Patrones rápidos de iPad: crea patrones de repetición en bucle sin fisuras en Procreate | Esther Nariyoshi | Skillshare
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Patrones rápidos de iPad: crea patrones de repetición en bucle sin fisuras en Procreate

teacher avatar Esther Nariyoshi, Published Illustrator based in the US

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:06

    • 2.

      Cómo crear patrones de repetición de bucles interconectados

      7:58

    • 3.

      Cómo probar tus patrones

      0:56

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

129

Estudiantes

8

Proyectos

Acerca de esta clase

Aprende a crear patrones de bucle abstractos sin fisuras en Procreate con Esther Nariyoshi. Esta clase rápida de menos de 10 minutos es ideal para principiantes avanzados que buscan agregar un toque divertido y orgánico a sus diseños. El enfoque fácil de seguir de Esther te muestra cómo crear bucles fluidos y repetitivos que funcionen perfectamente para fondos, textiles y más. Al final, tendrás una nueva habilidad de diseño de patrones que puedes usar para todo tipo de proyectos creativos.

  • Enfoque: diseño de patrones de bucle abstracto
  • Nivel: principiantes avanzados con conocimientos básicos de Procreate
  • Duración: menos de 10 minutos
  • Aplicaciones: adecuado para fondos digitales, diseños de tela y patrones de superficie

Recursos:

Pinceles hechos por Esther Nariyoshi | Coaching | Portfolio | Instagram | Youtube | Blog |

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Transcripciones

1. Introducción: [Sin discurso] 2. Cómo crear patrones de repetición de bucles interconectados: Empecemos creando un nuevo Canvas. Toca más, y luego nuevo Canvas. Como siempre, voy a hacer 4 mil por 3 mil y crea. Para este patrón, encenderé la guía de dibujo, y se le puede agregar la opacidad, densidad, grosor, tamaño Voy a hacer algo así, y luego pegaré hecho. En cuanto a pincel, me gusta escoger algo que sea relativamente sólido para este patrón en particular. Para este patrón en particular, es útil para nosotros entender cuál es la mecánica de una baldosa repetitiva. Básicamente, cuando miramos una baldosa repetitiva, el borde izquierdo tiene que coincidir perfectamente con el derecho y la parte inferior tiene que coincidir perfectamente con la parte superior. Entonces con eso en mente, vamos a hacer alguna marca antes de empezar a dibujar. Voy a marcar más o menos por aquí. Ese va a ser el punto de entrada de una determinada línea ondulada. Sé que si entra o sale por la izquierda, tiene que coincidir con la derecha, y aquí voy a hacer una marca similar. Y entonces puedes marcar tantos puntos como quieras. El punto es que tiene que coincidir con el de arriba. Si tienes uno en la parte superior, tienes que tener uno inferior en la misma línea. Voy a seguir con esto. Esto sólo servirá como una guía visual. Voy a bajar la opacidad a tal vez 50%, que también la veas en pantalla Entonces podemos empezar a dibujar. Vamos a crear una nueva capa, y luego mover esta nueva capa debajo nuestra capa de referencia para que la capa de referencia sea siempre visible. Si quieres, también puedes cambiar el modo de fusión para que siempre puedas verlo, aunque el color sea muy similar. Tengo el mío puesto como multiplicar en este momento. Y a partir de aquí, voy a dibujar mi squiggly. Ahora ya estamos listos para dibujar. Puedes hacer que garabatee tanto como quieras , algo así Entonces. Ahora tenemos nuestro boceto rudo. Voy a asegurarme el borde izquierdo se encuentre perfectamente con el derecho, no solo brusco. Voy a crear un nuevo duplicado y a cambiar nuestro patrón al un poco y desplazar el otro a la derecha hasta que los bordes se ajusten. Sabes que hemos trabajado aproximadamente en tener nuestras líneas saliendo o entrando en el mismo punto de entrada, pero no es perfecto Vamos a asegurarnos de que la transición vaya bien en este paso. Fusionarlo y luego puedes usar la herramienta borrador para borrar todo lo que necesites para conectar estas dos líneas Entonces el otro parece estar funcionando mucho mejor. Sólo necesito borrar parte de ella. Vamos a hacer lo mismo para la parte superior y la inferior. Crea un duplicado y luego muévalo hacia abajo y mueve el otro hacia arriba. Es crucial que tengamos el chasquido rechazado para que nuestros movimientos estén perfectamente limitados a un eje Entonces podemos fusionar estas dos capas hacia abajo. De hecho, podemos eliminar nuestra capa de referencia. Ya no necesitamos recordar los puntos de entrada. Esto parece estar funcionando bien. Bien. Al moverlos hacia la izquierda y hacia la derecha y arriba y hacia abajo, también hemos expuesto algunas oportunidades de brechas. Sólo voy a trazar una línea a través para que no tengamos este espacio incómodo. Perfecto. Ahora sabemos que nuestra izquierda se encuentra perfectamente con nuestra derecha y la parte superior se encuentran perfectamente con la parte inferior. Si quieres ser elegante, puedes encender el alphck, que está usando dos dedos para deslizar hacia la derecha Esto bloqueará los píxeles transparentes. Si tuvieras que usar un color más oscuro para dibujar algunas sombras, vamos con algo súper granuloso, así, si tuvieras que dibujar algunas sombras, no dibujarás fuera del borde Esto creará algún nivel de dimensión entre estas líneas que lo hace más como casi más tres D. Observe que tenemos algún borde de paso nacido sobresaliendo. Déjame simplemente suavizarlo de nuevo. Mucho mejor. Entonces puedes entrar en el motivo para agregar algunas sombras más. Y voy a seguir usando el mismo método para mover mi forma sin perder la matchiness perfecta El punto es exponer los puntos de conexión de transición para que pueda trabajar en las sombras. Parece que estamos bien por ahora, y aquí falta uno. Entonces necesitaría crear un duplicado para moverlo hacia la izquierda y moverlo hacia la derecha hasta que encaje Entonces puedo fusionar mis capas hacia abajo. Cuando mueves las cosas, es posible que veas nuevas brechas que hay que llenar. En ese punto, solo puedes usar tu dedo doble para desbloquear el bloqueo alfa para dibujar en una nueva capa. En este caso, he usado un nuevo color y puedes hacerlo totalmente agregando más acento al lienzo. Solo hazlo más divertido. Depende completamente de ti. Solo recuerda, si algo toca la izquierda, tienes que usar el mismo método para asegurarte de que la derecha coincida también. Ahora tenemos un patrón ondulante y ondulante. 3. Cómo probar tus patrones: En este video, quiero mostrarte cómo probar rápidamente tus mosaicos de patrones y guardar la vista previa directamente en tu iPad. Primero, quieres tomar una captura de pantalla de esto, y luego ir a tu app de fotos, ya sea Lum presiona la URL o Lum presiona este código QR, que te llevará al navegador predeterminado. Si tienes la P creada abierta, quieres colocarla justo al lado de tu navegador. Tengo todos mis motivos comprimidos en una sola capa, y solo voy a arrastrar y soltar aquí, justo en el navegador, y puedes ajustar la escala aquí. Si te gusta lo que estás viendo, también puedes descargar tu vista previa directamente en tu iPad. Simplemente toca este botón, y deberías poder descargar o imprimir presionando este botón para compartir. No olvides agregar esta página a favoritos, que puedas volver a ella cuando estés listo para probar un nuevo patrón.