Masterclass de FL Studio: guía para principiantes para mezclar y dominar | Seventh' Beats | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Masterclass de FL Studio: guía para principiantes para mezclar y dominar

teacher avatar Seventh' Beats, Youtube Producer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      1.1 Video de bienvenida e introducción al curso

      1:23

    • 2.

      1.2 Atajos de teclado para ayudarte a acelerar tu flujo de trabajo

      0:38

    • 3.

      1.3 Consejos para mejorar tu experiencia de tomar cursos

      0:37

    • 4.

      2.1 Cómo instalar la versión de demostración de FL Studio

      1:19

    • 5.

      2.2 ¿Qué es un sintetizador? - ¿Qué es un efecto?

      2:04

    • 6.

      2.3 El mezclador

      4:58

    • 7.

      3.1 Comprensión de la estructura

      2:23

    • 8.

      3.2 Enlazar muestras al mezclador

      3:57

    • 9.

      3.3 EJERCICIO: ¡enlaza elementos con el mezclador!

      0:10

    • 10.

      3.4 Adición de efectos

      5:06

    • 11.

      3.5 Efectos básicos: ecualizador (EQ)

      4:08

    • 12.

      3.6 Efectos básicos: retraso

      2:39

    • 13.

      3.7 Efectos básicos: reverberación

      2:44

    • 14.

      3.8 EJERCICIO: ¡añade algo de reverb y delay a tu melodía!

      0:07

    • 15.

      3.9 EJERCICIO: ¡crea un ritmo sImple con clips de automatización de efectos!

      1:45

    • 16.

      3.10 Creación de ajustes preestablecidos

      1:12

    • 17.

      4.1 Cómo usar el volumen al mezclar

      3:13

    • 18.

      4.2 Cómo usar un ecualizador (EQ) cuando mezclas

      3:13

    • 19.

      4.3 Cómo usar Panning cuando mezclas

      2:49

    • 20.

      5.1 Cómo usar la compresión cuando dominas

      2:55

    • 21.

      5.2 Clipper suave

      1:07

    • 22.

      5.3 Cómo usar un Limitador cuando domina

      1:05

    • 23.

      5.4 Maximizador y volumen

      1:05

    • 24.

      6.1 Exportación de alta calidad, tamaño de archivo bajo

      1:47

    • 25.

      6.2 Exportar un patrón

      0:34

    • 26.

      6.3 Exportación de stems / track-outs

      1:02

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

372

Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Comienza a crear música profesionalmente con FL Studio!

Si estás buscando un DAW de producción musical que te permita crear tu música favorita, FL Studio es la mejor respuesta. ¡FL Studio es usado por profesionales de todo el mundo para todo tipo de producción, desde música hiphop y EDM, diseño de sonido y mucho más! Este curso completo es la mejor manera de saltar y comenzar a mezclar y masterizar.

¡Haz música de la forma en que la imaginas!

Practica producir mientras aprendes. Este curso incluye archivos de proyectos de práctica para que puedas seguir y aprender haciendo.

Al final del curso, tendrás dos obras musicales producidas.

Impartiré el curso usando FL Studio 20, pero si tienes una versión anterior (Mac o PC), aún puedes aprender a producir como un profesional.

¿Qué me hace estar calificada para enseñarte?

Mi nombre es Seventh' Beats y he estado haciendo música con FL Studio durante más de 8 años. Además, soy la fundadora de algunos de los canales de producción musical de YouTube más populares del mundo, con más de 50.000 suscriptores y 200.000 espectadores cada mes, como estos del curso de FL Studio.

Mi promesa para ti

Soy productor de música a tiempo completo y profesor en línea. Estaré aquí para ti en cada paso del camino. Si tienes alguna pregunta sobre el contenido del curso o cualquier cosa relacionada con este tema, siempre puedes publicar una pregunta en el curso o enviarme un mensaje directo.

¿De qué se trata este curso de FL Studio?

En esta guía para principiantes de FL Studio curso de producción, donde te guiaré a través de todo el software y te daré toda la información y técnicas necesarias para comenzar a mezclar y dominar tu música.

Este curso cubrirá todo lo que necesitas saber para mezclar y dominar música para principiantes, incluyendo:

  • Acostumbrarse a un flujo de trabajo eficiente en esta aplicación

  • Exporta tu música para reproducir en alta calidad en cualquier dispositivo

  • Consejos avanzados de eficiencia

  • Compresión básica
  • Nivelación de tus elementos
  • Construir una cadena de masterización simple
  • Logra la sonoridad que prefieres
  • ¡Mucho más!

Aprende de alguien que es un socio oficial de FL Studio y actualmente trabaja en la industria, que conoce las técnicas de producción más actuales y que tiene un canal de producción musical exitoso en Youtube.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Seventh' Beats

Youtube Producer

Profesor(a)
Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. 1.1: video de bienvenida e introducción al curso: Hola y bienvenidos al curso de estudio ABL que te enseñará cómo hacer música realmente impresionante en este fantástico down. Soy siete beats de la Universidad de Playa e ingeniero de mezcla y masterización de sonido poco profesional. También soy un acostumbrado a producir o, y esto es donde se opone a tutoriales sobre cómo hacer música. Ya llegué a más de 35 mil suscriptores. Y para cuando veas este video de introducción, probablemente aún más AF, hizo miles de piezas musicales durante la última década, desde EDM hasta música hiphop que han terminado con algún artista realmente impresionante. Pero sé lo que es ser un nuevo usuario y abrir RStudio por primera vez. Podría ser muy abrumador, pero por eso diseñé este curso para personas como tú que apenas están empezando. Corales no solo te enseñarán cómo funciona este programa, sino que también te enseñará cómo hacer tus primeras piezas de música y te brindarán todas las herramientas necesarias que necesites. Te enseñaré un flujo de trabajo eficiente para que la producción de música y nuestro estudio sea lo más agradable posible. A lo largo del curso, te mostraré todas las técnicas y te brindaré hacia algunos ejercicios donde crearás música desde hip hop hasta house beats. Y esto, porque creo que cuando estás listo, practicando algo, aprender es más divertido. Te puedo recomendar encarecidamente que te pongas en contacto con otro estudio por la corta curva de aprendizaje y el fantástico y sencillo flujo de trabajo. Este curso está diseñado para principiantes que quieran aprender el mejor software de producción musical que hay ahora mismo. 2. 1.2 atajos de teclado para ayudarte a acelerar tu flujo de trabajo: Bienvenido al siguiente video y ahora vamos a hablar algunos atajos de teclado realmente útiles para abrochar tu flujo de trabajo. Así que primero asegúrate de que abajo en el Adjuntar Archivo y abre el enlace. Por lo que esto llevará a aparte de línea de imagen, que es la productora de FL Studio. Y aquí mismo puedes encontrar todos los principales atajos de teclado y ratón. No necesitamos aprenderlos de memoria, pero eso lo explicaré más adelante en el tutorial. Pero creo que este es sólo un realmente útil para ya leer a través de él. Entonces al seguir el curso, creo que esta hoja es realmente útil. Así que asegúrate de comprobarlo al seguir el curso. 3. 1.3 consejos para mejorar tu experiencia en la experiencia: Ahora mismo te voy a mostrar algunos consejos sobre cómo mejorar tu experiencia de estaca del curso, andar por pasos importantes y repetirlos con frecuencia. Realmente intenta seguir los primeros cursos lo mejor que puedas. Estas son con seguridad las lecciones más difíciles, pero realmente te ayudarán a entender la estructura del programa. No descargues ningún archivo de proyecto avanzado ni utilices ni por ningún programa o hardware externo. Simplemente empieza con lo básico que se utiliza para programar un par de horas a la semana. Asegúrate de descargar todos los archivos incluidos en este curso está disponible para ti y aprovecha eso. 4. 2.1 de cómo instalar la versión demo de FL Studio: Entonces cuando abres otro Studio, podría ser muy abrumador. Entonces voy a explicar nuestro estudio usando este loco aquí mismo. Voy a estudiar son básicamente consta de seis elementos. Entonces es una barra de herramientas es este trapo general, el navegador de la izquierda, la lista de reproducción, el piano roll, y un mezclador. Y eso es básicamente todo. Por lo que está dividido en esos seis elementos. La barra de herramientas consiste en el banner de menú, volumen de dominio, el BPM, y algunos paneles de selección y algunos otros botones que explicaremos más adelante en detalle. Y es que lo siento, así que la barra naranja justo aquí como rack de canal, y esto está muy bien en tus instrumentos son muestras de tambor. Y a la izquierda, justo aquí está el navegador, y esta zona almacenará todos los elementos. Entonces, por ejemplo, suena tu tambor. Por lo que desde el navegador podrás arrastrar en algunos archivos a nuestro estudio sobre la parte de marca amarilla aquí están las listas de reproducción y aquí es donde crearás la disposición del sol. Y aquí podrás capas de los elementos. Y esto de aquí son los rollos de piano. Por lo que la barra MC morada, aquí es donde se pueden insertar melodías en el programa. Y aquí mismo, la parte de marca verde es el mezclador y aquí es donde puedes enrutar otros elementos para mezclarlo y finalizar tu música. Entonces esto es solo una impresión general de nuestro estudio. Y en las próximas lecciones voy a sumergirme en todos los elementos específicamente. 5. 2.2 lo que es un synth qué es un efecto: VSTs: Primero lo primero, qué son sintetizadores, efectos, y VSD, tecnología de estudio virtual, también llamada VST, es una interfaz de software de plug-ins de audio que integra sintetizadores de software y afecta a las unidades en estaciones de trabajo de audio digital, VSD y tecnologías similares utilizan procesamiento de señales digitales para simular estudio de grabación tradicional o hardware y software. Existen miles de plugins, tanto comerciales como de sabor, y muchas aplicaciones soportan VST bajo licencia de su creador Steinberg. La mayoría de los plugins VST no son ni instrumentos, por lo que VST II o efectos VST FX. A pesar de que otras categorías, solo por ejemplo, analizadores de espectro y diversos medidores, plugins VST suelen proporcionar una interfaz gráfica de usuario del cliente que muestra controles similares a conmutadores físicos y perillas en Audio Hardware, a menudo los plugins más antiguos dependen la aplicación host para la interfaz de usuario. Por lo que podríamos dividir esto en tres categorías. instrumentos Vst generan audio. Generalmente son o bien un sintetizador virtual o un samplers virtuales. Muchos de esos VSTS recrean el look de esos famosos sintetizadores que ahora son sintetizador INVEST o incluyen descubrimiento Nexus, silencioso one, masivo spare jamás hecho ausente reactor, gladiador o suero de Vanguardia. Vst afecta más bien procesar audio, luego generar audio y realizar las mismas funciones que el proceso LAP caliente o US, como una reverberación y phasors. La mayoría de software, como FL Studio permiten encadenar múltiples efectos. Dispositivos de monitorización de audio como analizadores de espectro y medidores que representan características visualmente tales como distribución de frecuencias, amplitud, Etcetera. Los efectos de medios Vst procesan a mensajes VST, por ejemplo, transponer o abrogar y una rutina de metadatos a instrumentos VSC o a dispositivos de hardware. 6. 2.3 El mezclador: Entonces en esta lección, les voy a dar una introducción al mezclador, que está integrado en el estudio de Apple. Entonces primero tenemos que abrir el mezclador. Esto se puede hacer pulsando este botón. Por lo que podría parecer muy abrumador. Y realmente no necesitas conocer cada función del mezclador porque esta es una parte realmente compleja de nuestro estéreo, o simplemente vamos a empezar con lo básico. Por lo que les daré una explicación sencilla. Por lo que podríamos crear, por ejemplo, diez patrones utilizando diferentes elementos o sonidos. Y todos queremos vincularlos al mezclador. Podemos vincular diez elementos al mezclador. Por lo que diez elementos, diez inserciones. Por lo que podríamos bajar del rack del canal al mezclador. Por lo que les daré una explicación sencilla. Por lo que vinculamos un elemento al mezclador. Tan voluntariamente elemento específico para, por ejemplo, insertar uno. Entonces esa es la primera entrada al mezclador. Y entonces esta entrada del mezclador se vinculó con el maestro. Y el maestro de la señal es reloj mientras aquí a través de los altavoces, eso, esa es la señal final. Entonces, te voy a mostrar esto en nuestro estudio. Entonces vamos a abrir el rango del canal. Y podrías hacer esto usando el botón de escritorio. Entonces tenemos este clip de audio y sólo le daremos un nombre. Entonces voy a conseguir, vamos a llamarlo Mezclador de prueba. Así que asegúrate de seleccionar tu elemento en un mezclador. Y simplemente puedes hacer esto seleccionando éste usando este pavos. Por lo que hemos seleccionado este botón y éste tiene que mostrar un borde verde. Estos electrodos, uno usando el botón derecho del ratón así, o un nombre en él, botón izquierdo del ratón. Entonces r Ahora se selecciona este elemento específico y un rango de canal. Por lo que ahora mismo, haga clic en su mezclador. Así que sólo tienes que seleccionar, insertar uno como este, y utilizar el botón derecho del ratón. Y hay muchas funciones que queremos utilizar el enrutamiento. Por lo que vamos a rootear elementos desde el rack de canales, demandar a un mezclador, seleccionar enrutamiento, y luego enrutar los canales seleccionados a esta pista. Entonces en este caso hemos seleccionado un canal. Entonces raíz este canal seleccionado, así, y como puedes ver, mezclador de prueba como un señor vinculado. Por lo que ahora mismo una señal está pasando por este canal. Aquí mismo tenemos algunas funciones básicas. Por lo tanto, silencie este canal o habilite este canal. Por lo que también podemos usar algunos panning a la izquierda y a la derecha. Nuestro reset. Y también podríamos hacer un ajuste al volumen de este elemento específico como este, pero solo usando este deslizador. Y como se puede ver en la barra de mano en la parte superior, podemos ver el porcentaje de volumen y la cantidad de decimal. El mezclador también tiene algunas funciones más avanzadas, pero sólo vamos a usar lo básico. De lo contrario se volverá demasiado difícil. En una botella justo aquí verás esta flecha y esta línea verde va para el maestro. Y como puedes ver, este es el canal maestro. Y como se puede ver, todos esos respondieron un enlace al maestro. Y cuando se trata de las funciones de la masa o es básicamente igual a las inserciones. Se puede ajustar el volumen o hacer alguna panning o activar o desactivar la masa. Entonces en este momento, solo selecciona mezclador de prueba y esta fila podemos agregar algunos efectos VST al canal específico. Por lo tanto, selecciona este. Por lo que el borde se vuelve verde y se mueve hacia la derecha. Y podemos ver ranura uno, ranura dos, ranura tres, etcétera. Por lo que ahora vamos a ver la ranura 1. Y podríamos añadir, por ejemplo, otro VSD. Así que solo abre este solo haciendo clic en la ranura uno. Selecciona más plug-ins. Por ejemplo, queremos agregar un EQ. Y en este caso, buscar el agudo barométrico afrutado. Haga doble clic. Y éste no va a reventar. Muy bien, ahora has tenido un efecto en el elemento específico. Para que puedas agregar efectos de Santa en un solo canal. Aquí mismo. También hay un ecualizador el cual puedes usar. Y cuando se trata de la siguiente o también podemos hacer algunos ajustes para que podamos renombrar este, cambiar a color y cambiar el icono se asignan a una nueva pista de audio. Usando archivo, podemos abrir algún preset. Entonces en este momento nosotros, seleccionamos el preajuste predeterminado. También podemos usar un preset que te guste. Podríamos abrir una edición de audio son. Entonces abre el editor de audio, que está integrado en nuestro estudio del cual se llama Addison. Y estas son básicamente las funciones que realmente necesitas conocer. Entonces esto fue sólo una breve introducción al mezclador y más tarde en el tutorial o yendo a usar realmente el mezclador. 7. 3.1 Comprender la estructura: Entonces bienvenidos al siguiente capítulo y bienvenidos a la siguiente lección. Y en esta lección te voy a guiar por el mezclador enable studio y este curso, solo voy a rayar la superficie a la hora de mezclar porque la mezcla viene a través de la experiencia. Pero en este curso te voy a proporcionar los primeros pasos sobre cómo mejorar tu mezcla y entender el mezclador. Entonces primero vamos a abrir el mezclador usando este botón. El mezclador consiste en múltiples canales los cuales procesan la señal. A la izquierda se juega la masa o de un canal. Y este es básicamente el canal donde se juntan todas las señales. Elementos separados que son actitud que canal derecho, podrían estar vinculados al mezclador. Y hay elementos de la rata de canal podrían vincularse al mezclador vinculándolos a individual en servicio. Y esos canales o inserciones eventualmente se vinculan con el maestro. Entonces en este caso vamos a echar un vistazo a uno insertado. Entonces este es solo un canal. Un canal podría ser silenciado o sin silenciar. Usando esto lo suficiente. Podría ser pan a la izquierda o pan a la derecha. Se podría ajustar el volumen. Podríamos revertir la polaridad o algunas otras funciones, pero eso no es realmente importante cuando se trata de este curso. Y como puedes ver, este canal está vinculado al maestro y se muestra como línea verde como esta. Y en el maestro pudimos ajustar el volumen del canal individual. Y podemos echar un vistazo al porcentaje usando la barra de sugerencia. Entonces ahora mismo está ajustado al 100%. Y cuando un elemento se vincula para responder a uno, también podríamos agregar efectos específicos a este canal. Y podemos hacer esto aquí mismo usando esas ranuras. Y cuando seleccionamos un inserto, podríamos agregar procesamiento de señal a una señal específica. Esto también consiguió un efecto o un FX. Y esto se puede hacer agregando un efecto a una de esas ranuras. Así Ranura 1, dos, ranura 10. También podríamos ajustar la mezcla del efecto, cantidad de cuánto del efecto se aplica a la señal. Y también podemos silenciar o inmutar efecto específico. Y en la parte inferior justo aquí como un ecualizador que puede utilizar para hacer ajustes a la señal. Y en la siguiente lección, vamos a vincular nuestros primeros elementos al mezclador. 8. 3.2 Muestrales de enlace a el mezclador: Para esta lección, he abierto nuestro proyecto hiphop. Y ahora mismo vamos a abrir el rango del canal. Entonces, entonces usa este botón. Y vamos a vincular todos esos elementos al mezclador. Y es un paso realmente importante pero todavía realmente sencillo. Y hay múltiples formas de cómo hacer esto. Y sólo voy a mostrarles unos cuantos. Entonces primero, queremos agregar el kick al mezclador. Entonces en este momento, solo selecciona este elemento. Abre el mezclador. Ir a seleccionar, insertar un pecho o botón derecho del ratón. Y vamos a encaminar este elemento al mezclador. Por lo que voy a seleccionar ruteo, enrutar canales seleccionados a la huelga. Como puedes ver en este momento, el patada se agrega al mezclador. Pero como dije, también hay múltiples formas de hacer esto. Entonces en estos libros, podríamos apuntar al mezclador Frank, para que pudiéramos seleccionar uno o dos. Por lo que ahora mismo la trampa está ligada al segundo truco del mezclador. Entonces vamos a abrir el mezclador. Y como puede ver, se selecciona insertar dos, pero FL Studio no agregó el nombre de los elementos para insertar dos. Por lo que podemos hacer un ajuste a la misma de forma manual. Botón del ratón, renombrar. Y en este caso hemos añadido la trampa. Ahora mismo vamos a seleccionar múltiples elementos al mezclador. Entonces en este momento, solo selecciona sombrero alto. Y luego solo asegúrate de seleccionar solo estos dos pulsando el botón izquierdo del ratón. Por lo tanto, asegúrate de que estos dos estén seleccionados. Vamos a abrir el mezclador ahora mismo, seleccionar, insertar enrutamiento de tres canales y asegurarnos de seleccionar el segundo. Por lo que arraiga canales seleccionados a partir de esta pista. Por lo que a partir de insertar tres. Y como ven en este momento, el club y los contratados se suman al mezclador a la vez. Y también copió los nombres de los elementos. Yo en este momento puedes elegir a método donde le guste. Entonces ahora mismo voy a seleccionar la correcta E Piano, un prestamista para responder jam, regla de enrutamiento de canal de soda para seleccionar un canal como este. Ahora mismo voy a seleccionar un maestro y tocar la canción. Así que asegúrate de seleccionar algunos y jugar. Se ve el volumen de todos los elementos. Entonces eso es todo. Y así es básicamente cómo vincular tus elementos desde el canal reaccionan a ese mezclador. Por ejemplo, desea hacer un ajuste o seleccionó la respuesta incorrecta. Podrías fácilmente simplemente usar el botón derecho del mouse, seleccionar archivo y presionar predeterminado. Y este inserto se establecerá por defecto, pero el elemento aún estará vinculado para insertar cuatro. Entonces esta fue la cabeza alta. Entonces abre el rango del canal. Y como se puede ver, el hi-hat todavía está vinculado al canal para, pero también podríamos usar el botón derecho del ratón y la función set usada. Por lo que r ahora se vincula de nuevo con el maestro. Entonces esta es una forma sencilla de cómo eliminar algo del mezclador. Entonces ahora lo voy a vincular de nuevo. Canal de enrutamiento de canales. Y en este caso, por ejemplo, has añadido el sombrero alto al mal. Insertar. Muy bien, Ahora solo presiona Alt y solo presiona la flecha a la izquierda o a la derecha. Y como puedes ver, puedes mover este elemento alrededor. Y así es como puedes vincular tus elementos con un mezclador. Y en un caso que cometiste un error, quítalos. 9. 3.3 EJERCIO: Link elementos a el mezclador!: El siguiente ejercicio es abrir nuestro proyecto EDM y vincular todos esos elementos al mezclador. Buena suerte. Se puede encontrar el proyecto final adjunto a este video. 10. 3.4: En esta lección, vamos a agregar efectos a este proyecto. Entonces ahora mismo abrí nuestro proyecto hiphop. Voy a abrir el clip. Entonces este es nuestro patrón de club. Y voy a seleccionar un modo patronal y simplemente jugarlo. Ahora mismo. Voy a abrir el mezclador, selecto club, y voy a añadir algunos efectos a este clip. Por lo que ahora mismo podrías presionar la barra espaciadora para tocar el elemento así. Entonces primero vamos a añadir un EQ. Entonces voy a seleccionar uno lento e ir a Seleccionar y más plug-ins. Voy a buscar un EQ. Y en mi caso hay múltiples elementos apareciendo, pero ordena para que el ecualizador paramétrico afrutado este momento hayas abierto con éxito un ecualizador. Entonces ahora mismo vamos a interpretar a nuestro patrón vestido. Y si ya no te queda claro realmente, asegúrate de ver uno de mis videos anteriores donde te explico todo sobre la comida Q. Y en este caso, solo vamos a reducir las altas frecuencias. Por lo que la frecuencia está a la derecha del EQ. Entonces va a usar la banda 7 de hacer el ajuste, voy a usar este deslizador. Entonces vamos a hacer un ajuste al 7 Ben. Entonces voy a hacer un ajuste usando el deslizador. Por ejemplo, va a configurarlo en menos 18 dB. Como se puede escuchar, las frecuencias altas se reducen. También podría tener dos más 18 dB. En este caso, vamos a ponerlo menos tres dB, así. Pero por ejemplo, queremos eliminar todas las frecuencias bajas. Queremos hacer un ajuste para doblar uno. Por lo que utilizamos el botón derecho del ratón. Seleccionar tipo. Voy a llevar a altas frecuencias pase cumbre para usar un filtro de paso alto como este. Seleccionar no es, por ejemplo, ponerlo en libertad en que horribles. Entonces ahora mismo lo vamos a poner 800 hercios, así. Entonces en este momento hicimos un poco de mezcla simple en. El siguiente paso es agregar algún retraso. Entonces vamos a usar slot t2. Más plugins. Encuentra retraso. Yo también voy a usar el afrutado retardado. Entonces por defecto, suena así. Por lo que el retraso es demasiado alto, por lo que quiere hacer un ajuste al foro. Entonces voy a seleccionar el aluminio y sólo ponerlo en 10 por ciento. Ahora suena como esta retroalimentación y solo voy a dejarla a volumen normal a nivel de retroalimentación. También podrías reducirlo un poco, así que ponlo en 25 por ciento. Ahora mismo suena así. Ahora mismo, juega con la frecuencia de corte hasta que te guste. Y básicamente es reducir la cantidad de frecuencias altas desde el retardo. Entonces, por ejemplo, ponlo en 50%. Y por un tiempo y offset, sólo voy a dejarlo por defecto. Y el siguiente paso es agregar algo de reverberación. Entonces voy a usar slot pray. Más plugins. Encuentra, y voy a usar la fruta a la que vuelvas. Entonces por defecto suena así. Simplemente voy a añadir un poco de reverberación. Entonces vamos a ajustar la cantidad de mojado. Voy a ponerlo al 5% así. Entonces en este momento acabas de agregar en el retraso de la cola y algo de River a la glándula. Y luego la siguiente lección en la que me voy a sumergir y cómo hacer ajustes a sonidos específicos. 11. 3.5 efectos básicos: ecualizador (EQ): En este video, voy a bucear en y Tutti Frutti EQ a. Entonces en este caso voy a añadir este EQ a la melodía. Entonces abre la melodía. Seleccionar Patrón ahora son reproducir la melodía. Y ya está vinculado al mezclador. Entonces voy a abrir el Mixer, seleccionó epi pyruvic y simplemente reproducirlo. Se puede ver que está debidamente vinculado. Para seleccionar la ranura uno. Voy a utilizar el ecualizador paramétrico afrutado a. Entonces en este momento hemos agregado la CPU a la progresión GOP. Y se utiliza una cola para ajustar la sonoridad de frecuencias específicas. Por lo que este EQ básicamente visualiza las frecuencias o notas o tonos, tu cabello. Y en la parte superior de este EQ, la distribución de las frecuencias como se muestra. Por lo que las sub frecuencias, las frecuencias graves son frecuencias medias bajas, frecuencias medias, frecuencias medias altas, PRS y viajes. Entonces porque solo estoy rascando la superficie, te voy a mostrar cómo aplicar cualquier cola a una muestra específica. Entonces sólo vamos a tener una escucha del sonido. Y de eso se trata básicamente cuando se trata de usar cualquier cola. Para que puedas escuchar el sonido contiene muchas frecuencias de graves. Y debido a que esto es simple engaño de Capgras, vamos a reducir un poco eso. Entonces en este caso vamos a usar la banda 2. Y iremos a EU escogiendo éste y vamos a reducir. Entonces vamos a bajar esta banda en el rango de frecuencias específico. Y aquí supongo. Por lo que hemos reducido esas frecuencias en menos cinco dB. Pero también queremos eliminar todas las frecuencias bajas. Así que selecciona la banda uno, selecciona el tipo. Voy a dejar que las altas frecuencias sean mejores. Entonces voy a usar filtro de paso alto. Como se puede ver, la línea está ajustada. Entonces ahora vamos a tener una lección y ajusta la primera banda. Y como puedes ver, el sonido no contiene frecuencias altas, frecuencias PRS, ni frecuencias de viaje. Y si solo quieres ser mayor para experimentar con algunos ajustes diferentes, también podríamos seleccionar algunos presets. Por lo tanto, selecciona las opciones preestablecidas y simplemente juega con estas precedencias. Entonces, por ejemplo, si quieres este sonido como un teléfono viejo, podríamos simplemente seleccionar este presciente. Y como se puede ver, la cola es matriz ajustada. Ahora sólo tienes una escucha. Ah, no te gusta si el preset cívico, también podríamos simplemente desplazarnos a algunos presets. Entonces por ejemplo, la radio. También podríamos restablecerlo. Por lo que preestablece y presiona por defecto. Entonces ahora mismo vamos a hacer lo mismo otra vez a la vez. Entonces ahora mismo he rayado la superficie a la hora de usar un ecualizador. En la siguiente lección, les voy a mostrar cómo agregar algún retraso al sonido específico. 12. 3.6 Efectos básicos: Delay: En esta lección, voy a añadir un retraso al sol. Entonces voy a seleccionar uno e ir a seleccionar el afrutado delay dos. Así que asegúrate de seleccionar mejor y seleccionar la melodía mejor patrón. El mezclador. Y así como suena. Pero en este caso, también podemos desplazarnos por algunos presets. Voy a añadir sólo un poquito de la pierna. Entonces primero voy a reducir el volumen del retraso, así que sólo lo voy a ajustar. El siguiente paso es seleccionar los muebles de retroalimentación por lo que podría usar normal y avert o papel. Y en este caso voy a usar rosa. Entonces vamos a tener que podríamos, también podríamos hacer un ajuste al volumen de la señal de retroalimentación. Si lo hicimos, Hicimos eso aquí mismo. Está bien, Ahora vamos a hacer un ajuste. Por lo que consiguió una frecuencia. Y esto es básicamente un EQ y está cortando todas las frecuencias altas. Entonces si es adolescente, y aquí estoy quitando las altas frecuencias de una señal grande. Ahora mismo vamos a echar un vistazo a su costado. Entonces ahora mismo está configurado para triplicarlo. Entonces tres, así que la retroalimentación pasa tres veces cada barra. Por lo que también podríamos ajustar esto a, por ejemplo, cuatro pasos o tal vez un paso. Prefiero solo usar tres pasos. También podríamos hacer un ajuste al nivel de prueba. Pero sólo déjalo, en este caso, 78%. Y a la hora de agregar un retraso, solo hay que escuchar con mucho cuidado. Entonces solo, solo agregé dos formas que te gusta. Y eso es asignar decir sobre esto. 13. 3.7 efectos básicos: revertir: Así que asegúrate de seleccionar patrón y seleccionar la melodía. Abre el mezclador, selecciona el epi gráfico, y luego vamos a seleccionar presas de ranura. Y vamos a sumar el río afrutado. Y por defecto, suena así. Y este caso queremos agregar un río habitación grande. Por lo que primero podemos hacer un ajuste a las frecuencias bajas. Así que quita las frecuencias bajas de 118 hercios usando el ecualizador. Ahora mismo estoy, sólo voy a tocar sonido. Ahora, ahora mismo. Alrededor de cinco kilohercios. Este navegar Assad está jugando. Entonces en este caso, te puedo recomendar que solo desplázate a rezar dice, así que voy a hacer eso ahora mismo. Estos son todos los predeterminados de habitación, hall grande, pequeño estudio. Y sólo ten una escucha. Yo en este momento es crucial hacer algunos ajustes a esta frase sentarse. Entonces vamos a ajustar la húmeda al principio. Por lo que esta es la cantidad de reverberación que es ediciones al SAT irá a usar este bajo. Bien. Entonces voy a quitar las bajas frecuencias del re-verbo alrededor de cinco en los tercios. En este caso. jugar con la decadencia y solo realmente tienes que escuchar y conseguir un remove algunas de las altas frecuencias del río. Y también podríamos ajustar el tamaño de la habitación. Entonces la cosa es tamaño alrededor de 70. Entonces es mucho mejor. Entonces eso es básicamente todo al editar más grave. Por lo que para sentarse. 14. 3.8 EJERCIO: ¡agrega un revertido y demora a tu melodía!: El siguiente ejercicio es agregar un EQ como algún retraso y reverberación en múltiples sonidos. Buena suerte. 15. 3.9: ¡haz un latido sencillo!: Ahora es el momento de otro ejercicio. Por lo que vamos a añadir clips de animación a este proyecto sobre nuestros efectos. Entonces primero les voy a mostrar cómo hacer esto. Entonces vamos a abrir el mezclador. En esta rúbrica piano. Voy a entrar y abrir un filtro. Entonces vamos a seleccionar la ranura cuatro. Vamos a usar más plugins. Encuentra. Y vamos a usar el error del filtro afrutado. Ahora quieres automatizar la frecuencia de corte. Entonces vamos a seleccionar este , botón derecho del ratón. Crear automatización, así. Muy bien, ahora se agrega el clip de animación a la lista de reproducción. Está bien, ahora, solo sé creativo y crea tu primer clip de animación en un efecto. Entonces vamos a empezar en 40 por ciento y crear un botón. Y vamos a añadir otro punto aquí mismo y crear algo como esto. Entonces vamos a hacer un ajuste como este. De acuerdo, ahora ten una escucha. Por lo que ahora es tu turno de crear un ritmo simple usando la automatización. Podrían caderas. 16. 3.10: En esta lección, les voy a mostrar cómo crear presets en un mezclador. Entonces primero vamos a abrir el mezclador. Por ejemplo, queremos guardar los efectos spray dicho que hemos hecho para la EPFL árabe. Entonces el primer paso es usar el botón derecho del ratón, seleccionar Archivo, y luego Guardar estado mezclador S. Muy bien, ahora podríamos guardar este preset. Entonces, por ejemplo, lo llamas teclas preestablecidas y presiona Guardar. Ahora mismo voy a quitarme todo así. Ábrelo el rápido. Selecciona el piano E cúbico. Ir a Insertar 10. Ruteo de canales. Ruta a canal ahora utilizan un botón derecho del ratón. Seleccionar Archivo Abrir siguiente o realizar un seguimiento del estado. Y luego selecciona Teclas preestablecidas abiertas. Y como puedes ver, todos los efectos se agregan al canal específico. 17. 4.1 Cómo usar el nivel del volumen al mezclar: Y en esta lección queremos empezar en el paso uno al volumen. Y este es, con mucho el paso más importante a la hora de mezclar. Porque si tu mezcla no está bien balanceada, eventualmente podrías agregar lo que quieras, no sonará realmente genial. En este capítulo, sólo voy a usar mi proyecto hipopótamo. Pero el proceso es básicamente el mismo para el proyecto EDM. Se trata sólo de las mismas técnicas. Y tal vez te estás haciendo una pregunta. Este proyecto realmente no contiene muchos elementos, y eso es cierto. Y esto es solo para mostrarles el proceso porque podría abrir proyecto realmente rápido, pero eso no agregará ningún valor ni aprenderá a mezclar un poco. En realidad se trata de los principios básicos. Entonces primero, abre el mezclador. Y como pueden ver, ya he vinculado todos esos elementos al mezclador. Entonces primero voy a empezar mezclando los de Trump. Entonces en esta lección, voy a nivelar los elementos. Eso significa hacer ajustes al volumen. Por lo que ahora mismo vamos a seleccionar la lista de reproducción, utilizar el botón izquierdo del ratón, y seleccionar una parte donde se estén reproduciendo todos los elementos. Ahora mismo vamos a abrir el mezclador y vamos a utilizar esos deslizadores de volumen para hacer ajustes al volumen de un elemento específico es el vacío principal. Y el primer paso para mí es una regla de oro. Nada tiene que ser más fuerte que tu KYC. Por lo que vamos a hacer unos ajustes a todo el otro artículo ya está Suena bien. Eso es un poquito. Y hacer un ajuste al piano. R0. Ahora vamos a solista algunos de los elementos. Entonces voy a desactivar la patada árabe E Piano y acaba de tocar club hi-hat como allí. A lo mejor reducir el volumen de esto, lo estrechó un poco. Ahora mismo vamos a patear flecha ahora vamos al piano. Y cuando se trata de mezclar, y sobre todo para son solo en un volumen, solo tienes que entrenar tus errores. 18. 4.2 cómo usar un ecualizador (EQ) al mezclar: En esta lección sobre ambos EQ tres elementos ahí y el caso, asegúrate de empezar a eliminar la cola ya sea porque tocas todos los sonidos. Entonces ahora mismo vamos a empezar con el APN. Acude a ti. Entonces primero, algunas de esas frecuencias intermedias, woof, bajas frecuencias a altas frecuencias. Ahora mismo creo que después de mega solo haría eso. Es un poco en el mismo nivel. En este caso, es el piso de mis frecuencias para dequear frecuencias altas. Por lo que agregar alguna q verdadera es fijarse en dos frecuencias, frecuencias altas. Y se trata de jugar con EQ hasta que te gustan todos los sonidos. Así que realmente hacer pequeños ajustes al sonido hasta que simplemente se mezcla muy bien juntos. Entonces cuando se trata del club y la traba, así que haz demasiados ajustes porque lo contrario te arruinan el sonido original. Al mezclar elementos asegúrate de eliminar las frecuencias bajas para cualquier sentido que hayas añadido. Porque las bajas frecuencias de la patada y las bajas frecuencias del aroma eran de otra manera sonoras, realmente fangosas. Y cuando se trata del club, el hi-hat y la caja simplemente juegan con él hasta que te gusta no es realmente una fórmula mágica para mezclar esto. Y en la siguiente lección, les voy a mostrar cómo agregar un poco de panning a esos elementos. 19. 4.3 Cómo usar Panning al mezclar: En esta lección, voy a aplicar alguna panning a través de los elementos con bosques. Tengan una escucha. Entonces primero, abre el mezclador y solo voy a tocar los trompetas. Y esto realmente sobre Separación Estéreo. Por lo que mi patada siempre es jugar y mono. Y quiero que mi clip o una caja fuera para jugar a su izquierda o derecha. Para el primer paso es seleccionar un clip. Y voy a usar este panning ahora. Por lo que voy a anexar mi clip 12 por ciento a la derecha. Voy a utilizar mi selecto Mohammad. Y debido a que el club y contratado contienen muchas frecuencias similares, vamos a panear este elemento a la derecha. Entonces Ben es 1, así que 12 por ciento a la derecha. Y estamos en nuestras trampas que nos quedan. Y debido a que el escenario contiene más frecuencias intermedias pero no frecuencias altas, también son capaces de elemento Pandas a la derecha. Por lo que queremos anexar es elemento 25 por ciento o un 24% a la derecha son reconocidos. Suena así. Ahí está Mexicanos Req se aplica a casi todas las piezas de música. Y solo una forma sencilla de cómo obtener una mezcla de sonido limpio. A continuación, vamos a sumar árabe E Piano. Y este piano, voy a tocar este piano en el ecualizador de frutas. Tengamos una escucha. Vrs o luchas. Y porque hemos estado algunas frecuencias altas desde el sombrero alto a la derecha. Y así las frecuencias intermedias desde la caja hacia la derecha, vamos a doblar este elemento hacia la izquierda. Y debido a que nuestro club contiene todas las frecuencias altas y está doblado a la izquierda con ya está conteniendo muchas frecuencias intermedias. Podemos doblar esta curva IC API a la izquierda. Entonces voy a anexar esto alrededor 12 por ciento a la izquierda, al sur así. Y este es un truco sencillo que puedes aplicar fácilmente. Pero sólo escuchar el sonido y simplemente pensarlo como a través de la caja. Entonces empujando algo hacia atrás, hacia la izquierda o hacia la derecha. 20. 5.1 para usar la compresión al dominar: En el chico principiante al mastering, solo te voy a mostrar algunas técnicas simples y cómo dominar tu música como principiante y solo tienes que seleccionar esta parte del arreglo usando el botón derecho del ratón. Ahora estamos abriendo el maestro de aspecto mezclador. Y luego esta primera lección, vamos a aplicar compresión al maestro. Entonces voy a usar uno. Voy a añadir el compresor afrutado. Y a la hora de mezclar y dominar, comprimir tus sonidos es una de las cosas más difíciles. Entonces en este caso sólo vamos a usar un preset. Entonces voy a usar presets. Podríamos simplemente seleccionar Maestro 1, 2, o 5. Pero en este caso sólo voy a usar masa de uno y hacer algunos ajustes a la misma. Es Ministro. Por ahora, sólo voy a tocar un poco. Y es realmente importante. Entonces ahora sólo voy a escuchar. En la salida final de la masa. Como puedes ver, los elementos están golpeando 0 dB, y eso no es lo que queremos. Entonces queremos reducir el volumen, y esto significa ajustar la ganancia. Entonces como puedes ver, de nuevo se establece en tres puntos 40 dB. Por lo que podríamos ajustar eso a alrededor menos 20 dB. Y sólo mira lo que pasa. Como puedes ver, la señal no está golpeando 0 dB. Simplemente deja el ataque y suelta en defecto. Ahora mismo como puedes ver, el umbral se establece menos un 40 dB. Y es básicamente significa cuando se permite una señal o menos a esos 40 dB, el compresor está comprimiendo la señal. Y ajustamos la cantidad de compresión ajustando la relación u otro conjunto de tres a dos. Y sólo ten una escucha. Ahora estamos comprimiendo una señal. De verdad asegurémonos de que todo juntos. Por lo que recomiendo que el volumen esté en menos tres db. Utilice una compresión de alrededor menos 8. Y es una relación de que igual a uno. 21. 5.2 Clipper suaves: Y el siguiente paso cuando pasa por masterización es usar un Lepper suave y es básicamente mezcla toda la señal. Entonces voy a usar slot t2. Voy a usar la fruta, el cortapelos Sur. Deja el post por defecto y vamos a jugar con el umbral. En realidad ver el volumen de la señal saliente se muestra justo aquí y la curva comenzando justo aquí. Entonces ajustando el umbral para ajustar a la chica, veo ahora mismo, estoy comprimiendo. O básicamente la historia es señal de una diferencia como esta. Asegúrate de que esto para el punto final de la curva sea igual a onda iniciada. Y así es como puedes agregar un resplandor suave a tu maestro. 22. 5.3 Cómo usar un limitador para dominar: El siguiente paso es agregar un limitador. Entonces vamos a sacar a todos los cerdos de nuestra sección final. Entonces voy a seleccionar la ranura tres. Voy a usar el limitador afrutado. Así que asegúrate de solo quitar eso. Porque ya hemos comprimido así. En este momento hemos aplicado un techo de menos cinco dB. Por lo que hemos aplicado un techo de menos cinco dB. Escribí ahora vamos a agregar algo de saturación usando esto. Ahora, quiero agregarle un B menos nuestro techo, así que menos siete dB. Entonces vamos a establecer la saturación en menos 70 dB. Y eso es todo cuando se trata del limitador. 23. 5.4 Maximizer y Loudness: El siguiente paso es agregar un limitador. Entonces vamos a sacar a todos los cerdos de nuestro segmento final. Entonces voy a seleccionar la ranura tres. Voy a usar el limitador afrutado. Así que asegúrate de solo quitar eso. Porque ya hemos comprimido así. En este momento hemos aplicado un techo de menos cinco dB. Por lo que hemos aplicado un techo de menos cinco dB. Y ahora mismo vamos a sumar algo de saturación usando esto. Ahora, en realidad quiero ser menos nuestro techo, así que menos siete dB. Entonces vamos a establecer la saturación en menos 70 dB. Y eso es todo cuando se trata del limitador. 24. 6.1, exportación de alta calidad, menor tamaño de archivos: Y ha sido, te voy a mostrar cómo exportar tu celular. El primer paso es seleccionar Archivo, Exportar, Archivo WAV. Acabo de elegir una carpeta aleatoria y un nombre de archivo es Test1. Presione Guardar y Ejecutar. Ahora queremos asegurarnos de que queremos exportar nuestro fulsome. Así que asegúrate de seleccionar fulsome. El rabo, sólo déjalo en el pliegue. podría el recordatorio 16 barras, como pueden ver, estamos explorando 60 barras, un tiempo total de 26 segundos, y el tamaño del archivo se calcula en 431 megabytes o ahora podemos seleccionar nuestro formato de salida. En este caso, queremos exportar en alta calidad reduciría el tamaño del archivo. Por lo que puedo recomendar usar MP3 siguiente y asegurarme de configurar su matriz de bits MP3 2, 3 en los 20 kilobytes por segundo. Y esta es la tasa de bits más alta posible cuando se trata exportar luego tu archivo MP3 cuando se trata la calidad y re-muestreo, seleccione 512 sink. Por lo que Apple estudia sois corredores de la más alta calidad posible. Todos los plugins para exportar y de alta calidad. Y cuando se trata de la configuración miscelánea, podríamos agregar algunos datos más al archivo de exportación. Por lo que al explorar como algunos deshabilitar marcadores de lista de reproducción segura son seguros. Marcadores, deshabilitar marcadores de nodo seguro, queremos agregar la información temporal está tan habilitada. Este, queremos deshabilitar split siguiente dos pistas. También asegúrese de seleccionar tendencia PDC rebanada, habilite los efectos de inserción. Entonces estos son los efectos que has agregado al mezclador. Asegúrese de habilitar este. Y también se aseguró de habilitar la masa o afecta y luego presionar estrella. 25. 6.2 Export un patrón: En este video, te voy a mostrar cómo exportar a un patrón. Entonces en este caso vamos a exportar nuestro patrón de melodía. Así que asegúrese de seleccionar este conjunto de patrones es 1, 2 patrón, y luego presione Archivo, Exportar y presione Archivo WAV. Entonces lo que la exportación, esta melodía mecenas, prensa a salvo. Y luego solo ten un chequeo rápido. Entonces el modo es un patrón. Queremos exportar un archivo WAV, la calidad en máximo. Y en este caso queremos guardar los marcadores de bucle. Y el paso final es presionar Inicio. 26. 6.3 Exportar tallos o rastreados: En esta lección, les voy a mostrar cómo exportar las rutas de pista. Entonces primero, abre el mezclador y asegúrate de que cada elemento de un mezclador tenga un nombre específico. Cuando hayas completado este pulsa Archivo, Exportar, Archivo WAV, luego crea una nueva carpeta y llámalos, por ejemplo, sellos. Y voy a seleccionar esta carpeta y lo llamo Test. Presione Guardar. Asegúrate de configurar el modo a suma completa y queremos dividirlas pistas de mezclador. Los mismos ponches explotados habilitaron este. Podríamos optar por habilitar los efectos maestros o tal vez desactivarlos y presionar Exportar. Ahora mismo, nuestro estudio exporta todos estos archivos separados. Por lo que las flechas están agarrando EPA y DHA, el club. El corriente tenía patada y trampa. Y ten en cuenta, el maestro está en un denso archivo go a la corriente.