Transcripciones
1. Introduccion: Gracias por unirse
y bienvenidos a otra clase de Skillshare Esta clase se
trata de Pasteles al Óleo. Entonces aprenderás los
conceptos básicos y cómo usarlos. Voy a repasar algunas técnicas de
mezcla y cómo aplicar capas de colores una
encima de la otra. Vamos a crear
este hermoso paisaje aquí con una bonita
vista al lago y algunas almohadillas de lirio. Voy a aprender
a crear los árboles y diferentes composiciones aquí con la cordillera
y las profundidades. Este tutorial es muy
fácil para principiantes. Y también estos se pueden
transformar fácilmente en postales
en tarjetas de felicitación Por lo que también se pueden utilizar para
usos múltiples dice. Así que saltemos de inmediato
y comencemos.
2. Empezar, Sky y Water pt1: Primero, voy a
empezar a escoger un par de
tonalidades diferentes de azul aquí. En mi set. Tengo un azul aguamarina y
luego un azul aguamarina más claro, azul
cobalto, y luego uno que es un
poco más oscuro, cobol Entonces voy a empezar con mi encendedor, azul aguamarina primero. Y yo sólo voy a seguir adelante
aquí y hacer una línea de horizonte, línea para las montañas aquí para
que puedas verla mejor. Tengo un
dibujo a lápiz muy ligero cerca para empezar. Pero una vez que lleguemos aquí esta línea de
montaña, entonces vamos a empezar primero
con el Cielo. A medida que sigo
llenando el cielo aquí, voy a dejar algunos
de los blancos para las nubes. Y luego voy a
mezclarlo con el blanco. Como mencioné en algunos de
mis otros videos de Pastel al Óleo, puedes sentirte libre de usar
cualquier licuadora que tengas Si es la
licuadora transparente o una de estas pequeñas cosas que
te pones en el dedo es como una
pieza de goma de silicona ahí. O si tienes los tocones de papel
tradicionales, lo que sea que funcione mejor para ti, o simplemente puedes usar
tu dedo también Pero voy a seguir adelante
aquí y mezclar todo ese azul y mezclarlo
con esa zona blanca, solo para que todo
sea agradable y suave. Con mi poco azul más oscuro. Yo sólo voy a
hacer otra línea aquí y ahí es justo donde va a estar
el agua. Entonces tengo esta separación entre las montañas, la tierra, y luego el agua, que es la, en realidad es un
lago que estamos haciendo aquí. Entonces pensé que sería interesante agregar un
poquito de púrpura con el agua solo para solo agregar un poco
más de color y como dije, para hacerlo un
poco más interesante. Entonces eso se mezclará
con nuestras áreas de sombra. Entonces en este momento solo estamos
haciendo el azul y blanco y luego el morado claro
y algunas de las esquinas. Y estoy empezando la luz primero solo para ver cómo se va
a mezclar todo. Y luego estaremos agregando
segundas capas y un poco aquí. Para el área Nube. Los estoy arreglando un
poco aquí con el blanco. Y ahora voy en
movimientos circulares. Así se puede ver que definitivamente está cambiando la forma
de las nubes. Así puedes dejarlos que sea tenue si quieres
o si los quieres más hinchados como una Nube
tradicional y luego intentar usar
los movimientos circulares
para las zonas con el terreno Y esto era algo así como una zona
de playa. Tengo como un color
melocotón claro que estoy mezclando con un poco de umber quemado
oscuro Sea lo que sea Brown
que tengas va a estar bien. Y luego
los estoy mezclando juntos. Y luego agregaré un poco de verde
oliva también para algunos de los arbustos y después árboles que
vamos a poner más tarde. Algunos bonitos tonos neutros. Al otro lado aquí, también
hay un pedazo de tierra y luego
uno minúsculo en el medio. Entonces vamos a hacer
lo mismo, solo los mismos tres
colores
mezclándose y luego agregando un
poco de nuestro verdor Al usar tu tocón de papel, puedes hacer los movimientos circulares nuevamente para que se vea
más como arbustos O puedes empujar hacia arriba si
quisieras
pegarte más derecho,
pareciendo hierba
3. Montañas y agua pt2: Por un poco más de un área de sombra en las
esquinas y el cielo. Voy a usar ese
mismo morado claro y simplemente mezclarlo por
aquí solo un poquito. Y entonces realmente
trae el panorama por completo y tiene
mucho más equilibrio. Yo sí seguí adelante y delineé
las montañas para que las veas mucho mejor ahora solo
usé mi marrón y algo de verde. Así que ese era el
umber quemado y el verde oliva. Y voy a
mezclar un poco de gris con las
montañas también. Voy a comenzar
con el más oscuro de aquí,
con el umber quemado
mezclando a través de la aceituna , con algo de la mezcla gris, todos esos tres juntos Para la segunda montaña de aquí, estaba mucho más ligera en
mis fotos de referencia, así que solo voy a usar el verde oliva y mezclarlo un
poco de blanco a través de él. Y voy a hacer lo mismo
con los otros de aquí. Pero este último
va a ser el más ligero. Voy a ir
y venir entre mi umber quemado y
el verde oliva, solo agregando algunos
detalles más aquí y allá Añadiendo un
poco más de contraste. Así que las cosas se destacan un
poco mejor aquí. Y se pueden ver las
diferentes formaciones terrestres donde estarían algunos de los
arbustos y pasto extra. Sólo unos cuantos detalles. En la parte inferior. Voy a llenar algunas de las almohadillas
de lirio que
estaban en el agua. Empiezo
con un vamos a ver, el nombre de mi verde era
pavo real, verde pálido Y estoy mezclando eso
con la aceituna también. Entonces, siempre y cuando tengas
un verde claro y un
verde oscuro , mézclalos juntos. Y entonces también estaremos poniendo
las flores de lirio encima. Con solo un poco de blanco y
un poquito de amarillo. Con mi bola fría más ligera, voy a
seguir adelante y poner en algunas zonas de sombra buscando ver qué coincide aquí
arriba con el cielo. Y luego vamos a seguir adelante
y mezclarlo a través de eso. Asegúrate de limpiar siempre
tus puntas con tu blanco, sobre todo si haces
mucha mezcla con él. Pero estas almohadillas de lirio
son realmente fáciles de hacer. Solo vas a
empujar hacia abajo y presionar arriba y crear algunos trazos
allí para esas flores fáciles. Y luego solo un poquito
de amarillo en el centro. Con mi azul más oscuro, voy a crear solo unas pequeñas ondas alrededor algunas de estas
almohadillas de lirio en el agua
4. Árboles y detalles pt3: Uno de nuestros últimos pasos aquí, voy a usar esa
umber quemada que hemos estado usando Y sólo voy a
ponerme unos árboles. Tenemos
uno bastante grande aquí a un lado. Yo sólo voy a comenzar con la línea recta aquí y
luego agregar las ramas. Solo voy a menear
de un lado a otro, solo manteniéndolo agradable y fácil Entonces mezclaré un poco de
verde oliva que también hemos estado usando
por aquí. Para un poco de vegetación extra. Voy a empujar hacia abajo un poco
más fuerte y luego levantar. Y luego otra vez con la punta de tu
licuadora, puedes empezar, empezar a hacer algunos trozos de hierba
tenues, o puedes hacer que incluso se vean, hacerlos más largos si quieres
que se vean como esos Cómo llaman
las colas de algodón y esos trozos
de hierba realmente largos que se ven en los estanques Así que puedes sentirte libre de
jugar y divertirte
un poco con esto, solo creando algo de
vegetación extra aquí y allá Y por último aquí solo
quería agregar un poco más de mi azul más profundo
con estas nubes. Entonces agregué algunas áreas de sombra aquí solo para que
se destaquen un poco mejor. Y luego los vamos a
mezclar suavemente con mi tocón de papel ahí Y eso es todo para el tutorial de
hoy. Espero que lo hayas disfrutado. También tengo algunas otras clases de Pastel
al Óleo. Si
buscas más ideas Fine, están más relacionadas con la comida Y también tengo una escena marina
BG. Y te veré la próxima vez.
Suzanne Kurilla, Art with Suzanne
