Transcripciones
1. Introducción: Hola y bienvenidos a esta clase de acuarela intermedia. Estaremos pintando estas fabulosas liebre marrón galopante. Vamos a estar usando algunas de mis técnicas de acuarela favoritas y muy queridas. ¿ Te sientes un poco desalentado por esto? A mí me gustaría probar algo un poco más fácil. Echa un vistazo a mis clases de principiante primero, y éstas se pueden encontrar a través de mi canal. Yo soy Jane Davies. Vivo,
pinto, enseño, camino mi encantador spaniel en el hermoso Parque Nacional South Downs, Inglaterra. A lo largo de los últimos 10 años, me
he enseñado la técnica de acuarela que se ve hoy. No haber ido a la escuela de arte, encontrar mi propio camino ha sido divertido y a veces desalentador, pero me ha permitido desarrollar mi propio estilo. Esto me ha llevado a enseñar a los demás, ya sea de uno a uno o como parte de un grupo en un maravilloso estudio en el corazón de los South Downs. También dirijo un exitoso negocio basado en la comisaría, pintando retratos de mascotas y arte de vida silvestre en mi propio estudio casero. En todas mis clases, te seguirás en tiempo real, o te puedo guiar para que mantengas tu trabajo suelto y fresco sin más de molestar. Estaré compartiendo muchos consejos y trucos en el camino también. Te he proporcionado una hermosa foto de referencia y plantilla de él en las páginas de Proyectos y Recursos. No sientas que usar la plantilla es hacer trampas, esta clase se trata de pintar y no de dibujar. Te voy a mostrar cómo crear unas líneas de zoom. Es muy fácil pero una técnica efectiva, y ayuda a que te meta en el columpio de la pintura. Te guiaré a través de la adición de tres capas sin absolutamente pinceladas, todo el tiempo, manteniéndolo encantador y suelto con esa gran sensación de movimiento y velocidad. También te mostraré cómo lograr un ojo expresivo usando dos capas y cómo ajustar si las cosas salen un poco mal. Por supuesto, te compartiré mis consejos, trucos y musings al final para darle vida a tu pintura. Si quieres conocer más sobre mí o sobre mi trabajo,
por favor, pasa a mi página web en janedavieswatercolours.co.uk. Esto se puede encontrar en mi perfil junto con enlaces a mis páginas de Instagram y Facebook. Soy muy activo en mis páginas de redes sociales,
pues me encanta compartir mi arte, sobre
todo en historias con muchas ideas, trabajos en progreso y relatos de vida en estudio. De verdad espero que compartas todas tus pinturas en las páginas del proyecto ya que me encanta ver especies animales. No olvides que estoy aquí para ayudarte si te quedas atascado o tienes alguna pregunta. Quiero que experimenten ese zumbido de pintura en este liberador mojado sobre estilo mojado, suelto. Ven y únete a mí.
2. Materiales: Bienvenidos a este encantador cálculo del mundo de liebre rápida. Voy a recorrer todos los materiales que estoy usando hoy. Empiezo con mi selección de pintura. Tengo una bonita colección como de costumbre de las pinturas Daniel Smith. Aprecio que no necesariamente tienes todos estos colores que tengo, y no creo que necesariamente los necesites. No obstante, con tu pintura dibuja y solo encuentra colores. Echa un vistazo a esa foto de referencia y déjate guiar por tus instintos. Si hay un color que te gusta particularmente o que favorece, o te gusta el aspecto de, o cómo actúa, usa eso. Algunas de las pinturas de granulado sí dan una textura agradable pero de nuevo, no es necesario. No necesitas tener ese look texturizado. Los colores de la pintura son un poco de ti. No quiero que te
estreses demasiado por tener que tener los mismos colores que yo porque no es necesario. Voy a correr por lo que estoy usando. Tengo lavanda. A mí me gusta alguna combinación de tipo en mi pintura. Tiendo a tener algo a lo largo de una lavanda o lila o morado. Sienna lite genuino, uno de mis favoritos de todos los tiempos. Algunas personas dicen: “¿Cuál sería una de tus pinturas favoritas?” Sienna lite genuino definitivamente sería uno de esos y ese es un azul muy oscuro. Esta es parte de la pesadez en este cuadro. Voy a parar ahí. Eso es un poco solo de agresión blanca que acaba de usar una pequeña mota de nuestros ojos. Ojo de Tigre quemado, otro de mis favoritos de todos los tiempos. Esa es una de las pinturas que le dan este bonito look granulador. Tengo sepia. Eso es sólo un color bonito, fuerte, pesado. No granula y no se mueve demasiado. Eso se usa para cenizas mayoritarias justo alrededor del ojo realmente. Tengo [inaudible] eso como el abrigo rojo. Eso se usa de nuevo para el ojo. Podrías usar una combinación de todo tipo de colores diferentes. Podrías tener cualquier tipo de naranjas, rojos, amarillos que obviamente mezcles. De nuevo, definitivamente, no necesitas todo el código rojo. Tengo goetito. Es un ocre marrón y no lo he pronunciado muy bien. A través de la grabación, lo he llamado [inaudible] que no es del todo cómo se pronuncia. Podrás encontrar todos los nombres de las pinturas en las páginas de recursos. Si no estás seguro de cómo trato de pronunciar eso, echa un
vistazo a las páginas de recursos y eso te da todos los materiales que estoy usando hoy si tienes alguna duda. Acaba de conseguir un poco de montura. Eso es sólo un marco. Darle la impresión de que está montado, es bastante agradable ver cómo se ve montado. Debajo, eso saldrá del camino, estoy usando [inaudible]. Eso es nada de 140 libras y esto se ha estirado. Te animaría a estirar tu papel antes de empezar esto porque usamos mucha agua e idealmente no quieres que tu pandeo de papel porque solo hace que el trabajo sea un poco más duro. Si no estás seguro de cómo estiras el papel, iría a tener un Google porque explicaría mucho mejor de lo que podría. Entonces tengo mi olla de agua,
obviamente, un poco de goma. Tengo un poco, que uso sólo para levantar mi tabla porque en realidad pintamos. Pintar dentro inclinado a través de bastante de ella. Simplemente aparece debajo de ahí y permite que la pintura se caiga. Cualquier cosa que sea probablemente [inaudible]. Tengo un cepillo de dientes. Eso se usa para chapotear si te gusta chapotear. De nuevo, no es parte necesaria de ello. Tiene una pequeña corbata es la número dos, y eso se usa para hacer el ojo y algunos bigotes y pedacitos y pedazos. [ inaudible] Tengo un pequeño cepillo de borrador, que es realmente bueno, se llama erradicador, vale la inversión. Esto fue en realidad un regalo de uno de mis encantadores amigos de Skillshare. Tengo una Talla 8. Un secador de pelo, sí uso un secador de pelo. De nuevo, no es necesario, pero si quieres algo de velocidad para procesar un poco, es bastante agradable tenerla. Una ráfaga rápida. Creo que eso es todo el material. Vamos, vamos a conseguir que pinten.
3. Dibujar: Ya lo he bosquejado solo para salvarte viéndome hacerlo. Pero te daré sólo un par de pequeños insinuaciones sobre la mejor manera de hacer bosquejarlo. Si has usado una plantilla, a menudo y has dibujado alrededor de tu plantilla, a menudo te dará algún llamado extremo contundente. Definitivamente vale la pena una vez que te quites tu plantilla. Echa un vistazo a tu foto de referencia y realmente tan afilada en cualquiera, especialmente su nariz y las orejas te puede dar un final bastante contundente. Asegúrate de que lo que obtenemos sean curvas encantadoras, estas piernas. Eso es bastante importante para dar una forma realmente bonita y una corazonada en la espalda. También necesitamos tener esta pequeña línea aquí porque en
realidad separamos las dos capas ciertas. De nuevo, tómate tu tiempo, consigue una buena forma del ojo. Un poco de boca. No creo que tengas que hacer más. Es sólo un buen contorno. Sí, tómate tu tiempo con esto. Es algo bonito de mirar y atractivo para mirar un momento en. Te hace sentir más inspirado. Creo que es una pintura. Una vez que hayas hecho eso, nos quebraremos con la siguiente capa.
4. Líneas de Zoom: De acuerdo, ¿te sientes listo? Entonces sólo voy a deshacerme de eso porque no necesito eso, y no necesito los muy pequeños pinceles en esta etapa. Despeja un poco mi escritorio. Así que levanta tu cepillo grande, carga tu cepillo con agua,
no, necesito que pongas eso,
lo que sea que estés usando a la altura y dale un poco de altura a tu tabla, pon eso debajo, que
eso te permita correr de esta manera. Entonces lo que vamos a hacer, vamos a mojar toda la liebre hacia abajo. No te preocupes demasiado si no te quedas en las líneas al menos alrededor la zona de la cabeza porque realmente solo nos concentramos en el back-end aquí. Y esta es una opción un poco. Si no te gustan estos, ve primero a las líneas, que tengo que hacer también tan ansioso. Pero los estoy haciendo de todos modos. Entonces si no te gusta el aspecto de ellos, entonces solo salta este escenario y sigue adelante. Parte de la clase es que voy a hacer todos los elementos y si eliges no hacerlos, y eso está absolutamente bien. Elige de qué te gusta el look. Entonces vamos a bajar la pierna aquí. Sólo diciendo, no me voy a preocupar demasiado por quedarme en las líneas de verdad, sólo más o menos. Y luego una vez que eso esté mojado, algo desde el back-end y especie de pico así como la parte superior, sólo
vamos a mojar todo el papel detrás de él, incluyendo ese pie trasero delantero trasero [inaudible]. Y si tienes un pincel más grande entonces usa eso, pero un pequeño pincel de este tamaño estará absolutamente bien. Simplemente toma un poco más de tiempo. Yo lo quiero encantador y mojado, así que no tengas miedo de ponerlo bonito y empapado. Probablemente vamos a levantar un poco este balón y conseguir algo de pintura a un poco más corriendo. Lo quieres todo cubierto, no
tendrán ningún blanco ni especie de parches secos. Y puedes probar eso simplemente bajando la cabeza arriba y hacia abajo verás si has dejado algún pedacito. Encantador. Entonces sólo voy a estar usando lavanda, y este marrón, el goethite marrón. Yo le voy a poner en la espalda. Obviamente, se va a correr de espaldas y abajo detrás de él y eso es lo que queremos. Queremos las rayas ir más rápidas. Sólo vamos a aplicar un poco de pintura y le damos un poco de inclinación creo que en un minuto. Entonces una especie de aplicarlos sobre él más que al espacio detrás de él. Por lo que en realidad poner la pintura en la liebre. No te preocupes por qué colores, justo lo que te apetezca, lo que sea que te guste el look de. Sólo he usado estos dos colores porque son bastante los dos colores más suaves. Un poco más aquí arriba. Voy a darle una inclinación a esta pizarra en un minuto y ver si podemos conseguir algo de eso corriendo porque esto realmente no está funcionando mucho. Voy a bajar esos. Usando mi mano,
sólo lo haré de otra manera [inaudible]. Porque eso no estaba funcionando estoy cargando mi cepillo con un poco de agua y solo lo estoy dejando caer y estoy alentando a esa pintura a correr atrás. Y si aquí está sentado en charcos, solo anímalo a correr de tu tabla a tu mesa o donde estés trabajando. Quiero un poco más de lavanda. Aquí es donde en realidad algunos platos serían prácticos, o una paleta. Sólo voy a estallar un poco más de lavanda ahí. Sólo porque el mío no lo ha hecho, sí, quiero un poquito aquí. Creo que voy a ir a hacer estas rayas más rápidas. Si no se está moviendo, solo agrega más agua, es la única razón. Una vez que tengas algo que vaya más rápido rayas, entonces vamos a simplemente apoyarlo de nuevo en ese pequeño soporte. Y entonces sólo vamos a dejarlo secar. Necesita secarse a fondo antes de que podamos reiniciar la pintura. Y puedes dar un poco de sibilancia con un pelo. Una vez que haya llegado a ese tipo de escenario pegajoso, entonces dale una ráfaga con el secador de pelo. Pero, digamos, probablemente lo he dicho en clases anteriores, no
quieres ponerle un secador de pelo mientras aún está mojado y el pigmento sigue moviéndose porque lo vas a volar todo en un poco de lío. Entonces sólo tenemos que dejar que eso se seque.
5. Primera capa de cabeza y cuerpo: Una vez que eso sea encantador y seco, estamos listos para iniciar la siguiente capa. Ahora, si tienes una ligera línea donde mojamos eso hacia abajo, la espalda atrás, entonces no te preocupes demasiado. Eso se puede borrar justo al final. No entres en pánico si parece que tienes un poco de línea aquí, que tengo un poco. Todo es parte del proceso. De lo que vamos a hacer, vamos a mantenerlo en inclinación. Mantén tu pequeño [inaudible] levantado y vamos a ir con cuidado alrededor de él. Esta vez tómate tu tiempo. Asegúrate de mantenerte dentro de tus líneas. Vamos a extrañar los ojos. Vamos a ir alrededor del ojo. Ahora empiezo a desear en realidad pondría un poco más de marcas de lápiz aquí. Casi lo perdí. Creo que puedo ver. Sí, puedo ver su cosita. Yo sólo voy a llenar el poco de atrás atrás. No voy a hacer las áreas blancas, así que sólo el negro. Todas las piernas. Ha sido una cosa metódica, ¿no? Silencio. Puedo sentir el silencio. Aquí abajo, no nos vamos a llevar demasiado con todos los pies. Obviamente, eso desaparece en la nieve de todos modos. Vamos a dejar los pies un poco a la imaginación. Lee detenidamente también alrededor de la cara, particularmente la cara porque,
obviamente, tus ojos siempre se atraen a los rostros. Si comienzas a salir de tus líneas, verás que solo lo has distorsionado ligeramente. En realidad, voy a perderme la pierna delantera lejana, ésta de aquí. Creo que vamos a reventar eso al final. He tenido dos ideas de eso. Pero como lo estoy mojando hacia abajo, estoy pensando que probablemente sería mejor dejarlo hasta el final. No mojes ese poquito, y si lo tienes, no te preocupes. No importa. De lo que quieres tener cuidado es de cualquiera, porque tenemos menos inclinación y hemos añadido mucha agua, te encontrarás terminando con algunos charcos aquí abajo. Tan solo para que de cerca, ya sea con un cepillo, para que limpies no
necesitas limpiar tu cepillo porque, obviamente, estamos trabajando con agua limpia, pero un cepillo seco. Puedes empapar eso o podemos usar un poco de toalla de papel y simplemente remojarlo. Queremos que sea agradable, encantador y mojado pero no charco. Un poco de charco ahí. Basta con lavar esos. Estamos listos antes de añadir la pintura. Ahora, voy a empezar por lo alto de la cabeza. Pondré esa pieza empapada ahí abajo. Voy a mantener esto bastante ligero. Entonces solo voy a usar la lavanda y la luz del golfo. Yo sólo voy a estar dibbling. Sólo deja que todo funcione. No voy a hacer nada, ninguna marca, ni nada particularmente aquí. Yo solo quiero tener solo un poco de violeta, también
me gusta la lavanda, y un poco del marrón porque vamos a hacer varias capas. Es casi solo crear un poco de un bajo color. Mucha gente me pidió hacer perros. Esto es probablemente lo similar como puedo llegar a cómo pinto mis retratos de mascotas. Este es un buen ejercicio y más o menos cómo seguiría haciendo los rastros de retrato de mascota. Apenas muchas más capas y mucho más tipo gastó retocar realmente, lo cual no es muy emocionante para que veas,
y lo hago a lo largo de varios días. Es uno complicado. Simplemente voy a empezar a recoger algunos de mis otros colores. Voy a dejar la sepia por ahora, y voy a tener los otros cuatro colores. Tengo sodalita, tengo ojo de tigre, lavanda, y tengo eso [inaudible]. Yo sólo voy a sumergir todos los colores realmente. No voy a intentar pensar demasiado en ello. Obviamente voy a querer esto bastante oscuro arriba aquí porque
tiene un área oscura ahí arriba. Sé que el ojo del tigre y la sodalita son realmente encantadores en la granulación. Sé colocando ahí, obtengo un buen poco de textura. Te quieres echar un ojo ahí porque puedo ver mi cola empieza a burbujear si no tengo cuidado. Voy a terminar con una cola huida. Yo sólo voy a empapar eso. Creo que lo que necesito es en realidad [inaudible]. Dibujo un trozo de rollo de cocina. Se pone un poco empapado. Yo sólo voy a seguir trabajando a mi manera. Es mejor si tienes algo en la cola es
trabajar al frente porque esta zona se va a secar mucho más rápido obviamente que esta, por lo que siempre vale la pena empezar por el frente. Manteniendo todo lo suelto que pueda. Asegúrate de seguir esa línea encantadora. El dorso [inaudible]. Realmente sí hace de una liebre una liebre, creo, por estas líneas realmente de la arquía. Puedes entrecerrar los ojos y decir que estamos tratando sólo de
acumular donde está la luz y la oscuridad. Solo estamos trabajando en las zonas oscuras y dejando cualquier luz porque aquí es bastante luz, y voy a dejar esta bastante luz, creo. Yo sólo voy a estallar un poco más de tigre por aquí todo mientras es encantador y mojado y estos colores son encantadores y suaves. Todos se van a fundir. Entra aquí con la sodalita porque, en teoría, va a estar más oscuro debajo. Sé que no [inaudible] liebre obvia pero siempre ayuda. A veces hay que hacer un poco de interpretación. Obviamente, debajo va a ser un poco más oscuro que en la parte superior. Ahora, realmente me aplico. Yo sólo voy a bajar esos por un segundo. De verdad necesito otro trozo de rollo de cocina. Agarra eso al otro lado del estudio. [ inaudible] empapando eso. También está permitiendo, no sé si puedes ver las pinturas ahora siendo, porque estoy chupando el agua, está
tirando la pintura hacia abajo también. Nuevamente, alentando también ese sentido del movimiento. Vamos a deshacernos de ese poquito empapado. Pongo eso ahí atrás. Mantén un ojo en cómo se ve. Yo estoy de pie. Normalmente lo hago. Si estás sentado, solo aléjate un poco de ella y mira cómo te parece. Acabo de coger lo [inaudible]. Sólo estoy trabajando con eso otra vez. Aquí abajo es bastante ligero. [ inaudible] ese cofre. No voy a hacer dos obvios con las piernas, y creo que, en esta etapa, sólo un poquito de colores. Sólo estamos haciendo estallar eso en la parte superior. En la siguiente capa, seccionamos áreas fuera. No te preocupes si parece que se está tropezando con todas las otras piernas. Está absolutamente bien. Obviamente no voy a poner nada ahí dentro. Pero como eso está haciendo ahí, está corriendo alrededor de nosotros. Absolutamente bien. Esto que puedo ver está empezando a secarse. Una vez que llegues a un escenario donde se está poniendo un poco pegajoso, solo déjalo. Cualquier marca como esta se ve un poco dura. Entonces en la siguiente capa, se suavizará hacia abajo. Ahora, en realidad me gusta bastante cómo eso está buscando realmente esta capa. Sé que tenemos otro que ir. Asegúrate de que me quede el arco de esa espalda justo. Yo sólo voy a bajar esa. En realidad voy a recoger a la sodalita. Yo sólo voy a animar eso, sólo cola [inaudible] a ser realmente oscura. [ inaudible] poner eso ahí dentro. Tiene un poco de charco viejo yendo allá, pero eso va a estar bien. Creo que necesito dejarlo ahí, y de nuevo, eso necesita secarse. De nuevo, puedes volarle un pelo una vez que se haya vuelto pegajoso y esto ya no es charco, entonces eso está absolutamente bien. Acelera todo el proceso, ¿no?
6. Segunda capa de cuerpo: Ya los puedes ver juntando, ¿no? Me encanta cuando aparecen después del periódico. He perdido mi línea. Puede que hayas estado un poco mejor. Yo sólo voy a poner esta línea en que separa la cabeza. Si miras tu foto, aquí hay una línea. Entonces baje, vamos a mojar aquí por
todo el cuerpo y en realidad vamos a extrañar una pequeña parte de su pierna también. Yo realmente no quiero poner una línea, pero va a ser algo así así así
esta parte todo aquí abajo se va a dejar seca. Así que levanta tu gran pincel y todavía estamos en inclinación también. Siguen queriendo incentivar ese look whooshy. Entonces al inclinarla estamos permitiendo que esa pintura siga corriendo por el cuerpo,
y de nuevo, ve muy cuidadoso alrededor de tus líneas. No te olvides de tu pierna delantera, manteniendo la pierna delantera seca. Se lo traemos a la cabeza entonces. Si lo haces, no te preocupes demasiado. Mientras tengas una división, no te asustes. Además, no tengo mi taza cerca de mí y eso suele ser lo que hago cuando estoy pintando también, es sumergir mi pincel en mi taza de té. Así es tiro fuera de cámara, ese. Así que retrocede. Simplemente lo voy a dejar fuera por un minuto porque eso sigue jalando en la cola, así que en realidad voy a extrañar el poco negro en la cola y seguir viniendo por aquí y voy a arco. Entonces conseguiste un arco como este, solo caben en ese pedacito de ahí. Todos se hacen aparentes como digo. Ahora, de nuevo, porque esto se va a secar más rápido en esta zona y también porque estoy dando un poco de explosión con el secador de pelo, calienta el papel para arriba así en mi pintura que puedes disfrutar un poco más rápido, y todo lo que estamos haciendo de nuevo es solo construyendo sobre esas zonas oscuras. Estamos ignorando las áreas luminosas y construyendo sobre la oscuridad. Voy a volver a empezar desde arriba otra vez, voy a escoger ese grafito. Estoy bastante masacrando ese nombre, puedo sentir que suena mal pero ojalá, ya
sabes lo que hiciste. Yo estoy tratando de mantener todo suelto y sólo menguando. Precioso, súper rico marrón aquí, ¿no? Un poco debajo [inaudible] ahí. Ojalá al hacer eso, como puedes ver, correr fuera de esa pierna, así que eso es todo ideal. [ inaudible] Cuando entrecerramos los ojos, tiene algo cursi que hacer, pero realmente sí ayuda. Voy a recoger, tengo mi ojo de tigres. Voy a hacer la lavanda. Voy a recoger esa espalda otra vez, ese café. Creo que voy a dejar la vida celular sólo por un minuto. Ya está bastante azul ahí abajo. Es un color más fuerte que los demás de esa primera capa. Se puede poner pesado pero tiene suficiente azul así que juzga tu propia pieza y los colores. Crees que lo has hecho de un solo color, entonces solo deja ese color fuera. Solo trato de concentrarme en las zonas oscuras. Poping bits de lavanda solo otro poquito de color realmente solo para obtener más interés o mientras se está secando puedes seguir adelante y poner color abajo para decir. Lo mejor es concentrarnos en arriba y vamos a tratar de meter esa línea y creo que
más o menos ahí es donde estaba nuestra divertida línea ahí. [ inaudible] cuando estaba dibujando. Creo que probablemente cambió hacia abajo mientras no me concentraba en dónde estaba poniendo esa línea. En realidad voy a estallar un poco oscuro. Un pequeño ojo de tigre justo ahí. Yo quiero que eso realmente corra por su pierna. De nuevo, mira puedo ver que me estoy poniendo todo un charco ahí así que sólo
voy a chupar ese charco, esa manera en las siguientes capas, acostamos planos así que no tuvimos que vigilar ese charco. Un poco más de ojo de tigres aquí porque se
acaba de poner un poco azul así que sólo quiero conseguir un poco más de variación en el color ahí. Tratando de mantener todo agradable y ligero. Un poco más ojo de tigre. Juzga su propia pieza. Entrecerrar los ojos. Simplemente mantén todo perdido pero ten el coraje de juzgar tu propia pieza. Aléjate de ella. A veces puedes mirarlo tanto que ya no puedes ver lo que estás mirando. Estás encima demasiado. Ya no debería estar aquí arriba porque estoy viendo que esto está empezando a secarse. Yo sólo voy a mojar eso rápidamente hacia abajo y vamos a hacer esas piernas. No mojamos estos hacia abajo, ¿verdad? Así que sólo moja las piernas hacia abajo otra vez. Debí haber hecho esa parte humectante pero no importa. Sólo vamos a pop color justo en la parte superior derecha donde está ese porro. Acabo de limpiar mi cepillo. Ya me he quitado el exceso de agua. Yo sólo voy a tirarlo hacia abajo, sólo animarlo hacia abajo a esos pies traseros. De verdad quiero que esto esté bastante lavado. No quiero que se vea demasiado obvio. Voy a hacer estallar un poco de ojo de tigres justo al fondo ahí. Todavía un poco de sensación de oscuridad pesadez ahí. Podrían incluso tener un poco de luz ahí. Lo bonito de sostener las pinturas es que es realmente espontáneo. Están justo encima de ti. sí me gusta trabajar fuera de tubos y alguien me preguntó cómo
evito las pinturas y pronto chorreando te quitas tapa. Creo que cuando son muy nuevos, es muy duro o a veces clavan el fondo antes de abrir la tapa pero sí tengo un plato con pintura que se escapó del tubo. Aparte de eso, es una buena manera de trabajar. Si no lo has intentado, hazlo. A mí me complace cómo se ve eso. Tengo algún buen movimiento ahí abajo con las pinturas fluidas. Yo sólo voy a suavizar un poco esta línea. Ten cuidado de no tocar. Quieres pequeña línea seca ahí. Es muy diminuto. Sólo un poco dejémonos suavizar. Ten cuidado de no tocar esas piernas también. Vamos a ordenar esta pierna y otra capa y dedos son bastante manejables. Ellos sí chillan el agua alrededor en lugar de
remojarla realmente así que a veces los dedos son bastante útiles, en realidad. A pesar de que traté de evitar que mi pensamiento entrara en la cola, alguna manera
logré encontrar esa cola de nuevo. Sólo voy a fortalecer eso alrededor de la cola otra vez. No quiero que la cola sea encantadora y oscura. Creo que estoy en el escenario donde necesito dejarlo así que voy a limpiar mi cepillo,
dejar mis cosas abajo y dejar que eso se vuelva a secar completamente.
7. Segunda capa de cabeza: Encantadora, ¿cómo se ve la tuya? Se puede empezar a ver que se construye esa fuerza; ¿no es así? otro lado, sí se obtiene un feo escenario medieval con este tipo de técnica, porque no tenemos ojo ahí dentro. Simplemente hay mucha pintura blanda realmente en esta etapa, así que no se asuste si se ve un poco extraño en esta etapa. Lo que vamos a hacer, quitarnos un poco de apoyo. No creo que lo necesitemos para el resto del cuadro. Vamos a estar trabajando en la cabeza, y es un poco más fácil cuando es plana porque no estamos teniendo que
preocuparnos por algunas burbujas de agua. Lo que vamos a hacer, vamos a mojar aquí el frente, no la parte trasera sólo el frente, por el cuello, y vamos a ir a esta línea, donde mojamos esto hacia abajo hacia donde nos dirigimos. Hay una broma ahí en algún lado, ¿no? Ya que estoy pintando una cabeza. No me voy a silenciar. Ve realmente cuidadoso alrededor del ojo. Tengo que hacer esto como de costumbre desde un poco de distancia, para evitar que mi cabeza vaya por debajo de la cámara, estoy haciendo todo lo posible para asegurarme de que me estoy quedando en las líneas pero vas a poder ponerte realmente agradable y cerca y en realidad si te gusta sentarte, este es un buen momento para estar sentado ahora, porque vamos a ponernos un poco más precisos. Siempre es al principio todo está suelto con los movimientos que se dice que están en nuestra solución, mantente alejado de tu pintura. medida que avanzas por
la pintura, el trabajo viene un poco más detallado y podrías estar sentado un poco más cerca de tu trabajo. Ahora, queremos esa encantadora y húmeda pero no sopping. Solo estoy levantando la cabeza y puedo ver que está un poco demasiado mojado. Ten cuidado cuando mojes otra capa hacia abajo, no cambies demasiado de esas capas que ya has puesto. De igual manera si tienes un poco esponjoso como lo hice ahí, solo
puedes tener un poquito con suavizante digital, ¿no? Voy a empezar a maquillarme algunos de esos efectos, marcas
bastante obvias que peinan así que vamos a trabajar en los bits
que más
queremos difundir y como algunos detalles alrededor de la oreja, ahí es donde podemos usar CPO. No quiero que te muevas tanto,
así que obviamente cuanto más húmedo es cuanto más se mueve la pintura así que está juzgando lo que más quieres
tener esparciendo en esta etapa y lo que quieres que se mantenga bonito y afilado, creo que el más afilado después como se seca. Vamos a hacer algo de maquillaje de ojos y voy a tratar de dejar eso más hasta el final. Sólo estoy entrecerrando los ojos, y viendo si las zonas oscuras, acaban de volver a coger el grafito. Está bastante oscuro por aquí, ¿no? A la cabeza, voy a recoger algo ligero. Probablemente debería apuntar a su ojo y el satélite son probablemente mis colores favoritos si tuviera que elegir. Teniendo en cuenta ¿has visto a tus animales? Hay un montón de hermosos colores por ahí. Tenemos que jugar con esos dos en Pet Portraits, estoy para tratar de conseguir eso es marrón. Cuando digo que quiero que esto sea una especie de spreads, voy a sumar estos. Vamos a tener que sacar un poco de color. No vamos a ir a ninguna parte cerca de ninguna de las zonas más blancas. Va a mantener a los reservados [inaudibles] para entender aquí, ¿no? En la parte posterior del cuello, voy a usar los, vamos a ver, cogerlos para que puedas ver los nombres. [ inaudible] ir Talk Design y el satélite genuino. Haciéndolos en el pincel al mismo tiempo. Un poco más oscuro ahí atrás. Al menos deberemos simplemente mover mis ojos de ida y vuelta todo el tiempo, casi se superpone. Esto se ve bastante bien. Un momento, me voy a ir y nos vamos a mantener fuera del ojo del tigre. A mí me gusta Jan Jan y recoger CPF. [ inaudible] Alguna vez has jugado eso a una y aún tienes formas de renunciar a tu músculo para conseguir esas encantadoras puntas oscuras en la parte superior de la oreja. Simplemente colocar una agradable concentración que se le debe al CPS es un color lovey, oscuro, concentrado para que no se extienda demasiado. Una de las razones por las que tienes ojo de tigre y así como propagación y muy granulante con esto es casi lo contrario. Una pequeña línea abajo está ahí, preciosa área blanca ahí, ¿no? Definitivamente no queria entrar en eso. Como ve dibujando ahora, mi pintura no debería moverse tanto. Nuevamente, un poco de control. De esa manera el ojo del tigre es tan suave, neblina desaparece sobre mí. Vamos a añadir un poco de sepia con ella, deja de que se extienda mucho. Muy a menudo me van a utilizar pinturas para lo que hacen casi en lugar de tejer y el color que me dan. Bajar el ojo del tigre, satélite de nuevo. ¿ Quieres que sea bonito y oscuro ahí? Todo debe estar trabajando con mi pequeño pincel en esta etapa, casi en tu gran torpe este gran pincel. Creo que así es ahora, [inaudible] cuando hacemos los últimos pedacitos y piezas, puedo sacar algo de color y ajustarme cuando sea necesario. Vas a estallar un poco de oscuridad aquí abajo, ¿no? Puedes coger [inaudible] y de repente tienes la sensación de que era demasiado grande. Siempre confía en tus instintos. Si puedes ser feliz. Un poco mejor forma. Ahora antes de que esto se seque la parte posterior del cuello, sólo
quiero sacar algo de esa esponjosidad. Al igual que hemos hecho con los otros temas en las otras clases, es solo cuestión de empujar para ser mejor. Justamente empiezas en algún lugar aquí y simplemente deslízate. No quiero enloquecer demasiado con ello. Sólo un poquito. Creo que eso probablemente es suficiente. Tengo un poco de línea yendo aquí [inaudible] él y revendido para asegurarme de que entre ahí. Ciertas cosas que hacen tu pelo-pelo. Agrega estas marcas oscuras. Definitivamente saldrá mal así fuera de esas líneas de lápiz. Simplemente déjalo porque eso se puede ordenar por qué hasta el final. Porque si intentas ordenar ahora y le agregas agua, te extenderás y extenderás por ti, antes de que sepas que está a mitad del papel. Ahora, puedo ver este antro casi perfecto. Sólo un poquito. Todavía está húmedo. Pero esperemos que si pongo la CPU y ahí podamos hacer calor solo maquillaje. Nuevamente, agradable concentración en un pequeño pincel y ir realmente con cuidado e intentar mi mejor esfuerzo para ir desde la distancia. Ojalá, si lo atrapamos en el momento adecuado, solo debería mezclarse suavemente restricción, detonando, seguir dando vueltas y acumular ese tipo de maquillaje de ojos. De esta manera, si tu ojo alguna razón no me veía la forma correcta o te has puesto en el tuyo mientras haces las capas, te has ido en un poquito, puedes remodelarlo en esta etapa e ir un poco si es necesario. Bueno, puedo ver que se ve bien. Arrancar excusas para mí lo alejó de sus cuadros un poco más oscuro allí. Ella va a añadir sólo un poco de luz aquí arriba. Yo sólo voy a sacar algo de ese color justo mientras esté húmedo todavía. Bosch otra vez, ten mucho cuidado porque si estás usando los mismos colores se hacen los tigres, salgo siempre tan fácilmente. Creo que eso se ve bastante bien. Creo que aquí atrás se ve bien. Ahora empieza a secarse un poco. Asegúrate de que me quede ese bonito blanco porque ese es el verdadero personaje de estos pelos. Voy a poner la más diminuta línea de sentarse. Puedo manejar esto desde aquí. Justo aquí abajo, solo dale un poco de toallita ahí. Creo que lo he manejado. Pop mi pequeño error ahí, que es una especie de distorsionar mi punto de vista del mismo. Estoy pensando que estoy bastante contento con ello. Entonces eso sólo tiene que secarse de nuevo. [ inaudible] Paciente. Eso es casi lo suficientemente seco. Casi me vendría bien una prisa de cabeza justo por encima de eso. Deja que se seque completamente y luego hacemos la siguiente capa.
8. Ojos: Está encendido con el ojo. Tengo que deshacerme de esa pequeña marca ahí porque me está distrayendo. He recogido a mi pequeño, lo
llamo cepillo erradicador. Definitivamente, una de mis encantadoras personas de Skillshare me dio esto. Un regalo realmente encantador y es brillante. Eso es mejor. Vuelve a poner eso a un lado para recoger mi pequeño pincel. Vamos a ir dentro del ojo. Nosotros vamos a, con mucho cuidado, mojar el interior del ojo. Quieres solo tocar el maquillaje o el delineador que pusiste en el final ponemos esa línea redonda, ¿no? Se quiere subir justo a eso. Tenemos aquí oro rojo australiano, o un color similar. No tiene por qué ser esto. Sólo vamos a engullir eso. Casi sólo pintar, solo pones el color en. Bonita cantidad de fuerza. Después recoge tu luz oscura. Un poco de demasiada agua ahí. Simplemente dibble eso debajo del ojo. Sólo para darle un poco de oscuridad. Se puede ver que está más oscuro al fondo, ¿no? De lo que está en la parte superior. Sólo voy a recoger ese oro rojo australiano otra vez, limpiar mi cepillo. Yo quiero este bastante tipo de pegajoso. Yo lo quiero bastante concentrado. Eso se ve fabuloso. Eso necesita secarse. Voy a dejar que se apague un poco y luego se lo arreglaré con un secador de pelo. Una vez que esté agradable y seco, agarra tu pequeño pincel de nuevo y vamos a recoger el tan deleite y sepia. Creo que en esa foto de referencia, obviamente está mirando detrás de él, un poco preocupado. No quiero seguir eso exactamente. Yo quiero poner al pupilo un poco adelante así que está mirando hacia adelante en lugar de hacia atrás. Voy a empezar por el medio y sólo vamos a hacer ejercicio
suavemente porque siempre se ve realmente extraño, sobre todo liebres porque tiene una pupila tan obvia. Eso es bastante raro por el momento. No entres en pánico, solo sigue adelante, sólo suavemente sigue trabajando hacia afuera. Voy a ir realmente callado ahora porque estoy tratando de hacerlo bien y mirar hacia otro lado. Pon la cabeza arriba o da un pequeño paso atrás y échale un vistazo, Ve cómo se ve. Todavía lo quiero un poco más adelante, creo. No creo que en realidad sea una lástima. Voy a hacer un poco más de retoques en un minuto. Voy a hacer ahora en mi sepia. Yo sólo voy a cerrar esto en un rato. Sólo un poco. Mantén un ojo en esa foto de referencia y solo da forma al ojo. Sólo estoy usando esa sepia. Volveremos a mojar todo esto hacia abajo en un minuto. Ahí hay una línea fuerte. Sólo voy a volver a enfatizar esta línea de nuevo. Poner un poco en el frente. Creo que en realidad podrías sacudir eso un poquito más. Sólo voy a recoger el grafito de nuevo. En realidad, lo que voy a hacer es tomar un poquito de color, en la parte superior. Limpiaré mi cepillo, tomando todo el exceso de humedad. No lo quieres tan mojado. Lo quieres solo húmedo y realmente con cuidado. Si tienes dudas, deja que eso se seque, pero solo voy a ir por ello. Voy a sacar un poco de color en la parte superior. Aquí es donde se podría violar durante siglos. No tengas miedo. Si quieres juguetear un poco más de lo que estoy haciendo, porque no quiero que estén al tanto de que me vigiles. No quieres verme pasar horas. horas serían una exageración pero un poco. Simplemente haciendo bien esto. Tómate tu tiempo, mira tu foto de referencia y realmente consigue todas esas formas justo. De verdad quiero acercarme un poco a ella. Se ve bien. Sé que cuando un mojado esto abajo otra vez, puedo simplemente remodelar suavemente. Creo que este poquito ha ido un poco demasiado arriba. Creo que eso estará bien cuando hayamos hecho esa próxima capa. De lo que voy a hacer, voy a dejar que eso se seque por completo. A pesar de que no tiene un poco de luz blanca de captura, siempre ayuda. Les hace sólo para que se vivan. Deja que eso se seque primero ahí. Tengo ese poquito de gouache blanco que ha estado a un lado de mi mesa. No se veía estéticamente agradable al lado de las otras pinturas, por lo que tuvo que sentarse a un lado. Sólo voy a despertar esto. Siempre es bastante cremoso. Siempre puedes probarlo en un pequeño trozo de papel solo para asegurarte de que lo tienes encantador y grueso. Solo vamos a reventar un poco de luz de efectivo justo por el frente. Eso ha ayudado, ¿no? Sé que puedo retocar un poco más en las siguientes capas. Si te parece un poco extraño en este momento, no te preocupes demasiado pero si está por fuera, podemos jugar con eso. Deja que eso se seque y va en adelante.
9. Tercer capa de cabeza y cuerpo: Encendido con la siguiente capa. De lo que vamos a hacer, mantenerlo agradable y plano, lo
vamos a mojar todo de nuevo ya que vamos a hacer esa pierna también. De verdad con cuidado, sobre todo alrededor de la cabeza porque ahora tenemos dos capas pero vamos a perdernos esa oreja trasera, eso se va a haber ido. Sólo un pequeño indicio de ello que va a seguir al final. Entonces quiero ir realmente a la ligera sobre esto. En realidad no quiero hacerle nada probablemente a ese cabello y probablemente no mucho a la cabeza. Yo sólo voy a retocar alrededor de ese ojo y fortalecerme y no sacar nada. Entonces ve realmente con cuidado. A pesar de que estoy mojando
todo, no necesariamente significa decir que tengo que alterar todo el tema, es solo para evitar cualquier línea. Es posible que tengas una línea aquí por el momento, donde nos hemos unido a los dos arriba y obviamente una línea probablemente dentro de esa pierna también. Encantador y ligero. Entonces solo dejaste caer ese pincel. Sólo voy a volver a hacer la pierna delantera. Voy a dejar esa pierna trasera. Yo lo voy a hacer junto con la oreja. Trabaja con cuidado todo el camino. Voy a volver a poner eso. De nuevo, voy a perder esa cola por un minuto, aunque no está en inclinación. A mí me gusta mucho dejarlo separado por un minuto. Estamos escuchando muchos ruidos en la parte posterior del audio por el momento. Hoy he tenido todo tipo de cosas pasando. He tenido tractores y cortadoras de césped. Por lo que hay que excusar cualquier ruido de fondo. Simplemente voy de vuelta por encima de la cabeza porque donde pongo un alcance la cabeza justo sobre ella y mi papel está caliente por lo que se seca un poco más rápido. Lo quieres todo encantador y cubierto así que vas realmente cuidadoso. Tómate tu tiempo. No hay prisa en esta etapa. Todo bonito y mojado. De nuevo, no lo quieres charco, y tengo aquí unos grandes charcos viejos que voy
a sacar con mi rollo de cocina. Una vez más, mi estiramiento de papel probablemente no ha ido del todo tan bueno como esperaba que lo hubiera hecho. Entonces me está abadecando un poco. Encantador. En esta etapa, sólo estamos mirando o bien sacar cualquier color si creemos que lo necesitamos. Perdón, sigue jugueteando. Creo que estamos bastante calientes en esto hoy tal vez deberíamos estar luchando con este dibujo en mí así que sólo estoy tratando de mantenerlo todo agradable y mojado. Nuevamente, o vamos a estar fortaleciendo o sacando. Entonces echa un vistazo a tu pieza. Si crees que necesita fortalecerse en alguna parte, ve por ello, fortalecerlo. Entonces estoy pensando que esta línea de aquí no se ha puesto muy oscura. Tengo los ojos del tigre. Yo sólo tengo un poco de un puñado pasando aquí. Creo que se supone que debo usar esa lavanda también. Eso debería ser lo [inaudible] detrás de mi arbusto, no lo es. Vamos a deshacernos de eso con mucho cuidado. [ inaudible] Eso es mejor. No quiero que sea demasiado obvio. [ inaudible] podría hacerlo un poco demasiado obvio. Usemos un poco de ojo de tigre para suavizar eso otra vez y uno en la parte posterior del cuello. De esta forma, puedes tomarte un poco de tiempo en conseguir aquí cualquier marca que pienses que has perdido o que no te hayas puesto lo suficientemente fuerte. De igual manera sacarlo. Voy a sacar un poco de color en un minuto. Tengamos un poco de fuerza en eso. Sigue coloreando un poco. Déjame tocar esta nariz, solo consiguiendo esa forma bien. Entonces si puedes [inaudible] conseguir la forma correcta, este es en general un gran momento para lidiar con eso. Bonitas partes de jugueteo, y porque ahora estamos en nuestra tercera capa, encontrarás que tu pintura no se moverá tanto. Aquí es donde ganas un poco de control. Se puede ver que aún nos hemos quedado con ese unirse. Todavía se puede ver la blancura de esa pierna delantera en comparación con la espalda, si eso tiene sentido. Todavía tenemos que unirse a eso, ¿no? En realidad si agrego pintura aquí, realmente no
es entrar en esa pierna delantera. Sólo voy a abrirme un poquito ahí abajo, y si lo hace, simplemente remojarlo suavemente. Voy a tratar de ser un poco metódico. Intentemos dar la vuelta en algún tipo de orden. Si trato de trabajar de esta manera para unirme a esta pierna un poco de color una vez, eso es un poco de ojo de tigre quemado. Tengo un poco de grafito. No quiero que sea demasiado obvio, las piernas, porque obviamente se están moviendo muy rápido y
no quiero poner demasiado énfasis en ellas realmente. Tomemos un poco de lavanda. No lo hemos usado, ¿no? Así que sumerge un poco de lavanda ahí dentro. Siempre intenta limpiar tu pincel entre cada dibble con las pinturas. No estaba a punto de hacerlo. Creo que eso es casi suficiente para esa pierna. No quiero involucrarme demasiado con eso realmente. Yo quiero hacer eso un poco más fuerte ahí. Se están moviendo muy rápido así que si pones demasiado énfasis en detalle creo en las piernas, hace que
se vea un poco más estacionario de nuevo de alguna manera. A medida que vamos por ahí, tomemos un poco de soda lite. ¿ Qué estaba diciendo de limpiar tu pincel entre pintura? Recogiendo la lavanda. Un poco de soda lite, un poco de ojo de tigre y quiero hacer algunos pedacitos esponjosos. Entonces necesito un poco de pintura para sacar esos colores con. Entonces, en teoría, sé un poco más pesado y más oscuro por debajo, aunque no necesariamente se muestra en la foto de referencia. A veces hay que hacer un poco de interpretación. De nuevo, solo saca un poco con mucho cuidado. No quieres enojarte demasiado. Dejándome un poco de pelusa espesa. Eso es mejor. Si pintaste esto realmente grande, podrías haber hecho esto bastante bonito y obviamente bastante esponjoso, pero esta no es una pieza enorme, así que no puedo ponerlo lo suficientemente delicado. Creo que eso es ciertamente suficiente. Un poquito en el cabello, ¿no? Agrega un poco de [inaudible] a mi pincel. Voy a añadir pequeños,
pequeños gestos, tratando de mantener todo lo suelto que pueda. Empezando por ahí, no en el filo, sino un poco de camino en un poquito. Simplemente ayuda a que tu pincel haga un bonito movimiento natural en lugar de estar atascado al final. Todos van hacia atrás porque obviamente está volando. De nuevo, intenta no poner tu mano en el pie, para que pueda hacer este ángulo. Está empezando a secarse, así que quiero tratar de conseguir este poco esponjoso antes de que la pintura se seque demasiado. No demasiado, eso probablemente sea suficiente. Aquí hay un poquito, ¿no? Vamos por ahí haciendo pedacitos esponjosos. El pie se seca. Ahora, me gustaría un poco de eso [inaudible] un poco más arriba aquí. Yo sólo voy a tocar un poco de verdad. Yo sólo voy a añadir un poco más de agua. Si bien es pegajoso quieto, siempre y cuando todo sea simplemente pegajoso, está vendiendo aquí y elaborando aquí. No tener mi papel estirado adecuadamente. A mí me parece un poco desigual. No está siguiendo lo suficiente, así que vale la pena sólo mirar tu pedazo de papel, mirar tu pintura, solo alejarte un poco de ella. A veces vale la pena, entre las capas, vete, hazte una taza de té, vuelve y valora y míralo en caso de que lo veas con un conjunto de ojos completamente diferente. Demasiado extraño. O tomarle una foto. Encontré que eso realmente ayuda extrañamente. Seguro que hay alguna razón para eso, pero si tomo una foto de mi trabajo. Estoy agregando un poco de lavanda porque siento que no he agregado eso. Me gusta la lavanda. A veces ve con tus instintos intestinales. Si sientes que algo necesita algo en algún lugar, qué color necesita agregar en algún lugar, entonces agrégalo. Sí, tomar fotos de tu trabajo con el teléfono de la cámara realmente ayuda. Es algo extraño. A menudo justo al final de retratos de mascotas, tomaré una foto y trabajaré para mi teléfono con cámara porque lo puedo ver de alguna manera desde una perspectiva diferente. Ahora solo voy por ahí un poco entrecerrando los ojos. Yo solo quiero agregar cualquier pesadez. Honestamente, quiero un poco ahí. Ese ojo de tigre se extiende un poco demasiado y es bastante afilado, preciso, poquito, así que acabo de meter un poquito de siena, lo siento sepia. Sienna, hoy no tengo nada de eso. Sienna tiene un poco de ojo de tigre. Bueno, creo que me gusta bastante, y creo que si hago demasiado más, voy a perder lo que tengo. Se ve bastante bonito. Puedo ver esto es bonito y mojado todavía, pero sólo quiero ir y concentrarme en la cola. Yo sólo voy a añadir Sodalita Genuino y un poco de sepia. Yo sólo voy a sumarme a eso ahora hasta el fondo. Vamos justo al final, nos uniríamos a esta pequeña fila aquí arriba con un poco de agua húmeda. El agua generalmente está húmeda. Con un poco de agua. Pero en esta etapa, sólo tenemos que enfatizar eso realmente oscuro. Yo estoy oscureciendo la pintura. Yo sólo voy a hacer unos pequeños gestos realmente con cuidado ya que voy hacia atrás porque se está moviendo rápido. Voy a bajar esos por un minuto. Yo sólo quiero volver a la cabeza y ver si puedo corregir un poco este ojo. Ahora, tienen bastante blanco alrededor del ojo y eso realmente se ve en esta foto de referencia también, ¿no? Sólo por suavemente, con un pequeño pincel, está limpio, y solo puedo tomar ese color. Dijo que está limpio. Saca ese color. Puedo ajustar el ojo si sentía que tenía una forma un poco equivocada. Simplemente muy, muy cuidadosamente ajustarlo. Tengo una gran dificultad para verlo lo suficientemente claro desde donde estoy parado, pero creo que eso se ve bien en realidad. Yo sólo voy a recoger una sepia. Tiene una ceja bastante oscura aquí arriba, ¿no? Bueno, he sacado un poco de color. Casi he sacado un poco demasiado de la pintura junto con ella. Digamos que acaba de empezar a dibujar, es una bonita, es una consistencia realmente encantadora en este momento. Sé que realmente puedo construir sobre esas marcas. Te pondrás como un punto dulce y piensas, “Eso es simplemente perfecto. Esa difusión lo suficiente”. Voy a recoger Burnt Tiger's Eye junto con él porque ese es un color agradable, suave. Es conocer tus colores, verdad, y cómo funcionan individualmente. Está oscuro por ahí atrás, ¿no? No hemos tocado esa oreja porque yo estaba bastante contento con ella. En realidad no voy a hacerle nada. Pon solo un poco de oscuridad ahí abajo para intentar unirte a eso. Por el momento, ese difundido ahí está haciendo que parezca que tiene una sonrisita graciosa. Simplemente deshazte de eso. Podrían ser pequeños pedacitos de movimientos de pintura, y has añadido algo o quitarte una expresión. Es extraordinario. Yo estoy contento con él. Cómo va a venir. [ inaudible] ese poquito de parche oscuro ahí dentro para su nariz. No quiero que esté demasiado atascado. Simplemente agrega un pequeño triángulo, ¿no? Por el momento, es simplemente agradable y suave. Yo sólo voy a extenderme. Dame un poquito del spread pero no demasiado. Sólo voy a recoger mi pincel más grande otra vez. Bajen esos. Eso es un tractor pasando si lo oyes. No debería sacarme un poco de color de aquí porque tiene un bonito parche blanco debajo de él, ¿no? En realidad, necesito algo ahí porque se parece a su cuello, ese cuerpo se está acercando al cuello. Sólo tienes que añadir un poco aquí. De esta manera puedes pasar un rato haciendo estos pequeños pedacitos, y eso es lo que marca la diferencia. No siempre es tan divertido probablemente para ti
ver porque has hecho marcas diferentes en esta etapa que yo. Pero sólo estoy echando un ojo lejos de él. Creo que se ve bastante bien. Sólo esto me parece un poco torpe. Con un cepillo limpio y húmedo, solo
estoy bañando un poco solo para quitarme algo de esa torpeza. Yo sólo voy a sacar un poco de color de ahí, sólo fondo esa pierna otra vez. Tiene una línea blanca bastante afilada ahí, ¿no? Al sacar el color cuando aún está húmedo, lo deja suave, no lo deja demasiado duro, por lo que vale la pena sacar pedacitos de color mientras aún está húmedo. Probablemente me tomé un poco demasiado lejos. Sólo lo estoy agregando de nuevo. Tire de esa pierna un poco más porque tengo mucha agua sentada aquí en un momento como probablemente puedas ver. Puedo conseguir un columpio de esa pierna subiendo. Ya estamos dibbling. Trata de no pintar. De verdad necesito dejarlo ahí porque me siento sobre-jugueteando. Eso, de nuevo, necesita secarse completamente. Entonces podemos hacer los pequeños florece realmente, y en esta etapa, tu liebre está casi terminada.
10. Terminación de acabado: Creo que este es uno de mis pedacitos favoritos. Es sólo para terminar todas estas pequeñas probabilidades y termina fuera. Tienes la oreja trasera que hacer y el pie trasero. Tengo un poco de cola que hacer y sólo voy a tener un pequeño tinker con este ojo para mí. Obviamente, tu ojo va a ser muy diferente, estoy seguro, en esta etapa. Se puso un poco demasiado profundo aquí así que podría ser útil que me veas tener un poco de tinker. En realidad voy a hacer ese poquito primero y luego hacer algunos otros pequeños ajustes diminutos. Entonces voy a poner el color ahí sólo para que no haga algo tonto como eso y ponga mi mano sobre él. Voy a mojar mi pequeño cepillo hacia abajo, voy a quitarme el exceso de agua, y luego voy a tratar de sólo tomar una pequeña profundidad. Tienen bastante envolvente blanco alrededor de sus ojos. Voy a tratar de ver si puedo recuperar eso. Eso automáticamente ya me marcó la diferencia. Podría en realidad poner eso abajo y sólo recoger este pequeño cepillo de afeitar, dame un poco de un borde más duro. Voy a ir sólo con mucho cuidado. Nada está mojado. Tengo todo el tiempo del mundo aquí, no
necesito apresurarlo también. Tan solo tómate tu tiempo si estás
sacando trozos de color por lo que en realidad es solo con un pincel húmedo. Ahora solo estoy fregando básicamente la pintura, no
hay nada mucho más técnico que eso. Tengo un poquito aquí. No quiero enfatizarlo. En tu foto de referencia, realmente
parece que va mirando hacia atrás. Aquí hay bastante énfasis en el blanco, creo porque está mirando hacia atrás, que no quiero particularmente esa mirada. Voy a asegurarme de que el blanco esté un poco más adelante solo para que parezca que
va mirando hacia adelante en lugar de mirar atrás atrás. Creo que eso no es suficiente para ese ojo, lo que voy a hacer es ponerme un poquito más marrón solo para darle a ese ojo un poco de maquillaje de nuevo. Pero voy a dejar que esta pequeña área se seque primero antes de hacer eso. Yo sólo quiero hacer un poco más duro borde fuera de eso. Puedo retocar eso con mi toalla de papel. Eso saca un poco más, ¿no? Yo sólo voy a trabajar a mi manera alrededor del cuadro donde voy a sacar luz por el momento. Yo sólo voy a hacer un poco de nariz, sólo un poco de luz aquí. ¿ No es un poco blanco? Es decir, podrías ser muy inteligente y reservar esto cuando
realmente lo estabas haciendo pero yo no. Tiendo a sacar color con el pincel pequeño, pequeños pedacitos de todos modos. Ya sacamos a ese blanco de ahí, debajo de su cuello más temprano. Pero podría simplemente, por si acaso hay alguna línea aquí. Yo solo quiero que eso realmente le dé una mirada encantadora de perdidos y encontrados ahí. Yo sólo quiero deshacerme de cualquier línea que pudiera haber estado ahí. Trabaja a mi manera, no creo que haya ninguno. Aquí podría volver a intercambiar pinceles, algo un poco más suave. Voy a usar mi cepillo grande. Tiene una pierna bastante definida porque hemos
dejado que una de las capas al menos se lave sobre el área de las piernas. Yo solo quiero ver si puedo sacarme un poco del color de aquí. Nuevamente, solo pequeñas cantidades y
a veces necesitas alejarte un poco de tu foto, levantarte o incluso simplemente mirar un poco hacia arriba si estás sentado. Porque a veces se puede trabajar tan cerca que no se nota el efecto general cuando se está sacando color. Puedo decir que vale la pena tratar de alejarse
un poco de tu pintura. Dab eso fuera. Si miro hacia otro lado incluso con el hecho de que estoy de pie, puedo ver que se ve un poco mejor. Sólo dándole un poco de definición alrededor de esa pierna. Eso probablemente sea suficiente. Pierna de espalda, no quiero hacer demasiado, aunque no hay luz particularmente mostrando en la foto de referencia, podría simplemente hacer una pequeña línea, pegarla con el dedo. Basta, espero, que el ojo vea que hay dos piernas y no sólo están unidas. Simplemente borraré eso con el dedo. Eso es suficiente para mí creo. Trabajando por ahí, no creo que haya luz que quiera sacar de aquí. Voy a tomar el más mínimo, es toda una línea aquí, quiero tomar esta línea y deshacerme de eso. De verdad suavemente, sólo voy a tratar de deshacerme de esa línea de atrás de ahí y es el más pequeño de los movimientos. Eso es justo para nosotros. Acabo de perder esa línea azul fuerte que tenía. El resto, creo que me gusta bastante. No creo que haya nada más que realmente quiera sacar. Oh, podría ser que podría sacarme un poco de la oreja sólo para recuperar ese blanco, así que podría tener un oportunidad de hacer eso. A ver si puedo recuperar un poco más de blanco allá atrás. Como dije, probablemente antes si has hecho esto más grande, realidad
podrías haber trabajado algunos pelos cerdosos como lo hicimos con el oso. Hicimos la clase de oso. En su pierna trasera trabajábamos en un
pedacito de pelos por lo que dio la impresión de pelo en ese blanco. Siento que estoy empezando a gofres, y [inaudible] si no has tomado la clase de oso. Pero esto tendría que haber sido más grande para haber podido hacer eso. Porque este tema no es enorme, pero si lo hubieras rebajado, te daría un poco más de alcance para hacer algunos detalles más finos, pero creo que eso está bien en realidad. No creo que quiera decir mucho más. Espero que alguien no se vaya a quedar con un poco de filo duro. Yo voy a ir a hacer esta oreja trasera primero así que voy a recoger mi cepillo grande, quitarme un poco de exceso de agua, y sólo vamos a mojar hacia abajo. Simplemente ve con mucho cuidado, asegúrate de mantenerte dentro de esas líneas. Voy a recoger mi Sodalita Genuino, y el ojo de Tigre quemado. Voy a poner los dos colores en nuestro pincel al mismo tiempo, sólo
voy a tocar la parte superior. Eso se ha ido un poco Sodalite Genuiney así que en realidad voy a añadir un poco más marrón ahora. Yo sólo quiero el más minúsculo de pistas realmente. Trabajándolo hacia abajo si no quiere extenderse hacia abajo. Voy a poner sólo un poquito de una propina más fuerte. Se extendió un poco demasiado así que puedo chuparlo suavemente de nuevo así. Porque ese marrón es realmente suave voy a añadir un poco más. Yo quiero fortalecer esta parte y dejar este poquito más ligero fuera de los dos lados. En realidad, creo que ese es trabajo hecho. Yo lo voy a hacer similar a este pie trasero también. De nuevo, mojalo hacia abajo, quédate realmente bien dentro de tus líneas aquí, solo tómate tu tiempo. Todo lo que voy a hacer es tratar de enfatizar. Yo sólo voy a pintar por aquí así que voy a empezar con el ojo del Tigre. No quiero el Genuino. Sodalita Genuino es un poco demasiado duro, creo, y duro. Yo sólo voy a soltar el pequeño color así que ese es el ojo de lavanda y tigres juntos. Asegúrate de que realmente quieres un poco de línea blanca. Asegúrate de hacerlo bien contra ese pie delantero trasero, no
creo que tengamos pies ahí. Diré que juzgue su propia pieza. Si se ve un poco más duro, cómo se siente que necesitas un poco más de color o viceversa entonces, sí. Acabo de agregar más agua que acaba de permitir que la pintura ahora empiece a mezclarse. Eso otra vez, creo que me voy a ir en eso. De verdad no quiero hacer que ese pie destaque demasiado porque este ya es un pie delantero bastante pálido. Eso se hace por los pies. Voy a bajar esos dos, y vamos a hacer la cola. Todo lo que voy a hacer, voy a mojar el negro, y luego voy a correr más o menos por donde nuestra línea, probablemente como yo probablemente ya no puedas ver la línea donde estaba la cola si la dibujaste. Pero creo que probablemente puedas verlo lo suficientemente claro usando tu foto de referencia. sólo mojar la parte superior de la cola y toda esa pintura ahí, eso sólo debería extenderse lo suficiente hasta el fondo y sólo darte la impresión de que es una cola blanca con un poco de pelusa. De nuevo, puedes bajar tu cepillo más grande, conseguir uno pequeño, y puedes sacar un poco de pelusa. Te sorprenderás una vez que eso se
seque, solo será suficiente para dar esa impresión de que es una barana blanca ahí con un poco de sombra, así que no sobrepases eso. Baje eso. En realidad, voy a seguir sosteniendo eso. En realidad voy a agarrar esa sepia. Esto es probablemente algo que probablemente no necesitarás hacer porque quizá hayas hecho un ojo perfecto. Yo solo quiero, puedo hacer eso desde donde estoy parado. Yo solo quiero agregar ese poco más de maquillaje. Yo acababa de quitarme todo el brownout y
era un poco demasiado por sacar eso. Sólo voy a volver a pintarlo con mucho cuidado de nuevo. De nuevo, es sólo una pequeña sugerencia y podría ser sólo un poquito lo que sigue. Probablemente haya bastante peor ahí. Creo que ya terminé. Sería bueno acercarnos un poco más a ella. No quieres hacer esto desde un buen pie de distancia y es un poco complicado ver exactamente el pequeño detalle, pero por lo que puedo ver, esa falta se ve bien. Voy a bajar la sepia, y luego podemos hacer unos bigotes. Yo he recogido mi gush, sólo
voy a, dado cabildeo pegajoso porque vas a hacer algunas líneas rápidas atrás. Se puede practicar esto. Debería empezar un poco atrás, poco poco trabajar mi camino hacia abajo. Se puede ver que no había tenido una buena propina para adónde abajo otra vez, me dan una buena propina. Termino haciendo esta sugerencia hasta que en realidad le pego al papel, y entonces ojalá pueda adquirir un bonito y rápido movimiento de líneas. Ahora de nuevo, si esto hubiera sido mejor probablemente si la liebre hubiera sido un poco más grande, realidad
podríamos haber puesto algo de líquido de enmascaramiento para los bigotes mejor. El fluido de enmascaramiento sobre algo un tema básicamente. El tema es un poco demasiado pequeño, así que los bigotes ya han sido un poco gruesos creo. Pero yo diría que si subieras tu liebre, podrías haber hecho eso. Es más desde una perspectiva de filmación o no he hecho esta liebre un poco más grande. No puedo caber todo en mi cámara. En realidad, lo que vamos a hacer, vamos a bajar eso. Voy a recoger la línea lateral genuina. Pongamos unos bigotes oscuros también. Ahora señalemos aquí. Cuando este bigote es grueso. Nuevamente, mismo movimiento. Puedes practicar este ensayo en un trocito de papeles de desecho, puedes obtener el tipo de sensación para ello. Ah, eso es lo que necesitas para evitar estos poniendo nueva mano grande y vieja en tu cuadro, creo que sigue mojada. Se va a tratar de hacer algo de bigote trasero, contragolpes. De esta súbita deshazte en un minuto. Una vez que eso esté seco, podemos sacarlo. Creo que eso se ve bastante bien. No quiero hacer demasiados. No quiero que sigan adelante tampoco por como está corriendo, así que estos bigotes van a estar batiendo detrás de él. Batir, no estoy seguro si esa es una terminología correcta, pero van a estar volando detrás de él para que no
quieras necesariamente sumarlos hacia adelante. Creo que ya casi estamos ahí. Creo que lo sacaría. Todavía me gusta ponerme un poco en él, voy a tratar de hacer un poco de marrón esta vez. Preocupándome de tener que hacerlo, utilizo para ponerlos lo suficientemente fuertes. ¿ Mejor? Sí. Creo que eso se ve mejor. Cosas minutas, ¿no? No lo sé, únete a eso para que pueda mejorar a ver ser claro. Ten cuidado si sacas el color así. No es tocar estas área húmeda, deja una diminuta línea blanca porque si te mojas, te puedo mostrar. Si mojo esto abajo para tratar de deshacerme de él, obviamente alienta el agua de nuevo en el pie y luego el agua de vuelta a aquí. Se quiere tratar de evitar hacer eso. Idealmente, lo dejas completamente seco y lo sacas, pero quiero que veas la imagen terminada mientras lo filmas para ver cómo se ve cuando está completamente hecho. Señor Bolivia, en realidad una de las cosas que iba a hacer son unas cuantas películas. No sé si realmente quiero agregar gestos, pero voy a ver, puedes ver cómo se ven. De nuevo, vale la pena probarlo en un pequeño trozo de papel antes de que te comprometas con estos, pero es solo para el cepillo de dientes. Déjame ver si puedo
sacar esto por el camino antes de poder tablar un trozo de papel encima de él también. apaga el gesto, se obtiene un dedo cepillo de dientes debajo de ahí y se tira hacia atrás. Deberías conseguir una linda película refinada con cepillos de dientes. De forma alterna se puede tocar, y en teoría, se pone un buen bloops grandes. Quieres estar haciendo pero vamos a pop un poco grande para nuestra liebre. Definitivamente me quedaría con los gestos. Ahora, estamos seguros ahora de cómo se van a ver estos gestos, deshazte de eso. Asegúrate de traer de vuelta la liebre. Yo sólo voy a ángulo recto, sólo voy a deslizar la retroalimentación desde aquí. Podrás decidir que no quieres los gestos, pero me gusta darte todas las opciones. Creo que eso es suficiente. Creo que ya terminé. Yo estaba reflexionando, poniendo un poco de terreno ahí dentro. Vamos a tener hace un poco con un poco de terreno. Voy a poner esos gestos ahí. Va a dar una diminuta impresión de un mejor terreno. La única razón realmente me gustan bastante, no necesariamente
me gustan las superficies sobre ellas desde honestas con ellas. Porque nuestro pie como un poco de un final contundente Disney ahí, no
va a ir a ninguna parte. Voy a echar un poco de lavanda ahí también. Vamos a dar sólo una pequeña, diminuta impresión sobre esto. En realidad tiene algo que hacer, está corriendo en eso. Empapado en él mojado, para deshacerse de eso. Bueno, mi pensamiento ahora te tiene. Creo que ese es el trabajo hecho como dicen, así que voy a bajar esto. No creo que haya alguna más que necesitemos sacar o juguetear con? Esas son mis amigas, es tu adorable liebre galopante hecha. Espero con interés ver estos en Skillshare. Por favor, sí cargan estos y compártelos porque tenemos una comunidad encantadora a la que nos vamos ahora. A la gente le encanta ver el trabajo de otras personas así que por favor sí compartirlos. Espero que disfruten pintándolo.
11. Reflexiones finales: Espero que disfrutes pintando la liebre marrón scalping. Es una que quise compartir contigo durante bastante tiempo. ¿ Disfrutó crear esas capas? Uno por su cuenta no es muy emocionante. El edificarlo así, se
puede ver cómo se puede influir en la pintura. ¿ Cómo te fue el ojo? ojos de Hare pueden ser un poco impactantes cuando pintas por primera vez a esa pupila. Sigue con ello y no entres en pánico. Recuerda, siempre puedes alejarte unos minutos. Realmente sí ayuda. ¿ Esos retoques al final juntaron tu pintura? Es realmente importante tomarte tiempo. Puede marcar toda la diferencia a tu pintura. Esperamos verlos en la siguiente clase.
Jane Davies, Professional Artist and Teacher
