Mezcla en el estudio de FL x los complementos de la acción Mod Módulo 2: tambores | Sabelo September | Skillshare

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Mezcla en el estudio de FL x los complementos de la acción Mod Módulo 2: tambores

teacher avatar Sabelo September, Music Producer, Content, Web Design

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      3:37

    • 2.

      Patada y bajos - EQ

      5:18

    • 3.

      Patada y bajo: Saturación

      7:05

    • 4.

      Patada y bajo: compresión de la cadena lateral

      7:16

    • 5.

      Percusiones: ecuación, Sarturation

      7:04

    • 6.

      Percusión: reverberación, envía

      8:58

    • 7.

      Percusión: retraso

      4:52

    • 8.

      Gracias

      0:05

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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63

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola, Sabelo y yo hemos creado este curso para ayudar a los estudiantes, aprender la utilización de los complementos de Stock para obtener mezclas con un sonido profesional. Este curso se divierte en 4 módulos, para que sea fácil de digerir.

A quién está dirigida esta clase:

  • Principiantes completos
  • ¿Quieres aprender a mezclar con los complementos de FL Stock
  • Una voluntad de aprender

Lo que vas a aprender en el módulo 2:

  • Lado de Side-Chaining
  • Mezcla el patín y el bajo
  • Aplicar EQ
  • Uso de la Saturación
  • Envía

Lo que necesito para seguir:

  • Un PC o Mac
  • FL Studio instalado
  • Los tallos de Wav (puedes descargarlos en el proyecto del curso.)
  • Altavoces o auriculares de calidad para la reproducción

Te aconsejo que tomes tu tiempo, aprendas y practiques lo que enseño en esta clase. Estoy emocionado y comencemos.

Acerca del instructor:

¡Hola! Mi nombre es Sabelo septiembre. Soy un ingeniero de mezcla nominado a SAMA y creador de contenido con sede en Cape Town, Sudáfrica.

He estado en el asiento de Productor/Ingeniero Mixto durante casi una década, y he producido los instrumentos presentados en SABC & NETFLIX y he trabajado con muchos músicos independientes, y con discográficas. He producido e diseñado una variedad de géneros que van desde Hip Hop, RnB, Dance, Afro Beat, entre otros.

Soy super apasionado por la música, la creación de contenido y la enseñanza en línea.

Tomar los temas complicados y simplificarlos es mi especialidad y me encantaría ayudarte a llegar a tu nivel de habilidad deseado.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Sabelo September

Music Producer, Content, Web Design

Profesor(a)

Hello! My name is Sabelo September. I am a SAMA Nominated Mixing Engineer, and Content Creator based in Cape Town, South Africa.

 

I've been in the Producer/Mix Engineer seat for nearly a decade, and I have produced Instrumentals featured on SABC & NETFLIX and worked with many independent musicians, and record labels. I have produced & Engineered a variety of genres ranging from Hip Hop, RnB, Dance, Afro Beat, and more.

 

I'm super passionate about Music, Creating Content, and Teaching Online.

Taking complicated topics and simplifying them is my specialty and I would love to help you get to your desired skill level.

 

I hope to see you in one of my classes.

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Habilidades relacionadas

Música y audio Instrumentos Batería
Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Bienvenido al Módulo dos de la mezcla en nuestras fallas que ver con la cláusula de revestimiento de stock. En esta, estaremos trabajando en nuestra batería que estaremos aplicando cadena lateral si es saturación de EQ para asegurarnos de que nuestros tambores y low end suenen y ajustados y por favor no olvides descargar el FLP en el sección de proyectos. Empecemos. 2. Kick y bajos - EQ: Oye, bienvenido de nuevo. En esta conferencia vamos a estar aplicando EQ a nuestro Keq y base. Como dije, vamos a empezar con la fundación, que son las secciones de batería que guardas, tu base, tu batería, obviamente la base y el instrumento, pero también es parte del extremo bajo. Contribuye a tener ese extremo bajo apretado. Entonces en esta conferencia vamos a centrarnos en EQ y el kick y basar todo el propósito de un EQ primero sucederá EQ, vamos a la pista de kick, kick enorme. Para abrir tu navegador, solo tienes que seleccionar el instrumento al que deseas agregar el efecto para seguir a mi cursor. Seleccionas la ranura número uno, el navegador aparece aquí. Se puede ir a filtros y seleccionar el EQ paramétrico afrutado. Vamos a estar usando la fruta para EQ paramétrico. Seleccionemos de nueve a 25. Abre de nuevo la mezcladora, abre el EQ. Entonces lo que voy a hacer ahora voy a tocar la pista rodada a color. Como puedes ver, hay algunas formas apareciendo representando la actividad de frecuencia ocurre en esta pista de kick. De acuerdo, entonces el propósito de un EQ, es filtrar, potenciar y cortar frecuencias. Por ejemplo, en este caso, queremos estar pelando por ahí buscando la parte dominante de la patada desde el lado izquierdo, se puede ver su base, ese es el extremo inferior. Se trata de las frecuencias medias. Ahí es donde tus términos en tu juego vocal. Este es el medio alto, el extremo superior. Ahí es donde suena tu tienda. Tus cabezas altas y S afiladas son de tu vocal. Entonces esta es la baja, esta es la carne, y este es el extremo superior. Estoy bastante seguro de que estás familiarizado con esos términos, bajo, medio, alto. Entonces qué vamos a hacer ahora, juguemos el tiro de pista en la universidad. En este momento, haga clic derecho por aquí y en solitario esta patada y juega. Voy a usar este número para banda aquí mismo. Voy a barrer alrededor, alrededor del 50 al 90. Ahí es donde el dominio de las teclas clave hora de tonificar y tratar de potenciar esa hasta encontrar un tono que esté en sincronía con la tecla de la canción, que es do menor. Volvamos a tocar la canción. Color de partida en realidad donde me han disparado en la universidad. De acuerdo, agárrate a ese primer nodo del pastel. Gritando compañeros, nueva forma. Voy a estar enfocándome en ese tono también mientras intento impulsar este 60k. ¿ De acuerdo? Así que para impulsar, solo tienes que hacer clic con el mouse hold y moverte con la banda a su alrededor. Hay diez abajo que se doblan un poco para un ajuste de nivel más preciso. Vamos a usar estos parámetros en el lado derecho aquí y simplemente tire hacia abajo derecho de esta manera, donde el ajuste más preciso sobre la frecuencia. A mí me gusta usar estos niveles. Sube y baja inquilino, toca ahí mismo, 79, mientras está en sincronía con el Song Qi y dos, ahí es donde está la parte dominante de ese pastel. Por lo que quiero poner algo así como más cuatro dB. De acuerdo, mira la pista pineal año mientras me estoy ajustando, digamos con cuatro más db. Vamos a jugar. Sí. Ahora vamos a silenciar ese EQ. Vamos a habilitarlo. Se puede ver que está un poco golpeando un poco más y sólo se publicó la parte dominante de esa frecuencia. Deacuerdo, vamos a jugar. Eso fueron 79 cabezas. Vamos a ir a la base. ¿ Lo es? Habilitemos este bus de música. De acuerdo, voy a tirar hacia arriba un EQ y mira lo que 79 en esta base y bajarlo un poco y hacer algo así como menos cuatro dB. El ocho ancho es, cuanto más frecuencias cercanas afecte y cuanto más angosta sea, menos frecuencias cercanas en efecto. De acuerdo, solo hagamos el diez por ciento y juguemos. De acuerdo, así que nos estamos asegurando mientras la base está haciendo lo suyo, está un poco domesticada en esas frecuencias dominantes de 79 hercios de la tecla k Están mostrando ese espacio. Por lo que quieren asegurarse de que funcionan bien juntos. De acuerdo, Ese es el primer ajuste en la parte de patada y bajo. Estamos a punto de hacer técnicas más extravagantes, pero no te preocupes, lo voy a mantener principiante y muy sencillo. De acuerdo, entonces aplicamos esa técnica de un EQ solo para potenciar el Keq para que tenga más dominancia y más nítida que la base. Y luego sumergimos las mismas cabezas de frecuencia en la base. Puedes usar este conmutador habilitado si es mucho, desactívelo desactivado en la pantalla base. De acuerdo, se oye que la base está dominando la patada. Vamos a habilitarlos. Correcto. Ahora puedes escuchar la patada. Esoes todo por esta conferencia. En la próxima conferencia, vamos a empezar a aplicar algo de saturación a esta clave puede ser, vemos en la próxima conferencia. 3. Patada y bajo - Saturación: Oye, bienvenido de nuevo. Enesta conferencia, es momento de agregar algo de distorsión. ¿ De acuerdo? Entonces básicamente un sonido de distorsión, sonido que se escucha cuando el sonido está recortando, pero hay un plugin que convierte este mal tono de sonido un efecto para agregar más arena y ponche a un sonido. De acuerdo, entonces lo que voy a hacer, voy a ir a mi pista de kick, ir a mi ranura número dos, e ir a categoría de distorsión. De acuerdo, así que si quieres ver tus plugins organizados así, simplemente cambias la configuración de tu navegador demasiado simple, que es la predeterminada. Dos categorías. Como puedes ver, es donde puedes cambiarlo, cambiarlo a categorías. Ahora categoriza todo en función de los grupos que dieron los controladores de reverberaciones de retardo del router. Vamos a ir a la rápida distorsión. Quiero agregar la distorsión a mi patada solo para hacerla más arenosa y contundente. Vamos a jugar. Como puedes oírlo, es demasiado. Entonces lo primero que vamos a hacer, vamos a atender abajo del umbral de espera. Bajemos el umbral o algo así como el 50 por ciento. Básicamente se aprende más sobre el umbral cuando estábamos en la sección de compresores. Qué umbral es el punto en el que empieza a patear el efecto que se está aplicando a un determinado sonido obtiene. Entonces, por ejemplo, estas ondas, si el umbral se establece alrededor de este punto, nada antes de ese punto no se verá afectado por la distorsión. Todo después se verá afectado por la herramienta de distorsión 50 por ciento en juego. Muy bien. De acuerdo, entonces la mezcla, es la mezcla entre la señal seca, la señal sin el efecto, y mézclala con el cuidado del efecto. Entonces empecemos desde 0 en juego y empujémoslo hacia arriba. Empujarlo hacia arriba. Vuelve a empujarlo hacia arriba. Baje un poco. 30%. A mí me suena bien. Vamos a apagarlo. Enciéndalo. Volvamos a empujar hacia arriba el umbral. Probemos 60 y juguemos. Sí. Bonito. Justo como diez, los mezclaron abajo a algo así como 20 y juegan. Apágalo. Demanda al más rápido. De acuerdo, bonito. De acuerdo, no queremos hacerlo demasiado como puedes aquí ahora sin la opción más rápida, suena bien, pero con el social más rápido y es más agresivo, es más poderoso. Ahora vamos a la pista de bajo. Lo que voy a hacer con la base, voy a agregar otro plugin de distorsión. Desea agregar más ponche y más peso a este espacio de una manera. Así que voy a ir a mi diapositiva número dos en la pista de graves y sacar a colación afrutado overdrive blood, blood overdrive distortion plugin. Así que vamos a desactivarlo, justo todavía para desactivarlo, sólo tienes que ir al selector aquí y desactivarlo así. Vamos a jugar. Desactivemos la patada. Habilitadosobremarcha de sangre. Con sólo habilitar el plugin, se puede escuchar que suena más gordo de alguna manera. Eso es lo que buscamos. Entonces usemos el preámbulo. Agrega más gris ominoso, o bájalo. Bueno. Vamos a jugar. Empujarlo hacia arriba. De acuerdo. Yo lo rechazo. Empujarlo hacia arriba lentamente. A mí me parece bien. Vamos a desactivarlo. Habilitarlo. Desactivarlo. Habilitarlo. Guau. Suena más gordo, suena más contundente, está ocupando más espacio. Vamos a jugarlo con la patada, ¿no? Para más pantalla inmobiliaria. Vamos a desactivar este navegador. No vamos a estar usando este marcador aquí mismo. Si navegas hacia arriba como un picker, simplemente haz clic en él. Vamosotra vez. Vamos a jugar. De acuerdo, quiero bajar un poco mi Keq solo hasta que esté alrededor de menos ocho, menos nueve. Ahora, ¿verdad? Bonito. Ve fácil con esa distorsión. Juguemos 15%. Sí, eso está bien. Quiero bajar mis 60k, perdón mi base. Vamos a bajarlo. Bonito. Muy bien. Muy bien. Esa distorsión edita mucho top end a esta cookie clave. Qué top-end son básicamente estas triple parte aquí. Vamos a jugar. Como pueden ver, esta es una enzima baja, pero todavía tiene algunas frecuencias altas y medias para el tono nuevamente. Entonces lo que voy a hacer aquí, voy a hacer clic derecho en este siete de aquí y convertir esto a un filtro de paso bajo. Filtro de paso bajo, causado básicamente desde el lado de gama alta y el lado agudo hacia el lado izquierdo. Por lo que deja pasar las frecuencias bajas mientras corta desde la parte superior y un lado. Ajustemos este número siete, que es nuestro paso bajo, y cortemos lentamente. Deacuerdo, vamos a jugar. Muy bien. Desactivemos ese ajuste. Sólo tienes que ir por aquí, dar clic en él. Está deshabilitada aquí mismo. Vamos a jugar. Vamos a habilitarlo. De acuerdo, Está un poco más suave, pero creo que el filtro era demasiado. Vamos a ir tranquilos otra vez. Volvamos con el corte. Ve fácil. Alrededor de 8.5. Vamos a jugar. Eso me suena bien. De acuerdo, eso me suena bien. De acuerdo, Controla, Ahorra. Y ahora hemos terminado con agregar saturación a esta clave puede pegar, que es nuestra gama baja. En la próxima conferencia, vamos a empezar a aplicar técnica de cadena lateral. Nos vemos en la próxima conferencia. 4. Kick & Bass - compresión de cadena lateral: Bienvenido de nuevo. En esta conferencia vamos a iniciar sitio encadenando el Keq y la base. ¿ Por qué es la capacitación en IA? De acuerdo, déjame explicarte muy rápido. Mismo entrenamiento es básicamente el proceso de usar una señal, instrumento a tres consiguió un efecto que suceda en otra pista. Escucharás un efecto Eso es como cuando estás escuchando música EDM, eso es encadenamiento lateral. Cuando la patada golpea, el sonido de graves se sumerge en volumen y vuelve a subir uno muy rápido, te da una patada clara a la misma. Usa tu groove, una vibra cuando se trata de camiones EDM, ¿acaso usan un entrenamiento en el sintetizador? Entonces lo que voy a hacer ahora, voy a seleccionar la pista de kick y justo encima de la pista de sub bass, voy a hacer clic derecho en la flecha. No hagas clic en nada. Solo asegúrate de tener seleccionada la patada. Haga clic derecho sobre él. Lo que voy a hacer ahora voy a decir cadena lateral a esta cadena lateral láser de pista, cadena lateral a estos Shrek. De acuerdo, juguemos como puedas aquí. No pasa nada. Todavía no está afectando esa pista de bajo. Paso número dos, vamos a ir a la pista de bajo ahora y sumar. Usemos el limitador frutal, que es un plug-in de stock para hacer este limitador frutal. Entonces qué es un limitador frutal, es una herramienta de reunión que podemos usar para comprimir, limitar, mezclar la pista en la etapa de masterización. Pero en este caso, vamos a usar el compresor para caminar. Como puedes ver, está en límite. Vamos a cambiarlo de límite, límite a compresor. Compresor. Y lo que vamos a hacer a continuación, vamos a ir a este sitio encadenamiento selector aquí puedes ver escrito decir drenaje, vas a hacer clic derecho sobre él y seleccionar H kick. Esto sólo aparece aquí porque hicimos un enlace de cadena lateral primero. Por eso puedes ver h patear al hacer clic derecho en el compresor, lo recoge. Lo siguiente que vamos a hacer, vamos a empujar hacia arriba la relación. La relación es la cantidad de compresión que estamos aplicando. Aprenderás más sobre eso cuanto más comprimimos voces y todo en el futuro. Esa es la relación. Vamos a empujar la relación a algo así como dos, algo así como 21. ¿ De acuerdo? Y el umbral es el punto donde comenzará a tener lugar el campo E. Entonces cuanto más teniente abajo, más está afectando más la señal y la liberación. Hagámoslo rápido y se liberan. Es qué tan rápido o qué tan lento efecto, Vamos, que es compresión o cadena lateral en este caso. Vamos a empujarlo hacia abajo también. Algo así como dos milisegundos, que es súper rápido, el ataque, vamos a dejarlo en, vamos a empujarlo un poco hacia arriba, sólo un poquito, porque 0 coma 30 milisegundos cerca de 0 de todos modos. Entonces lo que voy a hacer ahora, quiero tocar esta pista. Bastante seguro de que puedes escuchar que no pasa nada. La parte más útil de usar el limitador, especialmente para principiantes, quieres ver lo que estoy haciendo en acción. Vamos a jugar. Correcto. Ahora. Empecemos a jugar con el umbral. Empujemos el umbral hacia abajo mientras peste. Ahora llegas aquí cuando la patada golpea la base dibs y volumen, pero retrocede más rápido, súper rápido. Ahora empujemos el lanzamiento. Dije los lanzamientos qué tan rápido o qué tan lento el compresor vamos o cadena lateral en este caso, empujemos hacia arriba el lanzamiento y lo hagamos lento. Quiero que veas si algo, Juguemos. Ese realista arriba otra vez. Ahora puedes ver los gatillos de patada. Está empujando la ola hacia abajo en volumen y vuelve a subir lentamente. Ahora volvamos a bajar el lanzamiento. Hagámoslo algo así como 50 milisegundos y juguemos. Aquí está el piso. Cuando se trata de un encadenamiento insight de lanzamiento lento, nos expone al oyente que hay algo pasando en este track cuando el kick golpea los dibs base y el volumen. Esto no es un tema de EDM, así que no quisiéramos que el oyente recogiera eso. De acuerdo, entonces vamos a bajar cuando se trate del lanzamiento. Hagamos algo así como diez milisegundos, que es un lanzamiento más rápido como juego. De acuerdo, genial. Otra cosa la vamos a hacer, vamos. Cualquiera con el umbral no querría demasiado profundo de toda una señal. Solo queremos profundizar tal vez ocho dB, seis dB de estos base cuando la patada golpea, solo para que la base haga espacio para el Keq cuando golpea y vuelva a su volumen normal. De acuerdo, no queremos que el oyente lo escuche. Como dije otra vez, Juguemos. ¿ Verdad? Bajemosotra vez despacio. Liberación. Lo siento, el umbral. De acuerdo, menos 15 dB, Está bien. Menos 14 noches. Ahora apenas se oye el encadenamiento lateral o la profundización de la base. Hagamos algo muy rápido. Deshabilitó el limitador frutal y reproduce la música. Eso es sin encadenamiento lateral. Vamos a habilitarlo. De acuerdo, lo que vas a notar ahora, puedes escuchar la patada con claridad. Se puede escuchar el bajo, claramente lo que están tocando al mismo tiempo. Y usamos esos ajustes de ecualización para asegurarnos de que nuestro kickstand hacia fuera. Usaremos la distorsión en la base para asegurarnos de que nuestras bases pesen. Pero al mismo término, editamos esa cadena lateral para asegurarnos que se den espacio para brillar. Este es el extremo inferior. Es muy importante que estos instrumentos trabajen juntos en lugar de chocarse y luchar por ese espacio. Ahora tenemos un claro low-end. He estado trabajando en mí mismo, en mudo. Yo mismo. De acuerdo, suena bien. Y ahora nuestra base de llavero tan clara, un extremo bajo es apretado. El siguiente que vamos a hacer, vamos a empezar a trabajar en nuestras peticiones. O el tambor suena como pateas, engañas tus palos, que podamos seguir trabajando en cosas más melódicas como tus pianos y todo. Por lo que en la próxima conferencia es vamos a empezar a trabajar en nuestras máquinas controladas guardar comando en tu Mac para guardar tu progreso. Y te veré en la próxima conferencia. 5. Percusiones: ecuador, Sarturation: Oye, bienvenido de nuevo. Entonces en esta conferencia vamos a empezar a trabajar en el sonido de percusión, que sigue siendo la sección de batería. Vamos a estar ajustando o tonos y todo, asegurándonos de que todo tenga su propio espacio al mismo tiempo, no es ocupar habitaciones que no se supone que ocupen. Como dije, el extremo inferior. Ahí es donde el dominio de nuestra gama baja, vale, eso es alrededor de 20 hercios, como se puede ver en el panel de pistas, eso es alrededor de 20 cabezas hasta alrededor de 300, ese es nuestro extremo bajo, ahí es donde brilla. Pero vas a notar alguna actividad de frecuencia cuando la base de Keq esté jugando aquí mismo. Eso es darle a esa patada un TO único , vale, no necesitas cortarlo. Entonces lo que voy a hacer ahora, sólo voy a habilitar mis brazos otra vez y jugar. De acuerdo, otra entrada en sonido cuando se trata de este tambor es mi caracol. Empecemos con la caja. Dibujemos en un EQ, no, inquieto, cierto en forma de onda rugae. De acuerdo, está bajo distorsiones. Moldeadora de ondas. De acuerdo, entonces lo que voy a hacer aquí, esto es una distorsión enchufada. Yo sólo voy a impulsar esta ola hacia arriba y hacia abajo para suavizar o hacer esta caja más agresiva. K. Usa el control del ratón así. Genial. Vamos a jugar. Empujarlo hacia arriba. ¿ Verdad? Vamos a bajar 10%. Sin, con más agresivo con esta distorsión que se aplica más el diez por ciento. Eso es todo. A lo siguiente que queremos hacer, voy a agregar un EQ. Vamos a hacer un filtro de paso alto. Recuerda, filtro de paso alto, estamos contando desde el lado izquierdo del EQ. Todavía puedes cortar así, pero el perímetro AQ típicamente lleva algunas frecuencias de escape cuando estás haciendo eso. Entonces hagámoslo de la manera correcta y tendamos a gastar a un tipo hipos. Haga clic con el botón derecho, vaya a Tipo, seleccione filtro de paso alto. Entonces si quieres ajustar esta pendiente aquí mismo, solo desplazas hacia arriba y hacia abajo para ajustar el cuidado de la pendiente de ahora juguemos mientras cortas, creo que el cincuenta y cinco por ciento de pendiente, Eso es lindo. Vamos a jugar. Entre más vaya a la derecha con este carro, más voy a cortar el extremo inferior. De acuerdo, volvamos a jugar. Deacuerdo, británico o se puede ver que hay alguna actividad de frecuencia que es típicamente ruido. Parte de su energía proviene de esas frecuencias, pero algunas de esas frecuencias, no las necesitamos al mismo tiempo, todos querrían crear innecesariamente competencia por Keq y base. Entonces vamos a cortar. Sí. De acuerdo, alrededor de dos a tres. A mí me suena bien. De acuerdo, entonces lo siguiente que voy a hacer, voy a barrer por aquí y ver si puedo hacer equipo alguno de este top end. Hay cierta agresividad que es demasiado para mí aquí. Creo que está justo por aquí, 5.9 cabezas, ¿no? Vamos a bajarlo. ¿ Verdad? Correcto. Obtenemos, vamos a bajar este volumen de nombres. Vuelve a empujarlo hacia arriba. Vuelve a empujarlo hacia arriba. Jugó con la llave. Ponlo de nuevo. Muy bien. De acuerdo, este es un track de Hip-Hop R&B que snare estando ahí mismo cerca de los niveles de Keq. Eso está perfectamente bien. De acuerdo, vamos a traer en el Tom que en cada año al término que un EQ al término. Sí. De acuerdo, quitemos el extremo inferior de ella. A veces no ves ninguna actividad, pero por seguridad y asegurándote de que tu mezcla esté limpia, no tienes ningún ruido que esté sucediendo en la muestra. Asegúrate de cortar a ese hombre de gama baja. Se pueden ver estos dominancia alrededor de los 240 y esta noche demasiado llenos cuando se trata de este seto, Tom. Entonces no queremos tomarlo a menos que queramos ajustarnos y cambiar el tono de la lengua. Por ejemplo, ese Tom está cerca de inexistente en este momento. Vamos a jugar. Sí. Sí. Alrededor de 196. Dejémoslo ahí. Juguemos agreguemos algunos aspectos destacados. En un año de paso alto de EQ, solo por seguridad, no hay nada malo, pero vamos a cortar en vivo con sus 2008 se vuelve cabezas rojas. Muy bien. Como dije, son 20 cabezas de izquierda a derecha. Es un 20 mil hercios. Ese es el extremo superior, ese es el espectro de frecuencias. Este hi-hat. Creo que esto es suficiente espacio para ello, ¿de acuerdo? Cuanto más se ajuste. Cambiando el tono de la misma juntos. 12, me gusta como está trayendo otras canciones. De acuerdo, EQ a este agitador. Alto sesgo. Sólo déjalo aquí mismo. De nuevo, le estoy dejando un poco de espacio porque la muestra, suena como si tuviera alguna reverberación de alguna manera. Por lo que R12 equipo ese efecto de la reverberación. Me encanta cómo suena, ¿verdad? Estos efectos vocales, Let's just EQ, comen como una vocal en cierto modo, de paso alto. Vamos a cortar hasta como 250. Bonito. De acuerdo, Solo diviértete con ella. Asegúrate de ser intencional con tus ajustes. De acuerdo, ahora, vamos a Control C o Comando S en tu Mac. En la próxima conferencia, vamos a empezar a aplicar efectos creativos solo para darle vida a esta caja fuerte de control de batería. Nos vemos en la próxima conferencia. 6. Percusión: reverberación, envía: Bienvenido de nuevo. En esta conferencia voy a empezar a aplicar revamp. El propósito de la reverberación es agregar más profundidad y ancho al Shrek. De acuerdo, Agrega algo de emulación espacial para que suene más emocionante, en cierto modo, una obra interesante, los camiones primero. De acuerdo, vamos a solo esta cabeza alta. En primer lugar, quiero mostrarles cómo usar un arrastre de reverberación, bien, en sus categorías, vamos a ir a retardar categoría reverb. Ahí es donde encontraremos nuestra reverberación frutal. De acuerdo, muy rápido, vamos a explicar las funciones de una variable real. Aquí. Esta es la bombilla húmeda. Esta es la cantidad de reverberación que está aplicando la herramienta con una pista, y esta es la cantidad que puede vivir el seco al 100%. En este caso, aquí, este es el tamaño de la habitación. Como dije, es una emulación de espacio para que podamos aumentar la habitación o disminuir la habitación. Este es el tono base del río. Y aquí tienes algunos parámetros de EQ. Por ejemplo, este, está cortando desde el lado derecho, que es el filtro de paso bajo. Aquí están estos de corte alto. High Cut es un filtro de paso bajo. Está cortando la loca de altas frecuencias, es un filtro de paso alto. Está cortando el extremo inferior. Se corta desde el lado izquierdo en el EQ. Nuevamente, el retraso, esto es un pre-retraso. ¿ Cuántos segundos quieres que tome el efecto antes de que se lleve a cabo a 0, Es instantáneo así como así, ¿no? Esto es difusión. Difusión. Es básicamente la absorción del extremo superior del río. Pero para ahorrar CPU, la memoria no estará aplicando la reverberación directamente a este sonido. Vamos a borrarlo por aquí. Ahora, vamos a empezar a usar trucos de arena. Recuerda, nuestra plantilla ya cuenta con una sección designada que es 100 a 103 cuartos y pistas. Entonces vamos a cambiar el nombre del camión número 100, cambiarle el nombre y decir reverberar un rep. Y cambiemos el color. Hagamos del color algo así como monótono, créeme, engranaje. Vamos a darle a Enter. Bonito, dulce. Agreguemos esa fruta o web ir a retardar y reverberar, fruto de reverberación a una materia de rejilla. Entonces para poder usar sans, simplemente enviamos una señal a Yvette atraen. Entonces por ejemplo, en este caso tenemos el truco que se envía al drum bus. Ahora vamos a empezar a usar la otra parte de la rutina. Así que voy a seleccionar esta cabeza alta y cursor sobre este están en la web, haga clic derecho sobre él. Voy a decir raíz al nodo, una ruta a esta pista, única ruta a esta pista ahora, bien, ruta a esta pista. Ahora le está enviando señal duplicada a esa pista de reverberación. Aquí puedes usar esta herramienta de ajuste, señal de reverberación como cuánta señal quieres enviar a la reverberación estará usando esta pista para aplicar una reverberación en múltiples pistas en lugar de decir arriba y abajo la reverberación aplicada en esta pista hi-hats. En el propio plug-in, vamos a utilizar esta herramienta de envío. De acuerdo. Entonces para hacerles ajustar la cantidad de arena, estoy seleccionando el camión que es el hi-hat. Y vamos a mandar algo así como el 50 por ciento en este caso. Vamos a la pista de reverberación y juguemos. ¿ Verdad? Vamos a abrir la reverberación. Ya que este es un céntrico, Vamos a mezclar este nivel húmedo. No queremos la señal seca. Recuerda lo que quería duplicar señal seca. Vamos a establecer el seco a 0 en este caso porque es un céntrico ahora su único propósito es aplicar pistas aux de reverberación. Vamos a jugar. De acuerdo, aquí hay otro perímetro o se me olvidó hablarte. Esta es una d k. D k es básicamente la cantidad de tiempo que toma para que la reverberación se apague. De acuerdo, entonces una decadencia más lenta, que es una historia de todas partes, toma tiempo para que exploten. Decaimiento más rápido, que es como dos segundos. Se apaga rápidamente cuando el camión deja de jugar. Muy bien. Así que vamos a ponerla en sólo dos segundos, ¿verdad? Vamos a jugar. Vamos a aumentar el tamaño a algo me gusta fue en juego. Suena bien. Vamos, vamos a cortar para el extremo inferior de esta reverberación. Hagamos algo así como 200. Mira el panel de insinuaciones mientras estoy mucho osteon. Te acuerdas en nuestro arrastre AQ, ¿verdad? Recuerda que este es 200 artículo rápido de este lado para acá otra vez, solo para pintar una imagen. Ahorahagámoslo. Corta la reverberación. Genial. Ahora vamos a cortar el extremo superior y vamos a jugar. ¿ Se puede bajar por ahí para detenerse a una K? Ahora, desplázate un poco hacia arriba. ¿ De acuerdo? Muy bien. Este perímetro es normalmente no hacen justicia por mí. ¿ De acuerdo? Yo sólo voy a decir reset y aplicar un EQ para ajustar el extremo superior en esta interrupción estaban ocultos en EQ. Haga clic derecho en el número siete y diga, esto va a ser un paso bajo. Vamos a jugar. Haz algo como esto. Bonito. Alrededor de 4.75 K. Eso es lo que estoy cortando el extremo superior. Déjalo como está. Amí me suena bien. De acuerdo, y ahora bajemos la cantidad de reverberación Busan en esta cabeza alta seleccionando en el sombrero alto, recuerden el mismo giro perimetral. No quiero demasiada reverberación en ella. Agreguemos la caja y aplaudimos. Enviémosle alguna señal. Con select en la pista, colocamos el cursor sobre la flecha del centro. Haga clic en él. Si no quieres hacer la ruta lenta, que es la raíz dos, esta arrastra cuando estás enviando señal y simplemente haces clic en ella y da clic en la flecha envía señal aquí. Extiende hacia abajo. Digamos que esto es un drama de evidencia. Renombrarlo de renovar su DK2, demasiado lento para la batería. Vuelve al plug-in de reverberación e intenta 1 segundo, que es la cola de la reverberación. Volvamos a jugar. De acuerdo, vamos a aumentar la cantidad de arena de la caja. Bonito. Justo en la parte superior. Agreguemos algo de reverberación para el término. Yo solo quiero por ciento agregar reverberación para el agitador. También basta con hacer clic en el agitador y dar clic en esta flecha. Y hagamos sólo el cinco por ciento por la coctelera. De acuerdo, hagamos el cinco por ciento para el efecto horcas. Bonito. De acuerdo, lo que se obtiene aquí ahora esta batería o más viven de alguna manera porque está agregando un campo realista. Ahora obviamente cuando la banda está tocando estos algún cuarto afectando lo que escuchas, y eso es lo que cada web le hace a un truco. Toquemos la batería. Agreguemos más reverberación a esa cabeza alta. Vamos a empujarlo un poco. El D y el agitador también a algo así como el diez por ciento. Bonito. De acuerdo, ahora desactivemos la reverberación. Pista, la arena. Conla reverberación. Ahora los musulmanes más viven con sonidos más amplios de alguna manera. En la próxima conferencia, vamos a empezar a aplicar un efecto retardo a estas ocasiones de salto, control seguro. Te veo en la próxima conferencia. 7. Percusión - retraso: Oye, bienvenido de nuevo. En esta conferencia voy a empezar a aplicar un retraso a estas células germinales. Mientras escuchaba la mezcla, me di cuenta de que solo quiero aplicar un efecto de retardo a estos efectos de gente. Vamos a escucharlo. tener una presencia más interesante en esta mezcla y yo. Quiero agregar un efecto donde sea como, sí, sí, sí, sí, sí, sí, sí. Muy bien. Entonces voy a empatar en un retraso directamente en la pista. Voy a ir a mi ranura número dos en los esfuerzos de Vox y traer el retraso. Número tres, lo que voy a hacer ahora voy a ir al tiempo de retardo, asegurarme de que la sincronización de tempo esté habilitada aquí mismo. Para que el delay esté en sincronía con el tempo, razón por la cual es muy importante establecer el tempo de tu proyecto y mezclar. En este caso, es la canción es de 100 bpm. De acuerdo, vamos a jugar. De acuerdo, yo justo el momento. Entonces el tiempo es básicamente la cantidad de milisegundos que tardan las repeticiones en llevarse a cabo. Ahora está ajustado a ocho. Vamos a jugar. ¿Verdad? Entonces ocho, como puedes ver, es un retardo de medio tiempo, 1.5 tiempo de retardo en algunos plugins de retardo, puedes ver que dice Huff uno sobre dos, ¿verdad? Pongámoslo a cuatro juegos, que es un cuarto de retraso. Es un retraso de acogida. Genial. Esa es una correcta eliminaciones hechas algunos plugins de retardo va a ver lo que uno sobre cuatro, que es un cuarto Eliminar. De acuerdo, grandes cosas. Lo siguiente que vamos a ajustar es la cantidad de retroalimentación. El monto de la retroalimentación. Son cuántas repeticiones, té, por favor. De acuerdo. Entonces, por ejemplo, para una baja retroalimentación, vamos a decir, sí, eso es todo. 12. De acuerdo, vamos a empujarlo hacia arriba y ¿representan exhibición? Tenemos algunas repeticiones ocurridas y lentamente se desvanecen muy bien. De acuerdo, y tenemos un corte, el corte, básicamente añadimos alguna herramienta de filtrado que retrasa señal, consigue reproducirla Asbury. ¿ Verdad? Vamos a empujarlo hacia arriba. Creo que está cortando demasiado del extremo superior, ¿no? Eso es lo que está haciendo el corte. Está cortando la jugada interminable superior, ¿verdad? Siento que eso es suficiente alrededor de cinco k 5.3, bueno. Eso es suficiente para mí. Vamos a jugar. ¿ Verdad? Esta es la cantidad húmeda. Esa es la cantidad de retraso que estás aplicando a ese sonido. Vamosa apagarlo. De acuerdo, vamos, hagámoslo 50%. Porque no quiero que el retraso sea demasiado alto. Bonito. 50 por ciento me suena bien. De acuerdo, dejemos el seco como está. Puedes ignorar estos por ahora, vale, pero para principiantes, si conoces las características que expliqué, la mayoría de los plugins de retardo tienen esas. De acuerdo, toquemos con la batería ahora sin el retraso. Colegas de mala calidad de todos modos, he estado trabajando en mí mismo, Johnny. De acuerdo, ahora habilitemos el retraso. Guau, escúchalo. Agregando un bonito efecto. Hagámoslo. Bonito. Creo que eso es todo lo que necesito. Ahora cuando se trata de retrasar, retrocedamos un poco. Yo quiero hacer algún ajuste a este efecto celular. Vamosa bajarlo. De acuerdo, vamos a bajarlo. Eso es todo. De acuerdo, cambiemos mi etiqueta. ¿ Verdad? Eso es todo. Esoestá bien para mí. De acuerdo, Control, Guardar. Ahora terminamos de mezclar nuestra base, que es la sección de batería en esta pista. Espero que tengas algún valor y siéntete libre de enviarme preguntas. la siguiente sección de este curso, estaremos trabajando en nuestras melodías, mezclando nuestros teclados o pads, pianos que asientan para, o están borrachos sección de mezcla. 8. Gracias: Grandes cosas y Felicitación con Dan con este módulo. Te veo en la siguiente.