Part-5 Master camera Adobe Raw para retoque de imagen cruda profesional para principiantes

1. Parte 5 Introducción: Bienvenido al curso, Master Adobe Camera para retoque profesional de imagen raw. Esto es parte del curso. En esta parte, exploraremos diversas ediciones controladas dentro de Adobe Camera Raw. En primer lugar, exploraremos el panel de calibración de la cámara. Segundo, la ética o el panel de efectos. En tercer lugar, el panel de presets. Y por último, el número cuatro, el panel de instantáneas. En primer lugar, aprenderás qué es calibración de la cámara y cómo usarla. También conocerás si la calibración de la cámara es Walter el tiempo y esfuerzo que lleva. Después exploraremos los efectos o el panel de efectos, que contiene dónde está editando controlado para granos Dehaze y opciones de viñeta. Después exploraremos los presets y el panel de instantáneas, cuales son muy útiles para el flujo de trabajo de retoque de imagen con un solo clic para ahorrarte ya está hecho de tiempos. Sonido interesante. Únete a este curso. Te veré dentro del curso. 2. Calibración 1-Cámara Parte 1-Domina Adobe Camera Raw: Bienvenidos a esta conferencia. En esta conferencia, estaremos echando un vistazo al panel de calibración de la cámara en Adobe Camera Raw. En primer lugar, como pueden ver, una opción que tenemos es fuera del proceso. Entonces por el momento, 2012 es mi proceso por defecto. Y si hago clic en este menú desplegable, me está mostrando la opción de frente, 20102003. Mi cámara está usando el proceso actual en línea. Entonces es básicamente el procesamiento que usa tu cámara para producir los colores y los tonos en la imagen. Entonces por el momento, mi cámara es la cámara moderna. Por lo que está utilizando el proceso actual. Pero si estás usando la cámara más antigua de lo que podría haber sido 2010 o 2033 para ti. De acuerdo, qué es y cómo funciona. Déjame acercarme para mostrarte. Si elijo 2010, verás que tiene menos contraste un poco. No sé si es capaz de verlo o no, pero tiene el más mínimo control. Esto es 2010, esto es 2012, y este es 2003. Tiene aún menos contraste. ¿ Todo bien? Es así como el contraste y los colores se producen en base a este proceso. ¿ Está bien? Por lo que en la mayoría de los casos te recomendaría que elijas el proceso actual. Y de esa manera tendrás más colores naturales, ¿de acuerdo? A menos que quieras estos efectos, algunas miradas desvanecidas de las que puedas en para estos procesos también. Entonces iré por el actual 2012 y me dejaré acercar. Y desde aquí tenemos los perfiles de cámara. Si estás filmando con la cámara Nikon, entonces podrías estar teniendo estas diferentes opciones las cuales están disponibles dentro de tu cámara. Al igual que estos son modos de disparo corto. Cámara, Paisaje, cámara, neutral, retratos, retratos, modo de disparo, modo estándar y el modelo vívido. O incluso podemos elegir esos también. Al igual que moverlo, tiene más contraste. Estándar, es muy plano. Retrato. Es aún más plano. Cámara neutral y paisaje de cámara. Tiene más contraste y más saturación. Como se puede ver. Esto como Adobe Standard y Gamma oil NCAA más saturación y más contraste. Por lo que también puedes optar por estos. Pero yo iría por el Adobe Standard. Tenemos ciertas otras opciones por aquí. Entonces los bordes del primer fin de semana ven sombras. Entonces si hago clic y lo arrastra a nosotros, El sitio, se va a introducir el color morado. Y si la arrastro hacia nosotros, ver este lado verde, va a introducir la carpa fuera. Verde. Haga doble clic en él y déjelo en el valor predeterminado. Y luego tenemos alguna primaria roja, primaria roja, primaria verde, y familia azul-gris. Por lo que esto básicamente está hecho de tres colores, rojo, verde y azul, que se llama la imagen RGB. Podemos incluso ajustarnos a los tonos y la saturación, o cuatro, cada árbol de los colores. Con el rojo, puedo cambiarlo a rosa y hacia el naranja, ¿de acuerdo? Si quiero y saturación, puedo aumentar la saturación o bajar la saturación del color rojo. Con la primaria verde. Puedes editar igual de bien. Es matiz. Si me lo llevo a nosotros, el lado amarillo, se puede ver la hierba y esta es una estatua del Buda. Se puede agregar la saturación o bajar la saturación de los colores verdes también. De igual manera, tenemos la opción del azul. Puedo ajustar los deslizadores azules para darle un matiz de morado o azul o Skype. Y también podemos ajustar la saturación. ¿ Está bien? Y si solo haces doble clic en él, va a ir por su posición predeterminada. ¿ Está bien? Eso también se puede hacer. Si quieres. Se tiene un uso más de la opción de calibración de la cámara. Déjame mostrarte. Déjame primero cancelarlo. 3. 2- Calibración de la cámara parte 2-Domina Adobe Camera Raw: Esta es básicamente tarjeta de color y esta tarjeta de color, cómo se usa. Por lo que se toma una foto de la tarjeta de erudito en el entorno de iluminación. Y entonces puedes traer aquí. Y ahora puedes abrirlo en Adobe Camera Raw y overhead. Entonces se abriría, vengan a la calibración de la cámara. Y a partir de aquí, puedes volver a elegir, diferentes opciones. ¿ Todo bien? Pero cómo funciona esto básicamente y cómo es útil si vienes aquí en la herramienta de muestreo de color, que hemos discutido en capítulos anteriores o conferencias anteriores de este curso. No lo hemos hecho, no les he dicho mucho de esto. Si hago clic aquí y podemos probar diferentes colores, diferentes colores como este, este, blanco, amarillo, cualquier color. Podemos tomar la muestra de eso. Por lo que básicamente podemos elegir la mayoría de los nueve colores. Puedes elegir qué colores tiene tu asombro. ¿ De acuerdo? Por lo que la mayoría de las veces, como dependiendo de la ropa, la piel, y el entorno o el fondo, puedes elegir diferentes opciones y diferentes colores en función de tus imágenes. Y a partir de entonces, lo que puedas hacer, puedes venir aquí y luego puedes hacer click y puedes guardar este ajuste. De esa manera. Puedes guardar ese ajuste y el recinto o pulsar Guardar. Por lo que te va a mostrar estas opciones de configuración guardadas. Para que puedas elegir todos estos ajustes, o Somos como balance de blancos o básicos, o curvas paramétricas. Tenemos todas estas opciones diferentes. Puedes elegirlos y puedes guardar eso. ¿ De acuerdo? Entonces lo que se va a hacer, puedes renombrarlo como cualquier cosa. Color, perfil, shrew uno. De qué va a hacer eso siempre que vayas a abrir una imagen y quieras aplicar ese ajuste o esa calibración de cámara. Puedes hacerlo fácilmente yendo por aquí y seleccionando perfil de carga, configuración de nodo. O estaría disponible aquí para ti después de haber guardado ese preset. Ahora eso estaría disponible para que aplicáramos en cualquier asombrado haciendo clic en esta opción de menú y yendo overhead aplicado por favor, y esto estaría disponible por aquí. Entonces con esta cámara de fin de semana de un solo clic calibrar toda nuestra sesión o totalmente asombra, que fue corta dentro de las mismas condiciones de iluminación. Por lo que podemos elegir perfil de color disparar uno. Eso nos va a ajustar eso. ¿ Está bien? Entonces así es como, así podemos usar la opción de calibración de la cámara dentro del Adobe Camera Raw. Pero mi opinión sobre la opción de calibración de la cámara es que te recomendaría que simplemente elijas la corriente del proceso. Y eso está bien. La mayoría de las veces, funciona perfectamente bien. Y no tienes que entrar en todas estas opciones. O si puedes hacer puedes ajustar la temperatura en el panel Básico para obtener el resultado deseado. Y el resultado no vale la pena el tiempo y esfuerzo que se necesita para entrar en todos estos ajustes. Y no hace tanta diferencia también. Para que puedas elegir el balance de blancos adecuado con la ayuda de esto. De acuerdo, así que muchas gracias. Nos vemos en la próxima conferencia. En la próxima conferencia estaremos echando un vistazo al panel de presets. 4. 3- Opción Dehaze en Adobe la: Bienvenidos a esta conferencia. En esta conferencia, vamos a aprender todo sobre los esfuerzos o el panel de efectos en Adobe Camera Raw. En tanto, he actualizado mi filtro raw de cámara a 9.7. Como se puede ver por aquí, fue Camera Raw ocho. Pero no tienes que preocuparte. No se ha cambiado mucho en esta interfaz. Sólo el color se ha vuelto más oscuro. Y una opción más de D Hayes ha sido agregada por aquí. Dehaze es básicamente útil cuando tienes algún tipo de neblina o la niebla en tu imagen. La mayoría de las veces está disponible en las imágenes del paisaje donde no se puede ver algo. Porque si te has tomado ese corto por la mañana o sumar juego o en un momento donde había un presidente tenedor. Entonces con la ayuda de este D Hayes, Puedes quitar o en Grecia que su cantidad, como puedes ver, este es el deslizador. Si lo arrastro hacia el tamaño más, puedes ver que ha quitado esa neblina. ¿ Está bien? Aunque hubiera una luz y está considerando esa luz como una neblina y tiene, se puede ver que hice este cielo muy afilado, y éste también. Está bien, pero esto no se ve bien porque he ido al extremo. Eso es más un 100 en este asombrado. Por suerte, no tenemos ninguna neblina. Pero es Camera Raw considera a esta luz como la neblina. Y por eso traté de arreglar eso. Como pueden ver, si quiero, puedo hacer el cambio sutil. ¿ Está bien? Y si me lo llevo a nosotros, este sitio, se va a introducir la cara. Entonces de esto era de lo que estaba hablando cuando dije que había una neblina. La mayoría de las veces en imágenes de paisaje donde hay montañas y a veces en la madrugada de la ciudad, si te estás tomando ese corto en el invierno o la mañana nublada, entonces conseguirás este neblina. Con la ayuda de tercios. Puedes aumentar o reducir esa neblina dependiendo de tu resultado deseado. Lo que básicamente hace, básicamente introdujo al contraste con la imagen. Y al hacer eso, quita eso. Y si lo arrastro hacia el lado izquierdo, se va a quitar el contraste de la imagen y eso haría esto lleno o tiene más intenso. Entonces así es como funciona este deslizador. Esta es una nueva introducción la cual se ha agregado al último rollo de cámara 9.7, y el mismo también se ha agregado al Lightroom. Está bien. Muchísimas gracias. Nos vemos en la próxima conferencia. En la próxima conferencia estaremos echando un vistazo al panel de granos. 5. 4- Añadir Grains Adobe la RAW en Adobe la: Bienvenidos a esta conferencia. En esta conferencia estaremos aprendiendo sobre las opciones de granos dentro del panel de ética o defectos embudo de adobe Camera row. Como se puede ver por aquí, tenemos las opciones de quién greens. Déjame mostrarte qué hace los deslizadores verdes. Permítanme acercar al 100%. Y como puedes ver, el movimiento, tenemos pequeños granos y esta imagen es de muy buena calidad. Pero a veces queremos emular el look cinematográfico. Y en esa mirada cinematográfica o era cinematográfica, había mucho gris y disponible en la imagen. Por lo que con la ayuda de este fin de semana, sumar esos verdes a nuestras asombraciones. Entonces déjame mostrarte. Si aumento esto. Se puede ver que ha comenzado a aumentar el verde o el ruido en nuestros MAs. Y si voy al extremo, se puede ver al 100%. Se puede ver asombro tiene mucho grano y ruido. De acuerdo, los datos del hombre no se recomiendan, pero si quieres lograr eso, mira, puedes hacerlo. Pero siempre se recomienda que lo hagas para que se vea antinatural y maravilloso. Está bien. Esta es sólo la pequeña cantidad que se le agrega, y puedes elegir el tamaño también. Déjame mostrarte, déjame simplemente aumentarlo. Y con la ayuda de este tamaño, puedes aumentar el tamaño de estos granos. Y si me voy extremo al 100%, los ha hecho muy grandes. Y si voy al 0%, como pueden ver, estos granos se han vuelto muy pequeños, ¿de acuerdo? Siempre guárdelo algo por aquí. Y la siguiente opción es off rugosidad. Y si incremento este deslizador hacia la derecha, se puede ver que lo había hecho más áspero y en el lado izquierdo lo ha hecho más suave. Por lo tanto, manténgalo en la posición predeterminada que es 50. Y hacer el tamaño un poco más pequeño. Y verde a algo alrededor de cinco a diez, o dependiendo de la imagen o resultado deseado que quieras tener. Pero para esta imagen, creo que está funcionando perfectamente bien. Entonces es así como podemos agregar el verde y emular el look de la película a nuestro increíble. Entonces muchas gracias. Nos vemos en la próxima conferencia. En la próxima conferencia estaremos echando un vistazo al panel de viñetado post crecimiento. 6. 5 con añadir efectos Vignette en Adobe la de Raw de Adobe Raw: Bienvenidos a esta conferencia. En esta conferencia estaremos echando un vistazo a las opciones de financiamiento de Postgres en Adobe Camera Raw. Y estamos en este momento usando la fila de cámara 957. Pero no tienes que preocuparte si estás teniendo la versión anterior del Adobe Camera Raw porque es casi lo mismo. Tenemos la opción de viñetado post cosecha. Y primero por aquí, tenemos algunos estilos y por el momento está gris. Llegaremos a eso más adelante. De acuerdo, te lo mostraré más tarde. Por lo que en primer lugar, tenemos la opción de cantidad. Desde aquí, tenemos estos deslizadores hacia ver negro y hacia el blanco. Para que podamos ajustar estos deslizadores para agregar una viñeta a nuestra imagen. Permítanme poner en la vista. Y si arrastro estos deslizadores hacia nosotros, el lado blanco, va a introducir la viñeta blanca o molesto a nuestra imagen. Esto es básicamente útil, muy útil para las fotografías de boda porque este efecto se está utilizando en fotografías de bodas. Está bien, así que si quieres lograr eso, puedes elegir eso también. Momento final, lo hemos hecho para echar un vistazo a los estilos. Ahora tenemos estos estilos disponibles. Podemos bajar este menú y ahora tenemos opción de prioridad de resaltar y opciones de prioridad de color y cosas de superposición de pintura. Estos son diferentes estilos de los cuales se ha pre-construido evidencia la opción post crecimiento que tejemos. Y si la arrastro hacia nosotros, el lado izquierdo o los dewars, el lado negro. Ahora, tenemos algunas otras opciones como Resaltar Prioridad y prioridad de color. Esos son básicamente los mismos. Pero para jalar, haría los cambios acuerdo a los colores que hemos seleccionado por delante y agregaría el momento que hemos optado por el color negro. Nos va a dar los mismos resultados. Si no quieres ajustarte de acuerdo a tu propio gusto. Pero si quieres ir por los estilos o los presets, entonces puedes elegir estos deslizadores. Como se puede ver, éste es muy intenso y éste es medio. Y éste es muy sutil. O puedes elegir lo que quieras, o puedes usar los deslizadores para ajustar u obtener el resultado deseado. A partir de entonces. Déjame mostrarte primero por aquí. Y segunda opción es el punto medio. Para que puedas ajustar el punto medio, como puedes notar por aquí, este amplio punto medio se ha ido reduciendo. Momento que arrastre este deslizador es hacia el lado izquierdo. Y si lo arrastro hacia el lado derecho, este punto medio va en aumento. Puedes hacer que el punto medio sea más grande o más pequeño dependiendo de tu resultado deseado o lo que quieras lograr. Y lo siguiente es la redondez. Entonces con la ayuda de esto, puedes ajustar la bajeza como puedes ver si la arrastro hacia nosotros lado derecho, lo ha hecho Verdi, no lo hagas. Y si lo llevo hacia el lado izquierdo, se puede ver que lo ha hecho cuadrado. Si lo tomo en el medio, puedes ver ahora tiene alguna forma antigua. Está bien, para que también puedas ajustar el punto medio y luego puedes ver la bajeza. ¿ Está bien? Es algo similar. Puedes ajustar la franqueza, ¿de acuerdo? Y si la arrastro hacia nosotros de este lado, se puede ver la sonoridad como se vuelve cuadrada. Y por aquí es general y todos lo escuchan totalmente redondo. ¿ Está bien? Entonces déjalo por defecto al 0% para sumar la posición. Siguiente opción es nuestro alimentador. Y si lo arrastras hacia el lado izquierdo, puedes ver ahora no tenemos plumas, por lo que el emplumado es 0 si cualquiera es básicamente cómo esto como es la mayor parte del resto de la imagen. Si quieres dejarlo tan claro, ¿de acuerdo? Puedes optar por 0 alimentador. Y si quieres registrarlo, puedes arrastrar el deslizador hacia el lado derecho, ¿de acuerdo? Y de esta manera tenemos 100% alimentador. Eso también se puede elegir. Pero que sean 50 para los mejores resultados. A menos que quieras algo diferente, entonces puedes editar tu stat De acuerdo, entonces de nuevo, puedes elegir los presets de nefrona si quieres, y puedes obtener el resultado que quieras. Está bien. Muchísimas gracias. Nos vemos en la próxima conferencia. En la próxima conferencia, estaremos echando un vistazo al panel de calibración de la cámara en Adobe Camera Roll. 7. 6 preajustes y de Snapshot en Adobe Cámara de Instagramen en Adobe: Bienvenidos a esta conferencia. En esta conferencia estamos echando un vistazo al panel de presets. Cuáles son los presets y cómo podemos usarlos. Por lo que como se puede ver en este momento en esta imagen, hemos realizado algunos cambios. Y ahora queremos guardar esos presets o los mismos ajustes. Y queremos aplicar ese mismo ajuste a las diferentes imágenes del mismo corto o del mismo corto. Entonces lo que podemos hacer, podemos venir aquí y seleccionar guardar configuración. Y nos va a preguntar si queremos guardar todos estos ajustes como lo hicimos en la calibración de la cámara. Podemos elegir todos estos y presionar Guardar. O bien puedes elegir el ajuste Aplicar tono automático. Si quieres. Entonces puedes guardarlo. Puedes cambiarle el nombre a lo que quieras, como XYZ. Ahora esto estaría disponible por aquí o como jet XY. Y ahora déjame solo presionar Alt y momento presiono Alt, esta opción de Cancelar se convierte en reset. Entonces si hago clic en él, va a reiniciarlo todo para nosotros. De igual manera para todos los paneles. Está bien, así que tiene un reset todo. Y ahora si voy al panel preestablecido y hago clic en este XYZ, ver solo un solo clic. Nosotros hemos hecho el mismo ajuste a esta imagen y ahora déjame abrir otra imagen de la misma. Entonces si solo hago doble clic en él y lo abro, antes que nada, necesito cancelarlo y abrir éste. Y ahora bajo los presets, puedo hacer clic en XY g. Y se va a aplicar la misma configuración. Ya que esto tiene una diferencia de exposición. Para que pueda ajustar esa exposición. Y déjame mostrarte con otra imagen de la misma iluminación como ésta. Y lo abro y me acerco al panel de presets y selecciono XY. Y se puede ver que ha aplicado el mismo ajuste a este increíble también. Por lo que usar este fin de semana ahorra mucho de nuestro tiempo de post-procesamiento y nos da el mismo look también. Si quieres mantener el look consistente a todas tus imágenes, puedes hacerlo con la ayuda de ésta. Y déjame abrir esta imagen única. Otro queda. Y en primer lugar, permítanme cancelarlo y volver a abrir éste. Vaya al preset y seleccione XY g. y boom, los mismos ajustes y el mismo local con un solo clic. Puede utilizar este panel de presets. 8. 7 preajustes y de Snapshot en Adobe Camera Raw de Adobe la de Adobe la Raw de Adobe la de Adobe la d: Y segundo es de la instantánea. De lo que básicamente hace, puedes tomar una foto de tu estado actual de edición. Al igual que en este momento, se ha aplicado este ajuste. Entonces si hago clic en este icono o nueva capa, como ícono, puedo decir edición final. Y va a estar disponible por aquí para nosotros. A continuación, déjame hacer algo este algo muy dramático y crear un nuevo preset o la instantánea y coloreamos el azul, o tal vez algo así. Ahora bien, si hago clic en la edición final, me va a dar ese resultado. Y si hago click en la hora azul, me va a dar eso. Puedo tomar las diferentes instantáneas mientras editas. Y por fin puedo, cuando termine con todo, puedo elegir cuál se ve bien, está bien, y entonces puedo elegir ese look. Es así como caminan estas instantáneas o tú, si quieres, puedes eliminarlo también. Haga clic aquí y seleccione este botón Eliminar, y se va a borrar eso para nosotros. Entonces muchas gracias.