Mezcla y masterización en FL Studio: cadena lateral simplificada (2025)

1. INTRODUCCIÓN: Espera, espera, espera. Vamos a arreglarlo. ¿Oyes la diferencia? Hola ahí. Soy Harry de la música Magic Entertainment. Bienvenido a cuatro formas de encadenar el lado de la manera correcta. Sonamos significa creatividad y precisión. Hoy, estás entrando en un taller de Sonic que transforma pistas ordinarias en obras maestras dinámicas y pulsantes Con el poder de la compresión de la cadena lateral, puedes labrar espacio en este momento y crear una ranura que se siente casi viva. En esta clase, nos sumergimos en cuatro técnicas distintas de cadenas laterales, cada una de ellas desbloqueando una nueva dimensión de claridad, puñetazo y ritmo en su producción Tanto si eres un productor experimentado como si recién estás comenzando, esta clase está diseñada para encender tu pasión por la producción musical y expandir tu kit de herramientas creativas Empecemos por el camino hacia el dominio de la mezcla, donde cada ritmo, cada nodo y cada momento está perfectamente en segundos. Te veré en la clase. 2. Explicación de la cadena lateral: Oye, ahí. Es Harry de Music Magic Entertainment. Bienvenido a una guía rápida sobre la cadena lateral de audio, un ingenioso truco utilizado en producción musical para ayudar a que diferentes sonidos funcionen juntos. Antes de eso, en realidad te recomendaría que revises mis dos cursos sobre EQ y compresión. De esa manera, se puede tener una comprensión clara de cómo funciona la compresión. Y después, podrás tomar algunas decisiones precisas en tu mezcla. Bien. Así que imagina que tienes dos sonidos, y uno es bombo pesado que mantiene el ritmo, y el otro es una línea de bajo suave que llena tu camioneta. A veces la pieza puede interponerse en el camino del bombo, haciendo que el ritmo se sienta abarrotado. Entonces la cadena lateral es una técnica que ayuda a despejar ese espacio. Veamos cómo funciona en términos simples. Un compresor es una herramienta que puede bajar el volumen de un sonido cuando se arregla Con cadena lateral, utilizamos una configuración especial donde el compresor no solo escuchando el sonido que controla, también escucha bajo la señal, generalmente el bombo. Cuando el bombo golpea, el compresor baja rápidamente el volumen del ritmo. La caída corta en el volumen hace que un bombo destaque más y le da a la música un fiddle fresco y pulsante Es como, ya sabes, conversación en una fiesta cuando una persona, en este caso, el bombo empieza a hablar, otra persona, el bajo hace una pausa silenciosa para que puedas concentrarte en lo que se dice Después vuelve el bajo y cuando la patada ha terminado su frase. Este proceso de ida y vuelta asegura que todos estén claramente. En muchos estilos de música moderna, especialmente en la música electrónica dance y, ya sabes, muchas pistas de hip hop, este efecto crea un sonido dinámico de bombeo que le da energía a la pista y no solo de hacer que el ritmo sea más fuerte También se trata de crear un espacio donde cada sonido pueda brillar al permitir que el bombo conduzca al resto del escaneo de sonido libre, haciendo que la mezcla oral sea más limpia e interesante. Veamos de hecho cuatro formas en las que puedes encadenar el lado de la manera correcta. 3. Técnica 1: uso del compresor de stock: Todo bien. Veamos la primera forma de cómo podemos realmente encadenar de lado los dos instrumentos diferentes. Oh, aquí tenemos el bajo y un loop Trump. Primero escuchemos el rack, y luego podemos ir de hecho , hacer algunos cambios. Sí, como puedes ver, la pieza en realidad está dominando el bombo y la trampa, también Entonces, para hacer el choque o para conseguir la patada y la trampa para pop simplemente suena como si estuviera abarrotado, usamos cadena lateral Entonces la primera forma es mediante el uso de un amargo afrutado. Yo quiero hacer eso, primero, hemos asignado estos dos instrumentos al mezclador abriendo el rack de canales y seleccionando ambos y presionando Control L. Así se asignan los dos instrumentos. Así que aquí estamos en realidad lado cambiando el bucle de tambor a la base. Entonces lo que significa es que solo queremos que la base se agache cada vez que golpea la patada o la trampa Entonces primero, en realidad toma el bucle de tambor, selecciona el bucle de tambor y y selecciona cadena lateral a esta pista para que realmente puedas ver un cable pasando por este mezclador de la base. Y entonces lo que podemos hacer es abrir la batidora base. Por aquí, queremos elegir frutaslimter. Entonces como puedes ver por aquí, este es un limitador de frutas Ya tenemos una clase de compresión. Si no lo has comprobado, puedes consultarlo en mi perfil. Aquí, en realidad encuentras un ajuste lateral aquí mismo. Todo lo que tienes que hacer es hacer clic derecho y seleccionar bucle de batería. Entonces, lo que en realidad está haciendo es que en realidad está llevando la información del bucle Tram al demter afrutado Veamos cómo suena esto. Bien, no hay encadenamiento lateral en estos momentos. Entonces esto se debe a que aún no hemos ajustado los parámetros . Así que hazlo. Primero, tenemos que enfocarnos en el umbral porque aquí es donde solo queremos pegar para ponernos encadenados de lado con un bucle de batería Así que vamos a seleccionar el umbral y establecer los parámetros en consecuencia, un poco de relación también. Entonces en realidad puedes encontrar lazo de batería haciendo bolsillos en el pase. Como puedes ver aquí mismo. En realidad se puede ajustar el da y produce también. Mm. Entonces de esta manera, en realidad se puede escuchar la batería con bastante más claridad que antes. Y esto en realidad le da a todo el instrumento una buena mezcla limpia. Entonces, si quieres escuchar la cadena lateral, todo lo que tienes que hacer es ir al mezclador, y luego tienes que deshabilitarlo y esa manera solo escuchas la pieza. Eso es. Entonces lo que estás escuchando ahora mismo es solo la pieza de cadena lateral. Entonces, si quieres escuchar el bassware Drambo, todo lo que tienes que hacer es seleccionar el drum loop y envolverlo con ¿Entonces esto es antes? Esto es después de Mmm En la siguiente lección, aprenderemos la segunda forma de cómo podemos cambiar de lado el derecho. 4. Técnica 2: uso de un controlador: Bien, entonces descubramos la segunda forma de cómo puedes realmente encadenar el lado de la manera correcta. Anteriormente, utilizamos limitador afrutado para encadenar ambos instrumentos Pero ahora usamos un enfoque diferente. En este enfoque, hay que encontrar el instrumento fuente, que es drum loop o aquí. Esta es la fuente. Entonces solo queremos que esta fuente apunte a este instrumento. Lo que quiero decir con eso es que solo queremos que el drum loop se cambie de lado, y el pase se debe excavar cuando se golpeen las frecuencias Entonces, en este caso, vayamos a la pista de origen y agreguemos un plugin llamado control de picos. Y después de eso, lo que tienes que hacer es ir a la pista de audio objetivo, y como puedes ver, hay una perilla de volumen por aquí, Rlged y hacer clic en Link to Controller Aquí, en realidad obtienes muchas opciones diferentes para elegir. Todo lo que tienes que hacer es ir al Control Interno, abrirlo y elegir el pico de control P. Porque como puedes ver, hay un circuito de batería P Controller afrutado. Entonces, debajo de esa sección, tuvimos que hacer clic en P Control Peak. ¿Por qué? Porque solo estamos apuntando a las frecuencias pico del bucle de batería para obtener el disparador. Y luego elige la fórmula de mapeo para invertirla porque simplemente no queremos que las frecuencias se incrementen, ¿verdad? Sólo queremos lo contrario a pato. Esa es la razón por la que hemos elegido Invertida y simplemente haz clic en Aceptar Después de eso, esta perilla en realidad está vinculada al controlador de pico afrutado. Entonces, cuando realmente tocas ahora mismo, puedes ver que la perilla de volumen en realidad se mueve hacia arriba y hacia abajo, dependiendo de la señal de audio del thrum Entonces lo que puedes hacer es primero, tienes que marcar el ritmo correcto. Simplemente lo configuraremos cuando toque cero DP. Entonces Jess, simplemente no queremos clip además en la mezcla Posteriormente, tenemos que añadir la perilla de volumen en consecuencia. Ahora mismo, es al 100%. Lo configuraremos a, ya sabes, 30 33, 35%. Y ahora la mayor parte del trabajo está hecho. Veamos cómo suena. El volumen se está agachando cuando el bucle del tambor en realidad se está ubicando. Si quieres que ocurra más compresión o más agachamiento, que ocurra más cadena lateral, todo lo que tienes que hacer es simplemente aumentar la tensión Yo sólo me mete más. Decay es ataque y liberación para esta perilla Como puedes ver, en realidad está teniendo mucho más ataque y rutasa Esa es la razón por la que es muy rápido. Y cuando en realidad hago lo contrario, se ve que es muy lento. Lo guardaré aquí mismo. Entonces, como puedes escuchar la pista de audio, el drum loop en realidad está consiguiendo cadena lateral con el passe Está muy limpio para escuchar realmente. Entonces, si quieres escuchar el pase de cadena lateral, todo lo que tienes que hacer es simplemente hacer clic en el botón de silencio de aquí para que el bucle de batería se silencie y solo el pase toque Entonces esta es otra forma de encadenamiento lateral de la manera correcta. Encontraremos la tercera vía en la siguiente lección. 5. Técnica 3: usar un ecualizador: Ver la tercera forma de encadenar lateral de la manera correcta. Entonces la tercera vía es en realidad bastante similar a la segunda. Pero en este enfoque, aislamos específicamente un rango de frecuencia diferente usando un EQ y una cadena lateral encima de eso. Veamos cómo funciona esto. Entonces como ya discutimos en la segunda forma que tenemos que seleccionar el objetivo y abrir un plug in call B Controller. Ahí lo tienes. Y luego antes, lo que hemos hecho es probar haciendo clic derecho en la perilla de volumen y realmente enlazando al controlador. Entonces en este momento, en realidad estamos usando otro enfoque, que va a apuntar a pista de audio y luego abrir un EQ, que es un ecualizador paramétrico afrutado para Entonces lo que queremos hacer en esta pista específicamente es que solo queremos que las frecuencias base se activen donde toca el drum loop. Así que solo starg solo las frecuencias base hasta, ya sabes, bits bajos Y como pueden ver, bien, en realidad estoy cortando esta sartén, y también puedo controlar esta sartén usando esta perilla de aquí Entonces, lo que debemos hacer es simplemente hacer clic en el span y seleccionar Vincular al controlador. Y ahora es justo el mismo enfoque que el anterior. Todo lo que tienes que hacer es ir y seleccionar el pico de control P debajo de la sección de bucle de TRU, y luego lo mismo hacia adentro para establecer y hacer clic en Aceptar. Entonces es más o menos lo mismo. En realidad, solo tienes que ir a TruMoop y seleccionar Fruity P Controller. Y ahí lo tienes. De hecho tenemos la configuración lista Y ahora, cuando juego, Entonces, lo que está pasando es que en realidad no instalamos las perillas de decaimiento de tensión de volumen base aquí mismo Entonces primero, tenemos que configurar los parámetros. Vamos y hagamos el ajuste base al 50%. Intentemos hacer que la cantidad pico sea 60%, y dejemos la tensión como itse y decairemos como itse y solo averiguaremos solo los parámetros después de escuchar esta pista Mm hmm. Como puedes ver, solo esta banda, donde en realidad tiene y hertz hasta, ya sabes, encontrar hertz se está escabulliendo cada momento en que el drum loop en realidad está golpeando Así que por aquí, solo apuntamos específicamente a cierto rango de frecuencia, y estamos perfeccionando de lado en la parte superior de esa capa Así que esto viene muy útil, no sólo con el drum loop y los bajos, sino con la voz y el instrumental también Vamos a escucharlo una vez más, y si hay alguna otra configuración que modificar, simplemente lo haremos de inmediato. Mm hmm. Mm. Mm. Sí, supongo que es perfecto. Entonces así es como en realidad encadenas el bucle del tambor y el pase usando la tercera forma para encadenar el lado de la manera correcta. Aprenderemos de la cuarta manera en la siguiente lección. 6. Técnica 4: uso de la automatización: Por último, pero no menos importante, veamos la última forma de encadenar el lado de la manera correcta. Entonces el ladrillo es básicamente tan sencillo. Primero, hay que asignar las dos pistas, y después hay que ir al mezclador. Y ahí, lo que tienes que hacer es simplemente, ya sabes, hacer clic derecho y crear clip de automatización. Y después de eso, puedes ver que tenemos un clip de automatización para base, y lo que estás automatizando es solo el volumen del mismo Entonces después de eso, lo que tienes que hacer es hacer doble clic en el bucle de batería y hacer clic en Cargar archivo de muestra aquí mismo. Así que simplemente copie esta ruta por Control C, y luego haga doble clic en la automatización del volumen Pase. Y aquí, como pueden ver, hay archivo de llave inglesa, vaya al archivo de llave inglesa y haga clic en Analizar archivo de audio. Y luego pasar un camino copiado. Y como puedes ver, ahí está el primer archivo, L puedes ordenarlo por tiempo y elegir el superior porque ese es el proyecto reciente en el que estás trabajando, ¿verdad? Que es el bucle Tranvía y luego haz clic en Abrir. Ahora lo que pasó es que has analizado este archivo y se ha creado un archivo de automatización para el volumen para la base. Sí, así que es lo mismo que el volumen de los bucles de batería aquí mismo, pero en realidad no está alineado. Para alinearlo, lo que puedes hacer es organizar el rango a diez e intentar llevar el bloqueo de automatización a la cuadrícula igual que el bucle del tambor. Entonces, lo que puedes hacer es mantener el control y usar el tiempo. Simplemente lo coloco exactamente debajo donde está el tambor lope. Todo bien. Puedes deshacerte de la cola aquí mismo. Sí. Entonces ahora mismo, como puedes ver, tanto la pista como la automatización de volumen de la base está alineada. Y entonces el siguiente paso es que vuelva a ir al icono de la llave inglesa y haga clic en voltear poéticamente Entonces ahora, como pueden ver, um, se ha volteado verticalmente Entonces, lo que realmente estás haciendo es que cada vez que golpea el tambor, el bajo en realidad está reduciendo su volumen. Así que en realidad lo estamos encadenando de lado analizando el archivo de audio de un drum loop y volteándolo el archivo de audio de un drum loop . Veamos cómo suena eso. Sí, esa es la manera de hacer mucha compresión. Lo que podemos hacer es hacer doble clic nuevo y dar clic en el icono de Ren. Y seleccione los niveles de escala. De esa manera, en realidad puedes escalar, ¿cuánto quieres? Entonces offset hace que todo el asunto suba y baje. Multiplico en realidad se extiende a diferentes puntos de automatización aquí mismo. Y Center en realidad está haciendo algunas curvas suaves. Así que supongo que en realidad me quedaré aquí porque simplemente no quiero que ocurra una compresión pesada. Sí, así que sólo voy a decir aquí y haga clic en excepto. No, como pueden ver. Como pueden ver, bien, quiero decir, es una mezcla más limpia después la cadena lateral que tenemos la fecha aquí mismo Estabas diciendo automatización de ritmo. 7. Conclusión: Y eso es una envoltura en cuatro formas de encadenar el lado de la manera correcta. Espero que estas técnicas te hayan dado las herramientas y la inspiración para acercarte a tus mezclas con confianza. Para dominar cualquier técnica, se trata de la práctica. Así que empieza a experimentar con las técnicas que hemos comentado a lo largo del camino de esta clase y aplícalas en tus propias mezclas Además, no tengas miedo de ser más creativo mientras mezclas. Ya sea que estés haciendo IDM, hip hop o música cinematográfica, side brillando te dará las pistas que pulirán profesionalmente Gracias por acompañarme. Nos reuniremos en la siguiente clase hasta entonces, paz.