Transcripciones
1. Introducción: Hola, mi nombre es Taren Brennan, y gracias por
acompañarme hoy en mi clase Soy originario de
Zimbabwe, África, y he estado en
Estados Unidos en Virginia hace más de 20 años. Y recién comencé a recrear mi negocio de arte desde hace
apenas un par de años a principios de 2022 Acabo de llegar a
encantar experimentar y
probar cosas nuevas, y quería compartirlo con
la gente Especialmente si
solo eres un principiante y no sabes realmente por
dónde empezar. No creo que tenga un estilo
específico en el arte. No sé si eso va a
cambiar con el paso de los años. Porque como eres artista, aprendes y cambias
todo el tiempo. Pero me inspiran diferentes artistas que veo algo que siento ese día, algo que veo
afuera en la naturaleza. Me encantan las flores, me encantan
las plantas, amo a los animales. Entonces solo depende lo que esté de humor
para hacer ese día. Y claro, mis médiums cambian mucho en
todo lo que hago Entonces, aunque
revises mi Instagram, no
va a
ser un tema y un tipo de pintura en todo
el camino. En realidad se mezcla y combina y
salta bastante Y eso está bien. En esta clase, te
voy a enseñar
un poco sobre teoría
del color y qué es la teoría
tradicional del color, mezclando tus colores primarios
de rojo, azul y amarillo. En esta clase usaremos los colores primarios
modernos que son magenta, que es un poco
más meñique, púrpura, cian, azul y amarillo
como la tinta de tu impresora Esto pasa solo para dar
una mezcla más viva de colores. Pero también les mostraré
juntos cómo neutralizarlos un poco para que tengan gran equilibrio en su pintura Una vez que te haya mostrado
cómo mezclar los colores, elegirás qué
colores
quieres para una
paleta de colores limitada para tu pintura. Esto podría ser de cuatro
o cinco colores, tal vez con un color de acento, algo un poco neutro
para juntarlo todo. Entonces de usar la
inspiración a tu alrededor, pintarás un hermoso paisaje
caprichoso, incluso solo desde tu mente, que es lo que
a menudo me gusta hacer Y verás lo
hermoso que funciona para ti. Si te interesa al final de
la pintura, que muchas veces es
lo que me gusta hacer, me gusta agregar adornos
usando técnica mixta,
que podrían ser crayones, pasteles al
óleo, tinta pasteles al
óleo Simplemente cosas diferentes para hacer diferentes texturas y hacer que tu pintura sea más interesante.
2. El proyecto de clase: Para nuestro proyecto de clase, del cual encontraremos
más información en los recursos de la clase. Te daré todo lo
que necesites en una lista de suministros y algunas ideas. Y tal vez algunos lugares de donde
encontré algunas ideas. A pesar de que la gran inspiración es solo mirar
afuera en la naturaleza, lo que haremos es
elegir los colores
de los colores que
hemos mezclado y crear nuestros propios colores únicos que probablemente
todos
serán un poco diferentes y creando un hermoso
paisaje caprichoso con ellos
3. Materiales: Solo para mostrarte
incluso antes de que empecemos con suministros, esta es una rueda de colores básica. Puedes conseguirlos por un
par de dólares en cualquier lugar, cualquier tienda de arte en línea. El mío tiene pintura por todas partes. Pero como puedes ver, tus colores primarios son rojo, amarillo y azul, rojo,
amarillo y azul. Cada vez que mueves esto, si agregas rojo, amarillo,
obtienes naranja. Agrega rojo a azul, obtienes morado. Agrega, obtienes la imagen. Igual que agregar amarillo,
azul, obtienes verde. Estas son las cosas básicas. Lo que quería mostrarles es la rueda de colores moderna que usa casi lo que usa
su impresora. Al igual que sus
impresoras de inyección de tinta, es Cyan, que es solo un
azul medio, amarillo y magenta. Ahora claro que siempre
tenemos mucho del blanco. Puedes agregar oscurecidos después
cuando embellecemos. Entonces por diversión, siempre me gusta
conseguir una tele aqua también. No tienes que hacer eso, pero es simplemente muy
divertido agregar estallidos de color
brillante cuando estamos haciendo
una vibrante mezcla de colores. Suministros, tengo,
los suministros que tengo conmigo hoy son solo básicos, como estudiante grado marca Blick Pero puedes conseguir el de Michael o cualquier país del que seas. Seguro que hay muy básico. Elegí Matt Acrylic
solo por diversión. De nuevo, también puedes obtener el
básico brillante si
quieres. Simplemente depende de
lo que te guste y eres el jefe,
puedes hacer lo que quieras. Tengo magenta brillante
en el acrílico negro, amarillo brillante en
el acrílico negro y medio azul en
el acrílico negro. Obviamente, también
tengo mucho blanco. Entonces solo por diversión,
agregué manzana, que es como un color de conteo, que por supuesto
puedes hacerte tú mismo. Y también es simplemente agradable tener uno fuera del
tubo si usas mucho de él. Entonces tengo un
plato mezclador que te voy a mostrar algunas cosas,
una rueda de colores. Simplemente me quedan artistas muy
básicos, que creo que es de
Michaels o Hobby Lobby En realidad no puedo recordar, pero solo son pinceles
muy básicos. Escobillas cuadradas en este caso, talla seis para uno y talla diez. Y estos son los
Royal y Langnickel. Um, también cepillos económicos, y estoy seguro de que
los conseguí en Michael's. Y uno es talla
8.1, es talla seis. Podría agarrar algunos otros pinceles. Tengo un montón de
viejos tamaños diferentes, nunca
se sabe lo que
necesita, solo colección. Y vamos a partir de ahí. Y claro que tengo
agua, que está un poco fuera de
la pantalla aquí. Agua para lavar cepillos. Empecemos. Vamos a empezar,
voy a poner estos fuera
del camino por ahora. Y vamos a estar usando nuestros tres colores primarios modernos. Y este va a ser nuestro plato
mezclador, muy básico. Sólo quiero hacer algunos
experimentos por aquí. Supongo que también debería haber
mencionado que puedes tener un trozo de papel en el
lateral para probar colores. O sea, puedes probarlos y verlos
justo en este blanco, me aseguré de que tuviera un plato de papel blanco
liso. Pero vamos a ver. Bien, entonces el primero que vamos a hacer, magenta, es actuar como nuestro rojo. Y vamos a
mezclar rojo y amarillo, rojo y amarillo, rojo y
amarillo hacen naranja. Veamos qué tipo
de color vamos
a conseguir este naranja. Dependiendo de lo que quieras, puedes mezclar más o menos
del color para conseguirle el tono
o el tono que disfrutes. Creo que ese es un color
muy brillante. Y luego justo mientras tenemos
este color en nuestro pincel, puedes experimentar y ver
cómo se verá agregar un
poquito de blanco
para aclararlo Y mira ese color coral, ese es nuestro primer color mezclado. Ahora vamos a hacer
el azul y el amarillo. Y claro que conocemos el
azul y el amarillo. El azul y el amarillo te dan verde. Ahí está nuestro verde. Voy a hacer un anuncio un
poco más amarillo, color
muy bonito vibrante
y un poquito de blanco. Y mira, realmente podemos
pelarlo para
una hermosa variación para una hermosa variación para los reflejos de nuestros árboles
o lo que sea que queramos. Debería tener mi
papel aquí mismo. Siempre es bueno tener
toallas de papel también de tu lado. Olvidé mencionar que
es un hábito. Bien. El último pero no menos importante, agregando azul y a nuestro rojo, que en realidad es magenta, en este caso, azul y
rojo hacen un morado. Entonces veamos qué
tipo de púrpura
hace esto . Oh, eso me encanta. Es casi como mediocre
agregarle un poco de blanco . Muy bonito. Podemos ir más allá y mezclar colores juntos para
hacer colores secundarios. Esto te mostrará que acabamos de
hacer rojo y amarillo, Mac, naranja, amarillo y azul, Mac, verde y azul y
rojo, violeta, morado. Podemos seguir adelante
y mezclar aún más, el azul y el violeta para hacer diferentes colores así. Luego otro experimento para hacer mezclando los tres colores para darte una combinación de lo que serían todos los colores. Y normalmente
te da un gris muy neutro. Hagamos un experimento,
tres colores juntos. Lo que me gusta de
este tipo de grises, esto puede que no sea lo que
te guste, siempre puedes agregar, bien, quiero que sea más azulada
o un poco más meñique para llevarla
al gris que quieras Pero lo que me encanta es que también
puedes agregar un pequeño toque de blanco para
volver a hacer un color pálido, algo diferente. Pero
lo genial de crear un gris
con los colores que
tienes es que va con
cada color de tu paleta. Porque se
crea literalmente a partir de esos colores. No estás sacando un gris
al azar del tubo, lo cual también está bien si
tienes un montón de cosas. Pero el objetivo de que te muestre esto es
que si tienes un presupuesto limitado
o colores limitados o simplemente quieres crear algo que no esté fuera del tubo, es muy divertido crear tus
propios colores que en realidad, ni siquiera
sé cómo se
llaman a veces. Ni siquiera sé
cómo recrearlos. Pero sé que yo mismo
los creé. Y son únicas,
nadie más las tiene. Y luego van muy bien
en esa pintura. Um, sea lo que sea que esté
sintiendo ese día, mira lo bellamente que va esto
con todos estos colores. Entonces otra cosa, creo, voy a agarrar uno
de estos pinceles teenie A lo mejor no ese decimocuarto cepillo. En fin, otra cosa a hacer es que si tu verde
es demasiado brillante, puedes ir a tu rueda de colores. O si lo sabes en tu cerebro, ¿cómo neutralizas un color
en el costado de la rueda Vas directamente enfrente y agregas un toque de lo que hay
del otro lado. En este caso, el verde está
al otro lado de nuestro rosa o magenta. Puedes agregar un poquito. Ahora que has hecho, no
tengo un montón de pintura en esto, como un verde neutro Mira como eso lo neutralizó
un poco y la hace no tan luminosa y
vibrante y saturada Así se llama,
desaturando tu color. Vamos a probarlo por todos ellos. Naranja, le
agregarías un toque de azul. Lo mismo aquí, y
ya me estoy secando por aquí. Ahí vamos. No es el color más vibrante, pero ese es el punto. Porque es posible que no siempre quieras un naranja vibrante
donde quiera que vayas. Es posible que desee algunos
colores de fondo o colores a distancia. Pero mira lo fácil que es eso. Puede que haya puesto un
poquito demasiado en este, pero todavía me
gusta mucho el color que
resultó. Y mira lo bien que van juntos tus
neutrales. Nosotros hemos hecho éste,
nosotros hemos hecho éste. Ahora bien, ¿cómo
neutralizas el morado? Le pones un pequeño toque de amarillo. Así que tomemos un pequeño toque de
amarillo y pongámoslo aquí arriba. Nuevamente, eso fue quizá
un soplón demasiado, pero puedo entender mi punto y ver cómo eso
neutraliza que un poco le
quita Y nuevamente, eso podría ser montañas
distantes o algo así, o algo en las nubes. Y de nuevo, tus colores van
maravillosamente por completo. Vamos a crear a continuación
una rueda de colores con estas y verlas y
pintarlas en una hoja de papel.
4. Crea tu propia rueda de colores: Acabamos de crear estas
mezclas de colores y te explicamos un poco
sobre la rueda de colores. Vamos a crear
nuestra propia rueda de colores. Y en realidad
acabo de recibir un segundo plato porque ya es
círculo y es fácil. Y voy a
retocar un poquito de estas pinturas para que podamos
mezclar un poco más Como algunos de estos
se están secando, eso en realidad tiene suficiente. Pero quiero remezclarlos de esta
manera, ¿no? Podemos tener nuestra carta de colores para acceder solo para que
puedas seguir el camino. Bien, comencemos con el, esto sólo va
a ser magenta llano. Ni siquiera
te voy a dar una plantilla. Puedes hacerlo como quieras. Se puede imprimir algo. Pero literalmente
solo voy a estar poniendo estos colores en. Tercero, tercero, tercero. Hay tres colores primarios, por
eso necesitamos el tercero. Probablemente debería haber puesto
un poco más de magenta. Estos son nuestros
colores saturados, ¿verdad? Por último, pero no menos importante, una
bonita pendiente de amarillo. Bien, hermosa. Entonces ahora, ¿qué hay en medio
del magenta y el amarillo? Es nuestra naranja. Así que vamos a crear un
poco más. Así que ahí tengo un poco
de verde. Ese es mi mal. Vamos a quitarlo y
ponernos uno limpio, porque hay azul en mi paleta de mi mezcla
anterior. Pero eso está bien. Adivina qué. Con pintura, si
cometes un error, puedes simplemente pintar
sobre ella, hermosa. Entonces esa es nuestra naranja. Siguiente va a ser
nuestro violeta púrpura, lila, como
quieras llamarlo. Porque todos nuestros
colores y pinturas con las
que elegimos hacer
nuestra carta de colores, siempre y cuando tengas
algo en la zona roja, algo en la zona azul, y es posible que hayas elegido
un azul mucho más oscuro. Y entonces va a
cambiar toda tu paleta. Es posible que hayas elegido un amarillo
más anaranjado, o un
amarillo más marrón, como un ocre Y eso cambiará toda
tu paleta. Y eso es
lo que tiene de divertido. Estos son justamente los que por
casualidad elijo para hoy. Y estos son los resultados
que voy a obtener. Nuevamente, mezclemos un poco
más de este azul y rosa. Mira qué bonita
se ve, qué bonita. Ahora que ya sabes
neutralizar y quiero neutralizar rosamente
y agregar también blanco Tus opciones son realmente ilimitadas para los colores que
deseas en tu pintura Ahora vamos a estar usando
una paleta de colores limitada. Puede que no quieras
4 millones de colores ahí dentro para confundirte.
Querías armonizar Tener un poco de neutro,
tal vez dos neutros, y luego un saturado Quieres tus pops rosados. A lo mejor quieras tonificar tu lienzo con un
color brillante en el fondo, o incluso el naranja
o algo cálido. Y entonces esos pops
se mostrarán a través. Eso también armoniza
tu pintura. Te voy a mostrar eso cuando lo
estemos haciendo juntos. Por último pero no menos importante, aquí
está nuestro amarillo y azul, amarillo y azul hacen verde. Vamos a remezclar un poco más
uniforme y miren eso. hermoso verde
podría incluso hacer con un poco más de aspecto amarillo lo bonitos que creamos
estos colores secundarios. Y así voy a
seguir adelante y rematar el apagado, y vamos a ir de ahí un poco más de
rosa a la naranja. Danos éste.
Verás eso entre un poco de amarillo
a la naranja. Mira cómo puedes hacer. Estos ahora se llaman colores terciarios. Esto también me está mezclando. Entonces esta es la naranja que
un poco más amarilla. Oh, me encanta esto,
como savia, verde. Mira qué bonito es eso. Si entiendes la esencia de
cómo vamos aquí, me encantaría que también publicaras
tus cartas de colores y ruedas de
colores en la sección de
proyectos Porque
los colores de cada uno van a ser ligeramente diferentes
dependiendo de qué marca, qué tipo de pintura. Se trata de un acrílico mate. Puedes elegir el acrílico
brillante, puedes,
puedes tener un azul regular, puedes tener un ultramarino
más oscuro El rosa regular,
puedes tener un rojo. Puedes tener azul ultramarino. Puedes tener bien, amarillo. Es genial. Eso es
lo que tiene de divertido. Azules y morados. Ple eso prácticamente lo hace. Podría. He añadido un
poquito todos estos. Sí, pero eso es perfecto. Por el bien de lo siguiente, lo que voy a hacer es hacer
pintura rápida y simplemente mostrarte cómo se
ven todos estos con el blanco. Y eso te dará
el valor tonal pálido, solo para mostrarte tus opciones Y entonces tal vez voy a mezclar el gris en el medio como lo hice antes ahora entre una combinación de estos colores que hemos creado y tal vez más que aún no
has creado. Como tal vez quieras neutralizar algunos de ellos como lo hicimos aquí Añadiendo el color opuesto
de la rueda de colores. Si no quieres
algo tan rosado, agregas un poquito de verde. Si no quieres
algo tan amarillo, agregas un poquito de azul, y viceversa, Azul,
amarillo, naranja, u. ya entiendes la idea. De nuevo, agarra uno de
estos si quieres uno. Pondré un enlace en mis suministros porque son muy
útiles si solo te estás confundiendo o
realmente quieres
saber exactamente qué colores
deberías estar
mirando y mira ahora
sabes cómo hacer un
poco de verde azulado En fin, lo que
vamos a hacer es usar punteros
pellizcados para encontrar
diferentes paletas de colores O mirando afuera a la naturaleza o tu flor favorita
puedes elegir, ¿verdad? Me encantaría el naranja con
tal vez un color complementario. A lo mejor quieres un
cachorro de rosas pálidos con él y un poquito de verde
pálido y luego
neutro en el fondo Solo te estoy dando algunas ideas, pero hay muchas maneras
de elegir una paleta. Ninguno de ellos son signos
exactos porque realmente termina
siendo lo que quieres, si quieres usar todos
los colores puedes. Pero simplemente no es tan armonioso y más fácil de
entender para el ojo como cuando usas menos. Supongo que menos es
más en este caso porque quieres
tener colores que
te den la mirada alrededor del lienzo y muestren lo mismo en varias áreas
diferentes. En lugar de solo tener 1 millón de
colores todos en un solo lugar. Pondré algunos enlaces en los
proyectos y recursos también, para que puedas encontrar diferentes
paletas de colores que te gusten Y también algunos libros
que están ahí fuera. También he utilizado este libro, que voy
a mostrarles. Voy a poner el enlace ahí también. Esto tiene ideas de
lo que puede ir de la mano, pero también ideas de cómo mezclar
diferentes colores también. Aquí para diferentes tonos de piel, para paisajes, para rostros. Es bastante interesante y tiene mucha información para ello. Como mirar estas recetas de
paisaje y realmente entra en detalles. ¿Son el color perfecto? No, porque está impreso a diferencia
de la vida real, y eso es muy difícil de combinar exactamente con el
color. Pero he usado varios de ellos y sí me
da una buena idea, sobre todo cuando quieres
ir más allá de esto, obviamente haciendo
este tipo de color, ya
estamos en camino. lo mejor necesita un
poco más de rosa, y entonces tal vez sea como, oh, necesitas un tipo específico
de amarillo para eso, o un tipo específico de carmesí que tal vez no
hayamos usado Y así es difícil crear colores
exactos cuando
no tienes las pinturas que
necesitas las pinturas exactas. Y por eso va a
ser muy interesante ver las paletas de colores de
todos porque todos
estamos usando
diferentes suministros
5. Fuentes de inspiración: Estos son algunos ejemplos de paisaje que he pintado ya sea
de inspiración afuera, como esto es de nuestro
camino fuera de nuestra casa, o simplemente desde mi mente, lasando solo diferentes medios, mezclando pinturas acrílicas o gouache antes y luego agregando embellecimiento Estos son solo de mi mente, solo por diversión, solo para
mostrarte algunas ideas. Uno de los lugares en los
que me gusta conseguir algunas imágenes que son imágenes
de stock gratuitas son unsplash Y en realidad descargué dos paisajes diferentes
simples pero muy diferentes. Este tiene un
poco más de detalle como la barda y el
océano al fondo. Y luego este solo
tiene árboles y solo neutral realmente te da como
una pizarra en blanco para trabajar. Y realmente enloquecer
con tus propias ideas. Como si no tuvieras que
hacer estos colores exactos. Puedes elegir literalmente
lo que quieras. Pero solo quería
mostrarles que creo que
voy a elegir este como mi punto de
partida y
veremos a dónde nos lleva. Entonces voy a poner estas imágenes
en los recursos también.
6. Nuestro paisaje caprichoso: parte 1: Voy a estar poniendo algo de pintura en mi paleta
casera. De hecho tengo una
paleta de vidrio y una paleta de cerámica. Pero a veces es
más fácil mezclar muchas cosas
juntas en un lugar y un plato
y luego tirarlo a la basura cuando en realidad pongo un poco de
blanco en el medio. Le agregaremos como necesitemos. Ni siquiera voy
a añadir el tal todavía. Veremos si podemos usarlo. No lo hacemos, todavía no he
decidido mi paleta de colores, pero lo que voy a hacer es tonificar mi papel de fondo que he grabado muy bien en mi escritorio de arte Espero que piense que lo voy a
tonificar como un naranja cálido, y neutro para reventar
en nuestra pintura. Empecemos. Creo que voy a elegir
un pincel más grande. Veo que estoy agregando bastante agua porque para uno, no
quiero que se seque. Se trata de un acrílico mate. Se seca bastante rápido, pero puedes ponerlo más rápido y también le da una textura
fresca. Usa el agua a tu favor.
Y mira esto. Estoy dejando algunas
texturas de pincel ahí dentro. No tiene que ser
perfecto. Mira eso. Si tienes un caballete en ángulo, incluso
puedes obtener marcas de
goteo ahí Obviamente, estoy pintando
plano sobre mi mesa. Es un poco
de blanco ahí dentro, pero bonito mira eso. Ahora, la imagen que te mostré
del paisaje, el
cielo es más claro, tal vez me ponga un
poco de blanco ahí, podría haber algo de nubosidad
entrando Obviamente, vamos a
pintar un poco más de agua. Vamos a estar pintando, ni siquiera
voy a
bosquejar mi paisaje y voy a estar
pintando en el día de hoy. Esto es lo que lo hace divertido. Creo que quiero un
poco en el fondo aquí. ¿Te gusta pintar
con textura o
preferirías liso,
que es hermoso? También realmente solo
depende de lo que te guste. Voy a dejar que eso se seque y luego
pasaremos al paso dos. Ahora que eso está bastante
seco al tacto, voy a pasar a agregar
mi primera capa de color. Olvidé decirte que usé la talla diez para hacer
el fondo. Obviamente, cuando
intentas cubrir un área grande, el pincel más grande es mejor. Tengo aún más
grandes que podría haber usado como hasta un 12. Yo no lo hice. En fin,
entonces en realidad también saqué
un viejo cepillo de abanico. Y esto literalmente, es como un cepillo de manualidades de la vieja
escuela primaria que
simplemente tengo al azar que
va a ser genial para árboles
herbosos y
texturas como esa Entonces ya veremos. Lo
primero es lo primero sin embargo, voy a mezclar un verde. Vemos el dedo en la pintura. Voy a mezclar un verde. Y creo que quería un
más en el fondo. ¿Recuerdas la imagen
que estoy haciendo? Y lo publicaré en la
pantalla y en los recursos, pero hay una colina
al fondo. Déjame hacer un
pequeño bosquejo de ello. Esto, voy a cubrir una
colina en primer plano así y luego más
como verdes aquí abajo. Esta colina de fondo es un
poco más neutral. Este es más
ligero y vibrante, tiene algo de luz brillando sobre él. Este en la parte de atrás
es un poco más neutral. ¿Cómo neutralizas
tu verde? Le agregas un poquito de
tu rojo, un poquito. Solo pon un poco por aquí
es lo que quiero para mi mira como eso lo empuja hacia
atrás un poquito de tu rojo, que en nuestro caso es el magenta que empuja
eso un poco hacia atrás. Y en realidad lo quiero más
pálido porque de nuevo, las cosas que están al frente
están más saturadas, más brillantes, de color más oscuro Más oscuro lo que significa que puedes ver
el color de manera más visible. Esta colina trasera es empujada lejos. Podría ser un poco en la niebla y es de un color
más neutro. Agreguemos un poco más de azul ahora. Mi azul no es tan
oscuro como quiero que
sea por el bien de esta clase. Es el único azul
que estoy usando, porque en mi teoría, este es el único
azul que tengo. Por supuesto, tengo un
montón de otros blues que idealmente podría usar. Pero puedo tomar lápiz y oscurecer y crear algo de contraste
cuando terminemos de pintar, porque quiero quedarme con mi paleta de colores limitada
por el bien de esta clase Esto es solo algo de textura
en la parte delantera y en realidad, pero más, esta más ligera o
una mediana. Hagámoslo. Este medio, está bien tener
un poco de tu fondo mostrando a través. Eso me gusta bastante. También
puedes dibujar en él, hay algunos arbustos por aquí, no
sé si me quedaré con esto. Hay algunas líneas
como caminos, aquí hay algunos pequeños caminos en
la colina todo el camino hasta la atrás en realidad
el camino
va todo el camino hasta aquí, pasa por aquí, pasa por aquí. Y luego hay árboles que otra vez
voy a pintar y pintar encima y multi técnica mixta, debería decir, encima de ella. Centrémonos en el cielo. Quiero bastante blanco. No es realmente azul,
es más gris. ¿Cómo se neutraliza un azul? Comprobemos nuestra
carta de colores con un naranja, ya que en realidad
tienes fondo naranja que va a neutralizar de todos modos Si solo mezclamos esto
con más agua, para que sea más translúcido, podrás ver
la naranja debajo. ¿Ves eso?
Empecemos con un azul acuoso Y entonces tal vez usar algunos
azulejos de papel para desmentir un poco. No tiene que ser perfecto. Se supone que esto es divertido. Se supone que
esto es solo un reto. Mira esta nublada. Tengo pedacitos de cosas
por todas partes. Mira eso. Eso es un azul neutralizado. A lo mejor quieres un azul más oscuro en la parte inferior o más brillante,
debería decir. Incluso un poco de blanco, como
una nube o algo así. Y luego sólo
voy al papel, a trabajarlo un poco
porque ese es el aspecto que quiero Sólo tienes que mezclarlo un poco, ver todas las texturas,
puedes leer. Este es el cepillo abanico. Voy a hacerlo cuando esté mojado, solo marcas diferentes. Puedes aplicarlo en el color
que quieras, realidad un color más brillante y simplemente realmente hace
algunas texturas geniales Probablemente sea mejor
cuando está seco, pero sí quiero agregar
algo de blanco claro, azul
blanquecino, azul pálido
al cielo, nubes tenues y algo de textura divertida Bien, dejaremos que esto se seque y luego agregaremos otra
capa encima de ella. En realidad, antes de dejarlo
secar y agregar otra capa, creo que voy a
agregar un poco de rosa a mis verdes, pero tal vez más de
un coral anaranjado Veamos qué se nos
ocurre con nuestra mezcla. Hay un pálido, tal vez
un poco amarillo. Es similar al color de
fondo con blanco y rosa añadidos a él. Yo solo quería poner
algunas texturas Otra vez, solo
estoy usando un pincel. En realidad no voy con exactamente cómo se ve esta
pintura, pero hay muchos parches
parecidos en la hierba de esta colina, eso es lo que
quería retratar Mi pintura verde ni siquiera está seca. Se mezcla un poco. Eso está bien.
Neutraliza un poco Hagamos un
poco de rosa más oscuro. En algunos puntos en realidad
hay un, es como un color fangoso, pero en la parte superior de esto
hay bastante rosa Ese va a ser un buen punto focal y tal vez incluso poner un poco
de saturado ahí arriba. Sé que se supone que
esa es nuestra colina en la distancia. Y sí neutralicé los colores
de fondo. Y puede que no se quede así, pero solo sentí que quería un poco de rosa con mi verde. Y porque es mi
pintura, voy a hacer eso. Sí, empuja un
poco hacia adelante, pero cuando estoy
mirando mi fotografía, no
es como si fuera una colina enorme, montañas a lo lejos. Es solo esta colina de fondo. Quiero un poco de
ese color ahí dentro. Vamos a ver cómo va. Puede cambiar al final de la pintura y
eso también está bien. Pongamos ahora de
nuevo estos caminos . Vamos a dejar que se seque.
7. Nuestro paisaje caprichoso - Parte 2: Entonces sigo
esperando que esto se seque. Y claro, tiempo suficiente
para tomar una taza rápida de té con leche si
eres como yo. En fin, lo que
creo que voy a hacer mientras
espero que se seque un
poco más de este rosa
es que creo
que necesita un
poco más neutral. Entonces vamos a mezclar un poco
del gris neutro que te
enseñé
a hacer porque aún no
hemos hecho nada de eso. Es decir, incluyendo
los tres colores, amarillo, azul que magenta. Voy a añadir un
poquito de blanco. Por eso lo puse
justo al lado del blanco. Para silenciarlo un poco, sigue
siendo muy verdoso Estoy arruinando mi
pila de rosa aquí. Voy a tener que poner
más. Yo lo llamo rosa, pero ¿entiendes a lo que me refiero? Magenta. Y hazlo
hasta como te guste. Mira como este es un
poco más brillante. Creo que me gusta un poco, pero más meñique. Pero ya
estamos llegando. No puedo esperar a ver qué grandes grises y
cosas crean ustedes Porque como dije, literalmente cada suministro que
usas es diferente. Y en realidad mientras estamos en ello, también
tengo esta
aguada acrílica que seca, permanente Estos pueden
reconstituirse con agua. Tienes que sellarla
cuando termines. Pero estos per, estos también son
mate y funcionan muy bien. Pero ya ves que el azul
es un azul más brillante. Crea diferentes colores. E incluso el amarillo
es un poco de amarillo más oscuro
que el que estoy usando ahora. Entonces es muy interesante. Aquí está nuestro gris. Creo que quiero hacer retroceder un poco
esta colina. En algunas zonas, mira, incluso tira del
rosa maravillosamente. Es un poquito
de ese garn rosado luego un poco de
neutro en la esquina Yo quería, hay como una
hilera de árboles por aquí, un poco de árboles
al fondo aquí. Entonces quería
empujar atrás aquí un poco hacia atrás otra vez. Quién sabe si se
quedará así, pero esto es
solo otra capa y luego quiero que entre la
textura del árbol. Creo que sólo voy a
garabatear algunas cosas en él. Siempre me gusta usar
la parte posterior de mis pinceles, así que siempre tengo que acordarme limpiarlos con toalla de papel. De lo contrario, termina poniéndose en mis camisas y mis
manos y todo. Bien. Bien. Oh, bien. Así que hice un poquito demasiado allá hasta el gris oscuro. Pero mira, metiendo un
poco hacia aquí por el cielo, trata de usar una
toalla de papel que esté limpia porque solo estoy poniendo
verde en mi cielo. Pero como todos sabemos,
felices accidentes. Pero ahí es una nube un poco
más oscura, que me gusta bastante. Me encanta un día lluvioso. Y
también tira del cielo
en un poquito y aún no hemos decidido si hay una zona luminosa del cielo como de donde viene el
sol. Siempre me gusta
agregar un brillo, en mi caso eso sería, digamos que no
quiero blanco puro pero tal vez una zona de así que solo voy a
poner algo de luz ahí, pero la voy a
regar y extender no
sea tan severa. Y entonces voy a
usar ese mismo amarillo para un poco de luz aquí. ¿Ves cómo estás construyendo? Y construyendo para mí,
voy con la corriente. Estoy viendo esa imagen, me estoy
inspirando en ella, pero definitivamente no es exactamente a
donde va mi cerebro. Mira,
aquí hay una porción de árboles que está dando muertos. Quiero un pincel más áspero que
le dé un poco de textura. ¿Ves este viejo cepillo? ¿Hacer tantas cosas con qué? Simplemente cosas diferentes que
encuentras en tu casa. No quieres ir a todas partes porque entonces
pierdes el efecto. Pero esa es una especie
de área luminosa que estaba
tratando de capturar. Ver. Puede que necesite un
poco más de blanco en mi paleta agotándose. Bien. Y voy a
añadir, una vez que esto esté seco, creo que algunos, algunos, lo siento, no puedo pensar en la pintura. Al mismo tiempo,
voy a añadir poco de lápiz de colores y
tal vez un poco de pastel al óleo. Y te lo voy a
mostrar en un minuto. Ahora lo que voy a hacer es reevaluar si quiero añadir
más capas de pintura Como si casi pudieras mezclar color que quieras con mucha agua y hacer un glaseado Si incluso quieres más
color en el cielo, solo di que quieres que
el cielo sea un
poco rosado o un
poco más amarillo, o incluso solo más blanco. Recuerda no fregar porque
esto aún no está del todo seco. Pero el tuyo ojalá esté seco. Sin embargo, esto es acrílico, así que aunque sea
mate como un gouache, no
se reconstituirá una vez que esté seco. Entonces
eso es algo bueno. Y entonces vamos a
tomar algunos pasteles al óleo. Esta es la marca que tengo, la galería pasteles al óleo
por mango y voy a poner un enlace a continuación para ti Esto es que los tengo
separados en cálido y fresco y estos son en
realidad cerosos, aceitosos Si pintaste algo
encima de ellos, ellos resistirían, lo que en realidad
es una técnica realmente
genial. Entonces también, tengo
toda una selección de lápices de
acuarela de diferentes marcas y luego también lápices de
colores regulares. Entonces no vamos a estar usando los lápices para la técnica de trabajo, solo
queremos diferentes colores. Me gustan mucho estos colores. A mí me gustan mucho los dos. Voy a usar mix and match. Lo que sea que encuentre de
ambos que va en
nuestra paleta de colores. De lo que quería hablar
es que a nuestra imagen, hay secciones de esto
donde está muy oscuro. Creo que aunque
los colores son muy bonitos, le falta contraste. Entonces tienes que pensar,
cuál es mi pintura que
falta para que pueda llamarlo hecho. Bueno, para mí, le falta un poco más de textura,
detalle y contraste. Aprendí de mi
increíble profesor de arte en la secundaria a no
usar el negro para las sombras. El negro a veces
reparte un cuadro o un cuadro. Ahora bien, ¿he usado el
negro en el pasado? Claro, pero normalmente voy por más de un azul marino oscuro o morado. Se trata de un azul real. Experimentaremos. Ahora sólo estoy tratando de
sacar algunas cosas. Incluso esto es como un azul
gris o verde oscuro. Ahora estoy mirando los verdes oscuros. Quizá aceituna neutra. Aún
no lo sé. Veremos a qué
vamos, pero sigo tratando de mantenerme en
nuestra paleta de colores. A lo mejor un poco de rosa extra y
luego algo para el cielo. Todavía no estoy muy segura, es demasiado pronto,
lo cual recordamos. No usé el verde azulado a pesar de que alguna lágrima tipo de cosas que
salían por ahí Pero mira esta bonita e gris. De todas formas, aquí hay
algunas cosas para
que probemos y
vamos a ir a partir de ahí.
8. Nuestro paisaje caprichoso - Parte 3: Estos son los colores
que terminé sacando de mis pequeños tarros de aquí. ¿Eso significa que no
voy a tirar más? No, incluso
lo estoy haciendo mientras hablamos. No quiero ir por la borda, pero eso puede ser muy bonito Y mira, ya me estoy
poniendo rosa en mi cielo. Y estos colores, azules
oscuros, verdes oscuros, un
poco de rosa. Veremos lo que usamos y
tal vez alguna textura para el cielo o algunos
reflejos que veremos. Sigamos adelante. Ahora que
estamos un poco secos, voy a añadir algunos oh,
sí, me gusta la pantalla. Perdí mi imagen. Ahí está, bien. Hay
un poco de verdes por aquí. Empuja esto un poco atrás, pero sigue siendo mucha luz. Y luego está aquí atrás, ya
veremos si esto es, a
lo mejor voy a usar ese neutro y
un poco de arbustos grandes aquí. Nuevamente, no
tiene que ser perfecto, pero este es solo el
look que buscaba. A lo mejor los arbustos
tienen un punto culminante, nuestras luces
vienen de este lado, y ahora también tenemos
esta línea de árboles. Así que mira esa zona de contraste. No sé si
seguirá así,
pero eso es con lo que
vamos ahora mismo. Así que aquí hay una gran
línea de árboles. Sólo voy a meterlo. No sé si se quedará
así o qué, agregaré, pero solo para agregar un poco de interés
ahora mismo
e incluso hay algunos árboles por aquí. Agreguemos algo de este neutral. Esta es la um, aceituna que
me encanta, amor. Esto no se ve tan
fuera de la caja verde. Justo mientras estoy jugando aquí, solo
quería
recordarles que esto puede no ser una obra maestra. Eso es algo
que puedes vender o colgar en tu
pared o lo que sea. Esto es lo que hago con bastante frecuencia en mi propio proceso de
descubrir nuevos suministros, probar nuevas técnicas, tratar crear algo hermoso solo para mí con
colores que me gustan, no tiene que ser real. Ayuda a relajarse, um, en muchos ámbitos de la vida, porque ahora estoy como, oh, guau, me encanta ese rosa y
ese olivo juntos y tal vez nunca
lo
hubiera puesto juntos. Y ahora estoy descubriendo cosas. Y también descubriendo
lo que puede que no
me guste, puede que no lo sepa, no lo sé. Simplemente cosas diferentes.
Entonces es solo una manera de, aprender y de crecer y de
relajarse y simplemente divertirse. Aquí es un poco
más destacado, pero creo que necesito uno más pálido Verás, estoy agarrando más cosas. Entonces es decir, este color
no es tan genial. Y esto en realidad es
bastante blanco
aquí arriba porque sí lo pusimos
un poco de resaltado. Entonces estoy presionando muy ligeramente ahora para que puedas
ver el rosa debajo. Y mira esa textura. Esa es la textura
del papel acuarela que adoro absolutamente. Pongamos, ni siquiera lo sé, y aún no he
usado lápiz. A ver si podemos conseguir algunos. Oh si, mira, esto es
solo, quiero algunos árboles. Esto son árboles. Entonces estoy
haciendo un poco de garabatos. Estamos tratando de dar
la impresión de un bosque de árboles, ramas, e incluso aquí abajo, ¿
es esto lo que harías? Probablemente no, Y
por eso me muero por ver
lo que ustedes crean. Porque mira, me estoy metiendo en la maja de aceite aquí
porque no quería esos grandes trozos Hay bastantes
arboles bajando la colina por aquí. Mi punto es, entremos
con este azul más oscuro. Oh, esto necesita un poco de
agudeza y azul medianoche. Eso es lo suficientemente bueno por ahora porque esto incluso
hará más contraste. No para ser gracioso,
sino solo para
mostrarte que la
reconstitución con agua, puedes crear diferentes
técnicas como esa Esto es lo divertido
de la técnica mixta. Estoy usando mi mano equivocada aquí, pero mira eso y luego si
no te encanta, quítatela. Pero incluso eso crea
algunos efectos geniales, o si solo quieres
ponerte un poco de mojado
así y luego dibujar en
él, también es muy divertido. De hecho, me encanta hacer
dibujo sobre un papel mojado. Por supuesto, esta no es
una clase de acuarela y no hay que hacer eso. Pero esto es parte de
la diversión cuando
puedes embellecer y ver
mirar esas sombras Ahora, mi oscuridad, creo que
voy a hacer precisamente eso. Quiero sombras aquí.
Quiero sombras aquí. En realidad, las luces
que vienen de este lado. Entonces las sombras
serían así. Mira, mira eso. Sombras
que vienen de esta manera. Árboles pequeños. Hagamos un poco más de agua y
sombras aquí. Oh, me gusta bastante esto es
la puerta se fue azul gris. Eso es bastante agradable
porque no es como, um, vamos a continuación algunos
aquí también entonces. No es tan brillante como esta. A pesar de que me encanta ese color, voy a
neutralizarlo un poco Juega, diviértete. Entonces sí quería
mostrarte esto. No uso estos todo el tiempo, pero son una de
mis cosas favoritas. Puse mi propia
pintura acrílica en estos. De hecho puse pinturas grises en ésta,
blancas en ésta. Y tengo algo de oro
Asonickel, creo, y tinta acrílica marrón antílope Yo sí tengo blanco por
aquí porque el blanco siempre agrega estallidos de luz alta. Ves, no necesitas mucho, no
quieres
exagerar y hacerlo tan brillante que ahora
parece que
eres luces brillando por todas partes en las copas de algunos
de estos árboles A lo mejor en algunos de estos
árboles muertos. Incluso eso es genial. Pero ahora si quieres algo líquido,
esto agrega
un detalle increíble
que estoy a punto de mostrarte. Ojalá no exprima. Sólo pruébalo por aquí.
¿Ves los puntos? A lo mejor hay algunas
florecitas en el frente aquí, pero también
porque es tinta líquida, solo
puedo decir que quería
hacer un poco más de un lavado brillante por aquí. Pongo un poco abajo. Y luego usando un
pincel acuoso como color de agua, ahora
estoy lavando Tengo algunos más brillantes en
el cielo. ¿Ves eso? A lo mejor solo quería
que el sol viniera más allá. Si es demasiado, empújalo hacia atrás. Pero esa es también otra forma
genial de usar estas tintas. Pero claro, soy
lo que un poco más nosotros. Pero creo que por ahora ya
terminé y no puedo esperar
a ver lo que creas. Una vez que esté seco, lo
último que debes hacer es
firmar tu trabajo. Por lo que esperamos
verte en la próxima clase. Muchas gracias
por acompañarme.
9. ¡Gracias!: Además, no olvides publicar discusiones en la sección de
discusión en la plataforma skillshare, porque ahí es donde
aprendes mucho de tus compañeros y del maestro
y otros profesores Hay toda una
comunidad de personas en habilidades compartidas que
son tan talentosas y es simplemente un
gran lugar
para conocer gente y
aprender unos de otros Comuníqueme en Instagram
o Facebook, cualquiera que sea tu favorito Definitivamente en la sección de
discusión sobre la plataforma skillshare, ahí es donde podemos
hablar de las cosas Y siéntete libre de hacerme cualquier
duda que tengas. Gracias por
acompañarme y por crear feliz. No puedo esperar a
ver qué haces.