Transcripciones
1. Introducción: [MÚSICA] Como artista,
exhibir tu trabajo de maneras únicas realmente puede
ayudarte a destacar. Si eres un diseñador de
patrones de superficie, crear una maqueta de colcha que presenta patrones
de tu colección, realmente
puede mostrar cómo van
los patrones juntos y contar una historia. O tal vez eres un quilter, crear una maqueta de colcha es un gran primer paso para
crear un patrón de colcha que sea más personal
y significativo que crear uno a partir de
un patrón preescrito. Hola, mi nombre es Julie Ray y soy una artista textil, escritora de patrones de
colchas y
diseñadora de patrones de superficie con sede en la región noroeste
del Pacífico de Estados Unidos. He estado acolchando y diseñando patrones de
colchas durante
casi una década. He diseñado y creado
edredones como regalos personales, para comisiones para vender
como patrones escritos y como una forma de mostrar mis colecciones de
diseño de patrones de superficie. Creé esta clase
porque creo que los edredones son una forma de
arte
tan hermosa y una manera maravillosa de unir una colección de diseño
y contar una historia cohesiva. Me encanta diseñar colchas y
quería compartir contigo lo que
sé sobre el diseño de
colchas para ayudarte a lograr cualquiera que sean
tus objetivos. Para mí, el acolchado proporciona
una salida creativa. Proporciona un espacio
tanto para el juego como para la precisión, y me da la
oportunidad de trabajar con un medio, tela, que me parece
tan satisfactorio. También me ofrece la
oportunidad de reducir la velocidad, lo cual es realmente importante
en nuestro acelerado mundo. Quizás te estés preguntando, ¿por qué
diseñar una maqueta de colcha? Puede haber una
serie de razones dependiendo de tus
antecedentes y tus metas. Si eres un diseñador de
patrones de superficie, es probable que hayas considerado trabajar con la industria de las
telas. Una maqueta de colcha es la manera
perfecta de mostrar un diseño de patrón de superficie en una cartera y
diferenciarse. O tal vez eres
un quilter que está interesado en meterse en la escritura de patrones de
colchas. Diseñar una colcha única y crear una maqueta es
un primer paso esencial. Independientemente de tu razón, espero que este curso
ofrezca las herramientas que
necesitas para crear una maqueta de colcha que te ayude a contar tu historia. Puede que estés pensando, pero no
sé nada de acolchar. Si ese es el caso no se preocupe. Si eres un quilter
experimentado o
nunca en tu vida has sembrado dos
piezas de tela juntas. Te guiaré por
el proceso de
creación de una maqueta de colcha
en Adobe Illustrator. No se requiere experiencia en acolchado. Te llevaré a través de todo
el proceso, desde la base de acolchado
hasta el producto final, para ayudarte a dar vida a tu propio diseño
único. Como nota, si no
tienes Adobe Illustrator, tampoco te preocupes por eso, te
mostraré cómo lograr el mismo proceso usando papel
cuadriculado y un lápiz. Al final de este curso, tendrás tu propia
maqueta de colchas que presenta tu
colección de diseño de superficie o tu propia paleta de colores personalizada
para usar en un portafolio, para compartir en redes sociales o para usar como plantilla para
tus propias colchas de la vida real. Dejarás esta clase con todo lo que necesitas saber para
seguir creando muchas más maquetas de
colchas en el futuro. Espero
verte en clase.
2. Descripción del curso: Los edredones están
a nuestro alrededor. símbolos de hogar y comodidad, a menudo transmitidos como aire y son hermosas
piezas de arte visual. Si eres un diseñador de
patrones de superficie como yo, una maqueta de colcha es
la manera perfecta de
mostrar cómo van todos tus
diseños, convirtiéndola en la manera perfecta de
exhibir una colección. En la primera lección
de este curso, cubriremos algunas de las
bases para asegurarnos que tengas
o no experiencia en acolchado, todos
estamos en la misma página. Cubriremos alguna terminología de
acolchado, la anatomía de una colcha, y veremos algunos
de los diseños más comunes para que puedas empezar a
pensar en tu diseño. En la siguiente lección, abriremos Adobe Illustrator. Te guiaré a través de la configuración de tu documento y espacio de trabajo. En las lecciones que siguen, profundizaremos en algunas
de las herramientas Adobe Illustrator y
las usaremos para crear algunos de los bloques más comunes utilizados en el acolchado. Si no tienes
mucha experiencia con Adobe Illustrator, no te preocupes. Estaré
desglosando el proceso una
manera amigable para principiantes. En la sección de recursos
encontrarás un documento que enumera
todos los atajos de teclado que
usaré en Adobe Illustrator. Esto podría ser una referencia muy
útil , especialmente si eres
nuevo en el programa. Si no planeas
usar Adobe Illustrator, también te
mostraré el mismo proceso usando papel cuadriculado y un lápiz. Una vez que hayamos creado una
colección de bloques básicos, profundizaremos un poco más. Tomaremos algunos de esos
bloques que hemos creado y comenzaremos a
combinarlos para hacer nuevas formas. A continuación, aprenderemos
sobre dónde encontrar inspiración para el diseño de
tu colcha. Voy a compartir algunos lugares
que comúnmente encuentro inspiración para mis edredones y algunos de ellos
podrían sorprenderte. A partir de ahí,
hablaremos de color. Te mostraré cómo crear
una paleta de colores personalizada en Adobe Illustrator. Hablaremos de algunas
consideraciones para el color, ya sea que estés planeando
usar colores sólidos o estampados y patrones
en tu diseño. A partir de ahí, tomaremos
todo lo que hemos aprendido y crearemos juntos una
maqueta de colcha. Te llevaré a través de
mi proceso para crear una maqueta de colcha y te
mostraré algunos de mis consejos y trucos para
un flujo de trabajo eficiente. Por último, te ofreceré algunas sugerencias para
usar tu maqueta de colcha. Hablaremos sobre cómo exportar tu maqueta para un uso optimizado, ya sea que estés planeando
usarla en una cartera, compartirla en redes sociales, o usarla para tu sitio web. También voy a compartir algunos pasos siguientes, especialmente si te
interesa tomar
tu maqueta y en realidad tener una colcha real creada a partir de ella. A lo largo de este
curso, te ofreceré algunos ejercicios que te
proporcionarán mucha práctica para desarrollar
las habilidades que necesitas para crear tus
propias maquetas de colchas. Para el proyecto de clase, estarás diseñando tu
propia maqueta de colcha ya sea en Adobe Illustrator
o en papel cuadriculado. Tu maqueta de colcha podría incluir tu colección de
diseños de patrones de superficie o una paleta de colores personalizada que
hayas creado tú mismo. Todo lo que necesitas para comenzar
es la versión de escritorio de Adobe Illustrator y otra vez, si no tienes
Adobe Illustrator, toma algún
papel cuadriculado y un lápiz. Estoy muy emocionada de ver todos
los diseños que se
te ocurren. Te veré en la siguiente lección.
3. Fundaciones de edredón: [MÚSICA] En esta lección,
cubriremos parte de la
información fundamental relacionada con acolchado para asegurarnos de
que tengas o no alguna experiencia en
acolchado, todos
estamos en la misma página. La información de
esta lección le ayudará a brindarle una base
sólida sobre cómo diseñan típicamente
los edredones para que
pueda comenzar a pensar en
su propio diseño de colcha. El acolchado es un método para
unir capas de tela tradicionalmente para hacer
una manta o una cubierta de cama. Aunque hoy en día la gente
hace colchas para tapices y almohadas y
una variedad de otros artículos. Una colcha normalmente
consta de tres capas. Un top de colcha, que se compone
de piezas más pequeñas de tela que habían sido cortadas
y
cosidas para crear
un diseño único, una capa de bateo en el
medio y un respaldo de colcha, que generalmente está hecho de
una sola pieza de tela. En esta clase, nos
centraremos en la parte superior de la colcha ya que ese es el diseño
que vas a crear para tu maqueta. Una parte superior de colcha generalmente se compone de tela que se
ha cortado en trozos más pequeños y
luego se vuelve a
coser para crear
varios diseños. Aquí se muestran en esta diapositiva se pueden
ver tres bloques de colchas comunes, una estrella de diente de sierra, una cabaña de troncos y un bloque de gansos
voladores. Hay tantos otros bloques de
colchas por ahí y realmente no hay límite en
qué bloque puedes crear. Muchos bloques de colchas están
conformados por sub-bloques, como puedes ver en este ejemplo de
Sawtooth Star. Esto significa que
primero se crean
bloques más pequeños y luego se organizan
para crear el bloque principal. Hablemos de algunos diseños de
colchas comunes
diferentes para
que puedas ser, y pensar en cómo podrías diseñar tu maqueta de colcha. Los diseños basados en bloques se construyen a partir de filas y columnas de bloques. El bloque puede ser el mismo, puede repetirse para
crear un patrón, o pueden ser
diferentes y únicos, creando un aspecto más
asimétrico. Una colcha basada en bloques
puede tener alijo, que es una tira de tela
sólida entre los bloques o el bloque podría
sembrarse directamente juntos. Los edredones basados en bloques
a menudo se crean en una cuadrícula, pero también se pueden organizar de muchas
maneras creativas. colchas Medallion
son distintas de colchas
basadas en bloques, ya que cuentan con un bloque central con los diferentes elementos
construidos a su alrededor. Estas colchas pueden ser una
gran opción si hay un elemento central o motivo que realmente te
gustaría resaltar. Hay tantos otros diseños de
cotización que no caen perfectamente en ninguna
de estas dos categorías. Puedes elegir un diseño
basado en bloques o un estilo medallón para tu maqueta si
quieres mantenerte más tradicional, sin embargo, no necesitas estar
limitado por estas dos opciones. Siéntete libre de pensar expansivamente. Apenas como nota al margen,
en este curso, no
vamos a estar trabajando
con tela real, sino que estamos creando una
maqueta de algo que generalmente se
hace con tela. Siendo ese el caso, tal
vez me oigas referirme
a diferentes telas como sólidos,
estampados, patrones. Quizá también me oigas
hablar de repeticiones. Déjame tomarme un
momento para explicarte a qué me refiero con esos. Los sólidos se refieren a tela que no tiene ningún
patrón o impresión en ella. Es sólo un color sólido. Una gran cantidad de colchas se hacen
usando solo telas sólidas. estampados se refieren a tela estampada que tiene algún diseño en ella. Patrones se refiere
al patrón de la
obra de arte que se
imprime en la tela. Esto no debe confundirse
con los patrones de colchas, que son las
instrucciones escritas que uno podría seguir para crear un diseño de colcha
particular. Por último, una repetición se refiere a la muestra de tela en Adobe
Illustrator que está diseñada para repetirse sin problemas
para poder
imprimirse en algunos sustratos
como la tela. Si no eres un diseñador de
patrones de superficie y
no estás familiarizado con
lo que es una repetición, no te preocupes por ello,
probablemente estarás usando colores sólidos
para tu maqueta. Te animo a que te detengas
y te tomes
un tiempo para explorar algunas
colchas diferentes en tu mundo. A lo mejor tienes algunas
colchas en tu casa o una tienda de colchas en tu barrio
que podrías visitar. Si no tienes acceso
a colchas en tu zona, hay tantos ejemplos de colchas que se pueden
encontrar en Internet. Una búsqueda rápida en una
plataforma como Pinteres o Instagram usando una
palabra clave como edredones, edredones
modernos o colchas a
base de bloques te
proporcionará muchos ejemplos
para que los explores. La idea con esta
búsqueda no es copiar, sino solo
familiarizarse con todas las posibilidades a
la
hora de las posibilidades a
la crear
un diseño de colchas. En esta lección, cubrimos alguna
información fundamental sobre el acolchado, como, qué es la
colcha y cuáles son algunos de los componentes
que componen una colcha. También hablamos sobre algunos de los diferentes diseños de
colchas que ojalá comiencen a hacer que tus
ruedas giren mientras
piensas en el tipo de
colcha que te gustaría diseñar. En la siguiente lección, trabajaremos para
configurar nuestro documento para que todos estemos listos para comenzar a crear.
Te veré ahí.
4. Configuración de documentos: [MÚSICA]. Ahora que tienes el
panorama general del diseño de colchas, vamos a configurar nuestro documento. Si no tienes
Adobe Illustrator, puedes seguir junto
con papel cuadriculado. Estoy usando un libro de cuadrícula Rhodia
Reverse. A menudo esbozo
un diseño en papel y lápiz antes de
moverlo a la computadora. Lo primero que queremos
hacer al trabajar con papel y lápiz es
determinar la escala. Estoy usando un bolígrafo para que sea
más fácil de ver en el video, pero eres bienvenido
a usar lápiz. Lo primero que voy a hacer
es arriba en la esquina, marcaré un
cuadrado en la cuadrícula. Lo primero que quiero
hacer es tratar de decidir qué unidad estará representada
por un cuadrado en esta cuadrícula. Como ninguno de nuestros bloques
de
práctica va a ser muy grande, lo
mantendremos simple y
haremos este de una pulgada cuadrada. Eso significa que cada lado
del cuadrado tiene una pulgada de largo. Vamos a configurar nuestro documento
en Adobe Illustrator. Primero iniciaremos un nuevo archivo. Tienes algunas opciones aquí
en el panel de la derecha. Lo primero que quiero
ver son mis unidades. Cuando estoy acolchando, pulgadas es la unidad de medida
que uso mayormente, así que prefiero usar eso
en mis marcas también. Si lo prefieres,
también puedes usar centímetros. Voy a hacer click en pulgadas, y quiero que mi
mesa de trabajo sea de 40 pulgadas por 40 pulgadas que es unos 100 centímetros
por 100 centímetros. Esto nos dará un espacio de trabajo
generoso. El modo de color, puede
elegir CMYK o RGB. Por ahora, solo me
voy a quedar con CMYK luego voy a presionar “Crear”. Hagamos algunas cosas más juntos para
configurar nuestro espacio de trabajo. Puedes subir a Ver
y hacer clic en “Mostrar Cuadrícula”. Una rejilla es realmente útil a la
hora de crear
colchas y bloques de colchas
porque ayudará a asegurar que todo se
alinee correctamente. Entonces voy a volver a Ver y asegurarme de que Snap
to Grid esté marcado. A continuación, comprobemos el
espaciado de nuestra cuadrícula. Para ello, puedes llegar
a Illustrator, Preferencias, Guías y Cuadrícula, y
esto se ve bien. Quieres tener una
línea de cuadrícula cada pulgada. Si estás trabajando
en centímetros, puedes establecer que
sea de un centímetro con dos subdivisiones. Esto creará una pauta cada media pulgada o
medio centímetro. Ahora se ve bien así que
voy a hacer clic en “Bien”. A continuación, vamos a configurar algunas de las
herramientas que vamos a utilizar. Sube a Window. El primero que
quiero es Pathfinder. Si no tienes un
cheque para pathfinder, dudes en hacer clic en eso. Yo sólo me quedaré con eso por aquí. Volvamos a Window y asegurémonos de que
tenemos Transformar. Haremos esto por aquí. muestras las tenemos, pero si no tienes muestras, asegúrate de tener
muestras revisadas también, y puedo ver mi panel de
muestras aquí. Lo último que queremos
asegurarnos de que tenemos es Stroke. Se revisa el accidente cerebrovascular,
lo tengo aquí abajo. Tengo mis muestras
puestas aquí y mis trazos puestos
aquí abajo, eso se ve bien. Para crear nuestras marcas de colchas, hay algunas herramientas que querrás
asegurarte de tener. La primera es la herramienta de selección que parece una flecha negra, herramienta de selección
directa
que parece una flecha blanca. La herramienta pluma. Además de la herramienta Pluma, también
querrás
agregar punto de anclaje y eliminar herramientas de punto de anclaje. Los usaremos para modificar algunas de las formas cuando
estemos creando nuestros bloques. La herramienta de forma pero este momento
la mía está mostrando la herramienta rectángulo, pero si hago clic largo sobre
ella, se me
ocurren algunas opciones diferentes, estaremos usando mucho la herramienta de
forma. Algunas otras herramientas que
pueden resultarle útiles, especialmente cuando llegamos a
colorear nuestros bloques es la herramienta cuentagotas y
la herramienta de varita mágica. Si no estás viendo algunas de estas herramientas en tu panel lateral, puedes hacer clic en estos tres
puntos y buscarlo aquí, y todo lo que tienes que hacer es hacer clic para agregarlo a tu panel de herramientas. Sigue adelante y tómate un tiempo para asegurarte de que tu
documento esté configurado, entonces estarás listo para
la siguiente lección cuando
comencemos a crear nuestros
bloques de colcha. Te veré ahí.
5. Creación de bloques: cuadrados y rectángulos: Ahora, que tienes
tu documento configurado, estás listo para comenzar a
crear algunos de los bloques básicos que se usan
comúnmente en el acolchado. En esta lección, trabajaremos en la creación de cuadrados y rectángulos, que serán la
base de todos
los bloques que vamos a
crear en el futuro. En primer lugar, hacer
un cuadrado juntos usando el papel cuadriculado. Recordarás que establecemos
nuestra escala para que cada cuadrado del papel cuadriculado
represente una pulgada cuadrada. Hagamos un cuadrado de cuatro pulgadas. Marcaría mi punto inicial y contaría cuatro unidades. Después sobre cuatro unidades. Eso sería un cuadrado
de cuatro pulgadas. Pasemos a
Adobe Illustrator. Voy a acercarme
a la herramienta rectángulo. Si no ves la
herramienta rectángulo aquí en la barra lateral, podría estar escondida debajo de
una de las otras formas. Todo lo que tienes que hacer
es hacer clic largo en el panel de forma y seleccionar
a la herramienta rectángulo. El atajo de teclado para
la herramienta rectángulo es M. Hay un par de
formas de hacer un cuadrado
o un rectángulo. El primero es solo hacer clic y arrastrar hasta que tengas la
forma que quieras. Se puede ver que mi rectángulo está encajando a las líneas de la cuadrícula, lo que asegurará que la
medida de mi cuadrado o rectángulo sea a la
pulgada o media pulgada. Ahora, si quieres
hacer un cuadrado, mantén pulsada la tecla Mayús, y eso mantendrá
tus proporciones restringidas a un cuadrado perfecto. Puedo ver por aquí en
el panel de transformación, me
dice exactamente el tamaño del cuadrado que he hecho, así puedo ver que he
hecho un cuadrado de ocho pulgadas por ocho pulgadas. La otra forma de crear un cuadrado o rectángulo es haciendo clic en la
mesa de trabajo y luego aparecerá
un cuadro de diálogo donde podrá introducir las medidas
del cuadrado que desee. Digamos que quiero un rectángulo de cuatro pulgadas por ocho pulgadas
y puedo hacer clic en “Bien”. Cuando estoy construyendo bloques, me gusta mantener el
trazo en negro. Hablaremos de color
en una lección posterior. Por ahora, si quieres
distinguir las formas por el color de relleno, sugiero solo usar
la escala de grises. Digamos que quiero copiar este cuadrado exacto del otro lado del
rectángulo que he hecho. De nuevo, hay un par
de formas en las que puedo hacer eso. El primero es
seleccionar el cuadrado, y sé que está seleccionado porque está
resaltado en azul. Entonces puedo ir a Editar,
Copiar, Editar, Pegar, eso creará una
copia de ese cuadrado. Entonces puedo arrastrarlo a la
ubicación que quiera. Otra forma es
seleccionar el cuadrado. Puedo sostenerlo y arrastrarlo y
mientras lo estoy arrastrando, voy a presionar la tecla Opción, y eso hará una copia. Cuadrados y rectángulos
van a formar la base de todos
los demás bloques que
vamos a hacer. Si aún te estás acostumbrando a las herramientas de Adobe Illustrator, te
sugiero tomarte un
tiempo para practicar hacer algunos cuadrados y
rectángulos de diferentes tamaños, armarlos
y copiarlos. En la siguiente lección, crearemos el
siguiente bloque de colcha, el triángulo medio cuadrado.
Te veré ahí.
6. Creando bloques: Triángulos de mitad cuadrada: [MÚSICA] En esta lección,
vamos a aprender a hacer el bloque de
triángulo de medio cuadrado. Hagamos un
triángulo medio cuadrado en el papel cuadriculado. Tengo mi báscula ajustada a una pulgada. Voy a empezar
haciendo un cuadrado de cuatro pulgadas. Entonces para hacer esto en
un triángulo de medio cuadrado, voy a dividir el
cuadrado por la mitad en diagonal. De una esquina a otra, voy a trazar una línea. Para distinguir
estas dos formas, voy a sombrear un lado. Para crear el triángulo
medio cuadrado, vamos a comenzar
con un cuadrado. Puedes hacer un cuadrado haciendo clic y arrastrando y
manteniendo pulsada la tecla Mayús, o haciendo clic y escribiendo las medidas
que quieras. De hecho creo que me gustaría
hacer el mío de 6 por 6 pulgadas. Voy a borrar este
primer cuadrado que hice. Tengo un cuadrado de 6 por 6 pulgadas. Para hacer un triángulo de
medio cuadrado, necesito eliminar uno de
los puntos de anclaje de esquina. Voy a seleccionar la herramienta
Eliminar punto de anclaje. Entonces voy a
venir y dar click en una de las esquinas para eliminar
ese punto de anclaje. Ahora, tengo la mitad de un triángulo. Una cosa que notarás
es al crear todos estos bloques es que el bloque
final siempre es un cuadrado o un rectángulo
y es así que cuando un quilter los junta,
los pueda
sembrar en líneas rectas. Para que
esto se convierta en un cuadrado, voy a resaltar
el triángulo que he hecho y lo voy a copiar. Para ello, voy
a mantener esta forma, voy a arrastrar,
y mientras la arrastre, voy a mantener pulsada la tecla
Opción para hacer una copia. Entonces necesito rotar esto. Para rotar, puedes ir a Objeto,
Transformar, Rotar. Quiero rotar
esto 180 grados, así que voy a hacer click 180, y eso lo voltea en
la dirección que quiero. Entonces puedo ponerlos juntos
y ahora tengo un cuadrado. Déjame deshacer eso para poder
mostrarte otra forma de rotar. Para deshacer,
voy a dar clic en Comando Z. Otra forma de rotar esta
pieza es que puedo hacer clic en ella, puedo hacer clic en la R
en mi teclado, que es el
atajo de teclado para rotar, y luego veo esta pequeña marquesina
azul apareció. Ese va a ser el
punto de rotación. Entonces puedo hacer click en cualquier parte alrededor del triángulo y puedo
comenzar a girarlo. Ahora bien, si quiero que gire
unos 180 grados perfectos, todo lo que tengo que hacer es
mantener pulsada la tecla Mayús, y eso restringirá la rotación a incrementos de 45
grados. Entonces puedo deshacer clic, volver a mi herramienta Selección y
luego unirlos. Al igual que hicimos
aquí arriba para diferenciar estas dos piezas, sólo
voy a llenar
una de ellas con un gris. Una vez que tenga este bloque juntos, voy
a agruparlos. Voy a seleccionar
ambos arrastrando mi herramienta Selección sobre ellos, y luego puedo ir
a Objeto, Grupo. El atajo de teclado para
eso es Comando G. Ahora, puedo moverlos
como una sola unidad. Hay un medio triángulo cuadrado. En la siguiente lección, trabajaremos para crear
un bloque de gansos voladores juntos. Te veré ahí.
7. Creación de bloques: volando con Gese: [MÚSICA] El siguiente
bloque que vamos a crear es un bloque de gansos voladores. Un bloque de gansos voladores es siempre doble de ancho que alto. Si hago esto de cuatro pulgadas de alto, entonces necesito que
sea de ocho de ancho. Entonces mediré abajo y otra vez. A continuación necesito hacer una marca medio camino entre
estas dos esquinas. Lo que voy a hacer es marcaré ese punto y eso
me guiará hacia dónde trazar
las líneas diagonales. Empezando por esta esquina inferior, dibujaré una línea diagonal. Es por ello que a veces me gusta
usar un borde recto. Dibuja eso recto hacia arriba y luego
bájalo a esta esquina. Entonces puedo sombrear para
distinguir esa forma, y hay un bloque de gansos
voladores. Pasemos a
Adobe Illustrator y creemos ahí un bloque de
gansos voladores. Vamos a comenzar
con nuestra herramienta rectangular. Para esta voy a dar click, quiero entrar en mis proporciones. Un bloque de gansos voladores es siempre doble de ancho que alto. A ver. Quiero un bloque
de gansos
voladores de ocho pulgadas de ancho. Quiero asegurarme de que
es de 4 pulgadas de alto. Voy a hacer esto
blanco para empezar. Además de este rectángulo, necesito dos cuadrados que sean iguales a la altura
de este rectángulo, así que voy a seleccionar la herramienta rectángulo
y hacer clic aquí de nuevo y en vez de ocho pulgadas
por cuatro pulgadas quiero dos cuadrados que sean cuatro
pulgadas por cuatro pulgadas. Ahí hay uno y
voy a hacer una copia. Déjame acercarme un poco. Ir a ver. Acercar. Eso es bueno. [RUIDO] Quiero agregar un punto de anclaje exactamente
en la marca a mitad de camino. Me gusta usar los cuadrados
como guía porque sé que esto es de ocho pulgadas de largo y este cuadrado es de cuatro pulgadas, sé que la longitud de esta es exactamente la mitad
de esta distancia. Voy a alinear
este cuadrado justo en la parte superior y después voy
a seleccionar el rectángulo. Voy a acercarme a
la herramienta agregar punto de anclaje. Quiero agregar un punto de
anclaje
aquí mismo donde esas
líneas se cruzan. Ese punto debería estar
exactamente a la mitad de la distancia. Ahora voy a seleccionar la herramienta Eliminar punto de anclaje y voy a eliminar
estas dos esquinas, dejando atrás un triángulo. Voy a darle
un color a este triángulo . Agreguemos un gris. Ahora para hacer de
este bloque un rectángulo, voy a agregar
dos triángulos a cada lado de este triángulo
más grande. Vamos a hacer eso de
la misma manera que iniciamos el bloque de triángulo de medio
cuadrado. Seleccionando uno de estos cuadrados, seleccionaré la herramienta Eliminar
punto de anclaje y voy a eliminar este punto para
crear un triángulo. Puedo colocarlo aquí. Es por eso que tener habilitada la función de ajuste a cuadrícula
es muy útil cuando estás creando bloques de colchas porque no necesito preocuparme de que
esté
a uno o dos píxeles
fuera y deje un hueco. Entonces le haré
lo mismo a esta plaza. Voy a seleccionarlo, elija
el Eliminar punto de anclaje. Voy a eliminar
este Punto de Ancla aquí y encajar eso y
este es un bloque de gansos voladores. Al igual que hicimos con el triángulo
medio cuadrado, vamos a agrupar esto juntos. Puedo seleccionar todo ese grupo, subir a objeto y
grupo o presionar “Comando G” y ahora puedo mover
esto como una sola unidad. Alejemos el zoom. Una forma práctica de
alejar todo el camino como para presionar “Ajustar mesa de trabajo” en Ventana o Comando cero es el
atajo de teclado para eso. Tenemos bastante
colección de bloques que hemos hecho. En la siguiente lección, trabajaremos en hacer Triángulos de
Medio Rectángulo y Cuadrado en
bloques Cuadrados. Te veré ahí.
8. Creación de bloques: triángulos y cuadrados con medio rectángulo en bloques cuadrados: [MÚSICA] En esta lección, trabajaremos para crear dos bloques, el medio rectángulo, el triángulo y el cuadrado y el bloque cuadrado. Si estás usando papel cuadriculado, adelante y sigue haciendo estas formas como
las demuestro en Adobe Illustrator. El siguiente libro que creará es
el triángulo de medio rectángulo. Es muy similar al triángulo
medio cuadrado, pero en lugar de que el
bloque final sea un cuadrado perfecto, va a ser un rectángulo. Para comenzar, voy a
seleccionar la herramienta Rectángulo. El triángulo de medio rectángulo
no
necesariamente tiene que encajar dentro de ninguna proporción
en particular. A menudo creo triángulos de medio
rectángulo que son dos veces
más altos que anchos. Vamos con cuatro pulgadas de ancho y ocho pulgadas de alto
y seleccione, Bien. Para crear el triángulo medio
rectángulo, utilizamos el mismo proceso que
usamos para crear el
medio triángulo cuadrado. Con mi rectángulo seleccionado, voy a elegir la
Herramienta
Eliminar Punto de Anclaje y voy a eliminar uno de los puntos de esquina para
crear un triángulo recto alto. Entonces lo que tengo que hacer
es hacer una copia de esto, para que pueda hacerlo seleccionando este triángulo y
arrastrándolo por encima, manteniendo pulsada la tecla de opción. Entonces necesito
girarlo 180 grados, así seleccionaré R en mi
teclado y lo giraré, manteniendo pulsada la tecla
Mayús para
asegurarme de que encaje justo en su lugar. [RUIDO] Entonces puedo mover esto y unir a esos
dos juntos. [RUIDO] Vamos a dar, voy a
darle a éste un relleno. Entonces puedo agrupar estos
juntos hasta
grupo de objetos y ese es nuestro siguiente bloque. El siguiente bloque que
vamos a hacer
suele llamarse
cuadrado y cuadrado. Parece una forma de diamante, igual que todos
los demás bloques. Vamos a comenzar
la Herramienta Rectángulo. Para esto, quiero
crear un cuadrado perfecto, así que voy a mantener y
arrastrar y asegurarme mantener pulsada la tecla Mayús para mantener esas proporciones
restringidas. Eso se ve bien. Si miro
en el panel de transformación, puedo ver que
hice un cuadrado que mide
10 pulgadas por 10 pulgadas. [RUIDO] Similar a cuando
hicimos el bloque de gansos voladores. Lo que quiero hacer a
continuación es que quiero
agregar un punto de anclaje exactamente a medio camino entre cada una de las esquinas y voy
a hacer eso a cada lado. Lo que me gusta hacer es
hacer otra forma
para usar como guía. Ya que sé que esta forma es de
10 pulgadas por 10 pulgadas. Voy a crear
otro cuadrado que sea la mitad de ese cinco
pulgadas por cinco pulgadas. Voy a hacer clic usando
la Herramienta Rectángulo, y voy a escribir cinco
pulgadas por cinco pulgadas. [RUIDO] Déjame hacer ese blanco
para no confundirme. Sé que donde se cruza
esta línea, ese es el punto medio. Usando la Herramienta Agregar Punto de Anclaje, voy a agregar
un punto de anclaje. Olvidé seleccionar mi forma, así que asegúrate de que esté seleccionado
el cuadrado al que estás agregando los
puntos de anclaje. Ahora puedo elegir la herramienta Seleccionar Punto de
Anclaje o agregar herramienta Punto de
Anclaje más bien y voy a agregar
un punto de anclaje aquí. Puedo mover esto
hacia abajo, alinearlo. [RUIDO] Voy a añadir un punto de anclaje aquí [RUIDO] y
rápidamente agregaré estos dos últimos sin usar el cuadrado
guía. Tengo mis puntos de anclaje añadidos. Ahora vamos a eliminar los
puntos de anclaje en las esquinas, así que usando mi Herramienta Eliminar Punto de
Anclaje, puedo dar click en cada una de estas esquinas para hacer
una forma de diamante. Ahora lo último que
tengo que hacer es agregar un triángulo
a cada esquina para asegurarme que mi bloque final sea
la forma de un cuadrado. El cuadrado que hice como cuadrado guía es en realidad
justo el tamaño que necesito. Ya que la distancia
entre este punto y donde estará la esquina de mi
plaza es de cinco pulgadas. Necesito tener un cuadrado que sea cinco pulgadas por cinco pulgadas. Usando mi Herramienta Eliminar
Punto de Anclaje
eliminaremos ese punto de anclaje para
convertirlo en un triángulo y luego puedo encajar ese
triángulo ahí mismo. Dado que esta forma es exactamente la misma para cada una de estas esquinas, solo
puedo duplicar esto.
Voy a arrastrarlo hacia arriba. Presiona “R” para rotar y mantén pulsada la
tecla Mayús para
asegurarte de que gira exactamente
la cantidad que necesito. Entonces lo que puedo hacer es
que voy a hacer clic en este triángulo y luego mantener pulsada la tecla Mayús para seleccionar
éste también. Puedo copiar ambos
a la vez. Estos son solo algunos de los
atajos que me gusta usar, voy a arrastrar eso, presionar “R” para rotar, y luego puedo rotar ambas
formas juntas, manteniendo pulsada la
tecla Mayús justo en su lugar. Seleccionaré [RUIDO]
todos estos. Agruparlos y listo, alejemos el zoom para que
podamos ver lo que tenemos. Se trata de un bloque cuadrado y
cuadrado o de diamante. En la siguiente lección, vamos a aprender a
hacer bloques con curvas. Estos incluyen el círculo de inserción, un semicírculo y un cuarto de
círculo. Te veré ahí.
9. Creación de bloques: curvas: [MÚSICA] En esta
lección, vamos a crear algunos bloques
que tengan curvas. Estos incluyen el círculo de inserción, el semicírculo y
el cuarto de círculo. Estos pueden parecer un
poco más complejos, pero realmente pueden agregar una
variedad encantadora a un diseño de colcha. Déjame mostrarte cómo
iba a
hacer el
círculo de inserción en papel cuadriculado. Siempre empiezo por determinar el punto central del círculo. Si quisiera hacer un
círculo de 6 "de diámetro, necesito contar tres desde el punto central,
ese es el radio. El radio es la mitad
del diámetro, si recuerdas
de matemáticas escolares. Contaré tres desde el punto
central hacia arriba y tres hacia abajo desde el punto central y haré una pequeña marca y luego
desde ese centro, contaré tres más, y contaré tres más
en la otra dirección. Ahora voy a conectar estos
cuatro puntos con una curva haciendo mi círculo
lo más parejo posible. Sin duda puedes usar una brújula o alguna otra herramienta para
hacer un círculo perfecto. Pero encuentro que generalmente no
necesito ser tan preciso. Ahora tengo la
forma de un círculo, y puedo seguir adelante y
encerrar esto en un cuadrado. A partir de este punto voy a
subir a la esquina. Para el semicírculo
seguiré el mismo proceso, pero solo necesito
marcar tres de los puntos porque este fondo va a ser un borde recto. Desde el punto central, voy a contar hasta tres sobre tres a la izquierda y
más de tres a la derecha, pero no necesito contar atrás. Luego, cierra, conecta los que tienen la curva. Para el cuarto de círculo,
seguiste el mismo proceso, pero esta vez solo marcas dos puntos del centro, uno encima y uno arriba o abajo. Ahora veamos cómo hacer un círculo de inserción en
Adobe Illustrator. A pesar de
que estamos haciendo un círculo, todavía vamos a comenzar con la herramienta rectángulo y quiero crear un cuadrado perfecto y quiero controlar
el tamaño del cuadrado. Voy a hacer click y
vamos a hacer un cuadrado, intentaremos 8 "por 8" y
[RUIDO] voy a acercarme. El atajo de teclado
para acercar es comando plus, es
un poco demasiado. Si pudieras, el menos,
se alejará. Aquí está mi base
cuadrada, 8 "por 8”. Quiero crear un círculo
que encaje dentro de este cuadrado. Voy a venir
a mis “Opciones de Forma” y voy a hacer clic largo
y encontrar la herramienta elipse. La herramienta elipse funciona de
manera muy similar a la herramienta rectángulo. Todo lo que necesito hacer es hacer clic. Como mi plaza es de 8 "por 8 “, también
quiero hacer
mi círculo de 8" por 8”. Vamos a darle un color a esto solo
para mantener a estos dos distintos. Ahora, podría simplemente poner esto
encima y llamar a esto
hecho como un bloque. Pero me gusta mucho
tener cada pieza separada esa manera si alguna vez quise
tomar este margen de beneficio y que
se convirtiera en una colcha. Tengo cada pieza
por su cuenta y
puedo descomponerla en
sus partes componentes. La forma más fácil de hacerlo es seleccionar ambas
formas juntas. Vamos a llegar a
la “herramienta Pathfinder”. La herramienta Pathfinder tiene muchas opciones
diferentes sobre cómo combinar y romper formas. Para esta instancia en particular, podemos dar click en la “
Herramienta Dividir ” y si selecciono “Dividir”, los
agrupó. Tengo que hacer clic derecho
y desagrupar pero luego puedo agarrar cada una de
estas piezas individualmente. Acabo de presionar “Comando Z” para deshacer eso y reagruparemos
este grupo de objetos. Hay un círculo de inserción. Voy a hacer “Comando
Menos” para alejar el zoom. A continuación, hagamos un medio círculo. Comencemos con la misma
estructura que teníamos antes. Ya que estamos haciendo medio círculo, podemos usar el mismo ancho, pero solo usaremos la
mitad de la altura. Voy a hacer clic largo en la “Elipse” para que pueda
agarrar la herramienta rectángulo. Voy a hacer click
en mi tablero de arte y esta vez todavía lo
quiero de 8 "de largo, pero solo lo quiero de 4" de ancho. Este rectángulo será mi base, pero voy a
duplicarlo y te voy a mostrar por qué. Después volveré y
seleccionaré la herramienta elipse. Quiero crear un
círculo que siga siendo de 8 "por 8" y luego lo
vamos a cortar por la mitad. Voy a seleccionar, “Bien”, vamos a darle un color a esto. Ahora vamos a
usar este rectángulo como guía para cortar
este círculo por la mitad. Ahora mismo este
rectángulo va detrás del círculo y
quiero que venga al frente. Puedo “Clic derecho”, “Organizar”, “Traer al frente”. Voy a alinear este rectángulo justo encima de ese círculo. Ya puedes ver la forma
del semicírculo aquí. Voy a seleccionar
ambas formas, volver a subir a mi “Pathfinder”. La segunda opción se
llama “Menos Frente”. Se va a eliminar
todo lo que la forma frontal se superponga. Eso me deja con
sólo medio círculo. Ahora puedo llevar este
semicírculo a mi rectángulo inicial
y haremos lo mismo que hicimos
con este círculo de inserción. Voy a seleccionar
mi semicírculo. Voy a dividir sólo
para asegurar que cada uno de estos se rompa en sus
propias partes componentes. Ahí está mi semicírculo. Ahora el cuarto de círculo es
un proceso muy similar. Simplemente vamos a volver a cortar
esencialmente el medio
círculo por la mitad. Para el cuarto de círculo,
comencemos de hecho con el círculo esta vez. Voy a hacer click una vez
y hagamos esto de 10 por 10 solo para variar un
poco
la forma y hacer clic en “Bien”. Llena nuestro círculo de gris. Ahora, quiero volver a cortar el círculo por
la mitad y por la mitad. Yo hice este círculo de 10 "por 10”. Voy a venir
agarrando un rectángulo que es de 10" de ancho y 5" de alto. Le daremos un color diferente solo para evitar
confundirnos a nosotros mismos. Traeré este rectángulo al
frente y lo
alinearé frente al círculo para que frente al círculo para que solo tenga la mitad expuesta. Seleccionaré ambos
juntos, me acercaré a mi “
Ventana Buscadoras ” y seleccionaré
“Menos Frente”. Eso me deja
con medio círculo. Ahora voy a hacer eso otra vez porque quiero un cuarto de círculo. Vendré a
mi herramienta rectangular y esta vez
puedo hacer un cuadrado, eso es 5 "por 5
”. Hazlo blanco. Puedes dejarla del mismo color, pero me gusta
tenerla de un color diferente para evitar confundirme. Entonces traeré
esta plaza, pondré justo en frente
de ese semicírculo. Selecciónalos ambos. Selecciona “Menos Frente” en
la “Ventana Buscadoras”, y me quedo con
un cuarto de círculo. Ahora, el
panel de transformación me muestra que este cuarto de
círculo es de 5 "por 5”. Así de grande voy a
hacer mi plaza. Voy a hacer clic 5 "por 5”. Haz que sea blanco. Voy a mandar
esto a la parte de atrás. Voy a “Organizar”, “Enviar a Atrás” y
luego puedo
alinearlo con este círculo de cuartos. agruparemos juntos. Ahí está tu bloque de cuarto de
círculo. Antes de pasar
a la siguiente lección, asegúrate de hacer una pausa y tomarte un tiempo para practicar la
creación de todos
los bloques que hemos aprendido en esta lección y en
las lecciones anteriores. En la sección de descargas, hay un recurso
que contiene todos estos bloques
para que los uses como referencia. Asegúrate de tenerlo a mano
para continuar con la práctica. En la siguiente lección, tomaremos los bloques que hemos creado aquí y los
combinaremos para ver qué
diferentes formas podemos crear. Te
veré ahí.
10. Combinación de bloques de edredón: En las dos últimas lecciones, trabajamos para construir algunos de los bloques de edredón más básicos, ya sea en Adobe Illustrator
o en papel cuadriculado. En esta lección,
tomaremos esos bloques y comenzaremos a
combinarlos, para ver qué formas
y diseños únicos podemos crear. Si estás trabajando
en papel cuadriculado, puedes jugar de la misma manera, no necesariamente tienes
la misma ventaja para
poder copiar bloques
y rotarlos. A menudo empiezo con
lápiz y papel e intuitivamente
esbozo algunas formas antes incluso de pasar
a la computadora. Este proceso realmente permite que
tu mano te guíe. A veces
solo con mi lápiz, esbozo algunas formas que tengo en mente y se
me ocurre un plan rudo. Aquí no estoy midiendo nada, pero tengo en mente una colcha
que, tiene medias cuadras así. Ahora podría comenzar con unos triángulos de medio cuadrado y ver cómo se juntan. Voy a hacer estos
bloques bastante grandes. [MÚSICA] Veamos cómo se
ve trabajar con algunos de estos bloques en
Adobe Illustrator. Podría tomar esta forma cuadrada
y cuadrada, voy a arrastrar
y mantener opción para hacer una copia, y entonces podría tomar mis gansos voladores y
arrastrar eso hacia abajo también. Ahora, me gustaría que mis gansos
voladores tuvieran la misma longitud que esta plaza. Vendré a
mi panel Transformar, y hagamos de este
un número par. Al lado de las medidas aquí verás
esta pequeña cadena. En este momento está desmarcado, lo
que significa que restringirá las proporciones para asegurarse que el ancho y la altura se
mantengan en igual proporción. Si hago clic en esto
y lo apago, entonces puedo ajustar el ancho
y la altura por separado, pero en realidad ahora mismo quiero
mantener las proporciones sobrias. Hagamos de esto un cuadrado
de cuatro pulgadas por cuatro pulgadas. Ahora mira a los gansos voladores. Si recuerdas,
un gansos voladores es el
doble de largo que alto. Quiero que esta longitud
sea igual al cuadrado, así que hagamos esto de
cuatro pulgadas de ancho, y como tengo mis
proporciones restringidos, automáticamente cambió
la altura a dos pulgadas. ver si podemos alinear a
estos dos juntos. Voy a hacer un duplicado
de estos gansos voladores, así que manteniendo pulsada mi tecla “Opción”, voy a arrastrar esto hacia arriba. Voy a duplicar
ambos, así que voy a “Sostener
la opción” tecla abajo, mientras arrastre estos. mí me gustaría darle la vuelta a
estos para que apunten en sentido
contrario. Seleccionaré ambos, pulsaré “R” en mi
teclado para rotar, y eso pone el cursor
justo en el centro, que es donde lo quiero. Entonces los
moveré y sostendré la tecla “Shift” para que gire unos 180 grados perfectos. Ahí, esa es una forma
interesante. Veamos qué más podemos hacer. Creo que me gustaría una plaza. Vamos a darle un gris a
este cuadrado. Creo que voy a agarrar
el cuarto de círculo. Voy a presionar “Opción”
para hacer una copia. Hagamos estos del mismo tamaño. Destacando mi cuadrado,
haz esto cuatro pulgadas, y haremos lo mismo
con este cuadrado, cuatro pulgadas y golpeamos “Retorno”. Vamos a juntar estos. Voy a traer
otro cuarto de círculo a este lado. Voy a probar un
medio triángulo cuadrado. Vamos a traer eso aquí abajo. Me gustaría que este medio triángulo
cuadrado tuviera el mismo tamaño que
estos otros cuadrados. Usando mi panel Transformar, haré esto de cuatro pulgadas y automáticamente cambia
la altura a cuatro pulgadas. Colóquelo ahí,
gírelo alrededor. Me gustaría cambiar el
color de este medio triángulo. Como tengo esto
agrupado, hay un par
de formas de hacerlo,
pero lo que me gusta hacer
es simplemente “Doble clic”, y eso lleva esto
al modo de aislamiento, luego puedo hacer clic y
aislar esta forma. Después usando mi herramienta Cuentagotas, que está por aquí
en mi panel de herramientas, el atajo de teclado
para eso es “
I”, puedo dar click en el color
que me gustaría que fuera, “Doble clic” afuera para
salir del modo de aislamiento, y luego cambio esto para que coincida con el mismo color, le
doy la vuelta. Eso podría hacer una nueva hoja. Vamos a probar uno más. Esta vez creo que me gustaría volver a
empezar con un cuadrado, así que voy a agarrar mi cuadrado, sostener la
tecla “Opción” y arrastrarlo por encima. Intentemos usar el triángulo de medio
rectángulo. Vamos a asegurarnos de que estos
son del mismo tamaño, así que voy a
cambiar el tamaño
del cuadrado a un
bonito número fácil, volvamos a hacer cuatro pulgadas. Esto, en realidad quiero
meter dos de estos a través de esta plaza. En lugar de hacer
esto de cuatro pulgadas de ancho, voy a hacer que sea de dos pulgadas de ancho. Voy a traer
este bloque por aquí, vamos a alinear estos juntos. Ahora me gustaría reflexionar
esto al otro lado. La forma más fácil de
hacerlo es ir
a “Objeto”, “Transformar”, “Reflect', y me
gustaría reflejarlo verticalmente, quiero reflejarlo sobre sí mismo y quiero
hacer una copia, así que voy a dar click en “Copiar”. Puedo agarrarlo y
jalarlo hacia ese lado. Agarras
ambas, no la plaza. mí me gustaría derribarlos, y los voy a arrastrar
hacia abajo manteniendo la tecla “Opción”. Eso es realmente genial, hace una forma de flecha. No es lo que iba a buscar. Voy a rotar estos alrededor, y ahora me gustaría rotar
ambos de estos a los lados. Seleccionaré cuatro de estos triángulos de
medio rectángulo, clic en “R” para
rotar, girarlos alrededor. Voy a mantener en “Opción” para hacer una copia y “Shift” para encajar
eso justo en su lugar. Esto hizo una versión
de una estrella de diente de sierra usando triángulos de medio rectángulo. Ahora bien, si fuera a incluir
esto en un patrón de colcha, me gustaría agregar, cuadrados en las esquinas aquí, para asegurarme de que mi forma
final es un cuadrado. Hagámoslo, le pegaré a
“M” Sólo voy a hacer click porque sé
que este cuadrado tiene que ser de cuatro
pulgadas por cuatro pulgadas. Yo sólo puedo poner eso
manualmente aquí. Pon eso aquí,
puedo arrastrarlo, presionar “Opción de retención”
para hacer una copia, y seleccionar ambos, arrastrarlos hacia abajo, hacer una copia. Como puedes ver, una vez que empiezas a combinar estas formas juntas, las posibilidades
son realmente infinitas. Antes de pasar a
la siguiente lección, tómate un tiempo para jugar combinando estos bloques para
hacer diferentes formas. A continuación te presentamos algunos ejercicios para
ayudarte a practicar la combinación de
formas juntas. Consulta si puedes recrear
los bloques que se muestran aquí. Tómese un momento para
pausar el video y tomar una captura de pantalla de esta diapositiva o busque en la sección de
recursos un documento llamado práctica de bloque de
colcha, estos también están disponibles allí. Aquí hay algunos
bloques adicionales para que pruebes. En la siguiente lección, hablaremos sobre dónde encontrar inspiración para tus
cotizaciones. Te veré ahí.
11. Buscar inspiración: [MÚSICA] En la última lección aprendimos a crear algunos de los bloques más básicos
utilizados en el acolchado, y vimos cómo se pueden combinar de maneras
interesantes. Antes de comenzar a organizar estos bloques para crear
nuestra maqueta final, quería tomarme un
tiempo para hablar sobre algunos lugares diferentes en los
que podrías
inspirarte para tu diseño. Un lugar en el que podrías
comenzar a buscar inspiración es en los libros. Hay muchos libros
por ahí con ejemplos de colchas
y bloques de colchas. Esto es lo que utilizo
como referencia. Se llama 5.500 Quilt
Blocks de Maggie Malone, y en él se encuentran
literalmente miles de ejemplos de
diferentes bloques de colchas. Esta es una excelente manera de
tener una idea de las diferentes
combinaciones y estilos de bloques de colchas que se
pueden crear. Consulta la sección
de costura o
acolchado de tu librería o
biblioteca local para ver qué opciones
podrían tener para ofrecer. También puedes mirar a tu alrededor en tu entorno en
busca de inspiración, encuentro muchas formas
geométricas interesantes en arquitectura y azulejos. La naturaleza también se puede
buscar en busca de inspiración. Hay tantas formas y
elementos
abstractos diferentes que pueden extraerse de la naturaleza y usarse en
un diseño de colcha. Si no te sientes
particularmente inspirado por la arquitectura o
los elementos naturales de tu zona, hay tantos lugares en línea
donde puedes encontrar ideas. Sitios web como
unsplash.com ofrecen imágenes
libres de derechos de autor y
pueden ser un gran lugar para encontrar imágenes que brinden inspiración
para el diseño de tu colcha. Mi primer diseño de colcha, la colcha de horno, se
inspiró en las guirnaldas de caléndulas que encontré durante mi tiempo viviendo en la India. A partir de estas fotografías,
esbocé algunas
formas para representar las flores y me
inspiré en
color en las fotografías para crear mi maqueta. Aquí hay algunos otros ejemplos de colchas que he diseñado, junto con una imagen
que representa la inspiración para esa colcha. Ahora es tu turno de
salir a buscar inspiración. Da un paseo por un parque o
una ciudad en busca de formas, colores y estados de ánimo
que te inspiren. Reúne de tres
a seis fotos para usar en las próximas lecciones. En la siguiente lección, te
mostraré cómo construir
una paleta de colores personalizada a partir de una fotografía que hayas
tomado. Te veré ahí.
12. Crear paletas de color: [MÚSICA] Antes de comenzar a diseñar
nuestra maqueta final de colcha, hablemos de color. El color puede cambiar completamente
el aspecto y la sensación de una colcha. Tener algunas
opciones diferentes con las que jugar diseñas tu colcha
puede ser muy útil. Si estás trabajando
en papel cuadriculado, reúne tu medio de
color preferido y muestra algunas opciones de color
en una hoja de papel en blanco. Estoy usando marcadores porque van a aparecer
mejor en la cámara. Los lápices de colores también son una opción realmente genial
como nuestras
pinturas de acuarela o cualquier medio
que tengas donde puedas acceder a
una variedad de colores. Lo que tengo aquí es sólo
una tira de papel blanco. Voy a tomar
algunos de los colores que [RUIDO] quiero
probar y simplemente probarlos. [MÚSICA] Puedo tomar estas
y cortarlas. Ahora sólo tengo
cinco colores aquí. Sin duda puedes probar tantos con los que
quieras jugar. Te animo
a crear muchas muestras. Si tienes una pequeña biblioteca
, te ofrecerá muchas
opciones para jugar. Me gusta
cortarlos porque puedo organizarlos en
diferentes combinaciones, colocarlos uno encima del
otro y uno al lado del otro para ver cómo podrían
interactuar en una colcha. Hay varias formas de construir una paleta de colores en
Adobe Illustrator. Te voy a mostrar
mi proceso para obtener una paleta de colores a partir de
una fotografía que
tengas a mano o que tomaste en la lección anterior mientras
estabas recogiendo inspiración. He abierto Adobe Illustrator y voy a abrir un nuevo archivo. Para este proceso, solo usaremos una
hoja de papel estándar tamaño carta. Iré a Imprimir
y seleccionaré Carta, y voy a presionar “Crear”. Estoy en mi espacio de trabajo, y lo primero
que voy a hacer es colocar mi foto en mi documento. Para hacer eso,
voy a subir a Archivo,
Lugar, y eso me
dará acceso a
los archivos de mi computadora. Guardé esto en mi escritorio
y haré clic en Colocar. Para poder colocar la
foto en mi documento, sólo
puedo hacer clic y arrastrar. El tamaño no importa. La inspiración para
el diseño de colcha que tengo en mente es
una flor de loto. Esta es una fotografía
que tomé mientras
viajaba por Sri Lanka de algunas flores de loto
que tienen vendedor estaba vendiendo para dar como
ofrenda en el sitio. Voy a tratar de crear una paleta de colores a partir de
esta fotografía. Ahora que tenemos nuestra
fotografía colocada, pongamos algunas muestras. Voy a usar
la herramienta rectángulo. Ven, haz clic y arrastra, y mantendré pulsada
la tecla Mayús para hacer
un cuadrado perfecto. Esto no tiene que
ser un cuadrado perfecto, pero me gusta mantener
las cosas limpias y ordenadas. Sube a mi herramienta de selección. Quiero darle a esto un
relleno pero no trazo. Vendré haciendo clic en
el trazo de
aquí y no le daré ningún trazo. Vamos a llenarlo de
negro por ahora. Entonces duplicaré
este cuadrado algunas veces para fijar mis muestras. Al mantener pulsada la tecla de opción, voy a mover y
puedo seguir copiando esto. También puede usar el comando D de método abreviado de
teclado para duplicar esa última acción. Sólo puedo seguir golpeando el comando D hasta que tenga el número
de muestras que me gusten. Podría simplemente tirar esto hacia abajo. No sé si voy a
necesitar estas tantas muestras, pero esto me va a dar
mucho con qué trabajar. Ahora voy a seleccionar
esta primera plaza. Con él seleccionado, iré a
agarrar la herramienta cuentagotas. El atajo de teclado para
la herramienta cuentagotas es I. Entonces puedo empezar a dar click
alrededor de mi foto, encontrar algunos colores que me gusten. Creo que empezaré
con un neutro ligero y volveré a
mi herramienta de selección para seleccionar el siguiente cuadrado. Golpea I para la
herramienta cuentagotas y sigue pinchando. Para este proceso,
me gusta dar click y
elegir intuitivamente los colores que me gusten. Un atajo para alternar entre la herramienta cuentagotas y la herramienta de selección
es presionar “Comando”. Si pulsas comando, te devuelve a la última herramienta de
selección que usaste. Si pulso “Comando” eso me
permite seleccionar
el siguiente cuadrado, y cuando
lo suelte, me devolverá a la herramienta cuentagotas, es un atajo práctico. [MÚSICA] Una cosa que estoy tratando de tener en
cuenta al seleccionar colores es asegurarme de
que tengo un rango de valores. Estoy tratando de
asegurarme de tener un buen rango de valores de luz y valores de oscuridad. Esto ayudará a asegurar
que mi paleta de colores tenga suficiente contraste. Aquí estoy tratando de recoger un color
dorado un poco más oscuro y realmente
no soy capaz de
recoger el color que me gusta. Lo que puedo hacer es
encontrar un color que esté cerca y con ese
cuadrado seleccionado, venir a mi relleno
y hacer doble clic, y puedo arrastrar manualmente para encontrar el color que me gusta,
algo así. [MÚSICA] Eso se ve bien, creo que voy a borrar
esta última muestra. Ahora que tengo una
bonita paleta de colores, quiero agregar esto a
mi panel de muestras. Para hacer eso, voy a
arrastrar para seleccionar todos
los cuadrados. En mi panel de muestras, voy a hacer clic en la carpeta, y eso va a
agregar un nuevo grupo de colores a mi biblioteca de muestras. Ahora bien, estos son los colores predeterminados
estándar con los que
viene Adobe Illustrator. No creo que vaya a estar
usando ninguno de estos, así que voy a limpiar esto. Para ello, voy a hacer clic en esta carpeta y manteniendo
pulsada la tecla Mayús, puedo venir y seleccionar
todos estos y luego bajar al pequeño
bote de basura que dice Eliminar muestra. No sólo arregla
mi Biblioteca Swatch, dejando los colores
que voy a usar. Ahora para usar este grupo de colores y
otros documentos, guardemos esto en
nuestra biblioteca de muestras. Voy a subir a estos
tres pequeños bares, ven a Save Swatch
Library como ASE. Vamos a darle un título a esto, voy a titularlo este Lotus. Tengo un pequeño
aviso que se me ocurrió. Sólo voy a dar click en
“Bien” y eso me dará acceso a este grupo de color
y a otros documentos. Agreguemos un poco de vida a estos bloques que hemos creado. Primero, voy a limpiar mi biblioteca de muestras de color
seleccionando todas estas, y luego voy a importar la paleta de
colores personalizada que creé. Voy a subir a
estas tres barras, ir a Abrir
biblioteca de muestras, Definido por el usuario. El nombre de la paleta de
colores que creé para esto era Lotus. Entonces todo lo que necesito
hacer es dar clic en esta carpeta para agregarla
a mi panel de muestras. Ahora tengo acceso
a estos colores. Voy a seguir adelante
y seleccionar algunas de estas formas y apenas comenzar
a ponerme algo de color. Recordarás que para una forma como esta que está
agrupada, puedes
hacer clic derecho y
desagruparla para acceder a estas
formas de forma independiente. O alternativamente, puede hacer doble clic para entrar en modo de
aislamiento y luego
seleccionarlos de forma independiente. Voy a ir rápidamente
adelante y lanzar algo de color en estos bloques, y
tú puedes hacer lo mismo. [MÚSICA] Para este bloque, ya que sé que me
gustaría que los cuatro de estos que están sombreados en gris
fueran del mismo color, puedo usar la herramienta cuentagotas, el atajo de teclado
para eso es I. [MÚSICA] Bueno, tengo algo de
color en estos bloques. Sin duda voy a estar probando otras combinaciones de colores
con estos bloques, pero es agradable tener
algo de color en ellos. En esta lección, creamos
una paleta de colores personalizada. Ahora puede que
aún no tengas
tu paleta de colores completamente decidida, y eso está bien. Tener algunos colores
con los que trabajar será muy útil medida que comiences a unir tu diseño
completo de colcha. En la siguiente lección,
discutiremos algunas
consideraciones si planeas usar estampados
y patrones en tu colcha, te veré ahí.
13. Utilizando impresiones y patrones: [MÚSICA] Hay
algunas cosas adicionales a considerar si planeas usar patrones
repetidos o
impresiones para tu maqueta. Como se mencionó en una lección
anterior, patrón se refiere al diseño
que se imprime sobre tela. Muchos patrones consisten en motivos, que son los elementos
individuales que conforman el diseño. Los patrones
contendrán naturalmente más de un color. Esta es una maqueta de
una colcha
que diseñé que presenta una de mis colecciones de
patrones. Se puede ver que
aunque cada una de estas impresiones se
compone de varios colores, si me alejo, se puede ver cómo se
lee cada impresión es casi de un color sólido. Hay un neutro claro, un rosa claro, un amarillo
mostaza más profundo y un gris oscuro. Alejar cada uno
de tus patrones para identificar el color primario puede ayudar a garantizar que los
colores se complementen entre sí y
ofrezcan contraste. en
cuenta el tamaño de los motivos en un patrón y el tamaño Es importante tener en
cuenta el tamaño de los motivos en
un patrón y el tamaño
de
los bloques de colchas , especialmente
si planeas usar tus
impresiones de diseño de patrones de superficie y la maqueta de colcha. Los hermosos motivos
de mayor escala, impresiones
más detalladas pueden perderse si se utilizan para
cortar piezas pequeñas. Considera escalar
impresiones grandes o diseñar una colcha con
bloques grandes que
luzcan motivos más grandes. A medida que diseñas tu colcha
en Adobe Illustrator, recomiendo
crearla a escala 100% te
recomiendo
crearla a escala 100%
para que veas cómo se
verán
tus patrones en cada bloque. Otra
consideración importante para el uso de tela estampada
es la dirección. La tela puede ser una dirección, dos direccionales o
ser considerada como un todo y colocarse en
cualquier dirección posible. Permítanme mostrarles algunos ejemplos. Esta tela arcoíris aquí, yo consideraría
una direccional. Eso quiere decir que hay
una manera correcta de que sea. Si estuviera orientado
así, o esto, o esto se consideraría de
lado o boca abajo. Este sería otro
ejemplo de lo que yo consideraría una impresión
unidireccional. El motivo aquí consiste en árboles que están todos
orientados en una dirección. Si volviera esto
en cualquier otra dirección, los motivos
aparecerían de lado o boca abajo. Esta es una
consideración importante para los quilters. Cuando las colchas están
cortando cuadrados para colocarlos en una colcha, a menudo
quieren usar
su tela de manera eficiente. Tener tela
estampada orientada en una
sola dirección significa
que tienen que ser un poco más conscientes de
cómo cortan su tela. Aquí hay algunos ejemplos de impresiones
bidireccionales. Esta impresión se considera de
dos direcciones. Si está orientado de esta manera, o de esta manera, de cualquier manera
parece estar del lado derecho hacia arriba. No obstante, si lo oriento de esta
manera, aparece de lado. Esto ofrece un
poco más de flexibilidad que
las impresiones unidireccionales para quilters. Sin embargo, sigue siendo
ligeramente limitante. Las rayas serían
otro buen ejemplo de una impresión de dos direcciones. La mejor opción para quilters
son los estampados por todas partes. Esto sería un ejemplo
de una sobreimpresión total. En este diseño, puedo
orientarlo en cualquiera de las
cuatro direcciones. No tiene una dirección
obvia para ello. Aquí hay otro buen ejemplo de una tela que podría
estar orientada en cualquier dirección y no parece estar boca
abajo o de lado. Estos ofrecen a
los quilters la mayor versatilidad y cómo cortan y arreglan la tela que
utilizan para sus bloques. Aquí tienes un ejemplo de una
pieza donde puedes ver cómo
entra en juego la direccionalidad. En este ejemplo, hay
dos cuadrados usando una tela unidireccional y se
puede ver cómo en la
forma en que están dispuestos, este parece estar
al revés, mientras que este
está del lado derecho hacia arriba. En esta pieza, también podemos ver
cómo entra en juego la escala. Aquí se puede ver
que las telas que están a mayor escala. Estos grandes y hermosos
motivos se cortan, mientras que los que
tienen motivos más pequeños parecen encajar mejor en esta escala. Otra
consideración importante es el equilibrio. En una colección de patrones, es importante incluir las impresiones
coordinadas
y las impresiones de licuadora, que son las impresiones a menor escala y
menos detalladas. Esto es especialmente
importante para acolchar. Si todos los estampados
son grandes y audaces, la colcha se sentirá ocupada y las formas serán indistintas. Equilibrar las impresiones de héroe más
detalladas con estampados más simples puede ofrecer un lugar para que
los ojos descansen y realmente permitir que las
impresiones de héroes se destaquen. Si planeas
usar tus diseños
de una colección de diseños de patrones
de superficie y te gustaría practicar la
adición de tus diseños a estos bloques en lugar
de colores sólidos. Puedes seguir adelante y copiar y pegar tus mosaicos de muestras de diseño en el documento
con tus bloques y eso los agregará a
tu biblioteca de muestras. Puedo seguir adelante y
eliminarlos y luego en lugar
de usar colores sólidos, puedo dar click en una forma y
llenarla con un diseño. Esto realmente
te dará una buena idea de cómo se ven tus diseños juntos y ver si necesitas
hacer algún ajuste
y escala o color. [MÚSICA] Antes de pasar
al siguiente video, tómate un tiempo para agregar color o patrones a los bloques
que has creado. En esta lección, hemos discutido algunas consideraciones para usar estampados y patrones
en el diseño de tu colcha. En la siguiente lección,
te guiaré a través de mi proceso de
creación de una maqueta para una colcha
basada en bloques . Te veré ahí.
14. Mockup final: edredón con bloque en papel de gráfico: [MÚSICA] En la lección anterior, creamos algunas
paletas de colores personalizadas y trabajamos en agregar algo de color y patrón
a tus bloques de colchas. Ahora tienes todo lo
que necesitas para construir tu propia maqueta de colcha. En mi opinión, esta
parte es la más divertida. Te llevaré a través de cómo me
acerco a organizar bloques de
diferentes maneras para crear un diseño y luego
te invitaré a crear el tuyo propio. Si has estado trabajando
en papel cuadrillado, una vez que hayas arreglado tus
bloques de la manera que más
te guste, puedes volver a dibujar toda la colcha en una sola hoja de papel. posible que deba
escalarlo para que se ajuste. Para este bloque, traté cada cuadrado como
si fuera una pulgada. Eso hace que este bloque sea de
16 pulgadas por 16 pulgadas. Estoy imaginando esto en una colcha donde este bloque se repite tres veces horizontalmente
y tres veces verticalmente. Eso significa que el tamaño terminado
de mi colcha va a ser 16 pulgadas por tres
o 48 pulgadas cuadradas. Ahora bien, este papel no
tiene 48 pulgadas de ancho. Entonces lo que haría
en un pedazo
de papel limpio es reescalar esto. En lugar de que este cuadrado represente una pulgada cuadrada, en cambio
puedo hacer que
represente dos pulgadas cuadradas. Sólo voy a indicar eso en la esquina
escribiendo dos pulgadas. Eso quiere decir que
este bloque que es cuatro pulgadas por cuatro pulgadas, cuando lo vuelva a dibujar por aquí, sólo va a
ocupar dos cuadrados porque cada cuadrado
representa dos pulgadas. Una vez que hayas determinado
tu escala, puedes seguir adelante y volver a dibujar tu colcha con todos
los bloques finales. [MÚSICA] Notarás que cuando originalmente
dibujé este bloque, usé triángulos de medio cuadrado. Cuando lo redibujé aquí, en lugar de tener dos triángulos
medio cuadrados, los
combiné para
hacer un bloque volador. Eso simplemente elimina escenas
innecesarias. [MÚSICA] Cuando solo se dibujan las líneas, puede ser un poco difícil imaginar cómo se verá. Por eso me gusta seguir adelante en este punto y agregar algo de color. Agregar color es como magia; realmente ayuda a revelar
la forma de tu colcha. Dependiendo de cómo la colores, puedes tener una colcha completamente
diferente. [MÚSICA] Terminé cambiando un
poco
el diseño de
lo que originalmente había planeado. Esta primera versión que
hice me acaba de sentir un poco plana. No fluía de la
manera que me había imaginado. En lugar de que estos
bloques se repitan en línea recta, los
cambié hacia abajo. Tengo uno aquí
desplazado hacia abajo y hacia arriba. Tal vez vuelva a dibujar esto y juegue con el uso de un
par de colores diferentes. Pero en general, me gusta mucho mejor cómo fluye
esto. En la siguiente lección,
crearemos otra colcha basada en
bloques, pero esta vez en Adobe
Illustrator. Te veré ahí.
15. Mockup final: bloque basado en Illustrator: En esta lección,
trabajaremos juntos para crear una colcha basada en bloques
usando Adobe Illustrator. Al configurar tu documento
para tu maqueta de colcha, es importante
considerar qué tamaño tienes en mente para la colcha. Los edredones pueden variar en tamaño desde una funda de almohada cuadrada de 18 pulgadas hasta un
colgante de pared ligeramente más grande hasta una colcha hecha para
una cama king-size, que a menudo mide más de
100 pulgadas de ancho, especialmente si
planeas usar patrones de una colección de
diseños de patrones de superficie, es muy importante
que crees tu maqueta de colcha,
fiel al tamaño. Esto te dará una
verdadera representación de cómo serán tus patrones en la colcha. Déjame poner mis unidades en pulgadas. Quiero crear una mesa de trabajo
que sea de 60 pulgadas por 6 pulgadas o aproximadamente
150 centímetros. Esta es una medida bastante
estándar para una colcha del tamaño de una tira, que es lo que planeo
crear hoy. Voy a mantener mi modo de
color como CMYK, todo lo demás se ve bien. Voy a presionar “Crear”, así que a continuación, iré a Ver, Mostrar cuadrícula y
Ver Ajustar a cuadrícula. Entonces me gustaría copiar
sobre los bloques que
creamos para usar como referencia. Los tengo aquí, así que voy a seleccionar estos, subir a Editar, Copiar o Comando C
y editar pegar. Tengo en mente una colcha a
base de bloques. Voy a estar
usando algunos patrones de una colección mía. Empecemos
limpiando nuestro panel de muestras. Haga clic en estos
mantenga pulsado “Shift”, golpee el bote de basura para eliminar. Tengo aquí los diseños que me gustaría usar para esta colcha. Voy a seguir adelante y copiar estos. Editar pegar, y cuando
los pegue en este documento, automáticamente se
agregarán a mi biblioteca de muestras. Una vez que se han pegado esos
y tengo las muestras aquí, puedo seguir adelante y eliminarlas. He puesto mi mesa de trabajo en
60 pulgadas por 60 pulgadas. No estoy 100 por ciento seguro de
que mi colcha final serán esas
medidas exactas, pero eso es aproximadamente a
lo que estoy apuntando para ello. Si estoy planeando que esto
sea de 60 pulgadas de ancho, y me gustaría tres bloques
que se repitan en la parte superior. Cada uno de esos bloques
tendría que ser aproximadamente 20
pulgadas 20,40, 60. Solo estoy teniendo eso en
mente mientras construyo mi bloque. Puedes ser realmente
preciso y hacer las matemáticas al revés para averiguar qué tan grande debe ser cada
componente. Tiendo a ser un poco más flojo y a hacer
ajustes a medida que avanzo. Voy a empezar
con una plaza. Voy a hacer clic en la herramienta rectángulo. Empecemos con algo que mide 2 pulgadas por 2 pulgadas. Vamos a empezar
con una pequeña plaza. Empecemos a construir esto. Voy a copiar este
bloque arriba en la esquina. Voy a cambiar el diseño del
patrón por dentro, así que cuando estoy construyendo
un bloque, tiendo a ser muy
orgánico al respecto. A veces tengo una idea floja y luego hago
ajustes a medida que avanzo. Creo que me gustaría que estas
cuatro plazas estuvieran rodeadas dos
lados por otro patrón, quizás esta otra vez. Voy a llevar esta
plaza a un lado. Ahora me gustaría uno que
vaya por el fondo. Creo que es de 4 pulgadas. Voy a crear
un rectángulo que mide 2 pulgadas de alto y 4 pulgadas de ancho. Mientras estoy reconstruyendo esto, realmente
estoy pensando en cómo iría
junto como colcha. Si estos fueran cuadrados de tela, estos dos se
coserían primero y luego esto se
cosería encima de él. Por eso es tan importante trabajar
en cuadrados y rectángulos. Ahora que tengo esto, en realidad
puedo
borrar estos tres, porque sé que este es
el que quiero haber repetido en los cuatro
lados. Vamos a subir. Creo que voy a usar un triángulo
medio rectángulo. Vamos a llevar este triángulo de medio
rectángulo hacia abajo. Me gustaría medio rectángulo triángulos
para que quepan en este borde. Al subir a mi panel Transformar, puedo ver que este borde es de 4 pulgadas. Eso significa que este triángulo de
medio rectángulo necesita tener 2 pulgadas de ancho. Voy a hacer esto de 2 pulgadas. ver, creo que me
gustaría dar este patrón. Tengo este
neutro muy escaso para el fondo. Voy a tomar
esto, voy a hacer una copia y moverla. Entonces me gustaría
reflejar el envolvente. Para ello, voy a hacer
clic en “Ir al objeto” transformar reflejar el verticalmente es lo que voy a buscar,
voy a hacer clic en “Bien”. Ahora puedo tomar estos, mantener pulsada la tecla de opción, moverla hacia abajo, R para rotar, para rotar esos ahí mismo. Me gusta cómo se ve
eso y cómo van
esos patrones juntos. Para terminar esto
como un cuadrado perfecto, solo
voy a agregar un cuadrado del fondo aquí mismo. Voy a hacer clic, creo que tiene
que ser de 4 pulgadas por 4 pulgadas. A medida que practicas encajar
diferentes formas juntas, realmente construyes un buen flujo de trabajo y obtienes una buena idea de las
medidas y proporciones. Ese es el bloque
que tengo en mente. Echemos un vistazo
al tamaño de esto. Si selecciono todo el bloque, me encontré con 18 pulgadas, iba por 20 pulgadas, así que eso es bastante bueno. Necesito agregar un rectángulo
para rellenar estos huecos aquí, y solo usaré este color de
fondo. Este es mi bloque principal. Si lo deseas,
puedes agrupar tu bloque junto con todos
los elementos seleccionados. El
atajo de teclado para eso es Comando G. Veamos cómo
se ve esto ya que se repite para la colcha con
todo lo seleccionado, mantendré pulsada la
tecla de opción y la arrastraré sobre. Debería encajar en su lugar. A veces los elementos más grandes, no
se chasquean del todo bien. Voy a hacer eso una vez más. Ahora voy a agarrar
los tres,
mantener pulsada la
tecla de opción, arrastrarlos hacia abajo. Ya no voy a usar estos bloques de
referencia, así puedo seguir adelante
y eliminarlos. Me gusta cómo se ve esto, pero a medida que lo
miro, creo que sería bueno tener un poco de esconder para
separar los bloques. Parecen un poco
agrupados. Lo que voy a hacer
es eliminar todos menos uno. Voy a agregar un rectángulo de
2 pulgadas de ancho aquí mirando mi panel
Transformar, sé que mi bloque es de 18
pulgadas por 8 pulgadas. Usando mi herramienta rectangular, voy a hacer una tira 2 pulgadas de ancho
y 8 pulgadas de alto. Vamos a agregar eso aquí. Ahora vamos a repetir esto a través
y ver cómo se ve. No necesito la tira
en el otro extremo, así que solo tomaré la
cuadra y la moveré. Creo que este poco de guardar
entre los bloques
se ve muy bien. Tomemos este conjunto pedazo de corte y vamos a
repetirlo en la parte inferior. Lo que creo que me gustaría hacer
en el fondo es en lugar de tener un trozo largo de escondrijo que vaya
todo el camino. Creo que voy a crear un
pequeño cuadrado solo para agregar algo de variedad y
romper ese espacio negativo. Voy a golpear M para la herramienta
rectángulo, voy a hacer un pequeño cuadrado
que mide 2 pulgadas por 2 pulgadas y voy a usar esto para
el mayor contraste. Agarra esos, copia esos
por encima entonces yo copiaré esto. Repitamos todo
esto abajo y veamos. Creo que puedo borrar este poco
de escondido en la parte inferior. Sí. Eso me gusta mucho más. Me gusta cómo el
escondrijo intermedio realmente rompe el espacio
entre los bloques. Se ve que mantuve
el trazo encendido. Se puede imaginar esto como estar donde estarían las costuras
y una colcha. En otras palabras,
aquí sería donde las dos piezas de tela
o cosidas juntas. Pero ahora que tengo
la maqueta completa, a veces
es agradable quitar
el trazo para realmente tener una visión completa de
cómo se
ve la colcha sin estas líneas que
distraen. Seleccionemos todo esto. Seleccionaré el trazo
y no le daré trazo. Ahí tenemos nuestras colchas a
base de bloques. En la siguiente lección, crearemos una
maqueta más juntos, esta vez usando un diseño
estilo medallón. Te veré ahí.
16. Mockup final: edredón: [MÚSICA] En esta
lección, crearemos otra maqueta de colcha juntos, pero esta vez usaremos el diseño del medallón como
base para nuestra colcha. Tengo mi documento configurado de
la misma manera que lo hice para la colcha basada en bloques
y copié sobre todos los bloques que
creamos para usar como referencia. Otra cosa que me gustaría
hacer es eliminar algunas de estas muestras de color e importar la
paleta de colores que creé. Para ello, puedo
subir a estas tres barras, Abrir biblioteca de muestras, bajar a Definido por el usuario, y voy a seleccionar
mi paleta de colores lotus. Sólo voy a dar click en esta carpeta que contiene
los colores que me gustaría. Lo último que me
gustaría hacer antes comenzar mi diseño
es que me gustaría
colocar mi foto de inspiración
cerca para usarla como referencia. Para hacer eso, me
acercaré a Archivo, Lugar y
es este del loto. Puedo arrastrar y abrir
mi foto aquí. Comencemos a diseñar. Mirando la forma
de esta flor, estoy pensando que me
gustaría un diseño de
colcha medallón para esto, algo con un centro y luego teniendo algunas formas
diferentes, tal vez triángulos
saliendo de ese bloque central. Voy a empezar
con ésta. Estoy pensando en
este diseño de colcha, creo que me gustaría un
diseño más simple con bloques más grandes. Por eso, voy
a hacer que el bloque central bastante grande, tal vez vaya 10 pulgadas por 10 pulgadas. Me aseguraré de que esté más o menos
centrado en el tablero de arte. Podría cambiar algunos
de estos colores. Debido a que este bloque
está agrupado, voy a hacer doble
clic en el centro para entrar en modo de
aislamiento y seleccionar
solo esta pieza. Creo que vamos a ir con una bonita naranja en
el medio por ahora. Creo que usaré un
blanquecino neutro para el color de fondo. Haga doble clic fuera
de la forma para salir del modo de aislamiento. Creo que voy a probar mi bloque de gansos
voladores a continuación. Esta vez mantengamos
pulsada la tecla Opción. Me gustaría encajar mi bloque de gansos voladores justo
en la parte superior de la plaza central. Dado que el
cuadrado central es de 10 pulgadas, voy a querer que esto
tenga 10 pulgadas de ancho. Voy a hacer click en esta pequeña cadena porque quiero constreñir las proporciones. Hagamos esto de 10 pulgadas de ancho. Eso debería hacer que
sea la mitad de alto. Eso es genial. Vamos a
poner eso ahí. Debido a que tengo snap to grid, deberían alinearse perfectamente. Creo que voy
a copiar eso otra vez. Estoy manteniendo pulsada la tecla Opción para subir
otra de esas. Reflejemos esto abajo. Voy a tirar hacia abajo la tecla
Opción, derribar esto. Con los seleccionados, golpearé R para rotar, mantén pulsada la tecla Mayús para asegurarme de que se alineara perfectamente. Un truco que
uso
a menudo cuando quiero rotar algo
alrededor del centro
así es que seleccionaré todos
estos bloques en la parte superior, mantendré pulsada la tecla Mayús para seleccionar estos dos
bloques en la parte inferior, golpearé R para rotar, y luego comenzará
a traerlos, y mientras hago eso, mantendré pulsada la tecla
Opción para hacer una copia y Mayús para
ajustar a los 90 grados. Esa es solo una
manera rápida y fácil de conseguir que los bloques en la parte superior e inferior
se repitan en los lados. Me gusta la forma de esto. Estoy imaginando que estos triángulos
sean como los pétalos, y creo que quiero que
esos sean blancos. Podría ir y seleccionar cada uno de estos triángulos
individualmente, pero un atajo es usar
la herramienta varita mágica. El atajo de teclado para
la herramienta varita mágica es
Y, y es este de aquí. Con la herramienta varita mágica, puedo dar click en cualquier color
y seleccionará cada pieza del documento
que sea del mismo color. Ahora, recogió
algunas piezas que no necesariamente quiero
cambiar en este momento. Entonces lo que puedo hacer es, con mi herramienta de selección, mantener pulsada la tecla Mayús para anular la selección de
algunas de estas piezas que seleccionó que no
necesariamente quiero cambiar. [RUIDO] Podría cambiarlos a, probemos este rosa claro. Después golpearé Y para la herramienta varita mágica y seleccionaré
estos triángulos amarillos. Después usando mi herramienta cuentagotas, voy a cambiarlos
al color de fondo. Eso da una impresión un poco
mejor de pétalos que irradian
desde ese centro. Creo que a continuación me gustaría agregar algunos triángulos de
medio cuadrado. Me gustaría que este medio triángulo
cuadrado encajara aquí junto al bloque de gansos
voladores. Este bloque de gansos voladores
mide cinco pulgadas de alto, así que voy a hacer este
medio triángulo cuadrado cinco pulgadas por cinco pulgadas. Haz doble clic para
entrar en modo de aislamiento para cambiar el color de
cada una de estas piezas, haz que sea un color púrpura un poco
más oscuro , tal vez ese. Aún no estoy seguro de eso. Eso lo intentaremos. Probablemente voy a
terminar cambiando eso más tarde. Duplicemos
esto algunas veces. Creo que en lugar de tener
todos estos del mismo color, voy a cambiar uno
de estos para que quede un
poco más oscuro solo para
agregar algo de variedad. Eso se ve bien.
Arriba en esta esquina, creo que me gustaría agregar un cuadrado usando el color de fondo. Voy a usar la herramienta rectángulo, hacer un cuadrado que es cinco
pulgadas por cinco pulgadas. Colóquelo en su lugar. Ahora creo que voy a tomar toda
esta sección y copiarla en
cada una de las esquinas. Agarraré esta sección,
mantendré pulsada la
tecla Opción para bajarla, la
giraré para que esté
orientada correctamente, y luego podré agarrar
ambas secciones juntas, mantener pulsada la tecla Opción
y arrastrarlas su lugar y luego presionar R
para girarlas alrededor. No creo que
vaya a estar usando ninguno de estos otros bloques. Voy a seguir adelante
y eliminar esto por
ahora para darme un
poco más de espacio de trabajo. Me gusta este diseño. Estoy notando que tengo
algunos vacíos que llenar. Creo que los voy a
rellenar con un rectángulo del color de
fondo. [MÚSICA] Eso se
ve muy bien. Una cosa que estoy notando
de este diseño es que mi ojo está dibujado desde
el centro hacia afuera. Siento que se beneficiaría
de algo quizás en las esquinas para volver a llamar
la atención. Entonces creo que me gustaría sumar
algo en cada esquina, tal vez otro triángulo medio
cuadrado. Entonces agarraré este triángulo, lo
traeré, golpearé R
para girarlo alrededor. Creo que voy a cambiar y darle el mismo color que
el bloque central. Creo que eso agregará un poco de cohesión a este diseño. [MÚSICA] Podríamos usar el atajo de teclado R
para rotarlos, pero la otra opción
sería reflejarlos. Para reflexionar,
me acercaré a Object , Transformar, Reflejar. Me gustaría
reflejarlos verticalmente y voy a hacer clic en “Bien”. Creo que
lo último que necesito agregar es un par de rectángulos, y voy a hacer estos del mismo
color que el fondo. Ahí está mi maqueta
final de colcha. Ya no necesito mi foto de
referencia, así que voy a
seguir adelante y borrar eso. Como mencioné antes,
cuando estoy diseñando, me gusta mantener el trazo encendido, me ayuda a ver
los límites de cada uno de mis bloques y me ayuda a visualizar dónde
estarán las costuras si tuviera que convertir
esto en una colcha real. Pero ahora que tengo
el diseño final, esas líneas pueden distraer un
poco. Entonces voy a
seleccionar todo esto, venir a mi trazo, no
darle trazo. Al eliminar esas líneas, realmente
puedes tener
una buena idea de cómo se ve este diseño. Tu maqueta de colcha ya
está completa. En la siguiente lección, discutiré algunas opciones para exportar y usar tu maqueta de colcha
para compartir en una cartera, en un sitio web o en
redes sociales. Te veré ahí.
17. Exportación de páginas web: [MÚSICA] Ahora que tu maqueta de
colcha está completa, vamos a exportarla para usarla en tu portafolio o
en redes sociales. Sigamos adelante y exportemos esta maqueta para
compartirla en Instagram. Creamos nuestras
maquetas de colchas a escala. Esto es 50 pulgadas por 50 pulgadas. No necesito un documento tan
grande para ninguno de mis propósitos. Creo que el tamaño ideal
para una publicación cuadrada en Instagram es de 1080
píxeles por 1080 píxeles. Voy a
subir a mi Ventana, y voy a abrir el panel de
mi Mesa de Trabajo. Esto me da acceso
a mi mesa de trabajo. La mesa de trabajo es solo este espacio que se define por esta línea. Puedes pensarlo
como tu lienzo. Si hago doble clic aquí, puedo acceder a algunos
detalles sobre mi mesa de trabajo, y creo una tabla de arte
que mide 60 pulgadas por 60 pulgadas, que sé que es mucho
más grande de lo que necesito. Si estoy planeando exportar
esto para Instagram, puedo cambiar esto a 1080. Si escribo px, para píxeles, Adobe Illustrator calculará
la conversión por mí. Por 1080 píxeles. Mi mesa de trabajo es ahora de 15
pulgadas por 15 pulgadas. Puedo usar esas
mismas medidas para cambiar el tamaño de mi maqueta de colcha. Voy a abrir mi
panel Transformar y voy a hacer esto 15 pulgadas por 15 pulgadas. Si tu maqueta de colcha
no es un cuadrado, si has optado por un rectángulo, todo lo que necesitas hacer es asegurarte que tu medida más larga, ya sea el
ancho o la altura,
sea de 15 pulgadas,
sea del mismo tamaño que sea de 15 pulgadas, el cuadrado, y luego puedes llenar
el fondo con un color neutro, quizás blanco. Ahora que tengo mi maqueta de
colcha redimensionada, puedo subir a Archivo, Exportar, Exportar Como, y titularé
esta maqueta de colcha de loto, y solo guardemos
esto en mi escritorio. Generalmente uso PNG para algo que estoy
subiendo a la web. JPEG funcionaría igual de bien. Asegúrate de hacer clic
en “Usar mesas de trabajo”. Puedo dar click en “Todos”,
solo tengo una mesa de trabajo, y después voy a presionar “Exportar”. Dado que la intención
para esto es ser utilizado en una pantalla en Instagram, 72 PPI es suficiente. Quiero asegurarme de
seleccionar “Art Optimized”. Puedo mantener el color de
fondo como blanco y hacer clic en “Bien”. Si estás planeando
exportar esto para usarlo en un sitio web o portafolio digital, el proceso es
muy similar. Sin embargo, si planeas exportar esto para usarlo en la impresión, requiere un poco
de consideración adicional. Una vez que exporte
esto, se va a convertir
a PNG o JPEG, que es un formato basado en píxeles. Eso es importante
porque una vez que lo haga, ya
no podría agrandar esta imagen sin
perder calidad. Parecería pixelada. Digamos que estoy planeando usar esta maqueta en un portafolio
impreso, y a las páginas
del portafolio son de 10 pulgadas por 10 pulgadas. Sé entonces que
no voy a necesitar esta imagen sea
más grande que 10 pulgadas. Puedo cambiar el tamaño de esta
maqueta de colcha de manera segura para que sea de 10
pulgadas por 10 pulgadas. Sigamos adelante y hagamos eso. Yo le puedo hacer lo mismo
a mi mesa de trabajo. Volvamos a Window,
Art boards, voy a cambiar mi mesa de trabajo para que
sea de 10 pulgadas por 10 pulgadas. Ciertamente hay
algunas formas diferentes hacer esto en Adobe Illustrator. Me gusta usar mis
mesas de trabajo para exportar. Es sólo la forma en que
me resulta más familiar. Vamos a acercarnos. Ahora sigamos
adelante y exportemos esto. Voy a subir a Archivo,
Exportar, Exportar Como. De nuevo, voy a guardar
esto en mi escritorio. Titulemos esta Maqueta de
Edredón Lotus 2. Podrías elegir
ya sea PNG o JPEG, ya sea realmente va a funcionar bien. Escojamos JPEG esta vez solo para ver qué
opciones surgen. Quiero usar mis Mesas de Trabajo,
y voy a usar Todas, solo
tengo una, y
voy a hacer clic en “Exportar”. Aquí no vamos a hablar
demasiado del modo de color, pero en general, si estoy planeando
usar esto para imprimir, usaré CMYK, y elegiré RGB, si es algo que
planeo usar en la web. Quiero asegurarme de que la
calidad sea de hasta 10. La resolución también es
algo a tener en cuenta. Si planeas
usar esto para imprimir, quieres mantener
esto a 300 PPI. Si planeas
usar esto en un sitio web o portafolio digital, puedes elegir de manera segura 72 PPI. Asegúrate de que esté seleccionado Art
Optimized y luego puedes hacer clic en “Bien”. Si has creado tu
maqueta de colcha en papel cuadriculado, sigue
adelante y toma una fotografía, para que puedas
compartirla con el mundo. En la siguiente lección,
hablaremos de algunas opciones
si te
interesa que tu maqueta se convierta en una colcha real. Te
veré ahí.
18. Opciones de fabricación: [MÚSICA] Una maqueta de colcha es una excelente manera de mostrar tu colección de
diseños de patrones de superficie en un portafolio o
en las redes sociales. Pero tener una
colcha real para tocar y sentir realmente dará vida a
tus ideas. Quizás a partir de tu maqueta, te gustaría hacer
una colcha para un regalo o para honrar una ocasión
especial o tal vez quieras hacer una
colcha para llevar contigo para
conocer a un director de arte
o al mercado de colchas. ¿Qué tan notable sería
entregarle a un director de arte una colcha con tus diseños para que puedan sostener y sentir
el producto final? Quizás te estés preguntando,
¿cómo puedo hacer convertir mi maqueta
en una colcha de verdad? Tienes algunas opciones
diferentes. Si no estás interesado en
hacer la colcha tú mismo, hay muchos quilters talentosos por ahí que trabajan
en comisiones y tienen las habilidades
y la capacidad de
tomar tu maqueta y crear
una colcha real a partir de ella. El
gremio moderno de quilters sería un excelente recurso para ayudarte a conectarte con
quilters locales en tu área. He incluido un enlace a su sitio web en la sección de
recursos. Si te gustaría
hacer la colcha tú mismo pero nunca
antes lo has acolchado y no estás seguro de por dónde empezar, vuelve
a consultar pronto. Estoy planeando crear un
curso para quilters principiantes. En ese curso, te
guiaré por todo
el proceso
de principio a fin de crear una colcha. Eso te ayudará a darte las
habilidades que necesitas para
dar vida a tu propia
maqueta de colcha. Asegúrese de volver a verificar.
19. Reflexiones finales: [MÚSICA] Enhorabuena.
Ya lo has hecho. Has pasado por todo
el proceso y creado tu
propia maqueta de colcha. En este curso, hemos aprendido alguna
información fundacional sobre el acolchado. Creamos algunos de los bloques de colchas
más comunes, hablamos sobre dónde buscar
inspiración, creamos nuestras propias paletas de
colores personalizadas y tomamos todo eso para
crear una maqueta final con nuestra propia paleta de colores o colecciones de
diseño de patrones de superficie. Siéntase libre de regresar y
revisar cualquier lección según sea necesario, a
medida que continúe creando
más maquetas en el futuro. Si tiene alguna duda
adicional, invito a que por favor pregunte
en la página de discusión. Estoy aquí y disponible
y me encantaría
apoyarte a lo largo de este
proceso de cualquier manera que pueda. Valoro mucho tus comentarios. Dejar tu reseña
ayudará a otros a encontrarla, y también me
ayudará
a seguir creando contenido de calidad. No olvides compartir
tu proyecto final en la sección de proyectos. Si necesitas compartir tu
proyecto en redes sociales, asegúrate de etiquetarme para
que pueda ver y seguir difundiendo
la hermosa obra
que estás creando. Muchas gracias por acompañarme.