Transcripciones
1. Introducción de ilustración de pasta: Hola, soy Katie Sinclair. Soy ilustrador, diseñador de patrones de
superficie y arquitecto que vive
en Houston, Texas. Mi obra es una mezcla de
acuarela con alfileres. Me encanta dibujar de la vida
cotidiana. Una de mis pasiones es la cocina, que inspiró
esta lección de pasta. Para comenzar, te animo a que bajes
tu lápiz y
recojas tu pin. Vamos a abrazar
este viaje juntos y aprender a trabajar con
nuestro propio estilo de dibujo único. En esta clase,
te enseñaré a dibujar y acuarelar esta ilustración de
receta de pasta de principio a fin. Para comenzar,
caminaremos por
cómo mezclar acuarelas
utilizando técnicas básicas. Crearemos una
muestra para cada una de nuestras acuarelas en nuestro papel Y aprende a usar el acuarela sin preocuparte por
la ilustración final. Pasaremos
a caminar paso a paso, cómo dibujar cada uno de estos
ingredientes usando una pluma. Te acompaño con instrucciones
básicas. Es muy sencillo de seguir junto con cada uno de
estos ingredientes. A continuación, agregaremos letras usando el mismo bolígrafo y rellenaremos los espacios
en blanco en el papel El último y último paso que
aprenderás es cómo agregar acuarela a tu ilustración para ayudar a darle vida. No es necesario tener
ninguna experiencia previa para crear esta pintura. Mi objetivo para ti es que
al final de esta clase, tengas tu propia ilustración de receta de
pasta. Se verá
diferente a la de cualquier
otra persona y aprenderás a
amar tu propio estilo único.
2. Paseo de suministro: Hola a todos, Esta es Katie y bienvenidos al campus culinario. Para este video, voy
a repasar todo lo que necesitas para comenzar
con tu receta doodle Lo primero que necesitarás es tu juego de acuarelas. Tengo una recomendación basada en lo que voy a
usar hoy. Esta paleta
en realidad se sacó de la caja de pintura Windsor y Newton
Sketchers, que tiene 12 colores diferentes Dos amarillos, dos rojos, dos azules, dos verdes, y luego unos
marrones con un blanco Voy a repasar cómo mezclar
tus colores en el siguiente video. También necesitarás dos
hojas de papel. Uno se utilizará
para su dibujo, el segundo se utilizará para
probar sus colores. Haciendo un poco de ejercicio
conmigo para empezar. Si tienes un
trozo de papel que prefieres usar,
por favor siéntete libre. También necesitarás un pin de micrón, que es un pin de tinta impermeable. Estoy usando un tamaño tres,
un pincel de acuarela. Para este video, estoy usando un borrador de lápiz
opcional Vinci Nova tamaño cinco Solo puedes usar un lápiz
mecánico con una goma de borrar hasta ti No necesitas un lápiz
para este ejercicio. Una toalla de papel es genial y
por supuesto una taza de agua
para que puedas acuarela. Para la clase de hoy,
estaré mezclando acuarelas en la tapa
de mi paleta de acuarelas. La mayoría de las paletas, se pueden
abrir y mezclar directamente en la tapa. Si por alguna razón tienes una paleta que
no tiene tapa, puedes agarrar solo
un plato normal. Solo asegúrate de que
no sea un plato de papel. Plato de cerámica o
plato de cena funciona muy bien. Estén atentos y
te veré en el siguiente video.
3. Ejercicios de acuarela: Como calentamiento,
vamos a crear una hoja Swatch y una tabla de mezcla
de colores Sabemos exactamente
lo que está pasando con nuestras acuarelas a
medida que las mezclamos. Algo que siempre uso en mis acuarelas es una
hoja de trucos que creo. Esto vive en la tapa de
mi paleta de acuarela. He descubierto que si los
veo en papel, es mucho más fácil
entender cómo es el color antes de
ponerlo en el papel mismo. A veces estos azules se ven
muy similares en la sartén, pero una vez que los pones en papel, realidad
puedes
ver la diferencia. Me gusta mantener mis muestras exactamente en el mismo orden que
los colores, y comenzaremos
por crear eso Esta también es una muy
buena manera de tener una idea de qué colores
son realmente oscuros, qué colores necesitan mucha agua y qué colores tal vez sean un poco más
difíciles de ver. Para comenzar, el primer
consejo es
asegurarse de que su cepillo esté mojado.
No necesitas beberlo. Puedes mojar todas
las cerdas, remolinarlo en la parte inferior y solo darle un pequeño toque
lateral para que no estés goteando Y luego entra en tu color. Se puede aplicar
directamente sobre el papel. Entre cada color
necesitas lavar tu cepillo por completo, limpiarlo. Agarra el siguiente color. A mí me gusta mantener estos aproximadamente del mismo tamaño que
la sartén junto a ella. Los colores que estoy usando en
este momento son de la caja de pintura Windsor y Newton
Sketchers Me gusta mucho porque
contiene dos de todo. Dos amarillos, dos rojos, dos azules, dos verdes Hace que sea más
fácil mezclar los colores. Creo que si
tienes demasiados colores, es más fácil crear
barro accidentalmente. Si tienes menos colores, eres menos propenso a
crear ese efecto fangoso Se puede ver que este
azul de aquí, es muy, muy intenso
frente a este amarillo, misma cantidad de agua. Sólo algunos colores tienen mucho
más pigmento que otros. Cuando vaya a la segunda fila, los
voy a mantener en el
mismo orden que mi paleta. Entonces este verde está
al lado del amarillo. Tengo algunos marrones diferentes en mi paleta. Estos son prácticos. Me gusta tener un par de marrones
diferentes solo para que sea más fácil de mezclar Si tienes una paleta
que no tiene Brown, te
mostraré cómo mezclarla. Además, para tener en cuenta esta paleta Windsor y Newton
no tiene negro, lo cual honestamente es genial. Te voy
a enseñar a hacer un gris, que es lo que utilizo en
todas mis pinturas. Es un truco que aprendí que ayuda a crear un poco más de
dimensión en tus sombras. Bien, entonces ahora tenemos
todos nuestros colores en la hoja de papel que coinciden con
el orden de nuestra paleta.
4. Mezcla con acuarela - rueda en color: Ahora que tenemos nuestros colores todos exprimidos en nuestro papel, el siguiente paso que
vamos a hacer es crear una mini rueda de colores Esto es realmente sencillo de crear. Todo lo que tienes que hacer es
tomar tus amarillos, tus rojos, tus azules
y tus verdes Y crearás un círculo casi con radios
saliendo de él. De esta manera, podremos contar
cómo se
relacionan los colores entre sí. Si por casualidad tienes
una paleta que tenga más de dos amarillos
o más de dos rojos, solo elige dos de cada color O si solo tienes una
de cierto color, algunas paletas solo
tienen una azul Está bien,
solo haremos uno azul. La clave aquí es no hacer demasiados colores en
tu círculo de colores. Para empezar,
voy a trabajar de nuevo,
empezando por el amarillo. Y luego trabajaremos abajo terminando con el verde,
Con mi amarillo. Voy a conseguir otra muestra. Voy a empezar a las 12:00
y crear una raya vertical. A continuación, usaré el
segundo amarillo a eso 01:00 Y asegúrate que
vuelvas a limpiar tu cepillo entre cada uno de estos, a las 03:00 vamos a
hacer este rojo anaranjado Puede que te parezca naranja, pero para este ejercicio, vamos a
considerarlo un rojo anaranjado A continuación, elegiremos
este rojo purpúreo, y esto irá
alrededor de las 4-5 en punto Bien, el siguiente es un azul, el primer azul de nuestra paleta. Esto irá a las 06:00 Directamente
opuesto pero ese amarillo, el segundo azul irá 7-8 Entonces este primer verde en la parte superior irá a
las 09:00 las 09:00 Este verde
irá sobre 10.11 Esta es la rueda de colores de tu hoja de trucos Básicamente lo que sucede es que tienes los colores primarios, que son el amarillo, el azul y el rojo. Y se están
mezclando para crear verdes, naranjas y morados El problema que mucha
gente tiene con las acuarelas es que van a crear un
color fangoso accidentalmente ¿Por qué sucede eso?
Lo que está pasando es cuando accidentalmente mezclas
colores completamente opuestos entre sí
de la rueda de colores. Este azul realmente intenso con este amarillo anaranjado
creará un efecto fangoso Es útil si
quieres hacer una sombra. Este es un hack fácil para
descubrir un color de sombra. Lo mismo con el rojo y el verde
crearán un color sombrío. Este azul cálido. Y este amarillo frío
creará también un color fangoso. Los colores fangosos son geniales cuando quieres que sea
más como la vida Por ejemplo, un verde boscoso. Para ello, tomas
este verde con un poquito de este
rojo y
obtendrás un verde muy bonito
bosque Eso lo haremos en el video de hoy, donde hablaremos sobre
diferentes colores del verde y cómo mezclarlos. Puedes mantener esto al lado de tu papel solo para hacer
referencia y saber que, bien, este azul con este naranja
me dará un color de sombra. Hagamos ahora mismo un
ejercicio de sombra rápido. Para este, voy a mezclar este color naranja
con este color azul. Nuevamente, cuanto más
separados estén, más fangoso va a estar Para ello, voy
a agarrar un poco de naranja en mi pincel e ir a mi
paleta, untarlo. Entonces voy a tomar un
poco de este azul. Porque este azul es tan fuerte, no necesita mucho. Ahora, tengo estos dos colores y ya tengo
azul en mi pincel. Yo sólo voy a mezclar
un poco al costado, limpiarlo y mezclarlo. Sigue agregando un poco más de naranja o un
poco más de azul. Y eventualmente obtendrás este color gris
realmente bonito, esos son estos dos
colores mezclados entre sí. Podría tomar un poco de tiempo averiguar qué proporción. Para mí, es alrededor del 70% de esta naranja al
30% de este azul. Sólo porque este
azul es tan fuerte. Si tienen unos minutos, me encantaría que
ustedes
experimentaran mezclando
verdes con rojos. Este verde azulado con
este color rojo anaranjado. Y mira qué pasa, mira qué color de sombra
te gusta más. Bien,
te veré en unos minutos para comenzar el
dibujo de alfileres de nuestro garabato
6. Agregar lettering: El último paso con nuestro bolígrafo es
agregar en las letras. Para ello, te animo a que uses cualquier letra con la que te sientas
más cómodo. Me gusta hacer una mezcla de
todas las mayúsculas y guión. Una estrategia que utilizo cuando estoy creando estos
dibujos de comida es que uso las letras para rellenar
estos espacios en blanco que ocurren
naturalmente
cuando estás dibujando Si tienes un espacio en blanco muy
grande, no sientas la necesidad de copiar las letras exactamente
como las tengo aquí Puedes moverlo
para que se adapte a tu estilo. Primero, voy a hacer
los Tomates San Marzano. Puedes variar el tamaño
de tus letras, puede variar la forma Derecha Entonces voy a
hacer aceite de oliva por encima de él. Estoy haciendo una combinación
de guión y mayúsculas. Y luego en
medio de mi dibujo, tenía algo de espacio extra. Hay un
ingrediente más que
realmente no tiene comida
para dibujar con
él, es solo un montón de motas
y eso es sal y pimienta A mí me gusta hacer primero la
redacción y luego llenarla con
estas pequeñas motas Ahí está mi sal y pimienta. Y después voy a añadir en unos círculos
casi diminutos, no
tienen que ser perfectos, dorar sal y pimienta. Entonces haré mi ajo de albahaca. Siéntete libre de hacer tuyo esto. De ninguna manera tienes que
seguir exactamente lo que estoy haciendo. Mi objetivo con esta lección es enseñarte a
hacerlo en tu propio estilo. Si tienes una receta que
quieres dibujar más tarde, puedes seguir mis pasos exactos
que utilicé para llegar
a un dibujo final. Eso es para tu pluma.
Una vez que termines de hacer ejercicio, ya no
necesitarás tu pluma. Siéntete libre de guardarlo. Asegúrate de tener una
taza de agua limpia lista para usar. Y te veré
en el siguiente video.