Línea de arte como un profesional en Procreate con Drugfreedave | Dave Reed | Skillshare

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Línea de arte como un profesional en Procreate con Drugfreedave

teacher avatar Dave Reed, 2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Limita el arte como un profesional en Procreate!

      3:48

    • 2.

      Proyecto de clase

      2:23

    • 3.

      Comencemos

      12:55

    • 4.

      Forro de líneas

      12:43

    • 5.

      Línea detallada

      9:59

    • 6.

      Toques finales

      9:34

    • 7.

      ¡Gracias!

      5:03

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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363

Estudiantes

5

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a otra clase de Skillshare! Hoy trabajaremos en nuestro arte de líneas con mi pincelado personalizado de Disney Ink (incluido). Diseñé este cepillo de tinta Procreate porque no pude encontrar exactamente lo que estaba buscando en los pinceles predeterminados Hay toneladas de grandes pinceles para procrear, pero la tinta Disney está diseñada para funcionar perfectamente para mi estilo. Es mi favorito absoluto por el arte digital y la definición de las artes digitales. Te guiaré por mi estilo de alinear un boceto áspero, la toma de decisiones que va en él y todas las técnicas que uso para lograr líneas limpias y nítidas. ¡Te veré en la clase!

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Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: All Levels

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Transcripciones

1. ¡Limita el arte como un profesional en Procreate!: Qué tal, chicos, Bienvenidos a otra clase de Skillshare conmigo. Día libre de drogas, alias Dave Reed, hacer una droga para Dave viniendo a ti desde Brooklyn, Nueva York. Y vamos a volver a lo básico. Vamos a hacer una clase de procrear, una clase de martes, pero vamos a, solo vamos a hacer algunas líneas de arte, algunas delineaciones. Me encanta el 3D y me encantó hacer 3D y voy a hacer más clases de 3D. Pero hay que recordar los fundamentos. Siempre es bueno volver atrás y mantenerse al día con el dibujo, mantenerse al día con el trabajo de línea, cosas así. Es muy importante mantener todas tus habilidades. Porque si no lo haces por mucho tiempo, pueden ordenar un desvanecerse y puede ser más difícil volver a entrar. ¿Necesitas volver a dibujar o quieres volver a dibujar? Creé mi propio pincel llamado tinta Disney desde cero desde cero. Y es más o menos por mi estilo de dibujo, por lo que me gusta ver, el tipo de obra que me gustaría ver. Entonces lo diseñé específicamente. Y creo que a ti también te va a gustar. Te voy a mostrar todos los consejos y trucos que hago cuando estoy haciendo trabajo mío porque lo disfruto ahora solía ser un punto de contienda, pero ahora disfruto el trabajo de línea y creo que tú también lo vas a disfrutar. Entonces, si estás buscando mejorar en tu trabajo de línea o simplemente repasar tu trabajo de línea, entonces estás en la clase correcta. Estás en el lugar correcto con el maestro adecuado. Bien, no hay mucho más que decir. Vamos a hacer un dragón. Dibujé un dragón, tengo algunos otros bocetos para que puedas practicar un poco más de trabajo de línea. Pero vamos a trabajar en este dragón. Vamos a alinearlos en la línea vas a ser agradable y nítida y aguda, y fluidas y pesadas donde se supone que deben estar, delgadas, donde se supone que deben estar. Y sólo voy a mostrarte todo lo que sé porque así es como lo estamos haciendo. Pasemos al siguiente video. Proyecto de clase. 2. Proyecto de clase: Qué tal, chicos, bienvenidos a los proyectos de clase. Así que diseñé tinta Disney y en realidad todo el estilo Disney de pinceles, pero específicamente tinta Disney, porque cuando hago mis personajes, me encantaba esbozarlos. Me encanta que se vean incompletos. ven incompletos, pero también me gusta alinearlos. Este cepillo lo hizo divertido para mí. Por eso decidí vender este pincel y hacer clases como esta y videos como este, algo así como mostrar cómo usar mi pincel y apenas cómo hacer trabajos de línea. En general, hay ciertas cosas, hay ciertos fundamentos del trabajo de línea por los que tipo de paso. Entonces sólo vamos a hacer trabajo de línea en este dragón. Hay algunos otros bocetos que he incluido. Para que puedas practicar en esos también. Y luego cuando termines, puedes, puedes subir cualquiera de ellos a los proyectos de clase. Tengo muchas ganas de ver lo que hacen ustedes y luego usar esto para todo su trabajo de línea si necesitan decirme lo que les gusta del pincel, lo que no le gusta del pincel. Más tarde. Además, si tienes algún problema, avísame tratando de descargar los pinceles. Entonces esencialmente los pinceles estilo Disney, si estás en tu iPad, solo descárgalos. Y creo que si intentas abrirlos, ellos se abrirán directamente en procrear, pero creo que simplemente van automáticamente a procrear. Así que en realidad no tienes que ver mucho con ese archivo. Ya que es un archivo Procreate, sabe Abrir en Procreate. Así que mientras puedas conseguir ese archivo tu iPad, ya estás listo para ir. También hay muchos otros pinceles. Yo uso Disney creo que es Disney sketch light. Creo que es una luz de boceto de degustación. Ahí está la luz del boceto de Disney. Creo que lo es. Y eso es lo que solía hacer todos mis bocetos. Tiene un aspecto súper rudo. Lápiz Disney. Si a veces si hago un boceto aproximado, usaré el lápiz Disney para ir en el medio para limpiar mi boceto áspero y luego hacer el trabajo de línea sobre eso. Pero sólo vamos a saltar directamente a la línea de trabajo porque, ¿por qué no? Vivamos peligrosamente. Además, mi tamaño de lienzo es de 3,500 por 2000 píxeles. Y eso es sobre todo porque solo quería estirar todo el tamaño del iPad así que no había como el negro en los bordes. Si solo quieres hacer un lienzo del mismo tamaño, esa manera todo funcionará exactamente igual. Pero creo que eso es todo para el proyecto de clase. Y me parece demasiado elegante. Sólo vamos a hacer un poco de arte lineal realmente genial En un boceto realmente genial. Y ojalá solo tengas algunos consejos y algunas herramientas para seguir adelante. Así que puedes crear arte lineal realmente genial porque es divertido y eso es lo que estamos aquí para hacer. Haz arte, haz arte realmente genial, diviértete y aprende. Así que pasemos al siguiente video, comenzando. Y vamos a empezar. 3. Comencemos: Bien chicos, así que aquí está nuestro pequeño dragón. Y es un boceto rudo. Pero eso es intencional porque siempre hay mucha resolución de problemas y decisiones que tienes que tomar cuando estás haciendo arte lineal. Entonces claro que vamos a estar usando tinta Disney. Entonces tinta Disney, voy a usar probablemente alrededor de las cinco. Creo que cinco es bueno para esto. Porque quiero poder ir muy delgada y realmente bastante gruesa al mismo tiempo. Bien, entonces tenemos a nuestro pequeño dragón en una capa y queremos una capa y queremos bajar la opacidad del mismo a tal vez alrededor, tal vez hasta 50 Algol-60, solo para que lo veas más claramente en la cámara. Pero probablemente es 50 está bien. Sólo quieres que eso sea más ligero. Y luego claro que quieres hacer una nueva capa arriba. Y podemos cambiar el nombre de esa capa para delinear. Ahora tenemos nuestra capa de contorno. Entonces lo principal es el peso de la línea. Cuando estás viendo esto, obviamente esto se hace de un trazo, pero tenemos que hacer una especie de, el contorno del contorno. Entonces por ejemplo voy a hacer bastante luz. Y luego cuando venga, voy a ponerme un poco más grueso. Y voy a volver a sacar luz ya que la traigo de vuelta a ahí. Entonces hay mucho control que tiene que pasar. Y eso solo lleva un poco de tiempo acostumbrarse . Lo mismo con aquí. Voy a empezar por la derecha, en la parte inferior. Voy a subir. Y como que presiono un poco más fuerte cuando llego a las áreas que son más gruesas. Así. Así que solo recuerda que te llevará algún tiempo acostumbrarte a poner la mano firme y a ir sin problemas. Y cosas así. Otros pinceles establecidos para tener algún tipo de tolerancia y para suavizar un poco las cosas, pero no mucho porque me gusta mucho movimiento. Entonces en líneas más pequeñas como esta línea. Entonces esta es una pestaña prominente como, pero esto no lo es. Entonces esto siempre va a ser un poco más oscuro, un poco más claro. Y también una cosa a tener en cuenta cuando estás haciendo tus líneas. Cuando estás haciendo tu boceto rudo, quieres asegurarte de que las cosas estén bastante parejos. ¿Entiendes a lo que me refiero? Porque cosas como esta, esta línea está aquí, esta línea está aquí. Y estoy un poco apagada porque esto estaba muy arriba. Pero eso realmente no se alinearía demasiado con esto. Entonces por eso lo hice un poco más bajo. Porque incluso en esta etapa, siempre quieres estar resolviendo problemas. Voy a continuar con esta línea. Un poco más grueso en eso, en eso sabe. Lo mismo aquí, un poco más grueso así. Y también hay, también es algo difícil averiguar qué líneas repasar y qué líneas NO2. Puede que no haga estas líneas porque podrían simplemente ser, es más de un avión. Es más como una sombra, como un cambio de luz. Ese sería el mismo color. No es realmente un contorno, ¿entiendes a lo que me refiero? Entonces hay que tener que averiguar qué líneas son las mejores para dibujar y cuáles no. Porque no quieres tener demasiadas líneas porque quieres mantener la cara clara y bastante plana. No lo suficientemente plano pero simplemente no abarrotado de todas estas líneas. Como si tuviera que seguir esta línea, como si se viera bien, pero creo que podría quitarle porque este negro es tan oscuro que realmente solo tiene que ser contornos. Estas son las fosas nasales. Y luego bajaremos ligeramente y haremos un poco más grueso aquí. Y en realidad todo esto puede ser bastante grueso. Porque la boca está, mucho de ella es donde quieres dibujar el ojo. Quieres dibujar el ojo hacia la boca, las pestañas, cosas así. Ahí es bastante oscuro. Y luego están los dientes. Normalmente si estuviera coloreando esto, no delinearía los dientes. Yo solo dibujaría los dientes en blanco después del hecho. ¿Entiendes a lo que me refiero? Entonces podría hacer blanco debajo y hacer esta forma y hacer esta forma y luego hacer esta forma. Pero entonces en mi más tarde arriba, repasar esta línea porque este diente se acabaría, no estaría detrás de esta línea, sería sobre esto. Entonces los dientes son muy difíciles. Y mi consejo sería no esbozarlos a menos que realmente solo se trabaje con esquemas. Entonces podría haberlo hecho, podría mostrarle cómo los agregaría un poco más adelante. Esencialmente simplemente sería muy delgado. Pero hay que tener cuidado al alinear los dientes porque los dientes pueden quedar muy mal muy rápido. Entonces esto es lo mismo. Este es el extremo opuesto de la boca. Bien, así que hagamos estas líneas aquí. Para la parte inferior de la, realmente no iluminé y sí separé estas líneas, la línea debajo y la línea aquí. Bien, así que vamos también, estos son más contornos, así que esos serían bastante ligeros. A lo mejor vamos a hacer como un pequeño pliegue ahí. Creo que esos son cuernos. Cuernos, así que acabo de extender eso. Y luego saldremos de aquí. Ahora eso era muy importante. Y si te das cuenta, salí y como que cogí velocidad un poco y luego solo oí un soltarlo y lo azoté. Así es como consigues esto. Bonito. Y aquí. Además, también tienes que hacerlo, cuando acercas, siempre va a quedar así. Eso es normal. A menos que estuviéramos haciendo vectores, no va a ser súper, súper limpio. Pero esto es natural. Retirar si usas un lápiz y acercas, no va a quedar bonito cuando llegues a cierto punto. Y eso no siempre es algo malo. Entonces ahora tengo esta bocina aquí. No tengo la información aquí, pero tengo esta información. Entonces entonces solo puedo usar eso para hacer algo similar. Y entonces puedo hacer esa otra bocina. Ese es el otro lado. Y fíjate como lo estaba haciendo, sentí que esto era demasiado superficial. Así que solo lo hice un poco más allá. Tal vez incluso que tal vez esto continuaría abajo para ir por debajo de la barbilla. Empezó y entonces realmente va a encenderse aquí. ¿No es eso un poco que va a ninguna parte? Y las líneas no siempre tienen que conectar. No siempre tienen que conectarse, así que no siempre los conecten. Ahora bien, orejas, podría hacer más como un tigre es como orejas, tal vez algo así. Así que por muchas veces, por años, solo hago esto. Y luego hago esa pequeña curva así. Entonces parece, parece que es curvo. Entonces ese es un pequeño truco que siempre hago. Puedes meter pequeños pelos dentro si quieres , ya sabes, cosas así. Siente que en realidad se vería bien para el aire o un poco de carácter aquí. Así puedo volver a dibujarlo o simplemente podría borrar éste. Y podría usar mi herramienta de cinta, seleccionar esto, y luego simplemente bajarlo. Voy a apagar Snapping para poder moverlo libremente. Algo así. Bien. Entonces ahora hagamos estas curvas. Y las curvas pueden ser un poco complicadas. Pero una cosa a la que quiero prestar atención es que tengo estas alas aquí. Entonces quiero, solo quiero hacer un pequeño golpe para que el ala esté como salir o algo así. Ahora sólo vamos a hacer estas líneas aquí. Y eso es bastante bueno. Y líneas como esta o como curvas como esta o son difíciles. Entonces, si no puedes conseguirlo así, tal vez, tal vez sea más fácil si empiezas desde aquí y subes. Lo único que puedo decir para hacerlo realmente más fácil es que no intentes usar el peso de tu mano en tu iPad porque tienes que simplemente deslizarte la mano como vas. Sabes, no siempre estoy tratando de mover el lápiz de forma independiente. A veces solo plantaré y luego solo usaré toda mi mano para trazar una línea. Y la única manera de que serás bueno, sé bueno en eso es que tienes que tener suficiente presión sobre el iPad de Apple. Pero luego también como un balance para que simplemente se deslíce. Y es todo tu brazo atrás de tu codo. No es más bien que esto. Entonces eso es otra cosa muy importante de hacer trabajo de línea es a veces cuando tienes curvas así, tienes que hacerlas un poco como en un solo movimiento y como ni siquiera mover el lápiz. Y esto difícil, así que date tantas veces como necesites hasta que se vea lo suficientemente bien. Esa es otra situación en la que solo tuve que hacer lo mismo un poco. Me estaba quedando sin espacio. Entonces entonces solo tuve que arrastrar mi mano hacia atrás. Pero no hay vergüenza que haya podido llegar completamente con mi mano. Así que eso también está bien. No hay vergüenza en hacer las persianas una y otra vez hasta que lo hagas bien. No pienses que tienes que hacerlo bien de primera vez. Entonces estas alas, puedes verlas en absoluto. Estos son los dedos. Entonces si como alas son realmente como dedos con telarañas en ellas. Y hay otro aquí que me olvidé, así que voy a tener que inventar ese. Pero claro que solo queremos ir con líneas limpias. Ve aquí y bucles. Y para hacer estos, para hacer estos radios. Creo que voy a ir muy ligero. Algo así. 4. Forro de líneas: Entonces algo así. Y estas líneas son realmente ligeras. Obviamente esto, esto podría ser un ala oscura de todos modos. Pero quiero igualar esto de donde salga el trabajo. Aquí hay otro pequeño truco con las alas. Si estuviera haciendo esto en 3D, haría las alas simétricamente. Entonces el mismo tipo de va para esto. Así que sólo puedo tomar esta ala y luego pegarla aquí. Y como las alas están apuntando hacia atrás y generalmente la misma posición, probablemente no podrás notar la diferencia entre las dos. Así que sólo voy a usar mi cinta. Voy a tomar el ala tres dedos deslizar hacia abajo y luego golpear Duplicar. Y luego nuestra posición, este tipo de como que tengo las líneas pero voy a hacerlo más pequeño porque esto es del otro lado. Entonces, ya sabes. Entonces al igual que con el escorzo hará que eso pese un poco más pequeño. Así que miremos un poco más lejos. Ahora hagamos las manos. Podemos seguir adelante y fusionar estos hacia abajo. Entonces para la mano se ve la palma de esta palmera circular. Aquí tienes sus meñiques. Vaya, estoy usando el cepillo equivocado. Aquí vamos. Entonces sólo voy a empezar con estos porque estos están al frente. Entonces algo así. Y nosotros haremos el pequeño pulgar. Hace que sea más fácil de lo que hice estos en el frente porque ahora estas otras líneas, y fíjate como es esto en el frente también. Pero está en la parte delantera del brazo, pero detrás del poema. Entonces ahora esta línea conectará ahí y verá como esta es más pequeña y esta conecta. Entonces es bueno tener las cosas al frente para hacerlas primero y luego trabajar hacia atrás en este espacio. Ahora, haz esta bonita curva. Entonces tenemos esto, queremos hacerlo. Eso se ve bien. Probablemente podría simplemente hacer una línea a través, línea a través de ambos así. Se ve bien. Entonces ahora queremos hacer estas líneas de conexión. Así que simplemente iría por aquí. Esto es muy probable que va a ser el suyo es underbelly. Y cuando hago los bocetos rudos, poco no los estoy haciendo muy rudos, pero traté de mostrar lo que va a ser como la parte inferior. Entonces la parte inferior estaría aquí. Y entonces es como que estaría de frente aquí abajo. Y entonces lo volverías a ver aquí. Entonces vuelve a mirar hacia abajo. Entonces comencemos con esta línea. Y lo traeremos hasta aquí. Y esto puede ser bastante parejo, no tiene que cambiar realmente de forma, cambiar demasiado de tamaño. Tenemos sus pequeños pies, estos por aquí. Entonces estos son muy, están muy estilizados y solo quiero hacer las formas. Entonces ya ves que tengo esta línea aquí. Uy. Yo haré eso primero. Y luego tenemos esta línea parece que viene todo el camino desde ahí y da la vuelta. Lo único que no me gusta de esto es en el dibujo ahí un poco más parejo. Entonces. Hagámoslo. A mí me parece un poco mejor. ver cómo se emparejan un poco mejor. Bien. Para estos, solo voy a hacer primero la forma del pie. Después me preocuparé por las otras cosas. Ahí vamos. Eso se ve bien. Ya veo. Me preocupan más las formas, ni siquiera la forma del pie. Mira como tenemos esta lágrima aquí está esta forma. Yo solo haré primero la forma del pie. Y luego voy a hacer la forma de la pierna. Pero manteniéndolos a todos limpios. Entonces si esta es la estas son las dos piernas. Entonces la parte inferior siempre va a ir por debajo de la pierna. Así que sólo voy a volver a empezar aquí y luego voy a subir hasta el final, aunque en realidad no tengo esa información aquí. Pero la parte inferior siempre irá entre las piernas. Entonces voy a empezar aquí y voy a subir así. Bien, así que aquí es donde se pone un poco complicado y un poco difícil de hacer. Entonces tendremos que hacer esto probablemente en secciones. Pero fíjense como lo estoy poniendo hasta aquí arriba. Así que tengo muchos bienes raíces con mi mano. Así puedo ir así, arrastrarlo, probablemente pueda parar aquí. Pero si quieres desafiar, mira cuánto de estos puedes hacer. Nuevamente, solo tienes que trabajar con la información que tienes. Entonces así es como lo haría yo. Empecemos por aquí. Y está bien si es un poco gruesa. Y yo me detendría ahí y ese será un buen lugar para tomar un descanso de esa línea. Pueden hacer esto. Entonces empezaría aquí e iría todo el camino alrededor. Y ahí estaba usando principalmente mi mano. Pero puedes ver que no se siente como si fuera yo lo hice un poco demasiado superficial. Quiero que sea un poco más redondo. Pero también tengo que maquillar esta información aquí, así que tiene que bajar y luego seguir aquí. Creo que eso sería lo más bonito. Empecemos aquí de nuevo. Levanté mi cuerpo y mi asiento para que mi codo y mi brazo queden bonitos y ligeros. Y luego voy a tratar de traer esto todo el camino hacia abajo y todo el camino a través. Me detuve y ahora estoy trabajando con mi mano, mis dedos. Entonces lo traje con el brazo y luego una vez que llegué aquí, tuve que parar y luego usar mis dedos para redondear esto. Y otra vez, es, es bastante difícil. Lo intentaré de nuevo solo para que veas cómo trabajo. Y tal vez en realidad solo saque esto un poco. Para que veas un poco mejor. ver si puedo encender una luz para usted. Disculpe el desorden en el interruptor de encendido y esta luz. Bien. También ayuda. Otra cosa que ayuda es recogiendo velocidad. Entonces esa es otra cosa que puedes practicar es coger esa velocidad. Y si lo haces en gran parte del tiempo y no puedes conseguirlo del todo, sigue haciendo esto. Hay un tramposo. Se puede entrar. Aquí, ajustes, usa Licuar, hazlo un poco más grande, y luego solo puedes sacar esto. Ya sabes, algo así. Así que no seas, no pienses, no tengas miedo de usar las herramientas para obtener las cosas exactamente como las quieres. Para eso están ahí las herramientas. Solo tienes estas pequeñas estas pequeñas bombas para moverte. Esto lo podemos hacer. A lo mejor voy a tratar de rematar esta cola primero en este video. Para tener cuidado. A veces se golpea deshacer por accidente. Entonces tenemos esto aquí. Esto también puede ser la parte inferior. A ver. La parte inferior va debajo de la pierna. Entonces podría hacer algo como esto. Y comencemos con, comencemos con solo el esquema. ver si podemos rematar esta cola. Así que hago algo así y luego quizá haga también la parte inferior. Loops ahora está un poco apagado. A lo mejor algo así. Entonces vamos a hacer ahí. Entonces notas que no está perfectamente definido como donde está la parte inferior. Pero se ve hermosa. Y eso es, eso es, a veces esa es la belleza del 2D. No hay que definir eso ahora si lo estoy haciendo en 3D, tengo que definir esto. Pero va a ser más fácil porque estoy usando un tubo entero. Y muchas de estas cosas solo se desarrollarán en su propio 2D. Puedes hacer trampa un poco. Entonces vamos a hacer eso. Entonces sigamos adelante y hagamos la otra mano. De hecho, podría querer bajar un poco la otra mano. Como pueden ver, yo sí. Hago cambios a mi, a mi boceto. Si yo si siento la necesidad de hacerlo, solo les mostraré chicos, ya sabes, cuando se me ocurra me gusta la forma general. Pero a veces qué, ¿qué causa un problema? De verdad tengo que mostrar dónde está ese poema, la parte plana. Algo así no lo es, eso es un poco mejor. A lo mejor un poco de curva en ella. Eso me gusta un poco. Entonces eso es un poco mejor. Entonces volveré al contorno, volveré cambiar el color y luego volveré a la tinta Disney. Y para mi salto de fruta para esos, estaba usando la luz de boceto de Disney. Eso es lo que solía hacer todos mis bocetos rudos y cosas así. Ahora, puedo seguir adelante y hacer estos pulgares, este dedo al resto del poema. Entonces algo así, creo que es bastante bueno. 5. Línea detallada: Entonces a continuación sólo podemos añadir estos pequeños detalles. Ella quiere que sea perfecta. Simplemente puedes sostener el círculo y éste hará un círculo perfecto. Pero no creo que siempre tengan que ser perfectos. Y por lo general, la mayoría de las veces puede que no tenga que ni siquiera dibujar estos y esto es un poco como los dientes. No siempre hay que meterlos. Entonces tenemos esas, tenemos estas pequeñas piezas que son simplemente divertidas, decorativas y vienen con otras que puedes hacer como corazones o ya sabes, hagas lo que hagas, lo que quieras, estrellas. Creo que eso se ve un poco genial. Siempre puedes darle algunos Segmentos adecuados, algunos segmentos propios de dragones como ese. Una cosa a tener en cuenta es cuando estas haciendo estas, hazlas, tienes que hacerlas para que coincidan con, con el cuerpo. ¿Sabes lo que significa? Entonces aquí hay algo así como en un ángulo. Aquí están una especie de correr un ángulo como si esto fuera la cola bajando. Entonces estoy seguro que vamos a seguir esa lógica. Continúalos abajo un poco más en ángulo. Parece que, parece que este es el fondo. Entonces por aquí se puede ver que el tubo va así o la parte inferior de su cola. Entonces podría hacer así. Y así, ¿es esto, algo así? Incluso podríamos poner algunos más de estos aquí también porque ahora será para los dientes. Hago todos los pequeños detalles que hice. Para los dientes. Siempre puedes agregar otra línea en la parte superior. Entonces primero haremos esta parte de los dientes. Entonces la parte superior, esa parte está bien. Pero para estos, así que hagamos esta línea. Queremos tratar de hacerlo bastante delgado, así de oro. Pero ahora tiene este otro diente que pasaría por esa línea. Entonces esta es la razón por la que lo hice en una capa separada. Porque ahora puedo bajar a la capa de contorno. Puedo usar mi borrado. Puedo borrar esto. Y entonces tienes el diente perfectamente donde debería estar así. Y como estamos haciendo los pequeños detalles así , podemos volver atrás. Y para esta línea tal vez la haga realmente pequeña. Como que hasta podría caer en la maleza. Puedes hacer algo como esto. O puedes hacer algo como esto. Dependiendo de cómo quieras que sepa que se vea. Y también a debajo de la parte podría venir por debajo y alrededor de la boca. En cuyo caso se puede ordenar de usar esto como un medidor. Puedes usar esto lo que hice cuando yo, cuando lo dibujé y hacer algo así. Pero entonces también recuerda que tienes que salir y dar la vuelta por ese lado también. Pero creo que se ve genial. Y para los ojos, voy a seguir adelante y fusionarme. Fusionar esto hacia abajo. Entonces ahora solo tenemos nuestra capa de contorno. Para los ojos. Yo haría una capa debajo dependiendo de como quieras hacerlas. Si voy a hacerlas así, obviamente esto es simplemente bastante sencillo. Simplemente hacemos nuestras pequeñas formas plus. Entonces algo así. Puedes seguir adelante y puedes duplicarlo y traerlo por aquí, hacerlo un poco más pequeño. Se puede hacer algo así. Pero lo mejor de tenerlos solo fusionará esos dos ojos más es que luego puedes cambiarlos. Entonces di que quieres una diferente quiero dar un círculo. Puedes usar círculo feliz. Y también noté que no volví a hacer el ojo ahí. Puedes hacer eso y luego usar cinta para ajustar. Pero yo sólo duplico. Y entonces puedes traer esta otra vez. Y luego puedes ajustarlo hasta que esté perfecto. A lo mejor voy a hacerlo un poco más pequeño. La única razón por la que lo estoy haciendo más pequeño porque está en lo lejos i pero solo está un poco más lejos. Una cosa que sé que hago como artista, tiendo a dibujar esto. Me aplasté un poco. Voy a tomar licuar y simplemente estirar. ¡Vaya! Voy a volver a la capa de líneas, a la capa de contorno. Y solo, voy a volver a licuar y simplemente estirar esto un poco. Es bueno saber cosas que te gustan, sé que hay que cuidarlo porque solo tiendo a hacerlo siempre. Entonces es bueno estar atento a ese tipo de cosas. Entonces entonces esto podría ¿Cuál es? Bien. Es esa 01:00 A.M. Lo menciono un poquito porque lo principal que intenté hacer con los ojos es que quieres igualar la cantidad de espacio entre aquí y aquí. Porque se verá gracioso si un ojo es, tiene poco menos espacio. Eso es lo que hace que se vea raro. Entonces quieres, realmente quieres que coincida con este espacio en el ojo. Es muy importante. Si no puedes, tal vez tengas que abrir el me gusta que acabo de hacer cuando lo extendí. Vamos a verlo sin así que aquí está nuestro trabajo de línea regular. Creo que se ve de verdad, creo que se ve muy bien. Si terminas coloreándolo. Eventualmente solo haz una velocidad a través de la coloración y solo voy a pasar por algunos consejos rápidos. No me gusta usar ninguna herramienta para colorearlo y como cualquier atajo, literalmente solo tomo una capa. Obviamente solo lo llamaré color. Así que voy a llamar al color de la capa. Y voy a tomar un color al azar y sólo voy a colorear todo el asunto en. Al igual que literalmente empiezo desde cualquier lugar. Uy. Volvamos a lo irregular. Podría usar, usar mantequilla Disney. Entonces los coloqué así. Porque cuando entres, me gustaría que todo lo limpiara así. Y a veces cuando usas trucos para colorearlos, no siempre, no siempre se siente como yo quiero, como yo quiero que lo haga. Entonces lo que me gusta hacer es asegurarme de que estoy cubriendo cada uno de los contornos. Entonces no tengo zoom in y ustedes tienen áreas como esta. Me gusta asegurarme de que todo eso sea de color. Así que esencialmente claro todo el asunto. Ahora, una vez que tienes todo coloreado, solo hace que colorearlo sea mucho más fácil. Puedes comenzar con un color base simplemente usando la saturación de tonalidad. Sea cual sea el color que usaste, puedes cambiar. Lo cual siempre es muy divertido. No sé de qué color deberíamos hacerle. Ahora, otra cosa realmente genial de la capa de color es que así es como lo hago. Sé que puedes usar recordar cómo se llama ahora? Máscara de recorte. Me gusta mi video, digo que odio recortar la máscara. Entonces lo que hago es simplemente golpear Seleccionar. Entonces golpeé seleccionar en esta capa. Una cosa que es importante es cuando presionas Seleccionar. Esto es muy importante. Estoy a mano alzada. No se puede ser un automático. Tienes que estar en manos libres. Si estás en mano libre. Y has seleccionado y ves todas las pequeñas líneas fuera de lo que tú, lo que sea que hayas hecho en esta capa. Simplemente puedes golpear Add y esas líneas y todo siguen ahí. Entonces puedes tomar, digamos que queríamos tomar este color, pero tal vez más claro. Digamos que queríamos hacer como un color de bajo vientre adecuado, algo así. Entonces ahora que tengo la nueva capa, y volveremos a tomar Disney Brush y luego puedo simplemente. 6. Toques finales: No voy a llamarlo todo el asunto. Y entonces hagámoslo. Y básicamente solo coloreas en todas estas líneas aquí. Pero es lindo porque sí hay que colorear en las líneas en el propio verde. Pero no va a salir a las vides como aquí, por ejemplo, así que esa es otra gran ayuda. Y nuevamente, ahora tienes la capa de color. Tienes esta capa, que ahora puedes ajustar de nuevo. Para que puedas hacer diferentes, diferentes colores. Y entonces claro, también tienes la capacidad ajustarte a tu gusto. No sé de qué color le voy a hacer, pero así es más o menos como hago mi coloración. Yo hago lo mismo con las sombras. Se puede hacer lo mismo. Es seleccionar, agregar una nueva capa, y luego puedes hacer tus sombras. Yo cambiaría esto para multiplicar. Y luego tomaría, si estoy usando este color, podría ir a él. Podría usar un uso un color más rojo y luego un poco más oscuro. No suelo usar el negro. Yo no uso el negro. Entonces podría hacer algo como esto. Puedes usar, puedes usar el aerógrafo o el cepillo G dependiendo del look al que quieras ir. Pero por ejemplo para toda esta pierna, todo el asunto en tu pensamiento es demasiado oscuro, ¿entiendes a lo que me refiero? Como si pareciera demasiado oscuro. Quizá hasta como todo esto. Pongamos también la capa de sombra sobre esta capa. Tal vez debajo del cuello, mandíbula un poco. Todo este ala trasera. Pero entiendes la idea. Solo hay un poco separa el frente de la parte posterior un poco. Pero la parte genial de esto es que usar las capas hace que todo sea mucho, mucho más fácil. Simplemente puedes tomar la capa y puedes bajar la opacidad. Entonces tienes como sombras adecuadas solo de bajar la opacidad. Si piensas que esto es demasiado duro, puedes tomar manchas. Puedes tomar el aerógrafo Disney, y puedes suavizar estos, puedes suavizar un poco las sombras. Eso también hace mucho. ejemplo aquí, lo hace un poco menos duro. Pero entonces también recuerda que también puedes cambiar los colores de la sombra. El color de la sombra también afecta cómo se ve. Así que solo recuerda que todo eso marca la diferencia. Ah, y lo último que quería mostrarte para los ojos y los dientes, podría simplemente ir por debajo. Y ahora usa el blanco. Puede volver a usar mantequilla Disney. Así que mientras yo esté debajo, puedes simplemente colorear estas cosas dientes blancos. Y puedes volver a hundirte y hacer como una especie de color más oscuro como dentro del tipo de boca. Siento que sería algo así. Tal vez. Porque hay que arreglar los pequeños detalles. Y por último, pero no menos importante, me di cuenta de que no hice los frijoles pequeños. Entonces claro que podrías simplemente, solo tomarías el color, tal vez, tal vez más oscuro. Y entonces solo puedes hacerlas. Haz que haga esa capa. La capa debe estar sobre los contornos. Entonces no tienes nada en tu camino. Simplemente puedes hacer estas pequeñas y lindas habichuelas, algo así. Y también me gusta, por último, esto es lo último que prometo. En realidad estoy, hay dos cosas más. Desde que te tengo aquí. Me gusta hacer una capa de sombra sobre los ojos para que algunos limpien esto un poco. Hicieron un trabajo terrible coloreando estos ojos. Y va demasiado rápido. Pero me gusta agregar una capa de sombra, que va a dar, dar a los ojos un poco de profundidad. Así que sólo voy a tomar negro o un rojo oscuro o lo que sea. Puedes bajar esta capa a como 35%, 40%. Y entonces solo puedes ir así, algo así. Entonces mientras estés por encima de los globos oculares, podrás volver a usar el blanco. Podemos usar mantequilla Disney. Y solo hacemos un poco de esto ya, dale un poco de resplandor agradable. Entonces esto es un rápido y sucio en colorear porque no lo soy y estoy seguro que muchos de ustedes quieren hacer delineando y luego color. Así es como yo, como coloreo las cosas. Y también muy importante. Se puede cambiar el color de los contornos. Que cambiar el color de tus contornos cambia cada me gusta, creo que realmente hace una gran diferencia en tu arte. Para que puedas cambiar todo el color de la misma. Por ejemplo, solo puedes tocar Alpha Lock así, y luego puedes ir a tu saturación de tono. Puede que tengas que gustarte traer un poco el brillo y luego traer la saturación. Y luego puedes ajustar los colores. Pero quieres que esté cerca de lo que sea que sea el color, ¿entiendes a lo que me refiero? Entonces tal vez algo así, hazlo un poco más ligero. Entonces quieres estar cerca de los colores. Incluso esto es un poco mejor. Y luego hice lo único que haría es oscurecer la pestaña y la boca. Las líneas que van por debajo de la boca, como el labio, las haría negras. Eso es lo único que cambiaría. Pero también, volvamos al negro regular. Una vez que tu capa de contorno esté bloqueada Alpha, puedes simplemente tomar este color, que es lo que suelo hacer. Tomo ese color, lo haré un poco más oscuro. Entonces solo entro y manualmente solo las líneas y solo las codificé en más oscuro. Y eso puede que no sea lo suficientemente oscuro. Algo así. Eso es un poco mejor. Entonces ahora las líneas son oscuras, puedes verlas. Haz que este cepillo sea un poco más grande. Entonces las líneas son oscuras. Los puedes ver. Hay que tener cuidado aquí dentro. Yo podría hacer esto. Y luego para la otra línea, tal vez me oscurezca, vaya. Yo sólo oscureceré este color y haré lo mismo. Pero sí requiere un poco más pacientes porque hay que realmente, solo hay que tener cuidado de que esté obteniendo las partes correctas de las líneas y cosas así. Pero de nuevo, siempre dejo este negro y dejo esta línea negra. Pero realmente cambia el aspecto. Y personalmente me encanta colorear mis contornos hoy en día. Yo simplemente no realmente, es solo mi estética, mi estética. Creo que los contornos negros realmente son un poco también un poco. A mí me gusta. Soy más de un look natural. Así que de todos modos, sí. Entonces eso es solo un rápido y sucio en colorear. Por favor, deja una reseña si te ha resultado útil esto, o si solo quieres saludar, sube a los proyectos y recursos. No puedo esperar a ver qué haces esto, pero también alinea tus propias cosas. Usas el pincel y alineas tus propias cosas y practicas, sube. Cualquier cosa relacionada, cualquier cosa que quieras mostrar, cosas geniales en las que estás trabajando. Pero por favor califique y revise. Me ayuda, ayuda a la clase, y realmente lo agradecería. Pero de nuevo, le agradezco su tiempo. Te veré en el siguiente y último video. 7. ¡Gracias!: Bien, bienvenidos chicos. Muchas gracias por pasar el rato conmigo dibujando conmigo y haciendo algunas líneas de arte conmigo. Espero que hayas aprendido mucho. Espero que me estés quitando todo lo que puedas de mis clases. Ya me conoces, no hay tal cosa como robar, como tomar todos los consejos son los trucos, todo lo que hago, cualquier cosa que veas que te guste, úsalo , úsalo para tu propio arte. Así es como todos mejoramos. Eso es todo lo que los artistas pueden hacer es sacar de ningún juego de palabras pretendido. Dibujan de cosas que les gustan que piensan que son hermosas, que les interesan, que las inspiran. Toma eso, mételo en tu propio estofado, agitado y luego haz tus propias cosas. Así que nunca sientas que estás robando algo o que estás engañando usando herramientas y cosas así, porque no estás usando todas las herramientas que puedas usar, todo el conocimiento que puedas mejorar. Por eso estamos aquí y eso es lo único que te va a permitir mejorar es no estar en la mentalidad que tienes que hacer las cosas una manera o hacer las cosas de cierta manera para ser válidas. Así que asegúrate de estar en esa mentalidad. Simplemente, sigue avanzando y toma lo que puedas de las personas que sientes que están más informadas o simplemente personas que te inspiran y te gusta lo que están haciendo. Eso es lo que hago. Yo solo me di cuenta, ya sabes, cuando yo, cuando veo arte, cuando veo cosas en Instagram o como quiera, lo hago captura de pantalla como si simplemente lo guardo. Veo una hermosa obra de arte o veo algo fuera. Le tomo una foto como si la guardara. Y luego luego lo miraré y diré, ¿por qué creo que esto es hermoso, como qué tiene de hermoso? ¿Qué es lo que esta persona está haciendo que tal vez yo debería hacer, o que podría hacerlo mejor? Y esto es una cosa constante en mi cabeza. Esto es algo constante en lo que pienso. Esto constantemente. Persistentemente me empuja a mejorar y me empuja a aprender porque sé que no lo sé todo. Sé que tengo un largo recorrer bien para ciertos aspectos. Pero lo único que sí sé es que hay mucho en la obra de arte, en el mundo del arte. Así que como que tengo que marcar en las cosas que realmente, realmente me gustan. Sabes, puedo incorporar muchas de las otras cosas. Pero simplemente es bueno enfocarse en las cosas que realmente te gustan, las cosas que realmente disfrutas y las cosas que realmente piensas que son hermosas y agradables. Porque eso es lo que, eso es lo que va a ser lo más gratificante para ti. Y para mí, es arte lineal. A mí me gustaba en el arte lineal. Y en lugar de solo grabar, solo hazlo y grabarlo o hazlo y no grabarlo. Es divertido para mí grabar estas cosas y hablar de mi proceso. Un poco aprendo mucho. Me ayuda a reducir la velocidad y realmente solo aprender mucho sobre por qué estoy tomando decisiones. Porque traté de explicarlo todo. Entonces ojalá eso llegue a través de los videos. Ojalá. Ustedes lo entienden y entienden de dónde vengo. Pero sí, creo que eso es todo. No quiero retenerlos mucho más tiempo porque yo porque puedo hablar. En la vida real, soy una persona tranquila, muy parecida a una especie de persona melosa. Pero cuando se trata de arte y viene con este tipo de cosas, me apasiona mucho y enseñar, me apasiona mucho. Entonces, por favor, hazme un favor. Sólo escríbeme una pequeña reseña. Déjame saber lo que te gustó. Supongo que hazme saber lo que no te gustó, pero ojalá lo hayas disfrutado. Y solo si, califica y revisa. Eso es realmente de gran ayuda. Eso es realmente una gran ayuda para mi canal y para todo mi asunto de Skillshare, el algoritmo, todas esas cosas. Así que por favor califique y revise y hágame saber lo que piensa. Por supuesto, etiquetarme en las redes sociales. ¿Todo está libre de drogas, Dave? Youtube, TikTok, Instagram, todos libres de drogas, Dave, Facebook también. Pero sí, si me etiquetas en Instagram, me encanta compartir tu trabajo. Si alineas otras cosas también. Ya sabes, siempre estoy feliz de verlo. Estoy orgullosa. Soy maestra muy orgullosa y haré todo lo posible para ojalá ver si me etiquetas y compartes porque me encanta compartir las cosas de mis alumnos. Entonces, pero esto ha sido esto en tantas cosas que están pasando con YouTube e Instagram y todas estas cosas. Y es muy difícil para mí mantenerla, mantenerme al día a veces porque tienes que recordar tomarte un tiempo para ti hasta que me relaje y me aleje de las redes sociales y también me aleje de todas esas cosas. Entonces solo hay que encontrar un equilibrio. Porque las redes sociales son buenas. Necesitas las redes sociales para ponerte ahí afuera en el mundo y tener ojos en él. Eso es muy importante. Pero también tómate tiempo para ti y haz lo que te haga feliz. Bien. Muchísimas gracias chicos. Me encanta enseñar. Los quiero chicos. Gracias. Gracias por estar aquí y pasar tiempo conmigo. Sigue dibujando, sigue esculpiendo. Te veré el siguiente video.