Lecciones de guitarra para principiantes: lección 7

1. Introducción en la lección 7: Bienvenido a clases de guitarra para principiantes, lección 7. Mi nombre es Chris Rupp y soy el fundador del campamento de entrenamiento de guitarra. Si nunca has tocado la guitarra antes o eres un principiante que busca mejorar tus habilidades entonces mis clases de guitarra para principiantes son para ti. Este curso va a ser 10 lecciones en total. Estaré lanzando cada lección una a la vez, por lo que tienen el tiempo necesario para trabajar y aprender el material en cada lección. Si te gustan las siete primeras lecciones y quieres las tres siguientes, asegúrate de inscribirte como uno de mis alumnos. Aquí te dejamos algunos clips de lo que estarás aprendiendo en la lección 7. Medida número 5, lo que vamos a hacer es que vamos a tomar este acorde de potencia E5, y luego vamos a moverlo y vamos a tocar un acorde de potencia A5, que está tocando la quinta cuerda abierta y vamos tocar en la nota E aquí en el segundo acorde de la cuarta cuerda, 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4 1, 2, 3, 4, 1, 2. Vamos a volver a A. Todo el paso a A. Luego un paso entero a B, F paso a C, y todo un paso a D. Lo que sugiero es en el beat 1 y 2 en un cuarto de nudos más fuertes y luego en lugar de tratar de silenciar con esta mano vas a silenciar con tu palma aquí. Te vas a ir 1, 2, mudar con la palma y luego al beat 3 y 4, tómate tu tiempo consiguiendo el siguiente acorde. Alguna información sobre mí, tengo una licenciatura en Música por el Berklee College of Music, y llevo más de 18 años dando clases de guitarra a tiempo completo. He impartido más de 30 mil clases particulares de guitarra así que tengo mucha experiencia con lo que los estudiantes necesitan para empezar a usar la guitarra. Para obtener más detalles sobre el curso, consulta la descripción del curso. Espero verte dentro del curso. 2. Notas en tu sexta cadena: En esta lección, estarás aprendiendo las notas de tu sexta cuerda. Estas notas parecerán una revisión ya que ya aprendiste las notas en tu primera cuerda. Dado que una gran mayoría de tus acordes se basarán en esta cuerda, va a ser súper importante que aprendas estas notas. Estas son tus seis cuerdas en tu guitarra, esta es tu baja E. Así que vamos a subir las notas naturales en esa cuerda donde empiezo con E, luego F va a estar aquí en el primer traste, luego vamos a ir todo el paso G, y vamos a volver a A, paso entero a A. Luego un paso entero a B, medio paso a C, luego un paso entero a D, y estamos de vuelta a E en el traste 12. Entonces cuadrado donde hay notas naturales una vez más, va a E, F, G, A, B, C, D, y E. Ahora, sigamos adelante y echemos un vistazo a los punzantes subiendo el cuello. Entonces los punzantes subiendo por el cuello justo aquí es F, así que el primer afilado en esta cuerda va a ser F afilado aquí mismo. Mantener cuello tienes una E afilada aquí mismo, pero no me gusta pensar que existen aunque técnicamente lo hacen. Aquí mismo está F afilado, después tenemos un G agudo, luego tenemos A agudo, luego vamos a saltar B y C y subir aquí a C afilado en el noveno traste, y luego tenemos D agudo aquí mismo en el traste 11. Una vez más, va F afilado, G agudo, A agudo, C agudo, y luego D agudo. Ahora, echemos un vistazo a los pisos que van por el cuello. Correcto, primero plano va a estar justo aquí como E, por lo que en el traste 11 será E plano, luego en el noveno traste tenemos D plano justo aquí, luego aquí está B en el séptimo traste, por lo que eso significa que el plano B estaría en el seis trastes. Después tenemos A flat, y luego G flat. Por lo que una vez más, tenemos E plano, D plano, B plano, A plano, y G plano. Ahora, son los pisos bajando por el cuello en la sexta cuerda. Es así como tocas las notas en tu sexta cuerda. Te recomendaría que repases todas las notas de tu guitarra regularmente hasta que las tengas abajo bastante bien. 3. Lectura de visión en tu 6th string: En esta lección, estarás leyendo las notas más bajas sobre la guitarra. Va a haber muchas líneas de contabilidad involucradas, así que prepárate. En el ejercicio número 1, vamos a estar tocando las tres notas naturales más bajas en la guitarra. Estamos jugando E. abierto Vamos a estar leyendo Fs y luego también Gs. Si le das un vistazo a la primera medida, vas a ver la nota más baja en la guitarra, la pestaña dice cero. Pero si miras arriba, verás tres líneas de libro mayor. Es la nota que se sienta por debajo de la tercera línea del libro mayor que está abierta E. Así que para jugar esa primera medida, vamos a ir 1-2-3-4. Segunda medida es una nota completa sobre F, 1-2-3-4. Tercera medida, G 2-3-4, y luego abrir E 2-3-4. Entonces seguiré adelante y jugaré eso una vez má,1-2-3-4, 1-2-3-4, 1-2-3-4,1-2-3-4. Es así como se juega el ejercicio número 1. Para el ejercicio número 2, va a sonar así, 1-2-3-4,1-2-3-4,1-2-3-4,1-2-3-4,1-2-3-4, 1-2-3-4. Seguiré adelante y jugaré por ella una vez más, 1-2-3-4, 1-2-3-4, 1-2-3-4,1-2-3-4, 1-2-2-3-4. Ese fue el ejercicio número 2. Para el ejercicio número 3, éste es un poco más difícil de jugar. Entonces pasaré por cada medida una a la vez y luego lo tocaré todo juntos. Entonces en la primera medida, se va a ir, F, E, G, G, G. El tiempo es de 1,2 y 3,4, y para la medida número 2, va a ir E-E-E-E-E, F-F. El tiempo es 1 y 2, y 3,4. Para la tercera medida, Va a ir E-G-G, E-G-G, y el cronometraje va a ir 1,2, y 3,4, y en la última medida, va a ir F-F, G-G, E-E, G-G. El tiempo va a ser 1 y 2, y 3 y 4. Ahora seguiré adelante y lo tocaré todo juntos. 1-, 2-, 3- 4. Ese fue el ejercicio número 3. Es así como lees las tres notas naturales principales en la sexta cuerda. Este curso no está diseñado para convertirte en un lector de vista realmente bueno. Los ejercicios de este curso solo te están presentando la idea de la lectura de la vista, y mostrándote dónde tocar las notas naturales en las seis cuerdas. 4. Rhythm 5: En esta lección, estaremos echando un vistazo al quinto ritmo en este curso. Tomemos un botín a tu ritmo. Para el ejercicio número 1, opté por usar un acorde de C abierto. Si miras el PDF en el material de recurso, dice ritmos aleatorios, entonces los otros traté de tener un ritmo que sea el mismo para cada medida, podría ser o tocar el mismo acorde o cambiar acordes. Pero en esta, sólo quería tener ritmos aleatorios para cada medida. De esa manera hay que realmente prestar atención y leer los ritmos. Es así como se juega el ejercicio número 1, va, uno, dos, luego entramos con media nota en tres, tres, cuatro, luego está empatado a un cuarto de nota que es vencido número 1 de la segunda medida, así que vamos tres, cuatro, entonces no juegas 1, entras en dos en la segunda medida. No juegas el número 3, ganas el número 3, luego entras en el 4 con esas ocho notas. Entonces para la medida número 3, entramos con un punteado un cuarto de nota, que es un latidos y medio, así va 1, 2, y 3, 4. Si juego eso una vez más, va a ir 1, 2, y 3, saltar 4, saltar 1, 2, saltar 3, 4, y 1, 2, y 3, 4. Juega eso una vez más sin contar 1, 2, 3, 4. Ese fue el ejercicio número 1. Para el ejercicio número 2, opté por usar un acorde D abierto. Es así como tocas este ritmo. Seis notas al principio, vas a ir 1, y 2, y 3 y un cuarto de nota en 4. El segundo compás, empezamos con una nota de cuarto 1, luego tienes que descansar en 2, estrum arriba en el extremo de 2, luego abajo en 3, y luego tenemos un cuarto de nota descanso en beat 4, por lo que esa medida va 1, 2, 3 4. En la última medida, medida número 3, sólo tenemos una nota entera. Nos vamos a ir 1, 2, 3, 4. Ahora, tocaré a través de ese ritmo dos veces y tú puedes estrujar conmigo. 3, 4, 1, y 2, y 3, y 4, 1, 2, y 3, y 4, 1, 2, 3, 4. una vez más, 1, y 2, y 3, y 4, 1, 2, y 3, y 4, 1, 2, 3, 4. Es así como se juega el ritmo número 5. 5. Estucar esta progression abierta 3 3: Esta lección es la tercera entrega de la progresión de acordes abierta de rigor. Echemos un vistazo a tu primer ejercicio. En este ejercicio uno, tenemos cuatro medidas y lo que vamos a estar haciendo es que vamos a estar tocando notas de cuarto en beats uno y dos, y luego en beat tres, y cuatro, va a haber descansos por lo que va a suenan así. Tres cuatro, uno dos, tres cuatro, luego vamos a A menor, uno dos, descanso luego queremos G, descanso descanso y luego de vuelta a D menor, tres cuatro. Seguiré adelante y jugaré una vez más. tres cuatro, uno dos, tres cuatro, uno dos, tres cuatro, uno dos G, para dos G para dos luego D menor tres cuatro. Entonces lo que sugiero es en el beat uno y dos vas a usar notas de cuarto más fuertes y luego vas a sub tratando de silenciar con esta mano. Te vas a mudar con la palma aquí así que vas a ir uno dos, mudo con la palma y luego en beat tres cuatro tómate tu tiempo para llegar al siguiente acorde. Lo que eso va a hacer es hacer que sea mucho más cómodo y más fácil ir de acorde a acorde por lo que seguiré adelante y tocaré por eso una vez más, uno dos, tres cuatro. Es así como se juega el ejercicio número uno. Echemos un vistazo al siguiente ejercicio. Para el ejercicio número dos solo tenemos cuatro medidas, va a haber cuatro acordes diferentes va a ser A menor acorde, y luego D menor, luego C mayor, luego E mayor. Para cada medida va a ser tres notas de cuarto seguido de un descanso de nota de cuarto por lo que va a sonar así, tres cuatro, uno dos, tres descansan en cuatro, uno dos tres descansan en cuatro, uno dos tres descansan en cuatro uno dos tres descansan sobre cuatro. Voy a seguir adelante y jugar eso una vez más. Uno dos, tres cuatro y así es como tocas el ejercicio número dos, y así es como tocas este acorde de apertura progresión tres. 6. Ejercicio de acordes de poder 2: En esta lección, vas a estar tocando acordes de poder basados en a la quinta cuerda. Va a ser muy importante que puedas moverte libremente arriba y abajo de la quinta cuerda mientras tocas acordes de poder. Echemos un vistazo a tu primer ejemplo. El ejercicio número 1 va a sonar así. Lo que hice es, apagé la distorsión de esa manera puedo hablar mientras estoy jugando. Entonces sigamos adelante y echemos un vistazo a la primera medida, tenemos un acorde de potencia D5 se ve así, y el ritmo va uno y dos, tres y cuatro. Elegí usar rasguños adecuados donde vas abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, abajo. Si estuviera tocando esto en una canción de rock, probablemente lo haría todo abajo. Si fuera lo suficientemente lento, sólo voy a ir, uno y dos, tres y cuatro. Pero hago todos los golpes abajo en el ejercicio número 2. Entonces pensé que tal vez podríamos probar rasguños adecuados. El motivo por el que es duro rasguñarse en un acorde de poder, es que no quieres escuchar la fuerza o la sexta cuerda sonando así. No quieres oírlo, quieres que suene agradable y limpio. Entonces solo escuchas esas dos notas, esta D y esta A. Así que lo que acabas teniendo que hacer es, tu dedo primero aquí tiene que cumplir con la sexta cuerda, y entonces tu tercer dedo aquí tiene que cumplir con la tercera cuerda, la cuerda G, sólo por apoyarse un poco en la cuerda. En realidad se puede rasgar cuartas cuerdas y todavía sólo aquí dos, cuando se rasga arriba. Entonces esa es la mejor manera de hacer el silencio adecuado para un acorde de poder si vas a estar rasgando arriba y abajo rápidamente. Como dije en la primera medida, se va a ir, uno y dos, tres y cuatro. Entonces en la segunda medida vamos bajando aquí a B-flat, es exactamente el mismo ritmo. Uno y dos, tres y cuatro. Entonces vamos a subir a una C aquí en el tercer traste, uno y dos, tres y cuatro. Entonces vamos aquí abajo, sigue siendo un acorde de poder pero va a ser un acorde de poder abierto A, estamos tocando la quinta cuerda abierta. En lugar de tocar, podría simplemente ir así, podría moverme aquí abajo aunque venimos de C. De C me podría deslizar hacia abajo y luego me quitó el dedo pero la mayoría de guitarristas no van a hacer eso porque obtienes solía tocar en Un acorde como este, un acorde de potencia A. Entonces esta es la digitación que usaría para eso Un acorde de poder, eso va a ir, uno y dos, tres y cuatro. Entonces sigamos adelante y jugemos por eso una vez más, lo contaré en voz alta. Tres cuatro, uno y dos, tres y cuatro. Uno y dos, tres y cuatro. Uno y dos, tres y cuatro. Uno y dos, tres y cuatro. Vamos a seguir adelante y jugar junto con alguna distorsión en. Uno, dos, tres, cuatro. Una vez más, tres, cuatro. Así suena el ejercicio número 2. Para el ejercicio número 2, tenemos cuatro acordes diferentes. Empezamos con un acorde de potencia E, E5. Eso va a estar empezando aquí y vas a estar poniendo tu dedo primero en la quinta cuerda, séptimo traste, en esa E. Para la segunda medida, lo que hago es, tomo esta E aquí y la muevo hacia abajo a una D-sharp. Eso es una E sobre un acorde D-sharp. Básicamente lo que estoy haciendo aquí si estaba tocando un acorde E, y voy a poner ahí la séptima nota en la escala. Suena realmente genial. Se oye eso en un montón de canciones pop rock, canciones punk. Normalmente cuando lo hago, uso mi llave punk aquí. Entonces voy así para que cuando tengo que estirar hacia abajo sea realmente cómodo, me pueda ir. Pero con fines de demostración, te estoy enseñando a tocar un acorde de poder como este. Probablemente no haría eso si tus manos son lo suficientemente grandes y eso es cómodo, entonces siéntete libre. Se puede ver cuando estoy jugando, estoy cambiando de aquí y luego entrando aquí. Pero sólo sé en realidad, probablemente iría de aquí a aquí. Pero para este ejercicio, estoy tratando de usar una digitación adecuada. Entonces en la segunda medida, bueno, tú empezando con una E, todo es recta ocho. Así que vas uno y dos, y tres, y cuatro, y luego vamos bajando poniendo el D-sharp y el fondo, uno y dos, y tres, y cuatro, y vamos aquí abajo al cuarto traste donde está C-sharp. Uno, y dos, y tres y cuatro y. Después hasta el segundo traste donde está B. Uno, y dos, y tres y cuatro. Una vez más. Uno, y dos, y tres y cuatro y. Uno, y dos, y tres y cuatro y. Uno, y dos, y tres y cuatro y. Uno, y dos, y tres, y cuatro y. Observe que los estoy rasgueando a todos por oposición en la primera donde estaba haciendo algunos upstrokes. Si quisieras, podías ir y jugar así a través de él. En realidad es muy cómodo, pero mucho más difícil de mantener limpio. Entonces en una situación de banda, probablemente acabarías de hacer abajo. Depende de cuánto tiempo sea la canción y de lo cansado que te vayas a poner. Lo que haría es que probablemente haría esto por un rato y luego si empezaba a cansarme, probablemente cambiaría a rasguños alternos. Ahora sigamos adelante y volvamos a escuchar eso y juguemos con alguna distorsión. Uno, dos, tres cuatro. Una vez más. Tres, cuatro. Eso fue el ejercicio de acordes de poder número 2. 7. 12 blues en E: El blues de 12 barras es una de las progresiones acordes más prominentes en la música popular. Consiste en su mayoría en el acorde de 1, 4, y 5 de la clave. En esta lección, estarás aprendiendo un típico blues de 12 barras en E. 1, 2, 3, 4. En este blues de 12 barras en E, lo que estamos haciendo aquí es que estamos haciendo una aleatoria azul. Podrías practicar esto si no lograras que el shuffle suene bien. Podrías simplemente practicar en estas octava notas como una, y dos, y tres, y cuatro. Eso sería tocarlo recto, apenas notas ocho normales y eso estaría perfectamente bien. De lo que es el shuffle, suena más así. Lo que estás haciendo para un shuffle es, en lugar de jugar uno, agradable y uniformemente, lo que estás haciendo es como si estuvieras tomando un triplete como triple let, triple let. Lo que estás haciendo es que estás jugando la primera octava nota, el viaje y el let al final. Triple let, triple let, triple let, triple let, triple let, triple let. Eso es confuso. Yo solo les digo a los alumnos si son nuevos o son principiantes. Tan solo intenta ver si puedes hacer que suene así. La mayoría de la gente puede. Si puedes, entonces digo que solo lo juegues uno y dos, y solo lo juegas a octavos. Apenas al menos supere el ejercicio y sonará bien. Para las primeras cuatro medidas, lo que tenemos aquí es un acorde de potencia E5. Estamos tocando la sexta cuerda abierta, que es E. Entonces estamos tocando este B aquí en la quinta cuerda, segundo traste. Para las primeras cuatro medidas, todas son iguales. Lo que estamos haciendo es ir uno, y dos, y tres, y cuatro, y a pesar de que están barajados técnicamente, se trata de uno y dos, pero mentalmente así lo pienso porque son sólo una octava nota. Sólo va uno y dos y tres y cuatro, y así es como se juega las primeras cuatro medidas. Ahora echemos un vistazo al número de medida, esta será la medida número cinco. Medida número cinco. Lo que vamos a hacer es tomar este acorde de poder E5 y luego lo vamos a mover, y vamos a tocar un acorde de potencia A5, que está tocando la quinta cuerda abierta, y luego estamos tocando la nota E aquí en la cuarta cuerda, segundo traste. Va a ser el mismo patrón que hicimos con E. Sólo vamos a moverlo, y tocarlo en cuerdas cuatro y cinco y lo vas a hacer para la quinta y la sexta medida. Para la séptima y octava medida, volvemos al acorde de potencia E5 por dos medidas. Vamos 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4. Está bien, y luego en la novena medida vamos a un B7, y yo decido en lugar de jugar y usar mi meñique, me gusta jugar sólo un pequeño B7 de tres dedos. Estoy tocando en la quinta cuerda segundo traste es B. Jugando D-Sharp en 41, cuarta cuerda primero traste, luego pondré mi tercer dedo aquí en 32, que es una A. Para mí, se siente como un pequeño triángulo. Es realmente como un acorde D7, que quizá no conozcas. Pero si miras las pestañas dice dos uno dos, significa segundo traste, primer traste, segundo traste con cuerdas tres, cuatro y cinco. Esa medida, es una octava nota seguida de una nota trimestral, seguida de una octava nota, vas a contar esa una y saltarte dos y luego dejarla sonar por tres, cuatro. Uno y dos y. Por cualquier razón me gusta rasguñar a todos esos abajo como uno y dos y tres cuatro. El rasgueo adecuado sería uno y dos y por qué duque subiría, uno y dos, arriba en tres, arriba en el final de dos tres cuatro. Pero esa medida simplemente suena como, y luego para la medida número 10, vamos de vuelta al acorde de potencia A5 yendo uno, dos, tres, cuatro y luego en la undécima medida, ahí es donde va a estar el giro en el primer beat, estoy jugando E mayor acorde y luego toco en algunos trillizos, voy a ir triple let, triple let, triple let y voy tres para este tercer traste aquí, este D. Eso va tres, abre tres. Son tres, luego la primera cuerda abierta, y luego tres, y luego después de esto, podrías ir triplete y luego voy a mover este dedo hacia abajo y hacer el triplete aquí. Dos, abrir dos y luego uno, abrir uno y luego en la última medida, voy a tener que empezar con una B abierta, segunda cuerda abierta y luego voy a ir justo. Lo que estoy haciendo es que estoy haciendo un acercamiento cromático a este B7, simplemente iniciándolo un traste más alto. Esas dos últimas medidas, vayan. Ahora sigamos adelante y juguemos a través de él. Los dos. Haz lo mejor que puedas jugando a través de él. Siéntete libre. Ya sabes, al inicio de la lección volví a jugar a través de ella. Ten en cuenta que probablemente puedas ralentizarlo con cualquier curso que estés mirando, ya sea Skillshare, Udemy, probablemente tengan una función de desaceleración enseñable. Si no puedes seguir el ritmo, siéntete libre de frenar el video. Ahora voy a seguir adelante y jugar a través de todo el asunto y ojalá juegues conmigo. Uno, dos, tres, cuatro. Ojalá te hayas divertido aprendiendo este blues de 12 bares en E. Sé que lo hice. A lo mejor te gusta el blues, lo mejor no es tu taza de té. Poder tocar un blues de 12 bares es importante para todos los guitarristas. blues fue el fundamento del rock and roll temprano. Como guitarrista va a ser realmente importante poder escuchar e identificar el uno cuatro y cinco acordes en la música. Creo que tocar el blues es la forma perfecta de lograrlo.