Ovejas llamadas Lambo: clase magistral en acuarela de flujo libre con Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Ovejas llamadas Lambo: clase magistral en acuarela de flujo libre con Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      3:32

    • 2.

      Materiales

      5:02

    • 3.

      Boceto

      1:13

    • 4.

      Primera capa de cabeza

      6:23

    • 5.

      Segunda capa de cabeza y primera capa de cuello

      10:34

    • 6.

      Vellón

      7:35

    • 7.

      Segunda capa del cuello

      1:42

    • 8.

      Ojos

      7:58

    • 9.

      Acabado

      12:43

    • 10.

      Bonus extra de tinta

      3:03

    • 11.

      Reflexiones finales

      1:34

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1158

Estudiantes

163

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Siempre has querido crear arte hermoso, suelto y rápido en acuarela con los toques más simples, entonces permíteme mostrarte cómo?

En esta clase te mostraré cómo crear a este carnero joven y guapo llamado Lambo sin pinceladas, sino simplemente colocando pintura sobre papel húmedo, junto con algunas técnicas interesantes en acuarela que le agregarán interés y textura.

Al igual que con todas mis otras clases que pintamos húmedo sobre húmedo, es una técnica tan liberadora y sin duda te pondrá una gran sonrisa en la cara

Si recién estás comenzando tu viaje en acuarela y no has hecho mis tres clases para principiantes, te sugiero que eches un vistazo a esas primero, te introducirán suavemente en mi estilo :)

Si te sientes seguro y ya estás familiarizado con algunas de mis técnicas, ¡esta será una gran clase para ti!

Te mostraré lo siguiente:

  • Cómo crear este carnero joven y guapo con técnicas de acuarela húmedo sobre húmedo que no requieren pinceladas
  • Cómo seccionar áreas y cuándo, cómo y por qué aplicar capas a algunas áreas
  • Cómo agregar colores como azules y rosas para agregar interés
  • Cómo usar el agua para crear suavidad y sentido de dirección
  • Cómo usar la fuerza de la pintura directamente desde los tubos y no tengas miedo
  • Cómo lograr que la pintura se unisse con los ajustes más pequeños, pero todos importantes, al final

Pintarás a este adorable carnero y te sorprenderás e inspirarás para agregar estas técnicas simples a tu futura obra de arte con confianza

Opiniones anteriores

"Solo hay una palabra para describir las clases de Jane Davies: ¡MÁGICAS!"

“Mi tutorial favorito en Skillshare hasta la fecha. Jane Davies es increíble: gracias por enseñarme a crear algo que me encanta”

"Recomiendo fervientemente esta clase. Jane tiene una forma diferente de pintar en acuarela, directamente desde el tubo. Para mí, esto dio como resultado la mejor pintura de acuarela que he hecho. Da instrucciones claras, paso a paso y trabaja a un ritmo que no resulta abrumador. No puedo esperar a probar otra de sus clases".

“Jane es una excelente profesora y sus instrucciones claras significan que cualquiera, incluso los principiantes absolutos, puede darse la oportunidad y producir un trabajo que les encantará mucho. Muy recomendable".

"Esta es una gran clase de video de la generosísima profesora Jane Davies. Realmente disfruté de probar esto con la técnica inusual pero efectiva de Jane. Gracias, Jane".

"Clase maravillosa. Jane es una excelente profesora y te guía a través de cada etapa con instrucciones y demostraciones claras. Me encanta su estilo amistoso e informal".

"Ya adoro el trabajo de Jane y esta clase no podría ser diferente. Tiene manos mágicas para dar vida a imágenes hermosas en acuarela, y este ejercicio para principiantes es una gran manera de deshacernos del miedo a trabajar con este medio. Me divertí mucho, fue relajante y me sentí seguro de usar pintura sobre húmedo sin esa sensación de "voy a arruinarlo todo".

Música por Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: [ MÚSICA] Hola y bienvenidos a esta clase intermedia de acuarela. Empezaremos a estar pintando este guapo carnero joven llamado Lambo. Si me sigues en historias de Instagram, es posible que ya lo hayas conocido. Ha sido nuestro vecino el último año. Es una gran clase donde llego a mostrarte muchas técnicas que uso en mi propio trabajo de retratos. Puedo mostrarte cómo agrego color a los sujetos. Conoce, si te sientes un poco desalentada por las asignaturas y te gustaría probar algo un poco más fácil primero, echa un vistazo a mis clases para principiantes, y estas se pueden encontrar a través de mi canal. Soy Jane Davies. Vivo, pinto, enseño, y camino a mi encantador spaniel en el hermoso Parque Nacional South Downs, Inglaterra. En los últimos 10 años, me he enseñado las técnicas de acuarela que se ven hoy en día. No haber estado en la escuela de arte, encontrar mi propio camino ha sido divertido y a veces desalentador. Pero me ha permitido desarrollar mi propio estilo. Esto me ha llevado a enseñar a los demás, ya sea sobre una base uno-a-uno o como parte de un grupo, en un maravilloso estudio en el corazón de los South Downs. También dirijo un exitoso negocio basado en la Comisión, pintando retratos de mascotas y arte de vida silvestre en mi propio estudio casero. En todas mis clases, seguirás en tiempo real, donde te puedo guiar a mantener tu trabajo suelto y fresco sin exceso de fastidiosidad. Estaré compartiendo muchos consejos y trucos en el camino también. Te he proporcionado una hermosa foto de referencia y plantilla de él en las páginas de proyectos y recursos. Como digo muchas veces, no sientas que la plantilla esté engañando. Esta clase se trata de acuarela y no de dibujo. Te voy a mostrar cómo crearlo simplemente colocando hermoso color fuerte en el papel usando técnicas ligeramente diferentes. Esto te dará ese contraste encantador, pero a la vez manteniendo esa hermosa suavidad. También te guiaré por el proceso de seccionamiento de áreas que ayudan a controlar a dónde fluye esa pintura fabulosa, y cuándo y cómo unirlas. Por supuesto, comparto mis consejos, trucos y opiniones al final que te ayudarán con los detalles de acabado muy importantes. Si quieres saber más sobre mí, todo mi trabajo, por favor pop a mi página web en janedavieswatercolours.co.uk. Esto se puede encontrar en mi perfil junto con enlaces a mis páginas de Instagram y Facebook. Soy muy activa en mis páginas de redes sociales, donde me encanta compartir mi arte, sobre todo en historias con muchas ideas, obras en progreso, y cuentos de vida en estudio. Realmente espero que compartas todas tus pinturas en páginas del proyecto como me encanta ver tus obras maestras, y no te olvides, estoy aquí para ayudar si te quedas atascado o tienes alguna pregunta. Quiero que experimentes ese zumbido de pintura en este estilo liberador, húmedo sobre mojado, suelto así que ven y únete a mí. [ MÚSICA] 2. Materiales: Bienvenido junto a este pequeño Lambo, el cordero carnero. Ahora eso es toda una corbata de lengua. [ Risas] Este cordero es realmente muy querido para mi corazón. Ha sido residente en el fondo de nuestro jardín en los campos adyacentes todo el verano, y es un pequeño tipo tan amistoso, vendría corriendo por un acurruco, y ojalá, debería incluir algunos pequeños videos en las páginas de recursos para que puedas echarle un poco de mirada. He estado deseando compartir esta clase y ojalá podamos capturar juntos a su personaje realmente gentil. Los materiales que estoy usando hoy como normal, son todos alguna colección ligera de pinturas Daniel Smith. En primer lugar, voy a correr a través de los colores que estoy usando, y entonces ojalá te dé una guía sobre algunos de los colores, si no tienes lo que tengo, eso podría ser una buena sustitución. Para empezar, tengo una Van **** marrón, que es el color oscuro que usé en cabeza. Aquí está el ocre marrón goethita. Eso es sólo indicios de ello en realidad no uso mucho de eso. Tengo un óxido marrón transparente, que es un bonito marrón rico. De nuevo, sólo insinúa para los ojos realmente. No podría tener un ojo de tigre quemado en mi colección, ¿podría? [ Risas] Va a pensar que mayoría de las clases deben necesitar esa junto con Sodalita Genuina, otra vez otro gran favorito mío y uno que uso mucho. Entonces tenemos un rosa de alfarero. Sólo una pista. Tengo lavanda, y tengo Lapislázuli Genuino, que es que me encanta. Es igual de un azul tan encantador. Entonces solo un poco de gouache blanco justo al final, nuevo eso es sólo para los catchlights y unos pedacitos de whisky. El papel que estoy usando hoy es arcos arqueados, que es una prensa fría áspera. Si estás luchando por intentar recordar, todos estos nuestros materiales están en las páginas de proyectos y recursos que no tengas que intentar recordarlos. Olla de agua. Ve esa olla de agua. [ Risas]. Tengo un poco de sal que usamos en este cuello. Una goma. Tengo un poco, es sólo un poco de Pisapapeles y solo lo uso para inclinar el papel en ciertos puntos y no lo haremos mucho, pero solo necesitas algo. ¿ Qué tal una pulgada de alto? Entonces tengo mi toalla de papel, un lápiz, y tengo tres pinceles. Tengo un Número 8, y eso es alrededor de 0.81. Es un pincel bonito en realidad, le dieron una hermosa propina. Los nombres se pueden encontrar en las páginas de recursos. Tengo un pincel de goma de borrar, que es precioso para sacar color. Definitivamente, debo tener esa. Tenemos un número, queremos sacarlo, un Número 2. Si no tienes exactamente ocho o dos, octavo grande y su pequeño pincel estará absolutamente bien. Tengo un secador de pelo fuera de la cámara, que es bastante útil solo para acelerar el proceso de secado pero no es esencial. Simplemente por último, las palabras sobre las fotos de referencia, que se pueden encontrar en las páginas de recursos. Será mejor que te cuente algo de la sombra de sustitución que traquetea sobre todos los demás materiales. Los dos colores principales yo hubiera dicho que son realmente útiles. Son la Van **** marrón y la sodalita genuina. Si no tienes ninguno de esos, sepia sería bastante buena. Para la Sodalita Genuina como sustitución, tal vez el gris de Payne, por lo que cualquier azul oscuro rico sería ideal. Los otros ninguno de ellos es esencial para esto, así que ten un revuelo para ver a qué colores te atraen. Hay algo que particularmente te gusta usar. Intenta eso. Un cordero no se ha puesto rosado. Se puso azul solo en la foto de referencia, pero eso es un tinte con el que se le ha rociado así que obviamente no es un cordero azul. Sí, no te sientas constreñido por tener que tratar de recoger sus colores exactos. Si te apetece, si te gusta un cierto movimiento, entonces agrega un poco de movimiento, digamos con experimento y sé libre. [ Risas] Creo que me he tocado bastante sobre los materiales. Creo que deberíamos sacarlo y esbozarle. 3. Dibujar: Ahora los he esbozado como normalmente tiendo a fuera de la cámara así que no tienes que verme dolorosamente esbozarlos. Pero de nuevo, te daré algunos pequeños consejos. Poner el ojo en el lugar correcto es realmente importante en esta pequeña pieza de chat. La mayor parte es realmente encantadora suelta. Cuanto más suelta sea la obra, más preciso hay que tener ciertos puntos solo para dibujar la vista y para que esas características estén muertas bien. La boca es bastante importante, solo esa pequeña línea que cruza ahí. Asegúrate de que eso sea correcto. Nuevamente, es la colocación de la nariz y de la oreja. El resto, chuletas, podría moverse un poco. Estos son pedacitos picados. La línea de vellón, no te preocupes demasiado por eso. Pero de nuevo, consigue el contorno incluso en el vellón a la derecha. Estos pequeños dos bultos aquí me pareció bastante importante cuando los estaba dibujando o haciendo muchas piezas de práctica. Tienen apenas un ligero arco en la nariz. Bueno, solo leve, pero estas pequeñas cosas marcarán la diferencia y lo convertirán en el cordero de más que de otro pequeño cordero, por lo que son partes poco importantes. Aparte de eso creo que vamos a empezar a pintar. 4. Primera capa de cabeza: A la parte divertida. Recoge tu gran pincel. Vamos a conseguir eso encantador y mojado. Acabo de poner mis otros dos pinceles lejos, simplemente no los había necesitado para esta capa. Tengo mi pequeño apoyo que vamos a hacer estallar el periódico, así que podemos conseguir una ligera inclinación si lo necesitamos. Voy a agarrar mi Van **** y mi Sodalita Genuina. Voy a hacer estallar un color precioso, fuerte, comenzando cuarto camino por su más fácil. Voy a correr eso abajo. Consigue ambos colores en tu pincel al mismo tiempo. Voy a tirar de ese grueso realmente encantador o uno a la vez. Pero lo queremos encantador y grueso. Todo el camino hacia abajo. Todo a su barbilla. Asegúrate de quedarte dentro de esas lineas encantadoras también porque eso es bastante importante. Voy a asegurarme de que tengo mucho ahí. Bájalos. Limpia mi cepillo por un minuto. Vamos a mojar cuidadosamente alrededor del ojo. Lo quiero hasta la cima. Mucha agua bonita, si no la mojas lo suficientemente, tu pintura no se cortará, tu pintura no se cortará, así que asegúrate de que te pongas tu pincel agradable y mojado y tu papel agradable y mojado. Sólo estamos tocando eso. Puede que encuentres que se está moviendo lo suficiente. Si no, entonces solo puedes pop. [ RUIDO] Pero ahí va a apoyar. Yo lo llamo apoyo, está poniendo mucho apoyo. Ojalá sepas a lo que me refiero. Sólo vamos a seguir crujando esa pintura. Estamos usando es una pequeña paleta afortunada, supongo, ten mucho cuidado por ahí, porque si estás lidiando con mucha agua también. Ve con cuidado. Porque te estás inclinando, encontrarás que vas a tener un poco de charco, así que ten en cuenta eso. No estamos tratando de susurrar, estoy tratando de ser lo más ligero que pueda. Lo que no queremos hacer es molestar o susurrar, solo queremos animarlo justo hasta el frente de su rostro. Eso parece que se ha hecho un buen trabajo. Ahora, sé que ha viajado. Sólo voy a deshacerme de esto. No necesito eso. Entonces voy a recoger [inaudible] luz genuina Van ****. Podría tener un poco de óxido marrón transparente solo para mantenerlo un poco más caliente. No quiero entrar en fresco y obviamente, esos dos colores son bastante fríos. Sólo voy a hacer estalar algunos de estos colores en mi pincel al mismo tiempo, es algo encantador de trabajar directamente desde tubos es uno es precioso y se puede conseguir una buena concentración. Dos, es bastante espontáneo porque están justo ahí frente a ti. Si estás trabajando desde bolígrafos, [RUIDO] esta clase es completamente realizable, solo tienes que conseguir esos patrones un buen susurro viejo por aquí, conseguir algo de fuerza. Pero es perfectamente factible. No quiero que te pospongan si no tienes tubos. Sólo voy a asegurarme de que me acerque a los ojos, solo puedo decir que no he ido tan limpio y hasta el borde del ojo. Sólo voy a empujarlo porque hay un poco de luz precioso alrededor de sus ojos, así que no estamos tratando de poner ninguna pintura ahí. Lo estaremos sacando a su debido tiempo, pero sólo fortaleceremos en este momento. [ RUIDO] Aquí abajo, simplemente entrecerró el ojo, se puede ver dónde está ese arca. Ahí también hay un buen toque, ¿no es así? Nuevamente, ordenado alrededor de su oreja. Todo el blanco mojado. Puedes maniobrar pero si empieza a ir a pegarlo pegajoso en un lugar y a dibujar, entonces solo quieres un archivo entero por un poquito esto , vamos a hacer otra capa. Si sientes que no se ha vuelto lo suficientemente fuerte, eso está absolutamente bien porque también podemos fortalecernos en la siguiente capa. Lo que vamos a hacer ahora, voy a mojar la parte superior. Vamos a animar a parte de esa pintura solo a dar la vuelta a la oreja, correrla aquí abajo, ponerla por ahí. Sólo vamos a unirnos. Vamos a alentar algo de esa pintura y vamos a poner algo un poco más fuerte ahí abajo también porque está bastante oscuro debajo de estas áreas. Cuando hagamos esta otra capa, eso se suavizará. Antes de que eso se seque por completo, solo dejaré de tocar estos, [Risas] baje esos, ciclo con mucha humedad fuera mi pincel. Solo quería intentar y apenas empezar a sacar algo de ese color de alrededor del ojo. Voy a cerrar eso en un poquito ahí también, así que un poco largo. Podemos hacer esto en la segunda capa y luego también podemos hacerlo como acabando un poco. Simplemente no quiero que la pintura sea demasiado pesada ahí en este momento. Creo que eso es dibujar muy bien. Siempre hago esto. Digo, eso es simplemente perfecto y luego juguetear igual que malo que todos los demás. Creo que hay que dejar que eso se seque por completo y luego podemos agrietarnos con la siguiente capa. 5. Segunda capa y cuello primera capa de cuello: Esto se seca todo bellamente, y en realidad lo he dejado secar por sí sola. A veces es un método agradable, se detiene si me pongo un secador de pelo, o a veces simplemente sopla el pigmento, y también sí combinan demasiado y pierdes algo de esa agradable textura que puedes lograr. Está todo listo y seco, así que asegúrate de que la tuya esté antes de empezar. Cogí mi bonito cepillo grande, y vamos a mojar esta zona del cuello. Llamo a esto la cabeza, el cuello, el vellón. Eso ayuda cuando me engullir. Asegúrate de que sea encantador y mojado. [ RUIDO] Mira cómo vamos a unirnos a esto en un minuto. Yo sólo voy a hacer el área del cuello primero. Esta es una forma realmente encantadora de estratificar porque me está dando mucha fuerza aquí. Al tocar esto, solo puedes empezar a ver que simplemente se mezclará realmente suavemente, realmente suavemente. Si alguna vez estás haciendo capas, mantén todo lo más suelto que puedas y solo deja que ese pincel caiga de forma natural. Porque lo que no quieres hacer es exfoliante porque perderás muy rápidamente cualquier textura que tuvieras en esa primera capa. Si hubiera pintado esto y dejara esa seca y apenas mojada esa zona ahí, habríamos tenido una línea bastante dura. De esta manera, esto solo será suave y simplemente se mezclará muy suavemente hacia afuera. Es una preciosa y pinto mucho así. Muchas de estas técnicas son las que uso en mi propio trabajo de retratos de mascotas. En realidad es muy similar a cómo iría sobre capas y pintura. Ves que mi trabajo es un poco más grande que el suyo, lo que lleva más tiempo. Vamos a mojar esta zona en un minuto. Sólo vamos a darle vueltas por el momento. Mi pensamiento es que cuando moje esto no quiero entrar demasiado color, aunque esto se ha comportado bastante bien. A veces es posible que te pongas más de un lavado. Esa es una línea bastante dura, así que sólo voy a darle muy suavemente un poco de crujido solo con la punta de mi pincel. Déjame ver si podemos deshacernos de esa línea más dura. Pondré un poco más de fuerza para el color ahí dentro de un minuto también. Lo que podemos hacer ahora es que podemos fortalecer o sacar si es necesario. Estoy mirando mi propia pieza y digo, [RUIDO] juzga su propia pieza. Sólo voy a asegurarme de haber ido hasta el borde. Asegúrate de que tienes todo el papel mojado. Puedes arrancar la cabeza y podrás ver. Puedes seguir rehumectando esto si necesitas trabajar en él por un poco más de tiempo. Siempre y cuando esta zona esté toda mojada, solo puedes añadir un poco más de agua si necesitas estar, y luego te da un poco más de tiempo para jugar y jugar. Vamos a tener un poco de ojo de tigre. Uno aún no ha salido a jugar, ¿verdad? En mi mente, solo quiero un poco más fuerte esto ahí, así que eso fue sólo ojo de tigre. Sé que sólo se mezcla muy suavemente. Quiero una pequeña línea ahí abajo un poco más. Queremos tratar de conseguir las cejas. Tengo Van **** también en mi mano que estoy sosteniendo ahora, encima de eso también, y esa fuerza. Justo aquí abajo. Vas a agarrar un poco de luz solar también y quiero eso más en la base de la barbilla. Si has hecho el oso esto no es lo mismo que el oso en realidad, [RUIDO] simplemente no lo volvemos al revés. [ Risas] Voy a tirar eso por un segundo. [ RUIDO] Se va a recoger si se trata de ojo lapso, ojo más perezoso. [ Risas] Voy a rematar algo de eso en la base de ahí. Me encanta este color. No es muy fuerte y unas pocas personas que me han mandado un mensaje y me han dicho “¿Cómo lo encuentras?” Es un poco de un color débil. Va a bajar esto un poco aquí. Pero siempre es un color tan hermoso sin embargo. Vale la pena. Vamos a sacar eso de vuelta un minuto. [ RUIDO] Voy a tratar de mantener un ojo en esta oreja. Al minuto esto empieza a ir un poco pegajoso alrededor de ella, voy a mojar esta oreja. Está bastante mojado ahí todavía por el momento, así que voy a contener fuego. Estoy contento con el resto de esto. No creo que quiera agregar mucho más color, pero si el tuyo se ve un poco lavado luego agrega color y asegúrate de que esto sea bonito y ordenado, y estaremos haciendo algunas pequeñas películas en un minuto. Una vez más, tenemos que esperar a que eso se seque un poco más antes de salir. Siempre te mojarás muy mojado, películas tan esponjosas. Vamos a tener un poco de lavanda y rosa. Vamos a poner un poco de color en la parte superior. Aproximadamente ten en cuenta que voy a calentar un poco en la parte superior de su cabeza. Pero si quieres que te pintes con algo de rosa, no lo sé. Creo que es probablemente un pequeño tipo muy liberal. Sólo doblaje, no estoy haciendo pinceladas, todo es sólo doblaje e incursionando. Pon lavanda ahí también. Me encanta agregar color como este, es tan encantador. Eso es lindo. Voy a bajar eso. En el minuto que te gusta algo para. No lleves a [RUIDO] en cosas exageradas. Estoy perdiendo un poco de fuerza ahí que siento. Sólo voy a hacer estallar un poco de luz solar genuina ahí dentro. Sólo quiero que eso sea agradable y fuerte porque es bastante oscuro. Eso se ve encantador. Voy a bajar eso. Eso está empezando a verse bastante bonito también. Haz algunas pequeñas películas. He recogido mi pincel pequeño, solo mojarlo hacia abajo y asegurarme de que esté limpio y apunto a él. Empieza en alguna parte no eres liviana en el borde porque terminas con bigotes muy largos y simplemente muy suavemente. Solo tómate tu tiempo. Mientras eso esté mojado tienes mucho tiempo para juguetear, y tratar de no hacerlos uniformes, ve un poco de ida y vuelta. Tampoco tienes que moverte. Podríamos pasar algunos por aquí aunque estamos haciendo otra capa, no va a doler tener un par de películas ahí. Ahora para el nudo superior, nos vellón, en realidad he usado mi uña. Es bastante bonito porque sólo tan arrastra la pintura hacia fuera. Todo lo que estoy haciendo, estoy cubriendo la cámara ahora, supongo que la estoy oscureciendo. Sólo me estoy retirando. Sólo estoy haciendo algunas torceduras. Ojalá tenga suficiente pintura ahí. Intercambia las manos. No es un intercambio técnico de manos, por lo que puedes ver. [ Risas] Ojalá, eso sólo da una mirada muy áspera de verdad con suerte. Creo que eso es suficiente. Ahora creo que mi oído está casi listo para mojar otra vez. Voy a limpiar mi pincel, y no quiero demasiada agua en esta etapa. Esto sostiene mucha agua, este pincel. Voy a sacar bastante. Está húmedo, pero definitivamente no está sosteniendo mucho. Muy suavemente sólo vamos a mojar la oreja. No te preocupes, tu color va a desear entrar al oído. Pero eso es lo que queremos que sea más seguro volver a pintar realmente. Nuevamente para mantenerlo amándote no terminarás con una línea muy dura alrededor de la oreja, esta cosa. Queremos poner un poco de color. Ahí arriba hay un bonito arrullo, ¿no es así? Creo que voy a usar la Van **** y vamos a poner eso a tu vida. Todavía no hemos usado esto, ¿verdad? Creo que podría haber superado los colores dogmáticos que tengo aquí. Voy a distraer eso. Quiero poner un poco de color, así que acabo de añadir ahí, algunos ahí. Esa es mi completa aleatoriedad. Mantengamos el plan de juego, Jane. Pero ese pequeño arrugado ahí arriba. [ RUIDO] Eso debería suavizar bastante bien. [ RUIDO] Voy a usar mi dedo y pintar usar la oferta. Ponga un poco de azul ahí. A veces solo tienes que irte, tienes instinto. Si algo dice, eso estaría bien ahí, entonces hazlo. Creo que este es un caso de tratar de que tu subconsciente salga adelante y tu cerebro pensante tome un asiento trasero por un poco, lo cual no siempre es fácil, ¿verdad? Confía en tus instintos. Si crees que algo funcionaría ahí, ve por ello, mira cómo se ve. Creo que así es como en última instancia se convierte en una forma encantadora de pintar. Sólo tienes que ir con el flujo con él. No estás pensando demasiado. Ahora creo que eso se ve bastante bien. Voy a tener que dejar esto completamente seco, pero antes de hacerlo, eso es bastante bonito y húmedo ahí. Ahora, mi sal no ha funcionado particularmente bien sobre las piezas de práctica, así que la tuya podría. Voy a poner algunos aquí, pero no estoy [Risas] sintiéndome esperanzadora. [ RUIDO] Puede ser un caso donde deje esto un poco demasiado largo. Pero vamos a poner un poco ahí. Ten una oportunidad y tal vez encuentres tus obras mucho mejor que las mías. Eso solo necesita secarse completamente antes de que podamos [RUIDO] hacer la siguiente capa. Nuevamente, no aconsejaría particularmente el secador de pelo [Risas] porque nuevo quieres que se seque de forma natural, y de nuevo, la sal tarda un poco más, así que ten un poco de descanso. 6. Fleece: Se secó maravillosamente. Pero mi sal no funcionó muy bien como sospechaba. Ahí hay un par de pequeñas marcas granuladas, pero no es muy obvio [Risas]. Debo admitir que tuve que secarlo un poco antes de lo que me hubiera gustado. Esa podría ser una razón también. La luz va aquí en Reino Unido, día de invierno, no tenemos mucha luz. Está encendido con un vellón. Antes de recoger mi pincel, sólo voy a sacar poco apoyo debajo solo que podamos permitir que parte de esa pintura se agote. No es diferente al señor Fox si lo has hecho, sólo un poco más sutil. Recoge tu gran pincel, bonito. Mucha agua y vamos a dejar una pequeña línea blanca en lugares. posible que quieras simplemente dejarlo todo el camino abajo para empezar, y como agregamos color iremos adentro, solo da un poco de brillo o luz realmente lo convierte en otro elemento. Entonces vamos a mojar toda la zona hacia abajo. Si fueras a enmarcarlo, montarlo, perderías mucho de esto de todos modos. Agradable y mojada otra vez. Cabeza de Bobbly, asegúrate de haberlo cubierto todo. Entonces vamos a recoger, vamos a tener un poco de ojo de tigre, porque ese es un bonito color suave. Voy a dar un poco de geovida. ¿ Qué más tenemos? Vamos a tener un poco de rosa también. Pongamos esos tres en mi mano, voy a trabajar desde arriba. Vamos a tener un poco de ojo de tigre. Nuevamente solo tocando, si se pega así o no se mueve, entonces solo agrega agua, y mira cómo corre. Dará a las cosas un poco de una maniobra alrededor, todas secas. No será tan obvio cuando se seque, puedes agregar agua, solo deja que eso funcione. Un poquito de rosa ahí arriba, mantén ahí ese elemento rosa, aquí es donde podemos unirnos un poquito. No quieres líneas blancas fuertes y obvias, solo un pequeño indicio de ello. Lo que es realmente útil, en realidad tengo las piezas de práctica originales delante de mí también. Voy a incluir eso en la página de proyectos y recursos. Tienes eso abierto también. Abre todo, si tienes varias pantallas, en realidad puedes ver la pintura. Sólo voy a inclinar esto solo un poquito más. Está corriendo a esta esquina y eso nos dará un poco más de sentido de movimiento también. Ves eso, nos da otro sentido de dirección también. Voy a sacar algunos de estos colores hacia abajo. Voy a recoger ese láser de cara lop-sided. Me dan algo de ese bonito azul ahí dentro. Me encanta esto, como bien sabrás. Depende de decir ya sea un poco de color muy audaz , punchoso, pero es encantador. Vamos a tener un poco aquí arriba también. Sólo una pista. Siempre es sólo una pequeña pista. A veces no es tan obvio cuando lo pones abajo, sino en realidad desde la distancia. Eso realmente funciona. Si estás sentado, ponte pie por un minuto mientras estás haciendo el vellón, solo te da un poco más de perspectiva, un poco más arriba para que no lo estés mirando demasiado de cerca. Acaba de recoger camioneta ****. Voy a poner un poco de fuerza aquí. Sólo para darnos un poco de un puñetazo realmente. Sé tu propio juez si sientes que necesitas un cierto color en un lugar determinado, entonces ve por él. Se puede poner un poco de luz ahí, sólo para darnos un poco más de profundidad. Recoge de esa manera también. Combinando los dos, eso es bonito. Me voy a enloquecer con los dos. [ Risas] Creo que necesito un poco de algo, un poco de lavanda meñique. Se puede poner un poco aburrido aquí arriba. Rompiendo en un poco de color. Me gusta ese minuto otra vez. En el minuto que creas que tienes algo que te gusta, detente. Los charcos en la parte inferior si has estado agregando mucha escorrentía de agua. De nuevo, vamos a hacer Yo había trabajado en la parte superior porque obviamente va a estar uniendo más rapido, porque lo tienes como inclinación hacia arriba. Haré dibujar los que están en el fondo. Voy a usar mi uña nuevo para simplemente sacar algo de eso. Por favor, solo ve de ida y vuelta. Trata de no ser demasiado uniformados acerca de nada de ello. Podría hacer un poco aquí. Voy a tener cuidado aquí porque está bastante mojado y no quiero sacar eso por ahí, pero estos son bastante secos. Al echar otra mirada, lo estoy mirando de nuevo desde un poco de distancia, quiero obtener un poco de perspectiva sobre él. Podría poner esa vida GO. Me gusta este color, haz un poco de una pista ahí arriba. Sí, eso me gusta y hagámoslo estallar un poco más. Son sólo unos pequeños gestos tan diminutos a veces, enamorados de un poco más adelante. Eso es suficiente. Creo que eso necesita secarse. Sólo consciente de este poquito de aquí abajo. Quiero hacer unas cuantas películas. No voy a dejarlo una ligera inclinación en realidad, me gusta mantener que algún dibujo en una inclinación. Solo ten cuidado, si la tuya está un poco húmeda, solo manténgase firme, voy a sacar algunas de estas, tal vez necesite un poco más de pintura en mi pincel. Si no tienes suficiente pintura aquí, entonces no tienes mucho que sacar. Añade un poco a tu pincel. Pero las películas son bastante importantes que hacer cuando todavía está mojado. He notado algunos proyectos, parece gente que acaba de dejarlo solo una fracción, un poco demasiado largo para secarlo y luego arreglarlo. Parece que el flixer aún está pegado en la parte superior, solo para conseguir una película natural necesitas asegurarte de que esto siga siendo agradable y húmedo y no tengas miedo de recoger el mismo color que tenías ahí. Soy tan culpable como violín como la siguiente persona. Un poco más de fuerza ahí. Ese ojo lateral aligerado es encantador juntos. Los pondré abajo, limpiaré mis pinceles y voy a permitir que eso se seque. Entonces podemos hacer el ojo. 7. Segunda capa de cuello: Eso es encantador y seco. Podría haber mentido sobre el ojo, la pequeña [risa] área del cuello es el siguiente poquito que vamos a hacer. Voy a quitar eso, conseguir ese bonito y plano otra vez. Voy a recoger mi pincel grande, ponerlo agradable y mojado. Quítate el exceso de humedad y vamos a recoger esa vida animadora. Lo que vamos a hacer, si tienes alguna agradable textura suave, tal vez no quieras hacer esta pero si como yo no lo has hecho, no he conseguido ninguna. Vamos a simplemente poner un poco de textura en así que vamos a variar mueva aleatoriamente tu pincel alrededor a pequeño poquito de esto es solo un poquito y eso ojalá dé nos un poco de textura una vez que se seca. No quieres cubrirlo demasiado, solo quieres hojas y parches secos, si eso tiene sentido. Eso te dará un poco de sentido de textura ahí. Estoy podría hacer un poco de esa escalera elipsoide justo ahí, un poco más de una pista porque me encanta tanto. [ ANTECEDENTES] Eso es todo lo que necesitamos hacer para eso. No dice más que eso y eso nos dará un poco de textura en el cuello. 8. Ojos: Nos ha dado un poco más de textura, ¿no? Esto ha funcionado. Creo que sería ideal mejor no fuera trabajar para mí. [ RUIDO] Hagamos el ojo ahora. Voy a recoger mi pincel eco y voy a recoger la g de la vida y un marrón transparente, estoy tratando de encontrarlo. [ RUIDO] Vamos a mojar toda esta zona abajo, solo agradable y mojado. No lo quieres charco, lo quieres solo una agradable humedad y quieres ir justo hasta los bordes, solo ve muy cuidadosamente para que quieras llegar hasta los bordes. Si está burbujeando el mío no lo es pero simplemente seca tu cepillo y simplemente chupala si tiene un poco de charco en él. Si tiene un charco la pintura simplemente se sentaría encima y tardaría años en secarse. Poner todos los colores al mismo tiempo y simplemente profundizar en ellos. Asegúrate de tener hasta los bordes. Asegúrate de añadir un poco de techo, he añadido un poco demasiado, añadir un poco de techo para el fondo. Hacemos una segunda capa por aquí, pero quiero asegurarme de que tengo bastante bonito color rico en la parte inferior, darle un minuto vamos a poner la camioneta dyck por encima de esto. Pero esa es la primera etapa y eso solo necesita secarse. Una vez que esté agradable y seco y vamos a volver a recoger el pincel pequeño, mojarlo abajo y vamos a mojar eso a la zona de la pupila. Un poco como lo hicimos con la primera capa del ojo. Bonita burbuja pero no sentada así que es sólo agradable y pegajoso. Entonces vamos a recoger la camioneta dyck, vamos a ponerle un poco de maquillaje de ojos en él de verdad y tiene un precioso ojo oscuro no tiene ahí, sólo podemos esculpirlo un poco, me gusta bastante cuando tiene un poquito de vuelta aquí arriba por la parte superior aquí sólo hace que se vea un poco hacia el futuro supongo. Está bastante oscuro aquí, esa cosa es en realidad estrictamente su alumno este poquito aquí. Creo que eso es probablemente el interior de la cuenca del ojo, pero [inaudible] al respecto, es un área oscura y luego agradable un poco aquí abajo. Solo un parpadeo, no hay pinceladas, sólo va a mantenerlo todo regateando. Tómate tu tiempo con los ojos es una de esas cosas, repente viene pero solo tienes que ser un poco paciente. Apenas va a añadir una pequeña línea ahí, sólo va a poner esa pequeña línea en la parte superior ahí trae eso de nuevo. Se ve bastante bonito en realidad por el momento, voy a recoger la sodalita o la llave en polvo van dyck. Nuevamente, no quieres añadir demasiada agua en tu pincel, quieres secar bastante con la sodalita, solo quieres tocar poner una oscuridad en la zona frontal. Aléjate aquí si te has parado, sentarte es bastante agradable para un ojo. Sigue trabajando a tu propio ritmo, sigue buscando esas fotos de referencia, mantén tu ojo volteando hacia adelante y hacia atrás. Si te pones pánico, cuando se pone desordenado, basta con dejar que se seque y luego vuelve a mirarlo. A veces solía molestarme mucho más de lo que probablemente hacen ahora y te pones en pánico se pondrá un poco desordenado a veces solo necesitas alejarte, dejarlo secar, y entonces deberías volver a ella con un par de ojos ligeramente frescos de nuevo. Estoy contento con eso en este momento, así que sólo voy a bajar eso de nuevo , esos colores abajo. Aquí hay una hermosa sensación de luz, así que eso es para mi pequeño pincel, está bastante seco. Solo estoy sacando esa luz, por eso necesitábamos un bonito color fuerte en el cabello cuando hicimos esa primera capa. Sólo estoy trabajando a mi propio ritmo estoy tratando de deshacer. [ Risas] Tienes que ser guiado por tu propio ritmo en esta etapa y cómo se ve tu ojo pero hay estos conductos lagrimales y definitivamente vale la pena poner. Apenas un poco alineados y se pueden ablandar, aquí se ven un poco duro, pincel húmedo de nuevo solo para suavizar el borde, sacarlos. Podemos juguetear un poco en las etapas de acabado con cualquier cosa que moldear alrededor del ojo. Por el momento no se puede dar forma debajo de aquí porque cualquier mojado o pintura aquí encontrará ese pequeño parche húmedo ahí. No juegues con el exterior del ojo solo mantén dentro. Eso me gusta, creo que eso se ha hecho bien en realidad. Voy a tratar de dejarlo, voy a bajar mi pincel, voy a dejar que eso se seque por completo y luego podemos poner esa pequeña luz de captura en que siempre hace la diferencia, pero deja que eso se seque no ponga la luz de captura hasta que tu ojo esté completamente seco. Eso es agradable y seco para darle un poco de rubor con un secador de pelo porque simplemente era bastante pegajoso, así que ese es un buen momento para un secador de pelo. Estoy contento con todo eso si estás atrapando luces, no coger la luz estrictamente, eso es un poco brillante en el ojo. Si eso no ha salido muy bien este es un momento bastante agradable solo puedes sacarlo un poco más que te quitará demasiado de la mía porque se ve igual. Pero aquí es donde acaba de tener un poco retocando con el exterior de la zona si quieres. Simplemente toma ya sea unos pedacitos rugosos pero de nuevo, eso probablemente pueda estrictamente se debe hacer en los pequeños rematar brocas mejor. Ahora eso se ve bien. Sólo poca luz de captura por lo que quieres un poco de pintura blanca. Decidimos usar, voy a poner esa pequeña luz de captura en, lo que marca toda la diferencia. Ahora como dije, creo que la broca misma frontal es probablemente una cuenca ocular. No quieres ponerlo en la boca del ojo [inaudible] quieres ir un poco más atrás. Respiración profunda, y sólo poner un poco, me encanta poner esos en la diferencia. Ese es tu ojo. Esto se ve un poco fuerte aquí así que sólo voy a, personalmente para el mío, solo quiero sacar eso un poco, suavizar que un poco aplastar el dedo, se ve un poco mejor. Suaviza un poco y mira si tienes demasiadas líneas duras, hace que el ojo parezca que está atascado un poco. Creo que eso es trabajo hecho, así que los últimos pedacitos y casi estamos ahí. 9. Terminación de acabado: A los pedacitos muy finales. Este es el buen rato donde puedes tener un poco de retoques y abordar cualquier problema y sacar pequeños pedacitos de luz. Sólo voy a traer mi pequeño pincel erradicador. Estoy tratando de ser metódico, e intentaremos ir agujas del reloj alrededor de él y sólo para decir, saca pedacitos de color si es necesario. Tenemos que meter esta fosa nasal y su boca. Empieza con, justo en la parte superior, podría sacar un poco de color. Este es un gran pincel pequeño. Si aún no tienes un erradicador, necesitas conseguir uno. Si no lo has hecho, entonces un pincel de cincel, eso es lo que solía usar. Uno de mis simpáticos partidarios de habilidades en realidad dotado esto es como regalo de Navidad, el año pasado ahora. Ha sido tan útil. Personalmente estoy sacando un poco de color, si sientes que es lo suficientemente ligero para ti arriba en la parte superior de su cabeza, entonces no lo hagas. Digamos que estás abordando un poco tus propios temas cuando lleguemos hacia el final. Pero obviamente voy a hablar a través mía en algunas de las narices es obviamente relevante. Un poco fuera de la parte superior de la oreja siempre es precioso y si tu pintura la mezcla un poco demasiado cuando mojas esa zona hacia abajo, esta es una noche para sacar algo de ese color de nuevo. Sólo ve con suavidad. En esta etapa, no hay prisa, no hay dibujo de pintura, no hay papel. No te sucede que el tiempo de carrera antes de que el papel se seque, tienes mucho tiempo. Creo que definitivamente vale la pena tomarte tu tiempo porque estos pedacitos realmente hacen que cobre vida. Pintarlo bastante suelto, por lo que cualquier detalle afilado que puedas entrar definitivamente ayuda. Hay un poco el pliegue de la oreja se puede ver que todo está vuelta ahí adentro, ¿no es así? Así que sólo vamos a cincelar eso sin esculpir. Eso sería con un rollo de cocina. El rollo de cocina es realmente bueno para sacar los colores directamente. Si no quieres sacar un montón de camarones, no lo dab con un rollo de cocina. Simplemente mueve tu pincel hacia fuera en el índice. Mira, se ha sacado un poco pero no lo ha quitado todo, verás empapándola. Eso es un poco ahí y también sólo un poquito, se puede ver un poco de luz solo recubre el interior de esa oreja, así que sólo voy a atar fácil poco dab meñique que es suficiente. Bastante contento con el frente de esto, creo que se ve bien. Deshaznos del erradicador por un minuto. Solo quería mostrarte donde el pincel más grande es más suave este pincel, no va a sacar tanta pintura , así que con mucho cuidado. No necesito particularmente ninguna luz sacando aquí, pero solo quería demostrar que puedes sacar color muy suavemente con un pincel más suave. Si tomas eso y con erradicador, sacarás todo y te quedas con una línea muy dura y sería muy difícil entrar a hacer algo al respecto, porque obviamente te has bajado dos capas. Para volver a bajar eso, voy a poner mi pincel para arriba. Es cosa minuciosa, pero los ojos son realmente importantes, es sólo un pequeño, me parece un poco triángulo. Voy a tomar la parte muy alta de sólo un suavizar eso y redondear, espero que puedan ver la diferencia aquí. hay un pómulo precioso Aquíhay un pómulo preciosoy creo que me voy a quedar con este pincel, no quiero demasiado duro de una línea. Creo que voy a dab. Eso es justo. Se puede ver una bonita toma de ojos, ¿no es así? Probablemente hueso de la cavidad ocular. Empuje hacia adelante y hacia atrás, eso es suficiente. Nuevamente, un poquito aquí, tratamos de decir mantenerlo claro en la primera capa, ¿no? Pero no voy a usar mi dedo para ese, no quiero demasiado color fuera. Yo diría que voltea los ojos de ida y vuelta a esa foto de referencia y ajusta. Solo tómalo un poquito ahí, eso sería con mi dedo para suavizar eso. Ahora que hay, vamos a recoger [RUIDO] esos Van **** pequeño poquito. Aquí hay poca línea que he perdido personalmente, es la más minuta, es sólo un pequeño toque. Creo que eso ha funcionado muy bien. Tienen divertidos ojos viejos en forma, ¿no es así? Esta no es tal línea ahí y creo que se ve si puedo suavizar eso. Eso se ve bien. No estoy seguro si necesito llenarme más de eso, me gusta ese ojo, así que voy a dar la vuelta y ahí está la fosa nasal. Sólo tenemos que recoger la camioneta ****, estar oscuro. No estoy seguro de que esté agarrando esto como un gooden. Debería guardarlo en mi mano. ¿Cuál va a pintar? Rareza para Jane le gusta tu pintura. Sólo pinta esa nariz. Asegúrate de conseguir esto, es una ligera curva en esa fosa nasal y se baja un poco, ¿no? Entonces tienes esa línea que va por encima. El poco de luz ahí que vamos a sacar, pero esto necesita secarse primero, así que creo que eso es una nariz hecha. Abajo a la boca mientras aún nos agarramos de esto. No elijas la línea más fuerte, sólo un poco. Rompe la alineación porque no es una línea constante suavizar. Voy a tomar un poco de luz en la parte superior también, así que sólo quiero unos espejos para insinuar una boca, quiero que se vea demasiado cómico. Creo que ahora me estoy sacando demasiado. Perfecto. Vamos a bajar eso de nuevo, recoger a mi pequeño erradicador. Sólo voy a sacar sólo unos pedacitos del abrigo aquí. Este cuello ver, agrego en un poco más de textura otra vez. Eso es en realidad. Perdí esto. Creo que probablemente he dibujado un poco demasiado rápido y no puedo recordar del todo el dicho, pero sí, debería haber escuchado mis propios consejos y no secarme demasiado rápido, así que he perdido un poco de que en realidad voy a ver. Si puedo volver a poner ese poquito de fuerza en el vellón, he recogido mi gran pincel de nuevo con Van ****. Esperemos o no haya sido tan impaciente como yo. Eso se seca un poco mejor para ti. [ RUIDO] Entonces eso puede ser un pincel húmedo simplemente suavizado. Creo que puedes salir con toda clase de cosas con el vellón, porque obviamente es tan amargado y texturizado. [ RUIDO] Eso es mejor decir realmente es ajustar tu propia pieza en esta etapa. Mantén tu pincel, tiene un punto precioso en este pincel, así que solo estoy tratando de mover un poco de mirar lejos eso otra vez. Hagamos atrapados con este poquito de aquí en adelante. Me parece que siempre hay un área de tu pintura, tu violinista o que te atraen y esto obviamente es mío que un poquito de V. Volviendo, me gusta el vellón no es mucho que realmente quiero hacer con esos pequeños giros funcionaron bien, pero si has perdido algunos de ellos, te lo mostraré. Puedes recoger Van **** y vamos a recoger la vida geo juntos. Si tu uña no funcionó muy bien, siempre puedes simplemente enrollarte un poco ahora. No demasiado fuerte, ligeramente aleatorio. No quiero hacer demasiado porque el mío salió bien pero espero que te pongas la esencia si necesitabas poner unos pedacitos ahí. [ RUIDO] Solo teniendo en cuenta necesito colorear mejor la boca. Necesito que se seque, lo que creo que la boca tiene en realidad. Estoy contento con el resto de eso, eso se ha funcionado bien. Hemos hecho la oreja. Sólo voy a ir con mucho cuidado, desde arriba, la línea de la boca, no quieres hacer una línea muy fuerte, solo quiero un poquito lo suficiente y eso definitivamente vale la pena pararse o superando tu trabajo, para que puedas verlo desde un poco, desde la distancia. Pon un dedo, calmarlo un poco, no es una línea tan obvia. Probablemente tome un poquito más demasiado de eso, creo que está bien. Esperaremos hasta que esa nariz esté a punto de secarse, así que voy a volver a desplazarse hacia arriba un poco de color hacia fuera. Acaba de tener un poco de luz en la parte superior de su nariz, ¿no? Squeaky. Se ve bien. Creo que casi estoy ahí. Lo último cosita que voy a hacer es ponerle unos bigotes pequeños. [ RUIDO] Recogí mi pequeña pintura blanca, pincel muy pequeño. Sólo voy a asegurarme de que esto va a estar seco, no vas a tener esta mojada [Risas], pero si has hecho alguna pequeña tinkerings asegúrate de que cuando hagas esto, esté completamente seco. [ RUIDO] Eso pudo haber sido un poco duro ahí, un poco demasiado severo, suavizar eso con un poco de calamar. Si tienes un pincel más pequeño, incluso puede ser mejor con un pincel diminuto un poco más pequeño que un número 2. No es un tema muy grande, es bastante poco. Nuevamente, en la parte superior, haz unos pedacitos y creo que está ahí. Podría jugar así por un tiempo y estoy seguro que va un poco aburrido para que lo veas, pero siempre es agradable, cuando has hecho tus brocas de acabado, alejarse, ve a hacerte una taza de té, ve a pasear a un perro solo una hora o algo así. Vuelve y echa un vistazo a tu fresco par de ojos y luego casi vuelves a través de estos procesos, retocando y ajustando cualquier cosa que sientas que realmente sobresale cuando vuelves la habitación y volver a verlo lo que no he hecho, y puedo ver que todo es precioso, creo que es probablemente una glándula de olor. Es agradable poner color de eso, ¿no? Entonces esa será una de esas cosas que probablemente vería cuando entré de nuevo y no lo había hecho. Pero a veces si te quedas con ellos demasiado tiempo, trabajamos demasiado tiempo, casi no ves algunos de estos pedacitos y piezas. [ RUIDO] Pero creo que está hecho, así que realmente espero que disfrutes pintando Lambo porque ha sido una alegría practicar y pintar para ti. Por favor comparta estos en la página Proyectos y Recursos, especialmente esta pequeña charla porque también voy a reenviar algunas de las pinturas a su dueño, algunas de las fotos de las pinturas. Sé que está emocionada de que se haya convertido en una superestrella. [ Risas] Espero que lo hayan disfrutado y gracias por seguirlo. 10. Extra. de tinta extra: Pensé que estos podrían ser interesantes para ti solo echar un vistazo. Hay un poco de retoques que he hecho al día siguiente cuando he vuelto al estudio y miré a Lambo, pensé que el hielo era un poco demasiado grande para mi gusto. Si acabo de pasar por el proceso de cómo acabo de tocar con eso, eso podría ser útil para ti. Creo. No sé si se puede ver de este lado esto fue bastante redondeado, así que todo lo que he hecho, tengo mi pincel pequeño más pequeño, en realidad no ese borrador que era un poco [inaudible] un poco demasiado duro, sólo va a suavizar, cepillo suave, sumergir en un poco de agua. Acabo de tener mi cepillo húmedo y muy cuidadoso, como lo estábamos haciendo con el acabado apagado, solo sacó suavemente esa esquina muy superior. Acabo de mirarlo, dio la impresión de que el párpado se estaba sumergiendo un poco. Sólo me estoy quitando un poco del maquillaje de ojos. Realmente no pensé mucho con esto, dejé el interior del ojo que está aquí, de nuevo, me tomé un poquito aquí y reinstauré esa pequeña línea, un poco más fuerte ahí. Eso fue todo. Esto es un pequeño poco de color fuera de aquí. Acabo de hacer eso un poco más redondeado. Era un globo ocular un poco más pronunciado en las fotos de referencia, todo bastante oscuro, por lo que un poco confuso, no se puede ver exactamente. ocasiones hay que mirar el cuadro y ver lo que te agrada y lo que parece estar bien, así que no siempre seas tan esclavo de la foto de referencia. Tener un pensador y ver lo que parece estar bien. Creo que tomé un poquito de ese color superior solo suavizar este borde superior y eso le ha dado un aspecto más bonito para mí más de una curiosa mirada. Parece que realmente está mirando hacia este rincón de aquí. La única otra cosa que hice, creo que en algún momento he mencionado probablemente me tomó un poco demasiado color por ahí, así que acabo, de nuevo, dentro de más pintar este pincel pequeño, probablemente use un poco de Van **** y acaba cerrar esa pequeña línea blanca en un poco y eso es todo. Pero eso para mí realmente ha mejorado el panorama general y probablemente, una versión más cálida ahora esta es probablemente mi favorita fue probablemente cuando terminé, no estaba tan interesado con ella como estaba con algunos de los otros. Pero si sólo una pequeña alteración y no podía ver eso en el momento en que estaba filmando. Como digo realmente sí necesitas alejarte a veces y mirar hacia atrás a tu trabajo con un par de ojos frescos dentro. A veces hay tan evidente que te sorprende que no hayas visto eso cuando estabas pintando. Espero que este pequeño video extra haya ayudado a explicar cómo me iría terminando mis piezas y a veces al día siguiente, mirarlo con un par de ojos frescos es realmente útil. 11. Reflexiones finales: [ MÚSICA] Espero que hayas disfrutado pintando Lambo. Es un personaje tan dulce y ha sido muy divertido mostrándote cómo capturar eso. ¿ Te gustó colocar esa pintura pesada y permitirle trabajar su magia? Es una técnica tan maravillosa. Solo necesitas ser un poco más audaz si no obtuviste suficiente fuerza y profundidad. ¿ Cómo se unió a las capas por código? Recuerda cuando estés remojando una capa existente para ir muy suavemente. Deja que el vidrio se desliza sin ninguna presión. De esa manera no deberías molestar demasiado esa capa, lo que evitará que te vaya fangoso. Hicieron todos esos retoques al final juntaron tu pintura. Es importante tomarse su tiempo y realmente observar la foto de referencia. A menudo encuentro tomar una foto de mi trabajo me ayuda a verla con una luz ligeramente diferente. Esperamos verte en la próxima clase.