Introducción a los lápices de color: técnicas básicas para empezar

1. ¡Hola!: luchando con las técnicas de lápiz de colores. Bueno, estoy aquí para ayudarte a empezar. Qué baja mis grandes amigas Jessica Sanders aquí. Bienvenidos a mi canal hoy. Me encantaría presentarles el maravilloso medio de píxeles de colores en esta clase de nivel principiante . Te enseñaré técnicas básicas para lápices de colores a base de cera como prisma, colores y policromado. Hablaremos de coloración, eclosión, eclosión cruzada, punteado y estratificación, para luego sumergirnos un poco más en mezclar esas capas juntas. También charlaremos sobre las siete claves que he encontrado que me ayudaron a obtener grandes resultados para lápices de colores. Y creo que te ayudará a entonces reforzará nuestro aprendizaje creando un dibujo abstracto con nuestra técnica de lápiz de colores, como en, como en, todas mis clases mantendrán el foco en la diversión y el disfrute y libre de estrés. Entonces empecemos a hablar de suministros 2. SUMINISTROS: Entonces vamos a charlar sobre suministros. Para esta clase necesitarás lápices de colores a base de cera. Ahora hay muchas marcas por ahí, y hablaré de eso más en un minuto. Pero por ahora, solo tienes que saber que necesitas lápices de color a base de cera, y cualquier marca funcionará para esta clase. También necesitarás un borrador. Es agradable tener un alfiler de punta fina. Esto es sólo un alfiler negro. Esta pasa a ser una bola unitaria, aguja de visión. O podría usar un micron. Eso también estaría bien . Y un alfiler blanco también es agradable. Este es Univ. Todas las señales de punta de bola blanca pin gel. También necesitarás papel de dibujo, por lo que se filma sobre eso en él. Mi papel favorito para lápices de colores es este stock de tarjeta blanca de Nina. Vellum Bristol. Es un stock de cartas de peso pesado £67.147 G. S. M, y lo puedes conseguir en estos paquetes realmente grandes para ver. Es como papel de impresora. Puedes usarlo en tu impresora, pero es un poco más pesado. Entonces déjame mostrarte pedazo de malo. Este es mi favorito para lápiz de colores más marcadores de alcohol por lo que es bastante grueso. Se puede ver que no es súper endeble, pero tampoco es súper gruesa. Entonces con un bonito stock de tarjetas gruesas, y tiene un poco de diente porque es de vellum bristol, y eso es importante para el lápiz de color es tener un poco de diente, dice Acabado semi liso, por lo que realmente no se puede sentir la textura como, digamos, papel de acuarela. Podrías sentir la textura que siente, pero tiene suficiente para agarrar tu pigmento de tu lápiz de color. Entonces esta es mi favorita. Pero hay muchas variedades de papel por ahí que puedes usar. Entonces hablemos de esos también, para que siempre puedas conseguir papel de dibujo y viene en colores y viene en blanco. Y dice, para todos estos diferentes tipos de papel de dibujo aquí, todos dicen, para media superficie seca aquí, medios secos. Por lo que sabemos que aquí tenemos todos papeles bonitos, de alta calidad que son geniales para dibujar. Tienen superficie media aquí. Este tiene una fina superficie dental, pero todos tienen un poco de diente. Te lo contaré en un segundo. Por lo que he usado lápices de colores en todos estos diferentes tipos de papel. Entonces déjame solo mostrarte que van a funcionar. Por lo que todos esos colores aquí son lápiz de colores. Por lo que trabajaron muy bien en este papel de dientes finos. Y este es un papel de dibujo blanco de superficie media. Ten un poco de carbón y grafito aquí también, pero también funciona para consola de color. Entonces ten este dibujo de lápiz de color aquí para que puedas ver el lápiz de color funcionará en este papel de dibujo y luego ahí papeles tonificados. Entonces este es bronceado tonificado. También se podría conseguir un gris tonificado y por los efectos de estratificación de los lápices. Entonces estos lápices de colores de aire aquí que he jugado por ahí y lo prueban con esto y se puede ver el papel, no se muestra a través de mucho. Así que acabo de hacer algunos jugando con lápices de colores. Aquí. No va a ser una XLII luz y brillante como en papel blanco, pero sí cubre este tono, y este papel de tono te da una especie de ese color de valor medio que necesitas para que puedas agregarle oscuros y luces. Entonces así usarías este papel si tuvieras otro papel que a veces uso con mis lápices de color es papel de acuarela. Y eso es porque a veces combinaba mi acuarela y mis lápices de colores juntos. Y así se puede ver en este ser papel de acuarela que hice algo de color de agua en este color y en realidad pasé por toda esta área. Y luego le agregué algo de profundidad de color con mis lápices de colores y mis alfileres Así que hoy no vamos a estar hablando de acuarela y lápiz de colores, pero sólo quiero que sepan que esa es una opción. Pero para esta clase, solo estamos usando este stock de cartón Bristol paperwhite de viela ligera que tiene un acabado semi liso o un poquito de diente. Entonces lee eso en el paquete. También notarás que este papel está libre de ácidos. Eso significa que este papel no se va a deteriorar con el tiempo como ponen algunos papeles. Entonces es un buen papel y es barato. Es genial para el trabajo con lápiz de color. Si bien hablamos de marcas de papel, hablemos un poco de marcas de lápiz, así que hay una variedad de marcas de lápiz de color, y tengo una variedad aquí en mi estudio, así que solo te mostraré. ¿ Entonces los lápices de colores consiguieron tus Hijos en la escuela? lápices de mapas son en realidad lápices de colores a base de cera, y tienen las mismas propiedades de estos artistas los de marca, pero no tienen tanto pigmento. Puedes usar thes, pero simplemente no obtienes tanta riqueza de color como lo haces con algunas de las otras marcas. Ahora las marcas también muy en suavidad, por lo que el color Prisma, tal vez, es el lápiz a base de cera más conocido, y es una ventaja muy suave de lápiz de color. Entonces este es el set de mi hijo, y una cosa que pasa con estos es que tienden a romperse mucho porque la ventaja es tan suave, pero se mezclarán muy bien. Por lo que estos aire más suave que los entonces los lápices. Estaré usando esta clase, pero los mismos aprietes. Funcionará para estos? Tengo también una marca artesanal llamada Jane Davenport Varitas mágicas, y soy usos bastante, y estos aire, también bastante suave. Ahora no van a volver a tener la carga de pigmento como las caras Mawr, pero aún así van a conseguir que se haga bien el trabajo, y luego otro dijo que tengo son pueblos camaleones color. Trabajé como deseo de alfileres de comunión, y hacen de estos lápices realmente geniales de doble cara. Y así cuando estaba diseñando proyectos para ellos, me enviaron estos lápices. Ahora solo los tengo para usar sin embargo elijo. Pero es bastante genial porque tienen un lado claro y un lado oscuro, y así solo podrías colorear y voltear el lápiz y el color y trabajar de ida y vuelta. Es un poco divertido hacerlo. Estos son otro set que tengo, y en realidad vi todos estos colores fuera con dibujando ojos, Así que fue bastante divertido de hacer. Estamos usando la marca policromada adeudos o estoy para esta clase. Puedes usar la marca que tienes, aunque sean los lápices Matt de tu hijo para probarlo, las técnicas funcionarán con ellos. Justus. Bueno, sólo hay que trabajar un poco más duro a veces 3. Características de lápices de colores: mucho antes de que empecemos realmente. Veamos qué tiene que decir el fabricante sobre ous policromado. Por lo que describen estos lápices de color como pigmentos libres de ácido de alta calidad en colores brillantes. Resistencia a la luz inigualable, suave color suavey vibrante, resistente al agua y a prueba de manchas. Tienen un plomo grueso y alta resistencia a la rotura debido a un proceso de unión que tiene la empresa . Entonces, básicamente, lo que están diciendo es que estos son nuestros. Lápices de calidad. Tienen mucho pigmento en ellos. Su imagen antes. Si tienes, digamos, como lápices Matt de tu hijo ahí el mismo tipo de lápices. Pero tienen menos pigmento en ellos que algo así como los lápices de color Polychrome O's o los lápices de color Brisbane . De acuerdo, entonces vamos a anotar algunas de sus características, y vamos a charlar sobre ello a medida que avancemos. En primer lugar, son a base de cera. No tienen aceites en ellos ni nada por el estilo. Están a base de cera, por lo que eso significa que responden a la presión porque esa cera puede derretirse. Son resistentes al agua, por lo que no lo harán. Si les pones agua, no se van a mover. No se van a activar ni nada por el estilo. Son resistentes al agua Así que déjenme demostrar que para ustedes realmente rápido con un poco rápido , uno de mis lápices, un pequeño ejemplo rápido. Entonces sólo voy a hacer un poquito de coloración aquí. Yo sólo voy dedo del pie, mojalo con el cepillo para que veas que no se mueve con agua. Tan solo ten un cepillo húmedo. Entonces si yo sólo lo fui, ninguno del color se levanta del papel. Es resistente al agua. Hay suavidad varía según la marca. Entonces lo que eso significa es que algunos son más suaves que otros, como realmente físicamente más suaves. Entonces cuando te acuestes, el color, dependiendo de la suavidad, dictará cuánta presión necesitas realmente cuando estés coloreando. Por lo que la presión importa cuando estás trabajando con lápices de colores y dependiendo de tu marca, cambia. Entonces lo más suave que conozco de su color Prisma, la venta de elenco favorito. ALS policromadas. Son una especie de Ah, un lápiz más firme, más duro y de nuevo funcionan igual, así que solo pondré listas suaves. No sé cuáles son considerados los más duros, pero sé que los de color Prisma son considerados los más suaves. Entonces los menos blandos policromados nos, por lo que sólo tienes que probar tu propia marca de lápiz. Ese es el punto. Y sabiendo esto, tienes que averiguar por ti mismo lo duro que es tu lápiz suave y cuánta presión y lo fácil que es romper en ese tipo de cosas. Por lo que la suavidad varía. A partir del color de la marca, los lápices son perfectos. Cuatro. Capas La mayoría del arte de lápiz de color se realiza en una serie de capas que trabajan desde la luz, demasiado oscura para la presión ligera hasta la presión pesada por lo que perfecto para la estratificación. Y son mezcla herbal. Por lo que hay varias formas en las que se pueden combinar los lápices de colores, pero es una característica muy importante que los lápices de colores se mezclen por completo. Otra característica de los lápices a base de cera, lápices de color, es que se borran a ble. Ahora, seré honesto contigo. Apenas borré lápices de colores. Simplemente es un ascensor. Un poco se siente como trabajo para mí y para mí, prefiero simplemente no borrarlos, pero son de raza a base de hierbas. Entonces déjame demostrarlo para ti realmente rápido aquí. Sólo voy a poner un poco de color y mi corredor. Ahora este es un corredor libre de polvo, así que puedo ver que puedo borrar. Todavía va a dejar un poco de textura atrás en el papel. Es posible que sea o no capaz de subir todo el color, pero puede borrar lápices de colores. Simplemente tiendo a no correr yo mismo. Entonces esa es una de las razones por las que no hablo mucho de ello. Por lo general cuando uso lápiz de color, no borro, pero se borran a base de hierbas. Entonces es sólo algo que es bueno. Ya sabes, quizá quieras correr. ¿ Quién sabe? De acuerdo, así que hagamos algunos ejemplos y aprendamos algunas técnicas y juguemos ahora alrededor de estos lápices. 4. Técnicas: Entonces ahora hablemos de algunas técnicas que puedes hacer con los lápices de colores. Básicamente, puedes hacer las mismas técnicas que usas para el lápiz de grafito Zeya. También se puede hacer con lápices de colores, pero la diferencia es que la presión realmente importa. Por lo que la primera técnica que podrías hacer es simplemente colorear directamente, y podrías elegir cómo hacer tus trazos. Te puede gustar colorear en pequeñas líneas o quizás te guste colorear en círculos. De verdad depende de lo que estés trabajando. Entonces esto es una ligera presión y apenas poniendo ninguna presión sobre mi lápiz en este punto y simplemente colocando una ligera capa de color. Pero en cuanto empiezo a presionar más fuerte, se puede ver que consigo más pigmento y más color. También estoy presionando hacia abajo la textura del papel cuando hago esto, así que esto es una fuerte presión y esto es ligero y se puede ver la textura del papel aquí, y no se puede aquí tanto así que se puede ver que se pueden obtener valores realmente de vida y realmente oscuro valores con un solo color de lápiz. Entonces eso es algo que puedes hacer es solo colorear la siguiente técnica que haces es eclosionar y eclosionar es simplemente líneas. Por lo que establecer una serie de líneas, y si las pones más aparte o las haces la cena cambia el valor. Entonces una cosa de los lápices de colores es que tienes que afilar. El punto se pone bastante aburrido con bastante rapidez, incluso en estas versión dura, no los colores prisma. Los colores Prisma se vuelven menos nítidos aún más rápido. Incluso podrías usar colores de prisión y policromado más juntos si quieres. Se quiere hacer líneas realmente ligeras líneas realmente delgadas. Necesitas un punto afilado. Ella puede hacer líneas delgadas y gruesas. Se puede variar la presión. Se puede variar lo lejos o lo cerca que están. Entonces vea cómo estos aire están más separados. Y en cuanto empezaste a acercarte, vas a empezar a conseguir valores más oscuros para que la eclosión pueda hacer eclosión cruzada. Entonces la eclosión cruzada es cuando haces trazos en una dirección y luego trazos en otra dirección, y donde se superponen, eso es eclosión cruzada, por lo que podrías hacer mucho de eso. Podrían hacerlos así más cercanos juntos. Más aparte. También puedes hacer eso con múltiples colores así que digamos que querías usar un color diferente con tu azul. Puedes capas esas como eclosión cruzada, y lo que sucederá es que obtendrás una mezcla de colores. Entonces el lugar donde se superponen, te vas a conseguir un morado porque por mezclar un rojo y un azul derecho, visualmente, puede que no le guste como cuando estás mirando como artista, puede que no te parezca morado, pero si lo miraras, tu cerebro se iría. Oh, rojo y azul púrpura. De acuerdo, entonces eclosión cruzada de varios colores. Así funciona la eclosión cruzada. Ahora el punteado es otra técnica, y todo lo que significa son puntos. Así que solo pon los puntos más separados o más cerca juntos y crea valor y sombra. Y solo estoy tocando mi lápiz. Si lo sostengo más vertical o si es menos afilado, va a ser dar un efecto un poco diferente. Y como te dije, si los esparces, obtienes menos valor. También puedes puntear con más de un color, y podrías dibujar tus puntos más grandes en realidad podría gustarle el color un poco de punto, Así que si quieres solapar los colores de nuevo, vas a conseguir esa mezcla visual, y es va a lucir morado porque son puntos rojos y azules y cuanto más cerca estén juntos los puntos, más oscuro será el valor con ellos muy separados, realmente cerca juntos. Por lo que ese punteado ahora otra técnica que estos son tipos de campy tipos de estratificación. Pero no hablaremos de estratificación en términos de mezcla, así que solo voy a hacer estratificación rápida de un color, y luego pasaremos a otra lección y hablaremos de estratificación y mezcla más en profundidad. Entonces, esencialmente, cuando estás estratificando, comienzas con una ligera presión y color, y luego vuelves a repasarlo. Sigo usando ligera presión. Siento que con lápices de colores es importante usar presión ligera durante básicamente el tiempo que puedas, hasta que realmente quieras un valor oscuro. Y cuanto más lo sigas repasando, más de ese papel estás cubriendo y más oscuro será tu valor. Por lo que estoy empezando a conseguir un valor más oscuro, y también estoy empezando a añadir un poco más de presión a esta parte de la capa. Entonces estoy estratiendo menos aquí y más aquí y agregando un poco más de presión. Entonces diría que estoy usando una especie de presión media en este momento. Y luego agarraré un poco más mis huellas y haré una presión más dura. Y de inmediato se puede ver que se pone el valor más oscuro como aquí arriba. Pero ahora tengo una gradación de color, de claro a oscuro por capas. Y al cambiar mi presión, ya sabes, tal vez hasta un poco más ligero aquí. Sí, mira, no podía dejar más espacio ir un poco más ligero. Entonces tengo una bonita gradación de color por capas, y no tuve que agregar nada extra excepto un poco más de color y un poco más de presión. Ahora puedes hacer lo mismo con un trazo circular y crear especie de lo mismo un proceso . También puedes hacer eso con múltiples colores, pero hablaremos de eso a continuación en la siguiente lección. 5. Capas parte 1 1: cuatro sugerencias para ti. Cuando estés estratificando y mezclando, sugiero que use color ligeramente al principio que uses trazos circulares o direccionales , dependiendo de lo que intentes dibujar o colorear, y que poco a poco acumules capas y obtienes más presión a medida que vas. Entonces como hablamos en la última lección con estratificación, se aplican las mismas cosas. Pero esta vez vamos a usar más de un color. Empecemos con la presión verde y ligera, y voy a crear un tipo de Grady Int como antes, pero voy a cambiar de color. Tan ligera presión, coloración ligera. Esto es naturalmente un color de letra que el azul que estaba usando. Yo quiero solo soy un poco más capa y presión ahí. Aquí vamos. A continuación, me llevaré mi azul, que es un color análogo, ¿ verdad? No quiero poner algún color raro sobre mi verde. No quieres un pit un cumplido por ello, ¿ verdad? O te vas a poner genial si quieres a Grey, está bien. De acuerdo, algunos empiezan a solapar mi verde ligeramente coloreando con mi azul para que puedas ver donde no hay más verde inmediatamente, pesar de que estoy coloreando realmente ligeramente y ya estoy haciendo un poco de capas. Al siguiente iré con mi hermana, Magenta, Magenta, , y también se superpondré ahí en mi azul y lo sacaré aún un poco más lejos. Entonces estoy trabajando bastante rápido. Puedes ir más despacio. Probablemente necesito ir más despacio y probablemente ir un poco demasiado rápido allí. De acuerdo, entonces volvamos a nuestro green ahora. Y lo que quiero hacer es empezar a mezclar este azul y verde. Entonces no quiero empezar todo el camino aquí el filo, porque quiero que esto sea realmente ligero. Por lo que empiezo de nuevo en algún lugar cerca del medio. Tengo una ligera presión y voy por el mismo trazo, repitiendo el mismo golpe y voy a ir directamente sobre ese azul. Entonces, estratificación y mezcla es exactamente eso. Se trata de un proceso de estratificación, de repetir colores sobre la parte superior de la otra y sobre la parte superior de sí mismos. Entonces sólo puedo seguir haciendo, y volveré a cambiar a la presión de luz azul. Esta es mi próxima capa, y seguiré todo el camino sobre el magenta. Ahora, si quisieras, puedes parar ahí, Pero me gusta que mis lápices de colores estén realmente mezclados. Entonces voy a seguir adelante y no e creo que voy a empezar. Volveré con el magenta y empezaré en algún lugar del medio de esta sección donde se superponen luz, ligera presión. Y luego estoy agregando un poco más de fuerte presión porque quería ser más magenta . A menos que el azul aquí y yo pueda incluso encender en la presión. Por lo que este en será luz Grady en también. Por lo que no sólo tiene que pasar de luz a oscuridad. Se puede pasar de la luz a la oscuridad a la luz. Entonces a ti nos gusta mucho la presión aquí y mis golpes aire más aparcan. Voy a volver a mi verde. Empezar aquí con este azul es y ahora realmente estoy empezando a agregar presión. Tengo unas cuantas capas de color aquí ya, Así que ahora tengo ganas de añadir presiones. Algo bueno. Realmente va a hacer que esos colores se mezclen juntos. Estoy grabando este tiempo real. Te estoy compartiendo con tu tiempo real para que entiendas realmente toma un poco de tiempo hacer esto. Es un proceso. No es como, Oh, sólo haces esto en inmediatamente dijo que no. Toma algo de tiempo y vale la pena, ¿verdad? Vale la pena. Por lo que la luz trazos aquí en medio del verde con el azul. No estoy poniendo mucha presión, una especie de presión media ahora y volviendo sobre eso sopló todo el camino sobre el morado. Muy bien, entonces vamos a volver de nuevo a mi verde. Y de nuevo, estoy sumando presión ahora. En algún momento, tu papel no aceptará más de este lápiz a base de cera. Tu papel solo Simplemente no va a cambiar ninguno. Simplemente se quedará igual, y será como, Oh, Oh, ya terminé. Eso es todo. No tiene más espacio en su textura en los dos del papel para aceptar más de la cera o el pigmento. Por lo que sólo aprenderás a notar que con el tiempo porque empezarás a ver que no hay más intensidad de color saliendo de tu coloración. Entonces ahora estoy agregando más presión, solapando el magenta y el azul, y volveré a Magenta tan ligera presión y luego presión más pesada porque quiero que tanto en empiece a oscurecerse. Pero a medida que voy, estoy variando la presión a lo largo. Por lo que me moví hacia el azul aligeré mi presión cuando me moví hacia el magenta. Yo lo estoy oscureciendo. Pero a medida que salgo hacia este extremo donde quiero volver a ser luz voy a aligerar mi presión de nuevo. Todavía estoy estratiendo. Todavía estoy poniendo más pigmento, pero no estoy usando tanto. La presión no presiona tanto el diente del papel. Sí encubre más del diente del papel, aunque poco a poco así soy luz, luz, luz , luz, luz, medios de luz presión presión más pesada todo el camino a su. Por lo que tenemos una bonita mezcla de colores. Ahora podría seguir adelante. Este trabajo aceptará un poco más, pero sólo lo voy a dejar en eso. Creo que te llega la idea de que tipo de trabajo de luz a oscuridad. Te superpones y varias tu presión. Empiezas ligeramente y luego te pones un poco más pesado a medida que vas ahí. Trazos direccionales. Vamos a dio cosa circular 6. Capas Parte 2 2: trazos direccionales. Hagamos trazos circulares. Podemos hacer un color diferente. ¿ Qué tal si hacemos naranja y magenta? Ese será un bonito combo de colores. En realidad. Hagamos el amarillo, naranja, magenta y yo solo haré una porquería circular. Sólo voy a dibujarlo bien. Y luego voy a colorear en pequeños círculos. Estoy sosteniendo mi lápiz más bolsas para que puedas ver, pero puedes sostenerlo más verticalmente. Es que no me puedes ver colorear. Si lo estoy sosteniendo así verticalmente. Entonces lo hacen de cualquier manera los trabajos. Simplemente haz lo que mejor te funcione. Entonces sostengo mi lápiz más atrás y otra vez, estoy poniendo presión bastante ligera así que solo haré ese amarillo ahí y haré los trazos circulares anaranjados , presión ligera superpuesta sobre el amarillo, igual que hicimos con los trazos direccionales. Excepto ahora estamos haciendo presión circular como cuando estoy sobre el amarillo seguro, una presión un poco más pesada en la parte inferior, y volveremos a ir a magenta. Los trazos circulares ligeramente, se superponen ligeramente a esa naranja un poco. Consigue un bonito color calificándolo ahí, y puedo añadir un poco más de presión aquí en esa cresta. Entonces si nos paramos ahí, tendríamos una linda mezcla de tapadera, pero podemos mezclar incluso mawr, y lo que puedes hacer es tomar tu amarillo y simplemente volver. Vuelve por encima de la parte superior, esa naranja un poco. Vuelves por encima de tu amarillo si quieres. También pueden notar por las luces de mi estudio que hay un brillo. Estos lápices son base de cera, y tienen un brillo, una cera, cerosa , superficie brillante cuando terminas de colorear cuando estás coloreando con ellos. Por lo que sólo algo a tener en cuenta hace que a veces sea un poco difícil tomar fotos. Vuelve a mi naranja aquí, consiguiendo una bonita mezcla de colores, superponiendo el magenta. Sólo un poco, Un poco más de presión que antes. Vuelve a Magenta, comenzando con una ligera presión superpuesta a esa naranja. Todavía puedo ver la textura del papel aquí. Eso está perfectamente bien. Es bueno saber eso, ya sabes, solo dejar. Solo te estoy haciendo saber que está ahí si sigo trabajando en ello y agregando más capas y más presión. Eventualmente ese tipo de papel desaparece. Por lo que tenemos un bonito color Grady int con trazo circular. Ahora hay una forma más de mezclar de la que aún no he hablado. Es esencialmente es lo mismo, excepto que usas blanco o una licuadora transparente. En este caso, tengo blanco. Entonces, por ejemplo, si hubiera coloreado, entonces solo colorearé Swatch aquí realmente rápido y luego colores en azul. Trabajé a mi paso en ese verde, así que ahí hay un poco de superposición. Vuelve a ver dedo del pie atrás con este verde. Entonces puedo usar el blanco para mezclar, y voy a conseguir un color más claro y un color de mezcla de luz. Entonces sólo voy a hacerlo con una presión bastante firme ahora, porque estoy creo que entendemos cómo funciona esto. Sólo voy a repasar eso y mezclarlo ahora. Yo no puse esos trazos azules cerca, así que puedes ver que hay una mezcla de verde y azul en There. Depende de cómo quieras colorear, y verás esto. El blanco aclarará este azul apenas un poco, y puedo volver atrás y agregar más, y luego puedo agregar más blanco. Se va a tonificar eso sólo un poco, así que veo pedacitos de color pick aquí. Mi papel de la presión. Está bien para que puedas prestar también con blanco planeado con blanco. Solo para que sepas cuando estás agregando presión a tu mezcla de lápiz de color que se llama bruñido. Entonces, cuanto más presión pongas, más estás bruñiendo tus lápices de colores. Trabajo con lápiz. Estás presionando el diente de ese papel. Estás haciendo que esa cera en el lápiz se derrita un poco y se mezcle, puliendo. Ahora hay otras formas de capas y mezclarse, pero esta es la más sencilla. forma más directa de hacerlo es mediante capas, superposición y bruñido, variando tu presión bruñido. Está bien, hablemos de unas llaves. El lápices de colores. 7. Claves para el éxito: besar tu éxito con lápices de colores para grandes resultados es tener en cuenta estas cosas. En primer lugar, ten en cuenta cuánta presión estás usando en tu lápiz. Se puede variar de una presión ligera a una presión pesada y obtener resultados más claros y oscuros. Mawr o menos del papel se mostrará a través. Siguiente es la dirección de los trazos. Entonces si coloreas todo, déjame demostrarlo muy rápido. Si solo coloreas de todos lados, esos trazos van a aparecer bien, y ahora va a parecer un desastre. Es posible que desee ese resultado a veces, pero si desea suavizar la mezcla, necesita colorear de manera direccional. Sigue la curva de tu sujeto o color en pequeños círculos, por lo que la dirección de los trazos es muy importante. Necesitas seguir los contornos de tu sujeto, o puedes hacer líneas direccionales o pequeños círculos. También siento una clave para grandes resultados con lápices de colores es estratificar ahora concoloreas todo con capa de copa ligera de lápices de colores, pero el estratiendo realmente traerá muerte y vida a tu trabajo de lápiz de color. También trabajando de luz a oscuridad, encuentro si comienzas con el color oscuro, terminas tal vez con algo a oscurecer y algo que no funciona del todo bien. Pero si comienzas con la luz, aunque sea una capa ligera del mismo color, vas a obtener mejores resultados. Mezcla con el color más claro también es muy importante para obtener grandes resultados. Si intentas mezclarte con el color más oscuro, entonces solo vas a conseguir el color más oscuro. Pero si te superpones y capas el color más claro, obtendrás unamezcla de colores agradable y suave, mezcla de colores agradable y suave, afilando tus lápices para obtener líneas finas. Estos lápices como coloreas con ellos el plomo. Se desgastan, y ya no está afilada. Entonces si necesitas líneas finas, entonces afilar tus lápices y es muy importante tener un papel con diente. Un papel súper liso no va a funcionar bien para lápices de colores realmente necesitan un papel de dibujo o algo con un poco de diente o grano a ella? Por lo que estos son mis consejos para obtener grandes resultados con lápices de colores. Ahora pasemos a un pequeño proyecto 8. Parte 1 del proyecto parte 1: para un proyecto para esta clase. Simplemente juguemos con nuestros lápices solo crearemos un dibujo abstracto, y usaremos nuestras diferentes técnicas para rellenar espacios. Entonces es realmente simple. Todo lo que voy a hacer es que me voy a llevar mi bolígrafo. Yo sólo voy a dibujar algunos círculos superpuestos. Entonces estoy un poco flojo aquí arriba. No quiero ser desordenado, pero no quiero que sea para estructurar bien. Yo quería ser amable, perder forma abstracta. Dibujas las líneas que te gusta dibujar. A mí me gusta hacer tipo de cosas circulares como una especie de círculos superpuestos. Y yo soy alcalde puede no colorear en todos estos espacios, y es sólo divertido crear ese tipo de cosas. Este es un poco grande. Es posible que desee hacer uno más pequeño. Creo que quiere seguir esa línea alrededor un poco más, supongo, supongo, y tal vez hasta dibujar forma a través de ella. Tan bonita forma de fondo ahí. Ahora todo lo que voy a hacer es tomar mis lápices de color y practicar mis técnicas para sentir algunos espacios con alguna eclosión o eclosión cruzada con algunos punteados. Haré algunas capas y practicaré mezcla de luz a oscuridad. Voy a tener en cuenta las claves de buenos resultados. Voy a vigilar la dirección de mis trazos. Voy a trabajar en estratificación. Trabajo como dos mezcla oscura con colores más claros. Si necesito líneas finas, afilar mi lápiz. Y estoy usando mi papel. Eso tiene que hacerlo, y también pondré atención a mi presión para que tenga esas cosas en mente. Y si quieres, tengo una pequeña mano para ti. Y si quieres, solo mantente eso cerca cuando estés jugando con esto, es una gran referencia para que solo pruebes este proyecto. Entonces chatea contigo a medida que voy y ya veremos cómo resulta todo. Esto no está diseñado para ser una obra maestra. Este es un boceto de práctica para aprender mis técnicas para mis lápices, correcto, así que ahora llego a escoger el color que quiera. También quiero crear aquí algunos aspectos destacados, así que te mostraré cómo hacer eso a medida que vaya. Bueno, realmente no he usado esta pantalla. Entonces que si usé este amarillo y este verde y déjame solo hacer déjame solo empezar con algo eclosión y solo voy a usar el tramado de avión en esta sección y puedes escoger la sección que quieras dio y girar tu papel como necesites. Teoh. Yo sólo voy a encontrar un poco de espacio y hacer la eclosión. Creo que este sería un buen espacio para eclosionar, y creo que lo tendré más separado en el medio. Así que voy en realidad con bastante cuidado con mi eclosión no demasiado rápido y acercándola a medida que me moví hacia el final y todos mis trazos pueden no llenar completamente el espacio. Yo estoy bien con eso. Entonces estamos poniendo extras ahí y estoy girando a medida que voy a la vuelta de la esquina para que si es el contorno fuera de mi línea, algunos manteniendo en línea la dirección de mis trazos, lo lejos que están, o más bien lo cerca que juntos son y acercándolos cada vez más juntos a medida que llego a ese pequeño espacio. Por lo que su más ancho aquí va a destacar más y está más oscuro y más cerca juntos. Aquí, es como si estuviera más lejos. Ahora volveré con el amarillo y haré un poco de mezcla de color, así que solo voy a poner trazos en el medio. Entonces estoy usando la eclosión. Pero también estoy ordenando, creando un patrón y poniendo esos trazos en el medio y luego trabajando mi camino hacia abajo, impidiendo ese mismo proceso, así que ten una especie de mancha resplandeciente ahí. Ahora quiero que estos bordes sean aún más oscuros. ¿ Y cómo puedo hacer eso poniendo mis escotillas aún más cerca? O podría ir a color más oscuro. Pero creo que sólo voy a hacer escotillas más cerca aquí, y sólo voy a colorear en ese pequeño lugar. Sería sólido aquí en el borde para luego ir a eclosionar. Ahora mis lápices se están poniendo aburridos, y quiero unas líneas finas realmente pequeñas, así que sólo lo afilar con. Tan solo tienes un sacapuntas de madera. Probablemente sea mejor no usar electricidad tanto con facilidad si puedes, porque perderás mucho de tu pigmento y ese tipo de cosas. Así que solo intenta y usa un sacapuntas de mano si puedes. Entonces ahora tengo líneas muy finas, y solo podría rellenar finas y afiladas, y en realidad hay un poco más oscuras porque están tan bien y estoy agregando también un poco más de presión y me voy a quedar oscuro en algunas de esas líneas ya que g o ahí trabajando a mi manera. Entonces agilice esta parte del video y luego volveré y hablaré contigo cuando pase a la siguiente técnica. ¿ Qué tal eso? Para que en s así estoy contento con esa eclosión ahí. Ahora hagamos algo diferente. Diferentes colores. Continuará este verde. Pero yo también me moveré de este verde. El azul, el azul oscuro. Y así como voy a seguir con este color. Pero esta vez voy a hacer punteado. Entonces voy a empezar solo por colorear esta parte porque quiero que esta sea la parte más oscura . Y no puedo agregar más presión y capa ese color si quiero. Y luego me voy a ir más ligero. Y luego a medida que me vaya más ligero, sólo voy a empezar a hacer punteado y añadir en puntos ahí es un espacio realmente pequeño . Probablemente no llenaré cada espacio en mi dibujado pero así que en esta área quieren que sean más parte y luego los acercaré a medida que llego aquí abajo. ¿ Se puede oír eso? ¿ Sonido tocando? De acuerdo, ahora muévete a mi azul. Y yo sólo voy a hacer punteando con el azul justo sobre donde tengo el verde dejando más espacio en esta zona centro. Entonces es más ligero y haciendo más puntos aquí cuya zona más oscura y simplemente ir realmente rápido ahora. Por lo que obtienes unos buenos resultados de punteado ahí. Ahora me estoy divirtiendo. Chicos, esto es que me encanta mezclar lápices de color, pero explorar estas otras técnicas también es realmente como si fuera liberador. Es como si eso fuera divertido, ¿verdad? De acuerdo, así que ahora he hecho a las técnicas he eclosionado Bueno, en realidad tres, porque tengo algo de estratificación aquí eclosionando y algunos punteando aquí. Ahora veamos. Tengo este azul Pasemos de los verdes a ti el morado. Por lo que tengo un color morado. Usa los colores que te gusten, este se llama light Ultra Marine y solo vas a escoger otra zona para trabajar. Yo soy en realidad ¿sabes qué? A mí me gusta este tipo de cómo sigue el color, así que creo que aquí voy a hacer el verde al azul. Pero voy a hacer técnica diferente. ¿ Qué tal si lo hacemos yo solo voy a ir directamente por esta línea. ¿ Qué tal si nos dio Kareen siguiendo la dirección de mis líneas aquí con coloración muy ligeramente que puedas ver mucha textura a través del papel muy ligeramente. Aquí, aquí es dónde o cuál es mi punto más ligero, más brillante que estar. Yo estoy pensando que estos rincones donde se encuentran, bajan o se alejan más. Por eso lo estoy haciendo de esa manera. Um, así que voy a ir todo el camino luz aquí. Ahora es mi azul y conseguir colorear ligeramente en esa esquina y superponerse un poco ahí. Entonces tengo una transición de verde a azul. Entonces aquí tuve una transición de amarillo a verde y luego de verde a azul Y ahora en este borde, toda transición para marino a azul otra vez. Fue un poco genial, ¿verdad? Y solo estoy haciendo esto por capas usando trazos direccionales. Yo quiero ser más oscuro aquí como antes. Es un espacio realmente apretado. Podría necesitar afilar mi lápiz. Ahora voy a volver sobre esta zona con una presión más pesada. Justo aquí al final. Palabras oscuras. Aquí vamos. Agradable. Ahora volvamos a estar verdes otra vez. Estoy usando una presión más pesada aquí en esta esquina, voy a ir justo por encima de esa otra línea. A mí no me importa si se muestra o no. Todavía va a show. Pero no tiene que ser perfecto, ¿verdad? Diversión y disfrute. Chicos, estamos aquí por la diversión, el disfrute y por el aprendizaje. Por lo que esta es una gran manera de aprender sobre mis lápices de colores es simplemente demasiado. Explora todas estas técnicas ahora voy a volver a una presión más ligera aquí, pero también sigo estratificando, y ahora me detendré ahí. Yo quiero que esta zona sea la más ligera. Yo lo tengo en mente, voy a ir por aquí a donde este azul es una superposición. Esa zona azul que tuvo un lindo viaje, color Boise y ligeramente, ligeramente, ligeramente van hacia esta zona aquí donde va a ser la más ligera y brillante. Entonces ahora realmente estoy combinando mis técnicas de mezcla y estirando mis músculos de mezcla. Si quieres ir con ese poco más de presión aquí, donde se superpone, déjame volver al azul cuatro minutos. Por lo que acabo de cambiar de ida y vuelta libremente. Simplemente puedes cambiar de ida y vuelta libremente. No hay reglas que digan, Oh, tienes que usarlo tanto tiempo. Y si coges esto, tienes que hacerlo todo con éste. No, vayan y vengan. ¿ En serio? No obstante, debes dejar que tus ilustraciones te muestren lo que necesita tan solapando ese pegamento. Ahora volveré a mi verde ahora estoy usando más presión superpuesta ahí. Pero a medida que trabajo hacia esta zona de luz, estoy usando menos presión. Entonces quiero menos pigmento ahí. Está bien, esa es una linda, bonita floración de color ahí. Creo que ahora, porque quiero que esta zona sea realmente ligera. Pero quería lucir mezclado, aunque a mi blanco y solo seguir adelante y usar eso ligeramente sobre mi verde, y eso va a mezclar esos colores ahí. Pero guárdalo bonito y ligero Ahora. Podría estar usando trazos circulares para hacer esto, pero solo estoy usando los trazos direccionales funciona bien en este caso, yendo por encima del borde de ese verde. Lo estoy haciendo a la ligera ahora mismo, pero voy a añadir más presión como manera. Entonces ahora estoy en realidad estratiendo el blanco y el verde junto ligeramente con el verde, un poco más pesado con el blanco, creando una agradable mezcla suave. Como mencioné antes. Hay otras formas de mezclarse, pero esta es la forma más directa que creo que requiere menos suministros y todo eso. Así que ten una bonita mezcla de colores ahí y ten esta realmente especie de cosa circular, verde y azul pasando. Pero como que quiero explorar mi otro color, o así vamos a ver lo que podemos hacer ahora Vamos a ver. Empecé a mudarme al morado antes, así que creo que voy a hacer eso ahora. Por lo que todavía voy a seguir con mi azul. Pero voy a poner un poco de morado ahí ahora. Pero el blanco arriba Lo bonito de este caso es que puedo presionarlo hacia abajo en un extremo y sale sale el color hacia arriba. Está hecho para poder hacer eso. Fue un poco genial. Muy bien, entonces, ¿qué debemos hacer a continuación? ¿ Ya nos estamos divirtiendo? Entonces esta es una zona realmente grande. No, ¿qué? Yo quiero Teoh, Si algo con eso aún así es bastante grande. Esta es otra área realmente grande, así que estoy viendo como esta área y esta área. Este es como ooh, todo el camino y luego este es un área pequeña. Esta es una zona, por lo que puedo escoger y elegir mis áreas. De todas formas quiero y esto es solo un ejercicio divertido para mí. 9. Parte 2 del proyecto Parte 2: así hecho parchear. He hecho algunos punteados y he hecho algunos mezclados. Todavía necesito hacer algo bien. El tipo de mezcla y estratificación van juntos. Todavía necesito hacer alguna eclosión cruzada, y puedo hacer áreas de ligera y fuerte presión. Se trata de una presión más estratizada y pesada, ¿verdad? Es realmente están mezclando técnica justo en. Entonces, vamos a ver. Creo que quiero probar la eclosión cruzada y seré honesto contigo. eclosión cruzada no es algo que hago mucho, y aunque es realmente, como, especie de terapéutico cuando lo haces, también es para mí un poco intimidante en que no estoy mezclando porque tiendo a amar para mezclar color. Entonces déjame afilar mis lápices. Hagamos eclosión cruzada ahora. Como dije, me siento un poco intimidado por esto. Y así no quiero hacer un área enorme. Y si acabo de hacer esta sección aquí, así que déjame solo hacerlo pequeñas líneas y luego me saltaré un espacio y luego estoy haciendo líneas en una dirección diferente, y estoy haciendo presión realmente ligera yendo por encima de esa línea. Eso es algo que me interese y note en esta zona otra vez. Están más separados porque quiero que esta zona más amplia sea la que más esté más iluminada juntos ahí. Creo que voy a cambiar de colores. Y esta vez voy a hacer mis trazos en una dirección diferente a los que acabo de hacer. Entonces déjame ir así con este, y se van a solapar los demás. Entonces solo haz algunos solapamientos. Y creo que soy cámara. Realmente no vas a poder ver tal vez mucha diferencia en estas líneas y trazo . Así que haciendo más separados aquí, no tienen que cubrir toda la línea, ¿sí, um, cambiaron um, de dirección y perdí una especie de mi área abierta ahí. Eso está bien. Puedo traerlo de vuelta haciendo estos más dígitos. Selimi, cambia de dirección otra vez. Así que la eclosión cruzada cambia de nuevo a estas impresiones y voy a hacer, como, trazos más oscuros. Y ahora voy a estar menos pensadomenos pensando y más. Basta con hacer algunos trazos yendo en diferentes direcciones. Si encubren toda la sección no importa. Todavía quiero que esta zona sea más ligera, así que haré mis trazos más densos por aquí. por lo que puedes ver obtengo una especie de patrón X en las zonas yendo en diferentes direcciones. Puedo hacer mi eclosión, Kurt, porque por menos curvada, no sé lo feliz que estoy con este negocio de incubación. Sólo para que lo sepas, si te estás preguntando, no sé que me encantó Stippling, aunque no sé cuánto me gusta realmente esta eclosión cruzada. Eso está bien, sin embargo. Se trata de aprender, ¿verdad? Se trata de empujar nuestros límites, averiguar lo que nos gusta y lo que no nos gusta. Al igual que un montón de pequeñas líneas ahí. A lo mejor consumo un para que puedas ver eso mejor. Es casi un color sólido aquí en esta zona, pero no aquí. Entonces quiero que esto sea más denso, hice mis líneas realmente juntas. Ahora, en este punto, no creo que se pueda decir siquiera los múltiples colores usados. Entonces definitivamente voy a tener dedo del pie hacer más morado en, por favor. De acuerdo, así que eso es un poco desordenado. Y no soy como decía. No muy seguro. No quiero que estas áreas sean más oscuras. ¿ Y si vuelvo con un poco de magenta y agrego algo de eclosión ahí? Escascarilla cruzada, recuerden, estamos haciendo eclosión cruzada. Yo sólo voy a ir derecho sobre lo que ya tengo su pero ir en diferentes direcciones otra vez, dejando más o menos espacio y menos presión. Verás, no soy muy bueno para quedarme en las líneas. Mira eso. Entonces tal vez sí quiero correr. Algo así como, No,está fuera de No, las líneas, realidad, probablemente en lugar de borrar, yo sólo pensaría suficiente esa línea, eso es eso normalmente lo que haría. Es tipo de situación. De acuerdo, así que eso hace que esto se oscurezca. Eso me gusta más otra vez, un poco más atrapando un poco más juntos. Ahí. No vuelvas a mi globo más oscuro. Vuelve hacia atrás para que incluso puedas tumbarte o estás eclosionando. Si querías Teoh, yo sólo quería colorear para ser diferente ligeramente. Está bien, así que eso no está mal. Todavía tengo mis luces a Dark's no necesariamente mi sección favorita. Puedo borrar un poco con mucho cuidado cuando salimos de la línea. Como dije, normalmente no borro. Acabo de volver con mi alfiler y recogiendo esa línea, y nunca lo sabrás a menos que me estuvieras mirando como ahora mismo que me había coloreado fuera de las líneas. De acuerdo, así que hemos probado todo lo diferente. ¿ Hemos probado todas las diferentes técnicas? Bueno, puedo hacer una sección ligera y pesada. ¿ Qué tal si hago eso? Déjame hacerlo no quiero mezclarlo. Yo sólo quería ser una sección ligera y una sección pesada. Presión ligera, presión pesada. Entonces esto básicamente será una muestra de todas las técnicas que podría hacer con mis lápices de colores. Todo lo que aprendimos en esta clase, seguro que hay más. Pero para esta clase, correcto, correcto, Así que me gustó la luz. Vamos por un color neutro. Esto está quemado. Nacido, quemado Oakar. Perdón. Ogro quemado. Entonces hagámoslo un color neutro y hagámoslo realmente ligero. Esta pequeña sección de aquí está llamando a mi nombre. Yo puedo hacer círculos. Déjame hacer círculos. Es una sección pequeña así que colorea en círculos y hacer realmente luz presión realmente ligera. Y probablemente no lo soy yo no lo soy. Voy a tratar de no hacer más de una capa solo para la presión ligera, incluso la presión súper ligera aquí en el medio. ¿ Dónde otra vez? La parte más amplia. Yo quiero que sea más ligero y brillante y un poco diminuto esa presión más pesada aquí, pero aún así realmente me gusta la presión. Y esto se ve marrón dorado, ¿verdad? Es bastante bonito. De acuerdo, ligera presión. Ahora déjame usar el mismo lápiz y hacer un área de fuerte presión, y siento que es demasiado grande horno Aarón. No obstante, déjame realmente continuar con esta sección aquí y luego haré mucha presión aquí así que de inmediato, iré fuerte presión ahí mismo. Entonces mientras estoy haciendo esto, estoy practicando las técnicas de practicar, aprendiendo cuánta presión usar con mis lápices para que puedas practicar y aprender cuánta presión usar con tus lápices, ¿no? Es diferente y tengo una pequeña propina. Simplemente giraré el lápiz para meterme en ese pequeño espacio. Aquí vamos. Presión tan pesada como la presión. Bonito, bonito, bonito. Por ahora, tan buenos chicos. Por el momento, tan bueno con nuestro pequeño proyecto de práctica 10. Parte 3 de proyecto parte 3: Entonces ahora he hecho cada tipo diferente de técnica que cubrimos en esta clase. Um, incluso he hecho una gran mezcla get type aquí porque hice esta luz a oscura. Utilizamos el blanco diferente destellos. Ahora realmente no he hecho como una sección de mezcla de colores. Yo podría hacer eso aparte de la mezcla que me encanta la mezcla. Me encanta el punteado. ¿ Y si hiciéramos una superposición de punteado y mezcla? Probemos eso. Vamos a combinar algunas de nuestras técnicas ahora, así que lo haré en realidad, usaré el mismo color, el mismo color neutro. Y yo sólo voy a hacer esta gran área aquí. Entonces voy a hablar esta parte de la coloración para arriba, y luego volveré cuando esté listo para explicar cualquier cosa nueva. Ahora mismo, sólo estoy tendido en la formadel color forma . De acuerdo, así que tengo una bonita zona donde he puesto color. No está realmente mezclado es solo una presión más ligera y más pesada, pero no una mezcla suave. Yo sólo quiero entrar con un marrón más oscuro. Este se llama marrón nogal, y quiero añadir punteado para crear profundidad y textura. Entonces ahora estoy usando para segundo bien, tres técnicas. ¿ En serio? Porque tengo una presión ligera, presión pesada. Y luego voy a usar punteado sobre la parte superior de eso. Así que realmente punteando. Estoy poniendo muchos puntos en este rincón. ¿ Voy por la perfección? No, lo soy. De acuerdo, así que muchos puntos. Y luego a medida que salía mi salida, estoy dejando más espacio entre los muelles. Esta no es ciencia de cohetes donde se mide el espacio, ¿verdad? Es Tienes una sensación o mueves el lápiz de tal manera que apenas haya más espacio entre los puntos. Se puede escuchar ese golpeteo. Yo creo que sí. Veo que en realidad sí. Lo haces sonar. Simplemente no tienen aún más espacio entre puntos aquí. Entonces ahora tengo una textura interesante, creo, y no aparece mucho porque los colores son similares. Eso es lo que quiero. En realidad, así que más espacio aquí, en realidad imparable todo el asunto. Y a medida que llego aquí golpeando y más juntos, como se puede ver cuando estoy tocando más cerca juntos, o más bien como se puede escuchar lo que estoy tocando más cerca juntos, te diste cuenta de que va más rápido, ¿ verdad? Pero cuando estoy golpeando más aparte. Naturalmente va más lento porque estoy moviendo más el lápiz. Entonces eso es algo a tener en cuenta. Déjame entrar, que es bloque incluso en punteado más. Pero ya tengo el punteado marrón. Entonces todavía ni siquiera va a tomar tanto de eso. Y tal vez incluso solo colorea esta parte. Por lo que está realmente oscuro y luego poco a poco se convierte en los widgets punteantes o más oscuros, que pueden no llevar a este negro todo el camino. Recuerda, puedes hacer los pequeños círculos si quieres. Hace pequeños puntos más grandes. Por supuesto, siempre puedes simplemente hacer líneas con tus lápices. Está bien, así que eso es algo interesante. Me recuerda a una galleta como esta zona. Parece una galleta. ¿ Ves los pequeños puntos aquí? Está bien. Tan agradable. Típicamente cae cuando uso mis lápices de colores, Pero todavía no hemos hecho el color solapado. Hacemos eso el amarillo y el azul, y nos pondremos más verdes, ¿ verdad? Por lo que acabaría de empezar con mi amarillo y donde pienso con eso en este apartado. Así que empieza con él para empezar con mi amarillo en el medio, colorear ligeramente ir hasta las esquinas de mi pequeña sección Aquí, Abajo ese pequeño spot. Voy bastante rápido. Puedes ir más despacio, Recuerda, puedes ir más despacio. Un poco de punteado fuera de las líneas. Ahí no importa. No, Sigan adelante. Entonces ahora tienen, como de amarillo, amarillo Y lo digo en serio este azul y una aplicación más pesada en realidad aquí en la esquina. Entonces ya estoy poniendo un poco de presión. Esquinas serán mayormente azules. Entonces un poco de presión aquí. Pero como trabajé mi salida y hago menos presión tan menos presión, incluso última presión. Eso es más o menos ahí en esta zona. Presión más pesada, presión poco más ligera, presión aún más ligera siguiendo los trazos direccionales de contorno, podrías usar trazos circulares aquí si lo prefieres. Y no voy a dejar una línea pareja. Si notas si dejas una línea recta pareja, entonces realmente va a aparecer. Pero si lo haces un poco desigual, trotar, va a aparecer aún menos. Muy bien, volvamos a nuestro amarillo ahora y vamos, Teoh, Teoh, solo usa una especie de presión media aquí y estoy colorando en el amarillo. El amarillo es súper brillante así que no siento necesidad de dejarlo más blanco. Sólo quería ser brillante, así que sólo voy justo por esa zona. En realidad, este amarillo y el público Ramos parece ser un poco más suave y algunos de los otros colores. Entonces, solo pongámonos directamente sobre ese azul. Danos un verde. Todavía tengo una línea bastante bien definida ahí, pero por aquí, no lo hago Así que algo para tener en mente aprender a medida que vamos. Entonces hago un poco de blanco realmente ligera presión aquí con el azul y también mis trazos para un poco más aparte. Y me pongo más por consistencia allí más de mezcla desigual de vuelta contigo un poco más duro . Sí. Oh, eso es bonito. Es decir, eso es bonito. Creo que eso es bonito Así que no usé ningún verde aquí, ¿ verdad? Yo solo uso amarillo y azul sobre un bonito color. Hace su agradable agradable agradable, Niza. De acuerdo, entonces déjenme volver esto a mi orientación original aquí. Realmente me encanta esta mezcla de colores. Tendrás esa mezcla de color azul a esa verde. Delicioso. ¿ Verdad? Entonces creo que colorearé una sección más cuando justo esta sección aquí 11. Parte 4 del proyecto parte 4: Creo que colorearé una sección más con sólo esta sección aquí mismo, y voy a hacer con el azul pero morado y el magenta. Por lo que no usé a mis dueños y rojos esta vez. Simplemente no fue realmente con lo que estaba haciendo hasta una paleta de colores. Pero eso está bien. No tienes que usar todos tus colores. Tan solo queremos usar todas nuestras técnicas que hemos estado aprendiendo. Entonces esta pequeña sección aquí y creo que quiero ser más oscura por aquí, así que estoy realmente quiero empezar con mi color de luces. Quiero empezar con mi color claro en esta sección de luz aquí coloreando realmente ligeramente nuevo. Podrías usar un poco de trazos circulares solo por las áreas en colorear que estoy usando. Direccional es drogas. Por lo que en un bonito efecto de capa sido ligera, ligera, ligera. No puedo ni siquiera ver la transición ahí. Eso es lo que quiero en este caso, realmente coloreando ligeramente. Y luego por aquí, la misma súper ligera, súper ligera presión, apenas colocando cualquier color y luego un poco más de presión a medida que voy. No mucho, porque esta es la primera capa todo ahora mismo, vamos a ir demasiado en duro. Y en ese poco espacio, este tipo de continúa alrededor. Entonces hay un poco de un método a mi locura, ligera, muy ligeramente aquí y superponiendo ese azul. Y también aquí, un poco de fuerte presión ahí en la intersección, luego más ligero y ligeramente, superponiendo muy ligeramente ese azul tratando de no dejar una línea dura. Ahora podría dejarlo así como es, y se ve bastante bonito, pero me encanta el color mezclado que se puede conseguir con lápices de colores. Entonces adivina qué, ¿ ir a la siguiente capa? Y yo estoy dejando esta zona que encienden la más mínima zona aquí, se superponen un poco porque voy a cobrar al final para volver con blanco. Por lo que esta sigue siendo una presión bastante ligera, tal vez un poco más pesada que antes. Pero no mucho de este color púrpura ahora podría realmente tomar este color e ir por toda la sección para realmente unificarlo si quiero, y podría hacer eso al final. Ya veremos. Está bien, ahí está eso y luego vamos a ir a nuestro azul otra vez. De verdad estoy coloreando a la ligera, pero me estoy solapando. Mi ultra Marine y su morado son magenta más bien lluvia, así que se ve bastante cool. Ahora solo voy a empezar un poco más de presión aquí en esta zona donde se ve lo poco la textura del papel, algunos poniendo más presión, haciendo eso agradable. Es de color sólido. Pero a medida que hago ejercicio, estoy haciendo una presión un poco más ligera. Yo quiero dejar especie de habitación y diente para este azul. No vuelvas al azul ahora y se superpone con ese magenta Agradable Jarque color a propósito hay un poco más de presión Probablemente sobre una presión media aquí. Y ellos trabajaron mi salida Presión más ligera del dedo del pie tan pronto como se puede ver, está en curso. La presión es realmente importante cuando estás usando lápices de colores. Por lo que una gradación agradable ahí. Creo que quiero ser aún un poco azul más oscuro. Entonces voy a añadir aún más presión. De verdad estoy bruñiendo esta sección, prestando esos colores juntos pero más ligeros Como trabajé mi camino de vuelta con esta gente ahora también bruñido con el magenta Bonito, fuerte presión Oh, mira, tengo todo de nuevo las líneas. De verdad no me voy a quedar en las líneas, chicos, pero me encanta hacer este tipo de círculo abstracto. Piensa que hay mucha diversión que hacer y es genial. Forma de practicar. Lápiz de colores, ¿verdad? Tan fuerte presión por aquí. Trabajemos un poco de este lado. Tienes presión más ligera presión de nuevo a nuestro azul. Estoy guardando ese morado para el final. Ya sabes, si te diste cuenta de eso o no, Pero esto dibujará Verde. Lo estoy guardando para el último ahora, porque volveré con eso. Tan menos presión como trabajé mi salida Más presión. Y quiero que estos colores sean los mismos. Entonces volveré en la misma secuencia. Entonces de vuelta a mi magenta, directamente sobre el borde de ese azul Hay una gradación agradable, realmente bonita. Esta pequeña línea me está molestando. Verán, ustedes me enseñaron a borrar. De verdad no me gusta correr lápiz de color eso. OK, ahora voy con mi ultra marino y trabajando en esta conexión con el área azul. Esta es una presión muy ligera otra vez. Y puedes rellenar cada área de tu círculo si quieres. Yo sólo personalmente no quiero. Entonces un poco de superposición. Incluso puedo ir todo el camino a usar ese Imogen azul para reunirme con este ultra Marine y luego ligera presión aquí. Presión ligera de la piel superpuesta donde estaba antes. Vuelve atrás eso si quiero ahora estoy usando una presión un poco más pesada, pero a medida que me muevo otra vez, es una presión realmente ligera. Es un área realmente ligera aquí. Quiero un poco más de pigmento ahí, uno un poco más con color violeta. Haz eso ahora, viniendo con mi blanco y solo vas a pulir esto con el blanco. ¿ En serio? Entonces eso significa una fuerte presión solo para mezclarlo. Haz que se vea bonito. Platillo terminado, menos textura. Más mezcla realmente bonita. Ahora la gente hace increíbles obras de arte con lápiz de colores. Tantas cosas de lápiz de color realistas, increíbles. Simplemente no soy yo. Sí me gusta dibujar con lápices de colores. A mí me gusta usarlos con marcadores de alcohol, y me gusta usarlos con colores de agua, y sí me gusta hacer algo de este colorante. A mí me gusta dibujar caras y cosas con ellas, pero en su mayor parte, prefiero hacer algo que sea más bien abstracto. Pero este particular abstracto vamos a tener práctica todas las técnicas que hemos aprendido en esta clase. Hemos cubierto cada una de estas técnicas. En esta práctica dibujo. Nos enfocamos en nuestras llaves dos grandes lápices de colores y creo que se ve bastante fabuloso. Ahora voy a hacer unos retoques finales. Simplemente terminaré este pequeño dibujo con alguna línea. 12. Toques finales del proyecto: Acabo de terminar este pequeño dibujo con un poco de trabajo de cal. Entonces tengo un cerdo. Mamá Micron tienen un punto muy fino. Pasador de punta de bola. Y tengo algunos alfileres más grandes y blancos, y me voy a volver a reforzar algunos alinea con mi pin. Esencialmente, algunos pensando me gustaría tener algo más pesado y algo nuestras líneas, así que incluso voy a llenar algunas áreas. Camino, camino, - bien . 13. Proyecto y agradecimiento: muchas gracias por unirse a May para introducción a los lápices de colores. ¡ Ayuda! Has aprendido mucho. Espero que hayas disfrutado del proceso y no te lo tomes demasiado en serio. Y de verdad aprecio que estés aquí. Por favor, no olvides dejar tus dudas en los comentarios o dejar tus opiniones si disfrutaste de esta clase y presentar tu proyecto. Por lo que para esta clase, te sugiero que empieces con un calentamiento y pruebes las diferentes técnicas de lápiz de colores. Prueba Allegis de un color. Pruébalo con dos colores solo para tener una sensación de tus lápices y cómo funcionan, qué tan duros o suaves son y practica diferentes tipos de estratificación, eclosión cruzada, punteado . Practica tu presión. Yo para mí, creo que la presión, aprender a controlar tu presión en tu lápiz es la parte más importante del arte de lápices de colores . Esa es mi esa es mi propia opinión. Otras personas pueden tener una opinión diferente, pero siento que la presión es súper importante. Así que prueba las diferentes técnicas para usar tu prueba de lápiz de color, estratificación y mezcla por bruñido. Así que prueba estas técnicas y ve cómo te gusta y ve cómo tus propios lápices dio asegúrate de tener en cuenta estas claves para grandes resultados con lápiz de color, tu presión, tu dirección de trazos, tu estratificación trabajando luces oscuras, mezclándose con colores más claros. Afila tus lápices para líneas finas y usa el papel correcto con un poco de diente. Y luego, después de practicar y aprender tus técnicas, solo crea un pequeño dibujo abstracto. Toma un bolígrafo, haz unos garabatos sueltos, finge como si estuvieras en segundo grado y solo estás haciendo unas marcas y luego toma esos espacios, escoge un espacio y llénalos con diferentes técnicas que aprendimos en este clase. No puedo esperar a ver de nuevo tus maravillosos, hermosos proyectos de lápices de colores. Hágame sus preguntas. Haré lo mejor que pueda para contestar. Muchas gracias por unirte a ti. Te veré muy pronto. 14. 14 lápices mágicos: Tengo un tipo más de lápiz de color que si me llevas un tiempo siguiéndome, me has visto usando los lápices de los. Son una especie de lápices de colores arcoíris. Se llaman lápices mágicos, y tengo varios tipos diferentes y también tengo un lápiz arcoíris. Por lo que tiene diferentes colores de pigmento de lápiz de color, si lo harás en una sola pista, y tengo una variedad de colores, y los usé con bastante frecuencia, y son sólo un montón de diversión. Vienen múltiples colores en uno un lápiz, así que eso es lo que los hace realmente cool. Y como dije, si me llevas un tiempo siguiéndome, entonces me has visto usando los tipos de lápices del mismo, especialmente estos en particular de aquí. Y la razón por la que hago eso está bien, por una parte , me ayuda a aflojarme. Como dije, rara vez abrazé lápiz de colores. Y así si los uso para bosquejar con, no tengo la mente puesta en la que tengo que borrarlo o hacer algo perfecto. Por lo que estos lápices multicolores son solo un montón de diversión que los llevo usando desde hace mucho tiempo, y para tiempo, que compartiera solo un vistazo rápido cómo los usaron recientemente. Si habrás visto en mi cuaderno de bocetos ahora, este es otro papel que puedes usar con lápiz de colores. Es sólo un papel de medios mixtos, y lo uso para mi cuaderno de bocetos. Entonces aquí hay un boceto apenas un rápido está inspirado en la acuarela por la vida en Instagram, y ella tenía un pequeño reto de un personaje que diseñó y dibuja esto en tu propio estilo . Entonces este fue mi boceto rápido basado en su personaje, y usé este lápiz. Aquí puedes ver todos los diferentes colores, así que es muy divertido y no hay carreras. Todo está suelto y escrúpido. Y luego más bocetos. Aquí. Esto estaba jugando con el color Grady Radiant, solo al azar, ¿ verdad? Por lo que lo uso como práctica regular en mis bocetos. Por lo que esta chica de aquí se hace con lápiz de color. Estoy bastante seguro de que lo hice con el lápiz arcoíris, lápiz de color de éste. Entonces yo esta pequeña Emma si has tomado mi clase de Torre Eiffel, hice esto con este lápiz arcoíris. Creo que, en cualquier caso lápiz de color, sin borrar. A pesar de que es borrarse a base de hierbas, es sólo una mentalidad diferente. Entonces, por ejemplo, si tienes tu lápiz de grafito normal que estás acostumbrado a decir haciendo matemáticas contigo haz matemáticas con este lápiz dos más tres equivale a cinco justo dentro. Escribiste en su lugar, dos más tres equivale a cuatro. Entonces tu carrera los cuatro y lo arreglas bien, solo estás programado. Has usado tan solo un lápiz de grafito regular tanto en la escuela y en la vida que acabas de programar automáticamente. Una carrera es solo que ni siquiera piensas en ello. Eras raza, pero con lápices de colores. Bueno, por ejemplo, normalmente no tienen goma de borrar encima, ¿ verdad? Y así no puedes simplemente voltearlo y borrarlo. Pero también, el solo ver el color ahí solo te hace tener una mentalidad diferente, y no estás enfocado en borrar y corregir tanto más continuo overline. Entonces hice este boceto con el lápiz arcoíris, volví con algo de color agua, algunos alfileres de pasta. Ahora bien, esto no es como un boceto fabuloso, ¿verdad? Pero fue muy divertido, y fue un tipo de práctica suelta y libre, y me gustan algunos de los resultados que obtuve con la acuarela y los lápices de colores, así que quizá hayas visto también mi clase de flores abstractas. Utilizo lápices de colores sobre la parte superior de las notas de color del agua. Aquí te dejamos otro boceto otra vez. Usé un lápiz multicolor y acabo de hacer toneladas de bocetos con lápices de colores para que me aflojara y no borrara. Entonces pensé que compartiría este tipo de lápices mágicos multicolores especiales que utilizo en mucha de mi práctica diaria de arte. Mucho de mis bocetos lo hago con un montón de este tipo de cosas de todos modos. Me confiné a aflojar para no estar tan enfocado en la perfección para no preocuparme por borrar, para aprender a aceptar mis propias líneas, mis propios bocetos, que a su vez informa mi estilo Justo entonces hago esas cosas en mi arte diario practicado y así que solo pensé que se compartieron estos divertidos lápices contigo. Creo que puedes ver como estos dos fuera de este set son mis favoritos ahí los más cortos, verdad. Ahí duran mucho tiempo, grandes y gruesos, son fáciles de sostener, y simplemente ponen algún color realmente bonito. Entonces solo pensé que lo llevaría y compartiría eso contigo. y, uh, sólo pensé que sería divertido y que tal vez puedas recoger estos, como en un conjunto de tres o tal vez lápices arcoíris individuales en línea y solo te animo a probar los multicolores lápices. Juega con otros lápices de colores. Se pueden combinar con mucha carne, diferentes tipos de medios, diferentes tipos de medios, desde alfileres de alcohol, como marcadores de afrontamiento hasta acuarela. Y simplemente todos funcionan tan bien juntos y juegan bien juntos. Así habla. Entonces, de todos modos, solo pensé que te gustaría ver mis lápices mágicos sólo por diversión. Y sí, muchas gracias.