Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: El invierno tiene una belleza
tranquila propia, cielos suaves, árboles
brumosos, y la quietud
pacífica nos
invita a reducir la velocidad
y disfrutar En esta clase, vamos
a capturar
más ese invierno tranquilo de una manera sencilla y
relajante. Hola a todos. Soy So McCarthy, una artista
apasionada y mamá,
y me encanta crear clases
amigables para principiantes que hagan que acuarela
sea fácil,
divertida y Y bienvenidos a mi
clase nieve suave y pinos
silenciosos una clase de
acuarela monocromática para la grandeza En esta clase, pintarás un apacible paisaje
invernal monocromático usando un solo color.
Esa es la belleza. Trabajar en monocromo es una excelente manera de entender
diferentes valores tonales Control de fotos y capas sin ser oral
por demasiados colores. Así aprenderás a
pintar suaves claros a oscuros, ady sky misty pines usando el método
wet on wet and nítido primer plano
detalles usando wet on write method and a
few dry brushing for the snow textues, una casita acogedora
y una Y para el toque final, agregarás salpicaduras de nieve y pájaros
diminutos para el toque invernal
perfecto Por lo que este vaso está diseñado para principiantes
completos o cualquier
persona que quiera pintar una sesión de pintura
relajante. Entonces todo lo que necesitas es un papel de
acuarela, dos pinceles, y un color, índigo ,
negro, verde, azul,
o cualquier color. Entonces, para el proyecto de clase, pintarás una hermosa escena
invernal junto conmigo, y te guiaré paso a paso, lo cual es fácil de seguir
y divertido de pintar. Así que al final, tendrás un hermoso paisaje
invernal monocromático que podrás exhibir, regalarlo a tus amigos y familiares o recrear
en otros colores Entonces me emociona pintar
este cuadro contigo. Así que comencemos.
2. Suministros para la clase: Hola, chicos. Bienvenida de nuevo. En esta sección, iremos a los
suministros mínimos de acuarela que se necesitan para pintar nuestro paisaje invernal
monocromático Entonces primero, voy a
hablar del periódico. Entonces este es el papel de Arches. Entonces este es mi uno de
mis papeles favoritos. Es muy, muy bueno. Y es papel 100% algodón, 300 SM, 140 LB. Y es papel de prensa fría, y como puedes ver, tiene cheures es
muy bonito para las técnicas mojadas sobre mojadas
que usamos en acuarela, y mantiene el papel
húmedo por más tiempo Entonces por eso me gusta mucho
este papel. Se puede utilizar cualquier otro
papel de acuarela que sea 300 TSM, 140 L B cien por ciento algodón No es necesario que sean arcos. Se puede
utilizar papel fabron Bhong Entonces hay muchos
en el mercado. Para que puedas usar cualquier
papel que te guste. Entonces a continuación, voy a hablar los pinceles que vamos
a usar en una clase. Entonces estos son los dos pinceles que vamos a utilizar para todo
el paisaje. Entonces esta es una lata del tamaño de Escoda. Es como un cepillo de mafia, pero tiene un punto fino cuando lo
sumerges en agua y lo
sacas y ves. Entonces esta la
usaremos para pintar el cielo e incluso los pinos. Si no te sientes
cómodo, puedes usar punta
fina o
pincel mediano, n cepillo que tenemos. Pero voy a usar el mismo
pincel para pintar el cielo, pintar los pinos de fondo y este es de Grumbacher Este es el pincel tamaño seis, y este es lo
voy a usar para los otros detalles
de nuestra pintura, como pintar las vallas, la casa, e incluso los pájaros Entonces este es un paisaje. Vamos a pintar
este paisaje. Este es el tamaño
del mismo 15 por 11.8. Entonces voy a
cortar el papel a mitad y pintaremos este paisaje usando
un solo color. Entonces, a continuación, voy a
hablar del color. Entonces, como pueden ver,
he usado índigo. Entonces voy a usar Indigo. Esto es C, se puede ver
el número del índigo, y se puede ver el número de
pigmento. Se puede ver el número de pigmento. Entonces es un azul muy fresco, hermoso que puedes
usar porque está hecho hojas
de plantas y sus propiedades químicas nos
hacen colores de muestra, diferentes valores tonales desde azul
transparente
hasta el azul medianoche Para que puedas crear varios tonos diferentes desde el azul
oscuro hasta el azul claro. Entonces estos son los
suministros que necesitamos, y necesitas dos frascos de agua. Uno para mantener tus pinceles
limpios, y otro para lavar tus pinceles para hacer los lavados iniciales
y lavar tus pinceles Entonces necesitas dos frascos de agua, y necesitarás
también un goh blanco o una acuarela blanca
para crear la nieve Y necesitas un algodón necesitas un papel de tisú o
un paño de algodón para limpiar el agua o las pinturas. Y también, voy a
usar esta paleta de cerámica. Pueden usar cualquier
paleta de plástico para lo que sea que tengan, y también pueden usar cualquier
pincel, chicos. No es necesario que sean los
mismos pinceles que uso. Así que voy a usar esta paleta
paleta cerámica mientras pinta el proyecto de clase y también mientras veo colores para
los diferentes valores tonales, veremos en la siguiente sección Entonces y también,
necesitarás una cinta de enmascarar
para limpiar tus bordes. Y por último,
tendremos un boceto mínimo. Entonces necesitas un lápiz y una goma de
borrar para hacer tu boceto. Entonces esos son los
suministros que necesitarás. Así que agarra tus suministros
y comencemos.
3. Valores tonales: Antes de comenzar
nuestro proyecto de clase, exploremos la magia
del índigo y veamos lo
versátil que es cuando agregas diferentes cantidades de
agua y cómo se ve. Entonces hagamos un estudio rápido del color. Entonces voy a Este
es mi color índigo, y voy a añadir un poco de agua para
activar la pintura. Estará en el valor
más oscuro más profundo. Entonces este es mi color, el valor
más oscuro más profundo. Este color se puede utilizar para agregar detalles
finales y crear profundidad y contraste en tu pintura
como agregar los pájaros. Usando también el cepillado en seco. Entonces este es el valor más oscuro. Entonces, a continuación, voy a añadir un poco más de agua,
poco más de agua. Sólo para hacer una versión más ligera de la anterior,
no del mismo color. Entonces, si lo deseas, puedes eliminar el exceso de agua de tu cepillo
aplicándolo en un pañuelo Entonces solo un poco de agua. Entonces es una
versión un poco más ligera de tu anterior. Asegúrate de agregar más pintura y menos agua más pintura
y menos agua. Entonces estos son los chicos de tono medio. Entonces, a continuación, voy a agregar aún más agua para
que sea más ligera. Para que puedas repetir el
mismo paso hasta obtener un color apenas azul claro
más pálido. ¿Ves? Entonces este es el siguiente color. Este es el más oscuro. El primero, el segundo
es un poco más ligero. Entonces, si agregas diferentes
proporciones de agua, tu color se vuelve
más claro gradualmente. Y a continuación, voy a conseguir un color
aún más claro, ¿ves? Voy a tomar mi
asegurarme de que te lleves el exceso de pintura o agua. De tu pincel
antes de saborearlo. Esta es una sección de muy buenas
prácticas para conocer los valores tonales Y a continuación, voy a tomar la
poción más ligera, más agua Este lo podemos usar para hacer lavados de
fondo,
un cielo degradado Entonces estos son los cinco colores, cinco mezclas que obtuvimos. Este es el
más oscuro. Este puedes usar para agregar los pájaros,
agregar detalles a la barda
e incluso cepillar en seco Este es el
valor más oscuro de la pintura, y este es un poco
más oscuro, no el más oscuro Entonces este es un tono medio. Este se puede utilizar para pintar
los árboles brumosos de fondo. E incluso este se puede utilizar para pintar los árboles de
primer plano, que es detallado
y más cerca de nosotros Y ésta la puedes usar para
agregar detalles como sombras, pequeñas sombras, la nieve,
no una sombra más oscura. Y ésta la puedes
usar para un cielo degradado. Vamos a pintar cielo
brumoso degradado. Entonces esta es la versión más pálida. Esta es la versión más oscura. Así que asegúrate de
mostrar tus colores y practicarlo para que
sepas qué color vas a aplicar en tu pintura tu proyecto
antes de probarlo. Así que asegúrate de probarlo. Entonces entendiendo estos tres
a cinco valores tonales. Incluso puedes ir más allá
haciéndolo más ligero. Pero comprender estos
cinco valores tonales te
ayuda a entender los tonos claros, medios y oscuros de la pintura, de un solo color y
te ayuda a pintar tu
monocromo como un Así se puede agregar profundidad y dimensión conociendo
diferentes valores tonales Entonces Muestre estos colores, practiquen chicos, nos
vemos en la siguiente sección
4. Boceto básico: Oh, hola, chicos, bienvenidos de nuevo. En esta sección, iniciaremos un proyecto de clase y antes de eso, haremos un boceto sencillo. Como pueden ver, pego
mi papel en los cuatro lados
para mantener mis bordes limpios y también un poco de
espacio que me queda aquí para ver los diferentes valores
tonales del índigo Voy a usar este lápiz de dos
H y voy a usar un borrador si necesito
borrarlo. Empecemos. Dos tercios del papel desde
la parte inferior de tu papel, necesitas dibujar una línea de
horizonte en forma de infierno como esta. No muy oscuro así. Y a continuación vamos
a dibujar una casa pequeña, casa
sencilla que tenga techo. Así que dibuja como un comienzo en forma de
triángulo, no con los bordes cerrados aquí. A continuación, una línea para terminarlo. A continuación, voy a dibujar un techo. En ángulo y rematarlo. Entonces voy a dibujar una
pequeña puerta aquí de la casa. Si quieres hacer
tu casa más detalle, puedes usar cualquier referencia, pero esta es muy
simple, eso es todo. A continuación, vamos a pintar primero
los pinos brumosos. Y también antes de
eso, quiero trazar una
línea descendente descuidada que va bajando para mostrar así la pendiente nevada
de la casa Y a cada lado,
necesito una barda. Entonces, si no estás satisfecho, puedes borrarlo
y dibujar un boceto. Así que asegúrate de que sea muy ligero. Y voy a dibujar una
barda a cada lado
del cerro yendo hacia abajo. Entonces se
detallará el que está cerca de nosotros, y el que se va va a quedar un poco pequeño,
viendo la perspectiva. Entonces voy a empezar desde aquí. Sólo una guía para
que pinte sobre
ella a cada lado,
bajando de relleno. Entonces ese es el boceto, chicos. Así que asegúrate de mantener tu boceto listo,
y luego empezaremos.
5. Cielo degradado y pinos entre la neblina: Ahora vamos a pintar este suave
cielo brumoso degradado con pinos brumosos Entonces voy a mojar el papel hasta que el horizonte
aprenda saliendo de la casa. Voy a usar mi cepillo Escoda para mojar todo el cielo de
manera uniforme, no goteando Si no te sientes cómodo
con un cepillo redondo, puedes usar un cepillo plano. Asegúrate de no hacerlo con
la casa. Solo ten cuidado. Y puedes tomar
el exceso de agua si es cierto goteando de un cepillo usando un
paño de algodón o papel de seda ¿Ves? Solo ten un poco de cuidado. No debería estar goteando. Y puedes tomar un
papel de seda para aplicar el exceso de agua. Voy a empezar
más ligero en la parte superior, cielo verde
claro a oscuro. Mientras me acerco al horizonte, voy a hacerlo más oscuro, da un suave
ascenso de fondo brumoso. Aquí está mi pintura. Lo activé usando
mi botella de spray. Entonces voy a tomar una mezcla acuosa, mezcla
muy diluida Puedes consultar con el papel de
desecho si quieres. Asegúrate de tener
papel de desecho para ver la mezcla. Esta es la mezcla más ligera. Voy a pintar en la parte superior y poco a poco,
voy a hacerlo más oscuro. Primero Simplemente muévase con
su cepillo redondo, cepillo redondo
más grande
o un cepillo plano. Y si está demasiado oscuro, puedes limpiar tu cepillo, limpiarlo
y quitártelo. Así que asegúrate de que sea muy ligero. Y cuando vengas detrás
de la casa, hazla oscura. Y puedes mezclar las dos
capas con tu cepillo húmedo. Asegúrate de pintarlo hasta la línea del horizonte,
no detrás de eso. Si la forma de tu casa se está
mojando, no te preocupes. Voy a hacer una
mezcla suave aquí no seas irregular. Entonces otra vez, empiezo con
la capa superior y la
mezclo mientras vengo para que
le dé un suave efecto brumoso, fondo
brumoso, en realidad, a tu cielo Entonces estoy levantando aquí algunos dolores. Entonces si estás satisfecho, por favor jop mientras esta
capa aún está mojada, Así que para dar un efecto desordenado suave, estoy haciendo algunos momentos de
pincel aquí, como puedes ver, mientras
esta capa todavía está mojada este empuje tiene
un efecto de punto Entonces voy a
usar el mismo pincel para pintar los pinos de fondo. Si no te sientes cómodo,
puedes usar uno más grande. Asegúrate de aplicar
el exceso de pintura así antes de
pintar tus pinos Estoy usando una
consistencia media de pintura. Estoy empezando desde aquí. Debido a que está mojado sobre mojado, le da un efecto borroso suave Si crees que tienes una pintura
más oscura en tu pincel, puedes quitarla
y diluirla. Así que pinta un
pastel de columna vertebral. Eso es. Así que solo haz una lima y trazos desordenados
Wisp trazos en los lados Es ese lugar sencillo. Entonces creo que mi cepillo
tiene demasiada agua, así que solo estoy quitando el
agua de mi cepillo. Exceso de agua. ¿Ves?
Y seguir adelante. Así que no te detengas porque este fondo los pinos
deben hacerse en húmedo sobre mojado para que le dé un efecto
suave, borroso Y después de que la capa esté seca, podemos pasar a los árboles de
primer plano Así que solo dale un toque a cada lado. Así de simple, chicos. Entonces para que sea más oscuro, puedes fondo,
puedes agregar más pinturas. Creo que este árbol se
ha ido. Está bien. Entonces esperemos hasta que se seque. Después pintaremos los árboles de
primer plano y la casa y otros
detalles del cuadro Esperemos.
6. Pinos del fondo: Así que el fondo está completamente seco. Ahora vamos a pintar los árboles de primer plano como
nuestro proyecto de clase así, más definidos y
detallados y afilados también Voy a usar mi pincel rambao
número seis talla, y te voy a mostrar cómo
pintamos los árboles de primer plano Es muy sencillo, comienza
con la línea, la línea delgada, parte superior
más delgada y
más ancha en la parte inferior, y luego los trazos en zigzag cada lado con algunos puntos con pocos trazos br a cada
lado. A medida que bajes, hazlo
más denso y vas. Como se puede ver, los pinos serán densos en
la parte inferior derecha. A medida que vas hacia abajo,
hazlo más denso. Vamos a pintar pinos
simples como este al fondo
en diferentes proporciones. Empecemos.
Voy a tomar índigo, sombra
más oscura de índigo. Y entonces vamos a partir de aquí
entre los árboles,
pinos, árboles de fondo,
más delgados en la parte superior, poco más anchos en la parte inferior. Trazos en zigzag y pocas
pinceladas, solo frotándolo. Es muy sencillo. Simplemente
hazlo gratis. No pienses demasiado Así que puedes agregar algunas líneas si lo
deseas con más detalle. Voy a trazos simples, chicos. Entonces hay tres primeros. Entonces voy a hacer que
sea uno por aquí, el siguiente, tan delgado trazo en la parte superior y un
poco ancho en la parte inferior. Así que hazlo aún más grande. Así que ve trazos
en zigzag a ambos lados. Y sólo tócalo. Hay diferentes
tipos de pinos, pero me voy con
el sencillo. Entonces, si tienes alguna referencia, puedes probar eso también. ¿Ves? Es muy sencillo. El siguiente lo voy
a hacer un poco más pequeño que el anterior. Vayamos entonces a la línea. Tan grande a cada lado y hasta lo hacen más denso
y bajas Entonces hasta puedes hacerlo aquí más denso para mostrar la
profundidad del árbol, guaridas del árbol,
ver, así Voy a rematar. Puedes hacerlo más delgado e
incluso trazos pequeños como este, no uno más ancho a ninguno de los
lados para hacer una variación. Verás, como éste. Y luego el otro, voy a hacerlo un
poco más alto otra vez. Así que asegúrate de tener un pincel de
punta fina para hacer esto. Así que ve despacio. Entonces voy a hacerlo más grande en la parte inferior
y más delgado en la parte superior. Así que solo unos pocos dabs, dabs
exactos y tu
pino está listo Entonces este es el
método húmedo sobre seco porque
estás usando pintura húmeda
sobre una superficie seca. Así que sigue adelante y
remata tus pinos. Puedes usar un árbol más grande o un
pincel redondo de punta fina para pintar tus pinos. Si te sientes cómodo con
el que usé antes, también
puedes usar más brocha, pero asegúrate de que sea
punta fina para que veas, estoy haciendo más densa
en la parte inferior ¿Ves? Entonces dos árboles más, voy a mover mi paleta por
ahí para no
querer hacer un lío. Entonces todo es práctica. Simplemente puedes practicar tus pinos antes de
hacer tu proyecto de clase. Esa sería una buena idea. Y además,
asegúrate de tomar una consistencia más espesa de pintura mientras haces el paso. Entonces estos son tres de primer plano. Verás, solo estoy frotando con
mi pincel para hacer un detalle. Carga tu cepillo, luego montócalo. Eso es fácil. Así que cepillo
Lodi, fácil. Hazlo denso en la
parte inferior. Recuerden eso. No quieres
hacerlo más ancho en la parte superior.
Asegúrate de hacer eso. Entonces yo final árboles, voy a hacer uno
grande por aquí, pero uno muy delgado, voy
a pintar dos árboles más. Tú y uno por
aquí al final. Es la más alta. Así que toma una constancia más gruesa. Entonces voy a hacer
trazos más finos aquí para que podamos ver
los árboles de fondo. También necesitamos eso para que
la escena sea más bella. Entonces se apuesta por el método seco. Mojado sobre blanco da un efecto borroso
suave. Apostar por el método seco da trazos
nítidos y detallados
que están más definidos. El árbol final voy
a terminar corto de, solo unos deps aquí y
allá para rematarlo. Porque está en la esquina
del periódico, eso es todo. Ya terminamos con los pinos
foc. Ahora vamos a pintar la casa.
7. Casa: Entonces ahora llegando a la casa, voy a hacerla un lado más oscura para agregar dimensión
y profundidad a la casa. Entonces tal vez en el
lado derecho, voy a hacerlo más oscuro. Dibujando sobre mi casa. Es húmedo sobre seco método dos. Y luego sumando las líneas
que dibujamos en un boceto. Y también aquí solo
dibujando sobre un boceto. Y a continuación, ¿qué voy a hacer? Voy a tomar mi agua. Toma un cepillo húmedo, y también
asegúrate de que me lleve el exceso. No está muy húmedo. Está un poco húmedo, así que
voy a ablandar los bordes. Ablandar los bordes. ¿Ves? Con un cepillo húmedo
y luego mezclarlo. Y solo mézclalo. Aquí,
solo voy a usar mi pincel dam y mezclarlo para darle un efecto
suave y
asegurarme de agregar más pinturas para darle
dimensión y profundidad a nuestra casa. También voy a
agregar algunos detalles aquí antes de mojarla. Primero lo mojaré. Después con el cepillo de presa, voy a darle un borde suave. Porque a la derecha, vamos a mantenerlo más oscuro. Así que solo limpiando mi cepillo. Y entonces, mira, es así de simple. Así que asegúrate. Voy
a llenar la puerta. No voy a
hacerlo detallado. Entonces esperemos a que se seque. Y antes de que se seque, podemos agregar algunos detalles. Entonces estoy teniendo una oscuridad que
consiste en pintura en mi pincel. Entonces voy a hacer unos carámbanos desde la casa que aparece
así. Pocos detalles. Si estás contento con
la casa tal como es, simplemente
puedes ignorar este paso. Si quieres
hacerlo demasiado detallado, entonces sigue adelante para este paso. Así que sólo estoy limpiando mi papel. Lo siento, mojando mi pincel el papel y luego
suavizando los bordes Eso es. Voy a detenerlo. Así que esperemos a que
se seque o dices que lo
habías secado para que
tu proceso sea rápido. Voy a añadir.
Voy a agregar la puerta, llenarla con tu pintura
oscura y te vas. Asegúrate de que tu casa esté justo
antes de hacer este paso. Tu boceto es
muy importante y solo
estás confiando en
él y llenándolo. Así que asegúrate de verlo o
puedes bosquejarlo y pintarlo. Si tu boceto se
ha ido, entonces eso es todo. Ahora vamos a agregar sombras. Entonces para eso me
voy a mojar aquí, poquito, no demasiado acuosa, poquito aquí para los
árboles y la casa también, para crear profundidad a nuestra
escena y darle vida Entonces voy a
agregar sombras aquí, no chicos demasiado acuosos Entonces voy a dar una
impresión de los árboles de aquí. Esto está mojado sobre mojado porque primero
mojé mi papel y agregando las sombras
aquí de los árboles. Puede que no me detallen, borrosas árboles en el fondo y asegúrate de que lo ablandes Lo mismo del otro lado. Creo que mi papel se secó, así que lo voy a volver a poner
y luego asegurarme de que tomes el exceso de pintura y simplemente
hacerlo en forma de casa. Y luego. Solo diminutas
sombras a nuestro paisaje. Entonces eso es todo. Vamos a parar. Deja que se seque.
A lo mejor puedas suavizarlo un poco más.
Si no estás satisfecho. Si estás satisfecho,
por favor detente. ¿Ves? Vamos a parar. A continuación, vamos a
hacer el detalle de la barda,
el detalle de nieve de lavado en seco y los pájaros. Esperemos.
8. Cerca: Ahora con el aguado
que consiste en pintura, voy a
pintar ligeramente el camino aquí, ver mezcla acuosa,
y luego voy a empezar desde la
casa y pintarlo Asegúrate de que sea muy
ligero, no grueso. Todo esto es todo lo que estamos
haciendo con la técnica en seco. Conocemos el
camino despejado desde la casa. Ahí está el hangout, así como así. Como veo algunos hash ds aquí, así que quiero
suavizarlo. Entonces esperemos. A continuación, vamos
a agregar la barda y luego rematar con
los pájaros y la nieve. Entonces voy a pintar una barda. El auto consiste en pintura en mi
pincel número seis de punta fina para pintar la barda. Asegúrate de que esté bien
apuntado con el cepillo que usas. Entonces voy a pintar una barda
empezando por la parte inferior. Y pintarlo a cada
lado, siguiendo la curva. Ver un boceto es muy útil en este lugar
para que sepas, si tienes confianza,
puedes pintarlo libremente. Entonces para un principiante,
va a ser difícil. Entonces pensé en esbozarlo. Entonces ahí está mi boceto, y estoy pintando sobre él. Así que asegúrate de que vaya en curva. Si tienes exceso de agua, asegúrate de
sacarlo y pintarlo. Porque la estoy pintando
más pequeña porque está cerca, así que estoy pintando más grande. A medida que te vas, se amplia a la derecha. Se vuelve pequeño, y
va a ser menos detallado. Entonces estoy viendo esa perspectiva,
estoy pintando así. Así que voy a parar con
eso. Un toque más. Lo hará aún más amplio. Entonces voy a empezar con eso.
Un toque final más. Si estás satisfecho,
puedes detenerlo. A continuación, para la textura de la nieve, voy a usar una
pintura más gruesa, y te voy a mostrar. Entonces tengo una
pintura más gruesa en mi pincel. Así que sólo lo estoy lamiendo. Así que asegúrate de que haya más
pintura y menos agua. Ver, lucking it
cepillo seco. Entonces comencemos. Así que asegúrate de aplicar
tu exceso de pintura. Y hay que tener
pintura espesa y muy menos agua. Entonces voy a añadir
algunos detalles vibrantes. Sólo dale un toque. Simplemente hojeándolo cerca de la casa
y también de los pinos, solo hojeándolo. Asegúrate de tomar
el exceso de agua y simplemente muévala para darle textura a
la nieve, es muy sencillo chicos O aquí también. Simplemente
hojeándolo. ¿Ves? Fusible trazo tribal para dar vida
a un paisaje nevado. Entonces eso es todo. A continuación, voy a agregar
nieve y los perds. Así que deja que este aumento se seque para que podamos agregar la nieve sobre la
barda y o los árboles, casa, y todo.
Vamos a esperar.
9. Pájaros con nieve: Ahora vamos a pintar los pájaros y luego agregar
la textura de
la nieve y efecto de
nieve para darle vida a
nuestro paisaje. Entonces primero, voy a
agregar pájaros así. También podemos ir así, pero hoy voy a hacer
así. Entonces comencemos. Es solo, una forma de v
viendo así. Asegúrate de usar una punta de pincel y luego pintas tu puja. Así que igual que esto. Puedes pintarlo simple
como este o este, o puedes ir así también. Una forma de V, pero una
detallada como esta. Y puedes darle una cabeza
para hacer un pequeño detalle, la cabeza sale para
hacerla como la cabeza, o puedes ir así. Incluso así también. Es solo forma de M
y V en forma de bots, forma, y cuerpos en forma de VP. Sencillo es. Saca el exceso de
agua de tu pincel, luego comienzas a pintar aquí. Voy a pintar uno aquí, aquí y aquí y aquí.
Empecemos por aquí. Cargue su cepillo.
Hazlo lento. No te apresures. Apenas unos pocos pájaros voladores fal
para darle vida a tu escena. Verás, voy a
añadir un pequeño detalle. Así piernas. Y a continuación el
siguiente es así. Poco detalle en la parte inferior. Sólo estoy usando mi punta de mi
pincel para pintar estos bots. El otro va aquí, y luego un poco de detalle. Y luego estoy cargando mi cepillo, y luego éste está volando por aquí como
el que dije antes. Entonces así, y luego
el último así. Un poco curvilíneo y luego Eso es todo. Eso es, chicos. A continuación,
pintaremos la nieve. Ahora me he llevado mis pinturas de acuarela
blancas. También puedes usar gouache. Voy a cargar mi pincel con una
consistencia más gruesa de pintura. Y luego el hábito
en el papel de tejido. Y entonces voy a dar unos pinceles secos
aquí para la nieve
a la derecha de la barda
así, tocándola Sólo S, te voy a mostrar. Entonces, si la barda que
he dibujado, solo la estoy hojeando por el
lado derecho, así. Bien. Entonces solo lo estoy hojeando
para
darle textura a la nieve
o a la barda. ¿Ves? Es como cepillarse en seco. Tienes pintura seca y
lo haces a ambos lados como si la nieve hubiera caído
sobre la barda. Entonces a continuación, voy a volver a tomar una pintura más gruesa y
tocarme con los dedos u otro pincel, voy a darle un toque
para el efecto nieve. Apenas unos toques. Creo que tengo que cargar aún
más blanco. No es suficiente. Toca unos cuantos grifos. Primero, va a ser pequeño, ¿ves? Para crear la magia ahora magia. Voy a darle un toque
con las manos. Puedes usar incluso tu
pincel o lápiz, para hacer el efecto de nieve en
todo el paisaje. O puedes usar tu mano. E incluso puedes agregar pocas
nieves aquí y allá a tus árboles porque la nieve pudo haber caído por
todas partes. Entonces creo que lo voy a tocar
y luego agregar la nieve. ¿Ves? Es muy fácil. Simplemente toca tus dedos para
agregar la textura de la nieve. Sólo magia de nieve. Así que voy a parar con eso. Entonces esperemos, se seca y vea ¿cuáles son los
toques finales que tenemos que hacer? Unos toques suaves son suficientes
para darle vida a tu ambiente, paisaje
invernal. Así que asegúrate de agregar más nieve para obtener un
hermoso efecto de nieve. Puedes usar tu lápiz, o tu dorso de tu pincel, y teclearlo o con tu mano. Lo estoy haciendo con la
mano sólo para mostrártelo. Eso es, chicos. Vamos a esperar.
10. Conclusión: Y con eso, un apacible paisaje invernal
está completo, chicos. Espero que hayas disfrutado pintando este tranquilo paisaje
invernal monocromático y descubrí cómo un
solo color puede capturar la suavidad y la
quietud del Y enhorabuena
por terminarlo. Estoy muy orgullosa de ustedes. Y si disfrutas de esta clase, me gustaría
solicitarte que dejes una reseña, por lo que me anima
como instructor y además más alumnos puedan encontrar
esta clase y apoyarme. Y por favor no olvides compartir tus hermosas
obras de arte invernales de tu versión. Y definitivamente
daría mis comentarios honestos, y también me emociona verlo,
y me inspira a mí y a otros
alumnos de la clase Así que hasta entonces, sigue explorando, sigue creando y te
veré en mi próxima clase. Cuídate. Feliz dando palmaditas a los chicos