Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Maya Favor, y en esta clase, te
enseñaré mi forma favorita de crear paletas de colores. Crear una paleta de colores para tu arte digital puede ser realmente divertido, pero también puede sentirse desafiante. O sea, ¿por dónde empiezas? ¿ Dónde buscas inspiración, y cómo se crea la paleta que funciona muy bien con tu obra de arte y no solo pequeños puntos en el tablero del estado de ánimo. Esta es una clase divertida y creativa donde
saldremos y a punto de encontrar inspiración de color. Exploraremos cómo interactúan los colores de nuestras paletas. Al final de esta clase, terminarás con una paleta de colores perfecta para tu arte digital. Nos desafiaremos a ver todos los colores que nos rodea. Te mostraré cómo amplificador esas aburridos fotos de smartphone que no hacen los colores de la justicia de la vida real, que
puedas usar tu propia inspiración única para crear una paleta de colores que te encanta usar. Utilizaré la app para iPad Procreate en esta clase para crear mi paleta de colores. No obstante, en realidad no necesitas un iPad o Procreate para tomar esta clase. También puedes usar la misma técnica en otras aplicaciones de escritorio o iPad. Nos centraremos en el proceso de creación de una paleta de colores. Las herramientas que utilizamos pueden ser diferentes, pero el proceso y el flujo de trabajo aún pueden ser similares. Como bono, he incluido un montón de previsualizaciones en este caso, obtendrás una plantilla para colorear gratis para usar para la exploración de colorear, dos pinceles monoline Procreate gratuitos que puedes usar junto a mí en clase. Si te gusto, usa Procreate. último, pero no menos importante, un preset Lightroom gratuito para amplificador esas aburridos fotos de smartphone. Esta clase es para ti que quiere aprender una forma divertida de crear paletas de colores. Es para ti que podría aburrirse de solo encontrar inspiración en línea, y para ti que quiere desafiarte con colores para crear una nueva paleta de colores que te encanta usar.
2. Teoría de color: Antes de empezar con esta clase, sólo quería mencionar que la he filmado al aire libre, y tengo un protector de pantalla en mi iPad, lo
que hace que la pantalla se sienta un poco más como papel para dibujar, pero también hace que el la pantalla se ve un poco pálida y los colores no están estallando tanto como lo hacen en la vida real. Ten esto en cuenta cuando mires la clase, y solo quería mencionar esto si sientes que mi pantalla se ve realmente pálida y no ves los colores como deberías. Esta no es una clase que abarcará completamente todo lo que hay que saber sobre la teoría del color. Aunque no siga reglas cuando creo paletas de colores, tengo los fundamentos de la teoría del color en la parte posterior de mi cabeza. Por lo tanto, siento que vale la pena mencionar alguna teoría simple del color para que tengas una base en la que pararte cuando se trata de color. Esta es la rueda de color. Tienes los colores cálidos con tonos amarillo, naranja y rojo, y los colores fríos con unos tonos púrpura, azul y verde. Los tres colores primarios son rojo, azul y amarillo. Los tres colores secundarios, que básicamente significa que se mezclan los colores primarios, son verde, naranja y morado. Cuando mezcles los colores vecinos entre sí, terminarás con una rueda de colores. Básicamente, colores cálidos como el amarillo, el naranja y el rojo se asocian con la felicidad, la energía y la actividad. Colores fríos como el morado, el azul y el verde están asociados con la calma, la autoridad y la elegancia. Con esta explicación muy sencilla de la rueda de color, hablemos de esquemas de color. Simplemente despejaré esta capa. Si utilizas Procreate, puedes crear muy fácilmente diferentes esquemas de color tocando armonía en la parte inferior del panel de color. En la parte superior, se pueden ver diferentes esquemas de color. Existen algunos esquemas de color diferentes que son formas comunes de crear paletas de colores. Hay tres esquemas básicos o armonías que quiero destacar en esta clase. En primer lugar, tenemos los colores complementarios, lo que significa los dos colores que están opuestos entre sí. Si arrastro uno de estos puntos a un color, por ejemplo, un azul, el otro punto estará exactamente en lo opuesto al círculo y me daré un color naranja. Los colores de cortesía dan un alto contraste y hacen un efecto pop si se usan juntos. Si tú, por ejemplo, has hecho un pellet y necesitas un color que
brote, podrías ir a buscar un color complementario a ese color. El segundo esquema de color es análogo, lo que significa colores que están al lado del otro en la rueda de color. Si muevo estos pequeños puntos, los otros puntos seguirán conmigo y crearán colores vecinos. Sigamos adelante y seleccionemos el color rosado rojo pálido,
y los vecinos son de color naranja pálido y amarillo pálido. Crear esta paleta le dará a tu obra una sensación de calma. Nada aparece tanto, pero los colores se sentirán suaves uno al lado del otro. El tercer esquema es una armonía triádica. Se trata de tres colores que se colocan opuestos entre sí en la rueda de color. Elegir colores triádicos creará un buen contraste
al mismo tiempo que el campo de colores en armonía entre sí. Seleccionemos un color azulado oscuro y vayamos a buscar nuestros colores triádicos, que es un rojo y un verde. Ahora, sabes un poco de armonías y esquemas de color, por lo que puedes jugar con esto. Esta puede ser una herramienta útil para buscar colores si te atascas al crear paletas de colores. Si, por ejemplo, creas una paleta y sientes que necesitas un color que
brote, podrías ir a buscar un color de tu paleta. Digamos este azulado, y entonces sabes que este color estallará junto a tu color azulado. Siento que es bueno conocer alguna teoría básica del color como esta. Puedes jugar con esquemas de color aquí en Procreate, o si utilizas otra aplicación digital que funcione igual para conocer estos tres esquemas de color básicos diferentes.
3. Receta para el color: Ahora que hemos hablado de alguna teoría básica del color, podrías
preguntarte si hay una receta de color, una forma de crear una paleta de colores que haga perfecta cada palé que crees. Bueno, no o
sí, todo depende de quién le pidas. Cuando empecé a crear diseños, pensé que había esta fórmula secreta especial de crear paletas de colores. Escuché desde algún lugar que deberías tener esto y eso muchos colores
, tantos neutrales, tonos medio, tonos oscuros y claros. Esa podría ser la mejor manera para algunos. Pero en lo personal, no sigo ninguna regla dura. Claro, conozco alguna teoría básica del color, pero no pienso activamente en la teoría del color ni en ciertas reglas cuando creo una paleta. La teoría del color es genial tener como base para que puedas referirte de nuevo a ella. Pero para mí, el color es todo sobre el flujo y los sentimientos. A veces añado un montón de neutrales, y a veces añado unos colores que pop. Todo depende de para qué cree,
para quién estoy creando, un cliente o para proyecto personal, y cómo siento que los colores interactúan entre sí. Algunas obras de arte más ocupados que creo podrían necesitar algunos colores más neutros para sentirse tranquilos y algunos podrían necesitar más colores que pop para hacer que la obra se sienta más interesante. Para mí, no hay receta secreta que siga cada vez que creo una paleta de colores. ¿ Cómo creo paletas de colores? Bueno, pasemos a la siguiente lección para el primer paso de mi flujo de trabajo.
4. Encuentra inspiración: Encontrar inspiración es el primer paso para crear una paleta de colores, y esta es la parte del proceso que realmente disfruto. Puedes encontrar inspiración en todas partes ya que los colores están por todas partes. A veces, voy sólo en línea para encontrar inspiración para un nuevo proyecto. En ese caso, suelo ir en Pinterest y alfiler. Hay tanta inspiración en línea. Pero si te gusto, siéntate mucho frente a la computadora y trabajas digitalmente, podrías encontrar que a veces te pones un poco inquieto y aburrido viendo tu pantalla todo el tiempo. Siempre que tengo la oportunidad de salir y a punto de encontrar inspiración, que básicamente es cada vez que salgo explorando o dando un paseo, aprovecho la oportunidad para empaparme en toda la inspiración que veo. Esto realmente sucede por celular para mí, no
necesito pensar activamente en encontrar inspiración para los colores. Constantemente tomo instantáneas rápidas de cosas con mi smartphone que me inspira. Pero en esta clase, saldré activamente a explorar tanto la ciudad como la naturaleza para encontrar inspiración para mostrarte cómo lo hago. Agarremos nuestros smartphones y vámonos. El truco es mantener los ojos abiertos a los colores que nos rodean. Si ves un edificio que es de color neutro y piensas, bueno, eso ahora es inspiración de color para mí, entonces mira un poco más de cerca. A lo mejor el edificio tiene buzón que es colorido, mejor hay una flor en la ventana. Al igual que en este ejemplo, la imagen completa de esta casa podría no inspirarme con los colores, pero si acerco, acerco, podría encontrar algunas combinaciones de colores realmente bonitas. A veces podría ser la combinación de color lo que te inspira, y a veces puede ser solo un color propio. Al caminar por ahí buscando inspiración, no es necesario tener en mente la paleta de colores final. De hecho, prefiero no saber nada la paleta de colores que crearé cuando esté fuera encontrando inspiración. Yo solo reúno todo lo que me inspira y luego cuando estoy en casa mirando a través de mis imágenes, a menudo
puedo ver un patrón de colores del que tomé fotos. Casi, inconscientemente me inclino hacia cierta paleta. Por lo que toma fotos de todo lo que te inspira a la hora de los colores, puedes tomar tres fotos si quieres o 100. Realmente no importa. Siempre y cuando sientas que has reunido alguna inspiración que puedes usar al crear paletas.
5. Edición de imágenes: ¿ De verdad necesitas editar las imágenes que has tomado? Bueno, claro que no. Yo, sin embargo, siento que mi iPhone no siempre hace justicia a las fotos, que los colores no muestran la misma manera que los vi en la vida real. Puedes hacer esto de muchas maneras diferentes para editar fotos en tu teléfono. Puedes hacerlo directamente en la app de imagen, que siento no es tan bueno, al menos no para mí, o puedes tener otra app de edición de imágenes que yo use, Lightroom y para mí esa es la mejor app para editar fotos en. La app Lightroom es de descarga gratuita para tu teléfono y es una gran herramienta para la edición de imágenes, no solo para esta clase, sino también para todo tipo de imágenes que tomas para todo tipo de propósitos. No pasaré por la app completa en esta clase, pero te mostraré mi forma rápida de editar imágenes. En esta clase, he incluido una descarga gratuita que es uno de nuestros 10 preajustes de Lightroom. Se llama ColorPop1 y todos estos preajustes pop color bronceado que está disponible para comprar en mi página web están hechos para pop up los colores para hacer que la foto luzca más natural en colores, porque siento que mi cámara iPhone hace que los colores sean aburridos de la vida real. Para descargar este preset a Lightroom, tocas el color pop dng, toca los tres pequeños puntos y comparte. Exporto el archivo, mis ajustes están en sueco, pero la tuya probablemente estará en inglés y luego me alejo hasta encontrar la app Lightroom. También puedes guardar esta imagen en tu rollo de cámara e importarla a Lightroom de esa manera, pero para mí esta es la forma más eficiente y golpeo “Start Lightroom now”. Aquí en mi recientemente agregado, debería
haber un archivo que se vea así y en este archivo, el preset está incrustado. Si pulsas y
mantienes pulsado, verás la imagen original y lo
sueltas, verás cuando se agrega el preajuste a la imagen. Para guardar este preajuste ahora para que puedas usarlo en tus fotos, nos desplazamos todo el camino hacia la derecha y pegamos “Preestablecido” y aquí tocamos los tres pequeños puntos en la esquina superior derecha, creamos presets y aquí puedes nombrar tus presets a ColorPop1, y guardar a un nuevo grupo tal vez. Ya tengo un grupo que se llama presets de empresa Faber, por lo que sólo voy a nombrar esto y tocar la casita de verificación pequeña. Ahora si volvemos atrás y elegimos otra foto, elegamos ésta con la puerta y luego podemos desplazarnos a nuestros presets y yo iré a la carpeta llamada Faber y aquí tengo ColorPop1 y se puede ver la diferencia en la foto, por lo que realmente hace estallar los colores. También tenemos más presets que puedes usar. Para algunas fotos ColorPop1 podría no ser la mejor alternativa, pero esa es la que obtendrás de forma gratuita en esta clase. Usa eso tanto como sea posible y si necesitas, siempre
puedes entrar aquí y cambiar la configuración si necesitas hacerlo más brillante y todo este tipo de ajustes de edición de fotos que en realidad no voy a pasar más allá en esta clase, pero puedes explorarte en Lightroom. Ahora cuando tenemos nuestra foto, exportamos y solo puedes exportar a rollo de cámara y ahí tienes tu nueva foto editada con colores pop up.
6. Panel de inspiración para colores: Ahora que hemos editado nuestras fotos y tenemos un montón de inspiración para nuestros colores, sigamos adelante y creemos un tablero de humor de color y empecemos a construir sobre nuestra paleta. En primer lugar, sólo voy a crear una nueva mesa de trabajo, un nuevo lienzo. El tamaño realmente no importa aquí así que iré por tamaño de pantalla. El primero que haremos es crear un tablero de humor de color que usaremos para crear una paleta más grande. Esa paleta más grande, básicamente nos estrecharemos a nuestra paleta de colores final al final, pero lo primero es crear un tablero de humor de color. Esto es sólo un documento que es tamaño de pantalla en Procreate. Se puede utilizar de cualquier tamaño. Realmente no importa para este propósito. Lo que haremos primero es agregar nuestras imágenes de inspiración. Simplemente seleccionaré algunas de las fotos que más me gustan. Me gusta mucho este tono azul en ese. Reduzca un poco, agregue otro. Vamos por esto empezando con unos primeros planos, supongo, y luego vamos a ver. Me gusta mucho este amarillo aquí en este edificio. Primero hay algunas fotos de construcción y luego veamos. A mí me gusta esta obra de arte, así que agreguemos esa también. Realmente no importa cuántas imágenes desees agregar aquí. Iré de algo así como ocho o 10 tal vez. Si siento que las imágenes ocupan demasiado espacio en mi tablero de arte, selecciono todas las imágenes, la flecha, y solo arrastraré un poco hacia abajo el tamaño y seguiré agregando algunas imágenes más de inspiración. Aquí tengo un montón de imágenes que me gustan mucho, algunas de ellas me puede gustar algún color de detalle, y en algunas de ellas me gusta toda la sensación de la foto. El siguiente paso es buscar colores de esta pizarra de humor de color. Simplemente usaré nuestra empresa Faber monoline número 1 cepillo. Puedo ir todo el camino hasta incitando para que consiga estos puntos cuando vaya a buscar los colores. Entonces solo tocaré y mantendré pulsado para buscar algunos colores en estas imágenes. En este momento, no me importará si los colores no son exactamente lo que quería. Simplemente seguiré adelante y crearé muchos puntos con colores que capten la sensación que tengo en este tablero de humor de color. Podría querer un poco de color verde oscuro y un poco de color verde claro porque aquí hay muchos verdes. Tampoco hay sorpresa, muchos colores melocotón y rosa, que son mis favoritos. A algunos más les gusta el verde del bosque, por lo general no trabajo con eso, pero eso es interesante. También podría ir un poco más oscuro ahí. Si tengo un color en la imagen y lo siento, pero quizá quiera tener un poco más oscuro, sólo
iré al panel de color. A mí me gusta la Vista Clásica, y me voy a ir un poco más oscuro y luego hacer un punto así. Me gustan mucho estos tonos azules, pero siento ahora que debo agregar algunos neutrales más porque
hay manojo de neutrales en este tablero de humor de color también. Ese era un color gris beige, y siento que quiero eso, pero un poco más claro porque necesito algunos colores claros también. A pesar de que no sigo ninguna regla dura para crear paletas de colores, sé que necesito algunos colores claros, algunos colores oscuros y algunos medios tonos. Tengo ese conocimiento en la parte posterior de mi cabeza cuando creo una paleta. Este color rosa es interesante, tal
vez quiera ese. Adelante y busquemos unos colores más neutros. A lo mejor eso fue un poco demasiado pálido, algo así. Eso fue un poco demasiado oscuro, y luego puedo simplemente arrastrar un nuevo color para llenar mis puntos. Adelante con tus imágenes e incluso puedes acercar si hay un color en algún lugar que sientas que realmente quieres agregar a tu pizarra de humor de color. Siento ahora que tengo muchos greens, azules,
algunos oscuros, algunos medios tonos, algunos neutrales. No tengo tantos colores melocotón y rosa que me gusten, así que añadiré algo más de eso. De hecho intentaré si no puedo buscar un color de la imagen, intentaré obtener la misma sensación en el color cuando lo ajuste en el panel de color. ¿ Hay algún color que falta? A lo mejor algo que sea más amarillo. A mí me gustaría conseguir este amarillo mostaza. A ver si solo puedo agregar uno de esos amarillo mostaza yo mismo. Algo así. A mí me gusta mucho esa. Entonces tal vez un poco más, como realmente verde. Algo así. No importa cuántos colores tengas aquí. Tengo 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10. Tengo alrededor de 20 colores, eso es más que suficiente, pero siento que en esta etapa es agradable solo hacer una lluvia de ideas y crear y buscar tantos colores como quieras de tus fotos sin pensar en el resultado final, el final paleta de colores. Si terminas con esto, podemos seguir adelante y crear una nueva paleta en el panel de colores. Agregaremos todos estos colores a la nueva paleta. Yo sólo voy a buscar, no me importará. Simplemente arrastraré esa. No me importará ningún orden en particular con los colores. Simplemente los buscaré y
los añadiré como una paleta muy grande. Pasemos a la siguiente lección donde exploraremos estos colores, probarlos e intentaremos estrechar nuestra paleta.
7. Explora colores: Para explorar estos colores y reducirlos a una paleta de colores perfecta, usaré una imagen de muestra. Podrías usar una pieza de arte que ya creaste, un viejo boceto tuyo o puedes descargar mi imagen de muestra, los frutos. Esto es de mi libro para colorear que he nombrado, Cosas Libro para colorear que puedes comprar en mi página web pero esta es una imagen que te
proporcioné de forma gratuita en esta clase para que lo
puedas usar con fines de aprendizaje solo por supuesto. Aquí mientras uso Procreate, usaré el archivo Procreate e importaré eso a Procreate. Si tocas el archivo, tendrás una capa que dice dibujo de línea y nada más que eso. Lo que vamos a hacer aquí es el bloqueo de color. Agregaremos colores a esta obra de arte, a diferentes partes de la obra para ver cómo
interactúan los colores entre sí y cómo funciona la combinación de colores. Podrías si quieres usar este dibujo de líneas y simplemente arrastra los colores. Es así como lo haría si utilizare esto como página para colorear como es cuando lo selle. Pero para ello, no
quiero hacer esto porque entonces tendremos todos los colores en la misma capa. Lo que haré es usar dos dedos para deshacer, y añadiré otra capa, arrastraré eso debajo de mi dibujo de línea y usaré nuestra empresa favorita en un pincel de línea número 2 que puedes descargar gratis en esta clase. Simplemente arrastraré mi Paleta que he creado cuál es ésta, y entonces empezaré a rellenar debajo de estas líneas. Empecemos con un color amarillo en este plátano. No me importará que dibuje un poco fuera de las líneas. No soy perfeccionista y también creo que es un poco encantador dibujar fuera de las líneas. Aquí sólo voy a seguir adelante y crear una nueva capa para que todo del mismo color esté en una capa. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Esta es la capa amarilla. Sigamos adelante con una nueva capa y probemos el color azul, por ejemplo, y dibujemos la manzana en el color azul. Ahora tengo la capa azul y la capa amarilla y en la capa azul, podría también colorear en estas pequeñas bayas. En esta imagen de muestra o también en tu boceto es agradable tener bloques de color que interactúen entre sí y no solo un color aquí, un color aquí, un color aquí,
un color aquí, un color aquí, un color aquí, obtienes mi punto. Pero tienes si tienes azul ahí, tendrás azul de este lado y si tienes rosa aquí en las fresas, podrías tener rosa en esa fresa también. Probemos eso. Haremos una nueva capa y solo arrastraré el color a este lado y probaré un rosa. Zoom en un pedacito y solo
dibujaré esta parte de un rosa fresa y como estoy en la capa rosa, dibujaré esta parte del rosa fresa también. Sólo tienes que llenar eso y este también. Al hacer este bloqueo de color, veré cómo interactúan los colores. Habrá un poquito de perfeccionista aquí y no lo quiero demasiado fuera de las líneas. Pero como dije quiero ver cómo interactúan estos colores. Para mis ojos es bonito tener el rosa, el azul, y tal vez este limón o naranja sea del mismo color que éste. Sigamos adelante con esa,
una nueva capa y podemos probar tal vez color marrón para el limón. Probemos de color marrón para la cáscara así y para el interior tal vez iré por un poco más de color marrón pálido. Realmente no me gusta cómo se veía eso así que voy a ir por más color blanco, amarillo para esto en una nueva capa. Todos los colores separados en capas separadas. De esa forma podremos cambiar los colores más adelante y será mucho más
fácil probar diferentes colores de nuestras Paletas. A ver. Podemos crear una nueva capa y tal vez queremos tener las hojas en algunos colores. Vamos por un azul más brillante solo para probarlo. No tengas miedo de probar las cosas aquí afuera. Esto es solo para experimentar y divertirse y sí, creo que se supone que es una parte divertida del proceso, probando diferentes colores y ver cómo funcionan. También como mencioné, la combinación de colores y cómo también interactúan entre sí. A lo mejor quiero usar ese color azul en estas bayas también para hacer que esta imagen vaya juntos para hacerlo bien juntos, y tal vez también quiero hacer el limón en este color azulado, así. Ahora tengo el color azul ahí y quiero agregar tal vez un color más en los pequeños detalles aquí. A lo mejor iré por una nueva capa y le añadiré algo de color marrón, marrón más claro. Vamos a probarlo. Eso podría quedar bien. A veces me gusta llenarlo así porque se siente como si estuviera dibujando no digital y a veces soy perezoso y simplemente lo relleno arrastrando la Herramienta de relleno. Estas fresas deben ser las mismas que la fresa en la parte superior, por favor eso es lo que quiero para este ejercicio de bloqueo de color, así y tal vez debería agregar ese color marrón ahí y
al plátano tal vez a la parte superior e inferior del plátano y tal vez a estas cositas de las bayas. Genial. Ahora tenemos diferentes colores, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 colores. Esa es una buena cantidad de colores. Si sientes que no estás contento con uno de estos colores, puedes ir adelante a una de tus capas, haz clic en “Seleccionar”. Seleccioné la capa azul, y luego solo puedo tocar otro color para ver cómo se ve, pero solo voy a seguir adelante con la azul por ahora y vamos a experimentar más en la siguiente lección.
8. Combinaciones de colores: El siguiente paso para crear una paleta es
probar combinaciones de colores porque aquí sólo hemos usado, ¿cuántos era? 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 de nuestra paleta a todo color. Creo que quiero terminar con algo así,
6, 7, u ocho colores. Pero quiero probar estos colores de mi paleta, mi paleta más grande. Lo siguiente que haré es crear cuatro de esto y probar colores. Si lo deseas, puedes ir a galería y solo duplicar esto para que siempre tengas tu original. Eso es algo bueno que hacer. Entonces ve en tu tablero de arte, y solo agruparé todos estos juntos. Arrastre hacia la derecha para seleccionar y tocar Grupo. En esta clase, soy un poco perezoso, así que no me importará nombrar a los grupos y nombrar a las capas y todo eso. Pero si quieres trabajar organizado,
puedes, por supuesto, hacer eso. Con mi grupo seleccionado, tocaré la herramienta de selección y luego solo arrastraré hacia abajo con uniforme seleccionado para que consiga cuatro de este, cuatro piezas de arte en mi lienzo. Toca la herramienta de selección y ahora tengo una pequeña y seguiré adelante y duplicaré esa, y luego seguiré adelante y duplicaré esa. Toca y arrastra, y el último. Siento que podría querer un poco más de aire alrededor de estos, así que solo seleccionaré todos mis grupos,
tocaré la herramienta de selección, arrastraré un poco el tamaño hacia abajo, y luego seguiré adelante y seleccionaré uno, lo
arrastraré hacia abajo, y sólo los arreglaremos un poco para que sienta que es un poco más de aire entre ellos. A lo mejor algo como esto. Ahora, el siguiente paso es cambiar los colores en estos para que pruebe mi paleta. Iré al panel de colores, y usaré mi paleta y quizá incluso quiera agregar colores. Adelante. Yo mantendré ese tal como está, y veremos que uno es ése. Este, la voy a mantener como está por ahora. Entraré en este y cambiaré los colores. Puedo acercar un poco y puedo cambiar a, cambiemos
a marrón por algo que es un poco más así tal vez, un poco más de color marrón brillante, que da un bonito contraste. Entonces quizá quiera cambiar la naranja o las manzanas. Cambiemos ese por, probemos un verde. No hemos probado los colores verdes. Entonces iré por este verde, tal vez bombear un poco, algo así. Entonces creo que este azul está un poco demasiado saturado. Voy a tratar de tocar y seleccionar y tal vez ir un poco más claro con el azul. Siento que esto se ve realmente bonito. A lo mejor algo así. El plátano, quizá quiera seguir así o puedo tratar de hacerlo un poco más pálido. A lo mejor algo como esto. A lo mejor quiero un plátano rosa. No, eso no me gusta. Algo así. Un poco más naranja tal vez. Sí, vamos por eso. Entonces voy adelante a mi siguiente grupo, y es éste. No, es esa. Esto es lo que sucede cuando no organizas tus grupos. Entonces, no aprendáis este error de mí. Pero de todos modos, voy a seguir adelante y tal vez quiero empezar con cambiar el plátano. Esto solo se trata de prueba y error, probar, ver qué funciona y qué no funciona. Si tengo ese rosa realmente brillante, no
creo que quiera este azul brillante, así que vamos a seleccionar el azul y tal vez quiero un poco más pálido en ese. A lo mejor algo así. Las fresas, quizá quiera tener un poco más de popping. Probemos un poco más rosado en las fresas que realmente brota. Ahora bien, no me gusta el plátano rosa cuando tengo este otro color rosa. Entonces solo puedes seguir adelante, pruébalo. Nada está bien, Nada está mal, solo
puedes intentarlo hasta que encuentres algo que te guste. Esto es parte de mi proceso, lo
del juicio y error. No me importa que no sepa desde el principio lo que quiero. Simplemente trato de ver lo que siento funciona con esta pieza de arte, cómo siento que los colores interactúan. A lo mejor este rosa realmente saturado no se ve tan bien con todos estos otros colores pálidos. Entonces podría ir un poco más por un rosa pálido si quisiera añadir un rosa a éste. Probemos cambiar el color de la naranja y de las bayas también. Ah, yo no seleccioné esa. Toca el color, toca seleccionar, y luego voy por el verde otra vez. Aquí siento que está pasando algo que me gusta esta cosa verde. Entonces voy por eso otra vez y pruebo eso. Prueba esta combinación con un rosa en lugar del marrón, y sí, todo es una cosa de prueba y error para mí. Entonces sigamos adelante al último grupo. ¿Es éste? Sí. Voy a cambiar el limón. A lo mejor quiero que sea esa, vamos por
Vamos por color albaricoque para ese. A la manzana podemos probar tal vez un color marrón. Eso podría ser divertido, quizá el plátano pueda ser azul. Aquí hay algo más. Este popping, el plátano está estallando, y tenemos todos estos colores monocromáticos con un color marrón, albaricoque, rosado. Veamos qué queremos hacer con el limón. El limón podría ser lindo así. Oh, realmente me gusta adónde va esto ahora. Como puedes ver, así es como lo hago. Simplemente intento, uso el bloqueo de color para ver cómo interactúan los colores. Verde aquí, verde allá, rosa, rosa. Entonces puedo ver si mi paleta es cohesiva, si funciona en conjunto y todos esos tipos. Lo siguiente que tal vez quiera hacer es probar fondos. Adelante y probemos un fondo para éste. A lo mejor usaré un fondo más oscuro para ese, y estoy usando un pincel número 2 de línea mono y solo dibujo un fondo realmente rugoso. Eso se ve bastante guay. Entonces podría agregar un nuevo trasfondo a ese. A lo mejor quiero probar un realmente rosa, probemos este. Eso se ve bastante guay, pero está demasiado saturado para mi gusto. Por lo que sólo voy a ir por el rosa pálido, tal vez incluso un poco más rojo en él. Eso se ve bastante guay, pero entonces no me gusta cómo interactúa el verde con el rosa, y ahora desaparecen las fresas. Como puedes ver, solo puedes intentar ver qué funciona. A lo mejor ese es agradable, está tranquilo, da una sensación más tranquila. Este es mi favorito hasta ahora. Tratemos de agregar un fondo a ese. No es ése. Es éste. ¿ Qué quiero agregar? A lo mejor un rosa pálido. Oh, realmente estoy cavando cómo se ve esto. Realmente me gusta este. Tiene colores suaves, colores pastel, tiene colores popping, y verde que lo moldea y lo baja un poco más. Me gusta mucho esta combinación. Dejémoslo así por ahora, y luego agregarle un fondo a éste. ¿ Deberíamos probar un azulado o verde? Probemos con verde. Ah, eso es un poco demasiado. Simplemente borraré esa de ahí. Eso es un poco demasiado verde para mí. Está vibrando los colores uno al lado del otro, el azul y el verde y el rosa. Voy a querer un poco de color verde, pero creo que voy a pasar por un poco más
verde pálido y tal vez un poco más gris en él. Algo así. Esto se ve realmente bonito para mí ahora. Estoy cavando todas estas combinaciones de colores. Pero ahora empiezo a pensar, ¿
cuál me gusta más? ¿ Cómo me gustan los colores, cómo interactúan, y todo eso. En este momento, siento que realmente me gusta esta combinación, y creo que ésta es la que voy a seguir.
9. Crear una paleta: Ahora he decidido que quiero seguir adelante con esta paleta de colores. Yo puedo por supuesto, guardar esto para más adelante. Podría encontrar que quiero usarlo para otra cosa, pero para este dibujo en particular, quiero usar esta paleta. Lo que hago entonces es que vuelva a la galería y seleccione esta mesa de trabajo, duplique, y luego entro a la copia. Veamos dónde teníamos esa. Es éste, así que entonces sigo adelante y elimino todos los demás porque lo he guardado en el otro documento. Seleccionaré ambos y aumentaremos el tamaño. Si trabajas con Procreate, que es una aplicación de ráster, probablemente
sepas que la resolución disminuirá. Obtendrás una resolución más baja cuando aumentes el tamaño de tu obra de arte. Si creas la pieza final de obra, nunca
debes aumentar el tamaño como lo hago aquí. Pero para esto, solo estamos haciendo una imagen de muestra de paleta de colores. No usaremos esto para nada más, sino para buscar los colores para nuestra paleta. No me importa si aumento el tamaño de la obra de arte y pierdo algo de resolución. Eso no me importa para nada con este propósito. Ahora voy a crear una nueva capa, y en realidad voy a crear una nueva paleta también, y luego solo voy adelante y puedo usar mi pincel monoline número 1 de compañía favorita, que es gratis para descargar en esta clase. Simplemente seguiré adelante y buscaré mis colores y crearé los puntos. Pero siento que ese punto era un poco demasiado pequeño, así que sólo dibujaré mis puntos. Ese beige y tal vez este rosa después de eso. Puedes elegir si quieres salpicar tus colores o si quieres dibujar como yo, realmente no importa. Vamos a buscar ese rosa, y ese amarillo,
luego verde, luego verde, y ahí está este pardo y el color blanco vainilla. Yo quiero tenerlo un poco más centros. Selecciono ese y lo centro hasta el fondo de mi mesa de trabajo. Aquí tengo mi paleta. Está hecho de 1, 2,
3, 4, 5, 6, 7 colores. No incluyo el color negro que es color de línea por ahora. Podría si quisiera, pero también podría quitarle el color de la línea y ver que esta paleta se ve realmente bien sin el negro también. Lo último que vamos a hacer es agregar estos colores a una paleta, y luego podría simplemente añadirlos en un orden que me siento guapa solo porque es más bonita y más divertida, o simplemente podrías seguir adelante y agregarlos en cualquier orden que desees . Aquí tienes tu paleta de colores terminada que puedes usar para cualquier cosa que desees para la obra de arte para todo el futuro, y encuentras la inspiración de la vida real, a partir de tus fotos únicas, lo
que hace de esta paleta completamente único para ti.
10. Gracias: Eso es todo para esta clase. Muchas gracias por ver. Si te gustó esta clase, pulsa el botón Seguir por mi nombre para asegurarte de que no te pierdas mis futuras clases. Si tienes alguna pregunta, por favor pregúntalos en la página Discusiones aquí en clase. Siéntete libre de dejar una reseña para hacerme saber si disfrutaste de esta clase, me encantaría escuchar tus pensamientos. Asegúrate de compartir tu proyecto aquí en clase. Si lo publicas en Instagram, siéntete libre de etiquetarme @maja_faber. Gracias de nuevo por ver.
Maja Faber, Surface Pattern Designer
