Obra maestra de vidrio con imitación | Izabella Orzelski | Skillshare

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Obra maestra de vidrio con imitación

teacher avatar Izabella Orzelski

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Vidrio teñido de imitación, introducción

      1:19

    • 2.

      Vidrio con teñido de imitación, P1, boceto

      2:09

    • 3.

      Vidrio teñido imitación, P2, líneas de pegamento caliente

      3:22

    • 4.

      Vidrio con teñido imitación, P3, cómo eliminar las hileras de pegamento y limpiar superficies

      3:38

    • 5.

      Vidrio teñido de imitación, P4, capa de pintura acrílica

      8:57

    • 6.

      Vidrio teñido de imitación, P5, capa media de vidrio acrílico

      10:21

    • 7.

      Vidrio teñido de imitación, P6, líneas de metal

      6:11

    • 8.

      Vidrio teñido de imitación, conclusión

      1:26

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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78

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Este curso consiste en capturar la belleza de formas translúcidas reunidas en una composición increíble de tu elección, ya sea paisaje, figura, floral o abstracción. Aprenderás cómo crear una impresión perfecta de vidrieras sin cortar los dedos o quemar tus manos. ¡Estas instrucciones sencillas de seguir te ayudarán a dominar esta técnica en muy poco tiempo! Los materiales utilizados en la creación de la vidriera de imitación son económicos y fáciles de usar, ya que la mayoría de ellos se pueden comprar en la tienda local de dólares. ¡Aprenderás una nueva técnica de arte mientras te diviertes mucho! No se requiere experiencia previa.

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Izabella Orzelski

Profesor(a)

 

Hello/Bonjour!

My name is Izabella and I am an artist-educator residing in Edmonton, Alberta. I hold an MFA from the New York Academy of Art and a Ph.D. in Art Education from the University of Alberta.

My life is dictated by the politeness and comfort associated with being a Canadian, and the emotional excesses of having a Slavic soul. Life is rich and beautiful and I am on a quest to explore it to the fullest. Art has always been an integral part of my life, though painting suits my personality the most. I feel transplanted into my own magical world, while standing in front of an empty canvas; there is always a new beginning with an infinite number of possible endings. I like this very much.

Throughout the years, the human body has been a main source ... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Vidrio artificial, introducción: Hola bonjour. Bienvenido a mi nuevo curso de menú. Son falsa obra maestra de vidrieras. Mi nombre es Isabella clave de aseguramiento, y soy la pintora artista residente en Edmonton, Alberta en Canadá. Es un placer presentarles un proyecto apasionante que imita la belleza de las vidrieras en forma de arte, los materiales que vamos a utilizar son de muy fácil acceso. Simplemente vaya a la tienda Dollar y compre el 80 por ciento de ellos. El resto debe estar en tu estudio. El curso se divide en secciones de las cuales cada uno te introduce al siguiente paso o paso siguiente en el proceso de crear una cosa falsa de vidrio. Estos pasos son fáciles de seguir y más tarde más fáciles de recrear en tus propias obras de arte. Así que no te preocupes, son muy fáciles de seguir. Entonces, sin más preámbulos, comencemos este viaje artístico. Diviértete. 2. Vidrio de tinta falsa, P1, boceto: En primer lugar, hay que elegir la imagen que desea incluir su pintura. Por supuesto, la superficie sobre la que dibujarás el contorno para tu pintura. También es importante. He elegido mi tablero de luz solar, cubierto con pintura blanca en la superficie superior. También puedes elegir un papel de acuarela. Y mientras el papel sea bastante pesado, esto debería ser suficiente. También puedes hacer una elección en cuanto a la forma. Tomé la decisión de tener forma de círculo. Puedes decidir por la forma cuadrada o rectangular. Todo, todas esas afirmaciones dependen de ti. Lo dibujarás, debe estar consistiendo en líneas, sin sombreado ni cambios tonales en el intestino. Recuerda, queremos captar también la esencia de una imagen. Recuerda que estaremos trabajando con formas, imitando piezas de vidrio conectadas con líneas son piezas metálicas. Nuestras líneas se cubrirán posteriormente con pegamento caliente para imitar estas líneas metálicas. Por favor, no uses un medio. Lápices blandos como HP on to p para completar tu boceto. Si vas a confiar en lápiz suave como cuatro o seis P, Apostas manchas en la superficie de tu papel o tablero que serán difíciles de borrar más adelante. 3. Vidrio de imitación, P2, líneas de pegamento caliente: Nuestro boceto terminó, y ahora es el momento de empezar a trabajar con la pistola de pegamento caliente. Lo primero en lo que tenemos que pensar es en qué tipo de arma vamos a usar. Podemos usar el chicle pequeño 2-tupla para artistas más jóvenes. Y si eres profesor, definitivamente para tus alumnos desde el tercer grado hasta el nueve. De lo contrario, puedes usar la pistola de pegamento caliente regular, la que usa actualmente. Y solo ten cuidado de que no te quemas los dedos. Asegúrate de que la pistola de pegamento caliente se caliente durante aproximadamente cinco minutos antes de empezar a usarla. De esta manera, la probabilidad de que las líneas creadas con su pegamento caliente se vean más o menos iguales. Recuerda que solo cubres las líneas creadas con lápiz. Y tratas de mover la pistola de pegamento caliente con la misma velocidad. No te apresures. Muévelo despacio. También queremos asegurarnos de que las líneas sean de la misma altura. Esto es especialmente importante cuando aplicaremos gel acrílico o si eligió 401k medio. Todo a las formas esbozadas por las dos líneas enteras de pista. Por lo tanto, si las líneas no se aplican de manera uniforme, asegúrate de ir con el segundo reproductor de aplicación de color en la parte superior de las líneas del lápiz. Antes de terminar su trabajo. Asegúrate de comprobar que todas las líneas de lápiz estén cubiertas con pegamento caliente. De esta manera. Prevendrás y sorprenderás. También. Comprueba que el contorno crea en el borde de tu papel ya sea si usas tal o mi hijo, me gusta en mi caso que esta línea tenga una altura extra, extra. Quiero decir, la línea de pegamento tiene una altura extra, extra. 4. Vidrio de imitación, P3, eliminación de hilos de pegamento y limpieza de superficies: Se completan las líneas de pegamento caliente. Y ahora es el momento de eliminar hilos de brillo extra. Pasó por qué aplicamos un pegamento caliente. Me gusta usar un palillo de dientes. Puedes usar la pinza te ayudará a hacer este trabajo más fácil. Recuerda, Hello hilo más adelante será visible a través la capa transparente o translúcida de trabajo acrílico. Por lo que cuanto más preciso se complete su trabajo en esta etapa, mejor será su trabajo. Así que asegúrate de revisar los lados de tu tablero o papel. Porque a menudo también son algunos rasgos de pegamento que quedan en el costado. De vez en cuando. Puedes lavarte las manos y secarlas porque rastro de grafito que queda en la superficie manchará por qué estás tratando de limpiar la superficie. Por lo tanto, será importante. Es, también usarás Windex también y riega en el trozo de tela o toalla de papel para asegurarte de que limpias y el lápiz se mancha de la superficie de tu papel o de mi luz solar porque estoy usando mi luz solar, puedo confiar en el trozo de tela Windex o un trozo de toalla de papel para limpiar toda la superficie de cualquier mancha. En caso de superficie de papel. Sólo hay que usar un borrador de buena calidad. Ya que vamos a estar usando un medio de vertido o trabajo de acrílico. Transparente. Medios de pintura. Quieres asegurarte de que la superficie sobre la que vas a crear tu imagen esté limpia. 5. Vidrio artificial, P4, capa de pintura acrílica: Por último, podemos empezar a pintar. Mi sugerencia es utilizar pinturas acrílicas. Para esta etapa de nuestro trabajo. Yo lo sabría, como el uso de pintura témpera. Ya que este dolor no es tan útil como un crédito. Mezcle los colores que desea aplicar en formas particulares. Pero asegúrate de que los colores no sean demasiado oscuros. Incluso se puede ir a tres tonos más claros del color final previsto de sección particular. Además, la forma en que aplicas el Carlos es una aplicación de pintura muy, muy delgada. Quieres cubrir la superficie, pero al mismo tiempo, aplicas lo más slinky de pintura posible. No se preocupe por cubrir las líneas de resplandor. Serán pintadas por separado. Y eso sucederá en la última fase de trabajar en nuestra pintura. Esta página, todo lo que tienes que hacer es elegir colores para todas las secciones de tu pintura. Todas las formas con límites creados por las líneas de pegamento caliente. Y luego aplicando la pintura. Opec. Eso significa cubrir completamente la superficie del tablero o papel. Pero en la forma en que aplicarás pintura manera uniforme lo menos posible sin hacer marcas visibles. Si vienes con la pintura encima de las líneas azules, está bien. Más bien líneas azules cosméticas aplanadas, pagadas. Dejar espacio. Lo estoy dejando blanco puro. Este más tarde crea problemas. Si quieres tener alguna gradación en columnas, diferentes tonos. También puedes hacerlo en esta etapa. No obstante, me gusta hacerlo mientras me muevo a la fase dos de pintura. Estemos en esta etapa. Cuando estoy aplicando a un niño llorando. ****, hay que notar, colocar lo cuidadoso que me siento fuera. Todas las tapas blancas. En mi obra de arte, cómo se distribuye la pintura. Lo que me gustó del uso de nuestra consulta es que lo intentan bastante rápido. Entonces cuando tenga que cambiar el color, acabaré de dejar secar la pintura, que no debería tomar demasiado tiempo, y luego podrá aplicar sus silenciosos cambios de color. En caso de pintura al óleo, se necesitaría. Sólo hacen dos o tres días antes de que pudiera postularme. Cambios. Como notas, no uso colores transparentes. Incluso necesito esposas extra de los colores que aplico para asegurarme de que todos mis colores sean opec. El pincel que puede usar rama de inundación, el Mucho de sus sitios. Es posible que ni siquiera las dimensiones del tamaño de tu obra de arte podrían ser más pequeñas o más grandes. Si es necesario. También puedes usar un pincel puntiagudo con el que podrás completar tu tablero de arte. En cuanto a detalles. Por ejemplo, llenar un pequeño hueco entre una mica, un pétalo, y sólo para asegurarse de que nadie mancha losa. Por qué trabajar en llenar mis formas. También estoy considerando los ajustes de tonos adecuados. Porque aman las hojas más viejas, caminos de la poligamia tienen que ser del mismo tono. Puedo añadir un poco más de color verde. Mi ancho, o incluso un poquito de amarillo, si es necesario. ¿ La gradación blanda de vagón en caso de hojas son realmente caminos? También quiero mostrar que uno de ellos está ligeramente redondeo. Entonces yo que necesitas usar en realidad dos de ellos. Así que definitivamente necesito usar un tono ligeramente diferente al redondeo. En caso de mis secciones de término de pared, utilizo dos azules diferentes a los colores azul persa. Después los mezclé para algunas secciones para cubrir. Por qué pintar la flor del lirio. Decidí añadir algo extra ancho en el centro de la flor. Para un mejor contraste. Tales cambios pueden ser siempre. hoy. No estamos atados a su versión original. En sus nuevas ideas hará que su pintura o su obra de arte. 6. Vidrio de tinta falsa, P5, geles acrílicos o capa media para vertir: Ahora podemos pasar al caso dos de nuestra pintura. Quiero presentarles diferentes formas de aplicar. El último código de nuestra obra de arte. El primero, niño acrílico hace con alguna pintura o en mi caso, torre. Realmente no hay diferencia entre pintura a granel, que sería, en nuestro caso pintura acrílica en muy pequeña cantidad o un par de gotas de tinta llamadas tinta India. Estoy revisando cuál sería la mejor manera de aplicar la capa de pintura mezclada con gel acrílico encima de mi flor parece estar bien. También podemos usar un cuchillo de paleta. Ambos caminos estarán bien. Y por qué trabajar en este proyecto, puedes decidir por ti mismo qué preferirá. Ahora, es la segunda forma de aplicar la segunda capa de pintura. Esta vez, me estoy mezclando con medio de vertido. Lo estoy aplicando con un pincel. No obstante, no me gusta el efecto que obtengo. En primer lugar, ya puedo ver, pero necesitan aplicar una mayor cantidad de la mezcla sobre sus formas. Creado con resplandor. cepillo funciona, ¿de acuerdo? Siempre y cuando aplique esa mezcla mayor cantidad. Y considerando también este es el color correcto. Para mi señora, hasta ahora, uso para colorear. Y parece estar bien. En caso de que necesite un poco más de ponche, ciertamente uso diferentes colores verdes. Incluso aplica algo de azul y amarillo para que el color sea más en el fresco, más en el lado cálido. Podemos sumar. Entonces usa una mezcla de gel medio o acrílico con algunos. Y dicen Sam, sólo un poco de pintura acrílica o tinta, o incluso mezcla de ambos. Como notas, empiezo a aplicar un poco más alto. Las secciones más pequeñas de las secciones que representan el lado de giro de las cosas. Esta vez, añadí algo del azul a la mezcla. Creo que eso debería estar bien. También aplicé o puse más de sus necesidades para que la forma sienta mejor duda. Y realmente no necesito tener marcas razonables creadas moviendo la mezcla con At brush. Esta vez, utilicé un color diferente para la LEA. Es un verde puro. alto, más en el lado cálido. Eso significa que el color tiene más amarillo en él. También decidí que, que este color particular se ve mejor que el anterior que utilizo. Un inalámbrico decidió aplicar más de la mezcla. Formas. Y entonces no tiene miedo de experimentar con una proporción diferente de medio poroso a eso. En algunos lugares adquiero más de la tinta, algunos menos. También me gusta eso. Los diferentes colores se mezclan, dándome nuevos poderes directamente en sus formas. Cuando aplico la mezcla y me aseguro de que haya un montón de ella. No obstante, al mismo tiempo, tengo que observar que la mezcla no carga ofrecen las líneas azules moviéndose hacia el agua. Siempre tiene que haber un equilibrado no se apresure. Aplicación de mezcla. Date tiempo. Y no mezcle una gran cantidad de pintura a la vez. Porque ¿qué se puede hacer con él? Cuándo será glosado sobre hendidura. Por lo que parece que los colores de las hojas y el tallo se ven dorados, solo necesitan oscurecer el tallo de la flor. Creo que esto se ve bastante bonito. Realmente tenemos ese efecto brillante del vidrio que refleja la luz. Tenemos que repetir este mismo efecto. Secciones que representan agua a la mezcla. Nuevamente, usar tinta y porina significa que tú y yo nos volvemos bastante perno con la aplicación de pintura en la aplicación de la mezcla. El ramal sólo me ayuda a mover la pintura sin dejar marcas visibles. Yo mezclo. Eso tiene algo de la púrpura en ella. Yo usaré el color azul. Como se puede ver, lenta pero seguramente todas las formas se llenan con hermosa mezcla de medio naranja y algo de su escala de su obra de arte. Puedes usar diferentes recipientes para mezclar la E o pintura acrílica con ese medio de vertido o gel acrílico. Me pareció que eso era un código de desafío. Aplicar algo de esa mezcla azul púrpura, azulada sobre las hojas son algunas diferencias. Y luego pura naranja me condenan a los pétalos de la flor. También puedes mezclar un poco de rojo, pero muy, muy pequeña cantidad. Hacia la naranja conocerte. Imprimir aún más de los colores o cambios de color en los pétalos de las flores. Y así se hace nuestra hermosa pintura excepto la última fase en la que seguiremos trabajando. 7. Vidrio de imitación manchado, P6, líneas metálicas: Esta ya es la última etapa de nuestros cuatro en esta hermosa vidriera. Todo lo que tienes que hacer es aplicar algunos de los colores metálicos iridiscentes de nuestra elección. Encima de las líneas. He elegido el color plateado porque creo que la plata mejorará la composición y los colores de mi obra de arte. La forma más sofisticada. También puedes elegir columna negra o ir. Torres rectas parecen adaptarse a esa cosa falsa. Proyecto de vidrio de la manera más creativa. Para mis líneas, puedo usar pintura acrílica. En mi página. Decidió usar lo que tenía disponible. O es dolor arriba. Como mencioné anteriormente, pintura al témpera no es tan duradera como la pintura acrílica. Por lo tanto, si tienes disponible pintura acrílica en plata, asegúrate de utilizarla. Per up pintura estará bien también. Pero como dije, tendrás que cortar, primer lugar, que no será tan duradero. Última cosa, tan buena como ocurra, pero también que el grosor de la pintura es diferente. Por lo tanto, hay que ir con al menos dos capas en la parte superior de la línea para obtener el mismo efecto que debe lograr mediante el uso de pintura acrílica plateada. Tengo tiempo. Así que me estoy permitiendo usar el dolor. Y empiezo desde un pico. Veamos, desde arriba, me muevo abajo trabajando en el penthouse y luego abajo a la almohadilla de lirio. Después de aplicar la pintura. La primera capa, la dejé secar y luego iré con una segunda capa. Y si es necesario, con el tercero o incluso cuarto. En observar especialmente la aplicación en el acto. Cuando dos objetos se reúnen juntos. Por ejemplo, las secciones de pétalos superpuestos, luego el par de manchas en las que la pintura tiene que ser aplicada de manera extra pesada. Entonces en caso de que la pintura salpica o por accidente luego se aplique sobre la superficie de porina o secciones medianas acrílicas. Asegúrate de tener otro pincel en el agua y de inmediato, limpia este futbol en particular. De lo contrario, será muy difícil deshacerse de él más adelante. Ahora, con la aplicación de pintura, puedes crear líneas más pesadas o puedes hacerlas leer una aplicación muy delicadamente. Puedes hacer las líneas un poco más anchas. Puedes mantenerlos a los que me gusta llamarlo flaco. Esto depende de ti. Y si crees que este truco mejorará tu composición general y el aspecto de tu pintura entonces bien podría ir por ella. Lo más importante es que la pintura tenga la ley limpia y trae el efecto de vidrieras. Tan claramente, las secciones de formas en diferentes colores se dividen bellamente con líneas que muestran, por ejemplo, las metálicas. Para crear. Esta líneas metálicas, asegúrate de usar un pincel puntiagudo. No demasiado pequeño, no demasiado grande. Tiene que ser el perfecto que cubra exactamente el ancho de los pegamento que aplicaste antes. Por lo que este es nuestro proyecto y espero que disfruten trabajando. 8. Vidrio artificial, conclusión: Hola otra vez. Espero que hayan disfrutado el proceso de creación y ahora estén listos para crear su propia obra maestra. Como notaste, no es una tarea difícil. Todo lo que tienes que hacer es seguir los trucos de la raya artista. Puedes recrear la misma imagen que terminé, o puedes elegir tu propia imagen para crear la bella, única obra maestra. También me gusta animarte a trabajar con ambos medios, gel acrílico y medio de vertido para averiguar qué medio es más adecuado para tus necesidades. Y no se olvide, se trata de divertirse. Eso hace que este proyecto sea aún mejor. Si estás disfrutando de mi estilo de enseñanza, tengo más videos tutoriales publicados en la plataforma educativa Skillshare, incluyendo introducción a Van Gogh, técnica de pintura y aprendiendo a pintar flores maravillosas y hermosas en técnica impresionista. Gracias y adiós. Por ahora.