La guía definitiva de herramientas para YouTube: compra inteligentemente, crea mejor | Edi Liang | Skillshare
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La guía definitiva de herramientas para YouTube: compra inteligentemente, crea mejor

teacher avatar Edi Liang, Physicist + YouTuber

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Te doy la bienvenida a la clase

      1:34

    • 2.

      ¿El equipo es importante?

      3:41

    • 3.

      Cámara

      7:19

    • 4.

      Lentes

      6:59

    • 5.

      Trípode

      5:40

    • 6.

      Micrófono

      3:09

    • 7.

      Música

      4:46

    • 8.

      Luz

      3:46

    • 9.

      Almacenamiento

      4:24

    • 10.

      Software de edición

    • 11.

      Mejoras creativas

    • 12.

      Mejoras de equipo no físico

      2:14

    • 13.

      Si solo tuviera 100, 500, 1000 dólares

      6:16

    • 14.

      ¡Gracias por mirar esta clase!

      1:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

16

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Ya sea que estés comenzando tu viaje por YouTube o buscando llevar tus videos al siguiente nivel, esta clase desglosa todo lo que necesitas saber sobre el equipo. Sin la exageración, la exageración o la presión de gastar una fortuna.

Soy Edi, y en los últimos años he construido mi configuración de YouTube paso a paso. No todo a la vez, ni con un presupuesto enorme, sino lentamente, haciendo mejoras intencionadas, aprendiendo de los errores (e incluso un poco de desolación cuando me robaron mi equipo) y averiguando lo que realmente importa.

En esta clase, vamos a explorar el equipo en tres niveles diferentes:

- Nivel 1: apenas estás empezando o planeando empezar
- Nivel 2: algo de experiencia en el haber, listo para subir de nivel
- Nivel 3: creadores avanzados que quieran mejorar su calidad aún más

Abordaremos todo: desde cámaras, lentes, iluminación y micrófonos hasta software de edición y actualizaciones estratégicas no físicas que mejoren tu flujo de trabajo. También compartiré consejos para diferentes estilos de filmación, como vlogging, videos en primera persona y contenido cinematográfico, porque el equipo adecuado depende de tus objetivos.

No se trata de comprarlo todo o mantenerse al día con las últimas tendencias. Más bien, se trata de averiguar qué equipo realmente marcará la diferencia para tus necesidades y objetivos específicos. Te guiaré a través del proceso de hacer compras reflexivas e intencionales que se ajusten a tu estilo de contenido y presupuesto.

El equipo al que se hace referencia durante la clase:

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Edi Liang

Physicist + YouTuber

Profesor(a)

Hey!

I'm Edi, a YouTuber and a Physics researcher. I was born in Portugal, studied Physics in Germany for 5 years, and am currently in Belgium.

Stories are what I love to share, and I've been watching YouTube since I was a little kid. Since a very early age, I have been making videos for myself, friends, and my partner. About 5 years ago, I started posting on YouTube, sharing interesting stories in the most engaging way possible. I had absolutely no background in any creative skills and can now proudly say that I'm pretty good at them! I combined it with my love of teaching and am now on Skillshare.

If you'd like to find out more, follow my Skillshare profile. If you're a fan of my content and have ideas for classes you'd find useful, feel free to drop me a ... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Te doy la bienvenida a la clase: En los últimos años, equipo ha sido algo en lo que he invertido mi tiempo, esfuerzo y dinero. Invierto poco a poco con cuidado a lo largo de los meses y años, todo lo que ves a mi alrededor. Todo lo que acumulé de YouTube, lo invertí directamente de vuelta. Hola, soy Eddie. Y en esta clase, dividiré cada componente en tres niveles diferentes, desde el engranaje más básico hasta el más avanzado. Nivel uno, si realmente acabas de empezar o estás pensando en iniciar un canal de YouTube, Nivel dos, si ya tienes algunos videos de experiencia en tu haber, o nivel tres, si ya estás más avanzado y quieres subir tu nivel de video. A través de prueba y error, he cometido muchos errores en el camino. Me robaron el equipo, por ejemplo, y las muchas lecciones valiosas que he aprendido en el camino. Y ¿qué es realmente importante y qué tal vez sea necesario para que inviertas? Diferentes tipos de situaciones requieren diferentes tipos de engranajes. Por ejemplo, si estás filmando adentro como ahora mismo o versus afuera, la elección del equipo tiene que diferir Todo lo que necesitarás saber de los errores que puedes evitar para saber potencialmente qué invertir a continuación se condensa en esta clase. Este no es un tipo para hacerte comprar todo, sino más al contrario, es hacerte entender lo que hace cada pieza de equipo y si merece tu inversión. Para el proyecto de clase, puedes enviar una foto de tu equipo actual o tal vez algo que estés tratando de entender, aprender algo nuevo. No hay requisitos previos para este curso. Entonces con eso dicho, te veré en la primera lección. 2. ¿El equipo es importante?: pregunta más fundamental que primero tenemos que hacernos es ¿importa el engranaje? Importa hasta cierto punto. Suena vago. Lo dejaré claro con una sola curva. Esta curva describe todo lo que compramos y el valor que sacamos de ella junto con muchas otras cosas, y va así. Entonces vemos como invertimos un poco de dinero, inmediato, el valor va muy arriba así. Esta es la diferencia entre cero, nada, y algo así. Entonces, si no tenemos cámara y de repente invertimos en una cámara, de repente, el valor dispara muy arriba, así. Si decidimos más tarde actualizar la cámara, algo a una cámara más cara, por ejemplo, digamos que esto es como $1,000, vemos que el valor que obtenemos no es tanto la diferencia E imagina que ya tenemos una cámara de $1,000. Compramos una cámara de $3,000, algo así. Vemos que la diferencia entre una cámara de $2,000 y una cámara de $3,000 no es tan grande El valor que obtenemos es, por supuesto, un poco mejor, pero no está tan cerca como la diferencia entre nada y algo. No hay cámara para tener una cámara. Es una gran diferencia. Cámara cara a cámara aún más cara. Sí, claro, esto probablemente sea mejor, pero no por tanto. Entonces espero que llegues a entender cómo funciona el valor de acuerdo a la cantidad de dinero que tengas. No tener teléfono a tener un teléfono es un cambio de juego. Pero si estás actualizando un teléfono a otro mejor, tiene las mismas características. A lo mejor es un poco más rápido, la cámara es un poco mejor, pero en realidad, la diferencia de valor que tienes no es tan grande. El primer salto es siempre el más drástico que sientes tú mismo Entender esta curva es un cambio de juego. Por ejemplo, la cámara que ahora tengo no es una cámara de fotograma completo. Es un sensor APSC, un poco más pequeño que el fotograma completo, pero no tan grande, y siempre pensé, Oh, tal vez necesito el fotograma completo para tener estas tomas realmente borrosas y cinematográficas Pero en realidad, actualizar de esta cámara a un fotograma completo no es un salto tan grande en comparación con tu smartphone a una cámara. Y después de años de estar esto en mi cabeza, aún no me he actualizado. Todavía estoy usando este equipo que llevo años usando, lo cual está perfectamente bien. Ahora es tu turno. ¿Qué tipo de situación quizá para ti? En tu caso, lo que sería mejor invertir, por ejemplo, si solo tienes una cámara de teléfono, lo cual es, por cierto, perfectamente bien, pero quieres invertir en una cámara. O si ya tienes una cámara pero aún no tienes micrófono, tal vez deberías invertir en un micrófono. El salto de ninguna cámara a una cámara es enorme, y también un cambio del micrófono incorporado a un micrófono más agradable también es bastante grande Mira lo que vale la pena. El engranaje sí importa hasta cierto punto. Cuando obtienes las cosas básicas, ya puedes hacer tanto con ellas. Buena suerte. 3. Cámara: Este gran tema de cámaras puede parecer muy complejo al principio si no entiendes de las cámaras, pero no tiene por qué ser así de complicado. Voy a hacerlo muy sencillo para tres niveles diferentes. Empezando por el nivel uno, tenemos el teléfono. El teléfono tiene un sensor diminuto, pero honestamente, hoy en día, la calidad de que proviene de algo tan pequeño siempre me deja boquiabierto. Siempre cabe en tu bolsillo. Siempre está conmigo. Es un gran lugar para comenzar. Yo uso esto a veces porque es lo único que tengo. No traigo mi cámara grande conmigo todo el tiempo. Pero si recién estás comenzando y no tienes ninguna cámara, usar tu teléfono es un gran lugar para comenzar. Recomiendo encarecidamente que se quede primero con el teléfono. Aprende lo que hace, aprende sus limitaciones y mira si te gusta hacer videos. Así empiezan todos los pasatiempos, básicamente. La transición del nivel uno al nivel dos sería una actualización de un teléfono si tienes el presupuesto a una cámara. Esto es, por cierto, solo una cámara de espectáculo. Yo no uso esta cámara. La cámara que uso está realmente aquí, pero esto hace el trabajo. ¿Recuerdas la diferencia que te mostré entre no tener nada y algo? Esto es algo así como lo mismo. Entonces tienes un teléfono a una cámara. Es un salto bastante grande. Y yo diría, si ya has hecho algunos videos, no sé dónde actualizar primero, deberías o actualizar la cámara o un micrófono dependiendo de la calidad de tus videos. Digamos que estás contento con la calidad de los videos, entonces tal vez el micrófono sea una mejor mejora a tu experiencia general. Pero volvamos a la cámara porque esto es algo que se centrará en esta clase. Con la cámara, tienes el control total del video. Por supuesto, el teléfono, también puedes tener los ajustes manuales, pero teniendo los botones y aprendiendo lo la apertura acaba de cambiar y la velocidad de obturación, tienes más flexibilidad y más potencia con la cámara que en comparación con el teléfono. La cámara también tiene un sensor más grande que la cámara. Entonces la calidad de la imagen, el rango dinámico, así que la cantidad de brillo que puedes obtener y un menor rendimiento lumínico es mejor. Y si no sabes nada de cámaras, básicamente puedes mirar dos tipos diferentes de sensores. Entonces APSE es un sensor básicamente de este tamaño dentro de la cámara, y el fotograma completo va un poco más grande. Capta más luz, básicamente. Tiene un sensor más grande. El caso son las cámaras ASC, suelen ser más pequeñas, más compactas porque el sensor también es más pequeño Y las cámaras de fotograma completo son más grandes, y las lentes tienen que ser más gruesas para ajustarse realmente al tamaño del sensor. Entonces, por ejemplo, aquí hay una lente perfectamente buena para APSE y la versión para el fotograma completo sería más pesada, grande y más cara. Entonces te recomendaría si buscas una cámara, usa APSC El cuadro completo es de nivel más profesional, pero solo es más caro, especialmente para ti también. Realmente no vale la pena. Entonces después de elegir qué tipo de sensor tienes, tienes que empezar a pensar tal vez en qué marca. Y para ser honestos, todas las marcas con un presupuesto similar hacen básicamente lo mismo. Entonces un ícono que cuesta alrededor de 700 euros hará básicamente lo mismo que un Sony que también costó 700 euros. Tienen diminutas diferencias, pero básicamente, hacen más o menos lo mismo. Y la cámara que estoy usando ahora mismo es una Sony ZVE. Y la razón por la que elijo Sony es porque las Sony suelen ser más pequeñas en tamaño de la cámara, y prefiero cámaras más pequeñas. Esa es la razón principal. Además, el enfoque automático es realmente rápido en comparación con otras marcas, pero esas cosas son como, lo que sea. Además, me gusta la flexibilidad y la variedad de lentes que puedes cambiar y actualizar a, lo cual también es algo bueno. Entonces ahora, lo que es más importante, para una cámara de YouTube o básicamente una cámara de video, hay dos características que encuentro que son esenciales para cualquier cámara. Si compras una cámara que no tiene una de estas características, hará que tu proceso sea mucho más difícil y no tan a prueba de futuro. Por ejemplo, la primera cámara que tuve fue la Sony 6,000, y no tenía una de las características, y terminé vendiéndola por otra cámara APSC mejorada que pudiera usar las funciones completas El primero es tener un lugar donde se pueda conectar un micrófono externo. Por ejemplo, esta cámara no la tiene. No hay lugar donde puedas conectar un micrófono. Entonces básicamente, estás limitado al micrófono que viene con la cámara. No hay actualización, nada que puedas cambiar, y esto limita mucho, sobre todo para el video. Para la fotografía, eso realmente no importa. Pero estamos hablando de YouTube y es para video. Esencialmente necesita una ranura para micrófono. Y lo segundo que, por ejemplo, esta cámara no tiene es que esta cámara tiene una pantalla fija. Realmente no voltea hacia afuera. Déjame mostrarte mejor. Entonces ves la cámara que giras y puedo ver que básicamente puedo verme en la pantalla, y para YouTube, esto hace una gran, gran diferencia. Y en realidad, una tercera y una última característica que olvidé contar y que cubrirá más en la siguiente lección es la capacidad de cambiar lentes. Entonces, por ejemplo, esta es una cámara puente que no me permite cambiar lentes. Entonces estoy atascado con esta lente, y no es tan buena porque no me da la flexibilidad tener otras lentes, por ejemplo, como esta o así que podría cambiar y poner en la propia cámara solo estoy atrapada con esta, que no lo hace muy a prueba de futuro. Entonces tres cosas. La capacidad de cambiar lentes, una ranura para micrófono para un micrófono externo y la capacidad de voltear la pantalla. El tercero es lo menos importante, pero créeme, hace una gran diferencia, sobre todo para YouTube si estás haciendo todo por ti mismo. Ahora, con eso dicho, espero poder ampliar sus conocimientos sobre cámaras, especialmente para video. No olvidemos que las cámaras del teléfono son geniales. Hacen todo bien. Tienen algunas limitaciones, pero si recién estás empezando, no importa. No hace falta pensar en una cámara. Puedes usar tu teléfono que hace muchas cosas bastante bien. Y claro, si quieres subir tu nivel de video o ya tienes algo de experiencia y entender las limitaciones, tal vez sea mejor invertir en la cámara, asegurándote de tener esos componentes para el video específicamente, así te dure a largo plazo. No cometas el mismo error que yo. Y con eso dicho, te veré en la siguiente lección donde hablaremos de todo lo que necesitas saber sobre lentes. 4. Lentes: Si ya tienes una cámara que pueda intercambiar lentes, entonces esta lección es para ti. Realmente no está hecho para principiantes, tal vez nivel dos y tres, pero se lo recomendaría a cualquiera que le encantaría aprender más sobre las cámaras. Entonces esencialmente, para lentes, hay dos tipos, y tengo los dos. El primero es un objetivo Zoom. Así podrás tener la posibilidad de acercar o alejar con esta lente. Y el segundo es un lente prime. Este tiene una distancia focal fija. Entonces en este caso, se puede ver que es de 35 milímetros, y este anillo es sólo para enfocar En tanto, este tiene un anillo de enfoque y un anillo de Zoom. Si no entiendes de lentes, ¿por qué en la Tierra la gente compraría una cámara tan limitadora que no puedes hacer zoom? Eso parece ridículo, pero en realidad no es porque tener una distancia focal fija haga que la capacidad de la lente, en primer lugar, sea muy pequeña. Ya ves lo corta que es esta cosa. Y lo segundo y lo más importante es que la apertura, así que básicamente qué tan grande puedes abrirla, tanta luz que puedes dejarla pasar también es más grande. Entonces, cuanto mayor sea la apertura que tengas, más efecto borroso podrás tener Y por lo general los lentes zoom están limitados por lo grande que puedes debido a todas las partes móviles y lo grandes que pueden llegar a ser. Entonces para video, no recomendaría el objetivo prime porque no puede hacer zoom y no te da flexibilidad. Esto es mucho mejor para la fotografía porque da ese efecto realmente borroso que no puedes ver desde los teléfonos Entonces hablemos de lentes zoom porque eso es lo más importante. Hay diferentes rangos. Hay lentes ultra anchas, que es esta. Hay otras lentes de rango normal. Y luego hay lentes realmente grandes que realmente se acercan, pero no los necesitas. Para una lente normal, estás mirando de 16 a 50 milímetros. Esto es para APSC, por ejemplo. Y básicamente, para cada marca de cámara, siempre viene con un kit de lentes. La lente del kit es básicamente la más fabricada, calidad ligeramente inferior en comparación con las lentes premium, pero es una gran lente. Por lo general, es pequeño, barato. Los puedes comprar por muy baratos, y hace muchas cosas. Es muy flexible. Así que este kit de lentes cubre un amplio rango hasta algo así como un rango Zoom, que puedes usar para primeros planos o cosas que están realmente lejos. Esta es la lente que básicamente todos deberían comenzar. Hace todo, y es muy flexible. Y cuando voy de viaje, siempre uso este porque es muy pequeño y compacto. Y es muy ligero, y hace de todo. A veces para video, voy a introducir la segunda lente, que hace la gama ultra amplia. A veces estás en una posición en la que no tienes suficiente espacio y debes usar un ultra ancho. Este podría ser tu segundo. Esto es para el nivel tres, por cierto. Es muy avanzado. Tú esencialmente para el nivel uno y dos, esto es más que suficiente. Para el nivel tres, tal vez quieras comenzar a actualizar a otras lentes que podrían tener un rango de zoom diferente. En este caso, es como un ultra ancho, que cubre el espectro realmente amplio, y va por estos efectos realmente locos. Y una última cosa que la gente siempre odia en la lente del kit por alguna razón, porque son de menor calidad, lo mejor son menos nítidas. Hay mejores lentes, más premium que tienen la misma distancia focal, por lo que el mismo rango de zoom, y tal vez tengan una apertura más amplia. Yo tenía uno de esos. Me robaron. Y me obligaron a volver a usar la lente del kit. Y tenía que decir, estaba antes que un odiador del chico Lens. Y al ser forzado de nuevo a usar la lente del kit, tengo que decir que la lente del kit hace muchas cosas bien, y es muy buena para video. mejor para la fotografía, si de verdad acercas, tal vez no sea lo más nítido, sino para el video, es realmente genial Los kitns recorren un largo camino, y yo después de usar cámaras durante cinco años, todavía las uso. No solía hacerlo porque me lo robaron, pero el revés realmente me enseñó una gran lección de que la calidad de la lente del kit no es tan mala como la gente piensa Hace cosas increíbles. Entonces, para juntar todo, si estás en el nivel uno, nivel dos, usa la lente del kit con el rango de Zoom normal. Es la lente, la lente más fabricante que siempre llega a la más barata. No uses lentes prime a menos que quieras el estilo de las mismas. He intentado usar estos lentes para filmar, pero es simplemente demasiado difícil. No da suficiente flexibilidad, sobre todo cuando estoy fuera de casa en una ciudad. Y para el Nivel dos y Tres, si quieres otros rangos de Zoom, por ejemplo, tienes el objetivo chico, si tienes algún rango de Zoom, este hace un ultra blanco y tal vez quieras un tercero donde realmente haga zoom en las imágenes, pero honestamente, para ustedes dos, o bien están mejor con este y este porque realmente no están acercando este porque realmente no están a, como, aves. Eso es más para entornos profesionales, y quieres estas tomas realmente únicas de realmente zoom en todo el camino o si tienes el presupuesto Pero para ustedes dos, estamos viendo estos dos, un Zoom normal y un ultra ancho, que hace todo lo que necesiten. Si tienes una cámara con la lente del kit normal, así que de 16 a 50, el rango normal, realmente te recomendaría que solo uses eso y no pienses en otras lentes. Úsalo día a día, mira qué tal vez limitaciones podrías tener o qué cosas puedes o no hacer. Realmente intenta dominarlo. Recuerda, con un kit de lentes, puedes hacer tanto. En este punto, si tienes una cámara con lente de kit, engranaje no importa tanto. Por supuesto, otras lentes podrían tener otras características, pero la lente del kit básicamente hace de todo. Solo cuando dominas la lente del kit, entonces puedes empezar a pensar en una nueva actualización o un tipo diferente de lente. De lo contrario, si no entiendes lo que hace la lente del kit, será más probable que compres el tipo incorrecto de equipo y desperdicies dinero después Primero amo y luego piensa en comprar algo nuevo. Hecho maestro, y luego comprar algo nuevo. Por supuesto, este ciclo no necesita continuar para siempre. Puedes estar perfectamente contento, por ejemplo, con la cámara y la lente. Y hay tantas otras áreas que voy a presentar a lo largo de esta clase que tal vez quieras mejorar. Lleva tiempo, pero así es como mejor aprendes lo que tu equipo puede hacer. La mejor de las suertes. 5. Trípode: La capacidad de colocar tu cámara en cualquier lugar donde quieras con cualquier ángulo solo es posible con un trípode. Puede parecer sencillo, pero tengo algunas lecciones que aprendí por las malas. Entonces hablemos de trípodes. Yo tengo aquí, uno aquí en la parte inferior, uno más pequeño. Yo uso esto más para viajar. Y dentro de mi casa, tengo esta más grande que realmente no encaja en la pantalla. Que es un poco más pesado, y a lo mejor si estoy en un viaje por carretera, voy a traer este porque es más estable. El trípode es una herramienta increíble que te permite realmente poner la cámara en cualquier ángulo y es esencial, incluso si estás usando un teléfono o si estás usando una cámara. Por cierto, estos no son los trípodes más caros. Son trípodes que van por cientos de dólares, pero estos son más de las marcas más baratas Ni siquiera conozco las marcas. Realmente no me importa. En este último, solo voy a señalar algunas características que los trípodes podrían o no tener que creo que son factores que rompetrato cuando busco uno La primera característica que siempre intento y veo es cuántos niveles. Entonces este es un nivel. Dos. Entonces, ¿cuánto tiempo puede durar esto? Por lo general, cuánto tiempo realmente no importa. Pero si estoy buscando un trípode que voy a abrir y cerrar constantemente, por ejemplo, este es uno realmente grande. Estoy tratando de buscar la menor cantidad de niveles. Entonces este es más compacto comparado con este, pero este tiene tres, lo que lo hace más molesto cada vez que quiero abrirlo. Entonces por eso uso este por dentro. Entonces uno y dos, y puedes abrir todo el camino. Y lo hace para los últimos pasos. Confía en mí, al principio, esto realmente no molesta. Pero si lo haces todas las semanas, cada vez que realmente empieza a molestar cuántas veces tienes que abrir tres y luego abrirlas y cerrarlas. Es sólo que mucho trabajo. Por el bien de la compacidad, tengo este que tiene tres, pero normalmente no uso los Este lo uso todo el tiempo. Por eso es más importante tener sólo dos niveles. La segunda característica que es un factor que rompe el trato si no tiene al menos para mí es, por ejemplo, este trípode. Abres esto y esto. Y esta pieza sale. Esta pieza, si no estás familiarizado. Básicamente, bloquea el trípode . Tienes el mismo agujero. Cada cámara tiene este agujero y está fija. Entonces, si estoy viajando en un viaje por carretera o algo así, siempre tengo esta pieza aquí. Y luego cuando estoy afuera y pongo el trípode, es fácil simplemente meterlo. Y está arreglado. Y si rápidamente quiero filmar otra cosa, porque estoy disparando solo, estoy tratando de conseguir tantos tiros diferentes, solo saco esto y es manos libres. Es mucho más fácil de llevar y poner porque algunos trípodes no tienen eso, y siempre hay que atornillar, atornillar, lo que lo hace realmente molesto Si tienes varios trípodes diferentes, lo mejor podrías tener donde tienen la misma abertura, desgraciadamente no tengo eso No tengo el presupuesto para ello. Te alejas. A lo mejor estás en un país diferente, y luego te quitas esto. Y esto básicamente con tu cámara cabe en la fanny pack o en la bolsa de tu cámara, lo que sea, que mucho más fácil No tienes que atornillar o atornillar constantemente. Esto es un factor que rompe el trato si el trípode no tiene eso. Y lo tercero que aprendí hace poco es que generalmente los trípodes más grandes aquí tienen un gancho Esto es algo cuando abres el trípode, como para que puedas poner tu mochila, así que realmente pesa el trípode. Lo hace más estable. Estoy buscando quizá sustituirlo por éste porque como pueden ver, no tiene anzuelo y lo que pasó fue esto. Mi lente simplemente se cayó, y se rompió. Estoy muy enfadada porque miren esto. Oh. Entonces sí, estaba usando este trípode ligero, y básicamente cayó por el viento, hubo algunos vientos fuertes y cayó. Por eso tuve que comprar otro, el que en realidad estás viendo ahora mismo. Afortunadamente, estos no son demasiado caros. Me costó 80 Bueno, euros porque vivo en Europa. Pero a lo mejor estoy buscando un trípode diferente que sea pequeño, tenga esta pieza y un gancho donde pueda poner una mochila pesada o cualquier cosa para realmente pesar y hacerla más estable. Entonces estas son tres cosas que busco en cualquier trípode. No importa si son caros o baratos, ir por estas cosas va a recorrer un largo camino en el futuro a la larga. Ahora con todo eso dicho, si no tienes trípode, recomiendo encarecidamente que consigas uno. Se pueden obtener algunos archivos adjuntos que funcionarán en el teléfono o para la cámara. Y justo ahora sabes que no necesitas el mejor equipo posible. Desde luego no tengo suficiente equipo, pero mira qué características quieres de tu trípode. Si no tienes ninguno, realmente recomendaría tal vez comprar uno más barato y entender lo que podría ser molesto si sigues haciendo una y otra vez. Pero tener un trípode es un cambio de juego y hace que todo sea mucho más fácil Dicho esto, te veré en la siguiente lección. 6. Micrófono: Aquí hay un hecho 100% verdadero. Tú y yo podemos tolerar un mal video mucho mejor de lo que podemos tolerar un mal audio. Déjenme decir eso otra vez. Podemos tolerar un mal video. Pero si escuchamos mal audio, eso rápidamente se vuelve insoportable Es por ello que esta lección se centra en los micrófonos. Hay dos tipos de micrófonos de los que quiero hablar. El primero es el micrófono que está encima de tu cámara y el segundo es un micrófono inalámbrico. Entonces compré estos dos. Esto, por ejemplo, pensé que lo iba a usar, pero fue un error. Lo puse encima de una cámara puedes ver lo grande que es esto, cuánta atención recibe esto. Realmente no me hice sentir cómodo cuando estoy filmando afuera. Entonces solía usar esto tal vez para locuciones, pero, bueno, A continuación, a lo que decidí cambiar, ya ven aquí, este es el micrófono inalámbrico. Esta es una pieza que se conecta a la cámara, y esta es una pieza del micrófono que en realidad es en sí misma. En realidad, el micrófono que estoy usando es éste. Esto se conecta a la cámara, y solo me lo pongo en mi chaqueta, y lo hace mucho más fácil. Y ves la diferencia de tamaño. Esto es pequeño, muy discreto. Y el otro es un micrófono direccional. Es un poco grande. Así que ten cuidado con el tamaño que compres de tu micrófono porque se trata supuestamente de un micrófono pequeño. Hay otros mucho más grandes. A lo mejor te hacen ver más profesional. Además, esto es bueno si estás cerca del tema o cerca de lo que quieres escuchar. Si estás muy lejos de la cámara, como para esta clase, es mejor conseguir un micrófono inalámbrico. Yo diría que consigue uno de estos. Son un poco más caros, pero vale la pena el dinero Esto no vale tanto estos son muy flexibles para tantas situaciones diferentes. Un salto de un micrófono de la cámara o éste a uno inalámbrico es enorme. Sáltate esta del medio. Iré por ésta. Entonces ahora que sabes mucho más de micrófonos, entiendes por qué tal vez para este caso, la cámara está bastante lejos. Necesito quizá un micrófono inalámbrico. Pero si tal vez estás interior y hablas cerca de la cámara, entonces tal vez no necesites un micrófono. Puedes usar, por ejemplo, para las locuciones, un micrófono más barato que esté sobre la mesa, tal vez uno USB, hay varios tipos, pero depende realmente del tipo de videos que Por ejemplo, si estoy haciendo un tipo de video vlog, siempre estoy bastante cerca de la cámara Así que la distancia entre yo y la cámara y el micrófono en realidad están bastante cerca, y el audio se pone bastante bueno. Entonces tal vez no necesitas invertir en un micrófono. Si estás haciendo diferentes tipos de videos donde pones la cámara un poco más lejos, entonces tal vez sea algo que quizás quieras considerar actualizar. Dicho esto, te veré en la siguiente lección. 7. Música: La buena música que realmente combina bien con el estado de ánimo realmente transforma tu video al siguiente nivel. No me creas, déjame mostrarte algunos ejemplos. Yo sí. Hace un año, mi vida se veía completamente diferente. Entonces, por ejemplo, vamos a la computadora y veamos que YouTube tiene una biblioteca bastante grande libre con derechos de autor Puedes ver aquí el tipo de licencia es que puedes usar este audio en pista de cualquier otro video, incluyendo videos que monetizas No se requiere atribución alguna. Y durante los primeros años cuando inicié YouTube, eso fue más que suficiente. Puedes encontrar canciones de cualquier tipo de género o estados de ánimo o cualquier cosa por el estilo, y hace el trabajo bastante bien Incluso tiene efectos de sonido, y puedes filtrar por género, estado de ánimo o nombre del artista, cualquier otra cosa. No obstante, cuando salto de la premúsica de YouTube a una plataforma más premium, la calidad de mis videos vio una diferencia significativa Por ejemplo, todavía tienes todos tus mismos géneros, tal vez un poco más de detalle, un poco más precisos. Tienes muchas cosas que dan vueltas. Pero no es sólo la calidad de la música lo que es mejor. También es que, por ejemplo, puedes descargar una canción en cuatro temas diferentes. Por ejemplo, cuando descargo, veo todos los tallos y los descargo todos individualmente. Y lo que quiero decir con eso es, por ejemplo, si juego de repente el mundo lo es. Escuchas las cuatro pistas diferentes al mismo tiempo, pero vamos a destacar esta. Esta vez sólo se escuchan los tambores. ¿Estamos aquí? El bajo? Nena, nena, realmente me estás lastimando. Sólo se escucha la voz, que es realmente importante, más importante de lo que se podría pensar. Te da mucha más flexibilidad. Por ejemplo, si estás haciendo una compilación, tal vez quieras que la señora cante. Pero como estoy explicando algo en cámara, de repente, tal quieras tener el resto de la música, tal vez solo los ritmos, la batería y el bajo. Pero la señora, se le puede quitar la voz del canto. Es la suma de estos grandes y pequeños momentos los que te definen. No los dejes escapar. Anuncio. Esto para mí fue un completo cambio de juego. Y tienes mucha más flexibilidad, solo porque todas las canciones aquí están divididas en varias pistas diferentes. He investigado múltiples plataformas premium de música, y tengo que decir eso personalmente, prefiero el sonido epidémico simplemente porque la elección de música es más grande y el sitio web está más creado para creadores y profesionales Desde el nivel uno, si recién estás comenzando, te recomiendo totalmente que uses la música gratuita de YouTube que ya viene con una plataforma, libre de derechos de autor que puedes usar en cualquiera de tus videos. Si estás empezando a estar en el nivel dos, que ya tienes algo de experiencia y entiendes tal vez las limitaciones de la música. A lo mejor si tienes el presupuesto, merece la pena actualizar. Lo pensé durante años para actualizarlo. Nunca lo hice, pero una vez que lo hice, nunca miré atrás. No me arrepiento. Este es en realidad mi segundo año de uso de música premium, y ha sido una bendición. Ah, y por alguna razón, si decides cancelar realmente la suscripción, todos los videos que hiciste anteriormente con la música de Epidemic Sound son completamente seguros. No hay riesgo de copyright porque en el momento en que tenías la suscripción activa, usas la música y está bien para siempre. Ahora que realmente aprendes las ventajas y tienes un presupuesto de $10 al mes para gastar, entonces tal vez realmente te recomiendo actualizar tu música al siguiente nivel. El enlace está en la descripción de la clase. La flexibilidad que brinda no se puede negar a la larga. Te veré en la siguiente lección. 8. Luz: Durante años, he estado filmando videos sin luz externa, lo cual está completamente bien si estás usando luz natural que viene de la ventana. Si lo inclinas correctamente, tienes tiros guapos. La luz era algo que siempre pensé que era un reto porque era algo extra que tenía que llevar. Pero si estás haciendo videos en un espacio interior como este, entonces la luz es muy esencial. Así que la iluminación al principio parece muy complicada. Hay tantos componentes y tantos modificadores de luz que pueden parecer abrumadores Esa es la sensación que tuve antes de comprar incluso mi primera luz. Pero llegué a experimentarlo, y realmente puedo decirte que no es tan complicado como parece, sobre todo para uso en interiores si llueve mucho y no puedes filmar afuera, tener una luz da gran flexibilidad en lo que puedes hacer y filmar por dentro. Entonces la luz que compré es en realidad la MRN 60 xs. Es la luz más pequeña posible comparada a mi mano, mira lo pequeña que es esta cosa. La mejor parte es que es poderosa. Se puede cambiar la intensidad de la luz. En el porcentaje. Y además, si mantienes este botón, ahora puedes cambiar de repente la temperatura de la luz, lo que podría ser útil en ciertas situaciones, pero la mantengo en una neutra. Y la luz viene con este modificador estándar aquí que se adhiere aquí y enfoca la luz un poco más. Verás, no es lo mejor porque aquí tiene un punto caliente de más luz, y la luz por aquí es un poco más difusa. Pero puedo usar este tipo de gorro de ducha que me proporcionaron también y ponerlo encima. Y de repente, ves que difunde más luz El punto caliente se ha ido, y da una luz más ambiental. Esto es algo que uso a veces, pero no realmente todo el tiempo. Si quiero algo de luz dura, usaré sobre la mesa, así. También puedes usar una funda aquí, como un paño para realmente hacer que todo sea más oscuro. El siguiente modificador es el difusor estándar. Puedes poner esta cosa g en esta diminuta luz que es muy divertida. Y como puedes ver, realmente difunde muy bien la luz Yo uso esto cuando estoy haciendo fotografía de producto. Yo uso esto para tomar bonitas fotos porque difunde la luz en general y crea una sombra suave También es bueno para fotografía de productos. Por ejemplo, en la clase, cuando estoy haciendo el tiro de arriba hacia abajo, estoy usando el difusor y no la otra luz dura. Entonces ves que esto no es más pesado y usa la lente para convertir todas las luces en básicamente una línea paralela. Y puedes ver que crea este efecto spotlight que uso muy bien para el fondo de mis videos aquí. Así. Además, algo que nunca uso, pero viene con muchos de estos modificadores Y si pongo y me deslizo, verás la diferencia. Déjame enfocarlo girando el anillo. Y ves que realmente parece una ventana desde afuera. Creo que crea un efecto genial. Hay otros modificadores, pero este es uno de mis favoritos Dicho esto, espero que tengas que entender el poder que puede tener la luz y los diferentes tipos de modificadores de luz Dicho esto, te veré en la siguiente lección. 9. Almacenamiento: Después de filmar todo, ¿ dónde volcas todos los archivos? Si tu respuesta es solo una computadora, tal vez haya algunos riesgos asociados a ella. Hay dos tipos diferentes de almacenamiento. El izquierdo aquí, es un HDD, y el derecho es un SSD. Voy a desglosarlo en términos simples, la diferencia entre éste y éste y por qué uso ambos. Entonces un HDD tiene básicamente dentro de un disco, un disco físico que almacena tus datos. SDD, no tiene partes móviles físicas. Por lo tanto, este es más barato para almacenamientos más grandes, y este es más caro Pero como puedes ver, este es más voluminoso y el SSD es más delgado, mucho más ligero y mucho más delgado porque este tiene un Es más propenso a sufrir daños si lo dejas caer o movimientos dentro de tu bolsa. Este es completamente digital por dentro. Básicamente es más resistente a daños o caídas, a cualquier cosa. Entonces la pregunta es, ¿por qué uso tanto el HDD como no el SSD? Yo uso el HDD cuando quiero volcar todos mis archivos, todos mis archivos de video organizados en carpetas y no quiero preocuparme por ellos o realmente volver a verlos en un gran espacio de almacenamiento para barato. Entonces esto básicamente se queda en casa. No hay mucho movimiento. Se queda en casa en un solo lugar. Tiene un almacenamiento más grande, y este SSD, lo uso para viajar o editar porque, por ejemplo, cuando estoy editando con una computadora, lo que suelo hacer es copiar los archivos al SSD aquí y también aquí que tenga dos copias del mismo metraje. En caso de que la computadora se rompa o pase algo con esta, siempre es segura en una. La razón por la que edito en este SSD y también otros profesionales lo hacen es porque es más fácil tal vez llevar tu proyecto a otra computadora si estás trabajando con varias personas, pero para mí, estoy trabajando solo. Básicamente está fuera de seguridad porque esta computadora es un poco más vieja. Prefiero confío más en esta SST que en esta computadora. Entonces todos los archivos están aquí. Si algo le pasa a este, mis proyectos y mis videos, toda la edición, todas las horas de edición siguen a salvo. Y después de editar con todos estos videos y ya no los uso, eventualmente, tal vez una vez al año, los vuelvo a todos aquí. De hecho tengo dos de esos porque las imágenes son recuerdos, y son muy importantes. Copio en dos discos duro iguales diferentes por si acaso uno se rompe porque ese metraje es todo mi recuerdo Pongo mucha importancia en todos estos videos. Incluso para el nivel uno, nivel dos, nivel tres, siempre recomiendo tener una copia de seguridad extra donde van a estar tus archivos. Seguro que tuviste esta experiencia donde tu laptop murió y todas tus carpetas y archivos se han ido. Tenerlos respaldados en un HDD, incluso para un no YouTuber, no es Y me conmociona la cantidad de personas que nunca respaldan sus fotos y videos. Realmente debería ser el nivel uno, el nivel dos, el nivel tres. Si tienes una cantidad ilimitada de dinero, realmente solo iría por un SSD. Para los presupuestos, para espacios de almacenamiento más grandes, compro el HDD porque sé que solo se van a quedar en casa. Pero para viajar, siempre tomo este porque es muy delgado y tan compacto. Um, se queda en mi bolsa con todo el movimiento de caminar y correr, no hay problema. Esto no tiene cosas físicas moviéndose por dentro. Siempre vale la pena tener también un SSD. Ahora que aprendes más sobre el almacenamiento, tal vez sea algo que quizás quieras considerar. Si no editas con un SSD externo, tal vez sea el momento de invertir en uno. Por supuesto, si los almacenas en una nube, es el más seguro, pero se pone muy caro porque los videos ocupan mucho espacio. Cada vez que tenía que comprar más almacenamiento, siempre pienso que es un poco caro, pero siempre valió la pena copiar los archivos en múltiples lugares porque todos estos clips que tengo son recuerdos, y son invaluables para mí. Espero que llegues a entender más, y te veré en la siguiente lección. 10. Software de edición: La mayoría de la gente piensa a la hora de editar software que solo deben usar el premium, el que tienen que pagar, lo cual no es del todo cierto. El error más común que veo cuando los principiantes empiezan a editar su video es que piensan que estas complicadas transiciones son de eso de lo que se trata. Pero en realidad, lo más simple es mejor. Lo sé personalmente porque las hice y las abusé, y cinco años después, ahora entiendo que CUT y fade son básicamente lo más importante La herramienta más importante que puedes tener a tu disposición es la herramienta de corte. La herramienta de corte está presente en cualquier programa. Cualquier software de edición de video gratuito o de pago siempre tiene la herramienta de corte para cortar videos y emparejarlos, eso es todo lo que básicamente necesitas. La parte más importante de un video de cualquier video es la historia. Cualquier otra cosa, el equipo que usas, la cámara, la filmación, la edición, todo sirve para ayudar a la historia. La música que elijas define qué estado de ánimo puedes tener, y la hace para que puedas contar mejor la historia. El equipo de filmación, también la calidad del video, y la edición al final revuelve todo junto Y ahí es donde más pienso en la historia. Entonces, cuando estoy editando, estoy pensando principalmente si la historia fluye bien, si va lo suficientemente rápido o simplemente demasiado lento, demasiado rápido, si tiene sentido, si tal vez este tema debería quedar fuera porque no encaja bien con la historia. Todas estas cosas me pasan por la cabeza constantemente. No se trata de las transiciones complicadas o si algo es realmente complejo. Esas técnicas realmente no me sirven tan bien. Los he hecho, y todavía lo hago alguna vez, pero es el 99% de mis ediciones son solo cortes y Entonces, por ejemplo, aquí, cuando ves todo esto, nada en esto es complicado. La mayor parte se acaba de editar con cortes. Simplemente son cortes de tiempo que entiendes lo que el espectador podría querer ver. Todo esto se explica en mi video curso de subir de nivel. Entonces, por ahora, solo entiende que el software libre recorre un largo camino. Lo digo en serio. Software libre que puedes armar clips y luego poner clips de audio donde quieras, lo hace todo muy bien. Puedo hacer un video muy bien con uno de esos. En serio, el software de edición gratuito es más que suficiente. Ahora la pregunta es, ¿por qué uso Adobe Premiere y no un software de edición gratuito? Es principalmente por ciertas características. Por ejemplo, cuando ves estas tomas, es en cámara ultra lenta. Esto solo es posible con Adobe Premiere o productos premium. Y por ejemplo, cuando ves que esta moto va y ves el texto revelador detrás de todas estas cosas solo son posibles con el software premium. Además, algo que uso muy a menudo es el estabilizador de urdimbre. Básicamente estabiliza el video. Si estás filmando de mano, sacude un poco demasiado. El estabilizador de urdimbre le ayuda a estabilizar todo. Pago por esas funciones además de tener Adobe Photoshop para mis miniaturas Todo el paquete, soy muy afortunado de poder pagarlo. Entonces por eso utilizo estos productos premium. Con eso dicho, ahora es tu turno. Espero que entiendas el poder que tiene el software de edición libre. Si eres Nivel uno, Nivel dos, no te preocupes demasiado por ello. 100% serio cuando digo que la mayor parte del tiempo, 99% de las veces, solo uso cortes y desvanecimientos Y cuando estoy editando, realmente solo estoy pensando en la historia. Pero si estás en el nivel tres, quiero subir tu nivel de edición. Entonces tal vez sea el momento de considerar una actualización en los programas. Con eso dicho, la mejor de las suertes, y nos vemos en la siguiente lección. 11. Mejoras creativas: Ahora hemos cubierto el principal equipo esencial que un YouTuber podría querer usar Esta lección se centrará en estos objetos aleatorios misceláneos que podría tener que solo sirven para un solo propósito, y es hacer que el video se vea mejor. Pero esto está más hecho para el Nivel dos y Tres. Si estás empezando, no necesitas estas cosas. Simplemente sirven para contar mejor la historia y hacerla más guapa, pero en realidad no es necesaria. Pero si quieres subir tu nivel de video, entonces tal vez apégate a esto porque aprenderás muchas cosas que son completamente nuevas. El primero es el brazo mágico. El brazo mágico básicamente tiene una abrazadera que puedes sujetarlo a cualquier cosa. Y por otro lado, puedes sostener tu cámara. Entonces, básicamente, puedes sujetarlo a donde quieras, un bolígrafo, la parte trasera de tu auto, lugares realmente únicos que no pensarías que serían posibles en comparación con un trípode. lo siguiente que quiero hablar, es un encendedor motorizado. Básicamente, puedes tomar esta pieza, adjuntarla a la cámara, y básicamente simplemente deslizarla. Estoy diciendo encendedor motorizado porque como YouTuber, normalmente estás filmando solo y poder filmarte con un encendedor motorizado es un cambio de juego He conseguido fotos de aspecto realmente profesional con solo usar esto. Esto es muy fácil de usar. Incluso puedes cambiar algunas cosas y tal vez rastrear hasta cierto punto. O simplemente si lo pones normalmente, puedes ir de izquierda a derecha o de adelante hacia atrás. Esto también tiene el poder de subir y bajar verticalmente. Y esta es solo una herramienta increíble. Yo subo nivel cero por tanto. Es un poco más caro en comparación con cualquier otra actualización, pero definitivamente vale la pena el precio si quieres conseguir estas tomas de aspecto profesional. Un soporte C es básicamente lo que estoy usando ahora mismo para poner la cámara de arriba a abajo. Y yo diría que esto no es realmente súper esencial, ya que puedes usar el trípode para imitar ese movimiento Pero si siempre estás filmando en una mesa o en un estudio o dentro de tu propia habitación, y si tienes el espacio para ello, tener un soporte en C hace que estas tomas de arriba hacia abajo sean mucho más fáciles de configurar cada vez. Vale la pena para esos casos. Y debido a que puedes rotar alrededor de un eje, también puedes obtener estos disparos donde te deslizas en un círculo, que es realmente un disparo único. Y la última, es una máquina de niebla. Este es el más poco convencional de todos ellos. No es tan caro como crees que es. Se trata de como, qué, 40, 50 dólares. Esto es realmente solo por estética. Solo compras esto por estética. Esto es algo más tipo de cosa de nivel tres. Transforma completamente tu tiro de parecer un tipo de disparo aburrido a un tipo de disparo increíble con solo usar esta máquina de niebla, especialmente si usas junto con una luz, obtén siluetas realmente geniales, tal como viste al principio de este curso Ahora, con eso dicho, ahora es tu turno. A lo mejor no estás familiarizado con todo esto, familiarizado con algunas de estas cosas Yo sugeriría que si tal vez te sientes estancado en tu nivel de video, tal vez puedas elegir una de esas cosas hasta prueba experimento, maestro, y luego otra vez, tal vez probar otra Todas estas cosas, realmente son detalles muy diminutos que te llevas el trabajo extra y el espectador ve y entiende que pones mucho esfuerzo en los videos. Tiene este cambio en la calidad del video. Dicho esto, esa es la suerte, y nos vemos en la siguiente lección. 12. Mejoras de equipo no físico: Hay una razón por la que esta lección es una de las últimas porque si estás escuchando esto hasta aquí y pasando todo el curso, gracias, antes que nada. Pero en segundo lugar, y lo más importante, entiendes el valor del conocimiento. Entonces, digamos que estás comenzando en el punto A, y donde quieres estar, tu objetivo es el punto B. Con el poder de un buen curso o de un buen maestro o de un buen mentor, es más probable que vayas por un camino recto más directamente que como si, por ejemplo, estuvieras haciendo videos sin ninguna orientación o curso o retroalimentación, y solo estás probando contigo mismo, estás haciendo videos aquí, y luego cambias tal vez tu dirección o estilo. Estás probando cosas nuevas o aquí. Y luego eventualmente, después de un largo camino, llegas a tu meta, que es el punto B. Esto también aplica para otras cosas, no solo video, si estás leyendo un buen libro de autoayuda, realmente ayuda a dirigirte en la dirección de donde quieres estar Siempre tienes que ajustarte constantemente. Pero en general, es mucho más corto que si estás probando las cosas siempre por ti mismo. Y ese es básicamente el poder de estos cursos. Estás pagando el precio premium para obtener la orientación completa, para saber cómo evitar todo este tiempo perdido. La mezcla de tener un buen maestro, hacer tu mejor esfuerzo y siempre están abiertos a la retroalimentación. Siempre te ayuda a dirigirte en la dirección de donde quieres mucho más rápido que sin nada, y solo estás probando por ti mismo Es posible, pero es así de mucho más lento. Con eso dicho, ahora, es tu turno. A lo mejor hay cosas, a lo mejor tienes todo. lo mejor tienes una luz, a lo mejor tienes una cámara, y a lo mejor es momento de empezar a invertir en quizá cursos de cómo contar mejor la historia o cómo hablar y comunicarse mejor frente a una cámara. Todas estas pequeñas cosas realmente pueden mejorar tu nivel en tu cerebro. No necesita ser una actualización física todo el tiempo. Y con eso dicho, te veré en la siguiente. 13. Si solo tuviera 100, 500, 1000 dólares: Este, va a ser un reto más divertido. Y es la pregunta, qué haría yo por diferentes situaciones si solo tuviera 100, 500 y mil dólares Déjame recordarte, estás empezando o pensando en empezar. nivel dos es que has hecho algunos videos, y el nivel tres es tu experiencia más. Has hecho, digamos, 50 videos. Ya sabes lo que estás haciendo en este momento. Si estuviera en este punto, $100 no es suficiente para comprarte una buena actualización, por ejemplo, como, una nueva cámara, una nueva lente o algo así. Pero es suficiente, como forma en que hablamos en la lección anterior. Puedes comprar un buen curso de video, cómo hacer buenos videos con este dinero, y realmente te dirige tal vez en la dirección correcta También soy un gran fan de simplemente no tener ningún curso, empezando por lo que tienes, tal vez gastando cero para el nivel dos, yo también básicamente haría lo mismo. Ya sabes cómo va el proceso de YouTube, pero sigues intentando hacer buenos videos. Todavía estás tratando de dirigir y aprender con cada video que estás haciendo Entonces, si tuviera $100 para gastar en el nivel dos, seguiría usándolo para un curso. Si tuviera que tener $100, tal vez gastaría en una actualización que no cuesta tanto. Entonces, por ejemplo, una suscripción de música en caso de que no tengas una. El brazo mágico, es de unos 30 a 20 dólares. La máquina de niebla es de aproximadamente 40 a 50. Hay pequeñas cosas que puedes hacer y mejorar tu video con menos de $100. Ahora, para el nivel uno a $500, hay un poco más de espacio con el que puedes jugar. A lo mejor puedes comprar una cámara usada, si no tienes una, solo asegúrate que tenga todas esas características de las que hablamos. Si estás filmando dentro de tu casa y quieres crear un estudio de YouTube, puedes comprar una luz externa, un trípode con este dinero y un micrófono. Todas estas tres cosas ya lo suficientemente buenas como para hacer buenos videos dentro de tu casa solo con tu teléfono. Para el nivel dos, imaginemos que ya tienes una cámara. Con $500, puedes comprarte una lente bonita, tal vez con una gama diferente a la que ya tienes de la lente infantil o una actualización de la lente del kit, lo cual también es bueno. Pero como dije, el Kid Land es muy bueno con la cámara. Ya tienes un equipo fantástico en ese momento. En este punto, es muy difícil decir qué hacer. Ya tienes experiencia, pero realmente depende del tipo de video que hagas y de todas las cosas que hagas para realmente dirigirte en la dirección correcta lo que deberías gastar Pero si ya tienes alguna experiencia aquí, ya conoces el proceso. Ya sabes lo que es difícil. Por ejemplo, si no tienes trípode o si no tienes un soporte en C y siempre estás filmando así de arriba a abajo, tal vez tener un soporte en C sería una buena opción aquí. Para el nivel tres, voy a mantener esto corto porque ya tienes mucha experiencia. Probablemente tengas una cámara. Con esta cantidad de dinero, realmente depende del tipo de videos que estés haciendo. A lo mejor quieres comprar algunos modificadores de luz, una nueva lente. La historia es algo similar al Nivel dos. Ahora bien, si recién estás empezando y tienes $1,000 para gastar Si te gusta la fotografía o simplemente quieres una mejor cámara que tu teléfono, realmente sugeriría comprar primero una cámara con este presupuesto. Incluso si haces videos de YouTube y luego tipo de parada. Siempre tienes una linda cámara para llevarte contigo para eventos o para llevarte recuerdos más guapos para tu futuro. Creo que una cámara siempre es una gran herramienta para tener contigo. Pero aparte de eso, es como la misma historia que 500. Pero yo solo diría, si recién estás comenzando, no te concentres demasiado en lo que deberías gastar tu dinero, enfocarte no te concentres demasiado en tus videos, enfocarte en hacerlos, hacerlos, tal vez un software de edición, sino, como, céntrate en lo que puedes hacer con lo que tienes. Ten una mejor idea de lo que es hacer videos. A ver si realmente te gusta este hobby. Una vez que recién estás comenzando, realmente no sabes si esto es algo para ti o no, opuesto a, por ejemplo, el Nivel dos. Ahora tienes más experiencia. Ahora ya sabes si realmente te gusta esto o no, y estoy asumiendo que te gustaría porque entonces no invertirías más dinero. Entonces con $1,000, obtendría música profesional, así que música premium, una cámara más agradable y software de edición, si eso es lo que estás buscando Esta es una zona gris porque estás entre aquí donde no sabes nada, y estás entre el nivel tres, que ya lo sabes todo, se convierte en que ya lo sabes todo, un juego diferente en este nivel en el Nivel tres. Entonces, si tienes mucha experiencia y tienes $1,000 para gastar, y ya tienes todas esas cosas como una máquina de niebla, luces y buena cámara, entonces en este punto, este dinero puede o bien comprarte un curso más premium o este dinero te permite hacer diferentes tipos de videos Entonces, por ejemplo, si haces videos de viajes, puedes ir a diferentes lugares y probar cosas nuevas. Te permite hacer nuevas experiencias. El dinero se ve un poco más diferente. Gasto un poco menos en el equipo porque ya tienes pero más en las experiencias y qué tipo de contenido puedes hacer por aquí. Pero esto es, por supuesto, un nivel más avanzado con una mayor relación calidad-precio. Ahora con eso dicho, ahora es tu turno. Si sólo tienes un presupuesto de estas cosas, espero que llegue a hacerte entender mejor tal vez para tu situación específica. Si realmente no he cubierto específicamente para tus necesidades o aún tienes algunas dudas, entonces por todos los medios, siéntete libre de hacer siempre una pregunta en una pestaña de discusión, y definitivamente veo todas las preguntas, y las responderé a todas. Con eso dicho, te veré en la siguiente. 14. ¡Gracias por mirar esta clase!: Ahora bien, deberías entender realmente cuál ser tu próxima actualización o tu siguiente paso debería ser, o si ya tienes todo el equipo, ¿en qué es algo en lo que deberías estar enfocándote? Recuerda, siempre domina primero y luego empieza a pensar en el futuro, pero nunca lo contrario. Si compras demasiadas cosas, lo más probable es que compres algo que nunca usarás realmente. Si tomas una pieza de equipo, y luego experimentas con él, experimentas, experimentas y luego la dominas. Realmente ahora entiendes fundamentalmente cómo funciona. Y luego una vez que veas en el futuro y compres algo nuevo, realmente entiendes y es probable que no compres algo de lo que te arrepentirás. En mi propio canal de YouTube, creo más videos de narración cinematográfica con mucho esfuerzo, así que siéntete libre de verlos Pero lo más importante, he hecho un curso que van paso a paso cómo hacer tu mejor video, comenzando desde una idea, guion, filmando y terminando con la edición con algunos ejemplos Siéntase libre de dejar una reseña. Realmente ayuda. Y además, siéntete libre de dejar tu etiqueta en la reseña de tu canal de YouTube. Definitivamente voy a ir a comprobarlo. Siempre estoy buscando nuevos creadores para inspirarme. Si tiene alguna pregunta sobre alguna parte específica, no dude en preguntar siempre. Reviso y siempre les pregunto a todos. Dicho esto, muchas gracias de nuevo por unirte a esta clase, y te veré en otra. Nos vemos.