Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola y bienvenidos a mi
nueva clase en Skillshare. Llevo trabajando
con Procreate, una aplicación para
artistas desde hace dos años. Es genial haber construido una serie de
composiciones juntas, tanto simples como complejas. Si eres nuevo aquí. Hola, mi nombre es Soy un artista
residente en Medio Oriente. Aquí hay algunos
fondos de pantalla que han hecho para 2021 de los cuales no se revelan. Vamos a
recrear mi favorita, una niñita con fuegos artificiales. Aprenderemos a traerle
expresiones, a construir su silueta. Trabaja con diversas
apariencias y también colocarla en escenarios completamente
diferentes. Gracias por acompañarme hoy. Tan feliz de tenerte a bordo. Ahora, vamos a compartir algunas habilidades.
2. Expresiones: Esta va a ser la lección de
boceto más corta sobre expresiones. Desafémonos a completar cinco expresiones en tres
minutos. Aquí vamos. La mejor parte de lo simple es
esta lección es
que vamos a tener esto hecho enteramente
de círculos y semicírculos. Siempre se puede espejar las
formas cuando se
hace un lado y se pone complicado
hacer el lado opuesto. Estamos tratando de construir
aquí el lado
frontal del personaje y se mantendrá como
base para el resto. Esto es Joy. A continuación, mantendremos el cabello, las orejas y la nariz tal como está y
trabajaremos con los ojos. Observe cómo el nuevo conjunto
de semicírculos de raus, ojos y boca está
mirando hacia abajo, lo que compensa la
emoción de esta feria. Si bien unos puntos
a cada lado de la mejilla podrían ser
un poco intensos. Un semicírculo dibujado a la derecha Acerca punto compensa un ojo abierto. Pero si dejas un hueco
entre ellos, hace una, para una expresión igual a la
fuerza de una exclamación en una frase junto
con las cejas levantadas, podrías dejar la
boca con un punto solo. Si le agregas un óvalo a su alrededor, tendrá algo extra. Y esto está sobresaltado. A continuación, manteniendo los ojos tal como está, tendremos a los bros
lineales y dibujados hacia adentro. Y para la boca, se
puede hacer una copia de cualquiera de ellos
crece y adecuada. Esto compensa la rabia. Aquí están las cuatro expresiones
comunes con las
que eran familiares. Pero aquí viene mi favorito
personal. Éste es frente al sitio. Entonces si tenemos un pequeño semicírculo en la parte superior derecha para la nariz, entonces tenemos uno
ligeramente más grande, diagonalmente opuesto para los
años sobre los círculos, semicírculos, uno comenzando desde dentro y un
inversor uno afuera. Cerrarlo con el
medio óvalo
compensa 1.5 del cabello arriba, junto con la
línea que se conecta a la nuca del cuello,
completa la cabeza, borrando el exceso. Y aquí tenemos,
una vez el contenido del corazón. Ahora que tenemos un rostro listo, veamos diferentes
apariciones en la siguiente.
3. Apariencias: Esta vez trabajaremos
con la parte delantera. Una fase seis apariciones. He elegido una cara sonriente y permanecerá como
base a lo largo. Vamos por un pincel de
tilacina bajo entintado para crear un bobcat
con flecos de tiro, trazos
fáciles y simples. Asegúrate de tener
todo
aparte de la cara en capas
separadas. Borrando el
cabello de las orejas. Dibuja un pequeño círculo, duplica el mismo,
y únete a los extremos. Deja el cambio de colores para
los accesorios de Huron. Y aquí está la rápida ingeniosa. Dejando las gafas como está. Estoy eligiendo el pincel
de tiza de caligrafía para el cabello. El pincel es bastante fácil, así que ve absolutamente
tambaleante como desees. También quise sumar
algunos pasos sobre él. Pensé ir con
establo bajo retoques. Ese no es el tipo de
cobertura respaldada que buscaba. Entonces lo siguiente mejor
es
espaciar manualmente el doble ancho un lápiz de
boceto como tal. Aquí está nuestro enamoramiento de la preparatoria. A continuación, haré que la
ceja sea gruesa y reducida opacidad para posteriormente agregar
algunos trazos de pluma de tinta. Estoy buscando crear algo ligeramente borroso para lo raro. Vamos a usar rayas de
los pinceles de dibujo. Voy en remolinos para
crear una gruesa barba rizada, planeando dejarlo calvo
con uno o dos hebras tal vez. Y este es el tío Anthony. Dejaré las cejas tal como están y dibujaré una banda de cuerda
sobre la cabeza. Eso se llama a. y árabe. Se sostiene
la bufanda que los hombres árabes suelen donde la bufanda
se llama cafeína. Para dibujar eso,
dibujemos dos líneas, cada una desde arriba de las
cejas hasta la tierra de Lear's do, cada una desde cualquiera de los extremos de la banda hasta un poco
más abajo por la cara. No necesita
ser necesario en absoluto. Se unió desde la cima. Y eso completa la cafeína
para la barba telefónica. Vamos a tener
dibujada una línea sobre la boca y la letra que
dibujamos a continuación se unieron a
los extremos serán
los puntos
más anchos para cumplir con los respectivos bordes del
rostro y rellenar. Añade un ligero desvanecedor
con lápices esbozados alrededor junto con un par
de patillas gruesas. Aquí está nuestro temblor de monstruos. A continuación, vamos a traer de
vuelta lo incansable en pincel y añadir algunos
códigos a éste. Pilas de pequeños bichos
hacen que los platos sean fáciles. Hay casi menos trabajo
con apariencias y personajes
femeninos que no sean
en peinados y filas. Pero si juegas
con las características, hace una gran diferencia. Al igual que los
diferentes estilos de barba cambia
por completo
la imagen en los hombres. Esta es nuestra pequeña prueba. El último. mismo pincel parece mundos, pero en definitiva, como un bobcat. Agregando un par de
aretes esta vez. También agregando una bufanda, que es un
accesorio bastante fácil de dibujar. Un bucle alrededor y
más cerca de la cara y otro un poco
lejos del primero. Terminarlo de una manera
que aterrice en el hombro. Borrado de las x. Y esta es nuestra
puerta de al lado. Antigüedad baryónica. Procreate ofrece bastantes pinceles
interesantes que
te ayudan a elevar una ilustración. Gran parte de su carácter distintivo
viene con su colorido también. Entonces aquí hemos cubierto
seis apariciones. Quédese para ver cómo el
personaje construye aún más.
4. Pelos: Peinados. Aunque
empezamos con un botón casual. Veamos qué tan bien
diferentes peinados se ajustan a
la niña tratando de hacer
algo realmente corto aquí, tira de la línea de flecos a
la parte posterior de la oreja y únete a ella con otro que
viene del camino. Dibuja una línea desde la nuca
del cuello y únete a esa con otra bajando de la
parte posterior del año, extiende la misma alrededor de la
cabeza para hacer una corona. Y aquí tienes un peinado soplado con
viento. A continuación, éste es simple. Dibuja una amplia subvención
desde el camino hacia abajo hasta la oreja y deja
algunas olas sueltas. Y esta es ella con largas olas. Tercero, desde el
final de la corona, dibuja hacia abajo un semicírculo
alargado, cerrarlo con otro
invertido, terminarlo dejando una conectada
a la nuca del cuello. Y aquí tienes
el hipotónico adelante. Estoy extendiendo el suelo todo
el camino hasta el cuello y agregando algunas pequeñas
gotas para crear placa. Este es un
boceto de una línea de una de las apariciones de
las lecciones anteriores. En quinto lugar, dibuja unos garabatos apretados hasta el final del año, haciendo que parezca atado
en un pony lateral. Deja suelto el resto colgando. No necesita ser una sensación
ordenada en absoluto. Esto es espiral elástica. Aquí están los seis peinados, incluyendo la banda casual con la
que empezamos. Es una locura cómo
una composición tan simple
de líneas para peinados de líneas para peinados hace una gran diferencia en una apariencia física después de que se establezca
un dibujo de línea, colorido y sus detalles son las dos cosas que ayudan a
elevar una ilustración. Tomemos un ejemplo de
los peinados en espiral. Reduce la opacidad y en
una capa separada a continuación, rellena un tono de
marrón que te guste. Ahora porque sombra
más clara al marrón, elige un pincel suave y pinta el área de Bulge para mostrar volumen. Vuelve a la capa de
contorno alfa, enróllala y se
acaricia con el tono más oscuro
del mismo marrón. Haré una copia de la misma. Y probemos los garabatos con un pincel incorporado directamente. Veamos cómo se mueve en un personaje entero en
los próximos años.
5. Silueta: Entonces hicimos las expresiones,
apariencias y peinados. Ahora veamos la
confección de la silueta. Estoy manteniendo el
trabajo de muestra a la izquierda. Y como ya habíamos hecho
la cabeza, continuemos de cuello hacia abajo. Siempre ten en mente
una débil idea de cómo se ve el gesto final
del personaje. Sabemos hasta dónde deben extenderse la mano
y las piernas. El resto son meramente conectores. Busco tener una ropa
sencilla para ella en un par de pijamas
sosteniendo una cuerda. Eras de la x's. Y comencemos
con lo colorido. Elegir un basado en
Indigo para el perro, pensando que podría agregarle algunos
patrones en él más adelante. Blanquecino para los pantalones, corrió por el cabello, y un
melocotón desnudo para la piel. Hablemos del campo de esquema. Horas extras. Aprendí que la mejor manera de levantar una
imagen es darle al contorno un tono ligeramente
más oscuro que el relleno interno ofrecido. A continuación es agregar las líneas de sombra debajo de cosas que se
superponen a la superficie. En la cara, debajo del cabello, en la línea del cuello debajo
del cuello del perro, dedos y tacones, dando vida
a las cejas y al cabello. He oscurecido el ojo y
dando pequeños trazos sobre los cerveceros al cabello, aligerando los protuberancias para el
volumen con pincel suave y terminándolo con líneas finas estrechamente apiladas
con lápiz de boceto. Sadden llenar. Estoy eligiendo poder floral de cepillos
de daños por viento. Probemos esto con
un rosa rosa más claro. La belleza de los pinceles como
estos es que da múltiples tonos del mismo
diseño a un solo trazo. Traté de alfa bloquear la capa base y pintar
el patrón sobre un directo, pero no conseguí las flores
en las zonas que quería. Estoy usando una capa separada ahora
para que pueda cambiar cada flor a mi gusto y borrar las
áreas que no son necesarias. Me gusta mantener el símbolo
superior así que le
agregaré un color y
unos puntos. Además, me había dejado fuera para agregar las líneas de sombra debajo de
la mano antes, por lo que se superpone al botón. Ahora, voy a dejar los pantalones con ellos, rayas
firmes
con pluma monolina. A medida que lleguemos al final
de la obra de arte, añadamos algunos reflejos
en la cara, los dedos, la parte superior y los pies. En esta lección hemos
aprendido fácil
seguir mi nuevo detalle
de un personaje. Veamos cómo colocarla en una escena en la siguiente. Nos vemos.
6. Fireworks: Cuatro pasos a los fuegos artificiales. Ahora que tenemos
lista una silueta, vamos adelante. Reducir el tamaño de los personajes para adaptarse
al resto de la obra. Paso uno, dibujo base. Esto incluye un círculo
para saber qué tan ancho se alinea
la ráfaga
para la cuerda. Otra línea para el suelo. Para hablar de esto comenzamos con
la caída del estallido. Las líneas se tiran hacia abajo en una curva. Esto agregará pequeño
círculo a los extremos del genoma de las líneas de falla donde está
el oleaje de la ráfaga. Tan pronto como terminemos eso, estoy agregando un tono más oscuro de turquesa para una mirada
de noche. También guardaré a un lado
los colores que necesito para los fuegos artificiales que nos lleva
a nuestro siguiente paso, ese es el filtro Bayes. Esta será la sombra o fuente
más oscura. Estoy usando un
bolígrafo monolino en talla 15, entrando y alrededor en
pequeños círculos en conductos. A partir de aquí, vayamos hacia adentro. Llevan hacia el centro. Dicho esto,
no hay punto central específico, sólo
tenemos que acercar
las cuatro líneas lo
más cerca posible con
suficiente espacio para respirar. Paso tres, centro foo. Aquí vamos adentro
con el segundo color, mismo pincel en talla diez, punteado, pero en forma de
gota en las líneas telefónicas, no extendiendo más insights. Deja que se superponga,
que se abarrote. Todo se
unirá al final. Profundidad para, para película. Esta capa cambia
todo lo que la he nombrado porque es lo primero que vemos y lo
último que hacemos, eligiendo nuestro último
color en blanco, insights 27, solo sobre
los mini círculos. Reduce el tamaño a
uno extremadamente pequeño y dispersa los puntos por
todas las líneas de caída. Esto es lo que da la
sensación del estallido. Casi terminamos aquí. Pero para darle un ascensor, necesitamos sumar tanto las
sombras como los reflejos. Color más grueso, más oscuro
al fondo y pinta debajo de los fuegos artificiales. Reducir la obesidad y elegir el desenfoque gaussiano de los ajustes para mezclarse
con el fondo. Terminado dibujando una
cuerda con lápiz de boceto. A continuación, estoy haciendo una copia
del personaje y llenándolo
con el mismo tono oscuro, reduciendo la obesidad
a menos de 25. Y esto es para que
parezca que está parada en la oscuridad. Por lo que el foco va
enteramente en los fuegos artificiales. Es aficionado a destacar. Elige un aerógrafo suave en amarillo
brillante y pinta las áreas del personaje donde es
probable que caiga la luz. Fase capilar, hombro
y dedos. Agrega sombras para el
personaje detrás un subterráneo y
reduzca la obesidad. Hay una gran variedad
de ilustración que puedes hacer solo con
pila de puntos. Me aseguraré de que
una clase específica lo haga. Hasta entonces, nos vemos y ten cuidado con su
bono en la siguiente.
7. Extra: tres escenas: Esta lección,
vamos a colocar a un personaje en tres escenas. Esto va a ser divertido. Empecemos con la
escena uno, jardín. Elegir un pincel de acuarela desmayos y verde oliva
para el fondo. Este es uno de los pinceles
más bonitos y da una mezcla muy natural. Voy con Aurora desde el
arte por los planos. Este es mi cepillo go-to
para rellenos de plantas. Algunos tallos largos y hojas con 60 lápiz de boceto y pincel de acuarela
hacia atrás para hacer las rosas. De acuerdo con la ilustración, se pueden alterar sus
gestos y expresiones de la mano. Lo voy a dejar tal y como está. Entonces para guardar el video
de un largo tramo, solo
estamos tratando de enfocarnos
en cómo su colocación se ve diferente en cada escena sin
un cambio en la adquisición. Esta es ella tomando un ancho
de una rosa en un jardín. Escena dos, cocina. Estoy tratando de complacerla
frente a una enorme ventana de arco, eligiendo un pincel de línea mono
en marrón para el marco. Voy a tratar de tomarlo más tarde, pero por ahora, vamos a tener una base para una vieja cabaña luzca bien, tendré la base pintada con acuarela y luego dibujaré
algunos descansos con línea mono, dejando la obesidad reducido. Para que
parezca un día lluvioso. Estoy usando
pincel de acuarela en azul ceniza. Que sea un pequeño jardín
un blanquecino y añada un poco de volumen a
donde están los platos. Reducir la opacidad y
terminarla con líneas de boceto. Offset algunos guiones con pincel
técnico en
blanquecino para la lluvia. La enorme marca para el café. Ahora agreguemos algunos rellenos
para completar la escena. Un estante, algunos utensilios, y unos planos. Voy a tener esta vaina de avance rápido para mantener el video disparo. Por último, para darle
una sensación de día sombrío, estoy eligiendo un pincel gouache de pintar para cepillar ligeramente por
todas partes y borrar suavemente
con el mismo juego de pinceles. Además, no te olvides
de añadir las sombras. Parecen tres una esquina. Estoy tratando de hacer un asimiento
de la cama y estoy pensando en
una esponjosa conseguir usandopincel de una esponjosa conseguir usando pluma
técnica y lápiz de
boceto para la base, haciendo la pelusa con pincel fino para el
pelo de los retoques. Esto es comparativamente
a menos que suceda escena. Pero, de nuevo,
es sólo una esquina. Agregando algunos rellenos
al espacio con una cama para gatos, sus cuerdas de juego y Londres
para que parezca hogareño. Para un cambio, estoy usando pincel
blotchy de caligrafía en marrón barro
para crear un fondo de pantalla. Reduce la opacidad y agrega unas mini flores para
hacer una linda impresión. Elige un color oscuro
de tu elección, déjalo encima y borra con pincel de acuarela. Puede nombrar esto
como una vista de ojo de cerradura, aunque mi objetivo era mostrar
un poco de espacio en la oscuridad, visible sólo bajo
la luz de Londres. Además, he cometido un ligero
error al no agregar las sombras desplegables de
los rellenos en el piso. Pero siempre recuerda
sombras y reflejos. Haría cosas que traigan la mayor parte a su ilustración. Espero que la lección de aguinaldo
valiera la pena la espera. Nos vemos pronto.