Masterclass de diseño de muebles con Sketchup y Vray | Renderización de diseño de productos

1. Introducción al curso: ¿ Quieres aprender a crear modelos de muebles de alta calidad en SketchUp? ¿ Te interesa aprender técnicas avanzadas de modelado en SketchUp? Si estás interesado en modelar y renderizar productos de alta calidad y los de cero, entonces este es el curso para ti. En este curso, te llevaré paso a paso en modelar y renderizar un impresionante aspecto 3D de alta calidad hasta el momento, modelo producido con SketchUp realmente funciona la trama. Qué x herramientas sub d y un montón de plugins útiles. Para empezar, configuraremos atajos, unidades y referencias y SketchUp. Y te mostraré cómo trabajo con SketchUp. Después colocaremos estas referencias y crearemos marcadores de posición para nuestro modelo. Modelo, los cojines crean sofá, piernas y almohadas, usan trabajos de coágulos para simular coágulos. Y siguiendo eso, crearemos cuestionarios de cojín, y hasta ahora parece. Y luego también arreglaremos los UVs en nuestro modelo. Hacia el final del curso, rendiremos un modelo de alta calidad de aspecto impresionante para Q. Y también aprenderemos cómo agregar texturas de iluminación, y configurar la iluminación de estudio adecuada en nuestra escena. También aprenderás algunas técnicas avanzadas de posproducción directamente dentro del frame buffer. Este curso te preparará para modelar y luego el producto de alta calidad se renderiza para k con SketchUp cuando VD, lo que inevitablemente ayudará a impulsar tu transportista y mejorar tu negocio. No puedo esperar a que emprendan en el curso y los vean chicos y digan: Saludos. 2. Comencemos: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a configurar SketchUp para que ustedes sepan cómo estoy trabajando, después puedan seguir con bastante facilidad en este video. Lo primero que voy a hacer es simplemente hacer una caja. Y se puede ver que si presiono Alt W, que es demasiado malo o basado en predicciones, viejo va por encima de la parte superior, ustedes todos al frente. Los tres son remansos lado es seguro. Por lo que puedo cambiar fácilmente entre todos estos usos gracias a estos atajos. Y otro atajo impresionante que uso es si hago de esto un grupo y al grupo y plus j, déjame crear algo más también. Sí, y ahora si entro a este grupo, porque j, ya ves que puedo odiarnos a la modelo. Por lo que puedes hacerlo de esta manera o también puedes ir a Ver edición competente y dar clic en hydrous del modelo. Entonces ese es un extraño atajo impresionante. Y luego finalmente, además y se puede ver que sería en un modo de rayos X. Por lo que esto ayuda en el proceso de modelización también. Entonces voy a asignar todos los atajos rápidamente. Sólo tienes que ir a Windows, referencias, atajos, buscar vista. Por lo que se puede ver que la vista superior es todo más uno. Todo lo que tienes que hacer es Camille presionar Alt uno y haz clic en el botón más. Ya le he asignado esto, así que por eso esta opción está apareciendo. Presiona el botón más, solo presiona Ok para terminar. Antes de eso, asignemos también todos los demás atajos. Por lo que top es todo más 18 es todo más cinco, a la izquierda es todo más comida. La renta es todo más dos, y la espalda es más tres. No, si no usas mucho back, también puedes asignar left a irremediablemente, pero a veces usan back. Yo lo he asignado de esta manera. Entonces los otros atajos que he asignado son altos, solo el modelo. Entonces solo busca la altura. Encontrará hydrous al modelador y le asignará el atajo G y rayos X? Estaba diciendo la vía atajo, no, no he asignado a x porque lo uso para multiplicar cosas en SketchUp. Por lo que sólo puede usar blanco para el modo de rayos X. Y las unidades que vamos a utilizar para este proyecto son milímetros. Por lo que sólo puede ir a modelado de Windows para unidades selectas. Ahora puedes ver que está puesta en metros. Simplemente cambia esto a milímetros. Podemos usar la posición de visualización de 0 mm porque generalmente, créanme, sí entra cada vez más. También puedes probar 0 si eres nano preciso. Entonces usemos tu voz. También puedes usar centímetros si te sientes más cómodo con centímetros. Pero los milímetros funcionan muy bien para el modelado de muebles. Y lo mejor de las maderas SketchUp es que puedes usar pulgadas y milímetros en el mismo proyecto. Entonces si hago un rectángulo, se puede ver ahora mismo que está en milímetros en la esquina inferior derecha. Pero si tecleo en pulgadas, por ejemplo, 14 pulgadas o 140 pulgadas, 120 pulgadas y presiono enter, crea ese cuadrado en consecuencia. Entonces eso es suficiente para que comencemos con este video. El siguiente video, importaré mis imágenes y luego lo prepararé para modelar. Os veré el próximo video chicos. Saludos. 3. Uso de Pureref: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a empezar a modelar ij hasta ahora. Y a este caso se le llama sección de arena con sillas, sofás. Este es un sofá que vamos a intentar modelar. Y lo que vamos a hacer es que vamos a usar un software llamado PRF, que es un software súper práctico para artistas de CT porque ayuda a hacer referencia y también agregar tus imágenes todo en un solo lugar. Para que ustedes puedan seguir adelante. Podría ser su F.com, haga clic en obtener PRF, como Windows o Mac. Si utiliza alguno de los bucles y establece un modelo de cliente 0, haga clic en la pestaña Descargar y luego haga clic en Descargar. Ahora te recomendaría encarecidamente que apoyes un puro rough porque el software se usa donde mucha gente como un software muy práctico y ayuda a los desarrolladores a mantenerse motivados para desarrollar el software para otros. Pero si encuentras útil este software, por favor sigue adelante y dona a su causa una vez que lo instales al PRF abierto. Entonces esto es lo que aparece. Entonces esta es nuestra ventana, que es PRF saber, si haces clic derecho, puedes tipo de extraño pero todo el asunto, y una vez que juegas cosas, puedes hacer pan y hacer más cosas en PRF. Entonces ahora lo que hago es simplemente arrastrarlo y colocarlo en PRF. Lo que también voy a hacer es tal vez sólo abrir esto, esta manera y luego arrastrarlo de ti, ¿verdad? Por lo que ahora hemos pasado a imagen. Vamos a arrastrar adentro. Algunos abrirían esto, golpearían esto, luego esta pila, esta en. A lo mejor esto está bien, está bien. ¿ Algo más que nos guste? A lo mejor esto, de acuerdo, eso es una cara. Y ahora si quieres tipo de moverte o moverte en PRF y usar los botones del ratón para acercar, para desplazarte. Es decir, entonces si haces clic en el botón central del mouse, entonces puedes panoramizar en el RF. Y lo que también puedes hacer es si presiono Control a para seleccionar todas las imágenes. Y si quieres empaquetarlos juntos, puedes presionar Control P, Control Shift P para empacarlos en el marco. Ahora lo que haré es reducir el tamaño del marco y seleccionar mi imagen y el espacio. Se puede ver que se queda dentro de esa ventana de marco de ahí. Y lo que también haré es hacer clic derecho, ir a modo y asegurarme de que siempre en la parte superior esté encendido. Entonces así, cuando estoy en cualquier ventana, puro ref y siempre se queda encima y me tiene en modelar con referencias más rápido. También puedes ir a hacer clic derecho en la ventana de purificación, ir a modo y hacer clic en trasplantar lunares o puedes presionar Control D también por favor. De acuerdo. Esta vez cuando hago clic en ref puro, no pasa nada porque es transparente al máximo de esta manera. Siempre está bloqueado en posición allí y realmente no afecta los clics de mi mouse también. Entonces, si estás modelando, esto ayuda a configurarlo para trasplantar más. Si deseas eliminar la configuración, necesitas abrir tu F Again. Vayamos a nuestras ventanas. Selecciona al delincuente puro, presionas Control D para apagar más el trasplante. Hay mucho más que PRF tiene para ofrecer. Así que si haces clic derecho y vas a ajustes puedes ver que los atajos de radio, que tiene, las acciones y accesos directos del sistema también. Puedes alinear cosas pulsando Control a la izquierda. Si quieres alinear a la derecha, es tasa controlada. Pero las que les mostré en este video bastarían para proceder con el curso. Y les recomiendo encarecidamente que revisen esto y traten de incorporar esto a su flujo de trabajo diario. Por último, también puedes verlo como ODE. Así que presione Control S para guardar, o puede hacer clic derecho y hacer clic en Guardar. Así que vayamos a Guardar como y luego guardarlo como un EUR50. La mejor parte de PRF es que mantiene la alta resolución en el archivo para que puedas acercarte a los detalles. Esto ayuda a modelar mejor. Por último, para este curso, vamos a estar usando la sección de arena de las dimensiones de las sillas. Así que solo puedes ir a dimensions.com y tomar una captura de pantalla de cada uno de estos sofás y traerlos a SketchUp. También la encontrarás aquí cuando busques la intersección de sillas, esta imagen aquí, sólo tienes que dar clic en ella. Te llevará a las dimensiones estaban molestas. Ya he compartido estas imágenes en los archivos de ejercicios. Por lo que no tienen que preocuparse por tomar capturas de pantalla por si acaso ustedes se preguntan desde terracota hasta ahora. Está por esto bajo nuestro cinturón. Podemos proceder a abordar nuestro proceso de modelado en SketchUp. Y los veré chicos en el siguiente video. Saludos. 4. Colocar referencias en Sketchup: Hey chicos, bienvenidos de nuevo este vehículo en traer imágenes en sketch up y se puede ver que hay un montón de plugins que. Y si has pasado por el video de instalación de este curso, estarás familiarizado con estos plugins en SketchUp. Instalar estos plugins en SketchUp y mostrarlos aquí. Ahora he hecho módulo de iconos para este curso porque aquí hay muchos íconos. Si quieres hacerlos más grandes, solo tienes que ir a Preferencias de Windows, ir a Espacio de trabajo y hacer clic en Usar botones de herramientas grandes del conjunto de herramientas. Es decir, se hace más grande, pero prefiero usar botones de herramientas más pequeños. Así que vayamos a Windows por referencias y solo apaguemos eso y por favor, vale, así que ahora traigamos nuestras imágenes. Entonces ve a archivo, impórtalo. Por lo que ahora puedes ver que aquí tenemos nuestras diversas imágenes. Voy a traer el plan. Sólo se puede traer una imagen a la vez. Entonces voy a seleccionar plan. Y esta vez lo voy a traer como imagen y no como textura. El motivo por el que no lo traes como textura es porque cuando estoy editando grupos, realmente no puedo ver la textura. Te mostraré lo que quiero decir con eso. Entonces vamos a seleccionar plan, haz clic en Importar, tráelo. Vamos a crear también un rectangular y traer esta planificación tiene una textura. Entonces ve a File Import y su plan y tráelo como textura. Entonces ahora si me permite ir La caja aquí, lo haré un grupo. Ingresa al grupo y luego más j para alternar la visibilidad. Se puede ver que puedo ver la imagen, pero en realidad no puedo ver la textura. Esa es la razón principal por la que traigo estas imágenes como una imagen y no como una textura para un mejor escape, entonces por supuesto se puede ver la textura de vuelta. Pero si estoy editando un grupo que está pintando el grupo, se puede ver este cuadro delimitador aquí. Se puede ver la textura. Por lo que espero que eso tenga sentido. Ahora traigamos las otras imágenes. Pasemos a File Import. Voy a traer la vista lateral. Tráelo como imagen. Haga clic en importar. Vayamos a File Import, y vamos a traer también la vista frontal, traerla como imagen, y luego pegarla en su lugar. Vamos ahora todo lo que necesitamos para escalar es correctamente. Entonces tenemos aquí una referencia que es de unos 306 centímetros. Entonces voy a usar una cinta métrica para escalar todas estas. Entonces ahora vamos a seleccionar esta imagen. Presiona D en tu teclado para activar la herramienta de cinta métrica. Puedo ver un botón más en este icono. Si presionas Tab Control en tu teclado, puedes ver que la parte inferior desaparece. Entonces ahora estás en modo escala. Así que vamos a hacer clic una vez aquí, y luego haga clic en este borde. Y vamos a escribir nuestros valores. Por lo que 3060, Emma tiene entrar. ¿ Quieres cambiar el tamaño del modelo, tus córneas? Se puede ver que hemos redimensionado esta imagen. Entonces ahora si hago una medición usando la herramienta de cinta métrica, se puede ver que es aproximadamente correcta, 3060. Recuerden lo que entraron en seis centímetros. Pero el problema es con las escalas hacia arriba o hacia abajo, y es un valor diferente. Si quieres escalar estas imágenes individualmente, entonces lo que haría es que realmente puedo entrar a esto porque es una imagen. Risas, que sea un grupo. Hagamos una línea afuera usando la herramienta de línea, que es L en tu línea de creador de aplicaciones de teclado, que estoy seguro que ya sabes. Seleccionemos esta línea y seleccionemos esta imagen. Haga clic derecho y haga clic en Hacer grupo. Y ahora lo que puedo hacer es entrar al grupo. Y esta vez usaré una herramienta de cinta métrica dentro de este grupo. Por lo que voy a presionar D para activar la herramienta de cinta métrica, control de pestañas para activar el modo de escala. Haga clic una vez aquí, haga clic en el borde aquí, y escriba su valor, que es uno para la ética. Y presiona enter hasta ¿quieres cambiar el tamaño del grupo activo o competente? Sí. Y esto sólo redimensionaría la imagen. Hagamos lo mismo por el plan también. Entonces hagamos una línea. Seleccionas estos tumores hago clic en Grupo. Ahora, sí me gusta seguir haciendo clic derecho y haciendo un grupo, generalmente uso un atajo llamado G para hacer grupo. Entonces solo ve a Windows, referencias, atajos. Entonces es por grupo make loop aquí puedes ver que he asignado el atajo G de esta manera. Permítanme explorar esto para seleccionar estos dos y plus g rápidamente hace un grupo, realmente puedo hacer mucha competencia y hacer más grupos que competencia. Entonces esto es por lo que he asignado G2 make group, ¿verdad? Entonces hagamos lo mismo para esto también. Por lo que entra al grupo haciendo doble clic en Christy para activar la herramienta de cinta métrica, control de pestañas. Para que puedas ver que está en escala, haría clic una vez y luego da clic en la segunda vez. Demos un valor que es 3060. Y presiona, Enter y presiona yes. Ahora todo es escala correctamente. Vamos a ponerla en su lugar. Se va a mover aquí a los lados. No se pudo mover esto aquí a un lado también. Voy a rotarlo. Entonces voy a presionar Q para actuar con la herramienta de rotación. Voy a tocar la tecla de flecha derecha antes hacer clic en que la audiencia a la dirección roja, luego voy a hacer clic la segunda vez, app 90 y presionar Enter como hacer lo mismo para esto también. Por lo que esta vez, solo puedes rotarlo por 90. Gire alrededor del eje azul 90 también. Vamos a colocarlo en su sitio aquí. Y también podemos mover esto hacia abajo. Selecciona esta imagen, selecciona la parte inferior, estás en la cara en la tecla de flecha superior para bloquearla en el eje azul y luego colocarla en su lugar. Del mismo modo lo son también. Él era la herramienta de movimiento, haga clic una vez que tengan la tecla W y colóquela en su lugar. Entonces ahora si presiono Alt uno y va a la vista de plano es la frontera, tú y Alt cuatro es una vista lateral. Para que puedas cambiar rápidamente entre todos estos. Y también se puede cambiar la proyección paralela de rutina y la perspectiva. Hemos configurado nuestro modelo. También podemos eliminar estas líneas porque ya no las necesitas. Carril seleccionado eliminado, seleccione esta línea y elimírela. Apenas salve tu modelo. Entonces ve a File Save. Y el presentador también puede mover nuestro ref puro en su lugar y estamos listos para empezar a modelar el sofá. Os verán el próximo video chicos. Saludos. 5. Creación de marcadores de posición: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. Ahora, antes de empezar con el modelado real de quad en este curso, vamos a empezar a colocar nuestros marcadores de posición. Entonces voy a empezar a crear algunas cajas aquí usando la herramienta de rectángulo. Entonces vamos a dar clic. Tú, coloca una caja ahí, luego peguemos otra caja aquí. Otro aquí para copiar esto porque todos son los mismos lados. Y por último, una caja aquí. Ahora hagamos cada uno de estos grupos separados, así que haz doble clic más G para convertirlo en un grupo. Entremos a este grupo y empujemos esto. Se puede realmente más rápido a menos que vaya a la carrera unos segundos, vaya a la vista frontal y encaje allí. Y también es ir a la vista frontal y mover esto en su lugar. De acuerdo, eso está mejor. Y otro grupo, hay todo también para ir al frente, puedes colocar uno aquí. De igual manera, esto es, bueno, voy a recurrir al grupo porque data-toggle está listo, seleccione la cara inferior, este nombre más j otra vez, para desactivar la visibilidad de toggle en él y moverlo hacia arriba. Lento. Puedes ver cómo estos atajos útiles cuando estás modelando en SketchUp. Por cierto, también he asignado para atajos para altura, que es F2 y F3 28. Puede asignar eso también semanalmente, llamados atajos de preferencias. Es para la altura. La altura se asigna como F2. Podemos eliminar esto porque no uso control encendido o puedes asignar control uno también o Comando uno si estás usando un Mac. Pero generalmente uso F3, F2. Una noche Hall es F4 y la última hecha a mano es f tres. Ahora hagamos una copia de esto a la parte superior. Seleccione todos estos, escale hasta la parte superior de la misma. También es una buena idea crear pautas usando una herramienta de cinta métrica. Esta vez no tenemos que tocar Tecla Control. Solo necesitas hacer clic una vez y luego puedes colocar ahí una pauta. Entonces esta vez, cuando selecciono todos estos juntos y presiono S, puedo escalarlo hasta el borde de esa Caitlin. Todo bien. Esto se ve bien aquí también. Tenemos que mover esto arriba. Las asas están sentadas en la parte inferior ahí. Y por último, podemos crear nuestro cojín lateral. Sólo vas a hacer una carta de puño es decir, empuja esto hacia fuera. Hacerlo un grupo, el grupo, y empujarlo hacia fuera. Por lo que creaste nuestro marcador de posición. Podemos crear a los que visten TO también, pero lo haremos más adelante en el proceso de modelado de quad. De acuerdo, así que ahora hemos creado una obra de solos. Tenemos un último año en el grupo. Encima está todo este estado de ánimo. Seleccione el estado de ánimo inferior en su lugar, correcto, perfecto. Así que hemos creado nuestros marcadores y el valor x comenzará a modelarlo usando nuestras herramientas cuádruples. Os veremos el próximo video chicos. Saludos. 6. Modelado de cojines 1: Oigan chicos, En este video, vamos a empezar a modelar quad son sofá. Ahora antes de empezar, sólo voy a asignar estos a ataque o referencias. Entonces vamos a las etiquetas, crear una etiqueta llamada referencia. Y voy a dar clic en la etiqueta Julio y asignarlo a la referencia es 0. Entonces para ocultarlo, se Hayes terceras referencias así como encendió el curso también para que ustedes puedan seguir mi cursor fácilmente. Muy bien, así que vamos a usar para significar plugins, que es herramientas bastante feroces, que es un plugin gratuito, y sub D plugin, que es un plug-in de pago. Ahora obtienes una licencia para que puedas jugar con sub d Ahora antes de empezar el modelado, voy a compartir un poco sobre el modelado Quad y su caso de uso en varios software de modelado 3D. Más CDER prefiere el modelado cuádruple. ¿ A qué me refiero con modelado quad? Se trata simplemente de una superficie cubierta por cuatro sitios. Ahora bien, si la misma cara está cubierta por ayudas faciales, por ejemplo, si hago polígono de cinco lados, esto se llama extremo bajo ido. Y por último, también tenemos triangulación, que es simplemente cara triangulada con tres sitios. Ahora en honorarios judiciales, tenemos algo llamado el análisis de malla Les. Entonces, si enciendes esto, puedes ver que esto es verde y rojo y morado. Siempre debes intentar crear quads en tus modelos e intentar conseguir esta fase verde en su propio análisis de malla de capa. Esto se debe a que es fácil crear o aplicar Texturas UV, aplicar materiales, pintura facial y así sucesivamente. Como mencioné antes, la mayoría de los especialistas de la industria y CGI prefieren siempre modelar con quads, especialmente en software leg blend o 3ds Max y así sucesivamente. Ahora el proceso que te voy a mostrar en SketchUp es una gran manera para que te metas en el modelado de bucles y el modelado cuádruple. Y una vez que te cuelgues de este tipo de modelado, puedes cambiar fácilmente a software como 3ds Max, Blender. Empezaremos con este grupo aquí. También cargaré mi PRF y lo guardaré en la esquina. Puedes presionar Control T para hacer que sea transparente a los modos y el clic de la Feria Estatal no afecta realmente a este PRF. Entonces estamos tratando de replicar este modelo aquí y perdemos. Por lo tanto, usando estos dos plug-ins en los videos futuros, usaremos complementos adicionales también, pero trataremos de limitar nuestro flujo de trabajo a estos dos complementos. Entonces, para empezar, voy a esconder todos estos otros grupos. Desea buscar en referencias. Entonces este es nuestro grupo aquí. Permítanme simplemente volver a PRF, presionar Control D, especie de zoom en esta área. Por lo que se puede ver que tenemos bonitas curvas lisas son superficies en este grupo. Entonces intentemos replicar esto. Entonces lo primero que debes hacer es asegurarte de que sea una cara limpia. Se puede ver que tiene algunos bordes adicionales aquí porque necesito entrar al grupo. Haga clic en Eliminar y haga clic en Eliminar. Por lo que se puede ver que tan pronto como borro, que acaba de convertirse en una malla verde, lo que significa que está listo para modelo quad si se ve alguna cara roja y así sucesivamente, hay que asegurarse de que es completamente verde. Por cierto, esto se encendió porque los ponían mis zapatos. Así que voy a apagar esto y luego aplicar una matriz normal, normal aquí. Asegúrate de que también se aplique en el interior. Entonces lo primero que debes hacer es crear algo llamado bucles de borde. Entonces lo que hace es suavizar o redondear los bordes más suavemente. Ahora si selecciono el cuadro simple y hago clic en sub D, se puede ver que no tiene buen redondeo y es una especie de modelo dentada. Alternemos el backoff de sublimación. Básicamente cuando haces clic en este botón, activa y desactiva la subdivisión entre la malla de control, que es esta casilla de aquí, y subdivide las tarifas. Entonces entremos al grupo. Seleccionemosesta línea. En fase cuádruple, tenemos varias opciones. Por ejemplo, en los pocos íconos iniciales tienes algo llamado anillo selecto. Entonces si haces clic en esto, es una especie de selecciona. Las líneas a lo largo de este anillo. Se puede ver que selecciona todos estos cuatro carriles. Y una vez que hayas seleccionado todas las cuatro líneas, necesitamos crear el bucle de borde. Entonces tenemos algo llamado bucles de inserción. Si haces clic en en bucle, se crea ese bucle allí. Ahora, vamos a dar clic en la casilla aquí y someter manera. Ahora puedes ver que es un poco más suave. Entonces agreguemos algunos bucles adicionales a los lados aquí. Entonces entremos al grupo. Hay un bucle de borde de Moody's. Por lo que también puedes hacer clic en Eliminar bucles aquí. Y vamos a seleccionar la línea. Haga clic en la celda que ocurre de nuevo. Y luego tienes una tercera opción llamada herramienta Conectar borde. Si haces clic en eso, tienes una opción para agregar bucles de borde en los lados. Entonces esta es una pequeña función que se abre. Entonces vamos a dar clic. Se puede ver que los segmentos que se le dan son dos, que es lo que necesitamos. Y cambiemos este valor inferior a 0. Ahora, se puede ver que dos partes iguales en tres partes iguales también pueden aumentar el número de segmentos, pero necesitamos mantenerlo en dos. Y necesitamos mover este bucle de borde a la esquina de aquí. Haremos un porcentaje de nuestra junta treinta y cinco por ciento desde la esquina. O tal vez te fuiste al 50 por ciento. Strafe 40, presiona Enter y, a continuación, haz clic en el botón Reproducir. Entonces ahora si selecciono esta casilla y hago clic en esas subdivisiones, se puede ver que es una especie de suavizado hacia esta esquina. Por lo que necesitamos agregar bucles de borde en el lateral de la misma. Entonces volvamos a encender eso. Ahora retrocede. Se ha entrado en este grupo, seleccione este borde. Ahora, si insertas un bucle con un solo borde, sí se agrega. Pero a veces cuando estás dando clic en la tercera opción aquí, que está conectado taburete realmente no agrega. Así que asegúrese de seleccionar la línea, haga clic en, seleccione verde y, a continuación, haga clic en la herramienta Conectar borde. Por lo que voy a mover esto a tal vez 50 por ciento y luego dar clic en Aplicar. Ahora vamos a seleccionar esta casilla y dar clic en Toggle subdivisión. Por lo que ahora puedes ver que es más suave y tiene algún bonito redondeo de los bordes. Ahora lo que también puedes hacer es aumentar el número de subdivisiones en este grupo. Por lo que voy a dar clic en botón Plus aquí para aumentar las subdivisiones para que vean que es más suave. De acuerdo, eso está bien. Y puedo apagar esto de nuevo. A ver qué más le podemos hacer a este grupo. Esta palanca, esta vista frontal fría, que valorar la predicción. Podemos arrugar este borde. Por lo que se puede ver que hay un piso aquí. Así que vamos a apagar esto. Y a este grupo, voy a seleccionar esta línea aquí, esta línea, y esta línea aquí tenemos una opción llamada pliegue. Si haces clic en la herramienta de pliegue, básicamente lo que hace esto es si aumentas este valor a uno, lo hará más nítida. Entonces si selecciono este grupo y hago clic en subdivisión, puedo ver que este lado del polígono es más nítido. También se puede disminuir en sub d directamente también. La risa al grupo, por supuesto, seleccionan los tres taburete. Ahora bien, se puede una especie de reducir esto. De manera que eso reduce la locura. Aquí es donde hemos subdividido el rostro. Ahora el siguiente paso es jugar con aunque, ¿qué es esto en este grupo? Para eso, vamos a utilizar la palabra herramientas de texto, que es un plugin realmente útil a la hora de modelar quad y SketchUp. Entonces entremos al grupo, seleccionamos esta cara y pulsamos en qué x herramientas. Ahora, con las herramientas de vértice, puedes activar este dongle, que es bastante similar en 3ds Max también. Se puede especie de modelo ¿qué hace esto? También puedes sostener Control y luego hacer una copia. Y si mantienes Control Shift, puedes moverlo hacia arriba, deja que eso siga moviéndolo hacia arriba. Ahí creaste una especie de cara. Y sólo volvamos. Quiero deshacer un par de veces. Lo que tenemos que hacer es seleccionar esta cara, clic en herramientas de vértice. Entonces tenemos algo llamado Selección Suave, pero estoy dispuesto a aumentar esto a unos 150 MM. Así que ahora puedes ver que también selecciona los bordes. Y ahora si lo muevo hacia arriba, lo mueve más suavemente. Entonces hagamos el mismo año asistente seleccionar esa cara. Asegúrate de que la selección suave esté establecida en 150 y muévela hacia arriba. También puedes ir a la vista frontal y podemos ajustar aún más esto. Ahora por ejemplo, vayamos a la otra vista lateral. Y vamos a ver algunos otros ejemplos. Casi tenemos que enviar, pero también podemos ajustarlo aún más. Vayamos de nuevo a la vista frontal. Te presentaré grupo. Seleccionaré la herramienta de vértices. Seleccionaré este vértice aquí. Entonces para moverlo aquí abajo, este también, ya terminamos. Hay más suave. Ytambién puedo seleccionar estos bordes aquí y moverlo un poco hacia abajo, y seleccionar estos bordes aquí y moverlo un poco hacia abajo. Lo que también podemos hacer es volver a seleccionar este grupo. Ahora el problema es que cuando vuelves a hacer clic en subdividir y haces clic en subdividir, puedes ver que esos cambios que hiciste con las herramientas de Addison desaparecen. Y se puede notar que este lado de los sofás más afilado. Así que vamos a crear ese borde antes de usar la herramienta Artist Pen. Entonces volvamos, volvamos, volvamos a subdivisión. Seleccionemos esta línea aquí. Y lo voy a bucle. Por lo tanto, haga clic en bucle de selección. Por lo que ahora esto seleccionará todos los bordes conectados. Seleccionemos este borde y luego el borde posterior, este borde también, y luego lo volvamos a hacer un bucle. Por lo que el bucle también es una gran herramienta que utilizamos. Asegurémonos de que todo esté seleccionado y luego haga clic en la herramienta de pliegue. Aumentemos esto a alrededor de 0.75. Debería hacer el truco de los puntos, Erin también. Ahora si subdivido, se puede ver que esta parte es más nítida. Esto se ve igual que lo que queremos en esos sofás también. Por lo que ahora podemos seguir adelante y hacer eso en parte del flujo de trabajo. Así que entra al grupo, selecciona la cara buenas herramientas artesanales, asegúrate de tu selección suave y fija en 150 ML y luego mueve esto un poco hacia arriba. Puede hacer lo mismo para esta fase también. Al igual que la fase llamada herramientas artesanales pueden mostrar selecciones suaves. Me pregunto si DMM y muévelo hacia arriba. Entonces vayamos a la vista frontal y seleccionemos este borde. Entonces para bajarlo un poco y sentarte así, donde este es tu estado de ánimo por encima. Digamos que creaste un agradable colchón fresco o cojín muscular. Puedes seguir adelante y hacer lo mismo para las otras partes del cojín. Entonces este cojín, tu discusión, sí. Y aunque lados, así que hagámoslo rápidamente. Entremosal grupo. Yo les mostraré uno más y después ustedes podrán seguir adelante y hacer el resto. Y voy a mostrar esa línea de tiempo de explanada. Voy a dar click en Seleccionar. Haga clic en las herramientas de borde conectado puede venderlo a 50 y presione OK. Seleccione este borde, haga clic en Seleccionar anillo de nuevo, y haga clic en Conectar herramientas de borde, y luego haga clic en Aplicar. Ahora lo que pierdo, entra al grupo, selecciona este borde inferior. Asegúrese de que estos dos estén seleccionados. seleccionan estos dos. Haga clic en bucle, que bucles alrededor. Y luego asegúrate de dar clic en el pliegue Julio. Y vamos a aumentar la crista alrededor de 0.6. Ahora vamos a seleccionar este polígono sub d, ¿verdad? Por lo que también creamos nuestra siguiente pregunta. Podemos entrar más lejos esta glucosa a la vista frontal. Selecciona este rostro llamado herramientas artesanales. En realidad puedes seleccionar ambas caras juntas en herramientas artesanales selectas. Después se movió un poco hacia arriba. Esose ve genial. Vayamos a la vista frontal ya que J para alternar la visibilidad es un poco demasiado. Entonces volvamos a seleccionar este borde. Bajalo un poco. Y también podemos seleccionar estos bordes aquí, más a un lado. A lo mejor estos bordes de aquí y más a un lado. Tenemos nuestra siguiente pregunta. Y también podemos por supuesto, volver atrás, seleccionar lo que se necesita para seleccionar este Conoco o vértice. Selecciona aquí estos vértices y muévalos hacia abajo. Ya terminamos. Y luego por supuesto, se puede aumentar el número de subdivisiones y hacerlo más suave. Entonces aumentemos las subdivisiones para nosotros dos veces antes de hacer cualquier cambio. Por lo que de nuevo, cometí un error de hacer los cambios primero y luego cada vez más subdivisiones. Así que asegúrate de hacer clic en este botón dos veces, ni una sola vez lo aumentas demasiado porque entonces eso aumentaría el tamaño de tu modelo. Entremos de nuevo al grupo. Acabo de subdividirlo dos veces. Entonces volvamos a seleccionar esta cara. Hagamos esto. Se mueve hacia arriba por la vista frontal. ¿ Verdad? Y éste un poco. Estas ortesis conocidas. Y vamos a mover un poco estos a los lados. A lo mejor. Ya terminamos de grabar. Por lo que creaste dos cojines impresionantes. Ustedes pueden seguir adelante y hacer el resto. Y te mostré en la línea de tiempo. 7. Modelado de cojines 2: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. Ahora vamos a rematar este módulo creando este lado aquí también, que es nuestros cojines en la parte superior. Y también podemos notar que esto es de una sola pieza. Entonces lo que haré es borrar esto y seleccionar esto y dar clic en Toggle subdivisión e ir a la vista superior, enviar a este grupo también. Y ahora podemos seleccionar esta parte del grupo y después simplemente sacarla. Asegúrese de ajustarlo al eje rojo más j para alternar la visibilidad. Pero es una vieja. Y muévelo de nuevo a tu grupo, el lado de la cara para alternar la visibilidad. Se va a mover dos o de grada. Eso debería bastar. Puede seleccionar esto y dar clic en Toggle subdivisión. Entonces lo haces, Hagámoslo por este lado también. Para que puedas seleccionar este cojín, la herramienta de rotación, copiar a un ángulo y podemos ajustarlo posteriormente. Buenos días. Vayamos a un lado. Se suaviza en su lugar. Estágirado. Siempre lo estoy ajustando al eje derecho antes de girar porque siempre ayuda. Y luego selecciona esta casilla, da clic en sub-dividir, selecciona esta parte de la caja y esta palabra solemne abajo. Nuevamente a lo largo del eje verde, esta parte de la caja. Entonces podemos seleccionar esta subdivisión de bucle. Haga clic en selecto bucle que gira alrededor. Volvamos a un lado. Seleccionas este bucle alrededor luego te mueves a la esquina. Esto puede ser tal cual, y luego vamos a subdividir esto. De acuerdo, eso se ve bien. Vamos también lo que podemos hacer es una especie de crea este borde para que se sienta en la parte superior del sofá. Entonces volvamos al lado que dentro este grupo toggled la subdivisión. Y sólo voy a mover esto hacia arriba. Mueva esta opción aquí. Así que selecciona este bucle da clic en Eliminar bucles. También quitará los bucles aquí. Entonces este bucle será este bucle. Y también eliminé este bucle, hago un rectángulo o una línea que es, volvamos a un lado. También puedes por supuesto, usar la herramienta de cinta métrica y trazar una línea hasta tal vez aquí, la parte superior del cojín. Entremos a este grupo ahora y tal vez sea trazar una línea aquí. Está bien, y ahora podemos escribir esa cara que nos empujó adentro. De acuerdo, eso es bueno. Y entonces podemos subdividir esto, bucle, esto alrededor va bucle, seleccionar esto, y vamos a hacer clic en oclusión ahora para que puedas ver que crea ese sofá, pero necesitamos ajustarlo un poco más. Así que vamos a añadir algunos bucles alrededor de esto también. Da clic en eso. Seleccione esta línea, seleccione todas las edades. bucle alrededor del 50 por ciento está bien. Eso es genial. Seleccione de nuevo este grupo. La subdivisión de órganos. Una vez que la voy a bajar un poco, vuelve a la vista lateral. Entonces necesitamos ajustar esto un poco más. Voy a apagar esto. Lo que haré es seleccionar los bordes aquí. Necesita un interruptor de selección suave. Por lo que se puede ver que son 700 MM es que empezamos con mover esto hacia arriba un poco. De acuerdo, ahora vamos a seleccionar esta frontera de subdivisión de órganos. Esto se ve bonito. Y versión suave apagada de nuevo. Ahora lo que haré es entrar a este grupo. Se consigue que estos bordes se arruguen. Por lo que esta vez uso la herramienta de pliegue. Reduzca estos valores aquí. Déjame seleccionarlo todo. Hay una herramienta de pliegue y reducirla a 0. De igual manera aquí, podemos dejar eso como está. Demos clic en subdivisión. Eso se ve mejor. Se ve perfecto, fresco. Y entonces podemos copiar esto tres veces. Entonces copiemos esto aquí. Copíelo aquí también. Buena idea para convertirlo en un componente. Haga clic con el botón derecho, haga clic en mi empresa y llámalo discusión top. Y luego lo muevo a las esquinas. Se ve bien. Por ahora cobra vida. Yo vivo. Aquítenemos algunas almohadas. Vamos a quitar esto. No necesitamos eso. Lo que podemos hacer es tal vez sólo añadir esto. Lo que pierdo en lugar de usar la herramienta Push, tienes algo llamado la herramienta de empuje cuádruple. Entonces si selecciono esto y lo empujo hacia abajo, lo que hace es si entro y digo Este grupo, podemos ver que no se creó la cara. Entonces de esta manera, conservo los quads. Movamos esto más abajo usando la herramienta de empuje cuádruple. Seleccionemos estas dos caras. Empújalos hacia fuera. O simplemente podemos movernos por dentro. Eso se ve bien. Y entonces podemos por supuesto, sometiendo esto. Entonces vamos a seleccionar esta cara aquí. Está tendido ahí, gírelo. Esta de aquí también. Es sólo insertar un bucle en el medio. Es hasta ocho. Esto se ha vuelto loco porque aquí no hay bucles. Entonces cambiemos la subdivisión y solo agreguemos algunos bucles a los lados. Las partes principales dan clic en anillo de selección. Se puede conectar la herramienta de borde. Voy a dividirlo por n esta vez y dar clic en una obra de teatro. Y es un viejo debería someterlo adecuadamente. Fresco. Se ve bien. Perfecto. También puedes, por supuesto, ingresar a este grupo por el lado bajo. Mueve esto un poco hacia abajo, a punto de someterlo, este suéter, y luego entrar a cada uno de estos grupos. Porque ir a la vista superior como subdivisión y mover esto a barco aquí y someterlo. Haz lo mismo para que este nodo se sienta perfectamente. No se superpone con ninguna cara. Es hacer lo mismo por estos. Eliminar esto, hacer esta copia acompañada a la misma. ¿ Verdad? Entonces, hasta ahora está cobrando vida. El apagado de las referencias. También puedes apagar los bordes. Y se puede ver que en lo que respecta a la vida comunitaria, pegaré que se sostenía. los próximos videos, añadiremos las piernas o el sofá, que son estos lenguaje y también crearemos los cojines. Y por último, crearemos las costuras para nosotros hasta ahora. Os veré el próximo video chicos. 8. Piernas de sofá: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a crear las piernas de software que están hasta ahora. Antes de empezar, permítanme asignar esto a una etiqueta y también eliminar estas guías aquí. Se llama Edit Delete guías que se desharán de la puerta. Vamos a las etiquetas. Crearemos una etiqueta llamada cojines de silicona estos y usaremos la herramienta de etiqueta a la nueva función en SketchUp 2022 y luego asignaremos la etiqueta. Entonces ahora si apago los cojines, los cojines se van. Volvamos las referencias y luego empecemos a dibujar nuestras piernas. Entonces voy a ir a la vista frontal. Voy a actuar con la herramienta Rectángulo. Haga clic una vez y haga clic en la segunda vez para crear un rectángulo. Si especie de órbita ahora, se puede ver que lo creó no de manera equivocada, una especie de estirado de esta esquina a esta esquina. Por lo que la referenciación fue errónea. Siempre cuando creas algo rectangular en SketchUp, asegúrate de bloquear el eje. Entonces voy a presionar Control Z para deshacer. Volvamos a la vista frontal. Puedes cambiar dentro de la predicción de valores pulsando W. Por cierto, si no estás familiarizado con el uso de atajos, te recomendaría que revises el inicio del curso donde te explico cómo asignar estos accesos directos. Es una noche crear un rectángulo. Voy a encajar al eje verde. Y luego voy a dar clic una vez y clic en el segundo nombre para crear el rectángulo. Por lo que ahora puedes ver que crea en el plano correcto. Vamos a darle un poco de espesor a este lado que tarde y vamos a seleccionar todo ajuste y más a un lado y mover este borde aquí. Entonces ahora lo que tienes que hacer es empezar a dibujar referencias. Voy a empezar a dibujar referencias de esta manera. Se puede ver que puede empezar hasta alrededor de 19 nunca. Entonces dibujemos una barda hacia arriba en el número de identificación de tu número de identificación desde aquí. Y entonces lo que puedes hacer es hacer un rectángulo y puedes hacer la abertura. Por cierto, estamos tratando de lograr esto. Entonces hagamos lo mismo como un triángulo, cuadrado a la vista frontal. Eso es volver a crear referencias y número de identificación. Y la década de 1970 lo mismo. Dibujemos un rectángulo. Se abriendo se podría, y finalmente en la parte superior. Entonces vamos a la vista de plano. 99, puro, puro, rectángulo corto. Y vamos a crear dos aberturas en él. Por lo que creamos nuestro triángulo. Vamos a la vista frontal. Ahora vamos a crear el ángulo. puede ver que es una especie de esquina lisa. Entonces volvamos a crear algunas referencias. Por lo que número 19 de este borde. Déjame dibujar eso otra vez. Yo nunca desde el asedio, por cierto, cuando estás usando cinta métrica, siempre debes hacer clic desde el borde, no desde la esquina porque pinchamos desde la esquina, entonces puedes simplemente dibujar un solo lente. Asegúrate de leer desde las líneas. Voy a correr desde estos carriles en 19 M. Y ahora podemos empezar a crear archaea usando la herramienta AAC de las herramientas de modelado nato en SketchUp. Así que haga clic en hacia fuera para hacer clic una vez, haga clic una vez aquí. Y la tercera vez es cuando puedes ajustarlo al eje rosa. Si no encuentras el eje rosa, solo puedes moverlo más cerca de la tangente. Después obtendrás el eje rosa y luego simplemente empuja esto hacia fuera. Hagámoslo otro sitio. Dejaré crear un ángulo recto, borras todas las guías. Eliminemos aquí estas líneas porque no las necesitas. Y también voy a presionar U en mi teclado para activar el modo de rayos X y se pueden ver algunos bordes rectos en su interior. Entonces ingresemos al grupo o también puedes seleccionarlo directamente desde. Debe seleccionar el modo de rayos X. Seleccione, vamos a eliminar eso. Fresco. Ahora se ve un poco limpio. Ahora podemos usar los bordes redondeados alrededor de estos bordes fuera. Para que podamos usar el plugin de esquina redonda. Por lo que da clic en la esquina del préstamo. Por cierto, la esquina redonda es delta weight Tom, Tom y Tom o alguien más y no felicia, pero recientemente lo han hecho un plugin pagado. Por lo que lo conseguirás por un par de días es recto después de lo cual tendrás que pagar por ello. Te recomendaría mucho que apoyaras estos desarrolladores porque ellos son los que están manteniendo vivo a SketchUp. Y siempre crean algunos complementos geniales para SketchUp. Entonces es una buena manera de retribuir a la comunidad. Entonces vamos a dar clic en los bordes que necesitas redondear a lo ácido, estos bordes aquí, estas caras, solo estoy haciendo doble clic en la cara para seleccionarlas. Y vamos a seleccionar la cara inferior aquí. ¿ De acuerdo? Por lo que el modo de rayos X también es súper útil cuando estás modelando. Eso se ve bien. Tal vez se pueda seleccionar la parte superior también, aunque no se verá en el render. Y luego vamos a dar clic en esquina abajo. Usemos un desplazamiento de dos MM y segmentos de tres segmentos. Por favor, no aumente el número de segmentos o creará algunas de sus fichas son huecos en Yolanda de objetos, así que asegúrese de que los segmentos o menos. Y luego haga clic afuera. Creamos nuestro ángulo redondeado. Ahora podemos hacer de esto un competente. Entonces selecciona todo. Hagadoble clic, haga clic derecho haga competente, o el enlace del sofá. Haga clic en Crear. Vamos a la vista frontal. Vamos a colocarlo en su lugar. Entonces tendremos uno aquí y podemos reflejar esto. Ahora. Voy a usar la herramienta espejo de las herramientas eléctricas GHS. Así que haz clic una vez, haz clic aquí, y tendremos que simplemente escoger en el frente. En la parte superior. Se puede ver que los metales están muertos. Ahora, vamos a ver qué más necesitamos para Moreau esta aguja, empujar esto un poco, viene a asegurarse de que en realidad es un competente lo que ya hicimos. Para que se vean unos cuantos editan, uno rojo, son todos los demás. Vamos a ese otro punto de vista. Vamos a fundirlo aquí para que pueda seleccionar todos estos. La herramienta de flecha del condón, haga clic una vez, haga clic en la segunda vez, y luego regrese a la vista superior. Y estoy haciendo clic en la línea o el eje desde el que significa flecha. Entonces da clic aquí. Y entonces se puede ver eso en metros de ahí. Nuevamente, vayamos a la vista frontal, que es este movimiento y coloquemos de nuevo la vista frontal. Copiemos esto aquí. Haz una copia tocando la tecla Control del teclado. Por lo que se pueden ver los ángulos L para crear un ilegal ahí. Pero éste parece estar fuera de lugar. Una copia que y ésta también parece ser auto lugar. Déjame sólo ver cómo se ve. Entonces tenemos dos años asumo que debería haber uno aquí. Entonces copiemos esto aquí, y hay más de esto en su lugar aquí. Y veamos qué más necesitamos. Un ángulo que se trata de ello. Entonces lo conseguimos bastante. A lo mejor una última aquí. Vamos a copiarlo y ya terminamos. Entonces John, cojines irlandeses de nuevo. Y creamos nuestras piernas también. Qué guay eso. Es sólo mover estas piernas en un rato. Entonces John, modo de rayos X para ver lo que está pasando abajo dentro. En un poco. Más fácil también. Fresco. Por lo que creaste nuestro sofá. A continuación algunos videos, crearemos las costuras, que es básicamente lo que sucede en los costados. Así que déjame mostrarte eso. Parece un muy mínimo en esto. Para que puedas ver que es altamente visible. Para que ustedes puedan saltarse a la parte de renderizado del video. Pero si quieres aprender algunos procesos de modelado más, también usaré charlas de coágulos para crear algunos arrugos y almohadas para agregar algo de realismo extra si es posible. Y también usaremos las herramientas de vértice para ajustarlas un poco más. Si quieres aprender para las técnicas de modelado, puedes saltar al siguiente video, o también puedes saltarte el siguiente video y dirigirte directamente a la parte de renderizado del curso. Así que nos vemos el siguiente video. Saludos. 9. Almohadas de sofá con obras de Clothworks: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a crear las almohadas para nosotros hasta ahora. Para que puedas ver las almohadas. Vas a intentar crear algo parecido a esto. De acuerdo, entonces lo primero que vas a hacer es crear un rectángulo. Por cierto, estaría usando un montón de plugins y crear esta almohada, su mayoría la fase de arado sometimiento, herramientas artesanales en cuclillas, y luego trazar trabajos para laboratorio parte abajo alrededor de este objeto aquí. Después me refiero a mi rectángulo, lo voy a mover hacia arriba, darle algo de grosor también. Tal vez alrededor de 75 mm. Y entonces hagamos esto OH, grupo. Ahora entremos al grupo. Ahora vamos a hacer las subdivisiones de bucle. Por lo tanto, seleccione esta línea y haga clic en Goring, y luego haga clic en herramienta Conectar bordes. Voy a pellizcar esto a menos 50 para que mis almohadas salgan de tal moviéndose de este lado y en las esquinas, voy a usar dos segmentos y menos 50. Y voy a aplicar de manera similar aquí también. Entonces seleccione este borde, haga clic en bucle o silicio. A continuación, haga clic en Conectar herramienta, por favor. De acuerdo, genial. Por lo que ahora puedo seleccionar esta casilla y dar clic en esta herramienta de oclusión. Por lo que creaste una almohada. Ahora vamos a aumentar el número de subdivisiones para hacerlo más suave. Si quieres ver las subdivisiones, solo puedes ir a Ver geometría oculta y puedes ver aquí las subdivisiones de radio, que es un montón de caras trianguladas ocultas. Ahora esto debería funcionar bien para nuestro plugin de pares de nube. Entonces cambiemos ofrecido en geometría, también vamos a hacer una copia de esto en caso de que los trabajos de tela no funcionen. Muy bien, genial. Entonces ahora tenemos que dejar esto en nuestro Palazzo, en nuestros cojines. Es decir, seleccionemos estos cojines y los hagamos colisionadores para que actúen como colisionadores para la almohada. Básicamente, permite que la almohada envuelva alrededor de estos dos colisionadores. Entonces vamos a establecer eso primero. Entonces haga clic derecho, vaya a trabajos de coágulo, haga clic en mí colisionadores. Y hagamos que esto, por supuesto, sean material coagulado. Entonces haz clic derecho, ve a trabajos de coágulos y da clic en anime club. Como cool. Ahora lo que tenemos que hacer es cambiar algunos ajustes. Entonces vayamos a nuestra OMS. Vamos a la simulación. Voy a reducir la gravedad de la misma porque quieren que una almohada caiga lentamente. Voy a reducir la viscosidad a 0 coágulo de sangre. Y vas a aumentar la curva para decir uno y encender auto colisionan para que no lo correlacione, sus subdivisiones internamente. Y también apagaré preservar formas para crear arrugas en la almohada. espesor es la brecha en la parte inferior al colisionador. Entonces, al buscar el grosor del abajo, el grosor del colisionador, seleccionas estos dos y cambias esto por uno que quede bien y se envuelva alrededor de esa superficie. Y luego vamos a dar clic en el botón Reproducir. También iré a la vista frontal y pincharé en el botón Reproducir para que veas que crea la trama y está golpea la superficie y empieza a rebotar. Se ve bastante bien. Una vez que estés satisfecho con tu resultado, puedes hacer clic derecho y hacer clic en stop, o puedes presionar stop aquí también. Es una vista creada a continuación. Se ve bastante bien. Déjame volver a ejecutar la simulación. Y lo que pierdo ya use un poco la curva para que simplemente se caiga. No está demasiado hinchada. Dejé de simulación. De acuerdo, así que creaste una almohada. Hagámoslo por el otro lado también. Entonces estoy copiando hasta entonces lo estoy girando 180, ajustándolo al eje superior presionando las teclas de flecha superior para que puedan rotar en cualquier plano. Entonces otra vez, unmute arriba con esta idea de que tengo que hacer estos objetos como colisionadores, haga clic derecho, vaya a pares de Nube y haga clic en mí colisionadores. Y voy a ignorar este objeto a su Seleccione haga clic en el cuadro de trama y haga clic en ignorado. Ahora dejemos esto en el lateral del sofá para seleccionar la almohada y dar clic en jugar usando estos ajustes predeterminados. Una vez que estés contento con el resultado, puedes presionar pausa. Entonces puedes ver que aquí hay una gran brecha y eso es porque el valor del espesor aquí, así que esto cambia a uno. Se ve esa brecha de phi m Así que ahora si tocas, déjame ir a vista frontal. Lo es. Asegúrese de que el grosor aquí también se reduzca. Seleccione estos colisionadores y cambie el grosor a uno. Seleccione el coágulo. Ahora se puede ver que la brecha se reduce. De acuerdo, paremos a renderizar. A ver si es el mismo año también. Hay un poco de brecha. Entonces seleccionemos estos colisionadores, cambiemos esto a uno, cambiemos el grosor de la trama a uno también. Y asegúrate de no volverlo a hacer un coágulo porque lo ignoré. Y vamos a ejecutar la simulación. Si has seleccionado un objeto determinado, también te da la opción de ejecutar la simulación solo para este objeto. Entonces da clic en sí. Cambiemosesto a uno. Ahora puedes ver eso para usar como la brecha. También puedes reducir la banda. Se puede ver que se derrumba por completo por lo que le dará a alguien que se doblara. Vuelve a ella otra vez. Esose ve bien. Y ahora podemos manipularlo aún más mediante el uso de las herramientas de vértice. Voy a volver a ir a la frontera. Esta vez vamos a seleccionar las herramientas de vértice. Seleccione esta parte del área. Estoy usando selección suave esta vez, alrededor de 1 quinto m usando coseno. Y luego solo lo bajo un poco. Puede hacerlo aquí también. También puede hacerlo más pequeño si lo desea. Eso se ve genial. Está perfectamente en el sofá. Quiero moverme un poco a la izquierda. Y también puedes ajustar aún más esto. Entonces vayamos otra vez a la frontera. Esta vez, la voy a caer lentamente, reducir la gravedad a 0.9, reducir la banda. Asegurémonos de que esto sea un coágulo. Lo es. Y juguemos a esta humillación. Necesidad de liberar el proveedor poco más. Despeja de nuevo la simulación. Ahora puedes ver que se reduce. Y tengo un bonito material de trama. Si quieres conservar la forma, puedes perder. Entonces así solo tienes que ir a Simulación, aumentar la simulación o la viscosidad a uno. Y luego volvamos a la vista frontal. Vamos a ejecutar la simulación. Por lo que ahora puedes ver que conserva la forma, entonces puedes hacerla más hinchada así también. Enfriadores, charla de coágulos, así caso SketchUp. Bastante guay, ¿verdad? Por lo que tenemos un abogado liso y abajo con pliegues aquí. Y luego puedes hacer esto más suave también haciendo clic derecho o el coágulo habla un paño y hacer clic en un lugar sería colegiatura. Mientras yo juego subdivisiones, subdivisiones de bucle, eso es. Y a ver, se puede ver que se vuelve un poco más suave con pliegues también. Ahora puedes seguir adelante y hacer lo mismo por tus cojines también agregando alfileres y demás. Entonces hagámoslo en el siguiente video. Os veré el próximo video chicos. 10. pliegues de amortiguación con paños: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En este video vamos a crear algunos arrugos como lo hemos hecho para esta almohada en estos cojines. Por lo que vamos a usar el plug-in de obras de tela. Sentimos que necesitamos revisar el número de subdivisiones en nuestro grupo aquí, voy a entrar al grupo, sólo tiene que ir a Ver geometría oculta y ver que el número de subdivisiones es menor que. Seleccionará esto y dará clic en el botón más en el inicio de sesión sub D para aumentar el número de subdivisiones para sea nulo, lo cual funcionará mejor. Así que ahora vamos a hacer clic derecho en esto, ir a Cloud docs y hacer clic en mi tela. Y hagamos del fondo un colisionador. Entonces haz clic derecho, ve a Cloud talks y da clic en mí Collado, y también apaga la geometría de la isla porque es un poco demasiado distrayente. Y ahora lo que haré es cambiar la configuración en la interfaz de usuario de Cloud Docs. Entonces vayamos a Simulación de ti. Es aumentar la viscosidad a uno. Se puede reducir la gravedad a 0. Vayamos a coagule. Seleccione este objeto de coágulo. Se puede ver que un espesor se establece en cinco, que básicamente va a ser la distancia entre la nube y el Colorado. Así que vamos a establecer esto a uno que es demasiado sin espesor. Esto lo podemos incrementar. Te mostraré cómo funciona cuando iniciemos la simulación. Y también voy a seleccionar el colisionador, ir a colisionar opción aquí y establecer este espesor a uno, y dejar el resto de la configuración como es, puede cambiar nuestro auto colisionar, asegúrese de preservar formas es encendido para que conserve la forma. Entonces vamos a ejecutar la simulación. Permite ver que están sucediendo algunos cambios. Sepa, si pocos pinchan descaradamente en el material del sofá, se pueden ver estos dobleces subiendo. Entonces, básicamente, solo algunas películas suaves, no demasiado. Por lo que puedes ver que escinde ese decente número de piezas y ahora solo puedes dar clic en Stop. También puede hacer clic derecho y detenerse. ¿ Vemos aquí una brecha pasando? A ver cuál es el problema. Puedes arreglarlas antes de comenzar de nuevo la simulación y bajarla un poco. Simplemente arreglemos eso y luego simplemente haga clic en parar para crear sus cuestionarios son geniales. También puedes simplemente apagar todos los demás bordes para ver mejor tus alabanzas. Desde el plugin sub D. Sigamosadelante y agreguemos los dobleces a estas otras preguntas también. Por lo que la línea de tiempo de estado, ustedes pueden seguir a lo largo o se puede practicar por su cuenta. Por ejemplo, si tus arrugas un poco demasiado y quieres volver atrás, lo que puedes hacer es aumentar la banda a plena para que ahora puedas ver que la forma vuelve a ser normal. Después podrás volver a agregar tus arrugas. Una vez que estés feliz, simplemente haz clic en, detente, haz clic derecho y haz clic en cosas. ¿ Qué es? Asegúrate de dar toques sutiles para que no puedas cambiar la forma del objeto. Sólo para agregar esa cantidad extra de realismo, necesitamos algunas imperfecciones. Yo he creado la mayor parte. Mira cómo se ve esto. Perfecto. En efecto, el fondo está tal cual, porque si ves el fondo aquí es bastante uniforme. Y sólo ver los cojines en entrega cojín hizo un buen progreso hasta el momento. Ahora saltaremos al texturizado del curso y os veremos el próximo video. Saludos. 11. Crear costuras de sofá actualizadas: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En este video vamos a crear las costuras para nosotros sofá, que es básicamente lo que envuelve alrededor del sofá como puedes ver aquí. Por lo que vas a tratar de crear una escena sencilla. Ahora si quieres crear equipos más complicados, puede ser un poco complicado en SketchUp porque las herramientas son de naturaleza algo limitada. Por lo que la mayoría de los sofás son las sillas que ves son los modelos 3D de alta calidad que ves generalmente están modelados en 3D como máx. Pero hay algunos cruceros de SketchUp, los sabios de SketchUp que intentaron implementar estas técnicas de modelado dentro de SketchUp también, necesitan tener toda una serie de otros plug-ins también. Pero usaremos algunos plug-ins simples para crear temas simples para nosotros hasta ahora. Empecemos. Entremos a este grupo. Tenemos que seleccionar estos bordes, que va a ser donde nuestro siem va a estar envolviendo. Voy a seleccionar estos bordes aquí. Asegurémonos de salvarlos a todos. Y ahora vamos a hacer clic en la opción de bucle en nuestras herramientas de fase cuádruple, haga clic en bucle, que bucles alrededor. Quiero crear mi equipo. Diríalos grupos, voy a presionar Control C para copiar esto. Después iré a Editar, pegar en su lugar. Ahora está fuera del grupo también hará de este un grupo separado. Entonces presiona G para que eso sea un grupo. Por lo que se puede ver que ahora es sólo un wireframe sentado afuera. Vamos a entrar en este wireframe. Selecciona todas las líneas En tus datos está herramientas eléctricas. Tenemos algo llamado líneas dos tubos. Así que da clic en esto. Asegúrate de cambiar el diámetro. Yo sólo voy a dar un **** it off informe a MN. Puede cambiar la dopa de precisión a MMS y luego presionar Ok. Ahora puedes ver que hemos creado nuestro siem por todas partes. A ver cómo se ve esto con el sofá. Supongamos f tres. Se puede ver que tenemos una linda costura en nuestra escena. Asignaremos los materiales más adelante en la parte de texturizado del curso. Por lo que esto definitivamente debería hacer que esto hasta ahora se vea mucho más realista. Entonces tenemos las arrugas y las escenas también. Entonces es un proceso muy sencillo que te he mostrado. Pero hay procesos más complicados. Bueno, por ejemplo, mapeo UV usando diversas técnicas, como por ejemplo, predecir o textura usando pintura verdadera y así sucesivamente. Pero para este taller, acabamos de utilizar proceso simple y crear una escena sencilla. Ahora si quieres tener un esquema más circular, puedes hacerlo también. Por lo que se puede ver es más de un parecer triangulado. Entonces presionemos Control Z y seleccionemos todas estas líneas de nuevo. Haga clic en línea a través de tubos. Se ha incrementado la precisión a 12 para quedarse, o tal vez hasta seis. Entonces probemos seis y presionemos. De acuerdo. Ahora puedes ver que es de naturaleza más circular. Eso se ve mejor también. Entonces básicamente aumentamos el número de segmentos en nuestros temas. Entonces hagamos lo mismo por todos los demás sofás de la escena. Entonces entremos al grupo, seleccionamos estos carriles. Haga clic en bucle. Copia esto. Vamos a escapar. Puedes editar, pegar en su lugar, convertirlo en un grupo. El grupo. Seleccione todas las líneas. Da clic en líneas dos tubos, este árbol atemporal 12 y ve qué tipo de efecto obtenemos. Prensa. De acuerdo. Ahora se puede ver de nuevo más redondeado, algo así como ver. Se ve bien también. Entonces voy a empezar un time-lapse saber donde las aurículas parecen para todas las almohadas o los cojines aquí, incluyendo las almohadas también. Y el cojín lateral a medida que dejamos la base tal cual. Porque si ves las referencias, no parece haber un siem para estas bases en el cojín de la base. Entonces comencemos. Si pierdes la selección, puedes usar un plugin llamado ciclo elecciones previas para recorrer las elecciones de la última fase en SketchUp para usar un plugin y está a tiempo. Estaré agregando esos enlace plug-in de SketchUp en la hoja de recursos de Google. ¿ Verdad? Entonces n Por último, podemos despejar las escenas para estas cargas útiles. Ya terminamos de crear nuestras costuras. En el siguiente video, comenzaremos a obtener el proceso de texturizado de nuestro curso y crearemos los materiales para esto hasta el momento. Vosotros el siguiente video, Cheers. 12. Fijar los rayos UV en Sketchup: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En este video, comenzaremos con el texturizado de un sofá, ya que prácticamente hemos hecho el modelado. Por lo que ahora podemos comenzar con una cadena de texto también. Así que antes de empezar a texturizar y realmente aplicarlo hasta ahora, material le gusta hablar brevemente sobre el mapeo UV y la importancia del mapeo UV cuando te conviertes en un modelo 3D o un artista de CD. Entonces, básicamente, el mapeo UV es el proceso de modelado 3D de predecir nuestra imagen 2D a la superficie de modelos 3D para el mapeo de texturas. Por lo que las letras u y v denota el eje de la textura 2D porque el XYZ ya se usa para denotar el eje del objeto 3D en el espacio modelo. Así que como no podemos usar XYZ, han usado u, v, w Así que hay diferentes tipos de mapeo UV, pero el tipo más común de mapeo UV es el mapeo planar para proyectar la imagen en la x, y o en el plano uv. Y mapeo de caja, que predice la textura de manera uniforme en el plano UVW, que también está en la dirección z. Muy bien teoría, saltemos directamente a ella. Entonces lo que haré es simplemente aplicar un color amarillo. Entonces he jugado mi color. Ahora lo que pierdo, me voy a mi ácido en ello sin embargo. Para que puedas ver nuestro material de color. Tú, Vamos a encuadernar y cambiar el modo de textura de auto a textura nos ayudan más adelante, tan pronto como la búsqueda en Excel. Pero se puede ver que los UVs de este objeto están por todas partes. Entonces necesitamos arreglar esto. Y hay un par de formas en las que puedes arreglar la textura UV. Mi forma preferida es usar las herramientas de posicionamiento de texturas 3D, que son el trípode y nuestro aceite de predicción. Este es mi favorito personal, pero hay algunos otros plug-ins también. Ejemplo, el plugin UV sketch para arreglar esto. Entonces empecemos con la tribu en nuestra predicción. Así que vamos a entrar en el grupo, seleccionar todas las caras y bordes, y hacer clic en tribal en nuestro mundo de predicción, se puede ver que al instante se fija a los valores de la UE o este objeto, y se envuelve alrededor perfectamentetambién. Ahora usted puede seguir adelante y una especie de reducir el tamaño o aumentar el tamaño de estos valores de UE también. Por ejemplo, si dije que aún lo encontráramos, se puede ver que cambia. Entonces esa es una forma de arreglar sus proyecciones UE están en los materiales. La otra forma es usar el plugin de Sketch UE. Entonces hagámoslo rápido. Entonces entremos a este grupo. Usemos una semana inconclusa. Entonces haga clic en Sketch UE, clic derecho y haga clic en el mapa. Por lo que ahora se puede ver que agrega un mapa en esta cara, que se ve bien, tipo de arregla los UEs al instante, pero la rotación parece estar equivocada. Podemos arreglar eso haciendo clic derecho y haciendo clic en el mapa de la caja. Y ahora puedes ver que los UE se arreglan al instante. Entonces, si se trata de un objeto 3D, esa dirección z es la mejor opción es usar un mapa de caja. Y es una buena idea guardar también tus UVs. solo puedas seleccionar el objeto nuevamente, ve a Sketch Hawaii. Haga clic con el botón derecho y haga clic en Guardar UVs. Entonces la próxima vez que apliques cualquier material de textura, así que por ejemplo, solo van al DLCO a hundir te comen telas. Entonces juega este material al grupo. Se puede ver que las UEs están por todo el lugar. ¿ Qué pasa si seleccionas el horario que enchufamos, haz clic derecho y da clic en Cargar UVs. Se puede ver que la UE se fija al instante. Por lo que ahora vamos a ir a Editar y cambiar el tamaño. A lo mejor mantenerla alrededor de los 50. Y hemos arreglado nuestros UVs y arsina. La forma más rápida es, por supuesto, usando el trípode y nuestra predicción uno. Entonces lo haré rápido. Todos estos sofás, voy a seleccionar este material. Por cierto, si estás usando la herramienta de cubo, puedes sostener Alt en tu teclado y cambiar a una pintura de muestra. Nieve, si haces clic, puedes ver que es Alex me envió a ti. Entonces entremos a estos grupos más adelante. Te ofrecerá una cuchilla. Tienes que volver a hacer clic en mundo de producción emprendedor, y eso arreglará las UEs. Por lo que puedes notar que en el sofá, todas las telas vienen del mismo material. Para que podamos aplicar el mismo material a todos nuestros grupos. Arreglamos todos nuestros UVs. Ahora podemos editar este material en el siguiente video. Os veré el próximo video chicos. Saludos. 13. Textura: agregando los mapas: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. Ahora, en este video comenzaremos a texturizar nuestro sofá. Por lo que vas a usar un material de alta calidad para crearnos hasta ahora textura. Por lo que puedes usar algunas referencias también. Y trataremos de ir por el avión luzca gris oscuro Luca también. Entonces hagamos lo mismo. Ahora ya he arreglado el alicatado UV para que podamos editar esta textura y la mediana debería envolverse perfectamente. Entonces vamos a editar esto. Yo sólo estoy seleccionando este material, entra en Asda ítto. Por lo que tenemos nuestra tela Cushing. Tú. Ahora se puede ver eso como algún tipo de material. Podemos simplemente hacer clic derecho y hacer clic en Borrar. Por lo que ahora puedes ver que se remonta al color SketchUp. Vamos a mantenerlo a la textura ayudante para ver cómo nuestras texturas envolvían alrededor. Ahora, traigamos nuestros materiales de alta calidad. Si deseas descargar los mismos materiales, puedes ir a Sketch Up texture club.com. Sólo ve a texturas. En las texturas tienes materiales y telas. Y debajo de telas solo puedes ir a Canvas. Puedes seleccionar cualquiera de estos eventos midi. Te recomendaría encarecidamente que utilices un tenedor, una textura de descarga esto y lo lleves a SketchUp que necesitas tener una membresía premium en SketchUp texture club.com para descargar estos high- materiales de calidad. Pero si quieres jugar, también puedes usar la baja calidad. Pero le recomendaría ampliamente que use estos. Si no lo tienes. También puedes usar los que están en los archivos de ejercicios. Voy a dejar decir que voy a dar clic en la ranura de textura aquí, haga clic en Bitmap. Y voy a traer en mi ranura de textura difusa. Vamos a previsualizar cómo se ve esto. Por lo que se puede ver que es bastante de alta calidad. Incluso cuando hago zoom, no hay pixelación y también es muy transparente. Así que vamos a traer esto y dar clic en Abrir. Volvamos. Ahora traigamos los otros mapas. Entonces vamos a Reflexión. Haga clic en el color de reflexión llamado mapa de bits , con lo que el material de reflexión haga clic en Abrir, o puede cambiar el espacio circundante para hacerlo más reflexivo. Pero por ahora, sólo lo mantenemos al espacio de la pantalla. Traiga también el material de brillo. Se puede abrir. Esto generalmente conduce en renderizado para que leamos come el medial correctamente también. Volvamos. Y por último, necesitamos traer a nuestros medios mamá, que tendrían una especie de bache 3D, nuestra mediana. Entonces vayamos a toparse, haga clic aquí, y seleccione el mapa normal. Por lo que tenemos un mapa normal de alta calidad, que agrega un poco de bache a un material. Así que abre esto, asegúrate de que esto sea todo a una entidad explícitamente Neil. Y cambia el modo de mapa de topes, mapa normal. Esos son todos los genes. Hay dos telas para previsualizar el modo. Por lo que tenemos un material de tela en su lugar. Cambiemos esto a auto y los sellos dan clic en Auto. Ahora puedes ver nuestro material de tela. Si acercas el zoom, puedes ver la tela sentada perfectamente, envuelta perfectamente también. De acuerdo, así es como se agregan materiales. También podemos agregar un material para nosotros parece así que vamos a la configuración aquí. Esta vez sólo dupliqué este material. Haga clic derecho, haga clic en duplicado. Esto parece. Muy bien, y ahora apliquemos este material en las costuras. Una vez que todos han jugado el medio, se puede ver que tenemos este tipo de texturizado. A lo mejor podemos aumentar el tamaño de este material. Entonces vayamos al sketch up reuniéndonos con el editor. Y este incremento esto por decir mil. A lo mejor también puedas reducirlo. Entonces solo mantenlo a uno para que tengamos este color uniforme alrededor del mismo. Ahora usemos el mismo material y juguémoslo en todas las demás costuras. De acuerdo, ahora aplicaré ese mismo material, que es tan fundamental para nuestras almohadas. Entonces vamos a entrar al grupo de almohadas y aplicarlo a ti. Ahora si te acercas, puedes ver que el texturizado está por todo el lugar. Entonces solo hay clic en trampolín y predicción. Y eso debería arreglar el texturizado. Hagamos DR también. Juega el material y da click en pintura seca nuestra predicción sobre él que fija el texturizado y podemos aplicar el material de costuras que son bordes. También puedes aplicar este material aquí. Entonces vamos a seleccionar el material de azufre y aplicarlo aquí. Es solo dar clic en teclear en nuestra predicción. Entonces eso debería arreglar la salida alrededor del objeto. Ahora ese es nuestro plugin llamado Rap add para desenvolver sofás y refinar aún más el texturizado. Pero no estaremos cubriendo eso en este taller, lo haremos en otros talleres en caso que quieras enviar cosas a Substance Painter y demás. Tendrá que desenvolver ciertos objetos. En SketchUp. Para las piernas, puedes usar los evangelios de kiosco con rendimientos. Entonces vayamos a los materiales del cosmos del caos, y vayamos al metal. Vamos a ir a línea que está ahí se puede ver que alguna vez se usarían materiales metálicos. Voy a usar los materiales cepillados metálicos simples y descargar y dar click en Importar. Una vez importada, vayamos a nuestro acidótico aunque. Se puede ver que trajo el material. Dos veces, borre esto, selecciona este material, luego puedes enviarlo como competente la herramienta de cubeta y aplicar el material también después de jugarlo, asegúrate de hacer clic en el tipo dolor nuestra predicción para que el mapeo UV está conectado a IV agregado todos nuestros materiales. Y en el siguiente video, visualizaremos esto en RStudio. Os veré los próximos shows de video. 14. Iluminación para Renders: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. En esta videoconferencia se explica cómo crear estos productos de Grendel rápidamente en variable SketchUp. Entonces para empezar, voy a sumar lo tardío. Vayamos a Editor de Activos. Entonces bajo las luces tenemos la luz del sol. La luz solar no es demasiado grande para renders de productos. Entonces vamos a apagar esto. Y en el ambiente tarde, se puede ver que esta luz en realidad está leyendo de la textura del Sol. Entonces lo que podemos hacer es en lugar de usar la textura Sun, Usemos una textura de iluminación de estudio. Vayamos al caos Cosmos a H2ras Studio. Y puedes usar el, cualquiera del estudio en las escaleras. Voy a seguir con el estudio 001. Haga clic en Descargar y haga clic en Importar. Una vez que se haya importado, seleccione hacer clic en Copiar, vaya a configuración, y luego haga clic con el botón derecho aquí y haga clic en pegar esta copia. Entonces ahora cuando abras este RStudio y lugar, y lo que también haré la escalera light mix. Así que vamos a ir a nuestros elementos finales aquí y dar clic en la mezcla tardía. Luego, finalmente, ve a ajustes, enciende nuestro dx interactivo. Asegúrate de tenerlo. Los ruidos. En mi caso, estoy usando NVIDIA E0. Ahora lo que también haré es hacer zoom en esta escena. Podemos visualizar primero los materiales y luego configurar la cámara. Entonces vamos a ejecutar el render interactivo. Para que puedas ver que es una especie de nodo oscuro, por lo que la izquierda aumenta el brillo. Por lo que usaré el elemento de género mixto luz para aumentar el brillo. Voy a parar esa escuela final a editor de activos. Y agreguemos la mezcla ligera y el elemento. Entonces haz clic derecho en esos elementos y da clic en tarde porque ya lo agregamos, por lo que debería aparecer. Entonces volvamos a ejecutar el render interactivo. Se muestra hoy tus grandes viejos tiempos. No conozco una manera de no ver las cosas, pero de todos modos, sepan, podemos aumentar el trazo ligero. Entonces quizá cambiemos esto a diez. Para que puedas ver que se convierte en un burrito al instante, tal vez hasta 30. Ahora podemos ver hasta ahora mejor estado 20. Y acerquemos a estas áreas para comprobar la carga de material. En video. Dale un poco para que se actualice. Ahora se puede ver de alguna manera el material de la tela, que se ve bastante bien también. Por lo que una vez que hagas el render final, este medial debería realmente destacar. Entonces solo voy a hacer zoom en estas áreas aquí solo para revisar todo el material un poco más. De acuerdo, así que puedes ver un material bonito de aspecto fresco, que también es bastante similar a los materiales ref puros que tomamos de Google. Entonces, ¿qué tan guay es eso? Acabamos de crear nuestro propio material en medios para SketchUp. Ahora lo que hago es que estoy contento con los materiales. Voy a parar el render interactivo, configurar esto para el producto y off shot. Lo primero es configurar las vistas de tu cámara. Entonces permítanme simplemente dibujar algunas líneas son para referencia. Voy a colocar mi cámara aquí. Es el modo de predicción incrustado. Cambia a perspectiva, y luego vuelve a colocar la cámara. Cambio que odio a unos 450 MM. Así que está ahí abajo. Orbita un poco hacia arriba. Leyes de g en el campo de visión, tal vez para fijar a 30 recta 25. Bastante lejos, se ve bien. usar estos como referencias. Una vez que estés contento con esto, no tengas que ponerle un respeto de dos puntos porque me gustó esta profundidad en esta toma. Entonces sólo voy a ir a Cynthia. Y en la escena. Vamos a añadir la escena. Ahora lo que hago es el render interactivo de Londres. Está bien, aumentaré el brillo. Entonces agreguemos una capa de exposición aquí y aumentemos el brillo. Las hojas dilatan los enlaces aumentan un poco el contraste. También puedes agregar, por ejemplo, va Leah y algo así como potenciar las sombras y los reflejos. Esoluce bien. Y también se puede agregar un mapa de tonos fílmicos, que es potenciar un poco más el contraste de la imagen. Si no quieres que sea demasiado, puedes deducir el valor aquí, 0.040.4. Eso se ve bien. Te mostraré cómo cambiar el fondo también. Tenemos algo llamado Alfa, así podemos cambiar el fondo. Te mostró en el siguiente video. Voy a parar esto y voy a configurar esto para el prestamista final en el siguiente video. A ver a ustedes el siguiente video. Saludos. 15. Renderización final y producción de postes: Oigan chicos, bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a hacer el render final y también algo de postproducción en nuestro buffer de fotogramas de lectura. Así que vamos a ejecutar el renderizado interactivo esto, comprobar los, y hacer una última vez. Esto es aleatorio. Se puede ver que es una especie de basculante. puedas arreglar eso con solo ir a cámara y hacer clic en perspectiva de dos puntos. Para conocer la composición se ve mejor. También podemos especie de moverlo un poco hacia arriba. Ahora si quieres componer esto mejor, por supuesto puedes agregar una grilla. Entonces solo ve a Laozi y al fondo. Ahora puedes abrir el archivo Excel desde nuestros Exercise Files. Da clic en Abrir y se agrega esto al primer plano. Se puede ver que compone al azar mejor. Simplemente muévelo hacia arriba un poco más. Esto se ve mucho mejor. Detenidoen Endo. No olvides actualizar también la escena. Entonces haga clic derecho, haga clic en Actualizar. Ahora antes de renderizar, solo agrega algún elemento aleatorio. Se llama Editor de Activos. Ya agregaste la mezcla ligera es solo agregar un ID de material para que podamos cambiar los materiales. Haga clic derecho, haga clic en mi número real, y haga clic derecho y haga clic en materiales multimedia también. También puedes agregar el crypto mat en caso de que quieras cambiar todo tu material en particular. Entonces agregaré un crypto matters. Ahora, antes de hacer clic en Render y desplazarme a los ajustes medievales, basta con ir a una tela de cojín. Ahora, en tela de cojín, necesitamos agregar algo llamado identificación de material. Entonces agreguemos esos en. Así que da clic en atributos y da clic en ID de material. Voy a dar un número de identificación de uno, que representaremos como rojo. En agregar materiales multimedia, tomará el valor de color rojo y el número de identificación familiar. Se mostrará como el erudito, ya sabes, si quieres ver cómo se ve esto, yo solo ejecuto el inyector y voy chicos a hacerse una idea de cómo es esto. Entonces ahora si voy al número de identificación material porque se había quedado, y si voy a periodos multimapa, es de color rojo brillante. Entonces tal vez el número de dama también lee de los valores RGB y no del color. Esto en realidad viene de la columna id, que puedes agregar tantos colores de dama. Pero en este caso sólo vamos a usar los valores RGB. También puedes hacerlo para el cepillo de tela y metal. Entonces vamos a agregar esto aquí y darle un número de identificación. Así que ahora si ejecuto el ID de material de render interactivo, se puede ver el color verde impar que entra también. Entonces configuramos eso y ahora vamos a los ajustes. Vamos a apagar interactivo. Dice nuestros valores progresivos, el modo de render bucket que mantiene la calidad a alto plus encendido cuando aumenta los híbridos de calidad, se puede ver el número de subdivisiones aumenta y el límite agradable también reduce. Por lo que esto hará que sea ventana más cristalina. También vamos a crear un kit completo y sobre el cual está alrededor de 3840 por 2160, voy a usar NVDA o un render más rápido. Y vamos a ver si estos ajustes salen. Así que guardemos el archivo para ello y no nos aseguremos de hacer clic en la escena uno. Además, me he dado cuenta de que no apliqué un material para las costuras. Por lo que acabamos de actualizar eso rápidamente. Selecciona este material en los looks like Cool. Ya estamos listos para irnos. Digamos una última vez y dar clic en. De acuerdo, entonces los renders hechos que puedes ver que tenemos un bonito randall crujiente de un sofá, que definitivamente es bueno para productos o sitios web de productos. Es decir, bueno, es un yo sólo voy a hacer algo de post-producción antes de eso. También puedes guardar esto. Por lo que sólo llamaremos a éste guardar. Ahorra. Entonces vayamos a nuestros elementos finales. Por lo que puedes ver que tenemos a nuestro crypto mad, que asigna diferentes colores a diversos materiales en tu escena. Entonces tenemos el número medular, que es de un color para que el software pueda hacer. Entonces por supuesto, los materiales multimedia. Creo que solo puedes apegarte a los materiales multimedia en caso de que estés cambiando la carga de un material en particular. Entonces hagamos un poco de impulso a la producción dentro del buffer de trama. Vamos a la fuente de luz te hace hacer clic en composite. Por lo que puedes ver que esto las apila todas como capas. Funciona de manera similar a Photoshop wedge cuando apilas Laos, tiene un efecto en la imagen de abajo. Y también puedes agregar máscaras y demás. Lo primero es que si quieres cambiar el color del sofá, solo puedes hacer clic derecho, crear una nueva capa y hacer clic en Balance de color. Ahora necesitamos asignar una máscara para que seleccione sólo el sofá hecho aquí. Sólo voy a dar click en este moscú multimérico. Así que solo da clic aquí y da clic en máscara multimapa. Por lo que se puede ver que está usando rojo. Por lo que si hago clic en Mostrar, se puede ver que selecciona todos los materiales rojos. Y ahora vas a Propiedades. Solo puedes cambiar estos valores aquí y eso cambiará el color del sofá. Qué guay es también puedo cambiar los valores verdes, los valores amarillo y azul. Así, voy a decir que 02 también puede reducir la opacidad. Entonces para reducir la opacidad, puedes ver que puedes mezclar el color principal, el color que acabas de agregar. Y también se pueden agregar elementos adicionales y. Puedes agregar una capa de curvas en la parte superior y solo puedes potenciar hasta ahora medialmente fílico. Entonces agreguemos una capa de curvas. Entonces solo agrego de nuevo la máscara multimodo. Si hago clic aquí en la esquina inferior, arrastra esto hacia abajo y veo que tipo de lo hace más oscuro. Y haga clic aquí, puede especie de impulsar las sombras y los reflejos en el material del sofá lo fresco el balance de color puede simplemente hacer clic en Carpeta. También puedes presionar Control Z en caso de que realmente te haya gustado el cambio que hiciste. Y si quieres cambiar el color, las escenas, entonces lamentablemente no agregamos un elemento material al color de las costuras. Por lo que necesitaremos invertir la máscara. Entonces agreguemos otro material multimodo y pinchemos en máscara hacia adentro. Ahora puedes ver que afecta a todo el fondo e incluso a las piernas aquí. Entonces es esto apagado puedes ver que cambia esa manera y también usaría verde en él. Por lo que ahora debería afectar a esta capa. Por último, agreguemos un fondo a este render. Agreguemos un fondo blanco. Por lo que sólo voy a hacer clic derecho en julio corriente mixta tardía y dar clic en Fondo. Y luego cargué mi imagen de fondo blanco. Y si solo cambias los valores aquí, debería aparecer en segundo plano. ¿ Qué tan guay es eso? Tenemos un bonito producto render. Voy a ver que en realidad hay llamar a este 0 para dar clic en Sí. Y apague el balance de color y guarde el renderizado original también. Y estos están fuera de comprarlo va por cierto, no se ahorró con el fondo. Por lo que si quieres guardarlo con el fondo, lo que debes hacer es dar clic en Guardar y guardarlo como JPEG. Esta cosa llamada el interruptor 01 en el equilibrio de color este viejo JPG. Ahora puede ver que creó nuestro producto final de focos de renderizado de alta calidad. Y así, si ustedes querían que este curso fuera útil, estaré agregando más contenido a este curso. Lake modelando una silla, una mesa, y también explorando realmente en el proceso. Por favor deje una reseña si le resultó útil este curso, y por favor únase a grupos, grupo de Facebook y canal de discordia y comparta su trabajo en esos grupos. Inspirará a otros estudiantes a seguir el curso y causar construir un mundo mejor. A ver a ustedes el próximo curso. Y los videos, por cierto, no castigan a Pablo firmando. Saludos.