Mezcla de aprendizaje desde cero (2. 8 veces)

1. Promo: con licuadora, puedes modelar enemigo y hacer todo tipo de cosas. Este curso está diseñado para el principiante, y proporciona una visión general de la licuadora. Podrías aprender a hacer animaciones de juegos, a trabajar con tres modelos D como una licuadora profesional y de aprendizaje desde cero. Aprenderás una visión general de licuadora en su interfaz. Lo harás en cómo lidiar y editar objetos que aprendas esculpir. En licuadora, aprenderás re mallas desenvolver texturas, pintar texturas. Ganarás tres animaciones D. Fundamentos. Aprendes sobre el aparejo de personajes y las partículas y efectos. Aprendes sobre los motores de renderizado y la animación licuadora Ulan en cuanto a dos D, y aprenderás sobre el video. El editor de video en Blender con cualquier cosa en la vida que estás tratando de aprender. Es mejor empezar hoy, no mañana. Así que vamos a aprender todo sobre licuadora 2. Introducción a la mezclada: licuadora tiene una enorme cantidad de herramientas, flujos de trabajo que pueden convertirlo en un software realmente fácil para la edición de tres D. En este curso, repasaremos la interfaz de la licuadora, y veremos el motor en tiempo real E V. En cada capítulo, descubriremos todo sobre tres creación D. Nos fijaremos en modelado y esculpir licuadora así como anillo de texto y animación y licuadora. Blender también tiene algunos efectos frescos, como fuego y agua, y también hace dos animación D. Estaremos viendo todo eso. También, podemos usar E V o ciclos para renderizar y licuar fácilmente. Aprenderemos todo sobre eso también. Si estás acostumbrado a hacer juegos o algo en el en unidad en, estás acostumbrado al renderizado en tiempo real. Entonces estarás acostumbrado a licuar y en el lado flip, si estás acostumbrado a Z brush, hay lindos mapas clave con los que automáticamente puedes saltar. Blender es realmente genial, y puedes hacer arte para juegos o películas o animación todo en un solo software. También era libre de usar, por lo que eso es realmente genial y hace para un salto fácil sin barreras para la entrada. Bienvenidos a este curso, y gracias por unirse 3. Comienzo: este curso es para el principiante, y Michael es que cualquiera puede aprender licuadora del curso, incluso alguien que nunca ha abierto el software antes. Pero si bien ese es el caso, también asumí que tienes algún conocimiento general de cómo funciona tres D como The View Port Animation, y sería una gran idea tomar algunos cursos básicos de fundación en la edición de tres D. Si no sabes que ya en este curso, estaremos usando los atajos estándar de licuadora. Cuando abras la licuadora por primera vez, habrá una pantalla de introducción donde podrás elegir eso. Pero alternativamente, puedes ir a editar preferencias de botones y mapa de claves, y verás aquí estas opciones Bueno, estoy usando, uh, uh, la licuadora estándar abusando de la opción de licuadora estándar aquí, para los atajos los atajos de teclado. Pero también puedes ir aquí a Blender 27 X para usar el viejo estándar o los antiguos atajos de licuadora . Si estás acostumbrado a la vieja licuadora, y si estás acostumbrado a otro software como Z Brush, puedes cambiar a compatible con la industria. Pero para este curso, estaremos usando los atajos estándar de licuadora. Algunos ajustes más. Seleccionaré aquí como barra espaciadora seleccionaré para jugar y luego a la izquierda será el botón de selección , el botón izquierdo del ratón. Entonces, sí, eso es más o menos por eso. Y además, estaría usando el modo oscuro para licuadora, así que sí, para cambiar el tema de Bundy, solo tienes que ir a temas y puedes ir presets aquí arriba y puedes seleccionar licuadora, luz o licuadora oscura, pero sobre el uso de licuadora oscura. Otra cosa que quiero sugerir es Ir al sistema, ir a verte D A y seleccionar intel así como G force. Si tienes eso, bien podría tener el poder más posible que puedas. Entonces ese es el todo para las introducciones a Blender. Vamos a aprender a usar Blender. Muchas gracias por ver 4. Vista general de la interfaz: con cualquier nuevo lienzo parpadeante por así decir. Las cosas pueden ser un poco desalentadoras Blender o la nueva licuadora, es decir, si estás acostumbrado a lo viejo no tiene algunos gráficos modernos que una vez que los aprendes, se convierten en complemento muy bienvenido a la experiencia de licuadora. Este video va a ser una visión general de licuadora la interfaz de licuadora. Ahora estamos más allá de las introducciones. Ahora vamos a empezar a aprender el software. Entonces, cuando inicies la licuadora por primera vez, tendrás esta ventana emergente este tipo de mano. Y para este video, es una visión general de la interfaz. Entonces lo hará. Seleccionaremos aquí mismo General y eso abre justo la vista general. También puedes acudir a archivar nuevo General también. Entonces ahora, en el espacio de trabajo general, ves esta interfaz ante tus ojos. Estaremos repasando todos estos espacios de trabajo y ojalá esto dé una gran introducción al software que puedas. Puedes cambiar tu ventana de espacio de trabajo simplemente dirigiéndote, golpeando el control, manteniendo pulsado el control y pasando final. Y ahora puedes seleccionar qué tipo de ventana de espacio de trabajo te gustaría. Pero volvamos a seleccionar general. Ahora esta gran ventana aquí mismo este todo, como la que está tomando el 90% sería como el 85% de la pantalla se llama View Port y en otro software, tres software D. También se llama reporte también. Pero en Blender, se llama el View Port. Por lo que en este puerto de vista, se puede ver que tenemos la cámara. Aquí tenemos nuestro cubo y tenemos nuestra luz. Entonces como puedes verlo alberga la escena son tres escena D, y ahora podemos seleccionar las cosas en nuestro puerto de vista. Entonces es seleccionar este cubo. Lo tenemos seleccionado aquí, justo a la izquierda, click en él y mantén pulsado G. Y así ahora puedes moverte por tu cubo. Entonces eso es y luego usa rapido para finalizar a donde quieres que vaya. Eso es ejemplo de cómo funciona el puerto de vista. Ahora bien, si presionas t um, ya estaba abierto, pero si presionas t abres tu panel de herramientas. Alternativamente, este pequeño botón pequeñito aquí se puede presionar y abrir, pero me parece mejor sólo té deprimido. Y aquí tenemos un montón de opciones, y una de esas opciones en realidad se llama rotar, y estoy seguro de que no podías adivinar qué hace girar, pero eso es solo controlar Z. Eso y eso son herramientas. Más sobre eso después. Ahora, en otra nota , comprimir extremo. Tienes Presti y herramientas cerradas o mantén eso abierto de cualquier manera. Pero press end abre el panel de transformación. Entonces, ¿qué es el panel de transformación? Por lo que tenemos seleccionado aquí el Cubo y ahora podemos transformar las cosas seleccionando las rodillas y ves cómo el cursor se vuelve a un estrecho en cada dirección para que puedas transformar tu cubo en el eje X que puedes transformar en el eje Y en el acceso Z. Puedes rotarlo con una transformación, y luego también puedes escalar diferentes partes de tu cubo. Entonces ya no es un cubo. Pero ahora su forma. Sí, entonces escala y dimensiones. Alternativamente, puedes cambiar las métricas de las dimensiones aquí. Entonces, CEO, es 4.87. se puede destacar. Tan solo ingresa cinco percenter y ahora has cambiado las dimensiones ingresándolo. Basta con hacer doble clic en esta área para presionar enter, y tenemos las dimensiones cambiadas usando ese método. Por lo que ahora vamos a seleccionar esta herramienta de pestaña. Entonces cuando la prensa y nosotros abramos esta herramienta, uh, básicamente panel de opciones, y lo repasaremos más adelante en el curso. Pero esto son solo algunas opciones diferentes para nuestras herramientas. Y luego también tenemos la pestaña de vista. Esta es la configuración de tu cámara, para que puedas seleccionar tu distancia focal. Ahora ten en cuenta que puedes cambiar estas cosas muy decentemente sin preocuparte, porque puedes. Se ve en esta distancia focal justo aquí. Selecciona sobre este rápido clic derecho, y puedes seleccionar restablecer al valor predeterminado, y eso lo hará todo en su valor predeterminado. Eso es muy bonito dedo del pie. Tan solo ten en cuenta. Puedes cambiar los milímetros directamente escribiendo, y así podrías escribir 60% o no te gustó el restablecimiento del resultado al valor predeterminado. Entonces así funciona eso para continuar en puedes ver por encima del puerto de vista principal. Ahí están estas pestañas, y lo que hacen estas pestañas son diferentes espacios de trabajo, y puedes pasar muy rápidamente de diferentes espacios de trabajo a diferentes espacios de trabajo. Puedes hacer click en el espacio de trabajo de modelado, el espacio de trabajo de escultura, y así ahora tienes estas diferentes opciones aquí que has visto en una textura adolescente, sombreado de pintura, animación, animación, renderizado, positing, scripting. Por lo que muchos de estos no vamos a necesitar. Pero sí, ese es el diseño era el general. Por lo que esculpir es tu hinchado como el nombre en su lugar, por ejemplo, podrías grandioso esculpir en el modo esculpir. Ahora aquí hay un pequeño icono más si rápido que puedes crear tu espacio de trabajo personalizado . Pero no hagamos eso. Um, porque esto es sólo un video general general. Queremos simplemente hacer una visión general con la interfaz, no crear nuestros espacios de trabajo personalizados ni nada por el estilo. Entonces ahora vamos a viajar hacia la derecha y se puede ver esta ventana aquí mismo. Se llama el contorno er, por lo que los forros de salida básicos de lugar que alberga todos tus objetos en tu escena. Se puede ver la cámara, el cubano, la luz son tres objetos en nuestra escena, por lo que es algo así como photoshop, donde tienes carpetas que puedes crear en el contorno. Er ahora, por encima de eso hay dos cosas diferentes aquí y cuáles son estos paneles. uno se le llama capa vista, y a otro se le llama capa de vista, y esto es conocimiento bastante avanzado. Por ahora, digamos que la capa de escena es todo en tu escena y la capa de vista, es básicamente cualquier cosa que puedas activar o desactivar así por debajo Esa es nuestra línea de tiempo. En realidad podemos arrastrarlo hasta aquí, y esto podría ser usado para la animación. Y lo aprenderemos más adelante. En este curso. Esa es la línea de tiempo. Podría beber. Por lo que a la derecha, tenemos nuestro panel de propiedades. Esto de aquí tiene un montón de cosas aquí. Y a medida que trabajas, pasarás mucho tiempo en este panel de propiedades. Por lo que todos y cada uno de los objetos y licuadora tiene sus propias propiedades. Um, así que veamos cómo funciona eso. Basta con dar click en el Cubo, y ahora se puede ver la propiedad. Bandel ha cambiado rápidamente en los paneles de propiedad de luz cambiados. Si hace clic en la cámara, panel de propiedades ha cambiado. Entonces en esta pequeña pestaña de las propiedades de datos del objeto, el tipo de icono cambia de acuerdo a lo que has seleccionado. Este es el caso de todo. Entonces sólo quédate con esa mía. Entonces esa es la visión general de licuadora, y se puede ver cómo funciona cada ventana y cómo reacciona a la ventana a la siguiente. Entonces ahora usted puede pensar que, um, usted puede pensar a sí mismo ¿y si me metió en? Porque si esta es la primera vez que te introducen a esta interfaz que tal vez un poco abrumador. Pero no te preocupes. Basta con volver a ver este video si se pone un poco demasiado complicado y solo sigue viendo hasta que te sientas cómodo y luego podrás seguir adelante a medida que te sientas cómodo. Por lo que ahora vamos a aprender más en el próximo video sobre el puerto de vista en sí dentro de Blender. 5. Navegación de Viewport: Entonces, ¿cómo navegamos en licuadora mirando el lienzo en blanco frente a tus ojos? Puede que sea un poco abrumador, pero como dije en el último video, solo volver a ver las cosas es necesario y apúntate hasta que puedas memorizarlo. Pero creo que lo encontrarás decentemente. Simple de aprender. Entonces vamos a aprender sobre la navegación en el puerto de vista. Aquí. Hagamos primero lo primero. Necesitamos saber cómo seleccionar las cosas si queremos hacer algo en Blender, esto simplemente se hace haciendo haciendo click izquierdo sobre un objeto. Así que click izquierdo en la cámara, click izquierdo en el elevador Cube, click en la luz. Eso es bastante sencillo. Acabas de hacer click izquierdo. Básicamente click. Y luego, claro, quiero que sepas que left clicando en un área abierta de selecciona cosas. También hay una buena capacidad para seleccionar todo simplemente presionando un y que selecciona todo. Y alternativamente, puedes presionar Ault a y que de seleccionar todo. Ahora, antes de pasar de eso, debes tener en cuenta que puedes hacer click derecho. Pero como demostraron videos anteriores, hemos seleccionado left quick como están opción click, pero depende de ti. Izquierda, click derecho click que decidas. Entonces ahora, ahora nos estamos moviendo. Lo que quieres hacer ahora se gana algún conocimiento sobre cómo moverte En esta vista puerto se fue a aprender a girar y panoramizar y cómo Zoom para que puedas manipular tu reporte de la forma en que deseas moverte por el puerto de vista estos botones aparecen son lo que nosotros quieren enfocar el dedo del pie. Entonces, a diferencia del botón de rotación aquí que solo gira un objeto seleccionado girando aquí arriba gira la cámara para que puedas seleccionar cualquier eje aquí que quiera y puedes rotarlo. Aquí se puede ver el eje X y y Z y esta práctica situación de artilugio. Ah, dile, ya sabes, ahora todo sobre esto. Entonces, ¿qué pasará si presionas tex? Entrará en una vista gráfica Orto, y se ajustará a esta perspectiva que rápidamente. Por lo que ahora se chasqueó al eje Y. Ahora está chasqueado al eje Z al eje X y al otro lado de por qué acceder al otro lado de él para que puedas ver que está chasqueando a esta situación ahora donde podrías hacer eso en lugar de solo hacer clic y chasquear, realidad puedes mantenga, y arrastrará alrededor de la vista de su objeto tres d. Entonces, no, estamos en la parte de atrás al principio de donde estábamos Y sí, así que haz clic y mantén pulsado y se arrastrará por la vista. Simple, pero bueno saber. Por supuesto, alternativamente, puedes, ah, click medio y eso se moverá en tu pantalla a Así que ahora ves, medida que nos movemos, en nuestra opinión, se mueve alrededor Ah, un punto en particular. Um, simplemente sucede que el punto en particular está en el cubo y, ya sabes, eso es como el punto de interés por el que se está moviendo nuestra cámara. Ah, supongo que lo llaman el punto de vista sobre apretar. Seguro de eso. Pero lo voy a llamar el punto de vista. Pero también podemos movernos por eso para cambiar el centro de atención, atención. Y puedes hacer eso presionando mover la vista, este icono de mano y solo podrías mover tu vista. Y ahora se puede ver nuestro centro de atención ahora no es el cubo, sino a la derecha de la cola. Te mueves unos cuantos de vuelta al Cubo te vas. Y ahora usemos el artilugio. Sí, así que ahora ves cómo funciona eso. Mueve la vista. Pero si no quieres hacer clic en el botón de mano cada vez, siempre puedes mantener pulsada la tecla Mayús y mantener pulsado el botón central del ratón y puedes mover la vista. ¿ Cuál es ese hombre Kik? La tecla Mayús y el botón central del ratón también. Entonces si quieres volver a apretar tu cámara a un objeto en particular, no podrías hacerlo de diferentes maneras también. Puedes usar la herramienta seleccionada en el marco en primer lugar, desplazar el botón central del ratón, y voy a moverme. Realmente hacen clic en el Cubo, y luego lo que quieres hacer es subir aquí y presionar vista y luego ir marco seleccionado. Y ahora se ha acercado al Cubo que se alejan de nuevo, y se puede lograr el mismo efecto pulsando el icono de punto en el pad num. Simplemente presiono el periodo nuestra llave de mantener. Ahora hablemos de acercar y alejar, cosa que acabo de hacer, pero hay que saber. Entonces para eso tenemos esta lupa y lo que podrías hacer es simplemente mover el ratón hacia arriba y hacia abajo, y se acercará y alejará. Alternativamente, si no quieres hacer clic en ese botón en todo tipo cada vez, solo puedes acercar y alejar con la rueda de desplazamiento. Pero es un poco menos suave porque las ruedas de desplazamiento siempre tipo de baches. Sí, hasta que te mudes dentro y fuera en la alternativa de pad num. También puedes acercar pulsando el botón más en la num pet o el botón menos en la almohadilla num para que veas que la almohadilla num es muy especial para saqueo, así que es todo para navegación. Pero probablemente te hayas dado cuenta de que aquí hay dos iconos, esta cámara en este avión que no hemos cubierto. Por lo que el ícono de la cámara te llevará a la vista de la cámara de tu escena. Y esto es útil para configurar tus ángulos de cámara de previsualización de cuál será tu imagen de salida . Así que basta con hacer click en el icono de la cámara, y ahora puedes ver la vista previa de lo que esta cámara de aquí está mostrando. Entonces haz click en eso, y esa es la vista previa de tu escena. Entonces eso es bastante simple, pero el otro, si no quieres seleccionar este libro, uh, uh, solo quería que sepas que comprimes cero en tu almohadilla entumecida, y eso hará el mismo efecto. Pero ahora película, no el último botón aquí, esta situación de avión. Es una vista gráfica Orto, y es una especie de situación de tipo cuadrícula. Y así si seleccionas entre estas distintas visiones, es una perspectiva diferente. modo son la falta de perspectiva de todos modos. Entonces, ¿cuál es la diferencia entre estos dos modos? Bueno, el modo regular es un realista. Hay perspectiva en la distancia y todo, Considerando que si haces clic en este estado de ánimo gráfico Orto, es sólo el modo gráfico Orto. Es, ah menos perspectiva o, si en absoluto, es experiencia más aplanada más como un dos D. Y así, como se puede imaginar, este punto de vista, ya sabes, no es muy realista, pero hace para hacer grandes modelos que sean precisos para el concepto like o para dos conceptos D. Es y es genial. Bueno, eso es más o menos para este video. Aprendiste mucho sobre cómo navegar en el puerto de vista. Gracias por ver. Aprendamos conocimientos más avanzados sobre el View Port en este próximo video 6. Viewport avanzado: Ahora acabamos de aprender a movernos por el puerto View. En este video, es hora de aprender algunos conocimientos más avanzados del Vieux Port. Lo primero que aprenderemos es en este pequeño ícono de aquí, así que es un, um, um, yo y el cursor del ratón. Puedo ver el pequeño yo ahí en el pequeño cursor. Está tratando de indicar algo, y lo que está tratando de indicar es que es, ya sabes, un toggle de visibilidad, de visibilidad y habilidad de click, por lo que visibilidad tipo objeto. Entonces yo es visibilidad, y eso es habilidad click, como el icono del cursor. A veces es una buena idea apagar algunos objetos, visibilidad o habilidad de clic. Ahora simplemente puedes hacer clic en las diferentes cosas que quieras apagar, o puedes levantar rápido y arrastrarlo hacia abajo. Entonces, mostrémosle cómo funciona eso. Entonces sólo rápido en la malla yo y tu misión desapareceremos. Entonces pero entonces puedes hacer clic y arrastrar, y todo desaparecerá en el verso versa. Haga clic y arrastre, y se puede hacer eso de cualquier manera, mismo para la capacidad de clic. Por lo que desactivamos todo la habilidad click. Entonces ahora simplemente no podemos hacer clic en él más, pero volvió a encenderse. Ahora podemos volver a hacer clic en las cosas, así es como podemos desactivar la visibilidad o hacer clic en la capacidad de los elementos en nuestro puerto de vista. Pasemos a la derecha aquí, este arco y flecha. Entonces es click en este arco y flecha y qué es esto, es una especie de alternancia. El gizmo que puedes ver se apaga en el gizmo, pero bajemos el menú desplegable. Por lo que reportar artilujos son útiles y puedes encenderlos. Como usted desee. Por supuesto. No te olvides de tu gizmo de navegación en la parte superior aquí mismo. Ya te mostré cómo se podía apagar. Por lo que los artilujos de objetos son bonitos, por lo que puedes girar escala giratoria movimiento y puedes ver en nuestro Cubo ahí cómo se encendió este objeto artificioso y el resto de estos er para cosas como la cámara y luces y cosas así . Puedes encenderlos o apagarlos. Los artilujos son útiles. Por lo que sobre este siguiente ícono aquí, también está tratando de indicar algo. Hay dos círculos, algo así como es superposición y básicamente lo que es es su vista superposiciones pobres. Qué es esto Es solo superposiciones bidimensionales sobre tus tres objetos D en tu escena. Y puede que estés pensando: ¿Qué es eso? Bueno, mira la grilla. Pero piso, eso es un elemento de dos D. Bueno, en este caso, bajo nuestra escena, correcto, hay sentadas para esta grilla. Como se puede ver aquí. Se puede escalar la cuadrícula o se puede, por supuesto, se puede escribir en una. Y Presidente, er volver a la normalidad. Entonces así es como puedes ajustar la configuración de cuadrícula que puedes desactivar o en las tres actualizaciones de texto del cursor D y anotación allí. Mucha configuración aquí y puedes hacer clic y arrastrar para moverlos. Ves, puedes encender y apagar todo. Entonces sí, son básicamente los dos elementos D que está en nuestro visto tus pobres superposiciones. Entonces ahora en realidad puedes encender algún marco de alambre y orientación de cara también, Pero con el fin de lograr esto se va a conseguir un modelo diferente aquí, así que solo voy a dar clic en eliminar en el Cubo y turno rápido A para traer al mono. Tenemos aquí a nuestro lindo mono y ahora vuelve a esto y gira marco de alambre, y ahora puedes ver por qué el airframe está encendido. Y también hay orientación enfrentada. Más sobre eso después. Desactiva la orientación de la cara del marco de alambre ahora y así ahora veamos el modo de rayos X, y esto se indica ligeramente por el icono así como tiene dos cuadrados como es X ray en él o algo así. Por lo que es solo un botón de botella y activas este modo de rayos X apagado. Entonces con el modo de rayos X encendido, eso es presionar Z. Y vamos, uh, uh, vamos al modo de marco de alambre. Ahí vamos. Ahora tenemos el modo de marco de alambre encendido, y se puede ver aquí. Este modo de rayos X es bastante útil porque ahora puedes ver a través de tu modelo. Es X ray. Por supuesto que se puede apagar eso, y ahora se ve sólo el marco de alambre que está mirando hacia la cámara. Pero es Pressey y volvamos a solidar otra vez y apaguemos este modo de rayos X por ahora. Por lo que hablando de presionar Z y abrir, conoces esas opciones, puedes elegirlas aquí arriba. Estos airean las opciones de Z. Técnicamente, son sólidas. Ahí hay y básicamente son opciones de sombreado. Y antes de meternos en esto, solo asegúrate de que tu X ray esté desactivado. Entonces, vamos a explorar estos botones aquí arriba. Siempre es genial explorar botones, ¿verdad? Um, así para cada uno de estos, presionando esta flecha hacia abajo. Entonces, por ejemplo, aquí tenemos la pantalla sólida y el modo sólido, y éste es display. El objeto son los bordes de alambre, y éste lo es. Obtienes lo esencial, pero puedes hacer click. Esto muestra el objeto de acuerdo a lo que presionas, al igual que cuando presionas Z. Pero aquí en el modo sólido, si presionas esta pequeña flecha a la derecha, trae algunos ajustes, y ahí hay bastantes opciones ahí. Entonces como habrías adivinado, la opción sólida de sólido y ahí hay un material rápido aquí. Matt Cap Matt Cap es simplemente básicamente material que se coloca rápidamente sobre un objeto para que parezca cierto color como si tuviera cierto material. Por supuesto, este no es el objeto render final es solo un color madcap sólido que se renderiza en el puerto de vista para que puedas ver una botella si quieres cambiar. El color es rápido en este loco y puedes cambiarlo. Pero voy a volver dedo del pie color gris mate. Entonces en esta misma ventana emergente, hay otra pestaña llamada Studio. Si hago clic en eso y lo que es esto, todo se trata de la iluminación. Por lo que hacer clic aquí trae un montón de diferentes opciones de iluminación, y esto es sólo para la vista previa de la escena. No es para un render final, y bajo estas opciones, puedes, como, rotar de donde viene la luz asegúrate de encenderla aquí, iluminación espacial mundial. Y ahora puedes rotar la iluminación. Pero sólo apaguemos eso. Ahora Volvamos a la situación normal. Pero antes de seguir, solo voy a duplicar a este mono un poco la cantidad de Ted y la forma de hacerlo. Sólo tienes que ir turno D. Shifty, Shifty, 50. Muy bien, entonces ahora tenemos a nuestros muchos monos. Volvamos aquí. Abre la vista. Despliegue de sombreado de puerto hacia abajo. Entonces ahora, pero realmente quería una recta es este botón aquí llamado aleatorio, y esto hace de cada objeto un color diferente. Entonces si estás pintando o si tienes texturas, puedes aplicar las texturas aquí comprimidas para ver esas y materiales. Por supuesto, ese es Matt Capital. Cambia el color de todos ellos. Pero en la situación de estudio, si tu bolso al azar, verás contador diferente para cada objeto. Por lo que es muy útil tener esto. Cuando haces un tres D visto tienen partes diferentes, las puedes ver con claridad, pero también aquí puedes cambiar el fondo. Aquí, puedes presionar Vieux Port e incluso puedes cambiar el color del fondo. Y como todo lo que he estado hablando, esto es sólo el puerto de vista. No tiene nada que ver con el render final. Ahora hay muchas opciones aquí abajo para juguetear. Te sugiero que juegues con facilidad y veas qué hacen. Es ahora pasamos a esto aquí. Este es el modo de vista previa del material, y si haces clic hacia abajo icono Flecha, esto es básicamente de lo que está Hablando es de la iluminación, y básicamente es una vista previa de la luz. Entonces si tuvieras algunos objetos que tenían algo del mismo material en ellos, como pintaste o ponerles texturas, puedes previsualizar aquí la iluminación. Por supuesto, cuando enciendes las luces solo un objeto gris. Se vuelve todo blanco brillante, como se pudo ver aquí. Pero puedes mover la luz alrededor de eso, tener algo de rotación de la luz, y puedes hacer esa fuerza de la luz. Entonces así es como puede personalizar eso. Ahora veamos el modo renderizado. Esto se vuelve un poco más interesante, y si haces clic aquí, hay ah luces vistas y mundo visto. Por lo que quizá te hayas dado cuenta de que aquí no hay demasiadas opciones. Ahí se ven luces y mundos vistos encendidos. Y, por supuesto, nuestra luz está detrás de nuestros monos. Entonces si lo ponemos al frente, tomemos el artiludio y sigamos adelante y movamos nuestra luz al frente de los monos. Está bien, así que ahora vemos aquí son monos los han suministrado en ellos. Entonces la forma en que puedes lidiar con esto es que podrías, uh, rápido aquí y abrir las propiedades renderizadas. Abramos ciclos y puedes ver aquí. Ahora hay un botón de pausa y los modelos se ven un poco más suaves, supongo. Y este botón de pausa es útil. Si eres de una escena grande y no quieres renderizar tu escena. Entonces veamos aquí podemos mover nuestro Vamos a encender lo positivo. Y ahora se puede ver aquí podemos movernos, se ven, uh, pero no se mueve como lo intentaba antes. Y entonces podemos unp awes. Ahí vamos. Muévete otra vez. Entonces esto realmente espera si estás tratando de ahorrar energía de procesamiento en tu computadora y este botón de pausa es útil si eres escena grande y no quieres renderizar te ven mientras te mueves alrededor de la cámara en vivo cuando Ewan pars green inicia el render Bueno, eso es todo para este video. Y confía en mí, si aprendes todos estos detalles extra del reporte, se convertirá en un pro en licuadora en poco tiempo. 7. Cursor 3D: prestamista tiene un pequeño secreto que se llama el tres D Cursor. El cursor de tres D trae nuevas formas de edición a la experiencia de tres D Edit. Simplemente realmente útil. Te permite hacer puntos de pivote y que encaja las cosas a donde quieres que sean chasqueados para empezar. Aquí, este es el cursor tres D de aquí. Eso significa que en ella no cambia? De acuerdo con el zoom, Es justo ahí, justo ahí. Es una cosa de cursor tipo icono. No es realmente un cursor. Es sólo una especie de icono, um, um, cursor de tipo de acceso para mover a este pequeñito. Es muy sencillo, Ya sabes, podrías estar pensando cómo en el mundo lo mueve, pero es realmente simple. Simplemente mantenga presionado el turno y luego a la derecha rápido en un área, solo mantenga presionado el turno y haga clic derecho en un área donde quiera, y el cursor de tres D se moverá a esa área justo a la derecha. Haga clic en un área. Ahora, ahora, aquí hay algo interesante. Puedes hacer click en el Cubo y sabes que eres rápido con el cubano. Es tu selección. El cubo está seleccionado, pero si acabas de golpear turno s trae hacia arriba como un menú de marcado de opciones. Simplemente pulsa selección al cursor y traerá tu selección tu cubo, que has seleccionado al cursor. Entonces, sí, podrías imaginar que es una gran manera de mover selecciones alrededor de tu escena, especialmente múltiples objetos que has seleccionado a la vez. Simplemente no. Lo que debes hacer es presionar turno, ver, Y verás ahora que el cursor tres D ha sido reprendido al origen, está en el centro, que se llama el Origen. Entonces puedes mover tu golpe de estado de vuelta al origen, generalmente solo yendo turno s y selección a cursor. Sí, vamos a una pequeña demostración de eso. Ahora movamos el cursor de tres d hacia atrás manteniendo presionado el turno y haciendo clic derecho aquí. Entonces ahora hagamos turno más un y hagamos un mono y puedes ver aquí a medida que traemos nuevos objetos, aparecen sobre el cursor tres D. Entonces ahora movamos nuestro cursor de tres d lejos tanto de nuestro mono como de nuestro cubo turno click derecho por ahí. Entonces para seleccionar tanto el cubo como el mono solo rápido en el Cubo y luego mantenga pulsado turno y rápido en el mono. Ahora tienes seleccionado tanto a tu gallinero como a tu mono. Y ahora vamos a golpear punto en tu teclado y ves el menú de estilo de tu punto de pivote. Este es el menú Punto Pivot, pero quiero mencionar que este también es el menú Punto Pivot, este botón aquí mismo. Pero a veces me gusta apenas golpear el periodo. Es agradable y conveniente, por lo que de cualquier manera podría elegir tener ese menú de punto de pivote Selectivo golpear un cursor de tres D y ahora se ven girará alrededor del cursor tres D. Por alguna razón, el Mono y el Cubo se pusieron de seleccionados. Entonces ahora solo para conseguir nuestro Y ahora puedes ver tenemos el, um, el cubo y el mono 33 d girando alrededor del cursor tres D. Y ahora se puede ver presionar RZ ahora está en el eje Z presionando nuestro por qué está ahora en el eje Y y nuestra X. Nuestra X está ahora en el eje X para los puntos de pivote control Z. Así que sí, eso es bastante útil, pero tú puede usar el mismo método para girar alrededor como normal. Sólo tienes que seleccionar aquí nuestro mono, presionar el punto y luego seleccionar Elemento activo significa que cuando rotamos, simplemente está girando alrededor. Apenas el objeto. Um, hagamos nuestra X y luego nuestro Por qué, Sí, así es como funciona eso. Elemento activo versus el cursor del tratado presionando el botón de período se abre ese menú de punto de pivote . Entonces si entiendes que ahora ahora hagamos algo un poco diferente. Vamos a dar click en el Cubo aquí. Se va a mover por aquí y acercar un poco a eso. Voy a seleccionar a Vergis facilidad, y la forma de hacerlo es entrar en modo edición. Y ya sabes, la forma de entrar en modo edición es mantén presionado Tab y mueven un poco tu cursor y luego solo suelta. Y ahora está en modo edición, y ahora se puede ver aquí hemos seleccionado un punto y turno, y ahora tenemos ambos selección de puntos. Ahora sostén G, y ahora puedes ver que estamos moviendo eso alrededor. Pero ahora tocamos Z, y ahora se puede ver que está subiendo y bajando en base a la C X es ahora. Simplemente toca eso y estamos bien para ir primera pestaña y volver al modo objeto. Ahora sigue. Sigue estos pasos con cuidado. Lo que quieres hacer es golpear, punto y, uh, uh, ir a Elemento activo. Y entonces lo que quieres hacer es ir aquí al cursor, y ahora tienes el cursor tres D seleccionado y no presiones extremo y herramienta y vamos aquí a la geometría. Esta es la herramienta de superficie. Algunos fueron duros y otra vez hacen que eso desaparezca. Es ahora se puede ver aquí en lugar de presionar turno y hacer click derecho para mover nuestra maldición de tres d alrededor. Ahora acabamos de salir como y también puedes ver aquí que cuando hacemos click en objeto, el cursor tres D se alinea con la superficie de ese objeto, al igual que en este mono. Se está moviendo de acuerdo a la superficie de los polígonos, lo mismo con estas formas de la esta forma aquí. Entonces ahora intentemos agregar un cubo nuevo presionando shift. A y mecanografía están cocinando el cubo. Es ahora que tenemos esto, cubo agregado. Podemos hacer es presionar este botón, agregar cubo y debilitar. Alinear con tres cursor D. No es, se puede ver nuestro, uh, uh, Cubo ahora está alineado con el cursor tres D. Ahora no, porque mueves el cursor. Pero volvamos a la selección, y voy a sostener s y escalar un poco ese cubo. Genial. Entonces tenemos ese increíble Es Ahora, vamos a mover el, uh, uh, tres d cursor de vuelta aquí. Y así ahora lo que podemos hacer es cambiar también las orientaciones de transformación a cursor. Entonces volvamos a la selección. Y tenemos este mono seleccionado turno s y selección a cursor, y ahora podemos ver que ha movido el cursor. Pero ahora cuando rotamos, rotamos X, se puede ver ahora es, ah girando a la maldición de su. Pero también lo más importante, si sí rotas, por qué puedes ver que ahora está girando. Esta pequeña línea verde va subiendo y bajando por ahí a un costado en lugar de según la rejilla. Probemos rz. Sí, así que ahora puedes ver cómo funciona eso. Una última cosa que quiero decir es que en realidad puedes apagar tu cursor de tres d. Si deseabas subir a este botón aquí, pobres superposiciones y apaga tu cursor de tres d. Te sugiero encarecidamente que lo mantengas puesto porque hay una moneda. Es bastante útil poca característica de la licuadora 8. Panel de propiedades: Cuando trabajas en tres D, a menudo veces con software, puedes ir en un kilómetro extra y mirar toda la nitty gritty que está sucediendo detrás bastidores para que todos los tres elementos D funcionen. El modo en que dieron este video es todo sobre el panel de propiedades. Y seguro que han recordado este es el panel de propiedades abajo en la parte inferior derecha aquí . Entonces, vamos a explorar el panel de propiedades. Si pones el cursor del ratón por aquí, en realidad puedes escalar esta ventana este panel de propiedades para que sea bastante ridículamente grande, pero sí, así que vamos a escalar sobre su Eso debería ser suficiente para este video por tamaño. Ahora, una característica útil de este panel de propiedades que a menudo ha pasado por alto es presionar el control y la barra espaciadora. Por lo que cuando presionas la barra espaciadora de control, desaparece. Entonces eso es bueno saberlo, si acaso no quieres realmente el panel de propiedades en tu cara todo el tiempo, sino controlar la barra espaciadora porque queremos que sea visible para este video. El inicio del panel de propiedades es este icono de herramientas aquí, y aquí es donde están tus sesiones de espacio de trabajo. Por supuesto, si golpeas y asegúrate de que tus ratones sobre el puerto de vista golpean final y luego presiona la pestaña de herramientas . Aquí se puede ver algo gracioso. Son exactamente las mismas cosas. Por lo que esta pestaña de herramientas y esta pestaña de herramientas aquí son los mismos ajustes. Ventanas. Simplemente están convenientemente ubicados aquí para facilitar el acceso. Y luego están aquí para probablemente como una pantalla más grande para ver lo mismo. Por lo que esta pestaña de herramientas cambia de acuerdo a lo que has seleccionado. Por lo que si presionas mover, tienes los ajustes eliminados. Presiona girar. Sí, entonces cambia de acuerdo a la configuración que has seleccionado y esta cosa del espacio de trabajo si presionas el espacio de trabajo, este es el modo. Este es el modo predeterminado en tu espacio de trabajo en el que estarán tus objetos. Por lo que en este momento está en el modo de objeto de motores por defecto. Entonces volvamos aquí en persona para minimizar eso. Por lo que debajo del botón Herramientas está como este icono de tipo de cámara, y lo que esto está tratando de indicar es que esta es la sección Propiedades de Render. Aquí hay muchas configuraciones, y puedes jugar con ella, pero solo quiero hacerte saber cada vez que cambies tu motor de renderizado, habría diferentes configuraciones Así que mira los diferentes ajustes de este ciclo. Sí, pero dejémoslo en la televisión por ahora. Ahora, este botón de aquí es ah, dimensiones. Y aquí puedes especificar cosas como tu resolución aquí y tu relación de aspecto. Por lo que aquí se puede cambiar. Configuración de renderizado, como si quieres renderizar o sobre renderizarlo. Puedes hacerlo aquí. Al igual que esto. Uh, puedes renderizar o sobre renderizarlo así que solo teclea 200 enter y puedes renderizarlo sobre. Pero volvamos a 100. Ahí vamos. Ahora no lo hagas Aquí está tu configuración de marco. Normalmente dejo lista uno como si fuera solo el número uno, si lo pones por debajo que las cosas se ponen, tienen problemas. Una cosa, sin embargo, que creo que es impresionante es la capacidad de cambiar el paso y qué es esto. Vamos a entrar sólo 20. Entonces, ¿qué es Step? Básicamente, lo que es esto es que estás render renderizará cada vigésimo fotograma, y esa es una característica increíble, por lo que puedes renderizar rápidamente solo para ver, ya sabes, previsualizaciones. No tienes que esperar horas cada vez que renderices todos tus fotogramas. Es solo una buena manera de previsualizar Orender con menos fotogramas renderizados. Ahora vamos a refrescarnos aquí, y esta es tu configuración de salida fue la hora en que quieres renderizar imagen, Pero también puedes renderizar video. Entonces aquí puedes escoger, escoger este video F F M p e g y presionar RBG y luego solo toca ese pequeño botón para codificar . Y, uh, se puede dio m p e g cuatro a la edad 264 Ese es generalmente el estándar de la industria a partir de video. Pero volvamos a PNG aquí porque normalmente simplemente renderiza una imagen o imágenes. Ahora este siguiente botón es como una escena, y es útil. Esto es especifica cada capa. Um, así que aquí arriba puedes ver tus capas vistas aquí y en esta sección de capas de escena, puedes escoger objetos y colecciones que tienes aquí, pero aquí puedes ver lo que está pasando en esas capas parecen en este botón de aquí mismo. Ahora, esta pestaña debajo de ella, como este icono de tipo lágrima, es otra pestaña de escena, y aquí es donde eliges tu cámara y de qué cámara renderizas. En caso de que tengas múltiples cámaras y podrías cambiar tus unidades y muchas otras opciones aquí te animan a jugar alrededor de ese golpe ahora que es este icono rojo. Es una especie de en forma del mundo, y está indicando las propiedades del mundo. Este es un lugar para ti donde muestras de dónde viene la iluminación mundial. Por supuesto, esta es la vista sólida regular, por lo que es sólida. No va a estar mostrando la iluminación. Pero si vas a renderizado, ahora puedes ver las cosas cambiando así de color. Simplemente toca eso. Y vamos a darle a eso, um, un color más claro para este mundo y ya puedes ver ahora estamos cambiando el color de este mundo. Ahí va a presionar el control Z. Ahora, si presionas la derecha a este selector de color, este pequeño botón justo aquí hay un montón de otras configuraciones aquí. Entonces aquí no podías presionar la textura del entorno, y en realidad podrías abrir una imagen real de ocho altas res que tomaste y usarla como tu textura del cielo. O simplemente podrías tocar aquí y usar una textura de Skype proporcionada libremente. De todos modos, solo voy a controlar el y volver al color. Entonces volveré al modo sólido aquí arriba ahora, debajo de eso está esta caja naranja y son las propiedades del objeto. Hay ubicaciones, escalas de rotación y puedes elegir qué padre es. Muchas opciones aquí. Para los propósitos de este video, solo estoy repasando esto rápidamente. Pero después veremos de esto. Y ahora estos iconos azules. Estos son los modificadores. Estas son las partículas. Y esto. Sí, esta es la física. Y, um, ésta son las restricciones. Ahora el icono del tren de pantalla ir es un dato de objeto. Aquí tenemos grupos de vértices y teclas de forma. Protegen grupos como esperar mapa de pintura y Schicchi es forma mezclada. Esto te permite enemigo, enemigo, y cambiar la forma moviendo urgencias alrededor. Y por supuesto, aquí hay mapas UV. Eso es por supuesto, importante también. Ahora, los dos últimos iconos aquí, pro pretty se trata de materiales y que utilizas Así que aquí puedes cambiar el color de tu cubo para que la base coloree esto. Por supuesto, si lo cambiamos para leer, se puede ver que nada ha cambiado. Tienes que ir al modo renderizado para ver ese golpe que es ah, pinceles. Y es importante tener sesiones rusas. Si vas a hacer esculpir y cosas así Muy bien, Así que esto es un rápido descenso de los paneles de propiedades? No temas si te sientes un poco abrumado porque vamos a estar repasando estos y videos posteriores y necesitarás aprender todo sobre estas propiedades porque son necesarias si quieres convertirte en un pro de la licuadora. 9. Capas y colecciones: licuadora tiene escenas, y una escena es básicamente una colección de todas las cosas en licuadora. Una escena en tiene los objetos pero tiene la configuración de render, las colecciones y las capas de vista y todo ese tipo de cosas. Se puede encontrar el área de escenas justo arriba en esta área justo aquí, y las escenas es básicamente este icono de tipo lágrima en esta área. Ese es el área de escenas, y en realidad podemos hacer una nueva escena Por aquí. Puedes hacer clic en este botón a la derecha lo contrario del icono tipo lágrima gota. Haga clic en él y puedo crear una nueva escena. Ahora hemos visto 0.1 y se puede ver ahora hemos visto y visto 00 Qué, claro que notarás que cuando hagamos esta nueva escena, es un lienzo en blanco. No hay objetos en ella. Entonces agreguemos un objeto que es solo presionar turno A y hagamos esta pequeña cabeza de mono. Ahora hemos agregado este objeto, pero primero g simplemente moverse un poco. Muy bien, genial. Ahora ya sabes, una vez que tengamos a este mono en ello, fui shows Seguro. Algo realmente astuto. Se puede tener el mismo objeto en diferentes escenas. Esto realmente ayuda si estás animando o algo así para tener objetos compartidos entre diferentes escenas. Entonces la forma de hacer esto es tu control de prensa y yo ya sabes Oh, primero que nada, sólo asegúrate de tener el mono activo en seleccionado. Entonces ahora presiona control l y vas aquí a objetos a ver y luego solo presiona visto Bueno, ya está en la escena ceros o una escena de supresión. Y ahora lo que pasará es cuando vayas a ver el mono ahora se comparte entre las dos escenas diferentes. Sí, y como dije, esto realmente espera animaciones para ti tienes conjunto de configuraciones y objetos. Por lo que lo mantiene realmente organizado y comparte los mismos objetos objeto de escena en escena. Ahora vamos a hacer algunas ediciones a este Find monkey que tenemos aquí sólo para mostrarte algo fresco sobre este enlace. Por lo que es solo hit tab y vamos al modo de edición. Y entonces vamos a presionar G Oh, vamos, uh, uh, rápido un punto Tep g no presione y sostenga g. Y así ahora eso está bien. Y luego voy a ir a la cuenta y volver. Modo objeto Teoh. Está bien. Ahora son mono tiene algún efecto extraño en su cabeza. Pero esto es solo para mostrarte cómo funcionan las cosas. Entonces lo que encontrarán es que si subimos a la escena más tarde, volvamos a ver una. Se puede ver las ediciones a ver 0.1 han cambiado a vista capa no son capa pero la escena diferente. Visto la escena original. Y así este mono es enlace entre estas escenas y los cambios que haces en una escena se reflejan en la siguiente escena. Entonces ahora es prensa G y vamos a mover un poco el ahumado por aquí. Está bien, Ahora se mueve. Y así ahora podemos volver a la escena donde agregamos el mono y se puede ver eso también se movió. Y sí, es realmente útil que lo que tu cambio en una escena se refleje en la siguiente están vinculados. Por lo que avanzando, tenemos capas de vista justo aquí. Algunas capas y estos aires agradables porque te permiten especificar diferentes configuraciones para tus renders. Yo sólo voy a arrastrar esto aquí, justo aquí, justo aquí. Esto, uh, toca aquí para que puedas ver un poco mejor estas cosas y lo que puedes hacer es que en realidad vas a hacer doble clic aquí. Simplemente renombralo si lo deseas. Entonces en este llamado Blair justo aquí tenemos esta capa y podemos añadir nuevas capas de las que deseamos también. Pero vamos a quedarnos con esta capa aquí. Y esta es la capa que hemos activado. Entonces en esta capa, vamos a presionar, ¿ ves? Y ahora hemos hecho una nueva colección. Ahora, en esta colección, podemos arrastrar cosas hacia ella como el mono. Oh, déjame solo, uh me mezclé un poco aquí para See, fui a la primera colección. Y sí, así que ahora, ahora tenemos esto un poco más organizado. Esta es la forma en que lo quiero. Entonces tomemos esto. Suzanne, por alguna razón este mono consiguió nombre Suzanne, y podrías simplemente arrastrarlo a esta colección, esta nueva colección y podrías duplicar clack, click doble clack it. No, um y puedes renombrarlo nueva colección. También lo deletrea correctamente también. De acuerdo, ahí vamos. Y la nieve son mono está en la nueva colección Ahora, si pulsas este botón aquí, puedes remolcar algunas cosas. Son filtros, y este botón de cámara aquí es básicamente es Es un icono que indica la capacidad de render aleatorio , y esta flecha de tipo deformado es luz indirecta. Yo sólo voy a encender esos ahora con estas preguntas y cosas. Puedes hacer capas completamente nuevas si quieres agregarlas, y puedes hacerlo impresionando esto. Pero ya te lo he mostrado antes, y así en realidad puedes hacer una nueva capa. Y vamos a nombrar a esa nueva capa, y puedo ver que tenemos capa de vista y nueva capa maravillosas convenciones de nomenclatura. Por lo que si estás acostumbrado a la situación del sistema de Photoshopped Layers, puedes pensar que la colección es sólo una especie de grupo. Se pueden agrupar comandos como estos comandos en diferentes grupos. Eso es sólo prissy otra vez. Y ahora se puede ver una conexión mover el cubo y, uh, a esta colección diferente. Y así la cámara y la luz en realidad podrías apagar todos esos simplemente presionando esto aquí y estos comandos de aire que se aplican a todo el grupo que está dentro del bien. Sí, Así que las colecciones tienen otro secreto bajo la manga. Um, se puede crear una instancia de un objeto con colección. Basta con hacer clic y arrastrar. Y ahora tienes otra instancia de este mono en tu visto que en realidad van a diferente ver aquí y se puede ver que no está vinculado. Pero eso podemos arreglarlo por derecho. Hacer clic son realmente controlar l y luego a eso. Y ahora tenemos la instancia también en la otra escena. Y básicamente lo que es este nuevo aquí mismo es sólo una copia del original. Es una instancia. Por lo que a medida que trabajes en un objeto en esta primera selección, ambos se verán afectados. Por lo que este pequeño pelo cruzado de aquí está indicando el origen. Entonces movamos esto con G. Y lo trasladamos al origen. Y se podía ver que la instancia se ha movido a su cruz ahí porque ese es su origen . Es la copia del origen. Sí, Así que como puedes ver, así funciona. Entonces escenas, capas y colecciones y licuadora que haces muchas cosas y las habilidades que tienes con ellas para tu animación tres D, sobre todo una muy grande de hecho. Esto es sólo una visión general de las mismas. Estaremos metiendo más en ellos más adelante. En este tribunal. Por supuesto, las colecciones actúan como bonita situación tipo agrupación. Las capas son forma de organizar las colecciones, Por supuesto. Entonces por encima de esa está la escena, y todo lo que está dentro de la escena están las capas y colecciones con sus diferentes configuraciones de render. Ya sabes, es todo lo que pienso, la belleza de esto, es todo está en un solo proyecto de licuadora, así que puedes ser más eficiente de esta manera, y puedes guardar solo un archivo en lugar de un montón de diferentes configuración de renderizado exportado y cosas diferentes como esa. Entonces eso es un gran beneficio. Una licuadora. 10. espacios de trabajo: Ya he hablado. El espacio de trabajo ya está un poco en este curso, pero quiero hablar ahora de los espacios de trabajo y enfocarnos en este tema para que no nos pierdas nada Para activar un espacio de trabajo, solo puedes presionar control y terminar, y eso traerá un bonito pequeña ventana emergente. Y lo que esta pequeña ventana pop up dio es que te mostrará los diferentes espacios de trabajo disponibles para ti. Entonces sigamos adelante y presionemos esculpir y no vamos a guardar eso. Y ahora tenemos modo esculpido, y se puede ver que este es un espacio de trabajo bastante diferente en comparación con lo que hemos estado trabajando hasta ahora, la mayoría de los controles para navegar como el botón central del ratón. Todavía puedes dar la vuelta a tu objeto. Realmente no se puede ver tanto porque se puede escuchar Vamos a esculpir algo. Y ahora puedes ver que nos estamos moviendo alrededor de ese miedo. Sí, como la navegación es la misma. Pero cuando haces clic en el objeto realmente estás esculpiendo en él. No estás lidiando con las cosas de la primera temporada. Entonces ahora abramos un modo diferente. Eso es primer control y ahora vamos a dos animación D. Eso no es look esculpido de sabor. Y esto se desempeña en una situación similar. Puedes conducir círculo perfecto aquí, solo bromeando. Pero se puede dibujar un círculo, y pero luego, medida que se mueve, se puede ver que es lo mismo podría moverse. Estás viendo, como, al igual que la edición de tres d, pero en cambio son dos d animación, así que eso funciona. Entonces supongo que lo que trato de decir es moral de la historia son todas estas cosas. Tienen diferentes espacios de trabajo y un espacio de trabajo en licuadora es simplemente un punto donde se configura el puerto de vista de una manera que se adapta a esa experiencia específica. Lo que es aún mejor es que en Blender puedes cambiar entre, uh, estos diferentes espacios de trabajo fácilmente, ya sabes, del espacio de trabajo al espacio de trabajo. Vamos a controlar dentro. Volveré al general. Entonces ahora estamos de vuelta al cuadrado uno. Desde aquí, se puede ver la parte superior. Estas pestañas y estas pestañas airean muy útil su navegación para conseguir diferentes espacios de trabajo de forma rápida con el clic de un botón. Por supuesto, tenemos la pestaña de diseño en la que estamos, y esta es la que es una especie de predeterminado, y aquí es donde probablemente pasarás la mayor parte de tu tiempo, dependiendo de cuáles sean tus objetivos con Blender. Pero vamos cuando John Woods y vamos rápido en la ficha de modelado. Ahora la pestaña de modelado es básicamente el modo de edición, el modo Editar y el modelado de ciudad son los mismos, pero cuando tienes el modo de modelado activado este espacio de trabajo, tienes algunos beneficios añadidos, como aquí a la izquierda. Se ven todas estas herramientas un montón de herramientas disponibles para, y tienen muchos beneficios agregados. Posteriormente, en este curso, aprenderemos aquí las herramientas de modelado. Pero hay otra cosa, si haces click derecho, tienes, ah, ah, un menú contextual Vértice. Pero si puedes ver aquí es si un rapido. Entonces este es el veredicto ve punto, y este es el, uh, ya sabes, EJ select. Se puede ver que pasa por ahí, una pequeña descripción, y así si haces clic derecho, tienes un menú contextual diferente y luego face select. Tienes un menú de contextos diferente para cada una de esas cosas diferentes. Ahora vamos a presionar esta pestaña esculpir. Estamos de vuelta a esculpir, tener y se puede ver que es modo esculpir. Realmente no se puede esculpir una plaza, así que ni siquiera voy a intentarlo. Simplemente Pero son grandes polígonos CIA tratando de esculpir aquí, y sólo se está moviendo un poco estas diversas temporadas lo que sea. Entonces no está funcionando. Tienes que tener más polígonos, y estaríamos entrando en esculpir más adelante en este curso. Pero espacio de trabajo modo esculpir tiene un montón de bonitos botones por aquí a la izquierda. Y, por supuesto, si haces click derecho, no es un menú contextual. Ahora son ajustes donde puedes cambiar el tamaño de tu pincel y cosas así que pasemos al modo de edición UV. No entres demasiado en esto porque están explicando lo que ves zar después. Pero ese es el modo de edición UV. Sé que estamos en la pestaña de texturas y puedes ver aquí el cubo ahora es morado o rosa. Lo que sea. Um, porque no hay textura adscrita a ella y en realidad se pueden dibujar texturas aquí y para hacer esto. Vamos a presionar sabía este botón aquí mismo. Um, y entonces eso es todo. Y ahora puedes ver que estoy dibujando en algunos bonitos diseños blancos aquí. Realmente, realmente profesional, trabajo increíble. Me encanta, pero es solo que básicamente te está mostrando lo que podría hacer ahí. Muy bien, así que ahora tenemos esta fina pieza de arte dibujada sobre esta textura ahora, pero ya has notado que el cubo permanece rosado. Por lo que para transferir el secado, hay que ir al material. Y eso es en este tipo de balón, este icono de bola roja Y lo que quieres hacer es buscar un color base. Está justo aquí. Y luego haces click en este botón aquí mismo y luego cuidadoso. Ahora es, Ah, imagen, textura ahí mismo. Y así ahora tienes eso. Y luego si ves esto como imagen, llamo en esta carpeta arcos imagen para ser enlazada. Verás esto titulado, y ahora puedes ver que una obra está completa. Hemos dibujado en la textura. Así es como se hace eso. Pero una cosa que también quiero mencionarte es que en realidad puedes pintar justo en esta, uh, uh, experiencia de tres d. Pero hay que tener bastante cuidado con hacer eso porque de acuerdo a su sistema, podría disminuir la velocidad. Pero si tienes una computadora realmente rápida de la que puedes hacer esto, solo pelea. Ahora vamos al modo Sombra. El modo de sombra es un poco diferente, y esto permite especificar qué materiales aquí. Uh, aquí abajo se pueden ver reflexiones. Estos estos modos, estos nodos, barcos que son notas te ayudan especialmente el material va a estar pasando. Ah, tocaré esto más adelante en el curso, pero sí, estos nodos de aire. Y luego aquí abajo puedes ver los reflejos de tus objetos. Por lo que este sombreado coloca solo un espacio de trabajo, solo un lugar. Podrás ver el aspecto de tu escena y hacerte una buena idea de cómo funcionarán tus texturas y sombreado cuando finalmente se renderiza. Ahora vamos al modo de animación y este barco es genial porque tiene una hoja de droga aquí abajo y esa droga ella en la parte inferior del puerto View. Esto le permite manipular sus objetos para la animación. Y, por supuesto, por aquí es como tu cámara. Esa es la cámara de ahí. Esta es la vista de la cámara, por lo que está bien configurado para la animación ahora. El tabulador de renderizado es, como cabría esperar, solo es un render. En realidad puedes renderizar imagen aquí arriba y, sí, así que esa es la pestaña de renderización de imágenes va a ir más tarde, créeme Y esa pestaña de composición. Lo que quieres hacer es presionar este botón aquí,nodos usados, nodos usados, y ahora puedes ver estos nodos activados por aire. ¿ Y qué tabulador de composición es? Básicamente, organiza todos tus composites it, todas tus cosas juntas en estos nodos, puedes usar muchas notas y comprimir. Ve qué turno de turno A. Y puedes tener muchos nodos diferentes que puedes agregar aquí. Eso podría ser un poco confuso para ti ahora mismo, pero más tarde aprenderemos de eso. Ahora, los últimos espacios de trabajo en realidad un lugar de scripting. Y es para codificar. Si conoces un lenguaje como Python, en realidad puedes escribir tu propio código. Y no voy a repasar eso en mi curso ya que no sé codificar. Pero es realmente genial para aquellos que saben codificar. Podrías hacer algunas cosas increíbles de todos modos, Así que eso es solo una visión general de los espacios de trabajo en Blender. Gracias por ver 11. Espacio de trabajo personalizado: licuadora es impresionante cuando se trata de estos espacios de trabajo. Y si eso no fuera suficiente, en realidad puedes agregar espacios de trabajo personalizados para agregar un nuevo espacio de trabajo personalizado. Simplemente puedes presionar este pequeño botón aquí mismo, este, uh, pequeño botón más y es un poco pequeño, pero está justo ahí todo el camino a la derecha de los espacios de trabajo Tabs. Aquí puedes basar tu espacio de trabajo personalizado en algo, como modelar o esculpir o tú a través de mensajes de texto. Pero si lo presionas aquí, um, ya sabes, para que puedas basarlo en espacios de trabajo existentes basados en el trabajo, Pero solo voy a presionar contenido duplicado. Ahora es una buena idea cambiar el nombre del espacio de trabajo. Entonces para hacer eso, solo tienes que hacer doble clic. Y, uh, digámoslo, James. Espacio de trabajo. Genial. Ese es mi espacio de trabajo ahí mismo. Ahora lleguemos a personalizarlo. Sabemos cómo agregamos una nueva pestaña de espacio de trabajo. Ahora necesitamos personalizar nuestro espacio de trabajo, así que en realidad es, ya sabes, nuestro espacio de trabajo. Entonces voy a ajustar los puertos de vista aquí ahora, en esta esquina redondeada de aquí, se puede ver este nuevo ah cursor tipo de ah, cross plus icon cursor solo hay que arrastrar por ahí hasta que alrededor del 25% del puerto de vista esté ahí en lo mismo para esto voy a arrastrar ahora alrededor hasta probablemente 1/3 esté ahí. Ahora puedes hacer clic en el puerto Ver a la derecha aquí y en este botón justo aquí arriba. Realmente no sé cómo describir este botón, pero este botón a la izquierda. Aquí, este botón editor apenas rápido. Eso y ahora tendrás algunas opciones aquí. Entonces sigamos adelante y elijamos. Elige el editor Shader aquí mismo. Y así podemos ver aquí. Aquí hay algunos problemas como este. Propiedades paneles son probablemente tipo panel está ahí extremo de prensa siniestro. Y ahora tenemos que ahora presionando y solo lo hace para que esos nodos estuvieran al frente y al centro . Entonces ahora puedo, ya sabes, verlos un poco mejor. Genial. Ahora voy a personalizar aún más la situación. Voy demasiado rápido en el mismo botón del reporte de la izquierda El reporte de la parte inferior izquierda. Da click en ese botón y voy a seguir adelante y elegir el editor de imágenes aquí. Está bien, así que ahora puedes ver tenemos una situación de tipo completamente personalizada aquí ahora para personalizar donde mi espacio de trabajo, incluso mawr voy al panel de propiedades por aquí, y voy a seguir adelante y presionar esos herramientas escriba icono aquí y luego podemos tener este botón desplegable aquí. cayó este espacio de trabajo. Pero ahora en esta área de modos, vamos a seguir adelante y elegir el modo de edición y lo que esto hará es que lo haga para que cada vez que vaya a este espacio de trabajo, active el modo de edición. Y luego debajo que están estos ajustes aquí. Ya puedes ver puedes agregar o filtrar algunos add ons aquí, y puedes personalizar algunas cosas geniales aquí. Por lo que ahora es editar rápidamente. Esto funciona se basa un poco más. Voy a apagar artilugio y en realidad puedes seguir adelante y hacer eso haciendo clic en este icono tipo de arco y flecha. Y ya puedes ver que ahora los artilujos están apagados. Ahora para este icono yo, en realidad voy a ir adelante y apagar la cámara y la luz que sabes que estamos viendo es sólo una especie de frente y centro. Entonces esto sólo me permite enfocarme mucho en lo que estoy haciendo sin el extra tú yo en el camino , por supuesto que es útil, pero para que nunca se sabe. En una costumbre vista, vas a hacer lo que tienes que hacer ahora, A medida que presionas otra pestaña, vamos al modo esculpido. Si entra en modo esculpir aquí, puede ver que puede ir una gran cantidad de datos en su modo de escultura. Pero entonces volvamos a James Workspace. Y ahora se podía ver que el modo de edición que eligió aquí está ahora activado. No, los ajustes que seleccionamos están ahí en nuestro espacio de trabajo personalizado. Están salvados. Ahora. Una última característica de este video de espacio de trabajo personalizado son los favoritos rápidos. Entonces para mostrarte esto, entraré en modo edición, que ya está en un emote. Por lo que solo tienes que pulsar tab si no está en modo edición e ir a un emote. Pero hay así que vamos a presionar este borde. Yo vengo aquí, este botón de aquí y se puede ver lo que podemos subdividir son cuadrados, pero digamos que queríamos subdividir más a menudo. En lugar de cocinar subdivide borde. En realidad puedes hacer click derecho sobre él y agregar a favoritos rápidos. Entonces ahora eso es genial. ¿ Cómo llegas a eso? Simplemente presiona Q en tu teclado y, uh, lindo y puedo subdividir otra vez. Linda subdivide. Para que te imagines lo maravillosos que podrían ser los favoritos rápidos para tus favoritos rápidos. Por lo que todas esas características son bastante maravillosas y puedes personalizar tu espacio de trabajo es de tu agrado y licuadora como así muchas gracias por ver. 12. Preferencias: licuadora como un montón de cosas pasando. Y en este video te mostraré una especie de intro al mundo de la personalización con Blender para que puedas editar y personalizar tu experiencia de edición. Por lo que hay una cosa llamada Startup File. Y para llegar a eso comprimiste archivo aquí y luego bajar a devotos. Y ahora puedes ver guardar archivo de inicio. Tú, ya sabes, explico sobre esto ahora. Por lo que en el último video, aprendimos sobre favoritos rápidos. Se puede acceder a ellos presionando que con el fin de ir al modo de edición. Y como agregamos favoritos rápidos en modo edición, voy a editar modo y luego presionar Q. Y ahora puedes ver que subdivide el favorito rápido que agregamos en El último video está aquí. Los favoritos de Eso creek son transferibles de la experiencia a la experiencia, y es como su propio mundo, este pequeño pop up, y como se pudo ver, el modo de edición es diferente del modo sólido o del modo objeto. Entonces si presionas Q, no hay nada ahí. Todavía no guardé nada ahí, pero en modo edición hay cosas ahí, y solo cambia en función de lo que añades o quitas. Pero dicho eso, tu cliente espera los espacios como aprendimos a hacerlos en el último video. Dependen de tu archivo licuadora que guardes. Entonces si guardas el trabajo que hiciste en el último video y si abres ese archivo, estás bien. Pero si abres una licuadora apenas desde el principio, ya sabes, como el icono de este escritorio o algo así, entonces no se ahorra espacio a tus clientes. Por lo que el objetivo es guardar nuestro espacio de trabajo personalizado. Por lo que cada vez que almorzamos licuadora, obtenemos esta base de trabajos personalizados. Cuando empiece a hacer eso, voy a crear un espacio de trabajo rápido aquí. Entonces además, presiona este pequeño icono más, probablemente aprendimos a hacerlo en la última vez. Y solo voy a duplicar rápido y hacer personalizado. Ahí vamos. Y lo voy a personalizar sólo un poco. Sí, solo básicamente para mostrarte que, ya sabes, es una costumbre donde el espacio. Entonces digamos ahora que tenemos nuestro espacio de trabajo personalizado creado, queremos que esto no sólo se guarde en el archivo que exportamos son seguros sino que queremos este espacio de trabajo personalizado cada vez que almorzamos licuadora. Entonces para hacer esto, todo lo que necesitas hacer es ir a los valores predeterminados del archivo y guardar el archivo de inicio. Pero no muevas la boca. Ve cómo ese poco no aparecería a la prensa espírita guardada, iniciada archivo. Y, uh bien, hacer de este archivo actual un defecto. Sí. Guardar rápido, iniciar archivo. Pero si te mudas, simplemente desaparece y no va a ahorrar. Así que ten mucho cuidado. Asegúrate de ir por defecto archivo de inicio seguro y luego mantener el ratón en este pequeño pop up y haga clic en guardar archivo de inicio. Es decir, yo he cometido los errores. He hecho un enorme espacio de trabajo personalizado. Acabo de hacer archivo, guardar, iniciar archivo, y luego pensé que era seguro. Pero no fue porque tienen el pequeño pop up con astucia. Tienes que hacer click. Por lo que ahí tienes. Cuando abras un nuevo proyecto de licuadora, este espacio de trabajo se guardará y estará listo para ser utilizado en cualquier nuevo proyecto de licuadora. Entonces hagámoslo. Vayamos a Nuevo General. No ahorres. Pero no puedes ver nada cambiado porque abrimos nuestro nuevo proyecto con nuestro espacio de trabajo personalizado como predeterminado por lo que, junto con espacios de trabajo personalizados, también puedes ajustar tus preferencias en edición, así que ve a editar y luego a preferencias. Y ahora tienes tus preferencias aquí. Y así tienes muchas opciones para elegir. Y puedes manipular cómo funciona tu licuadora para ti. Entonces aquí mismo, frente y centro es escala de resolución. Y esto podría regalar un alfiler tipo de realmente extraño podría ir muy abajo. Y pero sí, uh, así que es bastante útil. Y así si necesitas un texto más grande en tu mamá, um, eso es genial para tu visión. Pero si tus monitores son demasiado pequeños, tal vez quieras hacerlos más pequeños. Entonces todo lo que pueda caber en la pantalla. Y así, Pero, como otras cosas, puedes hacer doble clic en eso. Hay un presentador y volverá al default o un doble rápido, Vamos a ir 1.5 percenter. Pero sí, me gusta el que allá vamos. Entonces por debajo de ese toggle está, uh, recon encendido o apagado. Consejos de herramientas y otras cosas interesantes ahora por debajo de estos ajustes está aquí mismo. Temas. Y hay presets, como el tema oscuro y el tema light para que puedas ver licuadoras completamente diferentes como faras lo visual. Todo es igual, pero vuelve a licuadora oscura. Pero si realmente, realmente quieres personalizar tu experiencia de usuario, en realidad puedes hacer clic en la interfaz de usuario y podrías entrar en todas y cada una de las cosas diferentes aquí , y en realidad puedes personalizar los colores de todo. Entonces eso es para alguien que está realmente, realmente interesado en esto. Se puede personalizar todo eso ahora bajo eso su vista puerto. Y aquí puedes jugar con ajustes. Pero una ciudad importante aquí es la capacidad de limitar tu tamaño de textura aquí mismo. Está apagado, pero en realidad puedes limitar tu tamaño de textura. Voy a dejarlo fuera, pero tú puedes limitarlo, así que eso es importante. Um, ya sabes, si estás limitado en las formas de RAM en tu computadora, puedes limitar tu tamaño de textura para venir estado para esto por lo que debajo de eso es luces, y puedes especificar tus propios ojos HDR y cosas como esta y editar bajo eso es editar, y que no puedes especificar qué cosas se duplican cuando si presionas control o turno D Ahora bajo, eso es animación, y eso te permite cambiar tus fotogramas T para que puedas ver Si es visual o solo inserto, ya sabes lo que necesitas. Se puede tener advertencias sobre los fotogramas clave ¿verdad? Ahí mismo. Está marcado, y así que eso lo hará así recibirás una advertencia sobre fotogramas de llave automática si si si si dejas eso encendido por error e incluso podrías permitir fotogramas negativos. Pero yo sugeriría no tener eso ahora. Debajo de eso se agrega ons y agrega ons. Aire como mods o plug ins para licuadora y licuadora La propia Fundación hace algunos de ellos la mayoría y algunos de estos aire instalados por defecto en tu experiencia de licuadora y, uh, algunos de ellos aquí. Te han marcado por defecto en tu experiencia de licuadora, que obviamente necesitas, pero así puedes apagarlos o encenderlos aquí. Sí, así que eso es todo. Y por supuesto, puedes agregar más por terceros o por la propia licuadora ahí mismo. Sólo Presidentes Muñeca. Ahora es para ir a en Pat en entrada en Pat. Y ya sabes, tener una almohadilla entumecida en la licuadora es una gran idea. Y en la sección de entrada aquí, puedes ver que hay una opción para emular un bloc entumecido, Uh, y así esto ayuda. Si no tienes una funda de almohadilla entumecida tienes una. Entonces vamos a nuestro puerto de vista aquí. Vamos a presionar uno ahora si presiono uno en el pad num un fantasma uno si presiono ejecutar uno en el teclado regular a Así que presioné tres en el teclado NUM cuatro en el teclado regular, cinco en el número seis en el teclado regular. Entonces sabes que así es como puedes trabajar. Si no tienes un número, corrige tus preferencias. Y voy a apagarme como, uh, uh, almohadilla entumecida porque tengo una almohadilla numérica. Por lo que para el resto de estos, ajustes de navegación te animan a jugar, ver qué te conviene mejor. Pero aquí abajo hay una cosa llamada Q fregona. Es parte de las preferencias a las que debes prestar mucha atención. Entonces si vienes de otros tres software de D, puedes seleccionar esta industria compatible y sabes que solo lo hace así. Los atajos son similares a otros tres celdas D para como el cepillo Z, y si vienes de una licuadora más antigua, puedes seleccionar esto. Pero dejémoslo ahí en el default. Blender. Ahora aquí puedes seleccionar con de izquierda a derecha de acuerdo a tus deseos. Y luego a la derecha aquí puedes seleccionar qué fiesta espacial. Entonces si seleccionas el espacio y luego entras aquí y presionas el espacio, en realidad puedes buscar cosas al igual que un foco de atención para Mac o en la barra de búsqueda. Ya sabes, menú de inicio o lo que sea, Windows. Entonces así es como ese Twix y Pero lo voy a dejar encendida, juega la situación por defecto ahí ahora a sistema ahora, aquí mismo en este C o. D. Un botón que puedes seleccionar si tienes tu tarjeta gráfica. Por lo que sólo podría tener la tarjeta G four scraps. Pero me gusta tener ambos ajustándose por ese poco espacio extra para poder. Y ahora guardar y cargar. Esto es realmente genial. Y puedes elegir cómo las versiones Maney te fuiste. Estás ahorrado para ser salvado aquí mismo. Tienes dos versiones ahí mismo o una y luego aquí mismo hay un temporizador. Por lo que ahorrará cada tres minutos cada dos minutos cada un minuto. Por lo que dos minutos generalmente es una buena idea y ahora rutas de archivo. Esto es básicamente sólo las ventanas por defecto. Si estás en Windows, el directorio telefónico aquí y aquí en esta ruta de archivo, puedes ver donde estás guardado irá y todo renderiza salida cosas diferentes, y puedes elegir dónde están las rutas de archivo. Básicamente. Ahora, una última cosa que quiero mencionar es, um, um, como cambias las cosas en la licuadora. Si apaga la pantalla de presentación, se apagará para siempre. Se enciende, se encenderá su guardado. Pero si presionas este pequeño ícono de hamburguesa y luego si seleccionas esto, si presionas pantalla de presentación apagada y luego simplemente lo cierras, vuelve a Preferencias. Um, es que necesitas hacer las preferencias actuales que estás guardando y ver a este pequeño Asterix ahí. Significa que no es seguro, así que solo presiona seguro. Pero yo estaba como, Just auto ahorra blanco fácil. ¿ Por qué debería presionar el botón? Y por supuesto, aquí es donde se pueden cargar las preferencias de fábrica. Pero ten cuidado con eso. Pero así que todo se trata de preferencias y uso de la licuadora. Utilizar estos te ayudará a hacer un mejor uso de la licuadora en sus habilidades y te permitirá personalizar de acuerdo a tu estilo 13. Objetos en Blender: en este campo, vamos a estar explorando sobre licuadora y cómo agregar objetos en nuestro y este es nuestro primer tema. Eso no es toda una introducción. Sin embargo, sigue siendo una especie de introducción . Pero así agregar un objeto es bastante simple. Ya sabes lo que tienes que hacer. Su, uh, mueve tu cursor por aquí justo ahí y puedes ver que está el botón de agregar y solo eso es fácil. Simplemente te permite agregar cualquier tipo de objeto que desees. Pero si deseas no mover tu cursor de todo el camino por aquí a todo el camino por allá, no es que eso sea realmente difícil de dio. Pero si no quieres hacer eso solo presiona turno y A y puedes tener el mismo botón que si fueras a presionar anuncio. Entonces turno a. Así que para demostrar esto. Vamos adelante y pinchemos en este cubo y solo vamos a tocar borrar en el teclado y y luego vamos a presionar turno A y vamos a añadir un objeto. Por lo que vitoreos malla va a elegir esta esfera. Ahora, Una vez que añadas un objeto, necesitas congelar. No muevas el ratón. No haga clic en nada. Congelar lo suficiente porque hay una característica que podría, ya sabes, desaparecer para estar yendo para siempre. Si te mueves demasiado en Blender, este bonito pequeño botón en la parte inferior izquierda derecha aquí es una especie de anuncio pop up a I C E O Esfera y simplemente rápido eso como lo hice. Y va a traer algunos ajustes bonitos que se podrían perder si no hiciéramos clic en eso lo primero que hicimos después de agregar el objeto. Entonces aquí puedes cambiar un poco las subdivisiones, Um, ten en cuenta. Probablemente no sea lo mejor para ir demasiado alto con eso, pero tres está totalmente bien. Y entonces aquí se puede. En realidad, en lugar de hacer clic rápido así, en realidad puedes hacer clic y arrastrar, y eso no es más útil. Entonces sí, eso es genial. Es un montón de cosas geniales, y en realidad puedes moverlo en el eje X y en el eje Y en el eje Z. Y ya sabes, entonces también puedes rotarlo si lo deseas. Sí, pero entonces, por supuesto, doble rápido y entra 0% y vuelve al valor predeterminado ahí. Cero. Pero como dije. Necesitas tener cuidado porque puedes irte este pequeño pop un botón si haces algo más. Entonces déjenme demostrar eso realmente rápido al igual que este Día del Cambio del Miedo y repitamos la acción. El Miss a mish y este miedo. Pero cuando empezamos desde la Plaza uno, se minimizó. Pero digamos que no vimos eso en la esquina inferior izquierda ahí, y fuimos y pinchamos en el lienzo y volvemos a ver Se ha ido todo. Entonces necesitas a Teoh. Asegúrate de desplazar un miedo y antes de hacer nada. Si quieres tener esto, ¿qué tipo de trato hacer con las cosas que deseas hacer con eso? Y entonces puedes seguir adelante y desaparecerá de ti para siempre. Es no. Ahora, eliminemos esto para siempre, y voy a ir a turno A. Voy a añadir una curva aquí. A bay Zier, nunca notifique. Haber pronunciado eso correcto, pero esa es la base aquí. Y luego puedes golpear a Tab. Y así es como se hace eso, y puedes abordar estas tangentes aquí mismo. Um, solo mantuve G, y puedes mover estos alrededor mantenida llave. Puedes moverlo. Sí, entonces G y tú podrías mover a estos asistentes. Ahora bien, si lo deseas. Puedes golpear un y en realidad puedes seleccionar todo y entonces realmente podrías hacer clic derecho en y luego subdividir, y eso te dará más opciones allí. Entonces podrías presionar G y oh puede ir la prensa media g. Y entonces eso podría ser un poco más suave de una transición ahí porque hay más niveles de supervisión con esas cosas tipo flecha. Entonces ese es el beige básico tu curva. Pero creo que seguiremos con las manifestaciones aquí. Ahora, si presionas el turno A, puedes ir a la superficie está aquí, y hay muchos nervios. Surface it. Pero sí, continuando hacia abajo. Hay una cosa llamada bolas de metal y estos aire. Fascinante porque puedes agregar más de uno. Podemos emerger juntos a medida que subes por ahí. Ni siquiera tienes que presionar shift a y añadir nuevas bolas metálicas. En realidad se puede presionar turno e Así que vamos a demostrar este año en un balón y voy a alejar un poco de turno día y vamos a añadir otra bola. Pero entonces G y puedes ver que si eventualmente lo sacas, está separado. Pero si está más cerca juntos, entonces eso es todo. Pero entonces si lo haces cambiante, lo has duplicado y entonces lo sabes, así. Entonces es bastante interesante estas bolas medias y son extrañas, lo son, pero son realmente agradables trabajar con algunas veces. Ahora, si pegas F tres en tu teclado, realidad puedes Bueno, primer lugar, voy a seleccionar un para seleccionar todo y luego voy a presionar F tres y mi teclado y luego estoy buscando convertir a Y luego voy a seguir adelante y convertirme a puré de Curve o Metta por esas medalla de aire. Y así ahora puedes ver que son solo un objeto. Ahora solo es una malla de todos modos, Así que cuando borre eso, vamos a seguir adelante. Entonces vamos a golpear turno A y vamos a añadir algo de texto. Y lo que puedes hacer con este texto es que ya sabes, Texas realmente necesitaba característica, y así que en realidad puedes simplemente tabular y estás en modo de edición. Puedes retroceder el retroceso todo el camino y, uh, uh, simplemente teclear cualquier cosa. Simplemente manténgalo simple. Hola? Muy bien, entonces tabula y tienes tu texto. Y luego, por supuesto, si tienes un tabulado, entonces puedes seguir adelante y girar tu texto alrededor y moverte y cosas como dis pero texto por ahora. Y luego vamos a cambiarnos a Otra vez. Se trata de lápiz de grasa, y esto es realmente útil para dos animaciones D. Por lo que más adelante en este curso, vamos a cubrir que usted sabe dónde aplica de manera más lógica. Ahora esto es armadura. Las armaduras son pequeñas cosas fascinantes, y son realmente geniales. Básicamente son una plataforma en tres términos de edición D. Amateur tiene tres modos de edición, y así que en este momento está en el modo objeto, probablemente se encuentra aquí arriba y luego editar modo y modo pose. Entonces con el modo objeto, por supuesto, puedes mover Christie alrededor de cosas como esa, luego en modo edición, si haces clic en modo editar, ahora puedes presionar E y puedes agregar nuevas armaduras como esa Presi hacer montón de nuevos amateurs . Y luego, por último, esta es la herramienta contraria, y esta herramientas principalmente para la animación. Entonces, como dije antes, la herramienta de post hablará más adelante en este curso. Pero de todos modos, eso vamos a seguir adelante. Volver al modo objeto ¿realmente? Ah, ese turno a y su celosía de celosía es un realmente genial y son realmente útiles si quieres modificar tus objetos y luego lo siguiente es m vacía. Entonces solo se pone un cubano vacío ahí, y básicamente lo que está vacío es que no tiene información y de ahí el nombre porque está vacío. Pero este aire es un poco práctico y puedes presumir cosas, y estás viendo de esta manera. Siguiente ir turno A es imagen y, uh, referencia rápida. En realidad puedes seguir adelante e importar imágenes ahí dentro. Y las imágenes pueden ser realmente útiles ya sea para un fondo o simplemente para la imagen justo en tus luces vistas . Son necesarios para que tu escena tres D para que tus renders sean visibles y no tengan sonda de luz. Um, ahí necesario para tu renderizado y especial específicamente e V. Más tarde, cubriremos todo sobre las luces y las cámaras. Simplemente pasa por encima de la cámara y tenemos seleccionada una nueva cámara para seguir adelante y moverla un poco. Entonces tenemos nuestra nueva cámara aquí. Necesito dividir la calle algo aquí para ti. Lo que querías hacer era en realidad rápido, este ícono tipo lágrima en las propiedades y para cámara. En realidad se pueden rebanar múltiples cámaras si fuimos turno A y en realidad agregamos en otra cámara, realidad se podrían seleccionar las diferentes cámaras. Pero hay control eso. Ve eso por ahora. Y otra cosa realmente interesante es que puedes hacer click en esta línea aquí en realidad entrando y saliendo. Entonces solo quieres ir a desde el resultado tipo lágrima hasta la cámara, el icono verde tipo cámara. Y si hace clic en esta línea aquí, se puede ver de nuevo en el lugar correcto aquí mismo. Se está moviendo la distancia focal. Podrías o simplemente eso ahí, o puedes ajustarlo desde las propiedades de configuración reales. Borro la cámara, el día del turno y altavoz. Ya sabes, altavoces para audio y campo de fuerza. Primeros campos interactúan con tus objetos que tienen física o partículas y cosas de esa naturaleza. Y una interfaz de colección es interesante, así que en realidad no tengo nada. Entonces es día de turno que en realidad está en un cilindro, y entonces eso es G con eso de allá. Y luego agreguemos K Cube. Entonces ahora voy a demostrar la instancia de colecciones, Solo escoge colección y sabe lo que eso hará es que en realidad hará otra, ya sabes, una instancia de los objetos que tienes en tus escenas, Todo los objetos en tu escena. Simplemente hay que tener eso en cuenta. Hará una instancia de todos los objetos de tu escena. Entonces si quieres hacer esa colección de día de porquería, voy a seguir adelante y borrar esto. Está bien. Bueno, eso es todo para este video. Y así es como agregas objetos a tus objetos vistos. Desempeñar un papel vital. Y a medida que trabajas con licuadora, estarás haciendo con ellos todo el tiempo. 14. Modo de edición: Ahora entremos a la nitty gritty y empecemos a editar. Para ello, hay que entrar en modo de edición. Entonces en este momento estamos en modo objeto. Entra en modo edición y nieve. Estás en modo de edición o, alternativamente, puedes presionar tabulador. Y así estás en modo objeto. Presionar tabulador. Ya sabes, es tan sí, Tab lo hace modo objeto y modo de fácil éxito. Así que solo asegúrate de que tu cubo aquí seleccionado y voy a acercarlo aquí para que solo podamos verlo un poco mejor. Las herramientas están por todo el lugar, así que vamos a aprender algunas de estas. Entonces ahora hay un ingenioso comando de teclas de acceso directo que puedes usar, y eso es presionar dos veces. Y lo que eso hace es d selecciona. Y luego, por supuesto, seleccionando un flex en absoluto, tocando doble una salida diesel. Por lo que en tu teclado puedes tener algunos atajos aquí. 123 Simplemente presiona del 1 al 3 en unos pocos de notar algo, pero la esquina aquí hay uno selecciona el Vertex lamido, también. Esto selecciona los bordes y tres selecciona las caras para que pudiera o hacer clic en él o podría. 123 321123 Así que, sí, es una forma fácil, rápida de seleccionar protege puntos, los bordes o las caras. Entonces, vayamos a Vergis. Facilidad un modo, el número uno en el teclado. Y entonces lo que quieres hacer es querer ¿verdad? click en la botella aquí y puedes ver que hay muchas opciones, y es para el menú contextual Vertex, y luego también comprimes el control V, y eso traerá algunas opciones más también. Ahora entra en dos en el borde, selecciona. Y si haces click derecho, verás que hay un montón de opciones diferentes para eso. Y si vas a tres la cara como hay diferentes opciones para eso también. Por lo que todas estas opciones de menú se pueden encontrar en esta zona aquí mismo. Estos botones justo por esas opciones, Um, para que todos se puedan encontrar aquí, y luego algunos de ellos se pueden encontrar en el lado izquierdo. Esta barra por aquí, las herramientas están por aquí. Ahora, adelante. Puedes ver por aquí en esta barra de herramientas aquí y lo que quieres, lo que puedes hacer es puedes pasar el cursor sobre cosas y esto se llama extruir región libremente o a lo largo de un eje de desplazamiento de atajo barra espaciadora E. Pero también podrías usar E. Pero así que sí, clics exploran esto un poco más. Por lo tanto, asegurémonos de que se seleccionen las caras. Número tres. Lo que quieres hacer es asegurarte de que todo esté seleccionado aquí, en realidad son solo uno de ellos. No cortes una ayuda de doble grifo y luego simplemente selecciona una de las caras y luego comprimes e presiona y mantén pulsado e, y puedes sacar y extrusión de ahí. Agradable. Envié simple. Ahora quieres tu hecho que en realidad puedas más allá en ello. Aquí en esta bonita cajita, puedes mover el eje X o puedes mover la tierra. El eje Z es más importante aquí. Ella no podía mover eso precisamente donde lo quieres y sin embargo, por lo que esa cajita en la parte inferior izquierda es muy útil. Pero sólo hay que tener cuidado, porque una vez que pasas a otras cosas, esa cajita desaparece. Ahora vamos a explorar un poco más y elegir este nivel de cama albahaca bisel el. Entonces aquí mismo está bisel. Ahora, si haces clic en esa cajita y la izquierda se ha ido ahora pero tan bisel y se puede ver el control B es el corte golpeado para bisel Así Pero lo que quieres hacer es seleccionar la cara aquí y luego Así un modo burbuja burbuja. Podrías o bien, uh, presionar el botón, seleccionar para enfrentar y luego hacer clic y arrastrar. O voy a controlar Z eso o, uh, no puedes tenerlo seleccionado y puedes ir a controlar ser. Y eso es el control facial seleccionado ser. Y ahora se podía ver que la burbuja ahora está funcionando. Y por supuesto, hay un montón de opciones y ajustes de bisel y el más lento que queda aquí también, para que puedas lidiar con, como, segmentos. O podría, podría agregar, Es solo en un segmento. Se puede añadir el perfil. En realidad podrías hacer eso en el ancho, así que hay muchas opciones que puedes hacer abajo en los pavos inferiores a la izquierda una vez que lo configures . Ahora vamos a otra herramienta, y esto se llama Luke. Corte y aquí mismo se llama Luke. Control de corte son es Luke corte y podemos ver aquí es que puedes agregar, um, Luke corta aquí y si pulsas y mantienes se mueve alrededor, pero si golpeas escape, lo moverá de nuevo al frente y centro ahí. Por supuesto, con eso, en realidad se puede ajustar el número de cortes. Hagámoslo por cortes. Y así cuando estés feliz, puedes simplemente hacer clic o comprimir enter y el Así vamos a pasar a este otro lado. Por lo que ahora hemos sumado uno a este lado. Sigamos adelante y sumamos para ellos a ese lado también. Y cuando estás contento con tu selección, se activan. Por lo que solo toca dos veces a a ONU selecciónalos si estás contento con eso. Entonces ya ves, tenemos una bonita cosa tipo caja con un bisel de la parte superior, y tiene un montón de cortes de bucle, por lo que seleccionar bordes es un must know. Entonces para hacer eso, solo presiona a que ya tienes a, y lo que quieres hacer es volver a subir a este cuadro de selección. Ahora estás seleccionando cosas en lugar de haber activado en el corte de bucle, y lo que puedes hacer es hacer clic en un borde y puedes ver ahora que es un borde está seleccionado. Pero ya sabes, hacer eso lo hace para que no se seleccione el otro borde. Entonces digamos que querías seleccionar todo el asunto. Simplemente presiona control y puede hacerlo para que puedas seleccionar más de un borde, solo tienes que mantener pulsado el control. Y pero que tampoco es del todo lo que queríamos . Entonces lo que quieres hacer es mantener presionada a Ault, y eso en realidad seleccionará todo el corte de Luke. Pero digamos que querías seleccionar más de un corte de Luke Luke. Lo que quieres hacer es mear todo turno, y ahora estás rebanada más que cuando Luke cortó, lo que puedes agregar rápidamente a tus bucles seleccionados presionando All click y luego shift y luego , ya sabes, haciendo clic en más de un bucle. Pero tu recuerdas, puedes diesel ect todo por solo golpear un dos veces. Eso es bastante fácil, por lo que esto funciona al revés también. Se pueden seleccionar estos horizontales que podrían recortar cortes. Ahora es vamos al costado de esta cosa que hemos creado, y queremos golpear a varios de estos rostros en rostros tan rápido. Tres. Y vamos a golpear varios de estos rostros de control y mantener pulsado el control. Y has golpeado varios de estos rostros y después presiona e para extruir. Y ahora tienes el modo de extrusión y doble clic a en tu teclado para de seleccionar todo para que tengas esa forma tipo de hecho Ahora, no, no, una vez que eso esté hecho, en realidad vuelve a seleccionar estas caras y voy a click derecho y subdivide Y ahora puedes ver todas estas caras se han subdividido Y ahora voy a destruir intencionalmente la geometría. Ya sabes, cuando lo suavizamos Así que ve al modo objeto Solo presiona Tab y ahora estamos en modo objeto. Entonces ahora un modo objeto Lo que quieres hacer es golpear control 12 o tres golpeamos 31 es algo más áspero, pero tres es aún mejor Y así puedes ver que subdividido bastante Y en modo edición, puedes ver que estos bordes fueron agregados tipo de arruinar la malla y hace que se vea no tan suave. Por lo que golpea tab de nuevo. Estamos en modo edición aquí y sabes Lo que vemos es que estos bordes no están completos. No son bucles completos. Entonces lo que queremos hacer es que queremos deshacernos de estos bordes ofensores. Por lo que es doble rápido, cada doble clic a para de seleccionar todo. Y ahora qué? Lo que yo te enseñaría es cómo darlo de estos bordes ofensores. Entonces lo que voy a hacer es golpear a Ault y, uh, turno. Y sólo voy a seleccionar estos bordes estos setos ofendidos. Ahora se seleccionan los bordes ofendidos. Lo que quieres hacer ahora es presionar X en tu teclado, y lo que quieres hacer es disolver bordes. Y ahora se puede ver que las cosas vuelven a la normalidad con los cortes de Luke alrededor de los lanzamientos de bucle. Y hizo volver al modo objeto hizo que esta zona fuera más suave. Por lo que esto disuelve bordes. La situación es una especie de característica agradable porque dejará intacta la cara. Simplemente disuelve los bordes ofensores per se. Entonces ahora es selecto todo. Simplemente pulsa un en tu teclado. Entonces teniendo derecho, clicé todo va a golpear tres en el teclado y quiero suavizar todo para que se seleccionen todas las caras y luego tenemos todo bien. Haga clic y presione forma, tonos suaves y ahora volvamos a las lunas de objeto que podías ver ahora es completamente liso. Por lo que puedes ver esto es solo una muestra del modo de edición y el objeto moodin A pocos clics, nos encontramos con esto teniendo este objeto suave, algo raro. Pero sin embargo, en unos pocos clics, construimos esto. Entonces gracias por ver, y espero que hayas aprendido un poco más sobre el modo de edición. 15. Ediciones múltiples objetos: hemos estado hablando de cómo editar objetos en Blender, pero ahora está en este video. Quiero hablar de editar más de un objeto a la vez en Blender. Por lo que para demostrar esto, simplemente voy a dar clic en este cubo aquí y el cambio a D y fácilmente puedo duplicar y añadir otro cubo allí. Y es simple demostración, pero te mostraré cómo puedo editar más de un objeto a la vez. Por lo que se va a editar el modo, pulsar pestaña e ir al modo de edición. Por lo que solo toca un y has seleccionado todo en tu visto. Alternativamente, podrías que hubiera pagado de selecto todo o simplemente rápido en un punto abierto y luego golpear Vamos a ir al modo objeto otra vez y luego golpear rápido uno de ellos, y luego controlar turno y cocinar otro. Entonces esa es otra forma de hacerlo. Pero sólo voy a hacer clic a en el teclado así que eso es solo presionar pestaña y entrar en modo de edición . Hit A y puedes ver ambos cubos seleccionados y están listos para ser editados en qué? Entonces solo voy a acercarme un poco. Se puede ver un poco mejor. Sí, Así que estos objetos de aire separan y sabes que tienen sus propios nombres. cubo 0.1 y puedes editarlos todos, todo a la vez y donde hay seleccionado. Entonces sigamos adelante y hagamos esto. Vamos a golpear control si y sombreemos ambos a la vez Eso es correcto. Haga clic y vaya subdivide y en el cuadro pequeño más lento a la izquierda y van a cuatro. Lo hemos subdividido cuatro veces, y así puedes ver es que sabes que ambos se editaron. Entonces vamos a entrar en un mod de marco de alambre Z en tu teclado, y ahora estamos en mod de marco de alambre alternativamente. Podrías rápido eso allá arriba y luego solo tienes que hacer clic en un punto abierto o doble dedo del pie un en. Ya puedes ver que estamos en modo Wire Friend ahora, así que se acerque un poco aquí y vamos a golpear, ver, y voy a agarrar uno de estos y lo que puedo hacer en realidad aquí es seleccionar un montón de estos Vergis facilidad y no importa, porque esto sólo con fines de demostración. Pero, como se puede ver es un go en ambas cajas. Están seleccionando las dos casillas. Vergis facilidad. Eso es realmente útil. Y cuando termines de seleccionar esos video hit en el extranjero, entra en tu teclado y vamos en el modo tab y edit, eso es lo que quieres hacer es presionar e y presionar. Entra y luego presiona Cult Plus s y este lobo. Se engordará aquí los versos porque, como se puede ver, tenemos grasa en la primera temporada en ambos cubos. Ya que hemos seleccionado los Vergis facilidad tanto en qué? Simplemente voy a dar doble toque a a de seleccionar todo. Ahora te voy a mostrar una cosa menos, y eso es chasquear cosas para pisar Vergis facilidad. Eso es. Entonces lo que quieres hacer es que quieras tener este icono como tipo de imán seleccionado. Es el icono de snap, y luego quieres asegurarte de que los vergis alienten el modus encendido. Podrías presionar uno en tu teclado o hacer clic en este botón aquí y ahora quieres hacer es tu único selecto uno de tus vergis. Facilidad aquí y luego G, y ahora puedes ver es ah, chasqueando. No muy bien, pero está chasqueando, y así puedes golpear a este hoyo G, y está chasqueando. Ahora puedes ver que es, uh, una más. Y tratemos de juntar estas cosas ahí de todos modos y se podía ver que estos cubos están interactuando entre sí. Están chasqueando juntos, así que es un doble top aide de selecto todo. Entonces vamos a entrar en modo objeto y se puede ver estos aire todavía dos objetos separados, pero están encajados juntos, así que es realmente útil s así que técnicamente siguen siendo objetos separados. Pero ustedes los atienden a todos a la vez. Estas características aire realmente agradable. Seguro que esto hará que tu trabajo y licuadora sea aún mejor. 16. Origins y transformaciones: bienvenido a otro video licuadora. Por lo que el primer paso para este video es entrar en modo de edición. Así que solo presiona la pestaña Tab it en tu teclado y presiona el modo de edición. Ahora, otra cosa que puedes ver aquí es que se seleccionan todas las facilidad Vergis. Nada que queremos hacer es golpear uno en nuestro teclado o, si ya está ahí, sólo rápido, este modo Vertex aquí arriba. Entonces ahora escalemos este cubo. Lo que quieres hacer es solo s y podemos escalar este cubo y vamos a rotar un poco. Y lo que puedes ver está en tu teclado cuando rotas. Está girando alrededor de este origen, el origen que hemos utilizado todo el tiempo. Y luego vamos a presionar G. Vamos a mover un poco este cubo a la derecha, y luego volvamos al modo objeto aquí y haga clic en este cubo. Sé que lo que podemos ver es que estropeamos un poco las cosas. Hemos compensado este cubo. Lo hemos rotado. Nosotros lo hemos escalado, y así si rotamos, se puede ver que hay un problema porque está girando alrededor del pedido. Bueno, no es un problema técnicamente, pero lo es si estamos queriendo rotar alrededor del origen o del medio del cubo, pero se puede ver que está girando alrededor del origen de toda la escena. Entonces, ¿cómo nos enfrentamos a esto? ¿ Y si queremos rotar alrededor de la mitad del cubo en su lugar? Entonces al principio, y por supuesto, esta es una opción. Puedes mover tu cursor tres D, así que pulsa turno y luego haz clic derecho, y puedes ver que el cursor de tres d se ha movido. Pero como puedes ver, los 30 cursores solo van sobre la superficie del cubo. Entonces si rotas, puedes ver que realmente no está haciendo su trabajo de acuerdo a lo que deseamos quisiéramos en medio de los cubos que gira alrededor del medio del Cubo. Entonces para hacer esto, lo que quieres hacer es venir aparecer y elemento activo. Lo haré para que el cubo sea el elemento activo y sea el elemento seleccionado o lo que sea por lo que vamos a cinturón hacer. Y entonces lo que queremos hacer ahora es establecer el origen. Queremos cambiar algunas cosas, y así establecer el origen. A lo que encuentro es más fácil ir, UM F tres en la tecla Bert teclado, pulsa F tres y luego busca el origen establecido y busca el origen conjunto y estas opciones surgen . Y así vamos a golpear origen al centro de volumen masivo y se puede ver nuestro pequeño punto aquí este pequeño punto amarillo movido al centro de este cubo. Y vamos a subir aquí y asegurarnos de que eso es elemento activo. Y ahora se puede ver como rotamos. Está girando alrededor de la mitad de un cubo, y hemos logrado lo que queríamos hacer. Y así vamos a restablecer. Algo va a golpear a Cult G que llevará el taco de vuelta a la mitad de la escena. Holt lo son, y eso lo hace así. Vuelve a los impagos de las rotaciones. Pero ya sabes, no del todo, sin embargo. Como se puede ver , todavía está algo rotado. No es del todo lo que queremos, porque ya hemos rotado antes de hacer todo esto. Entonces está basando los predeterminados en esas rotaciones que hice así continuando en solo voy a golpear X y borrar eso. Y vamos a crear una nueva situación. No, no sabes que la escena está vacía. Llevemos nuestro cursor tres D de vuelta al centro, así que solo vamos a turno, ¿ ves? Y eso lleva el cursor tres D de vuelta al frente y al centro. Por lo que ahora vamos a añadir un nuevo cubo shift a y golpear malla y cubo. Tenemos un cubo nuevo y se ven y estuvimos en mover esta Cuba poco igual que hicimos en la última seria de acciones. Poco a la derecha aquí. Y, ya sabes, antes de rotar, voy a asegurarme de que eso está en el elemento activo. ¿ Está botón aquí arriba elemento activo ahora? Algo que podrías pasar por alto es si quieres que el origen vuelva al centro, ver si giramos alrededor. Es, Ah, el Cubo, como aprendimos a hacer en el último en el último serio de acciones. Pero ¿y si queremos que la rotación vuelva al origen? Entonces para hacer esto, quieres hacer control y una y tienes este menú aplicar y solo tienes que hacer clic en todas las transformaciones, y eso simplemente lo hace así. El giro se remonta al medio y se puede ver nuestra Cuba no gira alrededor del origen, y se puede ver cuando nosotros cuando presionamos controlamos a y hacemos clic en todas las pistas, lo transforma. Acaba de llevar el punto naranja o amarillo Ponlo en el punto de origen. Mantenía el cubo afuera en espacio abierto ahí. Está bien, Así que por último pero no menos importante, lo que quiero que hagas es chasquear un nuevo objeto para evitar vistas de este cubo. Para que ese zoom en un poco a nuestro cubo. Esto es todo, Tab Ir al modo de edición y luego Y vamos rápido, justo este Vergis está aquí en la esquina de este cubo. Y así ahora que tenemos el Spertus e seleccionado, lo que quieres hacer es ir y golpear Shift s ahora subir la cuadrícula de selección y golpear cursor demasiado activo. Y eso traerá este punto de origen a lo activo. Ya sabes, el ultramar que hemos seleccionado y luego si añadimos un objeto desplazamos un mono, podemos ver ahora que el mono se ha agregado al punto de ultramar que ya conocemos, el punto activo de selección. Está bien, eso es chasquear, transforma y todo sobre orígenes y licuadora. Gracias por ver 17. Modificadores: Por lo que hemos estado aprendiendo mucho sobre cómo hacer algunos modelos y licuadora y aprendiendo cómo hacerlo. Pero ahora en este video se va a tratar de modificar esos modelos. Es un proceso diferente en comparación con lo que hemos estado aprendiendo hasta ahora. Así que ponte los cinturones de seguridad y vamos a sumergirnos y aprender todo sobre cómo modificar nuestros modelos. Hacemos licuadora, así que para enseñar esto, necesitamos primero modelar algo. Entonces podemos modificarlo después de eso. Entonces vamos a modificar este cubo. Voy a presionar Tab para entrar en modo edición. Sentado tabulador y presioné el modo Editar. Por lo que ahora tenemos activado el modo de edición. Amplía sólo un poquito. Qué control impresionado son puntera agregar un borde bucle cabeza mira justo por ahí y luego control son de nuevo para agregar un bucle de borde. Entonces ahora tenemos que dejar que EJ bucles ahí, así que voy a entrar en el modo caras. Pulsa tres en tu teclado o este botón aquí mismo. Como notaste, golpear tres se movió por ahí. Y luego vamos a seguir adelante, movió estas caras para que haga clic en una. Mantenga pulsado el control y puede seleccionar y tiene seleccionadas las cuatro caras superiores. Entonces vamos a golpear control ser. Y lo que va a dio es que vamos a sumar sólo un poco de bisel a esto. Genial, es Ahora, vamos a dar click en el medio de la cara aquí mismo. Uh, sólo agréguese un poco aquí. Entonces pinchamos en la cara media y lo que queremos hacer es hacerla un poco más grande. Por lo que solo toca s en tu teclado. Eso es por escala. Entonces ahora se puede ver que hemos hecho la cara media apenas un poco más grande. Entonces ahora con esta cara media seleccionada, tenerla seleccionada todavía solo e en tu teclado y en lugar de salir así para que entres y entres por ese fuego tan genial, Muy bien, así que ahora voy a golpear filo bucle de nuevo. Entonces el control son y, uh, solo voy a agregar el bucle de borde por ahí. Entonces tener ese bucle de borde todavía seleccionado cuando está en el teclado y deberías ver ahora puedo vender escala algunas cosas, Así que solo voy a escalarlo en solo a Ted, así y luego el control son de nuevo. Y agreguemos un bucle de borde alrededor solo por tener más caras. Está bien, así que ahora se está juntando. Entonces vamos a movernos un poco con el botón del medio del ratón que lo sostenía dando vueltas alrededor de esta cosa. Y al igual que cuando empezamos primero, ustedes tres en su teclado para entrar en caras moded y tener que selectores para controlar mantener pulsado el control y seleccionar las cuatro de esas caras inferiores. Y entonces sólo voy a aguantar, uh, s para escalar esas caras inferiores. Tan agradable. Ahora tenemos nuestra forma hecha y es como una olla tipo muy Minecraft. Entonces ahora vamos a meternos en la parte modificadora. Hemos hecho nuestro modelo, pero ahora queremos modificar esta olla para que no sea tan cuadrada. No lo es. Ahora es como un diseño tipo Minecraft. Pero ahora queremos modificarlo y agregar algo más suave agregar algunos detalles y cosas como esta. Entonces volvamos a golpear tab. Regresa el modo objeto Teoh y da click en nuestro bote para seleccionarlo. Y cuando sabías es hit control tres y podías ver ahora algo interesante ha pasado. Vamos a aprender todo sobre esto. Lo que pasó fue que se subdividió la subdivisión. Para que puedas golpear el control uno. Y es una subdivisión controlada para controlar tres. Patrulla cuatro o cinco. Sí, así que eso es control. Tres es sobre Bueno. Entonces para ver esto más adelante, tenemos que dar click en este botón aquí mismo, Este icono de herramienta y aquí es donde se abren los modificadores. Y para ver esto un poco mejor, voy a seguir adelante y condenar un poco esto para que puedas ver los nombres y ahí puedes ver aquí subdivisiones que se añaden, y en realidad puedes aumentar las subdivisiones y cosas así desde aquí. Entonces este es un modificador de subdivisión. Eso fue lo que pasó cuando sí controlamos un control para controlar tres eran con comandos de teclado controlando esta cosa del puerto de vista. Ahora, si hacemos clic en agregar modificador, podemos ver que hay modificadores y estos modificadores se dividen en categorías de Maine . Por lo que la primera fila de la izquierda es modificar categoría y modificar de ahí que el día modifique los datos de su objeto modificando objetos. Los datos son un poco complejos para este video, por lo que hablaremos de eso más adelante. Pero aquí hay otra categoría llamada Generar y generar modernos modificadores de fuego. Tomará tu desorden, tus objetos y generará más geometría en tu modelo. Y para el caso, en realidad podría generar menos geometría. Entonces más geometría o menos geometría. Veremos que en este video vamos a aprender sobre generar. Pero moverse sobre deforma deforme, como su nombre lo indica, toma tu geometría existente y tipo de cambiarla, y la deforma, remodela en otras cosas. Y luego hay simular simular toma el lado de la física del objeto en la licuadora son física y cosas así y las partículas y la física. Este es el lado de las partículas y la física de la licuadora, y las modifica. Realmente no se pueden modificar técnicamente, pero se les puede dar algunas propiedades. Y en esta categoría, así modificamos las simulaciones. Básicamente. Entonces déjame explicar eso solo un poquito más. Por lo que la física funciona de manera interesante. Y si tuvieras algunas partículas volando hacia abajo en esta olla y tuvieras una colisión aquí, um, para que pareciera modificador de Adam e ir a simular una oclusión de anuncios, básicamente lo que pasaría sería que las partículas golpearan la olla y tu modelo aquí, y le pegaría a la olla visible por lo que sería Clive con una olla en sí. Entonces sigamos adelante ahí mismo. Entonces ven aquí la colisión está bajo la subdivisión y se golpearía a la olla misma. Pero si usted mueve la colisión hacia arriba, la jerarquía vuelve a aparecer, entonces en realidad iría adelante y golpearía esta geometría. Entonces sabes que no consideraría las subdivisiones porque está por encima de la subdivisión. Por lo que golpearía a este árbol de John. Entonces eso podría parecer un poco raro si fueras dedo del pie tener diferentes problemas de colisionador. Y alguna vez has jugado videojuegos? Se puede ver qué son los problemas de colisionador, y así es como funciona eso. Y aquí hay una jerarquía, y es importante darse cuenta. Y para que supongo que lo que trato de decir es que hay un orden de operaciones. Y así es como funciona la simulación. Simula su modificador para las simulaciones. Modifica las partículas y los efectos. Entonces, sí, ¿no has ido adelante y te deshaces de esta colisión? Genial. Entonces ahora es el modificador de Adán. Añadamos uno llamado Ray Generate array para que puedas ver que hay dos y en realidad puedes cambiar situaciones aquí, puedes moverlo y luego puedes mover el conteo. Entonces ahora hay 34 y así sucesivamente, y así me puedo imaginar. Array es bastante agradable. Se puede agregar más de ellos, el mismo objeto y como sólo eran cosas diferentes. Todos se ajustarán. Entonces sigamos adelante y hagamos esa ficha. Ve al modo de edición y vamos a ir del dedo en el modo de ultramar y vamos como ese G y puedes ver como lo modificamos ganó. El resto de ellos fueron modificados. Vayamos a remolque. Modo de objeto otra vez. Genial, Bonito. Por lo que tenemos nuestras raras macetas modificadas en la matriz. Ahora hablemos de boletines. A mil 000.000.000 Zahra. Poco interesantes, pero son realmente impresionantes y muy manejables por lo que puedes agregar miles de millones bajo incendios de marca. Y así solo agrega booleano para que podamos ver ahora debajo de aquí tenemos nuestro lingote agregado, Así que para hacer un trabajo booleano, Así que para hacer un trabajo booleano,hay que tener múltiples objetos. Entonces voy a seguir adelante y presionar turno A y añadir un cubo aquí y voy a mover ese cubo por ahí está interactuando con estas dos ollas bonitas y, uh, justo por ahí. Agradable. Entonces nuestro cubo es así. Ahora volvamos a nuestro este objeto Haga clic en este objeto. Ahí es donde los modificadores aire y lo que quieres hacer es hacer clic en esto. Le dejo caer su ícono tipo y le pego a su cubo. Y así ahora es técnicamente duda de lingotes. Y así si vas al Cubo, um, justo ahí, ahora puedes ver si haces clic en el cubo, hazlo invisible. Se puede ver ahora el lingote está trabajando. MILLONES A realmente interesante. Son realmente amables. Entonces lo siguiente que quiero mostrarles es diezmar y éste puede ralentizar su computadora. Pero este mayo es como se toma un objeto y se reduce algunos de los polígonos que tiene. Así que vamos, uh, hacer eso. Añadamos modificador y cocinemos al diezmar Desplázate hacia abajo. Tenemos nuestro diezmo, y puedes ver aquí si solo tomas tu, um, um, click y moverlo así, puedes ver ahora el conteo de caras está bajando justo aquí. Bastante drásticamente. Ese conteo de caras puede bajar bastante, así que diezmemos a este compañero importante. Entonces hay algunos bordes extraños que suceden a partir de la diezmación, pero es decentemente útil para objetos con superficies muy planas y también para, como, esculpir y cosas así. Entonces volvamos a modificadores, y aquí tenemos uno llamado Solidify, y no voy a dar click en él. Pero es genial para cosas que son planas, y puede tomar texto para que sea más grueso para el examen. Posteriormente, hablaremos de amañar una armadura aquí mismo en la pestaña de la reforma de la deformación. Es realmente importante. Increíble para eso. Pero con esta deforma tabletas rápidas en simples deforman aquí, simples, deformadas, se puede ver que se deforma un poco. Simplemente hacer clic en él tiene algunos datos interesantes cómo suceden las cosas aquí, que se desplazan hacia abajo un sencillo de formar y se puede jugar con los ajustes aquí y se puede ver que se puede cambiar como el ángulo. Y como dije, ralentiza tu computadora de vez en cuando. Así que ten en cuenta eso, pero puedes deformar tu objeto de manera bastante asombrosa, tú con todas estas opciones deformadas, Así que estoy seguro que podías ver um, puedes hacer mucha deformación es con eso y luego otra vez en el aquí mismo, es importante hacer un seguimiento de su pila o de su orden de operaciones. Es realmente importante de esa manera. Los objetos se ven correctos porque si cambias el orden de algo podría cambiarlo todo. Entonces, sí, te recomiendo que sigas adelante y juegues con estos modificadores. Hay muchos modificadores para probar, y espero que realmente mejoren tu viaje de la licuadora. Gracias por ver. 18. Restricciones: Sí, Así que bienvenido a otro video. Hoy vamos a estar hablando de restricciones y restricciones, te permitirán construir relaciones entre objetos, pero luego también romperlos. Entonces para hacer esto, obviamente necesitamos objetos. Así que golpeó día turno y vamos a añadir mono ahí mismo. Presiona G en el teclado y ¿por qué? Y entonces sólo voy a moverlo por allá un poco. Y así ahora vamos a meternos en las restricciones para mover esto, nadando en un poco de eso más de un poco. Y luego Así las restricciones se encuentran justo aquí en este pequeño Icahn. No sé realmente cómo describirlo, pero estas son las restricciones. Al igual que la sección modificadora es el icono de la herramienta aquí abajo están las restricciones. Y agreguemos una restricción. Eso es primer hijo fuera. Muy bien, así que lo siguiente que quieres hacer es solo rápido en este cuentagotas de ojos en Vamos a seguir adelante y dar click en el Mono. En realidad, no tener este ahumado, seleccionado click en el Cubo. Por lo que cometí un pequeño error Según mi orden de operaciones, lo que quieres hacer es hacer click en el Cubo. Así que hice clic en este mono y me deshice del niño de y así dar clic en el cubo y haga clic en Niño de Quick este cuentagotas y luego haga clic en el mono. Y ahora se puede ver que el Cubo se ha derribado al mono. Por supuesto, no queremos eso. Entonces lo que podrías hacer es simplemente sentarte en verso y ahora sé que lo tenemos. Ahora, cuando mueves al mono, tienes tu cubo snap a él. Y está indicado el por esta pequeña línea azul que se adjunta a ella. Sí, tan bastante impresionante. Y así ahora te voy a mostrar un poco de animación. Así que solo, uh, baja aquí y trae esta línea de tiempo del panel de animación, y voy a alejarme sólo un poco para mostrar este poco mejor. Ya sabes, lo que quieres hacer es cocinar yo y luego golpear ubicación, escala de rotación. Y luego junto con Así que solo tienes que hacer click en esto, muévelo por ahí y junto con ese click G y por qué voy a mover esto por allá y luego hacer clic I en la escala de rotación de mono y ubicación rápida. Es ahora tenemos algo interesante. Lo que es realmente impresionante. Es básicamente la animación de estos dos objetos que se mueven a lo largo. Pero digamos en el medio que quiere que el cubo se detenga y luego el mono continúe. Entonces sólo trae ese cursor al medio. Yo creo. Haga clic en el cubo y luego rápido I en el teclado. Estamos presiones sobre el cubo o seleccionado el cubo click ubicación, escala de rotación y el solo mover esto sobre un fotograma clave cuando poco manteniendo la mirada de nuevo y haga clic Ubicación visual, escala de rotación. Y entonces lo que quieres hacer es dar click a X aquí. Entonces eso es tan X ahí. Y así ahora lo que quieres hacer es dar click I mientras esto tus cursores se cierren sobre esta influencia aquí y luego retrocedan un marco allá y dan clic en I, Pero luego click movinto uno. Y así sabes lo que tienes es este cubo a medida que lo animaste, se detiene y la condición de mono continúa. Es realmente agradable. Por lo que adelante, voy a tomar esta ventana de animación. Simplemente un poco estalló ahí abajo. Cocinar control rápido, terminar en Rápido, General. Y simplemente no guardes nada porque vamos a empezar de nuevo mientras te muestro cosas nuevas es saber lo que vamos a dio es ah va a dar turno un justo aquí, Día del turno y Y lo que quieres hacer es rápido, vacío y luego acceso al avión, Y ahora en realidad puedes seguir adelante y moverlo hacia arriba. Por lo que presioné G y Z para subirlo muy bien. Y así se trata de un acceso de avión. Pero lo que quieres hacer primero es hacer clic en el Cubo y volver a bajar a tu pestaña de restricciones y luego dar clic en las restricciones. Y entonces lo que quieres hacer es hacer click en una pista a para la pista dos. Quiero decir, está bien. Y luego Así que ahora eso está arriba, como, normal. Rápido, esta pequeña herramienta cuentagotas y luego intenta ponerla ahí. Ahora es Esta línea azul es línea punteada está indicando que está conectada a su una restricción a su rastreo. Por lo que emite prensa g y muévelo. Ya puedes ver ahora está enfrentando a esta policía por ahí. Esto, uh, es un rastreo a eso. Realmente impresionante. Está bien, así que solo voy a dar clic en esto aquí y hacer clic derecho y eliminar. Entonces ahora tenemos nuestra Q de vuelta de lo siguiente. Realmente no puedo explicarlo ahora. Simplemente te explicaré a medida que voy. Así que cambien a y agregan un mono y luego g z y vamos a subirlo un poco. Es ahora tenemos nuestro mono y agudo. Ahora da click en el hit Cube. Uh, sí. Ahora no te gustaría hacer es entrar en modo de edición Tab modo de edición rápido Y sí, ahora se Da clic en estos poco en ultramar aquí, ve a este icono verde Datos de objeto quicks. Este pequeño icono más allá ver ticks grupo ahí mismo y haga clic en un signo que para luego modo objeto rápido otra vez. Haga clic en el mono. Vuelve a escuchar las restricciones. Cocine aquí y haga clic en copiar transformaciones, uh, haga clic en el cuentagotas y podemos dar click en el Cubo. Ahora está rota dentro del Cubo. Por supuesto, no queremos eso, pero puedes ver aquí hay un grupo de Vertex y solo tienes que hacer clic en eso y, sí, así que hay eso. Es realmente genial. Ah, ahora verás la belleza de esto. Si haces clic en la pestaña Cubo, entra en modo edición, sigamos adelante y hacemos clic en tres en el teclado para hacer clic en las caras. Pero a medida que nos movemos alrededor de la cara, el grupo, el Grupo Vertex que seleccionamos y luego la copia Transformar del mono. Podemos ver que está todo conectado y Ah, sí, es impresionante. De acuerdo, me gusta mucho esta característica. Presiona s en tu teclado, y podrías ver es tu báscula. No hace nada. Entonces solo tienes en cuenta que, ya sabes, rotar obras y, uh, y luego mover alrededor funciona para la transformación de copia. Es algo realmente útil, pero puedes ver que hay muchas tendencias son restricciones en prestamista, y te animo a jugar con todas ellas. Gracias por ver este video todo sobre restricciones. 19. Propiedades de datos: en este video, vamos a estar hablando de datos de objetos y que se pueden encontrar aquí. Datos de objeto, propiedades. Entonces en el caso de una malla como cuando haces turno día este tipo de objetos que extrañan objetos mish hay todo un montón de cosas que hacen que los datos del objeto. Para esos terminados este video, vamos a estar hablando de los grupos de Vertex, teclas de forma, mapas UV y también de la geometría abajo de los datos aquí abajo. Voy a acercarme un poco a este cubo aquí, y, uh, uh, habría tocado Tab, entrar en modo de edición dos veces para de seleccionar todo y mantener presionada la tecla de control. Y voy a seguir adelante y seleccionar algunos de estos para Texas, estos arquitectos puntos y para hacer un grupo de Vertex fuera de esto Pero tú quieres hacer es entonces solo dar click más y luego un signo y no, un doble toque a otra vez para salir de eso. Y así habiendo hecho eso, donde puedes hacer es entonces presionar select y seleccionará el veredicto ve que has asignado a este grupo. Es realmente agradable. Y así otra cosa que podemos hacer es que puedes subir al modo edición aquí, y puedes presionar pintura de peso y podría tardar un poco en cargarse. Pero una vez que se desaceleró, se puede ver la pintura de peso de lo que tienes aquí. Rojo significa lo que has seleccionado y azul significa lo que no has seleccionado en un grupo. Entonces si creas este nuevo grupo, puedes ver que todo es azul porque no se selecciona nada. Y lo que podrías hacer es realmente puedes pintar en estas cosas de aquí, esta pintura de peso, es realmente útil. Y más adelante nos meteremos más en esto, pero es realmente útil para la armadura y las partículas y efectos y cosas como esta. Posteriormente hablaremos de eso. Muy bien, así que tab ir al modo de edición volver a la normalidad, doble toque pagado para de seleccionar todo, y en realidad, uh, vamos a ir a la pestaña e ir al modo de edición. Por lo que ahora tenemos ese seleccionado. Y así ahora vamos a dar forma a las claves. Sólo voy a golpear, um, uno y luego, uh, rápido eso para hacer otro. De acuerdo, así que ahora que tenemos la tecla uno seleccionada tabulador, entra en modo edición, pulsa el control de tu teclado y selecciona estos tres para Texas, y podrías simplemente moverlo aquí arriba así. Entonces para cambiar esto, lo que quieres hacer es golpear este rango mínimo cero, y en realidad puedes mover este valor aparece, um, um, Y así es como funcionan las claves de forma. Entonces la base es esta, y la clave uno a medida que se mueve, el valor hacia arriba es ah corresponde a lo que Usted ha cambiado a medida que movió los Vértice seleccionados para puntos de texto. Está bien, así que eso es ah, un poco sobre el de Shakey. Solo ten cuidado con las teclas de forma cuando tengas modificadores. A algunos modificadores a veces no les gustan las llaves de barco. Entonces solo vamos a seguir adelante y hacer eso ahora mismo y cerrar las teclas de forma porque ahora vamos a seguir adelante. Y así aquí tenemos mapas UV. Te refieres a que los mapas se pueden editar aquí más tarde, estaremos hablando más de eso, pero aquí puedes agregar múltiples mapas UV y editarlos. Está técnicamente en el objeto fuera de propiedades. Entonces esos son los mapas UV aquí. Y ahora hablemos un poco de forma de datos de geometría. No vamos a estar haciendo mucho aquí. Yo sólo quiero explicar algunas cosas. Si tuvieras edición traída este cubo de algún otro programa. Aquí es donde puedes borrar algunos de los datos. Y así este cubo es perfecto porque fue creado aquí mismo en licuadora. Pero si hubieras traído y archivo O. B J o algo así, aquí es donde puedes borrar algunos de esos datos. Y, por supuesto, no hay costumbres más que normales aquí, pero sí. Entonces aquí es donde puedes despejar esas cosas. Sí. Entonces, sabiendo eso, concibe muchos dolores de cabeza cuando traes nuevos objetos en tu licuadora. De todos modos, así que eso es, um objeto Propiedades de datos. Se trata de una breve visión general de esto, pero conociendo objeto de propiedades. Bueno, realmente te ayudamos cuando trabajas con Bender. Gracias por ver. 20. Espacio limpio: Ahora quiero hablar de algo en Blender cuando estás trabajando, y eso es solo para estar limpio. Cuando estás haciendo animación o cosas así. A menudo, las cosas podían ponerse un poco desordenadas. Entonces voy a hablarles de cómo podemos dar el paso extra y hacer las cosas un poco más limpias. Así que vamos a dar click en este cubo y, ah, vamos a hacer algunas cosas rápido yo y luego haga clic en rotación, ubicación, escala de rotación, mover del esto por aquí. Y luego es rápido G y mover este cubo de su y cocinar I y ubicación escala de rotación. Se puede ver que tenemos un poco de animación. Vamos a ver por aquí. Um, vamos a ver. Vamos a mover un poco este cubo y luego cocinar yo ubicación Escala de rotación. Sí, animación tan interesante. Pero de todos modos, no es realmente importante, pero sólo quería dedo del pie meter algunas cosas ahí dentro. Algunos datos. Nieve. Lo que quieres hacer es rápido. Bueno, no es necesario, pero solo estoy demostrando cosas justo aquí. Y, uh, haga clic en este botón el tipo de editor no hoja, y luego , uh, vamos a seguir adelante y editor de acción y luego simplemente rápido x allí genial. Ahora simplemente lo arruinamos. No explicar. Entonces la pregunta es que ahora nuestra animación se ha ido. Entonces, ¿qué hacemos ahora? Supongo que lo borramos o algo así, ¿eh? Y ya sabes, si vas a la hoja de droga del dedo del pie aquí mismo, puedes ver que no hay animación. Entonces, ¿dónde está? Lo que puedes dio es que vayas rápido. Este botón de aquí y datos huérfanos rápidos y sus acciones se pueden ver ahí está la animación. Por lo que este dato huérfano, puedes ponerte un poco desordenado para que puedas borrar cosas y cosas. Pero entonces se guarda aquí en los datos huérfanos. Y, sí, eso podría hacer de tu expediente tu caja fuerte. Yo un poco, uh, más grande de lo que necesita ser. Para que pudieras Dio solo podías presionar este botón. Entonces sí, Lo que puedes dio es en realidad, para poder hacerlo, necesitas sacar esto un poco aquí y ahora Puedes ver, ya sabes, sabes, con mi set up mi pantalla en realidad no lo podía ver. Pero si mueves esto por aquí, puedes ver estos botones de purga tan rápido. Eso y puedes probar tus datos. Ahora puedes ver todos esos datos. Datos inútiles que se borraron o borramos. Pero aún estaba ahí ahora se purga. Pero se puede ver aquí los cepillos aire todavía aquí. Y eso es porque aquí mismo está esta cosa llamada F y eso se llama de pie para usuario falso. Y básicamente, lo que eso significa es que está encendido. Y todos estos pinceles se guardan cuando haces una purga porque quieres tus pinceles, aunque hagas todo lo que quieras pinceles, usa el dedo del pie. Por lo que este f se activa para usuario falso. Entonces volvamos al editor de acciones y eso es solo dar click nuevo aquí. Tenemos una nueva acción y puedes apurar ese escudo y luego sigamos adelante y click X es ahora tenemos nuestra acción. Y así ese escudo cuando creamos Tuggle ese escudo y luego lo borramos, um, en esta fecha de spurge o este dato huérfano justo aquí, los datos huérfanos, uh, f está encendido, para que significa que se está quedando ahí. Pero todavía puedes deshacerte de él sólo rápido. Rápido. Y ahora no es la f es orina. Desactiva la f. Y luego cuando se cocina purga. Entonces hagámoslo. Vamos Ah, vamos a deshacernos de éste en su acción de mantener, Pero luego purgar acción 0.0 zehr uno. Entonces el F está encendido para la acción, pero apagado para la acción. Pero 001 Tan rápido. Coraje. Y ahora se ha ido. Sí, vamos a purgar todo. Genial. Entonces así funciona eso. Entonces realmente quería mostrarte cómo hacer eso. Cómo purgar datos. Es realmente importante porque, sabes que puedes borrar cosas y te puedes preguntar ¿por qué todo mi set up va lento cuando sabes que borré esto? Es porque está en este material de datos huérfanos. Todavía está ahí. Por lo que para deshacerte oficialmente de ella, hay que presionar perca de todos modos. Gracias por ver. Eso es todo para este video. 21. Conceptos básicos de escultura: Bueno, ahora vamos a estar hablando de esculpir en licuadora. Y para hacer eso, siempre puedes ir por aquí a esculpir justo aquí y ahora esta escultura. Pero lo que voy a hacer es en Leo. Voy a ir a ti, solo presiona control en, y solo presionaré esculpir, guardo tu trabajo si lo tienes ahí en el diseño. Y ahora esto abrirá un modo especial de escultura. Por lo que pudo haber notado que aquí arriba, todos los espacios de trabajo han desaparecido, pero en realidad no lo han hecho. Entonces lo que puedes hacer es solo rápido ahí, ve al general, y puedes ver ahora que tienes todas tus cosas regulares y puedes ver ahora que tienes todas tus cosas regulares. Entonces sí, esculpir. Eso es lo que buscamos. Entonces vamos a familiarizarnos un poco con este modo escultativo hacia la izquierda. Aquí tenemos toneladas de diferentes opciones que estaremos explorando en esto en los próximos videos, un montón de pequeñas opciones diferentes. Y luego por aquí, si haces clic en este botón esta herramienta aquí, este icono de herramienta tiene algunas muchas opciones más que puedes manipular tus habilidades de esculpir y luego, por supuesto, la esculpir, solo tienes que hacer clic en él y está esculpiendo ahí mismo. Ahora tengo mi pastilla venimos aquí. Entonces tengo el ratón y podrías noticias. Click See, tengo mi ratón seleccionado y eso es lo que hice de nuevo. Basta con hacer click ahí y eso funciona para esculpir. Acabas de hacer click izquierdo. Pero para conseguir un poco más de detalle, en realidad puedes tener activada tu tablet wake home. Y mientras este ícono aquí mismo, fuerza, presión esté encendida, registrará eso. Entonces esta es la fuerza. Entonces así es como funciona esto. Simplemente tomas y bajas la fuerza, y entonces puedes ver ahora como tu esculpir, apenas es esculpir. Casi no hay nada. Entonces si lo pones un poco arriba, como tomas aquí venimos pastilla y esculpir. Entonces es solo un poco más de contenido ahí. Y luego, por supuesto, si tomas la fuerza del dedo del pie todo el camino allá arriba, entonces puedes tomar y, uh, hay mucho más contenido que va ahí dentro. Está bien, así que eso es todo. Muy bien, así que para dar la vuelta a este modelo, solo soy, uh, rápido en mi botón central del ratón para girar alrededor de él. Por supuesto que puedes. Rápido, estas herramientas de artimañas, y eso también lo hará. Pero algo que quizá conozcas Stone. Aquí hay un modo de simetría y el modo de simetría es realmente importante, por lo que se puede ver en el eje X. Vayamos al allá. Entonces ahora se puede ver que eso está funcionando. Pero también puedes hacer X, y y Z, así que en realidad podrías hacer literalmente un montón de, ah, interesantes situaciones de escultura con X, Y y Z. Pero generalmente el eje X es bastante importante, como si tu esculpiendo una cara o algo así para que puedas ver que hay muchos polígonos. Son bastante visibles y así que en realidad puedes hacer clic aquí arriba y hacer clic en marco de alambre y puedes ver los polígonos como ahí, um, claramente ahí. Entonces si quieres más detalle, vamos y apaguemos el marco de alambre. Ahora en realidad puedes bajar aquí, también. Sí, así que este din top. Oh, solo seleccionas eso y luego despliega un sombreado rápido y suave. Ahora puedes ver que es mucho más suave y agradable, y así que vamos aquí a marco blanco. Es un poco suave, sombreándolo para hacerlo más agradable, pero digamos que puedes uh, el tamaño del detalle de 12 a 6, Y ahora, medida que esculpe su vamos a encender marco de alambre, puedes ver hay un poco más, um, polígonos. Aire generado. Vamos a encender tres y ahora concebes y más polígonos se genera aire. Por lo que este tamaño de detalle es algo importante. Pero ten cuidado porque si pones demasiadas armas probablemente ahí dentro, tu computadora se ralentizará bastante, e incluso lo puedes ver aquí. Cómo esto es realmente suave, más suave, y esto es menos suave. Pero con sombreado suave, todo tipo de luce un poco suave. Sin ella, se puede ver lo que está pasando. Ahí hay así que eso no se superó. Ah, es realmente importante. Pero ahora sigamos, y te explicaré algunas cosas más. Si mantienes presionada F, puedes cambiar el tamaño de tu pincel, así que vamos a tener un enorme así y puedes ver su genoma ish y luego mantener pulsado f. Vamos a bajarlo. Eso realmente no me gusta y se podía ver su verdadero pequeño. Así es como ajustas el tamaño de tu pincel. Eso es importante saberlo con certeza. Está bien, así que eso es un montón de cosas que podemos dar. Pero por aquí, vamos a sacar esto poco para que podamos ver más detalles. Um, en realidad puedes presionar. Restar. Entonces ahora mismo se estaba agregando y se comprimen, restan eso acaba de golpear, Um, sólo dos f en su teclado en Vamos a hacer ese tamaño de pincel un poco más y ahora se puede ver estamos restando y hay que tener cuidado porque con el marco de alambre admite que resta en realidad ha agregado muchos más polígonos a tu me gusta que mis computadoras lo manejen bastante bien. Pero si tuvieras una computadora más lenta, podría ah, confundirse un poco con todas esas, probablemente armas, y tener que pensarlo. Entonces, sí, solo ten en cuenta eso. Si, por cierto, si nota que su computadora se está desacelerando bastante debido a todos estos polígonos que se están generando, lo que puede hacer es simplemente volver a 12 o más, y luego como usted funcionan, entonces se podía ver que hay mucho menos polígonos que el aire que se está utilizando. De hecho, podrías repasar los pequeños polígonos y simplemente arruinar todo y hacerlo no tan agradable. Pero aún así, son menos polígonos y la computadora no será tan, uh, lenta, pero eso detalla bien. Entonces vamos a sumar tres de nuevo. Y ahora puedes ver que estamos agregando muchos más polígonos. Sólo estamos arruinando todo, pero sí, de todos modos, todos modos, suficiente juguetear por ahí. Eso es lo básico de esculpir Espero que hayas aprendido mucho. Y en los próximos videos que vienen, estaremos haciendo mucho más sobre aprender todo sobre esculpir en una licuadora. 22. Escultura avanzada: bien con nuestro curso hasta el momento, aprendimos sobre los fundamentos de la escultura. Pero ahora vamos a estar hablando un poco más avanzado en. Vamos a aprender sobre los pinceles y lo que pueden hacer. Por lo que esto es sólo un poco más avanzado sobre esculpir. Entonces, como dije antes, hay que presionar el control y emparejar la escultura para entrar en modo esculpir. Y por aquí a la izquierda, podemos ver toneladas de cepillos, y esto es lo que estaremos cubriendo principalmente hoy. Entonces con los pinceles azules por aquí, lo que hacen es agregar Volumen dos lo que estás haciendo para que puedas hacer clic aquí, solo tienes que hacer clic y arrastrar, y es agregar volumen en el control de prensa Z y los rojos. Eliminan volumen. En ocasiones aplanaban cosas, pero definitivamente quitan volumen y bajaban. Aquí vemos los amarillos, amarillos, aire, realmente interesantes. A Z. Se puede ver el nombre implica pellizcar, agarrar, deformar. Es como si estuvieras trabajando con las manos, lo estás tomando y en realidad solo lo estás tomando y pellizcando cosas diferentes como esa. Eso es lo que hacen los amarillos. Y aquí abajo tenemos el blanco y el negro y estas máscaras de aire, así que no estaremos cubriendo eso en este video. Pero eso es lo que son. Entonces volvamos a la cima aquí al azul. Entonces, sí, vamos Ah, aprende sobre la función de sorteo para que solo puedas pincharnos poco a icono para sacar algunos ajustes más sobre esa una Saca esto para que puedas ver las cosas mejor. Y dibujar es, como se puede imaginar, simplemente dibujando tipo de contenido sobre la pelota aquí. El ámbito y en realidad podrías ir a restar por aquí, y en realidad también puedes restar contenido. Por lo que es principalmente estos azules son principalmente para agregar contenido que también puedes restar . Y ahí está la fuerza aquí para que puedas ver ahora que estás agregando contenido, pero técnicamente es tan minuto la fuerza. No es mucho, lo cual se necesita a veces que no hagamos algo como esto. Entonces y el siguiente es ah, llamado draw sharp. Es simplemente como dibujar que estaba en restar. Entonces es simplemente como dibujar. Pero es sólo un poco más afilado, y este siguiente de aquí se llama Clay, y es como se puede imaginar como un poco de arcilla. Eso es lo que implica el nombre. Es como si estuvieras agregando, si estás jugando con Platón o algo así, es como si pudieras sumar un poco esta fuerza y solo podrías agregar Cem Plato agregando algunos Platón como capas de Pequeño Platón. Y esto sobre todo algo que quieres dio si quieres que tu superficie se vea un poco más como arcilla en la siguiente se llama Tiras de arcilla. Entonces subamos un poco aquí. Y esas son las tiras de arcilla. Así es como se ven. Lo creas o no, algunos tres artistas de D en realidad principalmente solo usaron viajes de lugar. Pero bajemos aquí mismo a din Toppo, topología dinámica y activemos el sombreado suave. Y ahora podemos ver que nuestro trabajo es un poco más, sabes, porque antes es malo, pero sin datos disculpa mixta. Pero y, ah, si queremos más causa si vas a un marco de alambre aquí, um, puedes ver que no es extremadamente detallado, así que en realidad podemos ir a como, 6%. Y ahora cuando agregamos esto, se puede ver marco de alambre. Hay un poco más do tres Ok. Tres. Sí, ahí. Ahí hay un poco más de detalles. Entonces vamos a un marco de alambre. Sí, mucho más pocillos. Están geniales. Voy a mantener esta disculpa dinámica en ese camino. Hay un poco más de detalle cuando estoy explicando estas cosas. Sí, así que aquí mismo se llama Capa. Y es que como se puede imaginar, esto es sólo una especie de Ah, una situación de tipo capa. Simplemente estás agregando capas. Y es casi como si estuvieras agregando, si estuvieras haciendo paisaje, esto sería como una cara de acantilado o algo así. Por lo que el siguiente se llama inflar. Y, como se puede imaginar, se infla. Entonces vamos a inflar de nuevo. Por alguna razón, se movió. Así que presiona f en tu teclado y vamos a conseguir un poco ese tamaño de dibujo. Y como puedes ser vestido talla mucho. Parcher como vas a ver es solo trabajas con eso. Ahora está inflando lo que has agregado. Ahí trabajará aquí realmente se está convirtiendo en algo extraño, pero sí, así que hay muchos, um, polígonos pasando, y también puedes presionar desinflar aquí y en realidad puedes seguir adelante y desinflado en un control de prensa Z. Y en realidad voy a ir a topología dinámica aquí en por seis. De esa manera, no somos, um, um, que se desinflan. Ahí vamos. Tenemos un poco menos polígonos pasando ahora. Nuestro equipo estaba iniciando dedo del pie Despacio porque si tienes demasiada información con topología de torneo, no lo hizo Toppo eso podría ser malo para tu sistema ahora es presionar F y bajemos nuestro cursor en tamaño. Y aquí abajo tenemos blob. Me encanta cómo los iconos y la licuadora realmente detallan lo que realmente hace la cosa. Como se puede imaginar, esta blob, es una especie de amada como la herramienta de dibujo, excepto que solo es un poco más bochornoso. Cualquier hielo que sea blob. Y por último, pero ciertamente no menos importante para el azul es el pliegues. Esto es algo realmente importante. Uh, pliegues realmente te ayudan con tu trabajo. Entonces como puedes ver aquí a medida que avanzas, tu aumento de pliegues está empezando a aparecer Aumenta realmente, realmente te va bien cuando estás entrenado para agregar detalles a tus esculturas. Eso es Grecia. Por supuesto, se puede agregar a la fuerza o al radio. El radio podría bajar mucho y podrías tener un pequeño pliegues realmente fuerte. Y ahora vamos a entrar en los iconos rojos, los suaves. Este icono también muestra realmente lo que hace. Eso es lo que me encanta la prensa f. Y obviamente necesitamos un pincel más grande para esto. Y en realidad podrías repasar todo. Y simplemente suaviza todo muy bien. Simplemente suavizando todo este caos. Berman prensa control z un poco porque después quiero mostrar. Pero podrían suavizar un poco algo de esto, pero sí, eso es suave. Voy a presionar f para bajar de nuevo el tamaño del pincel. Nuestra siguiente herramienta se llama aplanar y bueno, acabo de hacer el tamaño del pincel pequeño otra vez, Pero ahora necesito grande. Entonces tal vez no tan grande. Entonces ahí vamos. Como se puede imaginar, esto simplemente aplanado aplana las cosas. Por lo que ahora esta meseta es seguro Plateau haciendo que se vea. El top es realmente plano. Y sí, aplanar es bastante útil y necesario. Vayamos marco a ver cómo va eso. Agradable. La siguiente tarea que tenemos es usar el relleno, y como te puedes imaginar, eso solo llena y es realmente agradable. Um, así que ese pequeño pliegues que hicimos ahora está muy todo lleno. Y luego, si usas el liso puedes suavizarlo. Y ahora es más o menos de vuelta al cuadrado uno. Sí, Phil llena algo realmente bueno. Ahora este siguiente solo se llama Scrape y bajemos un poco el tamaño del pincel. Y eso en realidad es agregar 12 al tempo dinámico, mientras esto realmente está causando caos en la parte superior ahí, así que hay que tener cuidado. Pero como se puede ver aquí, es sólo tomar estas tapas aquí, y es sólo una especie de raspar guionándolas a lo largo. Y eso es raspar. Es como si realmente tuvieras una herramienta de raspado físicamente cuando estabas haciendo tu trabajo. Y como si esto fuera en realidad solo arcilla, esta es una herramienta de raspado, realmente útil. Ahora vamos a entrar en los iconos amarillos. Este se llama Pinch, y básicamente lo que hace esto es que toma algo suave como esto. Y si acabas de dibujar el sorteo , bádalo un poco y solo está tomando y estás pellizcando eso. Entonces ahora es más Bueno, está lanzada. Sí, así que todo esto es bonito y pellizcado este marco de alambre se puede ver aquí. Um, estos polígonos aire una especie de desastre. Entonces si simplemente suavizas eso un poco ahí, eso podría ayudar eso. De acuerdo, vamos a controlar Z que más adelante en este curso, así que explique cómo lidiar con algunas cosas como esta. Pero ahora mismo, nuestro enfoque es este lanzamiento y todo el resto de estos pinceles. El siguiente es bastante interesante. Es simplemente agarrar frío. Y simplemente tomas tu geometría y la agarras y la tiras. Entonces es como, literalmente, si tomaras esta misa, si en realidad fuera arcilla frente a ti. Toma 22 de tus dedos. Pellizcarlo y agárralo por ahí. Muy bien, Última forma dictada. Um, esto es lo que eso hace. Simplemente tipo de toma todo el asunto y lo deforma plástico para formar gancho de serpiente. Voy a ir a Ah, Ahora tenemos tempo dinámico, uh, uh, disculpa dinámica encendida, y se puede ver que realmente ayuda con eso. Pero si le damos tetas a la Perdón si tuviéramos que marcar la topología dinámica fuera, se podía ver cómo podría suceder eso. Pero con topología dinámica en ahora las cosas son un poco mejores. Y si vas si vas demasiado rápido. Las cosas pueden. Está funcionando realmente bien en este momento, pero las cosas pueden ir a ponerse interesantes. Entonces ese es Snake Hook. Eso es como te puedes imaginar, eso es un apresurado realmente importante a saber. Siguiente es el pulgar solo está tomando, y voy a bajar el tamaño del pincel solo un poco, solo tomando como tu pulgar en la vida real y rompiendo la geometría con tu pulgar encima. Estás minando tu geometría a continuación. Tenemos, um, pose y pose es bastante fuerte. Entonces si solo bajas un poco la fuerza, um, y es mejor que bajemos bastante este trago. Y este radio hasta Tad pose básicamente está tomando la geometría y haciendo esto. Es tipo de carreras. Tienes que saber realmente exactamente lo que está pasando, pero como que puedes rotarlo alrededor. Y, como se puede imaginar, si tuviéramos conteo de polígonos Mawr, esto sería un poco mejor. Y por supuesto, podrías hacer eso y luego ir a suavizarlo. Entonces eso es pose. El siguiente se llama empujar, y en realidad no se puede ver demasiado lo que está pasando. Pero si giramos marco de alambre um, se puede ver No, sólo una especie de empujar los polígonos alrededor del pulgar. Algo así como simplemente lo empuja en una dirección, pero empuja, se puede como simplemente empujar alrededor y luego, como ya que estamos en este tema, rotar simplemente lo gira, y realmente se puede ver cómo el allí se están rotando rápidamente polígonos. Apagemos marco de alambre. Está bien, bueno, eso lo hace por este video. Y esta es tu linda pequeña creación que tenemos. Es un poco caótico y raro y extraño, pero te da un bonito bajito. De todos estos pinceles, esculpir y licuadora es en realidad bastante o agradable de lo que uno podría pensar. Ahí está, Ah, un montón de otros como el software es como el cepillo Z. Tengo un curso de pincel Z, pero mira, pincel es increíble. Pero si solo estás un poco rápido consiguiendo unas licuadoras hechas de esculpir realmente bonitas, dependiendo de tus necesidades, tal vez solo necesites licuadora De todos modos, espero que hayas disfrutado de eso y hayas aprendido mucho sobre estos pinceles 23. Masaje máscara: Está bien. Entonces seguimos continuando en nuestro viaje escultativo y licuadora y así, sí, sí, solo presiona el control final, ve a esculpir. Y ahora tenemos nuestra linda pequeña esfera aquí arriba. Por cierto, un pequeño paso de conocimiento es que si solo haces clic derecho en tu ratón, traerá radio de fuerza. Y eso es realmente importante para que sepas, simplemente puedes cambiar fácilmente cosas como esta. Um, fuerza puedes simplemente rápido y arrastrar. O podría ingresar un número y ahí. Sí, así que eso es solo un gran click. Agradable y fácil. Por supuesto que está aquí arriba también. Um, sí, lleguemos al tema que nos ocupa. Y eso es que vamos a estar hablando de máscaras. Las máscaras son realmente útiles para cuando se quiere conseguir alguna escultura precisa yendo. Entonces vamos a aprender sobre las máscaras. Por lo que solo monedero F en el teclado. Voy a cambiar el tamaño del radio, y sólo voy a pintar algunas cosas aquí. Realmente no importa lo que solo estoy pintando a lo largo solo con fines de demostración todos modos, Así que voy a ir así, y voy a seguir adelante y encender la topología dinámica ahí. Asegúrate de que eso esté bien configurado. Sombreado suave. De acuerdo, así que eso es un poco mejor ahí. Y Oh, sigamos adelante y agreguemos aquí algunos detalles más. Básicamente, lo que voy a dio es que estoy enmascarada en las cavernas aquí. No las cavernas, los agujeros o lo que sea haciendo aquí las partes inferiores. Está bien, entonces ahora tenemos eso. Y ahora lo que vas a hacer es que quieres seguir adelante y solo, uh, uh, golpea máscara. Y así, con la máscara seleccionada, vamos a seguir adelante. Y había algunas de estas cosas. Toma la fuerza y póngalo todo el camino. Dedo del pie uno y tomemos el radio y lo bajamos un poco. Y solo puedo pintar y es bonito, bonito y preciso. Verás pronto cuáles son los increíbles beneficios de una máscara. Muy bien, así que tenemos nuestras máscaras y lo suficientemente simples, así que voy a volver a subir a dibujar aquí f en el teclado. Voy a tomar el tamaño del sorteo y ponerlo un poco, y luego se puede ver como estamos dibujando, estamos, um, um, dibujando por todos lados. Pero las partes que están enmascaradas no están realmente siendo afectadas. Su estancia allí se mantiene agradable y plana. Por lo que ahora puedes ver estoy seguro de que los beneficios de las máscaras ahí son maravillosos. ¿ Para qué? Por muchas razones, las máscaras son geniales. Y así cuando termines con eso, puedes bajar a enmascarar solo máscara rápida. Y cuando puedas, puedes presionar, restar, restar, y luego puedes hacer clic y deshacerte de la selección de máscara. Entonces movemos un poco esta esfera, así como así, y te voy a mostrar algo más. Vamos, uh, uh, a bajar el tamaño del pincel sólo un poco y tomemos la fuerza y vayamos con los dedos como 50. Y ahora tenemos las máscaras, como puedes ver, no del todo un afilado, sobre todo si tomas la fuerza hacia abajo y puedes ver a medida que vas por ahí. Es un ingrediente muy suave. Y sí, y luego si vas a dibujar, um, empate ahí, lo puedes ver. Y sí, así que generalmente recomiendo solo tomar la máscara. Vuelve a enmascarar. Sólo restemos eso. Toma el generalmente solo recomiendo tomar la fuerza y solo tener un bonito y afilado en uno ahí de todos modos, así que sí, solo mantén la fuerza en una mayor parte del tiempo que funcionará, y siempre puedes usar el liso pincel si quieres suavizar las cosas. Por lo que voy a demostrar que un poquito aquí mismo podría conseguir una máscara. Restar. De acuerdo, eso subjetivo. Tomemos el cepillo suave y puedes suavizar las cosas. El liso. A mí me gusta más. Entonces, sí, de Ascot. Generalmente, prefiero la fuerza para permanecer en una, así que eso es algo así. Para máscaras. Es un video sencillo, pero aprendiste más o menos necesito el 9% de lo que necesitas saber sobre las máscaras en la licuadora. Las máscaras son realmente geniales. Pueden hacer que tus poderes escultores sean mucho más útiles. Así que ten una buena. Gracias por ver. 24. Pincel personalizado: Hola a todos. Entonces ahora vamos a estar hablando de cómo hacer tu propio pincel. Esto realmente se suma a la experiencia de esculpir. Y así, para poder hacer ese extremo de control de prensa y vamos a estar en modo esculpido, Eso es, ah, importante estar en hacer un pincel para que puedas probar tu pincel. Entonces para hacer un pincel personalizado, siempre me gusta, um, subir a esta esquina aquí, y, uh, vamos a seguir adelante y deshacernos de eso. Y así, en esta misma esquina de ahí, puedes arrastrar en una nueva escena aquí mismo, y eso es realmente importante. Y esta siguiente escena, subamos aquí y lo que quieres hacer es presionar editor de imágenes y aparecer presionar pintura y luego presionar este botón aquí mismo esta textura propiedades tipo cosa y cepillar fuera de curso y prensado nuevo. Por lo que para hacer un pincel personalizado, necesitas una imagen en blanco y negro que comprimas abierto y traes eso aquí. Abrir imagen y luego Alfa. Aquí tienes si tienes suficiente para mantener eso pulsado. Pero vamos a hacer se presiona nuevo, y ahora tenemos algunos detalles aquí para llenar. Entonces es bueno nombrar a tu nuevo pincel, mi nueva prisa. Y, uh, voy a seguir adelante y poner el asterisco a, y eso lo hace a K. Así que sólo est risk o qué? Te recuerdas que un poco esa cosa, creo que se llama asterisco y luego a dos que 2048 pixels y ah, negro y haz lo que no necesitas tener 32 bit float y cuando eso esté todo bien, solo presiona, ¿ OK? Ahora tienes mi nuevo pincel listo para ser editado ahora continuando en textura aquí y luego presiona este icono de escudo para hacer un usuario falso. De esa manera, si abres y cierras la licuadora o la purgas, tu pincel aún está guardado, y luego todo lo tu pincel aún está guardado, que tienes que hacer es hacer clic en este botón y hacer clic en mi nuevo pincel y luego salir a la escuela poco. Y ahí está tu nuevo pincel, la textura que tienes aquí lista para ser editada. Entonces para editar esto, estás recibiendo la prensa, este pequeño botón aquí o T para herramientas y para estas otras opciones. Y por supuesto, puedes arrastrar la escena por aquí y luego desplazar el ratón medio para traer eso al frente y al centro un poco más. Ahora puedes editar tus herramientas y ajustes aquí para trabajar con tu nuevo pincel. Ahora, lo que necesitas es que tu herramienta pintora sea blanca. Entonces solo manténgalo en blanco ahí. Ver este pequeño botón o icono cerca de él significa que está en el color blanco. Y entonces, por supuesto, mantén tus fuerzas arriba. Número uno. Ahora puedes dibujar ahí ese control de monedero Z para deshacerte de eso. Pero sí. Ahora, otra cosa de la que quiero hablarles se llama Fall Off. Eso es justo aquí abajo. Estos iconos son indicarían caída. Entonces ahora mismo está en este ícono aquí mismo. El preset, um, es ah, set tipo pincel. Entonces si presionas f estás bien, entonces si haces clic y presionas Ok, um, es ciudad de control la que presiona f y si rápido que puedes ver y podría consolar tu sistema hacia abajo fue un gran mejor, pero tú puede ver que hay un borde suave a su alrededor. Pero si haces clic en este botón aquí mismo, um, puedes ver que es un borde duro alrededor de eso. Entonces de eso se trata caerse. Puedes escoger lo que quieras, pero voy a dar filo duro. Trae conocido el tamaño del pincel un poco y ahí vamos. Por lo que ahora es el momento de dibujar algo, y el área blanca será tu pincel. Entonces para mantenerlo simple, solo voy a hacer una X. Uh, algo así no tiene que ser perfecto, claro, porque sólo estoy demostrando este video. Hice una X, y así ahora no podías ver Cuando presionas f y cambias este tamaño de pincel, tienes una X ahí. Muy bien, Entonces una cosa que pensé que mencionaría es que puedes ver aquí cuando hago esta X el cambio de lados del pecho. Se puede ver que hay alguna caída en esta lanza. ¿ Y si esperamos? No quiero eso. Um, así que en realidad puedes hacer es bajar a este lado y ves aquí hay, um, um, caer ajustes aquí abajo, así que solo ve a impresionar constante. Y ahora, cuando cambiamos el tamaño del pecho, el cambio es coreano para eso. Por lo que siempre me perdí por ahí con eso. O sea, el control de prensa Z Y así ahora oh, aquí abajo. Necesito mantener este ex visible allí duelo de todos modos, así que pero el punto está aquí y luego caerse Constante. El punto es, tenemos ahora este pincel personalizado, pero aquí hay un ligero problema. Se va a pixelar, así que solo puedes activar la topología dinámica y suavizar el sombreado. Y ahora es Es un poco mejor, pero Y por supuesto, hay temas aquí. En ocasiones, si enciendes esa topología dinámica, ese es un error en el que se está trabajando. Entonces solo apaga eso y puedes agregar los's. X está aquí a tu lanza, y este es nuestro pincel personalizado. Sí, bonito. Entonces eso se trata de los pinceles personalizados que puedes ver. Es una especie de azulejo aquí la forma en que va a la escena. Es una especie de ah, alicatado . Entonces si tú si no te lavas para tenerlo alicatado. Lo que puedes hacer es entonces subir aquí y apagar el área de prensa de azulejos jugando o estás jugando o cosas como esta, y eso lo hará así. No está embaldosado cuando lo entras ahí, bien, así que así es como haces un pincel personalizado y en forma de ex de todos modos. Entonces eso es Por supuesto, puedes desactivar el modo de simetría si no deseas que eso esté encendido. Sí, siempre Suficiente de eso. Esa es una introducción rápida de cómo hacer pinceles personalizados en licuadora. Gracias por ver. 25. Remesal: Hola ahí. Bienvenido a otro video sobre esculpir y, Ah, hoy vamos a estar hablando de re mallas y como, si estás esculpiendo y licuadora o cualquier otra cosa como cepillo Z o algo así, no podrías generar alguna realmente alta, cosas de alta poli. Al igual que podría haber muchos polígonos añadidos a una escena y nuestro a objeto o tres modelo D o algo así. Entonces, sí, así que eso es algo realmente impresionante sobre, um, esculpir es que puedes agregar mucho detalle, pero al mismo tiempo, si bien es positivo, también es un negativo. Entonces solo voy a poner un poco de topología dinámica yendo ahí. Sí, así que puedes agregar muchos polígonos cuando tu esculpir realmente rápido y las cosas a veces se pueden sacar un poco de las manos. Entonces de esto es de lo que vamos a estar hablando, cómo podemos organizar, um, organizado eso a nuestro favor. Y así el objetivo de este video es sólo mostrarte cómo puedes esculpir libremente esculpir, pero luego tomar tu escultura y luego, um, um, úsalo para animación o lo que tú cuando la use para, um especialmente animación, causar dos de modelos alrededor de cosas. Tienes que tener unas cosas un poco organizadas. Entonces tengo esta situación fea realmente hermosa rápidamente. Entonces vamos a aprender a usar esto en aplicaciones como la animación. Y así el primer paso en este viaje es presionar este pequeño botón más, solo tienes que ir a General y luego a disposición. Y ahora tienes tu, uh, uh, escultura en el diseño tipo de una escultura rara, pero sin embargo con fines de demostración y solo asegúrate de que sea un modo objeto. Por lo que el primer paso acaba de golpear Tab y entrar en modo de edición. Y se puede ver aquí los polígonos aire extremadamente denso. Algunas partes del mismo tipo de bien organizadas. A lo mejor no por aquí y esas cosas. Pero mira eso. Este miedo es simplemente extremadamente denso. Esa no es una buena receta para cosas como la animación. Entonces, sólo volvamos al modo objeto. Entonces vamos a resolver esto aquí, presiona turno e y ahora tienes otra esfera y luego solo presiona em. Y después de presionar M press nueva colección y solo voy a teclear golpe rez. Y ahora aquí tenemos esta colección llamada Lo rez, y por alguna razón, el chiflado no funcionó. Entonces, uh, Está bien. Está bien. Shift De y luego haga clic. Ahora los tenemos ahí. Por lo que golpea esconder uno. Y se ven los dos. Um, voy a traer el otro aquí a la colección y luego uno de ellos a baja rez. Tan astuta cosita que puedes dio es que comprimes a en tu teclado y tienes la rez baja presiona uno y la colección, um, se seleccionará la primera colección. Presione hacia abajo, más bajo ya que se seleccionará la selección. Entonces por supuesto, dedo del pie seleccione los bajadores. Simplemente puedes hacer clic en la nueva esfera ahí, incluso puedes ocultar las otras colecciones. Y entonces eso es realmente útil. Um, así que tu esconder la otra colección ahora solo tienes el señuelo se muestra, pero sí, dejemos eso todo visible. Por supuesto, si lo desea, agréguelo a su baja resolución para convertirse en baja resolución. Porque si tienes que ir al modo de edición, no es de baja resolución. Tienes que hacer clic en este icono de herramienta aquí a la sección de modificadores. Entonces, en modificador de anuncios, lo que quieres hacer es entonces ir a diezmar justo debajo de generar diezmate. Y luego voy a traer esto un poco, para que puedas ver más detalles aquí y luego ir a esta vista superposiciones de puerto y encender marco de alambre . Y sí, entonces, uh, vamos a ah, esconder esa colección. Muy bien, entonces ahora tenemos esta baja resolución. No es baja resolución ahora, pero estamos tratando de hacer de esta baja resolución, y así es como lo hacemos con un diezmo. Entonces primero, hagamos un subdivide, y solo puedes hacer clic en esta pequeña flecha y puedes unirla subdividirla. Entonces en la división de sudes, se puede ver que no está haciendo nada. Y eso es simplemente porque estos ah polígonos son triángulos, triángulos. No son plazas. Por lo que hay que tener polígonos cuadrados. Um, entonces es una cosa fuera Debería haber mencionado antes. Pero ahora intentemos colapsar. Se puede ver colapso. Simplemente lo tomas abajo, abajo, abajo , y puede bajar el conteo de caras hasta que sea uno literalmente o dos o algo así, para que puedas ponerte realmente simple de aquí o como volver a alejarte complejo. Por lo que esto no es totalmente necesario todas esas caras para que puedas llevarla abajo a donde lo quieras . Y es más cómodo así. Por supuesto, puedes apagar el marco de alambre y ver cómo se ve. E incluso podrías bajarlo hasta solo 1005 100 caras o algo que consiguiera esto podría ser lo suficientemente bueno para un objeto de fondo o algo así. Um, menos aún. Sí. Um, es realmente útil colapso. Vamos a volver a subir eso. Y el otro se llama Planner y son más claros Lo siento. Limpiador es realmente importante. Um, porque aquí se ven estos aviones, donde quiera que haya una cara del objeto que sea, creo que es de menos de cinco grados o algo así. Todo se convierte en un gran polígono, por lo que realmente ahorra, um, ahorrar algo de espacio allí. Entonces cepilladoras realmente agradables. Sí. Entonces, al final del día, debes elegir lo que es mejor según Teoh lo que necesitas, y así, como, podrías elegir colapso. Y luego aquí hay un grupo de Vertex que podrías elegir y solo diezmar eso y triangular. Um, sí, hay muchas opciones diferentes en la subdivisión. Por supuesto, en nuestro caso, no funcionó realmente bien. Entonces es en realidad, um borra esto y deja este para, y eso va turno a Vamos a traer. Ah, era una esfera nueva. De acuerdo, entonces ahora se puede ver con este miedo. Tenemos aquí unos lindos polígonos que deberían funcionar con esta división de sudes. Sí, sí lo hace. Entonces, sí, si eres polígonos son cuadrados como este, en realidad puedes tomar tu subdivisión de un y luego simplemente tomarlo y simplificarlo bastante. Entonces ya no es un círculo ahí, pero sí, Así que una subdivisión podría ser útil si tienes formas como esa. De todos modos, así es como diezmatas y remescas a tu personaje. Esculturas anteriores. Es realmente útil ahorrar espacio, especialmente para aplicaciones como la animación. Gracias por ver. Que tengas un buen día. 26. Normales de hornear: en el video. Antes de esto, aprendimos sobre re mallas, y eso es realmente útil para tomar algún objeto que tu esculpiendo y haciéndolo, uh, un poco más fácil de trabajar para cosas como animación y cosas así. Pero, um, digamos, por ejemplo, ahora quieres, uh, tomar uh, el detalle que tienes y quedarte así, sí, sí, en lugar de tomar todos los detalles de tus esculturas y deshacerte de todo ese detalle por el bien de que sea un poco más fácil trabajar con, um, um, como para cosas de animación. ¿ Y si desearas mantener en realidad todos esos pequeños detalles al mismo tiempo, Um, Um, como hacer que tus polígonos reales cuenten menos y cosas así. Entonces la remisión es de lo que aprendimos antes, pero la forma de especie de re mallas de dónde, pero sin embargo al mismo tiempo, mantener estos detalles en tu modelo, o al menos proyectados en él se llama Hornear Normales. Entonces eso es lo que vamos a aprender de este video hoy es hornear normales, y eso es para bajar el polígono Count con hacer como lo que estamos haciendo en el último video. Pero al mismo tiempo manteniendo estos detalles, Um, sobre este pequeño objeto. Entonces solo estamos esculpiendo algunos de estos pequeños detalles raros aquí y ahora. El objetivo es bajar el recuento de polígonos como hicimos en menos video, pero después mantener todos los detalles encendidos. Entonces veamos cómo hacer eso. Muy bien, Así que una vez que te hayas esculpido, empecemos el proceso y similar al último video vamos a general y maquetación. Y ahora tenemos nuestra escultura en la ventana de diseño regular aquí, asegúrate de darle click en ella y tenerla en modo objeto. Por lo que solo empuja shifty, entra en la M y presiona nueva colección. Simplemente escriba bolso rez baja, OK y golpee dos en el teclado. Y lo que eso hace es que lo más bajo sea modelo ahora visible en el otro modelo original que se supone que es. El más alto está oculto, como lo indica ese poco esconde el icono del puerto de vista ahí. Y así el siguiente paso es deshacerte de este detalle para el rez bajo que es tan rápido en tu esfera de rez baja. Asegúrate de que seleccionado vaya este icono de herramienta y voy a seguir adelante y arrastrar esto por aquí, así que tengo un poco más de bienes raíces y asegurarme de que tengas un modificador de agregar rápido generar diezmate. Y así ahora vamos a entrar en armazón de alambre de trabajo que podemos ver y se puede ver. Hay toneladas y toneladas de polígonos, que son capaces de mostrar bastante bien el detalle. Pero solo colapsemos un poco esto y llevemos bastante la cuenta regresiva del polígono. Entonces el objetivo es que Ocultemos el marco de vida todavía se puede ver algunos de esos detalles. Entonces, incluso llevemos esto más abajo. Uh, es demasiado para 1000. Veamos por qué. ¿ Miedo? Hagamos 5000. Por lo que este es un montón de cómputos para que la computadora pase. ¿ Todo bien? Entonces no, decía, Sí, así que todavía hay algún detalle ahí, pero intentemos que sea aún menos como, uh, quizás 2000 o 1005 100. Su 2000 es bueno. Se puede ver que los detalles ahora se han ido, y esto es genial para, como, un objeto de fondo. Pero nuestro objetivo es proyectar el detalle, en realidad bajar aún más la resolución al igual que 1000 88 96. Genial. Sí, así que sí, no más detalles. Esta definitivamente es la solución road low rez y luego acaba de golpear, aplicar. Y ahora cuando vas a armazón de alambre, ahí van muy pocos polígonos. Bonito. Y así que no, pero lo que quieres hacer es golpear pestaña, Ir al modo de edición y solo asegúrate de que solo cocinaré un para seleccionar todo y con todos los polígonos de poli y versi seleccionados, te golpeó en el teclado y luego ir inteligente UV um, en un proyecto ahí. Y luego solo asegúrate de que haya Cem estos aire haga clic en el poco derecho y haga clic. De acuerdo, entonces ahora que eso ha pasado, sólo vuelve al estado de ánimo Hodja Object. Y ahora vamos a hacer es asegurarnos de que los bienes raíces se usen bien y traer una ventana aquí así y luego también aquí arriba. Y el objetivo aquí es hacer Ah, un editor de imágenes tener ese seleccionado y luego conocido aquí tener ah Shader editor seleccionado. Sólo tienes que ir a esta ventana presionar extremo para conseguir más bienes raíces allí y luego ir a esta ventana T para conseguir más bienes raíces allí. Entonces, para recapitular, tenemos aquí nuestro modelo de baja resolución. Pero si quieres en tu teclado, tienes el modelo de alta resolución. Entonces el objetivo ahora es llevar aquí el detalle y proyectarlo sobre este modelo de baja resolución. Entonces lo siguiente que hay que hacer, solo asegúrate de que eres un editor de imágenes. Entonces presione do. Vamos a escribir en esto lo que sea. Hornea esto y luego haz ah, estrella cuatro. Hace que sea estrella cuatro veces tamaño para invierno y luego haga clic en flotador y monedero de 32 bits. OK y la computadora. No es pensar en eso y en tu escuela por ahí. Es una imagen bastante grande. Ahora vamos a estar trabajando en el editor shader. Por lo que solo estoy usando mi rueda de desplazamiento para desplazarse dentro y fuera y manteniendo pulsado el botón del ratón en medio de la rueda de desplazamiento para moverme por ahí visto. Entonces ahora quieres hacer es ah, turno A para hacer cosa nueva y y y turno de día ir a textura y luego textura de imagen. Ahora tienes una nueva ventanilla aquí, y luego ve aquí a este botón para seleccionar la horneada, ¿ Cuál es tu imagen aquí arriba, verdad? Bonito y nieve. Lo que quieres masa es dar click en este botón para renderizar los ajustes de Santee rápido en ciclos. Y ahora este es el motor correcto para hacer esto y cocinar al horno. Y estos son los detalles ahora abiertos para estas opciones. Y sí, así que ahora ya sabes dónde hacer esto. Necesitas tener todas las cosas visibles. Y así primero haga clic en Quad Sphere y luego en cambio de presión y haga clic en su resolución más baja , como lo indica esta baja nuestro azul más oscuro. Está indicando que se selecciona la de baja resolución. Y así ahora que todo eso está hecho, baja a tu gran configuración y a los ciclos y, uh, ve seleccionado demasiado activo. Um, solo escribe un metro o así y no, eso es más o menos para las opciones Aquí. Uh, una cosa que olvidé mencionar es por el tipo de hornear put normal y ahora solo presiona bake. Y así una cosa que olvidé mencionar no es en lugar de turno lo que quieres hacer, Había un poco de aire ahí, Uh, quieres dar click en Quad Sphere y luego presionar control. Y entonces así ahora ahora es lo que quieres. Y ahora Chris Bake, y va a tomar un tiempo en esta máquina, sobre todo para hornear esta textura horneada. Entonces solo voy a cortar este video aquí, Vuelve cuando esté hecho. Está bien, Así que ahora está horneado. Lo que quieres hacer es, uh, uh, aquí tienes tu imagen horneada. Basta con hacer clic en este escudo de esa manera. Si perjuras, reinicia licuadora, se guarda. Y ahora bajen aquí a este gran cicicicianos aquí, aprendamos de aquí. Y entonces lo que quieres hacer es que vamos a estar moviéndonos por estas ventanitas aquí y presionar shift a y simplemente ir a la barra de búsqueda por tipo en normal. Y entonces es como mapa normal. Ponlo ahí y colorea. Trae ah color al color ahí y luego toma el mapa normal y ve, uh, normal a nuevo. Normal. Bien, claro. Asegúrate de que aquí has horneado grande seleccionado. Y así ahora lo que quieres hacer es, uh, uh, arrastrarnos un poco y, uh, uh, asegúrate de que la elección de disco esté oculta y no, puedes hacer clic en ver port shading report shading ana. Por lo que esos detalles ahora están protegidos por ahí. Pero se podría ver que es una especie de ah colores claros para que puedas ir al color base y simplemente una especie de Baje eso un poco o puedes. Se veía desde aquí. Diferentes opciones, pero sí. Um, básicamente, estaba bien. Bonito. Vamos a traer eso en realidad más bajo. De esa manera se puede ver aún mejor. Y ahí tienes. Tienes tu baja resolución ahora. Alta resolución. Entonces, um, si solo veamos eso aquí. Entonces si seleccionas tu, um, una de alta resolución, es más o menos lo mismo que tu de baja resolución. Um mientras que hay mucho menos, um, mucho menos topología y ah, polígonos en el de baja resolución. Pero he aquí, se ve igual que detalle faras. Esa es la belleza de las normales de cocción. Entonces sí, estoy seguro de que se puede ver el beneficio total de esto realmente genial para la animación y las cosas donde hay que tener caracteres poligonales bajos. Pero también se puede retener la obra del escultor. De todos modos, Blender lo hace. Hay un poco de pasos, pero la licuadora lo hace agradable. Um, de todos modos, eso es todo para este video horneando normales. 27. Desenvoltura UV: y bienvenidos a otra clase. Y en el video de hoy, vamos a estar hablando de edición UV y básicamente donde estoy a punto de decir tipo de resumen , tienes 18. Entonces estoy seguro de que han visto mapas del mundo. Y así un globo del mundo es como es cierto en la Tierra. Ya sabes, um, es la forma en que está esa tierra. Pero entonces, si quieres llevar al mundo a un mapa de dos d, solo un papel del mapa del mundo, entonces puedes ver que partes de la Antártida y Groenlandia, cimas de Rusia y lugares como esa cimas de Canadá son todos estirada y lucir más larga. Entonces en realidad lo son, Um así que sí, y eso básicamente resume la edición de películas. Está tomando los tres elementos D y estirándolo en el paisaje de dos D. María dos situación d. Entonces, vamos a sumergirnos. Entonces el primer paso es solo balar el dedo del pie nuestro cubo aquí sobre un día de turno, y eso es en un mish de mono. Simplemente esto es solo dedo del pie probar estas cosas y luego bajo las opciones de mono de anuncios, UnTech genera u V s porque te lo vamos a estar mostrando hoy manualmente, y luego subir a edición UV justo aquí arriba y acercar. Y tenemos nuestro, um nuestro mono. Entonces, um, se puede ver aquí bajo mapas UV, en realidad no hay nada. ¿ Y entonces queremos algo ahí? No. Entonces toma un cursor sobre el modelo s U en tu teclado, y luego presiona desenvolver, y ahora puedes ver aquí tenemos la UV desenvuelta de este mono. Y seguro, parece que la Antártida estiró cosas. Y el norte de Canadá y Groenlandia. Ah, este es el rial de este lado. Del lado derecho está la interpretación rial de estos polígonos. El lado izquierdo es a a d ah, visión de esto. Está bien, así que sigue adelante, veamos algunas otras opciones, Ten tu cursor sobre el modelo, presiona tu teclado y vamos a presionar smart. Tú vía proyecto, y quieres asegurarte de que estos pequeños márgenes estén arriba. Al menos una garrapata ahí y sí, suprime. Está bien. Y ahora se puede ver que esto es completamente diferente. Configura en nuestra UV. Entonces sigamos y busquemos más cosas. Ten tu cursor sobre el modelo. Percy, tú. Vamos a presionar proyecto desde la vista. Y no lo hagas aquí como normal, puedes escalar los límites y cosas así. Y vista gráfica Orto. Realmente no necesariamente queremos eso, pero sí, así que esto es realmente útil. Porque si tuvieras, ah, ah, los tres d vistos en sabías que nadie lo estaría, Um, Um, sabías que los tres personajes D sólo se verían desde una perspectiva de dos D como si no estuviera corriendo por ahí uh, corriendo alrededor del personaje. Simplemente lo estarían mirando. Están, como, como, atrapados en una vista desde la vista frontal. Entonces sí, eso es ejemplo de eso funciona. Está bien. Espero que hayas aprendido mucho un poco en la intro al desenvolver UV. Y hay muchas opciones. Anímate a jugar con ellos. Y el siguiente video, aprenderemos un poco más sobre desenvolver ratas UV. Gracias por ver 28. Desenvoltura con costuras: bienvenido a otro video. Por lo que en el video anterior, aprendimos sobre el desenvolver UV en cuanto se refiere a la licuadora y sus modos predeterminados y cosas por el estilo. Pero en este video, vamos a estar introduciendo desenvolver, uh, usando Parece eso una especie de enfoque más personalizado. Entonces para hacer eso, claro, tenemos que añadir algo para desenvolver un mish y nuestro mono de confianza otra vez y luego ir a UV a un adolescente y vamos a acercarnos aquí. Um, tenemos ahí vamos. Nuestros monos ahí. Oh, acabo de cometer un error. Entonces eso es Ah, control Z turno un mono mish. Ve a mono. No te generes estos porque estamos tratando de acostumbrar, hacer cosas tan bonitas y ah, último Entonces necesitamos golpear edge select. Y por supuesto, porque vamos a estar generando una costura. Sí. Ah, y luego, por supuesto, presionarte y presionar desenvolver y el percibir de nuevo y presionar la vida desenvolver. Ahí vamos ahora se configuraron para generar nuestros parecidos Así que habiendo seleccionado a en tu teclado o simplemente pinchando aquí arriba y Ed Select, puede seguir adelante y ahora dar click en un borde. Pero puedes ver a la izquierda Aquí estás ve ha desaparecido. Por lo que puedes hacer es apretar este botón. Y, um sí, te hunde selección que no va a estar haciéndolo así que no se va a desaparecer. Entonces, uh, puedes hacer es ir control turno. Sostén esas llaves de los dientes hacia abajo, y luego puedes continuar. Teoh, ya sabes, selecciona los bordes aquí. Agradable. Por lo que es seguir seleccionando esos bordes. Y si seleccionas uno más lejos, se corta tomará el camino más corto y tan hábil esa esperanza. De verdad no hagas eso. Um, seleccione. Ahí vamos. Pero complicado ahí. Pero, ya sabes, los estamos seleccionando simplemente bien ahora. Ah, arriba controles A Necesitas ligar ese. Ese. Ese encendido. Y esa. Ese. Ese. Ese. Sí, pero complicado. Pero ahora tenemos un bucle completo ahí, y podemos hacer es entonces presionar si tienes la razón, click en tu teclado y luego hacer clic en Marcar Parecen ahora puedes ver que la UV ha marcado a esto parecen para nosotros, y ya sabes, eso está bien y todo, pero voy a controlar Z todo eso y de seleccionar lo que puedes hacer. Así que en realidad puedes controlar el turno Haz clic en, uh, eso, y sigamos adelante y pinchemos. Aquí. Haga clic aquí. ¿ Qué pasa con su Todo bien, Así que eso es lindo. Y luego puedes hacer clic derecho y marcar parecer. Y ahora puedes ver que no tienes que tener un lazo de pez terminado. Podrías simplemente, uh, uh, marcar la escena en la parte posterior de la cabeza ahí. Um, sí, pero al mismo tiempo, todavía hay algún trabajo ocupado aquí que podemos, uh, hacer un poco menos de un problema. Entonces una idea general es Ah, sigamos adelante y seleccionemos alrededor de esta oreja aquí. Por lo que control turno. Y, um, asegúrate de que eres, uh, doble superior ayudantes de seleccionar todo y luego turno de control de turno y tu quickie. Ahora en estos parece aquí. Es algo bastante complejo para evitar esto. Ah, año. Pero puedes hacerlo. ¿ Todo bien? Tan solo asegúrate de tener el control. Desplazamiento seleccionado hacia fuera. Eso es un poco mucho ahí, control. Nos vemos eso. De acuerdo, ahí vamos. Ahora. Fue un poco de trabajo, pero logramos saber que no manejamos Control Z. Eso y lo que queremos hacer es seleccionar que Ahora que tenemos eso ahora podemos hacer clic y marcar. Parece que ya puedes ver que la oreja está ahora, um, separada del resto de ella. Ayuda de doble toque a de selecto. Y ahora, ahora, volvamos a hacer el mismo procedimiento. Entonces solo es como esta cosa y se resbaló ahí. Ahí. Sí. Yo sólo quería referirme al otro lado para asegurarme de que estoy siguiendo ese mismo patrón . Ah, sí, ahí. Y luego déjame solo asegurarme de que de seleccionar esa en su lugar. Está bien, es un poco complicado alrededor de esas orejas, pero ahí vamos. Y entonces Mark parece simpático. Y ahora los oídos no tienen un de selecto todo. Ahora las orejas se parecen por ahí. Agradable. Sí, para que puedas ver. Um, lo estamos haciendo bastante bien. Bueno, con nuestras selecciones, hay algunos ocupados trabajando aquí para los propósitos de este video. Yo sólo un poco de patada te inicié. Pero hay otra cosa que quiero mostrarles es que pueden ver aquí estos, uh, ustedes han zehr bastante juntos. Entonces no queremos eso, porque en caso de que estés pintando en ellos, ya sabes, fue como pintura en aerosol sobre spray en el otro. Para que pudieras presionar UV y luego bajar a empacar islas y luego presionar este pequeño botón y solo puedes seleccionar estos márgenes. Entonces hay algo de distancia. Hay bastante distancia. No hace falta tanto. Pero nada de eso. De esa manera, hay al menos cierta distancia entre las islas. Bueno, eso resume para este video. En el siguiente video, vamos a aprender de la pintura, y, uh, eso lo resume. Este video de Maine, um, pedazo de sabiduría que aprendiste fue el mercado parecen selección. Gracias por ver. 29. Pintura de textura de textura: Está bien, Bienvenido a otro video eso Primer paso en este video eliminar ese cubo y lo que vamos a estar enseñando hoy es, ah sobre pintar textura sobre objeto. Entonces primero, vamos a traer un mono de día de cambio de objeto. Sólo una situación de ejemplo. Y, por supuesto, uh, para pintar. Necesitas ir a la pestaña de pintura de textura. Entonces ahora tenemos la pestaña de pintura de textura y ahí tenemos a nuestro mono. Es bonito y rosado, listo para ser pintado. Y así vemos aquí este color tipo rosa morado y lo que esto significa es en textura falta . No hay textura en absoluto. Y entonces lo que sea que veas ese color rosa, eso es lo que eso significa. Y en una situación similar, um, como color para, ah, ambientación mundial. Si hay un tipo de color rosa en cualquier parte de este mundo, uh, ese tipo de significa que ahí hay una textura de misión. Pero sí, estamos trabajando en este momento es el ahumado. Es rosa, lo que significa que no hay textura. Está bien, así que para agregar una textura, lo que quieres hacer es, ah, quieres seguir adelante e ir a las propiedades del material y solo presionar nuevo y uh, así que en color basado, uh, se puede rápido ahí y hacer clic en textura de imagen y todo bien, así que luego haga clic en nuevo, crear nueva imagen y ah, pollas base. Desgarra algo así y solo monedero. OK, genial. Por lo que ahora tienes tu textura en tu mono. Eso fue negro. Ya no hay rosa. En este caso, se volvió negro automáticamente. Pero si sigue siendo de color rosa, ve a modo objeto y luego vuelve a la pintura de textura y se volverá a cargar como negro. Está bien, así que vámonos aquí. Puedes hacer clic en este botón pequeñito, diminuto, microscópico de ahí, o podría simplemente por envío en tu teclado y luego trae tus propiedades de pintura. Y lo mismo vale para este sitio también. Um, en realidad no son realmente que esto se aplique a ambos de todos modos, así que sí , um, aquí en el té para herramientas, tienes el pincel. Y aquí abajo se podría hacer clic en textura. Y en realidad puedes agregar tus propios pinceles personalizados si lo deseas. Um sí. Entonces vamos a aprender un poco más cómo pintar realmente. Entonces sí, vámonos aquí. Por supuesto, si haces click derecho, puedes elegir qué color bonito y convenientemente allí. Escojamos el color. Eso es solo usar rojo o algo así. Y, uh, ahí se puede ver ahora estoy pintando en la escena tres d del mono. ¿ No es eso genial? Y en cuanto suelte el trazo, luego se actualiza también en el diseño de dos D. Y luego por aquí en los dos D, realidad puedes ir adelante y pintar a D y actualizaciones en vivo sobre los tres d Así que es realmente genial. Y, sí, así que definitivamente podrías ver cómo, um, eso sería realmente útil. Um, sobre todo porque sabes que ese es uno de los grandes bonos de Blender es poder pintar en dos D y tres D al mismo tiempo, lado a lado. Entonces para ser bastante honesto, en realidad eso es bastante. Ya sabes, um, en lugar de pagar, como, tienda de fotos o algo así, puedes pintar en vivo aquí, y aunque solo estés tocando o algo así, eso es realmente útil. Y Prestamista calcula todo bonito. Y así si estás pintando aquí abajo, calcula dónde poner los bordes y, um, sí, sí, así que este año aquí en actualizaciones por allá este año están actualizaciones más y las dos D vistas. Y la mayoría de las veces realmente hay hielo. Parece que no hay como bordes duros entre las pinturas. Todo se acaba de calcular muy bien. Entonces y, ya sabes, para ser honesto, eso es más o menos para este video. Pero sí, para que pudieras ir por aquí y pudiste jugar con muchas sesiones, como si pudieras cambiar tu trazo, etcétera. Entonces hay mucho con lo que jugar, y podría hacer muchos videos sobre pintura. Pero creo que la mejor manera para que aprendas sobre la pintura sería simplemente jugar con todos estos ajustes y aprender de todo esto. Sí, y sé que siento que estoy dejando algo fuera, pero en realidad es bastante sencillo. Y eso es todo para este video. Básicamente, así que ten una buena. 30. Sombreado: Está bien. Entonces hoy vamos a estar hablando de sombreado. Entonces primero, vamos a golpear. Eliminar en el teclado. Deshazte de ese mono de malla de día turno de cubo. La misma situación es ayer. Textura, pintura. Y sí, a una textura aquí. Nuevo podría eso y basado en color, imagen, textura y nueva y textura o algo así. Está bien, eso es tan bueno. Se volvió negro muy bien. Está bien, pero luego puede volver al modo objeto. Y, uh, pintura de textura puede de esa manera. Simplemente recarga las cosas un poco mejor. Y eso es extremo de prensa en el teclado. Traigan algunos koalas. Está bien. Uh, entonces creo que habíamos leído la última vez. Entonces, solo sigamos adelante y empecemos a pintar. Cem lee, y puedes tomar los groseros del pincel. El objetivo aquí es sólo pintar todo el asunto. Bueno, no todo el asunto, pero basta para que pueda mostrarte sobre el sombreado. ¿ Todo bien? Sí. Aquí. Puedes asegurarte de que todo esté pintado, Y si tu pincel es grande, posible que tu computadora no pueda mantenerse completamente al día. ¿ Todo bien? Ahora todo está pintado, Mitch. Muy bien. De acuerdo, entonces ahora estamos Paso a paso uno para los sombríos en. Por supuesto, el objetivo ahora es ir al sombreado Solo cocine en la pestaña de sombreado. Y ahora tenemos a nuestro mono lindo y pintado de rojo. Ahora podemos lidiar con el sombreado. Muy bien, Entonces, uh, antes de que hagamos cualquier sombreado cuando vaya a los modificadores agregue modificador y simplemente vaya a generar superficie de subdivisión. De esa manera, es algunos divididos un poco y haga clic derecho en realidad controlar la pestaña F, um, y luego editar el modo y luego controlar si y luego simplemente sombrear suave y luego volver a tabular y volver al camino de objeto. Entonces ahora es agradable y suave, y se ve bastante cerca de lo que obtendríamos en un render final. Entonces, sí, esto es, uh, sólo darte una breve introducción aquí. Curso del que hablamos antes, pero reportan sombreado aquí. Es ah, lucía de tipo gemidos Puedes hacer clic aquí, y esta cosa de rotación en realidad puede cambiar tu iluminación para que puedas cambiar la forma en que tu objeto se ilumina. Um, sí. Entonces eso es genial. Yo sólo quería mostrarles que así explorando un poco más que hemos hecho aquí son, um, um, nuestros nodos o lo que sea. Y hay un principio ser sdf la textura y la salida de material. Siempre necesitarás un principio Ser SDF en una salida de material y también puedes agregar cosas bonitas como texturas. Pero sí, básicamente lo que hace esto, ¿no ? Son los datos o lo que sea lo que hace que todo el sombreado suceda. Por lo que este principio ser SDF tiene todas estas opciones aquí para el sombreado. En realidad puedes ir aquí y ver algunos de ellos también en este material propiedades, por supuesto. Pero todos ellos están aquí, y aquí es donde le agregas todas tus propiedades de sombreado. Básicamente. Entonces una cosa que quiero mostrarles es algo que se llama subsuperficie. Uh, así que en realidad puedes encender o apagar esto, y básicamente está agregando una especie de textura lechosa. Y el subsuelo es bueno porque ya sabes, nuestra piel humana, nuestra piel en nuestros cuerpos. En realidad, si lo piensas es cuando hay color en esto cuando estamos mirando a otros humanos, es el tipo subsuperficial de la piel. Sí, obviamente, porque se puede poner los dedos a la luz y se puede ver el rojo, pero capilares y diferentes lo que sea para que pudiera ver que es rojo. Entonces es subsuperficie. Entonces eso es lo que hace el subsuelo. Continuando aquí abajo. Hay una característica muy bonita llamada metálica y un cambiarlo solo cambia todo a más de un look metálico. Entonces, definitivamente, si estuvieras modelando un auto algo esta sería buena propiedad para agregar para que se vea hace y metalizado e y continuando, tenemos rugosidad. Por lo que la rugosidad, como se podría imaginar, es el grado de rugosidad. Entonces si lo apagas todo el camino, mira eso. Es realmente brillante y agradable. Pero entonces si lo llevas todo el camino a la rugosidad, es como una verdadera masa tipo plástico blando o algo así. Pero aquí es como el vidrio. Pero en medio de ustedes podrían imaginar, como acabamos de tener entre esos dos. Eso es rugosidad. Y abajo aquí se llama abrigo claro. Uh, podrías solo Dre Vale, abrigo claro. Um, van capa rápida es agradable, porque en realidad es algo así como subsuperficie. Y esta rugosidad combinada. Sí, todos modos, pero ese abrigo claro. Um, como, apágalo ahora. Muy bien, Entonces aquí hay una misión. Este solo tipo de te permite admitir algo de luz de tu objeto, y luego Alfa te permite tener algo como transparencia de para tu objeto y cosas así . Entonces eso es un poco de una visión general de esos nodos. Principal GSDF. Entonces juguemos un poco aquí. Jugamos por ahí con nuestra cosa avanzada B S d f, y si pudieras haber notado el cursor sólo tipo de actualizaciones, puedes desplazarte sin fin. Es bonito. Entonces, en realidad agreguemos otra cosa. Cambie a y vayamos a, um, Shader aquí y hagamos, uh, ver difuso B S A d f. Y esto es como el básico. Y así, Pero para tener ese trabajo, hay que conectarlo al material. Ponga su control de prensa de conexión. De acuerdo, sí, fue control. Y en lugar de hacer clic así, es clic derecho y solo podrías cortar. Eso es ahora. No hay nada, y luego puedes ir arrastrando eso a la superficie, y ahora tienes un nuevo color y ajustes para tu cabeza de mono. Sí, así que sigamos violín y qué podrías hacer. Puedes cambiar el color y esas cosas, pero nada que podrías hacer es realmente puedes arrastrar el color de la textura hasta el color, y puedes ver ahora está usando el color de la textura. Y hay un poco de rugosidad aquí del difuso BST de. Pero no se parece en nada a que el director sea FDS de todos modos. Eso es sólo un breve panorama de toda esta situación. Y ahora has aprendido lo básico del sombreado y el sombreado es realmente impresionante. Y licuadora, Gracias por ver. 31. Descripción de animación 3D: bienvenido a otro video. En este video, vamos a estar aprendiendo sobre tres animación D. Esto es algo así como una visión general de la misma para empezar. Por supuesto, tenemos que hacer eso primero antes de meternos en el a la nitty gritty. Pero de todos modos, así que la animación tres D es básicamente solo hacer que tus objetos cobren vida, y los están animando. Blender hace eso realmente bien, Así que vamos a aprender a hacer eso. Y licuadora. Entonces sí, animación. Para ello, lo mejor es hacer click en la tina de animación. No, estamos en la animación. Y así aquí se puede ver um, la cámara. Simplemente presioné g para moverlo. Y eso es lo que te muestra el animado, el marco renderizado. Cualquiera que sea la Esta es una cámara de perspectiva de espectadores aquí y aquí abajo está la oveja de droga. Y por aquí está el mismo tipo de propiedades, amigo. Pero si rápido aquí mismo con el bonito rápido y sostén bien, el cursor cambia a este cursor tipo cruz. Puedes dragar otra opción aquí, y desde ahí puedes hacer click en, uh, el editor de gráficos ahí. Bonito. Entonces para animar licuadora, hay que agregar fotogramas clave y la forma de hacerlo es, bueno, bueno, primero rápido en el Cubo y luego haga clic en I en tu teclado. Y ahora eso trae un montón de opciones. Y en este video, vamos a estar hablando de ubicación, escala de rotación e incluso un poco pop up, dice insertar fotogramas clave para satisfechos. Keating set para este cubo un marco clave. Se guarda la ubicación, la rotación y la escala. Simplemente están haciendo clic en eso, y ahora ves la ubicación, petición de ubicación en la escala se guardan. Pero, um, eso es un poco engorroso si quieres animar de esa manera para presionar yo y rápida irritación u ocasiones que podrías. Pero ya sabes, sacar esto sería bueno si fuera más fácil y se iss tan solo rápido ahí, ese botón y lo que es es que es auto keen botón para asegurarse de que funciona rápido en este agudo y luego aquí arriba rápido eso y click escala de rotación de ubicación. Y ahora será automático. La escala de rotación de ubicación. Agregaremos fotogramas clave automáticos. Así que vamos a dar el primer paso en animar, así que sólo tienes que hacer clic aquí, pulsar y mantener pulsado y arrastrar por aquí. Um y realmente no importa. Pero sólo vamos a poner por aquí en alguna parte. Y, uh, Y entonces lo que tienes que hacer es, uh, este dragger visto por aquí un poco y más rápido cubo impresionado g z o por qué, en realidad y mover el cubo por aquí y ahora puedes ver los marcos de taco automáticamente. Entré ahí, pero en realidad se puede presionar, son y rotar un poco s. y se podría sartear un poco. Y luego puedes hacer clic aquí o algo así, y, uh, veamos, G, eso es Ah, eso es Ah, Muévete en el eje X por aquí, rotar así para algo y luego escalarlo demasiado pequeño. Y así ahora vamos a mover esto de nuevo por allá y luego en licuadora. Si quieres ver tu información, la forma de hacerlo es a por barra espaciadora. Entonces es por barra espaciadora, y puedo ver ir la animación. ubicación, Para esa animación se guardan laubicación,la rotación y la escala. Hagámoslo otra vez. Es bastante guay. Estás bien en camino para animarlo. Y licuadora. Es bastante simple, en realidad. Una vez que consigues el ahorcado de la misma, especialmente con la función de fotograma de llave automática. Muy bonito. Entonces te voy a mostrar si algunos atajos Si presionamos barra espaciadora, podemos ver que el cubo realmente sale de la cámara. Y así juguetear con eso podría ser la acción. Sabes, en realidad podrías mover la cámara aquí un poco, pero, um, en cambio, vamos bien. Entonces en lugar, en lugar de mover la cámara, bueno, sólo controlemos cualquiera de las sostengas de eso, acuerdo? Entonces en lugar de mover la cámara, Pero puedes hacer es solo una especie de editarla para permanecer en la cámara, asegúrate de que se quede en la cámara. Podía ver que subió hasta la cima ahí. Entonces, um, pero sobre todo en barra espacial y pasar lentamente por la escena para averiguar si está en la cámara podría tomar un tiempo. Entonces podemos hacer es presionar la tecla de flecha arriba para ir al siguiente fotograma clave o el abajo para volver atrás y luego, alternativamente, la flecha a la izquierda o a la derecha se puede tomar, entonces simplemente ir aún más lento. Pero aún así, es una opción. Por lo que hasta Carol Key se define más útil. Rápidamente. Regresa para que pudieras ver el siguiente fotograma clave está fuera de la cámara, seguro, así G y tú puedes deslizar y luego ir al siguiente fotograma clave y vamos a simplemente deslizar de nuevo al campamento. Así que ahora retrocede y presiona parte del espacio y puedes ver ahora toda la animación se está reproduciendo dentro de la cámara, y eso fue capaz de editarse bastante más rápido, usando hasta una tecla estrecha en lugar de presionar el espacio cada vez y averiguar el marcos clave porque, sí, todos modos, eso son buenos atajos para saber. Muy bien, entonces una cosa más que me gustaría mostrarles es aquí abajo. Si escribes como 100 o algo así, hará bucle. Por lo que tu avión y se detiene en 100 luego bucles de vuelta desde el principio. Entonces esa es una buena manera de cuando estás editando. Entonces el completo antes, uh, show es en realidad alrededor de 200. Entonces tecleemos 200. Muy bien, así que ahora se bucle a los 200 mostrará todo el bucle de animación como una característica realmente buena. Si cuando estás editando animación para asegurarte de que todo esté bien afinado, vigila una y otra vez. Está bien, esa es una buena visión general de la animación y la licuadora Espero que hayas aprendido mucho y, ah, con ganas de mostrarte más en estos próximos videos sobre todo sobre animación y licuadora. Gracias por ver. 32. Modo de postura: eso Bienvenido a otro video. En este video, vamos a estar hablando de modo pose para en lo que respecta a tres animación D y licuadora. Y así no está fácilmente disponible. Al igual que si subes aquí, realmente no ves modo de oposición ni nada por el estilo. Entonces tenemos a dos es por turno ocho en un nuevo objeto y luego ir y simplemente armadura rápida. Ahora, claro, vemos aquí el poco de armadura visible ahí, pero está dentro del cubo. Por lo que para que sea visible rápido en este poco el objeto fuera de propiedades, el hombre corriendo, eso es una especie de indicando oponerse al invierno y luego dar click en ver puerto esta, uh, mostrar justo ahí y luego dar click en frente el. Ahora nuestra armadura se muestra frente al cubo, y con ese zoom en un poco. Y primero vamos rápido en este cubo y luego cocine, uh, turno y luego haga clic en Ah, la armadura. Y entonces qué es esa trampa? Se quiere hacer eso en ese orden, no el aficionado, y luego cambiar y acelerar el cubo que cuando se cocina el cubo y luego cambiar rápido la temperatura. Entonces, ¿qué es ese aturdimiento Ir turno. Turno de turno, Teoh. turno, Sin control. P. Lo siento. Asegúrate de Control, P. Y aquí es donde sacas al padre del set para objetos y cosas. Pero cuando tienes son inmaduros. Um, este amarillo brillante en lugar del naranja significa que es el último objeto seleccionado. Por lo que controlan las armaduras P. No, algunas opciones aquí, pero solo cocinemos hueso por ahora. Ah, y ahí lo tienes. Entonces es de seleccionar todo y luego hacer clic en el, uh, uh, armadura ahora son el hueso o lo que sea de este objeto y luego hacer pestaña de control son en realidad solo tabulador presionar pestaña e ir a posar. Por supuesto, puedes mirar, posar aquí y sí. Por lo que ahora haciendo clic en armadura eso Ahora esta armadura es el hueso de este cubo. Sí, Así que ya que seleccionamos un hueso, es como el hueso de la primicia. Entonces para demostrar, habiendo seleccionado la armadura g y como ves es que te mueves alrededor del cubo. Nuestro lo siento. El blindaje. El cubo ahora se mueve. Y esto se debe a que estamos impuesta la prensa de modo son y se puede girar s y se puede escalar. Um, hacer menos cosas son Sí. Entonces ese es el poder del modo de Poe, Jack. Claro, el Ault s Ault son todos TGI puede todo derrotar por defecto, igual que si estuvieras en modo objeto ella, um, o editar motor, lo que sea con el Cubo, lo haría, um, igual que el modo post. Ya sabes, lo que es impresionante con el modo pose es que si haces clic en pose aquí mismo, puedes ver que hay un montón de opciones para posar, Así que hay mucho que aprender cuando se trata de posar. Entonces, sí, con esta cosa pose de armadura, puedes hacer fotogramas clave con ella también puedes hacer fotogramas clave con ella. Tan rápido, yo en su teclado y ubicación, escala de rotación y así uh, es como marcos de teclas normales y esas cosas. Entonces si presionas keen algo aquí, vamos a golpear localizacion, Escala de rotación para activo Keen set De esa manera cuando presionamos yo lo hace que ella y luego, ah, ah, nuevo guardián lo tipean. Ahora esto es solo, um, es solo que es solo interfaz de usuario. Eso es básicamente todo. Entonces déjenme dar un ejemplo. Si movemos esto por aquí a, como, 100 o así, vamos a agudo, uh, uh, monedero extremo y luego Chris I y así hemos agregado una escala de predicción de ubicación. Um, y todo es ver, ahora es un Icahn diferente, en comparación con el amarillo de ahí, es rojo. Y eso es toda la interfaz de usuario. Básicamente. Entonces, Sí, basta. Eso es solo interfaz de usuario. Pero ahora vamos a estar haciendo algunas cosas en realidad. Entonces tomemos esta armadura aquí. Vamos a seguir adelante y, ya sabes, en este 100 vamos Ah, muévalo por aquí. Se pueden hacer muchas cosas. Puedes rotar, comprimir G y moverlo. Podrías escalarlo. Pero lo importante es que tenemos Ok, entonces eso no funcionó. Entonces sí Pero necesitas Oh, uh, necesitas presionar auto agudo De esa manera. Es automático. El marco clave, ubicación, habilidades de rotación. Entonces ahora pasémoslo al 100. Y ahora vamos a moverlo. Vamos a ver si eso funcionó. Sí. Entonces eso funcionó. Y, um, sí, así que por aquí en realidad se puede hacer mucho como yo estaba diciendo escala. Entonces todo eso cambia igual que una animación normal. ¿ Podría haberlo cometido un poco de error ahí? Entonces voy a borrar ese fotograma clave, y luego por aquí haremos la rotación y escala, y luego este marco clave. Voy a borrar ese fotograma clave. Ahí vamos Ahora. Es agradable y suave. Bien. Eso es lo que queríamos. Al igual que una animación normal. Entonces juguemos con algunos de estos posts en el modo pose. Entonces si te llevas a ver , son 107 los fotogramas clave. Entonces si lo pones como 1 52 o algo así, ese tipo de como en medio de la animación y lo que vamos a estar haciendo es usar esta herramienta de descomposición y se puede ver ahí. Ah, el atajo es cambiante, así que lleva tu cursor a la armadura. Asegúrate de que tu cursor esté en la armadura y pulsa shift E. Y ahora puedes moverlo en su animación y puedes favorecer un lado. Entonces vamos a favorecer este sitio rápido. Y así ahora juguemos esta animación que puedes ver a la izquierda. Es lento a la derecha. Va rápido. Entonces vamos a controlar Z que ese turno e Y ahora vamos a favorecer el lado derecho así que cambiemos y se puede ver que va rápido y luego despacio a la derecha. Entonces eso es algo realmente genial. Es descomponer herramienta er. Entonces Sí, una cosa más que quiero mostrarte antes de que se envuelva este video es que podemos ver que no lo hice realmente uniformemente, pero uno de siete es Thean frame. Entonces vamos 107 allá percenter. Y así es Ahora nuestra animación termina ahí uno de siete. Y, ah, puedes ir al modo pose eso uh, en lugar de este menú pose. Yo quiero hacer algo primero. Goto like frame 80 son 76 o algo así y luego basta con hacer clic derecho en el sondeo de la escena. Y luego puedes presionar calcular trayectorias de movimiento solo rápido que me asegure de que el final sea 107 Es todo uniforme y luego haz clic en Aceptar, y es algo realmente genial que puedes ver después de haber hecho. Nuestra armadura son gran herramienta donante. Se puede ver el camino de la animación induce para que se vea en el medio va mucho más rápido punto, punto, punto punto y luego al final, es realmente lento debido a nuestro desglose o herramienta. Está bien, entonces hay una última cosa que quiero mostrarte antes de que este video termine, así que tomemos lo nuestro. Se están moviendo como si fueran así y luego Ahora movamos el Cubo. Se puede ver que es algo así como salir de esa trayectoria de movimiento simplemente rápido. Y ahora la trayectoria de movimiento se calcula en consecuencia, y aquí puedes moverla, y cambia totalmente. De acuerdo con el Es que te dio, es realmente genial. De todos modos, eso es suficiente para este video Eso se trata del modo pose en la animación y cómo es realmente útil. Tan solo unos ejemplos de lo que puedes, uh, hacer con el modo pose en cuanto a animación tres animación D. Gracias por ver. 33. Conductores: bienvenido a este video. Este video será sobre conductores y Ah, un poco de mediodía secreto de licuadora. Entonces los conductores son como un interruptor de luz, si lo piensas. Entonces un interruptor de luz para encender la animación ahí como un gatillo o algo así. Entonces sin vacilar sobre las palabras, te voy a demostrar ahora mismo. Por lo que el primer paso de demostrarlo a ti cambia una armadura y rápida. Yo soy. Ahora soy más rico, igual que el último video. Pero ahora vamos a ir a este tipo corriendo aquí, el objeto de propiedades, que aparece cuando tienes una armadura seleccionada, ve a ver la pantalla del puerto y presiona al frente para que realmente podamos ver la armadura. Y yo estoy acercando aquí y sí, lo voy a poner por allá porque ya verás por qué. Por lo que el siguiente paso de este video es hacer click en el Cubo para que tengas la armadura seleccione un poco. Ahora vamos al cubo y automáticamente está aquí. Pero asegúrese de que está en objeto fuera de propiedades y bajo las teclas de forma. Lo que queremos hacer es presionar más icono dos veces y tener la tecla uno seleccionada Niza. Por lo que ahora en el lienzo se ganó el si pones display o lo que sea. Um, solo tres en tu llave, en realidad. Perdón. Hit tab. Y luego ve al modo de edición. Esa es la pestaña de primer paso, modo de edición, luego tres en tu teclado. O simplemente ve a subir tu cursor para enfrentar opciones selectas ahí y luego toma y haz click en la cara superior. Está bien, así que eso está todo bien. Y luego esperemos dedo del pie s en tu teclado, y luego solo vamos a subir esta cara por ahí tan agradable. Y así ahora tenemos que todo justo lo rápido a qué? Lo que estoy queriendo mostrarte. Entonces ahora salgamos de la pestaña de modo de edición, modo de objeto, y se podía ver lo que hicimos Acaba de desaparecer. Entonces eso es extraño. Pero no así porque bajo las claves de la nave clave un valor, puedes arrastrar ese valor hasta uno, y te traeré de vuelta lo que hiciste. Arrástrelo a cero, y voy a desaparecer. Entonces ese valor es lo que determina eso. Entonces Entonces el objetivo es con el conductor. Se quiere controlar este valor, así que sí. Entonces la forma de hacerlo está bajo el valor pon tu cursor aquí mismo sobre los datos del valor. Aquí. Haga clic a la derecha, derecha. Haga clic en su ratón. Y luego aquí es donde agregamos el conductor. Es como escondido en la licuadora. Tienes que saber lo que estás haciendo. Derecho de infravaloración. Haga clic en agregar conductores ups. Um, control Z. Así que a la derecha, haga clic en agregar controlador. Y sin mover el cursor, aparece esta cosita. Pero lo que buscamos en realidad es, um ya sabes, si te adelantas, no podías aprender qué es esto. Pero lo que queremos es mostrar drivers editor. Lo es. Y ahora tenemos a nuestro editor de chofer. Genial. De acuerdo, así que con este editor de controladores de licuadora, uh, se ve un poco complejo, pero básicamente, tenemos que hacer es presionar objeto y podría aficionado hueso y cocinar hueso. Y este tipo es donde se hace el acto final. Bajo tipo. Selecciona eso y sube a escala media, porque eso es lo que estamos tratando de hacer hoy es la escala causa que procesamos en el teclado para escalarla. Y puedes ver cuando haces eso cada escala, entonces refleja los cambios, ¿no? Entonces yo sólo voy Teoh, toma esto. Minimiza el editor de controladores, Y si seleccionas al aficionado Chris End en tu teclado. Um, se puede ver que las escalas 111 ahí. Um y luego, como la materia si seleccionas un cubo, el valor es uno. Por lo que esos dos se reflejan. Esta escala es una. Y este valor este. Entonces sí, saquemos al editor Blender Drivers editor. Y hay un arreglo para esto Para este valor una barra ve aquí y cambió el plus a un negativo y encadenan un 0 a 1 presidencial. Y ya ves ahora el valor es cero. Y esa es la mejor manera que encuentro que realmente puedes hacer click aquí y descifrar de esa manera, pero me parece que la barra negativa fue una solución más fácil. Y así, sin más hacer, es rápido en nuestra ficha rápida de hueso. Bien. Modo Oponerse. Cocine en el hueso otra vez. Rápido s en el teclado. Y ahora ves que el hueso es ahora el interruptor de luz o el gatillo. Es el conductor, Es decir, um, cambiar esto Sin animación. Y se podría imaginar que esto podría ponerse realmente complejo con todo bastante increíble. Por lo que los conductores pueden ser muy útil ese tipo de escondido. Pero puede ser útil. Una última cosa que quiero mostrarte qué te controla, que es volvamos al Cubo Aquí están en realidad vamos al modo objeto convertido en el rango mínimo Cubo. Vamos a ir negativo a unt. Máxima rabia para entrar. Y ahora volvamos a hueso. Buena tabulador. Ir a modo post. Haga clic en el barco, haga clic en s en el teclado Y ahora se puede ver en realidad se puede ir en ambos sentidos porque ponemos negativo a nuestro positivo, también. Entonces, sí, bonito. Bueno, eso es más o menos como faras conductores en licuadora que voy a tener en este curso pero te animas a aprender de verdad sobre los conductores y ver qué podrían hacer. Esta es una muestra de lo que los conductores pueden hacer y de la potencia que tienen. Muchas gracias viendo. ¿ Alguna vez has tenido un buen día? 34. Editor gráfico: Está bien. Entonces bienvenido a otro video. Este video va a ser sobre el editor gráfico en Blender, lejos para controlar las animaciones. Entonces para demostrar esta lechuga animada Así que ve a agudos aquí, Ve tras Rey. Activa , buena ubicación establecida, escala de rotación. Entonces eso ahora está ahí y luego haga clic en la vida. Pero ahí, esa manera graba animación, fotogramas clave, y para esto aquí, solo esto un poco para que puedas verlo y bien. De acuerdo, así que ahora es prensa de prisión yo y luego lo hago y se puede ver mientras lo movemos, los fotogramas clave se actualizaron ahí abajo, ahí mismo. Sí. Para que puedas rotar y moverlo un poco, g y, uh, escala. Eso es que realmente no importa lo que hagamos, porque esto es simplemente una forma de demostrar las animaciones, porque vamos a estar usando ese editor de gráficos. Y, ya sabes, ahora mismo tenemos una interesante animación aquí. Bastante extraño, pero una animación sin embargo. Entonces la siguiente tarea para que vayas en esta esquina justo en esta esquina cuando el cursor cambió a esta cruz, cruce su cosa tipo y subamos este editor de gráficos y luego el editor de gráficos está aquí. Uh, así que para hacer eso haga clic en este botón aquí para elegir y luego presione editor de gráficos. Y aquí tenemos al editor de gráficos en Blender. Aprendamos sobre este editor de gráficos Así que las cosas son un poco caóticas en este momento, Así que para que sea un poco más noble, las plagas se normalizan. Pero ahora es solo una pequeña tiras delgadas, por lo que podrías presionar vista y luego su primera vista seleccionada ahí. No, las cosas estaban más organizadas para nuestros propósitos. Y si es demasiado grande o algo así, lo que puedes hacer es presionar el botón de control y el botón central del ratón. Podrías machacarlo o dimensionarlo según lo cual solo tienes que mover el cursor alrededor y puedes moverlo por el camino. Deseada donde convencida Shift en el medio mouse y puedes moverlo así. O, creo, sólo ratón medio también. Pero agradable. Eso es para fines de organización. Eso es lindo. Sólo, uh, montar un poco aquí para que podamos ver mejor esta animación de cubo. Muy bien, entonces en esta tortura gráfica, comprimiste G, y puedes mover tu animación como normal. O podrías presionar G y X, y eso lo hará a lo largo del tiempo Son simplemente normales o G ¿Y por qué? Y eso se moverá a lo largo de los valores, um, puedes escalar para que puedas hacer toda tu automatización como, más grande. Um, y luego también puedes rotar. Girar es un poco confuso para mí, así que no lo hago. Controla el que. Pero se puede hacer girando. Entonces algo más. Entonces quiero mostrarte. Entonces estamos aquí. Se transforma un objeto. Ahí están estos detalles. Um, así que solo voy a sacar esto un poco para que puedas ver mejor. Y esto es como X ubicación, rotaciones y escalas por lo que en realidad puedes tomar y arrastrar cuadro aquí sobre estos y luego presionar shift H a la derecha. Y ahora eres X Y y Z ubicación son las que se seleccionan, y la petición y la escala no están seleccionadas. Por lo que se puede saber sólo tratar con la X, y y Z, Um uh, ubicación, no la rotación ni las escalas, como se puede ver por la animación que se acaba de tocar. Entonces, uh, para continuar, solo voy a seguir adelante y volver a encender todos esos Y luego en una prensa, uh, a para seleccionar todo. Ahora, lo siguiente que quiero mostrarles es si presionan turno e turno A. Es extrapolación. Y así Así habiendo seleccionado todo. Si vas al turno E, puedes ver X extrapolación, y en este momento está en extrapolación constante. Se puede ver como evidencia por ahí al final del marco clave. Es sólo constante. Si vas cambiante y haces cíclico, no puedes ver. Es, ah va a repetir la animación una y otra vez y así, continuando con ese concepto, en realidad puedes presionar t. Y aquí está la, um, interpolación a No pronunciar eso totalmente correctamente, pero ahora mismo está en esta. Pero si presionas lineal ahora, puedes ver las animaciones un poco más lineales y su forma de moverse. Y si presionas el té y vas a Constante ahora, puedo ver que realmente está bloqueando la animación. Es casi como si parara animación tipo movimiento que no está realmente bien hecho ni algo así, pero el cebo Busier es el que más me gusta, porque es más suave, pero nunca se sabe. Podría gustarle a los demás también. Entonces una cosa más que quiero mostrarles en este breve video sobre el editor de gráficos es si imprime V. Es ahora mismo en Auto Clamped. Pero si vas automático, cambia las cosas un poco más, um, um, para estar a su forma automática de hacer las cosas puede presionar vector ahora. Es una situación de tipo vector, Uh, pero volvamos a un engarzado y eso es lo que teníamos de todos modos. Eso es Eso es el editor gráfico en Blender del que sólo quería hacerte saber. Esa es una pequeña herramienta realmente importante para la animación y te anima a jugar mucho con este editor de gráficos. Gracias por ver. 35. Rigging básico: bienvenido a otro video. En este video, vamos a estar aprendiendo sobre una plataforma básica para un personaje porque hemos estado aprendiendo mucho sobre animación. Y así ahora necesitamos aprender sobre cómo armar a los personajes para que podamos animarlos. Bueno, tan rápido en este cubo, borra iniciando un fresco con licuadora y luego desplaza una armadura de prensa y luego vuelve a desplazar. Miche y mono, son así que el siguiente paso para este aparejo básico es presionar uno no en el teclado, sino en el pad num. Um, o se puede, ah creo que era vista. Um uh, pocos frente al puerto. Ahí vamos. Y así podemos acercarnos aquí y tenemos al mono. Y si haces clic en ese pequeño punto de ahí arriba, esa es la armadura. Entonces vayamos a este hombre corriendo como lo hemos hecho en el pasado este, uh, objeto de propiedades y presionemos al frente para que realmente podamos ver la armadura. Y luego cocinemos click Propiedades de hueso. Muy bien, entonces ahora estamos listos para hacer esta plataforma básica. Vamos Ah, cocine Tab yendo al modo de edición. Y sí, así que estamos cocinando la bolita superior aquí arriba y quieres una prensa e en tu teclado y no pudiste sacar un hueso nuevo para el aparejo. Entonces quiero ponerlo, como en la base de esta oreja Aquí. Por supuesto, si mueves la escena, puedes ver que no está encendida ni siquiera en la oreja. Entonces presiona g y luego ¿por qué? Y vamos a asegurarnos de que está cerca de la oreja ahí, Um G y vamos a moverlo un poco ahí. G y están bien. Entonces nos aseguramos de que sea, uh, sólo vamos a salir por ahí ahora. Está, uh, en la base de esto aquí y luego presiona otra vez para ver el frente del mono. Y así, teniendo esta seleccionada ah, podemos ir apareciendo al hueso 0.1 y en realidad vamos a llamarle oreja izquierda algo percenter. Um, en realidad, mueve esto hacia arriba sólo un poco. Ahí vamos. 1er 1 en el num pad enfermera izquierda aquí. Está bien, entonces el siguiente paso es presionar el botón de armadura que aparece y luego lo que quieres hacer es presionar el aumento de simetría, ¿de acuerdo? En realidad, rápido en todo, um, hueso y luego simetrías rápidas. Ahora ha hecho otro hueso a la derecha aquí. Y ya sabes, eso es interesante, causa su oreja izquierda, está justo aquí. Por lo que la licuadora es lo suficientemente inteligente como para nombrar el engranaje correcto porque llamarás a la izquierda aquí. Um, sí, así que eso es realmente bonito. Pero si para proyectos no dijera nombrarlo algo raro y licuadora no era lo suficientemente inteligente para entender que puedes ir a nuestros nombres maduros y auto nombre izquierdo derecho, eso El siguiente paso es tentar a este botón botón de botón de microscopio ahí, presione extremo en el teclado, vaya a herramienta y luego vaya a X axis mirror por ciento en el teclado, y que X exit smear lo hace. Entonces cuando hagas click en este balón aquí mismo y presiona E, lo hará, um, ver, en el año correcto. Es hacer lo que tienes. Su modo de simetría, básicamente. Entonces sigamos adelante y planchas allá afuera, luego colocamos E por otro por ahí. Muy bonito ahora, como vemos es nadamos alrededor, rotamos no está en las orejas, así que presiona g y ¿por qué? Y lo voy a mover a la oreja ahí. Da click en este G y están Así que ahora tenemos prensa uno en la almohadilla num. Tenemos la armadura configurada de la manera que deseamos. Muy bien, así que ahora tenemos la estructura ósea básica. Entonces lo que quieres hacer es presionar turno y luego rebanado, Uh oh. Perdón. Tienes que ir tab e ir al modo objeto y luego de seleccionar eso Así que luego desplazar y seleccionar el mono y luego desplazar y seleccionar el hueso. Y básicamente, lo que quieres es que la armadura sea un azul más claro y Suzanne el mono sea un azul más oscuro o por aquí el mono para tener, como, borde naranja y el hueso para tener, como un borde tipo amarillo que está indicando que el hueso fue seleccionado después de que el culo mono dijera el siguiente paso está presionado Control p Y así aquí tenemos inmadura deforma con grupos vacíos reunión sin pesos con pesos sobre o automáticamente algún nous select pesos automáticos y se puede ver que mucho ha pasado. Pero si ah, selecciona el hueso aquí pestaña, ve al modo post. Aquí se puede ver. Uh, si presionas son dos veces puedo ver ahora que estás con el hueso moviéndose alrededor. Eras modelo, así que puedes ver, uh, son dos veces. Y realmente nos movimos ese año atrás, así son dos veces y se puede ver mover toda la cabeza. No voy a hacer eso. Pero el punto es, me mudé aquí atrás, en realidad estábamos amañando a nuestro mono aquí y moviéndolo bastante impresionante. Y así el último poco de conocimiento que hoy quiero mostrarles sobre el aparejo básico del personaje es ah, puedes ver Así que haz click en esto y luego cambia. Haga clic en estos huesos. Tenemos que escuchar huesos seleccionados. Los dos huesos que editamos Goto pose, y luego simplemente copiar pose, y luego ir a posar de nuevo y ritmo pose volteó. Y puedo ver el aquí del otro lado ahora está editado igual que el año en el lado izquierdo . Y eso es porque, um, está aquí, izquierda aquí y justo aquí. No, la convención de nomenclatura. Por lo que las licuadoras realmente encendieron de esa manera. Es realmente agradable. De todos modos, eso es lo básico del carácter recuperar y licuar. Gracias por ver 36. Pintura de peso: Está bien. Entonces bienvenido a otro video. Si no sabes qué es esto, por favor mira el video anterior. Porque tengo esto configurado, uh, uh, para plataforma básica y pero algo que algunos de los clientes me dijeron fue que vieron que, uh, cuando presioné Tab, aparece este pequeño menú de radio, así que voy para mostrarte cómo puedes así editar preferencias y mapa clave. Sólo asegúrate de que eso esté ahí. No podías destech tab para el menú de tarta. Y ahora cuando vas a la pestaña, sólo va al modo objeto Modo Editar, modo objeto, modo editar, modo objeto, modo editar. Supongo que la única razón por la que tengo tab para Pie menu es sólo porque me gusta tener este pequeño menú de radio un shuriken ir click arriba aquí para las todas las opciones. Y es mucho más rápido simplemente presionar tab para ir al modo de edición y al modo de objeto. Pero me gusta tenerlo solo disponible para, como, modo pose y otros modos. Entonces eso es solo que quería hacerte saber en esta pestaña para menú pastel podría apagarlo o encenderlo lo que desees para este curso, lo tendré puesto de todos modos. Entonces ahora vamos a estar hablando es vamos a ir a Tab cuatro Si tienes una pestaña encendida solo para objeto en modo edición, sube aquí, presiona el modo pose y ya sabes, rápido ahí doble rápido están en el teclado y puedes ver como nos movemos alrededor es decente , pero se puede ver como el zócalo de hielo ahora se mueve totalmente en direcciones extrañas. Eso no es muy bonito. Si queremos mover a nuestro mono y tener los ojos quietos, ya sabes, en un control de ubicación razonable Z eso y podemos duplicar nuestro y no, las orejas decentes. Pero tú y ver ahora justo ahí. Parte de la cabeza se está moviendo. Entonces, ¿y si no queremos eso? Entonces este video va a ser sobre la pintura de esperar Y esa es una forma de hacerlo para que puedas mover las cosas. Ah, un poco más lógicamente. Entonces sí, vamos a sumergirnos enseguida. Básicamente, la siguiente tarea para lograr esto es ir al objeto fuera de propiedades, un pequeño hombre corriendo y ah, mostrar lo más rápido que y palo rápido. Ahora nuestros huesos se muestran como un palo en lugar del taladro regular, um, octo head dro octo head. Como sea que llames a eso, podrías estar riendo ahora mismo, pero como sea. Hagamos palo. Y sí, eso básicamente lo hace para que podamos ver debajo en lugar de tener este gran, gordo doctor octu cabeza rodar en el camino, um, pegarse y luego ir al modo objeto y luego dar click en el mono y luego bajar aquí. Modo de objeto o tabulador. Um, si tienes el menú de radio encendido para tabulador y pintura de peso rápido y ahora estás en el lugar que queremos ser esto, uh, te explicaré esto de esto, y así es como podemos hacer que nuestro objeto sea capaz de se roten y se muevan más. Um, sólo un poco mejor. Entonces déjame explicarle esto, um, rojo aquí mismo significa que está completamente apegado al hueso del año correcto. Um, y luego las proyecciones, es menos, y el azul significa que no está completamente apegado. Entonces ese es el hueso. Uh, es un poco negro ahora, pero en realidad todavía se puede recorrer el hueso. Y así este justo año punto doble 07 es la punta misma del año. Aquí mismo, punto doble 03 es el hueso medio, y luego aquí mismo, claro, es ese, uh, hueso bajando desde la parte superior de la cabeza hasta la base del año. Y puedes ver a medida que seleccionas los diferentes huesos, los colores cambian. Eso es porque, uh, está mostrando dónde es capaz de estar. Está apegado a Not. El rojo está unido al verde está ligeramente unido, y el azul no está completamente unido. Ahora, vamos a pintar el peso del dedo del pie. Lo que quieres hacer es hacer clic aquí en el taburete. Goto esperar bien. Y cero. Sí, Regresa al icono de este ícono boca abajo triángulo, objeto fuera de propiedades. Y es rápido. Esto de aquí. 003 y básicamente lo que estás haciendo, Vamos a presionar f y puedes cambiar el tamaño de aquí pincel y lo que estás haciendo, Seo, puedes pintar sobre el verde. Eso no quieres. Al menos no quiero. Uh, lo que estás haciendo es solo asegurarte de que no, la base de la oreja sea azul de esa manera, la cabeza no se mueve y se ve bastante bien, pero sí, básicamente solo haciéndolo. Entonces cuando mueves el año, no estás moviendo la cabeza y yo comprimir f para cambiar el tamaño de la pintura de peso conseguir más precisas. Um, ahí vamos. Y vayamos al próximo año. El consejo si y se podía ver un poco de verde ahí, esto obviamente se hace mejor con un se van tabletas wakame, Algo así. Ahí vamos. ¿ Y qué te estás haciendo esto? Simplemente haciéndolo para que puedas moverte alrededor de la oreja sin mover la cabeza. Muy bien, adelante. Ahora vamos a dar click a la derecha aquí, y podías ver el problema aquí Cuando mueves la cabeza. Uh, el lado derecho de la cabeza del mono se puede ver el globo ocular está completamente sin esperar, es ah, se queda estacionario mientras se mueve la ceja en diferentes cosas como esa, que nosotros no quiero, que queremos que el globo ocular se mueva también. Por lo que para ajustar esto ir a herramienta actor en la que ajustes de espacio y aumentar el peso apenas un poco para que puedas realmente, haga clic derecho en tu ratón y podrías aumentar el peso en consecuencia así, así como el radio y cosas diferentes como esa. Y así lo que esto está haciendo es que lo está haciendo Así que sabes que hay algo de peso en ella y donde va a pintar esto Y el propósito de esto, por supuesto, es hacerlo para que el yo se mueva junto con el ojo y la ceja y todo eso agradable. Creo que ya es suficiente. Solo quieres asegurarte de que todo está esperando Gran pintado ahí dentro. Entonces ahora hay una cosa más que me gustaría hacer. Uh, estamos aquí. Tenemos el año correcto seleccionado. Me gustaría volver al año goto Espera, sólo apágalo por completo. O podría simplemente hacer click derecho, Pero sin embargo, y quiero sólo tipo de pintura, um o sin pintar. Como sea que lo llames este lado de la cabeza hacer un completamente azul y no necesariamente completamente encima de esta cabeza, sino básicamente para hacerlo uniforme. Ahí vamos. Y justo este lado. De esa manera, cuando sí mueves el lado derecho del ojo y las cosas marrones del ojo, no vas a estar moviendo el otro lado también, porque, ya conoces el otro lado, queremos movernos con el hueso del otro lado. De acuerdo, así que sí, dolor sobre esta nariz y boca y cosas porque después podemos agregar un hueso a That's Well, ok. Sí, solo asegúrate de que esté completamente azul. Está bien. Bien. Está bien. Entonces ahora veamos cómo funciona esto en una pestaña de prensa. O en realidad puedes simplemente subir aquí también. Objeto Estado de ánimo. Oh, en realidad no son sólo seguir adelante. Uh, no proteger el modo objeto. Da click en tu mono y puedes hacer clic en modo objeto. Haga clic en el hueso. Ahí es donde está el palo. No del todo. Es bonito. A veces quieres darle la vuelta atrás que en realidad podemos hacer click en él, pero me voy como palo por ahora. Ve al modo pose y ahora haz clic en tu hueso. Doble rapido son sé que podías ver es mucho más bonito. Se está moviendo. El ojo todavía necesita algo más de pintura Probablemente. Sí, toda esta cabeza ahora se mueve cuando la mueves porque eso es lo que murió la pintura de peso . Y seguro esto aquí, uh, uh, se puede ver a medida que se avanza. Esto de aquí, esta cabeza no es la parte de la cabeza, no se mueve con ella, excepto tal vez eso ahí mismo, pero agradable. Y así podrías estar pensando, Bueno, Bueno, eso está bien y bueno y esas cosas. Pero, ¿qué pasa con el otro lado? Dado que este es un modelo simétrico, uh, vamos al modo objeto. Y luego vamos a esperar pintura, y en realidad vamos a traer esto aquí abajo en estos objeto fuera de sección de propiedad y lo que quieres dio Ya que pintaste bien, este lado derecho va a tomar a la izquierda cualquier cosa con izquierda y simplemente quitar el grupo veritext. Y podrías estar pensando con esta locura. Pero entonces y ahora, ya que eso está todo hecho, puedes dar click en el año derecho Pequeño botón desplegable, click derecho aquí. Haga clic en Copiar grupo de vértice. Lo mismo con la copia del oído derecho para Tex Group. Y por último, copia. Protege grupo. Asegúrate de tener copiados todos los años correctos. Y al final, hay subrayado del año correcto. Copia, subrayado. Copia. Todos ellos están copiados. No nos vamos a preocupar por renombrarlos actualmente, Pero ahora asegúrate de seleccionar los copiados. Y como acabas de copiarlo, uh, no está totalmente logrado. Lo que queremos, lo que quieres hacer es dar click en esta cosa y luego mero tomó para grupo de texto, y solo tomará la pintura de peso que hiciste y la moverá por completo al otro lado. Y como dije, esto es bueno para, como, un diseño simétrico como este. Um, si no tienes un diseño simétrico, podrías probar esta mera topología de Vertex Group, y podría funcionar. Pero puede que tengas que pintar todo a mano, pero para cosa inteligente, simétrica, esto es realmente hielo. Está bien, así que ahora vamos a cambiar el nombre de esto. Simplemente haz doble clic como cualquier carpeta de Windows o Mech y cambia la palabra de derecha a izquierda centro. Bueno, olvida que también debes deshacerte de la copia. Ahora, entra click derecho, cambia la palabra correcta a izquierda y deshazte de copia y simplemente baja y hazle eso a todos ellos. De lo contrario, las cosas podrían ponerse un poco confusas. Es importante tener todas las cosas organizadas con carpetas. Cualquiera que sea el programa que haya en. Muy bien, vuelve al objeto, ánimo y, uh, rápido. Ah, lo siento. Vuelva al modo objeto, haga clic en el hueso y vaya al modo pose. Da click en ese doble click son Y puedes ver ahora el otro lado se está moviendo, igual que, um, igual que el otro lado porque manchaste el objeto y esas cosas Tan genial. Mero el hueso. Sí. Por lo que toda esta situación de pintura con peso es realmente, realmente importante para la animación de personajes. Es realmente, realmente importante. Es bastante primordial, en realidad, en realidad, para la animación porque sí, sin ella, los personajes se verían un poco confusos como estaban, um, corriendo o algo así como facial expresiones y cosas que las yemas de los ojos quitarían en los ojos sería capaz de ver globo ocular y esas cosas. Por lo que realmente necesitas tener las pinturas de peso. Todo correcto. Este es sólo un pequeño video de muestra de cómo funciona todo eso. Espero que haya disfrutado. Gracias por ver. 37. Haz un pelillo: Al trabajar con Blender, es útil tener activos que puedas, o cualquier otra cosa como el cepillo Z u otro software. Software de modelado Tres D Es bueno tener activos que puedes usar una y otra vez para ahorrar un poco de tiempo. Por suerte, Blender tiene algunos de esos en forma de add ons, y hoy vamos a estar buscando una solución de aparejo para el personaje humano. Entonces para ello, vaya a editar y preferencias y luego haga clic en agregar ons. Está bien, así que hay un montón de agregados. Muchos de ellos ni siquiera están instalados. Eso Lo que quieres hacer es ir a buscar y buscar rig Rick. Si así aparejo rigor, pelea ahí mismo, click en él y se llevará un poco. Pero Y después de hacer clic en él, ahora está instalado. Está bien, así que ahora cocina rápido ahí, haz clic en tu cubo, solo presiona la tecla borrar y ahora cambia un y ve dedo del pie de la armadura. Y ahora, en lugar de bien antes de la armadura era sólo un botón. No había menú desplegable en absoluto, pero antes era un solo hueso. Ahora hay animales de aparejo Meda humanos y cosas básicas como esta, pero vamos a usar el metarig humano. Aquí vamos. Hay un humano básico, uh, rig que resuelve casi todas las articulaciones y cosas e incluso rasgos faciales de un modelo humano . Está bien, continuando. Entonces ahí está esta linda pequeña plataforma. Lo que voy a hacer es presionar uno en el num pat. No el teclado regular, sino el num pad. Alternativamente, podrías ver, uh, Vieux Port frente, pero sí, y acercar aquí. Hay uno en el número malo y acercándose a la cara ahí. De acuerdo, así que ahora la siguiente tarea es que voy a presionar un turno Ray click. Y así lo repito otra vez. Basta con desplazar el clic derecho. Y eso lleva aquí nuestro cursor de tres d y sólo como que lo puso en medio de la cabeza allá. Eso lo hace así cuando le agregamos un nuevo objeto a la cabeza, está en medio de la cabeza, y lo haremos ahora mismo. Y ahora me quedaré con el mono mish. Así que turno día mish e ir a mono. Definitivamente necesitaré bajar eso, pero sí. Por lo que el objetivo de esto es tener esto en el mono en el área de la cabeza. Vamos a ver cómo funcionará esta ah, plataforma humana. Bueno, para eso, sólo vamos a estar lidiando con la cabeza de mono en este momento. De acuerdo, me voy a mover un poco por aquí y compara G y ¿por qué? Y podemos moverlo de acuerdo a la posición de los huesos. Está bien por ahí. Ahora es uno en el teclado otra vez. Y a continuación voy a dar clic en la estructura ósea que recupere y luego haga clic en objeto de datos de propiedades y luego, ah, ver visualización del puerto y cocinar frente donde en realidad se pueden ver los huesos. Y entonces, sí, tenemos nuestra estructura ósea aquí, Uh, rápido, rápido, este pequeño botón microscópico aquí, o presione y en el teclado. Y, uh, sigamos adelante y pinchemos en el mono y justo aquí en la X. Sólo tienes que pulsar cero y entrar. Asegúrate de que eso es cero ahí y de nuevo. Muy bien, así que ahora tenemos nuestra estructura ósea son aparejos, y esta plataforma humana es realmente agradable. Tiene todas las articulaciones que necesitas para un modelo humano. Um, como se pudo ver, hay articulaciones como las rodillas, las caderas y torsión de las caderas, la columna vertebral, pies con todas las articulaciones en los pies, brazos, manos y toda la dedos y sobre todo esta cara. Ahora esta cara no está construida para este mono. Eso es algo bueno. Podemos editarlo y ayudar. Funcionó mejor para la cabeza del mono. De acuerdo, ahora el doble toque A para de seleccionar todo. Y ahora en realidad se pueden editar las cosas. Entonces es que está mirando aquí, esta compleja estructura de huesos aquí encuentran algo para mover. Vamos a dar click en esto aquí y puedes realmente puedes presionar G. ¿Por qué? Y puedes moverlo ahí controla el que. Pero lo mejor es presionar giro en el teclado. Uh, goto herramienta aquí y luego goto X access X axis mirror por ciento del teclado para minimizar ese g y. Y ahora, medida que te mueves que hace el X exceso de mancha. De esa manera el hueso facial, la edición de los huesos en la cara se hacen en modo simetría. Básicamente, me voy a mover por la boca, así que no está correctamente posicionada. Esta es más posición para un humano, Entonces lo que en realidad se puede hacer es control de prensa, o me refiero a turno. Perdón. Tan rápido. Un turno de turno. Turno de turno, en realidad. Turno turno, turno turno turno. No me gusta ese grande de ahí, Comprimido G y Z y eso va a tomar y simplemente mover hacia abajo todos los que hay afuera. Puedes editar esto un poco mejor aquí. Podrías mover estos por aquí, presiona G. Puedes acercarlo más a eso Cómo se ve en realidad esta boca en este mono. Y si quieres seleccionarlos tanto y en lugar de hacer clic, cambiar o lo que sea y por supuesto puedes hacerlo. Pero entonces no resbalas la otra compresa más allá de tu teclado, haz una cajita, Sólo una especie de arrastra sobre ella. Y luego fue como ambos Muy bien, ahí está nuestra cara. Sólo tú ¿Por qué, ese poquito? Ahí está nuestra boca. Bastante agradable. Se puede ver cómo eso se puede editar decentemente. Está bien, así que eso fue decentemente difícil. Forma de hacer un poco más fácil ir a este objeto fuera de propiedades. Acude a mostrarnos y pegarnos. Ahora lo puedes ver sólo un poco mejor. Y así ahora vamos a subir. Parte de esto son datos aquí. Si solo hace clic en un punto y presiona G. No seleccionaré todo. Por lo que es importante presionar ser arrastrar una cajita y luego vas a rebanar todo ahí. Entonces vamos a moverlo aquí arriba. Ahí vamos y luego ser hacer una cajita. Esperanzas tan doble toque a de selección ser dólares. Ahora puedo mover cosas ahí. G y Eso está un poco más cerca básicamente. Así que doble toque un DJ rebanó todo Ser pequeña caja allí. Solo estamos tratando de igualar el dedo del pie esto con el mono en lugar del cráneo humano para el que fue construido de todos modos suficiente que ahora es juguetear con el I. De acuerdo, así que ahora vamos a centrarnos en estos esto que oigo, y puedes en realidad ir aquí a este imán. Haga clic en eso para que sea rápido y luego haga clic en Vertex cómo a. se apaga a los puntos Vértice. Entonces se presionó G y vamos a chasquear. Esto es para puntos de texto porque esta es la ceja. Y así no es rápido eso, y lo estaban apartando a los puntos Vertex. Uh, solo ajustando así. Es más a lo largo de la línea de esta ceja de mono en lugar de la ceja de, um, el humano que fue construido para así. Hagamos esto por el yo también. Sí. Se puede ver cómo eso caca. Es importante presionar B y en seleccionarlos. Estás seleccionando varios. Agencia doble superior. Selecciona todo B y G. Así puedes ver cómo este, uh, uh, chasquido de vértices es bastante útil en esta situación. A veces simplemente no totalmente de acuerdo a lo que desees. Pero siempre se puede editar eso más adelante. A veces tienes que mover la cosa solo para no seleccionar otros huesos. De acuerdo, ahí vamos. Pero ahí Uops, ser rebanada. G se mueven ahí. Creo que ya es suficiente. Ese es nuestro i mas. Es mejor. Está bien. Y luego solo se selecciona todo esto y luego g vamos a tratar de mover eso en medio del yo allá. Genial. Agradable. Muy bien, así que ya basta por ahora. Obviamente, podríamos seguir editando esta plataforma de acuerdo a la cabeza del mono, pero leímos, editamos la boca y los ojos y las cejas y sí, creo que ya es suficiente por ahora para los propósitos de este video para ahorrar tiempo. Entonces volvamos al modo objeto. Y ahora si estás en una pantalla de reporte. Se puede minimizar esto en debajo de las propiedades de datos del objeto, y debajo de eso, se puede ver que hay algo llamado Generar Rig justo ahí bajo el rigor. Cinco botones. Y aquí hay opciones avanzadas como puedes renombrarlo cosas. Uh, pero vamos a cerrar Esperanzas he hecho clic en generar rastrillo así que toma un poco. Um pero así no le hice nada al avance abre opciones. Pero el objetivo final era lo que quería hacer. Yo quería cocinar en Generar Rick, y se puede ver ahora se generó el rig. De acuerdo, así que ahora vamos a seleccionar los huesos que tenemos aquí, Y, uh, lo que podrías hacer es ir I m y luego hacer nueva colección Metta rig. De acuerdo, y entonces puedes empujar turno a, y eso lo ocultará. Ahora solo estás viendo tu plataforma en lugar de los huesos en realidad pueden hacer clic en él, y en realidad puedes moverlo y cosas como esa s Así que esto es lo siguiente que tenemos que hacer es volver a Bueno, estamos en modo objeto. Selecciona el mono y luego cambia, uh, haz clic en el control de prensa de plataforma P y los pesos automáticos rápidos como lo hemos hecho antes. Se podía ver ese tipo de arruinado un poco al mono, pero eso es normal, créanlo o no. Muy bien, entonces ahora tenemos nuestra plataforma aquí. Puedes ir al modo pose allá arriba y puedes hacer clic en ciertas cosas y puedes moverlo . Y, ah, juguemos por aquí. Moverse por ahí. Aquí pueden mover los hombros, Chris. Eso no está pegado la cabeza. Pero básicamente, esta articulación tipo cuello está unida al mono. Por lo que se podía ver si esto lo que tenía un cuerpo, en realidad se podía mover alrededor de los brazos. Y, uh, de todas estas, puedes mover las cosas y componerlas con fines de animación. Está bien, así que ese es Rick. Si yo y es realmente útil para la animación y cosas así, realidad puedes presionar end en el teclado. De acuerdo, así que me han presionado extremo en el teclado. Puedes subir hasta artículo aquí, y puedes ver muchas opciones aquí para capas de aparejo e incluso puedes apagar cosas. Podrías apagar todo esto excepto la cabeza. Si deseabas la plataforma de cabeza Sí. Entonces eso es Ah, un breve video de cómo armar a tus personajes. Blender está completamente destacado para animaciones, para cine y juegos para cosas. Y esto es sólo una breve muestra de amañar a tus personajes. Gracias por ver. 38. Física de las partículas: Muy bien, Así que ahora seguimos en nuestro viaje de la licuadora. Hemos hablado mucho de cosas de animación. Ahora quiero hablarles de algunas partículas y efectos y cosas así. Entonces, um, partículas y efectos y licuadora Realmente agradable. Realmente fácil de usar. Su realmente increíble. Son una gran adición a cosas como la animación. Entonces el primer paso para hacer eso es rápido en esta Q presiona borrar y luego presiona shift a go a mesh y press plane, y luego toda la presión s en el teclado. Sólo un poco de arrastrarlo un poco así. Al igual que así. Está bien, entonces, uh, continuación está presionado g y ah Z y vamos a subir este avión por ahí. Haga clic en la luz. Basta con hacer click. Eliminar por ahora. Mueve todo esto un poquito aquí. Muy bien, Así que ahora, um, lo siguiente haz click en tu avión y luego ve a las propiedades de Particle. Ese es este botón Aquí, Um, justo ahí y luego simplemente haga clic en partículas de botón más. Sesiones. Está tan configurado en este momento para una especie de efecto de calificación. Entonces juega animación con este botón aquí o como dice, el atajo es la barra espaciadora. Ahora puedes ver que está lloviendo. Es, uh, tener estos pequeños efectos de partículas. Y ahora está lloviendo. Es realmente genial. Traes esa animación de vuelta hacia arriba. Está bien, así que es jugar un poco, Um, en la licuadora, podrías hacer muchas cosas. Entonces, uh, me imagino que la mejor manera de mostrarte son algunos ejemplos. Entonces en la derecha aquí en las propiedades de las partículas, puedes ir a la física aquí y echemos un vistazo aquí. No, marrón Ian también es interesante . Simplemente puedes hacer clic en él y moverte hacia arriba o hacia abajo. O simplemente podrías golpear cinco y entrar algo. Eso y cuando presionas barra espaciadora, Brownie en especie de hace que todo el proceso de lluvia tenga poca variedad. Y cuanto más subas, más variedad tiene. Se puede ver ahora la lluvia es realmente sólo una especie de temblando alrededor. Cada partícula tiene su propio tipo de camino, y es marrón. Ian es lo que eso hace y arrastrar dragón húmedo. Estos básicamente lo están haciendo más lento. Tan húmeda creció tan rápido. Y dragones Canadá así también. Entonces sí, um, en realidad se puede animar con esto también. Es bastante guay. Voy a apagar todos esos por ahora. ¿ Todo bien? Por lo que el reinante es cosas instintas impresionantes. Pero ahora veamos otra cosa. Eso es algo interesante. Uh, entonces volvamos a la normalidad y de seleccionar el día del turno de avión y vamos a seguir adelante y añadir un mono. Y luego, uh, tener la selección de monos acaba de presionar em en el teclado, que significa movido a colección. Um, hagamos un nuevo mono de colección. Eso está bien. Y puedo ver aquí a Suzanne. El mono está en su colección de monos. Ahora es presionar shift to en tu teclado, y efectivamente está oculta esta colección. Sí. Entonces ahora, um, ve al avión. Haga clic en eso. Y en ninguna parte de esta partícula propiedades. Vayamos a renderizar. Este es el render aquí y render as, um collection. Se puede. Seguro que puedes ver a dónde va esto, renderiza colección y luego haz click aquí. Colección de instancias y click mono. Y ahora se puede ver. Seguro que puedes ver ahora mismo, pero ahora puedes ver, uh, estos son en realidad monos. Está lloviendo monos. Está bien, sigamos jugando aquí. Uh, así que vamos a subir aquí rotación a algún lado. Voy a minimizar algo de esto. Entonces está más organizado, y estoy buscando rotación ahí mismo. De acuerdo, haz click en rotación Ticket and Click Dynamic, y realmente no puedo verlo aquí, pero , um , vale, puedo verlos girando. Ahora. Tienes que tipo de salto bump arriba thes propiedades. Y ahora simplemente están girando aleatoriamente a medida que caen. Por lo que le da un poco más de vida. Vida a los monos reinantes. Están girando y saltando, solo siendo todos locos, como Todo bien. De acuerdo, Casey no se ha dado cuenta. Es realmente difícil ver a estos monos, así que es juguetear con esa rotación cercana. Por ahora, guarden esos efectos. Eso es un poco bonito Bajo emisión, Um, juguemos con algunas de las propiedades aquí. Entonces a 50 se trata de la vida de animación a 50 porque les queremos animación completa y número. Ahí hay 10 son 1000 monos Ahora mismo. Cambiemos eso a, como, 75 o algo así, ¿ verdad? Entonces ahora solo hay 75 monos, Pero el problema es, que son difíciles de ver, Así que para arreglar eso, vamos a cerrar la misión. Por ahora. Volvamos a renderizar y bajo escala. Eso se puede ver. Um, vamos a apuntar, um 50. Bueno, son realmente grandes. No, vamos a ir 0.30. Eso es probablemente bueno. Ahora, ahora nuestros monos son completamente visibles mientras están animando. Muy bonito. Está bien, bueno, tenemos a nuestros monos. Pero ahora agreguemos algo aún más impresionante. Entonces de seleccionar el avión. Yo solo tengo tu cursor en el lienzo aquí tiene turno una malla Y vamos a añadir un cubo, ¿de acuerdo? Y ve al modo tab y edit y, uh, doble top aide para de seleccionar todo y luego turno rápido, click. De esa manera los consigues a los dos. G. No podía gz que Wade fuera así. Y, uh, ahora vuelve al modo objeto justo ahí, y no podías escalarlo ahora y presionando s puedes impresionar a Z. En realidad puedes escalarlo así. Pero vamos a presionar por qué necesitábamos eso. Uh, eso y, uh, sin escala, X. Ahí vamos. Ahora tenemos un avión ahí. En realidad, no es sencillo, pero es un objeto básicamente del que los monos pueden rebotar. De acuerdo, así que ahora lo que tienes que hacer es ir a aquí, um, um, propiedades de la física. De acuerdo, Así que puedes ver aquí este cubo habilitar la física para colisión. Y así ahora veamos cómo funciona eso. cantonés. Ya ves, los monos están chocando fuera de la plataforma que hicimos. Bastante impresionante, creo. Y así estoy seguro de que se podían ver las muchas, muchas posibilidades para eso. Está bien, bueno, eso lo envuelve básicamente para este video. Seguro que puedes. No esperamos que esto, um, haga monos entrenados en un video aquí. Pero básicamente, lo que estoy tratando de decir aquí en esto, um, um, propiedades de partículas aquí es que la admisión es importante puerto. Esa es la misión. Um, la filosofía y la rotación son importantes para editar la forma en que admitió los objetos se realizan y la física. También importante para eso, hace que Leslie sea importante. Um, por obviamente renderizarlo, uh, renderizar a los monos como nos dimos cuenta. Y entonces esta cosa emisora de show también es algo importante cuando lo renderiza con el avión. Ser mostrado o no, Eso lo envuelve para este video. Fue muy divertido hacer monos lloviendo. Gracias por ver 39. Campos de fuerza: Está bien. Bienvenido al video. Último video. Aprendimos sobre partículas y efectos y cosas como esta en este video. Vamos a aprender sobre los campos de fuerza, y esas son básicamente formas de interactuar con tus partículas en los efectos. Haga clic en el primer paso Caleb, eliminar ahora cambiar un avión mih al igual que la última escala de tiempo y movió un poco el avión hacia arriba. Pero en lugar de mover el avión, dejémoslo ahí. Haga clic en la luz. Elimina eso también. Muy bien, entonces tenemos nuestro avión aquí. Ahora ve a partícula Prepa Dues Quick. El botón más. Ahora termina cuando dice final prensa a 50 vida útil a 50. Y yo estaba listo para ir. Muy bien, Así que continuando, um, una cosa que quiero hacer aquí es donde dice inicio cero. Y así aquí inicio de marco es un inicio aquí es cero, y esto básicamente lo hará así que bucle y no hay segundo retraso o lo que sea para que se restablezca. Y lo siguiente increíble que vamos a estar haciendo es que desplacen hacia abajo las misiones lo hemos estado editando hasta ahora. Pero ahora vamos a pesos de campo ahí mismo Y donde dice la gravedad. Pongamos negativo uno enter. Y ahora se puede ver um, logramos lo contrario de lo que teníamos pasando la última vez. La gravedad va subiendo en lugar de bajar porque es negativa ahí bajo pesos de campo . Wow. Entonces eso es bastante guay, ¿no? Es como burbujas subiendo al océano o algo así. Y esto es básicamente lo que aprendimos, um, en el último video. Pero ahora vamos a trabajar con algunos campos de fuerza para trabajar con nuestras partículas. Muy bien, entonces volvamos al principio aquí. Um, vamos a decir ahora, agregar algo de campo de fuerza. Entonces para hacer eso presione turno a y luego ir aquí a forzar campo y luego vórtice. ¿ Dónde? Texas. Cambio bastante fresco Z. Vamos a mover este cuatro texto arriba de él Al tocar esta animación, ahora se puede ver, um, um, sabes, si escondemos este vórtice Ah, puede ver que esto es realmente afectando nuestras burbujas o lo que sea. Entonces es una especie de swoochándolos hacia adentro o algo así. Pero ahora vayamos a aquí Propiedades de Física. Y aquí puedes cambiar cosas. Entonces si presionaste 10 aquí ahora, es una locura. uh, Entonces si pasas las cinco podría estar un poco menos loco y no te preocupes aquí pongo inicio cero y todo eso para restablecerlo de esa manera. Ya sabes, restablece sólo un caso. Las cosas pasan en control, el durante nuestras ediciones. Entonces ahora vamos a entrar y se puede ver aquí supongamos cinco para entrada y wow, Interesante. Entonces veamos qué pasa cuando se restablece. De acuerdo, misma situación. Entonces hagámoslo como uno. Y así sí, la entrada. Eso es bastante guay. Realmente interesante. De verdad como un vórtice, seguro. Entonces eso es editar esta situación más depósito para que pueda ver un poco mejor. Muy bien, Así que ahora vamos a cambiar un en un campo de fuerza y vamos a sumar la fuerza con la que puede estar la fuerza , ya sabes, uh, entonces lo que hice ahí fue que presioné G y Z y moví la fuerza de aquí a ahí. Está bien, así que ahora volvamos a jugar. Nada ha cambiado realmente porque no pasa nada bien, porque, bueno, bueno, la fuerza es una. Entonces vamos a sumar fuerza a 20 y poder a uno. Entrar. Ahora veamos qué pasa, sobre todo cuando se reinicia. A ver qué pasa aquí, está bien. Interesante. Ahora es como si estuviera forzando las partículas ahí adentro. Todavía los está dejando ir, pero lo está obligando a quedarse un poco. Y así algo más que quería mostrarte es tu fuerza. Puedes editarlo como 25 básicamente para editar, editar la fuerza de la fuerza. Por lo que volver a 20. Um, eventualmente lo dejará ir. Pero si vas como 23 vamos a ver. Bueno, sosténgalo. Lo está sosteniendo ahora es, Ah, dejó ir unos cuantos. Entonces es Es muy divertido lidiar con esto para así que prueba 24. ¿ Eso es suficiente para sostenerlo? Ya basta con los vientos del dedo del pie de fuerza. Conflicto de vuelta ahora. Uh, sí. Entonces es bastante guay y podría hacer algunas cosas locas con esto, pero sí, volvamos y solo golpeemos 20 y solo dejarlo ir un poco. Ah, está bien. Entonces hay una cosa más que me gustaría mostrarles. Um, seguro, estoy seguro que se pueden imaginar las muchas, muchas posibilidades de todas estas partículas afecta y los campos de fuerza para trabajar con ellas. Eso es sólo una pausa de prensa. Um, con la barra espaciadora para un turno un campo de fuerza y vamos a añadir un poco de viento para G simplemente podría mover eso sobre pura en G C g y. bien, entonces Ahora G Z sólo para que sea agradable. Y pero luego presionar son clave. Gírala bien, están bien, hay bonito y debería soplar contra estas partículas. Hazlos soplar. Por supuesto. Uh, vamos ahora a ello fuerza porque es sólo uno. Por lo que eso decía un 10. Ahora lo está soplando de esa manera. Hagamos algo muy loco. 60. Boom. Ahora lo está soplando como un Así que es 20. Sí, así que ese es el viento y algunas cosas locas que ahí pueden pasar. Entonces, sí, estoy seguro de que hace unos videos nunca habrías imaginado que estarías haciendo algo como esto. Pero solo quiero demostrar parte del poder de las partículas, los efectos y los campos de fuerza que puedes tener dos fuerzan las partículas y arreglarlas en las formas que desees. Cosas bastante impresionantes en la licuadora. Gracias. Watching 40. Dinámica de tela: Doy la bienvenida a otro video. Este video va a ser sobre la tela y la dinámica de colisión. Ah, elemento muy bonito. Una licuadora. Muy importante saber que es el primer paso de este video es demasiado rápido en el cubo. Rápido diario como siempre dio y luego nieve. Comprimamos turno a y agregamos mono como siempre lo hacemos. Sólo consiguiendo. Y luego, uh, vamos al modo de edición aquí y luego haga clic derecho impresionar subdivide agradable y luego ir a la subdivisión y entrar como más suave. Sólo tienes que entrar uno para este Mover. Esto, um, volver al estado de ánimo objeto. Eso es sólo para hacer a este mono un poco más suave De esa manera, si un paño, uh, va en contra de esto con colisión, no es tan afilado. Sólo un poco más suave. Está bien, así que el siguiente paso, solo voy a seguir adelante y dar clic en esta luz de eliminación rápida por ahora. Entonces el siguiente paso después de eso los spreads cambian un nuevo, un teclado y en un avión, um, ahora, presiona s en tu teclado. Vamos a hacer esto como ese tamaño lejano y la prensa G en el teclado y, uh, sí, sí, g ¿Y por qué? Vamos a moverlo por aquí. Bueno Y ahora G y Z sólo moviéndose hacia arriba el pequeño Muy bien. Bien. Y ahora ve al modo de edición justo aquí o pestaña. Y entonces ahora, derecha, haga clic y subdivide. Y entonces ahora, bajo esta subdivisión haga clic en allí Número de cortes, Que triste 50? Sí, tal vez 70 o así para moverse así. Suave, este cero. Está bien, ya terminamos con Subdivide ahí. Muy bien, así que ahora tenemos esto aquí doble toque A para salir de todo lo que hay y luego presiona c en tu teclado y vamos a seguir adelante y seleccionar. Uh, no tengo un para deshacerme de todo por ver el teclado. Tratemos de conseguir esto donde tienes tres seleccionados aquí y luego por aquí está bien, presiona. Ver. De acuerdo, entonces ahora tenemos prensa enter. De esa manera podrías moverte otra vez sin haber visto, uh, confundir todo eso. Y ahora ve a escuchar objeto fuera de propiedades. Grupos de vértices, más descanso de botones, un grupo de signos y, como, uh, algo así como alfileres o algo así. Está bien, así que eso está todo bien. Entonces ahora vamos. ánimo del objeto del dedo. Tenemos nuestros alfileres. ¿ Se averiguó la radio? Correcto. Entonces ahora, um, fuera del modo de edición y en modo objeto. Aquí queremos ir a propiedades de física, y vamos a estar hablando de tela tan rápido en la tela, vamos a tratar de hacer de esto un paño, y aquí tenemos rigidez. Y así la rigidez es interesante. Es importante entender la tensión. Cuanto más bajo sea, más Clough le gusta iss más, más atención. alto es cuanto más bien, tensión, rigidez es cuánto resiste el material al estiramiento. Entonces, como, tal vez una vela dura de un barco sería alta atención y una hoja de en la cama sería baja tensión. Y por debajo de la atención, tenemos compresión. Voy a poner el nuestro a cinco. Y la compresión es básicamente como me imagino. Um, cómo se comprime la tela alrededor de un objeto. Entonces, como , uh, si fuera una vela de un barco, simplemente como si fuera puesto sobre una roca, simplemente tendría un pequeño bache en la venta del barco. Estaba en el suelo o algo así. Embalse era una sábana o algo así. La compresión alrededor de la roca sería mucho más visible. Entonces eso es lo que eso hace cuanto hacer eso, también resiste la compresión y luego abajo. Esto es ensordecedor. La amortiguación es básicamente, um, afectando al resto de la tela. Así que digamos, este avión se convirtió en tela y bajó al mono. La amortiguación determina todo lo demás. Eso no es tocar al mono. ¿ De qué manera los efectos se ven afectados por la pequeña parte que está tocando al mono? ¿ El resto de ella se verá afectado por ella? Y eso es que se puede sólo que aquí amortiguar. Muy bien, Por último, para las propiedades de la tela, tomemos una forma abierta en el grupo de pasadores. Vamos allá y pinchemos y seleccionemos nuestros alfileres. Y básicamente, esto es decir que las pequeñas áreas que seleccionamos en modo edición y el grupo ahora están atascadas. Van a sujetar la tela. Sí, ese es el grupo PIN. Muy bien, entonces lo siguiente que tenemos que hacer es rápido con nuestro mono. Tenemos que convertirla en una colisión. Entonces, teniendo nuestro mono seleccionado en modo objeto, um, rápido en propiedades de física, lo tenemos abierto aquí mismo de todos modos y rápido en colisión. Y aquí todo está bastante bien. Pero en cuerpo suave y tela, voy a cambiar el 2 a 5 ahí mismo 0.5 de espesor. Exterior apenas afecta un poco que el espesor de la cara exterior. De acuerdo, entonces nuestro mono es oficialmente una colisión a la tela. Y ahora dejemos que la gravedad haga su trabajo, y se puede ver que las computadoras. Se está tomando un poco cansado. Piensa en todo esto. puede ver que realmente está funcionando bastante bien. Eso es pausa. Y ahora mirémoslo desde un ángulo diferente. obra de prensa de la isla Muy bonita. Se ve bastante bonito. Pausa Impresionante. Está bien, para que veas que la tela es un poco. Tiene un poco de artefactos o tipo facetado. Mira, no podías ver el Polígono es bastante, así que arreglar eso vaya uh, a editar pestaña de modo. Tenemos al mono seleccionado, así que volvamos al modo objeto. Rápido en la pestaña del avión. Modo Editar. Toca dos veces A para de seleccionar todo y luego toca ayuda. Selecciona todo, teniendo todo el control de prensa seleccionado f en tu teclado y ahora ve a sombra lisa. De acuerdo, ahora todo debería estar bien. Vuelve al modo objeto y reproducimos esta animación ahora. Esto debe ser mucho más suave cuando golpea al mono. Muy bonito. Cuantos más polígonos aire completamente visible ahí. Impresionante. Está bien, bueno, veamos esto una vez más. El esplendor de todo. Y estoy seguro que te puedes imaginar una vez que se renderiza, se veía bastante guay. Esa es una pequeña muestra de dinámica de tela en licuadora. Cómo puedes usar colisiones y paños y afectar todos estos datos. Es bonito, bastante impresionante. Blender, uh, literalmente tiene miles de millones de opciones, así que es solo una pequeña muestra de lo que puede hacer. Hay un sinfín de opciones. Te animamos a jugar mucho, jugar mucho con, ya sabes, la física, la física, así que gracias por ver. 41. Waves y lluvia: Bienvenido a otro video. En este video vamos a estar hablando de, uh, otra pequeña actualización de partículas y efectos. Y en este video, vamos a estar hablando específicamente de olas y lluvia cómo hacer olas y lluvia. Por lo que el primer paso, como de costumbre, rápido en el cubo todavía comen. Y con tu cursor afuera en el campus aquí, espacio abierto presiona shift a en el teclado, shift a y luego ve a desorden aquí y llano. Y luego presiona s en tu teclado y tu escala hacia arriba así. Algo así como esa pestaña hit entra en modo de edición y luego a la derecha, haz clic y presiona subdivide. Y luego haga clic en este pequeño pop aquí arriba para las propiedades de subdivisión. Número de cortes y sólo tienes que ir 100 en lugar de solo uno. Ahora tienes 100 cortes. Agradable. Muy bien, Así que tenemos ese avión. Agradable. Sólo tienes que pulsar tabulador. Y para mí, tengo el menú de radio, y eso me gusta por alguna razón. Lo sé, pero solo presiona tab normalmente solo para ir automáticamente al modo objeto. Pero podría llegar ahí. Podrías hacer clic aquí, y ah, y luego vamos a dar click en esta luz presiona G. Suavizalo por ahí. De acuerdo, turno click derecho. Y vamos a mover ese cursor tres D por ahí, así que es como el camino también, y voy a dar clic en el plano aquí y luego ir a las propiedades de física y hacer clic en pintura dinámica y luego hacer clic en Agregar lienzo y podrías desplazarte por aquí y luego presione el tipo de superficie en lugar de las ondas de clic de pintura. Ahí vamos. Está bien, así que eso es bueno para eso. Um, ahora lo que quieres dio es solo de seleccionar el avión por ahora y luego presionado. Desplazar un y luego ir de malla del dedo del pie y hacer clic esfera UV. Fui por allá porque alguna vez tres D cursor ahí, y G fácil de mover eso hacia abajo un poco en el avión. Y bajo las propiedades de la física, volvamos a la pintura dinámica. Y en lugar de lona, vamos a cepillar rápido, y eso es más o menos todo lo que tienes que hacer. Ah, y luego agregar curso de pincel. De acuerdo, ahora eso es todo lo que tienes que hacer. Ahora. Se puede ver que es hacer una sangría en este plano. Uh, se vende ese click en el avión y dar click derecho en él, derecho Haga clic con el ratón y presione sombra lisa ahí, eso es un poco mejor. Y ahora se puede ver um, es como que más se alimenta al avión, pero veamos que realmente funciona. Primera jugada G. Y ahora es realmente una ola. El ámbito UV es Es como una roca golpeando en el azul del agua. Regordete, Bonito. Eso es lo que queríamos lograr aquí. Yo quería mostrarte las olas. Es realmente genial. Está bien, tomemos esto. Hacer esto en realidad, en animación. Entonces aquí arriba, vamos rápido que su prensa yo en su teclado y haga clic, uh, uh, ubicación y luego mueva esta línea de tiempo por aquí. Al igual que ahí. Ahí, Alguien realmente no importa. G y el teclado movieron esto todavía azul el obtener. Primero tuve el teclado impresionado ubicación. Muy bien, entonces ahora esto debería ser una buena animación de la esfera salpicando en el avión. Entonces te voy a mostrar algo más. Da click en el avión y solo puedes desplazarte aquí abajo y vamos a tener este plano de animación. Se pueden ver salpicaduras muy rápido en el avión como si fuera agua o algo así. Pero bajo escala de tiempo justo aquí puedes cambiar los datos, así que cámbialo de 1 a 0 punto 20 o algún centro comprimido. Y cuando se reinicia la animación, verás que el avión, simplemente, como, se ralentiza mucho. Es como, uh, como una melaza o algo así. De verdad, muy lento versus agua. ¿ Cuál agua sería como 1.50? Vamos a cambiar eso. Ah, boom rápido real ni siquiera chapotean. Entonces uno era bastante bueno para representar el agua. Sí, muy bonito. Muy bien, así que eso son las olas bastante impresionantes. Pero ahora vamos ah, vamos a la segunda mitad de este video para hablar de una lluvia. Entonces haga clic en esto. Acabas de golpear. Eliminar. Um, turno. Clic derecho. Voy a quitar el cursor tres D de vuelta en el medio ahí. Y ahora cambiar un en el teclado, agregando un mish y otro avión. Uh, vamos a presionar G y ah z y mover esto aquí arriba y luego s para la escala. Ahí vamos. Eso debería ser bueno. Esta será una buena lluvia. Tan sólo cierto g z lo mueven un poco más hacia arriba. De acuerdo, Entonces lo siguiente es, necesitas monedero propiedades de partículas y simplemente presiona el botón más que está agregando propiedades de partículas a este plano que hemos seleccionado aquí mismo y luego volver aquí a propiedades de física e ir dolor dinámico de nuevo. En tipo agregar que es pincel en un pincel publicitario similar a lo que hicimos a la lanza UV. De acuerdo, así que lo siguiente que tenemos que hacer es ah, debajo de la fuente, click, uh, sistema de partículas. Y luego bajo sistema de partículas, basta con hacer clic en la partícula de ajustes. Está bien, así que ahora cuando presionamos play, ahora está lloviendo, y está lloviendo sobre el agua. Es el sistema de ondas ahora está interactuando con las gotitas de lluvia. Es bastante guay. Realmente impresionante. ¿ Qué licuadora puede hacer? Bueno, bien, eso es sistema de ondas y lluvia en una licuadora. Tan solo una pequeña muestra de continuar con nuestra animación y partículas y efectos. Bastante impresionante. ¿ Qué? Podrías hacerlo. Blender. Mil millones de cosas que puedes hacer en la licuadora. Entonces espero que consigas ayuda. Tú Qué hizo un poco tu apetito. Y te animo a jugar mucho y aprender qué más puedes hacer con todas las partículas y efectos y animaciones en licuadora. Gracias por ver 42. Fuego y humo: Está bien. Bienvenido a otro video. En este video, estaremos aprendiendo a prender fuego a algo. Entonces sí, uh, sentar este cubo en llamas para hacer eso. ¿ Qué? Tienes que dio eso es prensa, uh, f tres en tu teclado. A veces tienes que presionar función y luego f tres la mayor parte del tiempo tienes que hacer eso . Y luego cinta en rapido y ah, humo que debemos humo rápido ahí mismo. Es rápido en eso. Y ahora tenemos, como, esta caja, esta caja, es una especie de Ah, una caja donde el fuego está dentro y todo el humo y esas cosas Pero antes de nada antes de movernos y pinchemos en cualquier otro lugar rápido en este pequeño pop up y bajo estilo ahumado Un humo rápido más fuego. Está bien, ahora todo está listo. Entonces, um, cuando tienes un fuego o fluidos o cualquier efecto como este en la licuadora, lo que tienes es un dominio. Por lo que esta casilla aquí se llama el dominio. Aquí es donde ocurrió el fuego y el humo y es país tensado dentro de este dominio , no puede tener humo fuera del dominio ni nada por el estilo para resolver que Podrías simplemente escalarlo si lo deseas. Y, sí, sí, así que haz que el dominio sea un poco más grande si lo deseas. Sí, Um, así que eso es lo que es. Se llama dominio. Muy bien, así que vamos a dar click en nuestro Cubo. Es un poco complicado, pero se puede ver aquí las líneas negras, los contornos del cubano bajo este modo y, uh, uh, pinchando en el Cubo. Cocinemos en propiedades de física y no estemos aquí y fumemos. Um, del tipo que no te asegurarías de que esté en flujo. Básicamente, eso es decir que este cubo es de donde fluye el humo y el fuego. Um, sí, básicamente, eso es Eso es todo. Flotar, tipo humo. Sí, humo y fuego. Ahí vamos. Bueno, continuando, volvamos a nuestra caja exterior, el dominio. Y bajo las propiedades de la física, podemos. Bueno, es un tipo es dominio. Y sí, Así que hay un montón de ajustes aquí, como pondrías arroyo, las llamas caen abajo. Se pueden ver las llamas, velocidad y los ciudadanos del humo y todo eso, y ah, sí, un montón de ajustes aquí, um, ahora comportamiento, sabes, uh, densidad y velocidad y cosas diferentes. Ferocidad, perdón y cosas como esta, pero sí, la mejor manera de hacerlo es solo verlo. Observe que se quema. Bueno, eso es bastante asombroso. Y estamos corriendo alrededor de 18 cuadros por segundo. Eso es lo que puede manejar mi computadora, pero sí, bastante increíble. Ahora, sí, computadora debería manejar esto decentemente. Um, si quieres más detalle, su pausa de prensa, en realidad puedes escribir 64 que duplicaría el detalle. Volvamos al principio. Y ahora se puede ver que mi computadora se ha ralentizado bastante por el detalle extra. Entonces eso es demasiado para tu sistema. Podrías volver a los 32 o incluso menos, pero 32 parece funcionar bien. Sí, eso justo ahí hay, como, magia y licuadora. Es bastante asombroso. Conflictos de fuego y humo como este. Impresionante. Muy bien, así que cambiemos a, uh, reportar sombreado y sí, si presionamos play ahora, el fuego tiene un aspecto diferente a él. Es, pero eso se debe a que estás usando debajo de aquí los años de propiedades renderizadas en TV. Entonces cambiemos los ciclos. Sé que puedes ver. Um, bueno, es un poco, um, ya sabes, pixelado. Pero a medida que te congeles en una pantalla, se cargará y, ya sabes, renderizando toda esta animación. ¿ A quién le llevará mucho tiempo? Se puede ver una vista de la vida del fuego, y apenas se pixelan cuando te mueves, porque entonces tiene que cargar cada fotograma. Eso Eso Eso son los ciclos de beneficios. Es realmente agradable. Y ditto. Volvamos a cada uno solo un poco más manejable para el sistema actualmente, todos modos. Pero sí, sí, no voy a hacer eso, señor. Volvamos al modo regular y veamos nuestro fuego arder como una muestra de ello. Fue antes de renderizado así que hay un montón de ajustes con esto dice que te puedes imaginar. Entonces esos aire en la, um, pestaña de propiedades de la física y sí, Así que juguemos con algo de esto. Um, vamos a la temperatura y vamos a ponerlo un poco. Y ahora vamos a presionar play. Ahora puedes ver que todo está mucho más caliente, y se quema mucho más rápidamente. Aumentemos un poco más la temperatura. De acuerdo, vuelta al inicio de la animación y no, concebiste aún más caliente, pero puedes ver que está limitado a lo más alto de este dominio. Eso Sí, eso es eso. Um, Ahora, ya que este dominio está cortando el humo, necesitamos arreglarlo. Una cosa que puedes dio es hacer click en Dominio adaptativo. Um, y luego se puede agregar like, márgenes y resoluciones. Y ahora, mientras presionas play, Vale, vamos a añadir aún más para probar eso. ¿ De acuerdo? Gran inicio de la animación. Ahora puedes ver como vas. Se está agregando dominio para fumar de esa manera. Ahí hay más y más. Um, pero puedes ver que es un poco más glitchy cuando lo haces de esa manera. Por lo que es rápido de dominio adaptativo por ahora. Entonces otra cosa y lo que hago generalmente más a menudo que no, es que solo escale el dominio y puedes presionar G y Z y moverlo hacia arriba así, y sí, para que puedas escalar el dominio, y eso solo lo hace cuando lo haces, um, arranca el fuego tiene mucho espacio para hacer lo que tiene que dio. Podrías simplemente escalar el dominio tan grande como quieras, y es mucho más rápido que el dominio adaptativo Sí. Se trata de unos pocos fragmentos de conocimiento de cómo funcionan el fuego y el humo en la licuadora. Espero que hayas aprendido mucho. Es bastante asombroso. Todos estos efectos, como se puede ver aquí, hay toneladas de diferentes opciones ocurridas. Tú para jugar por ahí. Acabo de jugar con sólo unos pocos, así que, sí, gracias por ver. 43. Cuerpos rígidos: bienvenido a otro video de aprendizaje licuadora desde cero Este video, vamos a estar hablando de física corporal rígida, y específicamente, vamos a aprender sobre cómo hacer que una cadena se caiga del aire y aún así seguir siendo una cadena. Básicamente, Um, Así que el primer paso de este video, como normal, es que voy a dar clic en este turno de cubo, clic en esta luz y sólo presionar la tecla de borrar en el teclado. De hecho, esta cámara para hacerlo sólo para que podamos ver las cosas un poco mejor. Y luego hasta un turno de prensa, un plano de malla presiona s en el teclado y la skillet hasta un poco, solo para que podamos ver un bonito juego grande así. Entonces este plano aquí tenerlo seleccionado, lo que quieres hacer es ir a propiedades de física. Y como vamos a estar hablando de cosas de cuerpo rígido, haga clic en cuerpo rígido y tipo de cuerpo rígido, uh, pasiva rebanada. Y la acción pasiva significa es que va a ser, bueno , significado pasivo , uh, veamos cómo podría explicar. Entonces la cadena, si lo golpeara , reaccionaría , a ella. Pero el avión no se movería por sí mismo. Sería estacionario. Fue ser como concreto. Sé pasivo. Por lo que es como una situación de tipo colisión. Pero Richard cuerpo pasivo. A continuación, presionemos shift a en el teclado, vamos a malla aquí y cube y, uh, descansemos g o en el teclado y luego Z y subamos este cubo. ¿ Qué pasa con su muy agradable siguiente presiona una en tu palmadita entumecida para ver el frente. O otra cosa que puedas hacer. Subiremos a ver aquí y luego vayamos a ver puerto y presionemos al frente. Y eso hará lo mismo, si acaso no tienes una palmadita conocida. Pero si tienes una almohadilla conocida, solo tienes que presionar una bonita visión frontal de este cubo y plano. Está bien, entonces lo siguiente que estaremos haciendo es agregar algo más. Por lo que presiona turno A en tu teclado. Ah, antes de que hagamos eso, cambiemos y luego haga clic derecho y mueva los pies tres d cursor ahí arriba. De esa manera, cuando teníamos un nuevo objeto, se engendraba justo debajo de este cubo, presionando otra vez uno en el num pat para ir al día de turno de prensa de visión delantera, y la gente se iba a mish y luego ir a turistas. Ahí vamos. Ahora, con esto, los turistas toman el radio y apenas como que lo hacen más pequeño ahí. No así no es un turistas tan gruesos ni lo que sea. Y luego presiona s en la palabra clave. Vamos a escalarlo en sólo un poco. Está bien. Ahora pulsa R en tu teclado para girar y pulsa X. Así que está girando como en este eje X en el 1er 90 y percenter. Ahí vamos. Y entonces ahora presionado G y ¿por qué? Y muévelo adentro. Ah, en medio de este cubo. Entonces viendo esto, es G Y medio es por ahí. Está bien, ahí tenemos esto. Esto por lo que el inicio de una cadena colgando de este cubo. Muy bien, así que el siguiente orden de operaciones es demasiado rápido en el Cubo y bajo las propiedades de física, haga clic en Cuerpo rígido y Seleccionar pasó igual que este plano porque este cubo es el que está sosteniendo esta cadena, va a ser pasiva. Y luego haga clic en este turistas aquí y haga clic en cuerpo rígido y pasivo así bajo las propiedades de física aquí, y la razón por la que estamos haciendo eso es porque este Cubo y este turistas aquí será el que está sosteniendo el cadena. Básicamente. Está bien, así que voy a acercarme sólo un poco para ver esto un poco mejor. Y entonces solo voy a presionar shift d en el teclado, y puedo ver que duplica este control Z shift D Y luego vamos a presionar, uh, uh, en realidad Z y simplemente moverlo un poco hacia abajo y luego x Oh, y luego g z Ahí vamos. Solo estamos tratando de mover esto y el ahora está pulsando girar y ah z 90. Ahí vamos. Y luego G spring está en un poco y luego girar. Um, ¿por qué ahí vamos, G g ¿Por qué? En realidad, mira, a veces me confundo con todo el hit. No debería, pero ahí va. Entonces, básicamente, el objetivo aquí no tiene que ser perfecto, pero lo estamos haciendo para que los turistas, uh, uh, realidad no, um, um, se fundan en los otros juguetes. Pero es justo ahí Son cadenas, los bacones de una cadena. Yo soy Así que el siguiente orden de operaciones es seleccionar este Richard demasiado activo, tipo de cuerpo activo. No va a ser una pasiva solo sentada ahí. Va a estar activo moviéndose arriba y abajo y cosas y bajo colisiones, cinta teclea la forma y ponerla en solo malla. Ahora vamos a presionar play y se podía ver que hay un problema. Es sólo un poco de enloquecer y no muy realista. Entonces volvamos al principio. Y la forma de resolver esto es demasiado rápida en los turistas originales y bajo colisiones en lugar de convexa Toda malla rápida. Están Así que ahora cuando presionas play, ahora se comporta igual que una cadena. Uh, excepto que no está encadenado. Sólo hay dos. Entonces eso agrega más, Digamos que me han impresionado. Uno en la almohadilla num, presione shift e y los pechos del teclado son y puede girar este 90 grados? De acuerdo, básicamente, solo estamos agregando algunos anillos aquí y cambiante otra vez son Y sí, solo estamos agregando los anillos, asegurándonos de que no pero no se fusionan entre sí. Y uno sobre el Newman. Um, Pat otra vez y cambiante una vez más. Son, uh eso es y luego g Ahí vamos. Está bien, Así que veamos esto en movimiento. Eso es juego de prensa. Y ahora se puede ver que los cuerpos rígidos están creando una cadena que utiliza la fuerza de la gravedad para hacerla oscilar, y es realmente impresionante. Espero este tipo de ¿cuál es tu apetito por todos los miles de millones de cosas que puedes hacer en la licuadora? Pasamos por algunas de estas muestras, no pintamos colisiones de tela, campos de fuerza, cuerpos de Richard, fumando fuego , espero, y en esos sólo algunos ejemplos. Pero hay muchas cosas, así que te animo a jugar con todas las propiedades de la física. Gracias por ver. 44. Motores de renderizado: bienvenido a otro video. hoy vamos a iniciar nuestro proceso de renderizado aprendizaje sobre cómo renderizar en licuadora renderizado ¿Blender? No. Y así en la licuadora, aquí hay tres cosas diferentes. Evey banco de trabajo y ciclos. TV's El nuevo ciclo el viejo, y somos bancos de trabajo previamente llamados Open G O, creo. Pero sí, así que hablemos de esto. E V es especial, y empecemos con eso. Por lo que todo básicamente, es un motor de render de tiempo de verdad. Entonces para demostrar esto, deberíamos ir aquí a denunciar el sombreado. Y así podrías estar pensando, Bueno, eso realmente no hace mucho, pero vamos a agregar algo. Vamos por turno un mish y llano. Y entonces vamos a escalar el mish like so office. Y luego vayamos a, uh, uh, el Cubo y presionemos G y Z en el teclado y lo movamos hacia arriba. Ahora puedes ver aquí hay sombra sobre este avión, y siempre está presionado G y moverlo. La sombra, um, cambia dinámicamente de acuerdo a la iluminación y esas cosas o, um, um, confianza controla un movimiento que hacia atrás o que comprimiste G en el tardío y como manera. La sombra cambiará dinámicamente bastante impresionante. Ese es el poder de E V. Es, Ah, Ah, un motor de renderización en vivo. Entonces, sí, si fueras a volver al modo objeto solo el regular, nada sería nuevo. Pero entonces si fueras a ir, sí, pero nada de verdad, menos que vayas a la forma Vieux Port sombreando lo nuevo de Bennett. Entonces si vuelves a los ciclos, no es completamente el renderizado de lesiones en tiempo real Puedes ver que realmente se necesita mucho esfuerzo para renderizar su pero, uh, E V a través de la agradable. Es realmente calidad, pero hay algunas limitaciones a la TV, por lo que eso hace mostrar esas limitaciones incluso un clic en el Cubo. Y luego voy a dar clic a propiedades de material. Aquí hay material. De lo contrario habría añadido uno. Voy a desplazarme aquí abajo para girar metálico metálico todo el camino hacia arriba, y luego voy a tomar rugosidad y girarme todo el camino hacia abajo. Ahora este cubo es completamente metálico y reflexivo. Entonces, sí, vamos a aprender sobre las limitaciones de E. V para hacer eso. Um, sigamos adelante y pinchemos Shift A y mono. Vamos a añadir un mono y vamos a mover un poco este mono y luego G Y por qué, en realidad G y X y vamos a mover este mono por aquí, ya sabes, rotar. Ah, este mono. Está bien, así que voy a presionar son en el teclado y z en el teclado. Simplemente voy a rotar este tipo de mono frente a este cubo, y luego voy a tomar el mono y volver a las propiedades materiales y material publicitario. ¿ Todo bien? Son de color basado, y voy a tomarlo, hacerlo azul o algo así, o el verde no importa. Entonces de lo que estaba hablando es de reflexiones. Esta acción de Cuba no tan reflexiva en este momento porque volteamos con metálico todo el camino hacia arriba. Y estamos queriendo que esto sea reflexivo. Por lo que tienes que una e v seleccionar reflejos de espacio de pantalla bajo las propiedades Render. Y ahora se puede ver que se está reflejando. Pero no del todo porque, uh, se puede ver un poco de verde ahí en el Cubo. Pero en realidad no está reflejando como podríamos pensar que lo haría. Y eso se debe a que e v para lograr renderización en vivo. Hacen algunos tramposos así. En realidad no muestran reflexiones como así si fuéramos a ir a ciclos ahora, se puede ver que la reflexión está funcionando muy bien. El renderizado de la vida. Es touno tan genial, pero las reflexiones son mucho mejores, y se puede ver que mi computadora empezó a respirar fuertemente por los ciclos. Pero sí, así que esas son algunas de las limitaciones. Tan solo un ejemplo de TV C A E V es realmente impresionante porque te puede gustar mono quicks Muévete en las sombras. Actualización bastante bien, Rápido, rápido. Se puede elegir la luz moviéndose alrededor simplemente realmente gran vida, renderización de la vida. Pero para cosas como las reflexiones, los ciclos es mucho mejor. Y, sí, así que básicamente es un tramposo que hace la TV. Se echa de menos algunas de esas otras cosas. Se trata de un enfoque rápido y sucio frente a los ciclos, que es más limpio y total calidad. Pero sí, y antes de que este video se cierre, hablemos de banco de trabajo. puedes ver he seleccionado que, uh, uh, técnicamente, banco de trabajo no es muy diferente al modo sólido regular, pero ¿entonces qué? Bancos de trabajo está en modo sólido. Si haces clic en este botón de flecha abajo, puedes cambiar, uh, cambiar la iluminación y cosas diferentes, el color y cosas así. En tanto que si portas el sombreado, um, todos esos datos están justo aquí. Entonces, igual que la TV, tendrías que ir al modo sólido y luego ir a aquí, mientras que con banco de trabajo haciendo clic aquí yendo al sombreado del reporte, Um, todos esos datos están aquí para que puedas cambiar esto. Render propiedades como Matt Cap y cosas por el estilo. Y es solo un renderizado rápido de workbench es solo un motor de render rápido para cosas básicas como esa. Sí, Así que para resumirlo, E V es un buen motor rápido, pero le falta algunas cosas, como reflexiones y detalles así. Workbench es solo un enfoque rápido, y puedes conseguir cosas rápidas y sucias con él, como diseños conceptuales o algo así. Y ciclos es la calidad total en el motor de renderizado. Eso es así espero que esa fuera una buena introducción a los diferentes motores de renderizado y licuadora. Muchas gracias por ver 45. EEVEE: Muy bien, Así que ahora estamos en la licuadora aquí, y vamos a estar hablando de e v el motor de render todos aquí mismo. Entonces para demostrar esto, solo voy a presionar turno día y el teclado y en un avión presionar s en el teclado, y voy a habilizar bastante. Y luego voy a presionar sobre el cubo, presionar G y Z en el teclado y simplemente mover eso hacia arriba, ¿ verdad? Y luego voy a apurar la luz y rápido sobre objeto de propiedades para la luz. Muy bien, así que ahora vamos a estar haciendo algo realmente genial con estas luces teniendo la luz seleccionada aquí mismo en una zona de prensa on. Hacer que este sea un área se ilumina para ver que necesitamos ir a reportar sombreado, obviamente. Y sí, así que tenemos nuestra bonita luz de área, y me voy a mover tan tarde, probablemente por aquí, y luego presiona son puedes rotarlo como ahí, y luego voy a tomar el color y cambiarlo a especie de ah oh, un rosado o algo así. Color como ese color rosa. Está bien. Y luego, mientras aún tengo las luces seleccionadas, voy a presionar turno. E y yo ahora hemos duplicado la luz. Simplemente mueve la luz en algún lugar como, o comparte algo, y luego gírala. Um, Ok, bien. Está bien. Yo sólo voy a moverlo. Pura básicamente ahí. Yo quiero ver las sombras. Está bien, está bien. Y entonces ahora voy a hacer que esta luz sea de tipo azulado, como, como, Muy bien, así que tenemos nuestro cubo aquí. Tengo ahora las luces apuntando hacia abajo hacia ellos. Um, solo voy a rotar un poco este cubo. Algo artsy como esto. Está bien. Ah, y giró así. G Eazy se movió un poco hacia arriba, así que sólo está tocando su derecho. Está bien, así que ahora tenemos a nuestra Cuba y las luces aire golpeándolo. Se ve bastante guay, pero, um, si estás acercando aquí, puedes ver que las sombras son, uh, no extremadamente de calidad. Es decir, funcionan y esas cosas, pero ya sabes, ahí esa es la forma en que expliqué en el video anterior. Ahí, ahí , cada sombra. Por lo que ahí. Es una especie de engaño esto haciéndolo rápidamente. Bacon lo vivo mientras nos movemos porque hay vida. Ah, renderización de lave con esto. Sí. Entonces, um ¿Y si quisieras que las sombras de la noche solo fueran un poco más de calidad? En primer lugar, tienes que ir a la configuración de renderizado propiedades aquí y debajo de cada uno tienes tu opción de sombras. Esto incide en lo que estamos tras un aquí y básicamente para ajustar esto. Simplemente como que lo haces más grande. Y cualquier cosa más grande hará que las sombras se vean un poco más de calidad Crispin. Um, ya sabes, hay que tener cuidado, porque cuanto más grande vayas, más potencia informática se requiere para el renderizado en vivo. Sólo voy a dejarlo. Uh, esto es Sí, correcto. Por lo que las sombras se ven un poco más bonitas. Haber aumentado ahí picos, pixel ege o pixels. Sí. Por lo que también podrías tener sombras suaves aquí. No sé si puedes ver esa diferencia, pero realmente sí ayuda. Um, y luego alta bit alta profundidad de bit es agradable. Un oleaje, Pero hay que tener cuidado. Cuantas más cosas agregues el, um más compleja se pone la escena para tu vida renderizado y TV. Está bien, para que veas que se ve bastante bien, pero puedes ver, um, no hay luz rebotando hacia atrás, realmente en absoluto de este lado del cubo. Está bastante oscuro. Entonces para arreglar esto conversas día turno e ir dedo del pie sonda de luz, y entonces realmente puedes hacer es, uh puedes agregar estas sondas de luz, y realmente lo esperan. Bueno, ni siquiera lo hice Oh, sólo la sonda de luz aquí. Este este volumen aquí realmente ayuda. Entonces unos cuantos, um, presiona s en tu teclado. Basta con escalarlo hacia arriba. No lo necesitas a enorme. Y luego g y Z, um, sólo voy a moverlo un poco debajo del avión. De esa manera , cubre este cubo. Necesitamos que nuestra luz esté rebotando en esta caja de aquí. Muy bien, Entonces, um, la forma de hacer esto es asegurarte de que estabas en propiedades de render para cada minimiza las sombras, porque ya terminamos con eso por ahora y vamos a dama indirecta. Y aquí hay un montón de configuraciones más. Entonces lo que buscamos es tener esta casilla seleccionada para asegurarnos de que seleccionas este volumen aquí. Um, y luego lo que quieres hacer es simplemente hacer click, hornear iluminación indirecta, y ahora puedes ver Oh, hijo, se ha vuelto mágico. No, pero si lo escondes, lo puedes ver un poco mejor. Sí. Entonces es Es realmente agradable. Hace que todo esto con realmente grande. Pero si haces clic en este cubo, muévelo. Se puede ver cómo simplemente se deshace de las cosas de hornear tan importantes para mantener eso agradable y horneado ahí dentro. Y puedes usar thes volúmenes para, um, tener iluminación indirecta. Está bien, así que una cosita más, este aire indirecto le tamaño aquí. Si antes que nada, necesitas hacer click en el yo y puedes ver ahora su camino a un enorme pero básicamente, um, um, cuando tienes estos puestos, puedes ver cuáles de estos puntos se hornearon en los que no lo hicieron. Pero nos quedaremos con eso. De todos modos, um, así es como usar la iluminación y esas cosas y tipo de introducción a algunos de los ajustes en E . V. Um, ya sabes, sí comen efectivo iluminando y luego en las sombras, um, parodia . Deshazte de todos esos ajustes, ponlo de nuevo del pie cómo era antes de que puedas ver que se ve bastante asqueroso en comparación con lo que era antes. Sobre todo, ya sabes, sin luces y esas cosas. Es como lo que no era así Sí, control z O. Eso para volver a lo que teníamos anterior fue un bonito y eso es gran iluminación directa otra vez. Haz que esas cosas enormes sean invisibles. Hacer visible esto. Sí, Así que puedes ver que realmente te ayuda Estos realmente agradables, muy agradables con renderización en vivo. Y eso es sólo una pequeña muestra de ET. Estaremos aprendiendo más en los videos que vienen. 46. Reflexiones: Está bien. Entonces en el último video, aprendimos sobre E V, el motor de renderizado, y de los demás también, pero , bueno , sí, hemos aprendido sobre E v Workbench y ciclos. ¿ Cómo? Pero luego nos enteramos de E V. Cómo es, um, un poco más rápido. Y tiene renderizado en vivo, y utiliza trucos para lograrlo. No obstante, um, a veces, como con las reflexiones, por ejemplo, no funcionan tan bien por este renderizado de vida. Es una especie de tramposo, así que algunas cosas no funcionan tan bien. Pero en este video, voy a mostrar cómo puedes sortear eso y conseguir algunas reflexiones de todos modos. E v. Así que para demostrar esto obviamente, cuando has visto el rapido en tu cubo solo podrías eliminar y luego por turno una malla y jugando y luego nuestro por qué y luego teclear 90. Está bien, entra y luego g x, te creo y quitándolo ahí atrás un poco, vale. Y luego s en el teclado y escalarlo hacia arriba. Ahí vamos. Agradable. Y te diste cuenta con licuadora cómo, cuando lo estaba escalando, um, volvamos a la escala inicial Noticias cómo se va el cursor fuera de la pantalla. En realidad va y viaja al otro lado de la pantalla. Creo que eso es realmente bonito en Blender de todos modos. Entonces ahora tenemos este avión. Está bien, Entonces y luego cambien una malla y agreguemos una esfera UV, ¿de acuerdo? Y luego ve al modo de edición o simplemente presiona tab y luego presiona Control f y luego sigue adelante, baja a sombra. Suave. Ahora vuelve al modo objeto. Simplemente voy a presionar G. ¿Por qué una película más de un poco? Al igual que ahí. Está bien, continuando vamos por turno a otra vez Ve a malla y cubo y voy a presionar s y escalarlo un poco hacia abajo. Y luego g y por qué en el teclado y simplemente moverlo por allá o algo así Vamos a seguir adelante, dar click en esta esfera UV G. ¿Por qué moverlo así y escalarlo de nuevo? De acuerdo, entonces tenemos algunas cosas lindas pasando aquí. Ahora le voy a disparar magia. Asegúrate de que tu motor de render esté en TV porque de eso estamos hablando hoy y luego baja a las propiedades del material. Está bien. Entonces siguiente. Ah, y tengo seleccionado este cubo. Así que asegúrate de que este avión esté seleccionado. Basta con hacer click en el avión justo ahí. Y sí. Por lo que bajo propiedades del material, haga clic en nuevo. Y ahora tenemos materiales para las propiedades. No. Y así para hacer de este tipo llano como un espejo, lo que tienes que hacer es hacer clic en el metálico, solo tienes que hacer clic y arrastrar a la derecha en tu teclado, o simplemente escribir uno. Y ella, uh, Así que los metalicos todo el camino arriba, y luego la rugosidad es todo el camino hacia abajo. Y obviamente, no se puede ver eso hasta que se entra a la vista de Port Shane. Entonces, rápido en la esfera UV y haz lo mismo. Propiedades del material en nuevo. Ahora tenemos materiales ahora para el color base. Sólo voy a ir a una pequeña carpa de verde o algo así. Está bien. Y luego lo mismo Metálico todo el camino arriba, rugosidad todo el camino hacia abajo. Está bien, entonces tenemos nuestras reflexiones básicas yendo, y se puede ver que no hay reflexiones. ¿ Todo bien? Entonces continuando, um, ya sabes, el oro es para que tengamos reflexiones, así que vuelve a renderizar propiedades aquí y nuestro motor e V está ahora abierto su, um y luego bajar a un espacio de pantalla. Reflexiones giran ese desplegable abierto y el boleto en pantalla espacio reflexiona y ahora se puede ver a medida que nos movemos. A veces estas reflexiones aparecen un poco, Um, y luego, como si hubiera algunas reflexiones en la esfera es, bueno, porque se supone que también es reflexivo. Esta carrera de medio descanso, puedes apagarla. Y ah, este reflejo, uh, si puedes ver mirar justo ahí de cerca, está un poco pixelado, y si lo apagas, se pone un poco más limpio. A ver si podemos ver eso en el bien en su borrosa por ahí fuera su Un poco más limpio. Entonces apaga eso si querías un poco más limpio. Pero hay un inconveniente Si lo tienes apagado. Si tienes un complejo visto , cargará mucho más. Será una carga mucho más pesada. Por lo que todas estas opciones ayudan a que la televisión tenga en vivo, renderizando un poco mejor que como tramposos. Pero puedes apagar algunos de ellos y hacer que se cargue un poco más, pero tienes un poco más de calidad. De hecho, volvamos. Desactiva el rastreo de medio descanso. De aquí en adelante, se trata de unas escenas sencillas. Eso está bien. Lo siguiente que quiero mostrarles es algo llamado Grosor, y se podía ver como lo subí. Es igual que duplicar la reflexión. Y solo lo está haciendo, um, más grueso. Uh, y es sólo un tramposo hacer que la reflexión, tener un poco más, um, um, traje fronterizo más bonito. No tienes que darle la vuelta hasta arriba. Eso se ve ridículo. Pero, um, se es sólo acerca de que son sólo subirlo un poco y tienes mejores fronteras o algo así. Eso es lo que hace el grosor eso puedes ver aquí hay reflexiones y cosas, y hemos jugueteado con algunos de los datos para hacerlo, um, un poco mejor, un poco mejor, lo que sea, pero no es del todo perfecto. Ya sabes, no hay un reflejo del todo perfecto, y eso es porque estamos en E V. Um, es renderización en vivo y tiene tramposos, y a veces se echaban de menos cosas. Pero hay un pequeño tramposo y TV para conseguir que esta reflexión en realidad siga en marcha. Así que presiona shift a en tu teclado y luego baja a la sonda de luz aquí. Ya hemos estado aquí antes. Um, pero ahora vamos a encender plano de reflexión. Muy bien, entonces ahora tenemos plano de reflexión. Chris son, uh por qué y los 90 en tu teclado entran en tu teclado. Ahí vamos. Y el G Jean x en el teclado, y lo vamos a mover ahí dentro. Eso Lo que quieres hacer es asegurarte de que esto sea así tenemos el avión. Están completamente, um Y lo que quieres hacer es g X y solo asegúrate de que esté justo en medio de ese avión . Está cubriendo todo este avión. De acuerdo, así que ahora presiona s en tu teclado y escalarlo arriba ahora cubre todo este avión. Ah, y como magia ahora, las reflexiones de guión son mucho más perfectas. Está bien, así que sí, um, escalando hacia arriba y hacia abajo puedes ver a medida que escalas hacia abajo los lindos reflejos desaparecen. Y a medida que lo amplías las reflexiones de aquí otra vez, um G y, uh, X se puede ver tiene que estar dentro de esto, um, lo que agregamos ahí para que realmente funcione. Sí. Entonces, sí, solo asegúrate de que tu objeto esté dentro de las fronteras ahí, y estas reflexiones funcionarán. Y, sí, eso es más o menos para este video. Es un atajo a Evie Um oh, es incluso es realmente agradable para renderizar en vivo y trabajar muy rápido. Pero a veces, ya sabes, no está completamente a la altura de todo, ya que es tan rápido y tiene algunos problemas. Pero con cosas como esta, um, puedes evitar eso. Entonces eso es todo para este video, todo sobre las reflexiones E V. Gracias por ver. 47. Luz y sombra: Muy bien, bienvenidos a otro video. Este video. Vamos a estar hablando de luces y sombras en cuanto le corresponde a E v el motor de render. Entonces sube aquí para renderizar propiedades y asegúrate de que estás en la televisión, porque vamos a estar hablando de la televisión. Está bien, Entonces para poder ver todo esto, necesitamos tener una escena. Entonces para cambiar un en tu teclado y abrir un avión. Monedero s en tu teclado. Vamos a seguir adelante y hacer que esta llana se escale bastante y luego vamos a las propiedades del material aquí mismo y luego prensado nuevo para los materiales. Y cambiemos el color base del avión a algo así como, Ah, un verde. Para hacer eso para verlo habrá que ir a reportar vergonzado para que podamos ver qué está haciendo la televisión Eso sólo se volvió verde o algo así. Agradable. Es. Y entonces lo que quieres hacer es dar click en el Cubo y cambiemos el color base de, como, gris o lo que sea demasiado azul o algo así no importa. Y luego puedes presionar cero en tu teclado numb, no en tu teclado, porque eso no hace más que cero en el num pat o te comprime, um, cámaras e ir a cámara activa. Y eso hace lo mismo, pero cero en el num pat. A mí me gusta un poco más. Muy bien, Así que lo siguiente que quiero hacer aquí es presionar este pequeño botón allá o presionar extremo en tu teclado e ir a herramienta son en realidad ver. Perdón. Ver y luego bloquear la cámara para ver. Y esto lo hace para que realmente puedas moverte por tu escena y acercar y cosas así . De acuerdo, así que voy a ir así, algo así. Y luego siguiente Ah, solo de seleccionar mucho teclado de vista de cámara para minimizar así de rápido en el avión. Escalarlo hacia arriba. Por lo que llena esa cámara. Está bien, Muy bien. Ah, y estoy en una persona y mucho volvió a entrar a la vista. Apenas Teoh señala eso ahí mismo, tipo de particular. Pero ahí ahora, de seleccionar vista baja en carbono y en el teclado. Y ahora cuando se acerque, se puede asumir en toda la vista allí. Está bien, algo así, se irían. Y lo siguiente que haré es turno y click derecho. Probablemente por ahí y luego cambiar un en el teclado. Malla y mono ahí, presionaremos s en la ciudad de escala de teclado y la G en el teclado. Simplemente muévelo aquí. G y lo digo en serio. Aquí, um, Z muévelo un poco hacia arriba y nuestro dedo gira. Ahí vamos. Ahora tenemos a nuestro mono de fondo. Lotes of Oh, es un siguiente cero de pulsación en tu almohadilla entumecida. Y, uh, ahora, podría simplemente mover la escena alrededor y cosas como esta y hacer clic en esto tarde y rápido aquí mismo, objeto fuera de propiedades y cambiar la luz a una luz de área. Y ahora, rápido en el cero, otra vez la almohadilla num. Y ahí lo tenemos. Ahora vamos a empezar a mirar algunos temas que surgen. S Entonces lo que vamos a hacer es ir a las propiedades de render aquí y simplemente dar click en Bloom. No lo hiciste y eso sólo como que lo hace más. Um, él es e y nosotros somos suaves. Um, no podrías cambiar algunos ajustes como la intensidad y esas cosas si es un poco demasiado intenso o algo así. Por lo que Bloom es agradable para hacerlo un poco más suave. No hay cosa es oclusión ambiental se puede encender eso. Puedes bajar eso o lo que quieras. Y ese solo tipo de toma las manchas oscuras y las hace apenas un poco más claras. Tipo de igual. Lo iguala un poco. Está bien, entonces siguiente veamos nuestras sombras, ¿ verdad? De inmediato. Se puede ver que hay algunos problemas con ellos, Como el rincón pequeño no lo es. Se ve tipo de auditorías por las caídas de la TV. Algunos de los atajos que hace TV sombras suaves ya está seleccionado. De lo contrario, se vería realmente mal. Podrías seleccionar una profundidad de bits alta que podría ayudar, pero puedes agregar algunos píxeles ege de píxel, y eso también lo hará más suave. Pero todavía hay algunos problemas con cada uno, así que veamos cómo solucionarlo. Está bien, así que todavía hay un problema, sin embargo. Um, asegúrate de que la luz esté seleccionada aquí mismo. Alternativamente, podrías salir de este modo de cámara, y eso acaba de seleccionarse manualmente. Pero también lo contradice ahí, luego ir al objeto de propiedades de la luz. Y luego aquí abajo, la Sombra está encima se puede ver. Y aquí mismo hay una zona minúscula de minutos donde no está totalmente y sombreada. Y eso es un tramposo que, um, e v hace para hacerlo más rápido. Pero si eres rápido, como que arregla eso. Y puedes cambiar la distancia, distancia y cosas así. Y, ah, espesor, cosas diferentes como esa. Um, entonces ¿qué pasa con su derecho? Por lo que a continuación hablemos de profundidad de campo, vaya a su cámara. Y aquí puedes tomar profundidad de campo y luego chupé esto me cayó Rikon y tú conflicto qué objetos para conectar la profundidad de campo en solo seleccionarlo. Um lo hace bastante bien ahí Ahora ve a renderizar propiedades, pasa el campo, asegúrate de que está en 100 100 píxeles, derecha, y luego vuelve a objeto de propiedades. Y ahora puedes jugar con los ajustes aquí. Y, um, no podías encender la relación son nuestra Gire it up for F stop por cualquier cosa como desees, e incluso puedes acercar un poco y ver si esto está afectando la situación. Se puede ver que es un poco, um sí, tener esa profundidad de campo en sí ayuda bastante a agregar la profundidad extra de campo. Nous espero que salga. Sí, así que, um, no exageres demasiado, pero sí, ese es el campo realmente podría ayudar. Entonces aquí mismo se ve una bonita escena con luces y sombras. Y así es como puedes ajustar algunos de los ajustes y e v para que tu, um viendo se vea un poco mejor. Espero que te guste este video. Y aprendió un poco más sobre las luces y las sombras en lo que respecta a la televisión. Gracias por ver. 48. Workbench: Está bien. Entonces hoy vamos a estar hablando de banco de trabajo y trabajo. Banca. Ya que estamos hablando de los motores de renderizado, workbench es básicamente el editor normal justo aquí. El display del puerto de vista. Todo es cubo aquí se renderiza con banco de trabajo. Y aquí puedes tener los datos de la configuración que puedes cambiar para efecto en la forma en que se ven tus modelos . Y es banco de trabajo es realmente útil para cosas como esculpir y simplemente cosas de tipo de diseño regular . Es solo que es más fácil trabajar con cuando estás haciendo cosas como esas. Así que ve aquí a renderizar propiedades y bajo motor render click workbench y bueno, ah, ves aquí todos los ajustes, igual que aquí están abajo a esta barra lateral derecha aquí tiene banco de trabajo, ¿ verdad? Entonces, en realidad para ver workbench mo, ¿realmente necesitas algunas cosas en tu escena? Así que sólo voy a mover, uh, este cubo aquí presionando G y el teclado y simplemente como moverlo aquí g z y subir un poco y eso no me gustó. Y ahora presiona el día del turno, uh, tocando y presionando s en el teclado, y hay una especie de escalando eso hacia arriba. De acuerdo, tenemos un avión ahora y por turno un desastre y voy a añadir un mono aquí. Gz subirlo un poco, Escalarlo un poco. Presione s G. Por qué moverse por allá mordió. Y eso es que son, uh, ver. Y solo podrías rotar. Puede ser así. De acuerdo, sí, es sólo una especie de lo que sea. Yo sólo estoy haciendo una escena aquí. G, ¿por qué mover este avión por aquí? G x de la misma. Está bien. Está bien. Algo así. En caso So para el mono va a presionar control f Asegúrate de que mientras estás seleccionando este mono vaya a ah, modo de edición presiona tab para ir al modo de edición y luego pulsa control f y ah, tonos suaves. Ahí vamos. Y luego haga clic derecho en él. Presione subdivide. Y aquí mismo y esta pequeña subdivisión pop up número de cortes presiona para suavizar esto, um, uno entra su go, y luego volveré al modo objeto. Y por último, agreguemos algo más aquí. Um, es en, uh, cono. Entonces por turno turno un en el cono de malla del teclado y comprimir G en G Y o X, en realidad, realidad, y vamos a movernos. Aquí s para escalarlo un poco. G um z para moverlo allá arriba y luego ir a la pestaña de modo de edición y modo de edición y luego, uh, presione control f en el teclado y sombrear suave y volver al modo de objeto. Ahí lo tenemos. Cómo tenemos una escena con el dedo del pie trabajar para demostrar los poderes del banco de trabajo Niza. Y así con el fin de trabajar con banco de trabajo. Está encendido ahora mismo, pero tengo que hacer es ir a ver el sombreado del puerto, y no hay mucha diferencia. Pero un poco de diferencia en esto es banco de trabajo. Y, uh entonces veamos opciones para banco de trabajo. Um, aquí tenemos nuestra configuración de banco de trabajo y bajo iluminación aquí mismo. Este menú desplegable. Tenemos algo de iluminación de estudio. Puedes elegir qué tipo de iluminación deseas. Y a medida que se apresura a través de estos, tipo de cambios. De acuerdo con lo que se apresure. Y aquí no podías hacer clic en el espacio mundial iluminando este botón, asegúrate de que esté encendido, y luego bajo rotación, en realidad puedes rotar la iluminación espacial mundial, pero lo apagaré por ahora. Siguiente. No hay cosa que te quiero mostrar que es interesante es, um, cavidad para que puedas dar click en cavidad y aquí tipo de se puede ver ahí. Ahora, el sombreado realmente se está viendo afectado por estas opciones aquí. Entonces si quieres más sombreado otra vez uh, todo eso en la opción cavidad. Pero voy de seleccionado por ahora. Yo solo quería mostrarles que Essam continúa y Banco de trabajo hay opciones de color. Si haces clic aleatorio, solo se aleatorizará los objetos de tu escena. Um, así que hay material que está arrasando material aquí. Objeto y otras cosas como Vertex para Tex es como cuando te la pintura Vertex que aparecerá. Pero para los propósitos de este video, solo cocine al azar porque eso es una especie de carne. Está bien, así que sí, um, eso es rápido para Cavett otra vez. Y aquí hay una cosa llamada delinear. No sé si lo puedes ver, pero si miras muy de cerca los bordes, esbozo aparecerá no sólo tipo de contornos lo un poco muy bonito. Y la cavidad que se puede ajustar de acuerdo a su deseo. Voy a seguir con eso lo decidí, Y sí, así que una vez que estés contento con alguna selección aquí para la iluminación, um, creo volver a lo que teníamos. Se ve bastante bonito. Está bien. Entonces a continuación me gustaría encender sombras y puedo ver algunas sombras bonitas que tenemos aquí. Este cubo está en el aire, así que, um, un mono hincha. Entonces las sombras tipo de hecho. Vamos a g z eso y traiga el show. Bájala al suelo ahí. G z Ahí vamos. Ahora, las sombras no son periodo extrañamente, Y aquí puedes cambiar Cambiar la intensidad de la sombra ahí mismo. Y en este pequeño botón de engranaje, puedes cambiar la dirección de la sombra si lo deseas. Entonces lo haré yo. Algo así. Uh, puedes cambiar algunos otros ajustes aquí, como el cambio de sombra y la sombra. Enfoque. Correcto. Deja eso apagado. Eso Este video aún no está hecho. Um, vamos adelante y toque doble a a de selecto todo y no podías ir a Matt Cap cocinero en su tierra. Volveremos a cocinar sobre material. Y Matt Cop es agradable para cosas como cuando tu esculpir Esto es una especie del color rojo predeterminado del pincel Z o algo así cuando estás esculpiendo y hay diferentes materiales locos que puedes elegir. Um, diferentes personas tienen sus diferentes favoritos. Eso fue realmente raro. Um, pero sí, este rojo es bastante estándar, y ese gorro gris es bastante estándar. De todos modos, ese es Matt Cap. Muy bien, Así que para envolver este video, um, ahí está el color plano justo ahí y se podía ver que es realmente plano. Um, pinchando al azar, ese tipo de ayuda a agregar algo de variedad. Y si debajo de la cavidad, se puede agregar algo de la intensidad de las sombras y cosas así, y plana es realmente agradable. Um, para ver, sobre todo con aleatorio parecían los diferentes objetos en tu escena y especialistas cavidad y de todos modos, así que eso es banco de trabajo. Esta es mi imagina más de lo que implica el nombre. Un banco de trabajo. No es como una solución de renderizado final. Es principalmente para como trabajas para juguetear los ajustes de Cem y ver tus objetos ligeramente renderizados, pero no como del todo lo que podrían ser. Apenas el banco de trabajo. Gracias por ver 49. Cycles: Bienvenido a otro video. Esto es continuar con el renderizado. videos de Siri. Este video va a estar hablando de ciclos para que no pudieras ir a renderizar propiedades aquí mismo . Ir al motor de render. Y esos son los ciclos. Vamos a estar hablando de ciclos. Um así hablar de ciclos. Bueno, antes que nada, es ah, Como dije antes, Como dije antes, es un motor de renderizado que es un poco más de calidad que TV o banco de trabajo, sobre todo banco de trabajo. Pero al mismo tiempo, hay algunas cosas que debes saber. Entonces para demostrar ciclos, necesitamos tener algún tipo de escena. Entonces hagamos eso, um, um, sigamos adelante y presionemos shift a y añadamos una simple prensa s en el teclado y escalarlo hacia arriba. Simplemente tipo de en este año, haga clic en el cubo y solo tipo de mover el cubo hacia arriba. Uh, muévete. Por qué, g X Uh, G um, z tipo de mover el cubo por aquí, y luego voy a girar el cubo así que está algo pegando en la escena un poco así. Realmente no importa. Algo así. De acuerdo, aquí vamos. Y luego cambiar un en el teclado. Sí , no importa. Esto es sólo un ejemplo, estoy agregando un cono aquí, y G ¿por qué escalar el cono? Gz Está bien. Y correcto. Haga clic en él. Tonos lisos ahora mismo. Obviamente. Desplazar una malla. Lookie g. C. S para escalar un poco el mono. Dios, Egan G y ah g recoge y luego rota Z solo va a rotar un poco el mono similar a la última escena, pero sólo algo así, eso será lo suficientemente bueno. Muy bien, Así que para este mono las mujeres oprimidas tab entran en modo de edición, uh, control F y voy a presionar sombra suave y luego dar clic derecho sobre ella y subdividir. Y en este pequeño subdivide número de cortes a y suavizar este, Ahí vamos. Y ahora volveré al modo objeto. Perfecto. Apenas creando esta escena aquí para que pueda demostrar ciclos. Muy bien, entonces tenemos nuestra escena hecha. Entonces qué, quieres dio prensa aquí un poco de sombreado de puerto y eso habilita a todos como estamos acostumbrados , Pero en cambio quiero que haga clic aquí en renderizar propiedades, vaya a renderizar motor y pulse ciclos, y ahora tenemos ciclos aquí. No se ve demasiado diferente. Toma tiempo cada vez que congeles el fotograma para renderizarlo cada vez más, y puedes, puedes ver ya que es extremadamente de calidad en comparación con TV, pero hay una captura cada vez que te mueves. Ah, estos píxeles pasan bastante y se ve bastante interesante. Pero al congelar el marco, empieza a renderizarlo de nuevo. Y la computadora está iniciando dedo del pie respirar un poco más pesado. Perdón por eso. Pero sí, puedes ver que es mucha más calidad, pero se necesita mucho más jugo de tu sistema. Para que eso sólo pueda demostrarte algo aquí en un ir atrás aquí, Voy a alejar aquí. Yo quiero mostrarte atrás aquí para que puedas ver aquí este cubo. Se ve bastante bonito, pero vamos a E V. Ahí vamos. Cuanto más simples puedas ver, las sombras son un poco bloqueadas, a veces sin algunos de esos ajustes de los que aprendimos anteriormente. Y está muy oscuro detrás del cubo. Pero cuando cambiaste ciclos, um, las luces rebotan alrededor, así que es un poco más visible. Las partes que están detrás del deleite porque es ah Ray sistema de trazado donde luces, rayos de luces o rebotando por todas partes y ciclos es simplemente de calidad real. Cuando se trata de eso, lo consigo. Usa E V para mover esto por pura Ahora, vuelve a cambiar a ciclos para que puedas ver aquí. Um, es un poco granulado. Ya lo sabes Se renderiza bastante rápido. Pero pase lo que pase, no importa cuánto tiempo te sientas en un marco, permanecerá granulado. Ahí se puede ver ahí es bastante granulado. No podías bajar a aquí a muestrear y en el puerto de vista puedes agregar algunos simplemente aquí, y te ayudará un poco, pero nunca se deshará de todo. Entonces algo que puedes hacer es rápido aquí. Um, si alimentas propiedades de aire, creo Oh, sí. Y luego bajas aquí hasta el fondo y tienes a Denoix Z. Sólo toma eso. Y lo que eso hará es que no cambiará nada actualmente. Pero cuando lo renderices, se deshará de todas estas um difusa, partículas y cosas que no se están renderizando totalmente, perfectamente. Entonces, sí, voy a entrar a mi cámara. No podías hacer eso. Vamos a ver cámaras, cámara activa, y aquí se puede ver que esta escena está un poco centrada. Por lo que puedes hacer es presionar en Cuba o ir herramienta realmente ver e ir dedo del pie vista de bloqueo a cámara. Y ahora puedes mover la escena con normalidad, como estás acostumbrado. Está bien, ahí. Vete ya. Soy suerte destecnológica te importan miembros y para minimizar eso. Y ahora tenemos una vista bastante buena de la escena. Es renderizar esto. Vayamos a renderizar imagen simplemente cocinada que conozco tu, um se renderizará Voy a cortar adelante y esperar. Esto renderizará Todo bien, Así que salté adelante en este video. Este renderizado tomará de acuerdo a la potencia de sus máquinas dependiendo del tiempo. Pero como se puede ver aquí, no hay más borroso. Es bonito y limpio y hermoso. Hermosos ciclos de render. Ese es el poder de los ciclos hace las cosas maravillosamente. Puede que tengas que, um, como te mostré ir a Denoix zing. Y, uh, tienes que ir al muestreo y agregar más muestreo quizás, pero después de hacer algunos de esos ajustes, tus renders se verán hermosos en ciclos. Gracias por ver 50. El cabello en los cizos: Está bien. Bienvenido a otro video. Esta será una continuación de los ciclos Render motor y estaremos hablando de cabello y dónde puedes cómo puedes agregar pelo a tus modelos. Entonces voy a dar click en este cubo. Simplemente borra eso. Y luego voy a presionar turno un mono de malla. Seguro que ya nos estamos cansando de lo ahumado. Sólo bromeando. Pero luego bajo añadir mono ir Teoh, ir al modo de edición en realidad aparecen pestaña para modo de edición. Clic derecho. Se comprimen, subdividen y, ah, número de cortes a la suavidad uno es igual Vale, Y luego haga clic derecho realmente controlar si y apreciar suave Volver al modo objeto. Y ahí tenemos a nuestro mono. Se completa a continuación desde sus ciclos. No vayas renderizar propiedades ir al motor de render y seleccionar ciclos. ¿ Verdad? Entonces siguiente Lo que quieres hacer es presionar la función f tres en tu teclado y teclear rapido para si lo tienes rapido para solo cocinar eso y automáticamente hay para y aquí en este rapido para poco pop up puedes ajustar la longitud, así que yo lo voy a justo a alrededor de ahí. Entonces Ok, eso se hace a continuación. Lo que quieres hacer es ir a las propiedades de partícula del dedo ahí mismo. Y ah, aquí abajo hay pesos de campo. Esto va a editar nuestro para nuestro cabello. Muy bien, así que a continuación nuestro paso es, um click en esto y este uso para crecer el cabello. Um, así que esto se utiliza para el crecimiento del cabello. Usará campos de fuerza al ir aquí. Básicamente, lo que eso significa es que entonces usará la gravedad para el cabello. Y la gravedad es 1.0 Se puede ver que realmente está haciendo que este pelo baje bastante. Entonces vamos a 0.0 punto 005 o así. Impresionado. Entra o pongamos 10. Ahí vamos. Así son may 0.0 08 Sólo algo Lo que sea. Ahí tenemos nuestro cabello ahora se ve un poco más realista. Parece que está goteando por encima de la cabeza y cosas así. Entonces lo siguiente que tenemos que hacer es ir a propiedades materiales ahí mismo. Rápido. Eso y aquí abajo tenemos esto para material. Lo que quieres hacer es poner los nodos de uso de prensa y luego debajo de la superficie rápido, eso y ah, presiona el cabello de principios. B S. D f Ahí vamos. Por lo que ahora vamos a reportar puerto de sombreado. En otras palabras, actuar encendiendo ciclos y se encenderá nuestro cabello ley. Entonces voy a volver a modo sólido aquí y sólo algo así de luz. Voy a moverlo aquí. Um G uh, ¿por qué y sólo voy a moverlo? Gz moviéndose hacia arriba sobre su, uh, eso es por aquí muy cerca de esta cabeza para que pueda verlo muy bien. Y mientras lo tengo seleccionado, voy a bajo la luz propiedades Click area Luz. Ah, y luego voy a presionar barra y apuntar la luz a la cabeza del mono. De acuerdo, ahí vamos. Muy bien, Simon, vuelve a este mono para que puedas verlo. Enciende ciclos ahora, nuestros motores gruesos nuevos A um Y ahora podías ver nuestro hermoso cabello. Así que cocina de nuevo en un mono y asegúrate de tener las propiedades del material seleccionadas en principio. Cabello sea SDF. Sí, así que aquí tenemos toda esta configuración. Um pero podías dio ella no podía cocinar en melón en concentración. Y aquí se pueden ver los pelos incluso se puede ajustar más. Puedes cambiar el color y diferentes cosas podrían cambiar la rugosidad, lo que quieras. Se puede jugar mucho con este pelo. Se puede cambiar la, uh, disposición y esas cosas. Y este cabello realmente puede comenzar a verse realmente hermoso. Sólo voy a dejar que se cargue un poco que realmente podamos ver este pelo. Sí, así que eso es pelo. Yo sólo quería mostrarte que en ciclos y cómo no podías crear un poco de pelo rápido. Su principal pelo de principios BSD si realmente está lleno en la licuadora. Así que sal por ahí, haz unos peinados locos. Gracias por ver. 51. Acelerar los ciclos: Está bien. Bienvenido a otro video. Hoy vamos a estar hablando de velocidad en licuadora. Y si vas a aquí y das click en Pantalla Splash arriba, puedes ver la versión de licuadora que tienes. Y si tienes 2.8 o superior, um, ya tienes un impulso de velocidad del 10 al 30% en ciclos, pero ahora vamos a estar hablando de cosas que realmente podemos controlar. Entonces para hablar de ciclos, necesitamos cambiar a ciclos. Asegúrese de ir a las propiedades de render y el motor de render y haga clic en ciclos. Entonces para demostrar esta velocidad y ciclos, por supuesto, tenemos que sumar visto de nuevo para turno un avión s y escalarlo como esa Escena bastante grande rápidamente. Prensa de cubos cursi moviéndose hacia arriba, G y moviéndose por ahí, un turno, un cubo de malla y , eh, veamos escalarlo un poco. G z y luego g x muévelo por ahí y vuelvo a cambiar día. Solo agreguemos un cubo más y s para escalar un pueblo. Se G z y G Y G uh, ex. Muévete por ahí. Ahora mismo tenemos nuestra escena. Por lo que para esta cámara y haga clic en ella presione son x, x y X y solo gira un poco la cámara hacia arriba. Ahora voy a ir a ver cámaras, Cámara activa. Es decente, pero voy a presionar extremo en la vista de prensa del teclado justo ahí. Cámara de suerte para ver y sólo tipo de, uh ahí vamos, básicamente, sólo tratando de esta escena de esa manera. Es una bonita escenas escalar esto. Ahí vamos. Ahora voy a mirar cámara sin tecnología para ver a una persona en el teclado para minimizar eso. Ahí vamos se ven. Entonces voy a salir de este modo de vista de a presionar cero en mi teclado numb para salir del modo de vista de cámara, y voy a demostrarte o hablarte de cómo funcionan los ciclos. Entonces lo que hace es cuando se renderiza, toma la vista de la cámara justo ahí, y como que sólo toma rayos de luz un aumento y renderiza. Y luego estos rayos se monta contra la onza cubica, y luego rebotó libras. Y así lo hará Dre. El rayo iría de la cámara. Ataques ahí rebotaron su rebote, rebote, rebote, rebote, y rebota muchas veces puedes controlar cuántas veces rebota y toma luz de muy fuentes el mundo, las luces y todo. Básicamente, son los rayos y esas navajas rebotando. Por lo que esas luces que rebotan, las puedes ver aquí bajo propiedades de render y trayectorias de luz rápidas. Um, sí, caminos de luz. Y aquí Max rebota. Podrías, um, ajustar los rebotes máximos totales. Por lo que hay un total de 12 rebotes máx, y aquí puedes ajustar tipos específicos de rebotes difusos, brillantes y cosas por el estilo. Muy bien, así que tratando de explicar, en términos simples, esto pero, um sí, tan poco tecnológico cabello. No necesitamos eso. Entonces aquí arriba tenemos muestreo y muestreo es, um, tomar esos rebotes de los que hablamos. Y así, sí, los rebotes justo aquí en los caminos de luz y luego aquí arriba toma de muestras está bien, básicamente aquí. Ya hemos jugueteado con esto antes. Es 32. Cuantas más muestras tengas muestras de vista previa, más se necesitan esos rebotes y, bueno, son muestras. El número de muestras a renderizar en el View Port ilimitado un cero para que puedas tener ilimitado . Entonces básicamente lo que estoy entrenado para decir es el muestreo es resolver cómo se ven esos rayos. Entonces, cuantas más muestras tengas y más aumento tengas, más muestras tendrás que resolver cómo se ven los Rayos. Entonces, sí, rastreo de caminos. Esto es lo que se utiliza cuando se está renderizando, y hace que sea rápido y lo hace quedar bien. Pero aquí, bajo caminos de luz, sujeción, um, puede ajustar eso para que pueda tomar un tiempo. Pero no. Hablemos de sujeción y vayamos a ver cámaras, cámara activa. Y hablemos de sujetar cómo podemos hacer ese camino, trazando un poco más rápido. Y así, sí, para demostrar esto, um, vamos a ir a de su sombreado de puerto o encender ciclos. Y así ahora es agradable. Hermoso, Um, pero son sólo 32 muestras, así que vamos 12 Vamos a entrar a 1 28 allí. Sé que se puede ver que va a sumar más y más muestreo para que se vea más bonito. Entonces, como puedes decirme, computadoras pensando muy duro y la escena está empezando a lucir realmente genial. Pero bajo sujeción, esto básicamente es ajustarlo a que tengo, como, un alto a todas estas muestras. Entonces si estas muestras tardan para siempre, en realidad puedes parar. Por lo que 10. Vamos a fingir ahí y ahora se detendrá a las 10 o lo que sea sería como un umbral o lo que sea. Y la clave para esto básicamente valores más altos se escalará hacia abajo para evitar demasiado ruido y convergencia lenta del costo de precisión. Entonces la clave para esto es si se ve muy bien a las 10 prueba uno para cada uno de esos. Y si uno se ve Justus Justus, bueno como 10 entonces hacer uno, porque entonces será más rápido de esa manera. A continuación, uh , aquí, bajo muestreo, comprimir y tomar avanzado y abrir eso y bajo patrón, puede abrir correlacionado, multi jitter. Rápido eso, y eso lo hará un poco más rápido relacionado. Multi jitter. Es bastante bonito, Um, para el patrón de muestreo aleatorio, es solo un poco más rápido. Eso es tan otro pequeño truco de aliento. Tracy Neri ya habló de cómo es genial afuera. Pero si haces trazado de caminos ramificados, eso es realmente genial para adentro. Y aquí puedes ajustar estos ajustes para sub samples, y va bastante rápido, como si tuvieras una ventana en una casa y las luces entraran a la sala um a través de la ventana, se renderizaría más rápido usando camino ramificado, trazado, luego situación de ruta porque trazados de ruta un poco mejor para uso exterior. Está bien, así que eso es todo. Generalmente, me gusta el trazado de caminos funciona un poco mejor normalmente. Y ya hablamos de esto, pero si vas a ver las propiedades de la capa, cocina ese desplazamiento todo el camino hacia abajo, y aquí tenemos a Denoix Z. Simplemente toma eso. Y sí, ya hablé de esto, pero de verdad ayuda. De todos modos, lo hace mucho más rápido en el render final. Bueno, eso es que, um, hablaba de pequeñas maneras. Puedes hacer ciclos un poco más rápido. Gracias por ver. 52. Descripción de 2D: Bienvenido a otro video. En este video, vamos a estar hablando del lápiz de grasa de licuadora y animación en dos D. Así que vamos a ir. Entonces, sí, durante los próximos videos que vienen en este video, vamos a estar hablando de dos animación D. Entonces, um, la forma de llegar a dos animación D es a eso. Sí, solo presiona control, termina en teclado y ve a dos animación D. Aquí mismo. Cocine en eso. Y ahí lo tenemos, toda una nueva interfaz para el lado de animación dos D de las cosas. Entonces con esto, tenemos un modo aquí llamado modo sorteo, y eso es lo que es esto. Aquí puedes dibujar cosas. Tenemos todo un montón de pinceles que podemos elegir. Y entonces aquí tenemos algunos materiales y otras cosas, como radio y fuerza. Cosas así. Y una pequeña característica que me gustaría mostrarles es que pueden mantener pulsado el botón central del ratón y moverse a la izquierda y a la derecha. Entonces, por ejemplo, ahora mismo, no necesito hacerlo, pero por ejemplo, uh, ahora necesito hacerlo, porque no hay suficiente pantalla inmobiliaria, pero sí, para que veas que puedes hacer eso muy bien, pero tus pantallas lo suficientemente grandes. No necesitas hacer eso. Celje aparenta que tienes. Ah, Un montón de otros espacios de trabajo principalmente estarán hablando de dos animación D Por aquí. Tenemos algunas herramientas nuevas con las que podemos trabajar. Estará aprendiendo todo sobre eso. Aquí tenemos los lápices de grasa. ¿ Qué está activado? Estará aprendiendo sobre eso. Y este es el tipo de editor que tenemos la hoja de droga aquí abajo para dos animación D similar a la animación tres d pero especial para los dos D. Así que, sí , um, vamos al lado derecho. Aquí tenemos un menú de trazos. Aquí hay un montón de cosas, pero yo bastante sencillo. Ahí hay capas y hay desollado de cebolla. Esas son las dos cosas más importantes que hay que saber. Por lo que las capas es igual que los photoshopped o sufren así. Se ve la capa de líneas aquí, así que tenemos nuestras líneas. Podemos dibujar líneas. Esta es la capa de líneas. Ahora podemos dar click aquí para ir a Phil ir a escuchar el material cambiado e ir aquí a llenar. Y aquí podemos llenar, um, um, en la capa de Phil para separar capas. Y así unas cuantas cosas más si accidentalmente golpeas fuera de ella o algo así. Se llenará toda la pantalla, solo presionó Control Z para deshacerse de eso y, uh, uh, lo que se puede dio también su control de prensa y retención. Y luego puedes dejarte, hacer clic y arrastrar, y esa es una bonita función de relleno también. Se puede llenar de esa manera. Tiene una linda Así que, um, um, mucho parecido a la tienda de fotos. Ahí está la visibilidad e invisibilidad de cada capa. Hay modos como multiplicar y esas cosas. Si estás familiarizado, Photoshopped los de aquí realmente bonitos superposición y cosas y capacidad y sí, cosas muy familiares. Minimizar eso. Y aquí hablaremos de desollado de cebolla. Entonces sólo unas cuantas cosas más. Um, bueno, desollado de cebolla, en primer lugar, es básicamente una forma de ver el marco. Entonces si estuvieras animando, um, mientras dibujas como una figura de palo o algo así, puedes ver el marco antes de poder mover las piernas y los brazos y esas cosas si están caminando y puedes ver el marco antes como referencia y esto es lo que es el desollado de cebolla, y aprenderemos más sobre eso en dos animaciones D y videos venideros. Entonces si haces clic en este pequeño botón o presionas en tu teclado teniendo n presionado. Tienes esto, uh, uh, sólo tienes que dar click en herramienta. Y aquí tenemos simplemente básicamente lo mismo que los pinceles. Entonces eso va a volver al negro aquí, y tenemos que volver a lápiz, y tenemos cepillos sus pinceles aquí, pero aquí tienes un poco más de opciones, como curvas, sensibilidad y diferentes cosas que realmente ayudan a personalizar a tus rusos. Está bien, bueno, eso es todo para este video. Este es un resumen del proceso de animación de dos D en una licuadora. Gracias. Vigilando. 53. Anotación de anotación: Muy bien, bienvenido en otro video de este video, vamos a estar hablando de anotar, uh, uh, en realidad en tres D o dos D o lo que quieras. Pero sí, así que anotar es hacer marcas en la pantalla. Entonces la forma de hacerlo es simplemente pinchando en cinta Anna por aquí. Y ahora puedes tener un entretener. Podrías dibujar pequeñas flechas y cosas, Um, Um, hacer marcas de cheques o hacer círculos cosas o hacer lo que desees en anotar. Es bastante impresionante. Y tres d efecto. Es bastante interesante. Y otra opción es que puedes volver al modo regular y puedes mantener presionada D en tu teclado y eso activa anotar liberación D, y ya no es anotar la entidad de D. Cosas tan bastante impresionantes. Entonces, sí, um, si vas a tu botón de anotar, hay un pequeño botón T justo ahí. bien, Así que sí, lo que significa ese pequeño botón está bien, así que esto es un poco complicado, pero tenemos que hacer es que tienes que apurarse en espera y ellos van a hacer clic y mantenerlo, y es algo así como un desplegable un menú de un sitio web o algo así como esto, Pero en lugar de hacer clic, es necesario hacer clic y mantener presionado y luego mover el cursor sobre. Y luego una vez que estés contento, como sobre lanzamiento de carrera y seleccionará el botón de borrar. Entonces sigamos adelante y borremos lo que hicimos ahí. Y luego vamos a hacer clic y mantener y volver a anotar y podemos volver a meditar nuestras cosas Bastante cool. Entonces estoy seguro de que se podrían imaginar las aplicaciones para esto. Ya sabes, si fueras director de arte, podrías poner una marca de verificación o podrías poner una estrecha, son diferentes escultores y diferentes tres D, uh, uh, animadores o lo que modeladores puedan anotar y ellos puede compartir sus archivos entre las personas y las anotaciones puede ser una forma de comunicar cosas como Así, uh, tener anotar abierto, puedes más terminar en tu teclado o este pequeño botón ahí presiona view and goto las anotaciones van a seguir adelante y minimizar a través del cursor y ver de esa manera. Las anotaciones son bonitas, invisibles. Y así aquí puedes cambiar de colores. Entonces esto realmente ayuda Si quieres, um, como, como, digamos, por ejemplo, rojo podría ser, uh, ser, Y entonces puedes agregar otro y azul podría ser alguien de lo contrario. Entonces y bajo azul, ya sabes, otro trabajador podría estar anotando ahí detalles ahí, pero en rojo podría volver a mis anotaciones. Sí, así que realmente genial. Y puedes apagarlos la invisibilidad para que realmente puedas mantenerlos en tu escena y sin embargo no tienes que haber estado ahí si deseas cosas diferentes y luego hay grosor, todo tipo de cosas así. Está bien. Eso se Tú, uh, no tienes eso en el menú de herramientas abierto para las anotaciones. Descubrió eso. Y tú trabajando y ver que solo quieres deshacerte rápidamente de esto para volver a los modos regulares . Puedes hacer clic en esto aquí superposiciones y simplemente ir y tomar anotaciones y se deshace de ellas por completo en Además, las anotaciones funcionan a lo largo del tiempo. Por lo que estoy dando click en anotación. Y si tomas y mueves esa petición, Teoh 80. Um, la invitación entonces notaría cómo solo se edita el que seleccionó. La anotación irá en un modo diferente para 80. Entonces está ahí 80. Y luego si vuelves a y se actualiza a lo largo de la línea de tiempo y por último te diste cuenta que es especie de efecto tres d para que pudieras anotar un círculo aquí, Onda circulo aquí y decir un círculo aquí. Y son las tres D, especie de. Entonces eso es otra cosa genial de las meditaciones. Es un efecto tres d. Eso si en tu eso es un miedo en modo tres D, todos modos, eso es anotar y licuadora. Gracias por ver. 54. El modo dibujo: bien, entonces en este video, vamos a estar repasando el modo de sorteo. Estamos para cubrirlo un poco, pero ahora repasemos algunos de los puntos más finos. Por lo que obviamente modo Indra hay dibujo. Y si tienes una tableta sensible a la presión, puedes golpear ligeramente a los estilistas para conseguir algo así. O puedes golpear fuertemente al estilista para conseguir algo más oscuro así. Pero si tienes un ratón, entonces puedes usar cosa de fuerza aquí, o puedes hacer clic derecho en tu ratón y ajustarlo ahí y allá puedes incluso ajustar tu radio para conseguir algo realmente delgado o algo realmente grueso como eso. Tantas opciones. Está bien, continuando aparecen con este botón aquí mismo, Um, tienes unos pinceles que puedes usar. Entonces tengo el lápiz ahora mismo. Y luego hay lápiz suave. Um, entonces está ese lápiz regular que estaba usando. Y luego hay una pluma, un montón de opciones diferentes. Um, el bolígrafo de tinta es algo que funciona un poco mejor con un estilista en lugar de un ratón, y el bolígrafo de tinta es como un pozo un pin ning o algo así. Nuestro un aerógrafo Si a alguno de ustedes les gusta tener esos cepillos de aire, esos un realmente agradable para efectos también. Pegarse a lápiz por ahora. De acuerdo, así que continuamos, um, en el otro video, hablamos de líneas, y eso es lo que todas estas líneas locas se exelen. Um, ahora es rápido en rellenos, y eso son rellenos. Entonces por aquí, tienes la opción de llenado, y puedes llenar las cosas. Um, zona de Phil. Pero, um aquí es donde tienes las opciones para que puedas cocinar sobre gris Si lo deseas de nuevo. Cosas de Phil. Y ella pudo ver que no es del todo Lee bastante lleno ahí que la línea. Entonces ahora funciona, pero, um, um, así que en realidad puedes cambiar el color aquí, Um, Um, color de trazo justo ahí. Pero hay una mejor manera. Para que pudieras dio podrías bajar aquí a las propiedades del material y puedes crear nuevos materiales tan rápido en esa ranura de material y luego hacer clic en nuevo. Ahora tenemos un nuevo material y podríamos renombrarlos Pongamos en rojo o algo así. Ah, ya tienes aquí un punto rojo así llamado rojo. ¿ Hay uno, y, ah, para que puedas elegir trazo o relleno. Pero elijamos ambos y luego elijamos, acuerdo a la selección que sí leímos. Ahí vas. Y, um, se leerá el trazo o la película. Pero en realidad el derrame cerebral necesita ser otra cosa. Entonces cambiemos eso a amarillo. Ahora lo podemos demostrar para que puedas ver aquí. Cuando llenamos eso, el trazo es amarillo y el Phil es rojo. Ahora, si acelera el espacio abierto, tomará todo el lienzo y lo hará. Entonces eso es control de prensa Z. No queremos eso. Volvamos a dibujar y te demostrará algo aquí. Volvamos al negro aquí. Entonces ahora estamos dibujando. Uh, es control Z, pero la fuerza todo el camino hacia arriba Así se puede ver aquí. Hice un círculo. No está totalmente completo. Volvamos a leer ahí y bajo Phil Quick. Eso y no funcionó. Eso se debe a que ese pequeño spot de ahí no está totalmente conectado. Por lo que hay que tener cuidado con eso. Necesitas conectar esos vuelven a llenar aquí Director Rojo, y voila! Eso es lo que queríamos y Así que ahora déjame mostrarte otro truco. Simplemente puede con un control de prensa de herramienta de llenado. Y luego a la derecha están a la izquierda Haz clic en controlar a la izquierda, haz clic, y podrías hacer que todas las formas que desees controlar click izquierdo en Austin. De hecho, sigamos adelante y solo llenemos todo ese asunto. Control izquierdo, Click. Y otra cosa es, puedes presionar control Ault y derecho Click y qué va a hacer eso, sosteniendo pulsado, controlando todo y luego haciendo click derecho que en realidad se va a llevar y comer lejos o una carrera pero con esta herramienta así se puede ver ahí. Traté de controlar a Ault y hacer clic derecho en medio de la forma, y no hizo nada. Por lo que necesitas mantener no de ese control. Está bien, click Y puedes ver que nos acabamos de comer y es como que, um no lo hace muy bien. Es sólo rebanadas de distancia en ello. Por lo que tienes que volver atrás y presionar control y a la izquierda, click y tipo de terminarlo de acuerdo a lo que desees ahí. Muy bien, así que ahora nuestros campus bastante desordenado. Hablemos de otra cosa. Um, vuelve a las propiedades de datos de objeto de todas formas, Vamos y haga clic, ¡ Borrar! Y ahora tenemos, Ah, herramienta corrida. Y así ve llena, en realidad, y lo que podrías hacer es borrar esa raza aquí, um, um, en realidad ir a la alianza de código, supongo. Pero como puede ver aquí, es muy delicado, y no está funcionando muy bien, Uh, en realidad no tengo respuesta para ti para eso. Esa es sólo la forma en que se construye. Tienes que trabajar de verdad para correrlo, y es todo por puntos. Esa es la forma en que Blender trabaja con el modo de sorteo aturdido por cosas de puntos. En realidad no está hecho. Um, una mejor manera, las gomas de borrar. Bastante mal. En mi opinión, cuando se trata de estas cosas de sentir, solo eres difícil trabajar, trabajar en ello, trabajarlo, y es, uh, está realmente bien. Ahí vamos. Finalmente logramos correr eso y de igual manera. Podrías borrar las líneas, pero es mucho más suave de la experiencia para borrar delicias. Y luego finalmente, esta herramienta de corte es la misma que en relleno, herramienta, herramienta, control de prensado, culto y clic derecho. En cambio, solo puedes ir aquí y usar la herramienta de corte. Vamos a llenar para que realmente procese esos datos. Está bien, no está haciendo eso raro. Ahí vamos. Yo estaba en las líneas ahí Así que puedes cortar cosas así. Sí, algunos. Es como la herramienta de carrera. Por lo que les animo a usar el relleno y hacer control. ¿ Verdad? Haga clic. Porque este cortador y una herramienta de carrera son bastante finicky en la licuadora. De todos modos, esa es la visión general de la experiencia de dibujo en Blender. Espero que te haya gustado. Gracias por ver. 55. Herramientas de tinta: Está bien. Por lo que presiona control en tu teclado y ve a dos animación D, y abrimos nuestra animación dos d. Asegúrate de estar en el sorteo. Um, botón ahí mismo. Y lo que quieres hacer es simplemente dibujar, dibujar algo, dibujar algo, Sea lo que sea, puedes dibujar lo que quieras, pero solo soy algo áspero. Y, por supuesto, con una tableta de dibujo, esto sería mucho mejor. Voy a dibujar algo extremadamente sencillo, porque por el bien de este video, no necesariamente quiero que me veas dibujar ¿qué? Acabas de ganar conceptos valiosos. Entonces, sí, eso vamos a soltar el sorteo. Just Ah, algo así como este pequeño personaje rápido. Sí, no importa, porque puedes La mayoría. La mayoría de los artistas son así de todos modos, ahí sólo boceto rápido y sucio para empezar. Y sí, realmente no importa, porque esto es sólo un ejemplo. Muy bien, así que hemos dibujado aquí nuestro simpático carácterito, algo sencillo. Entonces el siguiente paso de esta situación es, uh, vamos a uh, dibujar como un gorrito para este tipo, algo así. Está bien. Uh, sí. Por lo que el siguiente paso es ir por aquí para agregar una nueva capa. Simplemente haga clic en el botón más justo ahí y haga doble clic en eso. Y vamos a, uh, uh, teclear tintas, ¿de acuerdo? Y luego tomemos las líneas, um, y bloqueemos esas. Correcto, Así que están encerrados de esa manera. Ya sabes, cuando estamos en las tintas, no afectamos nada más. Y entonces de lo que vamos a estar hablando son de estas herramientas aquí mismo. Um, así que esta es la herramienta de línea. Esto es para inky. Podrías. De acuerdo, vamos a poner la fuerza sólo un poco. Ahí vamos. Y esto básicamente, um, lo arrastras hacia fuera y luego presionas enter. Una vez que presionas enter, terminas. Pero hasta entonces, se puede arrastrar hacia fuera cosas. Estoy en un click derecho para simplemente no jugar eso porque solo tienes que hacer clic y arrastrar. Y luego este pequeño botón, puedes afectar la curvatura de estas líneas. En realidad son bastante útiles. Después presionas enter, haz clic y arrastra allí que solo afectan la curvatura y mueves el cursor alrededor. Entra y vamos en realidad rápido con la línea recta. Haga clic y arrastre allí. Perfecto. No exactamente. Extremadamente perfecto, pero está bien, entonces está la herramienta de curva. Es un poco agradable también. Se puede hacer efecto en múltiples puntos. Eso es útil. Algo así como ese presionar enter lo aplica. Y podemos ir y hacer cosas como estas. Es bastante útil, en realidad. Básicamente lo que estás haciendo es que estás agregando a diferentes puntos y simplemente arrastrando estas cosas y podrías ver es poner invisibilidad en las líneas. Todo está funcionando bastante bien. Y aquí en realidad podrías arrastrar un círculo grande si lo desearas. Pero en lugar de un círculo voy a Bueno, tú vas voy a arrastrar hacia fuera a dos círculos aquí. Entra ahí tus hoces. Entrar. Introduce el verdadero Sí. Entonces tomemos y arrastremos estos dos puntos diferentes. Ahí vamos. Línea curva. Podría haber sido mejor para esto. Entonces es control de plagas Z y en realidad hacer la línea curva ahí hasta ahí? Sí, la curva acostada está funcionando mejor para eso. Las cosas ahí están funcionando. Bueno, no, esto podría estar ahí. Ahí Entrar línea curva, como se puede decir, es bastante útil. Um, de hecho, se puede poner de este punto a ese punto. Algo así, o algo así. Y realmente se puede ajustar. El clave es sólo dedo del pie, arrástrala de acuerdo a lo que quieras, y cuanto más trabajes con esto, mejor consigue entrar. Ahí vamos que tenemos eso y esto. Esta línea de arco podría ser utilizada para aquí. Apenas un poco de arco gradual ahí, la línea curva ahí a su Vamos a ver si podemos conseguir una curva aquí. En realidad, el en puntos por ahí, Sí, eso es bastante bueno. Creo que la línea curva es buena ahí. Usemos nuestro reclamo de aquí para allá. Nuestro reclamo entrar y otra línea curva de aquí a su Vamos a ver si podemos conseguir hacer todo este lado y uno, un gran swoop aquí. Está bien. Uh, yo diría que ya es suficiente. A lo mejor ponerlo a su más control. Entra y sumemos un poco de R. Klein aquí. Apenas una pequeña continuación gradual de eso. Entra un pequeño spot más para esto. Su ciego funciona mejor así que todavía poco a poco por aquí. Está bien. Y una guerra. Uh, entrar controles. E ahí te Sí, esta es la línea del arca. Ahí vamos. Perfecto. Muy bonito. Ahora vamos a seguir. Y sólo tomemos eso invisible. Pero nos olvidamos de algo. Una linda sonrisita. Vamos a allá sólo a nuestras afirmaciones. Percenter. Ahí vamos. Uh, en realidad, la línea curva funcionaría mejor para esta cosa en particular. Un poco más de control. Perfecto. Muy bien, ahora vamos a deshacernos de él. Ahora tenemos un simpático caracter entintado. Entonces, por último, solo hay unas cuantas cositas más pero lo que quieres hacer es entrar en modo edición o golpear pestaña. Um, Y luego se puede tocar doble muy ocho o un doble top aide de seleccionar todo o ocho a y el teclado para seleccionar todo. Al igual que hemos estado aprendiendo. Entonces en realidad se puede presionar B y se contrapone los ojos ahí, y luego se comprimen s no sería lo que queremos porque, ya sabes, a menos que quisiéramos mover pequeño al Israel. Pero, uh, lo que quieres es Ault s y presionando todo s En realidad puedes hacer que el hielo sea más grueso si lo deseas. Presentador, uh, selecciona todo con doble toque en una y o puedes presionar un selecto todo. Entonces turno f y podrías hacer todo turno oscuro. Si hay que tener cuidado porque con la muerte por turno, en realidad puedes hacer que todo se vuelva invisible, pero turno f y simplemente arrastras todo hacia fuera. Desplazar arrastrar sordos, beber, arrastrar hasta que esté agradable y oscuro. Bueno, ahí lo tenemos. Tenemos nuestro simpático personaje en eso dibujamos y dibujamos modo. Y luego usamos las herramientas de entintado. Yo lo creo y usamos todos los s de culto para hacer los ojos más gruesos y cambio f para hacer todo Doctor. Simple video poco. Pero espero que hayas aprendido mucho sobre cómo puedes Inc y herramientas de entintado y licuadora. Gracias por ver. 56. Animación de dibujos: Está bien. Entonces bienvenido a otro video. En este video, vamos a estar aprendiendo sobre cómo podemos agregar algunos objetos a nuestro visto cómo en realidad hay tres objetos tipo D en el modo de dibujo. Así que sólo tienes que ir al modo objeto desde tu modo de dibujo y Chris turno A y bajar a saludar lápiz y a un mono. Ahora tenemos nuestro mono bien dibujado y puedes tomar el botón medio del ratón. Se movió esta escena y se puede ver que es un tres D visto técnicamente. Por lo que el modo de paja es de tres d escena. Realmente genial. Y por supuesto, aquí arriba tenemos a nuestro mono Suzanne y el trazo es invisible. Pero es esto es Teseo y Mono. Tenemos que ir justo ahí. Entonces sí, por esto, en realidad podemos animar. Entonces en lugar de lápiz de grasa, baja a aquí y fresca hoja de droga y ahora puedes hacer todo como he estado enseñando . Suprimes alto en el teclado, imprimes la ubicación, escala de rotación y vamos a llevarlo a 100. Y en realidad comprimiste g r z y giraste un poco g. por qué, um g x, algo así. Por lo que ahora puedes ver me olvidé de presionar ubicación, escala de rotación. Por lo que yo ubicación, escala de rotación. Entonces ahora puedes ver que es animado Cosas bastante impresionantes. Así que en realidad podrías entrar a la cámara, ir a ver cámara activa, presionar barra espaciadora Y ahora puedes ver la animación de animación del objeto de dos D Sica, Beck Presione cero en tu teclado numb o, ah, solo ir a ver Vieux Port y cosas así para salir de él. Si no tienes una almohadilla entumecida ahora es así ya que es un tres d visto en animación R dos d, realidad podemos cocinar en la cámara. Yo catión escala de rotación y voy 200 y en realidad podemos rotar GZ y re rotado que esta Ah, cámara por aquí g x son en realidad por qué sería más como lo que queremos y presionar I en la ubicación del teclado, escala de rotación. Y así ahora me voy dedo del pie en realidad añadir un objeto tres D. Así que presiona turno a, um, malla y cubo G. Y podríamos simplemente mover ese cubo de Hay, uh, Z acaba de girar un poco. De acuerdo, entonces ahora vamos a ver la cámara activa presionar barra espaciadora. Ahora podemos ver, todo esto está funcionando la animación, las dos animación D con los tres objetos D y el objeto lápiz de grasa. Entonces de eso se trata más o menos de lo que se trata este video. Mostrándote cómo se puede realmente, um, um, animar en este dos D con tres objetos D y otros objetos como este? En realidad sigue siendo un entorno de tres D, pesar de que es una animación de dos d configurada. Entonces una última cosita que me gustaría mostrarte continuando con la animación es que puedes ir al modo de edición aquí. Buen modo de edición y la prensa c en tu teclado. Um, está bien, así que vamos al modo objeto. Selecciona el mono, ve al modo de edición s C en el teclado. Y ahora tú en conflicto el me gusta esto así persona s y Z. Ok, click derecho y luego presiona s y Z y simplemente baja esos ojos un poco. Mentor Cuando se va la animación, los ojos estaban cerrados. Volvamos al modo objeto Ver cámaras y sus ojos estaban cerrados y el abierto y puedes abrir y cerrar esos ojos como quieras. Tener los ojos como parpadear o algo así. Esa es solo otra pequeña muestra de cómo se puede animar editar estos objetos. Bueno, eso es todo para este video. Gracias por ver. 57. Dibujo herramientas de animación de animación de dibujo: Hola ahí. Bienvenido a otro video. En este video, vamos a estar hablando de animación dibujada a mano y sí, Así que este es el estilo básico de dibujo. Simplemente estar dibujando algunos círculos y estará haciendo una animación de bola rebotando. Muy básico, pero algo de lo que podemos aprender no obstante la estructura básica de herramientas. Entonces solo dibuja. Ah, un pequeño círculo ahí arriba. Muy bien, Entonces lo que quiero que hagas a continuación es que estés familiarizado con esto y conociendo tres objetos D, pero ahora es, um sólo algo de lo mismo sobre esto con aquí en el área de la hoja de droga y toma y simplemente dibuja hacia abajo abajo aquí. Ah, bola más aplanada. Algo así. Sí, lo volveré a hacer. Ahí vamos. Una especie de bola aplanada. Y se puede ver aquí el balón anterior que dibujamos es un poco genial fuera. Eso es porque aquí mismo tenemos pellejo de cebolla pasando de cebolla. desollado es muy bonito. Cuenta con una licuadora y así puedes ir otro mismo espaciado por ahí, y podemos dibujar otro poco Oh, uh OK, otra bola por ahí y sí, Así que skinnies de cebolla está en el trabajo, y es realmente agradable. Entonces usando el poder del desollado de cebolla podemos seguir adelante, y yo sólo podría dibujar justo sobre esto para conseguir una especie de aspecto uniforme y luego podemos ir otra vez aquí y simplemente dibujar el balón allá. Está bien, así que vemos son rebotando la animación de pelota, comprimir el juego. Es muy Laki, pero está funcionando sin embargo. Entonces, um, un poco de conocimiento aquí con el desollado de cebolla. Hay un fotograma clave antes y un fotograma clave después, por lo que en realidad puedes aumentar eso bastante, y podrías hacerlo para que puedas ver casi todos los fotogramas clave, como tal vez hasta cinco antes y después, si que desees, para que puedas ver muchos marcos clave cuando estás fregando o cuando tu avión, no verás el desollado de cebolla, pero cuando ahí esté congelado verás esas pieles de cebolla. Y si por alguna razón que no lo haces, es porque tienes la cebolla se puede arrancar para que puedas ponerte eso dentro y fuera a tu tiempo libre. Entonces la pregunta es, se puede ver aquí. El animación es muy stop motion en la animación tipo, donde es real, rígido y no muy agradable. Para que pudieras dibujar a mano en el medio y hacerlo más suave El estilo de la vieja escuela. Pero Blender tiene algunos trucos en la manga, así que solo toma y pon eso entre ahí. Así como, el número cinco entra en modo edición, presiona A para seleccionar todo y simplemente presiona G. Y podrías moverte hacia abajo por el balón. Entonces es un poco más. Esa parte de ella es un poco s'mas suave de una animación. Eso sólo quería mostrarles que voy a presionar el control Z porque tengo algo más les voy a mostrar. Está bien, entonces, uh, en modo edición, te mostraré alguna otra cosa. Se llama inter plate aquí mismo. Y los trazos interpretados tiene dos opciones aquí, Pero para ver la interacción mejor, vamos a bajar el pellejo de cebolla y ruv, excepto una. Uh, está bien, así que tenemos que hacer es ser prensa. Uh, vale, así que aquí tenemos esto, para que en realidad puedas igual que hicimos la última vez, pero está presionado el botón inter placa. Y aquí es básicamente lo mismo que el modo de edición y arrastrarlo hacia abajo. Excepto que es un poco más fácil y rápido. Por lo que presionas hermanas presionan, interpretan, y se pueden arrastrar así, Pero presionaré control Z porque te mostraré la siguiente función de interacción. Confiesa secuencia. Um, y ahora puedes ver aquí si haces zoom. Aquí hay muchas secuencias, así que puedes ver ahora es extremadamente suave. Entonces es, ah, secuencia entre todas estas secuencia y secuencia. No hay persona lista. Y ahora la animación es mucho más suave. Así que interplay secuencia. Es mi favorito, uh, uh, para los bocetos de todos modos, porque entonces después puedes tomar el Leinart y hacerlo bonito. Ahora p solo presiona p en tu teclado. Tipo de arrastrar una caja en esta área y luego presionar la barra espaciadora. Y ahora vamos a jugar una y otra vez. Está bien. Bueno, eso es video en animación dibujada a mano. El balón de rebote básico. Muy sencillo y fácil de aprender. Gracias por ver 58. Dibujos de escultura: Está bien. Bienvenido a otro video. Yo sólo me quedé con fuerza aquí arriba, y vamos a estar hablando de, um, algunas bonitas herramientas con dibujo en licuadora. Entonces esculpiendo tu dibujo, básicamente. Entonces voy a hacer un poco de carácter aquí y realmente rudo. No importa. Ya sabes, eso podría ser problemas, y es decentemente suave. Pero sólo voy a ir intencionalmente por esta línea aquí y hacerlo más áspero de lo que necesita ser, porque quiero mostrarles algunos atajos bonitos para suavizarlo más tarde. Es una especie de, um, situaciones de facilidad de vida. Está bien, entonces ahora tenemos nuestra carita aquí Eso es más áspero de lo que necesita ser. Por lo que la forma de hacerlo es aparecer empate. En realidad puedes ir al modo esculpir aquí mismo, o puedes pulsar tab Si tienes este menú de radio arriba y vas al modo esculpir aquí y ahora tienes nuevas opciones aquí, Así que vamos de arriba a abajo. Suave. Tomemos el radio y como que solo lo hagamos realmente grande. Este radio y todo lo que tienes que hacer entonces es suavizarlo y puedes ver ahora la bastante rugosidad que teníamos es suave bastante. Hay algunos retocando comer por hacer, pero sin embargo la suavidad funcionó bastante bien. Y luego hay algo de grosor. Por lo que puedes por algún grosor si lo deseas. Uh, si no tienes que preocuparte por si te perdiste, algunas cosas pueden agregar enfermedad más tarde. Y un alfiler este pequeño botón, puedes elegir el efecto del pincel para que puedas quitarle grosor si lo deseas. Pero sí, funciona en ambos sentidos, y aquí tenemos fuerza. Entonces ahora mismo ya es fuerza todo el camino. Pero como te mostré, funciona en ambos sentidos para que realmente puedas tomar y estás dibujando aquí. Puedes subir un poco este radio y puedes tomar y deshacerte de parte de la fuerza. Ahí vas, quitando la fuerza y viceversa. Si presionas plus, entonces puedes agregar fuerza. Ahí vamos. Podría, ah, siguiente tenemos aleatorizar on. Como puedes ver, eso es bastante y, um, minimizar esa cara se ve un poco de autocontrol agrario Z que, pero podría venir útil y arrastrar, como te imaginas, es simplemente arrastrar partes de aquí fuera. Podrías hacerlo más. Bueno, hagámoslo. Estamos perfectamente redondos. No perfecto, pero mejor de lo que solía ser. Y luego empuja algo donde sólo puede mantener pulsado el botón del ratón. ¿ Cómo queda el mouse Key? Haga clic y acaba de decir eso hacia abajo. Y puedes empujar cosas alrededor de Control Z que, Sí, eso podría ser bueno. Loco. Entonces, cuidado con eso y gira solo sacas el radio, haz clic en él y lo gira alrededor. Pinch tienen pellizcos cosas juntas. Para que puedas, uh, pellizcar algunas de estas cosas juntas. Entonces no es tan ahí fuera. Y Leslie, tenemos clon con clon. Podrías ir al modo de edición del modo. Ah, pulsa A para seleccionar todo Chris Control. Ver, Y luego vaya al modo esculpir y simplemente haga clic en la selección copiada. Ahí lo tienes que está esculpiendo tus dibujos y licuadora. Gracias por ver 59. Efectos 2D: Bienvenido a otro video. Este es el último video sobre las dos animaciones D, y en este video, vamos a estar hablando de dos efectos D para tus dibujos. Entonces, antes que nada, voy a ir a World Properties aquí mismo. Voy a tomar color para el fondo. Sólo tienes que hacer clic en eso y yo sólo tomaré eso y tipo de hacerlo más grisáceo. De esa manera podemos ver un poco mejor nuestro dibujo. Vaya al modo de dibujo, vaya al modo objeto en su lugar, presione shift a en el teclado, grasa, mono lápiz. Y ahora tenemos que estoy de vuelta para dibujar barco. Y así siguiente después de eso, um, en modo sorteo, tenemos a su mono. Entonces ahora vamos a cull. Levántate aquí. Las propiedades de los efectos visuales agregan efectos. Ahora tenemos un montón de efectos aquí. Desenfoque, y puedes ver que está borroso y puedes ajustarlo de nuevo a un píxel. Uh, lo que sea. Y o puedes desenfocarlo de esa manera en ambos sentidos u opcional. Um, puedes agregar muestras de guerra, pero cuidado eso podría ralentizar tu computadora. Clic derecho. Eliminar vaso. El hielo de color es otra opción. Ahí está la gracia. Ve a ver a Pia todas estas situaciones diferentes, pero la costumbre también es otra opción. Y aquí puedes, ah, hacer algún tipo de colores diferentes también. Entonces ese es el color. Ojos haciendo click Eliminar. Su flip es que si llevas donde los suyos dijeron que voltea a crítico, se voltea. A veces solo necesitas voltear tu dibujo y puedes. Y en efecto, hacer eso a continuación es lo que podría pensar que agregar un umbral lo hace más, uh, bien. Menos umbral lo hace más brillante. Más umbral lo hace menos brillante. De acuerdo, lo siguiente es la luz. Tan modo de luz. En realidad, que volver a la pestaña de modo objeto, modo objeto ahí, y hacer clic en la rueda media del ratón. Y así luego ir personal turno a en el teclado. Y entonces lo que quieres hacer es un anuncio. Un vacío ir a flechas vacías y limpias está bien. Y podrías simplemente mover este vacío por aquí. Algo así. Um, algo así. Está bien. Ir a ver cámaras, cámara activa. Y ahora tenemos eso de vuelta a la normalidad. Y ah, rápido con tu mono. Ir al modo de dibujo. Uh, bien, en realidad, buen modo de objeto. Haga clic en el vacío. De acuerdo, Entonces en modo objeto, tenemos el vacío aquí, pero debes hacer click en tu mono y debajo de los efectos, haz clic en la herramienta cuentagotas aquí y haz clic en el objeto Vacío. Muy bien, Así que ahora rápido en el vacío A comprimido G y puedes mover tu luz alrededor Haciendo clic en el mono, uh, trae las opciones para la luz. Puedes agregar opción diferente a tu ambiente y energía y cosas diferentes como esa. Pero acelere en el vacío y G, puedes mover la luz alrededor para iluminar un objeto de dos d. Entonces voy a borrar ese vacío y hacer clic en el mono. Vuelve al modo de dibujo y borra la luz Ahí. A continuación son picos, mentiras, y puedes cambiar el tamaño de tus píxeles. Um y eso va en ambos sentidos. Se trata de píxeles horizontales. Esto es vertical. Y sí, puedes Incluso puedes ir al modo objeto y mover a tu mono y los píxeles se verán afectados por el movimiento. Al igual que un viejo juego. Volvamos al modo de dibujo. Rápido. Elimina eso y llanta. Por lo que la llanta es simplemente básicamente una luz de llanta. Sombra agradable y útil, como se podría adivinar, es sombra. Se puede elegir el color y el desplazamiento y la escala y todo este tipo de cosas. Blair. Cosas como esa sombra y arriba siguiente es, ah, distorsión de onda. Entonces estoy seguro de que se puede ver qué es la distorsión de onda. Se puede poner play con el ajuste de eso. Entonces, de todos modos, eso son opciones. No estaba seguro de remolino, pero es como la luz hasta donde los efectos después de salir de vacío, cosas diferentes a ah y luego, bueno, te mostraré Ir a remolino e ir al modo objeto. Cambia unas flechas verdes vacías así. Vamos a mover ahí el vacío. Ir a ver cámaras, cámara activa, rápido el mono y bajo remolino. Ve aquí, pon la herramienta cuentagotas sobre el vacío. Ahora realmente está funcionando. Entonces así es como puedes afectar el tipo de remolinos remolinos en el objeto vacío o algo así. Es ahora te he mostrado oficialmente todos estos efectos en licuadora para dos objetos D y dibujos. Gracias por ver 60. Editor de video: Está bien. Por lo que bienvenido al último video de aprendizaje licuadora desde cero. Um, entonces, sí, este video. Ah, es un poco triste, porque ahora se hace este curso se le sumará, quizá de vez en cuando. Sí, vamos a cortar al grano. Este video va a ser sobre el editor de video y licuadora. Aprendimos mucho sobre licuadora sobre casi todo lo demás. Um, pero ahora hay una pequeña licuadora de funciones escurridiza que la mayoría de la gente mira. Y ese es el editor de video. Entonces justo aquí, justo aquí. Ya tenemos nuestro navegador de archivos. Ábrelo a algunas cosas. Justo Aquí está esta ventana de vista previa aquí y aquí está la ventana de propiedades. Y aquí hay un área tipo de línea de tiempo para la edición de video. Entonces sí, es bastante sencillo. Editor de video. Simplemente puedes arrastrar y soltar, um, video en el año, y luego podrías ver que tiene la pista de video y audio, y sí, así que solo puedes ir y ver tu avion de video. Digamos que queríamos cortarlo. Sólo toma esto aquí. Poner sobre su No importa donde quieras cortarlo y luego usa click derecho y presiona corte y lo tienen. Um, tienes el corte una pieza ahí mismo. Está bien. Por lo que sigue en Aquí hay muchas configuraciones para video y audio, pero para el video, hay como color. Para que puedas cambiar la saturación y cosas así. Puedes cambiar Strobe por video y luego Ok, entonces puedes recortarlo. Uh, te mostraré más sobre eso después. Offset. Offset es importante. necesita recortar en compensación. Y aquí puedes simplemente hacerlo o, uh, uh, Teoh espejarlo. Sí, cualquier manera, X y. Y eso es bastante importante porque a veces los videos entrando boca abajo he estado en editores de video que me tomó bastante tiempo averiguar cómo dedo del pie simplemente lo mero. Entonces es agradable saber eso. Por lo que hay un montón de configuraciones y escuchar que vienen útiles bastante bajo el tiempo. Puedes elegir una hora de inicio diferente o cualquier hora o algo así para Eclipse s. así que hay muchas cosas por hacer. Puedes arrastrar tus clips por ahí. Y al igual que un editor de video regular, es bastante sencillo. Puedes arrastrar tus cosas adentro, y sí, bueno, todos modos, así que voy a eso ahí. Entonces vamos por aquí. Vamos a dar un pequeño ejemplo más aquí para transformar el cultivo Rápido, tick, tick eso. Y seleccioné la imagen que drogo aquí, y se podía presionar. I I I Y suavizar eso a lo largo y se puede agregar 50. No importa. Esto es sólo una demostración. Um, 52. Este pixeles solo tipo de acercar y luego presionar I I I I i i para animaciones que ahora lo puedes ver tipo de zoom debido al efecto de recorte. Eso es sólo un pequeño ejemplo de cómo puedes editar eso. Muy bien, así que vamos, um, en esta línea de tiempo aquí, vamos a mover eso a alrededor de aquí sólo para demostrar algunas cosas aquí. Ah, texto. Nosotros queremos que sea Ahí están Kate. Y luego si vas aquí, ves estas pestañas de barra lateral. Aquí. Puedes modificadores rápidos aquí y ahora puedes juguetear cosas como balance de color, imágenes en blanco y negro no tan acreditables en comparación con otras imágenes. Pero si estuvieras teniendo un video regular de algún paisajismo, este balance de color sería muy bonito y curvas y toda la búsqueda de cosas que sea realmente útil para en un adolescente, Um, incluso cosas en blanco y negro. Pero sí, hay enormes contrastes y oh, ese tipo de cosas. Entonces te animo a jugar alrededor de eso con eso? De todos modos es increíble, así que eso es todo. Está bien, bueno, han sido oprimidos, nuevos y sólo van a general tienen una pizarra limpia. Y yo sólo voy a decir que este es el final de su curso. Eso puede agregar videos de tiempo y tiempo para actualizarlo y las cosas gracias por ver y en el futuro estarán sumando más cursos. Por lo tanto, mantente atentos. Podrías ir a Caledonia academia dot com. Date de alta desde una lista de correo electrónico. Si deseas que te notifiquen de todo eso, um, si añado nuevos videos a este curso o añado nuevos cursos en general, espero que este curso te haya sido agradable. Y espero que hayas aprendido mucho sobre licuadora y aprenderla desde cero. Básicamente, ese fue el objetivo de este curso. No es un súper avanzado en cierta parte de la licuadora, pero quería dar una visión general de todas las licuadoras. Entendiste el conocimiento básico del software de todo ello. Ese fue el gol y el título. Aprender mejor licuadora desde cero era una especie de ese objetivo en mente. Entonces espero que lo hayan disfrutado. Gracias por ver y tener un gran día.