Introducción a la construcción

1. Introducción al tráiler de construcción mundial: ¿ Cómo va? Mi nombre es Stephen Christian. Soy un inmerso, un cuentacuentos que hace cómics y caricaturas que te permiten divertirte y aprender en el camino. Bienvenido a Introducción a la construcción del mundo. Este es un curso de dos partes que te enseñará cómo acercarte a la construcción de mundos una manera que sea relevante para tus intereses creativos y te ayudará a mejorar tu eficiencia creativa. Construir mundos te permite contar historias y crear experiencias que conecten a las personas de maneras inimaginables. Más importante aún, la construcción del mundo conduce a una mayor emergente. Lo vemos en películas, videojuegos, e incluso experiencias XR. En este curso se construirá a partir de cualquier conocimiento de construcción de mundo que ya tengas y agregará nuevas herramientas y enfoques para hacer mundo con el que puedas interactuar. construcción del mundo puede parecer desalentador al principio. Son muchos los detalles que van a construir el mundo, pero no es imposible. Aprenderás a establecer esas expectativas desde el principio. Después construye sobre las ideas a lo largo del tiempo para llegar a tu ángulo. ¿ Necesitas tener alguna experiencia previa o conocimiento de alguna herramienta? No en absoluto. De hecho, te enseñaré y te presentaré todas las herramientas que utilizo para construir todo mi mundo. Construiremos a partir de cualquier base que ya tengas, independientemente de dónde te encuentres en tu viaje creativo. A lo largo de estas atractivas lecciones, aprenderás sobre los fundamentos de la construcción del mundo y los enfoques para explorar el proceso creativo. Al final de este curso, tendrás una buena idea de lo que es la construcción del mundo y cómo usarlo para potenciar tu producción creativa. Responderemos a las preguntas. ¿ Qué es la construcción del mundo? ¿ Cuáles son los elementos de la construcción del mundo? ¿ Por qué importa la construcción del mundo? ¿ Cómo acercarse a la construcción de mundos? Cómo crear inmersión en tu mundo, y cómo innovar en el proceso de construcción mundial. Entonces otra vez, mi nombre es Stephen Christian. Cuento historias inmersivas haciendo cómics y dibujos animados en. Estoy muy, muy emocionado de que vayas en este viaje conmigo. Desarrollé este proceso para que sea fácil para que la gente empiece, aunque no sepa a dónde ir. Y en última instancia poder crear algo que sea innovador, inmersivo, y te permita expresarte de formas que las palabras y posiblemente las imágenes no pueden ni siquiera. Y así construir mundos es algo especial para mí. Y espero que este viaje en el que te llevo te permita crear cosas que también te sean especiales. Y así sin más preámbulos, sigamos adelante y empecemos. 2. Construcción mundial parte 1 Introducción: De acuerdo, así que la primera parte, que son los fundamentos y fundamentos de la construcción del mundo. El plan para la primera parte es mirar lo que está construyendo el mundo, cuál es el punto de ello, y por qué es importante. Elementos de la construcción del mundo. Eso incluye el tipo de mundo que puedes construir. ¿ Cuáles son las herramientas para construir mundo? Te presentaré mi proceso creativo y el flujo de trabajo que utilizo para construir mi mundo. Además, hablaremos de desarrollar un estilo golpeado ambientes. Construyendo personajes para tus entornos y tu mundo. Hacer que tu mundo sea más dinámico, y luego hacer que tu mundo sea más inmersivo. Nuevamente, esta es la primera parte, que es más de lo básico y los fundamentos de las cosas. Y luego la segunda parte, comenzaremos a explorar y crear nuestro mundo real. Y así si ya tienes tus fundaciones, siéntete libre de saltarte esta sección. Pero si no lo hace, recomiendo ampliamente esta parte. Pero si quieres saltar adelante para simplemente empezar a crear cosas, adelante y salta a la parte 2. Por lo que las herramientas que necesitarás son bastante fáciles para esta sección. Necesitarás una computadora, probablemente algún papel. Y si quieres usar una herramienta de construcción de mundo como Scratch o la entidad, definitivamente podrías hacer eso. Si no te sientes libre de solo explorar las herramientas que quieras, tu sin trabas por esto. El propósito principal de este taller, correcto, no es enseñarte a utilizar los programas o utilizar herramientas particulares. Es realmente para enseñarte a hacer cosas. Y eso es esencial para el proceso creativo. Y así para la construcción del mundo, la construcción del mundo consiste en explorar tu creatividad y poder articular eso de una manera inmersiva. Y la chica de largo plazo para esto es que se supone que esto sólo te introduce a las cosas que puedas y vamos a construir sobre nosotros construiremos nuestra base en las próximas horas a partir de ahora. Y veremos de dónde vienes al final de esto. Porque todos estamos construyendo es genial y permite que realmente pruebes de lo que eres capaz. Y así me emociona ver lo que todos ustedes son capaces de llegar. Y así vamos a echar un vistazo a una pequeña demo de un proyecto de construcción mundial que hice usando el proceso que estoy a punto de mostrarles. Y arriba y arriba. Eso es suficiente. Hola. 3. Qué es la construcción mundial: Y entonces, ¿qué es la construcción del mundo? La construcción del mundo es un elemento central de la narración de cuentos. Y la construcción del mundo es un término utilizado para describir el proceso de creación de mundos imaginarios. A menudo estos mundos son ficticios. Y por eso, tienen cualidades inherentes que no pueden fundarse en la realidad. Eso significa que hay historia, Hay geografía, hay ecología. Y esencialmente la mayoría de las cosas que vemos a nuestro alrededor pueden incorporarse a los mundos que estamos construyendo y con los que nos involucramos. Y entonces, ¿dónde ves mundo? Ya sabes, los ves por todas partes. Eso incluye novelas, videojuegos, películas, cómics, sitcoms, todo tipo de cosas. Cualquier cosa que esté relacionada con el entretenimiento se centra en torno a la construcción de mundos. Ya sea Pokemon, Lovecraft, Country, shock estático, inseguro, o Harry Potter. Una variedad de médiums tienen mundos construidos a su alrededor. Y la razón por la que nos gustaría es porque hay personajes en estos mundos que disfrutamos. ¿ Y tienen que estar completamente maquilladas? No en absoluto. Puedes crear un mundo basado en la vida de un año y el mundo en el que ya vives. Más importante aún, cuanto más te maquillas y más se ciñen en la realidad. Poder casarte con los dos permite que hagas los mundos más impactantes y los más inmersivos posibles donde tenga sentido cuando lo veas. Pero luego está este elemento fantástico que te permite explorar realmente la fantasía e imaginar posibilidades. Y entonces, ¿quién puede hacer un mundo? ¿ Quién tiene la oportunidad de hacer mundos? A quienes hacen mundos se les llama Autores. Y honestamente, eso podría ser cualquiera. Es cualquiera que se le ocurra una idea y es capaz de articularla y compartirla con los demás. Se puede proporcionar un contexto para esas ideas. Y se puede visualizar y tener que se base en algo. Estás haciendo un mundo. Y no tiene que ser un medio visual. Podría ser audio, o podrían ser palabras. Pensaría en autores es escribir novelas, pero los autores son solo creadores, creadores que sacan ideas al mundo en una variedad de medios y nos llevan a todos en un viaje que puede ser ya sea de ficción o de no ficción. 4. Por Por qué la construcción importante: Y entonces, ¿por qué es importante la construcción del mundo? ¿ Cuál es el propósito de construir? Will esencialmente para mí, construcción del mundo es una base básica para contar una historia. almacenamiento requiere personajes, puntos de trama, temas, y requieren mundos que se construyen. Si no tienes un mundo en el que se lleve a cabo tu historia, entonces la historia a menudo se sentirá desarticulada en incoherente. Entonces una de las grandes cosas de construir mundos es que te permite comunicar ideas a los demás de una manera que haga que las personas que se están comunicando llenen una parte del mismo, llenen una parte del viaje, Philip, parte del proceso. Y así como estabas compartiendo cosas con ellos, están aprendiendo sobre las cosas que estás creando a través de la experiencia de existir. Muy parecido a que aprendemos sobre las cosas como construimos a lo largo de nuestra vida diaria. Y así a medida que creas algo que es más inmersivo, entonces eres capaz de comunicar ideas que impactan más profundamente a las personas. Y entonces, ¿por qué es importante la construcción del mundo? Nos permite compartir experiencias. La narración es muy, muy poderosa. Y cada vez que alguien se le ocurre la historia que resuena con la gente, son las noticias las que pueden iniciar conversaciones nacionales. A menudo, la narración se utiliza para compartir experiencias y enseñar lecciones a otros a través de experiencias inmersivas. Y muchas veces quieren decir, pensar en educación y empoderamiento y entretenimiento, ¿no? Porque la educación se trata de relacionar información que sea relevante para nuestras vidas que podamos aplicar. Empoderamiento es tomar esa información, esa educación, y en realidad llenar confiados en cómo podemos aplicar. Y entonces Entretenimiento es a menudo cómo nos introducen a la información educativa y empoderadora. Conseguimos nuestro punto de entrada a través del entretenimiento. Aprendemos a través de la educación, y aplicamos a través del empoderamiento. Y esos son fundamentos de la narración donde hay un mensaje en la historia. Este personajes que disfrutamos. Queremos conocer más al respecto y sumergirnos más profundamente en él. Y luego cuando tengamos algo de lo que podríamos sacar, cuando nos inspiramos en algunos de los personajes. Incluimos eso en nuestra vida diaria. Es nuestra misión, es nuestro lema. A menudo pensamos en el pulmón, solo hazlo desde Nike. Just Do Es a menudo por Michael Jordan y yo somos las cosas que se entretuvieron. Y lo que hizo es que nos empoderara no sólo para aprender las herramientas del oficio, sino para luego utilizar esas para mejorar nuestras vidas. Y así todo esto es un poder de contar historias. Y basado en la construcción del mundo que se ha utilizado para introducirnos en las cosas y mantenernos en marcha durante todo el día. A menudo probablemente ni siquiera sabremos qué es la vida sin contar historias. Y así poder crear mundos que nos permitan contar historias es aún más impactante y poderoso. Y la construcción del mundo te permite construir una comunidad. Pero compartimos nuestras historias y mundos que construimos, creamos experiencias con las que otros pueden conectarse. Las cosas que compartimos, nuestras extensiones de nosotros mismos, nuestras pasiones, nuestros miedos, tristeza, penurias y alegría. Y encontramos terreno común con otras personas para que podamos conectarnos y comunicarnos con ellas. La comunidad es fundacional y cómo nos conectamos con el mundo y las cosas que nos rodean. Nuestros maestros son parte de nuestra comunidad, son animadores son parte de nuestra comunidad. Nuestros líderes forman parte de nuestra comunidad. Y así poder involucrarse de múltiples maneras y encontrar apoyo para seguir haciendo el trabajo que quieres hacer. Ese es el poder de la construcción del mundo. Ya sea que necesites recursos, si necesitas compromiso, si necesitas orientación. Worlbuilding te permite encontrar y compartir las cosas que necesitas. Más importante aún, la construcción del mundo es genial porque te permite expresarte de una manera segura y creativa. Esto nos ayuda a transmitir sentido y propósito. Eso nos ayuda a entendernos mejor y a encontrar puntos comunes con los demás. Al instante pienso en mis artistas favoritos que crean ya sea historias o música. Donde ese proceso creativo y las cosas que crean es un subproducto de lo sucedido en sus vidas. Y así el padrastro es atractivo porque son cosas que se relacionan. Más importante aún, si es relacionable, eso significa que podríamos sacar lecciones que podríamos incluir en nuestras vidas que hagan las cosas aún más impactantes. 5. Elementos de la construcción mundial: Entonces, ¿cuáles son los elementos de la construcción del mundo? Pensamos en mundos y pensamos en que ellos lo son todo, ¿verdad? Eso podrían ser pinturas, que podrían ser videojuegos, que pueden ser libros, que pueden ser experiencias inmersivas, que pueden ser novelas. Pueden ser música. La construcción del mundo es un montón de cosas. Literalmente cubre muchas cosas. Pero en realidad hay algunos elementos reales que entran en ella que trascienden fronteras y en realidad se aplican a una variedad de medios diferentes. Y así tipos de mundo. Tenemos mundos estáticos, en los que se podría pensar son pinturas e ilustraciones. Podríamos pensar en mundos dinámicos, que son más video y animación. Y de alguna manera se podría decir que el audio es un mundo dinámico. Entonces tenemos mundo interactivo. ¿ Cuáles son nuestros libros en juegos? Y la diferencia entre estática, dinámica e interactiva es una especie de ese espectro de compromiso, el compromiso del usuario. Tan estático, ¿verdad? Sólo se puede mirar las cosas. Realmente no se puede hacer mucho más yendo. No cambia. Lo que sucede en un cuadro, en una ilustración permanece igual. No cambia dinámica. Cuando pensamos en como videos y animación, imposiblemente audio. Y cualquier momento en particular, el cambio del mundo se basa en la secuencia de tiempo. Y así porque video animación en audio, Hay tiempo asociado con ella. El dinamismo es con el tiempo, el mundo cambia. En tanto que con el tiempo, los mundos estáticos no cambian. Con el tiempo, los mundos de diamantes cambian y, a menudo, automáticamente. Una vez que golpeas el juego, ese mundo es dinámico , se mueve, está cambiando, está evolucionando. Y así entonces tenemos mundos interactivos y libros del mundo interactivo, juegos. El mundo cambia a medida que te involucras con él. Y así si golpeas Play, el mundo probablemente no cambiará hasta que tengas una acción. Con libros. Tienes que dar vuelta a la página. Qué juegos tienes para mover a los personajes. Y así la diferencia entre mundo dinámico en Mundos Interactivos es lo que juegan los mundos dinámicos que golpeas y evoluciona con el tiempo. Mundos interactivos, golpeas el juego y el mundo evoluciona a medida que lo exploras, medida que te involucras con él. Y entonces, ¿qué elementos también están involucrados en el mundo? Pensamos en todas las cosas que conforman los mundos con los que ya nos comprometimos. Ya sea su ubicación geográfica, ya sea un sistema para el trabajo o para la escuela. Nos estamos involucrando en estos mundos diferentes. Informar nuestra identidad. Y así lo que pensamos en un mundo o un entorno, tenemos sociedad, tenemos historia, tenemos Settings y hitos. Tenemos costumbres sociales. Tenemos idiomas. Y luego hay objetos y artículos y herramientas. Vivo en América. En América tiene una historia enraizada que se remonta a cientos de años atrás. Hay diferentes puntos de referencia como la Estatua de la Libertad y escenarios. Ahí hay costumbres sociales. Soy negro y así tengo cultura negra. Nosotros, la mayoría de nosotros hablamos el inglés como idioma. Estoy usando mi computadora para grabar esto en. Yo creo usando un whack ellos enviar tomado un montón de diversas herramientas creativas. Y así mi mundo está envuelto a mi alrededor como un creador negro en América. Y así puedes aplicar eso a tu mundo donde esas mismas cosas que puedes crear y puedes hacer un mundo que sea creíble, aunque no esté referenciando tu vida. Podrías crear un personaje que haga referencia. Y hablando de personajes. Los personajes son fundamentales para los mundos que con tinta. Y profundizaremos en cómo desarrollar personajes para tu mundo. Pero personajes, hay historias traseras para tus personajes, es carreras para tus personajes. Hay motivaciones y convicciones, e incluso hay apariencia. Y así desarrollar personajes en el diseño de personajes son dos cosas diferentes. Pero combinar los dos te permite crear mundos que son creíbles porque muchas veces experimentamos el mundo a través del personaje. Y así los personajes en última instancia encarnan la experiencia del usuario. Y por último, tenemos mapas de medio ambiente. Y así para que tus personajes realmente exploren el mundo, en realidad necesitas un mundo para explorar. Necesitas un entorno, necesitas ubicaciones, necesitas geografía. Y entonces ese es otro elemento de construir un mundo. Es tener mapas y entornos. Es tener geografía, tener clima, montañas, ríos, lagos, civilizaciones, ciudades, pueblos. Estoy grabando esto importante, Oregon y Portland es un poco, es una ciudad o ciudad de tamaño bastante decente. Se podría decir, hay edificios, son rascacielos es todo eso. Y lo importante es también la civilización. Ahí está este dicho llamado palabra clave Portland. Es una cultura. Es una civilización que realmente se basa en ser una ciudad portuaria que está encontrando su identidad. Ahí está Mount Hood, Hay toneladas de ríos y lagos. Y el clima de muchas maneras siempre está lloviendo. Y así en el Pacífico Noroeste, Portland es un lugar muy único para estar en. Es diferente a Seattle y es diferente a otros lugares de la Costa Oeste. Pero Portland, en sí mismo te permite experimentar ciertas cosas que no puedes experimentar en otros lugares. Y así combinando todas estas cosas, bien, los tipos de mundos, las costumbres, y la sociedad, los personajes, y la geografía. Permite construir estos lugares inimaginables que realmente resuenan con la gente. 6. Cómo se construye los mundos: Entonces, ¿cómo construyeron nuestros mundos? Esa es realmente una gran pregunta de, ya sabes, se ve este mundo, ¿Cómo se construye en realidad? Y hay dos maneras de acercarse a la construcción de un mundo. Puedes planear todo antes de empezar, o simplemente puedes construir a medida que avanzas. A menudo, para mí, al menos, estarás haciendo la combinación anterior. Tendrás la oportunidad de planear antes solo para organizar tus ideas. Y luego una vez que tengas algo sólido y cohesivo, entonces comenzarás a enfocarte en construir el mundo real. Y así no es cuestión de cómo se construyen. Es más ¿cómo se empieza a construir? Porque ahora mismo, si eres capaz de contar una historia y articularte, estás construyendo el mundo que estás comunicando. Tu vida se trata sólo de construir mundo para navegar por él. Y así ser consciente de eso y saber navegar que de manera eficiente y efectiva es realmente el nombre del juego. Y ese es realmente el propósito de todo esto dándote las herramientas para construir mundos que puedes usar para comunicar tus ideas. Eso es todo. Por lo que para empezar, probablemente quieras encontrar referencias clave. Contesta las preguntas de qué estás construyendo. Y realmente crear algo cohesivo, ya sea un tema o simplemente una idea y fundamentada en la realidad. Se quiere construir algo que resuene con la gente. Y la mejor manera de hacerlo es buscar un montón de cosas en Google, pinterest, instagram, online en general, e incluso libros y otras cosas. Todo el asunto es tirar del mundo e incorporar al mundo que se quiere construir. Y entonces también realmente solo defina esas características clave que desea agregar a su mundo. Para mucha gente, el inicio y el final son bonitos, bastante concretos, ¿verdad? Empiezas en un lugar y luego al final del mismo, terminaste a otro lugar. Pero el único problema es que el proceso. El proceso puede ser un viaje. Si subes, puede bajar, ellos pueden dar vueltas, puede volver atrás. El proceso te llevará tantas maneras de llegar a ese ángulo. Y muchas veces queremos ir a línea recta, pero no puede ser un camino sinuoso. Y así todo el propósito de esto es tomar este viaje desalentador, este desalentador proceso de construir un mundo y descomponerlo en pasos que puedes seguir. Eso te permite crear cosas, iterar, crear más y mejorar tus habilidades. A medida que mejoras, exploras el proceso creativo que te permite innovar y aprender más sobre ti mismo y que otros aprendan más sobre ti. Y así el proceso realmente se le ocurre una idea, encontrar referencias para ayudar a desarrollar esa idea, esbozarla encontrar referencias para ayudar a desarrollar esa idea, , ajustar la idea y luego afinar la idea. Y así esto es más cosas de panorama grande. Nuevamente, en la parte 2, vamos a estar aprendiendo a aplicar estos pasos específicos en mundos carnados de principio a fin. Y así cuando estás construyendo mundos, hay algunas grandes preguntas que hacer y contestar. En primer lugar, ¿por qué intentas crear algo? ¿ Cuál es el punto de ello? ¿ Por qué es importante para ti? ¿ Y qué les va a gustar a los demás al respecto? Y eso es crucial porque quieres saber por qué estás haciendo esto. ¿ Por qué a la gente le debe importar que lo estés haciendo? Y qué estás tratando de compartir con el mundo que ayude a las personas a entretener a las personas, educar a las personas y empoderar a las personas. Puedes crear cosas y tener solo tú lo creas, y tener solo que te involucres con ellas. Y eso es genial. Pero si estás tomando este curso, probablemente te estés preguntando, ¿cómo puedo crear algo que conecte y construya comunidad? ¿ Cómo puedo crear algo que genere atención y posiblemente oportunidades para mí? ¿ Cómo puedo crear algo que me permita expresar mis ideas que tengo dificultad para articular con palabras. ¿ Cómo puedo contar historias que sean impactantes? Y para que todo se centre alrededor de otras personas y involucre con otras personas de una manera inmersiva y memorable. Y así poder atender estas preguntas en articularlas una manera que llegue a la respuesta raíz. Eso te permite tomar algo que te apasiona y te interesa y poder crear algo tangible con lo que la gente pueda comprometerte. Este es el porqué. ¿ Por qué haces esto? ¿Cuál es su propósito? ¿ Qué oyes que falta? Entonces una vez que descubrieras ese propósito y esa misión, podrías seguir haciendo toneladas de mundos que se construyen unos de otros. 7. Herramientas para crear mundos: Entonces, ¿cuáles son las herramientas que necesitas para construir mundo? Su software, lenguajes de programación, hay procesos. Ahora te daré un poco de un vistazo de lo que mis procesos. Y ojalá este proceso te permita hacer mundos igual que yo o incluso mejor. Y así en cuanto a software, hay diferentes formas de software que puedes usar para hacer tu mundo. Y hay un espectro en esto, ¿verdad? Porque podrías usar software para generación de ideas y organización, que para mí uso Google y uso Pinterest e Instagram. Y este software llamó estación de arte y arte Deviant. Principalmente estas cosas son sitios web. Ahora inicias sesión en ellos y puedes utilizarlos para obtener ideas y organizar tus pensamientos. Después está la escritura, el reclutamiento de softwares. Y esos son el proceso de palabra para esto, en su mayor parte. Por lo que un Microsoft Word, google Docs, papel, fade in, software de escritura de guiones. Después hay herramientas de sonido. Y esas herramientas están disponibles para ayudarte a capturar el sonido de una manera que se sienta natural, te permite ser creativo e iterar en él. Y así utilizo Adobe Audition CC. Ahí está Audacity, ahí está Ableton, GarageBand, FL Studio. Este tipo de software le permiten enfocarse o bien en las imágenes para la generación y organización de ideas. El material pesado de imagen, la palabra heavy stuff con scripting y escritura, y el material pesado de sonido con audición y en Audacity. Entonces hay herramientas 2D. Y estos permiten crear trabajo en dos dimensiones. Por lo que hay software de dibujo, que es Photoshop, Sketchbook Pro, Illustrator, Clip Studio Paint. Hay muchos de ellos. Hay un montón de pagadas y muchos gratis. Y nuevamente, tendré una lista de los diferentes softwares que puedes usar que son tanto gratuitos como ambos pagados. Y así estoy creando una lista para darte recursos para navegar estos para que puedas probarlos todos. También hay herramientas de animación y herramientas de video. Y así el dibujo 2D es para ilustración. Escribe algo que sea estático. Las herramientas de animación y video son para imágenes en movimiento, en movimiento. Por lo que dos dimensiones que se mueven, son más dinámicas. Y así son Adobe Animate, Premier Pro, iMovie After Effects Final Cut Pro. Piensa en esto como la diferencia entre estática y dinámica. Y tan estáticos, estaremos dibujando herramientas en 2D, en animación y las herramientas de video son dinámicas. Y luego hay herramientas 3D que permiten crear obras de arte tridimensionales. Y así que eso incluye Cinema 4D, maya, Blender, 3ds Max, maravilloso diseñador, estudio DAS, cepillo e icono. Y lo que estos te permiten hacer es esencialmente contar historias, animar, crear cosas que sean estáticas, todas esas cosas pero dentro de tres dimensiones. Y por lo general, estos software's te permiten hacer cosa estática y dinámica. Opuesto a las herramientas 2D que solo permiten hacer ya sea estáticas o dinámicas. Y por último, contamos con nuestras herramientas interactivas, que son Unity, Unreal, scratch, Lens Studio, chispa AIR. Esas son a menudo las herramientas de desarrollo de juegos. Y debido a que los juegos son interactivos, los motores que se utilizan para construir juegos te permiten crear obras de arte interactivas. No son únicamente para jugar porque te consigues todavía hacer animación. Se pone todavía hacer fotos con estos. Pero están hechos específicamente para los juegos. punto se puede aplicar a otras cosas. Y así si estás buscando construir un mundo 3D, renderizado en tiempo real, probablemente quieras usar Unity e Unreal porque te permiten hacer esas cosas de manera bonita, bastante efectiva. Y si quieres hacer algunas cosas en AR VR, definitivamente puedes usar Unreal unity, chispa AR cuando estudio. Permiten tomar cosas de otras herramientas, como herramientas 2D y 3D como Cinema, 4D y Photoshop. Y puedes agregar esas dos herramientas interactivas para tener mundos interactivos e inmersivos. Y entonces lenguajes de programación, ¿cuáles son esos? Hay una variedad de lenguajes de programación que puedes aprender. C plus, más C sharp, Python, JavaScript, SQL, HTML, y muchos más. Y lo que estos permiten hacer es hacer las cosas a través de procedimientos. Y así si no sabes dibujar, si no sabes cómo crear cosas desde cero, usando las manos o usando una variedad de herramientas creativas. En realidad puedes usar activos y codificarlos para hacer estas experiencias y hacer estos mundos. Y así los lenguajes de programación son algoritmos. Son formas de hacer que las cosas se basen en datos y estadísticas. Entonces si sabes cómo utilizar datos y estadísticas y sabes cómo capturar cosas con números. Puedes utilizar lenguajes de programación para acercarte a construir tu mundo un óptimo una vez que tengas una base para construir tus mundos fuera, qué lenguajes de programación que te permite crear de una manera que es muy impactante. Y entonces, ¿cuál es el punto de todo esto? Observe cómo acabo de mencionar las herramientas utilizadas para construir mundos después de introducir todos los demás elementos de la construcción del mundo. Esto es intencional. Todo el punto del aprendizaje, construcción del mundo y la tecnología emergente en y por sí mismo es hacer cosas. No aprender a usar el software. Se quiere aprender a hacer cosas, crear, generar. No quieres aprender a usar una herramienta por el bien de usar la herramienta. Te estamos enseñando a usar herramientas para dar vida a tus ideas. No porque queremos que domines la herramienta. El hecho es que nunca dominarás una herramienta o un programa. Eso es un sueño de pipa. Simplemente no va a pasar. Quieres que no tengas tiempo suficiente porque siempre le están agregando más cosas. El constantemente añadiendo nuevas características. Y a menudo esas características son específicas una determinada industria y simplemente no tendrás razón para usarla. Y entonces, ¿por qué perder el tiempo tratando de dominar algo que probablemente nunca usarás? No se trata de cuántas cosas sabes. Se trata de lo que sabes y cómo puedes utilizarlo. El BDI de enfocarse en diferentes herramientas es que no estás atado a ninguna en particular. Y de nuevo, eso puede parecer desalentador, pero en última instancia te darás cuenta de que algún software hace las cosas mejor que otros. Y va a haber mucha superposición en los softwares que usas donde podría hacerlo todo en un solo software. Pero si utilizas múltiples piezas de software, puedes hacer las cosas mejor en un software opuesto a otro. Fin. Eventualmente, usarás diferentes softwares y herramientas para realizar diferentes ideas. Y eso es realmente solo el proceso y procedimientos y el estilo que empezó a desarrollar con tu trabajo. Hola. 8. Mi flujo de trabajo de construcción mundial: Y así para mí, como que voy a pasar por mi flujo de trabajo de cómo traté de construir mundos. Te di un vistazo de ello con lo que las otras cosas, pero esta es una especie de manera que me guste. Así es como lo uso. Y así, ya sabes, siempre empiezo por escribir en generar ideas. Y así usaré, usaré solo papel o Microsoft Word o OneNote o Excel para hacer eso, ¿no? Por lo que a menudo voy a empezar con papel, sólo un cuaderno de bocetos. Y voy a mapear estas ideas en dos listas y archivos diferentes. Entonces entraré a Microsoft Word desde mi cuaderno de bocetos. Y sólo voy a convertir todas las ideas del cuaderno de bocetos texto y sólo tratar de darle sentido a las ideas que he editado un poco. Y entonces voy a mover eso a OneNote, que es una especie de catch-all para todas mis notas, para todos los elementos de los mundos que uno. Entonces Microsoft world, como Microsoft Excel, trataré de mapear puntos de trama y ahora pensaré las historias y las cosas y las hojas de cálculo para luego desvanecerse como el software de escritura de guiones que uso para como diálogo de personajes, puntos de trama y desarrollo de personajes y cosas así. Entonces para mí, yo soy, uso alrededor de cinco cosas diferentes. Tengo cinco pasos diferentes para como generar ideas. Y como que tenía eso para gustarme algo que se siente cómodo para mí. Y hago esto porque típicamente trabajo como un solo hombre, show de muchas maneras. Entonces cuando escribo algo en papel y luego trato de convertirlo a Microsoft Word. Y me permite que lo corrija. Me permite mirarlo hacia atrás con un conjunto de ojos diferente. Y así me sentaré ahí y voy cómo algo en papel luego me sentaré ahí y escribiré en él. Y seré como ella Miss no tiene sentido. Déjame reformular esto y me obliga a procesar la información de una manera diferente porque no tengo un equipo detrás de mí. Y así yo, tiendo a una especie de tratar estos como trampas diferentes de un borrador de papel. Entonces tengo un borrador de palabras, luego tengo un borrador de OneNote, y luego tengo borrador de Excel. Y luego tengo un desvanecimiento en borrador. Y así para cuando llego al destino y caigo, ya estoy en como Draft 4 o 5. Y para ese momento, si sabes de escribir, el primer borrador podría apestar. Pero el quinto borrador siempre va a ser mejor que el cuarto borrador porque estás pasando por todas esas cosas. Y así lo tengo, tengo el proceso de borrador incorporado a mi proceso y uso diferentes herramientas para especie de obligarme a hacer eso, me obligó a hacer eso. Y entonces lo que parece esencialmente como ir de Microsoft a donde se desvanezca, verás que tengo a mi Dios, mi vida, mi Microsoft Word aquí. Entonces tengo como mi hoja de cálculo y luego mi OneNote cuando tengo todas mis ideas como un catch-all. Y luego va al guión aquí mismo. Entonces desde puntos de trama, dos diagramas decían eso al guión real, que es el resultado final que como vimos en la escritura de guiones. Donde tipo de llegué a ese punto. Este es un proceso y se ve de manera diferente intencional. Y así entonces tenemos, ya sabes, construyendo referencias. Y eso es realmente lo que realmente disfruto donde tengo ideas. Hice una mente volcar mi cerebro tirado en el, en una página. No tengo más palabras para llegar a ella. Entonces es como, vale, hay estas imágenes con las que me tropecé en Google o Pinterest o Instagram. Y, y lo que normalmente hago es decir que soy un just make a mood board basado en todo esto porque no quiero dibujarlo todo. Pero me inspiraron cosas con las que me tropecé solo navegando el día. Y entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a ver allí copiar y pegar cosas de Google. O iré a Pinterest y haré pequeños tableros de Pinterest u ojo en Instagram todo el tiempo. Y sigo a muchos grandes artistas. Y así tengo pequeñas listas de diferentes ideas y cosas que como ellas sólo el algoritmo IG me llega a mí. Y así es como algo que publicaron mis artistas favoritos. Fue como, eso me gusta mucho. Eso es algo que me inspiró. Soy un puesto que en mi pequeño tablero de humor. Y así cuando lo estás haciendo, es como construir referencias. Es como que Google es genial para encontrar referencias. Instagram es genial para encontrar referencias de comunidades de creadores. Pinterest es genial para crear tableros de humor. Y así como Google Docs y almas, este programa llamó refs puros, que acabo de empezar a usar. Y, y desde ahí, como se puede ver en el fondo, crear un tablero de humor es simplemente juntar ideas con palabras e imágenes que encapsulen el relleno de tu, ya sabes, el mundo que quieres construir. Y así a partir de ahí es como mi flujo de trabajo luego va a simplemente bosquejar. Entonces sólo tomaré un cuaderno de bocetos o algo así. Y yo solo juego con el ideal y el papel. Y puede ser tan fácil como sólo el cuaderno de bocetos que tengo. O lo que vas a hacer es solo usar como Photoshop o algo así. No es necesario tener una tableta gráfica. No necesitas saber dibujar. Literalmente podrías usar figuras de palo o si quieres usar para formas en como Google Draws, podrías usar eso también. Y así después de ti, después de encontrar estas referencias, entonces apenas estás empezando a sacar de esas referencias y que esos sean los puntos de referencia. Y así para mí, como el proceso ilustrador suele ser justamente, justamente hay pasos al, al proceso. Y así empezaré primero con sólo un boceto suelto. Y entonces ese boceto suelto será un boceto más labrado, como ven aquí, sólo algo garabatos muy sueltos. Entonces dices, vale, déjame añadir más detalle. Entonces le añadiré aún más detalle y lo pintaré. Y luego lo colorearé. Entonces es como bosquejar, colorear entintado. Bocetos, coloración entintada. Es decir, eso es esencialmente lo que hago cuando estoy ilustrando esto. Ilustrar la idea es que tengo. Y así dependiendo de lo detallado que quieras que sea, así es como tantos borradores de algo que necesitas hacer para eso, ¿verdad? Al igual, voy a hacer muchas cosas en Photoshop en cuanto a portada como están en otro trabajo ilustrado. Y, pero si quiero hacer líneas limpias y quiero hacer pegatinas o hacer cualquier tipo de ilustración pulida, entonces probablemente usaré Illustrator para eso. Sólo porque simplemente funciona mucho mejor con porque es un programa basado en vectores. Y así esencialmente como, ya sabes, vectores, la diferencia entre vectores y píxeles cuando estamos hablando de crear algo, es solo que los Baxter tienen líneas más limpias. Como puedes ver, los vectores no son tan borrosas como los píxeles. Y porque no es borrosa de lo que podrías tener un bonito look pulido a dos cosas. Pero esencialmente como el flujo de trabajo para mí cuando estoy como construir un cómic o edificio va contando una historia visualmente, es que voy a tener algo en Photoshop. Haremos un boceto y luego voy, seguiré gustando agregarle negro o Inca. Entonces dibujaré y luego pintaré el boceto. Si quiero tener líneas más limpias, haré Illustrator. Pero una vez que termine eso, entonces haré algún tipo de programa de combinación para agregar texto y agregar todas esas otras cosas. Y sólo lo pondré en Adobe reader o InDesign. Y a veces usaré como Clip Studio Paint. Pero realmente se trata de qué herramientas creo que funcionarán mejor para mí para crear los mundos que quiero crear. Clip Studio Paint funciona muy bien para algunas cosas y no funciona muy bien para otras cosas. Y así me siento cómodo simplemente yendo de un programa a otro porque me importa sólo el mundo que quiero crear. No tanto las herramientas que quiero usar. Y así obviamente, ya sabes, Photoshop y cosas por como entintarlo, en páginas para colorear. Y luego uso InDesign para diseñar los libros y sacar esas cosas. Y luego cuando se trata de animación, me gusta usar un animador 2D como Adobe Animate. Adobe Animate es simplemente genial para la animación 2D fotograma por fotograma. Y eso es lo que solo quiero dibujar un montón de cosas y luego verlo moverse al final. Adobe Animate es adonde va. After effects es otro que uso. No lo uso tanto para animación 2D, pero estoy tratando de hacer cualquier tipo de efectos especiales, una composición, podría hacer eso. Y luego estrenos donde especie de renderizar mis videos y, y crear secuencias PNG para y, y cosas así. Y vamos a ver ejemplos de como mi trabajo AR donde estoy usando Premier para crear la caja, las experiencias. Y luego los añadiré como secuencias PNG a mis cosas AR. Y luego flujo de trabajo para construir el mundo, ¿verdad? El flujo de trabajo es que para cosas 3D. Normalmente, usaré Unity para como algo de animación y renderizado y construyendo el mundo 3D. Entonces puedo usar la licuadora para como alguna manipulación de modelo 3D y esas cosas. Cine 4D para como algún aparejo de personajes y animación. Zbrush para gustos y escultura 3D. Yo clono por como prototipado dioses de animaciones y creador de personajes 3, 4, como generación de personajes 3D. Y es como si utilizara estos programas porque cada uno de estos programas me permite hacer cosas como específicas. Al igual que nunca usaría creador de personajes para la animación. Simplemente crearé los modelos y los personajes y creador de personajes. Y le pondré eso a iCloud. Para, para la parte de animación. Puedo hacer animación en inmunidad y licuadora, pero uso Unity para como las cosas AR. Y así voy a exportar la animación de icono a Unity. Y si necesito modificar algo, probablemente lo pondré en Blender primero antes de ponerlo a la entidad. Y entonces lo que ZBrush es simplemente genial para esculpir. Y así si solo necesito esculpir algo realmente rápido, solo lo agregaré, ya sabes, le añadiré pincel UC para eso. Y así en pocas palabras, las herramientas son herramientas. Literalmente puedes construir un mundo entero con tantas entresijos con Notepad y Microsoft Paint. Pero si quieres hacer cosas, si solo quieres poner a prueba tus habilidades o simplemente tratar de explorar la tecnología. Podrías hacer eso con un montón de, como, hay tantas cosas que podrías hacer. Crear mundos en. Todo es cuestión de lo que quieres crear. Y una vez que descubras lo que quieres crear, entonces podrías explorar cómo quieres crear eso. Pero si no sabes lo que quieres crear, entonces es realmente difícil saber crearlo. O cómo siquiera empezar. 9. Ejemplo de procesos de construcción mundiales: Y así el proceso de construcción del mundo. ¿ Tienes una idea sólida de lo que quieres crear? Entonces puedes construir mundo. Y simplemente literalmente sencillos pasos que sólo vamos a cubrir en esta primera fila con palabras. Hace sólo palabras, era más fácil de poner abajo, luego fotos de muchas maneras. Después tienes una hoja de ruta de artículos que quieres incluir en tu mundo. Entonces usted tablero de referencias, su mundo. Usted dibuja, diseña un boceto, una idea del mundo. Se sale en Unity o cualquier tipo de herramienta de modelado 3D. Y luego lo poblas, le das vida. Y, y luego lo haces, lo haces existir. Le das sonido, le das animate. Y Joe afecta a todas estas cosas diferentes, ¿verdad? Y así un ejemplo de especie de describir en un mundo, de describir una perspectiva mundial. Como especie de trabajo en este proyecto. Para mí, quería tener un relleno de soledad, pero con el oso en la composición. Entonces eso se ensució el mundo en el que yo simplemente pensaba. Ya sabes, soledad con el osito de peluche en el centro. Y quería tener una sensación similar de cómo se siente un perro cuando un dueño se va al trabajo o a la escuela. Y, ya sabes, el, el osito de peluche está sentado ligeramente apoyado en un lado donde mi, mi personaje principal, Roscoe sobrante. Y está esperando que regresemos. Y puede ser durante el día o durante la noche, tal vez alguna luz entrando por la ventana. Yo sólo era una especie de canalización como estoy canalizando Toystory, Edo. Estoy canalizando algo que tipo de resonó conmigo y como lo que fue una especie de giro en eso. Entonces no es idea completamente nueva. Estoy tomando elementos de lo que me inspiré. Y solo digo, esto es lo que quiero crear. Este es un mundo donde es una especie de sombría y sólida. Tiene soledad en ella. Está tranquilo. Es una especie de, ya sabes, tiene este particular sentimiento de pertenencia. Y así que eso sólo soy yo una especie de tratar de captar el movimiento o la idea que tengo. Obviamente, es algo así mientras lo miro hacia atrás simplemente se siente como vómito. Está ahí pero no es como si estuviera ahí. Pero no lo es. Y así lo describí funcionará. Tengo palabras que se asocian a estas ideas. Ahora. Existe porque ya lo puedes ver. No sólo está en mi cabeza. Y entonces es como si quisiera un roadmap artículos para el mundo que yo quería. Por lo que quería incluir una cama roja de coches. Yo quería incluir paredes abajo y pisos manchados. Yo quería incluir todas las envolturas de dulces, algunas como ropa sucia en el piso. Quería tener zapatos. Soy un gran fan del Jordan 13. Parece que necesitas tener los 13s Jordan ahí dentro. Si no tengo ningún inglés use Jordan 13s necesita estar en esa habitación. Entonces obviamente quieren tener como un osito de peluche, pero tiene como un traje de conejo en él. Está rodeado de Joel se pone naranja y amarillo. Al igual que yo quería esas cosas específicas ahí dentro. Pero entonces también quería justo cómo el medio ambiente. Y así otra vez, no sabía cómo se iba a ver, pero tuve una idea. Y así estas son las cosas que yo sólo quería incluirla. Y así entonces creo un moodboard. Y obviamente tengo mis 13s Jordan. Tengo mi osito de peluche, tengo mi cuarto desordenado. Tengo mis rastrillos rojos, cama de coches. Literalmente, es lo mismo que tenía en mi hoja de ruta. Busco referencias de esas en línea y acabo de poner esas en como un doc de Google y esas cosas. Y luego decidí empezar a bosquejar cosas. Por lo que había bosquejado los extremos de los personajes. El cuarto. Cosas importarían. Parecen que lo bosquejo todo. Yo lo dibujé todo. Y luego decidí una especie de lapso de tiempo y mostrar el proceso de diseño. Está bien. Ok. Ups. Oh, bueno, bien, así que ahora que teníamos un boceto, ¿verdad? Y inicias POP AND gate, tuve como modelos 3D que encontré o que pude crear un modelo 3D de Nimbus, el oso de peluche, de un modelo 3D de Rosco, mi personaje principal. Entonces especie de kit machacado en poblado o escoba que creé. Y todo se trata de poder visualizar lo que el boceto está justo dentro. Tenemos un renderizado 2D del mismo. ¿ Qué aspecto tiene en 3D? Porque obviamente esto es, esto es, esto es lo que estamos haciendo. Tan bien. Kenji, en cuanto a la construcción del mundo guardan sus puntos donde demasiado detalle puede actuar como una distracción a la historia. Dependiendo del tipo de historia. Al igual que vengo o para compararlo con uno de exploración de aventura. Entonces cuando se tiene un mundo labrado, sólo se suma a la relatabilidad y, pero creíbilidad de la historia. Si algo más desenfrenado, el mundo del mundo lo es. Cuanto mejor puedas utilizar el mundo en tu narración. Y entonces si no sabes qué, si no sabes cuál es el nombre de la calle al otro lado de la calle? El nuevo no puede usar eso como un hielo narrador. En tanto, si sabes dónde están todas estas cosas, si tienes nombres para ellas, si puedes relacionarte con ellas de cierta manera en particular, entonces puedes utilizar las de tu historia, en ella, y cómo mejora tu historia. Y así en resumen, cuantos más detalles tengas, más puntos de detalle. El tiempo lo permite. Cuenta la historia de la forma en que puedes contar, utiliza el mundo en tu historia. Y así una vez que yo, una vez que tengo una especie de todo construido, miren bien. Tengo el mundo construido. Y ahora lo puedo dar vida. En realidad contar una historia en el mundo. Porque tenía el mundo ahí fuera. Ahora, esta semana pasada. Yo sólo quiero volver a dormir. Yo sólo quiero acostarme. Y también lo hace esto porque el mundo se construyó ¿verdad? Ahí hay, hay un ambiente, había vida a él. Hay un contexto que sólo era una imagen. En realidad eres capaz de contar una historia con la que la gente puede resuenar. Ya sabes, ¿qué le pasa a tu osito de peluche favorito? ¿ Cuándo te vas y vas a la escuela? Al igual que qué es, ¿cuál es la posibilidad de que, eso se pueda crear con eso? ¿ Y cómo se pueden expresar ciertas ideas que, que se llenan en este tipo de situaciones? Ya sabes, la construcción del mundo es un, es un, es un medio en el que se puede contar una historia en. Y puedes ramificarte y decir: Vale, ¿cuál es la vida cotidiana? ¿ Por qué está tan cansado el personaje? Ya sabes, puedo relacionarme con este personaje al final del día porque después de un largo día, solo quiero acostarme en la cama y no quiero hacer nada. Ya sabes. Y así hasta que se crea edificio, permite poder, para contar historias. 10. Introducción a Kitbashing: ¿ Qué es KIT bashing? uso del kit es realmente solo este concepto completo de mezclar y emparejar activos para poblar tu mundo. Y así, ya sabes, luz del Día de la Guerra de las Galaxias 4 de mayo. Y supongo venganza de la quinta. Kit bashing va especie de acuñado por, por Star Wars donde en realidad no crearon originalmente todos los modelos que se usaron. En realidad solo sacaron modelos aparte de otros activos, aparte de otros modelos. Y los juntan para hacer el Halcón Milenario y hacer todas estas cosas diferentes que conocemos y amamos, ¿verdad? Es, es, es remezclar cosas, replantear cosas. Eso es lo que es el bateo del kit. Y así el objetivo es querer mezclar y emparejar ácidos para crear algo nuevo sin tener que hacer el trabajo de hacer cada detalle. Y creo que para muchos construyendo el mundo y en crear historias como narrador, eso es lo que ya hacemos, se inspiraron en algo. Y luego queremos hacer algo nuevo a partir de nuestras inspiraciones. Ya sabes, de muchas maneras, todo lo que hacemos como especie de kit chocó de alguna manera. Y así kit golpes, como dije, es donde se toma algo de algún otro lugar un hacer algo diferente de ella. Y es, es muy rápido, es muy fácil. Y puedes construir cosas que sean geniales, ¿verdad? Tendrás, tendrás un set como este. Y como podrías retroceder algo que construye esto, ¿verdad? No lo ven, no se ven similares en absoluto, al valor nominal. Pero cuando tú, cuando realmente lo miras, bien, tienes, tienes esta parte aquí mismo, que termina por engordar la flor. Tienes esto aquí mismo, que es esa parte roja. Ya sabes, tienes que reconocer todas estas diferentes partes del Reino Unido una vez que realmente te sumerges profundamente y lo miras. Y así seguir bateando utiliza completamente elementos de otras cosas y te permite crear algo que es único y diferente. Y también te permite ahorrar tiempo y enfocarte no en los detalles, pero la idea es que quieres explorar. Y así si te estás enfocando en detalles, te estás enfocando en detalles como ese prestan a la experiencia. No detalles de, oh, esto necesita ser este pájaro que va por aquí, o esto necesita ser un hexágono versus una hepta desaparecida. No tienes que preocuparte por esos detalles porque los activos ya realizados, es cuestión de cómo utilizar esos activos para ahorrar tiempo y aún así darle justicia a tu historia. Y así te permite evitar gran parte de los aspectos técnicos de crear cosas. Y cuando evitas los aspectos técnicos del mismo, ahorras tiempo y tienes más ancho de banda para enfocarte en el lado creativo de las cosas. Y entonces, ya sabes, puedes pasar más tiempo en el valor emocional y en los temas del mundo, y no dibujar solo rocas y montañas porque en el lío toma una eternidad, ¿verdad? Si tienes si tienes que renderizar las cosas, entonces estás haciéndote incapaz de hacer las otras cosas. Y entonces ¿cómo usar Git Bash? Esa es la pregunta. ¿Cómo se obtiene bash? Y de verdad la cosa es que, ya sabes, tomas algo de un lugar y luego haces algo diferente a él, ¿verdad? Y lo haces tomando los activos de otros proyectos y los agregas a tus proyectos, los agregas a tus carpetas, a tus carpetas de activos, y luego solo los pones en los santos y luego los pones justo al lado a las otras cosas. Ellos son, son parte de ello ahora. Y así y así lo que voy a hacer es que te voy a mostrar un poco de demo. Y así 1 segundo, déjame encontrar mi diferencia. Sí. Lo siento chicos. Y así con ello, ya sabes, todas estas cosas aquí mismo, esto es todo Kit bash. Sí, tenía como los modelos 3D de los personajes. Pero si pudieras notar la diferencia, hay una diferencia en la calidad y cómo este mejor luce este autobús, y este auto se ve porque son de dos paquetes de activos diferentes. El sistema de partículas que se ve aquí es de un paquete de activos diferente. Los edificios son de diferentes paquetes de activos. Incluso el terreno es de diferentes paquetes de activos. Ivan tenía diferentes paquetes de activos para la animación, donde estaba cosiendo diferentes elementos animados de diferentes secuencias. Entonces como se puede ver aquí, este es un camino de animación principalmente guerrero para el que estaba usando la animación para, para, para estos personajes. Y así es como si esto no se supiera, como principalmente guerrero visto. Pero, funciona porque todo lo que estás haciendo es enfocarte en el mundo y, y lo que quieres crear en el mundo. No tienes que preocuparte por todos los pequeños detalles de, vale, necesito animar a este personaje corriendo de esta manera en particular. Yo sólo podía encontrar el activo de una animación que tenía eso en ella. Y así, entonces esto es una, esta es una escena que tengo. Y la forma en que funciona es si estamos hablando de Kit golpeando ¿verdad? El modo en que funciona es y déjame tratar de encontrar. Ahí vamos. Entonces la forma en que funciona es que esencialmente le agrego algo. Digamos que quiero tener una montaña de fondo. Tengo, tengo todo un montón de paquetes de activos que como que lo agrego a mi escena. Y así si digo bien, quiero tener una montaña de fondo. Podría teclear en montaña. Y tendré todas estas diferentes Montaña del Desierto. Tengo algunos antecedentes. Tengo montañas con hierba encima de ella de una caja sky mountain. Ahora a algunos les gustan las montañas genéricas. Probablemente quiero probar este aquí mismo. Entonces todo lo que tengo que hacer es literalmente sólo puedo arrastrar eso en mi escena así y decir, vale, quiero moverlo hacia atrás, bajarlo un poco. Y luego decir que quiero tenerlo en segundo plano sin embargo, ¿no? ¿ Lo ves? Yo quiero tener en segundo plano, puedo hacerlo más grande simplemente escalándolo y escalándolo hacia fuera. Y así ahora, si quiero agregar, puedo duplicarlo y decir que quiero tener. Una ciudad, un paisaje con, con montañas en ella. Y así puedo simplemente modificarlo un poco, extenderlo un poco más, solo dándole un poco más de variación. A lo mejor quiero probar otra, otra montaña. Podría agregar eso a un dos. Y aunque quiera girarlo hacia un lado para que como que lo cubra un poco más. Y así ahora tengo un paisaje urbano que agarran una cuadra que es una especie de tiene montañas de fondo. Entonces quería un helicóptero y si miro el helicóptero, ver si tengo un boom. Y así ahora tengo un helicóptero. Helicóptero está brillando una luz. O luz. Para brillar la luz. Queremos de la gente. Hay gente ahí. Y decir La historia es que eres alguien corriendo. O quizá veamos, ¿a qué tipo de animales tenemos acceso? Entonces digamos que hay un oso marrón en el centro del hay un oso marrón encima de un encima de un auto roto. Y un niño está viendo al Oso Marrón Reykjavik como el como las autoridades están tratando de aprehender al oso. ¿Verdad? Y así que esa es solo una historia sencilla que una especie de kit se metió y armamos muy rápido. Ahí hay un chico. Está mirando el mirar al helicóptero, brilla una luz en este oso, esa es Karen arriba este auto morado. Y está en una cuadra de la ciudad frente a algunas montañas. Mi respuesta, Eso es, ese es el escenario para un ganador del Oscar ahí mismo. Y yo diré algo, dilo yo mismo. Este es un bateo de kit justo aquí donde solo encuentras cosas y solo estás agregando eso a tus proyectos. Y luego poder utilizar eso de una manera que facilite la navegación de las cosas. Y así, ya sabes, con ello, fue como si solo tuviera que llegar a la idea. Entonces acabo de encontrar el activo que lo necesito y se lo agregué, ¿no? Y así si somos capaces de hacer eso, entonces, ya sabes, Gandhi es una gran herramienta para hacer eso con, hasta el punto en que literalmente puedes contar las historias de tus cómics a través de este enfoque. Te como algunos personajes, tienes, alguna animación, tal vez tengas algunos ajustes. Y puedes construir los ajustes en Unity. Y luego puedes tomar fotos. Yo he tenido esos sean los fondos para tu para tus páginas de cómic. Y luego simplemente te vas a partir de ahí. Está bien. Y así con ello, quiero decir, esto es lo que tenemos. Este es esencialmente el concepto que tenemos con el que podemos jugar. 11. Ejemplo de Kitbashing 2: Pero sí tengo una escena de crimen viva donde acabo de armar un montón de cosas para una sala de estar. Sólo algo muy sencillo, ¿verdad? Esto es cuando estás diseñando cosas como esta. Solo se supone que sea un punto de referencia para muchas cosas. Y así es como si tuviera un poco como la mitad de una sala de estar para la que acabo de diseñar para cosas. Y supongo que para este, podría, en realidad podría mostrar el proceso de construir este mundo fuera para éste. Entonces supongo que este será el, este será el final, el video final supongo que podría mostrar hoy cada 400 años, un evento cósmico de proporciones épicas. Y lo que esto, lo que estoy haciendo es que solo estoy usando la imagen 2D es como un punto de referencia para mí para especie de construir ese renderizado 3D. Obviamente con AR y encontrar una manera de gustar combinar los dos. Pero empecé con estos chicos solo para que supiera cuál era la escena. Y entonces pude construir realmente mismo con bastante facilidad porque sabía lo que quería agregar a lo mismo en términos de activos y golpes de patada. Y así es el paquete de ácidos original con el que yo, empecé. Y luego empiezo a despojar cosas de ella. Y luego empiezo a añadirle cosas más adelante también. Realmente hacer que funcione para la escena, pero quería crear. Entonces agregué esa televisión y esa mesita de noche porque no tenía eso originalmente. Entonces empiezo a construir la parte de animación. Y aquí es donde acabo de empezar a hacer bateo de kit adicional, donde estoy agregando marcos de cuadros. Estoy agregando un marco para exportar cosas hacia fuera. Al igual que todos los demás activos de video que se supone que se reproducirán en la pantalla que estoy agregando mis modelos de personajes ahí. Y entonces estoy empezando a conseguir mucho bash de la animación. Entonces tomaré un archivo de animación si pueden agregar eso a mi escena. Y entonces empezaré a jugar con él. Y luego a partir de ahí, como que ya tenía esta intro animada. Por lo que acabo de agregar eso al inicio de la misma. Y entonces todo lo que hice fue recrear esto en 3D. En realidad se llena como si estuvieras viendo el show con el personaje principal, el evento cósmico. Y así en esto, es realmente como si la historia estuviera a través de la galaxia. El cuento es, la historia de esto es ver una historia con el personaje principal, como, cómo es simplemente pasar el rato con el personaje de tu historia para un programa de televisión. Simplemente llegas a ver su programa de televisión favorito con ellos. Entonces lo estás viendo, viendo su cosa favorita. Y así, y tú también lo estás viendo. Ya sabes que eso es una, esa es una idea que es, ese es un mundo que se construye usando, usando muchos de estos activos y golpeando Kit. Y así con eso, ojalá esto te dé mucho, te dé mucha inspiración o un punto de referencia para explorarlo. Se trata de un montón de cosas que es sólo, ya sabes, sólo actualmente se está desarrollando con tecnología. Y hay herramientas que han estado ahí fuera desde hace años. Pero realmente todo se trata de esa idea. Y como todo lo demás, puñetando la idea, entonces puedes hacer muchas cosas con ella. Ya sabes, te da claridad, te da dirección. 12. Crea un estilo: Entonces hablemos de estilo de construcción. ¿ Qué significa eso, verdad? Al igual, ¿cómo se construye un estilo? Realmente construir un estilo es muy influyente en crear algo que resuene contigo. Y también te permite destacar, ¿verdad? Cuando hablamos de construir estilos, estamos hablando es una forma de expresar de manera única las ideas que quieres ver en el mundo. Y así lo puedes hacer realmente poniendo el bolígrafo al papel, diciendo lo que eres capaz de crear algo y luego apagarlo y ver cómo, no sólo lo diferente que es de los demás, sino también lo único que es el tuyo. Y así construir el estilo realmente se trata de explorar diferentes estilos de los demás, ya sea visualmente o podría ser literalmente. estilos de arte a menudo están definiendo características de artistas que amamos y que realmente miramos hacia arriba. Y así a medida que exploras esto, correcto, podrías crear cosas, ya sean 2D o 3D. Es lo que será el texto con imágenes, incluso con sonido. E incluso dentro de esos, podrías explorar diferentes estilos y combinar los dos o tres o cinco para hacer algo que sea único para ti, pero aún así rinde homenaje a los que te inspiraron. Y así construir un estilo, ¿verdad? Desarrollando un estilo de construcción. Todo nos viene de forma natural. Tomamos las cosas que amamos y queremos compartirlo con el mundo, con nuestro pequeño giro en él. Y así a medida que creas cosas, empiezas a encontrar ese estilo de forma natural. Y cuando estés creando, aprenderás lo que te gusta crear y lo que no te gusta crear. Y creo que eso es parte de encontrar tu estilo es que algunos podrían pensar que es una pérdida de tiempo crear cosas en pocas palabras personas o ni siquiera construir sobre él. Pero si trabajas en el tiempo de giro en algo y no te gusta P&L o no quieres mejorarlo, entonces eso significa que eso es algo que podrías revisar la lista que ya no quieres explorar. Y así, por tanto, las oportunidades inspiraciones estilísticas se vuelven más estrechas y las algas se vuelven más estrechas. Empiezas a desarrollar un estilo que funcione para ti. Y así el mundo podría ser amplio con oportunidades. Pero a medida que creas una nueva figura lo que funciona para ti, esas amplias oportunidades te permiten convertirte en láser de red enfocado en las cosas que tienes experiencia y que te interesan, y que encuentres valioso en tu creatividad viaje. Y selecciona píxel. Podría ser de dibujos animados, podría ser súper deforme, puede ser realista. Podría ser 3D. 2d. Podría incluso ser arte de papel. Pero tu estilo será un subproducto de lo que crees. Y una vez que construyes sobre lo que te gusta y lo que no te gusta. Y así para construir un estilo, correcto, podría ser una multitud de cosas. La belleza de explorar tu estilo es que puedes incorporar una multitud de estilos diferentes a tu proceso creativo. A donde tu estilo podría ser una mezcla de 2D y 3D. Tu estilo puede ser una animación muy impactante con personajes muy simples. El estilo podría ser hiperrealista, pero también súper deformado. Tu estilo podría ser una multitud de cosas diferentes. De verdad habla a tu interés en ti como persona, como creador. Y así pensar que podrías ser artistas sin ser humano es un sueño pipa de muchas maneras. Porque cuanto más creas y más te conectas con la gente, mejor es tu arte. Y cuanto más impactante sea tu impacto con tus mundos que crees. Y entonces piénsalo, ¿verdad? Podrías explorar muchas cosas diferentes. Podrías explorar cosas dentro de 2D. Dentro de 3D, puedes explorar cosas dentro de VR, dentro de AIR. Podrías explorar cosas dentro de una multitud de ellas. Y cada uno de esos puede tener su propio estilo Rocket pintura, algo que yo podría ilustrar, algo. Podría construir algo que sea modelos 3D. Y cada uno de ellos puede ser una reminiscencia de los estilos que tengo para uno u otro. Pero entonces en última instancia pueden ser muy diferentes. Y realmente los factores definitorios siendo un creador y yo poder crear cosas que sean consistentes con mis ideas y no necesariamente los detalles de lo que estoy creando. Una actividad que puedes utilizar para construir tu estilo es construir una hoja de estilo de todos tus estilos favoritos de los que amas y quieres estar. Y recogerlas en un documento para hacer referencia para los mundos que quieres crear. Es como construir un tablero de humor, pero ¿qué son los estilos? Y no necesariamente con detalles específicos. Porque llegaremos a eso más tarde. Ya sea que seas un buen artista o uno malo, tener un estilo consistente es valioso para diferenciar tu trabajo del resto del mundo. Porque si tienes consistencia en lo que estás creando, entonces eso te definió en última instancia a medida que evolucionas con esa consistencia, te pones mejor. Te haces más eficiente. Mucho como nosotros en nuestras vidas, ¿verdad? Empezamos tratando de navegar por el mundo y averiguar qué queremos hacer si es en la escuela, intentas averiguar cuál es tu especialidad y elegir tus clases. Pero al final de ello, cuando llegas a ser senior, tienes una maestría y tienes una confortabilidad. Tienes un nivel de comodidad que ha venido contigo siendo consistente por ese camino. Y si quieres cambiarlo, puedes, tienes la libertad de hacer eso. Pero empezar por ese camino y dar ese paso adelante y luego dar ese siguiente paso y ese siguiente paso hacia tu estilo hará que tu mundo sea más único y aún mejor. Y así piensa en esto como una extensión de ti. Al igual que todos nos vemos en sonido diferente. deberían los estilos que tenemos. Y no sientas que deberías estar entorpecido o encasillado por esos estilos. Si quieres cambiarlo, quieres cambiarlo. Se quiere explorar sus estilos, se puede. Y ojalá puedas volver a los otros estilos e incorporar esos insights en él. Y así los estilos, los estilos son geniales, los estilos son increíbles. Y te imploro que explores los estilos que tienes. 13. Crea personajes: De acuerdo, entonces hablemos de cómo construir personajes porque los personajes son muy valiosos en la construcción del mundo. Y así cuando hablamos de construir personajes, esencialmente estamos diciendo que los personajes son fundamentales para construir mundos porque a menudo son la vida del mundo. De muchas maneras experimentamos el mundo que estamos construyendo y donde estás una especie de interacción con fueron los personajes. Y así los personajes son muy valiosos. Y por eso necesitamos darle mucha atención a los personajes y al desarrollo de los personajes. Y podría ser, podría ser superficial. Podrías usarlo como una experiencia en primera persona donde estás encarnando cosas a través de los personajes o consigues personajes acostumbrados con un conducto para las ideas. Y así cuando hablamos de ello, escribe los personajes que estamos construyendo son los navegantes del mundo. Y cuando hablamos de inmersión, donde esencialmente dando a los usuarios las personas que están viviendo estas historias, estos juegos, estos libros, estas novelas les estaban dando las claves de nuestros personajes. Y así como el personaje navega el mundo pudieron experimentar el mundo a través del personaje. Y así las entresijos del personaje impacta la experiencia que todos los demás tienen con el mundo en y por sí mismo. Y así cuando hablamos de construir personajes, estamos hablando no sólo del diseño del personaje, sino del desarrollo del personaje. Como ves con mi personaje principal, Roscoe, nos recorre la isla de Utopía y hace muchas cosas en el mundo de la mente, la fiebre de la isla cómica web. Ya ves que mucha de la demografía para Roscoe se funden y no tienen por qué ser detalles despejados. Pero cuanto más sepas de tu personaje, más o menos, más sabes de tu personaje. Al igual que, cuanto más sepas de tus amigos, más sabes de tu familia, más sabes de ti, mejor experiencia tienes en el mundo e interactuando con ellos. Y así con Roscoe, tiene nombre. Obviamente es Rosco tiene nueve años de edad, es altura, eso es tres pies. 10, es blanco, 64 libras, y tiene sus gustos, sus disgustos, sus miedos, su cosmovisión, y sus retos. Y entonces qué esto, realmente lo estreché a elementos que conforman un personaje. Y poder llenar esos elementos te permite tener un personaje memorable. Y así algunas de esas cosas son justo lo que es el tipo de personaje. Un héroe o el villano, o un siniestro, o son honorificos. ¿ Y su nombre? ¿ Y su edad? ¿ Y sus gustos y disgustos? ¿ Tienen algún color de piel? ¿ De qué colores tienen? ¿Cerrar? ¿ Dónde tienen alguna afición? ¿ Hay algún temor? ¿ Tienen historia u origen? Y en última instancia, ¿tienen metas y aspiraciones? Cuando estás tratando de contar historias, personajes, tener estas cosas realmente impulsan la historia porque te permite escribir. Permite crear lo que estos personajes en mente. Y la forma en que los personajes navegan por el mundo en función su demografía que impacta la experiencia del usuario del mundo. Y así si experimentamos el mundo y los personajes que tener personajes que la gente pueda encarnar es muy, muy crucial. Y tan inactividad que podríamos hacer es realmente inventar tus propios personajes basados en ti o en tus amigos o en tu familia. Dales nombre y edad, gustos, disgustos, colores, hobbes cercanos, miedos, historia y orígenes, y metas y aspiraciones. Es tan fácil como anotar esa información y diseños de edificios y características de construcción para tus personajes. 14. Añade dinámica e inmersión: Por último, podríamos hablar de agregar dinámicas al mundo. Y las dinámicas son realmente cruciales porque hacen las cosas más atractivas. Y así hacerlo parecer más dinámico puede significar realmente una multitud de cosas sin embargo. A menudo estas cosas son más valiosas cuando las experimentamos porque dan vida al mundo aún más. Tenemos una mayor conexión con ellos. Impactan cómo navegamos por el mundo. Porque a medida que navegamos por el mundo, el mundo cambia. Ser dinámico significa que no es estático. No se está quedando quieto con el tiempo. No se está quedando quieto mientras lo navegamos. Cuando das un paso en la carretera, puedes dejar huella. Y por lo tanto eso impacta la experiencia porque cambia, evoluciona con nosotros. Y en última instancia nuestras interacciones se convierten en parte de la experiencia de navegar por el mundo. Y así esos diálogos, eso puede significar animación, movimiento de personajes, podría ser sonido. Dinámica es realmente sólo cambiar con el tiempo a lo largo de la experiencia. Y depende de ti averiguar realmente qué no puede ser y qué es eso. Y así con el fin de sumar dinámica e inmersión al mundo, podemos planear las cosas. Se puede escribir un guión. Y luego a partir de ahí averiguas qué quieres agregar y qué quieres hacer en el mundo. Se puede agregar una escena. Podrías agregar objetos, podrías agregar caracteres, podrías agregar voz, podrías agregar sonido y git add action. Ahí está que hay un flujo hacia él donde estás obteniendo las oportunidades de más engagement, pero agregando más dinámicas a tu mundo. Y podría ser tan fácil como sólo un sonido peculiar que sucede cuando alguien cae. O un jingle que toca en un televisor, cuando hay un comercial que va. O a uno de los personajes le gusta bailar y así se desprenden en algunos movimientos de baile enfermos. En realidad todo se trata de lo que quieres hacer y de cómo quieres agregar eso al mundo. Y así cuando hablamos de agregar dinámicas al mundo, realmente nos estamos centrando en hacer que el mundo sea más inmersivo. Y la inmersión es la clave para ser más dinámico. Porque los mundos inmersivos son mundos dinámicos. Los mundos que son más atrayentes porque incorporan múltiples sentidos. Vista, sonido, tacto, gusto, olfato. Cuanto más sentido se podría involucrar en el mundo. Cuanto más dinámico puedas hacerlo ahí dentro, más inmersivo. Y cuando es inmersivo, es más memorable. Se pega con nosotros. Resina con nosotros. Y así hacer que el mundo sea más dinámico puede ser intercambiable con hacer que el mundo sea más inmersivo y a la gente le guste. Y así voy a cosas en las que pensar es pensar en lo que emerger sería para tu mundo. Y cuando piensas en lo que podría ser la inmersión, entonces averiguar qué puedes hacer para agregar eso al mundo para que sea más dinámico. Y así hacer algo más inmersivo es hacer algo más dinámico. Y para ello, agregas sonido, añades imágenes, añades animación, añades entrada de usuario. Agregas interacciones. Con el cómic. Se puede agregar un giro de página. Para enganchar al tacto. Para usuarios. Podría agregar imágenes que provocan la reflexión. Para agregar sitio. A través de AR, se podría agregar sonido y animación, para agregar movimiento, y para agregar música. Incluso puedes agregar UserInput. inmersión es el blanco y hacer que las cosas sean dinámicas. Y pensar en ello de manera sencilla salir e implementar esos elementos en y por sí mismos hacen que tu mundo sea más dinámico. 15. Construcción mundial parte 2 introducción: Y así ahora es el momento de crear nuestro mundo inmersivo. Y esto significa que estamos en la parte 2. Por lo que parte 2 estaremos hablando de exploración y creación. Ahora que tenemos nuestra base y tenemos los fundamentos de crear mundos, sabemos lo que es la construcción del mundo, sabemos cuáles son los elementos, sabemos cómo abordarlo. Conocemos algunos pasos. Ahora es realmente el momento de sumergirnos profundamente en los pasos para que podamos crear algo que sea realmente, realmente impactante. Y así una recapitulación de la parte 1, que son nuestros fundamentos y fundamentos, es que este curso nuevamente no te está enseñando a usar un programa o herramienta en particular. Estaremos usando herramientas en esto, pero no está enfocado en enseñarte a usar las herramientas. Es enseñarte a hacer cosas. Y la construcción del mundo está haciendo en la creación. No es usar herramientas específicamente. Para que puedas construir un mundo en una herramienta y podrías portarlo a otra herramienta. Y haremos algunos ejercicios que te permitan hacer eso. Conocer herramientas es realmente bueno porque puedes hacer mundos más eficientes. Pero de eso no se trata esto. De lo que se trata esto es de construir el mundo y el elemento central de la misma, que es contar historias. Y así cualquiera puede construir un mundo. Y aquellos que construyen mundos se llaman Autores. Y hay una variedad de herramientas que puedes usar para construir mundos. Os animo a todos a explorar tantas herramientas como sea posible. Porque algunas herramientas funcionan mejor que otras. El bello es poder crear algo en uno y luego trasladarlo a otro para hacerlo mejor y luego pasar a otro para hacerlo aún mejor. En última instancia, el objetivo de la construcción del mundo es crear algo que te hable personalmente, pero que también resuene con los demás. Porque si puedes conectarte con personas a través del tablero, a través de culturas, a través de cualquier otra cosa, entonces eso significa que eres capaz de construir mundos que trasciendan las limitaciones que tenemos con la comunicación. 16. Qué es la construcción mundial: ¿ Qué es la construcción del mundo? Will building es el proceso de construcción de un mundo imaginario. Y así pensamos realmente en ideas o en una imaginación. Y, y pensamos en eso en el contexto de ¿qué aspecto tiene? ¿ Qué se siente? ¿Qué es? Bueno, ¿qué pasa en ella? ¿ Cómo funciona? ¿ Está ahí, está oscuro? ¿ Es ligero? ¿ Su hijo o sus estrellas? Están ahí. El hombre vio que todo eso viene de en nuestra imaginación. Y realmente vemos que estos mundos existen en libros, juegos, películas, espectáculos, cómics realmente como cualquier tipo de entretenimiento. Y entonces si tú, si ves algo, ¿ estás viviendo una historia? Si estás experimentando algo que es entretenido, más probable es que sea porque lo estás experimentando en el mundo que se creó para apoyarlo. Y así para que experimentes algo, tienes que tener un mundo en el que esté basado. Y de eso se trata todo esto. Crear un mundo que te permita, contar historias y crear experiencias. Y entonces, ¿cuáles son los elementos de, de mundos, verdad? Para que tengas un mundo, necesitas tener geografía. Necesitas tener ambientes. Necesitas tener personajes, necesitas tener cultura. Necesitas tener todas las cosas que realmente hacen que un mundo viva, exista, interactúe con las cosas. Y realmente es como cuando estamos hablando de todas estas cosas, se trata realmente de como por qué todas estas cosas importan? Y la razón por la que importa es porque el objetivo de las histonas de la construcción del mundo realmente proporcionan un contexto para las experiencias que estás tratando de crear. Y un contexto para, para que compartas estas cosas y te comuniques con la gente sin tener que explicarlo. Si construyes un mundo correcto, entonces no tienes que explicar nada que pase en el mundo porque tiene sentido. Y ya sabes, que eso puede incluir videos, imágenes, y experiencias interactivas. Creo que la belleza de la construcción del mundo es que una vez que tengas el mundo construido, podrías hacer tanto con él. El único problema es que tienes que hacer todo el tiempo. Tienes que gastar todo el tiempo y esfuerzo para construir lo primero del mundo. Pero una vez que haces eso, las cosas son geniales. Y así, ya sabes, construyendo mundos, ¿verdad? Al igual que eso es una, una clase tan grande de emprendimiento. En muchos sentidos. Tienes que pensar en nombres y personajes y calles y cómo funcionan las luces y todas estas cosas diferentes, ¿verdad? Pelea. En lo básico desnudo como construir un mundo es, se puede crear usando sólo un simple conjunto de pasos. Y eso es lo que, ese es todo el propósito de este taller te está dando los pasos para crearlos, construir estos mundos con el fin de que puedas asumir este proyecto. Crea esta épica obra maestra que tiene todas estas partes entrelazadas. Podrías seguir una fórmula y luego podrías construir sobre esa fórmula. Y eso a menudo lleva tiempo, pero, pero mientras sigas los pasos llegarás a eso, llegarás a ese punto. Y así realmente, se trata de describir tu mundo con palabras. Y luego una vez que tienes las palabras, entonces tú, construyes un tablero de humor con él, con imágenes. Pero sólo lo encuentras en internet o tal vez de amigos y esas cosas, tal vez del mundo mismo. Tomando fotos de, ya sabes, al otro lado de la calle. Entonces, luego dibujas un diseño del mundo. Y eso es realmente solo ponerlo todo junto. Poner las i juntas y visualizarlas usando tu propia creatividad. Y entonces esencialmente bloquearás el diseño para el mundo. Y eso es sólo convertir el diseño 2D, el boceto en, en un mundo que tiene profundidad en él. Y después de eso, poblas el mundo con un montón de activos diferentes. Y luego le das vida al mundo con sonido y animación y efectos visuales. Y eso es más o menos. Ya sabes, podrías, podrías ampliar en estos pasos y veremos ejemplos de eso. Pero es realmente, eso es realmente golpeado. 17. Ejemplo de la construcción mundial: Estos van a ser ejemplos que solo te voy a mostrar para el próximo par de diapositivas son igual que este es un ejemplo de cómo se ve, ¿verdad? Por lo tanto, describiendo ambas palabras. Y esto podría ser muy subjetivo. Esta soy yo solo hablando de como lo que quiero hacer y lo que no es lo que quiero ver. Y así para mí, fue, tenía una escena, tenía una idea de un mundo que quería construir. Y está basado en mi cómic y todas esas cosas. Entonces para mí, quería tener un relleno de soledad con el osito de peluche en el centro de la composición. Relleno similar a cómo se siente un perro cuando solo se libera para la escuela o el trabajo. Teddy está sentado ligeramente inclinado un lado donde Rosco, mi personaje principal lo dejó. Y está esperando a que vuelva su amigo. Y esto, esto puede ser durante el día o durante la noche, pero tal vez cómo entra alguna luz natural por esa ventana. Y eso es una especie de, uh, eso es una especie de idea de como en lo que pensaba cuando quería tener este mundo. Al igual que esa es una especie de idea que tengo. En realidad no estamos hablando de demasiados detalles de como cuántas paredes hay. Ya sabes, qué, qué tan grande es la ventana, ¿cuáles son todos los detalles de la escoba? Es realmente igual a la idea. Lo que hay en mi imaginación. ¿ Cómo me gusta? Simplemente lo llevo de mi cabeza a las palabras en Es así de sencillo. Y luego de ahí yo, como que tengo una idea de las cosas que quiero tener en la habitación. Y así lo llamo como una habitación desordenada. Y luego me quedaré con estos artículos. Entonces es como una cama de tarjeta roja, desgastada por las paredes, ¿qué manchas en el piso? Envolturas de caramelo viejas, ropa sucia en el piso. A lo mejor unos calcetines, ropa interior, camisa, pantalón , shorts, zapatos en el piso. Y soy un gran fan de como jordan 13s y los vi como en cualquier momento hay como zapatos en el piso, al instante ir a B Jordan 13. Y entonces obviamente como un osito de peluche con, ya sabes, con un traje de conejito naranja y amarillo en el centro, rodeado de chatarra, chatarra en la habitación. Y así hasta que eso sea una especie de lo que tenía, eran los artículos que quería en él. Y ese es el relleno de la idea desde mi mente. Y luego creé un tablero de humor. En todo esto son solo fotos en una página. Al igual que conseguí todas estas cosas de Internet. No lo hice si tenía algunas fotos de mi habitación, cualquiera que sea nuestra probabilidad la usara, pero no lo hice. Y honestamente que Jordan 13s tengan como una foto de la cama, tengan una foto del osito de peluche, y solo algunos ejemplos de cómo se ve una habitación desordenada. Y así a partir de ahí, esencialmente creé un boceto. Y el boceto es sólo una especie de idea de cómo podría verse esta habitación. Y ya sabes, para qué no puedo usar, para mi habitación como referencia. Y así hasta que pudo ser lo más detallado o no lo más detallado posible, terminé haciendo múltiples bocetos para ello. Pero en realidad es casi como en qué se ve la habitación, cómo se sentirá la gente cuando, ya sabes, qué, cómo se traduce, ¿cómo se traducen las palabras a los visuales? Y en última instancia que la gente puede experimentar algo. Yo como que lo hice otra iteración sobre él, y sí rinde épica. Y así podrás revisar este. Hola. Hola. Y así nota como con esto, empecé con esta pizarra en blanco. Y después de esta pizarra en blanco, empecé a acumular todos los detalles después. Y así es más o menos así como funciona el proceso de diseño. Donde lo estás dibujando, luego lo estás diseñando, y luego al final tienes todos estos detalles, pero lleva tiempo hacerlo. Y para ofrecerte quieres empezar con algo como esto. Ya sabes, y esto es lo que llamamos bloqueo. Donde vas a bloquear una habitación o vas a bloquear todas las cosas diferentes y luego comienzas a construir sobre ella más adelante. Y así déjame ver si puedo conseguir el 22. Entonces termino con empiezo a poblar el mundo después de bosquejarlo y bloquearlo. Y esto es lo que construí en unidad. Y esencialmente esto es un renderizado 3D del gramo real que tengo, ¿verdad? Entonces tienes un montón de cosas diferentes. Ya sabes, tienes la cama sí. El de la luz. Contamos con clóset. Hay un montón de cosas que ven aquí que en realidad está en mi pizarra de humor. Entonces si volvemos al moodboard, ve como la UC, los zapatos como, la banda. Se ve un montón de líos en el suelo. Hasta ver un pequeño aro de basquetbol. Y todos esos detalles. Empecé a agregar todos esos detalles en ella. Y antes de que te des cuenta, tienes alrededor. Y entonces después de que termines eso, después de que terminaras eso, oops, déjame después de que termines eso, en realidad eres capaz de crear una inexperiencia. Y así esta es una, esta es una demo de como la experiencia real con el mundo creado en ella. Entonces aquí vamos. Buen día. Y así como puedes ver, que esto es, esto es una especie de subproducto de toda la planeación en todas las cosas que haces con crear un mundo, ¿verdad? Sí, se crea el mundo, se crea el entorno que tiene todas estas características diferentes en él. Y luego una vez que pones a los personajes ahí dentro, pueden navegar por el mundo y todo tiene sentido. Esto lo vemos en juegos, lo vemos en películas, lo vemos en películas. Esto lo veremos en todas estas cosas. Pero con mundos inmersivos y con tecnología, ¿no? Va más allá de sólo películas y videojuegos. Literalmente puedes crear un mundo y luego combinarlo con tu arte. Y a través de AR VR, cualquiera de estas cosas, puedes hacerlo más inmersivo. Y nosotros estamos, de eso se trata todo esto, es enseñarte a hacer las cosas más inmersivas a donde puedes crear cosas como esta. Y podrías, y podrías explorar estas ideas con tu creatividad. 18. Mundos inmersos: Mundos inmersivos, construyendo mundos que se sientan reales y dinámicos. Algo que tal vez puedas tocar, algo en lo que puedes moverte, algo con lo que llegas aquí, ver que puedes interactuar. Y mundos tan inmersivos, mundos inmersivos es realmente un ilusorio, un ambiente que permite rodear a las personas. Y así cuando estás rodeado, tú, se siente como si estuvieras dentro de una celda, estás dentro del mundo, o eres parte de ella. Y esto realmente se trata de conectar y mandar los sentidos. Y así si se trata de realidad virtual, realidad mixta, juego, todo se trata de involucrar los sentidos, los cinco sentidos que tenemos, lo que los mundos que estás creando. Y esto hace que las cosas sean más agradables y hace que las cosas sean más atractivas. Y al instante pienso en Grand Theft Auto. Grand Theft Auto, ya sabes, tienes a tus personajes principales, pero luego tienes el mundo que es un personaje en sí mismo. Y tanta gente jugará Grand Theft Auto, no por la historia, sino por, por las oportunidades de navegar por el mundo y lo que podrías hacer en ese mundo. Y así para entender como lo que son los mundos inmersivos, hay que entender qué es la inmersión. Y honestamente pienso en, ya sabes, sumergirme en algo y tenerlo rodeado. Y así estás creando algo que, que rodea al público o cubre al público en el mundo. Y para cualquiera que alguna vez haya ido nadando, específicamente en el océano. Porque el océano es una especie de su propio mundo en y por sí mismo. Piensa en saltar al océano de estar rodeado de agua. Y así si piensas inmersión, piensas tener suerte, sumergido en agua, miras hacia arriba, miras hacia abajo, miras hacia la izquierda, miras hacia la derecha. Respira, respira agua. Ese es el mundo en el que estás. Y así como cualquier cosa que incorpore sentidos te rodea de una manera a donde llenaste diferente dentro de él que fuera de él que está siendo inmerso. Y entonces, ¿cómo se hace un enfermero mundial? En realidad, todo se trata de incorporar múltiples sensores al mundo. Y así pensamos instantáneamente como, vale, un mundo que está contenido dentro de un libro. Tienes, tienes tacto porque te tocarían el libro. Y luego tienes sitio porque obtienes, obtienes , llegas a ver las palabras en la página. Y entonces realmente depende de tu mente imaginar todas las demás cosas del mundo. Por lo que se podría decir que un mundo del libro es menos inmersivo. Pero si estás encontrando una manera de incorporar sonido a él, entonces podrías agregar sonido al libro, y eso podría ser más inmersivo para tu mundo. Y sigue siendo lo mismo con los videojuegos, ¿verdad? Al igual que los videojuegos son inmersivos porque puedes tocar el mando. Podrías ver cosas que llegas aquí, cosas para hacerlo más inmersivo. Todo lo que estás haciendo es agregarle otro sentido. Entonces tal vez podrías oler las cosas también. Y así estás haciendo que el mundo sea más inmersivo al agregar múltiples sentidos. Y así cuanto más sentidos tengas en tu mundo, más inmersivo es. En el lado inverso, cuantos menos sensores tengas, menos inmersivo es. Y así, y así es sólo una especie de pensar en ello de esa manera. Piénsalo en un espectro. No como si fuera inmersivo, sino cómo lo marca. De acuerdo, Entonces la actividad para esta lección es todo sobre imaginar qué es la inmersión. Y así querrás pensar en experiencias que te gustaría hacer que sean inmersivas. ¿ Y cuál es la experiencia que quieres crear? Y así escribe una frase o dos sobre el mundo que quieres crear. Los murciélagos son inmersivos. Incorporan los sentidos. 19. Describir tu mundo: Lo que estamos, lo que vamos a hacer es que vamos a estar centrándonos en cómo describir nuestro mundo. Y así imaginar las posibilidades de nuestros mundos inmersivos y poder realmente articular eso. Y así, y entonces ¿cómo captas tu imaginación con obras? De verdad, se trata de, ya sabes, tienes una idea para alguna experiencia épica. Tiene naturaleza, ciudades de montaña, gente, animales, monstruos, naves espaciales, go, cualquier cosa, cualquier cosa que se te ocurra. Y realmente se trata de como por dónde empiezas con eso, ¿verdad? Y así, ya sabes, fuera ¿quieres simplemente empezar con bolígrafo y papel o un procesador de textos o algo así? Y así, ya sabes, quieres apuntar qué tipo de mundo quieres crear. Y entonces, ya sabes, tener un, tener unas cuantas frases para seguir, seguir con ello. Y así que realmente tomar palabras y oraciones puede realmente hacer o romperlo. Y al igual que la, la que creé y te mostré, realmente vamos a recrear eso y empezar con esas cosas. Primero de esto, ¿qué te gusta? Captura tu imaginación con palabras. Y entonces, ¿por qué querrías usar palabras para construir el primero de tu mundo, verdad? Tienes todos estos visuales. ¿ Por qué querrías usar palabras lipídico? Y es realmente para empezar porque, ya sabes, es construir mundos lleva mucho tiempo, pero escribir palabras no. Y así no tienes que hacerlo. Si tuviéramos una cantidad ilimitada de tiempo, podrías crear cualquier cosa no tendrías que preocuparte por el tiempo y no tendrías que preocuparte por, ya sabes, cuánto tiempo tardaría y todo eso porque el tiempo no es un factor, pero el tiempo es un factor. Y así escribir ideas te permite explorar estas ideas, pero sin tener que pasar horas y días representando visuales para ello. Y así la razón por la que estamos, las palabras son geniales para construir carreteras es porque las palabras tardan menos tiempo en escribir. Y, y eso es, eso es realmente a lo que se reduce, es simplemente más eficiente. Entonces en esta lección, la actividad se trata de describir tu mundo con palabras. Y así escribe unas frases sobre el mundo que quieres crear. Apenas con la descripción de la misma. Y podría ser fácilmente una descripción de, quiero crear un mundo con nubes y un edificio que tenga gente bailando en el cielo. Algo sencillo o algo complejo. Pero solo anota y describe tu mundo. 20. Referentes a tu mundo: Ahora que somos capaces de describir nuestro mundo con palabras, ahora es el momento de encontrar realmente referencias. Y así referenciar tu mundo es una manera realmente fácil de visualizarlo sin tener que hacer todo el levantamiento pesado para crear las cosas. Por lo que típicamente las referencias son para que realmente tengas ejemplos, ejemplos visuales para el mundo que estás tratando de crear. Y entonces qué? Vamos a encontrar referencias para tu mundo inmersivo esencialmente. Y entonces, ¿por qué importan las referencias? Eso es lo grande. ¿ Por qué no pasamos por todo esto de hacer investigación y referencias. Cuando podríamos simplemente poner la pluma al papel y simplemente ir de nuestra mente a la página, ¿verdad? Al igual que algunas personas podrían pensar que las referencias son solo una pérdida de tiempo. Y en muchas formas como te consigues discutir, sí, Pero como cuando estás trabajando en un proyecto, las referencias pueden hacer o romper tu proyecto. Y así encontrar referencias es solo otra forma de ahorrar tiempo cuando se trata de imaginar algo. Pero también ayuda si tienes un momento difícil visualizando algo. puede pensar en ello y se consigue decirlo y se puede anotar. Pero es realmente difícil visualizarlo de una manera que pudieras poner el bolígrafo al papel y decir Esto es exactamente en lo que estoy pensando. En realidad es simplemente realmente, podría ser difícil a veces. Y así a veces simplemente no te puedes imaginar solo detalles. Y así mirando el mundo y mirando referencias, te inspirará a pensar en detalles en él de una manera diferente. Y así podrías tener un panorama grande de algo, pero los detalles realmente son lo que hacen o rompen y experimentan. Y a menudo simplemente no sabes a dónde ir con los detalles a veces. Y por eso mirarías el trabajo o las referencias de otras personas. Y así las referencias por eso, te ayudarán a crear mundos creíbles. Te ayudará a crear cosas que tienen sentido para otras personas. Y así también pueden simplemente ayudarte a desarrollar características y detalles que como tú solo podrían incluir en tu mundo en el que ni siquiera pensaste. Y así digamos que estás pensando en hacer un dinosaurio o tener un mundo de dinosaurios. Y quieres tener un T-Rex. Y así tienes un T-Rex, tiene un ratón de cabeza grande, todas esas cosas diferentes. Probablemente no sabías que tenía tres dedos de los pies. Y así que solo referencia, eres como, oh, un T-Rex tiene tres nodos. Entonces agrega ese detalle extra a tu T-Rex. Y luego en el mundo donde está el T-Rex, tal vez haya aviones y tal vez haya estos enormes árboles. Conocer los detalles de los árboles hace más creíble que como este T-Rex existiera en ese mundo por el entorno, ¿verdad? Si hay un T-Rex y no lo es, y no es un mundo Jurassic Park que entonces probablemente no van a ser ningún edificio. Y si hay gente que son una especie de neandertales. Entonces como tener referencias de cómo se ven esos y cómo esas cosas interactúan con el mundo. O también son cruciales. Para usarlo, no quieres tener una persona del mismo tamaño que un T-Rex. Y no quieres tener un T rex que, ya sabes, y no parece un T-Rex. Es decir, así es más o menos como funciona. Entonces, ¿cómo encuentras referencias? Eso es realmente lo que pasa, ¿verdad? Al igual, ¿cómo encuentras referencias? Lo primero que puedes hacer, ve a Google. Podrías ir a Pinterest, comer, ir a Instagram, puedes ir a Facebook, Twitter. Ahí hay un lugar llamado estación de arte, y luego hay otro lugar llamado Arte Desviante. Y así podrías, y luego como cuando estás creando un tablero de humor y esas cosas, en realidad podrías crear un sí, Así que la carga útil como un poco mundo ser simple y realista o debería ser más creativo? Podría ser cualquier cosa que quieras. Es como si literalmente pudieras tener un mundo hecho de gotas de goma o un mundo que acaba de estar hecho de nubes. Es, realmente todo se trata de lo que quieres una vez que quieres crear, para conseguir realmente tener un mundo basado fuera de tu casa, o la escuela en la que entras, o el mundo en el que vives ahora mismo. Y así dirás que lo recreas Portland. Podrías hacer eso. Y ya sabes, solo la naturaleza misma de que lo creas lo hace creado. Puede ser más creativo o menos creativo. Yo diría que la misma naturaleza de que lo hagas o recrearlo hace un creativo. Y así no tiene que hacerlo. Yo diría que la creatividad es como la creatividad se basa en lo que eres capaz de producir. No necesariamente lo que es capaz de llegar a una proporción. Y así ojalá, ojalá eso lo explique. Pero cuando estás creando un tablero de humor, todo lo que tienes que hacer es hacer un Google Doc, esencialmente. En esta lección, todo se trata de crear moodboards ahora, hasta hacer un tablero de humor describiendo tu mundo que quieres hacer para crear con referencias. Y así describir con imágenes es realmente la base de esto. Y así usa tus descripciones con las que escribiste y busca fotos y pon todo un montón de fotos en un documento. 21. Ejemplo de referencia: Empieza con un nuevo, empieza con un nuevo documento, como puedes ver aquí. Entonces solo haz un nuevo documento. Vamos a titularlo. Yo lo pondré por título, Steven. Y puedes atar a tu moodboard todo lo que quieras. Y entonces lo que haremos es, crearé un corazón. Iré con un niño, iré a un lugar llamado estación de arte. Y esto es genial para mirar imágenes de mundos y cosas que la gente construyó. Entonces hay un montón de grandes constructores mundiales por ahí, artistas, gente que hace grandes cosas. Y yo solo teclearé, solo tipeo en nubes. Y note cómo tenemos un mundo con nubes en él. Y así podría simplemente hacer clic derecho y copiar imagen y luego ir a mi pizarra de humor, hacer clic derecho y pegar esa imagen así como así. Y aún. Entonces hacemos la suya. Lo que haremos es hacer nuestro propio Google Doc. Y luego después de hacer el Google Doc, lo nombra, pone su nombre, y luego pone tablero de humor. Y luego vas a Google, vas a la estación de arte, ¿ verdad? Para que podamos ir a Google. Y podríamos decir, voy a escribir sobre el mundo, el mundo de la nube. Y ese mundo Cloud ahí mismo, eso se ve genial. Diré Copiar Imagen. Ve a mi pizarra de humor y haz clic con el botón derecho y pega esa imagen así como así. Está bien. Mañana. Hola. Hola. 22. Planifica tu mundo: Ahora hablaremos, hablaremos de planeación. Entonces estaremos hablando de planear tu mundo. Y todo eso es, es realmente crear una hoja de ruta para construir tu mundo inmersivo. Tenemos una idea de, ya sabes, lo que queremos en ella y nuestras referencias y lo que estamos tratando de crear. Ahora es momento de sumar los detalles de like con nuestro, con nuestro mundo. ¿ Qué queremos agregar al mundo? ¿ Qué debe contener? ¿ Cuáles son los detalles que queremos incorporar al mundo? Y así realmente esto es como si todo se tratara de planear y hacer un plan para ello. Y así la razón por la que la planeación es importante es porque es esencial para nosotros, como para guiarnos a través del proceso creativo de la construcción del mundo. Si no tenemos un plan, entonces solo estamos deambulando sin rumbo. Y no queremos hacer eso. Y así para hacer eso, sólo ponemos la pluma al papel como hicimos con todo lo demás. Y solo creamos una lista de cosas que queremos tener en ella. Y así si no lo tenemos en la lista y probablemente no lo pondremos en nuestro mundo. Eso es más o menos así de sencillo. Y así para lograr que quieras crear, si solo quieres una especie de captura, te estás imaginando el, todas las cosas en tu imaginación en como una lista. Y el proceso de construcción de mundos puede tomar días o puede tomar años. Pero tener esa lista realmente estrecha el enfoque para que puedas encarnar y lograr todas las cosas que quieras en la construcción de tu mundo. Y entonces, ¿cómo se hace eso? ¿Cómo lo planeas? ¿ Cómo lo haces, cómo se pone la pluma al papel? ¿En serio? Todo se trata de hacer un mapa de carreteras. Y así hay hoja de ruta es solo una estrategia para agregar metas, agregar tus deseos a tu mundo, proyecto de construcción del mundo. Y literalmente puede ser tan simple como solo una lista de viñetas para todas las diferentes características que quieres incluir en tu mundo. Tan sólo una lista de puntos de bala. Eso es todo lo que necesitas hacer, ¿verdad? Y así esto podría ser tan simple como solo un Google Doc o una hoja de cálculo que te permita escribir y listar y luego revisar cosas a medida que lo completas en tu proceso de construcción del mundo. En esta lección, vamos a estar mapeando nuestros detalles. Y así lo que la hoja de cálculo o un documento, adelante y haz una hoja de ruta de detalles y características que quieras incluir en tu mundo. Para el mío, tenía un algo con nubes agregará nubes y edificios, y montañas en hierba y gente en el cielo. Se podría agregar todo eso. Por lo que solo intenta acotar todos los detalles que crees que quieres agregar a tu mundo. No tiene que ser definitivo, pero sólo una especie de darte un buen punto de partida. 23. Ejemplo de la hoja de ruta: Vamos a hacer es que vamos a pasar y hacer un nuevo documento. Entonces ve a Archivo Nuevo. Haremos un nuevo documento. Y éste será Stevens. Y luego a partir de ahí, tendremos que armar una lista de puntos de bala. Y diremos, ya sabes, mi mundo tiene Nube, así que asegúrate de esa nube, etcétera. Y diremos, bien, en mi mundo, quiero tener, tengo nubes. Yo quiero tener unas montañas. A lo mejor. A lo mejor, tal vez flotando ahora con árboles. A lo mejor quiero tener edificios. Son edificios con edificios altos. A lo mejor quiero tener un campo de pasto. A lo mejor quiero tener rocas enormes. Así que ve a través y mira tu tablero de humor, mira todas las cosas que quieres crear con él. Y mira todas las ideas que quieres incorporar a tu mundo. Y luego empieza a hacer un mapa de carreteras para tu, para tu mundo, pero de detalles que quieras incluir en él. Y usa tu, usa tu tabla de humor para ayudar a conducir tu, impulsa las ideas que tienes. Entonces si ves algo en tu pizarra de humor que quieras incorporar a tu mundo, solo tienes que pasar por ahí y escribirlo. Y luego hay algunas ideas que quieres incorporar que están en tu moodboard. Adelante y sólo anota esos también. Y, y realmente crear ese libro, eso, esa lista de comprobación que puedes apostar, puedes crear un añadir cosas a él. Y eso es realmente todo. Es un extraño, solo está haciendo esa lista de detalles que no agregarás a tu mundo. En la siguiente clase. Por llamar. Hola. Está bien. 24. Diseña tu mundo: Y así el proceso de diseño es realmente, realmente todo se trata de tomar el mundo que tenemos son las, las ideas de nuestra hoja de ruta en nuestro tablero de humor y realmente empezar a visualizarlo ahora. Y así no estamos hablando realmente de composición, solo estamos hablando de las cosas que, la forma en que va a verse, cómo va a quedar nuestro mundo, ¿verdad? Y entonces qué? Realmente todo se trata de diseñar. Y así diseñar da un proceso de planeación. Y es un, es un paso arriba. Sólo el, es un paso por encima de poner las palabras para, ya sabes, jugar el, las palabras a nuestro mundo. Se trata de visualizar el mundo ahora. Y así lo quieres hacer cuando estás diseñando algo aquí, realmente estás pensando en un plan para construir un objeto y sistemas síncronos. Y así cómo es esto, el resultado de tu diseño suele llamarse prototipo. Y un prototipo es sólo una especie de contorno o un borrador, un borrador aproximado para lo visual. Y así la hoja de ruta de software es simplemente hacer decirle al mundo las palabras de nuestro mundo, el diseño detalla que las imágenes de los visuales de nuestro mundo. Y así la razón por la que queremos hacer diseños es porque sí, cuando diseñamos cosas, queremos tratar de crearlas de una manera que tenga detalles que se funden. Y así, esencialmente estamos haciendo ese plan y luego estamos viendo cómo interactúa ese plan, todos los detalles, interactúan entre sí. Y a veces tú, ya sabes, como las palabras sólo puedes ir tan lejos, cierto. Y así con mi con mi hoja de ruta, lo que hice es decir, sí, déjame ver si puedo encontrar excelente mi hoja de ruta. Con mi hoja de ruta. Dije que hay nubes, paisajes urbanos con autos ruidosos. Ahí hay un equipo de baile flotando en el aire. Ahí hay pájaros volando por ahí. Ahí hay edificios altos, montañas flotantes con árboles. Al igual que esos son todos detalles pero como cómo, como ¿cómo interactúan todos aquellos entre sí? Y eso es lo que los procesos de diseño, ¿verdad? Entonces tenemos estas ideas. Hasta ahora. Es como cómo hacerlo, cómo los conectamos para que haga para un mundo creíble. Y, y así como cuando teníamos esa lista, ¿qué busca que esa lista exista realmente? Y así con eso, lo que estamos haciendo es hablar de diseñar cosas y tener estos diseños que pueden ser detallados o básicos. Ya sabes, podríamos tener tanto detalle o puede ser simple o complejo, simple. Es, realmente todo se trata de lo que quieres, pero realmente se trata de explorar las ideas para lo que son. Y así la mayoría de la gente nunca verá los diseños. Eso es lo, eso es lo interesante al respecto. La mayoría de la gente nunca vería esos diseños. Pero puedes crear un diseño para que, para que puedas recordar los detalles y cómo interactúan entre sí y el mundo que quieres construir. Y así esto es realmente como un, para ayudar al proceso de diseño a guiarte hacia la meta terminada. Tienes esta idea que está en tu cabeza. Tú, lo diseñas de una manera a donde solo sigues el diseño y ellos son capaces de crear eso para que otros se involucren con él. Y así si lo estás, si estás trabajando con alguien, tener un buen diseño te permite darle a diseñar y comunicar esa idea que tienes sin tener que decir ni explicar nada. Y así simplemente, como lo que estás haciendo es que eres como eres, estás, estás creando algo. Y lo estás comunicando a través del arte y a través de la creatividad. Y la creatividad habla por sí misma a través del, a través de los visuales. La actividad para esta lección es todo sobre diseñar tu mundo. Y así quieres esbozar un diseño de tu mundo que quieres crear a partir de tu roadmap y tu moodboard. Y puedes usar papel, podrías usar una computadora, usar Google Drive, Google Drawings, Photoshop, cualquier cosa y todo. Todo se trata de conseguir esa idea y hacer un buen concepto original de boceto. 25. Ejemplo de diseño: Lo que voy a hacer es ir a dibujar aquí. Entonces iremos a Nuevo y luego dibujaremos. Y luego en nuestro nuevo dibujo, lo que podemos hacer es que somos capaces de tener este lienzo aquí. Yo quiero, este lienzo nos permite hacer es que podríamos tener diferentes formas. Entonces digamos que quiero un, quiero tener algunas nubes. Entonces en lugar de simplemente como tener azul, en realidad puedo tener nubes. Entonces digamos que quiero tener nubes aquí. Y así tendré mis nubes. Entonces. Digamos que quiero tener gente bailando en las nubes. Entonces no puedo usar caras sonrientes para eso. Y diremos que hay dos nubes. Y esas nubes son caras sonrientes, tienen caras sonrientes puestas. Y se supone que esta es una batalla de baile épica. Y si miro hacia atrás mi hoja de ruta, mi hoja de ruta aquí. Por lo que tengo nubes de paisajes urbano con autos ruidosos. Diré, ya sabes, los paisajes de la ciudad estarán representados por rectángulos. Y así sabemos que la ciudad está en el suelo de las personas mayores. Por lo que tendremos rectángulos de diferente tamaño para los diferentes edificios de la ciudad así. Y entonces tenemos, que tienen algunas aves. Entonces no puedo usar en realidad, probablemente también querré tomar el sol. Entonces probablemente querré algún tipo de sol. Entonces probablemente querré unos pájaros. Y las aves pueden ser representadas por estas pequeñas cosas interesantes aquí. Y puedo cambiar el color de la misma. Hazlos negros. Y sólo tener un montón de diferentes, todo un montón de diferentes aves flotando alrededor. Y luego dirán que tengo un campo de hierba alrededor del, alrededor de la ciudad. Entonces lo que la hierba que llenó, creo que puedo usar esto es una especie del campo de hierba. Hagámoslo verde. Dan, hay enormes rocas y montañas con pájaros en medio del campo de hierba. Entonces pude haber tenido esto representado por rectángulos, triángulos. Y así diré que hay un triángulo en medio de nuestra hierba para tener otro así. Sólo porque era bueno tener diferentes versiones de R sobre montañas. Hasta ahora, tenemos una especie de diseño. Tomando las palabras que tiene, tomando las ideas que tiene aquí, y comience a visualizar eso con el diseño. Tengo mis nubes de mi gente. Tengo mis, mis pájaros. Tengo mi letrero. Hasta tenía las montañas y el medio de las montañas y grandes rocas. Tengo mi pasto, mi ciudad. Ahí están mirando hacia fuera. Entonces es una batalla de baile. Ya sabes, hay, hay muchas cosas que podríamos hacer. 26. Qué es la introducción de Unity: Entonces, sí, así vamos a seguir adelante y empezar con la introducción de entidad. Y así usar el motor de juego Unity es realmente bueno para construir mundos. Y de muchas maneras puedes construir estos mundos en Unity y puedes usarlos en tus juegos. Te las acostumbras en tus películas y tus animaciones. Incluso puedes tomar fotos de ellas y tener eso para como arte 2D y 3D. Y así es una muy versátil. Y entonces, ¿qué es la unidad? Algunos de ustedes pueden estar familiarizados con ello debido a, ya sabes, ciertos juegos se hacen en la unidad es un motor de juegos multiplataforma que te da la capacidad de crear juegos y experiencias en 2D y 3D. Y así dos dimensiones es sólo una especie de plano XY, al igual que las ilustraciones. Y luego en tres dimensiones está los modelos 3D y el espacio y la profundidad. Y también te permite importar activos y crear de una manera que crees otro software. Tan al igual que Adobe software licuadora, Cinema 4D, Maya, 3ds Max. Y luego se pueden construir activos dentro del editor también. Y entonces en realidad podrías usar código como un lenguaje de programación llamado C sharp, algún JavaScript to, para crear estas experiencias. Y así es una especie de programa que te permite incorporar muchas cosas diferentes en él. Y esas cosas lo hacen, te hacen fácil navegar por el mundo. Y así la unidad se puede utilizar para una variedad de cosas diferentes. Y esas cosas incluyen usar juegos 2D, crear juegos 3D, realidad virtual, realidad aumentada, simulaciones y animación. También se puede utilizar para animar objetos y personajes, y luego también diseñar habitaciones y ambientes. Y así si quieres hacer un paisaje urbano, podrías hacerlo en Unity. Si quieres hacer montañas y árboles con agua y flores, podrías hacerlo en Unidad. Si quisieras hacer un balón rodando abajo y rodando por una colina y, y, y volando en 20 millones de piezas. Eso se podría hacer en la entidad. Y también podría utilizarse para filmar, espectáculos, una animación, y hacer fotografía. Y así si quieres construir un paisaje urbano y luego tomarlo una foto, podrías hacer eso y unidad. Y hay muchas cosas que podrías hacer con él. Y realmente todo es cuestión de como lo que quieres crear, cómo quieres mostrar tu mundo que construiste. Y así cuando se trata de como descargar la unidad y todo eso, solo tienes que unity.com y puedes descargarlo. Pero todos ustedes tienen el Unity Hub ya instalado. Entonces no tenemos que molestarnos con esto, pero es que, siempre es bueno familiarizarnos un poco con la idea de, ya sabes, cómo se consigue la unidad y esas cosas, ¿verdad? Entonces una de las cosas, ya que estamos trabajando con nuestras computadoras de referencia. Y si por alguna razón no tienes una computadora de referencia donde no tienes, no tienes tu computadora disponible. El asunto de la unidad es que solo funciona en un Mac o PC, y así no funciona para Chromebooks. Y así que eso es sólo una cosa a tener en cuenta. Y así configurar comunidad, obviamente así es solo para especie de descargarla. Ya tenemos un Unity Hub, descárgalo. Pero lo que haremos es ir realmente al Hub de la Unidad. Y ahí es donde están todas nuestras cosas. 40 terminados. Y así tiendo a tener como mi Unity Hub justo aquí en la parte inferior de mi pantalla desde mi barra de tareas. Pero lo que podrías hacer es que podrías tener Unity Hub de esfuerzos para el Unity Hub presionando la tecla Windows y luego escribiendo de nuevo. Y verás cómo dice Unity Hub aquí mismo como aplicación. Entonces, verás que hay un proyecto, hay un learn, hay una comunidad, y hay una pestaña de instalaciones, ¿verdad? Y luego aquí arriba deberías ver agregar una identificación. Y así la forma en que esto funciona es que Unity Hub es el centro para todo. Me pregunto si tengo un tobogán para ello. Sí. Sí. Entonces esencialmente con la pestaña Unity Hub o Proyectos es donde especie de añadir nuevos proyectos y crear nuevos proyectos. Y si queremos seleccionar todos los proyectos, ¿harías eso también? Entonces como pueden ver, tengo toneladas de proyectos que trabajé en ella unidad. Y así es donde vas a como abrir, abrir proyectos. En la pestaña ADA Aprender es donde puedes aprender más sobre la humanidad. Entonces si quieres hacer juegos, si quieres jugar juegos, quieres hacer todas estas diferentes pruebas, proyectos. Podrías hacer eso. Y luego hay tutoriales que te enseñan muchas cosas diferentes que podrías hacer. Entonces si quieres aprender a hacer filtros faciales, podrías hacer eso cualquier entidad. Si quieres aprender a hacer efectos visuales, como hacer explosiones y parar, podrías hacerlo también en Unity. Te enseñan todas esas cosas y está sobreajustada. Quieres aprender a hacer programación. Eso también se puede hacer. la pestaña de la comunidad es donde te permite hacer como foros y blogs. Y así cualquiera, si tienes alguna pregunta o algo en lo que estés atascado, siempre podrías mirar en los foros y blogs para obtener alguna información de la comunidad de usuarios. Y Unity tiene millones de uso. Entonces es una, es una, es una, es una buena pestaña de recursos. Y luego instala es donde están todas las instalaciones. Cuatro aquí, humanidad, centro de entidades libres. Y así la forma en que funciona, ¿no? Es esa la forma en que funciona la Unidad. Y en realidad lo giraré todo. El modo en que funciona Unity, es que típicamente qué software, abriremos el software y luego iniciaremos un proyecto, o abriremos otro proyecto. Y entonces lo haremos, empezaremos a trabajar en el proyecto. Pero así no es como funciona la gravedad. Entonces tenemos el Hub de la Unidad y después tenemos al Editor de la Unidad. Y así típicamente abriremos el editor de Unity para crear un proyecto y trabajar en él. Y unidad, se quiere abrir el Hub de Unidad. Se descarga una versión del editor, y luego se vuelve al Unity Hub y se inicia un proyecto usando una versión de editado. Y así es, es una especie de, no es tan intuitivo como, como lo son otros programas. Pero como una vez que, una vez que te acostumbras al flujo de trabajo, Es realmente fácil que te guste la línea de recogida. Y así esencialmente tú, la razón por la que esto es, la razón por la que esto es así es porque con Unity y constantemente están haciendo diferentes versiones de la entidad. Y se puede ver eso con las diferentes instalaciones que tengo. Y para que las versiones de Unity sean independientes de los expedientes reales y de los proyectos en necesarios. Y la enésima, la Unidad Hub combina los dos o conecta los dos juntos. Y así tienes tus proyectos, tienes versiones de unidad, y luego esencialmente interactúas con los proyectos a través del Unity Hub. Y así la forma en que funcionará es que instalas una versión de Unity en tus instalaciones. Después vas a tus proyectos y creas un proyecto. Y luego puedes elegir en qué versión de Unity quieres abrir el proyecto. Y luego inicias el proyecto hasta que sea más o menos así. Y así, y así cuando estemos instalando tu editor, que pasaremos y haremos. Realmente se trata de elegir la última versión de la misma. Entonces lo que todos vamos a hacer es ir a la pestaña de instalaciones. Y entonces lo más probable es que no tengas tantas versiones que tengo. Y probablemente debería deshacerme de la mitad de ellos ahora en este punto. Pero, pero lo que haremos es ir en realidad y empezar a instalar una versión de Unity. Y así para hacer eso, haremos clic en la pestaña Agregar aquí. Y esta pestaña Add nos permite crear, instalar la descarga e instalar la versión Unity. Y esto es muy similar a lo que la gente, lo que todos vimos al principio cuando abrimos el Hub de la Unidad, estaba tratando de conseguir que instaláramos algo. Pero aquí sólo vamos a pasar en realidad e instalarlo. Y entonces lo que haremos es hacer clic en Agregar y luego notaremos cómo dice versiones recomendadas, comunicados oficiales, y luego comunicados de prensa. Por lo que el lanzamiento recomendado es el que muchas veces queremos empezar. Es la última versión. Es la que tiene todo el mejor soporte es especie de la más actualizada. Los lanzamientos oficiales pueden ser ya sea futuras construcciones que tienen fuera o tienen compilaciones anteriores que son bastante estables. Y la razón por la que usarías una versión o más y otras, sólo porque algunos funcionan mejor para como juegos 2D, juegos 3D, AR VR. Pero si solo estás tratando de sacar algo de la caja y para la construcción del mundo, solo quieres tener lo último recomendarlo lanzamiento 2021. Si no tiene un soporte a largo plazo LTS, 21 es un pequeño error aquí, pero sí, pero te permite hacer algunas nuevas características. No vamos a estar usando ninguna de esas cosas. Es que solo estaremos usando Unity para las características básicas. Pero si querías explorar, hay muchas cosas que obtienes explorar. Verás comunicados de prensa. No hagas lanzamientos de PR. estrenos de Pr es como, ya sabes, si quieres conseguir si quieres jugar con características que están saliendo en los próximos dos años, puedes probar eso. Pero probablemente no quieras trabajar en ningún proyecto con un pre-lanzamiento porque es solo, hay demasiados bugs. Y así típicamente deberías tener, todos deberían ver la versión recomendada de 2020, 0.3.5. Y esa es la que todos seleccionaremos para esto. Y así si ves eso, Claro. Adelante y selecciónela. Si no lo ves, házmelo saber. Y luego después de eso daremos click en Siguiente. Entonces lo siguiente que vamos a tener es agregar nuestros módulos a nuestra versión de Unity. Y así queremos que sus Herramientas de Desarrollador lo seleccionen porque así es como esto es una especie de las cosas de codificación back-end. Entonces si alguna vez te interesa codificar, puedes hacerlo. O tendrás como Android build support y iOS build support definitivamente los instalará también. Porque eso es para nosotros hacer cosas como en nuestros dispositivos móviles. Y entonces lo tendremos y eso es más o menos. Eso es más o menos todo lo que necesitamos. Si quieres tenerlo en un idioma diferente, podrías. Si quieres alguna documentación extra, podrías. Pero en su mayor parte, mientras que Android Build Support tendrá soporte de compilación para iOS. Y luego quieres asegurarte de que el SDK de Android, las herramientas SDK y OpenJDK también estén abiertos. Y esto es todo lo que como permite que las plataformas funcionen correctamente. A menudo no estarás realmente interactuando con el, con estas dos cosas. Y así y así para mí, voy a desseleccionar porque estoy usando unas herramientas de desarrollador diferentes. No quiero que eso lo estropee, pero tendremos daremos click Next a partir de ahí. Desseleccionamos ese también o no. No. Así que asegúrate de que todos seleccionaron porque porque uso una herramienta de desarrollador diferente, pero no creo que todos tengan instaladas otras herramientas de desarrollador. Por lo que quieres asegurarte de que lo tienes todo seleccionado. No lo haré porque va a estropear toda mi configuración, pero, pero, todos deberían tenerla seleccionada. Y así entonces Android SDK y NDK. Se quiere asegurarse de estar de acuerdo con eso. Y luego solo tienes que hacer clic en Sí para eso y empezará a instalarse. Entonces tendrás una, tendrás esta instalación funcionando ahí mismo. Y así como tú, como tienes esto funcionando, como lo tienes instalado y avísame Si nadie tiene nadie ve esta instalando para ellos. ¿ Todos lo vemos instalando o descargando? Sí. Enfriar, fresco, fresco. Y dependiendo de lo grande que sea tu, lo rápida que sea tu conexión a Internet, eso determinará. Pero esta mitad de la batalla se hizo aquí, ¿verdad? Apenas llegar a este punto. Entonces sí, debería estar descargando y luego empezará a instalarse. 27. Crea un proyecto de Unity: Y entonces lo que haremos a continuación es ir a proyectos. Y aquí es donde creamos nuestro libre albedrío. Aquí es donde vamos a crear nuestro primer proyecto. Y así con nuestro primer proyecto, lo que vamos a hacer es que nos hagan clic ya sea nuevo o en el menú desplegable. La diferencia entre nu es que cuando hago clic en Nuevo , crea automáticamente un nuevo proyecto. Pero note cómo dice 2020, 0.3.4. Entonces nu es realmente para tu defecto. Utiliza tu versión predeterminada de proyecto o editor de Unity. Por lo que con la pulsación de la flecha abajo, deberías poder hacer clic en 2020 0.3.5 o seleccionar cualquier versión de gati que tengas. En este punto, probablemente solo tengas uno, pero la seleccionarás. Y luego tendremos estas diferentes plantillas que están disponibles. Y cuáles son estas diferentes plantillas. Nos fuera para juegos 2D, para juegos 3D, para HDR, RP, que es como la alta definición. Entonces para como tipo muy súper realista de juegos y películas y videos. Y luego tendremos ducto de render universal, que es una especie de, podrías hacer algunas cosas geniales con él, pero, pero es un poco más de procesador pesado. Tenemos estas micro ganancias, que son una especie de formas de empezar con la construcción, con la construcción de juegos y mundos. Si quieres jugar con Legos, vuelve a tener un Lego Micro. Si quieres hacer algunas cosas como móviles y AR, podrías hacer eso también. Pero ahora mismo, sólo nos vamos a centrar en esa plantilla 3D a 3D. Ese es el, ese es el mejor para empezar con las manos abajo. Y así lo tendremos hecho. Lo que hago es tener, tengo una carpeta con todos mis proyectos de Unity. Y así podrías crear una carpeta para todos tus proyectos de Unity y obtienes lugar que ahí. Y todo esto hace es que te permite encontrar tus proyectos con mucha facilidad. Y así, chico. Entonces para mí, los tenía mi, mi computadora. Tengo una carpeta llamada Unity. Y luego creé una carpeta en mi computadora para proyectos de TI ganados. Y, y luego simplemente tipo de seleccionar esa carpeta. Carpeta se llama la entidad. Y entonces lo que haré es nombrar mi proyecto. Y así lo llamaremos a este edificio del mundo o de la construcción del mundo. Y tu puntuación. Y el proyecto de puntuación. Y, y la razón por la que no tengo, pero cuando estoy nombrando a mis proyectos, por qué tiendo a hacer es yo o si hay espacios, así que digamos si tengo un espacio aquí, espacio aquí, y el espacio aquí. Por lo que la construcción del mundo a proyectar. Si tengo espacios, a veces Unity sólo actúa graciosa. Y no funciona, no funciona de la manera que debería cuando intentas exportar cosas o intentas guardar cosas. Y así trato de no tener espacios en los nombres de mis proyectos. Y así en lugar de tener espacios en los nombres de mis proyectos, o bien cambiaré la primera letra de cada, de cada palabra a una letra mayúscula para que sea fácil de descifrar. O voy a tener un, tener un guión o menos espacio sería. O tendré un subrayado donde el espacio será así, para que, para que la computadora lo reconozca como una sola palabra y Salva. Y así en lugar de tener espacios, obtienes, podrías hacer una variedad de cosas diferentes, guiones, guiones bajos, o mantenerlos todos juntos. Pero eso lo haré sólo para estar seguro porque a veces estoy nombrando cosas, mete las cosas. Por lo que después de hacer eso, voy a dar clic en Crear. Y una vez que haga clic en Crear, entonces se abrirá. Más o menos tienen esta ventana justo aquí donde comenzó a estar empezando. Por lo que todos vayan adelante y creen su primer proyecto en la entidad. Y M sólo esperará a que se cargue. Y una vez hecho, entonces empezaremos a jugar alrededor de lo que no navegaron. Nuestra comunidad, nuestra primera plantilla Unity. En realidad no volver a aquí. Entonces ahí vamos. 28. Navegación de la interfaz de Unity: Entonces tenemos nuestra, nuestra, nuestra vista de escena principal, que es una especie de nuestra, nuestra, nuestra caja de arena o una ventana gráfica. Y así es como creamos y construimos nuestro mundo. Aquí es donde construiremos nuestro mundo. Entonces tenemos nuestra vista de juego en esta vista de juego ya que estamos donde tenemos una cámara. Entonces esto es lo que verá el espectador. Entonces cualquiera que vea nuestro mundo lo verá así. Pedimos a los creadores que pudiesen verlo así y somos capaces de navegar por él. Y entonces podemos controlar cómo, cómo lo ven los usuarios. Y así esta vista de juego puede cambiar dependiendo como donde coloquemos nuestra cámara y esas cosas. Los inspectores donde tenemos todos nuestros ajustes para nuestros diferentes objetos. Y la pestaña Proyectos aquí mismo es como hacemos todos los diferentes activos que tenemos. Entonces cualquier archivo, cualquier música, cualquier modelo 3D, ahí será donde estará en nuestra sección de proyectos. Y luego nuestra jerarquía, donde tenemos todos nuestros objetos en nuestra escena. Y así la forma en que funciona la Unidad es que tenemos, se llama Escenas. Y en cada escena se puede armar un mundo. Y podrías agregar escenas a otras escenas y él podría crear nuevas escenas y eliminarlas. Pero las escenas o cómo construimos nuestros mundos en. Entonces piensa en la escena para especie de ser Sandbox. Y luego, y luego los activos son la arena. Y hasta que agregas los activos a nuestra escena y luego los juntas para hacer el mundo. Y así con ello, vamos, vamos a repasar algunos como simple navegación. Porque la simple navegación es cómo utilizamos, utilizamos la, la ventana gráfica y utilizamos la unidad a todas sus capacidades. Entonces lo que veremos aquí es que tenemos nuestra jerarquía y la parte superior izquierda. Y en la parte superior izquierda tenemos lo que se llama escena muestral. Y esto es R, esto es lo mismo que tenemos abierto. Y luego tenemos estas dos cosas. Y estas dos cosas con este ícono, este icono cuadrado, o icono de cubo, se llama GameObject. Y así todas estas cosas se llaman objetos de juego dentro de nuestra escena. Y así cuando haga clic en un objeto de juego, entonces te darás cuenta en el inspector, esto tiene todos los ajustes para nuestro objeto de juego. Y así en lo básico desnudo, todos los objetos de juego son iguales. Pero cuando tú, pero cuando agregas diferentes componentes aquí. Entonces como ves aquí en la parte inferior, puedes agregar un componente. Cuando agregas diferentes componentes, cambia la forma en que funcionan los objetos del juego. Y así si ven tenemos nuestra cámara principal. Y así nuestro objeto de juego con nuestra cámara principal va a ser el juego Jeff objeto llamado cámara principal tendrá un componente de cámara. Y ese componente de cámara, si yo, si muevo esto hacia un lado en el componente de cámara, nos permite cambiar cómo el cambio cómo funciona la ventana gráfica. Y así lo que podría hacer es si quisiera agregar una nueva agregar una nueva cámara, podría hacerlo creando, entrando en la parte superior izquierda, el menú desplegable. Y así es como podemos agregarle diferentes objetos hasta que haga clic en cámara. Y ahora tengo dos cámaras. Y se puede ver cómo hay un, hay un objeto de cámara aquí y un objeto de cámara ahí. Y si los miramos a ambos, tienen los mismos componentes en ella porque ambas son cámaras. Y así seguiré adelante y borraré esa nueva cámara que creamos. Y luego veremos que aquí tenemos una luz direccional. Y esta luz direccional es más o menos nuestro sol. Y la forma en que funciona el sol es si quería cambiar la forma en que funciona el sol, notar cómo cuando lo estoy cambiando o girarlo, el cielo cambia. Y así puedo oscurecerlo. Puedo hacerlo ligero. Puedo hacerlo anochecer. Yo lo puedo hacer Don. Podría hacer todo eso porque estoy controlando el sol. Y así en todo caso, puedes hacer un mundo donde, ya sabes, el día es, el día solo dura cinco minutos. Y así podrías tenerlo a donde esta cosa gira 360 completos cada cinco minutos. Y puedes jugar con eso y es bastante divertido. Entonces cuando lo estamos navegando, notarás que la parte superior está la herramienta de mano, la herramienta de movimiento, la herramienta de rotación, la herramienta de escala, y la herramienta de rec. Por lo que la herramienta de mano permite encuadrar el, la ventana gráfica alrededor. Por lo que en realidad no hace nada con la vista del juego, pero te permite desplazar el puerto de vista alrededor. Entonces si quisieras moverlo hacia arriba y hacia abajo para ver diferentes detalles, podrías hacerlo. Te darás cuenta de cómo hay esta pequeña YZ y esta pequeña cosa cuadrada aquí. Entonces si haces clic en esto, esto te permite cambiar tus diferentes ajustes de ventana gráfica o vistas de punto v que hice. Y así. ¿ En algún otro lugar? No soy capaz de seleccionarlo. Sí. Por lo que quieres poder hacer no podrás seleccionarlo con la herramienta de mano. Pero si te mueves a una herramienta diferente, podrás seleccionarla. Y observa cómo con el clic de un botón, puedes cambiar la vista de tu vista de tu ventana gráfica. Y así si querías ir a mirar por encima de toda la escena, solo puedes hacer clic en el porqué. Si quieres mirar hacia adelante, te hacen click en la z y luego en la x, así. Y eso lo hace realmente fácil. Y notarás cómo dice a la derecha, atrás, izquierda. Y eso es y eso te ayuda a navegar esto con bastante facilidad. Y así con, con cualquiera de los seleccionados, podrías hacer clic en Alt y realmente puedes girar alrededor. Por lo que si mantienes presionado Alt y haces clic y arrastras, puedes girar alrededor de la escena con bastante facilidad. Y así tenemos la herramienta de pan, que permite arrastrar hacia arriba y hacia abajo. Si mantienes presionado Alt, puedes girar alrededor y así es como navegas por la ventana gráfica. En realidad, puede hacer clic con el botón derecho para acercar y alejar. Pero estas son más o menos las únicas cosas de las que realmente debes preocuparte con navegar por la ventana gráfica. Y así se trata realmente de lo siguiente. Por lo que la herramienta de movimiento para girar herramienta y la herramienta de escala, esos son realmente todo sobre navegar por los objetos del juego. Y así nota cómo tenemos aquí dos GameObjects, ¿verdad? Sí, la cámara principal, cuando tienes la luz direccional, puedo seleccionar la cámara principal con sólo seleccionarla. Y eso nos permite, eso le permite modificarlo. O te seleccionan en la jerarquía. Y eso te permite modificarlo también. Y así lo que puedes hacer es pasar y una vez que lo selecciones, puedes moverlo hacia adelante. Se puede mover hacia atrás. Se puede mover hacia arriba, hacia abajo, y se puede mover hacia adentro. Igual que eso. Y al hacer eso, eres capaz de navegar por esto y navegar esencialmente orientado y poner las cosas en perspectiva. Y así di que quieres tener más que solo un, di que quieres tener más que solo tu cámara principal y tu luz direccional, en realidad quieres agregarle cosas. Puedes hacer eso yendo al menú desplegable y teniendo entrar en objetos 3D. Y tenemos una cola, tenemos una esfera, tenemos cápsulas, tenemos cilindros. Entonces digamos que queremos hacer cubo ahí dentro, ¿verdad? Se puede tener un cubo. Y lo que la herramienta de movimiento, puedes moverla arriba y abajo, izquierda y derecha, adelante y atrás, así como así. Y nota cómo cuando lo muevo hacia atrás, se hace más pequeño en nuestra vista de juego. Y eso es porque el te dio se basa en la cámara. Entonces si muevo la cámara más cerca, entonces la vista del juego tiene un lo muestra más cerca. Si lo muevo hacia atrás, donde lo muevo de alguna manera, entonces mover la cámara cambia la perspectiva del objeto del juego. Y así la Herramienta Move funciona con el, con el objeto del juego, nuestro cubed, y también lo hace la herramienta de rotación. Se puede rotar utilizando los diferentes ejes para modificarlo. E incluso se puede escalar. Puedes hacerlo más grande y puedes hacerlo más pequeño. Y así la herramienta de movimiento, herramienta Rotar y la herramienta de escala modifican los objetos del juego. La herramienta manual modifica la ventana gráfica. Y así esa es la diferencia. Y así nota cómo, cuando me muevo, nota en esta zona justo aquí, tenemos el cubo seleccionado y después tenemos transformado. Contamos con Renderizador de Malla, tenemos colisionador de caja, tenemos todos estos componentes. Realmente no tienes que preocuparte por estos componentes aquí en este momento. Realmente todo se trata de la transformación. Y entonces lo que la transformada, lo que podemos hacer es notar cómo si muevo esto, cambia la posición. Y así la posición es la posición son las coordenadas para modificar la herramienta Mover. Y así la herramienta de movimiento cambia la posición. Y así así así, la rotación está controlada por la herramienta de rotación. Y así si cambias la rotación, cambias la rotación en el GameObject con esta sección. Para que puedas arrastrar y soltar. O podrías arrastrar el arrastrarlo para cambiarlo. O podría usar la herramienta Girar. Y lo mismo con la báscula. Podrías cambiar la escala. Puedes hacerlo más largo. Podemos hacerlo más corto. Puedes hacerlo más amplio. Puedes hacerlo más delgado. Podrías hacer todo eso, y puedes modificarlo. ¿ Qué? Estas drogas también. Y así es más o menos así como se navega por la unidad. Y así es como puedes crear cosas geniales con él. Tan solo modificando todas las cosas que tienes, todas las diferentes herramientas que tienes. 29. Bloquear tu mundo: Bloqueo o bloqueo de InDesign, tu diseño está realmente enfocado en convertir nuestro diseño 2D en una plantilla 3D. No es un diseño 3D, sino solo una plantilla 3D para nuestro mundo terminado. Hasta que esto sea, esto es una especie de construcción sobre la idea de crear prototipos. Donde realmente no estamos enfocados en los detalles, pero estamos enfocados en sólo una especie del panorama grande, esa plantilla del diseño. Y entonces, ¿dónde están las cosas? Ya sabes, cómo, como cómo se estructuran y la escala de ellos lo compara con otras cosas. Esto es una especie de cosas de alto nivel, no detalles, sólo una especie del diseño. Y entonces, ¿qué es el bloqueo? El bloqueo es realmente, son lo que llamas bloquear es realmente acerca de poner componentes en un área para mostrar escala y realmente crear un plan de cómo se puede experimentar el mundo. Y así quieres decir eso como si hay, si hay edificios en el centro que lo que hay alrededor edificios tendrá el pasto y luego tal vez montañas alrededor de eso, tal vez otras cosas incorporadas en él. En realidad todo se trata de mirar realmente los detalles y mirar dónde estarán las cosas que tendrán detalle en él. Y así no hay detalles agregados. No hay texturas, no hay iluminación. Nada de eso es muy áspero. Todo esto se trata de estrechar tu enfoque del diseño para el mundo. Y arena, nos preocuparemos de los detalles más adelante. Solo, centrémonos en, centrémonos en diseñar todo. Y, y esto es realmente sólo para que como lo que el, lo que los mundos estaban tratando de crear. No nos sentimos abrumados. Porque cuando agregas detalles y agregas todas estas cosas a tu lista de tareas, entonces puedes quedarte abrumado con, acuerdo, Va a tomar una eternidad. No sé por dónde empezar. Entonces lo que estamos haciendo es que solo estamos diciendo, vamos, bajemos la barrera de entrada para que esto empiece. Y luego a medida que avanzamos con él, podemos empezar a agregarle más cosas. Y así en este momento, sólo vamos a estar trabajando con cosas muy sencillas. Y entonces, ¿cómo bloqueas un diseño? Realmente el bloqueo en un diseño está realmente enfocado en comenzar con el diseño que tienes, ¿verdad? El que hicimos y Google Drawing. Y entonces el objetivo es convertir ese boceto, esa imagen 2D en un boceto 3D. Y así es, así que bocetos entre citas porque es solo, en realidad no estás dibujando. Eres solo, solo estás convirtiendo los elementos en el 2D y agregarlo a un espacio 3D. Y así en realidad se trata sólo de darle profundidad. Y luego, ya sabes, cuantos más detalles tengas en el diseño, más fácil es visualizar. Y ese espacio 3D porque te gusta, bien, por encima de la, por encima de los edificios como las nubes. Y arriba en las nubes está el, está el pueblo. Y justo debajo de eso, justo al lado de los edificios, está el pasto y las montañas. Y así, ya sabes, somos todas esas cosas tienen una idea de adónde se supone que esas cosas no deben ir. Y así todo lo que estás haciendo con esto es que te asegures de que los diferentes elementos vayan los lugares a los que necesitan acudir para representar tu boceto. Entonces lo que te alertan para empezar solo agregando objetos grandes y luego, y luego estaremos agregando objetos más pequeños a los mismos. Y así los primitivos son solo formas que son geniales para bloquear cosas. Y te permiten crear objetos 3D en espacio 3D sin tener que preocuparte por los detalles. Y así los primitivos son sólo formas básicas. Y la mejor parte de ello es que como podrías cambiar las primitivas y cambiar la escala de las mismas y encajarlas en el espacio en función de lo que quieras, donde quieres que estén. Y podrías agregar los detalles más adelante. Y así cuando hablamos de diseñar y crear prototipos y construir nuestros mundos. Esto lo hace muy fácil. Soy flexible y fluido para, para diseñar cosas. Porque si no te gusta en un lugar, podrías simplemente moverlo al otro lugar si quieres que sea más grande o más pequeño, podrías hacerlo muy fácilmente. En esta lección, todo se trata de bloquear ese diseño ahora. Y así ahora tenemos nuestro boceto. Ahora es el momento de bloquear nuestro diseño de nuestro boceto usando primitivas en Unity. Y así usando primitivas, cuadrados, círculos, esferas, cubos, todas esas cosas, planos. Toma los conceptos básicos, la plantilla que tenemos para un boceto 2D, y solo lo vamos a convertir en una plantilla 3D. 30. Bloquear ejemploo 2: Y así es aquí donde lo dejé. Aquí mismo. Agregamos algunos activos y cosas así. Pero si apenas estás empezando, lo que haré es iniciar un nuevo proyecto donde arrancaré cualquier escena. Y así para iniciar una nueva escena, puedes hacer clic con el botón derecho o puedes hacer clic en esta flecha desplegable justo aquí al igual que hacer clic derecho. Y luego iré a crear. Y luego voy a ir a ver. Lo que haré es crear una nueva escena. Y llamaré así a este mundo. Y así cuando hace doble clic en el nuevo mismo, se crea una escena vacía que no tiene nada en ella. Y así después de eso, lo que haré es ir por ahí y encontrar dónde está mi, mi diseño. Entonces con ello, nota cómo tengo mi diseño aquí mismo. Y así ojalá todos ustedes tengan sus propios diseños en los que habían estado trabajando. Y cualquiera solo debe poder tenerlo de lado a lado si quieres o si quieres tener otras áreas de enfoque con eso, puedes. Por lo que tengo mi vacío tengo mi proyecto vacío con mi cámara principal, mi luz direccional. Y entonces lo que podría hacer con esto, correcto, es lo que el lienzo en blanco, miro las diferentes áreas, las diferentes cosas que tengo en mi mismo. Y así tengo mi, mis montañas, tengo mi a hierba, tengo mis edificios, nubes a estas aves por aquí. Y todos estos son de mi hoja de ruta que creé. Y así si le agrego mi hoja de ruta. Entonces si pudiera agregar mi hoja de ruta aquí mismo. Tener múltiples pantallas siempre es genial, pero a veces puede ser una molestia. Sí. Entonces tengo mi hoja de ruta aquí mismo, que usé para todas las palabras y enseñé las nubes en el paisaje urbano con los autos ruidosos. Batallas de baile y baile que representan, están representadas por estas tengo E, no montañas, rocas de todas esas cosas. Todas esas cosas están como referenciadas aquí, visualizadas aquí. Y así con ello, todo lo que quiero hacer es empezar a convertir este boceto 2D en un espacio 3D. Y entonces lo que voy a hacer es empezar por sólo añadir un avión o un suelo. Y así obviamente si vas a, tienes que crear objetos en objetos 3D. Tienes un cubo, tienes una esfera, cápsula, cilindro, un avión, un textil de muñeca de trapo que hasta que golpeó el suelo, probablemente quiero solo usar una llana hasta que el avión sea solo un, solo un espacio, un plano plano de tierra. Esencialmente. Este será esencialmente mi terreno. Y así entonces si quiero tener, si quiero tener los edificios ahí, podría agregar edificios y solo puedo usar la cola para eso. Y así el cubo en mis edificios. Y antes mencioné la herramienta rec. Y la herramienta rec es buena si lo estás intentando, si estás intentando cambiar el tamaño de los edificios y, y los cubos sin tener que escalarlos, están averiguando cómo escalarlos. Y entonces lo que podrías hacer a medida que obtienes, ten aquí todos estos cubos y puedes duplicarlos. Puedes moverlos así. Y luego si tienes un si tienes un rectángulo o si tuvieras la herramienta rec, entonces podrías pasar por y obtienes que hacerlo más pequeño. Puedes hacerlo más delgado. Podrías hacer todas las cosas que quieras para que se ajuste al molde que quieras. Y así nota como he agregado el suelo aquí ya. Y así diremos que eso representa el pasto. Pero entonces tengo esto, Agrega los edificios aquí. Y así con mis edificios, puedo pasar y solo podría hacer un montón de edificios diferentes. Eso, eso puede poblar mi cuerdo. Y es realmente fácil simplemente duplicar. Podría usar Control D para duplicar. Y solo puedes pasar por y solo duplicar todos estos y hacer una, hacer una ciudad de aspecto interesante. Así. Enchufe dispersa un poco más. Podría tener que estos sean un poco diferentes. Sólo para darle un poco de variación. Uh, pero recuerda, estos son todos, esto no lo es, no estamos enfocados en los detalles ahora mismo. Simplemente estamos enfocados en bloquearlo todo. Por lo que sabemos que nuestros edificios están ahí. Si quiero añadir otro, añadir otro edificio, añadir otro lugar. Lo que puedo hacer es que podría tener tal vez un cilindro. El cilindro sale y Docker representa mis montañas. Las montañas esparcidas alrededor de los lados de ellos. Y también tiene las montañas aquí. Y puedo rotarlo. Puedo duplicarlo, rotarlo al revés. Tengo mis montañas de este lado también. Y entonces tal vez podría agregar algunas montañas más por aquí, hacerla un poco más grande así. Y así ahora tengo mis edificios. Tengo mis, mis montañas que están cubriendo el cubrimiento de la zona que lo rodea, como pueden ver aquí. Y luego diremos que este es nuestro pasto y el pasto, podría cubrirlo un poco más para que tengamos pasto así. Y así nota cómo todo es blanco. Y eso a menudo puede ser difícil de, de ver a veces. Y entonces lo que podemos hacer es que realmente podemos cambiar el color de estas cosas. Y entonces lo que haré es ir adelante y crear una nueva carpeta. Por lo tanto, crea una nueva carpeta. Y llamaré a este material. Y con materiales, entraré a esa carpeta y haré clic derecho. Y voy a crear un nuevo material. Y lo que es un material, es, es esencialmente es una, una especie de envoltorio. El envoltorio permite cambiar los colores, hacer un metálico hacer todas las cosas frescas. Y entonces lo que voy a hacer es que en realidad voy a pasar y eso va a hacer un material para las montañas. Y luego lo duplicaré. Yo lo duplicaré. Y haré un material para las gráficas. Y luego haré un material para las nubes. Y haré un material para los edificios así. Todo lo que hice fue solo hacer materiales. Realmente no cambié nada, pero he hecho los materiales para ello. Por lo que tenemos cuatro materiales diferentes. Uno para nuestras montañas, pasto, edificios y nubes. Y así supongo que debería hacer, debería poner mis nubes ahí primero. Y así lo haré creando una cápsula. Aquí la cápsula, ¿verdad? Y rotaré la cápsula. Y note cómo está la cápsula en el centro. Y lo haré es que lo incrementaré y lo haré solo sea un poco arriba. Y cambiaré mi ángulo de la ventana gráfica como puedes ver. Y así ahora tengo una cápsula para los clubes. Y así voy a empezar a añadir un poco más. Y podría cambiar el tamaño y hacerlos más grandes o más pequeños. Puedo moverlo por ahí. Y realmente todo se trata de sólo ver lo que este fregadero, cómo se ven estos en el espacio. Y así siempre puedes mover estos por ahí si no lo estuvieras. Pero todo se trata de realizar realmente este mundo. Y arena, Vale, esta cosa tiene nubes, esta casa de edificios. A lo mejor las nubes son realmente bajas. Y como lo tenemos, se supone que tenemos dos nubes son un conjunto de nubes para cada batalla de baile. Tipo de cosa. Bueno, podemos hacer es que podríamos tener un cúmulo de nubes. Entonces voy a hacer un racimo. Sí. ¿ Cómo se hace la carpeta de materiales? Sí. Entonces todo lo que haces es ir a Activos. Después vas a hacer clic derecho en el espacio abierto aquí. O podría hacer clic en este menú desplegable lo que el signo más. Y nota cómo ves carpeta aquí. Haz clic en Carpeta, luego crearán una nueva carpeta ahí mismo. Y esa nueva carpeta, puedes nombrar como materiales. Yo también nombre de los materiales. Materiales uno. Pero así es como se crea una nueva carpeta de materiales. Y luego una vez que tú, una vez que hagas eso, puedes entrar en él. Y luego podrías hacer clic con el botón derecho. Y puedes crear. Y podrías ir al material y crear ese material, Ese es el nuevo material que tendrás. Y así ahora que tenemos son ahora que nunca nubes, ¿verdad? Lo siguiente que podemos hacer es empezar a hacer los colores del material. Entonces si hago clic en mis materiales a la derecha, notarás en el inspector que hay albedo y opaco. Hay un montón de escenarios diferentes. Ahora mismo. No queremos preocuparnos por eso, solo queremos preocuparnos por el color. Y así diré por los edificios, queremos que probablemente sean los edificios, diremos pan sólo dirá como queremos edificios rojos. Y así vas al albedo aquí, haces click, haces clic en la muestra de color que tenemos y te permite cambiar los colores con esta rueda aquí. Y luego podrías cambiar la saturación donde va de blanco abajo a negro abajo al color de la parte superior. Y así diré que quiero que sea rojo. Y luego haces clic en X y luego cambiará el color a un color rojo. Y así ahora todos nuestros edificios van a ser rojos. Entonces lo haremos con las nubes. Lo que haremos es decir que esto va a ser como un azul muy claro. Diré como un azul muy claro, como un azul celeste. Tendremos eso para las nubes. Por el pasto. Sólo tienes que hacer clic en el material de la hierba. Haz clic en eso, esa caja blanca ahí mismo. Y luego cambiaremos esto a verde. Y luego por último pero no menos importante, tenemos las montañas y me gusta que las montañas sean marrones. Entonces me voy sólo a ir sí trata de encontrar ese color marrón. Y un poco tienes que jugar un poco con él, pero encontrando ese color marrón, tenemos eso. Y así lo siguiente que tenemos que hacer, y aquí es donde llegan las cosas, es donde las cosas se ponen realmente fáciles, ¿verdad? Entonces todo lo que tienes que hacer para cambiar el color de estos materiales es que solo tienes que tomar ese material y solo lo arrastras. Y así nota cómo si lo arrastro sobre los diferentes objetos, lo cambia y te da una vista previa del mismo. Entonces para las montañas, las montañas así, la hierba, la hierba, las nubes. Nubes. Simplemente arrastra y suelta, arrastra y suelta así. Y entonces tenemos nuestros edificios son edificios. Pasamos y apenas empezamos a cambiar el color de los edificios. Y obviamente porque estamos en el espacio 3D, tienes que poder navegar por él para que tengas todos los edificios en la parte trasera. Bueno, parece que me olvidé de uno. Entonces este es nuestro este es el prototipo que tengo o este es el boceto 3D, el bloqueo hacia fuera. Muy bien, entonces tenemos nuestras montañas, tenemos nuestra hierba verde, tenemos nuestras nubes, tenemos nuestros edificios justo aquí. Y eso es más o menos lo que hicimos con nuestro, con nuestro boceto aquí. Y así ahora que tenemos, ¿está bloqueado nuestro diseño? Está en el espacio 3D. puede mirar detrás de ella, se puede mirar frente a ella. El mundo. Es decir, está empezando a juntarse. 31. Ejemplo de bloqueo: Y entonces lo que haré es que te guiaré como es ese proceso. Y entonces qué proceso, ¿verdad? Entonces digamos que tenemos un decir tenemos nuestro En realidad déjame ver si podría hacer como una pantalla dividida y mostrar mi diseño que tengo. Entonces tengo mi diseño y tengo mi, tengo mi ventana gráfica. Haré que esto sea lo más grande posible. Tenemos nuestra ventana gráfica, tenemos nuestra jerarquía aquí. Y tenemos, tenemos este espacio abierto. Y así lo que podría hacer es simplemente empezar a arrastrar y soltar cosas y crear cosas aquí también. Simplemente haz una versión 3D de esta imagen aquí. Y así primero podría empezar con un cubo. Entonces lo que haré es que pueda hacer clic derecho o podría hacer clic en este menú desplegable. Es más fácil simplemente hacer clic derecho y tienes un objeto 3D. Vamos Q y luego tenemos un cubo en nuestro, en nuestro mundo, ¿verdad? Entonces podría levantarlo un poco y puedo hacerlo lo puedo hacer más largo así. Y así ahora como lo levanto, puedo, ahora tengo un cubo ahí. Y así eso representa mi primer edificio. Y así podría ir a través y duplicarlo para poder hacer clic derecho duplicar. Y puedo moverlo a un lado. Y puedo escalarlo, hacerlo aún más grande. Y ahora tengo otro lindo, otro edificio. Y podría duplicarlo de nuevo en, podría hacer este más pequeño. Y puedo moverlo hacia abajo. Y ahora tengo tres edificios así. En si quiero, puedo hacer un edificio más atrás. Puedo tener otro edificio más allá. Y así ahora tengo mi edificio mostrado en espacio 3D ahora. Entonces tengo mis cubos. Lo siguiente que podría hacer es decir, Oh, quiero tener un avión. Y el avión es donde estará el pasto. Entonces salgo de un avión. Y ese avión puede ser esencialmente el suelo. Y así me levantan para que se ajuste a los edificios. Y entonces puedo hacerlo más grande para que envuelva los edificios en un espacio grande. Y así ahora podemos decir que eso es para mi pasto. ¿ Y entonces y si quiero tener las nubes? Tengo derecho derecho y puedo agregar un objeto y diremos que las nubes pueden ser cápsulas. Entonces ve cómo la Nube, las gorras van a especie de redonda. Y así podemos rotarlo para que parezca que un poco se parece a una pastilla o a una nube. Algo que es redondo y está por encima de la ciudad. Entonces puedo duplicarlo. Y yo sólo podría tenerlos en círculo. Los tengo rodeando así mi ciudad. Agrega más. Puedes crear más. Puedes hacerlos más grandes o más pequeños. Entonces diremos que uno es pequeño. Ese es grande. Hará que haga que uno vaya más atrás. Probablemente déjalo caer. Haremos éste más grande o más pequeño así. Y así ahora el, supongo que lo último que podríamos hacer es que podríamos agregar algunos, agregar algunos edificios más. Entonces podríamos decir que iremos con iremos a cilindros. Y los cilindros pueden ser el, pueden ser las rocas y las montañas. Entonces diremos, solo haremos esto ancho y digamos que es una buena montaña y la giraremos. Y eso es un oso de montaña. Porque otro. Ahí hay otro. Hasta ahora. Fuimos de un, pasamos de un boceto que teníamos. Y ahora tenemos un mundo de primitivas, así como eso. Encantador mundo de primitivas. Y así poder jugar con la entidad y solo con formas simples y te permite crear todo un montón de cosas cool con ella. 32. Poblar tu mundo: Hablemos de poblar el mundo. Y hablamos de esto un poco ayer. Pero en realidad es, todo esto se trata de agregar detalles a tu mundo. Y así, cuantos más detalles añadas, mejor se ve el mundo y mejor se siente el mundo. Y entonces realmente ¿cómo poblas tu mundo? Rellenar tu mundo realmente se trata de arrastrar objetos a tu escena y en última instancia reemplazarlos, reemplazando las primitivas por los modelos 3D que tienen más detalle. Y así recuerden que como realmente el propósito del Bloqueo era simplemente enfocarse en el diseño del mundo. Y luego cuando agregas detalles, todo lo que estás haciendo es simplemente poblar el mundo, con esos detalles para simplemente intercambiar cosas. Entonces esos rojos, así que los edificios rojos que tengo, sólo voy a cambiar esos fuera por edificios regulares. Y en última instancia como este es este es el momento de agregar edificios, nubes, cualquiera de las cosas a tu mundo para realmente hacer que cobre vida. Y así no es sólo un montón de colisionadores y pastillas y, y cubos. En realidad es, en realidad es, ya sabes, todos los, todos los detalles que habíamos planeado. Y así una de las cosas al respecto, ¿verdad? ¿ Necesitas crear todos tus activos? ¿ Tienes que hacer todo Original? Y la respuesta es ahora, el, lo único que realmente necesitas hacer es realmente tener la idea. Y luego, y luego tocando con todos los recursos que están disponibles. Puedes crear cosas pero no tienes que hacerlo. Y así realmente como construir mundo, hay que entender que como si se necesita un equipo de creadores para construir mundos. Podría comenzar con la idea, pero realmente se necesita un equipo de colaboradores y creadores. Y así para un creador en solitario, como todos nosotros estamos en este momento, ya sabes, realmente podrías utilizar las cosas que otras personas han utilizado. Y así lo mejor al respecto es que hay, hay creadores y mercados para los que los otros acreedores publican activos, para que otros los usen en sus mundos. Y, y estas, ya sabes, la, las creaciones que se encuentran en estos mercados allí llamados activos. Hasta que escuches activos 2D, activos 3D. Están ahí piezas de contenido que, que aumentan el nivel de detalle para tu, para el, para los mundos que estás construyendo. Y así realmente lo grande es como, ¿ dónde encuentras todos estos activos, verdad? Es realmente el internet. Al igual que Internet es un gran lugar para ello. Google, hay lugares llamados Sketchfab. Ahí está el calamar turbo, ahí está la tienda Unity Asset. 33. Tienda de activos de Unity: Te darás cuenta de cómo si vas a Ventana y vas a la Tienda de Activos, vas a buscar en línea. Y cuando haces eso, te lleva a esta página. Y esta página te permite, conseguir un montón de cosas geniales. Y, y así lo que podría hacer es que pudiera decir, y tengo todos estos edificios que sólo puedo descargar aquí. Y lo más importante, consigues encontrar todo un montón de cosas gratis haciendo clic en el precio y decir, Oh, podría conseguir un edificio, podría conseguir edificios de dibujos animados. Podría conseguir cobertizos y esas cosas. Y lo que puedo hacer es decir en realidad, vale, quiero conseguir este edificio de dibujos animados. Lo sumaré a mis bienes y lo abriré en unidad. Y una vez que hago eso, abre esto lo que se llama gestor de paquetes. Y en realidad podría simplemente descargarlo. Una vez que lo descargo, lo importo. Y después de importarlo, Va a estar disponible en mi proyecto. Entonces todo lo que voy a hacer es volver a E y lo tengo importado. Genial. Y así ahora te darás cuenta de cómo hay una carpeta llamada edificios de dibujos animados ahora aquí mismo. Y lo que eso significa es que puedo abrirlo, ir a prefabs, y ahora solo puedo arrastrar a un multimillonario. Y así sin ningún tipo de molestia, acabo de poner un edificio en mi escena así como así. Y podría añadir otro, otro. Entonces ahora el mundo empieza a verse un poco más, un poco mejor ahora, sólo por buscar en Google cosas y buscar cosas. Y ahora me agregan a mi escena. Y puedo rotarlo. Puedo hacerlo más pequeño. Puedo hacerlo más grande. Ya sabes, gírala. Puedo moverlo por ahí. 34. SketchFab: Y así nosotros, exploramos y nos introdujeron a la tienda Unity Asset, que es, que es un gran lugar. Pero también hay otros lugares, ¿no? Entonces si voy y voy a bosquejar y solo busco Sketchfab. Sketchfab es un lugar para el que puedes buscar cosas diferentes, ¿no? Entonces hay, hay diferentes modelos 3D con los que la gente puede mirar hacia arriba y jugar. Ahí hay, solo hay un montón de cosas que obtienes con las que podrías descargar y jugar. Lo mismo que el calamar turbo y lo mismo con la tienda Unity Asset. Y para que pudieras ir aquí, navegar por las cosas, y descargarlas. 35. Añadir recursos: Y así con ello, como una vez que tengas tus activos, quieres agregarlos a tu escena. Y quieres agregarlas a la, a esencialmente tus proyectos que tienes. Y así para hacer eso, realmente, todo lo que tienes que hacer es arrastrarlos y soltarlos. Entonces si estás familiarizado con los modelos 3D y los formatos de archivo para esos, normalmente es un archivo FBX y un archivo OBJ. Muy parecido a Microsoft donde utiliza dot DOC. Es sólo un formato para estos diferentes activos. Y y te voy a guiar por cómo gustar realmente importar estos activos en y cuál sería el proceso para ello. Pero entonces obviamente usted ha comenzado la historia de Díaz que pasamos ayer. Pero luego está entonces hay activos que obtienes solo descargar como paquetes. Y una vez que tengas estos, entonces puedes pasar por ahí y consigues empezar a sumar esos a tu escena o a un proyecto de dos años. Y tampoco hacer eso. Bueno, tienes que hacer es ir a Activos. Aquí mismo en la parte superior, justo al lado para editar y GameObjects, vas a Activos. Tienes que importar paquete personalizado. Y luego una vez que tengas paquete personalizado de importación, vas a donde el, donde descargaste la carpeta de archivos. Y diremos que hagamos el pack de aventuras. Entonces lo haremos es abrirla. Y entonces solo empezará a intentar agregarle todo esto. Y te darás cuenta de que ya hay algunas cosas aquí que ya tengo. Por lo que voy a dar clic en Importar sólo porque quería hacerlo importó todas las cosas. Y ahora tengo esto, ahora tengo esta cosa llamada polígono, aventura poligonal Vinterberg. Y lo que hace polígono y emprendimiento es que tiene, tiene todos estos activos diferentes que podrías usar aquí mismo. Y así nota todas estas cosas, ¿verdad? Al igual que estos son todas montañas y árboles y todos estos diferentes edificios y cosas que podrías usar para Neil, incluso tener nubes. Y todas estas cosas son cosas para las que puedes usar para construir tu mundo. Y así lo que podemos hacer es que podríamos hacer eso también con la manada de la ciudad. Por lo que vamos a Import Package desde los activos, conseguimos un paquete personalizado, y tenemos nuestro pack de ciudad. Hacemos clic en el pack de la ciudad, abrimos eso. Y una vez que termina con el contenido, ya importé todas las cosas ahí dentro ya. Hasta que podamos volver a nuestros activos. Y hay ciudad polígono. Y luego cuando vamos a escenas, conseguimos una demo. Y esto es, esto es lo mismo, esta es una demo diciendo que tienen donde te muestra todas las, todas las cosas del mundo que construyeron. Y así debería poder encontrarlo no parece que tengan escena para ello. Sí. No parece que tengan la escena para todos los bienes que he trazado. Desafortunadamente, sí lo hice. Ah. Entonces lo que eso te permite hacer es que te permita mirar realmente todos los diferentes activos que están disponibles en esto. Y así si quisiéramos mirar algunas prefabs son algunos modelos de edificios como diferentes. Podrías hacer eso yendo hasta como ciudad polígono, luego prefabs y edificios. Y una vez que hagas eso, puedes mirar en el inspector y notar cómo tenemos este edificio aquí. Yo podría hacer es que puedo hacer esto un poco más grande. Y así tiene estos edificios aquí. Y solo diferentes partes de estos edificios te permiten crear cosas geniales. Edificios de oficinas obtienen una variación. Y solo tienes un, solo tienes un montón de cosas, un montón de cosas con las que jugar y crear cosas con. Y además, si tienes, si descargaste el paquete de activos de modelos 3D, entonces hay algunos otros modelos que puedes usar. Este es negro es hermoso, y luego hay uno llamado pastel Afro. Y entonces qué podrías hacer para agregar esos a ella, conforme vas tus activos y creas una carpeta llamada modelos. Por lo que solo tienes que hacer clic derecho en crear carpeta y puedes llamarla modelo. Cuando entras a la carpeta. Donde puedes hacer es que podrías llevar entrar al paquete de activos que te dejamos descargarlo. Y donde dice fuente y dice FBX. Simplemente puedes arrastrar y soltar eso en el espacio vacío de la carpeta. Y cuando haces eso, te permite importar automáticamente cosas en. Entonces ahora cuando hago clic en eso, este es el modelo que tenemos ahí mismo. Y yo podría hacer lo mismo con el otro. Pase, DO afro. Ah, adelante y agréguele eso también. Y ahí vamos. Tenemos otro. Entonces estas son, estas son dos vistas, las dos modelos que podrías agregar a tu escena también, para hacer algunas cosas geniales. Y así sólo para darte un vistazo de cómo se ven estos, cómo se ven estos en el mundo real. En tu escena. Iré a la carpeta de mi modelo. No lo encuentro en todas las mini carpetas que tengo. Y sumaré estos dos a mi escena aquí mismo. Entonces tengo éste. Y entonces lo que puedo hacer es que sólo podría hacerlo más pequeño. Obtengo lugares en la parte superior del edificio que tengo. Y yo tengo éste, puedo colocarlo encima de este edificio o colocarlo al frente. Ahora, todo lo que hice fue solo descargar algunos, descargar algunos ácidos y acabo de colocarlos en el mundo que tenía. Justo así. Y entonces lo que todo lo que estás haciendo es solo encontrar activos y empezar a descargarlos y jugar con ellos y venderlos. Entonces es un proceso bonito, bastante sencillo. Permite que hagas algunas cosas geniales en y no tengas que preocuparte por las molestias. 36. Kitbashing: Es hora de hablar de Kit bashing, porque kit bashing es, es realmente cómo vas a poder hacer uso de todos estos diferentes activos que tú, que eres capaz de descargar y encontrar en Internet. Y así todo esto se trata de mezclar y emparejar activos para encender la luz tu mundo. Y así cuando estás tratando de poblar cosas, le agregas cosas y luego consigues machacarlo para una especie de hacerlo todo tiene sentido dentro del mundo. Y así kit bashing, si recuerdas del vino de la construcción del mundo, Es realmente utilizar elementos de otras cosas y usarlo para crear algo único y diferente. Y realmente te ahorra mucho tiempo y te permite enfocarte en la idea que querías explorar y no en los pequeños detalles que pueden ser meticulosos. Y así eso te permite evitar los aspectos técnicos de crear cosas y te permite enfocarte en la idea general que estás tratando de crear. Y puedes pasar más tiempo en las emociones y los temas del mundo, y no en dibujar rocas o montañas. Y así, realmente hace las cosas, realmente te permite optimizar mucho mejor tu tiempo cuando estás trabajando en estas cosas. Y así el kickback, todo lo que estás haciendo es que sólo estás tomando algo de un lugar y lo estás moviendo a algo diferente. Y luego estás siendo capaz de copiar y pegar y moverlo para que así, para que funcione. Y con todos los activos que tienes, como en tus proyectos, como en tus proyectos, puedes mezclarlos y emparejarlos para dividirlos. Realmente encajan, de una manera que se siente natural. En esta actividad. Ahora que tenemos nuestra plantilla 3D hecha, es hora de empezar a batear kit. Podemos poblar nuestro mundo con un montón de activos diferentes. Y realmente justo, solo estamos agregando una variedad de activos a nuestro mundo y combinándolos para hacer algo nuevo, poblarlo, darle a nuestro mundo una identidad, una mirada. Y así adelante, toma eso. 37. Ejemplo de Kitbashing: Ahora lo único de la, una cosa de la carpeta de proyectos que es realmente buena es que si vas a Activos, nota cómo tenemos nuestra vista de nivel superior de nuestros diferentes activos. Pero si se les nombran correctamente, en realidad podrías, en lugar de tener que abrir todas estas carpetas y todo lo que tienes que hacer es simplemente pasar y escribir el nombre del ácido ahí dentro. Entonces si quiero un auto, hay todos estos autos diferentes que tengo. A carro, cartón, tengo carreta utilería. Tengo ruedas de auto. Tengo autos diferentes aquí. Si quiero una montaña, solo puedo teclear en montaña y tengo acceso a una montaña que quiero. Múltiples montañas. Y estos son, estos son realmente fáciles de usar porque solo los arrastras y los sueltas. Y así una vez que tienes todos los activos importados, entonces se trata de todo, y todo se trata de escoger qué activos quieres. Aunque quiera construir un edificio, tengo toneladas de edificios entre los que podría elegir. Tengo carpetas y edificios, tengo edificios de departamentos. Tengo todo un montón de cosas diferentes de las que podía elegir porque, porque los activos en mi proyecto. Y así con eso, podría pasar y si quiero arrastrar y soltar algunos ahí dentro, podría hacer eso. Ver podría arrastrar edificio de departamentos así como así. Y así sigue adelante y juega con todas las diferentes cosas que tienes disponibles. Está bien. Ese es nuestro momento para simplemente jugar con cuidado golpes y esas cosas. Por lo que ojalá pudieras jugar con cosas y yo lo pueda encontrar. Empezamos con nuestro diseño que teníamos. Y a partir de ese diseño, pudimos crear un, a , un bloque de para nuestro diseño con algunos colores. Y así ahora, una vez que terminamos eso, ahora realmente pudimos crear esencialmente este mundo. Entonces esta es una, esta es la que estaba trabajando. Y como puedes decir, tenemos nuestras nubes, tenemos nuestras déjame ver si puedo tener el lado a lado. Tenemos nuestras nubes, tenemos nuestras montañas, dondequiera que los edificios tengamos nuestra hierba, tenemos todas esas cosas aquí mismo. Y pudimos simplemente armar edificios y hacer todas esas cosas. De qué los activos que teníamos. Por lo que nos enfocamos en el golpe de kit. 38. Animar tu mundo: Ahora que tenemos una idea de como el kit bash y especie de poblar nuestro mundo. Es hora de darle vida a nuestro mundo agregándole algo de movimiento. Y así con el fin de agregar algo de movimiento, es realmente bastante simple. Es, es, ya sabes, usando sólo animación básica que, que podemos, podemos crear con nuestra, con nuestras líneas de tiempo. Y entonces, ¿cómo le das vida al mundo? Se puede llevar al mundo a vivir por aversión realmente dar, conseguir movimiento y sonido. Y así pensemos sólo en todas las cosas que como constituye esencialmente vivir. Y así es a menudo como se mueve. Los ruidos que hace, el tipo de las características que vienen con esos diferentes objetos. Y entonces lo que se podría hacer con él es incorporar estas cosas diferentes en ella para que haga las cosas más inmersivas. Y así quieres crear un mundo que se mueva y tenga sonido y se vea de una manera particular. Y al hacer eso, resuena con la gente en un, en un nivel más profundo. Y así cuando se trata de movimiento y animación, Hay un par de tipos diferentes. Podríamos hablar de ello. Animación de fotograma clave, que es una especie de animación fotograma por fotograma. Eso, Eso es con lo que vamos a ir. Y se centra en simplemente mover objetos en el espacio y que cada ubicación sea un fotograma clave. Y así cuando pasas de un fotograma clave a otro, ahí está el movimiento. Y luego, y luego su animación esquelética o animación de personajes, que es algo que repasaremos a detalle en una de las sesiones opcionales que tendremos. Todo lo que realmente está enfocado es como animar con personajes, animar con diferentes regs de esqueleto y stop. Por lo que danza animación, animación mano en mano y captura de movimiento. Esa cosa es una animación esquelética. Y entonces, ¿cómo es la animación esqueleto, verdad? Esencialmente esto, ¿verdad? Tan afortunado tener objetos, los tienes moviéndose en el espacio y se están moviendo en secuencia con otros, con otros componentes de ese objeto. Y así cuando abres esto, este personaje, hay huesos y hay todas estas diferentes partes extra que le permiten moverse de una manera que se siente natural. Y así al final de la misma, tienes un personaje que puede bailar. Y todo está usando las mismas herramientas que estás creando para otras cosas. Y entonces lo que vamos a hacer es empezar a agregar nuestra línea de tiempo de animación y agregar las herramientas de animación para que hagamos alguna función. Y así cuando entramos en nuestra, cuando entramos en nuestra, nuestra jerarquía, ustedes son jerarquías podrían no verse tan grandes. Pero una gran manera de incorporar las cosas es esencialmente crear un nuevo objeto vacío. Y entonces ese nuevo objeto vacío puede, puede albergar un montón de cosas diferentes. Podría ser un contenedor. Y así antes de empezar con la animación, lo que haremos es crear un objeto vacío. Y solo crearemos un objeto vacío haciendo clic en este menú desplegable y luego iremos a Crear vacío. Y entonces eso creará un GameObject vacío. Y lo que podemos llamar eso es animación. Así. Simplemente llámalo cronología de animación. ¿ Y no estabas haciendo eso? Lo que puedes hacer es ahora que podemos empezar a añadirle nuestra línea de tiempo de animación. Y así para hacer eso, puedes ir a Window, ir a secuenciación. Y donde dice línea de tiempo aquí mismo. Al hacer clic en eso, tiene esta línea de tiempo que nosotros, que nos gusta. Y en realidad podríamos simplemente arrastrar la línea de tiempo hacia abajo para que quepa justo en la parte inferior. Y así ahora tenemos una línea de tiempo en nuestra escena. Entonces si lo seleccionas, verás cómo puedes rotar la línea de tiempo. No hay en realidad, no hay, nada que renderice. Por lo que en realidad no verás la línea de tiempo al final igual, pero está ahí. Y entonces lo que podrías hacer es cuando tenemos aquí nuestra línea de tiempo, notar cómo, cuando no hay nada seleccionado, dice crear una línea de tiempo, seleccionar un objeto de juego. Cuando se, cuando seleccionamos la línea de tiempo de animación ganancia objeto. Entonces dice comenzar una nueva línea de tiempo con línea de tiempo de animación, crear un componente de director y un activo de línea de tiempo. Y así para hacer esto en una línea de tiempo a la misma, lo que vamos a necesitar hacer es añadir el componente. Y la belleza de la unidad Es que todo lo que tienes que hacer es hacer clic en un botón y hace muchas de esas cosas por ti. Y entonces lo que haré es que tendré este ícono aquí mismo. En realidad, no me dejará hacer clic en él hasta que realmente cree una línea de tiempo. Entonces eso es lo que voy a hacer. Por lo que sólo vamos a seguir adelante y crear. Y luego vamos a crear de nuevo o simplemente haga clic en Guardar. Y ahora tenemos aquí una línea de tiempo de animación. Y no sólo eso, sino que tenemos un director jugable que aparece en nuestra línea de tiempo de animación. Y así lo que puedo hacer es cada vez que hago clic en un objeto nuevo, notar cómo desaparece la línea de tiempo. Pero si hago clic en la línea de tiempo de animación, la línea de tiempo vuelve para mantener ahí la línea de tiempo de animación. Independientemente de si hago clic en la cámara principal o en cualquiera de los otros GameObjects, puedo hacer clic en este candado, este botón de bloqueo justo aquí. Y cuando haces eso, impide que desaparezca cuando haces clic en otros objetos. Y esto es realmente bueno de hacer porque te permite trabajar sin tener un lío para arriba. Y así cuando entres, puedes entrar en las opciones son los ajustes, este icono de engranaje en la parte superior derecha. Y se podría ir a donde dice tasa de cuadro. Y la velocidad de fotogramas es simplemente cuántos fotogramas o cuántas imágenes, cómo, cuánta información va a haber en tu animación. Y entonces lo que me gusta hacer es que en realidad me gusta simplemente bajarlo a 24. Eso los hace mezclar el tamaño del archivo un poco más pequeño. Y nos permite hacer muchas cosas cool sin tener que prescindir de tener que gravar nuestra computadora, con ella, tener que hacer un montón de marcos. Y así la velocidad de fotogramas, todo lo que significa es que por un minuto dentro de un segundo. Dentro de un segundo, O va a tener 24, 24 imágenes de fricción, 30 imágenes, o 60 imágenes. Y cada imagen es, es esencialmente equivalente a los datos. Y así el, ya sabes, a 60 cuadros, tendrás 60 fotos. Eso significa que tendrás muchos, muchos más datos por segundo. Entonces, entonces si tienes 24, sólo porque 60 es mayor que 24. Y así, sólo por tenerlo a 60, significa que los tamaños de tus archivos van a ser mucho más grandes. Y así con el fin de hacer las cosas un poco más optimizadas y fáciles de renderizar y más fáciles de usar. Trató de tener cosas de 24. Hasta ahora que tenemos eso. Lo único que queremos hacer es que tú quieras decir como, Vale, ¿qué es, cuáles son las cosas que queremos animar? Y así podemos crear una nueva carpeta. Y podríamos decir, y Wiki llamar a eso animación. Lo llamaremos objetos animados ahí mismo. Y así lo llamamos a esto objetos animados. Y así para que nosotros, para que animemos algo, en realidad necesitamos tener algunos objetos para animar. Y así en nuestra carpeta de objetos animados con tu derecho derecho en la carpeta. Y podríamos añadir un objeto 3D, y sólo vamos a añadir un cubo. Y lo que haremos con el cubo es que realmente lo llevaremos adelante así. Y sólo lo colocaremos en esto. Lo colocaremos en este edificio de aquí. Y entonces lo que podríamos hacer es que en realidad podríamos simplemente cambiar el, cambiar el color del mismo. Entonces vamos a hacer, vamos a hacer el, vamos a hacer este cubo en realidad púrpura. Entonces vamos a ver si realmente podría ver si realmente puedo recurrir a mí problemas ahora mismo. Me pregunto por qué eso es actuar raro. Ah, lo probaremos. Este. Ahí vamos. Entonces tenemos nuestro, tenemos nuestro cubo morado. Y el cubo morado está por nuestra cuenta, nuestro edificio. Entonces digamos que queremos llevar el q morado y queremos animarlo a donde salta de un edificio a otro, luego al siguiente, y luego de vuelta al, vuelta a ese punto final. Entonces lo que podríamos hacer es tener aquí nuestro cubo y lo llamaremos. Saltando. Y ese salto q. Con el fin de convertirlo en un objeto animado, podríamos tomar el cubo de salto y podemos simplemente arrastrarlo hacia abajo a su línea de tiempo así. Y cuando hacemos eso, se ve cómo dice pista de activación, pista animación, audio, y pista de señal. La pista de activación es cuando solo eres capaz de encender y apagar las cosas, por lo que se vuelven invisibles. Invisible. activación para pista de animación es cuando eres capaz de animar cosas, hacer que se mueva una pista de audio, que es lo que haremos en la siguiente sección que estaremos permitiendo hacer sonidos. Y entonces lo que haremos es sólo hacer una pista de animación. Y note cómo tenemos nuestra pista de animación aquí. Y así usando nuestra herramienta de movimiento y nuestras herramientas de transformación, así es como somos capaces de animar. Entonces note que sólo estamos sentados fuera esto, estamos sentados en esto aquí mismo. Con el fin de iniciar nuestra animación. Puedes hacer clic en este botón rojo y esto iniciará la animación. Y entonces, ¿cómo se hace clic en el botón rojo? Cualquier cosa que hagas para mover este objeto es dónde es cómo se va a animar. Entonces lo que haremos es hacer clic en el botón rojo. Está parpadeando en una grabación SAM Start. Y entonces lo que haremos es cuando hagamos sólo un ligero movimiento, noten cómo hay un, hay un pequeño diamante aquí. Ese diamante se llama marco clave. Y el diamante nos permite hacer, hacer las posiciones de todo lo que queríamos para nuestra animación. Entonces ese será el punto de partida. Y así diremos que esta animación va a ser de cinco segundos. Y así porque son cinco segundos, lo que podría hacer es que sólo podría ir a cinco y sólo puedo añadir otro fotograma clave. Y ese fotograma clave que moveremos representa tanto el punto final. Entonces tenemos un fotograma clave, que es el inicio, y el segundo fotograma clave que es el final. Y ese fin va a ser el mismo lugar exacto en el que empezó. Y entonces lo que diremos es que a 1 segundo va a este edificio. Por lo que sólo lo moveremos. Y crea ese fotograma clave. A dos segundos. Se irá a este edificio. Como podemos ver aquí. Yo sólo puedo ponerlo en marcha. Y luego a los 3.5 segundos, diremos que va a este edificio. Y luego a los cinco segundos, vuelve ahí. Y sólo para que sea un poco, un poco más impactante, lo tendremos entre cada uno de estos. Se va a subir y bajar así. Entonces ahora si hago clic para detener la grabación, puedo pasar y puedo, podemos ver la animación ese lugar. Entonces ahora cuando hago clic en Play, deberíamos ver nuestra animación así como así. Cubo de montaña. Y así con eso, seguiremos adelante y jugaremos con todo nuestro material de animación. Modificamos los fotogramas clave. Realmente lo que queremos hacer es crear nuestro, crear un nuevo objeto de juego. Denle una línea de tiempo. De cualquier manera que quieras llamarlo cronología de animación, línea de tiempo del mundo. Crea una línea de tiempo de animación pulsando el botón Crear. Y luego pondremos los marcos en 24 y las opciones. Y luego animaremos un objeto con fotogramas clave. 39. Ejemplo de animación: Ahora que tenemos nuestro mundo poblado, ahora es el momento de darle vida. Y así vamos a empezar a agregarle algo de animación. Entonces vamos a crear un nuevo objeto de juego. Vamos a nombrarla línea de tiempo mundial, o como sea el nombre que quieras dar para la línea de tiempo. Vamos a crear una línea de tiempo de animación. Establezca la velocidad de fotogramas en 24 fotogramas por segundo. Y luego vamos a animar objetos usando la animación de fotogramas clave. ¿ De acuerdo? Está bien. Mañana. De acuerdo, Así que a mitad de camino tuviste una buena oportunidad de jugar con algunas de las cosas de animación. Y en realidad solo se trata de grabar fotogramas clave, jugar con ellos, manipularlos, manipular objetos, y se están divirtiendo con él. Ahora una vez que te introduzcas, como esta es esta animación aquí mismo. Entonces si te interesa hacer dibujos animados o algo así, así es, así es como lo haces. 40. Hearing tu mundo: Y así ahora es el momento de llevar el sonido a, a tu mundo. Y entonces, ¿por qué el sonido importa, verdad? Al igual que el sonido envuelve al público de una manera muy inmersiva. Y recuerdo como el concepto de inmersión, ¿no? Al igual que donde estamos saltando al océano y está justo a nuestro alrededor, como el agua está por todas partes. Estamos inmersos en agua. Piensa en eso. Piénsalo en lugar de que sea agua, pero en lugar de que sea agua, su sonido y sonido está a nuestro alrededor. Simplemente nos engloba de muchas maneras. Por lo que cuando agregamos sonido, puedes incorporar la audición a una experiencia que hace que el mundo sea más inmersivo. Y así un sonido evoca mucha emoción, estado de ánimo, y enfatiza muchas de las cosas que la gente ve en tu mundo. Y así si realmente quieres hacer las cosas inmersivas, ya capturaste los ojos con tus visuales, pero ahora le agregas sonido, y ahora la gente no puede escapar de él. Realmente afecta la forma en que la gente puede experimentarlo. Y lo que es más importante, el sonido y los visuales pueden evocar algo que ninguno puede hacer solo. Y así el sonido es muy bueno. Y entonces, ¿cómo usas el sonido? ¿ Cómo se puede usar el sonido para realzar? Está bien, así que como puedes usar el sonido para agregar más información hasta el mundo, ¿no? Y en cada objeto se puede pensar que se mueve, tiene la capacidad o su potencial para producir sonido. Y así solo piensa en como, ¿cómo se ven esos sonidos, verdad? Y lo más importante, como tú tienes todo el control sobre estos pequeños detalles con él. Nosotros, nos enfocamos en el bloqueo, nos enfocamos en todas estas cosas diferentes. Y así ahora es aquí donde podemos empezar a sumar detalles a nuestro mundo. Agregamos algunos detalles y los visuales. Podríamos agregar detalles qué suena. Y así puedes agregar, decir que tienes un perro y un perro, tú, quieres hacer cuack como un pato. Podrías hacer eso. Si quieres tener un entorno natural que suene a Mozart, podrías hacerlo también. Si quieres tener batallas de baile, explosión y mega salientes a algunas nubes, podrías hacer eso también. Al igual que hay tantas cosas que podrías hacer con el sonido. Y así hay muchos lugares donde podrías conseguir sonido y esto, y estas van a ser cosas que la vida agregará a la cosa de tecnología abierta pdx para que ustedes jueguen más adelante. Pero ahí, solo hay toneladas de lugares donde se puede obtener sonido. Incluso podrías grabar tus propios sonidos. Tienes tu teléfono, podrías salir afuera, podrías grabar tu voz. Puedes grabarte tocando música. Si Dios, mis amigos que tocan música, eso funciona muy bien. Si sabes sacar cosas de Internet. Archivos de sonido, incluso las cosas que haces en los otros talleres, esos sonidos vocales pueden incorporarse a tu mundo. Y para hacerlo más inmersivo, hay otras que tenemos aquí que publicaré en el post en el chat. En realidad, sí, en realidad publiqué en el chat. Y estos son estos son lugares donde se pueden obtener diferentes sonidos de. Y muchos de ellos son gratis. Hay muchos efectos de sonido, explosiones, ladridos, todo tipo de cosas. Y así con ello, lo que vamos a hacer es realmente vamos a tocar alrededor lo que está tocando alrededor con agregarle sonido. Y entonces lo que vamos a hacer es realmente pasar y vamos a ir a nuestra carpeta de activos, que tenemos. Y podemos crear una nueva carpeta. Y esa nueva carpeta se va a llamar ¿dónde está mi carpeta de activos? Crear carpeta. Ahí vamos. Y lo llamaremos audio. Llámalo audio. Y así tenemos una carpeta llamada audio aquí mismo. Y obviamente no hay nada en ello ahora mismo. Pero si volvemos a nuestro, los sonidos de audio que teníamos, nuestros sonidos de nuestro 3D son carpeta de sonidos de construcción mundial. Si lo abres, va a haber todo un montón de sonidos diferentes que obtienes agregarle. Contamos con tráfico de ciudad con ambiente de aves. Tenemos instrumentales, tenemos multitudes, tenemos ambiente forestal, sonidos de selva. Hay muchos sonidos que tráfico en carretera, hay muchos sonidos que podríamos agregar a ella. Y así lo que haré es solo copiar y pegar todos estos son solo arrastrar estos, todos estos en mi, en mi carpeta. Entonces todos solo van a entrar a mi carpeta de proyectos. Y puede tardar un poco. Sólo porque es sólo lo toma y puede que sólo tome un poco de tiempo sólo importarlos a todos. Pero es tan simple como esto. Tienes un archivo de sonido. Simplemente puedes arrastrarlo a tu carpeta de audio. Justo así. Muy sencillo. En Unity hace todo el levantamiento pesado por ti. Y supongo que sólo pude hacer un par de sonidos, pero ¿qué sabes? Entonces ahora, fíjate cómo tenemos todos nuestros archivos de sonido aquí dentro. Y en Unity, en realidad podrías jugar con las cosas. Por lo que aquí suena la música o piedra más allá del pitido de urgencia. Tienes el objetivo de talento de todo eso. Y así es como, vale, ahora que los tenemos en nuestro proyecto, ¿cómo realmente los metemos en nuestro, en nuestro mundo que construimos? Tenemos las animaciones, ¿verdad? Y así ahora necesitamos agregar arte, necesitamos agregar nuestros sonidos. Entonces lo que haremos es volver a nuestra jerarquía. Haremos clic en ese menú desplegable de signo más y crearemos un nuevo vacío. Y este vamos a llamar a AudioManager. Y vamos a Audio Manager. Así. Acabaremos de nombrar al Administrador de Audio. Y así ahora que tenemos para audio manager, lo siguiente que tenemos que hacer es ir a Agregar componente en nuestro Inspector para AudioManager. Y teclearemos audio. Y cuando tecleas audio, Hay todas estas cosas diferentes que puedes usar para audio. Pero lo que queremos se llama fuente de audio. Y esa fuente de audio nos permite poner clips de audio en nuestro mundo desde aquí. Y así ahora que tenemos nuestro gestor de audio, podemos arrastrar el gestor de audio a nuestro malvado, malvado , arrastrar nuestro gestor de audio a nuestra línea de tiempo así. Simplemente arrástrelo hacia abajo a la línea de tiempo. Y donde se ve eso como el punto de línea blanca sale. Y se podría llamar a esto una pista de audio. Y la pista de audio es donde somos capaces de crear, agregarle los diferentes efectos de audio a ella. Entonces si queremos que piren pájaros, podríamos agregar eso. Justo así. Sólo tienes que arrastrar y soltar. Y así una vez que lo hayamos hecho, voy a pasar, voy a colocar eso. Y luego cuando hacemos click, tenemos un sonido sonando. Y si no puede oír esa, lo que yo podría hacer es que podría poner otro ahí dentro. Y obtendríamos cómo puede jugar esto también. Entonces ahora como esto, ya que esto toca, toca también el sonido de audio. Y así lo interesante de esto es que en realidad podemos capas sobre nuestros sonidos. Entonces digamos que quieres que algunos jueguen en la línea de tiempo, lo que su animación, y quieren que otros jueguen en segundo plano. En realidad podrías hacer eso. Entonces lo que haremos es diremos, duplicaremos el gestor de audio. Y podemos decir que éste puede ser de fondo. Esta puede ser música. Y así este AudioManager que toca música dirá: Oye, queremos tocar un, un instrumental. Queremos tener esa jugada. Hasta que lo haga es dar click. Simplemente agregaré el AudioClip a la fuente de audio. Y después, sólo puedo sentarme aquí, asegurarme de que todo esté bien. Guárdalo. Y esta es la primera vez que en realidad podríamos presionar play this play button aquí. Y podemos ver qué pasa. En realidad, queremos asegurarnos de que nuestras cámaras se enfrenten a poner en la dirección correcta. Entonces solo diremos, moveré mi cámara y la rotaré. O lo que puedo hacer en realidad, lo cual es realmente fácil. Como puedas, pulsa click en tu cámara, cámara principal. Porque si vas en tu vista de juego, probablemente va a ser una vista de aspecto horrible. Si vas a la parte de tu puerto de vista, ese es tu anuncio que realmente te gusta. Entonces digamos que quiero enmarcar esto en un buen y un buen espacio así. Doy clic en la cámara. Voy a GameObject aquí arriba. Y voy a decir Alinear con Vista. Y cuando hago eso, cambia el punto de vista así. Y luego esconderé todas las cosas que no quiero ver. Y luego en el individuo, voy a hacer clic en play, así como así. Y entonces lo que sí se adelantó y tocó con los sonidos te dará como un par de minutos para jugar con sonidos y esas cosas. Pero todo se trata de crear un nuevo objeto de juego, nombrarlo AudioManager, agregar componente de fuente de audio a tu gestor de audio, y luego agregar los MP3 o los archivos WAV a tu proyecto. Y luego simplemente agregándolo al mundo. Al igual que, como nos gusta que me acabas de ver hacer. Y así solo tienes un componente aquí. ¿ Cómo lo hizo eso llamado fuente de audio para AudioManager. Y luego solo le agregas uno de los sonidos. Ahora que tenemos las cosas moviéndose, es hora de darle algo de sonido, ¿verdad? Porque todo lo que se mueve tiene sonido. Y así ahora vamos a crear un nuevo objeto de juego. Vamos a llamarlo AudioManager. Vamos a agregar un componente de fuente de audio a nuestro gestor de audio. Y luego vamos a añadir un MP3 o un archivo wave a nuestro proyecto y añadir esos archivos de sonido a nuestro mundo. Es hora de realmente darnos una oportunidad de escuchar lo que estamos viendo en nuestro mundo. 41. Grabar tu mundo: Lo último que vamos a estar haciendo es aprender a capturar y guardar archivos. Y entonces lo que vamos a estar haciendo es que sólo estamos viendo grabar el mundo. Y la razón por la que queremos hacer eso es porque queremos poder capturar y compartir. Y así tenemos cosas en nuestra línea de tiempo de humanidad y en nuestro editor. Pero, ¿cómo realmente lo compartes con la gente? Y así las razones por las que queremos que nos guste grabar el mundo es porque así somos capaces de dejar que otras personas lo vean y lo experimenten. Si no es un juego ni nada, entonces como quieres poder enviar un video fuera. Y tantas otras cosas que conocemos y experimentamos a menudo solo se comparten y se registran y se comparten en internet. Y así para los mundos que construyes, quieres saber compartir también con los demás. Y así a partir de ahí, lo que vamos a hacer es que vamos a usar la línea de tiempo del NDP y vamos a usar algunas herramientas de grabación para hacerlo. Y así todo el punto de compartir, correcto, es simplemente pensar en las cosas que nos gustaron. Honestamente solo piensa en las cosas que vemos a nuestro alrededor todo el tiempo. Ya sea Instagram, twitter, YouTube, TikTok, todas esas cosas diferentes. El motivo por el que esas cosas están ahí fuera y la razón por la que sabemos de ellas y las disfrutamos porque la gente comparte esas cosas con nosotros. Y así compartir contribuye a muchas de las cosas que disfrutamos y que conocemos y que amamos. Y así cuando compartes, la gente lo ve. Y entonces eso lleva a más oportunidades para crear gran trabajo o incluso construir una comunidad de alrededor de tu trabajo. Y así cuando tienes un siguiente se pone porque compartes tu trabajo y la gente lo lee resuena con la gente y quieren mostrar su aprecio. Y así si haces algunas cosas geniales para compartirlo, y luego cuando lo compartas, cosecharás los beneficios de compartir. Y así todo el punto de esto es enseñarte a compartir. Y entonces lo que vamos a estar haciendo es que vamos a estar aprendiendo sobre la máquina central y la grabadora de Unity. Y esas son dos cosas que nos permiten compartir, grabar y compartir las cosas de nuestra línea de tiempo. Y así cuando vas a sentarte, cuando has configurado una máquina, te permite poner todas estas diferentes cámaras alrededor y luego puedes animarlas y crear un montón de líneas de tiempo y controles diferentes. Entonces la grabadora de unidad te permite guardar estas, estas grabaciones como videos que podrías publicar en YouTube y todas esas cosas diferentes. Y así para hacer eso, lo que vamos a hacer es ir a Window y vamos a ir a Package Manager. Y en Package Manager, vamos a ir a donde dice Unity Registry. Y entonces podemos teclear en el cine. Y cuando teclees en cine que aparecerá máquina del Senado. Y puedes instalar esa. Simplemente pasas y una vez que hayas seleccionado, haces clic en Instalar. Y pasará por ahí e instalará todas las cosas que necesite. Y luego una vez terminada, si ha terminado de instalar, dirá quitar. Y así no quieres decir quitar. Si quieres descargar algunos de los ejemplos que tienen, podrías hacerlo. De lo contrario. El siguiente que queremos hacer es tu tipo de disco. Y eso mostrará la grabadora de Unity y haces clic en Instalar para esa. Y otra vez, si tú, Hay alguna muestra parece que te consigues. Pero se podría decir si algo está grabado o algo que se descarga e instala porque va a haber una marca de verificación verde. Y dirá quitar aquí. Y así ahora que tienes eso, entonces lo siguiente que haces es que verás que hay algo llamado Máquina de Cine aquí arriba. Entonces si vas a Ventana y luego vas a querer decir general. Y vas a grabadora. Hay algo llamado la ventana de la grabadora. Entonces esas son las dos cosas que acabamos de descargar. Máquina de Cinna, que está aquí arriba. Y luego Ventana general. Y la ventana de la grabadora está justo aquí. Entonces si haces clic en la ventana de la grabadora, es una, es una ventana que podrías haber colocado. Podrías especie de parentado en cualquier lugar o colocarlo en cualquier lugar y luego enviar una máquina. Lo que haremos es hacer clic en máquina Sam. Y diremos Crear cámara virtual. Y lo que te permite crear cámara virtual es que te permite crear una cámara que puedes animar. Y cuando haces eso, realmente creas aquí una cámara virtual. Y así con el fin de que nuestra animación y esas cosas funcionen con nuestra, con nuestra cámara. Lo que voy a hacer es colocar son voy a colocar el, la vista de juego a un lado para que pudiéramos verlo. Pero todo lo que vamos a hacer es que en realidad vamos a crear un montón de cámaras diferentes. Y luego los vamos a mezclar para que muestre un poco de movimiento. Y así sólo estamos haciendo esto por cinco segundos, ¿verdad? Y entonces lo que podríamos hacer es en nuestra línea de tiempo, porque deberíamos tener la línea de tiempo todavía bloqueada en nuestra línea de tiempo. Hacemos clic en el menú desplegable. Y lo que nos permite hacer es que podamos tener una pista de máquina de cine. Y eso está en una pista de máquina nos permite poner cámaras ahí. Y así sólo tendremos un camión de máquina central así como así. Y entonces lo que también podemos hacer es añadir una pista grabadora. Y la pista grabada dice, cuando pulsas el botón, grabará todas las cosas de esa pista. Y así vamos a añadir esa pista grabadora así como así. Y luego cuando tú, antes de entrar a poblar nuestra pista, para la máquina central, podemos hacer clic derecho. Podemos seleccionar la pista grabada. Wicked, haz clic con el botón derecho en él, y luego podemos añadir clip de grabadora. Lo que eso hará es que creará un clip que será de cinco segundos. Por lo que cada vez que hacemos clic en Grabar, automáticamente lo grabará. Y así hace todas esas cosas por sí solo por nosotros. Y así cuando veas esta cosa que dice ninguno cerebro de máquina central, puedes hacer clic en este punto aquí y seleccionarás cámara principal, porque esa es la cámara principal que usaremos para máquina del Senado. Y entonces todo lo que hacemos es mover las cámaras y las orientamos en un espacio. Y así diremos que nuestra primera cámara puede comenzar aquí. Y lo que podríamos hacer es simplemente arrastrar y soltar esa cámara hacia abajo en nuestra, en nuestra escena así. Y entonces podemos crear un nuevo conjunto de cámara de máquina. Así que vuelve a crear cámara virtual. Y va a crear CMV también puede. Y así cuando creamos una nueva cámara virtual, vamos a otro espacio en la línea de tiempo. Y lo que ese otro espacial en la línea de tiempo. Podemos mover nuestra cámara son CMV llegó a. Podemos moverlo a otro espacio. Podemos rotarlo. Podemos modificarlo. Y entonces podemos simplemente agregar eso a nuestro equipo o a nuestras cosas otra vez así. Y entonces lo que haremos es hacer sólo otra cámara. Entonces solo haremos tres cámaras. En realidad. Ahora sólo haremos dos. Y entonces lo que voy a hacer es decir que como una cámara va una cámara arranca. Y luego se moverá a la segunda cámara. Ah sí. Los decimales aleatorios. Sí. Es una es una, es una molestia. A veces intenta jugar con esos puntos decimales. Pero ya sabes, es 1, 2. Una vez que empiezas a jugar con él, se vuelve mucho más fácil. Y entonces lo que me gusta hacer es tratar de quedarme con números enteros. Y así lo que podrías hacer es que en realidad podrías solo en la transformación de rotación, solo podemos rotarlo. Podrías hacer click en 90, podrías hacer click en 180. Todo se trata de lo que quieres hacer. Y así ahora que tenemos, son, ahora que tenemos nuestras dos cámaras, ¿no? Entonces digamos que podemos una especie de arrastrarlos, arrastrar el costado de la misma. Entonces están estas flechas. Entonces si ves las flechas aquí, puedes arrastrarlas para hacerlas más grandes o más pequeñas. Pero en realidad podrías hacer que esas flechas se superpongan. Esos clips se superponen. Y así lo consigues, que se superponga así. Y así la superposición es de donde viene la animación. Y así lo que podríamos hacer es, y yo podría ocultar esto para que no lo muestre. Pero cuando tú Oh, cuando se superponen, verás eso como la cámara realmente se mueve. Parece que la cámara se está moviendo sólo por esa superposición. Y entonces, ¿qué pasa cuando lo tocamos, no? Lo que pasa cuando tocamos es que conseguiremos ese look cinematográfico de rotación en animación cuando toquemos nuestra línea de tiempo. Y así cuando tocamos la línea de tiempo, simplemente animamos la cámara. Y así no sólo nosotros, podemos animar la cámara, sino que cuando animemos la cámara podrá grabarla ahora. Y así nota cómo tenemos en la grabadora. Tenemos podemos añadir una grabadora. Y podríamos llamar a eso un clip de película. Y todo lo que el clip de película es solo una película es solo una forma para que grabemos nuestros clips grabadores. Y así nota cómo recordar los fotogramas por segundo fue de 24. Por lo que podríamos cambiar eso a 24. Y entonces lo que podríamos tener es conseguir el modo de grabación en manual. Y así diremos que empiece a grabar. Podríamos hacer eso. Lo tenemos en vista del juego, que es la fuente que no fuimos incluir el audio, bajará esto a la calidad a media solo porque no necesitamos de alta calidad. Y luego teníamos el nombre del archivo y esas cosas. Y así lo que pasa con la salida que queremos asegurarnos es que queremos asegurarnos de que es salida que nosotros, que tenemos en nuestra escena o que tenemos en nuestro proyecto. Y así suele ser la carpeta del proyecto que tenemos, la carpeta de activos. Y lo que esa carpeta de activos, me limitaré a dar clic en el proyecto, dirá camino como proyecto. Y luego, y luego se ahorrará en, en una, en una ubicación de archivos a la que realmente podamos acceder. Y así con ello, todo lo que podemos hacer es simplemente pulsar play aquí o empezar a grabar. Y entonces realmente grabarás nuestro archivo hasta que solo intentemos eso. Y luego después de dejar de grabar, podemos abrir la ubicación del archivo. Igual que eso. Y para esta actividad, ahora que tenemos un mundo moviéndose, hit tiene sonidos, ahora es el momento de grabar y compartir nuestras cosas. Y la mejor manera de hacerlo es mediante el uso de las funciones de grabación. Y así vamos a montar una cámara virtual, añadirlas a nuestra línea de tiempo y grabar un video de 10 segundos de nuestro mundo. Y después de eso, podremos publicarlo y compartirlo con nuestra comunidad y nuestros amigos. 42. Animación de proyectos en aumento: Y así ahora que hemos terminado con todo, correcto, creamos un mundo. Tenemos que explorar la construcción del mundo. Y así como recapitulación del curso, pudimos ver qué es la construcción del mundo. ¿ Cuáles son los elementos de la construcción del mundo que necesitamos? Presentamos el motor de juego Unity, explorando pasos para crear nuestro mundo. Y no sólo eso, sino que aprendimos algo de animación en unidad y cómo gatear Internet y sobornos algunos activos. De este largo viaje. Pudimos crear muchas cosas para y así creamos una descripción de nuestro mundo. Creamos un tablero de humor. Nosotros roadmaps todo el paso que vamos a construir para un mundo. Elaboramos un bosquejo para nuestro mundo. Creamos una plantilla 3D en activos añadidos, animada en ello suena. Y entonces también aprendimos a grabar el mundo y compartirlo. Fueron muchas cosas las que hicimos. Y lo que es más importante, pudimos explorar realmente las herramientas que nos permiten crear a partir de nuestra imaginación, ponerla en papel, y luego ponerla en el mundo. Hubo un viaje encantador y realmente aprecio todo lo que todos ustedes son capaces de lograr con esto. Asegúrese de compartir esto de cualquier manera posible. Y realmente te animo a seguir haciendo mundo maravilloso y explorando las herramientas, ya sea unidad, ya sea irreal u otra herramienta, ya sea licuadora, ya sea animación 2D con lápiz y papel. Worldbuilding es una experiencia maravillosa que te permite construir comunidad y compartir tus ideas sin tener que declarar explícitamente. Todo se trata de experiencias. Y para mí como creador, realmente aprecio tener la oportunidad de crear experiencias que sean impactantes para los demás. Y así de nuevo, ojalá aprendieras muchas cosas de esta construcción del mundo, la serie y simplemente viajando a la construcción del mundo, creando em, ojalá pudiéramos crear historias más inmersivas y simplemente hacer del mundo un lugar más creativo.