Paisajes naturales atmosféricos en acuarela | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:33

    • 2.

      Materiales necesarios

      4:02

    • 3.

      Paisaje de Bush - Dibujo

      7:38

    • 4.

      Paisaje de Bush: primer lavado

      25:16

    • 5.

      Paisaje de Bush - sombra

      22:42

    • 6.

      Paisaje de Bush: los toques finales

      13:13

    • 7.

      Paisaje de casas - dibujo

      4:40

    • 8.

      Paisaje de casas - pintura

      29:07

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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Estudiantes

15

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido al emocionante y cautivador mundo de la pintura en acuarela Como principiante, dominar el arte de crear una pintura suelta pero precisa puede ser abrumador y desalentador. ¿Dónde comenzar? ¿Qué técnicas usas? ¿Cómo das vida a tu visión en el papel?

Los paisajes naturales son fascinantes. La combinación de árboles, agua, vida silvestre, objetos interesantes y personas son el tema perfecto para una pintura. En "Paisajes naturales atmosféricos en acuarela", descubrirás todos los procesos y técnicas esenciales que necesitas para convertir cualquier fotografía de paisaje natural en una pintura suelta y atmosférica de la que te enamorarás. Con mi guía, aprenderás a crear una obra maestra que no solo capture la esencia de la escena, sino que también muestre tu estilo creativo único.

Te demostraré todo mi proceso en tiempo real, desde el dibujo y la composición iniciales de la escena, hasta la cuidadosa combinación de luces y sombras, y la adición final de detalles y resaltos.

Acompáñame en esta emocionante aventura en el mundo de las acuarelas y aprenderás a crear pinturas de paisajes impresionantes con facilidad y precisión. Tanto si eres un artista experimentado como si eres un principiante curioso, esta clase te equipará con las herramientas y técnicas para desbloquear tu potencial creativo completo. Estoy emocionado por empezar, así que ¡soltemos al artista que llevas dentro!

Demostraciones incluidas:

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Bienvenido al apasionante y cautivador mundo de la acuarela Como principiante, dominar el arte de crear una pintura suelta pero precisa puede resultar abrumador y desalentador ¿Por dónde empiezas? ¿Qué técnicas utilizas? ¿Cómo le das vida a tu visión en papel? Los paisajes naturales son fascinantes. La combinación de árboles, agua, vida silvestre, objetos interesantes y personas hacen el tema perfecto para una pintura. En paisajes naturales atmosféricos y acuarela, descubrirás todos los procesos y técnicas esenciales que necesitas para convertir cualquier fotografía de paisaje natural en una pintura suelta y atmosférica. Con mi guía, aprenderás a crear una obra maestra que no solo capture la esencia de la escena, sino que también muestre un estilo creativo único Con mi guía, aprenderás a crear una obra maestra que no solo capture la esencia de una escena, sino que también muestre tu estilo creativo único Demostraré todo mi proceso en tiempo real, desde el dibujo inicial y la composición de la escena hasta la cuidada acotación de luces y sombras y la adición final de detalles y reflejos Únete a mí en esta emocionante aventura en el mundo de las acuarelas mundo de las acuarelas Y aprenderás a crear todas las pinturas inspiradoras con facilidad y precisión. Tanto si eres un artista experimentado un principiante curioso, esta clase te equipará con las herramientas y técnicas para desbloquear todo tu potencial creativo. Estoy emocionado de empezar. Vamos a dar rienda suelta a tu artista interior juntos. 2. Materiales necesarios: Bien, así que antes de empezar, quiero repasar algunos de mis materiales. Y lo que tengo aquí es mi paleta justo en el centro. Es una paleta de porcelana. Apenas limpio esta cosa, pero como pueden ver, tengo todos los colores alrededor de los bordes. Hay dos pozos de mezcla grandes, y si vas a conseguir una paleta, asegúrate siempre, preferentemente de tener pozos de mezcla más grandes porque solo hace que sea mucho más fácil obtener piscinas de pintura más grandes. No hay que seguir volviendo a mezclar el mismo lavado. Simplemente te da mucha más libertad, especialmente para combinar diferentes colores en la paleta también. Ahora empezando por la izquierda, aquí tengo un montón de colores diferentes. Entonces este es oro Cronacodone. Tengo ocre amarillo, naranja Perrellene, naranja Rinacodone por Yo tengo por aquí, rojo Pilin, amarillo Hanz, claro, azul cerúleo Un par de otros colores interesantes aquí. Este es un color llamado lavanda, que es como un color lila. Se trata de un verde azulado cobalto, azul ultramarino, siena quemada, verde ámbar quemado Este es un color llamado verde submarino. Pero puedes usar cualquier cosa, básicamente, cualquier verde oscuro podría ser verde Hooker, podría ser verde oliva Incluso puedes mezclar tu propio verde mezclando tu ultramarino con cualquier amarillo Aquí tenemos un montón de morados, además de tinte neutro y por supuesto, un poco de guash blanco Este es un color de agua opaco que te ayuda a meterte en algunas de estas pequeñas luces altas como ves justo al final, en las rocas y en la gente. Eso es básicamente sobre eso. Pero si básicamente tienes solo tus colores primarios, si tienes tu azul ultramarino, un amarillo, preferiblemente un ocre amarillo, eso va a ser mucho más fácil simplemente crear tonos amarillos más apagados Y también un rojo paralelo o rojo permanente. Este color aquí, tinte neutro, es solo un color de conveniencia. Básicamente es un color gris de conveniencia, pero puedes mezclar tu propio gris si combinas tus tres colores primarios juntos, rojo, amarillo y azul. El papel que estoy usando en esta clase es papel 100% algodón y también está texturizado por lo que es prensado en frío. Bien. Como puedes ver, sí tiene un poco de textura en la superficie. Es muy importante y creo que cuando empiezas como principiante e incluso muchos artistas profesionales, la mayoría de nosotros usamos papel de prensa fría, especialmente cuando estamos mirando paisajes. Si estás usando papel de prensa caliente, es muy difícil controlar las piscinas de agua y no obtienes estas marcas incidentales en el papel donde se salta el pincel Recomienda ese algodón 100% si tienes eso disponible donde estés. Pero nuevamente, también puedes usar otros tipos de papel de acuarela, eso no es algodón. Es solo que va a ser más difícil aplicar capas sobre la parte superior sin levantar las capas anteriores de pintura. Ahora bien, en cuanto a pinceles, estos son los pinceles que recomiendo. Se trata de un montón de pinceles de fregona acuarela, y tienen vientres más grandes, que permiten sostener muchas pinturas en el pincel Pero también tienen una punta afilada que permite cortar alrededor de objetos. Muy crucial a la hora de pintar acuarelas, para que puedas dejar atrás algo de ese lavado anterior. El vientre más grande te permite recoger mucha pintura y mucha agua sin tener que ir continuamente hacia atrás y hacia adelante entre tus paletas Por lo que estos son absolutamente cruciales. Estos son lo que yo llamo pinceles de detalle aquí. Cepillos sintéticos. Cepillo sintético redondo. un cepillo plano sintético aquí en el centro. Tengo esta especial aquí. Es un pequeño cepillo abanico lo que me permite adivinar, solo meterme en pedacitos de hierba muy rápido sin tener que hacer trazos individuales con un pincel redondo. Estos son pinceles muy importantes también al final. Pero probablemente puedas sobrevivir si solo tienes tus cepillos de fregona. Simplemente no va a ser tan detallado. Probablemente podrías sobrevivir tal vez con un pequeño cepillo redondo o un cepillo plano junto con un par de cepillos de fregona. 3. Paisaje de Bush - Dibujo: Vamos a ir a empezar con el dibujo. Lo que quiero hacer como siempre, solo separar la línea del horizonte con el suelo. Ok, pongámoslo por aquí. Justo encima de la parte central de la página. Aquí nos queda suficiente cielo, solo un poco por encima de la línea central. Para simplificar esto abajo, voy a ir directo por esta montaña arriba en la cima. Esto va todo el camino hasta aproximadamente el centro de la página aquí. Es como una colina realmente bajando por aquí. Mucha arena amarillenta y arbustos crecen en ángulo hacia abajo, incluso sobre la parte superior No tienes que meter todas esas cosas, solo la línea que atraviesa así golpea el cielo. Bien. Otro arbusto aquí o un árbol al fondo puede ver a medida que se acercan ahí, este camino también. Sabemos que viene aproximadamente desde la esquina, luego serpentea todo el camino hasta el centro de la página así todo aquí a la izquierda es solo agua. Pero tenemos un poco de estos arbustos cruzando al agua así como así Pero el resto del resto de lo mismo, esto es un reflejo. Yo también estoy llegando. Sólo un pequeño indicio de la reflexión. Eso será agua azul por la base. Hay una franja de pasto y luego se puede ver algo de tierra corriendo alrededor de esta hierba. Pero sí tienes una línea de pasto corriendo por el centro de la escena aquí. Y sólo voy a indicar eso así, no mucho, sino simplemente algo así. Recuérdame meterme en esos mechones de pasto ahí. Pero sí tienes mechones de pasto y cosas aquí. Incluso como un arbusto que está aquí también sobre el lado derecho Mismo trato, solo indicio de eso ahí. Y un árbol más grande ahí otra vez, al fondo. Ahí hay otro árbol. también hay un árbol más grande Aquí también hay un árbol más grande que simplemente corre hacia arriba saliendo así. Se puede ver algunas ramas también se enrollan hacia el lado izquierdo. Pensé en enfatizar esto un poco más porque el árbol está mayormente fuera de marco. Pero quiero hacerlo un poco más, agregar algunas ramas más ahí así, darle un poco más de presencia. Es un árbol más oscuro así. Incluso hay un árbol aquí al que voy a dibujar rápidamente, ramas oscuras. Pero aquí en el fondo sí tenemos uno que sube ahí y se forma, es como un punto central de la escena que simplemente sube, desaparece a la parte superior de la página así, vuelve a bajar, tienes, realmente hay un par de partes en forma de Y aquí. Sólo ramifica los giros en un par de otras ramas. Esta de aquí se pueden ver ramas apagadas así así como que baja es como una rama también más grande que simplemente corre hacia arriba así. Dos. Eso es lo que notarás con el patrón con estos árboles es que simplemente se ramificarán en estos patrones en forma de y. Lo bueno de estos paisajes es que realmente no tienes que molestarte en meterte exactamente en lo que ves, solo lo usas como estructura genérica y todas las ramas siguen esa misma estructura. A pesar de que pueden variar un grado o solo por un pequeño ángulo aquí o allá, todavía va a parecer un árbol siempre y cuando sigas esa estructura principal y no la pienses demasiado Como pueden ver, solo lo estoy dibujando, pero no voy a pasar mucho tiempo porque al final del día, vamos a repasar esta misma cosa con el pincel. Y me parece que hasta los intrincados detalles, tendrás que rehacerlos De todas formas. Lo principal es solo el tronco del árbol. Realmente quieres concentrarte en asegurarte de que tienes suficiente detalle en ese baúl. ¿Bien? Porque eso va a formar la base del resto del árbol. Tienes un baúl sólido y va a facilitarlo mucho más adelante. Bien. Hay sucursales, sólo una rama que cruza así, claro, otra, una más grande que se va a la izquierda, como tengo que meter esta en eso. Nuevamente, este patrón de forma y de las ramas simplemente subiendo así, O. solo puedo enfatizar este un poco más también. Se puede ver simplemente subiendo cerca de las montañas en el lado izquierdo. De nuevo, sin duda algo que se quiere implicar en esta etapa. Una vez que nos metamos en el trabajo real del cepillo, va a ser mucho más fácil. Sí, un poco de eso pasando. Se puede ver que hay como hojas y eso también. Estos árboles apagados al fondo, tienen troncos más claros Podemos poner tal vez un pensar si queremos poner en una figura simplemente caminando por aquí en la distancia así, Justo por delante de una figura, otra persona aquí, quizás. Es un bonito sendero para caminar. Bien. A lo mejor hacer el cuerpo un poco más grande, Algo así. Bien, bien. De hecho, quizá baje esas cifras un poco. Las cabezas están un poco demasiado altas. Quiero reventar las cabezas alrededor de la línea del horizonte aquí. Bien, que tal vez un par de figuras como esta, solo caminando por la escena, ya sea que queramos poner a alguien aquí o no, esa es una complicada. Estoy pensando que tal vez intentemos agregar a alguien ahí así. Ahora, aquí en primer plano, también tenemos algunas de estas ramas, árboles, y esta está arrancada de aquí. Esto hará una bonita sombra en la que puedo poner. Quiero que esa sombra entre en un ángulo. Este árbol aquí va a ser útil también porque vamos a poder meternos en una sombra. Se trata de sombras muy sueltas en las que entraré después. Sombras suaves que van por encima de toda esta hierba y lo que tienes aquí. Tenemos otro árbol, como una rama. Me gusta el encuadre de esto porque viene a través y luego desaparece del lado izquierdo de la escena así Simplemente hace que las cosas se vean un poco más interesantes. Trozos de hierba también corriendo por todas partes. Va a verse un poco más desordenado en esta sección izquierda de aquí ¿Bien? Pero creo que esto va a ser bueno para ir, Así que sigamos adelante y empecemos con la pintura. 4. Paisaje de Bush: primer lavado: Lo primero que voy a usar, voy a ir por encima con algunos de los amarillos Primero tengo por aquí un poco de este ocre amarillo. Voy a mezclar un poco de oro de conacrodona en él también, solo para crear un poco más vibrante Tienes alguna otra Hansa amarilla ahí también. Creo que un poco de amarillo Hansa más el ocre amarillo es simplemente genial para conseguir un bonito amarillento general ahí dentro que no se ve demasiado saturado todo el camino Ahí es realmente donde termina así el borde de las montañas. Las colinas, lo que me gusta hacer es repasar de verdad casi no todo, sino la mayor parte del aroma a excepción de esa parte del agua, que es solo de color azulado Bien, vamos a hacer la reflexión un poco más tarde también, pero como ves Flick el pincel todo el camino porque quiero obtener un color suave, bonito, amarillo suave está recorriendo esta escena porque cuando lo repasemos después con un poco de pintura verde o un poco de azul, encontrarás que esto simplemente se va a poner verde de todos modos Pero un toque de calidez aquí realmente equilibra los verdes y los colores más fríos más adelante. Es muy difícil meterse en esos amarillos después también Si te has perdido una parte, tiendes a encontrar que accidentalmente mezclo algunos otros colores, verdes el amarillo adentro. Si te pones más amarillo adentro, especialmente en áreas donde no anticipas que haya demasiado amarillo, siempre puedes convertirlo en verde después. De todas formas, en el suelo, estoy recogiendo un poquito de marrón, ocre marrón aquí a un lado, dejándolo caer en, en secciones puedes hacer, notar que parte de ella en el fondo también Se puede caer un poco aquí y allá. Bien, un poco marrón. Pero sí tienes un poco de reflejos de azul también aquí, lo cual es interesante, solo marrones suaves corriendo a través Y voy a ir por encima también con algunos de los verdes en un momento, pero solo quiero meterme en este look fangoso En algunas secciones, tal vez agregue un poco de otro color, como un poco de este color grisáceo también de mi última mezcla Bien, entonces tienes algunas partes y piezas más oscuras aquí. Bien, corriendo por eso. Bien, echemos un vistazo también al cielo. Quiero empezar a poner algunos de estos blues. Si bien tenemos la oportunidad de hacerlo, echemos un vistazo ahora. Voy a recoger cerúleo, un poco cerúleo con el cepillo de Dejemos caer eso directamente al cielo. Creo que esta es la parte más fácil de hacer primero. En realidad, lo que voy a hacer es quizás mojarme un poco de algunas porciones del cielo sólo para poner un poco de agua aquí y allá, así como así. Y luego entraré con el azul que solo mezcla un poco mejor aún los troncos de ese árbol también Solo tenemos que tener cuidado con eso también, para que hayamos dejado un poco de blanco ahí. No importa. No es gran cosa. Podemos repasarlo de nuevo después. No quiero arruinar un buen lavado. Es un color azul claro, es fácil repasarlo con algo de marrón después. Ahí lo tenemos. Estoy tratando de unirme a ese cielo también un poco con las montañas distantes y cosas así. Por supuesto después voy a rehacer montañas y cerros solo para darle un poco más de fuerza Simple así aquí va alrededor de los árboles y simples son esa parte en realidad es marrón, pero no importa. Azul muy claro. No quieres exagerar. 10% 10% pintura. Y el resto es solo agua aquí en el agua también. Aquí a la izquierda, verás que hay muchos de estos blues. Sólo estoy indicando un poco de esos blues ahí. Bien, déjalo caer y luego simplemente sigue adelante. Eso, recuerda solo entrar, solo estamos entrando en el, estos colores realmente claros primero. No te preocupes por los detalles, solo entra en los colores claros. Te darás cuenta aquí también que hay algunos charcos. Y estos charcos de aquí, porque sí llovieron un poco antes, verás que refleja también el cielo Un poco de azul aquí y allá. Por donde están caminando estas figuras. Incluso podrías querer agregar un poco aquí o algo así. Vamos a ver, es bastante fácil deshacerse de él después. Si lo hemos exagerado, recojamos un poco de verde. Tengo aquí este color que se llama bajo verde. Es un verde oscuro básicamente, y lo mezclo con un poco de amarillo para crear un color verde más claro. Aquí es donde voy a reventar algunas de estas partes verdes aquí. Apenas la hierba golpea partes del, el agua aquí, animándola a mezclarse también, que consiguen algunos trozos más oscuros. ¿Por qué no? Y luego aligerarlo con un poco de amarillo si es demasiado fuerte que pasa por el agua así Pero no queremos eliminar ese azul también. Si puedo dejar un poco de eso dentro, eso es ideal. Bien, por aquí a la izquierda, vamos a meternos en algunos greens más mezclándonos con esos marrones y cosas así aquí también. Dejando caer eso aquí, hay algunos marrones más oscuros en realidad aquí, pero no voy a preocuparme demasiado por eso Vamos a trabajar a través esto dejándolo caer porque la pintura aún está húmeda. Podemos jugar con todos estos bonitos efectos mojados y mojados, ya que puedes ver, dejar esos bonitos charcos azules y esas cosas ahí también Recogeré un poco más ocre marrón y dejaré caer algo de esto aquí también Solo para mezclarlo para que tengamos un poco de café y verde adicionales los mezclamos así, porque sí se mezclan un poco. Ahora todo el trozo de papel en el que estás pintando debería estar, como puedes ver, casi completamente lleno de color. Este es el punto donde podemos empezar a poner en algún detalle, algunos pequeños detalles. Voy a recoger un cepillo de abanico. ¿Qué más tenemos aquí? Cepillo abanico, como un pequeño cepillo aparejador también. Eso tiende a funcionar bien. Entonces estos dos pinceles aquí, ayudan a crear marcas más finas en la superficie del papel sin, sin agregar demasiada pintura e interrumpir ese lavado anterior Pero sí me gusta dejarlo secar un poco, así que me sentaré ahí un minuto más o menos mientras busco alrededor de otros pinceles. Este es otro cepillo que me gustaría usar, un pequeño y pequeño cepillo plano. ¿Bien? Y todavía estamos en este tipo de etapa húmeda y húmeda de la pintura, donde estamos haciendo nuestro mejor esfuerzo, haciendo nuestro mejor esfuerzo para poner pequeños detalles. Entonces creo que lo que primero voy a hacer es ir con el, iré con estos dos pinceles, el cepillo plano y el pequeño cepillo abanico. Y es importante dejar que esto se seque un poco y revisar el papel. Mírala en ángulo y ve que debería haber un poco de brillo en el, en el papel Todavía está húmedo dependiendo de dónde vivas en el mundo. Si hace calor, encontrarás que el papel comenzará a secarse rápidamente. Quizá tengas que entrar más rápido que lo que he hecho hoy. Voy a recoger un poco de verde más oscuro. Echemos un vistazo a qué secciones queremos implicar, qué queremos meter aquí en segundo plano. De veras creo que podemos empezar ahí primero. Empecemos con un poco de este color, un poco de este verde. Es sobre todo, todavía solo agua, Pero como es una pintura bastante oscura, encontrarás que no necesitas meter demasiado de ella. Solo toma un poco de esa pintura oscura. Déjala caer en donde el borde se puede ver el borde de estos árboles tocar el cielo. Solo dale un, solo dale un pequeño toque ahí y deja que se mezcle en eso. Bien. Y se puede ver que Dios va todo el camino hacia atrás así, solo un poco de verde más oscuro. Eso es todo lo que necesitas ahí dentro. Y entonces se puede ver como ya sabe, estos arbustos, ya que bajan de la colina sobre todo, se puede mezclar en un poco de marrón también Aquí, no es sólo el mismo verde. Podrías obtener pequeños mechones de otros trozos de hierba parduscos y cosas que bajan así ¿Bien? Pero de nuevo, solo quiero monitorear esto de verdad para asegurarme de que no estoy poniendo demasiada pintura. Bien, mientras bajaba por aquí también, volvamos a ese green otra vez. De vuelta a ese pedacito verde de amarillo ahí dentro. ¿Bien? Y aquí se puede ver que se mete al borde del agua, pero como pueden ver, me voy dejando pedacitos de este amarillo. Es bonito amarillo que sigue mostrando a través en la parte de atrás. Bien. Pero toca el agua más o menos aquí, pero todavía tienes un poco de ese amarillo en el, ablandar, este borde de toque allá adentro también ¿Bien? Para que puedas ver que solo golpea el agua. Justo ahí. Aquí es donde probablemente voy a empezar a hacerlo un poco más oscuro. Pero antes de hacer eso, antes de hacerlo, voy a darle un segundo a esto porque quiero que haya un reflejo agudo en el agua. Si voy ahí ahora, simplemente se va a extender al azul y causar un poco de desorden. Eso lo puedo dejar por ahora. Pasemos al lado derecho de la pintura. Un poco más de ese poco de mezcla verde claro aquí. Y deja caer eso aquí al lado derecho. Todavía estoy usando este cepillo plano. También puedes usar este cepillo. Es un, un pequeño cepillo de abanico. Esto ayuda tal vez a conseguir algunas pinceladas diferentes y cosas así. Bien, siempre es importante, en mi opinión, usar diferentes pinceles para ponerse en formas. Una variedad de formas crea una composición de aspecto más interesante. Pero nuevamente, no exagerar y usar demasiados pinceles también Aquí el, solo sigo dejando caer un poco de ese verde en el cielo. Y ese cielo, todavía está mojado. Todavía está ligeramente húmedo. Me permite hacer esto sin hacer bordes afilados en el fondo. Incluso cuando el papel esté un poco húmedo, puedes salirte con la tuya. Bien, a medida que bajemos al frente de la escena, voy a recoger algunos pedacitos de verde. Solo vamos a caer un poco aquí Aquí algunos trazos verticales contrastando con ese amarillo más claro y cosas en el fondo. Los arbustos también aquí pueden caer en un poco de esa pintura más verde También tengo algunos morados mezclados aquí también, y eso ayuda a oscurecer aún más esta sección Este árbol es, en realidad también es bastante marrón oscuro, pero voy a trabajar en oscurecer algunos de estos verdes, especialmente cuando nos acercamos al primer plano Te das cuenta de estos árboles que están más cerca, son más oscuros. Solo quieres oscurecer un poco esos árboles como lo estoy haciendo aquí para mostrar una diferencia entre el fondo y el primer plano Pero también queremos dejar adentro, como pueden ver, trozos de ese amarillo ahí también. No quieres deshacerte de todo ese amarillo, el contraste entre los amarillos y los verdes más oscuros, Eso va a hacer que la escena vea mucho más interesante y más convincente que si solo haces que todo sea autocontrol es muy importante en esta etapa, probablemente para principiantes. De todas formas, para mí, descubrí que solo estaba entrando y trabajando demasiado las cosas hasta el punto de que lo haría, accidentalmente me desharía de todas esas hermosas luces altas en el primer lavado, y si haces eso, te vas a arrepentir Asegúrate de que te vas en estos pedacitos, pero hay un contraste entre la luz y la oscuridad todavía. Bien, echemos un vistazo al centro de la escena. Esa es otra cosa también. Tenemos algunos mechones de pasto, y esto va por encima de él, a pesar de que todavía está ligeramente húmedo El papel empieza a secarse. Esto hace que la hierba se vea más suave, esponjosa, este bonito amarillo por el centro De nuevo, no quiero deshacerme de todo eso. Sólo tengo que tener tanto cuidado que no lo eliminen del todo. Pero queremos tener esta perfecta integración de la hierba, esta hierba verde con los marrones y las cosas de aquí también Y mira aquí estos pequeños mechones y trozos más afilados de hierba Eso también es bueno. Eso también es bueno porque queremos asegurarnos que tenemos una variedad de pinceladas diferentes de este lado aquí. Mejor empiezo a trabajar de este lado porque ya me lo he olvidado. Pero un poco de amarillo y un poco de verde. Bien, Para que pase por aquí un color verde claro, esta zona ya comenzó a secarse, pero al mismo tiempo, seguimos siendo bastante buenos. Todavía tenemos tiempo para entrar y agregar un poco de ese verde a esa mezcla. Y aún así pasará y se mezclará muy bien y también algunos verdes más oscuros. ¿Por qué no agregar un poco de verde más oscuro? Se mezclará, no te preocupes. Y recuerda dejar ahí también pedacitos del lavado anterior. No coloques todo aquí donde se encuentra con el agua. Verás que hay algunos bordes más afilados y cosas así Sólo déjalo adentro. Solo deja algunos de esos bordes afilados. No lo conviertas todo en el mismo color. Bien, entonces tenemos un par de pedacitos y piezas así. ¿Qué más tenemos? En serio, es, de nuevo, la misma vieja técnica que estamos usando. Voy a empezar a trabajar en esta sección de fondo y ponerme algunos colores más oscuros. Echemos un vistazo por aquí. Vamos a entrar. Es como un marrón, un verde parduzco, ¿no? Como un marrón verde. Toca al borde de esta sección así, puedes ver aquí. Yo sólo puedo tocarme así al borde. Ábreme camino , baja esta sombra. Por supuesto que aquí también hay una sucursal. Sólo voy a tratar de cortar alrededor de esa rama. No lo hagas demasiado limpio, solo mézclalo, pero no te preocupes demasiado. Va todo el camino hasta la parte de atrás y se puede ver que acaba de llegar ahí abajo. Y por eso ese pequeño contorno de la sombra que hice ahí antes a lápiz realmente ayuda porque no tengo que pensar demasiado ahora en dónde está el borde de esta reflexión sobre el agua. Es como una mezcla marrón y verde. Una mezcla marrón y otra verde, bastante oscura. Mucho es solo pintura pura. Yo diría que es alrededor del 80% de pintura, 20% de agua. A medida que bajamos así. se trata de un reflejo agudo de sombra Aquí se trata de un reflejo agudo de sombra que se forma en el agua. Pero me han dejado pedacitos. ¿Puedes ver solo pedacitos del amarillo y el lavado anterior ahí también? Bien. No te preocupes por meterlo todo. Algunos de estos pequeños diminutos, los pequeños pedacitos de luz más nítidos que hay en el lavado anterior en realidad lo hacen parecer más realista Yo también traeré algo de esto aquí abajo . Esta reflexión. Podría haber algo más que se interponga en el camino. Puedes ver que estas reflexiones no son como las más, tienes algunos pedacitos de esto como una rama de un árbol o algo que va por allá. Tienes formas como ramas de árboles y cosas que están fuera de escena. Tal vez fuera en la parte de atrás. Y están creando, creando un poco de sombra también en el agua. Reflexión en el agua, implicando que ayudan a usar esa división, traen ese reflejo a través del agua Sin ella, todavía hay una separación entre el agua y el reflejo, pero aún quedan estas pequeñas partes que unen el agua en. Creo que eso va a quedar mejor si lo hago así. Bien. Mirando de nuevo esa reflexión y viendo si es el color que quiero, puedo ponerle un poco más. Creo que solo necesita un poco más de verde en algunas áreas debajo de esta parte también. Aquí ves en realidad noté que viene un poco más así y luego desaparece así. Ahí sí creo que un poco más de verde mezclado en la parte superior estaría bien aquí. Un poco más verde más oscuro. Solo únete a eso con el. Sí, únete a eso con esa reflexión un poco mejor. Mira un poco más verde. Vaya, eso es demasiado oscuro. No importa. Solo pon un asador un poco de agua ahí y eso ayudará. A lo mejor algunos verdes más oscuros corriendo por el poco de amarillo. Bien. Esto es de nuevo, sólo para indicar el hecho de que hay básicamente hay algunos arbustos más oscuros aquí en el frente Estoy mezclando un poquito de guash blanco también aquí porque encuentro que creo que solo ayudará a indicar mejor el borde El borde es un poco mejor así. Mira cómo se mezcla esa reflexión amablemente así y deja que haga lo suyo. Bien. ¿Qué más tenemos en el fondo? Sí, no hay tanto. Creo que voy a dejar el fondo. Me estoy acercando demasiado a la parte de atrás y dejaré que eso se extienda hacia abajo y haga su magia por aquí. Algo más de ese verde mezclado con amarillo. Echemos un vistazo aquí en el lado derecho también, Tenemos, ¿qué más tenemos aquí? Sí, creo que solo voy a estar mezclando un poco más de verde aquí arriba para continuar ese borde de ese arbusto ahí que está un poco más hacia el frente aquí en primer plano Este es un buen momento para simplemente continuar con ese cepillo de abanico. Observe cómo gran parte de esta área está empezando a secarse ahora. Encontrarás que puedes simplemente meterte. Trozos de color. Y puedes usar un cepillo aparejador como este, también un cepillo de aparejador más pequeño Si no tienes un cepillo abanico, estas brochas Rigger son fantásticas Pero un poco de este cepillo de abanico para crear unas copas más ligeras de hierba corriendo por aquí. Otra cosa que también puedes hacer, si el papel no se ha secado completamente, es recoger, recoger una navaja de bolsillo como esta o una tarjeta de crédito y en realidad puedes rascar pequeños mechones de hierba Voy a prepararlo, pero primero mientras eso sucede, voy a poner algunos de estos mechones más oscuros aquí a la izquierda Nuevamente, vamos a recordar dónde viene la sombra. Viene de ese lado derecho. Vamos a ponernos un poco de forma de sombra. Si sigo adelante y hago eso, entonces puedo ir y poner algunas sombras más suaves de este árbol ahí después. Puedo o no hacerlo. Sólo estoy pensando si queremos siquiera molestarnos con esa sombra o no, Pero creo que sería una buena idea darle un toque más de contraste. Bien, toca más contraste aquí y allá, dejando algo de ese azul también ahí dentro. Se puede ver incluso aquí, hay como estas secciones más oscuras, secciones un poco más oscuras aquí cerca de donde está el árbol. Incluso igual que aquí. Es importante meter algunas de estas cosas también. Voy a ir directo al árbol con este color más oscuro. Esto es un poco marrón. Voy a mezclarme un poco. Tal vez también de color grisáceo Sólo un poco de negro en la parte superior. Y diluir eso al tacto. Haz que las cosas se vean un poco más interesantes. Sí, sigo usando este cepillo de abanico. Creo que en realidad voy a cambiar a este cepillo de aquí, que es un, que es un cepillo poco plano. Bien. Así de aquí. Ahí me he dejado adentro, mira en el tronco del árbol, un poco de ese amarillo, no importa. Creo que en realidad se ve mejor si te vas, deja fuera pedacitos y pedazos. Bien. Parece que hay un poco de luz alta en ese árbol así. Pero la base de la misma la encuentro hace que la base simplemente la conecte al suelo así. Ahí lo tenemos. Hay otra rama o algo ahí que se conecta a ese árbol. ¿Puedes ver eso? Así como así. Mira, el cepillo aparejador de aquí sería perfecto. ¿Dónde está solo este pequeño cepillo de plataforma para enfatizar algunos de estos pequeños diminutos detalles sin exagerar las cosas? Ese cepillo plano antes era solo un poco demasiado. Tienes esta parte de la rama del árbol que sale del árbol también aquí a la izquierda. Vamos a meter eso. Creo que el cepillo plano será mejor para este borde de ese cepillo plano. Algunas de estas cosas aquí también. Únete a eso en hacer que el lado izquierdo de ese árbol sea un toque más oscuro para indicar la sombra. Supongo que del lado izquierdo de ese árbol, hay otra rama o algo que sale a la izquierda. Que ahí lo tenemos. 5. Paisaje de Bush - sombra: Esta sombra que quiero poner aquí, quiero hacerla un poco más oscura, un poco morada también. Voy a rociar esta sección del papel con un poco de agua. Eso va a ayudar a que todo se mezcle. Vamos a cruzar un poco de púrpura más oscuro aquí, pero voy a mezclarlo con un poco de marrón y un poco de ese verde para que no se convierta en un color completamente diferente. Pero sí tiene tonalidades moradas ahí dentro. Vamos a hacer esto a través de esa manera. A lo mejor tengo en realidad un pincel más grande, Esto va a ser mejor. Siento tener un pincel pequeño que tiene que tocar demasiado por aquí, mira, solo podemos meternos en esta suave sombra que se cruza como la de este árbol Por supuesto, hay otros árboles y sombras y cosas ahí también que puedo mezclarme así. Haz que se vea un poco mejor. Bien. Y claro, la sombra de este árbol de aquí, vaya, en realidad va en la dirección equivocada. Debería estar corriendo de esta manera. Que sombras suaves y esto corre hacia la izquierda ahí. A veces solo tienes que alterar un poco estas sombras tan bien como vas. Sólo que podemos tener algunas sombras que vienen de otra dirección fuera de la escena así. ¿Bien? En primer plano Bien. Eso que viene a través de la escena. Creo que esto hará que se vea un poco más interesante. He hecho que las sombras sean bastante suaves. No quiero que implique luz solar fuerte, sino solo alguna fuente de luz del lado derecho, las pequeñas ramas que a veces se cruzan entre las sombras también, usando este pincel más pequeño, mira eso, solo un pequeño toque ahí. Todo está hecho mojado y mojado. El papel sigue húmedo. Bien. Esto es crucial para que tú Sí, crucial, para que realmente no hagas que nada se vea demasiado duro. Bien. Aquí hay algunas partes más afiladas, pero eso es realmente bueno porque ahí tenemos toda la suavidad Un poco de esa nitidez va a ayudar. Vamos a trabajar continuamente en esto, esta sección. Como decía antes, se podría hacer con un poco más de cepillado de abanico. Echemos un vistazo. Algunos amarillos, poner un poco de amarillo. Y esto realmente solo va a ser verde ahora por poner mucho del bit anterior ahí mucho del bit anterior de los greens anteriores. Un poco de ese verde, bien, así, así, que aquí también. Esta sección de aquí podría hacer con un poco de greens más afilados allá en el fondo Vas a simplemente empacar eso muy bien para que haya una diferencia de contraste entre el primer plano y el fondo Pero tienes un poco de amarillo sigue mostrando a través de ese claro. Echemos un vistazo aquí, un poco más de esto. Nuevamente, este color más oscuro. Yo sí quiero que el fondo de esta sección sea un poco más oscuro. La única manera de hacerlo es sí, básicamente caer en una capa de pintura un poco más oscura por la parte posterior. Corriendo así. Tengo un poco de guash mezclado ahí también. Bien. Pero se pueden ver los árboles justo en la parte de atrás. En realidad no está pasando mucho ahí. Bien. Sólo otra capa de pintura aquí en primer plano Simplemente sigamos trabajando en algunos de estos pedacitos y piezas. Sombras moradas, moradas. Yo solo quiero jig algunos de ellos así, rehacerlos un poco para que crucen un poco más, crucen la escena y parezcan más oscuros, sobre todo en primer plano aquí, creo que un poco más de color Todavía está húmedo, así que vas a estar bien, verdes más oscuros. Veamos algunos mechones de pasto que son más oscuros aquí Puedes poner unos pincelados rápidos ahí para algunos de estos greens. Esa sección que aquí hay pequeños mechones que tienen una sección más oscura sobre ellos. ¿Puedes ver aquí también estos pequeños mechones de hierba que tienen una forma más oscura Podemos enfatizar el. Cerca de la base del árbol, ya sabes, mira, hay todas estas cosas por ahí en la oscuridad. Eso va a ser útil para indicar. Bien, bien. Sólo tratando de hacer que estas ramas en este árbol más pequeño sean un poco más notorias. Incluso ve a algunos pequeños aquí en el fondo también que solo puedes usar eso, un pincel más pequeño para indicar incluso un derecho dejando caer ese cepillo aparejador por Y trae ese cepillo para las ramas verticales como esta simplemente salgan corriendo de la escena. Tenemos este en el medio que realmente quiero hacer ahora. Voy a usar un poco de café tal vez. Voy a hacer las secciones de, voy a poner la luz después en el lado derecho con un poco de gas. Todavía no quiero molestarme con eso. Solo métete en la oscuridad de las ramas eso y mira cómo, como decía antes, realmente vale la pena solo un boceto rápido inicialmente y luego haz el resto de esto después para que no estés dibujando la mitad del tiempo, ¿de acuerdo? Se puede ver tanto, tantas de estas ramas todas saliendo en diferentes direcciones y sólo se puede llegar a cierto punto, sólo se puede aplicar parte de esto, no se puede conseguir todo en. Bien. Salta el papel en secciones también para que no estés dibujando todas las líneas, dejando algunos bordes rotos para esas líneas. Y eso en realidad ayuda mucho para indicar el, indicar la luz que golpea partes de esas ramas. Bien, mira, aquí hay más. Realmente simplemente van ramificándose de este árbol es árbol gigantesco y solo pasan por aquí y lo que tienes tú también Bien. El truco es que sí, juguetearlo demasiado hasta el punto en el que sientes que se ve medio decente y luego solo refinar lo que has pintado Pero sí quiero que todo esto se derrita muy bien con todo lo que puedas ver aquí también. Hay como algunas sucursales que simplemente van por encima de la derecha. Hay una rama, incluso de este árbol en la que no entré antes, pero en realidad va todo el camino hacia el lado izquierdo de la escena así. Voy a enfatizarlo un poco más. A lo mejor con una rama subiendo así también. Unirse a él ayuda a unirse al resto de la escena. Pinta en otros pedacitos y piezas ahí también. Porque me he dado cuenta de que no hay suficientes oscuros corriendo por esa sección, así puedo pintar en un poco ahí Apenas a través de esa sección. Bien, desde luego estamos llegando. Los mechones de bits más oscuros aquí serían buenos para agregar en un poco. lo que me refiero, como estos pequeños mechones, pasto más oscuro, arbustos y cosas así, solo hace que se vea más realista Porque aquí sí tienes diferentes valores. No sólo los mismos colores y los mismos valores. Un poco de eso corriendo dejó el agua. Creo que se ve bastante bien. Tengo un poco de esa sombra corriendo. ¿Puedo rascar algunos de estos? Ahí vamos. Así que en realidad puedo rascar unos pedacitos de hierba y cosas aquí también. Bien. Pero es un trabajo continuo en progreso y puedes simplemente obtener más pintura, de verdad, y emplearla a medida que avanzas Como por ejemplo aquí, quiero algunos trozos de hierba más afilados Puedo simplemente apilar como esa pluma un poco como ese poco de gas aquí también. Sólo mechones más afilados de hierba y cosas. Algunos bits más oscuros también que podrías obtener justo en el lado izquierdo de estos mechones Es muy importante tener contrastes con los pastos. Caída 80 en que hay algunos, estos árboles aquí también, lo que voy a conseguir en un poco de color para. Pongamos en marrón en el lado derecho. A lo mejor un poco de ocre amarillo, un poco de ocre amarillo o algo así en este Entonces haremos lo mismo aquí. Un poco de ocre amarillo en el lado derecho así. Incluso puedo simplemente caer un toque aquí en parte de esta golosina. No es gran cosa. De hecho, puedo, mi plan inicial era solo meterme un poco y terminarlo. Después estas cifras, necesito poner algunos colores para estas figuras. Incluso puedes dejar las camisas blancas, pero yo sí quiero poner en tal vez un poco de, tal vez azul para esto, una, un poco de azul para esa. Podría dejar esa de ese mismo color, tal vez toque de púrpura alrededor de algunas partes como aquí. Un poco morada o algo ahí, pero deja la camisa blanca. Este de aquí, tal vez un poco de color rojizo. Estaba pensando en naranja o algo así. Algo cálido corriendo por aquí. Un poco de color cálido para una camisa o algo así. Se puede poner en la persona, la cabeza de la figura un poco más tarde. Pero ahora estamos bien solo para mantenerlo así. Tratando de mezclar ese árbol en un poco. El tronco en el fondo o toque era sólo un poco demasiado de un borde duro ahí. ¿Algún borde duro que quieras aplanar? Solo toma un poco de agua y luego frota sobre el papel así. En realidad puedes alisar, quitar algunos de estos bordes más afilados Puedes hacerlo después o puedes hacerlo ahora. Me parece hacerlo justo mientras la pintura está ligeramente húmeda, sí, solo se ve un poco mejor. Es más fácil hacerlo de esta manera. Bien. Ahora volvamos trabajar en estos árboles a la izquierda, un poco de color más oscuro aquí, detrás de esa rama de árbol que corre hacia la izquierda, básicamente es solo marrón y negro mezclados entre sí. Bien. Y se reduce a eso. Tienes este pedacito de rama o este árbol ahí, el lado izquierdo de él aquí también allá. Por supuesto que la sombra de ello va a ser algo importante si puedo. Sí, solo sacando un poco de esa sombra así. Lo mismo con este. lo hice en el lavado anterior, pero es solo re enfatizarlo. Supongo que aquí no quiero que sea demasiado oscuro también. O ahí lo tenemos tiene un par de árboles simplemente corriendo así. ¿Qué otras áreas potencialmente podemos enfatizar? Tenemos, de nuevo, este cepillo de rigor que me encanta usar para detallar y recoger pequeños detalles. Estoy usando igual que el color más oscuro. Es solo, es tinte neutro, muy oscuro, tinte neutro. Bien. Para entrar en algunos pequeños detalles en las zonas, miras estas ramas y pasas tiempo haciendo esto porque el árbol en realidad es muy detallado. Están pasando tantas cosas ahí dentro, cuanto más tiempo gastes en ello, realmente depende de ti. Puedes pasar mucho tiempo en él, o simplemente puedes mantenerlo luciendo bastante básico. Yo sí quiero extender esto potencialmente. Quiero extenderlo un poco más hacia la izquierda porque ahí no hay nada. No hay árboles ni nada que se unan a esto. Se ve un poco desnudo. Este gran árbol y te das cuenta que hay algunas zonas en las que apenas empieza a florecer aquí. No te preocupes por ello. Sólo deja que haga lo suyo aquí. Puedo simplemente meterme potencialmente en una rama o algo que viene del borde de la escena. Mira, haciendo que parezca que hay algo ahí dentro. Esto está ayudando a crear contraste. Tan crucial para crear contraste para que el fondo aparezca separado del primer plano Por supuesto, también tienes todas estas áreas más suaves y ligeras en la parte posterior. Simplemente siendo cauteloso de no exagerar demasiado. Bien. Para exagerar y querer salir lo suficiente corriendo por ahí Hasta yo probablemente lo he hecho un poco aquí. Así que puedes simplemente levantarte y fregar en pedacitos si sientes que es como si te hubieras exagerado Estas ramas se acercan así al lado izquierdo. Todavía tenemos las hojas para ponernos ahí también, decidiendo que haremos esas hojas básicas también, porque no quiero que se interponga en el camino del cielo y todo eso. Pero fíjate como todo este color oscuro, este color negro realmente oscuro que estoy usando, el contraste que crea realmente ayuda a sacar la luz en la escena incluso como palos y rocas y esas cosas también. Simplemente puedes sacar como algunos, tocarlo en el papel y crear un poco de roca aquí y allá solo con un poco de marrón y un poco de negro así, solo en áreas como aquí. No están realmente en la foto de referencia, pero encontrarás que esto la hace parecer más interesante por partes. Ahí lo tenemos solo un poco más de ese árbol ahí tratando de unirlo mejor al suelo. Es tocar e ir y agregar con moderación en los detalles. Y se nota aquí también hay otras ramas que van, crecen cerca del agua y luego simplemente desaparecen. Esta es otra oportunidad, supongo que se podría decir, poner algunos puntos más oscuros ahí también, cerca del agua, trozos más afilados de hierba y detalles ¿Dónde está el cepillo abanico? Déjame agarrar ese cepillo abanico. Justo por aquí, vuelve a cepillarse. Quiero más textura. Un poco más de pasto, mechones de pasto o como simplemente hacia arriba mostrando por aquí Que en realidad agregaré potencialmente un toque de guash después también ver si es el momento si puedo rascar, ahí vamos, podemos rascar algunos aspectos destacados aquí. Ahora vemos pequeños mechones de hierba y pedacitos y pedazos, hasta los bordes de estos árboles y cosas así, podemos rascar así con bastante facilidad Algunas partes ya están secas, así que estás bien. Realmente no se puede hacer mucho. Pero aquí por ejemplo, vea que hay pequeñas hojas y cosas en el suelo. Puedes pintarlos y guash más tarde. Y tú también puedes hacer esto, yo solo hago las dos cosas. Esto hace que la escena se vea mucho más interesante, crea contrastes adicionales Sin embargo, es fácil exagerar, así que ten cuidado, ¿de acuerdo Y eso es lo que pasa cuando lo haces demasiado pronto. Obtienes estas partes que recorren la pintura. Lo haces después, como lo estoy haciendo ahora. Te las arreglas para rascar un poco de esa pintura y se ve mejor. Más como luces altas y cosas que recuerdas con pasto también. Siempre sigo olvidando. Pero sí crece en estos diferentes ángulos. Cuando rascas, rasca en algunos ángulos ligeramente diferentes a veces para que no se vea completamente igual. A mí me hubiera gustado conseguir un poco más abajo. Voy a tener que poner, sí, voy a tener que meterme en alguna herida para meterme en algunas de esas otras partes en realidad Bien. Especialmente sombras y pedacitos de hierba corriendo por las sombras. Hace que la escena parezca mucho más convincente. Rompe esas sombras. Un toque como este que apenas se rasca en un poco de eso. Algunas de estas cosas van hacia la izquierda en primer plano, especialmente obtienes detalles y cosas que suceden Si lo insinuas usar esto rascándose, realmente ayuda Bien, voy a poner un poquito de, voy a poner un poco del color para la espalda. 6. Paisaje de Bush: los toques finales: Voy a empezar a poner un poco de verde para los árboles. Los árboles de fondo simplemente recogen un poco de verde y un poco de amarillo y un poco de ese verde más oscuro en este viejo pincel. Mi objetivo aquí es sólo meterme en unos cuantos mechones, mechones de hojas Simplemente arrastrando el cepillo, el cepillo está húmedo. Bien. Una cosa que realmente no quiero hacer es deshacerme de ese increíble cielo. Es un riesgo que siempre, cuando estas poniendo estas hojas, como mitigo es solo usar una técnica de pincel seco. Estoy recogiendo un poco de esa pintura y simplemente pasándola por zonas, pero asegurarme de que estoy dejando suficiente de ese cielo ahí también porque es muy fácil deshacerse de él un poco de ese verde es importante porque indica que obviamente hay hojas en estos árboles. Bien. Eso es todo lo que necesitas. Ni siquiera necesito nada más que me parezca bastante bien hasta ahora. Y si te has ido por la borda, aplica ahí el papel de tisú y podrás canjearte por un segundo podrás canjearte por Si te has ido por la borda, pon demasiado verde en el cielo Bien, ¿qué nos queda por hacer? Ya casi terminamos. Los toques finales realmente son solo mirar algunos bits restantes de alta luz oscura y los reflejos restantes. Las cifras aquí. Quiero meterme en las piernas solo rápido por un montón de líneas como esta. ¿Bien? Eso es sólo para las piernas. ¿Bien? Y hago que la pierna delantera vaya hacia adelante. Un poco más así. Entonces parece que caminan 1 pie hacia adelante y 1 pie hacia atrás. Bien. No tiene que ser mucho, sólo algo así. Parece que las figuras están caminando en esa misma dirección hacia la escena. Y recuerda también la sombra, nos hemos olvidado de eso. Pero justo la misma sombra corriendo en esa dirección hacia la izquierda. Esto también es complicado. Quiero que no sea demasiado oscuro, pero unirlo a la figura. Eso mismo con este y éste. Únela a la oscuridad de las piernas. Bien, ahí lo tenemos. Para que las sombras simplemente aparezcan más orgánicas. Bueno. Pero tenemos algunas sombras más oscuras. Tenemos algunos más ligeros, más tristes fundidos por las figuras, Los más ligeros lanzados por los árboles Como los más suaves junto a los árboles aquí en el fondo. Diferentes combinaciones de sombras son tan importantes y crean contraste. Y hacen que una pintura se vea más convincente. Bien, aquí acabo de notar que solo hay algunos mechones oscuros de cosas aquí en el suelo Y solo quiero meterme en algunas manchas oscuras adicionales adicionales cerca de la base de algunas de estas áreas cubiertas de hierba Bien. No exagerar también. Sólo estoy siendo muy cuidadoso porque me sabe que simplemente exagero si no tengo cuidado, pero vaya, mira, no quise hacer eso, no quise agregar ese pedacito más grande de hierba ahí, pero no importa. Lo dejaremos ahí dentro. Bien. Pero aquí algunas marcas oscuras. Podría haber pasto, podría haber, como puedes ver, simplemente como que podría haber rocas o incluso simplemente usas eso como un lado alto más oscuro de una roca. Realmente es tu oportunidad de meterte en los oscuros restantes de la escena Este árbol aquí en la parte posterior también, siempre me gusta rehacer algunas pequeñas áreas del tronco así para re, enfatizarlo, obtener el detalle de ese árbol en principalmente el lado izquierdo de algunas de estas ramas Y eso va a enfatizar más luz y hacer que ese árbol parezca más oscuro. El contraste de ese árbol también, quiero que el ojo del espectador vaya un poco hacia ese árbol. Algunos trazos de pincel hacia arriba como este. Hay incluso un árbol más pequeño o algo aquí solo puedo enfatizar o simplemente pintar rápidamente así cerca de la orilla del río allí. Otro solo inventando algunas de estas cosas. Pero esto ayuda a romper la uniformidad dentro de estas regiones. Como incluso ahí se pueden ver algunos árboles pequeños, como ramas de árboles pequeños que apenas crecen en la orilla del río. Si miras muy de cerca, y esta es otra oportunidad para que entres y rompas eso con algunas líneas aquí y allá. Estos árboles aquí en primer plano también. Nuevamente, solo puedes enfatizar algunos de los bits más oscuros, ramitas más oscuras y cosas así ahí dentro a Okay. Pero sí, lo grande es que solo quiero meterme en algunas rocas potenciales, rocas imaginarias que puse aquí y luego las puedo sacar con guash después No hay muchas rocas en esta escena en particular, pero ayudará a que se vea más interesante, creo. En fin, si los tengo ahí, las cabezas de las figuras, voy a estallar en un toque de rojo para las cabezas. Atrapa un rojo ahí, caras o la parte posterior de la cabeza así. A lo mejor un poco de café para el cabello o simplemente de color más oscuro que en realidad puedo poner un poco de resaltado después con gas. Bien, vaya, esta cifra de aquí Yo sólo quería oscurecer, oscurecer un toque la camisa, pero la he oscurecido demasiado. Este pinceles solo, tengo demasiada pintura en él. Y la razón de eso es que realmente puedo enfatizar esa sombra después. El perdón, los aspectos más destacados en la parte superior de la figura. Bien. Mezcla ese negro en poco al resto del cuerpo. Los pantalones o las piernas. Ya casi terminamos aquí. Acabo, de nuevo, solo escogiendo algunas rocas más pequeñas y cosas en la base del árbol que, ya sabes, por aquí potencialmente. Casi terminado. Entremos algunos toques finales de, uh, solo estoy exprimiendo un poco de lavado blanco aquí en el borde de la escena, comenzó a endurecerse dentro del tubo que bien Lo que me gustaría hacer es recoger por lo general un cepillo plano. Necesito limpiar este porque antes tenía demasiada pintura oscura. Solo asegúrate de que limpie esta. Bien. Voy a recoger eso, uh, y de hecho mezclo dos partes diferentes. Tengo como una sección amarillenta aquí, creo que voy a trabajar primero en esa sección amarillenta Un poco de ocre amarillo, hasta un poco de amarillo Hansa Hazlo bien, un poco de hanzayellow amarillo ocharodone, lo que quieras poner ahí para que sea de un color más cálido más Realmente, este punto aquí, podemos comenzar a traer un poco de luz a áreas de la pintura. Como por ejemplo aquí, eso podría ser un poco de luz en la roca allá, algo así. Tienen que volver a oscurecer parte de esa roca. Pero aquí por ejemplo aquí, solo trae pequeños pedacitos de luces altas de nuevo a la escena. Y tienes que hacerlo en, tal manera para que sea, no te excedas Simplemente trayendo de vuelta pequeños trozos de cálidos reflejos aquí y allá. Yo solo cepillo plano hace que se vea mucho más realista en estos árboles. Se pueden ver estas pequeñas ramas y cosas así. Puedo poner un poco más de esa guash incluso en la punta. Puedes ver aquí punta de este árbol, hay como trozos de corteza que han sido despojados del árbol, solo siendo arrancados probablemente por una tormenta o algo en el pasado. Acabo de volver a ver ese bonito detalle agudo del amarillo. Un poco de eso pasando ahí. Hagámoslo en éste también. Solo pequeños trozos de blanco o algo corriendo también pueden ser como una indicación de estos pequeños reflejos que obtienes. Bien, voy a dejar parte de ello el lavado anterior y además solo lo voy a aumentar con un poco de este realmente blanco pero como de color amarillento Bien. Algunos más en el árbol así. Apenas un poquito del árbol en las ramas, el lado derecho del árbol así y algunas de las ramas así. No exagerar, sino lo suficiente. Justo ahí dentro. Bien, uno de los aspectos más destacados para estas cifras. Vamos a poner un poco de color en el. Entonces aquí, la cabeza de esa figura aquí y el hombro en la parte posterior de esta figura aquí también. Nuevamente, solo saca esa figura de la escena. Estos dos parecen que podrían simplemente estar parados y mirando el río en el lado izquierdo también. Bien, y ya hemos terminado. 7. Paisaje de casas - dibujo: Bien, comencemos con el dibujo. Lo primero que voy a hacer es dividir la escena a mitad de camino por aquí, y ahí es donde empiezan a aparecer algunos de estos cultivos y justo detrás de la casa también ¿Bien? Entonces te das cuenta de que la tierra empieza a bajar así. Se inclina un poco hacia abajo. ¿Bien? Pero sí empieza ahí un poco más alto. Esta es la parte más importante, realmente, de esta escena, la casa. Podemos cambiar algunas cosas aquí y allá, pero sí quiero asegurarme la estructura de esta casa sea bastante precisa. Este es el lado del edificio, es como, es un edificio blanco pero azulado en el lado izquierdo porque está a la sombra Voy a poner un punto aquí arriba y un punto aquí. Esto es solo para formar una pequeña guía para este triángulo. Parte superior de la casa. Este triángulo parte ahí, viniendo aquí abajo. ¿Bien? Y frente a la casa realidad hay algunos árboles y todo eso aquí también. Pero de todas formas extenderé parte de esa casa. Pero se puede ver aquí, es solo parte de esto, como un árbol ahí delante. Y aquí también hay un poco de otro árbol. Echemos un vistazo a la parte superior de esta casa. Ella se puso más complicada de lo que pensé que sería, pero tienes esta sección superior aquí y esta sección aquí, que es como una pequeña parte superior de la casa. Es solo que en realidad extenderé eso un poco más. Sí, es bastante bonita parte de la casa así. Y se puede ver el costado de esta torre simplemente subiendo así. Es sólo una forma rectangular, supongo. Una forma de cubo como esta aquí, la parte superior es como una cúpula. Dibujaremos primero una especie de forma circular. Así, voy a hacer que suba a este punto así ahí. El resto lo puedo más o menos arreglar a medida que avanzamos en la pintura. Creo que eso es lo suficientemente bueno para la parte superior, la parte trasera de la casa aquí que simplemente viene aquí así. Eso es solo una pendiente descendente para la azotea. Extenderé la parte trasera de la casa un poco más así. Nosotros prácticamente tenemos la medeza de esta casa. Hay algunas ventanas. Voy a simplificar estas ventanas hacia abajo así. Algunas ventanas simplificadas así. Puede que haya una casita detrás de aquí también. Apenas la azotea de esa casa ahí y luego bajando. No es una casa, es más como una supongo en la parte trasera de la casa o un área de almacenamiento ahí. Bien, bien. Hay algunos árboles más grandes, este de aquí. Tan solo marca esa. Estos árboles más grandes de aspecto rojizo y otro aquí. Bien. Apenas estos más grandes que quiero marcar. También hay una línea de árboles en la parte de atrás. Muchas de estas cosas solo podemos entrar. Bien. Ni siquiera voy a meterme en el cielo para esto, solo voy a dejar esta pequeña sección del cielo solo apareciendo ahí arriba, pero no me voy a molestar con eso. 8. Paisaje de casas - pintura: Pero entremos directo con la pintura. Y vamos a entrar y sólo conseguir algunos, vamos a conseguir un poco de rojo y naranja. Y muy rojo claro y naranja también. Justo al frente así, un color rojizo. Y también mezclaré un poco de siena quemada, solo para opacar eso. Bien, en el frente así. Sí, cerca del frente, realmente hay algunas mezclas de colores aquí. Tienes rojo, tienes naranjas. También tienes unos greens ahí dentro. A veces lo que ayuda es que si rocías parte de la escena hacia abajo, hace mucho más fácil. Pero primero voy a tapar esa casa. Y luego apenas comenzando un poco alrededor de la escena así, esto va a ser mucho más fácil. ¿Bien? Consiga eso para que la pintura se extienda un poco. Tengo algunos amarillos. Voy a caer aquí justo como una línea de ese ocre amarillo amarillo que un poco de ese amarillo que se extendió ahí, pequeños trozos de amarillo ahí hay algunos greens y un poco de verde amarillento Aquí también hay algunos greens y un poco de verde amarillento Tengo un color verde submarino en el que puedo reventar justo por este lado, mezclarlo muy bien También hay algunos pedacitos de greens aquí dentro que puedo simplemente seguir adelante y caer un poco de ese color así. Bien, lo importante es dejar que se mezcle para que tengas algunos gradientes agradables, bonitos y hermosos pasando aquí Un poco de verde amarillento aquí arriba, tal vez ahí dentro. Vamos a caer en un poco de ese color verde amarillento justo aquí arriba Estoy usando probablemente ese 50% de pintura, 50% de agua en este momento. Pero en la parte delantera he diluido ese color un poco más abajo un poco más. Bien. Yo solo voy a entrar en parte de esta zona también porque encuentro que aquí hay algunos colores dorados, naranjas y rojizos para algunos de estos árboles Y si puedo meterme en algunas de estas cosas, si me meto primero en solo un poquito de estas cosas, solo va a ser más fácil después. Bien, solo déjate caer un poco más. Sólo un poco de naranja y un poco de amarillo. Bien. Observe cómo gran parte de ella solo se está extendiendo. Porque he mojado el papel previamente, pero no mojé por la casa aquí. Y es decir, para que pueda darle así un toque agradable y nítido a la casa. ¿Bien? No quiero que se interponga en la forma en que hay un árbol o algo delante de ahí que, pero lo voy a indicar rápidamente. Pero ahí se puede ver que lo genial de estos cepillos de fregona es que puedes cortar alrededor de todo con bastante facilidad así, ¿bien? Y el papel está completamente mojado todavía en el lado derecho, pero por aquí se puede ver que está bastante húmedo. Bastante seco. Yo voy, vamos a ir por aquí. Corta así alrededor de este techo. Hay que tener tanto cuidado con esto para preservar ese color ahí dentro. Blanco. Y de esa manera podremos entrar en algunos otros momentos destacados más adelante. Bien. Mira eso. Nosotros lo hemos hecho. Ahí vamos. Esa es la casa y la parte de atrás así. A partir de ahora podemos simplemente relajarnos un poco y simplemente entrar y agregar un poco de color aquí y allá en el costado. Pongamos un poco más de verde, un poco más de verde amarillento aquí A lo mejor vamos a conseguir algo de rojo. Simplemente deje caer un poco de este rojo mezclándose con esos árboles y partes de aquí atrás también, basando holgadamente estos colores en la foto de referencia Pero tenemos en su mayoría trozos y piezas de la escena, algunos greens más y aquí también que solo quiero mezclarme. Realmente no implicaba demasiados de estos, pero aquí hay trozos de verde establecidos, simplemente tejidos, tejidos en el amarillo Es el papel lo que hace que sea mucho más fácil hacer esto y estás recogiendo pintura bastante oscura. Lo cual. Simplemente difumina muy bien. Bien, eso vamos a subir a la parte superior. Creo que solo usaré más greens arriba aquí, verdes más oscuros aquí y allá. Mezcle eso en. Mira cómo tenemos esta sección más oscura de los greens. Y luego golpear el bonito color anaranjado sí ayuda también A veces se puede obtener una arista afilada. Para un borde afilado donde quieras, puedes simplemente quitar la pintura así. Anímelo a que se mezcle un poco más. Vamos a subir a la cima. Algunos amarillos más, algunos amarillos más aquí arriba. Siempre me gusta cada especialmente escenas como esta en amarillo primero. Y luego voy a ir por encima con algunos otros colores aquí a la izquierda. Bien, entonces todo esto va a empezar a secarse un poco, y voy a recoger unos pinceles más pequeños. Un poco de un par de estos pinceles más pequeños. Tengo un cepillo de abanico y también tengo un pequeño cepillo plano aquí. Estos van a ser geniales para conseguir en algunos colores más oscuros. Bien, vamos a mezclar algunos greens. Tengo algunos greens diferentes aquí, pero mientras tengas uno verde oscuro , deberías estar bien. Bien, echemos un vistazo que está dejando caer un poco de este verde más oscuro aquí arriba. Hay una separación en el fondo y en realidad es de un color azulado Yo también voy a recoger ultramarinos. Deja caer ese ultramarino ahí. A lo mejor algún morado también estaría bien. Morado ultramarino para alguna de la sección aquí que separa el fondo. Deja caer eso. Deja eso ahí amablemente así. Todo es solo mezclar muy bien. Un poco más de blues aquí. Pluma esto hacia arriba así aquí, Padre que hacia arriba allá. Algunos verdes claros también cayeron en esta sección, arriba de la parte superior. Bien, aquí colores más oscuros. Para otra vez, solo marque esa línea de árboles de los árboles más oscuros y los árboles más claros también. El color más azulado aquí. Bien, voy a empezar a emplumar un poco de verde y las cosas en esta sección también, sobre todo cerca del primer plano, solo para acumular un poco más de fuerza Pequeñas pinceladas poco más nítidas, como puedes ver aquí , también ayudan Le da un poco de textura y como tridimensionalidad. Si dejas algunos de los pequeños trazos de pincel simplemente recorriendo así, no es todo el mismo color, no todos los mismos valores también. Algunos morados y azules mezclados entre sí. Sólo estoy notando aquí que hay una separación. Se puede ver solo una pequeña separación entre partes de la casa y el fondo. Solo puedo dar a entender algo de eso usando este color más oscuro, azul y morado simplemente mezclar por aquí y llevar eso a través de esta manera para formar un poco de borde. Supongo que aquí está bien, justo detrás de la casa que se pueden ver solo todas esas pequeñas hileras que puedes implicar mientras el papel todavía está algo húmedo así como así. Sí, solo mueve eso un toque. Sólo voy a empezar a trabajar un poco en la casa y poner el lado izquierdo de la casa, voy a recoger un color más fresco. Entonces solo un poco de azul ultramarino. Y voy a hacer eso abajo. Simplemente mézclalo con un poco de este color grisáceo que queda en la paleta para tener un color realmente gris claro Solo probando esos puntos de venta. Ves, solo quieres conseguir un poco de ese color gris en el lado izquierdo de la casa así. Eso se ve bien. Esto irá directo a ese lavado así. Lo mismo con esta parte trasera de la casa, ahí puede entrar un poco de oscuridad así. No sólo eso, también tenemos un poco de este corte gris en el costado de la casa aquí. Vamos a meter éste. Verás, cortando así. A ver, ¿qué más podemos hacer? También podemos ponernos un poco de este lado. Fuentes de luz procedentes de la parte superior derecha. Entonces esto es, vas a obtener más de esta sombra en el lado izquierdo del edificio. Y creo que voy a tener que oscurecer un poco más algunas de estas sombras también Pero como indicación general, creo que esto es bueno. Bien. Incluso la azotea debajo es en realidad mucho más oscura, pero lo conseguiremos después. Todo lo demás tiene sentido, incluso puede dejar mucho blanco. Ese lado derecho también, creo que en realidad se ve mejor. Mantenlo blanco, mantén el color contrastante ahí. Bien, vamos a echar un vistazo. ¿Qué más tenemos que hacer aquí? Probablemente me gustaría tal vez fregar un toque de este color. Y aquí adentro, solo para aligerar algunas secciones, solo papel de pañuelo un poco así Bien. Sólo aligerar algunas, algunas partes de esto para que no se vea igual Bien. Eso hace que se vea un poco más atmosférico. Y también ayuda a que el papel se seque un poco más rápido también, porque trapeé algunos de ellos charcos. Una cosa que he notado es que sí ves algunos árboles, como algunas pequeñas ramas y cosas por aquí que están atravesando, justo hacia arriba así. Así que sólo puedo probar el papel y ver si es el momento de hacerlo todavía. Si se va a extender, sí se propaga un poco demasiado. Ahí tal vez solo pueda probarlo por este lado, porque sí quiero que se mezcle. Pero al mismo tiempo, no quiero que haya demasiado. Demasiada difusión del color. Un poco así. Como puedes ver incluso detrás de esta casa, ves que es como un árbol o algo que se extiende así. Esto realmente va a ayudar a crear un poco más de interés y detalle, especialmente porque en este momento está pasando muy poco en la pintura real. Estos pequeños detalles, hay que ponerlos en. Si no los pones, me parece que solo tiende a parecer un poco aburrido en formas en que los árboles ayudan a enmarcar las casas también. Puedes agregarlos en donde sientas dónde te gustaría tenerlos esencialmente, pero solo un poco así. Echa un vistazo aquí en el lado derecho probé que poco antes de que estuviera un poco demasiado húmedo, pero puedo recoger algo de pintura más oscura y asegurarme de que no pongas demasiada agua en tu pincel también. Si pones demasiada agua en tu cepillo, no va a esas marcas no se quedarán. Pon algunas ramas más, solo algunos árboles aquí y allá. No voy a exagerar. También podemos empezar a poner un poco más de color si crees que es necesario. Como un poco más de oscuridad extra y cosas de fondo en algunos puntos porque el papel sigue siendo ligeramente húmedo. Así que podemos emplumar en otros colores aquí y simplemente moverlos un poco para crear textura en el fondo, pero hay que tener cuidado, no lo estamos haciendo también. Esto es un poco de oscuridad extra en la parte superior. Aquí hay un poco de púrpura y un poco de tinte neutro y azul mezclado en. A veces si recoges un cepillo viejo como este viejo cepillo destrozado, sí ayuda simplemente meterte en arbolitos y cosas sin exagerarlo porque ya tienen la forma del Si lo piensas, solo el cepillo alrededor de lugares, solo quiero tener algunas partes más contrastantes en la parte posterior, no solo los mismos trozos y piezas viejas y mostrando también lavados anteriores Bien frota este poco de un toque para que se mezcle mejor. Voy a seguir añadiendo un poco más de color en el primer plano y los greens solo construyen un toque de detalle como este aquí Esto hará que esta parte de la pintura se vea un poco más interesante. Incluso un poco de spray como ese sí ayuda a crear este efecto moteado Solo algunos pedacitos de inconsistencias verdes, realmente solo pedacitos de verde aquí Puedes seguir simplemente mojando el pimiento, rehumedeciéndolo aquí y allá, y continuando en un poco de verde más claro que ya me acaban de mezclar Deja caer eso, mueve eso, trata de crear algún otro pincel, pinceladas de aspecto más nítido también Y aquí se puede ver que casi se ve un poco herbácea, es un viñedo como se puede ver Solo las ligeras variaciones en tono de valor realmente ayudan a que se vea más interesante. Vea algunos bits más oscuros aquí. Sí necesitamos algunas de estas partes más oscuras. Simplemente difuminándolo mientras solo miraba ese pict de referencia Mira cómo hay como una línea más oscura o lo que sea. El justo copia un poco de eso y mira qué pasa. Recuerda que esto se fundirá de todos modos en las escenas. Preocúpate demasiado por hacerlo bien. Sí. Un poco más verde. Tal vez aquí arriba también. Algunos apenas trozos oscuros y trozos de verde. Algunas partes más afiladas también. Esto ahora voy a ir a trabajar un poco en la casa. Ahora no me he metido en partes del techo que tienen que ser. Voy a hacer eso con sólo poner un poco neutro de marrón y tinte neutro y azul. Bien. Es como un bonito color gris, color gris oscuro. Esto va a ser más oscuro que esta sombra también. ¿Bien? Así que vamos a meter esto. Hagamos todo esto de una vez, ¿de acuerdo? Ahí, aquí, quiero hacer esto bastante oscuro que parezca que la sombra es la sombra de esa sección de techo es más oscura que el resto de la casa. Simplemente mezclando un poco más de pintura, usando también el borde de la brocha. Para esto, bajemos, hagamos esta parte aquí, ese tipo de color bastante oscuro. Bueno. Ahora pasemos por el lado derecho. Hay un poco de fregadero, un poco de oscuridad en este lado del techo así. Creo que eso es realmente todo lo que necesito hacer para eso. Pero ves a los lados de los edificios hay pequeños detalles como, no sé qué es, pero este pequeño marco tiene un poco de algo. tienes algunas ventanas, puedes intentar insinuar y también estoy haciendo todo lo posible para mantener ahí las ventanas de luz. Nuevamente, pequeños detalles de esta parte. Solo necesitaremos oscurecer esta parte superior de la azotea aquí El toque Kate. Esta más pequeña de aquí también. Bastante gracioso, la parte inferior es en realidad más oscura. Solo vamos a obtener una indicación de esa parte más oscura de ahí. Y el techo, la parte superior marrón, en realidad se pone un poco de marrón así. ¿Bien? Y lo hemos hecho todo a la vez. Y echemos un vistazo rápido a todo lo que se ve bien. Algunos bits más oscuros aquí. Quiero asegurarme de que esto esté equilibrado pedacitos de partes más oscuras aquí en las áreas inferiores aquí. Lo último que realmente quiero hacer es meterme en destacados, destacados. Ya tengo un poco de guash exprimido en la paleta La razón de esto es que quiero meterme en unos efectos más suaves y opacos que recorren toda esta escena. Estoy un poco confundido por aquí. Vamos a mezclar un poco de amarillo amarillo en esta guash, este color amarillo cremoso Podemos simplemente dejarla caer así. Mira, puedo traer de vuelta algo de lo que tú lo llamas, la hierba, no la hierba. Estas plantas amarillentas corriendo por aquí así, ¿de acuerdo? Esta materia de color lechoso de aquí, simplemente corriendo así, también puede simplemente rociarla un poco. Si parece demasiado agobiante para alentarlo a moverse un toque, también se le quitan unos pedacitos y pedazos en la espalda Tú bajas algo de eso. Es importante ayudarlo casi como si no solo comience de inmediato, sino que sí permea por la escena de maneras un poco más blancas aquí, solo en un poco más de ese color amarillento Incluso puedes poner un poco aquí abajo también. Mordió la parte superior aquí, vea dónde están los árboles simplemente hojeando un poco de ese color mientras el papel se secaba Acabo de rascar un poco de pintura aquí y allá, y voy a ponerme un toque de lavado para sacar algunos reflejos rápidos en el edificio Pero realmente esto es solo usar una tarjeta de crédito, un trozo de plástico de plástico o el borde de la cuchilla para raspar algunos de esos trozos y piezas. Sí, esto es solo para sacar pequeñas luces altas que he notado en la casa. Simplemente podemos sacarlos rápidamente así.