos lados, aquí está mi línea de techo, la forma en que tengo algunas cosas. Pero a lo que no le he prestado atención aquí, aunque estoy usando esas líneas para meter mis ventanas. A lo que no le he prestado atención es la misma idea aquí. No he decidido que todas estas ventanas tengan que estar a la misma distancia y estoy midiendo y retrocediendo. Solo los estoy metiendo aproximadamente y un poco de sombra dicen de este lado. Eso es lo que pienso cuando estoy haciendo perspectiva. Estoy prestando atención a mi punto de fuga, pero no estoy midiendo toda la distancia para hacerlo Puedo estar un poco suelto con eso. Eso podría no estar nada claro para ti, pero espero que a medida que avanzamos y hacemos estas pequeñas pinturas en miniatura se vuelva un poco más nítida en tu mente y veas cómo puedes usar la línea del horizonte y el punto de fuga una perspectiva realmente simple de un punto para entrar en muchas pequeñas escenas agradables y ver cómo cambiarla cambia tu pintura. Empezaremos a hacer algunas miniaturas pequeñas. 4. Línea del horizonte central y punto de fuga: Vamos a mantenerlo súper sencillo para empezar. Voy a hacer un rectángulo. Voy a poner una línea de horizonte. Sólo voy a ponerlo recto por el medio. También voy a escoger justo en el medio punto de fuga ahí Ahora voy a dibujar una serie de diagonales a partir de ese punto de fuga Voy a llevarlos por la esquina de mi rectángulo. No por ninguna razón en particular, solo voy a mantener las cosas consistentes y ese es un lugar sencillo para comenzar. Así que aproximadamente fuera. Ahora, eso es todo lo que voy a dibujar. Lo que estoy pensando aquí es que si hiciste mi lección de Venecia, esto te parecerá un poco familiar. Vamos a hacer una fila de edificios, algo de cielo y algo de agua. Yo solo voy a usar el único cepillo, voy a usar este cepillo plano aquí y vamos a simplemente ponernos en marcha. Láctea tengo en mi pozo aquí. Francés tra. Podría necesitar exprimir un poco de ultra francés aquí. Quiero lavar realmente lechoso. Estoy pintando plano en este momento. Acabo de llegar directo a la página d. Y simplemente haciendo estallar el cielo. No molestando, solo siguiendo ese triángulo, manteniéndolo agradable y áspero Entonces voy a hacer lo mismo por el fondo por el agua. Eso es todo lo que voy a hacer por esos. Ahora. Porque estoy manteniendo esto muy simple, voy a asumir que tengo una fila de edificios a cada lado y que todos están topados entre sí Esta línea aquí va a ser mi línea de techo a cada lado. Entonces voy a tener algunas verticales de mi edificio y van a entrar y tocar el agua Ahora no voy a esperar a que esto se seque porque me importa si las formas se desangran entre sí Lo que voy a hacer es asegurarme aunque tengo un poco menos de agua en mi cepillo de lo que tengo en la página. Voy a empezar con un poco de ca amarilla. Tengo una mezcla lechosa a cremosa de aca amarilla. Mi pintura se ha secado en mi pozo aquí. De hecho tengo que meter bastante agua en ella para levantarla. Probablemente sea mejor si exprimes fresco. Por eso, sólo voy a conducir un poco ese talón con mi cepillo, así que no tengo tanta agua en mi cepillo. Ahora entrando en la página, quiero seguir esta es mi línea de techo. Voy a poner una marca aquí y después voy a pintar recto hacia abajo. Vuelva a ir, una marca en esa diagonal, entonces voy a girar la muñeca recta hacia abajo. Voy a ir al otro lado, hacer lo mismo. A lo mejor uno más aquí. Entonces voy a cambiar de colores. Podría recoger tal vez algo de rojo. Tengo un poco de lectura de pirol aquí. La misma consistencia pinta en la diagonal, luego volteando mi muñeca y trayendo eso recto hacia abajo. No me importa si me dan algunos golpes rotos ahí dentro. Eso no me preocupa mucho. Entonces podría tener un poco de mezcla. Tengo bc y algo de bandido marrón aquí. Realmente no importa qué colores uses. Usas lo que quieras. Otro, un poco complicado en los pequeños espacios de aquí. Eso es todo lo que voy a hacer por mis edificios inicialmente. Ahora bien, no me importa todo este sangrado. No se preocupó por eso en absoluto. Lo que voy a empezar a hacer es pensar en esta es mi línea de techo a cada lado. Quiero poner un par de oscuros para demostrar que ahí es donde están mis techos Ahora, podría esperar hasta que esto esté completamente seco, pero como me gustan las cosas mezclándose y sangrando un poco, voy a meter la primera capa con algunas muy gruesas. Tengo alguna camioneta ****. Brown aquí. Realmente consistencia de pasta de dientes. De nuevo, si creo que tengo demasiada agua ahí, solo puedo pintar mi pañuelo primero. Voy a seguir esta diagonal. Sólo voy a tocar en un par de lugares. No quiero pintar una línea realmente sólida. Yo sólo quiero dar la idea. Tomaré otro pedacito para el otro lado. Solo estoy haciendo estallar aproximadamente en la línea del techo. Voy a poner algunas cosas más ahí, pero solo para meterme el ojo. Ahora voy a salir en realidad y dejar que eso se seque, y luego volveré con una segunda capa. Bien. Han pasado 5 minutos. Ahora estoy seco. Entonces ahora voy a poner en mi primer segundo tercer piso de estos edificios. Para hacer eso, voy a adivinar si este es mi edificio más importante, pero tal vez tengo un primer piso aquí, tal vez el segundo piso ahí. Lo que tengo que hacer para meter estos pisos es asegurarme de que la línea dibujo de aquí vuelva a cruzarse con este punto de fuga Haz lo mismo del otro lado. A lo mejor tengo un piso ahí y un piso ahí. Voy a tomar mi pequeño sintético. Voy a recoger un poco de creo índigo. Lo quiero realmente no mucho quiero estas líneas finas. Quiero que me pinten un poco de pañuelo para asegurarme de que no pinto un gran reloj grande de pintura así en mi página. Yo sólo quiero. Ahí está mi punto. Apenas salga aproximadamente. Tengo el otro aquí. Eso es todo lo que voy a hacer. Yo voy a hacer lo mismo del otro lado. Aquí está mi primer piso. Tengo que entrar en este punto. Ahora bien, si no puedes hacer un globo ocular esto, puedes meterlo con un lápiz Pero porque no necesito estar demasiado ordenado, realmente no importa. No tengo nada de pintura ahí. En realidad necesito un poco más de agua, un poco demasiado gluey. Entonces éste. Yo sólo voy a fortalecer ese botón. Ahora tengo mi primer piso, segundo piso, tercer piso. Ahora lo voy a hacer es poner en algunas ventanas. Aquí esto es como la idea con la barda de que no me voy a preocupar de que el espaciamiento de estas ventanas se vuelva otra que para mantener en la parte posterior de mi cabeza, que a medida que regrese hacia este punto de fuga, las ventanas van a estar Obviamente, van a ser más pequeños porque tengo que encajarlos entre estas líneas. Para meter estas ventanas, sólo voy a hacer una pequeña sugerencia. Voy a quedarme con este pequeño sintético, recoger un poco de índigo, o podría recoger un poco de tinte van, realmente no importa. Voy a poner mi destello de mano y solo estoy usando la forma del cepillo para simplemente poner un par de ventanas en mantenerlo bastante suelto. Por supuesto, si estuvieras haciendo esto por una pintura real, tal vez quieras pasar un poco más de tiempo mirando la forma de las ventanas en este tipo de edificios. De eso no se trata esto. Recordando ahora que me estoy acercando un poco más medida que bajo hacia el punto de fuga Haz lo mismo del otro lado. También puedes poner tu pincel arriba, variar los trazos y subir a la punta y hacerlo. No tiene que ser ni plano. Simplemente es bueno variar la forma en que sostienes tu cepillo para conseguir. No terminas demasiado igual igual. ¿Bien? Acercándonos y más pequeños a medida que llego a la parte de atrás aquí. Ahora voy a hacer estallar un poco de tonterías en la línea del techo. Déjalo secar, vamos a estallar en una sombra. Pegando con la mezcla de índigo y van ****. Pinta mi pincel para que quede agradable y seco. Yo sólo voy a venir y en esta línea del techo, sólo voy a pintar algunas tonterías. Pequeñas películas para sugerir que hay un negocio pasando en la azotea otro lado, probablemente no podrás ver esto debajo de mi mano. ver si puedo mover mi Los trazos realmente hacia atrás aquí deberían ser cada vez más pequeños. No le presté mucha atención a eso. Voy a hacer estallar. Voy a hacer estallar este lado en la sombra. De este lado, me voy a dejar en la luz. Voy a hacer estallar solo un par de pequeños pimes, mientras tengo esto en mi cepillo Apenas un par de verticales. Sólo para ayudar a mi ojo a mostrar dónde se dividen estos edificios. Ahora, lo importante aquí, quieres tratar de mantenerlos razonablemente verticales. No quiero pintar toda la línea en. Sólo manténgalo suelto. Las líneas discontinuas son tu amiga aquí. No tienes que meterlo todo perfectamente. Tengo que salir de eso otra vez y dejar que eso se seque. Han pasado unos 10 minutos. Estoy completamente seca. Yo sólo voy a estallar en una sombra aquí. Ahora, necesito recordar, voy a hacerlo muy simple. Voy a poner todo este lado en la sombra, pero también va a entrar en el agua. Pero la sombra cuando entra al agua todavía tiene que seguir. Hasta ese punto de fuga. Tiene que ser más delgado allá atrás, más ancho en la parte delantera También voy a hacer estallar en un par de horizontales solo para sugerir algunas chimeneas y ese tipo de cosas haciendo sombra, y eso todavía tiene que seguir mi perspectiva Verás a lo que me refiero cuando lo haga. Todo lo que voy a hacer, voy a retomar, creo, tal vez un poco de índigo, y un poco de mi ultra francés, que está en el agua. Eso es a la ultra francesa. Sólo estoy tratando de oscurecerme un poco. A lo mejor voy a tomarlo de mi parte superior bien aquí. Necesito maquillarme lo suficiente como para no tener que parar y hacer más pintura a mitad de camino Eso es muy malo cuando estás haciendo una sombra, eso te va a asustar. Tengo mi charco de pintura. Voy a ir directo y pintar a través de estos edificios. Por eso lo necesitaba seco. No importa si esos lavados debajo se mueven un poco, pero no quiero que mueva montones Ahora, pintando la sombra, viniendo del medio y pintando hasta aquí. Ahora, también voy a hacer estallar algunas horizontales. Voy a venir, pero tengo que arrastrar mi mano hacia atrás de esta manera. Ese no aguantó del todo. Quizá solo hice lo que acabo de decir que no hicieras. Lo que quería, lo que iba por realmente son estas formas que deberían ser inversas. Las formas más pequeñas deberían estar aquí arriba realmente y las formas más grandes aquí abajo. No puedo hacer nada al respecto ahora. Ya tengo eso puesto. Voy a dejar que eso se seque, pero eso te da la idea de lo que sucede cuando tienes la línea central del horizonte, edificios centrales de punto de fuga hacia el El siguiente que te voy a hacer es una serie de pequeñas miniaturas donde pensamos primero vamos a mover el punto de fuga, para que veas qué pasa con eso Salga de eso, deja que se seque. 5. Mover el punto de fuga a lo largo de la misma línea del horizonte: Bien. A continuación, quiero echar un vistazo a lo que sucede cuando cambiamos la posición del punto de fuga Entonces dos rectángulos. Misma pintura. Línea central del horizonte. Uno, voy a hacer un punto de fuga justo Este, voy a llegar duro muy cerca del borde. Ahora, solo por consistencia, voy a dibujar mis líneas desde mi punto de fuga fuera de mi cuadro hasta las esquinas del rectángulo hasta la esquina del No hay razón para que estos tengan que ir aquí. Pueden ir a cualquier parte, no quiero cambiarte demasiadas cosas a la vez. Lo mismo aquí. Realmente agradable y rudo. Voy a hacer lo mismo cielo y agua con mi ultra francés. Mi agua y mi pintura son un poco asquerosas, así que este será un día no tan brillante Espero que te esté inculcando que está bien ser desordenado y un poco rudo Ahora, vamos a hacer los edificios, igual que la última vez. Voy a empezar con algo de color amarillo un auto en esa diagonal y luego recto hacia abajo. Cambia los colores. Bien. Ahora voy a hacer bien la reposición, poniendo mi línea de techo, así poniendo mi línea de techo que la camioneta realmente pastosa de dientes Ahora aquí, obviamente, voy a ser muy empinada porque ahí tengo una línea de perspectiva muy nítida. Ahora, no tengo mucho pigmento ahí. Creo que puedo hacer los arados antes de que esté completamente seco aquí. Esta vez no tengo mucha agua en mi página. Ya lo averiguaremos. Pintar mi pincel. Escogiendo mi piso y volviendo a mi línea de fuga, punto de Nuevamente, si prefieres puedes dibujarlo primero con una regla para que no tengas que alarlo. Aquí de nuevo, muy agudo. M las líneas discontinuas de tu amigo aquí. Bien. Entonces ahora voy a estallar en mis ventanas. Bien. Y luego voy a hacer estallar mis tonterías a lo largo de la línea del techo. Variando mis huelgas y solo garabateando. Entonces por cualquier lado, voy a poner a la sombra Podría dejar los lados en la luz ponerle la sombra a éste como lo hice la última vez. Voy a hacer estallar un par de pipas abajo en la de aquí. Voy habitación en este caso, puede que no me moleste demasiado ahí dentro. Entonces voy a salir. Sólo voy a reafirmar, eso es tizón Voy a salir de eso y dejar eso se seque y luego pondremos una sombra encima. A lo mejor 10 minutos y ya estoy completamente seca. Voy a estallar sólo rápidamente poner la sombra en. Mismo trato. Voy a usar un poco de ultra francés y un poco de índigo. Lavado lechoso a cremoso. Mira lo oscuro que está. Eso probablemente esté bien. A lo mejor hacer de este lado. Esto se ha asentado en seco ahora, otros tal vez 10 minutos y antes de compararlo con el primer cuadro, puedo sentarme aquí. Las ventanas M han desaparecido un poco cuando me puse la sombra. A veces lo que tienes que hacer después de ponerte ese lavado es simplemente venir y reafirmar. Si es necesario. Puede que no sea necesario, pero yo solo quiero un poco más ahí dentro. Este lado, a lo mejor no siempre desaparece y depende de lo seco que estaba y de lo duro que empujaste. La otra cosa que puedo hacer, puedo, si quiero, solo darme un poco de línea de regreso solo para redefinir dónde chocan estos edificios contra el agua ¿Dónde está? Para ayudar a tu ojo. Realmente lo que quiero mostrarles entonces es la diferencia entre aquí teníamos nuestra línea de horizonte en el medio, punto de fuga en Ambas líneas del horizonte en el medio, una ligeramente a la izquierda para el punto de fuga, una a la derecha dura a la derecha para el Puedes ver con qué facilidad puedes cambiar la forma en que miras por ese canal con solo cambiar ese punto. Ahora hay otras dos miniaturas que quiero hacer alrededor de esta pintura antes de pasar a un tema diferente y en el tema diferente, moveremos las líneas del horizonte Pero dos cosas rápidas que quiero hacer antes de que hagamos eso. 6. Cómo lidiar con diferentes alturas y espaciado de edificios: Dos ejercicios más, dos pequeños ejercicios más, quiero hacer con esta pintura en particular antes de seguir adelante y darle un cambio de escenario. Qué pasa si tengo mi línea central del horizonte, tengo mi fila de edificios. Pero no quiero que mis edificios estén uno al lado del otro. ¿Qué pasa si quiero un edificio aquí y otro aquí? Mi línea de techo va a seguir esta línea de perspectiva. Pero esta cara del edificio, voy a poder verlo porque estas no están directamente una al lado de la otra. Aquí tengo que tener una horizontal s allá. que también significa que si estoy viendo decir que mi primer piso está aquí, mi segundo piso, tercer piso, esas son mis líneas de perspectiva que se remontan. Aquí está mi primer piso en este. Aquí tengo que ser horizontal. Mi primer piso, aquí tengo que ser horizontal. Esos dos están siguiendo esa misma línea, pero aquí tengo que mantenerla recta. Aquí recto. Eso es lo que estoy viendo ahí si tengo un espacio entre esos edificios. La otra cosa, qué pasa si tengo un edificio aquí, pero quiero uno en el frente que sea más corto. ¿Cómo me ocupo de eso? Este edificio fácil. Ahí está mi línea de techo. No tengo uno al lado, así que tengo una vuelta horizontal. Esta, me voy a dibujar otra línea de perspectiva un poco más baja. Aquí, ahí está mi línea de techo. Y entonces tengo que venir horizontal aquí. Esta es la cara del edificio. Aquí mis ventanas frontales y luego aquí mi lado. Eso es un par de cosas que ahora puedes incorporar a la pintura que acabamos de hacer. Eso es lo que vamos a hacer. Vamos a hacer otra ahora que tiene un poco de espacio en los edificios y un poco de diferencia en la altura de los edificios. Ahora, estoy sentado aquí tratando decidir si quiero maquillarlo a medida que voy avanzando o si quiero dibujarlo. Veamos cómo vamos. Mi rectángulo. Creo que podría ser más sencillo. Decidiendo si quiero hacer podría hacer mi cielo después de haber hecho mis edificios. Me voy a dar un par de edificios aquí de este lado. Sé que ahí está mi línea de techo, y está regresando, puedo ver este lado del edificio. A éste podría unirme. Yo solo lo voy a mantener pareja con espacio, este se une a ese. Por este lado, voy a dibujar uno que quizá sea un poco más corto. Ahí está mi línea de techo, va a volver. Y entonces podría quedarme con esos, mantenerlo un poco más simple para mí. Tengo un poco de variación en mis edificios. Voy a volver a tomar mi cepillo plano. Creo que solo voy a hacer el agua primero. Tengo mi ultra francés. Entonces me voy a llevar mi aca amarilla. Ahora aquí, tengo que pensar un poco más ahora porque tengo los diferentes ángulos. He seguido mi diagonal ahí y eso puede venir directo hacia abajo. Siguiendo diagonal, y eso puede venir recto hacia abajo, pero esta tengo que tener cuidado de que eso vaya recto a través. Ven al otro lado. Hago mi corto edificio aquí. Mi más alto ahí. Ahora este edificio, voy a mantenerlo del mismo color para que ese sea el lado del edificio. Voy a cambiar de colores. Entonces es más fácil de ver para estos otros edificios que están al lado. No tenía suficiente agua ahí. Yo podría hacer uno marrón justo aquí. Esa que voy a hacer para hacer que esa siga esa misma diagonal. Es este edificio más corto, lo que significa este edificio rojo, necesito venir y poner una horizontal ahí dentro. Un poco más fuerte consiguiendo ese edificio más corto al lado del edificio más alto Pero ahora puedo hacer lo mismo con mi línea de techo. En realidad, lo que voy a hacer, voy a hacer mi cielo primero antes de que se seque. Yo no hice el cielo primero porque sabía que las formas. Eso es un poco complicado. Puedo, no me importa si toco al edificio, pero solo lo hace más fácil. Realmente no importa. No hay tantas reglas. Puedes hacerlo de cualquier manera. Puedes hacer primero el cielo y luego poner los edificios o puedes poner primero los edificios y luego hacer el cielo. No me gusta ser demasiado prescriptivo. Ahora, voy a hacer mis azoteas. Aquí allá, de esa manera, se encuentra. Ahora tengo un poco de variación en mis edificios. Voy a tomar mi índigo. Ahora quiero hacer mis pisos, pero aquí tengo que tener cuidado. Pinta mi pincel. Pinta mi pincel. Sigo diciendo pintar mi pincel, pintar mi pincel en mi pañuelo es lo que voy a buscar. Si salgo aquí, tengo que recordar que mi línea que está saliendo aquí cuando llegue a allí tiene que ser horizontal. Lo mismo aquí. Viniendo a través, esta, pero esa línea, Viniendo a través de esa línea sigue todo el camino a través. Pero aquí, tiene que ser horizontal. siguiente va a venir por ese camino porque mi muñeca no se dobla del todo así, horizontal, sino aquí siguiendo hacia fuera. Le daría a este edificios muy altos, así que probablemente podría conseguir un piso extra ahí. Entonces ventanas viejas, Aquí, tengo que asegurarme de que mi la parte superior de esas ventanas, son horizontales. Cada vez más pequeño a medida que voy a regresar. Éste, recordando que el no en un ángulo recto transversal. Entonces voy a hacer mi de tonterías otra vez. Y aquí trayendo cosas horizontales. Voy a señalar algunos ahí también. Entonces voy a estar voy a manejar las sombras un poco diferente. Voy a poner algunas sombras en las caras de esos edificios, pero aquí voy a dejar un poco de luz ahí, y luego aquí voy a poner algunas sombras. Me imagino que el sol viene por aquí. Entonces voy a resolver qué va a ser y qué va a estar a la sombra, pero necesito dejar que eso se seque antes de hacerlo. En unos 10 minutos. Estoy seco. Podría frotar estas líneas de lápiz, pero simplemente no me voy a preocupar por ello. Voy a hacer mi mezcla de índigo y francés ultra y solo probarlo. Ahora, voy a bajar directamente al frente de estos edificios. Yo podría, mira, ya sabes, ¿qué? Dejemos un poco más de luz. Voy a mezclarlo un poco. Deja algo de luz ahí. Ahora bien, este es el costado del edificio, así que voy a dejar un poco más de luz ahí y poner sombra en el frente, ese edificio rojo, dejar algo de ello a la luz. Ahí voy un poco pesado. Entonces voy a llevar esa sombra al agua. Desafortunadamente con las sombras, tienes que trabajar bastante rápido porque si te dañas si dudas, obtendrás manchas en el lavado. Entonces por este lado, En realidad, lo que diría yo. A veces si tengo una pintura como esta y sé que quiero ponerme las sombras, y realmente no sé exactamente dónde las quiero poner, tomaría una foto de la pintura, imprimiría, y luego pintar las sombras en la copia impresa porque aunque no pintará igual, al menos te da una idea dónde quieres poner cosas. Ahora de este lado, el sol está entrando y golpeando la cara de esos edificios, así que necesito poner esto no consiguió suficiente pintura en la sombra. Bien. Y ahí es donde voy a parar con esa. Uno más para mostrarte, y luego pasaremos a una escena urbana más moderna. 7. Una escena más de edificios italianos: Bien. Uno más antes de completar. Lo cambiamos un poco. ¿Qué pasa si quiero hacer un edificio en la parte de atrás que estoy mirando directamente? Entonces otra vez, vas a estar haciendo esto mientras duermes. Mis diagonales. Ahora, lo que voy a hacer es que voy a dibujar un rectángulo. Eso intercepta aquí esas líneas de perspectiva. Voy a mantener mi línea de horizonte ahí en el medio. Pero me voy a imaginar que este es un edificio en una cancha, supongo, y luego tengo estos edificios a un lado. Ni siquiera me voy a molestar con el cielo para éste, y creo que voy a hacer este pavimento. Voy a estar harto de los mismos colores. Sólo voy a retroceder un minuto ese lápiz por un poquito porque eso realmente va a hacer que sea un poco complicado. Voy a usar un poco de lavanda para este edificio en la parte de atrás, creo, solo porque me gusta. Así lavado lechoso lavanda. Voy a poner a Yellow wa y Becana para mis edificios a un lado aquí He mantenido todos los edificios tocándose entre sí aquí. No estoy teniendo grandes y poco o espaciados. Entonces voy a poner voy a mezclarlo un poco con mi tierra aquí. Yo sólo voy a seguir. Pon un poco de tonterías. Quiero colgarme aquí. Yo meto algunas cosas . Ahora de línea. Lo mismo, solo suelto. En este edificio en la parte de atrás de aquí. Eso es todo lo que voy a reventar. Voy a cambiarme a mi pequeño cepillo. Recoge algo de índigo, y otra vez, hago mis pisos, igual que la última vez. Mi punto de fuga está ahí dentro. Simplemente lo froté un poco, pero está bien. Todavía lo puedo ver. Así como lo es el lápiz debajo de la pintura puede ser muy difícil de eliminar. Bien. Ahora, un poco de tonterías aquí arriba. Ahora, mientras todavía está mojado, voy a ponerme. Ahora algunas ventanitas cuadradas, a lo mejor hay una puerta o un arco o algo por aquí. Puedo maquillarlo a medida que avanzo. Sin reglas. Un poco de oscuridad debajo, líneas desordenadas Sigo recogiendo este gran pedazo de pintura. Necesito eso para que baje un poco. Pequeñas ventanas que se hacen más grandes a medida que llegan hacia el frente. Del otro lado. A lo mejor tengo tal vez hay algunas más, ya sabes, en realidad no he pintado muchas puertas en. A lo mejor tengo unos oscuros más grandes ahí dentro. A lo mejor quiero uno más. Sólo necesito pequeñas marcas de tonterías aquí. Ahora, a lo mejor voy a poner y luego algunas de mis bajadas de pipas. Voy a definir un poco dónde salen esos golpes y dejar que eso se seque por un segundo, entonces todavía voy a poner una sombra en esta, misma idea que antes. Sombra no estoy realmente seca, pero has hecho esto 50 veces, tienes la idea y puedo estar un poco desordenado con la sombra también A veces puede ser agradable cuando te estás haciendo esa cosa no sabes cómo van a ser las sombras como si no te quedaras ahí frente al lugar, así puedes maquillarlo un poco. Eso te da esa agradable liberación de luz sobre ese edificio. Así que las sombras pueden ser divertidas. Ahí es donde voy a parar con este pequeño número de tipo de edificio antiguo italiano. Vamos a pasar a una escena más moderna. Tomar un café, tomar un respiro, y vamos a seguir adelante. 8. Ciudad moderna simple con línea del horizonte central y punto de fuga: Bien. Un poco más de escena urbana moderna con esta. Voy a mantener igual la pintura base. Me entrego un rectángulo. Voy a mantener la misma línea de horizonte medio punto de fuga Sacando mi línea de construcción, voy a venir y cruzarme no a la esquina Voy a venir y traerlo un poco para que veas lo que hace eso. Por este lado, lo mismo. abajo, voy a salir directo a la esquina. Ahora bien, lo que quiero hacer en este, quiero poner un paso de peatones al frente. Para ello, me voy a dar, no tengo que poner 1 millón en, pero solo quiero darme algunas líneas de perspectiva. Viniendo de mi punto de fuga, solo interceptando Para que voy a poder ver la dirección en la que va mi pincel. Voy a reventar un par de edificios que tienen espacio entre ellos, lo que significa que tengo una línea de techo aquí, pero luego van a volver a encontrarse con el siguiente edificio. A lo mejor uno del otro lado, así que solo lo estoy volando arbitrariamente, inventándolo Tengo dos donde puedo ver el lado del edificio ahí, que puede quedarse cuando pinto, puede que no porque vamos a pintar esto muy rápido, más o menos, bastante abstracto. No quiero mucho alboroto en esta. Ahora, lo único que voy a hacer porque voy a estar pintando rápido y un poco abstracto, lo que va a pasar es que voy a empezar a poner marcas de pincel y luego me olvidaré girar la mano para seguir mis líneas de perspectiva. Sólo voy a poner más o menos un par más para recordarme que cuando estoy pintando estos edificios, necesito seguir estas líneas. De hecho, mete esa. Este edificio podría dejar como el lado de él ahí. Bueno ala esa. Voy a pintar con un color. Estoy usando índigo y una brocha. Podría usar un poco de pincel al final, pero voy a hacer la mayor parte con esto. No pintar un cielo, no preocuparse por eso. Voy a recoger un lavado lechoso de índigo. Voy a empezar en este edificio. Voy a simplemente arrastrar mi pincel. Ahora aquí es donde tengo que recordar, girar la muñeca para seguir esas líneas de perspectiva. Mantenlo agradable y desordenado, entonces voy a ir justo ahí abajo. Este edificio en el lado de aquí, sólo voy a sacar mi cepillo así. Muy suelto, muy desordenado. Recoge un poco más de pintura, haz lo mismo en esta de aquí. Dejando algo de luz y girando mi muñeca para seguir esas líneas de perspectiva y luego arrastrar un trazo de pincel por aquí. Mi cepillo está muy seco, así que estoy consiguiendo estos huecos en el pigmento, que es lo que quiero. Aquí, voy a seguir eso con grandes trazos. Entonces voy a arrastrar solo un par de líneas un poco más precisas para seguir mis líneas de perspectiva solo para resolver lo que está sucediendo ahí. Ahora, al volver aquí, sólo quiero tonterías. Tengo mi cepillo en el costado. Estoy asegurándome de seguir mi línea de perspectiva, pero en realidad no estoy pensando en otra cosa que no sea hacer algunas marcas de pincel. Si bien esto todavía está mojado, voy a poner algunas marcas más de tonterías alrededor del lugar. Y averiguar dónde está mi camino. Sólo me estoy moviendo de lado a lado, poniendo más trazos. Podría venir aquí. Te quiero cuanto más desordenado mejor. Quiero que esto no sea un pensamiento apegado. Sólo estoy metiendo cosas. Eso voy a haber salido de la página, así que se ve un poco fuera de lugar ahí, pero cuando corté ahí, en realidad he seguido mis líneas de perspectiva. Ahora, eso es todo asentarse, voy a pensar en este cruce de peatones. Lo que quiero hacer, quiero recoger algo de pintura lechosa, y sólo voy a pintar de nuevo. O adelante, dependiendo de lo que te apetezca, piensa, pueden ser demasiado anchas. A lo mejor voy a ir unos cuantos entre, no importa si tu paso de peatones no está completamente espaciado con precisión. Entonces voy a rellenar este camino. Entonces cuando baje hasta aquí, deje ese hueco y luego pinte. Al otro lado del frente ahí. Ahí está mi rudo cruce de peatones. Entonces voy a recoger mi pequeño cepillo para ab es mi pequeño cepillo. Si bien todo esto se está secando, voy a tomar pintura realmente pastosa para los dientes y simplemente dejar caer algunas tonterías en este borde húmedo Flicky como hicimos en la línea del techo para los edificios italianos, algunas cosas. Eso no tiene que significar nada. Sólo quiero que pasen algunas cosas aquí. Bien. Entonces esa es mi pintura base. Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a atravesar y hacer una donde movemos la línea del horizonte hacia arriba, otra donde bajemos la línea del horizonte, para que veas la diferencia que marca. 9. Cambio de la línea del horizonte: Ahora, vamos a hacer dos más. Éste, vamos a variar la línea del horizonte. Ahora, normalmente no grabo, sino porque estoy pintando estos dos uno al lado del otro, y me siguen atrapando cuando estaba filmando ese primero. Me arrojan tratando de sacar el ángulo de la foto porque estoy tratando entrar en el borde de mi lápiz. Entonces me estoy poniendo la cinta para poder seguir pintando y seguir la dirección correcta. Te diré lo que estoy pintando lo que es que en realidad quiero decir ahí no lo articulé muy bien Mismo dibujo, pero ahora voy a reventar. Entonces no puedo dar vuelta a mi página cuando la he grabado así Este primero, voy a reventar la línea del horizonte bajo. Voy a mantener el punto de fuga en el centro, Éste, voy a llegar un poco más alto. Manteniendo el punto de fuga en el medio. Al salir mis diagonales a las esquinas o simplemente tímida de. Bien. Ahora lo que voy a hacer es mi paso peatonal. Para hacerlo simple, voy a bajar directamente al centro, luego solo cruzarlos, y decidiré si quiero más líneas cuando en realidad lo estoy pintando Par de edificios. Ese se desprende. Entonces lo último que voy a poner, y creo que esto es importante. Voy a hacer pop en las líneas de perspectiva solo para que me asegure porque estoy pintando rápido, que sigo, no me olvido de estas líneas de ventana donde tienen que estar con respecto a mis líneas de perspectiva. Y no te olvides de éste. Así que estamos bien para irnos. Quédate con Indigo, realmente me molesta que ya no pueda mover mi página. Realmente rápido, realmente sin pensarlo. Voy a empezar por aquí. No hay razón para que no tengas que empezar en este edificio. Es solo que eso es lo que hice la primera vez. Así que metiendo mis ventanas y siguiendo esa línea de perspectiva más o menos. Este edificio de aquí. Porque tengo esa cinta ahí, sólo puedo pintar recto y no tengo que estresarme demasiado sobre eso. Por alguna razón, mi cerebro no pudo hackear tratando de mantenerse dentro de las líneas. Sólo estoy tratando de que sea un poco más fácil para mí. ¿Dónde está yo creo que esa es probablemente la línea ahí? Probablemente voy a editar rápidamente a través de esto porque esto es lo mismo que el otro. No hace falta que me veas ad nauseum haciendo esto. Ahora estoy variando mis trazos aquí. Necesito empezar a ver que soy todo del mismo tono. Necesito ahora obtener diferentes cantidades de pintura en mi pincel y obtener un poco de variación en mi tono porque eso es todo un poco. Cambiando el ángulo de mi pincel a medida que vuelvo ahí. Ahora voy a bajar y pensar en mi paso de peatones. Seré más pesado de lo que realmente quiero ser. A ver si puedo aligerarme un poco. Pintando mis líneas en. Después cambiando a mi pincel más pequeño y poniendo un poco más de tonterías. Al pasado pintas. Si bien esto todavía está mojado y solo arrojando algunos pedacitos y pedazos. Tengo términos muy técnicos. Un poco más de variación. Entonces voy a cambiar a esta con nuestra línea de horizonte alto. Y luego voy a reventar en mi paso de peatones. Probablemente pueda poner dos aquí. Digamos. Ese no estaba pintado lo suficientemente bien. Yo bien puse uno ahí arriba. An y luego poner uno grande en el frente aquí. Fue. Entonces cambiando mi pincel y mientras está todo mojado, solo tirándome un poco más, tonterías con pintura de pasta de dientes realmente Con escenas de ciudad como esta, también puedes o las líneas de tranvía, líneas eléctricas, esa cosa, puedes meter líneas aleatorias sin meterte en demasiadas luchas Oh. Ahora bien, si tiendo a usar estos ya que esta es mi etapa de planeación, si iba a hacer una imagen más grande, una pintura adecuada. Este es un buen lugar para comenzar a tratar de averiguar qué tipo de formas quieres. Si le quito la cinta ahora. Con esto, lo que espero que puedan ver ahora es la diferencia entre aquí está mi línea de horizonte medio. Aquí lo bajé bajo y aquí lo subí alto hasta donde está el nivel de tus ojos, a donde estás mirando por la calle. También este es un ejercicio particularmente rudo, realmente abstracto, realmente merodeando con diferentes marcas diferentes con tu bruh Pero eso lo puedes ver utilizando la perspectiva, y solo un par de cosas, lo suficiente como para que tener un cruce de peatones ahí realmente te diga qué es. Se puede transmitir el tema sin demasiado esfuerzo. Ahora vamos a cambiar y hacer algo un poco más paisajismo. 10. Un paisaje rápido con perspectiva de un punto: Bien. Lo vamos a hacer ahora aún más simples que los últimos que hemos estado haciendo. Sólo un paisaje vital. Voy a guardarlo justo en movimiento, solo por simplicidad, porque no quiero que te preocupes por el color, solo quiero que estés pensando en la perspectiva y el tono. Ahí está mi línea de horizonte. A lo mejor voy a venir aquí por mi punto de fuga. Va a hacer un río. una vía fluvial que viene por aquí. Voy a hacerlo solo por guiar mi ojo. Voy a dibujar un par de líneas desde mi punto de perspectiva, mi punto de fuga, solo para darme una idea a dónde voy Ahora, no voy a hacer nada mucho aquí arriba. Podría meter algunas montañas. Vamos a intentarlo. A lo mejor voy a usar mi pincel mediano. Voy a éste. Voy a tomar poco de lechoso un índigo y sólo poner un poco de montaña en la parte de atrás. Entonces voy a recoger mi pincel plano grande y pintura muy gruesa ahora, índigo muy grueso, y solo voy a moverlo para que esté tocando ese borde húmedo del fondo de la montaña. Lo que quiero hacer aquí es que quiero dejar algunas luces, dejar algunos huecos. Lavar mi cepillo. Entonces solo voy a mi cepillo mojado. Voy a arrastrar eso siguiendo esas líneas de perspectiva que también puse en otro lado. Ahora, porque es un río, me voy a meter un poco los bordes Sólo estoy tirando de eso, así que no estoy completamente recta. Cambiar a mi pequeño sintético. Estoy justo ahora eso es un gran dolor de bulto, pintura gruesa, posiblemente no tan gruesa, solo voy a tocar eso solo a unos pocos lugares a lo largo lo que estoy tomando para ser el borde de mi vía fluvial Ahora lo que voy a hacer. Dos cosas. Voy a poner una sugerencia de lecturas, supongo, a lo largo del agua. Teniendo en cuenta que quiero seguir mis líneas de perspectiva en términos que las lecturas son más altas aquí. Serán más pequeños hacia atrás. Voy a pintarlas en el suelo y en el agua. Ahora bien, si esto está realmente mojado, espere hasta que se seque un poco. Voy a empezar aquí abajo no tengo pintura, así que va a estar un poco más seca que mis líneas estén bonitas y finas Aquí está mi línea de costa y estas son. Estas están en las lecturas reales, estas son las reflexiones aquí abajo. Ahora a medida que me muevo hacia atrás, los necesito para acercarme más y más pequeños. Esto es como la tontería que estábamos haciendo en la línea del techo. Aquí solo lo estoy haciendo como vegetación al borde del agua. Voy a hacer un poquito de este lado. Entonces quiero entregarme, voy a meter un poco de barda, creo Voy a tomar mi pincel de aleta y voy a seguir esas líneas de perspectiva. Bueno, esos dos. Voy a hacer esta ofensa. Necesito un poco de agua necesito un tal vez mi aquí consistencia más cremosa aquí que la leche porque en realidad los necesito para establecer. Ahora otra vez, acercándonos y a medida que vamos subiendo. Voy a pasar otra línea. Entonces voy a decidir estas reflexiones, pongo el sol viene directo sobre que están debajo pero no me voy a preocupar por eso. Sólo voy a arrastrar algunas líneas de esos postes de la cerca para sugerir un poco de sombra ahí. Ahora algunos de estos tops de estos, solo voy a ponerme un estropazo extra solo para ordenar un poco la forma Pero no quiero ponerme demasiado quisquilloso. Voy a fortalecer seguro es un poco débil aquí. Voy a reventar algunos más. Sólo quiero caminar por unos cuantos más de oscuro. Necesito un poco de fuerza ahí dentro. Entonces voy a lo que voy a hacer. Creo que voy a hacer un par de árboles grandes. Lo que voy a sugerir ahora. Mi línea de perspectiva desde mi punto de fuga saldrá aquí Aquí voy a hacer dos árboles que estarían siguiendo esta línea de perspectiva. Voy a tomar que necesito asegurarme de que esto esté relativamente seco antes de que hagas esto. Soy ta me olvido como se llama esto . Recuerdo una plataforma. No estoy muy seguro de lo que pasó ahí. Tengo este cepillo de aparejador, y eso es lo que voy a usar para poner en un par de árboles porque quiero que esté muy desordenado Voy a poner mi pincel en mi pintura realmente gruesa. Estoy imaginando mi línea de perspectiva saliendo por aquí, así que voy a empezar por ahí Porque no quiero el control, solo quiero algunas cosas. Entonces eso vendrá. Tal vez baje eso. Tendré que tener algunas ramas sólidas reales ahí dentro. Entonces voy a hacer otra por aquí. Si sigo la línea de perspectiva ahí, árbol un poco más pequeño. Eso fue un poco mucho. Eso fue un poco grueso. Entonces necesito probablemente con este pincel ahora, meter unas ramas para que puedas anclar eso. Tengo muchos espacios ahí dentro. Sólo hay que anclar eso un poco. Algunas ramas reales. Y eso va a estar haciendo un poco de sombra de esa manera para ambos. Ahí es donde voy a salir de eso. Para solo mostrarte lo sencillo que es hacerte una pequeña idea del paisaje. Haremos uno más y luego voy a dejar que practiques por ti mismo. 11. Dentro de la escena: El último, lo vamos a hacer dentro de una habitación. Lo he grabado solo para que sea fácil para mí mismo porque quiero pintar directamente de la pintura. Es mi rectángulo. Voy a entregarme por medio a alto, línea Hrizon, punto central de fuga Salgo a las esquinas. Entonces voy a hacer una pared trasera. Esto es, estoy mirando hacia abajo de la habitación, y esta es la pared trasera de esa habitación. Bien. Ahora voy a hacer un par de ventanas aquí dentro. Voy a precisar el tamaño. Yo los quiero sobre eso. Pero la parte inferior de la parte superior tiene que seguir mi línea de perspectiva. Arriba saliendo. Esa es mi primera ventana. Yo también le voy a dar vertical. Ahora la siguiente ventana, podría hacer todos mis puntos de cruce y medir para que sea del mismo tamaño que esta. Yo no quiero hacer eso. Yo sólo voy al globo ocular Sé que tiene que ser un poco más grande que un poco más ancho que ese primero. Eso sigue mi punto de fuga. Ahí está mi vertical. También voy a poner ahora algunos paneles de vidrio en seguir esa línea de fuga punto de fuga A lo mejor me quedaré con esa mitad. Ahí están mis ventanas, puedo frotar ese poquito en el medio. Entonces de este lado, tal vez tenga otra ventana. Línea de perspectiva de esa manera. A lo mejor le voy a dar a esto 13 paneles, uno, dos, tres. Entonces aquí abajo, a lo mejor tengo una librería o una chimenea. No sé que algo esté pasando allá abajo. Pon algo en esa superficie. Voy a frotarme, mantener ahí mi punto de fuga para que lo veas A lo mejor aquí en algún lugar hay una puerta. A lo mejor más librerías o algo que pasa ahí. Nos ocuparemos de eso cuando lleguemos a pintar realmente. Nos vamos a quedar con el índigo solo porque algún día, te voy a dar una lección sobre el color, pero el índigo es solo que es bonito. Puedo conseguir un buen contraste. Se puede ver qué es lo que estoy haciendo. Me imagino que hay sol entrando por las ventanas directamente encima para que estas ventanas van a poner luz en el piso. Voy a pintar primero estas áreas de luz. Voy a tomar un lavado lechoso de índigo y pintar como lo hicimos con el cielo. Viniendo a través. He tenido mi calentador encendido aquí, así que hace mucho calor. Tengo que tener cuidado de que mis lavados no lo hagan. Esto se secará rápidamente. Si consigo demasiada agua aquí, empujará hacia arriba y florecerá en esa. Solo voy a mantener una pequeña línea de separación mientras consigo esto solo para que la vida sea un poco más fácil. Solo asegurándome de que mi ángulo ahí sea correcto. Sé que dibujé esa chimenea o lo que sea que esté ahí, pero voy a pasar directo por ella por ahora. Puedo ver mis líneas de lápiz debajo. Entonces voy a simplemente hacer pop pintura un poco más gruesa, mi ventana pinta adentro. Ahora, voy a hacer esto de vuelta uno mientras estamos en ello. De nuevo, voy a dejar solo un poco de hueco para que me ponga un gran meneo de pintura ahí Eso no es lo que quería hacer. Realmente no importa. No me lo puedo quitar. Se va un poco más oscuro en esta pared posterior. Ahora, mientras eso está mojado, voy a tomar mi cepillo más pequeño. Sólo voy a empezar a las tonterías que hicimos por la línea del techo, las lecturas, esas cosas. Sólo voy a empezar a caminar un poco de eso solo para hacer uso de ese mojado y mojado. Siga Aquí estoy horizontal, siguiendo mi línea de perspectiva aquí, arroje algunos pedacitos de algo adentro. No pensarlo demasiado. Ya sabes, estaba diciendo que había algo ahí dentro. Tengo que meter esa puerta, pero voy a hacer la puerta con el cepillo más grande. Sólo algunas cosas. No tiene que significar nada. Entonces quiero salir de eso que aquí se puede ver. De esto es de lo que estaba hablando. Realmente no me importa, pero este lavado se ha desangrado en este, y el agua está empujando y dándome una flor ahí. Realmente no importa. Pero quiero salir de eso y dejar que eso se seque antes de llegar a esto, que va a ser más oscuro, más fuerte y ahí es donde está nuestro foco, estas ventanas y la luz que se ha dejado en el piso. Voy a dar eso tal vez 10 minutos para que se seque y luego volveremos a entrar. Mezcla cremosa de pintura ahora. Mi gran cepillo. Charco grande Ven aquí. Voy a pintar solo para poder ver si tengo la intensidad adecuada. No tengo suficiente agua para ver qué tan secos están mis trazos, así que necesito meter un poco más de agua en mi mezcla. Más de un charco. Próximamente. Asegúrate de que no corte demasiado esa ventana. Y esa es la pared trasera. Y abajo entre esas dos ventanas. Preferiblemente recto. Eso no fue realmente muy directo, pero está bien. Vamos a vivir con eso. Entonces voy a venir el. Las verticales, y luego las Ahora, están un poco desordenadas, pero eso está Desordenado está bien. Pero ahora queremos poner la sombra en el suelo mientras todo esto sigue mojado. Entonces esa pared proyectando una sombra ahí. Aquí está mi parte. Y luego mi piso. Esto es como el paso de peatones que estamos haciendo. Ahora tengo que averiguar mi línea central para cada uno de estos. Entonces la parte complicada. Ahora bien, podrías dibujar esto primero si quieres. M punto de fuga está ahí, mi línea de perspectiva está saliendo 20, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, 45, entonces ese es el resto del piso Ahora, voy a hacerlo solo porque he hecho que no estaba recto en mi pared aquí. Es importante tratar de obtener tu sraight vertical. Así que solo estoy usando esa línea un poco y voy a cambiar. A lo mejor voy a poner la puerta ahí porque no lo hice recto. Es gracioso no poder hablar y pintar al mismo tiempo. Tengo algo pasando un poco de hacer que probablemente no sea lo suficientemente oscuro, así que tal vez solo voy a dejar caer un poco de pintura ahí dentro. Nuevamente, variando trazos y simplemente poniendo algunas cosas. Sólo voy a ordenar mientras eso todavía está mojado. Sólo voy a meter ahí un poco de pigmento muy fuerte. Lo que voy a hacer, a lo mejor voy a sugerir que voy a pintar mi pincel ahí así que tengo algunos trazos secos y solo mover algunas tonterías por ahí porque necesito que pase un poco de algo, pero no quiero ir por la borda Porque podría haber algo a lo largo de esta pared, tal vez haya una foto o algo pasando allá arriba, y luego necesito que ocurran algunas cosas más fuertes aquí abajo. Voy a mojar eso. No importa lo que ponga aquí abajo siempre y cuando esté poniendo en estas líneas que sigan ese punto de fuga Yo sólo voy a fortalecerme ahí arriba. Ahora, si quieres, puedes pasar y poner luces y todos los pequeños detalles. Yo no quiero hacer eso. Sólo quiero dar la idea que tengo una habitación con algunas cosas en ella. Ahora sólo voy a tomar mi cepillo más pequeño. Caminar alrededor de unas pequeñas luces. Puedes tomarte una foto de una habitación y echar un vistazo y puedes poner en el techo rosas y bonitas y toda esa cosa. Puedes ir a la ciudad poniendo en tu mesa de comedor, todo eso. Pero no voy a hacer eso. Sólo quiero que tengas la idea. A medida que se seca, puede ser que tengas que reafirmar algunas de las líneas para mostrar lo que está sucediendo Pero ahí es realmente donde voy a ir a eso. Ojalá que solo se tenga la idea que puedes usar los mismos principios que hicimos para los edificios exteriores, puedes usar para una habitación interior. 12. Una palabra final: Bien. Entonces espero que como yo, ahora tengas un espacio de estudio, un espacio de pintura que esté lleno de todas estas pequeñas pinturas en miniatura Y yo también voy a tener curiosidad por ver si para mí, las que más me gustan o todas las pruebas que hice sin la presión de filmar. Me interesará ver por ti, ya sean los que más te gusten o los que vienen una vez que te hayas instalado en él y tengas un poco de sensación por ello. Si has hecho alguna que realmente te guste o incluso si no te gusta, siéntete libre de tomar una foto y subirla al sitio de compartir habilidades para que yo la eche un vistazo, siempre feliz de dar comentarios. Gracias por acompañarme.