Transcripciones
1. Introducción del curso: registra :-): Y la pintura emocionante comienza con un fondo poco excitante. Por lo tanto, en el curso anterior y mostró cómo hacer un patrón halógeno en el fondo. En este curso, debemos trabajar aún más con los colores y nuestro fondo, creando vida y efectos que nuestros espectadores puedan explorar en este curso, que es una extensión de crear una pintura increíble. Empezando por el fondo, comenzaremos a trabajar con los colores, numerados diversos efectos. Trabajamos con códigos de color que pueden trabajar juntos sin voltear jardín de infantes Brown. Y trabajamos con colores de contraste. Cuando nuestros antecedentes estén completos, estamos listos para un motivo. Siguiente curso de la serie. En este curso, aprenderás a juntar colores sin que se
ponga desordenado y de jardín de infantes marrón para trabajar en contraste, colores para trabajar con hermosas transiciones entre los colores. Para hacer corredores increíbles,
para hacer corredores inversos, para hacer efectos de la vejiga inversa. Para trabajar en muchas capas para darle vida a tu color si se han vuelto un poco indefinidos, para hacer sentidos con varios colores y luego varias capas y muchas otras cosas. Podrás crear un fondo realmente bonito tu cuenta al que puedas liderar un proyecto o motivo. Para crear esto, necesitarás un lienzo pinte tus colores favoritos más blanco y negro, plantillas o envoltorio de burbujas o cualquier otra cosa que puedas imprimir con esponjas de cocina, una nube como una hoja vieja, y un spray de agua. Eso es UNO, entonces estás bien en camino. Espero verte ahí dentro. Por favor sígueme aquí en Skillshare para que no
te pierdas el próximo curso de la serie donde
trabajamos con el motivo y por favor comparte tus proyectos en busca de inspiración para los demás. De acuerdo, empecemos.
2. Elige tu esquema de color: Ahora he encontrado muchos colores diferentes y recomendaría a la hora de elegir tus colores, para elegir de tres a cuatro diferentes. Puedes elegir muchos colores hermosos, pero solo tienes que pensar en lo que mezclas juntos, mojado y mojado en el Lienzo. Estos colores, por ejemplo, no pueden funcionar juntos, entonces todo se volverá marrón de jardín de infantes cuando mezclemos los colores juntos en nuestro Lienzo. Eso no está bien. Por lo tanto, es una muy buena idea elegir algunos colores que coincidan en tono, como verde, azul, amarillo, rojo, amarillo y naranja y rosa, morado, azul, amarillo, etcétera. A lo mejor conformarse con blanco y negro. Eso también está bien. Los colores deben poder trabajarse entre sí para que coincidan. Posteriormente, podemos llegar a colores de cortesía solo cuando esté seco. Por ejemplo, realmente tengo muchos tonos verdes diferentes. Hay muchos tonos, algo más amarillos en que otros. Algunos con más azul en que otros. En el lienzo, por ejemplo, podemos mezclar nuestros colores verdes con amarillo y azul, o colores azul, rojo, azul y blanco, y un poco amarillo. Puedes jugar con él y probar qué colores te gustan más. Pero nunca debes usar los tres colores primarios cuando los estás mezclando de esta manera. Amarillo, rojo y azul. Nunca será bueno. Se pondrá marrón. Por lo que siempre trabaje en tonos coincidentes. Ahora elijo un código de color o cuatro colores, así
como color de cortesía. Usaré más adelante una buena idea para elegir tanto los colores claros como los oscuros para que haya contraste y los colores. Y se pueden obtener áreas claras y oscuras. Ayuda a crear profundidad en tu pintura. También uso un poco de blanco para aclarar y crear más tonos. Cuando pinto, uso estos racimos de cocinas. Son súper buenos para mezclar colores. Y porque el logro los puedo tirar después. Si les preguntaste, se vuelven suaves, empiezan a pelusa y usarás mucha agua innecesaria. No los compres demasiado baratos aunque, ya que fácilmente se desmoronarán. Y entonces tienes restos de ella sentados por todas partes en la pintura. Y cuando empieces a pintar, no presiones tan fuerte que aplastes la esponja. Tienes que usar toda la superficie. Por cierto, asegúrate de tener un montón de puñetazos de cocinas. Utilizamos mucho tanto para cada color pero también de mezclar después. Otra cosa es que necesitas tener suficiente pintura en la esponja para que los colores funcionen juntos mojados y mojados. Si se seca demasiado, pon un poco de agua en este manojo con un spray de agua. También puedes rociar un poco de agua sobre el lienzo antes de empezar a pintar, luego está un poco húmedo desde el principio, pero también diluiremos la pintura. Siempre tengo un spray de agua cerca porque la pintura se puede secar muy rápidamente, sobre todo si vives en un lugar muy caluroso. Cuando mezclas dos colores juntos en el lienzo, necesitas una tercera esponja para mezclarla. De esa manera obtenemos las transiciones más bellas entre los colores. De acuerdo, ahora, creo que estamos listos para irnos. Empecemos con los colores.
3. Mezcla los colores para hermosas transiciones: Entonces ahora llegamos a la parte divertida, pero también a la parte un poco más dura. Ahora necesitamos poner algunas llamadas en el fondo, y necesitamos trabajar los colores juntos de una manera agradable con transiciones suaves, uh, empezar por poner algunas manchas de pintura en diferentes lugares. No soy sistemático al respecto. No obstante, elijo algunas áreas ligeramente brillantes también donde me gustaría poder ver mi patrón de haloclina a través. Ten cuidado de no exagerar. Ya que las lactonas también tienen mucho de mi pintarlas y por lo tanto también tienen un efecto opaco en tu Harley Quinn Patton. Mis manchas de pintura no son muy grandes. Preferiría hacer más de ellos. No tienes que hacer tantos cambios de color. Puedes comenzar con dos o tres colores hasta tener la técnica en tus manos. Siempre puedes brillar más tarde. También vivo Blanco y varios lugares para convertir la pintura así. Entonces empiezo, deberíamos preferir hacerlo todo de
una vez ya que las transiciones no se vuelven tan suaves y aseadas. Si la pintura tiene tiempo para secar demasiado, comienza por trabajar en pequeños círculos con el primer color. Entonces empiezo el siguiente color con la misma esponja, pero podría haber tomado una limpia. Fue un error. Yo recomendaría una esponja para cada color. Ahora empezaré a trabajar hacia el color blanco. Va rápido y puede ser un reto. El seco esponja y hacer suaves movimientos circulares para que los colores se mezclen entre sí. No presiono en absoluto y dejo que la esponja haga su trabajo. Ahora seguiré por aquí. Aquí la pintura es realmente gruesa, así que le doy un poco de agua con mi spray de agua. Ahora tiene que ir un poco rápido. En poco tiempo, tenemos que hacer corredores y la pintura aún tiene que estar húmeda para obtener el mejor efecto. Nuevamente, utilizo el nuevo montón de unidades en la transición, demuestro que los colores se mezclan muy bien entre sí. Si tienes demasiado colon y tu Harley Quinn Patton es difícil de ver. Simplemente puedes ponerte un agua de expresión de tela y limpiarla de nuevo. puede jugar con él de ida y vuelta, pintar y quitar pintura. Ahora me llevo de nuevo a mi grupo turco y sigo trabajando aquí. Entonces tomo mi ponche amarillos y trabajo en eso un poco. Esta parte puede ser difícil. Admito que mucha gente encuentra difícil, particularmente fácil, y le dio una oportunidad. Esta es solo la primera vez que lo intentas. Así que date la oportunidad de conocer tu pintura, tu esponja, y tu lienzo. ¿ Qué pasa cuando te pones un poco de agua? ¿ Qué pasa si pones más o menos pintura encima y así sucesivamente. Permítete cometer errores y pinta de ancho si fallas la primera vez, y luego intenta de nuevo no ser demasiado duro contigo mismo si no lo logras la primera vez. Desafortunadamente, he experimentado estudiantes en mis cursos que fueron demasiado duros consigo mismos y que no tenían los pacientes para fallar y volver a intentarlo, lo
conseguirás bajo control después de algunos intentos. Así que sólo aguanta ahí. Ahora soy un poco desafiante porque la pintura se está secando por todas partes y por lo tanto, tengo que humedecerla un poco, pero solo un poco. Debería ser suficiente para mantener mi pintura abierta. Y menos dos, puedo seguir trabajando con ello. Lo siguiente que tenemos que hacer es hacer corredores. Si bien la pintura sigue meisten puede disolverse. No debe de duro y te veré en el siguiente video.
4. Haz que se funcione y divertirse: Ahora tenemos que hacer los corredores, quiero que algo oscuro se caiga hacia la luz o algo así para correr hacia la oscuridad. Esa es tu elección. Puedes elegir por ti mismo, ya sea que te guste el uno o el otro. Cuando estás haciendo corredores, es una buena idea colocar tu Lona en el caballete o colgando en la pared. También puedes simplemente sostenerlo a mano cuando rocíes el agua. He elegido el color del petróleo oscuro, que también he usado en el fondo. Pongo un poco en mi esponja y luego empiezo a trabajarla en segundo plano. Asegúrese de que la pintura no sea demasiado espesa, lubrique finamente para que el agua pueda disolverla. No se disuelve si la capa es demasiado gruesa. Así que asegúrate de que sea una capa de pintura muy delgada. Podría haberlo hecho aún más delgado, pero funciona. El efecto que estamos haciendo ahora no podemos lograr si la pintura es completamente patente, todo debe estar fresco y solo seco en la superficie. El agua disuelve la pintura, que luego limpiamos con un paño. A lo mejor has intentado hacer corredores antes sin mucho éxito. A lo mejor sólo se convirtió en algo extraño, agua abajo, algo que no parecía nada. Eso es porque tenemos que rociar agua dos veces. El pigmento en la pintura debe resolver para que se agote. Como se puede ver aquí. Prácticamente no hay color en el agua que corre hacia abajo. Es un efecto indiferente en esta etapa, el secreto detrás de corredores hermosos y
efectivos es dejar que el agua se siente por tiempo y la pintura suave para luego volver a rociar. Vuelvo a rociar ahora. Y ahora se puede ver que el color se detiene para correr hacia abajo. Requiere una pintura con pigmento en no el color barato, que consiste más o rellenos que de pigmentos. Con ellos no se puede conseguir un gran resorts. Sprang y crees que tienes un hermoso corredor. Si la pintura no hubiera sido tan gruesa, podrían haberse vuelto aún más oscuras y el contraste se hubiera vuelto aún más claro. Ahora llevo mi lienzo a mi mesa. No tienes que hacer eso. Puedes pararte con ella en posición vertical. Yo sólo creo que es más fácil acostarse. Entonces me puse un club que me chupa la pintura. Es sólo una hoja vieja en Orange piezas más pequeñas. Simplemente deja que el agua funcione durante un minuto o dos antes de colocar tu tela sobre ella, presiona solo suavemente hasta que puedas ver que la corriente está recibiendo rayas de colores. Ahora a ver qué pasa. me quita la pintura y me sale un efecto inverso. En lugar del corredor azul, ahora
la pintura está lavada personalmente por fondo. De esa manera, ambos pueden dejar
solos a algunos de los corredores azules y al mismo tiempo ver a algunos de los otros lejos. Por lo que tienes ambos efectos lado a lado. Esto es lo que yo llamo un efecto inverso. ¿No es genial? Ahora miré un poco más de mi pintura lejos para que la nube azul no parezca tan dominancia. Lo que realmente me gusta de este efecto es que cuando la gente mira mi pintura, cuando está hecha, entonces mirarla y pensar, ¿cómo hizo ese efecto? Esto es lo que queremos lograr con estas capas en efecto capas. Recuerda que si tienes algunas áreas oscuras que son dos dominantes, entonces siempre puedes aclararlo más adelante con pintura o con un efecto de una plantilla. Por lo tanto, no te preocupes demasiado por ello en este momento. Te veré en el siguiente video.
5. Levar los colores para más vida: De acuerdo, entonces ahora se le ha permitido secarlo un poco. Algunos de los colores se han vuelto un poco aburrido e indefinido ya que se mezclan entre sí. Sólo tenemos que arreglar eso. Hacemos esto dándoles una fina capa de color para que vuelvan a la vida. Queremos colores claros y bonitos. El modo en que lo hago es tomar mi esponja, rociarle un poco de agua. También puedes rociar algo de agua sobre el Lienzo en su lugar o ambos. Después te tomas un poco del color que quieres dar algo de vida. Creo que este color está sin vida y algunos de esos turcos también podrían necesitar un ascensor. Entonces tomo un poco del color, quiero dar un poco de vida. Entonces aplicé y veo la diferencia que hace para el color. Se vuelve muy claro y hermoso. Nuevamente, da más profundidad a los colores de lo que había antes. Si te pones demasiado, siempre
puedes volver a ver algo de eso apagado con un poco de agua y tu tela. Sí, me llevaré el verde. Pero ten en cuenta si hay mucho blanco y el color porque entonces cubrirá demasiado tu patrón Halajico. Por lo tanto, me pongo más agua y luego me limpio parte de la pintura con mi clado. De esa manera también puedo hacer naciones nutrientes entre los colores luciendo muy bien otra vez, por aquí, quiero hacer un cambio de color audaz. Por lo tanto, tomo este color amarillo-verde, aerosoles de agua sobre y pintados sobre. No se ve tan bien en este momento. Pero con un poco más de agua, saco un poco más y luego se pone más agradable en las transiciones. De nuevo, me limpio un poco con el paño. A mí me gusta ponerme la pintura y limpiarla parcialmente otra vez. Da un efecto muy bonito y es increíble. ¿ Qué pasa? Recuerda que si obtienes transiciones que son muy dominantes, siempre
puedes ocultarlas más adelante con efectos sustanciales. Entonces, no te preocupes por esa parte ahora mismo.
6. Jugar con más efectos: De acuerdo, Ahora juguemos un poco más con el fondo y ahora tengamos una línea de color en la parte superior y otra en la parte inferior. Eso es porque acabo de levantar el color con la nueva capa de pintura. Por lo tanto, ahora podemos hacer un nuevo efecto con el agua, lo que se llama efecto de la vejiga inversa. Hago lo mismo que con los corredores. Me pongo el agua, la dejo sentar un rato y la pintura suave y luego el ojo se vuelve a meter con mi paño. Tomo un pequeño puñado de agua y lo tiro sobre mi Lienzo. También puedes sumergir los dedos en agua y simplemente hacer pequeñas gotas. Entonces sólo tiene que sentarse hasta que pueda ver que el color empieza a disolverse. El medicamento cambia de color. Se vuelve un poco de blanco lechoso al borde. Después me puse el club y presiono suavemente. Entonces saco el color del cap, para que salga el color de fondo. Imagínese estos son dos colores contrastantes, entonces el efecto sería aún mayor. No obstante, al igual que tú solo ya que también es muy cool, puedes probar ambos en una práctica Lienzo. Es importante a la hora de hacer este efecto que el color de fondo esté completamente seco antes de aplicar la nueva capa delgada de color para que no se disuelva por el agua si es necesario, espere hasta el día siguiente. Ahora quiero empezar a hacer más grandes efectos. Yo quiero traer algo de luz a la oscuridad y algo oscuro a la luz. Usaré esta densa y para eso, utilizo mi Denzel de Mandela, por ejemplo. A mí me gustaría venir una mosca la poderosa transición que tengo aquí. Y lo hago haciendo un patrón sobre él. Como les dije antes, solía
funcionar en la misma clase antes de introducir los colores de contraste y hacer esto para que no se vuelva demasiado confuso al final, si tenemos demasiados colores de contraste por todas partes, se
pone muy desordenado de mirar. Pero mientras trabajes en los mismos tonos, puedes hacer un latín tu fondo, sin que se convierta en una gran falta a la vista. Yo uso grande Mandela's Denzel aquí por lo que consigo un área grande. Puede ser cualquier plantilla de patrón. Si no tienes uno grande, puedes hacer repeticiones con una más pequeña. Yo quiero usar dos colores. Obtengo un bonito cambio de color en mi patrón. Quiero crear un efecto inverso con estos colores ya utilizados en el fondo. Utilizo una vieja pieza de cartón cuando toco como la esponja debe estar semi seca para que mi pintura no diga mucho y corra sobre la mi plantilla. Utilizo un poco de cinta de enmascaramiento para que mi plantilla no se mueva, entonces no tengo que preocuparme por eso. Cuando nuestro trabajo de esta manera, siempre
me aseguro de que la mayor parte de mi pintura en la esponja se vuelva a secar para que la semiseca esponjosa. De lo contrario puede correr muy fácilmente hasta la parte inferior de mi plantilla, entonces el patrón no se pone afilado. Y cuando mueves tu plantilla al siguiente lugar, hay pintura debajo, que luego de nuevo destruye tu siguiente patrón. Ahora consigo algo de pintura en mi esponja, blanca la mayor parte de ella en mi cartón. Y luego empiezo a trabajar en pequeños círculos con mi esponja. En el camino, hago mi cambio de color
tomando un poco más del siguiente color de la esponja, un poco más, y eventualmente la completamente turca. De esta forma podrás crear muchos efectos divertidos. Los cambios de color es fantástico cuando se trabaja con más denso. Y mostrarte más sobre eso después. Si hay pintura en la parte inferior, lavar y secar la plantilla o esperar a que la pintura se seque antes de volver a usarla? Mi plantilla ha sido usada muchas veces y no las veo. Por lo tanto, se ha vuelto muy grueso, lo
que puede hacer un poco difícil conseguir los bordes completamente afilados en mi patrón. ¿ Eso no es genial? Simplemente me encanta.
7. Colores en contraste y trabajo en capas: Hola otra vez. Ahora hay mucha pintura en mi plantilla y déjala secar antes de usarla de nuevo como de lo contrario, dejará huellas de pintura por todo el lugar. Creo que mi huella luce bastante bien. Y ahora quiero hacer varios diferentes con
mi Damasco Denzin ya que creo que se ve muy bien con mi Denison de Mandela. Busco el look oriental. Recuerda puedes usar lo que sea que los estudiantes y que tengas. Ahora, quiero trabajar con contraste y lo consigue en vivo pateado al segundo plano. El contraste es bueno. No tiene que ser mucho. puntos de tropiezo también darían un efecto muy bueno. Yo elijo aquí para hacer mi patrón en los colores de fondo. He preseleccionado mis colores de contraste, ya que los usaré en un rato. Sólo se necesita un pequeño cambio en los colores de fondo para hacer un resultado muy visible. Me gusta que mis pasiones estén sobre el borde para que no solo cuelguen ahí y colgando el aire libre, encontrarán
que hago cúmulos de patrones uno
encima del otro y también en diferentes colores. A menudo encuentro que mis alumnos giran y giran sus patrones en todas direcciones. Eso hace que sea muy confuso mirar, tratar de poner un patrón en la misma dirección, preferentemente con varios colores diferentes. Da más calma a pesar de que mucho está sucediendo en segundo plano. Así que sostenga su patrón en la misma dirección y llévalos por el borde y no trabajando un poco más con mis colores de fondo. Aquí está el amarillo mezclado con el pequeño turco y hacer diferentes transiciones de color. Pero no tienes que hacer eso si quieres colores puros, como hacer los patrones uno encima del otro, ya que siempre da coherencia. También da un aspecto rústico, que me gusta bastante. Ahora quiero empezar con mis colores de contraste. He elegido un magenta y un rosa neón para levantar el color. Pero debido a que ambos colores no son opacos, no se expresarán adecuadamente. Por lo tanto, estoy mezclando blanco titanio en mi primera capa ya que cubrirá. Después, puse un color correcto en la parte superior. Entonces el color se expresa clara y distintamente. Entonces me gusta el rosa en la parte superior. Estoy demasiado impaciente para dejarlo secar. Pero la pintura se seca muy rápidamente ya que estamos trabajando capas muy delgadas. Para que puedas hacerlo todo al mismo tiempo. Y de lo contrario puedes quitar fácilmente la célula madre
y dejarla secar y luego volver a tumbarte en el mismo lugar.
8. Los últimos toques finales: Ahora nuestro continuó haciendo tensores mezquitas de mortero, una mezcla y mezclar los colores para más vida. Se pone realmente bonito así en algunos lugares y se mezcla un poco plug-in, por lo que se pone un poco más oscuro en los bordes. Y bastante loco por este color se desplaza y ahora lo hacen encima del otro, pero en un color ligeramente más claro, nuevo, para crear vida y profundidad. Puedes hacer esto tantas veces como quieras. Sólo recuerda hacer que los colores sean más claros u oscuros para el contraste. Recuerda comprobar si hay pintura húmeda en la parte posterior de tu plantilla antes de volver a aplicarla. Límpialo si queda algo o déjalo secar antes de continuar. Otra cosa que también puedes hacer es hacer una impresión inversa porque hay mucha pintura en el sensor. Después puedes ponerlo boca abajo y tomar un trozo de papel y presionar la pintura. Después deja una huella de lo que está fuera del patrón. Eso es un efecto inverso. Esta impresión no era tan buena ya que la pintura ya estaba demasiado seca. Entonces, sólo intentémoslo de nuevo en esa pintura más en mi plantilla para que esté lo suficientemente mojada. Puedes aprovechar esto y crear algo realmente genial. La gente mirará tu pintura y pensará, ¿cómo hizo eso? O él. Ahora estoy mirando mi pintura y estoy mirando qué áreas me gustaría conservar. ¿ Dónde creo que está pasando algo emocionante? De lo que no quiero hacer más al respecto. Yo quiero preservar lo que está pasando aquí, y también quiero preservar este rincón. Entonces estoy haciendo mi impresión inversa aquí abajo en la otra esquina. De esa manera también llego a tirar de mi color de contraste alrededor del otro lado para obtener más coherencia. Ayuda a equilibrar mi pintura, asegúrate de que la pintura esté húmeda y ahora Densidad de capas con el lado de la pintura hacia abajo, goma en el papel hasta que tú o te muestre que he estado
por todas partes y para que toda la pintura se esté saliendo. Comprueba si ya lo has hecho lo suficiente y luego levanta el lápiz cuando estés satisfecho. Pude haber tenido aún más pintura para que mi impresión fuera mucho más distinta. Y ahora coloca un lápiz más ligero en la parte superior. Por lo que tengo ambos efectos en el mismo lugar. Se complementan bien entre sí y hace que sea más emocionante explorar. No quiero hacer más efectos en mi pintura ahora. No quiero porque tengo que tener un motivo puesto. Y en el próximo curso, te
mostraré cómo trabajar con tu motivo y qué opciones tienes. Así que sigue mi perfil aquí en Skillshare, para que no te pierdas los próximos videos que
publique, que lo llevarán aún más lejos en tu nuevo desarrollo artístico. Espero que te hayas inspirado y espero ver tus proyectos, que espero que compartas por inspiración para los demás. También me gustaría mucho que compartieras opinión sobre el curso que me haría realmente feliz. Al final, sólo tengo un rincón aquí que no creo que funcione tan bien. Por lo que solo haré un botón de impresión más, una gama de colores amarillos para un contraste y vida adicionales. Y para cubrir mi peculiar impresión inversa, mira tu imagen y decide cuándo es suficiente. Recuerda, menos es más. Desde luego no creo que deba haber más en mi pintura ahora. Yo estoy satisfecho. Gracias por ahora y nos vemos en el próximo curso donde trabajaremos con la elección de motivo.
MilleMajArt, Danish artist teaching modern art :-)
