Leonardo AI Pro: crea arte de IA sobresaliente con la herramienta GRATUITA de Leonardo AI (2024)

1. Promoción de Leonardo ai (nueva): Leonardo AI es la herramienta definitiva para crear arte AA excepcional como nunca antes. Con este conocimiento, te convertirás en el absoluto experto en Leonardo, dominando todo sobre esta increíble herramienta También aprenderás los conceptos básicos del photoshop, las formas más comprobadas de vender tu colección, y mucho más. A lo largo de todo el caso, te guiaré paso a paso, cubriendo cada tema de manera integral desde los fundamentos de Leonardo hasta las herramientas y técnicas más avanzadas Despídete de las conferencias aburridas y de las discusiones innecesarias. Nos sumergimos directamente en los detalles, asegurando una experiencia de aprendizaje atractiva Incluso tendrá la oportunidad de participar en interesantes ejercicios prácticos. En tanto, los videos que fomentan la acción, haciendo que todo el viaje sea agradable. Pero eso no es todo. También te enseñaré a crear tu propio modelo de arte AA, permitiéndote elaborar gráficos que se atiendan a tu estilo. Entonces, ¿a qué esperas? Aprovecha la oportunidad para mejorar tu futuro y convertirte en un verdadero Lion art AA pro Únete ahora. Puedo esperar a verte ahí. 2. NUEVA introducción de LEONARDO: Dé la bienvenida a todos al curso. Guía definitiva de Leonard D AI. Lo primero es lo primero, lo que me gustaría decir. Gracias por tu aparición en el curso. Y también, me gustaría mencionar que en esta clase, encontrarás todo sobre la IA Leonard Habrá muchas actualizaciones, informaciones, como cada tema se explicará de manera integral, y básicamente ahí, este es el único lugar donde encontrarás de todo Dicho esto, entremos en la acción y creemos nuestra cuenta y la IA Leonard Básicamente repasar a los recursos de esta conferencia donde adjuntaré el enlace al sitio web de Leonardo AI. Y ahora, en realidad, cuando lo abriste, sigamos adelante con el botón, crear una cuenta. Ahí solo necesitas registrarte con una de estas siguientes opciones o simplemente ir allí mismo. Haga clic en un registro. Simplemente proporcione el correo electrónico y la contraseña y haga clic en Registrarse. Después de proporcionar esta información, debe tener toda esta interfaz. A primera vista, en la mitad de la página, tenemos las imágenes creadas con el Leonard DI que acaba de proporcionar la comunidad Ahí podemos pasar a magar pinchando sobre él y ver qué tenemos dentro. Podemos hacer click y solo ver el resultado completo. Esto es genial. Y ahí puedes notar que tenemos muchas opciones diferentes. Los cubriremos todos en las partituras, cubriremos ahí. Esta es la descripción de nuestra imagen, eso está ahí mismo, bien. Entonces estaremos creando las imágenes en base a la descripción. Además, cuando nos desplazamos hacia abajo, podemos ver las otras imágenes relacionadas proporcionadas también por la comunidad. Entonces ahí puedes ver, este es el espacio donde puedes obtener mucha inspiración para tus futuras obras de arte. Sigamos adelante y cubrimos las opciones que tenemos en nuestro sitio web. En el primer registro, puede ser muy abrumador porque tenemos muchos de ellos. Sin embargo, en este curso, descubrirás y aprenderás exactamente cada uno de ellos de manera muy integral, bien Entonces ahí por ejemplo, tenemos el lado izquierdo de nuestra página. Ahí en la parte superior, tenemos el número de las monedas, así que los créditos que podemos usar. A continuación tenemos nuestra página de inicio del Leonard DI, ellos son el feed personal Entonces este es el espacio donde nuestras obras de arte que hemos aparecerán nuestras obras de arte que hemos creado, para que podamos ver tenemos muchas obras de arte diferentes, y básicamente, podemos previsualizarlas, simplemente descargarlas y hacer muchas cosas diferentes. Entonces tenemos herramientas SoMa como generación de imágenes, movimiento, Canvas en tiempo real, y por ahora, lo saltaremos, porque en esto como el curso, hablaremos de cada una, como la herramienta por separado, ¿de acuerdo? Entonces ellos aprenderemos todo. No obstante, entonces vamos a ir por encima, y ahí podemos buscar yo diría el anterior como las actualizaciones. Allí podemos explorar los planes premium. Y también aquí, tenemos la configuración, por lo que podemos hacer click en él y previsualizar toda la información que tenemos ahí mismo. En la parte superior de nuestra página, también tenemos algunas herramientas. Sin embargo, estas son las mismas herramientas, s y nuestra carretilla lateral justo en el lado izquierdo de la página Sin embargo, ahí, podemos previsualizar cómo se ve toda la herramienta. Cuando vayamos y pondremos el ratón sobre él. También ahí, por ejemplo, podemos previsualizar cuál es el exacto, yo diría que hace la herramienta. Tenemos el acceso rápido a algunas herramientas y podemos previsualizarlas instantáneamente. Pasemos ahora a nuestra característica principal donde generamos exactamente las imágenes. Sigamos adelante a la generación de imágenes. Y ahí este es un espacio donde así como dije, generamos algún contenido. Ahí también, puede ser un poco abrumador porque tenemos muchas opciones diferentes. No obstante, te voy a mostrar todo de principio a fin en las partituras. Pero simplemente, ahí puedes escribir la descripción para tu imagen. Ahí se puede elegir el número de imágenes, como, yo diría, seleccionar diferentes dimensiones, y así sucesivamente y así sucesivamente. Además, tenemos algunas opciones avanzadas. No obstante, como dije, cubriremos todo más adelante. Eso es todo para la introducción, donde configuramos exactamente nuestra cuenta Lonaid, y también cubrimos los conceptos básicos y cómo funciona todo como el sitio web En la siguiente da conferencias, vamos directamente a los detalles, y en realidad aprendamos el Leonid DI de principio a fin 3. Suscripción de Leonardo: En esta conferencia, hablaremos sobre la Suscripción. Leonardo es la Herramienta gratuita. Entonces estoy seguro de que podrás acabar con esta maldición con una suscripción gratuita porque tienes los 150 tokens por día. Entonces, si no quieres gastar dinero, puedes pasar a las siguientes conferencias de este curso. No obstante, si quieres tener más posibilidades, además, crear más un Arte. Te recomiendo quedarte porque en este breve video, cubriremos cada tipo de Suscripción. Estoy en nuestra página de inicio de Leonardo AI. Por lo tanto, si quieres ir a la página con la Suscripción, vamos a ir a la esquina superior izquierda y hacer clic en este número, bien, Así que este botón con los tokens, tenemos, por supuesto, las 1155 generaciones gratuitas por día Así que hasta 150 generaciones, hasta 50 exclusivos o en Zooms por día, hasta 75 retiros de fondos por día, Y hasta uno trabajos de pintura. Entonces eso es realmente suficiente para nosotros cuando somos, por ejemplo, los principiantes, y hacemos alrededor de las diez imágenes por día. El siguiente es el aprendiz, y hemos pagado Costó alrededor de 12 dólares por mol. Y para mí es algo suficiente. ¿Bien? Entonces tenemos los 8,500 tokens diarios, hasta 1,700 Upscalers, hasta 4.250 retiros fondos Entonces eso es todo. Tenemos, hasta cinco trabajos de pintura. Entonces eso significa que podremos crear cinco obras al mismo tiempo. Además, tenemos la infraestructura de pureza, y el siguiente es el artesano. Y aquí tenemos los 50 dólares mensuales, así que las 25 libras en acosadores por mol. Entonces esa es una cantidad enorme. Por lo tanto, 5,000 Upscalers y 12,500 bq remociones. Entonces ese es el plan. Si estás haciendo mucha, mucha mucha guerra Día del experto. Y aquí tenemos los hasta diez trabajos pendientes. Y el último es el lanzamiento masivo. Entonces los 60 dólares y tienes aquí las 60,000 fichas por mol. Entonces no sé dónde lo vas a usar. Pero tenemos aquí también ahí 12,000 de lujo o unzoom. Bien. Y el miedo T mil remoción de fondo. Y ahí está algo bonito porque hasta 20 trabajos pendientes a continuación, tenemos opciones adicionales. Por aquí podemos ver que hemos proporcionado con cada planta su comunidad Modelo ha ampliado los modelos Leonardo. Esencialmente los modelos Leonardo. Pero aquí está la diferencia porque podemos entrenar a los modelos, ¿de acuerdo? Y eso depende del planeta. Entonces el primer plan es el único modelo, el segundo son los diez modelos mensuales. El tercer plan proporciona los 20 modelos por movimientos y los últimos 150. Y hablaremos de los modelos en este curso. Entonces en la sección avanzada de este curso, después, aquí tenemos el estilo consistente generaciones. Y con el plan gratuito, no tenemos esas generaciones privadas. Eso significa que todos pueden ver que nuestro trabajo es que estamos creando y hemos hecho su planta. Tenemos esta opción y este plan. Entonces las arterias y el maestro, tenemos esto disponible. El siguiente es el Leonardo Canvas. Entonces aquí tenemos todas las opciones. Entonces el sistema de ciclo y el enmascaramiento de Jain, borrando en la pintura, sacando herramientas de pintura, Entonces todo, lo cubriremos en los cuidados por supuesto, y el texturizado 3D Entonces con el plan libre, no tenemos los textos a la textura. Y el último, beneficios especiales. Entonces, si Leonardo lanzará nuevos futuros con las versiones gratuitas, podremos tenerlo después, ¿de acuerdo? En los demás casos lo tendremos de inmediato. Entonces eso es lindo. Y eso es simplemente todo por la Suscripción. En las próximas conferencias vamos a meternos en la acción y crear nuestras siempre primeras Imágenes en el Leonardo AI 4. ¡Primera imagen en Leonardo!: En este video, vamos a crear nuestra siempre primera imagen es en el Leonardo. Además, cubriremos las opciones fundamentales que están aquí Primero, asuntos, sin perder el tiempo, tenemos dos opciones para ir a nuestro generador de imágenes AI. El primero sería haciendo clic en las herramientas de usuario aquí, bien, Así es. Y el segundo sería eligiendo el gen final que queremos. En ese caso, repasaré con la segunda opción y elegiré uno de estos modelos completos. Así es. Por lo tanto, voy a repasar y herramientas para esta instancia, la difusión Leonardo. Y después, tenemos que repasar y hacer clic en Generar con este modelo. Impresionante, soy y nuestra herramienta de generación. Por lo tanto, repasemos desde la parte superior de la página. Entonces ahí tenemos la caja donde vamos a escribir son descripción para la obra. Después podemos escuchar, elegir el motor con el que queremos trabajar. Eso es justo aquí. También podemos elegir el estilo Leonardo en no elegir, Bien, así es. A continuación, a la derecha, tenemos la opción de agregar el prompt negativo así lo hará y excluir los objetos o los Defectos que no nos gusten en la imagen, pero lo cubriremos en las próximas conferencias de este curso. Y finalmente a continuación, tenemos nuestra historia generacional. Así es. Entonces tenemos los empleos más recientes que creamos. Ya ves, bien, así es. Pasemos al lado izquierdo de nuestra página. Entonces vamos a repasar con esto, todas las opciones en todo ocurre. Pero ahora vamos a cubrir los fundamentos como correctos. Para empezar. En la esquina superior izquierda tenemos la cantidad de las fichas Eso es correcto. Abajo. Tenemos el número de imágenes que queremos crear. Entonces si solo podemos elegir el libre o hasta el momento, pero va a tomar más tokens para generar. Se puede ver la diferencia. Bien, sobre estas herramientas, hablaremos en las próximas conferencias de estas curvas porque son más avanzadas Después tienes la opción que está disponible con la Suscripción. Así es. Y aquí podemos habilitar o deshabilitar la opción de que las imágenes se enviarían a los pies de la comunidad. Y después tienes las dimensiones de la imagen. Así podemos elegir la, nuestra resolución de la imagen. Pero ahora aquí es algo realmente importante. Porque si ves este ícono, eso significa que este modelo ha sido entrenado para entornos de fiesta más cool. Bien, así podemos ver que aquí tenemos la resolución 1024 por 1024 Por lo que brindará los mejores resultados con éste. Por lo tanto, si está tratando de cambiar los ajustes, tenga cuidado con esto porque los resultados, como dije, serían muchas guerras. Pero volvamos a nuestras opciones. Bien, entonces debajo de los botones de la resolución, tenemos los deslizadores para que podamos controlar el ancho y la altura ¿Bien? Además, nos está sugiriendo la relación de aspecto. Entonces, por ejemplo, si configuro el predeterminado, puedo elegir la relación de aspecto puede ser nueve por 16, ¿de acuerdo? La última opción que cubrirá por ahora sería el escalar de orientación Y eso se refiere a cuán fuerte influiría tu pronta en el resultado final de una imagen. Así es cuando todas las opciones que están aquí. Entonces ahora vamos a crear algo. ¿Bien? Por lo tanto, solo para empezar, ve conmigo y escribe tu propio prompt, idea propia sobre descripción. Entonces escribe para el principio, algo sencillo. Voy a repasar con algo cortado en traje. Así es. Por lo tanto, podemos dar click aquí, generar. Este es el caso perfecto donde puedes ver si todo está bien con Tus Imágenes o no. Si creas que esas imágenes al mismo tiempo conmigo, ahora puedes pensar, bien, pero yo tengo para Imágenes y tienes las dos, bien, entonces, ¿qué pasa? También la resolución de mis imágenes son más verticales. Entonces, ¿qué está pasando? Básicamente, no cambié la configuración, así que ten cuidado con esto. Y si quieres ir una y otra vez a la configuración predeterminada, ve a la izquierda, esquina inferior y haz clic en este botón Restablecer a valores predeterminados. Pero ahora ten cuidado porque también cambió el modelo aquí. Así que vuelve a la anterior que tenías. Así es. Y ahora podemos volver a escribir nuestro prompt. Excelente. Como puedes notar, nos proporcionó imágenes perfectas de un corte en un traje. Y si quieres descargar estas imágenes, ve aquí y haz clic en el botón Descargar imagen. Y puedes notar que aquí tenemos muchas otras opciones, pero ahora no te importan ellas. Cubriremos a todos en las próximas conferencias de estas curvas Y ahora paramos por un tiempo porque vamos a crear algo que es una tarjeta de activos inusual pero más avanzada ¿Bien? Así que ve y mira alrededor de tu habitación y elige algo bonito. Bien. Entonces para mí tal vez sería el salón de los humanos enojados, enojados, mitad, humanos, mitad o caída. A lo mejor va a ser bueno o caer. Bien. A lo mejor vamos a escribir el televisor. También. La ventana. Tal vez repasar con la hora dorada. Colores intensos, colores intensos. ¿Bien? Y a lo mejor voy a repasar algo realista. Por lo tanto, si creas tu prompt, lo cual es inusual porque te animo a probar las cosas inusuales dentro de esta increíble herramienta. Simplemente haga clic en Generar. Entonces eso vino con algo realmente interesante. Por otro lado, aterrador un poco. Pero tengo mucha curiosidad por lo que tienes. Bien. Pero ahora solo puedes decírmelo. Ok, pero no tengo ni idea. Bien. Entonces no tenía nada en mi mente en este momento. Y te voy a mostrar el método de cómo prevenir esto. A saber, vamos a utilizar el total, que es generador de prontas. Y simplemente para repasar pincha aquí. Y ahora sólo podemos hacer clic en el número de las indicaciones que queremos obtener Ahí. Déjame repasar y escribir algo así como, imaginemos que no tengo ni idea. Entonces voy a teclear el auto y a tal vez la carretera. Bien, así que eso es todo lo que hay. Repasemos y hagamos clic en este botón. Después vino con las seis opciones porque he elegido esta. Bien, y ahora podemos generar este prompt. Así que déjame hacer clic en eso. Así que eso es increíble. Llegó con un deportivo perfecto en estas imágenes, pero tenemos un Defectos en el, por ejemplo, el primero, en el segundo, un poco y para a uno. Y si deseas crear, nuevamente este prompt, simplemente puedes hacer click sobre este botón Generar o pasar a estos tres puntos. Y ahí tenemos la opción de volver a generar, para que podamos volver a generar nuestras imágenes. Ver información de generación, copiar el asiento lo cubrirá en las próximas conferencias de estas curvas seguro. Y podemos eliminar nuestros viejos trabajos. Pero por ahora, permítanme repasar y generar estas imágenes. Otra vez. Eso es perfecto. Por fin tengo mi imagen favorita. Bien, entonces déjame descargar esto. Excelente. Pero ahora volvamos a repasar la generación rápida de torres. Y aquí tenemos otras opciones. Por supuesto que podemos generar esto, pero ahora podemos editar nuestro prompt. Entonces si voy aquí, puedo editar algunos detalles. Por lo tanto, voy a repasar con la iluminación brillante. Bien, tal vez el auto rojo. Bien, ya tenemos el rojo, pero puede ser. Bien. El auto deportivo. ¿Qué tenemos ahora el SportsCar? Coche deportivo. Excelente. El último sería el adelgazamiento. Entonces podemos hacer click hecho. Y nuevamente La Prensa genera. Entonces eso es increíble porque venía con las imágenes en el estilo retro. Ahí los puedes ver. Tan increíble, viene con esos resultados perfectos. Y recuerda, si te quedas sin las ideas, pasa a la generación pronta. Y simplemente puedes escribir unas pocas palabras o incluso una sola palabra. Así que eso es todo por esta conferencia donde creamos nuestra siempre primera imagen en el Leonardo. Cubrimos cómo repasar en la herramienta de generación AIA, ese tipo de caja donde podemos escribir nuestra descripción. Las opciones básicas como una serie de imágenes, las dimensiones de la imagen, la escala de orientación y la relación de aspecto. Por supuesto, después, cubrimos la herramienta de generación rápida. Entonces supimos cómo solo con unas pocas palabras, generar el prompt perfecto. También, podríamos editar esto. Y en las próximas conferencias, estamos pasando a las herramientas y técnicas más avanzadas 5. Nueva interfaz de generación de imágenes: Por lo que Leonardo AI ha lanzado recientemente la interfaz más nueva de la generación de imágenes. Por lo tanto, en este video, hablemos un poco de ello. También, además, tenemos la nueva interfaz de la plataforma principal Leonardo AI, y creo que esto es muy muy cautivador y muy llamativo para el espectador No obstante, no es el tema principal de este video. Por lo tanto, sigamos adelante al lanzamiento. Y a la generación mag. Para que podamos pasar a la generación mag en el lado izquierdo de la página. Primero, información muy importante. Si solías usar la versión antigua de la interfaz, simplemente puedes cambiarla en la esquina superior derecha. Así que ahí puedes activar el modo heredado, y ahí tienes todo ahí mismo. Como antes. No obstante, si quieres explorar la interfaz de noticias uno, tenemos que lograrlo. Y ahí puede estar tu primera reacción, dónde están todas las características, porque tuve esta situación. Ahí se ve muy, muy simple. En general, no tenemos mucho, yo diría las opciones en la primera vista. No obstante, en esta, yo diría la interfaz, tenemos todo lo que queremos. En primer lugar, comencemos desde la parte superior de nuestra página. Entonces la esquina superior izquierda. Ahí tenemos el preset. Para que podamos elegir lo que queremos crear. Ya sea la fotografía de stock, diseño gráfico estilo anime o si queremos repasar con la iluminación Leonardo. Además, podemos ir y simplemente básicamente mover nuestro ratón sobre cualquier objeto, y ahí veremos el propósito del mismo. Por ejemplo, tenemos el retrato perfecto, así que allí captura impresionantes retratos profesionales sin esfuerzo Además, si quieres, podemos repasar y ver todos los presets ahí mismo y ver qué tenemos disponible o si el primum A continuación, tenemos el estilo preestablecido. Esto es algo así como el estilo de la obra de arte. Entonces todo el equipo. Si quieres que sea como lo creativo, cinematográfico, queremos incluir el efecto Bokeh, o si queremos hacer la ilustración, minimalista, y así sucesivamente y así sucesivamente A continuación, tenemos algo nuevo, que es el contraste, y esto es muy, muy interesante. Be Leonard DI se está poniendo muy, muy avanzado. Esta es la característica, que viene del photoshop. Así que allí incluso, mientras tanto creando nuestras diferentes obras de arte, podemos seleccionar el contraste perfecto. Así que vamos a probar. Puedo repasar y proporcionar el aviso. Ahí, elige todos mis ajustes. Ahí lo tengo todo. Allí por ejemplo, proporcionan el bajo contraste. Y el alto contraste. Estos son los resultados con el bajo contraste. Ahí podemos ver que está un poco más descolorido de lo que resulta este Ahí vemos perfectamente todos los reflejos en este rostro de la mujer, y ahí espero que veas la diferencia. Tenemos colores aún más intensos, y esto es simplemente perfecto. Realmente me encanta. Y definitivamente vale la pena comprobar esta característica. Después tenemos el modo generación, y ahora podemos empezar a pensar. Tenemos un montón de las nuevas características. Sin embargo, el modo de generación es simplemente el lk V dos. Ahí si vamos por allá, podemos leer la calidad se conoce anteriormente como lk V two, y ahí cuando estamos usando la calidad, simplemente usamos la versión lk Ahí tenemos las dimensiones de la imagen, así podemos elegir. Esto es algo muy intuitivo, el modo privado, Ahí tenemos nuestro modelo. Entonces esto es bastante interesante. No tenemos el modelo a primera vista cuando pasamos a la generación de imágenes, pero después, y ahí podemos elegir entre éste modelos y usarlos. Por ejemplo, ahí también, tenemos la foto real, así ahí podemos habilitarla simplemente escogiendo el Leonard D kino Excel, o ya sea difusión, ahí podemos habilitarlo, o si Leonard Division Excel, ahí tenemos el prompt negativo Así que ahí se puede ver, todas las características son iguales. Sin embargo los tenemos en otra posición y otra yo diría las pestañas, y así sucesivamente y así sucesivamente. Sin embargo, tenemos algunas nuevas características importantes. Por ejemplo, esta, que es muy interesante. Podemos crear un nuevo prompt aleatorio o mejor dicho mejorar el prompt existente. Y ahora está pensando, está mejorando nuestro prompt. Entonces ahí obtenemos algo más complejo, más algo detallado, que se basa en nuestro prompt inicial Creo que esto es bastante agradable probarlo y realmente usar la inteligencia artificial para nuestra ventaja. También ahí, tenemos esta característica para simplemente experimentar con algo. A lo mejor tendrás algo que es muy bonito. Ahí tienes los prompts aleatorios para poder generar. Cuando pasamos al lado izquierdo del prompt, vemos este icono con la imagen, podemos dar click sobre él, y ahí tenemos algo así como la guía de imagen. Básicamente lo teníamos ahí mismo en la interfaz anterior. Esto es muy similar. Podemos elegir todo ahí mismo, y en general, no vamos a hablar mucho más al respecto. Allí también tenemos la referencia de estilo, referencia carácter, referencia de contenido, y además, todas las cosas como antes, por lo que también están los elementos. Habrá lo específico, como las conferencias en el curso al respecto. Para que lo tengamos. En esta conferencia, cubrimos la nueva interfaz del Leoni DI, y creo que esto es algo muy, muy grande Porque con la anterior, yo diría la interfaz, tenemos muchas características, y puede resultar abrumadora un poco, y es un poco desordenada Sin embargo, con la nueva como la interfaz, tenemos la visión clara de todas las opciones ahí mismo, y básicamente, es más, yo diría estética para mí, toda la interfaz. En realidad al principio, cuando empezarás a usarlo, también puede resultar un poco confuso porque tienes las características en otras posiciones, y otras pestañas. Ahí pienso simplemente muy rápido, estarás muy familiarizado con esta interfaz también. Sin embargo, de nuevo, recuerda, si quieres usar la última interfaz, entonces la anterior pasa a la esquina superior derecha apaga y enciende como este modo heredado, que ahí puedas sobrecargar y usar la interfaz más antigua. 6. Elimina defectos de tus imágenes: Estoy seguro de que podrías tener una situación. A saber, creaste una imagen de un paisaje, por ejemplo. Y vino con algo con flores dentro o ya sea río o algo así que no te gusta. Bien. Y entonces podrías volver a posar, generar esta única imagen sin Y tal vez ahora no va crear los detalles que quieras como. Pero en ese caso, puede llevar más tiempo y más tokens generar. Por lo tanto, te voy a mostrar esa Herramienta, que nos permitirá excluir de la imagen las partes que no nos gustan. Entonces la herramienta de la que estoy hablando es agregar prompt negativo. Y cuando habilitamos esto, aquí tenemos caja adicional. Entonces para esto, voy a usar este prompt. Bien, y ahora voy a generar la imagen sin esta herramienta. Entonces déjame hacer esto en un rato. Por supuesto, puedes usar este prompt para generar tus propias obras de arte. Bien, Entonces este, y ahora voy a usar el prompt add negative. Y ya sé lo que quiero excluir. Entonces serán para mí las hojas porque veo aquí las hojas. Entonces las hojas. Y a lo mejor voy a repasar con los ojos azules. Así es. Por lo tanto, crea tu propio un Arte. Y luego usa conmigo el prompt add negative y excluye la parte que no te guste. Entonces esta es una de mis herramientas favoritas porque justo lo que en los resultados. Bien, así que eso es increíble. Llegó con una imagen realmente excelente de esta hermosa mujer sin hojas en el fondo, también los ojos anaranjados, así que no vemos los ojos azules. Como mencionamos, que no queremos ver esto después, sobre todo por inspiración. He creado las fotos de otro de este hermoso medio. Así es. Te animo a repasar ahora y experimentar al mismo tiempo conmigo con este prompt negativo de la aplicación. Por lo tanto, me gustaría repasar y me gustaría quitar las flores. Bien, entonces déjame ver ahora los resultados. Lo que hay que tener en cuenta es que en algunos casos no funciona perfectamente. Bien. Entonces aquí me quité las flores, así que he escrito las flores en el aviso negativo del anuncio, pero proporcionó las flores Bien. Por lo tanto fui y otra la flor morada y las flores amarillas. ¿Bien? Entonces aquí vino con los resultados casi perfectos. Podemos ver aquí. Bien, entonces eso es correcto. Entonces ese es el interior que a veces necesitas dar más descripción, ¿de acuerdo? Sin embargo, creo que eso es muy importante TO y es realmente práctico. Entonces te recomiendo que repases y solo experimentes, como te dije un poco con él, porque viene con los resultados perfectos. En las próximas conferencias, vamos a pasar al tema cómo subir nuestras imágenes y utilizarlas en el Leonardo 7. Img a img: En esta conferencia, hablaremos sobre cómo utilizar las imágenes y la DI Loni como referencia para trabajar y basarnos en ella En primer lugar, si estás en la página de inicio del Loni DI, tenemos que ir a la esquina superior izquierda y hacer clic en la generación de magos Y ahí tendremos toda esta interfaz. Y básicamente, estamos buscando la característica, que es imagen a imagen. Por lo tanto, podemos ir ahí mismo a este icono, ver más y ahí seleccionar imagen a imagen. Si está utilizando la versión anterior de la interfaz de la generación de imágenes, debe pasar allí mismo al modo heredado. Da clic aquí, y ahí deberías tener algo así como la guía de imagen. También ahí, puedes repasar y subir alguna imagen y ahí elegir el tipo, así la imagen a imagen. No obstante, me gustaría repasar con la interfaz más nueva. Por lo tanto, puedo apagar el modo heredado. De nuevo, puedo ir por aquí. Da clic en la vista más, haz clic en Imagen para magear y luego haz clic en Confirmar. Aquí necesito subir mi trabajo. Digamos que te gusta alguna imagen, y te gustaría basarte en ella. Por lo tanto, puedes usar esta característica. Podemos subir la imagen y ahí solo basarnos en ella, mientras tanto creando tu prompt. No obstante, los resultados se adherirán a la imagen que adjuntó y serán muy muy similares. Para ese caso, digamos, me gustaría repasar, por ejemplo, con esta imagen, con esta imagen, o simplemente incluso dejarme elegir esta y dar clic en Confirmar. De pronto, después de hacer esto, en nuestro cuadro de aviso, vemos esta imagen y hay un montón de opciones. En primer lugar, podemos activar o desactivar esta única imagen, y así ahí no se basa en esta imagen Por lo tanto, si tecleara algo en el prompt, por ejemplo, un corte simple, me va a proporcionar un corte. No obstante, si habilito esta única imagen, y ahí los resultados serán simplemente similares a esta imagen, por lo que se adherirá a ella. A continuación, tenemos la opción de simplemente eliminar esta imagen del cuadro de aviso. No obstante, ahí cuando hacemos clic en esta imagen, vemos más opciones. Ahí por ejemplo, podemos cambiar el tipo de contenido proporcionado. Por ejemplo, ahí, podemos elegir entre todos ellos. Sin embargo, hablaremos de todas las características en las próximas conferencias del curso. Ahora puedo dar click ahí y ahí ver qué más tenemos. Ahí tenemos el icono de la imagen, y simplemente podemos cambiar la imagen. Por ejemplo, seleccione esta. De nuevo, puedo dar click aquí y cambiar entre las imágenes. Ahí tenemos opción muy, muy importante. La fuerza, y ahí tenemos los valores del 0.10 al 0.9 ¿Y qué significa? Cuando tengamos los valores más altos, agregará aquí más a la imagen que, por ejemplo, para el prompt. Entonces ahí la imagen, si tenemos el valor 0.9, simplemente no va a cambiar mucho. Sin embargo, cuando repasemos con los valores, que son más bajos, en general, el algoritmo tiene más flexibilidad, y puede basar más en su imaginación y todo el prompt. Entonces lo que puedo hacer en ese caso, puedo proporcionar el único prompt, y ahí solo seleccionar el valor. Por ejemplo, 0.2 y haga clic en Generar. No obstante, antes, me gustaría igualar la relación de aspecto para obtener los mejores resultados. Así que elige este como aquí. Y ahí puedo repasar y generarlo. Y ahora escoge el valor, que se acerca al máximo una cantidad. Son 0.8, y ahora verás las diferencias. De esta manera, podemos darnos cuenta de cómo funciona. Ahí tenemos el prompt, una hermosa mujer vestida con vestido colorido, flores morenas, hora dorada. Ahí tenemos el valor, entonces ahí la fuerza del 0.2. Y los resultados, puedo decir, son similares. Toda la fase de las mujeres es muy similar a esta. Sin embargo, tenemos más flexibilidad. Permitimos que el algoritmo básicamente cambiara algo, se adhiriera más al prompt que a la imagen. Sin embargo, ahí, teníamos el valor 0.8, y no tenemos tanta flexibilidad y este resulta. Son muy, muy similares básicamente a esta imagen. Ahí se puede ver, En cada ejemplo. Tenemos un poco de ligeras diferencias. Sin embargo, nada cambió mucho. Puedo decir que esta característica es genial cuando quieres aplicar algunos ajustes, simplemente cambiar algo, o si aplicar equipo diferente sin solo cambiar la cara del personaje o si alguna circunstancia solo coincide. B ahí puedes ajustar tu la fuerza como desees. Por ejemplo, se puede repasar con el 0.5 y el tipo algo así como una mujer hermosa, ahí podemos dejar esta parte, por dilatada que sea A lo mejor me gustaría cambiar el fondo. Puedo escribir en el restant será el gran ejemplo que va a cambiar para nosotros todo el fondo Ahí recuerda que puedes experimentar con la fuerza. Por ejemplo, puedo repasar con algo como el 0.7 o si 0.3. Ahí lo que te recomiendo que hagas es probarlo y ver cuál valor es el más adecuado para tus preferencias. Si quieres previsualizar cuál de las fuerzas usaste para crear la imagen, necesitas ir allí a la guía de la imagen. Ahí ves, teníamos el valor, así que la mitad del máximo sale, así que el 0.5, y ahí no funcionó como yo quería porque no vemos el restaurante. Ahí también, teníamos el valor 0.7. Otra vez, como si nada hubiera cambiado. No obstante, con el valor, 0.3, tenemos a la bella mujer, que está en el restaurante. Ahí vemos esto bien. Todo el fondo parece ser nosotros en el restaurante. Tenemos a la gente, tenemos las mesas, las sillas, y todo está en el punto. Al mismo tiempo, solo nos quedamos con la cara de la mujer, la posición de ja, y yo diría el color del cabello y todas las cosas. Entonces esto es algo muy, muy asombroso. Y así es como puedes usar tus imágenes junto con tus indicaciones para obtener los resultados deseados 8. Referencia de contenido de borde a img: Descubramos el resto de opciones que tenemos en la guía de imagen. En primer lugar, echemos un vistazo a algo que es edge to mage. Podemos dar click en él y dar clic en Confirmar. Déjame escoger la imagen de la mujer como usé anteriormente. Éste porque ahí, me gustaría referirme también a la función post to mage. Por ejemplo, ahí lo que puedo escribir, arte marrón Mujer. Y son hermosas, por ejemplo, solo, y ahora elige la fuerza adecuada. Entonces, por ejemplo, 1.7, kick genera, y también elige 0.9. ¿Cuál es la principal diferencia entre post to image y edge to image? Cuando usaremos el post a la imagen, creará el personaje en muy similar como la forma, y en general solo algo en posición muy similar. No obstante, cuando pasamos al borde dos imágenes, básicamente, va a crear como la imagen dentro de las fronteras. Entonces ahí se puede notar. Teníamos esta única imagen, y toma esta imagen como base, y dentro de solo este espacio, va a crear algo. Por lo tanto, los resultados son muy, muy similares a la imagen a la imagen inicial, ¿verdad? Ahí tenemos a la mujer con el pelo castaño, y ahí tenemos valores diferentes. Entonces esto es 1.7, y este es 0.9. Y ahí esto es muy muy preciso. Nuevamente, toma lo exacto, diría yo, el espacio, y dentro de él, genera algo para nosotros. Entonces espero que entiendas cuál es la diferencia entre g dos magos y el post a imagen. El siguiente peaje es la entrada de imagen de texto. Se necesita un texto negro sobre un fondo blanco, y lo usamos para guiar la generación de tu imagen. Así que podemos aplicar diferentes estilos, como usar diferentes equipos, y así sucesivamente y así sucesivamente. Déjame mostrártelo. aquí el ejemplo que puedo usar. Entonces el texto negro sobre fondo blanco. Déjame repasarlo, y ahora como su tipo estilo moderno colores vivos. Creo que esto es suficiente. Puedo repasar y seleccionar la fuerza. Y se puede ver que estas herramientas, algunas de ellas son muy muy intuitivas. Entonces, en realidad, no necesitamos pensarlo mucho porque, por ejemplo, creo que edge to image como post to mage, entrada de imagen de texto, referencia de caracteres son muy intuitivos y fáciles de usar. No obstante, es genial dominarlos a la perfección. La siguiente herramienta de la que hablaremos es la profundidad a la imagen. Tengo el artículo con la gran explicación para ello. profundidad a la imagen aprovecha la información de profundidad para mejorar los aspectos tridimensionales de una imagen Mejora la percepción de profundidad y se puede utilizar para diversas tareas relacionadas con el fre, como conciencia de profundidad, manipulación de imágenes y renderizado. Y ahí tenemos nuestro ejemplo perfecto, entonces cómo funciona. Ahí, esta es la imagen original, el resultado uno, y el resultado dos. Cambia nuestra percepción de profundidad sobre la imagen. Y además, puede ser muy, muy útil en algunos ejemplos. Entonces donde quieres cambiar, mirar un poco, agregar más sombras, agregar otras tm, o ya sea un poco, cambiar los colores. La última herramienta por ahora, que es una de mis favoritas es la referencia de contenido. Básicamente, déjame mostrarte cómo funciona. Puedo dar click en él y dar clic en el Confirmar, y ahí puedo tomar solo una imagen. Por ejemplo, la imagen de un niño, y lo que hace exactamente. Toma la imagen y en realidad como mantiene, yo diría las formas, y toda la forma, pero solo cambia los colores, y todo yo diría, el estilo. Ahí lo que puedo hacer, puedo escribir algo como el cyber punk, rosa, rojo, por ejemplo, gris, y ver qué pasa. Eso es extremadamente asombroso. Cada forma del personaje es literalmente la misma. Siempre ahí, tenemos el otro estilo. El otro equipo. Ahí tenemos la mochila. También ahí tenemos la mochila. Ahí, como las formas, y en general, toda la estructura del personaje no cambió, Hever el estilo, el equipo como drásticamente ha Entonces ahí tenemos al cyber punk, y esto es sumamente genial. También ahí podemos probarlo con el modo bajo, podemos hacer clic en Generar y si podemos repasar con solo la otra imagen. Referencia de contenido, por ejemplo, déjame repasar con algo como esto. Ahora puedo seguir adelante y mantener la forma cyber punk o ya sea repasar con el CT abandonado, la naturaleza, los árboles, vamos a teclear el musgo y ahora generarlo. También antes coinciden con la relación de aspecto. Sin embargo ahora, podemos comparar estos resultados. Ahí con modo bajo, no tenemos tan exacto, yo diría la forma del personaje como antes. Ahí esta es la diferencia con el modo alto. Tenemos literalmente el mismo personaje como la forma, Hever con el modo bajo, Puede diferir a veces mucho Y ahí otra vez, lo que podemos ver. Eso es increíble, ¿verdad? Tenemos a los abandonados, como el castillo. Tenemos los elementos naturales. No obstante, todo está en la misma forma que ahí teníamos en la imagen inicial. Entonces nuevamente, la herramienta es una de mis favoritas. Te recomiendo encarecidamente que vayas al Leonard DI y lo prueben. Por ahora, esto es todo. Te veré en el siguiente video. 9. Posa a personaje de estilo de impresión: En este video descubriremos cómo usar herramientas increíbles gratuitas y la guía de imagen. Así Post to Image, referencia de estilo, y la referencia de carácter. Empecemos con post a Imagen. Simplemente puedo repasar y hacer clic en él y dar clic en Confirma. Y ahí, lo que va a hacer. Básicamente, digamos que estamos creando algún retrato de una mujer. Ahí queremos crear otro personaje. Por ejemplo, la mujer blondhir, sin embargo, queremos mantener la pose del personaje como en la imagen base Por ejemplo, digamos, me gustaría tener la pose exacta como aquí, y puedo escoger esta imagen y hacer clic en confirmar. Ahí simplemente puedo escribir algo así como. Mujer de pelo castaño, guapa y joven. Y ahí por ejemplo, digamos en la naturaleza, y ahora tal vez hace de todo. Puedo repasar ahora mismo ahí a la imagen y recoger la fuerza. Ahí tenemos la fuerza del cero a los dos. Por ejemplo, puedo repasar con el valor, Digamos 1.2, y simplemente puedo hacer clic en Generar. Olvidé igualar la relación de aspecto para obtener los mejores resultados. Por lo tanto, puedo dar click en el partido, y ahora de nuevo, generado. Y ahí lo podemos notar. Tenemos simplemente una mujer drásticamente diferente. Sin embargo, en la misma pose, muy similar. Ahí tenemos a la mujer, que está levantando solo una mano, y ahí también tenemos a la mujer, que está en la misma pose, y también ella está levantando la mano. No obstante, tenemos el valor, que es 1.2. Ahí por ejemplo, puedo repasar con la cantidad muy cercana al máximo, así que el 1.9 para mostrarte exactamente cómo funciona, y ahí incluso, puedo repasar con el 0.7. Ahí otra vez, ya veremos qué va a pasar. Estos son los resultados con la fuerza de 1.9, y estos son los resultados con la fuerza de 0.7. Ahí espero que lo entiendas básicamente siempre que quieras tener la misma pose del personaje, así que aplícalo sobre la nueva imagen. A lo mejor como la posición, de como algunos, yo diría, el personaje , por ejemplo, digamos de éste de éste o algo así. Cada vez puedes ir al post mage y usar la imagen como base y simplemente crear básicamente la forma similar del contenido. A continuación, tenemos la herramienta llamada referencia de estilo. Básicamente, podemos leer. Hace referencia al estilo de la imagen de entrada para guiar su generación de imágenes. Esto es algo increíble. Realmente me encanta. Por lo tanto, vamos a repasarlo y probarlo. Puedo dar click en la confirmación y ahí arriba cargar alguna imagen o simplemente incluso seleccionar de la galería. Para seleccionar la imagen por mí, me gustaría pasar a la plataforma de fotografía de stock, como Splash, y ahí escribir algo como pintura abstracta, por ejemplo. El ver lo que voy a tener. Digamos, quiero que algo varíe con los colores vivos. Por ejemplo, puedo repasar con algo como esto. Realmente me encanta. Por lo tanto, puedo descargarla de forma gratuita. Ahora simplemente puedo seguir adelante ahí mismo, dar clic en la referencia de estilo, y ahí subir mi imagen. Por ahora, usaremos esta imagen como estilo para nuestras futuras creaciones. Ahí cuando hacemos clic en él, vemos las cinco opciones diferentes, tan bajo se reunió alto ultra y el MAC, y es algo así como la fuerza que teníamos anteriormente. Leonardo AIS. Low Option actúa más como un filtro simulado. Moat a ultra traer el estilo cada vez más a las salidas Sin embargo, el Max va a conseguir tus salidas más cercanas al estilo de entrada original. Ahí otra vez, como dije, esto es algo así como la fuerza como la que teníamos anteriormente. Tener el siguiente aviso, pintura de galaxia y espacio, color profundo del océano, en el estilo de Dan Munford, y así sucesivamente y así sucesivamente Ahí lo que puedo hacer, puedo ir por aquí y echar un vistazo diferente, diría los modos Si voy a empezar primero con la ley, Ahí voy a repasar con el alto, y al final, voy a escoger el máximo. A lo mejor no es un gran ejemplo porque ahí las pinturas son muy similares, y ahí no vemos la diferencia real. Por lo tanto, lo que podemos hacer. Podemos escribir otra cosa. Tengo algo muy muy sencillo, jarrón realista, pie sobre una mesa, luz del día, colorido y las flores. Y ahora puedo dar click en el generar. En primer lugar, tenemos el modo bajo, y definitivamente ahí podemos notar que tomó el estilo y se aplicó en todo el jarrón, también la mesa, y en general, tenemos las flores coloridas. Sin embargo tenemos como el equipo azul. No obstante ahí con el medio, vemos como el contenido, que se basa más en nuestro estilo Ahí definitivamente, tenemos más como los colores azules. Como en todo este, yo diría, el estilo. Ahí por ejemplo, teníamos la ventana. Teníamos algo de café, por ejemplo, como el color marrón sobre la mesa. Ahí están las flores que son realmente vívidas y muy coloridas. No obstante, ahí en estos ejemplos, podemos ver que el color azul domina mañana siguiente. Ahí podemos notar. Es, yo diría, similar. Por ejemplo, la pared, y la mesa y el jarrón. Teníamos el valor bajo el valor medio, y este es el valor, que es máximo uno. Y ahí definitivamente, solo tenemos el color azul. Apenas tenemos algunas flores. Colócate ahí, se basa tanto como pueda en nuestro estilo a partir de nuestra imagen en la que nos basamos Y la última herramienta que cubrimos en este video es la referencia del personaje. Y básicamente, ¿cuál es la diferencia entre la imagen del mage two y la referencia del personaje? Imagen dos se crea imagen para los diversos, yo diría, los casos de uso. Entonces ahí podemos crear la imagen, por ejemplo, una pintura, que será muy similar a la proporcionada. Por ejemplo, ahí podemos crear los elementos similares. También los personajes, sin embargo, la referencia del personaje es sólo para el propósito de los retratos se basen en el personaje, no en otros elementos. Entonces ahí de nuevo, se puede utilizar imagen a imagen para diversos fines para cualquier cosa que desee, sin embargo, la referencia de carácter al igual que se basa más en los caracteres que, por ejemplo, en otros objetos Y esto es algo grandioso porque el taburete se especifica sólo para los retratos. Por lo tanto, recibimos los mejores resultados. Podemos probarlo, y ahí simplemente tenemos los modos libres, tan bajos, meet y los altos. Y nuevamente, me gustaría repasar con cada uno de ellos y mostrarte la diferencia. Y estos son los resultados. En primer lugar, teníamos el modo bajo ahí mismo. Posteriormente tuvimos el medio y al final, el alto. Y ahí se puede notar que las diferencias no son enormes. Sin embargo, son visibles. Entonces para mí, esta mujer es muy, muy similar como en esta única imagen. Sin embargo, este con el modo bajo también es muy similar, así que ahí de nuevo, necesitas probarlo y agregar el modo a tus preferencias. Consulta cuál de tus fuerzas o si el modo es el más adecuado para que lo uses. Que lo tenemos. En esta conferencia, cubrimos tres herramientas muy importantes. Así que post a mage, referencia de estilo, y la referencia de carácter. Lo que te recomiendo que hagas es meterte en la acción. Pruébalo, prueba diferentes valores, prueba diferentes imágenes, y también diferentes estilos. Estas herramientas son muy, muy poderosas. Por lo tanto, de nuevo, te animo a que cada vez que lo pruebes por tu cuenta. Si lo desea, por favor déjeme sus comentarios honestos del curso. Realmente lo agradezco. Si ya lo has hecho, muchas gracias. Me ayudaste mucho. Estoy poniendo mucho esfuerzo en preparar este material, hasta fechar este curso, y ser relevante con las últimas características en el Leonard DI Ford esto es todo. Te veré en el siguiente en video. 10. Eliminar fondo: En esta breve conferencia, hablaremos sobre el peaje que se retira de los parques infantiles Y como sugiere el nombre, podremos eliminar el fondo de nuestras imágenes. Para empezar, debes tener en cuenta que esta herramienta funcionaría mejor con los íconos, logotipos e imágenes donde, por ejemplo, tenemos el fondo borroso Bien, Por lo tanto, déjame ir a la página principal de Leonardo. Y ahora voy a elegir a mi modelador con el que voy a trabajar. Entonces, déjame elegir ahora el indicado. Bien, así que eso es correcto. Yo repasaría con la fantasía asimétrica. Por lo tanto, haga clic en Generar con este modelo. Creé mi descripción que creo que sería perfecta con esta. Bien lo hace déjame presentar generar. Eso es excelente. Y ahora me gustaría pico una de estas Imágenes y luego quitar el fondo. ¿Bien? Por lo tanto voy a dar click tal vez en esta. Así es. Y aquí tenemos el botón para quitar el fondo, y esto costará dos tokens. Así que ten en cuenta esto, como dije, funcionaría muy bien. Por ejemplo, en este caso, porque tenemos ese elemento punzante. Entonces esta D libre es imagen simétrica. Y ahí tenemos los antecedentes. ¿Bien? Entonces el fondo borroso Así que eso es increíble. Entonces vino con los resultados perfectos porque quitó todo el fondo a pesar nuestro agudo 11, como puedes ver. Y nuevamente, creé el logotipo minimalista, blanco y negro, estética limpia, fantasía de ocho K. Por lo tanto, me quito el fondo sobre éste y se pueden ver los resultados perfectos, bien, Así que todo está al punto. Pero ahora te voy a mostrar el caso. No estamos todos los detalles serían lo suficientemente nítidos y eliminar Fondo no va a funcionar perfectamente. Bien. Entonces, por ejemplo, voy a repasar con este panda. Por lo que puedes notar que solo dejó toda la cabeza del panda, pero se quitan los demás detalles. Entonces podemos comparar las hojas también, esta parte está por debajo de la cabeza o quitada. No todos necesitan de éste. Antecedentes, lo cual es genial. Entonces, en esta conferencia, cubrimos cómo eliminar con éxito el fondo. Y sabíamos en cuál casos funciona mejor 11. Modelos de Leonardo: En esta conferencia, profundizaremos todos los modelos que tenemos disponibles en el sitio web de Leonardo. Además, cubriremos datos de posibilidades, también los valores que nos están aportando. Ya sabes, tenemos muchos modelos diferentes y cada uno de ellos está creado para el propósito particular. Bien, entonces por ejemplo, cuando estamos en nuestra página de inicio, tenemos aquí los modelos de características. Puedes notar que por ejemplo, este es especialmente para RPG. Así es. Cuando hacemos clic en esto, por ejemplo, nuevo, aquí tenemos las criaturas del Misterio Mágico. Entonces se especifica este modelo para crear las imágenes así. Bien, para que puedas notar después cuando algo te va a llamar la atención, solo puedes repasar como el anterior. Y aquí está la descripción, qué está haciendo exactamente este modelo. Bien, entonces este modelo es excelente en rango, en una variedad de estilos de retratos también, antecedentes de artistas. Por lo tanto también puedes dar click sobre esta flecha y ver para todas las carreras. Pero ahora iremos al espacio. Donde estamos entonces los tenemos todos. Bien, entonces aquí necesitas repasar y hacer clic en modelos afinados Escribamos de extremo a extremo. Estás aquí, tienes los principales modelos de plataforma, los modelos comunitarios, tus modelos, modelos favoritos. Por lo tanto aquí podemos ver muchos de ellos, ¿no? Por lo tanto, en la parte superior de la página debajo de esta todas las opciones, podemos buscar en nuestra galería. Entonces, por ejemplo, puedo escribir algo junto a él. Podemos ordenar por el más antiguo al más nuevo, o el más nuevo al más antiguo y escribir. Y luego podemos ordenar por la categoría. Entonces, por ejemplo, permítanme escoger los artículos de The Game. Y así es. Si quieres en el futuro, crea un juego, puedes crear los elementos de Leonardo. Te animo a que vayas por aquí y pruebes esto todos los modelos, Así es. Pero además, pico, uno de los favoritos que más te gustan, ¿bien? Y luego encuentra tu propio estilo. Además, en un futuro, aprenderemos a crear nuestro propio modelo. Así es. Entonces podrás, si, por ejemplo, puedes encontrar el que V2 mejor, crear el tuyo propio que sea el más relevante para tus ideas. Ahora te voy a mostrar mis favoritos. Entonces primero de primero, será el aprendiz, la difusión Creo que este modelo es realmente genial porque proporciona los detalles nítidos y consistencia es genial ahí en la descripción que tienes el modelo con increíble sombreado y contraste Entonces, por lo tanto, para mí es lo mejor. Después tenemos el, este Modelo que proporciona entornos 3D. Y terceras columnas con algo así. Puedes ir aquí a la imagen relacionada y ver los resultados. Entonces esto me gusta mucho. Nuevamente, el siguiente serían los personajes de animales lindos, porque me gustan mucho los animales. Entonces por eso, y brinda un gran trabajo como puedes ver. Y el último que me gusta sería el Leonardo Creative porque creo que esto es genial para el artista. Además, los creativos que buscan las ideas perfectas para tu trabajo ¿Bien? Así que aquí tienes el patrón japonés serial. Entonces para mi es perfecto. Y por lo tanto se puede ver un montón de cosas geniales que a veces es inusual pero increíble, en mi opinión, la comunidad en el Leonardo es una de las cosas más grandes porque están aportando mucho valor. Por ejemplo, tenemos los mejores modelos de usuario en la IA Leonardo creada por la comunidad. Por supuesto, el artículo sería la fuente de este material. Entonces el enlace, así es. Y ahí tienes un montón de grandes ejemplos de unos modelos perfectos. Por ejemplo, éste, iconos minimalistas. Y esto es algo bastante grande. Me gusta esta consistencia y la estructura de las imágenes minimalistas Entonces para mí sería realmente genial y atractivo. Por lo tanto, aquí tenemos el modelo especialmente creado para los retratos de personajes. Así que de nuevo, puedes ir a tu Leonardo y buscar éste y simplemente escribir retratos de personajes. A continuación, algo así como figura de acción, nuestro estilo de diseño, y los héroes letales. Así que eso es increíble. Las llaves como el de un héroe después, los paisajes perfectos. Entonces muchas posibilidades diferentes de este polo. Por lo tanto, si quieres explorarlos, solo tienes que ir por aquí a los modelos de la comunidad. Y ahí puedes notar, bien, así que el Pixar Disney, Eso es increíble Déjame ver. Así es. Y nuevamente, los personajes libres para viajar. Entonces, si me desplazo hacia abajo, es interminable. Muchos modelos diferentes. Entonces te animo a que vayas por aquí porque aquí podemos tener mucha motivación e inspiración para crear tus propios modelos en el futuro claro. Y ustedes son imágenes. Ahora te voy a mostrar los quants más interesantes, claro, para mí que encontré Entonces el primero es 3D es un conjunto de iconos métricos para juegos de azar. Un montón de cosas geniales por dentro, por lo tanto, muchos emojis, como un pie o algo así Bien, entonces las armas, los cuchillos, eje, las palabras, todo, literalmente todo. Por lo tanto los iconos de las casas. Así que eso es realmente increíble Modelo. Y te animo a que vayas y lo revises. El segundo es la fuente como animal. Y ahí solo se puede ver, no voy a hablar demasiado de esto porque los resultados se ven como una combinación de la animalia combinada con Arianne por esto ojos y colores enteros de esta imagen Y la última sería especialmente para ilustraciones de libros infantiles. Entonces por lo tanto ahora con la IA, puedes crear un libro. Y ahí con el Leonardo, podemos crear los gráficos para esto. Así que eso es increíble. De nuevo, puedes ver aquí un montón de cosas geniales como esta, así. Bien, entonces aquí hay un consejero, aquí está la casa, aquí está el zorro. Eso es realmente increíble. Esto me gusta mucho. Entonces ahí lo tenemos. Cubrimos la plataforma otras, cuales son proporcionadas por el Leonardo. Además, recuperaron sus modelos comunitarios. Entonces el modelo es creado por la gente de la comunidad. Y en las próximas conferencias, vamos a pasar a los siguientes temas avanzados 12. NUEVO Crea los retratos más realistas (que debes ver): Vamos a sumergirnos ahora en mi secreto methought, cómo crear los mejores retratos que nunca antes en Leonard Además, tengo para ti un regalo y quedo hasta el final de este video porque este conocimiento es realmente, muy poderoso y debes conocerlo. A saber, los principales datos esta conferencia son, Leonard de, lancé un nuevo modelo que produce retratos realmente geniales y preparé para ti el PDF para descarga instantánea que incluye fórmula perfecta para obtener los mejores retratos Y te mostraré en esta conferencia cómo usarlo exactamente. Entonces básicamente lo que tenemos ahí mismo, fórmula para el prompt perfecto y que tengamos el tema para que pueda ser la jovencita, hombre guapo. Muy bien, entonces tres palabras clave descriptivas. Entonces tal vez sobre la ropa, entonces tal vez el sombrero azul o si la piel resplandeciente Muy bien, entonces la iluminación, luego los ajustes de cámara que voy a tener para ti. Otro PDF para descargar con los mejores ajustes de cámara para usar para los retratos y explicaciones. Después los colores para la imagen. Entonces, por ejemplo, el azul, el gris, el marrón. Muy bien, y luego el estilo otra vez. Simplemente repasar a los recursos de este material. Descarga este PDF completo. Vamos a adentrarnos en el Leonardo II, donde te mostraré todo, cómo usarlo cuando estemos ahí, el modelo del que estaba hablando es la visión Leonardo X L. Muy bien, Y entonces lo único que tenemos que hacer es dar clic aquí y hacer clic en Generar con este modelo, entremos en crear nuestro prompt perfecto basado en la fórmula. Muy bien, primero tenemos el tema para este caso. Tomemos a la joven, bien. Entonces tres palabras clave descriptivas que podemos escribir, por ejemplo, rubio con vestimenta medieval, ¿de acuerdo? Y quizá ojos azules. Entonces lo que tenemos a continuación es la iluminación. Así puedo escribir iluminación brillante iluminación. Todo bien. Recomiendo hora dorada. Solo una iluminación brillante, o incluso la luz del fuego, o incluso la luz de la luna Ahora lo que tenemos son los ajustes de la cámara, y esto es realmente importante. De nuevo, tengo para ti este hermoso PDF para descargar. Todo bien. Y ahí tenemos tres ajustes de cámara principal que son los mejores para los retratos. Primero nosotros, sigma 18 a 35 milímetros F 1.8 ¿Está bien? Y proporciona un rendimiento excepcional con poca luz y hermosos efectos bokeh efecto Bokeh es como el efecto de un fondo suave fuera de un foco Muy bien, ahí se puede ver el ejemplo. Muy bien, el fondo está más borroso y tenemos mejor enfoque en el personaje Y para este caso, usa esta configuración de cámara. A continuación lo que tenemos es la lente Canon EF 85 milímetros que ofrece un enfoque de sujeto nítido Tenemos un fondo bellamente borroso gracias a su amplia apertura y asegurando retratos naturales detallados y revoloteantes Correcto, y ahí tienes los ejemplos. Las diferencias no son visibles a primera vista, pero te prometo que mejorará mucho tus imágenes. El último es el Canon F 50 milímetros por 1.8 Y proporcionando retratos asequibles, de alta calidad con excelente bokeh y bajo rendimiento de luz Úsalo cuando, por ejemplo, el personaje esté en el cuarto oscuro o en el fondo oscuro. Ahí se puede ver que este personaje está en la habitación que es oscura, pero tenemos una gran iluminación en ella. Por eso esto es algo realmente genial. Por lo tanto, usemos uno de ellos. Voy a usar la Canon F 50 milímetros por 1.8 Muy bien, esto es algo realmente genial. Lo que nos queda son los colores y el estilo. Para este caso. Puedo escribir amarillo brillante, tal vez el Azur, el blanco, ¿verdad? Y el estilo para los retratos hiperrealistas, recomiendo la frase estilo hiperrealista Muy bien, o si son realistas. Yo repasaría con el estilo realista. Y lo último es la relación de aspecto. Te recomiendo usar los tres por cuatro o incluso los dos por tres. Pero yo repasaría con la primera, opción, tres por cuatro. Ahora lo que podemos hacer es hacer clic en Generar y ver qué va a producir. Esto es algo increíble. Todo bien. Lo ejecuto dos veces y ahora se puede ver, por ejemplo, éste. Mira cuantos detalles vemos en el rostro de esta hermosa mujer. Muy bien, el siguiente en esto es literalmente perfecto. Los ojos azules, el pelo rubio, el vestido medieval. Solo míralo. Tomemos este y algo realmente sobresaliente. Y recuerda que esto es sin los escalares de hora arriba que cubrirán en la próxima conferencias de las partituras, será incluso un poco mejor El siguiente ejemplo perfecto siguiendo la fórmula. Solo míralo. Esto es literalmente perfecto. Todo bien. Esta imagen, esto es algo realmente genial. Lo que escribí, una mujer hermosa. Entonces nuestro sujeto vistiendo vestido colorido renacentista, flores morenas. Entonces nuestras tres palabras clave descriptivas. Muy bien, entonces la iluminación, la hora dorada, La sigma 82, 35 milímetros F 1.8 Así que nuestra cámara ajuste azul claro, dorado y verde. Así que nuestros colores y los colores vivos. Muy bien, entonces me gusta agregar la frase a los colores. Se puede utilizar también. Y nuestro estilo, estilo tan realista. Y eso es todo. Entonces ahora puedes notar que esto es realmente genial y vale la pena saberlo. Recuerda descargar los dos PDFs que he preparado para ti y los recursos de este material Si lo desea, por favor déjeme su honesta reseña del curso y que la tengamos. Eso es todo lo que tuvimos en esta conferencia y te voy a ver en el siguiente video. 13. NUEVO Añade elementos: Leonardo Ai lanzó recientemente los elementos que nos permiten agregar los estilos en la parte superior de las imágenes. Por lo tanto, este es un tema realmente importante. Así que quédate hasta el final de este video. Entonces te mostraré paso a paso cómo usarlo. Debajo de nuestro cuadro de aviso, tenemos este agregar elementos, podemos elegir de este hasta cuatro. Bien, y los nuevos aparecerán en el futuro. Por lo tanto, por ejemplo, puedo elegir el primero. Entonces el Barok por ahora solo escoge uno. Bien, después los vamos a mezclar. Entonces podemos dar clic en Confirmar. Aquí hemos habilitado el estilo barroco. En el lado derecho, tenemos el deslizador para recoger el peso. ¿Todo bien? Influirá más en la imagen. Cuando voy a repasar y simplemente deslizarlo hacia la derecha, puedo escoger, por ejemplo, el valor 1.3 Como podrían notar, este es el mismo prompt, pero sin nuestro elemento. Por lo tanto, repasemos y ahora lo generemos. Ahí tenemos aplicado nuestro baroxtyle, así podemos ver comparar, por ejemplo, este es el baroxtyle, por ejemplo, este el baroxtyle Bien, definitivamente. Después cambió la textura de esta imagen. Repasemos y combinemos dos o más elementos juntos. Muy bien, entonces usaré este prompt, ilustración digital de un corte adorable. Entonces puedo dar click aquí A elementos. Por ejemplo, déjame elegir el Biopunk, tal vez el punk tóxico Todo bien. Entonces puedo hacer clic en Confirmar. Y te recomiendo que obtengas los mejores resultados. Aumentar el valor de un elemento y disminuir el otro. Todo bien. Entonces por ejemplo, voy a repasar con el punk tóxico de 1.4 y el bio punk a 0.7 Bien, así que vamos a comprobarlo ahora. Recibimos este grandes resultados por lo tanto vamos a comprobarlo, y esto es algo realmente genial. Bien, entonces tenemos la combinación de nuestro biopank con el Punk Tóxico Esto es algo realmente increíble. Sin embargo, repasemos y, por ejemplo, combinemos cuatro estilos. El monto máximo. Bien, por ejemplo, escogeré quizá el Inferno, el Eboni y Y cuando seleccionamos más de dos elementos, ahí tenemos el anuncio. Seleccionar más de dos elementos puede tener resultados inesperados. Recomendamos usar ajustes de bajo peso para mejorar la salida. Bien, por ejemplo, el vidrio y el acero. El último, lo que tenemos que hacer es disminuir los valores y simplemente escoger el único elemento que el valor será mayor. Por ejemplo, me gustaría repasar con el Infierno, tal vez 1.3 El Acero de Cristal 0.5 Aboniano gol 0.7 y el Cristalino 0.6 Bien, vamos a repasar y dar clic en Y eso lo tenemos, ¿verdad? Entonces esta imagina y recuerda cada vez para experimentar con ella. Entonces los valores, por ejemplo, ahora puedo repasar y disminuir el valor de este, por ejemplo, aumentar esto, disminuir este. Por ejemplo, disminuir este. ¿Todo bien? Intencionalmente hice estos ejemplos para mostrarte las diferencias. Los resultados son mucho, mucho mejores. Ahora puedes preguntar, bien, pero ¿por qué? Porque cuando mezclas, por ejemplo, hasta las cuatro imágenes, los valores recomendados aquí son del 02 al 0.8 Bien, así que apégate a él cuando quieras tener los mejores resultados. En esta conferencia, cubrimos los elementos que son realmente interesantes y útiles. Bien, y recuerda que esta es la herramienta bastante nueva y los nuevos elementos aparecerán en el futuro. Te recomiendo que vayas por ahí y solo experimentes con él para obtener los mejores resultados. Y nos vemos en el siguiente video. 14. NUEVO: anima tu arte con IA: Leonardo. Hace poco lancé el largometraje de movimiento. Ahora en realidad, tenemos la posibilidad traer cualquier imagen a la vida. Este tema es integral y muy potente. Por lo tanto, en esta conferencia, cubriremos todo al respecto. Echemos un vistazo ahora a algunos ejemplos porque creo que la herramienta es muy revolucionaria Por ejemplo, ahí tienes como el auto en movimiento. Y solo imagina que esa era la foto, ¿verdad? Entonces la imagen creada en la IA de Leoni. Pero en realidad ahora tenemos la posibilidad convertirlo en la realidad, Muy bien, y esto es algo realmente impresionante. En el siguiente caso, se puede ver lo realista que es esto. Muy bien, así que tenemos granero realmente genial y como la fotografía macro diría Y esto es algo realmente cautivador y atractivo para el espectador Y hasta míralo. Qué tan avanzado puede ser en algunos casos. Muy bien, así que te dije que solo puedes usarlo para cualquier propósito que quieras. Por ejemplo, podemos crear el personaje y luego animarlo de alguna manera Muy bien, entonces ahí tenemos al personaje y definitivamente todo el trasfondo se mueve, ¿de acuerdo? Pero por otro lado, cuando tomamos la otra instancia por ejemplo ahí, como si todo el personaje se estuviera moviendo. Entonces, por ejemplo, échale un vistazo a este brazo y la expresión en la cara y eso es algo realmente increíble. Cuando estamos en la página principal del Leonard I ahí podemos encontrar la herramienta llamada Motion Muy bien, ahí tenemos el pequeño ejemplo de ello. Si haces clic en esta herramienta ahí, podrás seleccionar el daño que te gustaría animar Y por ejemplo, elige la fuerza de movimiento, que determina la cantidad de movimiento agregado como puedes notar ahí. Muy bien, así que solo define qué tan avanzada debe ser, la animación. Pero lo que es aún mejor es que puedes aplicar el movimiento dentro de tus obras de arte existentes. Por ejemplo, podemos desplazarnos hacia abajo, por ejemplo, elegir la obra de arte que creaste como hace tres meses y como animada. Muy bien, por ahora, puedo elegir esta, como la foto de ahí. Notarás que debajo del prompt, tenemos como este botón de imagen a movimiento. Si haces clic en él, tendremos esta ventana. Muy bien, entonces lo encubrimos y tenemos nuestra imagen. Y ahora podemos aplicar la fuerza de movimiento. Voy a elegir tal vez cuatro y puedo hacer clic en Generar en un tiempo en un feed personal como debería aparecer toda la animación. Muy bien, así ahí se puede ver como nuestro personaje se mueve y todo está en ese punto me gusta mucho. También más tarde te mostraré cómo puedes incluso crear mejores animaciones dentro de la IA Leonardo. Así que quédate hasta el final de este video, pero ahora si quieres, por ejemplo, descargar esta animación, puedes hacer click ahí. Muy bien, entonces MP cuatro. Descarga MP cuatro. Pero por ahora en realidad me gustaría mostrarte una manera realmente genial de cómo puedes crear los prompts específicos especialmente para la función de movimiento en el Leonardi Para este caso usaremos el chat GBT que creará para nosotros las indicaciones de calificación Entonces en realidad va a ser muy, muy potente porque ahí mismo vamos a tener muchas indicaciones de ejemplo que podremos usar en un segundo Para ese caso, tengo la fórmula comprobada que solo necesitas copiar y pegar como dentro de tu GBT para crear como indicaciones de calificación Muy bien, así estará en los recursos de este video. Entonces, lo que tenemos actúa ahora como un creador profesional de arte pronto. Crea mensajes de arte que sean geniales para la animación. La imagen se transformará en un video. Ser muy conciso y detallado. Proporcione ocho indicaciones para usar cada vez. No hay información innecesaria. Aquí hay ejemplos de indicaciones perfectas. Mantener la misma forma. Muy bien, entonces ahí tenemos los ejemplos y ahí escribe sí si entiendes eso es todo. Y ahora solo necesitamos mandar este mensaje y lo tenemos. Todo bien. Ahora por ejemplo, podemos escribir cualquier objeto que nos gustaría recibir. Muy bien, la imagen del cualquier objeto. Entonces por ejemplo me gustaría repasar con los croshotes de las flores Muy bien, así puedo escribir crear para mí las indicaciones de los hermosos microshots de las flores Ahora veamos qué vamos a conseguir. Eso es algo realmente asombroso porque como puedes ver tenemos todo al respecto. Podemos tomar por ejemplo el primero prompt ir a nuestro Leonard AI, por ejemplo, cambiar el modelo a Leonard la difusión Excel Muy bien, por ejemplo, tenemos nuestra relación de aspecto. Entonces ahora podemos repasar y generar estas imágenes. Tenemos algo como esto, estas lindas filas. Todo bien. De esta manera, podrás elegir el mejor arte para animar en tu caso Entonces tengo algo como esto, y si quieres convertir la imagen dentro del video, así que usa la función de movimiento dentro del generador de imágenes. Deberías repasar, por ejemplo ahí, dar clic en los tres puntos. Ve a ver la información de generación y usa la imagen para mover. Muy bien, entonces pondremos la fuerza a la forma y la generaremos básicamente. Echémosle un vistazo. Esto es algo realmente cautivador. Y esto es realmente una gran animación, diría yo. Muy bien, así es como puedes crear animaciones realmente geniales con la ayuda del Cha GBT Para que podamos repasar pegar todo esto, yo diría la fórmula de la descripción de este curso. Crea las indicaciones perfectas y luego crea las imágenes. Y a partir de estas imágenes, como crear los videos. Pero en realidad ahora me gustaría mostrarte una manera realmente genial de cómo puedes mejorar tus resultados dentro de la función de movimiento. En realidad tengo la forma comprobada de hacer esto. Digamos que he creado esta imagen de esta hermosa Panna cotta Muy bien, con los frutos por ejemplo, ahí tengo la imagen original. Y lo único que estoy haciendo, porque por ejemplo, como que no me gustan los detalles ahí mismo. Por ejemplo, en los frutos, me gusta básicamente usar escalar Y básicamente ahí lo hice y después miré el detalle en los frutos por lo que mejora mucho. Muy bien, entonces ahí tenemos realmente genial, yo diría, cantidad de detalles dentro de él como mirar la mejora, es algo realmente genial y lo mismo, mejorará el general como los resultados dentro de la función de movimiento. Entonces este es el primer ejemplo antes dub scaling y esto es después de hacerlo, la mejora es realmente enorme, diría yo diría Y en general es simplemente mejor aplicando la punta pequeña para que la tengamos. En esta conferencia cubrimos el largometraje de movimiento dentro del Leonard I. Así que en realidad ahora tenemos la posibilidad de convertir cualquier imagen en los videos y llevarlos al directo Muy bien, espero que te guste esta conferencia y te veré en el siguiente video. 15. Estilos y estéticas de los artistas: En esta conferencia, hablaremos sobre los dos temas realmente importantes, que son los tipos de estética y los estilos del artista. Para empezar, sin hablar innecesario, imagina que estás creando las imágenes y quieres incluir la estética en su interior. Por ejemplo, puede ser el surrealismo, el minimalismo, o si el Bien, Por lo tanto, estoy en la página con el artículo y el enlace estaría en las fuentes de este material. Ahí tienes todo explicado. Por ejemplo, mucha estética diferente, el expresionismo abstracto, el Art Deco, todo Por lo tanto, a continuación tienes los trabajos de muestra que provienen de la estética particular. Aquí tenemos el expresionismo abstracto allá, debajo del Art Deco, Este me gusta mucho, sobre todo continuación tenemos el Bien, Esto sería genial en, por ejemplo, las pinturas o los retratos. Bien, he generado mis imágenes del palacio. Por lo tanto, te animo a repasar y crear tu propio prompt. Bien, entonces te estoy esperando. Creo que hiciste esto. Por lo tanto. Ahora repasemos y apliquemos nuestra estética dentro de las imágenes primero a primero, te recomiendo que revises y brindes la estética al principio porque puede tener mayor impacto. Vamos a repasar y para mí usar la estética Art Deco. Así es. Y vamos a repasar y generarlo. Hay cambio porque puede haber minimalismo, minimalismo estético y el realismo Sar Y repasar y probar muchas estéticas diferentes. Como pueden ver, vino con las distintas imágenes. La diferente visión estética de estas imágenes puede ser la ligeramente diferente, bien, pero en los retratos por ejemplo, y las pinturas, funcionaría mucho, mucho mejor. Entonces comparemos éste. Este es nuestro ceualismo vino con algo así. Bien, Siguiente tenemos nuestro minimalismo. Más colores morados. Veo más estilo minimalismo. Bien, este me gusta mucho. El último es el R Deco. Bien, aquí tenemos algo. Más elementos de dibujos animados, ¿de acuerdo? Más nítida, tal vez así sea. Déjame comparar éste. Increíble Como puedes ver, puedes usar mucha estética diferente en tus imágenes. También somos capaces de utilizar los diferentes estilos de artistas. Entonces podemos escribir en el estilo de artista. Bien, aquí estoy otra vez en el artículo del enlace estaría en las fuentes de este material. Tenemos el Alan sido, por ejemplo, podemos usar el Leonardo Da Vinci, Pablo Pica. Tenemos el Albert Edelfeld. Albert Godwin. Increíble. Bien, Alex Gray. Déjame encontrar algo realmente interesante. El Andre Derain. Increíble. Pasemos a la cuarta página, Clive Berger. Bien, como pueden ver, muchos de ellos. He creado un cuadro de un señor anciano con sombrero negro. Por lo tanto, usemos nuestros estilos de artista. Déjame ir aquí y encajar los estilos del artista dentro del tipo prompt. Algo así como al estilo de. Déjame repasar algo. Vamos. Bien, Leonardo da Vinci. Vamos a crear este. El siguiente puede ser Donatello Te recomiendo crear muchas de estas imágenes con los azulejos de los artistas porque verías las diferencias, tal vez el Pablo Picasso. Por lo tanto, necesitas elegir tu propio favorito, ¿de acuerdo? Diego Rivera, por ejemplo, que lo tenemos, nuestras imágenes en los diferentes estilos. Repasemos con el primero, el Leonardo da Vici Me gusta el estilo de Leonardo da Vinci. Creo que es increíble. notar que todo está bien. Los colores, la estética, Todo, literalmente todo. Bien. El siguiente es el Dot. Este es uno de mis artistas favoritos para usar. Puedes notar que ahí es perfecto. Creé el Pablo Picasso. Esto es algo así como surrealista. Bien, déjame ver en ellos, Increíble. El último sería el Diego Rivera. Realmente te animo a que vayas y pruebes muchos estilos de artistas diferentes, luego escoge algunos de ellos que serían tus favoritos y los uses en las imágenes diarias, ¿de acuerdo? O si estarías creando alguna pintura o los retratos. Eso es increíble porque aumenta una de nuestras imágenes de salida. 16. Tipos de iluminación: Todo el mundo sabe que hasta tú eres un principiante total en fotografía como yo soy. Que cuando tenemos una iluminación de murciélago, no podemos hacer demasiado, la calidad general es peor. Además, los detalles no son lo suficientemente nítidos. Entonces este es el factor principal que es necesario para tomar grandes fotos. Pero no tengas miedo. Te mostraré todo sobre esto, cómo usarlo correctamente. Por supuesto, vengo a ti con un artículo porque no necesitas conocer todas las iluminaciones. ¿Bien? Por lo tanto, aquí tenemos ejemplos perfectos. Entonces el primero es la iluminación holográfica, el hermoso corte A continuación tenemos este loro. ¿Bien? Y este bar. Pero ahora esta es la parte que nos interesa porque aquí tenemos muchas iluminaciones. ¿Bien? Entonces muchos ejemplos, puedes usarlos, pero para mí, uno de mis favoritos que no están en esta lista son la hora dorada, la iluminación brillante, y la luz de la luna ¿Bien? Se trata del tipo de iluminación que viene perfecto con cualquier retrato o los paisajes, o las pinturas Bien, lo que sea. Pero me gustan mucho. Así que ahora por favor detenga el video y recoja hasta cinco iluminaciones que le gustaría usar y experimentar con él Entonces te recomiendo repasar y usarlo en los retratos. Bien. Porque en este tipo de obras, funciona mejor. Así es. Como pueden notar, utilicé tres tipos de las iluminaciones. Y la primera es la hora dorada. Este es absolutamente mi favorito. La siguiente es la iluminación luminosa, y la tercera es la luz de la luna Pero repasemos con el primero, y ahora te voy a mostrar por qué me gusta mucho esto. Porque viene con la textura brillante, con el color medio amarillo, mitad naranja, naranja. ¿Bien? Expone a esta mujer perfectamente con esta iluminación. La siguiente iluminación que usé es la iluminación luminosa, y viene con algo más oscuro. ¿Bien? Pero además, la vibra en esta imagen es distinta a la anterior. Esto depende de tus preferencias. ¿Bien? El último, creo que esto es muy bonito porque tenemos la luz de la luna, ¿de acuerdo? Por ejemplo, cuando miramos esta imagen, eso es increíble. La luz es casi blanca, ¿de acuerdo? Así como una iluminación brillante. Pero aquí tenemos los bonitos detalles nítidos sobre el espacio del Simón. Podemos acercarlo un poco, eso es lindo. Tengo curiosidad por tus resultados y ¿qué tipo de iluminaciones utilizaste? El último, la iluminación que me llamó la atención es el chispeante, porque mejora la calidad general en el rostro de las mujeres. Por ejemplo, de cada una de las imágenes, se puede ver buena calidad en general. Pero cuando nos desplazamos hacia abajo, bien, aquí no teníamos la mejor calidad en la cara. Te animo a que vayas y experimentes con iluminación porque puedes ver con cada uso de la iluminación diferente, tenemos resultados totalmente diferentes. 17. ¡Explora los ángulos de la cámara!: En la conferencia anterior, cubrimos un tema realmente importante. Por lo tanto, ahora somos capaces de controlar la iluminación de nuestras imágenes. Nuevamente, en esta conferencia, vamos a cubrir algo realmente importante. Ahora bien, este sería el ángulo de la cámara. Seríamos capaces de controlar. La distancia en nuestra imagen a veces depende de la situación que nos gusta tomar, la imagen de largo alcance. Por otro lado, la imagen de cerca, cuando estamos creando las imágenes sin el ángulo de la cámara, el algoritmo crea la distancia aleatoria, ¿bien? A veces puede ser el rango medio, o el rango, o incluso el largo alcance. Pero ahora vamos a tomar el control sobre ello. Incluso si tecleamos la fotografía de ángulos de cámara en el Google ahí, viene con algo como esto. Así que muchos ángulos de cámara diferentes. Por ejemplo, tenemos el tiro largo, el tiro medio. Pero por ahora, yo, por supuesto, repasaría con el artículo. Yo he elegido, éste. Esto es realmente agradable si estás ahí Aquí, podemos ver en el siguiente. Bien. Aquí, si nos desplazamos un poco hacia abajo, hay muchos ángulos de cámara diferentes. Los que utilizo a, son los de cerca, tiro medio, la vista de pájaro de largo alcance, algo así. Realmente te recomiendo que los uses. Pero el ángulo bajo alto, un extremo cerca allá abajo. Si te desplazaras hacia abajo, tienes los ejemplos. Este es el tiro largo, el tiro medio. A continuación, el primer plano. Esta es una muy buena instancia cuando estás creando los retratos para usarlo después. Extremo de cerca. Esto es algo cuando quieres crear las imágenes lo más acertadas posible Bien, De nuevo, el ángulo alto, Todo Ángulo bajo. Por supuesto, el vínculo estaría en las fuentes de este material. Por lo tanto, vamos a repasar y crear algo. Preparé mi área rápida para mí. Sería una hermosa caricatura de la Princesa Disney frente a un castillo. Por lo tanto, ahora elegiría el modelo con el que quiero trabajar hoy. A lo mejor sería el estilo de animación tres D. A continuación, repasemos y agreguemos nuestro ángulo de cámara. Para mí, tal vez tiro medio. Eso es excelente. Déjame ir y ver eso. Este, me gusta mucho nuestro tiro medio. A continuación, repasemos y cambiemos el ángulo de la cámara, tal vez el primer plano. Por lo tanto, ahora veamos los resultados. Como puedes notar, este sería perfecto para los retratos porque vemos toda la cara. Además, el bonito fondo y no muchas partes del cuerpo. Bien, este me gusta mucho. Repaso y descargo esto. Perfecto. Preparé para ti los ejemplos con el uso de los ángulos de cámara. Primero a primero tenemos el extremo de cerca. El segundo es el primer plano. La diferencia se puede ver ahí, vemos que los hombros también curan los hombros. Pero aquí vemos el cofre. Eso es justo ahí. Sólo vemos casi la cara. Bien. El siguiente sería el tiro medio. Ahí vemos casi a todas las mujeres sin las piernas. Bien, aquí no vemos las piernas, pero por otro lado, en el plano largo, vemos a todas las mujeres con este hermoso fondo. Después tenemos el disparo de ángulo bajo. Este es el tiro desde abajo ahí. Cómo le fue con el último sería el disparo aéreo. Éste sería tomado por encima del objeto. Bien, ahí puedes ver los resultados. Eso es increíble. Yo repasaría ahora y mostraría los enteros por ti. Por lo que ahora puedes detener el video y copiar cada uno. Eso es todo por esta conferencia donde cubrimos un tema muy importante que es el ángulo de la cámara. Por lo tanto, ahora tenemos más control sobre nuestra imagen de salida. Por favor, si lo desea. Por supuesto, déjeme su honesta reseña de mi trabajo. 18. Alquimia: En primer lugar, sean felicitaciones, hemos terminado la sección básica de estas curvas. Podrías ser un paso crucial hacia tu éxito futuro. Ahora comenzamos a herramientas de generación de imágenes más avanzadas. Pero no tengas miedo, pasaré por todo paso a paso a mis explicaciones quedarían claras lo más posible. Primero dos primero, estamos repasando con el peaje, que es la alquimia Y créeme, esto es realmente poderoso, pero por ahora es sólo para los suscriptores. Entonces, si no te importa comprar una suscripción en el futuro o no tienes. Se puede pasar a las siguientes conferencias. Pero te recomiendo que te quedes porque los resultados que esta herramienta está brindando nuestra excelente antes sabrás qué es exactamente la alquimia Preparé el prompt para esa descripción y escribí sin la herramienta de alquimia Entonces puedes ver aquí los resultados. Después, vine y habilité este voltio. Entonces vino con algo como esto. Así que mucha gran mejora. Leonardo nos proporcionó la introducción a la alquimia. Y ahora es la función Beta. Pero podemos ver su descripción. Así que nuestro nuevo pipeline de imagen 2D Best Poke, que aporta una generación de imágenes y coherencia increíblemente alta fidelidad a todos los modelos de plataforma existentes Entonces aquí tenemos las notas clave sobre alquimia, la alta resolución, lo que cambia entre 1.5 por y para comprar aumento de resolución, impulso de contraste, eso mejora el contraste, reducirlo, él, la salida es demasiado por y para comprar aumento de resolución, impulso de contraste, eso mejora el contraste, reducirlo, él, la salida Entonces tendremos el control sobre él y la resonancia, por lo que agrega más detalle, pero las imágenes pueden estar muy ocupadas. Entonces, en algunos casos, puede haber demasiados detalles en absoluto. Entonces, permítanme ahora habilitar la alquimia. Y te atreves a notar que viene con un montón de herramientas diferentes. Entonces puedes notar que esto cambia repentinamente la resolución de nuestra imagen. ¿Bien? Entonces este es nuestro predeterminado. También aquí tenemos la notificación de nuestra resolución final. Y existe la opción de que podamos aumentar la resolución de nuestra imagen final. Entonces esta es nuestra primera opción. La segunda opción es el dominio expandido, y eso aumenta el rango creativo de las imágenes generadas. Cuando están apagadas, es más probable que las imágenes sean estéticamente agradables, pero pueden no ser tan adherentes Entonces eso significa que si habremos habilitado este modo, proporcionará a las imágenes visión más estética de deuda. Pero por otro lado, puede que no se apegue a nuestra descripción. Después, tenemos nuestro contraste que estábamos leyendo en la notificación al Leonardo. Por lo que está proporcionando el contraste hoy imagen y la resonancia. Por lo que proporcionará más detalles a nuestra imagen, pero a veces puede ser demasiado de ellos. Lo que debes tener en cuenta cuando hayas habilitado el modo alquimia, se necesitan 12 fichas, ¿bien Cuando un nada, tomará las cuatro fichas. Entonces la gran diferencia, además, la alta resolución. Entonces todo, tomará que 24 fichas con la alta resolución, el cúbito y la alquimia Alma Ahora por favor detenga el video habilitado el modo alquimia. Entonces prepara tu pronta perfecta. Yo tengo el mío, así que te estoy esperando. Por lo tanto, permítanme repasar y simplemente cambiar un poco los ajustes. Me gusta dejar el post de contraste en el uno, pero podemos cambiar la resonancia, tal vez 20. Y por lo tanto repasemos y hagamos clic en Generar. Entonces esos son mis resultados. Y eso es increíble. Tenemos una imagen nítida y detallada, pero es demasiado oscura para mí. Entonces para esto necesitamos disminuir el impulso de contraste tal vez a 0.5. Y nuevamente, The Press genera que vino con algo similar. Entonces esta es la perspicacia que necesitamos para disminuir el contraste, impulsar tal vez al cero. Y ahora veamos los resultados. Bien, entonces ahora vino con algo que me gusta mucho. Entonces tenemos colores más brillantes. Impresionante. Entonces se puede ver que el éxito en la creación de las imágenes, se trata de los experimentos. Entonces, a veces necesitamos disminuir la semana Sur o aumentar, ¿de acuerdo? Entonces todo necesita ser ajustado. Ahí preparé para ti los ejemplos de usar la resonancia. Entonces la primera imagen, no vemos muchos detalles en absoluto. Y aquí está la única planta de agua o algo así. No lo sé. Pero eso es bastante agradable. El segundo aquí tenemos los más detalles. Entonces tenemos los peces, también, el coral, algo así Y el último con la resonancia del miedo T. Así que eso es algo así como con equipo más oscuro. Y esto es demasiada resonancia para mí. ¿Bien? Entonces te recomiendo que uses algo alrededor del 2015, algo así, porque como puedes ver, cuando acercamos el zoom, viene con los mejores resultados. Bien, entonces ahora voy a mostrar con este Esa son las diferencias entre ellos. ¿Bien? Ahora vamos a cubrir algo que es increíble porque podemos manejar el estilo de nuestras imágenes. Así es. Entonces ahí tenemos que pasar a esta caja y tenemos todo en mi entorno dinámico creativo, Ilustración general, simplemente todo. Bien, así que ahora prepara tu prompt y elige uno de ellos y créalo. Entonces creé una imagen de un lobo. Y usé los diferentes estilos. Ahí tenemos la notificación sobre el estilo que usaste. Entonces, para empezar, utilicé la Ilustración. Seamos ahora la mayoría de los resultados. Bien, entonces esta es nuestra ilustración. Ahí. Yo usé el 3D y ese es mi favorito. Porque puedes ver el 3D. Bien. Entonces podemos comparar. Y al final del modo Creativo para que como va con tal vez aumente la resonancia a los 20. Bien, vamos y ahora probemos mis favoritas. Entonces el modelo 3D, Así es, vino con los mejores resultados. Y sobre todo me gusta este. Entonces parece ser como el guerrero, un lobo. Oh, Dios mío. También las rocas simples son las afiladas. Así que hay muchos más elementos en su interior. Eso es todo por esta conferencia, cubrimos una herramienta realmente poderosa, que es la alquimia Y por favor déjeme una reseña de mi trabajo. Me dirá si lo estoy haciendo todo, ¿bien? Y también déjame estar motivado. Entonces eso es todo por esta conferencia. Nos vemos en los siguientes videos. 19. NUEVO Refinador de alquimia: En este video, me gustaría presentarles el pred, nuevo largometraje de Leonard I, nuevo largometraje de Leonard I, que es el refinador de alquimia Y fue creado para mejorar nuestros resultados en los retratos, pero para ser más precisos, para mejorar las manos y los rostros de los personajes. Y esto es algo realmente poderoso, como notarás en este video. Por lo tanto, estado hasta el final con cada generador AR que hayamos tenido alguna vez. El problema, por ejemplo, con los dedos adicionales como en este caso tenemos los seis dedos, el 12345 Pero, ¿dónde está el apisón? El refinador de alquimia de seis dedos será la solución para este problema Para usarlo, necesitamos pasar a la esquina inferior derecha de la imagen. Y ahora da clic aquí, Refinador de Alquimia. Y ahí tenemos las siguientes opciones. La trinchera de la refinadora, por ejemplo. Tenemos los tres valores, el bajo, el medio y el alto. Si deseas mejorar la imagen corpulenta, solo elige la opción baja si quieres Un poco más, solo medio. Si lo desea significativamente, simplemente elija el valor alto. Todo bien. Para este caso tuve los seis dedos. Voy a elegir la opción alta porque hay que ajustarla mucho. Y a continuación tenemos la opción que se llama Smooth Mot. Muy bien, realmente ayuda a veces desde mi experiencia, en solo mejorar las manos y los rostros. Pero por otro lado, a veces veremos la disminución de la cantidad de los detalles en la imagen. Muy bien, para este caso, también lo encenderé, y ahora puedo dar clic en Refinar y ver qué pasará. Funcionó casi perfecto. Sin embargo, tenemos este defecto. Muy bien, Pero en la mayoría de los casos, funciona muy bien. Sin embargo, ahora se pueden ver las diferencias en la cara de la Swoman Volvamos a nuestra imagen original ahora a con la alta variación suave cambia una cantidad de los detalles. Me gusta mucho usar esta característica para mejorar el enfoque nítido del tema. Muy bien, por lo tanto preparé para ti los ejemplos de uso de las 31 opciones, bien, la baja, media y alta. Ahora pasemos a la imagen original. Esta es nuestra imagen original. Y mira todo el tiempo en la cara. Muy bien, este es nuestro bajo valor, mejora nuestro enfoque en esta fase, luego la opción media. Muy bien, ahí mismo vemos los rasgos faciales. Ahora se puede ver y enfoque muy nítido del personaje. Ahora, el último, el valor más alto, este. Esto es algo realmente genial, porque mira la diferencia comparando la imagen original y el valor más alto del refinador de alquimia 20. Cambiador de juego "PhotoReal": Leonardo I ha lanzado un nuevo modelo el cual es impresionante y realmente increíble. Entonces estoy hablando del fotoial. Nos permite crear las imágenes más realistas que nunca. Yendo directo al grano, podrías notar que en la esquina superior izquierda tenemos aquí este modelo. Por lo tanto, permítanme repasar y dar clic aquí y dar clic en Generar. Con este modelo, ya puedes ver qué hablo con este modelo. He creado un hermoso retrato de una mujer. Y esto parece ser realmente realista, así que los resultados son simplemente geniales y estoy realmente asombrado de esto Además, de nuevo, puedes notar cómo mejoró significativamente nuestras imágenes. Realmente increíble. No tengo palabras para esto. Nuevamente, podemos mirar esa imagen realmente detallada, por ejemplo, esta. Esto es literalmente perfecto. Después, podrías notar que en el lado izquierdo de la página, tenemos aquí el control deslizante para habilitar la foto real. Básicamente existen las dos formas de habilitar este modelo. Bien, haciendo clic en el modelo en la página inicial o simplemente moviendo el deslizador hacia la derecha en el lado izquierdo de la página. Pero ahí abajo tenemos las dos opciones, profundidad de campo y el modo fila. Primero, comencemos con el campo depo y nos permitirá tener diferentes niveles de enfoque dependiendo de la imagen Ahora voy a darle la vuelta a lo alto y te mostraré en la imagen anterior. Lo contaré más adelante con los ejemplos más relevantes. Bien, porque ahora no funcionaría lo mejor que puede. Pero sin embargo, vamos a repasarlo y compararlo. Ya lo tenemos. Podemos comparar, por ejemplo, estas dos imágenes. Este es con campo depo en bajo. Por lo tanto, se puede ver que los detalles no se detallan tanto. ¿Bien? Y la estructura general no es tan visible y el foco en esta mujer, pero sin embargo es genial. Pero aquí se puede ver solo un poco de diferencias entre, por ejemplo, esta, el enfoque se mejora significativamente en esta mujer. Ahí mismo tenemos la imagen más detallada entonces esta. Bien. Y creo que las diferencias son pequeñas, pero lo son. No obstante, no es el gran ejemplo que ahora les voy a mostrar. Bien, entonces ahora tenemos un ejemplo más relevante. Por lo tanto, aquí tengo profundidad de campo en baja y allá en alta quiero que veas en este fondo, ¿bien? Entonces, por ejemplo, esta área, está borrosa y no vemos mucho. Así es. Pero ahí en el alto valor, mira eso, es significativamente mejor. Con el alto valor, tienes más enfoque en áreas lejanas. Por lo tanto, se puede notar como aquí, El siguiente escenario que me gustaría mostrarles es el modelo a seguir. Como dice Leonardo AI, es genial con los prompts más cortos porque cuando tenemos esto apagado, no se adhiere a nuestro prompt en absoluto Pero cuando tengamos esto encendido, considerará más nuestro prompt en la creación de la imagen. Por lo tanto, por ejemplo, si estás incluyendo muchos objetos o las cosas en el prompt, te sugiero que lo enciendas. Porque entonces solo va considerar este en el prompt con el apagado como le dije no se verá tanto ahí. Este es el ejemplo perfecto. Pero primero a primero, hay que prestar atención a la palabra nave espacial Después creé las imágenes sin el modo fila. El modo fila de, y luego se perdió nuestras palabras, ¿de acuerdo? Entonces no consideremos la nave espacial a nuestra imagen. Por lo tanto, se puede ver aquí, ¿de acuerdo? Entonces no tenemos ninguna nave espacial ahí mismo, sino ahí con el modelo a seguir puesto De pronto tenemos las naves espaciales. ¿Bien? Y así funciona, para que lo tengamos. Estoy realmente asombrado de este modelo porque trae las nuevas posibilidades de Leonardo I. Y espero que te guste esta conferencia y te haya sido de ayuda, por tanto Nos vemos en el siguiente video. 21. Semilla: En esta conferencia, hablaremos sobre el tema realmente interesante, que es la semilla. La semilla es un número para inicializar la generación. Cuando estamos creando nuestras imágenes, se genera aleatoriamente. Muy bien, pero ahora puedes preguntar por lo que podemos usar el asiento Entonces déjame mostrarte esto en el sencillo ejemplo que creé, esta hermosa mujer. Ahora vamos a copiar este aviso. Y nuevamente, voy a crear esta única imagen. Así es. Creé otro, este tiempo de prontitud y esfuerzo. Viene con las diferentes imágenes, por lo que ligeramente diferentes. Bien. Ahí se puede ver que aquí vemos que de dos vías masculinas, Así es. Entonces no grandes diferencias, pero están en, la semilla, nos permitirán mantener la base, por ejemplo, de esta imagen y cambiar unos detalles letales. Entonces por ejemplo, lo será, puede haber esa sonrisa o la expresión en el rostro o algo así. Los pequeños detalles. Por lo tanto, ahora te voy a mostrar cómo usar el asiento. Primero dos primero, tenemos que conseguirlo. Para ello, tenemos que repasar a estos tres puntos. Y ahora podemos COPC. Haga clic en este botón. Así es. Aquí está el portapapeles de notificación Coping Generación C2 Ahí, hay que ir por la izquierda, esquina inferior y hacer clic en esta batuta. Entonces Configuración Avanzada. Bien, entonces eso es correcto. Después hay que pegar el asiento y luego habilitar el uso de asiento fijo. Por lo tanto, voy a eliminar esta imagen. Dos un poco más claros. Así es. Entonces déjame hacer esto en un rato. Bien, y ahora vamos a repasar. Ya tenemos este prompt ahí. Podemos cambiar algo. ¿Bien? Entonces para mí sería la sonrisa del pico Entonces me gustaría cambiar la expresión en el rostro de esta mujer. Por lo tanto, permítame hacer clic en Generar. Y eso es increíble. Puedes notar que las posibilidades con esta herramienta son simplemente infinitas. Y ahora también puedes imaginar cuántas cosas puedes hacer con él. Entonces la base en nuestra imagen inicial y en nuestra imagen con el asiento es la misma. Ahí podemos ver así aquí mismo, así que eso es perfecto. No tengo palabras. Y en las otras imágenes que puedes ver aquí hay una gran sonrisa. Y parece ser más serio. Bien, así es. Entonces este es el ejemplo perfecto, cómo puedes usarlo enésimo Ahora cambiemos los detalles más visibles. Entonces para esto voy a ir una y otra vez copiar el asiento. Pegar en mi casilla habilitada. Y ahí vamos a cambiar el color del cabello. Para mí, sería la morena. Entonces nuevamente, llegó con los resultados perfectos. Entonces ha cambiado todo el color del cabello de esta mujer. Ahí podemos ir por aquí. Increíble. Así es. Todo está en ese punto ahí. Otro ejemplo, copiemos este asiento. Así es. Pegar en esta caja. Usar valor fijo. Ahora solo cambia. Puede haber medieval al Cyberpunk. Vamos a repasar y ahora crear esto. Las terceras columnas, el poder en un estilo cyber punk. Para que podamos ver eso. Este es bastante bonito. Después. Debajo de nuestro uso semilla de higo, tenemos el planificador y define cómo el ruido afecta a la Generación Por lo tanto, tenemos mucha opción aquí. Y ahora luché con esto en esta imagen base, ¿de acuerdo? Y ahí crearía las mujeres de pelo de jengibre. Ahí creé para imágenes con diferentes cartas de horario. Entonces el primero es el Leonardo, luego el segundo es el solucionador de DPM, el tercero, y nosotros, hay discretos Y el tercero es la masa de color. Cuando miramos en estas imágenes, la primera es que la piel de esta mujer es lisa. El segundo es como rudo. Bien, entonces la piel es áspera. Bien, vemos que todos los detalles por dentro. El tercero está brillando. Vemos mucha luz en esta parte. Y aquí. Y el cuarto, diría yo, es el más detallado y realista. Entonces eso es todo por esta conferencia donde aprendimos a conseguir el asiento, ¿cómo usarlo correctamente y después cómo usar los programadores 22. Diferentes tipos de personas para la comodidad: En esta conferencia, tomaremos en la pizarra los escalares up que tenemos disponibles en el Leonardo. Lo que hacen los exclusivos En ocasiones agregará más detalles a nuestra imagen. Por otro lado, la textura suave. Además, la crujiente y los detalles nítidos, y eso depende del tipo de escalares ascendentes que elegiremos sin hablar innecesarias Pasemos al primero, que será el HGD, suavizar el escalar. Un escalar ascendente que funciona bien con un sujeto de enfoque. Necesitamos tener el elemento enfocado en nuestra imagen, pero podemos terminar suavizando los detalles finos. Eso significa que si vamos a tener la imagen con los detalles nítidos y queremos saber si esta imagen tal vez funcionaría mejor con la textura suave, entonces podemos ir por aquí y usar el escalar suavizado HD Pero como se le dice, suavizando los finos detalles. Por lo tanto, déjeme ir por aquí. Esta es nuestra imagen original. Por lo tanto, utilizo el escalar suavizado HD y venía con algo como esto Para mí, esto es una gran mejora, pero ahora se puede decir, ¿de acuerdo? Pero tenemos los defectos. Entonces este defecto por ejemplo, también en la esquina superior derecha, tenemos un defecto. Pero no te preocupes, cubriremos las herramientas que nos permitirán eliminar estos defectos en las próximas conferencias de los sustos. El siguiente escalar ascendente es el escalar nítido HD. Y esto es algo opuesto. Debido a que un gran escalar equilibrado que conserva una buena cantidad de detalle y nitidez a la imagen, aumentará el detalle que tendremos en general en nuestra imagen, crujiente ahí También creé la imagen con la crujiente y el detalle Esta es nuestra imagen original. Esta es la imagen con D nítida imagen escalar. Tenemos mejor contraste en esta imagen. Además, detalles más nítidos. Para que podamos ver exactamente aquí y en la cara. Por ejemplo, en este ejemplo, me gusta más el HD smooth up escalar Pero como dije, depende del caso. El tercero yo diría es el básico, porque tenemos la imagen de lujo alterno Esto es algo seguro si no quieres perder en absoluto los detalles de tu imagen. Por lo tanto, voy a repasar y mostrarte éste y eso es algo sólido con una textura agradable y la consistencia en la imagen. Realmente te recomiendo que uses esto porque todo es genial. Tenemos el gran equilibrio entre la suavidad y la crujiente de esta imagen Y la cuarta opción, yo diría que agregamos el suave y el detalle en nuestra imagen un poco de aquí y de aquí, por lo tanto, déjame repasar y mostrarte. Bien, esta es esta que podemos comparar con la imagen original. Esta es nuestra imagen original. Así es. Y nuestra imagen creativa de escalado, agregó la crujiente, también un poco De nuevo, viene con el algo increíble. Este me gusta mucho. Este es uno de mis favoritos. Además, si me acerco, se puede ver la bonita chaqueta detallada. Después, preparo una imagen con los escaladores all up ahí que podemos comparar Esta es nuestra imagen original. Así es, entonces esto es algo básico. A continuación tenemos el HD suave de lujo. Toda la textura es más suave, como puedes ver. Para comparar la tercera opción, HD nítido mejorado allí, podemos ver más contraste en esta imagen y detalles más nítidos Así es, podemos comparar de nuevo con el primero y el tercero. Agrega más contraste en toda la imagen de salida. El cuarto, Bien, veo algo así como piel áspera en esto. Este es nuestro exclusivo alterno. El más realista diría yo. El quinto es este, creativo exclusivo. Y también la piel áspera y vemos muchos más detalles. Bien, entonces esta es nuestra alternativa con la suavidad y la crujiente Al mismo tiempo, yo pasaría y te mostraría los enteros. Ya puedes detener el video y comparar a todos. Así es como va con. Eso es todo por este video, espero que les guste. Sabíamos usar los escaladores all up que tenemos en el Leonardo En las próximas conferencias, vamos a las técnicas de In Painting y out painting. 23. Crea patrones excepcionales: Ahora conoceremos esa herramienta que podrá crear los Patrones perfectos sin hablar innecesariamente, ahora escojamos el modelo con el que queremos trabajar Entonces para mí sería el Leonardo Creative, el derecho. Y la herramienta de la que estoy hablando es el alicatado ideal para repetir texturas o fondos Ahí necesitamos habilitarlo. Y luego escribe algo así como, para mí sería el cartón, unimodelo, animales, colores intensos A lo mejor la fantasía Eso es correcto entró la palabra que te recomiendo que uses con la herramienta de alicatado es el patrón porque como vi, viene con los mejores resultados Entonces déjame escribir el patrón después. Tenemos que verificar de alguna manera si el patrón está hecho correctamente. Entonces para mí, descargaré una de estas imágenes. Déjame tomar este , entonces, repasar, abrir la nueva página y escribir algo así como patrón checker. Impresionante. Y estoy usando este pedazo de Pi que viene a continuación Si estás ahí, simplemente arrastra y suelta tu patrón en esta caja. Aquí podemos ver el patrón perfecto. También podemos alejar y acercar por control y para desplazarse sobre nuestro mouse. Increíble. Entonces este es definitivamente patrón. Y ahora es para mostrarte, escribo el mismo prompt sin el patrón de palabras. Entonces a veces viene con el patrón, pero en algunos casos eso no lo es. Y ahí descargué una de las imágenes y déjame mostrarte ahora. Entonces aquí tenemos el ejemplo perfecto. Ahí creó el patrón. Pero en la parte superior e inferior, no vemos la conexión entre las imágenes. Además, en todo el gráfico, vemos los cuadrados, por lo que no se ve estético. A continuación, para inspirarme, creé otro patrón. Ahora sería el patrón de frutos. Y realmente te recomiendo que uses esto porque funciona perfectamente en ese caso. Por lo tanto, permítanme ahora descargar una de estas imágenes. Por ejemplo, permítame elegir éste. ¿Bien? Y ahora vamos a comprobar si ese es el patrón. Entonces eso es increíble. Bien. También podemos acercar y ver las conexiones entre las imágenes. Y se ve bien. Bien, Entonces este es un patrón excelente para nosotros. Además, olvidé mencionar, en lugar de usar el control y el scroll en tu mouse, aquí Tienes el control deslizante para acercar y alejar. Entonces eso es increíble. Y son además, tienes la opción de descargar el patrón. Y ahí se ve así. Se puede ver que la consistencia es increíble. Me gusta mucho esto y eso es encantador. Y el último patrón que preparé serían las flores. Por lo tanto, permítanme descargar una de estas imágenes. Entonces el primero se ve bastante bien. Bien, así es. Y ahora, simplemente increíble, se ve perfecto. También podemos tomar el otro y comprobar si éste es también el patrón. Sí, eso está funcionando perfectamente. Me gusta mucho este, color naranja y dentro el morado. Entonces eso es increíble. Cada vez que estés viendo los videos, te recomiendo que revises y lo hagas mientras tanto conmigo, ¿de acuerdo? Y éste, la técnica de Patrones sería genial si buscas los diseños para la impresión a pedido o algo así. Entonces sería perfecto. Entonces en esta conferencia cubrimos los Patrones. Espero que les guste y nos veamos en el siguiente video. 24. NUEVO: Canvas en tiempo real: Tenemos las nuevas características en Leonard I. Por lo tanto, en esta conferencia, hablaremos de la herramienta llamada Real Time Canvas Para mí, esto es algo realmente asombroso. Por lo tanto, en este video, hablaremos exactamente de lo que hace. En primer lugar, tenemos que ir a la página principal del Leonard I y hacer clic ahí en el lienzo en tiempo real O vaya al lado izquierdo de la página y haga clic allí en las Herramientas del usuario. Entonces el lienzo en tiempo real, básicamente, cuando estamos ahí, vemos las dos ventanas. Bien, en el lado izquierdo de la página, tenemos algunas opciones. Por ejemplo, vamos por ahora a cubrir el uno, así que el pincel, Bien, escoge los colores ahí. Déjame escoger quizá azul claro, por ejemplo, éste. Podemos dibujar algo ahí mismo en esta ventana. ¿Todo bien? También podemos escoger el tamaño del pincel. Por ejemplo, si me gustaría repasar con éste, puedo repasar y aumentar el tamaño o si disminuir el tamaño y hacer algo como esto. No obstante, me gustaría, por ejemplo, escoger éste. Puedo dibujar algo. Empecemos por el círculo, por ejemplo. este momento se puede ver en el lado derecho de la página hay que es realmente similar a nuestro dibujo. Muy bien, entonces si este será nuestro espacio de trabajo donde simplemente dibujaremos algo, y en el lado derecho tendremos los resultados de ello. Casi en la esquina inferior derecha tenemos la fuerza de la creatividad. Entonces, si arrastramos el deslizador hacia la izquierda, lo hará más basado en nuestro dibujo. Muy bien, entonces tenemos casi el mismo. Bien, pero si vamos hacia la derecha, le gustará más basado en la inteligencia artificial. Entonces necesitamos ajustarlo a nuestras preferencias. Bien, si queremos tener el valor más fuerte o bien elegir el valor más bajo. ¿Todo bien? Pero me gustaría basar más en la inteligencia artificial y escoger, por ejemplo, 0.8 Básicamente, dibujemos algo. Tengo un círculo puedo repasar con el como segundo en la parte superior. El tercero, ¿ sabes qué es? Es el muñeco de nieve. Bien, por ejemplo, tenemos el fondo oscuro, el negro. Si queremos cambiar esto, podemos ir allá al color ahí. Tenemos las dos opciones, el color del pincel y el color del fondo. Podemos escoger el fondo, por ejemplo, escoger algo cercano al blanco. Pero me gustaría escoger algo como esto. Bien, ahora lo tenemos todo y tenemos algo así. Básicamente el algoritmo no entiende lo que estamos creando, pero ahora podemos ayudarlo escribiendo el prompt. Ahí puedo escribir el muñeco de nieve. Puedes ver que es más similar a nuestro dibujo. Sin embargo, se alimenta con la inteligencia artificial. Necesito ajustarlo un poco. Por ejemplo, cumplir con este espacio en blanco, lo hará aún mejor. Todo bien. Por ejemplo, ahí, como te dije, puede escoger la fuerza de la creatividad. Ahora podemos ver diferentes valores. Déjame, por ejemplo, como algo más me gustaría repasar con las manos, por ejemplo, recoger ahí al erudito Se puede escoger la transparencia. Bien, en este deslizador, pero por ahora me gustaría repasar con esto, disminuir el tamaño. Por ejemplo, repasar con las manos del muñeco de nieve. Eso es perfecto. Agregué algunos detalles más, espero ahora se vea como el muñeco de nieve Bien, pero pasemos a la otra característica. En la esquina inferior derecha, tenemos la alquimia, diferentes tipos Todo bien. Podemos elegir la dinámica, por ejemplo, la fotografía. Se puede ver que constantemente esta imagen cambia. Pero me gustaría repasar con el ambiente ahí. También tenemos las opciones en tiempo real o modo interactivo, básicamente. Ahora verás la diferencia. El tiempo real es solo para los usuarios premium. En el modo interactivo, dibujaremos algo por ejemplo, así. Cualquiera que sea nuestra imagen de la derecha no cambia, pero cuando dejamos ir el ratón, bien, cambia. Básicamente aplica los cambios después de que dibujemos algo. Pero cuando tenemos el modo en tiempo real, cada vez que estamos dibujando algo, ahí cambia. Ya ves, bien, esta es la diferencia. Además, tengo la idea a lo que los aspectos más destacados podemos disminuir la transparencia a éste. Por ejemplo, repasar con el blanco, aumentar el tamaño en los reflejos. Muy bien, se ve aún mejor. Ahora podemos ver los reflejos ahí o incluso en las sombras. Nuevamente, la transparencia. No es el mejor dibujo que he hecho, pero ya sabes a lo que me refiero. Ahora tenemos los reflejos y ahí las sombras. Bien, en el lado izquierdo de la página, tenemos las diferentes opciones. Por ejemplo, el selecto, podemos seleccionar todo este muñeco de nieve y moverlo. Bien, disminuimos el tamaño así y lo colocamos ahí. Esta es una herramienta realmente increíble. Tenemos la goma de borrar por ejemplo. Podemos quitar las partes que no nos gusten así. Muy bien, eso es genial. Incluso lo que tenemos más podemos agregar la imagen ahí mismo, por ejemplo. Déjeme ir por allá. Y podemos elegir entre nuestras generaciones. Todo bien. Alimentar a la comunidad o si algo más. Pero por ahora déjeme escoger este yo y confirmar que tenemos en la parte superior de la misma. Vamos a colocarlo tal vez en la esquina superior derecha ahí. Se puede ver que cambia. Pero ahora podemos escoger la goma de borrar, por ejemplo, como el diseño completo ajustado Ni siquiera lo vemos en nuestra imagen de salida. Pero si disminuimos el valor de la fuerza de la creatividad, veremos ahí mismo. Muy bien, aquí está el hecho importante. Esta no es nuestra imagen de salida final. Muy bien, esto es sólo como un trabajo en progreso. Será como si los resultados fueran parejos, incluso mejores. Y te voy a mostrar ahora dentro de un rato. Pero vamos a cubrir el resto de opciones que tenemos. En el lado izquierdo de la página podemos hacer y rojo si puedes usar el control Z por ejemplo, o si podemos retrasar nuestra creación. Pero no me gustaría hacer esto en la esquina superior derecha, podemos mejorar la imagen Ahí tenemos diferentes opciones. Así podemos escoger la fuerza del refinador o si el modo suave Me gustaría quedarme con este y hacer clic en Upscale. En realidad, cuando pasamos a nuestro feed personal, puedes ver que se ve aún mejor. Bien, entonces tenemos la alquimia arriba, escalar medio suave Esto es increíble. Me gustaría ver los detalles de esta imagen. Al igual que, a pesar de que no creamos algo realmente como avanzado, solo agregamos algunos elementos. Pero como los resultados son realmente geniales, debo decir. Bien, sin embargo, volvamos a nuestra creación y de hecho agreguemos algo más. En realidad, tenemos algo así. Recuerda, cada vez que no tengas los elementos específicos que te gustaría, puedes ir por allí y ayudar a la inteligencia artificial a entender qué te gustaría tener. Por ejemplo, tenemos el muñeco de nieve, y ahora podemos escribir el sombrero rojo Sombrero rojo. Y podemos ver como un cambio drástico Tenemos nuestro sombrero rojo que es exacto como en el dibujo. Y esto es perfecto por ahora. Cubrimos casi todo. Pero nos quedan dos opciones. Salida a entrada y refinación instantánea. Tomemos este en la pizarra. Bien, cuando hagamos clic en el refinar instantáneo, apenas actualizará nuestra imagen. Bien, cuando repasemos con la salida a la entrada, tomará la imagen de la derecha y la colocará en la izquierda, derecha. Así que en nuestro espacio de trabajo. Y ahí podemos dibujar algo, o hacer algo lo que nos gustaría. Y ahí veremos los resultados. Pero como con el simple dibujo, puedo crear algo realmente asombroso. Por ejemplo, esta hermosa imagen con muchos detalles en su interior. Se puede ver que la calidad gráfica es realmente genial. ¿Todo bien? Y así es como puedes usar esta increíble función. Debo decir, esto es realmente genial para divertirse mucho con él y crear algo realmente cautivador 25. Conceptos básicos de lienzo de IA: Esta conferencia, vamos a hablar de uno de mis favoritos, y para ser honestos, una de las mejores herramientas que tenemos disponibles en el Leonardo IA Canvas de la que estoy hablando es la herramienta donde puedes elegir parte particular de una imagen y luego cambiarla. Entonces, por ejemplo, podremos arreglar algunos detalles. Y además, Arte más área más alta imagen, te voy a mostrar ahora cómo repasar con nuestra imagen que la creamos. Entonces tenemos que ir por aquí. Y por ejemplo, voy a elegir esta imagen. Ahí. Tenemos que repasar y clic aquí, editar y Canvas. Entonces ahí subió nuestra imagen. Y además, tenemos muchas opciones aquí. Entonces el primero es el bote. Somos capaces de trasladar nuestra zona al interior. Eso es correcto. El siguiente es el selecto. Así que somos capaces de seleccionar, por ejemplo, este marco del que estamos hablando más adelante. La tercera opción es dibujar una máscara. Y podremos dibujar una máscara y toda esta zona añadir más detalles que queramos sobre esta imagen. La opción de vanguardia es borrar, bien, así podremos borrar las partes que no nos gusten e intercambiarlas por las otras partes Y la última opción es subir una imagen. Este marco del que estaba hablando es el espacio donde un Leonardo cuando creamos nuestras piezas que nosotros, por ejemplo, quitamos o piezas adicionales. Ahí al lado derecho de la página, podemos elegir esa dimensión de ésta. ¿Bien? Entonces así, y ten en cuenta que cada vez se necesitarán más tokens si el tamaño es mayor. Entonces, si quieres quitar, por ejemplo, las piezas pequeñas, te recomiendo usar las pequeñas dimensiones. Por ejemplo, si quieres acercar con para pasar y presionar ese scroll y controlar. Bien, ahí, puedo moverlo un poco. Eso es correcto. Entonces necesito repasar y elegir el botón Seleccionar. Por ejemplo, me gustaría quitar estas macetas. Bien, entonces después, déjame repasar y hacer clic en mi borrado. Aquí. Podemos cambiar el tamaño y luego simplemente retirar la maceta. Eso es correcto. Entonces ve por aquí. Podemos escribir en el prompt negativo, NO macetas. ¿Bien? Y luego en nuestro prompt, escoge algo así como simple, Eso es todo. Y ten en cuenta mantener nuestro marco dentro de nuestra imagen. Por lo tanto, ve y deja un poco espacio dentro de aquí, solo por ahora. Y ahí, vamos a presionar generar eso. Lo tenemos. Nuestra maceta desapareció. Eso es increíble. Ahí tienes la opción de elegir las cuatro variaciones de esta. Entonces, déjame ver ahora. Bien, voy a repasar tal vez con esto. Y ahora solo haz clic en Aceptar y tenemos nuestras MAs aumentan hacia fuera. Bien, así es. Podemos ir una y otra vez, quitar esta macetas. Entonces déjame hacer esto dentro de un rato. Y otra vez, solo mira eso. Eso es increíble. Entonces esta es una herramienta increíble. Puedo aceptar esta. Impresionante. Ahora tenemos la Herramienta que se dibuja máscara. Te voy a mostrar un truco sencillo de cómo hacer esto. Entonces déjame ir por aquí. Entonces puedo repasar y cubrir toda esta área de nuestra máscara. Tenga cuidado de no retirar las partes importantes de la torre. Eso es correcto. Si tuvieras los problemas, por ejemplo, quitas la pieza, puedes ir por aquí y patear la puerta. Eso es correcto. Y el Reggio. Así que eso es increíble. Y entonces si hago esto, recuerda quitar esta parte que usamos. Y ahora me pasaría a las aves tipo en el cielo. Recuerda también cubrir esta zona con este marco así. Impresionante. Ahora solo presiona Generar y solo mira eso. Eso es sobresaliente. Y tenemos los resultados perfectos. Podemos elegir entre las cuatro variaciones. Por supuesto, si no estás satisfecho con los resultados, puedes repasar y generar de nuevo. Ahí viene con otros ejemplos. Entonces para mi repasaría si la versión una para que la tengamos. También podemos subir las imágenes en un Canvas. Entonces para esto, voy a repasar y herramientas el Unsplash, que es su sitio web que proporciona las imágenes para el uso comercial Y luego déjame buscar algo así como hombres en trajes. Impresionante. También te animo a que vayas ahora conmigo y luchen por una imagen que te guste. Ahí. Descárgalo, y vamos a repasar y hacer cosas increíbles. Si descargas la imagen, ahora, ve por aquí y haz clic en Subir imagen. Ahí tienes tres opciones. Utilizará el desde la computadora que tiene ahí de generaciones anteriores y además de la comunidad. Pero ahora voy a elegir éste. Así que déjame elegir mi favorito que está ahí mismo. Puedo repasar y disminuir mi talla. Entonces déjame hacer esto. Y el D-I-R, Lo que me gustaría hacer es cambiar la cara de este hombre Entonces voy a repasar N para borrar esta parte. A lo mejor para mantener su estática. Voy a repasar con más partes. Bien. Eso es correcto. Bien. Y ahora me gustaría repasar y teclear humano con fase de oso. Bien, entonces déjame repasar, poner nuestro marco y sitio aquí y presionar generar. Llegó con algo como esto. Pero como ya le dije, hay que experimentar con ello. Entonces déjame cancelar esta y adaptarme vino con algo así. Así que eso es increíble. Se pueden ver todos los detalles. ¿Bien? Y para mí, trabaja lo mejor, el único, la mejor palabra, muy bien. Ahí si me gustaría, puedo repasar y descargar la obra aquí. E increible. Tienes en un segundo tu imagen editada. Otra vez por inspiración. Ahora mismo crea la foto que más te guste. Entonces para mi seria este hermoso todo ahí, repasa editor en Canvas. Y ahora lo que me gustaría hacer es disminuir un poco el tamaño de esta imagen. Por ejemplo, usaré la resolución más alta y luego colocaré nuestra imagen en medio del fotograma. Después de ajustarlo un poco, repasa y escribe tu prompt. Yo iría si son medianoche. Los fondos azules pueden ser el verdor. Eso es increíble. Y eso sería todo para mí. Bien. Así que eso es increíble. Como puede ver, nos proporcionó la continuación de nuestra imagen inicial. Por lo que creó las hojas, también el fondo azul Ahí podemos repasar y aceptar éste. Siguiente. Se puede repetir esta. También aquí Tienes la opción de bloquear tu marco. Y aumento la altura y el ancho al máximo. Y al papá cómo le fue, le proporcionó un fondo más borroso Pero me gusta mucho el estilo. Y esta conferencia, aprendimos lo básico del a Canvas. Cubrimos todas las opciones que están aquí, la ventana y regio, y eso es todo Nos vemos en el siguiente video. 26. Lienzo de IA: En esta conferencia, pasamos a las técnicas de salida más avanzadas con un Canvas Primero dos primero, para esta instancia, pasan al Leonardo y crean. Recomiendo la pintura como lo hice yo. Y te estoy esperando. Creo que hiciste esto. Y luego repasemos y abramos nuestra imagen en el Edit Canvas. Por lo que ahora agregaremos más área adicional en nuestra imagen inicial. Entonces para esto, ponle el marco y recuerde superponerse en nuestra imagen inicial. Como esto puede ser y proporcionar una pronta. Para mí. Sería el simple mountane, tal vez la fantasía colorida, tal vez el estilo Leonardo Da Vinci Y solo mira eso. Eso es increíble. A mí me encanta. Por lo tanto, permítame elegir ésta, por ejemplo. Y por supuesto se puede cambiar el tamaño del marco. Y nuevamente, ahora repasaremos y por ejemplo, aportaremos otra cosa. Entonces para mí sería ahora los mítines forestales gruesos, pintando, desove Y eso es todo, tal vez. Bien. Y simplemente perfecto. Al agregar cuadrado por cuadrado, somos capaces de crear una pintura increíble y ahora ver todo el proceso de creación para que la tengamos. Creamos nuestra increíble pintura con muchos detalles diferentes. Entonces aquí tenemos el color azul profundo, también el ON principal, en el cerrojo que está justo debajo tenemos los patos nadando, también su bosque, los monos en el árbol y la demanda mirándolos. Eso es increíble. Pero ahora se puede decir, bien, pero no tenemos bordes regulares. Entonces ahora te voy a mostrar cómo repasar y simplemente enmarcar esta imagen. Para ello, basta con descargar la imagen, es decir, dar clic en este botón. Después ve al sitio web gratuito de Diseño, que es figma. Arrastre y suelte su imagen a la vista. Impresionante. Después repasa, da clic aquí y crea el marco. Entonces para este pico, el tamaño similar. Entonces esto sería perfecto. Y ahora ve y pon tu imagen final dentro de esta caja. Y claro que la puedes ajustar como más te guste. Entonces tal vez así. ¿Bien? Y si quieres descargar esta Imagen, ve por aquí y haz clic en Exportar marco gratis. Entonces eso viene con algo como esto. No tengo palabras. Ahora somos capaces de crear las cosas de pago perfectas y muchas posibilidades diferentes ahora que tienes en tus cabezas 27. Crea tu propio modelo: Esta conferencia tendrá mucho fan porque crearemos nuestro propio modelo. Por lo tanto, usted sería capaz de crear los gráficos que mejor se ajusten a su estilo. Pero ahora, cierra los ojos, detén el video y piensa qué tipo de obras de arte te gusta proporcionar. Creo que hiciste esto. Por lo tanto, si ni siquiera tienes idea, vengo a ayudarte. Por lo tanto, vamos a ir a los modelos de afinar, ir a los modelos de la comunidad Muchos ejemplos de guerra para poder crear. Por ejemplo, esta se ve muy bien. Podemos volver a ver los elementos asimétricos de Pixar Disney. Así que eso es increíble. Viene con los resultados perfectos. Te recomiendo tutoriales. Esto que es bastante interesante, es una métrica de escenas de objetos cotidianos. Por lo tanto, déjeme repasar y ver qué tenemos dentro. Por lo que la asimétrica Roma y el Keaton vieron un juego limpio. Japón para hacer luz. Eso es interesante. Entonces bien, eso es increíble. Y recuerda si no tienes la inspiración para Tu Propio Modelo, solo ve aquí y solo mira. También para la inspiración. Estos son dos modelos que he creado. Y el primero son los Retratos de equipos Destacados. Y el segundo son los animales juguetones, lindos. Pero no estamos hablando de esto. Llegamos a la acción. Vamos a crear nuestro primer modelador propio. Y ahora este es el momento de pique tu mejor descripción Y solo hay que escoger el uno. Te voy a explicar por qué. Porque necesitamos proporcionar a los Leonardo imágenes sobre las que se drenaría el modelo. Así es. Por lo tanto, te recomiendo que encuentres tu propia mejor descripción. Y solo están cambiando la parte pequeña o las partes. Así que para mí puedo escribir la palabra clave bow. Además, el Swartz, por ejemplo, porque me gustaría proporcionar el icono 3D de las armas, bien, tal vez el arma como aquí Y para recordar, para crear Tus Imágenes en esta mesa difusión 2.1 o la 1.5 porque solo podremos utilizarlas en nuestra creación de modelos. Y para mí, me quedaría con esta mesa de difusión 2.1. Y déjame ahora crear algo tip que quiero darte es que a veces cambies algo en tu prompt. Por supuesto que no es necesario. Estaría bien, pero sólo un poco bien. Porque queremos conseguir nuestro elemento en la misma estructura y la consistencia. Se puede ver que todas mis obras de arte están en la misma posición, también en el mismo sentido del estilo. Y puedes notar ahí, ¿de acuerdo? Entonces tenemos los jurados. El hacha. Aquí está el ACS Nice. La lanza, el deseo, todo, y la ballesta Así que repasa y cuidadosamente las herramientas. Te recomiendo al menos imágenes, bien, Así que crea al menos diez imágenes para proporcionar la mayor cantidad de datos al sistema que a continuación generará un gran modelo para ti. Se puede notar que yo proporcioné los palos, así que este es el tipo de armador de barco pero vino con el club. Bien, eso es lindo. Y después, si sabes que tienes alrededor las diez imágenes o algo así o superior, bien, ve y descarga cada una de ellas. Si hiciste esto, ahora necesitas dar click en la formación y los datos, por lo tanto, nuevos conjuntos de datos. Y aquí necesitamos proporcionar algunas informaciones. Entonces para mí sería libre D, pico vender armas. Bien. Descripción terminada. Este modelo es especialmente crear. Proporciona la mejor calidad, calidad, máxima venta de armas de calidad. Ahí podemos repasar y Crear conjunto de datos. Y ahí está este el espacio donde necesitas poner Tus Imágenes en su interior. Por lo tanto, pasa a tu carpeta donde descargas la teoría Imágenes. Arrástralos y suéltalos. Entonces si no te gustan algunas Imágenes, pero yo diría que no habrá ninguna. Puedes repasar y simplemente hacer clic aquí y eliminar. Y si todo está bien, ve aquí y da clic en Modelo de tren Aquí también proporciona la información previa de. Entonces el libre el pico celular nos libras para mí. Así es. Elija la resolución. Entonces elegiré esta y la categoría. Entonces para mí sería el pixel Art. Así es. Y entrenando fuerza. Así que repasemos y mantengamos el medio porque se recomienda lo que es correcto. Y luego volver a proporcionar la descripción oral posterior al modelo SIR, si sería esta tabla de difusión 1.5 son los 2.1. Sería genial, pero me quedaría con el primero. Luego proporcione el aviso de instancia que ayudaría a la audiencia a crear exactamente el mismo punto de imágenes en las imágenes de este modelo. ¿Bien? Entonces para mi seria la libre, la celda pico y el icono. Bien, así es. La última opción. Este modelo no es seguro para el trabajo. Eso significa que si tú, por ejemplo, tienes el estilo del personaje o son contenidos maduros. Entonces espero que no sea nuestro ejemplo. Por lo tanto, déjalo ir y comenzar a entrenar. Se viene con la notificación. La capacitación en curso te mandará un correo electrónico y está completa. Por lo tanto, voy a volver a ti cuando esté terminado. Acabo de recibir un correo electrónico de unos minutos que mi modelo está listo para usar. Por lo tanto, necesitas repasar a los modelos de afinación fina, tus modelos. Ahora aquí, haz clic en Ver y luego genera con este modelo. Ve a Tu Propio Modelo mientras tanto, y crea al mismo tiempo conmigo, tengo curiosidad por lo que tienes. Por lo tanto, permítanme herramientas mi pronta para esto. Voy a usar las palabras recomendadas. Entonces el 3D, la celda pico, bien, el icono. Y déjame escribir el, tal vez el error de DEJ, bien, ese frasco de ahí vino con algo como esto Incluso proporcioné el arma Bilbo Bolsón de latido del corazón. Así que eso es increíble, y así es como creamos nuestro primer Modelo en el Leonardo 28. NUEVO: explora la generación en tiempo real: Tomemos ahora en la pizarra, característica recientemente agregada de Leonard Llamé Real Time Generation Para obtener el acceso a él, vaya a la página principal del Leonard I y haga clic en la Generación en Tiempo Real ahí mismo. Y ahora estamos en. Entonces, lo que hace exactamente, nos permite ver cualquier pequeño cambio mientras creamos la obra de arte. Ahí tenemos toda esta interfaz. Este es el espacio en blanco donde aparecerá toda tu obra. Muy bien, constantemente. Cuando vas a actualizar el prompt o ya sea creado para ese caso, tenemos a continuación como el cuadro prompt y puedo escribir algo, puedo escribir mutante. Ahora veremos que cambia si escribo otra cosa. Mutante, troll. Tenemos algo realmente genial. Porque hasta se puede ver si agrego una letra simple, como algo cambia. Todo bien. Si lo vuelvo a dilatar, vuelve a la generación anterior aunque añada algo más. Todo bien. Entonces, por ejemplo, si la sonrisa de piel verde , cambia constantemente. ¿Todo bien? Para que puedas ver algo realmente, yo diría realmente genial. Pero en realidad ahora mismo podemos decir, bien, pero se ve horrible. Bien, Los detalles enteros no son nítidos, etcétera. Pero en realidad, yo diría que este es sólo el boceto para nosotros. Bien, así que más adelante lo vamos a escalar y se verá aún mejor después de aplicar, por ejemplo, todas las métricas y todo lo demás por el estilo Así que no te preocupes, es solo el ejemplo cómo se verá aproximadamente. Yo diría que al lado derecho de la página, tenemos nuestros cuatro elementos. Por ejemplo, podemos cambiarlo y hacerlo más como el libro para colorear después. Ya ves que tenemos los contornos ahí mismo, bien. También podemos restablecerlo a los valores cero, por ejemplo. Ahí podemos cambiar el en otros escenarios ahí se puede ver que tenemos la ilustración de arte popular. Si pasamos al máximo se ve así pero tal vez ahí está realmente genial. Bien, incluso tenemos algo así como la ilustración de los niños ahí, podemos notar cómo se ve. Básicamente, es genial experimentar al respecto porque se puede ver como si las imágenes fueran realmente diferentes. Cuando repasamos y cambiamos esta configuración, por ejemplo, tenemos el tono y el anime. Ahora puedes notar en la parte inferior de la página tenemos nuestros ajustes de alquimia, por ejemplo Podemos cambiar esta imagen para hacerla como la fotografía, veamos cómo se verá y eso es algo realmente genial. Tenemos algo realmente más realista, por ejemplo, como diría yo, la pintura y si, y lo tenemos, así es como podemos cambiarlo. Por ahora, me gustaría repasar y ver la cinemática. Así que quédate con él junto a la, como la configuración del perfil. Tenemos el asiento al azar. Si repasamos y damos click en esta flecha, veremos el asiento completo para esta creación. En realidad el asiento es el punto de partida de la imagen. Básicamente, creará asiento aleatorio cuando crees como cualquier imagen. Bien, será solo el asiento definirá esta imagen. Entonces ahí por ejemplo, podemos copiar todo este asiento. Y ahí se puede ver que tenemos el botón me gusta para aleatorizar el asiento Si hacemos clic en él, puedes ver que tenemos otras variaciones. Y también ahí el asiento como cambios. Bien, y básicamente si vamos y pegamos ahí el asiento que copiamos, ves que tenemos algo que teníamos. Bien, así que esta es la gran manera de gustar, por ejemplo, experimentar. Si tienes la gran imagen que te gusta mucho, tal vez te gustaría hacer una investigación sobre si hay alguna mejor variación de la imagen. Puedes repasar y hacer clic en el asiento aleatorio y ver otras variaciones. Por ejemplo, me gusta este, pero en realidad como te dije, puedes repasar Pega el asiento, y vas a conseguir algo que tenías. A veces no funciona como podría ser. Por ejemplo, ahora puedo copiar el asiento. Mira esta imagen, puedo crear el asiento aleatorio. Todo bien. Ahora vuelve al asiento, anterior y tenemos otra cosa. Pero otra vez, si hacemos esto pronto, bien, tenemos la generación anterior. Como pensaba, a veces necesitas hacer más una vez para recibir la creación anterior que te gustó. Digamos que me gusta mucho la imagen específica y me gustaría mejorarla y escalarla. Bien, para poder hacerlo, tenemos que ir a la esquina superior derecha y ahí tenemos dos escaladores ascendentes diferentes, el exclusivo normal y el Creative Upscale Puedo ir por allí, haga clic en el Creative Upscale. Todo bien. Esto lo conseguiremos en nuestro feed personal. Pero ahí voy a pasar a lo normal de lujo y de lujo también. Después se puede notar que esto es algo alesome. Mira lo realista que es esto. Todo bien. Al igual que la cantidad de detalles son enormes. Yo diría que solo miren lo poderoso que es esto. Como dije, fue sólo el boceto para nuestra salida final. Este es nuestro exclusivo creativo y lo normal se ve así Bien, entonces tenemos algo como esto. Definitivamente la cantidad de detalles son geniales. Pero realmente me encanta el exclusivo creativo. De alguna manera se ajusta más a mis requerimientos. Y debo decir, esta es una característica realmente poderosa a la hora de crear las artes. Porque cuando creas el prompt, no tienes la mirada básicamente lo que estamos creando, ¿de acuerdo? No conoces la salida, básicamente, sabes cómo se ve después de que se genera. Pero ahí por ejemplo, puedes escribir constantemente las nuevas palabras, por ejemplo, se ven así. Como si tuviéramos algo realmente nuevo. Bien, porque sólo escribo la palabra hielo. Puedo teclear los ojos azules y veamos qué tendremos más. Tenemos los ojos azules, esto es algo realmente sólido, yo diría también. Allí podrás explorar diferentes perfiles de alquimia en tiempo real Se puede cambiar, por ejemplo, como crear la pintura a partir de ella, por ejemplo, comparar con la fotografía. Tomemos por ejemplo, el vibrante, así que definitivamente Leonardo. Ai nos equipa constantemente con muchas herramientas diferentes y realmente útiles. Por ejemplo, me gusta mucho esta herramienta y para mí, esta es realmente poderosa porque me gusta ver lo que estoy creando en tiempo real. Y por ahora, yo diría que esto es todo. Te veré en los próximos videos. 29. NUEVO: Upscaler universal: ¡mejora tus imágenes significativamente!: Leonardo. Recientemente he lanzado características realmente poderosas que nos permiten tener aún más impacto en nuestros resultados de salida. Este es el escalar ascendente universal y esta conferencia cubrirá paso a paso, cómo usarlo correctamente Y también conoceremos todos como la opción y en función. Así que comencemos. Cuando estamos en la página principal de Leonardo I, puedes notar que ahí tenemos otra característica nueva que es el escalar universal up, que ahora está en el modo alfa Básicamente podemos repasar y dar click sobre él. Y ahora tenemos muchas opciones diferentes. Básicamente tenemos las opciones de ésta como en el lado izquierdo de la página, básicamente son como la totalidad como el espacio en blanco para agregar la imagen. Y son nuestra galería, como después de escalar nuestras imágenes básicamente Déjame ahora mostrarte cómo usarlo exactamente. primero es lo primero, agreguemos la imagen que nos gustaría destacar. Básicamente, puedes hacer clic ahí para agregar la imagen o bien seleccionar entre las imágenes recientes que creaste. Entonces iré por allá y ahí puedo elegir, por ejemplo, esta imagen de este hombre guapos. Y en realidad ahí tienes muchas opciones diferentes. Y en general, lo primero importante es que el precio del exclusivo dependerá del tamaño de la imagen Por ejemplo, ahí se puede ver que tenemos la plaza 672 por 672. Pero básicamente, si voy por allá y voy a retrasar esta imagen y proporcionar otra, por ejemplo, esta, puede notar que es más grande y siguiendo como el precio va a ser mayor, Básicamente, que tener en cuenta este hecho y en realidad a veces mirar qué es exactamente de lujo si la imagen no es demasiado grande Porque en realidad ahí va a tomar mucho de tu crédito. Sin embargo, pasemos a la configuración. La primera opción es restablecer realmente como la configuración que configuramos. Muy bien, a los predeterminados. Digamos que tengo esta configuración y si hago clic en restablecer, se restablecerá a la anterior, como los valores. A continuación tenemos algo que es realmente sobresaliente y tienes ahí como algunas de las opciones. Entonces es el estilo escalar up. Entonces ahí tienes algo así como la ilustración general de dos D art, cinematográfica o si los activos del juego CG art Bien, así que esto es algo genial porque aunque te gustaría destacar algo al estilo de la ilustración, así que hazlo como la caricatura por ejemplo, puedes escoger como esta opción O si, si quieres elegir algo como general, solo exclusivo, exclusivo de la imagen Así que aumenta el tamaño y además mejora esta imagen, solo puedes elegirla después. Tenemos la fuerza de creatividad que funciona realmente igual que en las otras características. Bien, así que básicamente si arrastramos como el deslizador hacia la derecha y aumentaremos el valor, al motor le gustará mejorar la imagen como más. Será más como varios, yo diría Va a variar como más que como la imagen inicial. Y en realidad si vas a repasar con los valores como los dos, como nada va a cambiar mucho. Bien, así que básicamente los cambios serán más pequeños que si repasamos y arrastraremos el deslizador a la parte superior, como los valores. Entonces tenemos el multiplicador de lujo. Entonces ahora podemos ver la dimensión después de lo exclusivo. Y en realidad se puede cambiar como los valores, así que tal vez 1.5 Bien, así podemos escoger lo que nos gustaría hacer con él y el valor máximo es dos x y por debajo tenemos la guía rápida por ejemplo. Se puede decir, al igual que el motor, lo que le gustaría mejorar. Por ejemplo, digamos que me gustaría hacer la piel más brillante O ya sea mejorar los colores, hacerlos más fuertes, tal vez vívidos. Todo bien. Algo así. Por lo que ahí puedes aplicar lo que más te gustaría recibir. Pero vamos a aferrarnos a aplicar las opciones de sátira. Muy bien, y solo ajustándolos y experimentando. En primer lugar, repasemos y reiniciemos todos los valores, y vamos a mejorar nuestra imagen con las opciones más comunes allí Podemos hacer clic de lujo. Ahora por favor presta atención a lo increíble que es. Es la imagen antes del upscaling, y esto es después de todo el proceso Míralo, qué genial puede ser. Todo bien. Entonces simplemente algo así como que no tengo palabras. ¿Todo bien? Porque en realidad miro la cantidad de detalles sobre el aspecto crujiente y general Simplemente es perfecto. Realmente me encanta. Bien, tenemos esta única vista donde podemos comparar las diferencias. Pero en realidad ahí en la esquina inferior derecha, tienes otras vistas. Entonces, por ejemplo, podemos mostrar solo como la imagen después la exclusiva o ya sea como comparada con imágenes una al lado de la otra Muy bien, entonces ahí se puede ver que tenemos otras vistas. Pero en lo personal me gusta más usar este porque ahí se puede ver como cualquier detalle que se haya cambiado. Todo bien. Entonces esto es algo para mí, realmente, realmente sobresaliente y perfecto. En la esquina superior derecha, tienes algo así como los detalles exclusivos para que puedas ver como los ajustes utilizados para crear este exclusivo ahí puedes retrasar la imagen ya sea descargada o si usas el movimiento para mejorar esta imagen y hacerla como el video Entonces mi consejo para ti es que uses este escalar ascendente en realidad cuando quieras trabajar más en la imagen específica, bien Por ejemplo, como a pesar de usar los típicos escalares up, puedes ir por ahí y básicamente trabajar en tal vez la imagen de tu avatar pueda ser la imagen para tu proyecto, lo cual es importante Y en realidad con las opciones, puedes mejorar tu imagen al máximo. Bien, porque ahí tienes muchas opciones diferentes, puedes tener más impacto en las salidas, etcétera Entonces esto es algo realmente poderoso y básicamente me sopló la mente cuando solté eso Al igual que el Leonardo, me gusta lanzar esta característica y para mí esto es algo realmente genial. Ahora echemos un vistazo a otras opciones. Por ejemplo, ahora cambiemos tal vez el estilo escalar a la, por ejemplo, a la ilustración artística y hecho veamos cómo funciona con este estilo, si cambia mucho o no Así que vamos a investigar esto y básicamente mirarlo. Así que solo míralo. Qué genial es. Cartoonizó la imagen más comparándola con la primera Bien, Porque hay más realista la piel como como diría la áspera pero ahí como se puede ver es más lisa. ¿Todo bien? Algo así. Y hay que recordarlo arriba. escalares no son para cambiar drásticamente la imagen, es para mejorarla. ¿Todo bien? No como mucho. Como le dije, apenas. Muy bien, porque tenemos otras características para hacer las cosas. Pero ahí puedes notar algo realmente perfecto incluso. Podemos ir por allí, mover el deslizador cerca al máximo, y en realidad ahora probarlo. Entonces mira los resultados ahora podemos verlo cartonizar la imagen. Básicamente, no es realista, así que definitivamente funciona. No obstante, me gustan las imágenes que son más realistas, como la calidad en general, hay peor. Pero ahora vamos a probar otra característica que realmente ayudará al motor a mejorar la imagen. Y ahí podemos usar la guía rápida. Como dije al principio, podemos escribir algo que nos gustaría mejorar. Muy como mostrar la dirección para que el motor funcione en él. Para que podamos repasar y escribir algo así como digamos la iluminación natural. Muy bien, colores vivos, tal vez diría por ahora, dejémoslo. Repasa con la configuración común, la creatividad, la fuerza, la general, y veamos cómo va a funcionar. Podemos notar ahora que las diferencias entre las dos imágenes no son enormes. Básicamente no los vemos. Pero ahora repasemos y tal vez aumentemos la fuerza de la creatividad. Pero recuerde, como los valores más altos pueden crear como resultados inesperados. Entonces tal vez sigamos con algo siete o si el ocho, no te recomiendo que escojas bien los valores 9.10, porque básicamente es demasiado Entonces para ese caso, repasemos con los ocho. Y en realidad vamos a repasar ahora y daños de lujo. Y ahora definitivamente podemos darnos cuenta de que la piel está más resplandeciente de la imagen anterior Como dije, no es el cambio drástico sino apenas el cambio sino apenas Bien, pero ahí se ve como todo el concepto y para lo que es esta característica como. Así que básicamente es como la herramienta realmente precisa con la que trabajar para mejorar nuestras imágenes Y somos como el cirujano que está haciendo la operación, así que solo estamos aplicando unos pequeños cambios a nuestras imágenes. Se puede ver que las diferencias no son grandes, solo son pequeñas o correctas. Pero en realidad esto es algo muy preciso detallado y la herramienta general es realmente genial. Realmente me encanta. Tengo mucha curiosidad sobre qué pensar al respecto. Puedes dejar tu honesta reseña del curso, derecho, De esta característica y de todo el curso. Estoy muy agradecida de que estés ahí. Y básicamente me encantan, como estas características que Leonardo está lanzando todo el tiempo por ahora. Eso es todo. Espero que les guste esta conferencia CO, y el siguiente video. 30. NUEVO: ¡explora la versión Photoreal 2.0!: Leonardo I recientemente ha lanzado su nueva versión del Photoreal. Echémosle un vistazo. Cuando estamos en la función de generación de imágenes en el lado izquierdo de la página, en la barra lateral tenemos el Photoreal Pero básicamente ahora tenemos algo así como la versión V uno. Y cuando hacemos clic en él, tenemos la opción de cambiar el desvío a la nueva, así la versión número dos Y básicamente en este video compararemos estas dos versiones. Vamos a crear las imágenes y básicamente veremos toda la diferencia entre ambas cuando cambies la versión real de foto a la versión número dos, podemos ver que tenemos una opción para elegir el modelo. Así que por ahora podemos repasar con el Leonardo Diffusion Exile y salvar el modo. Y en realidad vamos a crear algo. Tengo mi aviso de la joven bella mujer. Y en realidad dejemos solos los ajustes y básicamente como usar los ajustes para ambas versiones. Muy bien, ahora me gustaría repasar y crear la imagen con la versión número dos de la foto real. Entonces, hagamos clic en Generar. Ahora puedes ver que tenemos algo como esto. Las imágenes yo diría que son bastante geniales. Muy bien, porque ni siquiera nos gustó usar los escalares up por ejemplo Ahora puedo repasar y usar el escalar de alquimia como el suave y el crujiente Podemos ver que estas imágenes son bastante geniales. Muy bien, sin embargo, repasemos ahora, use el mismo prompt y use la foto versión real número uno. Vamos a cambiarlo y dejar todas las opciones. Guárdalo y ejecuta este prompt. ¿Cuál es la impresión de mí sobre estas dos versiones fotorrealistas Muy bien, para mí, diría que la versión número dos produce imágenes más realistas. Podemos mirar en esta única imagen. Ahora repasa con este para mí, como las diferencias no son enormes sino apenas, como diría yo, las pequeñas diferencias. Muy bien, para mí, puede parecer más realista con la versión número dos. Pero para ti tal vez decidas oh como esperar, este se ve más realista. Todo bien. Entonces yo diría que en algunos casos es mejor usar los dos fotoiales en algún fotorales como la elección es A veces cuando como Leonard me lanza como la nueva característica No me gusta usarlo. ¿Todo bien? Porque me gusta apegarme más a las características más antiguas. ¿Todo bien? O ya sean anteriores. Así que básicamente como las nuevas características no son para todos. ¿Todo bien? Porque básicamente como pensaba, como si estuviera usando alguna característica me gusta a veces usar las versiones anteriores porque para mí es mejor en lugar de que sean como las más nuevas. 31. Aumenta la resolución: Cuando tenemos toda nuestra colección de las imágenes, entonces queremos utilizarlas, tal vez en los proyectos o las presentaciones, ya sea la impresión bajo demanda. Pero puede que tengamos un problema. Por ejemplo, esta única resolución, si este 11024 por 1024 puede no ser suficiente Por ejemplo, en el futuro vamos a necesitar, por ejemplo, la resolución 4 mil por 4 mil resolución. Bien, entonces tenemos que mejorarlo de alguna manera. Por lo tanto, en este video estaré compartiendo con ustedes los dos métodos, cómo puede hacer esto exactamente, aumentar la resolución. El primero sería gratuito y el segundo se pagaría. Estoy en el sitio web gratuito que es ampliadora de fotos y para simplemente aumentar la resolución de nuestras imágenes, necesitaríamos obtener nuestra imagen de la carpeta y luego drac y dejarla caer aquí Después, tenemos la opción incrementar el porcentaje. Por ejemplo, yo repasaría con el 400 y luego daría clic y grande. A continuación, sólo tienes que descargar la primera opción, ¿bien? En el formato de PNG, las diferencias entre todo esto no son visibles. Esto es lo que sea, ¿ cuál elegirás? La segunda opción que se paga, pero por otro lado tienes los 103 créditos al inicio es la ampliadora de imagen AI simplemente si otra más Para ello tenemos que ir una y otra vez arrastrar y soltar nuestro archivo dentro de esta caja. Elige la cantidad con la que quieres trabajar. Voy a repasar con el Cuatro por y luego hacer clic en Inicio. Toda la suscripción más barata de la herramienta es alrededor de $5 Y luego puedes escalar alrededor de las 100 imágenes Básicamente, estas son las diferencias. A primera vista, no los vemos, bien. Pero si nos acercamos un poco, tal vez repasemos con la nariz del tigre aquí podemos ver los detalles además allá. Entonces esta es nuestra opción gratuita para mejorar las imágenes y esta es nuestra almohadilla Así es. Déjame ir por aquí. También los cuatro o la calidad de los cuatro. Vemos un poco de diferencia. A lo mejor este florece también los detalles en ellos. Pero en general, estas dos herramientas son increíbles. He usado cada uno de ellos. Llegó con los resultados. Si es importante que obtengas la mejor calidad posible, te recomiendo que uses esta herramienta porque utilicé esta recientemente y es realmente agradable. Pero por otro lado, tenemos la herramienta gratuita que también es genial y utilicé ambas. Entonces esta es la, tu decisión. Como dije, estas dos opciones son geniales para aumentar la resolución de nuestra imagen. Con lo mismo, manteniendo los detalles y todo a la vista. Te recomiendo repasarlo y reducirlo. Nos vemos en las próximas conferencias. 32. ¡Elimina los defectos de una manera diferente!: Y unas cicatrices. Aprendimos a usar la IA del lienzo, así pudimos eliminar los defectos, por ejemplo, o las partes que no nos gustan de la imagen. Básicamente, abrimos una imagen en el lienzo AA. Estamos eligiendo la dimensión del, nuestro marco. ¿Bien? Podemos moverlo un poco ahí. Si por ejemplo no nos gusta esta parte, podemos repasar y usar goma de borrar. Así es. Pero aquí hay algunos problemas porque con cada uso de la herramienta, estamos gastando nuestros tokens. Por eso ahora te voy a mostrar el método, cómo puedes eliminar tus defectos de la imagen o la parte que no te gusta con la otra herramienta de forma gratuita, decir, estoy hablando de la foto Pera, que es Photoshop gratis. Ahí tenemos que ir y arrastrar y soltar nuestra imagen en este cuadro después. Eliminemos algunos defectos. Si quieres hacer zoom hacia arriba, necesitas presionar el control y el signo más y siguiendo el control menos para alejar el zoom. Así es, por ejemplo. Ahora déjenme repasar y quitarle esta. Para esto estaré usando la herramienta de curación aquí. Necesitas hacer clic ahí en la esquina superior izquierda, puedes cambiar el tamaño. Para mí sería así. Bien. Ahora simplemente repasa y cubre toda esta área. Eso es todo lo que ves. Desapareció. Bien, podemos comparar y hacer con el control Z. Bien, así es Nuevamente, por ejemplo, podemos eliminar esta parte. Entonces déjame hacer esto en un rato. Boom, increíble otra vez, este literalmente, puedes hacer click un poco más para ajustarlo un poco. Pero ahora puedes notar que elimina todo fácilmente. Ahora eliminemos el elemento más grande. Por ejemplo, éste. Recuerda cubrir cada parte de esta ave. Déjeme hacer esto. Bien, eso es correcto. Déjame ver si funciona o no. Eso es genial, pero tenemos que ajustarlo un poco. Recuerda cuando estás cerca del elemento, tienes un tamaño más pequeño de la herramienta de curación, así. Bien. Si no te gusta por ejemplo, parte que te proporcionó puedes pasar al lasso Seleccione aquí, allá. Ve y elige la parte que no te guste. Bien, y presiona delay. Haga clic sobre junto a la imagen correcta. Para deshacer clic en nuestra herramienta, vuelve a la herramienta de curación y ahora cubre toda esta área con nuestra herramienta de curación Si no está funcionando de la mejor manera a la vez, basta con repasar con las partes más pequeñas. Después de un tiempo llegó con algo como esto. Nuevamente, si quieres, por ejemplo, eliminar el fondo de esta imagen, ve por aquí, haz clic en Seleccionar y haz clic en Eliminar fondo. Si no quitó algunas partes, porque ahora tengo el estuche trasero. Ve al deseo mágico. Recuerda tener este click Elige la parte que no te gusta y ahora haz clic en Delight. Y hazlo tú mismo. Si la herramienta cubrió más área, vaya a hacer clic y siga presionando el botón. Y simplemente mueve la boca hacia la izquierda, eso es correcto. Retraso de clic. Eso es todo Bien. Siguiente. Como se puede ver se quitó alguna parte del hongo. Por lo tanto, vuelve a tu herramienta de pincel de curación de manchas. Incrementa el tamaño ahí mismo y cubre toda esta área. Ten cuidado con los bordes aquí. Increíble, así es. Todo está cubierto ahí. Lo tenemos si quieres. Además, para quitar algo, usa la goma de borrar. Ve por aquí, por ejemplo. Aumentar el tamaño. Déjame ir y acercarlo un poco. Por ejemplo, éste y boom, retírelo de nuevo. Esta parte, no la quito, déjame ver aquí. Increíble. Así es básicamente como se eliminan los defectos de las imágenes. Excelente. En esta conferencia, cubrimos el Photoshop gratuito que es el Photopea También las herramientas y técnicas que son suficientes para que elimines las partes que no te gustan, también los defectos de tus imágenes, y la parte más crucial es que no estés gastando los tokens.