Transcripciones
1. ¡Hola!: Bueno, hola a todos. Mi
nombre es Carrie Sanders, y soy artista, maestra y creativa aquí en la
hermosa Farmington Utah,
hola en las montañas del norte, y estamos en pleno
apogeo Y hoy he creado para
nosotros este divertido, emocionante, alegre Santa,
que se ríe Y esta es una clase que es para personas que han
tenido alguna experiencia. Si nunca antes has pintado, solo toma primero una de mis otras
clases y vuelve. Tendrás un mejor resultado. Vamos a estar haciendo cosas como mezclar nuestros propios tonos de piel, y vamos a hacer
resaltado y sombreado,
acristalamiento, mojado sobre mojado Estaremos listonando nuestra nieve, todo tipo de grandes
técnicas de acuarela que te
van a ayudar en tu
viaje artístico en los próximos años Ya sabes, he empezado a publicar
mis clases en tiempo real, lo que te
permite parar e iniciar, acelerar y ralentizar
los videos para darte la mejor experiencia posible
que tienes en control. He estado enseñando
desde hace muchos, muchos años, muchos estudiantes, y me encanta
inculcar arte en los demás Y tuve la suerte de
ser recogido por una tienda Big boot y publicar
mi libro y
colocarlo en todo el país, junto con paquetes de patrones. He estado en muchos concursos de arte
a lo largo de los años y he ganado premios por mi arte personal
en mi viaje artístico personal. Y comparto esto contigo para
que entiendas que el arte ha sido una gran parte
de mi vida entera. Y estoy muy emocionada estar aquí hoy en
compartir habilidades contigo Me encantaría que
me acompañaras a cualquiera de mis clases. Aquí hay algunas clases de vacaciones
que tengo detrás de mí. Puedes ver más de lo que
tengo disponible simplemente yendo a la parte superior de esta página y escribiendo mi nombre
en la barra de búsqueda, Carrie Sanders y todo lo que
tengo en Skillshare se
poblará y
podrás echar un vistazo y ver si algo Además, si no te importaría buscar este botón
y solo sígueme, entonces solo recibirás una pequeña notificación
cada vez que salga una nueva clase y podrás echar un vistazo y ver si eso te
queda bien Si esta clase se ve
interesante y
quieres sumergirte en Jolly
Santa Claus conmigo, entonces vamos a entrar en el
siguiente video donde
hablamos sobre nuestro
proyecto de clase. Nos vemos ahí.
2. Proyecto de clase: Muy bien, mis compañeros
amigos y artistas, tu proyecto de clase es
completar un alegre Santa Claus. Y haces esto simplemente
siguiendo mi video paso a paso. Puedes acelerarlos,
ralentizarlos , detenerlos e iniciarlos, hacer lo que
necesites para que sea la mejor
experiencia posible para ti. Cuando hayas terminado
tu Santa Claus, si podrías tomarte un
momento para elegir y buscar este botón en
esta página de Skill Share, y puedes subirlo fácilmente a nuestra galería de clases a continuación. Y eso me permitirá
recibir una pequeña notificación
diciendo que
terminaste la clase y puedo
entrar y hacer comentarios
sobre tu pieza. Y nada más que amar a los chicos. Aquí no hay juicios duros. No. Y también permite a
los estudiantes ver lo que los
demás han logrado. Ya sabes, es un poco
como hornear un pastel, y le das a todos
la misma receta, y todos resultan un
poco diferentes. Y eso es porque
eres único. Tienes tu propio conjunto especial
de talentos y habilidades, y me encantaría absoluta y genuinamente ver lo
que has logrado. Así que por favor tómate un momento para subir eso a
nuestra galería de clases, y espero con ansias ver
lo que has logrado.
3. Materiales: H Bienvenidos adentro, a todos. Estoy tan feliz de que estés aquí, y podemos hacer este alegre
Santa Claus juntos Va a ser un retrato muy
divertido de hacer. Y vamos a sumergirnos con los suministros que
vas a necesitar. Te he proporcionado en esta página de Habilidad Comparte un PDF
del patrón. Entonces, si pudieras imprimir eso, y luego vas a
necesitar un papel de calco para rastrearlo entonces necesitarás un trozo
de papel de grafito o una caja de luz para aplicarlo
a tu papel de acuarela, y voy a
repasarlo contigo en un momento. Hoy, voy a estar usando unos 140 libras de papel de prensa caliente 100%
algodón. Podrías usar papel de prensa fría. Tiene un poco más de diente
al papel, y
eso está totalmente bien. Esta es solo mi
preferencia personal hoy. Pero te recomiendo encarecidamente
que siempre uses papel de acuarela de
140 libras para tu pieza. Obtendrás el mejor resultado. Interactúa lo mejor con
tu agua y tu pintura. Se expande y se contrae y hace justo lo que
necesitamos que haga. Así que por favor, date un capricho un papel de acuarela de 140
libras realmente agradable. Este es mi lápiz favorito, y vamos a necesitar un pequeño
lápiz aquí y allá. Este es el palomino de ala negra, y puedes, por supuesto, usar
cualquier lápiz que te guste Voy a compartir con ustedes las herramientas que prefiero usar. Y si vas a estar borrando algo en papel de
acuarela, por favor usa siempre
una goma de borrar amasada Es muy suave y
fácil en tu papel, o una goma de
borrar de plástico suave estaría bien. Y luego para nuestros pinceles de hoy, no vamos a usar una gran
variedad, sino unos pocos. Entonces vas a
necesitar un piso grande para hacer nuestros antecedentes. Vas a necesitar un
cepillo angular para hacer la barba. Y entonces vas
a necesitar un pincel de detalle. Se trata de un forro.
Es un uno debería. Entonces te recomiendo algo
que tenga un poco de pelo más largo como
este, uno debería. Y luego para rondas,
yo diría, elige una variedad que
tengas y usa con lo que te sientas
cómodo. Voy a estar usando
una variedad a lo largo. Tengo un cuatro, un seis,
un ocho, un diez, y otro seis, y estos dos, como se puede
decir, tienen diferentes consejos. Este es de punta muy afilada. Y hay un propósito
para eso que, ya
sabes, puede que necesite. No lo sé. Entonces
lo saqué. Y luego, claro, práctico
tejido dandy mi herramienta favorita de todas Y necesitarás un poco de agua para mantener tus pinturas agradables y mojadas y un bonito
recipiente de agua limpia y una
toalla, una toalla de tienda. Y sigamos adelante y
repasemos nuestra paleta. Sigamos adelante y revisemos
nuestra paleta para hoy, y estaremos mezclando
nuestros propios tonos de piel. Por lo que puedes sustituir algunos de estos colores.
Por supuesto, se puede. Sin embargo, dependiendo de
tu nivel de experiencia, querrás quedarte bastante
cerca de lo que estoy usando. O, ya sabes, si ya
sabes lo que estás haciendo con los tonos de
piel y mezclando, entonces, ya sabes, siéntete más libre elegir lo que
quieras sustituir con. Voy a usar amarillo nápoles, rojo
cad claro, materia marrón, blazard carmesí, siena quemada, umber
quemado, azul cobalto, azul índigo Y luego alguna prueba de sangrado blanco. Estaremos usando mucho de esto
para todo nuestro trabajo blanco, y prefiero esto
sobre el gouache blanco porque es mucho más opaco, y consigue que el trabajo se haga mejor, rápido y más
blanco, en mi opinión Y entonces, por supuesto, necesitarás una paleta para mezclar y seguir adelante y
juntarlos, y aplicaremos
nuestro patrón a continuación. Bien, chicos, he
impreso el patrón que os proporcioné en
esta página de Skill Share. Y luego lo trazo en algún papel de calco y
estoy listo para aplicar. Acabo de colocarlo en mi pedazo de
papel de acuarela donde lo quiero. De hecho voy a poner un borde pegado alrededor de
mi papel de acuarela, así que lo deslizé un poco Ahora solo he deslizado un trozo
de papel de grafito debajo y me aseguro de que
tienes el lado correcto hacia abajo que
aplicará el patrón Solo pruébalo
si es necesario. Elijo usar un
lápiz para aplicar mi patrón porque luego guarda la integridad
de mi patrón, y puedo
reutilizarlo una y otra vez. Pero claro,
puedes usar un lápiz,
un bolígrafo, lo que quieras
, lo que sea con lo que
te sientas cómodo. Entonces en este punto, voy a aplicar el patrón
pasando por encima de las líneas, y te lo diré de antemano, solo
voy a
hacer una línea a punteada, un guión para la barba y para el sombrero porque no quiero grandes líneas de las que tengo
que preocuparme después. Entonces, si quieres
verme primero, está bien. Voy a
acelerar la cámara para esta porción porque
seamos sinceros,
es realmente aburrido ver a
alguien aplicar un patrón. Y luego
te veré en un momento. He movido la cámara hacia arriba para que
veas bastante de cerca donde pongo la indicación del
patrón, y es bastante leve, pero por eso tenemos un lápiz. Si necesitas
llenarlo más, puedes. Es mucho más fácil quitar una línea de lápiz si es necesario
que una línea de grafito. No quería dejarme llevar
demasiado las líneas de grafito
aparte de estar
seguro de que conseguí la
colocación adecuada de los ojos y la nariz y la boca. Así que adelante y
aplica tu patrón, y te veré
en el siguiente video, y vamos a empezar a
pintar. No puedo esperar.
4. Lavado de rostro y mejillas: Quién está listo para bucear
en M. Bien, vamos a mezclar
nuestros tonos de piel Hoy, voy a estar haciendo
un santa de piel caucásica. Pondré mis fórmulas para el tono de
piel en la lista de suministros. Entonces, si quieres hacer
un tono de piel diferente, entonces ahí tengo un par
de ellos para ti. Hay un tono de piel más oscuro, uno y más de un tono de piel de
rango medio. Pero si
me estás siguiendo en esta pieza, entonces vamos a empezar
con un poco de amarillo nápoles. Tengo aquí un trozo de
papel de repuesto para probarlo. Entonces vas a querer
algún trozo de papel de acuarela que también puedas probar el tuyo, asegúrate de que lo obtengamos
justo como tú lo quieres. La clave de una gran
piel, chicos, es el agua. Vamos a usar mucha agua porque usamos muy,
muy poco pigmento. No obstante, hacemos mucho acristalamiento. Entonces, el acristalamiento es agregar una capa
encima de otra capa, y cambia el valor
general del color. Y hoy vamos a estar haciendo
mucho de eso. Entonces esto es probablemente
98% agua Nápoles y nápoles amarillo, 2%. Y voy a añadir a esto un poco de luz roja cad. Y quiero un tono
meñique muy claro por
sus mejillas y nariz de color rosa brillante Si estuviera haciendo un retrato
regular, probablemente
usaría
un medio rojo cad, y eso está bien usarlo hoy
si lo desea, también. Es tu pieza,
¿haces lo que te gustaría hacer? Sólo pruébalo. Recuerda que va
a secar un valor más ligero, y este solo va a
ser nuestro primer lavado general. Sólo básicamente vamos a
repasar todo lo que tiene en la cara. Y va a
activar nuestro papel, conseguir algo de humedad, y darnos un poco
de base para ir con. Estoy usando mi cepillo angular. Podría usar un piso regular. No te preocupes si te metes en su bigote o te subes al sombrero, está bien.
Vamos a cubrir eso. Así que no se preocupe. Bien. Genial. Ese es un color básico súper
bueno. Tomemos este azul cobalto. Estoy recogiendo la
cantidad más mínima en la punta de mi pincel,
añadiéndola a nuestro tono de piel Voy a añadir sólo
un poquito más. Siempre puedes agregar más, pero no
puedes sacarlo, ¿verdad? Sí, vamos a agregar
solo un poco de sombra debajo de su sombrero, vamos a agregar solo un poquito más. Bajo el sombrero y por el lado
sombreado de su rostro. Genial. Y en realidad voy a
agregar solo un poquito alrededor su fosa nasal y área de fosa nasal de
su fosa nasal y área de fosa nasal ahí.
Bueno. Bien, entonces entrando en
nuestra materia marrón, esto es probablemente, oh, un 98% de agua, 2% de pintura. Y me oirás usar
ratios a lo largo de mi clase. Creo que te ayuda a
entender lo que estoy usando, lo que estoy haciendo, y luego
puedes elegir
hacerlo o no. Es tu pintura. Quiero que seas
feliz con ello y hagas lo que te haga sentir cómodo. Voy a empezar
apenas viniendo y añadiendo algo de color por aquí
en esa zona sombreada Y tu papel aún
debe estar mojado. Por lo que se mezclará muy bien. Acabo de recibir un cepillo de agua. Y voy a estar usando mucho
pañuelo para mantener un ojo en
la cantidad de aguas
que tengo en mi cepillo. Genial. Ahora, volvamos
en algo más de materia marrón. Lo estoy manteniendo más en
la punta de mi cepillo ahora. Y vamos a acostarnos un
poco sobre estas lindas mejillas. Ahora a lo largo. Voy a ser consciente de un pequeño
destaque en esa mejilla ahí Entonces notaste que me limpié, toqué mi pañuelo, y
me quita esa pintura. Y además, no voy a
cerrar esta pequeña zona de aquí. Voy a querer que eso se vea como parte de su mejilla,
su mejilla llena Bien, entonces estoy
recogiendo un poquito en la esquina, mi cepillo otra vez. Y ahora vamos a hacer
lo mismo. ¿Te diste cuenta de que
volteé mi cepillo? Entonces esa esquina que tiene la
pintura encima ahora aquí arriba. Voy a recoger
un poco más. Genial. Llévalos hacia abajo. Agua en mi cepillo. Sólo tienes
que ir a suavizar eso un poco Todavía está húmedo, así que se
mezcla muy bien. Pero solo estoy sacando ese punto culminante cuando puedo mantener ahí un poco de
resaltado. De nuevo, estoy guardando un
poco de espacio abierto aquí en esa
cavidad nasal allá arriba. Bueno. ¿Cómo te va? Además, vamos a mantener
hay un poco de espacio entre la mejilla y la mejilla
rosada, si eso tiene sentido Déjame ver si puedo
definir un
poco más para que veas de
qué hablo. Y vamos a tratar de
mantener eso porque
solo hay un poco resaltado un poco de área resaltada. Entonces mira como su mejilla llega
hasta aquí,
pero aquí estamos manteniendo
esa mejilla rosada Y algo así como lo mismo
por aquí, en realidad. No creo que lo haya señalado. Yo solo lo hice, así que
ahora lo puedes ver. La mejilla en realidad viene
hasta aquí, pero vamos a hacer
esa mejilla rosada Y simplemente manteniendo una bonita línea ahí porque mi papel estaba mojado. Genial. Bien, así que estoy
vigilando estos lindos reflejos,
estos pequeños cheekies Pasemos a la nariz. De nuevo, sólo estoy recogiendo un poquito en la
esquina de mi cepillo. Y voy a hacer lo
mismo igual que
hicimos en las mejillas,
traerlo por ahí. Voy a voltear mi pincel Si alguno de ustedes es pintores de peaje
de atrás en el día, esto se llama flotante, donde tienes agua en la mitad de tu pincel y pintas
en la mitad de tu pincel. No sé si lo
recuerdas, pero oh, los buenos viejos tiempos cuando
hacíamos pintura de peaje. Te estoy diciendo cuántos
años tengo, ¿no? Bien, genial. Ahora, voy a
limpiarlo un poco. Estoy usando un cepillo de buen tamaño, así que es un
poco grande para su pequeña nariz, pero así es. Así que voy a limpiarlo
un poco. Pero
sólo voy a derribar algunos. Realmente no queremos cerrar eso con un círculo completo. Entonces, mientras aún esté mojado, solo
como que baje eso. Está bien
entrar en las fosas nasales. Y también lo vamos
a sacar a colación. Dale un pequeño collar
justo arriba en la frente,
sacarlo un poco. Un poco de agua en mi cepillo. Sí. Bueno. Voy a entrar con
una ronda número seis, y sólo
vamos a fideo un poco, como me gusta decir Sí, voy a recoger un
poco de esta siena quemada Y en realidad puedo
mezclarlo un poco con
algo de materia marrón, así que tiene un poco más de rosa. Sí, un poco más de tonalidad
rosa a ella. Y voy a profundizar un
poco
esta sombra bajo el sombrero Vas a ablandar
ese borde con agua. Oye. Hagamos un poco más en el lado de la mejilla
aquí en la playa Mírate mezclando colores. Buen trabajo, chicos. Bien,
voy a bajar eso. Ahora, no quiero
entrar en la mejilla, en serio. Yo sólo quiero mantener
un poco de ventaja de. Déjame ver el pequeño
espacio más pequeño que hay, si es posible Si no, no es el
fin del mundo. Chicos, aquí está lo feliz. Esto es lo que puedes aferrarte. Al menos me lo estoy
aferrando. Este es Santa Claus. No es una comisión de un ser querido que tiene que
ser perfecto o alguien de tu familia que
sepas que su nariz es una manera específica o que su ojo es una forma específica. Esto es Santa. Entonces es caprichoso. No tiene que ser
perfecto. Al patrón. ¿Entiende a lo que me
refiero? Este es un gran lugar para
aprender a hacer un retrato,
francamente, porque
la presión está apagada. A Santa no le va a importar. ¿Entiende a lo que me refiero?
Está totalmente bien. Bien, acabo de
recoger un poco más de esta materia marrón
y siena quemada Esto es probablemente 98% de agua. Y vamos a empezar
a recostarnos un poquito alrededor de esta cavidad orbital
aquí alrededor del ojo. Entonces voy bajando al
costado de la nariz, y vamos a mantener un resaltado por encima del
centro del ojo. Así que voy a
seguir adelante y acostarme un poco de este
lado del ojo y tal vez incluso un
poquito por
aquí por esta parte de aquí. Ahora, agua, recuerda, el agua
va a ser nuestra mejor amiga. Ablandamiento. Genial. Ahora fíjense que dejé una línea
bastante afilada ahí mismo. Hay que tener algunas líneas
afiladas en la cara. De lo contrario, tienes una cara plana. Y sí, dije plano, no gordo. Entonces necesitamos tener algunas de esas curvas de nivel,
chicos. Así que aquí vamos. Vamos a hacerlo de
nuevo. Y ablandarlo, bajarlo de esta manera Vamos a traer de este
lado del ojo. Bien. Tráelo
alrededor del centro del ojo aquí, ese ojo interno. A lo mejor un poquito. Este es nuestro lado sombreado aquí,
así que tal vez un poco más Así que estamos manteniendo
nuestro punto culminante. Ahora entremos con agua. Vamos a suavizar eso. Está bien si te
subes a la ceja. Se va a cubrir. Sólo agua. Y bueno. Ahora, de nuevo, voy a dejar línea
bastante dura
ahí y allá. Y eso es genial. Eso define. Mira cómo eso hunde
el ojo y deja nuestra cavidad
nasal afuera. Es lo que queremos que haga. Todo bien. Ahora, misma mezcla. Vamos a dar la vuelta a la nariz. Justo alrededor de la
nariz, la fosa nasal. Hagamos la fosa nasal por sí misma. Tire de eso hacia abajo. Nuestro bigote probablemente
cubrirá esto, pero vamos a
ponerlo de todos modos No cubrirá ese labio superior. Y sigamos adelante y pongamos
en nuestro labio inferior, también. Solo un bonito lavado ligero. Recuerda, aquí estamos al
98% de agua. Sólo voy a empezar a poner eso en. No, no
lo queremos en los dientes. Y el mío bajó un poco demasiado lejos, así que lo
estoy sacando. Bien. Bueno. Bien.
Voy a suavizar esto sólo un poco Bien. Trayendo de vuelta mi pequeño punto circular
ahí mismo. Bien. Todo bien. Agreguemos algo de nuestra
luz roja cad a nuestras mejillas. Estaremos glaseando esas
mejillas varias veces. La clave aquí siempre es agregar más, pero no se la puede quitar. Tan despacio y vete. Entonces este es un color fuertemente
pigmentado. Yo soy soy 9055-9082 en esta relación. Ahora recogiendo un poco de agua. Y sólo me estoy ablandando. Ahora, quiero mantener
un punto culminante
aquí arriba en la
parte superior de la mejilla, así que está bien traer un poco de este canalla roja un
poco si es necesario Pero trata de mantener
ese punto culminante. Si lo pierdes, está bien. Vamos a añadir un poco de blanco. Pero si puedes
quedártelo, tanto mejor. Y otra vez, vamos a mantener
esta pequeña sección abierta. Va a llevar
hasta la nariz, por así decirlo. Sí, ahí vamos. Bueno.
5. Ojos y nariz: Hagamos el otro lado. Cad luz roja, 98% de
agua. En algún lugar 95-98. Me voy a quedar con eso. Manteniendo ese pequeño
espacio abierto ahí. Manteniendo ese espacio abierto. Voy a sacarlo a
colación, manteniéndolo redondo. Voy a mantener mi
punto culminante ahí mismo. Wnsing fuera. Siempre luciendo tan lindo. Todo color de rosa. Impresionante. Bien, vamos a hacer la nariz. Ya
conoces el simulacro. Bien, y voy a
traerlo un poco. Voy a mantener ese punto culminante. ¿Qué dice el poema?
Tiene la nariz como una cereza. Ahí vamos. Ahora, en realidad vamos
a hacerlo mientras esto todavía está mojado, vamos a suavizar
ese resultado final y simplemente tirar de eso hacia abajo. Ahí vamos. Entonces es una línea bastante
dura, una línea dura, pero está abierta en la parte inferior, y en su mayoría está abierta en la parte superior. El mío está abierto un poco
demasiado lejos, creo. Y luego voy a sacarlo a colación. Genial. Y hacer un poco
más en su frente. Siempre luciendo tan lindo. Bueno. Bien, es hora de que agreguemos un poco más de
contorno a cada
lado del ojo. Así que vamos a recoger un
poco de nuestra siena quemada. No importa esta vez.
Sólo la siena quemada Entonces va a ser un color más profundo. Y empecemos de nuevo por aquí. Observe que me curvo. Siempre sigue el contorno de cualquier
objeto que estés pintando. Ablandamiento con agua. Al salir. Estas van a ser
pequeñas líneas de risa, así que estoy empezando a dar
esa pequeña indicación. Mientras estamos aquí,
podemos seguir adelante y tener un poco
de sombra ahí. Era el pequeño contorno, amparando en el medio, así que
ve a ese ojo interno. Él Bien, vamos a suavizar eso. No queremos perder el punto culminante en
medio del ojo. Por lo general, hay un
poco de resaltado a la vuelta de la
esquina del ojo. Entonces voy a Si te mojas algo y lo
tocas con tu pañuelo, ayuda a lograr un resaltado
más fuerte. Ahí vamos. Eso es
lo que quería ver. Bueno. Voy a suavizar
esto un poco Sí, eso me gusta. Bien. Y más no eran
Sienna, 98% de agua. Y saing. Vamos a
profundizar en esto. Abajo, yo en el
rabillo del ojo. Bueno. Una cosa. Sólo voy a
levantarlo un poco. Justo ahí, sí. Justo ahí. Mira cómo se
levantó ahí mismo. Bien. B Sienna y todo el contorno y saca unas pequeñas
arrugas, pequeñas líneas de risa Bueno. Bien, tomemos
nuestra sienna y profundicemos alrededor Da la
vuelta por si acaso algo se nota un
poco cuando nos hacemos el bigote Probablemente no lo hará, si acaso quieres seguir
en el labio. Um Ahora, queremos mantener
un punto culminante en la parte superior de las fosas nasales Pero sí queremos notar que
estoy curvando mi línea. Vamos a afeitarnos un
poco
estas fosas nasales, Ablandamiento. Y justo debajo nos parte. Como si hubiera una pequeña sombra alrededor de esa pequeña nariz de cereza, y la voy a
bajar también por debajo. Y voy a traer
un poquito Bien. Bien, dejémoslo secar ahora, y luego entraremos
con un poco de umber quemado Voy a cambiar a mi línea de pincel número
uno. Estoy recogiendo el umber quemado. Es una mezcla 9010. Y quiero poner en la línea principal que le
cruza el ojo. Entonces este es su párpado el
que está cerrado. Asegúrate y ponle una pequeña bombilla o una pequeña bombilla redonda en
el rabillo del ojo. Y cambiemos
a Sienna quemada. Vamos a entrar en un 9010. Entonces un poco más fuerte
aquí de lo que usamos. Cuatro. Y chicos, no sé
si se dieron cuenta por aquí, pero estoy en mi pintura. Lo estoy rodando entre
el pulgar y el dedo mientras me levanto. Lo que eso hace es jalar mi
cepillo a una punta muy fina. Y así de esa manera, lo
estoy haciendo por aquí en
realidad en mi paleta. Me da una buena punta
fina en mi cepillo. Sí,
terminemos estas líneas. Bien. Y creo que está bien poner algunas de
estas pequeñas líneas de risa. Y
los suavizaremos en un minuto, pero vamos a
meterlos ahí Bien. Y hagámoslo por aquí. Ahora, me siento como. Bien. Genial. Entonces empezaremos
a colocar las cosas en. Nos ayuda. Lo mismo
con las fosas nasales Empecemos con la sienna quemada. Volveremos
con algo de umber. Pero nuevamente, estamos buscando la
forma y la colocación aquí. A pesar de que tiene la
cabeza inclinada hacia atrás, no
queremos estar
mirando por sus fosas nasales, ya sabes, así que
hazle Cuando estaba creando su rostro, deberías haber visto todos los
selfies que me tomé
con la cabeza inclinada hacia atrás y hacia los
lados, con la boca abierta Eliminé todas las pruebas. Y si tratas de acusarme, lo
negaré todo Oh, querida. Bien,
vamos a dar Llevemos esto a
un 98% de agua ahora. Y no es que queramos delinear
las fosas nasales, sino que queremos
definirlas un poco más Y como los hemos sombreado, podemos salir por
el borde exterior y profundizar un poco esa
sombra Sí. Y eso le da
definición al nostrum Por lo que es una buena oportunidad para conseguirles la forma
que quieres. Entonces solo lo saco un
poco a la sombra. Sí. Eso me gusta. Bien. Y
entonces si necesitas, puedes Esto es solo
agua en mi cepillo, suavizando eso un poquito. Bien. Genial. Todo bien. Vamos a cambiar de marcha
por un momento. He recogido mis pinturas grises, llevándola a una pintura 95%
agua 5%. Y solo quiero poner estas cejas
porque
nos va a ayudar con el resto de
nuestro retrato aquí. Así que sólo vamos a ponerlos a la
ligera. Bien.
6. Ojos y nariz parte 2: Usando mi número cuatro, voy a
entrar en la sienna quemada, vamos a glasear
en otra capa más. Entonces esto es como un 98% de agua. Y es el momento de que nos
limitemos a darle forma a la nariz, y luego ya casi terminamos. Entonces estamos llegando ahí. Ahora, porque aquí tenemos
esta mejilla redonda, necesita tener un
poco de sombra a su alrededor. Y vamos a tener bigote. Vamos a querer una pequeña
sombra detrás de eso. ¿Bien? Vamos a ablandar
eso un poco con un poco de agua. Bueno. Y la misma situación por aquí. Profundiza un poco eso. Ayuda a que nuestras
mejillas salgan. También le da
contorno a la nariz, que es a lo que
vamos a buscar. Todo bien. Y luego
volvamos por aquí otra vez, y vamos a dejar un pequeño triángulo de
ese
tono de piel de color claro. Demasiada agua. Y solo voy a sacar
esto un poco a colación. Y para cumplir,
casi cumple con eso. Hueso orbitario. Estoy
ablandando eso con agua, mira como me voy dejando ese
pequeño destaque. Porque eso es parte de su nariz. Y todo es parte de
este
pequeño punto culminante que llega hasta ahí abajo. Sí. Genial. Ahora, voy
a añadir solo un toque alrededor de sus ojitos arrugados La cantidad más mínima, solo para
mezclarlas en un poquito, agrega un poco de énfasis a ellas. Quizá un poquito más aquí. Este es nuestro lado sombreado, por lo que puede ser bastante profundo
comparado con el otro lado Llegando justo a
la mejilla ahí. Voy a dejar
un área resaltada, es
decir, dejarla más ligera. No voy a bajar todo el camino. Sólo hay algo de
luz reflectante ahí. Si alguna vez has hecho retratos, casi
siempre
hay una pequeña área de luz reflejada a lo largo de
la mejilla y la barbilla Muy bien, así que eche un
vistazo a su área aquí, donde está la cuenca del ojo y vea si solo
necesita enfatizar en absoluto
la profundidad de esa
sombra y asegurarse de que está dejando
un poco de área blanca, no blanca, sino
área clara alrededor del ojo. Ahora solo estamos siendo chicos
muy quisquillosos. Ahora solo estamos enfatizando, pero puedes ver cómo realmente da
forma muy bien a ese ojo. Y voy a traer un
poco un poco de contorno por debajo porque
ese ojo está cerrado. Se ríe, sus
mejillas están levantadas. Sí, eso me gusta
más. Sí, sí, sí Bueno. Bien. Pasemos
al otro ojo. Bien, no vamos a necesitar hacer
tanto cerca de este otro ojo. Está inclinado hacia arriba, así que la
luz está golpeando este lado. Siempre hay que estar al tanto
de nuestra fuente de luz cuando estamos haciendo un retrato. Bien, y mantén esa pequeña luz alrededor del
ojo ahí mismo. Suaviza eso solo para tocar. Bueno. Sí. Yo sí quiero. Mi línea era un poco delgada. Quiero espesar
eso ahí fuera. Un poco. Voy a enfatizar
estas líneas de risa. Entonces, ¿en ellos? Sin embargo, no bajando a
la mejilla. Voy a. Eso es un poco bueno. Genial. Y me gusta este pequeño
destaque ahí mismo. Así que tócalo. Eso sí. A ver. En cualquier otro lugar. Suaviza eso. Solo toca. Simplemente fideo, chicos, siguen
mirando tu pieza y viendo
donde necesitas tocar Ablandar, fortalecer. Suaviza esto
solo un poco. A abierto. Sí. Bueno. Muy bien, voy
a añadir un
poquito aquí con esta nariz Jerry. Bien. Bueno. Parezcamos así de secos y vamos a entrar
y glasear las mejillas Voy a entrar con mi número cuatro
recogiendo la luz roja del anuncio. Esto es 9055-98 dependiendo lo que necesites para tu pieza y de lo rojo que
quieras que se vean sus mejillas Y nuevamente, este no
tiene por qué ser tu último glaseado. Podrías agregar más. Entonces, lo que sea
que quieras hacer. Voy a pegarme mayormente
solo al borde exterior. Agua. Voy a seguir adelante y poner un poquito sobre toda
nuestra siena quemada ahí
mismo por la
mejilla un poco Genial. ¿Algo con los nos? Voy a pegarme a los
bordes exteriores de los lados, en su mayoría. Agua. Bajando esa V. Oh, Dios
mío, ella es tan linda Me lo estoy divirtiendo. Espero que también
te estés divirtiendo un poco. Bien, y luego
esta revisión por aquí. Un agua. Y al igual que
hicimos del otro lado, voy a agregar un poco
solo a esta zona de fosa nasal Bueno, al lado de la
fosa nasal, debería decir. Sólo un poquito.
Lo ata, te
da cierta continuidad. Bueno. Bien, un paso atrás. Eche un vistazo a eso y vea si necesita
agregar más rojo en cualquier lugar. Voy a entrar en mi siena quemada. Probablemente sea 955. Y yo sólo voy a
fortalecer esta sombra aquí y aquí mismo. Así que ábrelo un
poco. Se abajo. Bueno. Bien. Voy a entrar con mi
cepillo delineador y un poco de spray para el dolor. Me aseguré de que tus
ojos estén completamente secos antes de dar este paso. Pero vamos a
hacer ese párpado. Ya lo pusimos una vez. Yo hago eso para que lo
tengas como guía. Pero también puede agregar algo de profundidad. Ahora, vamos a agregar solo el más mínimo indicio
de algunas pestañas que aparecen. Ahora, no le hagas pestañas a los ojos de niña. Hazlos un poco grumosos. Sólo un indicio de que se está
arrugando los ojos cerrados. Lo siento, tengo que
animar en mi tabla. Quiero mantener ese
corazoncito redondo justo en el rabillo del ojo. Bueno. Pequeños
triángulos, algo así como, no igualmente espacio, ¿sabes?
Sólo un pequeño indicador. Bien. Genial.
Ahora bien, lo último que quiero hacer es
profundizar sus fosas nasales Y no quiero hacerlo
con ese índigo oscuro. Voy a
entrar en el umber quemado. Este es probablemente un 9010. Y aún así, no voy a
hacer que sea súper oscuro, chicos. Como dije antes, no
es como si
quisiéramos estar
mirando por la nariz, a pesar de que tiene la
cabeza inclinada hacia atrás, así que tú lo haces No hay necesidad de
enfatizarlo. Ese no es el punto. Eso es todo. Ahora, voy a recoger un
poquito de materia parda. Simplemente estamos afinando
ahora con nuestro número uno. Esto va a ser un 9010. Sólo voy a
hacer la más mínima pista en el costado de su nariz Y no me voy
voy a dejar abierto
terminó en la parte inferior
y en la parte superior. Yo solo quería enfatizar
esa nariz como una cereza. También puedes hacerlo en
tus mejillas si quieres. No creo que vaya
a hacerlo. A lo mejor este, está un poco débil por aquí. Voy a aligerarlo. Sí. Ese no lo necesita. Bien.
Respiren hondo, chicos.
7. Lavado del sombrero y la barba: Ahora podemos bajar a la boca y empezar ahí. Ahora, los dientes
nunca son blancos, ¿verdad? Entonces no queremos
tener dientes blancos y cruzados. A mí me gusta hacerlas solo un tono claro
muy claro de azul arriba bajo la sombra. Entonces el más pequeño es
como el 99% de agua. Sólo un indicio del cobalto. Y no voy a traer
eso todo el camino hacia abajo. Esta es la sombra que
hay debajo de su bigote. Mucha agua. Mientras
nuestros dientes se están secando, antes de que podamos
entrar con la boca, sigamos adelante y agreguemos
algo de nuestro gris aquí arriba. Vamos a
dejarme cambiar a un bonito grande voy a
usar mi cepillo angular, y voy a entrar con
algo de esto. Dolores grises. Me gusta usar gris o
azul debajo de mi blanco. Entonces, ¿cómo haces que
destaque un punto culminante? Y el blanco es un punto culminante, ¿verdad? Bueno, haces eso
poniendo oscuridad detrás de ello. Así que tenemos que empezar siempre con algo más oscuro que el blanco si queremos que nuestro
blanco destaque. Se trata de una mezcla 955. Lo estoy lavando.
Recuerda, lavar es todo un valor,
todos del mismo color. Si obtienes esto en tu rojo, lo más probable es que se muestre. Entonces estoy siendo bastante cuidadoso. Ese va a ser nuestro sombrero. Ala. Y aquí viene
nuestro pequeño pom pom. Construye un pozo bastante para que
podamos poner esa barba en
marcha, también. Hm. No te preocupes por conseguir bordes
exactos alrededor de esta barba. Eso es lo que va a hacer los
Blancos. Para esto, no me importa si mi lavado es completamente
todo ganar valor. Si tengo aquí un poco allá un poco más oscuro,
más claro, está bien. Simplemente agregará
interés a la barba. Sube con mucho cuidado
al lado de la cara. Ahora, ¿podría pasar
por encima de mi bigote? Sí, pero me gusta hacer
distintas partes de la anatomía por separado porque te da esa mentalidad de que es
una pieza separada Siendo conscientes de la gorra
roja de aquí. Ahora bien, esta zona de aquí
en realidad va a ser barba. Sólo voy a
tomarlo todo el camino hacia arriba. Y ahora me voy a
hacer el bigote, cuidando mi Genial. Bien.
Dejemos que todo eso se seque. Todo debería estar seco ahora. Entrando con
luz roja cad, mi número cuatro. Esto es 9010, tal vez 955. Y estamos poniendo
en la zona de la boca. Ten mucho cuidado
con tus dientes. En realidad, podemos ir
directo al labio. Y el labio superior. Bien. Ahora, mientras todavía está mojado allá
arriba hacia la cima, voy a entrar y sólo
añadir un poquito de cobalto. Esto es como 99% de agua. Esto es recoger
la cantidad más pequeña en la punta de mi cepillo. Y vamos a ir justo
debajo de estos dientes. Esta es una gran técnica de mojado
sobre mojado. No estoy acariciando. Estoy tocando mi pincel, solo toco
algo de ese azul. Dejemos que crezca por un
minuto, a ver qué hace. Y voy a tocar un poco justo por el
centro de la lengua. No voy hasta
el labio. No quiero que
vaya a mi labio. Y voy a
hacer un poquito
de lado y un poco por
aquí en el lado también. Sé que podría parecer un poco gracioso
ahora mismo. Eso está bien. Vamos a jugar
con él. Bien, así que voy a suavizar este toque Entonces me quedo fuera del labio
manteniéndolo por la mitad. Voy a recoger un poquito más. Bien,
vamos a dejar que eso se seque. Va a ser una buena primera capa. Bueno, lo es. Voy a agregar la cantidad más pequeña
en estos dientes otra vez. Si no metes tus dientes
con un poco de sombra, van a
parecer dientes de dólar. Parecerán
que están sobresaliendo. Bien, entonces ya sabes
mientras esto se estaba secando, agregué una capa más de
rojo en mis mejillas y nariz. Yo solo quería que
fuera un poco más rosado. Pero esa era una
preferencia personal mía. Bien, esto ya está seco. Voy a entrar
con azul cobalto 955. Y yo sólo voy por
la parte de atrás, y otra vez, los
lados, manteniendo
la forma de los labios. Y un poco
por la mitad. Y lo que estamos haciendo es
que estamos empezando a dar forma a una pequeña
zona resaltada de esa lengua. Y luego voy a
subir en la punta de mi pincel y simplemente
seguir el borde de ese labio siempre tan ligeramente, es
decir, una línea delgada. Se quiere mantener esa zona
resaltada. Bien. Algo así como un poco más ahora. Siendo muy cuidadosos,
despacio y listo. Todo bien. Ahora voy a
entrar con algo de materia morena. Solo ve a agregar un poco de forma a los looks aquí arriba. Justo en la parte de atrás. Sí, vamos a dejar un punto culminante aquí. Baje un poco. Genial. Veamos
cómo nos va. Bien. Ahora, recoja un poco de pañuelo limpio y
usando un cepillo de agua. De hecho vamos a sacar algo de destaque en esa lengua
donde la hemos dejado roja. Estoy curvando mi línea. Y la otra dirección también. ¿Ves cómo recoge? Ahora bien,
si recoges demasiado, siempre
podemos volver atrás
y agregarlo de nuevo. Está bien. Bien. Dejemos que esa zona se seque
completamente por ahora.
8. Red Hat y fondo: Escoger mi cad luz roja
es probablemente una mezcla de 85 15. Y vamos a seguir
adelante y poner esto en todo un valor. Estoy usando mi cepillo angular. Genial. Bien. Ahora me
voy a enjuagar. Y voy a entrar
con mi ronda número ocho. Entonces voy a poner un
poco de índigo aquí, donde solía estar el
gris del dolor. Y esto es probablemente un 955. Y aunque esto todavía está húmedo, solo
voy a
tocar algunos de
cerca de donde
podría quedar ensombrecido Probablemente no aquí arriba, sino aquí abajo hacia
la zona sombreada de aquí Justo alrededor de esa bolita. Bien. Y sólo voy a dejar que eso funcione con el agua y
el rojo por un momento. Y recuerda que nuestro pelaje blanco va a subir sobre él. Así que no te estreses y de
todas formas. Todo está bien. Lo único que
realmente no quiero que suceda es que no quiero
que suba demasiado alto. Voy a
mantenerlo aquí abajo en su lugar. Bien, así que mientras
esperamos que eso se seque, terminemos de mezclar. Vamos a recoger un poco
más de nuestro rojo. Sólo voy a quedarme con
mi cepillo número ocho aquí. Yo bien, volvamos a entrar. Y, quiero decir, estoy un poco debajo esta zona de barba. Bien. Y solo voy a darle forma a
esto un poco rojo. Esto es solo agua
en mi cepillo. Ahí. Mejoré. Sólo voy a
sacudir esto un poco rojo. Un poco oscuro para mí, así que
sólo voy a recoger un poco de rojo. Agua a lo largo. Derecha. Este borde va a estar
bajo la barba blanca, así que suavizándolo un
poco. Bueno. Todo bien. Ahora, vamos a dejar que eso se seque para que no nos
untemos los brazos en él, pero tenemos que volver
y terminar la boca Asegúrate de que todo
esté lo suficientemente seco como para que te toquen antes de
volver a la boca, sobre todo si eres como yo
y estás vestido de blanco. Bien, así que
voy a añadir un poco más de rojo a su
linda boquita Esto es un 955 y sólo
voy a agregarlo a sus labios. Voy a hacer este labio
un poco más grande. Todavía dejando ahí ese punto culminante
en el medio. Eso me gusta más grande. Me
sentí muy pequeña para mí. Bien. Y luego Ooh Vayamos al 98% de agua y solo glaseemos sobre un poco de este rojo en las zonas oscuras No quiero perder
nuestro bonito punto culminante por el
que trabajamos tanto. Um, esto es solo agua, pero voy a repasar
el área resaltada solo para
pincharlos un poco Bueno. No, voy a recoger
sólo un toque de azul. Teeny diminuta en la
punta de mi cepillo. Mucha y mucha agua.
Voy a volver a tocar eso. Justo la parte posterior
justo por la mitad. Esto está mojado, así que va a florecer un poco, que es
lo que quería hacer. Un poquito aquí mismo
en las esquinas traseras. Bueno. Bien. Eso lo puedo
dejar por ahora. Volveremos. Ahora,
una nota en el rojo. Si no es lo suficientemente oscuro para ti, este es el momento de glasear
sobre otra capa de rojo Si es
como te gusta, entonces genial. A veces se seca
un poco ligero, y necesito otra
capa, pero estoy bien. Si eres bueno. Vamos a seguir adelante y
poner en nuestros antecedentes. Entonces aquí es cuando necesitas
decidir cuánta nieve, si la hay, quieres agregar
porque la hacemos mientras
aún está húmeda para que
los copos de nieve florezcan Voy a agregar algo de nieve simplemente no tanto
como ves aquí. Entonces toma esa decisión, y saquemos nuestro blanco. Y vamos a tener
un bonito pozo de tu azul y tu índigo listo, y vamos a empezar
en el fondo. Bien, vamos a hacer
una técnica de mojado sobre mojado, y así vamos a empezar
mojando nuestro fondo No entres en tu rojo, así que deja un poco de
hallo a su alrededor o tu bolita de
hojaldre ahí Vamos a tomar
esto en secciones, así que es más fácil de manejar. Entonces solo tal vez este cuarto superior. Recuerda que tu pintura
va a fluir allá donde vaya
el agua. La pintura fluye a donde va el agua. Entonces por eso quieres tener
mucho cuidado con
tu agua aquí. Bien, ahora vamos a
recoger algo de este Oba Blue y empezar
a ponerlo ahí. Ver que empieza a ir. Es
justo lo que queremos que haga. Por eso en. Ahora voy
a ir a lo largo. porque queremos
trabajar un poco rápido. Bien. Sí, voy a
recoger algo de esto, voy. Voy a empezar lejos de mi
cobalto y bajarlo. Para mezclar. Voy a ablandar este borde donde
paramos para que sea
fácil recoger ahí vamos Bueno. Quiero tener una buena mezcla entre tu cobalto
y tu índigo. Simplemente trabajas un poco
con esos, derribas,
Mushlos juntos un poco Genial. Oye, consíguelo como lo quieras. Quiero que quede un poco
más oscuro en la esquina. Un poco más pesado en
el rosa ahí. Bueno. Eso me gusta. Ahora,
me he cubierto la cara. Voy a rociar
un poco el sombrero para que
cuando la nieve lo golpee, siga adelante y se extienda. Pero vas a adelgazar
tu pintura. Este es el blanco a prueba de hemorragias. Estoy usando mi número cuatro. Es mi favorito
para salpicar. Voy a adelgazarlo
un poco más. Voy a golpear esa
pintura mojada, y va a crecer. Empieza a
parecer copos de nieve. Bien, sigamos
adelante y sigamos en movimiento. M hacer. Mm. Watt esos mezclan
sólo un poco? Yo traigo eso abajo. Oh, ¿no es bonito? Me encanta. Derecha. Ahora es la carta de Hein Bien. Y luego solo estoy cubriendo el área de la barba para
que no entre ahí. No importa si
lo hace, pero sólo
voy a salpicarlo un
poco. Poca nieve. Ahora, no tiene que estar mojada, y seguirá pareciendo nieve. Simplemente me gusta la forma en que
se propaga cuando está mojado, y luego realmente se ve
como copos de nieve individuales Entonces estoy siendo un poco particular sobre
eso para esta pieza. Me encanta la forma en que se propaga, y cada uno se ve diferente, igual que un verdadero copo de
nieve, que me encanta Bien. Todo bien. Ahora, no me importa que me
desangrara en la zona de mi barba. Eso no me molesta para nada, pero sí quiero deshacerme de
ese halo alrededor del sombrero. Aquí arriba, la barba o el sombrero va a cubrir
el pelaje, nosotros lo cubriremos. Así que voy a darle la vuelta a esto
mientras todavía está mojado. Y sólo voy a animar
eso para que se acerque un
poco más a mi sombrero. Es un pincel más pequeño y
solo coge algo de pintura. Es un 955. Y sólo voy a alentar
esto un poco. Ahora bien, si ese halo blanco no te molesta,
solo déjalo en paz. Simplemente es fácil deshacerte
de cuando tu pintura está mojada. No es un problema. Bien. Genial.
9. Borde de sombrero blanco y barba: Bien. La última zona está justo aquí. Bien, dejemos que eso se
seque completamente. Recogiendo mi pincel de
lino número uno y un
poco de azul cobalto, y agregarle un toque de rojo. Esto es probablemente 98% de agua. La cantidad más pequeña. agregar un indicador
entre los dientes. A lo mejor sus dientes laterales.
Esos probablemente no se mostrarán. Probablemente estaré bajo su
Bigote, pero por si acaso. Y luego voy a añadir una
camiseta un poco más de sombra. Nuevamente, queremos
empujar esos dientes hacia abajo debajo del bigote No voy a poner la línea entre
los dientes hasta arriba. Yo sólo quiero que sea
un pequeño indicador. Y luego vamos
a hacer un poco de línea alrededor de ese labio inferior. Esta es esa mezcla roja y azul. Sólo trato de profundizar un poco
esa sombra, pero no tanto que
se vea azul puro Bueno. No. Todo bien. Voy a
usar mi número cuatro. Vamos a recoger un
poco de blanco. Voy a limpiar la mayor parte hasta una etapa de cepillo seco brillante. Agrega un pequeño indicio en
la manzana de su mejilla. Entonces lo recogí, lo
limpié, lo
limpié un poco más solo, dándole un toque
de resaltado ahí Nombre en éste. Bueno un poco en la nariz,
la parte superior de la nariz aquí. Y luego lo mismo, estoy
entrando en esta pintura seca. Lo mismo a lo largo del labio. Bueno. Bien. Yo diría que echemos
un último vistazo a la cara, ver si hay
algo más que quieras hacer. Vamos a
seguir adelante y seguir adelante para hacer algunos trabajos blancos. Estoy trabajando con el blanco. Y esto va a ser justo lo contrario
de lo que hemos estado haciendo en lo que
respecta a nuestras proporciones. Entonces esto va
a ser 80% pintura, 20% agua usando mi número
cuatro alrededor de 80% pintura, 20% agua. Entonces solo queremos que sea
viable, es decir. Y vamos a empezar a ponernos en algunas de estas cejas. Y ya tenemos
nuestra bonita capa base. A mí me gusta comenzar
con el borde exterior solo para obtener
la forma en marcha. Eso me gusta. Y luego puedes
entrar y agregar algunos más. No queremos perder
todo ese gris. Eso es lo que hace que
nuestro blanco destaque. Y el blanco se va a
secar un poco más ligero. Entonces podemos entrar y agregar solo unas
cejas resaltadas después de que esté seca. ¿Tú decides lo tupidas que
quieres que sean las cejas de Santa? He visto de todo tipo. Cuando estaba creando el mío
haciendo algunas investigaciones, vi algunas cejas muy tupidas Vi algunos que casi podrían
peinarse o trenzarse, te lo
diré, pero solo voy a hacer el
mío un poco suave, por así decirlo. Bien. Y luego me gusta entrar y simplemente poner en una especie de la
forma de mi sombrero. Ahora, fíjate que me estoy
poniendo una ventaja tenue. Eso viene de
presionar y levantar. Y me gusta simplemente
comenzar en el borde exterior, y quiero que vayan por
todas formas diferentes. Voy a tener que
darle la vuelta a mi tabla, amigos. No te preocupes no vamos a hacer esta técnica a través de todo
el asunto, el borde exterior donde queremos
esa pequeña mirada tenue Bien. Ahora, alrededor de su cara, puedes tener algunos
entrando en su piel, pero ten mucho cuidado. Tiendo a hacer más trazos
laterales. Entonces se ve un poco festoneado, pero mientras no sean, ya
sabes, un patrón,
estás De lo contrario, crecen en ti y muy pronto
pierdes la cara. Ahora cuando nos metamos en
estos en rojo, ten cuidado, es decir, vigila tu pincel y mira si está
recogiendo mucho rojo. Y si lo es,
enjuáguelo, séquelo. Vamos a cambiar
a un cepillo más grande, pero pensé que mientras
tenemos a este pequeño afuera, vengamos por aquí. Démosle un buen enjuague a eso. Vamos a acercarnos al bigote. No, me gusta empezar
por el borde inferior. Nuevamente, estamos buscando
esa forma. Ten cuidado. Voy a tener que darle la
vuelta un poco a esto. Bien, eso nos pone en marcha. No quiere decir que eso es todo lo que vamos a hacer
por el bigote Sólo me gusta empezar, y luego voy a
darle forma un poco más y dejar que eso seque y entrar con más, a
ver a lo que me refiero. Así que sigamos adelante y
cambiemos a un cepillo más grande. Todavía consiguió alrededor de una mezcla 80
20 en la pintura,
es decir, 80% pintura, 20% agua. Entonces es muy grueso. Y he cambiado a una ronda
número ocho. Y vamos a hacer
bastante grueso en el medio. Bueno. Ahora, deja algo de tu gris, y en realidad
vamos a entrar y hacer algo más de sombreado
ahí para
darle más profundidad y dimensión Dejemos que esa zona se seque. Vamos a entrar a me
gusta empezar en el medio ahí es donde
va a ser el más blanco. A ver voy en ambas direcciones. Esta es la
parte relajante, ¿no? Es como, no se puede
estropearlo. Sin estrés. Ah y solo me lo estoy poniendo. Esto es una especie de cepillado seco. No he recogido nada de
agua ni de hecho ninguna pintura. Sólo lo estoy
sacando de mi cepillo. Pero me estoy apegando a
esa banda central donde va a
ser más destacada. Bueno. Bien,
vamos a dejar que se seque. Me gustaría empezar por conseguir alguna dirección de
la boca para abajo. Asegúrate de que estás
curvando tus trazos alrededor de la curvatura de
la barbilla, la boca Bien, eso nos va a ayudar. Y luego vamos
a me gustaría comenzar con el borde exterior. Ahora, no voy a
hacer donde esté el pelo a
ambos lados de la
cara hasta más tarde. Así que estoy al tanto, pero
vamos a esperar un minuto. Sólo estoy dando forma a la barba. Esta no va a ser la forma final, pero estamos recién estamos
empezando aquí. Bien. Bien, puedo ver que necesito
venir un poco Así que voy a agregar
algo ahí mismo. Sí, eso me gusta
un poco más. De hecho creo que quiero que salga un poco más por aquí. Así que retrocedan, chicos, y echen
un vistazo a
su barba desde la distancia y vean si es la forma que
quieren que tenga. Ahí vamos. Bien. Ahora voy a
adelgazar un poco la pintura . Voy a
añadir un poco de agua. Esto va a ser más
como 30% agua, 70% pintura. Y tú decides lo rizada o recta que
quieres que sea esta barba. Pero apenas empezamos a ponerlos
uno encima del otro, dejando algo de gris. A mí me gusta que el mío esté ondulado. Voy a agregar un poco
más alrededor de la boca, y volveré con
un cepillo más pequeño ahí, también, pero solo
quería acostarme un poco. Podrías hacer algunas
que sean señales rizadas. He visto muchos de esos.
He hecho algunas de esas. me voy a quedar con ondulado Hoy me voy a quedar con ondulado. Se puede ir.
10. Cabello y barba: Y vamos a entrar, y
vamos a remodelar el fondo. Sólo lo estamos poniendo, chicos. No es esto divertido. Oh, esta
es una pieza muy divertida. Tan relajante. Bien, queremos seguir el
filo de esa barba. A am tengo pelo ahí, barba ahí. Nosotros solo
medimos un poco más. Bueno. Todo bien. Sí, estoy
contento con esa forma Ahora bien, si esto está seco,
podemos volver a subir. Y si estás contento
con la forma, entonces solo
retoca donde quieras. Estoy encubriendo algunos de los
rojos que se muestran a través, algunos de los solo quiero
que sea bastante blanco. Sabes, yo
también lo tengo. A veces, si lo miras desde
un ángulo diferente, lo
ves diferente. Tengo, como, una
línea recta ahí mismo, que no quiero. Así que voy a soplarlo aquí arriba. Ahí vamos. Y luego
en el medio donde lo
quería realmente
blanco, agrega un poco más. Bien. Bien. Después alrededor de su cara. Bueno. Lo mismo aquí a menos que seas bueno
si has terminado. Genial. Aquí no voy a
entrar en su piel. Sólo estoy
bajando un poco de pelo. H Pero bien. Ahora, mira como
toco, presiono, levanto. Sólo voy
a añadir algunos grandes. Toque, presione, levante. Toque, presione, levante. Solo para agregar algo de variedad. Bueno. Pegando con el blanco al 70 30, 70% de pintura, rellenando aquí y allá con diferentes
longitudes de trazos, diferentes anchuras de trazos Simplemente haga de todas sus marcas una variedad o interés por la profundidad. Todo bien. Y luego
hacia el fondo, si quieres que
salgan algunos, ciertamente puedes. Sólo otra vez, ten en cuenta que te
vas de rojo con blanco. Probablemente podría
transferirse a tu cepillo. Woop, una gota de pintura ahí. Bien, da un paso atrás y
mira donde necesitas rellenar o agregar a lo que necesito
hacer alrededor de su boca. Sólo me he estado
concentrando aquí abajo, y tenemos que trabajar un poco en el
bigote Así que en realidad voy a
cambiar los pinceles para eso. Y siento que necesito
sacarle las cejas un poco ahora
que tengo la barba adentro, se sienten un poco escasas. Voy a ir con un número seis, una
especie de ronda de tamaño mediano. Yo estaba usando un ocho antes, así que esto
nos dará alguna variedad. Bien, entonces tengo un montón de
canas alrededor de su boca. A mí me encantan estos cabellos diminutos. Sí, eso me gusta más
alrededor de la boca. Voy a sacar a relucir algunos
de estos, también. Vamos a venir a
sombrear estos un poco, y mezclarlos para que no parezcan que
se acaban de agregar. Bien, este es el momento de conseguir cualquier lugar que
no te guste o que
creas que necesita una segunda capa. Es un poco difícil
cubrir este rojo. Entonces, si quieres
repasarlos una vez más,
esta es tu oportunidad. Bien. Eso está mojado, así que
voy a tener mucho cuidado, pero solo quería trabajar un poco en
este bigote Me gusta un bigote más grueso, así que y quiero que
parezca que está encima de la barba Ahora, vamos a hacer que eso destaque. Recuerda cómo
haces que un punto culminante
se destaque poniendo algo
oscuro detrás de él. Entonces entraremos
y pondremos un poco de oscuridad detrás de esto. ¿Pero eso me
gusta más? Bien. Genial. Ahí, me gusta una
ceja tupida o un bigote tupido. Y ahora voy a llegar a esa ceja y
darle un poco de p. Dios,
chicos, ya casi terminamos.
Este es tan rápido. Guau. Bien. Un paso atrás, seis pies. Mira si hay algún otro lugar al que quieras agregar blanco
antes de que entremos con nuestro pequeño
toque final de sombreado sobre el blanco Y entonces ya terminaremos. Entonces dejemos que ese blanco se seque
y le echen un vistazo.
11. Sombras en la barba y el proyecto de signos: Bien, chicos, paso final. Antes de hacer eso, solo
quería avisarles cuando me
paré seis pies atrás y
eché un vistazo al mío, sentí que necesitaba agregar
un toque de resaltado. Entonces agrego un poquito
de blanco aquí y aquí, aquí y
aquí y un poquito aquí y aquí
en estas dos fosas nasales, solo para que coincida con
las mejillas y la Y eso es todo lo que hice.
Entonces me he sacado. Voy a usar mi número seis. Y un poquito. Esto va a ser un 98% de agua, 2% de pintura sobre índigo. Ahora bien, podrías usar
el gris de Payne. Pero ahora que tenemos este
hermoso fondo azul en, creo que va a reflexionar
sobre el blanco de su barba, y
vamos a tocar ligeramente. Y solo estoy viendo solo estoy usando la punta misma de mi pincel porque no estoy haciendo marcas
planas ni trazos de pincel. Estoy usando la punta de mi
pincel para simplemente poner un poco de sombra
aquí y allá, lo que se profundiza en
esos, ya sabes, hace que el pelaje
parezca que tiene textura Y no voy a hacer mucho, y me estoy alejando del centro porque ahí es
donde realmente se destaca. Entonces solo un poquito,
pequeña pista aquí y allá. Y sí salí a
limpiar mi agua. Si
aún no lo has hecho, probablemente sea realmente lechoso y va
a impactar tu pintura. Así que tómate un segundo y ve a
limpiar esa agua. A ver cómo eso hace
tanta diferencia. Oh, simplemente me encanta. Bien, agregando un poquito
en esa zona central. Y ahora voy a potenciar el sombreado un
poco más fuerte Sigue siendo una mezcla 982. Pero lo que quiero decir es que voy
a fortalecer donde está. Entonces voy a agregar ver Aquí es donde
termina el sombrero y su cabello es un poco de sombra ahí.
Un poco de distinción. Hagámoslo del
otro lado. Bien, bien. Todo bien. Y ahora
que esto está seco, sólo
quiero que el borde inferior va a ser un poco más oscuro. Se va a sumar un
poco más. Sí, eso me gusta. Sólo
un poquito por aquí Bien. Y pasemos
a nuestro pequeño pom pom. Bien, pasemos
a nuestro pequeño pompón. Bueno, eso era una gran
mancha en el medio. Bien. Ahora, el borde inferior va a ser un
poco más sombra. Esto
nos va a ayudar con la profundidad y también con la
dimensión, el contorno. Voy a dejar la
parte superior bastante blanca. Bueno. Bien, voy a tener un
poquito aquí y allá. Definitivamente algunos por debajo. Me cuesta ver bajo
el resplandor de mis luces. Aquí vamos.
Necesitas ablandarlo, solo pon agua en tu cepillo. Es demasiado solo
tocarlo o
puedes ablandarlo con agua Oh. Eso podría sentirse fuerte en este
momento, pero está bien. Se va a secar un
poco más claro, pero además aún no tenemos sombra en el resto de la barba. Entonces es como sentirse poco
fuerte. Es correcto. Ahora, para la barba, tiendo a simplemente entrar en donde
ya tiene una zona. Quiero mantenerlo en ese 98%
súper ligero. Mucha agua. Entonces yo solo diría aquí
un poco allá un poco. Simplemente lo único que estamos
haciendo es profundizar una sombra que
ya está en capas Pero no tienes que
ser, como, súper cuidadoso. Sí. Sólo tócalo
si es demasiado grande. Mucho. Nosotros. Podría necesitar
cambiar a un cepillo más pequeño. Bien, voy a
bajar a un número cuatro. Mi pincel favorito, como ya sabéis. Sí, solo tienes un poco
más de control sobre ello. Estás tratando de hacer
esos pequeños espacios. Ahora, la mejor manera de
decidir cuándo parar es dar un paso atrás con frecuencia y mirarlo desde la distancia. Y porque no
quieres que esto se
apodere de toda tu
hermosa barba. Pero se puede ver que
realmente le está dando algo de profundidad, que es lo que queremos que haga. Todo bien. Ahora, esto
realmente me está molestando, así que tengo que
entrar y arreglarlo La luz estaba en mis ojos
y bajé demasiado. Si eso te pasa,
solo toma un poco de blanco, repasalo con agua,
recoge con algo blanco, ablandalo. ¿Eso me gusta más? Bien. Una última vez. Déjalo secar. paso atrás, seis pies
y mira si hay otro
lugar donde necesites agregar
algo de sombra en la barba. Voy a añadir solo un
toque de este mismo color. Estamos haciendo esto
índigo, sólo voy a darle un
toque a
sus ojos, cejas. Entonces todo es continuo. Genial. Como ese
aleteo. Nosotros lo hicimos. Estoy tan emocionada de que hayamos
podido completar
esta pieza tan rápido. Dios mío,
fue muy divertido de hacer. Muchas gracias por
pasar el tiempo conmigo. Sé que su tiempo es valioso, y espero que haya sido bien empleado. Espero que no solo
hayas disfrutado del proceso, sino que hayas
podido agudizar tus habilidades o quizás aprender algo nuevo al
hacer retratos y que
valió la pena Siempre firme su obra de arte. Firmaremos juntos nuestras obras de arte. Siéntete muy orgulloso de
lo que has hecho. Estoy muy orgulloso de ustedes,
y sigamos adelante
y firmaremos nuestras obras de arte juntos, chicos. Todo bien. Gracias de nuevo.
Te veré en el siguiente video donde
concluiremos esta clase.
12. Felicitaciones y bloopers: Bueno, enhorabuena
a todos. Tú lo hiciste. Has terminado
tu alegre Santa. Estoy tan feliz de que
hayas tomado esta clase, y realmente espero que
sea un beneficio para ti y aprendiste algo nuevo o agudizaste
tus habilidades, sobre todo porque estábamos
mezclando nuestros propios tonos de piel y haciendo algunas cosas que son un poco más
del lado del trikie Ya sabes, si
conoces a alguien que se beneficiaría de esta
clase o que la
disfrutaría, te importaría tomarte un momento
para buscar este enlace en esta página de Skill Share
y enviárselo, y ambos se
beneficiarán de Skillshare,
lo cual es bastante genial Además, si quieres
buscar este botón y seguirme, entonces solo
recibirás un pequeño ping cada vez que salga una nueva clase, y seguro que me encantaría que te unieras
a mí otra vez pronto Hablando de eso, aquí están
algunas de mis clases de vacaciones. Tengo varios de ellos
aquí en Skillshare, y puedes simplemente ir
al principio de esta página, escribir mi nombre en
la barra de búsqueda, Carrie Sanders y
todas las clases que actualmente
tengo en Skill
Share se poblarán, y puedes echar un vistazo y ver si algo Si quieres echar un vistazo
al mundo de
Carrie Sanders, entonces eres bienvenido a
subirte a mi página web,
que es carsanders que es Y se pueden ver algunas de
las cosas que estoy haciendo profesionalmente y en
mi mundo personal del arte, un poco más en profundidad ahí. Y gracias de nuevo por
acompañarme, chicos. Estoy muy agradecida de que haya pasado su
tiempo aquí conmigo. Oh, supongo que es
hora de los bloopers. Quiero decir, bien. Felices fiestas, a todos. Cuídate. Creo que
tengo nariz de cereza. Santa y yo, estamos así. Bueno, enhorabuena,
chicos. Tú lo hiciste. Terminaste tu
Holly Holly Jolly. No es Holly. Él es simplemente alegre. Y salpicando, vamos a estar
haciendo Color que vamos a estar haciendo. Y eso es todo. ¿
Qué vamos a hacer? No lo sé. No lo sé. Es Holly Jolly Christmas. Bill Santas en todas partes. Consíguelo, chica. Cascabel, cascabel. No. Sólo deja de cantar. Sólo detente. No es
bueno. Jingle, tintiné
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
