Transcripciones
1. Introducción: si me llamo Dana Gertner, y soy diseñadora gráfica y fotógrafa de Milwaukee, Wisconsin. En tan solo cuatro meses cortos, me graduaré con un B F A y diseñé comunicaciones visuales y un énfasis. Estoy tan contenta de que me acompañes en mi primera clase de camisa de habilidad que he estado fotografiando antes , siempre y cuando pueda recordar cuando estaba tan emocionado de compartir dado seis hoy, estaremos aprendiendo campamentos en general estado de ánimo y tono por intencionalmente manipular el equilibrio de los aspectos más destacados. Con estas técnicas, podrás ingresar tus propias fotos de una manera que realce el tono de la imagen esta clase dirigida a principiantes y a quienes son nuevos en editar fotos con el dhobi leg room en fotos. No se preocupe. Si no entiendes estos programas, te
ayudaré a navegar y entender cómo encajarlos en tus propias prácticas de edición . El grueso de nuestro cualquier cosa se hará en Adobe más adelante donde apenas expondremos contraste en la apariencia general de los reflejos y sombras en la fotografía. Después de que esto se haga, llevaremos la fototienda donde encontraremos más a partes seleccionadas de la imagen . Esto va más allá y maneja o somete las áreas elegidas de la composición. Aprender a navegar por estas técnicas te empoderará para crear fotos convincentes a través la manipulación de reflejos y sombras, que en general enfatizarán el estado de ánimo y el tono de tu imagen.
2. Proyecto de clase: Te animo a completar el proyecto de clase donde elegirás tu propia foto y aplicarás estas técnicas de edición para alterar o mejorar el estado de ánimo de la foto. Este es un proyecto sencillo para empezar. Ya sea que tengas una cámara DSLR o una cámara en tu teléfono, puedes participar en este proyecto. Los pasos que sigues son subir tu imagen seleccionada a mano de obra. A partir de aquí, crearás el estado de ánimo general de tu haciendo la mayor parte del editor. No te sientas abrumado por todas tus opciones de edición. Cubriremos estos y cómo tomar decisiones creativas impactantes a lo largo de tus
lecciones del curso . Después de que hayas terminado de editar en sala de luz, mueve tu foto a la tienda de fotos y vamos a afinar la imagen. Aquí es donde, en mi proceso, me gusta resaltar la figura para que destaquen desde el fondo. Esto también te permite usar máscaras, editar el contenido de las fotos de forma individual y realmente tomar el control sobre cómo los reflejos y sombras afectan el tono de tu imagen. Una vez que hayas terminado, guarda tu foto y asegúrate de subirla a una galería de proyectos de clase. Me aseguraré de dejar comentarios y comentarios para todos ustedes. Con todo eso dicho, entremos a las lecciones
3. Comienzo: todo lado derecho de mis imágenes seleccionadas que voy a estar usando hoy importado a cuarto de luz. Pero antes de entrar en la edición, quiero analizar la composición y el tema de estas imágenes. Esto nos ayudará a determinar el estado de ánimo y a guiar nuestras opciones de edición para su
proyecto de clase . Quiero que analices tu propia foto como te estaré paseando en esta lección. Ahora, estas dos imágenes son muy similares y cómo se ven, sin embargo, ya empiezan a llegar a vibraciones diferentes de ellas, lo que pensé sería una buena manera de mostrar el poder que tiene la edición sobre una imagen. Empecemos con esta foto aquí mismo. Esta foto le tiene más de una sensación dramática,
que yo determino a través del contraste e sombras y reflejos. Vemos áreas muy oscuras en esta foto, junto con ese resaltado blanco realmente brillante a lo largo del costado de su rostro. También obtenemos esta bonita calidad gráfica en la foto donde la luz realmente corta a través la imagen. Tenemos estos ángulos realmente agudos que realmente activan el espacio. Añadiendo a la sensación dramática de esto, el modelo se encuentra de nuevo en una posición más planteada. Vemos que algunos de estos sentidos dramáticos atraviesan en su rostro, donde realmente se destaca el lado de su rostro. Pero entonces la mayoría de las caras cubiertas de la sombra. A medida que pasamos a la segunda foto, podemos ver que esta foto es más confrontacional que la anterior. También tenemos una gama tonal más cercana aquí. Como se puede ver, las sombras superiores no son del todo tan oscuras como antes, y no vemos como un punto culminante brillante en el centro de la imagen. El figura aquí está completamente cubierto de sombras, a diferencia de la última vez, y aún tenemos estos lindos ángulos que están activando el espacio. En cuanto al tema, nuevo, es más una pose de confrontación. Vemos el contacto visual directo el delantero delantero. El modelo es más atractivo para el espectador. En ese sentido, con estos estudios en mente, ayudarán a influir en las decisiones de edición que tomemos en la siguiente lección. Te veré allí
4. Edición: Bienvenido, Teoh. La parte de edición del curso aquí estará haciendo toda nuestra edición en sala de luz para esta lección de
video. El primer paso que siempre doy en mi proceso de edición es ajustar la temperatura de la foto. Entonces solo estoy jugando y viendo lo que pienso. Y para esta imagen, creo que está bien cómo es. Sólo voy a dejar eso en cero. También por lo general juego con el tinte sólo un poquito. Por lo general me encuentro yendo por el ajuste de más tres tips. Personalmente me gusta ese poco de rosa en mis fotos, pero eso depende completamente de ti. Entonces después de que jugué con la temperatura y los 10 ajustes, ahora es el momento de meterme en la parte principal de la edición. Entonces el primer paso que doy aquí es Teoh. Ajustar la exposición. Ahora, siempre
vuelvo y altero estos para que no tengas que hacerlo bien la primera vez. Entonces sólo voy a ponerlo un poco más brillante para poder ver más de las sombras inicialmente, cuanto a un contraste, así que sólo voy a enviarlo a este más ocho para esta imagen. Sé que voy a querer poner el starker más destacado. Esto me permite golpearlo Eso voló destellos en la cara porque aún quiero
retener detalle en esa zona. Entonces si empujo demasiado los aspectos destacados, va a soplar esa zona. Pero quiero mantener ahí el detalle. Aquí. Solo estoy jugando con la exposición otra vez, solo como que la golpeo un poco. Las sombras van a ser lo que nos da imagen. Es el mal humor lo que voy a por. Entonces para esta imagen, quiero una sombra más oscura porque quiero mantener ese alto contraste. Un consejo para ustedes chicos es Teoh. Usa estos pequeños iconos de triángulo arriba en la parte superior de la lista. Un gramo. Bueno, esto va a servir. Si haces click en este de la izquierda, se va a tirar hacia arriba esta capa azul sobre la imagen. Ahora esto te muestra dónde has perdido todos tus detalles. Entonces básicamente, esa es la parte más oscura de tu imagen, pasando a los blancos de la imagen. Entonces volví a hacer clic en el triángulo derecho, y eso se tira hacia arriba. Esta capas extendidas. Entonces en lugar del azul, obtienes la superposición roja. Entonces esto básicamente hace exactamente lo mismo excepto los blancos. Te muestra donde tu esposa está completamente volada y perdiste toda tu información. Por lo que ajustar a los negros te da la capacidad de empujar realmente al pueblo de los negros o hacerlos más brillantes. Entonces creo que tengo una buena calidad de sombra. Y ahora mismo no creo que necesite manipular a los negros. Voy a mantenerlo en cero. Otra cosa que me gusta hacer con mis imágenes es subir la textura de la imagen apenas un poco . Siento que solo agrega un poco de profundidad, así que me gusta poner mi verdaderamente bajo alrededor de ocho o 10. La claridad también es algo que me gusta usar en mis fotos, agregando ajuste más bajo. Simplemente afilar los bordes y da un aspecto más definido. Algo a tener en cuenta es claridad. Hace ajustador de sombras. Entonces sólo volviendo atrás y comprobando que aún así como te gusta? También me gusta establecer mi vibrancia para que coincida con el estado de ánimo. Esto es una cosa muy sutil otra vez. Tiende a parecer muy antinatural. El mawr extremo. Vas en cualquiera de los extremos. Entonces solo lo voy a enviar 0.5 para someter la puerta naranja. Y aquí lo tenemos. Las ediciones finales en Adobe Light, Earl. Y desde aquí, vamos a tomar esta foto y tirarla a la tienda de fotos donde haremos afinación fina. Te veré ahí.
5. Recapitulación: Muy bien, Así que ahora que hemos hecho la mayoría de las ediciones en sala de piernas, te animo a aplicar estos en su propia foto. ¿ Simplemente comienza estableciendo tu exposición un poco más brillante para un tono más aireado y poniéndola más oscura para un tono más moodioso? Recuerda divertirte con estas ediciones, y no tengas miedo de probar un look que está fuera de tu zona de confort. Siempre puedes duplicar la imagen para probar diferentes estilos y ver cuál te gusta más. En la siguiente lección, estaremos afinando bien nuestras fotos en fototienda.
6. Preparación de Photoshop: todo bien. Es hora de trasladar esta foto a la tienda de pólvora. Este es un proceso muy sencillo, pero te voy a mostrar cómo hacerlo. Ahora mismo vas a hacer click derecho en la imagen. Te quieres mudar a photoshop y vas a dar clic en editar en y luego editarlo en Adobe Photo Shop, y luego quieres asegurarte de seleccionar editar una copia con ajustes de espacio de piernas en la siguiente lección se estará poniendo fina afinación esta foto en tienda de fotos.
7. Tuning fina: Muy bien, entonces en esta lección, voy a estar mostrándote cómo encontrar, también. En esta imagen en photoshop, vamos a estar usando máscaras de capa en esta lección. El primer paso que quieres dio es seleccionar la herramienta de selección rápida. Cuando hagas esto, quieres asegurarte de que ya tienes otra capa encima de tu foto original. De acuerdo, entonces lo que voy a hacer es sólo voy a Teoh, seleccionar la sombra de la cara, que es la parte en la que quiero hacer mis ajustes principalmente. Entonces esto solo te da un esbozo aproximado, que es lo que queremos desde aquí. Voy a querer recolectar la opción seleccionar y enmascarar. Esto lo podemos ver en la parte superior de la pantalla aquí, o puedes elegirnos desde debajo del menú desplegable de selección. Esto tira hacia arriba esta superposición roja, que te muestra más claramente dónde selección Lee. Para que veas que tenemos este Jake it edge. Entonces eso es algo que puedes limpiar fácilmente. Entonces lo que me gusta hacer aquí es que me gusta romper la opción de plumas, así que sólo voy a llevarla hasta 10 píxeles, así que esto hace que la selección sea un poco más suave. ¿ No te dará una línea tan dura Cuando realices tus ajustes, simplemente
lo mezclará con las otras partes de la imagen más. Yo sólo voy a pintar en secciones que quería que me incluyeran o sacarlos. Y esto se puede hacer con los botones de adición y signo menos arriba en la parte superior izquierda de tu pantalla. Por lo que el botón de resta obviamente resta partes de tu selección, y la parte de adición agrega partes. Por lo que una vez que lo
hayas hecho, puedes salir de la opción de máscara seleccionada, y tienes tu selección con las pequeñas hormigas marchantes. Por lo que el siguiente paso es hacer clic en el botón de máscara en la parte inferior de tu panel de capas y justo al
lado del punto de efecto en y ajuste del próximo año. Esto te permitirá solo editar esa parte seleccionada que ya tienes. Cuando estás haciendo ajustes a tu foto, siempre
quieres asegurarte de que estás haciendo ajustes no destructivos. Vas a hacer clic en este medio círculos blancos, así que aquí voy a ajustar la exposición y luego quieres golpear opción o la tecla de perno en tu teclado. Sostén eso. Y luego si pasas el mouse entre esa capa de ajuste y esa cerca de una capa de máscara capa, deberías obtener esta flecha, que la vincula solo a esa capa. Entonces si no haces
eso, afectará a toda la imagen. Por lo que aquí los ajustes que hacemos nuestro único afectando nuestra selección. Por lo que solo he estado jugando alrededor con lo que los ajustes funcionarán mejor. Realmente no me gustó cómo se veía la exposición, Así que ahora estoy jugando con el brillo y el contraste, así que solo estoy configurando el brillo en 24 luego el contraste en menos seis. Y, por
supuesto, todo depende muy de tu imagen. Entonces ahora voy a traer la capa de ajuste de curvas dentro, y sólo voy a jugar y ver cómo esto afecta de nuevo a la imagen. Estas capas de ajuste. No tienes que preocuparte por afectar tu imagen si no quieres que lo hagan, porque no son destructivas, por lo que no cambiarán. Ahora se curva la imagen original. Puedes obtener algunos resultados bastante raros si te vuelves loco, así que solo un poco de calma en las curvas ya sabes, pero sí, solo jugando alrededor, viendo lo que funciona mejor. Mi consejo para bordillos es poner estos tres puntos donde hice justo donde estos me califica y luego tirar hacia arriba o hacia abajo de esos puntos, solo encenderlos a menudo para mostrarles una diferencia que está desactivada. Ve lo oscuro que está y luego encenderlos y puedes ver cómo ilumina la cara. Es un cambio sutil, pero es un cambio que hace que la imagen sea mucho mejor. Después de que termines afinando bien tu imagen en la tienda de fotos. En la siguiente lección, te
mostraré cómo exportarlo.
8. Exporta: todo bien. Llegaste a la lección exportadora. Aquí. Estaremos hablando de las mejores formas de guardar tu foto. Primer paso que doy antes de exportar. Mi foto está recortando así por relación de recorte general que me gusta es de cuatro por cinco, que también se comió mi tamaño de tiempo. Este es en realidad el tamaño que usa Instagram para sus imágenes de retrato. Entonces después de tener recortada la imagen, cómo me gusta, solo
voy a ir al menú desplegable desde el modo de imagen y luego ver dónde yacían mis bits por canal. Y generalmente me gusta mantener mis fotos a 16 bits por canal. Si estoy imprimiendo, el siguiente paso que hago es ir a esa misma imagen de menú desplegable y luego ir al tamaño de imagen. Me aseguro de que mi resolución de imagen esté en 300. Eso es muy importante. La siguiente parada que voy a Dio es comando shift s o ir a archivo guardar como tal otra vez, Si estamos exportando esto para imprimir, voy a querer guardar esta imagen como un consejo. Quiero asegurarme de que se haga clic en las capas. Eso es cosa personal. Sé que algunas personas dio mantener las capas revisadas, pero hace que el tamaño del archivo sea un poco más pequeño si se desmarcan las capas. Ahora bien, si me voy, Teoh lo exporta para uso Web o simplemente publicando en Instagram. Generalmente, solo lo mantendré en la misma configuración y
pegaré, Guardar como y guardarlo como un pick J. Y entonces aquí es donde altero el tamaño de mi clavija J. Voy a cambiar la calidad de la imagen, así que estoy justo en lugar de máximo archivo grande, sólo
voy a moverlo hacia abajo a un archivo alto. Y así es como guardo para uso Web. En ocasiones hay específicos para sitios web donde hacen uno y les gusta menos que el tamaño del archivo. Entonces cuando ese es el caso, hice cambiar la resolución a 72 d p I. Y ajustar los píxeles desde ahí para hacer una imagen más pequeña. Pero en general, trato de mantener el archivo Web lo más grande que pueda mientras sigo siendo un archivo más pequeño
9. Conclusión: Felicidades. Lo lograste a través del curso completo. Has aprendido con éxito técnicas en adobe, sala de
piernas y Photoshopped para realzar el estado de ánimo y el tono de tus fotografías Al manipular los reflejos y las sombras. Espero que disfruten aprendiendo un poco sobre cómo me acerco a la edición en mi práctica de fotografía y sean capaces de incorporar algunas de estas técnicas a la tuya. Muchas gracias por ver y aprender con favor sube tu proyecto de clase a nuestra galería de
proyectos. No puedo esperar a ver lo que crearon todos y sólo empezaron de nuevo. Gracias por ver.
Dana Gaertner, Graphic Designer & Photographer
