Mezcla y cambia los colores de cualquier cosa, en cualquier lugar en Adobe Photoshop

1. A01: Aterriza y cambia los colores de cualquier cosa en cualquier lugar de Photoshop. Hola, mi nombre se llama Real Ba Bartley. Soy tu instructor para este curso. Te voy a enseñar a editar, manipular y distorsionar imágenes con el uso de colores En la tienda Faber, los diseñadores a lo largo de los años han tenido dificultades para mezclar y cambiar los colores de varias imágenes Por eso he realizado este curso para diseñadores creativos, diseñadores visuales y digitales, diseñadores gráficos, fotógrafos, artistas, diseñadores web, diseñadores de UI y UX, y así sucesivamente para que aprendan y aceleren su flujo de trabajo. Este tutorial se divide en secciones que comienzan desde el principio hasta la sección avanzada. Voy a empezar llevándote a través de la interfaz de Photoshop, navegando por la interfaz de Photoshop, luego personalizando el espacio de trabajo de Photoshop como diseñador creativo A continuación te pondré a través del picker de color de Photoshop, entendiendo el significado del color, la teoría del color, la saturación de tonalidad y el brillo Lgb, CMYK, color, código X, cálidos y fríos, y los colores de primer plano y fondo A continuación, pasamos poco a poco al nivel avanzado. Esta sección te pondré a través de la capa de ajuste de Photoshop, Entendiendo la sección maestra y deslizaré el icono, colorearé, saturación avanzada de matiz y brillo También, entendiendo las diversas herramientas de selección en Photoshop. Comprender la herramienta de selección rápida y la herramienta de pluma para mayor eficiencia y usarlas para mezclar y cambiar colores. Comprender la máscara de capa para acelerar su flujo de trabajo y lograr el mejor resultado. A continuación pasamos a los movimientos de mezcla de la tienda de enfoque. Partimos de la base al nivel avanzado. Vamos a divertirnos mezclando las diferentes imágenes, tenemos que lograr el mejor resultado. Te voy a enseñar cómo hice mi uña pum de costo diseñada para una marca de lujo y una compañía de relojes clásicos También cambiando una imagen de bicicleta clásica por una vieja imagen vintage Century. A continuación te voy a poner a través las otras capas de ajuste como color degradado, buscar invertidos, mapa de degradado de umbral posterizado, filtro de fotos, vibrancia en blanco y negro, capas de ajuste de color sólido, capas de ajuste de color sólido A continuación, te pondré a través la galería de filtros y filtros de Photoshop Cameraal, que son opciones más avanzadas en Photoshop A continuación, te enseñaré a mezclar texto sobre materiales y naturaleza, el texto sobre tela, madera, rocas, y también sobre el agua. A continuación, te pondremos a través algunos otros proyectos de forma en los que crearemos un haz de luz a partir de las luces delanteras de un automóvil y también cambiaremos la luz del día a la noche. Te voy a enseñar a usar la herramienta pincel para pintar sobre áreas específicas en imágenes. Te voy a enseñar a usar la herramienta Hydroper para robar colores de cualquier parte del mundo A continuación, te pondré guardar, guardar una copia y exportar imágenes y documentos en diferentes formatos. A continuación, te enseñaré dónde descargar imágenes HD de alta calidad para poder utilizarlas para tu edición, manipulaciones y distorsión Todos los recursos utilizados en este curso están disponibles para su descarga. Inmediatamente te inscribes a este curso, tendrás acceso a todos los archivos de proyecto utilizados en este curso. Los archivos de ejercicios también para que practiques por tu cuenta y los sigas. Además, he puesto a disposición este libro de trabajo del curso para que lo remitas y te sirva como pautas Además, el atajo de Photoshop PDF también está disponible en el curso para usuarios de Windows y Mac. También puse a disposición algunas fuentes son curso para que las descargues, uses y las sigas. Este curso es para todos los leaners, principiantes, intermedios y avanzados Se requiere cualquier versión de Photoshop, pero preferiblemente Photoshop Creative Cloud CC. Libre de hacerme cualquier duda consignando el curso, y llevar tus teclas de colores de Photoshop al siguiente nivel Te voy a ver en el siguiente video. 2. A02: Chicos, gracias por tomar este curso. Mezcla y cambia los colores de cualquier cosa en cualquier lugar de Photoshop. En esta conferencia, al comenzar con Photoshop, te voy a poner en el siguiente paso ahora. En primer lugar, necesitas descargar los archivos de recursos para este video tutor mientras estás viendo esta conferencia. Puedes descargarla, o después de ver esta conferencia, puedes descargarla. En realidad, puedes encontrar los archivos de recursos en la descripción del proyecto o la descripción de la clase en este curso. Solo desplázate hacia abajo, ¿de acuerdo? Verías en la descripción de la clase también en la descripción de la clase y la descripción del proyecto, Ves abajo la última oración en la descripción de la clase y descripción del proyecto, ves, descarga el archivo de recursos ahí, ves HTPPla Apenas copie eso de esa H hasta la última palabra de esa frase en particular. Simplemente copia el enlace, luego ve a tu Chrome, luego pégalo, ábrelo. Te trae a donde te trae aquí. Aquí es donde empieza. Este es el archivo. Este es el archivo de recursos que estamos utilizando para nuestra clase. Ahora, en realidad te está trayendo a un Google Drive. ¿Bien? Una unidad donde están los archivos de recursos. Te voy a poner a través de cómo descargar los archivos de recursos y te voy a poner a través de todo en el archivo de recursos para que puedas entender mejor. Te han vinculado aquí, bien. ¿Qué haces? Solo ven, solo haz clic por aquí o haces clic en mi unidad o cualquiera. Solo que en realidad el más importante es que hagas clic en mi unidad. Lo tenemos aquí, normalmente se supone que está bien. Mezcla y encadena colores de cualquier cosa en cualquier lugar de Photoshop, solo haz doble clic en él. Entonces ves todos los archivos. Archivo, ¿de acuerdo? Se puede ver el archivo anterior. Haga clic en él, vuelve. Tienes el archivo de ejercicio. Bien. Quiero explicar esto más después de que hayamos extraído también en este video, tenemos las fuentes. ¿Bien? Los puedes ver. el atajo PDF de Photoshop. Bien, también tenemos el cuaderno del curso. Bien, ahora voy a explicar todo esto en este video. ¿Qué haces? Tú solo, en realidad puedes venir sobre tu clic derecho y descargar. Bien. Descarga o simplemente no pres, solo mueve el mouse por aquí y verás lo que ves Descárgalo, luego simplemente haz clic en él. Ves que algo aparece donde algo aparece aquí. ¿Qué pasa? Déjame sacar esto a colación. Se puede ver en 15 que va a descargar cinco. ¿Entiendes que se va a descargar en z cinco? Ahora puedes ver que se mueve. Se está descargando. Mueva esto hoy. Aquí puedes ver las cosas azules, azules. Bien, se está descargando. Se puede ver que ese es el comienzo. Lo está descargando. Bien. Déjame ser paciente con ello. Ahora se puede ver que esto está marcado. Se ha ido. Está marcado. Se puede ver por aquí, se traslada de aquí. Al hacer clic en esto, podrás ver ng colores de cualquier cosa en Ver. Se está descargando recientemente. Cuando completa su descarga, va a donde va a tu carpeta de descargas. Vamos a entrar en la carpeta de descargas ahora en el Explorador de archivos. Ahora tenemos, tenemos, nos vamos qué descargar, entonces vamos a extraer el archivo. Después de la descarga, vas a tener algo como esto que es un archivo, bien, Simplemente haz clic en él. Necesitas extraer el archivo de la z cinco porque no puedes usarlo así, tienes que extraer el archivo original del archivo zip. Ahora, ¿qué haces? Debe hacer clic con el botón derecho. Pero antes de hacer click derecho, puedes ver como yo sobre esto, dice palabras, dice mezclar y cambiar colores de cualquier cosa. De todas formas, para el archivo zip tipo wind row, probablemente no tengas wind row en tu sistema. Deberías conseguir uno. Bien. O tienes otro tipo de aplicación que puedas usar que pueda servir como Z cinco. De hecho, ayudaría a extraer el archivo. Puedes IN R, R es un archivo zip, algo que te ayuda. Es como una aplicación Z por la que podrás extraer cualquier archivo y ayudarte con él, o tienes otra aplicación aparte de eso es muy buena. Eso no está mal. Eso está bien. Ahora, solo haz clic derecho sobre esto, luego avanza hacia, puedes dar click en Extraer aquí. Pero solo inténtalo, solo haz clic en el primero, Extraer archivos. ¿Qué pasa? Te dice la ruta de destino, dónde se va a descargar, dónde se va a extraer. Pero no te preocupes, no cambies nada, solo ven y presiona bien. Porque todo lo que se va a extraer también se extraería donde descargaste, donde se hayan guardado los archivos descargados, solo presione. Bien, entonces son extractos. Sólo para dos. Muy bien. Ahora este es el archivo ahora y ¿qué hacemos? Damos doble clic, bien. Vuelves a ver y cambiar los colores de cualquier cosa. De todas formas, para los niños, haces doble clic en lo que tienes, tu archivo, en realidad puedes cambiar, trae esto a colación. Min es así, igual que digamos como en una fila. Pero puedes cambiarlo para que esté en una grilla por algo así. Bien. Pero creo que es más preferible así. Está bien. A mí me gusta así. En primer lugar, tenemos un archivo de proyecto. Un archivo de proyecto, haces doble clic. Aquí es donde tienes todos los archivos. Todo. Todos los archivos que vas a usar como archivo de proyecto para esta sección de video tutorial uno abajo, hasta la última sección, ¿cuál es qué? Sección 13. ¿Bien? Todos los archivos que necesites. Todo el archivo del proyecto. Entonces esto es todo por lo que tú y tú los reconocerías. Tenemos la sección uno a la 13, la sección uno. Si hay un expediente para que la sección uno sea uno, pero no hay cinco, sección uno, no cinco. Sección dos, sección tres. Empezar de qué, sección tres, luego Sección 33, abajo luego 333, luego cuatro. Entonces todos los archivos van a usar a palabras diez, sección diez. Bien. Entonces todo está intacto. Todo está intacto. Simplemente podrás hacerlo cuando lo necesites, no te preocupes. Cuando empezaste a Tori, vas a ver cómo vamos a poder abrir documentos de Photoshop. O puedes importar estas imágenes a tu programa Photoshop. Eso es todo por eso. Puedes venir aquí P, puedes hacer clic en el icono de atrás apagado. Solo ven y presiona mezcla y cambia de color. Simplemente presione sobre esto. Tenemos todos para ejercitar expedientes, o lo llamamos expedientes de práctica. Simplemente haga doble clic. Puedes ver que en la sección 345-67-8910 tenemos expedientes de ejercicios para Quiero poder seguir adelante para estar en el Bien. Siempre que terminemos con la Sección 345 a diez, ¿de acuerdo? Estos son recursos, estos son archivos de ejercicios, asignaciones para que trabajes para que incluso después de la clase, puedas tener algo en lo que estás trabajando que de hecho te ayudaría a mejorar tus conocimientos y a acelerar tu trabajo. Acelera tu talento y todo lo que tienes. Al hacer esto, podrás entender más todo lo que hemos estado haciendo. Volvamos a mezclar y cambiar cualquier cosa. Entonces ahora tenemos los fondos. Otra sección de este tutorial, utilicé una mezcla. Mezclé texto con materiales como el de las rocas y otro sobre la ola de agua. Aparte de eso, mezclé texto con materiales como la madera de tela. Yo mezclé el texto. Nuevamente, utilizo texto para diseñar proyectos. Un proyecto de forma como una compañía de relojes y un tipo de empresa de lujo donde diseño lujo, disfruto, lo disfruto. Yo uso algunos fondos que probablemente no tengas esos puntos en tu sistema. Tienes los fondos, yo lo voy a poner a través para instalarlo. Ahora puedes simplemente hacer clic en cualquiera. Sólo tienes que hacer clic en uno. Entonces, ¿qué hay presente? ¿Qué es el control? A Ninguno. Has pulsado controlar lo que pasa. Así que simplemente haz clic derecho sobre cualquiera de aquí. Entonces, ¿qué está instalada la prensa? Ya los tengo instalados en mi sistema. Es por eso que mostrarme la fuente suiza siete a uno L K, T negra ya está instalada. ¿Quieres reemplazarlo? Y yo solo presiono sí. Va a seguir haciendo esto hasta el final. Pero, ¿qué hago? Simplemente presione sobre esto. Haga esto para todos los artículos actuales. Entonces qué es la prensa Sí. Entonces da sobre lo que está instalando. Se instala hasta el final. Ahora la cosa es que es muy, muy fácil. Ahora está instalado. instala en su sistema automáticamente. Se instala en su programa Photoshial. Ahora solo ve a tu programa Photoshop, comprueba si está bien. Sólo trata de usar el texto y comprobar si es el Dios que. Ahora eso no es un problema. Cuando lleguemos a la sección, vamos a estar usando el texto. Vas a ver que probablemente tu Photoshop esté abierto y puedas verlo. Cierra tu Photoshop y vuelve a abrir de nuevo. Definitivamente lo encontrarás ahí. Eso es. Ahora. Déjame regresar. Bien. Presente esto ahora. Eso es por la diversión. Ahora tenemos las tomas de Photoshop PDF. Photoshop Shortcut PDF es un PDF que intentemos abrir, que ellos mismos crearon. Fue creado tanto para usuarios de ventanas como para usuarios de marca. Para los usuarios de la ventana. Tenemos cierto control, n como n cuando vengas aquí abajo. Para los usuarios de Mac, tenemos el comando comando K como nuevo. ¿Bien? Depende del tipo de programa que uses, el sistema operativo del sistema operativo que utilices. Esto es para Windows, ¿de acuerdo? Cada herramienta que necesitas que en realidad está hecha por Ad ellos mismos, cada atajo que necesitas es el año adecuado para ti. Y voy a estar usando atajos lo largo del tutorial. Es un año para que puedas referirte y poder seguir adelante. Bien, aparte de eso, no te preocupes. En el siguiente video. En la siguiente conferencia. Tengo otra cosa es que, por suerte para ustedes, ustedes pueden ver por aquí, pueden ver esta cosa de aquí. Siempre que presiono algo en mi clic izquierdo, puedes ver que se muestra click izquierdo, clic derecho sobre mi mouse. Bien, está demostrando que se muestra. Lo que sea que presione, lo que haga clic en mi mouse pero también en mi teclado, se puede ver que estoy presente en control. Estoy presente en los barcos. Mi espacio atrás. Está bien. Espacio presente atrás. Mi flecha superior, flecha flecha abajo, flecha izquierda, derecha. Bien. Derecha. Esa era la flecha izquierda antes de esto. Flecha izquierda, derecha. Bien. Ahora presento de barril, estoy presente QE Se puede ver que está mostrando llanamente las llaves. Muestro las teclas que presiono en mi teclado y también la tecla hago clic en mi mouse. Te ayudará a poder seguir adelante en caso de que olvide decirte la tecla que presioné o el botón del mouse al que hago clic, podrás seguirte. Mira estoy usando el botón central del ratón. Bien. La forma de desplazarse hacia arriba y desplazarse hacia abajo. Desplázate hacia arriba, desplázate hacia abajo, mostrando ahora con esto puedes seguir y usar el Photoshop CC ShortcPDF para ayudarte realmente a las Pos para estar al mismo ritmo y seguir diferentes cosas que estamos haciendo Está muy bien. Pasemos al siguiente ítem ¿cuál es qué? Déjame volver por aquí. Tengo esto, bien, entonces pow. El último es qué, El libro de trabajo cos. Ahora tengo el libro de trabajo de costos. Simplemente haga doble clic en él. Aquí, déjame traer esto atrás ahora tengo el libro de costos que hice personalmente para que un estudiante pueda seguir lo que haga, porque quiero estar en el mismo ritmo y entender el libro de trabajo mayormente, mayormente mezclar y entender el libro de trabajo mayormente, mayormente cambiar los colores En cualquier parte de Photoshop está ahí para guiarte, aunque te he explicado todo en este video, en el video tutorial en su conjunto. Pero hice un cuaderno de trabajo para que lo sigas en caso de que te pierdas o en caso de que quieras saber lo siguiente, la siguiente conferencia, siguiente sección estamos a punto de entrar Probablemente quieras saber que es como un en un int para que puedas seguirlo. Puedes ver donde la sección uno implica, todo lo que contiene todas las secciones y también las conferencias tenemos ahí podrás seguir, ya sabes, la siguiente conferencia. En realidad, tengo un adelanto de algunas cosas que vas a ver. Como, por ejemplo, navegar por la interfaz de Photoshop. Entonces ya lo he explicado todo en el video del tutor. Pero esto solo está aquí para que puedas seguir, para que vuelvas a la barra de menús, la interfaz de barras de propiedades en el panel del panel, el panel dos barras de iconos de la pantalla de inicio. Estos están bien etiquetados. El Photoshopace se ve como que yo mismo creé, no te preocupes, esto personaliza puedes ver cómo vas a aprender diferentes formas cómo personalizar tu espacio de trabajo Está en el video, explicado elaboradamente, enfaticé mejor en él. Esto es como un ejemplo de cómo se ve en la teoría del color. Hablamos de todo el picker de color que se está utilizando, RGBC e Y K color x llamado RGB, HSB Hablamos del color de primer plano, el color de fondo, de la selección de color Hablamos de colores cálidos y colores. Está bien elaborado, está bien explicado en los videos tutoriales. Ahora tenemos la sección cuatro. Aquí tenemos las capas para ajuste y la primera parte. Las capas de ajuste pop son las mejores opciones, uno de los mejores paneles, una de las mejores cosas para usar. Entonces eso es en editado, tenemos diferentes cosas como el add icon things, la saturación, ligereza, colorar la sección master Todo está aquí, comprendes, coloreado y similares Todo está en el video tutor. Y también tenemos la segunda parte aquí usando las diferentes herramientas de selección que tenemos. Tenemos la selección rápida dos, tenemos la mágica , así que dos bien, poligonal a magnetica a rectangular mercado a mercado eléctrico a mercado simple a mercado único dos y mercado de un solo color a diferentes cosas Él también aquí mismo tenemos el antes y el después. Antes y después de lo que sea el videotutorial en el que hoy vamos a trabajar en la selección, vamos a llegar a algo como esto. Muy perfecto, cambiando el color de hojas específicas, cambiando el color de áreas específicas. En Photoshop tenemos algo así. Cambia este plátano amarillo por este rojizo. Cambiando cosas como usar la selección dos. Además, a veces si quiero trabajar para una queja de E-Commerce o algo así y los necesitas, solo necesitas una zapatilla en particular o solo un producto en particular. Y todos los colores deben cambiarse a diferentes tipos de color. Layer Photoshop realmente puede hacer eso. Lo que tenemos, usamos máscara de capa para hacer todo esto. Cambiando de naranja a azul a verde, algo así. La lista. Ella está siendo cambiada y no afecta a ninguna otra palmadita. Tenemos el naranja, el azul y el verde. Recuerda que uso la capa Maks para cambiar cosas así como para cambiar los autos automotrices de diferentes compañías, cosas así Son los mismos autos, pero es el mismo auto, pero cambiando los colores y haciendo las cosas diferentes. También cambiando los colores de las manzanas. También. También tenemos, tratamos de cambiar el color del rojo para traer el amarillo púrpura, algo así. Es divertido. Es muy, muy divertido. Como un proyecto divertido, como Ahora la es otra sección que realmente me encanta tanto, el modo blend standing blend en Photoshop. Sí, en realidad, ahora mismo puedes ver cómo se ve esta imagen de bicicleta. A partir de entonces, podría cambiar para mezclar diferentes fondos, para mezclar diferentes colores y logramos esto. Es divertido que mires las barras de flores y veas lo que logramos, haciendo que este aspecto sea clásico y realista. Además, mira esta foto muy sencilla. Mira cómo cambiamos todo para que se vea l, lujoso o de lujo. Para hablar de lujo, mira este reloj de aquí. Mira esta guardia de aquí. De esta perfecta y cambiante imagen clásica de una bicicleta hacia una retro antigua vintage. También. Este es el término clavo para mi video tutorial el cual puedes ver. Cambié una mirada mezclada a este amarillo, verde mezclado con el amarillo cambio de color de este e intento de poner un poco de humo alrededor y cambiar esto. Además, aparte de eso, tenemos usando ingredientes. Bien, haciendo que esto se vea más realista, como una industria cosmética tratando anunciar los productos que utilizan. Entonces los ingredientes también van a aprender muchas cosas aparte de eso. Bajo esta sección, la capa de ajuste tres, hemos cambiado hacia blanco y negro es normal. Y bien, ahora tenemos invertir. Estas son solo algunas otras cosas que hemos posterizado, Tenemos umbral, como un diseño artístico Bien, aquí tenemos el mapa de gradiente. También cómo cambiar los colores. Mapa de ingredientes, básicamente son objetivos. mapa de degradado básicamente apunta a los reflejos y las sombras. Se pueden ver los aspectos más destacados. Sólo cambia a color rosado, blanco. Las sombras permanecen negras, los pesos destinados a ser. También vamos a Led. Ahora vamos a la va a aprender los fundamentos del archivado de cámara para aprender la futura galería ¿Bien? Bien. Aparte de eso, tenemos la mezcla. Si también vamos a mezclar, vamos a mezclar texto con material. Como puedes ver cómo se ha mezclado, ve perfecto. Para mezclarse perfectamente, interactuarían perfectamente entre sí . Esto se puede ver también. Es una de las secciones que tanto amo. Eso lo habrías visto en el video de introducción. Pude mezclar estas olas con los WAVs, con el texto ahí y la ola de playa, se puede ver perfecta Además, pude mezclar esta fuga con el ladrillo, con la roca con el camino Aparte de eso, en esta, podemos cambiar esta imagen. Se cae imagen por lo que pudimos darle a este automóvil un haz de luz de haz de luz de la cabeza haz de luz que sale de los faros delanteros. Perfecto. Hicimos todo esto en solo también cambiamos las luces del día hacia las noches siguen algo así. Este Bob over no tiene ninguna luz, pero le dimos luces y lo hicimos brillar en todo y no reflejando realmente todo lo que vas a prestar en este tutorial. Muy, muy perfecto y es lo mejor. Ahora tenemos las imágenes de la Sección 117. Cómo guardar y exportar imágenes. Eso te voy a enseñar. Sección 12, qué descargar imágenes del sitio web, para descargar imágenes de me gusta en Splash.com Gratis pick.com pave, pixel P intras para que obtengas ideas de cómo mezclar colores y las luces y también la conclusión final, el entonces video Todo esto va un largo camino junto con nosotros para entender. Sólo en este video tutoral, es perfecto y maravilloso Eso es todo bajar después de esta conferencia, después de esta conferencia. Lo siguiente después de esto es que descargues los materiales de costo, los recursos de costo, el archivo de recursos. Ahora después de que lo descargues, luego te mueves hacia, te mueves a la segunda sección, que es lo que es la interfaz de Photoshop y el espacio de trabajo. Y es que comienza a partir de ahí. Te veré en la siguiente sección y conferencia. 3. Edición básica y avanzada de Photoshop: Si ya sabes cómo navegar por la interfaz de Photoshop, entonces puedes pasar a la siguiente conferencia, que es personalizar tu espacio de trabajo de Photoshop. Además, si ya sabes cómo personalizar el espacio de trabajo, entonces definitivamente deberías pasar a la siguiente sección, que es la tercera sección, donde poco a poco comenzamos el nivel avanzado con la capa de ajuste, diré en la sección tres. 4. Navegación por la interfaz de Photoshop: En esta conferencia, te voy a enseñar a navegar por la interfaz de Photoshop. Lo que estamos viendo aquí ahora mismo es ¿qué es una interfaz? Lo que sea que estés viendo en la pantalla es una interfaz. Todo, lo que llamamos la pantalla, bien, todo se llama interfaz. En el software se llama interfaz. Pero aquí mismo a esto se le llama, tiene nombre en Photoshop y se le llama la pantalla. La pantalla de inicio está en algún lugar donde se ve abierto el nuevo archivo, por lo que venimos aquí para abrir un nuevo documento. Simplemente haga clic en este lugar, abra un nuevo documento, o venga aquí a archivar. Se abre un nuevo documento. Es lo mismo, es de dos maneras. A veces en Photoshop se puede llegar a la misma respuesta de varias maneras en Photoshop. Otra cosa es igual que esto es más, haces clic en esto, esto es casa, bien. Como todos sabemos, estamos bien. Llámenlo palabras. La pantalla de inicio, tenemos el documento reciente. Cosas que acabas de abrir como caso hace cuatro días, hace 8 minutos, cinco días atrás. Cosas así. Cosas que abriste recientemente. Aunque sea como, déjenme decir hace diez años, está bien. Al igual que un documento reciente. Bueno que no vas a ir al grado de volver a las carpetas y empezar a abrir. Aquí hay documentos recientes para ti, tal como ves. Simplemente haga clic en nombre por tamaño, por tipo, pero reciente está bien, Está bien. En realidad puedes intentar hacer clic en esto como Shove o algo así, pero déjalo así es perfecto Otra forma de hacerlo son las letras mayúsculas. Se puede ver igual que gay en Grecia. Pero esta es como seleccionarla en líneas. Bien, Seleccionado en líneas. Pero creo que el primero, que es como el predeterminado de Photoshop es mucho más perfecto. Eso es bueno. Ahora tenemos lo que tenemos, la pantalla de inicio, podemos llamarla la pantalla pantalla también. Pantalla de bienvenida. Pantalla de inicio, pantalla de bienvenida también. Está bien y bien. A partir de ahí, debemos ir a donde aparte de, aparte de venir a archivo abierto, luego venir a abrir, puede hacer clic en nuevo archivo también. Eso es normal, intentas elegir algo. Pero la mayoría de las cosas que vamos a hacer aquí en Photoshop, ya tenemos las imágenes. Entonces solo necesitamos abrir, no estamos destinados a abrir un nuevo archivo, solo abrir esa imagen en particular, luego comenzamos nuestro trabajo en ella. Aparte de eso, puedes venir aquí también. Puedes ver este icono. Solo míralo. Te lleva lejos. Te lleva al icono principal de Photoshop cuando tenemos el espacio de trabajo y similares. Bien, bueno voy a llegar ahí. ¿Incluso quieres volver a la pantalla de inicio? Mira esto. Tenemos, tenemos un icono de solo pinchar sobre él. Estás bien para ir la mayoría de las veces. No voy a venir después de abrir mi programa Photoshop y vengo por aquí y lo que hago clic en esto, entonces me lleva a donde? Me lleva aquí. Así que sólo puedo venir, luego f, luego abrir. Pero como alguien nuevo en Photoshop. Bien. Puedes comenzar abriendo esto o empiezas viniendo aquí a disparar, luego abrir cualquiera de los dos. Está bien, no hay problema. Pero déjame usar la manera más fácil. Solo ven aquí para abrir Click Nuevo. Entonces quiero que tengamos un documento en el lienzo. Bien, documentos. Estaremos viendo esos documentos. No quiero que el lienzo quede en blanco. Esto es lo que llamamos. Bien. Te voy a enseñar a tapar, mirar, querer ser un espacio en blanco así. ¿Bien? Ahora, solo regresa. Ven a abrir. No olvides que cuando vengas, puedes venir a archivar y abrir. No quiero hacer así, solo ven a abrir. Simplemente haga clic en este clic y ábralo. Parece abierto. Perfecto. Se puede ver. Ahora eso es bueno. Quiero recordarte algo antes de proceder. Hay un teclado que tenemos aquí. Mira por aquí. Estoy presionando el botón central del ratón, el pozo arriba y abajo. Bien, aparte de eso, por aquí, mira este lugar, mira esto de aquí, ¿qué pasa? Está mostrando el teclado. Está mostrando las llaves. Estoy presionando en el teclado, estoy presionando control. Se puede ver el bloqueo de mayúsculas. Puedes ver Bloqueo de gorras de gorras bloqueadas. Puedes ver la barra espaciadora, puedes ver tres mostrando 34, mostrando cuatro. P Bien. Déjame paciente. Bien. Otra ficha. A medida que estoy presionando las teclas del teclado, está mostrando lo está mostrando. Probablemente quiero presionar un atajo. Y presioné el atajo y lo dije pero no pudiste conseguir lo que dije. Simplemente puede venir. Por ejemplo, solo controlar. Usted ve el control. Es un Pre. Déjame volver otra vez. Sólo trata de mirar este Control de Lugar, ¿qué es el control? Así que ahora puedes ser capaz de seguir con este mouse, porque esto se nota por aquí. Bien. Cualquier cosa, Todo por aquí, muestra lo que muestra cada uno. La tecla juega en el teclado. Y también el ratón de la mano izquierda o el ratón de la mano derecha o el ratón del medio chocando. ¿Bien? El botón izquierdo del mouse, el botón derecho del mouse o el botón central del mouse En la prensa, se puede ver como el pergamino. Se puede ver clic derecho, clic derecho, clic izquierdo. Bien. En el medio Click. Bien. Haga clic en el medio. O me desplace hacia arriba y hacia abajo. Tanto el teclado como el ratón. Bien. Muestra la llave. Lo que sea que presione un clic, lo que sea que presione, muestra lo que presione, lo que sea que haga clic aquí para que usted pueda seguirlo. Bien, déjame cerrar esto para que puedas seguirte y aprender perfectamente. Bien, así podrás seguir con eso mientras lo estás viendo y quizás evitar que lo estés mirando, no encuentra problema. Está ahí para mostrar todo lo que tiene que mostrar por ti. Ahora eso es perfecto. Ahora entendiendo cómo navegar por la interfaz de Photoshop. La vieja pantalla aquí es lo que es lo que llamamos la interfaz. Todo es lo que es lo que llamamos la interfaz. Ahora la interfaz se compone de elementos en. La interfaz está conformada por elementos en ella. Ahora tenemos lo que llamamos los espacios de trabajo y el lienzo. Verías esto en el libro de trabajo después de haber descargado los recursos Los recursos, verías el libro de trabajo. Todo lo que estoy explicando sobre taller de interfaz y lo que es el lienzo se explica ahí con diagrama para que usted Pole entienda mejor ahora lo que entiende mejor por aquí también. Ahora tenemos, tenemos la interfaz. Esta es la, todo aquí es lo que es la interfaz de Photoshop? Y he dicho que la interfaz contiene diferentes elementos, que incluyen lo que es principalmente para el espacio de trabajo de los espacios de trabajo, bien, y ¿cuál es el lienzo Bien, cuando dices el espacio de trabajo, el espacio de trabajo significa naturalmente en el laico entender, significa donde llevas a cabo tu trabajo, donde se está haciendo tu trabajo, como tu oficina, como una pequeña repisa como tu quiosco Cosas así, donde llevas a cabo tu trabajo, donde haces tus cosas. Ahora, donde sea que estés realizando tu trabajo, tienes herramientas, tienes diferentes cosas que hacen que tu trabajo sea efectivo y eficiente. Bien, eso es lo que llamamos el espacio de trabajo. Por aquí tenemos la barra de herramientas. Por aquí, tenemos la barra de opciones. Por aquí tenemos el menú. Por aquí tenemos la ficha. Bien, por aquí tenemos los paneles de las ventanas. Todos estos son trabajo, Todos estos contienen el espacio de trabajo. ¿Bien? Ellos son los que te ayudan a asegurarte de que tu trabajo sea eficiente y efectivo. Son herramientas. Son las cosas que tienes en tu trabajo, en tu espacio de trabajo, en tu taller, en tu tienda, en tu oficina, para hacer cosas por ti que te ayuden a llevar a cabo tus tareas. Bien, entonces ahora subs, ese es el espacio de trabajo. Voy a volver a explicar más que después del lugar de trabajo, tenemos, tenemos el lienzo. Esto es lo que llamamos el lienzo. El lienzo es donde todos los dibujos, toda la edición, la distorsión de la manipulación y todo se hace depende del tamaño de la imagen. Depende del tamaño que le des. Depende de la talla que elijas y de los gustos, cosas así. Por ejemplo, para que veas cómo se están haciendo las cosas en el lienzo. Voy a venir, solo ven aquí, presiona desbloquear. Bien, entonces ven aquí. Te voy a enseñar sobre esto. No te preocupes, solo ven al espacio que parece galletas. Sólo ven, ven a la saturación. Ahora tienes esto. Entonces ahora, al igual que haces clic en droga vieja, puedes ver aquí es donde, aquí es donde todo es lo que se ha ajustado, las cosas se han ajustado, y los cambios se han hecho en la portada, no está afectando estas áreas Estos son el trabajo, estas son las herramientas. Estas son las opciones. Estos son los paneles que hacen que el trabajo sea efectivo y eficiente para ti en lo que hay en el lienzo. Bien, el trabajo es lo que es donde llevas a cabo el trabajo, donde se han realizado tus trabajos. Donde llevas a cabo tu trabajo, el lugar que hace que tu workbo sea eficiente Dentro del espacio de trabajo, tenemos el lienzo. Tenemos la interfaz, que contiene elementos como el espacio de trabajo y qué. Y lienzo en un espacio de trabajo, encuentras lo que encuentras el lienzo, solo refiérase al libro de trabajo Entienderías más. Déjame repetirme. Tenemos la interfaz. La interfaz lo es todo. Y contiene principalmente dos elementos, que incluyen el espacio de trabajo y, y el lienzo El espacio de trabajo es donde el espacio de trabajo es donde realizas tu trabajo. Dónde realiza su trabajo, donde las herramientas están presentes para que su trabajo sea efectivo y eficiente. Los paneles, las opciones, están ahí para ayudarte a llevar a cabo tu trabajo. El espacio de trabajo es donde realizas tu trabajo la forma en que se está haciendo el trabajo y todo. No olvides que tenemos un espacio de trabajo. Bien, El lienzo también forma parte del espacio de trabajo. El lienzo en sí es donde están los dibujos, la manipulación, la edición. Lo que se está llevando a cabo es visual visible para nosotros. ¿Bien? El espacio de trabajo contiene herramientas y patas que hacen que el trabajo sea eficiente. ¿Por qué? El lienzo es donde se realiza el trabajo, aves al mismo tiempo, el lienzo forma parte del espacio de trabajo. ¿Por qué el espacio de trabajo y el lienzo son parte de lo que forma parte de la interfaz y la interfaz? Todo. Todo en un. es simple, muy sencillo. Eso es básicamente lo que sabemos, la interfaz. Ahora necesitamos romper uno por uno, paso a paso. Ahora por aquí tenemos palabras. Déjame cerrar esto. Déjame cerrar esto. Bien, déjame borrar esto. Simplemente haga clic. Bien, solo haz clic derecho cuando derechas ves lo que ves. Eliminar capa. No te preocupes, voy a llegar hasta aquí. Sí, bien tenemos esto. Es perfecto. Espectáculo lo dejo así. Dejémoslo así. Está bien. Está bien. Bueno. Ahora tenemos palabras. Quiero comenzar de palabras de izquierda a derecha. Perfecto. Ahora tenemos esto, que forma parte del espacio de trabajo. Ahora tenemos esto. Esto es lo que, la forma natural. La forma por defecto, por lo que llamamos a esto la barra de dos. Bien, la barra de dos. La forma natural. La vía por defecto. La configuración predeterminada de fábrica. Déjame usarlo así de Photoshop Visor. Lo que acaba de pasar frases, Bses así. ¿Bien? Pero en primer lugar, quiero que estemos en el mismo ritmo para que ustedes puedan seguir a la perfección sin ningún error alguno. En primer lugar, ven a Windows to Window. Ven al espacio de trabajo y palabras esenciales por defecto. Simplemente haga clic en esto primero. Ese es el número uno, probablemente no haya cambios. Bien, eso es bueno. Sólo vuelve a venir aquí. Ven al espacio de trabajo y las palabras restablecen lo esencial. Simplemente haga clic en esto. Muy perfecto. Ahora estamos ahora en el mismo, en el mismo ritmo. Pero lo que quiero hacer ahora es que te voy a enseñar sobre el espacio de trabajo y el, no te preocupes como usar las obras, como personalizar tu propio espacio de trabajo. Que es lo que es la siguiente conferencia después de esta conferencia. Pero primero solo ven por aquí. Bien, y lo que está cerca del Grupo Club. Bien, ahora estamos en el mismo ritmo. Muy bien. Ahora para que puedas seguirte, solo ven aquí. A mí me gusta el mío. Basta con mirar esta flecha apuntando a la derecha y simplemente haga clic en ella. No te preocupes, eso lo voy a explicar en este video, pero me gusta que el mío sea así. Bien, solo síguense y entenderían más. Ahora, para la barra de herramientas, para el espacio de trabajo, llamamos a esto, lo que llamamos a esta herramienta. Quiero moverme de aquí, de la parte superior izquierda a la derecha. ¿Bien? Ahora bien, esto es lo que llamamos a lo que llamamos la barra de herramientas. ¿Bien? Ahora la configuración predeterminada de Photoshop de la barra de herramientas son palabras, ven aquí y presiona la flecha derecha, bien, abajo. Normalmente eres dueño, podría haber sido así antes cuando te dije que deberías intentar expandirte, hiciste eso. Ahora. ¿Qué es el colapso normalmente? Normalmente, la barra de herramientas predeterminada de Photoshop es lo que está colapsado. Bien. Pero debido a que mi pantalla es muy grande, probablemente algunos de ustedes tienen una pantalla muy pequeña. Mi pantalla es muy pequeña. ¿Bien? Algunos de ustedes podrían tener una pantalla grande por la que podrán ver todo por completo. Estoy viendo todo por completo, pero realmente no me gusta como es. Bien. Yo hice lo que decidí hacer clic en la flecha derecha. Bien. La flecha apunta hacia el lado derecho. Entonces, ¿qué ampliar? He podido expandirlo. Eso es lo que expandes y lo que puedes probar. Se puede decidir qué colapsar de nuevo. Es tu elección. Bien. Pero mi propia pantalla es demasiado pequeña. Bien. Probablemente usando una pantalla grande. Mi pantalla es demasiado pequeña. Después tengo que expandirme, expandirme, colapsar. Me explico, colapso. Depende de la que más te convenga. Entonces eso es un problema. Primero. Primero tenemos la tina es donde están las herramientas Todas las herramientas en Photoshop o lo que se guardan por aquí para que las uses en cualquier momento tienes acceso a ella. Cualquiera está bien. Esto es lo que quiero usar para que mi trabajo sea eficiente y efectivo. Ahora, por ejemplo, tenemos los más acostumbrados. Puedes ver cada vez que acabas de venir por aquí, no lo hagas un poco más, solo ponlo un poco más sobre él. Sólo ponlo ahí de todos modos. Te mostrará qué, un preset te mostrará una vista previa. Un adelanto en tiempo real de lo que sea, lo que sea que hagan los dos, ya lo sabrías. Bien, esto es lo que hace es que se usa para algo así. Eso es bueno. Ahora vengamos por aquí. Vamos a acercarnos y hacer clic en esto. Puedes usar la mudanza para bien. Puede hacer clic y arrastrar. Probablemente solo presione Confundido. Eso es por lo que haces o vienes sobre él y qué hacer eliminar capa. Pero ya he hecho el deshacer. Yo he hecho lo confuso probablemente. ¿El tuyo es qué? El tuyo está cerrado, probablemente está cerrado así, está cerrado. Si una capa está bloqueada, al hacer clic en Afectar anterior, no la arrastrará. Es arrastrable. Si eso es correcto, no podría usar el movimiento a porque el canal objetivo es presionar Bien. Lo que tendrías que desbloquear. Ahora cuando desbloquees, puedes venir sobre un clic. Perfecto impar. Eso es como lo más acostumbrado a que es a lo que se mueve. También contamos con otras herramientas como marca rectangular dos para seleccionar. Tenemos también el lazo poligonal para seleccionar diferentes cosas Contamos con la herramienta de pincel para pintar. Se pueden ver cosas diferentes. Son cosas diferentes. Puedes ver los olores de clic, puedes ver algo como esto. Bien. Pero no necesitamos eso, solo confundidos, solo para que lo sepamos. Estas son las herramientas para las que utilizamos herramientas. Y como cosas así, tenemos que barrer por aquí. Por aquí tenemos la barra Property. El bar de la propiedad. Ahora cada vez que presionas una herramienta, viene con sus características, sus propiedades u opciones. Property Bar también se llama Option Bar, ¿de acuerdo? Ahora, cuando haces clic en, cuando presionas mover, puedes mirar sus propias opciones. Cuando presionas, puedes ver este. Dejan caer dos. Perdón, olvidé la gota dos. ¿Qué pasa? Muestra sus propias opciones y propiedades. Al hacer clic en el texto, puedes verlo para cambiar. Se puede ver que ha cambiado. Al hacer clic en lo que sucede, cambia. Es decir, cada vez que haces clic en cualquier herramienta de aquí, sus opciones y propiedades aparecen aquí. Bien. Ahora la Tuba y los premios de propiedad u opción Están interrelacionados, son dependientes unos de otros. Bien, Ahora tenemos la propiedad u opción a, que forman parte del espacio de trabajo del taller. Lo siento. Ahora tenemos la ficha por aquí. La ficha, vamos a conocer más sobre la ficha en conferencias por venir, bien, y conferencias por venir. Cuando hablamos de personalizar el espacio de trabajo, que es la siguiente conferencia Ahora tenemos este parapeto. Cerramos. Esto pasa, te voy a decir, sí, prensa ven aquí y vuelve a abrir. Así como este es el documento que abrimos. Bien. Puedes venir a intentar abrir esto de nuevo. Este es el primer documento. Este es el segundo doc para documentos que se han abierto. Bien. Para documentos que hayan sido abiertos. Bien. Ahora podemos verlo todo. Vas a terminar con eso más. Cuando llegamos a la personalización de trabajos de tienda de fotografía cerrar, no necesitas esto Eso es perfecto. Entonces ahora tenemos la barra de menú, tenemos el panel de menú o algo así. Vamos a llamarlo la barra de menú. Aquí es donde tenemos configuraciones más avanzadas. En filtro de fotos, tenemos la galería de filtros. Vamos a llegar a la galería de filtros, La cámara, vamos a conseguir vis de cámara, vamos a usar los puntos de fuga También tenemos el ruido donde vamos a usar el add noise. Bien, tenemos el archivo abierto, archivo abierto, cerrar, todo cerrar, guardar como vamos a llegar a guardar, guardar una copia de exportación. Bien, tenemos también como tenemos el deshacer, el rehacer. Bien, el control es el deshacer. ¿Por qué? El do es control de turno más, bien, ese es el rehacer Aquí tenemos diferentes cosas. Tenemos la configuración de color, tenemos la sensación, tenemos la búsqueda. Bien. Aparte de eso, tenemos, tenemos imágenes, bien. Imagen, auto, tono, auto, contraste. Estamos hablando de capas aquí. Bien, aparte de eso, tenemos Select Filter y similares. Este es un menú donde tenemos lo avanzado, donde tenemos efectos más avanzados para ser utilizados en. Corredor en Photoshop. Aparte de eso es otra obra. Este es otro elemento que está contenido en el espacio de trabajo y también en la interfaz. Ahora tenemos color, tenemos muestras, tenemos gradientes, tenemos patrón Por ejemplo, puedo agregar más. Bien, puedo quitar, puedo estructurar, puedo agregar. ¿Bien? Vamos a aprender a organizar más del momento que lleguemos a la siguiente conferencia, la cual es personalizada. Cómo personalizar tu espacio de trabajo siempre que necesites algo aquí, que esperas que esté aquí, no está aquí, bien. Sólo ven a la ventana, encuéntralos aquí. Sólo tienes que hacer clic sobre ellos. ¿Qué pasa? Aparecen, bien. Por ejemplo, cuando desmarcamos las capas, no existe ¿Dónde está? Simplemente ven a Windows y haz clic en ¿qué son las capas? Capas está de vuelta, por ejemplo. Vamos a llevarnos uno de aquí. Vamos a sacar columnas de aquí. Yo hice clic viejo D. Déjame contrastar no funcionaría. Contraste apenas cerca cuando vienes a Windows. Y qué es el color de prensa. El color está de vuelta. Arréglalo en cualquier lugar que te apetezca. Arreglar ir a aprender sobre las muestra. Vas a aprender sobre muestras, gradientes, patrones Vamos a aprender de eso perfectamente. Aunque. No tiene problema, tenemos eso, bien. Ahora, por ejemplo, como ya hemos dicho, este es un panel de ventanas que no tenemos. Tomemos por ejemplo, por ejemplo, ¿ quieres algo más? Ajuste del pincel. Bien. Es amapola, probablemente, no la necesito. Solo mira esto. Eso parece una red negra. Simplemente haz clic en él, sácalo y luego ciérralo. No lo necesitas para nada, Probablemente no necesites este también. Sólo tráelo a la salida. Bien. O quieres expandirte, ver las salas expandidas o colapsas hacia atrás o simplemente haces clic en viejo y arrastras e intentas regresar cuando veas la línea azul por aquí. Sí, no solo ponerla, ponla aquí. Problemas, grandes problemas. Simplemente haz clic viejo y arrastra Y pon de esta manera. Bueno para ir. Ahora parte del espacio de trabajo es ¿qué es el panel de Windows por aquí? Bien, otra cosa es ahora que tenemos la capa, podemos crear capas. Podemos hacer estas capas. ¿Qué son las capas? Capas como documentos planos. Son como papeles planos que están apilados unos sobre otros. Sus palabras, están apiladas unas sobre otras. Bien. Ese es el de arriba, bien, cubre todo lo que hay debajo. Excepto que no cubre todo el lienzo en su posición Ole. Ahora primero, nosotros, cuando abrimos una capa por primera vez, cuando abrimos por primera vez un documento, la capa será la que se bloqueará. Solo intenta hacer clic en palabras y desbloquearlo. Bien, para presionar el movimiento, para luego hacer clic y después contra. Pero cuando trabas es lo que pasa. Haces clic en probabilidades que no suceden. Tienes que estar muy al tanto de eso. Ahora lo primero es ¿qué? Desbloqueas la capa, luego seleccionas seleccionar una capa en Photoshop es muy importante. Ahora puedes crear una nueva capa haciendo clic en, presionando más, más, más, más. Entonces puedes arreglar y volver a arreglar. Por ejemplo, quiero esto, todas estas capas están vacías. Pero en lo que quiero que esté esto en lo más alto. Ahora se puede ver que estos están vacíos, pero no están cubriendo esto. ¿Por qué? Debido a que están vacíos, no hay nada dentro de él. Aquí no se puede cubrir todo. Simplemente haga clic, mantenga pulsado, arrastre así. Se puede ver la línea azul, los reflejos azules. Lo dejas caer cuando quieras dejarlo caer. Puedes concertar una y simplemente traer cuatro debajo, bajo el cero. Puedes traer esto de vuelta. Entonces qué pasa, te queda a ti lo perfecto que queremos que se vea. Bien, aparte de eso, podemos dar click sobre esto. Esto está en la parte superior. O lo que es visible. Invisible, visible invisible. Ahora, aparte de eso, tenemos, tenemos esto, el inicio de capa. Estamos usando la capa aquí por aquí. Bien, tenemos la máscara de capa. Vamos a aprender más sobre la máscara de capa perfectamente con imágenes que nos ayudarían con imágenes que podríamos usar la máscara de capa. Imágenes que nos ayudarían a entender más a medida que forman proyectos. Bien, ahora tenemos la capa de ajuste. Tenemos una sección sobre la capa de ajuste. Perfecto. Te encantaría. Esto es para agrupar como haga clic en grupo solo. Esto abajo, como si estuvieras tratando de crear grupos, ¿de acuerdo? Por ejemplo, cuando desee crear grupos, puede hacer clic en este, presentar control, hacer clic, hacer clic, hacer clic en esto, luego puede escribir. Haga clic. Cuando escribes, da clic en una de ellas, ¿a qué te dedicas? Agrupas de capas, luego vas al grupo dos, entonces está bien. Al hacer clic en esto, ¿qué sucede? Demuestra que estas son las cosas que agrupa. Hay otra manera de hacerlo. Sólo contrarlo. Ahora tenemos esto. Simplemente haga clic en el control, haga clic, haga clic, haga clic. ¿Qué haces? Esto es lo que agrupar escribe. Puedes hacer clic en mantener y qué, y arrastrarlo hasta aquí. ¿Entonces qué? Luego suelte lo que es crear el grupo lo mismo que cuando quieras eliminar algo, puedes hacer clic en mantener y arrastrarlo a las palabras al ben can o papelera. Usas lo que te dejaste caer, se han ido. Buena parte de cómo navegar por las interfaces es posible acercar y alejar. Te voy a enseñar el atajo, pero primero, la primera forma de hacerlo es venir aquí. Se puede ver que nos muestra que es lo que se destaca por aquí, eso es lo que es. Un atajo es zoom a ningún problema. Simplemente haga clic en esto. Al hacer clic en esto, es propiedad, solo ven. Simplemente haga clic una vez que sepa lo que le voy a enseñar proceso muy rápido, a formas adecuadas de proceso rápido para acercar la salida. ¿Bien? Simplemente haga clic, haga clic, haga clic. Se está acertando poco a poco, entonces lo quiero fuera. ¿Qué hago? Vienes por aquí, Esto es agregar zoom en el zoom out, luego haz clic en este ¿Qué pasa? Clic, clic izquierdo, clic derecho, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic. Muy sencillo, tienen formas más sencillas que esta. Sólo vuelve a venir aquí. Entonces puedes hacer clic, mantener presionado y arrastrar. Haga clic en O y droga. Click Oden, Medicamento, Medicamento, Click Oder. Y droga. Y es que llega ahí. ¿Bien? Pero no necesitas demasiado. Y como quieres presionar esto y empezar a presionar querer, usa el menos, el zoom. El inicio, el presente y el presente. Va a llevar tiempo. ¿Qué haces entonces? El atajo ya que. Cuál es el atajo adelante para adaptarse a la pantalla. ¿Cuál es el atajo? Pero en primer lugar, puedes simplemente venir aquí. Bien, sigo usando el zoom para, ¿qué hago? Haz clic en Zoom otra vez. Entonces, ¿qué es la pantalla de ajuste? El perfecto, sin pérdida de tiempo. Por ejemplo, tú más, más, más, más, más, más, más, más, más. ¿Qué haces? Ajusta la pantalla. Eso es muy rápido. También al hacer clic, haga clic, haga clic así, esto se ajusta a la pantalla. Grito de campo pantalla de campo en realidad cubriría casi todo lo que se puede ver La pantalla es así. La pantalla de Fieldcres es así Prefiero la pantalla fit. Bien. Está bien. Es natural. Está muy, muy bien. Ahora puedes hacer, esto es lo que Déjame simplemente acercar pros presionando control más cero en tu teclado. Control más cero, y tienes que irte. Otra forma de hacerlo es con palabras. Ven aquí, navega, haz clic en el código y arrastra hacia arriba y hacia abajo. Bien, el que más te convenga. ¿Bien? Y haces clic en mantener y arrastrar. Otra forma puedes hacer otra. En su mayoría, sobre todo es la palabra. Presionas control cero, esa es la pantalla. Entonces puedes presionar control más, menos, eso es lo que se acerca. Pulsa en las palabras de control y plus plus en eso, en esa tecla se puede ver es igual a cinco. Eso no es un problema, pero lo normal es el control plus. Entonces en vez de presionar control más menos, así, ¿qué haces? Presionas control, cero se ajusta a la pantalla. Las palabras se ajustan a la pantalla perfecta. Otro, que es como el último que uso y uso a menudo, son las palabras. Presiono hacia fuera. Aunque lo haya hecho, he elegido el zoom para, ¿qué hago? ¿Decides simplemente elegir la herramienta Mover a? Prefiero hasta ahora. Yo, presiono la vieja tecla hacia abajo, luego uso el botón central del mouse, que es scroll, luego scroll en un zoom in. Hasta ahora sigo presionando, sigo sosteniendo la vieja llave. He acercado el zoom usando el botón central del ratón, la rueda para acercar Bien. ¿Por qué alejar las palabras? Usa también el botón central del ratón. ¿Por qué seguir presionando y sosteniendo la vieja llave? Usa el botón central del ratón. Ward para alejar. Al igual que el rollo tú, te desplazas hacia atrás para alejar el desplazamiento. Adelante hacia ellos. En todos estos, control más cero es lo que se ajusta a la pantalla muy a veces solo puedes usar cuotas para ajustarlas rodando, usando el scroll, moviendo las salas hacia atrás. Se puede ver que está bien para que realmente te ayude a recorrer un largo camino. Para ayudar también, aparte de usar los outs, por ejemplo, usé los outs, bien. Estoy presionando sobre las probabilidades luego el minim desplazándose hacia adentro y es como si quisiera algo a Alrededor del costado o probablemente alrededor del costado. Bien. Necesito conseguirlo perfectamente. ¿Qué haces? Hay otras formas en las que podemos navegar. ¿Simplemente presione sobre qué? Simplemente presione sobre H. Puedes ver solo presiona en H. Luego haz clic en Probabilidades y Droga. Así, ¿de acuerdo? Click, droga. Click y droga. Incluso mientras usas la mano para lamer, puedes acercar y alejar. No presiones sobre eso, solo usa las palabras odds. Presione sobre las probabilidades, el mouse central, pero en el desplazamiento hacia afuera. Bien, mantente, sigue moviéndote de la manera que quieras moverte. Sigue moviéndote de la manera que quieras. Está bien. Entonces ahora déjame contra ponerlo, hacerte pasar de nuevo. Ahora por ejemplo, acabo de sacar el cielo y acercar, acercar, acercar. Pero necesito llegar a algún lugar diferente, como al lado derecho. No hace falta que empieces a presionar contra, solo presiona, bien. O sostienes la barra espaciadora, sostienes tu carga de espacio. Haga clic. Haga clic en Probabilidades demasiado grandes, Simplemente presione en O. Luego desplácese hacia afuera, desplácese hacia atrás, haga clic en. Haga clic. Bien. Algo así. Bien. Esto es perfecto. Algo como esto. Muévete así. Si eres dueño también es un mal funcionamiento. Simplemente haga clic una vez o haga doble clic. Sucede así. Es un programa, a veces incluso la función va a funcionar mal. De alguna manera te enojas. Tienes que, tienes que cerrar el programa, luego reiniciar el programa nuevamente. Esto es muy bueno. Tenemos esto, eso es todo. Te veré en la próxima conferencia, donde vamos a valer la pena personalizar nuestro espacio de trabajo para que se adapte a nuestro trabajo y además ayudarnos a acelerar nuestro progreso y nuestro aprendizaje Te veré en la próxima conferencia. 5. Personaliza tu espacio de trabajo en Photoshop: En esta conferencia, vamos a aprender cómo personalizar tu espacio de trabajo de Photoshop perfectamente de la manera que pretende ser. La razón por la que seguimos aquí en la pantalla de inicio aquí es que quiero, quiero elegir otra imagen. No quiero usar la misma imagen que usaste aquí la última vez. La última vez que usamos este abierto, solo ven, solo ven a abrir. Todavía tenemos esta tabla realmente aquí porque su sistema recordaría lo que sea que haya usado antes aquí. Tú eliges esto, elige. Bien. Vamos a hacer click sobre esto. Creo que esto debería irse. Bueno, vamos a hacer clic, vamos a usar esto. Sí, entonces abre, así que eso es bueno. Ahora tenemos esto, como ya he dicho, Control más W más cero. Bien. Entonces usa tu out, presiona en tu out. Después usa el hoyuelo. Desplázate un poco, y eso está bien. Está bien. Quieres desplazarte más, ¿encuentras? No hay problema. Eso está bien, está bien. Aparte de eso, debemos dar click en esto, desbloquear la capa. A ver si Desbloquea la capa, Eso es bueno. Ahora todo vuelve a la normalidad. Da click en esto, solo selecciona la mudanza para volver. Porque la mudanza a es algo a lo que se debe referir casi todas las veces, casi todas las veces. Porque siempre que quieras hacer algo, la herramienta de movimiento es igual que la normal después de todo lo que has hecho, vuelves a ella. Es como lo fundamental, al igual que la base, la base de cualquier otra herramienta. Ya sabes, estás en Photoshop personalizando tu espacio de trabajo. En Photoshop, es muy fácil. Como ya he dicho antes, la interfaz contiene el espacio de trabajo y la capa y el Canvasser Pero aquí en el espacio de trabajo, el espacio de trabajo en sí no contiene la interfaz. Bien, es parte de la interfaz. ¿Bien? Pero el espacio de trabajo contiene el espacio de trabajo en sí, que es el menú de tuba, la barra de propiedades y las piernas Ya que contiene el lienzo. Contiene el lienzo. Bien, ahora deberíamos aprender a personalizar nuestro espacio de trabajo para que se ajuste a lo que hagamos. Ahora hay algo que quiero que entendamos. Además, hay algo que se llama Tab. Photoshop, automáticamente el Photoshop predeterminado. Se abre en Tab. Pero si sientes que puedes abrir Photoshop en Windows, una forma de hacerlo es dar clic aquí. No solo haga clic y deje clic. Se puede decir que lo estoy aguantando incluso cuando revises. Ves el clic izquierdo, se ha realizado. Haga clic, arrástralo hacia abajo. Se quita, está fuera de la pestaña. Esto es una ventana, sólo una abertura de ventana. Ahora lo que vas a hacer es simplemente devolverlo. Se vuelve al grifo. El motivo es que es, es mezcla. La imagen es bien accesible. Bien. Ahora hagámoslo así. Solo vuelve a archivar abrir el, usemos esto esta vez, ¿de acuerdo? Haga clic en esto, luego seleccione esta. Control de prensa, el seleccione esto, ¿de acuerdo? De alguna manera quieres seleccionar dos o más cosas, bien, Shift. Pero a veces cuando cambias, multiplica su copia y pega lo que sea que estés haciendo Da clic en Pre Control, porque el control realmente lo controlará. Pienso algo así. Para hacer clic, haga clic en esto, presione control y haga clic, haga clic en, haga clic en lo que desee. Se puede ver que está copiando. También a veces contrarios auto mal funcionamiento, Simplemente presione control, vuelve a la normalidad para funcionar así, simplemente haga clic en esto y presione control, luego haga clic en esto. Dos. ¿Está abierta la prensa? Se puede ver donde va a abrir. Ya ves lo que ha pasado sobre esto. Estaba resaltando algo así como el color gris. Bien. El tipo de ventana que has seleccionado. El tipo de dejame decir los documentos que has seleccionado serán algo como esto. Por lo que como tres P en el sistema 0.7% estaría en blanco. Si no has seleccionado funciona, sería genial. Déjame dar click sobre esto. Esta es seleccionada, Esta es seleccionada. ¿Entiendes? Lo que quiero entender ahora es que cuando hago clic en Eliminar esto, esto se convierte en una Ventana Documentos. Haga clic y muévala esto. Esto se convierte en un documento de ventana. Haga clic. Mueva esto. Porque documentos, a veces es posible que veas a algunos profesionales trabajando en cosas como esta de la manera que prefieran. Son sus obras, eso es lo que les gusta, eso es lo que quieren, esto es lo que prefieren, ¿de acuerdo? Les gusta trabajar así, así, ¿de acuerdo? Usa esto, otros como este y trabaja en ello de manera diferente. Depende de ellos. Es que lo han hecho. Ahí es donde quieren personalizar nuestro espacio de trabajo. Pero lo que Photoshop ha podido hacernos entender que creemos que esto es lo mejor para ti, este es el predeterminado. Pero vamos a cambiar. Está bien. ¿Entiendes? Ahora, volvamos a llevarlo a la forma en que está destinado a ser, que es un documento de tabulación, no el documento de ventana. No queremos un documento de ventana. No me gusta. A los instructores les puede gustar, a algunas personas les puede gustar. Bien, no para mí. ¿Qué? Lo haces clic y lo arrastras cuando veas la caída de la luz del ojo azul, has creado aquí. También también haces clic en este viejo, cuando el azul resalta, lo dejas caer. Le das click a esta vieja droga, Bluelight. ¿Qué haces? Drop, puedes ser capaz de mostrar, puedes rematar así. Este Photoshop muy fácil en realidad ha hecho que sea muy fácil para nosotros poder llegar a esa medida. Es muy fácil y sencillo. Quieres ahora esta es la ficha, quería volver a entender algo. Ahí tenemos en la pestaña, realidad podemos organizarlos, organizarlos de la manera que queramos. Photoshop, más fácil para nosotros. Usted haga clic probablemente. Quiero poner los tres al final. Este tres D para ser el primero, el segundo entonces debería pensarse dentro de esto. El tercero antes debería ser el segundo. Ahora esto tiene el segundo antes de que ella sea la primera no, y primero antes de que sea la última, tengo que bajar este viejo estante. Pero como técnica es la forma de hacerlo. ¿Cómo lo haces? Esto es. Te mostraré cómo solucionar problemas donde sea que tengas un error aquí Cuando haces clic viejo y arrastras, debes asegurarte de que es lo que va en línea, al igual que un tren. Pero cuando cometes un error de dejarlo caer, hay un problema. Se vuelve a la ventana. A la ventana, documentos. Y no queremos esto, hay que volver a arreglarlo en el espacio. Cuando lo arreglas de nuevo, ¿qué pasa? En realidad volvería al final, pero así es como hacerlo. Bien. Ahora esto está aquí en la primera posición son la mejor manera de hacerlo. Simplemente haz clic en viejo y asegúrate de que no baje. Si baja para que vuelvas, es menor, sé de manera normal. Lo puedes ver al final, ya ves ¿cómo te va? Haga clic en viejo y arrastre el segundo ha llegado a así como automáticamente se mueve a la primera posición. Entonces ves que la parte superior vuelve atrás, iría automáticamente a la segunda posición. Ahora ya ves, pero asegúrate de que no se caiga. ¿Lo arreglas? Fechas. Bien. Está de vuelta al final de lo que haces clic? La vieja Dra va en esa línea, ¿te caes? Esa es la manera de organizar, desorganizar, organizar y desorganizar ¿Cómo se llama, sus documentos? Cual es la ventana. Cual es el documento de tabulación. Entiendes Es muy, muy electo. ¿Qué es lo que sé? Puedes cerrar la pestaña y te afectará. Simplemente haz clic, puedes ver la cancelación que cierras porque no la necesito. Y probablemente déjame hacer click en esto. Probablemente puedas ver que está cerrado sin siquiera sacar a relucir ninguna opción que. ¿Todavía agua borra o sí o no cancela La razón por la que es esa razón por la que ha pasado así es que no he trabajado en ello para nada. Ahora por ejemplo, si vengo, basta con hacer clic en un mercado rectangular con motores hacer así, hacer algo como esto que vuelva a la mudanza al mercado rectangular seguirá siendo manzanas van a prestar eso en una sección llamada que está en la sección por la que utilizamos las herramientas de selección. Bien, entonces ahora tenemos esto. Se puede ver lo que está pasando cuando decido justamente lo que pasó. No tengo trabajo, solo seleccionado. Déjame venir aquí. Simplemente hablé algo así. Entonces ahora tengo esto. No quiero usar un mercado para un juego. Es solo, solo está seleccionado. Déjame usar esto. Ahora. Déjame usar brillo y contraste, ¿de acuerdo? Déjame hacer que este sea brillante, ¿de acuerdo? Por ejemplo. O no menos brillante, algo así, contraste. Ahora, ya hay un efecto. Cuando vengo sobre el efecto, he hecho ajustes. He editado esto. Cuando trato de cancelar lo que sucede, muestra guardar los cambios en el Photoshop. Al documento de Photoshop, me muestra porque he hecho pequeños ajustes a esta imagen. ¿Qué diría yo? Yo les digo que sí, les dije, les digo, abogado, no se preocupe. Al final de No te preocupes. Hay otra sección en la que Google, cómo guardar tu Photoshop, cómo exportar tus imágenes, cómo guardar tus imágenes, cómo hacer diferentes cosas relacionadas con guardar, Exportar el Met, guardar, Jpeg PNG y similares. Bien, ¿vas a prestar lo que quieres ahorrar? Sólo voy, sí. Bien, trae algo, aparece lo que sea. Quiero guardarlo, lo que quiera que se guarde el archivo. Bien. Pero no estoy ahorrando Así que solo cancelarlos, ven aquí, cancelarlos no, y ya no está. Se ha ido. Sólo trata de cerrar esto también. Ahora de vuelta, basta con hacer clic en Desbloquear el Fondo, una capa de fondo. Ahora lo que estamos tratando de hacer es personalizar nuestro espacio de trabajo de Photoshop. Ahora puedes ver la forma en que los espacios de trabajo de Photoshop. Volvamos a nuestras ventanas, normalmente espacio de trabajo de ventanas. Entonces tenemos lo esencial por lo que no pasará nada. Damos click en Recess, todos estos discos, Este es el Photoshop normal. Qué espacio la predeterminada una fotografía, cualquier aspecto, cualquier naturaleza en cualquier habilidad. Aquí es donde se ve. Te queda hacer lo que yo solo para asegurarte de que las cosas estén en orden como tú quieres que sea. Bien. Ahora bien, de una manera, la forma en que me gusta que la mía sea una palabra es la barra de propiedades, que en realidad muestra la capa de ajuste. Las capas de ajuste, podemos encontrar que todo es capa perfecta. Entonces no lo necesito. También, las bibliotecas. No necesito la biblioteca para nada. ¿Qué hago? Doy click en el espacio. Entonces cuando trato de colocar a seleccionar, cerrar, está cerca. Se cierra. Si es correcto, se cierra. Sólo el hígado. Entonces, ¿qué deja esto? Lo que hago. No necesito de todo. Entonces tengo que hacer, tengo que hacer lo que está cerca. Porque esta demasiado larga. Así que incluso si alguien en quien pinchas encuentra cerrado. Mira, aunque sea este grupo de parada, cierra esto donde me gusta que esté. Cuando estoy diseñando, empiezo a asegurarme de ajustar mi espacio de trabajo donde quiero. Aparte de eso, en realidad elegiría algo como esto. La saturación, bien, yo escogiendo lo suficiente. Algo vuelve, ¿verdad? Pero yo sí, hago clic en las propiedades, puedes dar click en esta retención y arrastrar hacia fuera. Bien. Entonces trata de expandirte. Haz algo como esto. Póngalo en algún lugar aquí para que lo use. No te preocupes, te voy a enseñar a ahorrar espacio de trabajo, ¿ de acuerdo? Algo así. Pero no quiero, esto se expande, ¿de acuerdo? Simplemente puedes intentar expandirte y colapsar. Expandir y colapsar. Expandir y algo así. Bien. Esto en realidad ahora esto es, puedes cerrar esto. Apenas cerca, no necesitas esto porque yo mismo Ion. Así que haz clic viejo y arrastra. Lo cual hice en realidad. Se puede ver normalmente esto, cómo me gusta que mi espacio de trabajo sea algo así. Entonces en como esta T, esto fue lo que hice clic. Se puede ver el click así, así. De todas formas prefieres, pero yo prefiero así, empiezo a trabajar en ello. Algo así, cambiar así, cambiar la saturación de precios, reducir la ligereza y cosas así. Simplemente restablece de nuevo a los valores predeterminados. Así es como me gusta que sea mi espacio de trabajo, simplemente haga clic en impar, empezar a trabajar. Incluso si cambio, aunque chip de capa de ajuste, lo que sucede, sigue y sigue. Todo cambia ahí, dentro y allá, bien. Pero lo que quería entender ahora, esta es la forma en que establecí la mía. ¿Bien? No necesito esto. Simplemente haga clic en esto, haga clic en Medicamento Olden. Esta droga clicker, entonces bien. Lo que pasa aquí es que quiero que entendamos algo. Photoshop en sí mismo como espacios de trabajo predeterminados para que las personas los usen sin siquiera personalizarlo. Ven a Window Workspace, haz clic en Tres D. Ese es el espacio de trabajo preestablecido aquí, Tres D, por alguna razón, en tres D. Así en gráficos, y trabaja en movimiento, en pintura, en fotografía. Entiendes Ahora, al hacer clic en Tres D, te muestra el espacio de trabajo con el espacio de trabajo que ha sido preestablecido por el propio Photoshop, la empresa que si es un usuario de tres D, necesitarías cosas como esta. Necesitas cosas como esta. El panel de historia para mostrarte todo esto fue lo que hice puedo ver. Abrí, hago capas. Yo uso nueva capa de saturación. Los paneles de historia te hacen recordar todo lo que hayas hecho. Probablemente puedas volver a él y usarlo, pero no necesito eso. No necesito. Puedes intentar colapsar esa espalda. Ahora, otra cosa, puedes usar la configuración de pincel a una configuración de pincel. Como artista de tres D, necesitas algo como esto. El ajuste del pincel y también el clon. Fuente como el texto a los personajes y similares como un preset para ti que te dice, oh, esto es algo que puedes usar para tu propio beneficio. Se puede personalizar. Tú puedes decidir, esto no me gusta. Puede hacer clic en mantener y arrastrarlo hacia afuera. Lo cierras, no quiero esto. O puedes hacer clic viejo y arrastrarlo hacia afuera. En realidad puedes expandirlo. Lo haces o lo colapsas de nuevo o lo cierras. No quiero esto. Este en la mediana. Haga clic, arrastre. Usted hace clic y arrastra. Quiero esta bien. Te expones, intentas traerlo a algún lado por aquí. Ya no lo necesito. Te colapsas, no lo necesitas, o vienes a Windows, trata de ajustarte. Oh, necesito algo como esto. Necesito bibliotecas. Aparece. Empieza a usar cerrar. Necesito canales. Aparece, necesito el histograma. Histograma muestra. Tutora muestra todos aquellos que no están revisados ¿Quieres revisarlos? Necesito formas. Sale las formas. Los tres fotógrafos artistas D realmente te ayudaron a seleccionar A veces cuando no los necesitas, ¿qué haces? Haz clic en mantener presionado y arrastrarlos hacia afuera. El cerrarlos o no uso esto para mi propio diseño de tres D. Y aparte de eso, bien, ha sido proceso. O necesitas algo nuevo que hayas eliminado o quieres incluir algo ahora. Probablemente quiera incluir materiales. Materiales. Entonces tienes algo como esto. Probablemente ya no tenemos ningún material aquí mismo. Esa es la razón por la que solo tenemos una imagen. Entonces tenemos materiales aquí, iluminación y similares. Depende de cómo se quiera ajustar. Bien, eso es 43 D. Puedes ver que ya está comprobado. Gráficos y nosotros también tienes tu propio proceso, también gráfica diferente. Puedes ver la paleta de colores aquí. En realidad, es mucho más diferente a ti. Es de alguna manera ha sido proceso para ti. Además, los gráficos y esto es movimiento, gente le gustaba el diseño de movimiento. Motion graphics, puedes ver para que puedas reproducir la línea de tiempo, crear los videos, cosas, ¿verdad? Puedes ver que el espacio de trabajo es completamente diferente del espacio de trabajo que hemos estado viendo antes. Bien, aquí vamos a tener más y más cosas. Cada vez más ventanas aquí jugamos donde en realidad puedes jugar las acciones en. No vas a usar eso para, está destinado a otros fines. La pintura. Pintar como pintor. Bien. Como un artista. Bien. Necesitas los interruptores entonces te voy a enseñar mucho Bueno, sobre los interruptores, necesitas las muestras ¿Bien? Navigator, algo así. ¿Bien? Pero swatch es más importante. Bien. Aparte de eso, hay algunos para que el fotógrafo también necesite algo como esto. Photoshop en realidad procesó todo por ti. Todo lo que te queda. Bien. No quiero esto. Quitar esto. Yo no. Déjame expandirla. O déjame colapsarla en ese entonces. Déjame cerrarlo. No lo necesito. Algo así. Algo ahora incluso puedes crear, pero puedes crear pero puedes crear propio espacio de trabajo viniendo hacia un nuevo espacio de trabajo. Otra cosa es restablecer un espacio de trabajo. Ahora, quiero decir, el espacio de trabajo de fotografía. Bien, probablemente lo he hecho, he hecho algo como esto. Tomé esto, intenté desorganizarme. Tomé esta eliminada, eliminada expandida. ¿Le gustó esto? Algo así. Yo esparcí todo. Todo está disperso. ¿Qué está pasando? No puedo encontrarlos. Nuevamente, no tienes ningún problema, solo vuelve al espacio de trabajo de Windows restablecer fotografía, vuelve a la normalidad. Vuelve a la normalidad. Bien. Poss nos hizo todo muy fácil El propósito de restablecer lo esencial, la D restablece los gráficos y la web restablece fotografías Desarreglamos algo desorganizado erróneamente. Propósito, como intencionalmente. ¿Qué reinicias? Cuando reinicias, vuelve a ser como era desde el principio. ¿Entiendes? Es muy, muy simple y muy normal así. Ahora, permítanme volver a las palabras default esencial. Ahora bien, en el defecto esencial sí mismo, cuando sólo vengo así, me llevo esto, desorganizado, o ¿cómo conseguiría esto Pero solo pon este de aquí. Éste, no sé cómo arreglarlo, pero es muy sencillo. Puedes arreglarlo, pero solo sube cuando veas el azul yelightsjt click, el click más antiguo, click más antiguo El azul, solo ponlo ahí, se va a arreglar para nosotros. Solo puedes tb entre ellos. Bien. Algo así. Bien. Pero w desorganizó todo así, ¿qué haces? Solo vuelve a las ventanas, ¿a qué te dedicas? Restableces lo esencial y vuelve a la normalidad. Mucho de vuelta a normalidad para bam es más fácil para nosotros así, vienes a windows, ahora vamos a prestar. Para crear un nuevo espacio de trabajo. Cómo crear un nuevo espacio de trabajo. Y cómo lidiar con un espacio de trabajo. Ahora, al crear un nuevo espacio de trabajo, hay que tener cuidado. Bien, déjame dar click en esta mezcla y cambiar. Yo mismo creé este espacio de trabajo. El espacio de trabajo que yo mismo creé. Podemos ver cuando estaba en el espacio de trabajo esencial Esencial, no había nada en el espacio, ¿bien? Y así es como me gusta que sea mi espacio de trabajo. Ahora cuando haces clic, porque este es el espacio de trabajo que yo mismo creé, mezcla y cambio cuando trato con los colores. Cuando uso el cambio, lo que ves, es, todo es esencial. El espacio de trabajo predeterminado desaparece. Aquí es donde quiero lo mío. Siempre que vengo por aquí usando el ajuste, ¿qué pasa? Es que todo ocurre. No quiero que esté en alguna parte, sí, como antes, que es como las cosas por defecto para el Photoshop. Yo hice clic viejo, lo quité, lo puse en alguna parte. En palabras, empieza a usarlo. Bien. Entonces esto es capas. Capas. Sólo pega en esto. Empieza a usarlo, ponlo en alguna parte. Yo no la puse aquí, puse aquí y hay un punto culminante. El problema de ponerla en realidad sería, aunque sea así, ¿qué pasó? ¿Qué haces? Ven a ventana las palabras que restablecerás, mezclarás y cambiarás, vuelve a la normalidad. Déjame intentarlo de nuevo. Probablemente pones algo en la caída justa de lo que está pasando. En realidad puedes pasarlo y simplemente hacer algo como esto. Pero podría haber un problema. Es posible que puedas configurarlo perfectamente. Simplemente haz click, Llévate este, Se adjunta. Lo que haces, entonces tráelo de vuelta. Es normal volver así. Pero si no puedes, es así. Intentas quitarlo. Cuando se trata así, sólo tienes que volver a Windows. Bien. Espacio de trabajo, en realidad es mezclar y cambiar en realidad. Después reinicias la mezcla y cambias. Ese es tu reiniciarlo nuevo de la manera en que es el predeterminado, la forma en que se supone que debe ser Después restablece, mezcla y cambia y vuelve a la normalidad. Porque lo he guardado como predeterminado te voy a enseñar a ahorrar. Ahora déjame alejarme del trabajo, mi espacio de trabajo de mezcla y cambio y pasar a lo esencial. Entonces porque esto era un espacio de trabajo normalmente en mi mezcla y cambio, pero cuando volví, es porque así es como está destinado a ser. Cambié y personalicé mi lugar de trabajo como quiero que sea. Ahora déjame ir a restablecer lo esencial porque no me gusta ver cosas así, que me gusta algo así. Ahora tenemos que entender este aspecto. Queremos personalizar un espacio de trabajo ahora mismo. Cuando quieras personalizar un espacio de trabajo, intenta en la medida de lo posible estar siempre dentro, en el espacio de trabajo esencial. Porque desde el espacio de trabajo esencial, puedes ser capaz de crear cualquier espacio de trabajo que quieras crear. Se puede crear a partir de otros espacios de trabajo. También como el espacio de trabajo fotográfico, el espacio de trabajo Plenti, el espacio de trabajo de tres días, el espacio de trabajo de pintura Bien, pero solo mantente en el espacio de trabajo esencial para realmente ayudarte y recorrer un largo camino, ¿bien? Ahora, cuando tenemos esto ahora, ¿haces precisamente eso, dispersando, cualquier cosa que quieras esparcir Sólo toma algo. Pintor, me encantan los interruptores. Quiero que los interruptores estén aquí. ¿Bien? Quiero estar siempre aquí. Esto es lo que quiero. Quiero que los gradientes estén en algún lugar aquí mismo. Bien, interruptores. Solo asegúrate de que no va a distorsionar, no va a distorsionar lo que hagas No va a impedir que diseñes. Probablemente te guste algo así como el control. Presionas algún control menos como tus imágenes para estar muy lejos así. Bien. Está bien. Está bien. Está bien. Bien, solo pon algo aquí. Cuando lo haces. Quiero que mis colores sean algo así. Has personalizado, lo emocionante, probablemente solo puedas realmente salir, luego salir, tienes algo como esto, te gusta algo como esto. Bien, no hay problema. Se puede poner, probablemente ya no pueda ampliar esto. Ya puedes colapsar . Está bien. Ahora solo trata de traerlo a alguna parte. Sólo ponlo ahí para que puedas realmente, de algo así. Ahora estas eres como un espacio de trabajo para ser, por ejemplo. En realidad puedes traer el patrón aquí también. Esta es la forma en que quiero que sea la mente, ¿de acuerdo? Así es como quiero ser. Probablemente lo quieras más tiempo. Quieres muestras, color degradado a tiempo parcial, ¿de acuerdo? Quieres, bien, ahora quiero que el color esté en alguna parte, ¿de acuerdo? Entonces usas control más palabras más, más algo como esto. Y empiezas a diseñar. Empieza a cambiar de color, empieza a hacer cosas diferentes, gradientes. Y lo tienes así. Así es como quieres que sea tu espacio de trabajo. Cuando quieres decir algo, no quieres, quieres, quieres fiestas, interruptores, gradientes, quieres China, quieres patrón, quieres capas. Quieres tu color. Nosotros más tiempo prefieres? Quiero guardarlo porque cuando empiezas a restablecer algo porque somos espacio de trabajo esencial, ¿cómo ahorras tu espacio de trabajo Vienes a ventana, luego nuevo espacio de trabajo, luego ahorras. Ahora en realidad puedes simplemente poner algo como, oh, practica, practica, practica. Así, practica ejercicio, bien. A veces tiendes a olvidar las cosas. Ejercicio donde tenemos ubicación del panel de subtítulos, bla, bla. Mano, tenemos atajos de teclado, tenemos menús, tenemos tuba Es muy importante, no te preocupes, voy a llegar al teclado. Atajos, los menús y la bañera. Intenta en lo posible no tocar el teclado. Atajo los hombres levantando su Photoshop sabe lo mejor para ti. Eso te está dando lo mejor. Como ya he dicho, tenemos atajo de fotos PDF donde realmente puedes ver dónde están todos los atajos. No tienes ningún problema, empiezas a cambiar y a cambiar las cosas. Necesitas recordar lo que sea que usaste. ¿Bien? No veo ninguna razón por la que debas cambiar. Es bueno si quieres cambiar para que tu trabajo sea más fácil, bien. No hay problema. Pero me gustaría pre dejarlo así. Quiero marcar casillas. Los dejaré. ¿Qué sin marcar ¿Qué hago? Ahora digo ¿qué pasó? Tenemos lo que llamamos el espacio de trabajo de ejercicio. Esto es. Puedes ver que tenemos ejercicio de reinicio. Pero hay algo que hay que entender. Nuevamente, cuando vuelves a los valores predeterminados esenciales, encuentras que debería ser un nuevo espacio de trabajo que solo está destinado al ejercicio ¿Bien? La razón por la que todavía me gusta esto es que simplemente lo cancelas. Lo encontrarías. Usted lo encuentra. Sólo cancela. Se ha ido. Sólo hay que cortar. Porque esa es la base. La creaste a partir de ahí, bien. Ahora, cuando vaya a Ventana, haga clic en Ejercicio. Cualquiera que sea el espacio de trabajo que cree usted mismo sería en realidad, estaría por encima de cualquier otro espacio de trabajo predeterminado que haya sido creado por Photoshop. ¿Qué haces? Volvamos a El ejercicio se ha guardado. Bien, ahora volvamos a lo esencial. Tiene, porque lo he cancelado de lo esencial. Podemos jalar entre lo diferente, este plan y cambiar. Se puede ver que esto es ejercicio. Se puede ver que esto es incumplimientos esenciales. Ya ves que es muy sencillo. Ahora puedes eliminar el espacio de trabajo. Entonces quiero eliminar este espacio de trabajo de ejercicio. Bien, Cuando digo que haces click, solo ven por aquí, borra el espacio de trabajo. Donde tienes que entender muy bien es que cuando vienes a Windows, queremos eliminar un espacio de trabajo. Asegúrate de no estar en ese espacio de trabajo para eliminar ese espacio de trabajo. Por ejemplo, el espacio de trabajo de ejercicios. Ahora trato de venir a Windows, las palabras llegan a, o no necesito Windows, quiero borrar. No necesita espacio de trabajo para hacer ejercicio. Yo quiero hacer, ¿qué ves? Está activo, no se puede eliminar. No puedes seleccionar eliminar o prefieres eliminar otra cosa. Cuando quieras eliminar el espacio de trabajo, asegúrate de no seleccionar el espacio de trabajo al principio. Ir a otro espacio de trabajo. Si viene al espacio de trabajo de tres días por ejemplo, luego vaya nuevamente al espacio de trabajo, luego elimine el espacio de trabajo. Entonces podrás eliminar el espacio de trabajo del ejercicio. Se puede decir que el espacio de trabajo de tres días está activo. Se puede eliminar. Presionas en adelante. Ejercicio, qué, ¿lo hiciste? Y eso es sencillo. Tú lo hiciste, no necesitamos el espacio de trabajo de ejercicios. Nosotros lo hicimos. Y vienes por aquí, ya puedes encontrar el espacio de trabajo de ejercicios, ya no está. Vuelve al valor predeterminado de lo esencial. Ahora eso es. Para eso lo que tenemos que entender es de nuevo que los atajos de teclado y mems En realidad puedes cerrar, déjame hablar de todo esto primero. Se puede bloquear un espacio de trabajo. Bloquear un espacio de trabajo, no veo nada importante. No veo la esencia de, permítanme expandir este colapso trasero. No veo la esencia. Sí, una de las razones por las que se está colapsando es que cuando tú el espacio de trabajo, en realidad se derrumbaría. En realidad se colapsará porque hay un defecto. Pero mi pantalla es muy grande, así que prefiero que me amplíen. Déjame colapsarlo nuevamente e ir a otro espacio de trabajo a menos que cambie. Bien. No es problema cambiante. Probablemente si realmente he ahorrado para ser ampliado en cualquier espacio de trabajo, mantiene la expansión. ¿Entiendes? Mantiene la expansión. Es. En cualquier espacio de trabajo. Lo guardó como excepto que vuelvo a mi defecto esencial, ha sido colapsar de nuevo. Me gusta que me amplíen. Eso es. Vamos a intentarlo. Veamos qué pasa. Veamos esto ahora. Y trato de tratar de traer chinelI click, Odd, click, Olden drug A veces hay que entender todos estos programas, Sota usamos A veces tienden a funcionar mal probablemente. A lo mejor has abierto la aplicación por demasiado tiempo. La mayoría de las veces solo tienes que cerrarlo y volver a abrirlo. Porque cuando ves cosas como esta funcionando mal porque esto es algo perdemos dinero Bien. Hace mucho que mi sistema ha estado encendido. Estoy tratando de hacer clic en el pedido y traer que no está sucediendo. La manera de solucionar problemas es simplemente cerrar el programa. Cuando cierras el programa, ¿qué haces? Vuelves a abrir el programa y todo vuelve a la. Entonces déjame probar esta investigación esencial, entonces podrás ver lo que está pasando. Eso no es un problema. Déjame continuar, eso es un problema. Continuar Esenciales Los Esenciales de Investigación. Voy a dar click en este grupo de cerca, click en este, dar click y arrastrar esto hacia abajo. Entonces borra, que te he enseñado antes. Como ya he dicho, estoy viendo algo donde esta ventana, esta tina se derrumbó. Sucede la palabra, voy a expandirla, luego guardar este espacio de trabajo. Algo así como expandir, expandir el, guardar. La diferencia entre el espacio de trabajo esencial y las palabras expanden el espacio de trabajo. Estamos mirando a la tina. Lo he guardado en la tina. Las palabras que lo han guardado en el espacio de trabajo ampliado que el tubhould ser ampliado ¿Por qué rehacer el colapso? Ahora esto es colapso, y lo único que va a cambiar aquí es el espacio de trabajo esencial del tubo. Permítanme ampliar el espacio de trabajo. Se ve que mantiene todo lo que he guardado. Mantiene las dos palabras, ampliadas. Ahora déjame volver a, déjame volver a lo esencial. Se mantiene para colapsarse. Es muy sencillo. Lo que sea que guardes los mantiene, déjame eliminar el espacio de trabajo caducado. Ha llegado de por vida. Ahora, quería entender algo. Como ya he dicho, encierre el espacio de trabajo. No veo ninguna esencia en. Solo vamos a desbloquear. Eso es bueno. Eso es todo. Ahora ven y haz click en el teclado, Atajos y Hombres. Ahora lo que tenemos que entender aquí es que a los hombres les gusta el menú de archivos , el menú de edición y similares, tienen sus atajos. Bien, entiendo. No voy a venir aquí a los menús, voy por aquí con los atajos de teclado. Atajos de teclado, todo lo que el Photoshop por defecto como he dicho. Intenta en lo posible no cambiar nada porque puede distorsionar el programa Si no puedes ir más allá, tienes que instalar un nuevo Photoshop o como tienes que restablecer algo. Y así es muy importante para que entiendas. Que al hacer clic en esto, trate de ampliar esto. Porque es colapso, trata de expandirte. Cuando vengas, tenemos nuevo Como control o control abierto y similares. Tenemos diferentes. Simplemente crowe up usando un botón central del ratón en edición o imagen Tenemos modo, tenemos diferentes. Mapeamos que no hay atajos para bp. Puede crear un acceso directo para el mapa de bits. Ahora hay algo que tienes que entender que Photojkes entiende que cuando quieres crear no escribes algo, no lo haces en absoluto si quieres, si quieres hacer un atajo, debería ser controlar algo, algo así ¿Qué haces? Presionas control, luego presiona un Photoshop te notificará que mi bajo control de sello. Se puede ver el control actual, sigue aguantando pero se puede liberar. No es un problema porque he logrado lo que quiero lograr ahora señal de Photoshop. Hay algo en Photoshop que ya es control A, no deberías molestarte en usar control, A control de prensa, me está diciendo algo para que puedas ver está mostrando aquí que el control ya está en uso y se eliminará de él transformar si se acepta. Eso es su bajo ediciones fueron transformadas libres. La transformación libre es el control. Entonces, si se acepta, eso va a cambiarlo. Totalmente. Es un problema. No deberías cambiarlo. No lo cambies, encuentras otra cosa. Control, se puede ver que también se usa contra, ya en uso y se eliminará del contrato de control de imagen. Es decir, estás fijando precios. No olvide mantener presionado el control luego haga clic en Pagar un control ContraQ Contralsdg. Casi todo se usa. Vamos a probar esto. Cómo se llama se usa entonces no se usa Full stop. Control de cambios más control más palabras más punto completo. Entonces puedo presionar Bien, pero no quiero que distorsionemos el programa Es decir, si tengo esto ahora, simplemente da clic en Activos. He aceptado estar usando cosas así y haga clic en, Bien. Pero no quiero que distorsionemos el programa, solo déjalo como está destinado a ser, la forma en que Photoshop realmente hizo No se olvide de eso. Para los usuarios de Windows, tenemos usuarios de marca de control, tenemos comando. Lo siento mucho por eso. Para los usuarios de Windows, tenemos el control. Para los usuarios de marca, tenemos comando. Bien. El caso es que no intentes iniciar el programa, déjalo como está, bien. Entonces solo cancela. No necesitas ajustar nada, solo cancela. Solo trata de cancelar. Y eso es todo. Hemos podido entender cómo funcionan, cuáles son los espacios de trabajo predeterminados de Photoshop, que es el espacio de trabajo esencial cada vez que dispersas algo, desorganizas cualquier cosa, desarreglaste cualquier cosa, en realidad puedes venir a restablecer la S. Podremos quitar algunos paneles de ventana, organizar este arreglo, luego volver para volver y restablecer Vuelve a lo predeterminado, personaliza las cosas de la manera que queramos. Bien, fácilmente esencial tres D. trabajo, Gráficos y webwork, espacio , espacio de trabajo de movimiento, espacio de trabajo de pintura, espacio de trabajo de fotografía Hemos podido entender el teclado, el atajo y los menús, que dije, tratar de evitar. Está bien. Hemos podido aprender a crear un nuevo espacio de trabajo, Eliminar espacio de trabajo. Puedes crear un espacio de trabajo donde prefieras, pero el espacio de trabajo realmente prefieres, que en realidad ya han hecho, es un espacio de trabajo de mezcla y cambio. Que voy a estar usando a menudo. No solo a menudo, sino a lo largo de las conferencias, a lo largo de este video tutorial, en cada sección. Y porque así es como lo prefiero, prefiero simplemente volver a lo esencial, luego voy a volver a los elementos esenciales de reinicio. Algo así. A mi me esta desorganizado. No me gusta. Eso es. Pasamos a la siguiente sección porque esta es, esta es la última conferencia para esta sección, vamos a la Teoría del color en Photoshop, que es la siguiente sección, sección tres. 6. Selector de colores en Photoshop: Tutorial, vamos a estar aprendiendo sobre el selector de color en Photoshop Es muy fácil volver a venir aquí. Vamos a tener que elegir algunas imágenes que nos ayuden con la comprensión. Se da click en este, que es el primero. Después presione Contre. Entonces haz click en esto, que vamos a estar usando esto también, no solo para sanar la saturación, todo esto bajando el valor. Bien, entonces abre. Muy bien. Vamos a hacer clic en el primero aquí. Selecciona el primero aquí. Bien, solo intenta hacer clic en este ícono, que es un ícono de amor. Ahora, ¿qué haces? ¿Puedes hacer click en qué? Puede presionar Control más, menos. Bien, bien. Solo para asegurarse de que se ajuste a la pantalla en esa medida, eso es control más W más menos, está bien. Ahora tenemos que entender el aspecto de lo que llamamos el selector de color Ahora ¿cómo conseguimos el recogedor de color? Son diferentes. Y varias formas de obtener el picker de color en Photoshop. Bien, número uno, en realidad puedes venir, hacer clic en esto, hay un color de color venir, hay un color de color, Hay un nombre firmado con él, se le da un nombre, que es como se llama el color limón, el color de cuatro bases. Simplemente trae tu mouse sobre, dale segundos conjuntos de cuatro colores de fondo. Entonces el otro debajo de él se llama el color de fondo. El color de fondo, lo tenemos aquí también. Es lo mismo. Es muy sencillo. Al hacer clic en esto, ves a estos cobardes, el seleccionador de color. En realidad está significando específico. Ese es el color de primer plano. Cruzamos esto, tenemos, no quiero entrar por esto. De nuevo, basta con hacer clic. Haga clic en esto. Muestra cuál es el fondo, lo mismo que este clic en cuando haces clic en él una vez porque no ha sido seleccionado antes, no aparece. Por lo que hay que hacer clic en él dos veces, como un doble clic, color de primer plano Entonces aparte de eso, nosotros tenemos, entonces cierras esto. Entonces simplemente haces clic en, cuando haces clic en esto, el color de fondo, es lo mismo. Bien, bien. Pero depende del color que quieras usar. Ahora, cuando empezamos a hacer clic y a cambiar, nada cambia. ¿Bien? Pero en primer lugar, quiero que entendamos algo que usando este fondo y color de primer plano El color de primer plano es un color arriba, el color de fondo es el color debajo, fino Ahora, naturalmente, el color predeterminado para Photoshop son las paredes. El color predeterminado de Photoshop es blanco y negro. Ese es el color normal, blanco y negro. Bien. Hay un atajos para ello. Bien. Voy a hablar de eso. ¿Bien? Y otra cosa es que para que tuggle entre estos dos colores, hay formas de hacerlo Mira este ícono de aquí, cambia los colores de primer plano y fondo ¿Con atajo es qué? X. Mira este icono de aquí, dice fondo predeterminado, primer plano predeterminado y colores de fondo Ahora lo que estoy tratando de decir es que el limón es un color de primer plano, probablemente el color vino es ¿cuál es el color de fondo para que platiques con eso Quiero que el color de primer plano sea vino. Quiero que el color de fondo sea limón. Simplemente puedes aparecer como clics, cambia. No te importa. El teclado puede ser material de atajo de teclado. Como pueden ver, está cambiando. Cambiando, puedes alternar entre, quiero, depende de la preferencia. ¿Bien? Aparte de los atajos y pulsando en X, el atajo es X. Es alternar Puedes alternar entre alternar, depende de cuántas veces te presentes No importa, solo la preferencia aparte de eso. Como se dijo, el color por defecto es lo que es blanco y negro. Al hacer clic en esto lleva al color predeterminado, blanco y negro. Porque a veces cuando estás usando una herramienta de pincel, necesitas usar blanco y negro sobre las cosas. Nos ponemos de pie más es máscara de capa. Bien, aparte de eso, déjame venir aquí y tratar de hacerlo ahora mismo. Por ejemplo tenemos esto ahora mismo, pero atajo de volver a los colores predeterminados para y fondo D, aunque tengas algún otro color ahí antes o algo así, simplemente haz clic en el Express en el teclado. Se remonta a la palabra configuración predeterminada, que es blanco y negro. Puedes alternar entre este blanco y negro. Al presionar la palabra X, podemos ver X cambiando negro, blanco. El negro ahora es un fondo de cuatro colores de fondo. Podemos obtener un seleccionador de color de él, pero no estoy usando un color Porque no parece sencillo en esa medida. La razón es que cuando haces clic en esto, por ejemplo, solo ven T. te voy a enseñar, no te preocupes, solo haz clic en algo como esto. Haga clic, Bien. No pasa nada. Y estoy tratando de cambiar el lienzo a ese tipo de limón Colpps ¿Qué haces? Lo único que puedes hacer, haces clic en presionar para usuarios de ventanas y para marcar usuarios presionas opción, presionas hacia fuera, luego B para mostrar que en realidad es cambiar la capa a ese color, ¿de acuerdo? Y probablemente el tuyo no esté funcionando como fuera o opción de retroceso para ustedes chicos Fuera o opción eliminar. Bien, Los dos trabajos en ventana. Creo que uno en realidad, pero creo que para los usuarios de Mac necesitas eliminar. Bien, así puedes contrastar de nuevo. Bien, entonces esa es la razón principal por la que no estoy usando esta. Para enseñar este particular color de fondo de primer plano. Para enseñarnos cuál es el selector de color, la mejor manera de enseñar al selector de color a entender es viniendo a venir al icono de la capa de ajuste Haga clic en esto, luego vaya a ir a Color Sólido. Selecciona Color Sólido que puedes ver ahora solo prueba algo y mira qué pasa cuando haces clic aquí, Viejo y arrastras. Verás cómo cambia el color en el tiempo, parte del color de primer plano normalmente y el color de fondo Déjame contras esto. Cuando llegas al color de primer plano aquí, vienes por aquí y haces clic en eso Tú cambias, ven aquí. Nada cambia. Nada está cambiando. Es más preferible, incluso si quieres que algo cambie, simplemente haz clic en Hacer clic en Opción Retroceder El espacio trasero no está funcionando. Opción Opción fuera, Eliminar. Va un largo camino o algo así como el contraste. Entendiendo el recogedor de color. Sólo ven a capa de ajuste, puedo dar click sobre ella. El color sólido. Esto nos hará entender, mostrar. Se mostrará todo en tiempo real. A medida que cambiamos en él, todo cambia al color que prefieras y al color que hemos elegido en el color. Ahora, aparte de eso, quiero que entendamos esto. Eneldo, color sólido. El color sólido también es color. Es como el nombre. Ahora tenemos que entender algo. Quiero entender todo en el cuadro de diálogo, ¿de acuerdo? Para entender que podemos ver una barra, bien, con diferentes colores. Es origen de activos, ¿de acuerdo? Mira este lugar, Todo funciona. Dependen el uno del otro, están relacionados. Siempre que cambias un color, todos los números, cambian simultáneamente. Cambian simultáneamente. Cuando cambias algo, por ejemplo, solo resalta esto. Simplemente haga clic, haga clic en viejo y arrastre. Presiono 100. Todos los demás cambios de números vienen más de 34. Todos los demás números cambian, incluso el color cambia, los cambios. Sólo pon como 50. Todos los demás cambios de color, intenta poner como 90. Todos los demás cambios de color, poner dos, todos los demás cambios de color, 1234, Dependen el uno del otro, no son independientes. Están interrelacionados entre sí. Hacen cosas juntas, largas juntas. ¿Cuál es el significado de HSB? Rgb, L, ABC, M, Y, K? ¿Cuál es el significado de todos estos? Ahora, antes que yo, puedo ver algo llamado nuevo y corrientes de forma natural. He estado diciendo esto antes, ese pop debió haber cambiado la corriente antes. El color que usábamos antes es el color actual por aquí, que es azul, nuevo color al que estamos cambiando es lo que hacemos pop. Cuando presiono bien, cambia por completo. Cuando vuelves aquí y en lo que haces doble clic, no haces clic en Club, da click en este icono. Este ícono pop, se puede ver no, el color antes utilizado era ¿qué? Morado. Pero no he cambiado. Por eso lo nuevo sigue siendo pop. Cuando cambie a esto, simplemente haga clic en esto, ¿qué pasa? Cambia a este nuevo color, ¿de acuerdo? Cambia a este nuevo color. Y el color antes es ¿qué? El color púrpura, al que se llama Photoshop, Color Actual. Bien. Hemos podido entender que ahora Es muy importante entender que lo más importante en este post de diálogo es lo que es el H. Se puede ver un dial de radio. Puede intentar hacer clic aquí en la B sobre el. Esta a la B por aquí, la G sobre la, por aquí. Siempre que, siempre que elijas color, bien, este cuadrado y este color cambian cualquiera que sea el color que elijas. Y son específicos, tienen razones, tienen sentido. Intentamos entenderlo porque en esta sección estamos hablando de, perdón, en la sección de aquí, estamos hablando de teoría del color en Photoshop. Bien, Cuando esta L es la selección de color. Porque la teoría del color en sí es lo que es la comprensión de la relación de colores, cómo impulsa nuestra emoción. Realmente es lo que retrata el color, ¿de acuerdo? Cómo usarlos a la perfección. Colores secundarios, primarios y terciarios. En la forma en que entendería perfectamente y sería capaz de usar el color en su perfección como diseñador gráfico de fotografía, diseñador interfaz de usuario, diseñador de producto, diseñador visual, diseñador digital en muchos aspectos. Bien, ahora, pero quiero entender que lo más importante para nosotros es H, H, ¿no? Voy a volver primero a este HSB. Déjame venir aquí. Gb es un tipo de color que no es para impresiones. Cuando digo para imprimir, imprimir es cuando intentas diseñar algo y al final lo imprimes a través de la impresora. Bien, ahora RGB. Básicamente, RGB se utiliza en diseños que animaron para ser impresos. Probablemente solo vas a publicar en redes sociales y alguna otra tienda en línea, digital solo para visualización visual digital, no impresa. Se utilizan colores RGB. Simplemente haga clic en esto. Escogiendo un color, prefieres, algo así. Haga clic en G. R significa rojo, significa verde, significa azul. ¿Bien? Verde. ¿Bien? R, rojo. ¿Bien? El azul, Puede que no lo estés viendo aquí en realidad, pero la cosa es que, ese es un color normal. Se puede ver que es el rojo está aquí. Rojo a verde. Verde a azul o púrpura y azul a algo así como verde. Puedes simplemente está disperso. No, es comprensible solo que elijas el color que prefieras. Así lo reconoce la computadora. Bien. Aparte de eso, también tenemos, esto es para aspectos visuales en línea. Aparte de eso, tenemos la L AB. Bien. Antes de llegar a L B desde MPM, deberíamos haber escuchado muy bien de ello La C significa San. Al igual que el azul, el azul. La M significa magenta, parece rosa, rosa. La Y significa amarillo y La K significa llave, y la clave es negra. Bien. Básicamente, RGB se utiliza para solo display visual impreso MY, cuando se quiere imprimir, es necesario cambiarlo a M incluso desde la instancia. Se necesita usar color basado en MY amarillo y palabras y negro porque la computadora, eso es lo único que reconoce la impresora cuando se trata de una impresión. Porque los tonls en la impresora, mageta, amarillo y negro tonal reconocerían mejor Así es como funciona para la impresión. Bien, pero L B es como laboratorio, laboratorio, bien. Pero la L, al hacer clic en la L, la L representa el brillo. Voy a enseñar sobre brillo. El brillo también en HSB S, B es brillo. L significa brillo. Que es un color de la oscuridad. Ligereza, Mira el espacio, Puedes mirar el espacio. Este es el color original de la ligereza a la oscuridad. Esto es como ligereza, blancos y oscuridad. Preocuparse más en la radio sobre solo de la ligereza a la oscuridad. Cualquier cosa blanca es ligereza. Cualquier cosa negra es oscuridad. Eso es para ti. Habla sobre el brillo de un color. Ahora las charlas sobre el verdor al enrojecimiento, el verdor a las palabras, las palabras verdor , el Bien. Así es como es. Este color de laboratorio no se usa básicamente para digital, por razones visuales, impresiones, ¿de acuerdo? Probablemente para colores de laboratorio y probablemente cosas científicas, química y similares. Así que realmente se usa, ¿de acuerdo? Sólo para entender, la B aquí en habla de azulamiento a amarillez, No realmente te muestra por qué tenía estos colores sobre, por eso dije que lo más importante es lo que es el H. B. ¿Bien? Cuando explico la H, que es la, que es la saturación, que es el brillo, voy a, dándonos ejemplos de la vida real, aspectos prácticos para que veamos, ¿de acuerdo? Para ver cómo es en la vida real. En tiempo real. Bien, ven a H. Tenemos a H aquí. No quiero que olvidemos algo. Antes de comenzar esto, él solo viene por aquí y simplemente elige el color que prefieras. Simplemente algo como esto. Vayamos a A. Simplemente da clic en algo. Simplemente haga clic en algo como esto. Mira este color. Sólo ven a amarillo. No vengas, solo haz clic en esto. Puedes decir este color, podría ser absolutamente co para ti. Me encanta este color. Me gustaría usar este color algunos como el oro, verde, el oro o algo así. A mí me gusta usarlo. A mí me gusta. ¿Cómo puedo guardarlo para fines futuros dentro de diez años? ¿Qué haces? Algo que llamamos agregar a los interruptores. Haz clic en Agregar a Muestras. Entonces le das, déjame decir oro verde. Bien, dorado, verde dorado. ¿Qué sucede como defecto? Esto se comprobará en mi biblioteca actual, pero cuando compruebes esto antes de que se guarde, antes de que se agregue a sus muestras, bien, Puede tomar como cinco, 10 minutos Lo mejor para ti es que lo mejor es comprobar esto. Debido a que no estás agregando a tu biblioteca actual, estás agregando a tus muestras Vamos a hacer clic bien. Entonces, ¿qué pasa? ¿Dónde está? Vamos bien. Regresando. ¿Dónde está? Tú vienes por ella eran a muestras. Por eso hice lo que se llama mi propio espacio de trabajo. Para ser como estas muestras. Entonces, ¿dónde está exactamente? No lo olvides, este es el color que elegimos hace un momento. Este color, cuando bajes, ¿ves qué? Verde dorado. Bien, probemos con otro. Simplemente haga doble clic en la opción. Vayamos al color. A mí me gustan estas luces que se desvanecen. A mí me gusta este color. ¿Cómo lo hago? A las muestras, ¿qué haces? Hablar toi algún clic. Bien. Bien. Redactar. Haga clic. Bien. La segunda vez otra vez. El primero. Bien. Bien. Ahora es triste para siempre. Este meñique y este verdoso son colores. Creé mi tiro me gustaban, luego guardarlos en mis muestras Has podido guardar tus muestras de colores que podrás utilizarlas en cualquier momento que prefieras Y se puede ver que el primer acto fue. El segundo acto fue, ¿es esto? Es o aquí. Al igual que los colores recientes ahorran. Bien. Muy sencillo, pero pincha dos veces. Ahora, capaz de ver ahora bibliotecas de color. Cuando se habla de bibliotecas de colores, solo están ahí para hacerte ver las diferencias entre los diferentes tipos de color que has elegido. Ahora ven al azul, ves diferentes colores que prefieres usar. A mí me gusta este tipo de color, probablemente algo así, pero no está muy bien. Bien. La gente usa pantalón en realidad, pero no realmente usado por la gente hasta ese punto. Puedes ser capaz de calificar colores como este tipo de color, como este tipo de color, luego usarlos. Bien. Pero no muy bien usado. No vamos a usar eso. Solo volvamos a la selección. No haga clic en. Bien. No seleccione. Bien. No seleccione cancelar. Simplemente seleccione, recoja su espalda. Hemos podido aprender esto. Aparte de eso, voy a volver a HSB, que es que es lo más importante tenemos que hacer siempre que tengas algún color aquí Para los colores web, en realidad puedes seleccionar este lugar. Pero no veo ninguna esencia en mí seleccionando estos hasta ese punto. Cómo sabemos maniobrar, para elegir nuestros colores lo mejor tenemos que elegir. Sólo revisa esto. No necesitamos esto para nada. No, aparte de eso es muy importante también. No vamos a estar usando mucho eso en este tutorial. Esto es muy importante. Hay algo que llamamos x código de color. Esta palabra está en tu cuaderno de trabajo, verías ahí. Simplemente haga clic en el libro de trabajo en la mezcla y cambie el color de cualquier cosa de cualquier manera En Photoshop, el archivo de recursos que realmente descargaste , está en el libro de trabajo, verás que se llama código X, HE x Contiene mayormente seis números. Contiene mayormente seis números Cuando haces clic en arrastrar, como lo has resaltado normalmente, comienza desde un, un bla, bla, bla, bla La ceniza es automáticamente, así que no necesitas poner nada como ni nada por el estilo. Es necesario. Sí, en realidad hice clic en Arrastrar solo para cambiar los colores o algo así, pero necesito no puedo intentarlo Yo hice clic, vine aquí, el cos es así. Yo lo repasé, luego hice clic y arrastré hacia la derecha, A la izquierda, algo así, no necesitas esto En realidad solo probé eso. ¿Qué haces? Hay algo a lo que llamamos como ya he dicho. Código en todo el mundo. código de color para el azul es lo mismo para el rojo es lo mismo para usted solo puede ir en línea tal colocar para el oro, frío para esto. Entonces voy a estar poniendo aquí algún código colo que es algo así como 00. El Cole para el negro es 0000, la nube para el blanco está bien 6123456 Y el frío es CCC C, ¿de acuerdo? Entonces este en realidad algo complicado. 74147. Alto nivel, se puede decir que puede guardar muestras En realidad diseño abierto, cosas como paradas reales, diseño real. Bien. En realidad puedes hacer esto también. El cero es 05394, al igual que el azul real Sí, Spro azul real. Tenemos otro, nuevamente es el 666666. Eso es como un color gris. Bien. Entonces aparte de eso, incluso antes de llegar al sexto número, vemos diferentes colores. ¿Verdad? Algo así. Entonces vamos a usar eso. Tenemos ahora, que es 434343. Bonito. A mí también me gusta este . Se ve bien. Son lo que llamamos el código de color para un código de color en particular. Es código de color X universal. Los puedes encontrar en línea a través de la palabra Google y similares. Los encuentras en su lugar. Así que ahora hemos podido estudiar todos estos. Lo más importante nosotros, he dicho es la saturación de tonalidad y qué es y brillo. Ahora este es el matiz. Al hacer clic, al seleccionar el dial de radio para el, solo note algo que este color cambia. Esta plaza cambia. Cada esfera de radio tiene su propio diseño específico para el cuadrado y ¿cuál es el color? Al hacer clic en la saturación, cambia. Cambios de color, cambios cuadrados. Al hacer clic en el brillo, el color cambia, el cuadrado cambia, ¿verdad? Bueno. Hay algo en ello. Cuando entendemos esto, entenderíamos, Lab entendería cómo GB, entendemos mejor C y W. Ahora tenemos él significa color en sí, UE, no te preocupes, todo está en el libro de trabajo Dirías que te vamos a hacer entender más y darte aspecto práctico a las imágenes de la vida real. Comprender significa color, color en sí mismo. El color, azul, color, rojo, color, negro, color, verde. Así como esto. Vienes haciendo clic aquí, haz clic. Otra cosa es que quiero llegar a entender algo. Cuando haces clic en cosas como esta, Qlpletly así, puede que no te dé exactamente el color natural, puro, ese es un color Por ejemplo, puedes hacer clic en cualquier lugar. Por ejemplo, puedes hacer clic cuando arrastras a este borde, te da blanco. Cuando arrastras hacia abajo, te da negro, negro completo. Cuando arrastras hacia abajo As , te da negro completo. Pero cuando arrastras hasta este borde aquí, te da el color puro que seleccionaste. Por ejemplo, se selecciona rojo sobre. Puede hacer clic donde puede hacer clic en Viejo y arrastrar depende de que haga clic en viejo y palabras arrastre. Depende de, es justo la forma que prefieras, la forma que quieras. Bien. Ahora nos da el color puro de cualquier color que elijas. Ves que da ese tipo de también. Prefiero que lo pongamos aquí por muchas razones. Por muchas razones. Simplemente poner algo en color en sí mismo es porque cuando cambia el cambio S, cambia. Ahora H significa color, el color, vemos color, rojo, color, amarillo, color limón, verde, azul purkoise, rosa, mercado, rojo, naranja, cosas así son lo que son El color H representa el matiz, y él significa el color mismo. Más sencillo, el color en sí es él. Pero la razón por la que lo llamo matiz es que cada nicho, cada escala tiene un nombre particular. Una terminología utilizada para algo. La terminología utilizada para el color en el diseño individual. Es él. No te confundas. H significa, y él significa color en sí mismo. Bien, déjame darte un ejemplo. Un ejemplo de la vida real. Tético. Bien, bien. Ahora, otra cosa que solo quería entender antes de ir ahí es la palabra thek press contra Aquí tenemos colores. Estos colores no se desvanecen, pero tenemos diferentes etapas de colores. Podemos tener azul, podemos tener azul marino, es como azul real. Puede tener azul marino. Bien. Estos colores a nombres, todos tienen nombres que significan O. Luego usa el botón central del ratón. Bien. Entonces puedes meter la pata sin presionar la salida. Bien. Este amarillo como su nombre. Esto puede ser limón, esto puede ser verde. Mi verde, cosas así. No es que sean de color amarillo claro o azul claro, algo claro. Porque al hablar de colores claros, estás hablando de saturación. Hoy vamos ahí. Ahora, aparte de eso, presiona la H, ¿de acuerdo? Ser capaz de arrastrar la mano para hacer clic impar. Si está funcionando mal, simplemente haga clic con el mouse izquierdo. Colman, amarillo, Puede este dato, este amarillo es negro, RGB, rojo, verde, azul Puedes hacer click viejo hacia adentro y traerlo aquí. Sí, vamos a aprender sobre esto en la próxima conferencia. Pero no en esta conferencia sino en la misma sección. Bien, solo presiona control cero. Ahora quiero tomar algunas imágenes de las que tenemos en nuestros recursos. Sólo ven, ven a abrir. ¿Qué haces? Puedes ver las tres D, nosotros te tenemos click, presiona control, click y click. ¿Qué haces? Abra el clic en abrir. Ahora se abriría de acuerdo como tenemos 383333. Ahora a partir de tres, quiero entender algo que la razón por la que puse en realidad he subido estas imágenes como parte de los recursos es que esto nos da un aspecto práctico de la vida real, una definición de la vida real de qué colores es este color. Esto es, como he dicho, es usado en el mundo digital. Esto es en sí mismo. Bien. Esto es como el verde marino o un verde. Esto es verde. Amarillo, como melocotón como naranja es rojo es algo así como P, bien. Bebé morado o algo así. Este azul, esto talkies algo en realidad manzana, algo Son colores en y de sí mismos. Aparte de eso, tenemos esto también. Estos son crayones. ¿Bien? Azul. Estos son colores reales. Estos son de qué color es cada vez que caminas por la calle o en algún lugar, cualquier color. Entiendes esto. ¿Bien? También entendemos aparte de eso, tenemos este limón, rojo, amarillo y azul. Este es el color en su forma natural completa, en forma triangular, en su forma pura natural. Eso es lo que es. Bien. Se puede ver, se puede ver, se puede ver. Solo trata de cerrar, cerrar, cerrar. Esto cierra. Yo nos di el ejemplo para poder entender mejor. Bien. De hecho, puedes hacer esto cuando quieres hacer una capa capa una capa, esta capa cero, capa uno. ¿Bien? Entonces cualquiera que esté atascado en esta capa dos más comienza desde 1234 agregando capas, bien. Pero no necesitamos las capas. Sólo estoy usando como ejemplo. Simplemente haga clic en Comprimir control. Haga clic en mantener y arrastre a las palabras para eliminar. Puede el eliminar, en realidad te he mostrado esto antes. Esta capa está cubriendo las bonitas zapatillas rojas. Bien, ¿qué hacemos? Tratamos de hacer invisible esta capa superior. Entonces, ¿cómo lo haces invisible? Solo mira este ícono, bien, como tus ojos. Entonces como un ojo, justo lo que es visible en este momento, al hacer clic en Seleccionar, se vuelve invisible. También. Se vuelve invisible. La capa es invisible. De veras necesitamos esto. Entonces tenemos que hacerlo visible. Incluso yo puedo cambiar el color de esto mismo. ¿Cómo lo hago? Después da click sobre esto. Debido a que la capa de ajuste. Entonces, ¿qué es la saturación y qué? Saturación. No se olvide de eso. Dije básicamente antes de la obra. No olvides eso, dije que tenemos diferentes espacios de trabajo. Normalmente la razón por que cuando elijo la capa de ajuste, mi saturación de tonalidad, pop opus strado, fue que he creado mi espacio de trabajo para trabajar así Si venir al espacio de trabajo era esencial. Espacio de trabajo predeterminado, déjame cerrar esto, por ejemplo, cerrado. Déjame hacer esto invisible. Déjame elegir otra capa de ajuste, ¿cuál es qué? La saturación de tonalidad. ¿Qué pasa? Se nota por aquí con trabajo en realidad, déjame cerrarlo de nuevo, Muéstrale. Y la saturación, se nota. Y no lo quiero por aquí en alguna parte porque el espacio de trabajo esencial tiene su propio esto. Pero en mi espacio de trabajo, bien, la mezcla y el cambio. Tengo el mío como esto. Siempre que elija algo, permítanme simplemente hacer clic en esto, presione control. Da click en esta D. Bien, déjame cerrar. Cuando hago clic en esto, ¿qué pasa? El clic de saturación. Aparece porque lo he hecho obligatorio seleccionado, que aquí es donde quería que aparecieras en mi espacio de trabajo cada vez que estoy trabajando. Bien, entonces ahora cada vez que hago clic en cualquier cosa en los tonos en la capa de ajuste, como bloqueo de color, como curvas, ¿bien? Al igual que los niveles, se nota, se nota aquí, no aquí, no aquí. ¿Como qué? Al igual que el espacio de trabajo esencial de la tienda de fotos predeterminado, porque prefiero lo que quiero. He hecho lo que quiero. Yo mismo hice mi espacio de trabajo y está funcionando bien para mí. ¿Entiendes? Bueno. Haga clic, presione control. Haga clic, haga clic y simplemente venda sin medicamento. No se puede hacer clic aquí y todo se ha ido. Ahora tenemos la saturación de tonalidad como voy a cambiar el color, el matiz de este. Después haga clic en Oda. ¿Y cuál es la droga? No, donde vas a terminar esto. Es muy sencillo. Muy, muy sencillo. Bien. Perfecto, suave. Por eso, por eso Photoshop es el mejor programa de edición. Estoy cambiando el matiz, no el brillo de saturación, pero voy para allá. Permítanme simplemente borrar esto. Después haga clic en droga vieja. Entonces borra esto. Ya no necesitamos eso. Ahora haz esto lo que es visible doble clic. Eso es para el. Ahora, para la saturación, necesitamos entender qué es la saturación en sí misma y por sí misma. Ahora, saturación, cuando estamos hablando de saturación. La saturación se divide en dos. La saturación es lo que se divide en dos saturación, Tenemos imágenes saturadas, tenemos imágenes menos saturadas. Cuando se quiere entender la saturación, cuando seleccioné el dial de radio de Al, puede ver lo que hay en la rueda de colores, la barra de colores en y en qué en el cuadrado sobre. Cuando seleccioné la saturación, cambia tanto el color el cuadrado cambia la saturación. ¿Cuál es el significado de esto? Nos dice que cada vez que haces clic en algo sucede, se lava. Puedes hacer clic, mantener y arrastrar, bien, aunque sea pop. Cuando haces clic en el medicamento bajando, ¿qué pasa? Se lava. Es decir, la forma pura de un color permanece saturada. Por eso dije que la saturación se divide en dos colores saturados y colores menos saturados cuando algo está saturado y las palabras y desaturado Bien, eso es. Y tenemos que entender que el punto final de saturación es que las palabras son blancas. No te preocupes. En los ejemplos en tiempo real, entenderás que el punto final de saturación vale es el blanco. Colores saturados significa ese color, color puro en su forma tal como es. Natural, paja, fuerte es. Pero los colores saturados son, son colores más débiles, muy débiles. Cuando lo derribas de esta manera, ya conoces la satración Cuando lo derribas, se vuelve, tenemos un rojo muy puro. Pero cuando se le está agregando blanco, poco a poco, poco a poco, se vuelve pálido, se lava, se lava, se vuelve pálida, se debilita. ¿Bien? Se debilita hasta llegar a sus puntos finales, ¿qué es qué? Blanco. Se puede ver el código de color x. El blanco es lo que puedes cambiar, cualquier color aquí. Y ves el código de costo, ¿de acuerdo? Lo siento. Se puede ver el código X cos. X X código de color. Código de color de la Universidad X. Se puede ver como cambia cualquier cosa. Todo es lo que son dependientes, están interrelacionados. Bien. No quiero poner nada. Quiero ponerlo al filo aquí arriba así. Yendo así, ahora tenemos limón. Pero cuando se le agregan materias blancas, manzanas, se vuelve menos saturada. Se lava, se vuelve pálido, verde pálido. Digamos que tenemos amarillo pálido. Sólo ven amarillo. Bien. A la hora de bajar, se le ha agregado el blanco. Pero las manzanas se vuelven pálidas, débiles y menos fuertes. Ahora tenemos que entender esa saturación fuerte y lo débil que es un color. Habla de lo natural, color puro, blanco. Saturación habla de dos cosas, colores saturados, colores desaturados. Los colores desaturados también se llaman colores menos saturados. Los colores saturados están en su forma pura y natural. Si bien los colores desaturados o menos saturados tienen blanco agregado a ellos, están volviendo Están llegando a ser arrastrados. Se están debilitando. Te voy a mostrar ahora un ejemplo de regla. Ven a pelear de nuevo. Ven a abrir. Te he proporcionado todo lo que entiendes. Ahora da clic en Saturación. Desplácese hacia abajo en el control de prensa. Haga clic en cerrar y las pistas se completen. Sí, eso son tres a tres L, entonces abierto ahora está abierto. Muy bien. Ahora ¿qué pasa? Se puede ver que partimos de tres, pero estamos viendo esto. Pero hay algunas fotos, hay algunas imágenes que ha estado en donde no las podemos encontrar. Esto es lo que vas a hacer. Todos están atascados. Hay una flecha. No hagas click en esta flecha yendo a dist todo. Bien. Simplemente presione en el para llamar a esto de vuelta. Lo que necesitas aquí, exactamente. ¿Qué es esto? Presionas esto, te muestra el taxi. Te muestra cada imagen, toda la imagen que tenemos que tenemos en el lienzo aquí. El primero es ¿qué? El recogedor de color, que es este Tan solo haz esto invisible. Bien, ya está. Pero no necesitamos esto ahora mismo. Aquí es donde necesitamos saturación. Los que acabo de importar a la lona. Ahora, control de prensa. ¿Qué país? Cero. Ahora tenemos esto. Ahora lo que quiero entender es que he dicho que el punto final de la saturación es lo que es el blanco? ¿Qué es el blanco? Ahora bien, esta lata, es mag, el amarillo es negro. A medida que se mueve, a medida que se desatura, a medida que se vuelve pálida, menos saturada Se le está agregando blanco, iluminado por dos en dos. ¿Qué pasa? Termina en blanco también vienen sobre cuando hablamos de saturación. La saturación se reduce en porcentajes. En porcentajes. Digamos que se está sumando 100 blancos a sus 80, 60, 40. Reduce 20108 hasta llegar a cero. El puede también, como se puede ver, se reduce, llegó a 80 Tata rojos reduce Veamos otra imagen. Por encima tenemos algo como esto. Podemos decir, naturalmente este no es el rosa cien por ciento que queremos obtener. 100% rosa, solo desbloquea esto, Ven sobre color sólido, puede hacer venir. Creo que el rosa debería ser. Pongámoslo, digamos para el rosa rojizo. Bien, la prensa. Bien, este es el rosa cien por ciento. Pero cuando haces esto invisible, ¿qué pasa? Esto mismo ha sido desaturado. Probablemente sea 80% rosa. Cosas blancas, se le están agregando colores blancos. Nuevamente, se reduce, se desatura, bajando a algo así como 20% rosa Se le están agregando materias blancas. Entonces se trata de, baja a algo así como ocho, 5% rosa, se está volviendo casi blanco. Eso es saturación. El ocho punto de saturación es lo que es blanco? 80% rosa, haz visible 100% rosa, hazlo menos visible. 80% rosa, 50, 40, 20% rosa, probablemente 20. Como si fuera 5% de saturación. Pero he dicho que la saturación es dos. Tenemos colores saturados, saturados, o lo llamamos colores menos saturados. El color prelatural está saturado. Es el indicado. Se desatura, menos saturado, se está poniendo pálido Se le han agregado colores blancos. Se está volviendo, se está debilitando. No más fuerte como antes. Otro ejemplo es lo que tenemos es el rojo. Rojo muy natural. Ves algo menos rojo, menos um, saturado. Ha cambiado. Se están agregando las cosas blancas. A esto se le están agregando colores blancos. Y se vuelve algo así como 40% Este otro se convierte en algo así como 10% Puedes ver porque la saturación te muestra la belleza del color. Habla de emoción. Si todos los dulces de amor o símbolo de amor sí, fue solo al 100% no entiendes los sentimientos que tenemos. 100% 40% 2% Lo hace hermoso. Sólo vuelve a esto. Hace que se vea bien. El color a los ojos, te gustaría, le encantaría. Entiendes ahora sin esto también todo, ¿qué está desaturado Sólo quiero mostrarles que todos estos no están en la forma pura. Los desaturados, son débiles. ¿Bien? Eso es sólo un ejemplo. De nuevo, se puede ver cómo se ve el rosa de las gradas. Es como si la flor se estuviera muriendo o algo así. Ahora tenemos esto como palabra, rosa pálido. Es naturaleza desaturada, es a través de la naturaleza, podemos entender el aspecto real de qué es el color en sí Otra que es la prensa compleja. Creo que la razón por la que elegí esto fue que quiero ver la luz de reflexión. Esta imagen se satura normalmente, pero como resultado del reflejo de la luz sobre la imagen aquí, se vuelve pálida. Algunas partes de la imagen, algunas partes de la flor se han vuelto pálidas. Bien. El último es qué? L? Estos son como pila de libros. Todo aquí, todos los libros son lo que están saturados. Debido a que esta no es una forma natural de amarillo, no es la forma natural de rojo o rosa. ¿Bien? Esta es una forma natural de verde. Esta forma natural de azul, ¿de acuerdo? Esta es una forma natural de azul, se reduce. ¿Bien? Sólo quiero que entendamos que es en ejemplos de la vida real. Vamos a cerrar esto. Vamos a cerrarlo. Cerrar, cerrar esto también. Ahora, volvamo 7. Colores cálidos y fríos: En esta conferencia, voy a estar enseñándote la diferencia entre un color cálido y un color igual, o una imagen que es cálida o una imagen que es. Ahora, ven a abrir. Bien. Normalmente en el en descargar el archivo del proyecto. Apenas ven hacia dos. Haga clic en el control de clics. Haga clic en clic, haga clic en esto solo cuatro imágenes, luego abra. Ahora cambiemos para que se cargue. Es fácil. Los colores cálidos y los colores fríos en realidad te ayudarían retratar tus emociones cada vez que haces imágenes, cada vez que editas imágenes, cada vez que intentas editar imágenes, creo que he seleccionado algo Ya configuré esto antes, así que solo selecciona el movimiento para ahora presionar en control más W más cero. Ahora puedes usar tu salida, luego trae tu color por aquí. Ya lo hemos visto antes, pero hay algo que quiero explicar, que es el significado de nosotros presenta. Acércate con tus palabras, el medio del mouse, pero ven a navegar Subir, o simplemente usas tu pergamino sin presionar o poner tu mano, o presionar tu mano hacia adelante en la tecla de salida. Ahora, ¿qué haces? Use una masa media, pero en desplazamiento hacia abajo. Te desplazas hacia arriba. Se puede. Pero si estabas sosteniendo tu llave hacia fuera y te desplazabas hacia arriba y hacia abajo, bien, ¿qué pasa? Se acercan y alejan el zoom. Ahora mismo no estás sosteniendo tu llave. ¿Qué haces? Te desplazas hacia arriba y hacia abajo. Sube normalmente y baja. Significado de los colores. Aquí tenemos rojo, amarillo y naranja. Yo quería entender algo. Cuando hablamos de colores cálidos, estamos hablando directamente de rojo, amarillo, rojo, amarillo y blanco, naranja. Estamos hablando de colores fríos. Hablas de los otros colores que tenemos, como verde, azul, indo, givol. Cualquier morado, cualquiera, rosa, puedes nombrarlos. Ahora cuando se habla de colores cálidos, los colores cálidos habla de felicidad retrata la calidez, retrata las fuentes Alguien que esté bien reservado cuando se tiene un color cálido en un particular, en una imagen en particular. Bien, la imagen es cálida. Bien, te voy a mostrar ejemplos de reglas que tenemos aquí. Aquí tenemos aquí, pero no te preocupes , hablemos de esto primero. Muestra amor, muestra energía, fuerza. Const es fuerte Muestra alegría, alegría, felicidad, calidez, éxito, Pero cuando hablamos de colores fríos como el azul verde, pop, habla de poder. Ser rígido, persona inflexible es flexible. Frescura fuerte naturaleza del dinero no habla de pobreza o pobreza, no habla de, habla Habla de manera laboral. Entiende que esto es usar las imágenes de la vida real que acabas de llegar. Tres son cálidos, haces click en esto, ahí, puedes presionar en control cero, solo un poco contra menos. Mira este color. Mira esta imagen o ¿el retrata? Es retrato, muestra felicidad . Muestra calma. Muestra entusiasmo. Bien, entusiasmo. Muestra entusiasmo. Muestra interés por las cosas. Muestra felicidad, calma, todo. Bien. Ahora incluso puedo hacer esta imagen más como puedo hacerla más cálida. ¿En qué sentido? Podemos aplicar calidez. Podemos aplicar frialdad a las imágenes en Photoshop, haces clic en esto, vienes a colorear, mirar el color, buscar la manera que tienes Photoshop recuerda todo lo que hiciste la última vez. Incluso si abres Photoshop después de diez años, recuerda lo que sea que hayas hecho, ¿de acuerdo? La razón por la que este cuadro de diálogo está aquí ahora mismo, este ajuste capas aquí ahora mismo, es porque este fue el último lugar en el que lo usé. Déjeme ponerlo en el lugar del número que está destinado a ser. Entonces solo ven para acá. Te voy a enseñar color, mira hacia arriba, vas a disfrutarlo cuando sea el momento, solo ven. Entonces, ¿qué es? Haga clic en. qué atardeceres tardíos se convierten. ¿Qué es más? Se vuelve más cálido. Esta imagen sin decir nada como dice el refrán. Las imágenes, las imágenes son miles de palabras, mil palabras, algo así. Los atardeceres tardíos miran hacia arriba, se puede ver Se habla de calidez de la Habla de calma, felicidad, habla Todo está arreglado. Reap, todo va en pared. Bien. Ahora vamos a llegar a, vamos a llegar a tres lo cual es genial. Ahora, cuando tenemos esto, tenemos algo así. El frescor habla de color azul. Color verde. Se puede ver que hay un toque de verde, hay un toque de azul. Esto es como el periodo de nieve en países donde, en países donde la nieve experimenta el periodo de nieve, algo así. Control cero, bien. Solo usa tu presente del mínimo para desplazarte hacia afuera, que es alejar el zoom. Ahora tenemos algo así. Es frescor de puerto. ¿Cuáles son los tres cálidos? Calidez del puerto. Si trato de hacer esto invisible, verás que normalmente tenemos amarillo, rojo y naranja mezclados para formar la calidez. Esto lo hace más cálido. Ahora cuando tenemos esto, esto es frescor. Puedo hacerlo más fresco o más fresco incluso permitido usar eso Ahora solo ven a capa de ajuste por aquí. Y llegar a qué color? Mira hacia arriba también. Y lo que haces clic en las luces, estás listo para ir. Se puede ver justo fuera en el botón central del ratón, se puede ver muy cool, muy cool. Esta es otra forma de hacer imágenes geniales que retrata lo que retrata la fuerza, retrata la firmeza retrata Bien, vamos a llegar a retrata el poder, el valor, la ambición, la nobleza, la Bien. Cosas como esta donde tenemos azul real, azul marino y similares. Hablar de verde, verde militar y los gustos, fuerza. Aparte de eso. Veamos el último. Sólo para poder entender qué es la calidez y frialdad del color, basta con pulsar sobre control más cero Esta es una imagen cálida. Ahora ven a Color. Mirar hacia arriba ¿Para hacer qué? Para hacerlo aún más cálido. Solo ven aquí y te presionas. Da click en lo que tarde Sunset puedes ver esto es muy perfecto. Muy perfecto. Hace más calor. Si pudiera decir más cálido. Representa el estilo de vida de la felicidad, el estilo de vida familiar que es la felicidad. Entusiasta cálido, tranquilo y reservado. Bien, hay felicidad y las cosas están pasando donde están alegres. Están alegres. Hay alegría. Algo así. Así que ahora hemos podido entender los colores cálidos, los colores cálidos. Y éste es de color fresco. Si intento mis posibles pases para venir aquí y hacer esto, cambiarlo a atardecer tardío, puedes ver qué pasa cuando tienes un color fresco, unas imágenes geniales que no puedes cambiarla por una imagen cálida. Una imagen genial y la cambio a una imagen cálida. Es depp, es pass emersage. Muestra emoción de lo que está sucediendo en un momento determinado. Hay una diferencia entre un color cálido y fresco. Muestra emoción. Cool Colors habla de fuerza. Nobleza. Riqueza. Bien. Nobleza. Fuerza. Por eso tenemos el verde y el azul, como el azul pesado, el azul real, o algo así. Tenemos mi verde. ¿Bien? Cuando hablamos de colores cálidos para hacer esto invisible, o vuelve aquí y elige más luces. Bien, cuando venimos por aquí, tenemos calidez. Tenemos color cálido, tenemos una imagen cálida. Habla de felicidad. Habla de alegría. Habla de ser reservado. Bien. Ir haga clic en lo mismo. El auto está tranquilo, todo está pasando. Habla sobre la calma y las piernas. Eso es todo para este tutorial. En la siguiente sección de nuestro tutorial vamos a estar aprendiendo sobre la capa de ajuste. Ahí es donde estamos consiguiendo poco a poco. Nos estamos moviendo poco a poco a la mezcla avanzada y cambiamos el color de cualquier cosa. Y en cualquier lugar de Photoshop, vea en el siguiente tutorial. 8. D01: Este tutorial te voy a estar enseñando sobre al, saturación y brillo que se encuentra en la capa de ajuste. Ven aquí a archivar, luego ven a abrir, Luego baja. Bien, te vas hacia las cuatro A. Vamos a tomar cuatro A, presionar control y salas y cuatro B, luego abrir. Ahora tenemos esto, solo ven por aquí. Tenemos esto y tenemos esto. Así que solo puedes controlar el cero. Control más cero, luego también control más cero. Sólo dale control más menos t. Está bien. Intentas intentar hacer clic en este icono y desbloquearlo. Porque como ya he dicho antes, podríamos editar pero mojado poder quitarlo de la lona. Pero ni siquiera si lo dejamos desbloqueado. Bien, no es problema para nosotros en estos momentos. Sólo desbloquéala. Prefiero que me hayan desbloqueado. Ven a este icono que parece una galleta. Entonces, ¿qué haces? Vienes a la saturación. ¿Qué pasa? Verá un cuadro de diálogo. He usado esto antes en la anterior a solo por muy rápido, solo para mostrarte algo muy rápido. Pero ahora mismo vamos a hablar esto ahora en este cuadro de diálogo. Puedes ver que esto está seleccionado. Esta es propiedad en y por sí misma, propiedad de la capa de ajuste de saturación. Pero al hacer clic en esto, esta es una máscara de capa. Pero vamos a aprender mejor, mucho sobre la máscara de capa en las próximas secciones. Vamos a enfocarnos en esto ahora. Este es un proceso. Tenemos impagos. Esto es un valor predeterminado de Photoshop y así es como debe ser. Pero si tienes ganas de cambiar algo, puedes cambiar a cualquier cosa que te apetezca. Bien. Pero recomendaría principalmente cambiar a dos cosas. Si tienes ganas de cambiarte a Okay, tenemos cyano. Cianotipo. ¿Bien? En realidad puedes hacerlo, hace que la imagen sea uniforme. Pero como en una forma parecida a gris, como un color gris. O palabras sepia, estas dos colores todas recomendadas. Cianotpia, Cianotipo y palabras sepia. Bien. Si das click en esto, estos soles solo lo hacen. Es solo que, ya sabes, probablemente algún incremento en algunas cosas pero en realidad no está bien. Sepia Bien. Simplemente se ve menos. Algo así. Y cianotipo, está bien. Al igual que el color gris, azul claro, azul claro. Simplemente déjalo por defecto. Está bien. Entonces cuando hablamos de esto e icono. Bien, me gusta así. Vamos a liderar eso en esta sección. También elige en este video en esta sección. Uno de los elegidos en esta sección, también esta sección maestra por aquí. Lo vamos a aprender en esta sección como sección Lelect Pero en lo que quiero centrarme principalmente son las tres cosas, que es la saturación y la ligereza. Normalmente conocemos la ligereza como brillo desde la selección de color. Está destinado a ser brillo. Pero Photoshop decidió dejarlo como ligereza porque como todos entendemos ese brillo contiene ligereza y oscuridad. No olvides cuando dije ligereza en Photoshop resalta oscuridad en Photoshop Sdwds llamados sombras, es muy importante que entendamos ese aspecto Ahora vamos a todos sabemos lo que es. Muy bien. Hemos aprendido que antes de eso es color en sí mismo. Color en y de su. Cuando hago clic y arrastre, cambia el color de todo lo que hay en la imagen. Cambia el color de todo lo que hay en la imagen. Cuando tengo algo como esto. Vaya, qué lindo adelanto. Una bonita zapatilla morada. Bien, Pero cuando quiero volver a la vieja imagen, que hice antes, hay algo que llamamos no destructivo. Photoshop es muy potente. Dondequiera que tengas imágenes no destructivas que la imagen que está debajo debajo esa es la imagen roja antes. ¿Dónde está? Todavía está ahí. Me queda controlar esta capa particular rosa o esta zapatilla morada que quiero ver. No quiero volver a verte. Quiero ver la capa debajo del icono que todos ustedes. El icono también se puede encontrar, también se puede encontrar aquí. Este icono nos está mostrando que esta capa de ajuste de saturación en particular se está mostrando cuando al hacer clic en ella, se vuelve invisible. Afecta al de aquí. Cuando hago clic esto se vuelve invisible, está en línea. Están interrelacionados. Cuando hago clic en él para que sea visible, es afectos. Entonces cuando hago clic en esto, la capa se va. Cualquier edición que haya hecho, cualquier efecto que haya hecho ahí, en realidad desaparece. Bien, ¿qué hace? Desaparece. Cuando hago clic en esto, queda claro, se hace visible. Cuando hago clic en esto, se vuelve invisible. ¿Bien? Otra cosa es que todo lo que hemos hecho aquí, podemos intentar llevarlo de nuevo a reset, nuevo a default. ¿De qué manera? Esto es como un deshacer, reiniciar, ajustar significado por defecto, vuelves a la forma normal, se ha ido, no está por ningún lado que se encuentre. Bien. La mayoría de las veces quieres estar usando contraste, solo tenemos que usar esto. Se remonta a lo que es la configuración por defecto de la capa de ajuste. Aparte de eso, tenemos esto también. Se llama máscara de recorte. Una máscara de recorte por que desea que una capa encima de otra capa solo afecte a esa capa debajo de ella ¿Entiendes? Cuando hago clic en esto, ya ves lo que pasa. Se puede ver el icono muestra aquí. Es decir, sólo está afectando a la capa que se encuentra debajo de ella. Cuando hago clic en una nueva capa como esta, no afecta a la de arriba. Ahora, por ejemplo, permítanme venir aquí. Da click en esto, tienes que seleccionar este anfitrión. Tienes que seleccionar este anfitrión. Haga clic en esto, luego haga clic en este. Es como si fuera la máscara de recorte es normal. Desaparece cuando hago clic en éste. ¿Y qué usar? Bien, déjame tratar de hacer esto. Bien, déjame crear una nueva capa de ajuste de matiz, saturación. Cuando haga clic en esto y use la marca de recorte, use la máscara de recorte. Bien, solo afecta esta capa debajo, por debajo de la capa. No afecta a esta última capa. Eso es algo que quiero que entendamos. Bien. Pero no necesito , es algo que quiero que ustedes entiendan. Aparte de eso. Entonces este es igual que lo que se borra entonces. Nosotros, se ha ido. La razón por la que ves tener este año es que aquí es donde quiero mi, cualquier cosa desde capa de ajuste para estar siempre hasta que venga aquí y haga, y presione y seleccione la capa de ajuste de saturación. Ahora podemos ver que esto está cambiando, ¿de acuerdo? En realidad podemos usar control, control, Control control plus, plus para acercar, ¿de acuerdo? Ahora podemos tener algo como que está cambiando. Está cambiando. Se mueve, bien. De hecho podemos usar, estoy usando hacia fuera en el midMPotti estoy desplazando hacia fuera, Se puede ver, se puede ver ese cambio. Es perfecto, va bien. Pero a veces podríamos querer cambiar un área en particular, no toda el área en una imagen en particular. ¿Cómo se hace para hacer eso? En próximas conferencias en esta sección. En esta sección, que es la capa de ajuste parte uno, antes de reducir la parte uno, se va a tratar en esta sección. No te preocupes por eso. Probablemente tenemos algo como esto. Déjenme decir una zapatilla rosa. Me encanta tanto este color. No sé por qué. Simplemente me encanta tanto. Se puede ver, hacer que se lea. Esto es antes, entonces esto es lo que sigue. Vuelva a usar la llave antigua y utilice el botón midlemuse. Entonces desplázate un poco hacia afuera. Creo que me gusta como si estuviera bien, Togo. Entonces después, en realidad podemos dejar decir que probablemente sigamos moviéndose. Puedes ver como me estoy moviendo, puedes ver este de aquí. A medida que me muevo, los que también se están moviendo. Esa es la primera regla que muestra el color en la parte superior aquí es lo que son los colores recientes. Tenemos es los colores normales. Tenemos la línea, la línea debajo es a cuál es el color al que está cambiando el color. Bien, normalmente tenemos el color rojo aquí en el medio aquí. Este es el color rojo en sí es la imagen original. Este es el color original de la imagen. Ahora estamos tratando de hacer clic en el movimiento de cambio de izquierda y derecha. Se puede ver que es solo la diapositiva debajo la que es lo mueve y cambia la diapositiva por encima de lo que queda rojo en el medio, pero el color medio de la diapositiva que es la diapositiva de abajo, ¿qué cambia? Se mueve de izquierda a derecha. ¿Entiendes ahora? Se mueve hacia la izquierda, hacia la derecha. Entonces lo que puedes ver, se mueve. No depende esta diapositiva de aquí que estés eligiendo. Y te mueves a la izquierda y a la derecha. Depende de la diapositiva de abajo aquí. El color original es ¿qué? Este rojo, pero el color es este rosa. Bien. Ahora, cuando te muevas, solo sigue moviéndote lo que prefieras. Probablemente de color amarillo. Bien. Sólo déjalo claro. Bien. Ahora tenemos De hecho podemos venir por aquí. Creo que me gusta el rosa. Bien, prefiero el rosa para mí. Entonces, ¿qué haces? Es decir, no olvides la saturación. El punto final para la saturación es ¿qué es el blanco? El blanco es lo que es. Oreja derecha, ves que se ve gris. Pero el punto final en sí vale, es blanco. Bien, se ve gris, se ha vuelto pálido normalmente. Lo real, el rosa puro es esto. Entonces cuando se está reduciendo, le está agregando blanco. ¿Qué pasa? Se vuelve arrastrada. Se vuelve rosa pálido, arrastrado, y se debilita. Ahora tenemos el rosa fuerte. Pero sí, como vamos bajando al 80% lo siento como 30, 20% se debilita. Y es genial. Está bien. No hay problema. Se ve bien y bonito. Bien. Probablemente ahora podríamos tener algo como amarillo o dejarme decir verde. Bien. Es verde muy fuerte. O se baja 50, 40, 30% le dan, se vuelve muy débil y de color verde pálido. Se ha reducido aparte de eso cuando queremos que algo sea como. Ahora este fondo se vuelve claramente blanco. Cuando usas esta ligereza, trata de distorsionar la imagen, haciendo que se desvanezca, esto haciéndola negra Queremos tratar de usar cualquier cosa como ligereza aquí. lo que nos vamos a centrar sólo es en usar lo que él, tratar de cambiar la sanación de izquierda a derecha. ¿Bien? Algo como esto. Después aumentando la saturación o, o disminuyendo la saturación. Bien. Otra cosa que podemos intentar hacer en realidad por aquí es como razón por la que quiero, me hice abrirnos a imágenes que yo, para mostrarte la saturación misma. Haga clic en, luego acerque. Bien. Entonces, ¿cómo se llama? La tecla de la barra espaciadora. En tu teclado. Bien. En lugar de presionar bien, en realidad puedes usar la tecla de la barra espaciadora también, simplemente haz clic en ella. Después haga clic en Arrastrar hacia el lado derecho. Entonces realmente puedes usar en Zoom out un poco. Ahora quiero ver el significado de la saturación misma en esta imagen. Ahora haces clic en, luego a la palabra a la derecha. Mira cómo brillan. Mira lo brillante que es. Esta es la, déjame ver. El más puro, la fuerza del color mismo. Bien. Ahora, la saturación, cuando intentas poner rojo, rojo, y reducir, y reducir, puedes ver qué pasa. Ahora la saturación en realidad funciona mejor que lo que es, que usar las zapatillas. Usted hace clic. Bien, La saturación muy alta. Eso es en realidad, eso es todo. Importé a propósito esta imagen para que veamos cuán intensa puede ser realmente la saturación Tensa y demasiada saturación como estropea el video, estropea la imagen Y demasiada de menos saturación como poi, imagen. Debería estar entre algo así, entiendes. Algo así está bien. Algo así está bien. Eso es para la saturación. Esa es la primera conferencia bajo esta capa de ajuste, inclinada, capaz de sanar, saturación y ligereza. En la siguiente conferencia, la inclinación y comprensión de cómo utilizar la sección maestra en la diapositiva Nos vemos en el siguiente video tutorial. 9. D02: Esta conferencia de las dos partitura vamos a estar hablando la sección master en el cuadro de diálogo Sanar en saturación. Y la diapositiva ahora, haga clic en venir aquí, archivo abierto, luego desplácese hacia abajo. Bien, ¿cuál escogemos? Escoge esto, 4.4. Bien. Hacemos clic en abrir. Ahora se abre en tiempo real. Ahora esta es la primera imagen, luego esta es la segunda imagen. Trabajemos primero en la primera imagen. Ahora tenemos esto. Entonces, ¿qué hacemos? Hacemos clic, intentamos hacer click sobre esto. En realidad el bagón está cerrado. Aquí no pasa nada. Entonces arriba mostraría que va a ser click, solo ven sobre él y da click sobre este ícono. Se desbloquea. Ahora déjame sacar a la superficie ahora. Ven a la capa de ajuste. Después se selecciona la capa de ajuste de saturación y. Ahora si vengo por aquí, lo puedo poner en cualquier lugar que me apetezca para que podamos ver lo que sea que esté pasando en las imágenes. Pero creo que en realidad va a estar cubriendo ese video amarillo. Y no lo quiero así. De hecho quiero quedarme aquí. Y esto está bien. Esto es perfecto. Yo lo quiero así. Ahora estamos hablando de la sección maestra. Esta sección maestra, ¿Y qué? El tobogán debajo de la. Bien. Ahora espero esto. P No voy a estar molestando. Probablemente debería quitarlo por ahora. Pero esperemos a ver qué pasa. Ahora, tenemos esto, déjame ponerlo en el medio mientras tanto. No, no lo es. Bien. No, eso no es un problema. Ahora, comencemos con este edificio porque lo que estamos tratando de hacer es cambiar el color. En realidad, no voy a cambiar el color, como cambiar de color así. Todo así, selecciono un área en particular en la imagen, luego cambio su, su color. Y sólo afectaría lo que es esa área en particular, ese color seleccionado en particular. Si elijo el amarillo, afecta a todos los amarillos de la imagen Si elijo el azul, que es el cielo, va a afectar sólo a todos los azules de la imagen. Si estoy eligiendo rojo o algo así como naranja por aquí, va a afectar a todo lo rojo o naranja en la imagen, en la imagen. No va a afectar a ninguna otra cosa. De eso se trata la satración. La capa de ajuste de satration se trata de todo, puede seleccionar colores específicos y cambiarlos sin afectar a ningún otro color O puedes cambiar el color en la imagen. Ahora, permítanme comenzar con esto. Déjame comenzar con el cielo, luego ven a dominar, selecciona tu selectivamente. Seleccionas azul o seleccionas pecado. Pero creo que es más, es azul. Bien. Porque elegimos el azul, probablemente no va a funcionar a la perfección. En su mayoría cuando se toma atmósfera muestra más pecado que azul. Se da click en el pecado. Entonces, cuando tenemos pecado, ¿qué pasa? Se nota aquí. Entonces te acercas a él luego cambias el color a cualquier color que prefieras. Se ve solo el cielo cambia, nada más cambia. Puedes ver todo lo que tiene azul en los cambios de imagen, que es lo que puedes venir aquí, solo trata de reducir su saturación. Probablemente la lluvia quiera caer, algo así. Hay nubes, todo está nublado. Hacer que la saturación sea muy alta. Algo como esto. Hago esta palabra, luces. El ambiente es muy claro. El ambiente muy oscuro. Está nublado, algo así. Depende. Se puede ver que sólo estoy cambiando el cielo. Nada más se está viendo afectado en la imagen excepto probablemente probablemente es un dorso azul claro. Se puede ver esto, ver que también se ve afectado. Bien, pero nuestra base, sólo estoy cambiando el cielo. Cuando haga clic aquí ahora ves lo que pasó. Todos los premios de imágenes han sido cambiados. ¿Qué pasó? Cada vez que vas a volver a la configuración predeterminada, Esto vuelve hacia Maestro, haces clic en él y lo cambias de nuevo hacia Sen. ¿Qué pasa con la ciencia Trato de cambiar el color que sea. Hago lo que prefiero, luego lo hice verde, algo así. Se puede cambiar la saturación e intentar leer la saturación. Condujo en el diseño. Está llevado a lo que quieres usarlo. Pero eso está bien, está bien. Permítanme cambiar esto de nuevo hacia la configuración predeterminada, ¿quién es el siguiente? El color rojo es bueno ahora. Ven aquí. Hasta el momento Photoshop sabe que hay un particular, por eso Photoshop sic, mejor programa de edición hacia adelante para imágenes, Photoshop entiende que hay un color particular en esa foto. Hasta el momento, lo has elegido en la sección maestra de aquí Bien, ya lo has elegido en la sección maestra. Vamos a elegir, vamos a elegir el rojo. Cualquier cosa roja en esta imagen se cambiará al color que prefiéramos. Bien, solo haz clic. Rojo Viejo está cambiando qué a rosa, entonces ¿qué a púrpura? Azul, perfecto. Sigues cambiando, cambias palabras, amarillo. puede ver que es igual que clonar los otros muy perfectos. Sigues moviéndote verde. ¿Qué pasa como el turquesa? Bien, dejémoslo en, creo, no quiero hablarlo en morado. Vamos a usar algo así como, no quiero usar esto. Vamos a usar el verde esta vez. Bien, déjame parar en green. Bien. ¿Qué hacemos? Aumentamos la saturación. Esas palabras muy ligeras, no se olviden. Cuando llegas al final de la saturación en sí, es muy malo. ¿El final también? Es muy malo. Bien, solo muévete un poco. Intenta desaturar. A veces me encantan los colores desaturados. Sólo trata de dictar, reducir. Se puede ver, se puede ver, incluso se puede hacer que sea blanco. Casa Blanca. Se puede hacer casa negra oscura. Ahora sucede así. Depende de lo creativo que seas. Se trata de dos usos sobre tu creatividad. Todo está incrustado en Photoshop. Ahora depende de cómo lo quieras usar. Sólo hazlo algo así. Está bien. Esto es antes, antes. Depende de lo vasto que seas. Dejemos esto así. Intentemos cambiar el cielo una vez más. Digamos algo así como púrpura, luego reducirlo. Algo que puedes ver, sigue trabajando juntos antes del antes. Ahora estamos apuntando al amarillo, estamos apuntando a los colores amarillos. Ahora tenemos este amarillo, amarillo, amarillo, amarillo, amarillo. ¿Qué pasa? ¿Vienes por aquí y eliges qué? Y elige el amarillo. Bien. Después haga clic e intente cambiarlo. Se puede ver incluso esta pintura en la carretera también está, también está cambiando. Solo intenta hacer clic en Cambiar. Intenta cambiar y mover cualquier color que prefieras. Yo no quiero. ¿Qué color debería haber ahora mismo? Déjame usar el rosa. No, use azul. Pero se puede ver que este azul se ve de alguna manera. Déjame sacar esto a la luz. De alguna manera. Realmente solo se habla de lugares como este, lugares como este, se ve como o algo así. La única manera de controlar esto es llegando al tobogán. Es por eso que esta conferencia trata sobre lo que es la sección maestra y lo que hay en la diapositiva. La diapositiva es S. La diapositiva superior habla del color en sí que estamos cambiando. Mientras que la diapositiva inferior habla del color al que estamos cambiando, del antes al después. Algo así. Bien. Antes del deslizador superior. Y el después es el de abajo. El deslizador debajo, muy perfecto. Necesitas saber cómo controlar estas cosas. Uno, este 0.234 en su mayoría palabras que hago es que voy a controlar primero esta victoria, tratar de controlarla y ver qué pasa Si no hay cambios, Entonces intenta controlar esta palabra, este aspecto, ¿bien? Ser capaz de conseguir lo perfecto que estás buscando, ¿de acuerdo? Pero solo asegúrate de intentar tanto como sea posible y también puedes venir luego tratar de hacer esto o tratar de sacarlo a la luz. Bien. Si no está funcionando a la perfección, solo trata de mantener la proporción y tratar de no hacer esto demasiado. Bien. Sólo trata de derribarlo. Es muy tiene. Justo a lo mejor de tu capacidad. Creo que algo así está bien. Entonces trata de cambiar el color. Bien. Algo como esto debería estar bien. Entonces intenta que sea en realidad es, en realidad todo está rimando, pero quiere ser así Entonces solo dale no tanto. No, no, no, no, no. Va a afectar a los demás. Así que solo haz clic. Bien. Tenga en cuenta esta vez. Bien. Creo que algo así es bueno. Bien. Creo que algo así es bueno. Bien. No, no quiero esto. No, no, no. Bien, detente. Creo que el azul está bien. Bien. Ya ves si ha sido como es antes. Mira cómo dist, qué tan disperso estará el edificio que era el amarillo que volvemos a algo así como azul púrpura. Pero ahora que realmente estiramos esto, ha sido capaz de reducir la distorsión. Nadie es perfecto representarlo o ser capaz de reducirlo. Este es el antes y el después. El antes y el después. Intentemos crear la saturación. No tanto, bien, sólo viniendo por aquí. También se puede ver el camino aquí. El cuadro aquí hace lo que cambia también. ¿Bien? Simplemente bien, si es demasiado, afectará también a los demás que son como el verde saturado. Esto está bien. Este es el antes. El antes de entonces está bien así y perfecto. Esto es hablar de la sección maestra. Si tienes colores que tienen geta y las piernas, puedes usarlos. Eso es perfecto. Se trata de una conferencia que habla la sección maestra y también de la diapositiva. En la próxima conferencia, vamos a estar hablando de las dos que es esta. Te veré en la próxima. Oh, espera. Antes de pasar a la siguiente conferencia. La razón por la que elegí dos imágenes fue que quiero trabajar perfectamente en esto también. Da click en esto, da click en este, ven al talón y a la saturación. Se puede ver que esto es amarillo. Tráelo hacia un lado. Da click en amarillo, quiero cambiar este color. Haces clic viejo, viejo clic, droga vieja. Puedes ver el venir por aquí, puedes traerlo aquí. Haga clic en droga vieja, haga clic en palabras antiguas y droga. Perfecto. Allí solo hemos podido seleccionar un color. Voy a poder cambiarlo a nuestras palabras, a nuestra preferencia. Bien. Si por pervental, estamos tratando de seleccionar el color azul, realidad podemos hacer clic en seno trabajar más o Bien. Lo que eres simplemente perfecto. Tú. Asegúrate de no ir al extremo. Asegúrate de ir al extremo para distorsionar realmente la imagen Solo trata de cambiar cualquier cosa en azul. Se puede ver que está afectando el suelo y las piernas. Cuando haces esto invisible, ya ves antes, es tan azul. Hay sombras de azul por aquí en algún lugar encima de esto. Ahora, cuando estamos cambiando los colores azules en la imagen, está afectando. Tiene que afectar porque azul se está percibiendo un poco. Hay poca cantidad de colores azules, formas azules en esta imagen, que podemos ver hasta después de haber cambiado el color a otro color. Puedes ver ahora cambiamos el color a verde. Está afectando el suelo por aquí. Está afectando la rueda, hazla invisible. Ya ves el blues. Los blues son los blues se están viendo afectados. Sea cual sea el color al que lo cambiemos, se ha visto afectado. Bien. Entonces, por ejemplo, hagámoslo pop. Hicimos el autobús morado. Cielo también colores azules. También está afectando al cielo. El cielo ahora es morado. En realidad estamos haciendo cosas así. Ahora, volvamos a que el Bosch es amarillo, ¿de acuerdo? Cambiamos a algo así como algo así como, digamos rosa y tratamos de desaturarnos ¿Bien? Nos vamos, lo dejamos en amarillo por ejemplo. Lo dejamos en amarillo. Al igual que decir que esa marca amarilla es lo que está desaturado. Algo como esto. Bien. Ahora seleccionamos, hemos podido seleccionar el color y poder cambiarlo con la sección master master, podemos elegir un color específico en particular, luego cambiarlo al color que preferimos. ¿Bien? Y usa el cambio de saturación, y también usando esta diapositiva, selecciona color específico que este es el tipo de color que quería cambiar. No cambies el color. Aunque sea amarillo, no estás eligiendo el amarillo a la perfección. Ahora estoy usando el pergamino. Estoy usando la diapositiva para hacer clic y seleccionarla perfectamente. Expandir o colapsar. Expandir o colorear. A veces se ha expandido a cualquier color que prefieras o algo así como incluir saturación , intributo, cambiarlo a lo que quiera cambiarlo, algo así, cambiar lo que quiera cambiarlo, pero no afecta a las otras En la próxima conferencia, vamos a estar hablando del ícono que veo en la próxima conferencia en el. 10. D03: En esta conferencia de la sección vamos a hablar de las dos. Apenas venga a cinco, abra haga clic en las imágenes casi 1.2 pero puede elegir el post ciclo 15. Escoge esto, que es patentes lo que estamos haciendo, el icono y el icono se abren. Ahora tenemos estas dos imágenes, otra vez para diferentes cosas. Presiona la zonificación, el botón mínimo, el desbloqueo Esto viene el ajuste. Después se sentó ajuste. Ahora, ¿cómo llamamos icono? Icono es esto de lo que hemos hablado de la sección maestra? Bien. El icono haga clic. Al hacer clic en el icono, podrás ver en qué se convierte el corsor Se selecciona. Pero cuando yo ¿qué pasa? El color vuelve a cambiar al número del que selecciono el icono. Parece un cuchillo o como un dolor, o como un cuentagotas o algo así Cuando hayas activado, al hacer clic en esto, has seleccionado esto. Simplemente haz click en cualquier imagen solo porque veas lo que pasa. Mira a este maestro de aquí. Cambia recto como he seleccionado el rojo. Es decir, cuando no conoces el nombre de una imagen en particular, no conoces el nombre del color de una imagen en particular, o ves una imagen en particular con un color particular, que no entiendes y quieres seleccionar el color. Entonces ven aquí, no sabes el nombre del color por aquí, o no puedes encontrar el nombre del color por aquí. Probablemente como el negro o el blanco, por ejemplo. ¿Cuál es el último resultado? La última solución. Lo último a lo que realmente puedes referirte es a lo que suele ser add icon. Selecciono, después selecciono de nuevo, no compuesto es segundo. Se puede continuar. Simplemente haga clic en, simplemente haga clic en esto y verá que el maestro cambia hacia el rojo. Haga clic, mire al cielo. El cielo cambia hacia. Haga clic en rápido. Esta materia blanca, azul, azul, azul está contenida en ese blanco, solo se ve blanco, amarillo, amarillo, amarillo, amarillo en este grueso amarillo. Este todavía amarillo, todavía amarillo, todavía amarillo. Bien. Sigue siendo blues. Bien. Suena como que era negro. Pero depende de lo que la computadora entienda rojos a la computadora. Y cuando lo intentes, da click on out, intenta acercar ahí. Sí, hay alguna tortura de rojo por aquí, porque no entiende al negro hasta ese punto. Cuando hago clic en esto e intento cambiar, cuando hago clic en este Rojos seleccionados, ¿qué haces? Se puede ver que las cosas están cambiando sobre ella cambia. Presiona alejar el control más z. Vamos a restablecer ahora a los valores predeterminados, incluso cuando llegues a la segunda imagen de aquí, haz clic en la mudanza, simplemente haz clic en esta. Después haga clic en él saturación. Solo trata de desbloquear esa capa. ¿Qué seleccionas? La curación y saturación que tienes que seleccionar por ti, solo selecciona la capa, nada que mostramos aquí. Simplemente seleccione la capa de ajuste de sanación y saturación. Sólo Mic, lo siento mucho. Bien, muy bien. Este ha sido seleccionado. Ahora vamos al icono. Haga clic en el icono. ¿Qué pasa? Cambia a amarillo. El tobogán inmediatamente llega a amarillo. Entonces como amarillo es esto entonces a lo que quieres cambiarlo? Cualquier cosa que prefieras. Sólo el amarillo. ¿Qué es un fan? En realidad los jerga. Se ve de alguna manera. Simplemente haga clic aquí. Intenta unirlo. En realidad reunir algo malo podría pasar de alguna manera. Intentemos estirar, estirar haces clic, se vuelve suave, muy suave. Se vuelve suave, muy suave. La diapositiva en realidad nos ayuda a hacer el color o suave, algo así. Hazlo pálido. Color, color. Usas solo intenta que se ponga pálida. Algo, algo así. Ser capaz de utilizar el ID y el icono para seleccionar esa parte. Una caja blanca, una caja negra, una caja roja, negra, roja de color blanco. Eso es lindo. Solo tienes que volver a la configuración predeterminada establecida por ejemplo y el icono. Después solo haz clic en seleccionar el azul. Intenta cambiar cada, toda la N en la imagen, todos los extremos, las imágenes están siendo afectadas. Solo tratamos de reducir algo así. Reduce la saturación. Lo haces más ligero o qué. Depende de lo que quieras usar. Eso es para esta imagen. Para esta imagen, en realidad hemos hecho algo para. Otra cosa que podemos hacer es que podemos intentar hacer click. Cuando hacemos clic en esto no es compuesto, simplemente hacemos clic y nos movemos. Empieza a ajustar. Podemos hacer todo lo que hagas clic. Se puede ver como lo estoy sosteniendo, estoy pinchando y sosteniendo bien. Puedes moverte hacia la izquierda y moverte hacia la derecha. Se puede ver que sólo está afectando la saturación. Al afectar la saturación. Pero el caso es que quiero cambiar el color en sí, no la saturación. Entonces luego de vuelta a una parte reiniciando, qué es lo que aún seleccionaste Pero cuando quieres que cambie la ración del infierno, primero presionas control. ¿Entonces qué? Da clic en la imagen, luego comienzas a cambiarla. Da clic en la imagen, haces clic en la imagen, luego comienzas a cambiarla. Perfecto. Entonces empieza a cambiarlo. Perfecto. Aparte de que vengas a la sección master y seleccionas que puedes hacer, puedes usar el icono del anuncio. Haga clic, mantenga y arrastre de cualquier manera en cualquier área de la imagen cero de Photoshop , perdón por eso. Entonces ahora el icono es muy sencillo y muy fácil, está seleccionado. Simplemente haga clic en cualquier clic I. No estoy presionando control en este momento, bien. Reduce la saturación. Regresar a la normalidad. La saturación normal. Pero quiere trabajar para inplace o para cambiar los colores usando el control de heures Después haga clic en, es lo que sucede. Sólo el control, la diapositiva en la diapositiva en el control, lo siento. En los cambios de tonalidad, solo cambia la palabra matiz. Sólo cambia la Ue. Perfecto. Perfecto, perfecto. Eso es todo para el icono, el icono. Así es como realmente funciona. Funciona igual que la sección maestra, pero el icono es como un atajo muy rápido. Solo los viejos colores de la parte de arrastre hacia la izquierda, hacia la derecha que arrastran las partículas. La izquierda a la derecha. Es decir, cambia su saturación. Pero si quieres cambiar el color en sí, necesitas presionar sobre el control. Cuando presionas el control, el primer paso, déjame volver al país cero. El primer paso que presionas, seleccionas el icono. Perdón, perdón por eso. Lo primero que seleccionas el ícono, cuando seleccionas el ícono, ¿qué pasa? Se da clic aquí, Droga vieja. No olvides como te he dicho. Oh, lo siento. Sí. Bien. No lo olvides. Como ya he dicho, afecta sólo a la saturación. O si quisieras afectar el color en sí, ¿qué haces? Primero haces clic en el control de prensa. Después de seleccionar el icono, primero presiona control luego haz clic en el color. Entonces cambia el color al color que prefieras. Movamos la diapositiva así para suavizar, presione el control y luego haga clic en Old Drug. Pulsas y arrastras a tu gusto. Haga clic en Viejas y palabras, ¿qué? A tu gusto. Así es como significa estar usando las palabras, el icono. En la próxima conferencia, vamos a estar hablando de cómo colorear en Photoshop y qué colorear 11. D04: En esta conferencia, te voy a enseñar a colorear en cualquier imagen en Photoshop Ahora, ven al fuego, luego abre, luego ven aquí, vamos a dar click, click en esto, solo esta imagen. Después haga clic en lo que está abierto. Ahora tenemos esto, solo presiona control cero. Mira esta bonita imagen, como se ve. Ahora ven aquí, desbloquea, selecciona la capa de ajuste, luego la capa de ajuste de saturación. Lo último es ¿de qué color? Haga clic ahora, realmente puede ver si está desmarcada. Lo que sucede es, en su color natural, la forma en que se ve la imagen. Aquí tenemos un jitomate amarillo. Déjame acercarme. Presione la barra espaciadora. ¿Bien? Presione un Old, luego haga clic en la imagen, luego intente arrastrarla hacia el lado derecho. Ahora tenemos este perfecto, hermosos tomates. Tenemos uno amarillo con una cabeza verde, o probablemente una verde. Una semilla o algo así o una rama. Bien, tenemos una verde con una rama verde. Tenemos un jitomate rojo con una rama verde. Ahora tenemos ese perfecto. Ahora, avanzando, en realidad podemos decidir simplemente hacer clic, ya sabes cómo cambiarlo todo, todos los colores. Cuando cambiamos un color, cambia a otro color. Todos los colores no son simultáneos. Antes añadimos antes, después, antes. Esto es amarillo. Ahora ahora rojo antes de esto es verde claro, pero ahora verde oscuro. Antes esto es rojo, pero ahora morado. Vamos a hacer pop. Simplemente algo así. Bien. Ahora es cambios a cualquier color. Se prefiere, no el color que nos preferimos a nosotros mismos. ¿Qué hacemos? Queremos que sea como com desaturate, algo así, pero la capa de ajuste por defecto es Pero queremos que el color de estos tres tomates sea lo mismo. ¿Qué hacemos? Coloreamos todo da colores específicos. Como color coloreado por defecto, puedes cambiarlo. Simplemente haz clic en Colorizado ¿Qué pasa? Todo sigue igual. Ahora todo es igual, menos saturado. Si el inglés es algo así. En algo para ser como yo, bien, algo así, entonces podemos cambiarlo a cualquiera, en realidad perfeccionar todo. Verde, toquesa. Bien, azul. Bien, moviéndose hacia, pasando al rosa, pasando a algo así como el amarillo. Bien, déjame volver a aumentar la saturación. El hacia abajo, rosa, azul. Bien. Toi, bien, bajando a verde Guau, amarillo, algo así como rojo. Creo que prefiero el color verde. Algo como esto. Entonces puedes aumentar la saturación o disminuir su saturación dependiendo de cuánto la quieras, cuánto quieras que se vea. Si le das ligereza, en realidad es que hace que las imágenes sean blancas u oscuras. Solo déjalo en T plus, dependiendo de cómo quieras cambiar tu, depende de cómo quieras que parezca que este es el antes y lo que hay en el después. Bien, déjame ver cómo estamos usando algo como esto. Color color, Este es el antes y lo que hay en el después. Así es como significó ser control cero. Cuando dices en coloriz, coloreado en realidad hace que tu color se vea uniforme, vea verde, turquesa, todo Independientemente del color en el que se encuentren antes. Ahora todo se ve, ahora se ve igual. ¿Y qué es perfecto? Lo mismo, Perfecto. Lo haces invisible. Y lo que es invisible, solo trata de ver qué está pasando. ¿Cómo no se ve? ¿Es perfecto? ¿Son los guapos? Algo así. Bien. Invisible, hazlo lo visible. Eso es todo acerca de coloreado. Colorear en realidad hace que los colores de la imagen en una imagen en particular sean uniformes Todo es uniforme desde el principio hasta el final. Eso es para esta conferencia, en esta sección. Ejercicios de ejercicios prácticos para ti. El trabajo en ello es en la siguiente conferencia que es como la última. Es el siguiente, después de esta conferencia, que es el último punto de esta sección, se trabaja en los ejercicios de esta sección. Es muy importante. Ahora viniendo aquí, ven a cinco, ven a abrir. Bien. Verás los ejercicios una vez más venir a descargar, bien, y encadenar cualquier cosa los ejercicios en el ejercicio, en los archivos de ejercicio o menos archivos de práctica. Entonces este es el ejercicio. Tenemos asignaciones, asignaciones 12123, Se puede ver esto es 34 Asignaciones para tres está destinado para tres está destinado para los tres Esto es para 4.4 Estas son las tres asignaciones que quería trabajar en esta tarea, que se deja en esta contra abierta, tienes que intentar usar todo contra cero. Intentas todo lo que he usado en esta sección, como usar el color, usar la saturación, luminosidad, usar la sección maestra, usar la diapositiva. Bien. Es muy divertido. Va un largo camino. Solo estás teniendo algo como baño espacial, teniendo algo como esto. El cambio de la e, bien, de izquierda a derecha. Algo como esto cambia la perfección, los colores cambian perfectamente e intentas reducir la saturación. Algo así. Sólo trata de practicar. La práctica hace la perfección como se ha dicho. Cada uno viene aquí también usando esto como ejemplo, tratando de hacerle ajustes, usando una saturación de matiz. Algo como cambiar todo lo que tenemos aquí y reducir su saturación a algo. Cuando se está reduciendo la saturación, hace parecer aún más realista. La última tarea que es esta, pienso algo así. También solo practicando eso, usando el color. Practicando con el color, ¿de acuerdo? Usando el, use la barra sobre. En realidad puedes poner este. En realidad solo estoy dando un int sobre cómo hacerlo. Simplemente haga clic en esto. Después haga clic en el tono, saturación y espacio de ajuste. Pero de alguna manera ahora tenemos algo así. Nosotros, tenemos algo así. Nosotros, en realidad puedes Che E, W. Depende de lo bien que te guste. Está bien. Che E, O Se. Todo cambia, bien. Todo cambia a lo que quieras. Intenta reducir su saturación también a cualquier color que lo desees un poco demasiado, ¿de acuerdo? Sea cual sea el color que desee. También puedes usar la sección master, algo así. También usa el color, ¿de acuerdo? Haz que todo el color sea uniforme algo así. ¿Bien? Practica, practica, practica. Las asignaciones están ahí para que las uses para practicar por tu cuenta. Aparte del archivo del proyecto, tenemos las asignaciones. Lo que tenemos los expedientes de práctica de asignación. Las asignaciones para esta sección son 44.4 Práctica. Si tienes alguna duda, pregúntame. Estaré listo para responder a sus preguntas. Entonces, pasamos a la quinta sección. Te veré ahí. 12. Cómo cambiar colores con la herramienta de selección rápida - Parte 1: En esta conferencia, voy a estar enseñándonos a cambiar el color de cualquier cosa con el color. Con la selección a. Con la selección rápida para preferir si no estás teniendo tu interfaz así, solo ven sobre un mostrador, abre. ¿Qué pasa? Después desplácese hacia abajo luego haga clic, haga clic en la selección rápida para 05 a presionar ¿qué está abierto? Lo encontrarás como esto son controles así. Eso es control más cero. Solo asegúrate de presionar el control más la tecla menos en el teclado. Ahora vamos a usar una selección rápida. Como ya he dicho antes, selección rápida, ¿cómo funciona? Presione use la parte inferior mínima, que es entonces en lo que se desplaza. Entonces, ¿qué haces? Ven ahora hay algo que quiero que entendamos. La selección rápida para nosotros es algo así como el icono del pincel. Lo puedes encontrar sobre haces clic el tamaño es de 13 p X o pixel o algo así. Tú, cuando haces clic en esto, se hace más grande. Click se hace más grande, más grande. Se ve que es muy grande. Es como transparencia con contorno. El contorno es muy grueso. Al usar cosas como esta, nos aseguramos de que el contorno no sea grueso. Esa es la suma. El tamaño es 200668, pero intentemos reducir, bien, algo como esto Por ejemplo, el add ness es demasiado, 97% No queremos que el add ness sea demasiado, solo cero. ¿Bien? El add ness ser algo a cero en realidad no está afectando, pero si realmente hubiéramos pintado algo, serán dos suman y dos. Bien. Pero solo déjalo como está ahora. Prefiero que sea cero. Ahora para cambiar el tamaño, podemos venir aquí y cambiar el tamaño que vale el atajo. Volvamos a, bien, volvamos a la selección rápida. Al atajo vale la pena. Pusiste a la prensa. Cuando presionas hacia fuera, ¿ qué haces? Presionas opción para los usuarios de marca. Para los usuarios de la ventana. ¿Por qué? Opción para los usuarios de la marca? Cuando presionas hacia fuera, no haces clic izquierdo en tu clic derecho. No solo haciendo clic derecho como la nieve haz clic derecho y mantén tu mano sobre ella, luego arrastra hacia la izquierda. A medida que aumenta la dimensión, el tamaño, se puede ver lo que está justo en el um negro, rectángulo que dice dimensión. O cuando lo mueves hacia el lado izquierdo, es lo que reduce. Cuando nos movemos hacia el lado derecho, lo que aumenta el lado izquierdo, se reduce. Todavía tengo mi out presionado. Se puede ver. Se puede ver. Fuera todavía está fuera se lleva a cabo, o estoy usando el clic derecho. Muévete a la izquierda, luego a la derecha. Pero incluso moviéndose hacia arriba y hacia abajo, lo que está sucediendo es la añadidura, la añadidura que cambié al tiempo de serie ahora se está incrementando hacia, a 100 Ni siquiera a los 100, no lo olvides, mi salida sigue sin presionar Bien. Ahora esto es demasiado grande. Porque quiero empezar con, empezar con esto, esta hoja sobre. Bien. Esto es demasiado grande. Así que solo trata de presentar. Trate de rojo. Comienza desde arriba aquí, bajando por alguna parte. Así que haga clic en el en adelante. Entonces esto hacia afuera. Haga clic en viejo usando el botón derecho del mouse, luego lo introduce. Entonces haces clic en no. Entonces, ¿qué haces fuera entonces? Alejar. Bien, puedes simplemente hacer esto o presionar en el, como se llama en la barra espaciadora. Luego haz clic en mantener y arrastra esto. Entonces, lo que más uso es usar la salida para hacer zoom, alejar, ¿de acuerdo? Entonces, ¿qué pasa? Utilizan la barra espaciadora para usar la barra espaciadora. Entonces usa el mouse izquierdo, haz clic, arrastra a la izquierda, a la derecha, o algo así, lo siento mucho. Entonces, ¿qué haces? Haga clic en mantener y arrastrar. Para que veas que puedes hacer zoom. Aún no está pasando nada. Así que puedes simplemente hacer clic una vez que haces clic en mantener y arrastrar hacia fuera, alejar. ¿Y cuál es el camino espacial? ¿Qué está pasando? Después empieza a hacer clic, hacer clic, alejar la ruta del espacio. Entonces lo que veas, es muy minúsculo, así que usa la masa de la mano derecha del botón. Después haga clic en el arrastre hacia el lado derecho luego. Bien. Bien. Algo como esto. ¿Bien? Pero hay que entender algo que algo está pasando. Escoge todo de inmediato. Déjame mostrarte otra vez. Bien. Haga clic derecho y seleccione Selección rápida. Simplemente haga clic una vez, vea qué sucede. Haga clic en Viejo y Medicamento. ¿Qué pasa? Click Viejo ¿Y qué pasa? Haga clic en Antiguo. ¿Y qué pasa? Haces clic viejo. ¿Y qué pasa? Se selecciona. Seleccionó los bordes o lo que diga. Sólo trata de contrastar este descanso. Intenta contras mira esto, pero cuando acercas, no es elegirlos a la perfección. Nunca se puede entender perfectamente. No elegir esto, bien. Oh, lo siento. Contra space out no es seleccionar esta salida. ¿Cómo rectificas los errores? En primer lugar, ven, deja, rectificemos esto primero, luego afuera, luego intentemos disminuir, luego haga clic en mantener y qué Y trasladar lo viejo y arrastrar. Intenta reducirlo. Eso se ha acercado perfectamente Bien. Está bien. Así. No creo que esto esté bien. Intenta menos. No, no, no, no, no. Cuando te añaden a algo, te olvidas ****. Cuando te restan de algo, puedes ver el pincel Eso se debe a que se está utilizando pincel para pintar sobre alguna pintura. Simplemente pinte para seleccionar cosas. Cuando ves un círculo como este es un icono de pincel, ¿qué haces? Presionas hacia fuera. Cuando presiono, se puede ver el icono en el medio es ahora menos. Cuando dejo las manzanas de salida, vuelve a plus. Cuando presiono en el barco, son dos más. Ahora tengo que presionar en el out, Click, Click, Click, Click Algo. Entonces presiona para salir afuera. Entonces veamos algo como esto. O los que están bien, Señora espacio para. Se puede ver en algún lugar así afuera. Entonces, ¿qué haces? Ven aquí entonces restas. Usa los outs para restar lo que hagas. Restar, ver cómo funciona. Restar las hojas. Después agregas por aquí. Está bien. Así. Intenta restar aquí. También prueba lo que nosotros oh, lo siento. Para restar. Lo siento, estuve presente. Y hojas de por qué, qué estaba pasando en. Entonces no es realmente perfecto porque la imagen es golpe. Está bien. Está bien. Bien. Bien. Algo como esto para necesitar ser agregado a los turnos luego agregar a esto. Bien. Incrementar. Incrementar. Bien. Oh, perdón, Confundido, Estamos hablando de esta planta de aquí. Bien. Así que sumando a menos de aquí. Voy a menos de aquí. Menos para mí. Bien. Entonces algo así. Está bien. Sí, así que algo como esto está bien. Sólo trata de menos, Así que algo así. Solo trata de menos, menos, algo así. Está bien. Solo ven aquí ya que tal vez no pueda sacarlo todo a la perfección, pero al menos 99% Fuera. Intenta menos. De también. Menos. Bien, menos. Bien, bien. Bien. Costos. Acercar sí para reducir. Oh, lo siento. Outs, fuera. Trate de reducir. Oh, lo siento. Debo añadir, no reducir. Es parte de ello. Así que nunca podrás perfeccionar donde quiera que hagamos. Nunca perfecto. Cuantos menos tramos de los outs, el aumento de las hojas de facilita decidir este saldo Esto es probabilidades para decidir. Bueno para ir en los barcos se mueven a algún lado. Uh, eh. Cuerpo, oh, rastros de sarpullido, uh ohs, rastros de Rs como esta. Esto es perfecto. Ahora, ¿qué hacemos? Solo trata de haber olvidado desbloquear el control de control cero. Se puede ver que está demostrando que este ha sido seleccionado desde muy lejos. ¿Qué hago ahora? Quiero cambiar el color de ese amarillo a algo diferente. Entonces ven aquí. Lo olvidaremos. Hemos olvidado la saturación. Da click en el infierno. Saturación. ¿Qué pasa? Esto se puede ver normalmente, normalmente cuando estamos usando la saturación. Nosotros sólo, que también es esto. Pero ahora no nos estamos enfocando sólo en esto. Nos estamos enfocando en esto que es una máscara de capa. Que es esto lo que dije que vamos a tocar más adelante en este tutorial ahora. Bien, cuando tenemos algo así. Se puede ver por aquí cuando decimos que algo es máscara de capa, tenemos una sección, tenemos conferencias sobre máscara de capa. Cuando se habla de máscara de capa, cuando un área en particular es negra, esas áreas negras son invisibles. Cuando un área en particular es blanca, es solo el área blanca lo que es visible. El negro es invisible. Entonces ahora tenemos el área blanca que es creer que seleccioné la otra vez. Ahora, ¿cómo lo sabemos? Bien, probablemente algo ha pasado es lo que haces clic y el trapo, intenta cambiar el color de su C hacia fuera y menos pedacitos en chanel, un poco a tu gusto Lo que prefieras. Probablemente pienso verde. Reduzco la saturación si es posible. Bien, saturación si es posible, basta con hacer clic Usando púrpura o algo así, crea la saturación para hacer que crea la saturación para hacer las hojas se vean ricas. Tenemos vino tinto, tenemos hojas moribundas amarillas o algo así, hornearlas, incluso morir agregadas. Bien. Voy a poner roja la saturación, llevarles la vida menos o algo así. Bien. Cambios a cualquier color que prefiero. Pero creo que el morado es preferible a esto antes, después de la. No voy a cambiar la cuerda en el Tua. Voy a cambiar cada aspecto de las hojas. Probablemente no todo menos algunos porque no quiero que este tutú sea muy largo Esa es la forma en que vamos a la herramienta de selección rápida para seleccionar imágenes en Photoshop. Déjame probar con otra. Bien, ven aquí, fuera, ven aquí, usa esto. ¿Qué hago ahora con la selección rápida? Por ejemplo, cuando hay errores en algunas imágenes, sabes corregirlo usando el turno para agregar a la selección. El uso de la opción de llamada de salida en la marca utiliza para restar de selecciones Ahora qué hacemos, un regalo a cabo, luego tratar de aumentar. ¿Bien? Solo trata de hacer una selección. O creo que es perfecto, no empiezo correctamente. Déjame asegurarme de que esta carrera sea perfecta. También fuera entonces tratar reducir la selección rápida para entonces vamos a ir ahora. Ahora tenemos esta multa. Entonces, ¿qué hago otra vez? Vengo aquí y elijo una capa de ajuste de saturación de tono. ¿Qué pasa? Se pueden ver los focos, este es el nuevo averecto es esto y está mostrando blanco Los otros están mostrando negros. Es decir, cuando uso una máscara de capa y cambio cualquier cosa, se selecciona. Sólo se selecciona esta hoja, esta hoja. No afecta a las otras hojas. Eso es lo que quiero que entiendas. Ahora bien, cuando cambio a un color de vuelta, es sólo afecta que nos vayamos. Lo que sucede mezcla verde. Entonces reduzco la saturación. Se puede ver como algo muriendo. Ahora, haz clic en este movimiento así, tenemos esto, haces clic, haz clic en esto antes de la P, esta es la palabra después. Hay algunas formas en las que puedes hacerlo, por lo que cuando tienes cientos o decenas, o incluso 234567 capas y tratas de mostrar ahí antes Después de lo que haces, haces clic y arrastras hacia abajo. Se cierra todo. Cuando arrastre hacia abajo para cerrar esto, luego me voy, ve que presiona, hace clic en seleccionar y hacerlo visible. Entonces haz esto visible. Estos dos, los quiero simultáneamente, se han ido, haga clic, arrastre, haga clic, arrastre hacia abajo. Los quiero automáticamente todos clicker y droga perfectos. Pero creo que quiero que esto esté mucho más o menos saturado entre estos otros estaban mucho menos saturados. Bien. Ahora fuera cero, ahora tenemos como dos colores diferentes de hojas moribundas. Ahora cambio otro, que es un cambio este último sobre y el último. Bueno. Vuelvo a usar la selección rápida. Solo ven por aquí una selección rápida, luego trata de aumentar. Haga clic en medicamento antiguo. Muy rápido, muy sencillo. Contra clics droga vieja, muy sencilla. Déjame contraerlo otra vez luego simplemente acercándote. Da clic en Olddrug. Puede hacer clic en Antiguo. Hacerlo va así. Eso está bien. Esto está bien para nosotros. Vengo sobre presente en el presente en clic derecho, muevo a la izquierda y lateral, uso los outs para entonces. Bien, esto se ve de alguna manera, porque creo que hay una reflexión, que no es hacer Photoshop para ver qué está pasando. Nos queda usar la llave de salida. Esto simplemente se acerca más a él. Bien. Algo así. Control cero, ¿de acuerdo? Afuera. Y ahora tenemos esto en realidad venir sobre S P. En realidad tenemos esto ahora. Entonces podemos, podemos hacer clic en adelante, capa de saturación. Tenemos esto también. La hoja es ¿cuál es el área blanca? ¿Por qué? El área negra es todo lo que no afecta, todo lo que no se ve afectado por matiz, capa de ajuste de saturación. Ahora tenemos morado, tenemos verde. ¿ Qué más necesitamos? Tenemos amarillo. Entonces digamos turquesa en este momento, reducimos, reducimos su saturación drásticamente en Creo que está bien, así. Creo que antes tenía verde. Se ve casi lo mismo y no quiero que se vean igual. Después, muévase hacia el lado izquierdo. Creo que el azul es perfecto. Entonces algo así. Bueno. Ahora, control, las cosas están cambiando ahora. Déjame pinchar viejo y droga. Después haga clic viejo y droga. Déjame hacer click, Click. Haga clic en este. Creo que está desaturada. Quiero que se desaturen. Bueno. Click, Click, Frío y Droga. Una bonita. Entonces aparte de eso tenemos este último que sé manipularlo. Bien. Entonces creo que debería estar en algún lugar así Os espacio atrás, algo como esto. Entonces ahora tenemos esto. Entonces el perfecto. Muy, muy perfecto. El único lugar, y creo que hay un problema, es venir aquí entonces como tratar de reducir el algo así, y de alguna manera es perfecto. Bien, intentemos hacer algo así entonces. Avena, avena, avena. Trate de reducir como esto, ya que ya sabe lo que está pasando. ¿Qué está pasando? Avena, avena, avena Además, quita mi mano de la avena. Brillo hacia fuera. Lo siento mucho. Después otra vez fuera. Ven ahora tenemos esa imagen. Quiero cambiarlo por otra cosa. Entonces, ¿qué hacemos? Hacemos clic en capas de ajuste de saturación de tono. El primero a la izquierda, el segundo tercio a la izquierda, cuatro hojas. Bien, bien. ¿Y ahora qué? Tengo verde pop azul. Quiero bajo color, tengo una variable amarilla, así que no puedo estar usando amarillo. Oh, lo siento. Así que seguiré moviéndolo a la manera que más le convenga. Creo que debería estar bien. Creo que usé casi todos los colores o algo así, así que estamos teniendo como un negro ancho, poco biggy Apenas te veo antes de esta canción señora Atco. Estoy tratando de asegurarme de que el color sea diferente a los otros que tenía antes. Entonces creo que esto debería estar bien. Eso está bien por ahora. Entonces tenemos esto es el antes, esto es lo que hay después. Bien, creo que de una manera, esto, quiero estar menos saturado. Muy saturado. Quiero que esto también esté mucho menos saturado. Yo quiero que esto también sea mucho menos saturado, también es estar mucho menos saturado. Todo. Ahora en la fila, lo que quiera, solo ponlo, déjeme ponerlo en alguna parte. Bien, ahora hacemos clic. Y se puede ver que es antes del antes. Ahora, ¿qué es lo que realmente puede cambiar las cosas de la manera que queramos? Depende de lo que quieras cambiar, los colores de lo que tengas a eso primero, para una selección rápida usando las hojas, no olvidamos que tenemos esto como, este es el antes y esto es, esto es después. Aparte de eso, en realidad podemos arreglar esto o arreglarlo de esta manera. Perfecto. Depende, depende de ti. ¿Bien? Antes y después del antes otra vez. Eso es todo para esta historia. La red esté hablando de selección rápida. Para cómo usar Selección rápida para elegir seleccionar otra imagen, ¿cuál es qué? Las imágenes de la manzana. 14. Cómo cambiar colores con la herramienta Pluma: Conferencia Te voy a estar enseñando a usar un lápiz. Ven aquí, ven a abrir, luego baja por aquí. Después haga clic en el, presione esto, luego controle, luego presione esto. Entonces haces clic en lo que está abierto ya está abierto, así que tengo que simplemente cancelar. Ahora, el pin to es la herramienta más avanzada en Photoshop en la selección, que se utiliza en la selección objetos en una imagen o un área en particular, área en una imagen. ¿A dónde encuentras el pin? Solo ven por aquí, haz clic en esto. Pero antes de que haga clic en esto, hay que desbloquear la capa. Ahora cuando haga clic en esto, hagamos clic, ¿Cómo funciona? Usted da clic, haga clic aquí. No haces clic, arrastras. Ahora, después vas a hacer eso. Pero simplemente haga clic, haga clic, haga clic, haga clic en qué? Vienes aquí para cerrar. Dondequiera que hagas clic, puedes ver, puedes ver cuándo, cuando me acerqué a este punto aquí, ¿qué pasó? Ha traído algo como lo que Z, algo así como un círculo debajo de ese icono. Ese icono de coral. Significa cerrar algo y asegurarse que esto es lo que se comprobó el camino. Dar forma a la ruta, no a la ruta de forma. ¿Qué pasó? Se ha ido. Hay una manera particular. Hay un particular, hay un particular, hay un lugar en particular donde nuestros dibujos nuestro camino. No guarda en ningún otro lugar como layer u otros canales. Se ahorra. Se ahorra ¿en qué camino? Al hacer clic en esto, nosotros acabamos de hacer clic en él. Vuelve a la vida. Bien. En caso de que hagas clic en bien, eso es un error, déjame deshacer. Bien. En caso de que hagas clic en, sobre esto, muévete a y simplemente haces clic en algún lugar así o algo así. Tú contra cero. Bien. Probablemente haga clic en algún lugar así, en algún lugar así. Contrario con layer, haz clic así, asegúrate de que ya no eres camino. En capas, haces clic así. Nada se nota. Nada se nota. El camino es lo que está pasando. Se da click en Path, las palabras, da click en esto y se muestra de nuevo. Simplemente haga clic en el fondo. Haga clic en el lienzo de aquí. Es muy sencillo, solo ven. Incluso si estás en capas, puedes simplemente hacer clic, hacer clic, hacer clic. Bien. Ese es el pin de otra manera que podemos en realidad, déjame simplemente venir a hacer clic, mantener y arrastrar, borra Ven a las capas, luego selecciona el pin para una vez más, ahora has seleccionado el Pinto, vamos a usar el pino, esta área en particular, y cambiar el color La razón por la que estamos usando un lápiz para esto básicamente es qué es eso cuando usamos la selección rápida para que hagamos ¿qué? La derecha, la mano derecha del ratón. Bien. Entonces arrastras yo sigo aguantando. Entonces presioné hacia abajo la mano derecha del ratón. Bien. Después muévelo a la izquierda, a la derecha, para aumentar el enfoque del zoológico. Esto ya lo hemos hecho. ¿Qué haces? Intentas hacer clic aquí así. Bien. Así, así. ¿Bien? Así, así. Esto no es perfecto en esa medida. Incluso la selección rápida a sí misma no es perfecta. Tomará tiempo asegurarse de que cosas sucedan de la manera en que está destinado a suceder, pero usar el pin nos facilita mucho las cosas. Déjame seleccionar haciendo clic derecho en la selección. Simplemente presione presione. ¿Qué haces? Usa el dolor antes de usar el pin. Déjame usar esto. Sube un poquito. Usa el lápiz ahora, en realidad podemos hacer clic en el lápiz así, pero a veces hay que hacer falta algunas curvas, no solo líneas rectas. ¿Qué hacemos donde hacemos clic aquí? Nosotros viejos, no sólo en, no sólo eso. Haces clic una vez y te vas, haces clic y arrastras, haces clic, haces clic en viejo. Es algo que tenemos que entender, consignar el lápiz, recuerda lo último que haces Ahora bien, si quieres cambiar esto de nuevo a una línea recta y haces clic así, son curvas. ¿Por qué debería ser así? Necesita una línea recta. ¿Cómo lo logras? Simplemente haga clic en, solo presione contraste, vuelve atrás. Ahora quieres hacer click sobre esto. Se calas, pero necesitamos una línea recta. ¿Cómo lo hacemos? Presiona hacia fuera. Hay una prensa de atajo más rápida que lo que ha vuelto aquí. Se puede ver que el curso se ve así. Normalmente, cuando estoy casi en este punto, lo que pasa, se convierte en algo así como un mayor que. A menos de. Bien. Algo así como un apuntado apuntando hacia arriba. Porque estoy aguantando. Déjame volver a preguntarte, a ver qué pasa. Cambia el icono. Cambia el seno del icono. Así que solo presiona hacia fuera, luego sigue adelante, luego haz clic, luego sucede, bien. Pero cuando vienes aquí y haces clic, se vuelve atrás, va hacia atrás a la línea recta. Eso es lo que hay que entender. Ahora cuando vuelva aquí otra vez, trate de encalar algo. Una línea recta, ¿qué pasa? Otra vez son policías, pero yo hago co contras. Después presiona hacia fuera, ven a la mitad del espacio, el último punto y haz clic en él. Entonces, ¿qué pasa? Se obtiene una línea recta otra vez. Así es como se hace. Usando el pin. Yo soy, estoy, vamos a practicar usando el plátano y seleccionando las pastillas del plátano y cambiándolo al color que preferimos. Bien, ahora da clic en el movimiento para luego venir a Path to Path. Después haz clic en Antiguo. ¿Y qué dt? No necesitamos esto. A ver lo que está pasando. Simplemente se ve así. Solo controla cero y vuelve a la normalidad. Presiona el zoom, ¿de acuerdo? Presione dispersar. Presione viejo, bien. Eso es bueno. Ahora, ven a la reprimida. Ahora hacemos clic en el bolígrafo, luego acercamos el zoom. Ahora tenemos esto. Tenemos que hacer poco a poco, muy cuidadosos, hecho puedo calmarlo. Simplemente algo como esto. Se puede ver algo así. Haces clic en viejo y arrastras. Al igual que arrastras en la medida en que tengas ganas de arrastrar. Bien. Entonces está bien. Bien. Sabes, tengo que bajar aquí porque esto es parte de la P. Cuando baje, ¿qué pasa? Hay tos y no la necesito. Así que contro impresionas en qué, los ingresos por aquí. Entonces haga clic en ¿qué sucede? ¿Se remonta a qué? Vuelve a la normalidad. Déjame bajar un poco así. Entonces presiona la barra espaciadora, presiona un viejo, luego haz clic en viejo usando el mouse izquierdo. No, no deberíamos ir más que esto. Bien. En realidad puedo retroceder el espacio usando el backpace o yo contra Bien. Entonces. Entonces no debería ir así. Debería subir. Sí. Bien, entonces nos moveremos ahora, algo como esto. Hago clic y arrastre. Oh, no es dar lo que quiero solo controlar. Se puede hacer click, Si. Algo así. Bien. Entonces ahora voy a dar click sobre esto. Lo que pasa es flojo de alguna manera, que, ya sabes, tienes que presentarte fue y venir aquí entonces. No, no, no. Los bordes de la píldora no lo harán, no pueden ser rayas. Bien que se vaya. Bien. Así que no olvides cuando presionas la O, cuando presionas el espacio atrás y haces clic, mantén presionado el botón de la boca izquierda y sueltas la tecla y sus manos. Porque usas la mano a sus manos, ¿qué haces? ¿Otra vez presionas? Vuelves a presionar el botón izquierdo de la boca. Creo que hay algo al final aquí. Bien, déjame alejar un poco hola. Hay algo al final. Contra. Sólo déjalo como si estuviera bien. Esa está bien. Comp no puede ver, está funcionando mal. Simplemente haces clic en mi tiempo y se va. Bien. Es computadora. No es perfecto, así que los bordes están apagados. Bien. ¿Puedo stu café fácil? Déjame simplemente mantener lo que estoy haciendo bien. Bien. Ahora, controla cero. Entonces tenemos esto ahora mismo, ¿qué pasa? Simplemente haga clic en, simplemente haga clic en la jugada para simplemente seleccionar la jugada a ahora tenemos esto. Tenemos la píldora siendo seleccionada usando lo que está usando la pluma como todos sabemos. Sólo ven a la capa. Entonces hacemos clic en ¿qué? Damos click en la capa de ajuste. ¿Entonces qué? Saturación. Ahora hemos hecho clic en la saturación No olvides cuando haces clic en saturación por todas partes. Aquí las piezas seleccionadas en, la parte seleccionada es blanca. ¿Por qué la parte no seleccionada es negra? Mira este lugar. Esta es la máscara de capa que va a tomar el gusto. ¿Bien? Y también son capas para tomar el gusto en esta sección Bien, en tutorial próximo, se selecciona la píldora. Se puede ver que la píldora es blanca seleccionada. Los otros son como el color gris. Normalmente se supone que es negro, pero ahora solo es gris. Otros son de color gris o probablemente negros. Bien, no son seleccionados. Cuando vengo por aquí, haga clic en viejo arrastre, Lo que cambia en la parte seleccionada cambia. Entonces podemos ver que estamos tratando de hacer algo así como, no, no podemos usar este color, no parece realista. Podemos usar un color como este, cualquier tipo de color, porque son plátanos, verías que son plátanos. Que al tenemos esto un plátano amarillo. O es que usamos un plátano verde, usamos un plátano rojizo e intentamos reducir su saturación E, o aumentar su saturación. Pero eso es demasiado reducir la saturación. Dale, dale un poco, No, no, no. Sólo deja esta tal como está. En realidad se puede reducir la saturación. Yo creo. Usemos también el verde. No, no quiero usar verde. Dejémoslo saturar. Bien. Algo así. Cuando hacemos clic, hazlo invisible. Esto es antes de las palabras, a partir de entonces. Pero me gusta reducir la saturación de lo que sea que esté usando solo para que se vea aún más real. Bien, ahora tenemos, tenemos esto ahora. Hemos podido usar el dolor a la perfección porque la herramienta de pasador cortará, cortará a través de todos los aspectos que desee cortar. Todo va a la perfección usando el dolor. ¿Bien? Pero si también fue la selección rápida y la lex, solo tenemos que empezar a seleccionar menos y restar, sumando, A veces porque a veces se ven algunas imágenes que son muy difíciles. Ves algunas imágenes que son muy difíciles. Cuando ves imágenes difíciles como esa, ¿qué usas? El dolor, se ven zonas muy difíciles de cortar, zonas muy difíciles de seleccionar. ¿Qué haces? Usa el dolor, incluso el dolor cuando usas el dolor para seleccionarlo se puede cortar de un área particular. Bien. Pero usando la herramienta pluma, solo quiero a diferentes herramientas de selección utilizadas en la selección de un área en particular para que cambiemos el color Siempre que le resulte difícil usar selección rápida para que le resulte difícil usar el icono, resulta difícil usar la sección maestra y alguna otra sección, el último resultado que es el mejor. Lo cual llevará tiempo. En realidad, el último resultado, que es el mejor y el más preciso, el más avanzado es cuál es el dolor. Y es una es la que te enseñé hace un momento. ¿Qué haces? Este es el antes. Este es el después. Este es el antes. Este es el después. Este es el antes después. Puedo decir que aquí hay algo. No te importa este, en realidad. ¿Bien? No hace falta que te moleste, ¿de acuerdo? Pero este es el antes. ¿Esto es qué? El perfecto país cero otra vez. Este es el antes, esto es antes. Y el después. Muy perfecto. Antes, después, perfecto. Antes de lo muy perfecto. Ahora vengamos por aquí y tratemos de usar un dolor también encendido. En esto, usaría el pin en el medio. Sólo en el medio. Bien, solo en adelante, luego acercar. Ahora haces clic en el pin, luego intentas rastrear esto. Entonces así, solo haciendo zoom, hay un error Sólo con el dedo del pie. Entonces es muy preciso cuando usas algo como esto. Muy preciso, elige los bordes perfectamente que solo usar algunos topes automáticos como ese. Bien. Porque estás haciendo esto manualmente. Lo haces manualmente. Pero tomará tiempo pero será más preciso que cualquier otra cosa. Bien. Pero si estás usando la herramienta de selección rápida y a los gustos, el mágico a. Bien. ¿Qué más? Mercado rectangular y las patas selecciona temas. ¿Aves tan perfectas como qué? Como también lo es la pluma. Bien. Entonces contras no funciona, solo usa el espacio trasero. ¿Qué está pasando? Oh, bien. Bien, continuemos. Así que en realidad puedes hacer un seguimiento rápido de todo. Déjame hacerlo muy rápido, ¿de acuerdo? Quiero hacerlo muy rápido. Este caso en aquel entonces. Haga clic en, esto está bien. Incluso antes de hacer clic en esto, algo va a pasar. Después de hacer clic en algo como esto, entonces eres el punto final. Vamos a cerrar esto. Ahora mismo, hubo un punto de partida, y este será el punto final. Algo así. Cuando estamos a punto de cerrar, ¿qué pasa? Se puede ver el icono del lápiz en la parte inferior. No hay nada. Hay algo como cero diciéndonos qué cerrar. Ahora tenemos cerca, bien, el control. Entonces trata de usar el mineral encendido. Bien. Ahora tenemos esto. Ahora da click en la mudanza a, entonces ¿a qué te dedicas? Se da clic en la capa de ajuste. Entonces, ¿cuál es la saturación y qué? Cambia su color a cualquier color que prefieras. Bien, perfecto. Se ve bien. Utilizamos este color. En la última, reduje su saturación. Es decir, cómo usar el lápiz. Como ya he dicho, el lápiz es muy, muy importante. Y es como el último resultado a la hora de seleccionar objetos, a la hora de seleccionar cosas diferentes. A la hora de seleccionar un área en particular en una imagen. Deja claro que pensar en los objetos, el área ha sido seleccionada perfectamente mejor que otras herramientas en Photoshop. Pero el lápiz es perfecto y más avanzado que cualquier otro dos. Bien, déjame probar otra cosa ahora. Vamos a bajar aquí. Déjame usar un lápiz en esta última, en esta última, última parte de la manzana fresa o algo así. Entonces déjame usar un lápiz una vez más otra vez. Bien. Entonces le voy a dar otro color. No, sólo yo contra, oh, se puede ver lo que está pasando como estoy haciendo en esto es mostrar púrpura. Entonces lo que realmente está pasando es que estoy dibujando de nuevo sobre esta capa, lo cual no se supone que haga, solo contra, se supone que debo hacer eso. Bien. Lo que tengo que hacer ahora es que voy a crear una nueva capa. Bien, sólo voy a venir. Simplemente haga clic en esto. Entonces, ¿qué haces? Da click en esta capa. Bien, vamos a algo que puedas ver, no pasó otra vez nada. Entonces solo contradirlo. Así que solo haz clic en esto. Solo zoom, bien, no es perfecto. Simplemente haga clic en esto, haga clic en este, haga clic en el, haga clic en el, haga clic en este, haga clic en esto, haga clic en este turno, lo siento, presione el espacio, pero luego haga clic en el extremo anterior, arrastre. Tratando de golpear primero, podías recordar todo usando una selección rápida para que no fue capaz de seleccionar este lugar a la perfección. Bien, entonces tenemos que empezar a restar y sumar. Restar y agregar con una selección rápida o usar la pintura a su trae Aunque nadie es perfecto, trae como 99% de perfección en lo que sea que estemos cortando o lo que sea que estemos seleccionando el perdón, no es círculo cerrado, así que cerrado. ¿Qué pasa? Entonces solo trata de alejar, ¿esto es lo que pasa? Entonces ven aquí, cuál es la capa de ajuste de saturación de tonalidad. Haga clic en él. Entonces, ¿cuál es la jugada entonces? Solo trata de cambiar esto también cualquier color que prefieras. Creo que Green lo estará haciendo perfectamente en esta ocasión. El verde solo reduce la saturación. Estamos bien para irnos. Eso es usar la pluma para, para cortar lugares. Usar la pluma también para seleccionar diferentes lugares. Bien. En Photoshop. Bien. Simplemente desplazándose hacia arriba y hacia abajo, solo viendo lo que está sucediendo. Entonces eso es bueno. Eso es lindo. Bien, solo hemos podido controlar más cero. Simplemente haciendo zoom Bien. Algo así. Es perfecto y bien. Se ve bien. Creo que necesito reducir de nuevo la saturación de esto. Está bien. Está bien por mí. Entonces eso es todo para la pluma. Cómo usar una pluma para seleccionar un área y pintar esa área, cambiar el color del área en particular en Photoshop. En el siguiente tutorial, vamos a estar hablando la máscara de capa de diferentes maneras. Donde tenemos la máscara de una capa de la parte y la máscara de la capa de la parte dos hacia fuera. Vamos a estar usando la máscara de capa también para seleccionar áreas, seleccionar un objeto en particular, un tema en particular, en particular ellos en una imagen. Te veré en la próxima. 15. Cómo cambiar colores con máscara de capa - Parte 1: Video tutorial, voy a estar enseñándote a usar la máscara de capa. Donde al usar la máscara de capa cambiar el color de cualquier cosa, cualquier imagen, cualquier área en Photoshop, solo venimos por aquí para hacer clic en Abrir Luego desplácese hacia abajo hasta Máscara de cinco capas y máscara de cinco capas. Simplemente haga clic en este y luego presione control. Haga clic en este. Entonces lo que abres, mío ya está abierto. Sólo tengo que cancelar esto. Bueno. Ahora, ¿qué es la máscara de capa? Primero, solo trata de desbloquear esto. ¿Qué es la máscara de capa? Hemos estado usando máscara de capa cuando en primer lugar, trato de seleccionar algo, luego vengo aquí al ajuste de saturación y hago clic cuando hago clic. ¿Y qué pasa cuando selecciono algo? Bien, entonces hago clic en la capa de ajuste de saturación. ¿Qué pasa entonces? En los videos anteriores que he hecho, selecciono algo con selección rápida para abrir. Cuando hago clic en la capa de ajuste de saturación, aparece algo. Déjame dar click, ves que algo aparece, Todo aquí se vuelve negro. Y el medio o esa cosa en particular aísla sólo muestra blanco Dije que el área blanca es área visible. ¿Por qué? El área oscura es el área invisible. Recuerdas que usando la máscara de capa. ¿Qué es la máscara de capa en sí? Este es objeto blanco aquí. Este rectángulo blanco es lo que llamamos la máscara de capa. En realidad, cada capa de ajuste viene con una máscara de capa. Déjame mostrarte el balance de color. Es balance de color. Se puede ver esto es iconos una máscara de capa. Déjame mostrarte gradiente. Este degradado tiene, tiene su propia máscara de capa, máscara capa, X, O. Para hacer visible una parte en particular, hacer visible un área en una imagen en particular, y hacer invisibles las otras áreas. Depende de tu experiencia, de lo perfecto, lo bueno que seas, de lo hábil, de lo creativo que seas Eso te voy a enseñar. Cómo usar la máscara de capa cambiar el color de cualquier cosa en Photoshop. Ahora da click en esto y qué arrastre sobre la delicatessen. Ahora tenemos la capa de ajuste de saturación. Ahora tenemos esto. No olvides, al hacer clic en esto, te muestra la máscara. Pero al hacer clic en esto, te muestra la capa de ajuste de saturación. Muy importante, das click en esto, viendo los colores. Hay que dar click en esto porque aquí es donde está la saturación él misma. Y esta es la máscara de capa unida a cada capa de ajuste. Ahora, ¿qué haces? En primer lugar, haga clic en esto, luego trate de reducir esto. No necesito este aspecto. Sólo trata de reducir exactamente lo que necesito. Es que las zapatillas o quieren que sea azul. Quiero que mantenga su color azul. ¿Por qué? La ropa tendida aquí debería ser, el color debería cambiarse. Que cuando hago clic viejo y arrastre y cambia de color, solo el color de las zapatillas hace lo que cambia? ¿Cómo lo hago? Probablemente pueda usar una selección rápida para comenzar a seleccionar, usar el dolor para comenzar a seleccionar. Sí, sucede. Pero esta es otra forma de cambiar el color de cualquier cosa en las fotos porque ese es nuestro objetivo en este video tutorial, realidad podemos usar otra forma, que es lo que es lo que la máscara de capa. Reduzco esto el lado, así que solo decidí reducir esto. Y pulsa en Out. A continuación, acerque el zoom, presione en Out. Luego usa el mouse del medio en. El zoom in, bien. Pulsa en la barra espaciadora, Entonces trata de traer este por aquí así. Alejar un poco. Solo pon este de aquí en esto, así. ¿Qué pasa? ¿No es increíble este color? Quiero buscar un color muy perfecto. Porque el color en sí, para hacer este clic visible, el color real en sí es lo que es. Amarillo, algo, algo así. Clic, impar. Buscando un color perfecto que sea un contraste con el otro que vimos hace un momento. Creo que debería usar esto. Bien, voy a usar esto. Esto es perfecto. Entonces, ¿qué quiero? Yo sólo quiero que estas zapatillas sean azules. No la ropa tendida, no la ropa debajo de ella. Cuando hago esto invisible, puedes ver para hacer esto visible. ¿Cómo elimino el color de? ¿Cómo elimino este color azul? ¿De qué viene de la ropa que hay debajo? Y quiero que mantengas es lo que es el color amarillo. ¿Cómo lo hago? Vienes a, tú, vienes a la W, a la máscara de capa. Aquí pones la máscara de capa. ¿Qué pasa? Empiezas a pintar. ¿Cómo pintas? Todos sabemos que tenemos una herramienta de pincel en Photoshop. Los pinceles, si es correcto, se utilizan en la pintura. Ven aquí. Esto es cepillar la herramienta de pincel. Ver. Se puede ver la vista previa. Se puede ver la vista previa. Se puede ver la vista previa. Es igual que ahora. Simplemente haga clic en esto. Cualquier color que esté aquí sería el color. Déjame solo hacer clic. Ya ves que va a construir el color negro. ¿Bien? Bien, lo siento, ya está en una máscara de capa, así que puede sacar el color negro. Entonces, por ejemplo, si pincha por aquí. Bien, esta es la segunda imagen. Esto no tiene una máscara de capa, no tiene nada, solo esta capa. Bien. Ahora esto es negro. Cuando vengo aquí y pinto sobre el espacio, qué manzanas, son pinturas en negro. ¿Bien? Por ejemplo, cuando hago clic por aquí, luego cambio el color, algo así. Morado, clic derecho. Bien. Cuando pinto qué, manzanas, es morado el que elija. Bien. Cuando haga clic en esto, traiga amarillo. Bien. Simplemente haz clic y es amarillo el que eligió. Bien. Así es como funciona. Así es como funciona el pincel. Pero no necesitamos esto en solo contrastarlo contra, una vez más y se ha ido. Volvemos aquí. La razón por la que no está pintando sobre esto es porque aquí hay una máscara de capa. Es respuesta a la máscara de capa. Ahora contrástelo. Cuando se quiere usar la máscara de capa, hay algo. Es una técnica. Déjame decir que la gente no sabe de la técnica. La gente no lo sabe, solo usan Photoshop. Bien, así es como funciona. Pero no, no es así como se supone que debe ser, no es como se supone que debe ser. Ahora, cuando quieras usar la máscara de capa, este espacio puede ser toallitas o cuando solo presionas control, o puede ser negro. Se puede ver que la máscara de capa desaparece. Lo que el color que usé antes desaparece. ¿Por qué? Porque esta máscara de capa por aquí es lo que es negro? Es decir, es invisible. Al igual que hacer clic en este dicho de invisibilidad, hacer invisible no cambia nada porque la máscara de capa aquí ya es negra Esta invisibilidad, cuando vuelvo a hacer clic en esto y ¿qué significa control qué? En invertir, ¿bien? Como cambio de entrada, cambio de salida, ¿de acuerdo? Cuando vuelvo a controlar el ojo, lo hago blanco. Es decir, esta máscara de capa, este matiz, saturación se hace visible. Excepto que hago esto invisible, invisible. Puedo hacer clic aquí y presionar control ojo de nuevo. Mostrar el negro significa ¿qué? Invisible, Mostrando el blanco significa visible. Ahora, cuando pinto de negro sobre los blancos, el blanco es este azul. Estamos diciendo que cuando le pinto de negro así, ¿qué pasa? Ves los zapatos negros, ves el espectáculo negro algo así. Se nota, se puede ver, pero eso no es lo que se puede ver. Eso es sólo un ejemplo. Campo campestre. Bien, bien. Eso es para los negros. Pero, ¿por qué pintó de negro? ¿Por qué está pintado de negro en él hacia fuera Apple. Ahora tenemos que producir un pincel. Hay dos cosas interrelacionadas que conectan entre sí, el color de primer plano y el color de fondo Bien, con este lugar ahora, el color de primer plano es lo que necesitamos Es lo que necesitamos exactamente. El color de primer plano debe ser negro. Tener una relación con la máscara de capa, que es blanca. O la columna de cuatro tierra debe ser negra. O la columna de cuatro tierra debe ser fosa. Más bien, ¿tener una relación con qué? Con la máscara de capa. ¿Cuál es qué? Negro. No debe ser blanco y blanco. De lo contrario, no pasaría nada. Ellos Lamento el retraso antes de que mi primer disparo funcionara mal Así que lo cerraré y volveré a abrir. Bueno. Ahora, como ya he dicho antes, permítame repetirme. Cuando el color de fondo cuatro es negro, la máscara de capa debe ser blanca para que podamos ver los efectos. Déjame dar click sobre esto. Se puede ver Contra cuando la máscara de capa es lo que es negro? Solo control de máscara de capa. Este debe ser debe ser blanco antes de que el gran color debe ser blanco. No necesitamos los polos de fondo. Fore grundler, acabamos de tirar. Entonces, ¿qué ves? ¿Qué pasa entonces? Esto sale a la luz. Están interrelacionados. No debe ser negro, negro, debe ser blanco, Blanco, negro, blanco o blanco, negro. ¿Entiendes negro, blanco o blanco? Negro. El control es el truco secreto. Detrás. Ahora hagamos que este control en el turno vuelva a la normalidad. Ahora les tenemos que dar click en la saturación de matiz cuando cambie. Bien, todo cambia. Pero lo que quiero es que quiero que la zapatilla sea azul. Mientras que los otros, ¿estamos ahí Orange? Que es la ropa que hay debajo. Debe ser naranja. Debe ser oscuro. El amarillo es ¿qué hago? Pinto en la ropa que hay debajo para liberar el color azul de ella. Es decir, la masa de la capa es blanca. Ahora, ¿qué hago? Pinto de negro en la máscara de capa, fuera de la palabra de la ropa debajo de las zapatillas de deporte. Entonces cuando entre y pinto de blanco, no pasa nada. Pero cuando me conmuto, cuando cambio, lo que pasa, cambia. Todo cambia. Pero si todo cambia y lo que viene después con mucho cuidado, lo que estoy haciendo, qué, así que no hay para que te lleves esto en realidad haciendo todo bien debajo. Bien. Entonces es lo que cambia. Pero lo que realmente pasó es que ¿y si cometes un error? Simplemente me gusta, oh, ¿qué voy a hacer? No está mal. ¿Qué haces? ¿Intentas hacer qué? Prueba, ¿a qué te dedicas? Te aseguras de que vuelvas a cambiar a blancos. Y qué pintura en la que cambias a blancos vale la pena volver a visibilizar esa zona negra. Déjame repetirme. Se da click en esto, Esto es negro. ¿Cometiste un error de qué? Yo cometí un error. Se supone que tengo que pintar en el. ¿Quieres que continúes? ¿Qué puedes hacer? ¿Cambias la pintura del pincel hacia los blancos? ¿Qué haces? Pintas de nuevo. No es que lo hayas destruido . No es necesario presionar control. No hace falta solo así es como funciona. Funciona perfectamente a la perfección. Entonces ahora mantienes, aunque vengas por aquí es como si se remonta al principio, pero sin contraste. ¿Qué queremos que cambies qué? Al negro. Bien, ahora solo continúa con lo que estás haciendo. Contraste, se supone que no debo contradecir, debería haber cambiado esta pintura todavía a blanco. Pero mi primera, mi mano también, fue demasiado rápida. Pero eso no es problema. Eso se ha ido un problema en absoluto. Entonces, ¿qué pasa? Yo haría zoom en un espacio atrás. ¿Qué hago? Presiona hacia fuera. Trate de reducir el pincel. Porque si no lo reduzco, porque si no lo reduzco va a afectar a las zapatillas y quiero afectar a las snickers o lo que sea que haga, trato de reducirlo ahí Se puede ver entonces justo en el cambio lo que ha cambiado a blanco. El tira hacia atrás el color. Se tira hacia atrás el color. No, de vuelta al negro. Bien. Asegúrate de que sea opuesto. Pintura negra sobre blanco, pintura sobre lo que hay en negro. Entonces, así en nosotros, pero nunca puede ser perfecto. El dolor también, eso es un problema. Pero estas son diferentes formas de hacer, de hacer lo que quiera hacer. Bien. Bien, así que sigamos atando. Solo controla cero. Creo que todavía tengo que ajustar algunos lados aquí para ajustar este lado. Oye, hay un error creo que sumerge blanco, está de vuelta. Entonces vuelve a hacer su negro. Bien. Entonces bajo así creo que ya vamos a tener esto perfectamente. Aún no es perfecto. Kim intentó reducir la B. Bien. Bien. Contr proposlyd. Sólo para ver lo que está pasando, el lápiz es lo más perfecto que podamos. Muy perfecto. Como el lápiz control cero. Creo que es lo mejor en estos momentos. Haga clic en el satrationhen haga clic en la satration. Cuando cambias el color cambia en las palabras, el lienzo. Dije lienzo en las palabras, los cambios de zapatillas debajo tela sigue siendo del mismo color. Esto es perfecto. No cualquier color prefiere púrpura, morado, rosa, cualquier color perfecto. Entonces este es el antes y este es el después. El antes, después, eso es perfecto. Ahora vamos a la siguiente imagen por aquí, por lo que solo presiona sobre, luego usa el punto mínimo. Ampliar. Bien, ahora lo que quiero apuntar aquí es la cuerda. ¿Bien? La cuerda de las zapatillas. O llámalo encaje. Es algo así como atar la cuerda de las zapatillas. Bien, quiero apuntarlo. Sólo desbloquéala. Entonces, cuando desbloquees, solo pasa a saturación de tono, saturación de tono y capa de ajuste. Saturación, capa de ajuste, perdón. Entonces ahora tenemos esto. Ahora quiero cambiar de año. En realidad cambiamos esto, bien, lo siento. Cambiamos esto básicamente a azul y a cualquier color preferimos algo así. Entonces voy a cambiar la cuerda de zapato, lo llamamos la lista de demandar cualquier color. En realidad prefiero, puedo ver cuando estoy cambiando esto, no sólo la cuerda está cambiando, cada otra cosa aquí está cambiando. Pero lo único que quiero cambiar, lo único que quiero que cambie el color es ¿cuál es la cuerda? No te preocupes, vamos a cambiar, vamos a hacerlo. No aguantes. Bien, déjeme decirlo antes de que fuera naranja antes. Bien, déjame usar algo como el rosa. Se ve naranja. Bien, déjame detenerme en Nazi por ahí. Déjame usar el gris, el reducir la saturación. Bien. Creo que me gusta algo así. Está bien. Al igual que los blancos no están mostrando. Déjame buscar otra cosa. ¿Naranja en este color? No, déjeme darle un azul. Si solo traté de aumentar demasiado la saturación, me gusta así antes y después. Todo está cambiando, todo el amarillo, naranja y estas cosas, quiero quedarme. Pero ha cambiado todo sobre esto y este cambio de color. Cuando estoy cambiando esto, ¿qué hacemos? Seleccionamos de nuevo la máscara. Se da clic en la máscara de aquí. Esto es blanco. Todo lo contrario. Debe ser, debe ser negro. ¿Entonces qué? Seleccione el pincel para. Está muy dentro. Eso es qué? El tamaño es. Muy pequeño. Puedes venir aquí, el tamaño es 29 y solo trata de aumentar cuando hagas clic en este lugar, cualquier cosa puede pasar. La mayoría de las veces voy a tratar de hacer clic afuera de aquí porque probablemente puedas cometer un error de pintar sobre algo. ¿Bien? Contra, solo da click afuera de aquí a veces, ¿de acuerdo? Cuando trato de hacer esto, tratar de hacer algo como esto, hacer algo como esto, se puede ver lo que está pasando. Haz algo como esto en lo que está pasando, contra, contra. ¿Bien? Ahora lo que busco es que quiero que esta raíz mantenga su color. Pero cada otra cosa en esto, en esta imagen no debería mantener su color. Debería volver a las palabras, al color por defecto, que es, déjame hacer esto invisible. Que son los colores aquí. Bien, déjame hacer esto visible. ¿Qué pasa ahora? Voy a aumentar el pincel. Las palabras pintan de negro. Se puede ver pintura negra. Si cometo un error de pintar así P, ¿qué hago? Yo ching blanco. ¿Y qué pinta de nuevo? Bien, muy sencillo. Ahora hablo de pinturas de negro, pinto alrededor de este lugar. Además, no te olvides de pintar esta parte superior, cambia solo contra pintura, esta parte superior cambia. Sólo confraate, no te acerques en absoluto a él. Solo trata de evitarlo, ¿de acuerdo? Y también por estos lugares, creo que aquí hay un error, blancos, ¿de acuerdo? Pinta esto, esto de nuevo porque ya se está desvaneciendo, cambiando de color Bien. Ahora suerte con mucho cuidado. Déjame acercarme y tratar de reducir esto. No, nosotros tratamos de reducir este negro. Entonces intenta, perdón, pintar alrededor mientras pintas en blanco y negro. No te olvides de las pinturas de alrededor. Oh, solo interruptor de palanca. Bien. Se ve que ahí hubo un error por el que cometí un error, ya sabes, algo así. Después me muevo, lo pongo a blanco. Bien, ¿entonces qué? Después vuelve a pintarlo. Bien. Si prevenir pasa aquí también porque esta máscara de capa es blanca y estamos pintando de negro sobre ella. Bien, tenemos que pintarlo de negro. Bien. Pero si los preventre se pintaron negro y solo cometieron un error, ¿qué pasa? Vuelves, tuggle cambia a blanco. No cambias este, solo cambias este. ¿Y qué pasa? Intentas pintarlo de nuevo, hazlo como está destinado a ser. ¿Entiendes? Ahora tenemos este perfecto. Bien, perfecto. Ahora solo desplace hacia fuera, luego aléjese, use la barra espaciadora. Después haz clic en arrastrar usando el botón izquierdo del ratón. Ahora, aléjese un poco. ¿Qué hacemos ahora? Su capa debe ser seleccionada. Haga clic en las palabras, haga clic en el ajuste de saturación. Claro luego cambiar. ¿Por qué cambias lo que es la manzana? Sólo los cambios. Cambios en las palabras, en los cambios. Y esto es perfecto, esto es lo que estamos tratando de hacer. Lo que hemos estado tratando de lograr, y lo que hemos logrado. Lo que se quiere lograr. Esto es fantástico. Ahora esto es para esta conferencia. En la siguiente conferencia, vamos a estar usando también la máscara de capa para dos cosas diferentes por completo. Veré en el siguiente video. 16. Cómo cambiar colores con máscara de capa - Parte 2: En este video tutorial. En esta conferencia, estamos aquí para retratar los puntos en la máscara de capa Bien, por eso tenemos esta primera imagen y lo que hay en la segunda imagen. Ahora ven aquí a archivar ¿qué? Desplácese hacia abajo. Normalmente como todos lo hacemos, solemos hacerlo. Usted da click en este control de prensa, Haga clic en este. Entonces lo que abres, el mío está abierto, ya. Tiene que ir. Ahora haz clic en esto como desbloqueo. Ahora vamos a tratar la máscara de capa como. Nuevamente, sólo para apuntalar nuestro punto, das clic en la capa de ajuste de satration O simplemente seguir adelante. Entonces lo que acercas. Viejo, desplazado, haga clic viejo y arrastre. Bien, tenemos esto. Entonces ahora si estoy tratando de cambiar el color, cada color aquí cambia, todo cambia, Todo cambia a cualquier color a los que sean. Bien, entonces ahora tenemos esto. Ahora normalmente, normalmente cuando estoy así de visible, en realidad estoy tratando de apuntar a esto. En realidad tratando de apuntar a esto. Bien, esto es rojo. Bueno ahora es, ahora es morado. Creo que debería usar este color. Creo que prefiero este color. Entonces ahora, cuando tengo esto, el único color que quería cambiar es ¿cuál es este de aquí? Sólo éste, que antes era rojo, y creo que prefiero el color que es ahora. Déjame reducir la saturación. Bien. Algo como esto está bien para mí. ¿Qué hago? Necesito pintar todas estas otras. Esa es la saturación. La saturación no debe afectar a los dos debería afectar a este verde que era antes, esta manzana verde, que antes era la manzana roja. ¿Qué hago? Doy clic en la máscara de capa. ¿Y da click en qué? Selecciona el pincel a lo que sucede. El hacia fuera, luego tratar de aumentar. Bien. A veces tu costumbre podría verse así en lugar de ser muestreada Por eso es así. Debido a que la tapa se bloquea, la cerradura de tapas está encendida, así que trata de apagarla del Golfo. Así que ahora fuera acercar. Entonces, ¿qué hago? Esto es blanco y blanco. Cuando intento pintar, no pasa nada, ¿de acuerdo? Así que trato de alternar a negro. Cuando trato de pintar, ¿qué pasa? Algo pasa. Pero lo que quiero hacer es que no quiero empezar a pintar y pintar todas estas. Y pintando y pintando así todos estos, ¿de acuerdo? Así, así. Incluso en realidad puede hacer así. Bien. Pero no quiero hacer ese contraste. ¿Quieres hacer eso solo una vez? Yo no quiero hacer eso. Voy a cambiar hacia, controlar los cambios a los cambios hacia el blanco. Eso es sólo que éste sacaría a relucir su nuevo color, que es el verde. Déjame, déjame doblarlo. Se puede ver lo que pasa. Tú arriba. Entonces ahora estoy tratando de hacer lo que intento, déjame acercarme, reducirlo, algo así. Haz zoom aquí para esto. Bien, déjame reducir esto. Creo que quiero mantener el peso que estoy pintando sobre esto. Algo más quiero mantener esa rama en él. Bien. Para mantener el camino es así voy a cambiar esto a lo que entonces lo pinta en él. Por lo que tiene que mantener para reducir esto. Mantener que es que está bien. Cuando hice eso, probablemente solo sea un error o algo así, pero solo vuelve a cambiar al por qué lo pinta en él. Se va. Ahora funciona. Se va. Por lo que están relacionados juntos. Están relacionados. Es relación. Simplemente golpeamos para acercarnos, nunca cambiamos a negro. ¿Bien? Para hacer, a considerar con esto, esas piezas son rojas. Bien. Déjame solo. Simplemente Muy pequeño. No lo siento. Cambia de blanco. Muy pequeño. Déjame solo como un error, yo contra es control plus plus ahora tenemos este es el antes. Este es el después solo de estos cambios. Ahora, déjame probar otra cosa. Déjame probar una nueva capa de ajuste. Nueva capa de ajuste, ajuste de estación. En realidad, ese amarillo de ahí, hazlo como ese color. Yo sí. Ya tengo eso. Esto es blanco. Esto era de color blanco. Entonces la misión es negra. Trato de aumentar lo siento. Trato de aumentar el pincel y pintar en lo siento, no pinto en esto. Sí. Y pinta sobre esto. Pinturas sobre esto. Pinta sobre todo aquí. Y hacer esto invisible. Y haga clic en viejo y arrastre palabras invisibles. Entonces pienso, déjame seleccionar esto, tengo que cambiar este color a algo que tenga algo así. Bien, entonces esto invisible antes de las palabras tengan que hacer clic viejo y arrastrar hacia abajo antes de las palabras. Después de perfecto, déjame reducir la saturación. Me gustaría reducir la saturación, algo así. Bien, ¿ahora el antes y cuál es el después? El antes y lo que las cosas así, cosas así. De hecho, puedo venir aquí y cambiar el to no es algo malo. Ven aquí. Otra saturación. Y la saturación, voy a apuntarlo en lo que está en sólo esto. No estamos cambiando en esa medida. Pero creo que está bien. Esto, tenemos blanco, tenemos negro. Estoy pintando de negro sobre el blanco. Es decir, éste debería ser lo que es invisible. Debería ser lo que es invisible. ¿Puedo cometer un error al pintar esto? ¿Qué hago? Vuelvo al blanco. Entonces ¿vuelvo a pintar en su espalda? Ahora bien, este es el antes y después. Asumamos lo que viene después. Después, antes de las palabras. Puedes hacer clic en él hacia abajo antes de las palabras. Un perfecto. Utilizo mapas de capas para seleccionar diferentes colores para los tres. Sucede así, y eso es lo suficientemente perfecto. Viniendo aquí a este vehículo, a este bonito auto de aspecto. Bien, haz clic en esta saturación. Puedes derribar esto, pero creo que está bien. Ahora me gusta. Queremos cambiar esto, todo a medida que estamos cambiando. Sólo bájala. Algo de la saturación. Bien, déjame ponerlo en alguna parte cuando aparezca el ocular azul , no lo dejes caer. Va a, te lo va a quitar, solo ponlo en algún lugar que no esté mostrando la luz del ojo azul. Así que solo haz clic y arrastra. Sólo cambia. A medida que vamos cambiando, se puede ver que los cielos están cambiando, las montañas, las montañas en la parte de atrás están cambiando los cielos Cambiando las montañas en la parte posterior. Las paradas están cambiando en la parte posterior. Y no queremos que eso suceda. No, sacarlo a relucir es de lo que estaba hablando. Entonces bien, está cambiando la diferencia, ¿qué? Es un auto rojo, no lo vamos a cambiar por otro auto. Al igual que la diferencia probablemente hablando de compañías automotrices. ¿Bien? Empresas automotrices que venden el mismo auto en diferentes colores. Bien, esto es verde. El último era rojo. Ahora, ¿qué hacemos? Hay una manera de hacerlo. ¿Usar qué? La máscara de capa. Ahora tenemos la máscara de capa. Aquí, damos click en él. Bien, entonces tenemos blanco y blanco. Nosotros usamos eso. Blanco y negro. Esto es blanco. Esto debería ser negro. Excepto que esto es negro. Y esto debe ser blanco. Esto es blanco. Ellos, esto como blancos. Usan la pintura negra. ¿Qué hacemos cuando trato de pintar sobre esto? Cuando trato de pintar sobre esto, me quita el color. No voy a pintar sobre esto. Estoy destinado a pintar en el fondo en la parte de atrás. ¿Qué hago? Volvemos a alternar. ¿Qué? Lo devuelvo a la vida. Yo traigo los colores aquí, de vuelta a la vida. Bien, eso es bueno para ir. Ahora, ¿qué hago? Trato de cambiar este blanco, blanco. Pero ir por la regla normal es eso lo que yo uso, blanco y negro. ¿Qué hago ahora quitándome esto? Haga clic en mantener, y blanco y seco. Vamos a reducir las gafas también. Debería ser tratar de tomarlo, de las gafas de la pantalla o ¿a qué debería llamarlo? De tu llegar ahí. De, obtienes de mí. Entonces esto es tu me. ¿Ves? ¿Bien? Bien, entonces solo cambia a blanco y rojo. Prestarlo de nuevo. Bien, bien. Entonces ahora contro cero. Entonces ahora da click en esto antes de las palabras, luego después, antes, luego después. Solo el auto cambia en las palabras en el auto cambia. No digas eso ahora. Ahora cuando vengas aquí, puedes poner esto aquí, bien. Seleccione el uso y la saturación. Ajuste de saturación. Entonces, ¿qué puedes hacer? cambiar el color del auto, lo que prefieras. No afecta al cielo. El cielo se ha ido. Pudido tomar toda la saturación de venta lejos del cielo. Bien, déjame ver. Yo creo. Bien. Bien. Así que haz clic en mantener, arrástralo por aquí. Haga clic en Old Drug y eso es perfecto. Probablemente quiera usarlo para una compañía automovilística. Quieres mostrar un auto en particular con diferentes colores cuando los ayudas con algo como esto. Es muy, muy sencillo. La máscara de capa en realidad ha hecho visible la parte y hace que solo el automóvil sea visible. Así que cualquier cambio que hagas en el auto es visible. Eso es todo para este tutorial. Y en realidad tenemos el siguiente tutorial, el siguiente video, que es un proyecto de formulario. Te va a encantar, ¿de acuerdo? La siguiente conferencia es un proyecto de formulario, te va a encantar. Veré el siguiente video. Y no olvides que tenemos asignaciones. Hay una tarea para ti. Hay un expediente de práctica para ti bajo esta sección que es de cinco H. Puedes venir aquí, ir a abrir, bien. Normalmente el proyecto por solo ven a ejercicios aquí, ¿de acuerdo? Para tus ejercicios. Este es cinco J asignación 55l, ¿de acuerdo? Cambiando los colores, solo aplica la máscara de capa. Solo aplica, aplicas la máscara de capa, Aplica el dolor, aplicas la lación. Seleccionando después de usar la qulation, algo así como este bolígrafos en esta manzana Para esta manzana, puedes usar la máscara de capa. Usando la máscara de capa, necesitas hacer la tarea y asegurarte de que todo sea perfecto. Y eso es todo. Voy a ver en la siguiente forma proyectos conferencia. 17. Proyecto divertido (cítricos): En esta conferencia. Este es un proyecto divertido en el que vamos a usar todos los cráneos con lente debajo de la selección rápida para bien usando la selección rápida para seleccionar algunas áreas y pintarlas, dándoles diferentes colores y también usando la capa de ajuste de saturación de tono Ven a archivar, ven a abrir, baja, y esto es lo que vamos a usar. Pueden abrir. Ahora tenemos fuera y está bien, intenta desbloquear esto primero, que en realidad es lo primero que ya deberíamos estar haciendo. Ahora vamos a cambiar el color de algunos cítricos aquí, ¿de acuerdo? Y mezcla. Va a cambiarlos y hacer que se vean bien. Bien, ahora usando el Saitration primero vamos a seleccionarlo primero. Ven aquí. Quiero usar una selección rápida para. Entonces se puede ver que es muy pequeña, que es pequeña. Puedes venir aquí para cambiarlo como de costumbre o usar presionas el Ok. Después presiona hacia abajo la derecha y atornilla, luego arrastra hacia la izquierda ¿Cuál es el derecho? A la izquierda. A la derecha. Bien, bien. Entonces es demasiado grande. Entonces déjame reducir. Haga clic en el medicamento. Bien, déjame controlarlo. De hecho, puedes decidir acercar el zoom. Decidamos acercar el zoom. Solo ven, haces click, arrastras a tu prueba, en realidad. Bien, aquí tenemos un problema. Simplemente se rocía. Apenas redupresst puede ver la droga presente. Vamos a agregar al lado. Vamos a agregarlo también hazlo más pequeño entonces un bien que debería estar bien. Es que los bordes están apagados. Así que solo podemos irnos Oh, lo siento, mamá menos los bordes están apagados. Así que sólo podemos dejarlos como están. F no es compuesto liso porque los bordes de las naranjas no son lisos, es espacio detrás y arrastre con ella ¿Bien? Entonces deberíamos dejar esto mentiras porque esto es como una excepción. Deberíamos simplemente dejar este Led. Está bien. Déjame solo menos aquí también. Bien, déjame venir aquí. Déjame más, déjame agregar a este lugar. Debería estar bien. Haga clic. Una vez que puedas hacer clic, quiero que me corten. Está bien. Está bien. Está bien así. Así que solo ven, ven entonces se debe restar Estoy agregando perdón, contra presionas en el cielo extraño, luego restas Restar de nuevo. Haga clic una vez más. No lo es, está programado. Intenta entender lo que sea que esté pasando, solo inténtalo de nuevo. Inténtalo de nuevo para asegurarte llegue a donde él quería llegar. Bien, entonces eso es bueno ahora. Bien, ven también, solo aumenta esto. Simplemente haga clic en más, simplemente haga clic en él. Over, da click en esto, da click en esto, da click en esta salida, luego solo intenta limpiar este lugar. Simplemente limpia este último en. Eso debería estar bien. Bien, bien. Eso debería estar bien. Entonces contra. Bien, entonces ¿qué haces? Vienes a Sanar. Saturación. Haga clic y luego tráelo a algún lugar aquí. El zoom, para que hagas clic en viejo y lo que es viejo, y arrastra a donde prefieras Haga clic viejo y droga. Quiero que sea de color verde. Las naranjas también pueden ser verdes. Creo que esto está bien. Déjame reducir su saturación. A mí me encanta reducir la saturación. Creo que está bien. Así. Es como si hubiera un error en alguna parte. Yo estaba, no vi esto cierto. Entonces solo contrasta como trice, no vi venir esto. En absoluto. Entonces, lo que haría menos esto. Oh, lo siento. Estaba presionando en tu salida o tu tecla de opción. A. Bien. Eso es bueno. Menos, menos, más, más. Bueno. Ahora volvamos a Otra cero, que fijar a la primavera aquí. Saturación. Después haga clic en viejo, viejo y arrastre. A mí me encanta el verde. Déjeme dejarlo entonces reduce la saturación. Reducir su saturación, bien. A mí me encanta así. Tenemos algo genial como esto. Muy chulo. Perfecto. Ahora bien, ¿cuál es la siguiente? El siguiente está cambiando este también outs y haga clic en viejo medicamento. Se hace clic en droga vieja, vieja, puede decidir acercar. Bien, está bien. No hay problema. Bien, así que trata de reducir esto. Bien. Outs, trata de aclarar eso. Por favor. Intenta despejar, trata de despejar. Puedes acercar el zoom. Eso debería estar bien. Sólo una vez más. Eso debería estar bien. Además, sí. Bien. Oh, eso es un error. Países, la barra espaciadora, quiero presionar barra espaciadora, presionó lo que se llama. Presioné la tecla vieja, así que es normal. Solo países, a veces solo hay que hacer este pincel más pequeño para aplicar mejores cosas. Ve a mirar a tu alrededor. No quiero cometer un error como el otro que cometí la última vez en deli Entonces, ¿menos, menos que estás presente en Ops? En los bolsillos entonces. Además creo que lo tenemos , así que eso es bueno. Contr cero. Bien, tenemos esto, es buen país cero. Ahora, ¿qué hacemos? Nuevamente, creamos su propia enfermedad, saturación, separada de la primera. Se puede ver el espacio en blanco aquí habla lo que nos hace entender que es visible. Los espacios negros son, el área negra no son visibles. Es decir, todo lo que hagamos va a afectar sólo la zona blanca aquí, también en la estación a. ¿Significa qué? El espacio en blanco sólo va a verse afectado. El espacio negro. El área negra no va a verse afectada. Muy sencillo. Click viejo dino, hago éste. Déjame hacer un morado. Bueno. Creo que conseguí un año reducir su saturación. Algo como esto. No me gustó así. Agradable, genial. En realidad podemos mostrar clic entonces. Eso fue antes de la, antes de la linda. Entonces el siguiente es el siguiente. Déjame hacer uno aquí. En realidad, uno aquí. Bien. Usted da clic en este. Muy rápido. Haga clic en el medicamento muy rápido. Muy rápido. No tienes ningún problema. Nos movemos a la capa de ajuste de saturación. Puedes intentar traer este por aquí. ¿Bien? ¿Qué haces? Nosotros tenemos, se puede ver este espacio en blanco. Esta zona blanca sólo va a ser afectada. Las zonas negras no serán, blancas, no se verán afectadas. ¿Qué color debo usar ahí? Déjame usar el azul. Bien, déjame usar el azul. Puedes encontrar azul o puedes encontrar el rojo de los dos reducir la saturación. Porque cuando se reduce la saturación, hace que se vea más real. Pero cuando la saturación es demasiado, se ve real. Parece animado o algo así. Creo que está bien. Eso está bien. Eso es perfecto. Trae a éste. Así que tenemos antes hacia abajo, luego después perfecto. Entonces ahora creo que deberíamos hacer como uno o dos más. Bien. Eso debería ser uno en. Déjame hacer uno alrededor de este borde. Lo siento. Déjame hacer uno alrededor de este borde. Bien, creo que esto va a estar bien para nosotros. Así que déjame hacer clic y rastrear en algún lugar de aquí. Bien, ven aquí, vamos a traer este por aquí. Entonces, ¿qué hacemos? Sólo necesitamos en algún lugar de aquí. Y vamos a reducirlo. Menos, menos, menos, T menos, menos, en algún lugar así. T plus out entonces. Bueno, perfecto, entonces plus, plus, en algún lugar, plus, plus, plus, eso es lo suficientemente perfecto. ¿Bien? La barra espaciadora. ¿Bien? O más, más, más, más. Ahora, creo que deberíamos hacer más de esto en realidad. Esto, ¿debería pensarlo? De qué color debemos hacer esto, hagamos este verde también. Pero ¿un tipo de verde diferente o algo así? Sí, sólo una parte se ve afectada. Esta parte no se ve afectada. Hagámoslo verde. Haz que hable. Dejémoslo así. Entonces reducir su saturación. Reduce la saturación. Necesitamos más. ¿Cuál será el último, que es el grano? También. Usa grano para eso también. Bien, entonces creo que deberíamos usar esto ahora. Usemos esto entonces. Aumente el Sáb, Aumente el pincel. Vayamos por aquí. Bien, déjeme enseñarle éste primero. Reduce el plus, más, más un poco. Un buen menos, menos N. No voy a menos, voy a más porque todavía está aquí abajo. Bueno, bueno, perfecto, Perfecto control cero. Bien, ¿qué es? Bien. Bien. Entonces ahora, contrato, perdón, control cero. Control. Ese fue un error que cometí. Así que ahora ven, haces clic, te mueves para sanar y capa de ajuste de saturación. Y eso también lo tenemos. Ahora, ¿qué hacemos? Vamos, vamos a hacerlo probablemente, vamos a hacerlo verde esta vez. Vamos a hacerlo rojo. Creo que deberían hacerlo entonces. Reducir su saturación. Es como si hubiera algo ahí. Vamos a meternos en el royalistict de ese azul y rojo. En realidad no se está mostrando pero creo que está bien. Vamos a detenerlo. Vamos a poner algo aquí. Es algo aumentar un poco. Es así. Ya es lo suficientemente perfecto. Eso es lo suficientemente perfecto. Bien, ya es suficiente. Vamos a ponerlo de alguna manera aquí. No, pongamos de alguna manera aquí. Bien. Ahora puedes hacer clic viejo y arrastrar hacia abajo, esto es antes, luego haz clic viejo y arrastra hacia arriba, estas son las palabras, este es el después. Entonces un botón, este es el antes. Entonces estas son las palabras, este es el después. Muy perfecto, parejo. Esto se puede hacer. Usted hace clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic, clic aquí, clic aquí y aquí. Muy perfecto. Haces clic y arrastras hacia abajo todo. Ese es el antes. Este es el después. Perfecto. Perfecto. Ahora se ve bien y se ve diferente. Al igual que cambiar el color de los cítricos promedio sobre él. Pero ¿no afectas a qué? No afectas a la imagen real. La imagen real no se destruye. Eso es lo que llamamos diseño no destructivo. Edición no destructiva en Photoshop. Eso es todo para este video, para esta conferencia. No olvides tener asignaciones para ti. Tener asignación abierta. Ir al archivo de ejercicio que es 5g5k y cinco. Puede usar la selección a cualquier selección que prepare la pluma para luego usar la saturación de tono e intente cambiar los colores. Intenta cambiarlo todo. Ambiente para cambiar. En esta sección, todo lo que nos han enseñado, intentemos cambiar todo lo necesario para cambiar. Tienes que irte. Ahora depende de ti y eres libre de hacer cualquier pregunta que quieras hacer. Te veré en la siguiente sección donde estaremos hablando de los modos de mezcla. Nos vemos ahí. 18. Base de los modos de mezcla: En esta conferencia, te voy a enseñar el modo blend, cómo usar el modo blend perfectamente desde la base hasta el avance. El avance será en la próxima conferencia, luego las conferencias posteriores que vienen después de esta conferencia, vamos a aprender más y más avanzada forma usar el modo blend. En primer lugar, ven aquí a pelear abierto. Entonces normalmente a medida que todos vamos, bajamos a donde está el modo de fusión, basta con hacer clic en este control de prensa, luego dar clic y es entonces Open Mind ya está abierto. Simplemente cancelarlo. Bien, tenemos esto y tenemos lo bueno. La base de Photoshop del modo de fusión es de esta manera mezclar algo. Cuando dices modo de fusión, el modo fusión es un aspecto que dos capas interactúan entre sí. Dos imágenes interactúan entre sí, a veces no a más de dos. Se pueden tener 234567, innumerables de ellos interactuando juntos. Se han mezclado para lograr un resultado particular. Cualquier imagen es oscura o clara. De todos modos, en fin, prefieres mezclarlos. La fusión como el modo de fusión o la fusión en Photoshop es cuando haces dos imágenes, dos o más imágenes para interactuar, para relacionarse entre sí. Hay formas en las que lo hacemos, solo ven aquí al modo blend. Entonces se ven cosas diferentes aquí. Pero solo tenemos una capa, así que solo tenemos una capa. Después, tenemos que importar una nueva capa. Hay varias formas en las que puedes importar una nueva capa, Pero quiero enseñarte un truco por aquí. Sólo ven aquí, ahora estás aquí. Haga clic en esto. Estas son las dos cosas que quiero usar primero. Bien, abrimos esto, nosotros abrimos esto, pero él viene por aquí, da click en esto, presiona control, luego da click en esto. Apenas den, en primer lugar haga clic en esto. Al hacer clic en esto, ¿qué haces? Se hace clic y se arrastra al puerto. Ella entonces trae, no lo deje caer. puede ver si lo dejo caer, cae sobre la lona y pasa formar parte del lienzo que muestra aquí. Bien, lo dejo caer, se convierte, se convierte en un nuevo documento por completo. Al igual que venimos a archivar para abrir y algo así. Pero si lo dejas caer aquí, mira qué pasa. Simplemente déjalo caer aquí, porque se convierte en un nuevo documento. Tenemos documentos uno, documento dos, y qué documento tres. Pero no quiero eso. Sólo ciérralo. Vuelve atrás, haz clic aquí, haz clic y arrastra hacia abajo aquí. Entonces trae aquí. Se puede llevar a la segunda, para entrar en la segunda. Para entrar en el primero. ¿Entonces qué? Lo dejas caer entre aquí. Entonces demuestra aquí que haces lo que quieras hacer con él. Pero si tienes algo como esto, tienes que hacerlo puedes ver las tres selecciones aquí. O lo envuelves, bien. Trabajo, perdón, cancelas o lo revisas. Es decir, le permites entrar, cancelarlo. No lo necesito aquí por ahora. También puedes venir a archivo abierto, desplazarte hacia abajo. Bien. Cuando te desplazas hacia abajo, ¿dónde está? Tengo esto, luego abierto. Una otra forma en que puedo hacer esto es que en absoluto, tenemos un documento y necesito un documento dentro del documento donde tenemos la bicicleta. Solo ven aquí, haces clic en esto. Pero cuando haces clic y arrastras, sucede que te dice que vuelves a la normalidad, solo cancela primero. El primero desbloquea esto, haces clic viejo, arrastras esto y vienes aquí dentro de esta capa, Entra en la automática por qué seleccionaste Entonces luego sueltas, ¿ tienes esto qué? En esa capa haces clic, ven aquí y palabras, la borras aquí. Y no borra en los primeros documentos, que ahora lo pones ahora cuando tenemos esto. Entonces hay dos formas en las que puedes hacerlo ahora. Se agregaría aquí, para que puedas hacer clic viejo drag. Simplemente borre. No quiero, no quiero algo así donde voy a venir a archivar y tú puedes hacerlo así. Pero solo prefiero algún lugar como este por el que ya he abierto, está en el Explorador de Archivos y hago clic por aquí, luego lo dejo caer. Me gusta tanto algo como esto, no hagas click en nada, solo ven aquí. No hagas click, Justo por aquí. Demuestre que no hace clic en esto. No hagas click solo en esta. Haga clic y arrastre. Presionas hacia fuera, te aseguras de que tu mano esté puesta hacia fuera u opción y aumentas. Pero probablemente el tuyo no esté funcionando. Intenta usar la llave del eje. Intenta usar la llave del eje. Si la clave out u option no está funcionando, no es darte directamente lo que estoy haciendo porque en realidad es tiene que expandirse proporcionalmente Se puede decir proporcionalmente, lo dejas caer. Eso está bien. Entonces lo revisas. Lo que tenemos que entender muy bien aquí ahora es que la capa, déjame hacerla invisible. Tenemos capa capa cero. Tenemos la capa de modo de fusión. Eso es capa capa cero. Esta es la capa cero. Tenemos la capa uno. Vamos a tomarlo así. Podemos ver la bicicleta, pero queremos mezclar la bicicleta y el humo juntos. ¿Qué hacemos? ¿Cómo lo hacemos? No haga clic en la capa. Es el modo blend. Se hace clic porque es el que está arriba. Puedes intentar hacer clic en la capa, pero la de arriba es donde hacemos clic, para que podamos mezclarnos donde queramos mezclarnos. Bien, ahora cuando haces clic en el modo de fusión, que es el humo, déjame intentar cambiarle el nombre cuando quieras permanecer. Bien, Cuando quieras renombrar, seleccionas Es primero, Luego haces doble clic sobre ese nombre. Haz doble clic entonces en lo que escribes, Smoke. Déjame lote capitalino Humo. Entonces se puede ver que es humo que me confundiría. Se da click en el humo. Lo que haces, vienes, es donde está la capa, aquí es donde está el modo de fusión. Haces clic, ves cuando subes y bajas, ves la forma en que está interactuando. Ves la forma en que está interactuando. Bueno. Déjame enseñarte un truco. Simplemente no estoy haciendo clic en nada, solo estoy moviendo la boca encima de ella. Simplemente el mouse pone el mouse en clic normal, luego has soltado tu mano, luego intenta mover el mouse hacia la izquierda o hacia la derecha o hacia arriba. ¿Qué pasa entonces? Usa las teclas de flecha de las palabras en tu teclado, Las teclas de flecha, la flecha hacia arriba y la flecha hacia abajo. Y esta es la flecha hacia arriba. La flecha hacia abajo te muestra a medida que bajas diferentes cosas no hay necesidad de que uses para usar tu mouse. Puedes usar tu mouse si lo prefieres, solo tienes que traer tu mouse bajando. Sigue subiendo. Creo que en realidad solo alejar el mouse, luego usar esto realmente ayudaría. Ahora bien, ¿cómo funciona esto? Se puede ver que hay una línea, hay una línea, hay una línea, hay una línea. Photoshop nos lo ha facilitado, demonizando que esta línea para lo normal y disuelto Es igual que la forma normal que es la imagen. Pero quieren hacerlos interactuar, quieren que se relacionen entre sí. Cuando vengas aquí, todo entre un hueso oscuro y de color multiplicado, hueso lineal y un color más oscuro habla de su función es que quitarán los blancos en esa imagen e interactuarán la oscuridad con la imagen debajo del nombre de la luz, color de pantalla, Dodge, Lineal, Dodge, Color más claro. Eliminan la oscuridad y utilizan las luces para interactuar con la siguiente imagen o con la imagen inferior. Se puede ver que la ligereza es, quitan la oscuridad y utilizan la ligereza para interactuar. Ya ves, pero cuando vienes aquí, ves la ligereza no es la ligereza es el humo, la oscuridad son las otras partes del humo. Se puede ver que la oscuridad es lo opuesto a la luz. Nombre multiplica, lo contrario de pantalla colorbond, fuera de color, esquivar, Quemadura lineal es lo opuesto de esquivar lineal El color más oscuro es más claro, y el color más claro cuando vienes por aquí, es un contraste tanto de las luces como de la oscuridad. Estos son efectos especiales. Esto es como un contraste. Cuando pasamos a la siguiente conferencia, encuentras más atractiva. Te encantaría aún más la mayoría de las veces. Depende del tipo de fondo que estés usando, qué tan colorido es el fondo y cuán capaces fueron los correctivos. Se puede mezclar, puede B34. No te preocupes de ir a mezclar 23 fondos juntos en las próximas conferencias por venir. Los más importantes que tenemos que saber es que ops en oscuridad, imágenes oscuras juntas o capas juntas. Los encendedores juntos. Mantiene las luces y toma oscuridad. Mantiene la oscuridad y quita la ligereza. Aquí, es un contraste. Es igual que los efectos especiales. De todas formas, Photoshop quiere que sea, se relaciona, interactúa con las capas inferiores que hemos elegido juntos para interactuar Además, este también igual que efecto avanzado especial. También solo algo como esto. Algo así. Ahora bajando tenemos E. Como todos ustedes saben es color. Está relacionado con, trata de medir los colores de una capa a otra capa o a las otras capas. ¿Bien? La saturación en realidad aumenta, Hace que el color sea más fuerte. Sprint en el color, lo hace más ligero o algo así. Cuando se llega al color, el color diría que es lo contrario. No es lo contrario de tonalidad, Son colores más brillantes. Simplemente está muy callado. Color natural en realidad en este color, se le ha agregado saturación y se le ha agregado luminosidad Funciona más ligero, más brillante que él mismo. Y aquí también tenemos luminosidad. ¿Bien? La luminosidad solo hace que algo sea ligero. Bien. La saturación hace algo muy puro y fortalecido. El color es una combinación de saturación y luminosidad. Y hasta él lo, bien. Ahora podemos ver por aquí que cuando llegamos a la oscuridad, cuando pasamos al oscurecer, multiplicamos el color, lineal y el color más oscuro, ve que se está quitando el blanco y solo queda la oscuridad encendida La oscuridad se relaciona con la bicicleta. Se puede ver si es normal, no verá la bicicleta. Y entonces, pero ahora esto es lo que está interactuando. No se puede ver la bicicleta cuando llegamos al relámpago, solo el blanco muestra al negro lo que desaparece. Entonces puedes ver, puedes ver, puedes ver los efectos especiales. Tanto el blanco como el negro se relacionan juntos. Eso es para el primero, esa es la base. Entonces ven aquí al modo de mezcla, también al modo de mezcla 77. Sólo ven aquí al a donde está. Puedes elegir esta . Clic Oda, ¿qué? Y arrastra hacia abajo. Sólo deja caer. Después da click por aquí. Puedes ver que puedes simplemente hacer cualquier cosa en cualquier momento aquí. Bien, porque esta es seleccionada. Oh, perdón, contraste. Haga clic en viejo y haga clic en viejo y arrastre. Sólo ven por aquí. Se puede ver como el Cole ha cambiado a una inclinación. Haga clic hacia fuera y luego aumente. Si tu salida no está funcionando clave de opción de envío. Entonces, si la clave out u option no está funcionando, espera a funcionar Luego use use ship. Entonces detente así y comprueba esto. Es como una luz deslumbrante o algo así. Ahora no se ve nada. Solo aplica todo lo molesto. Solo aplica el Apslorl como este color . Puedes intentar simplemente pasarlo por encima. Solo reduce la opacidad. Ya ves que puedes reducir la ciudad es lo transparente que es. Hay una diferencia entre la opacidad y cuando me meto, ya ves que casi funciona como lo mismo Bien. Pero lo que entendemos de la sensación y la opacidad es que la opacidad funciona en toda la capa, aunque tengas una capa de estilo Una capa de estilo es como usar bisel de sombra y el s. ¿Bien? Nosotros no, no necesitamos estilo de capa cuando hablamos de color. Bien. Afecta principalmente a la sensación no afecta al estilo de capa. Afecta solo a la capa, sí afecta al estilo de capa. Afecta solo a la opacidad de capa afecta tanto a la capa cuáles son los estilos de capa que no voy a usar, voy a usar transparencia de capacidad Cuando tenemos esto, queremos interactuar la primera capa con la segunda capa en la que haces doble clic e intentar renombrarla Light. Bueno. Bien, tenemos la luz interactuando con la flor. Flor ss. Simplemente haga clic en esto. Entonces ves que suceden cosas diferentes . Apenas llega a la normalidad. Quita el mouse y luego usa la tecla R abajo. Es normal pero arriba y abajo normal, inmediatamente muévete para oscurecer, pasa algo ¿Qué pasa? Solo se muestra el área más oscura. En realidad podemos ver bien las luces, pero Photoshop entiende mejor que nosotros porque es el que hace el trabajo. Creo que la oscuridad no nos da lo que queremos a la perfección, llegas a multiplicarnos. Se puede ver que la luz se va suavemente. ¿Por qué el negro? La oscuridad aún espera nuestros caminos. Se puede ver, se puede ver. Se puede ver. Cuando llegamos al relámpago, esto muestra lo perfecto que queremos. Tengo razón, la oscuridad está, o se ha ido. ¿Por qué la ligereza? ¿Qué queda? Simplemente presione Enter. Puedes reducir su opacidad aquí mismo. Intenta reducirlo. En realidad nos ha dado un pequeño toque de semejanza puede hacer que esto sea admisible El antes del, después de que puedas ver solo un poco tocar la base, no te preocupes, vas a encontrar a mamá atractiva. Mamá, interesante que te entusiasmarías con ello. Bien, diez. Después abajo a la pantalla, se puede ver que en realidad se puede presionar entero y tratar de reducir esta. También, ves ves solo un pequeño toque antes y lo que el después. Sólo un pequeño toque, solo un pequeño toque. Prueba las señales que veas, luego intenta acercar el zoom. Bien, así que solo un toque y vamos a, continuemos. Bien. Pantalla color de pantalla mucho. Bien. Overlay. La superposición está bien. Muy, muy, se ve bien y hermosa. Overlay, luz suave. Bien. Éste. Bien. Diferencia de saturación, color y luminosidad. Entonces esto es para la base. Bien. Creo que en realidad me gusta uno es más. Bien. Sobreles. Bien. Entonces déjame solo resu opacidad Bien, está bien. Esta es la base. Esto es para la base del modo de mezcla. Entonces ahora saltamos al nivel avanzado del modo blend. Tutorial real, conferencias reales bajo, debajo de la sección de modo blend. Ahora te veré ahí. 19. Modos de mezcla avanzados: Esta conferencia, iniciando la forma avanzada de prestar cosas y editar tus imágenes. Solo ven aquí como diseñas para estampados, diseñas para industrias o algo así. Das clic en esto entonces cuál es el abierto. Solo mira esto, muy bonito. Bueno. Como de costumbre, solo acércate a tu archivo de proyecto. Se puede ver después del proyecto telefónico six k, ¿qué más ve? Vienes clic Este clic dw drag. Bien. ¿Qué haces? Eso está bien. Entonces haga clic, presione en el agrandar. Después revisa. Entonces voy a re voy a interactuar interrumpirlos juntos. Entonces, perdón, no lo he seleccionado. Sólo seleccioné esto. Tengo que seleccionar este bien. El ver bien. Una bonita. Bueno. Bien. Este es uno bueno y agradable, ¿de acuerdo? Color, mineros el que quiero realmente he visto es, que es cual es el color hueso click press control cero plus y plus Se puede ver ecliminar incluso las llantas, espacio de prensa. Bien. No solo presionas tu espacio al presionar y hacer clic para que veas muy perfecto, muy muy perfecto. Eso es como aquí, se ve el antes y qué y el después, el antes y el después. Para que veas muy perfecto. Estoy llegando st en más ajustes a ello antes del después perfecto. Entonces controla cero. Entonces ahora que tenemos esto, sólo hay algo que quiero escribir sobre él. Y sé que te he enseñado a instalar fuentes para que puedas usarlas en tu tienda de fotografía en tu tienda de fotografía, lo cual no olvides. Tenemos los archivos de fuente que vamos a abrir. Creo que vas a poder recordar en la mezcla tenemos los archivos de fuentes. Entonces todos estos archivos de fuentes te enseñan a instalarlos en tu sistema. Entonces vamos a usarlo aquí. Así que ven aquí. Esto es lo que llamamos el texto dos. Entonces seleccionas esto. Después de que hayas seleccionado esto, luego haces clic aquí. Usted da clic aquí. En realidad puedes venir aquí y tratar de aumentar este 72. Puedes tocar cualquier cosa. Entonces sólo para ver qué está pasando. Ahora, ¿vas a pre qué es? Lujo. Es esto para deletrear lujo con me voy a empezar de nuevo. Bien. Lujo. Bueno. Lujo. Bueno. Ahora qué haces revisas esto. Cuando estás a través de lo que sea que estés haciendo, sólo estás a la altura, revisas esto. ¿Qué pasa? Ahora, esto sucede. Simplemente vienes a las ventanas. Porque probablemente estés usando el mismo lugar de trabajo que mi. Sólo ven a las ventanas, luego te acercas a qué personaje. Usted hace clic. Se trata de un personaje que codifica todo lo que quieras usar con el texto dos. Ahora cuando vengo a moverme, ven clic arrastre selecciónelo bien. Ahora, ¿qué hago? Trato de aumentar o disminuir. Bien. Ahora, primero, permítame cambiar los puntos. Ahora ven de esta manera hay que comprobar que los puntos se empañan pro, pero lo que quiero usar es lo que es Justo ahora, esto se resalta. F R A. Bien. Tomaré uno que sea muy audaz, muy audaz. Lo que hago, hago clic en esto. En realidad no quiero negro. Quiero cambiar el color. Entonces el color muestra dónde está el color. Da clic aquí, luego haces clic y arrastras a blanco. Haga clic y arrastre a blanco y haga clic en. Se puede ver, muy perfecto. Ahora bien esto para ser incrementado, yo para ser, muy grande. Puedo venir aquí. Esto es 70 y solo pone. Uno 50. Entonces presione. Se puede ver. Un mejor acero, haga clic en seleccionarlo y luego presione control. Control T significa lo que transforma. Ahora muestra los bordes muestra, por lo que puede venir haga clic en Viejo y qué y arrastre haga clic en arrastrar de todos modos tenga ganas de arrastrar Pero creo que esta cosa es demasiado grande. Haz click y arrastra como Muy grande, tráelo. Puedes ver la línea que muestra la línea de cuadrícula mostrarla te dice que ya está en el medio. Bien. Entonces esto es perfecto. Entonces ahora, elige este personaje y tráelo a algún lado por aquí. Creo que debería estar aquí. Bien. Simplemente colapsar esta espalda. Yo no necesito solo traerlo aquí y solo ponerlo en algún lugar bueno. Usted selecciona esto o selecciona esto. Entonces, Bien. Entonces eso está bien. Entonces creo que esto es demasiado grande. Quiero una muy ligera no demasiado audaz. Entonces no va a funcionar de par en par porque no he comprobado esto. Entonces tengo que comprobarlo primero, luego pasar a medio. Medio, medio medio medio medio está bien bien bien es paps todavía en el entrometido Entonces el lpace entre las paredes es lo que es demasiado. Entonces, ¿a dónde vas, vienes a este lugar? En realidad puedes crucruzarlo. Bien. Aumentando así, quiero disminuirlo 50, 7,500, o puede venir aquí Ves el ratón, ves el curso como es. Pero cuando te mueves por encima ves cómo es ahora, cuando te mueves sobre lo que sucede, se ve como una y muestra una flecha moviéndose hacia la izquierda y la mueves hacia la derecha. Entonces haces clic en viejo y lo que es viejo y arrastras hacia la derecha. Lo ves espacio a la izquierda. Ya ves como se está reduciendo un poco no demasiado. Simplemente no demasiado. Apenas dos a la derecha. O mejor aún, solo uso -100 perfecto. Entonces solo ponlo aquí. Lo aumento más, no es lo suficientemente grande, así que contrate luego luego presiona en mi, luego trato de aumentarlo en proporción a perpendicular o proporción. Bueno. Ahora tenemos eso como qué lujo agradable. Aparte de lux todavía algo va justo debajo de él, es lo que es disfrutar en vivo. Así que ven aquí. Disfruta de la comida. Bonito. Haga clic aquí. Entonces, ¿qué haces? Lo he comprobado. Se trata de espectáculos que muestran el curso de lo que quiere. Bien. Así que ven aquí ven al click click d y lo que puedes ver hay una línea aquí mostrándonos que ahora es ahora está juntos en línea. Entonces, ¿qué haces puedes dejarlo caer ahora? Entonces eso es perfecto, perfecto. Ahora podemos hacerlo así. Entonces presiona en el zoom out un poco. Ahora, creo que ya terminé con las ventanas de personajes. Puedo cerrarlo. Vuelve a su lugar normal, así que sólo puedo presionar esto. Y así quiero agrupar a estos dos, para poder bajarlos un poco. Entonces presionaré. Seleccionaré estas hojas de prensa, luego seleccionaré esta también. Entonces, qué pasa, puedo hacer clic en esto y bajarlos juntos. Creo que está bien, es perfecto. Ahora quiero agregar un bonito efecto a esto para que se vea perfecto y diferente de algunas maneras diferentes. Sólo ven aquí, muévete hacia esta es la capa de ajuste. El movimiento hacia la búsqueda de color. Esta búsqueda de color es muy perfecta. Te encantaría. Lo usé en las imágenes cálidas entonces. Quiero que esto sea genial. Esto es genial. Un poco de calidez aquí. Voy a hacer que sea muy diferente venir a lo que se pone tarde el sol. Simplemente haga clic. Se puede ver. Perfecto. Muy bonito, muy, muy perfecto. Así que ya no necesito más solo cerrarlo. Incluso en los efectos también afecta el lujo y lo que y disfrutar de la vida. Lo arrastras, clic y arrastras y lo pones aquí. Entonces para afectar a lo que el disfrute de la vida y el lujo también. Pero en realidad no está mostrando el efecto en esa medida pero bien. Bien. Bien, eso es. Simplemente haga clic sobre. Ahora, ¿qué pasa? Lo que estamos tratando de hacer ahora es que este sea el primer efecto diferente que estamos usando. Simplemente puedes venir por aquí y reducirlo. Reducirla a tu prueba, pero no quiero reducirla. Me gusta la forma en que se representa. Ahora, ven aquí otra vez, la capa a la que nos dirigimos ahora es lo que es esta hacia abajo la capa c misma. Haga clic en esto. Al hacer clic en esto ven al filtro, si entra, da clic en él. Entonces a donde vas, vienes a donde, vienes al ruido, y a lo que le agregas ruido. Se puede ver lo que está pasando. Se puede ver lo que muestra. Déjame hacer clic en d y moverme. puede ver lo perfecta que es, lo clásica que se ve la imagen, muy perfecta. que puedas intentar incrementar los montos, puedes hacer click y arrastrar así. Entonces el ruido es demasiado, mucho. Ni siquiera ves nada. Así que ven aquí. Reduces. Si te gusta así, bien, no hay problema. Reduces. Creo que está bien así. Simplemente sigues reduciendo así. Creo que es suave y agradable ya que es así. Simplemente presionemos y acerquemos. Se puede ver, muy perfecto. Perfecto. Permítanme derribar esto su clic en esto, la prensa **** luego haga clic en estas palabras arrastre hacia abajo caderas. Creo que es agradable y bien. Bien. Bonito. Bonito. Se puede ver cuando esto, se puede ver esto. La búsqueda de color va, puedes ver esto. Pero el color incluso lo hace más mejor y agradable, muy perfecto. Simplemente me encanta cómo se ve. puede ver como es muy, muy perfecto, se ve bien y bien, muy bonito. Entonces, si estás trabajando con una compañía de moda atmo bi company, en realidad puedes probar cosas como esta. Intenta darle interactuar como algo así como interactúas esto con el con el auto mismo, algo así como interactúas esto con la t, entonces bien, pon algo de texto, pon algo como esto. Entonces pon en la cima del ajuste, ajuste muy perfecto, luego lo que luego haz clic en esto, tiene sentido. Entonces vienes al fielter usa el ruido, luego agrega lo que le agregas el ruido, que se le ha agregado persona, y es perfecto Es muy, muy perfecto. Y si por si acaso, quiero bien, si queremos reducirlo o si quieres reducir o aumentar el grano, si el grano es el ruido. Ya sabes, tenemos el filtro por el ruido del ruido. Se quiere aumentarlo o disminuirlo. En realidad puedes venir a aumentar, puedes aumentar o realmente puedes disminuirlo hasta el final. Al igual que, ya no lo necesito ni algo así. No necesitamos que en realidad sea perfecto y bien simplemente cancelarlo. Una vez ponemos que la cantidad a poner ahí es fina y perfecta. Entonces nos encanta esto muy, muy pap, tanto así ppt Entonces eso es todo para este tutorial. En el tutorial nido, vamos a trabajar en como una industria relojera, un reloj muy parecido a un lujo muy, una industria relojera muy popular pero vamos a poner algo como esto. Solo quiero que sea similar, solo quiero, ya sabes, cambiar alguna forma, escribir algunas cosas nuevas o algo así. Entonces te veré en el tutorial del nido Así que te veré en el nido. Tutorial. Perfecto. Bien. 20. F03: En esta conferencia, voy a estar enseñándote el modo blend. Este es el modo de mezcla avanzado. Más avanzado. El otro era el básico. Sólo ven aquí, ven a cinco, ven a abrir. Cuando presionas, cuando haces clic en abrir, solo ven por aquí, ven al número seis. Si notas en la última conferencia, el modo blend era el número siete. Si bien esta, la mezcla fue la número siete. El número siete, ahora 77770 eran el número seis. Eso fue un error. Ahora lo he cambiado. Ahora tenemos las mezclas como número seis. Número siete. Deberías estarlo probablemente, recuerdas que eres capaz notar ahora solo vienes a mezclarte. Aparte de eso, necesitamos este 166.6 pero todavía no voy a elegirlos. Ahora voy a elegirlos. Ven a mi archivo de proyecto. Bien, este es mi archivo de proyecto. Entonces, ¿qué haces? Ven, este es mi archivo de proyecto. Acabas de venir otra vez. Ven a seis, presiona y controla seis. Y palabras seis, ¿qué pasó? Haces clic en mantener y arrastrarlos a, a la tienda. ¿Qué haces? Los colocas. Si los coloca aquí, ¿qué pasa? Se abre un nuevo documento que no se supone que sea. Solo intenta colocarlo aquí. Ya ves lo que pasa. Quiero que estén en mi bicicleta, pero ahora están separados de lo que no se supone que sea. Así que solo cerca, cerca, cerca. Vuelve por aquí. Pros dan click en este control y tres, click viejo y droga. Déjala aquí. Bueno. Entonces ahora puedes traer tu cursor por aquí. No haga clic sobre, ya ve haga clic en Antiguo. Presionando el Okey. Estás presionando la tecla fina Okey. Probablemente tu clave de salida u opción puede no darte lo que quieres. Pruebe la clave de hoja en su sistema o intente controlar porque a veces problema. Pero lo correcto es usar la clave de opción, luego soltarla, luego verificar esto. Aparece la segunda imagen. Importo, importé tres imágenes. Uno es uno por 11, se ajustará antes que el otro. Haga clic en Odd, presione hacia fuera y luego presione eso. Ahora creo que éste se ajusta a la pantalla. Simplemente haz clic y comprueba este también. Ahora se comprueba, todo está abierto. Pero quería entender que quiero que las imágenes sean de inicio, deberían estar en descenso. Debe estar en orden ascendente. Eso es F, quiero ser G. ¿Qué acabas de hacer click en esta capa? Seleccione el primer clic y arrastre. Ves la línea azul y ahí es donde cae. G. Bien, pero este EG, seleccione la selección, luego haga clic en viejo y arrástralo palabras debajo. Incluso si lo quieres debajo esta capa cero, puedes soltarlo. Eso no es un problema, te importa. Es sólo la capa superior la que muestra que cubre por todas partes. Excepto que estamos trabajando en usar la máscara de capa para hacer aparecer algún lugar y algunos lugares desaparezcan. O excepto que estamos usando el mole de mezcla para interactuar, para relacionar capas juntas. Haga clic en este frío y arrástralo. Eso es, debería ser un frío y arrastre. Cuando veo la luz del ojo azul, entonces me caigo. Eso es bueno. Interactúo las tres imágenes con la capa debajo de ellas. Haz esto invisible. Haz esto invisible. Vamos a trabajar en ésta. Primero haces clic en este cellgus. Si hago visible todo esto, afectará lo que sea que esté haciendo. O hay que hacerlo invisible. Y éste es invisible, que es el primero en probar con la capa. Bien, ahora cuando haga clic en esto, ¿qué haces? ¿Vienes a qué? Vienes por aquí, te ves uno que se adapte, eso es lo mejor para la imagen. Como fotógrafo creativo, Como artista creativo, como diseñador gráfico creativo, Como creativo, en, como creativo usa el color, le encanta hacer que las imágenes sean únicas y clásicas, y creativas. Abajo luego baja. Bien. Bien, oscureciendo, multiplica, ¿de acuerdo? No olvides que Photoshop entiende mejor que nosotros. Es Darkings es para la sección de oscurecer, ¿de acuerdo? Se necesita un color realmente blanco y trabaja zonas menos oscuras. Bien, solo mira el que subs que se ve perfecto. Y toma la sección de iluminación, toma unas zonas más oscuras e interactúa las zonas más claras con la foto en el ne. Creo que esto se ve bien. Busquemos más. De hecho veremos algunos otros, algunos otros efectos que realmente se ven geniales ya que esto es agradable. Bien. Algo así está bien. Me gusta la luz vívida perfecta. Déjame ver, color perfecto. Bien, me gusta esto también así también porque de alguna manera es verdoso o algo así Es perfecto. Se ve bien. La saturación y de qué color también se ve bien. El color se ve genial. Se ve bien. Creo que el divide el color y también la luz vívida y el color del color, está demasiado saturado. Bien, creo que la luz vívida se ve genial, se ve bien. Entonces entonces vienen a restar, dividir, Tiene la luz vívida ¿Entonces qué? Entonces divide. Bien. Después de la división. Entonces tenemos, tenemos color. Estos son los más perfectos a veces. Déjame decir que la mayoría de las veces depende de tu imagen, la imagen que quieras interactuar juntos, el tipo de fondo que hayas podido descargar, el tipo de imagen, que hayas podido descargar, lo colorida que es, lo creativa que es, como las pinturas, cómo son, que ayudaría a relacionarse con las otras imágenes. Tienes tu imagen debajo. Tu imagen de debajo. Creo que el color está bien. Dividir también lo es. Bien. Perfecto. Pero creo que quiero que el color esté bien. Déjame ver lo vívido. Creo que me encantan los vívidos. Vivid está bien para mí, eso es perfecto. Podemos tratar de reducir esta opacidad, ¿de acuerdo? Solo trata de reducirlo a opacidad. No olvides que la sensación y la opacidad funcionan en y en conjunto. Pero la diferencia entre sensación y opacidad es que la diferencia entre sentir opacidad es que la opacidad cambia todo en Cambia toda la capa y también cambia el estilo de capa. Todo en la capa cambia, lo cambia todo en la capa. También, excepto la capa. estilo de capa, sombras, aplicas a algo estilos de capa como Bisel y los gustos Bien, esto perfecto en realidad, pasemos al siguiente desde que haga clic en esto. ¿Qué pasa? Cubre todo. Cubre todo. Lo que voy a tratar esto. Ahora. Voy a hacer esto invisible, hacer esto visible. Voy a interactuar. Voy a relacionar esto con esto. Este se ha ido. Por ahora. Doy click en este look para una buena, muy buena interacción. Bien, esto se ve bastante, se ve genial, bien. No lo está haciendo, ya le va bien, pero agradable. Está bien. Está bien. Diferencia. Guau, como que me gusta restar, restar, subrestar, dividir Bien. Saturación. Guau. Algo así. Creo que esto es más preferible para mí. Color, color de eliminación. A mí me gusta holo restar. Bien. Restar. ¿Y qué color y qué color? Restar. Bien. Creo que ahí había otro. Algunos otros. Sí. Luz suave sobre. Sí, se acabó. No como sobre restar y ¿de qué color? Bien. Se ven bien. Esto es color resta y demasiado perfecto, pero creo que lo voy a dejar en color. Bien. Entonces, esto es todo. Cuando hago clic en esto, se ve una mejora. Bien. Ahí es cuando, cuando hago esto invisible, sólo seis shows. Entonces cuando hago clic en seis. Ocurre. los seis efectos sobre los seis. Y la capa es una bicicleta. Cuando hago clic en el, algunas cosas desaparecen de lo que estamos viendo ahora mismo. Cuando lo hago visible, se puede ver que tuvo más efectos. Cuando hago esto invisible, lo hago visible de nuevo. Hay dos imágenes en la parte superior interactuando con, con la bicicleta debajo. Es bonito, es muy bueno. Tenemos, tenemos este perfecto. Ahora bien, esta es la última. Hagamos esto invisible. Ahora, cuando hacemos clic en esto, es muy sencillo y muy perfecto solo para que puedas obtener un fondo muy bueno y poder conocer el mejor modo de mezcla que deberías usar ahora. ¿Bien? Bien. Bien. Qué bonito. Guau, me encanta este color. Bien, bonito. Bien. Color sobre Mr. Color Dodge Again, sólo dos superpotencias. Bien. Bonito. Bien, bien. Bien, bien. Hm. Bien. Saturación, color. Creo que creo que el color dodge es el mejor perfecto. Simplemente me encanta tanto. Me encanta tanto el color Dig, tanto me encanta el color Ge, tanto del color esquivar. Es perfecto. Es perfecto. Me da lo que quiero. Bien. Simplemente me da lo que quiero. Entonces, ¿ahora tenemos qué? El color Dodge. Perfecto. Bueno. Puedo tratar de reducir la pacidad, ¿de acuerdo? Trate de reducir la capacidad fina. Y en realidad puedo hacer esto visible, a ver qué pasa. Haz esto visible, mira qué pasa. Así que sólo puedo venir aquí, reducir la canción. Reducir las cenizas. Bien. Entonces ven aquí también luego reducir los ashnes de la canción Bien, así como cuando nosotros, hemos combinado estos tres, creo que este tiene esa cosa de brillo azul. Es muy duro. Creo que este 12 debería ser reducido, reducido. Este debería ser reducido en su caso de salida. Bien. Creo que lleva a. Bien. Creo que 15 está bien. Invisible visible antes. Después. Bien. Creo, creo que está bien, está bien. Entonces este mit cero, Bien. Bien, bien, bien. Entonces esto es perfecto. Perfecto. Entonces este es el punto final de todo. Simplemente haga clic viejo y lo que es viejo, y este es el antes. Entonces, ¿qué? ¿Dónde está tu mano? ¿Esto es lo que es el después? Este es el antes. El antes. Entonces, ¿cuál es el después? Perfecto. Y en realidad puedes hacerlo así es simplemente click, click, click, perfecto. Entonces quieres hacer clic aquí, solo significa esto 100% de vuelta. Haga clic aquí, 100% atrás. Bien. Este 100% solo haz clic aquí como uno. Usted da clic aquí, no. Bien. Voy a hacer esto 100% perfecto. Da clic aquí, un clic aquí, dos, perfecto. Bien. Se da clic en estos tres. Bien. Ahora vamos a. En todo es uno perfecto. Dos perfectos. Tres, perfecto. Bien, perfecto. Sólo esto. Solo hay que reducir este drásticamente, luego reducir este también Eso es perfecto. Muy en parte, se puede ver cómo está interactuando, relacionados entre sí, cuatro imágenes interactuando juntas en una sola pieza. Es decir, quiero que usemos lo que usé en el último video para hacer esta edición. Entonces salto al siguiente video. Solo ven aquí, haz clic en control de prensa, haz clic, haz clic y arrastra aquí. Para este, miras el ícono de dar la vuelta por aquí. Simplemente haga clic. ¿Y qué es lo viejo de las sábanas? Luego suelta, luego regresa, luego haz clic en viejo y las palabras presionan hacia fuera. Entonces trata de hacerlo así. Bien. Entonces, ¿qué es? Después revisa. Entonces, ¿qué es esto? También hojas. Presione las hojas y, a continuación, haga clic en. Haga clic y, a continuación, presione hacia fuera. Después revisa. Después el último, solo tienes que cambiar, dar clic. Basta con alejar la exhibición. Y usa el botón central del ratón para desplazarte. Haga clic en esto, haga clic en este. Así que haga clic en presionar verificar. Ahora somos muy rápidos con esto. Solo controla cero. Ahora tenemos control cero justo sobre esta invisibilidad invisible. Oh, lo siento. Quiero retomar esto invisible. Hagamos sólo esto invisible. Y ven a nosotros, luego ven aquí. Simplemente elige el que prefieras. Bien, sólo quiero ver cómo interactúa esto también. Bien, entonces algo como esto está bien. Es bonito. Eso también es agradable. Se ve bien a veces esto se ve bien. Se ve bien. Prensa, creo que algo así está bien. El enlace de color entonces solo se reduce igual que antes. Y el después se ve perfecto. Antes de eso después, perfecto y agradable. Simplemente haz esto invisible y hazlo visible. Después selecciónelo. Así que ven aquí, ¿a qué te dedicas? Se puede ver muy bonito. Creo que uno del sitio, de este. Bien, perfecto. Creo que esto me gusta. Trato de reducirlo. Si siento que cuando haga clic en esto, voy a ver qué ha pasado. Déjame dar click sobre esto. Bonito. Déjeme pasar por rojo. Esto también reduce su opacidad. Luego haz clic, arrastra hacia abajo fácil. Antes, luego haga clic. Haga clic y arrastre. Fácil. Perfecto. Déjame reducir esto a A. Bien. Entonces esto también está bien. Click y antes, ¿y qué? Y ahora después. Perfecto. Ahora déjenme dar click en esto, hacer invisible, seleccionar esto. Cuando selecciono esto, llego a la normalidad abajo, esto se ve de alguna manera, no es como a la bicicleta en la bicicleta realmente le gusta este trasfondo en particular. Creo que tengo uno que puedo elegir que se vea así que ahora eso no solo ahora elige tu pasado. Sí. Sí, creo que está bien. Entonces déjame ver qué pasa. Bien, buena, buena . Déjame intentarlo. ¿Debería esta pieza de habilidad plantarme tratar de reducir esta pieza? No, está bien. Bien, así, Esto, sí, aumentar, Aumentar. Bien, bien. Creo que debería reducir estos labios. Ahora tenemos antes, luego después, antes, después, antes de las palabras. Ahora bien, esto es, este es el después. Este es el antes. Lo que es un perfecto antes de entonces después de que sea perfecto, solo podemos decir simplemente haga clic en abajo. Como un proceso gradual. Simplemente haga clic en esto, haga clic en este, haga clic en este bonito clic sobre esto, mírelo. Da click en esta edición adicional, el click en este muy perfecto. Eso es lo que enseño en este tutorial. En el siguiente tutorial, como prometo avanzamos configurando más avanzado. Te veré en la próxima. 21. F04: En esta conferencia vamos a estar diseñando, vamos a estar editando una foto. Como una foto que nos dieron igual que un ejemplo. Una foto que nos dio una compañía de relojes y fue correcto verlo como diseñador gráfico o algo así o un diseñador publicitario. Y estamos tratando de trabajar en ello y hacerlo perfecto y hacerlo atractivo para la gente. Entonces, ¿cómo lo hacemos? Ahora venimos aquí a lo que los proyectos. Después del reloj, haces clic en este control, haces clic en este, luego haces clic y arrastras sobre el complacido. Esto, bien. El siguiente también está bien. Entonces comprueba perfecto. Ahora puedes hacer esto invisible. Solo trata de tratar de interactuar juntos. Quieres perfeccionar. Bonitos uno o dos focos. Bonito. Se ve bien. Se ve bien, pero creo que es aburrido. Bien, buena. Creo que esto me gusta. Bien. Creo que esto me gusta. Dejémoslo en dividir o llegar a, veamos, color. El color es perfecto. El color en realidad rompe el color de, de ese fondo en particular. Estamos usando una imagen en particular. Pero creo que dividir lo hace parecer más clásico. Hace que se vea más diferente. Bien. No divida el color. Bien, Divide, bien. Ahora puedes ver el antes y las palabras después de perfecto, se verá atractivo. Esto es sólo algo. Bien, bien. Se puede ver, podemos decir esto, Se ve atractivo. Bien, bien, perfecto. Y ahora solo ven al texto para simplemente dar click sobre esto. Entonces a la derecha, eso es un reloj elegante, elegante. Bien. Entonces revisas el reloj elegante El cheque, había un espacio entre esto hay un espacio. Verifica el control, luego intenta aumentar esto, ¿de acuerdo? Entonces tráelo así. ¿Bien? Entonces revisas Reloj Fancy. Quiero que sea a la baja, así que eso está bien. Eso es lindo. Se comprueba ahora que el personaje es normal aquí. Necesito el personaje, el personaje Windows puso en personaje creo que está aquí. Solo trae aquí a algún lado. Quién perfecto. Esta vez me ponen por ahí. Por eso es parte de la fuente que te di, que es perfecta suiza. A medida que me estoy abriendo sobre él, me está mostrando cómo es como se ve. Quiero algo audaz, algo atrevido. Bien. Vainas, ¿creo que esto está bien? No, no Bien. Bold, Italia. Bien. Algo, Italia viene audaz. Itálica, ven negrita. No esta canción. Creo que la canción es perfecta de esta canción, creo, creo que esta es. Bien. Entonces eso es perfecto. Vamos a hacer clic en el movimiento a las palabras Control Visto, luego tratar de hacerlo grande. Bien, entonces vengo aquí. Sí, esto era el espaciado de palabras antes. Pero aquí tenemos cheque. Solo trata de verificar. Pero aquí tenemos interlineado de palabras. El interlineado, quiero intentar hacer clic en droga vieja, Algo así. Yo, creo que es perfecto por ahora. Controla de nuevo, solo hazlo muy grande. Muy grande para que la gente pueda ver reloj elegante. Ellos sabrían todo esto. Cosas de lujo perfectas que ahora tenemos esto quiero hacer. Quiero asegurarme de eso, déjame hacer clic en esto. Esto está dentro de este elegante reloj. Cómo se llama, este trasfondo. Esta imagen entra en este elegante reloj. Hará que el diseño sea más perfecto y más bien. ¿Cómo lo hacemos? ¿Hacer esto visible? ¿Qué haces? Da clic derecho y lo pasas por encima, crea una máscara de recorte Bien, ¿crear qué? Máscara de recorte que crean las palabras Es decir, se va a hacer clic en, en, en las palabras, que es el reloj Fancy ¿Entiendes? ¿En este reloj? ¿Cuál es qué? El Reloj Fancy. ¿Cuál es qué? Reloj Fancy. Bien. Ahora puedo intentar que me gustes haces clic en el ajuste, lo que sea que esté dentro, puedes ver , puedes ver, intenta ajustar. Hasta el momento, has seleccionado este yo, seleccionando esto y no te gusta esto. Es, ya ves que va a volver a seleccionar como se llama, el proyecto de formulario en sí. Bien, así que solo asegúrate de seleccionar esto, entonces eres lo que sea que esté ahí, bien, podemos viajar así o así. Nos gusta la llama o algo así debería estar ahí. Entonces eso es perfecto y bien, bueno, creo que hay que cambiar las fuentes. Entonces estoy seleccionando esto ahora. Yo voy para acá. No voy a cambiar los patines, ven aquí, da click en esto. Bien. ¿Qué pasa con esto? ¿Qué pasa con esto? Bien. Eso está bien. Eso está bien. A continuación tenemos otra forma a otra. Otro. ¿Cómo se llama? Otro, justo arriba. Bien. Entonces el derecho de salida es verse bien. Después revisa. Entonces solo trata de decir 75. Bien. Oh, la imagen está aquí. Mira lo que está mal. ¿Qué pasa? Vamos a quedar bien. Contras. Es contra contras. Bien. Déjenme volver el texto para tomar el texto a. Bien. Entonces nos hemos visto bien. Bien, ¿entonces qué? Entonces revisa esto. Bien. La razón por la que no se muestra es que está debajo del proyecto de formulario aquí. Así que haz clic y arrástralo hacia arriba. Entonces lo que muestra, ¿por qué no se muestra? Bien, hay un error. Es poder, lo es. Aquí hay una máscara de recorte también recortando en el proyecto de formulario, así que tengo que hacer clic derecho . ¿Entonces qué? Entonces, ¿dónde está la máscara de recorte luego crea conversos, convierte fotograma Le quito la máscara de recorte. Bien, bien, déjame ver. Los ráster escriben quién, Lo siento. Intentemos eliminar esto primero. Entonces sólo vamos a venir por aquí el texto a, luego haga clic en el texto para, Bien, ahora nos vemos bien. Mira, luce bien. Bueno. Entonces ahora lo comprobamos. Después damos click sobre esto. Entonces intenta mover esto hacia, puedes ver que la línea está ahí. Sólo trata de subir. Creo que está bien, así. ¿Qué hacemos? Usamos esto para asegurarnos de que haya espacio y espaciado entre las palabras, así que ahora eso es perfecto. Bueno, quiero que sea ligero. No quiero que sea demasiado audaz. Bien, quiero algo ligero. ¿Bien? Bien. Sí. Así perfet contra cero Bien, eso es lindo. Eso se ve bien. Entonces ahora P no es demasiado grande. Déjame reducirlo. Creo que necesito reducir la talla única. Talla única, así que bien, déjame usar concreto Concreto selecciona el aspecto bien en sí mismo. Debe ser seleccionado. Contrec, hazlo bien. Vamos a comprobarlo primero. Sí, así que déjame hacer clic en esto y luego tratar de aumentar. Bien, entonces es perfecto. Creo que sigue siendo demasiado audaz para mí. Aún demasiado audaz para mí. Déjeme dejarlo así. Sí, déjeme dejarlo. Entonces hay algunas escrituras. Quiero escribir debajo de ella. Hay algunas escrituras que quiero escribir debajo ella que en realidad harán que parezca una copia. ¿Correcto? Bien. Para que la gente pueda comprar el producto. Entonces, ¿qué hago acabo de salir y ya sabes, qué creo que cambia Déjame cambiar esto para dejarme cambiarlo a color. Bien. Sí, ahora se verá realmente bien. Se ve bien. Bien, eso es lindo. No hay problema con eso. Presiona ahora, hecho podemos presionar esta casilla por aquí. Envía texto a, luego haz clic en mantener presionado y arrastra. Quiero una caja para, no solo una caja, voy a empezar a escribir palabras que representan algunos derechos de autor para un producto en particular para gente pueda se, pueda comprar Puedes ver el espaciado aquí. Se acuerda de espaciar nosotros, Así que sólo tratar de reducir, Vamos a tratar de reducir la palabra Sólo revisa, revisa. Vamos a comprobarlo. Tratemos de reducir. Bueno, entonces consideremos, yo diría cruz, perfección. Bien, entonces creo que las palabras son que lo compruebes demasiado grande. Mira, es como 72. Bien. Creo que 72 es perfecto. Está bien. Así que el conjunto dos es perfecto. Está muy bien. Espacio atrás. ¿Qué pasa? Eso va a empezar, creo. Bien. Lo siento. Creo que es el nido. El primero y el mejor. Impresionante. Dignidad, belleza, legado y fuerza. Distinguir fortalezas, presenta genial mi nave. Entonces entra damos, que es que vas a comenzar con Captive Best Oh, lo siento. Déjame los mejores y productos de clase mundial y es el más perfecto y de pie con el que. Bien, Ahora bien entonces tratamos de dar click. Bien. Simplemente haces clic y debes ir más allá de eso. Bien. Um. Control. Entonces revisas. Entonces, ¿qué haces? Intentas asegurarte de que esté centralizado. Así que solo haz clic en éste. ¿Cuál es qué? Texto central. Después haces clic. Entonces se puede ver muy perfecto. Así que solo ven entonces las líneas en el medio. Bien. ¿Por qué no está bien? Tú revisas. Entonces ahora haces clic en el viejo extremo, lo siento, la Droga Dorada. Perfecto. Haz clic aquí, luego controla más, más cero. Ahora tenemos el presente en Perfect. Esto es como normalmente nos vemos la publicidad para una empresa en particular. Déjame hacer esto invisible. Déjame hacer esto invisible. Se puede ver que hacemos clic. Pero cuando tratamos de combinar imágenes con ella, esta es la primera que ves, lo elegante que es. El hacemos clic en las salas, El click en esto se ve muy bien. Ven aquí, trata de llegar a color. ¿Qué dividir, dividir? Se puede ver invisibviilokskayw. Volvamos a cambiarlo hacia el color. Creo que el color en realidad coincide con todo lo que hay por ahí. Ahora bien, esto es como si hubiéramos hecho algo para una compañía en particular que mira, reloj elegante, se ve bien. Entonces empezamos a escribir la perfección clásica y similares. Podemos tratar de bajar esto un poco. Bien, mira lo perfecto y bien que es eso. ¿Qué es este videotutorial en particular? Antes de terminar, utilizo el ruido también. Yo uso el ruido en esta imagen en particular. Además, basta con hacer clic en este reloj. Das click en esta vigilancia de aquí, la última, luego vienes a filtrar, luego te acercas al ruido, agregas ruido. Se puede ver justo cuando agrego una muy grande, solo ven por aquí. Esto en realidad no está mostrando mucho, pero esta está bien. Vamos a acercarnos. Se puede ver. Se puede ver, se puede ver, se está mostrando. Se puede ver, eso. Se puede ver, sí. Muy, muy perfecto. Entonces veamos aquí. Acercar, ya puedes ver, déjame ver esto. ¿Bien? Se puede ver simplemente haciendo zoom y solo zoom en casa Bien. Muy, muy perfecto. Muy, muy, Es muy perfecto. Está bien. Es bonito. Se ve bien y perfecto con, incluso con el ruido. Se ve bien y perfecto. Eso está bien. Ese tipo de diseño que queremos hacer y asegurarnos de que todo salga perfectamente como está destinado a ir. Te veré en el próximo de viajar, estaremos editando una bonita bicicleta, un tipo de bicicleta clásica, devolviéndola de nuevo a la bicicleta tipo vintage con lo que vamos a hacer que parezca vieja, como una imagen vieja. Te veré en la próxima. 22. F05: Esta conferencia, te voy a enseñar cómo cambiar esta clásica, hermosa, bonita garganta y bicicleta perfecta, Bicicleta Vintage Bicicleta vieja, bicicleta retro. Vienes a archivar, Ven a archivar, ven a abrir, esta es la bicicleta abierta. Estas son las cosas restantes que quiero abrir. voy a importar de la manera en que importo las cosas a la hora de mezclar. Ven al archivo del proyecto, luego da clic en este control, haz clic en este, haz clic en, y haz clic en el primero. Por lo tanto, cuando termine con esto y lo reviso por aquí, ¿entonces qué pasa? Destaca la siguiente imagen. Haz clic en Out, presiona Out y luego revisas la siguiente. Haga clic en, se comprueba perfecto. Haga clic en impar, usted verifica. Déjame controlar cero para que sea muy brillante. Si tienes un Ram muy pequeño y no está funcionando a la perfección. También tengo un Ram muy pequeño. Otros ocho giggramf tienen cuatro gigram o algo así. Probablemente Photoshop podría chocar algo así o volverse muy lento. Bien, sólo hay que tomar notas. Son la técnica todo lo que estás haciendo ahora mismo, solo haz esto invisible invisible. Esos serán el último efecto. Entonces ahora tenemos el primer efecto S en el que estamos trabajando ahora mismo. En primer lugar, permítanme simplemente quitar el icono de candado, hacer que se cargue. Después haga clic aquí, luego haga clic aquí, luego venga hacia el brillo y la saturación. No te preocupes, vamos a terminar por saturación de brillo. En la siguiente sección, después de la sección de mezcla, voy a hacer que esta imagen sea muy brillante. Voy a hacer click, esto va a ser muy brillante. ¿Bien? Pero no quiero esto en realidad, quiero contrastar. La negrura se vuelve más negra. El área de luz se vuelve más ligera. La oscuridad se vuelve más oscura. Ven ataque. Se puede ver, sólo se ve antes de entonces, luego el después porque tal vez es en el pasado no son agudos. Lo sé. Pero cuando hago este contraste, ayuda mucho a que la imagen luzca más vintage, más vieja. Bien, ahora tributo que solo cierra eso. Ni siquiera se supone que cierre eso. Eso fue un error. Un error muy grande, grande, pero eso no es un problema. Bien, eso está bien. ¿Quieres simplemente dar click por aquí y simplemente hacer doble clic? Eso está bien, eso es un problema. ¿Por qué otra vez? Está bien. Está bien. Así que ahora hago clic en esto. ¿Qué hago? Ven aquí a lo que es interrumpirlo, pero no es lo que está pasando. No he seleccionado ¿qué es esto? Tengo que seleccionar esto. Después da click sobre esto. Entonces ven aquí y trata de ver la forma en que va a interrumpir y relacionarse. Entonces es como un papel, me gusta que la olla esté doblada como el color de las fotos, ¿de acuerdo? En realidad está cambiando todo menos el suckerfecte uno para la división, restar Déjame usar esto porque quiero que el papel muestre, puedes ver el pliego del papel para que se vea como viejo Eso es lo que quiero lograr no es que no me guste la E, me gusta cómo se ve esto. Pero creo que necesito el pliego del papel, luego el pliegue así Pero quiero algo como esto. Bien. Bien, pienso algo así. Después haga clic, trate de reducir. Veamos qué pasa si se nota. Sí, el forward ness se nota. Pero creo que se está poniendo más oscuro y no quiero que sea más oscuro. Creo, déjame usar tu E. Tratamos de reducir la E. Bien. Bien, dejémoslo por ahora. Después da click sobre esto. ¿Qué hacemos? Intentamos seleccionar esto de nuevo. Prueba lo que los interactúa juntos. Bien, este lo es. Ve bien. Entonces trata de reducir la subteración. Oh, bien. Inténtalo con esto. Veamos qué pasa. Bien. No, en realidad no me está dando lo que quiero en esa medida. Pero creo que pienso, bien, vamos bien. Creo que debería usar algo así entonces. Sólo tienes que reducirla un poco. Bien. Eso está bien. Creo que usemos esto. Dicho uno, deberías darme lo que quiero, los rasguños porque necesitamos rasguños. Esto es lo que estamos hablando de retro vintage antiguo. Bien. Necesitamos rasguños. Sí, cosas como esta que rayarían lo que sea que estemos haciendo. Bien. Elige esto y reduce esto. Veamos qué pasa. No, no un rayo perfecto, un poco así. El color que está bien en el último que seleccionaste, esto debería hacer mucho mejor trabajo para nosotros. Bien. ¿Puedes simplemente seleccionar la imagen porque estamos viendo rasguños Al mirar la imagen vieja, debería haber rasguños. Debe haber materias marrones que no sean coloridas a ese exceso. Haga clic en esto también. Sólo puedo tratar de reducir. Se puede ver que aún quedan los rasguños. Bien. Intenta reducir esto también. Incluso caso vivo entonces ven por aquí. Bien. Bien, creo que lo conseguí. Eso es perfecto entonces. Bien. Bien, creo que eso se ve muy bien. Bien, buena. Entonces creo que toma el orden y arrastra aquí abajo de estas palabras clásicas a las palabras a la vieja imagen vintage. Déjame, déjame aumentarlo al menos para disparar, hacer clic y arrastrar hacia abajo. Haga clic entonces antes, luego palabras, el después, el antes las palabras después. Así podemos tratar de hacer click uno por 11 a 34.5 todo perfecto, siendo viejo, Bien. 12345 perfecto. Entonces el antes, luego palabras después perfecto. Entonces se ve bien. Se ve muy, muy bonito. Algo así como que está muy afilado. Viene simplemente aburrido. Simplemente aburrido, perfecto. Entonces esto es todo por esta conferencia. En la próxima conferencia que viene, vamos a estar hablando algo, algo así como esto. Sólo para apuntalar nuestros puntos. Bien, hemos podido usar la configuración avanzada y las piernas, y esto es lo suficientemente perfecto. Te veré en el siguiente tutorial. Te veré en el siguiente video tutorial. 23. F06: En este tutorial. En esta conferencia vamos a estar aprendiendo otro tipo de interacción. Es lo mismo, pero sólo la última. Sólo para apuntalar más y enfatizar lo que hayamos hecho antes Sólo ven a cinco viene a abrir. Te acercas, solo haz clic en esto, ya tienes esto. Y haces clic en los otros hacia abajo. Antes de que hiciéramos este , encuentra el problema, solo haz clic en este, presiona en control. Haga clic, haga clic en esto. Simplemente haga clic en esto, luego abra. Hago mis cosas normales, proyecto cinco. Entonces ven aquí para dar click en esto, presiona control, haz click en esto, luego haz clic en ti, arrástralo a este lugar. Entonces eso es perfecto. Haga clic, compruébalo. Entonces el otro, click, droga, press shift out más bien. Ahora, haces esto invisible. Sólo voy a interactuar. Esto primero, voy a mirar algo que en realidad haría que mi imagen fuera muy perfecta para interactuar correctamente. Verías, esta es la imagen que uso para mi uña del pulgar. ¿Bien? Es muy sencillo. Muy sencillo. Parece, las gargantas son como agua muda. Entonces estos son como los tomates. Multiplicar O se ve bien. Creo que me encanta esto. ¿Bien? Creo que me encanta este se ve perfecto. Ese es el color uno, estuvo bonito. Bien. Bien. Mm hm. Uno sólo se ve como una cosa artística. Diferencia, como algo dentro de eso. Es tan agradable. Guapa. Bien. Divide m. Eso es exactamente lo que usé. Bonito. Porque saca a relucir el que hace su diferencia. Natural. Así también se ve bien. Perfecto. Bien. Bien, esto me gusta. ¿Dónde está? Tanto como esto, pero se parece tanto al hueso lineal. Bien. A mí me gusta el matiz en sí. Bien. También me gusta el color. Sí, color. Bien. El color también se ve bien y agradable saturación. Me gusta el matiz de saturación de color. En primer lugar, no queremos que en realidad nos guste el hueso de color, el hueso de color muy perfecto. Otro me gusta de verdad, tanto como bien, el hueso de color. Bien, La mezcla se ve bien. Y la saturación y lo que el color, todo simplemente perfecto. Pero el que voy a usar es ¿cuál es la E? ¿Bien? Perfecto, se ve bien. Contra ves perfecto, se ve bien. Intente solo intente hacer clic en. Haga clic bien, en la salida. Bien. ¿Entonces qué? Esto lo haces visible. Entonces presione presione sobre esto. Entonces mira el que más te convenga hacia donde te dirijas. No está funcionando porque hemos seleccionado esto. Entonces solo trata de seleccionar primero, luego qué nido, luego se va, ¿qué está pasando? Porque no he seleccionado esto. Perdón por eso. Bien, volvamos. Una bonita. Una bonita. Bien. Este lo usé para el Dodge de color Tom Milk. Bien. Mm. Se puede ver bonito, bonito. Mmm, se ve bien. Oh, se ve bien. Se ve bien. Se ve bien. Todo simplemente se ve perfecto. Hm, esto me gusta. A mí me gusta esto. Mm, uno bonito se ve bien. Color de saturación. Mm. Bien. Entonces, todo se ve bien, ¿sabes? Mm, me gustaría éste. No, sólo se ve Mm, es lindo. Perfecto. Mm, buena. Bien. Este fue el que usé. Yo quería dejarlo claro. Bien, también se ve bien. Es bonito. Bien. Bien. Entonces este fue el que usé. Esto es perfecto entonces contra cero, y eso es todo. Ese fue uno que uso que es muy quiero decir, muy perfecto y se ve bien. Tuve que hacer que el humo interactuara y con los tomates y usar ese fondo también para así que tenemos algo así que tenemos esto ahora mismo. He comprobado todo para este proyecto de formulario. Este de aquí. Voy a usar lo que voy a estar usando el sanarme, Ver, usando el he. Él es muy perfecto. Lo que quiero, la región del corazón que es 100% tenemos esto también al 100% No hay necesidad lo reduzca o algo que sea perfecto. Ahora tenemos este zoom perfecto. Perfecto. El diseño uno entonces es del número uno hasta el 2000 anterior. Ahora, después de que las cosas hayan cambiado, el humo ahora agregado y las luces. Bien. ¿Antes y qué? Después de Perfecto o simplemente como uno y ¿qué? Y dos perfectos. Eso es para que esto demuestre que así fue como hice el término nulo Usa esto para esto como el modo de sangre. Usa este color de color como modo de sangre para esta palabra. Eso es perfecto. Te veré en la siguiente sección. Pero antes de irme, antes de irme, solo ven a presentar. Bien. Para abrir la mudanza. Hacia atrás. Para mezclar hacia atrás, Luego un dos. Sí, en un dos. Bien. Lo siento. Sí, en un dos. Apenas venga sobre las asignaciones para su 02. Bien. La asignación para tus dos viejos, los encuentras. No he cometido ningún error. Bien. Sí, bien. El encargo para tus dos viejos es este 77777. ¿Bien? Y así 12 el uno contra 2345 Estos cinco vas a encontrar una manera de mezclarlos juntos, ¿de acuerdo? Esta es la llamada principal, va a mezclar y esto, ¿de acuerdo? Pero solo trata de asegurarte de mezclarlos juntos. Y a partir de ahí vemos lo que pasa. Hazlo. Si tienes alguna duda, me lo dices y haces las preguntas y yo te voy a responder Dios dispuesto a responderte. ¿Bien? Muchas gracias, y pasamos a la siguiente sección. 24. G01: En esta conferencia voy a estar enseñándote sobre la forma sólida. Ahora estamos en la capa de ajuste parte tres, la última sección para la capa de ajuste. Vamos a estar hablando de todo en lo que hay en la capa de ajuste aparte de la satración, que ya hablamos antes Estamos hablando del color sólido, o lo llamamos el color combustible. Ven aquí, abre las imágenes. Necesitamos un venir aquí abajo, Necesitamos este control de prensa. ¿Qué está abierto? Ven aquí ahora, desbloquea, luego haz clic en esto. Esto es lo que el campo sólido. Ahí vienes al ajuste. Entonces, ¿cuál es el campo sólido? El color sólido, usted lo llama el campo de color. Ahora, abrí el sólido, abrí el color sólido que llamamos campo de color. Y ves el recogedor de color. Están interrelacionados Si pudieras recordar muy claramente, cuando experimentamos los colores usando el seleccionador de color, en realidad abrimos el color sólido, el campo de color Ahora mismo lo volvemos a abrir y tengo que cambiar el fondo de esta imagen. Ahora tenemos éste, hago clic en. Bien. Es decir, esto ha reemplazado con el fondo, esto ha reemplazado totalmente el fondo que teníamos antes. Pero, ¿qué hacemos? Esa fue la razón por la que tuve que asegurarme de que el modo de mezcla fuera después de la capa de ajuste parte dos. Porque en la tercera parte, vamos a estar usando el modo blend a menudo muy, mucho. Para que nosotros tengamos esto. No hay nada que podamos hacer a la baja que cambiar el modo de fusión. Se puede ver para cambiar la mezcla, se puede ver que el rojo se está mostrando perfecto. Lugar al que podemos ir para hacer perfecto el show rojo es lo que hay aquí. Se puede ver cuando reducimos, reducimos la opacidad, cambia de color y volvemos al azul Pero eso no es lo que queremos. Bien, ahora tenemos el color rojo. Bien. Bien, esta final donde quieres cambiar el color, no hay necesidad de que empecemos a abrir de nuevo el color sólido. Simplemente haga doble clic aquí. ¿Entonces qué? ¿Cambiar el color por aquí? Cualquier color que prefieras. Vamos a ver, bien, vamos a verlo. Cualquier color que prefieras, presionas, bien. Estás bien para ir, estamos bien para irnos. Se puede ver, se puede ver esto. Bien. La prensa. Bien. Antes y ahora esto después. Aparte de eso, haz esto invisible. Aparte de eso, en realidad podemos usarlo en cualquiera, podemos mezclarlo, este fondo con otro fondo con otra imagen. ¿Cómo lo hacemos? Vayamos por aquí. Haga clic en esto, haga clic en Odds , y dentro del camión de entrega , cuando regrese, todavía tenemos ese original. Es sólo copiar y pegar. Lo tenemos aquí, damos click en él. ¿Qué hacemos? Control C. El control es lo que transforma trae tu cos, haz clic y gira. Usa las hojas. Puede hacer que caiga en el ángulo 45. Haga clic o haga clic para olvidar. De hecho, puede llevar esto al centro un poco. Click viejo, eso es bueno. Compruébalo como tenemos esto, así que sólo tenemos que volver a venir por aquí. Ven al modo blend, adelante y difuminalo. No está funcionando. ¿Por qué? Debido a que no hemos seleccionado la capa, tenemos que seleccionar la capa. ¿Quieres interactuar? Ven aquí. Se puede ver. Podemos ver. Ya ves, bien, lo mejor que vamos a hacer es hacer clic en uno que veamos como perfecto. Entonces vamos a reducir su parcidad. Déjame C esto, entonces vendré a reducir su opacidad. Entonces este es el antes en adelante, y después perfecto. Depende de cómo seas, depende de lo que quieras. Bien, este es el antes de las palabras después. De hecho, puede cambiar el color de una imagen en particular. Mezcla la imagen. Mezcla los colores de la imagen juntos. Uno es visible y otro no es visible. Bien, déjame aumentarlo más. Creo que se ve bien. Déjame reducirlo un poco. Bien. Bien, tenemos el control del antes y el después. Cero. Perfecto. Eso está bien. El antes y el después. El antes y el después. Esto se ve bien. Así que esa es una forma en la que podemos combinar imágenes usando el campo de color. A esto le llamamos el color sólido, ¿de acuerdo? El color sólido, sólido, ¿verdad? En la próxima conferencia vamos a estar aprendiendo, va a ser sobre el campo degradado, ¿de acuerdo? El conjunto de campos de gradiente. 25. G02: En esta conferencia, voy a estar enseñándote a usar un relleno degradado para cambiar el color de tres cosas diferentes, tres imágenes diferentes. Ven a buscar. Ven a abrir, baja. ¿Qué? Primero es hacer clic en esto, el segundo es hacer clic en esto. Entonces el tercero es dar click sobre esto. Entonces lo que abres, esto es muy fácil, sugiere que vengan los ingredientes. Simplemente haga clic en los ingredientes. Asegúrate primero de desbloquear esto, thevertingradients. Esto aparece, bien. Cuando quieres cambiar, quieres cambiar el tipo de gradientes. Bien, déjame presionar. Bien. Cuando ves el tipo de gradiente de ¿qué haces? De hecho, puedes reducir tu capacidad. Bien, poco a los 100 o qué. Interactuar junto con lo que la capa hacia abajo. Se puede ver cómo se ve realmente el sub. Obscurecer, multiplicar se ve bien. Presentar el antes, y ¿cuál es el después? Bonito, se ve bien, se ve bien, se multiplican comed, color. Hay que entender que no se trata sólo de imágenes. Solo las imágenes pueden cambiar cosas como el degradado puede interactuar con algunas otras imágenes. Las imágenes pueden interactuar consigo mismas. Los ingredientes pueden interactuar con otras imágenes. Incluso los colores pueden interactuar con las imágenes. ¿Bien? Colores como este pueden interactuar con las imágenes. Hay muchas cosas que pueden interactuar con las imágenes. Los seleccionas, usas el cambio de saturación. El cambio de saturación cambia el cambio de color, la luminosidad y el brillo y todo. Sólo sigue viniendo. Se puede ver que se ve realmente perfecto y bien. Una bonita. Bien, ligero, al igual que hay ligereza por ahí. Pero mezcla. Es sólo la mezcla de algo. Bien, perfecto. Bien, buena. Cambiemos el color. Simplemente haga doble clic aquí para esto es lo que hace doble clic aquí. Entonces haces doble clic por aquí. Otro, otro diálogo arriba. Así que puedes simplemente hacer doble clic aquí de nuevo y cambiar los colores. Probablemente algo así como, digamos, digamos regalo azul, ¿de acuerdo? Bien. Bien. Bien. Tenemos algo así, n, entonces lo cambias, ves color, talón, divide, apesta. Se puede ver una mezcla muy dura. ¿Bien? Algo así. Perfecto N uno. ¿Bien? Bien. Uno. Bien. Incluso cuando tenemos algo así como hueso de color así, podemos girarlo como si estuviera debajo, bien. Podemos traerlo aquí así. Puedes hacer click, puedes ver que decidimos cambiar donde cambia el color. Donde el color interactúa, bien, con nuestra imagen Bien, déjame cambiarlo de nuevo a rojo y veamos qué pasa. Déjame darle algo como bien, rojo, naranja, o déjame darte algo como esto y eso está bien. Bien. Bien. Entonces bien. Puede bien. Creo que el color del hueso es a huesudo o algo así. Sí. Bueno, podemos reducirlo. Se puede ver que podemos tratar de reducirlo. Así que en realidad podemos cambiar. Se puede ver muy, muy perfecto. Y también en realidad puedes cambiar. Es lineal. Se puede cambiar a radial, bien, Al igual que un poco de luces en el medio. Puedes cambiar a ángulo, ¿de acuerdo? Algo como esto. Se puede cambiar para reflejarlo. Bien, esto es, incluso cuando lo cambies así, lo disfrutarías perfectamente. Dependiendo de lo que quieras usar, puedes cambiar qué diamante, depende de ti. ¿Bien? Entonces déjeme dejarlo aquí de nuevo como lineal. Puedes cambiar la escala algo así como muy duro, pero cuando empiezas a aumentarla, es moda y se ve perfecta y buena Bien, esto está bien. Puedes revertirlo, que debería estar en la parte superior y cuando revises reversa, debería ser lo que abajo. Esos son los básicos, esos son los ajustes necesarios que tienes que entender. Otra cosa es que acaba de pasar por ti, haz clic en esperar, déjame tomar esto así, bien, haz clic. Tenemos presets, diferentes que ya se han hecho en nuestro Photoshop para que los usemos Bien, bueno, déjame dar click en. Bien, déjame cambiar el modo de fusión de enlace lineal a algo muy, muy ligero o algo así. Eso está bien. Esto se puede ver también. Creo que está en el color. Bien. Déjame aumentos. Dale está 100% bien. Oh, espera. Déjame cambiar. Bueno, algo supongo que realmente se ve bien. Esto me encanta tanto. Muy, muy artístico. Bien, ven aquí. El básico, bien. Bonito. Vayamos por aquí, los preestablecidos para ti. Para mí, puedes ver, puedes ver diferentes ya que se ha mezclado. Bien. Se puede utilizar, se puede tratar de reducir su opacidad Vaya, me encanta tanto este 11. Bien. Prensa Kells Okellpress. Bien. Es demasiado Bien. Creo que cuando cambiamos con algún otro color, podemos ser capaces de ver. Una bonita. Guau, bien, bueno, hmm. Esto me encanta de verdad. Estoy muy interesado en solo agregar luz por aquí, bien. Guau, tanto amor esto. Se ve bien y genial. Devuélveme al color y déjame reducirlo a opacidad. Veamos qué pasa. Buen toque, Muéstrame demasiado antes, después del después. Déjame aumentar el bonito. Puedes usar cualquier ingrediente incluso la mitad de todo. Bien. Puedes ver que aún hay más fuerza para, aún hay más para usar mucho. A mí también me gusta esto. Bien, Pink también. Vaya, creo que el rosa en realidad irá más en esto. Bien. Entonces diferentes formas de hacer las cosas. Quiere una buena, ¿de acuerdo? Guau, color cálido, muy cálido. Estos son colores fríos. Todo es simplemente agradable y perfecto. Agradable y agradable y perfecto. Pero por ejemplo, si quieres crear el tuyo propio, solo ven aquí, haz doble clic dos veces. Bien, le damos azul. Bien, estás bien para irte. Después haga doble clic aquí. Bien. Así que no lo siento. Entonces haz doble clic por aquí, dale como rosa o algo así. Entonces puedes ver cómo cambia en tiempo real. Naranja porque ya está cambiando. Verde probablemente. No ves ningún color que quieras en el proceso. Puedes cambiarlo a tu propio gusto. Bien. Puedes cambiarlo a tu propio gusto de la manera que quieras, bien, Es como quiero que mi conocido sea ligero, ligero quiero ser así rosa, rojo. Tiempo real, cambiando en tiempo real. Bien. Es muy sencillo. Esto es muy, muy perfecto dependiendo de la forma en que sepas usar esto. Y es muy sencillo. De nuevo, se puede cambiar el ángulo, obviamente se puede ver azul, se puede ver lo que se puede ver. Es perfecto. Perfecto. Simplemente haga clic y podrá intentar aumentarlo. ¿Bien? Entonces trata de reducir. Se puede reducir. Se puede reducir. ¿Bien? Puedes reducir, ver tus gustos. Bien. Esto es muy, muy perfecto. Cero, Lo siento, esto es muy, muy perfecto. Déjame usar un color cálido también, como estoy usando naranja por ejemplo. Dices naranja y bien, luego viniendo aquí y estoy usando como amarillo. ¿Bien? Algo como esto. ¿Bien? Disminuirlo, disminuir, disminuirlo, apuntar decreciente a mis pruebas. ¿Bien? Algo así es perfecto y está bien para mí. ¿Bien? Ahora, déjame usar un color de código. Algo así. Colorado Frío, algo así. Puedo usar algo como el azul. Bien. Déjame usar la pierna azul antes que yo. Tan solo derriba algo. Bien. Y azul y ¿qué es azul y verde? Déjame decir verde, algo así. Presionas, bien. Bien, reducir, reducir, reducir. Bien. Se puede ver muy perfecto, perfecto. Así es como usar la sensación de ingrediente. Realmente ayuda a ajustar las cosas. Ahora cuando vengas por aquí también, puedes usar, es muy perfecto. Se puede usar muy perfecto. Simplemente haga clic aquí. Voy a ser muy rápido con esto, no te preocupes, la palabra gradientes. ¿Bien? Ven aquí y elige una vez muy más avanzado. ¿Bien? Simplemente haga clic en. Bien. ¿Qué haces? ¿Intentas mezclarte? Mezclarlos, ¿de acuerdo? Bien, Descansa una mezcla. Bien. Sólo otra. ¿Bien? Bien. Algo así. Muy, muy perfecto. Muy, muy, muy perfecto. Una bonita. Una bonita. Entonces ahora solo algo como esto, para que puedas trabajar en eso. También en realidad es el último que veo un diseño para una marca, una marca de cosméticos o algo así. Ya sea que necesites subirlos con un tipo de portada de revista o un tipo de diseño, necesitan anunciarlo a la gente para que sea atractivo. No quieren usar solo los productos. Quieren algo de edición. Quieren algo de edición fotográfica. Quieren alguna mezcla de colores. Quieren algún cambio de colores. Quieren colores perfectos para su marca. ¿Cómo lo haces? Es muy sencillo. Ahora, ¿puedes usar qué? Se puede utilizar el relleno degradado. Ven aquí. También ir a gradientes. Los gradientes sienten algo así. Da automáticamente el valor por defecto. No necesito el valor por defecto. Lo que necesito en realidad es algo mucho que el predeterminado. ¿Bien? Bien, solo ven a mezclar, Modo Blend, creo que el color. ¿Bien? Tienes que decir, algo así. Después haga clic, intente reducir. ¿Bien? Algo así es mucho más diferente a lo que teníamos. Muy. Muy interesante. Algo así. Muy perfecto. Pero está cambiando. Al igual que la propia marca. Podemos tratar de reducirlo. Intenta reducir, bien. Pero déjeme hacerlo al cien por ciento, voy a cambiarlo por otra cosa. Déjame bajar y empezar a escoger cosas nuevas por completo. Una bonita. Bien, veamos qué puede hacer esto por nosotros, ¿de acuerdo? Intenta reducirlo. ¿Bien? Algo así. ¿Bien? Perfecto. Bien, bien, perfecto. Veamos otra cosa. Vamos a hacer doble clic en oay. Haga doble clic en oay hasta el final. Al extremo final. Bien, buena. Creo que esto está bien. Así también. Comprobemos la lista y veamos qué pasa. Es más mejor que esto que teníamos antes. ¿Bien? Se puede ver algo como esto. Hay un pequeño toque, no debería ser demasiado. Sólo un pequeño toque de, del diseño. Perfecto. Una bonita. Muy bonito. Bien, así que ahora solo haz doble clic por aquí. Haga doble clic. Bajar. Vamos a elegir esto. Hm. Bien, buena. Gripe helada, como geta por aquí tenemos verde Buena gripe, ¿de acuerdo? Nubes, grises, grises. No necesitamos gris en realidad. Bien, creo que reduzco. Oh, déjame aumentarlo de nuevo. Grasa. Creo que la grasa. Los greens. Hmm. Una bonita. Bien. Bonito. Hmm. Bien. Bien. La naranja. Bien. Creo que he llegado a lo que realmente quiero. Sí, una bonita. Bien. Bien. Bien, creo que debería usar, Esto es perfecto. Bien, perfecto. Solo reduce los bits. Sólo tienes que reducirla un poco, igual que antes. ¿Cuál es el después? Solo trata de aumentar más. Bien, el antes. Perfecto. Tenemos rosa por aquí, solo rosa por aquí. Tenemos un poco de oro amarillo que es como cubierta. Simplemente haga clic en droga vieja, como esta vieja droga. Solo hazlo 100% bien. Solo reduce un poco de rosa. Muy, muy perfecto. el antes y ¿cuál es el después? El antes. Entonces. Después, perfecto. Ahora hemos podido entender los gradientes de mi parte. Reducir esto debería estar bien, perfecto. Hemos sido capaces de entender los gradientes que se sienten desde diferentes perspectivas Aquí vamos a saltar a la N que practicas muy bien, por lo que en realidad tienes práctica, practica fils para ti Pero saltemos a las conferencias, a la siguiente conferencia, que está hablando patrón debajo de la capa de ajuste. 26. G03: En este tutorial, vamos a estar aprendiendo la capa de ajuste de patrones. Es muy sencillo. Simplemente elige un patrón y mezcla, es todo. Simplemente haga clic aquí, luego haga clic en el patrón y la capa de ajuste. Bien, vendamos. Tenemos esto y solo presiona bien. Y ven por aquí luego mezclarlo. Y eso es todo muy, muy sencillo. Haga clic en Overlay, haga clic en Wards y Reducir. Eso está bien. Y a veces puedes cambiar, puedes cambiarlo a pasto. Bien. Puedes dar click en esto, dar click en este. Bien. Creo que este es este simpático expreso. Bien. Sólo aumentar pasado. Veamos qué hay debajo, qué está pasando. Así cantu aumentar 100% Bien, Sólo reducir. Otra cosa que puedes hacer es aumentar la escala. La escala es aumentar la escala. Incrementar La scra puede ver, presione. Bien, control z. Puedes ver que parece que no es perfecto. Así que solo reducirla. Y reducir qué? Reduzca su escala hacia abajo. Bien, bien, creo que esto es perfecto y bien para nosotros. Bonito, bonito efecto. Bonito efecto. Bien, así que ahora podemos elegir, venir y elegir el agua también. Hm. Bien, Bien, solo puedes reducir la saturación, luego salir y reducir la escala también. Creo que la escala es demasiado. Ni siquiera debería hacerlo demasiado. Entonces lo que se puede reducir contra cero. Esto se puede ver antes, después. Creo que antes deberíamos reducir. ¿Y cuál es el después? Vamos a aumentarlo más. Este es el antes y lo que hay antes y el después. Contra. Antes y después. Eso es para el patrón debajo del nido de capa de ajuste que tres el ajuste de brillo y contraste. 27. G04: En esta conferencia, vamos a aprender sobre el brillo y el contraste debajo de la capa de ajuste. Solo ven aquí, trata de desbloquearlo. En primer lugar, vamos a llegar a cinco. Abre, luego baja aquí, da clic a la mujer china. Bien, la imagen china. Haga clic y luego presione control hacia abajo. El clic en esto entonces es abrir los dos juntos menos abrir. Intenta abrir la capa de ajuste. Hemos bajado hacia el brillo y el contraste. Bien, para esto también, déjame probar con esto. También controla cero, mira lo que pasa, ven brillo y contraste. Es muy sencillo. El brillo habla de hacer brillar cada aspecto de la imagen. Las sombras y las luces de los ojos. Que lo estás haciendo muy brillante cuando estás como aumentarlo. Pero cuando lo estás reduciendo, estás haciendo de todo, tanto el brillo como las sombras se están reduciendo. Así es como funciona el brillo. Solo ven aquí y qué, y restablece a los valores predeterminados. Pero para el contraste, es algo diferente. ¿Contraste en qué sentido? Es decir, los ojos se vuelven más ligeros. Se convierte en eso. ¿Por qué? ¿Las sombras se vuelven más oscuras? Es diferente al brillo. El brillo lo ilumina todo. Ilumina las sombras. Ilumina los ojos. Cuando se ha reducido, reduce los oculares. Utiliza las sombras. Pero cuando se está incrementando el contraste, aumenta la luz, hace que la luz sea más ligera. Y aumenta la sombra. Hace que la sombra sea más oscura. Cuando se está reduciendo, hace que la sombra sea Led. Los ojos se iluminan o algo así. Ahora cuando hacemos clic en el contraste, ya ves lo que pasa. Simplemente haz clic Cómo vas a saber es que pones precio a esto antes, después, antes, y ese es el grito Los lugares con luz en la imagen se vuelven más claros. Los lugares con oscuridad, con sombras en la imagen se vuelven más oscuros. Bien. Eso es. Se puede ver esto sin representar. Cuando reduce lo que sucede, puedes hacer clic invisible, hacer visibles los lugares con luz se reduce. Las luces se reducen. Como con la oscuridad. Las luces, la oscuridad se reduce. Me gusta hacer que mis imágenes mayoría de las veces aumente el contraste al 100% haciéndola muy alta. Bien, ahora tenemos el antes. Después. Ahora, hay una parte la que quieres hacer una imagen muy nítida, lo primero que puedes hacer es llegar a qué contraste? Que sea muy filoso. Hacer muy afilado. Solo mira esto antes. Basta con mirar el paraguas. Qué agudo es antes, después. Solo mira lo perfecto. ¿Bien? Mira la ropa. ¿Bien? Antes de eso, después. Mira los caminos antes, después, después. Así es como es. Ahora, ven aquí al auto, ¿de acuerdo? Ahora, cuando aumentas el brillo, ves que todo se vuelve brillante. Todo se vuelve menos brillante. Pero eso no es lo que quiero. Ven a contrastar, Contrast sí funciona a la perfección. Haga clic aquí y, y aumente. Se puede ver que el área oscura se vuelve más oscura, la zona blanca se vuelve más clara. Sólo haz esto invisible. Antes y qué, y después. Antes y después. Veamos la planta baja. El espacio en blanco se vuelve más blanco. El ritmo más oscuro se vuelve más oscuro. Bien. Mírelo otra vez. Antes. Cuál es el después muy oscuro. Mira el auto. Mira las líneas en el auto. Antes de eso, antes, entonces, después, prueba, bien, Eso es antes, entonces, después. Muy perfecto y brilla a la perfección, país cero. Así es como el brillo y el contraste wops. 28. G05: Esta conferencia voy a estar enseñándote a usar la capa de ajuste de niveles para iluminar la iluminación y oscurecer tu imagen y agregar algún efecto dulce usando la capa de ajuste de niveles Simplemente descargue esto. Normalmente ya sabes dónde conseguir esto. Simplemente converti Fi y consigue la imagen ahí. Hazte una foto. Ven aquí. A qué, Dos niveles. Simplemente haga clic en él. Entonces, ¿qué pasa? Se puede ver que está aquí. Déjame usar mi botón de minimizar, lo siento. Presiona la barra espaciadora y luego haz clic con el ratón izquierdo con la madera de clic. Y ghr, necesito habilitar mi mi tiro. Corta el teclado y el mouse Polly. Perdón por eso. Bien, entonces ahora. Bien, ahora ya está habilitado. Lo siento mucho por eso. Debería haberlo hecho antes de que me olvidara. Tan bueno. Ahora está habilitado. Así que hasta aquí. Bien, bien. Ahora para la capa de ajuste de niveles, al igual que la capa de ajuste de cueva de manera similar. Pero hay algunas diapositivas, probablemente solo una pequeña diferencia entre las dos. Lo principal que buscamos es mirar este punto, como este punto, es blanco. Mira esto, es negro. Y mira esto, es gris. Bien, esto es blanco. Esto afecta la ligereza. Esto afecta la oscuridad de la imagen. Esto afecta lo que sea que esté entre la oscuridad y la ligereza que. Esto es lo más destacado, esto y las palabras. Este es el tono medio. Bien, ahora entendemos. No puedo, no puedo. Haga clic, mantenga presionado y arrastre hacia el lado derecho. Yo lo arrastraría al espacio es proporcionado por la caja. puede ver en movimiento es agregar más luces a las luces del ojo haciendo que las palabras de la imagen sean más ligeras. Y estar expuesto, al igual que usar el ajuste de exposición. Se puede ver, se puede ver el número Pax. Pero cuando yo solo ¿qué pasa? Simplemente presiona sobre esto igual que tú de vez en cuando. Bien, esto es antes y después, puedes ver perfecto. Al igual que las otras capas de ajuste y capas y niveles son muy especiales y muy importantes. Puedes venir aquí, le agregas algo de negro, algunas sombras a ello Sucede. Este es el antes y el después perfecto. La imagen se ve genial y agradable. Déjame reducir la oscuridad. El negro un poco. Oscuridad antes y después perfecto, muy agudo y se ve perfecto. O la otra vez se puede ver, se puede ver muy perfecto. Ahora, aparte de eso, déjame controlar el cero. Bien. Fuera. Luego, aparte de eso, podemos restablecer de nuevo a los valores predeterminados como lo hacemos normalmente usando la capa de ajuste. Capas. Bien, podemos volver al default o hacemos clic viejo y arrastramos así. Bien, nos estamos moviendo como si estuviéramos agregando negro hacia las imágenes. Como ir así, agregar blanco a casi como cualquier cosa entre las palabras el blanco y nosotros y el punto negro. Es decir, cualquier cosa entre las luces hyh y las sombras se llama el tono medio Se puede ver muy fácil, Se puede ver perfecto. Esto es bueno. Ahora esto es perfecto y eso es lo principal que realmente necesitamos. Otra cosa es que sentarse de nuevo a la foto y así es como es. Más fácil el estrés, solo puedes venir a auto. Photoshop entiende cómo mezclar la imagen, simplemente haga clic en ella. Puedes dejar de esto antes y el después. Se ha podido mover un poco este puntero blanco y el negro de la T y ajustado de año en año, está bien. Pero si quieres más oscuridad o más ligereza, puedes seguir ajustándote. Solo usa el medio, agregando negros al movimiento de sombra. Estás agregando blanco a las sombras, es perfecto. Verás, mirando esto, mirando esto ahora mismo, las palabras del cordón. Este es un istograma que nos dice lo que está sucediendo. Qué está pasando, cómo las sombras al hablar las sombras y las luces de vosotros. Cuál es más en la foto, cuál es menos en la foto. Se puede ver como esto sube y baja, nos muestra que la oscuridad es bastante hacia abajo que la ligereza en la foto. Es sólo un poco de práctica. Aparte de eso, tenemos esta otra diapositiva. Cuando nos movemos así, en realidad estamos tratando de agregar, déjame restablecer a los valores predeterminados. Cuando movemos esto, le estamos agregando blancos. Cuando veas esto es punto blanco es el punto blanco. Puntero negro, negro. Estamos moviendo esto, le estamos agregando negro. Pero éste es lo que es lo contrario de lo que sea que tengamos. Sí, agregamos agregando blanco. Está agregando es agregar negro. Aparte de este inedding negro. Sí, está agregando blanco a la capa. Eso es como un opuesto. Aparte de eso, nos separamos en realidad podemos elegir cualquier cosa y automáticamente ajustaría la forma en que quiere poner algo como ese día, algo así. ¿Bien? Bien. Se puede ver como estoy cambiando los punteros cambiando también, déjame volver al default Se puede ver oscuro, puede ver los cambios de tono. Los cambios también vienen para aumentar el contraste. Bien, Disparo relámpago puede ver que son cambios solo por defecto. Es favorable y ajustas lo que quieras ajustar. Justo lo que quieras para ajustar tus palabras de uso o usar la pestaña automática automática o algo así. El auto botton. Aparte de eso venían aquí, ese algo de lo que hemos podido hablar. Bien. Tú sí puedes venir aquí. Estamos usando ¿qué es lo que es el RGB? Bien. Déjame venir aquí. Bien. Todo lo que estamos usando aquí es ¿qué es el RGB? Rojo, verde y azul. Ya hemos hablado de esto antes. Quieres agregar algo de color a la imagen, algún color muy tenue, algo así, y dar click en Rojo ¿Qué pasa? Esto nos está diciendo las palabras. Puedes agregar el rojo o un opuesto de rojo hacia tu imagen. Ahora, cuando vengas , haz clic y arrastra. Depende. Pero déjame, déjame venir a realmente es, entendiendo, puedes ver que es un rayo normal porque he dicho específicamente, bien, me gusta necesito el RGB, necesito el rojo en sí, no el RGB completo. Sólo estoy apuntando a la R. Bien. Entonces tenemos esto, se puede ver que le estamos agregando el rojo, haciendo que el color sea cálido. Sólo un poquito. Esto, bien, sólo un poquito. Esto se puede ver antes y después. Muy perfecto. Déjame acercar y ya ves, bien, este es el antes y el después. Muy perfecto. Antes y después. Aparte de eso, en realidad podemos restablecer el valor predeterminado. Reiniciar difícil. ¿Tienes que volver y hacer qué? Y resetear la escupición. Haga clic aquí. Y qué verde se está agregando, como es, es como palabra y opuesto. Yo elijo el rojo. Rojo. Lo que yo elija sería, y es como sería lo contrario. Este rojo es de un color cálido. ¿Por qué El verde es lo que es un color fresco? Creo que el frescor es demasiado. Bien, bueno antes y cuál es el después. Se puede ver. Aparte de eso, déjame pasar al verde. Bien, tenemos el año verde. ¿Bien? El verde representa ahora el color frío. Tenemos lo contrario. Que es, que es azul. Bien. ¿Cuál es, cuál es azul? Lo cual se puede ver como azul. ¿Bien? Pero a veces solo puede ser una mezcla de, puede ser mageta o algo así como no pecar realmente, sino algo así como maga ¿Bien? Pero esto en realidad está hablando como esto es magos, esto es magetacause Esto habla de si esto es Magetavkay, habla de verde, ¿cuál Un color frío. Y el color Magetakm, depende y podemos mover el verde o mover el Depende de cómo sea el antes y el después. Depende de cómo quieras que sea. ¿Bien? Depende de cómo quieras que sea la imagen. Entonces este es el antes y lo que es, y el después. Por último, vayamos al blues. El azul, bien, creo, déjame restablecerlo todo. De vuelta a los blancos quiere, bien, ahora al blues. Bien. Entonces ahora vamos a encontrar el azul por aquí. ¿Bien? Este es el azul. Bien. Entonces nos encontramos con los opuestos del azul, que es lo que es, que es amarillo por aquí ¿Bien? Esta es la frescura de la misma. ¿Y esto es qué? Esta es también la frescura de la misma en realidad. Porque, perdón, el amarillo es la calidez. Amarillo, la calidez del color de la imagen. Por qué el azul sobre son palabras, es la frescura de la imagen Las curvas funcionan de manera similar al de capa de capa de ajuste de capas trabajo de capa de capa de ajuste de capas similar a la capa de ajuste de curva. Pero también te voy a enseñar la curva. Y veamos cuáles son las diferencias y cómo funciona en línea. Te veré en el nido. 29. G06: En esta conferencia, voy a estar enseñando a usar la capa de ajuste. Vayamos a archivar y tienes una foto. Este es el uso de la imagen. Solo ven a la capa de ajuste. Elegimos los niveles elegidos. Esa fue la última conferencia y sí, vamos a elegir cuáles son las esposas que puedas ver, hay similitudes entre las dos. En realidad vamos a averiguar cuándo empezamos a usarlos. Esto es solo el valor por defecto. Y casi como lo que tenemos en la capa de ajuste de niveles, casi seleccionamos este parque. Tan bueno. Verás, había una línea recta año antes. Había una línea recta año antes. Bien. Pero cuando elegí igual que fuerte contraste, ¿qué pasa? Es curvas. Por eso se llama qué curvas, capa de ajuste. Las curvas son las que funcionan como un día de trabajo en sí mismo. Entonces color, negativo, bonito de amor esto. Entonces tenemos el antes perfectamente, otra dimensión. Muy perfecto, ¿de acuerdo? Proceso cruzado, ¿de acuerdo? Algo así. Bien, bien, bien. Aumentar el contraste, ¿de acuerdo? Y así sucesivamente y así sucesivamente, ¿de acuerdo? Bien, bien, buena. Así que solo déjalo por defecto. Creo que eso está bien para nosotros entonces ahora puedes ver igual que agregamos una diapositiva en la capa de ajuste de niveles y tenemos los punteros, así que ahora le agregas luces, bien. Como es normal, todos entendemos. Ya ves cómo se mueve, ¿de acuerdo? Lo que somos. Oscuridad, bien. Muy importante son los reflejos y las palabras y las sombras, ¿bien? Es muy importante. Se puede tratar de controlar el medio. Se hace clic en impar, arrastrar, arrastrar. Estás tratando de controlar el medio. El verdor de la imagen, que es lo que el tono principal. Se puede mover hacia arriba así, así. Siempre que te mueves hacia arriba, ¿qué pasa? Se ve afectada la ligereza, cada vez que te mueves hacia abajo, todos modos, en cualquier lugar como este, es afectar la oscuridad Esa es la principal diferencia entre los dos es la diferencia principal es una curva y esa es igual que los niveles normales o algo así. También puedes usar el auto, puedes ver como tose Bueno para ir, Bueno para ir por eso Volvamos a las facetas. Otra cosa es que puedes hacer clic en este lugar, derribar, puedes dar click aquí, traer a colación. Puede hacer clic aquí. Bien. Gira esto también. Bien. Pero tienes que ser muy perfecto cuando estás usando una capa de ajuste para la tos porque podrías perder muchos detalles cuando solo toses y cov, lo haces, no solo el auto o simplemente intentas asegurarte, no lo olvides Cuando haces clic en el viejo Du, bien, le agregas ligereza, mucha ness. Haga clic en viejo y arrastre hacia abajo. Añadiendo qué, le agregas mucha oscuridad. Depende de cómo. Depende de para qué lo quieras usar. ¿Qué quieres usar? ¿Cómo quieres usarlo? Bien. Otra cosa es que en realidad podemos venir aquí, igual que los dos estaban entendiendo el fuerte ajuste de saturación. Usted hace clic. Cuando hagas clic, puedes venir aquí. Hay ligereza, clic y arrastre. Esa es la ligereza en reemplaza con oscuridad. Entonces, lo que haces, lo derribes. Se puede ver que lo derriba. En realidad está trayendo ligereza. Está trayendo oscuridad. Es hacer que la ligereza en la que se convierten, provocar la sombra se está tornando oscura. ¿Bien? Y se puede ver la curva. Se puede ver la curva en el diálogo de curvas ahí está. qué viene abajo porque la oscuridad cae, ¿de acuerdo? Se puede ver que la ligereza blanca sube. Se puede ver, se puede ver sube. Se puede ver bien limitado. Sólo aunque te muevas por el aire así y las luces, sigo sosteniendo mi izquierda y la boca a tope Funciona una ventaja de las curvas ya que sobre los niveles tiene una hormiga a donde solo puedes elegir un área específica. Esta es la única zona que quiero, quiero que te afecte a ti vas a afectar la zona y tienes que irte, bien, volvamos al escenario folclórico entonces. Simplemente convierta. Esta es la ligereza para traer la ligereza en ese lugar exactamente aunque afectaría a algunas otras áreas. Bien. Pero en realidad está apuntando a esa área y la estás derribando perfecto. En realidad puedes, antes y después de que al menos hayas hecho ese lugar, has hecho ese lugar para tener un poco de oscuridad. Bien, volvemos a la pieza de ajuste de fo es el As Darkness. Quiero encenderlos ahora. Todavía está seleccionado, haz clic en Ordenar y arrástralo hacia arriba. Se puede ver que es iluminación en esa área en particular y algunas otras áreas en la foto, pero en realidad necesitamos esta área en particular y está haciendo su trabajo. Realmente lo está haciendo funcionar. eso es de lo que realmente habla la capa de ajuste de curvas . Eso es base, eso es lo que tenemos que saber. Cambia los colores y algunas otras cosas. También podemos usar el área de ajuste de curvas para cambiar. Se puede ver que cambia a color rojo. Ves verde cambiar a color verde. Se puede ver azul, Cambia a color azul. Pero en la capa de ajuste de niveles, no pasa nada como esto. No está cambiando. No es mostrar una línea azul o algo así. Pero es por eso que las curvas en realidad tienen más bordes que la capa de ajuste de niveles. Rojo. Bien. Como hicimos antes. Bien. Estamos agregando algo de rojo, algo así. Bien. Algo así como este efecto. Bien. Estamos agregando sí, estamos agregando color genial. Estamos agregando verde. Eso es como lo que hacíamos antes. Bien. Ahora agreguemos el verde. Bien. Se puede ver lo contrario What Magta Bien, bien. Eso está bien. ¿Están agregando lo que está agregando? Azul. Agregue un poco de azul, que está destinado a la totalidad a menos que se signifique un, un poco de amarillo, que está destinado a la calidez Tienes las cuatro y las guerras y el después. Muy perfecto, eso es para la capa de ajuste de coffs. También, te veré en el próximo a. Si tiene alguna duda, házmelo saber. Te veré en el en la próxima conferencia. 30. G07: Bien, viniendo aquí, en realidad solo ven a, ven aquí y ven a exposición después del brillo y el contraste. Estamos hablando de la exposición ahora. Solo mira en la exposición, La exposición no es muy difícil, ¿de acuerdo? Simplemente deje esto por defecto. Expone la imagen igual que qué, brillo y contraste Pero esto es aún más avanzado que el brillo. ¿Y qué? Y contraste. Solo ve solo control contra cero plus, ¿de acuerdo? Bien, así como así y así. Así que realmente no lo sé, solo tenemos que dejarlo así y las molestias, ¿de acuerdo? Estas realmente no van a hacer que las imágenes se vean bien. ¿Bien? Algo como esto puede hacer que la imagen se vea bien. ¿Bien? Simplemente bien. Es bonito. Bien, está bien. Bonito. Bien, bien. Bien, queremos algo como esto. El malestar es agradable. Incluso mejor que la exposición. ¿Bien? Mejor que la exposición. Bien. Algo así está bien. Es bonito. Entonces ven, no está bien, corrección gamma esto. ¿Bien? Está bien así también. Bien. Se puede dejar así. Está trabajando en conjunto con las sombras y las luces de los ojos. Bien. Exposición lo expuesto que está a las luces y la oscuridad y a las luces y sombras semejanza a los ojos Sombras, esa ligereza y oscuridad. Bien, bien. Eso problemas. Bien, así. Entonces ese es el final para éste. Así es como funciona esto. 31. G08: En esta conferencia, vamos a estar hablando de la vibra. ¿Bien? Después, Después de la exposición, vibrante en realidad hace que la imagen sea muy brillante. Al igual que, ya sabes, agregando muchos detalles a la imagen, al igual que el contraste. Pero esto habla de color. Se puede decir el antes y lo que el después, aumentando el color de lo que acabamos de venir aquí también. Bien, perdón por el primero de aquí. Luego, la vibración aumenta antes y después. Así es como funciona realmente la vibración. Saturación, no sabemos qué saturación, es sólo para fortalecerla demasiado. Cuando se reduce, reduce, hace que se lave demasiado. Aparte de solo venir por aquí, ya ves, Ya ves cómo funciona cuando lo reduces hace lavado. Es lo mismo en realidad. Es casi lo mismo con las capas de ajuste. Al igual que los nombres son diferentes y en realidad funcionan de manera diferente. Y es bueno cuando lo sabes todo. Bien. Y eso es todo. 32. G09: En esta conferencia, vamos a estar hablando de, qué pasa con el balance de color, que después es después de la vibración. ¿Bien? Después de la satración Hemos tratado la satración muy extensamente. Así que simplemente haz clic en balance de color. El balance de color trata de ayudarnos a equilibrar el color en él, trata de ayudarnos a equilibrar el color en una imagen. Vamos a hacer clic y arrastrar hacia abajo. Bien, entonces tenemos en el balance de color, tenemos los tonos mediados, los ojos y las sombras Destacados, como he dicho, es la ligereza de la foto Por qué las sombras es lo que son las sombras, la oscuridad de los tonos fotográficos está en el medio. Por eso tenemos rojo cian. Entonces el entre el que se encuentra fue Maga verde, amarillo. Ahora vamos a hablar de las sombras. Sea lo que sea que haya negro, tratamos de agregar, agregar redetever, hay Intentamos agregar conjuntos de lata. Creo que deberías agregar algo de rojo. Bien. Bien. Antes de eso, ¿cuál es el después otra vez? Sea cual sea la sombra, tratamos de agregar algo de maga, eso es demasiado verde Bien. Voy a hacerla manga, sólo para que el color sea cálido. Ahora, agrega algunos amarillos. Tienes algo de blues. Bien, quiero tener unos amarillos. Creo que esto es perfecto. Esto antes, el después perfecto, puedo venir sobre su a rojo para reducirlo. Se puede ver que se ve bien. El antes después, es agudo. Bien, bien agudo se ve bien. Bien, antes. Y el después se ve perfecto y se ve bien. Eso es para las sombras. Ahora vamos a pasar, vamos, vamos a tratar de recibir default Bien, vengamos a destacar. Al hablar de destacados, hagámoslo como genial. Hacer que los reflejos se enfríen aumenta al 100% Haciendo que los reflejos sean de color verde. El frescor habla de seno y verde y también de azul. Bien, tratamos de reducir un poco. Tenemos esto antes del después muy perfecto. Volveremos a establecer el valor predeterminado. Y tenemos los tonos mediados. En el tono medio, en realidad podemos hacer clic en mantener, arrastrar. Pensar que habla de cómo las sombras y las luces Yh manejan que la imagen va a estar entre las sombras y la luz ocular Piensa que el rojo está bien. Gritos Es verde. Bien. Amarillo. Amarillo. Bien. Es azul. Bien. Entonces son los partidos. Bien. Antes y cuál es el después aumenta al 100% Bien. ¿El antes y cuál es el después? Bien. Déjame tomar esto puede aumentar el verdor. Toma, solo pon algo antes de eso. Me gustan mucho los colores cálidos, el rojo, el amarillo, el naranja, la mageta, algo así Me gusta tanto el color cálido se ve bien y perfecto. Se ve muy bien y perfecto. Depende de cómo quieras. Ahora tienes el control. Intentas ajustarte a la izquierda, a la derecha, y mezclar todo lo que más te convenga. Cualquier cosa que te gustaría estar en tu foto está ahí para que elijas. Tú eliges y estás listo para ir. Bien. Ahora bien, siendo perfectamente capaz de equilibrar el color, para equilibrar el color en esa imagen en particular voy a ver en el, en el siguiente let. 33. G10: En esta conferencia, vamos a estar aprendiendo sobre el blanco y negro. Solo ven a elegir normalmente el chino chino que elegimos luego elige el auto. Ahora creo que necesitamos el auto aquí también. Abre esto también. Buen control, cero. Ahora ven. Entonces elegimos el blanco y negro. Y ver que va blanco y negro directo. Ahora una cosa, ya sabes, solo déjala a la culpa o quieres usar filtro azul, quieres usar más oscuro, quieres usar filtro verde, ¿bien? Entiende, aunque sea en blanco y negro, ¿bien? Se entiende dónde se usa el color real automáticamente, dónde están, dónde se usa el color real. ¿Bien? Se puede ver algo como esto antes y lo que el después. Muy bonito, más ligero. ¿Bien? Negro máximo. Máximo blanco, Bonito. Tenemos densidad natural, ¿de acuerdo? Tenemos filtro rojo, tenemos el filtro amarillo. Pero creo que deberíamos volver al default. Simplemente déjalo como, por defecto. Ahora puedes llegar a teñirlo en realidad hacerlo blanquecino o algo así como pálido. Muy pálida por lo que tengamos antes. Este es el antes. ¿Y cuáles son las palabras después? Perfecto. A veces decide Photoshop elegir por mí, así que solo tú auto elige para ti, pero solo rehacer Ahora creo que hacemos la luz roja o hacemos el rojo oscuro. Depende de lo que encuentres es irradiar más y más oscuro El amarillo en realidad lo hace más claro, amarillo, más oscuro, ¿bien? Incluso si es en blanco y negro, hay formas en las que realmente puedes reducir y cambiar lo que quieras cambiar. Ya ves, ¿bien? Hacer la luz verde, hacer que el verde oscuro pueda ver donde estoy cambiando. Esta cosa son solo las hojas en la parte posterior que está cambiando porque ahí es donde podemos encontrar el verdadero verde mismo. Se puede ver más claro y blanco y oscuro. Lo reconoce, lo reconoce aunque sea en blanco y negro. Puede más oscuro y nosotros, y más claro. Bien, bueno yo, luz azul. ¿Recuerdas que el paraguas w es qué? Es de color azul. Realmente está afectando ese azulado. Se puede ver azul claro y ¿qué? Y azul oscuro. Eso es azul en las palabras, en el paraguas ¿Qué más otra vez? Magadk, Creo que me gusta algo así. El azul, el maga poco pero el Sionreensd ilumina las hojas y los árboles El amarillo, el sol que se puede ver. Estoy controlando la ligereza del sol. Bien. Creo que me callo para que sea ligero. Bien. Y hacer que la mageta sea negra Bien, buena. Incluso puedo reducir el azul y aún queda decenas. Bien, puedo decidir dejarlo así. Bien, bien. Adelante, pero llévatelo. Es decenas. Depende de mí. No Tinsye, todo se trata del blanco y negro. Y en realidad puedes usar blanco y negro, sea lo que sea que estés usando. No es grande, es muy interesante quedar bien. Hasta el momento, lo puedes usar perfectamente según donde lo usé en este tutorial, voy a decir en el nido. 34. G11: En esta conferencia voy a estar usando la capa de ajuste del filtro de fotos, ¿de acuerdo? Costó carga de espacio de prensa. Solo trata de moverte al lado derecho foto fuego. Esto es muy sencillo. Solo hazme saber colores cálidos y colores que hemos dejado en los videos anteriores antes. Ahora sólo podemos pasar por encima del filtro caliente. Bien, solo intenta lo más posible para aumentarlo tanto. Me encanta esto, o lo disminuyes a tu propio gusto. A tu preferencia. ¿Bien? De hecho, puedes hacer doble clic y cambiar la imagen. Bien. Cambiar la imagen. Cambia el Colorado lo que prefieras. ¿Bien? Azul verde. Bien. Entonces depende de lo que quieras usar lic casts. Estoy usando cualquier cosa de aquí. Bien. Contras. Bien. Entonces otro tipo de gusanos, el frescor cálido Bien, frescor. ¿Qué pasa? La frescura. Bien. Aparte de la frescura. Perdón por eso. Aparte de la frescura. Bien, tenemos otra frescura. Puedes elegir rojo. ¿Bien? Intentas reducirlo, pacity hasta tus trajes. ¿Bien? Intenta reducir tu acityka. Aumenta tu pacityka, puedes antes de las palabras, después de los colores también pueden, los colores también pueden interactuar 100% naranja, amarillo, verde. ¿Bien? Dependiendo de cualquiera, cuando quieras de color rojo intenso, puedes ver igual que al igual que Mageta, Click viejo y qué Y arrastre hacia abajo. Si bien me encanta este llamado, este es el antes. ¿Y cuál es el después? Perfecto. En cualquier lugar donde quieras usar tu bienvenida, azul profundo. Bien. Sigue y sigue, bajo el agua. Sigue y sigue, y solo trata de aumentar y disminuir. También puedes venir aquí para aumentar más y disminuir más. Es decir, se trata de la culpa de 35. G12: Esta conferencia te voy a enseñar sobre el campo de color. Lo siento, sobre el mezclador de China. Acabamos de hacer filtro por defecto sobre el mezclador de China. Solo el mezclador de China es como un balance de color que puedes recordar. Al igual que un balance de color. Bien. Simplemente algo como esto. ¿Cody? Bien. Déjame empezar desde aquí. Por defecto, solo trata de jugar con esto. Justo como algo que hemos hecho antes, solo déjalo por defecto en rojo, verde, azul. Sólo dame ese problema rojo. Solo trata de moverte hacia el verde. Mover hacia era de color rojo. Bien. Te mueves hacia el azul. Cuando se mueven hacia, a la derecha. Bien, nos movemos hacia aquí, hacia el verde. Movido mydata, alread Es casi lo mismo. Todo una y otra vez. Sólo tienes que elegir uno. Conócelo perfectamente y me encanta usar más. Bien. Todo. Pero solo para asegurarse de mezclar todo el uno dentro del otro, entre ellos. Eso es. 36. G13: En esta conferencia, te voy a enseñar a usar el color look up, que en realidad he estado usando. Algo así como el sol. Dije el sol algo así como el atardecer tardío antes. Y sí, eso es cierto. Veamos cómo funciona perfectamente en estos momentos. Ahora el color Look up está listo y funcionando. Si alabo lo abstracto, ahí no hay muchas cosas. Los animales ahí, alaban el dispositivo. Enlaza ahí las cosas anim. Esto también solo lo deja en su defecto. Sólo déjalo. Él simplemente, está bien. Ahora, voy a volver a la primera. El segundo, no hay mucho que tengas que saber sobre esto. Sólo déjalo como está. Lo que necesitas saber ahora es lo que acaba de prestar esto, bien. Entiende perfectamente lo que es esto. Son diferentes looks los que Photoshop ha incluido en la industria, ellos incluyeron en Photoshop, es como un Pset de lo que quieras, Lo que realmente puedas pensar alguna vez, en realidad ya lo tienen para ti Solo un clic y en realidad aparece igual que la puesta de sol tardía. Me encanta esta búsqueda de color. Um, este color mira hacia arriba. Este es este color mirar hacia arriba. Vi tanto, encanta tanto, tanto. Esto es antes. Después después. Muy perfecto. Entonces coloup, comencemos desde el principio, Se puede ver tira. Luce bien. Se ve bien. Bien. Muy, mucho. Bien. Un poco muy, mucho. ¿Bien? ¿Bien? Se ve chino bonito. Aparte de eso, tenemos el segundo. ¿Bien? Mostrar lejía. ¿Bien? Es realmente blanqueador. ¿Luz de las velas? Sí, a la luz de las velas. Bien. Coche, bonito auto, luce bien. drop blues, como el aspecto por el que este se ve tintado, parece blanco y negro Y esta pieza se ve de color, se ve bonito borde ámbar. Demasiados colores otoñales, uno bonito. Se ve bien. Película de stock, bien, bonito efecto Fuji. Casi lo mismo. Casi lo mismo. Esto me gusta para mejor que los demás. Más que los otros, bien. Así como esto, también futurista. Algunas miradas en el futuro. 30, 41, año 30, 41 azul. De hecho es horror. Probablemente tienes una imagen que quieres que le parezca muy asustada a la gente. Azul. Es un pre listo para que lo hagas. Bien, buena. ¿Bien? Bien, puesta de sol. Esto me encanta tanto. Si es demasiado, simplemente haz clic viejo y arrastra e intenta reducirla opacidad Entonces lo que tienes que hacer antes y qué después. Muy perfecto. Al igual que las puestas de sol, el sol se pone por la noche Pasemos por tus palabras. Luz de luna. Bien, bien. Tenemos noche desde el día, ¿de acuerdo? Tenemos calentamiento suave. Realmente suave de hecho. Muy cálido. Bien, dile naranja más así también. Se ve bien. ¿Entonces qué? ¿Tensión? Verde, rojo, tensión. Efectivamente, ese es un color look up los cuales están preestablecidos ya en Photoshop los puntos usan en cualquier momento que te apetezca usar incluso el atardecer tardío vamos a usar donde lo vamos a usar en una cocina particular donde vamos a usar para la cocina o e intentar encender las luces de la cocina. Las luces que 37. G14: En esta conferencia te voy a estar enseñando a invertir. Vienes por aquí solo, invertes la imagen. Eso es todo. Cuando quieras usar invertidos, capa de ajuste, solo tienes que seleccionar invertir, diseño artístico, cosas que nunca lo habías imaginado Mira la arena para las pantuflas, ya lo puedes ver antes. Al igual que darle colores claros a las cosas que son oscuras y darle colores oscuros a las cosas que son claras, en realidad sucede así así. Eso es muy bueno, y eso es muy perfecto. Entonces es bueno. Eso está bien. Y eso es para esta conferencia. Pasamos a la siguiente conferencia. 38. G15: Esta conferencia, voy a estar dando clases sobre posterized. Vamos a usar esta imagen, luego usar las tres imágenes de manzana. Bien, solo ven aquí. ¿Y qué? Sólo déjame usar una de las máscaras de capa luego abrirla. Sí, tenemos el mismo control, cero. Entonces déjame comenzar con esto. Bien, ven a venir a posterizar, puedes ver posize Cuando haces clic y posterizas, sólo tienes que hacer clic y No pasa nada excepto que bajes a 30, 2010, 11. Prueba Z, estas son cosas que necesitamos en su mayoría solo inténtalo, Lo que puedes hacer es simplemente hacer clic, haz clic aquí, trae el músculo haz click aquí. O puedes usar el pergamino para moverte hacia abajo así. Y esto, bien. Está bien. Bien. Pero puedes simplemente, puedes hacer clic, traer tu costo, dar clic aquí. Luego usa tu robot para aumentar o usa tu robot de abajo para aumentar hacia abajo. Y sigue adelante y ves los cambios. A medida que cambia, puedes empezar a verlo ya. Bueno a dos es como el más bajo o el más bajo se puede ir. El aumento es de tres y se ve cuatro. Creo que probablemente no lo hemos visto muy bien. Es como entonces fuera. Bien, entonces déjame volver a esto entonces, luego ven a poner el colisionar. 765321. Algo así, se ve artístico, parece un periódico o algo así. Estás tratando de retratar a la gente. Para que la gente vea cómo se ve realmente algo. Otra cosa que podemos hacer es que solo puedes venir. Vamos a venir entonces, luego llevar a cabo la capa de ajuste de matiz, saturación. Entonces luego colorea, bien, luego colorea. Se puede ver lo que pasa. Bien, puedes cambiar, bien, déjame dejarlo como está. Entonces vienen a posterizar, luego cambiarlo hacia, cambiarlo a cuatro. Bien. Sí. Me encanta tanto algo como esto por lo que tenemos el reducir algo así. Déjame salir está bien. Ahora tenemos esto. Entonces, mí me encanta algo así como se ve. Déjame llevarnos la caja. ¿Bien? Cambios de esto, la forma que se distorsiona como un diseño artístico ¿Bien? La forma en que es. Así que tanto me encanta algún lugar aumenta un poquito. Bien. Vamos a, vamos a tratar de usar esto. ¿Bien? Algo así. Bien. Algo así. Se ve distorsionada, pero sólo me gusta así, es perfecto A mí me gusta así, es perfecto. Entonces ven a sanar de nuevo. Bien, el color es muy brillante. Ahora, ven a polar, posturizado, trata de reducir Bien, uno. Bien, buena. Cambia el color. Queremos cambiar el color. ¿El color que prefieres? Bueno, lindo que posturizks. Simplemente cambie el nivel de, de los puertos más altos a los más bajos. Pasemos a la otra mujer, la china. Bien, ven aquí. Bueno, ¿qué hacemos? Pasamos hacia posterized. Ahora hemos posterizado solo pone tu costo. Entonces aumentas, luego bajarás a disminuir por que va, intentemos ver que es, está desechando Ver la siguiente conferencia. 39. G16: En esta conferencia, seguimos usando las tres manzanas y la mujer, la china. Bien. Entonces ven aquí, comencemos con la fuerza de la manzana ven aquí y solo para llegar al umbral. Bien. Ya ves lo que las manzanas. También se ven como. Sólo tienes que ir hacia abajo y apenas empezar a venir poco a poco. Yo forma de la oscuridad hacia a las palabras a las luces del ojo de la oscuridad hacia. Sólo retroceda un poco. De la oscuridad hacia. Es el yl. Se ve cómico. Es parece, ya sabes, todos estos cómics viejos cómics antes de que se imprimieran, los cómics de colores llegaron también. Quiero decir, pero el blanco, queda expuesto como el producto es blanco, que es el ylight, la oscuridad, Ben Bien. Incluso se puede ver como la jerarquía como la forma en que va arriba y abajo por la espalda. Se ve que la blancura comienza a aumentar y aumentarla aumenta Entonces creo que lo es, esto se ve bien. Esto se ve cómico, esto se ve. Esto simplemente se ve perfecto. El dibujo es perfecto. Muy perfecto. Vayamos por aquí y veamos qué le hace esto también a nuestra imagen. El streshd vienen de la oscuridad hacia poco a poco, poco a poco, expone el blanco poco a poco, poco Uh, eh. Y expone todo blanco. Así que voy a ceñirme al punto, ya sabes, poco a poco. Bonito. Una bonita. Así lo hace por esto lo hace para esta conferencia. Te vamos a ver en el mapa de gradiados 40. G17: En esta conferencia, te voy a enseñar a usar el mapa de degradado. En primer lugar, usamos el relleno degradado la otra vez. relleno degradado en realidad es un tipo de ajuste que intenta mezclar dos imágenes, al menos dos, tres, cuatro p pueden ser azules y blancas, pueden ser rojas y blancas. Puede ser rojo y puede ser azul y amarillo. Indo y algo más pueden ser tres, cuatro, cinco, seis, siete colores, dependiendo de cómo quieras hacerlo e interactuar y mezclarlo con otra capa u otra imagen. Pero por lo general, debido a que has agregado gradientes el campo y el mapa de gradientes, gradiente de gradiente, lo mismo no, no son lo mismo El mapa de degradado apunta únicamente a las sombras en los yelights. Por eso estoy usando esta imagen a un color, que es blanco y negro. Así podemos ver el blanco tiene los ojos el negro tiene las sombras Y para el ylight en photoshop. La ligereza en photoshop es resalta por oscuridad en photoshop se llama sombras. La ligereza es el ojo que es blanco, por qué la oscuridad es w son las sombras, que es negro Entonces voy a estar cambiándolos para que puedas ver que mapa de grad funciona exactamente de acuerdo con reflejos y sombras. Por qué grad f interactúa con cualquier imagen que quisieras interactuar. Se mezcla con él. Ahora tenemos esta imagen, solo pasa a cinco para abrir. El código abajo, elige. Sólo tenemos una tarjeta. Un auto tenemos tres tarjetas aquí pero el del que estoy hablando es tarjeta en blanco y negro. Simplemente haga clic en abrirlos. Voy a cancelar esto para el mío porque ya lo tengo. Ven aquí a ajustar ahí el mapa calificado, mira qué pasa. Bueno. Ahora, ya se puede ver, lo que esta cosa está tratando de retratarnos es que las luces oculares que son blancas siguen siendo blancas Se puede ver incluso con el rosa sobre él y el rosa cubre las zonas oscuras. Pero sólo podemos entenderlo perfectamente cuando invertimos lo contrario. Se puede ver el reverso. Nos está diciendo que el ojo es dueño del rosa, por qué las sombras posee lo que posee el blanco Pero usemos otro color y veamos qué pasa. Haga doble clic. Haga doble clic en este venir y haga doble clic. Bien. Ahora, intenta cambiar a qué a azul y mira qué pasa. Ahora, vamos a cambiar. Se puede ver que el pegamento está cambiando. Cuando te acercas al verde, puedes ver que el verde está cambiando. Eso es el verde está cambiando en lo que vemos como las sombras. Normalmente se supone que es luz ocular. Pero ahora vemos las sombras como verdes y la luz ocular como blanca. Entonces cuando lo cambias a cualquier color, cambia sigues eligiendo cualquier color que prefiero aquí. Cambia. Pero lo que quiero hacer ahora es simplemente seleccionar hacer clic en. El dejar este activo está bien. Después ven a los blancos, da click sobre los blancos y cambia y che negro, doble click. Para que entendamos lo que lo disfrutas. Puedes usar cualquier clic negro nosotros el negro aquí o o usar el negro Cualquiera de los dos, cualquiera que prefieras de los dos. Ahora lo siento. Entonces presione. ¿Ves? Si era como algo como blanco antes se puede ver que es, pero ahora lo estoy llevando a negro. Bien. ¿Qué pasa? Estoy presionando o goood ¿Ya ves? Ahora bien, esto nos está diciendo esas palabras. Esa es la luz de los ojos porque la imagen anterior que vimos antes, déjenme dar click en. Ven a dar marcha atrás aquí. ¿Ya lo ves? Es, es, déjame dejarlo. Déjeme dejarlo así. Bien. Dejo esto sin marcar Voy a dejar el reverso sin marcar. Así que ven aquí. Así que cambia a cualquier color que prefieras. Se puede ver. Las luces de los ojos siguen siendo de este color amarillento Déjame ponerlo en alguna parte de aquí. Amarillo. Por qué las sombras significa negro. Bien. Se puede ver. Se puede ver lo que pasa. Se puede ver lo que pasa. Entonces son sombras interactoras. Entonces el color que está cambiando es lo que es el ojal sombras significa lo que significa negro Pero vamos a hacer clic en. Pero quiero que se revierta. Tiene más sentido cuando esto es lo que se revierte. Así que revisa la marcha atrás y mira qué pasa. Bien, haga clic primero. Entonces se puede ver, perfecto. Esta es la forma en que se supone que debe ser el auto. Estoy en lo cierto. Ahora se ha revertido. Esta era la sombra antes. Este lugar era la sombra antes, donde hay luz. Ahora se ha vuelto hacia las luces de los ojos. Ahí es donde está la luz. Entonces la negrura significa lo que la sombra. Ahora, vamos a repasar el doble clic, luego Ven, haz doble clic también, luego empieza a cambiar. Del rojo, podemos llegar al rosa, cualquier color que prefieras. Sólo sigue moviéndote. Este es el tema perfecto que hemos estado buscando. Esto es lo que en realidad hemos querido desde el principio. Ahora que tenemos algo así. De hecho puedes reducirlo sientes venir, pegarte reducirlo, reducir. No tanto. Entonces ven de nuevo, haz doble clic. Entonces ven por aquí, haz doble clic. El e uno. Entonces ahora lo que tratamos de entender es que la luz ocular está cambiando. Si bien las sombras no están cambiando las sombras conservan es oscura es oscuridad. Si bien las luces oculares conservan la diferencia, no retiene ningún color, pero mientras el color esté cambiando, la luz del ojo cambia mientras la oscuridad, por qué las sombras, conserva su sombra, es oscuridad Entonces así es como funciona el mapa de degradado. Funciona en línea con las sombras y los yelights y la sensación de gradientes en realidad funciona igual También está interactuando, pero su mapa gradual interactúa con las luces y sombras yh Bien. Esta es la mejor imagen que puedo usar para el mapa de luces y sombras de ojos creado. Entonces esto es perfecto y está bien. Está muy, muy bien. Déjame reducirlo un poco. Oh, perdón, reduce ven ven también. Bien. Bien. Entonces esto es lo que esto es perfecto. Tan agradable. Entonces es para esta conferencia. Entonces estaba viendo la conferencia neta, que es la que es la última capa de ajuste. 41. G18: Esta conferencia te voy a enseñar la última capa de ajuste que es la capa de ajuste de color selectivo. Color selectivo haga clic ahora seleccione color como su nombre es. Ahora tenemos esto como un cambio rojo. Se va a incrementar o disminuir la demo de CN. Temática amarilla, amarilla y negra en el rojo tenemos sobre ti. Cuando haces clic e intentas cambiar, nada cambia solo a partir de ahí. Entenderás que no hay rojo en un área en particular como lo hay. Entonces cambia bien, Manta, bien, Hay un manga en la parte de atrás, En la parte trasera de los chinos. Bien. Algunos amarillos. Bien. Algo así. Bien. Algunos negros. Bien. Sí, la hay. Entonces creo que solo revisa el antes. ¿Qué es entonces después de algo? Bien. Bien, restablecemos. Vamos a clip en amarillo. Bien. Se puede ver en la parte de atrás, en la parte de atrás aquí donde hay luz solar. Ahí es donde ha cambiado. Ahí es donde los cambios afectan a cualquiera aquí, ahí es donde exactamente tenemos los amarillos ¿Bien? Entonces el negro. Bien. Sólo en la parte de atrás. Bien. Luego volvemos a los predeterminados, luego a los verdes. Bien. Nada está cambiando. Incluso el verde en la parte de atrás no estoy cambiando porque no hay poder en los greens. El mag, nada cambia entonces amarillo, nada cambia, negro, algo cambia en realidad. En la parte de atrás, se puede ver, se puede ver un valor por defecto ahora puede cambiar alrededor de este lugar, bien. Entonces la mag cambia por ahí. Amarillo para el letrero, el negro para el signo cambian alrededor. Aparte de eso, tenemos los datos del blues. El azul también es el signo similar, casi similar. Sadat, la señora viste. Se vuelve más ligero. Se ve bien al 100% No hay mucho amarillo. Dejémoslo así entonces. Bien, buena. En realidad es recrea la tela de la señora. Se puede ver el antes. El después se ve bien. Esto me gusta antes. ¿Y cuál es el antes? Una especie de muy afilada. Déjame tratar de incentivar esto más así, ¿de acuerdo? Bien, bien. Esto, incentivar esto más. Ella se vuelve más aguda al acento. De veras quería que fuera agradable, ¿de acuerdo? Bien, entonces antes, ahora, después, bien, fantástico. Muy, muy fantástico. Se puede ver el antes en el después, ¿de acuerdo? El antes en el después, bien. Eso es para las magetas, tenemos blancos, ¿de acuerdo? De alguna manera lo contras, bien. Controles, no demasiado. Los controles comieron después de cambiar los blancos al amarillo, al negro, al mago, realidad estás cambiando en el neutro. Algo como esto. ¿Bien? Todo, como casi todo cambia. Bien, bien. Entonces somos negros. Déjame confundirte primero. Bien, luego desplácese en el espacio de nombres. En aquel entonces tratas de decir de vuelta. Entonces negro, nij, Bien. Cuello, amarillo, negro, luego negro. Eso es todo para usar el color selectivo. Selecciona dónde está el verde y cambia su incremento o disminución. Selecciona dónde están otros colores, los cambios el otro color no afecta a todos los colores en uno colores selectivos. Bien. Entonces eso es para la selección. Ese es el final de la capa de ajuste sección tres. Ahora tengo asignaciones para ti. Ven aquí, así que normalmente a tus Preds para luego solo tomar A, luego ven tu propia asignación de asignación para la capa de ajuste ¿es este número para el modo de fusión En realidad, aquí para la capa de ajuste que tenemos tenemos seis número 66, la sección de capa de ajuste tres, sección capa de ajuste mayor, capa de ajuste parte tres, capa de ajuste parte tres. Tenemos las asignaciones, la asignación una. Bien. Lo siento, no voy a abrirla abriéndola. Error. Bien. Bueno. Muy buena asignación. Esta 12.3 ¿Qué hay para la capa de ajuste parte tres? Hazlo. Y si tienes alguna duda, pregúntame y ve a voy a contestar tus preguntas. Muchas gracias. Viendo la siguiente conferencia. 42. H1: En esta conferencia, te voy a enseñar a usar la cámara. Te voy a enseñar lo fundamental, fundamental y la base de la cámara. Simplemente ven a abrir como todos ustedes saben. Abre entonces, perdón. Bien, bien. Sólo tienes que ir a abrir el archivo de ejercicio. Solo vienes a proyectar archivos, luego baja donde tenemos esta cámara, luego abre esta se abre. Simplemente desbloquea este control. ¿Dónde encuentras la cámara? La cámara es como una avanzada. Un avanzado, permítanme decir Avanzada editando una edición en carbón, en el propio Photoshop, por lo que incluso es como un programa por sí solo, como un software en sí mismo, es así, que básicamente es utilizado por los fotógrafos para editar tus fotos. Es más avanzado, trae consigo una edición más avanzada. Trae algo más avanzado, conmovedor a tus imágenes. Solo ven aquí a filtrar. Ven aquí a la cámara, bien, dale click, palos. Se ata como una nueva interfaz. Bien, está cargando, cargando. Entonces tenemos esto. Puedes hacer click, bien, tenemos esto, solo ven aquí a hacer problemas al modo de pantalla completa, da click sobre él. Siempre que en realidad, simplemente hacemos clic en Ok. Siempre que ya no nos interesa, ya no lo necesitamos, solo hacemos lo que podemos. Bien, podemos demandar. Ahora tenemos esto. Aquí es donde estamos ahora mismo. Esta es una superficie de edición normal donde vamos a hacer clic en este modo y arrastrar hacia abajo. Bien. Y también esto es como un avanzado. Más avanzado es más avanzado en la configuración de la cámara. Simplemente haga clic en esto. Bien, Der haga clic en otra configuración avanzada. Veamos esto primero a la edición. Podemos dividir la pantalla una pantalla que tiene antes y después de nosotros, estarás viendo cualquiera que sea la imagen predeterminada, cómo se ve. Ya lo ves. Simplemente haga clic, puede ver cuando solo trato de cambiar la temperatura y hay que entender algo de aquí, se puede ver, normalmente tenemos el Cole ha sido, ya puede ver. Pero ahora cuando lo pones por aquí, se cambia hacia, se cambia a un Crus o, y por lo que puedes moverte a la izquierda, a la derecha y tiene una R. ¿Bien? Eso se mueve a la izquierda, a la derecha. ¿Bien? Entonces ahora cuando, cuando quieres cambiar este, no pones el coral debajo. Cuando pones el coral debajo, lo estás cambiando desde que se desliza, ¿de acuerdo? Pero cuando pones el coral arriba, vas a cambiar de barrio. El tobogán de temperatura, ¿de acuerdo? Hay que ser muy cuidadoso. Ya ves cuando me Ck esto, esto es lo que es el desde el cambio que se supone que no es lo que haces? Vienes por aquí, Esto es lo que se pone antes y después de eso. Esto es igual de confuso. Bien, mejor, presionas en palabras, perdón o mejor semillas. Tu concurso de prensa, lo cual acabo de hacer. Ahora, vienes aquí para dar click en Viejo. Ves a medida que cambias en esto, ¿qué pasa? Se está mostrando en el después, por qué el antes conserva camino. Lo es, bien. El antevundo se conservó de manera. Lo es. ¿Quieres volver? Simplemente presione y contienda. Prensado. Confundido. Simplemente haga clic aquí, luego bien. Ahí cambias. Se puede ver lo que está pasando. Aquí hay cambios, pero éste no cambia. Puedes intentar acercar los dos zoom juntos, ¿de acuerdo? Muy perfecto. Puedes usar el espacio. B. Haga clic viejo y arrastre así. ¿Bien? Haz clic y arrastra así. ¿Bien? De hecho, puedes acercar y alejar usando la presa de esquí en la piel que puso mamá. Entonces creo que esto es más perfecto para que nos desplacemos. Desplázate hacia afuera, bien. Entonces es muy sencillo. Al igual que las cosas normales de Photoshop, hacemos una parte que puedes dividirla así, puedes hacerla como puedes hacerla más grande, igual que una. Es como una pantalla o algo así, pero puedes ver solo intenta notar algo que en realidad no es una sola pantalla. Lo siento. Perdón por eso. Es como dividir. Bien. Estoy presionando mis manos sobre mi vieja llave. Luego usando un mínimo, pero para desplazarse. Para desplazarse hacia adentro. Bien. Pero solo se puede ver en scroll out. Bien. Pero no necesitamos esto, no queremos esto. Sólo tienes que hacer clic en esta parte posterior otra vez. Simplemente haga clic en esto. Entonces tenemos algo así también. Podemos usarlo así para ti. Ven aquí. Ven aquí, cámbiate así, muévete hacia arriba y abajo. Lo que sea que hice lo que hayamos hecho va a demostrar que este es el antes y este es el después. Algo así también. Bien. En realidad no queremos esto. Volvamos a la F. Así es como se ve normalmente, naturalmente. Para que puedas presionar sobre lo que acabo de hacer, Ahora presiona la K. Esto está bien, así. Simplemente, dejémoslo así ahora. Vamos, presionemos esto. Bien. He vuelto a la normalidad. Haga clic en esto. Así que sólo para tomar, es como el antes el, el después, algo así. Al igual que el icono que tenemos en las capas. Bien. Entonces esto está bien y perfecto. Entonces ahora solo intentas hacer que la imagen sea cálida. Bien. Usando amarillo. Bien. Y también usando algo como get. Bien. Bien, eso es para calentar. Pero cuando apenas regresamos Togo, que es lo que, vuelves al default como era antes. ¿Dónde está eso? Donde es que w posible satisfacer maestro muchas veces cambiar algo así. Entonces todo lo que él por tu digo. A. Así que ahora sólo puedo regresar. Entonces esto es solo volver a la configuración predeterminada. Basta con mirar esto por ejemplo. Si quieres igual que, oh hiciste lo anterior que hiciste, quieres volver a es solo país que es más preferible. Esto se remontará a lo que incumple desde el principio. Si, por ejemplo, has hecho cosas diferentes, has hecho esto, has hecho eso. ¿Qué haces? Regresa. Esa es la configuración predeterminada, ¿de acuerdo? Ahora bien, esto es como todo lo que hemos aprendido antes, como usar el color del código. Usando el color cálido. Usando el código. Bien, El cálido usando el código. Bien, no voy a entrar en esta. Es como contraste de exposición, algo así. Bien. Pero eso no sembramos. Sí, en realidad lo hemos hecho muchas veces. Bien. Entonces ese es igual que los aspectos más destacados. Sólo hay que entender eso. Déjame dividirlos de esta manera. Bien. Algo como esto. Yh luz solo si, es como agregar blanco Blanco. Bien. Ellos solo será la luz del ojo, se verán afectados. Es decir, estás haciendo los yhlights porque la luz de los ojos está en algún lugar la luz de la imagen o las sombras están en algún lugar oscuro en la Como si estuvieras aumentando la ligereza del el, de la ligereza misma. Estás aumentando la ligereza de la ligereza en la imagen. Bien. ¿Por qué? Esto es que estás disminuyendo la ligereza de la ligereza en la imagen. Estás aumentando la ligereza de la ligereza en la imagen, es decir, las luces yh Ahora estás disminuyendo la luz, la ligereza en la imagen, ¿cuál es qué? Estás disminuyendo las luces de los ojos. ¿Bien? Bien. Así que déjame volver a la configuración de fallas. Ahora para las sombras, estás agregando blanco. Estás disminuyendo las sombras. Estás agregando blancos a las sombras. ¿Bien? Al negro a la oscuridad. ¿En vez de qué? En lugar de agregar qué? Más negro a las sombras. Bien. Más negro a las sombras. Añadiendo blanco a las sombras. Bien. Algo así, configuración por defecto. Ahora tenemos blancos normalmente, igual que la exposición. ¿Bien? Ampliando el blanco de los blancos en la foto. ¿Bien? Haciéndola incrementada. ¿Bien? Incrementando la blancura. Bien. Esto está disminuyendo la blancura. Bien, solo ven aquí. ¿Y las palabras que añaden blancos a la oscuridad? Al negro? Haciéndola más negra. Añadiendo negro a las sombras, a la negrura en las palabras en las imágenes. Para que puedan ver. Bien, vuelve a la textura de ahora. Acerquemos muy bien para que podamos entender de qué habla realmente la textura. Entonces para la textura, se trata de cosas materiales. Se trata de la estructura corporal, La forma en que es el cuerpo, se está creando y diferentes materiales que tenemos. Se va a dejar más claro. Algo así. Bien, para que veas. Intentemos acercar usando O. Se puede ver, se puede ver antes muy suave, muy suave. Pero se puede ver después de que se está volviendo rudo, muy, muy claro. Asegurándose de que esto sea como qué textura. Se puede ver éste, éste ni siquiera se ve real en absoluto. Esto se ve real. Esto no parece real. ¿Se ha lavado? ¿Eso aumenta la textura? Se puede ver la textura creciente manera gradual, gradual, gradual, bien. Entonces ahora que se puede ver el antes y lo que hay en el después, esto se ve suave y esto se ve áspero haciéndolo mucho. Incluso si quieres agregar una textura, no la hagas demasiado. Sólo sólo está bien. Bien. Esto parece falso. Simplemente está bien. Algo como esto. Bien. Estoy bien. La claridad es igual que yo haciendo más clara la imagen. Demasiado. Lo estoy dejando claro. Haciéndola falsa. Sólo trata de distraer Creo que esto debería estar bien. También es algo que deja claro también. Bien. Pero al hacer la ligereza, iluminando las áreas , bien, Y parece que tienes arrugas igual que envejecer o algo así. Simplemente haz clic, arrastra esto. Entonces no debería ser demasiado. Sólo déjalo en algo así como menos tres. Digamos que son cinco, está bien. Es solo click así. Bien. Entonces hay un pequeño ajuste antes de eso. Cuál es el después está bien, está bien. Este virus y saturación, esas son las principales cosas que realmente debemos entender en este aspecto en particular. Los detalles del Ce, la mezcla de colores están colaborando. Bien, bien. Entonces, pasemos ahora a los efectos. Los efectos son como las normas cuando diseñamos los proyectos de forma, como cuando diseñamos el reloj y diseñamos la J life de lujo, el auto, diseñamos algo así. Intente acercar el zoom. Vamos , intentemos acercarnos, bien. Entonces cuando uses el grano, simplemente haz clic ahí, podrás ver qué pasa. Se vuelve como tú, igual que lo hicimos antes. Pero cuando lo usas demasiado, no está bien. Apenas precio para reducir, las huelgas para reducir. Sólo para reducir, Bien. Pero no demasiado. Debería estar bien. Deberías, ¿este es el antes y qué hay en el después? Antes del después. Perfecto. Perfecto. Esto en realidad haría que la imagen realmente se vea como el grano pero un poco Está bien. Paquete. Sólo trata de arrastrar hacia arriba y , guau, creo que al final vamos a perder detalle por aquí. Entonces solo intentándolo, reduciendo esto. Impresionante. De hecho podemos subir aquí, haga clic sobre la base. Bien, reduciendo la claridad. Bien. Y la textura no debe parecer falsa, sino al menos. Bien. Está bien. Está bien. Eso está bien. Sólo controla cero ahora creo. Solo, vamos a aumentar, vamos a disminuir las luces hyh, pero aumentemos las sombras Bien, hagamos las sombras más negras o algo así Bien, tenemos el antes entonces. ¿Cuál es el después? Bien, aumento de contraste El contraste. Bien, bien. Así que aumenta. No quiero ser, solo me gustan los colores cálidos. No me gustan los colores W en esa medida. Bien, déjame intentar usar el color fresco. Es agradable antes y lo que hay en el después de la final es el color cálido. A ver qué pasa. Bien. Bonito. Eso está bien. Eso es perfecto. Antes y después. Quiero usar Ozmo después. Muy perfecto. Ahora podemos llegar a lo similar algo así como la configuración avanzada hasta que sea como adaptativo. Tener una imagen, bien, Eso tiene una ceja te y la luz que realmente afecta. Pero tenemos algo así por aquí para el tipo, para los sujetos. Bien, esto es justo como lo que somos ahora mismo. Así que haz clic en Pop. Sin hacer clic en pop. Una y otra vez, las cosas que tenemos por aquí, se nota en tiempo real, algo así. Resplandor vibrante. Bien. Algo fácil. Es pegar, Vibrantlowk, algo así. Entonces aparte de eso tenemos, tenemos toneladas mucho retrato, deepsk sobre la piel retratan en blanco y negro Echemos un vistazo al blanco y negro. Veamos qué pasa. ¿Bien? Algo como esto. Bien. No, como sepia, algo así. Depende de lo que quieras, lo bien que sientas que debería estar la foto. Si querías un blanco y negro, averiguarlo no es un problema. Eso no lo es. Republic puede seleccionar flecto, seleccionándolo y usándolo para hacer la imagen perfecta Perfecto. Esto me gusta. Se ve bien. Puedes solo al anotar, tienes Video Creative, Let's. Entonces aquí podemos ver Creativo justo por encima de él. Sólo mira lo perfecto que es. Simplemente acercando por aquí. Bien. Sí. Haga clic en obras de Ksk y acerque. Bien, haz zoom y usa la barra espaciadora. Bien, un poco más. Bien. Se puede ver, se puede ver bien. Ordena la instancia vintage perdida uno, contraste plano y verde. Tanto amado. Esto se ve súper genial. Bien. Foto envejecida, al igual que vintage, retro todas las cosas, las fotos no están subiendo. Las imágenes, el color, la corrección de color no es perfecta, los colores no están saliendo perfeccionados El Wyman, me encanta esto también. Esta es la base de, estas son la base del filtro de cámara de cámara. Que es como una forma más avanzada de fotografiar, como venir a otro mundo para cambiar las cosas, manipular, editar imágenes. Es muy poder. Esto es solo una base fundamental de cómo usar Camero para mejorar lo que sea que estés haciendo como diseñador gráfico, fotógrafo, diseñador web y diseño Un diseñador visual como un acaba de volver fin. Ven aquí que, bien. Bien. Bien. Bien, entonces viene a la base. Es como el comienzo normal de todo. Bien, te veré en el siguiente video. Estamos hablando de, estamos hablando de la galería de filtros, también se encuentra en el filtro. El. 43. H2: En esta conferencia, voy a estar enseñándote a usar la galería de filtros. Sólo pasa por encima del filtro. Bien, aquí estamos en filtro. Ahora bien, lo que seleccionas las galerías de filtros al igual que los robots de cámara, esto en realidad habla de artes. En su mayoría puedes venir aquí, trata de disminuirlo como 6% o 6% en algo aparte de mejor que 6% cien. Creo que 100 fue más esta área. Digamos 12% aún más pequeño. Solo usa el viejo esquí y solo haz zoom. Eso está bien para ti. Para todos nosotros. Los dos. Para los dos. Aquí es donde están las herramientas de edición. Simplemente puede hacer clic sobre esto un poco sobre él o simplemente hacer clic cuando haga clic en él muestra el efecto. Cómo va a parecerse a nuestro artístico. Va a parecer algo así. En realidad, está cargando por aquí. puede ver que se está cargando aquí abajo. Se está cargando. Puedes ver como es que quieres como todo en realidad porque la tienda lo tiene como proceso para la juventud, quiere que se vea así . Simplemente haz clic en quien prefieras, algo así. Y elige. Bien. Es tuyo. Estás bien para presionar. Bien. Incluso bien por. Solo necesitas presionar latas, algo así. También plástico. Una bonita. Tenemos algo como esto, Rough Patlsjt, como tú difuminando algo Tenemos debajo pintura vendida Ahora probablemente sólo vamos a llegar a brust, tratar de colapsar de nuevo, bordes asentidos expandidos Algo así. Es reconoce los bordes y le hace algo. Sólo inténtalo todo. Este arco cruzado cruzado, algo así. Tu brazo es muy parecido a que tienes un brazo muy alto. Es muy rápido comparado con el mío. Tener ocho gig. Tengo ocho gig gram en mi sistema. Entonces algo así como la tinta esboza algo como esto. Tenemos este también agradable. Tenemos algo así también. ¿Ves? Sí, mira esta, bonita. Hay algún efecto agradable que la computadora genera para ti. Algo así. Tenemos como carbón aquí. Déjame tratar de colapsar esto también. Tenemos como tiza y carbón. Nice One carbón se ve bien. Y bueno. Papel de agua. Bien, veamos otro papel de fotocopia de un tono. Bonito giro gráfico. Guau, me encanta este giro gráfico. Parece que un lomo gráfico se ve bien. Bien. Sello de borde, bonito. Vamos uno más que está en este estilo, estilizado resplandeciente borde, Perfecto Perfecto, así. Se ve bien. Vamos a la textura Fody solo viene a verde, lindas toallas Al igual que una toalla. Bien, ese es un bonito patchwork. Bien, vidrieras. Entonces, ¿qué es la textura? Simplemente puedes elegir uno. Creo que me gusta el que son los bordes resplandecientes. Me gustan los graficos dolor como los graficos graficos pinholet me mira los bordes resplandecientes y Creo que me gusta más el pin de gráficos. Me da alegría. Creo que en realidad puedes simplemente venir, tratar de aumentar cómo es o tratar de disminuir cómo es por la exposición de la naranja es reloj o disminuido. O la exposición por la que cuando aumentamos la exposición de la naranja. Bien. El negro está reservado. Bien. Se ha reservado. Cuando aumentamos, cuando lo ponemos por aquí, cuando dibujamos el tobogán por aquí, la negrura se apodera de todo Sólo hazlo moderado. Está bien. El peso está por defecto. Y aparte de eso tenemos la longitud del trazo, tenemos la palabra. Tenemos la longitud de trazo. Al igual que cómo, qué tan grandes son los trazos. Porque es igual que los trazos, como se dibujan las cosas. Entonces, qué tan grandes son, qué tan visibles son los trazos. Bien, como cuando lo aumentas y aumentas para mostrar más, más separación de los píxeles del bote. Intentemos acercar el zoom y ver qué pasa. Echemos un vistazo a la planta baja. ¿Bien? Más separación, más espacios entre las fotos. Se puede ver que se está reduciendo. Se puede ver que es, está reduciendo los sorteos. Se puede ver como se puede ver. Vamos, déjame intentarlo de nuevo. puede ver el agujero muy pequeño, pero ahora son los agujeros son lo grande que es la separación entre los píxeles y cuánto y es perfecto como es, está bien. Simplemente presione el control después de que haya terminado de cargar nuevamente. Lo siento, otra vez no. Simplemente presione hacia adelante. Simplemente presione control cero, luego palabras, luego. Bien, entonces ahora tengo mi imagen y es, es perfecta. Perfecto, agradable usando barra espaciadora. Una bonita. Una bonita. Paquete. Una bonita. Una bonita. Esto me encanta tanto. Esto me encanta tanto. Oh, lo siento. Yo contradí a Leo Bien, cámara. Bien, entonces solo lee eso. ¿Es para este tutorial? Podemos ver lo perfecto, lo bueno, lo agradable que es. Eso es todo para este tutorial. Para esta conferencia. Veré en la siguiente sección donde platicamos, hablamos de lo que llama para que pueda ver el antes o el después. Bien, en realidad podemos simplemente venir a venir a la galería si tenemos algo como esto. ¿Y qué haces? Rehacer galería, igual que está en la galería fu Se puede ver el estrés. Mira cómo se ve esto. Solo ven aquí, galería Red Gallery y lo que es campos reducidos que son muy perfectos. Veo en la siguiente sección estamos hablando de usar la mezcla. Íbamos a estar fusionando textos con imágenes que tenemos con imágenes de fondo y los likes que tenemos. Vamos a disfrutar lo veré en el siguiente tutorial. Próxima conferencia. 44. I1: Conferencia. Vamos a estar aprendiendo a mezclar textos sobre materiales, sobre textos, sobre cosas diferentes, en ladrillos, en agua, en hierro, en metales, en madera, y cosas así. Cómo hacer eso en realidad. Ven a cinco, bien, ven a abrir. Cuando abres, ven a que acabamos de bajar, bien. Da click en este control de nueve. Haga clic. Haga clic. Haga clic en esto, haga clic. Haga clic en esto. Ahora bien, esta, ahora la siguiente conferencia, tenemos estas tres. Ahora, solo ven aquí y selecciona Abrir. Ahora abierto. Está abierto. Es, tenemos esto. Perfecto. Empecemos con esto. Sólo controla cero, luego ven a venir al texto. Para dar click sobre el texto. Bien, ven aquí y da click. Haga clic. Haga clic en habilitar. Tus gorras lo vi, vi, algo se está desvaneciendo área. Eso es como algo en un chip, ¿verdad? He hecho clic en eso. Sigue mostrando este rumbo. Simplemente vienes a la mudanza para que eso esté bien y perfecto. Lo que haces, presionas sobre el control e intentas intentar agrandar. Sólo estoy presionando esto así. Si usted en no es manera correspondiente presione en los barcos, realidad haría algo perfecto. Pero ahora mismo solo estoy presionando en el barco. Justo ahora, no estoy usando hojas para aumentar o disminuir. Es muy fácil para mí sin las sábanas. Algunos programas no van a funcionar así. Probablemente solo haga clic y trabaje y arrástralo así, justo al medio. Algo así. Y a lo que llamas a las fuentes que estoy usando, si quieres saber, en realidad es que acaba de venir por aquí. Este es el personaje paramater Windows. Bien. Entonces haces click en esto, pero si no lo tienes, solo viene a Windows. Ven por donde, Ven a donde, Ven al personaje, luego da click en personaje. Aparece. Entonces lo que estoy usando, MDBT, Se ha adjuntado al archivo A los archivos, lo descargas. Déjame comprobar esto primero. Ven a presentar, ven a abrir. Deberías haber instalado las fuentes. Bien, tenemos a Futura. Md es MdBtmdbtyA. Puedes elegir a quien prefieras. Creo que estoy usando la pizarra Italia, La negrita, cursiva. ¿Qué hago? Doy clic aquí, presiono en control. ¿Entonces qué? Yo giro, trato de rotarlo el cheque, acercar. ¿Qué hago? ¿Cómo puedo lograr eso? Fino, mezcla en cualquier cosa en una tela primero. ¿Qué hago? Selecciono esto, seleccionado. Tú vienes por aquí. No vengas por aquí. Bien, vienes por aquí. Aunque vengas por aquí, bien, eso no es problema. Solo ven por aquí, luego haz clic derecho. Cuando escribes lo que sucede, muestra diferentes opciones. Luego seleccionas las opciones de mezcla, luego haces clic en perfecto. Sólo ven por aquí. Sólo puedes traer, bien, déjame cancelar. Bien, barra espaciadora, entonces trata de traerla a algún lado. Bien, entonces esto. Bien, entonces luego haga clic derecho en adelante, luego presione hacia adelante la opción de mezcla. Seleccione la opción de fusión que se ha seleccionado y luego venga. Ahora aquí es donde ocurre toda la edición fina. Puedes ver la capa actual aquí. No vamos a usar esto. Esto sólo afecta a la capa actual. Da click así y algo como esto. Haga clic en esto, algo como esto. Bien, es que desaparece. está pasando nada bueno. usando lo que es la capa subyacente, porque la capa actual es, no estamos afectando esto. Queremos mezclarnos con esto. Vamos a asegurarnos de que esté fusionando la capa de fondo. Vamos a usar la diapositiva de capa subyacente. La diapositiva de capa actual. Sólo ven por aquí. Ahora podemos pinchar por aquí. Eso es lo que haces clic viejo y lo que puedes ver, lo que está pasando. Se puede ver que se está desvaneciendo. Es asegurarse de que se esté mostrando la negrura y lo que hay en esa imagen subyacente, y lo que hay en esa imagen subyacente, que es, que es la tela Lo estamos viendo. Eso es hasta ahora la negrura que se está mostrando Quieren que el texto en la parte superior que es, que está en el punto correcto donde las sombras están mostrando la negrura, la profundidad de la tela está mostrando desaparece la negrura de la Oscuridad, las sombras, la oscuridad del material se muestra Hasta el momento, somos lo que estamos quemando en alguna parte. Bien. Ahora, también para este sitio, la ligereza, que es la luz ocular de las palabras de la ropa se muestra donde sea que esté lo más destacado. ¿Bien? Ahora, pero lo que aquí necesitamos es lo que básicamente son las sombras. Simplemente no hay nadie a quien podamos elegir. Podemos elegir la ligereza de las sombras, pero básicamente elegimos las sombras. En la mayoría de las veces solo venimos por aquí, entonces tenemos lo que está pasando, ¿qué hacemos, qué está pasando? ¿Entonces qué haces? Sigues adelante, ella, sigues adelante, luego ven aquí y elige esto. Esta cosa se divide en dos. Pero cuando presionas hacia fuera, cuando presionas hacia fuera, entonces es capaz de dividir y una configuración más avanzada, aplicación de edición más avanzada, presionas sobre la salida, luego eliges esto. No elijas este otro, solo elige esto arriba. Puedes elegir cualquiera de los dos, ¿de acuerdo? Pero solo elige esta. Después palabras, haz clic, mantén presionado, y arrastra el movimiento así, podrás ver lo que está sucediendo. Se está desvaneciendo. Se mezcla con las palabras, con la tela. Solo sigue así en la medida en que solo quieras. Ya puedes tomar tu mano de las probabilidades. Bien. Solo piensa esto. ¿Debería aumentarlo más? Haz esto. Bien. Se puede ver que se está desvaneciendo de verdad, de verdad Se incrementa seriamente. L justo a la derecha, aumenta. Sólo tráelo de vuelta. Debería ser demasiado. Sólo tráelo de vuelta. Bien, perfecto. Si quieres, en realidad puedes traer este. También hazle algo así como algo así. Pero no va a pasar mucho esfuerzo, pero usamos el lado negro. En su mayoría mi sistema está funcionando, se está agotando. Bien, puedes presionar sobre O y hacer clic en esto y esto. Bien, nada más que pasar porque ya logramos esto y es perfecto y bien. Simplemente haga clic en ¿qué? Haga clic en Bien. Ya puedes cero. ¿Entonces qué? Se puede acercar, presionar y ¿qué? Intenta hacer zoom en lo que sucede antes. Y este es el después perfecto. Incluso puedes aguantar y bien. Puedes ponerlo en cualquier lugar que prefieras, solo puedes verlo en cualquier lugar que prefieras. En cualquier lugar que prefieras, solo puedes intentar acercar el zoom y ver qué pasa Se puede ver cómo está emparejando. Se puede ver cómo está emparejando con la ropa. Se puede ver como esta a juego con la ropa muy, muy perfecta. Si trato de asegurarme de que traigo este así, tráelo por aquí en algún lugar así, puede ver como está emparejando con la ropa. Y se mezcla a la perfección. Mezclando perfectamente. Mezclando a la perfección, así es como se lo mezcla. Bien. Entonces voy a usar esto también para mezclarlo. Voy a mezclar esa prueba con las otras pruebas. Sí. Entonces para esto en realidad, así es como es y es perfecto. Vi tanto así, este es el antes y esto es lo que es el después. Muy perfectamente, bien. Creo que colocándolo por aquí, se puede ver muy bien los espectáculos de V. Se muestra correctamente. Entonces colocándolo en algún lugar por ahí, así se nota perfectamente. Porque es como si la V no se estuviera mostrando. La V de la propia desaparición, no mostrando. Solo ven bien, la opción blend otra vez, solo intenta bot y Ok, algo como esto. Bien, entonces, así que trae esta. Bien, bien. Eso es bueno. Entonces solo Bien, es perfecto. Bien, eso es bueno. Bien. Bien, entonces son como antes, así. Antes y qué es y después. Antes y qué es, así podemos realmente en otro lugar antes y después perfecto, este Dios, eso es lo suficientemente perfecto, en realidad podemos reducir su llegada a la opacidad Para que veas muy perfecto. Perfecto. De todas formas, se adapta a un perfecto. Por eso en realidad podemos volver al antes y al después. El antes y el después. Bueno. Puedes ponerlo en algún lugar antes. Y ahora vamos a pasar aquí al siguiente, que es Nine Blend. Además, intentemos aguantar el alejamiento del zoom. Sólo puedes venir por aquí. Esta capa aquí, esta capa de texto. Simplemente haga clic en Seleccionar. Entonces lo que controlas es tu copia. Se puede ver que se está cargando. Ven aquí y lo que controlas aquí y lo que es pasta. Ahora es pre contre transform. Da clic aquí, todo el o arrastrarlo hacia fuera. Sólo arrastra. Bien, así que trata de solo intentar arrastrarlo hacia arriba por si acaso. Bien, lo siento. Tratemos de aumentar, vamos seguir aumentándolo cada vez más, creo. Vamos a aumentarlo más dolor. Bien, así que solo compruébalo por encima de él. Entonces intentemos que se alinee. Creo que está alineado horizontalmente. Entonces veamos los aspectos verticales. Creo que ahora como pueden ver las líneas, como unas líneas moradas que se muestran en este momento, intentemos cambiar el modo de fusión aquí. Vamos a alejar exhibe el uso la barra espaciadora ocho, clip derecho por aquí. ¿Qué es la opción de mezcla? Ahora tenemos que venir por aquí. Creo que debería reducir esto. Permítanme considerar esto entonces hay que reducirlo al espacio. Ven aquí, modo blend. Bien, entonces ahora, así que trata de usar esto. Bien, creo que ahora está mezclándose. Sí, ahora se mezcla más de lo que era antes. Bien, algo como esto. Ahora está cerrado de nuevo. Pero, ¿qué más? Espalda extendida en el, y tratar de reducirlo de nuevo. Bien, creo que eso está ajustado, no debería ser. Solo trata de reducir esta espalda para que podamos recuperar esos puntos desapareciendo Intenta arrastrarlo hacia afuera. Ya puedes ver que se mezcla con la madera desapareciendo Creo que está bien. Así. Quiero que sea blanco. Deja que encaje mejor con la madera. Sólo inténtalo. Bien. Entonces ahí es un buen control. Veamos qué pasa. Intenta hacer zoom. Se puede ver, va a poner de alguna manera, se puede ver, perfecto, perfecto, algo como esto como antes. Y cuál es el después Antes y el después en el que puedas confiar, solo trae algo como esto. Ves que realmente se está desvaneciendo y apropiado traer algo por ahí Se ve entre los bosques, se puede ver en el medio. Entre los bosques justo antes de lo que viene después. Déjame intentar probablemente aumentar la blancura o algo así entonces vamos a traerla aquí, aumentar la blancura Algo así. Creo que está bien que tengamos antes. Algo como esto. Este perfecto control cero. Muy, muy, igual que venir por aquí. Veamos esto, vamos a escribir sobre esto, ¿de acuerdo? Bien, algo como esto. ¿Bien? Sólo te mezcla, bien, bien. Eso es bueno. Bien, así que es como cuanto más comes , más fácil es solo. Trata de asegurarte de que es perfecto en la medida en que quieras que deje que se mezcla perfectamente donde quieras que se mezcla. Eso debería ser bueno. Eso está bien. Eso está bien. Creo que nos mezclamos demasiado. Eso está bien. Eso está bien. Bien. Viniendo aquí, bien. Nos tratan lo mejor que tenemos que hacer aquí. Sólo tienes que copiar esto también. Entonces ven aquí en cuerpo porque mis brazos eso es eso enorme o algo así. Entonces controla lo que está pasando. Entonces contra y control. Bien, tras terminado. Bien. Bien, bien. Entonces ahora el problema que vía es que hemos sido capaces de arrastrar esto demasiado en la medida en que queremos arrastrar. Bien. Algo así. Trato de reducirlo para mezclarlo más. Señor, tome esta. Déjame intentar hacer zoom Bien. Bien, asegúrate de sacarlo para que esto no se vea realmente a la perfección porque el blanco es demasiado y estamos reduciendo las áreas oscuras. Estamos reutilizando el área oscura por lo que es un área oscura de resina. Realmente no estamos reduciendo el área de luz excepto que vamos a reducir las áreas de luz también algo así, pero no está reflejando aquí en esa medida. Bien. Entonces lo mejor que podemos hacer ahora es que vengamos por aquí. Bien, Click tenemos esto, intenta desaparecer esos lugares, luego ven, piensa en los blancos, trata de desaparecer esas zonas blancas Además, tendríamos problema con ello, no deberíamos usar ese lado. Tratemos de dibujarlo hacia abajo. Creo que el espacio está bien. Solo presiona a la derecha, míralo y solo ven aquí. Bien, muy bien. Vamos a intentarlo. En realidad ha desaparecido más de lo esperado. Las áreas blancas. Bien, creo que debería estar bien, al menos para el metal. Bien. Porque el metal es demasiado blanco. Es como zonas blancas más de lo que esperamos. Entonces dejémoslo dejémoslo que está bien. Está bien. Es bueno. Es bueno. Lo siento. Eso está bien. Eso está bien. Entonces ahora tenemos esto. Tenemos este perfecto, podemos decidir volver a usar el texto, escribir desapareciendo, y usar un E intenta mezclarlo en esto puede usar can como asignación, cámbialo a un color negro e intenta mezclarlo. Porque ahora mismo cuando hago clic en esto y vengo sobre el texto, esto está muy caracterizado. Y cámbialo a negros solamente. Sólo empieza a volver a cambiar cualquier cosa, Solo ven aquí. Es como, usemos esto sobre este trabajo a la perfección. Entonces presiona sobre las probabilidades, intenta verificar, lo siento. Presione sobre las cuotas. Perdón por eso, presione sobre las probabilidades, ¿qué pasa? Presiona. Intenta hacer clic. Y se puede ver algo así. Entonces ya voy. Déjame intentar, déjame intentar reducirlo. Mueve un escenario enfocándose más en el camino blanco porque es demasiado. El blanco es demasiado. Entonces haces clic en mantener y cuello. Entonces, bien, aquí no pasa nada cuando traigo estas ideas, todo esto. Así que ahora estamos apuntando a los espacios blancos. Creo que está bien. Este alquilo. Lo que pasa se ve bien. En realidad no. Voy a tratar de reducir algo así. Entonces haga clic derecho en las opciones de fusión. Uh, eh. Sí, creo que esto es perfecto. Al menos es perfecto así. Así que solo para intentarlo, puedes ver, bien, agradable desapareciendo, desapareciendo, perfecto, perfecto Así que al igual que As. Bien, bien. Bien, intentemos dip. Solo tratando de hacer, asegúrate de que esté combinando Woodsman blended Entonces creo que tenemos que dejarlo claro y es al menos debería mostrar algunos, así que muestran. Bien, bien. Entonces intentaron traer esto. Bien. Oh, lo siento, tratando de volver a confundirlo. Entonces deberías estar aquí. Bien, bien. Entonces el Eso está bien. Eso está bien. Perfecto. Me gusta Es mi Está bien. Está bien. Eso es bueno. Puedes intentar cambiar a negro por tu cuenta y ver qué le sucede para que hayamos podido completar la mezcla. Hay una tarea para ti en el ejercicio. Vamos a repasarlo. Nueve, hablando de nueve. Entonces esta es la primera, es la segunda, deberías trabajar en ello. Puedes usar textura blanca, puedes usar blanco también, o usar blanco y negro sobre el extremo. Ese es el ejercicio para ti. Esa es la tarea. Así lo veo en la sección net net, porque vamos a una nueva sección, voy a ver en la siguiente sección. 45. I2: En esta conferencia, voy a estar enseñándote. Primero usando el punto de fuga para crear algo agradable en el material, en la Después trabajaremos con la sección blend blend If editando, algo así. Ven a venir a abrir, luego baja este ejercicio. Vengamos al modo blend. Ven a tu crédito. Entonces tenemos esto, simplemente da clic en el primero, la prensa y ven al click sobre esto. Después la prensa se abre. Perfecto. Entonces esta es la primera que quiero hacer. Primero quiero usar, ahora quiero enseñarte a mezclar usando el punto de fuga Porque esto es, esto es tres D o algo así, no es plano en esa medida, es en forma de tres D. Tenemos que usar algo que está en tres para unas tres D que nos ayudaría a lograr nuestros resultados. Primero, solo primero luego escribir una prueba. Tenemos que escribir la prueba normal. Rex está desapareciendo probar el texto desapareciendo también. Como usé antes, solo compruébalo, la regla sobre lo más posible para que tu texto sea muy grande. Porque cuando vamos a los puntos de fuga ish puntos zona, bien, hay Si es demasiado grande, solo hay que hacerlo pequeño. Como esto es o, es Persa. Asegúrate de seguir mi proceso porque si estás siguiendo el proceso, cualquier error en los pasos va a faltar lo que sea que esté haciendo caput de todos modos para cometer un error Bien, digamos que solo baje, no encuentra ningún problema. Ponlo aquí arriba, porque este voy a poner puntos de división. Entonces quiero ponerlo aquí arriba. Tan bueno. Ahora el siguiente paso es que lo que vas a venir aquí, todavía no, a escribir, da clic aquí, bien. Vas a escribir pincha aquí. Simplemente escriba haga clic en seleccionar píxeles. Se puede ver lo que pasó. Se puede ver lo que está pasando. Bien. Porque ahora has seleccionado ese píxel. Puedes recordar cuando usamos la selección para usar la selección rápida, a la mágica, a los me gusta, así es como funciona. Algo así, puedes ver que ahora está seleccionado. Entonces, ¿qué haces? ¿Presentas qué? Control C. Bien, control es decir, has copiado esto y tenemos que pegarlo. Pero aguanta, pegando. Intenta hacer esto invisible en esto. Pero cuando haces esto visible, sigue mostrando el, sigue mostrando las líneas de selección. Simplemente venga el selecto. Y ¿cuál es el selecto? Ese es el paso. ¿Qué es lo siguiente? El siguiente viene filtro. Cuando vienes el filtro comp, filter, creas una nueva capa. Porque sea lo que sea que estemos haciendo, estamos creando una nueva capa. El punto de fuga estará en una nueva capa, pero los efectos estarán en una Cuando lo estamos mezclando, entonces todo va por debajo de ahí. Ahora creas una nueva capa por aquí, viene a filtrar. Bien, Entonces vienes hacia puntos de fuga. Ahora es como cuando el nuevo mundo, se puede ver el coral por aquí. Intentas crear algo así como un tres D. Así que quieres estar es donde quieres que esté. Entonces voy a dar click por aquí, el dicho una línea azul. Te está diciendo lo que es una bandera verde. Todo va a la normalidad como está destinado a ir. Usted hace clic ahí. Y también ¿qué es? Haga clic aquí. Algo una línea azul. La mayoría de las veces cuando ves una línea roja, déjame tratar de distorsionar a resumen Se puede ver la línea roja. Te está diciendo que no es correcto. Si lo dejas caer, no va a tener ningún efecto. No es correcto. Solo trata de asegurarte de que estás haciendo lo que estás haciendo lo que estás haciendo cuando quieras dejarlo caer. Para asegurarme que el bueno pueda soltarlo así, tengo que ajustarme de nuevo. Se ha ajustado bien. Se lo puede dejar caer. Bien, deja caer. ¿Qué haces ahora? Presionas Control de Palabras. Se ve que presiono control y lo que la fuga Bien, solo haz clic en él. Viejo, arrástralo. Sólo mira qué pasa cuando la arrastras a esa línea de demarcación, a ese lugar Seleccionado. ¿Tan solo puedes ver lo que pasa? Perfecto puede ver lo que pasa. Es muy perfecto. Simplemente colóquelo en las palabras, presione y controle luego haga clic sobre, haga clic, mantenga presionado y arrastre esto. Entonces presione Hoja de Word va a difundirse. Si quieres asegurarte de que va a la izquierda, derecha, igual que extrañas, solo mueve el cos a la derecha y está bien si quieres, si quieres que sea alto, solo baja. Bien, sigue bajando. Asegúrate de que Alg esté juntos. Ir a la izquierda mover, bajar, subir, mover a la izquierda, mover a la derecha. Bien. ¿Prefieres? Solo asegúrate de que esté mostrando la media de espera para mostrar. Bien. Entonces creo que sí, lo estoy dejando caer, desapareciendo Creo que está mostrando la media de espera para mostrar. Simplemente haga clic en madera y droga. Bien, creo que está mostrando la espera significa zapato clic madera y droga. Intentemos dimensionarlo muy bien. Bien, creo que ya está. Eso es perfecto. Sólo ven, haces clic en, Bien. No creo que esto vaya a funcionar de todos modos, tan bien para repasar realmente, solo haga clic en madera y droga así Y veamos qué pasa. Bien, no está funcionando así. Entonces vamos a contrastar 1.2 Bien, ya tenemos esto. Después trabaja. Entonces selecciona bien, Luego nos lleva de vuelta al mundo. Ahora podemos dar click sobre esto y arrastrar cualquier querer solo contra transform. Simplemente haga clic aquí, Hojas e intente ajustar esto. Intenta moverlo hacia adelante. Creo que va a ser, solo trata de re, reducirlo, reducirlo. Simplemente experimente algo contra haga clic en este punto para dejar que un problema solo déjelo así, ¿de acuerdo? Presente, haciéndola más grande. ¿Bien? Eso es bueno. Bonito. Y solo revisa la fuga Esa es una buena. Ahora, ¿qué hacemos? Volvemos a lo que escribimos. Haga clic en esta, la opción Prestar en. Vamos a mezclarlo. Simplemente haga clic en algo como esto. Se va. El presente control presente. Intenta dividir esto. Vemos lo que pasa. Creo que está bien. Alega Bien. Eso aumenta esto. Alison está desapareciendo. Todo está como desapareciendo. Bien. Sólo inténtalo. Bien. Bien. Entonces haces clic. Quiero decir, esto más como más y más invisibilidades, viernes, bien Bien, yo soy el presente o me quedo. En realidad es demasiado. Demasiado. Algo así. Tanto. Bien. Entonces menos presente. Bien. Vamos a acercarnos. Zoom. Bien. Así que ese es el Sells blended Ls mezclado perfectamente. Se mezcla como antes. Andardsf se mezcló perfectamente. Se mezcla perfectamente como antes y pupilos y después. Antes y pupilos y después. Muy, muy perfecto. Antes de eso, después de señalar ahí tratando gustar hacer más. Yo solo me falta en esto. Bien. Todos van. No algo, algo por lo menos. Bien, todo ha salido. Voy a volver a T. Esa es la zona blanca sola. Bien. Vamos el que nos funcione perfectamente ahí. Simplemente estira. Bien. Bien, perfecto. Entonces Trae T's Stret Porque necesitamos mezclarlo a la perfección. Lo que sea con lo que queramos mezclarlo con paso bastante gradual. Bien, lo siento. Así que solo deja que el gradual se detenga muy perfectamente. Sólo controla. Lo siento. Contr realmente se ha desvanecido. Perdón por eso. Déjame tratar de ajustar de alguna manera. Sí, está bien. Esto está bien. Perfecto. Está bien. M perfecto. Yo inteligente, encanta esto. Está bien. Bien. Y perfecto. Lo siento antes y wdaterfodsafter Es perfecto. Es bonito. Así que en realidad puedo moverme. Es en cualquier lugar que yo quiera ahora. No me encanta esto. No me va a encantar esto ahora lo quiero. No me encantaría esto en ningún lado. Prefiero que sea. Así que los contratos en algún lugar a tu alrededor simplemente Está bien. Es bueno. Está bien. Entonces creo que presente A es mejor. Eso es bueno. Bonito. Aparte de eso, tenemos, tenemos esto también y esto llevará algún tiempo. Bien, hagámoslo no sigue con. Voy a escribir un nuevo texto. Este será un texto diferente porque estamos hablando de océano. Digamos Oceanos. Bien. Así que trata de venir aquí. Control de Pos. Bien. Déjame componerlo. Intenta eliminar esto. Bien. No. Stephen Un buen perdón. Entonces primero, quédate, intenta algo como esto. Perfecto. Sólo un buen efecto. Algo así. Bien, bien. Intenta marcar su fin. Deja que vengas y la justicia de Italia. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien así. Entonces solo ven a controlar otra vez. Trate de aumentar el estiramiento, por favor. Bien. Así que un poquito demasiado. Usemos las olas de playa, no las olas del océano. Olas de playa, bien. Olas de playa, playa, buena. Bonito. No me puede gustar esta ola de playa. Olas del océano, agradable. Bueno. Esto se ve más perp, ¿de acuerdo? ¿Y qué estamos haciendo ahora? Intenta mezclarte con lo que estamos haciendo. Controlar el clic en las opciones de mezcla fueron punto de fuga por En absoluto. No se desvanece, nada. Nada se desvanece Sólo trata de golpear. Se puede ver bajando por si acaso ya hay algunos cambios aquí. Puedes ver solo presiona hacia afuera y arrastra el sitio. Se puede ver perfecto. Al igual que, ya sabes, transmisión sin fisuras. Lo siento, solo cierra la espalda. Así fuera. No, no, contravíelo. Uh, eh. Entonces esas son las probabilidades. Intenta lograr una transmisión sin fisuras o algo así. Recta. Trae esto de vuelta al menos. Bien. No, debería preocuparme por esto. Algo como esto, algo así, algo así. Está bien. Soy perfecto, solo presente. Bien. Creo que debería reducir esto, Sam luego a la derecha otra vez. Entonces ven aquí. Creo que ya terminé con el uso de este lado negro, pero creo que este lado blanco debería usarse también. Bien para más efectos. Se puede ver, se puede ver las olas dicen que va bien. Quiero crear tal efecto. Efecto de buen aspecto. Sin cambios de aspecto. Se pueden ver los cambios, se puede ver la prensa. Cuando sigo adelante para esto, es incluso aumenta más. Creo que esto es perfecto y agradable. Sólo puedo tratar de ver bien. Quiero algo muy perfecto como esto. Algo muy, muy bien. Un poco más. Bien. Muy, muy perfecto. Muy, mucho, muy, muy perfecto. Así que escúchame, ¿de acuerdo? Creo que está bien. Bien. Significa conseguir demasiado. Obteniendo demasiado. Bien. Solo el autobús de Grado está bien. En los regalos, el autobús está bien. Presente. Bien. Perdón, perdón, pasillo, Perdón por la tienda. Así o presenta. Pruébenos chapotear muy bonito cambio Esto también Ver, se puede ver algo como esto es. Tratemos de aumentar esto. Ver. No quiero que sea muy cerca para simplemente que sea perfecto para llevarla. Muy perfecto. Para que tengamos algo así. Muy perfecto. Lo siento mucho por eso. Entonces es mostrar lo que quiera mostrar en esto es muy perfecto. Al igual que decir transición sin fisuras. Bien. Apenas como decirlo. Transición sin fisuras. Muy perfecto. Entonces bien, vamos, intentemos como un chapoteo. Muy, muy perfecto. Todo el mundo se dará cuenta. Todo el mundo lo hará. Perdón por el micro. Todo el mundo notará un doble. Entonces esto es agradable y perfecto. Esto es bueno. Sólo para conferir, tenemos esto antes, antes, después, antes y después Así que sólo podemos acortar, venir sobre el antes de fin. Perfecto. Aquí, antes de que acabe, podemos simplemente acercarnos y solo contro, tratar de reducir su opacidad Se puede ver, se puede ver que apenas viene poco a poco conseguir ciento cinco. Pero creo que deberíamos reducir mejor la mezcla. Antes y después. El antes. ¿Y cuál es el después? ¿El antes y el después? Perfecto. Muy, muy perfecto. Entonces esto es lindo. Así que en realidad puedo cambiarlo donde quiera cambiar. Como traerlo más de un año, traerlo más de un año abajo, en algún lugar como este. Bien. Algunos eran así, ya sabes, en algún lugar que prefiero. Bien. Está bien. Déjame justo y arreglarlo donde está destinado a estar. Ya tenemos esto antes. Muy perfecto. Muy perfecto antes y lo que a partir de entonces. Entonces esto es, esto es para el, para el último año tutor bajo la mezcla. Si voy a ver en esta sección, estamos hablando de temas de edición más avanzados en Photoshop como sombrero. Bien, entonces eso es lo voy a ver en la sección. 46. J01: Tutorial, vamos a estar haciendo un haz de luz. Crear un haz de luz a partir de la luz completa de un automóvil. Es perfecto, al igual que seleccionamos un área en particular y usamos la saturación de tonalidad. Pero al usar la saturación, usamos la capa de ajuste de contraste de brillo. Sólo ven por aquí. Entonces puedes elegir en el lasso a muy, muy rápido, está mostrando este curser porque mi candado de mayúsculas está encendido Simplemente suelte la pendiente de la tapa. Bien, eso es lindo. Puedes hacer clic aquí. Haz click sobre como te he dicho, ¿qué pasa? Oh, perdón, no lo estamos, eso es un error. ¿Por qué la coli no dura una gira? Entonces haces clic una vez y luego intentas que te guste la forma en que crees que deberían ser las luces completas de un automóvil. Bien. Tan solo ven a algún lugar así entonces. Sin espacio trasero. Espacio trasero, bien. Debería estar en algún lugar así entonces pienso, bien, déjame así pienso que venga, pienso en una casa o algo así. Bien. Déjame irme y cerrar. Puede ver dónde hace zoom en Pre, puede hacer zoom en Selt, Cosoeni'mlmot En ese punto hay un cero zapatos en particular. Puedes ver lo que presionas diciendo que va a cerrar. Entonces, ¿qué pasa? Está cerrado. Ahora puedes ver la selección de las hormigas caminando explosión es en realidad sucede contra ¿qué haces? Vienes al metro igual que escogiendo su estación de Stration'reingick Vamos a escoger el brillo y el contraste. Haga clic. Sucede. Se puede ver donde los espectáculos blancos es el único lugar que va a verse afectado, el lugar visible. Por qué el negro está donde está, por qué el negro es la zona que se verá afectada. En esta imagen, puedes click en el contraste e intentar aumentar. Pero no, cuando estoy usando el contraste, qué usando el brillo. Así que haz click en él y qué incremento podrás ver. Al igual que una luz completa, pero es como un círculo de luz de haz. Y eso es lo que logro. El haz de luz. Eso es bueno. Podemos tratar de reducir y darme demasiada luz. Pero dejémoslo así y vengamos a filtrar. Después regresa hacia golpe hacia golpe gaussiano click, puedes ver muy perfecto Puedes reducirlo en cualquier medida que queramos reducir los porcentajes anormales, solo trata de aumentar y ver siempre que eso sea líneas rectas, esas dos líneas eléctricas rectas intentan cambiar. Intenta exponerse como si se estuviera separando o algo así y estás logrando lo que querías lograr. Bien. Alturas cambiando desde el 20. Está cambiando. Bonito. Creo que esto debería estar bien. Esto está bien. 55 está bien. Esto es antes. Y los pupilos en el después perfecto, solo puedes venir a separarte y tratar de reducir el deseo de reducir la luz. Es demasiado. Algo así como. Está bien, está bien. Pero creo que me gustan las D's perfectas y agradables. Ahora, aparte de eso, seguimos en el Lazo poligonal, poligonal para, perdón, déjame tratar de entrar, hacerlo invisibles antes y pupilos hacerlo invisibles antes y Al igual que. Se ve realmente perfecto. Justo como antes. ¿Y cuál es el después de antes? Y que muy perfecto. Me encanta tanto. Bien, antes. ¿Y qué es muy perfecto? Perfecto. Nos sentamos en el Lazo poligonal. Bien, volvamos por aquí. También hazlo visible. Se puede ver qué hacer, así como esto. Yo no, no quiero convencerme unos a otros o algo así, así que solo ven aquí y bien, déjame salir el ritmo de atrás. Creo que algo más debería estar bien. Esto debería estar bien. Bien. Entonces ven, ven aquí, luego trata de cerrar. Bien, ¿qué haces? Se crea otra capa de ajuste de contraste de brillo. Bien. Entonces intenta aumentar. Una bonita. ¿Qué haces? Vienes al filtro también, entonces ¿qué sopló? Después haga clic en él. Bien. Se puede tratar de disminuir, pero creo que es perfecto cuando son lo mismo. A. Simplemente mucho Incluso si lo aumentas Las bien. ¿Ves que es no? No. Bien. Se va a trabajar conjuntos antes y lo que después mucho. No queremos algo así. Contra. Bien. No queremos algo Contras. Contra. Bien. Volvamos y usemos el número uno que era como 55 un 10% Oh, muy mal. Creo que usamos 55 la última vez para eso. Sí. ¿Está mostrando la espera para mostrar? Bien. Bien. Ahora, haga clic y arrastre hacia abajo el antes. ¿Y qué hay después? ¿El antes y cuál es el después? Muy, muy perfecto. Entonces pienso, déjame reducir esto. Déjame tratar de soplar esto más. Déjame soplar esto más. ¿Qué pasó? Golpe. Bien, buen golpe, golpe. Bien. Entonces déjame intentar soplar esto más, creo. Sí, creo que está bien. Así a esto es el antes y los pupilos. Y el perfecto. Tenemos el antes y perfecto. Vamos a salir a ver qué pasa antes, antes de lo perfecto. Antes y después. Perfecto. Contra cero, antes y después, antes. Entonces después, el antes de fin, el muy perfectamente, igual perfecto perfecto. Pasemos al siguiente. Después de éste, tenemos algo más que es muy parecido a esto, pero más avanzado que esto. En realidad. Podemos venir aquí y cambiar la búsqueda de color. La búsqueda de color debería ser como ¿qué? Puesta de sol, puesta de sol. Puestas de sol, perfectas. Déjame bajarlo. No quiero afectar, quiero afectar lo que hice, al igual que algo como antes y qué mascota, no lo suficientemente perfecto para mí. Creo que la puesta de sol lo hará mejor. La luz de la luna lo hará mejor. Ahora tenemos el antes y lo que pasa ahora después. Bonito. Se ve bien. Se ve bien. Creo que esto se redujo. Esto estuvo bien. Ninguno se redujo. Así lo pude. Bien. Tenemos el antes y ¿cuál es el después? Perfecto. Oh, déjame tratar de reducir el soplo de esto Porque ella sopla o intenta aumentar. No pasa nada. ¿Qué pasa? No, algo anda mal. Bien. Ven a ver un golpe de filtro, luego ve a mostrar golpe, ¿de acuerdo? Bien. Oh, te tengo. Entonces no, creo que hay algo malo con respecto a esto. Sabes lo que voy a hacer. Permítanme borrar esto, luego hacerlo de nuevo. Entonces déjame venir aquí. Entonces no debería hacerlo demasiado. Déjame hacerlo muy, muy pequeña, no demasiado. Bien. Entonces tenemos algo como esto, cerca tenemos el brillo y el contraste, el aumento de la golosina. Bueno. Prueba golpes blocky presente Bien, veamos qué pasa. Bien, bien. Ahora tenemos con nosotros uno normal. Entonces sople, ven a la pregunta. Soplar una vez más y luego tratar de gustar cambiar las cosas. ¿Mi sistema se está volviendo lento otra vez? Bien. Entonces va a, se está desvaneciendo un poco, creo que esto está bien. Entonces vamos a permitir que vaya demasiado o haga más de lo que esto realmente no se muestra en esa medida. Así que quería mostrar como algo está pasando, algo se está mostrando afuera. Eso es bueno antes. ¿Y cuál es el después? Déjame intentar volarlo más. Hay que tener mucho cuidado con lo que sea que se esté haciendo. Sólo trata de volarlo más. ¿Qué sucede en este selecto? Olvidé que tengo que seleccionar esta máscara de capa. Entonces lo estamos seleccionando , no sucederá. Entonces ese es el golpe de ir. Intenta aumentar esto un poco. Bueno. Bien, está bien. Así que ahora da clic en esto, haga clic, arrastre de madera hacia abajo eso antes. Y lo que antes era el perfecto fácil. ¿Cuál es el después? Esto nos gustó, tratar de cerrar todo antes. Y qué es esto, ¿cuál es el después? Déjame intentar acercar el zoom. Ahora tenemos, permítanme tratar de reducir esto. Eso está mal. Déjame ahora. Antes, muy perfecto. Antes en adelante, la salida perfecta antes que la perfecta. Déjame venir una vez más. El antes, después, el después, todas las palabras antes y después perfecto. Déjame, déjame probar la puesta de sol latente, también perfecta antes la perfecta perfecta que tenemos Otro que vamos a investigar que también es más avanzado de lo que veré en la conferencia nido, bajo la misma sección en la sección de proyecto de formulario. 47. J2: En esta conferencia, vamos a aprender a hacer el día soleado, la luz soleada que refleja la cocina. El día soleado para ser qué? ¿Como en la noche? Vamos a cambiarlo al periodo nocturno, como las horas nocturnas. Así que ahora solo intenta desbloquear esto. Perfecto. Entonces ven a A, vamos a conseguir la imagen. Simplemente venga a abrir el archivo y luego desplácese hacia abajo. Bien, entonces solo tienes que hacer clic y abrir. Muy perfecto. Bueno. Ahora tenemos esto. Primero voy a cambiar hacia, voy a cambiar esto. Voy a usar una mirada de color hacia arriba. Bien, bien. Simplemente arrástralo por aquí. Voy a cambiarlo. Puedo cambiar el Sunset P igual que el antes de ir a usar la luz la luz antes de la razón después. Quiero hacer las luces. Quiero que la luz brille en la superficie de la cocina. Solo ven aquí, usa el espacio, pero trata de tratar de conducir hacia arriba. Bien, bien. Justo aquí. Ahora vamos a seleccionar esta pelota. ¿Bien? Luego después de seleccionar con la herramienta pin, vamos a pintarla usando la herramienta de pincel. Bien, esto es exactamente completamente diferente de la forma lo hemos estado haciendo antes. Entonces después de eso, lo mezclamos y logramos nuestros resultados muy, muy simples. Voy a usar el pin para comenzar a seleccionar. Pero antes de hacer eso, antes de hacerlo, ahora lo que voy a hacer es que voy a crear una nueva capa. Ahora creando sobre esta nueva capa, voy a empezar a seleccionar y empezar a cortar. Así que ven hacia Al dolor, para hacer clic en el dolor, para luego tratar de acercar. Lo siento, estuve presente en otra cosa, así que intenta hacer click en esto, luego ven el. Bien, Perfecto. No, no, déjame probar esto. Bien. Bien, bien. Pero quiero moverme. Bien, entonces no hago eso. Es lo suficientemente perfecto. Bueno. Una bonita. Después regresa y usa el viejo esquí para prestar algo. Bien, bien. Entonces bien, algo como esto. Muy, muy perfecto. Entonces Olin esta bien. Entonces eso es bueno. Déjame Déjame intentar usarlo abajo. Bueno y perfecto. Bien, todos vuelven perfectos. Esto es muy, muy perfecto y bueno. Esto me encanta tanto. Entonces ahora tenemos esto. ¿Qué hacemos? Hacemos clic en el pin para el movimiento a. Entonces no podemos simplemente venir y probar, tratar de seleccionar algún lugar que hayas seleccionado, pero no es mostrar esas paradas en movimiento, vienes a camino camino, tenemos Parlayi La selección se muestra en el camino. Tenemos esto ahora, entonces realmente puedes escribir click sobre esto. Bien, bien, no está funcionando. O haces control limitado de prensa de tiro. Después haz click en esta obra. Lo que muestra la selección. Se nota aquí, mira ya se está moviendo. Ahora que tenemos, sólo podemos llegar a la capa. Vayamos por aquí, ven aquí entonces él capa de ajuste de saturación mala. Entonces empieza a cambiar. Algo, cambiando así. O si es posible algo así. No es algo que no se esté mostrando debajo, no está mostrando por qué. Porque el bloqueo de color está afectando. El bloqueo de color está por encima de cada capa. Está afectando ¿qué hago? Vienes aquí rápido. Ven aquí y tráelo. Sólo va a afectar a la imagen, pero no a la selección realizada y no a la saturación de tonalidad. Tráelo, ya puedes ver. Déjame dar click, déjame volver aquí. Eso se puede ver. Bien, lo siento. Déjame venir aquí. Se puede ver, se puede ver lo que está pasando. Pero no voy a usar algunas saturaciones. Acabo de hacer clic viejo y droga, droga abajo. No lo voy a usar. Voy a usar algo diferente y perfecto que quiero usar. Ven aquí, vuelve al patrón, luego haz clic. Y hagamos clic en Capas. ¿Qué vas a usar? Quiero usar el pincel para pintar encima. Otro paso, esta es otra forma de hacer las cosas para pintar. Por ejemplo, simplemente haga clic aquí. Tenemos verde, por ejemplo. Bien, entonces lo que intentas pintar, solo golpeas para pintar e intenta perfecto. Pinta países perfectos. La razón por la que solo está pintando alrededor de este s es qué, ya la has seleccionado. Se dispara, eso es todo. Quiero este color. Quiero el color de la ligereza, de la luz. Sólo di así. Como un color naranja, color amarillo o color rojo. Entonces, ¿creo que esta naranja es suficiente? Entonces, ¿qué hacemos? Hacemos click sobre algo como esto. Eso va a perfeccionar. Hacemos click así y obtuvimos una foto. Eso es. Entonces ahora tenemos esto. ¿Qué hacemos? Un natural, no lo suficientemente bueno. ¿Qué hacemos? Venimos aquí, naturales, la mezcla, y usamos el perfecto, lo que verá haría que nuestro diseño se vea bien. Mira la pantalla, mira todo. Basta con ver cómo está todo. Pero son perfectos para lo que quiera. ¿Qué hacemos? Hacemos clic en Seleccionar Color. Bien. Sólo conte algo así Se puede ver que las cosas de los actos siguen moviéndose a su alrededor. Presente, selecciona lo que vengas a venir al intento, vienes a seleccionar la palabra seleccionar perfecto. Se puede ver como una luz de ahí. Pero quiero hacerlo más perfecto. Perfecto. Cómo lo hacemos tratamos de usar eso. Los polígonos que usamos durante, cuando creamos un haz para las luces A, lo que hicimos en el pasado En el último video tutorial, basta con dar click sobre esto, las palabras , la y luego así, algo así, creo. Bien, No, te alegría. No, solo aparcar espacio abajo. Bien, sólo algo como esto. Bien, déjame alabar, es decir, a veces lo es. Bien. Guau, espacio de atrás. Pensé que en realidad estaba llegando a la medida en que se suponía que debía llegar. Vaya, los problemas del problema se pueden mover más tarde. Un problema, puedo moverlo más tarde así que solo con, puedes ver la dirección que pueden ver las luces. Bien, bien. Ahora usamos ¿era saturación? Yo sólo capa perfecta. Pero antes de hacer eso, antes de hacerlo, lo que deberíamos haber hecho desde la primera instancia es que creamos una nueva capa y aseguremos de que esta selección esté en una nueva capa. Bien, es más preferible, eso lo haremos nosotros. Bien, no en otros tenemos ningún problema con cualquier cosa que estemos haciendo. Intentaré lo más posible. Crea cualquier capa. Ven a seleccionar, vamos a seleccionar, perdón por eso. Crearán una nueva capa. Crea nuevos. Entonces después de crear nuevo, volvamos de nuevo. Sólo sé muy rápido. No te preocupes muy rápido. Solo ven cómo seleccionar muy perfecto ahora mismo. Establecer el zoom, alejar, ¿qué hacemos? Algo así. Entonces baja, luego vamos a cerrar. Bien, bien. Eso es lindo. Después acercamos el zoom, luego cerramos. Muy perfecto. Que pasa entonces Contee, comenzando en la parada Moviéndose en las luces. Bien. Eso es bueno. Eso es lindo. ¿Qué hacemos? Hacemos clic en el ajuste de satration Perfecto. Se puede ver el espacio en blanco, las áreas blancas que nos dicen que este es el único lugar cada vez que está cambiando esta saturación de tono. Dije saturación de tonalidad. Lo siento, brillo, perdón. Siempre que estamos cambiando el brillo de la saturación e, ¿qué sucede? Esta única zona blanca funciona, se ve afectada. Ninguna otra área funciona. No hay otras zonas afectadas. Oh, lo siento. Déjame escoger esto. Mostrando algunos colores. Nosotros, no está bien. Así que haz clic en el brillo. Oh, lo siento, eso debería pasar. Lo siento, solo quería cambiar esto, esta capa a Bien, esta capa a. Bien, déjame, déjame cambiarle el nombre hacia haz esto. Bam, lo siento. Haz, digamos haz de luces. Bien. Es Bob. Déjame renombrar a Bob. Bueno. Ahora tenemos éste. Esto para afectar el haz de luz. ¿Qué hago como tú, verdad? Lo que sí creas máscara de recorte, la multa va a afectar solo solo a la sopa Haga clic en esto. Entonces trata de tratar ajustar lo que tiene de malo esto. Lo que ha afectado a otra cosa salió mal. Algo realmente ha salido mal. Bien. Ahora quiero solucionar eso no tiene problema Bien. Es el Bob, tenemos las facturas. Déjame tratar de llevar esto hecho. Tenemos legado de gente. Que contraste vea lo que pasó. Bien. Lo siento. Yo soy yo soy no necesito esto es un descanso. ¿Contraste? No. Bien. Bien. Bien. Tener esto. Bien. Lo siento. Lo siento. Lo siento mucho por eso hasta el momento que ya he seleccionado esto. Bien. Y primero uso una capa de ajuste de satración infernal Sí reconoció solo la capa de satración del dobladillo como que afectaba a esa capa dos, que cambié a la luz del haz ¿Entiendes? Entonces ahora, memo creando el brillo y el contraste. Bien, ¿entonces qué pasa? No lo reconoce. Entonces, en primer lugar, permítame cambiar esto para que vuelva a hacer luz, como usted dijo antes. Haz luz, entonces este es Bob. Ahora, el haz de luz. Entonces inmediatamente no uso como para evitar ningún error. Nuevamente, el brillo y el ajuste. Entonces cuando me ajusto, ves que es solo que estaba asustado. Lo que está pasando. Eso es bueno. El color encierra todo, todo cambia. Afecta a todo por completo, a todo. Pero no quiero usar tal cosa. Y todo intenta cambiar a la puesta de sol. Puesta de sol, no sólo bien. Ir a brillo. Brillo. ¿Y qué? Ven a filtrar. Bien, esta es la máscara. A modos viene el filtro. ¿Y cuál es el golpe gaussiano ? Muy, muy agradable. ¿Eso está bien? Esperemos a ver. Bien, vamos a aumentarlo más. Uh, eh. Bien. Entonces es antes de terminar. Qué hay en el después antes de fin. Después de pensar. Eso es demasiado golpe de coby, golpe de nuevo. En golpe poner golpe. En realidad es mi función ahora mismo. He podido notar eso, bueno, eso no es un problema. Entonces ahora tenemos antes, después antes, y después, podemos tratar de reducir la opacidad de Lo siento, me senté El brillo contra te da un brillo de paso. Bien. Pero no quiero eso. Tenemos el antes y ¿cuál es el después? Pero hay algo mal con alguien. Hay algo mal. Consignó este brillo. El brillo. Bien. No es reducir. Bien, déjame solo contrartelo. Entonces ahora tenemos esto. Bien. Entonces viene al futuro, necesitamos hacerlo poco a poco, luego solo presionar sobre una máscara de capa. Entonces ven a soplar. Nadie es perfecto. A veces nos enfrentamos a problemas. Vamos a traerlo vía un buen let. A medida que lo cambio, por perfecto que quiera ser, simplemente bien, creo que esto está bien. Bien, así como el antes y ¿cuál es el después? Bien, el antes y lo que está bien ahí. Después. Muy perfecto. Bueno, creo que la luz está subiendo demasiado y haciendo que sea no realista. Entonces déjame tratar de ajustarme, déjame disminuir. Ha vuelto a empezar, así que tengo que volver de nuevo. Confianza, como retroceder en el tiempo. Realmente es algo muy serio. Algo muy serio. Sólo sopla, es mi sistema o es Photoshop. Simplemente no lo sé. Creo que deberías estar bien. Deberías ser lo suficientemente perfecto. Simplemente yendo demasiado opuesto. Deberías estar bien. Eso está bien. Antes de los pupilos, después de perfecto es el antes de fin. Después del antes de terminar, Muy, muy perfecto. Este es el antes Wdtervery perfecto. Entonces ahora tenemos esto así, muy perfecto. Por ejemplo, permítanme intentar cambiarlo a lo que se pone el sol tardío. Bien, se pone el sol. Hagamos esto juntos. Tenemos esto mejor. Aún así. Hazlo así y Perfecto. Eso está bien. Pero volvamos a cambiarlo a cuanto más ligero sea la forma en que debe ser. Ahora tenemos, tenemos algunos perfectos. Voy a regresar del atardecer, del día hacia hoy. Luz de luna perfecta. Se puede tratar de reducir, para reducirla a brillar en algún resplandor tan bueno se puede tratar de reducir el antes. Perfecto. Creo que me gusta así. Es perfecto. Pasamos a la conferencia de la red después de ver la siguiente conferencia. 48. J03: En esta conferencia voy a estar mostrándote enseñándote y poniéndote a través de cómo usar lo que llamamos la herramienta cuentagotas para hacer para robar color Repito para colorear desde cualquier imagen de todo el mundo de donde obtengas la imagen, aún puedes colorearla y usarla en tus proyectos o lo que sea, lo haces en Photoshop. En primer lugar, ven a archivar, luego abre, baja. Bien. Bien. Descargas. Bien. Bien. Después bajamos, entonces tenemos Y entonces. Bien. Así que eso es lindo. Ya está abierto, abierto, encuentra un problema. Ahora hay algo que se llama la forma hidropesía que puedes ver caer Basta con mirar el avance de lo que está sucediendo. Ya ves, puedes ver solo que es practicable y puedes ver el mío lo que está pasando Esa es tu copa slo es lo que hay en ella. Lo estoy encendiendo. Me estoy prendiendo así encendido de la cápsula Cpl Es como una tinta o algo donde solo apuntas algo. Cuando apuntas a una cosa en particular, lo que quieras se va a ver afectado. Hay una manera particular en la que puedes hacerlo. Estarás viendo cualquiera que sea el color que elijas. Los vas a estar viendo en tiempo real. ¿Cómo haces clic? Simplemente no haces clic. Una vez que haces clic en viejo y arrastras alrededor de la imagen, puedes ver mirar el primer plano, mirar alrededor del lugar y mirar el Color. Haz clic en viejo, viejo y arrastra eso. Estás viendo la imagen poco a poco, aunque el lugar sea muy pequeño y muy difícil de conseguir una imagen en particular, luego haz clic viejo y arrastra, y sigue moviéndote. Mira qué tipo de esto es, algo que quieres, luego lo dejas caer. Ha elegido la imagen, ¿cómo lo sabes? Bien, probablemente quieras pintar sobre algo. Entonces ven a cepillar este pincel a cualquiera que sea el color que tengas aquí en primer plano El color es lo que vas a pintar. Bien. Luego haz clic en Probabilidades y pinta. Te has robado el color donde quiera que estés. Sea cual sea la imagen que sea. Sólo déjame controlarlo. Simplemente haga clic en el Ydraper. Haz clic en Decir mientras estoy arrastrando. Déjame venir a este Photoshop. Se puede ver el Draper es lo que hay en el azul, que es un PS, azul claro, nosotros ponemos, se puede ver azul claro Y sobre el fondo azul marino oscuro. Ahora se puede ver que esto está en blanco. Ahora se puede ver en el gris. Se puede ver en este borde del color aquí. Yo le diría a Don's, déjenme decir que es una cosa roja. puede ver que está cambiando a medida que está bombeando. Bien. Esta materia roja, donde quiera que estés donde puedas ver madera y dragón, donde quiera que estés de acero, copiaría, clonaría. Replicaría el color. Estás bien para ir. Ya lo tienes presente. Control cero. Déjame usar algo, algo así como este color. Para usar el pincel, intentaré crear una nueva capa. Crea una nueva capa, luego usa un pincel para luego tratar de aumentar o disminuir. Después músculo de la mano derecha del botón, después músculo derecho del botón. Eres viejo y arrastra, puedes ver que es la contra roja. Otra cosa que puedes hacer es simplemente llegar a cinco nuevos, ¿de acuerdo? Sólo trata de abrir un nuevo documento. Simplemente abre algo así como un paisaje como este. Luego presione Crear. Intente acercar el pincel sobre. Perfecto. Ahora quiero cambiar el color. Bien, Bien, digamos algo así como cambiar el color de la parte interior hacia otro color por completo. Pero de las plumas de esto, ¿vienes de nuevo a la gota? Vamos a hacer clic. Una vez que esté bien, está bien. Ha elegido algo. Haces clic y, y creo que solo elegir algo como esto está bien. Está bien. Se ve real. Ahora tenemos eso. Ya se ha copiado. Ya es copia. ¿Qué haces? Vienes por aquí y cambias a cepillar y lo que pintas en alguna parte, sin importar el color, ves este color. Me encanta este color. Yo uso este color. ¿Cuál es el código X? Es el código de color de este color. No sabes qué. Simplemente toma el cuentagotas para tratar de acercarte a donde quiera que esté, luego haz clic en él una vez que luego lo hace Lo hace muy perfecto. Perfecto. Bien, eso es perfecto. Eso es para usar sobre cómo usar el cuentagotas para aún colores. Te veré en la próxima conferencia. 49. K01: Esta conferencia te voy a enseñar a guardar en Photoshop. Sálvanos, bien. Guarda una copia, exporta como un archivo Jpeg, como un archivo PNG. Y por qué realmente necesitamos ahorrar en diferentes formatos en diferentes momentos. Bueno. Ahora primero, necesito agregar algunas capas a esto. Necesito agregar algunas cosas a esto. Déjame pasar a la capa de ajuste. Entonces después de eso voy a usar una columna buscar hacia arriba. Pero antes de que eso se acerque, vienen a llegar al brillo y al contraste. El brillo y contraste para estar por debajo. Bien, bien. Simplemente haz clic, mantén presionado y arrastras hacia abajo el brillo. Entonces, ¿qué haces? Usted hace clic y arrastra. Bonito. No, no quiero el brillo. Quiero lo que quiero el contraste. Porque el brillo ilumina las luces de los ojos. Bien. Lo hace amplio. Algo así. Y cuando disminuye , disminuye. Pero ¿qué pasa con el contraste? Como ya he explicado antes, el contraste, esas palabras, aumenta, aumenta el contraste. Aumenta la luz ocular y aumenta el contraste. ¿Bien? Hace que las luces del ojo iluminen y las sombras sean más oscuras. Bien. Cuando lo reduces, hace que las luces del ojo menos claras y hace que las sombras sean menos oscuras. Bien. Ahora quiero usar el contraste. Creo que me gusta así está bien. Déjame ver. Este es el antes y las palabras y después perfecto. Creo que es demasiado. Bien. Este es el antes y el después. Perfecto. Ahora, tiempo para el color. Mira hacia arriba, color mira hacia arriba. Vamos al atardecer obligatorio. Volvería a usar No es compostura. Ve a la bolsa usando las luces de la luna. Bien. Ya lo hemos hecho en alguna parte. Entonces esta puesta de sol es agradable y bien para nosotros en estos momentos. Bueno, perfecto. Así que ahora para que guardes algo, ven a archivar, Guardar, guardar una copia. Exportación rápida como PNG exporta como prefieren los expertos. Guardar para web. ¿Qué uso? Ese es el problema. Es muy sencillo. Solo puedes decir uno o dos y eso es todo lo que encuentras. Bueno para ir. Ahora bien, ¿qué haces, Ester, con esta salvada? Cuando usted, al hacer clic en Guardar, está intentando, quiere guardar el PSD, que significa PSD documentos de Photoshop. Quieres guardar los documentos antiguos de Photoshop, lo que sea que esté incrustado en lo que sea que uses, las capas llamadas espacio de trabajo, la edición de la imagen aquí mismo, ¿de acuerdo? Quieres guardar todo y todo se vuelve en eso puedes volver después de 1020 años y palabras, lo encontrarías ahí y puedes hacer algunos pequeños ajustes a lo que sea que dejes los años atrás o semanas atrás, meses atrás, segundos, minutos, horas atrás. Entiendes ahora, creo que este es el nombre Diez, Moonlight, Moonlight Light, algo así Entonces puedes ver que las capas están comprobadas. Es decir, las capas van a, también se van a salvar. ¿Bien? Se puede ver que esto no está comprobado. La razón porque porque cuando guardas como copia, guardas como Jpeg, Peng y simplemente te gusta el papel normal, igual que un papel, es como un papel No se puede volver a editar. No puedes volver a editarlo cuando guardas como copia, pero cuando lo guardas como un, como un archivo PSD o cuando simplemente dices que guardas normalmente como un archivo PSD, ¿qué sucede? Puedes volver después de algún tiempo y qué, y hacer cambios en él y volver a guardar. Vienes click. Cuando haces clic, dices, toneladas de ustedes no necesitan de todo. No es necesario memorizar. No hace. Siempre que estés guardando lo que más necesitas especializarte. ¿Qué es un PSD? Photoshop. Eso es SD significa Photoshop, documentos que no necesitas, no necesitas estos. A veces puedes guardarlo. Si es más recomendable solo lo guardas. Qué comprar, entonces vamos a guardarlo. Ahora puedes elegir el destino. Creo que el Dex debería ser mi destino. Puedes ver que hay algunos Photoshop que ves cuando guardemos esto va a ser como, va a tener un icono como SPS. Bien, entonces las 100 luces de luna luz de luna. Entonces lo que guardamos, ves que es máxima compatibilidad. Simplemente haga clic en. Bien. Y ven aquí abajo cuando hago clic en. Bien, digamos que ves aquí abajo, creo que es sí. Sí. Va a ser como estar leyendo el porcentaje, como si ya estuviera ahorrando. Ves cuando ves ahí abajo, puedes ver que es 9% de ahorro y todo va justo. Ven aquí, puedes ver Ten Moonlight. Se guarda cuando sólo vengo una y otra vez. ¿Y qué pasa? Se puede ver tipo una manera, Photoshop imagen 24. ¿Qué? Psd cinco. Bien, bien. Ahora ven aquí. Pero, ¿qué es guardar? Se puede ver que ahora es genial. No se puede hacer clic en él. Es excepto que hago un ajuste. Por ejemplo, déjame dar click. ¿Y qué? Yo traigo esto abajo. Bien. Entonces, ¿qué hago? Regresar y hacer qué? Para ahorrar. Comprimo en los controles, bien. Pero porque hice un nuevo ajuste, así que tengo que hacer lo que tengo para salvarlo. Cuando ahorro, no pasa nada. Se agrega esto sobre. Bien. No es crear algo nuevo. Se le agrega. Bien. Nuevamente, haz un nuevo movimiento. Déjame usar algo como esto. Yo uso algo como esto. Quiero, no algo que veas una estrella estérica es decir, te está diciendo que se han hecho nuevos movimientos, cosas nuevas, nuevos ajustes a este PSD documentos de Photoshop donde te han guardado Se puede ver el aster. Puedes presionar el control S, o vienes aquí a ahorrar. Ahí se ve desaparecer las palabras astéricas. Se puede ver el ahorro. Se puede ver el Aster. Después haz el ajuste de la mano. Haga clic y arrastre el alcance, Cambiar de nuevo para cambiar de nuevo a la puesta del sol. Se ve que he hecho un nuevo ajuste. Lo que quiero, se puede ver que el Aster está de vuelta. Y se puede ver que esto no se desvanece, Es lo que es. Entonces haga clic en el St no se encuentra por ningún lado. Se guarda. Entonces vienes por aquí, puedes ver el guardado. Canon no se puede volver a presionar. No lo es, ahora es grado. Es decir, todo está guardado, Ahora está bien intacto. Eso es lo que significa guardar, generalmente. Ahora, hablando de salvarnos, cuando nos estás guardando, también guardas como documentos potenciales PSD, o guardas As. Pero la razón por la que hay una diferencia entre seguro y seguro como es que ahora estamos trabajando en esto. Podemos editarlo incluso después de que vengamos después de diez años y lo reabrimos O envía este archivo PSD, este archivo, lo envía a alguien que tenga Photoshop en nuestro sistema. Entonces él o ella puede abrirla, luego seguir editando lo que sea que hayas editado antes. Probablemente él o ella dice, como toda la basura es una tontería, te ayudan Probablemente un aficionado recién comenzando diseñas algo, guárdalo como archivo PSD y dale a alguien para que te ayude a editar y hacerlo más, mejor y más, bien. Bien. Se puede hacer. Entonces eso es lo que realmente nos salva y nos salva. Ahora la diferencia es ahora que tengo esto por aquí, esta mía, la he guardado. Lo que he guardado esto ya tiene el mío en mi sistema. Pero probablemente quiero enviar a alguien quiero tener un duplicado de esto, y debe ser un PSD fail. ¿Lo haces, no vuelves a guardar? Porque no se puede volver a salvar. Todo lo que haces, nos salvas. Entonces te vamos a decir que quieres salvarnos. Bien, bien. Se va a mantener todo, va a mantener todo aquí. Pero lo que pasa es que la salvada se erige como salvada. Si guardo esto con el mismo nombre, es para avisarme, ya se puede ver. Bien, ¿quieres reemplazar? No. ¿Qué intentas cambiar eso? Oh, le estoy mandando esta palabra a un cliente. Entonces digamos ¿con qué? Oh, lo siento. Eso es lo que clientes las palabras lo guardarán al texto de la palabra guardar. Verás lo que pasa con solo puedes ver compatible. Bien, está ahorrando un bien. Entonces solo salga y vea lo que tenemos esto y lo que tenemos clientes. Déjame traerlo aquí abajo. Tenemos esto y tenemos clientes que es que has ahorrado. Pero una vez que ves, una vez que ahorras, no puedes guardar algo. Esa misma cosa otra vez, excepto que nos salvas. Bien. Es decir, nos salvas. Por aquí puedes ver que no puedes volver a matar esto. Entonces no puedes guardar esto, envíale a alguien. Excepto para usar salvarnos, puedo hacerlo f tiempo otra vez. Entonces sólo voy a decir producto a los clientes. Yo hice lo mismo por. Voy a decir qué clientes a lo que le estoy diciendo a Dektoplsos Según el favorito, sálvame qué pasa? Sólo está presente. Bien. Es lo que ahorraría a los clientes. Puedes ver que puedes seguir guardando y guardando y todos son documentos de Photoshop. Pero cuando haces clic en ellos, puedes abrirlos y editarlos. Cuando envías a los clientes uno él o ella puede editarlo. Cuando envías a los clientes, ella puede editarlo a los suyos. Y también todavía tienes el tuyo propio que puedes editar después de meses, después de días. Bien. Pero el tuyo valía se salvó, D valía la pena nos salvó. Porque puedes guardar dos cosas. En una cosa, lo único que puedes usar para salvarnos y tienes que cambiar el nombre. Espero que quede claro. Bueno. Ahora voy a guardar una copia, creo que deberías haber oído hablar de J peg. Png y similares. Cuando quieras salvarnos, sólo va a salvar lo que hay en la lona. No va a guardar los viejos documentos de Photoshop. No va a guardar toda la búsqueda de color. No va a guardar la capa de búsqueda de color. capa de ajuste de máscara no va a guardar el brillo y la capa de ajuste de contraste no va a guardar esta capa. No guarda capas. Guarda solo lo que esté en el lienzo que hayas ajustado, que hayas editado. Bien, entonces vengamos aquí a cinco que esas son las diferencias. Vayamos aquí a cinco. No nos estamos salvando. Sólo necesitamos una copia. Simplemente papel normal. Aunque sea sub copia, eso es todo lo que necesitamos. No queremos algo que podamos editar o probablemente solo quieras mostrarle algo a la gente. No quieres ver cómo has diseñado. No quieres que vean el secreto detrás de tu diseño. Simplemente guarde una copia de su exportación. Vendremos a exportar. Guardar una copia O necesitas entender lo que déjame decir imagen de imagen. Le he dado nombre y va a aterrizar en el Txt. Pero solo ven aquí y mira qué pasa. No nos salve PSD. Incluso puedes intentar recordar que cuando elegimos guardar y guardar, se seleccionaron las capas. Pero ahora lo que se selecciona como copia ahora se selecciona porque se entiende que lo que estás guardando lo que como copia, ¿qué hacemos nosotros? No elegimos PSD. O eliges lo que es Jpegs, PNG, algunos otros en realidad Peg y G es más útil Ahora cual es la diferencia entre No elijas la Peg. No elijas este. Simplemente elige el primero. El primero es. Bien. ¿Cuáles son las diferencias entre Jpeg y PNG? Peg es un tipo particular de imagen que tiene un fondo, posee un fondo. ¿Por qué PNG no tiene fondo? Ese es el tipo de imágenes, estos son el tipo de iconos que son, que son transparentes. Es decir, los íconos existen, qué es lo que es el fondo, qué transparente. Ahora tenemos que entender algo que cuando intentas guardar una copia, estamos tratando de exportar, Cuando algo es P, Cuando algo es P guárdalo como P. En realidad, a veces la gente dice Jpeg como PNG, imagen normal que tiene encallado la guarda como PNG porque se ha probado que cuando guardas una imagen como PNG, es más nítida, es más clara que guardar una imagen como Bien, eso no es problema. También he hecho algunas pruebas sobre eso. En realidad es correcto, pero sigo guardando como Jpeg mayoría de las veces porque a veces hay cuando quieres subir algunas imágenes en línea, solo es aceptar, Peg. El PNG no será aceptado en lo que ni siquiera va a mostrar porque la computadora entiende. Ahora lo que estoy tratando de decir ahora es cuando tienes una imagen con un fondo, bien, y vienes aquí a, esto es lo que llamamos formato de archivo, el guardar como tipo. Y tiene un fondo, es más preferible, lo guardas como una clavija. Si tiene un fondo puedes guardarlo como PNG también, está bien. Pero el caso es que cuando tienes una imagen, o un icono o algo que no tenga fondo, la única opción que tienes es la que Guardar como PNG, porque cuando la guardas como Peg, automáticamente crearía para ese icono, o para esa imagen, un fondo. Y perdiste a perdido, No olvides Jpeg. Guardar como Jpeg. Lo que se ha dicho, que en realidad lo han testificado, en realidad he hecho una prueba, es que cuando quieres salvar un JP, guardar como J de, pero puedes guardar como PNG, que es mucho más nítido que JP cuando estás guardando como Algunos sitios web no lo reconocen. No solo que no lo reconozcan, no se mostrará en el sitio web. Podría ser muy pesado, algo así. Pero cuando se habla una imagen que no tiene fondo, un icono sin fondo o lo que sea, sin un bacgand que tenga un fondo transparente Cuando quieras guardar como copia o quieras exportarlo o eliges PNG, no elijas peg. Cuando eliges PNG, libera, exporta, guarda como copia, como sin ningún fondo. Pero cuando equivocadamente lo guardas con Jpeg y no tiene fondo, Peg automáticamente le daría un fondo Eso está claro Ahora tenemos por equipo y de hecho podemos guardarlo. Esa es la imagen, en realidad puedes venir. Solo deja esto. No es necesario sugerir swaps de la más alta calidad, máximo Bien, gran pelea. Sólo déjalo así. Vista previa, bien. No necesitamos previsualizar, pero bien, solo déjalo todo y solo presiona bien. Publicaciones hechas lo mejor que pueden hacer. Entonces, ¿qué haces? Tenemos la imagen, puedes ver aquí. Tráelo aquí. ¿Qué haces? Haz doble clic dos veces, entonces ves esto es, esta es una imagen que puedes ver. Ven sobre fotos, imagen que es Peg perfecta. Solo controla la zona apretada. Ver algo como esto. Bien. No es un poco más y mira de qué se trata. A fee Peg Photoshop image, Photoshop image. Incluso se puede ver el icono. Es diferente. Se puede ver lo que hay dentro de este 13. Puedes qué, puedes ver lo que hay dentro. Pero se puede ver esto porque es, es una imagen normal. Ahora bien, aparte de eso ven aquí y hacen el último, que es lo que exporta. Cuando se habla de exportaciones ahorran para web, está bien, bien. Pero cuando estás guardado para Web, puedes usar PNG. ¿Bien? Se usa Peg más preferible. Pero finalmente usas PNG podría ser aceptado exportar ya que no es realmente necesario. Preferencial de exportación. No es realmente necesario por ahora todo está listo y va bien. Esta rápida exportación como PNG. No lo uso a menudo porque cualquier cosa que quieras exportar como PNG es también lo que también hay en la exportación. No hay necesidad de usar esto en solo qué. Apenas ven a qué exportar como. Entonces trae un cuadro de diálogo. Entonces a partir de ahí podemos elegir si queremos elegir. Exportar también es como una copia. Es casi lo mismo. No veo ninguna diferencia en ello. Simplemente no se lleva la exportación de inmediato. ¿Vienes a las clavijas o PNG que preparas, que es dar, bien, bien, bien Depende de ti, pero no guardo sabores Jpegs y PNG. Bien, mi muy lento. Jpeg y alta calidad. Puedo tratar de traer estos aumentos bots, creo que el seis está bien. Dejémoslo así. Con hielo, todo está ahí. Solo deja todos estos. No lo toques. Es más comparable. Déjalo. ¿Qué es, cuáles son las exportaciones, verdad? Es bueno para ir. Esto es ahorrar como clientes para dejarme intentar cambiar de nuevo. Quiero seleccionar exportaciones. Vemos que me aparecería cambiar el nombre de la, así que un buen decir CCC. CCC. Entonces lo que va a escritorio luego a guardar, decstop Se puede ver bien. Se puede ver sólo J J cinco. No olvides, esto es, esto es guardar, guardar. Esto se guarda como copia. Esto lo exporta todo. Así es como se ven. Creo que has podido entender a qué me refería con todo lo que hice. Te veré en la siguiente sección de este video tutorial. Gracias. 50. L01: Sección Quiero enseñar. Quiero mostrarte la manera de donde descargar las imágenes. Por ejemplo, hiciste los fondos fondos, fondo HD, fondos muy claros. Eso te ayudaría a hacer el trabajo más rápido. Eso te ayudaría a cambiar de color, mezclar colores de diferentes imágenes juntas, usar texto con las cosas y las luces, puedes obtener imágenes. Incluso probablemente por el único uso de marcas y los lugares en los que obtendrías imágenes perfectas sin gráfico, solo tienes que registrarte, registrarte el sitio web o en realidad quieres convertirte en miembro premium Bien. El primer sitio web vas a chapotear sitio web muy popular. Sólo ven sobre chapoteo. Simplemente ingrese o simplemente use splash o simplemente vaya a Google directamente. Acabo de regresar. Solo tienes que ir a Google y presionas splash, splash, splash. Por qué estoy presionando cosas como este chapoteo, solo vienes, ves lo que es chapoteo y solo vas directo al grano. Aquí tenemos chapoteo, esto es todo. Simplemente puedes desplazarte hacia abajo. Bien, hay diferentes imágenes, diferentes cosas que puedes usar cuando quieras mezclar colores, cambiar de color, cualquier cosa, o incluso usar una imagen en particular para tus clientes o practicar descargando imágenes, puedes venir, puedes ver, puedes ver tres D, Render animales. Bien. Moda y belleza experimental, naturaleza cinematográfica. Seleccionemos la naturaleza. intentar hacer zoom para que puedas ver perfectamente. Bien. Se puede ver diferente. Probablemente quieras tomar algo de color de pegar algunos colores de aquí, selecciona algunas cosas. Intenta cambiar los colores de las cosas. Algo así como el color de la cadena de huelga de la. Aparte de eso, tenemos, tenemos culpando al zoom, bien. Tener diferentes imágenes de personas. Tenemos animales. Solo ven por aquí, solo haz clic en esto. Puede escribir fondo de fondo. Destaca la mayoría de las imágenes aquí son gratuitas, pero algunas son para miembros premium donde vas a pagar por ello. Puedes ver en Splash, cuando ves algo como Splash Plus es lo que premium tienes que pagar por ello. Bien. Si dice algo como esto, usted quiere, quiere mezclar un texto sobre esto. Simplemente puede hacer clic aquí. ¿Y qué hay abajo? Simplemente haga clic en él primero. ¿Qué haces? Vienes a descargar. Puedes intentar ¿Qué tipo de pequeño, mediano, o grande? Simplemente haz clic en descargarlo para descargarlo. La mejor calidad para ti. No voy a hacerlo. Bien, déjame descargar. Ve descargar en mostrar, di gracias, puedes diseñar, decir gracias a la persona que está subiendo esta imagen copiando el enlace de la persona o diciéndole gracias o algo así. Hay otras imágenes que puedes ver que está relacionada con lo que sea que hayas descargado. Volvamos. Puedes descargar esto, intenta mezclarlo con una imagen, solo algo, Solo inténtalo, solo intenta descargar algo. En realidad se puede buscar fondo colorido, color, fondo. Los resortes son diferentes tipos de fondos. Algunas de las cosas que uso en este tutorial fueron derribadas de esto en Splash.com Bien, splash, en realidad puedes construir Aparte de eso tenemos en el sitio web llamado gratis. Me encanta tanto que Frettress automáticamente iría allí A mí. Lo uso como el mejor para. No sé cuál es la mejor para usarla a menudo. Digamos casi todo como cosas premium. Cosas Premium. Pero cuando eres miembro premium premium, puedes descargar como 100 por día. Bien, 100 parte. Pero incluso el miembro al que deberías iniciar sesión, debes registrarte. Cuando te registras en el sitio web, ¿qué pasa entonces? Tendrías acceso a descargar diez recursos, diez recursos pad, solo diez recursos por Dy. Cuando te registras, tienes vectores, tienes fotos, tienes videos, ¿de acuerdo? Como ve, me acabo de sobrepasar la misma. Y en realidad se está moviendo. Cosas diferentes, diferentes cosas están mostrando, ¿de acuerdo? Tenemos PSD, tenemos cosas de plantilla. Pero, ¿qué necesitamos? Necesitamos imágenes, cosas con las que mezclarnos. ¿Cómo se llama? mezclar colores Y el lex simplemente colorido, fondo colorido incorrecto lo tienes muestra lo descargas sencillo. Se pueden ver fondos muy bonitos. Para descargar muy bien, volver ver el que tiene cuervos. Yo lo agregaría por la prima. Al hacer clic en esto, no puedes descargarlo excepto miembro premium, puedes simplemente ir premium. Qué hermoso es. mezclar es algo, se ve perfecto. Genial. Tenemos cosas diferentes. De hecho puedes descargar blend it y puedes ver otros. Otras cosas que puedes tener por aquí. Otros también, volvamos. Puedes descargar marcas en este sitio web. Este sitio web es muy, muy perfecto. ¿Bien? Hay cualquier cosa que busques. Cualquier cosa, paisaje, dibujo, cosas ambientales muchas cosas las encuentran aquí y son perfectas. Probablemente imágenes únicas de, permítanme decir frutas o permítanme simplemente decir imágenes. Bien, permítanme decir solo imágenes, no necesito esto. Di imágenes, bien. Cosas distintas. Muchas cosas. Mucho Digamos la naturaleza. Naturaleza. Digamos la naturaleza. Se está cargando. Lo siento. La red no es rápida. Perfectamente así. Perdón mi amigo Mike, perdón por eso. Tienes cosas diferentes. De hecho puedes cambiar tu contraste de color. Intenta algo como esto. Intenta cambiar el contraste de las cosas por aquí. Prueba hay varias cosas que puedes hacer. Cambia los colores. ¿Bien? Mezcla de imágenes. Cambia los colores. Mezcla los colores. Intenta hacer la imagen, trata de hacerla fresca, diferente a la forma en que era antes. Algo así como instancia para usuarios premium, cosas que realmente puedes descargar diseños artísticos, cosas así, e intentar usar posterize hood Intenta usar diferentes cosas debajo de la capa de ajuste. Perfectamente bien para ir y todo va, guau, perdí tanto algo como esto. Bonito paisaje se ve hermoso y muy hermoso. Hay muchas cosas que realmente puedes ver aquí. Vamos al otro sitio web que es, es casi similar a los sitios web de pick gratis Was Pixella, Casi como lo mismo Puedes descargar imágenes, puedes descargar videos. Esto es para ti. Solo ven aquí para tomar fotos. Descarga fotos, canciones en Premier Pro y los me gusta. Bien, aquí en realidad queremos descargar fotos. Esto es para video, en realidad se está cargando. Está cambiando del video a la sección de fotos por aquí. Sí, ha cambiado a la foto. ¿Qué pasa? Sigue siendo video. Bien, déjame recargar. La red no es tan rápida. Sigo diciendo video y una vez, bien, ven aquí otra vez. Buenas fotos. Ahora tenemos diferentes fotos. Podemos volver a hablar de naturaleza, hablar de autos o algo así. Naturaleza, déjame transbordar pedacitos. Se puede ver algo así. Se puede descargar desde aquí hasta el final. Es muy perfecto. Tienes cosas de las que puedes descargar. Bien. Naturaleza, fotografía, viajes, belleza, pasto de verano, cosas así, lugares de los que puedes descargar imágenes que realmente te ayudarían. A aparte de eso, tenemos otros. Al igual que otro lugar al que podemos ir es lo que interés de Pin probablemente habrías escuchado sobre Pinterest. Pinterest. Realmente no puedo descargar desde pin. Puedes obtener ideas de pin. Quiero algo como esto. Esto es genial. Algo como esto es de buen interés, algo como esto es genial. Algo así es bonito. Puedes ver diferentes inspiraciones sobre cómo gustarte. A lo mejor te gusta componer un diseñador, diseñador gráfico, diseñador web y como diferentes cosas que te gusten esto A mí me gusta la composición, me gusta la forma en que el ambiente es algo así. Varias cosas. De hecho, puedes dejarme venir aquí y solo colores, puedes ver diferentes cosas hermosas que realmente te harían entender más sobre la saturación de tonalidad y la saturación y brillo que contiene la luminosidad y la oscuridad. Así que cosas diferentes que en realidad te ayudarían a entender el color. Fuego. Siguiendo el tutorial y siguiendo todo. Consulta el libro de trabajo y asegúrate de que puedes ver algo como esto Perfecto. Esto me encanta tanto. Usa menos como cambiar los colores, usar la capa de ajuste de tono y saturación. Algo así. Muy bonito. Esto es espléndido. En serio agradable uno, tanto amo este pin. El interés es un lugar donde realmente se pueden obtener ideas. Se puede ver algo así. Se puede ver muy bonito, muy perfecto. Esto me encanta. Es muy. Color, muy colorido. Estos son lugares, estos son lugares del que puedes obtener ideas. Solo sigue desplazándote hacia abajo, las ideas, siguen saliendo. Sólo sigue así. Solo sigue desplazándote hacia abajo las ideas siguen llegando. Esto en realidad te ayudaría más y entendería de qué color es la curación, la saturación, 10% 100% saturación. Cosas así. Fuera a mezclar colores fuera de los colores cambiantes de cualquier cosa que puedas ver, las imágenes, son lo que están saturados. El 100% amarillo, 100% rosa o azul o morado o algo así ha sido saturado. Intentas comparar con esto. Intenta comparar, trata de comparar esto con esto. Puedes ver el te ayudará a entender más sobre el color. Como diseñador gráfico, diseñador web, diseño como diseñador visual, diseñando cosas pre venture, necesitas esta imagen en particular. Sólo ven por aquí. El sitio web está aquí. Simplemente haces clic en él. Te lleva al sitio web. Desde un sitio web puedes ser capaz de dol, probablemente. Es de pago o gratis probablemente. Depende, ven aquí a descargar y te han permitido algo así. Se puede ver muy perfecto. Al igual que, guau, guau. Guau. A mí me encanta algo como esto. Probablemente te han permitido descargar. Bien. Esto es perfecto y muy bien. Sigues desplazándote hacia abajo y desplazando algo. Esto es perfecto. solo hecho de tomar el color de estas cosas hace que se vea hermosa. Es colorido y agradable. Perfecto. Tanto amor esto. Guau. Tanto amor esto. N1n1. Se ve bien y perfecto. Los colores están muy bien. Muy bien. Sólo tienes que inspirarte en cosas como esta. Estás bien para ir. Perfecto. Bueno para ir. Ahora vamos a otro sitio web. Ven por aquí, en realidad podemos consultar en el sitio web, que puedes consultar el propio Google. Bien. Simplemente haga clic aquí. Y haga clic en lo que haga clic. Bien. De hecho, puedes venir aquí y hacer clic en Buscar. Solo colores. Se puede ver que trae, es sólo hacer clic en Imágenes. Entonces hay colores aquí para que tú, para que estudies, para que aprendas. Sólo para apuntalar más, solo para enfatizar más, solo para que tengas mucho más conocimiento consignando color Y las piernas, sólo tienes que hacer clic en algo, hacer clic en algo como esto, entonces tienes esto. Entonces muévete a su sitio web porque solo puedes descargar sin saberlo, probablemente copyright Y así no serás penalizado. Por lo que da clic en esta visita, el sitio web que adjuntaron a Pin interesa, que las fotos se pueden ver en Pin interés. Sólo acepta esto. Simplemente algo como esto. Esto es perfecto. Perfecto. Esto en realidad más en tu comprensión acerca Google es en realidad también un recurso muy importante, un motor de este tipo muy importante para ti. Aparte de eso, tenemos otro sitio web que vamos a estar revisando es el sitio web de Pixel. En realidad tenemos eso es duendecillo bueno. Este sitio web también podemos encontrar imágenes, podemos encontrar imágenes para usar que realmente nos ayudarían a largo plazo. Tenemos esto, se ve diferente en la naturaleza, el agua, fondo, el cielo, y las luces simplemente siguen encendidas. Sólo muévete. Se puede ver esta mirada a cómo se está estructurando el color. Los colores se mezclan entre sí. Color que están en línea juntos. Algo. Puedes inspirarte de esto. Puedes ver, puedes intentar descargar uno. Y qué, tratando de cambiar el color, usando la capa de ajuste de saturación. Usando la herramienta de selección para seleccionar. Y siete, puedes obtener videos de tus cosas así. Bien, veamos cómo se ve esta imagen. Bien. Pudido mezclarse con, con, con color cálido. El color frío se usa para el cielo. Esto es muy perfecto. Estas son las cosas que más puedes cambiar, especialmente la capa de ajuste de satration Hello Se puede mezclar usando un modo de fusión. E incluso puedes descubrir más. Intenta revisar más, ¿de acuerdo? Muchas imágenes bajando, sigues bajando , cosas así, ¿de acuerdo? Entonces puedes intentar simplemente venir, tratar de seleccionar todas las imágenes, ves fotos, ilustraciones, vectores, y como ese es otro sitio web en el que realmente puedes registrarte. Otro en el que puedes registrarte. Tenemos LICK's justo en este momento y te lleva allí. Es muy fácil. Yo creo. Es sólo como uno, ¿cómo se llama? Al igual que una landing page o algo así y cambia. Pero lo que pasa es que intentemos buscar algo. Intentemos buscar colores. ¿Bien? Luego presione Tee. ¿Qué pasa? Veamos qué pasa. Bien, bien, bien. Bien, se puede ver algo como esto. Bonito. Bien. Bien, bien. Hay como un montón de cosas aquí que realmente pueden ayudarte a descargar la imagen, tratar de obtener inspiraciones y ver cómo funciona Mira cómo se ha mezclado, Descarga fondos que te ayudarían, bien, en mezclar una imagen con otra imagen e interactuar imágenes juntas también forma de descubrir colores para cambiar. Sólo tienes que descargar algo y tratar cambiar el color y ver cómo se ve cuál. Ocasionalmente icono de la capa de ajuste de saturación. Correcto y similares, todo lo que puedes obtener imágenes de que te ayudarían a la larga, es muy perfecto. Otro sitio web que deberíamos estar viendo es el stock. Bien. Sitio web muy popular también al estilo Stock.com.to.com . Fieltro. En realidad no soy fan. El sitio web que uso mayormente está llegando a salpicar. ¿Cómo se llama? Splash.com También ven a Solo ven a recoger gratis. Estoy muy acostumbrada a escoger, tanto amo a cualquier cosa, tanto los amo. En realidad, todo lo que quiero me lo han entregado. Como cualquier cosa. Necesito la marca usándolos en foto, les da forma. En algunos otros programas, me da el perfecto perfecto. Quiero decir, las cosas perfectas. Quiero No estoy acostumbrado a todos los demás sitios web excepto de este. Cuando quieres usar el sitio web de stock ya que está bien, está bien. El sitio web de acciones está bien. 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Aunque hay muchos más sitios web que verías en el libro de trabajo Estará escrito en el libro de trabajo para que solo detengas el internet y los veas algunos otros, pero creo que hemos podido 123 456-789-1011 12 lo intentamos, hemos podido Ni siquiera puedes usar todo menos el que te puedo aconsejar que uses. Principalmente splash, splash, pick pixel gratis, paga intereses cuando quieras ideas y puedes usar Google. Naturalmente usamos Google Pixel. Solo usa todo. Freak flick, flick stock stock pero bien, buena gente, es preferencia, detén las imágenes gratis luego las palabras luego disparan Eso es para esta sección referente a dónde descargar imágenes. Pasamos a la última sección. Los veo ahí chicos. 51. M01: Hemos llegado al final de este curso. Gracias por tomar este curso. A estas alturas, casi te estás convirtiendo en un profesional en cegar y cambiar los colores de cualquier cosa en cualquier lugar de Photoshop Intenta ser consistente y seguir practicando. Además, están próximos más de mis cursos. Intenta tanto como sea posible para inscribirte también a los cursos. Gracias por tomar este curso. Por último, mantente creativo.