Transcripciones
1. Introducción a los patrones y sus pinceles en Procreate 5X: Hola y bienvenidos a esta clase, Crear Pinceles Patrones en Procreate 5X para Uso Personal y para Compartir en Redes Sociales. Se trata de una clase de Procreate para Almuerzo. Me llamo Helen Bradley y soy una maestra superior de Skillshare. Tengo más de 250 cursos aquí en Skillshare y más de 105 mil inscripciones de estudiantes. En esta clase, estaremos creando pinceles de patrón en Procreate 5X que
puedes usar para tu propio arte y para compartir en redes sociales o para vender. Aprenderás a crear patrones repetitivos sin fisuras en Procreate y cómo tomar esos patrones y hacer pinceles a partir de ellos. Vamos a estar usando algunas de las nuevas y realmente impresionantes características de Procreate 5X, una de las cuales vamos a descubrir realmente en la clase, y estas hacen que el proceso de crear la simplicidad de patrones repetitivos sin fisuras. Por lo que para cuando hayas completado este curso, tendrás nuevas habilidades para hacer patrones y algunas habilidades para hacer pinceles, incluyendo una apreciación de algunos ajustes clave en el panel de ajustes de pincel Procreate. Entonces, sin más preámbulos, empecemos.
2. Parte 1: pincel para patrón de puntos: Esta primera porción que vamos a crear
va a tener un patrón de puntos debajo de ella. Entonces vamos a empezar con un documento totalmente nuevo, y yo sólo voy a hacer un cuadrado 2,000 por 48 para 2048 documento. Sí necesita ser cuadrado porque vamos a
hacer un patrón que vamos a usar en el pincel y los elementos de patente necesitan ser cuadrados si no quieres que se distorsionen. Voy a tocar la herramienta de pincel. Voy a caligrafía y voy a elegir el nuevo pincel de Monoline. Puedes encender la racionalización o no como quieras. También voy a asegurarme de que estoy trabajando con negro. Voy a tocar negro aquí. Sus valores RGB son 0, 0, 0. Voy a dibujar un pequeño círculo en medio de mi documento. Presiona en espera hasta que tengamos las opciones de forma. Seleccionaré círculo y luego solo dejaré caer color en mi forma. Me gustaría asegurarme de que esto esté bastante centrado en los documentos así que iré a la herramienta Transformar. Me estoy poniendo uniforme. Yo sólo voy a revisar mi chasqueado. Ahora para este primer ejercicio de alinear este círculo, estaríamos mejor si no tuviéramos los magneticos encendidos, pero sí queremos encender el chasquido. Quiero la distancia fijada al máximo y la velocidad sobre medio camino. Ahora, es muy fácil para mí simplemente mover la forma hasta que esté centrada en medio del documento. Tocaré la herramienta Transformar. Ahora voy a hacer un duplicado de esto, así que sólo voy a frotar a la izquierda, toque duplicado. Voy a cerrar esto con cerradura alfa. Ahora puedo caer de color un color gris más claro en esta forma. Ahora tengo una forma gris claro encima de una negra. Voy a apagar el bloqueo alfa. Yo quería dividir esto y ponerlo en las cuatro esquinas del documento. Para esto, necesito tres copias más del mismo. Simplemente frotaré a la izquierda y escogeré duplicado hasta que tenga cuatro copias. Entonces voy a añadir una capa totalmente nueva y voy a dejar caer un color aquí. No importa de qué color te vayas a caer, voy a usar una naranja. Vas a dejarlo caer y llenar toda la capa por lo que no
deberías poder ver nada debajo en esta etapa. Vuelve a las capas, toca la opción N, y simplemente frota hacia abajo hasta que
bajes la opacidad lo suficiente para que puedas ver el círculo gris debajo. A continuación, lo que vamos a hacer es emparejar la capa que tiene transparencia parcial y relleno naranja en ella con uno de estos círculos grises y mover todo el lote hacia arriba a la esquina superior. Te resultará más fácil cuando estés haciendo estos patrones y particularmente cuando estés haciendo patrones más sofisticados más
adelante alinear todo si llevas un cuadrado que sea del tamaño del lienzo contigo. Así es como lo vamos a hacer. Voy a asegurarme de que esta capa naranja esté seleccionada. Entonces simplemente frotaré ligeramente a la derecha a través de esta capa para seleccionarla también. Después iré a la herramienta Transformar. Esta vez probablemente me ayude tener los magneticos encendidos. Voy a mover todo lo que hay aquí arriba a la esquina superior. Yo sólo lo voy a posicionar aquí arriba. Lo que busco es que estos dos spots aquí estén justo al borde del documento. Si están fuera por un píxel, esto no va a funcionar. Necesitas tener tu ancho alrededor y necesitas poder ver dónde estás trabajando. Por lo que no sería apropiado que intentáramos bajar algo por la esquina inferior aquí porque no
podemos ver el borde inferior del documento. Quieres poder ver lo que estás haciendo. Yo estoy contento con eso. Volveré a tocar la herramienta Transformar. Ahora, voy a volver a mi capa naranja y voy a dejar caer el color en ella otra vez. Porque se fijó a una opacidad baja, eso es mantenerse en su lugar. Es realmente fácil recargar esta capa siempre que la necesites. Voy a tomar esta capa y este círculo, pero esta vez voy a encogerme un poco las cosas porque
sé que no puedo ver el fondo de mi documento sin hacer eso. Capa naranja, uno de los círculos, herramienta de transformación. Esta vez me dirijo a esta esquina inferior. Se está encajando en su lugar realmente bien. Volveré a tocar. Volveré a mi capa naranja, dejaré caer el color en ella. Vuelve a seleccionar mi capa naranja y otro de estos círculos, ve a la herramienta Transformar. Esta vez nos dirigimos a la esquina superior. Asegúrate de que se encaja. Bastante contenta con eso. Vuelve a la naranja, deja caer el color. Selecciona la capa naranja, frota a través de este último círculo para seleccionarla. Herramienta de transformación. Estamos bajando a la esquina inferior esta vez. Asegúrate de que se encaja. Ahora si vas demasiado lejos, o te equivocas, estoy teniendo un poco de problemas en realidad para entenderlo mal. Digamos que hice esto y pensé, bueno, he cometido un error. Vamos a volver a transformar herramienta e intentarlo de nuevo. Bueno, cualquier cosa que salga fuera del borde del área de trabajo en Procreate, tan pronto
como digas que sí eso está bien, entonces procreate solo quita todo lo que estaba fuera del borde. Este círculo ha desaparecido. No vamos a poder recuperarlo. De lo que voy a hacer si cometí un error así y tenía
la mitad de un círculo de no la forma correcta en esta esquina, lo que voy a hacer es simplemente retroceder. Voy a deshacer hasta que vuelva lo que necesito. Sólo vamos a comprobar. Tengo estas dos capas seleccionadas. Ahora tengo que entrar en mi transformación otra vez. Bajando a esta esquina inferior, enfocándose en lo que está pasando, asegurándose de que sea correcto. Lo es. Toca lejos. Ahora, ya no necesitamos esta capa rellena naranja por lo que solo puedo borrarla. Si quisiera probar este patrón, esto es lo que voy a hacer. Voy a fregar estas capas juntas. Ahora bien, si no puedes conseguir que se frote y a veces no funciona, siempre
puedes simplemente tocar la primera capa y fusionarla, y puedes seguir haciendo eso hasta que todos se fusionen. Esa podría ser la forma más fácil de hacerlo. Ahora, vamos a hacer que esto represente una cuarta parte del documento. Simplemente lo voy a arrastrar hasta que sea ancho y alto sean 1024 y 1024. Entonces voy a hacer tres copias más del mismo. Lo que estamos haciendo ahora es que estamos probando que este patrón está funcionando, y esta es una forma en que puedes probar cualquier patrón en las obras de Procreate. Simplemente vas a arrastrar las piezas hasta llenar el documento. Entonces vas a revisar estas líneas, porque si hay un problema con el patrón va a aparecer a través de la mitad y abajo por la mitad del documento. Simplemente puedes arrastrarte y ver si tienes un problema, esa sería una línea que no coincide o algo así. Esto es perfecto. Sé que esta patente es perfecta. Lo que voy a hacer es simplemente relajar eso porque en realidad no quiero eso. Lo que quiero es esto. Este es el documento que quiero ese va a ser mi patrón. Lo voy a usar como patrón para mi pincel de patrón. Eso ya veremos en el siguiente video.
3. Parte 2: pincel para patrón de puntos, continuación: Ahora que tenemos el patrón para el pincel de patrón, voy a tomar una copia de la pantalla. Voy a tocar aquí en el botón Acciones. Voy a añadir, y voy a tocar en Copiar lienzo. Entonces voy a la herramienta Pincel. Voy a poner mi pincel en una de mis colecciones. Simplemente lo pondré en Helen's Shapes, y tocaré el signo más para iniciar un nuevo pincel. Voy a la opción Grano, ve a Editar, ve a lmport, y luego toca Pegar. Eso pegará tu patrón en el área del grano. Ahora bien, si eso no funciona y he tenido problemas con ello, encontré que volver a salir a la galería y luego volver al documento a veces hace que funcione donde archiva de otra manera. Sólo ten en cuenta que a veces Procreate puede ser un poco raro aquí. Voy a la herramienta Forma porque vamos a seleccionar una fuente de forma para nuestro pincel. Ahora podríamos usar esta forma predeterminada, pero sólo voy a mostrarles cómo podríamos usar una diferente también. Iré a Importar, iré a Biblioteca de fuentes porque la Biblioteca de fuentes son todas
las formas de pincel que vienen con Procreate. Estoy pensando que este medio duro podría ser agradable de seleccionar, así que tocaré en él para seleccionarlo. Voy a tocar “Hecho”. Vamos al grano, y asegurémonos de que nuestro grano se haya atascado, bueno, ya ves, no se ha atascado. Procreate de nuevo, está siendo un poco de molestia aquí. Vamos a Editar, lmport, Pegar, y tocaremos “Listo”. Ahora esta vez nuestro grano se ha atascado. Tenemos un grano a través de nuestro pincel, pero no es pintar de la manera que queremos que lo haga todavía. Son pocos los cambios que podemos hacer. Una de ellas es cambiar la escala del pincel. Yo sólo estoy bajando la balanza, así que estoy consiguiendo más puntos. Pero podrías estar diciendo algo aquí que está pasando con los puntos grises, no
aparecen particularmente bien, y cuando presiono muy fuerte, no
están apareciendo en absoluto. Pasan un par de cosas con esto. Una de ellas es que los pinceles respondan a la presión de la pluma en términos de opacidad. No quiero que ese sea el caso. Yo quiero que pinte a plena opacidad todo el tiempo. Bajaremos a Apple Pencil, y aquí vamos a quitar la opción Opacidad. Ahora el pincel va a pintar totalmente opaco. El problema es que esos puntos grises han desaparecido totalmente. Cuando tienes alguna textura coloreada como grises y grises más claros en un pincel, una de las cosas que controlará qué tan bien puedes ver esos grises es lo que se llama renderización. Ahora, ahora mismo el renderizado es ese esmalte intenso, y se puede decir que no podemos ver esos puntos grises claros. Pero si cambiamos a glaseado claro, aquí están. Lo que tenemos que hacer es asegurarnos de que no sólo estamos pintando totalmente opaco, sino que también podamos ver este color secundario. Por eso estoy construyendo en gris en mi pincel porque le da mucho más interés visual. Pero claro, queremos poder verlo. Ahora bien, algo más que podrías notar es que cuando estoy pintando, este pincel y simplemente agregándole algunos trazos de pincel, los puntos no están alineados. Entonces este de aquí debería estar todo el camino abajo aquí abajo y no lo es. Lo que está pasando es que el grano está cambiando cada vez que pinto con un pincel. No quiero que ese sea el caso. Volvamos al grano. En el área móvil, aquí
hay una opción llamada Offset Jitter, y lo que eso es un jitter para el offset del grano. Lo que hace Procreate es cada vez que pongo el pincel, es comenzar el grano en una posición diferente, lo que me gustaría que hiciera es no hacer eso. Apagemos Offset Jitter. Ahora, cuando establecemos líneas sucesivas de pintura, los puntos sólo van a mantener la posición asignada. Si el grano está puesto en el documento, y sólo estamos pintando para revelarlo. Este Offset Jitter está controlando cómo se establece el patrón, y cuando tenemos un patrón regular como este, así es como queremos que se comporte. En este momento el tamaño del patrón es fijo. Salgamos de aquí, y probemos este pincel. Volvamos atrás, y agreguemos una nueva capa a este documento. Siempre querrás probar tus pinceles en un documento porque lo que ves en la paleta de ajustes de pinceles suele ser correcto, pero a veces no lo es. Digamos simplemente cómo funciona el pincel. Bueno, está funcionando muy bien aquí. Pero, ¿se puede decir que cuando el pincel cambia de tamaño, el grano se mantiene del mismo tamaño? Ahora quizá quieras que ese sea el caso, y eso está bien. Si quieres que el grano cambie con el tamaño del pincel entonces vas a necesitar hacer algo diferente. Volvamos al pincel. Volvamos a editarlo. En el área de grano. En el área móvil está esta opción para Zoom, y por el momento dice recortado, que es un poco sin sentido. Pero echemos un vistazo y veamos qué pasa si lo arrastramos todo hacia la izquierda. Se convierte en seguir tamaño. De lo que es que ahora el grano va a cambiar con el tamaño del pincel. Si hacemos el cepillo más grande, el grano será más grande. Veamos cómo funciona eso. Aquí está nuestro cepillo, aquí está nuestro grano, aquí hay un cepillo más
grande, grano más grande, cepillo realmente grande, grano
realmente grande, cepillo realmente pequeño, grano realmente pequeño. Obtienes una opción aquí. Puedes tener un grano de tamaño fijo o puedes tener un grano que hay con tu pincel. Si quieres ambos, duplicaría mi pincel. Pondría una cosa y una a otra. Duplicemos este pincel, y hagamos que el grano sea estable para éste. Vuelve a Grano, vuelve a Zoom, y simplemente ponlo a recortar, y luego escala de nuevo el grano al tamaño que queremos
que sea todo el tiempo para este pincel en particular. Ahora, por grande o pequeño que hagamos el pincel, el grano va a ser del mismo tamaño. Ahora hay algo que tener en cuenta con este pincel en particular porque tiene este gris en él. Cuando pases por encima de un área que ya has pintado, encontrarás que ese gris claro se pone un poco más oscuro. Eso en realidad se está pintando y eventualmente simplemente desaparecerá. Pero si solo sigues pintando y no pintando sobre la misma zona, entonces no tendrás ese efecto. Aquí se puede ver aunque nuestro grano no está cambiando.
4. Parte 3: pincel para patrón de cuadros guinga: Este próximo pincel que vamos a crear va a ser un cheque a cuadros. Vamos a empezar de nuevo con un nuevo documento porque estamos haciendo un patrón porque los patrones tienen que ser cuadrados o van a estar doblados fuera de forma. Vamos a empezar con sólo un documento cuadrado estándar. Vamos a volver a usar el negro y voy a llenar esta capa de negro, solo deja caer negro en ella. Voy a la herramienta de transformación y voy a bajar el tamaño de esto. Al quedarme sin asas aquí, sí
quiero poder ver claramente mis mangos, solo
vamos a dimensionar el documento antes de irnos y hacer eso. Yo sólo voy a bajar este cuadrado hasta que sea la mitad de la altura del documento. Se puede ver aquí que un Procreate me está dando ese valor de ancho y altura, lo cual es realmente útil porque era un documento 2048 por 2048. Esto es exactamente la mitad del ancho y la mitad de la altura. Eso es perfecto. De nuevo, tengo encendido snapping, tengo magnetics y snapping habilitado. Tengo mi distancia fijada a max. Simplemente encuentro que eso es mucho más fácil trabajar con y velocidad alrededor de media pala y estoy listo para uniforme. Ahora, tengo un cuadrado que es un cuarto del tamaño del lienzo y está en posición. Vamos a hacer un duplicado de la misma. Vamos a llenarlo con el siguiente color gris. Voy a seleccionar este aquí. Lo estoy llenando usando gota de color. No creo que ese gris sea lo suficientemente ligero. Creo que voy a hacer este. Eso es mejor. Ahora, voy a tomar la herramienta de transformación y esta me voy a mover hacia arriba, y sólo se va a sentar en la esquina superior del documento. Necesito un duplicado de esto porque necesito otro para aquí abajo. Vamos a fregar, duplicarlo, transformar herramienta, arrástrala, ajustarla a la esquina inferior. Ahora, podemos conformarnos con el blanco o podríamos poner un poco de gris claro aquí. Voy a poner un poco de gris claro dentro. Voy a duplicar esta última forma aquí. Voy a ir a por mi gris claro. De hecho, podría hacerlo un poco más ligero aún. Voy a ponerlo en 200, 200, 200, que será de color gris claro. Ahora bien, si no llego a los valores exactos, eso está bien porque Procreate va a hacer una escala de grises de todos modos. Pero básicamente, si quieres un color gris, cualquier color gris va a ser donde tengas valores iguales para rojo, verde y azul. Ahora bien, este es un poco más verde y rojo lo
que es azul por alrededor de un valor de dos aquí. Eso no me preocupa. Eso está bien. Arrastremos el color a un cuadrado duplicado. Vamos a buscar la herramienta de transformación. Vamos a moverlo aquí arriba. Ahora tengo el patrón de forma base listo para que creemos nuestro pincel a partir de. Ahora, si recuerdas la última vez, dije que si tienes problemas con tomar una captura de pantalla y usarla para tu grano, sal. Vuelve a la galería y luego reinicia el documento. A veces sólo funciona mejor. Toque el icono “Gear”, toque “Agregar”, toque “Copiar lienzo”, vaya al pincel. Voy a añadir un pincel nuevo. Voy al grano, tocaré “Editar”, “Importar”, “Pegar”. Está pegado muy bien. Voy a tocar y tocaré “Hecho”. Ahora, vamos a ir a dar forma. Para este, quiero usar un cepillo de borde grande, muy duro. Voy a tocar “Editar”, “Importar”, “Biblioteca de fuentes”, y si estás buscando, este es el que vas a usar este cepillo circular duro y grande. Entonces tocaré eso y tocaré “Hecho”. Cuando lo probemos, dirás que no está pintando muy bien para nada. Pero eso no es una sorpresa para nosotros porque sabemos que teníamos que
armar el último y vamos a hacer más o menos lo mismo aquí. Vayamos al grano. Voy a ajustar un poco la escala hacia abajo. Bueno, eso funciona un poco mejor. También sabemos que si queremos que el grano recoja
exactamente en el mismo lugar para que tengamos este look de gingham, entonces no queremos que esté nerviosa. No queremos que se encienda el jitter de desplazamiento. De nuevo, eso se ve mucho mejor. Pero, ¿a dónde fueron nuestros grises claros? Bueno, nuestros grises claros desaparecieron en parte por el renderizado. Vamos a convertir nuestro renderizado en glaseado de luz. ve mucho mejor. El problema es que ahora tenemos opacidad fijada por el lápiz de Apple. Está bien en el dedo, pero no es con el lápiz. Voy a bajar al lápiz Apple y voy a desactivar la opacidad. Ahora esto no está poniendo la opacidad a ninguna. De lo que está diciendo es que cualquier opacidad que seleccionemos no
se va a variar cuando golpeemos el lápiz con alguna presión extra. El lápiz no va a tener ningún efecto en el ajuste de opacidad. Eso es lo que queremos. Tocemos “Hecho”. Vamos a probar este pincel. Ir a mi nueva capa vacía. Vamos a conseguir algo de color y sólo coloreemos la pantalla. Este es en realidad el color de mi uniforme de la vieja escuela. Nosotros solíamos usar uniformes de gingham rojos. Eso es bastante guay. Aquí nuevamente, de la misma manera que tuvimos un tema de superposición con el pincel antes, el que tiene algo de gris en él estamos consiguiendo un área más oscura donde estamos superponiendo este pincel. Si quieres bajar la patente en un solo barrido, si quieres llenar un documento completo con él, hay un par de formas en las que puedes hacerlo. Una es hacer que tu pincel sea realmente, realmente grande y solo asegúrate de que cubras todo en el primer paso. Si estás teniendo problemas con tu salto de lápiz y a veces tendré dificultades con eso. Lo que voy a hacer es usar mi dedo porque puedo controlar mucho mejor mi dedo. No salta a la pantalla y sí me permite llenar un documento con mi pincel de patente. la misma forma que estábamos trabajando con el otro pincel. Si queremos que el pincel sea capaz de dimensionar el grano, para poder dimensionar con el pincel. Tomaríamos el valor del zoom y lo estableceríamos para seguir el tamaño. Ahora tendríamos un cheque a cuadros que va a variar según el tamaño del pincel. Un pincel realmente grande, guingham
realmente grande, pincel más pequeño, guingham más pequeño.
5. Parte 4: pincel para patrones de estrellas: Para este próximo pincel, vamos a hacer un patrón de estrellas y puntos. Nuevamente, voy a crear un documento 2048 por 2048 píxeles de tamaño. Voy a seleccionar el negro como mi color. Voy al pincel de Monoline, eso está en el área de caligrafía, el nuevo pincel de monoline. Ahora la forma en que queremos que se vea nuestro diseño va a ser crucial en cuanto a que sea más fácil de hacer. Lo que quiero es una patente de igualdad de estrellas. Con lo que quiero terminar es dos tipos diferentes o dos colores diferentes de estrellas. Planear a la cabeza del tiempo realmente va a hacer las cosas mucho más fáciles. Lo que voy a hacer es poner aquí una estrella y
una estrella justo debajo de la marca de mitad de camino aquí. Estos dos van a estar cerca de este filo. Entonces voy a poner una estrella por aquí. Uno igual a éste, y otro más allá por aquí. Con lo que quiero terminar es que este espaciado aquí sea aproximadamente equivalente a este espaciado más este espaciado, porque estoy tratando de construir en la patente desde cero. Estoy tratando de que me sea más fácil hacer que esto funcione. En realidad creo que muevo un poco esta estrella y ésta más un poco. Yo sólo estoy mirando el equilibrio para las estrellas. Entonces voy a poner uno aquí abajo y voy a poner dos más aquí; uno aquí y otro aquí. En última instancia, lo que va a pasar es que estas dos estrellas entonces van a llenar este vacío por aquí. Se va a crear un patrón perfecto, pero marcar a dónde va a ir todo realmente te ayudará a hacer esto bien. Voy a añadir una nueva capa porque eso me permitirá deshacerme de mi capa de marcador más adelante con solo eliminarla. Ahora voy a hacer realmente mis estrellas. Todos estos van a ser el único color, y luego éstos van a ser un segundo color. En cuanto al color, de lo que estamos hablando es gris. Tenemos cuatro gris claro y cuatro gris oscuro. En este punto, puedo deshacerme de mi capa de marcador. Ahora todos deberían alinearse bastante bien después. Voy a añadir algunas otras cosas como pequeños puntitos y esas que voy a sacar hasta el borde mismo de la forma, pero no voy por encima del borde, porque si vas por encima del borde, sólo
vas por encima del borde en un lado y las cosas no se van a alinear más adelante. Pero puedes acercarte realmente al borde, simplemente no lo repases. Puedes elegir otros tonos de gris y negro con los que trabajar. Algunos de mis puntos se están volviendo un poco más como guiones. Serás un poco más cuidadoso con los tuyos, solo
estoy tratando de hacer esto. Cuando estoy bastante contento con eso, sólo
tenemos una sola capa que va a ser un patrón. Es hora de convertirlo en un patrón. Voy a seleccionar el área de capas, voy a agregar una nueva capa y voy a dejar caer un color en ella. Esta vez voy por el verde, y de nuevo, vamos a bajar la opacidad. Voy a duplicar esta capa tres veces. Tengo cuatro en total. Voy a emparejar estas dos capas, toca la herramienta de transformación. Esta vez vamos a la esquina superior, asegúrate de que encaje en su lugar, rellena esta capa, elige la segunda de las capas. Esta vez vamos por esta esquina, apaga las dos capas que he hecho y selecciona las capas que no he hecho, deja caer mi color, esta capa no se ha hecho, esta viene a la esquina inferior. Quiero escalar mis documentos para poder ver la esquina inferior antes de llevarla allí. Asegúrate perfectamente, eso va en el lugar correcto. Si no estás seguro, simplemente deshazlo e inténtalo de nuevo. Este va a la esquina inferior aquí. Deshazte del verde porque ya no lo necesitamos, y trae de vuelta los otros colores. En este punto, puedes decir si tienes algunos problemas. Si tienes algunas áreas que necesitan llenarse con algunos puntos extra, puedes hacerlo ahora. Vuelve a tu color, vuelve al pincel monolino que estábamos usando y luego solo agrega algunos puntos extra. Ahora esto quiere estar dentro de los bordes, nuevo, es realmente, realmente importante. Se va a archivar, si pones algo por encima del filo. Pero sí tienes la capacidad de llenar cualquier vacío en si crees que hay algunos vacíos. Lo que estamos buscando aquí es que la otra parte de esta estrella debería estar por aquí, y la otra parte de esta estrella debería estar por aquí. Si quieres probar esto, es muy fácil de probar. Lo que vamos a hacer es juntar todas estas capas. Yo sólo los voy a apretar a todos. Acabamos de tener una capa que contiene todo el documento. Voy a apuntar a la capa que tiene el contenido en ella, va a transformar herramienta. Ahora bien, no es estirar el tamaño completo del documento, así que eso no va a funcionar. Tan pronto como veas algo como esto donde la selección no engloba todo el documento, no vayas moviéndolo, simplemente no va a funcionar de manera confiable. Agrega una nueva capa, llénala con algo de color, ajústala a opacidad hacia abajo para que puedas ver a través de ella. Después selecciona ambas capas y haz tu trabajo porque entonces tienes algo que es de todo el tamaño del documento. Voy a bajar esto en dimensiones y sabes qué, acabo de encontrar algo
realmente, muy útil y procrear. Tocemos esto y ahora puedo establecer mis propias dimensiones, 1024 por 1024, y se coloca arriba en la esquina superior. Ahora no he visto eso antes. Eso es un verdadero rompedor de trato. lo que a mí respecta, eso es realmente emocionante haber encontrado eso por accidente. Ahora tenemos nuestra pieza superior. Lo que voy a hacer ahora es duplicar esta capa. Voy a llevar cada una y la pieza actual para luego poder moverlas a un lugar diferente. De nuevo, estoy haciendo esta pieza rosa para asegurarme de que vaya exactamente en el lugar correcto. Vamos a hacer un duplicado de esto, y sólo tomemos estos dos y moverlos a un lugar vacío. Ahora haz un duplicado, recoge estos dos, y van al último lugar. Ahora podemos deshacernos de nuestra capa rellena rosa. Ahora deberíamos tener algo que sea un pago sin fisuras. Sólo podemos comprobarlo. Si va a haber problemas van a estar por las mismas líneas a
través del medio o hacia abajo por el medio verticalmente. No estoy viendo ningún problema en absoluto, así que ese es un patrón perfecto. Sería bueno usar como patrón, pero claro que va a hacer un grano excelente para nuestro cepillo. Ahora, lo que quiero hacer es simplemente volver a donde estaba porque en realidad no lo quiero a esa talla, quiero que sea a la talla más grande, pero sí quiero haber demostrado que en realidad es un patrón y va a funcionar. Vayamos y eliminemos eso. Este es el patrón que creamos. Sabemos que está funcionando. Este bit y este bit se convierten en estrella, este bit y este bit se convierten en estrella. Ahora vamos a tomar una captura de pantalla de la misma para usarla como nuestro grano. Pero como dije, el procreate puede ser un poco funky. Salgamos y entremos antes de que hagamos eso. Copiar lienzo, nuevo pincel. Vayamos a una colección de pinceles. Toca el signo más. Nos vamos a Grano, vamos a Editar, Importar,
Pegar, toque de distancia, y toca Listo. Ahora vamos a Shape. Esta vez quiero usar un pincel más pequeño para pelusa. Por lo que iré a Edición, Importación, Biblioteca de fuentes. Voy a usar este cepillo mediano y tocaré Done. Ahora vamos a tener problemas similares con este pincel que hemos tenido con todos los demás pinceles. Por lo que ya sabemos qué hacer. En primer lugar, el pincel va a pintar con diferente opacidad. Entonces voy al Apple Pencil y voy a quitar el ajuste de opacidad. Esto por supuesto, no está cambiando la opacidad del pincel, solo
es cambiar el comportamiento con el lápiz de manzana para que el pincel siempre vaya a pintar a la opacidad que elegimos para ese pincel no en opacidad que se controla mediante la presión del cepillo. Volvamos a Grain. No queremos que se jitter, así que vamos a apagar el jitter de offset. Eso significa que este pincel siempre va a empezar con el grano en el lugar adecuado para nosotros. Vamos a Renderizar porque sabemos que obtendremos un mejor resultado con glaseado de luz. Mira la diferencia. Esmalte intenso, patrones casi desaparecieron. Glaseado ligero, está ahí y está funcionando realmente bien. Con nuestro grano, tal vez queramos simplemente escalar hacia arriba o hacia abajo el grano para preferencia. Vamos a tocar Hecho. Vamos a probar el pincel. Ahora tenemos el tamaño del pincel variando, pero el grano no variando. Si no quieres que ese sea el caso, ya sabes qué hacer. Vuelve al pincel, vuelve a Grain, y toma el zoom todo el camino de vuelta para seguir el tamaño. Ahora el grano se ajustará cuando se ajuste el tamaño del pincel. Entonces si haces un pincel más grande, entonces el grano será más grande. Aquí tienes un cepillo grande, grano
grande, pequeño pincel, grano más pequeño. Ahora si el pincel grande no es lo suficientemente grande, aún no
hemos mirado eso. El control de tamaño en el pincel está en dos lugares. Uno, se puede dimensionar aquí, pero lo más grande que puede venir aquí es ese 100 por ciento. En realidad puedes ajustar cómo luce el 100 por ciento. Ve al pincel, ve a Propiedades y aquí está el tamaño máximo del pincel en este momento está establecido 100 por ciento pero podemos hacerlo mucho, mucho más grande. Ahora, el pincel a tamaño máximo imprime mucho, mucho más grande y pequeño tamaño. Esto de aquí es más o menos el más grande que estábamos recibiendo anteriormente, pero ahora podemos ir mucho, mucho más grande. Si estás teniendo problemas con tu pincel saltando, entonces te sugiero que hagas tu pincel realmente grande si
quieres crear un fondo y solo usas tu dedo, en realidad
es mucho más fácil usar tu dedo, si tú 're salta lápiz. Obtendrás un mejor resultado con el dedo.
6. Parte 5: pincel para patrón de círculos superpuestos: Para este próximo pincel vamos a hacer un pincel que va a pintar en círculos, círculos superpuestos. De nuevo, tocaremos el signo más y vamos a ir por un documento 2,048 por 2,048 píxeles. Vamos a estar usando el pincel monolino de caligrafía, solo más fácil de usar. Vamos a estar usando pinturas negras así que solo asegúrate de que tengas seleccionado negro. Vas a dibujar un círculo. Ahora no importa demasiado lo grande
que sea tu círculo, solo tiene que ser un círculo, y lo vas a llenar con tu color. Entonces vamos a la herramienta Transformar, pero cuando estamos ahí queremos poder ver la parte superior de nuestro documento. Te ayudará si reducirás el tamaño de tu documento un poco más pequeño antes de empezar. Toca la herramienta Transformar. Ahora acabamos de aprender a establecer dimensiones de las cosas, voy a tocar esta esquina superior. Mi documento es de 2,048 por 2,048 eso es lo que quiero que sea mi círculo. Voy a teclear aquí a 2,048. Ahora si te dan 2,047 y yo he tenido que pasar eso antes, donde circulo no ha sido en realidad un círculo. Entonces vas a tocar esto para desbloquearlo, y luego cambiarlo a 2,048,
así que quieres que las dimensiones sean idénticas y a veces aunque diga que era un círculo, no lo es. Sólo tomemos esto y movamos esto hacia arriba para que esté en el muy, muy alto de este documento. Ahora, no va, así que voy a detener los imanes y a ver si el chasquido va a ayudar. Snapping funcionó muy bien donde los magneticos me metieron en problemas, así que solo ten en cuenta eso. A veces apagar los magneticos realmente te ayudará a meter las cosas en el lugar correcto. Ahora tengo mi círculo, mi medio círculo en la parte superior del documento. Eso es perfecto. Voy a tocar y voy a hacer un duplicado de esta capa. Ahora esta capa se va a poner en la parte inferior, así que lo que voy a hacer es ir y seleccionarla. Ahora es una forma perfecta, solo
está en la posición equivocada y necesita ser volteada. Voy a voltear verticalmente y sólo voy a arrastrarlo hacia abajo y romperlo en la parte inferior. A continuación, necesito exactamente lo que tengo aquí, rotado y resbalar entre estas dos capas, así que esto es lo que vamos a hacer. Vamos a hacer un duplicado de éste y de éste. vamos a mover de cerca juntos por lo que estos dos se van a convertir en una sola capa. Voy a tocar la de arriba y elegir fusionar hacia abajo, así que tengo una capa con todo en ella que necesito
ser de un color diferente y en una rotación diferente. Voy a hacer Alpha Lock en él, y ahora puedo dejar caer mi segundo color en. Voy por un gris más claro. Capa de plan de estudios, solo déjala caer en esta zona. Tenemos los grises encima del negro, así que vamos a rotar los grises en primer lugar, vamos con la herramienta Transformar. Vamos a rotarlas 90 grados y me resbalo perfectamente en posición. Sólo tienes que tocar para seleccionar eso. Queremos esta pieza negra donde sean los dos grises una perfecta, pero esta pieza negra necesita estar encima de todo. Eso es sólo ir y conseguirlo, Es éste de aquí y lo vamos a mover por encima de todo lo demás. Esta es la base de nuestro patrón, vamos a tomarle una foto, pero de nuevo, entendiendo que la procreación a veces puede pasarla mal con eso, vamos a salir y volver a entrar y elegir Acciones, estamos haciendo agregar, Copiar Canvas. Ahora podemos ir a nuestros pinceles, íbamos a poner esto en donde quieras que estén tus pinceles. Se lo voy a poner en mis formas pinceles, voy a tocar el signo más,
Grano, Editar, Importar, Pegar. Ahí está nuestro grano. Acude a nuestra forma. Voy a ponerlo en uso de este cepillo duro que está bien para mí. Pero por supuesto, no se ve muy bien en este momento. Lápiz de manzana, sabemos que no queremos que la opacidad sea variable en precioso, así que solo lo vamos a hacer totalmente opaco. Nos estamos poniendo blanco y negro en lugar de negro y gris. Bueno, la solución para eso es cambiar el modo de renderizado a glaseado de luz. Ahora estamos consiguiendo los colores que queremos. Vayamos a Grano y bajemos el tamaño del grano. Ahora podemos decir un poco más de cómo van a pintar nuestros pinceles. Si eso nos gusta, entonces vamos a apagar nuestro jitter de offset, así que todo va a estar en una bonita alineación entre sí. Es posible que obtenga algo de kilometraje al invertir su fuente de grano. Vamos a tocar en Editar. Tocemos doble dedo en la fuente de grano y toquemos Hecho. En este caso, estamos obteniendo un mejor resultado al invertir nuestro grano, y siempre se puede invertir cualquier forma de pincel y yo solo doble dedo tocando sobre él. En este caso nos estamos poniendo negro y gris más que el blanco y el gris que nos dieron antes. A mí me gusta esto como un mejor resultado. Sólo vamos a probar el pincel en un documento. Añadamos una nueva capa, y aquí hay una punta, si tienes una capa y quieres verla y ninguna de las otras capas, solo
puedes presionar y mantener presionada tan pequeña marca de verificación y cuando haces eso,
esa capa se vuelve visible y todos los demás se vuelven invisibles. Ahora mismo este pincel está pintando para que el grano sea escalable en tamaño, si quieres que varíe, solo volverás al pincel, volverás a Grain y te vas, en lugar de zoom, vas a elegir seguir tamaño y escalarlo un poco para empezar. Grano grande, grano pequeño, dependiendo del tamaño del pincel.
7. Proyecto y cierre: Ya hemos completado el contenido de video para esta clase, así que ya te toca y es hora de que
vayas a hacer algunos pinceles de patrón en Procreate. Crea los patrones, crea tus pinceles y después publica una imagen de uno o más de tus pinceles en uso como tu proyecto de clase. Al estar completando esta clase, habrás visto una pronta preguntando si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si disfrutaran de la clase y aprendieran cosas de ella, ¿
harían dos cosas por mí? En primer lugar, indicar que sí, sí disfrutaste la clase y en segundo lugar, escribe incluso en pocas palabras por qué la disfrutaste. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que esta es la clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Ahora si ves el enlace de seguimiento en la pantalla, haz clic en él para seguirme y ser alertado cuando se liberen nuevas clases. Como siempre, si quieres dejar un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos los comentarios y preguntas, y miro y respondo a cada proyecto de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de Procreate for Lunch y espero verte pronto en una próxima clase.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
