Transcripciones
1. Introducción: Hola y bienvenidos a este curso de literatura inglesa. En el objetivo de este curso es conseguir que estés tan informado por la literatura inglesa como
egresado de literatura . Vamos a estructurar este curso de la forma en que se estructuraría una licenciatura e inglés. Vamos a ir por la derecha el camino de regreso al texto más temprano que tengamos en inglés. El sueño de los caminos escritos en la Cruz de Rothwell on. Vamos a pasar por todos los periodos mayores fuera de la literatura inglesa desde el periodo
medieval temprano el periodo medieval posterior,
el Periodo Renacentista, que abarcará escritores como Shakespeare, Marlowe y Spencer. El periodo de la Regencia, donde estamos buscando escritores como Samuel Richardson y Jane Austen. Después pasaremos a los Románticos se Look a Wordsworth, Coleridge, Byron, Shelley y Keats pasando a la literatura victoriana. Donde hablará de las Hermanas Bronte hablarán de Charles Dickens. Lo hablaremos por Alfred Lord Tennyson, y hablaremos de George Eliot. Después pasaremos a principios del siglo XX. Hablaremos de la guerra Poetas en un bocado, Rudyard Kipling y finales del siglo XX. Veremos a los escritores de fantasía como A. C S. Lewis Jr están hablando. También veremos escritores contemporáneos como JK Rolling Mark Haddon aquí makin. También hay una sección en el curso de literatura americana. Miraremos a Mark Twin, Louisa May Alcott, Harriet Beecher Stowe, William Faulkner, F. Scott Fitzgerald sobre escritores irlandeses. Will mirará a James Joyce Samuel de vuelta. Es George Bernard Shaw, Shamus Haney. Esa va a ser una parte emocionante del curso para ti, así que espero que estés emocionada Noche. El listado de lectura para este curso es bastante extenso, pero no espero que lean absolutamente todos los textos que hay en él ni que aguanten una enorme cantidad de dinero, por lo que se incluyen poemas más cortos en la sección de recursos de este curso. Si vas al proyecto de clase, encontrarás un enlace a esos recursos. Andi. También he enumerado lugares donde puedes conseguir los otros textos clásicos bastante baratos, y recuerda que puedes conseguir clásicos gratis en Kindle mucho tiempo, así que espero que estés emocionado de seguir adelante. Empecemos el curso
2. Proyecto Gutenberg: Lo último que me gustaría
sería que este
curso te costara una fortuna al tener que comprar todos los libros que están en la lista de
lectura bastante extensa. Y eso me lleva al Proyecto Gutenberg
Orguttenbergdt Org, que lleva el
nombre de la imprenta Gutenberg, por
supuesto, la
primera imprenta supuesto Para que puedas obtener casi
cualquier texto clásico que se te ocurra
en Project Gutenberg Si escribo uno de los
textos que hay en el curso, Hamlet de William Shakespeare, y voy aquí está, y tienes una opción de formatos Podrías leerlo
en tu Kindle, puedes leerlo en línea, Puedes leerlo como un Ep. Hay muchas formas diferentes en las
que puedes descargarlo. Puedes, aunque de verdad quisieras gastar una fortuna
en papel y tinta, imprimirla si quisieras, espero que
encuentres esto un
recurso realmente útil y que de hecho te diviertas explorándolo.
3. Lectura de literatura English: Por lo que antes de lanzarnos al curso, sólo
quiero dar una breve conferencia sobre la lectura de la literatura inglesa. Bonito. Algunos de ustedes pueden estar haciendo este curso por pura diversión porque te encanta leer, y eso está bien. Si estás estudiando inglés y quieres un poco más de dirección académica, vamos a hablar de un análisis textual mordido, que es algo que quizás ya estés haciendo al colocar el texto dentro de un contexto histórico y literario, que es lo que sucede a nivel de licenciatura, mientras que en la escuela puede que simplemente estés llevando como análisis textual quisiera comparar el texto dedo del pie otros textos del mismo periodo o en el mismo género. Entonces Wordsworth, William Wordsworth dijo famosamente, Asesinamos para diseccionar y a veces será cosa de estudio demasiado de cerca, y lo destrozamos. Matamos por completo el disfrute fuera de ella, y eso es algo que quiero que eviten. Durante este curso, queremos aprender un bocado, el crecimiento de la literatura inglesa y los muchos géneros diferentes dentro de ella, pero aún así divertirnos un poco. Pero a veces sí tenemos que diseccionar textos si estamos estudiando inglés en ese beso. Lo que quieres mirar es ¿Cuál es el mensaje general fuera del texto? Qué nombres o normas culturales está transmitiendo en High no hace esto no lo hace a través cierto carácter y caracteriza a Ishan. ¿ En realidad hace declaraciones de ciertos nombres culturales y no está en el uso del lenguaje ? Y ciertas cosas son buenas. Ciertas cosas sobre High es este mensaje transmitido lo que llama la atención sobre el uso del lenguaje. Por ejemplo, J R R. Tolkien a veces utiliza un lenguaje muy arcaico, pesar de que estaba montando en el siglo XX para demostrar que está influenciado por la
literatura Matti Evil . la talla de Virginia Woolf usaba corriente de conciencia, las palabras que en realidad estarían corriendo a través de la mente de un personaje, alto como el uso fuera del lenguaje impactando tu experiencia como lector en el que
los dispositivos literarios usaban aire. He dado algunos ejemplos aquí. Pathos, en otras palabras, ¿te mueve el texto? ¿ Hay cierta tristeza por sus pensamientos? ¿ Va de lo grandioso a la corriente totalmente ridícula de conciencia, que ya hemos mencionado un dispositivo de Virginia Woolf y de los modernistas donde
tal vez ni siquiera hayas llenado paradas? Es sólo una corriente de pensamientos que están pasando por la metáfora de cabeza de tu personaje, donde básicamente, el texto es una imagen que representa un símil de significado más profundo, que es algo muy similar. Sólo de igual manera usa la palabra como So, por ejemplo, si dije sonrío como un gato Cheshire, eso es asamblea, donde como metáfora podría ser algo así como el Hotel Eagles California y en su maestría cámara, se reunieron para el rostro. Lo apuñalan con sus cuchillos de acero, pero simplemente no pueden matar a la bestia que en realidad se trata de tomar drogas. En los cuchillos de acero están las jeringas. No usa la palabra como, sin embargo. Por lo que es un asunto para, más que un ish caracterizar de manera similar en el que los personajes tienen un
arco de carácter significativo realmente se mueven de un lugar a otro una forma de ser a otro durante la historia. Por lo que todas estas son cosas para estar buscando las TIC como estás leyendo, los textos de este curso estarán tratando de poner el texto que leemos dentro de un contexto en este curso la textura, contexto
dividido e histórico, y también movimientos literarios como el romanticismo, el modernismo, el antimodernismo. Estaremos echando un vistazo a todas estas cosas durante el curso fuera del curso. Eso no son buenas frases, por
supuesto, del curso. Cualquier derecho. Queremos mirar el texto teniendo en cuenta que hay una nueva idea dentro del estudio del inglés llamada falacia intencional, y fue criada a finales del siglo XX por un par de críticos literarios llamados Wins at Beardsley. Y la idea es, no se
puede decir que el autor pretendió que el público sintiera este tipo de pensar esto porque realidad
no se sabe lo que pretendía el autor, sobre todo si están muertos hace tiempo y no se puede tener una conversación al respecto, excepto en aquellas raras ocasiones en las que el autor nos ha dicho en algún lugar o escrito una mordida lo que pretendían. Entonces, cuando estás escribiendo un ensayo académico en inglés, no
usas palabras como pretendía el escritor. Ya sabes, eso no se considera académico tan alto. ¿ Refleja el texto la actitud social de su tiempo o, efecto, crítica? Ellos así un buen ejemplo de un escritor que protege las normas sociales fue Charles Dickens. Entonces si estás leyendo trabajo de Dickkins, es pensar en lo alto. Se retratan las actitudes sociales. ¿ Son retratados por personajes que nos gustan o no nos gustan Andi High? Están siendo criticados. ¡ Hola! ¿ Se conecta el impuesto con la vida del autor y de I. Hablamos para morder la falacia intencional, pero donde sí tenemos algún conocimiento de la vida del autor y este curso traen mucho pláticas un bocado. El texto es la vida de las menciones y escritores del autor. Autobiográfico o semi autobiográfico? ¿ Es la propia vida del escritor sobre la influencia en el texto en Alto? ¿ El texto compara otro impuesto del mismo periodo o dentro del mismo género literario? Por eso es realmente bueno,
si se puede, leer más
de un texto de poema de libro de la sección H de la corte.
4. Devices literarios: en este video, vamos a hablar de algunos de los dispositivos literarios que podrías encontrar en los libros que lees como parte de este curso sobre los otros textos. Porque, por
supuesto, vamos a cubrir poemas de cuentos así como novelas enteras. Algunos de estos dispositivos se utilizan a través de las TIC,
las diferentes épocas fuera de la literatura inglesa. Algunos de ellos fingen en su mayoría a la literatura moderna, pero hablaremos de eso a medida que pasemos por el video. Entonces hablemos un poco de imágenes y simbolismo en lo alto. Se utiliza en la literatura. Vamos a empezar con hablar de un asunto de mordedura para sobre lo que es una
metáfora es un símbolo usado para contar una historia donde es una imagen que realmente describe otra cosa. Entonces vamos a tomar un ejemplo aquí fuera de los barcos, yendo hacia Occidente en el Señor de los Anillos entrega final, El regreso del rey. Entonces aquí hay una cita de J. R. R. Tolkien en el barco, salió a la alta mar y pasó al oeste hasta que, fin
en una noche de foto corrida, olía una dulce fragancia en el aire y escuchó la señal de canto que llegó por encima de la noche del agua y la literatura. El mar se utiliza con bastante frecuencia como símbolo fuera de la muerte en ya sabes, proto. Pasar a otra orilla es un símbolo de su luz pasajera del mundo, por lo que es en gran medida una imagen de la muerte. Y eso es lo que es una metáfora cuando usamos una imagen para describir realmente otra cosa. Una rosa rad con bastante frecuencia simboliza el amor. El mar y
el cruce, digamos, con
bastante frecuencia simboliza. La muerte fue er muy a menudo simboliza la muerte. A veces, ya
sabes, hablando del C. No
estamos hablando del mar en sí. Ni Assembly es un poco como una metáfora, sólo que usa las palabras como o como. Entonces Aquí hay un famoso ejemplo off de igual manera, de Robert Burns, en la
foto aquí a la derecha. Ah, mi amor es como una rosa roja que recién brotó en junio. Oh, mi amor es como la melodía que se juega dulcemente en junio, así que la diferencia entre Assembly una metáfora es realmente el uso de palabras como como o como así es está haciendo esa comparación deliberada entre su amor sobre la Rosa Roja patética falacia es otro uso de las imágenes. Puede ser un poco como metáfora, pero es algo mucho más específico. Es cuando un escritor utiliza el mundo natural, como en el clima, el paisaje para reflejar el estado interior fuera de los personajes de la historia. Entonces aquí hay un gran ejemplo de la política Macbeth Off Patthetic de William Shakespeare para el martes de
reloj. Y sin embargo, Dark Knight estrangula el bulto viajante. Es el predominio de la noche, o la vergüenza del día que la oscuridad haga el feroz de la Tierra y la tumba cuando la luz viva debe besarla. Por lo que la noche se estrangula. Sabemos que el Señor y Lady Macbeth o en realidad personajes asesinos. ¿ Y es realmente el día que siente vergüenza? ¿ O es Lord y Lady McBath? Por lo que el tipo de estado espiritual fuera de los personajes es descrito por imágenes de la naturaleza. Otro gran ejemplo aquí de George R. R. Martin A Game of Thrones. Ah, viento
frío soplaba del norte, y hacía que los árboles surraran como seres vivos. Por lo que el viento frío del norte nos muestra que hay una sensación de peligro. Hay una sensación fuera de malestar. Hay una sensación de infelicidad que es humana en lugar de simplemente describir el mundo natural . Allegri es otra forma fuera de las imágenes que puedes encontrar en algunas de las piezas. Nos encontramos con un ejemplo muy famoso fuera de Allegri como la granja de animales de George Orwell, que en el nivel de la superficie se trata de los animales en una granja pero en realidad es una historia contada y simboliza un mordisco el establecimiento de la Unión Soviética sobre la elevación comunista. Por lo que esta cita dice que los animales estaban contentos ya que nunca lo han concebido. Posible ser cada bocado de comida fue un agudo placer positivo. Tampoco ese era verdaderamente su propio alimento, producido por ellos mismos y por ellos mismos, no regalado a ellos por un maestro rencor. Entonces se puede decir que hay trasfondo político a este abrigo, ya que hay dos, el todo fuera de la obra y ese es Allah. Grandes imágenes es otro dispositivo literario que marca mucho el tono de lo que estamos leyendo . Pero quién sabe lo que le habló a la oscuridad sola en los mejores relojes de la noche cuando toda su vida parece encogiéndose en las paredes de su bar cerrando y un mordedor, Ah, butch a Trammel Algo salvaje y eso es de The Return of the King por J R R. Hablando la entrega final de El Señor de los Anillos. Entonces si piensas en la imagen de la y aquí ah, Hutch to Trammel alguna cosa salvaje en. Entonces el personaje, Aylwin está atrapado, ella está encerrada. Ella está con elección de TIC. Entonces la imagen nos dice algo sobre el personaje, y también crea una atmósfera de oscuridad sola. Mejores relojes de la noche, algunas imágenes completamente diferentes en esta cita de William Wordsworth de su famoso poema, narcisos. Quería solitaria como un Clyde que flota en alto o velos y colinas cuando de una vez vi un
llanto a una multitud de narcisos dorados al lado del lago,
debajo de los árboles, debajo de los árboles, revoloteando y bailando en la brisa. Por lo que esta multitud de narcisos dorados, una imagen muy
brillante, brillante, una imagen muy feliz establece un tono muy diferente a la anterior cita. El presagio es un dispositivo literario que estás comprando tive y amable errado. A menudo se usa no sólo en Becks sino también en programas de televisión y películas. En los contactos militares, los dos grandes ejemplos que puedo pensar en uno es Somerville, y Ross es el rial Charlotte Knight. En esta novela, uno de los personajes principales, Francie, es finalmente asesinado en un accidente de conducción al final de la novela. Espero que no sea un spoiler si alguno de ustedes lo está leyendo, Andi. A lo largo de la novela, hay símbolos fuera de los caballos haciéndole daño. Por ejemplo, en un momento la pincha,
Ah, Ah, Herradura Brocha, lo que le provoca algún alfiler. Y así estos pequeños incidentes a lo largo de la novela apuntan a su eventual ajuste. George
R. R. Juego de Tronos deGeorge
R.R.
Martin es famoso por el uso del presagio. Por supuesto, ellos libros una canción de Hielo y fuego hacen lo mismo. Entonces un gran ejemplo es el Dad Stag, que está siendo desmembrado por Want of a Better Word por Tywin Lannister Night Stag in the World Off, Una canción de hielo y fuego representa al Marathi um, familia y como el sigil de casa Baratheon. Y así cuando vemos a Taiwán cortando al ciervo, eso presagia el hecho de que el atraco de Taiwán, la Casa de Lannister, eventualmente destruirá el atraco del paratión. Hablemos de que se crea el tono alto y la literatura corriente de conciencia como una forma de hacerlo. Ni hombre imaginó la parte superior aquí es un hombre llamado William Fortner. Fue un escritor modernista en corriente de conciencia es algo que se utiliza en la
escritura modernista . Realmente no lo encontramos en el Renacimiento ni en muchas literatura maligna. Es algo que pasó mucho después. Entonces aquí hay un ejemplo fuera de corriente de la conciencia desde el Signo sobre la Furia, una novela de William Faulkner y, por supuesto, las señales sobre la furia. El título es una ilusión para McBath, es que viene de una línea de Macbeth. Por lo que cuando la sombra de la faja apareció en los cartones, estaba entre siete y ocho oclock. Y entonces no estaba tiempo de volver a escuchar el reloj, era abuelos. Y cuando Padre me lo dio, me dijo: Te doy el mausoleo de toda esperanza y deseo. Es más bien excreción, un tingly en eso. Deberías volver a usarlo, el absurdum Reducto de toda experiencia humana. Entonces, como se puede ver, la historia se cuenta a través de lo que está pasando en la mente del personaje y este tipo de
flujo continuo . No es lo mismo que la narración en primera persona, un personaje de la historia que cuenta la historia. Es más en profundidad en que es que estamos viendo el funcionamiento interno de la mente, y este tipo de flujo constante en lugar de lo que sabes, contando una especie de historia estructurada estándar. Virginia Woolf fue otra escritora famosa que empleó el mecanismo de corriente de conciencia. Punto de vista Los personajes son similares pero ligeramente diferentes. George R. R. Martin mezcla muy buen uso de personajes de punto de vista y tiene una canción de hielo y series de fuego , que se convirtió en un juego de Tronos en la TV, Claro, así que aquí vemos uno del punto de vista caracteres es área. Ojalá estuviera en casa, dijo miserablemente. Ella se esforzó tanto por
ser valiente, por ser tarifas como Wolverine en absoluto. Pero a veces sintió que era una niña después de todo. Entonces no es usar I. No
es la persona que cuenta su propia historia, pero sin embargo estamos viendo la historia a través del punto de vista, fuera de varios personajes específicos, y eso crea una cierta caída en la historia. Hablemos de un bocado, la épica, que es un tono muy alto, muy grandioso forma de literatura. Aquí tenemos una cita del poema Bear Wealth, que es una de las primeras obras en inglés. Esto en realidad es inglés y vamos a hablar del inglés anglosajón, que está muy cerca del alemán. Apenas un poco más tarde en el curso, vamos a hacer nuestro Dana y sin embargo Dagenham Ufa, Kuningan tres m If Ronan. Entonces en realidad te leeré una traducción de eso del poeta irlandés Seamus Heaney. El espíritu termina y pasaron los días, y los reyes que los gobernaron tuvieron valor en la grandeza. Hemos oído hablar de estos príncipes, heroicas campañas, por lo que es muy alto. Es muy elevado. Si piensas en literatura clásica, épicas
muy famosas incluirían La odisea en la A necesaria,
por ejemplo, por ejemplo, de los temas son muy terreno en universal en Epic el polar opuesto a la épica es el Kolok. Bueno, en un ejemplo muy famoso. Fuera del coloquial está para tu mi espía, este caballero, Robert Burns. Nosotros lo lijamos. Carlin timorosa Beastie. Ah, qué pánico en tu té de bronce que necesito. Comienzan tan apresurados con discute y Brattle que estaría en vivo religiosamente con asesinato de Papel, por lo que está usando aquí el dialecto escocés para afilar efecto sobre. Eso es, por
supuesto, Kulik bien, que ella no es coloquialismos y otras palabras,
palabras y frases como Patil aquí, Brattle que son locales de Escocia. Pero también el tema es un poco más doméstico, no en la gran escala que es épica. Entonces esto es en encontrar un ratoncito en su último. Como se puede ver en la dedicación del inicio aquí, es un gran ejemplo apagado. El alusión coloquial es cuando un dedo fiscal, una obra de arte mezcla referencia a otro texto, una obra de arte o dos sobre evento. lo que un gran ejemplo fuera de la ilusión está en los libros de Harry Potter en Harry Potter y las Reliquias de la Muerte de J. K. Rodando la inscripción en la lápida de Ariana Dumbledore. Se lee donde está tu tesoro ahí estará tu corazón también Y eso es en realidad una cita de la Biblia. Es un verbo. Cita inferior de la versión King James de la Biblia de Mateo, Capítulo seis, Versículo 21 o Lucas 12 Versículo 34 que son idénticos versus Hay, por
supuesto, otra alusión bíblica en las Reliquias de la Muerte. Porque Harry va a King's Cross, Anna resucitó entonces, así que eso también es ilusión, aunque en realidad no cita directamente la Biblia. Pero por supuesto, la cruz es un símbolo clave de la Biblia, y la Cruz del Rey vuelve a ser una idea muy bíblica, como lo es la idea fuera de la resurrección. Otro ejemplo de júbilo del que hablamos anteriormente en este video es The Signs on the Fury, de William Faulkner. El título, diseñado en The Fury, realidad
se toma de la obra de Shakespeare Macbeth. La vida es un cuento contado por un idiota lleno de fichaje sobre furia que no significa nada. Entonces ese es un claro ejemplo de los ataques, refiriéndose a otro texto. No hablemos de los dispositivos lingüísticos que podrías encontrar en algunos de estos impuestos, así que vamos a empezar con pathos. Pathos es un uso del lenguaje que te hace sentir triste por causa que te empatices con cierto personaje. Entonces tomando otra cotización aquí de fichas. Señor de los Anillos en las Colinas Foot foto encontrar a Aragorn de pie quieto y silencioso, es un árbol. Pero en su mano había una pequeña flor dorada de Eleanor en la luz estaba en sus ojos en tomar fotos, manos en la suya. Dejó el cerro de Karen en crecimiento y llegó allí nunca más como hombre vivo. Entonces aquí Aragorn, el futuro rey en la historia está dejando un lugar que él asocia con su amor, nuestra victoria, y nos dicen que nunca volverá allí como hombre vivo, lo que sugiere que podría ocupar este lugar en algún momento del futuro. Entonces el uso del lenguaje aquí muy triste, muy emotivo, eso son pepinillos. Sus pensamientos pueden rimar con pathos, pero es algo muy diferente. Aquí hay un ejemplo fuera de él de La violación de la cerradura de Alexander Pope, dijo, el público compasivo se derrita en lágrimas. Pero Fit y Jove han detenido las orejas del barón. Inventar el último rece con reproche. A las ventas para quien se puede mover cuando están Belinda se siente no la mitad tan arreglada. El troyano podría quedarse, mientras Ana suplicó y murió un inventor enfilado. Entonces este es un lenguaje muy alto, épico. En realidad tenemos alusiones a personajes de epopeyas famosas. Daido De Ahí. Ned ¿Qué? Tenemos el troyano aquí, una alusión a las guerras de Troya, ya
sabes, gran tema fuera de la Odisea en el abso temprano estamos hablando épica aquí, y de repente pasamos de épica a decir, ¿Por qué son bellezas alabadas en honrado más la pasión de The Wiseman en el brindis del hombre de la camioneta. Por qué, adorado con todo lo que la tierra y el mar pueden permitirse cuando Ángeles llamaron a un ángel como, adoraron así de nuevo hola lenguaje. Pero de repente eso se convierte, Por qué montar nuestros entrenadores lloraron el blanco guante Bo. ¿ Por qué compraría la caja lateral de su en la mayoría de las filas? Entonces pasamos de lo épico en el suelo a los guantes de todos los días y cajas laterales en otras palabras, de lo sublime a lo ridículo y ese tipo de descenso en tono muchas veces para crear humor. Pero muchas veces dos para hacer un punto y para Rounder algo absurdo está con nosotros. Hyperbole es también dispositivo analfabeto que se puede utilizar para efecto cómico o para hacer un punto nuevo. Vamos a leer algunas líneas de la violación de la cerradura. Esto es Es muy famosa apertura ¿Qué grave ofensa de amorosa causa manantiales? Qué poderosas contiendas surgen de cosas triviales. Yo canto este verso a Carol News es judío. Esta vista incluso Belinda May tamizadora pie leve es el tema, pero no así las oraciones si ella inspira y él aprobó mis laicos. Entonces el río la cerradura es en realidad la historia de los árboles de una señora aristocrática en Inglaterra que era? Hice una fiesta en un caballero en la fiesta Kim y le corté un mechón de pelo en su tiempo . Eso se consideró muy, muy impactante. Fue una absoluta desgracia pública. Sugirió que ella waas especie de sexualmente una moral en su momento. Andi. En realidad, fue un evento muy pequeño que se voló fuera de proporción. Y así Alexander Pope escribió la violación de la cerradura, y él está haciendo algo aquí para imitar ese sentimiento apagado. Cosas siendo voladas fuera de proporción. Está usando un lenguaje épico. En realidad está imitando la apertura de pose épica. Si piensas de nuevo Teoh Bear Wealth, Qué Cubo? Que comenzó con, ya
sabes, revolviendo las líneas de apertura. Esto es lo que está haciendo aquí. Está dando un gran sentimiento al inicio. ¿ Qué funesta ofensa de amorosa causa manantiales? ¿ Qué concursos poderosos Concurso poderoso? Ese es el gran ascenso del lenguaje de las cosas triviales. Y sin embargo está hablando del pelo de alguien. Han sido copas, es
decir, hipérbole, exageración, básicamente volando cosas, um, para efecto cómico. O ser yuxtaposición crítica es cuando mencionamos dos cosas a la gente a las ideas, o tal vez más de dos lado a lado y con el fin de crear una comparación entre esas cosas sobre. Uno de los ejemplos más famosos de yuxtaposición es la Apertura de Un cuento de dos ciudades de Charles Dickens. Fue el mejor de los tiempos. Fue el peor de los tiempos. Era la era de la sabiduría. Era la era de la tontería. Fue la época de la creencia. Fue la época de la incredulidad. Era la temporada de la luz. Era la época de la oscuridad, tan constante comparación. Tiempos más rápidos al oeste de los tiempos. Sabiduría, tontería, creencia, incredulidad, oscuridad
ligera. Se puede ver a lo que me refiero. Pero al poner esas cosas a reunir en una frase, mezcló esa comparación muy afilada. Por lo que estos son algunos de los dispositivos literarios que encontrarás al pasar por este curso , estar al pendiente de ellos mientras lees los textos, un dispositivo literario muy utilizado en el periodo Medi Evil. Pero también tres arte La literatura inglesa es alliteración en un poco asiático es la repetición fuera de continente signos. Entonces aquí tenemos un ejemplo en inglés moderno de Pearl Answer o pocos, que en realidad es un texto inglés medio de texto medieval. Pero captura la alliteración que habría estado presente en el manuscrito original porque muchas poesía maligna se basa más fuertemente en una espinilla literaria que en rima. Por lo que brilló y belleza sobre la orilla. Ella mostró. Seguro que es un poco asiático largo hizo mi mirada en ella una luz encendida. Cuanto más tiempo miraba, conocía sus plantas más largas, que también tiene un elemento que una luz ya miraba. El motivo del uso de la alliteración y la poesía medieval es que fue una tradición oral , y si la gente recordara las líneas, la alliteración en realidad nos ayuda a recordar frases bastante bien. abstinencia es muy similar a la alliteración. Es la repetición fuera de los signos viles más que de los signos continentales. Entonces aquí, como ejemplo de Early Moon de Carl Sandburg. La poesía es vieja, Ancient se remonta muy lejos. Es de los más antiguos de los seres vivos tan viejos que ningún hombre sabe en lo alto de por qué los primeros poemas cam para que la repetición de la O firmada esté creando un patrón en las palabras del artículo que encuentro aquí sugiere que el O señale viejo o misterioso
5. Crítica literaria: Antes de que lleguemos a leer los textos de este curso, vamos a mirar diferentes enfoques para interpretar textos. No soy estricto antes de su crítica literaria, lo que no quiere decir, ya sabes, como reseñas escritas de textos y periódicos. crítica literaria se refiere a las diferentes escuelas de pensamientos que se ponen en
marcha en la interpretación de textos al colocarlos dentro de su histórico. Entonces, veamos algunos de los principales enfoques de la crítica. Y si te interesa esta zona, no la he limpiado. Un artículo muy útil como recurso descargable. Tan crítica formalista, si has estudiado inglés en alta habilidad, ese es probablemente el enfoque que has tomado hasta ahora. El formalismo asevera que todo lo que necesitas para interpretar el texto está dentro del texto mismo. Entonces en lugar de mirar el texto diría entonces que es contexto histórico, se enfoca mucho en cosas como la estructura del texto, en los dispositivos literarios que se utilizan dentro del texto. La crítica histórica, por otro lado, mira el texto dentro del trasfondo social, cultural e intelectual de su tiempo. Y necesariamente se centra en los detalles biográficos
del autor y durante así que ese es más del enfoque que vamos a marcar. Y este curso sobre ti estará recibiendo mucha información de antecedentes, un bocado. los escritores a los que vamos a estar mirando. La crítica de Janda como crítica mayoritariamente feminista, aunque a veces masculinista. Y este enfoque se enfoca en las actitudes hacia el género y la sexualidad. Y alto, esos han cambiado y la sociedad y cómo podemos verlos reflejados en la literatura. crítica psicológica proviene principalmente de la perspectiva del psicoanálisis sobre la obra de Sigmund Freud. Y este enfoque mira la interacción entre la literatura y la psicología. Por lo que está muy interesado en el mundo interno de los personajes más que en la acción del texto. La crítica mitológica contempla temas y arquetipos recurrentes y literatura. Entonces si algo se escribió en la época medieval o se escribió la semana pasada, según la crítica mitológica, habrá paralelismos, sin embargo, serían ciertas cosas en arquetipos, pero serán comunes a literatura. Tan poca cita aquí, um, pero lo describe bastante bien, es que busca los patrones universales recurrentes subyacentes a la mayoría de la cera literaria. Y toma en los campos de la antropología, la
psicología, la historia, y la religión comparada. Al mirar literatura. La crítica de respuesta del lector está interesada y lo sucede en la mente del lector cuando esa persona está interpretando un texto. Y en ese sentido, no
hay una interpretación única de los ataques porque la respuesta de cada lector al texto será diferente. crítica deconstruccionista garrapata ese poco más allá y dice que el lenguaje es inestable en los cambios con el tiempo. Por lo que no puede representar la verdad. Y en realidad no la
crítica deconstruccionista realmente no cree en el concepto de verdad y que absolutamente todo lector sobre texto lo interpretará un poco diferente. Nuevo historicismo como forma de crítica literaria que realmente fue fusionada por un académico llamado Stephen Green BLAT de la UCLA y América en los 19 noventa. Y va un poco más allá que el historicismo. Y una bonita cita que encuentro es que es una forma de teoría literaria cuyo objetivo es comprender la historia intelectual a través de la conferencia y la literatura, a través de su contexto cultural. Entonces ambos están enfrentando los textos al contexto de la sociedad en
la que fueron escritos y ganando información, un mordisco que la sociedad del texto. Por lo que puede pertenecer a una de estas escuelas. Es posible que veas mérito. Y varios de ellos, realmente depende de
ti de qué manera interpretas los textos que eran un byte para calificar.
6. Antiguo inglés: vamos a empezar por mirar la literatura inglesa muy antigua, y esa es la vieja literatura inglesa o anglosajona. Acude a hablar un poco en este video solo es una introducción sobre el lenguaje en la historia fuera de esta literatura. Tan viejo inglés no es Shakespeare. No son estos y ojos en el lado izquierdo aquí, verás un ejemplo de viejo inglés, el medio autónomo cambiador él, Allah, él f Ni siquiera firmó nada como el idioma que hablamos
hoy. Y eso se debe a que se trata del inglés, como lo han dicho los anglosajones que habían venido de Sajonia en Alemania. Entonces es muy, muy cerca de alemán on. En realidad, si hablas alemán, probablemente encuentres bastante fácil entender el viejo inglés. Posteriormente en la historia, los franceses, por
supuesto, invadieron con los normandos. Tiraron un poco de francés al alemán en el idioma de la iglesia era el latín, que también fue arrojado. Entonces esa mezcla de inglés francés, Andi Latin nos dio inglés. Pero esto es todo. Antes de mucho de eso han pasado, por lo que se puede ver el idioma ahí con una traducción. Entonces esto es lo que debes saber de los anglosajones en las historias que contaron sobre la literatura que les hemos heredado. Su lengua es una forma de alemán. Ya hablamos un poco de eso en su literatura fue en su mayoría una
tradición oral , por lo que tuvieron estos grandes, emocionantes, heroicos cuentos para los dragones y monstruos, que se pasaron oralmente. Pero tendieron a no escribir cosas cenar, lo que significa que no mucho de sus historias han sobrevivido hasta que se convirtieron al cristianismo Noche El cristianismo se basa en la idea de la palabra, por lo que era bastante importante para los cristianos en especialmente los monjes fuera del oscuro ege temprano período medieval que las cosas empiezan a escribirse . Falleció nueve. En realidad, estaban escribiendo cosas en latín, que era el lenguaje de la iglesia. Pero también escribieron algunos textos en anglo sajón, que sobrevivieron hasta la noche de hoy. Escribir cosas Stone en aquellos días no fue tan fácil como recoger tu teléfono y enviar mensajes de texto. Escribir era en realidad Bach rompiendo trabajo, escribieron en vitela, que es como me escondo y escribieron con tintas de colores muy costosas en DSO. Ser adscrito era un trabajo importante, y en realidad fue bastante atrás romper el trabajo. Trabajaron mucho nuestro, y habría necesitado muchas, muchas, muchas R de trabajo para escribir un manuscrito, quizá semanas de trabajo. Gran parte de esta literatura se perdió durante la disolución fuera de los monasterios bajo Enrique el Octavo. Muy tristemente, mucho de ella literalmente subió en humo para que puedas leer todos los bocadillos y
cañones Anglo . Es posible hacer eso porque tan poco sobrevive de ese periodo, pero tenemos suficiente para darnos un sabor fuera del tipo de historias y del tipo de fama en que estaban en ese momento de la historia. Entonces los dos temas principales de su trabajo son el cristiano sobre lo heroico, Así que hemos experimentado mucho cambio cultural dentro de nuestras vidas. Pero esto fue un cambio sísmico del paganismo y del tipo de valores heroicos, cosas como el parentesco sirviendo a tu Señor, que en realidad no desapareció bajo el cristianismo. Esas cosas aún sobrevivieron fueron subsumidas en la cultura cristiana, pero hay este tipo de choque de culturas ocurriendo en ese periodo de la historia y ocurriendo en la literatura que hemos recibido de ella. Por lo que la conversión al cristianismo pasó a correr el siglo seis iluminado. Por supuesto, cristianismo había estado flotando un bocado desde el primer siglo. Pero tienes, y 5 98 la llegada del pecado a Guston el. Ahí es donde en Inglaterra, aunque no había idea de una Inglaterra central en ese momento. Pero cuando esa parte del mundo comenzó a contraerse, así también, durante este periodo, los vikingos estaban causando muchos problemas. Ellos 1er invadieron en 7 93 Y así los mitos y leyendas nórdicas que formaban parte de ese folclore
escandinavo Kim en conciencia de Tiu fuera del anglosajón. Por lo que siguieron atacando durante varios siglos, y también formaron colonias en Inglaterra como muy célebres en Nueva York o tu víctima, como lo habrían llamado. Por lo que Inglaterra estaba en esos tiempos, pero en varios reinos diferentes de diferentes reyes como Northumbria en Mercia. Había SX y Wessex East Sajons en los Sajones Occidentales. Entonces no fue el tipo de coherente y hoy que son nueve. Entonces, como con el resto fuera, este curso no necesitas leer todos los textos se trata solo de tener un poco de antecedentes y comprensión en todas las áreas de la literatura inglesa. Por lo que sólo necesitas leer los que realmente te atraigan. Estamos viendo tres textos aquí. Uno de ellos es un gravado más largo, así que incluiré algunos enlaces fuera de traducciones de riqueza de osos, y los otros dos son poemas más cortos, que incluiré en el dial recursos audibles ahí enteramente de nuevo. Oso Lobo. Podrías estar asustado justo al decir el viejo inglés escrito aquí. No es necesario leerlo en el antiguo inglés original. Está totalmente bien leer en traducción. Entonces en este apartado del curso, vamos a mirar a tres. Texto el sueño del oso Rood Lobo y Lobo sobre Ed Walker. Entonces echemos un vistazo a esos impuestos no.
7. El sueño de la cruz Rood y Ruthwell: En este video,
vamos a
hablar del
texto más antiguo en inglés, y ese es un poema llamado
El sueño de la vara,
que se encuentra en
el libro de Verci, que está en la biblioteca británica,
e inscrito en un monumento
llamado Rothwell Cross,
que se encuentra en Rothwell en
Escocia en este momento que se encuentra en Rothwell en
Escocia en Entonces esta es la Cruz Rothwell. Fui a visitarlo hace un
par de años. Es increíblemente hermoso. Ahora, a través puede estar asociado con memoriales por los
muertos en algunas culturas, en la cultura celta y posiblemente también
en la anglosajona, Across fue como un hito un
marcador pop no tenía periódicos, no
iban a
Facebook para recibir sus noticias. Esta fue una forma de transmitir información cultural
importante
tallándola en piedra. Entonces, como pueden ver, está bellamente tallado con
imágenes de la Biblia. Notarás que
está dentro de una iglesia. Eso es porque
desafortunadamente fue
desmantelado a propósito
en un momento de la historia, pero luego fue
restaurado y armado
y puesto en esta iglesia en
Rothwell En la fotografía de la derecha, notarás algunos pequeños
aguafuertes en la cruz Ese es el texto. Es
el sueño de la Vara. Ahora, está escrito en Runs, y Runs no eran lenguaje, como puede ser en algún
tipo de películas de Hollywood. Las corridas eran letras. Entonces es el alfabeto rúnico,
más que el alfabeto latino que encontramos en
la Encontrado en la Cruz Rothwell del
siglo VIII, y en el libro Vericlli, nombre de Vericlli, en Italia,
donde
reside actualmente, el poema, el Sueño de la Rood
es
el texto y en el libro Vericlli, que lleva el
nombre de Vericlli, en Italia,
donde
reside actualmente, el poema, el Sueño de la Rood
es
el texto más antiguo en inglés, posiblemente. En el Rothwell Cross, está escrito en el alfabeto
rúnico Bruce Mitchell señala que
el sueño del Camino es
el documento literario central para entender la resolución
de culturas en competencia, que fue la preocupación preside de los anglosajones cristianos Es decir, la nueva religión
cristiana y la literatura heroica y religión
pagana que habían
llegado antes del cristianismo. El poema utiliza dispositivos
literarios heroicos para contar la historia de la cruz, uniendo de
ahí
esas dos culturas Entonces esto es lo que está escrito en
Runs on the Rothwell Cross. Así se
traduce al inglés antiguo, cuando está escrito dentro del libro Vermiclli,
ahora
el libro Vermiclli se llama
así porque está en Vermiclli
en
Italia, actualmente,
pero es literatura
escrita en inglés antiguo, ue er io cuando está escrito dentro del libro Vermiclli,
ahora
el libro Vermiclli se llama
así porque está en Vermiclli
en
Italia, actualmente,
pero es literatura
escrita en inglés antiguo, ue er io, Apple. Entonces eso es lo que escribió. Sé que no se parece
mucho al inglés. Ahora bien, si ves la segunda
línea después de la pequeña dah. Esa letra que se parece un poco
a una p, eso es espina. Entonces se pronuncia TH. Esta es la traducción moderna al
inglés. Cristo estaba en la cruz, pero los valientes vinieron de
lejos a su Señor. Entonces esa es a la vez una idea cristiana
y una idea muy heroica. literatura heroica
habla de los valientes y que vienen
de lejos viajando, eso también es algo que se
obtiene en la literatura heroica.
8. Beowulf: Charla sobre el más famoso de los textos
anglosajones, Beowulf. Es un poema heroico en la tradición
germánica y tiene 3,182 líneas iterativas, poesía
anglosajona
no se basa en la rima,
se basa en la iteración, se basa en la iteración, como vamos El manuscrito forma parte
del llamado códice Noel, que también contiene obras
religiosas como el fragmento de la
vida de San Cristóbal El manuscrito fue
muy tristemente dañado por incendio en 171 en la
casa del coleccionista, Sir Robert Cotton, quien tenía
posesión de él en su momento Desafortunadamente,
hay algunas líneas de la misma que faltan. Es el poema
anglosajón más famoso y en
realidad el más traducido Los estudiosos no están de acuerdo en la
fecha del manuscrito, pero muy probablemente fue
escrito 975-1025, y yo fui transcrito de un texto anterior por
lo Haber existido presumiblemente en la tradición
oral antes de entonces y haber sido una historia que había
sido trasmitida. Ahora bien, ese es el pensamiento, pero algunos estudiosos no están de acuerdo
con ese concepto del poema. Como ocurre con la mayoría de los textos de
la época, el autor es anónimo
y puede haber habido más de un autor es el pensamiento de los
estudiosos en este momento. Fue escrito en el dialecto sajón de
finales del oeste. Aunque otros dialectos
están presentes, y eso ha llevado a un poco de
debate sobre su transmisión Si se trataba de un viejo poema
pagano transmitido por tradición oral y luego
escrito en un monasterio, entonces se
le agregaron los elementos cristianos tal como estaba escrito, y eso tendría sentido
porque, por supuesto, las cosas estaban escritas
en monasterios en ese
momento de la historia Si fue compuesta
en tiempos cristianos por un autor cristiano, entonces los elementos heroicos y
paganos
pretenden ser
poéticos y arcaicos El poema definitivamente
tenía dos escribas, aunque no sepamos
cuántos autores tuvo El primer escriba rompe la
mitad de la oración en la línea 1939. No sabemos qué le
pasó, pero el segundo escriba
usa un dialecto más arcaico y parecía ser un
poco menos cuidadoso que
el Ambos cometieron errores. Pero el segundo escriba
realmente no edita lo que está copiando, no cambia ninguna ortografía Pensamos que la misma persona también transcribió
el poema Judith Es la misma letra, y en ambos casos, simplemente copió lo que tenía ante sí
sin corregirlo Abadía de Balsbury,
que se puede ver en la foto de arriba a la derecha
aquí, ha sido sugerida como el lugar donde
trabajaban estos escribas porque hay palabras en el texto que
provienen del
dialecto local de Hay muchas teorías sobre
los orígenes de Beowulf, y estas incluyen que
se compuso por primera vez en East Anglia en Randlesam en el siglo VII
cerca del sitio del famoso descubrimiento de y estas incluyen que
se compuso por primera vez
en East Anglia en Randlesam en
el siglo VII
cerca del sitio del famoso descubrimiento de
Sutton Hoo. Ahora, Sutton Ho fue una excavación arqueológica masiva que descubrió el entierro de un barco de la época anglosajona
y realmente nos iluminó el mundo anglosajón de
una manera que antes no lo entendíamos Aquí se puede ver el famoso casco
que se muestra debajo. El Sutton que encuentra sugirió una
presencia escandinava en esa zona, y el Wolfing the Royal
House of East Anglia, haber descendido de Gatish Wolfings que son retratados en
el El poema también
se ha asociado con la Corte de Alfredo
el Grande y Wessex, o con Cut the Great,
el rey vikingo de Inglaterra,
Dinamarca y Noruega Algunos de los personajes
de Beowolf pueden ser tomados de figuras
históricas escandinavas reales, como Eedges y Génesis, Éxodo y Daniel, los libros bíblicos están todos
referenciados en el texto Hay una racha
cristiana muy fuerte pasando por Beowulf, pesar de que es una La historia en sí está ambientada en Escandinavia
precristiana
en el siglo VI. Se
tradujo por primera vez al inglés moderno en 1805 con nueve traducciones que aparecieron en el siglo XIX. La gente empieza a
interesarse este poema y la
literatura anglosajona en su momento La traducción
moderna más famosa es probablemente la
de Shamus Heeney A pesar de que me encanta la obra
de JRR Tolkin en Beowulf, definitivamente se
puede ver en
la figura de Smog en el Hobbit,
una referencia a Beowulf y al Dragón
en Beowolf, una referencia a Beowulf y al Dragón
en Beowolf definitivamente se
puede ver en
la figura de Smog en el Hobbit,
una referencia a Beowulf y al Dragón
en Beowolf, custodiando su tesoro. Tolkin discutió el poema en su famoso ensayo sobre la
traducción de Beoolf, por
supuesto, y también en los monstruos y los
críticos Aquí tienes una breve
sinopsis del poema, pero no te voy a decir
demasiado porque claro, de verdad
me gustaría que lo
leyeras Lo puedes encontrar en poetry.org o como parte del Proyecto Gutenberg, al
que he vinculado en Rothgar, rey de los daneses, es ayudado por el héroe
gatish Bowf cuando su salón es
aterrorizado repetidamente por el Monstruo Grendel.
No. Si miras la
ortografía de H Rothg, puedes ver que ahí hay
una letra que no tenemos
en inglés moderno, esa letra se llama F, y nos da ese sonido
TH áspero como te metes en frente del suave sonido TH que
obtienes en palabras como ahí La madre de Grendel, que es
igual de monstruosa con su hijo,
busca vengarlo busca vengarlo Pero Beowulf también la derrota y la
mata en combate único, un poco como Eneas,
casi como un héroe épico Años después, Beowulf
es rey de las Puertas, y su reino es atacado
por un dragón furioso cuyo tesoro ha sido robado del montículo
funerario donde Beowulf ataca sin éxito al dragón con sus
thans. Sus thans son como sus caballeros,
los sirvientes del Rey. Beowulf luego viaja a
la guarida del dragón con su pariente sueco Wiglaf y
Wigaf su pariente sueco Wiglaf y
Wigaf significa remanente de valor. Beowulf mata al dragón pero
se hiere mortalmente. Su cuerpo es cremado y es
enterrado en un montículo
con Los temas de Beowulf incluyen motivos
heroicos como el parentesco,
las deudas de honor, las deudas de honor, Un gran tema del que a la crítica moderna le gusta hablar es
el papel de las mujeres, las mujeres como azafatas y esposas versus la aberración
que es la madre de Grendel, que es guerrera y
luchadora, y eso es muy discutido
por la crítica en este momento El poema recuerda a un poema épico, como
mencioné antes, y obras clásicas y que
se centra en un héroe imperfecto, y contiene monstruos
y probabilidades imposibles También comienza y
termina con un funeral ya que se abre con el funeral para afeitar Shield
y por supuesto, cierra con funeral de Bowolfs Aprender a leer inglés antiguo no
es realmente
competencia de este curso Pero como puedes ver en este extracto
de Beowolf aquí sobre
la fundación Poetry, es muy diferente
al inglés moderno y en
realidad no es
probablemente reconocible
para los hablantes de inglés moderno realidad no es
probablemente reconocible para Este es el inglés en su forma
germánica más temprana antes de que los normandos invadieran y
trajeran su
idioma francés Por supuesto, el latín
era el idioma de la Iglesia y
las cosas formales se hacían en latín. apretar, si mezclamos el latín
alemán y el francés, obtenemos inglés, pero esto es antes de todo lo que sucedió Ahora, como puedes ver,
Fay de Konge Trim Funn. Estamos diciendo esa
idea de iteración, off shield rozando a Shefna Entonces no tanto basado en la rima, más basado en la iteración Algunas de estas palabras puede que al
principio no te parezcan tener mucho sentido, pero voy a
leerla en voz alta y ver si algo destaca y
suena semi familiar. Comienza con la palabra hit
y W es como che en latín. He aquí, Estamos a punto de
comenzar un poema muy grandioso, es lo que esa palabra
en esencia significa. W, W Gardena en dum, La una, una un significa rey, thm geles md Ethyla Epling era el nombre de lo que hoy llamaríamos el Príncipe de Gales,
el heredero al trono Ethyln príncipes nobles,
miembros de una familia real. De rozaduras de escudo y rozaduras de escudo es
un nombre propio. Atenea. Ahora, esa palabra
tal vez suene un poco. Tratar Familiar Monogom, Mizom. Mo Dost de Té Eda Alas. Se puede ver la iteración
y palabras como Tatum. ¿Eso te suena un
poco como una amenaza? Leamos ahora una traducción
moderna. Lo que el traductor ha hecho aquí es mantener el
sentido de iteración, no necesariamente la iteración
del poema original para que podamos tener una idea de la experiencia de leerlo Baja alabanza de los
pes de los reyes de la gente, de la lanza del brazo cena
en días largos acelerados Hemos escuchado y qué
honor el etílico. Entonces esa palabra ha sido un
poco difícil de
traducir al inglés moderno, creo. Off shield el roce de los adversarios
del escuadrón,
de muchas tribu, el loco tour Bench, ala a los condes Se puede decir
desde el principio que esto no se habla en el dialecto que la gente
habría utilizado para platicar con sus vecinos o
pedir cerveza o lo que sea Esto es muy poético,
muy arcaico, y realmente está hablando la gloria del guerrero
desde el principio
9. Wulf y Eadwacer: en este video, vamos a hablar de uno de mis poemas favoritos. Esto como un poema muy hermoso llamado Wolf on Ed Walker. No, Wolf no se trata de unos lobos literales en un animal. Era un nombre muy común para un hombre en la literatura anglosajona y agrega Wacker significa
observador de propiedades como un guardián fuera de un sitio. Entonces ese podría ser el nombre de la mujer que habla en este poema. O podría ser el nombre de su marido. Entonces esta es una historia, una mordida, amor
prohibido, tan ligeramente como una forma anterior de Romeo y Julieta, aunque es una historia ligeramente diferente. Entonces te voy a leer un poco de esto en inglés antiguo, y luego lo vamos a leer en traducción. Por lo que es un poco difícil leer inglés viejo si no eres especialista en él. Pero se puede decir mirando estas palabras la relación con el inglés moderno, porque, realmente, ¿qué pasó en muros ingleses cuando los franceses invadieron de los normandos? Ya sabes, francés era el idioma de la corte. lenguaje de la iglesia era latín, por lo que las viejas palabras inglesas se hicieron comunes. Por lo que algunas de nuestras palabras juradas más utilizadas, ya
sabes, como el esfuerzo. Vienen de una tarifa anglosajona por lo que el componente anglosajón en nuestras lenguas a veces comen. Pero la acción de Angus es en realidad bastante hermosa. Entonces te leeré un par de líneas aquí tarde Otoño es minimo cambiarlo en lacayo para bien, si hina Bagan. Pero aquí en coma de amenaza cuando se filtran somos nosotros y ves que si protejo al Jusoh ¿por qué ahí? No, eso es alto. Creemos que fue de esta noche en tres fuera amenaza común viene con coma viene Así que si viene con una amenaza Así que esa pequeña letra al inicio de tres fuera Eso es espina en la última letra Al final de esa línea funciona ha llegado con eso es alguna vez por lo que esos son más redondos t picor y moderno Inglés Thorn es que el tipo de th lado y vienen f este poco más difícil enseñar firmado es f cuando se filtra somos nosotros. A diferencia de nosotros, estamos a diferencia de lo que no es lo mismo que decir que somos diferentes. A veces se traduce una diferencia existe entre nosotros. Entonces porque estas dos personas son diferentes de alguna manera no pueden estar juntas. Entonces te leeré el poema en la noche inglesa moderna. Es a mi pueblo como si alguien les diera un regalo. Quieren matarlo. Si viene con la tropa. Es diferente para nosotros. Esa es una forma de traducir esa línea. Wolf está en una isla. Yo por el otro, que las islas la cortan por los fanáticos es seguro Ahí en la isla hay hombre sanguinario. Quieren matarlo si viene con la tropa. Fue diferente para nosotros. Pensaba en mi lobo con esperanzas lejanas errantes. Siempre que era clima lluvioso, buscaba llorosamente cada vez que el guerrero audaz y batallaba me abarcaba en sus brazos. Para mí fue un placer. Pero también fue doloroso. Lobo, mi lobo. Mis esperanzas por ustedes han causado mi enfermedad, sus infrecuentes visitas. Ah, espíritu
matutino. No un dólar falta de comida. ¿ Oyes? Añadir Wacker Ah Wolf está llevando nuestra miserable riqueza al bosque que uno fácilmente remite
que nunca se unió nuestra canción juntos. Entonces traduciría eso como uno desgarra fácilmente aquello que nunca se juntó. Nuestra canción juntos. Entonces la miserable Welp, presumiblemente ella ha tenido hijo ilegítimo por este hombre de otra tribu. Entonces hay mucho sobre la sociedad anglosajona, el tipo de tribalismo feudalista que viene por aquí, interacción
ligeramente violenta entre esas tribus. Es un poema hermoso, y te dice mucho sobre la sociedad de la que vino. También me refería al papel de las mujeres en esa sociedad sobre los datos, las expectativas del hombre. Entonces encuentro este poema realmente hermoso, y espero que lo hayas disfrutado.
10. Crea un texto anglosajón: Hace mucho tiempo, hice una maestría en artes en inglés
antiguo, inglés
anglosajón casualidad de que
recientemente salí a
almorzar con mi antiguo tutor, el
doctor Ivan Herbison, y me dio algunos datos
fascinantes sobre cómo se producían
los textos en
la era anglosajona Cuando esté
escuchando esto, por favor, tenga en
cuenta que me valió brindis
francés y el capuchino para traerles Se necesitó un rebaño de 300 ovejas para producir suficiente vitela
para crear una Biblia Esas ovejas vivían en terrenos
monásticos y
eran criadas por Por supuesto, las
plumas de ganso necesitaban
cocinarse y
se vertía arena caliente en el medio
para hacer las plumas La pluma tenía que ser flexible, pero también tenía que ser lo
suficientemente rígida como para
usarla realmente para escribir, lo contrario simplemente se
doblaría y se rompería La tinta se hizo con
porterías de roble y esa es una bellota
mala infectada por un insecto Esto se cocinó y
luego se molió y a veces se le agregaba traje y la sopa hacía que la tinta fuera negra
o azul. Los colores en los que tendemos a
escribir hoy, por supuesto, el color más costoso de la tinta era un cierto azul que vino de Afganistán y
contenía lapislázuli Esa fue una gran inversión. La tinta amarilla en realidad era bastante peligrosa porque
contenía sal de arsénico Se pensaría que el trabajo de escriba podría ser uno de los
mejores trabajos en un monasterio Probablemente más agradable que
estar afuera en el frío
atendiendo el rebaño de ovejas
necesario para hacer la vitela,
pero la parálisis del escribano
o el calambre del escritor
podrían llevar a una artritis debilitante de podrían llevar No solo un poco dolorido, sino algo que
realmente era un problema, las manos de
los escribas
en realidad podrían
cesar por completo y eso terminaría
tu carrera como escritor Como se nota de este
video, producir un texto, sobre todo algo
tan largo como una Biblia, no fue tan fácil
como lo es hoy en día, donde escribes
algo en Word, tal vez
lo guardas como PDF. Fue un trabajo minucioso. Basta pensar en el tiempo
que implica producir una Biblia. Primero que nada,
tienes que criar las ovejas, después tienes que
producir la vitela Tienes que importar
las tintas de lugares
como Afganistán. Algunas de las tintas no
son muy seguras. Los individuos
que los manejan tienen que estar especialmente capacitados. Si cometes un error
y desperdicias esa tinta cara o
desperdicias esa vitela, eso también es un problema real Las Biblias y los
textos que tenemos existentes desde principios
del Periodo Medieval
son verdaderos tesoros
11. Textos en inglés medios: vamos a mirar ni al período medieval posterior de la literatura inglesa sobre el idioma de la época medieval posterior se conoce como inglés de metal. Es bastante diferente al inglés antiguo. Entonces esto es de un poema llamado Sir Gotta Win on the Green Knight. Sir Gawain siendo uno de las noches libres Rey Arturo, que es una figura muy grande en la literatura medieval posterior. Entonces si conoces a alguien llamado Gavin o te llamaste a Gavin, ese es el equivalente moderno de gal win. Entonces Folkl, basta, un vagabundo fuera del siseo hombre, set
más duro y sambal en Santa Hey, Fair! The Fricker were fader on aural tobillo Karina Grano completo limpio,
Wonder of the Night Folk Hot y Hall I. Wayne Food teme que quiere citar en general brillante arena de ancla de lluvia. Por lo que básicamente puedes leer inglés medio si eres un altavoz split inglés moderno, como es, siempre y cuando tengas una buena traducción del texto o suficiente adición
del texto para rellenar las palabras que no son tan claras. Pero obviamente está perfectamente bien calificar esta literatura y traducción. Por lo que el rostro de Inglaterra estaba cambiando radicalmente los normandos habían invadido. Guillermo el Conquistador había derrotado al rey Harold en 10 66 en la Batalla de Hastings. Entonces cuando yo vivía en un reino normando y los normandos lograron unificar más o menos el reino de Inglaterra, también
tenían reinos en Normandía, en frentes sobre. Por lo que hay waas ese vasto imperio perteneciente a Teoh bombeó a Odgen. Es especialmente Henry el segundo, que realmente cubrió una gran proporción de Europa. Por lo que la literatura sobre historias se movió entre esas ubicaciones geográficas. Por lo que las historias del Rey Arturo tienen un gran elemento fuera de la influencia francesa y ellas por lo que la
familia despotricadora para la mayor parte del periodo medieval tardío waas el plan tagine en el que está. Algunos de los reyes Plantagenet estaban muy metidos en el mito arturiano, que usaban para identificarse como casi nuestra teoría y como ser IRS uniph. No me ayudan a reforzar su propia posición sobre que eran mecenas de las artes. La iglesia seguía siendo la organización de mantenimiento de registros en la escritura todavía continuaba en la iglesia con
bastante frecuencia en latín, Pero escribir en inglés en realidad se hizo cada vez más común hacia la parte posterior de este periodo, ya sabes, los documentos
oficiales comenzaron a escribirse en inglés las etapas más tempranas fuera de este periodo. Ya sabes, hablar en inglés era considerado un poco bajo. Brey, el lenguaje de la corte de los muros de la sociedad civilizada, francés. Por lo que las principales figuras literarias de este periodo que iban a encontrar la mordida son Chaucer, los Cuentos de Canterbury, Malory Morte, Darter Julian de Norwich, quien es la primera mujer escritora en inglés que tenemos algún disco off en los poetas anónimos de Sir Gawain y el Caballero Verde on off Pearl. Entonces espero que disfruten de esta pequeña sección del curso.
12. Geoffrey Chaucer: en este video, vamos a hablar de un poeta que a veces conoció como el primer poeta inglés o
padre de la literatura inglesa. A veces en Tath's Geoffrey Chaucer sobre su importancia para la poesía inglesa. Es realmente que hizo popular la escritura en inglés en lugar de escribir en francés o en latín. Entonces vamos a averiguarlo un poco sobre la vida de Geoffrey Chaucer. Nació doliendo durante días. Murió el 25 de octubre y 1400. Fue el primer poeta en inglés. Como hemos mencionado, fue funcionario durante toda su vida laboral, y tenía algunos trabajos públicos de alto perfil. Trabajó para la aduana en Londres. Fue miembro del Parlamento y Kent on. Tenía conexiones con la familia real y con la vida de corte. También se casó con una heredera, por lo que estaba bien hacer en bien establecida en la sociedad medieval. Por lo que escribió algunas obras muy famosas, las más famosas son las Cuentos de Canterbury, que vamos a ver en este video. También escribió Troilus y Cressida, la leyenda de las buenas mujeres en alta mar ellas entre otras. Por lo que estuvo cerca del círculo de la corte, habiéndose hecho una página a los tipos de Ulster cuando era adolescente en, eso era casi como un aprendizaje por trabajar para la aristocracia. Por lo que en 13 70 fue el rey Ricardo el segundo mandó a los electores un enviado, Teoh Milan on ya sabes, las campañas
militares fueron una característica frecuente fuera de la realeza Plantagenet, y también tienen al gran Creasy. Es por supuesto, en la época medieval. Entonces, ya
sabes, él era básicamente, yo no diría espía, pero fue enviado con información clasificada. Por lo que era alguien en quien se confiaba. Ocupó varios cargos importantes durante su vida. Como hemos mencionado sobre Richard, el segundo realmente le concedió una pensión anual. Era amigo íntimo de Juan de Gaunt, quien era padre de Enrique la Cuarta Noche. Henry. El cuarto se consideró ah, usurpador. Fue el primer rey lancastriano Onda tenía básicamente yo me puse el más alto del Plantagenet . Entonces hay un poco de un elemento político a Charles está escribiendo y que tiene el patrocinio de Juan de Dios y es muy pro Lancaster. Por lo que cerca del final de sus vidas, Lancaster y Chelsea se convirtieron en cuñados. Cuando Charles se casó, Philip Otero, es y 13 66 en Lancaster se había casado con la hermana Villalba Catherine Swinford. Por lo que en realidad se vuelven relacionados. No, a veces se le considera a
Charles como un poco antireligioso porque atacó la institución de la iglesia. Él mismo era cristiano, y no fue el verdadero 50 tuvo un problema con Betty sí destacó la corrupción fuera de esta iglesia como institución. Entonces, dice en el mostrador retail no es. Yo embolso a todos los que escuchan estos pequeños tratados o lo leo que si en
él hay algo que les agrade, se lo agradecen a nuestro Señor Jesucristo, de quien procede todo entendimiento sobre la bondad. Por lo que está tratando de Teoh suavizar el golpe de haber atacado a la iglesia, cual era algo inusual de hacer en la sociedad medieval. Por lo que hemos mencionado antes que la obra más famosa de Chaucer se llama El Conde retails. Muchos de ustedes escuchando esto tal vez leen algunos de los contrabandistas en hábiles, Así que esto es básicamente un poema que se compone de 24 historias sobre peregrinos que viajan desde Londres para visitar la tumba de Thomas Becket en la Noche de Canterbury. Thomas Becket había sido un poderoso arzobispo de Canterbury que waas
muerto un tanto accidentalmente por Henry, el segundo, quien había desprendido una luz frente a sus noches. ¿ Alguien me leerá por favor este problemático sacerdote? Desafortunadamente, un par de sus caballeros se tomaron esta parte en serio y fue horriblemente asesinado frente al
altar en la Catedral de Canterbury. Básicamente le cortaron la cabeza. Sus marcas estaban por todo el piso encendido. Hay un santuario para él hasta el día de hoy y contador Break Cathedral, el manuscrito más antiguo que tenemos del país retails. En realidad no estamos escritos por Charles o él mismo. Se transcribieron, por lo que puede que no sean palabra por palabra. Lo que escribió el poema sat surge la vida religiosa sobre la autoridad política. Entonces es triste surge elementos religiosos en la sociedad. En la cola de los socios. En algunos dueños, cola en la noche realmente representa a las clases dominantes o a la aristocracia, por lo que hay 24 historias en el mostrador retails. Voy a mirar a dos de ellos. Aquí a eso son bastante diferentes. Vamos a empezar con la cola de los socios en el camino El contador retails funciona es bastante a menudo nos dan un poco de fondo, una mordida, el personaje que cuenta la historia en el prólogo, que es su propia voz. Y luego nos cuentan una historia moral. Entonces en el prólogo de socios, podemos ver que básicamente es un estafador. El público tenía apetito por las reliquias religiosas, sobre todo si estabas enfermo o las cosas no iban bien contigo. Se habría creído que poseer una reliquia te habría ayudado a pelear con eso. Por lo que básicamente se comercia en la vulnerabilidad de los demás. No es un personaje moral, pero sí cuenta una historia muy moral. Está ligeramente a lo largo de las líneas fuera de la historia de los tres hermanos y Harry Potter. Algunos de ustedes pueden haber leído. Entonces están estos tres alborotadores o, ya
sabes, bebedores merrymakers on. Oyen una campana señalando un entierro por lo que su amigo ha sido asesinado por una fe privada conocida como muerte, quien también ha matado a otras 1000 personas. Por lo que el hombre quiere aprovecharse contra la muerte. Por lo que un anciano al que piden salir le dice que sacó la bolsa para llevárselo. Pero la muerte no lo revisaría, pesar de que es un anciano, pero les dice dónde confinaron a la muerte, que está al pie de un roble. Cuando el hombre llegó a este árbol, encuentran una gran cantidad de oro y se olvidan de su búsqueda de matar a la muerte. Están más interesados en el dinero. Deciden dormir en el roble durante la noche, para que eso pueda llevarse las monedas por la mañana. Por lo que el tres hombre dibuja pajitas para ver quién de entre ellos debe degollar el vino y la comida, mientras que los otros dos ingenio debajo del árbol custodiando
el oro, el más joven de los tres hombre saca la comida mientras los otros dos están esperando debajo del árbol . Por lo que el más joven básicamente eclosa una trama dos sobre par el otro té y y los envenenan mientras que los dos que un hombre debajo del roble, deciden que van a más de par y apuñalaron hasta morir al más joven y se quedan con el dinero para a sí mismos. Por lo que cuando el menor de los tres
regresa, ha atado su vino con veneno para ratas, por lo que regresa a sus amigos, lo
matan y se bebe el vino envenenado. También van a sus muertes. Entonces el amor al dinero, irónicamente, lleva a la muerte de estos tres hombres y Sin embargo el prólogo está lleno. A los socios les pertenece el amor por el dinero. Por lo que habiendo completista su cola, el compañero, olvidadizo de haber regalado el juego en el prólogo, apela a los demás peregrinos por oro y plata para que puedan recibir el perdón de Dios. Esa es la idea. Tus pecados son perdonados, y todo te irá bien si le das dinero a este hombre y por sus reliquias. Por lo que hay muchas críticas fuera del establecimiento religioso sobre que básicamente estafa gente en este cuento. Es una moralidad oscura hasta muy sostenida. Yo valgo mucho la pena leer, así que otro fuera del país desgarra muy diferente. Una es la historia de la Esposa de Bath, que he incluido aquí por sus interesantes reflexiones sobre el papel de la mujer y el prólogo. El esposa Bath, el orador, que obviamente es mujer, cuestiona la convención social de que las mujeres sólo deben aceptar las cosas con serenidad. Y entonces ella cuenta su cuento de moralidad. Por lo que hubo una noche en la corte del rey Arturo que ha arrancado a una joven joven doncella justa un
delito grave contra el rey Arturo emitió un decreto de que la noche debe ser llevada ante la justicia cuando sea capturado. Está condenado a muerte, pero Glenna viró intereses en su nombre y le pidió al rey que la mintiera para que le
juzgara . La reina dice la noche que se le ahorrará la vida si puede descubrir para ella qué es
lo que más desean las mujeres. Le ha dado un año en el día en el que ir donde quiera y encontrar la respuesta a esta pregunta. Por lo que a todos lados que va la noche, le explica a las mujeres, el dilema en el que está metido hace su respuesta a esta pregunta. Pero no hay dos respuestas que ha dado son los Sims, por lo que no tiene respuesta para regresar a la reina con Las respuestas van desde FAM y riquezas hasta jugar o ropa o placer sexual, hasta halagos o hasta libertad. Por lo que a veces las mujeres quieren cosas muy serias, sustanciales. En ocasiones no van a cosas del todo triviales cuando por fin llega el momento de regresar a la cancha. No tiene la respuesta que necesita para mantenerse con vida. Por lo que se encuentra afuera de un castillo en el bosque, y ve 24 minutos bailando y cantando. Pero cuando se acerca, desaparecen, como si por arte de magia sobre la única persona que queda como anciana. la noche le explica su problema a la anciana y ella como sabia y parece que podría conocer la respuesta. Pero ella lo obliga a hacer una promesa de otorgar cualquier favor que pudiera pedirle a cambio. Y en la literatura medieval, nuestra promesa es algo a lo que estás atado. No tienes forma de salir de ella. Por lo que no le quedan opciones, y está de acuerdo con esta promesa. Al llegar a la corte, da la respuesta que las mujeres más desean soberanía sobre sus maridos en la cancha . Las mujeres ahí coinciden en que esto es cierto. Esto es lo que las mujeres desean. En consecuencia, la noche le ha dado la vida. Entonces la anciana que tiene que morir, aparecer y decirle lo que quiere a cambio de su respuesta, um solicita públicamente su mano en matrimonio, y obviamente está, apuesto
, desesperado por esto porque ella es vieja y él no la percibe como particularmente atractiva. Pero no tiene otra opción. Ha hecho una promesa, y tiene que estar de acuerdo. En su noche de bodas, la mujer está molesta porque es repulsado por ella y malo ella le recuerda que su aspecto puede ser un activo para él. Será una esposa virtuosa porque nadie más la estará persiguiendo. Ella le preguntó qué preferiría. Una esposa fea que sea leal, verdadera y sobre humilde o una hermosa joven. A morderle. Siempre tendría dudas respecto a su fidelidad. La noche responde diciendo que la elección es de ella. De acuerdo, así que está tratando de salir de esto. Pero esa respuesta le agrada mucho. Las náuseas están a un par sobre él. Ella le pidió que la besara, prometiendo tanto belleza como fidelidad. turna la noche para volver a mirar a la anciana. En me encuentro con una joven y encantadora Mujer encendida. Viven felizmente y viejo filo juntos mi a nuestra sensibilidad moderna. Aquí está un violador que golpeó pagar suciedad en este poema en particular. Pero no sólo es criticar a las mujeres. Algunas de las mujeres en el poema son bastante entonces sobre proceder cosas bastante triviales, pero también critica la interacción fuera del hombre con las mujeres. Es decir, la noche aquí se niega a hacer una elección sobre si preferiría tener una
esposa leal y verdadera o una esposa hermosa que ni siquiera quiere salir a eso, um y para que haya algunos elementos interesantes de la política de género en esta historia, que hacen que sea muy digno de lectura. Entonces eso son dos historias de los retails de mostrador. Ya hemos hablado de la rotura de los socios en la esposa de Bath. Hay, por
supuesto, 24 historias. Está perfectamente bien leer. El contador se cruza en la traducción, pero es una obra importante en el canon de la literatura inglesa, por lo que podría ser uno que te gustaría Parise.
13. Thomas Malory: va a hablar en este video. Un bocado. Mort Toe Arthur de Thomas Mallory. Entonces, como ya hemos mencionado, nuestra teoría y mito y leyenda fue una locura total, en realidad durante un par de siglos durante la última Edad Media. Y todavía lo es hoy. Ya sabes, Merlin fue un gran espectáculo en la BBC hace unos años. Ha habido películas de umpteen, un bocado, Rey Arturo que todos podemos pensar golf. Es algo que todavía está mucho en la conciencia pública. rey Arturo sobre la imaginación medieval con estas historias realmente despidió la
imaginación medieval en Había una carrera R Therien que en realidad duró siglos. Entonces, pensamos, dale a la leyenda arturiana como la última leyenda inglesa allá arriba con Robin Hood. Pero de
hecho, Spaces estaba en francés en, bueno, historias. Entonces Morte Arthur de Mallory, que fue publicado en 14 85 como tal vez el impuesto medieval más famoso basado en la nuestra teoría en leyendas. Así que mucho antes de entonces, en 11 91 los supuestos restos de Arthur y Guinevere tienen a Bean encontrar un vaso y a Abby así que se cree que eso es un engaño en algo que los monjes que vidrian y rehicieron para alimentar turismo. Pero avivó aún más la manía de Arthur. El Plantagenet Reyes Enrique el segundo sobre Edward. Los primeros fueron identificación asociada con el rey Arturo debido a su regla unificadora de simplemente tambalear sobre vastas trampas de tierra. Entonces hubo un poco de un elemento político,
y en realidad, y en realidad, algunos de los reyes Plantagenet hicieron todo lo que pudieron para asociarse con el buen rey Arturo. Entonces hablemos un poco de la garrapata particular de Mallory en la leyenda. Incorporó las historias existentes en francés e inglés y agregó un poco de su propio material, como el Gareth Story en su texto así como el texto que trata de la regla de nacimiento al fallecimiento del mismo Arthur, y también incorpora otras leyendas que habían crecido alrededor de la arteria en mito como Sir Lancelot Tristan y Assault Answer Gareth de Orkney. Entonces eso fue lo que pasó con los r tres, y fue un poco como Star Wars de una manera donde tienes la trilogía original y ellos siguen agregando a eso, entonces tienes, como, Rogue one, una historia de Star Wars. Fue lo mismo con el mito arturiano. En primer lugar, fue Bertha de Arthur el hijo de un dragón de tres pluma, su muerte a manos de su hijo Mordred. Y luego sus noches, Tal señor Lancelot comenzó Teoh Garner sus propias leyendas. Y luego estaba esta espiral de historias que duró por centro. Entonces, ¿quién waas este Thomas Mallory que así fusionó el mito arturiano sobre cuya obra todavía se lee hoy. Siglos después. Bueno, pasó a ser hijo de una noche, Sir John Mallory, Y nació en 14 16. Y heredó la finca familiar en 14. 34 convirtiéndose en Sir Thomas Malory. Pero no era la noble figura moral que una noche en el mito arturiano habría sido pensado oficina ser. De hecho, fue acusado de varios delitos graves. Fue acusado de robo de dos rasgaduras Andi el intento de asesinato de Humphrey Stafford, el primer duque de Buckingham. Por lo que fue encarcelado el. Se saltó en varias ocasiones. Pasó gran parte de su vida adulta en prisión. En 14 61 se le concedió un indulto por Enrique el sexto. Se me cambió su lealtad de la Casa de York al atraco de Lancaster Henry, que los seis por supuesto siendo un Rey Lancaster. Por lo que Vest llevó a que estuviera presente una vez más. Y 14 60 lo cuando dirigió sobre Ailes elfo una trama para derrocar al rey Eduardo, el cuarto durante su encarcelamiento. Y te dan presidente, él escribió más dedo Arthur, así que en realidad está escrito en prisión. Fue liberado en 14 70 murió unos meses después. Tan toda una vida colorida en una vida de crimen de muchas maneras e intriga política. Entonces si comparas eso con las figuras cortéticamente nobles fuera de Arthur en sus noches, tal vez
hubo un poco de escapismo a una especie de mundo idealizado para Thomas Mallory. Pero la gente todavía lee su obra hoy, y vale mucho la pena leer.
14. Sir Gawain y el Kinght verde: No, voy a hablar por otro fuera de los grandes cuentos arturianos de la época medieval. En eso está Sir Garwin en el Caballero Verde en Esto es un matrimonio mal analfabeto de verso. Por lo que más cuentos de la corte de Arthur, Sir Goblin y el Grand Anethe es un romance caballeroso inglés de metal de finales del siglo XIV. Por lo que fue escrito en el electorado de estilo, Common y Matty Evil poesía. Entonces, ¿qué son el borde? Esperamos que la poesía rime. En el periodo medieval, se esperaba tener un poco asiático. Seguramente te diste cuenta de que en la antigua sección inglesa on en algunas de las
obras medievales de letra que podrías haber leído, Así que veremos un poco de la lengua en tan solo un momento. Por lo que sostiene los temas de caballería de nuestro heroico caballero, que es oneroso, probado por una dama y su caballerosidad está probada en su respuesta a la dama. Por lo que el autor del poema como desconocido J. R. Tell Pain, cuya obra vamos a ver un poco más tarde en el curso, que estoy emocionado muerde a un V. Gordon, que fueron estudiosos medievales supuso en 1925 que el autor era un hombre de mente seria y dividida, pesar de que en realidad es un poco cómico. Este poema, aunque no sin humor. Tenía interés en la teología sobre algún conocimiento de la misma, aunque un conocimiento aficionado, tal
vez, más que un profesional. Por lo que no era sacerdote. Tenía latín y francés y estaba lo suficientemente bien, leído en selecciones francesas, tanto románticas como instructivas. Pero su casa estaba en las West Midlands de Inglaterra. Tanto ha languidecido espectáculos en su medidor y en su escenografía, así que quizá no sepamos exactamente quién es el autor, pero sabemos un poco de morderle de la obra misma. Por lo que este auge tiene hallazgo en un manuscrito, junto con tres poemas religiosos, Pearl pureza y pacientes y además de ser heroico y Cheval Record sí tiene algunas cosas
religiosas. Entonces vamos a ver el cabello del lenguaje en la alliteración para vagar Off de esta manera El hombre tenía un set en su salmo. Blitzen se sentó en su semblance pecador Um, y luego literalmente hemos ido como fragata, donde Feder así que es común fuera de la poesía inglesa media. Como digo, no
se trata de rima. Es un bocado. Alliteración sobre cuándo se traduce al inglés moderno. Ya sabes que el traductor necesita probarse y preservar que So folk caliente y hall I. Wayne full fare seawalls to site. Entonces ya sabes, folk y tarifas bajas, tratando de preservar el sentido del original. Entonces la historia de Sir Gawain y El Caballero Verde, es historia bastante lejana gorda, pero se esperaría eso fuera en nuestra teoría y mito. Entonces es el día de Año Nuevo en Camelot sobre el rey Arturo, y sus caballeros están celebrando cuando aparece una gigantesca noche verde. Afirma que los Caballeros de la Mesa Redonda son demasiado deficientes para derrotarlo. Pero mesa estirar a la derecha el cuello y aliar a uno de ellos para cortarse la cabeza con un hacha en el provee Oh, esa habia mintió para devolver el azul dentro de un año en un día tan comprensiblemente, nadie está demasiado dispuesto a involucrarse. Pero hace el sobrino del rey y sus noches más jóvenes en quien tiene el hijo de más, va la hermana del rey. Siente que su rey ha insultado a Bean en dso. Se corta la cabeza de las noches verdes con un hacha. El caballero verde se estira como su cuello para que le guste para hacer eso. Pero el caballero verde Sidley levanta la cabeza que la vuelve a meter y dice que se volverán a
encontrar en un año en un día. Por lo que a medida que se acerca la fecha, Sergo y se marcha para encontrar la capilla verde, que es donde está para reunirse con el caballero verde para mantener muy
importante su lado de la ganga . Ya hemos hablado de esto antes Una promesa y la literatura medieval es irrompible. No tienes manera de que yo lo hiciera. A tantas aventuras y batallas se alude hasta que Gowen se encuentra con un espléndido castillo donde conoce a alguien llamado el deseo de Bert Lack the Heart. ¿ Quién es el Señor del Castillo? Sucede que tiene una hermosa esposa, así que les complace tener a un tal reliant gaseado. También está presente el sobrino del Rey, y el castillo es una nota. No se nombra a señora, pero todos la tratan con grano. Almer. Por lo que Gallon le dice fuera de
su situación, su nombramiento de Año Nuevo en el Chappell Verde, y que sólo le quedan unos días hasta que esto suceda. Por lo que Berta carece de risas, explicando que hay un camino que va a tomar ahí. Esa es una lección para Marte, camino y propone que Gowen descansa en el castillo. Pretenden Len, tan aliviado y agradecido por algún lugar donde quedarse, Gallon está de acuerdo. Entonces mientras se queda en el castillo, ex esposa de
Bertel trata de seducirla, entra por tres días seguidos. Cada día. Ella le ofrece un regalo, pero él sigue girando su centavo caballeroso. Últimamente, su oferta final para él es su gárgaras. En lo que ella afirma que ha sido encantado lo evitará que se dañe. Piensa que eso podría venir bien y su encuentro con el caballero verde. Y no quiere ofender a una dama rechazando su don. Por lo que acepta a la chica en el intercambio. Tres besos. En ese punto, Birth Lack regresa a casa de cazar con un Fox también le da a Godwin tres besos Sergio y decide que probablemente sea mejor no mencionar lo de la faja al marido de la señora. Por lo que al día siguiente, Gabby y ata la faja dos veces al oeste de un jinete, encuentra al caballero verde afilando su hacha como prometió. Por lo que Gowen, atado a su promesa, se agarra el cuello desnudo para recibir el golpe. En el primer swing, se retuerce sobre el verde Knight se burla de él por ello y se avergüenza de sí mismo por su falta de valiente derecha, por lo que no se retuerce con el segundo swing. Pero de nuevo, el caballero verde sostendría toda la fuerza del golpe. La noche explica. Fue prueba y galones nervio enojado galería y le dice que entregue la carga. Y así lo hace la noche, causando sólo una ligera herida en galones cuello en el juego ha terminado. Galón se apodera de su espada, casco y escudo, pero el caballero verde riendo, se
revela a bahía. Pero falta. El Señor del Castillo, transformado por la magia, explica que toda la aventura fue un truco de la parte de la señora mayor que
realmente es Morgan Le Fay, la hermana del Rey Arturo, que sucede para tener pars mágicos. Por lo que ha tenido la intención de poner a prueba a los caballeros de Arturo y asustado a Guinevere hasta la muerte. Gallon se avergüenza de haberse comportado engañosamente, pero la luz verde se ríe y lo profesan la noche más irreprensible de toda la tierra. El dos parte en términos cordiales galón regresa a Camelot, vistiendo el jardín como muestra de su fracaso en cumplir su promesa. Entonces está avergonzado de nosotros las noches. La mesa real básicamente se burla un poco de él. Absuelven un blin sobre ellos cada uno. Dónde están franja verde y reconocimiento de galones aventura con el caballero verde. Entonces quiero decir un poco sobre la figura de Morgan Le Fay. Por lo que en la arteria, en mito, Luther Pluma Dragón consigue al hechicero Marlin para encantar a la hermosa esposa de Gorlois Grand en creer que Lutero clavó a los gorlois de Dragón en dormir con él. En este Rey Arturo está concebido. Entonces Morgan Le Fay en mas va ¿Quién es la madre de Sir Gawain? ¿ Son el sistema las hermanas las medio hermanas del rey Arturo? Ellos son las hijas de una gran noche y anteriores mitos de Maddie Evil. Morgan Le Fay es partidario de su hermano y en realidad es uno de los de la reina que
lo lleva a la Isla de Avalon. Siempre que lo matan, ella se convierte un poco más en una villana a medida que pasa el tiempo. bastante interesante, en los relatos más recientes de la historia, si miras el Merlín de la BBC o las estrellas Camelot, ella ya no es hija de un gran. Ella es la hija de 1/3 pluma dragon on after par. Por lo que es una figura que cambia a lo largo de la historia sobre las actitudes hacia las mujeres a menudo
se transmiten en el roll off. Morgan Le Fay personaje tan interesante en la mitología. Entonces si lees este poema, está perfectamente bien leer en traducción en lugar de terminar el inglés medio original. A pesar , ya
sabes, sólo mirando un poco a las líneas medias inglesas. Conseguir un sentido de la alliteración es algo bueno hoy en día. Es divertido. Es una jolly romp. No es una de las más serias y trágicas nuestra teoría e historias, así que espero que la disfruten.
15. Julian de Norwich: Por lo que probablemente te hayas dado cuenta de que hasta el momento todos los escritores que hemos cubierto tienen frijol sobre donde el escritor ha sido desconocido. Hemos tendido a asumirlo, hacer girar a un hombre. Por lo que quería hablar un poco sobre la primera escritora inglesa cuyo trabajo realmente sobrevive. Y ese es Julian de Norwich. Por lo que se imagina aquí en el estatuto que Waas erigió en Norwich en 2014. Entonces esta no es una estatua medieval, pero creemos que ella luce algo en estas líneas. Por lo que las revelaciones del Amor Divino de Julian de Norwich es el libro más antiguo sobreviviente de mujer en inglés, y fue escrito por el tobillo, derecho Julian de Norwich. Así que haz las cosas aquí. ¿ Qué es un ancla, verdad? Bueno, es alguien que no es toda una monja pero que ha elegido vivir una vida totalmente aislada ¿quién
se ha movido? Yo 'd de la sociedad por razones religiosas on, ellos piensan en Julian's Kissed. Muy tristemente, se cree que pudo haber sido madre pero haber perdido a su familia y así decidió embarcarse en una vida espiritual de vida solitaria. Y entonces no habría frijol ese solitario porque Norwich en esos días waas la segunda ciudad después de Londres Era un lugar muy ocupado, y se habría dedicado a actividades como hacer ropa para el per. También habría ofrecido oración y consejos y consuelo a la gente. Por lo que no estaba con la interacción de las TIC. Se puede ver que aquí está imaginada con un gato sobre el tipo de mito del loco,
Claramente, Claramente, en cierto modo, se origina con Julian de Norwich. A menudo se la imagina con gatos porque se creía que cuando dejabas la sociedad e inmovido a vivir totalmente por tu cuenta, no podías estar totalmente
te gustaría compañía. Y así los derechos del ANC, donde se cree, permitieron tener gatos para compañía. Probablemente útil para mantener bien a los ratones y ratas Dina. Por lo que Gillian puede o no tener Bean su nombre. Era el nombre de una mujer, un nombre femenino en ese momento de la historia. Pero pasó a vivir en un Anchorage en una pequeña venta adscrita a la Iglesia de ST Julien en en Norwich, por lo que ese podría ser el origen del nombre o podría ser su nombre real. Por lo que su trabajo no sólo fue escrito por escritora femenina, obviamente, sino que en realidad fue preservado y transcrito por Brig. Una adolescente sobre monjas del equipo Benedict. Entonces vemos aquí que tanto mujeres como hombre estuvieron involucradas en el oficio, fuera de la casa de apuestas y por escrito. Por lo que nació Julián de Norwich en 13 42. On murió en 14 16 lo que significa que vivió a través de algunas cosas bastante horribles. Ella sólo tenía seis años cuando la muerte negra estaba barriendo Europa que habría matado a cerca
de 1/3 de la población de Norwich. También estuvo viva durante la revuelta campesina de 13 81 cuando Norwich fue vencida por rebeldes que posteriormente fueron capturados y asesinados. Por lo que vivió tres, un período bastante turbulento en angustiante de la historia. En realidad es considerada una de las más grandes místicas cristianas inglesas sobre teólogos sobre las personas Aún leer su trabajo con fines devocional no eran tanto viniendo desde el ángulo en este curso. Estamos mirando su lugar dentro de la literatura. Como la primera escritora femenina de él. Tenemos desconocimiento, así que ya mencionamos que es posible que fuera viuda y madre que se convirtió en una derecha Nike. Era poco probable que hubiera sido ninguna porque no está conmemorada en el Cementerio de la Monja y Norwich, y le habrían dado ese honor Aquí hay otra foto de ella con un gato. Um, platicamos para comprarle la vida cotidiana, ella haciendo ropa para el per su ofrenda de oración. En realidad posiblemente heardem oía en la celda en la que vivía. En realidad podría haber sido tan malo. Se cree que pudo haber tenido una suite de habitaciones y unos cuantos animales que atender para
proporcionarle sustento. Entonces no fue la vida muy aislada en la que podríamos pensar, y ella vivía en lugares relativamente ocupados. Pues bien, el mensaje de su obra es realmente que Dios puede traer un bien mayor, incluso del mal. Por lo que está muy preocupada por el tipo de preocupaciones teológicas y espirituales que eran comunes en la época medieval. Pero ella tiene una inclinación muy diferente en ellos. Básicamente, ella tenía lo que no nos referiríamos probablemente como una experiencia cercana a la muerte cuando tenía 30 años. No sabemos si ya estaba o no. Yo lloré en ese punto, pero el sacerdote fue llamado. Se le dieron los últimos ritos, totalmente creyó que estaba a punto de morir. Ella obviamente estaba muy gravemente enferma, y en la puntada tenía un Siri off visiones Así que ella escribió, Estas visiones cenan en lo que se llama los textos cortos fuera de revelaciones del amor divino cuando ella hecho, sobrevivió a esta enfermedad el. Entonces años después, escribió una versión más larga del texto. Y aquí hay una cotización de Julian de Norwich. En inglés moderno, Nuestra vida está todo fundamentada. Sin clasificar en amor, on Sin amor Puede que no vivamos, así que si escribes Julian de Norwich, cotiza en Google. Este es el tipo de cosas que surge, ya
sabes, estos pequeños medios. Por lo que aún está en la conciencia pública puede ser conocida tan famosa como Chaucer o Mallory, pero sigue siendo una de las escritoras más rad posteriores Mary malvadas en inglés. Entonces ese es el fin del asunto. Sección malvada del curso. Seguid con ello porque somos un bocado para entrar en un periodo realmente emocionante fuera de la
literatura inglesa en la siguiente sección, que es el periodo renacentista. Y eso nos da el escritor más grande, el escritor e inglés más conocido en todo el mundo. William Shakespeare. Por lo que aguanta para la siguiente sección
16. Literatura renacentista: Entonces ahora hablemos de periodo realmente emocionante en la literatura inglesa, y ese es el periodo renacentista. Nos dio algunos de nuestros escritores más conocidos y literatura inglesa. Entonces de izquierda a derecha, William Shakespeare, Christopher Marlowe en Admin Spencer entre otros. Por supuesto, este periodo de la historia fue el periodo fuera de grano. El cambio en muchos de esos cambios impactó en la literatura. Por lo que en Inglaterra, Henry, el séptimo o Henry Tutor, había derrotado a Richard. El tercero en la Batalla de Bosworth el 22 de agosto 14 85. En ese fin de las guerras de las rosas sobre las guerras de las rosas han sido muy destructivas y habían causado inestabilidad y pobreza en Inglaterra. Por lo que tenemos relativa estabilidad cuando los tramposos vienen al bar. Por lo que el primer monarca Tudor es Enrique el séptimo. Es sucedido por su hijo, Henry el octavo, Claro. Su propio hijo murió bastante joven en eso sus hijas María y Elizabeth Elizabeth. El primero lo sucedió sobre Elizabeth. El primero es sucedido por James, el sexto de Escocia en el primero de Inglaterra, mi bajo Elizabeth y bajo atascos, había un piso fuera de las artes. Ambos fueron grandes mecenas de las artes, sobre todo un piso fuera del teatro sobre dramaturgos fuera, lo cual es algo que realmente vemos creció de progreso en este periodo. Este realmente es el periodo de la poesía en el teatro. En el teatro, por
supuesto, nos
dio algunas figuras enormes, como William Shakespeare sobre Christopher Marlowe. También en este momento, toda Europa estaba cambiando. Gibran, inventas la imprenta. Por lo que el inventor de la Prensa Gutenberg, que se imagina en la parte inferior justo aquí leyenda aumento de la alfabetización sobre y los cambios y la vida civil, política y religiosa. Antes de la invención fuera de la imprenta manuscritos se crearon mayormente en monasterios y fue de vuelta rompiendo trabajo que estabas escribiendo en vitela. Pero como me escondo con muy gastos de bancos, tomó meses de trabajo crear un manuscrito y se estaba rompiendo de nuevo. Entonces, ¿no podías producir manuscrito en masa? No, tú puedes. Entonces, como antes de que esto sucediera, la Biblia fue interpretada a la gente por los sacerdotes después de la invención de la
Prensa Gutenberg , que llevó a la Biblia Gutenberg, gente realmente podía leer la Biblia por sí mismos, por lo que claramente tuvo un impacto en la vida religiosa. Pero también sobre lo civil sobre la vida política así 300 muslos y copias de las obras de Martín Lutero , donde se distribuyeron ahora que era posible producir en masa y eso sumó la Reforma. Por lo que Martín Lutero había clavado sus famosas 95 tesis a la puerta de la iglesia en el iniciado un cisma en el cristianismo, con reformadores de un lado de la Iglesia Católica más antigua del otro lado. Sé que es un poco más complicado que eso, pero estamos viendo la situación dentro de Inglaterra sobre el impacto en la literatura inglesa en esos dos campamentos muy decididos comienzan a surgir alrededor de esta época. El humanismo renacentista también estaba en ascenso. Mi la palabra humanismo puede ser sinónimo de ateísmo en nuestros días. No así en el periodo renacentista. Era algo un poco diferente, Pero sí abrazó la creencia de que la humanidad era responsable de su propio destino más de
lo que se había creído en los tiempos medi malos, y que las decisiones que un hombre individual donde definitivamente parte ahí, destino y lo que les pasó también, en este momento vemos que la autoría se vuelve más significativa sobre más rentable. Por lo que empezamos a tener al famoso escritor en este punto de la historia, como Shakespeare y Marlowe, notarás, cuando hayamos mirado texto medieval se hará hablar de Julian de Norwich, pero en su mayoría son anónimos on han sido copiados por escribas y así tal vez se han cambiado en el proceso de ser anotados o copiados. Tampoco tenemos la imprenta. Las cosas podrían ser producidas en masa. Es más fácil convertirse en autor de celebridades, y es más fácil realmente ganarse la vida vendiendo sus obras. El lenguaje también avanzaba, así que nos movíamos desde el dedo del pie inglés medio temprano. Inglés moderno, a veces erróneamente referido a su viejo inglés antiguo es en realidad anglosajón. Entonces, si eres un hablante moderno de inglés, generalmente
puedes leer el inglés moderno temprano y saber qué está pasando. Podría haber la frase de arte de la vieja palabra que tal vez necesites una tasa de vidrio a Filadelfia, ¿
entiendes? Pero generalmente podemos leer a Shakespeare y sus contemporáneos y llevarnos bien. Entonces este es el famoso discurso de Julio César por Mark en el día de hoy que, um, probablemente
has escuchado antes solo para demostrar que el lenguaje alto se estaba moviendo desde el periodo inglés
medio. Entonces amigos, romanos, paisanos me prestan tus oídos. Vengo a enterrar a César, no a alabarlo. El noble Britta te ha dicho que César era ambicioso. Si fuera así, es una grave falta. Y con dureza César lo ha contestado. Entonces, ¿dónde está como la mitad? No usamos la palabra mitad. Fue una grave falla. A lo mejor no de la forma en que encrespábamos esa frase en inglés moderno, pero aún así completamente comprensible. Por lo que llegó este periodo. Tenemos algunas de las poesía más bellas y algunas de las obras más bellas de la
literatura inglesa . Por lo que realmente espero que vayas a disfrutar de esta sección del curso.
17. Shakeapeare: es así que creo que es justo decir que no se puede considerar bien, leer una literatura inglesa sin cierta familiaridad con la obra de este hombre, William Shakespeare. Por lo que Shakespeare no sólo está encima del cañón literario inglés, sino que es una figura muy importante en la literatura mundial. Y eso tiene que ver con varios aspectos de su escritura, sus observaciones de la humanidad, su caracterización sobre su bello uso del lenguaje. Entonces, ¿quién Muros? ¿ William Shakespeare? Bueno, era hijo de un guantero, John Shakespeare. No le fue bien hacer en su crianza. A pesar de que sí tuvo una buena educación. En realidad sus padres practicaban católicos, donde era un clima difícil en el que aplacar a un católico practicante para que eso pudiera haber causado algunos problemas a la familia. Otras afiliaciones religiosas propias de Shakespeare no son particularmente conocidas. No es algo en lo que realmente entró, por lo que tradicionalmente se cree que nació el Día de Georgia en 15 64. Esto realmente no lo sabemos, pero fue bautizado el 26 de abril. ST. El día de George es el 23 de él, hermano. Así que especie de terminar la imaginación popular. A los ingleses, les gusta pensar en él como nacido en su nacional. Desde el día, sí
murió el día de ST George's y 16 16 de 52 años a los 18 años. Se casó en Hathaway. No, no que Anne Hathaway obviamente, y tuvo tres Hijos. Su hija mayor, Susanna, en el Hamlet de los Gemelos en Judith. Muy tristemente, Hamlet murió a los 11 años por lo que es honor y Judith ambas pasaron a tener Hijos. Pero esos Niños no sobrevivieron, por lo que no hay descendientes directos de William Shakespeare. Había sido actor en Londres, indeciso. A él le gustaría empezar a escribir su propio material, por lo que comenzó con comedias e historias sobre pasó a la tragedia. Su primer lugar puede ser de naturaleza un poco política. Habló del fracaso del liderazgo bajo el Plantagenet Saand bajo
regímenes anteriores , que especie de apuntalaron la nueva llanta del tirador. Por lo que fue influenciado en sentido literario por Christopher Marlowe, quien iban a hablar pronto sobre Thomas Kidd, dramaturgos de la época. Lo hizo muy bien comercialmente y en cuanto a convertirse en un poco de celebridad. En un 15 99 su compañía compró mejor el Globe, y hasta el día de hoy se puede ir a ver. Experimentó obras interpretadas en el Teatro Globe. Por lo que a partir del 15 94 sus obras se vendieron y cuarto a cuarto simplemente significa una forma de hacer libros. Donde el papel está lleno lo hizo ediciones tan bastante baratas, a veces un poco poco poco confiables. Pero su nombre era un gran punto de venta. Era así como dramaturgo, empresario, autor
de celebridades. Por lo que después de haber muerto, y alrededor de 16 23 sus amigos y compañeros actores John Hemming y Henry Candle publicaron lo que se llama la edición Folio de sus obras. No fueron las obras completas, pero creo que solo fue algo así como dos jugadas off Night The Folio adiciones en las ediciones
quarto. Hay debates y académicos sobre cuál de estas adiciones son más confiables porque obviamente, los actores estamos recordando líneas que habían aprendido. ¿ Los recordaron con absoluta claridad. No lo sabemos. Cuando Shakespeare estaba vivo, dividió su tiempo entre Londres y Stratford sobre. Aun así, se
movió entre los dos. Pero sí tuvo algunas dificultades en su negocio, y rompo una plaga bubónica conoció que los teatros se cerraban regularmente de un bocado 16 09 plaga definitivamente no es buena para los negocios. Sus primeras obras se habían concentrado en el fracaso de la dirigencia después de que dijera, y justificaba al tramposo. Entonces Hay mucho fuera de Shakespeare que está influenciado por su día, pero también en horrible lote de Shakespeare que sigue siendo relevante, incluso yo en el siglo XXI. Entonces además de escribir comedias y tragedias e historias, de las
que ya hemos hablado, que ya hemos hablado, también
escribió Romances y Renunces Does't Mean Mills en Pekín, ya
sabes, sabes, una especie de historias de amor enfermizas. Significa comedias trágicas con un poco de elementos sobrenaturales, por lo que símbolo ing el cuento del invierno La tempestad thes aire cantidades es que también escribió Sólidos. On a Solid es un poema de una mordida 14 líneas que tiene una estructura de rima muy específica en él. También escribió dos largos poemas en verso, Venus y Adonis en el rasgo de lucre dicen que los temas sexuales siendo una fama y Shakespeare así consiguió una hermosa cita de Shakespeare. Aquí nos estamos moviendo en este periodo de la historia del inglés medio, demasiado temprano, inglés
moderno, no el inglés viejo, porque cuando tienes estos y ojos, gente piensa que eso es viejo inglés. El inglés antiguo es anglosajón, pero el idioma del inglés moderno temprano de Shakespeare debería ser fácilmente accesible para los hablantes del inglés moderno. Por lo que aquí tenemos una de las muchas, muchas hermosas cotizaciones que puedes encontrar en línea por Shakespeare. Esto es de Hamlet, de unos soliloquies hablados por Hamlet. Qué obra es,
hombre, hombre, qué noble en la razón, qué infinita en facultades en forma y conmovedora, alta expresa y admirable en acción alto como un ángel en aprehensión. Qué como un dios, la belleza del mundo, el paragon de los animales. Y sin embargo, para mí, ¿cuál es esta quintaesencia del polvo? Ten delicias, no yo. Entonces el hombre se deleita, no yo. En inglés moderno, podríamos decir, El hombre no me deleita. Pero hay dos cosas que suceden ahí en esa experiencia, obviamente escribiendo en inglés moderno temprano, que es un poco RK emocionante para nosotros. Pero también está usando una forma dramática fuera del inglés moderno temprano. No está tratando de escribir en el estilo conversacional que la gente habría usado en la calle, lo que su estilo y drama de escritura se caracteriza por verso en blanco en una cosa llamada I
Am Beck Pentámetro y estoy de vuelta pentámetro básicamente significa el pentámetro significa conjuntos de bronceado. A menudo estoy en mi brazo es una sílaba sin ataduras, seguida de una sílaba de estrés. Entonces, qué trabajo de pieza fuera es un hombre. Hola, noble a la razón. Por lo que cada otra sílaba está estresada. Es decir, para ayudar a los actores a recordar sus líneas. También le da a su obra una cualidad poética. Por lo que el propio Shakespeare se dio cuenta de que el interés por su trabajo duraría mucho después de su muerte que no sólo estaba escribiendo para su propio tiempo fuera. En consecuencia, maldijo su tumba. Por lo que esta es la inscripción en su tumba. Buen amigo para Jesús, enfermo no tener que cavar el polvo y cerrarlo aquí. Bendito sea el hombre que perdona estas piedras y maldito sea el que mueva mis botes noche. Notarás que la ortografía en inglés no se estandarizó hasta que Samuel Johnson escribió el diccionario par de siglos después de Shakespeare, por lo que no había tal cosa en ese momento de la historia como una ortografía de desenrollar derecha, vamos a ver algunas de las obras de Shakespeare. No, algunos de nosotros jugamos en un par de sus poemas. Fue muy, muy difícil decidir de qué del canon de Shakespeare hablar. Por lo que he decidido ir con escoger una tragedia, una comedia, una obra de historia en mirar algo de su poesía. Tan pro, posiblemente su mayor tragedia sea Hamlet. Otro Rey Lear está empezando a arrastrarse por el cañón junto a Hamlet para que puedas ver a Hamlet aquí. Retratado por Benedict Cumberbatch. Muchos, muchos actores famosos a lo largo de los siglos han interpretado a Hamlet. Mel Gibson ha jugado a Hamlets. Laurence Olivier ha interpretado a Hamlet. David Talent ha jugado a Hamlet. Ya sabes, es un papel. Los doctores realmente bien. Por lo que Hamás como obra sigue un tema muy shakespeareano. El héroe que tiene defectos que causaron se lastimó a los demás. Por lo que Shakespeare en realidad no escribió ninguna historia original. No inventó las historias de su lugar. Tendió Teoh trabajo de otras fuentes. Esto se basa en cuentos folclóricos escandinavos y posiblemente en una obra que tenía un par de
décadas de antigüedad en su momento, llamada Our Hamlet Otro que se considera discutible. Por lo que este jugadores en la cima del cañón shakespeareano, como mencionamos. Entonces, vamos a llamar a la mente una cita
muy, muy famosa de la obra. Esto es de la famosa escena del convento, donde Hamlet le dice a Ofelia :
Llévate a un convento. Ser o no ser. Esa es la cuestión de si es más noble en la mente, sufrir las hondas y flechas de la fortuna escandalosa o tomar las armas contra un mar de problemas y al oponerse y ellos morir, no dormir más y por un sueño decir terminamos el dolor de cabeza y los 1000 choques naturales que destellos heredero a es una consumación devotamente desear morir, dormir, dormir, quizá soñar. Ay, ahí está el frote porque en ese sueño de la muerte, qué sueños pueden venir cuando hayamos barajado esta bobina mortal nos debe dar una pausa. Entonces ser o no ser. Aquí está en esencia, contemplando el suicidio en este muy famoso discurso en esa línea para dormir
, posiblemente soñar, obviamente increíblemente famoso trabajo de Shakespeare. Como
sabes, es posible que lo escuches cada semana y conversación, y cuando estás viendo la televisión, Shakespeare citó todo el tiempo. Entonces, ¿qué ha metido a Hamlet en el estado fuera de la desesperación? Bueno, cuando se abre la obra, Hamlet se enfrenta con el fantasma de su padre, que era el rey de Dinamarca sobre lo que traspira ha sucedido es que su padre ha sido envenenado por su propio hermano, Claudio, que luego se casa con la madre de Hamlet, Gertrude. Así que camino. Pregúntanos a nosotros mismos. ¿ Por qué, entonces, Hamlet no se
ha convertido en rey si su padre está muerto y es el Príncipe de Dinamarca? Bueno, Claudio es el tipo de Percy sólo se mueve y se hace cargo por lo que Hamlets que aletas, inestabilidad
mental con el
fin ,
básicamente, ,
básicamente,de mantenerse vivo para tratar de resolver algún tipo de venganza contra Claudio . Y ha estado enamorado de la mal destino Ofelia. Pero desafortunadamente, hay un pequeño error, que sucede donde Hamlet cree que Claudio está detrás de una pantalla esperando matarlo
y detiene a la persona detrás de pantalla que resulta ser Polonio. Ofelia. El padre estadounidense Ophelia van desarrolla una enfermedad mental, y ella termina suicidándose, su entierro siendo un momento muy conmovedor en Shakespeare, um, el final de la obra. Es, por
supuesto, una tragedia. En este punto, Claudio decide entrar en un pacto con el hermano de Sophie Leo, de Les Artie, quien está muy enojado con Hamlet por haber causado la muerte tanto de su padre como de su hermana , aunque inadvertidamente, por lo que arreglan un trato con espadas entre Hamlet y Lay Artie La espada está envenenada, igual que el vino. Gertrude bebe sin saberlo el vino para saludar a su hijo y ella muere. Hamlet muere. Es básicamente una de esas obras de teatro Shakespearean donde todos mueren, luego 14 de bronce. El Príncipe de Noruega se presenta en su tema. Amigo de Hamlets le explica lo que pasó. Y ahí está esta hermosa, hermosa línea donde Hamlet muere y el Horatio le dice: Buenas noches, Dulce Príncipe. Vuelos de ángeles te cantan a tu descanso. Entonces es una historia muy, muy larga, así que no sé cómo yo Bueno, he resumido ahí. Pero si la obra se realizara en su versión Folio, realidad tomaría la nuestra para actuar. Entonces creo que hay alrededor de tres versiones diferentes de Hamlet dos del cuarto en uno de las primeras versiones Folio. Entonces cuando un director está escenificando la obra, tienen que tomar algunas decisiones sobre lo que se va a incluir en lo que no es ni. Let's Talk a Bite, una de las comedias de Shakespeare, una obra muy hermosa llamada Sueño de una noche de verano. Puedes ver a Gwendolyn Christie desde Game of Thrones aquí en el sueño de una noche de verano otra vez . Esta es una obra que ha atraído a Very Mitt a muchos actores famosos a lo largo de los años. Entonces Sueño de Una Noche de Verano. Es un poco complicado explicar la trama porque tiene cuatro de ellos,
el primero es alrededor del matrimonio de PCs, Duque de Atenas, Polito, la reina de las Amazonas. Entonces mientras eso está pasando, Hermia, quien está enamorada de Lisandro pero su padre quiere casarla con un tipo llamado Demetrio, que en realidad es el objeto de su mejor amiga, Santidad afecciones. Entonces tenemos una especie de rectángulo de amor pasando ahí. Después están los mecánicos aquí, un grupo de actores que están listos para actuar en la boda Real el. También está pasando la historia del Rey y la Reina de las Hadas, las hadas en
el sueño de Una Noche de Verano, siendo responsables de una horrible cantidad de la travesura que sucede. Y ese es un motivo muy clásico que viene del mundo clásico donde los seres sobrenaturales están realmente en control. Por lo que King sobre todas las hadas y la reina Titania han estado teniendo una disputa en curso. Oberon quiere hacer que Titania se enamore de él de nuevo. decide darle una poción de amor y envió a su sirviente, el cómico disco, para entregarle la poción. La idea es que Titania se quede dormida, y cuando despierte a la primera persona que vea, se
enamorará de esa persona. Por lo que se enamora del culo cabeza de fondo, lo que provoca mucha comedia. Eso es todo un poco farsa. Tiene un elemento sobrenatural. Es una jugada divertida. Es una hermosa cotización de Un sueño de una noche de verano. amor no se ve con los ojos sino con la mente y por lo tanto está alado Cupido pintado ciego , no Shakespeare, normalmente escribió en verso en blanco. sueño de una noche de verano Hace rima. Este es el tipo de cotización, ya
sabes, si buscas mutilaciones basadas en Shakespeare, que encontrarás por todo Internet. Pero Shakespeare. Tenía una hermosa manera de nuestros pequeños puntos articuladores de la existencia humana, y este es un ejemplo de eso. Por lo que las obras de historia no son obras con una fama clásica también formaron parte del canon de Shakespeare. Aquí una escena de Antony y Cleopatra. Ella experimenta frecuentemente hace referencia al mundo clásico. Eso vimos en el sueño de una Noche de Verano, donde está hablando y Polyta, la reina de las Amazonas. Utilizaste bastante fuentes clásicas. El origen de Antony y Cleopatra fue presumiblemente plática de súplica y se han interesado en la era clásica en la política romana. Él, por
supuesto, también escribió Julio César, Así Antony y Cleopatra está clasificado como una obra de historia. Pero también es una tragedia, y tiene momentos cómicos y momentos de romance también. Por lo que el encuentro fuera de Cleopatra y Antony es legendario, tan interesante porque habría tenido acceso a elaborar puesta en escena. Pero crea este impacto enteramente con el lenguaje. Te diré esto lo habla en un bar bus. ¿ Quién es uno de los soldados de Marc Anthony? Te lo diré. El bar en el que se sentó como un trono bruñido quemado en el agua. El popó era de oro batido, morado, las velas y tan perfumado que el viento estaba enfermo de amor, um, los remos eran de plata,
que, que, a la melodía de flautas, mantuvieron trazo en medio del agua, que batieron para seguir más rápido como amorosos de sus trazos. Para su propia persona
, mendigo toda descripción. Ella sí yacía en su tela de pabellón, oro de tejido, o imaginando a esa Venus, donde vemos la naturaleza de arte de fantasía a cada lado. Se puso de pie chicos bonitos, hoyuelos como cubanos sonrientes con colores diversos. Aficionados que es cuando sí parecían brillar las delicadas mejillas, que hicieron enfriar y lo que se preguntaban, sí. Por lo que Cleopatra ha salido todo para ganar a Anthony Andi. Obviamente ha causado una enorme impresión en un bar bus aquí, describiendo la suntuosa barcaza dorada y la propia Venus que es la propia Cleopatra. Entonces, el uso del lenguaje para impresionar a la audiencia caminó. La parte de esta mujer es que es enormemente rica. Es enormemente poderosa, y más que eso, es muy guapa. Andi. Ella también va a usar un término moderno. Ella es más o menos la reina del giro. Ella mezcló a esta muy importante visitante romana mojada en el puerto por su tiempo. Y entonces ella está muy cuidadosamente configurada la primera impresión que probablemente habría sido increíble. Todo instagram, algunas otras hermosas y famosas citas de Anthony y Cleopatra Edge no pueden, ya sea ella ni costumbre, ranciar su infinita variedad. Otras mujeres empollan los apetitos que alimentan. Pero ella hace hambre donde más satisfecha. Por lo que su infinita variedad y una maravillosa encapsulación del personaje de Cleopatra, a
quien se le considera uno de los personajes femeninos más desarrollados de Shakespeare. Por cierto, en el Día de Shakespeare, los personajes
femeninos no fueron interpretados por mujeres sino por chicos más jóvenes intercambiando entre Anthony y Cleopatra. Aquí, dice
Cleopatra, si efectivamente es amor, dime cuánto sin respuesta dice el famoso. Hay bolsa ary en el amor que se puede contar,
que Cleopatra responde, voy a poner de nacido alto, lejos de ser amado. Anthony entonces debe morir necesidades Entérate. Cielo nuevo, Tierra
Nueva. Entonces Cleopatra diciendo que voy a establecer un límite y alto lejos. Deberías amar a May y Antonia, diciendo Tendrías que crear realmente un universo completamente nuevo para hacer eso muy dramático. Entonces cita muy famosa. Algunos nacen grandes, Algunos logran grandeza, y algunos tienen grandeza empujada sobre ellos. Entonces eso se cita con bastante frecuencia, incluso en los tiempos modernos, generalmente en un entorno político. Por lo que Antony y Cleopatra jugada muy bonita. Hace poco vi una versión del mismo donde se interpretó como una comedia sobre los personajes de Antony y Cleopatra, presumiblemente bien dentro de sus cuatro días fueron una especie de representación de Oz siendo adolescentes eternos y carentes y madurez. Pero el final más es por supuesto, trágico en bello. En la lealtad de las mujeres de Cleopatra hacia ella es en realidad otro aspecto muy conmovedor al lugar de mucho vale la pena leer. Ni. Vamos a ver una de las obras de historia a las que referí antes, y ese es Richard el tercero, sólo porque demuestra el impacto de Shakespeare en la conciencia pública porque realidad lo que creemos del rial vida, Richard. El tercero proviene de la representación de Shakespeare. Y sin embargo el reciente descubrimiento fuera del cuerpo de Richard el Tercero nos ha hecho realmente cuestionar nuestras actitudes hacia él y qué tipo de persona realmente waas. Entonces Ian McKellen aquí, Como pueden ver, no
está vestido de camada. Muchos atuendo maligno. Hubo una moda alrededor de los noventa y principios de dos miles para actuar. Ella experimenta en otros escenarios del tiempo, justo como una forma de indicar que sus historias son universales. Por lo que Richard el Tercero de Shakespeare es realmente un monstruo responsable del asesinato de los seis de Henry. No estoy seguro de que haya alguna evidencia histórica para eso On off the príncipes in the Tar night, es discutible si en la vida real Richard el tercero mató o no a los príncipes en el alquitrán , los hijos de su hermano, quien estaban de pie en el camino de que lograra el trono. Pero sí parece ser la persona que más motivación tenemos. Pero ese es un misterio que la historia aún no ha resuelto. Parecía hacer una serie de cosas bastante positivas. Al parecer, inventó la fianza. Eso fue dato interesante sobre Richard el tercero. Pero Richard el tercero y Shakespeare es un monstruo total. Entonces aquí está el muy famoso discurso de Richard. El tercero, en este punto de la obra conocida como Gloucester Noise, fue de nuestro descontento. Simplemente voy a encontrar otra versión del mismo, pero puedo leer un poco más claramente para ti, que realmente encapsula la actitud de la obra hacia Richard, que ha sido tan poderosa a través de los siglos que ha llegado a la bahía. Lo que el mundo creyó por Richard el Tercero. A pesar de que estas no son las palabras de Richard, el tercero mismo, fueron escritas por Shakespeare. No, yo, como el invierno de nuestro descontento hizo glorioso verano por el Sol de York, refiriéndose a Teoh, su hermano, quien acaba de convertirse en rey en ese punto que creen que los Yorks tenían una luz sobre los Lancasteres y toda la cláusula que atrajo sobre nuestros máximos en el profundo seno del océano Enterrado Ni son brize bind con coronas victoriosas. Nuestros brazos magullados colgados por monumentos están iniciando alarmas que cambiaron las reuniones de Mary en terribles marchas a medidas encantadoras. Grimm Visage War ha suavizado su frente arrugado un ni. En lugar de luto Barbot estados para luchar contra las almas de los temerosos adversarios. Él campista ágil en la cámara de la Señora al lascivo agradable de un laúd. Pero yo que no estoy moldeado para trucos deportivos ni hecho para cortejar un cristal de aspecto amoroso Yo que soy groseramente estampada en una majestad de amor golpeado ante un despiadado, ambling Men. Al igual que una interesante representación de Richard el tercero aquí, el descubrimiento tiene cuerpo sí demostró que él tenía una deformidad física, pero él está muy retratado, y ella experimentó ser encorvada de vuelta, un monstruoso y que en realidad se veía como simbólico de que tuviera un alma monstruosa. Eso no se sienta muy bien con la sensibilidad moderna, lo
sé, pero esa es la imaginería del lugar. Entonces él está diciendo, aquí, yo, um, Señorita nave y realmente no puedo esperar atraer mujeres así que no sólo está equivocado y monstruoso. Se ve aquí, es bastante lascivo también. Tengo Adam cartones de esta justa proporción engaño figura por la naturaleza de muestreo deformada, inconclusa, enviados antes de mi tiempo. En otras palabras, prematuramente nacido en el mundo de la respiración, Escaso medio maquillado y eso tan lamentable y poco de moda que los perros me ladran mientras sostengo por ellos. Por qué yo, en este tiempo de riberas débiles de paz, no
tengo deleite de pasar el tiempo a menos que espíe mi sombra al sol Onda escándalo mío propia deformidad. Y por lo tanto, como no puedo probar a un amante entrar a T en estos días justos, bien hablados, estoy decidido a probar un villano y golpear los placeres ociosos de estos días. Plots he puesto inducciones peligrosas por profecías borrachos Libelas en sueños para poner a mi hermano Clarence en el Rey y papá Lee golpeó el uno contra el otro en Si el rey Eduardo B es verdadero y así como yo soy sutil, falso y traicionero este día debería Clarence vigila de cerca te levantarías sobre una profecía que dice que G de los herederos de Edward, el asesino será pensamientos de inmersión durante mi alma Aquí, viene
Clarence Entonces, ¿qué? Está en esencia, decir que aquí va a intentar es convertir a su hermano el rey, contra de su otro hermano del Duque de Clarence para que se limpien el uno al otro. Yo entonces él saldrá de sus hermanos, hijos en convertirse en rey. Entonces no en absoluto un personaje agradable sobre, tal vez no en absoluto, un personaje de vida tratado que no conocemos. Pero lo que esto sí va a mostrar como par de Shakespeare y la conciencia pública para formar nuestras percepciones. Por último, voy a mirar los sonetos de Shakespeare. Shakespeare escribió. 154 Tan nueces. Entonces voy a leerte una pequeña definición de lo que es Asana aquí. Simplemente, um, para que tengamos claro el tipo de poesía que esto es tan un sólido tiene 14 líneas, 10 sílabas por línea en un esquema de rimas prescrito. Entonces eso es lo que hace un poema Asama. Entonces 154 de estos poemas cortos y en realidad se piensa que son autobiográficos y
provienen de la propia vida de Shakespeare, y en su mayoría están alrededor de un tema del amor. Tan sólido 18 es posiblemente el más famoso. ¿ Debo compararte con un día de verano por arte más encantador y más templado vientos ásperos para sacudir los cogollos queridos de mayo y veranos. Hoja tienen todo demasiado corto un dit En algún momento demasiado caliente el Ojo del cielo brilla sobre muchas veces
su, su tez dorada atenuada en cada feria de Frayer. En algún momento desciende por casualidad muebles cambiando de rumbo sobre tendencia. Pero Muslo Eterno Verano no se alimentará ni perderá la posesión del tercer perdido. Tampoco la muerte presumirá muñecas de Maiwand en un compartido cuando una eterna líneas al tiempo por
asqueroso, siempre y cuando los hombres puedan respirar o los ojos puedan ver vidas tan largas esto y te da vida. Por lo que quienquiera que escribió esta mordida sólida es inmortalizada por ella. Y solo para terminar este Shakespeare seccional. Me encanta este soneto. En realidad está en la película de Sentido y Sensibilidad, la de Kate Winslet sobre Emma Thompson. Si te interesa, es que ahí está citado. Muestra algo de la experiencia de Shakespeare de la humanidad fuera de su hermoso uso off language on off off un poco de sabiduría. Entonces terminemos sólo con las palabras de estos poemas. Esta sección sobre William Shakespeare me deja no al matrimonio de las mentes verdaderas admitir impedimentos. El amor no es amor, que altera cuando la alteración encuentra o se dobla con el removedor para quitar. Oh no, nunca
lo arregla, Marca que mira sobre tempestades y nunca se sacude. Es la estrella a cada ladrido errante que vale desconocido, aunque se le tome la altura. El amor no es tonto del tiempo, aunque los labios y las mejillas rosadas dentro de la brújula hoz de banding vienen pero altera no con sus breves nuestras y semanas, sino que lo soporta. Yo incluso hasta el borde de la perdición si esto sea error en una palma Me probé nunca escribí ni ningún hombre jamás amó.
18. Christopher Marlowe: Ahora hablemos de ese gran contemporáneo e influencia sobre Shakespeare. Christopher Marlowe, que era un puerto, un dramaturgo. Soy bastante posiblemente un espía. De hecho, vida de
Christopher Marlowe y su triste e intempestiva muerte son tanto de misterio y enigma como cualquiera de sus obras. Entonces, ¿quién Waas el misterioso Christopher Marlowe conocido por sus contemporáneos como Kit Marlowe? Fue la tragedia isabelina más importante en hasta su misterioso asesinato. Murió en circunstancias muy misteriosas, muy joven, y después de eso fue sucedido por William Shakespeare como la mayor tragedia isabelina y dramaturgo. Fue la suma del XI fabricante John Marlow y su esposa, Catherine, inicios
tan relativamente humildes. Nació encuentro bray y bautizado el 26 de febrero 15 64. Por lo que era dos meses mayor que Shakespeare. Estudió un colegio Corpus Christi en Cambridge, donde obtuvo una licenciatura en artes Ont. Debió haber ganado una maestría en artes, pero la universidad se negó a otorgarle su maestría debido a su creencia, pretendía ir a las lluvias para convertirse en sacerdote católico. Ahora eso habría sido bastante subversivo bajo el corrió la reina protestante Isabel la primera. Por lo que los muros en realidad finalmente otorgaron a su maestro de las artes ante la insistencia
del Consejo Privado debido a sus servicios a usted, la reina. Entonces no sabemos del todo cuáles son estos servicios a la Reina donde, Pero es bastante probable que fuera alguna de forma de espionaje. Es totalmente posible que fuera un oficial, Francis Walsingham espía a otro. No tenemos confirmación de esto. Por lo que la primera obra que escribió fue Timberline, que es considerada la de las dos primeras obras exitosas del London Theatre. Junto con otra obra de Thomas Kid. También escribió Murió una reina de Cartago. Escribió Edward el segundo que escribió la Masacre en París sobre el Dr. Fyssas, entre otros. Su poesía incluye a la heroína Leander, que ha comentado y lazos modernos para el homoerotismo. Contiene la poesía homoerótica Waas común en este periodo de literatura sobre el pastor
apasionado a su amor. Desafortunadamente, su catálogo obviamente es bastante limitado en que murió bastante joven en 15 93 tan alto sobre por
qué murió Marlowe? Eso sigue siendo un poco de misterio. Pero para acortar un cuento largo, habían aparecido volantes
calumniosos atacando a Hugo. No protestantes, que estaban concernientes a las autoridades, estos folletos citaban a Marlow, y en realidad estaban firmados Timberland. lo que cuando el colega de Marlo, Thomas Kid, hizo que se refinara su apartamento en texto incriminatorio, culpó a Marlowe de estos textos, y describió a Marlowe como blasfema, desordenado, sostener, opiniones
traicioneras, ser un representante religioso, ribbit y en templado y sobre cruel noche de corazón cuando si alguna de estas cosas es verdad
en realidad, no lo sabemos. Pero al ser acusado de blasfemia en realidad fuera de ser un religioso, ya
sabes, ser acusado de ateísmo bajo el gobierno de Elizabeth la primera la cabeza protestante de la Iglesia de Inglaterra, en realidad
estás siendo acusado fuera subversión política fuera ser enemigo del Estado. Por lo que en realidad fue bastante grave. Por lo que se decretó una orden de detención de Marlowe el 18 de mayo del 15 de 93. Apareció cuando fue convocado al Consejo Privado para encontrar que el cabildo no estaba sentado ese día y se iba a posponer. Pero antes de que pudiera ser juzgado, fue apuñalado por Ingram Fraser unos 10 días después, Andi. A consecuencia de esas lesiones,
murió, murió, por lo que en realidad no queda claro si su asesinato waas se conectó. Teoh, el cargo de busto puede, Oh, diferentes ideas fuera. ¿ Qué? La motivación de su asesinato podría tener dolor. Ninguno de ellos nunca se ha demostrado que celosa de la relación de su esposo Thomas con Marlo, Audrey Walsingham arregló para que fuera asesinado. Una posibilidad Sir Walter Raleigh arregló el asesinato sintiendo que bajo tortura Marlowe podría incriminarlo porque creemos que Marlowe pudo haber sido espía para para rally con Scares al hombre jugador. El asesinato resultó de intentos del conde de Essex de utilizar a Marlowe para incriminar a Sir Walter Raleigh. Fue asesinado por orden de padre e hijo Lord Burleigh y Sir Robert Cecil, quienes pensaban que su lugar contenía propaganda católica. Otra sugerencia fue asesinado accidentalmente mientras Fraser y Scares lo presionaban para que pagara el dinero que les debía. También posible sobre otra sugerencia es que Marlowe fue asesinado a instancias de varios miembros del Consejo Privado. Temía que pudiera revelarlos para ser ateos Noche. No tenemos ni una pizca de evidencia que respalde nada de esto, pero solo notarás que todas estas sugerencias son muy variadas. Pero todos tienen que ver con que Marl tenga algún tipo de vida secreta, una vida fuera del espionaje. Pero claro, también
tuvo una vida muy pública como un bastante famoso, fallido algunas otras sugerencias respecto a la motivación de su asesinato que la reina ordenó su asesinato por su subversivo, comportamiento ateísta. Algunas personas creen que sus obras promueven el ateísmo, y otras personas realmente ven un mensaje religioso en ellas. No creo que ninguno de los acrobacias haya realmente probado Bean Claramente. Congelador lo asesinó porque envidiaba la estrecha relación de Marlowe con su amo, Thomas Walsingham, y le salió el efecto que el comportamiento de Marlowe podría tener en la pared cantar himnos reputación entonces . Otra idea es que Marlowe fingió su propia muerte para salvarlo del juicio que se
venía para protegerlo de posiblemente ser ejecutado. Entonces no tenemos respuesta real. Pero seguía siendo la trágica muerte de un grano, grano, talento. Entonces Ni veamos esa exitosa jugada Timberline. En la obra se marca el ascenso del pastor Tom Berlin, quien pasa de ser pastor a eventualmente controlar fuera del Imperio persa en That's in Time, Berlín, Primera parte. Ahí hay una segunda parte de la historia en la que se vuelve cada vez más tripulación debido a su parte y a Savage y él hace novios a sus hijos por par. En la segunda parte, quema el Corán y afirma ser mayor que Dios. Entonces aquí es donde se apagan las acusaciones si promocionan el ateísmo, ven y las obras de Marlowe. Pero en realidad está aquí, simplemente describiendo la abrumadora hubris fuera del personaje. En el acto final, se convierte, Oh, pero derrota una foto más. Le dice a sus hijos que conquisten el resto de la tierra antes de que muera. Por lo que es un tema, y Marlo para tener protagonistas que simplemente sobrevaloren, simplemente
debería ir demasiado lejos. Y entonces, ya
sabes, todo empieza a salir mal. Eso fue algo que Shakespeare recogió mucho. Muchos de sus protagonistas tienen fallas fatales que impactan a sí mismos y a los demás, por lo que la obra es considerada uno de los primeros éxitos de la etapa londinense. Se marca una desviación del torpe diálogo que fue antes de él a blanco primero a la naturaleza
hablante poética que nos enmarcó de cuatro elementos beligerantes dentro de nuestros senos para regimiento sí nos enseña a todos los pies tienen mentes aspirantes tan hermosa cita de timberline para un público moderno La obra más famosa de Marlowe es posiblemente Edward The Second Night, al
igual que cuando Shakespeare escribió Richard the tercer's, Pasó a formar nuestras percepciones fuera de la vida real Richard, el tercero, que recientemente han sido desacreditados con el descubrimiento de su cuerpo. Eduardo el segundo no es del todo históricamente exacto, pero muchas de las cosas que creemos sobre el Rey Plantagenet provienen de la obra de Marlowe . Por lo que el título completo de la obra es el problemático corrió y lamentable muerte de Eduardo, el segundo rey de Inglaterra con el trágico lleno de orgullo Mortimer. Pero eso es un poco de una podría sentir, así que lo llamaremos Edward. El Segundo Homoerotismo es un tema enorme de la obra, como lo es en la literatura renacentista en general, y sobre todo en Marlow. Vamos a ver a Hero y Leander un poco más tarde, que también tiene cosas homoeróticas. Vemos a Edward el segundo y el día moderno como casi un mártir gay, alguien que fue asesinado por su sexualidad, las verdaderas razones históricas de la muerte de Edward, el segundo, que pudo o no haber sido asesinato. Lo más probable es que lo fuera, pero no sabemos con seguridad son más complejos que solo ser un bocado. Su homosexualidad abajo libro de Jones sobre el plantar Genet tiene una sección de arena en el brazo. Eduardo, el segundo, que básicamente era un rey bastante débil. Su padre había sido un gran líder militar, pero Edwards el segundo fue vergonzosamente y humillantemente derrotado en Bannockburn, lo cual fue parte de la razón de su caída, también su trato a su esposa, Isabella . En la obra, está muy vilipendiada. Ella trama su asesinato y ella retoma al amante. Es una mujer bastante mejor, pero en la vida real Edward la segunda tenía más o menos y presentarla a ella y a su castillo. No la aliaría para tener sirvientes franceses, lo que significaba que estaba aislada de personas que había conocido y amado toda su vida. Fue tratada con cierto nivel de crueldad hasta que Edward el segundo la necesitó para ir en una misión diplomática a Francia, lo cual no fue pecado porque eso la mandó de vuelta a la de su partido. Ella era a la vez la hija y sobre el rey francés, y también era la hermana de tres reyes franceses que, enviándola de vuelta a Francia, le
estaba dando aliados bastante sustanciales contra el marido que la había tratado mal, por lo que eso es un poco más de la histórica carrera negra. Pero no es exactamente lo que va a cenar en la obra. Por lo que la fuente de la obra son las crónicas de Rafael Hauling Sheds, que Marla Fall es bastante fielmente, excepto por introducir el personaje de Light Born, que es una forma inglesa de decir Lucifer portando luz, que es sólo una ligera diferencia. Por lo que la obra fue publicada en 15 94 poco después de la muerte de Marlowe, en sólo tres copias de prisión preventiva para el siglo XX. Uno estaba en Zurich, mientras que la mayoría se destruye durante la Segunda Guerra Mundial En aquel entonces, otro fue multado en Alemania. Enlazar con los tratados, argumentando en contra de ejecutar herejes, que era bastante pensamiento hacia adelante para su día en otra Turquía propia y el Islam. Echemos un vistazo a la historia de la obra. Se abre con Edwards recordar a su amante Pierce Galveston del exilio tras la muerte de Edward el primero. Entonces él es ahora yo me convierto en rey. Puede hacer lo que le guste en Galveston, dice al Qinghai que puede no ser de alto nacimiento, pero es un amante del arte y de la literatura. Él puede complacer al rey, lo que los nobles claman por que Galveston vuelva a ser exiliado. No es popular en la corte. Andi Edward cede en Sanson toe Irlanda. En este momento, reina Isabella persuade a su futuro amante, Roger Mortimer, ayude
a argumentar por el regreso de Galveston del exilio. Ella sabe que esto llevará favor con el rey, pero también quiere arreglar el asesinato de Galveston. Por lo que Edward busca Comfort llegó esta vez de sus nuevos favoritos, Spencer e hijo Isabella sobre su hijo, Edward. Viaja dos frentes para obtener aliados para que eso difiera un poco de lo que realmente sucedió en la historia, Como describí antes, así Edward es humillantemente derrotado en la batalla de Bannockburn. Él huye y se refugia en la Abadía de Neath, donde es traicionado por una segadora con un costado. Por lo que hay imágenes claras de la muerte ahí en los Spencer son ejecutados. Es entonces y presidente de Barkley Castle, donde hace nacer a su verdugo o Lucifer en la obra, y esto realmente se entra en la conciencia pública, y estas historias deben haber venido de algún lugar. El modo de ejecución es un poker caliente a sus biles, lo que no habría dejado huella externa y también podría ser visto como un castigo salvaje por su homosexualidad. Por lo que Isabella advierte a Mortimer que su hijo Edward, el tercero, ha descubierto su trama. Ella embolsa a Edward el tercero por Mercy, pero él se niega. Encarceló. Por lo que Isabella en ejecuta la noche de Mortimer. En la vida real, creo que Edward el tercero no lo hizo, hecho, en la cárcel. Su madre, ella aún formaba parte de la cancha, pero se le mantuvo un perfil muy bajo. De acuerdo con el libro En la planta Arjun, es de Dan Jones. Por lo que la obra termina con Edward el tercero, tomando la garganta. Por lo que mirando un par de citas muy famosas de Edward el segundo. Por lo que esto podría aquí a la derecha sobre el derecho divino de los reyes. En esencia, hemos visto al alto Shakespeare hablar para morder a reyes Plantagenet sobre reyes lancastrianos de una manera que waas para halagar al régimen tramposo. Marlowe. A pesar de que está hablando del plan tagine, es en criticar al Pont Arjun. Definitivamente es no hacer esto. Elizabeth. El primero habría creído en el derecho divino de reyes y, por extensión, el derecho divino de Reinas que fue especialmente elegida por Dios, que había algo especial y noble, una mordida ella. Pero Marlo estaba diciendo aquí. Pero, ¿qué son los reyes cuando el regimiento se ha ido pero sombras perfectas en un día de sol? En otras palabras, monarcas son simplemente títeres del régimen que ambos los están sacando a la luz. No son personas particularmente especiales. Esto habría sido considerado subversivo en su día, como hay mucho en Edward el segundo, que se trata de fallas fuera de liderazgo en en esta cita de Galveston, que aquí parecemos. Ver aquí a la izquierda. Se trata de hablar del amor de Edward el segundo fuera del placer en lugar de perseguir realeza
como , ya
sabes, la política de
guerra. Generalmente dirigiendo el reino, se
le da más placer. Música y poesía es su deleite. Por lo tanto, tendré máscaras italianas de noche. Ahí hay una ligera crítica. Otra gran obra, de Christopher Marlowe, murió. Ah, Reina de Cartago. Entonces esto se basa, por
supuesto, en Virgil. Zany así como Shakespeare, le encanta usar fuentes clásicas lugar. Entonces hay un triángulo amoroso pasando, porque el pretendiente de Daido Jarvis es bastante educado cuando se retoma con un ES Die sí. Hermana está enamorada de los RBIs en la anima a perseguir un ES. Y, como en El sueño de la noche de verano y luego en mucho fuera de la literatura clásica, los dioses realmente están detrás de los acontecimientos. Venus es quien inicia el partido entre Did Win y S. Cupid anima que lo mantiene en marcha, pero eventualmente Júpiter ordena y años buscar su destino en Italia. Para continuar con su búsqueda, deja a Daido, quien en ese momento se suicida. Así que compara la similitud de las famas de esta obra con el sueño de una noche de verano sobre Antony y Cleopatra. El cielo envidioso de nuestras alegrías es paseos en píldora y cuando susurramos que las estrellas caen hechas para ser parte acres de nuestra charla de miel para que puedas ver el tipo de verso empleado por Christopher Marlowe, que puso una convención para teatro fuera de su tiempo. Ir a mirar a Marlo fue famoso poema héroe y Leander. Aquí hay una pequeña cita de ella. No está en nuestro poder amar. Nuestro golpe por la voluntad es anulado por el ajuste. Cuando dos o despojados a lo largo del aire comienzan el curso, deseábamos que uno perdiera el otro triunfo sobre uno, todo para re efecto de dos lingotes de oro como en cada aspecto la razón que nadie conoce. Baste lo que contemplamos un censurado por nuestros ojos, donde ambos deliberan el amor es leve. A quien amaba que no amaba a primera vista. Por lo que el poema lo completó George Chapman tras la muerte de Marlowe, y está en un pillion o muchos épicos, aunque no está en el tema fuera del trágico héroe que viaja y tiene aventuras. Al igual que muchas epopeyas en el mundo clásico, está en el tema del amor. Entonces de nuevo, algo con una influencia clásica en la influencia de la mitología griega Common y Marlo, también en Shakespeare, Así trama Resumen va un poco así. Relata la leyenda griega de Hero y Leander, sus jóvenes amantes que viven en ciudades y lados opuestos del puerto de Hellis, un estrecho tramo para el mar y ¿cuál es mi noroeste de Turquía? En lo que separa Europa y Asia. Por lo que dos culturas muy diferentes Héroe es un sacerdote S o David T. Venus, que es la diosa del amor y la belleza como conocemos, y ella vive y castidad. A pesar de estar dedicada a la diosa del amor en un festival en honor a Venus y Adonis, ella ha visto por Leander on, básicamente
se enamora instantáneamente de ella. Ella reciproca, aunque conscientemente como está hecha de por castidad, Venus Leander la convence de abandonar sus tarifas. Por lo que aquí vive en un alquitrán alto con vistas al agua. Él le pide bulto deleite en su ventana, y promete nadar el punto infernal cada noche para estar con ella. Ella va junto con esto en su primer baño nocturno, el Andhra manchado por Neptuno, el dios del mar, que lo confunde con Ganímedes y lo lleva hasta el fondo del océano. descubrir su error, el oro lo devuelve a la orilla con el brazalete que se supone que lo mantendrá seguro conduciendo. Leandra emerge del hellis Point, encuentra héroes. El alquitrán se desbloquea en la puerta. Qué héroe se abre entonces para encontrarlo parado abiertamente desnudo. Ella lo deja susurrar en su aire, lo que halaga y trata prometió protesta en juramento y después de una serie de
tentativas koi a medio corazón para defender su fuerte. En otras palabras, quédate con su castidad. Ella cede a la felicidad, y en ese momento, cuando se está rompiendo el amanecer, el poema se rompe. Esa fue la última que Marlowe había escrito
19. Edmund Spenser: video. Vamos a hablar de uno de los padres halladores de la poesía inglesa moderna porque recordar el idioma alrededor de esta época en la historia es el inicio del inglés moderno. No es inglés viejo, así que esta pequeña sección se llama Edmund Spenser, el poeta escalador social, Y descubriremos por qué en tan solo un segundo. Entonces, ¿quién? Waas? Admin Spencer? Bueno, como ya he mencionado, es uno de los poetas más influyentes del inglés moderno. Por lo que hemos mirado a Marlowe y Shakespeare quienes reportan y dramaturgos. Spencer es poeta sobre el traductor. Realmente no nos hemos metido en el error fuera de la novela bastante todavía, Así que la poesía Andi Place son los hombres género literario. Fuera del tiempo que Spencer vivió desde 15 52 o tres hasta 15 99 muriendo a temprana edad de 46 47 años. Su obra más famosa es The Fairy Queen, que es una fantasía alegórica. Lo que básicamente celebra a Elizabeth la primera de una manera muy desvelada sobre el tirador Dentista E. En un intento de curry favor. Estoy consiguiendo un lugar en la corte. Por lo que nació en la zona bastante privada de un Smithfield en Londres, y su parentesco es en realidad bastante oscuro, pero probablemente fue hijo de John Spencer, quien era un jornalero fabricante. Entonces, igual que otros grandes escritores a los que hemos mirado de este periodo, tuvo una crianza bastante modesta. No nació rico. Se compara eso con la época de Chaucer, donde escritores, de
donde eran privilegiados antecedentes sociales, y eso es alto sus padres podrían haber podido permitirse tenerlos educados. La alfabetización es más común en este periodo de la historia. Entonces, ya
sabes, los escritores aire proveniente de clases sociales más diversas. Por lo que en 15 70 se convirtió en secretario del obispo de Rochester. Por lo que trabaja duro. Está subiendo en el mundo. En 15 79 publicó El calendario de Los pastores, cual se basaba en los zuecos de Virgil. Por lo que señala la influencia clásica similar a otros escritores que hemos mirado desde este periodo. También, en ese año, se casó con MCA. Sesgo Niño no se los escribe. Tenían dos Niños. Por lo que Varmus y Catherine Ni probablemente puedas escuchar mi acento de Irlanda del Norte por lo que
podrás decir por qué podría tener algunos problemas con Edmund Spenser y 15 80 se mudó a Irlanda
al servicio del diputado Lord Arthur Gray, quien fue el 14º Barón Grey de Wilton, Andi bajo Grey Responder Walter Raleigh. Participó en esta masacre de Merrick. Esto fue cuando un grupo fuera de los rebeldes locales, ¿dónde básicamente se entregarán a los ingleses que trajeron una fuerza en su contra? Pero a pesar de que se rindieron, los ingleses bajo el barón Gray básicamente ejecutaron a cada soldado, cada rebelde que se rindieron. Por lo que eso se considera una masacre en nuestra historia. En 15 87 a 58 adquirió su ministra, que se llama Kill Coleman, que estaba en North Cork. Por lo que ha pasado de modestos antecedentes a ser dueño de un estado siendo propietario de una propiedad. Y una carta compró una segunda propiedad en Ronnie, con vistas al río Blackwater, por lo que sus ruinas en realidad todavía se pueden ver hoy en día en sus paredes y roble cerca que fue destruido
repentinamente por un rayo en 1960. Pero solía ser referido al roble de su Spencer en él se creía que escribía a la misma reina bajo este rasgo particular. En 15 90 la hada reina fue publicada en Spencer, viajó a Londres para promoverla, presentó a Lee con el patrocinio de Sir Walter Raleigh. En realidad le pagaron una pensión de 50 puntos por Elizabeth, la primera que reconoció que waas la reina de hadas en la Reina de las Hadas. Claramente se sintió bastante halagada, y en realidad fue uno de los dos puertos a los que se le dio una pensión. Tenía aspiraciones de incorporarse a la corte real, pero desafortunadamente, pasó a haber avivado a William Cecil Lord Burleigh, quien era secretario de la reina Isabel y muy poderoso cuando publicó la satírica Madre Cola de Hubbard. En 15 94 tras haber muerto su primera esposa, se
casó con la mucho más joven Elizabeth Boyle, quien fue hermana del primer conde de Court. Entonces se pone bien y a la aristocracia irlandesa. ¿ Será más correctamente la aristocracia inglesa en Irlanda? Dirigió una serie de consuelo a ella llamada Moretti. Little Love on the matrimonial se celebró en su poema Effie Falopian que fue bastante desafiante decir eso así Spencer sobre el colonialismo inglés en Irlanda. Entonces es una mentira de Irlanda. Es un terrateniente, un poderoso terrateniente e Irlanda. En 15 96 escribió un panfleto tan incendiario que no pudo publicarse hasta bien entrado el siglo XVII, y se le llamó la presencia hizo de Irlanda y ello, argumentó que los ingleses sólo podían pacificar lo que llamó pacificar Irlanda al destruir por completo su lengua indígena, gaélico y la cultura por la violencia si es necesario. No lamentablemente, este tipo de pensamiento todavía causa problemas en la actualidad y en la
Asamblea de Irlanda del Norte , que sólo se está reinstaurando esta semana. Están discutiendo un acto de lengua irlandesa sobre La gente ha estado citando el dicho, pero cada palabra que se habla sobre N irlandés es un golpe para el colonialismo inglés en Irlanda. Entonces este tipo de actitud, bueno, me hace ver. Spencer es una especie de proto terrorista, pero no era inusual en su día, tristemente así, como resultado de su participación en este movimiento por el inglés Teoh se apoderó de Irlanda
durante los nueve años de guerra. Rebeldes irlandeses queman un estado de Spencer en Kill Coleman on Según el dramaturgo Ban Johnson, uno de los Children de Spencer murió en el incendio. Por lo que en ese punto se mudó de vuelta a Londres, donde murió bastante rápido después de eso a la temprana edad de 46 o 47 años en realidad está enterrado en Poets Corner. Entonces echemos un vistazo a esta famosa obra, la reina de hadas en aquí ves la portada de Penguin Classics. El hada Reina en realidad cuenta con una pintura de Elizabeth la primera porque era claramente una obra política. Por lo que aquí tenemos una cotización de la hada reina. El gentil mente por acciones gentiles es conocido por un hombre por nada es así, bien boeada como por sus modales. Por lo que suena bastante moralista, que es, Así que en realidad es uno de los poemas más largos en inglés. Tomará bastante tiempo incursionar si decides leerlo, y está escrito en lo que se llama Gastar estrofas sirias. Por lo que tienes nueve líneas en pentámetro iambico. Hablamos para comprar pentámetro iambico en el Video de Shakespeare, seguido de una y Mochilas I Am Ometer. Entonces eso son cinco sets off I Am's on. Estoy siendo sobre sílaba sin trabar, seguido de un estrés de sílaba. On Hay un esquema de rima que se repite. Ni, como vimos antes casarnos mal poesía era todo acerca de la alliteración en su alrededor de este periodo. Esa rima se está convirtiendo en una característica clave de la poesía inglesa, por lo que Spencer presentó los libros 123 de la Reina de las Hadas. Se encuentran seis libros del hada, la reina Isabel, la primera y 15 89 antes de que se publicara en 15 90. Por lo que presumiblemente lo hizo con la ayuda de Sir Walter Raleigh haciendo la introducción, ella, supuesto, completamente halagada por ella y le dio una pensión. Entonces echemos un vistazo a una sinopsis de la hada Reina. Es muy,
muy largo, así que esto está contando a bastante corto en la espalda uno, nos concentramos en el Rachael Off Santidad, y es un bocado. Las Aventuras de la Noche de la Cruz Roja y su dueño paramour. Está lleno de un malvado mago y creyendo que ella está en el pecho, pero están prometidos al final del libro. Big to Nos enfocamos en la virtud fuera Temperance sobre Sir Guyon supera tentaciones a la violencia , ociosidad a izquierda en negro. Tres. Las virtudes Chastity tal como encarna Bright Amar, quien es una noche de dama Piensa a Brianne de Tarth Ernie un poco mejor guapa, y ella rescata el coche rojo a través de la noche. Entonces tenemos una dama rescatando cantidad aquí así, se aparean Marlin nosotros en Berlín del Arthur conlleva. rey Arturo también es una figura, y el muy grande que les dice que su destino es encontrar a la monarquía inglesa y ha visto una visión fuera de su futuro amante artículo y el espejo encantado de su padre en el Libro cuatro. Más brillante Mark dos Destinos artículo en batalla. Pero cuando su casco se cae y revela sus puños justos, se enamora de ella pero cinco como una justicia mordida, como encarnan las fechas de Sir af ical. Y es la idea de justicia con y con Light Marseille y Book six se basa en el borde de la
cortesía, cortesía como cuerpo de Cirque Alodor. Entonces esa es una sinopsis
muy, muy breve fuera de la Muy reina muy vale la pena leer.
20. John Milton: una de las principales figuras de la literatura inglesa en realidad de la literatura mundial es este hombre , John Milton, quien es más famoso por haber escrito en poema épico llamado Paradise Lost. Entonces era poeta. Era un erudito, y era alguien que cayó mucho del favor durante su vida. Como veremos, John Milton,
Hey, Hey, vivió de 16 0 it a 16 74. Por lo que quien vivió la Guerra Civil Inglesa fue un puerto sobre intelectual en varios campos. Conocía muchas peleas ciencia, teología, filosofía, historia. Habló muchos idiomas. Era, en general, un tipo muy brillante, y era un funcionario de alto rango en Under Oliver Cromwell en Oliver Cromwell waas, el más tarde del gobierno británico a raíz de la ejecución del rey Carlos. El primero que realmente no lo ha hecho muy bien en la historia. Creo que nos ha visto una figura poco simpática. Hizo algunas cosas verdaderamente terribles, pero Milton era un gran fan. Es conocido rápidamente por haber escrito la pérdida del Paraíso, que se considera como bahía realmente una de las grandes obras de la literatura mundial. En una de las obras más importantes en el idioma inglés. Es un poema épico sobre está escrito en verso en blanco. Era un republicano ardiente, como anteriormente hemos aludido a on durante el después de la Guerra Civil. Por lo que después de la Guerra Civil inglesa, se
negó a retractarse de sus anteriores opiniones políticas. Ambos fue elogiado. Descarga por Samuel Johnson. Samuel Johnson dijo famosamente que Paradise Lost es un libro que una vez puesto abajo es difícil recuperar de nuevo. Pero también fue una influencia en William Blake William Wordsworth en Thomas Hardy. Murió completamente quebrado tras caer de favor tras la restauración en 16 60 cuando rey Carlos el segundo recuperó la garganta. Aquí vemos a Milton de joven, así nació John Milton y Brad directo en Londres. Por lo que nació y un hogar de clase media. El hijo del compositor y escribano John Milton y su esposa, Sarah Jeffrey Night. John Milton había venido de una familia católica muy rica y en realidad había sido desheredado debido a su apego al protestantismo. Y el tramposo de Milton fue Thomas Young, quien fue un presbiteriano escocés que le introdujo al radicalismo religioso, que es algo pero recorre su trabajo. El que asistió alguna habilidad de encuesta ahí. Aprendió latín y griego en los clásicos son obviamente una enorme influencia en su obra. Paradise Lost es realmente el equivalente inglés fuera del clásico. A los 15 años escribió sus primeros poemas, que fueron para algunos. hermano de Milton. Christopher remarcó que cuando era joven, estudió muy duro y se sentó muy iluminado comúnmente hasta las 12 o una de la noche. Se tomó muy en serio el estudio. El 16 25 al 16 29 completó su licenciatura en Christ College, Cambridge, permaneciendo para completar una maestría en 16 30 t sobre la idea. Ese punto era que quería convertirse en ministro anglicano. No se llevó muy bien con algunos de sus maestros, y se rumorea que en realidad fue suspendido por algún tiempo debido a una disputa con un profesor de teología. No le costó mientras socialmente en Cambridge, pero sí escribió poesía mientras estaba allí, incluyendo en La mañana de Cristo Natividad en Epitafio sobre el admirable poeta dramático W. Shakespeare y en realidad el primer trabajo publicado de Milton, emparejado como epílogo a las obras de Shakespeare y fue anónimo, entonces, después de completar sus licenciaturas, se trasladó a Horton Embark Scher y 16 35. Y emprendió seis años de estudio privado, que fue un poco más difícil en 16 35 sería hoy. Obviamente no tenía acceso a Internet, lo que tuvo que venir por todos los libros que necesitaría. Estudió teología antigua y moderna, filosofía, historia, política, literatura, sobre ciencia y por el escenario. Con esto se pretendía prepararlo para convertirse en poeta. Su libro común, que es un poco como una chatarra de su desarrollo intelectual, está en la Biblioteca Británica. Podía leer y escribir latín, griego, hebreo, francés, español, italiano, inglés
antiguo y holandés. En. Durante este tiempo, escribió, son Comus de Katie sobre polvo de liceo. A menos que CDO fuera analogía para un amigo suyo en Cambridge del 16 de mayo 30 ella al 16 de julio o agosto 39 se volvió frente a ella más tarde, y ahí se hizo conocido como uno de los más importantes intelectuales europeos. Conoció a varios historiadores, teólogos, poetas y escritores. Ahí regresó a casa debido a lo que llamó tristes nuevas de guerra civil en Inglaterra y en esa guerra civil escribió tractos en el puritano en la noche de causa parlamentaria. La Guerra civil había llegado una mordida porque Carlos el primero el Rey Waas, una oposición al Parlamento sobre ella se estaba sintiendo que los pars del rey, donde extremo en ese parlamento se les debía dar más pars. Es que es un poco más complicado que eso, pero esto llevó a la Guerra Civil Inglesa. Um, obviamente, Milton estaba mucho del lado del parlamentario. En 16 42 edad 35 se casó con la de 16 años Mary Pile. No estaba muy contenta con la niña de 35 años, y se fue a casa con su familia después de sólo un mes, no regresando con él hasta 16 45 más. Eso se debió en parte a la Guerra Civil. Tenían tres hijas juntas sobre el hijo que muy lamentablemente sólo vivió un año. Las hijas de Milton sobrevivieron hasta la edad adulta, pero tenían una extraña relación con su padre. Escribió en este momento una defensa del divorcio, cual fue considerada un poco controvertida y lo puso a la atención de las autoridades sobre Debido a esto, escribió su famosa defensa de la libertad de expresión sobre la causa parlamentaria llamada zona Paige Attar. Discurso del señor John Milton por la libertad de imprenta sin licencia al parlamento de Inglaterra tras la victoria parlamentaria en la Guerra Civil. Escribió La tenencia de reyes y magistrados en 16 49 y es lo mismo sancionar regicidio. No, la ejecución de Carlos el primero el único inglés llegó a ser ejecutado mandó ondas de choque
por toda Europa, matando a un rey. Si bien se considera, ya
sabes, un horrendo como en ese tiempo, la noción del derecho divino de los reyes y del Rey como designado por Dios fue ampliamente sostenida. Por lo que por órdenes de los tipos de estados el órgano rector que había crecido después de la ejecución del Rey, Milton escribió una defensa del pueblo inglés por haber matado a su rey el. Después escribió una segunda defensa alabando a Oliver Cromwell. Fue nombrado secretario de Estado para lenguas extranjeras por el Consejo de Estado en ocupó este cargo hasta la restauración, y 16 60 que en realidad había quedado ciego por completo por 16 52 sobre su trabajo fue realizado por varios secretarios con Milton dictador tía. Aquí está Milton Sonnet número 19 una mordida su ceguera, y lo tituló cuando considero cómo se gasta mi luz. Cuando considero alto, mi vida se gasta aire la mitad de mis días en este mundo oscuro y de ancho en ese talento único, que es la muerte para esconderse. Lanzar conmigo, inútil aunque mi alma más dotada para servir su con mi creador en presente, mi árbol una cunt. Por última vez regresó chide la palanca de día exacto dios. Al igual que esta noche, encontré, preguntaron, pero los pacientes para evitar ese murmullo pronto, las respuestas cancelaron. No necesita ni el trabajo del hombre ni sus propios regalos. A quién mejor llevar su leve chiste. Ellos le sirven mejor. Su estado es Kingly Bison a su velocidad de oferta en poste u tierra y océano sin descanso. También sirven a quienes solo se paran sobre whit, por lo que eso se convirtió en una línea bastante famosa. También sirven a quienes sólo se ponen de pie e ingenio. Pero esos son los pensamientos de Milton sobre su ceguera, que realmente no conocemos la causa de su ceguera, pero podríamos considerar que es un desapego racional. Creemos que algo que le pudo haber pasado son tan algunos estudiosos. Entonces 15 56 Milton se casó con Katherine Woodcock, quien tristemente murió en 16 50. Fue así que no fue un matrimonio largo. Cuando Oliver Cromwell murió en 16 50 se empezó a desmoronarse la nueva administración. Milton temía la restauración de la monarquía sobre varias alternativas sugeridas, pero la restauración finalmente se llevó a cabo. En 16 60 Carlos, el segundo tomó el trono. En ese punto, se quemaron libros de
militantes, se emitió
una orden para su detención, por lo que entró a ocultar cosas. ¿ No puede apostar Dina? En 16 63 se casó con Elizabeth Nunez Better Menskel, de 24 años. Vivían tranquilamente en Londres por el resto de la vida de Milton, aparte de retirarse a Milton's Cottage y Chalfont ST Giles durante la gran plaga de Londres. Y se puede ver una foto de la cabaña de Milton aquí cuando en realidad puede ir a visitar si casualidad
estás en la zona. En realidad, Milton contribuyó al debate de exclusión, que dominó la política británica tras la restauración. Y eso fue con respecto a la exclusión de James Stewart, el Jacob York, de la sucesión debido a su catolicismo. Por lo que Melton en realidad escribió varios temas sobre la tolerancia religiosa. Fue sólo católicos que tuvo algún problema con James Jared,por
supuesto, por
supuesto, el padre de Bonnie Prince Charlie quien realizó un intento fallido de poner a su padre en la garganta. Algunas décadas después, John Milton murió de insuficiencia renal el ocho del 16 de noviembre de 74. Aquí se puede ver su tumba. Está,
um, um, conmemorado como el escritor de Paradise Lost. su funeral asistió la intelligentsia on por parte del público. Entonces para esta etapa, su republicanismo no significa que no lo pudieras reconocer en público. Muchos escritos, polémicas, pistas sobre poesía. Su magnum opus es considerado como Paradise Lost, que es un poema épico en verso en blanco. Apareció por primera vez en 16 67. El primer versión tenía 10 pero en un muslos y líneas de verso en una segunda versión apareció en 16 74 la cual tenía 12. Está muy escrito y la manera o A Necesario de Virgilio, y sigue la historia bíblica de la caída del Hombre. Milton afirmó que el propósito del paraíso perdido era justificar los caminos de Dios al hombre. Por lo que Milton tenía en realidad casi 60 años cuando se publicó por primera vez, pero en realidad había escrito algunos pasajes en su juventud además de usar motivos clásicos ,
por ejemplo, por ejemplo, el carácter de la frase un poco polémicamente, cuando viaja. Three Chaos recuerda ligeramente a los héroes viajantes de retratar en el
mundo clásico , como Virgili's a Niet on Homer's Odysseus. Por lo que algunas personas afirman que Milton en realidad simpatizaba con sentarse. Pero Paradise Lost es una de esas obras donde la gente realmente ve reflejadas sus propias opiniones. CS listas sentían muy fuertemente que este no era el caso que no era simpático de perder. Y luego otro crédito alfabetizado llamado Ausente Mucho sentido que fue para que puedas leer en
componen tu propia mente pero además de seguir motivos del mundo clásico aquí también se utilizan a través de textos, que son una forma hebrea de escritura, que te parece bastante el Libro de los Salmos. Por ejemplo, en el Libro nueve, Off Paradise perdió un verso que describía la serpiente o la forma sentada y serpiente. Tratar de tentar a ocho crea un a través de eso que en realidad deletrea sentado. Entonces otra convención épica que está en el paraíso Lost es la guerra angelical. La guerra masiva entre el Ángel y el Ángel caído en una batalla a gran escala era común en poesía épica como la Batalla de la Troya de Guerra. Por lo que Adán y Eva pidieron a Dios progreso dentro del Paraíso Pérdida en un bajo expulsado del Edén, Miguel el Arcángel le dice a Adán que puede encontrar un paraíso dentro de lo más feliz lejos. No estoy muy reflejando algo del pensamiento de Milton. Verás algunas cotizaciones más del paraíso Cabello perdido. El mente es su propio lugar y en sí mismo, cómico un cielo de infierno, un infierno de cielo. Entonces como se puede imaginar, eso fue un poco polémico en su día. Otra cita famosa, Todo no se pierde en Todo no se pierde es un aquí. Utilizamos eso en el lenguaje común, la voluntad inconquistable y estudio de la venganza, golpe
inmortal y carruaje Nunca para someterse. ¿ Estás en lo que más no hay que superar? Por lo que estas declaraciones grandiosas sobre la fama muy elevada que es común a la poesía épica y recuerdan al inglés aparte de Bear Wolf en este punto de la historia realmente no tuvieron su propia mejor épica amorosa hasta que Paraíso perdió a la vez. Como Faras Angel's Can. Ve la triste situación desperdicio y salvaje una mazmorra horrible en todos los lados corteza como un gran pedernal de horno. obstante, de esas llamas, no hay luz sino más bien oscuridad visible, sirvió sólo descubrir sitios de aflicción. Entonces está escrito en verso en blanco, lo
que significa que no rima, pero sí sigue al pentámetro Ambac, y hablamos para comprar pentámetro iambico en el video en seis Bear. Se trata de una sílaba on unstrapped, seguida de una sílaba estresada y conjuntos de 10 que se pueden ver aquí. Por supuesto, era un gran fan de los batidos. No pasé a recoger mi copia de Paraíso perdido por 50 p en una librería de segunda mano. Entonces si se puede apoderarse de
él, es un clásico absoluto, como digo, no sólo de la literatura inglesa de la literatura mundial. A lo largo de las décadas y siglos, ha
habido una respuesta fluctuante a Milton, en parte porque es republicanismo y también por su producto, protestantismo. Perdón y entonces, como mencioné antes, gente sí parece interpretativa desde su propio punto de vista filosófico. Pero es un clásico obsoleto de la literatura mundial y algo así. Pero te recomiendo encarecidamente que leas
21. La novela y el resultado de la sensibilidad: esta sección del curso. Vamos a ver la novela sobre el creciente culto de la Sensibilidad, que fue el inicio de la génesis de algunas de las filosofías que abrazamos hoy. Entonces vamos a ver algunas figuras importantes en filosofía y literatura. John Locke, Matthew Gregory Loose en el otro lado, Samuel Johnson en Jane Austen Mientras Sensibilidad. Bueno, fue una idea planteada por John Locke y su ensayo concerniente a la comprensión humana, donde, dijo, concibo que las ideas en el entendimiento Arco mal con sensación, que es tal impresión, o movimiento a medio en alguna parte del cuerpo como medicina ser tomado nota en el entendimiento . Por lo que la comprensión viene a través del cuerpo a través de la sensación física, un poco polémico y su día y dejó haber quienes creen que cierto y que comprensión fue dada por Dios sobre los demás, creyó justo que había más formas de adquirir comprensión que a través de tu fisicalidad. Lo interesante de este concepto de sensibilidad,
sin embargo, sin embargo, es que marca el avance hacia el ismo individual, que vemos hoy en la literatura sobre también en la cultura popular pública. Y así fue un poco de momento en la historia literaria. Era una idea que no sólo estaba contenida dentro de la literatura. Escritores médicos como George Chains describieron este fenómeno como histeria y mujeres sobre hipocondría y hombre. Por lo que se pensó como una afección médica a lo largo de las líneas de la depresión clínica. Y ahí estaba el sentido entonces esa fragilidad emocional. Expresividad Andi. Yo era a la vez una enfermedad a la salida, por lo que novelas sentimentales de la época. Mi novela sentimental podrías entender ese término significa algo un poco y comercializa
en realidad repara a las novelas en el Culto de la Sensibilidad, y conseguirás personajes llorando, desmayándose, teniendo encaja, estar teniendo una manera bastante emocionalmente extrema durante ese periodo. Vamos a ver algunas de esas novelas en este curso. Entonces del otro lado fuera de este debate filosófico, donde los escritores anti sensibilidad más notablemente Samuel Johnson, quien creó el primer diccionario confiable. Hay otros diccionarios, pero creó el que fue definitivo en 15 75. También estandariza la ortografía haciendo eso. Entonces cuando llegamos a este punto en la literatura inglesa, hay ortografía estandarizada, que no había en periodos anteriores. En otra crítica de Sensibilidad, Jane Austen. Por supuesto, escribió Sentido y Sensibilidad sobre la Abadía de Northanger, ambos criticaban Sensibilidad. Por lo que Johnson describió al personaje de Miss Gentle al decir que el ejercicio diario es su benevolencia al compadecer cada desgracia que
le sucede a cada familia dentro de su círculo de aviso, aviso,es una terrores de Arleigh. El último debe coger frío en el corrido, el otro, asustarse por el viento alto. En otras palabras, toda esta emoción excesiva no lleva a que la gente haga realmente algo útil. Y la opinión de Johnson sobre Johnson, por
supuesto, elogió a la increíble Austin por su observación fuera de la humanidad por su realismo. Porque Austin sobre Johnson aprecia el realismo más que la emoción excesiva en la literatura. En las últimas décadas del siglo XVIII, la sensibilidad llegó a asociarse con la violencia de la Revolución Francesa. Y así fue algo que no sólo se cayó de favor sino que en realidad llegó a ser temido. Entonces veamos algunas de las novelas de este periodo
22. Samuel Richardson: vamos a hablar un poco Ni Abide un novelista llamado Samuel Richardson, cuya novela Pamela es considerada uno de los ejemplos primarios de una novela sentimental. Richardson también fue importante en el desarrollo de la novela como género, porque te darás cuenta en las secciones del curso previo a esto. Tenemos más estar hablando de poemas en su lugar. Eso es realmente como el periodo fuera de la novela. Entonces, ¿quién era Samuel Richardson? Bueno, fue una figura importante, y el desarrollo de la novela es un género después de que acaba de decir. Y en realidad publicó tres novelas, Pamela o Virtue premió a Claressa, o la historia de una joven sobre la historia de Sir Charles Grandison. Era hijo de un carpintero que había trabajado para James Scott, el primer polluelo de Monmouth. Y así cuando fracasó la rebelión del duque de Monmouth, la familia Richardson se vio obligada a abandonar Londres. El padre de Richardson se vio obligado a renunciar a su negocio, aunque lo hicieron más tarde regresaron a Londres, donde Samuel fue educado en la escuela de gramática Christ Hospital. Por lo que era aprendiz de imprenta, su padre le había permitido elegir un oficio, y terminó casándose con la hija de la impresora. Muy tristemente, perdió a su primera esposa con sus cinco hijos. Entonces si estamos hablando de emoción extrema y literatura, bueno, ya
sabes, perder cinco Hijos y tu esposa es algo bastante extremo que le pasa a cualquiera. Después se volvió a casar y tuvo cuatro hijas que sobrevivieron a capucha adulta, por suerte, pero no pudieron heredar su negocio de imprenta. Por lo que publicó su primera novela, Pamela, 51
años. Era un rival, Henry Fielding en Fielding en Richardson solía burlarse entre sí estilos
dentro de sus obras, así que pero estaban escribiendo no, un tipo de novela completamente similar, pero ellos ambos fueron muy influenciados por la Sensibilidad. Por otro lado,
Jane Austen , que no soportaba la sensibilidad, burló del estilo de escritura de Richardson y sus cartas personales. Utilizó en una pistola restyle, como si la novela fuera una colección de letras, y ella imitó esto y sus propias cartas. Murió de un derrame cerebral y 17 61 a los 71 años. Por lo que la novela más famosa por registrada es probablemente caricias Andi. Se considera su obra maestra. También es una de las novelas más largas en el idioma inglés que nunca porque se refiere como Richard Sony en No significa que esté basada en el culto a la Sensibilidad o está escrito en un estilo
epistolar. Significa que es
realmente, muy largo. Vamos a hablar de Pamela en esta sección, sin embargo, porque Pamela realmente wasa novela fundamental, tanto en el desarrollo de la novela como en El culto de la sensibilidad. Por lo que Pamela fue publicada en 17 4 Día y conocerás Tiempo moralista. El título es Pamela, o Virtud recompensada. Entonces cuando pensamos en este tipo de individuo es, um, eso está surgiendo en el culto a la Sensibilidad, no
es el tipo de ismo individual que tenemos en un periodo más moderno. No tiene conexiones con,
digamos, digamos, relativismo
moral. Sigue siendo profundamente moralista. Por lo que Pamela Andrews, quien Zamir se somete a los avances sexuales no deseados de su patrón, el rico terrateniente señor Babe. Entonces en una serie de cartas y entradas en revistas, vemos tratar de conciliar sus creencias religiosas con su deseo de complacer a su patrón. Entonces, después de fallidas seducciones sobre las verdaderas agresiones sexuales ligeras en un secuestro prolongado, secuestro, siendo un motivo muy común y novelas sentimentales Mr Bae Mix y ofrecer fuera del matrimonio. Por lo que Pamela, al casarse con él, debe acostumbrarse a la vida en las clases altas. Entonces sé desde un punto de vista moderno que posiblemente estamos pensando que este tipo agrede sexualmente , la
secuestra. Ella acepta casarse con él. Bueno, obviamente
estamos hablando de una novela que viene de un momento muy diferente. Sí, hay aspectos de la historia, que son un poco desconcertantes, pero la forma en que Richard Nixon está enmarcando es que la muy moral y virtuosa Pamela tiene en realidad una noche y golpeó paydirt porque ella lograron subir por la escalera social y asegurar la seguridad económica, y lo que te dice bastante un bocado su tiempo. Y ese también es un tema que está muy cubierto en las novelas de Austen. Por lo que los críticos de Hambruna están como divididos en el trabajo de Richardson, algunas de ellas oraciones, su contar la historia desde el punto de vista de una mujer y mostrar las emociones de una mujer. Obviamente hay algunos incidentes bastante extremos, y la novela algunas emociones muy fuertes. Es mucho una novela del culto a la sensibilidad, Así que aquí hay una cita de Samuel Richardson. La vida de un buen hombre es una guerra continua, con sus pasiones tan controladas por pasiones en la vida siendo todo sobre emoción. Eso es mucho del culto a la Sensibilidad en. Vamos a ver en el siguiente video a otro autor bastante famoso fuera de este periodo. No lo vio del todo así.
23. Jane Austen: Hablemos de uno de los novelistas más populares fuera de este periodo, alguien cuyo trabajo capta nuestra imaginación incluso hoy. Y esa es Jane Austen. Lijun Austin escribió novelas, que son, en esencia, historias de
Cenicienta, donde generalmente la heroína viene bien al final y se casa con el amor de su vida. Pero había un poco más en eso que solo puro romance, y sus novelas tienen mucho que decir sobre el papel de la mujer y sobre todo el gobierno económico de la mujer a finales del siglo XVIII. Sabemos lo que no sabemos de Jane Austen, y como veremos un poco más adelante en este video, hay algunas razones por las que parte de su vida está envuelta en misterio. Pero lo que sí sabemos es que nació en Stevenson y Hampshire el 16 de
diciembre 17 75 y en realidad estaba un mes más allá de su Judit. Por lo que estaba muy esperada, una muy regocijada sobre. Ella fue uno de los siete Niños nacidos de George Austin, quien fue rector y ministro de la Iglesia de Inglaterra, y su esposa, Cassandra, en una gran cantidad de biógrafos han comentado de gama alta el intelectual de la High School Austin conversación con algo que pasaba con bastante frecuencia en. Eran muy laissez faire. Escuchaban una serie de opiniones y muchas veces tenían discusiones intelectuales con sus vecinos. Por lo que las novelas de Jen Austen marcan una importante transición del culto a la Sensibilidad al realismo literario
del siglo XIX , y eso es parte de su papel en la lata de la literatura inglesa sobre su observación fuera de la humanidad . Y en realidad a ella le disgustó activamente la emoción sobrevolada fuera del culto a la Sensibilidad. Austin publicó seis novelas completas en su vida, todas las cuales tienen una regla importante en la literatura inglesa Calum, siendo
la primera Sentido y Sensibilidad. Sentido y Sensibilidad, es en gran medida su respuesta al culto de la Sensibilidad. Tenemos dos hermanas en Sentido y Sensibilidad. Mariane, que representa la Sensibilidad en, es muy demasiado romántico y poco realista sobre la muy sensata poco práctica Eleanor y, por
supuesto, al final de la novela Marianne Mezclar un matrimonio sensato con el mucho mayor hombre en parte por razones económicas, aunque ojalá un poco fuera de amor a las novelas un poco sobre Big,
Big Us y si realmente es un romántico o ah o una unión práctica, porque
ella, su tipo de conciencia emocional y su romanticismo más tarde en un poco de problemas durante la novela. Por lo que la Abadía de Northanger otra vez, esto fue un ataque al culto de la Sensibilidad. Fueron 32 novelas en una década procediendo, la publicación de la Abadía de Northanger que tenía la palabra Abadía en porque en el culto a la Sensibilidad y las novelas sentimentales, muy a menudo había un tema. Toda la heroína siendo aislada en un castillo o en Abby Pride y Prejuicio. Por supuesto, la BBC hizo una versión épica de Orgullo y Prejuicio. Pasan muchos años con Jennifer Alien Colin Firth on Eso realmente trajo a Austin a la conciencia
pública. Hemos tenido corrientes de películas basadas en su novela desde entonces, con algunos actores y actrices muy famosos. Pero Novia y Prejuicio otra vez, está un poco fuera de una historia de Cenicienta. Elizabeth Bennet en los Ends se casa. No, yo no diría que esté enamorada del señor Darcy por toda la novela. En realidad no es el hombre de sus sueños, pero él se vuelve así, y ella mezcla este tipo de comentario lateral cuando le preguntan qué la atrajo al señor Darcy y ella dijo que es cuando vio su excelente finca de Pemberley. Entonces mira, el tipo de necesidad económica de casarse se encuentra especialmente y el orgullo y el prejuicio cuando Elizabeth Hermana Lydia huye con un soldado, señor Wickham, que se opone al colapso financiero para todo el resto de la familia. Como significa, ninguna del resto de las hermanas que han sido deshonradas podrá casarse, y nadie va a poder apoyarlas. Así que una vez lo hizo, como historia de Cenicienta, se plantean algunos temas muy serios y orgullo por el prejuicio. Persuasión. Por lo que la persuasión otra vez no tiene aspecto Cenicienta, pero la heroína de la Persuasión es mucho mayor. A los 20 años es que lo habitual casarse con EJ en esos días de nuevo lo que tendría ramificaciones
económicas para su futuro en caso de que no lograra asegurar un partido. Emma, la controladora y una manipuladora Emma tratando de armar a todos sus amigos. Se trata de una historia bastante cómica, que de nuevo, plantea y temas serios. Noche de Parque Mansfield. Es muy diferente a las otras novelas de Austin. Tiene un elemento fuera del adulterio, y fue muy impactante en el tiempo un poco más arriesgado para Austin en mi
favorito personal . Si se me permite decir que también dejó atrás novela inconclusa Sanderson en los Watsons y una novela que había comenzado en su temporada de dama de culto juvenil. Por lo que su juvenilia, como llaman cosas que escribió cuando era más joven, sobre todo Turn sobrinas, también
son muy dignos de leer. Por lo que las novelas de Austen se publicaban en su mayoría de forma anónima, ya que las mujeres en realidad no podían firmar contratos en ese periodo de la historia. Por lo que no pudo acordar un contrato editorial sin conseguir que un hombre lo firmara por ella . Andi, mientras que estaba bien que las mujeres escribieran como pasatiempo y para su propia diversión querer ser escritora profesional se vio socavar la feminidad de una mujer. Por lo que Austin no pudo publicar sus novelas bajo su propio nombre durante su vida, por lo que en realidad lo hizo bastante bien durante su vida en términos de modesto éxito económico. Pero ciertamente no se hizo famosa hasta alrededor de 18 33 16 años después de su muerte, cuando sus novelas fueron publicadas como caja puesta en. En ese punto, volvió a empezar la aclamación realmente crítica. Por lo que su hermana mayor, Cassandra, quemó muchas de las escaleras de Austin por sus comentarios sin tacto y francos sobre los vecinos, lo que pensó que llevaría a problemas. Y eso significa que en realidad no tenemos mucho registro de su vida. Otros miembros de su familia hicieron lo mismo, por lo que realmente no podemos recurrir a la familia Austin para obtener información biográfica. Abidjan Tristemente, sí
sabemos que en 17 83 mientras Janet Cassandra se educaba en South Hampton sólo en
privado en la casa de un tramposo, Jan desarrolló tifus y casi muere. Por lo que luego fue educada en casa hasta el 17 85 cuando fue enviada a leer Abbey Girls School. Pero, ¿cómo retirarse en 17 86? Porque los Austin, que no eran una familia bien acomodada, no
podían pagar los honorarios. George Austin que en realidad provienen de una familia de comerciantes de lana que eran una
familia bien respetada y bastante rica pero su rama de la familia ha caído en la pobreza. Su hermano mayor en realidad había heredado un ella más grande, pero tristemente, George no era un primer hijo, simplemente no
estaba en esa posición. El de ahí terminó en la iglesia, que era algo más que hijos más jóvenes y una familia rica a menudo lo hacían. Jan sí tuvo varios pretendientes, pero sus mayores recuerdas, tal vez con un barrister transexual, Thomas Lefroy. Obviamente pasaron una enorme cantidad de tiempo juntos, pero su familia lo mandó lejos ya que sentían que un matrimonio habría sido económica y práctico. Su formación estaba siendo financiada por un tío adinerado en Irlanda. Al casarse con Jane sólo lo iba a sacar del rumbo que querían para él. Entonces tal vez esta experiencia personal Saad que dentro del cinismo fuera de las novelas de Austen. Otra cosa que realmente afectó a Austin fue que en 17 97 conoció a su primo sobre futura cuñada, ELISA Derrota, cuyo primer esposo había guillotinado frijol en la Revolución Francesa, que fue justo, ah, horrible, espantosa muerte. Y relató esta historia con Jan, y eso cede, ah, horror de
toda la vida fuera de la Revolución Francesa, que estaba, por
supuesto, asociada al Culto de la Sensibilidad en Inglaterra . Y era parte de su objeción a la sensibilidad, este irrefrenado ismo individual contento con la violencia en su mente. Por lo que la familia se mudó a Bath en 1800 ella no era particularmente activa y un sentido literario en esos años, que era o porque era una infeliz y baño y no quería lo correcto o Quizás
amaba a Bath, y su vida social fue sólo un resplandor. Ahí sucede que vivo en Bath. En un momento dado, el Centro Jane Austen hay algún lugar muy digno de visitar. Por lo que en 18 14 le escribió a su sobrina Divertido caballero, nosotros por su consejo de vida amorosa y dijo: Cualquier cosa es estar preparada o aguantada en lugar de casarse con afecto TIC. Entonces si miras el tipo de razones económicas para el matrimonio en aquellos días, que es algo que realmente se encuentra en sus novelas, Jane Austen no iba a hacer eso. Ella iba a escribir un hacer su propio dinero, y no se casaría a menos que encontrara a alguien para él. Ella tenía afecto y amor real, Claro. Tristemente, eso simplemente no terminó pasando por ella. Esta es quizás la cotización más famosa de Jane Austen cita
muy, muy conocida. Es una verdad universalmente reconocida, que un solo hombre y la posesión de una buena fortuna deben estar en falta de esposa. Entonces hay varias cosas sobre Jane Austen que se encuentran en esa frase. Su mojado, su calidez, su humor, su observación fuera de la humanidad sobre el tipo de estructura social en la que vivía. El matrimonio es un mordisco de dinero. Entonces si miras el culto a la sensibilidad y las emociones sobrevoladas y el conocimiento llega a través del cuerpo, Jane Austen está muy enfocada en lo práctico, la practicidad fuera, asegurando un marido para que tú en realidad puede tener algo de lo que vivir el resto de tu vida. Y es este enfoque en el mundo real en temas de practicidad del mundo real lo que la convierten una figura
tan importante de esta época.
24. La romantica y el período romántico: En este video, vamos a hablar de los románticos y por qué usamos el término romántico. No quiere decir una mils de hueso enfermizo dulce novela basada en historias de amor en absoluto. De hecho, es un movimiento literario que fue un sucesor natural del culto a la sensibilidad. Entonces echemos un vistazo a lo que queremos decir por romántico y a quién los románticos donde se pueden ver algunos de ellos en la foto aquí, todos muy famosos. Tan romanticismo o la era romántica, fue un movimiento literario que estuvo en su apogeo de alrededor de 1800 a 1850. Y era un movimiento intelectual, creativo y artístico que era básicamente global en su momento. Y se enfocó en el individualismo. Fue alrededor de la época de la Revolución Francesa, donde la idea de rechazar la autoridad del estado y de la iglesia se estaba popularizando en algunos sectores y muy temida y otros después del,
bueno, el derramamiento de sangre de la revelación, se centró mucho en la emoción, que la convierte en un sucesor natural de la sensibilidad. Estaba más enfocado en la emoción y la intuición, después en la razón, en el racionalismo, que lo convierte en un, un polar opuesto al realismo y la literatura. Polar opuesto al trabajo de personas como Jane Austin y Samuel Johnson por ejemplo. Por lo que parte de ella era la glorificación del pasado y de la naturaleza. Y que prefieren el medeval a lo clásico. Entonces pensamos en una novela romántica y este sentido de romántico. Bueno, hemos mirado a Matthew gregory lewis dice que el monje, una novela gótica, y las novelas góticas son consideradas románticas. Realmente tiene un tema medieval más que clásico. Otro, Percy Shelley escribió famoso Prometheus Unbound, que se basaba en la mitología clásica. Entonces no fue como si nunca se acercara a lo clásico. El movimiento alemán Sturm und Drang. Y otro gran factor potenciador muralla a la Revolución Francesa, como ya hemos mencionado. Por lo que la mayoría de los románticos eran en realidad muy progresistas en sus puntos Creo que si dos dedos alrededor de este tiempo que influyó en el Romanticismo. Uno era William Godwin, quien muy famoso no creía en el matrimonio. Pensó que el matrimonio era una institución represiva hasta que el día que Percy Shelley se metió en equipo aliados es byte para huir con tanto Dios gana hija como su hijastra. En ese punto, parecía ir en contra de toda
una vida de pensamiento filosófico al agarrar el póquer del fuego. Por lo que otro pensador alrededor de esta época, influyó en los románticos fue Dios, la compañera de
uno, Mary Wollstonecraft. Escribió una reivindicación de los Derechos de la Mujer, que sigue siendo un texto influyente hasta el día de hoy. Su hija, por supuesto, era Mary Shelley. Y Mary Shelley es considerada una romántica de segunda generación. Hablaremos de eso un poco más tarde. Entonces el movimiento era global, pero yo era realmente chicos por los franceses con Balzac Flaubert, el foro fue escritores franceses en América, románticos
conocidos incluían Nathaniel Hawthorne y Edgar Allan Poe. Por lo que Edgar Allan Poe, El Cuervo, famoso por el aspecto sobrenatural de su escritura en sobrenatural y lo fantástico son un gran componente del Romanticismo. Recuerda, es lo contrario al realismo. Por lo que en Inglaterra, la novela sentimental pertenecía al Movimiento Romántico. Entonces Matthew gregory lewis y Lawrence estrella y ese tipo de escritores con razón consideraban románticos. Pero nos asociamos más con la poesía y su bolsa y duelo dentro de la poesía. Por lo que la primera publicación y el canon romántico son consideradas como las Baladas Líricas de Wordsworth y Coleridge. Y probablemente has leído algunos de esos, esa habilidad bastante probable. Entonces hablamos de cómo la IA, hubo dos generaciones de románticos. El primero tuvo a Bain para ver la Revolución Francesa, cuyas ideas tenían primero un pecho. Pero cuando en realidad presenciaron la violencia y el derramamiento de sangre, fueron bastante rechazados. En encuestas incluyen Wordsworth y Coleridge. La segunda generación no vio la revolución de primera mano. Por lo que iban montando una bicicleta lo subiendo desde más de una distancia. Y así estaban más comprometidos con sus ideales. Y estos incluyen Shelley, Lord Byron, y la de Kate, no sólo hablando de Lord Byron. A pesar de que los románticos que son visiones sociales
progresistas y son bastante antiestablishment, muchos de ellos sí vinieron de orígenes aristocráticos muy privilegiados. Por lo que Mary Shelley que mencionamos, también
se considera un rebote de segunda generación Dick. Es más famosa por el género de la novela, por supuesto Frankenstein, que es una novela gótica en la camioneta
del monje y es muy considerada una novela romántica. Pero estamos viendo esta parte del curso, más a los poetas del Movimiento Romántico. Entonces encontremos, apuesto a Barton, a quién estas personas dónde y qué fue contribuyeron a la literatura inglesa.
25. Matthew Gregory Lewis: Hablemos de una figura que casi era el anti Austin, y ese no es Matthew Gregory Lewis, escribió en un estilo que suele describirse como horror gótico. Entonces esa es una extensión natural fuera de la sensibilidad. La gente quería experimentar emoción cuando leían. Querían historias que los movieran de alguna manera, muchas veces de manera extrema. Y su marca de horror ciertamente lo hizo. También tiene un elemento enorme en su trabajo fuera de lo sobrenatural. Demonios y el propio Satanás son figuras clave en sus novelas, que en realidad no puede imaginar que suceda en Austin. Quién fue el campeón del realismo literario. Entonces Matthew Gregory Lewis. Fue novelista y dramaturgo que vivió del 17 75 al 18 18 por lo que nació en el mismo
año en que murió Jane Austen on, un año después de que ella mucho un contemporáneo. Como hemos dicho, su obra es descrita como horror gótico además de ser escritor. También fue diplomático en un político sobre él era dueño de los estados en Jamaica. Fue el primogénito de la lista de Matthew Loose Ameriyah Sewell. Eventualmente tendrían cuatro Hijos juntos, y María tuvo un hijo ilegítimo por su amante, quien era el maestro musical de la familia. Asistió al go de Westminster. Después fue a la Iglesia de Cristo y a Oxfords, así que lo hizo bien académicamente. Pero mientras estaba en la Escuela Westminster, su padre, sobre su madre separada de su madre, nos
dejó. Más bien y su madre posteriormente comenzó un romance con Samuel Harrison, el maestro de música, por lo que cambió su nombre a Langley cuando dejó a su marido para esconderse de él. Otros. Él sí la encontró, y ella tuvo un hijo de su amante. Matthew Lewis solicitó el divorcio, pero en aquellos días era muy,
muy difícil obtener el divorcio, y fue rechazado por la Cámara de los Lores, por lo que permanecieron casados hasta su muerte. Francisco se mudó a Francia para alejarse del escándalo en adelante, pero finalmente regresó a la sociedad inglesa, y en realidad se convirtió en dama y esperando a la Princesa de Gales. Por lo que fue muy aceptada de nuevo en la sociedad y en realidad hasta en los círculos de la corte. También fue escritora publicada en mucho a sus hijos para pararse. Ella lo ayudó con su propia carrera literaria. No, estaba muy,
muy cerca de Matthew Gregory suelta. Correspondieron a través de vida más ligera sobre ella Waas solidarias con él. Parte de su razón para retomar la escritura era apoyarla financieramente. Por lo que Matthew Gregory Louis quería mucho escribir una novela en la Van de Horace Wobbles El castillo de un Toronto, que es algo que vale la pena leer por su influencia en la novela y este periodo fuera de la novela gótica. Otros. No está tan bien escrito, sin desarrollar en algunas obras posteriores. Por lo que terminó escribiendo su propia novela gótica, El monje, mientras trabajaba como diplomático en La Haya, que era un puesto que su padre le había asegurado y que estaba, francamente, bastante aburrido, Dijo que le parece aburrida a La Haya. Yo lo siento
mucho. Cualquier holandés escuchando. Esa es sólo su opinión. Por lo que el monje fue claramente influenciado por en carretera cerrar los misterios de adulto para los que habían rizado hacia la escritura gótica. Pero donde sugirió horror. En realidad describe que era básicamente el juego de Tronos de su época. Tenía sangre, tenía agallas. Caza algunos momentos bastante emocionalmente incómodos en ella, así que le ha asegurado celebridad instantánea porque tenía el factor de choque, básicamente en el tipo de gente que le encantó. Donde Lord Byron, quien por supuesto, famoso se describió como loco, malo y peligroso de saber en la marquesina, decide a su padre fuera ciudadano, quien en realidad alabó a Matty Gregory Loose y su ensayo Reflexiones sobre la novela. Por lo que esas airen un par de personas cuyas citas posiblemente podrías o no querer para tu sobrecubierta si fueras escritor. Entonces ah, año después de que se publicara el monje, se creó
un mandamiento judicial para limitar su cola para evitar que se vendiera. Se consideró bastante horroroso. Pero entonces de nuevo, ese era el punto de ello. Era nuestra así que aquí desde la portada del monje, se
puede ver el tipo de historia de la que estamos hablando. Tenemos al demonio. Tenemos al monje homónimo Ambrosio en esta escena. En realidad ha caído a su muerte por el diablo al final del libro. Entonces ya sabes, cosas
bastante horribles y muy, muy justo ahí. Por lo que tiene una trama bastante compleja, que se centra en la caída de la cena de Ambrosio, que originalmente es un monje religioso piadoso. Pero está influenciado por Matilda, que es un demonio y disfraza también en sus tratos con los desayunos. Antonio. Por lo que ahí está pasando un elemento de especie de tortura sexual. Es bastante espeluznante, en un poco desagradable. Por lo que la novela también cuenta con una subtrama. El romance entre Raymond en la monja Agnes, que incluye el horrible episodio del sangrado. Ninguno, que es el tipo de cosa que te dará pesadillas si lees el libro, pero aquí te lo describiré. Raymond ha
caído, por
supuesto, por
supuesto,por una monja en monjas llevan velos, ¿no? Por lo que espera desvelar una figura que resultará ser la virtuosa y fresca primera Agnes, quien resulta ser un cadáver pudrido llamado Sangrado. Ninguno que en su vida tuvo a Bean una prostituta, y está condenada hasta esta eternidad como la sangrante en tan tipo de cosa de horror
con la que estamos lidiando aquí. Entonces el trabajo es, por
supuesto, pro finalmente la literatura católica e inglesa hasta el día de hoy puede permanecer profundamente
anticatólico si pensamos en Philip Pullman en la noche me gusta, Inglaterra era, de supuesto, no un país católico, así que básicamente estás atacando a una minoría. Si ataca a la Iglesia Católica. Pero las figuras católicas dentro de la iglesia, como Ambrosio en la Priora, se ven como excesivamente supersticiosas, lo cual es algo extraño en la novela sobrenatural. Pero ahí lo tienes, muy controlando. En la novela hay mucho una mordida, la represión
sexual, y es su represión sexual, la que provoca que Umbro cero maltrate a Antonia. Lo más polémico de la época fue que, al final, triunfa el
mal más que el bien como Lucifer tiene un alma Ambrosio, Hey, entonces está aliado para matarlo. Por lo que lo mata dejando caer al monje del cielo sobre rocas donde le lleva seis días
horribles para morir. En ese punto, está
condenado por toda la eternidad. Entonces afrontémoslo, Austin, este fin. Pero esta es una extensión natural del culto a la Sensibilidad, de intentar que los lectores sientan algo muy agudamente. Nuestro Matthew Gregory suelto hace esto a través del horror
26. William Wordsworth: en este video, vamos a hablar de un poeta cuya obra quizá tengas alguna familiaridad ya. Ah, muchos de nosotros leemos su poesía en la escuela. En eso está William Wordsworth. William Wordsworth fue uno de los buscadores del romanticismo en Inglaterra, junto con su gran amigo Samuel Taylor Coleridge, y tuvo una vida muy tumultuosa. Entonces vamos a mirar un poco a William Wordsworth on High the France Revolution. El par de emoción y narcisos afectó su trabajo. Por lo que al lado de Coleridge, lanzó el periodo romántico con la publicación Off, una colección de poemas llamados baladas líricas. Su magnum opus es considerado como el preludio, que en realidad fue publicado después de su muerte por su esposa. También le dio un título terminado, siendo
anteriormente conocido como el poema a Coleridge. Durante mi licenciatura en literatura, fue el texto más largo que leí. Es un libro muy, muy largo, miles y miles de líneas, Así que si quieres leerlo en su totalidad o simplemente quieres leer porciones del mismo depende enteramente de ti. Por lo que fue poeta laureado desde el 18 43 hasta morir de pleuresía en el 18 50 Así que sí tuvo reconocimiento
público en su propia vida por su trabajo. El niño es padre del hombre y yo justo en ese punto hay algunas grandes citas de Wordsworth. Me encuentro citándolo todo el tiempo. También dijo, Asesinamos para diseccionar, que es algo que le digo a mis alumnos todo el tiempo, decir cuando tratamos de mirar en algo para estudiarlo profundamente demasiado de cerca, matamos el disfrute de ello, lo cual espero, pero este curso no está haciendo por ustedes. Pero de todos modos, el niño es el padre del hombre y ese niño, nació
William Wordsworth y el Distrito de los Lagos en 17 70. Era hijo de John Wordsworth en Cookson. ¿ Te has dado cuenta en este curso alto en horrible montón de escritores famosos tienen padres llamados John Interesante pensamiento de tu frío, John. A lo mejor tu hijo o hija pasará a ser un famoso poeta. Por lo que fue el mayor de cinco Niños en tres vida artista. Fue particularmente cercano a su hermana Dorothy, quien también fue poeta en un diario sobre una figura muy interesante ella misma. Por lo que su padre estuvo mayormente ausente durante su infancia no era realmente parte de la vida cotidiana para los Niños. Pero sí alentó a William a memorizar a Milton Shakespeare en Spencer. También se le dio acceso a la biblioteca de su padre, por lo que se le animó a calificar desde muy joven en la escuela y Penrith. Aprendió la Biblia en El Espectador, pero poco más así una educación limitada y su área local. Pero una cosa útil que salió de su tiempo en la escuela fue que conoció a su futura esposa, Mary Hutchinson. Muy tristemente, su madre murió en 17 70 it on. Para seguir esa tragedia, William fue enviado a la escuela de gramática y conferencia sobre su amada hermana, Dorothy, para vivir con familiares en Yorkshire on En realidad no se conocieron desde hace nueve años, lo cual debió ser increíblemente difícil. Por lo que hizo su debut como escritor en el 17 87 cuando publicó una revista sólida y europea en En este momento, también
ingresó al ST John's College en Cambridge, y ganó su B A allí en 17 91. Por lo que durante y después de sus estudios, se
interesó en recorridos a pie. Eso es lo que le gustaba hacer en sus vacaciones. Por lo que mientras hacía su licenciatura. Caminó por el distrito de los lagos, y cuando terminó su licenciatura, se
dirigió a los Alpes. Sunny visitó Suiza, Italia y Francia, y aquí es donde parece haber comenzado su interés por las ideas francesas. Visitó la Francia revolucionaria, que no era del todo un lugar seguro para estar en el 17 de noviembre 91. Y sucedió que se enamoró mientras estaba allí con una señora llamada Annette Vallon, quien dio a luz a su hija. Por lo que había prometido casarse con ella. Pero tuvo que salir de frentes debido a problemas financieros en las hostilidades entre Inglaterra y Francia hicieron muy difícil quedarse allí. Por lo que aunque inicialmente había sido simpático con las ideas francesas, estaba totalmente horrorizado por la marca de terror huida del terror era una serie de
ejecuciones públicas masivas basadas en principios revolucionarios sobre el anticlerical. Por lo que a diferencia de Coleridge, que abandonó la educación religiosa que había tenido en se rebeló en contra de ella, Wordsworth en realidad prisión a nuestro conservador religioso durante la mayor parte de su vida, a diferencia de otros románticos. Y así esta masacre, basada en el clerical vacío, fue algo que no se sentó bien con
él, en realidad dijo en un momento dado que daría su vida por la Iglesia de Inglaterra. El conflicto entre Inglaterra y Francia significó que era muy difícil regresar a Francia, por lo que Wordsworth no pudo cnet sobre su hija durante varios años. Por lo que en 17 95 inició otra relación muy importante cuando conoció a Samuel Taylor Coleridge, con quien tuvo un simpatico, y se hicieron amigos muy cercanos. De hecho, tan cerca donde ellos que William y Dorothy trasladaron atraco para vivir más cerca de Coleridge en Coleridge y Wordsworth comenzaron a trabajar en baladas líricas, que incluían Wordsworth. 10 Janabi on Coleridge es famoso rime del antiguo Mariner. Por lo que esta es mucho la actitud de Wordsworth hacia la poesía, dijo. La poesía es lo espontáneo, desbordamiento de sentimientos poderosos. Toma su origen de emoción recordada en tranquilidad para que no la escribas en medio de los poderosos sentimientos. Lo escribes cuando has tenido tiempo para establecer tiempo y reflexionar. me ocurrirá la idea de como el adolescente empezando a escribir poemas en su recámara. María. Esta es una actitud hacia la poesía que prevalece hasta hoy comenzó a escribir el preludio . Es en 17 90 it. Había visitado Alemania con Dorothy y con Coleridge, que le había hecho bastante nostalgia. Se mudó a su casa y se mudó de nuevo al distrito de los lagos. Por lo que en 18 02 se casó con su amiga de la infancia Mary Hutchinson. En realidad se fue a Francia con Dorothy, primero, para romper esto a una red. Tenían cinco Niños juntos, muy tristemente. Su hija, Catherine, murió. Edge apenas tres en Wordsworth le escribió un culto a la alergia muy famoso sorprendido por Joy, que comienza con una de las líneas más famosas de la literatura inglesa, va a mirar un poco más tarde. Por lo que en 18 07 publicó poemas en dos volúmenes, que incluían oda de respiración profunda, intimaciones de inmortalidad de recuerdos de primera infancia, que es un poco de mi campo. Por lo que normalmente se conoce como la Oda de la Inmortalidad. En 18 10 su amistad con Coleridge comenzó a descomponer una apuesta por Coleridge es adicción al
opio. Muchos años después, se
convirtió en poeta laureado en 18 43 que es un cargo que ocupó hasta su muerte. Otro Robert
Peel, el primer ministro que conoció al laureado de importación, compartió un yo no tendría que hacer tanto trabajo, y en realidad no escribió sobre terribles lotes en este periodo. Oye, eventualmente dejó de escribir por completo tras la triste muerte de su hija. Dora, quien tenía 42 años no sucedió en 18 47 sobre el propio Wordsworth murió poco después en 18 50. Él, por
supuesto, deja atrás algunas fuera de las líneas más famosas de la literatura inglesa. Por lo que hablamos de este poema antes. Sorprendido por Joy, este C. S. Lewis, por
supuesto, utilizó este título para su propia autobiografía. Y después de la muerte de su pequeña hija, Catherine, William Wordsworth escribe una mordida. Ya sabes, el choque que es volver a sentirse feliz después de una pérdida en esa magnitud. Por lo que cuando habló escribiendo desde sentimiento poderoso, esto obviamente viene de un sentimiento muy poderoso. Y comienza con una de las líneas más famosas de la literatura inglesa. Sorprendido por la alegría, impaciente como el viento, me volví para compartir el transporte o con él, pero lo profundo enterrado en la tumba silenciosa, ese spot que ninguna vicisitudes confinó amor quinto, un amor recordado estar en mi mente. Pero ¿cómo podría olvidar el a través qué par incluso para el horno de división con cordones están ¿Me
han engañado tanto para estar ciegos a mi pérdida más grave. Ese regreso de pensamientos fue el peor pino que la tristeza jamás aburrió. Guardar 11 Sólo cuando me quedé desamparado, sabiendo que el mejor tesoro de mi corazón ya no era, que ni el tiempo presente ni los años a bordo podían a mi sitio que los puños celestiales restauraran tenía
que hacerse. ¡ Maldita sea! Es decir, simplemente no podías tener un video en adelante Más bien no hacer este poema. No es considerado tal vez uno de sus poemas más influyentes, pero es uno en el que todos hacemos la habilidad de conejo. Mucha gente en realidad puede cocinar esto de corazón. Yo vagaba solo como una nube que flota en lo alto o velos y colinas cuando todos a la vez vi llorando una multitud de narcisos dorados al lado del lago,
debajo de los árboles, debajo de los árboles, revoloteando y bailando en la brisa, continuo como las estrellas que brillan en brillar en la Vía Láctea, se estiran a línea sin fin a lo largo de los márgenes de obedecer 10,000 mirada psoriásica, lanzando sus cabezas y bailando con espíritu. Los bienes a su lado bailaban, pero ellos me hacían las chispeantes olas en alegría. Un poeta no podía sino ser gay en tal atleta y compañía. Yo miré y miré, pero poco pensamiento Qué riqueza me trajo el show ella para su apagado 20 todo mi auto Chai Lai y vacante o de humor pensativo, destellan sobre la palabra N I, que es la bienaventuranza de la soledad. Y entonces mi corazón, con placer, se llena y baila con los narcisos. Entonces vemos en este poema la tendencia romántica a glorificar la naturaleza, y claramente todos esos paseos por el distrito del Lago se habían plantado firmemente y mente de
Wordsworth. Por lo
que finalmente, sólo un pequeño fragmento de la noche Preludio. Wordsworth era un orgullo suyo, utilizando todos los días un lenguaje fácilmente comprensible en lugar del lenguaje grandioso que
anteriormente habían sido utilizados por los poemas. Por lo que realmente se puede ver que en partes del preludio una noche de verano, dirigida por ella, encuentro un pequeño barco atado a Sauce dentro de una cala rocosa. Es habitual, casero despojado. Desaflojé el erizo, pisando, empujando desde la orilla. Por lo que lenguaje muy directo son esos todavía bellos, muy pintorescos ,
el ya sabes, este barco atado a sauce. Es romántico, en el otro sentido de las palabras sobre esto realmente marca las TIC. poesía de Wordsworth, el lenguaje directo, el uso de imágenes sobre la poderosa emoción y también la naturaleza autobiográfica de la misma. Es alguien que tiende a escribir desde su propia vida, y eso crea una capacidad por parte del lector para formar una conexión con él, razón por la
cual fue una figura tan poderosa dentro del movimiento romántico.
27. Samuel Taylor Taylor Coleridge: en este video, vamos a hablar del gran amigo de Wordsworth Samuel Taylor Coleridge, quien fue el co buscador con Wordsworth fuera del movimiento romántico Night. Su poema más famoso se llama The Rime of the Ancient Mariner. En Tal vez un poema con el que ya estás familiarizado en la imagen clave de ese poema es el albatros , y obtenemos de ese poema la frase y albatros Muerdeme el cuello. Andi Coleridge realmente tenía un albatros, una mordida en el cuello que afectó su vida y trabajo. Proporcionar a Lee y que Waas. Era adicto al opio, por lo que también era muchas otras cosas. Samuel Taylor Coleridge. Vivió del 17 72 al 18 34 fue poeta, crítico literario, filósofo y teólogo. Y de todas esas cosas, se pensó en sí mismo principalmente como un teólogo. Acuéstese en el video en Wordsworth, Ad mencionó alto. Se había rebelado contra la crianza religiosa de su juventud. Fue hijo de una Iglesia de Inglaterra, discutió y en realidad se convirtió en ministro unitario mismo y luego regresó a la Iglesia de Inglaterra es aunque se desasoció con el radicalismo político sobre también con un movimiento hacia el individuo ismo en especie de relativismo moral y que estaba muy metido en trascendentalismo. Nunca fue un ateo puntiagudo, y nuestros días podríamos asociar esas cosas con el ateísmo. Pero ese no fue el caso de Coleridge. Entonces con William Wordsworth, claro, encuentra en el movimiento romántico con la publicación de baladas líricas, y ya hemos hablado un poco de eso antes. Sus obras más famosas son The Rime of the Ancient Mariner, que hablamos en Kubla Khan, que en realidad escribió como resultado de tener un viaje sobre opio en el trabajo de pros por un área de
letras Graphia . Y como hemos mencionado antes, tenía sobre Albatross y su adicción al opio esa adicción en realidad Kameron por la mala salud que experimentó. Judá, habiendo sufrido favores dramáticos, un niño que fue comercializado con laudanum. Y también tuvo persistentes mordeduras de ansiedad y depresión a lo largo de su vida. Entonces si eso fue por su consumo de drogas o las drogas se usaron para tratar eso está abierto al debate. Tan rico en carbón era hijo del Reverendo John Coleridge, E. C. Es otro John. Es un patrón aquí que, como mencionamos antes, era ministro de la iglesia de Inglaterra, y también era director, por lo que valoró la educación. Tuvo tres Hijos por su primera esposa, y Coleridge fue en realidad el menor de 10 Hijos por una segunda esposa. Es una familia muy grande. Se anima a Coleridge a calificar una edad muy joven. Por casualidad leyó las Noches bastante sexuales a la edad de seis años, que ambos angustiaron, lo
fascinaron. Desarrolló una prueba literaria alrededor del gótico, lo horroroso, lo impactante. Después de eso. Por lo que asistió a Jesus College en Cambridge. Pero se rió antes de obtener su título, lo cual posiblemente se debió a problemas financieros o porque había sido rechazado por su amor Mary Evans, Así poniente estaba allí. Fue introducido a las ideas políticas radicales por el poeta Robert Subway, con quien escribió la obra The Fall of Robes. Pierre. Entonces, igual que Wordsworth, tiene interés en la Francia revolucionaria, que obviamente era algo muy en la conciencia pública de ese periodo de la historia. En el metro 17 95 y Coleridge se convirtieron en cuñados al casarse con las hermanas Eliza y Sarah Fricker. Entonces así se casaron con ELISA en Coleridge está casada con Sarah, y realmente no fue un matrimonio feliz. Y en 17 96 publicó poemas sobre diversos temas, que incluían cuatro poemas de Charles Lamb en una colaboración con algo en lo que So Coleridge le gusta colaborar. Le gusta publicar colaboraciones. Él, por
supuesto, conoció a William Wordsworth y 17 95 y publicaron baladas líricas. Como mencionamos antes Nike. Wordsworth quizá aportó más poemas, baladas
demasiado líricas que Coleridge. Pero el poema sobresaliente de la colección fue considerado como el rime del antiguo Mariner, que le dio valor alguna atención. Entonces también, y 17 96 se convirtió en ministro de María Recta Capilla Unitaria y le dijo, no estoy seguro de que fuera algo que pretendía hacer. Tú, Pero el ministro ambientador tuvo que salir de licencia de largo plazo cuando a su hija, tristemente se le pidió suicidarse en Coleridge, se le pidió que se llenara accedió a
hacerlo, por lo que más tarde se convirtió en ministro local. En Sri es valiente, y así eso parecía una carrera que podría estar siguiendo hasta Desire Wedge con el segundo darle en un nuevo día. Pero como un salario de 150 libras al año, que fue suficiente para aliviar la presión financiera Pero la condición de que se le diera este dinero era que iba a terminar su carrera en la iglesia, cosa que hizo en 17 90 ella. Coleridge se fue de vacaciones a pie a Alemania con William y Dorothy Wordsworth encendido. En ese momento, se
interesó por el trascendentalismo alemán. Ahora la idea del trascendentalismo Waas de que tus observaciones y percepciones del mundo provienen de tu propia experiencia y de tu propia sensibilidad. Por lo que estamos empezando a avanzar hacia el ismo individual hacia el relativismo moral que
tenemos en los tiempos modernos. No va tan lejos como el modernismo, pero las semillas de esas ideas se estaban sembrando en ese momento, por lo que Coleridge en realidad sería toda una influencia en el trascendentalista estadounidense, incluido Ralph Emerson Waldir. En 17 99 escribió un poema llamado Amor por una dama llamado Sara Hutchinson, no su esposa. El poema fue la inspiración para el sello de John Cates Damisel Mercy. Entonces hablamos con Coleridge como una influencia en sí mismo fue influenciada por obras como la justicia política de William Godwin, y ya hemos hablado de William Godwin antes. Por lo que en 1800 se trasladó al distrito lacustre. Quiere estar cerca de Wordsworth en el realmente se muda con Wordsworth durante 18 meses. Y no fue un 18 meses fácil para Wordsworth porque el coraje es la drogadicción. Madama Difícil Caminata, invitado
atraco y sus pesadillas realmente mago a los Niños por la noche. También fue un comedor muy quisquilloso en Dorothy Wordsworth, quien hizo las patadas le encontró un poco de alfiler del 18 04 al 18. 06 Vivió y trabajó como diplomático y Malta en Dorothy Wordsworth quedó bastante conmocionado de su condición cuando regresó, su adicción claramente no estaba mejorando. Por lo que sabiendo que no estaba bien, viajó justo en Les por su salud, que era algo que el pozo hoy inglés habría hecho en esos días. En 18 0 se separó finalmente de su esposa, y tiene una racha de mala suerte después de esto. En un bronceado de equipo, cae como con Wordsworth. En 18 11 pierde parte de sus ingresos anuales. lo que en 18 14 finalmente comenzó a recibir tratamiento médico por los efectos secundarios de su adicción a los opiáceos. Si has tomado analgésicos opioides tú mismo, lo sabrás. Causa terrible estreñimiento, que era doloroso y problemático, y tuvo que tener animus humillante regular para esta afección. Por lo que alrededor del 18 09 había lanzado un diario llamado The Friend, que lo metió en increíbles problemas financieros porque en realidad no era un empresario. Fue mucho artista en el filósofo. No era bueno equilibrando los libros, así que tuvo que conseguir que algunos de sus amigos los rescataran de problemas, básicamente. Pero el amigo pasó a volverse bastante influyente, sobre
todo en filósofos y escritores como John Stuart Mill en Ralph Waldo Emerson, quien hemos mencionado antes. En 18 10. Empezó a dar conferencias, e hizo eso para comprar 18 20. Ese fue realmente su trabajo de hombres en ese periodo, y dio clases bastante sobre Shakespeare quien en realidad no era que la enorme figura dentro del inglés Dexter que hoy está en Coleridge realmente contribuyera a las acciones de Shakespeare ? Los cuatro Coleridge Hamlet han sido denigrados por críticos bastante prominentes como Voltaire sobre el Dr. Johnson, y realmente fue Coleridge quien elevó el estatus económico del lugar. Por lo que en 18 16 fue tratado con éxito por un médico llamado Dr. Gilman por su adicción y cuatro dolencias que le acompañaron, y en realidad se mudó con la familia Gilman durante 18 años. Construyeron en anexo para que viviera, y allí vivió hasta su muerte. Murió muy tristemente en 18 34 de insuficiencia cardíaca por una afección pulmonar que posiblemente podría haber estado relacionada con su adicción al opio. Mira el más famoso de Coleridge es poemas el rime del antiguo Mariner. En la línea con la que probablemente estés más familiarizado de ese poema está el agua, agua por todas partes, pero ni una gota para beber. No voy a mirar esa línea por el momento, Pero aquí hay algunas líneas que realmente encapsulan el espíritu fuera de Coleridge. Los muchos hombres tan hermosos y todos papá sí yacía en los muslos y muslos y
las cosas babosas vivieron. Y yo también. Así hemos visto a Coleridge. Las oraciones importan. Gregory Lewis por el monje que le gustaba. Todas las cosas crecen Tarea. Es una línea de tareas grupales. Aquí están los muslos y 1000 cosas viscosas, pero también para finalmente moverse vivieron. Y yo también. Así que no es sólo desagradable tasa de imagen sangrienta. De verdad tiene un núcleo emocional para ello, como uno que en un camino solitario la muerte camina con miedo y miedo y haber vuelto a correr camina en giros ya no ha tenido porque conoce una terrible muerte famosa cerca de él. Vuelve a pisar un fingido espantoso, un poco que recuerda al mes La idea de lo sobrenatural realmente se encuentra. Y este poema tenía un curso de rads. Noches árabes. Le interesaron elementos sobrenaturales de la literatura, desde un borde muy temprano. Y aquí lo vemos venir a través en su propio trabajo. Kubla Khan Could McCann realmente ha pensado que es básicamente un viaje que tuvo cuando
estaba drogado. Este tipo de mundo perfecto de Xanadu que es un habitado por el gran líder Kubla Khan. Ya sabes, le interesaba avanzar en la sociedad e idea de la sociedad. Entonces en Xanadu hizo Kubla Khan un decreto majestuoso cúpula de placer donde ALF, el río sagrado corría a través de cavernas sin medida para el hombre hasta un mar sin sol. Entonces dices que aquí la rima muy apretada. Por lo que nochamos en este periodo de la historia, esperamos que la rima sea un rasgo fuera de la poesía que asaltamos. tanto que si recordarás en épocas anteriores de la literatura inglesa, fue una pequeña ación que marcó como poesía. Por lo que dos veces cinco millas de suelo fértil con paredes y alquitranes fueron ceñidos corriendo sobre. Había jardines, luminosos y sinuosos. Emociones florecieron muchos y árbol de incesto que lleva en el aquí donde los bosques antiguos, hace las colinas enplegando puntos soleados de vegetación. Tan muy descriptivo, muy pictórico, muy bonito. Pero oh, ese profundo abismo romántico que inclinó cenar la colina verde del líder de Fortis y cubrir un lugar
salvaje tan santo como encantado como árabe debajo de una luna menguante fue perseguido por una mujer llorando por su amante demoníaco, Amante de los demonios. Tan cool, Ridge les preguntó Ahí de este abismo, con incesante agitación ardiente como si esta Tierra y pantalones rápidos de IQ estuviesen respirando, podría encontrar momentáneamente fue forzado en medio de cuyo veloz, medio intermitente estalló enormes fragmentos abovedados como rebotes, granizo o granizo entrecortado debajo. Fallaron las presiones. Por lo que tenemos las bellas imágenes fuera de la rutina realmente pacífica, fértil en la última estrofa sobre Lie. Se está volviendo bastante horrible, y algo claramente muy malo está sucediendo en medio de las rocas bailando a la vez y siempre. Se arrojó momento Lee el Río Sagrado, Kubla Khan, Hermoso poema, rico en imágenes, lenguaje
muy directo. Al igual que Wordsworth. Andi Kind, temas trascendentalistas de la fama
sobrenatural, personificando en
gran medida el periodo romántico
28. Percy Bysshe Shelley: en este video, vamos a hablar de lo más prolífico fuera de la segunda generación Románticos. Y esa es Percy mejor Shelly y lo he llamado aquí el romántico Prometeo. Él, por
supuesto, escribió un famoso poema llamado Prometheus Unbind. Prometeo fue esa figura de la mitología clásica que desafió a los dioses robando su fuego para intentar crear la vida él mismo. Por lo que waas yo un poco rebelde y tanto era Percy Bysshe Shelley. Por lo que hablamos un poco en el primer video sobre la diferencia entre la primera generación de románticos Wordsworth y Coleridge en la segunda generación Shelley Byron Cates que circula amigos sobre básicamente la diferencia, Waas que la primera generación tenía diferencia de frijol y había visto los horrores fuera de la
Revolución Francesa en la segunda generación no vio eso. Y así estamos más distantes de ello. Por lo que llevaron un poco más su radicalismo. Por lo que Percy Bysshe Shelley, quien vivió desde el 17 92 hasta el 18 22 muriendo antes de cumplir 30 años, tristemente fue una figura literaria, social y política radical y toda una controvertida. Pertenecía al Círculo de Poetas, que incluía a Cates, Lord Byron, tía
Thomas Love Peacock, su esposa, Mary Shelley. Entre sus obras más famosas se encuentran Ozymandias, que es otro nombre para Ramsey. La Segunda música. Grand Self Voices Mueren y, por
supuesto, Prometeo desata al rebelde que le roba fuego a los dioses y, por
supuesto, Mary Shelley. Después de Shelley, personal escribió a Frankenstein, el Prometeo Moderno y respuesta a algunas de las ideas que Shelly planteó y Prometheus desvinculan. Por lo que era el yerno de William Godwin, quien se le hable para morder a un famoso pensador. La mayoría de los editores durante la vida de Shelly declinaron su trabajo por temor a ser acusado de blasfemia o sedición por meterse en problemas. Básicamente, así que sí tenía un lector, pero estaba muy bajo lectoras en su momento, Así que Shelly nació en Horsham y West Sussex. Honey era hijo del local y guisantes a Timothy Shelley de Elizabeth Pilfered, quien era terrateniente de Sussex. Por lo que era de un muy pozo para hacer corteza de vuelta en 18 antes de ir a Eton, donde no le hacía tan bien académicamente, y en realidad se le creyó mientras estaba allí. Sí logró electrificar su manija de puerta para que cuando sus maestros trataran de venir a
verlo . sorprendieron, y también logró hacer estallar un árbol mientras él estaba allí. Por lo que terminó Oxford y 18 Tan. Por lo que empezó un poco mejor académicamente. Y en ese año lanzó su primera publicación, que fue una novela gótica llamada Zest Rosie. En 18 11 se metió en problemas al publicar un conflicto llamado La necesidad de la noche del ateísmo. En nuestro daño, podrías ver Misma objetivos en Facebook rompiendo encuestas diciendo que los ateos no se hacen daño unos a otros. Pero ese no era el pensamiento a principios del siglo XIX. Si el teísmo se asoció con la carnicería de la Revolución Francesa, sobre todo la corrida del terror, que tenía un elemento anticlerical, lo sobre Waas. Ya sabes, una serie de ejecuciones masivas. Fue un baño de sangre, por lo que se consideró algo violento. Otro Shelley muy manifiestamente no lo fue. Escribió bastante sobre la protesta noviolenta. De hecho, sus trabajos sobre la protesta no violenta influyen en Leo Tolstoy, quien a su vez influyó en Gandhi. Pero estaba diciendo a estas alturas, Miss vida, era
lo mismo. Se estaba metiendo en algo un poco peligroso, por lo que fue llamado ante los becarios ecologistas, pero se negó a asistir, y no respondía a la pregunta de si había escrito o no el panfleto y era realmente esta no cooperación que lo hizo expulsar. Su padre intentó intervenir para tener un muerto de María, pero una condición de esto era que contara sus puntos de vista, que se negó a hacer. Por lo que permaneció expulsado ante una grieta surgida entre Shelley y su padre en ese momento. Por lo que cuatro meses después, el de 19 años Shelley A miró con Harriet Westbrook de 16 años él, su padre le había prohibido ver. Consideró que estaba socialmente por debajo de su hijo. Ella estaba muy infeliz en la escuela el, escribió cartas de Shelley diciendo que estaba contemplando el suicidio y él decidió que iba a pisar y rescatarla. Él, por alguna razón, creía que era un mordisco para morir, y quería hacerle su aire. Entonces esto es casi como una novela sentimental que tiene lugar en la vida real. De verdad. Era muy joven en su momento, por lo que Timothy y un Reg cortan la alianza de Shelly en se niega a recibirlo o a su esposa. Por lo que alrededor de esa época fue a Kazajo a visitar a Robert Sunday, quien le presenta a William Godwin, O quien le dice que William Godwin sigue vivo y alto para contactarlo. Entonces Dios, uno era absolutamente Stony Brook, y tenía una familia numerosa a la que apoyar. Y vio a Shelley, francamente, como una fuente potencial, todo el dinero en efectivo. Y por ello, quizá alentó a Ellie a reconciliarse con su padre. Por lo que el patrón de su padre era el duque católico de Norfolk, y se interesó por la joven Shelly, y tal vez estaba bajo su influencia. Shelley terminó viajando a Irlanda con el fin de despertar en la mente de los irlandeses por nuestro conocimiento de su estado ferroviario porque necesitaban que viniera un joven inglés para hacer eso . Pero me digrego en sugerir una razón natural medio de remedio emancipación católica sobre derogación de la Ley sindical. Entonces, por
supuesto, esto se consideró bastante sedicioso sobre él se trajo bajo el aviso del
gobierno británico por su actividad. Por lo que cuando regresó a Inglaterra, fue a visitar nuevamente a Goldman y por primera vez se reúne con Mary Wollstonecraft Godwin , quien más tarde se convirtió en Mary Wollstonecraft Shelley, quien era la hija de William Godwin fuera, Por
supuesto, Mary Wollstonecraft había escrito una reivindicación de los derechos de las mujeres. Ella era muy brillante y brillante, y él se enamoró de ella al instante. En repetidas ocasiones amenazó con suicidarse si ella no correspondía. Por lo que abandonó a la embarazada Harriet en 18 14 y se escapó a Suiza con Mary. Y Dios quiere a la hija adoptiva Claire Clairmont, quien también fue hija de Mary Wollstonecraft. Por lo que caminaron de Francia a Suiza, estos tres juntos leyendo vivos desde Shakespeare, Russo en Wollstonecraft, regresando a casa después de tres semanas cuando se les acabó el dinero. Entonces todo fue un poco de esque adolescente apareció Dios one waas a tu ius. Demandaba dinero, cual se le iba a pagar con un nombre falso para evitar un escándalo a fin de ahogar su enojo. Por lo que Shelly escribe continuamente. De hecho, tiene una salida bastante prolífica para uno que murió tan joven en un 18 15 que escribió tienda Alice, o el espíritu de soledad. Ya sabes, las palabras fueron el título final y las mismas palabras dignas y fama fuera de jade sólido. Por lo que en 18 16 Mary y Shelley regresaron a Suiza, donde Clare los presentó a Lord Byron, cuya hija, Allegra, dio a luz en 18 17. Y en realidad fue Shelly quien apoyó financieramente a Clare sobre su hija, e hizo provisiones para ellos en su pozo. Entonces Byron fue una verdadera inspiración para Shelly. Tenían un simpatico, y él inspiró a Shelley a escribir su odio, también. Belleza intelectual. El 10 del 18 de diciembre 16 muy tristemente, Harriets, cuerpo fuertemente embarazada de la esposa de
Shelly, fue recuperado de la serpentina en Hyde Park. Ella había muerto ostensiblemente por suicidio. Se cree que su amante de la época la había dejado. Por lo que Shelly luego se casa con Mary porque quería demandar por custodia de Harriet's Children y pensó que estar casado le ayudaría con eso. Pero fue rechazado en las muelas que tenía una banda y Harriet de Mary, y que era ateo,
que recuerdan, que recuerdan, era considerado políticamente subversivo. Por lo que los Niños fueron enviados a hogares de acogida. El Shelly's allí se trasladó a Marlow y Buckingham, claro, donde conocieron a John Keats, otro poeta romántico con él, Shelly formó una estrecha amistad, por lo que los Shelly's no viajan a Italia y dio la vuelta a Italia en un anti 19. Un bebé llamado Elena. Shelley nació en Italia, y Shelley se refirió a ella como su barrio neopolitano. Era hija de Shelley y Marina. Madura se da como nombre de madre, aunque se desconoce la verdadera identidad de su madre. Algunas personas piensan que pudo haber sido Claire Clairmont o el Ninguno e de Shelly. Tristemente, pequeña Elena murió en junio 18 20. Por lo que Shelly continuó viajando por Italia, y en realidad completó Prometeo en Bond y Roma. Por lo que discutimos antes, Alto. Muchas historias malvadas más que clásicas, fueron una característica del romanticismo. Pero considerando que en realidad está en Roma, es comprensible que hubiera encontrado un tema clásico. En 18 12 escribió, escribe analogía para su gran amigo. Cates llamó Haneya's On. Muy tristemente, El octavo del 18 de julio 22 Shelley se ahogó en su barco, que fue nombrado el Don Juan y Amish, y todos lograron a Byron después de que uno de Byron fuera famosos poemas sobre las apuestas del Golfo de Menos. Sí, fue cometido en sus cenizas están a su vez y cuarto encendido. Se puede ver aquí su lápida, que lleva la cita de la Tempestad de Shakespeare. Nada de él esa cama dura, pero sufrir un cambio de mar en algo rico y extraño en esa idea del cambio sobrenatural es algo que realmente habría apelado a los románticos. Tristemente, tenía bases de vida real en que para cuando recuperaron el cuerpo de Shelly, las partes del mismo que no estaban cubiertas por la ropa habían comenzado a descomponerse. De hecho, fue tan horroroso que Byron apenas se alejó de la comisión y en sus bolsillos se
encontraba una copia de poemas de su gran amigo John Cates. Se dice, aunque puede ser sólo una leyenda, que uno apagado, los asistentes a la comisión agarraron el corazón de Shelly en que estaba comprometido por separado con el resto de su cuerpo y que Mary Shelley guardaba su corazón cremado en Inglaterra con ella. Esa es una historia tan romántica en el sentido del romanticismo, la ligeramente horrible pero emocional al mismo tiempo. Y hay una manera en la que la vida de Shelley realmente se asemeja, Como dije antes, una novela sentimental es uno de los poemas más famosos de Shelly en mi favorito. Es aquí en su totalidad, una música de trabajo muy corta cuando las voces suaves mueren vibra en la memoria olores cuando dulces violetas enfermas viven dentro del sentido que aceleran las hojas de rosa cuando las rosas papá se
amontonan para la cama del amado. Y así los pensamientos yo cuando los tuyos se hayan ido, amor mismo se durmirá. Y aquí tenemos una cotización de Prometeo sobre bono, que es una obra más larga y más compleja. Pero se puede ver alto, típicamente romántico. Esto es padecer aflicciones, que la esperanza piensa infinita, perdonar los males más oscuros que la muerte o la noche Para desafiar par, que parece en impotente amar a oso, a esperar hasta que la esperanza crea de su propio naufragio lo que contempla ni cambiar ni flaquear ni arrepentirse. Esto, como por gloria Titán es ser bueno, grande en alegre, hermoso y tres. Esto es una vida de préstamo, alegría, Imperio sobre la victoria. Tan una gran fama dramática que la imagen ligeramente oscura del auto omnipotencia, la Muerte y Noche muy filosófica. Es por ello que Percy Bysshe Shelley fue una de las mayores figuras del movimiento romántico
29. Lord Byron Byron: En este video vamos a hablar del chico malo de la poesía. Y ese es George Gordon, Lord Byron, quien fue descrito por una palanca como loco, malo y peligroso de notar, loco porque podía ser impulsivo e imprudente y muy doloso, malo porque afirmaba que buscaba Edison para destruirlo y peligroso conocerlo que si estabas cerca de él, te ibas a meter en problemas. Pero también había otro lado de Lord Byron. Podría ser increíblemente generoso y podría tener mucho coraje. Entonces vamos a averiguarlo un poco sobre el hombre y su poesía. Y esta es la famosa cita de Lady Caroline lab. Es BAB, BAB peligroso de aunque. Cuando nos encontremos apuesto artículos, ver si, si está o no de acuerdo. Entonces aquí hemos representado una estatua de Lord Byron y Atenas porque en gracia, Byron es considerado como un héroe de su guerra de independencia contra el Imperio Otomano. Entonces George Gordon Byron, el seis barón Byron, que vivió desde 1780 hasta 18-24. Otra segunda generación romántica que tristemente murió joven, fue un poeta, una pareja, un político, y una tasa de revolución en la guerra griega de independencia. Entonces, a diferencia de algunos de los otros románticos que hablaron de revolución, byron muros en realidad una tasa de revelación en su dinero. Mucho donde sus ideas, donde sus obras poéticas más conocidas son probablemente Don Juan, niño anuncia peregrinación y un poema lírico corto llamado ella camina y BAT, que muy bien puede tener. Rad. Byron era hijo de Juan, conocido como Jack loco. Byron dice algo sobre su personaje fuera de Katherine Gordon que era Eris hasta la finca Geyte y Aberdeen cizalla y Escocia aquí se le imagina a la derecha, como Katherine era John, segunda esposa. Había sido quebradizo y vicioso con su primera esposa, según trago quien como biógrafo mayor de Byron, cuando se casaron con el nombre de jom tick Catherine, que fue publicado apenas,
se convirtió en John Byron Gordon. Catherine terminó por tener que venderle un palo para pagar las deudas de Joel, luego huir a Francia para escapar de sus acreedores con él. Y esto fue un 1786, pero Catherine regresa en 1787 para dar a luz a su hijo e Inglaterra. Aquí te dejamos una foto del joven Lord Byron. Seguramente notaste desde el primer retrato que vimos de
él, era muy llamativo y al parecer estaba muy consciente de su belleza física. Y solía realzarla usando papeles o Carlos y su cabello por la noche. Sólo un pequeño hecho extravagante ahí. Pero Catherine, su madre, regresa a Aberdeen Shia y 1791 en Byron deletreó su infancia estéril Escocia. Por lo que su padre había muerto en Francia en 1791, así que byron nunca lo conoció realmente. Su madre lo echó a perder, pero ella también tenía un problema de bebida, y ella podría ser verbalmente bastante krill para él llamándolo un cordero traído, cual fue porque él había nacido con un malformado, que su madre frecuentemente le retiraba habilidad que interrumpió su educación hasta que se fue a grazar, que es una de las escuelas privadas famosas de Inglaterra llamadas escuela pública en Inglaterra. De 1801 a 180. Entonces mientras estaba allí, se
enamoró de la, por primera vez con Mary che worth, pero también tuvo lo que llamó pasiones con sus compañeros de escuela, entre ellos los más jóvenes, John Thomas carruaje. Por lo que Baran fue bisexual durante toda su vida. Pero recuerden que este era un clima muy diferente, el volante que, y la homosexualidad en realidad podría ser castigada muy duramente bajo la ley. Ocasionalmente podrías ser ahorcado por ello. Por lo que en 1805, ingresó al Trinity College en Cambridge, donde conoció a John Edelstein con Amy
pudo o no haber tenido una relación romántica, pero puede posar ahí. Por lo que una serie de alergias para Edelstein. Mientras estaba allí, también se unió al club wag y
comenzó a interesarse por la política liberal. Por lo que su libro de poemas, pasos
fugitivos, fue impreso durante ese tiempo. Incluía poemas que había escrito cuando tenía 17 años. Su amigo, el reverendo J. T. Becker le aconsejó recordar un Bardot
porque tenía pasajes explícitos en él relativos al matrimonio che, con. Por lo que revisó sus poemas sobre Rs publicados de ociosidad como el BEC final, que provocó críticas mordaz y la respuesta de barones de la revisión de Edimburgo a esto fue escribir los bardos ingleses sátira y revisores escocés. Entonces hizo lo que hacía
a menudo nuestro joven socrático de su generación y se fue en una gran gira en ella, ya
sabes, 09:00 AM terminando en 1811. Pero no pudo equivocarse toda Europa. Sólo podía apegarse al Mediterráneo por las Guerras Napoleónicas. Y antes, en, durante su terror terrestre, elevó profundidades increíbles. Por lo que su poema, por niño de Teilhard anuncia Peregrinación fue publicado en 1812. Y por esto, obtuvo gran aclamación. De hecho, se dijo él mismo, me desperté una mañana en vuelo yo mismo famoso. Entonces, a diferencia de Shelley que tiene un lector clandestino, byron era realmente una celebridad. Por lo que era una celebridad codiciada. Fue invitado a todas las mejores fiestas, pero siguió escribiendo. Se veía a sí mismo como un poeta en lugar de simplemente famoso por el bien de ser famoso. Adolescente 15, por iniciativa del compositor Isaac NIF y él escribió uno de sus poemas más famosos, ella camina en belleza, cual fue publicado como parte de las melodías hebreas. Y alrededor de esta época estuvo involucrado con Lady Caroline Lamb, quien fue quien lo había etiquetado como loco, malo y peligroso de saber. Por lo que incluso en este momento, su reputación de chico malo y sociedad estaba siendo Samantha. Y circularon rumores de un romance incestuoso entre Byron y su media hermana Augusta Lee y su hija, y Madeira fue supuestamente engendrada por byron. Entonces para sofocar estos rumores, y también porque realmente necesitaba dinero, estaba completamente quebrado. En enero de 1815, se casó en Abella Milbank. Ruido debido a sus asuntos bastante frecuentes, no
fue un matrimonio muy feliz, pero tuvieron una hija y diciembre de 1815 llamada Ada, y en realidad resultó ser una figura clave en el desarrollo de la informática. Por lo que fuera de la ELA, consideró a Byron para pagar mentalmente inestable. Por lo que también podría hacer frente a sus frecuentes asuntos. Por lo que ella lo dejó y tomó a un con R y 1816 e inició el procedimiento por una separación legal, divorcio. Recuerden, en ese periodo de la historia fue muy difícil de conseguir. Por lo que para escapar de todos los rumores S y problemas financieros, Byron dejó Inglaterra y lo hará 10-16, y nunca volvería. Por lo que viajó por toda Europa. En realidad se volvió fluido y armenio y fue parte del inglés son diccionario medio. Poco hecho ahí. Le encantaba particularmente dónde pasaba tiempo con los chalets. Para él, fue entidades de Claire Claremont, quien recordarán fue la media hermana de Mary Shelley sobre tenía su hija. Mientras estaba en Italia, escribió los primeros cinco cantos de don Juan y ¿qué? Se quedó con los chalets. Él mucho no vino solo. Trajo caballos bronceados. Se trata de perros grandes, cinco gatos, tres monos y un cuervo Galois, un halcón, cinco pavos reales a gallinas de guinea, y un CRAN egipcio. Entonces creo que los chalets debieron haber sido anfitriones bastante flexibles. No estoy muy seguro de dónde guardaban esta menagerie. Por lo que terminó en uno y piazza en 1821. Y a los 222, asistió al funeral de Shelley, aunque está triste por haberse reído a mitad de camino durante la cremación, porque no pudo hacer frente al estado descompuesto del cuerpo de Shelley. Después se mudó a Génova, y fue mientras él estaba allí que Liddy bendiciendo TEN HOT sus conversaciones con Lord Byron, lo que ella famosa publicó. En 1823, aceptó una solicitud de ayuda del griego y la dependencia puede, pero que estaban apostando la liberación del Imperio Otomano. Se quedó en Cataluña, isla griega, que en su momento estaba bajo dominio británico. Era muy, muy rico. Multimillonario por los estándares de hoy, sobre realmente la contribución que los griegos querían que micrófono fuera financiera. Gastó 4 mil libras, se le debía dinero para reajustar el gran destino. Y pagó 6 mil libras a los ciliados, quienes eran una comunidad ortodoxa griega que eran conocida por sus pi s. militares. por lo que eran importantes y ellos movimientos independentistas. Y les pagó dinero y vive con dinero que les debía el gran gobierno. Pero seguían regresando y pidiendo más dinero. Por lo que eventualmente los mandó a casa. Y del 18 al 24 de febrero, en realidad vendió tiene una manera estatal de Rochdale e Inglaterra para recaudar dinero para la causa de la gran independencia y declaró
su resuelto a gastar toda su fortuna por la independencia griega. Lord Byron quedó muy asombrado por la desunión de los griegos que tenían varias facciones y estaban peleando entre ellos en cada una de esas facciones. Básicamente quería que los financiara. Por lo que fue durante este tiempo que adoptó una niña musulmana turca de nueve años llamada Hento. Y ese periodo de la historia, los niños
musulmanes no necesariamente tenían el de Saddam. Y porque había enemistad entre. Ellos rompen cristianos ortodoxos y los turcos musulmanes. Y pudo haber sido que estaba en peligro, encontrándose a sí misma y a Grace. Por lo que el gran líder, auto
inconformista a brindis y Byron planean atacar la fortaleza turca en el Pando, a pesar de que Byron no tenía experiencia militar, se le iba a dar hasta tarde, pero nunca sucedió porque después de semanas de enfermedad, Byron finalmente murió de fiebre el 19 de abril de 1824. Los griegos lo lloraron como héroe nacional, y en realidad la prisión preventiva y la gracia de su corazón mientras el resto de instrumentos fueron enviados a Inglaterra para su internamiento, la Abadía de
Westminster se negó a enterrarlo y poetas esquina, a pesar de que fue uno de los poetas más influyentes de esta época por su cuestionable moralidad. Entonces en realidad está enterrado y María Magdalena es iglesia y factura caliente y no, no estoy seguro. Pero un monumento a Byron finalmente fue instalado en Westminster ocho, pero en 196945 años después de su muerte, finalmente
fue reconocido. Y los poetas arrinconan un poema corto de Lord Byron, que quizá sea uno de sus más famosos. Y tendía a leerse mucho alrededor de la época en que murió la princesa Diana, recuerdo. Por lo que pudo haber envuelto esto en la escuela. Ella camina en belleza como la noche de escaladas sin nubes y cielos
estrellados y todo lo que ha pasado de oscuro y brillante mantuvo SU aspecto en sus ojos. De esta manera a aquella luz tierna que el cielo a Gaudí niega día. Uno compartió el más un rayo el último tuvo la mitad y emparejó la hierba sin nombre la cual ondea y cada cuervo confía o yo los aclaradores o su rostro donde los pensamientos serenamente dulces expresan alto,
puro, alto se atreven ahí lugar de morada en absoluto, no mejilla y, o ese soborno. Entonces resuelve tan tranquilo pero elocuente. El sonríe que cuando el tenso que resplandor pero Taleb Días y bueno mal gastado. Una mente al ritmo de todo lo que está bajo el corazón, Su amor es inocente. Por lo que notarás que aquí se centran en la inocencia. Byron afirmó que buscaba la inocencia de las TIC para destruirla. No sé si eso fue auto engrandecimiento o realmente hizo esto. Pero se puede decir que es un tema de este poema, pero no está mirando amanecer a la inocencia. En realidad lo está percibiendo como algo bastante hermoso. Niño anuncia peregrinación, como mencionamos antes, ese fue el poema que realmente lo hizo famoso. Por lo que aquí hay un extracto corto de ella. Aquí, hay un placer y las palabras sin sendero, hay una ruptura en la orilla solitaria ahí una sociedad donde nadie se entromete por el mar profundo y la música y su r4. Me encanta no bombardear menos pero Mitch y más de estas son entrevistas en las que robo a todo lo que pueda ser o haber estado antes para mezclarme con el universo y fallar. Lo que ahora puedo expresar todavía no todo puede ocultar. Por lo que hemos hablado antes de un por un alto, hay un enorme enfoque en la naturaleza y el romanticismo, que se puede ver aquí. Esto es como una peregrinación a la naturaleza. Entonces si es algo que hoy te gustaría, recomiendo mucho leer niño heráldica peregrinación. Entonces aquí tenemos una cita de Don Juan, que es una historia contada por muchos narradores y poetas y escritores diferentes en toda Europa. Un byte. Como exprimidor que busca inocencia sitio y orden destruirla para su propia satisfacción. Carácter tan egoísta. Obviamente es un tema muy Byron ask. Por lo que dice byron en esta breve cita, toda la historia humana atestigua que la felicidad para el hombre, el hambriento Centro. Desde Eva lo, las manzanas dependen mucho de la cena. Tan poco mojado viniendo por aquí. Y también está haciendo luz a un sujeto bíblico que pudo haber sido parte de su percibida moralidad cuestionable. Entonces hay una pequeña mirada al hombre que es considerado el chico malo de la poesía. Recomendamos mucho leer los textos que aquí se mencionan. Y por supuesto, algunos de sus poemas líricos también. Porque a pesar de su llamado al lado oscuro, su poesía es en realidad muy hermosa.
30. John Keats: vamos a hablar noche por otro, fuera de la segunda generación de poetas románticos que murieron jóvenes. De hecho, sólo
escribió poesía durante seis años, pero la obra que creó en ese seis años ha durado siglos, y vamos a hablar de un bocado. John Cates Ni f. Byron fue considerado el chico malo de la poesía. Kates es considerado el romántico frágil, el sensible. De hecho, Byron escribiendo un bocado. Cates, en esencia, dijo demasiado extraña la mente que partícula muy ardiente debería dejarse apague apretada por un artículo sobre esto estaba alrededor. El idea que circulaba que mantiene su muerte temprana, que en realidad era de tuberculosis, tenía que ver con su reacción sobresensible a las críticas negativas fuera de su trabajo. Entonces esta imagen, no
es una máscara de la muerte no te asustes. Se trata de una mascota de la vida hecha de Keats durante su vida. Entonces como no tenían fotografía en ese periodo de la historia, esto es lo más cerca que pudimos llegar a saber cómo se veía en realidad. Por lo que John Cates, quien vivió del 17 95 al 18 21 no fue bien recibido durante su vida, como ya hemos aludido anteriormente. Pero a finales del siglo XIX se había convertido en uno de los más queridos de los poetas ingleses . Es conocido por las imágenes sensuales, y eso no significa inmigrar sexual significa imágenes de la naturaleza, más notablemente en Oh, Turn Nightingale. Dormir Poesía en primera lectura el homero de Chapman. Por lo que nació John Cates y lo fusionan en Londres con Thomas Cates en Frances Jennings, y él era el mayor de cuatro Niños. Provenía de un fondo relativamente modesto, a diferencia de los como Byron
y Shelley, y su padre era Hosler. Cuidó a los caballos en los establos del Cisne on Hoop N, por lo que sus padres no pudieron permitirse enviarlo a destreza pública, que es lo que los ingleses llamaron a los privados van por aquellos de ustedes que no resultan ser ingleses. Y acudió a John Clarke habilidad en Anfield, donde Fran lo describió como siempre en extremos, que es una especie de temperamento que parece común a los románticos de segunda generación. Desarrolló un interés por los clásicos, historia y la literatura renacentista mientras él estaba allí, sobre todo, ella experimenta Spencer, por lo que notarás que un amor por Shakespeare es común a ambas generaciones de románticos. en 18 04 su padre murió en un accidente de conducción. Su madre volvió a casarse sólo dos meses después, pero rápidamente dejó a su nuevo esposo. Y mientras todo esto pasaba, los Niños fueron enviados a vivir con su abuela, Alice Jennings, la de
Kate. Su madre tristemente, murió en 18 10 cuando apenas tenía 14 años y su abuela quedó con la custodia de los Niños , y ella los nombró tutores. Pero nadie que tuviera el cuidado de Keats logró decirle que había sido legado por unas 200 mil pintas en el dinero de hoy de su abuelo y su madre. Por lo que luchó con sus finanzas toda su vida, sin saber que tenía derecho a esto. Por lo que Judi presiones financieras. Cuando murió su madre, dejó la escuela y se convirtió en aprendiz de Thomas Hammond, quien era cirujano. Adam, en un bolsillo tres. En el 18 15 de octubre se convirtió en hospital de chico estudiante de medicina, y mostró aptitud para la medicina. No obstante, le tomó mucho tiempo, que realmente le habría encantado dedicar a escribir poesía. Su hermano, George, escribió que le fue a Kates. Nunca debería ser poeta, y si no lo fuera, destruiría a sí mismo. Entonces vemos ese exceso de emoción que asociamos con Sensibilidad en. Entonces más tarde con Romanticismo, Así tener que hacer una gran carrera sobre decisión de vida En 18 16 Cates recibió su
licencia Pocket Three , lo que significó que también podría ejercer como médico o cirujano noche. Recuerda, mucho dinero y tiempo había entrado en su adquisición de este estatus profesional, Pero le dijo a su tutor que pretendía ser poeta, Así que había escrito sobre imitación de Spencer y 18 14 su primer poema,
As Far As We Know y además de estar inspirado por Spencer, también
fue muy inspirado por Leigh Hunt, quien fue otro amigo de disparar contra Shelley en la segunda generación de Románticos on por Lord Byron. En realidad estudió literatura de manera informal, y experimentó con formas de ráfaga, especialmente la cumbre. Así Lee Hunters Hero publicó su sólido O soledad en su revista en 18 16 Así que en 18 se publicaron 17 poemas. Sus editores, Charles y James,
antes, antes, en realidad
estaban bastante avergonzados por esta publicación. Ah, mucha de la reacción a ello mostró que la gente simplemente no lo entendía. Por lo que decidió encontrar editores alternativos y terminó mudándose a Taylor y Hasi. Fueron más solidarios con su trabajo y en realidad le pagaron por adelantado otro volumen de poesía. También pasó a publicar Coleridge en Charles Lamb. Leigh Hunt se interesó por la obra de Kates, diciendo mucho potencial allí en publicado en First Looking into Chapman's Homer, que hoy es un estándar de la poesía inglesa. También introdujo Kate's a su círculo literario, que hizo de Cates parte de la e alfabetizada. Así que en su vida personal y 18 17 Cates se mudó con sus hermanos para ayudar a cuidar a su hermano Tom, quien tiene tuberculosis cuchillo. Realmente no se entendía en aquellos días que la tuberculosis fuera una infección, y este podría haber sido el momento que se mantiene, ya
sabes, primero adquirió la infección. Se llamaba consumo en aquellos días, y estaba una especie de asociado con debilidad moral, sexualidad
reprimida, ya
sabes, era algo bastante negativo con un estigma apegado al desarrollo de la tuberculosis. Y así Cates nunca nombra realmente la enfermedad y ninguna de sus cartas. Sucedió que cool, Rich y Leigh Hunt viven cerca de Cates solían ir a pasear y con Coleridge en Hampstead Heath, donde estaban hablando de todo tipo de cosas, incluida la poesía. Entonces, muy tristemente, Tom Kates murió el primero del 18 de diciembre. Se Después de eso, Kates se mudó a Wentworth Place, que pertenecía a su amigo Charles Armitage Bron, porque Cates realmente dependía de sus amigos financieramente en gran medida. Por lo que Wentworth Players ahora es conocido como el Museo de Kates en You Can See en la foto aquí en
18 18 al 19 tenía sus honestas listas de Mirabelle. Todos hemos escuchado a la reina Isabel la segunda plática de sus annus horribilis. Bueno, esto es completamente lo contrario. El año en que todo salió bien, todo parecía fluir. Escribió su obra más destacada durante este periodo, incluyendo la oda a Psique on Ode to a Nightingale. Su trabajo en su momento fue condenado por los críticos John Gibson Lockhart describió y el final de la deuda Imean como imturbable idiotez de regate. Noche dura. En realidad podría tener Bean un elemento político a esto, porque Keats no era de un fondo bien alejado. Él waas un niño de un fondo de clase baja cerca de bueno, lo cual fue algo que el establecimiento del día encuentran amenazando tras la muerte de Kate. Pero como hemos visto antes, algunos de sus amigos postularon. Pero fue su reacción ante esta recepción realmente dura, que eventualmente llevó a su declive físico. Por lo que hasta editor de Cates tuvo algunos problemas con su trabajo que estoy llamando Syntagma Guardar un poema inapto para las damas on. Seguro que aquellas de ustedes que son damas van a salir corriendo a leerlo para ver si eso es cierto. Por lo que estos poemas finalmente fueron publicados en 18 20 el año en que Keats murió. Y lo que se me piensa como una de las colecciones de poesía más importantes de la
literatura inglesa llamada Lamia Isabel la víspera de Arenes en otros poemas. Y en realidad se reunió con gran aclamación crítica y con publicaciones importantes como The Examiner on The Amber Review. Entonces la vida amorosa de Kates como mucho más inocente que eso de los otros románticos de segunda generación, hemos hablado para morder. Tuvo un par de aplausos y enamorados, pero como probablemente no han tenido mucha experiencia sexual real. A diferencia de los gustos de Byron y Shelley, que estaban dejando amor Niños por toda Europa. Por lo que en 18 17 comenzó encaprichado con Isabel Jones, la oh dulce Isabel de su poema Hush Hush. Pero él no escribe guerra,
aguantarla cuando hizo divertido político Bram y la conoció alrededor de la época en que
amamantaba a su hermano muy viejo. Por lo que las cosas no se desarrollaron demasiado lejos en ese momento. Pero eventualmente ella y su madre se mudaron a la otra mitad de lo que se colocaron, por lo que en realidad la veía todos los días. En ese punto, historia de
amor entre Cates y Fanny Braun es en realidad una historia bastante trágica. Su falta de estabilidad financiera significaba que no podía casarse con ella, que le causó mucho daño. Básicamente, ella era de un pozo que hacer fondo, aunque no masivamente rica. Ella estaba cómoda encendida. Habría frijol casándose debajo de ella ante los ojos de la sociedad de la época de haberse casado con Cates, quien simplemente no pudo haber apoyado a una esposa. Por lo que le dio el alma esa brillante estrella, que pudo haber sido escrita originalmente para Isabel Jones pero que había reescrito para dar
a la fundación. En 18 20 se dio cuenta de que tenía tuberculosis. Tenía formación médica, y sabía que estaba muy mal. Por lo que los médicos le aconsejaron que fuera a Italia por su salud. Salió de la habitación sabiendo que nunca volvería a ver gracioso. No podía soportar escribirle ni leer sus cartas, pero mantuvo una correspondencia con su madre. Apenas cinco meses después de salir de Inglaterra, John Keats murió de tuberculosis a los 26 años y está enterrado y Roma, donde murió. Pidió que su epitafio e Aquí yace uno cuyo nombre fue escrito en agua That's Look Night en un extracto de Oda a Ruiseñor. Entonces una oda es un puma elaborado tipo de poema grandioso, que elogia son glorifica algo. Por lo que esta es una oda a un ruiseñor, mucho en la camioneta de la poesía romántica, con la naturaleza y su propio título encendido en sus imágenes. Mi Corazón duele en un entumecimiento Z seco clava mi sentido como si de cicuta. Yo había bebido, se vaciaron, algún opiáceo aburrido a los sueños un minuto pasado y dejó que las palabras se habían hundido. No tres y estar fuera de mi lote feliz. Pero ser demasiado feliz y mi felicidad que la luz del muslo secador de ala paloma los árboles en alguna trama
melodiosa fuera de playa y verde y sombras innumerables Singh ist del verano en plena facilidad de
garganta. Entonces ahí está la yuxtaposición aquí, fuera de la miseria de la poesía y seca ing num menos. Eso es como si hubiera bebido cicuta, que es un torno post veneno comparado con el Happy Nightingale en alguna trama melodiosa en la playa y grano y cantando de verano con Full throated A's a poema Muy vale la pena leer, muy bonito en sus imágenes. No, este es el poema inapto para las Damas y Agnes Ive Or en vísperas de dicha Agnes. Seamos precisos. Tan muy corto. Cotización de ella pelo. Pero vale la pena leer El poema de comida envió a Agnes E. R. Mejor enfriarlo Waas el enfermo para todas sus plumas era un resfriado, el cabello cojeaba, temblando por el pasto congelado y silencioso era el rebaño y el pliegue Willie. Por lo que volverás a notar. El ritmo de imagen de
la naturaleza, las imágenes de los animales, que es un curso Coleman al periodo romántico y también se utiliza aquí para describir una
condición humana . La Belle damisela Mercy, que escuchamos antes, se inspiró en Coleridge. Entonces esto es sólo un extracto de su no el poema completo, que adjuntaré a este video como recurso descargable de lo que puede encontrar en línea. Entonces ella me encuentra raíces de sabio. Dulce en miel, salvaje y manera hacer y seguro en el lenguaje, Strand, dijo. Me encanta la verdad. Ella me llevó a su elfin Groff's y ahí lloró dentro de tienda completa. Ahí le cerré los ojos salvajes, salvajes con besos para y ahí me amaba dormida y ahí soñé nuestro whoa betide on Vamos a soñar alguna vez soñé en la fría ladera vi pálidos reyes y príncipes a pastilla
guerreros Píldora de la muerte donde todos ellos lloraron a Labelle. Entonces piedad el pase thrall. Vi sus labios iniciados en la penumbra con horrorosa advertencia. Cerrada blanca sobre me desperté Encuéntrame aquí en la fría ladera, y es por eso que resido aquí solo y santo vagabundeo,
aunque los salvajes se marchitaron del lago en ningún guardia que lo dijera. Esto puede ser ligeramente reminiscente del Caballero Verde, el poema Medi Evil se recuperó antes, especialmente buscando con besos. Cuatro. El luz verde también numeraba muy específicamente los besos y la idea fuera de esta mujer que apenas tiene un agarre casi sobrenatural sobre el narrador y lo está manteniendo fijo en un solo lugar. Esa es mucho una fama malvada de Matty. Otros. vemos algunos temas clásicos y Kates también. De nuevo, notarás que se imagina de Honey Wild, el judío, el Cold Hillside, la naturaleza entrando en el poema. Y así espero que vayas a Dwight sin leer algunos John Cates, y espero que lo disfrutes.
31. Literatura victoriana: en esta sección del curso, vamos a hablar por un periodo muy emocionante de la literatura inglesa. En eso está la época victoriana reina Victoria en realidad Rand de una mordida 18 37 a 1901 Ella era la monarca reinante más larga de
Inglaterra antes de Elizabeth segunda. Por lo que durante este periodo hubo enormes avances tecnológicos. Por lo que inventaron el tren de vapor en esa época. El pedal de bicicleta, la máquina de coser, el trapo Eyster de chocolate. Al parecer el sello postal. Muchas cosas que impactan nuestra vida diaria incluso agradable. Entonces pensamos que vivimos en un filo de enorme progresión tecnológica que Medio, Pero para los victorianos se estaba mareando en él. Waas son mucho en periodo industrial cuando se inventó la máquina de coser, se podría su ropa producida en masa para financiar muchas de las industrias que se establecieron alrededor de esa época, especialmente la industria ferroviaria. Se necesitaba enfriar. Por lo que el hombre sobre las mujeres trabajó largos días duros don las mentes. Hubo una enorme separación de clases en la época victoriana, y había esta idea fuera del merecedor per entre los más bien, hoy. Y sabemos, supuesto, que tenían por máximos es en esos días y era algo terrible terminar en el precio . Entonces el tipo de estructura social de la Inglaterra victoriana como algo que los escritores, especialmente Dickins fuera del tiempo comentan mucho. Por supuesto, hasta que también se esperaba que Lord Shastri Children
trabajaran, trabajaban en fábricas que a veces usan barridos de chimeneas porque podían caber las chimeneas. Entonces pasaron muchas cosas horribles en la época victoriana, sobre todo en el mundo laboral, lo que nos resultaría bastante impactante. No hay otros factores de la sociedad que influyeron en el let sure la era victoriana había
mucho interés en lo sobrenatural. En la época victoriana, tienes a famosos espiritualistas como Arthur Conan Doyle, y eso anima un interés por una especie de literatura gótica. Continúa por el periodo romántico, que es el periodo literal que precedió a la época victoriana. Por lo que algunos escritores importantes fuera de la época victoriana están incluidos en este curso, pero obviamente no puedo incluirlos a todos porque el curso sería simplemente masivamente, masivamente largo. Si hiciera eso, de
hecho, serían varios cursos en sí mismo. El género literario clave en este periodo es la novela sobre memes sociales y las ideas se
transmiten mucho a través de la novela. Pero había alguna poesía realmente interesante, y había un gran lugar que se estaba escribiendo alrededor de esta época, también. Entonces, ¿te vas a leer una lista de algunos de los grandes escritores? Tengo que leerlo porque simplemente no lo recordaría. Perdón por eso. Entonces en el mundo de la novela, Charles Dickens, por
supuesto, uno de los novelistas más prolíficos, toda la época victoriana y todavía hoy también. William Factory con Vanity Fair, las hermanas Bronte, Emily Charlotte on sobre George Eliot, por
supuesto, y Thomas Hardy. De verdad no me gusta Thomas Hardy, pero ese es solo mi gusto personal, y me parece muy deprimente. Me encanta el Bronte's. Realmente no necesitas saber lo que amo y no amo, pero solo pensé que lo mencionaría. Tenemos algunos grandes puertos esa vez. Elizabeth Barrett, brincando entre ellos a Robert Brining y Alfred Lord Tennyson y dramaturgos incluyeron George Bernard Shaw y en realidad Oscar Wilde escribió durante la época victoriana con la importancia de ser serio siendo lanzado en 1900 Reina Victoria reinó hasta 1901 para que pudiéramos amables maderas. El dramaturgo victoriano no está incluido en esta parte del curso, Así que espero que disfruten de algunas de las obras que tenemos que asaltar en esta sección del curso. Mi sólo una pequeña palabra sobre esto. novelas de Dickens tienden a ser muy largas en algunas de las hermanas Bronte. novelas también son bastante largas, igual que algunas de las novelas de George Elliott, por lo que podría llevarte un tiempo incursionar en el texto que están asociados a esta parte del curso. Está perfectamente bien, como con el resto del curso, no leer las protuberancias. Dos deudas en esta noche como quieras T
o.Y no sé si te has dado cuenta, pero en realidad estoy grabando este curso en una mansión victoriana, y es una noche tormentosa en una mansión victoriana. No sé si se puede decir eso mirando. Por eso la iluminación es lo que es en este momento. Entonces creo que voy a disfrutar de esta parte del curso. Va a ser bastante atmosférico para mayo
32. Charles Dickens: va a hablar en esta sección del curso sobre el más prolífico de escritores victorianos, Charles Dickens. Era novelista, era periodista y era en gran medida un reformador social. Entonces, ¿cuáles son los dickens? Esa es una frase que comúnmente usamos. Y también usamos la frase a Kanzi y que significa algo o en algún lugar, que es de mala calidad, impactante, muy duras condiciones. Y así ha hecho esta contribución al idioma inglés. Por lo que Charles Dickens, quien vivió del 18 12 al 18 70 en realidad abandonó la escuela en la muy bronceada cresta de Tan con el
fin de trabajar en duras condiciones en la fábrica cuando su padre fue enviado a la cárcel del deudor. Esto llevó a toda una vida de campaña por la reforma social, especialmente en el ámbito laboral. También tenía un interés muy agudo por la educación y por los derechos de la Niñez. Por lo que agregó un periódico semanal desde hace 20 años y había sido periodista político, por lo que sabía mucho lo que estaba pasando en el mundo. Refleja que en sus novelas sobre Charles Dickens escribió 15 novelas, más cinco novelas, novelas
más cortas sobre numerosos cuentos y artículos, por lo que sus obras más famosas incluyen Great Expectativas, que se considera no propia, mejor novela de
May Dickens pero una de las novelas más importantes en el idioma inglés. También escribió Oliver Twist, un Cuento de Dos Ciudades que es una cosa
mucho, mucho mejor que hago de lo que nunca he hecho antes. Famosa Cita De Un Cuento De Dos Ciudades. A Christmas Carol, que ha televisado Bean y convertido en películas En numerosas ocasiones, es posible que hayas visto la versión Muppet. David Copperfield, que es el más autobiográfico de Dickens,
es libros. Y como yo so Aquí es una selección de algunas de sus 15 novelas. Entonces este es el lugar de nacimiento de Dickins fotografiado aquí, y nació allí en Portsmouth el séptimo del 18 de febrero 12 el segundo hijo de John y Elizabeth Dickens. Sigo diciéndolo. Si quieres tener un hijo que sea un escritor famoso, es necesario
que te llamen John de todos modos. En 18 15 la familia se mudó a Londres y luego a Kent John Dickens teniendo a Bain Clark para la oficina
naval. Por lo que en 18 22 John Dickens fue encarcelado y prisión de deudor, y era costumbre de la época que Si eso te pasara, tu esposa e Hijos se unieran a ti. Por lo que su esposa y sus hijos más pequeños también terminan en la cárcel, lo que nos parece bárbaro. Pero eso fue alto. Las cosas funcionaban en aquellos días. Si te endeudaste,
te metieron en estos regalos hasta que pudiste trabajar con el dinero que adeudabas tu familia fue contigo, pero no Charles. Debido a que era uno de los Niños mayores a la edad de Tan, se
le consideraba lo suficientemente mayor para trabajar. Por lo que se mudó con la amiga de la familia Elizabeth Royal Ants en Camden en Londres, y en realidad la caracterizó como la señora Pip Shin y el dominio. Um, más tarde se mudó con un agente fuera del tribunal de insolvencia sobre su esposa, a quien caracterizó como las guirnaldas y la vieja Tienda Curiosity. En él rueda la práctica de Charles Dickens para dibujar a sus personajes de la vida real. Es conocido por el realismo de su caracterización y también por el ingenio, todo ello. Por lo que trabajó en condiciones muy duras en el almacén de blacking de Warren, y más tarde reflexionó, Hola, ¿podría tener a Bean tan fácilmente echado lejos a tal filo? Y estaba decidido a salvar a otros Niños de este ajuste. Su supervisor ahí fue llamado Bulb Fagan on. Por supuesto, tenemos el carácter nefasto de Fagan y Oliver Twist, quienes tendencias a los Niños para que se conviertan en faves. Por lo que eventualmente, John Dickens, abuela de la
madre Charles Dickinson, murió sobre rió su hijo 450 pinos, lo
que le permitió despejar su deuda al salir de prisión cuando estaban atados. Elizabeth no solicitó. Charles ha regresado a la familia, y eso llevó a un resentimiento de por vida hacia las mujeres, que es algo que la gente ha criticado en su trabajo. Miras, digamos, Srta. Havisham, Estella en grandes expectativas, donde la Srta. Havisham golpea a hombre porque ha sido jalada en el altar, su boda no salió. Por lo que ella tendencias a la hermosa Estella para ser dura con el hombre en este tipo de actitudes hacia las mujeres, ligeramente misógina, se cree que han comenzado alrededor de la mejor época. En 18 30 Dickins conoció a su primer amor, María Cebo. No, sus padres desaprobaron. Obviamente, no
era de un trasfondo muy respetable. En realidad su familia había estado y médicos presentes, por lo que envió a la escuela en París para terminar con la relación. 18 36 fue un año enorme para Dickins profesionalmente en Personalmente, publicó The Pickwick Papers en forma serial On That Was high novelas se
publicaban a menudo en la era victoriana. dividieron en cuotas en cada entrega tendría un final cliffhanger, y se dijo que algunos de los llamados analfabetos por pagado un suceden cada uno para que les lean las novelas de
Dickinson. Por lo que también comenzó a escribir Oliver Twist en 18 36 y Queen Victoria aparentemente leyó tanto The Pickwick Papers como Oliver Twist y se quedó despierto después de la medianoche para discutirlos. ¿ Por qué? Lo importante de eso es que ya sabes, miramos a Oliver Twist, que habla mucho sobre la difícil situación del per de madres solteras. Qué pasa con esos Niños, Y en realidad era algo muy importante que la Reina de Inglaterra en el establecimiento hubiera estado discutiendo estas cosas. Por lo que también en 18 36 se casó con Catherine Hogarth. En realidad había sido bastante amable con la madre de Katherine porque era amiga de Sir Walter Scott, a quien admiraba como escritor. Por lo que él y Catherine pasaron a tener 10 Niños, familias
muy numerosas siendo comunes en la época victoriana, viajó a América con una respuesta mixta. Empezó a ser posible que los escritores ingleses comiencen en público en América. Pero hay temas llegaron los derechos de autor internacionales, que era algo que realmente no se ha destellado en esos días. Las duras propuestas de Dickens de que pensaba que el Congreso Americano debía discutir el derecho de
autor de Rahn sobre cierto número de estadounidenses sentían que no era realmente su incumbencia interferir en el derecho estadounidense. Y así fue. Fue una reacción mixta que recibió en los Estados la primera vez que fue en 18 43 una Navidad Carol fue publicado en 18 49 a 50 escribió David Copperfield, que ya mencionamos fue la más autobiográfica de sus novelas, y a partir de ese momento sus novelas se volvieron más oscuras y temáticas. Por lo que Oliver Twists, ya
hemos mencionado, cubrió algunos temas muy graves. A Christmas Carol mira la pobreza de las camisas de basura y la redención de Ebeneezer Scrooge. Aquí hay algunos temas serios, pero es realmente a partir de este periodo que el humor de Dickens no es que sea un poco último, sino que el tema se vuelve más pesado. En 18 46 se había convertido en patrón de orina it cottage para las llamadas mujeres caídas, que era una institución mucho menos punitiva que su ver contemporánea. Al recordar un giro de Oliver, había mirado la difícil situación de la madre soltera. Por lo que no sólo está escribiendo sobre temas sociales, es una especie de poner su dinero donde sus miedos y respaldando algunas causas. Por lo que Robert Brining se refirió a Dickins como Unitario sin iluminación. Tenía críticas a la iglesia, pero amuralló a un cristiano profesante. Simplemente sintió que al per que trabajó muy, muy duro se le deben dar los domingos para divertirse en eso. La iglesia estaba chupando diversión. Yo 'd de. El domingo básicamente fue su tema. En 18 45 comenzó a editar el liberal Daily News. Ahora usted ha sido periodista político en el pasado, había asistido a debates parlamentarios. Tenía el dedo en el pulso de lo que estaba pasando y de los asuntos actuales, y eso se encuentra mucho en sus novelas. Produjo grandes atracos en 18 52 a 3 tiempos duros en 18 54 en Little Dorrit en 18 56 por lo que
continuamente está escribiendo en este periodo. En 18 57 se enamoró de la actriz Ellen turn in, y se quedó enamorado de ella por el resto de su vida. En consecuencia, se separó de Catherine, y emprendió giras de lectura en Inglaterra, Escocia e Irlanda. En una lectura, gana 3000 libras para el Children's Hospital Great Ormond Street de Londres. En 3000 libras esterlinas en términos victorianos era una vasta cantidad de dinero. Por lo que lanzó un cuento de dos ciudades en 18 59 y su,
bueno, bueno, posiblemente su magnum opus, Grandes Expectativas. En 18 61 de 18 65 se dirigía a casa desde París con Ellen cuando estuvo involucrado en el choque ferroviario de Hurst. Y recuerdo que en la época victoriana, las tendencias eran nuevas tecnologías y aún no habían conseguido todo bien. Y desafortunadamente, en este beso, el tren viajaba sobre un puente y establo Hearst, que en realidad necesitaba reparación. Y hubo un terrible choque. Dickins, estar en el carruaje de primera clase en el frente, sobrevivió al choque que atendió a los heridos, y en realidad logró salvar algunas vidas agradables. En cierto modo, Charles Dickens se puede pensar como un poco como el bono de su día donde algunas personas piensan que es un héroe y algunas personas pensaban en él como un poco de do gooder. Pero no se puede argumentar que en este caso realmente logró hacer algo bueno en eso. Respondió muy rápidamente a una crisis. Por lo que visitó América de nuevo en 18 67 que fue una exitosa visita literaria sobre Charles Dickens murió en 18 70 de un derrame cerebral de 50 años Así que ha dejado atrás algunas novelas increíbles, y fue bastante difícil decidir qué novelas discutir aquí. Pero una que hay que discutir son grandes expectativas, considerada una de las mejores novelas en el idioma inglés. Tan grandes expectativas. No sé si has leído o no, pero es la historia de un joven de un trasfondo bajo privilegiado llamado Pip, que pasa a rescatar a Margret, un criminal en su infancia. Por lo que Pip más tarde va bastante a menudo va de visita. Se enojan a la Srta. Havisham cuando digo que está loca. A ella me decepcionó el amor cuando fue jilted el día de su boda, y se fue. Su anfitrión satisface satis, reuniéndose lo suficiente en latín exactamente la forma en que Waas el día en que fue jalonada, los relojes o se detuvo la patada de la boda, que se está pudriendo, sigue ahí. Ya sabes, algunas imágenes realmente horribles de alguien atrapado en un momento de sus vidas. Por lo que la señorita Havisham adopta un hermoso barrio llamado Estella, quien tiende especialmente para decepcionar. El hombre Estella es básicamente para ser su venganza. Entonces Pip descubre que tiene un benefactor que está pagando por su educación, permitiéndole levantarse en el mundo. Y se imaginó un poco. Es Miss Havisham en eso. La señorita Havisham tiene planes para que se case con Estella. Eso es lo que él cree. No, lo que pasa con las grandes expectativas es que está terminando en realidad es un poco poco poco claro. Vamos a ver un artículo sobre esa noche aquí. Se puede ver la última línea de grandes expectativas sobre aparentemente, Dickins tienen un par de versiones diferentes del y una gran expectativa sobre esto es la que hemos terminado con. Por lo que hablando de volver a reunirse con una Stella de la que ha sido parte, dice
Pip, le
tomé la mano en la mía y salimos del lugar arruinado. Y como las nieblas matutinas habían levantado hace mucho tiempo cuando salí por primera vez de la fragua. Por lo que las nieblas nocturnas se levantaban Ni y en toda la amplia extensión de luz tranquila
mostraron May I no vi sombra de otra despedida de ella. No vi sombra de otra despedida de su Señor. ¿ Significa eso que no pudieron separarse? Decidieron que podrían separarse. Básicamente vivieron felices para siempre, o que usan eventualmente se separaron. Pero simplemente no pudo por verlo en este momento. Y eso depende realmente del lector decidir. Otra novela muy influyente de Charles Dickens, Oliver Twist. Se ha convertido en numerosas películas sobre un musical, por
supuesto,
comida, comida gloriosa y todo eso,
que en realidad puede hacer luz a una novela, que en realidad tiene algunos temas bastante serios para ella. Ya sabes, Oliver Twist es el hijo de una joven madre
soltera, Andi. Ni madre ni hijo en la sociedad victoriana tendrían mucha protección. Acaba siendo obligado a convivir con una red para una banda de ladrones que usan a jóvenes para romper seducciones porque son pequeños y pueden caber a través de espacios pequeños. Entonces la idea es que Oliver y Charlie pedacitos y sobre los diversos otros chicos se colarán en la casa es abrir la puerta para Bill Sikes y su banda, siendo
Bill Sikes uno de los personajes más malvados y Dickkins. También tienes a Fagan, quien está a cargo de los chicos,
vendiéndolos por esta vida de crimen. Y tienes a la amable benevolente Nancy que en realidad tiene algo de empatía con los chicos. Afecto por los chicos. Ella es muy lamentablemente asesinada por Bill Sikes hacia el final de la novela. No, la novela sí tiene un final feliz. Si aún no lo has leído o visto alguna de las películas, no te lo
voy a estropear. Y las cosas salen bien para Oliver. Pero no lo hicieron por mucho de la vida de Rheal jovencitos fuera de su tiempo, y también hace el punto. Pero estos jóvenes están entrando en una vida de delincuencia, no de tres opciones. No son personas criminales o inmorales, sus pequeños Niños que no tienen protección en. Este es sólo uno de los riesgos que enfrentan de que van a caer con uno de estos yendo. Por lo que Dickins está haciendo algunos puntos bastante serios en esta novela. A Christmas Carol que mencioné anteriormente en la versión de Muppets, ha
habido numerosas versiones televisadas de un villancico navideño, así que tiene a elementos interesantes a ella. Tiene un punto moral que hacer, y tiene un punto social para hacer el punto moral que se está haciendo en la historia de Ebeneezer Scrooge on. Por supuesto, usamos el término Scrooge para significar alguien que es miserable y principal no es particularmente generoso con los demás. Es visitado por los fantasmas de sus ex socios, quienes le advierten de la dominación que espera si no repara sus caminos. Después es visitado por tres fantasmas el fantasma del pasado navideño, donde ve su propia vida más joven, el fantasma de Christmas Future, que es un futuro bastante aterrador donde básicamente terminará en el infierno en el fantasma de Regalo navideño el. En esta visita, ve la vida fuera de Bob Cratchit. Ahora es ahí donde entra el comentario social y la vida del Cratchit. Bob Cratchit es empleado de Ebeneezer Scrooge, a quien el tornillo simplemente nunca tomó mucho tiempo para pensar. Pero tiene un hijo llamado Tiny Tim, que es famoso por decir que Dios nos bendiga. Todos y cada uno y diminuto Tim es un niño muy cariñoso que resulta tener una discapacidad, y es muy, muy difícil para su familia cuidarlo en la Inglaterra victoriana. Entonces lo que sucede durante la novela es Ebeneezer. Scrooge aprende empatía y eventualmente ayuda a la familia Cratchit. Y es la creencia de Woz Dickinson cuando los ricos tienen empatía con los pobres, que vas a tener cambios masivos en la sociedad en una gran parte de su escritura está dirigida a fomentar ese tipo de empatía.
33. El Brontës: en este video, vamos a hablar de los hermanos más famosos de la literatura. The Bronte Sisters, sobre su conexión con la York resplandece el papel de las mujeres en su trabajo sobre el romanticismo , que influyó en su trabajo. Por lo que hubo varios factores que engordan en el trabajo de los Bronte's. Tenían una enorme capacidad de imaginación, pero también las primeras experiencias en sus vidas familiares sobre las muertes tempranas de sus dos
hermanas mayores sobre su madre las influyeron mucho en el aislamiento apagado. Vivir en el parroquial en un pequeño pueblo de Yorkshire también fue un factor. Por lo que Charlotte Bronte, Emily Bronte y Anne Bronte son posiblemente las hermanas y la literatura más famosas. Eran poetas así como novelistas. Fueron interesantes en términos de estar inspirados en el romanticismo, sobre todo por las figuras de Sir Walter Scott sobre Lord Byron, pero también utilizando el realismo. Entonces si miras a Jane Eyre de Charlotte Bronte, tienes los horrores fuera de la escuela bajada, que se basa mucho en la experiencia de su hermana mayor de ser realmente es niña. Además de tener el tipo de tema romántico de la loca en el ático se vieron obligados a escribir bajo seudónimos de firma masculina porque otras mujeres llevan escribiendo alrededor de un siglo en esta época. Profesionalmente, todavía no se consideraba una dama como cosa para hacerlo. Charlotte tomó el seudónimo de Kerbel Emily Tick. El Sydenham Ellis Bell on On se llevó la Sydenham Acton Bell, por lo que conservaron sus propias iniciales. sus obras más famosas se encuentran Jane Eyre de Charlotte. Weathering Heights de Emily, que es la única novela de Emily sobre el talento de Wild Fell Whole por, UM, Hablemos De las primeras vidas de las hermanas Bronte se han imaginado aquí a la derecha como su padre, Patrick Bronte un que en realidad nació Patrick Brunt. Pero cambió de nombre porque su hermano era uno de los irlandistas Unidos. Entonces, ¿quién, rebelándose contra el gobierno británico en Irlanda? Andi estaba huyendo del Well del gobierno británico, esa es posiblemente la razón por la que cambió de nombre. Otra razón puede tener Bean que nació y amable de cenar en Irlanda del Norte, que en realidad es donde vivo. Se mudó a Inglaterra para estudiarlo, Cambridge, donde estudió divinidad y pulgada de la historia moderna, y pudo haber querido angular si yo su nombre encajara un poco más allí. Pero obviamente es de un trasfondo educado, y quiere mucho que sus Hijos, incluidas sus hijas, sean educados. En 18 12 conoció y se casó con María Braun Will, a quien se le recuerda como viciosa y muy cariñosa. Tenían seis Niños juntos, muy tristemente. María murió de cáncer uterino en 18 21. Por lo que las hermanas Bronte eran muy jóvenes cuando perdieron a su madre, y Charlotte conservó un recuerdo de ella. Pero Emily y sobre realmente no tenían recuerdos muy claros de ella, excepto en su lecho de muerte. Son dos hijas mayores. María y Elizabeth sufrieron hambre fría y privaciones en la Escuela Car Enbridge, que era una habilidad para las hijas del clero porque los Bronte simplemente no podían permitirse mandar
a sus hijas a una habilidad más cara sobre esto fue subsidiada. Por lo que ambas niñas mayores fueron regresadas a casa con tuberculosis, de la cual tristemente murieron en 18 25 años y tenían 11 y 10 años en su momento. Por lo que eso tuvo un impacto masivo en las hermanas más jóvenes de la familia. Entonces la familia, que mentira incluía a Charlotte, Emily y Anne en su marca hermano bien, ¿quién era artista en? También vivió un escritor sobre algún tiempo trabajador casual y el relativo aislamiento de la parroquia
en el pueblo de Fourth y Yorkshire. El parsonage donde vivieron es hoy el Museo del Parsonage Bronte. Es un lugar muy interesante para visitar en que hay un sofá en la sala, que es donde se supone que Emily Bronte murió. Otras pruebas sugieren que murió y está mal porque hay cartas que mencionan a su perro acostado con ella en su muerte. Eso pero la gente dice que tiene un sentimiento espeluznante. Son como si Emily no los quisiera en Niza. Tengo frijol ahí, no
puedo comentar eso, pero es un lugar muy interesante para visitar. Por lo que después de que su esposa, personal Patrick, se
dedicara a su parroquia en, se
fue como, con
bastante frecuencia, dejando a los Niños en compañía de su tía Elizabeth Brand Will, quien se había mudado de Cornwall para venir y ayudar a cuidar a los Niños. Y se referían a ella como tía Brown. Bueno, también
estaban a menudo en la compañía fuera de Tabby, quien era Tabitha Ackroyd, quien estaba allí, acercaba y le gustaba contar leyendas locales. Tenía un acento muy Yorkshire. Definitivamente ella fue una influencia en los escritos del Bronte en Brand Well enseñaba a las niñas y rítmica el alfabeto sobre la demanda, lo cual era considerado un pasatiempo respetable para las jovencitas. También se suscribió a revistas para que pudieran leer y discutir
los acontecimientos actuales . Cuando murió en el 18 42 dejó suficiente dinero a las niñas para que pudieran dejar sus empleos
perlados pagados y bastante desmoralizantes como institutriz sobre los maestros. Entonces después de esta educación temprana con Ron, bueno, las niñas acudieron a diversas instituciones educativas. Charlotte desenrolló la habilidad de Miss Margaret Wheeler. Era práctica común en esos días que las damas especialmente solteras abrieran una escuela para niñas. Y en realidad, las hermanas Bronte en algún momento consideraron hacer esto ellas mismas, aunque ganaron dinero con la enseñanza. Pero no tenían grano, pasión por ello, y eventualmente están escribiendo Tick off, y no tenían que hacerlo. De todos modos. La Srta. Wheeler empleó a Charlotte como asistente en su salario, realidad cubrió la cara de Emily, pero Emily realmente no se instaló ahí y fue reemplazada por brazo. Entonces, como digo, ninguno de los Bronte's tuvo una gran pasión por la enseñanza. Pero cuando Charlotte se casó con la Srta. Wheeler en realidad la acompañó al altar. En otras palabras, era una especie de matrona de honor. Por lo que Charlotte y Emily asistieron a un internado en Bélgica durante seis meses en 18. 42. En cuando terminaron, Thurston Allí se les ofreció matrícula gratuita a cambio de hacer alguna enseñanza ellos mismos. Mientras ella estaba allí, Charlotte se enamoró del director. Mushier. Oye, cuidado, um, en su famosa biografía de Charlotte Bronte, Elizabeth Gaskell, famosa autora de North and Size. Era amigo del conocido de Charlotte Bronte Monsieur Heger. Andi se le mostró parte de la correspondencia que le había enviado Charlotte, lo cual era muy emotivo y él no la respondió, pero Gaskell decidió que ella realmente no quería publicarla. Por lo que las hermanas decidieron publicar una colección de poemas que tenía aportaciones de todos ellos. 19 poemas de Charlotte el 21 de Emily y suman 18 46. Tristemente, sólo vendía tres copias atrás en los días. Obviamente, sería bastante increíble conseguir una copia de ese cuchillo de libro, por lo que decidieron trabajar en sus pros. Les gustaba discutir lo que estaban escribiendo en la mesa de la cena, y sí se involucraron en conversaciones. Pero escribieron en secreto y en privado, así que en realidad no estaban influenciando al trabajador del otro, pidiendo consejos sobre el trabajo del otro mientras escribían. Por lo que en 18 47 lanzaron una novela, H, y en realidad, dos de estas novelas serían lanzadas, especie de en tándem y un volumen. Por lo que Charlotte liberó a Jan Air. Emily publicó su única novela, Weathering Heights. Si sólo vas a publicar una novela en tu vida, que querías ser algo así como Weathering Heights, que se publicó en Tandem con ons Agnes Gray, todas novelas muy diferentes. Jenn Air, como ya hemos comentado antes, tiene ese elemento fuera del gótico en el romántico La loca en el ático. Tiene un stand casi apagado en Cenicienta Story en el ene. termina con Mr Rochester en el y a pesar de los obs sobre ese elemento de realismo cuando habla de escuela bajada y es muy, muy crítico fuera del internado sistema. Había historias de horror en las noticias alrededor de esa época fuera del sistema de internado, con los estudiantes en realidad se desnutrieron sobre Patrick Bronte para darle su debido
realmente había tratado de poner a alguien investigación en donde mandaba a sus hijas a la escuela no
podría realmente haber acusado a Bean de descuido y enviarlos a una escuela que era para las hijas del clero. Por lo que desgastando las alturas. Fue quizá la más controvertida de las novelas. Algunos la consideraron como noche moralmente dudosa. En realidad, las hermanas Bronte eran bastante conservadoras política y socialmente. De hecho, respaldaron al partido Tory del Claro. Las mujeres no estaban aliadas para votar, pero eran,Ya
sabes, Ya
sabes, lectores de revistas y entendían lo que pasaba en el mundo que las rodeaba. Despertar alturas es cualquier cosa menos conservador. Ya sabes, cuando piensas en eso, deténtame, Kathy Hard, Que sea para comprar pasión salvaje en los espejos de Yorkshire. No todo el mundo caliente a eso. Agnes Gray es quizás la novela que más mezcló el uso del realismo, y está muy basada en la experiencia personal de Bronte de ser institutriz. Y recuerden, los Bronte no estaban del todo contentos como institutrices, y de hecho, tendieron sólo a quedarse con una familia por un corto periodo de tiempo. El Niño tendía a estar muy consentido. No tenían un amor real por enseñar, aunque el Hombre logró quedarse con la misma familia durante cinco años. Por lo que como mencioné antes, las novelas generalmente se reunían con un limpio. Por lo que a pesar de que su libro de poesía había quedado desreconocido, Muere ahí. novelas están captando algo de atención. Pero claro, como mujeres, como mencionamos antes, no
podían publicar las novelas bajo sus propios nombres. Eso fue claramente un uso del seudónimo, Así que circuló un rumor de que las novelas eran en realidad obra de un autor fingiendo ser hermanas. Por lo que Charlotte, un hombre fue a Londres y visitó a sus editores para demostrar que eran, de hecho, entidades
separadas. Se están reuniendo los editores. Estos dos adolescentes lanky se sorprendieron bastante de que tales obras de genio hubieran venido de mujeres tan jóvenes en adelante. En realidad estaban bastante contentos de entretener a Charlotte en, y se los llevaron a la ópera. Conocieron a algunas de las madres editoriales. Creo que lo pasaron muy bien en Londres, varias influencias en el trabajo de los Bronte's, como hemos mencionado antes, así
como su capacidad de imaginación ahí waas la vida de su familia en tener y amables de la muerte tan jóvenes en su reclusión a caballo, que podría no tener del todo frijol. Ah, lugar
feliz. La gente comenta el número de muertes tempranas en la familia Bronte, pero eso en realidad no era inusual en el norte en ese momento. Era un pueblo de unas 1000 personas que había crecido a 3000 personas muy pequeñas. Pero el sistema de alcantarillado no estaba realmente en su lugar para hacer frente al aumento de la población, y así el agua que estaban bebiendo puede haber frijol contaminado con materia fecal, por
lo que la infección se propagó rápidamente. Monta por el pueblo. También había un cementerio ahí sobre la descomposición de los cuerpos podría haber
contaminado aún más el agua, por
lo que la infección y la muerte temprana estaba plagada. No son del todo un lugar feliz. En la época victoriana, Um utilizó su experiencia como institutriz y escribiendo Agnes Gray. Entonces, dibujando en su propia vida, Charlotte describió su amor por Walter Scott, quien fue una influencia en la escritura del Bronte en una especie de romántico, luego diciendo perfección, leyó Walter Scott y solo él. Todas las novelas después de las suyas son sin valor. Por lo que una declaración bastante fuerte fuera de su amor por el trabajo de Walter Scott. Ahí, Charlotte on Brown, bien tenía un mundo imaginario llamado enojado adentro y escribieron Enojado y colas juntos en los Heroes From Estos cuentos son básicamente los héroes de las obras poéticas de Lord Byron en su club en Weathering Heights y Mr Rochester en Jane Eyre exhiben rasgos del héroe byrónico. Entonces una suerte de sexualidad magnética, pasión, extremos de emoción. Quiero decir por pasión y arrogancia. Entonces es bastante interesante ya que me enganché que el romanticismo y el realismo deberían ser
opuestos polares y literatura, pero los Bronte's lograron combinarlos a ambos. Entonces hablemos un poco de la vida de Charlotte Bronte. A. No
tenemos fotografías de las hermanas Bronte hace, fotografía se estaba inventando alrededor de la época Hay algunos Retrait's de Charlotte Bronte, pero realmente las únicas imágenes que tenemos de Emily y Arm son de la cuadro que utilicé en la primera diapositiva de esta presentación, que en realidad era un retrato de las hermanas pintadas por su marca hermano. Bueno, entonces Charlotte escribió a Jane Eyre, Shirley Villa sobre el Profesor, así que escribió más novelas que cualquiera de sus hermanas. Pero eso fue porque vivió un poco más. Se casó con la tan burlada curadora que no era popular entre las hermanas que solían burlarse de él. Y de hecho, cuando propuso por primera vez una Charlotte, ella dijo que no, ella dijo que no,
aunque le conmovió algo su devastación cuando dijo que no, aunque eventualmente cedió y se casó con él. El 29 de junio 18 54 le escribió a su amiga Ellen Nazi que su esposo era un buen esposo y que tenía una vida de paseo lo suficientemente feliz. Pero a ella le resultaba difícil aclimatarse a ser esposa. Después de todo, aún
tenía identidad como poeta, novelista sobre ella había publicado su propia obra y tenía su propia carrera. Entonces Charlotte, muy tristemente, murió un año después de su matrimonio. Si bien estaba embarazada de su primer hijo en las primeras etapas del embarazo, tenía casi 39 años murió de tuberculosis, referida como consumo sobre periodo de la historia. Por lo que todas sus novelas, Jan Air, es probablemente la más famosa en la que hemos hablado para comprarla antes. Hemos hablado para comprarle motivo a la loca en el ático. Hemos hablado de su descripción fuera del internado. Uno de mis pasajes favoritos en él es cuando Jan regresa a los atracos. Bueno, él no es su amante en ese momento, pero el hombre que ella está involucrada con el señor Rochester en él se ha quemado. Y espera ver alto ya que en realidad ve una concha. Y ella compara esto con la pérdida de un amante. En realidad es increíblemente conmovedor, escribir, escribir
muy apasionada, un estilo de escritura muy diferente a la literatura que antes era popular entre las mujeres. Esa es una Jane Austen, que se trata de realismo, Andi, modales y observación de carácter. Y no es que Charlotte Bronte no tenga ninguna de esas cosas, pero tiene mucho o barrido a su trabajo. Ahí está ese elemento romántico fuera del horror gótico. El loco en el ático, el atraco siendo incendiado mucho,
mucho más dramático que de escribir Sonae. Hablemos de Emily Bronte, quien deja atrás una novela verdaderamente genial, una de mis novelas favoritas personales. En realidad, si nunca has leído
envejecer alturas, estoy tan celosa de ti porque aún tienes la oportunidad de experimentar la lectura por primera vez Heights. También dejó atrás alguna poesía verdaderamente hermosa. Por lo que Emily Bronte A era bastante tímida fuera de su familia, y en realidad no le gustaba involucrarse mucho en la conversación, aunque en su escritura es la más artes que hay en términos de influencia gótica en
definitivamente se puede ver la influencia de cosas como Matthew Gregory Lewis es el monje y intemperie alturas. Ella tenía una conexión obsesiva con tus clientes, que se cruza y se vigila las alturas. Ella en realidad suspiró cuando tuvo que dejar tu seguro para ocupar un puesto de enseñanza. Era como si le cortaran de los MERS de Yorkshire fuera como cortarle la sangre de su vida. Simplemente no podía prosperar en ningún otro lugar. Murió de tuberculosis en 18 40 ella en diciembre 18 40. Se trata de su hermano, Bron bien había muerto en septiembre del 18 48. Entonces ese fue un momento verdaderamente horrible para la familia Bronte. Es posible que dejara atrás un manuscrito inconcluso, que fue destruido por Charlotte debido a la controversia que rodea a Weathering Heights, su única novela. Entonces Weathering Heights, la historia de Heathcliff en Cathy um Heathcliff es, en el sentido, casi un poco de héroe vacío. Es este forastero que ha traído a los atracos desgastando alturas por el padre de Cathy, este tipo de erizo que se atreve a enamorarse de la hija de lo más alto. Ella, por
supuesto, se casa con otro hombre. Pero en su corazón,
ella siempre está enamorada de Heathcliff,
quien se casa con una esposa desventurada con la que en realidad es bastante cruel. Ni Heathcliff ni Kathy son instantáneamente simpáticos, cálidos tiernos personajes. Ambos son muy fuertes de voluntad, muy apasionados, UM, y tienen una conexión a la que nadie más realmente puede acceder. En la novela hay algunas escenas, que puedes entender que los victorianos encuentran un poco desagradables. En la novela hay una escena en la que Heathcliff en realidad el cuerpo de Cathy de Exum después de que ella lleva muerta algún tiempo porque él sólo quiere volver a ver su cara sobre eso, realmente remonta al tipo de novela gótica de la época romántica. The Likes of The Monk by Matthew Gregory Lewis. Como mencioné antes, es una historia increíble. Es una historia muy inquietante. Se ha hecho en películas muchas veces. Laurence Olivier interpretó famoso a Heathcliff Heathcliff, este uno de esos personajes. Puede ser increíblemente de tripulación. Podría ser increíblemente egoísta, pero sin embargo fallamos para él intensamente, y la novela es narrada por Lockwood, quien es un talento y agobiando alturas muchos años después de la acción de la historia sobre por Nelly Dean. ¿ Quiénes son? Asalto Alcaparra del Corazón. Entonces es, se cuenta, casi en términos de ser una historia de fantasmas. Quiero decir, Lockwood aquí es de golpear la ventana la primera noche que se queda ahí, y le dice a Nelly Dean, ¿
sabes qué hay en este atraco? Y luego cuenta la historia de Heathcliff y Cathy. Aquí está Remembrance de Emily Bronte, que es un poema absolutamente hermoso. Te lo voy a leer aquí,
frío en la tierra, sobre la nieve profunda amontonada por encima del lejano,
muy alejado frío en la fosa lúgubre. ¿ He olvidado mi único amor al amor, los cortados al fin por tiempos, todos cortando con No, fui solo a mis pensamientos ya no rondan sobre las montañas, todos no Northern Shore, descansando su alas donde las hojas de Haytham thurn cubren para siempre el corazón noble, cada vez más frío en la tierra y 15 salvajes diciembre de estos Brian Hills se han derretido en primavera. Fiel, efecto, es el espíritu que recuerda después de tales años de cambio y sufrimiento dulce amor por la juventud. Perdona un cinco. Olvida el cuando la marea del mundo me está llevando junto a otros deseos y otras esperanzas me acosan esperanzas, que oscurecen pero no pueden hacer el mal. Ninguna luz de letra ha iluminado mi no tener una segunda mañana ha mostrado alguna vez para mayo. Toda la felicidad de mi vida de mi querida Vida se dio toda mi vida. felicidad está en la tumba con el y cuando los días de los sueños dorados habían perecido, incluso la desesperación era parlosa de destruir, entonces que aprendí alta existencia podía ser apreciada, fortalecida y mala con la ayuda de la alegría. Entonces comprobé los niveles de pasión inútil, desteté a mis crías por lo que desde anhelo tras línea, negué
severamente su ardiente deseo de silbar y cenar a esa tumba ya más que la mía. Y aún así no me atrevo a dejarlo languidecer. Darren todos se deleitan en recuerdos, rupturas pin una vez bebiendo profundamente de esa angustia divina ist. Hola, ¿podría volver a buscar el mundo vacío? Por lo que esto se lee mucho como un poema de uno de los espías románticos, quizás Byron. En realidad es un poco reminiscente. Sorprendido por Joy de Wordsworth, tiene las imágenes naturales pasando en las primeras estrofas. Tiene la idea de lágrimas de pasión inútil, que es una idea muy romántica, extremos de emoción, ese tipo de enfermedad de riqueza que no se puede superar. muy, Problema
muy,muy bonito. Habla de la hermana menor, Anne Bronte. Es quizás un poco menos prolífica que la de su hermana. Esto en parte porque después de su muerte, Charlotte realmente no quería su novela, el talento de Wild Fell Hole to Remain and Circulation. No hizo ningún esfuerzo para conservarlo porque sentía que el tema de la novela era un místico, y vamos a echar un vistazo a eso en tan solo un segundo. Por lo que el inquilino de Wild Fell Hole es contado en realidad como una de las primeras novelas feministas. Tiene famas en ella fuera del alcoholismo sobre violencia doméstica en Corazón Superior Las vidas de las esposas podrían estar en la era victoriana. Esto obviamente no vino de su propia experiencia personal. Agnes Gray, por
supuesto, sí vino de sus propias experiencias personales, una institutriz, y creo que Charlotte se sintió desconcertada en cuanto a dónde vino realmente esta novela, aunque no a favor y a ella día recibió críticas bastante mixtas. Algunas personas sintieron que era curso en su representación fuera de una relación matrimonial. Hoy en día, es algo que se elogia. Por lo que en 18 49 en adelante. Sabía que básicamente se estaba muriendo sobre ella. Los médicos habían sugerido que se fuera a Scarborough junto al mar, pensando que eso podría terminar en una recuperación de la tuberculosis es su consumo, como se llamaba en el día. Por lo que le escribió al amigo del Bronte Alan. Nessie, por
supuesto, iba a acompañarla a Scarborough. No tengo horror de muerte, pero desearía que por favor fuera a perdonarme para Pappas y Charlotte. Seis. Porque, por
supuesto, sólo el año anterior, ambos Broadwell sobre Emily habían muerto. Anhelo hacer algún bien en el mundo antes de dejarlo. Podría decirse que sí hizo algo bueno en el mundo. A través del talento de Wildfowl Hall, escribió una mordida. Los temas en los que las mujeres de Puño los convirtieron en parte de una discusión pública. Entonces, muy tristemente, murió en Scarborough en 18 49 y en realidad está enterrada en Scarborough. Por lo que el talento de Wild fell hole es una señora llamada Helen. Se mudó allí con su pequeño hijo, aunque no describe por qué a la comunidad local. Pero eventualmente llega TIC que ha frijol a la víctima de un
esposo abusivo y alcohólico encendido como mujer, realmente no
tenía protección de esta persona. Por lo que se esconde en este remoto lugar en la naturaleza cayó entera, aunque eventualmente su marido se pone muy enfermo y ella decide amamantarlo. Había un tema similar en Ruth de Elizabeth Gaskell, la amiga de Charlotte Bronte, fuera de la heroina sufrida que en realidad le hace bien a la persona que está siendo cruel con ellos. Esa fue una fama común en Victorian Let's su literatura especialmente victoriana por mujeres. Entonces, como mencioné antes, está ampliamente curada, es una de las primeras de las novelas feministas sobre. Muy interesante leer en eso, como mencioné antes, simplemente realmente no sabemos por qué. En Brown, Tay escribió este partido de turno de himno. El inspirado esto. Ella no era esposa misma. Ella nunca estuvo casada. Ella sí alta alguna vez tuvo un hermano que no fuera adicto a ambos alcohol en laudanum. Entonces ella sabía lo que era vivir con alguien con una adicción y tal vez eso tenía grasa int it. Pero sin embargo, Agnes Gray también es una novela maravillosa. Personalmente amo al inquilino de Wildfowl Hall. Tiene ese tipo de alcance barrido de la novela del Bronte que es una especie de romanticismo, pero también se muele en algún tipo de realismo en la respuesta por un reto de Campeón Social que las mujeres realmente muertas enfrentan en la época victoriana y todavía puño hoy.
34. George Eliot: en este video, vamos a hablar de otra gran escritora femenina fuera de la época victoriana que en realidad es considerada por algunos como una de las más grandes novelistas en inglés. Y ese es George Eliot. Ahora sé que George Eliot no firma mucho como un nombre femenino, pero esa era la norma para quién? Off Mary Ann Evans, quien más tarde pasó a convertirse en Mary Ann Evans, Lose, quien más tarde pasó a convertirse en Mary Ann Evans, Lose cross. Entonces creo, refiriéndose a ella como George Eliot sólo por el bien de la brevedad. Y este video podría ser útil. Entonces, ¿por qué el nombre de George Eliot? ¿ Por qué se metió debajo? Dije en ellos hemos visto que los Bronte's publicaron su obra bajo un nom de penacho porque sentían que había una asociación de escritura femenina con, ya
sabes, tan ligeras tramas
tan ligerasy
fantasiosas. Y sintieron su escritura algo más serio. Mary Ann Evans tiene el mismo tipo de pensamiento, pero también estaba teniendo una aventura con un hombre casado con quien en realidad se mudó, y quería proteger su vida privada. En realidad publicó siete novelas bajo este nombre. Sus novelas son publicadas y una sucesión bastante rápida. Publicó Adam Bathed en 18 59 la cual fue una novela favorita de la reina Victoria. Publicó El Molino sobre el hilo dental en 18 60. A diferencia de cualquier clásico de agarre, fue hecho en serie por la BBC. Publicó Silas Marner y 18 61 Ramallah y 18 62 a 3 Félix Hope, el Radical en 18 66. Su mayor novela, Middlemarch, en 18 71 a 18 72 en letra. Escritores modernistas como Martin, Emma y Julian Barnes han descrito a Middlemarch como la mayor novela en el
idioma inglés . Su última novela, que se publicó un poco más tarde, fue Daniel Day Rhonda Lo que publicó cuatro años antes de su muerte en 18 76 la novela fue publicada en 18 76. Ella en realidad murió y 18 Getting So. Mary Am nació y en un TEM en 18 19 y ella era la hija de Robert en Kristi, Anna Evans, Robert Evans siendo el manager de una más grande it. Su padre pensó que no era atractiva, que no era lo suficientemente guapa. Teoh terminó casado, pero se dio cuenta de que ella era inteligente. Entonces con esto en mente. Gastó más en su educación de lo que normalmente se gastaba en mujeres, y eso tuvo el resultado de que ella tuviera una muy buena educación. Asistió a una serie de tres habilidades privadas para niñas, y cuando cumplió 16 años habiendo salido de la última de estas escuelas para niñas, pudo usar la biblioteca fuera. El son muy holísticos, que su padre logró, por lo que se autoeducó. En cierto sentido, también
fue una de las primeras graduadas del Bradford College, mi parte de la Universidad de Londres. Por lo que una egresada universitaria femenina en ese periodo de la historia fue algo bastante inusual. Tristemente, su madre murió en el 18 36 en adelante, tuvo que mudarse a casa como ama de llaves de su padre. Su hermano, luego casado cuando tenía 20 meses después, se hizo cargo de la casa con su familia. Por lo que ella y su padre se trasladaron a Fools Hill cerca de Coventry, donde se hizo amigo de Charles y Cara Bray como ellos hospedaban. Una serie de pensadores radicales en sus anfitriones en Marianne se convirtieron en parte de ese set. Ahí conoció a David Strikes. Causó gran polémica en el mundo cristiano con su vida de Cristo, que Marianne tradujo al inglés que en realidad fue su primera publicación. Se argumentó en contra de la divinidad de Cristo en Trató de Presentar sobre la crisis humana histórica. También conoció sin traducir. El trabajo fuera de Ludvig hall de vuelta no para tu espalda influyó en la talla de Sigmund Freud, Charles Darwin. Argumentó que el concepto de lo divino es básicamente el policía, un constructo
humano, rasgos humanos que son especie de proyectados sobre un carácter divino. Su obra se llamaba La esencia del cristianismo. En realidad no tenía un verdadero agarre de la esencia del cristianismo, pero su trabajo waas influyente sin embargo. También conoció al eminente poeta estadounidense Ralph Waldo Emerson. Durante su tiempo en Full Tilt. Sobre se interesó por ella,
y en realidad publicó su escritura en la Coventry Harold on Observer, padre de
Mary Ann, que murió en 18 49 cuando tenía 30 años y en ese momento visitó Suiza con la Braves y decidieron quedarse después de que se fueron a casa. Por lo que en realidad se quedó en Ginebra hasta el 18 50 y cuando regresó a Inglaterra, se
quedó con el editor, John Chapman. Por lo que era dueño del diario de ala izquierda, el Westminster Review on Mary y se convirtió en su editor asistente hasta el 18 54. Y cuando digo que ella era su ayudante de redactor, en realidad estaba mucho más manos. El Chapman fue realmente ella la que estaba escribiendo el contenido. También le interesó su disposición. Es imprimir el lado empresarial de las cosas, los artículos, que escribió esta vez donde simpatiza con las clases bajas y bastante crítica con la religión
organizada. También se comprometió mucho con las ideas fuera del día. Ella simpatizó bastante con las 18 48 rebeliones en toda Europa. Por lo que hemos pasado de la época romántica. Vemos como Shelly, quien, por simpatizar con la Revolución Francesa sobre su ateísmo, fue considerado subversivo. Él waas básicamente bajo el aviso del gobierno británico. Este no es tanto el caso por la época de George Elliot, pero en realidad no estaba promoviendo ningún tipo de rebelión violenta. Pensó que la reforma social gradual era lo que funcionaría mejor en Inglaterra. En 18 54 se mudó con el casado George Henry Lose. Esa fue una decisión mutua. En realidad se habían estado viendo desde el 18 51. Tenía esposa, Agnes Jarvis, aunque parecen haber tenido lo que podríamos referirnos como un matrimonio abierto. Pero tenía tres Niños con Jarvis encendido. Jarvis también tuvo cuatro Niños de otra relación, así que ya sabes, había mucho por destellar justo en esa situación. Pero Marianne se consideraba casada para estar totalmente comprometida, en realidad cambió su nombre para casarse y perder después de perder la muerte hace. Desde el momento en que se mudó con lose, firmó como Mary y pierde en el Westminster Review. Alrededor de esa época, criticó la escritura femenina contemporánea como trivial y ridícula y las oraciones. El realismo fuera de la literatura europea contemporánea y el realismo es una característica clave de la obra de George Eliot. No es el arrasador paisaje gótico romántico fuera del Bronte, por ejemplo, por lo que decidió en privado que iba a empezar a escribir novelas ella misma pero pensó que
sería prudente o no publicarlas bajo su propio nombre. En 18 57 publicó una serie de tres historias escenas de la vida clerical en el Negro
revisaría sobre el Black Will revisión fue una de las favoritas de las hermanas Bronte. Su publicación, ella realmente sí logró su fin de realismo porque los muros de asunción en el momento en que se publicaron estas historias que habían sido escritas por un pastor campestre. En 18 59 publicó Adam Bait, su primera novela, y fue muy prolífica y escribiendo novelas para un bocado la próxima década, Como hemos visto a pesar de su uso de un seudónimo, su vida privada eventualmente se convirtió en conocimiento público, pero no perjudicó a sus lectores ni a sus ventas de libros. Ella y perder no fueron realmente aceptadas en una sociedad educada, sin embargo, hasta el 18 77 cuando fueron invitados a conocer a la princesa Louise, hija menor de la
reina Victoria, reina Victoria en realidad leyó todo el novelas. On Era tan fan de Adam Bait que tenía pinturas de escenas de entre ocho comisiones. Perder murió en noviembre 18 70. Es muy poco después de su tipo de reconocimiento por parte de la sociedad Andi. En el 18 de mayo 80 Marianne se casó con John Cross, escocés 20 años su junior, que fue otro tipo de escándalo social. Intentó suicidarse en su luna de miel saltando de un balcón al Gran Canal de
Venecia,
que en Venecia, realidad no logró morir Interesante que estuviera tan comprometida con el
realismo literario , y esto lee como algo justo de uno de los románticos. Pero Mary Ann Evans pierde a Cross, conocido como George Eliot, murió el 22 de diciembre 18 80 de una infección por enfermedad renal. Había sido considerada una de las más grandes novelistas fuera de su filo, junto con Dickens y Thackeray. Pero no se le concedió un lugar en la Abadía de Westminster debido a su rechazo al cristianismo. Ya sabes, si eres si rechazas el cristianismo, no
puedes en esencia, ser enterrado en una catedral por sus relaciones adúlteras. Por lo que posteriormente es enterrada en el Cementerio Highgate, que es un lugar donde fueron enterrados inconformes religiosos, agnósticos y parias sociales en general. Está enterrada junto a su amado George Henry. Lost Greatest obra generalmente se considera como Middlemarch, que anteriormente escuchamos fue elogiado por la talla de Martin Amos en Julian Barnes. Algunos lo piensan como la mayor novela en el idioma inglés. Algunos, por
supuesto, piensan en grandes expectativas y en ese lugar. Si los lees a ambos, te
dejaré ese juicio en manos de ti. Pero Middlemarch fue publicado en una serie fuera de ella a plazos mensuales. Recuerda, publicar novelas y plazos era bastante común en ese periodo. Se Esto se debió en parte a que la novela que precedió de Elliott, Felix Holt el Radical, no
había vendido tan bien para su editor, John Chapman, y no quería correr un riesgo enorme en otro. Entre la publicación fuera de Felix Hold a Middlemarch Dickinson Thackery ambos habían muerto en esa izquierda George Eliot como considerado básicamente preguntó el más grande
novelista inglés vivo . Entonces eso iba a la venta de anuncios, y se decidió que la publicación podría seguir adelante. No, Middlemarch vuelve a ser una obra de realismo. No es una historia consistente. Es realmente una colección de cuatro historias, algunas tomando preeminencia sobre otras sobre eso. A lo mejor Kim de la crianza de George Elliott, una parte de la finca donde su padre era monitoreado, donde los muy ricos, los per la clase media todos vivieron estas vidas muy diferentes pasando concurrentemente en el mismo lugar. Eso es mucho un tema fuera de Middlemarch. Por lo que hay cuatro tramas a Middlemarch. Ahí está la vida de Dorothy, un arroyo que está en huérfano a los 19 años viviendo con su hermana bajo la tutela su tío. Así que bastante bien que hacer. Joven se enamora de ella por ser una dama piadosa. Ella lo rechaza a favor de un reverendo de 45 años, reverendo Kassabaum Andi. Ella acepta mucho su oferta de matrimonio para el descontento de su hermana, y luego descubre en luna de miel que su esposo realmente no tiene la intención de involucrarla en ninguna de sus actividades intelectuales. Y así el matrimonio no va a ser lo que ella pensaba que iba a ser. Básicamente, Al final, su marido garrapata muy enfermo y acepta dejarle su dinero, pero sólo si no se casa con alguien que en realidad tenía bastante gusto de casarse. Entonces hay una historia bastante interesante en esa a lo largo de la novela. Otra amenaza de la novela es el cortejo de Mary Garth por Francia FNC Night. Fred Vincey se mete en un lugar de molestia financiera y necesita pedir prestado dinero a la familia
Garth, que básicamente arruina a los padres de Mary. Y su padre le advierte que no se case con Fred. Entonces esa es una historia de amor tú sabes, mal destino. Mucho vale la pena leer por adelantado. Se lleva l en un momento honesto calificado por el doctor Tortillas plomo. Pónganse. Tiene toques. Kits de plomo, Lo siento y trashes. Let get tiene algunas ideas bastante nuevas sobre practicar medicina y Middlemarch, que pueden o no ir bien con los lugareños. Otra historia concurrente es la desgracia de Nicholas Bulstrode. Una figura oscura de su pasado aparece para chantajearlo. Se casó con una viuda adinerada en los ricos. Viudas Air realmente debería ser su hija, quien ha desaparecido en Nicholas. Bulstrode básicamente sabe que la hija está viva. Él la encuentra, pero no informa a su madre para que pueda heredar el dinero. Por lo que no conoces un carácter muy moral ahí. Entonces estos son los hilos concurrentes fuera de Middlemarch, y espero que disfruten leerlo. Otro del pasado de George Elliot No hay novelas es Silas Marner, que en realidad es una historia muy hermosa. Silas Marner es básicamente un calvinista al que se le acusa de robar dinero a la congregación, lo cual, tú conoces un crimen. Anderson. Entonces hay una sospecha de que su amigo William Den pudo haber sido el que robó el
dinero,
por lo que deciden dinero, sacar suertes y creen que Dios mostrará quién es el culpable. Más bien, desafortunadamente, Silas Losers y su prometida se casa con William, por lo que decide trasladarse a algún lugar donde nadie lo conozca después de todo esto en se traslada a Ravello en las Midlands. Entonces hay un poco de trama enrevesada a partir de este punto, pero básicamente termina atrayendo a una niña llamada Happy, cuya madre se ha derrumbado y muerto en la nieve camino a la fiesta de Nochevieja. Eventualmente encuentra así ella es la hija de un caballero. Se ofrece criarla como hija de caballero con todo el privilegio que eso
significaría . Pero decide que preferiría quedarse con Silas, a quien ama. Ella termina casándose con un chico local, más obrero. Se mueven con Silas on Básicamente, todos están contentos. Regresa a Londres al, ya
sabes, el lugar que tenía. Teoh escapó para encontrar que ya no es el lugar al que quiere Waas. Y no sabe qué pasó con la gente que vivía donde solía vivir, pero se da cuenta de que los años que pasó criando feliz le han traído gran felicidad , a ella sobre la familia que ella pasa a tener, y así básicamente tiene un final feliz. Por lo que también es conocida por su realismo, pesar de que firma un poco como una historia de cuento de hadas. Por lo que espero que vayas a disfrutar de leerlo
35. Alfred, Lord Tennyson: en lo que va de esta sección del curso en la que hemos buscado novelistas victorianos sobre. Me gustaría mirar de noche a uno de los más grandes poetas victorianos y no es Alfred Lord Tennyson. Él, entre muchas otras líneas famosas
, analizó las palabras Tis mejor haber amado y perdido el nunca haber amado todo. Por lo que esa cita solo bateador haber amado y perdido el nunca haber amado a un alto Es del poema
Tennesseans en Memoriam, un poema bastante largo que compuso cuando su amigo Arthur Hallam murió a los 22 años de una hemorragia
cerebral. Entonces otra cita de Tennison que podrías reconocer que hay no es razonar por qué lo suyo es sino hacer o morir en el Valle de la Muerte montó los 600 que es a cargo de la Brigada de
Luz, otro poeta muy famoso de Tennison. Sí, en primavera, la fantasía de
un joven se convierte ligeramente en pensamientos de amor. Otra cita bien conocida de Tennison, Waas, Alfred, Lord Tennyson. Bueno, fue el poeta que sucedió a Wordsworth como poeta laureado, y en realidad mantuvo ese cargo más tiempo que cualquier otro poeta, justo a través de un tres hasta su muerte. Fue famoso por su influencia en la hermandad pre Raphaelite. Entonces los pre raphaelitas, donde un griego fuera de los artistas de Pinter, poetas escritores que estaban interesados en el mal Medi sobre el Arthuriano on, tenían un estilo muy específico. Entonces aquí hay una pintura pre Raphaelite de John William Waterhouse llamada La dama de Shell Lot Best en el poema muy famoso de Tennyson, La dama de Sherlock. Por lo que Tennison nació el seis de agosto 18 0 noche en un lugar llamado Summers Bay en Lincolnshire y sus muros padre, el rector ahí, el ministro de la Iglesia de Inglaterra. Su madre era Elizabeth Fitch, que era hija de un vicario. Por lo que a pesar de las peleas que Tennison se convirtió en Lord, en realidad tuvo una educación de clase media bastante, y entró en el Trinity College de Cambridge en 18 27. Su padre había alentado mucho su educación. En realidad, teletones Padre estaba un poco fuera de un polímero. Iba a la arquitectura. Estaba consiguiendo pintura. Estaba consiguiendo escribir sobre. Él realmente quería que sus Hijos fueran educados. Por lo que en el año en que Tennison entró en Cambridge, también publicó su primera colección de poemas llamada Poemas de Two Brothers, que escribió con su hermano, Charles, y se puede ver un cuadro aquí fuera de la rectoría y espacio de verano, que es donde nació y crió Tennison. Por lo que en 18 29 fue galardonado con la medalla de oro del canciller por escribir una pieza llamada Tombuctú . Medalla de Oro del Canciller en Cambridge era un dueño muy alto en ella era inusual que alguien tan joven lo lograra. En 18 30 publicó poemas, principalmente líricos, que incluían a Kristen Bell y Mariana, que son dos de sus poemas más rad. Y eso lo llevó a la atención de Samuel Taylor Coleridge. Y hay una influencia off. El romántico en el tenis es poesía bastante sentimental, como veremos más adelante. Por lo que no terminó terminando su licenciatura porque, muy tristemente, su padre murió en el 18 51 justo antes de que debía realizar sus exámenes finales. Por lo que tuvo que mudarse a casa para cuidar de su familia en Arthur Holum, su amigo de Cambridge vino a quedarse en la rectoría en realidad se comprometió con Tennison, hermana Amelia. En 18 33 publicó un segundo libro de poesía, que incluía The Lady Offcial Lot, que me encanta por completo. Pero a los críticos en su momento, no les encantó. De hecho, fue muy duramente criticado, tanto es
así que no volvió a publicar ninguna poesía desde hace varios años. También en ese año, Arthur Hallam murió mientras estaba de vacaciones en Viena, y murió de una hemorragia cerebral muy,
muy repentinamente. A los 22 años Tennison compuso en Memoriam para Hallum, que sostiene las líneas inmortales. Yo lo sostengo cierto qué aire antes lo siento cuando más me aflijo. Es mejor haber amado y perdido que nunca haber amado en absoluto. Pero no publicó el poema justo después de la muerte de Hallam. Pasaron unos años antes de que se publicara. En alrededor de 18 37 el tenis se mueve Epping Forest en Essex y Tennison realmente le gustó estar tan cerca de Londres. Era el lado de la cena de ser ministro de la iglesia que no era dueño de su propia casa. Por lo que cuando murió padre de Tennesseans, se
les permitió permanecer en la rectoría por bastante buen periodo de tiempo. Pero no pudieron quedarse ahí indefinidamente. Tennison se hizo amigo de un médico, Alan, mientras vivía en bienes. En realidad rodeó el asilo local y Tennison más bien desafortunadamente decidió invertir dinero e islas negocio de tallado en madera y terminó perdiendo la mayoría de las familias dinero y eso provocó que entrara en una depresión bastante mala. Se mudó a Londres en 18 4 día y vivió en Twickenham En 18 42. Publicó los dos poemas en volumen, que incluían Locksley Hall. En la primavera, fantasía de
Un joven se convierte ligeramente en pensamientos de Love ladrillo ladrillo usos en una
versión actualizada de The Lady of Shell Lot. Esta colección le hizo mucho mejor y se reunió con éxito instantáneo. Y luego finalmente publicó en Memoriam algunos años después en 18 50. También se convirtió en poeta laureado en 18 50 ocupó ese cargo hasta su muerte en 18 92 noche siendo el poeta laureado Menthe Waas, un aspecto político y Stitt a su escritura poética. Por lo que escribió alguna poesía bastante aburrida en honor a las visitas de dignatarios extranjeros, y también escribió el famoso cargo de la Brigada ligera en ese post en el Valle de la Muerte, etcétera, que se basaba en un lugar misión mal asesorada por la Brigada Ligera Británica y la Guerra de
Crimea. Fue un gran año para él en 18 50 porque también se casó ese año con Emily Célibate , y tenían dos hijos columna que lleva el nombre de Arthur Hallam Online Families. Siguiente jugada fue a disparar por Hearts en la Isla de Man en 18 53. Tennison quería saltar de su celebridad en algún lugar un poco más tranquilo, pero en realidad estaba plagado de fans en la Isla de Man. Mayormente turistas on se mudaron a West Sussex en 18 69 aunque mantuvo a Langford como un lugar para quedarse en el invierno en 18 84 después de que previamente había rechazado un peerage, reina Victoria lo creó el barón Tennison, el primer barón Tennison, y lo hizo básicamente para que su hijo pudiera heredar a los padres, y eso sentaría a Holum de por vida. Era un poco un Pierre incómodo. Tenía algunos chuchazos, como veremos, que lo convirtió en un poco probable miembro de la Cámara de los Lores. Su papel es parte poeta Laureate fue bastante restrictivo, pero sí escribió verso político no oficial. Era mucho una peluca. Otras ocasiones votó con el Partido Liberal. Creía que la sociedad cambiaría a través de una reforma gradual más que con una revelación. Nada loco ahí que fuera bastante común y su día. Y sintió que el sufragio universal sólo sería posible cuando las masas fueran educadas. De lo contrario, no
podrían tomar una decisión informada sobre por quién votar. Entonces en los tiempos modernos, podríamos tener algún problema con eso. O tal vez no, pero no parece una locura. Donde todo se pone un poco viejo es en sus puntos de vista religiosos que estuvo el día anoche. Ser un dais de libra no es lo mismo que ser un teísta de juego de palabras que ven oro en todas las cosas libra deistas creían que había un Dios creador que se convirtió en el universo
en lugar de paredes a cargo del universo son parte de la universidad. Fue algo que sucedió en la era victoriana que la gente mezclaba una especie de
cristianismo convencional con lo oculto. Arthur Conan Doyle, por
supuesto, era famoso espiritualista, son cultista en la Nuestra cultura fue una fascinación para los victorianos. Por lo que Tennison parece haber combinado esas dos cosas en su propia religión personal, lo cual está bien, pero dentro del contexto off, son el tipo de establecimiento de estar en la Cámara de los Lores, definitivamente
lo haría han sido considerados como tener sus peculiares. Por lo que Tennison realmente murió el seis del 18 de octubre de 92 a la edad de 83 años está enterrado en Abadía de
Westminster en Poetas Corner. Entonces veamos este poema que amo. Esto, por
supuesto, no es todo el poema. Es un poema más largo en. Realmente tiene una influencia romántica en ella. Como veremos, tiene ese tema casar mal. De hecho, Tennison realmente logró reiniciarse sobre el interés en todas las cosas Are Therien con la Lady of Shell mucho acertijos del Rey mauled. Había una especie de renovada y confianza en nuestra teoría y mito. No estoy entonces difundido en insinuaciones y otras formas de arte así como en literatura. Entonces vemos aquí, John William Waterhouse es famoso jadeando a la Señora de Sherlock. Por lo que a ambos lados, el río yacen largos campos de cebada y de centeno, la ropa el mundo y se encuentran con el cielo a través del campo. El camino corre por demasiados altísimos Camelot. El amarillo deja lirio de agua. La vaina verde definitivamente tiembla en el agua. El chile rimó un bocado será mucho. No, no
conseguirás esa línea en particular en todas las versiones del poema. Como ya hemos visto antes. Hay dos versiones, pero el amarillo deja lirio de agua, el turno Verde, Daph, Italia. Ya sabes, la cebada de la derecha. Todas estas imágenes fuera de la naturaleza son muy románticas al igual que el tema. Por lo que sauces blancos y álamo escalofrío el Sunbeam Schaars se rompen y aljen en el arroyo que corre siempre por la isla en el río que desciende hasta Pamela para que correr tierra nunca ni. Este es un periodo donde se habla, se habla, habla, así que no habrías dicho run up, habrías dicho runs. Por lo que está adoptando decididamente el estilo arcaico para tratar de hacer que este poema se sienta realmente viejo por sus muchas cosas malvadas. Cuatro paredes grises y cuatro alquitranes grises dan por alto un espacio de flores en los
prestatarios de la isla Silent . El lote ofcial dama debajo de la cebada barbuda, la segadora segadora se encendió temprano. Aquí está su siempre cantando porrista como un ángel cantando con claridad o el arroyo de Camelot amontonando los afeitados y surcos aireados debajo de la luna. El llorador cansado escucha susurros prueban a una dama de ferry lote ofcial, por lo que tenemos a esta misteriosa señora cantando en su bar ya que más tarde encontramos TIC prohibidas salir su habitación, viendo el mundo básicamente tres un espejo, y luego agita las escenas desde este espejo hacia un tapiz. Pero mira aquí los dispositivos lingüísticos. Barbudo, cebada cantando alegría Lee Alliteration es conocido como un dispositivo utilizado con bastante frecuencia por Tennison. La poesía de Te Edison se considera muy musical. Se trata de firmar el signo de las palabras. Por lo que en realidad es muy divertido leer a Tennison aliado. Espero que considere leer todo el de la Señora de Sherlock. Voy a enlazar para colocar en los recursos descargables donde puedes encontrar en línea porque es excepcionalmente hermoso. No soy poema corto ni un soneto porque, escribió
Tennison, y todo tipo fuera de las formas literarias para que puedas ver una influencia romántica en este sólido también , o donde amé como deseo estar, qué es allí en el gran sobra de la tierra o rango del mal entre la muerte y el nacimiento que debo temer si fuera amado por el todo lo interior todo el arquero mundo de pan Amor claro perforaría y se clavaría si mi trabajo mío, como he escuchado que en algún lugar de la hombre manantiales de agua dulce vienen a través de amarga salmuera de alegría, no de miedo. Libra de clase en mano con e a ingenio para la muerte. Mudo, descuidado de todos los males. Una parte de la montaña Paula, aunque la oleada de algún nuevo diluvio de un muslos y colinas arrojó ligas de espuma rugiente en el desfiladero debajo de nosotros hasta donde pude ver para que puedan ver las imágenes de la naturaleza aquí en sus dramáticos promedios de naturaleza los muslos y colas, la oleada, la Dahlia juzga espuma rugiente en el desfiladero. Es bastante reminiscente de fresco Rich que, por
supuesto, era un admirador de Tennesseans en aquel entonces. Esta idea de rango del mal entre la muerte y el nacimiento también es bastante romántica. Idea. El hombre crítico a Tennison es del sentimentalismo fuera de sus poemas, que definitivamente se encuentra en este poema, que es algo que nuestro lector va a golpear cualquiera de los amantes. Yo me iré. La decisión es si la vas a querer,
dirígete a ti
36. Literatura inglés en el siglos: en esta sección del curso, vamos a mirar la noche de principios del siglo XX. El siglo XX produjo una vasta gama de autores muy diferentes de Ruddy o Kipling justo el camino a través de JK gobernando a finales del siglo XX y esta sección del curso realmente se iba a pegar con la primera parte del siglo XX, y eso estaba marcado. Yo compraría algo muy específico sobre eso fue la guerra. Entonces, lo que influyó en la literatura inglesa de principios del siglo XX la hizo realmente diferente de lo que había pasado antes. Bueno, la primera Guerra Mundial, conocida en su momento, es la Gran Guerra. No había una sola forma de reaccionar ante la guerra, y muchos jinetes montaron una bicicleta de diferentes maneras. Por ejemplo, el bienestar, Dorrance y Secretos asumieron la guerra. Poetas escribieron poesía que describía exactamente lo que estaba sucediendo en la guerra para que la gente en casa supiera lo que la experiencia de esos soldados waas en su poesía que todavía los gerentes tomaban para conmocionarnos y movernos hoy. Robert Grizz, otro poeta de guerra, también
escribió yo, Claudio y Claudio el Guardia, dos de mis novelas favoritas y luego de la talla de J. R. R. Tolkien, que escribió un mordisco. Todos los temas que la guerra le planteó emocionalmente pero entrenó en la chapa de fantasía , que distancian ligeramente al público de los eventos en adelante, dan ese tipo de espacio seguro para discutir temas realmente importantes. Esperanza. Quinta Muerte. Todo este tipo de cosas prevalecen en la literatura de principios del siglo XX,
una literatura de mediados del siglo XX. También hubo una reacción a esta época al tipo de moralismo fuera del filo victoriano. Absolutismo moral. Entonces tenemos un movimiento hacia lo que se llama modernismo, que es el rechazo de los absolutos morales sobre la idea de que no sean concepto de verdad, por
supuesto, ser un absoluto Así nos estamos moviendo hacia el ismo individual sobre el ser individual el enfoque más que la sociedad. Y ese es el Sade del tipo de filosofía que mucho impactos son cosmovisiones hoy en día. Y por supuesto, no todos escribiendo en el siglo XX eran modernistas, pero en realidad los modernistas emisarios incluyen a Joseph Conrad, Virginia Woolf y E. M. Foster, y estamos en realidad va a hacer una sección sobre Modernismo. Pero había otros escritores que estaban escribiendo, pero no estamos modernizados. Roger Kipling, que especie de cruza el final de la arista victoriana a principios del siglo XX, no
era un modernista, pero aún así te las arregló bastante bien. Thomas Hardy también se encontraba a caballo de la época victoriana a principios del siglo XX. Pero waas avanzando hacia el modernismo, y es casi un puente entre el borde victoriano sobre el modernismo temprano. Otras personas que escribían en su momento que no se modernizaban donde G. K. Chesterton, ¿quién? Un escritor cristiano que escribió bien, el Padre, Brian Siri,
es probablemente su obra más famosa, aunque esa fue una serie de cuentos cortos en lugar de novelas. Escribió una gran cantidad de trabajos académicos. Escribió ensayos sobre Dickens que fueron muy elogiados en su momento, considerados tanto novelista como intelectual. Entiendo que el Christie comenzó a escribir en esta época. Entonces, ¿qué es interesante? Un bocado. Christie y GK Chester están en ambos escribiendo historias de detectives, pero estamos empezando a ver las semillas. Están fuera de la literatura que impactaría la cultura popular que no sólo sería leída por los glitterati en el siglo venidero. G. K. Chesterton fue una enorme influencia tanto en C. S. Lewis en J. R. R. Hablando como veremos un poco más tarde en Agatha Christie. Es decir, todavía
estamos viendo esas historias en la televisión hoy, así que espero que disfruten de esta sección del curso.
37. Los poetas de guerra: hablar de los poetas de guerra Si eres de Inglaterra para tener, tal vez lee los puertos de guerra mientras eras habilidad y vamos a hablar de tres de los poetas de la Primera Guerra Mundial en particular buscan Briggs Sassoon, Wilfred Owen en Robert Graves. Entonces en este punto de la historia, si hay una terrible atrocidad en algún lugar del mundo, a veces
vemos imágenes horribles en las noticias. Pero por supuesto, televisión no era un medio que pudieran utilizar en la Primera Guerra Mundial. Y así esas horribles descripciones gráficas que asociamos con la poesía bélica era transmitir la realidad de la guerra al pueblo en casa a una generación futura. Entonces el primer poeta, vamos a hablar de los secretos de pronto, que vivió del 18 86 al 1967. Por lo que era porche que suficiente para sobrevivir a la guerra, vivir bien, pastor y poder informar a una nueva generación sobre la guerra. Y la razón por la que empiezo tan pronto es que él era el poeta que parecía
fusionar a los otros poetas de guerra, en parte porque muchos de los poetas de guerra eran gays o bisexuales. En bastantes de ellos se sintieron atraídos por tan pronto. Era uno de esos raros individuos que simplemente parecían tener siempre gente
persiguiéndole , por lo que tendía a ex lloraba a su alrededor. Bueno, se
puede ver por esta foto sí tenía una cara muy bonita, tan segura. Incluso Sassoon era un héroe de guerra condecorado. Fue condecorado por valentía en el frente occidental. En realidad, tuvo más de un honor durante la guerra. No obstante, escribió una carta pidiendo el fin de la guerra, a la que se refirió como la declaración de Soldados en 1917 algunos consideraban como traicioneros. Pero lo escribió tras la muerte de un amigo. Simplemente ya no pudo aguantar el horror. Su buen amigo Robert Graves también la guerra. Pote argumentó que no debería ser juzgado marcial porque estaba sufriendo de choque de proyectiles . Entonces en lugar de potencialmente ser baleado por traición, dice así que en realidad fue atendido en un hospital psiquiátrico. Su poesía está llena de realismo arenoso, ont. También para días o se sentó surge. El escritor pro guerra gente como Rupert Brooke, quien fue el poeta laureado de la radio del tiempo, siguió tocando antes de que tristemente perdió a su hijo en la guerra también escribió Prue eran poesía sobre escritores que
estaban siendo traídos para defender la causa de la guerra en Pronto considerado. Se trata de un jingoismo patriótico, completamente divorciado de la realidad de estar en guerra, y quería informar a la gente sobre cómo era en realidad. Después de la guerra, escribió pros, incluida la trilogía Sheraton, que es una ficcionalizada, una especie de vida propia. Y luego escribió sobre autobiografía real también, un poco sobre Siegfried Sassoon. Busco letreros deshilachados como un nombre alemán, que durante la primera Guerra Mundial en Inglaterra, no te
hubiera hecho favores. En realidad se le llamaba sagrado porque su madre era una gran fan de las óperas de gangas, al ver asustado, por
supuesto, ser el héroe fuera del ciclo del ring. Por lo que tenía un barbero judío, Alfred, como vestido demasiado pronto, que había venido de una rica familia de comerciantes pero en realidad fue desheredado por casarse fuera de su quinto, se
casó con un anglo católico Theresa, por lo que sus padres se separaron cuando tenía cuatro años, y fue muy acrimonioso. Cuando el padre de Sisón solía venir a visitar, su madre se encerraba en el salón el encendido, se negó a salir por lo que su padre, tristemente, murió de tuberculosis en 18 95 por lo que pronto pasó a leer historia en Clare Colegio, Cambridge. Pero se fue Diane, lo que significa que fue expulsado sin su licenciatura. Se llevó a jugar al cricket noche antes de ir a la guerra. No se encuentra es particularmente maduro, pero obviamente pasó por algunas experiencias horribles, lo
que provocó que tuviera que crecer con bastante rapidez. Eventualmente heredó dinero de su tía, Rachel Beer, quien había sido la editora en jefe de ambos The Observer en The Sunday Times. Ya sabes cuál para una mujer en sus días era bastante inusual. En realidad era suficiente dinero para que comprara un Grand State, golpea pre atraco y Will Shirt. Su primer éxito publicado fue una PlayStation the Narciso Asesino en 1913 y trajo ese elemento de pastiche a su poesía de guerra. Posteriormente, antes de la primera Guerra Mundial, había declarado que encuentra los grillos más importantes que la política europea. Esa fue la etapa de la vida. Estaba fuera de tiempo, pero a veces jugaba cricket con Arthur Conan Doyle, por lo que ya se encontraba con miembros del establecimiento literario así que aquí está un retrato off sustain en los setenta se acostumbraron a decir fotografías de él y uniforme del ejército. Qué buen aspecto entrecortado. Por lo que se unió al Ejército cuando la guerra rompió los artefactos improvisados. Estaba en servicio en el Sussex Human en agosto de 1914 a mi joven de su generación se les prometió que la guerra iba a ser una aventura, que se dirigían con su medio, sus compañeros de armas. Realmente no tienen ni idea de los horrores que les estamos enfrentando. Y muchos de ellos en realidad estaban bastante interesados en matricularse. En cuanto estalló la guerra, yo así que pasó a romperse el brazo bastante mal en un accidente de conducción, y así tuvo que convalecerse para gran parte de la primavera, fue comisionado como segunda mano izquierda en M. Llamamos a una izquierda talento en el Reino Unido y ser teniente en los Estados Unidos. Y así fue de segunda mano izquierda y los Royal Gales Fusiliers. No J. R. R. Tolkien escribió que básicamente los oficiales fueron asesinados. Una docena por minuto fue la frase que usó porque habrías pensado que sería un poco más peligroso para los soldados no comisionados. Pero en realidad los oficiales estaban bastante a menudo en peligro. Su hermano menor fue asesinado en la campaña de Gallipoli el primero de noviembre de 1915. Ese mismo mes, fue enviado a frentes donde conoció a Robert Ribs, quien hemos discutido. ¿ Hay otro gran poeta de guerra? pone uno de los primeros trabajos. Leían y discutían el trabajo del otro tan pronto. La poesía temprana, que escribió antes de la guerra, fue romántica e influyente. Pero durante la guerra se volvió más arenoso, un más realista. Por lo que tiene imágenes en sus cosas, como cadáveres podridos, extremidades
destrozadas. Es noche realmente horrorosa en un poema romántico que podría considerarse una imagen gótica por parte del romanticismo. Pero debido a que en realidad le estaba pasando, fue un enorme shock para sus primeros lectores, y tenía este concepto llamado No verdad inapropiado. Ya sabes que lo que realmente estaba sucediendo merecía ser contado sobre eso influyó en gran medida el desarrollo de la poesía modernista, que se volvió mucho más realista. Por lo que Robert Graves habló de sus hazañas suicidas de ensueño en Graves, realidad describe uno de los subsumes hazañas suicidas de valentía, y sus memorias adiós a todo eso donde dice que pasó con bombas y luz bajo cubrición fuego de un par de rifles y ahuyentó a los ocupantes sobre la trinchera alemana. Ah, pies
sin sentido ya que en lugar de señalar para refuerzos, se
sentó muriendo en la trinchera alemana en comenzó a leer un libro de poemas que había traído con él. Cuando volvió. Ni siquiera denunció al coronel Stockwell, entonces al mando. Reg lo hizo. El ataque a los momentos se habría retrasado por dos horas debido a que las patrullas británicas
aún estaban fuera. Las patrullas británicas fueron Siegfried y su libro de poemas. Te tengo un D s o un manto. Básicamente, si sólo hubieras mostrado más enviado Storm Stockwell Así que sigue siendo ración y parches tomando las cosas a la ligera, la
ligera como lo hacía antes de la guerra pero increíblemente valiente por lo pronto fue realmente galardonado con el militar cruz, aunque más tarde aparentemente la tiró al río Mersey porque buscaba algún tipo de catarsis activa. Quería expresar su enojo contra la guerra, pero sí logró otros dueños militares que creo que fueron vendidos por su familia hace un par de años, lo que pronto pasó años y duelo después de la muerte. Su marca. William Cuff Bert Thomas Nye En la generación de la Primera Guerra Mundial por la carnicería, todos los montan. A menudo faltaban hombres. Hermanos Franz, primos, tíos, padres. Um, había mucha pérdida en algunas ocasiones sabes que el dolor duró años, Así que Withs asumió que esto era una especie de punto de inflexión para él, y decidió escribir una carta a su comandante pidiendo el fin de la guerra. Se titulaba, Terminado con la guerra. Declaración de un Soldado. En realidad terminó siendo leído en el Parlamento porque por un diputado simpático que quería plantear los temas de los altos soldados estaban realmente viviendo. Pero algunas personas consideran que eso es traicionero. Recuerda que te podrían disparar por deserción. Al hablar yo contra tus líderes militares era algo que no era generalmente aceptado en la Gran Guerra, por lo que podría haber sido juzgado marcial por este brazo, quizá fusilado. Pero Robert Graves intervino y argumentó que Sassoon sufría de choque de proyectiles como
mencionamos temprano, y fue enviado a crear el Hospital de Guerra de los bloqueadores, que estaba cerca de Umbra en el que se encontraba una unidad psiquiátrica. Ahí conoció a Wilfred Owen, quien iba a convertirse en su protegida y eventualmente se convirtió en un Más famoso eran poetas. Vansen sobre Wilfred. Owen estaba bastante enamorado de él, bastante encaprichado de él en completamente idolatrado. Y lo describió como mi Jesús, mi Elías en mis Cates. Ahí lo tienes. Bastante alto. Orden de estar a la altura de eso. Muy desafortunado sucedió en julio de 1918 y fue que un soldado británico, los místicos asumen para alemán y le disparó en la cabeza. No murió, pero obviamente fue una lesión bastante grave por esta etapa. Era capitán, y esa es la derecha con la que dejó el ejército cuando renunció a su comisión
por motivos de salud en marzo de 1919. Después de la guerra, se
convirtió en editor literario en el Socialist Daily Herald, y incursionó en el movimiento obrero. Por lo que durante la primera Guerra Mundial, la clase está mezclada a un grado que antes no habían conocido el bien que hacer y el no tan bien que hacer. Estamos enfrentando juntos los horrores fuera de las trincheras. Y así cuanto más bien fuera comenzó a notar la difícil situación del último pozo, muchas veces empiezan a pensar en lo alto. Esto podría darse la vuelta. Mis no todas las sociedades tuvieron esa reacción ante la guerra. No sucedió, por ejemplo, en la sociedad estadounidense. Pero en Inglaterra sí precipitó tan pronto el movimiento obrero, quien era completamente un joven de noticias políticas y en realidad dijo que preferiría tener grillos, se involucra muy en el movimiento obrero. Durante un tiempo viajó a América y comenzó a escribir novelas. Escribió la trilogía Sheraton de 1928 a 1936 y luego escribió una
autobiografía directa , La trilogía Sheridan, Ser una especie de autobiografía ficcionalizada de la Vida de Siegfried Sassoon tan pronto había asuntos con varios hombres antes de casarse con Hasta Gatti en 1933. Y tienen un hijo muy anhelado. George aparentemente sostenido mucho quería tener un hijo. El matrimonio tristemente se rompió, cenar después de la Segunda Guerra Mundial en, se separaron en 1945. Hacia el final de su vida, se
convirtió al catolicismo romano, y visitó a las monjas en Stone Brick. Publicaron sentido conmemorativo de sus poemas. También estaba muy interesado en lo sobrenatural y se unió al Ghost Club, que es una de las sociedades paranormales más antiguas del mundo. Ya sabes, ellos eran los cazadores de fantasmas originales. Si te gusta esto waas una reacción a la primera Guerra Mundial, gente empezó a interesarse por las grandes preguntas de la vida. ¿ Hay un más allá,
vida y muerte, ese tipo de cosas? A pesar de que no todos llegaron a la misma conclusión que veremos cuando hablamos de un bocado. Robert Graves, quien tuvo una reacción muy diferente a la guerra en un sentido espiritual. Entonces se asume que Secretos de pronto murió de cáncer de estómago una semana antes de su cumpleaños 81 el primero de septiembre de 1967. Leamos uno de los poemas de Sassoon, así que imagina que es la era antes de la televisión o la radio y que tal vez has querido aquí en la guerra. Te estás preguntando cómo es en ti. Lee este abdominal. El cresta emerge mástil y hecho en el morado salvaje del sol resplandeciente ardiendo tres picos de humo a la deriva que arrugan la amenazante pendiente cicatrices en uno por uno tanque, raspado y derribado hacia adelante hasta el alambre. El aluvión ruge y levanta, entonces torpemente bide con bombas y pistolas y palas y equipo de combate. El hombre se metió y subió para encontrarse con las cerdas líneas de fuego de gris. Cara murmurando está enmascarada de miedo. Dejan sus trincheras yendo por encima de la cima mientras el tiempo garrapatas en blanco y ocupado en sus muñecas en esperanza con muslos furtivos y puños garrapantes. Blinders en lodo. Oh Jesús, haz que se detenga para que anotes, ellos Oh,
Jesús, Jesús, hacen que se detenga. Y aquí no tenemos alta falutin lenguaje arcaico que esto es muy, realmente muy arenoso. Todos firmados por sistema secreto. Todo el mundo repentinamente reventó canto apretado, y yo estaba lleno de tal deleite como las aves presentes deben encontrar y la libertad alando ampliamente a
través de las torturas blancas en campos verdes oscuros on, on, on fuera de la vista, La voz de todos se levantó de repente sobre La belleza vino como el sol poniente. Mi corazón temblaba de lágrimas y el horror se alejaba. Ah, pero todo el mundo era un pájaro encendido. El canto no tenía palabras. El canto nunca se hará. Creo que se puede ver la influencia romántica en ese poema. No, hablaré. Son mordeduras las más famosas de la guerra. El poeta Wilfred Owen, quien escribió un poema muy famoso llamado Douche at Decorum, preguntó desde una frase muy famosa en la cultura latina. AP Decorum preguntó Pro Patria Más I Es un dulce en cosa agradable morir por tu país . No estuvo de acuerdo con ese sentimiento, obviamente. Por lo que Wilfred Owen vivió del 18 93 al 1918 muy tristemente, siendo asesinado en acción al filo de sólo 25. Es quizás el más conocido de los reportes de guerra. Era soldado y era un pro touche off seek foods demasiado pronto con casa, como hemos visto antes, estaba bastante en fábrica que no sé si fuera recíproco,
pero pronto definitivamente se preocupó por él en algún nivel. Por lo que sus poemas más famosos son aburridos chupón decorum Preguntado cuál nos hemos imaginado un himno para juventud
condenada on, Vamos a leer ambos de esos más tarde. Es famoso por el marcado realismo de esta obra que fue la influencia de tan pronto sátiras realmente y despectivas para la talla de Rupert Brick. Por lo que está escribiendo mucho en el sistema de van off. Por lo que sucedió que nació en Shropshire de una familia de clase media, y era un anglicano evangélico. Por lo que las primeras influencias en su escritura antes de la guerra incluían la Biblia sobre los románticos, sobre todo guarda. Aprobó el examen de matriculación para la Universidad de Londres en 1911 pero no obtuvo calificaciones lo suficientemente
altas para ser becado, y su familia simplemente no podía pagar los honorarios. Por lo que tuvo que encontrar otra forma de conseguir una educación. Y lo hizo trabajando como asistente gran vicario de 1911 a 1913 para el vicario de Dunn's Done, que estuvo a punto de leer. Y mientras hacía eso, estudió botánica e inglés antiguo en el University College Reddick. Por lo que Bob aguja inglés. Esa es toda una diversidad de temas ahí. En 1913 fue a Burdeos para enseñar inglés y francés como un tramposo privado se rompieron Kite. Obviamente tuvo que regresar a Inglaterra, pero era un no suyo para alistarse en ese periodo,
aunque, aunque, si no te inscribiste, gente tendría que referirte a ti como una tarjeta. Podría haber sido salpicada en las calles. Se te consideraba que te estabas riendo al margen. Por lo que el 21 de octubre de 1915 sí se alistó en. Pasó los siguientes dos meses entrenando en Hair, Whole Camp
y SX, y luego El cuatro de junio de 1916 fue comisionado como segunda mano izquierda y el Regimiento de
Manchester. Por lo que nuevamente recuerden, los oficiales a menudo estaban en peligro, y resulta que fue alcanzado por un proyectil de mortero. Frentes occidentales. Y pasó varios días acostado inconsciente y los restos de un compañero oficial Eso es horrible para que veas por qué terminó en el hospital con lo que llamaron shock de concha. A lo que sabemos llamo trastorno de estrés postraumático, y fue enviado a crear el Hospital Lockard cerca de Ambrose. Y ahí es por supuesto, donde conoció a Seefried, tan enfermo. También impartió clases en ocasiones secundaria lateral y bastante una zona privada de Edimburgo mientras
estaba allí. Por lo que decidió volver al servicio activo y frentes, lo que pronto realmente lo desalentó de hacerlo. El anti decidió simplemente no contar tan pronto que iba a volver. Andi. Llegó a Francia en julio de 1918 creía, porque pronto en este punto había recibido un disparo en la cabeza, como vimos antes, y creía que era su responsabilidad moral contar la historia de la guerra. Si no hubiera vuelto a la guerra. Creo que habría sufrido de la culpa más horrenda. Por lo que en agosto de 1918 dirigió unidades de los segundos probadores de Mon para asaltar fortalezas enemigas, y recibió la cruz militar. El citación leyó. Segundo izquierdista Wilfred Edward Salter Owen, quinto Batallón de los Regimientos Mont Chester, etcétera, etcétera por conspicua galantería y devoción a G. D y el ataque a la Falsa Online. mes de octubre, el primero al 2 de 1918 sobre el comandante de la compañía convirtiéndose en una víctima. Asumió el mando y mostró buen liderazgo sobre resistió un pesado tipo de ataque. Personalmente manipuló una ametralladora enemiga capturada desde una posición aislada sobre infligió pérdidas considerables al enemigo. Tres Altura. Se comportó de la manera más galardona. Wilfred Owen Hart siendo introducido a muchas figuras literarias por secretos. Supongamos que lo había conocido a Robert Grids, varios escritores prominentes fuera del día. Tenía el potencial de una gran carrera literaria por delante. También,
a través de colgar la luz con estas personas que en su mayor parte erangays o bisexuales,habían a través de colgar la luz con estas personas que en su mayor parte eran gays o bisexuales, llegado a un acuerdo con su propia sexualidad. En el homoerotismo es definitivamente una característica de su trabajo sobre Remember Oscar Wilde había ido al presidente por homosexualidad. Ya sabes, Orión, atrás era algo. Pero no se podía hablar abiertamente. Entonces ah, brillante futuro estaba por delante de él cuando, muy tristemente, murió. Asesinado en acción apenas una semana antes de la firma del armisticio. Por lo que dijo que murió el cuatro de noviembre de 1918 en la guerra terminó el 11 de noviembre de 1918. Fue asesinado durante el cruce de la sombría Wascana que está enterrado y una comuna als sanitaria y o con una inscripción de su poesía que su madre había solicitado. Será la vida. Conocíamos estos cuerpos fuera de la verdad. Toda la muerte escuchará No, sobre esta está su tumba. foto aquí a la derecha, Este es el poema más famoso de Wilfred Owen sobre realidad, uno de los poemas más famosos de la literatura inglesa sobre algo que realmente ha
desplazado culturalmente nuestro entendimiento fuera de la guerra. Entonces vamos a volver autobús juntos doblados doble como viejos mendigos bajo sacos, knock kneed, toser como brujas. Nos maldijimos a través del lodo hasta que en las embrujadas bengalas nos volteamos la espalda hacia nuestro distante descanso comenzamos a tropezar. Hombre marchó dormido. Muchos habían perdido sus botas pero cojeado en calzados de sangre. Todo se volvió extremidad, todo ciego, borracho de fatiga, muerte hasta a los golpes de los proyectiles de gas cayendo suavemente detrás del gas gas. Chicos rápidos en éxtasis de babeo, ajustando los cascos torpes justo a tiempo. Pero alguien seguía gritando y tropezando y revoloteando como un hombre, y el fuego o la cal tenue a través de los cristales brumosos y la espesa luz verde como debajo de acuerdo, etcétera lo
vi conduciendo en todos mis sueños ante mi impotente vista. Se sumerge en mayo, el canaleta ahogándose. Si, en algunos sueños asfixiantes, pudieras mear detrás de la carreta que lo arrojamos de guardia, los ojos blancos retorciéndose en su cara, su puño colgado como un diablo. Palo de pecado. Si pudieras escuchar cada chiste, la sangre viene haciendo gárgaras de la espuma. Pulmones corruptos, Obsceno como cáncer. Mejor nosotros. El cartulina de úlceras viles, incurables en lenguas inocentes. Amigo mío, no lo dirías con tan alto entusiasmo a Niños ardientes por alguna gloria desesperada. El viejo duche mentira en Decorum Est Pro Patria Mori y No capitulo core mass pro Patria. Mori quiere decir que es una cosa dulce, una cosa noble morir de lo que para el propio país. Entonces aquí sustain está atacando el jingoismo fuera del poeta laureado sobre de otros puertos pro guerra fuera del tiempo, el segundo tipo más famoso de últimos ritos. No hay barrera adecuada. Se están muriendo como animales. Básicamente, cantó, se están deshumanizando. Entonces, de nuevo, esto es muy impactante. Muy conmovedor. Estoy muy emocionado de hablar de este hombre en la foto de aquí. Este es Robert Graves, un soldado. Ah, poeta de
guerra clasicista, también sobre novelista histórico que escribió una de mis novelas favoritas personales I Claudio. Y si solo te dan una cosa son este curso Por favor, por favor lea I Claudio. Y si eres el tipo de persona que llora cuando lees libros lees yo, Claudio con mordida seis cajas de pañuelos además de ti. De todos modos, me digrego. Robert Graves vivió del 18 95 al 1985 por lo que se puede ver que sobrevivió a la guerra por bastante tiempo. Fue, como hemos mencionado, poeta y novelista histórico. Yo Claudio lo leí en un clasicista. su padre le ofrecieron costillas personales que era poeta irlandés y era una figura prominente en el renacimiento gaélico. Por lo que a Robert también le interesaron todas las cosas mitología celta y celta. Su Madre Amalie von Branca era sobrina del historiador Leopold von Rankin. Como si no fuera buena idea ir un bocado estando frío. Robert von Runkel Graves durante la Gran Guerra, cuando todas las cosas alemanas eran consideradas Bob. Por lo que acaba de cambiar su nombre por Robert Ribs. Escribió alrededor de 140 obras, incluyendo, Por
supuesto, yo, Claudio, Claudio, los Guardias, La secuela Die Claudio, La diosa blanca, que fue sobre la naturaleza de la poesía y la mitología en sus memorias, Adiós a todo lo que incluyó sus experiencias en la Primera Guerra Mundial. No lo hizo y más tarde Life republicó sus poemas de guerra porque sentía que había una especie de Fahd para poemas de guerra, cuales no quería ser parte. Por lo que Graves ganó una beca para Charterhouse Public School, que es el momento de inglés para una habilidad privada. Sé que en 1909 y retomó el boxeo ahí debido a los mil millones que experimentó. Volverá sus riquezas algunos de los otros muchachos. Era muy serio, muy estudioso, y así fue cogido un poco. Mientras él estaba ahí. Se enamoró de un estudiante más joven, lo que causó un escándalo, y en realidad fue llamado a la oficina del director. Posteriormente trató de negar que se trataba de una relación homosexual al describirla como pecho y sentimental sobre que era proto homosexual. Se puede entender que en los días en que se podría acudir a presidente por homosexualidad, que esta sería la tachuela que se podría marcar. Después quería que Blustery estudiara clásicos en el ST John's College, Oxford, pero no tomó ese lugar hasta después de la guerra. Se alistó inmediatamente cuando estalló la guerra, y asumió una comisión como segundo teniente y los Reales Fusiliers Galeses mientras
se encontraba en frentes. Él, por
supuesto, conoció a Siegfried Sassoon el. Discutieron el trabajo del otro. Um, no
hay ninguna indicación real de que se suponga que fue una influencia en Graves. Pero sí tuvieron el apoyo de encontrar a otro poeta y escritor. En realidad fue uno de los primeros poetas de guerra. Robert Graves publicó la colección sobre el Brazier en 1916. Casi muere cuando un fragmento de concha se alojó en su pulmón en la batalla el salmo encendido. Después de eso, pasó el resto de la guerra en Inglaterra. Convaleció en Oxford con Siegfried Sassoon, por lo que tuvieron la suerte de terminar en el mismo hospital. Sería bueno tener un amigo cerca. Mientras él estaba ahí. Se enamoró de una enfermera secta Marjorie, Pero ella estaba comprometida. Nosotros lo dejamos ir. Fue Graves quien platicó al subsecretario de Estado para la guerra para que admitiera sostenida en un hospital
psiquiátrico en lugar de corte marciándole cada vez que escribía su
condecoración de soldados . Entonces cuando Graves Reitze muerde demasiado pronto, su escritura es bastante sexualizada, lo cual fue algo que se supone que sí mismo realmente comenta a la Palma. Pero negó la homosexualidad, por lo que los suyos le presentaron a Robert Graves a Welford Owen, quien solía enviarme poemas desde Francia. Graves sufrieron bastante mal. Por lo que sabríamos. Yo llamo desorden de estrés postraumático conmoción, diciendo que la señal de que un auto disparaba con Sandy aplanó mi puño o corriendo para cubrirse. Esto duró años después de la guerra. En realidad nunca fue tratado para arriba, Así que he decidido incluir, en este curso un poema que escribió después de la guerra que hablaba de las consecuencias de la guerra. En septiembre de 1917 se le dijo a Limerick en Irlanda, donde comenzó a desarrollar la gripe española. Recuerda, después de la primera Guerra Mundial, mucha gente realmente murió de gripe. Estaban muy debilitados. Y decidió, en sus propias palabras, hacer una carrera por ello. No, buena idea. Podrían ser fusilados por deserción. Pero sucedió que sucedió. Teoh subirse a un taxi Cuando regresó a Inglaterra, en el que se encontraba un oficial que le podía suministrar papeles de alta, eso se cansó de ser juzgado marcial. Después de la guerra, Robert Griffin se casó con el nazi político Nicholson y ocupó su lugar en Oxford. Por último. Pero cambió de estudiar clásicos a estudiar lengua y literatura inglesa, que alrededor de esa época era un tema bastante nuevo el cual estaba siendo desarrollado por un profesor le dijo a Kane y a su buen amigo, C. S. Lewis llegó, pero ese punto de la historia o apenas unos años después de esto. Entonces ese es el tipo de generación de la que donde hablar realmente le falló a su
licenciatura en artes. Pero era un más grande para ti, su licenciatura en literatura por disertación para que pudiera enseñar. Y en 1926 se convirtió en profesor de conferencia de inglés y Cairo en Egipto, por
supuesto, y se mudó allí con su familia adelante con un poeta llamado Laura escritura. Por lo que regresó a Inglaterra en su matrimonio, completamente quebrado. En realidad su esposa intentó suicidarse, y luego se mudó con la escritura. Por lo que siguió escribiendo durante gran parte de su vida, y publicó 140 obras, como digo So el más famoso, incluyendo a Lawrence y los árabes, como en Lawrence de Arabia, que era una biografía de T. E. Lawrence. Adiós a todo eso, sus memorias, yo, Claudio leí yo, Claudio y Claudio, el Dios leyó a Claudio el Oro también y, por
supuesto, sus mitos griegos, que se considera una especie de trabajo estándar para cualquier persona que quiera aprender sobre la
mitología griega hasta nuestros días. Por lo que se casó con elíptico Barrel hajj en 1950. Terminó teniendo un total de ocho Niños, cuatro por cada una de sus esposas, y en realidad convirtió a Dine a C b, un comandante de la totalidad británica, un dueño nacional. En 1957 comenzó a sufrir pérdida de memoria En los 19 7 días después. Necesitaba cuidados regulares, básicamente hasta morir de insuficiencia cardiaca En 1985 a la edad de 90 años está enterrado y día y majora a la vista de un santuario alguna vez secreto para la diosa blanca de Pelli. Y, por
supuesto, escribió, el Dios blanco simboliza el mito y la poesía. Después de la guerra, se
había convertido en ateo. A diferencia de, um, sinceridad, se
convirtió en un Andi católico por lo que no enterrado en la iglesia. Pero parece ser un lugar de descanso perfecto para Robert Graves. Entonces vamos ahora miro algo de su poesía, Así Robert Graves de estilo como apoyo fue muy diferente a eso fuera de Sassone y su protegido , Owen. Ya que estamos a punto de encontrar las TIC, este poema se llama Ghost Rattled llega temprano, compañero Ven una canción. Qué hombre malo Canta a ti. Elige entre las colisionadas Cuentos de mal y terror Te traigo a menudo luz así tourney con gritos hombre honesto durmiendo mirada despierto con ojos claros, hueso flash enfriado arrastrándose de espíritus en la web, colgado habitación arriba del establo, gemidos tocando en la penumbra. El baile de la mesa fuera de los demonios en el pozo seco, ese barato y mutter clanging horno de campana invisible sangre ahogando la canaleta de la lujuria espantosa pase creencia acechando inolvidados, sin restricción herbaria, sin fin dolor de pechos. Larga podrida una canción. ¿ Qué risa o qué canción podría recordar este atraco? ¿ Pertenecen las flores y las mariposas a un diciembre ciego? Por lo que esto es mucho más romántico en su estilo. Es mucho más una metáfora de imagen andan en lugar de una especie de reporte gráfico de la guerra. Pero sigue siendo muy emocionalmente impactante. Voy a leer el presagio porque estoy, como mencioné antes, quería leer un poema que era un bocado. Los efectos continuos de la guerra, el TEPT, básicamente después de que hubiera aterrizado. Mirando por casualidad en la ventana abierta, vi a mi propio yo sentado en su silla con engranajes abstractos, fruncido frente sobre lágrima de campamento, pensé que de repente había venido a morir. Ese cadáver demasiado frío. Esta fue mi despedida, hasta que la sartén se mueve lentamente sobre el papel sobre las lágrimas, falta. Había escrito un nombre tuyo e impreso cartas, una palabra en la que, desconcertadamente a los pobres, sin protestas, sin deseos, tu nombre desnudo, nada más. ¿ Sería mañana? ¿ Sería el próximo año? Pero la visión no era falsa. Esto tanto lo sabía, y me volví furiosamente desde la ventana abierta. Aghast a ti? Por qué Nunca una advertencia ni por habla ni por mira que el amor que cruelmente me das no podía durar ya. Ya era demasiado tarde. Es el poco tragado el gancho rápido. Sólo voy a decirlo de nuevo porque realmente quiero que se lea esta historia. Yo, Claudio, cambiará tu vida. Bueno, tal vez eso sea un poco exagerado, pero realmente es excepcionalmente hermoso.
38. Rudyard Kipling: Entonces en el último video, escuchamos en alto los Poetas de Guerra Tal Secreto so Soon y Wilfred Owen atacaron mucho lo que percibían como el jingoismo patriótico por parte de algunos de los poetas propagandistas de la época. Entonces pensé, para darle sentido a
eso, fue bueno mirar a un propagandista del día, aunque uno que cambió mucho de opinión, una mordida, la guerra sobre si hacía o no algún bien después de la muerte de su único hijo. En eso es noche de Rodeo Kipling. Kipling se extiende por el borde victoriano en y el siglo XX como hemos mencionado antes, Así que la época victoriana fue mucho un borde del imperio en. Kipling es una figura bastante controvertida en la literatura porque fuera de sus visiones imperialistas percibidas bien, no percibidas visiones imperialistas, tenía algunas opiniones imperialistas, pero que waas, por
supuesto, el filo en el que vivía. Entonces te dejaré decidir a través de un estudio de su obra, si crees o no que algunos de sus puntos de vista son perdonables. Por lo que Roger Kipling, quien vivió desde el 30 de diciembre del 18 de 65 hasta el 18 de enero de 1936 fue periodista, poeta, novelista sobre un escritor de cuentos cortos. Sus obras incluyen algunas obras muy famosas if, que fue votado el poema favorito del Reino Unido en 1995. Nada demasiado polémico por If Kim the Jungle Becks Noche. The Jungle Books son una bestia muy diferente a la de Disney contando la historia. Mismos personajes Mobley, Bagheera compartir puede. Pero en horrible mucho más oscuro en Absolutamente hermosa historia llamada The Gardener, que hablará un poco más tarde. Poemas como My Boy Jack y por supuesto, escribió Gunga Din en el just so Stories for Little Children. Tan bastante ancho que puse de Roger Kipling. En realidad fue el primer escritor de lengua inglesa en ganar el Premio Nobel de Literatura en 1909 Rechazó la nave laureada poeta, y también rechazó más de una vez la oferta de caballería. Al parecer, las reacciones a seguir adelante, como hemos mencionado antes, son un poco mixtas. Por lo que Henry James, el novelista estadounidense, lo
describió como el hombre de genio más completo que he conocido. Henry James realmente regaló a la novia en la boda de Kipling. Entonces lo conocía bien. Me imagino que fue descrito por George Orwell como un ist Jingo Imperial moralmente insensible sobre extáticamente asqueroso. Tan fuertes críticas ahí otra vez. Una vez que agarres algo de su trabajo, te
dejaré que te decidas por tus acrobacias en Kipling. Entonces este es el tipo de cosas que estaba escribiendo al inicio. Toda la primera Guerra Mundial en Este es el tipo de escritura que los gustos de Sassoon y Owen, donde tratar de satya levantarse donde se oponen. Por lo que esto se llama a los memoriales canadienses. Es de su colección de epitafios, como los llamó en la primera Guerra Mundial. Nosotros dando todo gandal ni Lamento ronquidos pres solo en todas las cosas recuerdan iss miedo no muerte que esclavos de pequeños tiempos en una tierra lejana Vinimos a salvar nuestro honor en un mundo de flim por poco tiempo en una tierra lejana dormimos y confiamos en que el mundo que uno para que guardes tanto la glorificación de los que han muerto en guerra y te darás cuenta de la pequeña excavación At card es gente que no toma el servicio militar. Es el miedo, no la muerte, lo que mata. Entonces este es el tipo de cosas que estaba escribiendo mientras la guerra nos rompió cometa. Digo que hubo cierto tipo de escritura que se opuso a Teoh este tipo de glorificación de la guerra. Pero echemos un vistazo a los antecedentes de Roger Kipling para que podamos determinar por qué rueda, que pudiera tener oraciones. El Primer Guerra Mundial cuando se rompió por primera vez en lo alto se dijo que llegó a una visión diferente . Por lo que Joseph Roger Kipling nació de John Lockwood Kipling. Sigo diciéndolo, hay
que tener un trabajo para tener un famoso hijo escritor sobre su esposa, Alice, en Bombay en India. Y siempre sintió una asociación muy fuerte con la India. Sus padres se decían a sí mismos como indios anglos. Eso es lo que los británicos que viven en India durante el tiempo Garage se describieron como ser así Fue primo del primer ministro conservador, Stanley Baldwin. Y aquí tenemos una foto a la derecha de Kipling con su padre. Entonces Kipling me escribió una madre de Bombay de todas las ciudades, yo nací y ella se mete entre las palmas y el mar, donde el mundo y los vapores ingenio Y eso es de hasta la ciudad de Bombay, que no escribirá en 18 94. Por lo que a lo largo de
su vida, sus escritos sobre la India se idealizaron ligeramente, pero creo que siempre lo pensó como un hogar espiritual. Por lo que de cinco años, fue enviado de vuelta a Inglaterra, lejos de la India, para ser educado y turista, y su hermana de tres años, trucos de
Alice Noda, se fue con él. Por lo que vivían con una familia llamada la Familia Holloway y un lugar llamado Lauren Lodge, donde experimentó la crueldad y el descuido de que escribiría un mordisco y su cuento corto Baa Baa oveja negra. El único indulto de los Niños fue que cada Navidad iban por un mes a visitar a su tía Georgiana, conocida como tía Georgie, y a su esposo, Albert, en su casa, el Grinch, que poco antes de su muerte, Kipling describió como un paraíso, que en verdad creo que salvó puede tan infeliz infancia en Lauren Large. Afortunadamente, su madre regresó a Inglaterra en 18 77 un quitó a los Niños del cuidado del
hielo hueco en Kipling estaba ahí y a una habilidad militar, por lo que está bein a habilidad militar. Está naciendo en la India y parte del imperio. Por lo que la glorificación del imperio sobre la glorificación de los militares son algunas cosas que van a venir naturalmente a Roger Kipling. Por lo que a los 16 años mientras
dejaba habilidad, se sentía que no entraría en Oxford con una beca el. Sus padres simplemente no podían pagar los honorarios, así que su padre le consiguió un trabajo y Lahore. Por lo que regresa a la India para ser el subeditor fuera del Civil a militar. Es así otra vez, hay una cuerda militar a lo que está haciendo, y está comprando para tener algún tipo de simpatía con el Ejército y con la vida militar, escribió de su regreso a la India. Mis años ingleses cayeron ni nunca, creo, volvió con toda su fuerza. Por lo que escribió esto en 1935 un año antes de su muerte. En 18 86 publicó una pequeña colección llamada Ditties Departamentales, lo que está empezando a escribir Creativamente Ni así como por su trabajo en. Se le pidió que aportara cuentos cortos a The Gazette, quien en realidad publicó 39 de los cuentos entre 18 86 el 18 87 un 18 idiota publicó una colección de
prosa llamada Plan Tales From the Hills, que era holgadamente mejor en su vacaciones de verano. En lo alto de los cerros, donde el clima era más fresco con su familia en el 18 de noviembre 87 se trasladó Allahabad convertirse en editor
asistente de The Pioneer, que era hermana mayor Paper of the Gazette. Entonces es básicamente una promoción, aunque lamentablemente fue dado de alta tras disputa, lo que básicamente significa despedido en 18 89 él Waas pagó una especie de salario de tenencia y aviso en vivo , pero tuvo que vender los derechos a cuentos cortos sobre cuentos de plano desde las colinas. Por lo que decide en este punto, trasladarse
a Londres porque piensa que Londres es una ciudad literaria sobre que su carrera
irá mejor. Ahí, en el camino que recorrió la U. S. A ont, entabló una amistad con Mark Twin. Recibió a Greater Klim en London Literary Society y pasó a publicar su primera novela
,
The , Light. Ese Field All no estaba bien, sin embargo, porque en realidad terminó sufriendo un descanso nervioso. Dine llegó esta vez, pero las cosas comenzaron a buscarlo en el 18 92 cuando se casó con una señora estadounidense llamada carry o Caroline lastre ear. Dice Henry James. Mencioné antes regaló a la novia. Y aquí está Carrie con sus Niños en la foto a la derecha. Lunas de miel en ella cerca del remoto. Encendido mientras estaban ahí, escucharon que su banco lo campo, así que no había esquema de seguros para devolverte tu dinero Si tu campo bancario en esos días lo habías perdido todo en lugar de ver esto como un desastre total, rentaron una modesta casita, que nombraron mejor universidad, y en realidad estamos bastante contentos ahí. su primer hijo, Josephine, Allí
naciósu primer hijo,
Josephine,el 29 de diciembre 18 92 y sucedió que su cumpleaños fue el 29 . Rudyard Kipling fue el 30 y luego lleva fue el 31 Así que vieron esto como auspicioso . Mientras vivían en Bliss Cottage, Kipling comenzó a escribir los libros de la selva. Entonces el señuelo de la India y su imaginación seguía ahí, y le gustaba escribir para Children. Una vez que tuvo sus propios Hijos, su familia se expandió. Tenían otra hija puesta. Compraron terrenos a porta hermano para construir una casa nueva, que llamaron Nilo AKA nuevamente retomando el tiempo de Kipling en India, por lo que fueron bastante felices en Estados Unidos hasta que son dos. Las cosas pasaron uno y la política internacional por uno. En el tipo de nivel familiar personal, sentimiento
antibritánico comenzó a salir a la superficie en Estados Unidos debido a la crisis anglo estadounidense de 18 96 en High que Kim un mordisco. Waas Venezuela Waas, disputando el reclamo de Gran Bretaña sobre Guyana sobre los estadounidenses, se ofreció a intervenir para ayudar a las negociaciones. Gran Bretaña dijo que no. Y entonces el estadounidense dijo que como tienen soberanía sobre el continente americano, era su derecho intervenir en esto. Ponga bien las narices británicas, ya sea conjunta como se pueda imaginar. Por lo que se volvió un poco más difícil ser inglés en América en ese momento. O eso es lo que Kipling sintió también a su alrededor. Esa vez lleva al hermano Beta, con
quien nunca se había metido realmente, básicamente amenazó a Kipling con asalto en la calle sobre ese plomo a un beso de corte, lo que creó un escándalo. Por lo que en ese momento, Kipling decidió que era hora de regresar al Reino Unido, por lo que se trasladaron a Turquía en Inglaterra en el 18 96 y en el 18 de agosto de 97
nació su único hijo John Kipling , siguió jugando, publicó sus trabajos más controvertidos en torno a esta época Recessional y 18 97 sobre la Carga del
Hombre Blanco en 18 99. Por lo que mayores porciones regionales de estos poemas para que sepas cuál
es la polémica . Un bocado. Entonces de la carga del hombre blanco, que es,
es un título bastante incómodo a un aire moderno. Pero aquí hay algunas palabras incómodas. Asume la carga del hombre blanco. Envía el mejor T raza Gobina a tus hijos al exilio. Para servir a nuestros cautivos necesitan ingenio y arnés pesado sobre gente revoloteada en Wild, Tu nuevo pueblo perfumado medio diablo y mitad niño, mitad diablo y mitad niño, él describe aquellos tienen Frijol colonizado por la U. Eso es bastante incómodo. Seamos honestos. Después, en Recessional, escribió Far frío. Nuestra marina se derrita en junio y Headland hunde el fuego. A pesar de que toda nuestra bomba de ayer es una sin nunca y cansada juez de la nación
nos sobra aún para que no nos olvidemos, olvidemos comparar el Imperio Británico, el mundo occidental, las ciudades pecaminosas de la Biblia, nada de todo, um, un sentido de imperio que desaparece. Pero también hay un sentido en que el imperio es algo que no debe estar vivo para
morir . Entonces desde una perspectiva moderna, es un poco incómodo leer este tipo de verso. Por lo que en 18 97 la familia se mudó a East Sussex, y vivieron en varios máximos diferentes es antes de comprar un lugar llamado Bettman's en 1902 En
realidad había sido construido en 16 43 atracos tan bastante viejos. Y ahí vivió Kipling el resto de su vida. Joseph en Kipling cuadro lágrimas. El derecho, muy tristemente, murió de neumonía, y 18 99 filmaron sólo seis. Kipling escribió las historias de So justo para los niños pequeños después de su muerte como una especie de reacción a su muerte. Y también produjo Kim,
que, que, entre otras cosas, demostró sus visiones del mundo budista sobre su amor por todas las cosas orientales. Entonces tal fue su amor por todas las cosas orientales que desarrolló sentimientos alemanes bastante fuertes, vacíos. Cuando el Káiser alemán pronunció un discurso en el que anunció que planeaba enviar tropas para
aplastar la rebelión del boxeador en China y 18 90 ni la rebelión del boxeador y China se opuso . Teoh Colonización occidental frente a China. Se suponía a cosas como el imperio cristianismo de una manera que los lugareños sintieron
que se les imponía todas las cosas atadas a Occidente. Por lo que Kipling le dijo a un periódico francés, Le Figaro, que le gustaría ver una alianza anglo francesa para especie de la parte de Alemania. No, eso fue camino de regreso. En 18 90 veremos qué sucedió políticamente en las próximas décadas, donde se conoce su deseo de una alianza anglo francesa para luchar contra los alemanes, Kim para pasar, pero de la manera más horrible. Por lo que ganó el Premio Nobel de Literatura en 1909 en la citación, leyó la Academia Sueca y otorgó el Premio Nobel de Literatura este año a Roger Kipling desea rendir un homenaje de homenaje a la literatura de Inglaterra tan rica y múltiples glorias sobre el mayor genio y el reino de la narrativa que ese país ha producido en nuestros tiempos. Tampoco es argumentar que Roger Kipling waas un genio y el reino de la narrativa, e incluso si a veces no te gustan los puntos de vista, está expresando su salida representando lo que pasaba en el mundo a su alrededor. es muy memorable, interesante aquí que básicamente está diciendo que la literatura de Inglaterra es una literatura particularmente gloriosa, rica y múltiple glorias sobre eso. Entre los escritores de la época, Kipling es uno de los más importantes con los que realmente no se puede discutir tampoco. Por lo que Kipling estuvo involucrado en la política conservadora a nivel mundial, no solo en el Reino Unido Los conservadores canadienses le pidieron que escribiera artículos en 1911 porque se
oponían a un pacto entre la U. S A. Y Canadá que han sido hechas por el Partido Liberal, que se sentían favorecidos. Estados Unidos no benefició tanto a Canadá. Ese artículo fue publicado en muchos periódicos canadienses. Al final, también
argumentó en contra del proyecto de ley del Gobierno del Hogar Irlandés. Irlanda quería tener su propio gobierno en su momento, argumentando que sólo era el gobierno británico aliado al salvaje, su palabra irlandesa para avanzar. Y escribió un polémico poema llamado Ulster Night. Como persona de Irlanda del Norte,
yo vería ese poema y sus observaciones como, por
supuesto, pro finalmente colonialista. A lo mejor, seamos honestos, un poco racistas. Por lo que avanzó por las filas, las medicinas gratuitas cuando no se duplicaba en política
y escritura, y usó sus imágenes en el hombre Que sería Rey. Cuando la primera Guerra Mundial rompió Kite, comenzó a escribir poemas y panfletos de guerra Prue. Apenas completamente de oficina. Um pero entonces en septiembre de 1914 el gobierno le pidió oficialmente que escribiera propaganda en oferta, que aceptó. Entonces esto es lo que le quitó a los alemanes en su momento. No hubo crimen, ni crueldad, ni abominación que la mente del hombre pueda concebir de la que no ha perpetrado el alemán
no está perpetrando sobre no va a perpetrar si se le permite seguir hoy. Sólo hay dos divisiones en el mundo los seres humanos y los alemanes. Bastante impactante. Seamos honestos. Pero vio la guerra como casi una pelea entre el bien y el mal, con los alemanes siendo malos. Y aquí dice, si están aliados para seguir adelante, decir, les puede permitir seguir. Entonces su visión de la guerra Waas que estabas deteniendo la barbarie, que estabas deteniendo alguna forma de mal al ir a la guerra con Alemania. Por supuesto, hoy veríamos la guerra en sí misma como bárbara y una forma de mal con no mucho punto, Tim it. Por lo que absolutamente echó desprecio a quienes camisa de servicio militar. Por lo que en un panfleto llamado Nuevo Entrenamiento del Ejército en 1915 escribió esto tanto nos podemos dar cuenta a
pesar de que estamos tan cerca de él, el viejo instinto seguro nos salva de la exultación triunfal, excel
triunfante, Tiziano, muy poético, lenguaje ligeramente arcaico glorificando cabello de guerra. Pero, ¿cuál será la postura en años venideros del joven que deliberadamente ha elegido echarse de esta hermandad toda abrazadora, esta toda hermandad abrazando? Ya sabes, la nobleza de los soldados, las estrechas relaciones entre los hombros. Esto es algo de lo que no te retiras, ¿qué pasa con su familia? Y sobre todo, qué de sus descendientes cuando los libros han sido cerrados en el último saldo golpeado de sacrificio y tristeza y cada Hamlet, pueblo, parroquia, suburbio, ciudad, Provincia del distrito de Shire en Dominio en todo el Imperio. Entonces sabes que habrá sacrificio y tristeza, y en la mentalidad de Kipling, eso es algo bueno. Y es malo no ser parte de ese sacrificio. Es, hecho, un poco egoísta en su opinión que waas hasta la muerte de John Kipling se imaginaba aquí. No sé si algunos de ustedes lo han visto, pero hace unos años, yo TV en el Reino Unido hice un drama increíble llamado My Boy Jack. Que es, supuesto, por
supuesto,
el nombre de un poema de Roger Kipling, que miraba la relación entre John y Roger Kipling sobre el impacto en Roger Kipling de la muerte de John Keep Ling. Fue absolutamente hermoso. Si lo puedes encontrar en algún lugar en línea, vale mucho la pena verlo. Por lo que en realidad John Kipling fue rechazado tres veces por el servicio militar debido a su per vista. Era muy corto de visión. Creo que su padre intervino y fue aceptado en los Guardias Irlandeses. En realidad estaba bastante decepcionado por no ser aceptado para el ejército porque recuerden cuando estalló la
guerra, yo ah, muchos jóvenes se unieron muy voluntariamente al ejército, pensando que todo iba a ser una gran aventura, que era alta. Se les vendió, y también tenía la sensación de que estabas amando la cena lateral si no fuiste a la guerra. Por lo que John Kipling fue visto por última vez en septiembre de 1915 en la Batalla de Loose. Estaba tropezando en los lodos incapaces de ver muy bien, y es posible que tuviera una lesión oficial. Fue enterrado en una tranquila tumba de Yunel sobre ella tomó bastante tiempo a la familia Kipling para establecerse alto aquí, murió en donde fue enterrado. Después Kipling reevaluó su actitud ante la guerra, y escribió un epitafios de guerra. Si alguna pregunta por qué morimos, díselo porque nuestros padres se encienden. También escribió el pro hallazgo realista La Noche del Jardinero. Esto como un cuento corto sobre dama soltera que viene a ser la guardiana de su sobrino y su sobrino es asesinado en la primera Guerra Mundial, y en realidad te lleva más o menos por las etapas del dolor. Te lleva a través del shock. Te lleva a través de la negación. Te lleva a través de pro encontrar tristeza. Entonces tiene un final más bien hermoso. He adjuntado como comensal recurso adecuado a este video, y por favor, ¿lo lees? Es bastante corto, sólo unas cuatro páginas de largo. Creo que realmente sí retrata los sentimientos de un padre al perder a su hijo en la primera guerra mundial. Por lo que alejarse de usar frases como el triunfo sobre la exultación al mirar la gravísima realidad de la muerte y la Primera Guerra Mundial. También escribió el poema My Boy Jack a aunque nunca se ha demostrado realmente que ese poema fuera sobre John Kipling. Nunca fue referido a su Jack dentro de la familia, pero es posible que fuera por la pérdida de su hijo. ¿ Tienes noticias de mi chico, Jack? No esta marea. ¿ Cuándo crees que volverá? No con este viento sopla. Y esta marea se ha enterado alguien más de él? No este empatado por lo que está hundido difícilmente nadará. No con este viento sopla y esta marea. Oh, querida, ¿qué consuelo puedo encontrar? Ninguna esta marea ni ninguna empatada. Excepto que no compartió los suyos. Ni siquiera con ese viento soplando y esa marea. Entonces mantén la cabeza en alto tanto más esta marea y cada vez porque era el hijo que diste luz y le diste a ese viento soplando. Y esa marea. Esto está fechado aquí en 1915, que fue el año en que John Kipling murió en 1918. Después de la guerra, Kipling pasó a formar parte de la Comisión de Graves de Guerra el. En realidad es Kipling, quien es responsable de las freras conocidas para custodiar las tumbas de soldados no identificados. También eligió las tarifas. El Gloria miró fijamente al Cenotafio en Whitehall, donde la reina o los miembros mayores fuera de la familia ferroviaria van cada año el 11
de noviembre del aniversario del armisticio para honrar a quienes han muerto y guerras mundiales por otros conflictos. Kipping continuó abrazando la política conservadora. Después de la guerra. Sus puntos de vista políticos no cambiaron demasiado. Marcó al recién emergente Partido Laborista como bolcheviques con palanquillas ligeras. Hey temía cualquier cosa que waas a la izquierda, lo cual era común en aquellos días después del derramamiento de sangre de la revolución en Rusia. Hablamos un poco antes de lo alto. El Partido Laborista surgió de la primera Guerra Mundial y que los más ricos por primera vez podrían entrar en contacto con los menos acomodados que ellos mismos y a un
nivel muy cercano y querían mejorar su lote para apostar cuando llegaran a casa. También, las clases obreras querían más poder político y sentían que merecían más parte política . Pero esto fue algo que estaba en desacuerdo con Roger Kipling en 1935 un año antes de que un personal diera un discurso advirtiendo de que la Alemania nazi representaba una amenaza para Gran Bretaña, que, por
supuesto, cuatro años después Gran Bretaña volvió a ser involucrados en una guerra mundial. No estuvo de acuerdo con ningún intento de disminuir las sanciones fuera del tratado verso I, que se hizo al final de la primera Guerra Mundial con Alemania. Y en realidad fue algunos argumentan, el Tratado de Versalles, que creó hiperinflación en Alemania, lo que creó una sensación de vergüenza nacional en Alemania, lo que creó un ambiente en el que Hitler podría venir a aparcar. Pero había sentido que los alemanes merecían pagar las sanciones que se
les ponían frente en ese tratado. No obstante, reconoció los peligros del nacionalismo de muy extrema derecha en Alemania. Kipling murió de una úlcera perforada de Judita, 70
años el 18 de enero de 1936 por lo que sus cenizas están en cansado y Poetas Rincón al lado Charles Dickinson. Thomas Hard A. Puedes ver la fotografía aquí. Su funeral fue muy nacionalista. Su ataúd, siendo goteado con la bandera sindical en su ataúd, fue llevado por su primo, conservador primer ministro Stanley Baldwin. Podemos ver al Rodeo Kipling como un hombre que se traslada al borde victoriano a principios del
siglo XX donde las cosas realmente estaban cambiando. Ya sabes, él tenía esa dedicación victoriana al imperio en dos países hacia el colonialismo, que después de la matanza de la primera Guerra Mundial, usted Gran Bretaña todavía tenía un imperio. Pero pero el conservadurismo muy tradicional comienza a ser desafiado. Kipling, por
supuesto, aferra a ella. Se puede ver por qué algunas de sus ideas fuera de la exultación triunfal fueron desafiadas por personas como Wilfred Owen, Siegfried Sassoon, quienes en realidad estaban en lo cierto en los propios tramos. Porque, por
supuesto, Kipling en realidad no vio la vida en frentes. Pero la trágica muerte de su hijo muerto. Da la vuelta a sus puntos de vista. Espero que leas las cargas de cena gratis que vienen con esta conferencia. Hay una copia gratuita de if, que es uno de los poemas favoritos de la nación. Aún así, en el poema más famoso de Kipling, hay una copia gratuita de The Gardener, The short story que hablamos para morder sobre perder a un niño en la Primera Guerra Mundial. Es pro finalmente moviéndose, y espero que lo leas. También hay una copia gratuita del poema My Boy Jack, que leí como parte de esta conferencia en un enlace para comprar el cuento Bárbara Black oveja, sobre su experiencia fuera de la crueldad y el descuido en la infancia por solo $1. 19 Yo simplemente no pude encontrarlo gratis, así que espero que le echen un vistazo a esos recursos.
39. Modernismo en Inglaterra: el conjunto de Bloomsbury: sección. Vamos a hablar. Acércate al movimiento filosófico artístico Andi conocido como modernismo, y vamos a hablar del modernismo en Inglaterra. En el modernismo había algo que existía en todo el mundo occidental y la uva más famosa de los modernistas. Nos conocen como el spray de la culpa se sentó. Por supuesto, no todos los modernistas eran miembros de las floraciones. Restablecer. Joseph Conrad, quien fue un escritor polaco que se mudó a Inglaterra y escribió un inglés, fue probablemente el primer jinete modernista en Inglaterra. Otro, no un miembro del set de Bloomsbury. Entonces, ¿a qué nos referimos con modernismo? ¿ Porque la palabra moderno no sólo domina algo fuera de los tiempos actuales? No necesariamente. Por lo que el Modernismo es un movimiento filosófico sobre las artes. Como ya he dicho al respecto abarca no sólo la literatura sino otras áreas, entre ellas la economía jadear, la literatura sobre sociología, de la progresión de la sociedad. Probablemente tuvo sus tasas, en
realidad en romanticismo sobre los románticos rechazo a la industrialización que les rodea. Tenían un enorme enfoque en la naturaleza en su deseo de cambiar las estructuras sociales y jerarquías , por lo que realmente se remonta mucho a esa época. Pero algunos de los eventos fuera de principios del siglo XX serían un catalizador para darnos la cosmovisión
modernista. Por lo que hay dos valores básicos básicos fuera del modernismo. Relativismo
, rechaza absoluto. Por lo que rechaza el pensamiento de la Ilustración. Rechazó la moralidad del filo victoriano, el absolutismo muy duro del victoriano. Es sobre la mayoría de los modernistas rechazó la creencia religiosa, aunque no todo así. Es otro valor como progresión social sobre también progresión en la progresión artística general. Y como ya he dicho antes, eso fue una reacción a los valores victorianos. También la era industrial en la forma en que se trataba a la gente durante la industrialización. Soy muy importante, la Primera Guerra Mundial, que planteó enormes problemas fuera de la vida de la muerte, la forma en que se estructuró la sociedad. Planteó interrogantes sobre la moralidad. Plantea preguntas, un bocado, política. Plantea preguntas sobre clase y estructura social. Cambió toda la vida en Inglaterra en el Reino Unido, por lo que el modernismo básicamente se esfuerza por descubrir qué está frenando el progreso y encontrar nuevos procesos
proteasas, artísticos y sociales, para avanzar hacia adelante. Se puede criticar por estar interesado, y el progreso para el progreso está enfermo, y también el tipo de relativismo obviamente arroja algunos problemas. Algunas cosas son completamente subjetivas, pero algunas cosas no son tan modernismo en la ciencia, a veces en tándem, a veces en desacuerdo, modernismo creó un estilo que es los primeros lectores habrían estado completamente desacostumbrados a. Era muy diferente a lo que había pasado antes en cuanto a dispositivos literarios. Por lo que hace uso de un dispositivo literario llamado Stream of Consciousness Bastante. Por lo que William Faulkner, el famoso modernista estadounidense, utiliza esto con gran efecto en su novela, firmada en la Furia, donde tiene un personaje que tiene una discapacidad de aprendizaje. Y vemos la historia desde el punto de vista de este personaje, apenas contada en cuanto a los pensamientos que le llegan a la cabeza incluso con puntuación TIC. Para separar esos pensamientos, James Joyce también hace uso de corriente de conciencia. Y, por
supuesto, Virginia Woolf, la más famosa off the Blooms reset hace uso de corriente de conciencia. Entonces todo es desde la perspectiva interna fuera del personaje más que la
narrativa tradicional . El rechazo al realismo por lo que el uso de nuevos dispositivos
literarios, dispositivos literarios que están asociados con el pasado son a menudo utilizados sólo para ser Parad ocho y textos modernistas como respuestas Concepto de hacerla nueva fue una especie de fundamental para esto noche cuando digo contacto de Ezra Estanques, había tomado mucho eso de la literatura china, que le interesaba mucho. Pero los modernistas sostuvieron. Esto casi se decreta para hacer que todo lo nuevo sea diferente de lo que había pasado antes. La narración no lineal es una característica enorme fuera del impuesto de modernización, por lo que no solo comienzas al principio de la historia y luego tienes un medio y un final. A veces empezarás justo en medio de la historia. Vuelve atrás y mira lo que ha pasado en el pasado. Y por esta razón, algunas personas les encantan los textos modernistas, y a algunas personas les resulta un poco difícil de seguir. Entonces aquí vemos el set de Bloomsbury reunido en el sub, Así que el set de Bloomsbury fue un grupo informal fuera no solo de escritores, sino de pintores, críticos
literarios, críticos de
arte, economistas sobre escritores, por supuesto, que trabajó y estudió en la zona de Bloomsbury de Londres. Ininfluenciaron actitudes modernas hacia cosas como el ismo familiar y la sexualidad, y al pacifismo de una manera que aún continúa hoy, Dorothy Parker dijo del restablecimiento de las floraciones que vivían en plazas pintadas y círculos sin amor y triángulos. Aquí están dos de los miembros más famosos fuera del Bloomsbury se sentó pelo fotografiado, por
supuesto. Virginia riqueza sobre E. M. Forster. Pero también incluyó a Clive Bell, el crítico de arte. Vanessa Bow, post Pintora impresionista sobre hermana de Virginia Woolf. Roger Fry y el crítico de arte y pintor post impresionista John Maynard Keynes, economista. Desmond McCarthy, periodista de revista literaria que dejó a Struck, un biógrafo aterrizar riqueza. Ensayista. Un escritor de no ficción, por
supuesto. Casado con Virginia. Will Virginia Woolf, claro. Escritor de ficción y ensayista sobre E. M. Forster escritor de ficción The Men y el grupo habían sido educados en Cambridge. Es así como inicialmente se conocieron en Toby Stephens, quien era miembro de un grupo. Tenía dos hermanas para esta campana en Virginia Woolf. Andi, Así se restablecen los hombres y la mujer de las escobas donde se introdujo cuando el hombre llegó a tiempo. Se quedaron con las mujeres en Bloomsbury. Vanessa Bell inició el club del viernes en 1905 en Toby Stephens acogió la
reunión del jueves por la noche , lo que se conocieron aproximadamente dos veces a la semana. La muerte de Toby en el 1906 acercó al grupo. Se unieron en la tragedia. Nos surgió una segunda generación. Los primeros miembros crecieron y se interesaron por otras cosas y las culpas preestablecidas. Ya sabes, hemos visto alto. Amaban en triángulos. Tienen muchos asuntos entre sí. También se promocionaron carreras entre sí. En su mayor parte, eran amigos de por vida.
40. Virginia Woolf: conferencia. Vamos a hablar del modernismo. Vamos a hablar de feminismo. Vamos a hablar de corriente de conciencia. Vamos a hablar un bocado. Virginia Woolf. Entonces Virginia Woolf. Nacida Virginia Stephen, quien vivió del 18 82 al 1941 fue uno de los escritores modernistas más influyentes de Inglaterra. Como ya hemos comentado antes, también
fue una pionera fuera de corriente de la conciencia. Te dije que estaríamos hablando de corriente de conciencia en la sección a la que también se le atribuye inspiradora familia es, um, ella es una gran inspiración para muchos críticos feministas en. Recuerda que Vivía, llegó el momento en que las mujeres luchaban por el sufragio. Estaban peleando por el voto. Era novelista y también ensayista. Sus obras de ficción más famosas incluyen To the Lighthouse, Mrs. Dalloway on Orlando, de
las cuales vamos a hablar un poco más tarde. Por lo que la madre de Virginia Waas, la conocida modelo artista pre Raphaelite Julia Princess Jackson, que se imagina aquí a la derecha sobre se puede imaginar mucho que feroz en una pintura pre Raphaelite, los pre Raphaelites fueron bastante simpáticos con el modernismo. Eso tiene que ser, dijo que su padre, Leslie Stephen, era cantidad de cartas. Tenía una enorme biblioteca, que Virginia pudo hacer buen uso de esa mala frase en inglés fuera de la cual Virginia pudo hacer buen uso. Seamos precisos. Por lo que ella era la séptima niña y una familia aterrizada fuera de ella. Y la puedes ver en la foto aquí en la parte inferior con su hermana, Vanessa, quien se convirtió en Vanessa Bell, el post impresionista Pinter a quien hemos hablado un poco antes. Por lo que sus hermanos recibieron una educación universitaria. Pero las chicas eran hábiles en casa, y en casa le enseñaron clásicos ingleses sobre literatura victoriana. Tragedia golpeó en 18 95 cuando su madre murió el. Apenas dos años después, su media hermana, Stella Duck Worth, había sido toda una figura madre para Virginia también murió, por lo que pasó por un trauma significativo al principio de su vida. El llegó. Esta vez tuvo su primer colapso mental. En realidad sufría de mala salud mental para montar su vida. Todos sabemos que murió por suicidio. Fue institucionalizada varias veces el. También hizo otros dos intentos de suicidio antes de que finalmente tuviera éxito. Se piensa que ella posiblemente estaba sufriendo. Por lo que sabríamos, llamé trastorno bipolar. realidad no había un tratamiento para esa condición en su tiempo. Aquí vemos el Stevens primer hogar en flor spray el primer lugar y culpan spray que
vivieron en Compton Square. Han estado viviendo en Knightsbridge, pero tras la muerte de la madre y la hermana de Virginia, fue bastante doloroso para la familia quedarse donde han estado viviendo. Entonces por eso decidieron pasar a vislumbrar libre, y el resto es historia. Por lo que Wolf afirmó que el abuso sexual por parte de su medio hermano durante su infancia lleva al rechazo de la autoridad masculina en la vida posterior, como algunas personas han disputado, si esto realmente sucedió, o ella creía que porque tenía una enfermedad mental, que hay adeudo en este tema. Pero algo pasó para hacerle qué alejarse de las reglas sociales prescritas fuera las mujeres. En su tiempo, del 18 97 al 1901 asistió a la división de damas del King's College, Londres, donde estudió clásicos de la historia, y fue ahí donde entró en contacto con el movimiento por los derechos de las mujeres. Recuerda, llegó este periodo del sufragio histórico para las mujeres, se inicia, sea algo que está entrando en la conciencia pública, y la campaña realmente está dando inicio en ese momento. Entonces, tristemente, su hermano tiro se muera de tifoidea en 1906 y hemos hablado para morder alto, ese duro brazo de impacto, refinado. Se restablecen las floraciones. Realmente aunó esas amistades, por lo que tuvo un poco de una red de apoyo a través de esa tragedia. Por lo que luego se mudó a vivir con algunos del hombre fuera del reinicio de Blues en lo que se describió como un Minaj. No se podía considerar aparentemente en esos días que una mujer soltera estuviera viviendo con un grupo de hombre en absoluto, pero se volvió un poco más respetable y casándose con Leonard Woolf en 1912 publicó su primera novela,
The Voyage TIC, en 1915. Y luego en 1917 el Lobo instaló la Prensa Hogarth, que publicó su propia escritura. Pero también publicó obra de personas como T. S. Eliot en Lawrence encontró un post en las pinturas de la campana de la NASA, lo que no contentos completamente con la vida londinense. El lobo ha despotricado un alto desde Essex, aunque no se mudaron allí permanentemente hasta el 19 4 día, cuando, verdad, tristemente, su atraco en Londres fue destruido durante el bombardeo. Wolf habló de bit ser buscado esposa, Así que parece haber sido bastante feliz al inicio del matrimonio, aunque sí hizo un intento de suicidio poco después del matrimonio, la señora Dalloway fue publicada en 1925 On Eso queda hasta el día de hoy una de sus novelas más rad, Orlando. Otra novela Por qué The Rad fue publicada en 1920. Se. También impartió conferencias ese año sobre las mujeres y la ficción en la Universidad de Cambridge, tan bien hecho con ella porque dar conferencias no solo estudiando en Cambridge en 1928 como mujer fue un logro notable. Por lo que de 1925 a 1920 tuvo una aventura con un escritor que fue más famoso que ella durante sus vidas. Otros probablemente un poco menos así. Ni Beta Sackville West, quien se imagina aquí a la derecha, mirando cada apuesta, Lo que imaginamos de una 19 mujeres de veinte años. Um Vada trató de elevar su autoestima, también trató de alentarla a usar la escritura para ayudarla con sus problemas de salud mental con sus cambios de humor. En 1929 escribió uno de sus ensayos más influyentes, Una habitación propia. En 1935 produjo su única obra, Freshwater, y en 1936 completó los años, Así que está constantemente trabajando en su escritura. Entonces, como mencioné antes, en 1940 su casa fue destruida en el bombardeo, lo cual fue muy traumático y no le hizo mucho bien a su salud mental. En 1941 Virginia pondrá piedras en sus bolsillos y se sumergió en el río,
está suelta, está suelta, muriendo por ahogamiento entre los actos se publicó en 1941 después de su muerte y su Cenizas Our Enth the Tree at Monks Heist, que era la cabaña. Ella y Leonard tuvieron a Lipton desde 1919 hasta su muerte. Entonces hablemos de la novela de 1925 de Wolf Mrs Dalloway, probablemente en mi favorita personal de sus novelas. Por lo que fue publicado el 14 de mayo de 1925 y es por una señora llamada Claressa Dalloway,
quien es, Ah, Ah, mujer de
High Society en la Inglaterra de la posguerra. En nuestro tal se le han impuesto ciertas restricciones sociales, su esposo es político. Ella tiene dedo del pie sostener el costado hacia arriba en DSO. La novela comienza mostrándonos a esta señora preparándose para una fiesta en su atraco. No, Virginia reunirá la historia a partir de dos cuentos cortos en adelante. Es básicamente herramienta desde una perspectiva interior, así que no tenemos el tipo de incineración amish que obtenemos diciendo Jane Austen. Se trata de un oficio universalmente reconocido que un hombre soltero en posesión de una gran fortuna debe estar en falta de esposa. Bueno, eso te cuenta justo desde el inicio de la novela que está contando la historia y especie de da los autores golpeados en la historia. Esto se cuenta desde la perspectiva fuera de varios personajes, y no tiene una progresión lineal. No inicia el inicio y luego tiene una conclusión final. Viaja hacia atrás y adelante en el tiempo. Por lo que la acción del hombre se está llevando a cabo ostensiblemente a mediados de junio de 1923 que es el día de la fiesta . Pero tenemos flashbacks por parte de diversos personajes que nos llevan a otros
periodos de tiempo . Otro personaje muy interesante en la novela es Septimus, quien es un baño de la Primera Guerra Mundial y tiene lo que sabríamos. Yo llamo trastorno de estrés postraumático, y como resultado, tiene alucinaciones de un querido amigo que murió en la guerra,
y, y, tristemente, eventualmente se suicida saltando por la ventana de un hospital psiquiátrico. Andi a las novelas lectores tempranos que realmente hubieran resonado. Ah, mucha gente había regresado de la guerra con problemas de salud mental, por lo que sí tiene algún tipo de descripción de municiones. Pero como digo, se
mueve entre esta idea fuera del pensamiento interno o corriente de conciencia en. Ya hablamos de High Virginia Woolf fue pionera y usando corriente de conciencia. ¿ Conoces esa cosa? La acción no es simplemente describirnos, sino que la estamos experimentando a través de los ojos fuera de los personajes. Es una especie de dividida en dos formas diferentes. Monólogo interior. ¿ Qué está pasando en la mente del personaje? Pero de una manera que no es hablar directamente al público y soliloquio, que es donde se está dirigiendo al público. Se está comparando con Ulises de James Joyce por la forma narrativa que utiliza. También se considera en el trabajo feminista temprano. Nos fijamos en eso, el personaje fuera de la muñeca Claressa de distancia. Es una mujer burguesa. Ella tiene muy poco que ver con clases sociales más bajas. No se puede imaginar su vida todo, pero está en este tipo de regla estultificante donde realmente no está aliada para expresarse . Um, puedes ver esta cotización aquí. La señora Dalloway siempre está dando fiestas para cubrir el silencio. Por lo que se espera fuera de ella dar esas fiestas. Algo más está pasando a un nivel interno que otras personas no ven. También una famosa cita para la señora Dalloway, podría ser posible que el mundo mismo esté sin sentido. Esa es una forma de pensar muy modernista. Y en realidad, a veces se acusa al modernismo de nihilismo. Um, ya
sabes, sólo una sensación deprimente de que no hay nada como ahí, que viene de las obras de personas como la naturaleza y entra en la literatura. Te dejaré que te decidas si crees o no que es algo positivo, esclarecedor, esclarecedor,
alegre que el mundo no tenga sentido o algo bastante deprimente. Eso tiene que ver enteramente con su propia experiencia en su propia calificación como alta. Los modernistas lo verían, otra famosa novela de Virginia Woolf al hielo ligero. Entonces aquí tienes un bonito abrigo de hasta el faro. Por ahora, no necesita pensar en nadie. Ella podría ser ella sola y eso fue, qué nueve. A menudo sentía la necesidad de pensar Bueno, no, ni siquiera pensar, callar, estar sola todo el ser y el hacer. Expansión ensuciando vocal evaporada en una encogida con sentido de solemnidad a ser uno sur una palabra caga núcleo de oscuridad, algo invisible para otros de este Sur, habiendo compartido sus apegos, era libre por las aventuras más extrañas para que me atrevería a subir a Freddie por las aventuras más extrañas siendo tratadas encontrando el núcleo de ti mismo. Ese es el núcleo del modernismo, que se trata más del Sur que de una sociedad mordida, sobre todo para las mujeres que eran económicamente dependientes. Todo el hombre todavía en este punto de la historia y muchas veces en reglas sociales represivas. Y esto fue algo que realmente promovía Virginia Woolf, que hallarse fuera de sí mismo así al faro fue publicado en 1927. Realmente no tiene mucha historia. No digo eso de manera crítica. A lo que me refiero con eso es que no hay mucha acción. Sólo hay un poco de diálogo. En realidad se trata de un Siris de pensamientos sobre observaciones sobre percepciones, percepción
individual, por
supuesto, ser enorme y modernismo. Entonces se trata de la visita de las Familias Ramsey a la isla Skye en Escocia entre 1910 y 1920 en ella está dividida en tres secciones distintas. En la Primera Parte, que se llama Ventana. La señora Ramsey promete a su pequeño hijo, James, que irán a visitar el faro al día siguiente. Pero el señor Ramsey dice:
Bueno, Bueno, no lo sé. El clima podría no ser lo suficientemente bueno, y eso provoca mucha fricción entre él y su esposa. En esto se encuentra un incidente al que se hace referencia con bastante frecuencia en este apartado. También en la primera parte, nos encontramos con Lily Briscoe, quien es una pintora cuyo ahí depende James de su madre. Está plagada de dietas, que es alimentada por otro carbón de gas, Charles Tansley, quien asegura que las mujeres no pueden ni inmovilizarse ni encorvarse. Por supuesto, Vanessa Bell era pintora para Jen, tú oaf, escritora. Entonces no algo que ella creyera. Pero la segunda sección de la novela es 10 años después la primera Guerra Mundial ha venido y se ha ido. Durante ese tiempo, la señora Ramsey ha muerto, y también lo han hecho dos de sus Hijos. Su hijo, Andre, ha sido asesinado en la guerra contra su hija,
Prue, Prue, ha muerto y ha dado a luz. Por lo que en realidad esta sección la cuenta nuestra generación misionera, pero también desde el punto de vista de la señora McNab, quien es la alcaparra del atraco y porque ella está ahí desde el principio. Desde cuando los Ramseys comenzaron a visitar la Isla de Skye, es capaz de describir los cambios de la familia y los cambios en las circunstancias que
se han producido. Por lo que la tercera sección de la novela se llama el Faro, y esto es cuando eventualmente en realidad sí llegan a la sopa del faro. El señor Ramsay toma gimnasios y su hija, Camilla. En realidad son un poco reacios a seguir. El tramo es realmente sobre alto. El resentimiento de los Niños hacia su padre se convierte en empatía. Su padre, desde la muerte de su madre, realmente
ha perdido la confianza y ha cambiado y el carácter para que ahí haya cambios en la dinámica
familiar, que sabes que mucha gente puede reconocer. También en esta sección, Lily termina finalmente su jadeo, y utiliza sus recuerdos de la señora Ramsey para tratar de encontrar una imagen de esta mujer, una visión de esta mujer a la que puede ser fiel, y llega a darse cuenta que cumplir esa visión es más importante que dejar un legado en el arte. Entonces eso es por el atraco ligero, un Bic que espero consideres leer. Entonces Orlando es algo muy diferente a las otras dos novelas que acabamos de discutir. Se describe en Wikipedia como una grupa de alto espíritu, que suena bastante atractivo en. Se inspiró en el alto espíritu Beat a Sackful West. Entonces es básicamente una historia en macetas de la literatura inglesa en forma satírica, y es de un poeta llamado Orlando que nació en el motor isabelino. Es miembro de la corte isabelina el. Después en el Israel Bite 30 cambia de género de cantidad a mujer, y luego pasa a vivir otros 300 años, conociendo a algunas figuras literarias muy famosas durante su vida. Por lo que se considera un poco como un clásico de hambruna ist. Por lo que un par de citas de Orlando aquí la noche había llegado la noche que le encantaba de todos los tiempos la
noche y que los reflejos en la oscura alberca de la mente brillan más claramente que de día . Ahí es un lenguaje bastante poético. Estoy enfermo hasta la muerte de este yo en particular. Yo quiero otro Ni, el sentido del yo mismo está básicamente en el núcleo de la escritura modernista. Entonces, Orlando, algo que recuerdo haber leído hace mucho tiempo en mis días de estudiante. Bueno, vale la pena recoger una copia si puedes.
41. E.M. Forster: en este video, vamos a hablar de otro miembro del Bloomsbury Sat, E. M. Forster. Escribió sobre muchas de las mismas cosas que realmente son. Kipling sí, pero desde un slam muy diferente, dos puntos de vista muy diferentes. Es posible que hayas visto las películas de Marfil Merchant fuera de algunas de sus novelas. Helena Bonham Carter apareció famosamente en una habitación con vista sobre paso a la India y, por
supuesto, hards y con Emma Thompson también fue un poco de éxito. Entonces E. M. Forster, quien vivió del 18 79 al 19 7 día, fue novelista, escritor de cuentos cortos y también libretista. En otras palabras, escribió las palabras a óperas. Fue amigo del compositor Benjamin Britain. Fue miembro del Bloomsbury ambientado en las 19 decenas de los años veinte. Y como hemos mencionado antes, sus obras más famosas incluyen A Room With a View Hearts y On a Passage to India. Fue nominado al Premio Nobel de Literatura en 16 ocasiones separadas, alto molesto con esa ayuda ser nominado 16 veces. No estoy ganando e. M. Forster han nacido Teoh Angle Arish sobre padres galeses. Alice Forster, a quien se le conocía como Lily. En promedio, Forster, quien fue arquitecto. En realidad fue nombrado originalmente Henry Morgan lavó ER, pero hubo un error de su bautismo. El dinero terminó siendo llamado Edward Morgan Forster, que creo que pudo haber funcionado en el pozo al final, porque E. M. Forster firma como un buen nombre para un novelista, it Champ cartel firma un poco como una prisión. Seamos honestos. Por lo que sus antepasados han sido miembros de la secta Clapham que fueron un grupo de reformadores sociales dentro de la Iglesia de Inglaterra. En las flores, Reset consideró al insecto aplaudido como sus antecesores espirituales. Heredó una parte de ella 1000 puntos, que en realidad es cerca de 1 millón de pintas en el dinero de hoy. Cuando su tía, Marianne Thornton, murió en el 18 87 por lo que sólo era un niño, y se mantuvo en confianza para él, pero le alió para convertirse en escritor. Tenía independencia financiera, Así que al igual que otros miembros masculinos del Bloomsbury se
sentó, asistió al King's College, Cambridge desde el 18 97 hasta 1910 donde fue miembro de los llamados Apóstoles de Cambridge que les gusta discutir cosas como la filosofía y la sociología y carta a este Ba Kim un núcleo fuera del set de Bloomsbury. Se unió de manera sustantiva al restablecimiento de las flores en las Hermanas Schlegel, acabar con los hards y nuestro mejor en Vanessa Bell en Virginia Woolf. Otros miembros famosos fuera del Bloomsbury se sentaron en 1906 Se enamoró de un estudiante a quien
estaba tambaleando en latín edad 17 a su nombre era engendrado Ross Mustard. Por lo que me quedé tenía una especie de idea poética romántica de la relación. Estoy confundido Per Forster, al ponerle de pie estas frascos de amor, que no sabía interpretar muy bien. Realmente no tuvo mucha suerte en el amor en su vida. Desafortunadamente
, hay que decirlo. 1914 había escrito todas menos una de sus novelas, un pasaje a la India, que vendría en 1924. Forster fue objetor de conciencia en la primera Guerra Mundial. No quería ser soldado,
pero asumió un puesto para la Cruz Roja como jefe de búsqueda, lo que significó que fue en busca de militares desaparecidos en Alejandría y Egipto. Y ahí estaba, de
nuevo, nuevo, desafortunado en el amor. Perdió mi respetabilidad Bueno, en realidad, lo
enunció como yo perdí Mis son ante un militar renderizado en 1917. Por lo que después de la guerra, trabajó en India en los 19 años veinte como secretario privado del maharajah de Daiwa. Perdón si mi pronunciación no existe Grant. Escribió el infierno de Davy, que estaba en una especie de su tiempo en la India. No tenía las nociones románticas del sarpullido fuera de la India que, dicen que tenía Rodeo Kipling. Vio las tensiones raciales y de clase que allí ocurrían, y las traicionó en un pasaje a la India. Por lo que regresó a su casa a Londres en completó un pasaje a la India en 1924. Por lo que aquí es un poco mayor en esta imagen. En los 19 años treinta y cuarenta, se
convirtió en podcaster en la radio de la BBC en también alrededor de esa época, llegó involucrado con la Unión de Sociedades Éticas, que es Nike todos los humanistas Reino Unido, que es un poco más fácil de entender, entonces la Unión de Sociedades Éticas. Andi. El motivo del humanismo fue algo que estuvo involucrado en el resto de su vida. También abogó por la libertad individual, que vemos mucho de sus novelas dolorosa reforma, y se opuso a la censura. Fue palabra del Premio Benson Madala Lechery en 1937 y alrededor de esta época comenzó una aventura a largo plazo con Bob Buckingham, quien era un policía casado. Su círculo social incluía a la gerencia Gran Bretaña, como mencionamos antes en Secret Sassoon secretos. Lo mismo sólo conocer a todo el mundo. En 1940 fue elegido por homenajeado compañero del King's College, Cambridge, que le dio derecho a vivir en el colegio, cual hizo sin tener realmente que hacerte mucho trabajo. A cambio del alojamiento, rechazó un título de caballero en 1949 pero fue hecho compañero de honor en 1953. Escribió su ritmo de ficción de risa y su corta historia de ciencia ficción cuando tenía 82 años y se llamaba Noche de Ember. Pensamos en sus historias mayormente en cuanto a las películas que se han hecho de ellas. Pero inicialmente se negó a aliar sus historias para que se convirtieran en películas, ya que sentía que eso implicaría financiamiento estadounidense, y se opuso fuertemente a la política exterior estadounidense. En su momento, E. M. Forster murió de un derrame cerebral el 7 de junio de 1970 edad 91 en sus cenizas fueron dispersos en el Jardín de Rosas del crematorio de Coventry. Ahora puede que te estés preguntando, ¿Por qué sigo diciéndote dónde está enterrada la gente? No se ve sino macabro. Es sólo que hay gente a la que le gusta ir a visitar las tumbas de sus
escritores favoritos . Luke MCN Aces enterrado bastante cerca de donde vivo y la gente va ahí todo el tiempo, Um, y también si Buried da un sentido de la estima que el país tenía un escritor y o la estima en la que el país sostenía a un escritor para ser gramaticalmente precisa. De acuerdo, así que hablemos Ni un mordisco e M. novelas de
M.
Forster on iban específicamente a hablar de una habitación con vista sobre un pasaje a la India. Por lo que una habitación con vista. Es muy famosa por la película protagonizada por Helena Bonham Carter, pero es mucho una historia fuera de clase, y tiene mucho ese tema modernista fuera de la libertad individual versus una
sociedad represiva . Esta jovencita llamada Lucy Honeychurch está de gira Atlee con su prima mayor, quien es su chaperona, Charlotte Bartlett, en su habitación dada, que no te tiene vista, a pesar de que han se le prometió una vista encantadora. Terminan con vistas a un patio cuando se alojan en una pensione en Italia y en Florencia. Entonces al otro lado de todo el camino está un padre sobre hijo el señor Emerson y su hijo George. Pasó a tener preciosas vistas desde sus habitaciones, por lo que ofrecen intercambiar con las damas. Pero la Srta. Bartlett piensa que el bate
crearía, en sus palabras, en sus palabras,una obligación indecorosa. Entonces dice que no, pero un clérigo anglicano que resulta ser otro invitado en la pensione Mr Baby persuade las mujeres para que acepten la oferta. No hay nada malo en tomar este cuarto, así que hacen eso. Entonces sucede que Lucy y George Emerson, el sol al otro lado del camino por separado, vienen a presenciar un asesinato que obviamente realmente perturba a Lucy. Y terminan teniendo una especie de profunda una conversación significativa sobre los sentimientos comienzan a desarrollarse para desarrollarse ahí. Pero eso hace que Lucy evite a George porque realmente no entiende sus sentimientos, y sabe que Charlotte no lo aprobará. Además, otro clérigo que se queda básicamente asegura que el señor Emerson ha asesinado a su esposa. Por lo que los Emerson no se consideran respetables. No somos todos nosotros, el tipo de sociedad con la que debería estar saliendo una jovencita. Entonces George y Lucy terminan teniendo un beso. En un momento dado, Charlotte capta el asunto y se siente como si fuera una fracasada como chaperona. Las mujeres se van a Roma al día siguiente y en su mayoría no llega a despedirse de George. Entonces pasa el tiempo sobre Cecil Vyse, a quien Lucy conocía en Inglaterra, propone a tu dos veces, pero ella dice que no. Cuando regresaron a Inglaterra, se propone de nuevo. Tía Lisa acepta esta vez, pero como el destino lo tendría, los Emerson y hasta mudarse a nosotros una villa en la zona local. Por lo que Freddie, hermano de
Lucy para Franz George sobre Mr Baby y los convence a ambos para que se vayan a bañarse flacos. Recordarás esta escena de la película en el estanque local, perdiendo a su madre en Cecil accidentalmente se desvía sobre ellos en su estado de neblinas desnudas sobre Lucy y George, básicamente, algún tiempo después, terminan un loping a Florencia. Y en un principio, si lees la primera imaginable publicada de la novela, esa es una feliz siempre Después de terminar, donde sabes, verdadero amor tiene una noche la represiva sociedad social representada por Charlotte y Cecil ha perdido. Se lo van a pasar muy bien juntos. Pero E. M. Forster terminó en un panda seis años después, y en eso George se va a la Segunda Guerra Mundial y básicamente engaña. Sólo ver ahí. Lucy queda sin hogar cuando el piso en el que vive y Watford como bombardeada George
termina yendo a Florencia cuando cae la dictadura fascista en Italia y trata de encontrar al Penske sólo Bertolini, que es donde tenían inicialmente se alojó en. No lo puede encontrar. Ya no hay ninguna ahí. Pero dice que la vista seguía ahí. El cuarto debe estar ahí para, pero no pudo ser multado. Entonces lo que parecía un final feliz después, reemplazado por un triste a su alrededor. Pero se puede ver el tipo de temas que ahí están pasando que son de interés para modernista. La libertad del individuo es la grande, el individuo en conflicto con
las divisiones de clase de la sociedad. La idea del otro, los Emerson,
es esta gente a la que simplemente no se pasa el rato con su no respetable, todo viniendo. No está escrito en este estilo súper modernista que Virginia Woolf usó por un Norte una gran cantidad de los mismos temas viniendo a través de mi por un pasaje a la India en como he mencionado antes habla por India bajo dominio británico en muy, muy términos diferentes. A la talla de Roger Kipling, definitivamente no
es un imperialista. Peace On está, gran medida, influenciado por los cuatro viejos años que vivió E. M. M.
Forster en la India. Por lo que el título, un pasaje a la India, deriva del título del poema del poeta estadounidense Walt Whitman. Por lo que es un mordisco político Miss Adela Questó on. Básicamente, ella es bastante ingenua. No tiene mucha experiencia del mundo en cuando se encuentra sola en una cueva
con un médico indio,
Doctor es un pánico en forma de Z y entra en una fluster y huye, y todos entonces creen que tiene sexualmente la asaltó en el siguiente juicio trae a un ápice tensiones raciales que ya estaban ocurriendo ahí la noche. También muestra las divisiones dentro de la sociedad británica en la India en el momento en que falló en un personaje llamado Fielding cree que es inocente y afirma esta creencia. Básicamente está ostracizado por los británicos de los indios estaban contentos de llevarlo. Otra persona británica la señora Mirror cree que es inocente. Pero ella no hace nada para ayudarlo porque eso amenazaría su
propia posición social al terminar el juicio. Adela admite que se equivocó. Ella Hobbs, justo ahí siendo eco aliado en la cueva, y ella, simplemente siendo abrumada por sus circunstancias y se confundió con el caso, es básicamente descartada. Entonces pero su prometido, después de esta carrera, él deja romper su compromiso con ella sobre ella sale de la India para nunca regresar. Fielding convence a los médicos no es demandar a Adela, pero cuando regrese a Inglaterra cuando fielding regresa a Inglaterra, es cree que ha vuelto a casarse con Adela por su dinero, y ve que esto es una enorme traición aconsejada no hacerse amigo de otra persona blanca, aunque dos años después Fielding vuelve a la India, casado con alguien más enteramente, Andi, él y lo hace está enterrado el hacha, aunque, como se le dice bien al final de la novela que nunca podrán ser verdaderos amigos hasta que Gran Bretaña esté libre del Raj británico. Entonces esta es obviamente una historia que nunca podría haber sido escrita en tiempos victorianos en
no habría sido escrita por un imperialista. Aquí está mirando algunos temas sociales realmente importantes. Colonialismo, represión, divisiones
raciales, divisiones de
clases, también
la lucha del individuo contra la sociedad. No está escrito y corriente de conciencia, y es que está escrito en una técnica más estándar, literalmente. Entonces a veces nos asociamos con el modernismo, pero definitivamente tiene algunas cosas muy modernistas. Es mi favorita personal de las novelas de E. M. M.
Forster, así que espero que consideren leerla.
42. Los Inklings: Por lo que a medida que avanzaba el siglo 1/20, modernismo se convirtió en un rasgo fuera de la literatura en el siglo XX sobre la cultura popular fuera del zeitgeist, eventualmente creciendo hasta el borde posmodernista, que tenemos Ni. Pero de ninguna manera fue indiscutible. Había un grupo de escritores que forman parte mucho de nuestra cultura popular hoy que eran pro, finalmente antimodernistas en que eran pro quinto. Eran Comunidad Prue. Tenían un valor bastante diferente establecido en una uva de tales escritores, Waas The Inklings. El Zehr de pesca, también conocido como los cristianos de Oxford, son, aunque no todos ellos autoidentificados como cristianos. Entonces eso es un término un poco flojo. Los miembros más famosos de los inklings, donde J. R. R. Tolkien y C. S. Lewis C. S. Lewis fue el líder de los Inklings. Charles Williams, quien escribió novelas como The Place of the Lion, también
fue miembro de Owen Barfield. También tuvieron miembros ocasionales así como un conjunto de Bloomsbury de núcleo regular. Los inklings se reunían dos veces a la semana. Se conocieron todos los martes a la hora del almuerzo en el Eagle and Child Pub de Oxford, que es un gran lugar para ir. Si eres fan de Tolkien o Lewis o simplemente te pasa a amar el pescado y las papas fritas en. Se conocieron los jueves por la noche en C. S. Lewis Rooms in Model in College Ni List fue mucho el líder, C. S. Lewis, por
supuesto. Waas, novelista, escritora infantil, apóloga cristiana,
AH, AH, locutora Onda on Oxford Academic. Por lo que llevaba muchos sombreros. Su amigo más cercano absoluto, Jr está hablando también asistió de noche en ahí vidas o en la vida de Lewis. Estaba suelto. ¿ Quiénes fueron las fichas de celebridades? Celebrity no despegó realmente hasta después de perder la muerte. Cuando el Señor de los Anillos se hizo popular en Estados Unidos, él nunca más arriba del árbol académico a menos que respetara mucho su opinión sobre fichas
a veces. Opinión sobre el trabajo de Lewis podría ser un poco dura. Lewis, por otro lado, tendía a estar muy agradecido por el trabajo de hablar. Por lo que Warney Lewis también asistió al hermano de C. S. S.
Lewis, He Waas, miembro del Ejército. También fue escritor, pero escribió historia más que ficción. Hugo Dyson, quien junto con J. R. R. Tolkien había frijol detrás de la conversión de Lewis al cristianismo También asistióHugo Dyson,
quien junto con J.
R.R.
Tolkien había frijol detrás de la conversión de Lewis al cristianismo. En un momento dado, vetó las calificaciones del Señor de los Anillos,
sin embargo, sin embargo, al decir que no otro elfo eff arriba reuniones de los Younglings la gente leería de lo que estaban escribiendo actualmente. Y, por
supuesto, obras de
Talking son bastante largas hablando. Nos consiguió propia espalda, sin embargo, sobre Dyson porque en un momento determinado C. S. Lewis estaba escribiendo un libro, una mordida. Infierno titulado Who Goes Home on Talking, sugirió que debería ser re titulado He Goes Home. También asistió Owen Barfield. Era antropólogo, y fueron sus argumentos filosóficos los que ayudaron a C. S. Lewis a abrazar el teísmo, aunque no se convirtió en un cristiano real y eligió una religión hasta que un muy famoso discusión que tuvo de la que están hablando, y Hugo Dyson en Addison Walk un Oxford muy tarde una noche. Por lo que sus discusiones con un bar fallaron son descritas en sorprendido por Joy. No, Charles Williams. Aquí hay una figura contenciosa dentro de los entrelazados. Fue autor de novelas, obras de teatro y retratar lista, amó su novela El lugar del león. Estaba fascinado por lo oculto en su obra, considerado en su obra, contender, un elemento de sadismo sexual. Por lo que el muy conservador jrr Tolkien no le tenía mucho cariño en él sintió que Williams ejerció una influencia indebida en la lista de la amistad de Lewis y Williams. ¿ En serio? Perp hablar no es un poco fuera de articulación. Otros asistieron. Um, Dr. Robert Havard, que era C. S. Lewis es doctor al que todos llamaban el cuac inútil. Christopher Tolkien, quien murió muy tristemente la semana pasada, fue hijo de J R R. Hablando de su tercer hijo, hablando duro por Children. Tres hijos sobre la hija. Su hija sigue con nosotros. Por suerte, Priscilla Austin Farah, otra escritora de Roy Campbell sobre lo interesante de Roy Campbell. Era poeta de Irlanda del Norte. También acudió a las culpas reset ocasionalmente, por lo que tuvo un esfuerzo en dos campamentos. Por lo que miramos ni a alguno de los puntos de vista literarios más importantes compartidos por C. S. Lewis y J. R R. Hablando que son realmente las figuras más prominentes dentro de los entrelazados. Combinando la imaginación sobre el racionalismo Ni en la zona ahora nos encontramos, y era una especie de moverse en esa dirección hacia atrás en su tiempo. Se considera que la imaginación sobre el racionalismo se opone en temas como la física de Madison, los sujetos de tallo
matemático se consideran más importantes que las artes y que se suman a nuestro tipo de supervivencia biológica sobre cualquier cosa imaginativa a veces se ve dentro del modernismo con un poco fuera de sospecha sobre que ir en vuelos de fantasía no es de alguna manera peligroso para tu bienestar. Eso obviamente no es lo que creyó la lista de hablar. Creían mucho que podrías ser imaginativo en Rational Al mismo tiempo escritores de
fantasía en académicos de Oxford, puedes entender que eran pro. Encuentra Lee anti modernismo. Verás una cotización hablando aquí. Vivir por Quinta incluye el frío a algo mayor que actualmente la autopreservación. Vieron el enfoque en el yo dentro del modernismo en el enfoque en las cosas que pretenden que supervivencia
biológica sea infinitamente más importante que cosas como las artes. Por ejemplo, estaban muy preocupados por ese movimiento dentro de la sociedad. Ni las floraciones reinician donde, obviamente sobre otros modernistas se dedicaban a la parte de las artes. Pero hablar sin aflojar podría ver llegar un momento en el que el final final final de ese pensamiento
sería que las artes serían denigradas. Y tengo que decir, lo encontraré yo mismo personalmente. Cuando solicité hacer un doctorado en música, hay
que combinar eso con una ciencia. Tengo que añadir un elemento fuera de la psicología a eso, porque las artes ni son una especie de decoración considerada en la patada de la vida más que parte de su fundamento real. Y Louis Andi, hablando una especie de previó que el modernismo llevaría por ese camino de alguna manera. Entonces, en palabras del jurado de Colón,
al escribir un libro llamado J. R. R. Tolkien y C. S. Lewis la historia de su amistad, dijo: Lewis y hablando se veían cada vez más como en contra del espíritu moderno contra modernismo, tanto como un movimiento literario sobre más profundamente como un acrobacias intelectuales, compartieron una misión contra el zeitgeist. Entonces lo interesante de Tolkien y Lewis es que son figuras enormes en una
cultura popular que valoraron los valores de los que diametralmente se opusieron a la noche. Quiero añadir aquí que hay algunos modernistas y postmodernistas que sí hacen un punto de apoyar la parte de la imaginación. Philip Pullman escribió un artículo muy interesante, una mordida William Blake y el poder de la imaginación. No es a través del tablero que los modernistas no veo las artes es estar a la par con los temas de
ciencia. Mejor es un elemento de algún tipo de pensamiento modernista. Y obviamente eso no se iba a sentar bien con C. S. Lewis y Jr hablando porque eran gente de quinto on porque eran escritores en También , académicos de
Oxford sobre sentían que podían combinar todos esos cosas.
43. Tolkien o Lewis Quiz: Voy a hacer un pequeño quiz con,ya
sabes, ya
sabes, que hice por primera vez en el festival C s Lewis en Belfast y 2017. Este quiz te va a encomendar tu conocimiento de estas dos enormes figuras de la cultura popular y te
enseñará algo sobre su amistad. Entonces, ¿quién dijo que soy cristiano en? Por supuesto, lo que escribo será desde el punto de vista esencial. ¿ No estaba Jr hablando o C. S. Lewis encendido? Cuando impartí esta conferencia en Belfast, casi el 100% del público pensó que era C. S. Lewis. La respuesta es J. R. R. Tolkien, quien dijo esto cuando fue entrevistado por el académico estadounidense Clyde Kilby. Por lo que guardó tres puntos en una sesión muy corta. Tuvimos esta mañana y dijo que se iba cortos de Cuaresma. ¿ Es eso perder hablar de dolor total o hablar? Hablar de Lis y la respuesta es que es hablar, escribirle a su hijo, una mordida CS lous. Por lo que un presunto Christopher hablando que lamentablemente murió la semana pasada mientras grabo esto en marzo de 1944. Hablar dijo que Lewis está recibiendo demasiada publicidad para cualquiera de los artistas. Peterborough le hizo el delicioso honor fuera de un peculiarmente tergiversante un ácido nueve párrafo en el Daily Telegraph. Empezó asceta. Señor Lewis, le
pregunto, guardó tres pipas en una sesión muy corta. Tuvimos esta mañana y dijo que le faltaba ventaja. Ni C. S. Lewis le gustaba un trago en ocasiones que pudiera meterlo en problemas. Los Jr están hablando como dos trago, también. Solían pasar el rato en un pub llamado el Águila y el Niño en Oxford, que es un gran lugar para visitar si estás en las inmediaciones. Ahí vienen algunos puntos interesantes. Un bocado. Lewis recibiendo demasiada publicidad. Tenemos que recordar que Joe durante toda la vida pierde waas suelto. ¿ Quién fue el autor de la celebridad? El juggernaut del Señor de los Anillos realmente no despegó hasta después de su muerte. En ese nadó J R R toking se convirtió en autor de celebridades. También nos muestra que el C. S. Lewis está siendo tergiversado en su vida. Está siendo estereotipado como muy conservador, hecho, estético, que en realidad no era para nada, hecho fuera de ellos dos,
en realidad estaba hablando. Quién quiere cuanto más conservador caí profundamente bajo el hechizo de enanos el viejo brillante, encapuchado, nevado Baird y peor que teníamos en aquellos días antes de que Arthur Rockets un ciego o Walt Disney vulgar despertara al Hombre de la Tierra. Nueve. Ni Lewis ni hablar fueron encontrados Walt Disney Will ¿Quién dijo que éste no era C. S Lewis o jrr hablando? Y la respuesta es, fue C. S. Lewis quien escribió esto y su quiz yo autobiografía. Sorprendido por la alegría. No hay daño en él. Él sólo necesita un smacker a Todos queremos golpear a nuestros amigos en algún momento. Pero, ¿quién escribió esto? Es eso hablar, escribir sobre suelta o suelta escritura sobre hablar C. S. Lewis escribió esto y su diario en la noche que conoció por primera vez Talking, que fue en una reunión del personal de la Oxford English School en 1926 mi C. S. Lewis apenas había empezado a enseñar en la escuela de inglés en 1926. Antes de eso, había enseñado filosofía, y en ese punto de la historia, inglés era considerado una especie de sujeto blando. ¿ Por qué estudiarías la literatura de tu propio idioma cuando podrías salir por ahí y estudiar clásicos así Hubo un poco de debate sobre lo alto. Se debe sacar adelante la enseñanza del inglés en hablar Waas, encargada de implementar un plan de estudios para la habilidad del inglés. Fue filólogo filólogo, literalmente significa amor a las palabras, y accede a la literatura por un lenguaje. Fue realmente el lenguaje en el que le interesaba mucho. De ahí que fuera un viejo erudito inglés. C. S. Lewis estaba más interesado en la literatura para los enfermos de la literatura, pero no pueden tomar consensos. Y al final, Lewis fue instrumental y ayudó al Profesor Talking a implementar un nuevo plan de estudios para la niña inglesa de
Oxford que fue la cátedra Martin College Oxford de lengua y literatura inglesa . ¿ Fue J. R Están hablando o C. S. Lewis en? La respuesta
es, estaba hablando. Tuvo ese cargo desde 1945 hasta que se retiró en 1959 por la noche. Un círculos académicos jrr. Tolkien era conocido como el Señor de las Cuerdas porque tenía la capacidad de meter a
la gente en los puestos donde le gustaría que estuvieran. Pero no funcionó cuando trató de señalar a C. S. Lewis como su reemplazo para silla de muchas literatura malvada en Oxford on también suelto fue pasado por alto para el cargo de profesor de poesía. Eso se debió en parte a su creciente celebridad como novelista de fantasía, que no se consideraba una cosa muy académica para comprometerse y escribir fantasía Onda Christian apologista. No necesariamente que fuera su quinto lo que le impidió ser promovido, sino más la celebridad que estaba adquiriendo, que no se consideraba muy académica. Eventualmente fue nombrado presidente de literatura medieval y renacentista en el Magdalen College de Cambridge por J. R. R. Tolkien fue uno de los electores a ese cargo, por lo que fue en 1954. Pero su hogar espiritual siempre fue Oxford, pesar de que nació en Belfast. Su infancia fue en Belfast, no muy lejos de donde pasé mi infancia. Viajó a casa pero los fines de semana mientras vivía en Cambridge, y se retiró debido a la mala salud en 1963 el año en que murió. Te extraño mucho,
muy conmovedor, muy visceral. Estaban muy emocionalmente abiertos el uno con el otro. Entonces, ¿quién le escribe a quién? Aquí esta hablando para perder o perder para hablar? Se trata de C. S. Lewis, escribiendo a J. R.
R. R. Hablando en una carta fechada en 1963 muy tristemente, el año en que murió. Para esa etapa, su amistad tenía fichas frías. Nariz fue puesta fuera de articulación por la amistad de C. S Lewis con Charles Williams y luego por su matrimonio con Joy David Main Gresham. Um, hablaremos un poco de eso más tarde. ¿ Cuál de estas populares obras de fantasía se vendió por primera vez en una librería cristiana como obra
específicamente religiosa? ¿ Fueron las Crónicas de Narnia? ¿ O estaba encendido el Señor de los Anillos? La respuesta es, fue el Señor de los Anillos. En una carta al amigo de la familia Reverendo Robert Murray en diciembre de 1953 Hablar respondió a comentarios de
Murray de que la figura de Galadriel le recordó a la Virgen María diciendo:
El Señor de los Anillos es,por El Señor de los Anillos es, supuesto, una obra fundamentalmente religiosa y católica, inconscientemente así lo primero pero conscientemente en la revisión, recuerdo esto como filo de creciente modernismo. modernismo está entrando al sitio, Geist y así para escribir 1/5 mejor obra, Waas demasiado más o menos van en contra del zeitgeist. Es por ello que no he metido ni he cortado. Yo prácticamente todas las referencias a cualquier cosa como la religión a las prácticas culturales en el mundo
imaginario porque el elemento religioso se absorbe en el simbolismo. Entonces veamos el simbolismo de El Señor de los Anillos. He tomado algunas imágenes de las películas de Peter Jackson aquí, que realmente parecen bíblicas. El águila, que recuerda a un verso en Gitarama Me, donde el Señor barre para salvar a Israel como un águila Galadriel, que es madre María figura Aragorn, que tiene una figura de Cristo y que tenemos la regreso del rey. Al igual que en la revolución, tenemos el regreso de Cristo en orden se restaura en el Señor de los Anillos. Cuando el rey regrese, el orden se restablece en la parte inferior derecha. Tenemos al Balrog de aspecto muy satánico. Gandalf lucha contra el Balrog. Un hombre cae a través del fuego y el agua, igual que durante el periodo entre su muerte y resurrección Cristo y Kinder sentado en falsos tres fuego y agua. Hay un verso en el Libro de los Salmos que habla de caer a través del fuego y el agua, y obviamente es una referencia al bautismo. Por lo que el Señor de los Anillos son fundamentalmente obra religiosa y católica según su autor. Entonces si llevas a May tomaré mi venganza. Esa es toda una amenaza. ¿ Eso es perder ante Tolkien o hablar con listas en? La respuesta es que Tolkien escribió esto para perder como parte de una carta de disculpa. Una manera un poco divertida de disculparse, Pero ahí lo tienes. Entonces aquí tenemos unos clips de audio fuera de Lewis. Hasta Caín. No hay truco aquí hablando,por
supuesto, por
supuesto, caracterizó a Loose y El Señor de los Anillos como Trey Baird, la voz grande, en
auge, Jr hablando más suavemente, más tiempo genteel. Entonces escuchémoslos en estas pláticas, he tenido que decir mucho sobre la multitud. Y antes de pasar a mi tema principal esta noche, me gustaría tratar con dificultad Algunas personas encuentran de toda la idea. Alguien me lo puso diciendo que podría creer en Dios bien, Pero lo que no puedo tragar es esta idea de neblina. Varios 100 mil millones de seres estaban todos corriendo con el mismo barco, pero me parece que mucha gente se siente tan difícil. La voz de CS, suelta de una de las charlas radiofónicas que dio durante la Segunda Guerra Mundial, que posteriormente fueron publicadas como mero cristianismo. Mi aquí es J. R. Están hablando. Siempre tengo por alguna razón que no lo hago. Estoy enorme distraído por el verdadero Oh, mis piernas para el árbol. Supongo que lo he hecho. En realidad, es toda la acción. Me gustaría que me hubiera gustado. Incapaz de hacer árbol de contacto Alguien se siente por hablar duro sobre la fascinación absoluta con los árboles. Creemos que el Merrill Ian plateado. Tiene estos dos árboles laurel en y le dicen a Perry en los que realmente nos recuerdan el árbol del
conocimiento del bien y del mal y el árbol de la vida en el Libro del Génesis. Por lo que las cosas espirituales están representadas por los árboles y el trabajo apagado, le
dije a Cane , dice bastante interesante que echa a C. S. Lewis como Trey Baird, el tipo de árbol como personaje. Espero que a partir de este quiz haya resuelto que a veces nuestras percepciones de C. S. Lewis sobre J. R. R. R. Tolkien son, hecho, el camino equivocado. Corazuela. Pensamos en C. S. Lewis como conservador ascético, que, en esencia, realmente no lo era. Le gustó un poco de bebida. Le gustaba un poco de humo. Tenía interés en lo oculto sobre pensamos en Jr hablando como si fuera tu cerdo y quizás un poco hippy ish. Pero en esencia, era en realidad un católico muy conservador
44. Una nota corta sobre George MacDonald: sólo va a hablar por un breve momento de por este caballero imaginado aquí. ¿ Por qué? Sé que se parece un poco a Rasputin, pero en realidad se trata de un escritor escocés llamado George MacDonald, quien escribía a finales del siglo XIX sobre lo que tanto hablando como suelto amaba por McDonald era que escribía cuentos de hadas para En realidad los adultos acaban de terminar de calificar a la princesa
Light yo mismo, lo cual es increíble. Tori Amos lo convirtió en un musical recientemente en Suministred una princesa que es maldita en su bautizo por una vieja tía amarga que no está invitada al bautizo para estar sin gravedad . Y ella está sin gravedad tanto como su cuerpo físico. Andi en su personalidad. Y así fueron, bastante que la única manera de restaurar su gravedad es conseguir que llore. Entonces este era el tipo de historia que no era popular, y Tolkien y Lewis es tiempo Estamos entrando en la era modernista. La gente está hablando de hacer viajes a máximos de luz es peleas familiares cosas que están mucho más conectadas hoy en día? actualidad, la
realidad sobre los tipos de dragones y monstruos y seres míticos fuera del mundo de las
leyendas de los métodos no se presentan mucho en la literatura de la noche del tiempo y nuestros días. Tenemos, por
supuesto, al Señor de los Anillos. Um, juggernaut
absoluta dentro de juego de fantasía de Tronos ha frijol muy popular recientemente. Star Wars, Marvel y DC Ya sabes, estamos rodeados de historias de fantasía, pero eso no fue tanto el beso para Tolkien y Lewis. Entonces cuando encuentran uno, estaban bastante emocionados. Entonces George MacDonald fue un autor, un poeta. Era ministro cristiano y un apólogo cristiano en el momento en que C S Lewis descubrió McDonald Oh, estoy talando sobre esas obras. Era una noche atea profesante McDonald forma particular de la teología Waas, que era un universalista cristiano, lo que significaba que creía que cualquiera podía ser aceptado por Dios podía convertirse en cristiano , no sólo unos pocos elegidos. Entonces en el mismísimo calvinista pensando fuera de Escocia, donde creían en la predestinación y estás preordenado para convertirte en cristiano, su teología fue algo ligera a favor. Así que C. S. Lewis escribió famosa cuando leyó la novela de McDonald's Fantastic Days esa noche, mi imaginación paredes en cierto sentido, bautizó. El resto de mí, no antinaturalmente tomó más tiempo, no
tiene la noción más leve. En lo que me había dejado entrar comprando fantástico es mi fantástico es como la historia de un hombre que básicamente está en busca de. El mujer ideal pasa por muchas aventuras en busca de este ideal de feminidad sobre el y se da cuenta de que tiene que renunciar a sus ideales. Toda una novela interesante si puedes conseguir una copia sobre bien vale la pena leer. Pero mencioné a George MacDonald porque fue una enorme influencia en hablar de suelto, y los caminos literarios que fueron a cenar son en parte que ver con su fascinación ahí su mutua fascinación por las obras de George MacDonald noche. Hubo otros factores que compartieron en sentido militar común. Ambos fueron absorbidos por todas las cosas Northern, Hablando famosamente dijo que guardaba rencor contra Hitler por Hitler, teniendo habitaciones mitología norte al asociarla con los nazis. Y luego cuando escribió El Señor de los Anillos, intentaba recuperarlo. En cierto modo, C. S Lewis también le encantó todas las cosas del norte de Europa. Amaba el ciclo de anillos de Wagner, por ejemplo, habló de ser envuelto por nous del norte, lo que ese fue otro elemento de la literatura de fantasía proveniente de ese tipo de
mitología norteña que informaba su trabajo como así como el trabajo de George MacDonald.
45. J.R.R. Tolkien: en este video, vamos a hablar de Jon. Regla Ronald. Hablar de hablar ha sido nombrado por algunos el padre de la fantasía porque es una gran influencia en los escritores de fantasía que siguieron. Hay muchos videos en YouTube de George R.
R. R. Martin, donde es entrevistado, donde habla de la influencia de toking en alta charla, realmente fue capaz de inventar este mundo muy detallado. Y eso es lo que escritores como JK gobernando George
R. R. Martin han tratado de dio posteriormente,
como Invent a World que tiene sus propias costumbres, su lam OEM salta su propia historia en fichas, besan su propia lenguaje porque era filólogo, lo que significaba que estudiaba idiomas. Aparentemente hablaba sobre 26 idiomas, no sólo lenguas modernas sino lenguas antiguas. En realidad dio clases de inglés antiguo en Oxford Andi. Creó dos formas de Elfo para Señor de los Anillos. Todo esto suena muy geeky, no inventa un lenguaje de estas formas de Elfo,
Quanyou y Cenicienta, donde muy inspirado en el galés, el lenguaje de la gente de Rohan en el Señor de los Anillos es básicamente viejo inglés. Y fue ese amor por el lenguaje y las palabras lo que realmente informaba todo el trabajo de King como cada nombre tenía que significar algo, Galadriel significa Señora de la Luz, por ejemplo, realmente era alguien que estaba enamorado de las palabras. Por lo que John Ronald Reuel Tolkien nació el tercero del 18 de enero de 92 en Bloemfontein y Sudáfrica. Se mudó a Inglaterra cuando tenía tres años, con su madre, Mabel, sobre su hermano menor, Hillary. Su padre se iba a unir a ellos, pero muy tristemente antes de que pudiera. Murió de fiebre reumática. Por lo que la familia se mudó con los padres de Mabel en Kings Heath Birmingham y luego a un pueblo llamado Sir Hole and Wister Shirt en que se cree ampliamente que es la influencia para la comarca. J R. Hablar amaba la vida campestre, el aire fresco, el paisaje. Odiaba la vida de la gran ciudad sobre la industrialización que se encuentra muy claramente y su trabajo. Por lo que Mable hablando, convertida al catolicismo en 18 90 sobre su familia bautista, cortó sin un centavo. Murió a los 34 años de diabetes tipo uno cuando John Ronald tenía sólo 12 años de edad. No, yo mismo tengo diabetes tipo uno como sucede, y Esto fue antes de la invención de la insulina, por lo que ella no iba a sobrevivir de manera realista. Pero hablando siempre veía a su madre como una especie de mártir católico que terminó muriendo porque había sido cortada por su familia a causa de ella. Quinto el, escribió. Mi propia querida madre fue un mártir en efecto, y no tiene a todos que Dios concede camino más fácil a su don de agarre, como lo hizo a Hillary y a mí, dándonos una madre que se suicidó con trabajo y problemas para asegurarnos de que nos quedamos con el quinto . Por lo que hablar se aferra muy fuertemente a su quinto católico a lo largo de su vida, en
parte por su asociación con su madre cuando era soldado en la Primera Guerra Mundial, asistía a misa todos los días en las trincheras. Por lo que Mabel, además de enseñar su propia fe católica de su hijo, enseñó a John Ronald Latín y se aseguró de que corriera varios tipos de conferencias que era ampliamente leída, y le gustaron particularmente las obras de George McDonald, a quien ya hemos mencionado. Después de su muerte, padre Francis Morgan se convirtió en el guardián del hermano toking. Era su tutor legal, aunque no siempre vivían con él de manera simbólica, asistió a King Edward's School y a Birmingham, que era una escuela de gramática, a diferencia del tipo de habilidad pública que el C. S. Lewis habría asistido en que habían asistido algunos de los otros escritores que hemos discutido. Pero él prosperó allí académicamente Mientras yo estaba allí. Era miembro de un grupo dedicado a los lenguajes arcaicos e inventados, y se llamaban la Sociedad Peruana T Club después de los salones de té de Barrows, que es donde pasaban el rato. No cuando estaba en la escuela. Había varias camarillas y pandillas, pero definitivamente no teníamos un grupo que se dedicara a los lenguajes arcaicos e inventados . Thes gente eran los súper geeks. Por lo que en octubre de 1911 va a Oxford a estudiar clásicos. Pero cambió el idioma y la literatura inglesas en 1913 que era un tema bastante nuevo en aquellos días. Se me considera un poco de sujetos blandos con los que realmente no habían lidiado totalmente. En ese momento se iba a enseñar inglés alto, y se pensaba que estudiar literatura en tu propio idioma era bastante de segunda categoría, contraposición a estudiar clásicos y latín. Pero se graduó con honores de primera clase en 1915 por lo que le fue bien. Entonces aquí vemos a un joven Jr platicando que se había enamorado de una rata muerta cuando tenía 16 años y ella tenía 19. Ella se hospedaba en la misma casa ¿es él? padre Morgan pensó que era un poco demasiado joven para esta relación en para acostarse él para comprometerse hasta que terminó su educación cuando tenía 21 años. Por lo que en la noche de su cumpleaños 21, escribió a ocho de Para Proponer. Padre. Morgan también señala que ella no es católica, lo que fue un tema para él. Por lo que luego se convirtió al catolicismo para casarse hablando. Por lo que en un momento en que se compromete con un católico, su casero un vector por estar comprometido con un católico. Entonces está este hilo de una especie de sentimiento anticatólico que está corriendo por la
temprana vida de hablar . Ocho de convertidos al catolicismo romano que mencioné, y se casaron en el 22 de marzo de 1916 y muy poco después el segundo de junio. Hablar es citación a Folkestone para su transporte, dos frentes en la Primera Guerra Mundial, y, escribió, oficiales
subalternos estaban matando una docena de un minuto separándose de mi esposa. Entonces fue como una muerte. Fue algo horrible lo que pasó. Simplemente parecía que iba a ser feliz. Y de pronto canceló la guerra sobre esta idea de que los oficiales subalternos fueran asesinados
una docena por minuto. Yo lo sé. Mencioné esa cita. Estábamos hablando de los poetas de guerra. Existe la idea errónea de que waas a los soldados no reclutados que estamos en
las líneas del frente quienes son más propensos a morir, pero en realidad oficiales subalternos que tendieron a liderar desde el frente donde las personas más propensas a ser asesinadas cuando hubo un asalto. Por lo que el amigo del platillo de la sociedad peruana, Gordon Smith , le
escribió: Que Dios te bendiga, mi querido John tembló. Que digan las cosas que he intentado decir mucho después ya no estoy ahí para decírselas, si tal es mi suerte. Y muy tristemente, fue su suerte. Gordon Smith fue asesinado en la primera Guerra Mundial, tan hablando caliente, este sentido y su escritura en años posteriores que tuvo que transmitir las experiencias de sus compañeros
perdidos. En realidad dijo que para 1918 todos menos uno de sus amigos más cercanos estaban muertos. Um, y eso es sólo una cosa horrenda pensar en el golf en esta generación. Y es parte de la razón por la que estaba tan cerca de C.
S.
Lewis porque conocer a S. un hombre de tu propia generación cuando tantos de ellos han sido asesinados era algo bastante especial. Por lo que platican peleas en el salmo ont contrae fiebre de trinchera. Alice comerció en un hospital militar, escribió. Como dije antes, 1918 todos menos uno de mis amigos cercanos eran papá. Por lo que la guerra fue simplemente horrorosa para las paredes de Toki Nozette para la mayoría de las personas que formaron parte de ella después de la guerra, su primer trabajo fue como lexicógrafo para el Diccionario Inglés de Oxford. Él armó la sección de aire del diccionario en mi tramposo cuando estudiaba todo inglés. He estado leyendo un poco de hablar, cosa que no le gustó. Pensó que no era una cosa académica adecuada que hacer, y me dijo que si de verdad quería entrar a Tokio, podía ir a leer la sección aérea del Diccionario Inglés de Oxford. Estoy seguro de que la versión de tokens ha sido reemplazada por la noche Así que en 1920 se convierte en Raider, un idioma inglés en la Universidad de Leeds. Y en 1925 se convirtió en profesor de anglosajón. Oxford on. Ser profesor, no sólo un conferencista en Oxford at the Edge fue bastante notable, en realidad. Entonces wh Auden fue estudiante de token, y él le escribió, nunca te dije que era una experiencia inolvidable para una audiencia de licenciatura. Recitas fianza Lobo. El voz era la voz de Gandalf y en realidad en las películas de El Señor de los Anillos. Cuando Ian McKellen se preparaba para el papel, escuchó grabaciones de J. R. R. Tolkien para que Gambles Voice fuera similar a Talking hot four Children. John Francis, verdadero toking que nació en noviembre de 1917. En realidad se convirtió en sacerdote. Michael Hillary, Riel Toking, quien nació el octubre de 1920. Era un veterano de guerra. Christopher John Rule hablando. Nacido en noviembre de 1924. Tristemente, murió la semana pasada. Era famoso por editar póstumamente la obra de su padre, y fue la persona que publicó fichas Magnum Opus er, como consideró en el Sylmar, realmente en en Priscilla Mary Ann Rule hablando, quien nació en Junio 1929. Ella sigue con nosotros. Por suerte, todos los tokens. Niños acudieron a Oxford, incluyendo a su hija, cual era considerado algo notable en su momento. Y fue realmente por sus Hijos que comenzó a escribir. Ahí está la famosa historia de High. Estaba sentado, marcando papeles de examen bastante aburridos un día cuando de repente escribió en un Hole in the grind, allí vivía un hobbit, y escribió sus historias de hobbit principalmente para sus Hijos en lugar de para más ancho publicación. En ese punto, cuando por fin publicó el Harbert, su buen Mitt C. S. Lewis le escribió una reseña en el suplemento The Times Literary, que no se consideraba nepotismo en aquellos días en realmente ayudó a lanzar el Big. También escribió sus Niños el Padre cartas navideñas. Entonces cuando
hables Children le escribieron a Santa, recibieron cartas de Papá Noel detallando lo que estaba pasando en el Polo Norte en adelante, según John hablando, honestamente no
se dieron cuenta de que era su padre escribiendo estas cartas hasta que uno noche mientras se
escabullía las letras por las escaleras de los Niños eran malas. Se metió el dedo del pie en mojado. ¡ Malditos! En ese momento, el juego estaba arriba. Por lo que en 1926 en el departamento inglés hablar conocer a alguien que tiene que influir radicalmente su vida en su escritura. Y eso es C. S. Lewis. Y si lees las cartas de J. R. R Talking, mencionó mucho más a C. S. S.
Lewis de lo que menciona a su esposa. En un momento dado, se
veían cuatro veces a la semana hasta que King leía El Señor de los Anillos en varios de sus otros escritos. Para Lewis, Lewis era el público principal, y Loose daría retroalimentación y sugerencias de Mick y también proporcionaría estímulo. Hablar fue decir que fue el estímulo más que la influencia lo que creó su deuda para soltarse. Por lo que realmente no se puede hablar de la vida de J. R R Hablar sin hablar de CS Lis. Trabajé que yo cuando leí sus cartas, primero había tenido mucho interés en CS Lewis,
pero estaba muy interesado en que J R R R hablara, y realmente entré al mundo de Louis a través de la lectura de las cartas de Talking. Por lo que Colin Jury como quien ha escrito un excelente libro, Jrr Tolkien y C. S. Lewis la historia de su amistad, dijo cuando Lewis conoció hablar por primera vez, los dos tenían visiones del mundo radicalmente opuestas. Hablar era un súper naturalista anticuado que había creído en las doctrinas ortodoxas del cristianismo desde la infancia. Lewis se opuso al principio rotundamente al idealismo. Es un concepto erróneo que su amistad era mejor en su mutuo cristianismo porque cuando se conocieron, Lewis era ateo, y en realidad fue Jr están hablando quien lo convirtió al cristianismo junto con Hugo Dyson . Lo que creo conectó a estos dos hombres fue que Lewis había perdido el filo de su madre. Tan hablar había perdido. Su madre filo 12. Ambos habían pasado por esa horrible experiencia del Salmo on. Tenían algunos puntos de vista compartidos sobre la literatura. Ambos encabezaron el modernismo, por ejemplo. Por lo que hubo un click natural entre estos dos hombres. Estoy hablando, escribió de Louis la amistad con Louis compensa tanto, y creo que podemos entenderlo porque para 1918 había perdido todos menos uno de sus
amigos cercanos . Y así, como mencioné antes, conocer
a otro hombre de su propia generación con el que pudiera tener una amistad, era algo bastante asombroso hablar. Además de dar placer y consuelo constante me ha hecho mucho bien desde el contacto con un hombre a la vez honesto, valiente intelectual, un erudito, un poeta y un filósofo sobre el amante, al
menos después de una larga peregrinación de nuestro Señor. Por lo que una vez que tienen la quinta compartida también, realmente sí se vuelven increíblemente cercanos. Mi charla no siempre fue tan de cortesía, pero Lewis llamó al hombre más impresionable que había conocido. En un momento dado, Hey sí se frustró con Lewis y Lose se sintió bastante frustrado la plática con Tengo un video en YouTube sobre la amistad que enumera algunos de sus insultos entre sí, que, si eres interesado y viendo que voy a enlazar con ella y la sección de recursos No, I. C. S. Lewis escribió de su amistad hablando amistad. Hablar marcó la ruptura de dos viejos prejuicios en mi primera venida al mundo, tengo frijol implícitamente palabras para nunca confiar en un papista. Era, por
supuesto, origen
de Irlanda del Norte y en mi primera entrada a la facultad de inglés, explícitamente para nunca confiar en un filólogo. Tolkien era ambos. Por lo que Lewis está aquí haciendo el punto de que aquí había dos hombres que posiblemente nunca deberían tener amigos
frijol en la superficie, no
parecía que tuvieran tanto en común, pero en realidad se volvieron increíblemente cercanos. Entonces estaba esa fábula. Let night talk on Addison Walk, que he hablado al hablar. Y Hugo Dyson había ido a visitar a C. S. Lewis y sus habitaciones a Oxford, e intentaron durante la discusión esa noche vestirse pierde recelos,
un bocado, un bocado, cristianismo, y he escrito aquí a las 3 de la mañana, pero al parecer en realidad hablaban con el dedo 4 de la mañana Lewis ya se había convertido del teísmo, pero en realidad no había seleccionado una religión. Pero con la influencia de Tolkien y Dyson, llega a entender el cristianismo. En el argumento que Tolkien planteó fue todo el argumento de la verdadera metanfetamina, que esto vio el heroísmo y la poesía clásica una vieja poesía inglesa sobre una suerte de honrar los héroes fuera de esas obras literarias, pero que la historia de Cristo era una historia similar con un salvador o redentor en ella, pero que era un mito que pasó a ser cierto. Eso era parte del argumento parlante. Es un argumento teológico bastante complejo. Hay bastante escrito por el online y en YouTube si eso es algo que te interesa. Pero básicamente hay una cita aquí de hablar. Nosotros hemos venido de Dios e inevitablemente, los mitos tejidos por nosotros, aunque sostienen error también reflejarán un fragmento astillas de la verdadera luz. La verdad eterna que está con Dios así dice mucho sobre su punto de vista fuera de la literatura sobre la que está la
literatura. Las historias están ahí para reflejar la verdad, para reflejar algo fuera del ser espiritual del hombre. A diferencia del modernismo, donde, seguramente transmite el ismo individual sobre la experiencia individual, muy mundana de mamá, Hablar es intentar escribir a nivel espiritual. Entonces escribió un poema, un bocado esa noche. Preguntado en C. S. Lewis C. S. Lewis naturalmente más corto, incluiré el poema como un centavo. Recurso notable se llama Etiopía. Es muy largo, pero aquí es parte de ello nuevamente reitera la postura teológica de hablar y su creencia sobre la literatura. El corazón del hombre no está compuesto de mentiras sino que extrae algo de sabiduría del único sabio y aún así lo
recuerda. A pesar de que el hombre distanciado de Ni Long no está totalmente perdido ni totalmente cambiado de disco de descanso, puede ser aún no está destronado y guarda los trapos de Señoría una vez que poseía su
dominio mundial por acto creativo, no el suyo para adorar el artefacto arenoso. Por lo que el modernista a hablar adoran el artefacto. Adoran lo que se ha creado en lugar de la fuente de creación y creación, que es Dios en la cosmovisión de hablar. Por lo que platiqué para comprar alto. No siempre fue completamente halagador para C. S. Lewis. En esta ocasión, escribe una carta a C. S. Lewis están en las opiniones de C.
S.
Lewis sobre S. el matrimonio porque hablar tenía puntos de vista muy, muy conservadores sobre el matrimonio. He estado leyendo tu librito Comportamiento cristiano. Nunca me he sentido feliz por su visión de la política cristiana con respecto al divorcio. En superficie, su política parece ser razonable. C. S. Lewis había argumentado por sistema de asociaciones casi civiles donde usted tenía matrimonio legal que era reconocido por el estado en un matrimonio espiritual cristiano Debe ser algo separado
era realmente su punto. Es, en todo caso, el sistema bajo el cual ya viven los católicos romanos. Pero quiero señalar que su opinión en su cuadernillo se basa en un argumento
que muestra una confusión de pensamiento descubrible a partir de ese propio folleto Naive s realmente está cortando por su académico. lo último de lo que quieres que te acusen. Por confusión fuera del pensamiento, hay que recordar que hablar fue más alto el árbol académico que C. S. Lewis en la lista de CNN realmente valoró su opinión. Ahora bien, este fue un borrador de carta escrito en 1943 y no sabemos si C. S. Lewis en realidad alguna vez recibió esta crítica bastante capitán. La otra idea que realmente influyó suelta de la escritura de hablar, que menciona sorprendido por la alegría, es usted catástrofe. Entonces tu catástrofe es básicamente la idea opuesta a la catástrofe. Entonces en una tragedia griega, todo el mundo se lleva muy bien. Y luego hay una catástrofe. Es decir, algún momento donde todo cambia, todo va mal en eso impulsa hacia adelante la historia hablando creyó en ti catástrofe en la posibilidad fuera, todo viene a reunirse de repente que se restablezca el orden en que todo vaya bien. Esa es una idea muy cristiana. Es básicamente la idea fuera de la redención sólo puesta en un
contacto literario más que en un teológico . Por lo que escribió en su muy famoso ensayo sobre muy historias, la resurrección fue la más grande. Tú catástrofe posible y la mayor historia de hadas en produce esa emoción esencial. Alegría Cristiana, que produce lágrimas porque es cualitativamente así como la tristeza porque proviene de esos lugares donde la alegría y la tristeza se reconcilian a la vez como el egoísmo sobre el altruismo se pierde en el amor. Por lo que ve cuentos de hadas cuentos folktales literatura tradicional muy antigua como transmitiendo ambos nombres
culturales en mensajes espirituales. Me encanta esta cita que tengo en esto fueron un rencor privado ardiente, que probablemente me haría un mejor soldado 49 de lo que era un 22 contra ese pequeño
ignorante rubicoso , Adolf Hitler, por lo todo de demoníaco inspiración y es que de ninguna manera realza la estatura puramente
intelectual que ejerce sobre todo la voluntad del alcalde. Por lo que piensa que Hitler está básicamente poseído, arruinando, pervertiendo, mal aplicando. Estoy haciendo para siempre una maldición ese noble espíritu norteño, una contribución suprema a Europa, que alguna vez he amado y tratado de presentar en su verdadera luz. Entonces, escribir sus mitos, Hablar está tratando de recuperar la literatura del norte de Europa de los nazis que la han asociado con el ismo ario porque amaba los cuentos folclóricos finlandeses. Amaba los cuentos y las historias folclóricas alemanas. Amaba el viejo inglés, y sentía que los nazis habían arrojado una sombra oscura mientras no la literatura, que amaba, lo cual es cierto. Por lo que había un murciélago entre C. S. Lewis y J. R. Toking. Lewis tenía triste hablar si no les va bien tipo de fotos que nos gusta leer. Tendremos que escribirlas nosotros mismos porque estábamos en el periodo modernista donde el modernismo no abrazaba el realismo. Pero hacía falta hablar para morder todos los días eventos, visitar casas de luz, hospedarse en hoteles, ese tipo de cosas, no dragones y elfos y, um, ese tipo de cosas. Por lo que como resultado de este murciélago, C. S. Lewis escribió la trilogía de Ransom o la trilogía cósmica, como también se conoce ya sea el Silent Planet Voyage to Venus Oh, también llamado Para Landra y ese horrible fuerza otra. cuando escribió esa fuerza horrible, fue influenciado más por Charles Williams que por J R R. Hablando. Por lo que Lewis iba a escribir sobre los viajes espaciales en hablar sobre los viajes en el tiempo. Entonces hablando a quien le resulta muy difícil meterse en las cosas y terminar las cosas, argumentó que el Señor de los Anillos especie de novela,
un viaje en el tiempo mordido, gran signo de interrogación ahí. Pero eso es lo que dijo. Entonces hablando de suelto. se influenció la deuda impagable que le debo a él sino compartir el estímulo. Él waas por mucho tiempo mi único público. Por lo que califica los primeros borradores. Señor de los Anillos dos C. S. Lewis sobre su poesía sobre su mitología general sobre la respuesta de los pierde fue ésta. Honestamente puedo decir que son edades desde que tuve una velada de tanto deleite en los
intereses personales de la lectura. El trabajo de un amigo tuvo muy poco que ver con ello. Las dos cosas que salen claramente son el sentido de la realidad y el valor mítico. Por lo que la realidad y el mito no son opuestos polares. No están divorciados uno del otro. En el trabajo de Tolkien y Lewis, pueden vivir uno al lado del otro. Se trata de una carta que Jr está hablando, escribió a su hija sólo unos días después de la muerte de C. S. Lewis Night. Lewis se había casado con Joy. David Gresham y Tolkien nunca habían estado contentos con eso. En primer lugar, porque Lewis no se lo dijo a nadie. Muerde el matrimonio en uno de tus mamas más cercanos se casa en. No sólo no estás invitado, sino que ni siquiera lo sabes. Eso tiene que ser hiriente. reverendo Robert Murray, quien era amigo de la familia parlante, dijo que sentía que hablar tomaba personalmente el matrimonio de C. S Lewis. En otras palabras, tenía el compañero intelectual de Bean C. S. S.
Lewis, y no le gustaba que le empujaran de esa regla. Ah, muchos comentaristas, sin embargo, han comentado los puntos de vista muy conservadores de hablar sobre el matrimonio siendo un tema entre Louis y hablar, y eso cuando C. S. Lewis mi agresión Joy David, no era estadounidense y tenía un esposo alcohólico que era abusivo y trasladó a otra mujer a la luz de casa. Y esos días las mujeres en América no podían poseer bienes. Se quedó muy vulnerable. Por lo que C. S. Lewis básicamente se casó con su tía se convirtió en padrastro de sus dos hijos pequeños, David y Douglas, para protegerla. Y no estaban realmente enamorados. No fue un matrimonio de conveniencia, pero no fue un matrimonio de amor romántico en el muy tristemente Joy fue diagnosticado entonces con cáncer suelto, cuidó, y realmente sí se enamoraron. Entonces después de haber tenido una especie de matrimonio estatal, entonces
tuvieron un matrimonio cristiano espiritual y realmente sí se consideraron casados. Tolkien se refirió al matrimonio como extraño que May de ser un factor. Pero el hijo de la zona parlante se había divorciado, y ciertamente no cortó relaciones con su hijo y en realidad estaba bastante preocupado por el bienestar de sus
nietos. cortó relaciones con su hijo y en realidad estaba bastante preocupado por el bienestar de sus Entonces no sé que haya pruebas de que fueran sus puntos de vista conservadores, ese muchacho al enfriamiento en este barco de marca muy cercano. También estaba el hecho de que en este punto, C. S. Lewis se había mudado a Cambridge y sólo regresaba a Oxford los fines de semana, por lo que simplemente no se podían ver tan a menudo. Pero esto es lo que habla derechos a Priscilla toking querida, Muchas gracias por tu carta. Hasta el momento, he sentido los sentimientos normales de cantidad mi filo, como un viejo oficio que está perdiendo todas sus hojas una por una. Esto se siente como una explosión más cerca de las raíces. Esto se siente como una explosión cerca de las raíces. Eso es lo mucho C. S. Lewis mentum que perderlo es perder sus raíces en nota las imágenes de árbol
en letra en esta carta, dice que la tumba está debajo de un árbol grande encendido. Ya sabes, ahí está ese elemento Aiden, y hablar de montar Árboles representa la espiritualidad para él. Hubiera sido reconfortante para él que C. S. Lewis Waas enterrara bajo un árbol. Entonces dice: Muy triste. Deberíamos tener Bean tan separados en los últimos años. Pero nuestro tiempo de estrecha comunión lesionó un recuerdo para ambos. Entonces aunque no han frijol tan cerca la influencia en el impacto que duro sobre el otro con algo que duró. Por lo que Charles Williams en la amistad de D. C s Lewis con Charles Williams también puede tener a Bean un factor en este asesinato J. R. R. Tolkien sintió que Charles Williams tenía en cantidad de influencia sobre C. S. Lewis, a quien calificó como el más impresionable del hombre. Y no sintió que Charles Williams fuera una buena influencia. Estaba en lo oculto. A él le gusta escribir sobre sadismo sexual. Ya sabes, el muy conservador Tolkien no iba a ser un gran fan de Charles Williams. Charles Williams murió muy tristemente el día después de que terminara la Segunda Guerra Mundial. Se debían reunir los insignios para decidir qué iban a hacer para celebrar el fin de la guerra. Todo el mundo estaba celebrando en su momento. Onda, Warney y Jack Loose estaban encendidas, lo que nunca sucedió. Y eventualmente llegaron al pub por la molestia de que Charles Williams había muerto y
había muerto de enfermedad renal. Y esto fue en realidad un gran shock para los entrelazados. Por lo que después de la muerte de C. S. Lewis, quien en realidad murió el mismo día en que Kennedy fue asesinado, el Señor de los Anillos inesperadamente se convirtió en un juggernaut en Estados Unidos. Y esa mera charla, una celebridad adinerada. Por lo que muy tristemente, C. S. Lewis no vivió para ver el enorme éxito del libro, que había permitido a su amigo terminar. Y creo que es ampliamente aceptado que mucha obra de Tolkien esté inconclusa. Nunca habría terminado al Señor de los Anillos. En el pasado C. S. Lewis había estado de pie sobre él, haciéndolo hacerlo, en esencia, por lo que hablar no fue capaz de completar su magnum opus. El plateado alegremente en quisiera el estímulo de Louis. Se rió muchas notas sobre un montón de historias, que Christopher hablando puso para reunir,
publicadas después de la muerte de Talking. De hecho, solo
publicó un cuento corto después de que C. S. Lewis muriera. Por lo que básicamente no volvió a escribir de manera significativa después de la muerte de Louis esas historias llamadas Leaf por niggle. Si confiné y es legal, lo adjuntaré a esta conferencia. Hablar murió el segundo de septiembre de 1973 al filo de cualquiera que se había mudado para nacer metanfetamina de Oxford cuando su esposa, ocho años, de los tomados enfermos y luego cuando ella
murió, se mudó y vivió en habitaciones de Oxford hasta su muerte. Entonces escribió el Harbert. Escribió El Señor los Anillos. Escribió el illion de Sylmar. Escribió muchos cuentos cortos. Escribió Cuentos del Laboratorio Peligroso. Pero lo que probablemente es más conocido por escribir es el Señor de los Anillos, y estoy seguro de que muchos de ustedes han delatado han visto las películas Noche. Se le había pedido que escribiera una secuela de su acarreo, pero historia y así realmente. Sus editores buscaban otra novela infantil corta, y terminó escribiendo el gigantesco Señor de los Anillos. Le tomó unos 16 años escribirlo sí empieza con el todo pone en su mucho la historia de proto pero también se convierte en la historia de Aragorn, quien es como un héroe de la mitología escandinava y también una figura como Cristo. Qué foto está en cierto modo, Foto hace un enorme sacrificio por los demás. Aragorn. Cuando se convierte en rey, restablece el
orden. Por lo que hubo escasez de papel durante bastante tiempo después de la Segunda Guerra Mundial contra El Señor de los Anillos fue un enorme libro sobre. Los editores no sabían si vendería o no, por lo que lo dividieron en tres cuotas. Tres libros separados, La Fellowship of the Ring. Los dos alquitranes en el Retorno del Rey. Personalmente siento que probablemente sea mejor leer como una novela en lugar de tres, porque eso es lo que realmente pretendía que fuera hablar. No tenía mucho plan cuando lo estaba escribiendo, y admitió que, ya
sabes, realmente no sabía cómo iba a terminar. Simplemente le llegó una especie de especie. Y pedacitos y pedazos. Aquí hay una hermosa cita de Return of the King in the film vestido off usa estas palabras en un discurso a Pepe ya que piensan que van a ser asesinados. Amenaza Terraza Los Orcos han invadido en el libro. En realidad es foto que tiene un sueño y tiene estas palabras en el barco me fui a la alta mar y pasé al oeste hasta que por fin,
en la noche de corrió foto, olía una dulce fragancia en el aire y escuchaba la señal de cantar que vino sobre el agua . Y entonces le pareció que como en su sueño en la Casa de la Bomba,
Bodo, Bodo, la cortina gris volvió todo a cristal de plata y fue regida de vuelta, y vio costas blancas más allá de ellas, un país lejano verde bajo un veloz amanecer. Esta es una imagen del cielo, que se levanta o se adapta del Libro del Apocalipsis en la Biblia. El mar de gafas es una imagen bíblica, igual que lo son los blancos. Es muy, muy bonito. Se puede notar que alto C um, el dulce firmado de cantar la alliteración de la lengua, que reflejan mucho la vieja poesía inglesa, fuera de la cual parlantes muros, por
supuesto, un profesor, un total de Oxford por lo que el uso del lenguaje es una cosa muy grande en hablar. Ahí hay algunas otras hermosas, hermosas citas de El Señor de los Anillos en cuando se publicó por primera vez. una de las reseñas en The Times of the Lord of the Anillos se dijo que el mundo estaba
dividido en dos campamentos. Aquellos que tienen RAB, el Señor de los Anillos en los que van a leer El Señor de los Anillos. Si nunca lo has leído, realmente
espero que lo hagas porque disfrutarás de la aventura de la misma. También hay un nuevo elemento de poesía. Y Señor de los Anillos, Esta es una cita muy famosa aquí. Todo lo que es oro no resplandece. No todos los que vagan están perdidos. El viejo que es fuerte no. despertará si las raíces profundas no son alcanzadas por las heladas de las cenizas del fuego. Una luz de la sombra concha Primavera renovada será hoja que se rompió. El crimen Lis de nuevo será rey
46. C.S. Lewis: en este video, vamos a hablar de C. S. Lewis, Clive Staples. Noche de Lewis. Podrás asociar a C. S. Lewis con Las Crónicas de Narnia. Eso es por lo que es más famoso, Pero en realidad C. S. Lewis muerto. Bastantes cosas. Era un poco de un erudito. Él wasa autor de niños. También fue novelista, teólogo pop. Ah, emisora. Estuvo en Oxford y más tarde académico de Cambridge. Era un sería poeta. Fue revisor de silla eléctrica. Y era, por
supuesto, el mejor amigo de J r R hablando de Clive Staples. Lewis nació el 29 de noviembre 18 98. Por lo que era hijo de un abogado Albert suelto sobre Florence Hamilton, hija
de un ministro de la Iglesia de Irlanda y ministro anglicano africano. Y era, por
supuesto, bordo en Belfast. Entonces la gente a veces pregunta ¿Cómo sacas a Jack de Clive Staples? Por qué se le conocía como Jack suelto en esto fue porque la familia tenía un perro que fue asesinado cuando C. S. Lewis tenía sólo tres años en el nombre del perro era Jack,
Ver, Ver, Y después de que el perro muriera, el el único nombre al que respondería era Jack. Algo de una historia extraña. Ya lo sé, pero eso es alto Eso pasó. Por lo que C. S. Lewis duro con el hermano mayor Warren Hamilton Lewis, quien era conocido como Warney y Jack, escribieron historias antropomórficas juntos cuando eran Niños llamados Animal. Y así en realidad comenzó a escribir historias. Andi experimentando con diversión, para ver literatura a una edad muy temprana. A los siete años, la familia se mudó a una escuela secundaria, literalmente en la zona de Strand tiene frente a Belfast, que casualmente, es donde crecí. La madre de Luis muy tristemente, murió de cáncer y 19 0 ella y él tenía 10 años. Por lo que hemos mirado la respuesta de J. R. R. R.R.
Tolkien a la muerte de su madre. Se giró mucho hacia su quinto. Durante ese tiempo de trauma, C. S. Lewis tuvo una reacción muy diferente aquí. Por lo que sorprendido por Joy, escribió, Llegó una noche en la que estaba enferma y llorando y angustiada porque mi madre no vino a mí. Y entonces mi padre y lágrimas entraron a mi habitación y trataron de transmitir a mi mente aterrada cosas que nunca antes habían concebido. Mi padre nunca se recuperó completamente de esta pérdida. Bajo la presión de la ansiedad, su temperamento se volvió incalculable. Habló ampliamente y actuó injustamente. Íbamos viniendo, mi hermano y yo a depender exclusivamente el uno del otro para todo lo que han hecho la vida soportable. La oración no había funcionado, pero estaba acostumbrada a que las cosas no funcionaran en el pensamiento, no más Abida. Por lo que después de la muerte de su madre, su padre se recupera. Aquí podemos decir que fue bastante difícil de convivir y a los hermanos se vuelven increíblemente cercanos, y ellos son la red de apoyo el uno para el otro. Muy poco después del telar de la muerte de su madre tiene List y su hermano fueron enviados a When your Skill y Watford in Heart Butcher, donde estaba infeliz incluso por los estándares fuera del día. Fue un ambiente bastante abusivo en. En realidad, la escuela estaba cerrada cuando el director terminó en una institución mental. Posteriormente asistió a Campbell College en Belfast por poco tiempo. Cuando cuando estás cerrado pero te vas por enfermedad, las clases medias en Irlanda del Norte en ese momento realmente no querían que sus Hijos fueran educados e Irlanda del Norte y terminaran con acentos como el mío. Querían que tuvieran acentos ingleses y querían que pudieran triunfar en Inglaterra, y era algo bastante común mandar a tus Hijos lejos. Por lo que C. S. Lewis fue enviado a Malvern en Worcestershire por su salud, y se inscribió en la Preparatoria Cherbourg. Ahí, una habilidad preparatoria. Y luego, en septiembre de 1913 no fue gobernado en la secundaria asociada a Cherbourg, Malvern College, Pero realmente solo se quedó allí por un año académico hasta junio. No encajaba en la jerarquía social ahí, que describe en sorprendido por Joy, y su hermano no prosperó académicamente allí. Por lo que fueron enviados a estudiar en privado con el viejo director de su padre, William T. Kirkpatrick, el viejo golpe. Había sido director de grande en la universidad en la noche de Irlanda del Norte. Estaba viviendo en Inglaterra para que la contribución de William T. Kirkpatrick a la vida y obra de C. S. S.
Lewis fuera su devoción a la lógica. Si lo hubieras hecho, dijo Teoh Kirkpatrick, esta mañana está bien, le contestaría. En serio, ¿se enfría? ¿ Has tomado cualquiera de los termómetros para comprobar el frío alto? Es, y hace frío en relación a lo que no sería Siberia un poco más fría, por lo que no aceptaría declaraciones pat que no tenían investigación son hechos para respaldarlas. Y eso fue algo que se quedó con C. S. Lewis por el resto de su vida, sobre todo cuando se convirtió en académico. Louis fue muy, muy leído. Había leído los clásicos. Había leído mitología nórdica. Había leído el modernismo modernista, que odiaba. Pero les había leído los románticos sobre señores, ya
hemos discutido antes, George MacDonald, Una influencia muy grande. Entró en Oxford en 1917. A mí me incorporé el Cuerpo de Capacitación de oficiales. Llegó a la primera línea de la canción en su cumpleaños 19 el 15 de abril de 1918 . Fue herido por un proyectil que mató a las dos personas que estaban a su
lado, una de las cuales era el sargento de su unidad a quien había visto como un poco de figura paterna. Entonces esa fue una pérdida increíble para Lewis. Estuvo tres meses en el hospital tras sus lesiones, tiempo
durante el cual su padre no acudió a visitarlo. No quería que se interrumpiera su rutina diaria en Belfast al tener que ir a Inglaterra a visitar a su hijo. Fue desmovilizado en diciembre de 1918 tía, regresó a Oxford, donde recibió un primer honor en otoño. Moderaciones, Eso es griego en la literatura latina en 1920 al principio en setas, filosofía e Historia antigua en 1922 bajo arresto en inglés en 1923. Entonces lo hizo
realmente, muy bien académicamente. Y en 1924 se convirtió en un tramposo de filosofía en el University College de Oxford, y en 1925 fue elegido compañero y cambiador en literatura inglesa hasta modelo en la universidad, y sirvió allí durante 29 años hasta 1954 cuando se mudó a Cambridge. Al igual que el inglés era un tema muy nuevo en su momento. Fue considerado un tema un poco blando entonces. Ciertamente no lo es. NY no ha sumado una licenciatura en inglés bien vale la pena tenerla. Tengo que hacerlo. Pero todavía había alguna discusión en su momento sobre que se debía enseñar inglés de alto nivel, sabes, porque ¿por qué harías una licenciatura y la literatura de tu propia lengua cuando podrías hacer una y decir latín? Por lo que cuando conoció por primera vez a Jr están hablando, Tenían algunas diferencias de opinión. Se debe enseñar a Abiteye inglés hablando mucho a Kim desde un punto de vista lingüístico sobre D . C. S Lewis. Desde un punto de vista teórico literario sobre eventualmente, ya
sabes, hubo un encuentro de mentes en Seattle. Lewis fue realmente instrumental y ayudó a decirle a Cane crear un plan de estudios para el
departamento de inglés en Oxford. No, este es el Kills C. S. Lewis es muy famoso Inicio menos caliente. Prometió a su amigo Edward Aviso Patty Murray que cuidaría a su madre después la guerra En caso de que partido pase a ser asesinado en la guerra que, tristemente, waas Así Jimmer tenía 45 años sueltos 18 cada vez que la llevaba a vivir con él partido teniendo muy tristemente ser asesinado en la guerra. Um er fue separada de su esposo, por lo que están viviendo Arreglo fue descrito por algunos como un Minaj. En un momento dado, su hija Maureen también se trasladó a los Kills y advertir a un vivido allí para advertir que E. Lewis no podía soportar. Señora Mur, también se
le conocía como Mento. Ella no apreciaba realmente a C. S. Lewis, sino por su habilidad creativa o pieles. Habilidad académica. Esos eran mundos en los que ella no tenía interés y ella podía ser más bien Billy ng hacia él y su casa era un lugar incómodo para estar. Owen Barfield creía que la posibilidad de que la relación entre Murray y Loose con Sexual fuera de 50 50. Lewis en realidad se negó a hablar con su hermano o cualquiera de sus Franz de Costa mordió la relación, aunque sí le escribió a su amigo de la infancia en Belfast, Arthur Graves de Ida. Pero Grave anotó bien los pasajes y cartas que estaban relacionados con asesinato, y en realidad quemó cartas que eran un jammer de mordida por completo así que realmente no tenemos un registro de esa relación Noche Lewis vivió con Mento hasta que fue hospitalizada básicamente llevado a un hogar de ancianos a finales de los 19 años cuarenta. En, como mencioné antes, su hija, Maureen también vivió en el atraco en los 19 años treinta, Mental suelto sobre Warney se trasladó a los hornos. El anfitrión que hoy lo hemos dicho pertenece a la Sociedad C S. Lewis. En realidad puedes ir y quedarte ahí si estás estudiando a C. S. Lewis académicamente tres meses después de la muerte de mors de Jen o Jenni Murray, ya que a veces se refiere a ti además de ser conocida por el apodo de Minto, Jack escribió en una carta. He vivido la mayor parte de mi vida privada y un interruptor alto difícilmente fue una pieza durante 24 horas medio de disputas sin sentido. Tumbado de espaldas. Las locuras de lucha en escaso. Nunca me fui a casa sin un sentimiento de terror en cuanto a qué situación espantosa podría haberse desarrollado en mi ausencia, sólo que ni que se haya terminado me empiezo a dar cuenta bastante lo mal que WAAS. Entonces podríamos entonces preguntarnos por qué se quedó en esta relación, por qué no hizo algo al respecto. Spots John Braber, quien es biógrafo de C. S. Lewis. Escribió un artículo llamado La señora de C. S. Lewis postula. Eso es porque hizo esa promesa de fiesta. Había dado su palabra una vez que se había comprometido con algo que no iba a renegar de ello. Por lo que escribió a advertencia en 1930 Definitivamente he elegido el. No me arrepiento de la elección, si estaba bien o mal. Acabado más sabio haberlo hecho Originalmente, está cerca sólo en una pregunta histórica, vez haber creado expectativas una naturalmente, tanto esas, um, el encuentro de mentes. Entonces diciendo hola, infeliz vida hogareña de Lewis es que podemos entender por qué pasó tanto tiempo con J. R. R Hablando. Se conocieron dos veces a la semana de los entrelazados. Bajaron juntos al pub dos veces a la semana en que trabajan juntos. Pero haber perdido tantos compañeros durante la primera Guerra Mundial, que ambos tuvieron,ya
sabes, ya
sabes, amistad
masculina comienza algo realmente importante desde las perezas intelectuales de C. S. S.
Lewis no necesariamente se apreciaban en casa, otra advertencia los apreciaba. Ya sabes, había tenido que dejar esa luz en algún lugar y su amistad con el bastón del dedo del pie que, ya
sabes, se convirtió mucho en la base de los tintes. Dale eso. Entonces J. R. R. R. Tolkien había escrito, como hemos visto que para 1918 todos menos uno de mis amigos más cercanos estaban muertos. Y de igual manera y sorprendido por Joy, C. S. Lewis escribe sobre sus contemporáneos en el Malvern College. Paz a ellos, Abril sobre el salmo Sube, la
mayoría de ellos. Entonces, ya
sabes, faltaban
muchos generación de pensamiento. Hermanos, padres, primos, vecinos, amigos. Ha quedado un montón de brechas en su vida, y creo que para ambos Lewis y hablando esa amistad, ya
sabes, se reunió por algo de esa pérdida. Por lo que listas en su momento que esteras hablando duramente bein sobre ateo. Ya sabes, había perdido a su madre Young en, ya
sabes, aquí, como dijo sorprendido por Joy, había creído que la oración no había funcionado. Había tomado mucho a bordo la lógica y la lógica del viejo tocado. No pudo ver nada que le explicara el cristianismo,
por lo que sus pensamientos iniciales y su religión fueron ésta. La impresión que tuve fue que la religión en general, la totalmente falsa era una especie de tonterías académicas en las que el Día de los humanos tendía a engañar
en medio de 1000 religión guisada, nuestra propia etiquetada verdadera. Pero ¿por qué motivos podría creer en esta excepción? Y estaba realmente hablando. ¿ Quién le explica esa excepción en su famoso paseo por Addison Walk en Oxford? Entonces otra cita de Lys aquí Dyson no tiene a Hugo Dyson en hablar donde el humano inmediato causa fuera de mi conversión es cualquier placer en la Tierra tan grande como un círculo de amigos cristianos por un buen fuego. Y para eso vinieron los entrelazados a la bahía. C. S. Lewis. Otros Hemos visto que no todos eran cristianos en el tipo de sentido convencional de tan meth obeah por J. R. R hablando, cual fue escrita la mordida que legendaba plática que tenían sobre la obra de Addison. Nosotros leemos. Es un poema muy largo. Este es C. S. Lewis está encendido. Es mucho más corto. No se duplicó ninguna lista en todo tipo de escritura. Escribió novelas. Escribió novelas de fantasía y la trilogía cósmica o la trilogía de Ransom. Como hemos visto, escribió trabajos teológicos. Escribió trabajos académicos, pero la única área de escritura que realmente quería tener éxito en la que nunca
dominó completamente , fue la poesía. No obstante, este poema que se adjunta a esta conferencia si se quiere leerlo, es uno muy hermoso, y se llama lo que dijeron los pájaros a principios de año que escuché en Addison Walk a Bird Sing clear Este año, el verano se hará realidad este año. Este año los triunfos no despojarán la flor de los manzanos este año,
ni falta de corrió Destruye la paz. Este año, Times naturaleza ya no te derrotará, ni todos los momentos prometidos en su pasado Cheechoo. Esta vez no te llevarán al azar de nuevo dedo del pie otoño un año más viejo por la
pista bien desgastada este año, este año, como todas estas flores para contar. Escaparemos del círculo y desharemos el hechizo, muchas veces engañado. Sin embargo, abre una vez más tu corazón. ¡ Rápido, rápido, rápido, rápido! Se deshacen los regalos. No, en términos de estilo literario. Había una diferencia bastante grande entre Tolkien y C. S. Lewis Jr hablando en el prefacio de la segunda edición de El Señor de los Anillos, descrito en Length High, golpeó una alegoría, y él realmente se molestó cuando la gente sugirió que el Señor de los Anillos podría estar en Allegri fuera de la Segunda Guerra Mundial, diciendo: Me disgusta cordialmente Alá Grande en todas sus manifestaciones. Creo que muchos poderes apliques confusos cuando sabes que puedes aplicar tu propia vida. O puedes ver cosas en el texto que resuenan con tu propia vida con Allegri. Pero uno reside en la libertad del lector por el otro y la dominación pretendida fuera del autor. Entonces cuando usas Allegre en j. R. Tokens punto de vista, estás obligando al lector a abrazar un cierto punto de vista. Por lo que perder discutió. El The The Nordion Series no es exactamente Allegri. Más bien suponiendo el mundo narniano. Adivinemos en qué forma las actividades fuera de un creador redentor. Nuestro juez podría tomar su Esto, ves solapamientos con Allegri, pero no es del todo lo mismo hablar. En realidad estaba planeado Las Crónicas de Narnia, que en realidad no le gustó un peaje porque sentía que tenían un uso pesado de Allegre Lewis, Claro, diciendo, no
es del todo Allegri, Te dejaré que te decidas por tu cuenta. Sorprendido por Joy? Por supuesto que hemos visto antes que este es el título de un poema de Wordsworth. También es el título de la especie de quiz de C. S. S.
Lewis I autobiografía. No es una autobiografía en el sentido convencional del término, pero se trata más de su literalmente y especie de desarrollo filosófico e intelectual. Pero no sorprenderá más tarde en Life por una mujer llamada Joy Joy David Main Gresham imaginado aquí a la derecha. Por lo que dijo, nunca
esperé tener en mis sesenta la felicidad que me pasó y mis veinte. Ahora eso podría significar que no estaba en una relación romántica con Jammer, o podría ser que no estuviera contento con Jimmer. Podemos leer cualquiera de esas cosas en la declaración, Pero sin embargo, C. S. Lewis había entablado una correspondencia con un novelista estadounidense llamado Joy David Man Gresham. Agradable. Era toda una dama. Tenía Bean a Comunista en un momento dado, cual no es algo bueno para Bay y McCarthy era América. Había nacido en un fondo judío pero se había convertido al cristianismo. Y así tuvo una correspondencia bastante intelectual con C. S. Lewis y se casaron en una ceremonia civil el 23 de abril de 1956. Pero en realidad no estaban enamorados. Y no fue un matrimonio tradicional, como hemos visto cuando hablamos de la reacción de Tolkien al mismo. Fue una relación platónica en este punto, porque David hombre tenía un exmarido alcohólico que había trasladado a otra mujer a los atracos la ciudadanía británica la protegería de él. Por lo que C. S Lewis se casó con ella, y también se convirtió en padrastro de sus dos hijos, David, en Douglas. Encontrarás muchos videos de Douglas en YouTube y en línea. Es un gran guardián del legado de C. S. Lewis. Y era muy, muy aficionado a C.
S.
Lewis David no del S. todo tan cercano a C. S. Lewis por lo que podemos decir. El matrimonio se llevó a cabo en secreto, claro, hablando de enterarse de ello porque no estaba invitado, lo cual estaba molesto. Una mordida describió el matrimonio como extraño, por lo que lo habían iniciado como compañeros intelectuales. Pero poco a poco en realidad se enamoraron. Si has visto la película Shadowlands, es posible que sepas algo de esta historia. Tristemente, Joy fue diagnosticado con cáncer de hueso terminal, y después de eso tuvieron una ceremonia cristiana y en ese momento se creen realmente casados en todos los sentidos. Por lo que se casaron en hospital el 21 de marzo de 1957. Después de mucha oración, su cáncer entró en remisión durante tres años, lo que en realidad no se esperaba que ocurriera. Pero tristemente, Joy finalmente murió. El 13 de julio de 1960 Loose comenzó a padecer inflamación de los riñones y junio 1961 no mucho después, y murió el 26 2 de noviembre de 1963 a los 64 años que pasó a ser el mismo día que John F. Kennedy fue asesinado. Entonces esta es la tumba debajo del gran árbol que escuchamos Jr hablando bien, un mordisco anual notado Hay una cita de Shakespeare sobre esta tumba, que también está advirtiendo que el hombre de la tumba de Hamilton debe soportar. Van de ahí la noche. El motivo por el que este abrigo se ha puesto en sus muros de tumba que C. S. Lewis, su madre, tenía un calendario el cual tenía una cotización de Shakespeare para todos los días y esta waas la cita en el día que ella murió, J. R. R. escribió
J.
R.R.
Tolkien en pasadores tras la muerte de C. S. S.
Lewis. CSL, por
supuesto, tenía algunas rarezas y podía a veces lo irritante que estaba, después de todo, subtripulado e irlandés de Ulster, ¿
verdad? Tan al norte. Nuestra gente es irritante, dice persona de Irlanda del Norte. No obstante, sigamos adelante. Pero era generoso de mente en guardia contra todos los prejuicios, aunque algunos estaban demasiado arraigados en sus antecedentes para ser observados por él. Hablar, por
supuesto, creía que C. S. Lewis tenía un prejuicio anti católico. Pero entonces hemos visto que hablar era un poco hipersensible a esas cosas que pueden o no haber sido los niños. Pero el hablar continúa. Ojalá se pudiera prohibir que después de que un gran hombre haya muerto,
hombrecito se reprenda sobre él que no tienen un must saber no tienen suficiente conocimiento de su vida y carácter para darles alguna llave de la verdad. Esto es hablar, quejándose en su momento de algo que tipo de Marte el recuerdo apagado de C. S. Lewis hasta el día de hoy. Ya sabes, yo creía cuando era más joven, antes realmente rab mucho c. S. Lewis que era muy,
muy conservador. Y, ya
sabes, había gente de grupo fuera cuando yo estaba en la universidad, la Sociedad C S. Lewis, y me acabo de imaginar que serían el tipo de gente que agita encías de vino para el alcohólico contenido. Y eso en realidad no era cierto para C. S. Lewis en absoluto. En realidad era socialmente bastante liberal, como dos trago, como dos poco humo, como pasar el rato con sus amigos por el pub, vivía en lo que se describió como un Minaj. Durante 30 años impares, fue un personaje muy diferente al que se nos retrata en la actualidad. Básicamente. Por lo que hablamos de alto Tolkien y Lewis tenía un pequeño reto. Teoh escribe historias que el otro disfrutaría en ese C. S. Lewis tenía demasiado razón un viaje espacial mordida. Entonces escribió la trilogía del rescate, y yo hablo de ello más que Las Crónicas de Narnia aquí, porque este curso realmente no tiene un remake de cubrir tanto la literatura infantil . Por lo que la primera entrega de la trilogía de Ransom o la trilogía cósmica fuera del
Planeta Silencioso en el protagonista se llama Ransom Elwin Ransom L. Cuando significa Elf Lover y Old English. Andi Ransom es filólogo de la Universidad de Cambridge, donde, como Tolkien era filólogo de la Universidad de Oxford, tan muy finamente velada representación fuera de hablar, realmente en el papel principal. En ficha, por
supuesto,
elabora a C. S. Lewis como Tree Baird en El Señor de los Anillos con la voz en auge de Lloyd. Por lo que Para Landra es la versión de C. S. S.
Lewis de The Eden Story. Básicamente, sólo se lleva a cabo en paralelo, Andhra o Venus. Y de nuevo, el héroe como este, esta versión ficcionalizada de J. R R. Hablando de pie contra el modernismo contra los valores off self sobre la comunidad sobre off auto preservación. cuando Lewis escribió esa horrible fuerza, estaba mucho más influenciado por Charles Williams en En realidad, Elwin Ransom no es el protagonista de esa horrible fuerza. Es casi como un proto 1984 y en realidad George Orwell escribió de ello. Hubiera sido una gran novela de no haber sido por el tipo de
elemento religioso y de metanfetamina hace . Y luego pasó a escribir 1984 que en realidad es extrañamente similar en algunos aspectos.
47. El letro y la Twentieth del tiempo y la Twentieth el tiempo: mucho puede pasar en un siglo. Piensa en el fin de la primera Guerra Mundial en 1918 sobre dónde estamos la noche en 2020. Al grabar esto, estamos en la era de Internet. El género literario más grande no es posiblemente el cine en lugar de la novela o la poesía en el camino que la gente califica ha cambiado con un Raiders, especialmente el Kindle. Por lo que Amazon realmente cambió la forma en que la gente compra libros. Y Kendall realmente cambió la forma en que la gente leía libros. Antes era una. Si tienes más de 30 años recordarás haber entrado a librerías reales. A lo mejor aún lo haces. Algo que me encanta hacer. Pero Amazon hizo cualquier libro que casualmente quieras leer, disponible sin pedirlo en la librería Ter. It's te da una opción más amplia de Becks sobre cualquier tema en particular sobre con Kendall. En lugar de tener un libro enorme, Estantería de libros, puedes llevar cientos de libros justo contigo en tu bolsillo. Por lo que la forma en que se consumen y crean los textos ha cambiado necesariamente por esta causa. Básicamente, cualquiera puede publicar un libro en Amazon. No tienes que ser autor de celebridades o tener un editor que puedes autopublicar en
película de Amazon . Como probablemente sepa la forma más popular de textos. La gente aún publicaba novelas. La gente todavía escribe poesía, pero creo que los nombres culturales son probablemente poner su película de tres fuera mucho más en nuestro filo . Piensa en películas como Libro Verde, que tenía algunos puntos realmente interesantes para hacerlo por la cultura y la sociedad estadounidenses. De igual manera, el irlandés, que era como este año, tenía bastante que decir sobre la política estadounidense. Ya no es probable que se transmitan mensajes de carácter político y cultural a través del cine o que se compartan en las redes sociales. Pero todavía hay espacio para la voz fuera del autor sobre el escritor Autores de Celebrity. El matrimonio incluye el fallo de JK. No se podría hablar de literatura a finales del siglo XX y
principios del siglo XXI sin hablar del fallo de JK, y sé que en su mayoría no he hablado por Literatura infantil en este curso, porque ese es un curso completo en sí mismo. Pero estaremos hablando de JK rodando en el Harry Potter. También están abajo Brian, Philip Pullman, Mark Haddon y John Grecia. Noche tuve que pensar con mucho cuidado sobre quién hablar en esta sección del curso . No he hablado de Philip Pullman porque realmente no tiene Bean. Por supuesto, eso ha cubierto mucho Literatura infantil. Mark Haddon. Definitivamente estaremos hablando de John Grisham y Don Brian. Sé que firma realmente esnobby porque han tenido un enorme impacto en el zeitgeist en
mucha gente ama sus obras, pero simplemente no siento que cumplan con la definición académica fuera de la literatura. Es realmente más ficción pulpa en, ya
sabes. A mucha gente le encanta así y obviamente han sido muy exitosos. Entonces no está mal. Mi cosa ellos. Pero tuve que tomar una decisión. El curso ya es bastante largo, y probablemente no voy a cubrir esa noche de autores. Cualquiera puede publicar un grande en Amazon, como ya he mencionado, así que hay tantas voces yo ahí y tantos autores ahí. Podrías publicar un libro en Amazon, tenerlo en Kindle sin un editor autopublicado, y compartirlo en tu propia lista de correo o en tus propias redes sociales. Si tienes un seguidor ahí por lo que las ideas se
propagan con mucha más frecuencia, entonces habrían estado previamente en la historia. Ya sabes, estamos casi inundados de información e ideas aquí a bastante cerca del inicio del
siglo XXI , por lo que eso ciertamente ha cambiado alto. Consumimos textos. También está en cierto grado cambiado. Se crean textos altos y se metieron ahí mismo. Pero creo que cuando miras los temas que aún nos interesan, el tipo de historias que nos gusta escuchar, posiblemente no sea un cambio. Ya sabes, el tipo de escritura de fantasía del fallo de JK. Está dibujando en cuentos de hadas está dibujando en C. S. Lewis. Está dibujando en cuentos folclóricos muy antiguos. Ya sabes, verdad, es el mismo tipo de historia que la gente estaba interesada en los tiempos anglosajones. Lo que ha cambiado, sin embargo, es que a principios del siglo XX, estábamos entrando en el filo del modernismo, donde Nye y la Era del Postmodernismo, que va aún más allá maldicen esa línea el postmodernismo es cosas como familiar moral al día. relativismo moral, incluso el fin de Veg O está en el centro de su propia vida. Y por supuesto, a menudo se critica por una pérdida de un sentido de comunidad en la sociedad y la individualidad, Um, se considera algo bastante importante el respeto a las diferencias como algo enorme en el posmodernismo. Entonces estamos en una cultura completamente diferente a la gente. tanto que apenas llegaban las TIC de la época victoriana al borde eduardiano y a un siglo de guerras mayores. De verdad, todo
caso, siendo el borde de las redes sociales, donde todos tendemos a reunir y pequeños corazones de personas que son bastante como nosotros, podríamos definir esto como el borde post moderno. Entonces echemos un vistazo a algunas de las novelas que se escribieron en el post modelo moderno edge en esta sección del curso.
48. J.K. Rowling: en este video, vamos a hablar del autor más exitoso comercialmente fuera de finales del siglo XX y principios del siglo XXI. En eso está dictaminando JK. En un momento dado, realidad
se rumorea que era más rica que la reina. Definitivamente fue la primera autora multimillonaria que tuvimos en el idioma inglés, pero en realidad perdió su estatus de multimillonario al regalar mucho dinero a la caridad. Y en realidad, en 2016 la lista rica del Sunday Times clasificó a su persona conjunta 197 más rica del Reino Unido. Pero ella podría tener frijol ahí arriba tan alto. ¿ Esta mujer tuvo este éxito asombroso? Sabemos que tiene un poco de una historia de trapos a riquezas fueron básicamente la última historia de trapos a riquezas . Por lo que Joanne Rolling aquí se le imagina recibiendo una licenciatura honorífica en la Universidad de Aberdeen. Ella nació en 1965 el. En realidad, ella no tiene un segundo nombre. Ella no es un fallo de JK porque se pensaba que un libro de fantasía que era de una mujer, mi no apelación a los chicos. Y así le pidieron que se le ocurriera dos iniciales en lugar de solo ser J rodando. Por lo que eligió el segundo nombre Kathleen después de que su abuela paterna se convirtiera en JK Rolling. Ella es muchas cosas ahora. Es novelista,
productora cine,
productora de televisión, guionista, dramaturga,
habiendo escrito al niño maldito en un filántropo. Por lo que una vez dijo que estaba, como es, como es posible, a bahía en la Gran Bretaña moderna con, como estar sin hogar. Había pasado por un repugnante divorcio y movió el dedo ambro de Inglaterra posteriormente y
terminó en beneficios estatales con el niño para manutención. Por lo que realmente estaba en mal estado financiero en este momento. Debido a esto, ella da mucho dinero en este momento a la pobreza infantil. También apoya organizaciones benéficas de esclerosis múltiple ya que su madre murió de esclerosis múltiple en organizaciones familiares de
uno de los padres. Por su propia caridad, dice
Lamo, in Light trabaja en contra de la institucionalización de Niños a nivel mundial. Por lo que mientras trabajaba como secretaria bilingüe, tenía que tomar un tren entre Manchester y Londres que pasó a retrasarse en ese viaje. Se le ocurrió la idea de toda regla de Filadelfia detrás de pólder de prisa. Esto fue en 1990 tan emocionada mientras ella por esta idea que empezó a escribir el libro
tan pronto como llegó a casa. No, se volvió moribundo por 12 editores. Apuesto a que se están pateando nueve hasta que el año de edad Alice Newton, quien fue hija de culpa presidente de Breeze. Leían las grandes editoriales, el primer capítulo sobre Really Wanted More So Today, la marca Harry Potter vale un estimado de 15 mil millones de dólares U. S en los libros, han vendido 500 millones de copias. Y ponlo en contexto. En las obras de J. R. R. Tolkien se han vendido 200 millones de copias y en cerca de 60 años sobre las obras de C. S. Lewis han vendido 100 millones de copias. Por lo que ella es básicamente la autora de fantasía más popular en cuanto a ventas de todos los tiempos, ya que grabo esto. Por lo que los años entre escribir el libro están empezando a escribir. Los libros sobre tenerlos publicados fueron años difíciles para dictaminar. Su madre murió después de 10 años de batalla con esclerosis múltiple. Ella tuvo su primera hija, y tuvo un doloroso divorcio, y hubo alguna sugerencia de abuso doméstico en esa relación. Y luego, por
supuesto, Harry Potter sobre La piedra filosofal fue publicado en 1997. Se convirtió en un fenómeno global sobre esto realmente cambiaron las decisiones. Estado financiero a lo grande. El tirado original de Harry Potter sobre la Piedra Filosofal fue sólo un muslos y copias, muchos de los cuales fueron entregados a bibliotecas. Si por casualidad tienes uno de esos ejemplares allí no, yo valoé entre 16 y 25 mil grandes puntos británicos. No se limitó a escribir el alto portero Siris, claro. Escribió la vacante casual y 2012. De lo que me parece interesante esa novela, Waas, que la fuerza de la serie Harry Potter fue su caracterización. Tenemos un mundo de fantasía, pero tenemos un pueblo por personajes muy riel. Quizás conozcas a gente como Molly Weasley. Quizás conozcas a gente como Luna le encanta el bien. Podrías tener un SWAT en tu clase como su grandeza mental. Y en la vacante casual, utiliza su conocimiento de caracterización en su observación del carácter humano para crear personajes aquí,
en realidad, en realidad, realmente no tan simpatizantes. Por lo que es casi como lo contrario de un reportero personajes implacables en un mundo muy riel. También escribió el crimen de ficción cormorana de Siri bajo el seudónimo de Robert Gilbreth. Se casó con el escocés Dr. Neil Murray y 2001 y ahora tiene tres Niños en 2011. Ella había tomado más de 50 acciones en contra de la prensa Manly por publicar
fotografías no autorizadas de sus Niños. Entonces sabes que ella es una gran celebridad on. Desafortunadamente, ha
habido alguna intrusión no bienvenida en su vida personal, por lo que algunas de las influencias que ella misma ha mencionado incluyen a Dickins y hablar. En realidad estudió francés en la Universidad de Exeter sobre I Think se encuentra en su escritura que sabe mucho del lenguaje y de las lenguas europeas. Pero dijo que mientras era estudiante, pasó más tiempo leyendo a Dickens en hablar. Y eso es algo interesante en relación con la serie de Harry Potter y que Dickens, hasta mirar ambos pusieron mucho de pensar en el nombramiento de los personajes, igual que JK Rolling It Mean Remus Lupin Ramos de la cola clásica de Romulus y Remus , quienes fueron criados por lobos sobre Lupin. Lobo alpino. Al igual que eso es algo que parece haber tomado de décadas y hablando Dickins escribiendo sobre la realidad fuera de la sociedad y su tiempo. Estoy hablando, escribiendo en un mundo de fantasía Teoh cubre este tipo de temas espirituales que eran prevalentes y de preocupación para la sociedad de su tiempo. Y creo que el fallo de J. K. K.
Rollings tiene tanto ese sentido de la realidad como la fantasía. Entonces es interesante que ella cite a Thies a los demás. También planeó que C. S. Lewis fuera una influencia en una entrevista que hizo con el Vancouver Sun. Um, en 2007
No, episodios y Harry Potter hacia el final, donde los ancianos de la muerte piensan que Harry está muerto antes de que él resucite. Básicamente están celebrando esta muy reminiscencia de la escena en El León, la Bruja en el armario cuando los sirvientes de la Blanca, que piensan que ya ha muerto. Y por supuesto, en ambos casos tenemos una resurrección, por lo que se puede ver esa influencia ahí ella y su esposo o gay Arantes, quien es presentadora de televisión portuguesa, su primer esposo, muere. Ella no está, por
supuesto, casada con Teoh, un médico en Escocia, pero lo calman sobre Jan Austin y de acuerdo a gobernar su favorita, porque Emma Emma es toda una observación mordida de carácter. Estoy creando personajes muy riel, muy relables es una de las grandes fortalezas de la escritura de JK Rollings. Amaba a Jessica Mitford por su rebeldía. Se le dio su autobiografía cuando era adolescente, por lo que Jessica Mitford fue una de las hermanas Mitford, famosa en el Reino Unido por tener puntos de vista políticos muy opuestos. Eran una familia aristocrática, y Jessica Mitford en realidad se fue a luchar por los llamados agarres en la
Guerra Civil Española . Ella en realidad es profesora cristiana sobre Yo sé que fue criticada por una pequeña proporción de la comunidad cristiana que pensó que en realidad estaba promoviendo la brujería, lo cual creo que no es realmente algo que se pueda dibujar de sus libros. Pero, dijo en una entrevista en 2007 creo en Dios,
no en la magia. Pero sintió que si hacía saber a los lectores que era cristiana, ellos serían capaces de adivinar el final de ciertos arcos de carácter dentro del pólder de prisa. Por lo que realmente no discutió eso antes de que todos los libros hayan sido publicados. Ella centro se fue políticamente, y en realidad le dio un mil millones de pinos al Partido Laborista en un momento dado, y votó a un hombre y a la Unión Europea y al referéndum del Brexit. Entonces Harry Potter sobre el fenómeno global muchas personas han intentado a Teoh destilar la fórmula detrás del enorme éxito de Harry Potter, pero sólo podemos realmente gas a lo que lo convirtió en el fenómeno en el que se convirtió. Pero mira algunos ingredientes del éxito de JK Rollings. Esto lo hemos mencionado antes de su muy fuerte sentido fuera de caracterización. Y ella era, por
supuesto, un hallazgo de escritores como Dickens y Austen, quienes eran famosos por su observación de la humanidad, un mundo de fantasía muy bien diseñado con una cultura integral en la historia. Se puede ver la influencia de J. R R hablando con él. También leyó mucho en que el sentido de asombro que C. S. Lewis crea para Niños como yo solo diré en este punto, sí
dije antes que este no era un curso de literatura infantil sobre. No me iba a centrar demasiado en la literatura infantil porque eso sería un curso en sí mismo. Pero no creo que se pueda hablar de la literatura de este periodo sin hablar de JK Rolling. Y en realidad, creo que aunque la serie de Harry Potter es básicamente un Children, Siri, que es bastante leído por los adultos bastante ampliamente también. Y también los Niños que estaban leyendo con la pérdida de su piedra. A medida que envejecen, los libros se vuelven un poco más oscuros, un poco más adultos. Entonces Así que ya sabes, los lectores iniciales casi crecieron con Harry Potter. Ella tiene un brillante uso del lenguaje, sobre todo en Norman Glitter, que mencioné antes. Remus Lupin, Minerva McGonagall, Minerva siendo la diosa romana de la sabiduría. Dolores Umbridge, Delores. Significado genial para Doloroso on tomar umbrage, reunirse para ofender para que sepamos algo de ese personaje por el nombre. Por lo que el Becks Reference Mitología clásica. He mencionado a Remus Lupin, también muchas literatura maligna. Entonces piensas en los rollos rápidos de algunas de las otras criaturas mágicas cuidadas por Hagrid. Son una especie de reminiscencia de la búsqueda, basados en otros bastes míticos. En la leyenda arthuriana, hace referencia a cuentos folclóricos europeos, ya que en el Vale Yah, licor de
Florida es uno de los videos. Eres criaturas muy hermosas que pueden luhrman en su hechizo. Ese es un tema clásico en los cuentos folclóricos europeos. En realidad amo a Florida. Leclere es una de mis partes favoritas en la novela donde Molly Weasley, después de que conozcas a su hijo, tiene Bean atacado por el consciente Wolf
y ella dice, y él iba a casarse. Y Flor, quien es la prometida de su hijo, toma ofensividad y dijo: Dice: ¿A qué te refieres con que iba a casarse? Ya soy bastante guapa, Uzi, los
dos. Me encanta tanto el realismo en la comedia como la caracterización fuera de los
cuentos de Harry Potter . En una flagrante, se
puede ver ese tipo de cola de internado todos amigos juntos en esta
cosa grande del viejo castillo que pasa ahí. Obviamente, eso es bastante estándar en la literatura infantil inglesa. La Biblia, en realidad, porque una especie de pone a Mateo seis en su cabeza, dice
Mateo seis. Donde tu corazón esté ahí, será tu tesoro también, donde está JK gobernando derechos donde tu tesoro está ahí, Será tu corazón también así Eso es una referencia a la Biblia. Algunas personas también ven una referencia bíblica en el hecho de que Harry va a King's Cross. Después resucitó Anna. Entonces sabes que eso es simbolismo muy cristiano. Pero también podría ser una referencia al hecho de que los padres de JK Rollings se conocieron en la
estación King's Cross en Londres. Y si vas a King's Cross, sabes que ahí tienen una especie de tienda turística de Harry Potter. Entonces C. S. Lewis que hemos mencionado antes de toda la escena de los comedores de la muerte regocijándose por Harry supuesta muerte en Hi. Esto recuerda al León, a
la Bruja y al vestuario. Charle señor, También
podemos ver una influencia de Charles. El cuento de las Reliquias de la Muerte y los tres hermanos en Harry Potter y las
Reliquias de la Muerte recuerda bastante a la cola de los socios y al mostrador de retail. También podemos ver tal vez un poco de influencia de Charlotte Bronte, especialmente de Jane Eyre. Harry. espacio para dormir en el alacena de escobas recuerda bastante a la Sala Roja y a los horrores de la Sala Roja en enero. Por lo que JK Dictamen se basa en la literatura europea en inglés y en realidad mi propio tramposo en la
Universidad comentó sobre los libros de Harry Potter, que acababan de ser liberados de la época que eran muy
derivados, derivados pero brillantemente escrito en. Creo que la historia está usando una gran cantidad de fuentes en crear algo que es realmente único
49. Mark Haddon: en este video, vamos a hablar de una de las novelas más conocidas de las últimas décadas. El Curioso incidente del perro en la noche. En eso se trata de Mark Hatton, a quien he llamado el curioso autor, y que le gusta mantener privada su vida personal. Cuando traté de encontrar entrevistas con él, están mucho en publicaciones literarias. No es el autor famoso que J. K. Rolling, por ejemplo, es otro. No estoy seguro de que ella alguna vez realmente quiso eso, aunque él podría serlo si quisiera ser So. Mark Haden nació el 28 de octubre de 1962 en North Hampton. Andi. Es más famoso por haber escrito, como mencioné antes, el curioso incidente fuera del perro en la noche. Si no lo has
leído, léelo. Es un libro increíble. Básicamente informa al lector cómo podría ser tener un trastorno del espectro autista . Es en cierto modo es algo parecido a The Signs of the Fury de William Faulkner y
autor estadounidense en que está escrito desde la perspectiva de este personaje que tal vez no ve el mundo de la manera en que lo hacen las personas a su alrededor, y nosotros como el público o tratando de componer lo que realmente ha sucedido dentro de este tipo de vapor
familiar. Configura un signo de teoría si eres estadounidense o si estás familiarizado con el trabajo de William Faulkner. En realidad fue escritor de Niños antes de escribir esto en. Esta fue la primera novela que escribió intencionalmente para adultos, pero se sorprendió bastante cuando sus editores sugirieron que debía comercializarse tanto a un adulto en un público adolescente. Y en realidad creo que es un libro brillante para que los adolescentes lean, porque te da una visión real de Todo Testamento. Creo que te ayuda a entender que, um, una manera que no había experimentado en ningún libro el yo drabs antes. Por lo que ganó el mojado Libro del Año de Brad por este libro. Andi. Ganó eso en la categoría de novela, no como historia infantil. Entonces sé que yo había dicho que esto no es un curso de literatura infantil admin excepción para los libros de
Harry Potter. Pero creo que el curioso incidente del perro en la noche ya sabes, es un drama familiar sobre hay algunos temas muy adultos pasando por él y mi
opinión personal , otros Es un libro increíble para que los adolescentes lean también. Por lo que Mark Haden también ganó el Premio Guardian en el Premio de Escritores de la Commonwealth. Entonces en el mundo de la literatura, lo ha hecho bastante bien. Rad English en la Universidad de Oxford, luego completó su maestría en artes en literatura inglesa en la Universidad de Admiral en 1984. Y aquí se le imagina como un buen guapo joven Chappy de vuelta en aquellos días, su vida privada es, como dije antes, sólo eso es privado. No quiere vivir el estilo de vida de las celebridades. Si lo buscas en Google, encontrarás entrevistas y publicaciones literarias como Guardian Becks, pero no tanto tipo de revistas de chismes o los tabloides. Por lo que vive en Oxford con su esposa de salsa, lt Us, quien da clases de literatura del siglo XIX y XX en la Universidad de Oxford, y tienen dos hijos. Se describe a sí mismo como vegetariano en línea dura, si ist y fue sometido a cirugía de doble derivación cardiaca hace poco más de un año. Deseándole todo lo mejor con la recuperación de eso Eso no es agradable Habed ha escrito una riqueza de literatura infantil, pero también ha escrito algunas otras obras para adultos, que incluyen un spot de molestia escrito en 2006 en 20 diecinueve The Pork Wera que aún no
he Rad, pero hay algunas cosas muy emocionantes escritas. Abide Online. También ha escrito poesía, incluyendo El caballo parlante de la chica lateral en el pueblo bajo el estado. Sí, eso es todo un título. Entonces aquí está el libro por el que todos lo conocemos, aunque sí escribió otras obras. El Curioso Incidente del Perro y El Tiempo Nocturno. Como ya he dicho, es muy similar. Teoh firmó en The Fury de William Fortner, que es una obra modernista, y esta es una obra post modernista. posmodernismo a veces es criticado por su enfoque en el individuo, y esa especie de sitio posmodernista Geist ha durado nuestro sentido de comunidad. Pero este es un ejemplo del lado positivo del post modernismo, y que ver el mundo a través de los ojos fuera de un adolescente con un
desorden del espectro autista en realidad es muy iluminador en el drama familiar que está pasando en una cordura. Esta adolescente, es algo con lo que resonaría mucha gente, y es un libro muy bien digno de leer
50. Ian McEwan: y voy a hablar de Ian McEwan, quien es el autor fuera de Beck, como en Chesil Beach, Andi, Expiación y él como autor famoso, posiblemente debido a que varias de sus novelas se han hecho en películas con estrellas de cine bastante
alto perfil. Expiación famosa estrella James McAvoy en Keira Knightley, por ejemplo. Si JK Dictamen es sobre autor Plagado de celebridad y McCuen es un autor plagado polémica en Vamos a ver Por qué eso es en este corto Let so am acute. Aquí lo vemos Aquí nació el 21 de junio de 1940. Es Novelista en guionista, pero también ha escrito cuentos cortos. El Vallas. Su salida es en realidad bastante grande. Es más famoso, como mencioné antes para Expiación en Chattel Beach en 2000. Se presentó en la lista del Times de 50 mejores escritores ingleses desde 1945 todo un logro allá en y 2016. Tenía razón, Número 19 y el Daily Telegraphs 100 personas más poderosas de la cultura británica. Echemos un vistazo primero a su carrera literaria. Empezó yo escribiendo cuentos de Gulf IQ. Sus primeros trabajos sí tendieron a ser bastante oscuros. De hecho, fue apodado en MMA Cabra. Después de sus 1er 2 novelas, El jardín de cemento sobre la comodidad de los extraños. Ganó el Premio Man Booker por Ámsterdam, y en realidad está nominado por el precio seis veces, lo cual es bastante impresionante. En 2006 fue acusado de plagio por Lucilla Andrews, quien aseguró que había tomado un pasaje de su memoria, No Time for a Meses, que fue escrita en 1977 sobre la cual basar un pasaje en Expiación. Y sí admitió en Expiación que había utilizado su novela como fuente. De hecho, está siendo acusado de plagio repetidamente, Pero está siendo defendido por algunos autores bastante de alto perfil, entre ellos Martin Amas, una Margaret Atwood, ya
sabes, quien básicamente argumentó que los escritores sí tienen que tener fuentes. Shakespeare, por
supuesto, nunca escribió en Story original sí tienden a enfocarse en temas políticos y sociales actuales. Por ejemplo, en 2010 publicó Solar, que es Abita científicos que luchan por salvar al mundo del cambio climático. Publicó Sweet Tooth y 2014 sobre el derecho de familia sobre el derecho a morir en su ex esposa bastante vergonzosamente lo molestó públicamente en el lanzamiento, descubrirá por qué esos muros pero más tarde. Pero ella estaba muy enojada por el mandamiento que él había sacado en su contra y su actual pareja. Su última novela, publicada en 2019 es las máquinas de novela histórica de ciencia ficción Like May, en las que Gran Bretaña pierde la Guerra de las Malvinas contra Tony Ban, quien, si no eres del Reino Unido Tony Band nació Sir Anthony Wedgwood Benn en una familia aristocrática al renunciar a su título para que pudiera convertirse en diputado en el Partido del Trabajo. Y está a la izquierda del Partido del Trabajo. Entonces en esta novela, Tony Ban lidera un gobierno laborista después de las elecciones de 1987, que obviamente no es lo que sucedió en la vida real. Por lo que tiene una vida personal bastante turbulenta, como hemos mencionado, ha estado casado dos
veces, una con Penny Allen y más tarde con Anna Lena McAfee, quien es la editora de la sección The Guardian Review. Por lo que después de su divorcio, Alan se fugó a Francia con sus dos hijos. Después de que McEwan tuviera una sola custodia de los muchachos, el niño mayor realmente regresó a él y luego se fue de vacaciones con él, y finalmente ganó la custodia del niño más joven, también. Él me tomó un requerimiento contra isla, imponiéndole hablar de como el beso en Durante ese procedimiento legal, lo hizo
el juez Brown. Alan, un alborotador. Nunca ha sido un extraño a la polémica,
y en realidad no tiene miedo de emitir puntos de vista polémicos. Por ejemplo, fue fuertemente criticado por la prensa del ala izquierda en el Reino Unido por comentarios que hizo un mordisco. Islam, aunque más tarde se defendió diciendo que había sido sacado de contexto, que había crecido en Libia y lo que llamó una cultura islámica cálida y digna. Sobre que de hecho estaba atacando a examinar extremistas, y sintió que muchos musulmanes podrían compartir sus puntos de vista. Aceptó el Premio de Jerusalén a pesar de ser crítico muy vocal fuera de la política israelí en Oriente Medio hacia los palestinos. Pero remarcó que si no fueras a ningún sitio donde no te gustara su política nacional o exterior, nunca
te levantarías de la cama. También criticó a Stephen Hawking por negarse a ir a Israel, y recientemente ha publicado algunos artículos bastante anti Brexit, así sucesivamente autor, no fuera pan al aire opiniones políticas y sí parece ser que en el siglo XXI, escribir sobre política puede ser muy estrechamente asociado Asociado ID Night. Esto era cierto en los días de Dickens. Era cierto para los románticos que hicieron puntos sociales. Pero hoy parece bastante señalado que mucho de lo que leemos tiene un subtexto político. Entonces vamos a hablar mi por uno de sus libros más famosos sobre carnada chattel, Sherry ve al hechicero Ronan en la versión cinematográfica, este es un libro muy modernista y que no hay mucha acción para ello. En realidad se trata de la relación sexual entre dos personajes de
rimas traseras muy diferentes . Uno es Edward May el que es estudiante de posgrado de historia, y el otro es Florence, señalando, quien es una violencia. Por lo que está ambientado en julio de 1962 cuando esta pareja acaba de casarse en su propia luna de miel en Dorset. Básicamente, Edward está muy motivado sexualmente en Florencia ha sido abusada sexualmente por su padre, y por eso en realidad le cuesta la consumación del matrimonio, que va desastrosamente. Ella sugiere que tal vez su esposo pueda encontrar otras mujeres con las que dormir, pero no le gusta que esa idea sobre el matrimonio sea básicamente anulada. En la acción del libro está Edward, mirando hacia atrás a las décadas que pasaron, preguntándose qué habría pasado si la hubiera aceptado en su oferta. Entonces no hay mucha acción. Como digo, algunas personas aman este libro sobre otras personas lo encuentran bastante aburrido. Entonces no sé de qué manera seguirías en esto porque no hay mucha acción. Se trata mucho del funcionamiento interno de estas personas en lo que ha pasado de nuevo en sus vidas. Controla a Versi porque en una entrevista sobre la novela en la BBC Radio cuatro, McEwan admitió tomar algunos guijarros de Castle Beach y no mucho a los
conservacionistas enojados . Oh querida. Bueno, ya
sabes, deja en paz el medio ambiente, expiación de la
gente, probablemente su obra más conocida por el éxito del Tal vez, que protagonizó James McAvoy y Keira Knightley. Él lo ves aquí es en realidad una historia bastante poderosa, son mordeduras. Básicamente, soy un palo que lo hace una joven que es demasiado joven para tener experiencia sexual y así interpreta mal una carta que es enviada por un joven a una joven que está en una relación con eso ahí entonces pasa a ser un rasgar en los atracos aristocráticos en los que se quedan sobre la joven, falsamente bien, no falsamente sino erróneamente, y acusa erróneamente al centro de la carta de baja. Siendo la tía violadora, sabes todo lo que sigue después de eso sobre toda la idea de expiación. Es ella, medida que envejece, ¿Es ella,a
medida que envejece,se
da cuenta del horrible error que cometió un impacto horrible que tuvo en la vida de ella. Su hermana, que son las mujeres en cuestión al amanecer, este joven que era de una clase social diferente a ella. Por lo que era una especie de blanco fácil para ser miles de millones. Es una novela bastante poderosa. Tiene bastante que decir sobre las normas sociales fuera del siglo XX,
en las que se sentó también morden las normas sociales de nuestros días. Está ambientado dentro y alrededor de la época de la Segunda Guerra Mundial, así que si nunca la has leído,
es bastante largo. Pero definitivamente es una lectura bastante poderosa. A lo mejor es bastante bueno, también.
51. Literatura americana: sobre la literatura americana. No, lleva mucho tiempo hablar de la historia de la literatura inglesa. Hemos tenido que cortar mucho,
cierto, cierto, Y como sólo tenemos una sección sobre literatura americana, no
puedo cubrir a cada gran escritor estadounidense. Pero vamos a dar un breve panorama. Yo he escrito aquí grande, tan bueno que bombardean todo su canon literario, y eso es cierto. Una vez visité Barnes y Noble, y había un stand diciendo libros prohibidos. Obviamente estaban atados en ese momento. Habían sido prohibidos en el pasado, y básicamente era todo su canon literario. De hecho, todos estos libros que ves frente a ti aquí, Tom Sawyer, La carta escarlata, El receptor en el centeno, El crisol, las señales y la furia todos han sido bombardeados en algunos punto. Entonces hay algunos temas comunes y el canon literario estadounidense, y supongo que debería explicar a qué me refiero con un canon literario. Un cañón es realmente las obras que se consideran influyentes dentro de la
literatura de una nación en la que otras obras han sido mejores. Por lo que las relaciones raciales son una gran característica de la escritura estadounidense. cabina del tío Tom de Harriet Beecher Stowe fue un libro que fue muy referido durante la Guerra Civil
Americana. Vamos a hablar un poco de esa carta. Maya Angelou, por
supuesto, en tiempos más recientes ha escrito sobre las relaciones de descanso sobre lo que es ser conocido blanco en Estados Unidos, el europeo sobre la idea de los Rikers europeos y la literatura americana. Henry James, por
supuesto, escribió una novela llamada Los europeos. El puritanismo es algo que discuten los escritores estadounidenses. Nathaniel Hawthorne en La carta escarlata sobre posiblemente Arthur Miller en El Crisol. Otro reloj Arthur Miller pretendía criticar en su representación de una sociedad puritana fue 19 cincuenta McCarthyism. El papel de las mujeres. Louisa May Alcott y sus historias de Little Women. Nathaniel Hawthorne en The Scarlet Letter sobre la escritora canadiense Margaret Atwood también comenta sobre el puritanismo estadounidense sobre las actitudes hacia las mujeres. Pero es una niña, canadiense y no norteamericana, así que no podemos incluirla en esta sección fuera del curso. El capitalismo, el materialismo y las cuestiones de clase son también un tema recurrente, por ejemplo, y The Great Gatsby de F. Scott Fitzgerald mira algunos de los movimientos literarios que
se han producido dentro del Estados Unidos. Ah, muchos de ellos ocurrieron también en la literatura inglesa porque,
recuerden, recuerden, hemos viajado a través del Atlántico, y escritores estadounidenses influyen en escritores ingleses. Ya vimos allí antes. Hablamos de lo firmado en la furia sobre su influencia, posiblemente armado. El curioso incidente del perro En la noche, escritores
ingleses han viajado a los estados Charles Dickens, por ejemplo. Y así ha existido ese tipo de movimiento. Por lo que la sensibilidad y la idea del gótico se representa una literatura americana por la figura de Edgar Allan Poe. Y si alguna vez has leído El Cuervo al ser espeluznado por él, sabrás de lo que estoy hablando. Es una maravillosa pieza de escritura donde los ingleses tenían los románticos que tenían los americanos. El trascendentalista trascendentalista estadounidense le debe algo al romanticismo inglés, religión india
Teoh a ciertas formas de erudición bíblica a todo tipo de cosas. En lo que fueron Whitman en Ralph Emerson Waldo, donde bastante abiertos sobre el hecho de que fueron influenciados por Samuel Taylor Coleridge. Por lo que el modernismo también fue un movimiento en los Estados así como una Inglaterra bajo otras partes, el mundo. Signed on The Fury, de William Faulkner, es a May, la última novela modernista estadounidense. Es básicamente la misma historia contada por. Creo que son cuatro personas diferentes. Hace un tiempo que lo leí. Perdón por que estés diciendo la misma historia desde diferentes puntos de vista se pone esa corriente de conciencia, que es común a las novelas modernistas sobre ese tipo de ismo individual.
52. Harriet Beecher de: primer autor lo vamos a hablar en la sección de literatura estadounidense es esta señora , Harriet Beecher Stowe, cuyo hijo aseguró que Abraham Lincoln le había dicho. Entonces eres la mujercita que escribió el libro que inició esta gran guerra. Entonces hablemos de ese libro en. Eso es hablar de esa guerra. Por lo que Harriet Elizabeth Beecher Stone, conocida como Elizabeth a su familia, vivió desde el 18 19 hasta el 18 96 y fue abolicionista, lo que significa que apoyó la abolición de la esclavitud en Estados Unidos, y fue una autor. En realidad escribió unos 30 libros, que incluían tres memorias de viaje en una colección de cartas y artículos. Pero es particularmente famosa por un trabajo muy influyente en que es la Cabina del Tío Tom, que fue influyente en coalescentar abolicionistas en los Estados del Norte. Enfureció a algunas personas en los estados del sur, pero en realidad también fue influyente en todo el mundo. Se vendió un 1,000,000 de copias en el año posterior a su publicación, y Gran Bretaña ,
por ejemplo, Así que nació en Connecticut en 18 11 y ella fue la sexta de 11 Niños nacidos predicador
calvinista Lyman Beecher. Por lo que era de una familia religiosa bien conocida sobre su esposa, Roxana. Muy tristemente, su madre murió cuando sólo tenía cinco años. Su hermano, Henry Ward Beecher, era un famoso predicador, y también era un famoso abolicionista. Entonces esto era algo que la familia tenía calma y algo que sentían fuertemente un mordisco. Estudió hasta la hembra Hartford Salmon
Re, y recibió en educación y clásicos, idiomas de Matemáticas en En aquellos días y Estados Unidos. Dicha educación solía reservarse para los hombres no son sólo en Estados Unidos. Eso habría sido cierto y otras partes del mundo también. Veamos algunos de los hechos que impactaron en su actitud ante la esclavitud. En 18 32 cuando tenía apenas 21 años se trasladó a Cincinnati en Ohio, donde su padre enseñó del Seminario Teológico de la Tierra. Y ha habido algunos problemas en Ohio alrededor de este periodo de la historia. En 18 29 18 36 118 41 hubo disturbios y Cincinnati alimentados por antiabolicionistas on. También, ha
habido ataques a ex esclavos por parte de grupos étnicos irlandeses a quienes nos preocupa la competencia por empleos sobre el impacto económico de la llegada de un gran número de ex esclavos. Entonces be Justo en realidad conoció a víctimas de estos ataques, por lo que sí tenía una especie de interés académico en la esclavitud. Ella ciertamente leyó periódicos. Asistió a conferencias, pero realmente interactuó con personas que también habían experimentado la esclavitud. Ella estaba muy influenciada por la esclavitud Lin a pedacitos, que se celebraron en el seminario durante 18 días y 18 de febrero 34. NY A partir de este periodo de la historia, es muy difícil entender por qué tuvieron que debatir la esclavitud por Entero 18 días. No es obviamente sólo moralmente, completamente equivocado. Pero esto es lo que pasó. Allá en 18 34 el debate fue ganado decisivamente por un sujeto llamado Theodore Weld sobre los abolicionistas. Derivado de estos debates, hubo un éxodo masivo de estudiantes de la tasa de salmón, y en realidad un maestro también se fue, y formaron su propia institución a un tema
muy, muy divisivo en su momento. En tierra, conoció al reverendo Calvin Ellis Stow. También fue un ardiente abolicionista sobre que se casaron en 18 36 en 18 50 el
Congreso de los Unidos Estados
Unidosaprobó la ley de esclavos fugitivos, que prohibía a las personas brindar asistencia a los esclavos fugitivos. Para Beecher Stowe, eso habría estado totalmente equivocado. Por lo que estaba en un servicio de la iglesia y luego donde vivía en ese momento, y aparentemente tuvo una visión de un esclavo moribundo. Lo que ella afirmó la inspiró a escribir la cabaña del tío Tom. También alrededor de esa época, había perdido a su hijo de 18 meses. Y ella escribió de esto, Habiendo experimentado la pérdida de alguien cercano a mí, puedo simpatizar con todos los esclavos per parlosos en subastas injustas. Siempre estarás en mi corazón, Samuel Charles Stone. Entonces lo que me parece moviendo pero es tener experiencia prácticamente la peor pérdida que un ser
humano puede la pérdida de un niño. Ella no sólo se revuelve en su propio gran. Ella empatiza con los esclavos que están teniendo esta experiencia, ya
sabes, todo el tiempo libre, Bang desgarrado de sus Hijos. Entonces, habiendo pasado todo esto, escribió a la editora de la revista antiesclavista, la era nacional en 18 51 unción que planeaba escribir sobre historia antiesclavista, y dijo esto. Siento ahora que ha llegado el momento en que incluso una mujer o un niño que puede hablar una palabra por la libertad y la humanidad está comprando hacerlo. Espero que toda mujer que pueda escribir no se quede callada. Por lo que la era nacional publicó la primera entrega de Uncle Tom's Cabin, NJ, en 18 51 tan similar a la montada en Reino Unido en el momento en que se publicaron las novelas, se publicó una entrega sobre la Cabina del tío Tom's en cuotas cada semana, hasta abril, los primeros 18 52 en Te das cuenta Estoy diciendo Abril el primero en lugar del primero de abril porque estamos en la sección de literatura americana. Like So, The Fold Book se publicó el 18 de marzo 52 y en su primer año en vendieron 300 mil ejemplares en la U. S. A. Lo cual no tenía precedentes en su momento. Y como mencioné antes, un millón de copias en Gran Bretaña, gente de todo el mundo, estamos leyendo y comentando la cabaña del tío Tom. Su mensaje clave era que la esclavitud afectaba a toda la sociedad estadounidense, no sólo a las personas que estaban involucradas como comerciantes o dueños o a los propios esclavos. Se trataba de qué tipo de cultura Queremos Ser? Una obra basada en el libro se abrió en Nueva York y el 18 de noviembre 52 y que también fue popular. Obviamente hubo una reacción enojada en el Seif a la novela, y se publicaron novelas vacías de Tom. Algunos de esos se convirtieron en best sellers, pero ninguno de ellos ha aguantado la prueba del tiempo de la manera que tiene la cabaña del tío Tom. Cuando digo que la Cabaña del Tío Tom ha aguantado la prueba del tiempo, algo de ello puede hacernos sentir incómodos. En la era moderna, está escrito en una especie de estilo sentimental, melodramático, que era común y la época victoriana, pero ha sido acusado de propagar ciertos estereotipos sobre los negros. Tienes la especie de mami cálida, adorable que tienes Niños llamados picking y Season y luego el propio Tom, el sirviente muy obediente, largo sufrimiento on En los últimos tiempos, eso no ha sido considerado como particularmente positivo. Pero no hay buceo el impacto que duro en su día. Tan piedra que con Abraham Lincoln el 25 de noviembre 18 62 justo después del estallido de la Guerra Civil, no escribió mucho un bocado este encuentro ella misma. Era un poco vaga. Y William Bidé, aunque su hijo más tarde reclamó unos 30 años impares después que Lincoln había dicho, Así que eres la mujercita que escribió el libro que inició esta gran guerra Ni. Hay un argumento que dice que la gente quiere creer que dijo esto porque sugiere que la literatura tiene el papel de mover realmente a la sociedad y mover la política, lo cual creo que es cierto. Si Lincoln realmente triste o no, esto es realmente desconocido. Después de lo peor, se
mudó a Florida, y llama alguna polémica No podemos Pintora Aquí hay un total enviado porque defendió Elizabeth Campbell, quien era el pecho de pato de argyle que era una figura clave en el Autorizaciones de tierras altas en Escocia, donde la gente acababa de ser expulsada de sus tierras donde sus familias habían vivido durante generaciones . Fue una gran injusticia. Algunas de esas personas se trasladaron a Canadá y contaron sus historias sobre Bond Beecher Stowe tratan refutarlas y realmente ella cayó bajo fuego por luchar contra la injusticia en los Estados, pero el apoyo y la injusticia que había ocurrido en Escocia, ella regresó a Connecticut el se convirtió en uno de los finders de la Hartford Art School, mi parte de la Universidad de Hartford, Calvin Stowe. Su esposo murió en el 18 86 y después de eso su salud realmente declinó. Ella desarrolló dimensiones. Tristemente, es no. Pensé que podía haber estado padeciendo de la enfermedad de Alzheimer, y como resultado de eso, empezó a escribir de nuevo la cabaña del tío Tom para abajo, olvidando que ya la había escrito. Mark Twin, quien era su vecina en ese momento, dijo que su mente estaba descompuesta y era una figura patética encendida. Él la describe escabulléndose sobre la gente y gritando en sus herederos y realmente los asombraba
y sentando fuera su piano cantando canciones tristes. Finalmente murió el 1 de julio 18 96 a la edad de 85 años está enterrada en el
cementerio de la Academia Phillips y otra vez en Massachusetts. Harriet Beecher Stowe, como mencioné, escribió alrededor de 30 obras, pero todavía vamos a seguir centrándonos en este libro, Cabaña del
Tío Tom's, porque fue tan influyente en la sociedad en la política, Andi en literatura. Por lo que en realidad fue la novela más vendida del siglo XIX y el segundo
libro más vendido después de la Biblia. Por lo que mucha gente leía este libro tanto antes de popularizar ciertos estereotipos, y eso es una especie del aspecto negativo del mismo que podría mencionarse hoy. Se inspiró en la autobiografía, All the ex Slave Juice I, un guapo que en realidad terminó siendo un hombre libre viviendo en Canadá. Hay otros factores que influyeron en los que hemos hablado para morder antes. Pero el tipo de inspiración literaria fue probablemente sólo el libro de CYA Hansen. Entonces la trama de eso va algo así. Un granjero de Kentucky, Arthur Shelby, está a punto de perder su granja porque tiene profundidades que necesita pagar. Por lo que decide vender a dos de los esclavos, tío Tom, que es un hombre de mediana edad con esposa y familia de quien se va a separar de Harry , que es el hijo de medios de su esposa. Por lo que Emily, su esposa, le
había prometido a mediados de Eliza que su hijo nunca sería vendido, lo que esto es problemático para ella sobre George Shelby, quien es el hijo de la pareja, realmente le gusta a Tom y lo ve como un amigo, mentor, así que realmente no quiere verlo vendido. Al escuchar una conversación, un muerde las ventas propuestas. ELISA decide llevar a su hijo a correr por ello, básicamente comprensiblemente, y deja una nota para Emily. Tom no tiene tanta suerte de que no se escape. Se vende en su puesto, realmente no trata de escapar. Pero vendió, y se puso en una lancha fluvial donde frunce el ceño. Una joven blanca, Eva, cuyo padre miraba, no es Claire compra. Tom y Tom Uneven realmente conectaron un nivel profundo sobre su quinto cristiano compartido. Por lo que Eliza, mientras tanto, conoce a su ya escapado esposo George Harris en ellos son cazados por un abrigo de cazador de esclavos. Looker sobre George está muy desafortunadamente, obligado a disparar 10 en el costado para que puedan escapar. No lo quieren dejar por papá. Hola, siempre. Por lo que encuentran un asentamiento cuáquero en Déjalo ahí de tratamiento médico. Pasan dos años en Eva muere muy tristemente. Pero antes de su muerte, tiene una visión del cielo, que comparte con la gente que la rodea, y todos resolvieron ser mejores personas bajo cambio sus actitudes en esta parte de eso , Sinclair se compromete a liberar a Tom, pero antes de que pueda realmente hacer esto, se
le detiene a muerte fuera de una taberna en Thomas comprada por el muy cruel Simon Legree. Él rechaza la orden de su nuevo maestro de azotar a otro esclavo. Y debido a que Whippets no solo siendo una especie de golpeado duro con una Web en realidad estás desgarrando . Y a destello de la gente, fue algo cruel y horrible. Tom se niega a sumergirse, y está en mal ajuste con el dueño del esclavo. Mientras él está ahí, conoce a otra esclava llamada Cassie sobre su hijo y su hija han sido vendidas, Y ella en realidad estaba tan traumatizada por esto que mata a su tercer hijo porque no
puede soportar la idea de que tal cosa suceda otra vez. Mientras tanto, Loker se ha arrepentido debido a su tiempo con los Cuáqueros y George. Aliados y Harry están libres en terminan viviendo en Canadá, así que de vuelta en grados, establecimiento Tom y carruajes Cassie y otra esclava, Emma línea para escapar. Una vez que lo hacen, se niega absolutamente a decirle a los grandes dónde han ido por esto. El gris ordena la muerte de Tom. Él ordena a sus supervisores que maten a Tom porque da a los supervisores que son tan humildes por su genuina quinta que ellos mismos se convierten en cristianos. Justo después de la muerte de Tom, George Shelby llega para comprar la libertad de Tom, pero es demasiado tarde. Cassie y M. Align conocen a la hermana de George Harrison, y todos viajan juntos a Canadá, y sucede que se convierte en TIC. Pero Eliza es la hija perdida de Kasi, que fueron vendidas en su reunión. Lo siento. Eso es un poco spoiler si no has agarrado el libro. Disculpas por eso. Pero la familia luego viaja a Francia y luego a Liberia, que era un estado africano establecido para examericanos vive George Shelby al final de la novela Congelar a todos los esclavos de la familia, diciéndoles que recuerden el ejemplo de Tom El sacrificio y sus adherentes al verdadero cristianismo, con las lecciones sutiles. Insinúa ahí que si apoyas la esclavitud, no
puedes ser un verdadero cristiano. Y la mentalidad de Beecher Stowe en la mentalidad completamente precisa de Beecher Stowe, creo que la mayoría de la gente estaría de acuerdo. Entonces la novela es sentimental. Es melodramático lo que era común en la literatura de la época victoriana en todo el mundo, pero sí se ocupa de algunos temas muy riel el el s uso de familias siendo desgarradas. Cuando se vendió a un miembro de la familia, eso era lo que realmente le pasaba a la gente. El tema de esclavos siendo cazados por cientos de esclavos, ya
sabes, todo esto realmente le estaba pasando a la gente. Fue un gran mal fuera de la época contra la que Beecher Stowe tomó una postura. Su novela es una noche de curso bastante anticuada, pero no podemos sino argumentar que tuvo un impacto enorme.
53. Mark Twain: No puedo discutir literatura americana sin discutir a este hombre. Mark Twin y el escritor William Faulkner describieron a Mark Twin como el padre de la
literatura estadounidense , por lo que su nombre real era Samuel Longhorn Clemens. No es de extrañar que consiguiera un panorama, el nombre tan largo. Vivió del 18 35 al 1910 así dentro de la era victoriana. Y escribió bajo el seudónimo Mark Twin. Como hemos discutido aquí es una foto de Mark Twin, ya que la mayoría lo imaginamos y su traje blanco distintivo por el que era famoso. Por lo que fue escritor, humorista sobre empresario ah, editor y conferencista. Él hizo muchas cosas durante su vida. Las obras por las que es más conocido, aunque escribió muchas obras son probablemente las aventuras de Tom Sawyer, El Príncipe y el Pauper. The Adventures of Huckleberry Finn on on American Yankee en King Arthur's Court. Entre otros textos. ¿ Alguna vez te encuentras con algo de tiempo en tus manos? Es muy divertido buscar cotizaciones de Mark Twin en línea. Aquí hay uno que aparece cada vez que hay una elección. Es aquí para llenar a la gente que para convencerlos de que han sido engañados También
dijo famosamente , me educaron una vez. Me tomó años superarlo. Mejor permanecer en silencio y ser considerado tonto que hablar y quitar. Todos murieron y uno que probablemente hayas leído muchas veces en Facebook e Instagram. Deben cambiarse los políticos y los pañales, muchas veces encendidos por la misma razón. Por lo que Mark Twin era hijo de Jan en John Marshall Clemens, otro padre, Cold John, y fue criado en Hannibal, Missouri, en Missouri se convirtió en el fondo de Tom Sawyer y Huckleberry Fends historias. Es un poco ficcionalizó su propia infancia. Por lo que su padre era abogado y juez que falleció. Un gemelo sólo tenía 11 años. En realidad dejó la escuela después del quinto grado en Casi se educó a sí mismo una
bibliotecas públicas . Terminó siendo galardonado con un doctorado honorífico por la Universidad de Oxford aquí. Lo vemos en sus túnicas cuando consiguió ese doctorado. Entonces ya sabes, era un hombre erudito y erudito, pero muy autoeducado. Se convirtió en tipografiador cuando salió de la escuela, y también escribió para su hermano Arriens periódico en ese momento, Aquí está un joven. No hacía muchas otras cosas Era pilotos de lancha fluvial, lo cual se consideraba bastante glamuroso, y sus amigos estaban bastante celosos. También fue inventor. Siempre estuvo interesado en la ciencia y la tecnología, y en realidad patentó un reemplazo de tirantes para sostener. Tus intentos estaban arriba en una recolección de chatarra adhesiva sur donde solo podías humedecer la página
del álbum de recortes y pegarte en lo que quieras pegarte en salvarte de tener que ir y ponerte azul y en realidad vendió 25,000 de esos. Su interés de toda la vida por el liderazgo en ciencia y tecnología ha sido visitado por Thomas Edison en 1909 quien lo filmó. Y ese es el único metraje que existe de Mark Twin. No puedo y contaminar en este video por razones de copyright, pero lo he incluido como un die notable recurso por lo que puedes enlazar a él si vas a la sección de
descargas aquí. También fue muy transitado, lo que forma parte de educarse. Viajó por Estados Unidos y vivió en muchos lugares diferentes dentro de la U. S. A. También viajó por Europa y Medio Oriente, y publicó sus escaleras de viaje como los inocentes en el extranjero en 18 69 en 18 60 it él se había ofrecido la membresía honoree de Screw and Key Society de Yale, que era una sociedad secreta dedicada a la fraternidad, superación
moral y literaria de la caridad. Por lo que aunque no había sido formalmente
educado, waas uno de los pequeños rabiosos. En realidad hizo mucho dinero en ciertos momentos de su vida, pero se fue a la bancarrota. En un momento dado por malas inversiones. Invirtió en una nueva forma de máquina de escribir, que no funcionó muy bien. Varias otras cosas le salieron mal, aunque lo dio la vuelta, y cuando murió, su patrimonio era el equivalente a 13 millones de en dólares estadounidenses
enel dinero de hoy, se casó con elíptica Olivia London en 18 70. Ella está en la foto aquí. Había conocido a su hermano en sus viajes, quien le había mostrado una fotografía de su hermana, y apenas se enamoró a primera vista de la fotografía. Por lo que a través de ella, conoció a intelectuales sobre abolicionistas, incluyendo a su famoso vecino, a quien acabamos de hablar de Harriet Beecher Stowe. Su hijo Langdon, muy tristemente, murió de difteria de tan solo 19 meses, Pero sí tuvo tres hijos sobrevivientes tres hijas, Susie, Clara y Jean, en el momento en que se casó era dueño de un periódico Stick y The Buffalo Express, y trabajó allí como editor en, También como escritor. Escribió muchas de sus novelas durante los 17 años que vivió en Hartford, Connecticut, que es donde conoció a Harriet Beecher Stowe en los 20 veranos que pasó en la
familia de su esposa un estado llamado Quarry Farm. Por lo que ahí escribió Tom Sawyer, Huckleberry Finn, El Príncipe y el Pauper, muchas de sus obras más famosas. En realidad sufrió bastante mal de depresión después de que Susie de su hija murió en el 18 96 y eso no mejoró. Cuando Olivia murió en 1904 en adelante, pasó sus años posteriores y Manhattan, y aquí está, imaginado en sus años posteriores. Esta es en realidad una fotografía temprana. Sé que parece una pintura. Oxford le otorgó el doctorado de honor en 1907 que escribió en 1909 pero entré con Halley's Comet en 18 35. Viene de nuevo el próximo año, y espero convivir con ello. Entonces el cometa de Halley había aparecido poco después de su nacimiento, y en realidad murió al día siguiente de que apareciera de nuevo el 21 de abril de 1910 y está enterrado en cementerio
Woodlawn y Elvira, Nueva York Y aquí tenemos una foto fuera de su tumba, justo al lado de la tumba de Olivia. Por lo que tuvo algunos puntos de vista bastante fuertes, que se encuentran en su obra y escritos, que hablarán antes del 18 99. Él frijol mucho un imperialista, y apoyó que Estados Unidos estuviera en las Islas Hawaianas, y llamó a su mundo con Gastar el digno ist siempre culpa. Pero hizo un poco de giro U después del 18 99 con la Guerra Filipina Americana, donde leyó los términos del tratado y escribió, No pretendemos liberar sino a sujeto golpea al pueblo de Filipinas. Por lo que luego apoyó a la rebelión del boxeador y a China, diciendo que tenían derecho a, ya
sabes, protegerse contra la intervención extranjera en la manipulación extranjera. También fue un ardiente abolicionista, Dijo que la proclamación de Lincoln no sólo sentó a los esclavos negros libres sino que liberó al hombre blanco, también mucho en la misma banas. Harriet Beecher Stowe que la esclavitud no se trata sólo de las personas que están involucradas en arriba que vende vidas son propiedad de ellos o que pasó a base en vivo. Pero se trata de toda la sociedad off, de todo el país. Apoyó el sufragio femenino. Era mucho presbiteriano encendido. En realidad recauda dinero para construir una iglesia presbiteriana en un momento dado. Pero tenía algunas críticas reales a la religión organizada, sobre todo en la forma en que se practicaba en Estados Unidos, aunque sí la criticaba en otros
países . Y él dijo: Si Cristo estuviera aquí, tampoco una cosa es. No sería cristiano. También era un Messam libre, y se opuso mucho a la vivisección en las muelas de crueldad hacia los animales más que por una razón científica. Pensó que causaba sufrimientos innecesarios. Pero dos de sus obras más famosas, Las aventuras de Tom Sawyer, que se publicó en 18 76 sobre Las aventuras de Huckleberry Finn, publicado en 18 84 Ni I Know de nuevo, no un curso de literatura infantil. Pero estos libros son tan influyentes que no podíamos discutir la literatura estadounidense sin hacer alguna referencia a ellos. Por lo que Tom Sawyer se basa mucho en gemelos propia infancia, el tiempo ficticio fuera de algunos Petersburg y Missouri, donde Tom vive como muy similar al Hannibal, Missouri off. Su infancia en Tom Sawyer se basa más o menos en el personaje de Mark Twin cuando era niño mismo. Enfureció al personaje a Huckleberry Finn sobre un amigo de la escuela de Hiss, que se llamaba Tom Blankenship. Entonces hay una base en la realidad. Otro obviamente, es un cuento fantástico de alguna manera. Entonces, básicamente, la historia de Tom Sawyer cuando empieza. Tom está viviendo con su tía Polly y su hermano pequeño dijo Instant Petersburg, Missouri. Por lo que Tom y su buen amigo Huckleberry Finn, que es un chico de clase baja por falta de frase, ponen de mejor manera. Es el hijo de la época borracho, básicamente. Por lo que tienen aventuras juntos, muchos guiones infantiles. También se enamora de un par de chicas en su clase, pero eventualmente Tom en el cementerio de Huckleberry Finn Goto en mitad de la noche porque creen que curará las verrugas. Bueno, ahí tienes. Ellos son Niños, después de todo, Mientras están ahí, son testigos del asesinato del Dr. Robinson por el motor nativo americano Joe. Al igual que Engine Joe es un personaje un poco polémico dentro de la literatura. Algunos afirman que es un estereotipo racista en algunos dicen que la escritura está desactivada. Es hora de que te deje tomar tu propia decisión para que los chicos vean este asesinato encendido. Se hacen un juramento de sangre el uno al otro, para
no decirle a nadie lo que han visto, y se escapan. Entonces Engine Joe culpa a un desventurado borracho Muff Potter por el asesinato, y luego lo arrestan, lo
que hace que los chicos fallaran bastante culpables porque saben la verdad. Por lo que Tom Huckleberry Finn se refiere a su Huck en sus amigos. You Harper fugitivo Andi Hide en todo El tiempo está aterrorizado por lo que
les pudo haber pasado y va yo cazando por ellos. Entonces Thomas, arrepentido cuando ve aquí la angustia de sus seres queridos, lo
están buscando, y en realidad hace una aparición en su propio funeral, para
asombro de todos. Entonces decide declarar contra Engine Joe en juicio de Muffs. Otro motor Joe escapa por tu ventana y no ha llevado ante la justicia. Por lo que ese motor de verano Joe, sobre un compañero de su piel robó oro en el del chico, observó el escondite despeja a Huckleberry Finn, comienza a seguirlo por la noche en tres. Al hacer esto, aprende que el Injun Joe y su compañero planean atacar a la viuda, Douglas. Por lo que Huck da la advertencia en. Se rescata a la viuda de este hecho, y se convierte en un héroe local. Entonces mientras esto está sucediendo, Tom de espaldas a. Su amor y confianza se pierden en un niño en el tiempo en adelante, se encuentran con trabajo de motor ahí. Da bastante miedo, pero los Niños se escapan. Andi Injun Joe está atrapado en los niños en Cuando lo encuentran. Se ha muerto de hambre en las da, por lo que Tom y Huck encuentran su oro enterrado, que se invierte en su nombre. En la viuda, Douglas adopta a Huckleberry Finn, por lo que es mucho una aventura. Tiene ese tipo de magia de la aventura de la infancia. Algunos puntos serios en él sobre las relaciones raciales, como mucho del candidato literario estadounidense, ha estado atado en ciertos momentos, no tanto como Huckleberry Finn por su uso del lenguaje. Huckleberry Finn, probablemente más que Tom Sawyer, hace uso de una palabra que era de uso común en ese periodo, que no se considera como una pelea racial, una palabra con la que nos sentiríamos incómodos, básicamente. Y voy a hablar de Huckleberry thin en Ernest Hemingway, Gran autor estadounidense. Triste. Esta literatura americana toda moderna proviene de un libro de Mark Twin, Huckleberry Finn. De acuerdo, entonces eso significa que definitivamente no podemos hablar de literatura estadounidense sin hablar de este libro. Tom Sawyer es un personaje menor en esta ostensible secuela de Las aventuras de Tom Sawyer , Huckleberry Finn. Obviamente, probablemente la mayoría de nosotros hemos visto películas y programas de televisión un mordisco, este personaje, un personaje que captó la conciencia pública. Es una novela más oscura que las aventuras de Tom Sawyer aún tiene esa magia infantil. Evítalo. Pero captura algunos temas bastante serios,
especialmente temas de riesgo,
identidad y esclavitud, identidad y esclavitud, los grandes temas de la literatura estadounidense fuera de ese periodo. Entonces al abrir la novela Huckleberry Finn, llamémoslo Huck. Le está encontrando un poco difícil vivir con la viuda Douglas, mucho que ella es una señora agradable, pero él no encaja en una especie de vida respetable de clase media. No es lo que está acostumbrado a coser. Su padre borracho, profligado se refiere a su cachorro aparece repentinamente porque quiere el dinero que ha estado en ayunas en nombre de ganchos. Ya sabes cuál es el final de la novela de Tom Sawyer Así juez Thatcher sobre la viuda. Douglas intenta conseguir la custodia de Huck, pero un juez bien intencionado piensa que puede reformar el Papanicolaou y lo lleva a su propia casa, que es un desastre total. Básicamente, así la viuda, Douglas, termina por advertir a PAP que se mantenga alejada de su atraco. Por lo que secuestra a Huck y lo mantiene casi prisionero en una cabaña al otro lado del río desde algún Petersburgo en Cuando está borracho, golpea al niño tan interminable, ambiente
muy cruel Huck decide saltar fingiendo su propia muerte. Mata a un cerdo y deja sangre por todas partes menos Grecia. Um, en serio. Se esconde en una isla Teoh mantener alejado de su padre. Y ahí hace al esclavo fugitivo llamado Jim My gym, también un personaje polémico dentro de la literatura. Es un personaje muy simpático sobre la relación entre Huckleberry Finn sobre Jim es muy cercano, pero algunas personas encuentran un poco estereotipado su uso del lenguaje, y aunque es más inteligente que algunos de los otros personajes en el libro, que todavía sienten que puede ser un poco de una representación degradante. Pero eso es con más de un siglo. Haber pasado en su momento. Fue bastante molesto romper para mostrar esta amistad entre ah joven blanco en este esclavo
negro escapado. Por lo que Jim on Huckleberry más o menos forman una sociedad. Ambos se esconden en esta isla. Gem ha pertenecido a una señora llamada Miss Watson, y ella planeaba venderlo a un dueño de plantaciones que era particularmente conocido por su crueldad y que también lo habría separado de su familia. Por lo que un poco similar a lo que le pasaba a la cabaña del tío Tom y del tío Tom. Entonces como Jim on Huck están en esta isla Ah, enorme moretón de tormenta encendido. Tienen que huir en una balsa. Encuentran este atraco flotante más bien en la balsa, y lo saquean para tratar de conseguir algunas provisiones necesarias. Ahí hay un cuerpo de papá. Un hombre al que le han disparado en el atraco a Jim protege a Huck de ver al papá hombre. Se niega a dejarle ver la cara del muerto, por lo que eventualmente se enteraron de que se ha ofrecido una recompensa por la captura de Jim y deciden subir
a River para representar la esclavitud está prohibida en. Jim puede ser libre en el camino en que se encuentran con una pandilla de comerciantes de esclavos. Y en este punto, Huck tiene una crisis moral porque Gem es, después de todo, propiedad de la
Srta. Watson en su mentalidad. Pero eventualmente llega Rind y le dice a los atrapadores de esclavos que es su padre en la balsa quien tiene viruela. El esclavo captura, obviamente aterrorizado de contraer viruela, lo cual era un gran problema en su momento y los dejó ir. A la noche siguiente, un barco de vapor golpea la balsa en Huck y Jim están separados. Entonces, ¿cómo fue llevado por el aristocrático Ranger para la familia aquí, teniendo un feudo con otra familia? Y se queda atrapado en todo esto hasta que Jim llega con la balsa reparada y vuelven a despegar por el río. Se les une para llamar a artistas a través No parecen deshacerse de quienes se refieren a sí mismos como el Duke uno está fingiendo ser un aristócrata europeo en la masa, este tipo está fingiendo ser el heredero del trono. frente, en realidad
se llevan a la gente con esta historia bicamamie, por lo que en un momento le venden a Jim a un granjero, y Huck resuelve ir a rescatarlo en el granjero. Resulta debatir al tío de Tom Sawyer su esposa como la tía Sally de Tom Sawyer. Y en realidad equivoca a Huck con Tom porque alto misterio para visitar. Entonces y Tom llega Huck Films of the Men y Tom finge serlo, dijo
su hermano menor. Por lo que Tom forma un plan complicado ya que Tom decenas hoy para probar y gimnasio gratis. Todo va mal en Tom termina siendo baleado en la pierna en Jim en realidad abandona su libertad dedo del pie ayuda a Tom. Se vuelve TIC después de esto que Jim ha sido un hombre libre todo el tiempo porque Mets Miss Watson lo
había liberado en su testamento y ella murió hace dos meses. También resulta al final que el cuerpo que encuentran en las paredes de atraco flotante pap así Huck ha sido liberado de pap también. La tía Sally ofrece adoptar a Huck, pero está siendo médico antes de que no le guste esa vida, y decide seguir aventurando en Go West. Tampoco algunos puntos muy serios en esta novela. Jim no se escapa Live on Huckleberry también es un fugitivo, un fugitivo. Aún así es recibido con los brazos abiertos donde, como sabes, Jim está muy embrujado en ti usando sátira Mark Twin sitio realmente punto algunos de la hipocresía fuera del filo, y hay algunos puntos sociales serios y Huckleberry Finn, si nunca lo has leído, o las historias tome Sawyer en las que realmente son grandes aventuras, espero que quizá leas a través de ellas. Es posible que hayas visto películas, que las hayas visto en televisión, como digo, sus historias que están mucho en la conciencia pública, inmerecidamente así.
54. Louisa May Alcott: Historia americana mucho en la conciencia pública es pequeñas mujeres. Al grabar esto, una película de mujeres pequeñas sólo tiene que ser de noche. Ha habido, por
supuesto, muchas películas encendidas. Esta es una historia con la que muchos de nosotros crecimos. Entonces vamos a hablar un bocado. La señora que nos dio esa historia, Louisa May Alcott, quien era una mujercita que se convirtió en una feminista Icahn. Por lo que Louisa May Alcott, quien vivió del 18 32 al 18 Idiota, era novelista, escritora de cuentos
cortos y poeta. También era periodista en un momento de su vida, y había sido enfermera en la Guerra Civil Americana. Ella era abolicionista sobre una feminista. Es más famosa por su Siris de novelas. Pequeñas Mujeres, publicado en 18 68 Good Wives, publicado en 18 69 a veces publicado en el mismo volumen. Must Little Women. Little Man, publicado en 18 71 en Jo's Boys, publicado en 18 86 en estas historias Nuestro mucho mejor en su propia infancia en una
familia hogareña en Concord en Massachusetts. Ella, igual que Joe, la protagonista de Little Women que realmente se basa en Alcott, tenía tres hermanas. Y así las cuatro hermanas todas de corte se convierten en las 4 de marcha Hermanas de Mujeres Pequeñas. Ella era la segunda hija de Trascendentalista, Así Abigail Mae y Amos Bronson Alcott notan Bronson Alcott Hablamos Antes por
trascendentalismo estadounidense . Es muy similar al romanticismo inglés. Tiene sus tasas y romanticismo inglés y en el romanticismo alemán y tiene un elemento de religión
india en él también. Por lo que fue desde muy temprana edad para mantener a su familia, quien sufrió algunos problemas financieros En sus primeros trabajos fueron Spy Adventures for Young Adults, y escribió aquellos bajo el nombre Pan AM Barnard. Las historias de pequeñas mujeres de una mención antes se basaban en su propia vida familiar, por lo que tenía tres hermanas. Justus Jo March tuvo tres hermanas, Abigail, conocidas como Mei, Elizabeth Núñez, Lizzie y Amma. Por lo que en realidad nació y un tiempo que no es un suburbio de Filadelfia. Y ella se trasladó a Boston en el 18 34 donde su padre estableció una habilidad en se unió al Club
Trascendental, donde era amigo de algunas personas muy famosas. Por lo que en realidad fue educada por Henry David Thoreau. Andi. Tenía instrucción de Ralph Waldo Emerson, Nathaniel Hawthorne, Margaret Filler y Julia Ward High, todos ellos, donde familiares, amigos e intelectuales famosos. Su padre también fue una gran parte de su educación, y creyó en lo que llamó a la belleza fuera del autosacrificio. Y en realidad hubo tensiones entre Bronson Alcott sobre su esposa e hijas. Debido a sus actitudes hacia su independencia y también su incapacidad para proveer
financieramente a su familia,
La familia en realidad se mudó 22 veces en 30 años. En un momento dado, vendieron un anfitrión que Emerson había dado el dinero para comprar a Nathaniel Hawthorne. Llamaron a Hillside. Él lo llamó el lado del camino. En 18 50 se movieron dedo del pie atraco huerto en Concord, Massachusetts. Y ese es básicamente el telón de fondo para las mujeres pequeñas. Y sucedió que todo atrapado fue la primera mujer que se inscribió para votar,
y Concord, y Concord, la familia creía en la vida llana y en el pensamiento alto. Y en 18 47 contratan al esclavo fugitivo. Recuerden que el acto que hizo ilegal a Kim en 18 cincuenta de esto fue antes del acto. También tuvieron discusiones con el ex esclavo y estadista Frederick Douglass traje
mucho sobre familia abolicionista en 18 60 todos Cop comenzó a escribir para Atlantic Monthly, Así que ha estado escribiendo historias que había estado escribiendo cartas que básicamente derechos a lo largo de su vida. Se ofreció como enfermera en la Guerra Civil Americana, pero lamentablemente contrajo tifoidea y estaba bastante enferma. Pero sus cartas a casa se convirtieron en un libro llamado Hospital Sketches, publicado en 18 63. Ella fue muy crítica con la administración hospitalaria durante la guerra, sobre lo que ella veía como la frialdad y la falta de tía que ellos por parte de algunos de los sargento que conoció a su padre, estaba tan orgullosa de ella por su contribución a la guerra y su contribución a su preparatoria que él le escribió un poema y recuerda, ella no ha tenido una gran relación con su padre, Así que esto fue muy conmovedor. Esto es lo que escribió cuando recuerdo con qué corazón floreciente echó de menos las alarmas de guerra contra los males de la contienda civil y el afán juvenil, Muertes de
muslo salen a peligro de tu seguridad, paz y vida para amamantar a los soldados heridos juran los muertos. Hola, perforarlo pronto por favores Dardo envenenado en traído inconsciente a casa con Wilder. Tenía desde mediados de Langer y pluma aburrida para conquistar la fortuna. Apreciar afinidad querida tiene con estudios graves vax a marca alegre en miríada atraco sostiene amor
encendido y alegría. Nair de mí mismo por fans mintieron. Trump engañó fichado ing en esto. En el hemisferio más lejano, presioné al equipo mi corazón como deberes niño fiel. Por lo que esto tiene el famoso derecho de Louisa May Alcott de su padre elementos fuera de la vida
familiar de Alcott que aparecen en baños de mujeres pequeñas. La muerte se relaciona con la muerte de Lizzy en el ferrocarril. familia Alcott sobre la rivalidad entre Joe y Amy espeja la rivalidad entre Louisa May Alcott sobre su hermana May. A diferencia de Joe Alcott, nunca se casó. Esa es la única gran diferencia entre la vida real en el libro, dijo. Estoy más de la mitad persuadido de que soy un hombre así puesto por alguna fuerza de la naturaleza en el
cuerpo de una mujer porque me he enamorado de tantas chicas guapas y nunca ni una vez lo menos para ningún hombre. Pero ciertamente no sintió una presión social para casarse, y eso no era lo que le interesaba. Ella sí tuvo una aventura cuando viajaba por Europa con un polaco y celosía Laugh Visnovsky. Presentó esto en sus diarios, pero en realidad borró las entradas antes de morir. Rivalidad con su hermana May. En realidad adoptó a la hija de May cuando murió May después del parto. En 18 79 la niña se llamaba Louisa como Louisa May Alcott, y ella apodaba su Lulu en In, que se pegó por el resto de su vida. Y esta es una foto de Lulu aquí a la derecha. En 18 77 se había convertido en una de las buscadoras de la educativa femenina sobre Industrial Union en Boston, por lo que sigue muy interesada en los derechos de las mujeres. En los últimos años de su vida, padecía de enfermedad crónica, ni paredes al día en que se creía que eso se debía al envenenamiento por mercurio. Pero hay un retrato apagado, todo atrapado con una erupción en el puño que se asocia con una afección llamada Lupus sobre la autoenfermedad inmune. Murió de un derrame cerebral el mes de marzo, la idiota del 6 al 18 solo seis días después de la muerte de su padre. En ese punto, Little Lulu era sólo eso, y está enterrada y Sleepy Hollow Cementerio y Concord en Massachusetts. llamada por correo escribió muchos libros, muchos artículos, muchas cartas pero ella es más famosa por haber escrito estos libros. Little Women seguida de Good Wives, que a veces se publica en el mismo volumen, es Little Women, Little Man on Jo's Boys and a Bit Like the a Song of Ice and Fire stories que se convirtieron en Game of Thrones. Cuando has leído estos libros, como
que empiezas a olvidar lo que pasó y en qué libro se convierten todos. Una historia coherente, en realidad. Pero las pequeñas mujeres es la historia de una familia durante la Guerra Civil Americana. El padre se ha ido a trabajar, dejando a la señora March con sus cuatro hijas, Mag, que es la mayor en el tipo de sensata, bastante respetable. Joe, la segunda hija tímida y ferozmente independiente basada en Louisa Male, se
cortó a cualquier que sea un poco esnobica y a veces pelea con las otras hermanas. Um, Bap es muy bueno, poco amable en el cuidado. También está Laurie, que vive al lado, que es una gran parte de sus aventuras camada en las historias que termina casado. Teoh Amy Jo, por
supuesto, termina casada con una profesora mucho mayor, profesora Oso y se convierte en maestra, un personaje que encarna las propias actitudes feministas de Louisa en sus actitudes hacia la educación . A pesar de que se casa, Joe aún tiene su propia independencia. Su propia carrera. Um, vemos a las mujeres en ausencia del hombre. Y, por
supuesto, padre de
Louisa May no estuvo ausente. Pero había una dificultad en la relación ahí, pero waas el beso. En muchas familias donde el hombre se había ido hacia eso, las mujeres tuvieron que volverse mucho más independientes. Andhra mienten en sus propios recursos, y vemos mucho que en las mujeres pequeñas se vuelve a pensar como una serie de novelas para Niños o jóvenes. Pero un crédito comentó que podría ser disfrutado por jóvenes de 6 a 60 años. Es algo que puedes leer cuando seas un poco mayor en tal vez lo veas de una
manera diferente una vez que hayas madurado. Es una historia que eso realmente apeló los bordes de aceite del dedo del pie. Pensé que sí tiende a apelar más. Dos mujeres. Recuerdo cuando estudié literatura americana como parte de mi licenciatura que el hombre del
curso en realidad se quejó de tener que leer mujercitas,
pero creo que a algunas de ellas realmente le gustó una vez que lo leyeron
55. F. Scott Fitzgerald: otra figura importante en la literatura estadounidense como F. Scott Fitzgerald, quien fue el trágico cronista de lo que sabemos que llamo el borde del Jazz. Francis Scott Key Fitzgerald vivió del 18 96 al 1940 es considerado como uno de los escritores más importantes del cañón literario estadounidense. A pesar de que fue popular durante su vida, realmente no
recibió este nivel de aclamación crítica hasta después de su muerte. Terminó cuatro novelas Este lado del paraíso, El hermoso y el condenado. The Great Gatsby on Tender Is the Night on The Great Gatsby está realmente ahí arriba en el canon literario
estadounidense. Es quizá el equivalente estadounidense a grandes expectativas. Like So tuvo otra novela, la inconclusa El último magnate que fue publicada póstumamente. Escribió muchos cuentos cortos, y también trabajó como guionista de MGM antes de ir freelance. Poco antes de su muerte, escribió En una Bite the Jazz edge. Entonces, ¿a qué nos referimos el filo del jazz? Bueno, esta era una época en la que la música jazz, que tenía un origen negro, se popularizaba. También fue la edad de la Prohibición donde el alcohol era ilegal. Fue el filo de celebridad. Ya sabes, realmente que la obsesión por la celebridad que hoy tenemos apenas empezaba a reunir a Pierce en el borde jazzy. Entonces este es el tipo de ambiente en el que se encuentra Fitzgerald, y escribe sobre la red Hollow. Terán hipocresía fuera del Jazz It historia familiar. Era bastante colorido, tanto bueno como malo. En realidad recibió el nombre de su primo tercero, Francis Scott Key. Por lo que fue Francis Scott Key. El pero conocido de Fitzgerald A Scott Fitzgerald y Francis Scott Key fue un abogado que por casualidad escribió la letra a The Star Spangled Banner, el himno nacional estadounidense. Por otro lado, su prima prima prima, Mary Sir fue la primera mujer en recibir la pena de muerte en Estados Unidos. En 18 65 ella waas ahorcó por ser uno de los conspiradores en el asesinato de Abraham Lincoln. Entonces durante esa fue la infancia de Charles, se
movió mucho. Pero en su mayoría creció en Buffalo en Nueva York, y fue enviado a dos habilidades católicas allí, y mostró una aptitud para dejar futuro otro interés por la literatura. Fue a una escuela llamada El Santo Ángel. Se le mintió para ir sólo la mitad del día sobre su madre, dejarle decidir a qué mitad quería ir. Su padre fue despedido de su trabajo en Procter y Gamble en 19 0 it. Y luego la familia se mudó a ST Paul en Minnesota, donde asistió a la Simple Academy a partir de 1908 en 1911. Y fue mientras él estaba allí donde publicó su primer trabajo, una historia de puntaje de detective en el periódico escolar. Se matriculó en la Universidad de Princeton en 1913 Ont. Escribió para clubes universitarios y boletines informativos. Estaba mucho más interesado y escribiendo que en sus estudios. Es justo decir, mientras él estaba allí, tuvo un romance con esto, dejar Agente cada rey de 1915 a 1917 en adelante. Cuando se separaron, él le pidió que destruyera sus cartas, pero él se aferró a las suyas. Después de su muerte, su hija Scottie, devolvió las cartas a King, y ella nunca hizo públicas. Fitzgerald basó el personaje de Isabel llevaba a J en este lado del paraíso en King, también
en el odioso Dizzy y El Gran Gatsby. Eight Night Dizzy es todo lo que Fitzgerald insinuó sobre la sociedad. Ella está protegida por la riqueza, es descuidada de los demás, y descuidada es la palabra que usó. Entonces eso no es del todo son cosa aleteo. No presté mucha atención a sus estudios. Fue puesto en libertad condicional académica en 1917 y renunció a Princeton para ir a incorporarse al Ejército. Fue hacia el final de la primera Guerra Mundial. Estaba estacionado en Fort Leavenworth, donde era estudiante de Dwight Eisenhower, quien más tarde se convirtió en presidente, y detestó a fondo a Eisenhardt. Temía que lo mataran en batalla sin haber publicado nunca una novela porque realmente tiene ambiciones literarias, y apreció que fuera más que talentoso. Por lo que sometió al egoísta romántico a la editorial, Scribner. Lo declinaron, pero lo invitaron a presentar más trabajos. Espera un minuto, dices. ¿ No enumeraste cuatro novelas al inicio de este video? Y el egoísta romántico definitivamente no era uno de ellos. Ese callejero. Hay una razón para eso, que veremos más adelante. Ah, así que aquí está la infame Zelda Fitzgerald o Zelda Sir, como lo era cuando Fitzgerald materia sobre la historia de su romance es un legendario. Fue comisionado como segundo teniente en asignado a Camp Sheridan, Whiteside, Montgomery, Alabama. Y fue mientras vivía allí donde conoció a Zelda, quien era hija del juez de la Suprema Corte de Alabama, Anthony d'Isere. La guerra terminó antes de que pudiera ser desplegado en ella. Se mudó a la ciudad de Nueva York para comenzar una carrera en publicidad porque necesitaba recaudar suficiente dinero para apoyar a Selda. Si él iba a casarse con ella, ella accedió a casarse con él. Pero ella rompió el compromiso porque no creía que estuviera ganando suficiente dinero para apoyarla y la forma en que le gustaría acostumbrarse. Por lo que regresó con sus padres. Ojos puestos reescribió al egoísta romántico como este lado del paraíso, reparando en techos de automóviles por dinero durante el tiempo, y esta novela fue publicada en 1920 fue muy exitosa por los estándares del día. Vendió 41 mil y 75 copias en su primer año, suministrando dinero suficiente para que un Fitzgerald se case con Zelda. Por lo que se casaron con su único hijo. Francis Scott Fitzgerald, conocido un escocés, nació el 26 de octubre de 1921 y aquí está una fotografía frente a Zelda con su hija, Scottie. En los 19 años veinte, viajaron por Europa. Fitzgerald se hizo amigo de Ernest Hemingway, quien detestaba a fondo a Zelda, llamándola en San y afirmando que alentó a la alcohólica Fitzgerald a beber para que escribiera cuentos cortos en lugar de novelas, él no sería capaz de terminar sus novelas. Esto y su punto de vista fue porque los cuentos ganaban mucho dinero cuando se
publicaban en revistas populares, mientras que las novelas le retomaron su tiempo y no ganaban dinero, teniendo donde se refería a los sellos Fitzgerald de corto historias como putitas. Ese fue un tema entre los dos amigos. Fitzgerald y Zelda tenían un estilo de vida opulento como celebridades neoyorquinas. Eran como los Kardashians fuera de su tiempo. Ese estilo de vida le costó mucho dinero a Fitzgerald y lo cosió. Healthcare Anti eventualmente terminó en dificultad financiera. Su editor y su agente literario prestaron, le
adelantaron dinero, y al final, cuando su agente literario se negó a seguir haciendo esto, Fitzgerald cortó todos los lazos con él, aunque más tarde se disculpó en una historia llamada financiamiento Finigan. Por lo que en 1930 Zelda desarrolló esquizofrenia. Había quedado claro desde hace algunos años que se quedó mal. Fue hospitalizada en la Clínica Phipps del Hospital Johns Hopkins en Baltimore y Maryland. En 1932. Ese es Gerald rentó un cercano. A Stitch on comenzó a escribir su cuarta novela, cual fue una de un psiquiatra que se enamora de un paciente. Se trataba de un cuento semiautobiográfico en el que se hablaba de sus problemas con Zelda, los temas que venían con el estilo de vida de las celebridades por sus propios problemas con el alcoholismo, y se publicó con el título Tender Is the Night en 1934. Zelda realmente enfureció a Fitzgerald al presentar su propio relato de su vida para reunir descriptores. Ella lo llamó Save Me the Waltz. No fue que estuviera regalando ningún secreto. Sentía que ella estaba invadiendo su césped literario. Llamó a la historia su material. F. Scott Fitzgerald sí luchó con el alcoholismo a lo largo de su vida, y en realidad fue hospitalizado nueve veces en John Hopkins por problemas relacionados con alcoholismo. Él y Zelda se mudaron a Hollywood en 1936. Se le preguntó Right, una comedia flapper para United Artists. Lo hizo en algún sentido, pensar que escribir para Hollywood estaba por debajo de él que estaba vendiendo TIC, pero necesitaba ganar dinero mientras estaba allí. Empezó un romance con esta señora, la estrella Lewis Moran. Reescribió el personaje de Rose, Me Hoyt y Tender is the Night para reflejarla. Firmó con MGM en 1937 el. En este punto, ganaba la mayor cantidad de dinero de su carrera alrededor de 28 mil dólares anuales. No estoy muy seguro de qué es eso en el dinero de hoy, pero me imagino mucho. En su mayoría no está acreditado, aunque como guionista, a pesar de que estaba haciendo mucho dinero con ello. No estoy muy seguro de por qué. Es decir, para ser honesto. Por lo que comenzó un romance de muy alto perfil con la columnista de cine nacida en inglés Sheilah Graham , y en realidad se mudó en Vivió con ella Aquí se le imagina aquí a la derecha alrededor esta época, también
comenzó escribiendo su novela final, El último magnate, que nunca completó. Pero sí dejó muchas notas respecto a la novela, y así fue publicada póstumamente. MGM había rescindido su contrato en 1939 el, se volvía a convertir en guionista freelance. No se sentía cómodo con escribir para el B E de Hollywood, y algún sentido sintió que estaba por debajo de él un sentido militar. Y así se burló de sí mismo como un hackeo de Hollywood en las historias de pasatiempos pat. Hacia el final de su vida, afirmó tener tuberculosis. Definitivamente no estaba bien. Los estudiosos están divididos sobre si en realidad no estaba bien con la tuberculosis o esto fue una peor parte encubrir su alcoholismo, que no era algo que se pudiera hablar abiertamente de un bocado en ese periodo de la historia. Por lo que en septiembre de 1936 sobre artículo se publicó en The New York Post, que se titulaba El otro lado del paraíso. Scott Fitzgerald, 40 años y Culpa y Desesperación y voló muchas cosas en su vida fuera del agua, y realmente dañó su reputación. Se dice que Fitzgerald contempló el suicidio cuando lo leyó. Tuvo un poco de mareo hechizo al salir de una sala de cine con Sheilah Graham el
20 de diciembre de 1940 la remarcó Ellos piensan que estoy borracho, No te mueras. En realidad, probablemente
había tenido un ataque al corazón. Al día siguiente, murió de un ataque al corazón. Dorothy Parker, el escritor modernista estadounidense que visitó su cuerpo en la funeraria, citó
con lágrimas al personaje de Jay Gatsby de The Great Gatsby, diciendo Per Hijo de perra. Algunos temas en torno al entierro de Fitzgerald La Iglesia Católica no mentiría a Fitzgerald para ser enterrado en su trama familiar y sentarse casado con Church y Rockville, Maryland, porque era un católico no practicante. Por lo que fue enterrado y Rock Full Union Cementerio en 1940 lo. Zelda murió en un incendio en el Highland Mental Hospital de Nashville, Carolina
del Norte, y fue enterrada junto a su esposo. En 1975 Scotty convenció a la Iglesia Católica de mentir su siendo padres para ser enterrados en la trama
familiar en la Iglesia de Santa María, y fueron re en lágrimas. Por lo que The Great Gatsby consideró la mayor obra de Fitzgerald no durante su vida sino fuera los años
más recientes. Se trata de un cuento que es, en cierto sentido, modernista en el que se centra en el funcionamiento interno, pero sí tiene bastante acción en él, también. Entonces diría que bordea hacia el modernismo pero no es como el modernismo. No es una corriente de luz de conciencia. El director de la historia, Neck se cree ampliamente que está basado en el propio Fitzgerald, y Nick sostiene el CME discutido por ciertas facetas de la sociedad Jazz Age que Fitzgerald entretuvo. Por lo que Jay Gatsby es un personaje impulsado por la esperanza, y esa esperanza está representada por el simbolismo de una luz verde, que destella a través de la bahía hasta la isla donde vive. Y es parte de la tierra que pertenece a la señora que ama. Días A, los que hablamos antes, es ser completamente odiosos. Ella es dinero viejo. Ella viene de una especie de fondo aristocrático. Ella está muy influenciada por el dinero y por el estatus social Gatsby, aunque él se vuelve muy rico y no estamos seguros de alto en las inferencias, él ha hecho su dinero de alguna forma dudosa. Pero el dinero no es realmente su motivación. Su amor por Daisy es lo que lo motiva, así que hay un trato lo bastante frío y cruelmente encendido. Hay un final trágico para la novela. La novela es muy, muy gruesa en simbolismo. En realidad es una novela bastante corta con mucho que decir. Ahí está on area y la novela de Área Geográfica descrita como el Valle de las cenizas, lo que nos da una indicación riel off. Esa es la visión de Gerald sobre el paisaje de su sociedad. Ahí está la imagen de la luz verde que ya he mencionado. Ahí hay una imagen de una cartelera con un par gigante de ojos y gafas mirando hacia abajo, especie de comentario sobre ser observado. No hay muchos personajes simpáticos en la novela. De hecho, la novela termina con esta cita. Personas descuidadas Tom y Daisy. Aplastaron cosas y criaturas y luego se retiraron de nuevo en su dinero o en su vasto descuido o lo que fuera que los mantuvo unidos y dejaron que otras personas limpiaran el desorden que tanto han hecho enojados. Y creo que esto fue genuinamente en la ira, que Fitzgerald sintió un mordisco. Personas descuidadas, personas intrínsecamente egoístas, que causaron una gran cantidad de destrucción del dedo del pie otros que hicieron un lío. Ya sabes, algunos de estos personajes descuidados en el libro recuerdan a algunas de las personas que conoció en la vida real. Hay acusaciones fuera de la misoginia sobre el Gran Gatsby, pero en realidad la figura de queridas, una mejor en junio, cada rey y también quizá ligeramente sobre Zelda. Ya sabes, tal vez está viniendo de su vida real. Por supuesto, Tanda es la noche muy basada en su vida real. Después de haber leído el Gran Gatsby it habilidad en absolutamente me encantó. Le pregunté a mi profesora de inglés qué más podía leer de F. Scott Fitzgerald en Esta fue la novela que tomó. Ojalá realmente deberías leer si te interesaba F. Scott Fitzgerald, porque es tan autobiográfico que discutimos antes de High. Es un por un psiquiatra que se enamora de un paciente. Pero realmente hay connotaciones fuera de su muy problemático amor por Zelda fuera de su propio alcoholismo con el que luchó nuevamente de la cultura de la celebridad, que es algo que también escribió un bocado en The Great Gatsby. No, todos los críticos les encantó Tierno es la Noche algunas personas la consideraron como decepcionante después de El Gran Gatsby. Además, se dividió en este tipo de estructura de tres secciones, con la
que creo que en su momento no se encarcelaron realmente. Pero es tan personal, tan puntiagudo. Viene de su propia vida personal en nosotros. Hemos visto que su propia vida personal era bastante turbulenta. Creo que mi reacción a F. Scott Fitzgerald es que escribe mucho. Una esperanza mordida, ya
sabes, que Luz Verde tiene esperanza, pesar de que creo que él mismo muera experiencia, desesperación. Todavía tiene esta reverencia por la idea de esperanza. Jay Gatsby, quien de muchas maneras es una especie de personaje ingenuo, sobre todo en su amor por días a es alabado por Fitzgerald on By Neck, quien representa a Fitzgerald, por tener esperanza cuando todos a su alrededor, su tan cínico. Y eso es lo que mezcla la escritura de F. Scott Fitzgerald hermosa para mí. personal, espero que leas El Gran Gatsby si no lo has hecho ya más bien en tierna es la noche y descubre la belleza de los encajes Camp Gerald para ti mismo.
56. Harper Lee: vamos a hablar de Harper Lee, no de Harper. Lee es una figura importante en el canon literario estadounidense, haber publicado uno posiblemente dos libros y Why I Say That Is Herbeck To Kill a Mockingbird es un clásico absoluto en su segundo libro, que fue publicado muchas décadas después, Ve Establece un Vigilante. Básicamente es un borrador temprano de To Kill a Mockingbird, aunque se anunció como una secuela. Por lo que Harper Lee se ha adorado tanto en los Estados como en todo el mundo. Pero también Herbeck ha sido prohibido. Hablaremos un poco de eso más tarde. Ahora Harper Lee, quien vivió de 1926 a 2016 fue mejor conocido por To Kill a Sockingbird on, claro, Go Set A Watchman and To Kill a Mockingbird fue publicado en 1960 ganó el
Premio Pulitzer por ello en 1961. También fue galardonada con la Medalla Presidencial de la Libertad en la Medalla Nacional de las Artes. Honores muy significativos para los estadounidenses. El gran riesgo muchos de los temas que estaban en el zeitgeist nacional estadounidense alrededor de la época del movimiento de derechos civiles. Ahora Harper Lee nació el 28 de abril de 1926 en Monroeville,
Alabama, Alabama, que se convirtió en el ficticio Mayville en To Kill a Mockingbird. Y ella era la más joven de cuatro Niños a Francia, está entrando en un masivo Clement Atlee, quien en realidad firmó su nombre, es Atticus Finch más adelante en su vida. Ella, por
supuesto, basó ese personaje tan famoso en su padre, quien era editor de periódico, empresario en
un abogado, y él sirvió en la Legislatura del estado de Alabama de 1926 a 1930. Era noche ahora se llamaba ahora porque es Alan Backwards, y esa era su abuela en el Harper viene del médico que había salvado la vida de su hermana Louise. No, su padre había defendido a dos hombres negros acusados de asesinar a un almacenista blanco en ambos terminaron colgados. Eso fue algo que pro finalmente impactó en el joven Lee, quien era una corteza 10 en su momento. Pasó veranos de infancia con su amigo cercano de toda la vida, Truman Capote, quien fue , por
supuesto, el escritor del desayuno en Tiffany's y codifica sangre entre otras obras. Ella siguió los pasos de su padre estudiando derecho en la Universidad de Alabama, pero en realidad nos dejó un maestro corto de obtenerla demasiado grande. Mientras estaba allí, escribió para el periódico universitario on para revistas Humor, Así que su interés por escribir se desarrolló durante ese tiempo, y en 1949 se mudó a la ciudad de Nueva York, donde encuentra algunos trabajos en escribió en Su Tiempo Libre, y ella recogió a un agente literario en 1956 en ese año. Sus amigos le dan un salario de todo un año como regalo de Navidad, con una nota adjunta para usarlo para escribir lo que quieras, cual es bastante increíble. Por lo que en 1957 como resultado de este set go, un vigilante fue enviado a las editoriales y a Tejo. Hough, una de las editoriales que recibió el manuscrito, vio potencial real en él,
pero lo describió como un Siris de anécdotas en lugar de una novela concebida por Filadelfia Con la aportación de Tejo, un JP Live sin cortar empresa que posteriormente fue adquirida por HarperCollins. Ella reescribió Go Set, un Watchman como para Matar a un Mockingbird, y había interés nacional y relaciones raciales en el tamaño de esa época. Por la desgregación de las escuelas, era algo que estaba mucho en la conciencia pública, aunque fue un proceso muy arduo. En un punto, Lee por el manuscrito a la derecha de la ventana hacia la nieve sobre Ho de él, llamó para decirle que hizo esto triste para ir a recuperarlo. Fue publicado en 1960 bajo el nombre de Harper Lee. Hasta tarde, no
quería que la gente pronunciara su nombre Nellie en lugar de ahora. No era ella tratando de una especie de ojos masculinos su nombre. Fue un best seller instantáneo, y tuvo una enorme aclamación crítica y eso, en realidad esta concertadamente quien había pensado que realmente no se acoplaría con una
audiencia muy amplia . El personaje de Scoped, el narrador de la novela, fue mejor Onley misma cuando era niña en Atticus Finch, sobre su padre sobre el personaje de Dill fue mejor en Truman Capote y Capote afirmó que Boo Radley en la novela fue en realidad mejor en un riel, nunca un personaje que solo vino, me levantaría podría en los adultos chismes para morder Este hombre, que hizo que los Niños lo teman como una especie de fantasma como personaje. El beso rasgadura de Scottsboro Boys de 1931 no fue influencia fuera en la novela que fue un aborto espontáneo de justicia en EU Lo que básicamente sucedió. Waas Hubo un altercado en una tendencia cuando algunos jóvenes blancos trataron de forzar a un grupo de adolescentes
negros fuera de la tendencia y, como resultado de esto a mujeres blancas, afirman que se les ha arrancado en la tendencia. Todos los nueve hombre, muy joven que estuvieron involucrados en el caso tenían entre 13 y 20 años fueron ahorcados, excepto Roy Wright, quien en su momento tenía sólo 13 años. Por lo que Lee vivió en realidad cerca de Capote y Nueva York durante casi 40 años. Disfrutó de verdad el estilo de vida de las celebridades. Lee era muy, muy diferente. No le gustó el centro de atención. A ella no le gustaba ser entrevistada. Ella sí ayudó a Horton Foote con guión de la película ganadora del Oscar de 1966 Off To
Kill a Mockingbird, por la que Gregory Peck aquí en la foto ganó un Oscar y subiendo ese escenario. El padre de Lee había muerto, y en realidad le dio a Peck el reloj de oro de su padre para que se pusiera. Durante la ceremonia del Oscar. En realidad se convirtieron en amigos muy cercanos de Pecs. El nieto en realidad lleva el nombre de
Lee, se llama Harper, lleno de brisa, imaginó el Truman Capote. Entonces Lee escribió algunos ensayos, pero no volvió a publicar hasta 2015 comenzó un seguimiento a Killing a Mockingbird llamado The Long Goodbye. Pero ella lo abandonó y no le gustaba dar entrevistas, así que no hay mucho que multar. Con Lee, ella cuidó a su padre hasta que murió en 1960 t on Aunque era residente en la
ciudad de Nueva York , sí
hizo apariciones unununununísonas en bibliotecas y reuniones en Monroeville, Alabama. Antes, Matar a un Ruiseñor no era universalmente admirado. De hecho, una escuela en Richmond, Virginia, prohibió el libro en 1966 describiéndolo como inmoral. En Harper, Lee escribió una respuesta a esto. A ellos, dijo, Seguramente se está jugando a la inteligencia más simple que matar a un mockingbird cónyuge luz y palabras de rara vez más de dos sílabas un código de honor y conducta cristiana en su ética, ese es el patrimonio de todos los sureños. Ella pasó a llamar a la ban doble pensamiento, que es una alusión al 1984 de George Orwell y en otras palabras, se confunden tipo de pensamiento y fácil aceptación Fuera de una mentira en 1970 es a pesar de tener este tipo de recepción en algunas partes del sitio. Ella se mudó de nuevo a Alabama para vivir, y pretendía escribir un libro de no ficción para crímenes en ese momento. Pero abandonó el proyecto muchos años después, disfrutando de la soledad de estar de vuelta en su territorio natal. Recibió un doctorado honorífico de la Universidad de Notre Dame el momento en que se graduó. El graduado de la tercera edad la relacionó con copias de To Kill a Mockingbird, que para entonces se había convertido en gran parte del Callen literario estadounidense. En 2007 el presidente George W. Bush le entregó la Medalla Presidencial de la Libertad Ah, alta dueña en los Estados, y recibió otra alta dueña del presidente Barack Obama en 2010 cuando fue galardonada con la Medalla Nacional de las Artes. años posteriores de Harper Lee no fueron del todo felices. Para 2011 vivía en un centro de atención. Ella estaba perdiendo la vista tanto en su audición como en su memoria, y estaba usando una silla de ruedas, por lo que era muy vulnerable. Su amigo, reverendo Dr. Thomas Lynn Butts, dijo en una entrevista en el periódico australiano que le había preguntado por qué nunca escribió otro libro. En eso. Ella había contestado dos razones. Uno, no
pude pasar por la presión y la publicidad con la que pasé para Matar a Ruiseñor por cualquier cantidad de dinero. Segundo, he dicho lo que quería decir, y no lo volveré a decir, así que eso es bastante interesante. Tenía un mensaje en su trabajo y sintió que recibió ese mensaje ahí mismo con To
Kill a Mockingbird y no necesitaba seguir martillando en casa. En 2013 presentó una demanda para volver a reclamar derechos de autor para matar a un Mockingbird. ¿ Qué? Ella cree que fue engañada. Yo me iba mientras ella se recuperaba de un derrame cerebral así que ese beso de corte terminó asentándose fuera de la cancha. ¡ Ve a set! En 2015 se publicó un vigilante. En él estaba Construir una secuela de To Kill a burlón Barretto, como se puede ver aquí a la derecha, aunque realmente es el manuscrito original de To Kill a Ruiseñor. Se plantearon preocupaciones en ese momento superpone competencia para consentir la publicación ya su hermana Alice, quien manejaba sus asuntos, había fallecido recientemente y se encontraba en un asilo de ancianos en un estado de salud fallido. En go establece a un vigilante Skype como 20 años mayor de lo que está en Matar a un Mockingbird, y vuelve a visitar a su padre, Atticus Finch, quien ha comenzado a asociarse con grupos anti negros. Este molesto a mucha gente causa Atticus Finch obviamente es considerado un
personaje un poco de héroe en esto parecen ir en contra del personaje que habíamos llegado a conocer sobre el amor. Por lo que varias personas entre ellos, la familia Peck, sintieron que no debería haber sido publicado ya que era un borrador temprano, y en realidad restó importancia a To Kill a Mockingbird. Ahora Harper Lee murió el 19 de febrero de 2016 a los 89 años. Ella es recordada como una de las escritoras estadounidenses más influyentes, por lo que para matar a un pajarito burlándose. Cuando terminé mis maestros en inglés, ya
sabes, Wordsworth dijo famosamente, Asesinamos para diseccionar como escuchamos antes. No he leído un libro para divertirme en mucho tiempo y todo Be Divide Estudio y To Kill a Mockingbird fue en realidad el primer libro de nacimiento que leí cuando terminé de estudiar inglés en el
que me inscribo para pura alegría. Es muy difícil no amarlo. Tiene ese increíble personaje central de Skype sobre lo que hace es a través de la inocencia de los ojos de un niño. Vemos las actitudes ridículas fuera de los adultos, sobre todo en torno al riesgo, pero también en torno a cosas como la sexualidad. Y luego, claro, está el personaje de Boo Radley, que sólo sale de noche. Y porque es un lugar un poco, los adultos chismean sobre él, y luego los niños vienen a pensar en él como una especie de figura peligrosa, casi fantasmal. Entonces es la conducta adulta de una manera criticada a través de decir la historia a través de la del niño. Nunca entiendes realmente a una persona hasta que consideras las cosas desde su punto de vista hasta que te subes a su piel y caminas por ahí. Y eso es Atticus asesorando a Skyped en Para matar a un ruiseñor. Otra cotización. Vecinos traen comida con muerte y flores y enfermedad en pequeñas cosas. En el medio, boomers nunca son Nos dio dos muñecas de jabón, un reloj roto Chan,
un par de centavos de buena suerte en nuestras vidas. Por lo que esta representación fuera de una comunidad que no es una representación completamente negativa de la comunidad, se ve como portadora funcional de alguna manera y en cierta medida, con algunas actitudes realmente prejudiciales. Por supuesto, la cita más famosa y Para matar a un ruiseñor es esta. Dispara a todos los Blue Jays que quieras si puedes pegarle. Pero recuerda, es un pecado matar a un ruiseñor, así que ahí hay un paralelo. También se hace una mordida la diferencia que se hace entre Blue Jays en los burlones entre diferentes tipos de aves . Gente que la vida de los blancos es considerada como más importante y más sacrosanta que los de los negros fuera. De verdad. Ese es el mensaje que Harper Lee está tratando de cruzar en la novela, la desigualdad sobre la inequidad fuera del lugar donde ha crecido.
57. William Faulkner: en este video, vamos a hablar de un escritor que es uno de los escritores modernistas más importantes de Estados
Unidos y también escritor. Mucho representa el lado americano en las escaleras. William Faulkner Así William Comfort Faulkner. Por cierto, eso no es un error tipográfico. Cuando nació, por
eso se deletreó su nombre Vivió del 18 97 al 1962 fue el único premio Nobel de Mississippi, haber ganado el Premio Nobel de ficción para literatura. Era novelista, escritor de cuentos
cortos, y, igual que Fitzgerald, también
fue guionista. Ganó el Premio Pulitzer dos veces una vez por una fábula en 1954 el Once for the Rivers, que fue escrito en 1962 en 1998. El derecho Biblioteca Moderna. Su novela Los signos en la furia, Número seis en su lista de 100 mejores novelas en inglés del siglo XX, también contó donde su novela como Lay Dying on Light en agosto en su novela Absalom. Absalón se ha imaginado en listas similares. Faulkner nació en Albany y Mississippi, y era el mayor de cuatro hijos, nacido Teoh Mary Comfort Faulkner en más mayordomo, el nombre de la familia se deletreó Faulkner. Como dije antes, con fuera la U y la U se agregó cuando su editor cometió un error en los 19 años veinte en , Faulkner básicamente comentó A Él no le importó de ninguna manera. Realmente no le importaba cómo se deletreaba. Por lo que su hermano, John Faulkner, también
fue autor, y Murray, padre de
William Faulkner, trabajó para el negocio del ferrocarril familiar, que esperaba que fuera a heredar. Pero su padre no tenía fe en ellos para poder manejarlo, y así lo vendió. Justo antes de que William se volviera para la familia se mudó a Oxford, Mississippi, en Volcker pasó la mayor parte de su vida allí. Su abuelo poseía varios negocios ahí en Eso facilitó a su padre encontrar trabajo. Y aquí vemos una foto fuera de Oxford, Mississippi, como es hoy. Su madre, Marge, le
dije a Niños que leyeran antes de ir a la escuela. Ella realmente creía en el mérito de la educación, y presentó a sus Hijos a las obras de Charles Dickens. Anta sonríe, cuentos
de hadas. La narración fue un pasatiempo favorito de la familia. Cuando todos se reunieron rimaron, contaron leyendas del héroe de la Guerra Civil William Clark Faulkner, quien waas extranjeros. Gran abuelo. Además, contaron historias sobre Guerra Civil y de como el Ku Klux Klan. Imagina sentada noche de horno derecha hablando del Ku Klux Klan. Pero eso fue lo que hicieron en esa época. Por lo que Wagner fue a Yale on, persiguió su objetivo de convertirse en escritor. Tenía un amigo. Se llaman Phil Stone, quien lo guió y vio el mérito de su escritura. Y le presentó la escritura de James Joyce, el escritor modernista irlandés que sería una gran influencia en la escritura de Faulkner. Sus primeros trabajos fueron rechazados de manera bastante uniforme por las editoriales. Su crianza en Mississippi es la vida de Mississippi influyó en gran medida en la caracterización en su obra, el humor de su obra. A pesar de que tengo que decir que Faulkner no es el más humorístico de los escritores sobre los temas de su obra, habló bastante de los riesgos, las relaciones el blanco americano, el negro americano. Realmente es una especie de, en cierto modo, un portavoz del sitio. Pero también podría ser muy crítico con ello. No pudo incorporarse al ejército de la U. S y trabajó fueron uno por su altura era de sólo cinco pies 5.5 por lo que sólo ligeramente me
lo dijo. Y se unió a una unidad reservista británica, Best y Toronto, Aunque en realidad nunca vio servicio activo en la primera Guerra Mundial durante la adolescencia, escribió poesía como lo hacen muchos adolescentes. Pero no comenzó su primera novela, que se llamaba Soldiers Pay hasta 1925. Su segunda novela, Mosquitos, publicada en 1927 fue una sátira ambientada en Nueva Orleans, y se inspiró mucho en la historia y las tradiciones del Saif. En verano de 1927 escribió la primera novela ambientada en su York ficticia Sin parte de Kaindi. Creo que podría tener que intentar volver a decir eso. Sí, no pote Autor Kaindi disculpa a la gente del lado estadounidense. Se titulaba Flags and the Dust on. También hizo uso de la historia y tradiciones del Saif. Su editor lo rechazó, sin embargo, en ese aplastado Fortner. En realidad estaba bastante deprimido por eso. Hizo adictos significativos a la novela y se republicó un Solaris en 1929. Pero esta experiencia con este editor lo hizo decidir que no iba a poner ninguna
atención a las opiniones de su editor sobre sólo escribir Algo para sí mismo en. El resultado fue que comenzó a escribir los signos de la Furia en 1920 probablemente su novela más famosa. Es una novela muy, muy modernista. En realidad está escrito en un estilo muy extraño. Hablaremos un poco de ello más tarde. Lleva la idea de corriente de conciencia al extremo. De
hecho, ni siquiera tiene gramática ni puntuación. No hay paradas completas, commers
Serrano. En realidad son los pensamientos y tres frases que están pasando por las mentes de los personajes en un par de sus secciones, y se negó a permitir que fuera editado o puntuacion para estar fuera de claridad. No quería que se tocara. En 1929 Faulkner se casó con la dama que Receive, foto aquí a la derecha Estelle Oldham. En realidad lo había hecho en ella en la escuela, y ha estado realmente enamorado de ella. Pero ella aceptó una propuesta de otra persona sobre su primer esposo era de una vieja
familia sureña . Formó parte del Ejército Americano en Hawaii. Sus padres realmente favorecieron ese partido sobre el partido de Faulkner, pero no funcionó. Yo, se divorciaron, y ella terminó casándose con William Faulkner. Ella tuvo dos Hijos de su anterior matrimonio en Faulkner, y el estilo tuvo una hija, Jill, en 1933. Y aquí vemos Estelle fotografía con Joe así continuando escribiendo todo este tiempo en 1929 Faulkner escribió As I Lay Dying, que es una de sus novelas más famosas mientras trabajaba turnos en los atracos de Mississippi Par anfitrión. Entonces en ese momento, no
estaba sosteniendo financieramente a la familia. A través de su escritura, fue publicada en 1930 y en 1930 logró publicar suficientes cuentos en
revistas populares para poder comprar a su familia un atraco en Oxford, Mississippi, donde nombró Ruin Oak. Entonces hay una camioneta similar corriendo aquí como la historia de Fitzgerald, y que realmente era novelista. Le encantó la forma de la novela, pero fueron los cuentos cortos los que realmente hicieron el dinero. En 1931 publicó una novela llamada Santuario, y hubo un poco de contragolpe al santuario por sus críticas al Seif. Wagner, supuesto, estuvo muy influenciado por el sitio, pero eso no necesariamente significó que siempre lo representara de manera positiva. En 1932 se encuentra un poco corto de efectivo, por lo que aceptó un contrato con MGM para escribir guiones. Me mudé a Culver City en California, para que puedan ver aquí nuevamente los paralelos con Fitzgerald. Pero trabajó mucho más tiempo como guionista que Fitzgerald. Trabajó como guionista de los 19 años treinta, justo el camino a través de los 19 años cincuenta y en 1957 1950 la misma. También fue escritor y residencia en la Universidad de Virginia en Charlottesville. Varios asuntos extramaritales y Tear This Mads escribió libros de Item Made a Wild escribió un caballero amoroso sobre Joan Williams, quien se imagina aquí a la derecha, escribió la invernada y 1971 después de que Faulkner hubiera muerto. Se le otorgó ese Premio Nobel en 1950 fue a Estocolmo para recibir el premio. Y ahí comenzó un romance de tres años con Elsa Johnson, en la
foto aquí abajo a la derecha. ¿ A quién le fue la viuda? Thorsten Johnson, Faulkner Hobbs han sido entrevistados por Thorsten Johnson, quien fue periodista sueco en esa entrevista, realmente lo presentó a un público sueco, cual sabes fue parte de fuera de su final siendo galardonado con el Premio Nobel. William Fortner murió el 6 de julio 1962 luego de que un accidente de conducción le llevó a desarrollar una trombosis, y finalmente tuvo un ataque al corazón. Está enterrado en la parcela familiar y en algún cementerio Peter en Oxford y Mississippi, así que sigamos y hablemos un bocado. ¿ Cuál es posiblemente su novela más famosa? El letrero sobre la Furia y el título proviene de una cita de Shakespeare en Macbeth. La vida es un cuento contado por un idiota, lleno de sonido y furia, que no significa nada. Entonces de ahí viene ese título. El novela es muy famoso por su construcción sobre él estilo. Lleva corriente de conciencia al 10º grado, como dijimos antes, sin siquiera puntuaciones encendidas mirará un pequeño pasaje de ella en un segundo. Está ambientado en Jefferson, Mississippi, y es una mordida que una familia llama policías y familia que básicamente se están desintegrando en este punto de su historia. Caen en sala financiera, pierden su justa reputación de truenos. Varios miembros de la familia mueren trágicamente. El relato especie de espejos de la decadencia del sitio después de la Guerra Civil. Por lo que las novelas escritas desde cuatro puntos de vista la primera sección es el punto de vista fuera de un personaje llamado Ban J. Tiene un hombre de 33 años con una importante discapacidad de aprendizaje. Es un poco fuente de vergüenza para su familia por esto, pero dos personas son amables con él. Su hermana Kati, en Dillls E. Quién tiene un sirviente negro de la familia. El segundo apartado se escribe desde el punto de vista de Quenton, quien es miembro muy articulado de la familia. Tiene algunas visiones muy sureñas hacia la sexualidad. Es bastante brillante. Es estudiante de Harvard, pero muy tristemente, seguimos su camino hacia el suicidio. Por lo que la siguiente sección es escrita por Jason, quien es el hermano menor de Quentin, quien termina heredando la finca. Está muy impulsado por el dinero, aunque eso es en parte porque básicamente tiene que apoyar a Ban Ji y a su madre. Termina apoyando a la hija de su hermana sobre los sirvientes. No es del todo simpático personaje. Se trata de las secciones off más lineales. El 1er 2 secciones están muy escritas en corriente de conciencia ahí, muy, muy complejo. Son no lineales y que hay grandes saltos de tiempo atrás y adelante en esos tramos. Por lo que la sección Jason probablemente sea un poco más fácil de leer que la primera en. El último apartado está escrito en tercera persona integración Amish, por lo que es un poco más estándar. Se enfoca en Dil Z, quien es una sirviente negra de la familia, y desde su punto de vista, podemos ver que la familia básicamente está llegando al punto de su
destrucción total . Por lo que en 1945 escribió en una sartén junto al sitio de la Furia, que da el trasfondo de la historia fuera de los policías, um, familia. Tan bueno hablar de las diferentes secciones y un poco más Muerte Ni y Sección uno , que es Primera Parte, cual es narrada por Ban J. Estamos sacando pequeños atisbos de la historia de su hermana, Kati, a quien le gusta mucho quién es amable con él. Básicamente está desterrada de la familia cuando su esposo se divorcia de ella por tener un hijo que no es suyo. Por lo que también vemos la historia de Bandy siendo castrado después de que agrede sexualmente a mujeres. Pero por su baja I Q. Su discapacidad, realmente no
entiende lo que ha hecho. Segunda parte historia de Quentin Quentin es, como mencioné, un estudiante de primer año en Harvard on Aquí están pasando dos hebras. Su contemplación de la muerte y su memoria de acarrea el destierro en su relación con Cappie. Está obsesionado con la idea de virginidad y pureza, aunque su padre le dice que la virginidad es sólo algo inventado por el hombre. Realmente no existe en. No se debe pensar mucho, y pasa mucho tiempo tratando de demostrar que su padre se equivoca. En realidad sale y pelea con un tipo llamado Daalder nombres, a
quien cree que es la persona que tiene embarazada de acarreo promete no volver a hablar con Ames por Quentin Sick. En realidad le dice a su padre en un momento dado que cometió incesto con palabras caviar. Padre sabe que esto es una mentira. ¿ Por qué iba a decir una mentira tan terrible? Porque él quiere ser castigado con ella. Si va a ser expulsado de la familia, él quiere ir con ella. Entonces County termina casándose con un tipo llamado Herbert tenía porque está embarazada, mucho
menos, y necesita encontrar un marido básicamente antes de que llegue su hijo, Oh se había dado cuenta de que la niña, una chica llamada Miss Quentin no es suya y la manda lejos. Entonces, al final, con el corazón roto por la pérdida de su hermana Andi, rumiando en la caída de cena del sitio después de la Guerra Civil, Quentin se maneja. Entonces vamos a ver un pasaje de esto un poco más tarde. Está escrito sin puntuación. Como digo, nos gusta la gramática. Es el final final del modernismo que el personaje no sólo no esté constreñido por normas
sociales o ni siquiera constreñido por las salas, reglas de gramática y puntuación, que sea todo la mordida, enfocándose en el trabajos internos de un carácter más que en la duración de la misión. Si bien hay alguna inspiración amish y la novela tan muy, muy modernista, tercera
parte es la escrita por Jason, quien es la madre del hijo favorito de la familia. Se lleva a cabo el día antes de la sección Benji el Viernes Santo. Tiene un fuerte deseo de riqueza, pero hace algunas malas inversiones, y eso es una especie de simbólico del declive económico del sitio y general, lo que parte para su Domingo de Pascua, el sirviente negro matriarcal Dill una que realmente extrae fuerza de su fe mientras ve la familia alrededor de su desintegración, lleva a su familia sobre Ban Ji a lo que ella refiere como la iglesia de color. En realidad es bastante mal tratada por la familia, abusivamente tratada incluso. Pero ella sigue siendo leal. A ella le importa mucho Ban J. En una iglesia. En realidad llora por la familia Culberson, darse cuenta de que ella está presenciando su última destrucción. Por lo que la hija de la señorita Quantum Caddy huye con un trabajador del carnaval. Ella se lleva el dinero que su madre
se rió, que Jason en realidad le ha robado y escondido básicamente. Y también se lleva todo su dinero obsesionado con los ahorros de la vida del tío. Por lo que decide llamar a la policía. Pero tendría que decirle a la policía que le había tapado su dinero,
así que en su lugar decide buscarla él mismo. No la puede encontrar, tiene que admitir que se ha ido. También lo hace la facilidad. nieto Luster lleva a Ban Ji a casa y va por el camino equivocado, lo que altera la sugerencia de Panji abofetea lustre y grita Cállate un Bansi Manji, y termina abofeteando a Vangie. Y luego señala, Cuando la banda años en casa arriba mucho más asentado que los ojos de Benji están vacíos y azules en sereno otra vez. Tan vacío, nada. La vida es un cuento contado por un idiota que no significa nada. Sentido de decadencia a lo largo de la novela Apple aquí, fuera del estilo de prosa del que hablaba cuando la sombra de la faja apareció en los cartones , era entre siete y ocho oclock. Y entonces no estaba tiempo de volver a escuchar el reloj. Bueno, se
puede decir que hay puntuación y esta sección en particular. Entonces fue el de Abuelo. Cuando papá me lo dio, me dijo, te
doy el mausoleo de toda esperanza y deseo. Es bastante insoportablemente apto que lo vuelvas a usar. El Reducto absurdum de toda experiencia humana, que puede caber a tu individuo, no
necesita mejor que atendió tanto a su o a los de su padre los pensamientos que están
pasando por las mentes de tus personajes y pequeños levantamientos desarticulados. Si lees el libro, verás que hay pasajes que son mucho más complejos que éste. Tienes que trabajar donde empieza una frase en otro ent. Pero a pesar de su estilo no lineal, la historia detrás de ella es realmente trágica y realmente conmovedora, y esa historia se ve desde cuatro perspectivas diferentes. En realidad, pensarías que te aburrirías al escuchar la misma historia por tiempos. Pero no, sigues siendo introducida a pequeñas facetas de la historia que no habías visto antes. Obtienes una comprensión de los personajes desde su propia perspectiva. Realmente bien, El signo de la Furia realmente es una novela bien vale la pena leer. Otra novela famosa de Faulkner es Light en agosto. No voy a hablar de ello con tanto detalle, pero lo que me parece fascinante cuando era licenciatura y estaba haciendo un módulo
en mi licenciatura en Faulkner, fue que básicamente es casi como el equivalente sureño de El Gran Gatsby. Ya hemos hablado para morder los paralelos entre Faulkner y Fitzgerald antes, así que si estás interesado en leer Faulkner, este sería otro que recomendaría.
58. Arthur Miller: en este video, vamos a hablar un bocado. El dramaturgo Arthur Miller aquí lo he llamado el gran
dramaturgo estadounidense estadounidense porque en realidad fue convocado frente al atraco
Comité de Actividades Americanas de la ONU durante la especie de caza de brujas McCarthy en los días 1950. Arthur Miller, quien vivió de 1915 a 2000 y cinco, fue dramaturgo sobre un ensayista, y escribió ensayistas sobre drama en el teatro,
en el que era bastante autorreflexivo. Sus palabras más famosas obras incluyen The Crisol, Death of a Vendedor, All My Sons on a View From the Bridge, Como mencioné antes fue llamado ante el Comité de Actividades Un Americano de la Casa. En realidad fue condenado, pero más tarde su condena fue revocada. Estaba casado con Marilyn Monroe en Escucharemos un poco sobre ese líder de la relación . Ganó muchos laboratorios aka, entre ellos el Premio Pulitzer por drama en el Precio de Jerusalén, que es para escritores cuya escritura se ha sumado a la libertad civil. Y también recibió la Medalla Nacional de Honor y las Artes y el Estado. Por lo que Arthur Miller se aburrió todo el 17 de octubre de 1915 y Harlem en Nueva York tomó familia blanca, acomodada. Fue el segundo de tres Niños fuera de Augusta y como puerta Miller. Para ver aquí a su hermana, su hermana menor, la actriz Joan Copeland, con su esposa, Marilyn Monroe. Era de ascendencia judía polaca sobre su padre como puerta empleada alrededor de 400 personas en un negocio de ropa para
mujeres, por lo que eran una familia acomodada y respetada en la comunidad. Pero perdieron su dinero en el choque de Wall Street de 1929 quitaron dedo del pie último
barrio próspero . Miller se graduó de la Universidad de Michigan en 1936 por lo que originalmente había estado allí para estudiar periodismo. Pero su obra nuevo villano le valió la aclamación. Ont. Cambió su especialidad a inglés después de eso, y estudió la dinámica, han jugado la construcción con un dramaturgo bien conocido, profesor Penna Garganta. En 1935 se unió a la Liga de Escritores Americanos en algunos de los miembros de la liga donde los comunistas y terminaron por meterlo en agua caliente. Un par de décadas después, trabajó como psiquiatra después de graduarse en un redactor, obteniendo
eventualmente puestos académicos en la Universidad de Nueva York en la universidad de New Hampshire. En 1938 se incorporó al Proyecto de Teatro Federal, que formaba parte de lo que se llamaba el New Deal, que era una serie de proyectos terminados en restaurar la economía y conseguir que la gente
trabajara después de la Gran Depresión. Por lo que en realidad se volvió. Don trabajó como guionista para 20th Century Fox, prefiriendo trabajar en el proyecto de teatro federal. En 1940 se casó con Mary Grace Slattery, y tuvieron dos Children, Jim, en Robert. Fue eximido del servicio militar y del deber de la Segunda Guerra Mundial, una lesión en la rodilla que sufrió practicando deportes y habilidad en 1947. Su obra, All My Sons, fue un gran éxito en Broadway, y ganó un Tony Award como mejor autor en 1940 It. Escribió uno de su lugar más conocido, Death of a Vendedor, y en realidad escribió el primer acto en menos de un día y completó la obra en seis semanas. Se estrenó en Broadway en febrero de 1949 y por ello ganó un Tony,
un Círculo dramático de Nueva York. Los críticos trabajan en el Premio Pulitzer de drama, por lo que le fue muy bien con Death of a Vendedor, que es una gran obra de teatro si nunca has visto. En 1956 dejó a Mary Estoy casada con la actriz Marilyn Monroe, y pudimos ver una foto de su boda aquí a la derecha. En realidad se convirtió al judaísmo con el fin de acercarse a Miller y se decía que sus
padres y sus padres tenían un George su culo hizo sus Hijos. Ella se llevó muy bien con su familia. Ella misma no había venido de un entorno familiar particularmente estable, y éste no era su primer matrimonio. Pero ella empezó a aclimatarse en realidad a la vida y la familia Miller bastante bien. En 1956 Miller fue convocada ante el atraco Comité de Actividades Americanas de la ONU y Monroe realmente descansa su carrera al asistir con él. Se le impuso una pena de prisión y una multa. Estaba en la lista negra, lo que significaba que no podía trabajar en Hollywood en el que se le negaba un pasaporte. Pero su condena finalmente fue revocada en 1958 por el Tribunal de Apelaciones, y en 1960 trabajó en el guión de The Misfits, que fue dirigida por John Huston, y protagonizó Marilyn Monroe y Clark Gable. Si nunca has visto The Misfits, es una gran película, y en realidad muestra el talento de Monroe como actriz seria en lugar de algunas de las comedias
ligeras por las que es conocida. Marlyn Monroe,
desafortunadamente, desafortunadamente, tenía una adicción a los medicamentos recetados. Estaba tomando pastillas para dormir, y luego necesitaba otras tabletas para ayudarla a despertarse. A lo largo de los años, este problema formado y lagrimal que ha creado dificultad y el anuncio del matrimonio. Pasó a primer plano durante el rodaje de los inadaptados, Así que Monroe A. Miller eventualmente se divorció en 1961. Marilyn Monroe, por
supuesto, murió el 4 de agosto 1962 ostensiblemente fuera de un barbitúricos son sobredosis de barbitúricos allí. Hay, por
supuesto, cierta cantidad de controversia en torno a sus teorías de muerte y conspiración, por lo que no puede decir totalmente lo que murió. Pero sí parecía en su momento que se trataba de una sobredosis de drogas. En 1962 Arthur Miller se casó con el fotógrafo. La ira, la moral. Tenían dos Niños juntos. Rebecca y Daniel por Daniel habían cenado síndrome en esos periodos. Era bastante común enviar a un niño con síndrome de Down a una institución en DSO. Daniel vivía en una institución. Al parecer, Miller rara vez lo visitó, aunque su yerno. Daniel Day Lewis, quien estaba casado con Rebecca, era conocido por ir a visitar a Daniel. En realidad se quedó casado con la ira hasta que murió en 2000 y dos. Elia Kazan era amiga de Arthur Miller Hasta su testimonio en el atraco en American Activities Committee. Se te esperaba en el comité para nombrar a tus amigos e implicar a tus amigos. Esto realmente no se sentó bien con Miller. Terminó con la amistad. Por lo que después de cuestionamientos sobre una mordedura es testimonio, Miller comenzó a investigar los juicios de brujas de Salem. Podía ver un paralelo entre los juicios de Salem Witch en la era de McCarthy. Encontrar a una de personas con vistas de ala izquierda. No soy la base de su obra más conocida, El Crisol. El crítico abrió el Back Theater y enero de 1953 y no es su obra más conocida Una más interpretada. Pero lo llamó la atención de las autoridades sobre como sabemos, fue cuestionado por el Comité de Actividades Un Americano de la Cámara de Representantes. Puñado de años después, en realidad a
Miller le negaron un pasaporte por It's you, digo así que no pudo asistir al estreno de Londres en 1954 en 1997 escribió el guión de una versión cinematográfica de The Crisol, que protagonizó a su yerno, Daniel Day Lewis y Winona Ryder. Y 1987 Miller lanzó su autobiografía, Time Bands Night. Famosamente no hablaría de Marilyn Monroe en entrevistas, aunque sí habló de la relación en el tiempo Banks y también escribió una obra de teatro, que representaba la relación llamada después de la caída en 1964. En 1993 fue galardonado con la Medalla Nacional de Honor y las Artes, y en 2004 a los 89 años de edad un agradable que iba a casarse con el Pinter Agnes
Barley, de 34 años de edad , imagina aquí a la derecha. Su obra final, Finalizando el Picture, abrió en Chicago y 2004 en Arthur Miller, falleció el 10 de febrero de 2000 y cinco, a la edad de 89 años. Off Vejiga Council sobre Insuficiencia Cardíaca y Roxbury y Connecticut no están jurando que está enterrado , Habla un poco y yo un mordisco. Su obra más conocida, El Crisol. Por lo que el protagonista de El Crisol es John Proctor, y John Proctor es un granjero moral que lamentablemente ha tenido una aventura con una adolescente llamada Abigail Williams. Noche, Abigail Williams y un grupo de sus amigas adolescentes comienzan a acusar a mujeres locales, y eventualmente empiezan a acusar a hombres también. Off brujería en esto crea absoluta histeria. Se cree, con nuestro cuestionamiento sobre su básicamente capaz de tener a cualquiera, que sucede que tienen algún tipo de rencor contra ejecutado. Y así a estas chicas se les da una enorme cantidad de par en. Um, serio, ese tipo de superstición sobre la histeria se hace cargo. Hay un personaje que puedes ver en el pelo de la imagen de portada llamado Reverendo Hale, quien tiene una cita muy famosa. El diablo es preciso en. Esa es una cita irónica porque no hay precisión. No hay cuestionamiento en este procedimiento que en realidad es todo mejor en eventos de la vida real, que sucedieron en Salem y Massachusetts en 16 92. Arthur Miller, fuera de curso, vio paralelismos con la era de McCarthy llamadas cacerías de brujas contra personas con vistas de
ala izquierda . Fue similar y que si te llamaban frente al más alto
Comité de Actividades Americanas de la ONU , se esperaba
que nombraran amigos, y así hubo proliferación de personas siendo acusadas que es lo que pasa en el Salem . ¿ Qué oportunidad? Por lo que tenemos una cotización de El Crisol aquí. Creo que sí veo alguna pizca de bondad. Y John Proctor. Esta es una línea hablada por el propio John Proctor. No lo suficiente para ondear una pancarta con pero lo suficientemente blanca como para evitarla de tales perros. No les des lágrimas de lágrimas, placécelos mostrar honor, y muestro un estado de corazón pedregoso piénsalos con. Entonces le está diciendo esto a su esposa, Elizabeth Proctor. Ellos saben que van a ser ejecutados porque Abigail, claro que estoy teniendo una aventura con John Proctor. Tiene fin para Elizabeth Proctor, Básicamente. Y en el y John Proctor tiene una línea muy poderosa. Dame mi nombre. Hola, ¿Puedo vivir con mi nombre? Y así está ese enfoque en la reputación en lo que le sucede a una persona cuando su reputación está ennegrecida. Se llevaron Andi. Um, es una jugada muy seria en House de cosas muy serias que decir, pero muy vale la pena ver o leer. Ahí está, por
supuesto, la versión cinematográfica de 1997, que hablamos antes de que el propio Arthur Miller escribiera el guión de la película off El crisol en ella es su obra más interpretada. Muerte para Vendedor también tiene muy bien leer a Watcher como nuestra cualquiera de sus obras de teatro. Pero The Crisol es realmente el lugar del dedo del pie para empezar con Arthur Miller porque es tan reminiscencia de su propia experiencia de vida fuera de haber transmitido, básicamente perseguido, erróneamente condenado por, aunque esa condena fue finalmente volcado.
59. Otros escritores estadounidenses notables: obviamente muchos más grandes escritores estadounidenses de los que realmente tenemos tiempo para cubrir en este curso . Mira cuánto tiempo tardó en cubrir la literatura inglesa sin hacer toda la conferencia de otro país. Pero sólo voy a mencionar después de ti en ningún orden en particular que tal vez te gustaría calificar a Maya Angelou una mujer fuera de gran calidez, Andi ingenio e inteligencia. Sé por qué The Jaged Bird canta su autobiografía como Te habrás dado cuenta de que no he incluido a muchos escritores negros en el curso que hasta ahora eso es porque los escritores negros realmente no entraron al ganado y sobre todo no a una escritora negra femenina hasta recientemente en la historia. Desafortunadamente, así lo dijo famosamente Maya Angelou, gente olvidará lo que dijiste. La gente olvidará lo que hiciste, pero nunca olvidarán cómo los hiciste sentir muy sabios. Mujeres. Gran jinete negro femenino de EU Toni Morrison, su libro más conocido, es Probablemente Beloved, que trata de la esclavitud, misoginia, Ishan otro montón de temas clave y la historia estadounidense on en sus más cultura contemporánea. Es un estilo muy modernista. No es lineal. Tiene esa corriente de conciencia muy vale la pena leer. También escribió una canción un poco fría de Salomón, que también vale la pena leer. George R. R. Martin. ¿ He estado viendo Game of Thrones? Te oigo preguntar. Bueno, sí, pero ¿no todos lo he incluido aquí en que realmente nos está llevando a la era post moderna? Se preocupa mucho de su bein influencia Por J. R. R. Tolkien. Bueno, George R. R. Martin tokens view off Evil fue mucho una vista post Segunda Guerra Mundial fuera de este tipo de lucha del bien contra el mal. Ese fue, por
supuesto, nuestro punto de vista religioso también. En tanto que en la obra de George
R. R. Martin Martin, el mal es algo que viene de dentro. gente en la mayoría de los personajes tiene una buena mezcla de bien y mal dentro de ellos, excepto posiblemente Joffrey, quien se alió para apenas golpear, y el serc de las novelas. El superficie A off the tv shows es un poco diferente basado,ya
sabes, ya
sabes, miramos a personajes como el jamming, que ha apuñalado a King por la espalda, pero también vemos que es un hombre de honor que quiere estar de acuerdo con su palabra. Vemos la redención del sentimiento que conoces, buen naval y todos los personajes. Por supuesto, gente está criticando en este momento a George
R. R. Martin por no haber terminado el siguiente libro de la serie Los vientos del invierno. Por lo que el programa de televisión ha completado la historia. Todavía no están terminadas las novelas, y voy a ser interesante ver si va en una dirección diferente al programa de televisión Arthur Miller, el gran dramaturgo estadounidense, su obra más famosa es el Crisol. Es ostensiblemente un mordisco, un temprano pueblo puritano estadounidense donde un par de adolescentes básicamente acusaron a algunos de los vecinos de la brujería en la caza de brujas sobre ejecuciones que le siguen tuvieron los temas de ser sobre el McCarthyism en el 19 años cincuenta. También escribió Lugar muy famoso, incluyendo All My Sons, on Death of a Vendedor. Estaba casado con Marilyn Monroe. Un punto Interesante poco hecho. Moby Dick de Melville, con su clásica línea de apertura, Call Me Ishmael, es un clásico de la literatura estadounidense y aventuras en el mar. Hay mucho en esa novela que describe diferentes razas de ballenas en off mucha
información marítima lo lloró ahí, así que puede ser lo tuyo y puede que no, pero es un clásico absoluto del Cañón Americano. Tres Noches James. Probablemente una desgracia que no haya hecho una sección más larga sobre Henry James porque es una figura
importante en la literatura estadounidense y que marca la transición entre el realismo sobre el modernismo. Ayuda aquí. He elegido el giro del tornillo para la imagen. También escribió Alas de una paloma. los Embajadores. Los europeos en muchas de sus novelas se ocupan de las relaciones entre los
americanos Amber Gray sobre los ingleses o los europeos continentales. Ernest Hemingway. Ganó el Premio Pulitzer por este libro, El viejo y el mar, que escribió en Cuba, y es por un anciano pescadores cubanos que está luchando por atrapar un marlín. Por lo que Ernest Hemingway fue bastante Prue War y algunos de sus escritos, que lo hace un poco polémico. Se fue a ver la Guerra Civil Española, pero su uso del lenguaje fue increíble en que vimos antes que era amigo de F. Scott Fitzgerald, Nathaniel Hawthorne, quien mencionamos cuando estábamos hablando de Louisa May Alcott, uno del trascendentalista estadounidense. Esta es una de mis novelas americanas favoritas de la historia. El Carta Escarlata, que es una mordida a una mujer que comete adulterio y su castigo es tener que llevar esta A
escarlata por adúltera que la cantidad, por
supuesto, no
se castigue de manera similar. En él mira muchos temas dentro de la historia y la sociedad estadounidenses. Actitudes puritanismo hacia la sexualidad, actitudes hacia las mujeres. Es una historia muy conmovedora, así que no lo hemos hecho hasta ahora. El último escritor estadounidense del que vamos a hablar es el poeta Robert Frost. Escribió varios de famosos poemas. Algunas de sus famosas líneas incluyen To Pass, Diverged in the Woods e I. Tomé el camino menos transitado y eso ha marcado toda la diferencia. Y yo iba de pie a leer un poema suyo, que mucha gente lee con habilidad llamada parada por Woods en una noche nevada. Y es un bocado. El caballo cabalgando por el bosque sobre las palabras en realidad sigue la señal de los Bates de la Esperanza , cuyas palabras hay. Creo que sé etcétera, cuyas palabras son estas creo que sé. Su hice está en el pueblo, aunque no me verá detenerme aquí para ver cómo sus palabras se llenan de nieve. Mi caballito debe pensar que es extraño detenerse sin una casa de campo cerca entre las palabras y lamer
congelado la noche más oscura del año en que le da a sus arneses campanas un dedo del pie sacudido. Pregúntaselo. Hay algún error. Los únicos otros signos. El barrido de viento fácil y película de comedor. Las palabras son preciosas, oscuras y profundas, pero tengo promesas de mantener en millas para ir antes de dormir y millas para ir antes de dormir. Y algunas personas piensan que eso es en realidad una reflexión sobre el suicidio. Está pensando en terminar el viaje, pero tiene promesas que cumplir y kilómetros por recorrer. Te dejaré que te decidas por tu cuenta. De lo que crees que este poema es un bocado, y espero que lo hayas disfrutado.
60. Literatura Irish: platicar en esta sección. Un bocado. Literatura irlandesa. Hay solapamientos entre la literatura irlandesa sobre literatura inglesa. Por ejemplo, William Butler Yeats se asoció con el romanticismo. Adelante con la Hermandad Pre Raphaelite. Ahí está Oscar Wilde. Durante generaciones, gente ha viajado entre Irlanda y Gran Bretaña, y ya sabes, gente como yo ha vivido parte de sus vidas. Y cualquiera de esos lugares, literatura
irlandesa s más a menudo en realidad se sentó en Irlanda. Cuando piensas en literatura inglesa, ya
sabes, Shakespeare estaba escribiendo historias que se ambientaron en Danmark que fueron enviadas a Italia. En la mayoría de las ocasiones, la literatura
irlandesa tiene su sede en Irlanda. Brown Strokers, Drácula, por
supuesto, estableciendo Transilvania y Rumania como una famosa excepción a eso. Por lo que ángulo las relaciones irlandesas y la historia es un tema común. Y la conferencia irlandesa y períodos de historia como la hambruna de papa sobre los problemas
a menudo se alude en el exilio como tema común en la literatura irlandesa. Nuestra música. Porque, por
supuesto, tenemos a la diáspora irlandesa en todo el mundo donde la gente tuvo que salir de Irlanda durante el bombero de
papa. Mucha gente se piensa en sí misma como irlandesa que no necesariamente viven en Irlanda. Cuatro irlandeses en realidad han ganado el premio Nobel, y dado que es un lugar bastante pequeño, esto es todo un logro. William Butler Y QUIEN EN EN 1923. George Bernard Shaw Wanna En 1925. Samuel Beckett uno en 1969 y compartir. Massenet. Heaney ganó en 1995. Entonces vamos a hablar de todos esos escritores. En realidad hubo un punto en la historia justo antes de que Shamus Heaney muriera que Irlanda del Norte como región tenía a los más premios Nobel por cabeza de población fuera de cualquier parte de Europa. Ya no creo que ese sea el caso. Por supuesto, no todos
ganaron para la literatura. Tenemos algunos ganadores del precio del Nobel de la Paz en Irlanda del Norte. David Temblble y Juan Lo. Entonces Ni, hablemos de un bocado. La literatura fuera de Irlanda. Por supuesto, igual que con la sección de literatura estadounidense, realmente no puede cubrir la totalidad de la literatura irlandesa. En este curso, el curso ya es bastante largo, pero vamos a golpear los aspectos más destacados
61. William Butler Yeats: Hablemos del primer irlandés que ganó el Premio Nobel de literatura, William Butler aún en he titulado esta conferencia del romanticismo inglés a una nueva
literatura irlandesa porque aún así vivió durante un tiempo en Inglaterra sobre él se inspiró en poetas ingleses, especialmente Shelley Andi, William Blake. Pero hacia el final de su carrera, básicamente, después de que para 1900 comenzó a escribir sobre temas muy irlandeses, y en realidad fue una figura clave en el renacimiento literario irlandés. Por lo que William Butler Yeats, quien vivió del 18 65 al 1939 fue un poeta dramaturgo en uno de los fundadores del
Teatro Abbey en Dublín. On Por qué eso es significativo es antes del hallazgo de ese teatro, que no arrancó. Hago las Appiah's lo averiguaremos, verdad. Se importaron obras de teatro de Inglaterra en teatros y sin embargo dice palabra se sentó vacía hasta que los ingleses optaron por llenarlas. Entonces no hubo una inversión en la cultura irlandesa y la escritura irlandesa, que en realidad fue suprimida por razones políticas alrededor de la época, por lo que eso fue muy significativo. Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1923 como hemos mencionado, y también sirvió dos mandatos como senador fuera de lo que entonces se llamaba el Estado Libre Irlandés nueve. Conocida como la República Irlandesa, estaba absolutamente fascinado por lo oculto, que no era inusual y tiempos victorianos. Andi, por mitología irlandesa. Sus ya obras fueron y blintz, como mencionamos por Shelley on por Spencer on por William Blake. Pero su escritura sí se volvió cada vez más irlandesa verá por qué ese Waas. Por lo que nació en mente arenosa en Irlanda, y era hijo de John Butler, otro John y Mary Palexpo. El familiar se mudó a deslizarse ir al año siguiente de su nacimiento, y él llamó a que el país fuera de mi corazón. Ahí es donde está enterrado, realidad, en su cordero, Skip informó gran parte de su poesía. Es un lugar muy, muy bonito si nunca has estado ahí. He frijol a aún su tumba y un par de ocasiones nació miembro de la
ascendencia protestante adelante para explicar que brevemente, cuando ocurrió la plantación el, ya
sabes, vinieron
muchos colonos ingleses y escoceses a Irlanda. De verdad estoy durante el periodo isabelino. El inglés necesitaba el control de Irlanda porque no querían que fuera utilizado por sus enemigos en Europa como base para lanzar ataques desde contra los ingleses. Entonces si querías estar casado o enterrado, o cualquiera de ese tipo de asuntos,
la familia, la familia, tienes que unirte a la Iglesia de Irlanda, que era la rama irlandesa de la Iglesia de Inglaterra. Era la iglesia oficial estatal, y los protestantes, aunque eran una minoría, sí tenían un par político que en una libertad que se le negaba a la red de
población católica , había ciertos miembros de la sociedad convertidos a Providencia. Eso no es por esto, pero esa fue una gran manera de dejarte el ostracismo por tu comunidad. Entonces, sí fue un miembro de esta ascendencia protestante que, por este periodo de la historia estamos empezando a perder su par y a convertirnos en una especie de cosa
del pasado. Por lo que en el 18 67 la familia se mudó a Londres para avanzar en la carrera de John como artista. Por lo que fue educado en casa y esa escuela Godolphin, que en realidad es no voy chicas por cuatro años. Por lo que tiene ese tipo de mezcla de influencia inglesa en su amor por la escoria. Ah, su amor por Irlanda en el 18 82 finalmente regresó a Dublín por razones financieras. Y eso es alrededor de la época en que comenzó a escribir poesía. No es raro, por
supuesto, los adolescentes escriban puerto Bebida. En 18 85 el Dublin University Review publicó poemas por todavía en su ensayo,
The Poetry Off Sir Samuel Fergusson. Entonces, en este punto de su carrera, muy influenciado por la escritura inglesa. Sus primeros poemas, como mencioné, fueron influenciados por Shelley y el crítico Charles Johnson lo describió como
irlandés completamente desconocido en ese momento de su carrera. Del 18 84 al 86 asistió al Metropolitan Skill Off Art, y fue realmente en este punto que comenzó a ser influenciado por la mitología irlandesa. Se interesó por la mitología y el folclore irlandeses, que se arrastró a su obra también fue muy influenciado por William Blake. La ex familia regresó a Londres en el 18 87 o la familia Butler Yyets, como debo decir al respecto, se unió a la sociedad secreta oculta. El orden hermético del Amanecer Dorado, no una fascinación por lo oculto, era algo que estaba bastante corriente en la Inglaterra victoriana. Eso no era algo inusual en aquellos días, pero sin embargo tuvo una verdadera devoción por lo oculto, que duró más o menos toda su vida. También cohallazgo del Club Reimers en su momento, que era un grupo de poetas que se reunieron en Fleet Street para leer su trabajo aliado entre sí , y publicó dos antologías de la obra de Reimers en 18 92 en 18 94. Por lo que mientras estaba co-editando un volumen de poesía de Blick, en realidad
logró encontrar un poema de Blake por descubrir, Vala o los Fours OAS. Entonces, verdadero devoto, haces clic. Esto habría sido muy emocionante para él. Se incorporó al Club Fantasma en 1911. Mencionamos al Club Fantasma. Cuando hablamos de ofrecido Lord Tennison, es una de las sociedades paranormales más antiguas del mundo. Y dijo alrededor de esa época, la vida mística está en el centro de todo lo que hago en todo eso. Creo en absoluto que escribo tan importante para él. Hablaremos un poco de noche sobre su carrera literaria. En ese momento, su primer poema, La isla de las estatuas, fue serializado en el Dublin University Review. Su primera publicación en solitario, que su padre pagó, fue Masada, un poema dramático. Por lo que salió en 18 86 y su padre pagó alrededor de 100 copias para ser impresas. Entonces en ese punto, definitivamente no es, un escritor de celebridades. En 18 89 publicó The Wanderings of Ocean y otros poemas basados en el ciclo Fignon en mitología
irlandesa. Por lo que hay un tema clave de su trabajo que viene a través de los vagabundos. Lavar en Esa es la vida de la contemplación como ser superior a la vida de acción. Continúa su devoción por las órdenes ocultas. On Durante 18 85 está realmente involucrado en la formación del orden hermético en Dublín. Asistió a su primera venta para correr esa vez, y basó muchos poemas en la guía espiritual que supuestamente encontró cuando
asistía a This character de Sansa que surgió. Fue incrustado en el Amanecer Dorado como miembro de pleno derecho en 18 90 nos llevó su lema. Dammann s Días y versus Diablo como Dios Invertido. Entonces creo que podría llamarlo, en el lenguaje de hoy y una especie de quiz. Me siento NIST realmente, eso podría firmar un poco fuerte, pero obviamente órdenes como este son un poco menos comunes ni usan en
tiempos victorianos . Entonces hablemos ahora del amoroso de su vida empañada se ha ido. Por lo que en 18 89 conoció más Gone on. Era heredera inglesa y era una ardiente nacionalista irlandesa. Gets era un nacionalista irlandés, pero no en la medida en que Mod Waas y él no se unirían a algunas de sus
actividades nacionalistas , lo que la llevó a no devolver su amor. Tristemente así, ella tuvo un efecto pro find en su poesía y en su vida. En realidad la propuso cuatro veces y se volvió cena cuatro veces Se casó con el mayor
nacionalista irlandés John MacBride, que absolutamente destripó sin embargo sí a la derecha de McBride y su poesía. Y también resentó la conversión de mods Teoh El catolicismo es él, por
supuesto. Happy board, Protestant on Um, él era un agnóstico, Pero dentro de Irlanda se pueden tener etiquetas como la salud, como en Protestant sin que ellos realmente equiparan a una creencia religiosa. Pueden ser un término étnico o una especie de término político. Pero ella se había convertido al catolicismo. Mary McBride Andi, sabes que eso creó una especie de diferencia entre ella, y sin embargo el matrimonio terminó después del nacimiento de su hijo, Sean McBride. Y sin embargo Señor finalmente Consumó su relación en 19 0 que tuvieron una noche de pasión, tras lo cual
ella, se escribió, la tragedia de las relaciones sexuales es la virginidad perpetua de la tan oh querida. Después de todo ese dolor de corazón, y simplemente no salió bien en Marr realmente no quería perseguir una relación sexual con todavía, así que ella le escribió sobre la belleza fuera de las relaciones platónicas. Entonces su vida amorosa no iba tan bien, al
menos su carrera iba bien. Por lo que sí comenzó a centrarse en el tema irlandés, y se convirtió en una figura clave en el renacimiento literario irlandés Off the Lip XIX y principios
del siglo XX . Alrededor de esa época, sí, Lady Gregory, su amigo Edward Martin en George Murray hallazgo del Irish Literally Theatre, que se basaba en el movimiento teatral de vanguardia francesa. Y se pretendía asegurar la ascendencia del dramaturgo más que del actor manager Allah Longley. Por lo que estaba destinado a ser diferente al Teatro Inglés. En realidad falló después de unos dos años, pero fue un precursor de la Abadía Federal y Dublín en la foto aquí, por lo que fue una gran contribución a la vida cultural irlandesa. Se ha conocido al poeta estadounidense como refinado. foto aquí en 1908 supine viajó a Londres para conocerlo, llamándolo el único poeta digno de estudio serio. Por lo que realmente era Fanboy de todavía, y desde entonces hasta 1916 pasaron los inviernos en la cabaña de piedra en Ashdown Forest con buena actuación. Por el momento, dice secretaria. Por lo que en el poema Pascua, 1916 aún re evalúa sus actitudes hacia los líderes del ascenso de Pascua, que eran católicos de bajos antecedentes sociales. El ascenso de Pascua en 1916 fue básicamente un intento de derrocar a los ingleses en Irlanda. Ha habido el proyecto de ley de gobierno local en Inglaterra, que han debatido Bean. En verdad debería aliarse a Irlanda para gobernarse a sí misma que no había pasado. Los irlandeses están haciendo una puja por la libertad. No fue a favor de los rebeldes, y la mayoría de ellos fueron ejecutados, entre ellos John McBride. Por lo que a menudo se ha quedado con Lady Gregory en su casa Cool Parking Galway, donde escribió los cisnes salvajes arriba cool entre 1916 y 1917. Entonces, sí, también ha tenido una carrera política en algunos puntos de vista que tal vez no se sientan bien con nosotros en los tiempos modernos. En 1922 fue señalado senador por el Estado Libre Irlandés, el párroco, habiendo
sido creado después de 1921 cuando la partición de Irlanda, acto Kim y separando Irlanda y a la protestante Irlanda del Norte, donde vivo. Como se puede notar por mi acento sobre el Estado Libre Irlandés, que ni es República Irlandesa, mi abuelo se habría referido a él como el Estado Libre. Pero no es un término que se use nueve. Por lo que en realidad apoyó a los movimientos fascistas en Europa, y se opuso vehementemente al ismo individual sobre el liberalismo político. Y creía que el fascismo traería sentido del orden. Después de la primera Guerra Mundial, se
convirtió en una ardiente diversión de Mussolini. Sonae. Hablemos de su matrimonio. Jon McBride, como mencioné, fue ejecutado por su papel en la Pascua levantándose en 1916 dejando Modelo donde una viuda, así que sí, le
propuso por última vez ser rechazada por última vez y finalmente siguió adelante para casarse con la de 25 años Georgie Hyde. Lees, foto aquí aún tenía 51 en su momento. Básicamente había llegado al punto en el que realmente quería tener herederos. Sí tuvieron dos Niños en Michael. No siempre fue fiel a Georgia, y ella estaba consciente de ello. Pero ella no quería la separación. Ella lo era. Bueno, es hora de decir que estaba feliz de quedarse en el matrimonio. No sé lo feliz que estaba por eso, pero se quedó dentro del matrimonio. Ni Hablemos del Premio Nobel. Fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1923 por su poesía siempre inspirada, que en forma altamente artística da expresión al espíritu de toda una nación. En otras palabras, no
es sólo todavía. Está siendo reconocido, pero la literatura fuera de Irlanda. Y reconoció este escrito a varias personas que escribieron para felicitar que eso. Considero que este honor me ha llegado último como individuo que como representante de la literatura
irlandesa y forma parte de la bienvenida de Europa al Estado Libre. Sus ventas aumentaron luego de ganar el Premio Nobel. No es de extrañar, encendido por primera vez, tenía dinero, por lo que pudo pagar sus propias profundidades en las deudas de su padre. Escribió una visión en 1925 la cual fue publicada en 1926 y también en 1925 fue renombrado como senador. Tampoco fue un debate en su momento sobre el divorcio sobre la Iglesia Católica fue en gran medida parte de este debate que se opone a la introducción del divorcio. obstante, Snow sólo creía en el divorcio, pero no quería ver en Irlanda que estaba dominada por la Iglesia Católica. Y también afirmó que el Norte Protestante no podía ser llevado a bordo para unirse a una
Irlanda unida cuando Irlanda estaba dirigida por la Iglesia Católica y sus discursos alrededor de esa época. Donde se consideró muy influyente, aunque no lo hizo cuando el movimiento que murió en mental en frentes en 1939 a los 73 años fue enterrado
inicialmente en frentes, en realidad
le había pedido a Georgie que lo tuviera enterrado frente hasta que la prensa ella amante sobre su muerte murió cenar. Había un poco de última publicidad y luego trasladarlo a su amado Sligo, donde se re en Tech, donde se re en lágrimas en CIMB Columbus Church en Drum Cliff. Yo he estado allí un par de veces todavía, dice Grave is En realidad es en una hermosa parte del mundo. En realidad hay algo realmente inquietante al respecto. Yo no dije eso Eso no es promover el turismo aquí. Pero de todos modos, su tumba lleva las palabras de las últimas líneas de su poema Under band Wilbon echó un
ojo frío a la vida en Death Horsemen pasan. Recuerda, vi eso por primera vez cuando tenía unos 13 14 años y por alguna razón
me asustó mucho . No creo que lo supiera. Por lo que este poema, por todavía muchos de nosotros conejo habilidad si desea las telas del cielo también conocidas como tenía ya sea cielos bordados paños calientes. O cielos, paños
bordados en roca con luz dorada y plateada, El azul y el tenue y los paños oscuros de la noche y la luz y la media luz me
extendería los paños debajo de tus pies pero siendo per sólo tengo mis sueños. He esparcido mis sueños bajo tus pies. Anda suavemente porque probaste todos mis sueños. No. Se puede ver claramente la influencia de los románticos en ese puerto. Es muy reminiscencia de Shelly. Me recuerda ligeramente a la música cuando las voces suaves mueren Poema famoso por todavía cuando eres viejo. Cuando estás viejo y gris y lleno de sueño. Un asentido por el fuego Tick Dinos libro y lentamente lee y sueña con la mirada suave
que alguna vez tuvieron tus ojos fuera de sus sombras profundas. Hola. A muchos les encantaron tus momentos de alegre gris y amaron tu belleza con amor, falso o verdadero. Pero un hombre amó el alma peregrina que hay en ti y amó los dolores de tu rostro cambiante y bandas. Cena al lado de los bares resplandecientes,
murmullo un poco tristemente alto amor,
Glad murmullo un poco tristemente alto amor, on, basado en las montañas por encima y escondió su rostro imagen a estrellas gritadas.
62. George Bernard Shaw: hablar de la segunda fuera de los premios Nobel irlandeses, George Bernard Shaw. A pesar de que pasó gran parte de su vida en Inglaterra, le interesaba la literatura de Irlanda. George Bernard vivió del 18 56 al 1950 por lo que vivió hasta los 94 años lo que significó que tenía tiempo para escribir Ah, mucho. Simplemente no podría posiblemente en este video darte una visión realmente en profundidad, completa de la vida y obras fuera de George Bernard Shaw porque sería una de la duración de todo este curso otra vez. Pero vamos a golpear los puntos más altos. Yo creo que sí. Era dramaturgo. Fue crítico. Fue crítico de música y crítico de arte, crítico
de teatro y crítico militar. Era polemista. Tenía algunos puntos de vista políticos muy fuertes sobre un activista político. Fue miembro del consejo municipal local. Estaba muy involucrado en el socialismo y tuvo una especie de fascinación por los dictadores, que hablarán más adelante. Por lo que escribió más de 60 obras de teatro, entre ellas Man y Superman en 1902 cerdo 1,000,000 en 1912 que se utilizó como base para mi dama
justa. El musical tía envió a Joan en 1923 después de haber dicho que iba a dejar de escribir lugar En realidad, por lo que fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1925. También ganó un Premio de la Academia sobre Oscar como guionista en 1930 It,
que nos describió en Insulto proveniente de ese cuerpo, pensó, Ganar un Oscar paredes debajo de él. Al igual que muchos de los escritores que hemos visto en este curso las obras de chales fueron muy influenciadas por su política. Se había incorporado a la Sociedad Socialista Fabián en 18 84. Antes de eso, había pasado un año derecho leyendo Dust Capital on. A mí me interesaba mucho el marxismo, pero llegó a una visión más moderada. Ese gradualismo en otras palabras, cambio social
gradual, a diferencia de la revolución, fue el camino a seguir sobre que se unió a la Sociedad Fabián en 18 84 en adelante, escribió su primera cantidad de más rápido para ellos, y se convirtió en miembro de su comité ejecutivo en 18 85. A finales de los años veinte, aunque había renunciado a Vivian, ¿no lo veía como en realidad haciendo mucha diferencia. No pensó que las clases obreras se pondrían atrás. Cuando 26 trabajadores y Paz, siendo
el Partido Laborista bastante nuevo en su momento, fueron elegidos en 1916 dijo, me disculpo con el universo por mi conexión era tal cuerpo? Ahí lo tienes. Por lo que se obsesionó con los dictadores, como mencioné antes, tanto los dictadores fascistas como los comunistas. Era admirador del fascista Mussolini. En nuestro encuentro, el comunista Stalin en 1931 lo llamó Ah, caballero
georgiano que no tenía malicia en él. Oh querida. En 1933 describió a Hitler como un hombre notable, un hombre muy capaz de nuevo. Oh querida. Pero ya sabes, 1933. No lo sabían todo en ese momento. Pero, ya
sabes, todavía
había algunas señales preocupantes. En 1933 sobre la cuestión de Irlanda sobre el gobierno autónomo, abogó por un sistema federal por el cual Irlanda seguiría siendo parte del Reino Unido pero
gobernándose a sí misma. Nunca fue realmente un republicano irlandés, pero fue muy,
muy crítico con la política británica En Irlanda. Conoció a Michael Collins, quien fue el líder del gobierno en el nuevo estado libre en 1922 el año después de la partición de Irlanda, cuando Collins fue asesinado por una facción anti comercio, escribió a Collinses, Hermana que me regocijo en su memoria y no seré tan desleal Tip como para snivel sobre su valiente muerte. No veía ojo a ojo con Collins políticamente, pero de verdad, realmente le gustaba como persona. Invirtió las llantas y los huesos en el semanario socialista The New Statesman en 1912. No estoy muy seguro de qué es eso en el dinero de hoy, pero ah mucho los Nuevos Estados. Uno, por
supuesto, todavía
está en circulación, Tal vez
recuerden como la publicación en la que Hugh Grant se hizo pública por primera vez con sus puntos de vista sobre la intrusión de
prensa hace un par de años. Por lo que durante la Primera Guerra Mundial fundó a mucha gente al expresar la creencia de que todos los bandos de la guerra eran culpables de esa gente ofendida tanto que algunas personas realmente salieron de la habitación cuando entró en ella. Aquí está un joven, por lo que sus escritos políticos sobre su vida fueron muchos. Publicó muchos ensayos y artículos, pero incluyen el primero manifestado para la Sociedad Fabiana sobre ensayos para el boletín de la
Sociedad Fabián . También escribió un artículo llamado To your Tents O Israel, que waas condena al gobierno liberal por ignorar temas sociales en centrarse demasiado en el gobierno autónomo irlandés, que en la mentalidad de Shaw no tenía nada que ver con el socialismo, él escribió. También escribió The Intelligent Women's Guide to Socialism and Capitalism, y le tomó cuatro años hacerlo. En breve, dijo, el socialismo puede ser traído un mordisco y una manera perfectamente constitucional por parte de
las instituciones democráticas . No era anarquista, y no creía en la vida de la revolución de George Bernard Shaw, quien al principio era conocido como George Shaw. Se hizo conocido como George Bernard Shaw cuando se convirtió en crítico y Heat tituló su columna G. B s. G.
B s.
Así que fue el hijo más pequeño de George Car Show on Bessie Shaw on Estuvo allí, sólo algunos. Tenía hermanas, pero nació en una zona de clase media de Dublín fría portabello. Era de ascendencia inglesa sobre un miembro de la ascendencia protestante, que discutimos cuando estábamos discutiendo William Butler sin embargo así que su padre era un alcohólico lo que tuvo un impacto económico negativo en la familia y describió lo que él llamaron su pobreza en mal
estado, gentil. Su madre era una mezzo soprano que fue impartida por el poco ortodoxo entrenador vocal George John Lee . Y Charlotte tenía un en la cabeza que su madre había tenido una aventura con Lee, y en realidad era el hijo de Lee. Pero no hay prueba de ello. El atraco frecuentemente se llenaba de músicos y cantantes en el show era él mismo musical. En 18 62 los Schaars solo acordaron compartir un anfitrión en la última parte salubrista de Dublín por razones
financieras. Entre 18 65 y 18 71 asistió a cuatro habilidades hit del Mall, aunque estudiantes de damas traerían libros afilados y en realidad llegó a ser bastante leído . Dejó la escuela en el 18 71 sobre se convirtió en Clark para una firma de aterrizado Jin's. En 18 76 salió de Irlanda. En realidad no regresó a Irlanda desde hace 29 años
y, y, tristemente, se fue a asistir. Su hermana, Agnes, es funeral en Inglaterra con su tía madre. Su otra hermana, Lucy Atlas, había muerto de tuberculosis mientras yo estaba en Inglaterra. Dirigió gratis y el atraco de su madre en South Kensington en Londres, pero aún así tenía que ganar dinero algo alto. Por lo que escribió una columna musical y el semanario satírico The Hornet and Lay, quienes se mantuvieron en contacto con Shaw, lo
encuentran trabajo como pianista ensayador. Y el cantante que aseguró pasó para la sala de lectura hasta el Museo Británico y pasó lunes a viernes su lectura y escritura. Mi padre solía llevarme a la sala de lectura en Me encantó Hace poco se han deshecho de él y lo convirtieron en un atraco de tienda y pusieron un café y la parte superior de la misma. Y era un lugar increíble. Es decir, George Bernard Shaw escribió allí. Ahí escribió Karl Marx. Charles Dickens escribió There, Going on Lourn su pérdida. En realidad fue el precursor de la Biblioteca Británica. Por lo que su primera novela, llamada Día Inmaduro, que escribió en 18 97 fue una dama a sombrío, para apelar a los editores. Y así en realidad no fue liberado hasta los 19 años treinta. Después de los 18 90 se embarcó en una carrera como autor, pero en realidad no hizo mucho dinero en el mejor de los casos durante unos cuatro años, por lo que su madre lo apoyaba. Había tensión entre Shaw y su madre. Escribió las novelas El irracional, No en 18 80 El amor entre los artistas en 18 81 pero no pudo encontrar un editor. Escribir novelas generalmente no salió tan bien seguro. Por lo que fueron carta serializada y la revista socialista Our Corner. Colaboró con el crítico William Archer en 18 84 en una obra de teatro, pero el proyecto cayó a su paso. La asociación con Archer, sin embargo, fue muy útil y carrera Avance Shoals. Por lo que tuvo una aventura con una viuda que era algunos años su mayor en su momento, conocido como Jan Jenni Paterson a mediados de los 18 años ochenta,
y en realidad perdió su virginidad En la noche de su cumpleaños 29. Publicó dos novelas fallidas, pero al menos estas se publicó. Profesión de Cashel Byron escribió del 18 82 al 3 andan socialista antisocial en 18 83 y que posteriormente fue serializado en la revista Today. Recuerda. En la época victoriana, muchas veces se publicaban
novelas en forma serial, por lo que William Archer le ayudó a conseguir trabajo como crítico, Y así del 18 84 al 18 94 fue crítico de música, crítico de teatro sobre crítico de arte en un crítico de literatura y como crítico de teatro, no
le gustó el sentimentalismo sobre las convenciones del teatro victoriano fuera del día en especie de argumentado por una mayor realidad y drama. Como hemos mencionado, escribir novelas no fue muy bien seguro, pero sí logró el éxito como dramaturgo. anfitrión de viudos, que fue la obra que rescató del proyecto abandonado con Archer, se
realizó dos veces en Londres en 18 92 y en 18 94. Brazos, y el hombre realmente le hizo bien por él le trajo éxito financiero. Fue criticado críticamente. A los críticos realmente no les gustó, pero fue realmente popular entre las audiencias en actuaciones matiné extra se agregaron en realidad . Da vuelta a la provincia, ¿no se abre en Nueva York? Sonae. En realidad es yo juego bien, y fue capaz de dejar su trabajo como crítico musical y enfocarse en la escritura. Por lo que una de las estrellas de la producción londinense, Off Arms The Man era Florencia, lejos de home shop, han estado teniendo una relación, y eso fue mucho para el horror de Jenni Paterson. En 18 98 su salud se descompuso, en su mayoría debido al exceso de trabajo en. Fue atendido por los acaudalados tiempos de pin de Angola Charlotte y en la foto de abajo. Ella había propuesto que se casaran, pero seguro había declinado, sin embargo, cuando ella lo cuidaba en una suerte de vivir en calidad, pensó que eso causaría un escándalo, por lo que accedió a casarse ella. Ambos tenían 41 cuando se casaron, y no tenían Hijos, y se cree ampliamente que el matrimonio nunca fue Consumado. Compraron Shores Corner y Ausent Lawrence
y Heart Future, y vivieron allí el resto de sus vidas, aunque sí tenían una serie de pisos en Londres por razones de negocios. En aquí conchas esquina cabello representado a la derecha desde 1904 la
compañía de teatro recién establecida en el Royal Court Theatre y Sloane Square en Londres, etapa 14 de Shells juega. El primero fue John Boks otra isla, y eso fue un de un inglés en Irlanda. Edward el séptimo se rió tan fuerte cuando vio esta obra que en realidad rompió su silla. El Teatro Abbey en Dublin High alguna vez pensó en ello como un asunto de risa y creyó que se habría hinchado. público irlandés eventualmente se presentó en Irlanda, sin embargo, en el Royal Theatre de Dublín. Y eso fue a petición de William Butler Yeats. Entonces Shawl escribió que aún así Scott, más de lo que esperaba. Fue un congenial con todo el espíritu del movimiento neo gaélico, que está empeñado en crear una Nueva Irlanda después de su propio ideal. tanto que mi obra es una presentación muy intransigente fuera del carril Antigua Irlanda. Bueno, podrías argumentar, ¿Cómo sabe lo que los verdaderos isleños, cuando sabes que se fue por 29 años no se puso sino en la dicha? Pero esta idea fuera mostrar lo que es riel en teatro, fue muy importante para mostrar que no era miembro del renacimiento literario irlandés, pero sí admiraba varias figuras de él. Se pone en realidad eran grandes amigos, y admiraba a George Russell y James Joyce, y en realidad también era amigo del drama. ¿ Sean O Casey y aquellos de nosotros que somos irlandeses habremos leído O Casey Juno en el Pay Cock en la escuela? Me imagino decir que George Bernard Shaw escribió muchas obras de teatro en 1902 interpretan a Man y Superman fue exitoso de la Royal Court en Londres. On también en Nueva York. En 1905 se realizó la mayor Bárbara, y fue una mordida fabricantes de armas en comparación con miembros del Ejército de Salvación en 1906 apareció el dilema del
médico, y ese fue un paso serio de por la ética profesional. En 1906 en Nueva York en 1907 en Londres, presentó a César y Cleopatra, que fue su respuesta a Antony y Cleopatra de Shakespeare en 19 0 It Gavin Married
estrenó en 1911 Miss Alliance en una obra de 1911 Families First, que en realidad tuvo más actuaciones en su carrera inicial que cualquier otro show play 622 performances. Fue acomodado por las sufragias. Andrew, por favor en El León Apareció en 1912 y Peg 1,000,000 probablemente ha sido famoso. Play fue escrito en 1912 sobre que en realidad se escenificó en Viena y luego en Berlín. Por lo que durante la primera Guerra Mundial, sus obras fueron un poco golpeadas y Miss He hod, como mencionamos antes, un sargento que pensó que todos los bandos eran culpables en N una especie de clima de mayor patriotismo que era muy impopular y como mencioné antes. Algunas personas en realidad se levantaban y salían de la habitación cuando él entraba en ella. Por lo que en 1915 lanzó una obra llamada El Inca de Jerusalén y encuentra problemas con Sensor porque caricaturizó al enemigo. Pero también caricaturizó a los militares británicos, lo cual no se consideraba bien en su momento. Y así terminó siendo interpretada en Birmingham por el Birmingham Repertory Theatre, que fue, ya
sabes, un paso de la presentación de una obra en Londres en 1917. Su obra, O'Flaherty v. C. Como en Victoria Cross Medalla por
Distinción Militar en el Reino Unido fue prohibida en el Reino Unido por su representación de la actitud del gobierno británico ante los reclutas irlandeses. Pero su obra, Augusto hace su apuesta apareció en 1917 en la Corte Real sin problemas. Tren 18 18 y 20 dio a conocer lo que consideraba su magnum opus,
Ah, Ah, ciclo a
gran escala de cinco obras tituladas Back to Matusalén, que básicamente retrocedió en el tiempo al Libro del Génesis on Forward in Time a 12 3080. Entonces esto no salió bien para él que no fue recibido bien, críticamente. De hecho, la tribu vinícola de Crédito describió el ciclo como el horno de hoyo sin fondo
, desalentando por completo el pesimismo. Claro, Edge 67 en su momento, luego decidió que era hora de que dejara de escribir obras de teatro. Afortunadamente, cambió de opinión porque Juana de Arco fue canonizada, y siempre había tenido una fascinación por la figura de Juana de Arco, quien en realidad describió un punto como un ejemplo de cordura en otro punto como un loco genio. Entonces siempre la encuentran en figura intrigante, y ya sabes, ella es así en 1923 escribió,
envió a Jones, envió a Jones, y en realidad tenía una estatua en su jardín en la esquina de Shell de Juana de Arco. En 1925 ganó el Premio Nobel de Literatura. Por lo que toda esa mala crítica detrás de él en este punto y la citación dijo que su obra estaba marcada tanto por el idealismo como por la humanidad. Es estimulante. Sat se están infundiendo con una singular belleza poética. A partir de 1924 pasó cuatro años escribiendo la Guía de la Mujer Inteligente para el Socialismo y el Capitalismo cuando fue lanzado en 1928 tan bien. Su fascinación por los dictadores, tanto comunistas como fascistas, comenzó en los 19 años veinte, y realmente rescinó sus puntos de vista sobre la Sociedad Fabiana y ya no se asoció con ellos. Hemos visto alto. Conoció el estilo en el 1931 y le gustó bastante y sus comentarios sobre Hitler en 1933. Por lo que en 1932 demasiado cierto para ser bueno abrió en Boston a bastante por recepción crítica. Nueve obras de teatro cortas se escenificaron en Londres en 1944. La Segunda Guerra Mundial no ha llegado a su fin. Londres estaba siendo bendecido, pero el teatro gobernó. Por lo que Charlotte y Shaw no obstante habían abandonado su sede en Londres durante el bombardeo, y se quedaron en la esquina de Shell y ocasionalmente tuvieron que buscar refugio incluso en el campo del bombardeo. Charlotte murió en septiembre de 1943. Shaw escribió bien en sus noventa sobre su último trabajo, Why we should Not se completó en 1950 apenas una semana antes de su cumpleaños 94, George Bernard Shaw murió de insuficiencia renal, filo 94. Sus cenizas se mezclaron con las cenizas de Charlotte y se dispersaron alrededor de la estatua de Juana de Arco en el Jardín, que es ,
bueno, eso es precioso. Están considerando calificar un poco de George Bernard Shaw o ir a ver uno de su lugar, Pig 1,000,000 fotografiado aquí a la izquierda, La base de My Fair Lady es a la vez un ingenioso y divertido en juego muy inteligente. Es un bocado. El profesor Higgins, quien tiene una apuesta con su amigo de que puede tomar a una chica sin educación, de clase
baja solo cambiando su acento en la forma en que habla, pasa como ser de un trasfondo de clase alta en Ascot, que es un evento de clase muy alta. Por lo que resulta encontrar a la chica que se llama Eliza Doolittle. Ella es bastante indomable. Es una historia fascinante. Tiene algunos personajes simpáticos en ella bien vale la pena ya sea ver o leer, por
supuesto, envió Joan, creo, sólo por su fascinación por Juana de Arco, el hecho de que sus cenizas sean dispersos sobre una estatua de ST Joan, que fue un verdadero proyecto de pasión para él que sería otro de su lugar que realmente vale la pena leer
63. Samuel Beckett: el tercero de los cuatro Premios Nobel de literatura de Irlanda. Samuel Beckett. Por lo que Samuel Beckett vivió de 1906 a 1989. Era novelista, escritor de cuentos cortos,director de teatro, director de teatro poeta sobre
un traductor fuera de sus propias obras del francés al inglés. Vivió en París gran parte de su vida adulta. De ahí la escritura en francés, Ont. Escribió, tanto en inglés como en francés ya mencionó que era una figura clave en el teatro de lo absurdo. Por lo que no esperas realismo de Beckett. Es un extremo del modernismo, mucho, mucha corriente de conciencia. No hay mucha acción, y su lugar, yo soy no fluido,
no estructurado, sobre muy minimalista. Visualmente, ganó el Premio Nobel de Literatura en 1969 y fue elegido donna del Mar del Este en 1984. On, Si no eres irlandés, lo que eso básicamente significa es que fue considerado, Ah, teatro de
muy alto rango en las artes e Irlanda. El Donna Oriente significa la gente fuera de las artes, y su equipo significa uno sabio en realidad sólo hay siete. A ver que en cualquier momento. Entonces es un gran honor e Irlanda. Samuel Beckett nació en Dublín el 13 de abril de 1906 que pasó a ser
el viernes bueno . Su padre era Frank Beckett. En su madre estaba Maria Jones Room, y tenía un hermano mayor,
Frank, Frank, y era una enorme nota a Santa el aquí va a arrancar protestantes franceses que tenían un saltado de Francia,
muchos de los cuales se instalaron en Irlanda. Vivían en el próspero suburbio de Fox Rock, y en realidad tenían una cancha de tenis en su casa. Fue todo un lujo, por favor, vivir de los que han sido diseñados por el padre de Frank Samuel, quien fue un topógrafo de cantidades de 1919 a 20. Asistió a puerto o a una escuela en Anna Skillon lo pidió, Oscar Wilde. Y, supuesto, por
supuesto,
algunas décadas después contó con la presencia de Neil Hammond de The Divine Comedy Si eres
fan de la música desde 1923 hasta 1927 estudió en el Trinity College de Dublín y en 1966 se le otorgó un ah alto honor allí y que fue elegido erudito en lenguas modernas. De 1928 a 30 impartió clases de inglés en París por lo que fue su primera estancia en París, y mientras estuvo allí, fue presentado por un amigo de James Joyce, con quien entabló una amistad. En 1929 publicó su primer ensayo crítico, titulado Danza. A Bruno Vico Joyce. Su estrecha relación con la familia Joyce, aunque Cold Bet cuando rechazó a la hija de Joyce, Lucy, A debido a su esquizofrenia, publicó un cuento corto llamado Asunción en 1929 y la periódica Transición. Por lo que está empezando a escribir y a sacar su trabajo por ahí. Y en 1930 ganó un premio por su poema Horóscopo, basado en una biografía de carro de día que había estado leyendo en su momento. Vio esta competencia, y está a través de este poema juntos bastante rápido, al parecer. Entonces. En 1930 regresó a Trend un conferencista za. A pesar de que se fue en 1931 sacó un poco de una broma al personal Ahí en,
Básicamente, Básicamente, di una conferencia, una mordida, una habilidad fuera de la crítica literaria que en realidad no existía. Afirmó que no estaba tratando de tirar del mundo por encima de los ojos de nadie, sino para hacer un punto. Pero no fue a cenar bien,
así que escribió un poema llamado Noma por su corta carrera de layup como lapso académico. Los años de aprendizaje, desperdiciando valor para los años de vagar por el mundo, desviándose
educadamente del nous más grande del aprendizaje. En 1933 vivía en Londres, su padre había muerto y comenzó la psicoterapia en lo alto del Stock Institute. Y la Psicoterapia era algo que era informar sus escritos literarios. En 1932 había escrito su primera novela, Sueño de Feria a mujeres intermedias. No pudo escalar al editor, pues fue rechazado por muchas editoriales, y en realidad no salió a la superficie hasta 1992. En 1933 publicó una colección de cuentos, More Picks Than Kicks, que firma como My Saturday Night. Sus ensayos en su momento comenzaban a crear la base de un cañón irlandés de
poesía modernista . Entonces no sólo fue él mismo un escritor modernista clave, sino que realmente estaba creando el canon modernista con una escritura irlandesa porque vivió en París durante gran parte de su vida, escribió tanto en francés como en inglés. Pero la razón por la que lo estoy incluyendo en la sección de literatura irlandesa es que fue clave para crear esta cámara. Por lo que en 1935 publicó una colección de poesía llamada Huesos de Echo y otros precipitados, y trabajó en su novela Murphy. Lo que Ella terminó en 1936. En 1930 se cayó con su madre puesta, decidió subir palos y trasladarse permanentemente a París, Y se quedó allí durante la guerra,
diciendo que prefería la Isla de la Paz de Francis Ward. Pasó el rato en la orilla izquierda con escritores como Joyce. En 1937 tuvo una aventura con esta señora de la foto aquí Peggy Guggenheim, las socialitas estadounidenses tan dramáticamente en enero de 1938 que fue detenido en el pecho cuando
se negó a solicitar a un notorio proxeneta. Joyce en realidad arregló su atención médica. Pero la publicidad que rodeó este crimen atrajo la atención de Suzanne de Shiavo . necesitan cuotas. ¿ Quién se convertiría aquí en su compañero de toda la vida? Ella ha imaginado aquí atrás se retiraron los cargos en contra de su atacante, quien en realidad llegó a bastante como si le preguntara al tipo por qué lo había apuñalado en el pecho. En el chulo, respondió Genius, EPA Jim Excuse. No lo sé. Lo siento. En 1940 se unió a la resistencia francesa. ¿ Y puedo decir simplemente, como hemos mirado a un par de premios Nobel irlandeses en literatura que en realidad apoyaron dictadores
fascistas? Es bastante agradable ver a uno que tomó una postura contra dictadores fascistas aquí, Así que se unió a la resistencia francesa sobre Actuó como portador para ellos, y casi fue atrapado por la Gestapo. En varias ocasiones en agosto de 1942 su unidad fue traicionada, y él y Suzanne se vieron obligados a huir al pueblo de Reselable. Ahí almacenaba armas para la resistencia, lo que significaba que estaba indirectamente involucrado en los Mackie, quienes eran guerrilleros de resistencia en su sabotaje del ejército alemán en el voto Clues Mountains. En realidad no habló de sus actividades de resistencia en la vida posterior, refiriéndose a ellas como cosas de chico Skype. No obstante, recibió adquirió un engranaje sobre el modelo una tempestades racy, lo que fue honrado por frentes. Escribió su novela lo que mientras lo estaba escondiendo en un razonable. Regresó a Dublín en 1945. Tuvimos una profunda revelación, especie de cuestionario I experiencia espiritual, donde vio su futuro literario mientras estaba en el cuarto de su madre, y lo que vio fue que estaría para siempre a la sombra de James Joyce, y decidió alto que se iba a diferenciar de Joyce, escribió. Me di cuenta de que Joyce había ido lo más lejos posible en la dirección de saber más. Joyce era todo sobre la adquisición del conocimiento. Al estar en control del material de uno, siempre
estaba sumando a él. Sólo hay que mirar sus pruebas para ver que IRA se dio cuenta de que mi propia manera era un empobrecimiento en la falta de conocimiento y en quitarle en restar, Más bien Bannon agregando. Por lo que a partir de este punto, su trabajo se vuelve muy minimalista. En 1946 la revista Jean Paul Sartre Little Moda publicó la primera parte de una
suite de cuentos cortos , que posteriormente tituló Lafont the and Suborned Bove, donde el muy famoso crítico de familia se negó a publicar la segunda parte. También trabajó en su novela, Mercy A Kamiya. Está escribiendo en francés para este punto, y en realidad no se publicó hasta 1970 pero fue un precursor de su obra más famosa
,
Esperando a , Dios. Ah, publicó el punto Humano sobre trilogía de novelas. Debería explicar el término punto humano sobre él. Se trata de una obra de arte que describe la creación de esa obra de artistas. Lo que se conoce como carta de materia valora estas novelas, Donde Malloy, en 1951 Malone muere en 1950 lo innombrable en 1961. Todos fueron escritos en francés y luego traducidos al inglés. En 1953 escribió su obra más famosa sobre un Tondo Gado, Esperando Godot, que inicialmente fue escrita en francés. Aquí vemos a Patrick Stewart e Ian McKellen y una producción bastante reciente de Esperando Dios. Ah, Suzanne se convirtió en su agente. ¿ Entiendes? Envió el manuscrito de Esperando a Godot a varios productores hasta que conocieron a su eventual director, Raj Ébola, quien tenía
Bean, actor. Yo no era director de teatro. El video crítico Mercier escribió que Beckett ha logrado una imposibilidad teórica en juego y que no pasa nada que aun así mantenga al público pegado a sus asientos para que la falta de acción, el minimalismo, se
puede ver esto en la imagen que tenemos frente a nosotros. Publicado en 1952 se estrenó en París en 1953 y fue traducido al inglés en 1955 y en ese año se abrió a Londres a críticas prácticamente negativas. Pero el tailandés giró con críticas positivas en The Sunday Times on The Observer, y no se considera un poco un clásico. Por lo que se hizo popular en Estados Unidos y Alemania con esta obra, y fue el único manuscrito que Beckett nunca vendió ni regaló. Y no era un mentiroso para ser convertido en una película. Pero sí estuvo de acuerdo con las adaptaciones de TV. En 1961 se casó con Suzanne en una ceremonia civil secreta en Inglaterra, y fue secreta debido a la pérdida de herencia francesa. Después viajó por los Estados Unidos y Europa. Se le pidió dirigir el lugar, que fue algo que hizo desde hace algún tiempo. Y luego, en 1963 escribió su primera comisión para la BBC, que fue una obra radiofónica todo menos llena. Empezó a escribir en inglés, llegó esta vez, aunque siguió escribiendo en francés también. A partir de los años cincuenta de Lip, comenzó una aventura con esta señora, Barbara Bray, quien era editora de guiones en la BBC, y ese romance duró el resto de su vida. En 1969 fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura por su escritura, que, y nuevas formas para la novela y el drama en La indigencia del hombre moderno adquiere su elevación a la miseria del hombre moderno. Hay cosas bastante sombrías, y Beck, Es jugadas. Suzanne murió el 19 de julio de 1989 en Beckett no la sobrevivió por mucho tiempo. Murió el 22 de diciembre de ese año por enfisema, y se cree que posiblemente tuvo la enfermedad de Parkinson. Están enterrados juntos en el mismo Medio de Montparnasse en París sobre Beckett había dirigido que sus escuelas tumorales deberían ser de cualquier color, siempre y cuando
sea gris. Entonces aquí está, la lápida gris. Entonces hablemos de dos de sus muchas jugadas esperando a Dios. Ah, aquí vemos el viaje de Patrick y McAllen de nuevo y Game. Por lo que Boda para Golder es su obra más famosa. Es Blake. Es minimalista. Es hiper moderno. No está estructurado de alguna manera, en términos del lenguaje que cabría esperar tanto que valga la pena leer. Si te gusta algo así como completamente diferente a las jugadas que tal vez hayas visto antes . Aquí vemos una escena de y juego,ya
sabes, ya
sabes, la idea de la pieza de ajedrez y la gente que se mueve se está trayendo seres humanos ligeros y curvas. Ese es el tipo de cosa de Blake al que te estás volviendo. Se puede notar tanto los fondos negros en ambos este lugar el minimalismo en el escenario que está muy, muy atrás.
64. James Joyce: en este video, vamos a hablar de uno de los más grandes escritores irlandeses sobre realidad, uno de los escritores más influyentes a nivel mundial en el movimiento modernista. Y esa es Joyce de Jim. Por lo que aquí lo vemos en un retrato del artista de joven. Consíguelo de todos modos. James Agustín Allah desea a Joyce lo inconsciente en vivo del 18 82 al 1941. Fue novelista, poeta, escritor de cuentos cortos, crítico
literario sobre maestro sobre a pesar de su enorme influencia. Ya hemos visto antes que influyó en Virginia Woolf, que influyó en William Faulkner que influyó en Samuel Beckett. Pero nunca fue Premio Nobel. Fue uno de los autores más influyentes del siglo XX, como dijimos, contribuyendo al movimiento modernista. sus obras más famosas figuran Ulises, que salió en 1922. Dublineros, que apareció en 1914. Ah, retrato del Artista como Hombre Joven, que fue publicado en 1916 y Finnigan Zwick publicó en 1939. En 1904 se trasladó a Europa continental, y realmente no vivía permanentemente en Irlanda. Después de eso, se
mudó allí con Nora Barnacle Oh, quien fue su compañera de toda la vida. Eventualmente su esposa, vivió en Trieste E en París y en Zurich. Siempre basó sus obras literarias en Dublín, aunque sin importar dónde estuviera viviendo. Y dijo: En cuanto a mí mismo, siempre lo escribo por Dublín porque si puedo llegar al corazón de Dublín, puedo llegar al corazón de todas las ciudades del mundo. En lo particular está contenido lo universal. Y diríamos aquí en Irlanda que si podía llegar al corazón de Dublín, no
estaba tomando las listas. Ese chiste de Larrys ahí. James Joyce nació el segundo del 18 de febrero 82 en Dublín de John Joyce, otro trabajo de Mary Jan Murray, y vino de un trasfondo católico de clase media. En 18 87 la familia se trasladó a la época de Bray, y así sucedió mientras estaban allí, Joyce fue atacada por un perro, que al
ser un niño pequeño en su momento, llevó a decir tipo de fobia de toda la vida, el miedo a los perros. Y eso en realidad es algo muy limitante Algunos de ustedes por ahí podrían haber experimentado
hace que sea muy difícil decir ir a dar un paseo por el parque. Por lo que en el 18 91 cuando apenas tenía nueve años, escribió un poema sobre la muerte de Charles Jerk Parnell, quien era un político nacionalista irlandés y tenía al líder de Bean fuera del movimiento de gobierno local y su padre pagó para que este poema se imprimiera en en realidad envió una copia del poema al Vaticano porque John Joyce estaba enojado con la alianza del Vaticano con el Partido Conservador Inglés, que en ese momento se había derrumbado el gobierno interno en Irlanda. En 18 93 su padre fue despedido de su trabajo. No he empezado las familias bajan a la pobreza, y John Joyce bebió, y no fue genial en la gestión del dinero. A jazzy un sacerdote que casualmente conoció a su padre en la calle un día ofrecen a Joyce un lugar la Escuela Belvidere, que era una escuela jesuita jesuita, por unas cuotas mucho reducidas porque Joyce en realidad había tenido que dejar habilidad porque su familia ya no podía permitirse los honorarios, y había frijol educado en casa por un tiempo. Por lo que esto lo metió de nuevo en el sistema escolar. Cuando tenía 13 años fue elegido miembro de la Sodalidad de Nuestra Señora, orden jesuita por sus compañeros estudiantes. La relación de My Joyce con la religión sigue con el WAAS del catolicismo, una compleja. Él en un momento afirmaba haber rechazado por completo el catolicismo y triste que ladraba a un justo no podía vivir con él. Pero sí parece estar contenido dentro de algunos de sus escritos, y algunos críticos sugieren que se reconcilió con el T.
S.
Eliot del catolicismo S. fue uno de esos comentaristas, dice, que se puede ver un racha del cristianismo en la escritura de Joyce. Es,por
supuesto, por
supuesto, inusual encontrar referencias religiosas sobre un subtexto religioso en la escritura modernista. En 18 98 se matriculó en el University College de
Dublín, Dublín, donde estudió inglés, francés e italiano. Y en 1900 publicó su primer trabajo, que fue una revisión de When We Did a Wick de Ibsen en la revisión quincenal. Y en realidad se enseñó noruego para que pudiera enviar a Ebsen una carta de fans. Y cuando Ibsen recibió esta carta, escribió de nuevo una carta de agradecimiento cuando su universidad se negó a publicar su artículo sobre el Teatro Literario
Irlandés, Arthur Griffith a través fue el Finder fuera del partido político, Shin Fan e Irlanda Shin Fane significa nosotros mismos, imprimió una defensa de Joyce en su periódico, United Irishmen en que presentó a Joyce al pub irlandés más amplio. Se graduó del University College, Dublín, en 1902 y en ese momento se dirigió a Francia para estudiar medicina. Pero abandonó ese plan. Regresó a su casa de París cuando recibió un telegrama de su padre para decir que su madre estaba muriendo y ella lamentablemente murió el 13 de agosto de 1902, el hermano de Joyce, Stanislaus Lists, que era el segundo nombre de su padre, se negó a arrodillarse en oración con otros miembros de la familia, lo que fue muy comentado. Aparentemente angustiada, su madre, Joyce, comenzó a beber bastante fuerte después de la muerte de su madre, raspó dinero para vivir, desde escribir reseñas de libros desde enseñar hasta cantar. Era un tenor consumado, y había ganado un famoso festival de canto irlandés llamado Fash Que The Music Festival. Conoció a esta señora Nora Barnacle en 1904 Ella fue su compañera de toda la vida en eventualmente su esposa, se
casó con ella en 1931 también en este año, se metió en una pelea. Andi Hey fue rescatado y llevado a casa por un conocido de su padre, Alfred H. Hunter, en Joyce Best, el personaje de Leopold Bloom y Ulysses, el protagonista de Ulises, en parte en la figura fuera de Alfred Itch Hunter. Estaba viviendo en cavas estudiantiles alrededor de esa época hasta que un estudiante le disparó una pistola sobre la cabeza . Por lo que se fue en el lugar bien siendo baleado como una razón bastante buena para salir del verano. Por lo que caminó Niles para pasar la noche con los familiares Andi. Después se levantó y se mudó a los hombres, no a Europa, con Nora. Por lo que se trasladaron a Zurich. Pero no pudo conseguir trabajo allí y luego a TriEst E, que era parte de Austria Hungría en su momento. Entonces esto es antes de la primera Guerra Mundial, antes de los mapas de Europa, donde básicamente redibujó para eventualmente encontrar un trabajo docente. Y Polo, que también formaba parte de Austria. Hungría en su momento en los austriacos expulsó a todos los extranjeros de Polonia en marzo de 1905
porque han descubierto aspirantes. Entonces se mudó luego a TriEst E, que creo que no es yo en Italia, Y ahí enseñó inglés, y se quedó allí unos 10 años. Su primer hijo, George, conocido como Georgia nació en 1905 Super
Nora, había tenido que huir a otra ciudad, y mientras estaba fuertemente embarazada, fue un momento estresante. Seguro que le consiguió a Stanislas de su hermano un trabajo enseñando con la misma habilidad, esperando que su hermano pudiera meter algo de dinero al gatito familiar. Pero su hermano disfruta peleó por la bebida de Joyce en su mala gestión del dinero, ambos viajes que Stanislas ya había visto en su padre. En 1909 visitó Dublín para ver a su padre y hacer publicar a Dubliners. Y se llevó a su hermana, Eva, vuelta con él cuando se fue a casa a Tree Asta para ayudar a Nora a ejecutar el atraco. Visitó Dublín de nuevo en el mismo año con respaldo empresarial para lanzar el primer
cine de Irlanda , el Volta Cinema Autograph. Fue bien recibido, pero no sobrevivió a la salida de Joyce. Regresó a Trieste ella en enero de 1910 con su hermana, Ollie, incluso regresó a Irlanda. Pero Eileen se quedó en Europa
y continental, y en realidad se quedó en Europa el resto de su vida, casándose con un cajero bancario checo En 1912 regresó a Dublín por última vez, donde tuvo una caída masiva con su editor, George Roberts, sobre la publicación de Dubliners, y escribió el poema Gas From a Burner en un estado de Ridge. Su padre y William Butler Yates le pidieron que regresara a Irlanda, le
seguían pidiendo visitas, pero nunca más regresó a Irlanda. Lo más cercano que llegó a Dublín. Waas Londres. Por lo que mientras vivía en Trieste IQ, desarrolló problemas oculares muy graves, y terminó teniendo 12 cirugías por estos problemas. En 1915 después del estallido de la Primera Guerra Mundial, se
trasladó a Zurich el. Era condición de su permiso de salida de Trieste E que no tomara ninguna acción contra el emperador de Austria Hungría. Por lo que alrededor de esta época comenzó a interesarse por el socialismo. Y estuvo muy influenciado por las filosofías de Benjamin Tucker sobre El
alma del hombre bajo el socialismo de Oscar Wilde , Oscar Wilde. Hay un escritor irlandés para ti, y en 1918 declaró que estaba en contra de todos los estados, por lo que ese tipo de ismo individual, más que el control de las instituciones estatales o de Chirchir. Eso es algo que se encuentra mucho y el modernismo en. Sabemos que James Joyce es una figura clave en el modernismo. Por lo que en 1920 se mudó a París, y finalmente terminó Ulises en una beca del patrón de las artes irlandesas Harriet Shore. Weaver significaba que podía seguir escribiendo sobre Dedica su tiempo para escribir y estar financieramente bien, por lo que sus ojos siguen siendo un problema. Fueron muy dolorosos, y empezó a usar un parche en el ojo que obviamente frenó el proceso de escritura. En 1931 se casó con Nora a lo largo de los 19 años treinta. Viajó con frecuencia para encontrar tratamiento para su problema ocular encendido para someterse a una cirugía. También viajó para encontrar tratamiento para su hija, Lisa, a
quien mencionamos haber salido con Samuel Beckett o Hades estando interesado en que Samuel la respaldara, había rechazado,
Ella tenía esquizofrenia, y en realidad fue vista por Carl Young. En cuando Carl Young leyó Ulises, se
convenció de que James Joyce también era esquizofrénico en. Dijo, fuera de la CIA sobre James Joyce que eran dos personas que ambas se dirigían hacia el río . Sólo James estaba buceando sobre Lucy A se estaba hundiendo, así que por eso describió su salud mental. Ves esto, Leah Joyce imaginó aquí a los Derechos. Y en París, María en Eugene Hola cuidó a Joyce mientras escribía Finnegans Wake. Por lo que su salud era realmente bastante mala en ese momento. Necesitaba su ayuda práctica para terminar el libro, que le llevó varios años escribir. Además, necesitaba el apoyo financiero propio fuera de Harriet Shaw Weaver. Por lo que afortunadamente, tenía esas dos cosas. Murió el 11 de enero de 1941 tras una cirugía por una úlcera perforada de Judeh Tal, y está enterrado en el Árbol de Cine de Intern Gripe en Zúrich. Nora había ofrecido permitir que su cuerpo fuera repatriado a Irlanda, pero el gobierno irlandés en ese momento dio vuelta a su cena, aunque el año pasado en 2019 hubo un polémico plan en Irlanda para repatriar los cuerpos fuera de la elección Familia en un artículo alrededor de esa época decía que los irlandeses, estamos más interesados y monetizando a los grandes escritores Tha nen leerlos. Entonces no, hubo un poco de debate sobre esto. Vamos a ver algo de Joyce es poesía y su hermoso uso del lenguaje. Tenemos dos poemas muy cortos aquí, una flor dada a mi hija volante la rosa blanca sobre frágil son sus manos que le dan a Who Solis guarida. Yo soy más pálido que veces cuando con rosa frail, injusto pero más frailable. Una maravilla. Ojos salvajes y suaves bucean una lista. Mi camioneta azul un niño. Entonces, um, se
puede decir que ese tipo de no lineal, ya
sabes, muy metáfora. Pesada forma de escribir, pero hermosa y se usa fuera del lenguaje. Entonces aquí hay otro poema llamado Base Nocturna. Gaunt en la penumbra, las pálidas estrellas sus antorchas y probaron ID con fuegos fantasmas de los lejanos arcos de
péndulo Burgess del cielo sobre arcos altísimos podrían pecar oscuro Nev Serafines Los huestes perdidos despertaron al servicio hasta en floración sin luna, cada lapses silenciados, Dem levantó cuando tiene y gallina su terapia. Todo Así. Ulises, Por
supuesto, James Joyce es obra más famosa. Básicamente sigue el día y la vida de un tipo llamado Leopold Bloom. En la estructura de la misma es bastante interesante. Lo que hace es que tiene 18 capítulos en cada capítulo, cubre y están en el día de Leopold Bloom, y cada capítulo también se refiere a un episodio. Y homers deberían decirnos días, por
supuesto, siendo el protagonista fuera de la Odisea tan bien, Odiseo bang su gran nombre, pero unidades Odiseo. Misma persona. Por lo que tiene una especie de estructura más FA, común y modernismo. Utiliza mucha corriente de conciencia. No es una especie de estándar. El aquí es el inicio. Aquí está el y en realidad recibió acusaciones de obscenidad por la corriente de pasajes de conciencia que se pensaba que eran ofensivos tanto para la iglesia como para el Estado en su momento. Pero ya sabes, la novela superó esos obstáculos y está casi ahí arriba en el
canon literario irlandés . Probablemente sea el equivalente irlandés al grano, las expectativas, digamos, y la mayoría de los estudiantes de literatura en Irlanda leerán en algún momento Ulises un retrato del artista cuando era joven. Y por supuesto, la portada estaba comprando para tener un retrato del artista de joven. Te acuerdas, hablamos de altas editoriales, volteamos esta cena de trabajo, y Joyce la revisitó en la vida posterior. Es muy autobiográfico, y es más o menos una historia de llegada de la edad. Entonces si te interesa la vida y los tiempos de James Joyce, este realmente es el que califica a Dubliners Ni. Esta es básicamente colección de cuentos cortos sobre algunos de los personajes de Dubliners se convierten en personajes menores en Ulises. Por lo que probablemente sea bueno leer Dubliners antes de leer Ulises si sabes que
pretendes entrar a Joyce. Por lo que fue escrito en la cima del nacionalismo irlandés, que es algo que lo atraviesa. Y es una muy especie de representación naturalista, realmente de la vida de la clase media irlandesa en, por
supuesto, Dublín. Se trata de Dubliners, y cada una de las historias tiene una epifanía en su donde el personaje tiene un momento de bombilla encendido. Algo realmente cambia. Entonces es Es un poco sombrío, un poco sombrío, pensé que cuando lo leí como estudiante, probablemente debería volver atrás y leerlo y ver si todavía siento que ese tipo de no necesariamente realismo. Pero ese tipo de representación arenosa fuera de la vida ferroviaria, escenarios
familiares significa que básicamente es atemporal
65. Seamus Heaney: Vamos a hablar del cuarto apagado,
el premio Nobel irlandés de literatura J. Mazzini, y tengo que decirles a estas alturas que conocí a Shamus Heaney. Sé que es terrible caer el nombre, pero realmente quiero contar esta historia. Cuando tenía unos 13 o 14 años escribí un poema para un concurso de poesía, que era algo que nos animaban a hacer en la escuela. Años después, cuando tenía 17 años realmente gané un premio en la competencia. Al igual que cuando tienes 17 años me están pidiendo leer en público algo que escribiste 13 o 14. Te sientes un poco avergonzado con DSHEA. Mazzini estaba repartiendo. El premio está encendido. Simplemente me hizo sentir que nada podría ser vergonzoso si realmente lo decías cuando lo
escribiste . Era sólo Era unhombre realmente,
realmente encantador, hombre realmente,
realmente encantador, y esa noche leía poesía que han sido escritas por Children, incluyéndome a mí y a Children que eran más jóvenes que yo en ese momento. Y lo hizo con tanta calidez que simplemente era una persona agradable con la que estar en una habitación. En realidad, su calidez, su humor han sido muy mencionados Por supuesto, yo a los 17 no me di cuenta de que él era, hecho, una megastar global en el mundo literario. Yo sólo sabía que leería sus poemas y habilidad, pero no me di cuenta de lo importante. Yo estaba, y no vamos a hablar de lo importante que era. Por lo que Shamus Haney vivió desde 1939 hasta 2013. Fue poeta, dramaturgo, traductor y también académico. A su muerte en 2013 el Independiente lo llamó probablemente el bajo conocido poeta en el mundo. En 1995 fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura, y en 1998 se convirtió en Ciudad del Pascuero. Way platicó para comprar lo que significa ese título en relación con Beckett. Por lo que sus notables obras incluyen Muerte de un naturalista en 1966 Trabajo de campo en 1979. Bayer Wolf, una nueva traducción de verso en 1999 sobre Human Chin en 2010 Jamous. Heaney, como yo, era irlandés del norte. Nació el 13 de abril de 1939 y el lugar llamado Blackie. Y para ser honesto, si estornudaste mientras conducías por Blackie, probablemente
te lo perderías. Fue el primero de nueve Niños nacidos de Patrick cualquiera en Margaret Kathleen McCann, familia de
su padre han frijol involucrado en la ganadería, un comercio común en Irlanda del Norte. En eso fue algo que realmente informaba a su poesía un sentido de tierra de trabajo. Ganó una beca para asistir a columnas, universidad y lácteos, que es mucho más grande de la sangrienta Es la segunda ciudad de Irlanda del Norte, y mientras estudiaba allí, su hermano menor, Christopher, tristemente
murió en un accidente vial. Y escribió sobre esto en sus poemas Midterm Break on the Blackbird of Land Más. En 1957 comenzó a estudiar lengua y literatura inglesa en la Universidad Queens, Belfast. También estudié lengua y literatura inglesa en Queens University, Belfast. Obviamente no 1957 y en su momento estudiaba ahí tenemos una parte Biblioteca Mazzini detrás de un estacionamiento desvergonzado Haití. Ya sabes, él era, ah, figura
bien conocida una mordida la universidad. Mientras estuvo allí, leyó a Ted Hughes Looper, Cal. No estoy inspirado para que empiece bien en su propia poesía. Queen's con honores de primera clase en 1961 el. Después comenzó la formación docente en ese director blanquito hoy, él a la obra de conteo de proyectos que estás y el video otro donde están. Patrick Kavanagh se puso una muy fina muy así En 1963 se convirtió en profesor universitario de formación. Mientras estaba allí, llamó la atención de Queens University sermón hallazgo, quien le pidió que se uniera a un grupo de poetas locales, que incluía a Derrick Man sobre Michael. En 1960 se casó con la maestra escritora Marie en 1965. Se publicó su primer libro. Se llamó 11 Poemas que se publicaron forma parte del Festival Universitario de la Reina. Este es el edificio Lanyon, el edificio principal de la Universidad de Queen's aquí a la derecha. En realidad, Queens posee todos los edificios dentro de un radio de aproximadamente tres millas en la habilidad del inglés en mi Día. Y luego necesita Día Waas 123 Plaza Universitaria Así fue básicamente una serie de viejos máximos
terroristas, se habla juntos para formar el departamento inglés. En 1966 se convirtió en profesor de literatura inglesa moderna en Queens University en 1966 su hijo, Michael, nació
su hijo,
Michael, seguido de su hijo Christopher, en 1960 lo, y también en 1960 se embarcó en una gira de lectura con Michael Lonely llamada Room to Rhyme . En 1969 publicó door into the Dark Breve Spell como profesor de gas en la Universidad de California Barkley. Y luego regresó a Queens en 1971 y en 1972 se mudó a Wicklow y a la República de Irlanda y se convirtió en escritor a tiempo completo. En 1972 También publicó Wintering ICT, y comenzó a dar lecturas en toda Irlanda. Gran Bretaña en EUA, los
que asistieron bien. Y en 1975 publicó Norte, y también publicó estaciones, una colección de poemas en prosa. En 1976 se convirtió en jefe de inglés en el Cara Sport College y Dublín, y en 1979 publicó trabajo de campo y otra vez, esa molienda de regreso agrícola viene a través en su amor por la naturaleza y fuera de la tierra. En 1980 publicó poemas seleccionados 1965 a 1975 en prosa seleccionada 1968 a 1970 it En el 1981 se convirtió en profesor visitante en Harvard. Fue galardonado con dos doctorados honoríficos alrededor de esta época uno de la Universidad Queens en Belfast en uno de la Universidad Fordham en la ciudad de Nueva York. Ahora fue otorgado a muchas licenciaturas honoríficas y doctorados y ese tipo de cosas que no
puedo enumerarlas todas aquí. Pero hubo un poco de controversia en torno a su discurso de aceptación de Fordham cuando se describió sí mismo como irlandés, no británico, que aquí en Irlanda del Norte sería muy polémico. Por lo que en 1985 hasta 1997 se desempeñó como profesor Boylston de retórica y oratoria en Harvard. Desde 1998 hasta 2006 tuvo al poeta y residentes de Ralph Waldo Emerson postearon Harvard que necesita. Padre murió en 1986 y su madre murió sólo dos años después. Y realmente estaba en profundo dolor alrededor de esa época, y se volcó a la poesía para expresar su dolor. En 1985 escribió el poema La República de la Conciencia a petición de Amnistía Internacional, y carecía del título de máximo honor de Amnistía, el premio Embajador de Conciencia. En 1998 publicó una colección de ensayos críticos, el Gobierno de la Lengua. En 1989 fue elegido profesor de poesía, Universidad de
Oxford. Por lo que pasó su tiempo viajando entre Irlanda, Inglaterra en la U. S. A. Continuó, dando lecturas públicas sobre las personas que hicieron cola para boletos eran conocidas como adolescentes. En 1919 en realidad lanzó una obra de teatro, The Curate Troy, que se basa en Sófocles, rebaño tetas en. Recibió mucha aclamación por esta obra. En 1991 publicó otro volumen de poesía. Al ver Cosas On, fue elegido miembro honorario de la Real Sociedad de Literatura. Ganó el Premio Nobel, por
supuesto, en 1995 por obras de belleza lírica y profundidad ética, que exaltan los milagros cotidianos y el pasado viviente. Y es una sensación de milagros cotidianos. poemas de Heaney realmente están por cada día evento, ambientado en la belleza de la naturaleza y toda la idea del pasado vivo, dando vida al pasado a través de la caracterización y las imágenes. En 1996 ganó el Libro Whitbread del Año por primera vez,
por el nivel de espíritu en Once Again en 1999 para Bail Wolf, una nueva traducción de verso en 1996 aquí siendo nombre ella de estos Della en 1998 se hizo compañero
honorario del Trinity College, Dublín. El centro bien, el James Chaney Center for Poetry abrió en Queen's University, Belfast. Yo acababa de salir un par de años antes de eso, pero teníamos una biblioteca de Shamus Heaney cuando estuve allí. Y, ya
sabes, todo empezó a tener el nombre de Sheamus. Teeny. De hecho, mi amigo bromeó en un momento que probablemente estábamos a punto de conseguir un
bloque de inodoro de Shamus Heaney en 2003 cuando se le preguntó qué poetas contemporáneos admiraba, realidad respondió Eminem, diciendo Él tiene creó un sentido de lo que es posible. Ha enviado una tensión alrededor de una generación. Esto lo ha hecho no sólo a través de su actitud subversiva sino también de su energía verbal. En 2004 escribió un poema a 25 líderes europeos para marcar un Tú y Grande. Sufrió un derrame cerebral en 2006 sobre Bill Clinton realmente lo visitó en el hospital. En 2008 se publicó Dennis O. Driscoll stepping Stones entrevistas con Shamus Haney, que es lo más cercano que tenemos a una autobiografía offshore Mazzini. A menos que amables su poesía. Publicó Human Chan y 2010 en 2011 The Observer lo nombró uno de los 300 mejores
intelectuales de Gran Bretaña . Por supuesto, no se
pensaba en sí mismo como británico, pero había enseñado en Oxford, tan expuesto. Eso está bien. Estaba compilando una selección de poesía en el momento de su muerte de la que murió en Dublín el 30 de agosto de 2013 a los 74 años de edad tras una corta enfermedad. Está enterrado en Blackie y en realidad la casa de Shamus Heaney y centro arriba Hay una atracción turística
clave en Irlanda del Norte. Sus últimas palabras fueron en el dedo del pie fiscal. Su esposa, Marie Nelly Te Marie, no tienen amigos, y su funeral fue transmitido en realidad por RT, que es el canal estatal de noticias y la República de Irlanda. Echemos un vistazo a algo de la poesía de Haití. Los dos poemas que he seleccionado Midterm break y Blackberry recogiendo nuestro corrido por cada niño escolar
del norte irlandés. Este primer poema, ruptura de
mediano plazo, describe la muerte de su hermano menor, Christopher. Lo vi toda la mañana en la universidad Enfermería, contando campanas, clavando clases para cerrar. A las dos en punto. Nuestros vecinos me llevaron a casa en el porche. Conocí a mi padre llorando. Siempre había tomado funerales a su paso sobre Big Jim Evans, diciendo que era, ah, azul
duro. El bebé encorvó y se rió y sacudió el baile de graduación. Cuando entré y me avergonzaba el viejo de pie para estrecharme la mano y decirme que lo lamentaban de mis problemas, susurros y formaban extraños. Yo era la mayor de distancia en la escuela mientras mi madre sostenía mi mano en la suya. On call start enojado Tear lis tamaño a 10 en punto. Llegó la ambulancia con el cadáver apestado y delimitado por las enfermeras. A la mañana siguiente subí a la habitación. Las gotas de nieve y las velas se adaptan al lado malo. Lo vi por primera vez en seis semanas. Paillard I vistiendo un moretón de amapola en su sien izquierda. Se acostó en la caja de cuatro pies, como se corta. No hay cicatrices llamativas. El parachoques lo dejó claro. Una caja de cuatro pies al pie por cada año. Es tan conmovedor porque es tan realmente. Es lo que realmente sucedió. Ya conoces las palabras del pueblo que viene a dar sus condolencias, Pero esa línea Ah, caja de
cuatro pies por cada año. Es decir, solo te golpea en el estómago Blackberry recogiendo. Por supuesto, mencioné antes que ella Mazzini amaba el paisaje del norte de Irlanda, especialmente su paisaje agrícola. Y ya sabes, es agradable estar leyendo un poema en este curso donde mi acento realmente tiene sentido de todos modos. Deja que agosto diera fuertes lluvias y sol durante una semana completa, las moras madurarían al principio, apenas ganaron un coágulo morado brillante, entre otros. Rad grain Hardison, no te das cuenta de que 1er 1 en su flash era dulce como veranos de vino espesa. Había sangre en ella, dejando puestos sobre la lengua en la lujuria por recoger. Los rojos entintados en ese hambre nos enviaron con latas de leche. P decenas macetas de mermelada donde Breyer rascó sobre hierba húmeda, blanqueó nuestras botas. corteza, los campos de heno, los campos de maíz y los taladros de papa se retraen y recogieron hasta que los conteos estaban llenos hasta que el fondo del tintineo se han cubierto con unos verdes en la parte superior. Grandes blobs oscuras quemadas como un plato de hielo son sabuesos fueron empapados con Thorne. Ladrillos son palmas pegajosas como Blue Baird. Acaparamos las Bayas frescas en el comprador en cuando se llenó el baño, encontramos un para un hongo gris rata glutándose en nuestro efectivo. El jugo también era
apestoso . Una vez fuera del arbusto, el freak fermentó la carne dulce regresa son siempre me sentí como llorando. No era justo que todo el encantador consejo olía a podredumbre cada año. Espero que eso guarden. Sabía que no lo harían. Entonces voy a recoger mora en mi propio jardín. Es algo que hacemos aquí en Irlanda del Norte, y es sólo, ya
sabes, los milagros cotidianos que su citación Nobel hablaba de su capacidad para representar la
vida cotidiana y parecer sentido. Y es lo que hace que su escritura sea tan hermosa y tan inmediata.
66. Otros escritores Irish iríos recomendados: para comprar alguna otra nota donde los escritores irlandeses Ni que no hemos tenido tiempo de incluir en este curso he estado preguntando, ¿
Cuándo vamos a hablar de Oscar Wilde? Bueno, sólo por limitaciones de tiempo, no le
he hecho una sección entera. Era, por
supuesto, nacido en Irlanda. Fue educado en puerto o en un in y una habilidad, como lo estaba de vuelta, como vimos antes. Pero era un pilar del teatro londinense, realidad. Por supuesto, es uno de los escritores más cotizables por ahí, y verás todos estos nombres por toda Internet. No tiene enemigos pero le disgusta intensamente sus amigos. Sé tú mismo. Todos los demás han tomado experiencia es simplemente el nombre que damos nuestros errores. Y, por
supuesto, es muy famoso por haberlo dicho. No tengo nada que declarar más que mi genio, cuando pasaba por las aduanas en Nueva York. Entonces en cosas como la única cosa peor que hablar es no ser hablado mordida. Por lo que come genial de ese tipo de mordida firmada. Aquí te presentamos una de sus obras de teatro más famosas, la importancia de ser serio, famoso por el bolso de mano de línea legendaria. Escribió comedias, por
supuesto, Farcical Place, pero también escribió alguna cera seria. Todos sabemos que fue a presentar por homosexualidad, y ahí escribió La balada de la cárcel de lectura, que en realidad es bastante conmovedora y bien vale la pena leer. J. A. M. Singh, quien escribió esta obra. El Playboy del Mundo Occidental, y yo estudié eso en habilidad y porque tenía la palabra playboy en él. Todos estábamos emocionados en mi clase. Pensamos que iba a ser manchada. No es en realidad Es una farsa, realmente un bocado, un pequeño momento rural donde aparece el extraño que se vuelve como un asesino. Y al principio todo el mundo está horrorizado por esto, pero el asesino en realidad se convierte un poco en una leyenda local y en un héroe. Los actores de Ondas parecen ser valientes, pero ya sabes la verdad de sus acciones se vuelve como algo muy diferente, y tiene una de las citas más famosas y la conferencia irlandesa. Oh, mi dolor. Ya tengo la última vez. Seguramente he perdido al único playboy del mundo occidental. Disculpas a los sureños irlandeses. El que me escucha, Juno on the Pay Cock de
Sean O Casey es una jugada arenosa ambientada en Dublín en la Guerra Civil Irlandesa de los 19 años veinte, alrededor de la partición de tiempo fuera. Todavía se está
realizando, por
supuesto, por
supuesto,hasta el día de hoy. Esta fotografía es de una producción bastante reciente, todo eso más hacia la flexión del realismo literario. Entrar en el modernismo, no del todo tan minimalista, está de vuelta en mucho más sencillo. Es una obra bien digna de ver y ningún Brian I M. A O. Brien escribió una trilogía de novelas llamada la Trilogía Country Girls, y se ocupó de temas de sexualidad y de la sociedad represiva fuera de post Segunda Guerra Mundial Irlanda . En realidad sólo emita bienestar vagamente conocí a Edna O'Brien porque ella da el discurso principal cuando me gradué de mi licenciatura
en literatura y ella era, de hecho muy inspiradora. Pero ella realmente enarboló la bandera para la escritura femenina en Irlanda puede tener bancas, y puede que me hayan cambiado. Las obras podrían considerarse ligeramente Pulp fiction, pero creo que para muchas mujeres jóvenes que crecen en Irlanda bajo Irlanda del Norte como yo, sus novelas fueron muy influyentes. Ella duda con temas fuera de la sexualidad que no solían hablar para morder, sobre todo en su novela Light, una vela de centavo, pero también y Circle of Friends, que trata de un embarazo no deseado y con una especie de ingenuidad sexual y falta de información . Por lo que tanto la luz, una vela de centavo y el círculo de amigos son bastante largos pero bien vale la pena leer. Patrick Carbon er, uno de mis poetas irlandeses favoritos. Y si estuviera varado en una isla desierta, querría que mis grandes poemas de Cavanagh estuvieran conmigo. Aquí está uno de sus poemas más famosos en Raglan Road, que es famoso por haber sido convertida en una canción folclórica como aún lo hacen los Salley Gardens. Por supuesto, ¿eso es algo que nos gusta hacer a los irlandeses? Por lo que lo incluiré como un recurso notable die. Con este video, la melodía del mismo va así en Raglan Road en un día de otoño. La conocí por primera vez nueva que el cabello oscuro tejería, uh, trampa, pero muerdo un día habitación. Vi el peligro, sin embargo caminé por el camino encantado y dije: Deja verde tus caídos se vayan al amanecer del día. Disculpas por eso, pero probablemente conozcas más la canción que el poema. Pero como texto por sí mismo. El poema es muy hermoso preguntado, pero de ninguna manera menos importante, Somerville y Ross como un ocho de algunos herbal sobre violeta. Florence Ross, quien escribió bajo el seudónimo Martin Ross en sus más famosas por sus novelas, Los irlandeses son de Emma en el magistrado residente irlandés. En su medida ABI, Yyets, quien envió desde Inglaterra a naufragar, es magistrado en Irlanda y se ocupa de una especie de crímenes de patty localmente. Es bastante cómico. Ahí hay algunos personajes muy divertidos. Es bastante calentamiento del corazón. Pero sí se ocupa del declive de la ascendencia protestante y de Somerville y Ross, donde miembros de la ascendencia protestante que habían caído en una especie de gentil tú pobreza . También escribieron una novela fantástica llamada la Rial Charlotte, que es una mordida mujeres de mediana edad cuyo amor que ha durado años por un tipo llamado Rollie ha desafiado cuando su joven prima era una especie de primo segundo, a
quien refiere a como su prima, y otras personas se referían a ella como su Nace, que es mucho más joven que Charlotte, muy hermosa en su sobre maquinaciones de Charlotte y tratando de conseguir su propio camino. También muestra el declive del par inglés en Irlanda sobre el declive de la
ascendencia protestante . Es mucho más oscuro que el RM irlandés. Otros. Todavía tiene algunos personajes adorables y algunos completamente disgustables en ella, y es realmente esa observación de carácter que Mick, Somerville y Ross tan interesante leer.
67. Literatura Canadian L.M . . Montgomery: En este video, vamos a hablar de uno de los escritores más conocidos de Canadá, Lacey mod Montgomery. Montgomery, señalarse luchando por gran parte de su vida contra el conjunto de expectativas de las mujeres y la cera de termitas personal. Por un segundo, creo que este video más que cualquier otro de este curso hasta el momento, me
ha hecho reflexionar sobre las elecciones y las oportunidades que personalmente tengo hoy. Entonces espero que vayas a disfrutar aprendiendo sobre la mujer que por supuesto nos dio el carácter de unshare temprano. Para él, mucha gente tiene cariño hasta el día de hoy. Lucy mode Montgomery OBA vivió de 1874 a 1942. Y en esta fotografía la encuentro, es descrita como una historia de mujer, no puedo olvidar. Yo lo estoy con razón. Era autora infantil, novelista, poeta y ensayista, escritora de cuentos, escritora muy profesional, que era algo que no siempre se admiraba. Y las mujeres de su época, estaba bien
que una mujer fuera aficionada y que escribiera para la autoexpresión. Pero una vez que empezó a poder ganarse la vida con ello y en realidad ganar algo de Pham. Bueno, eso tal vez no se consideraba femenino en su época, pero sin embargo era algo que siempre se comprometió a hacer. Es famosa, por supuesto, por la serie Anne of Green Gables. También escribió el MLE de la serie Neumann y muchas otras obras. Y de hecho, publicó 20 novelas, 530s, Cuentos Cortos, 500 poemas en 30 ensayos. Por lo que escribió continuamente a lo largo de su vida. La mayoría de sus novelas están ambientadas en su amada Isla del Príncipe Eduardo, y eso en realidad la convierte en un destino turístico hasta el día de hoy. Nació Lucy mode Montgomery y Clifton, que es mi frío, Nuevo Londres, Au Prince Edward Island, el 30 de noviembre de 1874, su madre se llamaba Clara sabrá McNeil Montgomery, y su padre era enorme en Montgomery. Muy tristemente, cuando apenas tenía 21 meses de edad, su madre murió de tuberculosis y su padre colocó en ella y el cuidado de sus abuelos maternos que aunque vivía cerca. Podríamos ser eso como un abandono en este punto de la historia, pero en aquellos días se consideraba una especie de que el hombre no conocía realmente a los niños hidras, entonces sería lo mejor para el niño. En realidad se trasladó a los Territorios del Noroeste a Saskatchewan cuando ella tenía siete años. Y así ya no estaba a la mano en ese momento. En Laci fue criada por sus abuelos y Cavendish en la Isla del Príncipe Eduardo. Mucha infancia de Montgomery se gastó una carga y el asociado inventó amigos imaginarios y mundos como kiddy Morris y Lacey Gray, quienes vivían en el cuarto de hadas, que estaba detrás del salón. En 1987 a la edad de apenas 13 años, escribió en su diario de los primeros sueños de futura familia. Ella sabía que iba a ser escritora. En realidad presentó un poema para su publicación alrededor de esta época, me aplastaron cuando fue rechazado. Pero aún así tenía la creencia espermática de que un día no sólo iba a ser escritora, iba a ser una escritora famosa. Después de terminar la escuela, pasó un año con su padre y su madrastra, Maryanne McCrae. Y ten en cuenta que la ADD no tiene a, si has leído en los Gables Verdes, entenderás el significado de eso. Y el príncipe Alberto y 1890, mientras ella estaba allí, un papel desgarrado de Charlotte, el diario patriota publicó su poema sobre no puede levantar la fuerza. Entonces este fue el inicio de su publicación, su trabajo. Fue un momento emocionante para ella. Y regresó a la Isla del Príncipe Eduardo y se necesitan 91. Justo antes de regresar a la Isla del Príncipe Eduardo, el periódico y el príncipe Alberto publicaron un artículo. Había escrito, un bocado, una visita a
un campamento de las Primeras Naciones en los planos de la grilla. Entonces recuerda que también era ensayista. Por lo que ha empezado a publicar cada vez más en este momento. Y el tiempo en el príncipe Alberto había sido bastante difícil ya que no se llevaba bien con su madrastra, y siente que el matrimonio de su padre era bastante infeliz. Por lo que se alegró de escapar básicamente. Y en 1893, se inscribió y formaba
maestros en el Prince of Wales College y la época de Charlotte. Algo que caduca mucho, inspiró en este momento más joven su vida fueron paseos y nicho o en la Isla del Príncipe Eduardo. Y tuvo estas experiencias a las que se refirió como el Flash, donde tuvo un fuerte sentido del ritmo en una conciencia
de una parte espiritual superior a través de la naturaleza. Y describió estas experiencias y su ficción a través del personaje de Emily estrella barred y el MLE de Newton Series. Y también inspiraron en Shirley sentido de comunión
emocional con la naturaleza y la serie impar. Escribió en su diario en 1905. En medio de lo común de la vida, yo estaba muy cerca de un reino de MALO ideal. Entre ella puede colgar sólo un velo delgado. Nunca podría dibujar decidirme, pero a veces es un viento revoloteado y parece
captar un vistazo del encantador reino rinde sólo una vislumbre, pero esos destellos siempre han hecho que la vida valga la pena. En realidad terminó su curso de formación docente de dos años y solo uno ahí. Y luego estudió literatura Universidad Abdullah en Halifax, Nueva Escocia. Por lo que cumplió su sueño de ser educada, obtener un título. Y eso es algo por supuesto que en seguramente también muerto, que fue una de las cosas que yo, joven encuentro bastante atractivo sobre ese personaje. Ella quería ser educada y obtuvo su título, a
pesar de que nula todo el mundo, uh, RON TR entendió su necesidad de hacer eso. Después de dejar College, Montgomery impartió clases en diversas escuelas de Prince Edward Island. En realidad no disfrutaba mucho enseñar, pero le dio tiempo para escribir, que era lo que veía como su verdadera ocupación. En los 18 años noventa rechazó un par de propuestas, propuestas de matrimonio. Uno de John una mostaza, uno de pozo, un Pritchard. mostaza había sido su maestra, y trató de impresionarla discutiendo predestinación y otros puntos secos de la teología. Por lo que básicamente la abordó y presionó fue el hermano de su amiga Laura Pritchard, trabajo en una cámara, términos amables, pero se sintió más por ella que ella lo hizo por él. Ella pensó en él como la marca de aplicaciones. A pesar de que ella se correspondió con él por más de seis años hasta que tristemente murió de influenza. En 1897. En 1897, finalmente
aceptó una propuesta de matrimonio de un tipo llamado Edwin Simpson, quien era estudiante en French River cerca de Cavendish. Ella hizo esta idea de un deseo de amor y protección tal como lo describió, pero también fallando que sus perspectivas no fueran sino arenosas románticamente y se llevaría lo que venía. Pero llegó a disgustarle fuertemente a Edwin Simpson respecto a él un egocéntrico en camioneta, por qué está enseñando y Laura, pero DEC tuvo una relación apasionada, intensa con un miembro de la familia. Estaba abordando con capas frías de Herman, a quien se puede decir en la foto aquí a la derecha. Ella escribió, yo lo amaba y en capas con un amor salvaje, apasionado, irracista que dominaba todo mi ser. Permitió que en su intensidad, mismo poco corto de locura absoluta absoluto cuando sus amigos y familiares se opusieron al sentimiento de relación, pero todo era de categoría social inferior a Montgomery. Ella terminó la relación y él murió poco después de fluir. Y esto devastó a Montgomery, aunque ella escribió que él era más de ella y la muerte que había estado en la vida y al menos significaba que ella nunca
tendría que tener la idea de su estar con otra mujer. Ella se mudó de nuevo a Cavendish en 1898 para cuidarla entonces si abuela, hay una foto aquí, voy a Isla del Príncipe Eduardo, y creo que mirándolo, podemos entender lo que las paredes de atracción a estar ahí. A partir de 1901202, acudió a Halifax en trabajó como correctora de pruebas. Periódicos, crónica matutina, el diario ACO, Montgomery HEPA arma escribiendo libros durante su tiempo y Isla del Príncipe Eduardo. En realidad proporcionaron un ingreso considerable. Ella pudo ser financieramente independiente, y eso le permitió regresar al cuidado de su abuela fallecida en 1911. A pesar de ser financieramente independiente, es consciente de que el matrimonio es una opción necesaria para las mujeres y Canadá. Como ella lo puso. Fuera de Green Gables, fue publicado en 1908. Obviamente fue un fenómeno sobre todavía es. Después escribió y publicó material continuamente durante el resto de su vida. Y para noviembre de 1909, fuera de Green Gables en realidad han ido 3-6 impresiones. Por lo que se vende como pasteles calientes. La prensa canadiense hizo gran parte de sus antecedentes en la Isla del Príncipe Eduardo, describiéndola como anticuada un poco como retroceder en el tiempo, los modales gentiles del pasado y en el encantador provincial Lee. La prensa estadounidense fue un poco la última vez. Lo describieron como al revés sobre rústico. Como yo particularmente condescendiente artículo de un periódico de Boston en 1911, nadie podría jamás haber imaginado que una mota tan remota e inasertiva en el mapa produciría jamás un escritor así cuyos primeros tres libros deberían querer que todo fuera incluido en este seis bestsellers. Esto fue, esta obra fue la historia de una modesta joven maestra de escuela que fue Douglas tan sorprendida como nuestros vecinos cuando encuentra su dulce y simple cuento de alegrías infantiles y tristezas. No lo hizo. Chica pelirroja había hecho los éxitos literarios de la temporada con el público estadounidense. Oh Dios mío, hola náusea agregando algunos puntos aquí, Amazon, que describieron como ser inusualmente alto en los libros, tenía 37. Y no era una modesta joven maestra de escuela sobre lo que parece estar viniendo por aquí es la idea de ella como ser Prevención y una
especie de versión idealizada de una escritora en nula a un profesional. Porque sabemos que ella había escrito en su diario a los 13 años que un día iba a ser una escritora famosa. Por lo que probablemente no se sorprendió. Como aquí se describe. Ella en realidad había trabajado para llegar aquí. No está siendo vista como una profesional. Esto es algo así como lo que podríamos llamar un mensaje, una historia de interés humano. Ella, ella también casi está siendo escrita el byte como si fuera un lindo gatito. Por lo que MCDA Murray le escribió a un amigo, soy francamente y la literatura lata me ganan la vida de ello. No creo que eso significara que ella sólo estaba en ella por el dinero. Creo que significaba que las paredes son profesionales. Ella lo estaba haciendo para poder apoyarse. Ella estaba escribiendo algo que era comercial. Ella estaba en los negocios. Y así estaba casi terminada con la actitud de que estaba bien que una mujer escribiera siempre y cuando fuera un hobby, pero era femenino aspirar a ser profesional. Y yo, eso no era sólo una actitud que prevalecía. Y Canadá, se te ocurrirá sólo unos años antes de las hermanas Bronte en Inglaterra, todas escribiendo bajo seudónimos. Porque se consideró en femenino que una mujer aspirara a ser escritora profesional. 1911, Montgomery se casó, agrega McDonald, quien era ministro presbiteriano. Y aquí están en la foto y ligeramente más tarde la vida. Y se mudaron a Ontario donde se convirtió
en ministro en algunas encuestas Iglesia Presbiteriana en Dale lamido. En realidad escribió sus siguientes 11 libros y los meses que puede jugar y no tenía aseo, ni baño. No suena divertido. Y no es ni Lucy modo Montgomery, filtró Dale meses museo. Reverendo McDonald, montgomery. Diferencias de intereses, respetadas. Realmente no leía literatura por pulgar. Se fueron de luna de miel a Escocia y tenían una visión muy diferente de Escocia. Ambos eran de ascendencia escocesa. Pero la alquimica Guthrie tuvo esta idea de Escocia como castillos y lame. Y soy un romántico jugador de cuento de hadas. tanto que la familia McDonald's tenía última Escocia g a las autorizaciones de Highland, tres, Violencia que habían tenido que huir. Por lo que tuvo una última visión romanticizada de que ellos, básicamente
tenían diferentes puntos de vista sobre diversas cosas sobre su relación era a menudo por adelantado. Uno, tienen tres hijos, Chester hue, y Stuart. Él muy triste que nacieran muerto. Y por supuesto sobre Shirley tiene un niño muerto y subdrenajes altos. Ella bromeó con nuestro retrato en Escocia de que esas mujeres a las que Dios quería destruir, él haría en las esposas tienen ministros. Y escribió mucho después de su matrimonio como forma de escapar de las dificultades de su matrimonio. En 1911, publicó la historia Girl, que se inspira en su Patrimonio Canadiense escocés y en sus propios años de adolescencia. Por lo que Sarah Stan Lee es una versión idealizada de la propia Montgomery. En buscapersonas Craig se asemeja a Harmon en capas, por lo que nunca pudo salir de la memoria de Harmons. Montgomery y la Primera Guerra Mundial como un tema un poco interesante, prácticamente
tuvo un poco de obsesión con él. Ella veía como una búsqueda para salvar la civilización. Y regularmente escribió artículos alentando al joven canadiense a alistarse. Ella escribió, yo no soy de los que creyeron que esta guerra va a poner fin a la guerra. La guerra es horrible, pero hay cosas que aún son más horribles, así como hay cortes peores que la muerte. Por lo que puedes encontrar muchos artículos describen las cosas que ella creía que eran más horribles que la guerra. Pero sintió que la guerra trajo un bienvenido renacimiento del cristianismo, patriotismo y del coraje moral. Lo que ella sentía le faltaba y la sociedad canadiense antes de la guerra. En realidad celebró a Ali, victoria aliada. Voló banderas en sus máximos, se fue toda ligera y se desesperó y alió debates sobre ella se enojó mucho alguna vez marido no la trajo a casa el periódico todos los días para que pudiera calificar las noticias de guerra. A pesar de que Macdonald no predicaría sobre la guerra, y eso asqueó a Montgomery. El séptimo de octubre de 1915 dio a luz la camisa de su tercer hijo, pero no pudo matarle. Y así le dieron leche de vaca. No puede firmarnos de manera bastante directa,
pero esto fue en los días previos a la pasteurización, por lo que en realidad eso fue bastante arriesgado y ella había perdido a su segundo hijo. Entonces esta fue una situación muy provocadora de ansiedad. Montgomery en realidad experimentó graves problemas con su salud mental. Ella tenía depresión, criada blanca al tratar con maternidad en la mayor enfermedad depresiva de su esposo, que tuvo un impacto en toda la familia. Y 19, tuvo algunos problemas con su salud física. De hecho casi muere de gripe española. Y alrededor de esa época, gripe
española mató a entre 5 mil millones de personas en todo el mundo. Su mejor amiga, Frederica Campbell McFarland viernes, murió
tristemente de la gripe española, que fue un horrible golpe de Montgomery. Ella sintió que su esposo había sido más o menos indiferente a tu enfermedad en ella consideró divorciarse de él, lo cual era un gran problema. En aquellos días, sólo había un par de 100 divorcios y todo Canadá cada año era algo que socialmente simplemente no se hacía, aunque decidió al final era su JD cristiana tratar de hacer que el matrimonio funcionara. Empezó a sentirse culpable una mordida. Su apoyo a la Primera Guerra Mundial. Y su diario se llenó de un personaje llamado el flautista, bastante reminiscente del Pied Piper de Hamelin, quien por supuesto muchacho los niños lejos. Por lo que el flautista inicia las TIC como una especie de figura noble, llevando al joven a la guerra, tocando las canciones de guerra de Scott en las pipas de bolsa. Y una especie de figura romántica, se convierte en algo más oscuro. Y la figura del flautista aparece en el valle de Rambo, parte de la serie publicada en 1919, paraguas de lado angular, también parte de los adversarios publicados en 1921. Y es esta cifra la que inspira al hijo Walter para alistarse con la fuerza expedicionaria canadiense. La enfermedad de Mcdonald alrededor de esta época no estaba recibiendo ninguna batería. Y empezó a creer que él y su familia no estaban entre los electos. Y otras palabras de que no estaban fríos para tener una apuesta que estarían condenados por la eternidad cuando murieran y él comenzó a decirle a su familia que sus almas estaban perdidas. Por lo que su enfermedad, la cam, difícil para la familia manejar en su comportamiento afectó
gravemente a la salud mental ON de la depresión de Montgomery. Y deseaba que ese canto se casara con otra persona. Dijo que deseaba nunca haberse casado, pero deseaba haberse casado. Alguien más. Ese tipo de me recuerda su situación de algo que una amiga me dijo hace muchos años, que es mejor estar en el estante que acabe con el armario equivocado. Y desafortunadamente, Montgomery, muy sobre sí misma, atrapada en una desafortunada alacena. Ella canceló una carta de una patética niña de 10 años Nueva York que me imploró que le enviara mi foto porque se pregunta cómo me veo. Bueno, si tuviera una foto de mí y mi viejo vestido luchando con los muebles esta mañana,
echando las cenizas y los clunkers, moriría de desilusión. Centraré nuestra impresión de mi última foto en la que me senté y 3-OPT inspiración aparentemente arriba de mi escritorio con pluma en la mano y ido de listas y jabón de pelo. Entonces Amén, mujer bastante posible de ningún pariente, lo que sea a la ceniza polvorienta cubierta Cenicienta del vendedor de Florida. Este era un problema que pero la resonancia magnética de goma empezaba a tener que su imagen pública, la percepción pública de ella sobre la percepción de sus Raiders era muy difícil, era muy diferente a su vida real. La gente no estaba recogiendo las multas. El en su vida real, ella realmente estaba empezando a estar en problemas. Escribir fue realmente su consolación durante estos periodos. Y en realidad creía que la depresión que estaba sufriendo en los migrantes que había sido criada por sus pasiones románticas reprimidas y que los lagartos de
Harmon la atormentaban por eso estaba teniendo estos síntomas. Y 18-25, el reverendo McDonald se alejó de su congregación cuando se opuso a que su iglesia se uniera a la Iglesia Unida de Canadá. Por lo que el biógrafo de Montgomery, Rabia, afirma que a LinkedIn le gustaba McDonald's pero amaba Montgomery. Ella había sido un activo para Macdonald y era parte del oso comunitario, pero desafortunadamente, se vio obligada a mudarse. En 1926, la familia se mudó al Norval Presbyterian College y Holton hills, Ontario. Y se puede ver una imagen debajo de todo el modo filtrante Montgomery memorial garden y normal. En 1934, después de haber estado por mucho tiempo, McDonald's finalmente se firmó en un sanatorio. Pero hubo un desafortunado incidente cuando fue liberado. La farmacia le da su medicación a Montgomery, pero desafortunadamente, las tabletas que le dieron contenían y set deciden qué casi niños McDonald. Y desarrolló paranoia, habiendo sido ya bastante L antes de este incidente. Por lo que esto no hizo la vida más fácil. En 1933, montgomery publicó olla de arbusto plateado, que era más oscuro que sus historias anteriores. Y ella escribió, me di en mi imaginación. Y estrella Emily, no soy yo por garabatear, pero la chica que es más yo que cualquier otra es olla de plata Bush. Un par de años después en 1935, pero dogging se retiró y se mudan a hincharse MSI, Ontario, en el que era un suburbio de Toronto. Ella nombró el atraco. Ellos compraron sus viajes y ella comenzó a escribir un byte add de nuevo. Y de álamos ventosos aparecieron en 1936. En el orden de redadas. Viene después de salir de las islas y antes de los anuncios, altibajos de sueños a quienes está revisitando como una especie de parte
anterior de la historia de la que había llegado. Y lado fuera de ángulo apareció en 1939. En 1937, publicó Jn de longitud, linterna Hill Montgomery. Fue galardonado con la OBA y 1935 y ella se sintió realmente complacida de recibir este honor. Su esposo no asistió a la ceremonia y ella en realidad escribió en sus diarios de su esposo, pero él tenía una actitud medieval hacia las mujeres sobre nada que una mujer pudiera hacer podría merecer estar alerta. Montgomery habló en ferias del libro, clubes. Yo estaba activo en el Circuito literario. Estaba bastante molesta por el estallido del estallido de la Segunda Guerra Mundial. Una reacción muy diferente a cuando había comenzado la Primera Guerra Mundial. Y habló de esta pesadilla que se ha aflojado sobre el mundo, tan injusta que deberíamos tener que volver a pasar por todo. Y estaba absolutamente aterrada de que Stuart, su hijo menor, fuera conscripto, su pecho hijo mayor o estar enfermo. Entonces ella no pensó en lo que le pasó. Y tenía miedo de que si Stewart fuera enviado a la guerra, lo perdiera todo. Me encanta lo de Wells. Frase que usó muros de conscripción y produjo. Pero los días de reclutamiento no tuvieron que ir al extranjero a menos que hoy se ofrecieran como voluntarios. Por lo que en realidad intentó elevar el perfil de la literatura canadiense a través de la asociación de autores canadienses pensaron escritores canadienses masculinos, vanguardistas como Philip growth FOR cráneos en bote rabioso, mira cenar en la CIA por el porcentaje de su afiliación que fue femenina. Y por promover la obra de escritores como Montgomery, él consideraron nulo un escritor serio. Por lo que entra detenientemente. E irónicamente, creo que para los no canadienses, si fueras a decir nombre escritor canadiense, el primer escritor que se viene a la mente realmente es LM Montgomery, tal vez Margaret hacia afuera en la era moderna. Y por supuesto Michael dot j es. Residentes en Canadá. Por lo que Canadá ha producido algunos escritores muy intelectuales. Yo no estoy en modo alguno diciendo que el arrendamiento evolucionó. Montgomery no era intelectual. Que está un poco asociada con Candida de la misma manera que las hojas de arce. Y la mayoría, ya sabes, recuerdo haber ido a la tienda turística de las Cataratas del Niágara. Ya vengo artes con un conjunto de los anuncios. Ya sabes, hay algo en su escritura que recuerda cosas, que recuerda a la gente las cosas que aman de Canadá cuando visitaron. El sentido de comunidad, el sentido del humor. Todos ellos inspiran la belleza del entorno natural. última entrada en el diario de Montgomery fue el 23 de marzo de 1942. Y se lee, mi vida ha sido cómo, cómo,
cómo se ha ido mi mente, todo en el mundo por el que vivo se ha ido. El mundo está loco por Dios. Debería ser impulsado a terminar con mi vida. Oh Dios, perdóname. Nadie sueña con cuál es mi horrible posición. Nadie sueña con lo que mi horrible posición mientras se sentía sola, se sentía aislada. Sentía que la gente no se estaba dando cuenta, HI BOB, cosas. Donde para ella. En el último año de su vida, Montgomery escribió la novena y final y buck, se citan
las vidas, que incluía 15 historias, algunas de las cuales habían sido publicadas anteriormente, pero fueron revisadas para incluir a on y a su familia como personajes
periféricos más 41 atribuciones del poema. Y su hijo Walter, quien fue asesinado en la Primera Guerra Mundial. Y el manuscrito en realidad fue entregado a la editorial el día de la muerte de Montgomery, pero no fue publicado en su totalidad hasta 2009, y no tengo idea de por qué debería ser eso. Y fue publicado en 2009 por el vikingo Canadá. Ellos, Sebald Montgomery McDonald murió el 24 de abril 1942 porque dado en su certificado de defunción fue Carne re trombosis. Pero la verdadera causa pudo haber sido nota suicida estaba bien por su mal, lo que decía, haz que Dios me perdone. Y espero que todos los demás me perdonen, aunque no puedan entender. Mi posición es demasiado horrible para aguantar sobre nadie se da cuenta. Si bien un anuncio a una vida en la que siempre traté de hacer lo mejor posible. Es tan triste cuando piensas esta joven caminando en la naturaleza en la Isla del Príncipe Eduardo, experimentando el destello y despreocupado con un verdadero sentido del futuro que tuve de ella que ella, ella terminó su vida y tal infelicidad. Había despierto en la granja Green Gables más alta sobre que un entierro en el cementerio comunitario
Cavendish y Cavendish y Isla del Príncipe Eduardo. Las obras más queridas de Montgomery son las BICS dentro del ion de la serie Green Gables. Y a medida que graba esto, Netflix actualmente se está mostrando con un explicar la octava cosa. En realidad, el personaje de una Shirley cree que el anuncio y la boquilla a y n es prosaico y aburrido, mientras que es más romántico como lo llama con un A. Y tiene esta idea de que las cosas sean románticas. Ella ama a Tennyson, le encanta nicho, o tiene esta viva imaginación, y esa es una de las muchas cualidades que seguimos amando,
un mordisco al personaje. Entonces en el primer libro de la serie y fuera de Green Gables, ellos, hermano y hermana de
mediana edad, Monte Barilla Cuthbert, cómo la granja de la Isla del Príncipe Eduardo llamó Green Gables. Y necesitan algo de ayuda con la granja estadounidense. Por lo que enviaron a un orfanato para que viniera un niño y los ayudara en la granja. Pero por error, una chica ascendiendo a esa chica es el RAD Haddad, que es una gran personalidad. Tienen que aprender a adoptar con ella. Tiene que aprender a adaptarse a la vida en la Isla del Príncipe Eduardo, cosa
que hace y hace amigos. Y hay algunas aventuras maravillosas dentro de la novela es un gran callback momentos, por ejemplo, cuando en adelante, en su amiga Diana beben lo que piensan que es cordial, pero resulta ser alcohol. Esto horroriza por completo a la madre de Diana quien le prohíbe decirlo desde hace algún tiempo, cual es desgarrador para el tiempo. Ella golpea a su futuro esposo, Gilbert, BE vida a través de la cabeza con unas pizarras en miniatura con su tableta en la escuela porque él la refiere como zanahorias. Es un personaje muy luchador y muchas veces en guiones. Y también tiene uno de los momentos más trágicos de la mayor parte de nuestra literatura infantil, que es la muerte de Matthew Cuthbert, lo
siento, es un poco un spoiler. Pero el libro encuentra mucho su camino en los corazones de su temprana jinete en, yo diría que es bastante común que cuando sobre todo las chicas llegan al punto en el que pueden enfurecer que miembros de su familia les compren los manuales I saber tan pronto como pude leer y habilidad
primaria que empecé a ser pernos los libros de AMD. Es casi como un rito de paso. Yo soy parte de la infancia para que las mujeres jóvenes califiquen estos ladrillos. Y no hay razón por la que joven o hombre de cualquier filo los califique también y sumó uniformemente, el segundo libro, sus aventuras continúan. Y vemos más de esa encantadora comunidad de ávidamente que tiene tanto sus pros como sus contras y sus personajes como los chismes locales ricos prestan a, tiene una opinión sobre absolutamente todo y en la isla y hace algo increíble, g se apaga y se pone a sí misma de grado extraño. Ella es educada. Eso fue algo que me encantó del personaje. Cuando era niño. Ella era brillante y no tenía imaginación, y ella iba a perseguir eso. Ella se iba a ir a obtener su título y en realidad conocer a todos los personajes. Roger, compréndela haciendo esto, pero estamos bastante orgullosos de ella. Lyn le dice como parte de una conversación, no lo sabría. Yo no soy BA, pero las inferencias, ella en realidad está muy orgullosa de que el anuncio se haya ido y haya conseguido este grado, que era sobre Coleman para las mujeres en su momento. Y de los álamos de Wendy, que notarás está escrito en 1936. Ella se convierte en maestra y en un lugar llamado álamos Wendy. Y en el Reino Unido cuando lo leí de niño, el título estaba encendido de sauces Wendy. Por lo que notarás que fue escrito en 1936, mientras que el siguiente libro de la serie y orden de lectura fue escrito en 1917. Montgomery sí retrocedió y volvió a visitar parte de las historias y revisitar los puntos y la historia, lo siento. Y como anfitriona de sueños, al fin
se casa con Gilbert Blythe, ha estado escribiendo cartas de amor todo el camino. Cuando los álamos y ellos se mudan juntos a su primer hogar, ella hace amigos y su nueva comunidad. Y muy tristemente, su primer hijo como muerto. Y eso fue algo que le había pasado a la propia Montgomery. Por lo que dijo esa olla de plata Biché era el personaje más parecido al auto. No podemos ver elementos de la propia vida de Montgomery corriendo por las historias y el amor de la Isla del Príncipe Eduardo y de la naturaleza. Su educación, su enseñanza, su matrimonio fue posiblemente mucho más feliz ellos en galerías ONE y on of Angle Side continúa la historia de la familia de anuncios. Se puede ver que fue escrito en 1939 y lado de ONG es el hogar que mueve entidad con Gilbert y en donde su familia creció en lado fuera de ángulo se vuelve un poco más arriba por anuncios niños en su familia. Valle del arco iris, publicado en 1919. Y Rayleigh de lado angular, rela como hija del ABS que lleva el nombre de Morella quien la crió, Merlot Cuthbert, claro. Y entonces por supuesto se recubren las vidas, que no se publicó hasta 2009. Y lo es, la familia de ojos azules son personajes periféricos, pero sigue siendo muy parte de la serie Adam Green Gables. Y add es un personaje maravilloso y encantador. Y es un libro infantil. Ciertamente no es oscuro y tono. Está muy Bien. Yo lo describiría como encantador. Como mencioné antes. Es una especie de presenta lo mejor de Canadá. El sentido de comunidad, el sentido del humor, y la belleza del entorno natural, especialmente de la Isla del Príncipe Eduardo. Si no leíste esto cuando eras niño, si por alguna razón esa experiencia bypass judío, yo, realidad
estoy celosa de ti porque tienes el potencial de tener la experiencia de, de leer esto con ojos frescos completamente de nuevo. Y espero que eso sea algo que consideres día.
68. Margaret Atwood: Después de hablar a por l m y chicle MRI, parece natural pasar a hablar la escritora canadiense contemporánea Margaret Atwood. También tiene mucho que decir, compro un puesto de mujeres en la sociedad y de mujeres como escritoras. Por lo que he mencionado aquí la ficción especulativa, la política, y la historia, no la ficción especulativa difiere de la ciencia ficción. Y la ciencia ficción es un byte en un mundo de márgenes. Afuera a sí misma diría, aunque en algunas de sus obras es un mundo ficticio, no
es algo que pudiera suceder concebiblemente. De ahí que prefiera el término ficción especulativa. Ella también como interesada en la política de género y en la historia. Como veremos. Margaret Atwood nació el 18 de noviembre de 1939. Es poeta y novelista, crítica literaria y académica y docente y ensayista y activistas ambientales on, no lo
sabía hasta hace poco. Inventor de aplicaciones. Ella lo ha publicado libros adolescentes de poesía, es novelas adolescentes, 11 libros de no ficción, nueve colecciones de cuentos cortos sobre novelas gráficas. Por lo que ha estado bastante ocupada y ha recibido numerosos premios literarios, entre ellos ganar el premio Booker dos veces. Ella fluye hacia el premio de poesía Griffin sobre Writers Trust of Canada. Entonces, al igual que LM Montgomery, está muy interesada en promover la literatura canadiense y en
realidad en definir la literatura canadiense y ciertos puntos en su carrera. Ella inventó el dispositivo largo panned. Recuerda dijimos Ella fue la inventora y otras tecnologías que facilitan la escritura robótica remota de documentos. Margaret Atwood nació en piloto automático y Ontario para llamar a Edmund hacia afuera, quien no era entomólogo. En otras palabras, estudió y sexo Margaret Dorothy NYC hilum, quien era dietista en nutricionista. Y debido a la investigación de su padre sobre insectos, pasó gran parte de su infancia y los atrasados
del norte de Quebec en el medio ambiente ya una gran preocupación por los pelos en se encuentra en su escritura, pero, pero tiene un preocupación por la destrucción del medio ambiente. Empezó a escribir obras de teatro y poemas al filo de sólo seis. Pero en realidad no asistió a la escuela sin tiempo hasta que tenía 12 años cuando asistió a Lee Side High School y se quedó de lado Toronto y se graduó en 1957. Ella leyó historias de bolsillo de Tao son ficción popular de la época. Grimms, Cuentos de hadas, Historias de animales canadienses en cómics. No hay nada malo en el buen cómic. Atwood decidió que quería escribir profesionalmente al filo de la ODE 16, volvió a tener este objetivo, hay, hay algo así como un paralelo con Montgomery ahí. Estudió en el Victoria College, la Universidad de Toronto, donde publicó poemas y artículos y la octava general del colegio Victoria datos sobre participó en la revisión de comedia de bulbo teatral. Estudió bajo el mito del poeta Hayek James McPherson. Y con el poeta significa un poeta que habla de temas
filosóficos y espirituales en el simbolismo de su poesía. Y también estudió sobre el crítico literario Northrop Frye. Por lo que se fue a la vieja manera de escribir un byte literatura
canadiense en lo alto, la literatura canadiense podría definirse en algunos de nuestros pensamientos, viene de Northrop Frye. En 1961, se graduó con una Licenciatura Artes honra licenciatura en inglés con menores y filosofía y francés. Fue a la beca Woodrow Wilson para estudiar en el Radcliffe College de la Universidad de Harvard y por supuesto, los homínidos cola como set y Boston. Por lo que completó una Maestría en Artes en 1962 a, y que siguió estudios de doctorado durante dos años más, no
terminó terminando su doctorado. Su tema de disertación fueron los robots metafísicos ingleses. En 1968, se casó con un escritor estadounidense, Jim poke florero extrañamente divorciado en 1973, y luego comenzó una relación con un novelista canadiense, Graham Gibson. Y su dolt o Eleanor jazz hacia afuera Gibson nació en 1976. Las cosas iban bien en su carrera. En 1961, había publicado su primera colección de poesía, doble Persefonía. Persefonía Yo, por supuesto, Reina del Inframundo y gran antología. Y eso le ganó el metal EJ Pratt. Por lo que fue un debut bastante notable. De 1964 a 1965, fue
profesora e inglés en la Universidad de Columbia Británica y Vancouver. A diferencia de muchos académicos, ella tuvo que trasladarla por mucho a lugares donde tienen sus reposts disponibles. Por lo que de 1967 al 68, fue instructora y ambiente inglés de la Universidad George Williams en Montreal. Y de 1969 a 1970, impartió clases en la Universidad de Alberta. Outward continuó escribiendo mientras enseñaba. Y en 1966, publicó la colección de poesía, el juego del círculo, que le ganó el prestigioso Premio Gobernador General, que fue un honor y las artes. Y eso fue seguido por más colecciones de poesía, caleidoscopio de Baraka poema en 1965, talismanes para niños, también en 1965, discursos para la doctora Frankenstein en 1966 y los animales en ese país en 19661969, publicó su primera novela, La mujer comestible. Y eso realmente cubrió muchos de los temas que hablaría a lo largo de su carrera. Fue una sátira tratando con el consumismo norteamericano. Y se centró en temas que afectan a las mujeres. De 1971 a 72, impartió clases en la Universidad York de Toronto. Y en el curso académico, 1972 a tres, fue escritora residente en la Universidad de Toronto. En los 19 años setenta, publicó seis colecciones de poesía. En las revistas se cuenta con Suzanna, MMR, procedimientos para la política de poder subterráneo. ¿ Eres feliz? Poemas Seleccionados, 1965 a 1975 sobre dos tuvieron un poemas. Y también en los 19 setenta, publicó tres novelas, en
superficie, Liddy, Oráculo, y la vida ante el hombre. Por lo que su trabajo continúa explorando cosas de identidad, construcciones
sociales de género, nacionalidad sobre política sexual. En 1977, su primera colección de cuentos cortos, chicas bailarinas. En tanto que el Premio San Lorenzo a la literatura sobre los distribuidores periódicos de Canadá Premio a la ficción corta. En 1974, publicó una importante obra de no ficción llamada supervivencia I Guía temática de literatura canadiense. Se ha sustituido académicamente en este punto, pero fue una especie de texto fundamental y de Estudios Canadienses. Y vio este tema de la supervivencia como un elemento central de la literatura canadiense. Y el tercero era una especie de elemento opresor víctima pasando. Y la literatura canadiense, a veces era seres humanos y ese papel, a veces eran los ambientes naturales los que tenían que sobrevivir. Pero ella vio esto es que el tema clave que marea mucha literatura canadiense juntos. En 1981, publicó la novela daño corporal. Y se trata de un periodista que es sobreviviente del cáncer de mama. Viaja a una isla para escribir un artículo sobre ahí sucede que hay un levantamiento en la isla. Se dice que va a prisión preventiva no partidista, un apolítico, pero se enamora de uno de los líderes del levantamiento. En 1985, publicó lo que aún es probablemente su obra más famosa. posible que sepas que ha sido una serie de televisión recientemente. Seguro que sí. El me persigue cabezas, cola. En realidad también es ser una película y en el pasado, y también ha sido una ópera, por lo que ha sido adoptada en muchas ocasiones para la pantalla. Por lo que la cola de Bahamas ganó el Premio Arthur C Clarke y el premio del Gobernador General, y fue preseleccionado para el premio Booker. Describió con una ficción especulativa, que ya hemos explicado antes, lugar de la ciencia ficción diciendo ahí como un precedente en la vida real para todo en el libro, decidí no poner una nada que alguien en algún lugar no lo había hecho. Por lo que se describe como escritorio en la novela es un byte, un régimen teocrático, teocrático que ha derrocado al gobierno estadounidense. Y aunque por supuesto es ficticio, está diciendo que el tipo de eventos que se representan en la novela han ocurrido en el mundo, en algunos lugares. Por lo que realmente no se puede llamar ciencia ficción. A pesar de su éxito literario, aún
continuó con su trabajo de día la docencia académica. En 1985 fue cátedra honorífica en la Universidad de Alabama en Tuscaloosa y Estados Unidos. En 1986, fue prescrita como profesora de inglés en la Universidad de Nueva York. En 1987, era jinete y residente de la Universidad Macquarie en Australia. En 1989, ella tenía razón ella y residentes en la Universidad Trinity en San Antonio, Texas. Por lo que volvió a los estados para eso. Y ella triste que el éxito para mí significara ya no tener que enseñar en la universidad. Nih, habiéndolo dicho universidad yo mismo, puedo ver lo que quiere decir. Te darás cuenta de que se está moviendo mucho. Ella sí tenía una hija pequeña y siempre había querido ser escritora, ya
sabes, ese era su primer go. En 1993, publicó una novela, ladrón brillante. Y en 1996 publicó una novela, Alias Grace. Y eso fue un ficcionalizado, una especie de 10-34 asesinatos de Thomas puede errar y su ama de llaves, el nazi Montgomery. Por lo que ella, su conocimiento de la historia viene a jugar aquí. Grace Marks, quien era sirvienta del hogar de James McDonald, Dharma hasta donde condenó por los delitos. Entonces Grace Marks es mucho la villana de la pieza en, al ser cuestionada sobre si eso era o no una cosa feminista hoy tú, básicamente
dijo, bueno, si no tienes personajes femeninos aquí, villanos, tú realmente no están mostrando toda la gama de la humanidad. En 2 mil, publicó The Blind Assassin y ganó el premio Booker. Soy el premio Mohamad, que fue un premio a la criminalidad ficción. No tengo embarazoso pelo de admisión no debería estar diciéndote esto, pero me había metido al Asesino Ciego. Tengo una copia de tapa blanda del mismo. Como saben, más o menos en cuanto llegó, tengo 20 años han pasado y lo he pasado muchas veces y lo he recogido muchas veces, y todavía tengo que calificar. De hecho, uno de mis amigos me preguntó cada Navidad, ¿ya
has leído El asesino ciego? Entonces por favor, por favor publique en la Q y a de este video sobre plague me con preguntas sobre si he leído o no The Blind Assassin hasta que realmente
he hecho esto porque tengo todas las esperanzas, pero es un libro brillante y es realmente no es bueno. Por lo que en 2003, publicó RX y CREAC, la primera novela en ellos, serie madam. Y eso fue seguido por el año del Diluvio y 2009, estoy loco Adam en 2013. Y es un cuento apocalíptico, una mordida, cosas que están en la conciencia pública y nuestra ventaja, modificación
genética, farmacéutica sobre control corporativo, sobre desastre hecho por el hombre. Entonces el medio ambiente, mucho un tema importante. Y su trabajo, escribió que aunque el loco Adam es una obra de ficción, no incluye ninguna tecnología o bio seres que no existan ya, no
estén en construcción o no sean posibles en teoría. Por lo que hacia afuera y su escritura no se da a los vuelos salvajes de fantasía. Diría que su trabajo es ficción, que hay una base y hecho o base y posibilidad para los eventos que describe. En 2005, publicó la novela, El anuncio Penélope, que cuenta la historia de la Odisea ella desde la perspectiva de Penélope, la esposa de Odiseo. Y los plásmidos 12 martirizados por orden de Odiseo al final de la Odisea. Por lo que pueden recordar de leer El murciélago de la Odisea, estos medicamentos habían sido amantes de los soldados tienen Penélope que se estaban comiendo el thalami, aplicaría enviar a casa. Por lo que esto fue visto como una señal de traición así como injusta un día. Y así. Odiseo los tiene a todos ejecutados. Esa es una historia a la que Moglen Miller también se refiere en su libro Cersei. De hecho, Cersei, Penélope fuera y las carpas rojas de Anita diamantes, que es un relato de una historia bíblica desde una perspectiva femenina. Todo forma que este hilo moderno de cuentos
realmente antiguos tomados que son predominantemente desde una perspectiva masculina. Y cambiándolo a la perspectiva femenina, que nos dice algo sobre cómo están cambiando las actitudes hacia las mujeres. Por lo que siguió en 2007 una producción teatral del agregado Penélope. En 2016, publicó una novela, bruja CES-D, que es un relato de La tempestad
y malo de Shakespeare sólo el año pasado porque estoy grabando esto en 202008, publicó los testamentos, que es la secuela de la hot mids Taylor, y fue ganadora conjunta del premio Booker 2019. El trabajo es frecuentemente referido como feminista, y definitivamente ha sido de interés para los críticos feministas, aunque ella misma ha expresado cierta cantidad de incomodidad en torno al término feministas diciendo, yo siempre quieren saber lo que la gente quiere decir con esa palabra. Algunas personas lo significan bastante negativamente. Otras personas lo significan bastante positivamente. Algunas personas lo dicen en sentido amplio. Otras personas lo hicieron en un sentido específico. Por lo tanto, para responder a la pregunta, ¿eres feminista? Tienes que preguntarle al Carson. Ella cayó bajo fuego por apoyar al exprofesor de la Universidad de Columbia Británica Steven Galloway, quien fue acusado de acoso sexual y agresión por parte de un estudiante. Ella en realidad había firmado una petición en apoyo de él y su firma fue descubierta y suscitó un poco de discusión. Pero ella respondió que lo que apoyaba era el proceso de jus en el ordenamiento jurídico, una persona no sólo debe ser llevada de madrugada con base en una acusación. También fue criticada por llamar al
movimiento yo también un síntoma de un sistema jurídico roto. Creo que esta cita realmente resume sus ideales y su pensamiento en el papel de la mujer. Cuando fue honrada por la organización de derechos de la mujer, la igualdad NIH en 2018. Ella dijo, yo por supuesto no soy una verdadera activista. Yo soy simplemente un escritor con un trabajo que frecuentemente ha pedido
hablar de temas que harían despedir a personas con trabajos. Hablaron ellos mismos, espero gente que dio Igualdad Ahora yo mucho y mucho dinero hoy. Pueden escribir leyes iguales y actuar leyes iguales y decir que las leyes
iguales se implementan de esa manera en el tiempo, todas las niñas pueden ser capaces de crecer creyendo que
no hay avenidas que estén cerca de ellas simplemente porque son niñas. Y en realidad se asoció con la igualdad NIH para la liberación de los Testamentos. Habla de su obra más famosa, The Hunt mids tail. Como hemos escuchado antes, realidad
fue publicado en 1985, pero sin embargo fue el libro más leído de 2017. Y eso te dice algo sobre el poder de la televisión. Alrededor de la época que fue escrita. Fue durante la administración Reagan en EU. Y estaba que toda la familia valora
el movimiento en su momento y hacia afuera sintió que lo que ella había escrito muros, el tipo de conclusión última de algunos de esos modos de pensar, que él lo llamó la conclusión lógica de algunos de esos argumentos que se estaban planteando en su momento. A pesar de que otros podríamos verlo como lo que pasaría si existiera una forma extremista, extremista de, de mirar el tipo de valores familiares que se estaban empujando en los 19 años ochenta. Y por extraño que parezca, lo leí en los 19 noventa, era banda relevante. Y por supuesto, sigue siendo mentira relevante en la versión televisiva tiene, por supuesto, dirigido a
propósito algunos de los temas políticos de nuestro día. Nueve. Ha habido algunas acusaciones lanzadas contra Margaret Atwood por la cola de los semilleros. Uno siendo que ella es anti-americana. Porque en el libro, todo el problema está sucediendo en América y Canadá como el lugar al que va a escapar. Shape realmente no lo ve así. Está ambientado en América por el tipo de papel cultural de Estados Unidos en el mundo. Por lo que está ambientado en un estado totalitario ficticio que ha derrocado al gobierno de Estados Unidos, en realidad
dijo este estado teocrático que decimos en la cola de las criadas calientes, pero el más cercano re-vivir país que se le ocurra a eso como Afganistán en lugar de Estados Unidos. Pero ahí, hay elementos en todo el mundo
del tipo de comportamiento que hay en esta novela según ella. Entonces el título de la novela, el me atormenta cabeza cola, obviamente vuelve a Chaucer en los Cuentos de Canterbury, donde tenemos a la esposa de baños cola, tenemos The Knight's Tale, Tenemos la cola de los socios. Entonces Ella es como que nos hace pensar en algo. Maddie, malvado. Yo soy una forma anticuada de pensar, pesar de que esto a este estado totalitario de que ella habla, está destinado a ser en el futuro. Dice que es un futuro distópico. En la novela. El título también hace referencia a la Bíblica Bella, quien fue la mitad de la cacería, de Rachel. Y Rachel en realidad le da sombrero a su esposo Jacob porque el ritual estaba en tierras fértiles. Iba a ser trabajo de Bill House concebir en su nombre para que pudiera tener una familia con Jacobs. Entonces ese es el tipo de orígenes del título. El argumento va algo así. El presidente de Estados Unidos es asesinado y el gobierno de Estados Unidos es derrocado por una uva religiosa extremista llamada los hijos de Jacob. Instalan una dictadura militar, que impone una interpretación muy específica del Antiguo Testamento sobre la población como nuevo modelo social. Las mujeres son realmente las más afectadas por esta nueva sociedad. No se les miente para leer, escribir UNA propiedad, manejar dinero, ni controlar sus funciones reproductivas. Entonces como este Coleman y hacia afuera novelas que el medio ambiente es obviamente un gran tema. La radiación y la contaminación han creado crisis de fertilidad. Y la narradora de los anuncios de oferta de novela es una de las pocas mujeres fértiles que quedan. Entonces se convierte en lo que se conoce como media, una mujer cuyo papel es producir hijos para
los comandantes que son la clase dominante del hombre. Y la novela, las mujeres se visten de acuerdo a sus roles en la sociedad. Es casi como usar un uniforme. Por lo que sombrero puede anuncios donde rad con la cabeza blanca cubriendo. Entonces como se puede ver en la portada del libro aquí, las esposas comandantes que son
el paso más alto, la orden de picoteo y
la sociedad femenina de todos modos, lucen de azul. Los amplificadores que entrenan los medios calientes donde salmuera. Y en realidad si viste el primer episodio del programa de televisión, Margaret Atwood en realidad tiene un cameo como intento. Y las Martha son patadas y medias y llevan grano en el econo vive aquí, las esposas
del hombre de rango inferior se visten y rayas azules, rojas y verdes. visten chicas solteras y blancas, y viudas y negras. Entonces está este concepto de la ceremonia, que es cuando los semilleros, los comandantes tienen sexo, la esposa del comandante está presente porque está destinada a ser parte de esto que, ya
sabes, como el niño es técnicamente significaba ser. tanto que si se concibe un niño, Así que la esposa siempre estuvo destinada a estar ahí y parte de ella, porque no quieren que los mids de caza y los comandantes formen realmente relaciones. Pero pensamientos, lo que pasa, Fred garrapatas e intereses y todo Fred, este nombre, todo Fred mismo. No es el nombre original del personaje no es su nombre de aliento. Todo es fred, como si perteneciera al pan. Entonces en realidad juega Scrabble con ella, con artistas esposa y ya sabes, ellos, forman esta relación independiente que en realidad es una jurídica y esa sociedad. Termina llevándola a un burdel llamado campanas jazzy. Y ahí conoce a su amiga fugitiva, quien conocimos en diversos flashbacks llamados Moira, quien trabaja ahí como prostituta. Y eso es básicamente un castigo. A las mujeres que se negaron a conformarse se les castiga haciéndose trabajar como prostitutas y campanas de jazz o limpiando residuos tóxicos. Tan a menudo aprende de su amiga, muchas veces de una uva llamada resistencia del Día de Mayo aquí, una uva tratando de socavar un derrocamiento, Geliebte. A pesar de que sus amigas fuera de Grand, que forma parte de esta uva, eventualmente
se reportan como nosotros suicidas. A pesar de que eso no es como si propina siendo las llamadas comerciales de su muerte. Entonces Serena, quien es la esposa comandantes que con frecuencia es bastante tripulación para ofrecer a los sospechosos. El comandante, brad no es fértil y así establece una relación con su sirviente personal, Nick y ofrecen que en realidad disfruta de sus enlaces. Eso la hace un poco culpable por el marido que dejó atrás antes de que básicamente la secuestraran y la obligaron a vivir y Gilliam, estaba casada y tuvo una hija. Y su hija también ha sido secuestrada en la sociedad publicitaria Gilly. Entonces ella, se siente culpable, pero disfruta del contacto humano. Por lo que Serena encuentra evidencia de la relación entre todos Fred y el comandante. Eventualmente, esto en realidad hace que todo Fred contemple el suicidio. O bien. Reptiles, Nick, está embarazada. Por lo que cerca
del final, llega la policía secreta para tomar su camino, conseguir que los policías secretos se refieren como los ojos de Dios o los ojos. Y no está claro si las personas que vienen en la camioneta para llevársela son en realidad los ojos porque podrían ser operativos de la resistencia de Mayday disfrazados? Todo Fred contenido este punto tau, si Nick es miembro de Mayday o tal vez Hayes y yo haciéndonos pasar como miembro de Mayday. Entonces cuando se pone desde la banda, no
estamos realmente seguros de lo que le está pasando. Podría significar ya sea escape o captura. La novela concluye entonces con un epílogo ficticio Mehta. Entonces hablamos de ello, metaficción aunque prólogos antes. Entonces, básicamente, este epílogo y académico está discutiendo todos los consejos de Fred y lo que él refiere como el periodo publicitario de Gilly. Es como un historiador mirando atrás en este periodo de tiempo. Pero él agrieta una broma sexista. No estoy básicamente le dice al lector que, ya sabes, el tipo de temas de los que está
hablando la novela no han cambiado y así aún existen en el futuro. En realidad le dedicaría el hecho a mano su cola para casarse con Webster, quien era un antepasado puritano todo hacia afuera, quien fue acusado de brujería, pero ella escapó de tang. Entonces ella ha sido acusada, y se podría ver por qué esto sería una especie de postura antireligiosa sobre, seguramente, si está tratando de promover el feminismo de los derechos de las mujeres, es condescendiente con las mujeres que pasó a abrazar una fe, decir que optan por vivir en este tipo de sociedad represiva, pero eso no es alto afuera lo ve en absoluto. Había estudiado el puritanismo americano en, no lo ve como, ya sabes, que iban a América a decir libertad religiosa. En su opinión, intentaban establecer una teocracia que podría haber terminado siendo bastante represiva. Pero ella realmente contrarresta acusaciones de ser generalmente opuesta a la religión en
contraposición a discutir los extremos del puritanismo diciendo, yo denoto, considero que estas personas son cristianas porque
no tienen en el núcleo de sus creencias y comportamiento, lo que yo y mi débiles manera canadiense diríamos como ser el núcleo del cristianismo. Y eso sería no sólo amar a tus vecinos, sino amar a tus enemigos. Y eso incluiría también la preocupación por el medio ambiente porque no puedes amar a tu prójimo o incluso a tu enemigo a menos que ames a tus vecinos. Oxígeno, comida, y agua. Por supuesto, la fe puede ser una fuerza para el bien y muchas veces lo ha sido, particularmente cuando la gente está acosada por una Esperanza nativa. También puedes tener la iteración en la que la gente se ha puesto demasiado par y empezar a abusar de ella. Pero ese es el comportamiento humano. Por lo que no se puede jugar al amanecer a la religión. Se puede encontrar lo mismo en cualquier par, situaciones como la política o ideologías que pretenden ser ateas necesidad mencioné la ex Unión Soviética. Por lo que realmente no se trata de una religión que haga que la gente se comporte mal. Se trata de que los seres humanos se pongan a la par y luego queriendo más, todo eso. Entonces contra lo que realmente está barandilla es el totalitarismo y la eliminación de derechos.
69. Otros escritores de idioma inglés valorados: hay pocos autores increíbles de los que simplemente no hemos tenido tiempo de hablar en este curso. Entonces aquí solo hay alguna mención honorable. Edgar Allan Poe. De verdad lo siento. Debí haberle mencionado a él y a la sección de literatura americana. Fue realmente negligente. Él es realmente el equivalente del inglés Matthew Gregory Lewis. Escribe ese tipo de horror gótico, cuya pieza más famosa es el largo poema el Rev. En tanto el río Nevermore. En realidad los Simpsons hicieron un episodio, un episodio de Halloween donde citaron la mayor parte del Cuervo. Margaret Atwood, la escritora canadiense, por
supuesto, mucho en la conciencia pública en este momento debido a que el cuento de la Sirvienta se está
convirtiendo en una serie de televisión. También escribió una novela llamada The Blind Assassin, que realmente vale la pena leer. Y mientras estamos en el tema fuera, escritoras
canadienses Ella Montgomery y la mayoría de las chicas durante su infancia leerán los libros
de Anne of Green Gables, que son cálidos y divertidos, unrelables. día de hoy, Nevil dispara un tiempo como Alice, que se trata de mujeres en un presidente de campo de guerra durante la Guerra Mundial Teoh, libro
muy conmovedor. Neville Shute, por
supuesto, es un escritor australiano. Th blanco. Y aquí está uno de mis libros favoritos de todos los tiempos, El Rey Once y Futuro. Publicado en los 19 años cincuenta. Realmente está mirando una perspectiva de mediados del siglo XX sobre la nuestra teoría en la leyenda, y en ella Merlín vive al revés en el tiempo. Ha nacido en el siglo XX y se remonta a la época medieval. Hace algunos puntos serios, pero está escrito con calidez sobre el humor. Sri Lanka nacido Michael on Daci escribió la última novela post moderna,
The English Patient, que es una novela en la película, que la gente o bien ama o golpea. Está muy basado en corriente de conciencia. No tiene una estructura lineal en. Se enfoca en algunas cosas muy postmodernas, como las ideas de cosas que nos dividen como, digamos, nacionalidad. En lo fundamental de la historia está que Almasy, como vemos aquí en la portada, se confunde con ser alemán durante la Segunda Guerra Mundial. A pesar de que en realidad es húngaro en, eso influye en la forma en que la gente lo rasga. Joseph Conrad, su obra más famosa siendo Heart of Darkness, Joseph Conrad Waas Polaco, y fue escritor modernista. No lo incluí en la sección de modernismo porque me estaba enfocando en el
grupo Bloomsbury . Pero si te interesa el modernismo, Joseph Conrad sería una figura bastante importante para investigar. En esto está su obra seminal. George Orwell, 1984 Animal Farm, Mucho
medio fuera de puntos políticos tendió a centrarse en la idea de un futuro distópico. 1984 es, por
supuesto, una novela clásica.
70. Literatura australiana: Henry Savery: En este video, vamos a hablar de Henry savory. Puede que no sea el novelista más famoso de Australia, pero podría decirse que es el primer novelista australiano. Y quiero agradecer
al Museo Nacional de Australia la información útil que proporcionaron, que ayudó a crear este video. Henry savory vivió de 1791 a 1842. Fue un convicto y posiblemente el primer novelista de Australia. Descubriremos por qué eso es discutible, literal. Sus obras son significativas por su valor histórico más que por sus méritos literarios. Ese parece ser el consenso. Nació el cuatro de agosto de 1791 y Somerset en Inglaterra, hijo
de un banquero rico, casó con una señora llamada Elizabeth Elliot Oliver, hija de un hombre de negocios querido. Tan existencia muy de clase media en este punto. Su único hijo nació en 1816. En realidad fue bastante infructuoso en los negocios. Tenía un negocio de refinación de azúcar que lo dejó en bancarrota. Y su periódico en el observador de Bristol duró sólo dos años. Después de eso, volvió a refinar el azúcar con resultados catastróficos financieramente. Por lo que lamentablemente, retomó la delincuencia. No admitió ante su pareja que había extendido sobre las firmas Crédito y comenzó a forjar las de crédito, que eventualmente sumaron alrededor de 30 mil libras. Y no estoy muy seguro de qué es eso en el dinero de hoy, sino mucho dinero. Su compañero alertó a las autoridades cuando cráneo de cadera anDed con 1500 pintas. Fue detenido el nueve de diciembre de 1824. En realidad no haría más que un barco para llevarlo a América para intentarlo y Runaway. Y yo estoy más allá del laboratorio, pero él saltó del barco y terminó siendo detenido y presente. Su comportamiento era tan erótico que tuvo que posponerse su juicio. El segundo del 18 al 25 de abril. Se declaró culpable de los cargos sobre fue sentenciado a colgar el 22 de abril, pero amigos influyentes tuvieron éxito y que su sentencia conmutada por transporte. Y esto fue sólo un día antes de que su ejecución de planes lo hiciera. En el 18 al 25 de agosto, salió de Inglaterra para siempre en un barco llamado el Medway con otro 171 barco convexo lleno CFO con un viaje que duró meses. No hubiera sido agradable. No lo hice Hobart y lo que entonces se conocía como tierras de demonios ligados, ahora conocida como Tasmania, a finales de 18-25. Y ahí entró al servicio del tesorero del kernel en el NIH. La prensa local no estaba contenta con esto. No le fallaron convexa se les debe dar puestos de gobierno. Y el tema fue usado en realidad para avergonzar a la izquierda en el gobernador George Arthur, quien tuvo que explicarse ante el gobierno británico. Y en represalia por esto, la administración y Hobart ordenaron que en 1820 se subastaran todos los salarios, posesiones. Es, así que es una figura controvertida desde el principio. También en 1828, su esposa y su hijo se unieron a él. El argumento entre sabroso y Eliza donde tan malo, tan malo que condujo a su intento de suicidio. Nih. Cada uno de ellos tiene sus propios puntos de agravio. Savory pudo haber estado molesto porque hubo rumores concernientes a aliados, su comportamiento con su chaperone, quien fue la Fiscalía General en su viaje desde Inglaterra. Y ella pudo haber estado enojada porque él había exagerado su posición y las colonias y las cartas que le había escrito. A los tres meses de aliados como rival, sabroso fue encarcelado por deudas, y Eliza llevó a su hijo de vuelta a Inglaterra, y nunca se volvieron a encontrar. Mientras estaba en la cárcel. Escribió bocetos de personas y actividades en la colonia y éstos fueron publicados en la época colonial. Ahora, uno de los sujetos de estos bocetos en realidad tomó una pérdida la misma, y que fue tomada contra el editor más que contra sí mismo sabroso. Pero cuando todo eso se resolvió, se
publicaron como un solo volumen, la tierra de los demonios Hermite y Van, que se publicó en 1829. Y fueron publicados bajo el seudónimo Simon estrictamente ya un combate podría ser enviado al arrastre en el puerto de Macquarie para publicarlo, escribirlo, era algo que convexo simplemente no se aliaban. Do. Conocemos el estado de la autoría de raza aunque G2 y note, y la llamada de Henry Melville prohibió. Muros de Henry Melville, su editor. Después de que consiguió que ya sea presidente salado, fue asignado a la alta cualificación de la mayor enorme Macintosh, quien fue uno de los fundadores de la pradera en cascada. Estaban en términos amistosos y festejaban la granja larga gestionada para él mientras escribía la novela de Australia o es extensible. Primera novela, Quintus 17, una cola fundada en la incidencia de ocurrencia ferroviaria, que fue publicada de forma anónima en 1831. Noche. Se considera no sólo Australia, sino que las Antípodas publicaron por primera vez novela, pero es discutible porque Mary Lehman piedras sombrías, las mujeres les encanta haber escrito en Hobart entre 182629, pero no fue publicado en Australia. Fue publicado en Londres. Por lo que Quintus Darlington recibe críticas bastante buenas en la prensa colonial. Save raise autoría era más o menos un secreto público y en realidad se refería al boleto de tarde, concedió en 1832 y un boleto de licencia otorgaba una convexa ciertas libertades que antes les habían negado. Estas libertades fueron tailandesas de corta duración alguna vez, ya que fueron revocadas debido a su escritura para el periódico, el Tasmania. Pero esta suspensión de su escritura se relajó más tarde cuando estaba bien ser el pretexto para avergonzarse y tratar de dañar la reputación del Gobernador General. Entonces George Arthur, de quien hablamos antes, primero Barron en Arthur, quien fue una oficina durante la Guerra Negra, que fue una campaña contra los aborígenes de Tasmania. En sus últimos años, sabroso se le concedió una parte provisional y así parecía que todo iba bien. Pero en 1840, volvió a ser capturado forjando campanas y fue sentenciado a transporte. Y el magistrado que lo juzgó fue el mismo magistrado que tenía chaperones su esposa. Te acuerdas que han habido rumores, un byte, el Fiscal General y su esposa. Entonces si ya hubieras transportado a Bain te sentenciaron a transporte por segunda vez. Dónde pudieron Sanjay mientras lo mandaban a un lugar llamado Port Arthur, que no era un plan encantador por ningún tramo de la imaginación. Notoria cárcel donde falleció en 1842, posiblemente por haberle cortado la garganta. Y está enterrado en el pasillo del papá, que está frente a la costa del presente. Se puede ver una fotografía a la derecha de su tumba. No hay cuadros sobrevivientes de salado. Entonces esto es realmente todo lo que tenemos para recordarlo. El sabroso Premio Nacional de Cuento Corto lo honra. Y en realidad hay calles que llevan su nombre en Canberra y en Victoria. Hablemos de su novela, Quintus sirvientes que una cola financiaron un poema, incidencia de ocurrencia ferroviaria. Y por incidentes de ocurrencia real, se refiere a su propia vida. Se trata de una especie de autobiografía ficcionalizada. También es un cuento de moralidad sobre un retrato de la vida convicta. Ahora lo interesante es que las prensas de impresión calientes llegaron en algunos de los primeros chips de Inglaterra. Pero en su mayoría fueron utilizados para documentos gubernamentales. Y esta fue la primera vez que una de las imprentas en las colonias, habiendo utilizado para publicar una novela. Y la novela cuenta la historia de Quintus 7-10. Los problemas futuros de él son pronosticados por un adivino antes su nacimiento en ese entonces sigue su vida mientras
va a la habilidad de abordaje y luego dirige un negocio. Después se convierte en un falsificador. Y luego termina transportado llamado vect. En lo interesante está Quintus como latín para quinto y sabroso fue el quinto hijo sobreviviente y su familia y sirvientes no era viejo apellido. Entonces por eso fue un secreto público que él era el autor. Le faltaban algunas arcillas y sus críticas, como mencioné antes, estamos bien. Ya sabes, eran decentes. Nadie decía que era un genio. Pero nuestra crítica y el espectador en 1832 dijo, Podemos decir verdaderamente que esa es una historia afectante a veces, incluso poderosamente escrita y llena de detalles curiosos
sobre esos curiosos detalles que hacen que valga la pena leerla. En realidad no hizo tanto dinero con las ventas como sabroso hubiera esperado. Pero no obstante, como artefacto histórico, vale la pena leer.
71. Jeannie Gunn: Genie arma vivió una vida muy larga y ella sólo escribió permanece un periodo muy corto fueron entonces Esa larga vida. Pero fue mucho un periodo que vale la pena escribir un byte. Jeannie gun OBA vivió de 1878 a 1961. Escribió bajo el nombre señora Aneas arma, y era novelista, maestra, se devuelven en servicios lago voluntaria también. Y eso significa que tenía una octava y confianza y actualmente
sirviendo y regresando personal militar, sobre todo durante y después de la Primera Guerra Mundial. Ella nació el quinto de Jane it adolescentes nafta en Carlton y Melbourne. Y era la más joven de cinco hijos nacidos de Thomas Jonathan Taylor, quien era ministro bautista, quien luego entró en el negocio. Y también escribió para el periódico Melbourne, Argus, y fue considerado el diario general australiano de registro del periodo. Janie fue educada en casa, y luego asistió a la Universidad de Melbourne. Entonces ella y sus hermanas corrieron una habilidad de 1889 a 1896. Después de eso, se convirtió en maestra visitante. En 1901, se casó con este joven apuesto, un arma de Jim de Nye, quien era inexplorado o pastores On a periodista. Por lo que su vida fue aplicada para ponerse bastante emocionante. Viajaron a Palmerston, que se conoce como Darwin en 1902. Y se fueron camioneta escribir 2p ha llamado a decir, que era una estación ganadera periférica en el río de goma. En 1903, muy tristemente, su esposo murió. Y después de un matrimonio tan corto, jenny volvió a vivir en Melbourne y haces anuncios de campo g2, creo que incluso más de un siglo después cuando lees eso. Amigos la alentaron a escribir, y en 1903, publicó la pequeña princesa negra, verdadera historia de la vida y nunca, nunca aterrizar cerca, nunca, nunca tierra nunca. No está hablando de Peter Pan. Eso no es una referencia de J Barry. Está hablando de vivir en las selvas de Australia. Por lo que este libro fue la historia de bet bat, quien era una niña aborigen que se había refugiado con arma de fuego mientras era una LC y 19020 por un rato, ella revisa la historia para contarnos lo que pasó próxima apuesta, apuesta. En 1909. En 1908, publicó manera del nunca, nunca. Fue facturada como una novela, pero realmente fue una verdadera representación de su tiempo y de los territorios del norte donde acababa de cambiar los nombres para enmascarar las identidades de las personas. Para 1990, se habían vendido millones de copias del libro. Durante la Primera Guerra Mundial. vestido de Janie se convirtió en octava y trabajar para Australia y personal de servicio en el extranjero. Y hizo campaña por el bienestar de los militares que regresaban después de la guerra. Nunca publicó otra novela, pero sí publicó cuentos cortos, personajes
de byte de sus trabajos anteriores. Por lo que siempre se quedó y su imaginación y esa clase de dos años de su vida y su matrimonio. En 1939, fue galardonada con la OBA, la Orden del Imperio Británico sobre honor nacional por su labor de defensa para el personal de servicio. Y murió y Hawthorne en 1961. Entonces hablemos un poco de nosotros del nunca nunca. Se puede ver en la portada aquí esta hermosa imagen del paisaje australiano. Y básicamente la novela es considerada como un precursor significativo de los escritores paisajistas 130 en Australia. Para cuando se publicó en 1908, Australia estaba significativamente urbanizada. Por lo que el libro proporcionó símbolos de la naturaleza que mediados de Australia un lugar único para estar porque ellos la ecología de Australia es más o menos único en el mundo. Es decir, creo que todos estamos fascinados por su paisaje y también por la variedad de animales. Ya sabes, es algo que ha fascinado tanto a los lugareños como a los visitantes por un tiempo muy, muy largo. Por lo que escribió en el libro, Hombre sobre unas pocas mujeres aún vivía vidas heroicas en ritmo con el caballo Gallup Baba. Por lo que habiendo sido criada en un entorno urbano y Melbourne, había ido a la Universidad de Melbourne. Ella se encuentra en este lugar relativamente salvaje y claramente tuvo un enorme impacto en sus pingüinos nueva historia literaria de Australia, calificó al libro una obra maestra menor de letras australianas. Tan curiosamente, el libro fue realmente referido durante el juzgamiento de un reclamo de tierras en 1991 cuando intentaban establecer quiénes
visten a los propietarios tradicionales de los terrenos de la estación capital de LC. Entonces como dije, Bueno, alguna novela pero en realidad mucho de lo que ella describe pasó en la vida real. Si tienes interés en Australia y sus escritores y su paisaje, definitivamente
es un buen libro para leer.
72. Conclusión: felicitaciones por llegar al final del curso. Ha habido mucha lectura involucrada, mucho trabajo duro, así que muy bien hecho. Espero que lo hayan disfrutado en eso. Te sentirás libre de ponerte en contacto conmigo si tienes algún chocado contra bidet. Hay algunas sugerencias para mayor calificación y algunos documentales interesantes. Se adjunta una centena de recurso notable a este video. Por lo que una vez más, muchas
gracias. Espero volver a verte en otro curso.