Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. Soy Shanan subhan, el artista detrás de las acuarelas. Me encanta pintar con diversos medios como Acuarelas de Acrílicos Gouache. Pero las acuarelas son mis favoritas. Llevo pintando los últimos años. Podrás revisar mis trabajos en mis mangos de redes sociales. Por lo que voy por el nombre Watacurls. Pintar para mí es como la meditación. Me pone profundamente enfocado. Te llevas un lienzo en blanco y algunos colores en tu paleta. Y luego mientras te detengas en el proceso de creación de arte, ves que tus pensamientos se expresan. Y eso agrega más definición a tu pintura. En esta clase, estaremos aprendiendo a pintar estos paisajes de mal humor. Entonces tengo una cosa por paisajes de mal humor. He intentado añadir un toque de humor a las pinturas que he intentado crear. Entonces te estaré enseñando a hacer lo mismo en esta clase. La clase se enfoca en sacar un mal humor o ondas atmosféricas del elemento, como Miss hacia las rocas de reflexión, cielo, etc. Y esto también te ayuda a elevar tus habilidades y tener una perspectiva más amplia sobre la pintura de paisajes. Seguro que todos tenemos algo que aprender y mejorar. Entonces, sin más demora, empecemos. Espero verte pronto en mi clase.
2. Materiales de arte: Bienvenido de nuevo. Me alegra tanto que decidieras unirte a mi clase. De acuerdo, Entonces estas son las cosas que ya viste en la intersección. Entonces, antes de empezar, hablemos de los suministros de arte que vamos a requerir. Entonces hablando del papel, estoy usando Fabriano, un papel 100 por ciento de algodón, 300 GSM. Por lo que esto es duro prensado, lo
que significa que tiene una textura suave. Puedes ir con cualquier marca alternativa que esté disponible contigo. Entonces hablando de los colores, estaré usando diferentes colores de diversa rama. También tengo esta paleta la cual es hecha a medida y tiene hoja diferente. Por lo que para este paisajes de mal humor, estaré utilizando principalmente los colores más oscuros como el gris de Payne, Burnt umber, RCP, negro, colores así. Entonces estaré agregando los nombres de los colores antes de usarlos. Además, necesitaríamos pintura de gouache blanca. Y para mezclar colores, estoy usando esta paleta de cerámica. Y el color de la paleta que estoy usando. Ahora el cartón. Algunos Usando tablero de descarte para cinta hacia abajo el papel. Usando cinta de enmascaramiento. También hace papel de seda y una servilleta para limpiar el color extra. Entonces necesitarías dos frascos de agua. Estoy usando uno pequeño y el 11 más grande es para limpiar los dolores. Y otro es tomar código, agua limpia. Y entonces necesitaríamos o lápiz. Se puede o bien ir con un lápiz mecánico en un lápiz normal necesitaría escala. Y lo es. Por lo que esta clase no está muy enfocada a
las técnicas de enseñanza y se están involucrando profundamente en la parte de lo básico. Simplemente vamos a pintar y aprender las técnicas como y cuando pintamos. Entonces estaré explicando claramente las técnicas y métodos que vamos a seguir. Para que no tengas que preocuparte por aprender las técnicas de antemano. ¿ De acuerdo? Podrás echar un vistazo a mis clases anteriores donde imparto todas las técnicas requeridas y todo sobre lo básico. Por lo que esta clase será sólo sobre la pintura. De acuerdo, así que empecemos.
3. Proyecto 1: liderar por el bosque de pinos: Hola otra vez. En este capítulo aprenderemos a pintar este hermoso cuadro, que lo he llamado así conducir por el pinar. Por lo que antes de iniciar el cuadro, nos sumergiremos en la perspectiva y en la parte de bocetos. Por lo que comenzaremos con la escala de bocetos. Ahora en algún lugar del medio del periódico, la cita. Entonces este es el punto de fuga. Y en la parte inferior derecha que a la izquierda, vamos al lema punto. Y luego conectaremos estos dos puntos con el punto de fuga central. Punto de fuga es el punto donde disminuye la vista. En este cuadro. Tanto la recompensa como los árboles convergen para
luego disminuir cuando llega al punto de fuga. Entonces tenemos que imaginarlo antes de que lo estés. De acuerdo, hablemos de colores. No. Por lo que necesitas el gris de Payne o cualquier Palo alternativo, verdoso a bordo. Y alternativa para este color sería mezclar tonalidad viridiana y un Dumbo. siguiente es RCP, mezcla
alternativa de color, negro y hueso Dumbo. Ok, Empecemos con el primer paso. Entonces estoy usando esa botella de spray para mojar el papel. Entonces espolvorearé la palabra por todo el papel y me aseguraré de que esté completamente mojado. Incluso puedes ir con tu cepillo no grande. Tengo un cepillo de 1.5 pulgadas, que usaré para extender el agua sobre el papel. Asegúrate de que estás aplicando incluso capa de agua. A continuación, usaré mi cepillo redondo talla ocho. Voy a hacer nicho de pantalla en Bogut mucha agua para hacer tu consistencia diluida. Sigue agregando agua gota a gota hasta que encuentres esa consistencia correcta. Ahora voy a aplicar lo verdoso en algo como esto. Por lo que hay que marcar el contorno y luego rellenar el área interior con este color diluido. ¿ De acuerdo? Entonces aquí este es el punto de fuga y disminuye aquí. Vamos a aplicar la pintura y puedes crear esos efectos puntiagudos con un pincel redondo. Para representar aunque binarios en el fondo. Ya que este va a ser el efecto brumoso de fondo. Para que no tengas que preocuparte por crear formas perfectas aquí. Dopings apenas aplicados aleatoriamente en puntiagudo o menor. Para que, ya sabes, obtienes efecto binario como. Aplicaré incluso capa de este frijoles verdes diluidos por ambos lados para lograr uniformidad. Ahora, vamos a ir frijoles de consistencia media. Entonces agregaremos una cantidad igual de agua para debatirla, esta mezcla de colores y la aplicaremos en la superficie pintada, que son las encuestas binarias que ves tu seminario volteando siendo el binario es tu futuro, habrá ser otra capa, cual serás muy detallada una, pero a partir de ahora la capa base y esta capa media será muy imperfecta y no mostrar la A11. Entonces estoy pintando estas líneas puntiagudas con mi pincel redondo. Si quieres las líneas tan delgadas y finas y puedes ir con tu pincel de delineador fino. Pero eso está bien, estoy usando esto tan no puntiagudo un pincel. Disruptivamente fueron binarios de puerta. Voy a cambiar a mi pincel de punta puntiaguda. Por lo que este cepillo redondo tiene punta puntiaguda. Ahora estoy usando esto para crear muy puntiagudo en el bosque de fondo. Estamos pintando el fondo más claro porque queremos crear una ilusión de perdido el fondo de la ventana. Por lo que esta capa, particularmente el más ligero y el helio 1s, actuarán como la atmósfera brumosa. Voy a aplicar algunas vigas. gov. La parte inferior de la línea forestal que tenemos aquí. Poca un poco de ámbar verdoso en las tres Spark para que crea una sensación de profundidad y añade un efecto brumoso entre los árboles. A continuación, voy a mezclar el gris de Payne, tal vez verdoso hacia adelante. Por lo que esto creará o más oscuro, verdoso, amarillo. De acuerdo, entonces ahora con esta mezcla, voy a aplicar en la parte inferior, cerca de la línea de carretera. Pintar algunas líneas puntiagudas con la misma mezcla. Y luego vamos a unos pinos con este color más oscuro. Por lo que ves hay múltiples capas de pinos. Inicialmente nos han pagado cuando se diluye verde y luego ventana rango medio. Y ahora es con el verde más oscuro que esta mezcla de amarillo, verdoso, umber y pintura gris de Payne realmente usan que están fuera del marco. Puedes pintar tantos como quieras. Pero mientras estás pintando esta capa, solo recuerda, no
estás cubriendo los árboles de fondo que hemos pintado antes porque eso va a dar efecto brumoso en el proxenetismo. Entonces sí, tendremos que preservar los árboles de fondo. A continuación estaremos pintando la recompensa o los caminos. Por lo que tendremos a la zona por debajo de este bosque y solo en la zona. Está bien. Entonces voy a seguir enmascarando cinta debajo de mi cartón para que los colores fluyan hacia abajo y no vaya en dirección ascendente. Porque si va ahí, entonces vamos a arruinar los árboles que hemos pintado. Ahora estoy tomando mi pincel plano y aplicando agua limpia por debajo de la zona del bosque. Cargo mi pincel con sepia, que es casi como número de enlace. Si no tienes el fragmento y puedes mezclar el umber quemado y el negro. Aplicado esta mezcla de colores a lo largo de la línea del bosque. Aplicando la sepia en el sitio para sugerir el suelo junto a la carretera. Yo estoy levantando algunas de las pinturas o Nueva York el punto de fuga porque voy a pintar el camino. Estamos usando el gris de Payne. Por lo que aquí en la pantalla, zona muy marrón. Voy a aplicar concentrada aunque RCP para crear una mirada intensa en el nivel del suelo. A continuación, voy a cargar mi pincel con el gris de Payne. Por lo que se trata de vigas más concentradas. Aplicaré esto en la carretera ADR sobre la superficie blanca. Y a medida que avanzamos hacia la zona inferior, vamos a aplicar pasadores
muy diluidos porque este va a ser el reflejo del cielo. Por lo que hay que retener esta zona blanca mientras se aplica la pintura. También agregando en alguna pintura más oscura. En tanto, preservando las áreas blancas para el reflejo del cielo. Aplica suavemente algunas pinceladas horizontales. La recompensa necesita ser de color más oscuro. Estamos jugando más pintura ahí. Y la idea detrás de hacer esto es crear una amplia como ilusión. De ahí, pintar en blanco y negro, sin zonas más claras y oscuras. Para crear ese retiro y tener la desviación del cielo sobre la regla. Estoy pintando estos picos horizontales en el disco. Este será el reflejo de los árboles en el camino. Agrego algunas almohadas más oscuras en. Ahora dejaremos que esto se seque y luego pintaremos los detalles sobre la novia Paypal. Avanzando, seremos verdosos, ámbar y dolor DO pinos para que pudieran redondear pincel con punta puntiaguda y dibujar el tronco del árbol para luego empezar a sumar las hojas son las ramas de los árboles. Entonces aquí tienes un consejo para ti. Para que puedas llevarte otro maldito pincel. Estoy pintando las hojas y las ramas. Se puede tocar un poco de agua en medio de eso la ley kalos. Y da una variación agradable en aunque binario. De lo contrario va a estar completamente oscuro, ¿verdad? Por lo que vas a añadir un poco de agua para que los colores se sangren entre sí y dé la variación en el aspecto general del árbol. Sigue agregando pintura y agua, cepillo apenas húmedo. Y luego cuando llegues a la parte inferior, solo toca el dedo para mezclar los colores. Pasemos a otro árbol. Porque va a ser el mismo procedimiento. Es decir, dibujar el tronco y luego agregar gradualmente todas las ramas y hojas. YO SÍ. Se pueden sostener dos pinceles y el ancho al mismo tiempo. Todo lo que puedes primero meter esos colores más oscuros y luego ir con el pincel húmedo como lo estoy haciendo ahora. Ahora, ya conoces las técnicas, así que te dejaré observar mi haz de luz. A continuación, voy a tomar sepia en consistencia media y ser el tronco de los árboles. Entonces si observas, estoy siendo, no
siendo borrachos del dólar en primer plano. Y a medida que paso hacia el punto de fuga, lo
estoy pintando un poco más pequeño en tamaño. Entonces aquí, si absorbes, la altura de los árboles disminuye a medida que se mueven hacia el punto de fuga. Entonces estamos pintando a lo largo de la carretera o de la línea forestal. ¿ De acuerdo? A continuación, en la parte inferior de los árboles vamos a sumar algunas fallas. Por lo que eso será agregando pequeñas diminutas pasto como estructuras al dababbing el pincel. Ya que queremos que esta zona sea más oscura y tenga una sensación de profundidad por las sombras del árbol. Entonces estaremos pintando en la oscuridad. Y a medida que avanzamos hacia el punto de fuga, lo
vamos a hacer más ligero. Por la atmósfera brumosa. Yo voy a hacer lo mismo del lado derecho. En primer plano. Va a ser más oscuro. Y a medida que llega al punto de fuga, lo
vamos a pintar de color más claro. Por lo que hay una transición gradual de Docker, sombra más clara. Por lo que este tronco es más alto que los otros árboles porque está más cerca del primer plano. Y ahora estoy sumando algunas sucursales. Por lo que realmente necesita ser cónico en forma. Entonces a medida que vas hacia el fondo, vas a añadir más hojas para que se vea voluminoso. Entonces para desprenderse, aprendimos look, puedes usar tu maldito pincel y extender los colores para lograr una variación agradable. Si sientes que eso deja más claro en apariencia, entonces siempre puedes volver atrás y añadir algunas ramas con color más oscuro, hacer que se vea más prominente. De acuerdo, vamos a pintar otra hoja. Estoy terminando el tronco del árbol. En la parte superior están adecuadamente, me gustan muy poco las hojas y las ramas. Y a medida que voy hacia abajo, estoy agregando más hojas. En este árbol. Voy a agregar primero el color más claro y después voy con el color más oscuro. Por lo que esta es otra técnica para pintar el árbol. Lo que las técnicas mal mismo resultan. No obstante, puedes escoger cualquier cosa que sea cómoda para ti. Aplicamos el color más oscuro sobre la superficie húmeda y aplicamos algunos trazos irregulares. A un costado. Voy a pintar las hojas de árbol que están fuera del marco. Por lo que sólo se pueden ver las hojas y las ramas, pero no el tronco. Si notas, estoy aplicando la pintura de manera muy irregular e impredecible para lograr un look natural, imperfecto. Porque si vas a seguir ciertos patrones para pintar las hojas, entonces se va a quedar muy bonita a un artificial. Estoy llenando las áreas vacías con pinceladas aleatorias para sugerir algunas ramas y hojas de los pinos. Pasando, recogeré una pintura verde más oscura y la salpicaré en la parte superior del papel. Y luego voy a tocar mi pincel de manera incontrolada para sugerir algunas hojas. Esta es una especie de pinceladas de mano gratis. Esto va a leer el follaje o cree en Photoshop. Ahora, sumemos algunas ramas para conectar estas hojas. Y parecerían como si estuvieran flotando en el aire. Estoy usando sepia más oscura, abre las ramas. Incluso puedes ir con color
negro en las ramas en forma irregular las tantas veces como quieras. No voy a distribuir para seguir los mismos pasos que estoy haciendo. Simplemente puedes ir con el flujo y ver qué puedes crear. Deja que los colores hagan la charla. Y estoy seguro de que sea cual sea el resultado, va a ser hermoso. Solo ten confianza, y pinta tu corazón. Ahora estoy agregando algunos colores diluidos para traer alguna variación en las ramas de los árboles. Tomaré un papel de seda. Doblaré forma triangular escrita y la colocaré en la regla que nos han hecho eso es porque voy a salpicar algunas venas en el área marcada, que es aunque el color marrón que se ve a bordo decide. Estoy cargando mi cepillo con sepia y subiendo nuestra salpicadura los frijoles en lo que los lados de
la siguiente pierdo mi cepillo plano de media pulgada para mojar la zona de la carretera. Entonces estoy usando agua limpia para mojar la superficie. ¿ Por qué? Porque voy a aplicar otra capa de pintura para crear una sensación de profundidad al reponderar la superficie pintada. Algo a recordar es que lo vas a aplicar ¿qué? Ah, muy suavemente. Porque si ejerces más presión sobre el papel, vas a levantar alguna pintura que está en el papel. Por lo que hay que ser muy gentil. A continuación, voy a la fecha concentrada el gris de Payne y aplicarlo en esta zona. Entonces voy a aplicar pinceladas horizontales y verticales para crear efecto lago de carretera húmeda. Voy a preservar la ADI blanca en la parte inferior más parte del cuadro. Como lo hice en la capa anterior. Esto es para retener el reflejo del cielo en el camino. Nuevamente, estoy oscureciendo las esquinas con el gris de Payne, tratando de una especie de agregar contorno a la carretera. Estoy tratando de crear incluso a mi papá en lo que el tamaño. Entonces solo estoy mezclando o fusionando los dos mínimos, ese es el gris de Payne en la RCP. Entonces en este proceso, podrías limpiar las salpicaduras que hemos creado antes, pero no te decepciones. Nosotros vamos a hacer eso. Otra vez. Estoy agregando algo de color más oscuro en la parte inferior de los árboles o en la línea del bosque para agregar una sensación de profundidad. Entonces cuando agregamos este color más oscuro y la niebla en la parte superior se realza. Entonces aquí estoy usando mis dedos para mezclar y la mayoría de las hojas y follaje que tenemos spin hicieron antes de lo contrario tendrán ese aspecto irregular genial. Entonces estoy usando mi dedo. Incluso puedes usar este o tal vez la gente de tu tema. Voy a añadir algo de lo que hay en pinceladas
frescas para crear una especie de reflejo de los árboles en la puerta. Ahora vamos a dejar que esta capa se seque y honrado superficie derecha. De acuerdo, Entonces el papel se ha secado. Avanzando, volveremos a realizar esa técnica favorecedora. Por lo que estoy colocando el papel de seda en el área de la carretera y anillos a
cuadros RCP en mi zona que tenemos giro a ella. Recuerda, si tus pinturas están muy diluidas, entonces esos puntos salpicados serán de mayor tamaño. Y si tienes el libro sobre pasadores céntricos, entonces lograrás puntos ya finos y finos. Avanzando, pintaré una línea baja en el centro de la raíz. Entonces voy a delinear para esto usando una escala. Bueno como continuar antes sobre el punto de fuga y cómo converge desde el punto de vista. Entonces esto va a ser lo mismo. El punto DOW es más amplio, y conforme va hacia el punto de fuga, aparece también denotar y luego disminuye. De acuerdo, entonces me he burlado de la línea y estoy usando gamboge, amarillo. Apéndices, así que está bien. Por lo que puedes usar o medio sin embargo, consistencia
diluida para esto este replisoma pick copings y luego mezclarlo con agua. Por lo que puedes tener diferentes valores tonales de una ley. Por lo que esta es línea va a aparecer para acercarse a la parte inferior para que este nuevo punto de RW. Para que puedas levantar algunos de los temas. Porque neón aunque punto de fuga, va a disminuir. A continuación, voy a tomar mis frijoles de arbusto y mezclar una pequeña cantidad de agua para que sea consistencia media. Ahora, cargo esta pintura en mi pincel y esas salpicadas en los pinos que nos han pujado. Además, estoy agregando esto en la recompensa y mezclándolo. Hizo la yema de mi dedo. Entonces esto es una especie de Tufo, efecto
lluvioso en la carretera. Incluso puedes usar un bolígrafo de gel blanco o acuarela blanca ¿
puedes ir a pintar directamente desde el tubo y aplicarlo directamente en el papel. Estoy pintando estas líneas horizontales para especie de sacar el efecto de peso sobre la recompensa. Ahora, voy a sumar líneas blancas a ambos lados del mundo. Entonces este es un paso opcional. Entonces si estás contento con el desenlace actual entonces hecho como base. Entonces en el siguiente paso, voy a tomar maldito pincel y deslizar
suavemente mi pincel en la misma posición en un solo movimiento. Esto activará los frijoles. Y cuando me esté metiendo el pañuelo, se levantará, se quitará la pintura de la gente. Por lo que esto creará una ilusión de withcajón. Y esta es otra técnica, ¿de acuerdo? Puede aplicar pintura de lavado o puede hacer esto para levantar algunos frijoles. Se puede entrar en otras técnicas. Entonces estoy iluminando los bordes blancos en las esquinas. Añado un poco de blanco en la parte baja así para lograr assad también en base a la izquierda. Y por último, vamos a sumar algunos tableros. Y luego lo llamaremos hecho. Tableros diminutos con pinceladas simples y fáciles. Entonces sí, ya terminamos. Quitemos la cinta de enmascaramiento. Quita suavemente y asegúrate de que tu papel esté seco. Porque si está mojado, entonces hay posibilidades de que se le añada el papal. Ahí vamos. Este es el look final del cuadro. De acuerdo, así que espero que te guste este cuadro. Si has pintado junto a mí, entonces por favor sí compártelo en la galería de proyectos.
4. Proyecto 2: Stream por las rocas: Empecemos con el segundo proyecto. Por lo que aquí, junto con la atmósfera de mal humor, las rocas y el agua que fluye suman los aspectos clave de la pintura. Entonces, empecemos dibujando los elementos de la pintura. 80 lápiz. Y en algún lugar del medio del papel, dibujaremos una línea recta. Esta va a ser la línea del horizonte. Y sobre esto desde el lado izquierdo y del lado derecho, dibujaremos pendientes que conectan este horizonte principal. Y en el fondo. Voy a dibujar esto para los árboles de fondo que son muy fáciles y no tan prominentes. Y por debajo de la línea del horizonte. Voy a picar estas rocas. Entonces el contorno de estas rocas será el exacto porque quiero darle un aspecto natural. Entonces si te resulta difícil dibujar el arroyo de agua, entonces puedes marcar un punto en el área requerida y luego conectarlos juntos. Ahora más o menos toco los contornos de las rocas que tenemos en nuestra pendiente. Por lo que estas no son la forma fija de las rocas. Los estaré alterando en MPI. Pero esto es sólo para hacerme una idea aproximada de dónde he copiado. Entonces estoy dibujando esto. Además, se puede utilizar como referencia mientras pinta el diseño de base para las rocas. Para que puedas seguir conmigo y crear las mismas formas. Está bien si es un poco aquí y allá. El tamaño del arroyo apela más pequeño cerca de la línea del horizonte. Eso es por la perspectiva o el punto de fuga. A medida que se aleja del mirador, tiende a parecer más pequeño. Por lo que hay que recordar que cuando estás dibujando o pintando, porque si la perspectiva está mal, no
vas a conseguir aunque una pintura bien. El tamaño de las rocas cerca del punto W será mayor en tamaño en comparación con el tamaño en ese fondo. El área a ambos lados de la roca será pantano. Pintándolo únicamente como un área descuidada. Eso es todo. Estamos hechos con la parte de bocetos. Ahora, pasemos a doler a este tipo. Por lo que primero voy a Tibet el ADR usando mi cepillo grande. Por lo que este es el cepillo de 1.5 pulgadas de Princeton. Puedes usar cualquier cepillo grande a la zona. Esto va a estar mojado en técnica húmeda. Hace que el estilo sea usando un cepillo redondo tamaño ocho. Tomaré pequeña cantidad de un logo y lo voy a aplicar en la parte superior del papel en forma diluida. Ya que vamos con la técnica húmeda sobre húmeda. Por lo que estoy aplicando pintura húmeda sobre papel mojado. Los trazos de pincel son muy aleatorios e incontrolados. Se trata de dos, Hola Eloise brillando el cielo y también para quitar la blancura del papel. A continuación, voy a mezclar el gris de Payne con el logo. Por lo que esto neutralizará el color azulado de ninguna manera grande. De acuerdo, Así que ahora lo ves es un gris pardusco y lo estoy aplicando por debajo de esta zona. Aplicar sombra diluida de este color. Aplicando los dolores de manera incontrolada para conseguir bonitas nubes en el cielo. Entonces aquí hay que evitar pintarlo plano porque queremos este bonito efecto tan aleatorio en el cielo. Entonces así es como vamos a lograr efecto dramático en el cielo. Que las pinturas aleatoriamente en el cielo parte a una, a una bonita variación que se representará como sombra y reflejos en el cielo debido a las nubes. De acuerdo, entonces el cielo está hecho. A continuación, haremos un poco de negro con la mezcla gris y amarillo ocre de Payne. Y vamos a pintar los árboles de fondo. Estos son los árboles lejanos. Entonces lo vamos a pintar con un color más oscuro. acuarelas tienden a parecer más ligeras. Después del drenaje. Este color se ve más oscuro ahora, pero después del secado va a dar un aspecto más claro. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Siempre que quieras lograr un efecto borroso, asegúrate de seguir la técnica húmeda sobre húmeda. Porque en esta técnica ese color se extendió realmente bien en el papel y le da unos bordes suaves en el papel. Pintar algunas líneas verticales para sugerir aunque la gente fuera de los árboles. Agregar estas líneas creará una ilusión de los árboles de fondo. Las líneas están templando en, no
son iguales en altura. Algunos son más altos, otros son más cortos. Entonces así es como es la naturaleza, ¿verdad? De acuerdo, así que terminamos de pintar los árboles de fondo. Continuando. Tomaré sap green y lo mezclaré con el gris de Payne. Añadiré un poco de umber quemado o incluso puedes añadir sepia. Apenas nuestro Tinto para color marrón. Y lo estoy aplicando a ambos lados de las rocas. Eso es de acuerdo área de nicho. Esto me parece un poco ligero aunque. Entonces estoy agregando un color más oscuro. Ese es el color negro. Aplica suavemente la pintura y deja el área de rocas tal como está. Evita pintar en las rocas. Neón aunque árboles de fondo. Voy a crear estos picos más pequeños para crear un efecto irregular en el suelo. Entonces esto es como una zona inclinada que tiene unos pastos más pequeños. Y y adelante voy a pintar los árboles. Entonces vas a llenar los espacios entre las rocas. Aplica pintura por ambos lados. He tomado un color muy oscuro agregando negro. Porque si tuviera un verde vibrante, entonces no nos dará el efecto Moody. Por lo que para lograr un efecto de mal humor en la pintura, estoy agregando estos colores más oscuros. Tenía diminutas líneas verticales para representar los pastos o árboles diminutos en esta zona de loopy. También pagando estas diminutas líneas cerca del horizonte. Lleno el área de primer plano con algunos greens. dio cuenta de que estoy aplicando judías verdes entre las rocas también. Si bien esta superficie pintada verde sigue mojada, voy a ir a limpiar el agua en mi cepillo y salpicada en el papel. Por lo que tendremos gotitas de agua en el papel, lo que da un bonito efecto resaltado. Entonces básicamente cuando se agrega agua limpia sola separada de la superficie del papel. Continuando, pintaremos el agua que fluye en el arroyo del río. Por lo que voy a aplicar agua limpia usando mi cepillo de fregona. Entonces aquí vamos con técnica húmeda sobre húmeda, ahí humedecer el papel para aplicar pintura húmeda. Y está bien si aplicas agua sobre la roca porque de todos modos, vamos a pintar a sus perros para que no tenga que conservarse como tal. Siguiente Voy a tomar el gris de payne diluido con mi cepillo redondo talla ocho. Aplicar pinceladas horizontales con este amarillo diluido. Y como estás pintando cerca de las rocas o de las zonas de esquina, aplicaremos unos frijoles más oscuros porque este será el reflejo de rocas en el agua. Por lo que los mantendremos zona media del sueño inverso, muy claros en color porque ese será el reflejo del cielo. Y los rincones necesitarán eso. Por las sombras o reflejos de Xerox. De nuevo, lo hace Bien. Uf en las rocas. Siguiente voy a ser co-variar concentrado gris de Payne y aplicar en las esquinas de ambos cuando estaba arroyo como este perros de neón. Para lograr un efecto natural en la reflexión, voy a aplicar algunas líneas verticales en azul y en movimiento descendente. Recuerda, estarás haciendo esto sólo si tu papel está mojado. Si tu papel se ha secado o hilado, está semi húmedo solo en algunas áreas, luego déjalo secar por completo. Una vez que se seca, puedes reescribirlo solo en esta zona. Y entonces tal vez puedas realizar este pinceladas verticales. Aplicando la pintura diluida en la sección media, usa un bonito brillo en aunque lo 0. Entonces aquí en la parte inferior, voy a hacer que sea un poco más oscuro para crear un sentido de dimensión. Entonces estoy aplicando algo de color verde más oscuro. En la zona media del suelo. Voy a añadir algunas diminutas estructuras tipo árbol con pinceladas verticales. Por lo que esto sugerirá algunos árboles. Por lo que repetiremos lo mismo del otro lado también. Avanzando, vamos a pintar las rocas. Por lo que para esto estaré usando técnica húmeda sobre húmeda. Leamos esta zona con agua limpia. Entonces estoy aplicando el agua dentro de las rocas ADR, para pintar la capa base, voy a tomar tres colores. Eso es violeta, Uno hacia abajo, y el índigo. Estaré pintando estos tres colores en diferentes áreas. Ahora puedes aplicar aleatoriamente los colores en el área húmeda. Esto será útil para agregar algunos aspectos destacados en los muelles. En la siguiente capa, vamos a pintar el más oscuro permite para las rocas. Entonces estamos pintando esto en capas separadas porque es más fácil
crear reflejos y sombras una vez que tengamos la capa base. No, no mezclar estos colores ya que podrían convertir mi LEA. Entonces si quieres crear tonos más oscuros, entonces puedes mezclar el gris de Payne con los alelos que hemos elegido para la capa base. No hay un método en particular como tal para fijar esto. Simplemente dab la combinación de estos colores por separado. Incluso puedes agregar algo de naranja o morado. Para añadir un toque de brillo. Para la capa base de primer plano, estoy dejando algunos espacios en blanco. Intenta añadir variación en esta capa. Además, necesitaríamos una tarjeta antigua para crear una textura rocosa. Entonces estaré usando mi vieja tarjeta de crédito. Puedes agarrar el tuyo. Antes de iniciar esta técnica, primero
pintaremos el lado derecho de las rocas y luego iremos con el lado izquierdo. Dejaré que esta capa se seque por completo y luego iré con la segunda capa puesta. El periódico ha muerto. Ahora tomemos el color negro en consistencia
media porque queremos que esas sombras de los perros sean más oscuras. Y la textura de las rocas en sí es oscura. Entonces no estamos tomando más agua. Entonces conviértete en este color más oscuro y empieza a pintar las rocas. Estoy reteniendo algunos de los colores base tal como está. Por lo que a algunas personas realmente no les gusta usar el color negro en su pintura. En ese caso, puedes ir con el gris de Payne más oscuro para pintar la segunda capa de las rocas. Por lo que una vez que hayas aplicado el color más oscuro, toma tu tarjeta y empieza a recortar los colores más oscuros, la forma en que está en diferentes direcciones para que sea muy irregular. Y naturalmente, esta es una forma realmente más fácil de sacar el resaltado del deseo y añadir naturalmente sombras y reflejos. Ahora ya sabes por qué me hicieron la capa base y cómo ayuda a renderizar las características de las rocas. Puedes usar esta técnica también para tus cosas de Adobe. Pintemos algunos troncos más con la misma técnica. Créeme, aunque lo estés haciendo por primera vez, todavía lo
harás bien. No es tan fácil. Uno o dos juicios y luego lo harás bien para la próxima vez. Porque aquí no hay forma fija como tal para las rocas. Esa es la belleza de la naturaleza. Puedes hacerlo como quieras y aún así tener un hermoso desenlace. Entonces aquí no estoy raspando los frijoles del mismo tamaño. Todo es diferente porque el tamaño de las rocas son diferentes. Depende de la cantidad de presión que aplique en el automóvil para levantar la pintura. Pintar estas rocas podría consumir algún tiempo, pero las cosas buenas llevan tiempo, ¿verdad? Y cuando ves el desenlace final, te das cuenta de que valió la pena el disparo. Yo mismo me asombró cómo están saliendo estas rocas. Me hace querer probar esta técnica en mis cuadros tiene bien, ahora estoy aplicando la pintura en las rocas de primer plano. Por lo que es la misma técnica que hicimos para las rocas anteriores. Estoy aplicando algo de color negro en el área verde solo para agregar una sensación de profundidad. Aquí hay un primer plano también cómo clip de hielo Dupain. Pasando al otro lado. En primer lugar, pintaremos la capa base. Aquí. Estoy agregando bono Willard, Dumbo, y añil en áreas aleatorias de rocas. Está bien si los colores sangran un poco el uno al otro, pero no lo mezclan completamente en el papel. Poco de sangrado es Okey y supongo que realza la belleza también. Por lo que una vez que hayas estado en forma la capa base para las rocas, deja que se seque por completo. En aunque la primera o la capa base se haga con técnica húmeda sobre húmeda. La segunda capa, es decir las rocas, se
hará en. Húmedo sobre papel seco necesita estar seco. Por eso estamos secando el papel aquí. Por lo que lo dejaremos secar por completo. De acuerdo, Así que habrá capa base está seca. A continuación aplicaremos el color negro, dejando algunos espacios aleatorios en medio de las rocas. Estoy aplicando el color más oscuro de una sola vez para que pueda raspar los colores juntos. Ahora es el momento de usar esa tarjeta. Los raspaduras en almohadas y no hice algunos reflejos como lo hicimos antes en el lado derecho, voy a hacer a la gente. Por lo que tienes a esta gran ave en un efecto irregular y natural. Raspando o tirando de los colores en la misma dirección, entonces no va a parecer simétrica ni muy artificial. Por lo tanto, evite hacer eso. Por lo que hemos terminado de pintar las rocas. Ahora déjame añadir unos minúsculos troncos aquí terminados. Por lo que estoy usando mi cepillo redondo mediano de tamaño cuatro para agregar algunas rocas diminutas. Ahora en algún lugar en medio del agua, agrego una pequeña roca. Por lo que aquí voy a aplicar color más oscuro. Puedes ir con cualquier color más oscuro. Entonces en el lado derecho de esta roca, voy a soltar algún contenido añadido color para crear una bonita sombra y en el lado opuesto. Y eso creará automáticamente un resaltado en la gota. Entonces vamos a sumar la reflexión sobre la sombra de esta roca sobre el agua. Está bien. Y un poco de retocar tu y allá. Entonces esto es opcional para mí. Siempre que estoy a punto de completar el cuadro, tengo ganas de agregar algún detalle extra. Por lo que puedes evitar eso por completo. El cielo nunca está completo sin pájaros voladores. Entonces agreguemos algunos pájaros encantadores al cuadro. Entonces estoy agregando unos pajaritos diminutos. Entonces pintaré la mayoría de ellos en forma de V remodelada e invertida. De acuerdo, Así que tengo una clase detallada sobre pintar pájaros. Para que puedas pasar por eso si te interesa. A continuación, pintaremos los árboles en el medio terreno. Si te das cuenta, ya he quitado la cinta de enmascaramiento. Pero después de quitarlo, sentí que quería agregar algunos árboles en el suelo medio. Entonces ahora estoy haciendo eso. Tomaremos un pincel fino y empezaremos a añadir unos pinos diminutos. Entonces estoy pintando este pino. Y cuando estoy llegando a la parte inferior y simplemente mezclarlo con el fondo para que no haya sido la lengua Dando. Otras partes. Está bien. Los árboles se ven más pequeños porque están un poco lejos del mirador que da el suelo medio. Se puede, incluso siendo diferentes tipos de árboles. Pinta tu propio favorito a cualquier cosa, cualquiera, cualquier HDRI que te guste. Yo también estoy agregando algunos árboles desnudos. Por lo que foto mayores, puedes ir con blues, golpes de pasto. Añado algunos árboles que normalmente están en esta zona verde. Entonces sí. Por lo que ya puedes quitar nuestra cinta de enmascaramiento. Ya he quitado la mía. Entonces ahí vamos. Este es el look final del cuadro. Espero que te haya gustado esta clase. Te veré en el próximo proyecto de clase.
5. Proyecto 3: Por el lago: Hola y bienvenidos de nuevo. Este es el tercer proyecto de la clase, paisajes de mal humor. Aquí aprenderemos a anclar este precioso ser lago. Entonces, empecemos. He sellado el papel usando cinta enmascaradora en todos los lados. Por lo que antes de comenzar la pintura, más o menos
bosquejaremos los contornos en vivo. Empezaremos con la línea del horizonte y dibujaremos una línea recta en algún lugar en medio de la gente. Cerca del horizonte. Dibujaremos algunas líneas en zigzaggy, sugerimos línea distinta. Y en medio de la hoja, dibujaremos este humedal o especie de marzo. Por lo que eres libre de bosquejar a tu manera. No tiene por qué ser réplica exacta de lo que estoy dibujando. A lo mejor puedes agregar algunos elementos de tu elección. Depende totalmente de ti. Ahora empecemos con el proxenetismo. Voy a mojar el papel para mojado sobre técnica húmeda. Y estoy usando mi cepillo grande para mojar la superficie del papel. Como de costumbre, vamos a aplicar incluso capa de agua en todo el papel y asegurarnos de aplicar en todas las esquinas. Continuando, tomo el gris de Payne, el nicho, y un número. Por lo que estos tres colores vamos a estar usando para la pintura. Tomaré este color en mi paleta. Antes aplicamos colores. Simplemente nos aseguraremos de que el papel siga mojado. Entonces estoy corriendo mi cepillo sobre la superficie húmeda. De acuerdo, Así que vamos a girar aunque capa base. Estoy usando mi pincel talla 8. Haremos pequeña cantidad de umber quemado con el gris de Payne. Estoy aplicando o diluido tono de esta mezcla de colores. Tarjeta de video para unos 50 a 60 grados para que los kalos fluyan hacia abajo debido a la gravedad a medida que nos movemos hacia abajo. Pero tendrán como más la mezcla gris de Payne. Por lo que estoy tratando de crear un bonito efecto de gradiente en la mitad inferior de la gente. Entonces esta era la capa base ahora. De acuerdo, entonces el papel está seco y vamos a reescribir a la gente que vino no más capas. Por lo que podría estar preguntándose, ¿por qué estamos conduciendo y otra vez, reescribiendo el periódico. Es porque para la capa base, me pregunto tener este efecto graduado en la parte inferior del papel. Si supongamos que seguimos construyendo capas en la capa base inicial, no
seríamos capaces de lograr esta agradable transición. Entonces para retener esto voy con múltiples capas. Por lo que reverenció suavemente el papel con menos cantidad de presión sobre el pincel. Si estás aplicando más presión, entonces podrías terminar levantando la pintura de la capa anterior. Por lo que estaremos en los árboles lejanos de fondo. Iré y ámbar verdoso por esta capa. Si no tienes esto compartido, entonces puedes mezclar tonalidad viridiana y umber quemado y tal vez añadir un poco del gris de Payne. De acuerdo, en algún lugar en medio de la. A continuación mezclaremos verdoso sobre más gris de Payne. Por lo que esto creará o color verdoso más oscuro. Ahora con esta mezcla de colores vamos a aplicar. Por lo que voy a aplicar esta consistencia media de pintura. Ya que lo estamos aplicando sobre la capa húmeda, los colores sangrarán y o se desvanecerán. Pero eso está bien. Esta es la capa de fondo y de ahí queríamos borrosa en apariencia. Entonces llenemos esta zona con el color verde. Por lo que solo estoy moviendo mi pincel hacia y hacia adelante el movimiento. Por lo que pintaremos aleatoriamente algunos pinos, pintura o tambores estatales. Y luego agregando algunos trazos de pincel exactos. Sugiere pinos en el fondo. No tiene que ser perfecto por pasantías. Esta técnica húmeda sobre húmeda nos da un efecto suave y borroso en los árboles, lo cual es ideal para objetos de distancia pendientes y looping. En. A continuación voy a aplicar los libros de Bon Tom a lo largo de la línea del horizonte. Usará pintura de consistencia media. La próxima vez voy a pintar algunos zigzaggy Jaggard sin embargo, líneas
horizontales para representar algunos irregulares y naturalmente aprender cerca del horizonte. Entonces estoy aplicando la pintura tan flojamente. Y estoy sosteniendo el pincel en algún lugar del medio para que las pinceladas no sean tan Control. Estoy pintando estos diminutos pedazos de tierra en zonas aleatorias del lago. Esos no estaban a bordo, será la capa base. Todavía vamos a sumar más capas en esto. Continuando, escogeré un poco de gris de Payne y añadiré algunas sombras en esta línea. El área, le
aplicaré mayormente este gris de Payne y por debajo de unas áreas de color marrón oscuro que lo he gastado. En la parte inferior del papel, estoy aplicando algún gris concentrado de Payne. Y este es el primer plano sin embargo, las zonas. La próxima semana dejaremos que esto se seque. Por lo que estoy usando un secador para mojar el papel porque se tarda mucho tiempo en secarse. Puedes usar un secador de pelo o una molienda lateral de forma natural durante unos 1520 minutos. De acuerdo, Entonces el papel se ha secado. Ahora esta es la capa base. Y como puedes absorber, los colores se han desvanecido hasta cierto punto. Esa es una de las características de las acuarelas. Tiende a secar más ligero. De acuerdo, Entonces si quieres lograr un compartido en particular, entonces ve un tono más oscuro para que obtengas el tono correcto. Entonces vamos a ir con técnica húmeda sobre húmeda. Y de ahí, voy a aplicar agua sólo en la zona del lago. Por lo que estaré aplicando un lavado usando mi cepillo más grande. Y para el área entre la línea, se
puede utilizar un cepillo mediano o pequeño para aplicar agua. Estamos mojando el papel sobre la zona del lago para fijar la reflexión utilizando la técnica húmeda sobre húmeda. Entonces si en absoluto pintamos las sombras sobre el reflejo sobre una superficie seca. Nos va a dar bordes duros. Entonces no queremos eso. Para lograr una mezcla suave, vamos con la técnica húmeda sobre húmeda. Ahora, voy a tomar el umber inicial y el gris de Payne. Tomaré una mezcla concentrada de estos colores y aplicaré abajo aunque, bond en qué área eres. Entonces esta es la sombra más oscura son el reflejo. Agrega una sensación de profundidad y además agrega algo voluminoso en esos proxenetistas que rodean. Y se podría recordar es evitar usar cualquier brillante y sin carlos porque eso traerá salario refrescante al cuadro. Se puede utilizar sólo en algunas áreas. ¿ Dónde quieres resaltar la parte más brillante? Para el cuadro general sólo se pegará con el más oscuro, neutro. Está bien. Vamos a sumar sombras en cada una de estas áreas redondas. Entonces esta es una combinación realmente agradable del número gris y bono de Payne. Saca el matiz exacto que quiero lograr. Recoge algún umber quemado en consistencia media y aplícalo o si el área forrada está cerca del horizonte. Esto es para agregar un sentido de dimensión y definición para la pintura. Trata de preservar esta zona blanca entre estas medidas. Aplicaré el mismo hacia abajo en los trozos más pequeños de tierra. Entonces estos son una especie de pantanos, son humedal en el lago. Continuando, vamos a aplicar algunas pinceladas en movimiento descendente. Entonces voy a usar un cepillo húmedo, describirlo en un pañuelo o una servilleta. A continuación, voy a aplicar algunos verdosos sobre el trabajo en la zona de terreno para tener una ilusión de superficie desigual. Por lo que podemos ver la irregularidad en el suelo, lo que agrega más carácter al proxenetismo. Por lo que aquí presentaré un nuevo pedazo de tierra o una zona de pasto en el lago como y este es paso opcional. Si te quieres si quieres, puedes agregarla o simplemente saltarla. Está bien. Eso es todo por el suelo en el punto de referencia. Pasando adelante, voy a añadir algunos árboles con ámbar verdoso. Voy cuando diluido valor tonal de mezcla verdosa. Y a medida que construimos las capas, voy a añadir vigas de consistencia ligeramente media. Aquí estoy siendo invadido por aumento. Como de costumbre, primero pintaremos el tronco del árbol y luego añadiremos algunas ramas. Por lo que estos son árboles con muy menos solo uso. En la película. Sucursales harán, sumarán montones de pinos desnudos. El ramal en diferentes direcciones. No debe parecer simétrico por ambos lados. Deja que las ramas se inclinen en diferentes direcciones para lograr un look natural. El tamaño de los árboles son diferentes. Algunos son más altos, otros son más cortos. Esto es para mantenerlo muy empatado y naturalmente. Estoy pintando los árboles con pincel redondo tamaño ocho. Si lo deseas, puedes ir con el delineador fino o encontrar un pincel que te ayude a crear esos lindos y delgados árboles. Pero puedo manejar con esta redondeada observar la forma de las ramas y edificio. Entonces le estoy dando este efecto punteado en el medio. La próxima vez recogeremos algo verdoso en hueso. En concentrado en. Agregaremos algunas líneas verticales al azar entre estos árboles. Son efecto denso en hadron no-go. Si bien el papel sigue mojado, aplicaremos algún enviado verdoso para tener una suerte de verdoso en la reflexión. Era gris de Payne. Ahora para agregar este toque verdoso, estoy agregando el umbo. Incluso puedes agregar el verde savia mezclado con negro. Aplicando algo de pintura más oscura en esta diminuta área. A continuación recogeré algunos grises de Payne, asegurarme de que sea muy fuerte. Al igual que en color concentrado. Aplicaremos esta mezcla de colores en la parte inferior de los árboles. Esto agrega una sensación de profundidad y oscuridad en la escena. Entonces así construimos el moodiness en la pintura. Agregas tonos más oscuros y evita tener colores brillantes y vívidos. Tenía algunas líneas de calle y verticales también. Pasando adelante, vamos a construir otra capa de pinos. Estoy pintando los árboles con el gris concentrado de Payne. Para esto, estoy usando mi cepillo redondo MIT apuntando a ti encuentras ramas. No es obligatorio que pintes un pino de hoja. Puedes ir con cualquier árbol aleatorio que te guste. Ahora, pintaré un pino de diferente estilo. Por lo que las hojas son todas al azar y en zigzag. Por lo que estoy agregando unas hojas en una ola dispersa. Por lo que siempre pinto por aumento de manera irregular. No puedo insistir en cuánta diferencia hace en su cuadro. Una vez que dominas esta técnica de pintura por aumento de una manera hermosa y natural, es más fácil inventar tus propios paisajes. Añado un gris de Payne más oscuro en la parte inferior de los árboles. Esto agregará alguna dimensión y profundidad de la viga. Extenderé el tronco de estos árboles en la parte inferior. Y vamos a añadir algunas pinceladas horizontales. Neón aunque salto sin embargo, área de
tierra para crear una sensación de partición entre el lago y sobre tierra. En el siguiente paso vamos a sumar algunos pastos. Estoy usando un pixel flow pins gray y quemado umber. Por lo que estos son un poco divertidos pastos de juego, que tiene un diminuto dip Santa inclinado en diferentes ángulos. Por lo que el gris del Payne debajo de esta zona actuará como sombra de los pastos. Pintará los pastos en los otros paquetes también. Hace que añadan alguna definición en las sombras. Por lo que Bento gramíneas en direcciones opuestas. Ahora pintemos algunos pastos en primer plano usando estas diminutas líneas. Como dije antes, se
va a haber encontrado en la misma estructura. Vamos a Baden dirección diferente. Siguiente Voy a tomar algún umber quemado y pintar algunos pastos en la zona baja cerca del horizonte. En primer plano, los pastos van a estar oscuros y en la lejana o la lejana tierra, va a ser de color más claro, aparecen. Siguiente Voy a transbordar pequeños parches en el lago usando umber quemado y gris de Payne. Estoy aplicando las pinceladas en una mano muy irregular y Jaggard. No hay gota en algún color más oscuro en el medio. Para agregar alguna dimensión a esto. Ahora, voy a afinar mi pincel para crear algún efecto punteado en los pastos. Tener algunos puntos más. Voy a salpicar algo gris de Payne. En la parte de primer plano. Voy a pintar algunos pastos legales. Esto también se puede representar como plantas de diamante en primer plano. Mantén tus pinceladas muy sueltas, incontroladas, para lograr un look natural. Pasando adelante, voy a poner unos frijoles entre las zonas DRI. Esto es para una especie de agregar algunos rellenos o ningún volumen de trazos en los árboles de fondo. Y en la parte inferior de los árboles, estoy aplicando estos alfileres grises y quemados umber mezclados. La próxima vez recogiendo algún trabajo de una sola vez y aplicándolo en la zona baja. Muy bien, ya casi terminamos con el giro. Ahora, sumemos algunas aves en el cielo. Simplemente aplica una pincelada suelta en dos direcciones diferentes. Y vas a tener una tabla ahí. Por lo que sus palabras no tienen por qué ser iguales a las mías. Y sólo tienes que añadir en algunas palabras con tu propio estilo. O puedes seguir conmigo también. Por lo que aquí, te recomendaría que guardes esos ojos del pájaro. Pequeño. Lcd se verá demasiado ruidoso en el aspecto general de la pintura. Pintado con color diluido del píxel, un sentido de distancia. De acuerdo, Así que terminamos con esta papelera. Ahora quitemos la cinta de enmascaramiento, con cuidado. Peeling cintas de enmascaramiento que vi. Me encanta hacer esta parte. Simplemente me encanta hacer esta parte. Este es el look final del cuadro. Espero que hayan disfrutado viendo esta sesión de paisajes malhumorados. Si has estado haciendo junto conmigo o si estás planeando pintar, entonces por favor sí comparte tus proyectos de clase conmigo. Y sería útil si pudieras dejar tu opinión o comentarios para esta clase. Eso realmente lo agradecería. Entonces, sí, nos vemos en el próximo proyecto de clase.
6. Proyecto 4: día de otoño animado: Bienvenido al cuarto proyecto de paisajes malhumorados. Aquí aprenderemos a crear este paisaje otoñal y encantador. Entonces, empecemos. Por lo que ya he pegado en el papel usando cinta de enmascaramiento. Ahora hagamos un boceto áspero de este cuadro. Empezaré dibujando colinas distantes a ambos lados del papel. Dibujarlo de manera muy irregular. No simplemente dibuje líneas rectas. Estaré dibujando la colina o la mitad del papel. Porque a medida que nos han inundado, se va a cubrir con árboles de primer plano del DOT. Y resto del boceto haremos como pintamos. Entonces lo siguiente es enmascarar el área para el examen. Entonces me estoy llevando una cinta de enmascaramiento de una pulgada. Después dibuja la forma del sol, que es fresco. Incluso puedes usar una brújula. Ahora con la ayuda de tijeras, cortaré en este borde circular aquí. Entonces voy a pegarle esto a reunir área
circular para que se resuelva el área blanca mientras pinta. Incluso puedes ir con líquido de enmascaramiento. Esta pieza circular de cinta de enmascaramiento sobre el papel. Entonces empecemos con el cuadro. El primer color que uso es tan claro gris por Sennelier. Si no tienes este color, entonces puedes usar blanco y negro o tal vez el propio gris de Payne. Continuando, esperemos al papal por técnica húmeda sobre húmeda. Estoy usando un cepillo grande para mojar la superficie del papel. Aplica generosamente agua limpia y asegúrate de haber aplicado en todas y cada una de las partes del papel. A continuación, me voy a llevar mi cepillo redondo talla ocho. Usaré esto para aplicar la pintura. Entonces voy a tomar este gris claro en consistencia
media y aplicar la pintura sobre el papel. Comienza desde la parte superior. Y efectivamente todo el camino hasta la mitad de la mesa. Esto se sugerirá como este tipo. Asegúrate de dejar algunos espacios en blanco en el medio. Este color, gris claro es bastante similar al gris de Payne. Invertir un poco más ligero. Simplemente estoy usando este color porque estaba acostado sin usar en mi codo. Entonces pensé dejarme usarlo hoy. Ahora estoy aplicando un tono ligeramente más oscuro en el área pintada para especie de agregar algunas nubes en el cielo. Cuando las pinturas están mojadas, los colores se ven muy brillantes y bonitos. Pero a medida que se
secan, tienden a parecer un poco más ligeros. Entonces mezcla tu pintura en consecuencia. Por lo que he logrado esta agradable nubes suaves. A continuación añadiré algunas nubes más oscuras. Entonces voy a tomar bond a bordo en forma diluida y aplicarlo sobre la superficie pintada. Por lo que este vínculo a la baja. Cuando se mezcla con el gris
claro, da una bonita lata neutra en el cielo. Mezcla bien este color con el gris claro. Sigue dabbing tu pincel con el fin de tener resuelto cielo nublado. Asegúrate de no estar teniendo parches marrones en el cielo. Entonces al llegar a la parte media del papel, estoy aplicando un poco de agua para mezclar colores y no tener un bajillion. Entonces aquí he cambiado a mi cepillo grande para una aplicación más fácil de lo que hemos hecho pintando el cielo. Ahora deja secar esta capa. Estoy usando un secador de soplado para acelerar el proceso de secado. De acuerdo, entonces el papel se ha secado. Siguiente estilo será terminar con los cerros. Entonces voy a llevar el gris de Payne en mi paleta. He cargado los dolores en mi cepillo redondo talla ocho. Tengo unos frijoles de consistencia media a espesa aquí. Asegúrate de que tus pinturas no sean poesía. Ya veré que no tendrás ese control el trazo del pincel. Y estoy pintando la forma de los cerros. No tiene por qué ser la misma forma que la mía. A continuación, estoy sosteniendo el cartón en posición inclinada. Y con la ayuda de mi pincel grande, estoy aplicando qué URL abajo sin embargo, el área interior para que los colores fluyan hacia abajo en dirección descendente. Y para el segundo cerro, voy a aplicar agua primero. Y luego voy a aplicar vigas en la parte superior. Entonces se ven ambas anguilas, mismo resultado, pero las técnicas son diferentes año. Puedes ir con cualquier técnica que quieras probar. A continuación, voy a aplicar el gris concentrado de Payne en lo alto de la colina. Entonces estoy pintando estas diminutas estructuras arbóreas. Ya que los cerros están a o a distancia. Por lo que no podremos ver todos los detalles. De ahí que esté bien simplemente dibujar saltos, crear líneas puntiagudas en la parte superior de las colinas. Estoy aplicando algunos colores diluidos en la parte inferior de este cerro. Entonces como puedes ver, hay una transición gradual de la parte superior a la parte inferior. Y en la parte inferior. Para dar una mezcla agradable, voy a aplicar agua usando mi pincel más grande. En fin, esta zona se va a cubrir con los árboles. No necesitas preocuparte tanto por crear mezcla perfecta en la parte inferior. Hacer tallo va a tomar color naranja de mi paladar. A continuación vamos a necesitar aunque en pulgada o cualquier similar ella me voy a tomar mezcla
diluida de naranja y aplicarla justo debajo del área del talón para que el papel ya esté mojado. Y voy con la técnica húmeda sobre húmeda para lograr una mezcla suave. De acuerdo, así que ahí está el gris de payne diluido, así que estoy aplicando un poco de naranja mezclada en eso. Y cuando estos dos colores se
mezclan, dan un bonito color marrón. Por lo que esta parte no es la continuación del cerro. Esto va a actuar como capa base para los árboles otoñales que estaremos pintando. De acuerdo, a continuación necesitaríamos rojo escarlata. Entonces voy a tomar esta mezcla así en consistencia
media y aplicarla aleatoriamente en esta zona húmeda. Supongamos que tu papel se ha secado en esta etapa. Puedes dejar una fecha y luego aplicar los rasgos de erudito. No lo aplique sobre una superficie seca. Estoy dababbing suavemente mi cepillo alrededor de esta zona. Entonces este es el tipo de aleatoriedad que estoy tratando de lograr en la pintura. Se pero se ve maldita periodo. Entonces estoy aplicando agua en la parte inferior. Colocaré esta cinta enmascaradora debajo de mi cartón, nuclearé un buen día y dejaré que las almohadas bajen el suelo de forma natural. Colocar el papel directamente sobre la mesa no te da la libertad de hacer todos estos pasos a continuación, por qué siempre debes ir por cartón o algo que sea flexible, ¿sabes? Está bien. El parte inferior, aplicaremos consistencia media de mezcla
sepia incluso puede ir con color negro si no tienes esta sepia. Entonces quiero que la parte inferior sea más oscura. Por lo que voy a aplicar sepia concentrada. A continuación, voy a crear líneas verticales para sugerir los troncos del árbol. Basta con arrastrar la pintura en dirección superior. Ya que este color naranja y rojo se ha desvanecido un poco. Entonces voy a añadir otra capa de naranja siendo recogido algo de pintura naranja y aplicarla al azar. Yo sólo voy a ponerlo puro y ahí. También estoy aplicando algunas diminutas manchas de frijoles en el arco superior. Ahora saldré rojo escarlata y lo mezclaré con sepia. Entonces esto me dará sombra o tono medio. Voy a volver a tocar este nicho de médula micros en áreas aleatorias. Entonces esta pintura va a ser una especie de semi abstracto porque los árboles de primer plano no están bien definidos y, o, ya sabes, tiene la forma y estructura adecuadas. Todo es aleatorio. Y lo vamos a lograr de una manera muy diferente. Asegúrate de dejar algo de base naranja también. No quede completamente inmovilizado sobre el área naranja. A continuación, voy a cargar algunos pasadores y salpicaduras sobre este ADR. Estas salpicaderas Moroni sacan sentido de lugar y sin embargo efecto atmosférico y contribuye al aspecto general de la pintura. Se pueden cubrir las otras partes de la pintura usando o papel de seda o cualquier gente sobre la misma superficie de ancho, voy a salpicar APR de la Tierra. Ahora, incluso puedes faltar pintura negra. Como dije antes en los capítulos anteriores, el tamaño de los puntos depende de la consistencia de la pintura. Si tus pinturas están diluidas, entonces vas a conseguir puntos más gruesos. Y si los Dupain están concentrados y garrapatas, vas a conseguir mis nuevos puntos. Entonces aquí estoy aplicando mezcla tanto de puntos finos como gruesos. Se puede utilizar esta técnica para pintar estrellas en la galaxia seres sido. Ahora, pintaré algunos puntos sin la técnica de salpicadura, lo que significa que lo estoy aplicando todo por mi cuenta. El barco no hace Magda realmente. En la parte inferior del papel. Estoy aplicando contemplado diga aunque a ti una sensación de sombra. También aplicaré esta RCP contemplada en las esquinas. Voy a tocar algunos puntos más. Está bien, lo voy a detener. Tu siguiente me voy a llevar mi pincel fino de delineador. Se puede utilizar la talla 0 o una. Entonces con este pincel, voy a pintar el tronco de los árboles. Ya que está mojado sobre técnica húmeda, las almohadas tenderán a florecer y nos dará un efecto borroso una vez que se seque. Estoy enfocando esas líneas rectas en ramas. Observe que estoy arrancando los troncos de los árboles desde el medio de la gente que no está todo el camino hasta el fondo. Haremos eso también para la siguiente capa de árboles. Pero por ahora, comenzaremos los árboles desde la parte media. Para crear un sensor para la distancia. Estoy agregando 0 pino aquí. Por lo que siento BY entradas son uno de los árboles más fáciles que cualquiera puede pintar. Gracias, volveré a agregar los árboles desnudos. Pintar las ramas en diferentes direcciones. No lo hagas parecer simétrico ni de fila. Tener las ramas inclinadas en esta dirección para lograr una industria de aspecto natural. Continuando, pintaré unos borrachos en la parte inferior con el mismo talento que es sepia. Nuevamente, añadiré algo más de definición a las ramas. No hay ninguna regla en particular yo tal que tengamos que pintar árboles y de esta manera o de esa manera. Estos puntos irregulares, lo que puedo ver, las pinceladas de control de impulsos del NADH que no va a dar mejores resultados. Por lo que te dejaré absorber mientras pinto todas estas ramas. Con todos estos naranjos, ya
puedo sentir las toallitas otoñales. Ahora, voy a recoger un poco de sepia concentrada. Con esta mezcla concentrada, voy a aplicar algunos troncos de árbol en la parte de primer plano del papel. De nuevo, estoy usando un pincel fino para delinear. Continuando, gano alrededor del cartón para pintar el sol en el cielo. Por lo que no quiero poner mi mano en el índice de a es 2. De esta manera puedo pintar libremente. Por lo que estoy quitando suavemente la cinta de enmascaramiento de esta zona. De acuerdo, así que pintemos el sol. Aplicaré agua dentro de esta zona limpia. Por lo que aquí usaré mi cepillo redondo con punta puntiaguda. Con cuidado, aplique agua dentro de esta zona. A continuación, voy a aplicar naranja en esta superficie roja. Entonces esto es una luz sobre mojado otra vez. La próxima vez aplicaremos el rojo escarlata a lo largo de los bordes de esta zona circular. Asegúrate de no aplicar por completo el color rojo. Correcto, para leerle algún color naranja en el fondo. A continuación, dejaré caer algún bono a bordo aleatoriamente en algunas zonas. Ahora el sol se ve muy pocos agujeros. Siguiente Voy a mezclar naranja con umber quemado. Entonces esto me dará 0 color marrón anaranjado, que lo voy a aplicar en los cerros. Aplicar esto creará una especie de efecto iluminado por el sol en las colinas. Estoy pintando estas líneas verticales en dirección descendente. Entonces repetiré lo mismo del otro lado también. Ahora con la ayuda de mi maldición pincel, soy suavemente los
plazos irlesionados o Waldo para lograr una suave mezcla entre estas líneas. Por lo que ahora podemos ver el efecto iluminado por el sol en los cerros. El medio es de color marrón y los rincones son oscuros. Está bien, así que ahora viene mi parte favorita la cual es el giro en los pájaros. Me encanta agregar palabras en mi pintura. Entonces ahí lo tienes. Estoy pintando unas diminutas palabras con pinceladas simples. Y luego voy a añadir un pajarito pequeño más grande que es un mal. Entonces primero aplicaré esto. Tan naranja y bond a bordo de los mics. Entonces esto me dará color marrón anaranjado. Por lo que pintar este águila puede ser un poco complicado. Si te resulta difícil, entonces por favor cogerlo primero y luego rellena el ADR interior. A mí me gusta pin board con esta técnica incontrolada y con la ley. Yo, yo mismo no tengo ni idea de cómo va a salir esta palabra, pero aún así, le estoy dando nuestro seco. Creo que así es como todos aprendemos, ¿verdad? Pero paciente es cosa muy importante. Si pocos pintan con tierra hostil, intenta terminarlo rápido, entonces seguramente vas a arruinar los cuadros. Tener paciente y confiar en el proceso. A continuación tomaré sepia concentrada. Voy a aplicar esta mezcla de colores en los bordes de las alas. Y así esto volverá a crear un efecto iluminado por el sol. A continuación, añadiré algunas líneas en los cerros para añadir un sentido de dimensión. Entonces por esto no escribo, sin embargo. En la superficie es recta. Por lo que usar la técnica húmeda sobre seca utiliza bordes tan afilados y crujientes. Necesito hecho. Por lo tanto, quitemos suavemente la cinta de enmascaramiento de todos los lados. Ahí vas. Así es como se ve nuestra pintura. Espero que hayan disfrutado viendo esta sesión. Si has pintado junto a mí o si estás planeando pintar, entonces Lucía tu proyecto de clase conmigo. Me encantaría ver tu trabajo. Entonces sí, nos vemos en el próximo proyecto de clase. Hasta entonces, adiós.
7. Proyecto 5: al atardecer: Hola chicos. Bienvenido al quinto proyecto de paisajes malhumorados. hoy aprenderemos a doler esta pintura del atardecer de mal humor o espero que estés aprovechando al máximo los proyectos anteriores. Muy bien, Así que empecemos. Tengo un encuadernado el papel usando cinta adhesiva. Antes de empezar, dibujemos un simple boceto solo para tener una idea de dónde se colocarán los elementos. Voy a dejar 3 cuartos del espacio en la parte superior del papel. Y entonces empezaré a hacer estas pasto aleatorio como estructuras. Entonces sobre este nivel de hierba, pintaré algunos troncos de árbol. Entonces esto puede no ser exactamente lo mismo cuando terminamos el cuadro. De acuerdo, eso es todo con el simple boceto en parte. Ahora, voy a seguir adelante y mojar el papel. Por lo que estaré usando técnica húmeda sobre húmeda. Aplicar incluso capa de qué en todo el papel. Asegúrate de que sea completamente raro. Estoy usando mi cepillo plano de 1.5 pulgadas. Estoy corriendo mi pincel en el movimiento horizontal Leno solo para asegurarme de que el agua esté distribuida uniformemente. La próxima vez voy a tomar sepia. Entonces si no tienes este particular compartido, entonces puedes mezclar marrón. Ese es un término, negro laboral, que te dará un tono similar. En Excel, voy a tomar mi talla ocho
cepillo redondo y inferior aunque, pintura concentrada. Por lo que aquí estaré realizando técnica. Entonces voy a aplicar otra capa de agua haciéndola, ya
sabes qué, las almohadas piso abajo fácilmente. De acuerdo, entonces ahora estoy tomando pintura concentrada y aplicando en la parte superior del papel. Por lo tanto, sostenga su papel en posición inclinada. Flujo de colores. Estás corriendo hacia abajo tan bellamente creando lindas floraciones y ya sabes, hermoso efecto. Ya que tenemos una cantidad borrosa y generosa de agua, los Payne concentrados se vuelven más acuosos aquí. Entonces vamos a aplicar múltiples capas. Estoy aplicando otra capa de pintura concentrada. Deja que los colores fluyan de forma natural debido a la gravedad. Por lo que estoy sosteniendo el cartón con mi otra mano. A continuación, me moveré suavemente alrededor de mi cartón con el fin de cambiar su flujo direccional. Ahora, estoy aplicando algunos haces de consistencia media en la parte media del cuerpo. Deslizando suavemente mi pincel sobre esta zona para mezclar los colores con el fondo. Estoy dejando que la pintura fluya en diferentes direcciones moviéndola alrededor. A continuación, tomaré algún contenido fechado, digamos mezclador de PR, y pinto la pintura en la superficie. Por lo que tenemos esta zona roja aquí. Simplemente estoy almacenado dabbing la pintura para crear una impresión de nubes más oscuras. Está bien. Entonces seguiré enmascarando cinta y que el cartón y lo dejaré descansar en posición inclinada. Siguiente me voy a llevar un ocre amarillo. Tomaré este color en contenido relacionado con uno y aplicaré en algún lugar de la 3 cuarta zona que marcamos. Por lo que esto se va a sugerir como el cielo del atardecer. Entonces en el cielo ya tenemos el pigmento sepia. Entonces lo vamos a mezclar con este ocre amarillo y, y eso creará una bonita transición de marrón oscuro, amarillo ocre. Asegúrate de que tu papel esté mojado cuando estés haciendo esto. Estoy aplicando un ocre amarillo bajo las nubes marrones que nos han pujado. A continuación, voy a salpicar algunas gotitas de agua están en el arte de Skype. Entonces recogeré un poco de agua limpia y salpicada en el cielo. Por lo que se puede ver crea un bonito,
Entonces, ¿qué florecen, que refleja el área blanca del papel. A continuación, estaré mezclando sepia y negro, pero esto es para lograr un color muy oscuro. Y voy a tomar esta mezcla concentrada y
aplicarla en la parte inferior donde habíamos bosquejado el pasto ahí mismo, voy a simplemente frotar la pintura un aldehído o representar algunas estructuras arboladas. Estas hojas de colores son tan hermosas y extrañamente satisfactorias. Es tan relajante que puedo hacerlo todo el día. Y suavemente dab en mi pincel para crear una impresión de árboles y arbustos en el nivel del suelo. Entonces estás en la parte inferior, estoy dejando algo de espacio y otra vez, aplicando la pintura para especie de crear una partición y añadir alguna dimensión y ir pintando. Entonces verás estos espacios en blanco. Esto creará una dimensión natural. Por lo que estoy dejando algunos espacios en blanco al
azar en medio tratando de crear una mirada abstracta en el edificio. Y en la parte inferior, voy a aplicar mezcla negra y TPR. Así que asegúrate de sujetar el cartón en posición inclinada para que los colores fluyan en la dirección opuesta. Por lo que la forma arbórea forma tu actuará como fondo. Árboles. Toma agua limpia y aplícala en el área negra. Para que se puedan ver tantas floraciones en la pintura. Desliza algunos pequeños detalles para representar algunos árboles y añadir más definición a los árboles que hemos pintado. Aquí. Estoy tratando de lograr punta afilada sobre efecto ondulado en los árboles. Entonces estoy dibujando estas diminutas líneas en la parte alta de los árboles. Asegúrate de realizar este paso solo si el papel está húmedo o mojado. Está bien. Por lo que lo dejaré secar. A pesar de que un secador de pelo o dejar que se seque de forma natural. Una vez que el papel se seca, los árboles de fondo aparecen borrosas porque seguimos la técnica húmeda sobre húmeda. La próxima vez voy a tomar el color negro en formas concentradas. No quieres usar negro, entonces puedes hacer algunos grises de Payne y RCP que te
darán un color más oscuro y similar al negro. Ahora con esta mezcla de colores, voy a aplicar pequeños arbustos. Entonces lo pintaré de manera muy irregular. Ahora tomaré un cepillo limpio y
húmedo y aplicaré agua en el área de primer plano
para permitir que los colores fluyan suavemente y crear los bordes suaves. Ahora en esta zona roja, vamos a realizar técnica húmeda sobre húmeda. Entonces voy a un color negro en forma concentrada. Desvíe aleatoriamente en algunas áreas, dejando algunos espacios en
el medio sobre toda la zona para que no perdamos el salto de fondo. Muy bien, a continuación voy a pintar los árboles. Entonces primero dibujaré un tronco recto. Y entonces soy Estrella guiando las tres ramas en lujo pincelada. Pintar la rama justo Tim en la parte alta. Y a medida que
bajemos, vamos incrementando poco a poco el ancho de las ramas para pedir lograr o forma cónica. Por lo que este es un tipo de árbol muy sencillo. Se puede agregar el mismo tipo de ramas en ambos lados. Por lo que las ramas tus son casi simétricas. Estaré llenando las zonas medias de MPA porque esto creará una impresión de volumen en el árbol. Por lo que no saldremos de las zonas medias MB. Ahora estoy cambiando a mi pincel de delineador fino para agregar un poco de mi nota y dynein pintar algunos detalles diminutos pintar
algunos detalles diminutosen la DRI para obtener tantas veces como quieras. Porque ese swing para agregar belleza extra a esto. O puedes, si quieres, puedes, o si quieres mantenerlo sencillo. Y tú puedes ir con eso. Siguiente. Voy a tomar mi pincel redondo talla cuatro y pintaré un árbol inclinado en la oscuridad, pero voy a alfilar ramas diminutas. Y luego como voy bajando, pintaré ramas un poco más anchas para que sea cónica en forma, como dije antes, tocando las pinceladas en movimiento ascendente. Así que tenía algunas realmente dos ramas rizadas en el medio. Por lo tanto, evita pintar ramas rectas. Ahora estoy agregando otro árbol entre estos dos árboles. Doblar la parte inferior del recolector del tronco cuando se compara con la parte superior. Estoy agregando minúsculos inquilinos. Por lo que este árbol no es tan amplio como los otros dos árboles. Por lo que este es un cuadro muy sencillo. Siguiente Voy a tomar sepia diluida y pintar el tronco de los árboles de fondo. Por lo que esto debería coincidir con el color de los novatos de fondo. No es una fuga de pintor aunque fondo con color
más claro y luego estás agregando el baúl con color más oscuro. Tiene que ser un color algo similar. De acuerdo, Ahora podemos ver los árboles de fondo. En primer plano. Tomaré algún maldito pincel con palidez contemplada. Maldito pincel. Voy a deslizar mi pincel en el ADR de primer plano para crear una especie de textura. Entonces esto es básicamente por pincel, seca sobre técnica seca, en donde aplicamos pintura seca sobre superficie seca para lograr una textura agradable. Ahora con mi cepillo redondo talla cuatro, estoy agregando algunos pastos más en primer plano. Qué medio de comunicación. Siguiente Voy a recoger algunos temas y lo van a salpicar en primer plano. Color up hace meseta debe ser más oscuro que el color de fondo. Entonces voy con negro concentrado. Ahora con mi talla 0, pincel de forro fino. Estoy agregando algunas líneas más delgadas para conectar estos puntos salpicados. Está bien, Así que terminamos con el spin in. Ahora, quitemos la cinta de enmascaramiento. Quita suavemente la cinta de enmascaramiento de todos los lados. De acuerdo, Entonces así es como se ve nuestra pintura. Los árboles de fondo son mis favoritos. Se ven tan borrosas y además suma especie de depredador al proxenetista. De acuerdo, entonces espero que hayan disfrutado viendo esta sesión conmigo. Has sido datos junto a mí o si estás planeando pintar en cualquier momento pronto, entonces por favor sí comparte tu proyecto bajo galería de proyectos. Te veré en el próximo proyecto de clase.
8. Proyecto 6: el cielo de The: Hola y bienvenidos de nuevo. En este proyecto de clase, vamos a aprender este y sin embargo de mal humor paisaje con muchas palabras. Entonces, empecemos. He emparejado el papel usando una cinta de enmascaramiento, por lo que todos los lados están herméticamente sellados. A continuación, voy a tomar un lápiz y una escala y marcar la línea del horizonte en algún lugar del medio del papel. Entonces sobre esta línea vamos a pintar el cielo. Y debajo de esto pintaremos el agua. Esta es la línea donde el cielo se encuentra con el suelo. De acuerdo, así que empecemos con el cuadro. Por lo que primero estoy mojando el papel para ir con técnica húmeda sobre húmeda. Puedes o bien ir con cepillo plano o cualquier cepillo. Por lo que hoy estaré usando mi pincel. Sólo por un cambio. Un señor suficiente agua en tu pincel y aplícala en el papel. Asegúrate de que estás aplicando incluso capa de carga de trabajo la gente. Por lo que debes velar por que el agua no esté aunando gente mondo. Necesitamos la cantidad justa de agua para ir con la técnica húmeda sobre húmeda solo para asegurarnos de que se distribuya uniformemente por toda la superficie del papel. Muy bien, empecemos con el dopaje. Entonces me llevo mi romero. Entonces tomaré una pequeña cantidad de filas mi puerta. Por lo que antes de aplicar pinturas, solo
estoy asegurándome de que aún esté mojado. Porque lo que pasó con este papel de prensa caliente es un lugar impresionante, tiende a secarse más rápido. Entonces solo estoy asegurándome de que esté completamente mojado. Antes solía trabajar con papel prensado en frío o en bruto, mal uso para permanecer mojado por un tiempo más largo. Siento que el papel de prensa caliente se seca más rápido en la capa inicial. Con una vez que se aplican múltiples capas con las que se queda. Entonces esa es la diferencia que he notado al trabajar en papel de prensa caliente. A continuación, voy a llevar el gris de Payne en mi paleta. Muy bien, entonces Mullin uno, tomaré una versión diluida de furosemida 80 y aplicada en la parte superior del papel que representa de tonalidad rosada en el cielo. Al igual que Celta pequeña cantidad del gris de este Payne lo mezcla con filas Mondo. Por lo que esto le va a dar un tipo de ping púrpura o de nicho de médula un rosa ligeramente más oscuro. Voy a aplicar este derecho bajo la zona que hemos estado al rosa. Sólo estoy golpeando a la señora de la pintura al azar. A continuación, me voy a ir sepia. Por lo que aplicé la RCP en la barra superior dr papel sobre el tono rosa en este caso. Estoy tratando de eliminar la blancura en gente nueva. En esto, voy a aplicar un gris más oscuro de Payne. Por lo que se trata de pasadores de consistencia media gris. Tratando de agregar algunas nubes más oscuras. Por lo que este dabbing es absolutamente aleatorio. Se puede afinar en cualquier parte del cielo. Por lo tanto, no te preocupes por lograr los mismos resultados. El cielo podría ser completamente diferente al mío. Y por debajo de esta zona rosada, voy a aplicar pintura gris. Aplica la mezcla gris de este Payne todo el camino hasta la línea del horizonte. Y tu, um, ser,
siendo los dabs más pequeños predicen, recoge algunas nubes diminutas en el cielo. Por lo que estamos tratando de lograr un cielo de mal humor. Por lo que tengo la culpa de los becarios inclinan la línea del horizonte. Siguiente Voy a pintar los pinos de fondo. Para pintar los árboles de fondo, estaré usando Payne Gray en teléfono contemplado. Por lo que tomaré esta mezcla concentrada y comenzaré a aplicar líneas verticales en diferentes tamaños. Entonces esta va a ser la capa base. Y en la parte inferior, estoy aplicando más o menos los frijoles. Pintura más clara y oscura a lo largo de la línea del horizonte. Por lo que estoy construyendo estas líneas en diferentes tamaños para crear una imagen de árboles en el fondo. A continuación, para agregar algo de definición y más, tomando mi pincel fino de delineador. Por lo que puedes ir con talla 0, tamaño un pincel o cualquier cepillo redondo con punta puntiaguda. Yo soy la pintura extra de tu pincel para conseguir una buena precisión mientras pintas. Algunos pintando línea recta, y luego agregando estas ramas en el árbol. Para que puedas dibujar algo como esto, como una línea con curvas. Puedes ir con líneas en zigzaggy, que sea cómodo que hagamos. Ya puedes saber, pinta tu propio estilo de pinos aquí. Y además no es necesario tener que hacer esto ni detallar árboles de fondo. Podrías mantenerlo áspero también. Pero quería tener algunas formas definidas en los árboles de fondo. Entonces voy con esto. Puedes omitirlo por completo si quieres. Cuando las pinturas están mojadas, se ven muy brillantes, pero cuando se
secan, tienden a parecer poco más claras en color. Por lo que esto también se va a ver una vez que se seque. Después vamos a aplicar otra capa de árboles. Está bien, así que dejaré secar esta capa. Estoy usando un secador de pelo o puedes ir con incluso puedes dejarlo secar de forma natural. Eso podría llevar algún tiempo dependiendo de la temperatura de la zona en la que vivas. Si estás viviendo en una zona húmeda, entonces va a tardar mucho. De acuerdo, entonces el papel se ha secado. Ahora. Continuando, mojaremos la zona por debajo del horizonte. Entonces voy a tomar lo que en mi cepillo plano de 1.5 pulgadas. Asegúrate de que el agua esté limpia. Y además mantenga su papel en la posición inclinada para que los colores no fluyan en la dirección opuesta. Aplicando suavemente el agua en pinceladas horizontales, limpie las palas de agua extra en el papel. Ahora, me llevaré mi cepillo redondo talla ocho. Entonces me voy a llevar la mezcla gris de Payne. Estaré aplicando el gris de payne diluido por debajo del horizonte. Estoy aplicando pintura diluida en tus trazos de pincel. Por lo que aplicaremos incluso capa de color. Hola. Por lo que ahora estaré aplicando las sombras o la deflexión de los árboles en el agua. Entonces voy a tocar suavemente la pintura. Por lo que se trata de seres concentrados. Cuando lo aplicas en nuestra superficie diluida, es esos modulus bien, y obtenemos bordes suaves. Entonces aquí donde quiera que sean los árboles más altos, vas a pintar o a reflexionar también. Por lo que tiene que ser la imagen espejo de los árboles por encima del horizonte. Por lo que no tiene que ser un 100 por ciento la misma imagen espejo. Se puede tratar de lograr 60, 70% de precisión mientras se intenta crear este reflejo. A continuación, me voy a enloquecer en forma diluida y en medio de esta zona fluvial. Entonces debería, estoy aplicando esta rosa mi perro por debajo del horizonte. Reflexión de dopaje Skype. Por lo que a continuación voy a recoger el gris concentrado de Payne. Yo juego la parte inferior. Algunos están jugando lo que está en la línea para hablar para lograr una especie de efecto ondulado en el agua. A continuación, voy a mezclar el gris de Payne y Rose mi objetivo para lograr mi rosa. Y lo estaré aplicando justo al lado de la zona gris del Payne que hemos estado bien. Pero era el gris de mi Payne son dos compañeros discretos y se verían separados. Aplicamos uno al lado del otro. Entonces para mezclar estos dos colores, voy a mezclar rosa madder, y el gris de Payne y aplicar esto. Por lo que ahora afrontando mezcla entre esos dos colores. El propósito de hacer esto es agregar una sensación de equilibrio. Entonces, cuando estés realizando este paso, asegúrate de que tu cepillo no tenga demasiada agua en él. De acuerdo, entonces dejo esto aquí y dejo secar el papel. A continuación, voy a tomar cepillo redondo con punta puntiaguda. Incluso puedes ir con un pincel de forro fino. Voy a tomar concentrada mezcla gris de Payne y viajo segunda capa de limpio. Por lo que esto es mojado sobre técnica seca. El técnico anterior fue el mojado sobre húmedo. Eso fue para lograr bordes blandos. Entonces aquí con esta técnica, vamos a lograr bordes afilados y crujientes. Por lo que los árboles de fondo son nuestro sentido de la distancia. Entonces voy a aplicar esta mezcla concentrada a lo largo de la línea del horizonte. Por lo que a continuación voy a añadir un poco de negro al SEO gris de Payne o el color más oscuro. Me di cuenta de que aunque el gris de Payne seguirá luciendo un poco más claro y igual que la capa de fondo después del secado. Ahora con esta mezcla negra y pinta gris, voy a pintar los árboles. Los pinos son más definidos que los árboles de fondo. Entonces estaré usando la misma técnica para pintar un pino, que había utilizado proyecto forzado de esta clase. Si te acuerdas. Es decir voy a estar aplicando algo de pintura más oscura y luego mezclando con el pincel húmedo. Por lo que esto te dará una variación en tu pino. Y además añade un look más completo para los árboles. Estoy pintando árboles de diferente altura. Incluso puedes pintar algunos pinos o árboles desnudos o cualquier tipo de lugar que quieras. No hay restricción en cuanto a pintar sólo pinos. Sí. Pero siento que los pinos son más fáciles. Tampoco cubran los árboles de fondo que nos han hecho dejar que esos árboles también sean visibles en la imagen. Entonces cuando estés pintando por aumento, haz que sean irregulares y, literalmente, se vean naturales. Con las pinceladas restringidas, vas a hacer que parezca artificial. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Como siempre digo, hay muchos tipos de límites y árboles diferentes. Tengo una clase de pintura o más de 50 tipos de Clay en Skillshare. Eso lo puedes comprobar si te interesa. Entonces si tienes España hizo un bonito árbol definido al fondo, no encubras eso. Que eso sea visible. Incluso puedes agregar algunos árboles. En la parte inferior de estos árboles. Voy a agregar algunos becarios como líneas rectas para agregar una sensación de profundidad y volumen. De acuerdo, así que esta capa está hecha. Ahora vamos a seguir adelante y aplicar otra capa por debajo de la línea del horizonte. Por lo que puse mi cepillo plano de 1.5 pulgadas y aplicé agua limpia. Por lo que todos recuerdan que no están aplicando más presión en su pincel. Terminar levantando todas las pinturas que hemos aplicado muy suavemente van a correr tu pincel. Y a continuación me llevaré esta mezcla gris y negra de Payne. Entonces voy a aplicar esta mezcla de colores por debajo del horizonte. Esto nos ayudará a lograr nuestro efecto de sombra denso. Por lo que ofreció una reflexión sobre lo que vamos con la técnica húmeda sobre húmeda. Estoy aplicando las vigas en myNode punteado como las ondulaciones. Me aseguro de que los frijoles no sean pobres griegos. Y la fecha de inicio van diluyendo la mezcla gris de payne y siendo cantada por pueblos originarios. De acuerdo, así que terminamos con esta parte. Salté como mezcla concentrada del gris y
negro de Payne en la parte inferior de la gente. Repetiremos el mismo paso que el de la capa anterior que está aplicando rosa más oscura más madder para crear una transición suave. Entonces aquí alisaré la superficie aplicando agua. De acuerdo, Así que ahora estoy mezclando manija de puerta de Rosemary, el gris de Payne. Por lo que esta rosa más oscura color Maddow estoy aplicando junto a los pasadores crania. Sigue agregando algunas líneas horizontales en azul y para el
movimiento para que llenes esta área. Ahora para evitar el look irregular, voy a correr mi pincel sobre esto tan en buena zona para que tengamos buen flujo. Aplicar líneas horizontales de dynein para representar la repulsión de la viga. Y estoy oscureciendo suavemente mi pincel sobre esta zona. Entonces adelante, estaré pintando
primero el reflejo del barco porque quiero que no se moje sobre técnica húmeda ya que el papel está mojado aquí. Entonces voy a aplicar la ventana de reflexión. mezcla gris de Black y Payne incluso puedes usar o para pantalla saltando. Sí, así que estoy terminando con una forma de barco desordenada, tu extremo. Una vez que esta capa esté seca, fijaré el tablero sobre esta zona. Como se puede ver, aquí hay algunas floraciones. Para que podamos levantarlo con el cepillo húmedo y limpiarlo en tu papel de seda. A continuación, tomaré algunas reglas de consistencia media Margot y aplicaré aceite de líneas diminutas. Por lo que esto sugerirá almacenar minúscula y distorsionar su desviación del cielo en el agua. De acuerdo, me detendré aquí y dejaré que esta capa se seque completamente para que podamos seguir adelante con el tablero real. Escribiré el papel está seco ahora. Siguiente Voy a tomar mezcla concentrada y empezar a pintar el barco. Por lo que primero aplicaré los contornos en la forma de la reflexión. Una vez que haya dibujado el contorno, rellenaré las áreas interiores con el mismo color. Esta es una imagen que tiene que ser igual a 2. Pero entonces aprendí sentada en la pizarra. Y además le agregan algunas líneas diminutas al dopaje. Añadamos ahora algunas tablas en el cielo. Por lo que en este proyecto de clase estaremos pintando pizarras blancas. Entonces voy a ser bastante frijol de arbusto para esto. Puedes usar acuarela blanca o incluso puedes usar bolígrafo de gel blanco. Por lo que he mezclado pequeña cantidad de agua y estoy usando consistencia media bombeando las tablas. Por lo que empezaré con pajarito. Por lo que esta es una forma de V invertida. Se pueden dibujar algunas formas simples de chevron, pero representar el tablero. Por lo que puedes eliminar algunas formas geométricas o generales e intentar usarlas en tu proxenetismo. Por esta pizarra. Y al estar en esas líneas simples de ambos lados, estoy conectando la parte media. Entonces esto parece un barco. Ahora, estoy siendo, siendo otra directiva en liderazgo y agregando aquí algunas capas múltiples. En la parte media, agregaremos el cuerpo. Voy al siguiente tablero en una línea inclinada. Tuvo otro golpe justo debajo de eso, el tercer golpe. Y en dirección opuesta. Estoy pintando otra línea. Entonces apuntaremos sin embargo, tres líneas espalda con espalda. Entonces en el centro, me gusta el cuerpo de la pizarra. Y cito de pintura blanca. Si sientes que no se ven tan bien. Entonces estoy agregando otra capa de pintura aquí. Entonces si no quieres ir con esto todavía. Se pueden pintar palabras simples, algo así. Hacer estilo dolor algunas tablas en primer plano. Entonces primero he dibujado una forma de hoja, y luego por los lados estoy agregando alguna pintura blanca que es como tres capas. Y estoy metiendo el pincel para crear una parte del cuerpo. Y por último, lo añadiré. Entonces te dejo absorber por qué Liping las otras palabras. Todas son fáciles y voy a pintar con técnica similar. Entonces, por favor, sígueme. Hola. De acuerdo, Así que esta era la capa base. Ahora vamos a sumar algunos detalles con más oscuro solo. Es decir, estaré usando el gris de Payne y un poco de este blanco. Entonces voy a aplicar las vigas en los bordes de las plumas. Listo aplicar suavemente estos detalles. También podemos usar el gris de Payne. Entonces mientras filmaba esta clase, batería de
mi cámara se quedó muerta. Y desafortunadamente no pude grabar todo el proceso de hilar estas palabras. No obstante, he usado las mismas técnicas, por
lo que puedes hacerlo tú mismo. Y como pueden ver, ya
he añadido alguna repulsión con pintura blanca. Entonces les voy a mostrar cómo he hecho esto. Un bolígrafo de consistencia media frijoles y líneas horizontales aplicadas sobre la superficie pintada. Entonces eso nos dará para que esos mirada más brillante en las ondas. Entonces así es como he aplicado repulse algunas líneas aleatorias. Sí, eso lo hace. Entonces quitemos el enmascaramiento y lo llamemos hecho. Generalmente el simio moderno de todo ese hielo. Entonces sí, ya terminamos. Así es como he estado en looks. Estos tableros están complementando el aspecto general de la pintura. Yo sólo amo a estos blancos. Espero que hayan disfrutado pintando esto. Entonces si has pintado junto conmigo o estás planeando pintar cualquier Xun, entonces por favor sí comparte tu proyecto de clase conmigo en la galería de Proyectos. Me encantaría verlos. Y realmente espero que estén haciendo la mayoría de los proyectos anteriores. Entonces, sí, te veré en mi próximo proyecto de clase. Hasta entonces, adiós.
9. Proyecto 7: el lago Rocky: Hola a todos. En la sesión de hoy, estaremos en esta liga, retiros y ciruelos. Entonces, empecemos con la clase. Yo he embalado a la gente de todos lados para evitar que se abadece. Estoy colocando mi cinta de enmascaramiento debajo del cartón. Cartón entrar posición tratada. Esto permitirá que los alawis y el agua fluyan en una sola dirección. Por lo que antes que nada, voy a aplicar el lavado con agua usando mi cepillo plano. Aplica incluso capa de agua limpia, seque el papel, y asegúrate de que el agua esté distribuida uniformemente. No dejes que queden charcos de agua en el papel. Entonces déjame mezclar los colores. Voy a tomar el gris de Payne, azul cobalto, mezclarlos juntos, y luego añadir un toque de umber quemado. Por lo que esto le dará un color azulado oscuro. Ahora con la ayuda de mi cepillo redondo talla ocho, he estado en el cielo, aplico pintura con pinceladas horizontales. Y luego voy a mi pincel plano para crear nuestros efectos graduados y tirado hacia abajo. Por lo que se puede ver que hemos logrado un efecto de datos de grado. Y luego con un poco de mezcla diluida y
desliza suavemente mi cepillo para lograr estos diminutos, hablamos más fuerte. Estoy dejando algunos espacios en blanco. Voy a tocar algunos al azar. A medida que avanzamos hacia este fin condujo el papel. Voy a aplicar pinceladas horizontales diluidas todo el camino hasta el centro del papel. Considerando esto como mi línea de horizonte. ¿ De acuerdo? Por lo que no he dibujado en la línea. Por lo que hay que asumir que es una línea de horizonte. Al día siguiente se unen a bordo y lo mezclan con esta mezcla de colores existente, que es gris o azul de Payne. Y a continuación voy a estar en los árboles lejanos. Por lo que aplicando algunas líneas verticales para sugerir que remodela. Se puede agregar en algunas líneas puntiagudas para representar la forma irregular y natural de los árboles. Cambiar a mi pincel de delineador fino y pintar algunos consejos puntiagudos y trabajar las líneas. Ahora pasaremos a fijar los elementos por debajo de la línea del horizonte, que es el agua o la liga y las pequeñas rocas. Entonces voy a aplicar el lavado gris de Payne. Esto es muy sencillo. Simplemente aplica frijoles con pinceladas horizontales. Por lo que pensó que estoy aplicando frijoles de consistencia media. Y la técnica no es tan importante porque vamos a llenar esta zona con el gris de Payne para que se pueda mojar sobre mojado sobre húmedo Andre ambos funcionarán. Asegúrate de que no oscurezca. Si has estado en el agua más oscura en color, entonces no podremos notar las rocas en la placa de primer plano. Entonces por eso lo estamos manteniendo realmente ligero en color. Para asegurar hecho de aplicar la pintura, déjala secar por completo. Leí el periódico es completamente morir. Si tu papel ya se ha secado, entonces puedes pausar el video y pintar en tu propia base. Por lo que adelante, le dejaré el papel para pintar los árboles a cada lado de la pierna. Aplique suavemente agua. No aplique más presión. Si aplicas presión, entonces vas a levantar significa que ya hemos aplicado. Así que ten cuidado con este paso. Por lo que a continuación vamos a estar en los árboles a cada lado de la hoja. Entonces estaré usando color granate para esto. Entonces para mezclar este color, voy a tomar marrón permanente y mezclar rojo escarlata. Si no tienes marrón permanente, entonces puedes mezclar escarlata, rojo, y negro o sepia. El objetivo es lograr granate compartido mezclando dos o más colores. Ahora, deja un poco de espacio vacío en la misma fila y aplica esta mezcla granate para sugerir hilera de árboles. Esta nueva, por lo que estamos pagando gentileza fijo. Entonces para la perspectiva, una especie de efecto de remodelación. Entonces si notarás los árboles mirador yada, es decir, aunque adyacentes aunque las personas son más grandes en tamaño y conforme se mueven hacia el mismo ave, que está más cerca del mirador, parece más pequeño. Por lo que no estamos pintando los árboles en tamaños iguales. Tiene que estar en orden decreciente para crear un sentido de dimensión y perspectiva. De acuerdo, a continuación voy a añadir sepia o negro, pero esta mezcla granate. Y a continuación añadiré esta mezcla más oscura en el fondo
del árbol para añadir profundidad esencial y esas sombras. Pero los árboles y los que crea resalta en aunque parte superior de los árboles naturalmente. Por lo que se puede ver la parte de nicho de médula luz visible para que se crearán los reflejos. Y la parte inferior serán las sombras del árbol. Continuando, voy a mezclar el nucleado de umber gris y quemado de Payne o el tipo de mezcla más oscuro, negruzco. Y con esta mezcla, voy a aplicar las sombras de estos árboles en el agua. Más que el papel necesita estar mojado aquí, porque estamos realizando técnica húmeda sobre húmeda para pintar las sombras. Si estás aplicando vigas en un papel de media onda o medio seco, entonces vas a conseguir floraciones y seguir plano efecto, que no queremos en nuestra pintura. Aquí levanto la pintura a lo largo de las líneas de los árboles para crear un punto culminante en Liga abajo por alfileres y la limpio en papel de emisión en una servilleta. Por lo que esto crea una partición entre la verdadera Grecia y las sombras. Siguiente Voy a crear una mezcla más oscura con el gris y el hueso del Payne. Justo debajo de esta partición, voy a caer en alguna mezcla más oscura para agregar algo de profundidad en la sombra. Deja que la capa anterior también visible año. Volveré a vivir unos frijoles para mantener semanalmente esa partición. Recuerda que tu pincel no debe tener Walker más, va a crear lo que nuestras florece. Por lo que tienes que asegurarte de que estás usando un cepillo húmedo. Está bien. Está bien. Entonces dejaremos que esto se seque. Está bien, entonces el papel se ha secado. A continuación, voy a tomar mi talla ocho redonda con punta puntiaguda. Incluso puedes usar un delineador fino. Y voy a tomar el gris concentrado de Payne, pintar algunos árboles en fila, pintando el tronco de los árboles uno por uno en orden decreciente. En la parte inferior, estoy dabbing unos frijoles con las yemas de los dedos, sugiere algún efecto como arbusto en el fondo. Estoy agregando en algunas ramas en la parte superior de los árboles. Puedes agregar algunos pequeños retoques y algunos realmente usan o cualquier cosa que quieras. Él Cupido simple simplemente dibujando alguna palabra porque eso también está bien. Entonces voy a pintar lo mismo del otro lado también. Mismas técnicas. Sí. Siguiente Voy a agregar sombras más oscuras con consistencia media, pintar mezcla gris. Arrastre la pintura hacia abajo en pinceladas
verticales para especie de lograr sombras de los troncos de los árboles. También puedes hacerlo con los dedos. El anterior. Estar también con el globo. Y no sé qué hice con este color más oscuro. Está bien. Está bien. Pararé este año y pasaré a pintar el árbol de primer plano. Por lo que aquí asumimos los árboles de primer plano fuera del marco y sólo las ramas son visibles. Por lo que sólo voy a pintar las ramas de manera irregular en diferentes direcciones. No pintes líneas rectas. Ya que podría no parecer natural. En algunos pequeños retoques al final. Entonces aquí he pintado el árbol, pero siento que parece que no tiene ningún volumen. Entonces lo que estoy haciendo es solo que estoy agregando aleatoriamente algunas ramas y ramitas más en el medio para que se vea un poco más lleno. Por lo que agregar estas líneas le dará lo mismo. Por lo que para la profundidad y también nuestro árbol se verá más denso. Por lo que solo tienes que aplicar algunos trazos de pincel aleatorios para que atraiga. Tan lleno. Ok. A continuación, voy a salpicar algunas vigas para satisfacer algunas hojas aleatorias. Por lo que cubriré el resto de la zona con este papel de seda. Salpicar la pintura usando tu pincel. Está bien. Ya terminé con la salpicadura. Siguiente Voy a tocar alguna ventana de frijoles, de color más oscuro. Esto se sugerirá como las hojas en las ramas. Se puede pintar cualquier tipo de formas. No tiene que ser lo mismo que el mío y yo. No es capaz de anticipar la forma de las hojas mixtas que se están vendiendo. Bernard, preocúpate por eso. También pondré un poco de metal mezclado en las ramas de los árboles que representan algunas hojas. Por lo que puedes extender las ramas son un poco más para que se vea natural. Nuevamente, voy a espolvorear un poco de pintura para crear una textura agradable. Ahora voy a ir Nápoles amarillo y ponerlo en las ramas de los árboles. Por lo que esto sugerirá algunas hojas secas en el árbol. Si no tenemos descoloridos y puedes mezclar
amarillo cadmio y un poco apagado uno Dumbo te dará un similar compartido. Por lo que vamos a añadir algunos detalles más y luego nos detendremos aquí. Entonces si te das cuenta, estoy agregando algo de color más oscuro en la esquina superior izquierda. Entonces esta es la parte interior del árbol y tiene que significar densa. Entonces estoy agregando algunos colores más aquí para que no veamos el cielo a través de esta zona. Continuando, voy a fijar las rocas en la liguilla. Y las técnicas que usaré tu realmente sean similares al proyecto de segunda clase. ¿ De acuerdo? Entonces si quieres, puedes dibujar las formas, pero preferiría pintarlo en tecnología suelta. Por lo que vamos a pintar la capa base con múltiples colores. Iré con azul, naranja
inalámbrico, y cualquier color aleatorio en mi paleta. Y el color funcionará, porque es naturaleza y no hay una regla fija como tal para pintar las rocas, ¿verdad? Está bien. Por lo que inicialmente
aplicaré agua en forma de rocas, que es semicírculo y algunas formas cuadradas aleatorias. Algo así, no tiene por qué ser perfecto para nada. Entonces aquí, estoy asumiendo que este tardío resulta ser un poco superficial cerca del mirador. Por lo que se pueden ver las rocas que están medio sumergidas en agua y la otra mitad es visible en la parte superior. O incluso puede ser un montón de rocas. Nunca se sabe. Si esto, todas estas tontas suposiciones e historias que suceden en mi cabeza, puedes ignorar eso por completo. Entonces estoy siendo bingo. Combinación de gotas de tamaño pequeño y grande. Sus tamaños y formas no lo son para nada. Nada es hilo uniforme y eso hace que se vea bien. El plenamente al final del proxenetismo. En primer plano, me gustan algunos pasadores de consistencia media gris. Porque aquí quiero un color un poco más oscuro cuando se compara con las otras áreas. Está bien, así que he agregado todas estas capas. Creo que esto es bastante suficiente. Dejaré que esto se seque, por completo. Completamente seco. Ahora es el momento de fijar en segundo lugar o en las rocas. Entonces voy a tomar el gris concentrado de Payne, aplicar la pintura sobre la droga para pintar la parte más oscura. Colores base indebidamente impresionantes como es. Por lo que sabíamos dejar los colores base en el terreno de juego. El efecto más destacado y iluminado por el sol en las rocas, haciéndolo lucir naturalmente hermoso. Tarjeta antigua, que había usado en clase proyecto boo, para crear efectos similares en las rocas. Entonces en este cuadro, aprendí que creamos completamente las texturas usando la guardia. Es solo por las pocas áreas o puedes saltarlo por completo, pero sin compulsión busqué usar la tarjeta. Así que mantengan eso listo. Puedes evitarlo. En este proyecto de clase, Depende totalmente de ti. Si quieres usar, puedes seguir conmigo. O si quieres pintar tu propia versión de rocas, entonces eres libre de hacerlo. Por lo que aquí voy a raspar algunos alfileres con esta tarjeta, dándole un efecto afilado de bordes. Yo voy a videos. Algunos de ellos soy como uno por uno para conducir a absorber por haz de luz estas rocas. Hace todas las mismas técnicas. Nada nuevo. Perdón. Hola. También aplica algo de pintura sobre esta sombra de los árboles. No lo son. Volver
al árbol principal en las capas anteriores ya se han secado. Por lo que voy a añadir algunas hojas ventana la integral. Por lo que estas hojas más oscuras agregarán una sensación de profundidad en el árbol. Entonces me estoy metiendo los frijoles. No tiene por qué ser formas perfectas,
vale, solo dab aleatoriamente tu pincel. Por lo que puede ser de tamaño mediano o cepillo latino. No vayas con el pincel más grande. Como dije antes, la parte superior izquierda va a estar oscura. Nuevamente, estoy agregando algunos colores más oscuros porque en acuarelas que almohadas luego a secar más claro. Por lo que verás colores aún más claros aquí. Por eso estoy aplicando almohadas DACA para acumular las capas. Está bien, esto se ve bien. Ahora, por último, voy a sumar algunos pajaritos diminutos. O puedes saltarte las palabras. De nuevo depende de ti. Es tu pintura. Haz lo que quieras. Ahí vas. Ya terminamos con esto. Ahora quitemos la cinta de enmascaramiento y veamos cómo ha resultado esto. Esto se ve realmente hermoso, ¿no? Espero que te haya gustado este proyecto de clase y no me hagas saber cuál es tu pintura favorita hasta ahora. Además, no te olvides de compartir tu proyecto de clase conmigo. Puedes publicarlo en la sección Proyecto de Clase. Tu apoyo realmente significa mucho para mí. Gracias. Te veré en mi próximo proyecto de clase.
10. Proyecto 8: invierno animado: Hola a todos. Bienvenido a otro episodio de paisajes de mal humor. hoy aprenderemos a pintar esta pintura de ventana de mal humor. Entonces empecemos. Por lo que como de costumbre, tengo papel de mosquito usando cinta de enmascaramiento. Y ahora estoy recogiendo un lápiz para dibujar un boceto en bruto. En algún lugar de la mitad inferior del papel, dibujaré a inclinar OR, y líneas tambaleantes. Estas no son líneas rectas. Por lo que sólo tenemos que comercializar Aproximadamente. Y también dibujando algunas líneas verticales. Señalar el punto de referencia para los árboles. De acuerdo, Así que empecemos con el proxenetismo. Ahora. Estoy usando mi cepillo de fregona para mojar la superficie del papel. Aplicar incluso capa de agua para ir con la técnica húmeda sobre húmeda. Aquí estoy aplicando agua Ollie por encima de esta línea que he dibujado. Entonces no voy a aplicar agua por debajo de esta línea. Por lo que esto es pintar el fondo para permitir que los colores fluyan en la dirección opuesta. Estoy colocando la cinta enmascaradora debajo de mi cartón. Tenga en cuenta que no se coloca en la parte superior. A continuación, voy a mezclar los colores. Por lo que voy a estar tomando Nápoles, amarillo e integrarme. Entonces cuando mezcle estos dos colores, se traducirá en un color gris cálido, que utilizo para pintar el fondo y estos grandes, esta mezcla grisácea y aplicar sobre el área húmeda. Entonces aquí he aplicado los pasadores y quiero un lavado muy ligero en la parte superior. Entonces lo que voy a hacer es tomar este marco o espolvorear un poco de agua. Y esto permitirá que los colores fluyan en dirección opuesta. Cuando las almohadas están fluyendo en esta dirección opuesta, puedes construir tu cartón en diferentes direcciones para que tengas un fondo blended suave. Entonces si tienes papel maestro directamente sobre tu mal, entonces no podrás realizar este paso. Por lo que es mejor tenerlo colocado en un trozo de cartón. De esta forma podrás realizar diferentes técnicas en tus pinturas acuarelas. De acuerdo, entonces dejaré que esto se seque. Estoy usando un secador para secar el papel. El papel se ve completamente seco. Ahora voy a mojar el papel debajo de esta zona. Para las áreas blancas que verán aquí, voy a mojar esto con mi cepillo de fregona. Otra vez. No estoy mojando completamente el papel. La parte inferior sigue seca. Estoy esperando o líder zona media. Ya que es un paisaje invernal, quiero preservar la mayoría de las áreas blancas de primer plano. Dibujaré a bordo. Y es frijoles de consistencia media elaboran en esta superficie. Siguiente azulejo, una quemadura hacia abajo y pintura ausente. A continuación, voy a hacer algo de peso con estos dos colores. Esto te dará un color marrón. Voy a tocar esta mezcla en áreas
aleatorias que representan la zona baja en este paisaje invernal. Hacer una mezcla diluida de este color y aplicarla alrededor de esta zona. A veces no se puede simplemente mezclar este tipo de efectos. Tiene que suceder de forma natural. Y todo lo que puedes hacer es simplemente ir con el flujo y dejar que los colores hagan lo suyo. Entonces a continuación voy a tomar sal de mesa y dejar caer las partículas de suelo sobre esta zona húmeda. Estoy haciendo esto para crear una textura agradable y o efecto escamoso. Y a continuación voy a tomar el gris de Payne y ponerlo en algunas zonas aleatorias. Por lo que esta sal creará agradable textura. Y te mostraré cómo se ve una vez que se seque. Ahora dejaremos que esta zona se seque por completo. Por lo que cuando estás realizando técnica de suelo, no
es ideal usar un secador de pelo. En un principio deja que el suelo absorba todos los colores. Y una vez que el papel está alrededor del 60, 70 por ciento seco, entonces puedes ir con el secador de pelo. La capa inicial tiene que secarse de forma natural. Todo el día. El papel se ha secado. Y mira esta hermosa textura que he logrado. La próxima vez voy a revertir el área sobre. Por lo que estoy usando mi cepillo de fregona para aplicar agua. Aplique suavemente agua. Y voy a aplicar otra capa de frijoles de vapor para agregar en cierta profundidad en el fondo. No, me llevaré esta cálida mezcla de gris mezclando amarillo Nápoles y o gris de Payne. Por lo que este es el área distinta en este cuadro. Y parece muy sombrío. Él o la ausencia de colores vibrantes automáticamente arcos de efecto sombrío. Pintar la parte superior del cielo con colores
diluidos para sugerir algo de brillo y luz en la pintura. A continuación, estoy agregando algunas pinceladas en primer plano para agregar un sentido de dimensión. Entonces aquí voy a espolvorear un poco de agua, va muchas veces estos bordes. Puedes ir con el cepillo grande o un cepillo de fregona para lograr resultados similares. Continuando, me llevaré este umber crudo y pintor distintos árboles borrosas. Por lo que estoy usando mi cepillo redondo talla ocho. Aplicando el umber crudo mezclado sobre esta superficie húmeda en forma de árboles. Ya que está mojado sobre técnica húmeda. Por lo que fácilmente podremos lograr bordes suaves. Tú, para que puedas pintar tu propio estilo favorito de la fina. No tiene que ser lo mismo que el mío. Siguiente estilo, este cálido gris mezcla y pinta algunos árboles de fondo a lo lejos. No te preocupes por crear formas perfectas. Puedes agregar algunos trazos de pincel en zigzaggy y tratar de mantenerlo un regular. Una viga externa y el tronco de los árboles con este color diluido. Pintar, otro árbol con la misma técnica. Ahora, un público más oscuro, gris
cálido, y agrega alguna definición a los árboles. Por lo que estoy aplicando otra capa sobre los árboles que tenemos. La inclinación del giro hace que CO se adhiera a Tombow y agrega un toque del gris de Payne para obtener el color marrón más oscuro. Con esta mezcla de colores, agregaremos alguna definición a los árboles. Recuerda, el papel necesita ser maldito puro. No podrás lograrlo. Si el papel está demasiado mojado o si el papel está seco, tiene
que estar en el medio en algún lugar tarde, vaya 60 a 70 por ciento mojado, que está húmedo. Añade algunos trazos de pincel en zigzaggy. Distinto aunque follaje de pino aquí y la altura de los árboles crea una impresión de distancia. Entonces el árbol marrón es tuyo, están en el medio suelo y los árboles en el fondo están más lejos del mirador. Pintar el tronco de los árboles con el mismo color. Por lo que en el papel está mojado, los colores aparecen más oscuros. Por lo que esto va a parecer mucho como corsé dominante. Y los árboles de fondo apenas serán visibles y actuarán como una capa de niebla. A continuación, aplicaré algunos umber crudo diluido en y alrededor de los árboles aquí para agregar una sensación de profundidad en el suelo. Y suaviza estos bordes duros. Con mi maldito cepillo. No aplique los pasadores sobre la textura que hemos logrado con la técnica del suelo. Aplicaremos los pasadores fuera de estas texturas. De acuerdo, entonces ahora el papel está húmedo. Por lo que voy a aplicar algunas gotitas de agua en los árboles de fondo. Por lo que aquí trataré intencionadamente de lograr el fondo o el efecto coliflor. Y para los árboles de medio suelo, estoy salpicando algunas gotitas de agua usando mi cepillo. Como se puede ver, ya nos está dando algo de coliflor o efecto de dibujo de fondo. Y después del secado se va a mejorar. Cuando uno, voy a aplicar un lavado con agua en la parte norte del papel para realizar técnica húmeda sobre húmeda. En esta superficie húmeda, voy a aplicar el gris de payne diluido. Esto actuará como las sombras en la nieve, lo que nos ayuda a agregar un sentido de dimensión a la pintura. Añadiré algunos colores más oscuros también para representar zonas más oscuras. Entonces para tener un buen contraste, deberíamos tener un equilibrio de colores más oscuros y claros. Entonces aquí estoy haciendo lo mismo aplicando diferentes valores tonales. Una mezcla externa, umber quemado y gris de Payne en consistencia media. Y me llevaré mi cepillo redondo talla ocho con puntiagudo. Incluso puedes ir con tu pincel de forro fino. Y con esta mezcla de colores, aplicaré algunos pastos y arbustos en primer plano. Por lo que tiraré aleatoriamente los colores. Esos son sólo algunos pastos y deseos. A continuación dibujaré unos pastos aleatorios en el suelo diariamente en su puerta, por favor. Y también para agregar algo más de dimensión y sombras en el árbol, voy a tocar algunos colores más oscuros. Sólo un laboratorio dental sería suficiente. Aunque sólo en estos árboles marrones. Está bien, así que dejaré que esta capa se seque por completo. Y en la siguiente capa, estaré agregando algunos detalles sobre los árboles. Voy a leer que el papel está seco ahora. Entonces ahora me voy a ir a Dumbo. Y nos gustaría frijoles de consistencia media. Voy a añadir algo de follaje en los árboles. Lo que pintamos anteriormente va a actuar como la capa base. Y esto tendrá algunos detalles lo que agrega definición al árbol. Entonces estoy sumando estas noticias. Para que no tengas que añadir detalles sobre todo el árbol. Deja algunos espacios en blanco y solo agrega estos detalles en algunas áreas, mejorando las características del árbol. Entonces ya ves lo bellamente que ha resultado. Puedes utilizar esta técnica en cualquiera de tus pinturas. Existen varias formas de pintar pinos. Sigo experimentando y trato de explorar diferentes formas de hacer las cosas. Por lo que en esta misma clase, he enseñado varios días de pintar pinos. Y además tengo una clase exclusiva para pintar o más de 50 tipos de árboles. puedas comprobar eso si te interesa. A continuación, tomaré un poco de gris de Payne y añadiré algunos detalles entre las hojas. Por lo que esto actuará como las sombras en medio del follaje arbóreo. Estoy usando técnica húmeda sobre seca para los detalles. Ya que el papel está seco. Entonces vamos a conseguir bordes afilados. Agregaremos alguna definición al tronco de los árboles. Al agregar algunos colores más oscuros. Ha ofrecido equilibrio de colores claros y oscuros. Y en primer plano, voy a añadir algunos detalles más sobre los pastos y ponerlo con el dedo. Tiene sentido. Plateaus, algunos gris de Payne. A veces las acuarelas pueden ser tan impredecibles. Tienes algo más en mente y los resultados salen totalmente diferentes. Ahora pasando a árboles de fondo, voy a tomar el gris de payne muy diluido y aplicar la forma de un pino. Por lo que después del drenaje, se puede ver que el binario apenas es visible. Entonces estoy agregando alguna definición a la siguiente. En algunas zonas aleatorias, dejaré caer algún bono diluido Dumbo. Aquí pinto minúsculo binario. Y en primer plano estoy agregando algunos pastos más y halagando algo de pintura. Entonces estas gafas no tienen por qué ser las mismas como si lo que estoy haciendo aquí. Entonces estoy pintando estos pastos en un estilo suelto, no muy definido, o cualquier nave en particular en los primeros planos saber, estoy agregando unas gafas diminutas con Dumbo nacido. Está bien, Así que antes de trabajar en este cuadro, déjame llamarlo hecho. Entonces le quitaré la cinta de enmascaramiento. Está bien. Por lo que he quitado la cinta de enmascaramiento, pero ahora recuerdo que quería agregar aunque gosh paint. Por lo que para agregar las toallitas de invierno a nuestra pintura, voy a añadir pasadores gosh. Estaré tomando consistencia media y salpicaré las pinturas blancas en bucles. El frijol blanco realmente ser representado como nieve en la pintura. Incluso puedes ir con una almohada de cuarto blanco o pintura acrílica blanca. De acuerdo, así que terminamos con este cuadro. Espero que te haya gustado este proyecto de clase. Y si has pintado junto a mí, entonces por favor sí comparte tu proyecto de clase y la sección de proyectos. Estaría feliz de ver su trabajo. Gracias. Te veré en mi próximo proyecto de clase.
11. Proyecto 9 - árboles de pino desde: Bienvenido de nuevo. En este proyecto de clase, aprenderemos a pintar este denso bosque de pinos y estos desnudos por entradas. De acuerdo, empecemos con el cuadro. Tengo papel maestro en todos los sitios usando cinta de enmascaramiento. Siguiente voy a mojar el papel. Por lo que usaré mi cepillo de forro para mojar esta zona. Asegúrate de que estás aplicando incluso capa de agua y luego conozco TODOS o charcos de agua en el papel. De acuerdo, así que hagamos algunos colores. Voy a tomar el gris de Payne y la RCP. Esto me dará un tipo de color negruzco. Entonces aquí voy a aplicar esta mezcla diluida en la parte media. Por lo que esto actuará como la capa de niebla en el bosque brumoso. Levanta el cartón y muévelo para que obtienes un bonito fondo suave. Agregando algunos colores más aquí y allá. Entonces aquí, si ves el cuadro, la parte superior es de color blanquecino. Por lo que estaré preservando esta zona blanca para que se produzca el cielo y la niebla. Y en la parte inferior, estaré aplicando colores más oscuros para que este concentrado color gris y la RCP albert ceguera de
Payne. Y por debajo de esto faltó que he creado. Por lo que aquí toda la parte inferior será más oscura a excepción de la capa base de los árboles. Entonces aquí estoy aplicando umber quemado en línea
vertical también hará algo de Romberg para darle un aspecto más ligero. Por lo que he dibujado estas dos líneas verticales. Por lo que este color marrón actuará como si fueran pinos en la pintura. En las últimas etapas de la pintura, les
mostraré cómo podemos ajustar las formas aquí. Entonces por ahora, solo ha sido aunque dos líneas y pintura más oscura permite a su alrededor. Está bien. Por lo que dejaré que esto se seque por completo. Por lo que con la ayuda de cinta enmascaradora, conservaré la zona de los árboles y crearé estos árboles de colores más claros. Entonces ese tipo de cinta de enmascaramiento, porque tenemos dos árboles. Ahora con la ayuda de lápiz, dibujaré las formas y luego las cortaré. Tenga en cuenta que no estoy dibujando ninguna línea recta. Ahí están estos pequeños baches en sus troncos de árboles con el fin de darle un aspecto natural. Entonces estoy usando mi cuchilla de corte o una ingenua para agregar las formas hacia fuera. Si no tienes este tipo de cuchilla o un cuchillo, entonces puedes ir con esos continuos es Oscar ser un proceso un poco más desordenado ya que podría pegarse a tu mano. Entonces simplemente lo cortaré así y lo pegaré en la capa base de los árboles. De acuerdo, así como pueden ver, tengo mezquita en esta zona. Voy a revertir el papel usando mi cepillo grande. Aplica suavemente el agua, pero no aplica más presión ya que podría vivir la pintura existente. Sólo estoy inclinando mi tabla para que el agua extra fluya hacia abajo. Ahora el papel está mojado. Por lo que iremos con otra capa de técnica húmeda sobre húmeda. Entonces voy a mezclar los colores. De nuevo los mismos colores, gris de Payne y RCP, pero en forma concentrada. Por lo que tomaremos esta mezcla concentrada y la aplicaremos a partir del punto inferior. Por lo que esta zona de fondo necesita ser muy oscura. También asegúrate de retener el área de niebla que hemos creado con el color más claro en la parte central. Esto creará o densa mirada en el bosque. Y con el color más oscuro en el fondo son más claros árbol de color se mejorará. Yo estoy aquí en la misma puerta. Dibujaré unos pinos. Estoy pintando las formas simples de los pinos y trato de hacerlo cónico en forma, haciendo que la punta del árbol sea afilada. Por lo que estamos pintando con técnica húmeda sobre húmeda y tu papel estará mojado. De acuerdo, Entonces esta zona enmascarada podría filtrarse en algunos de los colores o agua. Por lo que tienes que asegurarte de que tu papel no tenga exceso de agua en él. Termina, los colores se filtrarán por completo dentro del área de la máscara. Por lo que otra alternativa para esto sería usar un líquido de enmascaramiento para estar en un lado más seguro porque es completamente resistente al agua. Hacia la zona inferior con colores más oscuros. Para agregar un sentido de profundidad y crear una ilusión de bosque denso. Ahora, tomando esta mezcla concentrada, estoy aplicando esto en los árboles que tengo que ser menoscabado. Asegúrate de dejar algunos espacios en el medio. Para agregar un sentido de sombra y resaltado. Cuando se agregan varias capas, se crea una sensación de comida. Ya lo mencioné en un principio. Siguiente con el mismo color, ALS mesetas sobre pintura. Y en la parte alta del cielo, lo
quitaré con agua limpia. Quiero estos puntos o inclinar sus árboles de puerta. Por lo que voy a aplicar agua y a distancia con una servilleta. Está bien. Entonces dejaremos que esto se seque. El papel se ha secado por completo. Continuando, recogeré un poco de pintura concentrada y pintaré unos pinos. Dado que el fondo ya está oscuro, por lo que este árbol no será claramente visible. Por lo que a continuación te mostraré cómo puedes traer algunos reflejos a los pinos. Por lo que inicialmente, pintaré un árbol de color más oscuro. Estoy pintando este árbol de manera muy irregular con pinceladas hacia abajo. Por lo que para lograr algunos reflejos en este árbol, voy a tomar un pincel húmedo. Ahora con la ayuda de este maldito pincel, voy a deslizar mi pincel sobre esta zona con un poco de presión para que las pinturas se levanten del fondo. Ahora toma un papel de seda y Abbott en el área húmeda. Por lo que esto va a levantar algunas de las pinturas del papel, dándole un bonito punto culminante. Aquí estoy aplicando agua usando cepillo húmedo y levantando algunos frijoles de su superficie seca. A esto se le llama técnica de elevación. Por lo que has quitado los frijoles y ahora se ve indefinido. Ahora, con el fin de dar alguna definición, estoy agregando algunos, estoy agregando algunos al azar usando sus árboles. Sé que es un proceso un poco largo, pero supongo que vale la pena intentarlo. A veces tenemos tanto miedo de probar cosas nuevas. No queremos salir de nuestra zona de confort. Y eso nos hace apegarnos a nuestras viejas técnicas. Te insisto en que pruebes algo nuevo. No importa si desperdicias papeles. Seguro que refinando tus habilidades, es más valioso que esos papeles. Nunca dudo en probar un experimento, cosas nuevas. Y supongo que eso me ha ayudado mucho en dar forma a mis habilidades. No soy perfeccionista, necesito disco radar, pero tengo la confianza suficiente para crear estos y pinturas. Entonces ya terminé de pintar este pino. Se puede ver que esto tiene un buen equilibrio de luz y sombras. Pintaremos otro árbol. Entonces aquí me di cuenta de que es mejor quitar los colores. En primer lugar, estoy pintando con agua. Yo juego un poco más de presión porque tú quieres vivir coberturas aquí. Ahora, me encanta mi tema y levanto algunos de Payne. Haciendo lo mismo con otro árbol. Estoy de acuerdo con el agua. Y luego con la ayuda de tejido. Esto será más fácil en ningún papel de prensa caliente porque no hay textura. Si se trata de papel áspero, entonces la técnica de elevación es un poco difícil. Aplique agua limpia en pinceladas verticales, y luego levante algo de pintura usando papel de seda. Ahora, tomaré mezcla concentrada y añadiré alguna definición a los árboles que hemos creado usando el griego. Pintura, algún follaje en forma cónica. Como siempre dicen, el binario de manera irregular. Me refiero a las esquinas que estoy agregando algunos, usa prediciendo los árboles fuera del marco. Por lo que ahora quitaré esta cinta enmascaradora y miraré esta textura. Los colores más oscuros han parecido a través de esta cinta de enmascaramiento, creando una agradable textura, lo cual fue totalmente inesperado. Vivo aquí algunos de los colores más oscuros. Simplemente estoy asombrado con los resultados. A continuación, tomaré umber crudo y tronco de árbol extendido. Estoy usando mi pincel para pintar el tronco y las ramas y dejando caer algo de color negro aquí y allá. Y mezclándolo con el fondo. Y las ramas y diferentes ángulos. Ahora forma estas ramas y agrega algunos pequeños retoques entre estas ramas. Estoy agregando algunos parches de color oscuro en el tronco del árbol. Entonces si estás haciendo eso, me equivoco, pero puedes usar un movimiento muy diluido se
quemó todo el camino hasta la parte superior del papel. Agregando algunos parches oscuros aquí también. Agregando algunos colores más oscuros a los lados del tambor. Sentido de profundidad y dimensión. Ahora agrego algunas sucursales. Este sería árbol de color está fuera de la pintura. Por lo que vamos a pintar ramas más anchas. La parte media del árbol. Tenía una combinación de ramas más pequeñas y más grandes. El original, algunas de las ramas estarán fuera de la extremidad de los cuadros. Por lo que tendremos algunos de sus extremos dentro del marco. Esto es lo que estoy tratando de representar. Estás agregando algo de color negro en el baúl para crear look Apache en el sueño. Tenía algunas semanas de diamantes al final. Trata de pintar las ramas en formas irregulares. No creas formas uniformes aquí. Y ahora en primer plano, voy a pintar palabra escoger las líneas. Para representar algunos troncos de árboles. Recogeré algo de pintura concentrada. Escándalo de dopaje por salpicadura, zona más oscura. Por lo que esto creará algo de textura de hojas. Y ahora aprendí algunas palabras. Pintaré unas tablas encantadoras. Por lo que estas palabras se posan sobre los árboles. Puedes colocarlos en cualquier lugar que quieras. Yo también siento pájaros voladores. Ahora estoy dabbing algunos, leerlo con la yema de los dedos. Por lo que esto se representará como las hojas en los árboles. Y que esas campañas. Está bien, Así que terminamos con este cuadro. Voy a quitar la cinta de enmascaramiento. Ahí lo tienes. Así es como se ve nuestra pintura. Espero que hayan disfrutado viendo este proyecto de clase. Proyecto de clase conmigo bajo galería Proyectos. Me encantaría ver tu trabajo.
12. Proyecto 10 - al Sunset: Hola y bienvenidos de nuevo a otro proyecto de clase de esta serie. Por lo que hoy estaremos aprendiendo a anclar este centro de poeple malhumorado. Muy bien, Entonces empezaremos con nuestra pintura. Voy a eco escala o lápiz. Y en algún lugar del centro, dibujaré la línea recta. Entonces este es el horizonte. Entonces este es el punto donde el cielo que justo aunque aterriza. Por lo que por debajo de la, por debajo de esta línea estará la recompensa. Y sobre esto pintaremos los árboles y el cielo. Entonces como de costumbre, tengo papel maestro y estoy aplicando agua para ir con técnica húmeda sobre húmeda. Entonces aquí estoy usando mi pincel plano. Por lo que aplica incluso capa de agua y conduce al papel para Kim alguna cantidad de agua para que se mantenga mojada por una duración más larga. Está bien. Hace que se mueva a mi cepillo redondo talla ocho. Estaré tomando esto un color naranja amarillento. Si no tienes este color en particular, entonces puedes mezclar rojo y amarillo, tal vez escarlata, rojo y amarillo. Entonces premezclaré este color para que pueda tener suficiente pintura para aplicar en todo el papel. Antes de aplicar pintura, me aseguro de que el papel siga mojado. Por lo que sólo voy a aplicar un CTO para el agua cuando la superficie húmeda. Entonces para este color, estoy aplicando un poco de barriga de cerdo por la vitalidad de un color amarillento. Por lo que el color complementario de esta naranja amarillenta. Entonces estoy mezclando una menor cantidad de color en una ley. Por lo que agrega color de cortesía a cualquier color o te da color silenciado. lo que puedes por lo tanto, para más detalles, aplicaré esta naranja amarillenta en todo el papel. Esta actuará como la capa base inicial para el dopaje. Por lo que despega todos los dolores del sitio. Creará efecto coliflor en esos rincones. De acuerdo, Así que dejo que esto se seque por completo. Puedes dejarlo secar de forma natural e ir con el secador de pelo sobre él para que el papel esté seco. Nuevamente, reformulando a la gente usando mi pincel plano. Y sólo estoy dentro del periódico sobre esta línea del horizonte. No revertir toda la zona. Como puedes ver, mis pinceladas son muy suaves. Ya que así el papel ya tiene una capa de viga, así que no quiero aplicar más presión y levantar los colores. Continuando. Voy a hacer esporas en consistencia media, lo que significa igual cantidad de agua y pintura. Y voy a aplicar esta mezcla de colores en la parte superior del papel, representando las nubes en el cielo no se aplican por completo. El alfileres morados les deja unos espacios bajos en el medio. Y como pueden ver, estoy levantando mi cartón y dejando que los colores fluyan en diferentes direcciones. Entonces si te mueves alrededor del cartón. No permitiremos que los colores formen estas estructuras tipo cabello. Por lo que se mezclará muy suavemente, resultando en un cielo de fondo suave. Mueve tu cartón y deja que los colores fluyan en diferentes direcciones. Esto evitará las estructuras haley que obtendrás en tu pintura. En tanto que el papel sigue mojado. Estoy agregando algunos bloques más pequeños de giros a través de representar las diminutas nubes cerca del horizonte. Ahora tomaré su papel de emisión, lo
envolveré alrededor de mi lengua y lo presionaré sobre el papel. Por lo que esto creará una impresión de sol en el cielo. Recuerda, el papel necesita ser vago o al menos dique, cuando estás realizando este paso, no
serías capaz de levantar ningún alfiler de nuestra brillante superficie. Entonces aquí hay que aplicar más presión porque queremos vivir los frijoles. Siguiente Voy a pintar los árboles por encima de la línea del horizonte, los árboles distantes. Entonces mezclaré en consistencia media. Entonces aquí estoy aplicando los colores subyacentes para pintar los árboles. Entonces ésta no es la última. Voy a añadir un poco más a medida que procedamos. Por lo que organizó este punto central justo debajo del sol. Aplicaré un poco de naranja amarillenta para lograr un efecto iluminado por el sol. Ahora, voy a hacer un poco más de negro con aplicado en la parte inferior. Aquellos de ustedes que no quieren usar el negro, entonces pueden ir con el gris de Payne. Por lo que aquí en la parte inferior, es muy oscuro. Y en la parte superior del pliegues, es naranja por esto y esto. Entonces aquí estoy tratando de darle forma circular al sol con la ayuda de cepillo húmedo. Está bien, Así que dejo que esto se seque por completo. Estoy usando un secador aquí. Incluso puedes dejarlo descansar por algún tiempo hasta que se seque por completo. Voy a leer el papel se ve seco ahora. Voy a aplicar otra capa de pintura en la misma zona que está por encima del área del horizonte. Aplicar trazos de agua muy suaves. Asegúrate de no levantar la pintura del cielo. De acuerdo, ahora el papel está mojado. Juega una capa inferior de giros para crear una sensación de profundidad en el cielo. Esta vez, estoy agregando algunas nubes más oscuras en el cielo. Entonces mezclaré el gris de Payne en consistencia media. Recogeré un poco de gris de Payne y aplicaré algún trazo horizontal en la parte superior del papel para representar nubes más oscuras en el cielo. A continuación, mezclaré un poco de negro con este gris de Payne y aplicado en la parte superior derecha del papel con el mismo color. Voy a aplicarlo en la parte inferior cerca del horizonte para agregar una sensación de profundidad y efecto denso en el bosque de fondo. Continuando, tomaré mezcla diluida de este morado y Albert en la parte alta de esta zona. Agregando algunas nubes más oscuras en el cielo. El cielo parece más oscuro ahora. Va a parecer más ligero. Para que no tengas que preocuparte por eso en tu tabla alrededor en diferentes direcciones para que no tengas esas líneas pesadas en el cielo. Y las nubes que quizá no seas igual que la mía. Simplemente disfruta la pintura y haz lo suyo. Nuevamente, tomando este papel de seda y levantando la pintura del sol. Está bien, entonces dejaré que esto se seque a tarifa, por lo que el papel se ha secado por completo. A continuación, premezclaré colores para pintar el reflejo en el agua. Entonces voy a mezclar este libro testamento y una naranja amarillenta. Tomaré mi pincel plano. Hola, y voy a revertir la zona por debajo del horizonte. Golpes suaves otra vez. No aplique más presión. Y además asegúrate de que tu papel no tenga mucha agua. Esto es para pintar el reflejo en el agua. Ahora, pero esta mezcla morada más oscura, voy a pintar los reflejos en el agua. Entonces estoy mezclando unas gomitas nacidas y naranjas para crear un color marrón. Aquí voy a aplicar un abrigo de este color marrón por debajo del horizonte. Cartón, para que los colores fluyan hacia abajo. Y por debajo de esta zona. Voy a ponerle un poco de naranja. Esto va a crear esos y levantar efecto en la reflexión. Voy a cambiar a mi cepillo redondo con IP puntiaguda. También puedes usar un delineador fino. Vamos a pintar los árboles por encima de la línea del horizonte. Estaré usando un color más oscuro. Puedes ir con cualquier color como el negro, gris de
Payne o el morado más oscuro. Estoy pintando el tronco tipo de ramas de los árboles. Por lo que estos son todos vértices a partir de ahora. Posteriormente añadiremos la ventana del follaje. Si lo deseas, puedes probar diferentes tipos de árboles, tal vez binarios o de cualquier otro tipo. Pero una cosa que tienes que asegurarte es lo que dibujes por encima del horizonte, se debe ver también en la reflexión. No pueden ser dos árboles diferentes en la imagen. Pinturas sobre árboles desnudos. Incluso puedes dibujar algunas líneas rectas. Llenar la zona inferior cerca del horizonte. Y a continuación, me voy a llevar este color marrón naranjado. Entonces aquí tengo una naranja amarillenta y marrón. Entonces estaré pintando el follaje. Entonces lo que haré es tocar los colores y luego lo extenderé con la yema de los dedos. Por lo que esto va a crear un efecto follaje muy sutil en los árboles. Entonces, cuando estás realizando este paso, tus dedos necesitan ser brillantes. Entonces crearás la impresión de tu huella digital. Probablemente no quieras en tu pintura. Estoy agregando algunos colores más oscuros en el área media a una sensación de profundidad. Porque si aplico
primero todos los colores más oscuros y luego lo seco con app que permite se seque y no sería
capaz de
separarlos . Estoy agregando un poco de amarillo, naranja sin marrón o representar el efecto iluminado por el sol. Continuando, pintaremos algunas ondas en el agua o la recompensa. Por lo que estoy usando un tamaño ocho le apuntó cepillo y carga champiñonada por poco honor papel de seda para que no tengas exceso de pintura en tu pincel. Y puedes deslizar suavemente algunos trazos horizontales de pincel para crear algún efecto ondulado en el agua. Tienes que asegurarte de que tu pincel no tenga demasiada pintura en él. Crearemos estas ondas en toda
la zona tu campaña. Límpialo, y luego aplicarás estas pinceladas horizontales. Estoy aplicando el trazo del pincel y el movimiento ir y allá. Combinación de diferentes tamaños. Algunos son algunos muy prolijamente. No se apresure a terminar el proceso. Ahora estoy agregando algunos trazos en zigzaggy. Por lo que estos trazos son muy incontrolados. No intentes imitar la misma forma que estoy creando aquí. Simplemente ve con algunos trazos sueltos de pincel y verás algún efecto más aleatorio que también funcionará. Entonces en esto, un área baja estoy usando morado diluido o pardusco. Cuando tenga que pinchar ondulación en esta zona morada, usaré un color morado más oscuro. Sigue haciéndolo hasta que estés satisfecho. Asegúrate de no trabajar demasiado. Ahora, estoy agregando un poco de repulso cerca del horizonte en la parte distante del río. Estoy ejecutando mi pincel sobre el papel en trazos
horizontales de pincel para crear estos efecto ondulado. Haz algo de gris de Payne y agrega, y agrega algunas ondas más oscuras en el agua. Agregando algunas diminutas ondas en primer plano también. Siguiente Estaré mezclando negro, gris de Payne, y morado para crear un go muy oscuro. Y con esta mezcla de colores. Entonces voy a anclar la reflexión justo debajo del horizonte. Por lo que esta parte, ya que la zona anterior es más oscura, por lo que el reflejo también será más oscuro por las sombras y todo eso. Ahora estoy agregando algunos trazos de color más oscuro en el área de primer plano. Por lo que estás bajo las ondas de Dhaka son sólo un reflejo más oscuro. Entonces lo vas a levantar. Servilleta. Ahora estoy agregando unos pernos en el agua. Por lo que adelante, volveré a pintar los árboles. Por lo que aquí estaré extendiendo el tamaño de las ramas. No hay razón en particular como tal para aumentar la altura de estos troncos. Lo estoy haciendo así. Entonces está bien si cambias de opinión sobre la composición de la viga, eres el dueño de tu pintura. Puedes, puedes hacer lo que quieras con la apertura. Entonces aquí estoy bifurcando estas ramas en múltiples direcciones, intenta mantenerlas irregulares, lo
contrario se verá un poco artificial. Entonces aquí la parte inferior de los árboles se ve más oscura como esperaba que fuera. Y la parte superior tiene este efecto follaje. De acuerdo, Así que la próxima vez vamos a tomar esta cuchilla de corte. Y voy a guiar unos frijoles. A menudo la gente recuerda que el papel necesita estar seco cuando estás haciendo esto. Lc terminará haciendo un gran agujero en el papel. De acuerdo, Así que asegúrate de que esté completamente seco. Al hacer esto se agregará una sensación de destello y también un efecto resplandeciente en el agua. Entonces si tienes miedo de usar objetos
tan afilados en tu viga siendo la nueva, evita eso de manera incompleta. Es totalmente un paso opcional. Como alternativa para esto sería aplicar frijoles de arbusto en cualquier línea horizontal. Por lo que esta escena o efecto resaltado. Es por los rayos del sol. Si sientes que has levantado más colores, entonces puedes volver a esto y añadir algunos colores sobre eso. Estoy aplicando amarillo anaranjado para encubrir algunas áreas blancas. Está bien. Por lo que se lo dejo a tu y seguir adelante. Me gustaron algunos pájaros en el cielo. Está bien, entonces me llevaré este gris de Payne y lo mezclaré con ópalo. Entonces básicamente necesitarías un color más oscuro para anclar números. Pintaré estas aves con sencillos pasos. Y si quieres crear esos efectos iluminados por el sol en el tablero, entonces puedes intentar usar una naranja amarillenta. Por lo que hoy estaré sumando montones de aves en este cuadro. Ustedes saben cuánto me encanta pintar palabras, ¿verdad? Entonces cuando empiezo a pintar pájaros, simplemente no puedo parar. Sigue y sigue. De acuerdo, Así que en el fondo, o neón aunque árboles tu punto culminante algunos de los realmente diminutos. Entonces si no quieres agregar estas muchas palabras, puedes saltarlas. Totalmente opcional en tal vez puedas agregar uno o dos de ellos. Es después de todo tu pintura, tu decisión qué agregar y qué no agregar. Yo sólo soy tu muerto y compartir mis conocimientos con todos ustedes. Eres tú quien en última instancia lo estará haciendo. Si lo desea, puede agregar algunos elementos en primer plano, como tablero o un árbol pequeño. Añadiré algunas ondulaciones en el río. Para que veas que no estoy aplicando estas líneas rectas. Dibuja estas líneas en zigzaggy con el fin representar o diferente sentido de reflexión en el agua. Está bien, así que ya terminé con este cuadro. De acuerdo, ahora déjame quitar la cinta de enmascaramiento y revelar el look final del giro. Espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo. Proyectos de área bushy y la galería de proyectos. Me encantaría verlos. Ahí vas. Así luce nuestra pintura. Espero que hayas disfrutado aprendiendo conmigo. Feliz pintura, y nos vemos pronto en el próximo proyecto de clase.