Jugar y diseñar con tipografía para marcas

1. Introducción: Hola, bienvenidos a esta clase corta sobre cómo jugar con la tipografía en branding y diseño . Mi nombre es Jeremy. Soy un diseñador de marca de Sydney, Australia y llevo diez años diseñando. Y he estado trabajando con clientes, diferentes marcas. Y creo que la topografía es una base de gran diseño. Algunas de las cosas que vas a aprender en esta clase es cómo usar la tipografía en un sistema de identidad Entonces te mostraré algunos ejemplos reales de clientes de cómo he elegido ciertas fuentes y cómo las he diseñado diseñando una identidad de marca. También compartiré contigo mis consejos y pensando en cómo emparejo fuentes para diferentes proyectos. Qué seleccionar, cómo hacerlo, ya sabes, usando las fuentes adecuadas en la situación correcta. También compartiré cómo personalizar y elegir la fuente correcta y cómo manipularla en Adobe Illustrator. También compartiré el poder de glifos y cómo personalizar ciertas fuentes y letras cuando estés trabajando en un diseño de tipo logotipo Y cómo hacer que eso destaque y sea más icónico. También estaré mostrando mis códigos de trucos y consejos, atajos y todas esas pequeñas golosinas en el camino para ayudarte como diseñador a crecer y mejorar diseñando con tipografía También te estaré dando algunas tareas y actividades que puedes practicar el diseño en la sección de proyectos, para que puedas hacerlo para practicar el diseño y subir tu proyecto. Y estaré encantado de darte algunos comentarios para que puedas mejorar tus habilidades. Así que haz clic y rueda hoy y mejora en el diseño con tipografía 2. Inspiración y encontrar fuentes: A lo largo del año, probablemente acumulé más de 10 mil fondos. Y eso es porque solo siempre estoy descargando nuevas fuentes. Y cada proyecto necesita algo diferente. Y siempre aparecen nuevos límites de tipo donde hay un montón de fondos gratuitos que son de muy alta calidad Quiero mostrarte algunos sitios que te brindarán algo de inspiración donde puedes descargar algunas fuentes comerciales gratuitas y también puedes comprar algunos fondos. Pero si quieres algunos recursos más, pondré un enlace en la sección de proyectos para compartir mi mega lista de recursos de diseño. En primer lugar sería compartir fuente. Ahora cuentan con 100 fuentes comerciales gratuitas gratuitas. Me encanta usar font share porque es potente y tiene muchos estilos diferentes, algunas fuentes de script. Pero me encanta porque en realidad puedes mirar diferentes pares. En la parte superior, tienes pares en los que puedo hacer clic, esto realmente me mostrará algunos pares diferentes. Font es genial. Otra es la tela de fuente. También he usado sus fuentes. Estos son de súper alta calidad. Tienen un montón de estilos diferentes. Por ejemplo, si hago clic en Mont, se puede ver que tiene delgado, extra ligero todo el camino hasta como pesado y negro. Sitios en cursiva como este son realmente buenos Pangram, Pangram tiene un kit de inicio, $29 donde puedes obtener un montón de fuentes para probar, y luego si te gustan ciertas puedes comprarlas Estas fuentes son realmente geniales, algunas de ellas futuristas, que son como así que aquí tienen muchas cosas geniales. También tienes fuentes futuras, Xyz, estas son realmente geniales. Tienen una amplia variedad aquí. No solo las simples, sino las fuentes de visualización, las retro funky y las interesantes también. Compruébalo. También puedes ir a Creative Market. Crear mercado también suministra fuentes. Si das click en la sección de fuentes, tienen letra negra vintage, graffiti cursivo de fantasía Tienen montones de diferentes fuentes. También puedes escribir en el bar. Se puede ver cómo se ve. Esta es una gran manera de encontrar fuentes muy rápido también. Otro sitio genial se llama Nick.com Brandon tiene un estudio de diseño tipo Aquí diseña muchas fuentes. Y también ofrece estos paquetes, que son realmente geniales, donde obtienes como fuentes 2030 ahí dentro. Me encanta su estilo. Ahí hay realmente diferente. Si alguna vez trabajas en cosas como retro vintage, estas serían geniales para ese tipo de proyectos. Hay muchas otras fuentes como fuentes y fuentes futuras y cosas así, pero tiendo a evitar esos sitios de fuentes gratuitas muy populares porque son de muy baja calidad, especialmente en fuentes. Cuando descargas una fuente se pone mal, solo hay un peso de fuente, no hay varias fuentes. Entonces no es un tipo de letra con un montón de familia de fuentes Por eso trato de evitar esos sitios e intentaré quedarme con estos sitios donde o bien compro o descargo uno gratis de algo como Font Share, que es mucho mejor porque la calidad está ahí. Se nota que ha sido meticulosamente diseñado y elaborado. Y viene con glifos y símbolos también, y variaciones en diferentes letras Por eso prefiero eso, y trato de evitar cosas como una fuente. Ahora, ¿y si me encuentro con un sitio web? Una de las herramientas que me encanta usar en realidad se llama fuente Ninja. También puedes usar algo como qué fuente también. Es una extensión gratuita de Chrome. Lo que puedo hacer es ir a un sitio web y a lo mejor me gusta esta fuente aquí mismo. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic en la fuente Inga. Básicamente vamos a escanear el sitio web y decirme qué fuente están usando. Ahora mismo, puedo ver eso usando Satoshi. Ahora Satoshi es una fuente gratuita en fuente compartir. Esa es la fuente ahí. Entonces puedo poner mi mouse sobre la fuente y me dirá el peso, me dirá el líder también y el color. Podemos ver que todos estos pequeños detalles en esa cajita de ahí, se pueden ver estos como 20 pixeles, 15 pixeles usando un color gris. Realmente genial. Me encanta esto. También puedes jugar con estos pequeños escenarios aquí. Puedes mover la fuente, hacerla más grande para que puedas previsualizarla y jugar por ahí. Eso me gusta. También puedes marcar las fuentes. Si haces clic en el marcador en la fuente Inger, eso lo hará. Aquí hay otro ejemplo. A lo mejor me gusta esta fuente aquí mismo. Inténtelo de nuevo y vea qué se le ocurrirá. Haga clic en eso y podrá ver el encabezado de SQL Sands también el texto del cuerpo del título de SQL Sands. Es a la vez mediano pero sólo un tamaño más grande. Se puede ver ese cuerpo de texto y titular, realmente genial. Literalmente puedes usarlo en cualquier sitio web. Simplemente te dirá qué es y simplemente te ahorra tanto tiempo. Está bien robar fuentes. Está bien usar fondos. Algunos de ellos probablemente tendrás que comprar. Pero por eso siempre es bueno. Si tienes el presupuesto extra, pregúntale a tu cliente si puedes comprar una determinada fuente porque sabes que va a ser más única y distinta de todas las otras marcas que existen. Para mí no me gusta, siempre estás usando Monster, At, y Poppins y Helvetica, todas las Estamos usando las mismas fuentes y no quiero hacer eso, quiero encontrar fuentes que sean diferentes. Y por eso siempre estoy al pendiente de encontrar una fuente en particular que coincida con la vibra de la marca por la que voy 3. Elige fuentes: Ahora siempre me llegan las preguntas de los diseñadores. ¿Cómo elijo fuentes para un proyecto de marca o para un logotipo? Ahora, siempre suelo ir con mi intuición, mi instinto o mi instinto cuando estoy mirando una fuente Por eso siempre estoy navegando estas diferentes fundiciones de fuentes y mirando la forma de la letra, mirando cómo se siente cuando la miro, ya sabes cuando estoy interactuando con ella Porque al final del día, necesito transmitir una vibra, un sentimiento y un ambiente para sacudir la percepción de la marca a los clientes. Al final del día, se trata de personalidad de la marca y del público. Cuando tengo mi sesión de descubrimiento de marca con mi cliente o un taller de estrategia, lo que hago es intentar extraer esas palabras clave de marca. Entonces sé que nuestra marca va a ser divertida? ¿Va a ser muy técnico y mínimo? ¿ Va a ser audaz? Todas estas preguntas entran en juego cuando intento entender la personalidad de la marca y luego el público. Son el público como entusiastas de la tecnología, son tal vez mujeres o mamás o tal vez sus papás o adultos jóvenes que van a la playa Hay todas estas preguntas que quieres hacer que realmente te ayudarán a refinar tu búsqueda para la fuente correcta. Se trata de tener esos límites y limitaciones. Entonces puedes canalizar tu visión y enfocarte en elegir algunas fuentes y luego llevarlas a Illustrator. Y trabajar y jugar con eso, o incluso Figma. Y si estás diseñando como un sitio web, y siempre les digo a los diseñadores, está bien probar varias fuentes, como tirarlo en el lienzo, en tu mesa Trabajas con ello. Ponlo en una imagen. ¿Cómo se siente? Mézclalo con algunos colores. Mira qué se siente en el movimiento que estás recibiendo. Cuando estás jugando con la fuente. Quiero compartir con ustedes algunos tipos de estilos de fuentes. Los hay, probablemente lo sepas, pero hay toda una gran lista de ellos. Pero voy a mostrarte algunos de mis favoritos. Tenemos cosas como San Serap, que son muy modernas, únicas, simples y mínimas Tienes serap realmente clásico y elegante. Tienes serafín de losa, tiene una sensación del salvaje Salvaje Oeste Muy audaz, muy grande. Tienes fuentes display. Las fuentes de visualización son más como decorativas. Pueden tener textura, pueden ser rugosos, pueden tener pequeños patrones en ellos. Tienes escrito a mano que es como para firmas, como para un sello postal o algo así El guión es muy femenino. Burbujeante, juguetón, monoespaciado es más como digitalizado. Piensa en computadoras binarias o como un bot de IA. Geométrico, muy limpio. La caligrafía moderna básicamente se siente como alguien que escribe la pluma de caligrafía Muy vieja escuela, estilo antiguo. Se puso grotesco y humanista. Son bastante similares. Letras modernas y limpias. No geométrica, sino un poco más solo fuentes simplificadas. Si tienes letra negra así como los viejos tiempos del estilo medieval, entonces pixel pixel es genial para arte como ocho bits. O tal vez sea un juego como valor de mirada o algo así hecho de píxeles Puedes usar una fuente así. Aquí hay algunos tipos solo para hacerte pensar como qué estilo quieres pensar. Piensa. Es bueno saber por si acaso cuando estás presentando un moodboard y quieres mostrarle a tu cliente, oye, este es el tipo por el que vamos a ir Y luego simplemente limitará tu búsqueda cuando estés buscando una fuente. Entonces como dije antes, cuando estoy escogiendo una fuente de alta calidad, siempre busco las familias de fuentes. ¿Cuántos pesos tienen? Porque es importante cuando estoy trabajando en un proyecto. A veces solo quiero usar la misma fuente, pero solo pesos diferentes. Como si no tuviera que tener 234 fuentes porque eso está consiguiendo demasiadas. Siempre trato de limitarlo a tal vez tres fuentes Mac, pero por lo general trato de conseguir para una o dos fuentes muy buenas con buenas familias. Para que puedas ver el Mont Blanc de tela Font tiene una familia numerosa, desde delgada hasta el negro. Y es extra negrita, negrita, semi negrita, y es cursiva para cada uno. Ahora estas fuentes del lado derecho, solo tienen una fuente. Ahora la fuente es sólo un estilo o un peso. No es una familia, que es una cara tipo. Se puede ver vo solo tiene una fuente, es sólo regular. Y Hand Gothic solo tiene una versión regular así como se pueden ver dos fuentes muy diferentes. Uno es un serafín de losa, entonces este es más de una fuente de visualización Y se ven geniales, pero es muy limitante. Probablemente usaría esas fuentes muy probablemente solo para titulares y no como una copia del cuerpo. Para hacer es encontrar sitios web que en realidad tengan diferentes filtros. puede ver en el recurso compartido de fuente, tienen filtros en la sección de categoría donde puedo buscar por estilo, ancho de peso, contraste y bordes, y x altura, y puedo buscar por personalidad. Entonces esto solo va a hacer que mi búsqueda sea mucho más rápida cuando busco atributos específicos, ¿verdad? Si tienes una oportunidad, juega con algunos de esos ajustes y va a hacer que tu búsqueda sea mucho más rápida cuando estés buscando una fuente en particular. Entonces llegaste a conocer la personalidad de la marca, por lo que te ayudará a buscar la categoría de fuente correcta. Aquí hay un ejemplo rápido. Tengo algunas palabras clave a la izquierda que normalmente obtendré para un proyecto de marca que son muy diferentes. Y la fuente es la que elegí a la derecha. Así que primero, tenemos lo moderno, minimalista y limpio. Y pienso en código, pienso en código. A continuación, es muy geométrico, es una fuente limpia. Es agradable, es muy legible y legible, fácil de leer. El siguiente es vintage rudo y Masculino. Cuando pienso en esas palabras clave, pienso en SS. Nixon. Muy audaz, muy blocky. Es un poco áspero en los bordes. Tiene esa sensación masculina por la audacia de la Las letras son únicas. Se siente un poco como al aire libre, aventura, camping, asador de estilo, pero también un poco vintage como tal vez en una botella de whisky o algo así Entonces, por último, somos elegantes, clásicos y refinados. Pienso en algo así como Baskerville. Eso es solo un ejemplo rápido de lo que elegiría. No significa que solo escogeré esas fuentes para el proyecto, solo te da una idea de algo. Seleccionaré algo muy parecido a estos estilos de fuentes. Y es por eso que siempre le digo a la gente como si eres Figma e Illustrator, sea cual sea la app que estés usando, siempre diseña un tipo, solo pon un montón de fuentes, acostarla y lista corta tus favoritas, como tus tres primeros o cinco primeros Y luego empezar a jugar con ellos y ver cuál encajará con la personalidad de la marca y las palabras clave de la marca. Quiero mostrar un ejemplo rápido de. Yo solo uso los auriculares VR de Meta. Es el Metaquest Three, la fuente que estamos usando aquí es el código siguiente Entonces puedes ver que es muy moderno, limpio, se siente futurista, se siente como un producto sólido Pero ahora si vamos a la siguiente diapositiva, vamos a estar usando la fuente Nixon Se siente un poco fuera de lugar. Usar la fuente correcta realmente importa. Yo uso, creo que es Nixon, seis o siete para el fondo ahí y las otras fuentes y se siente un poco demasiado rígido, se siente un poco demasiado como me gusta espacio tipo de vibra, incluso un poco gamy A donde no vamos por ese look de juego, vamos por un producto como premium. Y entonces se puede ver a la izquierda aquí, la fuente es Baskerville Es una fuente elegante como esta podría funcionar. Pero se puede ver una vez que miramos el cuerpo, se siente un poco anticuado, se siente un poco fuera de lugar. Puedes ver los precios aquí. Y abajo aquí abajo, no sé, se siente un poco débil, mientras que el primero funciona. 4. Emparejamiento de fuentes: Ahora bien, ¿cómo emparejo las fuentes? Siento que muchos diseñadores piensan demasiado en esto, y piensan que tienen que ser perfectos a la hora de seleccionar la fuente Pero el principio central en el que pienso cuando estoy emparejando fuentes es el contraste. Se trata de tener contrastes entre los titulares, la copia del cuerpo, y tener esa jerarquía con los diferentes tipos de información que estás usando Por ejemplo, aquí hay un diseño rápido que yo azoté. Aquí tengo tres ejemplos. Dos a la izquierda no son los mejores. Te diré por qué, porque hay falta de contraste. Ahora bien, este primero se puede ver el titular es muy delgado. El titular debe ser audaz. Debería ser fácil de ver muy rápidamente cuando alguien está aterrizando en un sitio web o aterrizando en una página que está leyendo. Esta fuente aquí abajo es la misma que esta. Como pueden ver, los dos estoy usando Mont Blanc para esta luz y luz, ambos son de color blanco. Es una distracción a la vista cuando tienes colores que chocan y es demasiado brillante, hace que no quieran leer ese texto corporal. Este no funciona. El segundo, se puede ver que éste es muy audaz. Pero entonces esto tiene un liderato muy amplio. Hay mucho espacio entre las líneas y simplemente se siente como si estuviera arrastrando el ojo, tiene que rebotar mucho más y mucho más tiempo Causa fatiga cuando lo estás leyendo. La audacia de la rúbrica funciona. Pero entonces esto es malo. También se puede ver este trapo. Ahora el trapo es básicamente la forma que crea el texto del párrafo, por eso pongo una línea aquí Estos dos de aquí tienen un trapo muy malo. Ese es el ejemplo ahí. Pero aquí está el último ejemplo que hice. Se puede ver que estoy usando Montblanc semi negrita, y luego Montblanc regular Para ello, lo que he hecho es disminuir el color de éste a un color gris. Como puedes ver aquí, estoy usando este código hexadecimal aquí. Entonces el de arriba es simplemente blanco. He creado contraste con el color del cuerpo y la cabecera. También he hecho que la cabeza sea más audaz que el cuerpo, y también he ajustado el dejar, así que está un poco más apretada, para que veas que está un poco más apretada que la otra Esto simplemente se siente agradable de ver y leer. A pesar de que es más bajo en Ipsm, se siente mejor, se siente más limpio, se siente legible Aquí hay algunos ejemplos de los tipos de fuentes que potencialmente puedes emparejar. No se limita a esto, sino que solo estoy tratando de darte algunas ideas. Uno sencillo sería como un serafín de arena. Con el serafonte, pero con el serafón probablemente lo hacen minúsculas y el titular puede ser fuente de visualización en mayúscula, Normalmente me gusta hacer eso en mayúsculas Normalmente me gusta hacer eso Y entonces tal vez un cuerpo de sirviente, un titular que puedas hacer como grotesco y un Esto sería forma como un tipo de empresa más futurista, más moderna Y luego un guión con un simple san serafín. No sería audaz. Probablemente sería como ligero o regular y sería una minúscula o algo así. Estos son algunos emparejamientos potenciales que puedes tener. Los límites son infinitos. Básicamente, todo depende la marca y de la idea creativa a la que vayas. Ahora, quiero que recuerdes esto cuando se trata como aterrizar en un sitio web o diseñar algo. Los titulares digitales son para la escanabilidad. gente no lee el escaneo cuando están en una página, Cuando están leyendo un carrusel, cuando aterrizan en un sitio web, sus ojos van de izquierda a derecha en forma de pliegue Z. Simplemente escanean mirando los titulares. Además, cuando algunas personas leen informes de registro, no están leyendo todos los pequeños textos. Ellos son, primero están escaneando los titulares. Si es interesante, entonces comenzarán a leer la copia del cuerpo. Y el ejemplar del cuerpo siempre debe ser legible o tener legibilidad Ahora cuando pienso en legibilidad, pienso en lo fácil que es esto de entender leer, y para mi cerebro comprender las letras y las palabras Ahora vayamos rápidamente a algunos ejemplos que me gustan. Este es Bowery.com Es para como un negocio de alimentación. Básicamente envían alimentos y tienen recetas y cosas así. Y simplemente me encanta la audacia de esta fuente. Es todo gorras en tu cara, es lindo. Pero entonces tienen una fuente simple aquí, y voy a usar fontina para mostrarte rápidamente Están usando GT América y luego Nacional para comprimir. Se puede ver este pequeño lindo, es fácil leer este cuerpo. Entonces tienes a GT mono aquí. Pero también tienes este gran audaz nacional, que es simplemente destaca. Está bien. Se trata de apelar a gustar a un público más joven. Volver a la idea de contraste. Se puede ver que tenemos un titular en negrita, y luego tenemos un ligero legible, tiene mucho espacio en blanco a su alrededor. Se puede ver que el dejar no es tan apretado, lo cual es bueno. Aquí tiene espacio, éste. Se puede ver el alquiler aquí. Ponen mucho dejar porque esto va a interactuar con esto. No querían que la G golpeara eso. lo entiendo totalmente. Me encanta cómo han usado las gorras aquí, pero luego aquí están usando no todas las gorras. Porque cuando se trata de todas las mayúsculas, solo quieres palabras cortas. Es muy difícil de leer cuando se trata de oraciones largas. Por eso es fácil de leer minúsculas porque nuestro cerebro puede comprender y entender la forma de las palabras y las letras Así es como nuestro cerebro procesa las cosas. Pero sí, aquí solo hay un ejemplo rápido de cómo se usa, contrasta a los superhéroes pesados y ligeros Esto es como el sitio web de una agencia. Fueron por una fuente sans bold, grande para los titulares. Y luego tienen también a este ninja de calor Serafont. Están usando pantalla gular, negra y circular, negrita estándar, la editorial P ultra ligera El motivo por el que creo que escogieron este Serafontce. Se trata de un serafón condensado. Entonces este gran titular es muy amplio. Por eso optaron por un formato condensado y amplio. Si me desplazo hacia abajo, pueden ver que querían que su texto fuera realmente grande. Tener un serafín condensado lo hace encajar muy bien en esta forma rectangular En esta maquetación. Esta cerradura de aquí arriba, como podemos ver. Es ligero, se destaca audaz, fácil de leer, Tienes condensado, tienes ancho. Para que puedas ver esta fuente. Como dije, es audaz y amplio. Y entonces si esto no se condensara, esto estaría yendo hasta el final, como probablemente estaría por todas partes. Pero porque está condensado, está sentado aquí y está en este pequeño y bonito candado. Ahora bien, si te cuesta emparejar algunas fuentes, aquí tienes tres sitios que te recomiendo revisar. Un typeof.com tienen listas de verificación y recursos increíbles, pero tienen un lookbook de emparejamiento de tipos y puedes comprar, esto no es gratis, pero básicamente se ha ido adelante y acaricia algunas Ya está hecho para ti, son como 40 dólares. Pero puedes ver que tiene algunas versiones diferentes. El retro de lujo calienta la tecnología. Si te gusta hacer eso, esa es una idea. También tienes type inspiration.com ya han combinado algunas fuentes diferentes juntas Y creo que es genial, tengo algunos aquí. No tiene miles, pero solo tiene algunos ejemplos de lo que podrías usar. Creo que es muy agradable. Puedo dar click sobre él y luego puedo ver cual es la fuente. Puedes obtenerlo de Google Fonts, que es gratis. A mí me gusta cómo lo colocaron aquí, solo con algunos bultos ahí Entonces, por último, tenemos Font share. Tienen un menú de par. Si vas en la parte superior, puedes hacer clic en Pares, y luego puedes bajar y tiene un montón de pares usando sus propias fuentes incorporadas que ya han diseñado Puedes agregar los estilos, puedes además de ellos. Puedes editar el texto sobre la marcha y lo que sea. A lo mejor tienes un ejemplo de copia que quieres usar para tu cliente. Puedes simplemente tirarlo ahí y hacerte una idea más rápida de cómo se verá. Me encanta, te dice las fuentes ahí y puedo hacer click en él y me va a llevar a ello. Esos son algunos recursos que sí te recomiendo que uses. 5. Personalizar fuentes y logotipos: Cuando encontré una buena fuente que voy a usar para un proyecto, se ajusta a la personalidad, entonces lo que me encanta hacer es personalizarla un poco. No siempre es necesario agregar muchos detalles a un tipo de logotipo o a un diseño de logotipo. Por lo general, es mejor cuando es simple y has reducido los detalles, pero me gusta agregar un poco de símbolos o pequeños motivos, o ideas ahí dentro sobre ciertas letras. O para agregar algunas ideas y agregar algo de sabor, hazlo más distinto. Aquí hay cuatro logotipos diseñados para clientes a excepción de Sylfon que fue para un proyecto paralelo Estas son las fuentes que elijo. Del lado izquierdo, se puede ver este es no, este es el atuendo de éste. Esta es Nesta. Y luego Calisto Así es como se ve la fuente, un valor por defecto. Noé, atuendo mediano, mediano, nist geométrico negro. Y esto es Calisto audaz. Eso es lo que parece sin nada agregado. Entonces así es como se ve cuando he agregado algunos pequeños detalles. servicio de discapacidad de Angel Hearts Healthcare y tienen otros servicios de salud en Sydney. Se ve que agregué un poco de amor en forma de corazón dentro de esta barra transversal en la A, lo cual es bonito. También puede parecer un libro o como un pájaro. Se le ha ajustado el kerning, por ejemplo, aquí se puede ver la R y T. Ahí hubo algunos problemas Simplemente apriételo y también apretó la H, hizo las palabras juntas así que el espaciamiento ahí Y luego agrega un poco de sub línea ahí. Como se puede ver. Resultó muy agradable. Este todo lo que hice fue hacer todo todo mayúsculas y luego lo alineé muy bien para que veas que está todo alineado. Entonces lo que hice es que agregué una cosa de castillo fuerte ahí porque esta marca es un tipo que instala puertas de seguridad en los hogares. Todo se trata de seguridad. Pensé en como Castle y porque quería añadir algo un poco sutil. Eso fue que tenía una versión donde tenía como un candado aquí, como una cosa de candado y luego hice esto todo como coloreado o lo que sea. Esa fue una idea que tenía, pero decidí que estaba agregando demasiados detalles. Tiré hacia atrás, hice que sean simples. Y puedes ver este pequeño toque Leyendas de llantas móviles. Así se veía con la fuente. La fuente es muy audaz y condensada. Cuando se trata de palabras largas o nombres de marca largos, es mejor apilar la fuente. Eso es lo que he aprendido, porque simplemente es más fácil de leer. Es fácil Además, cuando se trata de escalabilidad y legibilidad, así como en tamaños pequeños y sitios web y cosas así, es mejor apilar así como en tamaños pequeños y sitios web y cosas así, es mejor Por eso me apilé así y agregué su pequeño logan o iluminación de etiqueta en el lateral. Lo que hice fue apretarlo todo así que es compacto. Entonces lo que hice es que agregué esta flecha a la parte superior de la barra T. Lo hice porque quería agregar algo de movimiento dinámico ahí dentro. Quería mostrar también una flecha puede representar seguir adelante, Ayudando a alguien con su auto para que pueda avanzar y conducir al trabajo o conducir a casa. Porque si tienes una llanta pinchada, estás atascada. ¿Verdad? Se pueden ver algunas de las ideas en las que estaba pensando cuando hice eso. Y luego agregué este pequeño corte aquí para que la flecha destaque un poco más. puede ver sin ese pequeño corte, como si todavía estuviera bien, pero simplemente se siente como que allí no hay mucho espacio en blanco suficiente. Simplemente saqué eso para que respire un poco. Para hacerlo un poco más vanguardista, alineé la flecha al borde Está alineado, como se puede ver, el añadido algo bonito. Podría haberlo traído tal vez todo el camino así, pero luego está empezando a distraer un poco demasiado. Entonces lo voy a tirar de nuevo a la R ahí. Yo también podría haber hecho esto o así, eso podría funcionar también. Todavía se ve que es un entonces leyendas para el pequeño de la G, lo convertí en como un relámpago, lo cual fue divertido, al cliente le gustó. Era algo diferente, móvil cansado. Pienso en leyendas legales, el tipo también era jugador. Yo estoy como, oh, vamos a poner un rayo. Se siente diferente, único. Entonces por último, Sylpi por aquí, podemos ver así es como se ve, el predeterminado Entonces agregar esos pequeños cortes lo hace sentir mucho más diferente, lo hace sentir futurista Se puede ver que he añadido como estos pequeños cortes aquí y luego lo redondeé. A éste le agregué aquí esta pequeña forma. Si saco eso originalmente eso no estaba ahí, era como un espacio en blanco normal alineó todo muy bien. Y se puede ver añadido poco línea de etiqueta allí encaja muy bien dentro de esta forma. Se puede ver que encaja muy bien dentro de esta cajita de aquí. Dibujar no es lo mejor que puedes ver. Hay como un rectángulo. Ahí está alineado en la parte inferior. Entiende el punto, pero simplemente se siente bien. Fturisticjtdding pequeños cortes y luego agregar esa etiqueta. Cómo hice que estos logotipos fueran distintos y los hice sentir diferente a solo agregar la fuente y llamarlo un día. Y siendo como, oye, esto es diseño. Quiero probar y agregar un poco más detalles, más calidad. Tener ese toque de diseño de logotipo, ese toque de diseñador ahí dentro. Por eso hice eso. Ahora aquí hay algunos ejemplos más de cuándo se trata de personalizar fuentes No en el sentido del logotipo, sino solo en el sentido genérico. Lo que me encanta hacer es que aquí hay algunas formas en las que me encanta hacerlo. La primera forma es que no hay nada agregado al texto. Esto es solo un bloque normal de texto. Una cosa que puedes hacer es agregar color. Puedes ver agregar un azul y rojo aquí. El color funciona. También puede agregar escala. Esta hice pequeña la primera parte de la oración, y esta negrita. La razón para hacer esto es que quiero enfatizar la palabra creatividad, ¿verdad? Podría usarse para como un material de marketing, tal vez sea para una universidad o lo que sea . Sólo quiero destacar eso. También puedes hacer un efecto de luz alta donde agregas como un marcador resaltando a través de cosas o algunas personas usan como un marcador y dibujan un poco como flechas o emojis o lo que sea, o iconos Se puede utilizar grueso y delgado. De vuelta a toda la idea de contraste. Un texto podría simplemente ser extra ligero y el otro en negrita. Hace que estas palabras destaquen porque quiero llamar la atención en el ojo hacia esas palabras. Podemos hacer cursiva, así que eso también puede funcionar. Puede ser realmente sutil. Se puede hacer tipo case, tal vez todas las tapas, y luego la otra es minúscula. Esa es otra forma de hacerlo diferente. Se puede hacer opacidad. Este, me cae la opacidad al 30% se ve gris Obviamente, podría haber cambiado el color a gris si toco algo detrás de esto, se puede ver eso porque es opacidad, va a filtrarse y mezclarse Pero si no quieres que eso suceda, simplemente cámbialo a punta rápida gris. Entonces, por último, en realidad puedes enmascarar las cosas. He enmascarado una imagen en el patio trasero que puedo moverme Esa es una forma divertida también, solo para personalizar una fuente, hacerla diferente, hacerla interesante. Cuando utilizo algunas de estas técnicas, trato de evitar sumarlas todas juntas. Podría hacer uno o dos. No voy a añadir masking y luego también mucho color y cursiva. Eso es demasiado. Va a distraer, menos que sea una marca muy divertida Tal vez puedas mezclar algunos de estos, pero intenta elegir uno o dos. Solo se necesita un estilo o una cosa para enfatizar una palabra. Entonces, por último, solo juego y hago que esta pequeña web rápida Y mock up use IA e hice esta imagen. Y luego utilizo la fuente pixel que normalmente no uso. Se ve que acabo de agregar un poco de sombra paralela y agregué algo de texto rojo para personalizarlo. Lo puse en la esquina aquí porque hace que sienta que hay algo más ahí abajo. Puedo desplazarme hacia abajo y tal vez incluso podría agregar como una pequeña flecha o algo así. Entonces puedes agregar la fuente aquí y cómo podría verse el sitio web. Acabo de jugar con la fuente, y esta es una buena manera de probar las cosas. Si solo necesito cambiar las cosas, puedo simplemente seleccionarlo literalmente todo. Y entonces lo que puedo hacer es como cambiar la fuente. A lo mejor quiero ir con un más. A lo mejor quiero ir a intervenir e ir como extra ligero o ponerme audaz. Puedo probar eso y ver que tiene una vibra diferente, ¿verdad? Pero con la fuente de píxeles, es simplemente diferente. Pero es fácil cambiar las fuentes ya sea en Figma. 6. Sistemas tipográficos: Si vas a diseñar un sistema tipográfico para una identidad de marca, es básicamente como tener un sistema, o una guía de estilo, o un sistema guía de estilo, o un diseño para como un sitio web de UI o Todo es lo mismo. Se trata solo de tener estilos establecidos. Establecer tamaños para titulares, para copia del cuerpo, para botones, para etiquetas, para enlaces para una marca y un sitio web. Eso es realmente todo lo que es. Cuando pienso en crear algún tipo de sistema, siempre pienso en lo que sea que H one etiquete H 2h3h4 porque así es como que H one etiquete H 2h3h4 porque se lee Hmil cuando estoy diseñando webflow o cualquier framer, cualquier aplicación que estés usando Necesitas pensar en cómo se construyen los sitios web con HML y CSS Pienso en cada etiqueta de titular, pienso en párrafo, también pienso enlaces, botones, alturas de línea, kerning, peso de tipo, Todas las funcionalidades clave de cómo se verá una fuente o tipo en un espacio determinado Por ejemplo, mi propio sitio web personal, este es mi sistema al que me he ido. Para mi H uno, mi titular principal, es de 64 pixeles. Y se puede ver que estoy usando sine la fuente, y semi negrita. El H dos es de 25 pixeles, estoy usando seno y negrita. Y entonces tienes H tres, El H cuatro, y todos se ven muy diferentes. Y eso es porque quiero tener algo de variedad con mis titulares y mi texto. Entonces tienes la copia del cuerpo, grande, mediano y pequeño. Se puede ver el tamaño ahí, 22 pixeles, 18.16 y luego un botón Este botón se ve como en mi página web, 16 píxeles. Entonces obviamente hay algunos otros botones y otros pequeños vanos de texto El alfarero también tiene un micro texto. Es un poco más que esto, pero este es el texto principal general que tengo a la hora construir un sistema tipográfico Puede ser muy amplio, pero cuando se trata de un sitio web o marca simple, no tiene por qué ser tan complicado. Siempre y cuando entiendas los titulares clave, la copia del cuerpo y luego para enlaces y botones y cosas, entonces debería estar bien. Gran sitio web que utilizo para averiguar qué tipo de báscula voy a usar es tipo Scale.com Me da un sistema o una plantilla de diferentes tamaños. Se puede ir mayor segundo, se puede hacer clic en tercera mayor. Solo te voy a dar algunas proporciones diferentes, básicamente que puedes usar cuando estás construyendo un sitio web e incluso si vas a construir una marca. Pero es especialmente útil cuando llegas a tener un sitio web. Y se puede ver aquí, va a cambiar cómo se ve, que es genial. Básicamente me da el HM, y luego me da el Rem. O puede hacer clic en píxeles si lo desea. Si quieres mirar en píxeles, normalmente uso M cuando estoy construyendo webflow Simplemente es mejor porque la escala del texto es mejor. Es más receptivo y está conectado al HTML inherente. En lugar de solo darle un conjunto de píxeles, uso esta calculadora de calor es Necococ.com donde puedo cambiar píxeles y luego me voy a dar la M. Pongo la M en la sección de topografía en Webflow, pero eso va a ser Sí. Puedes escoger algunas escalas. Por lo general solo uso mayor 30 suele ser lo que uso. Pero puedes hacer lo que quieras, puedes romper las reglas. Algunos sitios tienen un texto grande y loco y ese es el diseño que buscaron. Realmente depende de ti, pero típicamente el tercio mayor o -30 son los más comunes. Y puedes ver a qué estilo tu párrafo, texto, tu pequeño, etcétera. Un consejo. Cuando estás diseñando para un sitio web, me aseguro de que la topografía no vaya por debajo de los 16 píxeles a menos que sea como muy micro. Y no es un llamado a la acción. Simplemente está ahí porque si vas debajo de los 16 píxeles, se vuelve ilegible Siempre hablamos de accesibilidad. Facilite las cosas para las personas que puedan tener una discapacidad tratando de evitar que el texto sea demasiado pequeño. Pero probablemente puedas ir tan grande como quieras. Se puede hacer esto más grande. Se puede aumentar el tamaño del rumbo. Puedo hacer clic en el más aquí. Sí, esta herramienta genial. Puedo cambiar la fuente. Quiero ir diferente peso de fuente. También tienes altura de línea. Se puede cambiar el espaciado entre letras. Puedo cambiar el color si quiero. Realmente tienes el control de cómo puede verse. Y luego básicamente solo copias esto y puedes pegarlo, por ejemplo, yo puedo pegar esto en, puedo pegar el tamaño en, y puedes ver que va a ese tamaño que acabo de seleccionar aquí, 61 pixeles. Ahora aquí te dejamos algunos ejemplos que puedes usar para ver otras marcas que cuentan con un sistema tipográfico Y me gustan estos porque es muy sencillo. Tenemos correo, puedes ver.mailchimp.com slash pattern slash Esta es su biblioteca o su guía de estilo para tipografía Tienes su tipografía principal, se llama Means, lo cual es genial, luego el gráfico es su fuente de soporte Podemos ver la escala aquí puedes ver título 123 body copy, bold body copy, y luego botones y etiquetas met o cualquiera que sean tus párrafos y luego ejemplo cómo se usa. Es bueno mostrar un ejemplo, sobre todo si haces una gráfica de estilo para tu cliente. Entonces estas son las clases, Eso es el CSS, cómo se estiliza ahí, que es para la web A la hora de crear texto. Solía usar Laura ipsum mucho, pero una forma es que puedes usar Gloom ipsum si no sabes realoum realidad son una aplicación basada en IA que puedes Genera cuatro años realmente genial. Pero tienen un plug de Figma en donde genera texto para tus landing pages Es mejor que pensar en copiar tú mismo. Para mí personalmente, me gusta usar Chat GPT para generar texto en lugar de tener Lauren ipsum Siempre que tengo un proyecto cliente o un proyecto paralelo, puedo generar titulares de texto, body copy y todas esas cosas porque es más realista y puedes visualizar mejor la marca con el texto que has inventado en lugar de simplemente poner Lauren Ifs Simplemente demuestra que eres un poco vago. Además, a menos que sea como tu MVP, solo estás tratando de levantarte algo, está bien Pero una vez que empiezas a meterte en las revisiones e iteraciones del diseño, entonces quieres comenzar a usar el texto adecuado Solo te mostraré un sistema de tipos simple que he creado para esta marca en la que he estado trabajando. Y es bastante simple. Nada demasiado complejo. Es solo para una pequeña empresa, lo que normalmente hago es poner un ejemplo de cómo sería el texto. Mostré el nombre, entonces cómo sería el titular, los subtítulos, los párrafos, el ejemplo de cómo se podría exponer. Para este ejemplo, estoy usando el atuendo de fuente y luego o semi negrita para los encabezados. Entonces para regular con los textos de párrafo y enlaces y cosas así. Aquí hay un ejemplo de ello dentro de todas las mayúsculas también. Porque en esta etapa era como la segunda ronda y no estaba segura si quería ir como todas las mayúsculas o minúsculas. Puede funcionar de cualquier manera, pero solo he querido mostrar algunos ejemplos para ver cómo se ve para que el cliente obtenga una vibra. Y entonces lo que hago, obviamente lo pongo en simulacros, cómo se verá aquí, como se puede ver ahí como un simulacro de auto, que es genial Camiseta. Entonces cómo se veía en la landing page, esto era apenas alrededor de una de las landing page. Simplemente muy rápido, se puede ver cómo he presentado el texto en los botones, el titular ahí, el texto del párrafo. Se puede ver lo que mostré antes. Básicamente solo colocándolo y viendo cómo funciona. Así es como se puede tener un sistema de tipos simple. Si se trata de un cliente complejo, quieres tener como H1h2 En este caso solo pongo como subtítulos titulares párrafo para que sea más fácil de entender porque su cliente podría no entender como términos de desarrollo o jerga Entonces quieres que sea sencillo. 7. El poder de los glifos: Lo genial de Adobe Illustrator es que tienes el poder de personalizar glifos Ahora bien, los glifos son básicamente símbolos y otros elementos como ligaduras o diferentes números sin forro, cosas así. Cuando se trata de una fuente, por lo general las fuentes de mejor calidad tienen muchos glifos Lo que haces es simplemente ir a escribir y después dar click en glifos Tengo el mío por aquí en el lado izquierdo. Puedes ver si hago clic en esta fuente, cargará todos estos glifos Voy a poner eso aquí. Se pueden ver todos estos símbolos diferentes. Puedo hacerlo más grande presionando la montaña en la parte inferior derecha, así que la hace más grande. Puedo cambiar el peso de la fuente y los glifos cambiarán en función de ese peso Solo vuelve a lo regular por ahora. También puedes cambiar la fuente. A lo mejor quiero ir a Montreal Jazz o Diferente a V. Como pueden ver, tiene muchos diferentes. También puede hacer clic en Mostrar y solo mostrar ciertas partes. A lo mejor queremos mostrar, tal vez las figuras de forro me muestren solo los números o ligaduras Y aquí tenemos algunas ligaduras, realmente hay un control total Algunas personas que veo, intentan hacer una T más como un símbolo de copyright, pero solo puedes hacer doble clic y agregarla. Quiero mostrar un ejemplo. Quiero que adivinen cuántos glifos hay aquí. No sé si obtienes el número correcto, pero en realidad hay seis glifos en este diseño, lo cual es bastante inesperado Pero quiero mostrarte lo que he hecho aquí. En primer lugar, tenemos el, el símbolo de marca registrada TM. Solo traeré mis glifos de nuevo. Es muy fácil agregar glifos. Todo lo que tienes que hacer es seleccionar una pieza de cualquier parte a lo largo de esta línea de texto, simplemente haz doble clic. Literalmente agrega el glifo para ti. Podemos ver que podemos hacer doble clic en tantos glifos como queramos Es simplemente poderoso porque en realidad podemos crear un mejor tipo con esto. Porque a veces las personas, solo hacen lo genérico. Si solo hago las comillas, a veces no son comillas genuinas, es solo el apóstrofe Mar, y eso está mal Quiero las comillas adecuadas. Si es una cita, la forma en que la cambias va a entrar en glifos puede perder glifos en, también en el diseño También tenemos aquí este glifo, que es una flecha. Me encanta cuando hay como flechas y cosas con las que puedes jugar. Puedes ver estas flechas aquí en la parte inferior. Puedo presionar click izquierdo sobre doble clic. Entonces sólo voy a escalar esto. Como se puede ver, sólo podemos jugar por ahí. También tenemos este número aquí. Ese es un glifo, hay un glifo. Esta flecha aquí también es un glifo, y luego el resto es solo texto Ahora si quieres hacer una ligadura, seleccionas esta, vas a ligaduras y luego haz doble clic y únete a Tan genial y tan poderoso juega con glifos y vas a obtener mejores resultados cuando estés diseñando para mí, siento que los glifos glifos y vas a obtener mejores resultados cuando estés diseñando para mí, siento que los glifos están subvalorados. La gente no lo usa lo suficiente. Es genial para presentaciones que hacen diferentes diseños, jugando con formas y letras y esas cosas. Y obtendrás muchos más diseños únicos. Pero no siempre hay que usar glifos. verdad depende de ti. Pero tienes ese poder creativo para usar eso también. Incluso se puede ver que este asterisco es un glifo también. Asegúrate de usar glifos en tu diseño. Creo que es una gran herramienta y asegúrate de obtener esas fuentes premium porque van a tener más glifos que esas fuentes gratuitas 8. Composición y disposición: Otro factor importante para crear una gran tipografía es comprender la composición y Ahora no voy a entrar en todos los detalles finales sobre cómo hacer cuadrículas y cosas así Hay otros cursos por ahí. Solo voy a centrarme en algunas cosas en las que soy muy buena y saber cómo crear. Por ejemplo, tenemos en pentagrund, este museo de historia natural Hicieron un cambio de marca y se puede ver cómo están usando el tipo en un tipo de patrón de manera como se puede ver en un movimiento circular Creo que eso es genial. Agrega movimiento dinámico. Hace que se sienta divertido, se sienta diferente. Me encanta cómo lo están usando en la señalización y cosas así. Si voy a Illustrator, puedes ver cómo he creado esto. Fue bastante simple. Nada demasiado loco. Hazlo pequeño. Ahora todo lo que vas a hacer para crear este efecto es que vas a tener una fuente. Estoy usando BBW ista para esto. Todo lo que quiero hacer ahora es que voy a cambiar el color. Tenemos estos tres textos ahora una de las herramientas geniales que realmente puedes usar es ir a objeto, ir a Repetir, y podemos ir a repetición radial. Si hago clic en eso, va a crear este efecto. Ahora lo que realmente puedo hacer, puedo hacerlo más pequeño. Puedo arrastrar este gran círculo blanco con flechas para aumentar la cantidad. Como pueden ver que si puedo aumentar, se ve muy bien. El único problema es porque la M no está tan condensada en comparación con las otras letras, comienza a superponerse. Y porque he seleccionado todas las letras juntas, así es como va a funcionar. Puedo aumentar el tamaño de esto solo para arreglar el espaciado un poco así. Y entonces puedo escalarlo. Ahora es un poco más legible. Se necesitaría un poco de afinación y todo ese tipo de cosas. Pero creo que esa es una forma sencilla sólo de crear un efecto similar que un gran estudio es Dawn. Obviamente, puedes hacer las cosas manualmente y duplicar las letras y hacerlas redondear en un camino. Esa también es una opción. Pero esta es sólo una forma rápida de conseguir ese efecto. Es un ejemplo de mi mazo de capacidades. Ahora, cuando se trata de diseños, siempre es bueno tener escala. Se quiere tener la información clave, el texto principal o los titulares principales, realmente grandes y audaces. Y entonces cualquier cosa que no sea tan importante puede ser realmente pequeña. Así es como usas la báscula a tu favor. Solo juega cosas grandes y pequeñas. Lo que me gusta hacer es agregar algunos patrones. Así se puede ver que tengo este patrón simplemente muy simple en la parte de atrás aquí. Puedo hacer doble clic, puedo cambiar el color de este patrón si quiero, hacerlo verde, puedo bloquear esto presionando control también. Entonces tengo un gradiente en la parte de atrás. Y me encanta usar la herramienta de degradado porque es simplemente divertida. Es genial. Puedes ver aquí me he ido con el degradado de forma libre, así puedo mover las cosas, puedo agregar colores. Tienes el control total de lo que puedes hacer. Puedo, puedo borrar unos, puedo realmente grandes, es muy divertido de crear. Estoy usando sine semibold y luego abajo por la parte inferior estoy usando arenas generales para titulares, estoy usando fuente sinusoidal, Arenas generales inferiores Igual que mi sitio web. Siempre quieres tener consistencia ahí, que básicamente es sentido común y ahí tengo mi logo en la esquina. Básicamente. Así es como lo hago yo. Puedes ver que estoy usando cosas como líneas para romper, usando números para etiquetar cosas. Estoy usando como texto gris para que sea legible, haciéndolo ligero, agregando pequeños detalles como este. Puedes diseñar Ilustrar. También puedes diseñar Figma, las mismas cosas. Estoy seguro de que mi logo está ahí solo una cuadrícula limpia. No es completamente arenado ni nada, pero es solo que estoy usando mi óptica porque normalmente hago alineación óptica Entonces no trato de usar cuadrículas todo el tiempo porque tengo mucha experiencia mí me gusta saber espaciar las cosas y mover las cosas. Y luego me alejo y veo, ¿esto se siente bien? Eso es lo que suelo hacer. Sí, es sólo un sentido que desarrollas como diseñador. Puedes ver aquí usando pequeños iconos para listas para que sea visualmente atractiva. Porque entonces simplemente se vuelve realmente aburrido. Colocando imágenes en solo a través la cuadrícula de columnas, cosas muy simples. Añadiendo estas pequeñas cosas de tarjetas, y luego usando escala y color solo para que sea realmente agradable y ordenado y ordenado. Puedes hacer reseñas, puedes hacer como cajas escalonadas. Puedes hacer líneas de tiempo, como si hubiera un montón de cosas que puedes crear a la hora de hacer un diseño Normalmente sí creo en 1920 por diez píxeles. O siempre puedes guardar cosas a la mitad de tamaño. Y luego cuando lo exportas, puedes duplicarlo. Realmente puedes hacer 14 40 P por 25 60 también para dos. O puedes hacer cuatro como si quisieras. Pero ilustrado no tiene la mesa de trabajo más grande. Es bastante limitado en Figma, puedes crear tantos marcos como quieras, o tableros realmente Te mostraré otro ejemplo de presentación de un cliente. Ahora bien, cuando se trata de algo esto se hacía en el diseño, suelo hacer documentos más largos en el diseño porque quizás tengas que imprimirlos en un reporte visual o en un folleto o en un folleto Pero si es ilustrador y solo estoy enviando cosas digitalmente, solo uso Illustrator o Figma. He aquí un ejemplo de una propuesta que hice. No te voy a mostrar todos los detalles, pero puedes ver una simple cuadrícula de dos columnas, un diseño simple. Ya tenían establecida su marca y las fuentes. Entonces todo lo que tenía que hacer era diseñar, poner el contenido, mover las cosas. Pero la fuente claramente diseñada aquí usando negrita para esos subtitulares, luego manteniendo el texto realmente limpio. También tenemos un espacio de canalones aquí también. Debido a que hay mucho texto, tenemos que extender el margen en los lados o aumentar la cuneta Pero luego aumenta las páginas. Cuando estás haciendo documentos largos y aumentas las páginas, tienes que agregar más gráficos, encontrar más imágenes, y lleva más tiempo, etcétera Pero típicamente cómo lo expongo, porque UTS es, es una universidad, es más una marca futurista moderna, ese tipo de cosas Para ello utilizamos un dispositivo gráfico. Nosotros lo llamamos, tienen como esta lente de como dos círculos, lo que hace como una lente de ojo. Y por eso usamos eso. Se puede ver usando iconos de líneas simples, usando imágenes, usando tipografía dentro Esto funcionó a la perfección. Puedes ver este texto aquí, Puedes ver esto hizo un espacio perfecto para poner algunos como una pequeña cita ahí, lo cual es bonito. El texto tiene mucho respiro con el espacio en blanco. Se trata de escala, espacio en blanco, hacer las cosas visuales, agregar números, agregar sublíneas en negrita, titulares, cosas así. Hay algunos ejemplos de cómo diseñar. 9. Mi sistema de software de fuentes: Probablemente preguntándose cómo manejo todas mis fuentes, todas las 11 mil probablemente te estés preguntando cómo administro todas mis fuentes El software que utilizo se llama Font base. Funciona para Mac, Windows y Linux. Soy un tipo de PC, estoy en PC. Esto es lo que utilizo. Me encanta porque mínimo, es blanco y negro. Sencillo. Y es fácil simplemente ver todas las fuentes de un vistazo. Y puedo agregar fuentes muy fácilmente. La forma en que básicamente hago esto es que tengo una carpeta de biblioteca de diseño, y en eso tengo una carpeta de fuentes y luego solo etiqueta por año. Cada año podría conseguir algunas fuentes nuevas. Y lo que sea, si voy al 2024, se puede ver que tengo algunas fuentes ahí, 2023, tengo otras fuentes como pueden ver y así sucesivamente. Y obviamente tengo más fuentes en mis discos duros, pero normalmente solo uso las que estoy dispuesto a usar. Una vez que todo esté limpio y ordenado, solo puedo ir a la base de fuentes y puedo buscar fuentes, lo cual es genial. Literalmente puedo presionar el botón de luz verde y lo desactivaré Si no quiero este, simplemente lo desactivará , lo cual es realmente genial Puedo ir al fondo y ver todas mis carpetas. Puedo hacer clic en Agregar y puedo agregar una fuente, una carpeta, una carpeta vigilada o una colección. Por ejemplo, si voy a Agregar carpeta, simplemente localizo esa carpeta que te mostré antes. A lo mejor voy a ir a una dura. A lo mejor quieres subir este, después simplemente haces clic en seleccionar y lo agregará en. Ya me adelanté. Me metí aquí y tengo señal. Puedo hacer click izquierdo en Ver Familia, Ver dice el texto morado. Y luego puedo ver cada fuente individual. A veces voy a decir TTF u OTF, eso está totalmente bien. Pero en realidad puedes, puedo desactivar ciertos pesos que no quiero A lo mejor sólo quiero audaz o medio. Sólo puedo apagarlo. Es muy fácil. Y luego cuando vuelva a Illustrator, se guardará, y luego solo tengo que esperar como 10 segundos y debería cargarse. Y luego puedo encontrar la fuente ahí. Tengo que firmar. Puedes ver que si apago la señal, apagaré esto. Ahora, vuelve al ilustrador. Ya puedes ver que tiene el Asterix, porque básicamente lo apagué y ahora no está funcionando como puedes ver ahí Entonces solo lo vuelvo a encender y debería funcionar. Así es como lo uso. No es nada elegante. Simplemente me gusta mantener todo organizado. Puedo ver todas mis fuentes activas haciendo clic. Mis inactivos son como 9,000 tengo muchas fuentes diferentes aquí, pero obviamente no las uso, son solo ciertas. Ciertos proyectos puedo ver todos los 11,000 y desplazarme por aquí Puedo cambiar de colores. A lo mejor quieres que todo sea rosa o verde o lo que sea, realmente depende de ti. Puedo cambiar el color de fondo si quieres darle la vuelta. Eso es factible Dos completamente gratis. Puedo cambiar la alineación haciendo clic en la herramienta de alineación. Y también puedo hacer que todo sea realmente grande arrastrando el deslizador hacia arriba también Esta es una buena manera de ver todas mis fuentes de un vistazo rápido y simplemente me encanta ver eso. Es muy fácil. También puedes agregar una colección, así que a lo mejor quiero como San Serafín Futurista Sólo puedo escribir aquí la nueva colección. Así puedo hacer clic en una colección, y luego simplemente puedo hacer clic en Agregar. Puedo agregar una carpeta. A lo mejor quiero agregar todo en esta carpeta. 2023, solo lo selecciono. Ahora todas esas fuentes están cargadas en esa colección futurista Simplemente es bueno porque entonces puedo tener todas estas colecciones de diferentes estilos de categorías Pontífice Sólo puedo escribir click y también desactivarlos todos a la vez o simplemente puedo borrar así. Es súper fácil de usar. Puedo apagarlo y encenderlo también con el pequeño botón rojo verde, eso es base de fuente. Creo que es una gran herramienta. Si no tienes ninguna herramienta de gestión, entonces es bueno usar esto. Windows y Mac sí tienen un sistema predeterminado, pero suele ser torpe y malo de usar No me gusta. Esto es simplemente un software fácil de usar. 10. Imprescindibles de tipografía: Al ser diseñador, es necesario aplicar reglas tipográficas específicas Creo que a veces puedes romper las reglas cuando estás diseñando algo. Es más creativo, la marca es más divertida. Realmente no tienes cuadrículas, estás rompiendo las rejillas, eso está totalmente Y a veces los diseñadores tomarán ciertas decisiones. Pero en el fondo, es necesario tener una comprensión de los fundamentos. Y luego una vez que los entiendas, entonces puedes romper con esas reglas. Pero siempre es bueno ir por la claridad sobre la inteligencia, especialmente cuando se trata Porque cuando un cliente aterriza en un sitio web o cuando lee algo, quiere obtener la información que necesita de inmediato. No quieren que se vean abrumados. La información debe poder comunicar el objetivo o la acción judicial o lo que sea que esté tratando de hacer. Lo primero de lo que quiero hablar son los huérfanos y Huérfano es una palabra que está pegada por sí misma al final de una línea o de un párrafo, y la viuda es lo contrario Es al inicio de la línea donde es sólo una palabra. Encontré este sitio web llamado Food Hero's, una aplicación de comida donde pueden pedir comestibles y Ahora bien, si me desplazo hacia abajo, puedes ver aquí, ¿ qué ves? Aquí hay un huérfano, la palabra productos. Cuando lees este texto, puedes ver que lo lees, las dos líneas, y luego simplemente se corta y se siente raro. Se siente como si hubiera todos estos espacios vacíos en blanco aquí mismo que puedes ver. Esto es huérfano cuando es solo una palabra por sí misma. Ahora, eso no es bueno, se ve gracioso, se ve raro. También crea espacios en blanco incómodos alrededor de ese texto. Simplemente se siente fuera de lugar. Para que se vea mejor, hay que corregirlo. O haces que el texto sea más pequeño. Salt encaja en dos líneas, o puedes hacer que el texto sea más grande para que algunas de las palabras encajen en tres líneas. O en realidad puedes usar saltos de línea. Por lo general, al presionar Shift Enter se puede hacer un salto de línea. Lo que puedes hacer es como traer excedentes, esta palabra, y traerlo aquí, entonces encajará aquí y luego ayuda a bajar a la segunda línea. Esa es una forma de hacerlo con saltos de línea. Entonces solo tienes que asegurarte de que funcione en tamaño pequeño y gran tamaño. Puedo hacer zoom, puedo acercar la página, y en diferentes tamaños podría verse un poco diferente. Si me acerco, se puede ver en una pantalla más grande, así es como se verá. Eso funciona, está bien. Pero la mayoría de la gente tendrá probablemente 1920 pantallas o 14, 40. Ahora puedes ver aquí, aquí también hay un huérfano. Para desplazarse hacia abajo la palabra ahora y se puede ver que es muy larga. Y luego al igual que corta y va a descargar la app. Ahora habría puesto esta línea y la pondría en la segunda línea. Eso es lo que hubiera hecho tratando de evitar a los huérfanos. Es un poco más difícil encontrar viudas porque no las ves tanto Ahora otra cosa que veo que odio ver es no tener contraste de subtexto entre el titular y el texto del cuerpo. Por lo general, lo que hace la gente es seleccionar el mismo color. Tendrás un titular blanco y luego un cuerpo blanco o un titular negro. Y al igual que el cuerpo 100% negro, es mejor tener realmente un poco más de contraste y hacer que el texto sea un poco más claro o un poco más oscuro para que no se vean exactamente iguales. Es más fácil de leer si me desplazo hacia abajo. Estoy en video, ahí tengo los menús. Voy a desplazarme hacia abajo y mostrarte a lo que me refiero. Puedes ver aquí, si me acerco al número uno, puedes ver que aquí hay un extraño espacio de huerto. Hay como una brecha. Como puedes ver, no está completamente alineado. Siento que eso es un error o podría ser un error. No lo sé, eso es un poco raro. Pero quiero que pongas atención al texto. Se puede ver que este texto es del mismo color que este texto. Si acabo de sacar a colación mi fuente ninja, puedes ver si mi mouse sobre el código de color es FAD No voy a darle una oportunidad a los diseñadores que diseñaron esto. Ese no es el punto. El punto es entender los principios. Lo que yo habría hecho es este texto fuera un poco más claro de color gris. Eso es lo que haría blanquecino, un poco más gris de lo que probablemente habría hecho la altura de la línea un poco más solo para que se reproduzca porque se siente como que está todo apretado. Esta sección de aquí mismo, esta no es una línea entonces tienes esta sección está tan cerca de este video de aquí mismo, se siente como si estuviera un poco apretada. Si me desplazo hacia abajo, entonces este texto es como superponer que me distrae un poco porque cuando intentas ver la animación distrayendo de ella, simplemente se siente un poco raro este texto, se siente como un gran bloque de texto blanco que es difícil Lo que voy a hacer es que la altura de línea prese y el contraste de subtexto la mejore Lo va a hacer mucho mejor. Ahora, quiero mostrarles un ejemplo de otra cosa. Se trata del ancho máximo o ancho de columna de un cuerpo de texto o subtexto Ahora, cuando tienes algo que es muy largo que recorre toda la página y no es un titular, es muy difícil de leer. Va a cansar el cerebro porque el cerebro, tus ojos tienen que moverse de izquierda a derecha. Y si es demasiado largo, empieza a volverse como, tedioso y extenuante en tu cerebro. Quiero desplazarme hacia abajo en esta sección. Se ve bien. Ahora me voy a desplazar hacia abajo. Una vez que llegue hasta aquí, pueden ver este texto aquí mismo es muy largo, está casi tomando todo el ancho de esa sección o la página. Si me acerco, puedes ver ahora uno de los consejos que he aprendido es tener un ancho establecido generalmente alrededor de 600 píxeles. Cuando tienes, básicamente quieres acortar esa longitud para que sea más fácil de leer Está en una cuadra y tu ojo no tiene que viajar demasiado lejos para leer. Voy a tener que mover un poco la cabeza solo para leer todo esto. Y se siente agotador. Se siente agotador. Y también estoy leyendo este pergamino hacia abajo. Se puede ver que este texto es muy largo también. Esto debería ser más corto. Lo que voy a hacer es probablemente cortarlo probablemente por aquí así. Entonces se apilará tal vez cuatro líneas, pero está bien. Es mejor que leer todo esto. Es demasiado largo. Usted quiere tenerlo aquí. Otra cosa importante es tener siempre consistencia. Ahora, a veces la gente podría estar probando AB diferentes páginas de destino. Puede que tengas diferentes botones o textos diferentes, y lo entiendo totalmente, pero para la mayoría de los sitios, quieres tener consistencia con la llamada a la acción, con los botones, y también tener alineación a la hora de alinear tus columnas o tus cuadrículas. Alineando tu texto. Por ejemplo, solía usar Toggle para rastrear mi tiempo. Ahora uso otra app. Pero puedes ver aquí, el Llamado a la Acción en la parte superior derecha dice: Pruébalo gratis. Entonces el fondo dice: Empieza a rastrear gratis. Siento que solo deberían consolidar eso y tener el mismo botón. No sólo eso, sino que este botón es de un color diferente. Se puede ver que es como la luz con el rosa hace que sea un poco difícil de leer. En realidad, si tienes una pantalla brillante y esta es un botón rosa, es inconsistente. Sería mucho mejor si solo tuvieran el mismo color. Obviamente, puedo decir por qué hicieron eso es porque la parte superior es como rosa, esta parte, la parte superior es rosa. Es un poco distrayente. Tengo ganas de tener eso ahí, como estas cosas probablemente deberían estar en el pie de página en alguna parte, ¿verdad? Debería estar aquí. Como si tuvieran dos menús. Siento que es demasiado confuso, aquí están pasando demasiadas cosas. Probablemente me desharé de esa barra, pondré algo de eso en el menú y luego cambiaré el botón para que sea consistente. Siempre vas a recordar tener consistencia. Es mejor cuando un cliente aterriza en él y no se confunde, no se molesta, Entienden en qué hacen clic, en qué están haciendo Aquí hay otro ejemplo, a estos chicos les va muy bien. Solía usar sitio de bonos hace mucho tiempo para hacer contratos, pero son muy consistentes con el botón. Puedes ver que es inicio gratis y también un Start Free. Es muy claro que es consistente. El botón verde, el texto o minúsculas. No tienes un botón, mayúscula y una minúscula porque eso sería raro. Eso se vería gracioso. Esto funciona muy bien. Es muy consistente. puede ver como es que les fue por el look redondeado e incluso esta barra es redondeada, ahí es consistente. Probablemente hubiera guardado estos en lugar de como estos son redondeados, pero no es totalmente redondeado. Como una forma de píldora, es más un rectángulo. Yo habría aplicado esa misma cosa aquí con estas pequeñas etiquetas que habrían sido más consistentes. Me lo podría decir. Obviamente, tratando que esto se vea diferente y destaque. Ahora, también puedes notar que esto no está alineado con la barra de navegación Si acabo de trazar una línea, se puede ver aquí, y luego tenemos esta barra de navegación Ahora quieres asegurarte que está bien romper la alineación a veces, pero simplemente se siente un poco fuera de lugar, como tal vez deberían haber hecho esto más grande y llevarlo a la izquierda. Si me acerco, pueden ver que se queda igual. Se siente un poco raro, se siente un poco apagado. Por lo general, como si quisieras intentar alinear algo. Si ponemos la línea aquí, solo sigue esta línea con tu ojo. Se puede ver que en realidad no está alineando esta barra de navegación, este logo no se alinea con nada, incluso esta sección de aquí. Está arriba. Tienes esta alineación aquí, la sección media, sólo se alinea con el pie Sería mejor que se alineara con algunos de estos elementos. Al igual que algunos de estos elementos gráficos incluso tarjeta, Esos son algunos consejos tipográficos a la hora de diseñar y ojalá mejore 11. Gracias: Quieres practicar algunas de las habilidades de las que hablamos, entonces te recomiendo que tomes los proyectos de clase. Una es hacer una imagen de héroe para nuestro sitio web enfocada en la tipografía, y también un diseño de logotipo que se enfoca en usar dos fuentes y combinarlas juntas . Asegúrate de trabajar en esos. Subirlos y te daré comentarios lo mejor que pueda. Incluiré también algunos recursos que puedes hacer clic y descargar para encontrar algunos sitios de fuentes y cosas así que he mencionado en el curso. Puedes comprobarlo. Pondré los enlaces en la sección de proyectos. Muchas gracias y te veré en la próxima.