Pan Pastels Unleashed: composición, paletas de colores y expresión creativa | DENISE LOVE | Skillshare
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Pan Pastels Unleashed: composición, paletas de colores y expresión creativa

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      0:56

    • 2.

      Proyecto de clase

      0:51

    • 3.

      Materiales

      11:47

    • 4.

      Comparación de papel

      9:48

    • 5.

      Diferentes opciones de pastel y más

      18:47

    • 6.

      Composición

      12:43

    • 7.

      Creación de ideas en marcas

      6:15

    • 8.

      Sombras, tintes y mezclas

      9:40

    • 9.

      Acabado, alcohol y borrado

      8:58

    • 10.

      Comprobación del contraste con una escala de grises

      5:48

    • 11.

      12 cuadrados de muestreo: bloqueo de color

      25:55

    • 12.

      12 cuadrados de muestreo: creación de marcas

      30:36

    • 13.

      4 minis de paleta de colores

      40:08

    • 14.

      Paleta verde azul medio

      15:32

    • 15.

      Proyecto de paleta de colores grande

      22:20

    • 16.

      Reflexiones finales

      0:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

468

Estudiantes

10

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a nuestra clase de arte en panpastel! En este curso atractivo e informativo, nos sumergiremos en el mundo de los panpasteles y exploraremos técnicas para crear obras de arte deslumbrantes. Desde dominar el arte de crear tintes y sombras hasta comprender los principios de composición como la regla de los tercios, los estudiantes aprenderán habilidades esenciales para elevar su obra de arte. Sumérgete en el color y experimenta con diferentes opciones de pastel. Con proyectos prácticos que van desde pequeños samplers hasta piezas abstractas más grandes, los estudiantes tendrán la oportunidad de dar rienda suelta a su creatividad y desarrollar su propio estilo único. ¡Únete a nosotros en este emocionante viaje artístico y desbloquea todo el potencial de los Pan Pastels!

  • Para quién es esta clase:

    • Artistas principiantes e intermedios que quieran explorar los Pan Pastels.
    • Artistas interesados en ampliar sus conocimientos sobre el color y la composición.
    • Cualquier persona que quiera agregar versatilidad a su kit de herramientas artísticas con Pan Pastels.
  • Lo que aprenderás:

    • Técnicas para crear tintes, sombras y mezclas de colores únicas con Pan Pastels.
    • Principios de composición, incluidos los puntos focales.
    • Cómo desarrollar e implementar una paleta de colores cohesiva para mejorar tu obra de arte.
    • Experimenta con diferentes opciones y herramientas de pastel para diversos efectos artísticos.
    • Proyectos prácticos para aplicar las habilidades aprendidas, desde pequeños samplers hasta piezas abstractas más grandes.
    • Confianza para expresar tu creatividad y desarrollar tu propio estilo distintivo con Pan Pastels.

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DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos y bienvenidos a mi clase de arte Pan Pastels. En este divertido curso, te invito a embarcarte en un emocionante viaje al mundo de Pan Pastels Tanto si eres principiante, buscas desvelar los secretos de este versatimdium, un artista experimentado, buscando agregar algo de versatilidad a tus habilidades, esta clase ofrece algo para todos Juntos, exploraremos las técnicas esenciales, desde dominar los tintes y tonos hasta comprender los principios de composición y las paletas de colores Yo soy Denise Love. Soy artista y educadora creativa, y estoy emocionada de traerte esta divertida y emocionante inmersión en Pan Pastels Prepárese para dar rienda suelta a su creatividad, experimente con diferentes opciones de colores pastel y empréntese en un proyecto que inspirará y elevará su viaje artístico Así que comencemos. 2. Proyecto de clase: Nuestro proyecto de clase, vamos a sumergirnos en la creación una pieza abstracta vibrante usando una paleta de colores limitada de cuatro a cinco colores. Comience explorando técnicas de creación de marcas con pasteles de pluma y herramientas blandas, enfocándose en la construcción, la textura y la profundidad Considera los principios de composición que hemos discutido, como la regla de los tercios para guiar tu disposición de los elementos en el papel pastel. Experimente con capas y mezcla para lograr el equilibrio deseado de color y contraste Tu objetivo es expresar emoción y energía a través de los trazos audaces y las formas dinámicas. Al final del proyecto, no solo perfeczarás tus habilidades técnicas, sino que también habrás desatado tu creatividad en una cautivadora 3. Materiales: Hablar de los suministros que voy a estar usando en clase. Para Pasteles, necesitas algún tipo de papel pastel. Eso incluiría este papel de espectro artístico o papel de arte, o tapete pastel. Seguro que hay otras marcas por ahí, así que necesitas algún tipo de papel pastel. Eso generalmente es un papel que se lija y tiene una superficie tipo lija rugosa, ya sabes tipo lija rugosa Digo lija tipo superficie porque he escuchado, no me cites sobre eso, pero he escuchado que algunas de estas son hechas por empresas de papel de lija Yo uso el grano 600 si tienes opción en grano. Este viene en 400 y un par de otros. El UrT sí. Me gusta el papel más fino El 400 es aún más arenoso, como un papel de lija de grano 400 Y luego los papeles vienen en colores. Entonces la UrT que tengo aquí es negra. Lo estaremos usando en clase y luego el papel de espectro artístico es de diferentes colores, y puedes obtener papel blanco pastel, pero generalmente con papel pastel, no es necesario comenzar con el blanco, a a veces incluso más fácil comenzar con un color que esté en tu paleta de colores e ir de ahí. Me encantan estos papeles de colores. Son súper divertidos. Estos son aproximadamente un tamaño de nueve por 12. Así que en realidad no importa. No pienso en los resúmenes, probaría los papeles que tengas a tu disposición y simplemente averiguaría a partir de ahí cuál prefieres Todos estos funcionan casi igual para los resúmenes que yo estaba haciendo Necesitas un papel. También necesitas algunos pasteles de pan y la mayoría de los suministros de arte, hay diferentes marcas y cosas, tienes una opción Con pasteles de pan, no hay marcas diferentes. Pan pastel es elaborado por la compañía Pan Pastel. No tienes elección de marcas y precios y cosas así, pero hay una manera de ser un poco más económico con tus elecciones de color. Te muestro en clase cómo puedes hacer eso. Todos los colores vienen en un color principal como el turquesa, y luego vienen en un tono más claro de ese color, que es el tinte, y vienen en un tono más oscuro de ese color, que es el tono, y luego vienen en una versión extra oscura de ese color, que es el tono extra oscuro. Si solo obtienes el color principal brillante y obtienes un blanco y otro negro, puedes crear el tinte con el blanco. Puedes crear el tono con el negro y el color mezclado y puedes crear el tono extra oscuro con el negro y el color principal mezclados. Si solo vas a comprar el color principal brillante que no tiene tinte o sombra después de él, y como aquí, tenemos verde permanente. Tinte verde permanente, tono verde permanente, tono extra verde permanente o extra oscuro serían los que tienen el blanco y el negro en él. Si solo conseguirías la versión brillante de los colores que más te gusten, puedes hacer todos los demás colores que se ofrecen. Esa es la forma en que puedes hacer esto un poco más económicamente. Ahora la razón por la que si terminas amando esto y estás como, Bien, es un dolor mezclarte. todos los que quiero mezclar con blanco y negro, entonces se puede decir, bien, necesito el tinte y la tonalidad de los colores específicos que me gustan sin comprar toda la línea. Yo sí te muestro cómo mezclar colores en clase. Necesitas unos pasteles de pan. Yo hago eso por bloqueo de color grande y solo obtienes la única opción. También estaré usando algunos lápices Pastel en clase. Algunas de estas opciones de las que te estoy hablando son opciones. No los necesitas a todos. Si tienes algo similar, podrías probarlo. Los lápices pastel son súper divertidos, y hay un par de marcas que los hacen. Tienes los pasteles Faber Castel. Y estos son pasteles un poco más duros, te van a dar una línea más limpia No desempolvarán tanto y dejarán polvo en polvo tanto como los pasteles más suaves Entonces este es el pastel más duro establecido de los que tengo. Esos son los pasteles de fosa de castillo de fibra. Si tienes la opción de conseguir uno u otro de estos juegos, definitivamente consigue cualquier juego que puedas conseguir o un par de lápices o lo que tengas. Este conjunto aquí es el um Carbonel el stabilcarbonthel juegos pastel hechos por los carbonthelos stabillostab. Estos son lápices pastel de tiza y vienen en juegos más pequeños. Tengo el juego de 60 piezas, y me encantan estos. Estos son un poco más suaves que los pasteles de foso. Hay algunos colores más en este conjunto que los que tenía en el set pit pastel. Me gusta la suavidad de estos y los colores son bonitos y vibrantes. Entonces, si quieres probar estos, puedes comprar pequeños juegos de los pasteles o los carbontelos Simplemente me gusta tener todas las opciones de color. Y luego este juego viene con una goma de borrar, y esta es una goma de borrar de masilla necesaria También puedes comprar una goma de borrar de masilla necesaria, o puedes usar una goma de borrar amasada El trabajo igual. Es simplemente gris en lugar de blanco. También podrías usar cualquiera de las gomas de borrar de alto polímero. Esos funcionan bien con estos porque puedes borrar cosas que no te gustan, y el borrador también podría convertirse en una herramienta para hacer marcas en tu pieza Entonces es agradable tener una de las gomas de borrar R. También me gusta tener algún tipo de panel o tablero de artista para pegar cosas hasta abajo. Generalmente estoy usando cinta de pintor o cinta de artista. Me pareció que la cinta sensible, la cinta de pintor funciona mejor en los bordes del arte. No rasga el pequeño borde blanco que viene de ese papel. Pero la cinta funciona muy bien en estos papeles y me gusta la cinta de pintor. También quieres tener esto es casi una necesidad. Estos paños de limpieza de microfibra porque vas a limpiarte los dedos, vas a limpiar tus herramientas mientras trabajas Estos puedes entonces porque entonces seguirás usando la misma herramienta. Eso no es sucio e inutilizable. Eso simplemente límpialo y vuelve al siguiente color que necesites. Estos recorren un largo camino. Estos paños de limpieza de microfibra son mi herramienta favorita en mi sala de arte y puedes lavarlos Yo solo los lavo en su propia carga. Por sí mismos, no estropean mi lavadora y salen limpios y listos para ser usados de nuevo La cláusula de limpieza de microfibra es casi imprescindible con pasteles. Entonces necesitas algunas herramientas de aplicación, y lo que voy a estar usando en clase es la única herramienta con este borde ovalado. Estos vienen en diferentes formas. Tienes uno de filo cuadrado. Tienes uno que es un óvalo un poco más apretado. Hay varias opciones diferentes, pero esta es la que voy a estar usando en clase. No los necesitas a todos. Simplemente pueden proporcionarle diferentes marcas y cosas así. Entonces, a medida que avanzas en tu viaje pastel, es posible que encuentres una razón para necesitar las otras formas y cosas más adelante. También podrías obtener estos que solo tienen forma y es ese mismo material, pero solo está separado, no en una varita. Generalmente no uso estos en absoluto. Y puedes conseguir cabezas extra para tus piezas para cuando finalmente se trituren porque estas recorren un largo camino Se puede hacer mucho trabajo con esto. Pero eventualmente, esa pieza se triturará y podrás tener extras listos para ir en tu varita cuando lo necesites También están estos pequeños pequeños que parecen varitas de sombra de ojos y podrías pensar, Oh, solo voy a usar unos pinceles de maquillaje y eres bienvenido a hacerlo Estas son una sensación muy parecida. Siento que duran un poco más que los pinceles de maquillaje, pero podrías probarlo. Pero tampoco los uso en clase. Estos son agradables para detalles finos. Si estás haciendo vida silvestre y te estás volviendo alrededor de los ojos o cosas así, ese podría ser un momento para usarlas. En esta clase, estoy usando principalmente esta varita y esta cabeza ovalada. Y luego estoy bloqueando el color. Entonces después de eso, estoy agregando detalles con lápices y pasteles suaves Los pasteles suaves que tengo son sólo una cuadra aquí de medias varitas Todos estos son colores más sennelier. Ellos son los medios palos. Hay un par de um, Canela y palos Finer, pero la mayoría de estos son solo el paquete de medio palo Snelle que compré, y luego le agregué algunas otras cosas No sé los colores. No sé lo que estoy escogiendo cuando elijo de esto. Me encanta este pequeño cajón de madera antigua en el que tengo sentado y vive en mi cómoda y lo tiro hacia abajo y lo uso para las piezas en clase. No tienes que hacerlo. Te muestro algunas opciones diferentes y cosas que podrías probar con tus piezas. Incluso podrías probar tu Billow Woody que funciona muy bien en algunas de las pequeñas muestras que estaba probando. Sí me pareció que los PasCapens realmente no funcionaban en la pieza grande que saqué y la probé Entonces, para tu bloqueo de color, puedes mantener eso hasta la única varita. Si quieres, puedes conseguir las otras cosas si quieres probarlas. También estoy usando la inspiración de paleta en clase desde el cubo de color. Es mi propia herramienta de arte favorita personal. Estos son los cubos de color de Sara Renee Clark. A mí me encantan estos. También puedes inspirarte en las paletas de colores. En Pintrist, la mayoría de estos son la cubierta dos. Uno de estos es el mazo uno. Hay dos de estas cubiertas. Pero puedes obtener paletas de colores en Pintrist. Puedes inspirarte en tus propias paletas de colores. Por supuesto, puede usar paletas de colores que son paletas de colores de arte tradicionales de la rueda de colores , cortesía, tríada dividida de cortesía, tétrada Puedes hacer cualquiera de esos en los que quieras saltar, así que solo sé creativo. Podrías usar tus propios colores favoritos. Es posible que tengas tu propia manera de elegir colores. Es tu elección. Solo te estoy enseñando algunas de las cosas que me gusta usar a medida que estoy atravesando. Esa es la mayoría de los suministros, si no todos, que hoy voy a usar en clase. No puedo esperar a empezar con ustedes, así que los veré de vuelta en clase. 4. Comparación de papel: Entró papel pastel mate, y ese es el papel que usa un amigo mío. Entonces pensé que haríamos un video rápido con un poco de comparación de papel aquí para ver la diferencia de cada uno de estos papeles. Una amiga mía pinta paisajes y grandes cielos con nubes y le gusta trabajar con los pasteles que son palitos, y le gusta trabajar con Y así pedí algo de este tapete pastel, que es papel premium para pastel porque pensé que sería divertido solo echarle un vistazo. Ahora bien, lo que me gusta de esto es tiene unas hojas de glicina en ella, que es el papel transparente que contiene, y esa es una buena manera de proteger el pastel de que se dañe cuando ya termines, podrías envolver tu pieza en un trozo de glicina o algo así. Pero me he dado cuenta en esta selección pastle de papel viene con diferentes colores. Pero noté una diferencia muy grande desde el principio. Al tocar este papel, no se siente como papel de lija como lo hacen estos otros. Quizá sea un papel texturizado. Ni siquiera se siente tan texturizado como el papel de acuarela de prensa fría, lo cual es muy interesante. Pensé que podríamos simplemente echar un vistazo al papel muy liso, y luego aquí tenemos el papel de espectro artístico, que en realidad tengo pequeñas hojas de esto también en negro profundo. Pero este artículo definitivamente se siente más como el papel de UrT. Definitivamente tiene una textura que está en la parte superior de la misma. Se siente como un papel de lija. Vamos a sacar esto. Este es el espectro del arte, simplemente no el papel de color. Y luego si sacamos el papel UrT, en realidad se ve y se siente como papel de lija Y si obtienes papel de lija de la tienda de pintura, notarás que tiene el grano en la parte posterior Esto es de grado 600. Y esto se siente como un papel de lija de grano 600. Así que incluso podrías probar el papel de lija en la tienda de pintura. Entonces el negro en la UArt es más un gris, mientras que el negro profundo en el espectro es como un negro negro Estos dos me parecen casi idénticos. Simplemente yendo y viniendo, el arte y el espectro del arte se sienten como la misma textura. Y luego escuché y no me cites si está mal, pero escuché que una compañía de lijas hace este papel de arte para ellos, lo cual tiene sentido porque, quiero decir, esto realmente parece ser como un trozo de papel lo cual tiene sentido porque, quiero decir, de lija A mí me gusta el grado 600, el grado 400 que hacen también. Podría hacer un making 800. No me acuerdo. La rejilla 400 es aún más rugosa. No me gusta la súper rugosidad. Me gusta la suavidad del grano 600. Yo diría que el espectro del arte se siente igual que el grano 600, y luego el Pastelmte Entonces si solo probamos algunos de estos hacia fuera, también obtuve porque no lo había jugado antes, obtuve un papel de color lija de grano 600 solo para oh, mira, ahora, eso realmente se siente como un papel de lija Eso casi se siente y es el mismo grano. Es el mismo grano 600. Pero casi se siente incluso un poco más áspero que el negro. No estoy seguro de por qué hicieron eso, pero sí tiene aún más arena que esa Yo puedo hacer eso, pero éste sostiene el dedo y éste se mueve. Diversión para experimentar ahí, diferentes opciones. Ya tengo un poco de pastel. Debe haber pólvora en mi escritorio, cosa que no dudo. Entonces después de que termine con esta clase, tendré que sacar todo de la mesa y hacer una buena limpieza. Pero echemos un vistazo a nuestras gomas de borrar de las que he hablado en clase Si no has llegado a eso, ya llegaremos a ello. Pero estoy pensando, sólo voy a ver si puedo limpiar. Tipo de pensar que aunque consigas algo en el papel, vamos a ver si borra como los otros papeles Déjame poner eso aquí abajo en el bote de basura. Entonces sí parece borrar bien si obtienes algo en él. Entonces ese será un experimento interesante sobre tapete pastel si borra o no No importa si te pones un poco ahí si planeas cubrir todo el asunto, pero pensé que podría ser divertido simplemente dar una pequeña prueba aquí a estos diferentes papeles. Sólo para poder darte una opinión. Y sea lo que sea que te pase para poder contactar, ve a por ello. Yo, hasta ahora, me gusta la UART y el espectro, más o menos lo mismo Entonces solo quiero hacer una pequeña comparación aquí en, ya sabes, aplicando color y solo ver cómo funciona eso si mezclamos algo. ¿Nos gusta? ¿Qué pensamos? Así que vamos a ver aquí. Oh, mira, ahora, esto fue un poquito más suave que esa. En cuanto a difundir este papel, este pastel aquí. Entonces, ¿ahora que estoy haciendo una comparación directa de cuál? Este es el espectro AS Art. Este es el espectro del arte. Entonces el UART, que es ese papel de grano 600, era más suave que este cuando en realidad los esparcí No sé si puedes ver la diferencia, pero en realidad hay un poco más de textura aquí y tal vez incluso menos polvo de lo que ves aquí. Entonces, cuanto más arena, más aguantará ese polvo Eso es interesante ahora que estoy haciendo una comparación directa exacta. Entonces este se siente más áspero que el gris, y lo puedo sentir con el dedo, y definitivamente puedo sentirlo poniéndose el pastel Podría depender del color con los UR en cuanto a cuál es el más liso parece ser el gris es el más suave, a pesar de que es el mismo grano Eso fue súper interesante. Bien. Vamos a probar el tapete pastel, haciendo lo mismo. Esto en realidad se siente más como un trozo de papel ya que estoy extendiendo esto, y definitivamente puedo notar una gran diferencia en la forma en que el pastel de la sartén funciona en él. Yo diría que no es mi favorito para nada por trabajar con pasteles de pan Um, definitivamente me gusta el papel lijado. Lo agarra mejor Esto es simplemente casi se siente como un trozo de papel de acuarela de prensa caliente. Y definitivamente puedo ver por qué si te gusta trabajar con los dedos o tienes una herramienta para difuminar y quieres difuminar cosas por ahí, puedo ver cómo podrías construir esas capas Pero creo que serían muy pocas capas porque no hay nada que arenar después de conseguir ese color ahí Entonces, guau, pastel Matt no es mi elección. Así que definitivamente te recomendaría ir con algún tipo de papel lijado, ya sea el arte o el espectro del arte, y solo tu elección en cuanto a cuál es un mejor precio, cuál puedes conseguir donde quiera que estés Y sí me gusta el pack de colores de espectro artístico. Entonces, si quisieras probar, las piezas de diferentes colores, me gustó trabajar en eso en clase, y veremos uno de los dos proyectos, usaremos una pieza coloreada en cuanto la cantidad de grano se sienta como que es más como esta, sí se siente como la negra negra, en el medio Pero yo diría entre todos esos, cualquiera que te apela después de cualquiera que te apela que veas los diferentes proyectos en clase, ya sea algo coloreado o tal vez quieras trabajar en el negro y trabajar tu camino hacia la luz A mucha gente le gusta trabajar en el papel oscuro. El libro blanco simplemente parece ser más difícil cuando se trabaja con pasteles para conseguir esa profundidad en la oscuridad para algunos, así que les gusta trabajar de la oscuridad a la luz También me gusta trabajar en los papeles de colores. Así que definitivamente elige un papel lijado. Si estás haciendo los pasteles de pluma, el pastel Matt, no mi favorito. Está muy entrecortado Parece que está en papel normal en lugar de uno de estos otros donde fue una transición mucho más suave y ese color realmente se agarró en la arena Espero que hayas disfrutado de esta pequeña mirada a diferentes papeles Pastel, y te veré de vuelta en clase. 5. Diferentes opciones de pastel y más: Hablemos de los diferentes tipos de pasteles en los que me voy a centrar en esta clase, y eres bienvenido a usar o no usar cualquiera de las diferentes opciones que te estoy mostrando Déjame preparar mi paño de microfibra. Esta es la mejor herramienta que jamás haya trabajado con pasteles es un paño de microfibra que limpia tus dedos y limpia tus herramientas, y puedes lavarlas en la Yo solo los hago con su propia carga. No arruina mi lavadora, y es mi herramienta de arte favorita. Para pasteles. Este producto pastel que tengo por aquí son los pasteles de pan Solo hay una marca de pasteles de pan, así que no tienes opción en múltiples marcas o calidades o lo que sea Tienes pasteles de pan por la empresa pan pastel. Estos están súper altamente pigmentados y tienen muy poco aglutinante y se aplastan en la tina en la que están, y puedes romperlos Podrías dejarla caer y romper esta sartén, el panqueque arriba. Y si haces eso, entonces puedes arreglarlo. No te desesperes. Si tienes algo de alcohol isopropílico, tengo 91% aprob alcohol en mi sala de arte para el alcohol en proyectos y cosas así Me quedo con uno de esos. Pero puedes mezclar el pigmento con el alcohol y luego ponerlo de nuevo en la sartén y aplanar de nuevo y el alcohol se evaporará y te dejará con una sartén de pigmento Eso a veces sucede en envío si pides pasteles de pan, si es posible, si tienes una buena tienda de arte, que en realidad puedes ir a mirar los colores y comprarlos y llevarlos a casa Eso siempre es bueno. Pero ojalá los empaquen lo suficientemente bien como para no romper en el envío también porque me han enviado algunos. Me dieron algunos en mi suscripción de sketch boox art hace uno o dos meses y entraron no rotos Para que puedan enviar y entrar muy bien. Y los han enviado un par de veces. Este es uno verde neón, y se puede ver solo un poquito de plástico de burbujas, y este vino no dañado. Entonces se puede hacer. Pero si lo haces daño, es reparable y puedes buscar en Google cómo arreglar una sartén pastel y probablemente ver a alguien haciendo ese proceso Pero solo quiero decirte que es reparable. Entonces los pasteles de sartén se ponen con un aplicador, y así estos aplicadores vienen en muchas formas diferentes Y lo que querrías hacer es practicar y jugar con las diferentes opciones y las que vienen, y luego te pondrías cualquier punta diferente que quieras ahí. Aquí vamos. Los que vienen en diferentes formas y luego puedes simplemente voltear estos consejos. Se podría pensar que estos parecen aplicadores de maquillaje y son muy similares a un aplicador de maquillaje, pero sí creo que son un poquito más resistentes Si tienes aplicadores de sombra de ojos o lo que quieras probar, ve a por ello, siento que estos realmente están hechos para el abuso y duran un poco más, pero eventualmente se desgastan Me gusta tener diferentes formas. Aquí hay uno que me he desgastado bastante bien porque está desgarrando Otra cosa que mencionó otro artista fue que éstas sí se secan. Si has tenido uno de estos durante mucho tiempo sentado al aire libre, entonces tal vez quieras tal vez se ponga rígido. Cada pequeño aplicador tiene su propia forma, y los que más uso generalmente o este ovalado y este que es un poco más redondeado. Casi nunca uso este triángulo. A veces uso este cuadrado para hacer marcas e interesantes dabs y esas cosas. Pero puedes ver todas las diferentes formas aquí en las que entran estas. Pero si solo pudieras conseguir uno, yo escogería el óvalo, el óvalo apretado o el óvalo más grande personalmente porque eso suele ser lo que uso. Entonces también puedes conseguir esta es la razón por la que podrías pensar que se ven como sombras de ojos porque puedes conseguir estos pequeños aplicadores bitty que parecen unos de sombra de ojos Estos se ven como maquillaje. Aplicadores también. Pero son un poco más gruesas y simplemente están bien hechas. Y así, si consigues algunos pasteles de pan en un kit, muchas veces vienen con algunos aplicadores, y luego puedes conseguir algunos aplicadores extra suaves Si encuentras el aplicador que te encanta, y hay algunos largos, muchas opciones diferentes. Tiendo a en vez de usar todos los diferentes ahora. No tiendo a usar estos en absoluto, así que si los tienes úsalos, y si no lo haces, está bien. Yo solo tiendo a usar estos y algunos de estos otros simplemente no se acostumbran. A veces uso el pequeño aplicador, pero para el arte abstracto, no es realmente necesario a menos que quieras hacer algunas pequeñas marcas y esas cosas. Pero también podrías hacerlo con la punta de este óvalo más apretado Estoy pensando en mi mente, realmente solo un par de estos están bien. No los necesitas a todos para hacer lo que estamos haciendo. Esos son los aplicadores. Entonces voy a sacar de nuevo a estos dos. Para poner esto en tu papel, solo tomemos uno de estos porque voy a mostrar algunas de estas otras cosas en un momento. Pero básicamente lo estás poniendo en el papel en el área que quieras, y luego puedes simplemente limpiar ese polvo en tela de fibra de tu mapa y recoger el siguiente color y simplemente entrar ahí y hacer lo tuyo. Simplemente puedes seguir construyendo sobre eso y haciéndolo en las diferentes áreas. Son muy fáciles de pintar con ellos. Me gustan porque es diferente a la pintura que no está mojada y podrías simplemente atropellarte y hacer un poco más de tu proyecto y luego volver a lo que sea en lo que estuvieras trabajando y podrías divertirte mucho saliendo y jugando de vez en cuando sin que todo esté mojado y ni una tonelada de limpieza Ahí vamos solo sacando algunos colores por aquí para mirar. Entonces solo sigo usando el mismo y sigo regresando y recogiendo el siguiente color. Si tienes blanco y no quieres ningún sangrado de algún color, entonces tal vez empieces con una esponja limpia Pero aparte de eso, es realmente hermoso solo trabajar en ello así. Porque no tengo estos en un caballete por la forma en que estoy filmando, mucha gente trabaja en un caballete de mesa y solo puedes tocar tu tabla y la pólvora bajará por la pizarra bajará Generalmente mantengo una toalla de papel mojada en la parte inferior, y luego solo puedo sacar el polvo con golpecitos. No quieres soplar el polvo. El polvo se infiltrará en todo lo que golpee y luego contaminarás todo tu arte luego contaminarás todo tu arte para siempre. Es difícil de limpiar. Si puedes evitar soplar polvo, evítalo. Si necesitas soplar polvo, sal afuera, soplarlo y volver adentro. Ahora eso es lo fácil que es el pastel de pan de untar y usar. Es muy vibrante. Um, el papel pastel viene en diferentes colores. Se trata del UART 600 Grit, que podría haber mencionado en uno de los otros videos Creo que esto está hecho por la compañía de lijas y me pregunto si podría conseguir papel me pregunto si podría conseguir lija de grano 600 en la tienda Podrías mirar eso solo pruébelo. Esta es otra marca, UA, perdón, espectro artístico. Este es UA, este espectro artístico. También es Pastel Mat. He pedido algunos Pastel Matt así que tendré eso disponible para otro proyecto. Ojalá, mientras estoy filmando, llegue. Um porque quiero probar el mapa pastel. Esta materia del espectro del arte. Lo conseguí el **** Blick, creo, y tiene diferentes colores Lo que me gusta de esto son los colores. No son blancos, no son negros, están coloreados con pasteles, es bonito si empiezas con algo que no sea blanco Pero dicho eso, mi amiga es una artista Pastel y ella prefiere comenzar con el blanco. Entonces solo tienes que probar algunos de estos hacia fuera y amable poner tu ritmo en marcha. Ahora bien, una cosa que estos tienen que este papel de arte U no tiene es que estos tienen un borde blanco en él. Y en mi obra, donde estaba jugando con estos, descubrí que ese blanco sí se rasga si lo grabas, la cinta se rasga. Conozco todos los pequeños trucos de cinta, pequeña pistola de calor , arranca la cinta, ponte cinta adhesiva en tu ropa si no quieres pegar tan pegajosa, pero me gusta probar cinta para ver qué superficies se pega y qué superficies se rasga para que sepa en el futuro, y luego te puedo decir que hace eso. Sé que sí, y estoy usando cinta de pintor. También puedes usar cinta de artista. Es casi la misma pegadura exacta. También grabé estas secciones centrales y no arrancó el papel y me dio una bonita línea limpia y solo usé una delgada cinta de pintor para hacer eso Ese también fue un experimento excelente. Podrías comenzar con papel sin borde en él y puedes hacer un borde con cinta adhesiva. Pero también tengo un truco de cinta por no tener aristas, así que lo veremos más adelante en clase. Pero sí me gusta saber qué servicios puedo grabar y las diferencias en el papel. Ahora, es posible que encuentres un papel que te guste más que otros dependiendo del tipo de trabajo en colores pastel que termines haciendo. Resulta que me gustan todos casi lo mismo para el trabajo abstracto, así que me pregunto si a mí también me gustan las matemáticas Pastel igual. Además de los pasteles a pluma, estaré usando solo una variedad de lápices Pastel. Sí tengo un video sobre cómo hacer más pasteles con menos colores. Si solo obtienes los brillos y el blanco y el negro, puedes hacer todos los tintes y los tonos y los tonos extra oscuros y todos estos colores . Puedes hacer todos esos. No sientes que tienes que comprar todos los pasteles de pan que están disponibles Si quieres la gama completa, solo compra las brillantes y las blancas y negras y podrás hacer las demás. Ahora, eso no es tan divertido. No es tan conveniente como tener todos los demás colores. Simplemente no sabía desde el principio que no necesitaba todos esos otros colores. Pero si trabajas en él todo el tiempo, es más conveniente si tienes los colores que más usas. Entonces sí hice un video sobre cómo hacer eso, aunque, mira eso. Podrías comenzar con una gama de tus colores brillantes favoritos en blanco y negro y estarás listo para comenzar. También me gustan los lápices Pastel. Tengo algunos castillos de favor en mi caja de bocetos. Y estos son un poco diferentes a mis pasteles de foso de faber Castle. Es interesante que haya más de uno que fabrica Faber Castle Estos básicamente van a ser tus creadores de marcas, tus datos, rellenas las cosas y solo ves qué cosas divertidas podemos hacer. Esto se siente un poco menos pastel y un poco más base de aceite y puede ser o no, pero simplemente se siente así. Mientras que estos pasteles de foso se sienten más calcáreos y hay un poco más de arrastre Puedo sentir una diferencia entre este faber dorado y este pastel ambos hechos por Faber Castle Estos son más calcáreos. Ahora, también además de los faber Castel, tengo los carbontelos, y también me gustan los carbontelos y también me gustan Vamos a ver dibujando aquí. También son muy calcáreos y crean mucho arrastre y son un poco más suaves, te darás cuenta como dibujé con esa, creé un poco de polvo de tiza, mientras que no creé polvo mientras que no creé tiza con el castillo faber Los carbontelos son definitivamente un poco más suaves y van a crear algo de polvo, que no quieres soplar de tu papel, quieres llevarte Y dale un golpecito. Entonces solo lo pongo a un lado o lo tendré en el fondo de mi caballete si estoy usando un caballete Sí, mira la diferencia que obtienes en algunas de esas. Los carbonthllos son más suaves que los pasteles de foso. me gustan los dos, pero el pit pastel sí me da una línea más fina y detallada, y luego estos otros lápices pastel son un poco más aceitosos Casi como un casi así la puñalada Woody Solo probando otros materiales ahora que estoy pensando en ello Puedes dibujar encima de pan pastel con algunas otras cosas. Esa es la primera vez que probé los Woodies que fue fantástico Ahora que pensé en eso, tipo de pensamiento, No Color dos. A ver. Se trata de pasteles al óleo Estos son los mangos. Ahora lo que pasa contigo es un pastel al óleo, es que estos nunca parecen secarse y no puedes golpearlos con el spray pastel que te mostré en el video donde estaba haciendo las diferentes pruebas. No puedes darle a esto con el spray pastel porque arruinarás todo el pastel de pan debajo de él. Estoy pensando en abrir el cajón de mi gabinete aquí para llegar a mi neo Color dos crayones Esto solía vivir en mi escritorio, pero nunca lo saqué. Pero me encantan los No Color dos crayones. Estas son las que no tienes que arreglar. Déjame cerrar mi cajón para que no vuelque cosas, no se caiga. Entonces los crayones NeoClort, sí, son excelentes en la parte superior de Sólo estoy tratando de darte diferentes opciones. Si no tienes exactamente lo que estoy usando, no importa. Hay algunas opciones, miren eso. Sí, para los dos neocolores para hacer marcas, pongamos esos por ahí. Entonces la otra cosa que tengo que definitivamente es un sí son suaves palos pastel y los pasteles suaves, estos son los medios palos biconilia Son muy suaves. Pero lo que me gusta de estos otra vez, no puedo usar fijador en ellos. Pero para lo que son súper buenos vibrantes marcas más grandes. Puedo meter el blanco ahí dentro. Así hice el blanco en algunas de esas otras pequeñas muestras. Eso es este blanco de aquí, y luego estas grandes manchas son los colores Es una manera de obtener un golpe extra de color y de conseguir cosas extra con tu pieza. Podría conseguir un pop de estos colores por aquí, pero ya ves lo suaves que son y la cantidad polvo pastel que hace mucho. Paño de microfibra para limpiarte los dedos en ese genio, no tienes que ir a lavarte las manos cada par de minutos y luego otra vez, sacar todo el polvo en una toalla de papel mojada y luego estás listo para seguir adelante. Mira todas esas opciones divertidas que podemos usar con los pasteles de pan para rematar nuestros resúmenes con otras marcas y cosas interesantes Particularmente me gustaron los Stabil Woodies. Esa fue una buena. Esa podría ser una muy buena opción para ti. Marca en la parte superior. mancha el polvo debajo un poco, pero esa podría ser una buena característica de agregarlos a tu pieza En cuanto a marcadores, alfileres de pintura, cosas así , alfileres de pasta probablemente no los usaría mucho con los pasteles de sartén menos que tuvieras uno que te gusta, Bien, voy a sacrificar este porque podrías terminar con polvo pastel en tu pin de pasca, y si es importante para ti, probablemente no lo haría Si eso no te importa porque se trata de pintura acrílica. Si no te importa eso, entonces sí, es una buena herramienta extra para hacer marcas, hacer puntos que podrías usar, pero solo debes saber que el polvo pastel posiblemente podría reventarlo, pero puede que no. Entonces solo depende. Aquí está mi favorito. Si es un alfiler que te parece bien posiblemente sacrificar, entonces sí, puedes usarlo Si es un alfiler eso es importante, entonces no, no puedes. Solo para tu información. Tengo mi pequeño bolígrafo dorado favorito, tengo algo de eso ahí para veas que puedes hacer otras cosas encima mientras trabajas con tus piezas. Quería mostrarte muchas opciones que podrías mirar en el futuro y te veré de vuelta en clase. Oh 6. Composición: Hablar de composición. Un arte abstracto porque es abstracto, a veces estás pensando, Oh, solo vas a tirar un montón de cosas en el lienzo y luego tienes tu arte abstracto sin pensarlo mucho. Pero quiero desafiar ese pensamiento y decir que aunque sea abstracto, necesita tener algunos puntos interés o algo que te tire de la mirada a través del lienzo y le dé una razón para existir básicamente. Hay muchas composiciones que pueden ayudarte a lograr ese objetivo. Te puedo dar el interés en la pieza que a lo mejor alguien anhela y no saben que eso es lo que buscan Y hay muchas composiciones maravillosas por ahí en el mundo, y solo voy a mostrarte diferentes que podrías considerar usar en tus piezas. Ahora bien, lo que podría desafiarte a hacer en lugar de intentar crear todas tus piezas y todas las composiciones, tal vez elegir una o dos composiciones para trabajar por un tiempo. Por ejemplo, mis composiciones muy favoritas son Regla Terceros, um y horizonte donde tienes un horizonte alto o un horizonte bajo. Generalmente, y esto viene de mi fondo fotográfico también. Por lo general, cuando encuadraba mi tema, era muy fácil enmarcar el tema y luego desplazarme un poco hacia la izquierda o desplazarme un poco hacia la derecha. Te lo puse fácil conseguir la regla de los tercios sin pensarlo demasiado. Simplemente se convirtió en algo automático que acabas de hacer. Estás como, déjame entenderlo bien, cambiar un poco. Estamos ahí y la foto es más interesante porque los sujetos no muertos en el centro. Y la composición central es muy común también, pero no es la más interesante. Solo lo usas si realmente tienes algo bueno que poner ahí. Entonces hablemos de los diferentes que están ahí fuera. Una de ellas es la cruciforme o la cruz y básicamente es la forma de cruz, pero no necesariamente es una cruz perfecta Podrías tener las dos piernas sesgadas la una de la otra. Podrías hacer que vayan por diferentes direcciones. Podrías tener que compensarlo un poco y luego sesgar las piernas Con eso podrías ser creativo. Esa es la cruz o la cruciforme. Y entonces otra buena composición son las cosas que son horizontales. Todo va en dirección al horizonte. Entonces junto con esa, tienes verticales, ahí es donde tienes algo bonito y alto Piensa en calcetines de bambú o algo que ahí esté de pie en la composición o algo así. Entonces ahí vamos. Entonces claro, algo en el centro, una masa central. Sé que eso está un poco apagado, pero finge que está directamente en el centro. Eso solo haría si realmente tuviera algo dinámico que fuera increíble y necesitaba ser el centro de atención. De lo contrario, personalmente lo evito. Otra buena son las cosas que irradian, así que piensa como el sol y los rayos solares que irradian del sol Esa es otra buena composición. Puedes buscar en Google y buscar muchos de estos así que eso es radio. Puedes buscar en Google cualquiera de estos términos. Estos son términos de arte estándar que podrías aprender en la escuela de arte o tomando una clase y solo estoy haciendo estallar de la parte superior de mi cabeza todos los que puedo recordar Seguro que ahí afuera hay más. Este de aquí es mi favorito. Esa es la Regla de los Tercios. Básicamente estás separando tu hoja de papel, tu visor en tu cámara, lo que sea en tercios Entonces estás tratando de poner tu sujeto ya sea en una de las líneas, ya sea la vertical u horizontal, o estás tratando de poner tu sujeto en una de estas esquinas. Muchas veces con el arte abstracto, esto es realmente fácil porque entonces tienes cuatro puntos focales en tu pieza que puedes poner aspectos interesantes ahí y dirigir tu mirada alrededor de tu pieza y ese podría ser el que probablemente me voy a centrar, pero esa es la regla de Birds. Entonces otra buena que podría ser interesante para el arte abstracto es algo que es como un marco y un marco. Tienes algo aquí, tal vez compensado, tal vez a un lado, tal vez algo blanco y flaco, lo que sea. Pero es marco y marco. Otro, piensa en una concha de caracol, espiral o radial. Básicamente son cosas que irradian como una concha de caracol Otra buena composición y esto es especialmente bueno si estás haciendo paisajes o algún tipo de paisaje abstracto cosa que ves mucho de donde ves un color y luego otro color y se separa con una pequeña línea de horizonte Esto es horizonte alto. El tercio superior es el cielo, dos tercios inferiores son tierra. Todo lo contrario de eso sería un poco de tierra y un horizonte bajo. Entonces aquí hay uno que sería muy bueno para guiarte a través del ojo. Piensa en caminos ventosos que van por las montañas y esas cosas. Esta sería tu curva S y estás enrollando a través de la pieza. A lo mejor es el camino del jardín el que sube al bosque, ese tipo de teoría. Esta es una buena manera de sacar al espectador a través de tu pieza. Otra buena es algo que está triangulado. Triángulo o puntos de interés que van en un triángulo, ese es uno bueno. Entonces veamos. En forma de L, esa es otra buena. Aquí es donde está tu interés focal en esta área creando una L. Tal vez no se vea como una L, sino en ese tipo de interpretación visual. Otra buena cosas en la diagonal. Entonces vas a posicionar las cosas corriendo por la pieza en diagonal, impulsando la I a través de la pieza. Otra buena es muy parecida a la cruz o al cuciforme y esa sería la forma de Y. En esta, tienes básicamente con la cruciforme, tenías las cuatro patas y con la forma de Y, tienes las tres patas, más así Esa es muy común. Tu área focal principal se está convirtiendo en cosas que te dan algo de interés Volvamos a alguna otra regla de tercios. Um composiciones y piensa, ¿cómo podríamos separar esto? Piensa en esto como una grilla. Una grilla uno es otro bueno también. Eso lo haremos aquí en la parte inferior. Pero, ¿qué podríamos hacer para que estos sean interesantes? Podríamos usar cada una de estas casillas como parte de nuestra composición. Podríamos escoger un tercero, podríamos escoger un tercero, podríamos escoger un tercero, podríamos escoger tercero, tercero, tercero. Hay todo tipo de cosas que podríamos hacer aquí. Digamos que podríamos elegir un tercero y podríamos encontrarnos en esta tercera y luego tal vez tengamos algún punto focal interesante ahí en esa tercera línea. Aquí podríamos cruzar todo el camino y hacer exactamente lo contrario de lo que acabamos de hacer allí. Pero tal vez elegimos esa caja y ahora la hemos separado, así que son dos colores y una cosa de color y otra de color. Podemos llenarlos aún más. A medida que estás pintando y yendo e inspirándote, solo te estoy mostrando algo de interés. Rompe tu pieza en tercios y tal vez tu tema sea súper interesante en la tercera línea aquí a la derecha. Entonces podríamos venir aquí en un tercio y podríamos bloquear este tercio superior y de hecho podríamos poner algo interesante en esa tercera diapositiva por aquí. De nuevo, podríamos tachar la diagonal con dos líneas aquí, y entonces tal vez tengamos algo cruzando las de la diagonal. Estar viendo cómo podrías quizás incluso combinar una regla o dos si tienes algo realmente interesante y estás como, creo que podría hacer esto. Aquí hay dos cosas que tenemos en la tercera. Entonces tal vez tengamos a nuestro sujeto cruzándolo en la parte superior y cruzando una de estas líneas por aquí. Y tal vez por aquí, tengo algo en la parte inferior del tercio inferior y tal vez mi tema esté un poco más centrado, pero tenemos cierto interés en la ruptura de eso. La grilla, hablemos de la grilla. La grilla es casi idéntica a regla de tercios, finge que estamos empezando. Con nuestras terceras líneas. Seguimos buscando poner nuestros temas en las líneas más importantes. Pero la cuadrícula en realidad tiene algunas líneas adicionales en ella para que tu papel se vea como una gran cuadrícula grande. Una manera realmente fácil de cuadrar tu hoja de papel es si tienes una de estas alfombrillas de corte, o incluso una de estas reglas de cuadrícula Esto se usa en el acolchado, lo encontrarás con suministros de costura normalmente, pero me encanta usarlo con arte Podrías trazar tus líneas de cuadrícula en tu papel con algo como esto y luego no tienes que medirlo o podrías usar algo como esta regla de cuadrícula. Esto es por T se llama OmniGridomn IGRD que podría ser una manera fácil de cuadrangular cosas y dibujar líneas en tus papeles o simplemente puedes usar una regla y luego cuadrícula Solo algunas opciones para ti si por casualidad tienes algunas de esas y puede que no hayas pensado en ellas, pero yo quería tirar eso por ahí. Eso son muchas composiciones. Mira todos esos que acabamos de llegar en unos minutos. Casi llena dos hojas de 12. Entonces tengo una hoja extra que te voy a dar. Fotografiaré estos y los pondré en un PDF ahí en tus proyectos y recursos que puedas tener esto para mirar. También te voy a dar mi cuadrícula en blanco aquí que luego puedas hacer una lluvia de ideas y pensar en otras composiciones por ti mismo o podrías buscarla composiciones en el arte y ver si hay alguna que extraño que te pueda resultar interesante Probablemente voy a hacer la regla de los tercios o tal vez la composición de la grilla, pero voy a tener a mano todas estas otras. Estos serían excelentes para que puedas imprimir y colgar en tu pared y solo tenerlos disponibles para recordarte pensar fuera de la caja y tal vez probar algo fuera de tu zona de confort y hacer algo un poco diferente. Espero que hayas disfrutado viendo diferentes composiciones que podrías estar pensando para clase y te veré de vuelta en clase. 7. Creación de ideas en marcas: Hablemos de diferentes marcas interesantes que podrías considerar usar en tu arte abstracto. Si has estado por alguno de mis canales, entonces sabes que tiendo a ir hacia ciertas marcas que son mis propias favoritas. Pero a veces necesitas inspirarte algo o tal vez salir de tu propia rutina. Me parece útil tener guías para hacer marcas. Este es uno que hice en una de las clases hace un tiempo y básicamente dibujé cuadrados de cosas y dibujé en ellos y luego usé un puñetazo elegante, que no creo que todavía esté disponible porque lo he buscado porque la gente ha dicho, ¿Qué es ese puñetazo? Ya no sé qué es ese ponche porque no estaba disponible. Es una forma bonita. Busca punzones bonitos y puedes perforar pequeñas cosas y pegarlas a una sábana que sea lo suficientemente bonita como para colgarla en tu pared Junto con tus piezas de composición, marcar hacer piezas colgadas en tu pared también es algo muy inspirador para mirar hacia arriba y luego decir, déjame probar esto o déjame probar eso o déjame probar cosas diferentes. Voy a PDF mi marca haciendo hojas para que al menos tengas un comienzo. Tengo pequeños materiales artísticos aquí en mi papel donde debo haber tenido polvo en los dedos o algo así, así que ya no estará crujiente y prístino Pero va a ser algo donde solo puedas sacar algunas ideas y pensar, oh, déjame probar esta vid con estas hojas o oh, déjame probar estos cuadrados. Este es el que más tiempo he tenido. Y luego hice esta clase de Clemt en enero y tal vez 2024, así que es bastante nuevo en el momento en que estoy filmando Estoy tan loco inspirado por Gustav Clemt y todos los patrones que utilizó en su obra y poder mirar y estudiar algunas de las pinturas que hizo y poder decir, Bien, ¿cuáles son las marcas que ha usado en cada una de Oh, así me inspiró. Estaba tan inspirado que sigo hablando de ello varios meses después de haber hecho todo este estudio de Maestría. Y luego hay un par de sus pinturas, el retrato de Adele Blockbauer y el beso y este Este es un retrato de Hermingalia que podrías lucir muy cerca En los aspectos en la pintura y llegar a algunos patrones muy interesantes. Me gusta mucho en esta, que es Judith. A mí me gustan todos estos tipos de pedacitos redondeados aquí en este fondo. Entonces, si estoy mirando a través de sus pinturas, eso es algo que pondría en mi hoja de fabricación de marcas como una marca con la que me gustaría seguir adelante. Me gustan estos rectángulos y cuadrados y delineando los rectángulos con otro color y variando el color y variando el Entonces eso estuvo hermoso. Y luego me gustó aquí en este, los remolinos y los círculos en el color Y luego volviendo un poco más lejos, tienes muchos remolinos Entonces tienes el beso y ¿a quién vamos? Este es retrato de Adele Bokfoer. Este es uno de mis favoritos por todas las marcas y el patrón interesante que hay ahí y hay que acercarte mucho patrón interesante que hay ahí y hay que acercarte hasta para ver que hay patrón en el patrón. Hay tantos detalles que te pierdes si no casi lo vuelas. Me tomaría una foto en mi teléfono y la volaría y estaría como, oh, porque la primera vez que miré este ojo, no me di cuenta que el ojo estaba rodeado por un triángulo hasta que lo volé y estoy como, Oh, extrañaba totalmente el triángulo de ahí, era la pirámide con el ojo en la pirámide Yo soy como, Si no hubiera volado eso para mirar un poco más de cerca, me hubiera perdido que esos fueran todos con una pequeña pirámide. Estudiar un maestro y emocionarse con las marcas que podría hacer el maestro fue realmente una experiencia. Yo hice otras hojas para hacer marcas, las cuales voy a incluir esto en mi PDF para hacer marcas para darte algunas ideas. Estas son algunas de las marcas que se me han ocurrido. Fuera de estudiar pinturas de un maestro. Esa podría ser una excelente opción para estudiar algunas de las pinturas del maestro y sacar algunas ideas de las que nos han precedido y ver cómo puedo usar estos patrones en mi propio trabajo. ¿Cómo puedo incorporar algunos de estos interesantes elementos en el trabajo que hago? Voy a incluir eso también. Yo sólo quería tirar por ahí. Estudiar un maestro es una excelente manera de hacer marcas. También buscando en Pinterest u otros artistas solo para ver qué marcas están haciendo que algunos de sus favoritos y luego tipo de hacer tu propia hoja de favoritos y cosas que tal vez quieras incluir en tu obra de arte. Entonces voy a PDF estos. También estarán ahí en tus recursos y proyectos y recursos. Y luego te voy a dar un par de páginas en blanco, y puedes agregar tus propias marcas interesantes y luego puedes colgarlas en la pared junto con tus composiciones para que quede como, Bien, estoy en una rutina. ¿Qué puedo hacer? Puedes mirar hacia arriba y ser como , oh, bien, quiero hacer eso. Espero que disfrutes este ejercicio viniendo con, haciendo algunos spots con algunas interesantes marcas propias. Me gustaría que tuvieras tu propio catálogo de marcas. Entonces, aunque te estoy dando las marcas que se me han ocurrido, me gustaría que usaras eso como punto de partida y crearas tu propia guía para hacer marcas para que para hacer cosas, tengas cosas que sean únicas para ti. Espero que disfrutes mirando y haciendo ese tipo de ejercicio, y te veré de vuelta en clase. 8. Sombras, tintes y mezclas: En este video, echemos un vistazo a cuántos colores necesitas realmente cuando estás obteniendo los pasteles de sartén Originalmente, pan pastel elaboraba los colores originales y luego el blanco y el negro y luego agregaban algunos de los tintes y los tonos más oscuros de ese color brillante Solo para ahorrarle la molestia de mezclar color, básicamente. Realmente no me di cuenta de que podía obtener cualquier color de un blanco brillante y negro que hacen en su línea. Si quieres un conjunto completo de colores, pero no quieres comprar cuatro juegos completos de colores porque puedes obtener un conjunto completo del brillo, un conjunto completo del tinte, un conjunto completo del tono, y un conjunto completo del tono extra oscuro. Si no quieres comprar cuatro juegos completos de los colores, solo podrías comprar el brillante y el blanco y el negro y puedes hacer todos los colores porque así es como han hecho estos colores en una forma de conveniencia para ti para una forma de conveniencia para ti para que no tengas que mezclarlos. Si es un color que vas a estar mezclando mucho y usando todo el tiempo, definitivamente invierte en la sombra o el tinte que necesites. Pero para nuestros propósitos, para ahorrar un poquito, sólo voy a mostrarte cómo es. Voy a comenzar con el color brillante para todos estos, y solo te voy a mostrar muy rápido cómo es que podemos crear cada uno de estos colores y voy a poner cada uno de los colores abajo de él para que podamos compararlo. Cuando estoy cambiando de color, solo voy a usar mi paño de microfibra para limpiar mi aplicador. Puedes usar este aplicador para siempre hasta que básicamente se triture. Si solo lo vas a seguir limpiando y entonces está listo para pegarse en cualquier color que sea que quieras usar. Ese es nuestro original, ese es nuestro tinte en el que vamos a estar trabajando. Esta es nuestra sombra. Estas son todas las turquesas. Pensé que haría el turquesa por ti y entonces ese es el tono extra oscuro. Lo que vamos a hacer para conseguir este color más claro es que vamos a limpiar nuestro aplicador y vamos a ir con el blanco y solo vamos a mezclarlos y puedes mezclar el blanco y el turquesa. Tantas veces como necesites hasta obtener básicamente el color que te gustaría tener. Cuando te metes polvo por todo tu papel, igual que acabo de tener con esto, no soples el polvo. El polvo va a todas partes. Contaminará todas tus superficies. Lo que me gusta hacer en cambio es tener una toalla o una superficie disponible. Es un azulejo de tienda. Entonces solo toco esto, lo recojo, lo golpeo, y luego el agua en esto me ayudará a contener ese polvo en lugar de inhalarlo. Pero eso es básicamente lo que hacemos para conseguir el tinte. Añadimos el color brillante y el blanco. Entonces este es el color real. Ahora vamos a añadir algunas tonalidades. Tenemos un tono más claro y un tono más oscuro para obtenerlos, vamos a agregar negro a nuestro color y luego es posible que necesitemos agregar un poco más del brillo ahí, solo para seguir acercando ese color a donde queremos estar e incluso puede que necesitemos un poco de blanco ahí posiblemente y puedas mezclar todos los colores. ¿Es un dolor? Podría ser. Esa podría ser razón por la que si es un color que estás usando todo el tiempo, ahora ves, agregué blanco al negro para que sea un poco claro y luego más del color brillante encima de eso. Entonces estamos casi al color pre mezclado ahí. Ya ves, es un poco de trabajo extra mezclar los colores, pero podemos acercarnos muchísimo con solo mezclarlo hasta llegar a la sombra que nos gustaría que fuera Sólo tienes que trabajarlo. Y así, si eso es algo que te encanta hacer, así de fácil es conseguir ese súper cerca. Si es un color que estás usando todo el tiempo, entonces definitivamente considera comprar el pre mezclado. Y ya sabes, estas cosas si estás pensando en el costo, como, Oh, estas son caras, realmente no lo son. Estas cosas duran para siempre. Acabo de ver hablar a una artista en un grupo pastel, hablar de cuánto tiempo llevaba usando sus pasteles hasta que se bajó al fondo y finalmente reemplazó algunos de ellos y es artista de retratos pastel, y había comprado los colores que acaba de reemplazar hace siete años y dijo que los usa todo el tiempo Pensé que fue increíble que haya hecho que esos se vayan por tanto tiempo. Entonces, a la larga, puede parecer un poco caro, pero a corto plazo, puede parecer caro, pero a la larga, nada caro en comparación con lo lejos que realmente llegan estos. Entonces estos paños de microfibra que estoy usando para limpiar esto, solo los tiro en la lavadora y los lavo solos, no con mi ropa y luego sigo reutilizando estos Van para siempre y simplemente siguen limpiando estos hasta que empieza a desmentir, básicamente. Estos duran mucho tiempo. Si vas por el blanco, entonces podría no usar uno que tenga muchas cosas oscuras integradas en él, podría comenzar con uno más nuevo o algo que tenga un color más claro ahí dentro. Pero aparte de eso, solo sigo usando este hasta que se tritura. Y ahí vamos. Ahora puedes ver por cada uno de esos, solo mezclarlo con el blanco o el negro, lo cerca que pude llegar a esos colores mezclados. Si solo quieres comprar algunos de los colores brillantes y el blanco y el negro, puedes triplicar la cantidad de colores que tienes con los tintes y los tonos sin comprar todos los tintes y las Pensé que era genial mostrártelo. Hay muchos colores en los pasteles de pluma, pero no están todos los colores Siento que no hay una buena naranja, por ejemplo, estas simplemente puestas aquí abajo, mira qué feliz es eso. Eso me encanta. Muchas veces si estás pensando, Oh, ojalá tuviera, digamos un gris más claro o ojalá tuviera un naranja mejor porque estas son naranjas de tono más tierra No son um no son una naranja bonita o un durazno bonito. Mira, ahí tengo un gris claro, así que ese sería el tinte gris más que el gris brillante. ¿Qué es eso? Este es un tono gris neutro, así que en realidad es un gris más oscuro. Debe haber uno mediano. Probablemente sea éste de aquí. A ver. Puedes ver todos estos aquí está el tono neutro gris y un oscuro. Se puede ver como básicamente pasé de un color oscuro a lo brillante. Y si tuviera que usar el color brillante, miren eso. Lo hizo. Exactamente eso. Se puede ver también, estos todos atornillados juntos. Que tengo las pilas de un par porque nunca tienes suficientes tapas. Sí, esa es básicamente una buena manera de conseguir un gris. Digamos que quieres una naranja o algo en una familia de duraznos, lo mejor necesitas un poco de rojo y a lo mejor queremos un poco de blanco y eso nos va a poner rosa. Esa es una buena manera de ponerse rosa. Y entonces tal vez realmente queremos más en la familia de las naranjas melocotones Esa es una buena manera de empezar ahora a mezclar y solo viendo como, ¿qué otros colores puedo obtener a medida que voy? Excelente manera de probar los tonos de piel es mirar lo que hacen todos estos. Puedes ver que solo estoy tocando mi pincel aquí o mi aplicador en mi paño de microfibra y luego escribo en el papel y luego mezclarlo justo sobre el papel. Esa es la forma en que generalmente uso mis pasteles y me voy. En los resúmenes, podríamos estar mezclando color, obteniendo colores más bonitos y haciendo cosas divertidas A veces eso significa dejar color en el aplicador en lugar de quitarlo el polvo Es una buena elección, pero solo un poco de swish swish y estoy listo para recoger otro Se puede ver lo fácil que es trabajar y jugar con ellos . Mira qué bonito es eso. Esa es la pequeña pieza orgánica más bonita que creamos lo mejor quiero cortar eso y quedártelo. Es tan bonito. Sólo un poco de diversión ahí con ¿cuántos realmente necesitas? Siento que necesitas algunos colores favoritos en el brillante y un blanco y uno negro y puedes crear todos los demás colores con solo esos y luego estar dispuesto a experimentar y jugar con tus colores para obtener muchas otras gamas de color. No sientas que este tiene que ser los únicos colores que tienes. Quiero que te diviertas jugando y mezclando y probando cosas y luego solo viendo lo que puedes conseguir. Te veré de vuelta en clase. 9. Acabado, alcohol y borrado: Si bien tengo todos estos pequeños pasteles, quiero mostrarte un par de trucos, y uno de ellos, todo el mundo siempre pregunta, ¿arreglas estos pasteles Estamos usando papel lijado. Las muestras que estoy haciendo en un papel de grano UR 600. A mí me gustan los 600. Esto viene en 400. El 400 es aún más arenoso y áspero. A mí me gusta el grano más fino aquí Esto dice 600 en la parte posterior, que en realidad escuché así que no sé qué tan cierto es, pero en realidad escuché que voy a ponerle algo de color aquí mientras hablo De hecho escuché que esto fue hecho por una compañía de papel de lija Y entonces te hace preguntarte, podría ir a la tienda de pintura y ponerme papel de lija de grano 600 y pintar Eso podría ser algo con lo que experimento porque estoy como, uh, me pregunto si podría conseguir papel de lija y hacer eso Sólo voy a esparcir algo de color aquí para darnos algunas superficies de trabajo. Um y si estás usando un papel de color o el negro, solo hace que cubrir el papel sea casi un poco más fácil que si estás haciendo blanco. Pero puedes hacer blanco si es necesario también. Entonces otra vez, no soples si tienes algún pigmento en polvo, golpéalo en tu papel. Muchas veces trabajabas en un pequeño caballete de mesa con el papel sobre el caballete Pero para filmar, estoy filmando directamente hacia abajo, así que puedo crear más polvo de lo normal. Lo que quiero hacer con esto es que solo voy a conseguir algunos hay otra marca. Esto vino con mi suscripción a caja de bocetos. Pero lo que quiero hacer en estos y deberías llevarte esto afuera, pero quiero filmarlo muy rápido para poder mostrártelo. Este papel, los papeles lijados realmente están hechos para no arreglar. Entonces, ¿la respuesta para arreglar tus cosas? La respuesta a eso es no porque los pasteles están destinados a enmarcarse y este trabajo realmente está destinado a trazar una línea ahí para nosotros. madera realmente está destinada a no ser rociada porque el spray, ya que se seca y tengo un par de estos que he hecho, pero los veremos en un segundo. Dejemos que eso se seque mientras hablamos de lo siguiente. Pasemos al siguiente y volveremos al fijador Lo siguiente es que puedes borrar pigmento en polvo. Si tienes una zona que eres como, uh oh, eso fue un error o no pretendía hacer eso o lo que tienes. Se puede borrar el color. Fuera de lo tuyo. Puedes borrar secciones enteras y puedes experimentar con tus diferentes gomas de borrar, tengo varios tipos diferentes de gomas de borrar y puedes ver que todos básicamente hacen el trabajo Se trata de una goma de borrar de alto polímero. Eso me gusta porque no hace mucho polvo de goma de borrar Entonces esto vino con mis lápices carbonth, mis lápices carbonthpistl, y es una goma de borrar amasada y la goma de borrar amasada gris es lo que siempre tengo aquí en mi mesa mis lápices carbonth, mis lápices carbonthpistl, y es una goma de borrar amasada y la goma de borrar amasada gris es lo que siempre tengo aquí en mi mesa, y también funciona bien. Lo que me gusta de las gomas de borrar necesarias es que solo entonces podemos amasar el material en la pieza y nuestro borrador está listo para Estos son algo que es súper común y los artistas los usan todo el tiempo y son muy útiles para tenerlos en la mesa. Esa es una excelente goma de borrar también. Los que venían con los lápices pastel y este otro que me acaba de pasar a tener, estos son borradores de masilla blancos necesarios Básicamente es lo mismo que este gris. También tengo al azar algunas otras gomas de borrar en mi colección. Tal vez solo lo intentes. Aquí hay una goma de borrar de arte. Podrías probar las gomas de borrar que tengas y ver, ¿cómo te va? Quiero decir, definitivamente todos borran bastante equitativamente ahí. Entonces una vez que borras, estás listo para volver e ir directo a él, no dañaste tu papel en ese borrado Eso me encanta. Si tienes una parte que te gusta, no me gusta eso, solo borrárala y vuelve otra vez. Tienes muchas opciones en gomas de borrar que siento que hacen un trabajo bastante bueno haciendo eso. Practica y juega con esos. Otra cosa que quiero mostrarte es el alcohol. Tengo 91% de alcohol isopropílico en mi sala de arte por jugar con tintas alcohólicas y esas cosas cuando me pongo de humor para jugar con esas. Eso es lo que tengo a mano. He puesto uno de esos en un pequeño mini Sr.. La manera fácil de conseguir el alcohol en el señor es usar una pipeta en las pipas también útil porque voy a rociar eso ahí Pero una pipa que también es útil para tal vez algunas gotas extra grandes. Podríamos simplemente hacer una pipa que p un poco de eso. Ya veremos lo que hace allá también ahora. Ahora la razón por la que usarías alcohol y no agua. El agua se remojará en tu papel y luego se deformará. Este artículo no está realmente destinado a estar mojado como el papel de acuarela. El alcohol se evaporará bastante rápido y no deformará tu papel y te dará una textura fresca Vamos a dejar que eso se seque un poco. Y vamos a hablar del fijador. La razón por la que no sueles usar fijador en estos papeles es porque cualquier color debajo entonces va a poder filtrarse a través de lo que creaste y oscurecer todo tu pastel y se Aquí incluso se puede ver en esta pieza, se oscureció y se puso un poco granulada Esta es una pequeña prueba que he hecho varias veces por mí mismo. Aquí hay uno en el que realmente puedes verlo con la misma cosita que yo estaba haciendo. Pero puedes ver cómo se puso muy granulada. Se oscureció. Ya no tiene la vibra que tenía. Y cuando lo haces en una gran pieza grande, es súper obvio. Podrías estar viendo ese pensamiento, Oh, eso no está mal, pero una vez lo hice en una gran pieza grande y arruiné toda la pieza. Sentí que tenía que volver a pintar todo desde cero, básicamente, porque arruinó todos los pops brillantes que tenía en él y estaba tan devastada Así que ten en cuenta si pones fijador en papel pastel, se ve terrible Aquí hay otro color que hice. Mira qué oscuro. Eso hizo eso. Simplemente me llevé totalmente todo lo vibrante de ahí. Fue una mala elección. Entonces no hay fijador en estos. Estos están destinados a ser enmarcados. Los enmarcas debajo de una colchoneta con una colchoneta. Estos podrían arrojar a través de su vida. Esa es solo la naturaleza del producto. Puedes hacer que tu enmaradora ponga un pequeño espaciador entre la colchoneta y la obra de arte, darle una espina para que ese polvo se desprenda si quiere Eso es lo que haces ahí. Enmarcarlo, dejar espacio para que el polvo se asiente. Entonces aquí hay uno que roció con alcohol. Yo también lo he hecho un par de veces jugando y puedes ver, y esta está casi seca, pero puedes ver como hacer un poco de alcohol te puede dar textura muy interesante en tu pieza a medida que vas. También posiblemente hará fijador y oscurecerá la pieza, depende de la cantidad de pasteles que Pero es divertido simplemente rociarlo y obtener ahí un poco de esa textura con marca Ahí vamos. No lo arregles. Puedes borrar cosas. Si vas a agregar textura, usa alcohol, no agua. ¿Qué tan divertido fue eso? Bien, espero que te hayas divertido revisando esos pequeños consejos extra conmigo, y te veré de vuelta en clase. 10. Comprobación del contraste con una escala de grises: Hablemos de valor en este video. Esta es una de las piezas de juego que he hecho en el pasado solo para experimentar y poner color y probar diferentes técnicas y diferentes marcas y vamos a estar haciendo una de estas en clase porque me encanta tanto. Es tan encantador mirarlo y ver todas las deliciosas variaciones que se nos ocurrieron. Pero, ¿cómo decides si tienes suficiente contraste? Ahora has aprendido sobre la creación de marcas y has aprendido sobre algunos elementos de composición. Pero, ¿cómo podemos saber si tiene suficiente contraste? Cuestioné este de aquí arriba, cuestiono éste, pero en realidad me gusta mucho. De lo que estoy hablando con el contraste es ¿tengo suficiente de lo mismo claro a lo muy oscuro? Tenemos un buscador de valores en escala de grises que estoy viendo aquí Y se quiere tener generalmente en una pieza un buen rango de valores desde el más ligero, que es el blanco hasta el más oscuro, que es Una de las reglas en el arte por la que pasa mucha gente es pintar toda tu pieza, pero en algún lugar tiene que haber un toque de negro y un toque de blanco. De ahí viene eso, a veces uso esa teoría y muchas veces no la hago. ¿Cómo podemos saber si tenemos suficiente valor cuando elegimos no usar ese blanco negro? Regla, toca un blanco, toca un negro para que tengas toda la gama. Lo que podemos hacer es tomar una foto de nuestra obra de arte coloreada y nos ayudará a determinar dónde podríamos necesitar luego agregar un poco de oscuridad o luz extra o qué tienes para crear el interés y terminar la pieza y darle un pop. Hago esto en mi teléfono. Tomaré una foto y la convertiré a blanco y negro. Ahora puedo hacer zoom en cada pieza, cada cuadrito, y voy a poder decir, Oh, ahora puedo ver porque engaña el ojo con el color Es muy difícil traducir este color en un valor en blanco y negro. Toma una foto de ella, hazla en blanco y negro en tu teléfono, y luego podrás compararla con tu valor. ¿Tengo algo en el rango más oscuro? Sí, lo hago. ¿Tengo algo de la gama más ligera? No, yo no. En realidad estoy aquí abajo en el valor número siete, posiblemente el número seis en esta área aquí, pero no tengo nada en este rango más brillante Ahora puedo ver eso, bien, aquí estoy muy oscuro y aburrido. Necesito algo que me vaya a dar un toque de brillo. Podemos evaluar cada una de nuestras piezas de esa manera. ¿Tengo algo en la oscuridad? Sí. ¿Tengo una bonita gama de colores en esta segunda pieza? Sí, lo hago. Y sí se acerca mucho a los más brillantes, aunque tal vez esté entre un número nueve o un diez Entonces esto no tiene blanco en absoluto y no tiene negro en absoluto. Pero ciertos colores se traducen al blanco o al negro, esto es ese burdeos. Se traducen al blanco o al negro cuando tenemos algo así como un valor que estamos viendo sin que sea ese color. ¿Qué tan genial es eso? Otra vez, por aquí, tenemos la oscuridad, tenemos la luz, tenemos la bonita gama de colores. Este de aquí, este color durachy claro se está traduciendo en el bosque blanco más brillante Es más como un valor de un nueve, pero está muy cerca sin ser blanco. Este de aquí definitivamente se puede ver que tengo blanco y el blanco casi brilla Este de aquí no tiene blanco ni negro, pero miren esto. Cuando traducimos eso al blanco o negro, estas áreas más ligeras están subiendo en la parte más ligera de nuestra escala aquí y esta rosa ¿Quién sabía que ese color fucsia se traduciría visualmente en casi un negro? Mira eso. Super cool y no hay blanco y negro ahí dentro, pero definitivamente tiene suficiente contraste basado en nuestra escala de valor. Quiero que empieces a mirar tus piezas y a ver cuáles no tienen ninguna de las luces oscuras más oscuras o las más ligeras como esta primera pieza para Entonces, ¿qué podrías hacer para entonces resolver eso, recuperar ese brillo, tomarle otra foto y ver ¿obtuve suficientes valores para el interés? Porque entonces como ahora sabemos esto y volvemos a mirar las piezas, puedo ir, Oh, sí, esto tiene estallidos de interés. Eso me gusta mucho. Siento que esto es demasiado aburrido, casi en la misma gama de colores, así que podría mirar eso y pensar, ¿qué puedo agregar a esa para darme el pop? Sé que soy bastante buena en todas las demás piezas que he creado. Espero que disfrutes descubrirlo, ¿tuviste suficiente valor en tus piezas, y que esto hizo que fuera ¿tuviste suficiente valor en tus piezas, mucho más fácil convertirlo en blanco y negro para que luego pudieras verlo visualmente en lugar de imaginarlo No puedo esperar a ver qué descubrimientos haces con tu arte probando esa técnica. Te veré de vuelta en clase. 11. 12 cuadrados de muestreo: bloqueo de color: Este video, pensé que haríamos una de las pequeñas piezas de sampler, muy similar a lo que hice para mí mismo que solo me gusta mirar, eso es realmente bonito Se puede abordar esto de varias maneras diferentes. Puedes abordarlo como una hoja para hacer marcas. Puedes abordarlo como una hoja de experimentación de color y hacer marcas , que es lo que he hecho Puedes abordarlo como, voy a trabajar en diferentes tipos de paletas de colores para cada cuadrado Al hacerlo puedes obtener una rueda de colores y tal vez quieras trabajar en paletas de colores complementarias, que son las que están una frente a la otra Tal vez quieras trabajar en paletas divididas complementarias, que son paletas de colores, que tienen un color dominante y luego los dos colores que lo flanquean en el camino, no el directamente opuesto Podrías hacer un color de tríada donde tengas un pequeño tercio del camino alrededor de la rueda de colores si sientes que ir por una paleta de colores te va a facilitar la creación Una de las paletas de colores conocidas es una excelente manera de hacerlo Otra forma en la que realmente me he apoyado Señor, estoy dejando caer cosas durante el último año es tirando paletas de colores y mi fuente muy favorita de eso es el cubo de color de Sara Renee Clark Puedes buscar paletas de colores en Pintrist. Hay muchos recursos gratuitos por ahí que hacen pequeñas paletas de colores si quieres hacer algunas de las tuyas, lo cual también he hecho He hecho algunas de mis propias paletas de colores a partir de mis propias fotos y tengo una clase de habilidad para compartir en eso si quieres ver la clase de habilidad para hacer paletas de colores a partir de tus propias Pero básicamente, este concepto es tomar paletas de colores de una fotografía y sacar los colores de ella, razón por la cual me gustan cosas como el cubo de colores y me reto con paletas de colores que normalmente no elegiría o no pensaría ir juntas Éste es realmente atractivo para mí. A pesar de que no lo usé como mi inspiración, es muy similar a esta de ahí arriba y mira qué tan bien esos realmente funcionan juntos. Um, este muy parecido a este azul y verde de aquí. Se puede ver cómo estoy gravitando hacia paletas de colores como esta, aunque no lo tuviera la intención, eso es muy similar ahí a esa de ahí abajo Puedes ver como tener un conjunto de colores de inmediato te facilita elegir lo que vas a poner con eso. Es más fácil elegir tus sartenes, es más fácil elegir tus colores que van con las piezas complementarias como los lápices. Entonces quiero hacer una ella de estos. Sólo voy a mostrarte cómo lo hice y lo usé no importa qué papel pastel elijas , pero usé el paquete de papel cálido de espectro artístico. Se trata de nueve por 12 hojas de papel. Y lo que me gusta de ello es que viene en diferentes colores. Y por lo general cuando empiezas una obra de arte, empiezas en blanco. Pero con los pasteles, es súper genial comenzar con diferentes colores debajo y ver cómo eso afecta a la obra de arte cuando terminas Estoy casi tentado a usar el gris personalmente porque esta no es una obra de arte que quiera que realmente importe la base Estoy pensando en el gris porque entonces enmarcará mis cuadrados como lo hizo esta pieza. Este es el papel que tiene el encuadre blanco a su alrededor, solo la parte coloreada tiene papel lijado. El blanco es liso. Sólo voy a pegarla para que mantengamos nuestro borde blanco. Si estás usando los papeles que van de borde a borde y quieres tener un marco, puedes simplemente pegar encima de estas cosas, lo que voy a hacer en un momento para darnos una cuadrícula. Um, y entonces eso te dará algunas lindas líneas si te gusta el encuadre Si no te gusta el encuadre, entonces lo que puedes hacer es tomar tu cinta en la parte trasera y tener la cinta sobresaliendo lo suficiente como para agarrar otro trozo de cinta, y luego tomarías tu segundo trozo de Este es nuestro método secreto de cinta para ir de borde a borde si estás pintando filo o tienes uno de estos que no tiene el borde en él. Entonces solo llegas hasta el borde con el segundo trozo de cinta y luego puedes pegarlo hasta tu superficie. Ese es un divertido truco de cinta para poder ir de borde a borde, pero aún así tener tu papel asegurado. Porque si estás trabajando en un caballete que está de pie, querrás poder asegurar ese papel hacia abajo. Estoy trabajando en un panel de artista de madera. Entonces ya ves lo fácil que sale eso, pero aguantó bien mi papel. Así es como lo grabas si no quieres grabarlo en la parte superior. Basta con poner una cinta en la parte inferior y después una cinta en la parte superior para terminarla. quiero una ventaja, así que estoy usando cinta de pintor. El otro, usé una cinta de pintor azul, que es la cinta de pintor más fuerte. Esta cinta de pintor púrpura es una cinta de pintor sensible para un surf más sensible. Voy a ver si eso funciona y no rompe los bordes. Simplemente me gusta experimentar con eso. Conozco todos los trucos de cinta para no rasgar papel con la pistola de calor y todas esas cosas, pero me gusta probar las cosas, así que vamos a probarlo En realidad voy a solo pelotear estos y luego lo aseguraremos en un minuto. Entonces estoy queriendo conseguir, puedes medirlo si eso es lo que quieres hacer. Pero quiero llegar a cuadrados parejos. Sólo estamos buscando sobre par. A ver. ¿ Conseguí lo suficiente? Sí, eso es bastante bueno. Entonces sólo voy a grabarlo. Entonces haremos lo mismo de esta manera y se graba, simplemente es lo suficientemente pegajoso como para darte un borde pero no afecta en absoluto a la superficie. Si quieres saber de qué tamaño tiene esta cinta, sé que alguien me va a preguntar, esto es un 1 centímetro. O no exactamente media pulgada. Sí, está bien, como media pulgada. Se trata de media pulgada o 1 centímetro. Bien, déjame solo ab todo este tipo de incluso. Puedes medirlo si quieres. Conozco a algunas personas. Esto los va a volver locos que hice así. Simplemente no se trata de perfeccionista. No se trata de perfección en absoluto. Yo era redactora y trabajé en CAD durante muchos años, y ahora estoy como, ninguna perfección en ningún Es como si estuviera antiperfección ahora. Bien, entonces tenemos nuestras cuadrículas, y lo que quiero que hagas escoge la herramienta de aplicación que quieras usar Esta podría ser una buena oportunidad para explorar todas las herramientas de la aplicación. Haz una herramienta diferente en cada uno de tus cuadrados si quieres averiguar qué herramienta te gusta para hacer los resúmenes, me gusta trabajar con las varitas Aquí están las diferentes formas que tengo, pero he decidido que me gusta trabajar con esta varita grande y gorda con los resúmenes, pero el óvalo más flaco también es divertido Entonces me gusta hacer marcas con el cuadrado. Voy a usar esta. Tengo mi paño de microfibra aquí. Estos son fantásticos para limpiar el cepillo cada vez y limpiarlo para pasar al siguiente color Si estás usando el blanco y necesitas que el blanco esté realmente limpio, entonces consigue una cosita limpia, limpia lo que sea que sea esta cosa, limpio uno de estos en mi paleta, tengo el blanco y el negro para poder agregarlo a lo que quiera. Tengo el turquesa, el tinte turquesa, y el tono turquesa, y el turquesa extra profundo. También tengo tono verde halo. Se trata de óxido de cromo verde. Entonces tengo un tono verde amarillo brillante. Veamos si puedo mover esto para que podamos ver realmente todos los colores de mi paleta. Ahí vamos. Entonces tengo justo aquí es Magenta extra oscuro. Me encanta ese color. Creo que esto es probablemente magenta. Sí, ese es el magenta brillante y ese es el magenta extra oscuro. Esta es la tonalidad gris, una tonalidad gris neutra. Este es de color rojo permanente. Y tenemos la sienna quemada. Me encanta la sienna quemada y tenemos tono naranja y amarillo dilte Y éste es óxido de hierro rojo, y éste es ocre amarillo A mí me gusta el ocre amarillo, pero es divertido tener algunos mocosos ahí dentro, por eso aunque ese no es mi color favorito, está bastante abajo Puse pinos grises aquí, y luego éste, que acabo de sacar un poco ahí, tinte ocre amarillo Sí, si te rompes un poco, no te preocupes por ello. No es un gran problema. Simplemente puedes recogerlo con tu aplicador y usarlo. O si rompiste todo, podrías usar el alcohol para arreglarlo, que tendrías que buscar en Google cómo hacerlo. En realidad nunca he tenido que hacer eso, pero es alcohol mezclado con el pigmento, empujado de nuevo a tu paleta y luego el alcohol se evapora y estás bien con una paleta otra vez Esto es solo mayormente los colores que ya tenía aquí dentro de lo que sea que hice hace años. Acabo de poner un dolor gris aquí porque tenía una ranura vacía. Sí tengo muchos más colores porque no sé, al azar, a veces vienen en mis cajas de arte que consigo cada mes o tal vez pensé necesitaba otros colores por qué razón alguna vez, tengo un oro, h. pero el resto de ellos simplemente viven así hasta que estoy como, ¿Dónde está un color que necesito? No necesitas todos los colores. Podrías elegir una paleta de los brillos con el blanco y el negro y luego crear tus propios tintes y Esa es la mejor manera de hacerlo. Podrías empezar a abordarlos de la manera que quieras. Puedes elegir una paleta de colores como rojo y verde, morado y amarillo o azul y naranja para combinar con esos colores complementarios. Podrías elegir una tarjeta de paleta de colores, que definitivamente voy a elegir tarjeta de paleta de colores probablemente para proyectos más grandes. Pero lo que realmente quiero hacer con esto es simplemente experimentar con los colores que están en nuestro papel. Este es el momento perfecto para probar las diferentes composiciones también para ver ¿cómo se pueden hacer las diferentes composiciones? Eso es con lo que quieres jugar, súbete a eso. Estoy usando esto más como probador de color. Son tan pequeños que vamos a hacer algunas marcas aquí y tal vez terminarlos como hicimos los pequeños resúmenes encantadores que te mostré Pero es casi divertido simplemente saltar y agregar color y ver qué hacen estos si los combino, y ¿de qué color son? Si sólo estoy agarrando algunos. Podrías simplemente tomarlo así y no soplar color de tu papel. Adelante y quédate con una toalla de papel. Usualmente mojo esto y luego le toco color. Sí, sólo voy a escoger colores para ser así, ¿qué es esto y qué haría si hiciera esto o si combinara esto? Es la oportunidad perfecta para mezclar colores y ver cómo se ven estos uno al lado del otro para probar tus pasteles de sartén Si nunca antes habías probado Pan Pastels, momento perfecto para jugar y experimentar y solo ver Generalmente, cuando estoy haciendo eso, empiezo desde los bordes y trabajo mi camino hacia el centro. Normalmente no empiezo en el centro. Empiezo en cada borde y luego entro de ahí. Simplemente no me pregunto por qué hago eso. Siempre lo he hecho y parece que funciona para mí. Mira, aunque ese es el amarillo más brillante, más odioso cuando lo mezclas con algunas de estas otras cosas, mira qué hermoso es eso, te da esa calidez te da Este es el momento de jugar, experimentar, probar, ver qué hacen las diferentes cosas. También podrías, si eres como, ¿qué hace esa marca con decir la cuadrada? Tiempo perfecto para probarlo y perfeccionar algunas de tus técnicas para hacer marcas. Eso me gusta. E incluso podríamos tomar el otro, volver aquí con alguna forma tal vez. Puedes ver cómo te beneficiarías de tener algunas formas diferentes si estás viendo eso y estás pensando, sí, eso me gusta. Hacer marcas sería una excelente razón para tener un par de formas y luego usar tu gran plano como tu bloqueo de color. Esto es bloqueo de color. Vamos a bloquearlo por color y luego volver y marcar make y luego tenemos 12 pequeñas mini obras maestras De nuevo, simplemente limpie su aplicador una o dos veces allí y podrá ir a recoger más color. Si bloqueas color y estás como, realmente no tengo ningún punto focal, entonces replantea tu punto de vista con Regla de Terceros y vuelve y sé como, Bien, ahora con mi marca haciendo en la parte superior, ahora puedo ir como, Bien, ¿dónde puedo poner ese punto focal Quiero que empieces a pensar en algunas de estas cosas mientras estás poniendo color abajo. Quiero que este verde vuelva a salir. A mí me encanta. Vayamos por aquí con algo de azul. Ya ves que tengo algo de color subiendo por debajo. Eso es lo que pasa si no limpias tu cepillo. Pero eso me gusta a veces. Eso en realidad es bastante delicioso en abstracto que la encantadora sorpresa salga así. No siempre limpio mi aplicador completamente. Me gustan las fusiones de colores que obtenemos. Oh, me está gustando esa. Esa me está gustando. Estoy queriendo más de este verde. ¿Ese no era el color o ese era el color? Sí, creo que ese era el color y tenía otro color en él. Bien, eso me gusta. Quiero decir, solo mira lo bonitas que son estas plazas apenas hasta para empezar. Simplemente son encantadores. Los pasteles de pan son muy divertidos para trabajar con ellos. Creo que la gente no sabe lo divertido que pueden ser estos. Voy y vengo al sacarlos y usarlos, así que no los he sacado en mucho tiempo. Entonces solo me olvido lo divertido que fue esto cuando los saco. Ahora casi me siento como, ¿qué clase puedo filmar después de hacer esta clase? Porque ahora que los tengo a todos afuera, me estoy inspirando todo trabajando en ellos, estoy como, ¿Qué más puedo hacer con estos por un tiempo? Derecha. A ver. Vamos con este color brillante aquí. No recuerdo los nombres de la parte superior de mi cabeza, así que por eso te dije cuáles eran cuando empezamos. Vamos a usar esto. Eso es ocre amarillo Yo sí conozco esa. Entonces ese amarillo más brillante. Mira, te lo estoy diciendo, si solo estuviera escogiendo algunos de mis favoritos, nunca, jamás habría escogido ese amarillo nunca, nunca. Yo no lo habría hecho. No habría hecho el corte. Déjame decirte. Pero, hombre, es increíble. A ver ¿qué más tenemos? Vamos con este gris tal vez hagamos este rojo brillante. Quiero decir, realmente los colores más brillantes son los más bonitos Hacen que todo pop. Si haces todo en colores más oscuros y traes estos colores más brillantes en la parte superior, ahí es cuando vuelves a traer la luz. Obtienes ese buen pop. Hace años, Thomas Kincaid era súper popular y ahora sé que es tabú en el mundo del Todo el mundo es como, no, él no. Pero todo lo suyo era pintar todo muy oscuro y luego regresar y pintar a la luz. Eso solo hizo que una bombilla haga clic para mí cuando le escuché decir que así es como trabajaba en su arte. Es como, Oh, porque es como si lo vieras pintar, no lo verías. Casi se ven como el globo fuera de la lona. Simplemente fueron increíbles con la técnica que él utilizó ahí. Y ahora se puede ver cómo trabajar con los tonos y poner el brillo encima, se puede ver cómo eso realmente funcionaría. A mí me gusta este morado y este amarillo mezclado. Está hecho de un color parduzco realmente delicioso que es muy similar al de ahí, que no recuerdo de la parte superior de mi cabeza Qué es eso como estoy trabajando. A ver. Quiero que eso tenga un bonito pop de algo. Este es el momento de estar como, qué pasaría si pongo este color loco justo en medio de lo que sea. Si no funcionó, solo ponle más polvo pastel o no lo olvide. Si eres como, eso arruinó totalmente. No olvides que puedes usar tus gomas de borrar, puedes borrar partes que no te gusten y simplemente agregarle más pastel Creo que mientras estamos trabajando, olvidamos algunas de las cosas y luego nos quedamos atascados, no, lo arruiné, pero tú no, no lo has hecho. Todo es borrable. A ver. Quiero tirar algunas pinturas grises aquí y tal vez algún color cremoso aquí. Estos podrían ser los mejores días de pintura tiempos cuando haces algo así porque cada vez que miro mi divertida pieza que ya había hecho que les mostraba chicos cada vez que la miro, solo me da un poco de dopamina de mirada lo delicioso que es eso Simplemente me encanta. A ver. No he usado este brillante de aquí. El objetivo es cualquier color que tengas, sacarlos, tratar de hacerlos hacer cosas. Adelante, úsalos. Experimenta con ellos. Vea cómo es que trabajan juntos y se mezclan. Ah, tenemos algunas cosas divertidas aquí con un poco de rayas de color que estoy haciendo Nos gusta. A lo mejor un poco de verde. Oh. Amar eso. mí me encanta. Hagamos un poco de esta deliciosa. Bonito. ¿Qué pasa con este tirado en el medio ahí? Súper súper divertido. Entonces solo tiraste color hacia abajo. realidad ni siquiera estás tratando de conseguir algo loco o increíble. Estás como, Bien, vamos a bloquearlo de color y hacer algo de color. Sé que cuando vuelva a agregar algunas marcas en la parte superior, vamos a tener algo súper genial. A ver. Conseguí ese verde. ¿Qué quiero poner con eso? Sentirse como este magenta loco. Mira eso. Vamos a tirar un poco de este rojo brillante aquí. Mira, aquí somos como tarimas de color rojo y verde. Allí nos hemos metido en los colores complementarios, y eso no significa que tengas que apegarte estrictamente a un solo tono u otro de ese color. Se puede dar la vuelta a un poco de espectro de color de eso. Mira qué genial terminó eso. Bien, entonces déjame sacar esto aquí mismo. En realidad voy a seguir adelante y poner el agua aquí. Eso solo hace que todo ese polvo se pegue a mi toalla de papel y vamos a sacar los polvos. Aquí vamos. Entonces solo puedo doblarlo de nuevo y colocarlo a un lado, y no tengo polvo soplado por todas partes. Así que trata de adentrarte en el hábito de no soplar en tu pieza. Ahora ya terminamos con esto por un momento. Voy a volver a poner la tapa. Sí me gusta tener al menos uno de estos pilotos. Es muy conveniente para trabajar aquí en nuestra mesa y no soplar cosas por todas partes. Y te lo dije, tú tienes el Faber Castle y yo tengo los carbonthelos, y tú tienes los Woodies y tienes los alfileres de pasta Quiero decir, tantas opciones, pero voy a elegir esta y trabajar con estas y marcar hacer en la parte superior de estas encantadoras plazas que creamos. Sólo mirar esos me están haciendo bastante feliz. Y solo puedo seguir adelante y limpiar mis aplicadores. Y aunque todavía esté sucio, recogerá un color limpio la próxima vez que los uses. Así que ni siquiera te estreses por tener que tener toneladas y toneladas de estos cada vez. Los usas hasta que los desgastes, básicamente. Bien. Así que voy a ponerlos a un lado. Y ahora ya estamos listos para jugar. 12. 12 cuadrados de muestreo: creación de marcas: Ahora es el momento en que solo mires cada uno y pensarás, vamos a crear y ver a dónde nos lleva eso y podrías mirar eso y pensar, necesito algunos pasteles más para markmking o qué Simplemente hazlo como te llame la atención del estado de ánimo. Yo sólo voy a hacer alguna marca por aquí. Me gusta tener tantos porque realmente puedes ser creativo aquí con todos los diferentes. Entonces me gusta mirarlo también y pensar, qué color sería solo una gran sorpresa si lo hiciera, lo cual no estoy haciendo ahora mismo con esto, pero solo soy algunos de estos, estoy como, ¿de qué color le tiraría una llave inglesa a eso? De que color va a ser pow Calcetearlos ahora, pow tal vez un morado Entonces si lo hago en un solo lugar, generalmente lo hago en más de un lugar. De esa manera no es como , vaya, no me gustó. De esa manera, es como, eso fue a propósito y nos gustó un tipo de cosas. Si lo haces solo en un solo lugar, se ve raro. Después refiérase de nuevo a todas sus hojas de fabricación de marcas para diferentes marcas que podría considerar Tenemos puntos y tenemos donde rodeamos las cosas, tenemos líneas, tenemos garabatos, tienes todo tipo de opciones Quiero que empieces a mirar alrededor las diferentes piezas y a decir: Bien, ¿y si hice X Y Z? A mí me gusta este de aquí. Esa fue una buena elección. Entonces definitivamente ten a mano un sacapuntas. Este juego viene con un sacapuntas. Tengo muchos sacapuntas a mano en mi mesa de arriba de aquí porque podrías necesitar algunos puntos, podrías usar los puntos, podrías pensar, necesito algunos puntos Solo mantén un sacapuntas a mano y podrías trabajar en una pieza a la vez y terminarlo o podrías volver a varias piezas diferentes y simplemente agregarlo a varias piezas diferentes y medida que las cosas te inspiren Nuevamente, si te sale polvo pastel, no lo vueles. Usa tu toalla de papel y tócala. Si necesitas algo para levantar la mano, utilizo este palo de pintura de la tienda de pintura como mi asidero para mantener mi mano alejada de las cosas que manchan, definitivamente considera tener algo que te ayude ahí Ahora bien, esta es esa marca de esa pintura Judith de Gustaf Klemp que vimos temprano en la De ahí viene esa inspiración. Me siento como tal vez este mocosa. A pesar de que acabo de hacer eso, tal vez este tío hagamos esto por aquí. Si llegas al punto en el que estás como, creo que ya terminé, pero no lo sé. Puedes tirar de tu cinta y mirarla. A veces eso te ayudará a ver si estaba terminado, o podrías dejar estos y volver a ellos más tarde y simplemente seguir sumando a ello. Si aún no te gusta, no tienes suficientes capas. Ese es mi juez favorito de si se hace algo. A mí me gusta. Yo no me gusta, entonces vamos a agregarle algunas capas más. No te cuelgues de la perfección y de las líneas rectas y tratando de crear algo específico. Me gusta el reto y la obra como si la estuviéramos acercando donde es como, ¿qué podría inspirarme aquí en esta pieza? ¿Cuántas marcas diferentes puedes pensar mientras estás creando? Eso me gusta. A ver, así. Hagamos esto por aquí. Sí me gustan las líneas de garabatos Me gusta sostenerlo de vuelta por la parte de atrás para que no pueda ser perfecto y recto. Ese es un secreto para conseguir realmente orgánico. No puedes sostenerlo aquí arriba y ser amable y suelto. Tienes que aguantar ese camino de regreso aquí. Eso lo hago a propósito. No busco la perfección. Busco la diversión en la obra. Este es un color bonito. A. Esa fue una buena elección. Oh, mira esto. Bien, que me encanta este. Eso me encanta. Siento que va a necesitar algo más ahí dentro, pero me encanta. Oh. Oh, eso me gusta. Bien. Bien. Llenándolo. Llenándolo. Así que estamos buscando llenar todos los 12. Puedes usar tus tarjetas de paleta de colores. Si te sientes atascado por el color, puedes ver que solo estoy tirando de algunas diferentes que están dentro de la paleta de colores que puse al azar en el papel, pero no fueron a propósito. No eran paletas de colores específicas. Yo sí quiero hacer una pieza con mis tarjetas de paleta de colores solo para ver cómo funcionaría eso. Pero también me gusta la obra y la experimentación porque así es como podrías descubrir alguna combinación de paleta de colores que es una locura Normalmente no habría escogido estos si no hubieran estado ya en mi paleta y solo pensé, probémoslo. Es divertido abordarlo con ese abandono. Oh, mira eso. Guau. Bien, entonces ahí hemos hecho nuestro top 6. No digo que hayan terminado. Estamos al punto en que podríamos pasar al siguiente nivel con esos. Algo así como, mira estos colores aquí arriba. Oh, ni siquiera los vi. Mira eso. Guau Guau. Sí, sí, sí. Siento que este necesita ese azul ahí dentro. ¿Qué pasa con este azul? Hagamos esta. Siento que voy a necesitar más azul que eso. Esa podría ser definitivamente una buena en los pasteles suaves para tirar de este color por mí. Pero me está gustando de dónde sacamos eso ahí mismo. Eso es bueno. Y tenemos estas líneas que creamos con ese pastel. Eso es algo divertido ahí mismo. Entonces, veamos. ¿Qué podemos hacer aquí? Definitivamente estoy llenando este lápiz morado tal vez. Todo bien. Acabo de recoger un rosa loco y mira lo divertido que es eso. Se trata del número 14325. Es un color divertido un rojo meñique. Bien, eso es divertido. Todo bien hasta el fondo establecido aquí. Veamos qué podemos hacer aquí abajo. Y luego volveremos con unos pasteles de pan, con algunos pasteles suaves Todo bien. Definitivamente como ese verde ahí dentro. Incluso podríamos volver con el verde más brillante. Oh, eso hubiera sido aún mejor. Mira eso. Ese es un pop divertido de ese más brillante. Es casi como si usara el brillo a la sombra. Ahora estoy pensando en todo en cuanto a tintes y matices y cómo fue eso ¿ Agregamos blanco o negro a eso Bueno, eso me gusta. Éste es divertido. A ver. Creo que esta es divertida. Volvamos aquí arriba y escojamos este rosa más brillante que el que teníamos hace un minuto. A ver. ¿Qué quiero hacer aquí? Oh, eso fue divertido. Buena. Buena. Bien, vamos a ver. ¿Qué más tenemos? Estoy buscando, como, los colores más brillantes y divertidos ahora. Siento que estoy de un humor brillante y divertido. Bueno, ¿qué pasa con esto? No, no estoy sintiendo eso. Otro pequeño color pop up, ahí es un amarillo loco. Si eliges un color loco y estás como, no sé de esto. Podrías hacer líneas súper delgadas y entonces no es tan loco como estabas pensando, pero al mismo tiempo, obtienes la emoción de ese color ahí dentro sin que sea abrumador. Sí, eso me gusta. Buena elección. Veamos aquí. Tenemos algunos negros. ¿Qué es este negro Es un negro al azar. Se trata de un pastel de Brnzel Debe de vino. Se trata de un negro de Holanda. Debió haber venido con una de mis cajas, y la acabo de tirar aquí. Sólo vamos a usarlo y a ver qué pensamos. Caflling como tal vez en este. Oh, sí, definitivamente es un lindo. Es un poco más firme, creo que los casteles de fibra. Yo diría que estos están más cerca de lo más cerca de los pasteles de foso Estoy pensando. Estos carbontelos son definitivamente los más suaves Pensando, estos son un poco más duros y nos van a dar una línea más rígida A lo mejor nos gustaría eso. Eso me gusta mucho. Pensando, hagámoslo por aquí. Consigue un pequeño patrón ahí dentro. Oh, sí, eso me gusta. Eso me gusta. A mí me gusta. Bien, ahora ya podemos ver. Tenemos una bonita es como un color burdeos pardusco Algo así como, tal vez algo de eso por aquí. Sí. Buena elección. Eso me gusta. A mí me gusta. Todo bien. Para que puedas ver cómo puedes mientras estás fuera una hora. A ver dónde me gusta esto. Se puede muy fácilmente pasar una hora. Y cuando termines, tienes 12 pequeñas mini obras maestras porque esta vez solo está volando esta mañana haciendo estas Y son tan encantadoras. No puedo esperar a pelar la cinta. Este es un color bonito. Oh, es más un plumón gris. Algo así como es, es un bonito tipo de azul grisáceo. Eso es bonito color. Oh, sí. Un poco de color extra de garabatos ahí dentro A mí me gusta. A mí me gusta. A mí me gusta. Oh, Dios mío. Mira eso. A mí me gusta. Sí. Esa es una buena elección. Sólo estoy jugando. Solo estoy recogiendo colores aleatorios y estamos como, Bien, ¿y si hice esto aquí o qué pasa si lo hice ahí? Puede funcionar, puede que no. No sé que me encanta eso. Sintiendo como, sintiendo que estoy listo para recoger los pasteles suaves y ponerme a mí mismo Sigamos adelante y toquemos estos en nuestro papel. Sobre nuestra toalla de papel húmeda. Necesitas que la toalla de papel sea un poco más blanca que la obra de arte, obviamente, o tendrás polvo a cada lado Definitivamente tengo que hacer una buena limpieza después de hacer algo a Pithel porque no lo sé, aun así logré conseguir Ahora, hagamos locos estallidos de algo. Me encanta el magenta. Y en mi pequeña hoja de muestra aquí, eso fue un magnífico pop de color en el verde. Eso me encantó y en los que eran como este color aquí, bonito pop de eso. Me encanta el papa rojo. Me encanta este verde de aquí para que veas donde busco estallidos de cosas. Otra cosa también que no mencioné es que en realidad hice en esta. Usé una de mis plantillas e hice un poco de pan pastel a través las plantillas esa es otra opción que podrías probar con tus plantillas, pan pastel a través Tratando de darte algunas ideas extra ahí. Me gustó mucho en nuestra pieza verde. Siento que a esta pieza de aquí arriba le vendría bien un pop, no es verde, pero está lo suficientemente cerca en esa familia donde creo que me gusta. Estos definitivamente crean mucho polvo. Estaremos tocando esto antes de que probablemente veamos la final final. A ver. Pongamos un poco de eso allá. Eso me gusta. También sintiendo que tal vez esto es demasiado semi como este color, lo hago. Así como algo que tal vez pueda salir de aquí. Eso fue divertido. Eso me gusta. Sí me gusta este color aquí. Siento que a este de aquí abajo le vendría bien ese pequeño pop de algo, cosita, algo así. Eso es divertido. Eso me gusta. También siento que a esto le vendría bien un pop de algo. ¿Qué quiero hacer ahí? ¿Quiero que tal vez sea un ocre más brillante, un color ocre? Eso podría ser divertido. Eso es divertido. Esa fue una buena elección. Vamos a seguir adelante. Esa fue una buena elección. me encanta de verdad. Buena elección. Me pregunto ¿podríamos hacer eso por aquí también? Oh, sí, eso me gusta. Ahora también estoy pensando que los estoy mirando, ¿alguno de ellos también es sami? ¿Dejamos fuera el contraste donde no pretendíamos? Mira este marrón. Este marrón por aquí podría estar bien. Entonces tienes que empezar a pensar también antes de que terminemos. Tenemos que empezar a mirar esto y pensar, ¿trajimos el contraste en alguna parte? A mí me gusta el marrón. Buena elección ahí. A mí me gusta simplemente extenderlo un poco. Aquí tengo un azul oscuro. ¿En qué estamos pensando? Pensando aquí, tal vez. Estoy pensando en azul oscuro en este caso. Si bien elijo hacer puntos, puedes elegir hacer óvalos, puedes elegir hacer algo completamente diferente a las cosas que he elegido hacer en los proyectos y eso es exactamente lo que quiero que hagas Quiero que descubras cómo hacer suyas las diferentes técnicas y cómo es que puedes trabajar con estas me gusta eso. Este color. Este color. me está gustando. Eso es divertido. Oh, sí, eso me gusta. ¿Dónde más puedo pegarlo? Creo que eso fue lo mejor en esa. Bien. A ver. Entonces aquí abajo, tal vez algo loco en ese sería divertido. Me siento como algo para realmente jalar el ojo y ser como, pow Nuevamente, todavía no estoy pensando mucho en Uh, la coincidencia de colores tanto como en lo que me inspira. Es más un viaje orgánico para mí ya que hoy estamos haciendo algunos de estos. Porque estas son las sábanas divertidas. No estoy tratando de crear algo que pueda vender. Estoy tratando de experimentar y aprender de las diferentes cosas que tengo y cómo funcionan y cómo funcionan juntas, y entonces eso podría llevarme más tarde a algo algún avance que me parece, creo que lo tengo. Siento que a este de aquí abajo definitivamente le falta algo y siento que a éste le falta algo. Me pregunto si algunos de estos tienen algún contraste. Siento que a lo mejor este necesita oscuridad extra, tal vez. A pesar de que hice un poco de oscuridad, tal vez no fue suficiente, siento que necesitaba más. Podrías hacer eso y pensar, yo arruiné esa pieza. Eso no es de lo que se trata para mí y ya no me cuelgo de esos. Se trata de la obra. Vamos a probar esto. No. Yo me quedé en éste. Me pregunto cómo se ve mi contraste. Siento que a este le vendría bien un poco blanco. Bien, estoy llenando eso. Vamos a darle un toque a estos. Tomemos una foto de esto y consigamos suficiente contraste en estos. Bueno, vamos a tocar todo lo que puedas hacer lo mejor que puedas. Si necesitas sacarlo afuera y volarlo, podrías. Ahora me pregunto si ya tenemos suficiente de los oscuros. Tomemos una foto de esto. Entonces tomaremos esa foto y la editaremos. Mira qué bonito está eso en mi teléfono. A veces necesitas tomar una foto y simplemente admirarla en algo así como tu teléfono porque realmente te da un mejor aspecto. Bien. Ahora que estamos viendo esto, siento que tenemos un buen contraste ahí arriba y no estoy seguro de dónde puse mi tarjeta de contraste. Ahí está. Recuerda, estamos buscando algo de lo más ligero a lo más oscuro En la foto anterior que miramos, voy a poner estos pasteles fuera del camino de mi mano antes Hago un gran desastre. Antes, esos son casi negros, pero son un poco más tarde en este. Este sí recogí un buen contraste, pero no sé que tengo suficiente del color más oscuro Tengo ese burdeos que está apareciendo, pero sí lo tengo. De hecho, a esto le faltan algunas luces por aquí. A medida que estamos viendo estos, podrías considerar. Vamos a tirar de esto hacia atrás. Podríamos considerar seguir adelante y decir, aquí puedo ver que me falta algo que necesita traer de vuelta la luz, traer mi ojo un poco mejor. me está gustando. También es una forma. Este puedo ver que nos faltan todos los oscuros. De alguna manera tenemos que poner algo de oscuridad por aquí y no tiene que significar necesariamente negro, pero podría ser un azul oscuro y podríamos simplemente venir por aquí y solo agregar algo. Entonces sabré que lo conseguí. Este de aquí abajo, me falta algo ligero. Pensé que podría serlo. Podría volver a entrar. Con puntos blancos y podrías hacer esto con tu amaderado, puedes hacerlo con tu pastel, Sin color dos pasteles Podríamos hacerlo con el PascaPen. Podríamos rellenar con algunas de estas otras piezas. Tal vez solo quiera una pequeña línea colgada que viene por ahí Vamos a ver. Sé que tengo la luz en eso. Este que tengo W uno ¿es ese? Este de aquí. Este de aquí, tiene la luz en la oscuridad pero tal vez no la luz de la luz. Podríamos volver con alfiler acrílico, pero estoy bastante feliz aquí tirando de algunos de estos pequeños puntitos con la media barra blanca de Snelle de pastel Simplemente depende de lo que consigas y de lo que quieras mezclar encima de aquí. Pero ahora sé si tengo el blanco, lo he sacado bastante bien. A este me falta toda la luz, así que puedo decir que me lo he perdido por completo. Volvamos aquí con nuestro toque de blanco también. A mí me gustan los puntos blancos, así que me da bien agregar puntos blancos. Yo casi cualquier pieza, estoy bastante contenta con ella. Nosotros bajamos al fondo. Yo sí tengo una mezcla de la luz y la oscuridad. A éste le falta falta, probemos esto. Le falta algo emocionante, me sentí como. No sé si está terminado, pero definitivamente se le sumó. Este definitivamente tiene una mezcla de la luz porque ese verde se está mostrando como blanco. No necesariamente tengo nada por debajo del tono negro. Ese es uno que podría considerar quizás agregar tal vez algún toque negro solo ese punto de negro ahí dentro. Bien. Sí. Bien. Sentirse bien ahora. Ahora solo quieres mirar y decir, Bien, ¿ya terminé? Pelemos la cinta y veamos si hemos terminado. De nuevo, tener un par de estos paños de microfibra a mano para limpiarte los dedos Siempre sabio. Solo vamos a tocar. Vamos a crear más polvo cuando saquemos la cinta. ¿Sabes qué? Voy a esperar un segundo antes de hacer un toque final. Bien, así que vamos a sacar los lápices del camino. Y vamos a ver. No, esto ya me está haciendo feliz. Mira esto. Entonces vamos a crear polvo, pelando la cinta porque la cinta tiene algo de polvo en ella. Así que simplemente no toques nada. No manches nada, no toques nada, deja que haga lo suyo Y luego vamos a darle un toque a todo eso. Y recuerda, puedes borrar cosas en este papel. Entonces, si tienes algo que se pega donde no lo querías, puedes borrarlo. Todo bien. Entonces sintiendo que tal vez vamos a aprovechar esto antes de seguir adelante. Después prueba en la cinta morada. Oh, la cinta morada no rasga nuestro papel como lo hizo la cinta azul. La sensible cinta de pintura morada nos da un borde limpio sin rasgar el borde blanco de ahí Podría calentarlo con una pistola de calor y sacarlo ahí, pero me gusta probar las cosas y ver. tiré un poco de papel ahí, pero no está ni cerca de lo que está haciendo la cinta azul. Entonces sí, para eso, no como si quisiera mantener el borde blanco en esta pieza, pero son todas las formas en que pruebo las diferentes cosas. Entonces sí tira un poco del papel. Pero mira qué bonito es eso. Ahora, casi estoy pensando que, ya sabes, el color del papel que usamos es un poco aburrido. Um comparado con el papel más brillante. Esa es una ventaja interesante en estas, pero miren qué encantadoras son esas mi inspiración una que había hecho antes, creo que estas son aún más bonitas Que mi pieza de inspiración. Es decir, cada una de estas que haces van a ir a mejorar y a mejorar y a mejorar. Tan Santo topo. Podríamos cortar todo esto de aquí, pero sería muy cuidadoso al hacerlo hasta que estés listo para enmarcarlos o hacer algo con ellos. Simplemente me gusta tenerlos como preciosas piezas de arte. Entonces podrías estar pensando, Bueno, ¿cómo guardarías esto? Yo personalmente tomaría parte del papel deli, el papel de carnicero, cualquiera de ese papel de cocina que es una especie de papeles cerosos, esa sería mi portada superior Y luego los guardaría en las mangas de arte transparente, como guardo las plantillas. Lo guardaría en una manga artística si necesitara proteger una pieza que realmente me encantaba hasta que fui a tenerla enmarcada. Absolutamente no rociaría estos con fijador en los papeles porque lo embota y básicamente arruina todo tu contraste, y luego casi sientes que tienes que volver a pintarlo y luego casi sientes que tienes que volver a pintarlo Espero que disfrutes de este ejercicio. Uno de los proyectos más divertidos para hacer. Me encanta cómo resultan estas piezas. Puedes hacerlo en cualquier papel de color que tengas. Puede que tengas el papel negro, puedes tener papel blanco, el papel Pastel, necesitas los papeles pastel lijados, pero de cualquier color, estos son simplemente divertidos experimentar y crear Espero que disfruten probando esto por ti mismo y los veré de vuelta en clase. 13. 4 minis de paleta de colores: O a todos. Hoy, pensé que podríamos hacer algunos pequeños samplers para jugar con color y perfeccionar las paletas de colores y solo ver qué podríamos crear Puedes enfocarte en cualquiera de nuestras composiciones en las que quieras enfocarte para hacer estas. Lo que hice fue sacar algunas tarjetas del cubo de color porque es mi herramienta de arte favorita para escoger color. Este es el cubo dos de Sarah Renee Clark. Y realmente me encanta lo fácil que eso hace que sea jugar y escoger colores en nuestras pequeñas mini piezas, solo fuimos por ello, sea cual sea el color que pensáramos que iba a ser divertido. Este quiero ser solo un poquito más deliberado y puedes usar paletas de colores de la rueda de colores Si quieres ir con una de esas paletas de colores, puedes mirar en Pintrist donde tienen muchas paletas de colores si buscas paletas de colores en Google, elijo elegir estas porque puedo sostenerlas en mi mano y son Y solo mira lo que se nos ocurre. Tengo un par de tarjetas que tanto me gustan cuando hice un proyecto con ellas que las tengo colgadas en mi pared y esta pasa a ser una de ellas. Saqué algunos colores que coincidieron más, pero seguiré mezclando colores. Todavía también puedo usar blanco o negro en nuestros colores. Yo sí tengo negro sobre la mesa ya con este de aquí. Voy a sacar al blanco solo para tenerlo disponible. En este, tiré de sombra de color umber crudo. Tiré de tono violeta. Y luego este, saqué Magenta Extra oscuro, y luego en realidad encontré solo un interesante color nacarado Tan rojo nacarado. Yo solo pensé que era bonito, así que está cerca y verde amarillo brillante, que nunca he usado. Es color nocivo, pero me encantó en esto y pensé, ¿por qué Para la segunda paleta de colores, esta es otra paleta de colores locos. Mi objetivo con estos a veces es solo elegir el más loco que pueda encontrar algo que nunca elegiría elegir mi cuenta y ver qué se me ocurre Entonces mi otro objetivo con estos no es para ser exactos. Si estoy a la sombra en una dirección u otra, está bien. Mi objetivo es trabajar dentro de una paleta de colores y simplemente ir en una dirección que no hubiera pensado aunque mis colores estuvieran ligeramente encendidos o apagados. Para este, he escogido un tono verde amarillo brillante. He escogido una naranja que no es tan brillante como esa naranja. Sigo pensando que va a ser un bonito tono anaranjado. Gris pinos y luego turquesa y turquesa claro. Pensé que eso nos acercaba bastante a nuestra paleta de colores. Este es otro que me encantó tanto el proyecto que estaba colgado en mi pared. Pensé, vamos a sacar esta otra vez. Saqué la sombra Turquesa y luego esta es tan azul, y saqué la sienna quemada para esa naranja, y luego esta es la sombra de óxido rojo, y luego saqué negro para ese negro Tengo negro sobre la mesa. Y entonces este último palé de color fue este y simplemente me gustó, así que solo veremos lo que obtenemos. De hecho, he tirado de óxido amarillo, tratando de no meter cosas en todo nuestro papel. Éste. También tengo tinte ocre amarillo, que es ese color marfil, y luego tiré de tono gris neutro, y luego tiré un rojo Esto es más rosa, pero este es un tono rojo permanente. No hay realmente que hay. Puedo mezclarlo un poco con decir, magenta y conseguir ese color. Veremos y luego tinte rojo permanente. Nuevamente, mi objetivo es simplemente meterme dentro de una paleta de colores ya sea que la empareje exacta, exacta o no. Realmente no me preocupa el polvo en la pieza. Pensé que lo que haría es comenzar simplemente bloqueando el color de cada uno de estos, teniendo en cuenta, digamos, regla de tercios. Incluso podrías marcar tu papel. En cualquiera que sea la regla que esté considerando, y entonces ya sabe, aquí están mis puntos focales Si estás pensando en cuadrícula porque también me gusta la cuadrícula, podrías rellenarlas y luego podrías tener una idea de tu composición en tu papel y el negro es bastante fácil de ver, aunque sea negro, es como un color carboncillo. Puedes dibujar en él y luego pintar encima de estos y no vas a ver todo eso. Pero es agradable darte una guía visual. A mí me gusta la Regla de Tercios y esa es una buena para empezar, pero usa cualquiera de las que cubrimos y tal vez elige una en la que enfocarnos y ser realmente buenos en. Aquí no tiene que ser exacto. Apenas nos estamos acercando, dándonos una idea de lo que queremos hacer. Entonces solo voy a comenzar el bloqueo de color en cada una de nuestras paletas de colores y sé que quiero algo de oscuridad ahí dentro Blanco y Negro son mis neutrales. Puedo volver con blanco y negro en cualquier momento. Incluso podría dejarme sacar este color de aquí ya que está en mi aplicador, pero podría volver y decir, bueno, déjame arrojar algunas cosas oscuras aquí y ver cómo quiero llevar a la gente a través de la pieza? Esos podrían ser mis puntos de interés, y luego puedo regresar y comenzar a rellenar. Entonces si tu aplicador se pone demasiado fangoso, definitivamente puedes cambiar tu aplicador, pero me parece que si solo lo limpias muy bien con tu paño de microfibra, funciona bien Puedes tratar tu grilla. Por ejemplo, podrías ir a rellenar cuadrados. Podrías tratarlo como una idea y luego hacer medio cuadrado y subir en diagonal. Es solo darle algo a tu ojo para arrinconar las cosas en diferentes puntos. Y luego aparte de eso, tómalo y diviértete un poco. Entonces esta púrpura. Entonces verás como estás pintando con el pan pastel lo fácil que es controlarlo y obtener bastante detalle con un gran aplicador grande que realmente no parece que sea tan fácil de controlar, pero realmente lo es. Eso es bastante genial. Tengo muchas ganas de ver cómo se ve este rojo nacarado No recuerdo haberlo usado, pero es realmente, muy genial aquí. Y luego mi objetivo principalmente es bloquear el color y luego volver con lápiz y pasteles y luego poner otros detalles ahí dentro Entonces también tenemos este marrón. Si empiezas, siempre va a haber una etapa fea donde estés como, no sé de esto. Pero no tengas miedo de mezclar y mezclar y cambiar las cosas y simplemente jugar y agregar algunas capas. Si aún no es lo suficientemente buena, mi pequeña cita favorita ahí es que no tienes suficientes capas. Eso tiende a funcionar para mí. Yo estoy como, como voy y estoy como, no sé sobre esto, probablemente todavía no tengas suficientes capas puestas aquí y tal vez hagas algo de mezcla y algo movimiento y solo cambias cosas y luego volverás con tus lápices y tus pasteles y podrás cambiarlo un poco Entonces si consigues algo donde no lo querías, recuerda, tienes una goma de borrar También puedes simplemente tomar tus dedos y mezclarte. Elegí trabajar hoy en una pieza del papel de rejilla U art 600 y está en color negro. El negro es bonito porque hace que tus colores bastante vibrantes mientras trabajas. Eso es divertido porque es muy diferente a tratar de cubrir todo el blanco de tu pieza y es agradable por tener ya algo de oscuridad ahí dentro que no tienes que crear toda la oscuridad. Sólo estoy agregando algo de negro aquí. Porque recuerda, blanco y negro, esos son tus neutros, ve con ello. No es necesario tener eso en tu paleta de colores para incluirlo en tu pieza. Podrías ser mucho más deliberado de lo que estoy siendo yo. Solo estoy en este punto solo jugando, poniendo algo de color, explorando. No vueles tu pieza si puedes resistirte. Llévala afuera para volarlo. Voy a escabullirme por aquí y bloquear el color. Tal vez me voy a dar algo de oscuridad aquí tal vez en mis puntos focales. Si eliges un color y dices que eliges la sombra y estás como, Oh, lo mejor me gustaría el brillo ahí dentro, ya sabes, ve a agarrar ese brillante. No estás encerrado en ningún color o rango en particular. Se puede cambiar hacia arriba. La única razón por la que empiezo con una paleta de colores es para darme una dirección a la que ir y cosas en las que enfocarme. No significa que tengas que dejarlo ahí y no tiene que ser los únicos colores que estés usando. Y luego usa tu marcador como creador de marcas para agregar algunos detalles interesantes. Ya sabes, como vas. Eso me gusta. Utilízala como herramienta para hacer marcas. Ya sabes, para que puedas usar el borde y empezar a traer algunas marcas interesantes. Me da ganas de volver aquí arriba y tal vez hacer más marcas. Ya sabes, mientras miras las cosas y estás como, oh, eso me encanta. Déjame probar eso. Ya sabes, vuelve a tus piezas y empieza a experimentar. Oh, sí. Bien, así que voy a venir aquí y comenzar a bloquear el color a este. Ese es un azul brillante. Vaca santa, mira qué brillante es ese azul. Oh, Dios mío. Esa fue una brillante y brillante loveliness ahí. Y acabo de pegarlas con cinta de pintor. Empieza a bloquear en este cuarto color uno de aquí, pero solo lo grabé con cinta de pintor Y en este proyecto, grabé los bordes porque mi parte favorita de hacer arte es pelar cinta, y lo sé Y quiero pelar cinta adhesiva en estos porque son pequeños samplers y dejar tengan una ventaja para que estén terminados Ahí es donde estaba pensando. Pero voy a hacer en el proyecto más grande, un método de cinta diferente para que vayas de pared a pared, borde a borde con tu pintura y no tengas ninguna cinta que cubra los bordes ahí solo para darte otra forma de hacerlo. Me he centrado en mi pequeña Tercera, no me pongo nada directamente en el centro sobre todo que le restara valor al centro Quiero conducir mi ojo a través de la pieza. Pero en el bloqueo de color, ese no es el final del juego, no te quedes atascado si estás como, Oh carajo, me perdí mi punto focal, perdí mi punto focal No te estreses al respecto. Podemos agregar punto focal de nuevo aquí a medida que avanzamos. Ya hice el gris, ¿no? Hagamos este rosa más brillante aquí. Cuando vuelvas en marca, puedes regresar y agregar a tu pieza con las marcas. No te cuelgues de que perdiste un punto focal en alguna parte porque no terminamos hasta que terminamos. Entonces también es divertido simplemente mezclar colores en la paleta mezclar cosas en la paleta y obtener algunos tonos y colores diferentes e interés por ahí. Verás, esto estaba apagado. Tenía el rojo más brillante en ese en lugar de ese rojo meñique Pero viste mientras mezclo un poco de rosa y ese ocre amarillo claro, puedo acercarlo más a ese rosa magenta en lugar de rojo Definitivamente, usa tu mezcla con tu aplicador. Se puede obtener algo de textura ahí así sin tener color sólido. Ahora solo estoy jugando con algunas marcas, jugando con mis herramientas, obteniendo algunos elementos interesantes con los que trabajar a medida que vamos. Bien, así que eso es súper divertido. Entonces voy a como que ahora tipo de poner todo esto a lado para que podamos volver y marcar hacer encima de aquí. Voy a mantenerlos cerca. No tienen que desaparecer por completo, pero podría volver a poner algunos de estos en mi pequeña paleta de la que los saqué, volver a poner las tapas en algunos de estos. No quiero arruinar esto. Todavía tengo mi toalla de papel con la que he estado trabajando. mí me gusta mojar esto, y luego el tipo de color se pega a la toalla, pero luego puedes golpecirlo en tu bote de basura. Um, después del hecho. Si estás trabajando en un caballete, realmente lo hace fácil ya que vas a simplemente sacar el polvo medida que vas porque los caballetes están inclinados Pero no vueles las cosas. Vas a soplar polvo por todas tus superficies de trabajo y esas cosas y realmente quieres evitarlo. Déjame sacar unos lápices pastel y esas cosas y ya vuelvo. Entonces creo que voy a comenzar con los carbontelos, y luego podría rematar con un pastel suave, pero quiero que tengas en cuenta todas las diferentes cosas que probamos aquí y saques todas tus diferentes herramientas artísticas para jugar Pero solo quería recordarle a las paletas de colores. Creo que lo hicimos muy bien pegándonos dentro de nuestra paleta aquí en cada una de estas piezas. Solo voy a tener estos sentados justo frente a mí para que pueda cuando estoy tirando más cosas para poner encima, aún teniendo en mente mi paleta de colores. Y tal vez sacando de esos para seguir jugando. Entonces sí tengo aquí un palo de madera en el que voy a estar descansando mi mano, así que no voy a manchar de un lado a Esto es solo una barra de pintura de cinco galones del departamento de pintura en la ferretería. Puedes usar un reposamanos. Si tienes uno de esos reposamanos transparentes, puedes usar muchas cosas diferentes para descansar tu mano. Solo trata de evitar que tu mano se apoye sobre tu papel. Entonces ahora solo estoy mirando mi paleta de colores versus mis lápices y estoy empezando a pensar, qué colores podría querer usar en esta pieza y sacando tal vez algunos de esos colores. Entonces a medida que avance, podría sacar algunos otros colores como un contraste divertido porque veamos. Púrpuras bonitas aquí. Ahí dentro hay un café. Aquí están los colores que hay en mi cosita ahí. Ahora tengo algunas opciones de inicio y luego voy a sacar estallidos de lo que sea mientras miro las cosas y pienso, necesito esto o necesito eso. Este podría ser un momento para redefinir cualquier marca que pudiéramos haber puesto aquí Podría volver aquí con algunas marcas y si ponemos un bonito color de contraste encima de un color que vamos encima, realmente lo veremos Si tuviera que poner este verde encima del green, realidad no vas a ver ese pop. Pero si lo pongo encima de ese granate, nos sale de la página Ahora es como si tuvieras tu marca haciendo cosas colgadas en la pared, cosas que te parecen interesantes. Ahora puedes mirar hacia arriba a la pared y decir: Bien, ¿cuáles serían las marcas interesantes aquí? Me gustan los pensamientos y me gustan las líneas finas y me gustan los garabatos y podríamos dar un círculo a algunas cosas que hicimos un elemento dominante Podríamos pasar por nuestras piezas con algunas líneas y algunas cosas diferentes como esa. Justo ahora estamos tomando los diferentes elementos y diciendo, Bien, ¿dónde quiero tener algo de enfoque? Tengo algo de oscuridad aquí, pero podríamos redefinir esa oscuridad Con un poco de lápiz, podríamos redefinirlo con Los pasteles suaves, definitivamente podríamos hacer todo tipo de cosas aquí para simplemente dibujar el ojo y comenzar a guiar el ojo a través de la Todo el mundo hace abstractos un poco diferente. Entonces aquí es como donde me estoy inclinando hoy. Y la próxima vez que vuelva a lo abstracto, podría estar pensando en algo diferente. A mí me gusta. A mí me gusta. Y si realmente odias algo que has hecho, toma tu borrador y podrás borrarlo. Solo tenlo en cuenta. No estás encerrado en nada específico. Y luego solo pones más bloqueo de cuello y más marcas en la parte superior. Porque si pensara, no me gusta esta parte de aquí, podría volver y decir, lo sé, no sé si me gusta eso. Vamos a borrar algo de esto aquí mismo porque a lo mejor no me gustó. Entonces tengo un pequeño cepillo de abanico. Me gustan estos pequeños cepillos rígidos porque entonces solo puedes deshacerte de cualquier polvo de goma de borrar y luego podrías estar como, Bien, veamos, ¿qué quiero ahí en su lugar Podrías volver con otra cosa. Yo sólo voy a elegir un color diferente aquí. Realmente no está en mi paleta de colores, pero es la que recogí. Volvamos a entrar aquí, déjame recoger uno de nuestra paleta de colores aquí. Oh, sí. Yo tengo este color bastante purpuramente, y simplemente encajaremos justo encima de ahí y estás como, Oh, sí, no, eso me gusta o lo que tienes Y puedes corregir fácilmente las cosas así como así. Así que no te quedes atascado. Entonces ahora sólo estoy jugando. Solo marca haciendo, jugando, agregando algunas cosas. En las áreas que tengo cosas extras pasando, y luego podría pasar a la siguiente pieza y sacar algunos colores que están saliendo de nuestra pieza. A partir de ahí, así que voy a empezar a escoger y sacar de mi paleta aquí y estoy en esta paleta de colores, así puedo mirar eso y pensar, Bien, tengo el negro. Tengo un bonito azul o hasta, así. Voy a empezar a hacer algunos detalles por aquí. Me gusta hacer detalle con lápiz y luego al final, volver con los pasteles suaves más grandes o lo que sea que decida que quiero trabajar ahí porque entonces estoy superando en niveles de desorden Los lápices son un poco más desordenados que el pastel de pan y los pasteles suaves son un poco más desordenados que ambos, así que solo estoy trabajando en niveles de desorden cuando estoy haciendo estos así que solo estoy trabajando en niveles de desorden cuando estoy Niveles de dureza, así podemos agregar algo más de intensidad alrededor de un color que ya tenemos ahí que es del mismo color. Eso es divertido como un pequeño detalle agradable. Oh, hecho. Mira eso. Eso hizo como solo hagámoslo. Un poco de vid con algunas hojas en ella. Ahora que tenemos eso ahí, si eres una persona botánica y quieres tener algún tipo de botánico en una pieza, este es un buen momento para tal vez agregar algunos detalles divertidos como ese ahí dentro y hacer una línea de garabatos podría llevarte por ese camino como solo yo y estás como, Oh, espera Me gusta ese pequeño detalle divertido que acabo de crear accidentalmente. Ahora estoy pensando en lindas vides por aquí. Oh, sí, bien. Eso me gusta. Eso estuvo bonito. Ya sabes, el naranja y el azul son opuestos en la rueda de colores Entonces, si vas a poner ese color contrastante como, ya sabes, encima del color que está enfrente, obtienes esos maravillosos estallidos de cosas. Eso me encanta. A ver. Teníamos verde azulado y azul y luego sobre este tipo de color borgoña aquí. Y si te apetece, Oh, estoy atascado, no sé a dónde ir, solo sigue moviéndote por las piezas que estás haciendo. No te cuelgues de una sola pieza. Entonces, si me apetece, bien, no estoy seguro a dónde quiero ir con eso, pasar a la siguiente pieza, y continuar. Y luego llegarás ahí. cuanto haga un poco más por aquí, podría pensar en algo que hacer por allá, o podría volver y mirarlo y pensar, Oh, me gusta mucho cómo terminé eso. Creo que ya terminé. Solo tienes que aflojarte, dejar que haga lo suyo un rato Voy a hacer algunos garabatos. A veces necesitas mirar pieza un poco y luego estás como, Oh, ahora sé lo que eso necesita o o está hecho y simplemente no lo sabía. Entonces no olvides que puedes usar tu cámara para asistirte en tu escala de grises. ¿Tienes suficiente contraste después de que pongamos todas nuestras marcas y todo? Entonces me gusta buscar contraste. Me gusta ver, ¿ conseguí ahí todo lo que quería? Quiero seguir adelante mientras tengo sacado el lápiz negro y tal vez poner un poco de negro aquí y esta pieza de aquí. Entonces puedes trabajar en más de una pieza a la vez. Sigo teniendo mis colores en mente allá a medida que voy. A mí me gusta este. Yo sí. Eso me gusta. Eso estuvo bastante genial. A ver. A mí me gusta este tipo de funky tal vez sea este. A mí me gusta este funky green que tenemos aquí. A mí me gustan estos pequeños detalles que agregamos por aquí, pensé que era divertido. Entonces tenemos este color azulado muy claro. Bien, y luego veamos qué más tenemos por aquí. Entonces, aquí, teníamos estos bonitos bronceados y esta bonita especie de tintos Vamos a ver esa. Y luego me gusta este más tarde. Hagamos esto. Y entonces, no te parece, Bien, tengo un montón de marcas. ¿Tengo mi contraste? Entonces tomemos una foto de esto con nuestro teléfono y veamos, ¿tenemos buen contraste? Tomé mi foto, solo editemos esto y luego podremos entrar en nuestro pequeño en realidad, me gusta hacer el pequeño auto y luego entrar en nuestros filtros e ir directo al filtro blanco y negro. Ahora podemos mirar nuestras piezas y puedo ver este top uno definitivamente tiene mucho contraste. Tenemos de lo muy claro a lo muy oscuro y un bonito conjunto de grises ahí dentro Entonces este, de nuevo, tengo un bonito contraste de luz y oscuridad. Y luego este de aquí, tengo mucha luz pero no muy oscura, así que podría pensar, bien, puede que tenga que traer algo de oscuridad a eso. Entonces justo lo contrario en este caso, tengo un montón de oscuridad pero absolutamente ninguna luz. Ahora voy a pensar, qué puedo agregar a esto para traer el brillo. Realmente una gran herramienta para mirar. Si lo giras en blanco y negro, puedes decir qué están haciendo los colores porque realmente no puedes decir qué hacen esos colores en realidad. Um Entonces para mí, en este punto, voy a traer los suaves pastils Puedes traer Woodies, puedes traer cualquier cosa que quieras tocar encima de esto que ya miramos y hablamos, pensando que podríamos traer un azul súper claro No necesariamente tiene que ser blanco, y entonces podemos conseguir esa ligereza extra como algo en la parte superior de la pieza. Si no estás seguro de qué es eso, podrías y hacer una copia de esa foto y luego jugar, tomar una foto de esto, hacer una copia de ella, y luego empezar a tocar y agregarle algunas otras cosas porque todos nos metemos en el no quiero arruinarlo sentir y lo entiendo. Yo tampoco quiero arruinarlo. Pero al mismo tiempo, la mayoría de estas cosas de las que no soy súper preciosa. Estoy jugando, estoy experimentando, lo estoy viendo, y estoy pensando, ¿qué le puedo agregar Pero no estoy atascado en no quiero arruinarlo. Yo solía estar atascado en eso. Solía estar realmente atascado en eso. Yo estaría como, Oh, Dios mío, esto es lo mejor que he hecho No quiero estropearlo. Ahora simplemente no me preocupo por las cosas. No es tan valioso para mí. Bien, este va a tener que tirar en alguna oscuridad, podría ser un negro. Podría ser que podría entrar más con negro. Podría traer un café o algo más que pueda introducir lo que quiera introducir. No hay nada que diga que no puedas tirar en un color extra y rosa y marrón y amarillo. Esos siempre me quedan muy bien. Entonces estoy bien trayendo tal vez trayendo un café profundo, no necesariamente un negro. Podrías hacer puntos posca si tienes tus bolígrafos posca. Y no quieres hacer pasteles. Nuevamente, no estamos rociando estos para terminarlos porque en este papel, arruinará todo lo que hiciste, así que no te sientas tentado a rociar esto con spray porque se pone tan oscuro, arruina lo que hiciste Casi me siento como pequeños puntos de pasca. Vamos a ver. Puede que no consiga ninguna. Por alguna razón trabaja en el papel, no quiere trabajar en mi no quiere trabajar en esto. ¿Qué pasa con este amarillo? Esto simplemente empapa el polvo no me está funcionando hoy Siento que quería puntos amarillos. Si juegas con algo y estás como, no trabajas aquí. Hoy hemos aprendido algo nuevo. Así es exactamente como aprendes. Lo intentas. A pesar de que siento que lo probé en esa otra pequeña muestra, pero no funcionó en este papel. Eso fue un interesante. Eso fue interesante. Esto tuvo suficiente y eso tuvo suficiente, pero siento que esto necesita algo. Casi me pregunto, ¿ necesita un pop de la oscuridad, las sartenes grises? ¿Necesita un pop del blanco? ¿Necesita un pop del verde este verde podría ser un pop divertido? Pop de la naranja. ¿Nos gusta como es? Ahora estoy llegando al punto en el que estoy como, ¿necesita algo más? ¿Necesito vivir con él por un tiempo? En realidad me siento bien por eso. Siento que quiero usar este verde en algo. Este tenía el verde en él, así que tal vez este necesita algo de verde. Entonces verás esto realmente fuera de los polvos mucho. Este es definitivamente uno que no quiero soplar por todos lados. No quiero ese polvo por todas mis superficies. Voy a meter esto en mi toalla otra vez o en mi basura. Oh, mira, me gusta ese pop de color. A mí me gusta ir a pow y ser ese poco de emoción. Ahora quiero un poco de esa naranja por aquí. Mira esta naranja. A lo mejor quiero sacar esa naranja solo un poquito. Oh, eso es lo que necesitaba. Eso es totalmente lo que necesitaba. Sólo algunas pequeñas sorpresas de un color más brillante. Es como la guinda del pastel. Ahora me pregunto, ¿puedo usar un poco de pop de algo así como un pequeño extra de esa naranja que hay en esta pieza? Creo que podría. Hagámoslo. Al igual que el brillo extra en la parte superior de la sombra. Bien, eso me gusta. Eso estuvo bien. Oh, eso es divertido. Si no te gusta, difuminarlo, borrarlo, empezar de nuevo. A mí me gusta. Me pregunto si ese azul brillante ahí arriba. Mira esto. Aquí hay un azul brillante brillante. Loco azul brillante. No lo sé, tal vez no podría ser el azul equivocado, pero es un azul divertido. Podría simplemente tocar un poco ahí. Un poco de diversión. Bien, en este punto, creo que estoy listo para echarle un vistazo. Voy a sacar nuestra pólvora. Y sí guardo paños de microfibra aquí para limpiarme los dedos porque no quiero levantarme cada pocos minutos e ir a lavarme las manos Estas son las mejores cosas para quitarte casi toda la pólvora de las manos para que no estés manchando cosas alrededor Y vamos a ver qué tenemos, todavía nos saldrá pólvora con la cinta porque tengo pólvora en la cinta, pero está bien. Todo bien. Entonces creo que me quité todos los polvos. Entonces acabo de pegarlos con cinta. Sólo voy a pelar esto y voy a poner la cinta donde ojalá no empolve todo en mi sala de arte. Si obtienes polvo en el área limpia, y estás como, simplemente puedes borrarlo. Eso es lo bueno de una goma de borrar. Esto es lo que me encanta. Simplemente me metí en la nariz con mi patickEsto es lo que me encanta de pelar cinta incluso con un pastel porque ahora tenemos unos bordes definidos alrededor de estas pequeñas piezas encantadoras Y se vuelven como acabados cuando se puede ver con un borde. Simplemente me encanta eso. ¿Bien? Aquí tengo pólvora por todas partes. A ver si puedo conseguir el que lo tenía en mi tabla, también. Solo quiero resistirte a chupar polvo y soplar polvo en todo si puedes. Llévala afuera si realmente necesitas volarlo. Mira. Cuando terminemos, oh Dios mío. Guau. Guau. Esto es súper emocionante. Vaca santa. Mira esos, mira esos miran con nuestras paletas de colores, cómo lo hicimos ahí Lo hicimos muy bien. Oh, Dios mío, mira eso. Mira eso. Guau. Bien. Espero que le des a este pequeño reto un ir a escoger una composición y jugar. Estaba escogiendo Regla de Tercera, así que estaba tratando de no poner nada bien dab en el centro, cosas que nos atrajeron la mirada a través de la pieza Tengo Regla de Tercios aquí y tengo cosas que pasan por la pieza y pequeños elementos interesantes que ojalá te estén dibujando y no echarte fuera es el objetivo ahí. Pero día de pintura súper divertido hoy. Yo lo llamo día de pintura. Lo llamaremos un Día Pastel, excelentes opciones de color y un divertido experimento. Espero que le den una oportunidad a este y los veré de vuelta en clase. 14. Paleta verde azul medio: Este video, quiero mostrarte el otro método de cinta en esos cuatros pequeños que hicimos Yo grabé en la parte superior del papel, y esto sigue siendo ese mismo UR 600 Grit Creo que este es el que está hecho por compañía de lijas porque si vas a la tienda de pintura, así es como luce el Bk de Lijas Pero así es como vas a pegar tu pieza hacia abajo y poder ir básicamente al borde de tu papel con tu pintura. Así que vamos a empezar pegando la parte posterior del papel para que tengamos una superficie a la que adherir cinta ahora Entonces simplemente podemos subir hasta el borde del papel. No importa si consigues alguno que quede abierto porque el pastel simplemente se pegará a él y solo lo recoges más tarde. Pero es una buena manera de darte una superficie pegada hacia abajo sin pegar el papel en Es el otro método ahí para conseguir que esa página sea agradable y atascada. Yo quería darte otra opción. Si no quieres pegar el papel y tener un borde y quieres ir borde a borde. Así es como lo hacemos. Podría haber conseguido el borde superior del papel en este. Déjame recogerlo. Déjame solo recoger eso para que no tenga una ventaja cruda cuando termine. Todo bien. Y entonces ya podemos empezar a pintar. Si te gusta crear algo específico si tienes algo en mente, como una flor o algo que quieras seguir, puedes dibujar justo en este papel, sea lo que sea que estés queriendo crear. Solo estoy visualmente para mí creando mi regla de tercios y tal vez la grilla, y esa no fue la más recta, más perfecta, pero ese no es realmente el objetivo para mí El objetivo es darme dirección y saber que las áreas de punto focal están en esta área aquí. Es donde quiero que eso vaya. Con nuestras pequeñas piezas de muestra bitty, me encanta elegir la gama de colores e ir por ella. Estoy pensando que tal vez, veamos. Sé que hubo algunos que realmente me gustaron. Déjame agarrar eso muy rápido. Entonces esta fue nuestra pequeña pieza de sampler que me encantó. Realmente me encantó este en el blues y los greens con un poco de ocre tirado y negro, un poco de negro ahí Ese es uno de mis favoritos aquí, así que ¿por qué no creamos un esquema de color más grande Ahora me he dado algunos colores para trabajar y una dirección para ir. Eso es lo que voy a hacer y tenía este bonito verde en él. Este es el tono verde amarillo brillante, también tiene turquesa extra oscuro, incluso podría tener este color cremoso, que es amarillo ocre claro, que he roto, pero todavía lo estoy usando Entonces teníamos un poco de negro ahí y sólo algunos otros colores. Ahí es donde estoy pensando que vamos. Voy a poner estos aquí mismo como mi gama de colores. Incluso podría meter ese ocre amarillo. Entonces tengo mi grilla aquí. Yo gobierno tercero en ella y solo mirando y decidiendo en qué dirección quiero ir. Me gusta mucho empezar en la esquina, así que siento que eso es lo que voy a hacer. Sólo porque estés trabajando, una grilla no significa que tengas que simplemente llenar cada caja. Simplemente te da algunas áreas en las que concentrarte. Podría llenar media caja. Podría entrar en círculo y venir más allá. En este momento solo estoy bloqueando el color y obteniendo algunas ideas. Podría llenar media caja. Podrías rellenar cada caja con un color diferente, trabajando con algo así. Voy un poco más orgánicamente, pero mirando mis áreas y viendo cómo quiero rellenar esto Entonces tengo mi paño aquí para que pueda limpiar esto. Si necesito tener esto limpio entre los interruptores de color, eso es lo que voy a estar haciendo. Pero sí me gusta cuando esta mezcla verde y azul. Voy a mezclarlos. Dejé que hicieran lo suyo. También tenía este encantador ocre aquí. Verás, puedo darle palmaditas a esto y usarlas. Podría usar alcohol si necesitara volver a meter eso realmente enmallado ahí porque lo rompí lo suficiente, pero solo rompí una ventaja, así que simplemente no me preocupa Ve allá al negro y agarra algo de negro y tira algo de oscuridad aquí. Entonces podemos hacer alguna marca con nuestros pasteles antes de meternos en otra marca en la parte superior Si tienes demasiada pólvora , no la vueles. Dale un golpecito en tu toalla como hemos visto. Aún no me está molestando, y lo golpearé en un minuto A mí me gusta este pequeño patrón que estamos consiguiendo aquí con un poco de mezcla en mi aplicador, nos da mucha más textura y dice, grid como un poquito para que veas la grilla que estábamos trabajando. Eso me gusta. Bien, me gusta adónde vamos. Siento que quiero. Ahora pongo detalles encima de eso. Entonces solo estoy limpiando mi aplicador. Voy a tirar de mi toalla de papel vuelta por aquí que simplemente me guardé mano y sacar cualquier polvo que sea extra. Y ahora estoy listo para tal vez poner los pasteles y tirar los lápices y hacer algunas marcas encima de eso He tirado a los carbontelos. Tengo los castillos faber a mano si quiero usarlos. Son un poco más duros, más rígidos, no tan suaves como los mí me gustan los carbontelos, y sigo viendo mi pieza de inspiración Tengo un poco delicioso, ocre amarillo en el pastel suave, tengo marcas en los lápices, y así es donde estoy pensando Me gusta mucho decir este verde, y creo que necesito un poco más de propina sobre esto. Déjame usar mi pequeño sacapuntas en eso. Lo que realmente me gustó de esta pieza más pequeña fue este patrón de escala que colocamos ahí. Me siento bien por eso. Me siento como, aquí mismo, hagámoslo. Sangra en el verde que hay aquí abajo, así que es una extensión natural del color que puse ahí abajo Bien, me gusta mucho el garabato. Realmente me gusta el garabato. Bien, así que mantengamos este lápiz fuera. Veamos aquí. Me siento como que veamos. Algo así como este tipo de azul polvoriento ahí dentro, así que tal vez vamos a sacar de nuevo este tipo de así que tal vez vamos a sacar de nuevo este tipo de color turquesa tal vez demasiado Pero vamos a por ello. Bien, esa fue una buena elección. Eso me gusta. Puede que no te guste, pero a mí me gusta. Siento que me vendría bien un poco de blanco y podría usar alguna definición en los amarillos, tal vez un poco de negro aquí en las partes negras para darle algo de movimiento extra a esos Bien, eso me gusta mucho. Estoy un poco queriendo tirar los pasteles hacia abajo. A ver. Sacapuntas ahí sentado. Siento que este es ese color. A lo mejor voy a seguir adelante y definir estos, así que es como una sombra bajo el color. Eso me gusta. Y estoy pensando un poco de ese collar de aquí podría no haber sido la elección correcta, pero me gusta. Si haces algo y estás como, no sé de eso, ponlo en más de un lugar. Es como, Oh, eso fue a propósito. No como, vaya, eso fue un error y no me encantó. Así es como me muevo sin amar algo versus amarlo. Hacer que las cosas parezcan que estaban a propósito en lugar de un error que luego veo cada vez que miro una pieza. Hiciste algo como yo, ¿por qué hice eso? Así que vamos a sacar el polvo para que pueda volver aquí arriba con algo que me guste o al menos mezclarlo en donde no vea lo que hice lo que no me gustó. Pero me siento como tal vez este verde de vuelta aquí arriba. Puedes sacar tus pasteles de sartén si haces algo que no te gustó, pero siento que el garabato verde está bien Sí, eso no me gustó. mí me gusta cómo todo se mueve ahora, y solo tengo que decidir, ¿necesitaba algo más? ¿Estoy como que ahí? mí me gusta este color dorado amarillo ocre, lo mejor un poco de Quiero incluso un poco más de eso de vuelta por aquí donde lo tuve. Entonces puedes seguir trabajando tus piezas hasta que estés como, oh, eso me encanta. Hasta que lo consigas hasta que termines, puedes simplemente colocarlo a un lado y seguir volviendo a él. Estoy como donde acabamos aquí. Siente que necesito un poco más de esto. Ir un poco más allá, se detuvo. Oh, ahí vamos. A mí me gusta eso. Bien, entonces ahí vamos. Creo que estoy a favor de esta pieza por el momento. Creo que estoy ahí. Puedo sacar cualquier pastel extra que haya agregado, y luego ver lo fácil que es pelar la cinta de aquí para nuestra pieza terminada. Así que ahora solo podemos despegar esto. Básicamente podríamos sacar el papel de la cinta, pero es un poco más fácil. Y ahí vamos. Ves, eso fue casi tan bueno como pelar cinta. Eso estuvo muy bonito. Mira eso ahora que ya lo tenemos ahí afuera y terminamos. Esta fue mi pieza de inspiración ahí en el medio. Mira qué bonito resultó eso, y pegamos justo en el dinero con nuestra pequeña pieza de inspiración. Entonces me encanta cómo resultó esa. Espero que disfrutes dando una prueba a ese método de cinta y solo tal vez creando una pieza un poco más grande de uno de tus cuadrados más pequeños y viendo a dónde podrías ir con cualquiera de los que terminaron siendo tu favorito Los veré de vuelta en clase. 15. Proyecto de paleta de colores grande: Todo el mundo. Hoy, pensé que podríamos hacer una pieza abstracta más grande y voy a usar una de estas hojas de espectro artístico. Siento que con todos los diferentes que he probado, el espectro del arte o la UART, tengo algunos Pastel MAT llegando hoy, así que podría hacer un proyecto más en el PastLMT Pero siento que para este tipo de proyectos, cualquiera de estos papeles pastel funciona de manera muy similar. Estoy bloqueando el color, me estoy poniendo lápiz. No estoy haciendo una cantidad excesiva de mezcla como nubes en el cielo o algo así Tengo una amiga que hace paisajes y a ella le gusta el tapete pastel porque no es tan áspero como el papel de agarre 600 y le va bien para mezclar. Pero siento que por los resúmenes, realidad no tengo un favorito Sí me gusta que esto venga en otros colores. Me gusta que este tenga un bonito marco a su alrededor para que se vea terminado cuando hayamos terminado y enmarcado cuando hayamos terminado. Me gusta que venga en diferentes colores porque realmente es agradable no empezar en blanco y tener que realmente llenar todo el espacio en blanco. Si dejaste algo de este papel mostrando, ese es un color realmente bonito. Siento que fuera de este pack cálido que creo que mejor este color naranja o este color berenjena porque esos son los dos bonitos El morado encaja en mi paleta de colores a pesar de que no es uno de estos colores, está por aquí. Esta es la paleta de colores con la que creo que voy a ir. Mi primer impulso fue ir con esta tonalidad púrpura. Creo que voy a seguir con eso y guardar estos otros para después y tal vez crear una pieza grande. Entonces voy a no me preocupa ningún polvo en el papel. Llevo un par de días trabajando con pasteles seguidos, así que probablemente haya polvo por todas partes Voy a usar la cinta de pintor morada para simplemente despejar los bordes blancos aquí y voy a simplemente golpearla muy suavemente para que no quede súper pegada porque no es mi objetivo realmente meterla súper fuerte. Es mi objetivo simplemente mantener limpia la parte blanca. Es solo mi objetivo hoy y mantener el papel sentado donde yo lo quiera. Trabajo en paneles de artistas, así que es muy fácil simplemente sacar esto de mi superficie trabajo e ir a trabajar en otra pieza o simplemente trabajar en ella hasta que termine y aún así poder hacer algo más aquí en mi mesa si necesito sacarla del camino. Quiero mantener los bordes blancos. A mí me gusta el blanco en el papel. He vuelto a sacar una tarjeta de cubo de color del cubo de color porque me encanta. Cubo de color volumen dos, y me encanta la gama de colores que podría no haber armado yo mismo. Podría haber escogido en la gama rosa y naranja, pero no me hubiera complicado más y en profundidad con mi gama de colores yendo con el verde y el azul. Me gusta que me empuje a colores más complejos. Entonces no hay realmente un rosa en el pastel reprimida, así puedo mezclarme Quiero decir, la hay. Hay un rosa claro, pero no hay este rosa más profundo. Puedo mezclar quizá el rojo, naranja y un blanco para conseguir ese color salmoni Acabo de sacar el tono magenta y rojo permanente para meterme en estas gamas de colores. Tengo tinte rojo permanente. He tirado de siena quemada, y sombra naranja para estos colores aquí, tengo blanco y negro y luego he tirado verde Thalo y tengo sonda turquesa para estos otros Nuevamente, no es mi objetivo igualarlo al 100%. Es mi objetivo ponerme en una dirección y ser como, Bien, creo que estoy listo con lo que me gustaría hacer. Se trata de nueve por 12 hojas de papel. Puedo marcarlos con un lápiz si quiero seguir adelante y solo decir, regla de tercios. Puedo marcarlos en una cuadrícula si quiero ser más exacto de lo que tradicionalmente he sido en las piezas más pequeñas, si solo quiero darme alguna dirección. No me preocupa ninguna línea de lápiz en el papel porque podemos borrarlo si es necesario. Simplemente visualmente me pone en marcha y ni siquiera me preocupa si las líneas son súper rectas. Solo estoy tratando de orientarme visualmente y darme a mí mismo tal vez una cuadrícula si siquiera quiero cuadrangular eso, podría arrojar las líneas de la cuadrícula ahí. Esa no era una cuadrícula recta en absoluto, pero está bien. Entonces estoy viendo los puntos focales que están en esta área aquí. Así que estoy pensando, bien, ¿a dónde quiero ir? Voy a seguir adelante y podría meter otros colores en esto más tarde si me pongo en marcha y quiero otro color. Déjame encontrar mi aplicador. Tengo mi tela usando. Estos son los paños de microfibra y simplemente limpian tu aplicador. No es necesario que estos se limpien completamente para obtener un color fresco. Solo quieres que todo el polvo suelto se pegue de esto y luego ya estás listo para comenzar a ir. Estos solo me lavo. Estos son los paños de limpieza de microfibra que puedes obtener en casi cualquier lugar ahora Acabo de poner estos en la lavandería por sí mismos y no estropean mi lavadora A mí me encanta eso de esos. Yo sólo voy a saltar con un color. A mí me gusta empezar en las esquinas. Esa es mi propia elección. Podría esparcir esto solo para comenzar y luego comenzar a llenar cosas. Estoy pensando en regla de tercios. Por eso lo apretaré así y ni siquiera tengo que usar los cuadrados de la cuadrícula Puedo cortar rejillas por la mitad, puedo mover cosas por ahí. Pero sí me di un punto de partida y dirección. Casi estoy dando vueltas por la página, sin pensar demasiado en hacia dónde van los colores. Puede que seas un planificador, pero yo estoy más de donde quiero que vaya esto? ¿Qué se siente bien? ¿Dónde puedo moverme intuitivamente alrededor de la pieza? Simplemente estoy muy rápido casi escogiendo un color y moviéndome por ahí. De hecho podría mezclar estos dos colores para acercarme a ese rosa. Incluso podría mezclar estos tres colores para pasar al rosa en lugar de ser ese rojo. Verás mientras los mezclo, eso está mucho más cerca ahí de ese rosa que tenemos pasando ahí. No tiene por qué ser exactos. Sólo estoy pensando en lo que voy. Y luego me puso el rojo ahí, así puedo seguir adelante y agregar algo de rojo. Es en este punto que estoy trabajando de manera muy intuitiva. Estoy pensando, qué puedo hacer con estos colores y dónde quiero ponerlos tal vez. Pero no estoy muy concentrado por el momento en la composición y en dónde voy a terminar. Estoy trabajando intuitivamente y luego vamos a apretarlo al final He puesto ese verde en mi punto focal ahí, así que eso podría ayudar a mover el ojo alrededor nuestras piezas y a lo mejor voy a conseguir algunas marcas aquí a medida que voy. Entonces solo me llevo bien eso y me muevo al siguiente color. Y cuando ya terminamos, puede que no nos guste para nada, pero siempre hay una etapa fea. Quieres pasar por esta fea etapa en el ahora veo por donde voy y es interesante comenzar con este color púrpura que nunca antes había usado, este papel berenjena Nunca he usado este color como punto de partida, pero es genial ver cómo vive ese papel bajo los colores. Si hicieras dos piezas al mismo tiempo, una, digamos en papel negro y otra en este papel morado, sería un experimento realmente interesante ver ¿en qué se diferencian las dos? ¿Cómo está afectando realmente ese subcolor a mi pieza? Y ahora podría empezar a entrar aquí y rellenar algunas cosas. Ahora que acabamos de bloquearlo por color, ahora podría empezar a decir: ¿Qué pasa si pongo esto aquí? ¿Qué pasa si pongo eso ahí y solo veo dónde acabaremos hoy? Todos estos tienen una etapa fea. No te desanimes todavía. Si aún no es bonita, no tiene suficientes capas. Mi cosa favorita es que si aún no te gusta, aún no tienes suficientes capas. Bien, así que en realidad me resulta desafiante personalmente ir más grande A mí me gustan esas cosas a menor escala. En lo personal, me resulta más fácil. Lo disfruto más. Ir más grande es más un desafío para mí. Entonces, si estás creando y estás pensando, Oh, ir a lo grande es duro, ir a lo grande es duro. Estoy de acuerdo. Ir a lo grande es más difícil. Así que ahora tengo un montón de bloqueo de cuello y cosas que están pasando aquí. Podría seguir adelante y empezar a usar algún trabajo con lápiz. Entonces déjame agarrar mis lápices. Tengo mis carbonthllos, y tengo mi palo de madera por aquí si quiero moverme por la pieza y trabajar en cosas Tengo mi tarjeta de color todavía sentada aquí solo dándome una idea de lo que podría agarrar. Voy a empezar tal vez a hacer marcas y meterme en una dirección aquí con algunos lápices y algunas marcas abstractas. Podría volver a los pasteles. Podría sacar los pasteles suaves, que es una de las cosas que realmente me gusta hacer yo Otra vez, no terminas estos, no rocías estos porque vas a quitar todo el brillo de tu pieza si rocías esto con un spray, definitivamente resistes algo así Casi estoy pensando. A mí me gusta este azul más claro. Siento que puedo empezar a conseguir algunas marcas aquí. Ahora solo estoy jugando y agregando dos cosas. Y si te gustan los botánicos, podrías poner aquí una gran pieza botánica Si tienes una marca en particular que te guste, ahora es el momento de empezar a jugar con tus marcas. Bien, tengo bastantes marcas ahí dentro, pero a lo mejor quiero hacer algunos pasteles y a lo mejor quiero algo que me va a dar un pop divertido Algo así como este rosa, que sé que es algo más claro aquí y tengo algunas manchas de eso. Podría volver y redefinir algunos de esos un poco También podría hacer algunos puntos grandes en algún lugar sintiendo que este se está volviendo un poco loco. Sí quiero señalar, siempre me reservo el derecho de cortar cosas. Si termino haciendo algo y estoy como, lo mejor este rincón no es mi favorito y resultó ser un poco loco porque definitivamente tengo cosas locas pasando en esta pieza. Pero si decido, no me gustó lo que hice en alguna parte, todavía me reservo el derecho de cortar estos. No te quedes atascado en nada de lo que hayas creado y que entonces estés pensando, ¿por qué hice eso? Porque créeme, he estado ahí. Quiero que pienses en cambio, uh, eso es interesante. ¿Qué puedo hacer que esté aquí dentro que pueda cortar? Así es como quiero que pienses esa causa lo entiendo. Hay algunas cosas que, ya sabes, acabo de hacer que estoy como, ¿por qué hice eso? Siempre dudando hasta el punto de que, ya sabes, pelé cinta muchas veces Y algunas de ellas son solo capas de construcción. Piense en estos como todavía estoy construyendo. Si aún no me encanta, tal vez todavía no estoy ahí. Estoy agregando algunos colores fuera de mi paleta de colores, pero por alguna razón, me están llamando por mi nombre y me gustan. No tengas miedo de desviarte de tu paleta de colores si te pones en marcha y estás como, Oh, ya sabes, me gusta este color por cualquier razón, tal vez si lo pones más de una vez, entonces sabes que fue una elección consciente No fue un error. Pero en realidad me gusta este delicioso morado aquí. Creo que fue una buena elección. Consigue unos bonitos puntos ahí dentro. Pero vamos a ver. ¿Qué más nos gusta? Siento que necesita algo. Le gusta que necesita. ¿No sé qué necesita? Tratando de mirar ahí en mi cámara para averiguar qué más? A mí me gusta este color aquí y es algo así como ese color en mi pieza. Así que casi quiero tirar eso aún más grande que con el lápiz ahí. Bien, aquí hay mucha locura, pero no estoy segura de que tenga mi contraste más oscuro Entonces ahora me pregunto, debería volver con un poco de negro u oscuridad o incluso marrón oscuro o azul oscuro como que siento que no hay la oscuridad y el contraste. Podría tomarle una foto y mirarla y realmente evaluar eso, pero siento que en algún lugar donde la oscuridad realmente no entró aquí. Entonces solo estoy haciendo algunos garabatos porque quiero. Me gusta mucho este naranjado de aquí abajo. Siento que he perdido algo de ese delicioso anaranjado delicioso Hay mucha locura pasando en esto hoy. Quiero pelar la cinta y ver dónde estoy incluso, podría seguir trabajando en ello. Podría buscar composiciones. Pero quiero ver donde hasta terminé en esta sesión de pintura. Déjame derribar ese polvo una vez más, y luego veremos donde incluso terminamos, y solo me estoy limpiando los dedos porque recuerden, esto tiene un borde blanco en él. Déjame sacar esto del camino. Esta podría ser la pieza más ocupada que he hecho, pero los pequeños también están ocupados, pero no son tan grandes. Vamos a ver. Voy a tirar muy suavemente la cinta porque me gustaría que no se rasgara. Podría usar mi pistola de calor también, pero sí encontré esta cinta morada si tienes mucho cuidado, se despega de este borde Yo conseguí un poco de pastel en el tapete blanco de ahí. Entonces, consigamos nuestro borrador y solo veamos cómo funciona eso en este borde blanco Y por supuesto, podrías tener huellas dactilares en estos, así que ten cuidado con lo que sea que tengas en tus dedos Bien, entonces esto definitivamente es un poco loco hoy. Y sólo para mostrarte a lo que me refiero, cuando digo todavía me reservo el derecho de cortar cosas. Déjame sacar una de estas colchonetas. Podríamos buscar una composición dentro de nuestra pieza que más nos guste. No estamos pegados con toda la pieza. Si decides que fue de lado, ¿a dónde podría haber ido con él que me hubiera gustado más Ahora puedes buscar composiciones ahí dentro que luego podrías si quisieras seguir trabajando en, digamos, una pieza que realmente te gustó y estás como, me encanta eso, pero necesito algo más en ella. Ahora puedes buscar esas piezas que más te gustan y cortarlas. No me molesta ni un poco cortar cosas. A mí me encanta. Empiezo proyectos ahora con el pensamiento en mi mente de, probablemente voy a cortar esto y estoy bien con eso. Ahora que ahí mismo me parece muy bien. A mí me gusta que este pedacito redondo sea el centro de atención y conduzca el ojo por ahí. Eso me gusta. También podrías tomar la pieza en la que estás trabajando y mirarla en diferentes direcciones. No tienes que dejarlo como pintaste. Lo pinté de esta manera. Pero después de mirarlo se dio la vuelta. De hecho me gusta más de esa manera. Espero que disfrutes explorando haciendo una pieza más grande. No tengas miedo de decirlo, voy a cortar esto. Tu enfoque podría ser completamente diferente al mío, pero quería mostrarte que bloquear tu color y luego cubrir con otras cosas como lápices pastel y pasteles suaves te ayudaría entonces a traer los detalles es como generalmente trabajo con el producto Pastel Espero que disfruten probando una pieza un poco más grande, y los veré de vuelta en clase. 16. Reflexiones finales: Concluimos esta clase de arte Penn Pastels, te animo a que sigas explorando las infinitas posibilidades de este versátil medio Recuerda, dominar los fundamentos, desde la creación de tintes y sombras hasta comprensión de la composición y el color sienta una base sólida para su Adopta la experimentación y juega con las diferentes técnicas y herramientas, ya sea usando alcohol para efectos únicos o explorando varias opciones pastel. Deja que tu creatividad se elmule medida que aplicas lo que has aprendido a tus proyectos, ya sean pequeños muestreadores o grandes Sigue empujando los límites. Mantente inspirado. Sobre todo, disfruta del proceso de creación con pasteles de pluma