Transcripciones
1. Introducción: Hola, y bienvenidos
a las mariposas. Esta es la segunda de mi serie para principiantes de
tres clases. Los árboles simples fueron los primeros
y te introdujeron en
las alegrías de la acuarela usando mi técnica de flujo
libre húmedo o húmedo Ahora, usemos
lo que ya
aprendimos y comencemos a
agregar algunas capas. Estos nos darán más
profundidad e interés. Te va a encantar cómo
esta sencilla técnica te
ayudará a abordar temas
complicados con confianza y facilidad. Yo soy Jan Davis. Vivo, pinto, enseño y camino a mis encantadores perros de aguas en el hermoso Parque
Nacional South Downs en Inglaterra En los últimos 20 años, me he enseñado a mí mismo la técnica de
flujo libre que
ves hoy en día. No haber estado en la escuela de arte, encontrar mi propio camino ha sido
divertido y a veces desalentador, pero me ha permitido
desarrollar mi propio estilo Esto me ha llevado a enseñar a otros ya sea
uno a uno
o como parte de un grupo en un maravilloso estudio en el
corazón de South Downs. También dirijo un exitoso negocio de
arte donde dos días nunca son lo mismo, desde la emoción
de exhibir hasta pintar encargos de mascotas y
vida silvestre en mi propio estudio en casa Hoy estaremos
agregando dos capas a una mariposa mientras dejamos
la segunda con solo una, ya que es realmente interesante mirar
hacia atrás y
comparar las dos. También te mostraré la importancia de
juzgar cuándo
agregar la pintura al papel húmedo
para obtener el resultado perfecto. Si puedes clavar esto, entonces muchas cosas se vuelven mucho más fáciles, y esos pequeños cuerpos de
mariposa difusos son un ejemplo perfecto Por último, veremos
cómo sacar color de tu pintura para agregar algo de luz maravillosa
a nuestras mariposas. Cuando terminemos, Panda
será la tercera y última clase nuestra serie donde combinaremos todo lo que hayamos aprendido para pintar nuestro primer animal juntos. Entonces encontrarás docenas de
mis clases de máscaras disponibles, cubriendo una amplia gama
de bellas materias. En cada una, comparto las técnicas que utilizo en
mi propio trabajo profesional. Nos divertiremos mucho
juntos, y ganarás la
comprensión y la confianza para
incorporar todo lo que aprendas a tu propio trabajo. Te sorprenderá lo
fácil que puede ser la acuarela. Además, también comparto algunos de mis consejos y trucos en el
camino. Si quieres saber
más sobre mí o mi trabajo,
por favor visita mi sitio web en Jane Davis walkcolurs.co punto k,
esto se puede encontrar
en mi página de perfil,
junto con los enlaces a mis páginas de
Instagram y Facebook. esto se puede encontrar
en mi página de perfil,
junto con los enlaces a mis páginas de
Instagram Soy muy activo en
mis redes sociales, donde me encanta compartir mi arte, especialmente en historias
con muchas ideas, obras en progreso y
cuentos de la vida de estudio. Realmente espero que compartas todas tus pinturas en las páginas de
proyectos y recursos. Me encanta ver tus obras maestras. Y no olvides
que estoy aquí para ayudarte si te quedas atascado o
tienes alguna duda. Quiero
que experimentes ese zumbido de la pintura en este estilo liberador mojado sobre mojado suelto. Así que
ven y únete a mí.
2. Materiales: Déjame repasar todos los
materiales que necesitas para pintar estas hermosas mariposas en mi segunda de las clases
para principiantes. Entonces, tengo una preciosa colección
de pinturas Daniel Smith, y es la marca que he
usado desde hace mucho tiempo. Pero si no
tienes
pinturas de Daniel Smith , por favor no te preocupes. Cualquiera que sea la acuarela
que tengas estará absolutamente bien. Y nuevamente, los colores pueden
ser totalmente de ti. No se sienta restringido o
restringido tratando de copiar
el mío. Pero voy a repasar
lo que tengo. Entonces tengo tanto como genuino. Un verdadero firme favorito mío. Violeta ultra marina, bastante bonito color violeta. Serenim azul. un tubo bastante viejo de luz amarilla de Haines
y oro rojo Ozzie Ahora todos estos se pueden encontrar en las páginas de proyectos y
recursos, así que no hay necesidad de intentar
memorizarlos. El papel que estoy usando
es Bockingford, y es un nudo de 200 libras Y como pueden ver,
no se está estirando. Y si no estás familiarizado
con el estiramiento de papel, solo ve y
echa un vistazo en Internet Sin embargo utilizas tus motores
de
búsqueda, busca Estiramiento
de papel acuarela. Habrá montones de
videos que
lo explicarán mejor de lo que puedo en
este momento y te embaucarán con. Pero por el
momento, todo lo que necesitas es un trozo de papel de acuarela. Tengo mi olla de agua. Tengo un poco de goma. Tengo un poco mi pequeño corazón de madera de
confianza, que si me
sigues, verás a lo largo de
los vasos, y probablemente al principio, un poco menos de polilla
comido por el cachorro Pero tiene aproximadamente una pulgada de alto. ¿Hay algo que solo para darle un
poco de inclinación a mi papel? Entonces, lo que sea que tengas a
manos de aproximadamente una pulgada de altura. Rollo de cocina o toalla de papel, un poco de lápiz, pero de nuevo,
cualquier lápiz serviría. Tengo dos pinceles. Tengo un número diez
y un número nada. Pero nuevamente, sea cual sea el
tamaño que solo quieras un tamaño más grande que estés feliz usando y un tamaño más pequeño
que estés igualmente feliz usando. Ahora, en las páginas de proyectos
y recursos, hay una hoja de
descarga imprimible que puedes imprimir y luego
cortar y obtener tus mariposas para que
puedas usar como plantilla. Y son solo
útiles las mariposas son bastante simétricas
y es agradable
conseguirlas bonitas y sí,
la forma bonita, así que solo puedes
disfrutar de la pintura en lugar de preocuparte demasiado
porque todas estas clases, todas mis clases,
no hay no tengo
énfasis en los dibujos. Todos usamos plantillas,
así que no te sientas. Hay que sacar estos
y sacarlos de la mano. Igualmente, si estás preparado
para el reto, entonces hazlo. Y creo que esos son
todos los materiales que necesitas conocer hoy en día. Así que vamos a bosquejar estas pequeñas cosas
encantadoras.
3. Boceto y primera capa: Bien, entonces vamos a esbozar
estas pequeñas mariposas. Ahora tengo mis
pequeñas plantillas, porque son útiles. Y todo lo que voy a hacer, de nuevo, al
igual que los árboles simples, quieres mantener tus
marcas de lápiz lo más ligeras que
puedas, para que podamos
frotarlas después. Pero el mío va a ser un poco más oscuro que el
tuyo para que puedas ver por qué voy. Bien. Se puede redondear suavemente. Ellos. Hoy y
luego el otro. Estos son en realidad
los originales. Digo, estoy filmando estas
tres clases para principiantes, árboles
simples, mariposas,
y panda nuevamente, ya que fueron filmadas hace
cuatro años. Y solo necesito un
poco de actualización y un poco refrescante. Pero en realidad tengo
las mismas plantillas. Bastante impresionado
conmigo mismo. Derecha. Ya no necesitas
tu lápiz, así que puedes poner eso a un lado. Y vamos a empezar
con una mariposa más grande porque esta va a ser
la que pongamos dos capas. Entonces está bien, voy a
recoger mi cepillo más grande. Y en realidad, lo que
voy a hacer, y esto me pareció bastante
útil en futuras clases, voy a poner un
poquito de color en mi pincel. Ahora bien, este color es sólo para que puedas ver
dónde me he mojado. Así que mantén la tuya tu agua preciosa y limpia.
No quieres ningún color. Pero como digo, esto
es creo que
encontré lo encontré estudiante lo
encontró bastante útil. A ustedes les pareció útil para que puedan ver dónde
estoy mojando las áreas. No es fácil de ver,
¿es de otra manera? Pero, básicamente, estamos dando
vueltas por el exterior. Afuera. Vamos por el interior de la mariposa,
lo siento, no afuera. Eso es un poco diseccionado
viniendo por ti. Bien. Así que mantente dentro
de esas líneas también. Trate de estar muy pulcros
porque estas mariposas. Siempre son tan simétricos, así que no puedes
salirte con la tuya teniendo líneas
dentadas porque no
hay pelusa No hay ninguna clase de líneas
son bastante implacables. Entonces quieres
asegurarte de que sea bastante fácil, pero donde quiera que esté el agua, tu pintura lo encontrará. Así que ten en cuenta eso, también. Entonces, echa un vistazo,
así que voy a hacer estallar mi para que veas, es
suficiente color para ti. Sólo voy a
agacharme la cabeza hacia arriba y hacia abajo, y puedo ver que me he ido
un poquito aquí. Así que solo voy a asegurarme de que
me puse tan agradable y mojada. Entonces, tómate tu tiempo.
No hay prisa en esta etapa. Sólo lo quieres agradable y mojado. L árboles simples, lo quieres
bueno y empapado. No lo quieres
sentado en un charco, así que si está sentado en un charco puedes quitártelo Pequeño charco,
puedes empaparte de
tu charco con un poco de rollo de
cocina solo una esquina O, de nuevo, puedes
hacerlo con un pincel. Te quitas el exceso de
humedad de tu cepillo,
y simplemente pones
la punta de tu cepillo ahí dentro y simplemente pones , y debería absorberla. Bien, sólo estoy comprobando. Voy a poner esa linda mojada. Digo, si estás
trabajando en algún lugar cálido, mi estudio es bastante
cálido en este momento. Puedo ver que empieza a secarse. De nuevo, como un simple regalo, podemos simplemente hacer estallar un
poco más de agua y asegurarnos de
que esté agradable y húmedo. Bien, lo que voy a hacer, vamos a hacerlo
un poco de inclinación para empezar también Voy a recoger mi
poco de confianza caliente y
ponerlo debajo. Así que solo estamos permitiendo
que eso corra de esa manera. Sólo nos da un
poco de movimiento. Y voy a recoger
el violeta ultramarino, y tengo el azul serenm Asegúrate de que estén despiertos. Bien, asegúrate de que mi cepillo
esté bien y limpio, quítame el exceso de humedad
de mi cepillo. Ahora bien, un buen consejo aquí es que cuando
mojas tu cepillo hacia abajo, es bastante tentador
luego llevarlo directamente a
tus tubos o a tus sartenes
si estás usando sartenes Digamos que no estoy familiarizado
con el uso de sartenes, pero es fácil
entonces sobresaturar tu pintura para que
luego puedas agregar
más agua Así que intenta cuando
limpies tu cepillo entre
diferentes colores, quítate el exceso en un poco de
rollo de cocina a tu lado. Simplemente deja de
saturarse demasiado. Y entonces podemos recoger
una buena cantidad de pintura, y nos gustan los árboles simples, vamos a poner eso
justo en ese borde y permitir que me quede un poco otra limpia porque
quiero hacer la serenma azul Voy a salir arriba. Ahora, cada pintura tiene
su propio carácter. Entonces eso es solo otra vez, practica. Depende de qué
colores estés usando, posible
que no estés usando puede ni siquiera estés usando la
misma marca que yo. Entonces eso es algo con lo que vale la pena experimentar
y tu trabajo Puede que no estés usando
el mismo papel que yo. Pero todos se suman a tu estilo. Y cómo pintas. Entonces vale la pena
familiarizarse con eso. Ahora, simplemente haciendo eso, eso es suficiente para una capa. Ya no necesito hacerlo. Solo necesito asegurarme de que no
haya bordes raggedy,
ya que quiero decir, son
agradables y Lo he recordado con
bastante cuidado. Pero quiero que eso se mueva
solo. Es increíble cómo la acuarela una vez que se seca,
cuánto se mueve. Pero un buen consejo es porque
tenemos eso en una inclinación, habrá agua sentada en
estas puntas de estas alas. Entonces lo que queremos hacer es
asegurarnos de que lo voy a hacer
con mi rollo de cocina. Asegúrate de que no esté
sentado en una burbuja. No sé si
puedes ver eso. Eso está bastante mojado allá abajo. Uno que impedirá que tu
pintura se salga del exterior tu mariposa y dos
permitirá que la pintura
continúe moviéndose. Si aquí hay un gran
borrón de agua, se detendrá en algún lugar porque no puede
seguir avanzando Entonces no quieres
que se seque. Solo quieres
empaparte del exceso de agua. Y honestamente, solo
deja que eso se seque. Lo que sea que sea que
tengas, lo puedes ver por alguna razón, ahí
tengo una línea. Eso a mi, se suma al encanto. Si tuviera que empezar a tratar rellenar eso con otros pedacitos de, ya
sabes, si entraba e
intentaba rellenar eso, simplemente
se volvería fangoso Perderías esa preciosa
sensación de libertad y movimiento. Haremos otra
capa donde podamos entonces podemos dar más
profundidad si es necesario. Pero sí, eso es hermoso. De veras ya no
quiero hacer más. Porque este
chiquito quiero hacer con una
sola capa y
quiero hacerlo plano,
voy a tener que permitir este pequeño se seque a fondo porque si ahora
pongo ese plano, voy a perder algo de
ese movimiento en este momento, no lo podemos ver. Pero ese pigmento sigue
moviéndose y funcionando. Entonces, al volver a
colocarlo plano, simplemente dejará de hacer eso y perderás algo de
ese encanto, creo. Entonces voy a
permitir que eso se seque.
4. Butterfly inferior: Bien, una vez que tu
mariposa superior esté seca, podemos poner el papel plano. ¿Cómo se ve tu mariposa? Espero que hayas logrado simplemente
ser valiente y permitir que esa pintura solo corra y cree algo
hermoso para ti. Ahora bien, si esta fuera
solo la capa, si realmente frote esas marcas de
lápiz, seguirías viendo un
poco de color en esa punta. Y eso es, como
ojalá lo vamos a demostrar aquí. A veces la única capa es
suficiente para algunos sujetos. Entonces vamos a hacer mariposas
número dos. Entonces mariposa de una capa. De nuevo, vamos a hacer exactamente mismo que hicimos con aquí, así que no voy a poner ningún color porque realmente no
quiero poder
pintar esto sin
ningún color residual en mi mariposa dame
un poco de oportunidad. Pero nos estamos quedando realmente
dentro de esas líneas. De nuevo, tómate tu tiempo. Y a veces a medida que
vas
redondeando esquinas, así como va tu
muñeca, es fácil. Había cierta dirección. Siempre solía salir
de mi línea. Así que ten cuidado A veces tienes un poco de
primera vez tengo un poco de torcedura en tu acción de muñeca Así que de nuevo, asegúrate de que sea agradable. Quieres que todo esté cubierto. No quieres ningún parche seco. Si terminas con un pequeño parche
seco en alguna parte, la pintura simplemente le dará la vuelta. No va a entrar lo que dices, la pintura sólo encontrará. Dónde está el papel húmedo. Entonces, si tienes un pequeño
parche seco, gira alrededor de eso. Eso no es lo que
queremos en este ejercicio. Bien, sólo me estoy agachando la
cabeza hacia arriba y hacia abajo. Puedo ver el tipo de recogida. Es sólo una buena
cantidad de agua. Tengo que conseguir el agua. Ahora hay otra tercera cosa fuera, pero en realidad era un
pelo de perro, un poco de pelusa Lo necesito agradable y mojado. Si está demasiado seca, la pintura simplemente se pegará. No se moverá, así
que solo lo encontrarás. Y entonces es muy difícil
conseguir que se mueva de nuevo. Así que asegúrate de que sea agradable y húmedo. Bien, lo que vamos a hacer, sólo
voy a
usar el amarillo. El amarillo, el naranja
y el amarillo. Y vamos a muy otra vez, todo es bonito y ligero, y solo estoy tocando el papel. No hay pinceladas, así que
solo tocar, no mezclar. Voy a empezar con
el oro rojo Ozzie, y voy a
ir por el centro Así que como digo, un poco de dibbling e Ahora bien, de nuevo, aquí
es donde a veces entra en juego aquí
tu personaje de tu
pintura. El oro rojo Ozzie no se
mueve en los cuatro monturas. Entonces si pongo un poco de
amarillo, esto simplemente lo ayuda. El carácter de este amarillo apenas se desplaza un poco más. Entonces a veces voy a usar la pintura por su capacidad para mover más de lo que
haré casi el color. Yo sólo voy a
seguir añadiendo un poco como hicimos con árboles simples. Si sigo agregando
pedacitos de color, lo alentará. Pero cuidado de nuevo, si
tienes mucha agua sentada en esa esquina, puede
ser suficiente para que
tu pintura se mueva. Y puedes agregar,
ya sabes, si no lo es,
si no se mueve, a veces solo agregar un poco
más de agua puede ayudar. Si está empezando a
secarse, ten cuidado de no
terminar con esas burbujas. Pero otra vez,
voy a dársela. Sólo hay que poner esos abajo para un
se ponerlos ahí abajo. Entonces alguna apariencia de orden. Y voy a darle a
esto un poco diminuta, poco de inclinación, de
nuevo, solo una pulgada de alto. Puede que sólo haga esto por
un minuto, en realidad, porque no quiero pintar
el resto en una inclinación. Ya puedes ver, espero que eso esté
captando en la cámara. Se está moviendo,
¿no? Se puede ver que eso está
bajando por sí solo. Yo sólo quiero asegurarme de que se
quede, atrapa esos bordes. Entonces lo atrapa va justo
contra el borde así que eso es lo que estoy cogiendo los
bordes. No tiene sentido. Entonces estoy tratando de
no interferir demasiado con cómo
se mueve la pintura. Sólo lo estoy monitoreando
un poco. Yo sólo estoy ahí.
Eso probablemente sea suficiente. Voy a poner
este piso otra vez. Tomemos Mira, quítate eso. Eso verás si
alguna vez has hecho un lapso de tiempo. Es bastante interesante hacer
un lapso de tiempo en realidad en tu pintura para que puedas ver
cuánto se mueve toda la pintura. Eso probablemente sea suficiente para
que vuelva a correr allá abajo
otra vez, una fracción. De nuevo, es solo
jugar, de verdad. Cuanto más haces esto,
estos pequeños ejercicios, más tienes
estos momentos ja, estás como, Oh,
mira, eso hace eso. Ahora entiendo. Así que es solo tener una obra de teatro, y mantener todo
siempre tan ligero. Ahora, teniendo en cuenta,
solo estamos haciendo una capa, así que solo necesitamos
obtener un poco de color por todo esto. Pero no quiero, no quiero
que revientas el color justo en
el medio ahí. Quiero esa fea sensación de luz, probablemente no muy útil
diciendo que quiero color por todas partes porque
te anima a intentar
agregar color ahí, pero solo voy a poner
realmente un poco de color pesado y permitir
que eso se mueva. De nuevo, te puedo dar
un poco de inclinación. Doy un poco de
movimiento si quiero. S Veo un poquito burbujas
de agua ahí sentadas que tengo casi demasiada agua
ahí sentada en este momento, porque entonces no está permitiendo que
estos colores se muevan. Vaya, así que eso es un Aquí hay
un poco de película para ti. Y una vez hicimos un hermoso martín pescador
Justo al final, hice exactamente eso En realidad, y era un azul. Yo simplemente perfecto. A veces hay que
ir con lo que pasa. Y, como dicen,
ir con la corriente. Ahora, siempre vale la pena. Si estás sentado, siempre me paro a pintar, muy raramente me siento. Entonces no es ni siquiera si solo
te levantas un minuto y te alejas de tu pintura y ves
y miras por encima de ella, no
quieres
levantarla porque obviamente, esto está todo mojado,
así que si la levantas, estamos en efecto, haciendo una inclinación, así que la mantendría plana, pero solo ponte de pie o simplemente
intenta alejarte de ella. Se puede ver cómo se ve eso. Yo digo, podrías hacer estas
mariposas mil veces, y cada una
será ligeramente diferente. Entonces hay que ser
un poco juez de cómo se ve. Siempre erraría por el lado de
la precaución. Así que acabo de poner un
poquito de
amarillo ahí abajo. A veces tienes que
seguir buscando quitándote tu cepillo
y mirándolo. Pero lo que debemos
tener en cuenta antes dejar pasar esta
importante etapa
es que tenemos que atrapar esto en la etapa correcta de sequedad
para que podamos bajar el cuerpo. Por el momento está demasiado húmedo. Ahora bien, esto es un poco difícil
para mí mostrarte en la cámara lo real como se ve mi
papel en realidad. Es porque necesito
darle una
baranda basculante y mostrártelo Entonces lo quieres otra vez, esto realmente
vale la pena hacerlo. E incluso puedes hacer tiras
bastante bóricas si quisieras y simplemente encontrar la etapa ideal de sequedad Entonces quieres lo poco si estás trabajando en un poco
de papel áspero, quieres que las puntas mismas del papel
en bruto
comiencen a secarse. Yo digo, es solo prueba
y error y practicando. No puedo, me temo, darte un consejo mágico
o soluciones a esto, solo
puedo mostrarte mi pieza y mostrarte cómo juzgo la mía. Bien, creo que estoy ahí. Voy a recoger
mi pequeño cepillo. Ahora bien, lo que quieres
hacer cuando estás agregando algo con un
poco de fuerza es asegurarte de limpiar tu cepillo. En esta etapa, no
queremos agregar más agua. Si lo hiciéramos, todo esto
volvería a correr, y tendríamos que esperar,
y perdería esta agradable sensación de libertad que
tengo en este momento. Así que limpia mi cepillo.
Lo voy a hacer de nuevo. Quitando el exceso de humedad. Tengo tanto como genuino, y voy a
recoger el oro rojo Ossie Ahora, cuando estés trabajando
fuera de los tubos, asegúrate de que voy a mojar
eso en el rollo de la cocina. No quiero nada de agua
en la parte superior, vez en cuando, puedes terminar con un poco de
agua ahí sentada. Quiero esta preciosa y gruesa. Entonces, si estás un poco inseguro, entonces siempre puedes exprimirlo
un poco en un plato y asegurarte de que lo
tienes agradable y pegajoso Y es pesado, así que tengo bastante
pintura en mi pincel, y vamos a correr por el centro de esta mariposa,
y solo puedes empezar. Y si se está moviendo demasiado,
sólo aguanta un minuto. Significa que tu papel está
un poco demasiado húmedo. Y ten en cuenta, esto
va a seguir moviéndose. El mío probablemente esté un
poco demasiado húmedo. Otra vez, es solo que tengo un poco, ya
sabes, lo he hecho mucho. Y sé que si continúo, esto va a
seguir moviéndose. Digo, es solo supongamos que es memoria
muscular, ¿no? Solo recuerdas, y
ya sabes cómo se siente eso. De nuevo, puedo agacharme la cabeza arriba y hacia abajo y ver
cómo se siente eso. Es, digamos, una fracción demasiado húmeda. A veces solo
toma unos segundos. Solo voy a asegurarme de que no lo
he hecho, no está demasiado mojado, asegurándome de que no haya un montón de agua en esos tubos A veces otras partes de
la pintura están listas. Entonces vayamos ahí abajo.
Gana un poco, como puedes ver,
eso se está extendiendo un poquito
demasiado, ¿no es así? Así que sólo voy a
mantener el fuego por un minuto. Sólo para dejar que eso se
seque, sólo para decir, pueden ser 30 segundos,
no muy largos. Especialmente por el momento, digo, mi estudio es agradable y
cálido ya que estoy filmando esto en el verano inglés. Así que solo puedo hacer
mientras estoy esperando, solo me
aseguraré de haber dado la vuelta esas marcas pentrl y que
todo esté bonito y ordenado No tengo ninguna botella
de agua en ningún lado. Bien, vamos a intentarlo otra vez. Veamos cómo se siente eso ahora. Voy a agacharme la cabeza
y echar un vistazo y ver, creo que probablemente estoy
por ahí ahora Entonces voy a empezar a
agregar ese color. Di con mucha delicadeza, ni siquiera
tienes que ir todo el camino. Se puede dejar un pequeño hueco. Y se puede ver que eso
simplemente se mezcla perfectamente. Es sólo un momento perfecto.
No es nada inteligente. Es simplemente atraparlo
en el momento adecuado y obtener el tipo correcto de
consistencia en tu pincel. No quieres realmente no
querer estar agregando agua en esta etapa a tu
pincel y luego agregarla
saldrá terriblemente mal Ni
siquiera quiero mostrarte lo horriblemente mal que
iría porque lo hace Bien, puedo decir un
poco, cabecita. Salgan. Cola. Lo estoy
haciendo un poco. Voy a decir, voy a quitarme mi cepillo. A ver lo que pienso. Un poco de naranja ahí dentro. Por el momento es bastante pesado. No quiero que
sea, es de
color pesado . Un
poco más de eso. Ahora bien, si empieza a moverse, ya ves cómo eso se está
moviendo bastante rápido. Puedo ensayar siempre tan gentilmente. Asegúrate de que tu
cepillo no esté mojado. Puedes con mucho cuidado. Oh, es solo
tocar el papel. Y la pintura, la
puedes aplastar en un poco. Diga con mucha delicadeza. Sin mano
pesada. Bien. Creo que voy
a dejar eso para moverme. Ahora, en esta etapa,
puedes ser valiente con tu cepillo y
sacar estas antenas. ¿Esto es así? O si no
te sientes valiente, y pueden dar un poco de miedo, solo hazlo con un lápiz, ¿de acuerdo? Saca lo mismo, y luego
si van un poco
en forma de pera o no del todo la
forma correcta o van a laureado, puedes frotarlos y volver
a intentarlo Entonces, obviamente, no
los frotes mientras esto todavía esté húmedo, pero al final, luego
puedes frotarlos. Bien, voy a permitir
que eso se seque porque esa es tu mariposa de una capa. Sí. Creo que ya ves como eso nos está dando una buena
cantidad de luz. Ahí no hay pintura ahí. Es justo donde dejamos que eso
corra, y se ha dado la vuelta. Y eso obviamente nos dejó ahí
una agradable sensación de luz. Entonces es solo que es ser lo suficientemente
valiente como para bajar
ese color audazmente y permitirle correr y
moverse y saber que se moverá
más allá de lo que
crees que lo hará Muy a menudo
aún más de lo que creo que lo hará. Entonces, entonces, sí, deja
que eso se seque antes de que hagamos la segunda capa sobre
eso porque lo que
no quieres hacer es
y se hace fácilmente, es continuar con
esta pieza y luego mancharla con la mano, y es un poco decepcionante
5. Segunda capa superior de mosca: Derecha. Una vez que tu pequeña
mariposa de una capa esté buena y seca, así que asegúrate de que esté
seca porque es si la tienes en un lugar
similar al mío, es fácil de difuminar Solo una palabra rápida sobre una especie de toalla de papel y una especie de
mantener las cosas limpias. Siempre es agradable mantener
tu agua, ya sabes, limpia. Si se pone realmente
enloquecido y turbio, tocará el papel Por lo que vale la pena mantener tu
olla de agua bastante limpia. El mío está bien. Eso no me
daría mucho color. Y otra vez, la
toalla de papel es agradable para um, manténgalos secos para
que no se empape. Bien, voy a empezar
este bonito y plano, así que no tengo inclinación
en este momento, exactamente lo mismo aplica,
y lo vamos a
mojar exactamente como lo hicimos con la primera capa y
como hicimos con número uno. Entonces, ¿bien? Ve con cuidado, dices que
esta etapa no tiene prisa. Pero un buen consejo una
vez que empiezas
a estratificar es mantener tu pincel lo más
ligero posible Entonces el pincel es casi lo
estoy dejando caer sobre el papel. No estoy presionando para nada, porque si empiezas una especie de fregado y a ser
pesado, algunos colores se
levantarán o
afectarán a otros colores
más que a otros Eso tiene sentido. Algunos colores realmente
se moverán si
frotas y te mueves. Así que estoy tratando de agregar esta segunda capa de
agua siempre tan suavemente. Probablemente todos
estos encantadores digan, si tuviera que mojar esto
otra vez, no lo estamos, pero si fuera a hacerlo, es fácil perder esta hermosa
especie de esas marcas. Tan siempre tan gentil. Y lo que haces terminan
recibiendo son charcos de agua, pero eso se puede
rectificar fácilmente simplemente empapándolo, es mejor
tenerlo charco y no fangoso esa capa, esa primera capa hacia arriba, que
ir suave con la
cantidad de agua que ir suave con la
cantidad Así que agrega mucho y
podemos sacarlo. Pero la clave es no
perturbar esa primera capa. De nuevo, puedes motear la cabeza arriba y hacia abajo porque la queremos. Agradable y húmedo. Blanco hasta esas líneas otra vez. Así que sé amable y di que no
hay prisa, pero sé amable y ordenado. Hace la diferencia
con estas mariposas. Otros temas
no son tan um, quisquillosos por ser muy pulcros,
amargos. Las mariposas son. Bien, puedo ver
que es agradable y mojado. Y en realidad no me he
metido en charcos, pero si lo hice, entonces puedo, de
nuevo, como lo hicimos antes, simplemente literalmente simplemente
los
empaparé con tu borde de
tu rollo de cocina o con un cepillo
seco o un cepillo seco Solo asegurándome de que
todo esté agradable y húmedo. Bien, voy a empezar. Tengo mis dos colores originales, y podría usar un
poco de tan ligero genuino solo para darme
un poco de umph, un poco de profundidad, pero comencemos con nuestros
dos colores originales Yo voy a hacer lo
mismo, en realidad. Voy a agregarlo en
la parte inferior aquí. Ahora, encontrarás que los
colores no se moverán tanto. Así que podrías poner
la cantidad exacta de pintura sobre tu
mariposa en esta capa, y no se moverá tanto. Entonces ahí es donde empiezas a ganar cierto
control sobre la acuarela. Entonces mientras que si pongo esta cantidad de pintura
en esa primera capa, habría zumbar
como lo hizo Sé que lo teníamos
en una ligera inclinación, pero generalmente, cuantas
más capas pongas, menos
se moverá tu pintura. La misma cantidad de pintura
no se moverá tanto. Espero haber dicho eso de
la manera correcta,
así que ahí es donde
puedes empezar a agregar sombras
y profundidades y cosas. Bien, pongamos un poquito. Ahora, solo porque he
mojado una zona, no
significa decir que hay
que
agregar pintura en cada una de las partes. Simplemente puedes elegir
dónde te gustaría. La razón por la que lo
mojé todo es solo para
evitar las líneas de agua. Entonces, si solo lo mojara hasta aquí porque no quería decir que no quería ponerle más color ahí, una vez que se haya secado, me
quedaría con, como, una línea de marea, y la
segmentaría. Entonces esa es la razón por la que lo
mojamos todo. No es porque necesariamente
quiera pintar por todas partes. Yo igual que digo,
encabezo ese tipo de líneas de marea. Bien, te diré
lo que hacemos, también. Vamos a poner poner un
poquito de este amarillo que usamos
en la mariposa número uno. Asegúrate de que mi cepillo esté bien y limpio si vamos a
terminar con un poco de verde. Digo, es solo conmovedor. Solo permitiendo que suceda. Nuevamente, podemos darle un poco inclinación si queremos si queremos fusionarlo
un poco más. Siempre quítate el cepillo, un
vistazo a cómo se ve eso. Ya veo, tengo un toque de charco de
agua sentado aquí Sí, eso se ve
bastante bonito. Yo diría, cuando tengas
algo que te guste, aléjate. Es muy fácil
seguir violinizando. Pero no siempre ayuda. Bien, voy a ir. Vas a poner
un poquito así como genuino ahí dentro
porque dije que lo haría. Entonces solo para mostrarte un poco más me sale un
poco más de fuerza en el
fondo de esa ala. Llévate el cepillo.
No necesitas mucho. No quieres ser demasiado pesado, pero podemos ganar un
poco agradable sentido de la luz. Tienen un buen contraste en la parte inferior y agradables
y ligeros en la parte superior. Puedo darle un poco de inclinación
si quiero por un minuto. Yo digo, ten cuidado. La pintura no corre
y luego se escapa, así que ten en cuenta eso Vuelva a bajar y una vez
que esté un poco corrido hacia arriba, puede volver a bajarlo de nuevo. Empápate un poco ahí arriba. Ahora en la primera
vez que hice esto, la primera ronda de tiempo, de
hecho puse algunos puntos en. Pero cuando vine
a ver mi pieza que hice, déjame mostrarte que esta
era la pieza original. No estaba tan entusiasmada en el acto, así que no estoy haciendo
spots, pero tú puedes. Nuevamente, se pueden hacer
muchas piezas de éstas, lo que yo sugeriría altamente. Y si, si te gustan los
spots, entonces pop spots adentro. Mariposas, he intentado hacer una especie particular de mariposas. A mí me
resulta bastante difícil. Entonces esto es solo un ejercicio
realmente de estratificar. En realidad no estamos pintando
una especie de mariposa. Es un ejemplar completamente
inventado. Así que lo siento si te
gustan tus mariposas, y esperas
que haga cierto tipo. Derecha. De nuevo, voy a tener que voy
a ver mi pieza, y quiero que llegue
al mismo sentido
o al mismo tiempo de sequedad. Entonces quiero que el papel sea, la misma cantidad de sequedad.
¿Eso parece correcto? Entonces solo tiene
que estar apagando. La parte superior de esos pequeños trozos de papel solo necesita los pequeños trozos de papel en bruto si estás
usando papel rugoso, apenas empiezan a aparecer y están empezando a secarse. Por el momento está un poco demasiado
húmedo, ¿dices? Me moteé la cabeza hacia arriba y hacia abajo. Pero de nuevo, puedo mientras estoy
esperando que se seque, solo
puedo dar la vuelta a estos, asegurarme de que sean agradables y aseados. Yo digo, si puedes
acertar el tiempo, es un gran cambio de juego. Es una gran cosa en acuarela. Está atrapando la acuarela, el papel en la
etapa correcta de sequedad. Y es, como dije, la mantequilla número uno, es solo
probarla y jugar y decir que tu papel actuará un poco
diferente a mi papel. Si no estás usando lo mismo, todas
las pinturas actúan un
poco diferente, y las pinturas que hayas elegido
para agregar el cuerpo reaccionarán. Entonces es un poco, digo, un poco de
prueba y error. Bien,
voy a hacer los cuerpos
del mismo color. Voy a recoger el tan
ligero OsiodGLD genuino. Voy a ver cómo se siente. De nuevo, ese cepillo
es agradable y seco. No he añadido demasiada agua. La pintura es bastante gloopy. Entonces, si estás usando sartenes, asegúrate de obtener una consistencia
cremosa real. Bien, ya veo cómo se siente eso. Sí, eso
en realidad no
parece que se esté moviendo mucho, ¿verdad? Así que solo queremos atraparlo en ese
momento perfecto. Se puede ver. Entonces como genuino en realidad
se mueve bastante. Entonces otras pinturas no. Yo uso mucho Sepia. No quería agregarlo a esta clase por varias razones, no te aburriré, pero, um, eso no se mueve mucho. Es una pintura bastante pegajosa. Es útil para
hacer cosas así. Entonces sí, es jugar
con los colores que tienes. Bien, lo tengo justo
en la etapa correcta. Voy a continuar. Sólo voy a
seguir agregando pintura porque eso simplemente se va a difuminar
lentamente. Entonces, no tienes que subir hasta el final. No necesitas
hacer una línea recta ni conseguir todo Sí. Intenta ser aleatorio, eso es lo que
estoy tratando de decir, de verdad. Y puedes intentar hacer una forma corporal a partir de las
mariposas si te
sientes un poco más ansioso por tratar de que obtengan las dimensiones
del cuerpo bien, pero digamos que es solo un
ejercicio realmente encendido nuevamente, solo jugando con capas Y ya ves como eso nos está dando un poco más de profundidad y me
permitió agregar
más color, también. Así que ten cuidado de
no agregar agua
a tu abedul y luego a tu pintura.
Un poco de naranja ahí dentro. Mirada larga a esa cola. Nuevamente,
quieres que esto siga siendo un poco húmedo para hacer mejor esas
encantadoras antenas Si no te sientes fue
y solo usa un lápiz. Pero estás saliendo,
creo que tengo razón. Los bajaré y
limpiaré mi cepillo, otra vez, quitaré el exceso de
humedad y solo tocaré ver un poquito
demasiada agua en eso. Solo toca esos
y simplemente hazlo. Estoy llegando hasta aquí. Sí,
creo que eso ha hecho un buen trabajo. Ahora, sólo voy a
que todavía está un
poco húmedo en esa esquina de
ahí, así que en teoría, puedo añadir un poco
más de color si
quisiera un poco más de amarillo. Me sale justo es
solo etapa de como mi pintura tiene perdón,
el papel se ha secado. Ese era el momento justo
para meter el cuerpo, creo,
porque digo, estoy trabajando
en papel sin estirar, así que eso es un
poco más elevado que eso Entonces esto todavía está un poco húmedo, así que puedo puedo agregar un
poco más de pintura si quiero. Pero gay dicen que
literalmente lo dejan caer. No trates de hacer ningún mooks de pincel. Va a. Pero yo
haría muchos de estos. Es decir, es una emoción encantadora. Puedes hacer pequeñas
tarjetas con ellos. Y todo el tiempo aprendiendo. Gana ganar. Yo digo que pueda mantener
todo maravillosamente ligero Y dirás, llegarás a una etapa en la que
las cosas empiezan a secarse. Probablemente esté llegando
ahí si lo estoy digo, esto empieza a secarse ahora. Los bordes todavía están bastante mojados. Pero no lo haces Es un
poco difícil de explicar. Es solo un presentimiento
que sientes como, Oh, no, sé que acabo de
hacer suficientes violines Si hago más, lo
va a arruinar. Y te familiarizarás
con ese sentimiento. Entonces creo que solo
tenemos un par de
pedacitos para rematar, frotando esas marcas de lápiz y simplemente
sacando un
poco de luz. Pero por el momento, creo que necesito permitir que esa mariposa número dos
se seque completamente.
6. Acabado: Una vez que estas encantadoras mariposas
estén bonitas y secas, entonces
podemos frotar las marcas de lápiz, pero asegúrate de que esté realmente seca, siempre es tan decepcionante comenzar
a frotar las cosas
y darnos cuenta de que es, tu pintura
todavía está un poco húmeda Ahora, he hecho mis
marcas de lápiz digo bastante pesadas, pero es más como digo, para ti para que
puedas ver con claridad. Por lo que puede que no salgan del
todo tan fáciles. Vaya gentil. Digamos que un poco de pintura y papel no es tan tolerante para que una
goma se pase por encima de ellos. Este es un papel bastante
duro, esto. Es una de las razones por las que tanto
me encanta. Cepíllelo, y verá que incluso esas pesadas
marcas de lápiz se han levantado, y se levantarán por debajo. Pintar algunos pintan lo que
digo más que otros, es conocer el carácter de tu
papel y tu pintura. Y si estás
literalmente empezando, voy a continuar hasta aquí. Muy a menudo se fabrica o las tiendas
en línea ofrecerán un paquete de prueba de
diferentes papeles. Esa es una muy buena manera experimentar con
diferentes papeles. Creo que así es probablemente
como lo encontré encontré mi papel favorito, que es Bockingford Bien Entonces una vez que esas marcas de lápiz
están fuera, se puede ver, especialmente en el número uno, o, perdón, la capa
número uno mariposa. Con sólo
sacar
estas marcas de lápiz por aquí, especialmente por
aquí, eso es dado ese precioso
lo que es bastante acuarela, hablan de los bordes
perdidos y encontrados. Entonces aquí es donde
desaparecen en el papel. No hay ningún tipo real de
línea o borde definitorio. Y eso solo da de nuevo ese tipo mágico de sensación
de luz y flojedad. Una vez que comienzas a estratificar, como puedes ver aquí, se
vuelve más pesado Puedes perder la ligereza
si no tienes cuidado. Y esto siempre es un
malabarismo entre cuántas capas
agregas a un tema Algo así como mariposas. A veces solo una capa
simple es más agradable porque pueden
terminar poniéndose un poco más turbia. Mientras que si vas
a pintar algo un poco más, digamos,
un labrador negro Si pinto un labrador negro, habrá hasta seis capas, porque solo tienes que
meterte la profundidad En fin, es solo
juzgar, realmente, sobre tu tema de cuántas capas quieres o cuánta profundidad
quieres hasta que se forme. Pero ojalá
esto te haya dado solo una visión muy amplia
de cómo puedes agregar capas. Yo diría, como
volveré a recalcar, solo ve muy gentil. Si quisiera agregar
otra capa sobre esto, hay absolutamente ninguna
razón por la que no pueda. Aparte del cuerpo, no
querrías mojar esto nuevo ahora que ese cuerpo se fusionaría. Pero antes añadimos el cuerpo. Podría haber permitido
que eso se secara como
lo hicimos y luego agregar
otra capa, luego meter el cuerpo y solo
agregarlo y darle más profundidad. Entonces vale la pena probarlo. Es la única forma en que experimentas estas cosas es
experimentarlas para ver cómo se
siente y se ve para decir cómo se siente con tu
papel y tu pintura. Así que de nuevo, vale la pena
experimentar con. Entonces vamos a sacar un
poco de luz y cómo podemos si
hemos perdido la luz, cómo podemos recuperarla Pero primero, sólo vamos
a quitarle un poco de pintura a los cuerpos para
darnos eso otra vez, la sensación de luz como
que golpea el cuerpo. cepillo tan grande.
Lo he limpiado, y asegúrate de que sea
agradable y limpio. Definitivamente exceso de
humedad de tu cepillo. Por muy gentilmente. Comienza a cepillarte y levantarlo. Dices, algunas pinturas se levantan
mucho más fácilmente que otras. Entonces mira cómo se siente eso. Se puede ver que está empezando
a llegar. Límpialo. Bien, vuelve a entrar. Muy a menudo, de
repente de repente se levanta y te quedas con esa agradable
sensación de luz. Ahora bien, puedes
machacarlo con un trozo de rollo de cocina Me gusta bastante un dedo. Lo aplasta alrededor, pero muy a menudo no
empapa tanta pintura. Así que en realidad uso bastante
mi dedo. Puedes decidir
si quieres
sacar más luz
más abajo. De nuevo, es un poco
de una elección personal y cuánto color
tienes en el tuyo. Para mí, eso es
suficiente en esa. Puedo repasar a esto,
particularmente por favor vea cómo ese cuerpo acaba de extenderse solo atrapándolo
en el momento adecuado. Dan, si quisiera
replicar esta mariposa, exactamente, nunca lo haría. Es solo que solo hay que
aprender con acuarela. No es que no se pueda replicar. Puedes simplemente y
esa es la alegría de ello. Creo que cada pieza
va a ser diferente. Creo que se calaba. Verás,
quítate el dedo. Si lo vuelves a sentir, si
sientes que necesitas más off, solo
puedes bajar
un poco más allá. No quiero quitarle
demasiado más. Dices,
siempre existe el riesgo de quitarte
toda la pintura. Y es muy difícil entonces
volver y meterla. Bien, creo que ya es suficiente. Yo personalmente no
quiero quitarme más. Ahora, no quiero quitarle pintura
a mi mariposa en esta
pequeña capa número uno, pero voy a sacar un
poco de aquí. Así que de nuevo, limpiar mi cepillo, el exceso de humedad fuera, y
puedo puedo sacar pedacitos. Digamos que estas pinturas
se levantan con tanta facilidad, y entonces casi puedo volver al número uno y
obtener esos bordes perdidos y encontrados que puedo recuperar Y esto, de hecho lo haré. No tengo un trozo de cocina particularmente
limpio,
así que sí, ten en cuenta que
tu rollo de cocina está limpio Se puede ver que ahí he perdido
esa ventaja. Y luego cuando te
alejas y
te quitas el cepillo, te está
dando un ne. Es solo darte un
poco de sentido de la luz. Ve y hazlo en este borde. Tiendo a hacerlo en bordes donde obviamente, la
luz habría caído. Entonces estoy visualizando la luz que
viene de esa esquina superior. Entonces tal vez puedas
darle un poco de succión con eso,
quítate el cepillo
. Eso es suficiente. No me gusta, particularmente yendo último por
estas mariposas. Yo no entraría aquí. Tomaría demasiado. Se
vería mal. Y a veces tienes que
ir con tu instinto. Una vez que viste el progreso y te familiarizaste un poco más
con la acuarela, tienes que
confiar en tu instinto Pero lo que podemos hacer,
si nos hemos ido un poco haragosos, como
lo he hecho en algunos lugares, podemos ordenar esos bordes para poder saquear cómo
sacamos la luz ahí fuera Podemos simplemente tomar el
color en él si puedes ver Eso no es fácil a veces como estoy
pintando los ángulos, pero puedes ver que me he ido
fuera de esas líneas, así puedo el cepillo húmedo, solo
puedo deshacerme de
esos ordenados que arriba. Déjame darle un calamar porque quieres que eso se haya ido, así que tengo un pequeño aquí, pero creo que entiendes lo más importante. Nuevamente, algunas pinturas se
levantarán más fácilmente que otras. La mayoría de los
pasteles de Daniel Smith son bastante amables. Bien, así que
lo último que quiero mostrarte son solo las salpicaduras Ahora, depende de ti si
te gustaría hacer algunas películas. En mi pieza original, o traigo aquí, que es que puedes ver que he
hecho algunas pequeñas películas Y lo mejor que puedes hacer es conseguir un pequeño trozo
de papel y practicar. Yo he recogido sólo
un pedazo de papel viejo y áspero. Voy a recoger,
digamos, el oro rojo Ossie. Tengo cepillo de cama. Lo mismo. Exceso de humedad
del rollo de cocina. Recoge un poco de color en tu pincel y solo dedo debajo y simplemente desliza hacia atrás. Y así,
no sucede. Así que volvamos a mojar el cepillo. A ver si va a hacerlo un poco mejor ahí
adentro así que
tienes un poco más de
charco de pintura, y luego podemos rodar. Entonces puedes hacerlas
así o luego limpiar tu pincel, obtener un poco más de
pintura en tu pincel, y puedes sostenerlo horizontalmente y luego simplemente tocar el extremo
con salpicaduras más grandes Entonces nuevamente, esta es realmente
una elección personal por lo que puede que no
te guste la idea de las salpicaduras o quieras arruinar
lo que ya tienes Pero por el bien de ayudarte y
hacer todas estas cosas, déjame hacer las dos cosas, así que primero
voy a ir por las
grandes salpicaduras Así que tengo bastante
pintura en mi pincel. Yo sólo voy a tocar. Parece que ahí tengo salpicaduras
más grandes. Ordenar cambiar el ángulo
de mi pincel para que no se convierta demasiado en ángulo. Y puedo hacer algunas películas. Hagamos algunas películas
con el amarillo. Eso me lo quito del dedo. machacó con el amarillo.
Y otra vez, lo mismo. Sostenga su agarre, ponga su dedo en el
borde de la punta de ese cepillo y simplemente muévase. El amarillo es un poco
más sutil, ¿no? Para que puedas hacerte la idea. Puedo poner eso encima de
algunos de esos. Bastante agradable. Pueden dar un poco de
sentido de movimiento, algo un
poco diferente. Siempre estoy desgarrado nos
gustan o no realmente, y un poco
depende del tema. Pero entonces, sí, creo que lo
he cubierto todo. Me gustaría
explicar en esta clase. Entonces lo haría. Honestamente,
como árboles simples, haría esto algunas veces. Podríamos haber llenado la página aquí
arriba de mariposas, incluso un solo cuadro y dado algunas ideas diferentes que probé, diferentes colores. Ahí está déjame
mostrarte esta pieza que hice. Las mariposas son
un poco más pequeñas. Déjame sacar
esto del camino
porque las salpicaduras están un poco Pero digo, las mariposas
son un poco más pequeñas, y ahí he usado algunos colores bastante
contundentes Son bastante vibrantes. De nuevo, he usado
exactamente la técnica de set. Acabo de usar un
poquito de sal, pero voy a explicar la
sal en otras clases. Pero, sí, eso es otra vez,
sólo otra idea. Y puedes poner capas. Este
pequeño se colocó encima. Entonces cuando la pinté, obviamente, solo
mojé esta
mariposa trasera hasta esa ala. Eso tiene sentido. Y luego
cuando pinté éste, entré, mojé eso ahí dentro. Entonces sí, puedes
tipo de ponerlos en capas. Digo, que se diviertan un poco
con ellos. No solo experimentes, seas
creativo, y casi curioso. Entonces si piensas,
Oh, ¿sabes qué? Tengo ese color sentado
en la parte trasera del cajón. ¿No lo has usado desde hace años? Póntelo. Yo digo que hay
No tengas miedo. Nadie tiene que ver
estas mariposas. Puedes hacer página de ellos. Si consigues decir que este papel
es relativamente barato, así que no es demasiado caro. Y puedes usar toda la almohadilla. Se pueden hacer
árboles simples y mariposas. Y tú habrías ganado
tanto conocimiento de eso, y nadie tiene que verlas. Entonces si te preocupa
que Oh, Dios mío, esta va a
ser una pieza especial porque quiero
regalarla o en algún lugar, te pone mucha
presión. Así que me
apartaría, sacaría su papel, y simplemente jugaría y disfrutaría y sería
alegre y suelto Y te dejaré con
esos pensamientos. Así que gracias. Ah, y como digo, siempre al final de todos estos, ponlos en las páginas de proyectos y recursos porque
es fabuloso verlos. Y cualquier duda, luego ponlo en las páginas de
discusiones, y me esfuerzo por
responderte en un par de días Así que gracias por acompañarme. Por lo que esperamos
verte en la próxima clase.