Transcripciones
1. Introducción de la pintura Madhubani: De ahí mucho que todos por amar mis cursos previamente hayan
aprendido pintura temprana, que es muy principiante vivir en. Y también hemos aprendido a crear arte llamado edificio
tangible. En caso de que no me conozcas. Hola, no soy nadie. Nuestro educador, un maestro,
e instructor en línea. Puedo llevar al arte popular. Y aquí me presentan a
la madre cuando la pintura, pintura
uno-a-muchos es
un arte popular de Bihar. El color vibrante, los
hermosos detalles y el contorno audaz lo hacen
diferente de otros pronósticos. Esta pintura se realiza
utilizando herramientas de TI justas como
pinzas de dedo, pinceles, etc. En el pasado, solo se utilizan colores
naturales. Pero debido a la modernización, estamos utilizando con precisión el color en la acuarela
normal para
nuestro ser de dinero modal. Sin duda este es
el grito más famoso por parte de la India. En este nivel principiante del primero de
Madaba Nicole, aprenderemos varios barcos. Después de que comenzaremos nuestra
confianza en el barco, vamos a hacer pasadores. Las fronteras son muy importantes
de un hacer cualquier pintura, te habías ido a encontrar cualquier
pintura Modigliani sin frontera. Sin un borde de pintura
se ve realmente incompleto. Aquí aprenderemos 20 tipos diferentes de
Madame, cualquier frontera. Después de hacer el diseño de la frontera, aprenderemos flores, hojas, vacas, pájaros,
peces, elefantes, etcétera Espero que te haya gustado esta lección. Manova. Este curso consta de diez videos diferentes y
más de 500 motivos. Por lo que creo que
aprenderás a crear conmoción que se está haciendo después de
completar este curso. A medida que llegas al
final de este video, creo que
tienes la contraseña, esta Descarga el anterior de la descripción e
impreso en papel tamaño A4. Después de eso, debes seguir la parte derecha y dibujar
exactamente lo mismo
en el panel izquierdo. Puedes usar marcador
con precisión o acuarela, sea cual sea el medio al que te
sientas cómodo. Planes hechos, no
olvides enviármelo para sesión de revisión.
2. Formas de Madhubani: Hoy vamos a aprender diez modelos diferentes
de cualquier forma básica. Las formas son realmente, realmente importantes para hacer
mucho dinero pintando. Por lo que hoy vamos a aprender
Dan dijo formas. En primer lugar, comenzaremos a hacer líneas verticales
rectas. Estas son líneas rectas
que hacen ángulo de 90 grados a la barra superior e inferior y paralelas al
lado de la página. Estas líneas son realmente
muy útiles para
hacer el estilo cartoony de la pintura
Modigliani. Ya sabemos qué
es el coseno en estilo modernista. Ahora, vamos a practicar las mismas líneas en una piel más delgada de
sangre. Serpientes lo harán, lo harán mejor. Pequeñas líneas que son horizontales u horizontales hacia arriba y abajo y perpendiculares a ese
lado de la página. misma manera, primera vez haciéndolo en una escala menor y luego
aumentando esa escala más grande. Practicar esta forma te
dará una mano. Gran cantidad de flexibilidad. Por lo que
es muy necesario practicar la línea recta. El tercero es las mismas líneas, pero éstas están inclinadas
en el mundo de la luz. Estos son los muy principiantes. Sus ex hacen dinero. Si no haces
este paso, correcto, estás en realmente viajar
en los próximos pasos. Por lo que siempre prefería. Empezando esta formas básicas. Ahora iremos
al cuatro diseño, que son líneas paralelas pero inclinadas en dirección
hacia la izquierda. Algunas personas tenían alguna preferencia. Para mí, puedo hacer ese
ángulo recto mejor que la longitud, mejor que el izquierdo. Entonces hacer que el próximo perfecto es muy
necesario para mí. No hay regla dura y rápida cuánta brecha tenemos que hacer, pero se asegura de que las brechas como pecado, las líneas no toquen. Ahora, vamos a hacer nuestro quinto
diseño, que es círculo. Sí. Practicar círculos son muy esenciales para el
asesinato. Muchas pinturas. Usaremos circo en aves, en rostros humanos, en flores, etcétera por lo que el uso del circuito es
muy vasto en el barro. Cuando otra vez,
te sugeriré que practiques haciendo círculo. Aquí. Estoy haciendo dos
semicírculos y uniéndolos para hacer
un círculo perfecto. Ahora, iremos a nuestros seis
pasos, que es semicírculos. Practica semicírculos
porque
vamos a utilizar semicírculos
y diversos lugares. Semicírculo también puede hacer una gran cantidad de diseño de
fondo. Por ejemplo, esto lo estoy haciendo, se pueden
ver principalmente pinturas de dinero
metálico que tienen diseño de fondo. Con este diseño. También usamos este medio
círculos en peces, en árboles, y en flores. Todos lo sabremos
en la siguiente parte. Después de que se haga este medio círculo, nos estamos moviendo hacia la posición
siete o el número siete de
diseño. Cada diseño. Ahora, haremos la forma en que
diseñamos para eso. Y solo haciendo estructuras
onduladas y haciendo líneas paralelas. Sé hacer este tipo de líneas
paralelas que son tarea
bastante difícil. Pero tú me crees, si practicas esto, definitivamente lo
conseguiremos. No necesitas ser
tan perfecto como yo. Pero practica más o menos, usa un
papel y haz diseños ásperos. No estás comiendo por lo que
no necesitas mencionar ningún número ni ningún
tipo de limpiamente. Vamos a ir y diseñar
combinando el diseño de tres extremos
que estamos haciendo este diseño de eclosión
cruzada. Este diseño también es muy
famoso en la modernidad y, Y Ahora el
diseño del octavo número es las líneas exactas. Sí. Es necesario hacer línea
triangular zigzag y practicar esto de
acuerdo con otros diseños. Ahora estoy haciendo mejores
lineas en zigzag. Estas son todas serán útiles
en las secciones posteriores. Así que practica bien esto. Después de este diseño, ahora viene mi diseño más favorito,
que son los diseños. Estos diseños
también son útiles para los ojos. Cada vez que estamos haciendo ojos, nos encargaremos
de este diseño. Este tipo de
formas básicas son muy útiles para árboles,
hojas y ojos. Por lo que también estoy practicando algún tamaño
más grande de la forma. Ahora llegamos al final. Empezaremos haciendo el
décimo número de diseño, más rico. Está realmente diseñado. Es casi como
el séptimo. Pero en nave vertical, puedes escribir varias S para
formar este tipo de forma. Nos encargaremos de este diseño mientras hacemos
las ramas de los árboles. Mantener la brecha
entre dos líneas es muy difícil para
este tipo de forma. Pero creo que si
practicas, lo logrará. Por lo que hoy aprendemos
bella modelo. Necesitamos
formas y diseños básicos. Espero que les guste este curso. Nos vemos en el siguiente video.
3. Diseño de bordes con Madhubani: Por lo que hoy vamos a aprender 20 diferentes
conejito modelo pintando fronteras. Entonces para hacer primero las fronteras, estoy usando una escala y un marcador y hacer
segmentos para que podamos hacer frontera no es la
primera vez haciendo la tabla media y luego
hacer diez cortes para golpear. Para que haya bastantes segmentos para
el diseño de la frontera. Hagámoslo rápido. Para este tutorial, estaré
usando este fino liner Luxor. Probamos entonces conjunto de
diferentes colores. Puedes usar cualquier marketing tener. En el último video, hemos aprendido muchas formas
y usando esas formas hoy vamos a hacer frontera primero y
doble alineando el borde. Y entonces
lo llenaré de diseños. Estos son los
diseños que aprendimos. Utilizaremos el tercer diseño. Vas a hacer esta
tierra líneas angulares correctas y llenar toda la frontera. Este es el más popular, sin embargo el simple por
hacer gran parte de cualquier pintura. Por lo que primero se hace simple frontera. A continuación, pasamos a la segunda, haciendo la doble línea. Estaremos utilizando el
segundo diseño aquí. Simplemente vamos a hacer clic en él y
convertirla en una estructura de línea discontinua. Podemos utilizar este borde
en cualquier tipo de diseño, sobre todo si estamos haciendo
una composición de semillas. Esta frontera será
perfecta para eso. Ahora vamos a hacer el
segundo diseño. Y para eso estaremos utilizando
el octavo número de forma, que es una línea en zigzag. Entonces empecemos primero con hacer la doble línea
seguida de esto exactamente. Ahora, agregaremos
diseño adicional con la
ayuda de Martha roja. Estoy usando punta muy delgada, a menudo marcador de plomo, y usando eso estoy haciendo líneas
verticales. Esta también es una de las fronteras más fáciles,
sin embargo, la más popular
diseñada para la modernidad en. También puedes sentir el otro
lado con varios colores. Si queremos. Para el diseño Ford, volveremos a quitarlo de las formas básicas y
haciendo las líneas remolinadas. Esta lineas lineas luce fácil. Pero a veces la
gente realmente se abruma por esto. Ten cuidado al hacer la
doble línea para estas líneas 3D. De esta manera rediseñado realmente se ve bien y te dan una pintura. Dimensión diferente. Ahora con un marcador azul y
haciendo líneas verticales. Pero aquí estoy agregando un pequeño hueco
blanco en el fondo. Con eso, nuestro diseño de
frontera Ford está hecho. Ahora nos estamos mudando
a nuestro quinto. Aquí. Nuevamente, toma ayuda
de la capa de forma. Aquí estaremos usando la
hoja o la forma del ojo, que está situada
en el punto 9. Usando mi marcador permanente. Y simplemente haciendo la doble línea antes de hacer las formas de la hoja. Ahora vamos a hacer las formas de la hoja y haciendo que sus esquinas se articulen. También puedes sentir la
forma de la hoja con color verde. Hoy estaré usando el diseño de estilo
cartoony,
usando mi Martha después del frondoso borde. Ahora estaríamos usando este diseño de
seis puntos, que es un diseño de
semicírculo para hacer un borde tan rápido
usando el negro, estoy haciendo el borde. También estoy uniendo un poco de diseño gula
alrededor de la doble línea. Ahora con ayuda de
mi Martha azul y apenas haciendo semicírculos
para llenar el vacío. Ahora, moviéndose hacia una
flor de pétalo de árbol diseñada para eso, y otra vez haciendo líneas
dobles y llenando los huecos
con flores pequeñas. Después de eso, también
lo estoy sintiendo con agallas cualquier diseño. El octavo número de frontera, estaré usando un borde
florido. Para eso. Estoy haciendo
un pétalo lleno de flores. Por primera vez hacer espacio
para las flores. Y luego hice un círculo central, seguido por las hojas de Ford, que parece que los escarabajos
quieren la flor. Con el mismo diseño y
llenando todo el cuerpo. Bien, el contorno está hecho. Ahora estoy usando mi Marco violeta y acabo de conseguir pétalos de paloma colada. Ahora estamos listos para
hacer nuestra novena frontera. Para eso, estaré
usando el diseño cuadrado. He reemplazado el cuadrado en ángulos de
90 grados para que se vea como
una forma de diamante. Después de que el cuadrado
haya terminado de hacer, solo
estoy llenando la línea cuadrada, vertical y horizontal. He estado usando, izquierda para la horizontal y naranja
para las líneas verticales. Eso hace que nuestro noveno
liado esté listo. Para la décima, estaré usando diseños más simples que aprendimos en las formas. El diseño de barco de cinco puntos. Usando ese círculo, estaré
llenando toda la frontera. Seguido por, realmente hago
algún buen diseño de estudio. A esto se le llama cocina
alterna, y se ve hermosa. Después de eso, nos
inspiraremos nuestra tercera frontera y haremos una frontera similar
pero diferente. Estoy haciendo la línea en zigzag después de eso y tomando
inspiración para la frontera Ford. Y luego en lugar de
llenar la parte superior, me siento aquí,
la parte inferior. Estoy usando muy
bonito color rosa y haciendo el diseño del
botón vertical. Ahora para el siguiente, tomaremos este
diseño 2.5º y
agregaremos el diseño en una
forma más grande en la sala de juntas. Hace doble revestimiento de los círculos. Ahora usando un marcador marrón, estaré llenando la parte superior
del diseño del borde. Ahora, nos
inspiraremos el diseño siete y haciendo
las tres flores de pétalo. La diferencia es, voy a hacer. Tanto el revestimiento como el diseño de la flor de
cara inferior. Tenga cuidado al hacer
la proporción. Asegúrate de que esté apuntando. Ahora voy a empezar, los
diseños están hechos. Yo haciéndonos realmente
líneas alrededor de ella. Es el momento de colorear. Entonces usando un marcador rojo y
un negro, no
me he sentido
con el diseño del destino. Bonito borde es también lo que se
inspira en las formas de la hoja. Pero aquí lo colocaremos de
manera muy diferente. Primero estoy haciendo unas líneas arremolinadas. Y luego en cada brecha
realmente he estado haciendo una hoja. Alguna vez escucharás hablar de la forma de
la hoja de las lecciones anteriores. Entonces no volveré a
enseñar eso, solo haciendo formas de hojas
y llenando los huecos. Ahora usando un marcador
permanente violeta, estoy haciendo las cuerdas de las hojas y luego llenando
el botón de la hoja. Cualquier cosa. Con eso, me voy a ir a la frontera se hace, pero aún no hemos terminado. Ahora, voy a hacer otro diseño
frondoso de frontera. Aquí. Sólo he
usado gran cantidad de hojas para llenar toda
la frontera. Ahora, hagamos los grandes saltos. Desde el fondo de una hoja, estaré haciendo otra hoja, haciendo
así el borde completo usando líneas verticales
y consigue nuevo diseño. Estoy sintiendo un lado y
otro lado. Puedes pintar. Aquí. Estoy usando un marcador
para sentir otro estado. Para la siguiente. Nuevamente, se inspira en
el tercer diseño de la frontera. Esto te dirá
desde una frontera cuántos tipos diferentes
de fronteras puedes hacer. Después de hacer tipo similar de diseñado y
llenar la porción superior. Ahora estoy haciendo una hoja o una estructura de flores
en la oscuridad. Sí. Esta es una flor de tres pétalos. Volveremos a
llenarlo de diseño de coseno. Siguiente frontera estaré utilizando
diseño de flores y luego dejaré esta primera vez haciendo un
doble para la flor. Y luego desde el
patrón inferior haciendo la hoja. Entonces otra vez haciendo un
ruidoso y aquí por la parte superior y mezclándola de
nuevo desde la parte inferior. Este diseño puede ser
muy complicado a veces. Así que ten cuidado y refresca
tu mente antes de que los sueños se alimenten en el centro de la
flor con el diseño. Estoy usando cruces.
¿ Quién siente esto? Espero que recuerden la eclosión
cruzada. Esta es la técnica de
eclosión de cruz oscura. Ahora diseñaremos la hoja con la captura del diseño
y el color negro. Nos
quedan cinco más para completar nuestros 20 diseños de madre
cuando nos compró. A continuación se presenta un diseño de peces de ancho de
borde muy bonito. Sí, lo haremos. Principalmente la
frontera con hagfiches. Moviendo en detalle cómo los peces o los peces diseñan
en la próxima sesión, luego solo completan los
peces muy rápidamente. Ahora veremos
que el exceso del diseño de la frontera de peces
con una línea discontinua. El próximo diseño de borde, estaremos tomando ayuda del
diseño o la forma de la carpa. Y empezaremos haciendo líneas
garabateadas que
tengan verticales. Y luego agrega la pequeña flor. Nuevamente, nos haremos
líneas de verdad y haremos una flor. Por lo que habrá líneas
y flores alternas para este
tipo de maravillas. Ahora, el diseño básico está hecho. Agregaremos calle
detallando roja. El último y el
penúltimo diseño fronterizo. Sólo estoy mezclado emparejado con
diseñar y agregarlo
para hacer un nuevo borde. misma manera
también se puede hacer desajuste y hacer un maravilloso nuevo
tipo de frontera ocupado. No olvides agregar ninguno si
haces algún nuevo tipo de frontera. Con un poco más de coloración, terminamos nuestros últimos
20 diseños de frontera. Todos y cada diseño de la frontera
es muy especial y único. Se ven hermosos en cualquier
tipo de mini pintura mental. En los próximos videos estaremos aprendiendo mucho
músculo cuando las artes, así que mantente atentos para eso.
4. Flor de Madhubani: Hoy estaremos aprendiendo 15-plus modelo muchas flores que son realmente,
realmente variables. En los últimos videos, aprendimos fronteras Madani
y formas uno-a-muchos. Usando eso, hoy,
estaremos creando modales muchas flores. Estoy usando mi pluma Sakura Micron, pero puedes usar cualquier
marcador que tengas para la primera flor que
empecé a hacer a través. Ahora volveremos a hacer cruz y unirnos al exterior con forma
circular como esta. Después de eso, estoy doblemente
alineando toda la flor. Ahora lo practiquemos de nuevo. Este es el modelo más simple
de cualquier flor para dibujar, pero comenzar con
la cruz es
muy crucial para hacer
una flor perfecta. Entonces con eso, se hace nuestra
primera flor, nos moveremos a nuestra siguiente. Siguiente flor es bastante
familiar para ti ya que he usado esta flor como el
diseño en el video fronterizo. Empezaremos con un círculo, luego hacemos cuatro pétalos en la esquina
cuatro del círculo. Aún no ha terminado. Volveremos a hacerlo y uniremos a los amargos con otros pétalos
circulares. Esta es la razón por la que les dije que practicaran antes los
diseños circulares. Pero el siguiente es n, hará un círculo y luego agregará líneas
rectas desde el
centro y el lado opuesto, mismas que paralelas y verticales
y dentro de ellas. A continuación, necesitamos unirnos a la parte superior de estas
líneas por abajo de la nave. Entonces tu flor está lista. Para agregar un poco
más de bondad. Estoy agregando un
doble led más a su alrededor. El cuarto es
casi similar, pero en lugar de
unirlo enorme círculo, me estaré uniendo en
un círculo curvy nano. Echa un vistazo a la flor. Es muy difícil hacer una elección entre la
tercera y la cuarta. El agua se ve muy bonita
y muy bonita. Ahora vamos a hacer
media flor para eso. Empezamos con medio círculo. Agregando algunos picos
alrededor del círculo. Asegúrate de que sea similar en tamaño. Y uniendo la parte superior de las diapositivas con la misma
manera que la tercera. Ahora, o sentirás pétalos
alternos
con diseño de coseno. Por lo que nuestra quinta flor también
está hecha. Nuestra seis flor será una flor Ford Pinto que
volveremos a empezar con la ronda. Entonces haríamos una cruz y
en el centro, el suelo. Ahora nos uniremos a la clase
con el punto en forma de D. No olvides añadir una pequeña línea en
medio de cada pétalo. El siguiente nivel será
similar a ese. Pero en lugar de f-orbitales, habrá ocho. Puede iniciar una nueva
línea si queremos, pero siempre asegúrate de que
después de hacer una,
haces lo contrario, exactamente opuesta, esta manera también puedes
hacer el cuatro pétalo uno. Será cocido al vapor, sólo
un poquito de rotar. Ahora vamos a hacer nuestra
flor de la misma manera que estamos haciendo las líneas y
uniéndonos en una punta puntiaguda. Este flores puntiagudas y no muy popular en pinturas de
dinero modernas, pero donde se usa, se ve muy bonito. Ahora voy a hacer otra flor. Esta flor casi se
parece a la tercera. Pero en lugar de la doble línea, estaré agregando un círculo plano. Colorear, dejar el
círculo como blanco. Se verá impresionante. Esta próxima flor es
mi más favorita. Porque esto es lo más
cercano a la naturaleza. Estoy haciendo cinco puntos
alrededor del círculo, como estrella, y luego
uniéndola con pétalos curvos naturales. Así es como se ve lo
natural. De nuevo, estoy agregando una
pequeña línea entre los pétalos para que se
vea más naturalista. Siguiente flor es muy familiar ya muchas fronteras hemos utilizado
ese tipo de flor. Sí, es una flor de tres pétalos. Empezaremos haciendo medio
círculo y luego
llenarnos de pétalos. Sólo estoy doble alineando el diseño de la flor y
llenando con diseño de corte. A continuación se presenta un diseño de flores
circulares muy fácil. Veamos cómo podemos hacer eso. De esta manera agrega algunos picos que
unen la cáscara exterior y la parte interior y siente pétalos
alternos con diseño de
Kretzmann. Esta flor también se
ve muy bien. En la parte final, estaremos mirando algunos diseños de flores de
sentimiento. Estas flores y
necesarias si quieres llenar el fondo o hacer algún
detalle adicional mientras
se trata de unas hermosas flores de tres
pétalos. Mira, ahora estoy agregando Wonderwall y pétalo
ancho consigue InDesign. Y se ve tan bonita. Hagamos ahora dos flores
adicionales, que son muy pequeñas, flor
diminuta pero pueden ser
útiles por algunas veces. Te mostraré cuándo usar
esto en los próximos videos. Hoy aprendemos hermoso diseño de flores de aspecto 15-plus
para tu modelo. Cuando pidieron,
espero que te guste esto, están viniendo más
en los próximos videos. Entonces mantente atento.
5. Hojas de Madhubani: En los videos anteriores, aprendimos flor
y las fronteras. En este video aprenderemos cinco hojas diferentes de
pintura Modigliani. Florida y el piso ahora son partes
esenciales de
múltiples pinturas nuevas. Estoy tan emocionado como
estoy enseñando hoy, vive como en el video de forma, ya
sabemos cómo se verá la forma de la
hoja. Entonces así será la hoja. Así que hagamos algunas hojas. El primero es muy sencillo. Sólo estoy dando el salto. Y en el medio estoy
haciendo una línea. Esta es la
forma más simple de hojas. Puedes pintarlo con color
verde o amarillo
o dejarlo blanco. Vamos a llenarlo
con mi marcador verde. A continuación vamos a dibujar, tengo PS10. Deja para eso. Primero. Estoy haciendo formas
de hojas simples que ya
conocemos. Ahora, voy a dar recortes nombre está entrando en ella. Por un lado. Estoy haciendo líneas paralelas
de ángulo leve. Y al otro lado estoy haciendo
la imagen espejo de eso. Mira lo fácilmente que hicimos un diseño de vidas de estilo
gutsy. A continuación vamos a hacer
medio consigue nuevo diseño. Eso de nuevo, estoy
haciendo algunas hojas. Y aquí con un lado, voy a estar haciendo eso me tocó. Y otro lado que
leeré sigue siendo blanco. También puedes colorearlo, pero un lado estará cortando. La cuarta hoja es un poco. Porque aquí la parte exterior de la hoja y el
diseño dicen lo mismo. En lugar de agregar una sola línea, estaré agregando una
doble línea en ella. La siguiente hoja también es
muy simple y hacen formas
normales y luego llenándola de diseño de
coseno único. Estas hojas también son
muy populares y se ve bien en cualquier tipo
de Madame cualquier pintura. Ahora, estaré usando mi
marcador para hacer el coseno. Con eso son para modelo fácil
cuando se deja se hacen. ¿ No es bastante
simple? En efecto lo es. Olvidé mencionar una cosa. También puedes colorear
la cuarta hoja. Se verá tan bien
como el normal. Vamos a dispositivo de nuevo las cuatro hojas que
aprendimos hoy. Levanta, levanta, levanta, levanta cuatro
y finalmente la pelea. Espero que te haya gustado esta lección. En la siguiente lección, estaremos
aprendiendo muchas cosas nuevas.
6. Árboles de Madhubani: Hoy vamos a aprender
modelo cuando trata múltiples ramas en método realmente
rápido y fácil. Para hacer sucursales eran realmente tomar ayuda de la
primera lección de barco. Usaremos el décimo número de forma y luego algunas hojas lección
de la hoja y crearemos aspecto hermoso pero
de cualquier rama de pintura, ramas no se pueden
completar sin flores, por lo que lo haremos toma ayuda
de la flor. Escúchalo. Primero.
Empecemos con algunos realmente diseñados
usando mi bolígrafo micrón. Sólo estoy haciendo algunas líneas. Las líneas de ramas no
son líneas paralelas, se
unirán al final. Estos son muy diferentes, pero aprendemos la capa de forma. Por lo que aquí tenemos que
sumar líneas no mejores. También puedes comenzar desde la parte
superior y hacer línea. También. Puedes empezar
desde abajo y unirte y la parte superior
así lo estoy haciendo ahora. No hay regla dura y rápida. ¿ Cuántas ramas
necesitas hacer? Simplemente haz generosa
cantidad de ramas para que las hojas puedas
llenar toda la zona. Además, las formas de las ramas están acuerdo a usted,
según el espacio. También asegúrese de que haya suficiente número de brechas
entre las ramas. Ahora, agregaremos algún
diseño en las ramas. Estoy haciendo, o tres líneas
paralelas en el diseño. Este diseño en ramas es muy popular en la pintura
Modigliani. Después de que se hace el diseño, solo
estoy convirtiendo la
rama al color negro. Estoy usando mi mercado
para pintarlo de negro. También puedes usar
agua o en realidad, también
podrías usar un color
marrón si lo deseas, porque ese es el
color original de las ramas. misma manera lo estoy haciendo en las ramas
principal y en las subramas. Mantén el diseño blanco y
no incluyas ningún tipo de In. Mira, nuestras sucursales se
ven tan hermosas. Ahora, le agregaremos hojas. Para eso, estaré
usando mi lección. Ahora, usando mi fino trazador de líneas,
estoy haciendo hojas. Estoy haciendo hojas más pequeñas
en apenas enviadas el uno al otro. Ve cómo bordes ahí estoy haciendo y sus luce
tan densos como árbol. Tendrás que
practicar esta cosa, asegúrate de no
dejar ningún espacio vacío. Siente cada parte con hojas. A lo mejor es pequeño o grande. Sólo tendrás que llenarlo. Para lucir más bella. Necesitas practicar ramas regularmente
para que sea perfecto. Rama perfecta es
siempre luce hermosa. Se puede utilizar esto como fondo
o como tema principal. No importa
dónde arranques las hojas desde
arriba o por abajo. Solo necesitas alimentarlo. Por ejemplo, ahora, estoy
empezando desde abajo. Antes de eso,
lo hice en la cima. Entonces la orientación
no importa. Aquí, solo necesitamos hacer hojas de aspecto
afilado. Mostré un ejemplo de hojas, la más simple, puedes usar cualquier tipo
de hojas que quieras. Vamos a recapitular otra vez. Líneas remolinadas, unen
las líneas, lentamente, crecieron ese diseño con líneas
paralelas y llenan
las ramas. Eso es todo. Tus primeras ramas están hechas. En este tipo de marcas. Estaré usando formas rizadas. Vea cómo se
ven las formas de manera similar. Y nos uniremos y
otro estará abierto. No debe ser líneas paralelas. Debe haber el mismo
diseño que hice antes, pero la forma general será
diferente a la anterior. Hagámoslo de nuevo para comprobar cómo puedes hacerlo muy fácilmente. Simplemente fluye tu mano. Ahora, apliquemos esto en ramas de la vida
real diseñadas. Estoy haciendo que la
rama principal sea larga y gruesa. Y al costado,
haré sub ramas del árbol de manera similar. Mira, así es como se ve. Ahora. Ahora le estoy agregando diseños
alineados con pedal. Ahora, me gustaría añadir algunas flores en las
ramas para eso. Y como de costumbre, tomando el ejemplo
de la flor, escucha. Entonces esta flor que
voy a hacer hoy. Empecemos ahora a
filtrar la flor. Estaré usando el diseño de
media flor. Entonces hagámoslo. No añadas demasiadas flores. Basta con añadir nominal. Lo que alguna vez lo necesites. Estoy agregando algunas flores en las esquinas y alguna flor
en la parte superior de las ramas. Siempre sea paciente mientras
lo hace bien
NOSOTROS pintamos, es muy esencial
hacerte muy paciente, estable para que puedas
obtener una gran lección. Ahora, agregaré algunas hojas. El nos deja similares
a las hojas anteriores. Sólo estoy agregando para hacer
el espacio para la flor. Asegúrate de que en
cantidad suficiente de hojas, pero no se congestionará, pero se verá hermosa. Así que ten cuidado al agregar hojas. La práctica te hará perfecta. Así que sólo sigue practicando. Poco a poco agregaré más y más hojas para que las ramas
se vean más llenas. Si tienes alguna pregunta, no olvides preguntarme. Siempre estoy ahí para ayudarte con eso. Nuestro árbol está hecho. Ahora en el caso de las hojas, he estado haciendo diseño gutsy. En algunas de las hojas alternas, estaré agregando diseño de
gula negra. Y más tarde parte agregaré diseños de coseno
verde. Es tan hermoso, parece que puedes usar cualquier tipo de diseño que aprendimos
en las lecciones anteriores. Cuanto más tiempo
tardaremos en lograrlo, más pacientes tienes. Y el
trabajo más detallado la
pintura Modigliani cuando baja, más bella, no
aplique ningún tipo de atajos. Intenta siempre seguir
lo que has aprendido. Caída sólo un maestro y él
ganará todo lo demás. Como último toque final, solo
estoy usando mi marcador rojo
y haciendo pétalos de colores. De nuevo, estoy diciendo que puedes
usar lo académico, cualquier tipo de color
para que sea justo, me siento cómodo con los
marcadores para animar usándolo. Ahora aprenderemos
dos árboles más. Entonces primero es el plátano. Entonces el plátano es uno
de los árboles favoritos. Se ve increíble y
muchos de ellos se están duplicando. Los artistas usan esto. No hacemos plátano lleno. Simplemente mantendremos algunas de las hojas flotando
de los sujetos. Hablando por la frontera. Crear hojas de vainilla
es muy fácil y simple y simplemente el
doble esbozándola. Y ahora voy a llenar
de diseño Katrina usando mi marcador verde claro
y verde oscuro. Esta velocidad es velocidad muy
en tiempo real. Si no eres
tanta velocidad mientras haces el diseño del coseno no varies
en los días iniciales de la mía. Tampoco soy tan rápido. Por lo que solo practicar te
hará perfecto. Asegúrese de que los huecos entre los pulmones paralelos
estén bien mantenidos. Hagamos ahora un estilo de rama muy
simple. Aquí. No vamos a hacer doble
línea desde las sucursales. Haremos una sola línea
y luego haremos hojas. Esta sucursal también se veía bastante
buena en alguna condición. Pero hay que encontrar cuando
esta velocidad se vea bien. También puedes agregar hojas de diferentes formas y muchos tipos de flores en estas ramas. Si quieres hacer
aves en las ramas, asegúrate de que las
dos ramas anteriores, porque rama delgada y
barcos no irán juntos. Ahora voy a hacer pequeños, pequeños capullos florales, o puedes poner flores en la
parte superior de las ramas. Esto le dará el árbol
total o rejilla. Y será
visualmente agradable. Sólo estoy agregando un
poco de toque de rojo para que se vea
más como una flor. Eso voy a ver. Nuestra lección ha terminado. Hoy hemos aprendido muchas ramas. Espero que les guste esta lección. Volveremos a reunirnos
en la próxima lección.
7. Madhubani Lotus: Hoy vamos a aprender seis diseños diferentes de Modigliani
Lotus. Veamos primero la primera
ley hace la más simple. Aquí estaremos usando sólo el contorno en lugar
de sakura micrón pluma. Hoy estoy usando bombardero
y Martha de cámara. Puedes usar cualquier color o
cualquier pincel si quieres. Simplemente empiece con el lado interior y expanda los pétalos
por la vía exterior. Eso es muy simple pero flexible tipo de look disponible
en pétalos de loto. Así que asegúrate de encender eso. Estoy haciendo algunos pétalos
al revés. Esto casi se
parece a las hojas, esto y aprendimos antes. Solo estoy agregando
detalles adicionales antes de completarlo. Puedes recogerlo o puedes
dar separación y color, dos colores separados
en cada pétalos. Impresionante, agregando algún diseño de
cuestionario en el lado negativo, estructuras
foliares. Ya he dicho que la primera
ley sí, está hecha. Ahora nos estamos moviendo a
como el segundo loto. Estoy haciendo un pequeño en forma de corazón y centrado
que estaré agregando pétalos. Este caso, el pétalo
medio es muy pequeño y aumentará a
medida que crezcan los pétalos exteriores. Echemos un vistazo más de cerca. Mira aquí, sin hacer
todos los pétalos juntos, estoy haciendo uno por uno y
diseñándolo con estilo gutsy. Depende de ti qué método
quieres proceder. Pero necesito mostrarte
todo. Así que vamos a completar. La segunda flor fue muy lenta y pacientemente. El modo paciente a tener. Cuanto más hermoso se verá su
trabajo. Haré diseño de araña de
tallo y tallo. Este diseño que ya
aprendimos en Modo, cualquier árbol son múltiples ramas
con nombre lección. Ahora después de hacer la
segunda prueba de carga, vamos por nuestra tercera. Este loto es el
más extravagante, la glucosa, estará teniendo mucha cantidad de
pétalos a su alrededor. Se puede ver cuántos número
de papeles y agregados y luego agregando gutsy diseñado para
que todos y cada pétalo
añada distinguible. Estoy usando al estilo
de diseño de cutscene. Queda una bonita, en ángulo recto
. Mira lo hermoso que se ve. También puedes dar colores
rojos, forro. Siguiente color,
sensación de color a esta cosa. Tenga cuidado al hacer
el diseño del estudio de prueba. Asegúrate de que tus líneas
no se toquen entre sí. La brecha debe seguir siendo la misma. Puedes hacer la
cantidad correcta de práctica para que esta racha sea accesible. Ahora sólo estoy
dobleciendo toda la flor. Entonces, ¿con qué facilidad hemos
completado nuestra carga de tres? Ahora iremos a
la cuarta. Para el cuarto,
haré toda una composición. Por ejemplo, voy a
empezar con la flor, luego mezclarlas hojas, y encontrar cualquier mezcla un poco de
agua a su alrededor. Con esto realmente
diseñado, aprendimos, estoy haciendo el tallo
de la flor, agregando dos diseño circular
para hacer las hojas. Espero que estén familiarizados
con este diseño. Nos hemos utilizado para hacer uno de nuestros bordes diseñado
con la línea discontinua. Estoy alternando, llenando
los pétalos de la flor. Por último con
un poco más de línea discontinua y haciendo que el agua a su alrededor. Con eso, nos estamos mudando
a nuestro quinto Lotus. Este loto es muy simple, pero a veces a los ojos, se verá muy difícil. El motivo principal es el nuevo diseño que
voy a utilizar aquí. Ahora, empecé a hacer
eso, eso
es aseado, es ver cómo
lo estoy haciendo parecer más atractivo. En el pétalo principal, hice dos líneas en comparación con la adyacente mejor cuando estoy
haciendo una línea de negocio. Ahora, alimentaré la
masa inferior de la broca alterna. Mira lo magnífico que está cuidando de eso
y yendo hacia mi diseño de flores más favorito o la
carga más favoritada como está diseñada. Este tipo de prueba de carga
es muy auspicioso. Esta prueba de carga se utiliza
para muchas imágenes que han conseguido diosas
en la pintura moderna. Te pediré que no
mires a PS10 por todas partes. No, realmente con cuidado y
mantener algunos espacios vacíos. Se verá más
hermoso si haces eso. Ver, Hola, estoy
apilando los pétalos. ¿ No se ve súper increíble? Sí, lo es. Déjame saber cuál de estos diseñan nuestro
favorito para ti. Asegúrate de practicar
los pétalos de loto
porque es un poco difícil que a veces los alumnos encuentren. Realmente espero que te haya
gustado esta lección. Nos volveremos a ver
en la siguiente lección, en el siguiente video. Nos vemos entonces.
8. Pez Madhubani: Hoy vamos a aprender modelo
cuando un solo pez, así
como Moldavia
necesita pez dual. Antes de comenzar los diseños de la
nevera, solo
estoy usando mi
escala y lápiz, haciendo algunos espacios
para los peces. Aprenderemos cepillos limpios, normales y a peces
circulares. Empezaremos con
la forma de pez. Primero. Tres formas son bastante difíciles. Entonces si puedes ponerte
en la primera vez, no te
preocupes, está
completamente bien. En mi lista inicial, me siento igual, pero
sigo practicando el lunes. Definitivamente le daremos esto. Estoy haciendo los amigos de los peces agregando algún diseño de club para que se vea más hermoso. Y luego los espacios restantes, estaré agregando un poco extra de amigos para que se
vea hermosa. Después de que esto se haga,
haremos los ojos, haremos
los ojos redondos para Fisher, no el alargado
que aprendimos antes. Ahora usaré mis dos marcadores. Uno es rojo y otro es negro con buffer
Justin Nick y agregando
detalles a través de los peces. Si lo desea,
puede usar la pluma de nip. No merece algunas pinturas
acrílicas en el agua. Y usando tu bolígrafo, puedes hacer este tipo de diseño. Se puede utilizar cualquiera de
estos entonces nuevo deseo, No necesariamente, es
necesario seguir exactamente el mismo diseño en el mío. Después de que se hace el forro básico, ahora
estoy haciendo el coseno. Bueno. Primero partiré
desde la cola. Después de que esto se haga, iré a los finlandeses, ver cómo estoy dejando alguna parte y haciendo el
cutscene, las cosas restantes. Ahora, usaré mi fino trazador de líneas y algunas
formas que aprendimos antes. Estoy usando esa forma. Esto es simple coger cualquier diseño. Espero que recuerden las formas. Recapitulemos una vez más. Estas son las formas.
Y para las aletas, estoy usando el
número de palos de formas. No pongas menos cantidad
de esa serpiente, o no pongas demasiada
cantidad de dinero. Es necesario entender
esto con mucho cuidado. Ahora, usando el sexto número
de diseño de medio círculo, estoy llenando todo el
cuerpo de los peces. No estoy acelerando el video para hacerte sentir la velocidad en tiempo
real. A veces la gente se
siente realmente incómoda si se les
ve como buenos videos, especialmente cuando están
aprendiendo algo. Ahora, estoy agregando uno a cada uno de los espacios para que se
vea más bella. Olvidé sumar las hojas. Así que hagamos los labios de los peces. Vamos a completar
esto para terminar agregando algunos
detalles más a la sidra. Pero después de que terminen los primeros peces, Ahora
nos estamos moviendo a
como segundo pez. Este pez, la
estructura corporal será más o menos
parecida a la primera, pero los diseños son
completamente diferentes. Se puede ver el pez entonces es tanto curvo que
el anterior. Hagamos la
porción del cuello y los ojos. Ahora vamos a hacer un largo y hermoso
giro de aspecto establecido en el cuerpo del pez. Puedes hacer tantos experimentos que quieras por hacer
este diseño de peces. Depende completamente de ti
lo que quieras dibujar. Ahora sintamos el diseño
con diseño de coseno. Y volveremos más tarde. Después de esto, haré
cruces usando mi bolígrafo rojo. Por lo que habrá diseño de eclosión de cruz roja a
negra. De nuevo, estoy haciendo cruces
en la parte de la cola. Ahora para la valla, puedes experimentar mucho, pero estoy usando una red Walter, diseño
rojo y negro. Simplemente me encanta conseguir el diseño. Es más detallado y
luce hermoso en Lienzo. Exactamente de la misma manera como la otra. Estoy llenando este campo con red
Walton, negra y roja. Nunca le hagas a las aletas.
Diseño diferente. Siempre asegúrate de que
haya una simetría y una
estructura simétrica ocurriendo en el barro cuando estás pintando. Ahora, con la ayuda de
mi delineador fino negro, solo
estoy agregando
una cantidad muy pequeña de escamas y en todo el
cuerpo del pez. Nuestro segundo diseño de peces está hecho. En la tercera ranura, estaremos diseñando pequeños tipos de peces que siempre usamos. Los dos
peces anteriores son realmente grandes, por lo que lleva más tiempo. Pero si sientes que tienes un espacio más pequeño y un
poco de tiempo, estos peces son
apropiados para ese tiempo. Es sólo el cuerpo. No tales amigos ni diseños. Sin embargo, este pez se ve
muy bonito en Lienzo. Voy a llenar todo el cuerpo
con diseño de procesamiento, pero se asegura de que el hueco sea
muy grande en este caso, en el
diseño de la pregunta de vapor cola como anterior. Ahora vamos a hacer otro pez
pequeño que también se ve muy parecido
al primero, pero no hay barda a su alrededor. Quién puede ver lo lindos
que se ven los peces, pesar de que
no son tan extravagantes. Y los dos anteriores, después de que
aprendamos pez solo ahora haremos el pez conjunto. El periodo conjunto de los peces son muy populares en la pintura moderna. Necesitas un poco más de cuidado
extra mientras haces esto. Primero, estoy midiendo por
dónde
arrancará
mi cabeza y donde terminaremos mi cola. Siempre debe tener lo contrario
diseñado desde el principio. Entonces, una vez que arranquemos
la cabeza, la cola se detendrá en el
punto opuesto exacto de la cabeza. Este tipo de peces que ya
practicamos en nuestro diseño fronterizo. Se puede ver esto, pero será más diseñado
y más detallado. Uno de la cola de un pez, comenzaremos otro pez. A primera vista, se
verá hermosa, difícil. Pero créeme,
no es difícil en absoluto. Entonces el círculo, utilicé una
brújula para hacer el círculo. Por cierto, también se puede
utilizar el método de mano alzada. Después de que se hace el cuerpo principal, ahora
estamos empezando a hacer
los otros detalles como aleta, ojos, boca, y escamas. Siempre se puede hacer aletas
un poco más grandes en el pez correcto, pero debido a limitaciones de espacio y hacer más pequeñas, en este caso. Ahora es el momento de
llenar los peces con el mismo tipo de diseño
que aprendimos antes. Si quieres
acelerar los videos, pero guardaré el video tan tiempo
real como estás
aprendiendo de esto. Pronto el Fisher Body,
sí agrego diseño diferente. Acabo de separarlo en dos partes y añadiendo
rojo se metió en ella. Y luego la otra
mitad del cuerpo, estoy agregando negros. Hola líneas. A continuación lo haré cruz
eclosionada. Para aletas. Es normal que no lo esté, así que lo guardaré como está. En la siguiente parte. Estoy usando coseno y le
daré el mismo
diseño a los otros peces. También. Primero
necesitarás practicar pescado
único y luego
puedes hacer el unir pescado desnudo. Así que sólo estoy haciendo los otros peces como el mismo diseño
que los peces anteriores. Ya sabes
hacer peces gigantes. Hagamos otro pez gigante. Estaré haciendo tres puntos, uno de arriba cuando medio,
y uno inferior. En caso de desesperación, se unirá
la cabeza y el Tailwind
se unió en el centro. Por esta razón, los puntos son muy importantes. Mis peces ya no tienen espacios
para campos, pero eres
libre de agregar amigos y buena cantidad de
gran tamaño de aletas. Te acuerdas del gran acabado, más detalle puedes portar, y cuanto más hermoso
estás pintando con look like. Ahora primero estoy agregando
algo de gula negra. Y luego por fin agregaré a los Guardias Rojos nuevos
diseños y haciendo los ojos y lentamente avanzaré
hacia el fondo. Aquí estoy haciendo un
tipo diferente de Dove Body Design. Déjame saber cuál del diseño de los
peces es bastante dos. Ya
ves lo hermoso se ve por el rojo y el negro
que está en el diseño. Esto no es muy difícil. Solo necesitas practicar. Si consigues bien las formas
básicas, eres libre de trabajar en InDesign y cada diseño
será una obra maestra. Asustado. Ahora terminemos rápidamente todo el diseño de peces. Aceleremos y veamos. Me encantan mis diseños anteriores
son exactamente los mismos. Por lo que enseñé a hacerte un
nuevo diseño. Todavía me gusta el
primero es mejor. Pero avísame lo que enseñaste. Con este cuento de peces desconjuntos. Finalmente hicimos nuestra lección
para Módulo muchos peces. Espero que te haya gustado esta lección. Tenemos más por venir
en los próximos videos. Entonces mantente atento para eso.
9. Pájaro de Madhubani: Hoy cargaremos ayuda, hermosa buscando valor
madre por diseño. Empezamos con la primera parte, que es muy fácil y sencilla. Ya he hecho ocho cajas para que pueda dibujar
el pájaro más fácilmente. Nano organizado. Entonces empezaré con un círculo que aprendimos de
la lección de forma. Entonces esta es la hoja de escucha de
forma. Espero que te acuerdes. Y espero que ahora puedan hacer
perfectamente círculos
sin ningún problema. Después de la cabeza, hice
la gran N por forma ovalada. Hice el cuerpo. Ahora en la parte inferior, solo
estoy haciendo una curva, haciendo anillos y las piernas. Ahora usando mi fino escritor Luxor, solo
estoy agregando recortes rediseño que ya
aprendimos en la lección del barco. También podrías
llenarlo de colores si quieres. Pero hoy voy a mostrar
sólo cortes en InDesign. Ahora con otro color, estoy haciendo coseno
en las alas con mi pluma Sakura Micron y solo agregando algunos
detalles en las piernas, seguido por el pico. Ahora, vamos a hacer un pájaro de aspecto muy
popular, empezando por la cabeza, con el círculo popular, seguido por el pico afilado. Este tipo de aves
como cuerpo en forma de V. Entonces mira cómo estoy haciendo el cuerpo. Es muy fácil
hacer esto un poco, incluso estar perfectamente bien. Haciendo algunas alas, algún
diseño de equipo seguido de las piernas. Es un momento perfecto para agregar algunos nuevos diseños en las alas. Por lo que aquí estoy agregando, de nuevo, asegúrate de que los huecos sean iguales y que las líneas
no se toquen entre sí. Ahora, llenaré todo
el cuerpo
del ave usando formas circulares. Asegúrate de que los círculos
no se superpongan entre sí. Puedes ver claramente cada uno de los circuitos
cuando miras el cuerpo. Esa nota, he
completado los segundos cogollos. Ahora pasaremos
al tercero. La tercera bala es más o menos similar a
la segunda. La diferencia está en las
alas, el diseño de la cabeza. Entonces veamos lo
diferente que es. Sí, quiero decir, algunos seres
morales en el cuerpo y algunos
diseños más en la parte de la cabeza. Usando mi Martha muerta, solo
estoy sintiendo algún cuerpo estudiantil de diseño
brillante. Espero que el diseño
de Anillos
te sea bien conocido porque aprendimos
esto en la sección de peces. En una parte, agregaré negro, y en otra parte
agregaré lectura. Esta combinación
católica negra y roja. Se ve increíble en papel. Con eso, hemos
terminado nuestro tercer voltio. Ahora avanzaremos
al cuarto. Empieza cuarto uno, igual que la cabeza, pero no completaremos
el circuito. En cambio, arrancaremos el cuello, haremos el cuerpo, y lo
terminaremos en la cola. Ahora vamos a hacer los
lagos y las alas. Ahora comenzaremos a sumar
detalles al cuerpo. Simplemente haz los colores. Y luego llenaremos el cuerpo. Diseño de habilidad tipo pez. Después de esto, le agregaremos algunos diseños
rojos en realidad. Ahora, haremos nuestro quinto, pero la cabeza comenzará
con el medio círculo, seguido de la
semana en forma de V después de eso, y haciendo los ojos
seguidos por el cuerpo. Esta forma es muy
fácil de hacer y el ave también se ve
bastante proficiente. Este tipo de aves que
generalmente vemos en primavera. Por lo que estas aves son muy populares
en la pintura Modigliani. Acabo de hacer algún diseño
adicional y doble revestimiento de la embarcación. Ahora con mi marcador rojo, voy a hacer estoy cancelando obras. Con eso. Nos estamos moviendo
hacia nuestro próximo bicho, que es nuestro sexto brote, comenzará con la cabeza redonda, seguida de la más aguda. Ver aquí, las dos semanas
son diferentes en tamaño. Le damos el aspecto de un mejor. Primero haremos las alas y luego el cuerpo. La forma del cuerpo es muy
similar a la anterior. Estoy haciendo la rama sobre la
que está sentada la sangre. Entonces sentiré todo
el libro con diseñadores
similares de Mandela. No hay
regla dura y rápida sobre el diseño. Puedes usar cualquier diseño que quieras. Simplemente agregando un
poco de cantidad de gula en las
alas y las colas, seguido de algún
diseño en la cabeza. Estamos casi al fin. Sólo nos
quedan dos pájaros. Para empezar. Empieza con la cabeza. Esta es una de las
posiciones favoritas de un pájaro. Mira lo bellamente que
está sentado en una rama. Esta cifra necesita mucha
más práctica para dominar. Así que sigue practicando para
que esto sea perfecto. Sólo estoy agregando un pico y
uniéndolo al cuerpo, seguido de una cola. No tengo suficiente
mancha para la cola, pero puedes hacer una cola
más larga si quieres, y simplemente haciendo las ramas. Y luego llenaré el
tablero con diversos diseños. No estoy usando ningún color de deuda, pero definitivamente puedes usar Leer eso. ¿ Está este ave también está
casi completa. Iremos a la siguiente. Esta lección de pájaro
será muy incompleta si no te
enseño en un movimiento volador. Así que hagamos un barco
que está volando. Empezaré con las
alas en lugar de la cabeza, para
luego hacer la cabeza
seguida de los ojos. Y la forma del cuerpo es estructuras parecidas a hojas
que aprendimos antes. Y habrá cuento
muy simple que ya aprendimos. Doble rayo los anillos
para darle el punto culminante. Ahora estoy agregando algunos
diseños florales en los anillos. No añadas demasiados diseños para que pueda parecer congestionado. Basta con añadir la cantidad correcta de detalles en las
alas y el cuerpo. Simplemente llenando el cuerpo
con diseño punteado. Las piernas se verán así. Por último, hemos hecho completar
nuestros ocho diseños audaces. Espero que te haya gustado y que todos me hagan saber cuál
es su palabra favorita. En la siguiente lección nos
llamarán porque pico, nuevo tiene mucha
variedad. Entonces mantente atento.
10. Vaca de Madhubani: Hoy vamos
a aprender hermosa a vaca magallánica con una
gran cantidad de detalle. Para hacer nuestra primera vaca, empezaré con la cabeza. Vamos a hacer
un diseño remolino donde el lado superior
sea más grueso que lado
inferior y hacer exactamente los mismos readymades
para formar la cabeza. Entonces lo hicimos los cuernos, seguidos de las orejas. Para las orejas, podemos tomar la inspiración de la forma de
la hoja. Ahora, vamos a hacer el cuerpo que vamos a empezar
con la porción superior. Mezcle lentamente códigos y
uniéndose a las piernas. Tenga cuidado al hacer
las piernas porque las piernas o algo que siempre la gente
para qué, y hacer errores. Lenta y con cuidado. No hay caza por hacer que se pague una hermosa cantidad
de dinero. Después de las piernas que hicieron. Ahora estamos
avanzando a la cola. Después de añadir algunos buenos diseños de
estudio en las orejas, colorearé los cuernos. Ahora vamos a empezar a
hacer los ojos. Usaremos la hoja o las formas irlandesas que
aprendimos en lo sin forma. Y si sigues lo que
he leído peticiones para amablemente ir una vez más y
luego volver otra vez. A ver cómo estoy diseñando
la parte boca de la vaca. Simplemente agregando un
poco de diseño gutsy. Puedes usar cualquier diseño
nuevo en la frente, estoy haciendo una flor. Ahora, comenzaremos a diseñar
la parte del cuerpo de vaca. Para eso, estoy usando mi marcador
negro y rojo. Podrás encontrar fácilmente estos
diseños en la frontera. Escucha. Adicionalmente,
puedes utilizar cualquier diseño de estilo Mandela para llenar el
cuerpo de la vaca. Tómate tu tiempo a
la hora de hacer el diseño donde
estarás leyendo más confiado. Ahora, también en la otra parte, estoy haciendo un diseño similar. No estoy acelerando el proceso, pero si quieres, puedes. Pero fui a sentirte
como el tiempo real, como te perdimos al
aprender algo. Realmente me meto en ti aprende
algo diciendo esto. Después de que se hagan las
obras de acero de la Muerte Negra, ahora
nos estamos moviendo
hacia las obras muertas. Pero antes de eso, hagamos algunos detalles en
medio del cuerpo. Este Gowdy's y es muy
popular en barro al imprimirla. Esto representa al campanario veces apegado a nuestra vaca. Ahora vamos a hacer, van a leer que la escena funciona. El trabajo rojo y negro casi
sale del papel. Así que me gusta usar eso. Eres libre de usar cualquier
tipo de colores como lo que son echolálico o postalveolar
para hacer esta sección. Después de eso, estoy haciendo
las necesidades de las piernas. También agregaré algunos detalles
adicionales a las piernas para que la vaca se vea más bella
y agradable. Con algunos puntos
por todo el cuerpo de la vaca. Estamos terminando nuestra primera vaca. Ahora,
avanzaremos a la siguiente. Primero comenzaremos
con el bordillo, porque eso es un
poco difícil. En lugar de la vaca principal, es
necesario encajar la
pantorrilla entre las dos patas
de la vaca madre. Por lo que se necesita un
poco de cantidad de planeación. Después de que se hace el manguito, ahora
estamos procediendo
a la vaca madre. En la primera columna, aprendemos cómo podemos dibujar
una cara mirando hacia adelante. En éste vamos a hacer un lado mirando cara.
Después de la cabeza. Vamos a hacer los ojos, hacer grandes
miradas demasiados ojos porque esa es la especialidad del
módem y de inventar. Ahora vamos a hacer los cuernos. Ellos, sí, y todo el cuerpo. Mira lo despacio que estoy haciendo todo
el cuerpo de vaca. Simplemente haga un poco
causa y luego haga que la pierna se asegure de colocar
la pantorrilla entre las piernas y poco a poco hacer
su propia vaca madre. Después de que terminen las piernas, ahora
voy a hacer, ahora voy a empezar a
sumar algunos diseños en la cabeza usando mi bolígrafo azul. Sólo le estoy
agregando diseños continue. Simplemente sígueme y vea cómo le estoy haciendo todos y cada uno de los
diseños. Ahora, sentiremos el
cuerpo con diseños. Daremos un paso
diferente para el diseño del cuerpo
que el anterior. No necesariamente
tienes que hacer mi diseño. Puedes elegir tu
propio diseño si queremos. Este diseño es muy familiar porque lo aprendimos
en la sesión fronteriza. Después de esto, estoy usando el bolígrafo micrón y agregándole un poco más de bordes. Y añadiendo uno a cada uno de los clubes para que se
vea más ornamental. Después de eso,
haremos su cosa tipo de diseño en la
parte inferior del cuerpo. Después de hacer esto, nos uniremos a los dos diseño con
otro conjunto de diseño. Ahora estoy haciendo rápidamente la parte
inferior del cuerpo diseñada exactamente
igual que la primera parte. Tómate el tiempo y haz un partido
perfecto cuando la vaca. Ahora vamos a
hacer la pantorrilla. Podemos empezar con
maniobra cualquier tipo de I y luego pestaña, seguido de Voy a hacer
algunos diseños en el cuerpo. Ahora, vamos a hacer las
piernas de la vaca. De nuevo, estoy diciendo que estoy usando el color
rojo y azul para
llenar la vaca y la pantorrilla. También puedes usar marrón, amarillo,
rojo, cualquier acuarela o color
con precisión para esto. Lee algunos detalles más. Hemos terminado con nuestra vaca. Lee ese
toque final en esa cola. Nuestro modelo mini
pintura vaca están hechos. Espero que hayas aprendido y
amado esta lección. Aprenderemos muchas más
cosas en entonces la próxima lección. Nos vemos en el siguiente video.
11. Elefante de Madhubani: En la lección de hoy,
vamos a aprender diferentes tipos
de elefantes madani. Empecemos con
nuestro primer elefante. Empezaré con la cabeza, haciendo una forma circular y a hacer el tronco
de amigo diario. Este movimiento de cabeza está hacia arriba. Entonces estoy haciendo toda la
figura de acuerdo a eso. Después de que se acabe la cabeza, ahora
estamos haciendo los años. Esta forma es muy
familiar para ti porque hicimos este tipo de
forma en la lección de peces. Simplemente haciendo un gran terreno para
el cuerpo y la parte inferior. Haciendo las piernas. Haz que las piernas en
movimiento para que
puedas sentir que el elefante se está moviendo. Ahora vamos a hacer las
patas traseras o las extremidades traseras. Lo mismo hace hacer similar
al primero, pero en el movimiento
para que
sienta que el elefante
está avanzando. Después de que todo esto se hace, estamos haciendo una muy delgada solo agregando algunos buenos
estudios y a la cola. Ahora comenzaremos con los ojos. Haciendo una forma de hoja y dos círculos para hacer los ojos
modales de mini pintura. Después de eso, agregaremos algunos diseños usando
mi pin marcador izquierdo. En primer lugar, diseñar
la porción del tronco y moverse lentamente
hacia el cuerpo. Acabo de llenar el patio. Ahora. Llenaré
lentamente, lentamente todo el cuerpo. Esos diseños serán casi similares a lo que hemos
aprendido en la lección de vaca. Por lo que estás obteniendo casi total para diseños porque también puedes utilizar este
diseño corporal en forma de vaca usando mi bolígrafo rojo micrón y solo agregando algunos
cortes necesitan diseño. Y ahora vamos a empezar a hacer
la parte frontal de nuestro cuerpo. Me he puesto de pie la forma parte
de nuestro cuerpo está hecho. Ahora. Haremos exactamente el mismo diseño en
esa parte inferior del cuerpo. Principalmente pinturas madre Bernie. Puedes conseguir este ejemplo. Siempre hemos hecho
el diseño oculto. Ahora en medio de ellos, estoy haciendo unos pequeños diseños de pata de
flor. Este diseño de flores sabía ya aprendido en
nuestra lección de flores. Por lo que espero que eso no sea
problema entenderlo. Ahora, cuando se haga, lentamente
nos moveremos
hacia las piernas. Después de esto,
haremos machos en los pies y luego
diseñaremos las piernas. Ver uno cortes simples. Cualquier diseño que puedas hacer tantos
diseños diferentes a partir de él. Es realmente increíble.
Entonces sígueme. Todas estas formas que están disponibles en la primera
lección de la materia. Ahora en todo el cuerpo, estaré agregando diseño de puntos
para llenar todo el cuerpo. También puedes pintar
todo el cuerpo con negro, pero me gusta usar este tipo
de diseño de patrón punteado significa que nuestra primera pintura
Modigliani, un infante está hecho. Nos moveremos hacia el siguiente. Ya hice dos corrientes de aire son tamaño
más fresco para la
cabeza y el cuerpo. Entonces con ese respeto, estoy haciendo el elefante. Ahora. El tronco
no estará hacia arriba como el anterior. Aquí, el tronco estaría hacia abajo y el elefante
estará de pie movimiento. Se puede ver que el año también
es diferente. Entonces como la forma de la cabeza, los ojos, otro lado, serán los mismos porque estos son los
ojos generales que solíamos hacer. Después de eso,
haremos el cuerpo. Estas piernas son realmente simples
que las anteriores. Tiene menos curvado, redondeado. Por lo que siento que será muy
fácil para ti seguir esto. Ahora, vamos a hacer la cola. Después de que se haga, comenzaremos a hacer
el diseño. Así es como estoy
decodificando la cabeza. Ahora vamos a
ir lentamente a la tarea y simplemente quitando
las marcas de lápiz con ese no deseado en este momento. Y entonces podemos empezar a
diseñar todo el cuerpo. Estos son los
datos en tiempo real que está obteniendo. Así que lo estás haciendo un
poco más lento que yo, entonces está bien para
ti. Con el tiempo. Será perfecto. Ahora, estoy haciendo los años. Simplemente hago doble esquema de tratos para que sea más pronta. Entonces lo estoy llenando con
algún diseño de flores. Ahora con el fino delineador muerto. Sólo estoy agregando algún nuevo diseño para que se vea
más hermoso. El color principal
será azul para esto. Por lo que además agregando resalte azul en las orejas y todo el cuerpo, estaré usando dos
tonos de azul. Ahora, vamos a hacer el cuerpo
diseñando por esa primera vez, haciendo un cuadrado, esbozándolo. Y en el centro de la plaza, estaré haciendo una flor. Son cuatro pétalos flor que
ya practicamos tantas veces antes. Disfrutando de cada pétalo hacia el lado
este de la plaza. Y luego llena todo el diseño con Pitney extraño cuando estudias. Vamos a hacer zoom un poco para que
puedas ver cada detalle. Claramente. Hace el diseño de los pétalos, el escritorio, la parte que
voy a hacer esbozo azul. Llenando el hueco con cortes
azules claros nuevo diseño. Visto a estos dos elefantes y luciendo tan hermosos juntos. Ahora, vamos a hacer las partes
restantes. Entonces el vestido está hecho. Ahora, voy a hacer ese estilo
gutsy en la cola. Después de esto, lo único que
queda son las piernas. Así que hagamos las piernas rápidamente. Ver en el
lado opuesto de la pierna, estoy haciendo las uñas ahora en el anterior que hicimos en
el lado opuesto. Para que puedas usar cualquier
método que quieras. Ahora voy a llenar todo el
cuerpo de diseño punteado. Sí, esta parte de
hecho consume mucho tiempo. Pero si quieres una pintura uno-a-muchos de
aspecto perfecto, entonces es una realmente
necesaria para esto. Tómate tu tiempo, haz que todo
el cuerpo
lleno de la línea discontinua. Esta línea discontinua se verá increíble en el lienzo o el papel, cualquiera que sea el material
que esté utilizando. Haremos el mismo
diseño de guión en las piernas. Entonces hagámoslo rápidamente. Ahora todo el cuerpo está hecho. Ahora usando mi bolígrafo micrón y solo oscureciendo y
llenando los dientes. Después de estos detalles adicionales
son dos de aspecto hermoso, un ligando buscando musulmán e inventando cualquier amigo están listos. Espero que esta lección te
sea útil. Volveremos a ver en cualquier
otro curso. Nos vemos entonces.
12. Proyecto de clase Madhubani: El éxito es un viaje,
no un destino. Gracias a todos por
tomar esta clase. Espero que todas las lecciones
sean muy útiles para ti. El viaje de la
creación es interminable. Sol. Nunca olvides
disfrutar del proceso. Agradecería sus
comentarios y
también nos encantará ver sus proyectos en la sección de proyectos de clase. Algunos de ustedes se dirigen, sus resultados y
algunos de ustedes no lo son. Pero recuerda siempre
la línea de salida. Y si eres nuevo
en mi perfil, no olvides
visitar mi perfil. Mira las otras lecciones
disponibles y aprende nuevo tipo de pronósticos. Por favor, no olvides revisar
la sección de discusión y la banda de recursos del proyecto y además no olvides revisar. Estoy muy leyendo para
sus valiosas críticas. Además, no olvides
visitar mi cuenta de YouTube. Hay muchos forcats te
está esperando.
Nabojit Kar, Folk Artist + Youtube @An Aberration
