Introducción a la creación de joyas: del boceto a mano al accesorio | Jose Anglada | Skillshare

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Introducción a la creación de joyas: del boceto a mano al accesorio

teacher avatar Jose Anglada, Jewelry designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:44

    • 2.

      Tu proyecto

      1:50

    • 3.

      Herramientas y materiales que vas a necesitar

      5:55

    • 4.

      Configuración de tu estudio en casa

      3:49

    • 5.

      Introducción a la piercing de la impresión

      23:16

    • 6.

      Inspiración

      11:05

    • 7.

      Diseña tu pieza de joyería

      18:26

    • 8.

      Pierce a mano tu diseño

      17:50

    • 9.

      Cómo presentar y terminar tu pieza de joya

      20:17

    • 10.

      Ensamble tu pieza de latón en una pieza que se utilizable de joyas

      7:59

    • 11.

      Agradecimiento final

      0:54

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1080

Estudiantes

8

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Quieres dar tus primeros pasos en la fabricación de joyas? ¿Has pensado en hacer tu propio joya? ¿¿Quieres traducir tus diseños en otros medios como plata o brazo? ¡Esta clase es para ti!

Esta clase dirigida como introducción a goldsmithing. Aprende a diseñar, a mano y le daras el acabado deseado a una pieza de joya.

Comienzas a aprender a configurar tu estudio en casa y define las herramientas que necesitas. Luego, se te introducirá la técnica de el piercing de la hoja y los secretos para la mano como un profesional. Después de conocer con la técnica, comenzarás a dibujar a mano tus piezas de joyas y traduciéndolas en metal. Finalmente, vas a filmar , pulir y ensamblar tu pieza de joya.

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Este curso te dará las herramientas para tomar los primeros pasos en el mundo del diseño de joyas. Está diseñado para ayudarte a ir desde cero a la que con tu primera pieza de joyería en tus manos en muy poco tiempo. Si tienes ya una experiencia con un jeweler's o que se renueve en él, se encontrará este curso jeweler's como te llevará paso paso a tiempo de cómo configurar un estudio en casa y crear una pieza de joyas profesional

El piercing a mano es un método usado para traducir un dibujo en una pieza de joya, recorte la forma deseada de una hoja de metal. Esta emocionante técnica es el punto inicial para la fabricación de joyas.

Josefina te guiará paso a paso y comparte con ti todos los consejos y trucos para que puedas diseñar y crear joyas como un profesional en no tiempo.

En esta clase:

  • Cómo configurar un estudio en casa y familiarizarse con las herramientas básicas de joyer.
  • La técnica de perforación a mano en detalle: muchos consejos básicos para ganar confianza con el piercing de hand-piercing
  • La creatividad y métodos de lluvia de ideas para inspirar y pensar en tu diseño.
  • Cómo diseñar una pieza de joyas que adapte tus ideas a las limitaciones de la técnica, para alcanzar el mejor resultado posible.
  • Comprende cómo traducir tu diseño a una hoja de metal.
  • Aprende a usar papel envuelto eficazmente para llegar al acabado deseado.
  • Aprende a esculpir tu trabajo a mano
  • Aprende a atar perlas a tu diseño y cómo montar tu pieza de joya.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jose Anglada

Jewelry designer

Profesor(a)

My name is Josefina and I’m an Argentinean jewelry designer based in Berlin with a passion for simple and honest forms. Having trained as an industrial designer and a jeweler, I took the best of both worlds and founded Jose Anglada, offering both classic and innovative jewelry. My pieces are designed and handcrafted one at a time with great commitment to quality and care for materials, honoring and preserving the dedication and time that artisanal creation entails.

 

In addition to my jewelry collections, I welcome commissions and collaborations with other brands and I’m always happy to create bespoke pieces for individuals.

 

For me, crafting is a space of joy! I hope that through my classes you can feel for yoursel... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Manualidades y bricolaje Bisutería y metal
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: [ MÚSICA] Hola, mi nombre es Jose Anglada, soy diseñador industrial y joyero que vive y trabaja en Berlín donde dirigí mi propio estudio de joyería. [ MÚSICA] Sé que la confección de joyas puede parecer abrumador, pero créeme que no tiene por qué serlo. Esta clase es una introducción para ir smiting diseño para personas creativas que quieran dar sus primeros pasos diseñar y hacer sus propias joyas. A la técnica que te voy a enseñar se llama prensado de sierra y es el punto de partida para la confección de joyas. Se utiliza para traducir un diseño o dibujo en una pieza de joyería recortando la forma deseada de una hoja de metal. Este proceso requiere sólo pocas herramientas y es una gran manera para los principiantes salten a la derecha en creación de sus propias piezas y accesorios. En esta clase, te guiaré paso a paso de principio a fin para crear tu propia pieza de joyería. Te explicaré la lógica detrás de las técnicas de prensado de sierra para que puedas desatar tu creatividad y diseñar tus propias piezas como un profesional en poco tiempo. Vamos a ir juntos a través de todo el proceso. Desde los primeros bocetos ásperos hasta el diseño final, preparando el metal, cosiendo, archivando, puliendo, y ensamblando tu pieza de joyería. También te guiaré a través del proceso de configurar tu propio estudio en casa, elegir las herramientas adecuadas y comprender los materiales con los que estaremos trabajando. Si hay algo que sé es que la confección de joyas es un mundo emocionante con infinitas posibilidades. Espero compartir con ustedes todos mis consejos y trucos y ver lo que crea. [ MÚSICA] 2. Tu proyecto: [ MÚSICA] Gracias por acompañarme en esta clase. Estoy muy feliz de tenerte aquí. Tu proyecto es crear una pieza de joyería partiendo de tus bocetos de mano. Creo que las habilidades de diseño son tan importantes como las habilidades técnicas. Por eso te animaré en todo momento a llegar a tus propios diseños únicos. Antes de empezar a diseñar tus piezas de joyería, vamos a familiarizarnos con nuestro sufrimiento. Dediqué toda una lección para explicarte todo lo que necesitas saber sobre la técnica de prensado de manos y algunos retos que podrías encontrar en el camino. Haremos un pequeño ejercicio juntos. Tienes algo de práctica y acumular confianza para empezar a perforar tu metal asignado. Esta lección te proporcionará una base sólida para entender las limitaciones de la técnica. De esta manera, podrás diseñar tu pieza de joyería como teniendo en cuenta todos estos. Después de eso, analizaremos algunas fuentes de inspiración y pensaremos juntos cómo esto podría traducirse en piezas de joyería. Empezaremos a diseñar sobre papel, dibujando mucho y puliendo esos bocetos ásperos hasta llegar a un diseño que realmente nos habla y queremos traducir al metal. Te pediré que traces el diseño con un marcador permanente y después de eso, comienza la magia. Empezaremos a colocar su diseño en una chapa metálica. Lo haremos juntos paso a paso y una vez que hayas terminado, lo archivaremos y puliremos la pieza de metal, para que quede bien y brillante. Por último, montaremos la pieza metálica en una cadena o hallazgos, para que la puedas llevar o tal vez regalarla a alguien que amas. En la siguiente lección, te presentaré todos los materiales que necesitarás para este proyecto. [ MÚSICA] 3. Herramientas y materiales que vas a necesitar: [ MÚSICA] Hola otra vez. Antes de empezar a diseñar, quiero hablar un poco sobre las herramientas que necesitarás para este proyecto. Tengo buenas noticias. No necesitas comprar un montón de herramientas costosas para empezar en metalurgia, déjame presentarte las herramientas más importantes que necesitas tener. Como se puede ver, no son tantos de ellos, y la mayoría de ellos son realmente baratos. Pero veamos uno por uno qué es lo que necesitas. Empecemos con el marco de la sierra. Hay todo tipo de marcos de sierra por ahí. El que tengo aquí es un marco muy asequible, y es genial empezar a practicar. sierra. Recomiendo comprar hojas de sierra de buena calidad. Créeme, te ahorrarán muchos dolores de cabeza. Chapa metálica, usaremos calibre 21 o 0.8 milímetros. Te recomiendo que empieces con latón o bronce, ya que este es un material muy económico, y es perfecto para empezar a practicar. Una vez que te sientas más seguro, puedes empezar a usar plata. Necesitaremos brocas de un milímetro, y 1.4 o 1.3. Necesitarás taladro manual. Esta que tengo aquí no es tan caro, pero puedes encontrar versiones aún más baratas en internet como esta o ésta que tengo aquí. Este es como para principiantes reales. Está hecho de plástico. Lo he probado, funciona, pero puede estar un poco frustrado trabajar con. Si puedes, definitivamente te sugiero que compres una de estas o una de las otras versiones de taladros manuales eléctricos que puedes encontrar en Internet. Entonces necesitaremos un ponche de acero. Usaremos esta pequeña herramienta para hacer algunas marcas en el metal para que nuestros taladros no estén bailando cuando queremos perforar los agujeros. Si aún no quieres gastar tanto, puedes evitar comprar el punzón de acero, y usar un clavo normal. Eso definitivamente hará el trabajo. Necesitaremos papel de impresión normal, papel de calco, un lápiz, un marcador permanente negro, o cualquier otro color estaría bien también. Necesitarás un conjunto de alicates. Trají mis favoritos para trabajar con. Seguro que necesitarás un alicate de punta de cadena, un alicate redondeado y un cortador al ras. Entonces necesitaremos gafas de seguridad. Una vela, usaremos esta vieja vela para lubricar las cuchillas, y para lubricar también las brocas. Tijeras, un alfiler de banco. Este que tengo aquí es realmente super barato, como creo que puedes conseguirlo por 3.5 pavos. Quiero decir, es perfecto para empezar a practicar. Necesitarás un martillo. Si no tienes un martillo perseguidor, puedes usar cualquier martillo que tengas en casa. Simplemente lo usaremos para hacer estas pequeñas marcas en el metal junto con el punzón de acero. Necesitarás papeles de lijado de diferentes cuadrículas. Para este proyecto, recomiendo comenzar con 400, luego 800, 1000, 1200. Lo bueno del papel de lija es que también lo puedes conseguir en tu tienda local de bricolaje, por lo que no necesitan ser específicamente para joyas. También necesitarás cinta de doble cara y Un paño de pulido. Por último, necesitarás algunos hallazgos de joyería para armar tus piezas. Lo que he preparado aquí, como pueden ver, tengo algunos aros franceses para aretes, algunos alfileres de abalorios, y algunos anillos de salto. Todos ellos están hechos de bronce. No es tan fácil encontrar hallazgos de joyería de bronce. Si no encuentras hallazgos de joyería de bronce, entonces puedes ir por otras opciones como el campo de oro plateado o plata de oro. Por lo general, el color de la plata chapada en oro es muy similar al bronce, por lo que se ven muy bien juntos. El único problema será que el bronce se empañe y la plata chapada en oro no. Pero siempre puedes pulir tus piezas cuando se empañan, por lo que estará bien. Intenta conseguir hallazgos de bronce, y si no, alguna de las otras alternativas que acabo de sugerir. Entonces también elegí algunos bits. Tengo unas diminutas perlas de agua dulce, y algunas cuentas de color turquesa. Estas están hechas de piedras reales. Si lo desea, puede usar otros o ninguno en absoluto. Esto es sólo para decoración. Como dije, es tu propio diseño por lo que estarás tomando las decisiones. Esto es todo. Para esta clase, he proporcionado una lista con todas las herramientas, y sus códigos de Rio Grande, por lo que puede estar seguro de que está comprando la herramienta adecuada. He dejado un PDF en la galería de proyectos y recursos para que lo descargues. En la siguiente lección, vamos a discutir cómo configurar su estudio en casa. [ MÚSICA] 4. Configuración de tu estudio en casa: [ MÚSICA] En esta lección, compartiré contigo algunos consejos sobre cómo configurar un estudio en casa con la menor cantidad de herramientas o inversión. A medida que te sumerges en el mundo de la confección de joyas, puedes comprar más herramientas poco a poco, o mejorar tu espacio de trabajo para trabajar de manera más eficiente. Creo que hay un momento adecuado para todo y tener pocas herramientas no debería impedir que empieces. Quiero mostrarte cómo montar un estudio en casa igual que lo hice cuando empecé a hacer joyas yo mismo. Estaba trabajando en mi habitación con muy pocas herramientas, y no fue sólo hasta dos años después que me mudé a un taller compartido con otros joyeros. Para configurar tu estudio en casa, necesitarás una mesa de estudio a la que adjuntar tu pin de banco. En mi caso, estoy usando esta idea tres taburete cuya altura se puede ajustar para trabajar cómodamente. Al hacer joyas, mayor parte del trabajo se realiza en el alfiler del banco, que debe estar alrededor de la altura de su pecho. Es por eso que puse la mesa un poco más alto de lo normal. Si no tienes estos tres taburetes, puedes colocar tu alfiler de banco a una mesa normal y conseguir una silla muy baja para sentarte. La altura de mi silla también es ajustable. Cuando estoy trabajando en el alfiler de bancada, lo bajé para que el pasador de banco esté a la altura de mi pecho. Cuando estoy trabajando en otra cosa, por ejemplo, diseño o el trabajo de computación, lo puse más alto para que esté sentado cómodamente. Déjame mostrarte cómo adjuntar el alfiler de banco. En primer lugar, asegúrate de que el tornillo esté lo suficientemente suelto como para caber en tu superficie. Sólo desenroscarlo. Pondremos la pieza metálica a través de este agujero. Deslizaremos el pasador hasta el final y comenzaremos a atornillar [RUIDO] la pieza metálica. Intenta comprobar que está haciendo dos ángulos de 90 grados. Entonces comienza a atornillar fuerte y firmemente como puedas. Es muy importante que estos sean como una superficie muy segura para trabajar. Tiene que ser lo más apretado posible. Ya ves, por ejemplo, ahora se está moviendo un poco, eso aún no es lo suficientemente apretado, así que voy a agarrar esta herramienta y ayudarme a apretar. [ RUIDO] Eso es fuerte y robusto. Eso debería estar bien. Como se puede ver, el alfiler de banco está más o menos alrededor de mi [RUIDO] esconderse en el pecho cuando pongo mi silla abajo, y esa es la altura perfecta para trabajar en mi alfiler de banco [RUIDO]. Por último, me gustaría hacer algunas notas sobre la seguridad en su estudio casero. Idealmente, las gafas de seguridad deben usarse en todo momento. No al diseñar, por supuesto, sino que son una necesidad al coser o usar rejillas. Ahora que estás en casa el estudio está listo, vamos a trabajar. En la siguiente lección, aprenderás a usar tu sierra de joyería. Ten listo una pequeña pieza de metal, tu marco de sierra, y hojas de sierra y encuéntrame en la siguiente lección [MÚSICA] 5. Introducción a la piercing de la impresión: Antes de sumergirnos en diseñar nuestras piezas de joyería, me gustaría dedicar esta lección a ser absuelto con nuestros marcos de sierra. Un marco de sierra de joyería y cuchillas son esenciales para cortar formas de una hoja de metal. aserrado o perforación es una técnica esencial para la herrería de metales. Una vez dominada, la habilidad se utilizará una y otra vez en casi todas las áreas de la fabricación de joyas, independientemente de lo lejos que estés en tu viaje de fabricación de joyas, este marco de sierra siempre estará a tu alcance bancada. Esta lección, va a estar llena de información sobre cómo perforar a mano como un profesional. Pero primero, déjame explicarte cómo poner tus hojas de sierra en tus marcos correctamente. En primer lugar, necesitamos tomar una de las palas. Por lo general vienen en estos paquetes por lo que solo necesitas sacar este pequeño alambre y deslizar una de las cuchillas fuera del paquete con cuidado. Algo muy importante es orientar correctamente la hoja. Los dientes de la pala siempre deben apuntar hacia abajo hacia el mango y hacia la dirección, estarás aserrando. Este es nuestro marco de sierra que está compuesto por un mango, dos tuercas, una arriba y otra hacia abajo, y aquí una tercera tuerca que va a regular la abertura o la altura del propio marco. Una vez orientada correctamente, coloque la cuchilla en la tuerca superior y apriete. Lo pones y aprietas la tuerca tanto como puedas. Hay que asegurarse de que la cuchilla esté apuntando hacia abajo hacia el mango. Si la cuchilla sale en esta dirección, eso no está bien. Asegúrese de que la hoja ha sido apretada en la tuerca superior siguiendo una línea perpendicular a esta parte del marco. Ahora necesitamos ajustar la longitud del marco de la sierra solo si es necesario. Para saber si la longitud del marco de la sierra es correcta, el extremo de tu mezcla debe alcanzar aproximadamente el punto medio de la tuerca inferior. En este caso, mi marco, es un poco demasiado pequeño, así que sólo voy a aflojar aquí un poquito y darle un poco más de espacio hasta que esto esté llegando más o menos que medio de esto tuerca hacia abajo y luego otra vez, voy a apretar hacia arriba. Esto tiene que ser también muy firme. Ahora colocaré el extremo de la cuchilla en la tuerca en la parte inferior del marco así y antes de apretar esta tuerca, lo que necesito hacer es flexibilizar el marco. La forma en que lo hago es ayudar con mi pecho por lo que presiono el marco contra la mesa o el alfiler de banco y hago fuerza y luego aprieto mi cuchilla. Siempre es necesario comprobar que la tensión de la cuchilla es correcta antes de comenzar a aserrar. Si la cuchilla va a perder, se romperá. Si la hoja de sierra se ha asegurado correctamente, debería hacer un poco de sonido agudo al hacer ping con la uña. Voy a comprobar. Estás listo para empezar a aserrar. Empecemos haciendo un pequeño ejercicio juntos, necesitarás una pequeña pieza de chapa metálica, un marcador permanente, un punzón de acero, tu martillo, por supuesto, tu hoja de sierra y marco y tú también necesitará su taladro manual y las brocas. Tendrás que agarrar la pieza de metal en tu marcador permanente y dibujaremos tres líneas. Una línea va a ser recta, la otra va a ser como una línea ondulada y finalmente, una línea en zigzag. También les pediré que dibuje un círculo dondequiera que esté en la chapa metálica, por lo que les mostraré cómo hacerlo. Todo el punto de este ejercicio es que practicarás un poco con tu marco de sierra. Todos los diferentes retos que puedes encontrar al aserrar tu pieza de joyería. Por eso estamos trabajando con tres tipos diferentes de líneas. En el caso de la línea zigzag, esa es la más desafiante, ahí estarás practicando cómo ver esquinas. Lo importante es que las líneas comiencen en el borde de la chapa metálica, por lo que por ejemplo, voy a empezar aquí. Ahora tenemos nuestras líneas y podemos empezar a practicar, pero antes de empezar a aserrar, me gustaría compartir con ustedes algunos consejos sobre cómo tratar correctamente su marco de sierra. Número 1, sé delicado con él. Tu brazo y mano deben estar relajados en todo momento, el marco de la sierra estaremos haciendo todo el trabajo. Si eres una mano y los brazos empiezan a doler esto es una señal de que estás muy tenso. Dos, posición de la mano en el mango. Me gusta usar este meñique para detener el extremo del mango y luego el resto de mi mano simplemente irá alrededor del mango sin hacer ninguna presión. No hagas esto, solo tómalo suavemente y relajado. Tres, al aserrar, asegúrate de que tu hoja esté siempre perpendicular a la chapa metálica y no inclinarse hacia los lados. Si estás aserrando, asegúrate de que hay un ángulo de 90 grados entre la hoja y la hoja. No pongas la cuchilla así ni así. Para avanzar o en cualquier dirección, la hoja debe estar siempre en movimiento, arriba y abajo, arriba y abajo. No aplique ninguna presión hacia adelante. Esto significa que necesitas confiar en tu marco. Tienes que concentrarte en hacer este movimiento hacia arriba y abajo y en mantener la hoja siempre en movimiento y la hoja fluirá a través del metal. Este movimiento no debe venir de tu pecho, no, debe venir de tu codo, por lo que este es el movimiento. Por último, apoyar siempre el trabajo con tu mano secundaria para evitar que aletee con la acción de corte. Esto debe ser fuertemente contra la viga de banco y por supuesto, mantener los dedos fuera del camino de la sierra. Ahora estamos listos para iniciar el ejercicio. Es muy importante que te pongas tus gafas de seguridad ya pequeñas partículas metálicas pueden saltar a tus ojos. Sexy. Sujeta una pieza de metal a tu viga de banco muy firmemente con tu mano secundaria. Empezaremos aserrando la línea recta. Para empezar a aserrar, hay que descansar la hoja contra la chapa metálica en el punto que desea ingresar a la chapa metálica. Como la hoja tiene un lado que tiene dientes que son realmente peligrosos, pero el otro lado es plano sin dientes, aquí está con seguridad presionar con tu miniatura y no pasará nada. Para entrar al metal, descansa la hoja de sierra contra la chapa metálica y pon tu miniatura en la hoja solo por el primer par de trazos, sí y mueves tu hoja hacia arriba un par de veces hasta que lo marcaste y esto te permitirá empezar a aserrar. Nuevamente, tu mano en tu brazo está muy relajada y te concentras en el movimiento hacia arriba y hacia abajo. Intenta usar toda la longitud de la hoja y mantén los ojos en la línea. Si ves que la cuchilla no fluye a través del metal correctamente, puedes agarrar la vela y simplemente poner un poquito de vela para lubricar la cuchilla para que fluya mejor. Una vez que hayas llegado al final de tu línea, estás listo para quitar la sierra. Para ello, sigue moviendo tu cuchilla arriba y abajo y sal por donde entras. Viste tu primera línea. ¿Cómo te fue? Permítanme hacer un comentario sobre hojas de sierra ahora, se rompen muy fácilmente. No te sientas mal si se rompen. A veces se rompen muchas veces mientras aserran un diseño, solo sacarlo y poner otro, asegúrate de que esté unido correctamente, y sigue adelante. Ahora vamos a seguir aserrando nuestra línea ondulada. Nuevamente descansaremos la cuchilla sobre el metal, usaremos nuestra miniatura y haremos algunas pinceladas ascendentes. Pareja de ellos solo para hacer una pequeña marca donde vamos a empezar a cortar y empezar con tus movimientos de arriba y abajo. Para girar con tu pala, debes estar moviendo tu pieza metálica y no tanto tu cuchilla porque si no se va a romper. Mantén siempre el movimiento en la hoja. No gires tu pieza metálica sin mover tu cuchilla porque se romperá. Mantén siempre el movimiento hacia arriba y hacia abajo mientras estás moviendo la pieza de metal para guiar la hoja a través de la línea. Genial. Nuevamente, una vez que llegaste al final de la línea, sigue con los movimientos de arriba y abajo y simplemente sacarlo por el mismo lugar donde entraste. Ahora vamos a resolver para la línea zigzag. Éste es un poco complicado porque tiene esquinas. Cuando estés girando esquinas, asegúrate de que se aplique una presión de avance cero al marco de la sierra. Usa trazos cortos y gira la obra en lugar de la sierra. Veamos cómo funciona eso. Estoy llegando a mi esquina aquí y en lugar de usar toda la longitud de la cuchilla, haré movimientos más pequeños. y mientras hago estos pequeños movimientos volveré mi metal pero siempre manteniendo los movimientos. Una vez que estoy en la dirección correcta, sigo aserrando hacia adelante con toda la longitud. Casi terminamos con nuestro ejercicio. Sólo tenemos que recortar este pequeño círculo. Por supuesto, puedes entrar con la hoja de sierra desde el borde de la remesa y cortar el círculo pero quiero explicar algo más aquí. En ocasiones necesitarás crear espacios negativos en tus diseños. Para lograrlos sin tener una línea entra desde el borde de tu pieza, primero necesitarás perforar un agujero. Ahora agarras tu perforadora de acero y tu taladro de mano, sea lo que sea, y tendrás listo el taladro manual y solo haremos una pequeña marca con nuestro martillo y el punzón de acero. Aquí es donde vamos a perforar nuestro hoyo. Para perforar un agujero, también necesitamos lubricar la broca. Lo lubricaremos con un poco de la cera. Entonces no nos vamos a preocupar por lo del banquillo porque lo del banquillo es que trabajemos en ello y está bien hacer agujeros. Vamos a perforar el hoyo. Para perforar el agujero las brocas deben ser siempre perpendiculares. No lo incline en ninguna dirección. Mantenga el taladro perpendicular. Me gusta usar este dedo para apoyar la herramienta. Entonces con el resto de mi mano, acabo de hacer este movimiento. Ahí vamos. Ahora tenemos un pequeño agujero en nuestro metal por donde podemos insertar la cuchilla para empezar a coser este espacio negativo en nuestro diseño. Para hacer eso, desataré la nada inferior, e insertaré la cuchilla por el agujero. Voy tipo de hilo a través del agujero con la cuchilla y pondré mi pieza de trabajo en la parte superior. Entonces otra vez, asegúrate de que estoy flexionando el marco lo suficiente para que la cuchilla esté bien tensada. Ciro la tuerca muy fuertemente. Por supuesto, haces el pequeño sonido rosa para asegurarte de que la cuchilla se haya adjuntado correctamente. Después de escucharlo, se puede empezar a aserrar. Ahora que ya sabes ver una línea recta, una línea ondulada, también has practicado cómo ver esquinas y espacios negativos, hagamos un resumen rápido de lo que podemos hacer con nuestro marco de sierra y un pieza de chapa metálica. Podemos componer un diseño sencillo con solo contorno, un diseño con líneas decorativas, un diseño con líneas decorativas internas, y un diseño con espacios negativos. Por supuesto, estos dibujos aquí son súper, súper simples, es sólo para explicarte como ejemplo. Se puede hacer un diseño más complicado pero esto es para entender la lógica detrás de la técnica. En el primer caso, para perforar este sencillo diseño, podremos entrar desde el borde del metal hasta la línea con nuestro marco de hasta la línea con sierra a través de cualquier lugar que queramos. Ya hemos visto esto. En el mejor de los casos, estarás haciendo esto de una sola vez para que entraras y cortaras todo el diseño. Pero no te preocupes si ahora que todavía estás practicando, necesitas entrar un poco cortada, salir, o tal vez tu hoja de sierra se rompe en medio del proceso y necesitas entrar de nuevo a través otro lugar. No te preocupes por estos. El resultado sería un poco duro como éste de aquí. Veamos por este caso. Este caso es muy similar. También entrarás primero para cortar el contorno del corazón. Entonces como segundo paso, podrás perforar las líneas internas. Porque como estas líneas internas vienen desde el borde de la pieza, entonces primero se puede cortar la pieza y luego hacer las líneas decorativas después. El resultado será el mismo poco duro, pero con estas líneas decorativas en uno de los lados. Ahora tenemos estos otros dos ejemplos que tienen nuestras líneas decorativas internas o espacios negativos. Como ya hemos aprendido, para perforar líneas decorativas internas o espacios negativos, necesitamos perforar un agujero por el que vamos a pasar la hoja de sierra para empezar a perforar. En este caso, primero vamos a perforar los agujeros. Segundo, vamos a perforar las líneas decorativas internas. ¿ Por qué estamos haciendo esto como segundo paso? Porque hasta ahora todavía tenemos toda la pieza de metal a la que aferrarse por lo que es más fácil trabajar de esta manera en lugar de aserrar o perforar las líneas internas una vez que hayamos cortado el corazón. El tercer paso sería cortar el contorno de la pieza. Nuestro resultado final será éste. Recuerda que los agujeros que hacemos para perforar las líneas internas forman parte de nuestro diseño. El último caso es muy similar. Primero perforamos el agujero, segundo, vamos a perforar el espacio negativo y tercero, el contorno general de la pieza. En este caso, vamos a tener un corazon pequeño con un espacio negativo. En pocas palabras, vamos a empezar perforando primero los espacios negativos y las líneas internas. El último paso será recortar el exterior del diseño. Hacemos esto para que tengamos un poco más de metal para aferrarnos durante el proceso de perforación. Si cometemos un ligero error al sobrecortar, generalmente podemos ajustar un poco el exterior del diseño para acomodar esto. Como se puede ver, la técnica tiene sus limitaciones. Por ejemplo, no se puede hacer una línea interna sin tener un pequeño agujero en algún punto de la línea porque aquí es donde insertará la hoja a través del metal para comenzar a aserrar. Personalmente me encantan las limitaciones tecnológicas porque dan estos aspecto astuto a las piezas de joyería. También me gusta el reto de adaptar mis ideas a lo que realmente es posible. Ahora que ya sabes usar tu marco de sierra y cuáles son las limitaciones de la técnica, es hora de empezar a diseñar nuestras piezas de joyería. En la siguiente lección, hablaremos de fuentes de inspiración y recogeremos algunas imágenes que informarán nuestros diseños. ¿ Estás emocionado? 6. Inspiración: En esta lección, estaremos hablando de inspiración. Lo cierto es que la línea entre inspiración y la imitación es fina. Es mucho más fácil evitar caer en la imitación si buscamos inspiración en cosas que no sean joyas. Puede ser arte o naturaleza o arquitectura. Puede ser cualquier cosa. Solo piensa en las cosas que amas e inspirarte. Por ejemplo, si eres amante de los gatos tal vez quieras hacer un colgante con una silueta de tu gato o si amas las plantas tal vez quieras recolectar imágenes de plantas tropicales y conseguir inspirados en la forma de sus hojas. Puede ser cualquier cosa que amas y podría inspirarte. Para este proyecto te animo a reunir algunas imágenes que puedes usar como inspiración para lo que viene a continuación. Diseñando tus piezas de joyería. Por supuesto, Internet es probablemente la forma más práctica de recopilar imágenes de referencia pero no tiene que ser la única. También puedes encontrar inspiración en libros o catálogos, fotografías, incluso objetos. Por ejemplo, soy un amante de las formas simples y de roscas. Mis diseños suelen ser muy geométricos y limpios pero también me encanta la naturaleza y cómo sus formas pueden inspirar mis diseños. Me gustaría compartir con ustedes a continuación algunas imágenes y fuentes de inspiración que armé para esta clase. Estas son dos postales que compré recientemente en una tienda de museo. Es Matisse. Como sabrás Matisse solía trabajar mucho con la técnica de corte de papel. El motivo por el que creo que estas dos imágenes son relevantes para nosotros hoy es precisamente por eso. Si algo se puede cortar de papel definitivamente se puede cortar de metal. El hecho de que estuviera cortando estas formas de papel también le estaban dando algunas limitaciones. Las formas son mucho más simples que tal vez hubiera estado dibujando o pintando. Por ejemplo, esto es claramente un cuerpo humano pero las formas se han simplificado y la silueta se ha simplificado en un trabajo de línea simple que la cortó de papel. Esta técnica es me parece muy relevante e inspiradora para la técnica con la que vamos a estar trabajando. También traje para compartir con ustedes este libro. Este libro es un libro de Cynthia Alonso e [inaudible]. Las ilustraciones son de Cynthia Alonso. Es un ilustrador argentino. Realmente me encanta sumergirme libro infantil porque las ilustraciones son simples y hermosas y para mí súper inspiradoras. Por ejemplo, ya este papel final ya puedo ver estas hermosas siluetas en joyería. Se verían como simplemente magníficos. Aquí se pueden ver las mismas hojas pero con un poco más de detalle. Hay algún trabajo de línea interna que también se podría hacer en metal. Mira estas hojas de olivo o estas pequeñas flores, lo simple que es el dibujo y luego algunos detalles dentro o estas hermosas flores. Imagina que cortar estos fuera de metal sería simplemente encantador. Aquí está trabajando con formas abstractas. Por supuesto, nuestras piezas de joyería no necesitan ser algo literalmente. No necesitan ser un árbol o un gato ni hojas. También pueden ser formas abstractas que son hermosas y estéticas. También podemos inspirarnos en el arte abstracto o patrones abstractos. Déjame mostrarte una de mis partes favoritas del libro. Aquí, el eucalipto. Simplemente me encantan estas hojas, estas hojas que caen. También los puedo ver en joyas como tanto. A lo mejor un par de aretes que están solos. También hay este otro libro que me gustaría compartir con ustedes. Se trata de un artista argentino con sede en Reino Unido. Se llama Sophia Salazar pero su nombre artístico es Hiedra. Quería compartirla contigo. Por ejemplo, estas ilustraciones que acabamos de ver son ilustraciones digitales. Están llenas de color y texturas. Eso no es importante para nosotros porque no vamos a estar trabajando en color. Por supuesto, no podemos crear texturas en el medio. Quiero decir, sí podemos pero no lo vamos a hacer en este proyecto. Este artista trabaja mucho con xilografía o corte lino. También usa el corte de papel. Su arte realmente me llama y soy un gran fan de ella. Pero mira por ejemplo, qué tan simple es esta silueta. Al igual que cómo logró dibujar un cuerpo humano en pocas líneas simples. Por supuesto, necesitaríamos hacer algunas adaptaciones aquí para poder cortar esto de una sola pieza de metal pero casi estamos ahí. También mira a este cuerpo. Nuevamente, necesitaríamos tal vez hacer algunas adaptaciones pero esto puede informar perfectamente nuestros diseños. También trabaja mucho con la técnica de corte de papel también. Definitivamente se puede ver cómo se inspiró en los cortes de papel Matisse. Por ejemplo aquí. Nuevamente, esto definitivamente puede ser una inspiración para nosotros ya que lo que se pueda llevar a cabo del papel, se puede llevar a cabo si el metal. Por último, me gustaría compartir con ustedes una junta directiva de Pinterest que armé especialmente para esta lección, para compartir con ustedes un poco de la investigación que he estado haciendo a reunir algunas imágenes para informar mis diseños. Quiero mostrarte rápidamente cómo se ve mi tablero de Pinterest. Recopilé muchas imágenes que son principalmente ilustraciones de plantas y naturaleza pero de una manera muy simple pero expresiva que suele incorporarse también muchas formas geométricas. Encontré estos hermosos jarrones cuyas formas me encantan. Creo que son tan elegantes y tan simples. Estoy seguro de que estas formas pueden informar mis diseños. También encontré como puedes ver aquí, muchas ilustraciones de flores y plantas cuyas formas son muy simples con no tantos detalles. Pero estoy seguro de que todas estas formas que se pueden ver van a lucir tan impresionantes cuando las cortemos del metal. También encontré algunas bonitas imágenes de referencia de empaques. Más jarrones. Mira estas formas. Cada vez más plantas, flores, hojas. Mira estos corales aquí. Lisa Congdon, recogí algunas obras de arte y patrones de ella porque creo que realmente ama el arte del dibujo con líneas simples y pocas pero sus dibujos son tan expresivos, tan divertidos, tan encantadores . También encontré este hermoso cartel aquí. Es un cartel que hice para promocionar el Festival de Cine Francés en Uruguay en el año 1959. Estas formas por aquí son divertidas, como alguna nube animoso que es simple pero a la vez tan divertida y expresiva. Puedo ver que estas formas se transforman en hermoso par de aretes o alguna pieza de joyería. Por último, quiero mostrarte este cuerpo de mujer. Qué sencillo es el contorno de la silueta. Tan poco detalle y sin embargo es tan expresivo y hermoso. Agregaron algún trabajo de línea interna que también podemos hacer en nuestros diseños para darle algún detalle a la pieza, al diseño. Pero en general, solo hay pocas líneas. Es muy sencillo pero a la vez muy bonito y expresivo. Esto es, no es tan largo. mi caso son formas geométricas sencillas en mi caso las que están representando la naturaleza en la mayoría de los casos. Pero solo reuniendo imágenes y referencias que me inspiran y que informarán mis diseños en la próxima lección. Ojalá esto fuera útil. Voy a dejar este enlace en los recursos para que puedas echar un vistazo de cerca. En la siguiente lección, vamos a empezar a diseñar nuestras piezas de joyería. Por favor, seleccione cinco imágenes y tenerlas a mano. Si puedes imprimirlos eso es aún mejor. No necesitan estar en color. Blanco y negro está totalmente bien. Si eres artista o ilustrador con un estilo definido y ya tienes diseños que quieres traducir en piezas de joyería que sea genial. Entonces tal vez no haya necesitado hacer todas estas investigaciones y buscar inspiración. Para transformar tus diseños en piezas de joyería solo tienes que hacer pequeñas adaptaciones, teniendo en cuenta las limitaciones de la técnica. Pero no te preocupes. Haremos eso juntos en la próxima lección. Simplemente imprime tus diseños y tenerlos a mano. [ MÚSICA] 7. Diseña tu pieza de joyería: Antes de sumergirnos en el diseño, me gustaría hablarte de algunos aspectos clave te recomiendo que tomes en cuenta a lo largo del proceso de diseño. En primer lugar, por supuesto, tener en cuenta las limitaciones de las técnicas en todo momento. Segundo, utilizaremos las fuentes de inspiración como nuestro punto de partida y luego cederemos libremente a tu creatividad. Tercero, quiero pedirte que lo mantengas simple. Esta es tu primera pieza de joyería y me gustaría animarte a trabajar con dibujos de líneas muy simples y para evitar incluir demasiados detalles. Cuatro, el tamaño. Pensemos en el tamaño de la pieza que vamos a diseñar desde el principio. Escalar el diseño podría ser un poco complicado. Por supuesto, es posible que podamos escanear nuestros diseños y luego escalarlos en la computadora. Pero para este proyecto, te animo a hacer tus dibujos a la escala real. Te recomiendo trabajar en una escala que va de 2.5 centímetros por 2.5 centímetros y cuatro centímetros por cuatro centímetros como área máxima. Imprimí algunas de las imágenes de mi tablero de Pinterest para tenerlas a mano. No necesitas hacer esto. Si no tienes impresora, también puedes referirte a tu tablero de Pinterest. Pero me gusta trabajar analógicamente mucho. Imprimí dos obras de Lisa Congdon. También imprimió las hermosas bases de Eric Roinestad. Este es nuestro Estampado Escandinavo Retro de Laura Danby. Este de aquí es un patrón botánico de Sarah Abbott. Los materiales que tengo conmigo aquí son papel normal, papel de calco, una regla, solo porque soy fanático de las formas geométricas, pero no necesitas eso. Pero también uso la regla para cortar el papel calco, un lápiz, y un marcador fino permanente. Esto es muy delgado. Es importante que sea muy delgada porque queremos ser precisos. No tengo goma conmigo ni goma de borrar porque prefiero mantener todo el proceso. A pesar de que podría empezar a hacer algunos dibujos y luego terminar en un lugar totalmente diferente, por eso uso el papel de calco. Voy a compartir contigo una técnica muy sencilla para empezar haciendo bocetos muy ásperos que no tienes que pensar tanto en ellos y luego pulirlos con este papel de calco para llegar al diseño muy final. Empecemos. En primer lugar, me gustaría referirme a estas bases que cultivaron mi atención en el primer instante que las vi. Realmente me gusta este detalle en el costado de la base. Creo que una pieza de joyería con este detalle se vería hermosa. Voy a empezar dibujando estos. No pienses tanto. Estos son solo bocetos ásperos. Simplemente no hagas ningún juicio y apenas empieces a hacer dibujos. Por supuesto, no podemos cortar esto de metal, como ya aprendimos. ¿ Por qué? Porque al cortar esta línea, esta pieza caería y no queremos eso. Si quisiera hacer un diseño que sea similar a éste, necesitaría adoptar este diseño para que funcione acuerdo a las limitaciones de la técnica. La forma en que puedo hacer eso es para que sepa que esta parte y esta parte necesitan estar conectadas. Primero empezaré a dibujar el contorno general de la pieza, ese es éste. Ahora que tengo el contorno general de la pieza, puedo pensar en cómo podría incluir algunos de estos detalles, pero sin que la pieza se caiga o se corte. A lo mejor puedo añadir esta línea, pero no hasta el final, así que hasta aquí, también aquí un poquito, y aquí también. Esto crearía esta impresión de una línea, pero la línea no puede ser dibujada todo el camino porque de no ser así tendrías tres piezas diferentes. A lo mejor puedo añadir algunos detalles, por ejemplo, podría hacer algunos puntos aquí o por ejemplo, me gustaría mostrarles esta referencia. Elegí esta referencia porque realmente me gusta el trabajo de línea interna que incluye. Como se puede ver, está usando formas muy simples que son ingenuas y se podrían haber hecho con papeleo, como con la técnica de corte de papel. Son realmente rudos y simples. Entonces en su interior usa este trabajo de línea que realmente me gusta que da mucha expresión a estas formas muy simples. A lo mejor podemos hacer lo mismo aquí y solo tratar de agregar algún trabajo de línea a nuestro diseño. Entonces, claro, cuando estamos diseñando joyas, tenemos que empezar a pensar ¿cómo vamos a armar eso? Porque esto es parte del diseño. En este caso, ¿qué va a ser? ¿ Va a ser un colgante? ¿ Van a ser aretes? Para mí, esto se parece más a un colgante para un collar. Yo necesitaría perforar un agujero ahí y luego simplemente poner un anillo de salto. Ya ves cómo el patrón desde una base que me inspiró por la belleza de sus formas. Llego a un diseño a una pieza de joyería que es totalmente diferente y luego puedo seguir analizando mis recursos. Hay algo que todos tienen en común y es las formas geométricas y la simplicidad de las formas. En este caso, las flores o ramas han sido representadas de una manera muy sencilla y geométrica y abstracta también. Tal vez pueda empezar a elegir algunas formas que me gustaría usar para mis diseños. Por ejemplo, me encanta este de aquí, me encanta este de aquí, y este. A lo mejor ya puedo decirme como, oye, tal vez quieras trabajar con esta forma. Quieres trabajar con una forma que sea más o menos como estos, de alguna manera. Entonces también incluiría algo como esto, y tal vez para las hojas, necesito algo como esto. ¿ Qué pasa con yo también tal vez añadir aquí algunas otras cosas que son inspiradoras. Mira este de aquí. Al igual que lo expresiva que es esa forma abstracta, y la línea dentro. Este también tiene linework, así que una vez que he analizado esos recursos o imágenes de referencia, puedo dejarlos ir y simplemente seguir trabajando con mi propia creatividad. Los dejaré a un lado, pero, por supuesto, pero, por supuesto, seguiré trabajando en esta dirección y no estaría en este punto de partida si no fuera por esas imágenes de referencia. Seguiré trabajando por mi cuenta teniendo en cuenta todas las limitaciones de la técnica. Por ejemplo, si quiero hacer una pieza que se vea más o menos como ésta, sí, de nuevo, no te preocupes, solo dibuja tienen que ser bocetos realmente ásperos. Es importante que dibujemos mucho y los puliremos más adelante. Si quiero hacer líneas internas, como ya aprendimos, necesitaré tener en algún punto de la línea un agujero. No puedo hacer esto de la manera que está. Necesito pensar. Quiero hacer una línea aquí, pero tal vez agregaré un punto en cada extremo. Mira cómo en este caso, la limitación de la técnica se está convirtiendo en un amigo para mí, porque creo que esto se verá realmente bonito y hermoso. Entonces aquí no necesito sumar ningún punto porque estoy entrando desde el borde de la pieza, por lo que se trata de las limitaciones de la técnica. Entonces otro comentario que me gustaría hacerte, es como, por ejemplo, en este caso, cuando ya estaba decidiendo que este será un colgante, entonces es importante saberlo antemano porque aquí tendré que perforar un agujero más grande por donde pueda atravesar mi anillo de salto. También, por ejemplo, puedo decir, voy a diseñar un par de aretes que se compone de dos partes. Por ejemplo, haré algo como esto, y luego aquí hay un círculo. Pero para conectar estas dos partes con un anillo de salto, necesitaré perforar aquí un agujero y un agujero aquí. Entonces esta parte también necesitará tener un agujero por donde pasará mi aro francés. Estas son cosas que es bueno contemplar desde el principio para que puedas tener estas cosas apuntadas hacia abajo para cuando estás ejecutando tu trabajo en metal. Ahora sólo voy a mantener esto aquí y voy a seguir diseñando. Voy a empezar a dibujar mucho hasta encontrar una pieza o una forma que realmente me habla y quiero pulir con mi papel de calco para llegar a mi diseño final. Creo que voy a llegar allí. Como se puede ver, empecé con bocetos muy ásperos, y luego, por ejemplo, encontré que esta forma que realmente me gustó, así que entonces dije, bueno, quiero traer esto de vuelta y tal vez probarlo un poco más largo porque me gustan los pendientes largos. Entonces lo rastreé e incluí otro detalle como un espacio negativo aquí. Realmente me gusta este y me pregunto como, ¿cómo podría parecer un colgante? En lugar de hacerlo tan largo y delgado, lo hice un poco más amplio, y aquí también hay versiones diferentes. Por supuesto que en todo momento estoy pensando en las limitaciones de la técnica por eso estas líneas internas por aquí tienen un pequeño punto. Si tengo estos pequeños puntos aquí, también podría pensar en tal vez agregar algún poco de decoración. Al igual que por ejemplo, usando el pin B y solo agregando algunos pedacitos. Esto es algo que definitivamente puedes preguntarte mientras estás diseñando, entonces cuando estás montando la pieza, puedes probarla si te gusta mejor sin ellas, puedes dejarlas fuera , pero es bueno empezar ya a pensar en todas estas cosas. Ahora creo que para esta clase quizá trabajaré con esta pieza por el tamaño, creo que es la más grande y es mejor empezar a trabajar con una pieza que no sea tan pequeña porque a manipular piezas pequeñas, es un trabajo más duro. Empezaré a trabajar en este diseño y pulir el diseño tanto como sea posible con capas de papel de calco hasta encuentre el diseño final que quiero traducir al metal. Este es un trabajo un poco detallado, así que ahora, nos preocupamos por el rastro de nuestro lápiz y por hacer líneas ordenadas, pero ahora empezaré a ocuparme de eso. Por ejemplo, estas partes son todas más o menos iguales, y voy a empezar a pulir mi diseño en capas. Una vez que llegue a su diseño final, trícalo con un marcador permanente. Debe ser delgado, y luego lo rastrearemos una vez más para crear una plantilla que usaremos para traducir ese diseño en metal. Guarde siempre la documentación de tus diseños, lo que significa que nunca debes usar tus bocetos originales de la mano para perforar tus piezas metálicas, puedes escanearla o rastrearla como voy a hacer justo ahora. Hecho. En la siguiente lección, vas a perforar tu diseño. Ten tus herramientas listas, y muchos lápices. 8. Pierce a mano tu diseño: Es hora de empezar a coser. Recuerda ese pequeño ejercicio hicimos juntos en la lección anterior. Ahora es el momento de poner todo eso en práctica. Pero antes de empezar, necesitamos unir el diseño al metal. Hagámoslo. Lo que hago es que cubro todo el trozo de papel con la cinta de doble cara. No importa si la cinta de doble cara sale un poco afuera, cortaremos más tarde. Pero es importante que todo el trozo de papel esté cubierto por cinta de doble cara. Yo hago esto. Ahora, adjuntaremos nuestro diseño a la pieza intermedia. Para ello, sólo vamos a despegar esto y adjuntarlo. Simplemente asegúrate de que el material esté limpio para que el diseño permanezca unido todo el proceso, así que solo asegúrate y lo pegaremos. Perfecto. Voy a mirar mi diseño para entender cuáles son las cosas que necesito hacer primero. Para perforar aquí este espacio negativo, tendré que perforar un agujero dentro de él en cualquier punto. Para poder hacer estas líneas internas, también necesitaré perforar un agujero para cada una de ellas más el conjunto del anillo de salto. Lo que voy a hacer a continuación es primero perforar los pequeños agujeros con el acero perforador que guiará mi broca más tarde. Voy a hacer estos pequeños agujeros piloto. Ahora que tenemos nuestros agujeros piloto tenemos que perforar. Recuerda usar tus gafas de seguridad, tener las [inaudibles] para que podamos lubricar nuestra broca. Para hacer los agujeros, volveré a mi alfiler de banco. Simplemente recuerda como lo hicimos la última vez, las brocas siempre deben permanecer perpendiculares a la chapa metálica. Puedes usar estos dedos para ayudar a mantener el equilibrio Listo . Acabo de perforar todos mis agujeros con una broca de un milímetro. En el caso de estos cuatro puntos aquí, lo más probable es utilizarlos como decoración. Quiero que sean un poco más grandes que eso. También, el para el anillo de salto. El anillo de salto está hecho de un milímetro de alambre, así que definitivamente necesito un agujero más grande. Lo que voy a hacer a continuación es que voy a cambiar mi broca y voy a agrandar los agujeros de 1-1.4. Cambiaré broca y otra vez eso es perfecto. Terminamos con nuestro taladro manual por ahora. Lo dejaré a un lado. Se hace para empezar a coser. Empezaremos pasando todos los espacios negativos porque de esta manera, tendremos todo el metal que está rodeando la pieza para graficar nuestro metal contra el pasador de banco. Vamos a poder trabajar más cómodamente. Empezamos con los espacios negativos y los detalles, y posteriormente perforaremos el contorno de la pieza. Voy a enhebrar mi metal a través la cuchilla como lo hicimos en lecciones anteriores y adjuntaré mi cuchilla manera correcta y firme y estamos listos para ir. Como te podrías dar cuenta, el marcador es más grueso que mi hoja. Necesitas tomar una decisión como si vas a salir de la línea, en medio de la línea o por dentro. Te recomiendo que vayas un poco afuera si es posible en lugar de dentro, ya que siempre puedes archivar el material que excede después, pero no puedes inventar material nuevo al cortar parte de la diseño. Voy a tratar de mantener el medio de la línea siempre en mi caso. Primero, voy desde el hoyo hasta la línea Una vez que estoy ahí, empiezo a cortar. Recuerda mantener la mano relajada en todo momento Mantén el movimiento hacia arriba y abajo y guía la costura pero sin hacer presión hacia adelante llego a una esquina. Nuevamente, una vez que llegue allí, haré movimientos más pequeños con mi pala y comenzaré a rotar el pierce Para coser las líneas internas, estas líneas están destinadas a ser decoración. En lugar de usar la hoja número 2, voy a cambiar a una hoja número 4 para que la línea sea un poco más gruesa. Despegaré mi hoja número 2 y agarro un número 4. Se coloca primero en la tuerca superior muy firmemente. La cuchilla es perpendicular, eso está bien. Antes de poner la tuerca hacia abajo, voy a enhebrar mi hoja a través del agujero de nuevo y asegurar la cuchilla en la tuerca hacia abajo. Ahora sólo voy a coser esta línea. He terminado con mis líneas internas, por lo que puedo cambiar de nuevo la cuchilla de coser y usar el 2.0 que estaba usando antes porque este es el tamaño correcto de hoja para el 0.8 milímetro chapa metálica que estamos utilizando. Los dientes están posicionados correctamente. Puedo por supuesto, entrar por donde quiera. Voy a tratar de entrar aquí y simplemente cortarlo una sola vez pero si tú, tal vez al principio, cuando estás empezando a coser y necesitas practicar, a veces es mejor o también dependiendo de la forma de tu diseño, a veces es mejor entrar, cortar una pequeña pieza, volver a entrar, y salir de nuevo. Por supuesto, eso te toca decidir y lo sentirás si el material está dando demasiada resistencia por la forma del diseño, entonces puedes salir y entrar por otro lado del metal de nuevo, se puede decidir. Apenas entraré aquí. Nuevamente como lo hicimos en nuestro ejercicio, para entrar al metal, presionas firmemente la chapa metálica contra el pasador de banco y con tu miniatura, te ayudas a ti mismo y haces algunas pinceladas ascendentes. primero y luego empiezas. Eso debería estar bien. Como tuve que cambiar mi cuchilla porque se rompió, necesitaré volver a entrar al diseño ya que es muy difícil pasar por toda la línea con 10 cuchillas, así que preferiría simplemente cortar de nuevo aquí y empieza por donde me fui. Como pueden ver, estoy aquí en un lugar crítico porque tengo que girar casi 360 grados para seguir con mi diseño y lo hago haciendo trazos muy diminutos y rotando mi pieza mientras lo hago. Casi ahí. Estoy a punto de terminar. Esto es muy importante. Cuando llegues hasta el final, asegúrate de no tener los dedos delante de la pala, porque cuando llegues al punto final, probablemente la cuchilla de coser podría ir hacia adelante muy rápido y si tus dedos están ahí, créeme, no va a ser agradable, así que asegúrate de que tus dedos estén detrás de la cuchilla. Ya he terminado. Felicidades. Usted perforó a mano su primera pieza de joyería. En la siguiente lección, vamos a archivar y pulir nuestras piezas. Ten listos tus archivos, papel de lija y paño de pulido. 9. Cómo presentar y terminar tu pieza de joya: Nuestra pieza de joyería está casi lista, y en esta lección vamos a hacerla brillar. En primer lugar, necesitamos despegar el papel de calco que queda. Puedes hacerlo a mano con la ayuda de un cuchillo cortante o usando acetona. Haré la segunda opción porque soy perezoso. Voy a verter algo de acetona a este pequeño vaso, y mientras espero unos minutos hasta que la acetona haga su trabajo, les explicaré cómo vamos a archivar y pulir la pieza. El archivo y pulido tiene tres pasos. En primer lugar, vamos a usar nuestra hoja de sierra porque algo aún no te dije es que nuestro marco de sierra es el archivo más pequeño que tenemos. Primero lo usamos para retocar algunas cosas que no salieron tan bien en el corte de la pieza. Por ejemplo, las esquinas, podemos afilar y esta es una gran herramienta para hacer eso. Después, vamos a archivar todos los bordes. Usaremos nuestros pequeños archivos para suavizar todos los bordes que de alguna manera tienen todos los rastros que dejó la hoja de sierra. Todas estas lineas que ves alrededor de tu pieza, las haremos desaparecer con nuestros archivos. También con los archivos, podemos mejorar las formas si la hoja de sierra hizo un poco de un lío, o si en algunas partes del diseño no fuiste capaz de seguir perfectamente la línea, que lo haremos también arregla con nuestros archivos. Por último, vamos a utilizar nuestro papel de lija de todas las diferentes rejillas para pulir la pieza. La última etapa es la tela de pulido. Aquí hay algo que me gustaría explicar rápidamente mientras mi pieza se prepara. Tenemos diferentes rejillas desde 400 hasta 2,000. Si no tienes 2 mil, creo que mil 200, ya está bien. Lo que vamos a hacer es que vamos a empezar con el menor número que es el grano más grande de papel de lija, digamos. Vamos a empezar con 400 y vamos a lijar la pieza siempre en línea recta en una dirección. Lo vamos a hacer constantemente y luego cuando veamos que la pieza ha sido perfectamente lijada y que solo vemos líneas en la dirección que estábamos lijando, estamos listos para cambiar a la siguiente papel de lija. Escogeré mis 800 y giraré mi pieza 90 grados, y volveré a hacer el proceso. El motivo por el que hacemos esto es que esto te permitirá comprobar que habías pulido lo suficientemente bueno con la rejilla que estás usando y que estás listo para pasar por un segundo estado o al tercero o al cuarto. Podrás comprobar si todas las líneas han sido borradas por la siguiente rejilla de un papel de lija. Te voy a mostrar esto más adelante con más detalle, pero quería explicar que es importante girar tu pieza 90 grados cuando cambies el papel de lija, y mientras lo haces, entenderás mejor. Veamos si esto ya lo ha sido. Sí, ya está hecho. No sólo me ayudaría con este expediente para sacar el papel de calco. Primero me gustaría ordenar estos dos rincones dentro de mi espacio negativo. Para ello, usaré mi marco de sierra, y para arreglar esas esquinas solo voy empezar a archivarlas con mucho cuidado. Puedo hacerlo desde ambos lados a la vez para que estos rincones se conviertan en rincones realmente reales. Eso está bien. Ahora volveré a ajustar mi marco de sierra y acabaré de limpiar estos pequeños lugares entre las formas. Si labore un poco mi marco de sierra, puedo usarlo como un archivo. Está bien, creo que es bueno ir con los archivos ahora. Simplemente dejaré mi marco de sierra a costado y empecé a trabajar con mis archivos. Lo importante es elegir el expediente adecuado para el trabajo que estamos haciendo. Por ejemplo, si voy a estar presentando aquí esta curva, lo más probable es que quiera usar esta herramienta que tiene curva de arte aquí también y si estoy presentando una línea recta, probablemente querré estas superficie plana o esta otra herramienta que realmente me encanta que tenga un archivo en este lado y aquí no hay archivo. El cuadrado es muy bueno para rincones. En caso de que no pudieras hacerlas lo suficientemente afiladas con tu marco de sierra, también puedes usar estas esquinas para afilar tus esquinas. También puedes usar un archivo más grande si son cosas grandes para mejorar en el contorno de tu pieza. Por ejemplo, empezaré usando éste y presentando el contorno. La pieza siempre debe estar descansando contra el banquillo y debes agarrarla con firmeza. Un nuevo archivo con movimientos directos tratando de acompañar toda la forma de la pieza. Voy a tratar de usar este grande solo para el contorno aquí y todo el resto, voy a archivar con los pequeños archivos. Al partirnos de nuestros bocetos de la mano, por supuesto, el boceto de la mano no fue perfecto y no estamos apuntando a llegar a la perfección, sino mantener esta rugosidad y este aspecto astuto. Pero lo que definitivamente quiero por archivar es borrar todos estos rastros que dejó mi marco de sierra. Voy a empezar a hacer eso. Empezaré con mis pequeños archivos, esto no debería tardar tanto. Solo necesitas borrar rastros de tu sierra. Lo que es importante es que sostengas tu pieza firmemente al alfiler de banco, pero puedes encontrar tu propio camino, como por ejemplo, a veces me gusta aguantar para ver mejor el contorno y poder trabajar en eso y mejorar las imperfecciones. Pero el resto del tiempo a veces estoy girando en diferentes lugares. Puedes encontrar lo mejor para ti y más cómodo. Recuerda, archivas hasta que no puedas ver más los rastros de tu sólido. Creo que casi he terminado con mi presentación, antes de pasar al papel de lija, quiero mostrarte estos pequeños palitos de papel de lija. Son realmente económicos, puedes comprarlos o hacerlos tú mismo. No es tan difícil hacerlas, solo necesitas envolver un palo de madera con papel de lija, pero son realmente económicos por lo que a veces es mejor salvar el trabajo. Para terminar esos bordes, solo vamos a lijar los bordes con el papel de lija para que quede absolutamente brillante y sin rastros en absoluto. Esto debería ser muy rápido porque ya hiciste un buen trabajo con tus archivos. Casi no hay rastro, así que esto es sólo para que sea realmente suave. Este es un grano 400, creo que es perfecto para este trabajo. Terminamos con nuestros palos de lija y vamos a iniciar el proceso de lijar nuestras piezas con el papel de lija. Apenas incorporaré mi silla para trabajar más cómodamente y voy a ordenar. Voy a comprobar que mi papel de lija está en orden, por lo que 400, 8, 400, 800, 1000, 200, y 2000. Voy a empezar por lo que voy a agarrar el papel de lija de grano 400, voy a comprobar que no hay nada en mi mesa y voy a empezar a lijar. Ahora, puedo ver que los rastros del papel de lija están por toda la pieza, y esto significa que he terminado con este lado del colgante, por lo que continuaré con el otro. Aquí, me gustaría mostrarles algún pequeño secreto. Quiero decir, mi pieza es un poco pequeña, esto funciona mejor con piezas más grandes. Pero puedes usar cinta de papel para hacer un pequeño mango que te ayudará a través este proceso fácilmente. Estamos listos para continuar con el próximo papel de lija. Como pueden ver, como siempre estábamos lijando en una dirección, el papel de lija había dibujado o hecho estas líneas en mi metal. Ahora voy a lijar en sentido contrario. Entonces el papel de lijado de la siguiente cuadrícula comenzará a dibujar líneas en perpendicular a estas, y sólo me detendré cuando ya no vea estas líneas. Cambiaré el papel de lija ahora y empezaré a lijar con mis 800. Ahora lo hago en esta dirección. Por ejemplo, aquí, ya veo las líneas que hicieron estos papeles de lija, pero sigo viendo algunas en la dirección opuesta, por eso estamos girando nuestra pieza 90 grados porque nos ayuda darse cuenta cuando es el momento adecuado para cambiar el papel de lija a la siguiente cuadrícula. Todavía tengo que trabajar en éste para borrar estas pocas líneas que quedan ahí por lo que voy a seguir. Estoy listo, ahora solo necesitamos usar nuestro paño de pulido para pulir nuestra pieza. Haremos eso también lo más rápido que podamos Ahora lo puedes hacer en círculos, últimos toques, y ya hemos terminado. Hay algo de pasta de pulido en la pieza, puedes lavarla con un poco de jabón y tal vez un cepillo de dientes viejo, y esto simplemente desaparecerá. Sí, ya hemos terminado. Ahora que nuestras piezas se ven bien y brillantes, solo necesitamos montarlas para convertirlas en objetos wearables. En la siguiente lección, lo haremos juntos, prepararemos sus alicates y hallazgos. 10. Ensamble tu pieza de latón en una pieza que se utilizable de joyas: [ MÚSICA] Casi estamos ahí. En esta lección, ensamblaremos nuestra pieza de joyería. Necesitarás hallazgos de joyería y si te gusta, también puedes usar algunas piedras diminutas o perlas que se pueden unir como decoración. También traje algunas cadenas e hilos de nylon de diferentes colores y por supuesto, su conjunto de alicates. Ensamblar la pieza es parte del proceso de diseño. Puedes pensar en algunos aspectos antes de la mano, o puedes dejarlo todo para el final y empezar a probar algunas cosas hasta llegar al resultado con el que estás contento. Independientemente de cómo decidas armar tu pieza de joyería, me gustaría explicarte las cosas más importantes que necesitas saber. Te mostraré cómo añadir un anillo de salto a tu colgante. También te explicaré cómo agregar pequeñas piedras o perlas con un alfiler de cuentas y cómo colocar un aro francés a un pendiente. Te mostraré estas tres cosas y con ellas podrás hacer todo tipo de joyas. [ MÚSICA] Te explicaré a continuación cómo añadir un anillo de salto a tu colgante. Ya que no somos soldados para este proyecto, recomiendo que uses un robusto anillo de salto para asegurarte de que permanezca cerrado. Este de aquí, está hecho de un alambre de latón milímetro y lo hice yo mismo, pero definitivamente puedes comprarlos. Lo que vamos a hacer es que vamos a usar dos alicates de cadena. Lo agarramos con la abertura hacia arriba y con el otro alicate, hacemos con un alicate, movimiento hacia adelante y el otro hacia atrás. Es así como abrimos anillos de salto para estar seguros de que no se deformarán. Ahora tengo esta abertura y podemos pasar el anillo de salto por todo nuestro colgante pero es lo suficientemente grande porque nos aseguramos de que fuera más grande que el alambre del anillo de salto. Ahora la cerramos y para cerrarla, hacemos lo mismo. Simplemente hacemos movimientos hacia atrás y hacia adelante con los alicates y lo cerramos. Ahora mi anillo de salto está cerrado y asegurado y es lo suficientemente estable como para permanecer cerrado aunque no lo aguantaré por este proyecto. Ahora solo necesito decidir si voy a usar un hilo de nylon verde, oh que se ve realmente lindo, o uno dorado, o esta hermosa cadena muy fina que tengo. Esta cadena es de plata, chapada en oro, y como se puede ver, coincide perfectamente con el color del latón. Creo que voy a usar este para este proyecto. Simplemente pasaré uno de los extremos de la cadena por el anillo de salto y listo. Mi collar está hecho. Pero antes de terminar esta lección, me gustaría explicarte dos cosas más que tal vez necesites armar tus piezas porque tal vez decidí hacer un collar para la clase, pero a lo mejor hiciste un par de aretes o algo más, así que quiero mostrarte dos cosas más. En este caso, necesitarás un alicate de nariz redondeado. Te explicaré a continuación cómo agregar un aro francés a tus pendientes. Este es el aro francés. Así es como viene. Solo necesitas abrir estos para que insertes tus alicates a través de él y lo abras. Pones tus pendientes por el aro francés y lo cierras de nuevo. Asegúrate de que lo cierres lo suficientemente bien para que tu pendiente quede asegurado. [ RUIDO] Por último, me gustaría mostrarles cómo añadir decoración a sus diseños si lo desea. Para eso, tengo aquí unos alfileres de cuentas. Esto se puede encontrar como estos con un tazón pequeño en uno de los extremos o con una superficie plana en uno de los extremos. Definitivamente prefiero estos, pero ambos son útiles. Te mostraré cómo hacerlo. Preparé estos aretes. Estas son una de las señales que dibujé a lo largo de la clase y diseño a lo largo de la clase. Me gustaría poner aquí un pequeño grano o perla colgando como decoración. Por eso perforé este agujero aquí. Eso es lo que voy a hacer ahora. Tengo que graficar un alfiler de cuentas en mis alicates de nariz redondeada y así tengo que conseguir un poco de perla o con lo que quieras decorar tus joyas, y solo lo haré pasar. Ahora necesito crear un aro y para eso me voy a ayudar con los alicates de nariz redondeada. En primer lugar, grafico mi perla y muevo el cable 90 grados. Entonces solo presiono con mi alicate en el punto que no está tan lejos del punto porque no quiero hacer un aro tan grande. Quiero hacer uno pequeño para que se vea delicado así que sólo voy a hacer esto y darle la vuelta el cable a su alrededor. Ahora tengo estos y necesito cortarlo. Lo que queda no lo necesito así que lo corté. [ RUIDO] Ahora solo necesito hacer esto un poco más perfecto. Necesito abrirlo ahora después de haberlo cerrado para ponerlo en mi pendiente y luego lo cierro de nuevo [RUIDO] y eso está hecho. Estoy muy contento con cómo se ve mi colgante y creo que no quiero agregarle decoración extra. Definitivamente podría agregar algunas piedrecitas como lo hice aquí, pero me gusta esta tal como es. ¿Qué opinas? [ MÚSICA] Casi terminamos con nuestra clase. En la siguiente lección, voy a despedirme y gracias. [ MÚSICA] 11. Agradecimiento final: [ MÚSICA] Muchas gracias por tomar mi clase, y felicitaciones por terminar tu primera pieza de joyería. Espero que dejes esta clase sintiéndote orgulloso de lo que has creado e inspirado para seguir practicando. Esto es solo el comienzo de un viaje increíble que es la fabricación de joyas. Realmente espero que esta clase te haya inspirado a seguir aprendiendo nuevas técnicas. Por favor tome algunas fotos de sus piezas de joyería y publicarlas en la sección de proyectos y recursos para que podamos echar un vistazo a lo que hizo. No puedo esperar a ver tus diseños. Si quieres que te notifiquen sobre mis próximas clases, no olvides presionar el boton ahí arriba que dice seguir para que podamos mantenernos en contacto. Muchas gracias y espero verte la próxima vez. [ MÚSICA]