Inicio rápido de Capture One | Edición de fotos sin suscripción

1. Introducción al curso: Hola y bienvenidos a este rápido inicio para capturar a un pro en todo. Este curso aprenderá los fundamentos clave Necesitas saber para ponerte en marcha con capture one pro no importa si conociste la fotografía o si estás familiarizado con otras herramientas por ahí como photoshop o light room capture one pro tiene algunos increíbles herramientas que creo que te encantarán. De hecho, hay tantas grandes herramientas y captan una que la mayoría de las cosas estarán cubriendo en este curso podría ser un curso completo por sí mismos. Por ejemplo, las herramientas de corrección de color se verán en un solo video en este curso, pero podrían tener un curso completo dedicado solo a ellos. Entonces, ¿cómo sabes si este curso es para ti? Bueno, si eres nuevo para capturar uno, este curso te guiará por todo lo que necesitas saber para levantarte y correr lo más rápido posible . Si estás usando un programa diferente como light room y no estás realmente seguro si capturar uno es para ti. Pero estás buscando una gran alternativa que no requiera una suscripción. Bueno, este curso te mostrará cómo puedes trabajar dentro de captar un dedo del pie. Ayudar a que esa decisión sea más fácil. Ahora, a lo largo de este curso se estarán utilizando muchas fotos crudas como ejemplos. Bueno, te recomiendo encarecidamente que uses tus propias fotos siempre que sea posible. Si necesitas algunas fotos para seguir junto con, te mostraré cómo puedes descargar los archivos del proyecto para este curso en nuestro próximo video. Nos vemos ahí. 2. Cómo conseguir los archivos de proyecto para este curso: lo largo de este curso estará utilizando una variedad de fotos diferentes, y al final de cada video habrá algunas recomendaciones de cómo puedes aplicar tus nuevos conocimientos. Y yo recomendaría encarecidamente tratar de seguir junto con eso, usando tus propias fotos. El mejor modo de aprender es usando tu propio trabajo. los archivos del proyecto para este curso, sin embargo, se incluirán todas las fotos en bruto así como la captura, uno catálogos y sesiones para cada video. Entonces si te quedas atascado en el camino, esos archivos del proyecto podrían ser una gran manera de ver qué tipo de ajustes se cambiaron en ese video de tu lado. Desafortunadamente, esos archivos son demasiado grandes carga del dedo del pie junto con este curso. Entonces en cambio, si quieres acceder a esos, los tengo almacenados en Google Drive. Ahora bien, si prefieres no dejarlo de bombar, no te preocupes. He incluido un sencillo archivo de texto que puedes descargar para copiar y pegar los Urales a esos archivos del proyecto. Cuando estés listo, te veré en el siguiente video, donde obtendremos una visión general de la captura. Una interfaz 3. Descripción de la interfaz de Capture One: en este video, obtendremos una visión general de la captura. Una interfaz ahora dentro de Capturar uno. Había cuatro áreas clave o cuatro partes clave de la interfaz que necesitarán conocer. Y empecemos por el lado izquierdo de la interfaz, empezando por las pestañas de herramientas. Ahora las pestañas de herramientas es donde obtendremos acceso a me gusta el nombre implica la mayoría de las herramientas clave que estarán utilizando dentro de la captura uno. Y estaremos cubriendo muchas de estas herramientas a lo largo de este curso. Pero por el bien de este video, solo ten en cuenta aquí es donde encontraremos las herramientas bajo estos diferentes grifos. Y digo sus pestañas porque a medida que ciclo a través de estos, puede ver que en realidad estaban accediendo a diferentes herramientas dentro de estos diferentes grifos. Entonces tenemos las bibliotecas, tenemos la pestaña de captura, la pestaña de corrección de lente, la pestaña de corrección de color, la pestaña de exposición expositor, y vamos a tener todas las herramientas de exposición bajo su color herramientas de corrección. Las herramientas de corrección de lentes, todas estas diferentes piscinas bajo estos diferentes grifos. Ahora arriba en el centro de la interfaz, tenemos lo que capture uno llama las herramientas Hirscher. Y aquí es donde encontraremos cosas como el pincel para dibujar mascota, la herramienta de cultivo en orden recorte, nuestras fotos pudiendo enderezar nuestras fotos y cosas así. Por supuesto, los vamos a utilizar también a lo largo de este curso. Pero estas son las primeras piscinas playeras casi cualquier cosa que vamos a estar usando con nuestro ratón. Eso va a ser una especie de lo que son las herramientas de cursor. No, por aquí en el lado derecho, tenemos el navegador, y el navegador es bastante auto explicando dónde es bastante bonito. Si estás familiarizado con algo como Finder en un Mac Windows Explorer, o incluso algo como Adobe Bridge, se va a sentir muy familiar. El navegador te va a ser muy familiar como un poder seleccionar nuestras fotos y trabajar con ellas de forma individual. Entonces, claro, tenemos al espectador que nos va a mostrar la foto que hemos seleccionado desde el navegador y en el espectador. Entonces seríamos capaces de como estamos haciendo cambios en las herramientas, las diferentes herramientas que tenemos, podremos ver que esos cambios surtan efecto en el espectador. De acuerdo, Entonces, para recapitular, las cuatro partes clave de la interfaz de captura uno son la barra de pestañas de herramientas sobre en el lado izquierdo . Tenemos las herramientas de cursor arriba en la parte superior, y luego tenemos el navegador en el lado derecho y el visor como parte principal de la interfaz. Ahora estaremos explorando todos estos a lo largo de la duración de este curso, pero te animaría a que solo te sumerjas, te tomaras un tiempo entre videos, juegues con la interfaz y empieces a familiarizarte con dónde están las cosas ubicado, donde se ubican las diferentes albercas en estas diferentes en la interfaz. Cuando estés listo, te veré en el siguiente video, donde aprenderemos sobre la diferencia entre catálogos y sesiones en la captura uno. 4. Comprender la diferencia entre los catálogos y las sesiones: En este video, aprenderemos la diferencia entre catálogos y sesiones en la captura uno. Entonces, empecemos con los catálogos. Un flujo de trabajo típico para un catálogo y una captura es comenzar importando imágenes a nuestro catálogo, después de ahí realizaremos ediciones a la imagen. Y todas esas ediciones se almacenan en el gato Look. Entonces, por supuesto, a partir de ahí podemos empezar a exportar esas imágenes. Ahora ese es un flujo de trabajo bastante típico para los catálogos. Y si eres como yo, podrías saltar derecho a usar un catálogo y capturar uno, porque esa es la terminología que se usan muchas otras herramientas, como light Room y Looming como light Room y Looming. Y eso es exactamente lo que hice cuando por primera vez hice el salto desde la sala de luz para empezar a usar Capture one. Ahora, en esas herramientas, no hay más opciones que el catálogo, pero capture One nos da otra opción realmente genial que puede funcionar mejor en algunas situaciones , y esas son sesiones. Por lo que un flujo de trabajo típico para una sesión está bien, importa las imágenes a nuestra sesión, igual que lo haríamos con un catálogo. Pero la diferencia aquí es que por defecto, las imágenes en una sesión se mueven automáticamente a nuestra carpeta de sesiones. Ahora de ahí, por supuesto, hará ediciones a nuestra imagen. Y luego todas esas ediciones se almacenan en la sesión, al igual que con el catálogo. Pero hay que una diferencia clave de por defecto. Esas imágenes se importan a las carpetas de sesión, y así estamos trabajando con una pequeña estructura de carpetas que así algunas de las diferencias entre catálogos en los catálogos de Sesiones funcionan mucho como catálogos de sala de luz como mencioné antes. Si estás familiarizado con la sala de luz o telar en nuestro o en algún otro pool de administración de activos digitales , entonces usar catálogos en capture uno sería un gran punto de partida porque te va a sentir muy familiar. Las sesiones funcionan con carpetas en tu disco duro por lo que las fotos realmente se importan a las carpetas de sesión. Y luego a medida que hacemos selecciones, seleccionamos algunas de esas fotos completas que queremos editar que en realidad pueden mover eso a otra carpeta. Cuando emprendamos fotos por defecto, van a estar entrando en una carpeta de salida, y cuando tiremos fotos a la basura cuando las basuramos en la sesión por defecto, van a entrar en una carpeta de basura. Por lo que realmente estamos moviendo esas fotos entre esas diferentes carpetas de un lado de una sesión . No hay catálogos por la forma en que estos funcionan de manera diferente. Los catálogos son geniales para usar fotos en tu ubicación actual. Entonces digamos que ya tienes un montón de fotos organizadas en tu disco duro. Puedes usar un catálogo para hacer ediciones a esas fotos sin mover nunca esas fotos sin tocarlas nunca. Considerando que por otro lado, porque las sesiones importarán fotos a las carpetas de sesión por defecto, y sí quiero señalar que se puede cambiar esa configuración. Eso Podrías importar fotos a un catálogo si quisieras, y podrías hacer referencia a fotos en una parte diferente de tu disco duro en una sesión. Veremos algo de eso en este curso, pero estoy hablando de la configuración predeterminada aquí. Entonces por defecto, debido a que importa fotos a esas carpetas, funciona realmente bien para proyectos más pequeños. Al igual que usaré mucho una sesión para una sesión de fotos individual, llevaré todas esas fotos a una sesión y luego haré ediciones a solo esas. Pero si estoy organizando, digamos, un mes o un año de fotos a la vez. Entonces los tiraré a un catálogo y empezaré a organizar esos a través de eso. Ahora, con catálogos, contamos con diferentes herramientas para poder organizar esas fotos con. Contamos con colecciones, grupos, proyectos y álbumes en una sesión. Tenemos esas carpetas de sesión de las que hablé antes o quitando las fotos entre las diferentes carpetas y tenemos álbumes, y vamos a ver ambos se verán un uso de catálogos y sesiones a lo largo de este curso. Y entonces, por supuesto, los catálogos funcionan de manera no destructiva porque todas esas ediciones están ordenadas en el catálogo. Y las sesiones también funcionan de manera no destructiva porque todas esas ediciones están ahí dentro. Por lo que tanto los catálogos como las sesiones son no destructivos. Lo que eso significa es que como estamos trabajando tanto a lo largo, este curso también es cuando estás trabajando con tus propias fotografías en tu disco duro en tu computadora, cualquier edita que realices en un catálogo o una sesión, no va a aplicar eso directamente a la imagen original. Entonces, ¿qué muy recomendable estás siguiendo junto con este curso? Empieza a usar tus propias fotos entre cada video con tus habilidades recién encontradas con catálogos y sesiones Y no te preocupes, en realidad no va a editar la foto original. Estás haciendo ediciones en el catálogo o en la sesión, y luego puedes exportar esas ediciones fuera, y veremos todo esto. Pero sólo sepan que tienen amores y sesiones ambos trabajan de manera no destructiva. Por lo que hablamos un poco de esto. Pero sólo para solidificar, ¿ cuándo querrías usar catálogos o sesiones o una sobre la otra? Entonces, debido a que las sesiones importan fotos a las carpetas de sesión por defecto, generalmente son mejores para la rampa más pequeña. Por lo que estás trabajando con una menor cantidad de fotos en esa estructura de carpetas. Por otro lado, porque los catálogos, vamos a importar fotos en su ubicación actual por defecto, entonces suelen ser mejores para manejar gran cantidad de fotos. Por supuesto, como mencioné, las sesiones sí te permiten hacer esto también. Si bien es más fácil de hacer en catálogos se verá algo de eso más adelante. En este curso, Lo clave aquí es saber que no hay bien ni mal. Puedes usar un gato como la sesión habitual. Es una cosa que me encanta de capturado. Una es que tenemos esa opción para poder usar uno u otro para nuestro proyecto, y podríamos rebotar entre ellos para poder decir Oh, para este proyecto. Cuando uses una sesión para esta siguiente, voy a usar un catálogo, debilitar rebote entre esos y usar lo que mejor funcione para nuestro proyecto. Lo usaremos. Nos fijaremos en usar ambos a lo largo de este curso, para que puedas empezar a hacerte una idea de cómo funcionan un poco mejor y para que puedas usar cada uno de ellos a su ventaja. Ahora, antes de abrirnos, capta uno mismo. Hay una cosa más que es importante tener en cuenta. El modo en que organizemos nuestra biblioteca de fotos será diferente, dependiendo de si estamos usando un catálogo o una sesión. Como hablé un poco antes, tenemos algunas maneras diferentes. Toe organiza, dependiendo de una recesión de catálogo. Entonces aprendamos sobre algunas de esas diferencias en nuestro próximo video 5. Descripción de las herramientas de biblioteca en un catálogo: en este video, aprenderemos sobre las herramientas de biblioteca Ahora, si recuerdas de un video anterior, estas son las pestañas de herramientas por aquí, y la primera pestaña es el toque de herramientas de biblioteca. Ahora, Como su nombre lo indica, las herramientas bibliotecarias son fueron captura de una tienda todas las diferentes formas. Podemos organizar nuestra biblioteca. Podemos encontrar la pestaña de herramientas de biblioteca tanto en catálogos como en sesiones dentro de captura uno. Y la mayoría de las herramientas dentro serán las mismas. Pero hay algunas diferencias que señalaré a medida que pasemos por ellas. Entonces, desglosemos las herramientas de la biblioteca, empezando por lo que encontraremos dentro de un catálogo de captura uno. Por lo que en la parte superior de las herramientas bibliotecarias y capturar un catálogo, tendremos colecciones de catálogos. Y como su nombre lo indica, estos son catálogos únicos del dedo del pie. No existen dentro de la captura. Una sesión. Bueno, mira qué tienen las sesiones en lugar de colecciones de catálogo en un video posterior, pero estas son dentro de la cabeza looks Now. No podemos editar colecciones de catálogos, sino sus colecciones por defecto que vienen con cada candado. Entonces tenemos cosas como todas nuestras imágenes. Por lo que esta es una forma rápida de encontrar todas las imágenes en el catálogo a la vez. Tenemos nuestras importaciones recientes. Por lo que cada vez que importamos fotos a nuestro catálogo encontrará una nueva entrada agregada aquí con el día y la hora de la importación y han utilizado este lote Ah, en realidad, como una forma de encontrar fotos realmente rápidamente que fueron importadas después de cada disparar. Y entonces tenemos capturas recientes estos aires igual que las importaciones recientes. Excepto que estas son las fotos que realmente tomas dentro de la captura uno. Y realmente no estaremos cubriendo la captura de fotos del propio software en este curso de inicio rápido. Pero podemos atar nuestra cámara a la computadora y luego tomar fotos a través de la tapa para una. Y si quieres ver eso cubierto en un curso diferente, solo avísame ahora. Cada vez que hagas eso, volverás a ver, algo así como con las importaciones recientes. Verás cada una de esas sesiones de captura dentro de esta colección de catálogo y la sesión de captura no debe confundirse con la captura. Una sesión que hablará de ello más tarde, y luego, por supuesto, pasamos a la basura ahora, cuando eliminemos fotos de nuestro catálogo se enviarán aquí hasta que realmente vaciemos la basura debajo del colecciones de catálogos contamos con colecciones de usuarios y alguna forma de colecciones de usuarios son tanto en catálogos como en sesiones. Pero hay algunas opciones que tienen los catálogos que las Sesiones no. Entonces volvamos a pasar por estos. Esto está dentro de una captura, un candado. Entonces tenemos álbumes, y un álbum es el dedo principal camino. Organiza nuestras fotos en captura uno. Piensa en ellos como carpetas virtuales. Nuestras fotos en realidad no se mueven a una carpeta en nuestro disco duro cuando estamos usando un álbum, lo que significa que podemos tener la misma foto en múltiples álbumes. A lo mejor querremos un disco para tomas de paisaje en un álbum para Sky Shots. Podría haber alguna superposición en esas tomas donde algunas fotos aire organizadas en ambas y con álbumes se debilitan, haz eso. Entonces tenemos álbumes inteligentes. Los álbumes inteligentes son como los álbumes, excepto que en lugar de agregarles fotos manualmente, configuramos algunos criterios y capturamos. Uno le agregará automáticamente fotos, por ejemplo, de ustedes álbumes inteligentes. Es una gran manera de quizá querer encontrar fácilmente todas las fotos que hicimos con una lente específica . Por lo que el uso de los metadatos debilita configurar ese criterio para que la captura uno descubra automáticamente qué lente se disparó con esa foto, y luego poner esos en ese álbum inteligente, y eso se actualizará automáticamente a medida que importamos más fotos. Si grabamos algunos con esa lente, entonces se añadirá automáticamente al álbum inteligente siempre y cuando en cumpla con esos criterios que configuramos. Tenemos proyectos, no, en un proyecto dentro de captura uno. En realidad no podemos agregar fotos directamente al proyecto, pero podemos tener álbumes dentro de proyectos. Por ejemplo, digamos que tenemos Ah, sesión de bodas. Podemos crear eso como proyecto y luego dentro de ese proyecto tener un álbum con fotos de la novia, otro álbum con fotos del novio y así sucesivamente. Simplemente una forma más fácil de organizar nuestro pad love en general porque, como recuerdas de un video anterior, los catálogos son geniales para organizar grandes cantidades de fotos para que podamos desglosar esa gran cantidad del gran número de fotos en diferentes proyectos para organizarlos más fácil. Y eso nos lleva a grupos. Esta es la última colección de usuarios que tenemos dentro de catálogos. Los grupos son una especie de proyectos en que no pueden tener fotos dentro de ellos directamente. Pero hay algunas diferencias clave, por lo que algunas de las diferencias entre grupos y proyectos un proyecto no puede ser anidado. No se puede tener un proyecto dentro de otro proyecto. Se pueden tener grupos dentro de otros grupos. También puedes tener un proyecto dentro de un grupo o un grupo dentro de un proyecto. Pero no se pueden tener proyectos dentro de un proyecto. Entonces si tenemos un grupo y luego agregamos un proyecto bajo ese grupo, no podemos tener otro proyecto debajo de eso y esa jerarquía. Simplemente no es la forma en que trabajan dentro de la captura uno. Para que como pueden ver, podemos tener proyectos dentro de grupos. Ahora. Algo que es realmente genial acerca de las diferencias entre grupos y proyecto que podemos usar a nuestra ventaja es cómo funcionan con álbumes inteligentes, por lo que los álbumes inteligentes no buscan fuera de un proyecto. Entonces por usar ese ejemplo de antes. Si tenemos una sesión de bodas y agregamos un álbum inteligente dentro de ese proyecto, entonces está en Lee yendo del dedo del pie. Busca fotos dentro de ese proyecto. Digamos que configuramos ese smart album toe look para cualquier cosa. Fue baleado con una lente específica. Digamos que estamos usando nuestra lente de 50 milímetros y estamos buscando a cualquiera de eso que lo ponga dentro del proyecto de boda. Sólo buscará fotos que filmamos con esa lente de 50 milímetros dentro de ese proyecto un grupo. Si tenemos un álbum inteligente en un grupo , buscará fuera del grupo. Entonces si tenemos ese álbum inteligente dentro de un grupo y lo tenemos enviado a buscar cualquier cosa rodando con esa lente de 50 milímetros, se encontrará que a lo largo de todo el catálogo a lo largo de todo fuera de eso hasta , por supuesto, golpea un proyecto. Y luego se va del dedo límite que porque tenemos ese álbum inteligente dentro del proyecto, dependiendo de cómo esté configurada nuestra jerarquía, y ese es realmente el verdadero poder de las colecciones de usuarios en captura. Una es empezar a usarlos juntos en grupos a proyectos o proyectos a grupos y empezar dedo a organizar los álbumes de una manera que tenga sentido para nosotros y Lo que tiene sentido para mí no necesariamente tendrá sentido para ti con tus fotos, porque vas a tener fotos diferentes y prefieres organizarlas de manera diferente. Entonces te diré qué. Este video mirando a la hora en que comenzó en un poco de largo. Así que detengamos este año y tomemos algún tiempo entre los videos para empezar a jugar con colecciones de usuarios, crear un catálogo, importar tu último lote de fotos y empezar a organizarlas con colecciones de usuarios para empezar consiguiendo una idea de cómo puedes usarlas con tus fotos y correr por ese pequeño ejemplo que di. Crea un proyecto y luego crea un álbum inteligente con algún tipo de criterio de búsqueda, tal vez una lente específica, y luego haz lo mismo con un grupo. Algo así como lo hemos configurado aquí en la pantalla, donde tenemos un álbum inteligente bajo un grupo en un álbum inteligente bajo un proyecto, y puedes empezar a ver las diferencias entre esos cuando estés listo. Te veré en el siguiente video, donde terminaremos nuestra visión general de las herramientas bibliotecarias en un catálogo 6. Continuar nuestro aspecto de las herramientas de biblioteca en un catálogo: En nuestro último video, obtuvimos una visión general de las herramientas bibliotecarias en un catálogo de pastos uno. En este video, seguiremos con nuestra mirada a esas herramientas. Entonces lo dejamos con las colecciones de usuarios en el último video. Sigamos por la derecha, mirando carpetas debajo de las colecciones de usuarios. Entonces cuando importamos imágenes a nuestro catálogo, tenemos esencialmente dos opciones. Con un catálogo. Podemos o almacenarlos dentro de la carpeta del catálogo, o bien puedes dejarlos donde están actualmente todavía. Y como mencioné en un video anterior, por defecto Capture, uno va a querer dejarlos donde se encuentran actualmente en el disco duro de tu computadora . Pero podemos cambiar esa opción y tener una captura. Mueve esas fotos dentro de la carpeta Capture one catalogo si queremos trabajar de manera similar a las sesiones de esa manera, si realmente queremos hacer eso ahora, que elijamos, esto aquí nos va a mostrar dónde esas fotos en realidad viven. Por lo que tenemos fotos que puedes ver. Tengo aquí unas tres fotos que realmente han sido importadas al catálogo, lo que significa que le dije a captura una en el proceso de importación que mueva esas a la carpeta del catálogo , por lo que viven dentro de la carpeta del catálogo. También tenemos algunas fotos con 12 fotos aquí que se encuentran en nuestras computadoras. Disco duro. En mi caso, tengo una unidad que he mapeado a la letra Z. Así que la unidad Z y ahí hay una carpeta y se llaman archivos referenciados que se pueden ver. Tengo 12 fotos que viven dentro del catálogo que en realidad se encuentran en esa carpeta. Ahora, debajo de las carpetas tenemos filtros y los filtros son bastante sencillos. No son realmente una forma de organizar las fotos, sino una forma de, bien filtrar esas fotos para hacerlas más fáciles de encontrar. Ahora, a diferencia de los métodos organizacionales que hemos mirado hasta ahora, los filtros son los mismos tanto para catálogos como para sesiones, por lo que tenemos la capacidad de calificar nuestras fotos con de 0 a 5 estrellas. Puedes usar los números del 0 al 5 del dedo del pie del teclado. Agrega una calificación de estrellas a una foto una vez que la hayas seleccionado realmente rápido, tenemos etiquetas de color ahora Capture One nos da siete etiquetas de color diferentes que podemos usar para ayudar a filtrar nuestras fotos. Supongo que podrías decir ocho si quieres contar. No tener una etiqueta de color es otro método y cómo usas estos aire completamente a tu altura. Pero en mis proyectos, me gusta usar una etiqueta verde es una forma de seleccionar la foto para su posterior edición. Una etiqueta roja es mi forma de decir que no voy a usar esta foto. A lo mejor está un poco fuera de foco. O tal vez solo la composición que pensé que se veía bien en el set simplemente no me está saltando . Una vez que regrese a la pantalla de la computadora, algo así. Es solo una forma de etiquetar estas fotos de diferentes maneras para que podamos filtrarlas mucho más fácilmente. Ahora, algo así como calificar fotos con estrellas Capture one tiene que atajos integrados en etiquetar tus fotos usando verde y rojo, el sinus más para verde, y el signo menos es para rojo. O, por supuesto, siempre puedes agregar otros colores a tu gusto. Tus necesidades se fijarán en usar estos más adelante en este curso también. Por debajo del impuesto del color. Tenemos fechas, por lo que el filtro de fecha se tira automáticamente de tus metadatos de fotos. Por lo que la fecha en que tomas una foto es capturada por tu cámara, y luego cuando se importa captura, uno puede leer toda esa información y mostrar. Esa es una forma de filtrar. Personalmente, no uso mucho esto a menos que esté pasando por organizar una tonelada de fotos diferentes. Pero hay momentos en los que viene muy bien seguro, y luego debajo de eso, tenemos palabras clave. Ahora bien, si eres fan del uso de palabras clave para organizar tus fotos, puedes agregarlas a tu captura. Un catálogo y luego este filtro mostrará esas palabras clave para ayudarte a tamizar a lo largo de todas tus fotos para que puedas ver aquí tengo, ah, una foto que tiene una palabra clave de gente, y luego el resto de, um, no tengan ninguna palabra clave que les aplique. Pero es una forma fácil de filtrar todos aquellos basados en palabras clave que agregamos. Y entonces, por supuesto, tenemos lugares ahora de nuevo, dependiendo de tu cámara, dependiendo de cómo la tomaras, algunas cámaras podrían en realidad geoetiquetar esas fotos e incrustar dentro de los metadatos para la foto donde se encontraba esa foto, o donde se encontraba esa cámara cuando tomó la foto. Entonces básicamente, donde se tomó esa foto, y así captar. Se puede leer esa información si está incrustada dentro de la foto. Pero claro, también podemos sumar en nuestros propios lugares si queremos, para agregar manualmente esos lugares y luego filtrarlos más adelante. Pero eso nos lleva a un fin de las herramientas bibliotecarias en un catálogo ahora, lo largo del pasado par de videos, probablemente te hayas dado cuenta algunas veces cuando hablé de como las Sessions no tienen algo o hacen algo un poquito de manera diferente. Entonces pasemos a nuestro siguiente video. Dónde terminará nuestra mirada a las herramientas de la biblioteca mirando cómo manejan las sesiones las herramientas de la biblioteca, Así que ahí. 7. Descripción de las herramientas de biblioteca en una sesión: En los últimos videos, hemos mirado las herramientas de la biblioteca en los catálogos de captura uno En este video, veremos las diferencias entre lo que aprendimos sobre los catálogos de captura uno y cómo funcionan esas herramientas en las sesiones. Muy bien, así que mencioné esto antes. Pero justo como recapitulación, aprendimos que las sesiones no tienen colecciones de catálogos cuando miramos las de un video anterior. Como su nombre lo indica, esos sólo existen en catálogos. En cambio, en una sesión lo que tenemos en su lugar, nuestras carpetas de sesión. También aprendimos un poco sobre esto cuando se trata de cómo funcionan las sesiones de manera diferente los catálogos. Pero la sesión de las carpetas Corley directamente a las carpetas del disco duro de nuestros ordenadores. Por lo que la carpeta de captura es el lugar predeterminado donde se mueven las fotos cuando se importan a la sesión. O bien, supongo que si estamos usando la captura uno para tomar fotos directamente a través del software, se agregarán ahí también. Después tenemos la carpeta selects, por lo que la carpeta selects es un lugar donde podemos mover nuestras selecciones o selecciones que querrías editar. Entonces ya que estamos revisando todas las fotos que hemos captado en la carpeta de captura. Si nos gustan algunos de ellos, en realidad queremos empezar a editar un poco más. Podemos empezar a volcar esos en esta carpeta slicks. Cuando hacemos eso dentro de la captura uno, lo movemos a la carpeta selects y capturamos una captura detrás de escenas. Uno es realmente mover esa foto de la carpeta de captura a la carpeta selects mostrar que se ubicará en la carpeta slugs de tu disco duro. Entonces tenemos la ubicación de salida, y esto es bastante autoexplicativo. Este es el lugar por defecto donde capture one exportará las fotos una vez que las hayamos editado. Y luego, claro, tenemos la carpeta de basura. Entonces de nuevo, si eliminas una foto en una sesión, realidad se moverá a esta carpeta a diferencia de en un catálogo. Si eliminas algo en un catálogo, realidad no se mueve a ninguna parte del disco duro. Simplemente lo elimina del catálogo en la propia basura del catálogo. La carpeta de basura en una sesión es en realidad una carpeta en tu disco duro. Entonces, cuando arrojes algo en la carpeta de basura, realidad se moverá a esa carpeta en tu disco duro. Ahora, algo que es diferente con Sessions es que realmente no tienen colecciones de usuarios. En realidad no. Es decir, tienen parte de la colección de usuarios de la que hablamos en un video anterior. Tenemos álbumes de sesión, por lo que un álbum es una colección de usuarios dentro de un catálogo. Pero como los catálogos también te dan proyectos y grupos en algunas de estas otras formas de organizarlos , están todo tipo de agrupados en colección de usuarios. En sesiones. No tenemos nada de eso. Todos tenemos nuestros álbumes de sesión para que no tengamos proyectos en grupos. Solo tenemos nuestros álbumes y álbumes inteligentes, lo que puedes ver por defecto. Tenemos álbumes inteligentes, y están configurados para los criterios de todas las imágenes de la sesión, así como todas nuestras imágenes de cinco estrellas si los calificamos, pero también podemos agregar en álbumes y agregar carpetas manualmente a sus. Por lo que esta es una gran manera de organizar esas fotos en nuestra sesión dentro de álbumes. Y a diferencia de organizarlos con las carpetas de sesión, organizarlos en álbumes en realidad no se mueve. Esas fotos en el disco duro ahí acaban de añadirse al álbum dentro de la sesión. Ahora debajo de los álbumes de sesión. Tenemos una sesión favoritos, y sé que toqué brevemente esto. Pero esta es la forma en que puedes trabajar con fotos fuera de nuestra carpeta de sesiones sin moverlas realmente a las carpetas de sesión. Entonces si agregamos una carpeta como favorita dentro de nuestra sesión, básicamente es solo una carpeta en nuestro disco duro. Eso nos va a dejar ver las fotos en esa carpeta dentro de capturar una dentro de nuestra sesión sin moverlas realmente a las carpetas de sesión. Por supuesto, podemos hacer eso. Podemos moverlos a su si los movemos a nuestro decir, nuestra carpeta selects. De hecho, moverá los de los favoritos a esa carpeta si queremos hacer eso. Pero también podemos vestirnos de referencia dentro de los favoritos de la sesión y mantenerlos en su ubicación actual. Si queremos hacer eso ahora, por debajo de eso, puedes ver aquí realmente tengo un ejemplo. Para que la carpeta Archivos de Referencia del video anterior donde vimos que tenemos eso ahí dentro así por debajo de que tenemos nuestras carpetas del sistema. Por lo que estas son todas las carpetas de nuestro disco duro. Ahora bien, si recuerdas de un video anterior, podemos ver carpetas con las fotos en ellas. Por lo que en un catálogo, cuando importamos fotos desde una ubicación diferente de ubicación de carpetas en nuestro disco duro, sólo nos muestra las carpetas que tenemos nuestras fotos en una sesión que realmente podemos ver y debilitar. Navega por todas nuestras carpetas del sistema aquí para que puedas ver todas nuestras carpetas en nuestro disco duro. Y luego, desde aquí podemos agregar esas carpetas. Tus favoritos mueven imágenes a nuestras carpetas de sesión o incluso a un conjunto diferente de carpetas como nuestras carpetas de sesión dentro de todo dentro de capture uno. Si queremos hacer eso, navegar por nuestros sistemas disco duro a través de capturar uno de esa manera. Ahora las últimas herramientas bibliotecarias son los filtros, pero cubrimos filtros en catálogos en el último video, y los filtros son los mismos en sesiones que en catálogos, así que no me repetiré ahí. En cambio, pasemos a nuestra próxima guerra de video, en realidad saltamos a la captura uno y comencemos a ver cómo funciona todo esto en conjunto, y empezaremos importando fotos a un catálogo. Ver, ahí 8. Importar fotos en un catálogo: hasta este punto, hemos aprendido sobre catálogos, sesiones y cómo organizar nuestras fotos. El uso de las herramientas de la biblioteca en más de un formato de estilo de conferencia en este video tomará todo ese conocimiento y lo armaremos a medida que aprendemos a trabajar con catálogos dentro de capture one. Entonces empecemos realmente por crear un nuevo catálogo porque quiero asegurarme de que este catálogo esté en el archivo del proyecto para que lo puedas abrir de tu lado si quieres ir a presentar nuevo catálogo y encontremos nuestra ubicación para el proyecto archivos aquí. Así que tira esto hacia abajo. Tengo esta ubicación y voy a pegar eso en la ubicación. Podríamos hacer clic aquí en los tres pequeños puntos si quisiéramos navegar, pero puedo pasar eso. Y luego quiero darle a esto un nombre de video. Ocho video. Estamos en. Está bien, así que eso va a crear un nuevo catálogo. Bosques captura Uno va dedo del pie carga automáticamente que tuvo suerte. Y ahora estamos listos. No voy a respaldar ese catálogo anterior que tenía abierto. Eso está bien. Y ahora estamos listos para empezar a importar algunas imágenes, así que hay un par de formas en las que podemos hacerlo. Uno es este enorme botón de importación aquí mismo. También podemos usar este botón de importación aquí, o podemos entrar aquí e ir a importar imágenes. O podemos usar el método abreviado de teclado shift I o comando Mierda, I Si estás en un Mac, hay muchas maneras diferentes de importar imágenes, pero todas ellas nos llevarán a este mismo cuadro de diálogo. Este es el diálogo de imágenes de importación. Ahora en este diálogo, lo clave que debes mirar cada vez que importas imágenes está realmente aquí arriba en la parte superior izquierda, y aquí es donde está importando desde la importación de las imágenes. A partir de ahora, si tienes una tarjeta SD o algo así en tu computadora, es posible que veas que aparecen por defecto Capture. Uno intentará encontrar eso si puede, asumiendo que estás importando desde tu cámara algo así, Um, pero también podemos entrar y elegir la fuente. Entonces encontremos aquí la carpeta. Si vuelvo a mis archivos de proyecto, hay una carpeta de fotos sin procesar, así que vamos a seleccionar esa carpeta. Cuando hagamos eso, capturar uno va a pasar y encontrar todas las fotos en esa carpeta y debilitarse. Dígale si tenemos sub carpetas. Podemos decirle que incluya subcarpetas en eso. En este caso, no tengo ninguna sub carpeta, por lo que todas las imágenes son exactamente las mismas. Se puede buscar tratar de encontrar duplicados si piensa que hay duplicados de fotos que ya tenemos dentro de nuestro catálogo. Debilita, Dile captura uno para excluir esos. Podemos ver el número de duplicados aquí mismo. Entonces porque no tenemos nada en nuestro catálogo cuando estamos importando, por supuesto va a haber cero duplicados ahora, por debajo de importar de tenemos importación a. Y de esto estaba hablando antes cuando dije, por defecto, capturar uno en un catálogo va a tratar de dejar las fotos donde están. Por lo que el destino es la ubicación actual. Eso significa captura. Uno no va a mover esas fotos a ningún lado. Se van a quedar justo donde están en el disco duro de esta carpeta fuente, y eso es exactamente lo que quiero en este caso. Pero sólo ten en cuenta que podemos cambiar eso también. Si quieres debilitarte, digamos, digamos, quieres moverlo dentro del catálogo, que en realidad va a mover esas fotos a la carpeta del catálogo, Um y entonces podemos decirle a Capture uno. Si queremos un lugar en particular que queremos mover esos dos a cualquier parte de nuestra droga dura, podemos elegir una carpeta en un disco duro en este caso. Lo voy a dejar en el defecto de ubicación actual. Ahora podríamos decirle a Capture uno si queremos agregarlo a un álbum seleccionado. Se puede ver esta pequeña advertencia aquí porque no hay ningún álbum seleccionado por aquí. No tenemos ningún álbum en este catálogo que acabamos de crear. Es así que realmente no va a funcionar. Voy a elegir las recientes importaciones sobre Lee. Y entonces lo que eso va a hacer es que va a agregar eso sobre Lee a esta reciente colección de catálogos de importación . Y como hablamos en un video anterior, es una gran manera de solo poder ver las diferentes importaciones que hemos tenido en este catálogo. Y por lo general ese es el defecto con el que voy a ir es dejarlo en las recientes importaciones. Tenemos la capacidad de hacer copias de seguridad de nuestras fotos si quieres. Si desea habilitar una copia de seguridad que en la importación, no sólo importará a este catálogo, podemos elegir una carpeta en nuestro disco duro a la que queremos hacer una copia de seguridad de esas fotos a esas fotos . Entonces esta es una gran manera. Si, digamos, estás trabajando desde una tarjeta SD que estás poniendo en tu computadora y estás importando eso, podemos decirle que importe esas fotos y también las respalde a un disco duro externo o algo así. Sería una forma rápida de hacer copias de seguridad de esas fotos inmediatamente una vez que las llevemos para capturar una. Y luego hay algunas opciones más aquí abajo. No vamos a sumergirnos demasiado en estos, pero son bastante simples. Debilita Tell captura uno. Qué ubicación de nomenclatura son la estrategia de nomenclatura que queremos. Si queremos que Teoh haga eso. Por supuesto, si elegimos la ubicación actual, va a mantener los nombres actuales de las fotos, así que no les va a cambiar el nombre. Pero si estamos moviendo esas fotos a una nueva ubicación, trasladamos al interior del catálogo podemos volver a contar Capture uno para renombrar esas ya que las está moviendo también. Si quieres. Tenemos cosas como metadatos. Podemos agregar algunos metadatos a todas estas imágenes ya que las importamos descripción de copyright . Podemos ver que sabes, algo es de algunos del archivo en para información así podemos ver el nombre cuando se tomó . Ah, qué cámara se tomó o qué tipo de foto es un oleaje. Parte de la presentación para cada uno de estos es que los seleccionamos. Y luego, por supuesto, podemos aplicar algunos ajustes dos días como queramos también. Y ah, realmente no vamos a dejar esto. Realmente vamos a hacer eso ahora mismo. Simplemente voy a dejar todo en el defecto. Ahora, lo último que quiero señalar es que podemos decirle a la captura uno para importar. Todas estas fotos son que podemos decir captura. Quieres importar solo un cierto número de estas fotos. Por lo que puedes ver aquí con este seleccionado aquí abajo le decimos a captura uno que importe una imagen. Si hago clic aquí y eso va de seleccionar ahora, capture one va a importar Todo lo que significa va a importar las 11 de estas imágenes. Ya veo que hay un límite de imágenes aquí arriba. Podríamos empezar a filtrar estos si quisiéramos. Para que pudiéramos decir, ¿Sabes qué? Yo solo quiero importar las imágenes de Evelyn. Entonces debilita si pudiera deletrear correctamente, Ahí vamos. Entonces teclea eso y luego podemos ver. De acuerdo, esas son las únicas imágenes aquí. Ahora podemos seleccionar esos e importar sólo esas dos imágenes. Por lo que hay múltiples formas en que podemos filtrar esto con bastante rapidez aquí dentro del diálogo de importación. O puedo aclarar que fuera de seleccionar una importación, todas nuestras imágenes. Y eso es lo que voy a hacer es que voy a dar click en importar toda captura. Uno va a pasar por el proceso de la misma abierta fuera de pantalla. Se va a pasar por el proceso de importación de estas imágenes en el catálogo de núcleo. Y cuando hacemos eso por aquí, se puede ver que tenemos en importaciones recientes. Tenemos esta importación que hemos hecho. Estas imágenes están empezando a aparecer en nuestro catálogo y tenemos esta sesión aquí o esta arriba. Este álbum aquí de las recientes importaciones agregó automáticamente así como todas las imágenes. Entonces porque sólo hemos hecho una importación todas las imágenes es igual que las recientes importaciones. Pero podemos ver esas dos diferentes, um, colecciones de catálogos por aquí en el lado izquierdo. Genial. Por lo que ahora que las fotos están en nuestro catálogo, podemos utilizar las herramientas de la biblioteca para empezar a organizarlas como queramos. Entonces veremos cómo podemos hacer eso en nuestro próximo video. 9. Organizar fotos en un catálogo: en este video, aprenderemos algunas formas en que podemos organizar fotos en nuestra captura. Un catálogo. Esto lo mencioné en un video anterior, pero lleva repetir que cómo organice mis fotos no necesariamente será de la misma forma en que quieres organizar curas. Eso está perfectamente bien, pero sé lo útil que puede ser ver cómo funcionan los demás. Entonces aquí está cómo. Por lo general, trabajar con imágenes una vez que se importan a una captura. Un catálogo. Muy bien, entonces tenemos nuestras imágenes que fueron importadas en nuestro video anterior. Vamos a entrar y empezar a crear algunas colecciones de usuarios. Quiero empezar por crear un proyecto. Por lo que este proyecto será para los retratistas. Podemos ver las imágenes que tenemos aquí si abro el navegador solo un poquito para que sea un poco más fácil de ver. Podemos ver que tenemos algunas fotos de retrato que hemos tomado, y luego también tenemos aquí algunas fotos de la naturaleza. Por lo que quiero empezar a organizar esos un poco diferente para que pueda priorizar cómo voy a estar editando estos. Entonces una vez que tengamos nuestro proyecto de retrato, recuerdas que no puedo aguantar esto. No puedo simplemente arrastrar esto hasta aquí al proyecto porque, como aprendimos, no podemos agregar fotos directamente a los proyectos. En cambio, necesitamos agregarlos a álbumes. Alguien que viene, crea un disco. Este será un disco para Evelyn, y luego crearemos otro. Una vez hecho esto, crear creará otro para Laurie Lee, y podemos empezar a organizar thes por la persona y la razón por la que empiezo con esto y organizando de nuevo por persona. Esto es solo una preferencia personal es Ah, muchas veces cuando estoy trabajando en rodajes es si hay varias personas en esos brotes, muchas veces necesito enviarlos a esas personas individuales para su aprobación y así puedo trabajar en todos los disparos. Trabajan en todos los disparos de Evelyn primero, y luego puedo enviarlo a ella para su aprobación y luego pasar a la siguiente persona, agregando esos mientras estoy esperando la aprobación de esos primeros y así sucesivamente. Simplemente hace que las cosas sean un poco más rápidas. Una vez que tengamos nuestros álbumes, podemos dejar dar click. Voy a mantener pulsado el control o comando en un Mac y ordenar Selecciona varias fotos a la izquierda, haz clic y arrastra esas a ese álbum. Haz lo mismo para lealmente izquierda, pulsa y arrastra puedes ver que es realmente fácil agregar esos al álbum, y luego solo podemos tomar estos álbumes aquí, click izquierdo y arrastrarlos al proyecto. Y ahora son amables y organizados dentro de nuestro proyecto de Portrait. Tenemos un álbum para las fotos de Evelyn, y tenemos un álbum para las fotos de Laurie Lee. Siempre podemos volver a todas las imágenes. Empecemos a organizar un poco más algunas de estas. Alguien crea otro proyecto para ser mi proyecto de naturaleza. Y entonces podemos empezar a crear otro álbum y organizar estas fotos de la naturaleza, cómo nos gustaría así tal vez paisajes y hacer otro por tal vez algo con Sky. Y podríamos empezar a organizar estas fotos. En realidad parece que tenemos uno que va a ser animales también, así podemos empezar a Teoh, crear ese álbum también, y tomar esta foto y arrastrar eso ahí dentro. Entonces, animales, éste va a ser paisajes. Y de nuevo, cómo organizas esto va a depender de ti. 1 millón de escapa. Este va a ser cielo parece que todos estos aire van a tener cielo. En realidad, tomemos esos dragones en el cielo y luego algunos de estos aquí. Ah, supongo que podríamos ponerlos en un paisaje también, que puedas empezar a ver cómo tenemos las mismas fotos en múltiples álbumes. Entonces tenemos en nuestro paisaje tenemos estas cuatro fotos en cielo tenemos, ya sabes, estas seis fotos aquí y algunas de ellas son iguales. Ahora, si hacemos ediciones en una de ellas, va a hacer esas mismas ediciones en el interior de este álbum. Podría, sigue siendo solo hace referencia a ellos. Esencialmente, en realidad no es una copia de ellas por ningún medio. Es sólo referenciarlos. Pero es una buena manera de poder organizar nuestros álbumes realmente, realmente bien dentro de proyectos aquí dentro de nuestra captura. Un catálogo. Ahora, después de que tengo thes organizados en proyectos o grupos, si prefieres usarlos y álbumes y tengo este tipo de comenzado a organizarme aquí en mi colección de usuarios, empezaré a pasar y a sostener algunos de estas fotos, básicamente encontrando unas fotos que realmente quieren empezar a editar más y se puede ver, ya sabes, más segura Evelyn, por ejemplo, sólo tenemos un par de fotos aquí para trabajar. Hagamos de hecho esto un poco más grande para que podamos ver aquí en el navegador Poco bajo, más grande debilitar. Cambia eso. Podríamos cambiar la visión diferente aquí en el hermano que quería,ya sabes, ya sabes, modo de cuadrícula. Podríamos ir en modo lista de dedos o ah, modo filmstrip. Vamos a empezar a filtrar estos, ya sabes, por nombre. Por fecha, cuando se tomó ascendente, descendiendo usted. No obstante, queremos hacer eso, solo voy a dejar esto en el defecto aquí. Pero así es como podemos empezar a organizar un poco las cosas aquí en nuestro navegador. Pero sí. Entonces una vez que tengamos estos en el álbum, entonces empezaré a llamar a algunos de esos para que sea más fácil para la edición. Entonces no voy a editar cada foto que tome esto porque algunas de las fotos podrían ser mucho va a ser por razones técnicas. El primer motivo por el que su primera ronda que voy a hacer por edición es por llamar. Esas fotos está buscando técnico, así que asegurándose de que el enfoque sea bueno. El movimiento. No hay movimiento borra cosas así. Para que podamos entrar en estas fotos y tú dices Esta es la que queremos editar. Una manera fácil de hacer eso es tampoco. Podemos entrar y hacer doble click con el fin de acercar y asegurarnos de que el enfoque sea bueno aquí. Todo está bien. Yo diría que esta es una buena foto que me gustaría editar otra forma en que podamos hacerlo . Si hacemos doble click para alejarnos, eso va a ser, ah, aquí con el panto. Cuando tengo eso, también podemos usar nuestro bucle. So Loop es una de esas pequeñas herramientas fáciles de usar en joyeros muchas veces con el fin magnificar. Podemos acercarnos al bucle y podríamos simplemente hacer click izquierdo y dragar y empezar a acercar aquí realmente rápidamente para ver y asegurarnos de que nuestro enfoque sea bueno. Podemos cambiar el tamaño si queremos hacer zoom. Cómo queremos hacer eso. No, está bien el bucle aquí en el Capítulo uno se debilita. Haz eso en nuestras imágenes aquí en el navegador también. Para que pudiéramos venir aquí. Asegúrate de saber qué es eso en realidad bastante bueno también. Ah, pero, ya sabes, si fuera a escoger entre uno u otro, probablemente elegiría este de aquí. Simplemente me gusta un poco mejor la composición. Y así vamos a ir a trabajar con este de aquí. Entonces mi siguiente paso en este proceso aquí es que voy a empezar a filtrar estos abajo usando etiquetas usando Holler Tax. Entonces? Por lo que aprendimos en un video anterior, el atajo de teclado plus va a agregar una etiqueta de color verde. Se puede ver que se ha agregado la etiqueta de color verde. Ahora, por aquí en nuestros filtros, podemos ver todas las fotos verdes de un unlado de este álbum, y eso va a funcionar universalmente, cruzar cualquier cosa en la biblioteca. Entonces si selecciono todas mis imágenes, entonces veremos todas nuestras imágenes por aquí. Ahora puedo empezar a filtrar. Ya ves, sólo hay una etiqueta de color verde. Entonces a través de todas las imágenes, sólo tenemos esa etiqueta de color verde que hemos agregado. Entonces es una gran manera de empezar a entrar y llamar a las imágenes y reducir esas imágenes y realmente empezar a, um, tomar todas las imágenes que hemos tomado y empezar a organizarlas mucho más fácilmente para que podamos realmente solo concéntrate en los que queremos editar. Podemos hacer lo mismo por arrendamiento. Podemos entrar y empezar a mirar la suya y decir, um, ¿conoces esta de aquí? Está bastante bien. Éste de aquí. Sí, es bonito. Es decir, es bastante bueno también. A mí me gusta la, uh la composición de este aquí para que podamos golpear. Además, para poder hacer eso, si golpeara menos, se puede ver que se va a poner rojo. Y de nuevo, esto es sólo una preferencia personal. Normalmente uso el rojo como significa que hay alguna razón por la que no voy a usar esta imagen. Entonces es sólo una cosa personal que rojo significa que no lo voy a usar. El verde significa que va a ser bueno para editar, y podemos usar todos estos otros colores. Cómo te organizas depende completamente de ti, pero es una forma realmente rápida de hacerlo. Podemos sumar a esto si quisiéramos y decir, OK, así que volvamos a todas nuestras imágenes y filtremos por cosas que tenemos Green. En realidad, siento haber agregado esto y lo he hecho rojo para mostrar ese ejemplo. Inspector de Intercambio Verde. Entonces podríamos hacer eso. Podemos ir a nuestras imágenes aquí. Ve a debilitar verde. Ver? De acuerdo, Entonces ahora tenemos estas dos imágenes a través de diferentes álbumes que tenemos. Podríamos empezar a filtrar esto aún más. Y dependiendo de cuántas fotos tengas y cómo quieras organizar las cosas, esto es algo que voy a hacer. Muchas veces lo fueron. Está bien. Ya he pasado por uno, y las etiquetas verdes significan que son técnicamente buenas. El enfoque es bueno. No hay desenfoque de movimiento. Ya sabes, esta es una buena imagen que quiero usar. Pero ¿sabes qué? De estos dos, si me centrara en, digamos, sólo tenía que escoger aún más y bajar a escoger una más, podemos usar las etiquetas o las calificaciones para poder hacer eso aún más. Entonces este de aquí, le das cinco estrellas esta de aquí, también podríamos darle cuatro estrellas a cinco estrellas,ya sabes, ya sabes, solo usando los atajos de teclado de mi teclado. Para hacer eso y decir: ¿Sabes qué? Este de aquí es uno de nosotros necesitamos enfocarnos primero, pues esta es la primera prioridad de y luego esta de aquí va a ser la siguiente prioridad. Entonces así es típicamente como usaré las calificaciones es típicamente un sistema de prioridad. Entonces, ya sabes, cinco estrellas van a ser las que necesito al principio, ya sea porque solo necesito que los aprueben primero muchas veces, eso es lo que eso es, ya sabes, basado en plazos, no necesariamente lo que tenga que ver con la composición o el aspecto técnico de las diferentes fotos solo me ayuda a empezar a priorizar esas. Entonces puedo decir, Vale, las fotos de cinco estrellas son las que necesito trabajar primero. Una vez que tengo todos los hechos ahora, puedo empezar a pasar a las fotos de cuatro estrellas y así sucesivamente y así sucesivamente y realmente empezar a priorizar ese poquito más fácil, usando los diferentes métodos organizacionales que tenemos dentro de captura uno. De acuerdo, entonces ahora que tenemos nuestras fotos organizadas un poco más, el siguiente paso sería empezar a editar nuestras fotos. Pero antes de que hagamos eso en nuestro próximo par de videos aprenderemos este mismo flujo de trabajo que acabamos de recorrer en nuestro catálogo. Pero estamos usando una sesión en su lugar. Entonces si quieres saltar adelante a editar las fotos, siéntete libre de hacerlo. Empieza a llamar a algunas de tus propias fotos, empieza a sacar algunas de las tuyas, empieza a organizar algunas de esas. A lo mejor agregar. Conoces algunos de los paisajes aquí. Si quieres editar algunos de esos, puedes sacar algunos de esos de mis archivos de proyecto también. Si quieres hacer eso, empieza a añadir algunas etiquetas de color. Empezar a sumar algunas calificaciones. Empieza a organizar algunos de esos con el fin de hacer eso está aquí dentro de Capture uno y siéntete libre de saltar adelante al proceso de edición. Si quieres saltar a eso, lo contrario te veré en el siguiente video, donde echaremos un vistazo a importar fotos a una captura. Una sesión 10. Importar fotos en una sesión: En nuestro último par de videos, aprendimos a trabajar con catálogos, y a nuestro siguiente par de videos se aprendió a trabajar con sesiones empezando por importar fotos a una sesión. Entonces, vamos a empezar esto creando realmente una nueva sesión. Porque, como pueden ver, aún tengo abierto el catálogo de nuestro video anterior. Voy a subir aquí para presentar nueva sesión y asegurémonos de que nuestro camino sea correcto. Voy a salir de pantalla muy rápido. Aquí, abre mis archivos de proyecto. Copia aquí este camino y pega eso en So tipo de como lo que hicimos con el catálogo. Solo asegúrate de que realmente estoy guardando esto en el archivo del proyecto para que puedas descargar esto tu lado. También podría entrar aquí y seleccionar esa carpeta. Llamo a este video 10 y golpeo. OK, Ahora puedes ver podemos cambiar el nombre de las carpetas dentro. Estos son pliegues de recesión si queremos. Nunca he tenido la necesidad de hacer eso. Estoy perfectamente bien usando los predeterminados. Adelante y golpea OK, y ahora captura. Uno cerrará el catálogo y abrirá la sesión que acabamos de crear. Vamos y no queremos no voy a respaldar esto. Siempre es una buena idea. Siempre que cierres de un catálogo o sesión que captura, uno será como un no se ha respaldado en poco tiempo. Entonces nunca es mala idea entrar aquí. Respaldarlo. Pero no voy a hacer eso ahora mismo. Hari Así que aquí estamos en nuestra sesión, y mucho de esto ya debería parecer familiar si fuimos. Si pasaste por algunos de los videos anteriores donde nos familiarizamos con la interfaz por aquí en el lado izquierdo, tenemos todas nuestras carpetas de sesión, pero necesitamos empezar a importar fotos a nuestra sesión para llegar a la importación vamos a encontrar nuestra carpeta de fotos en bruto Así que está pegando esto en ayuda. En realidad, déjame venir aquí. Ahí vamos, nuestras fotos crudas. Entonces cuando seleccionamos esto ahora, podemos ver todas las fotos con las que estaban trabajando en nuestros archivos de proyecto. Ahora, aquí dentro, tenemos una muy similar a lo que vimos con la importación a un catálogo. Ya sabes, la capacidad de incluir subcarpetas. Excluir duplicados. Podemos entrar aquí y seleccionar solo múltiples imágenes si queremos,ya sabes, ya sabes, importar esas cuatro imágenes, podemos usar el mismo tipo de filtro en weaken. Haz todo ese tipo de cosas que teníamos antes. Podría simplemente deke un click por aquí fuera de una de las imágenes con el fin de de de seleccionar. Y luego volveremos a importar todas las imágenes, todas las 11 imágenes de aquí. Pero la diferencia clave aquí dentro de esta sesión y esto es algo de lo que hablamos antes es que por defecto captura, uno va a querer importar Thies a la captura Fuller en el disco duro para que podamos si queremos. Podemos elegir esto. Podemos elegir una opción diferente si queremos elegir una carpeta en particular o una de las otras carpetas de las carpetas de sesión. Ah, pero por defecto, va a querer entrar en la carpeta de captura. Y de nuevo, esto es algo que es muy raro que alguna vez cambien esto. Y normalmente si lo hago, es sólo para agregar un sub carpetas digamos, si solo quisiéramos importar las carpetas de Evelyn, fotos de evidencia en una carpeta so con su nombre. Podríamos hacer eso también. Pero voy a dejar esto en el defecto. Todos estos aquí abajo, igual a lo que miramos en el catálogo. La capacidad de retroceder en el cambio, el nombre, ese tipo de cosas. Entonces voy a dejar todo esto por defecto click en importar Todas y todas estas fotos van a ser importadas a la carpeta Capture ahora, mientras hace esto, vengamos aquí y volvamos a subir a nuestros archivos de proyecto para que podamos ver aquí la diferencia de lo que está pasando entre bastidores con el catálogo y la sesión. Entonces video nueve estuvimos mirando el video ocho de I'm Sorrys. Estábamos mirando el catálogo e importando ahí para que puedas ver la estructura de carpetas para un catálogo. Es muy similar a una estructura de carpetas que esperarías en algo como Light Room. Ah, muchas de estas son realmente simplemente no carpetas en las que necesitamos meternos. Si sí importamos al catálogo , entrará en la carpeta de originales aquí. Pero todo el resto de esto esto es todo solo efectivo estos ajustes aéreos que hicimos todas estas cosas. Y de manera realista, no hay razón para tener alguna vez que abrir esas carpetas porque todo esto es solo cosas que capturan uno está usando para que sepas qué? Ya sabes, creando las miniaturas, todo ese tipo de cosas. Todo esto es sólo cosas. Cuatro capturan uno en el catálogo, dentro de la sesión, las cosas se ven un poco diferentes. Por lo que se puede ver dentro de la sesión. Tenemos la base de datos de sesión, que es archivo teatral, que tenemos abierto dentro de captura uno ahora mismo. Pero aquí tenemos estas carpetas. Se pueden ver esos alinean con las carpetas de sesión que tenemos por aquí dentro de capture uno. Por lo que dentro de la carpeta de captura, puedes ver todas estas fotos se importan a la propia carpeta real. Entonces si yo tomara esto, minimicemos esto. Se puede ver que sigue siendo importante. Pero si yo fuera a tomar una de estas carpetas aquí con una de estas fotos, en realidad podemos cerrar de esto si quieres. Si alguna vez necesitas traer eso de vuelta. Cuando acabas de hacer click en estas pequeñas actividades de aquí arriba, podemos cerrar eso. Deja que funcione en segundo plano para que pudiéramos tomar esta foto y decir: ¿ Sabes qué? De verdad quiero trabajar en este, ¿verdad? Por lo que la última vez que escogimos este, vamos a escoger éste. Ahora dices que quiero trabajar en este, Podemos tomarlo, moverlo a la carpeta selects y van a pasar un par de cosas. Se puede ver captura. En realidad uno va a mover esa imagen. Se puede ver que está trabajando en mover esa imagen, y se mostrará dentro de la carpeta selects en lugar de estar dentro de la carpeta Capture . Aquí se puede ver en la carpeta selects. Ahora tenemos esta imagen para volver a la carpeta Capture. Ya no está en la carpeta de captura por aquí. Hagamos esto un poco más pequeño para que podamos ver todas nuestras imágenes aquí. Podemos ver que ya no está en esta carpeta. Si volvemos a caliente a nuestros archivos de proyecto en el disco duro, en realidad podemos ver. Evelyn Owen ya no está en la carpeta de captura. Ahora está en realidad en la carpeta selects. Por lo que ese archivo realmente se ha movido en nuestro disco duro de una carpeta a otra. Y esa es la forma en que funcionan las sesiones. Es un poco diferente a la forma en que funcionan los catálogos. Está bien, Así que te diré qué, Este video no empieza a correr un poco largo, así que realmente no vamos a poder cubrir más de la organización aquí dentro de la sesión. Entonces ahora que tenemos estas fotos en la sesión, empecemos a ver cómo podemos organizar estos unos pedacitos mawr usando las herramientas bibliotecarias que hemos aprendido en nuestro video anterior, y veremos cómo podemos hacerlo en nuestro siguiente video. 11. Organizar fotos en una sesión: en este video, aprenderemos algunas formas en que podemos organizar fotos en nuestra captura una sesión. Ahora hay algunas diferencias en cómo podemos organizar fotos y una sesión en comparación con un catálogo. Por ejemplo, no tenemos proyectos o grupos en una captura una sesión, por lo que en su mayoría querremos trabajar con carpetas de sesiones y álbumes. Ahora, como miramos brevemente en nuestro video anterior, una forma clave en la que podemos organizar las fotos es mediante el uso de la carpeta Sesiones para que puedas ver todas nuestras carpetas de sesión aparecen. El Capturar, la carpeta selecciona. Estas son carpetas reales en nuestro disco duro. Eso lo miramos un poco en el último video cuando estamos mirando la sesión en sí, pero podemos tomar algunos de estos y por supuesto, simplemente podemos salir, hacer click y arrastrar. Para agregar eso a la carpeta donde podemos hacer click derecho y pasar a selects carpeta, podemos ver el atajo de teclado. Ahí está Control J o Command J. Si estás en un Mac al hacer esto, verás que esa foto se quitará automáticamente de la carpeta de captura porque estamos viendo todas las fotos en esa carpeta de captura y en las selecciones carpeta. Si miramos por aquí ahora, podemos ver que la foto está ahí. Y de nuevo, si nos metemos en los archivos del proyecto aquí para este video, se puede ver en esta carpeta Lex. Ahora, tenemos dos fotos realmente ahí dentro y en la carpeta Capture photo. Esa foto ha sido quitada. Entonces esa es una forma en que podemos organizar nuestras fotos usando el propio sistema de carpetas. Y una cosa que es interesante de esto es porque se trata de un sistema más completo. Podríamos entrar aquí y empezar a organizar esto a través de Windows Explorer o Finder. Si estás en un Mac, puedes empezar a organizar eso ahí. Entonces podríamos decir, Ya sabes, tomemos esta foto de la naturaleza aquí. Vamos esto de esta carpeta. Muévelo a nuestra carpeta selects y ahora puedes ver de inmediato. Está apareciendo aquí dentro de la captura uno, porque esto solo nos está mostrando cualquier cosa que esté dentro de esa carpeta y la naturaleza 03 se ha retirado de nuestro pliegue de captura, por lo que podemos empezar a llevar esto a otro nivel aquí y empezar a organice esto yo. Vuelve a los archivos del proyecto aquí porque esta es una forma en que me gustaría organizar las cosas a veces que otra vez, cómo organizo mis fotos probablemente sea diferente a cómo prefieres organizar las tuyas. Pero normalmente, si estoy usando una sesión, va a ser para una sesión individual en lugar de organizar un montón de fotos diferentes. Pero a veces en esos brotes individuales Ah, todavía habrá múltiples personas en las fotos. Y me gusta organizarlos de manera similar para cuando lo hago con catálogos. De esa manera, En mi propia mente, sólo estoy haciendo las cosas de una manera similar. Pero podemos entrar aquí. Vamos a entrar en nuestra carpeta de captura aquí, y vamos a crear una carpeta nueva, tomarle fotos, tomar fotos de baja liberación, las arrastramos hasta ahí. Puedes ver que se retiran de nuestra carpeta de captura de inmediato. Y podríamos empezar a organizar thes directamente en nuestro disco duro. Y ahora puedes ver que estos se quitan de la carpeta de captura para que veas que ya no están aquí. Bueno, entonces podrías preguntarte. Bueno, ¿cómo recuperamos esos? ¿ Cómo empezamos a ver esos? ¿ Podemos verlos en todas las imágenes? No, porque no están en esas carpetas. Lo que podemos hacer ahora es empezar a usar nuestros favoritos de sesión para que podamos entrar aquí a nuestros favoritos. Y agreguemos esta carpeta. Así que captura nuestro bajo relieve viejo, y luego podemos entrar y añadir otro favorito e ir dar click en plus en otro, y vamos a añadir nuestra carpeta de la naturaleza para que puedas ver estas carpetas empiezan a aparecer en nuestros favoritos de sesión. Entonces ahora si hacemos clic en esto aquí, podemos ver esas imágenes ahí dentro, y podemos ver nuestras fotos de la naturaleza en la carpeta de la naturaleza que creamos. Ahora, por supuesto, creamos los que están dentro de las carpetas de sesión. Podríamos crear esos realmente en cualquier lugar de nuestro disco duro y tirar de esos como favorito de la sesión . Esa es una forma en que podemos organizar esas otra forma en que podemos organizarlas. Es similar a lo que hicimos con nuestro catálogo y empezamos a usar álbum para que podamos entrar y crear un álbum. Entonces tal vez queremos crear un álbum para Laurie Lee, crear otro álbum aquí para las fotos de Evelyn, crear otro álbum aquí, pues hay fotos de la naturaleza. ¿ Si quieres separar los de nuestro retrato que disparamos? Sí, porque Out Album. Y este será nuestro álbum de la naturaleza. Una vez que tengamos los creados debilitados, selecciona estas fotos y empieza a añadirlas a nuestro álbum aquí. Por lo que sólo tienes que mantener pulsado turno a la izquierda, dar click en el último con el fin de tirar de eso y luego simplemente añadir esto al álbum de la naturaleza y lo mismo para señoramente Aquí podemos entrar aquí. ella Agrega esos en su carpeta para su álbum Más bien, y como que tengo. Tengo algunas de estas esparcidas por todo el lugar, pero ten esto aquí para que puedas empezar a ver cómo empezamos a organizarlas juntas . Y ahora si entramos aquí a este disco, podemos ver que tenemos evidencias, carpetas, fotos. Obtenemos menor arrendamiento y tenemos nuestras fotos de la naturaleza todo dentro de estos álbum. Todavía se encuentran en el mismo lugar del disco duro. Todavía se encuentran en estas diferentes carpetas en las que las tenemos en que las organizamos . Pero ahora dentro de captura uno. También los hemos organizado en álbumes y luego, claro, partir de aquí, podemos empezar a hacer lo mismo que hicimos en los catálogos, y eso es típicamente lo que haré es una vez que los tenga organizados en álbumes o favoritos de sesión y tipo de tener organizada esa estructura, entonces voy a empezar a entrar y llamarlos empezar a hacer lo mismo que hicimos en nuestro catálogo. Elimina algunas de las imágenes basadas en cosas técnicas, ya sabes, si no está enfocada, así que hay algo de desenfoque de movimiento algo así. O tal vez simplemente no contento con la composición de algo. Una vez que lo vuelva a poner en la pantalla de la computadora, podemos empezar realmente a empezar dedo hacer eso para que puedas hacer el mismo tipo de cosas. A lo mejor en este, el último que elegimos este. Podemos elegir esto. Esta foto de aquí golpeó. Además, con el fin de agregar una etiqueta de color verde en esta, podríamos golpear menos con el fin de agregar una etiqueta de color rojo. Y en mi mente, la forma en que funciona es el verde significa que voy a seguir adelante y editar que el rojo es que no voy a estar editando eso Bueno, siempre podríamos cambiar esas etiquetas de color si quieres y organizar eso. No obstante, queremos hacerlo una vez que tengamos los organizados. Para que pudiéramos hacer el mismo tipo de cosas por aquí para fotos de evidencias, podríamos decir. Y vamos a ir con esa. Ah, este de aquí, podríamos agregar Ataque dos o simplemente podríamos dejarlo en etiqueta. Podemos empezar a entrar y otra vez, como mencioné en un video anterior donde estamos hablando de organizar nuestros catálogos fuera. Por lo general, comienzas con las etiquetas de color y es justo la forma en que prefiero trabajar es que empezaré con las etiquetas de color y luego empezaré a agregar en nuestras clasificaciones de estrellas. Y yo tenía las calificaciones estelares basadas en Priorato. Entonces tal vez, ya sabes, para Evelyn, realmente no necesito llegar a la suya de inmediato. Entonces voy a hacer un cuatro Ah, Laurie Lee. Necesito editar la suya primero mientras la sumaré como cinco estrellas. Um, y luego algunas de estas fotos de la naturaleza podríamos entrar y decir Estas realmente no son muy dependencia del tiempo. Ah, muchas veces basé la dependencia de tiempo en base a si necesitan aprobación o no enviarlos al cliente para su aprobación antes de hacerles algunas ediciones más significativas. Eso Ya podemos empezar a hacer eso. Para agregar estas calificaciones, todo lo que estoy haciendo es usar los números del teclado. uno a cinco también puede entrar aquí y dar click para que pudiéramos entrar y dar click hasta 342 si quisiéramos. Cómo queremos hacer eso, Si quieres quitar la estrella por completo, pulsa cero en el teclado para poder quitar esa estrella y es ahí atrás. Y luego una vez que tengamos todo eso, podemos entrar y decir, OK, OK, así que aquí están nuestras imágenes de cinco estrellas. Este es el que realmente necesitamos enfocarnos y trabajar. Y luego, a partir de ahí podríamos empezar a construir un poco más. Ahora si queríamos a Teoh, quizá añada otro álbum inteligente con nuestros criterios aquí. Entonces tal vez todas nuestras imágenes de cuatro estrellas así que encuentra todas las calificaciones de la igual a cuatro estrellas Guardar. Ahora podemos encontrar todas nuestras imágenes de cuatro estrellas y empezar a pasar y priorizar esas una organizadas las basadas en cómo necesitamos realmente empezar a trabajar con estas imágenes. Muy bien, así que para recapitular, las sesiones son geniales para un menor número de fotos, mientras que los catálogos son una gran manera de organizar muchas fotos. Y ahora que estás más familiarizado con ambos, ve a empezar a organizar algunas de tus fotos. Si no estás seguro por dónde empezar, utilizó la técnica que hago para empezar a organizar mis fotos en una sesión que te mostré en este video o cómo las organizo en un catálogo hace un par de videos. Entonces usa eso como un escalón para organizar las cosas de una manera que tenga sentido para ti y trabaje mejor para tu propio flujo de trabajo y tus propias fotos. Cuando estés listo, será el momento de aprender cómo podemos empezar a editar nuestras fotos en Capture one. Por lo que empezaremos a mirar eso en nuestro próximo video 12. Recorte y fotos de ender.: en este video, aprenderemos sobre recortar y enderezar nuestras fotos en la captura uno. Entonces, empecemos por aprender sobre el cultivo. Entonces voy a elegir esta foto aquí porque es una gran para recortar y realmente transformar esta foto y deshacerme de algunas de las ah innecesarias, espacio alrededor del tema de las tortugas. Están en esa roca. Por lo que nuestra herramienta de cultivo en captura uno es una de las herramientas de cursor porque vamos a hacer clic y arrastrar el área que queremos recortar. Y así lo estamos haciendo con nuestro ratón. Ah, lo estamos haciendo esencialmente con el cursor. Y así, claro, eso va a ser una herramienta de cursor. Entonces para ello, llegamos a las herramientas de cursor, que aprendimos sobre dónde estaban esas en el video anterior y llegamos a la herramienta de cultivo . Se puede ver el atajo de teclado que hay ver, así que seleccionamos eso y podemos entrar. No te das cuenta de estas manecillas alrededor del borde ahora, y como me cierro el sobre esas se puede ver el volador cambia y podríamos simplemente entrar y cambiar el tamaño de este dedo lo que queramos. Para que podamos redimensionar. Y luego en el medio, notarás que el cursor cambia una vez más, y podemos moverlo por ahí. Por lo que realmente podríamos posicionar esto como queremos cultivo y realmente apretado si queremos o darnos un poco de espacio, tal vez dependiendo de cómo queramos recortar esta foto. Ahora, con el fin de completar nuestro cultivo, el atajo de teclado para eso es V como en Victor golpeó V y se puede ver esa captura. Uno terminará esa cosecha, y de inmediato se puede ver Bueno, ahora realmente podemos enfocarnos en esas tortugas. Realmente ves el foco de esta toma, y en realidad sólo transforma esa foto. Ahora, dependiendo de para qué necesites la foto, posible que necesites una relación de aspecto diferente. Entonces te darás cuenta si fuera a golpear a ver de nuevo, o subir a la herramienta de cultivo y volver a encender eso. Iba a pegarle. ¿ Ver? Notarás que en realidad no elimina los píxeles. Podríamos volver a posicionar esto si quisiéramos, pero como estoy arrastrando esto alrededor, puedo Realmente Esto no tiene relación de aspecto a su sin restricción, así que puedo recortar esto como quiera. Si vamos a estar tal vez publicando esto en INSTAGRAM, por ejemplo, Instagram prefiere una relación de aspecto uno por uno o cuatro por cinco o dos por tres. Y así, para que funcione realmente bien, podemos empezar a decirle a capture uno que queremos bloquear eso en una relación de aspecto específica. Para ello, acabaremos de hacer click a la izquierda y mantener presionada la herramienta de cultivo y bajaremos a una de estas relaciones de aspecto que podamos hacer, um, si tenemos un conjunto de salida específico cuando estamos exportando, veremos eso más tarde. En nuestro curso, nos configuramos que podríamos hacer el original. Entonces, cualquiera que fuera la relación de aspecto para la fotografía original, o podemos entrar en algunos de estos presets aquí, 16 por nueve es común. Uno o nueve por 16 es para historias de instagram. Si quieres hacer eso, tengo esencialmente una versión de retrato de eso. Cuando podríamos entrar y hacer, digamos, uno por uno y ver qué pasa. En cuanto me fui Click, te darás cuenta de que se encaja por lo que está perfectamente cuadrado, y esto sería genial para una publicación de instagram o si tal vez es una historia de instagram. Podríamos hacer un 16 por nueve y tener que ser, ah, retrato así y recortar eso. O si quisiéramos salir, podríamos escalar esto y voltearlo de esa manera y conseguir una imagen de 16 por nueve. O sin embargo queremos hacer eso. A mí me gusta trabajar en cuatro por cinco. Personalmente, me gusta eso porque es un poco de paisaje o un poco de modo retrato si lo hacemos de esa manera. Pero nos da un poco de espacio extra y vuelve a entrar aquí se V con el fin de terminar , y tenemos nuestra imagen recortada. Entonces así podemos recortar una foto. ¿ Qué hay de enderezar uno? Vamos a entrar. Encontremos aquí una foto diferente. A lo mejor este de aquí. Este será un gran ejemplo para que puedas ver el horizonte. No hay realmente recta. No hice un muy buen trabajo de tomar una foto recta con esto, y eso está bien porque podemos entrar y arreglar esto después en la captura uno. La forma más fácil de hacer esto sería entrar a nuestra herramienta de rotación, por lo que el camión del teclado fuera para eso es nuestro Pero la primera de las herramientas de rotación se endereza, que se puede ver aquí arriba en las herramientas del cursor. Si me hubiera ido, pulsa y mantén pulsado esto, puedes ver que tenemos otras herramientas de rotación, del dedo del pie, una foto alrededor de la cual todos estamos familiarizados. Pero si vengo a la herramienta enderezar, pueden salir, hacer clic y arrastrar. Esencialmente, ¿qué va a ser una línea recta alguien, un tiro a lo largo de este horizonte? Hace que sea agradable y fácil, así que mira lo que pasa en cuanto suelte el botón izquierdo del ratón. Se puede ver que captura uno automáticamente va a decir, OK, esa línea que dibujaste que va a ser una línea perfectamente recta. Y así a partir de ahí va a girar la foto para hacer que todo lo demás, uh, rote perfectamente para que la línea que dibujamos sea recta. Y entonces, desde aquí, podríamos entrar y empezar a recortar esto un poco más. Podemos golpear, ver en el teclado para llegar a nuestra herramienta de cultivo, recortar esto un poco más si quisiéramos Quizás algo bonito como ese Hit V, y tenemos nuestra imagen que realmente hemos transformado solo por enderezar y luego recortando esa foto y realmente ayudándonos a enfocarnos en ese faro ya. Entonces, para recapitular, una forma rápida de recortar y capturar uno es utilizar el atajo de teclado C como en cat con el fin iniciar la herramienta de cultivo. O supongo que podría decir, Ver, Ver, como en Crop on una vez estás contento con ese hit V como en Victor, fin de completar la herramienta, enderezar y girar una imagen se puede hacer usando el atajo de teclado son. Y, por supuesto, ambos. Podemos llegar a las herramientas del cursor y acceder a las que están en la interfaz también. Ahora es tu turno. Tómate un tiempo entre videos para recortar y endereza algunas de tus fotos cuando estés listo . Te veré en el próximo video, donde aprenderemos de algunas maneras en que podemos gritar. Corregir nuestras fotos en captura uno. Ver allí 13. Corrección de colores en Capture One: en este video, conseguiremos un curso rápido sobre algunas de las herramientas que podemos utilizar para corregir el color nuestras fotos en captura uno. Está bien, así que empecemos. Voy a trabajar con esta foto aquí. Y esto lo puedes encontrar, por supuesto, en los archivos del proyecto. Entonces vamos a pasar a la corrección de color. Tab Enfriar. Eso es esto. Te preguntas aquí, encima en las pestañas de herramientas, que aprendimos en un video anterior. De acuerdo, así que pon la parte superior. Tenemos nuestra historia, Graham, que nos va a mostrar esencialmente, Ah, Ah, los valores de color en nuestra imagen. Entonces podemos ver por esta historia, Graham, que tenemos muchos tonos medios y no mucho en los aspectos más destacados, y no mucho en los más oscuros. Y así sólo un montón de tonos medio aquí dentro. Y luego tenemos capas. Entonces hablaremos de capas un poco más tarde. En este curso, no hablaremos de eso. Aquí te presentamos características basadas las cuales son, ya sabes, que el perfil esto fue sacado en un Sony A siete lo son también. Y así es que está usando ese perfil ahí. ¿ En serio? ¿ Dónde están las herramientas de corrección de color? Start va a ser con el balance de blancos aquí ahora, términos generales, la forma en que funciona el balance de blancos, y esto no es solo en la captura uno sino en cualquier software o incluso en tu cámara es que está buscando un gris neutro. Piensa en cualquier momento que hayas visto algo en el mundo real como si fuera, ah, color gris neutro. A lo mejor está bajo una luz fluorescente, y se verá un poco más frío y tendrá un tema azul de lo que lo hará ese mismo material si está bajo la luz del sol y se ve un poco más cálido. Entonces si le dices al software qué es neutro, genial en tu foto de lo que puede usar esos diferentes tonos basados en la iluminación para equilibrar todos los colores de toda la imagen en consecuencia. Entonces básicamente, vamos a ver como tratar de encontrar algo tan cercano al gris neutro entre blanco y negro en nuestra foto para hacer una buena corrección de color, al menos para empezar. Por supuesto, no siempre se puede conseguir eso. Por eso puedes personalizar el balance de blancos después para que se ajuste a tus necesidades. Por lo que hay algunas opciones diferentes que tenemos aquí dentro. debilita decir que podemos decirle a captura uno que trate de hacerlo automáticamente, y eso es usar esta varita aquí mismo. cualquier momento que veamos una varita, le va a decir a Capture un dedo automáticamente tratar de establecer esa herramienta. Entonces si hacemos clic en eso, va a tratar de ajustar automáticamente nuestro balance de blancos. puede ver que hizo algunos ajustes, pero en realidad no mucho. Entonces podemos entrar y empezar a retocar esto un poco más si queremos. Por lo que quizá podríamos cambiar el modo. Debilitar, digamos, ¿Cómo se disparó originalmente? Por lo que este es el modo que originalmente se filmó en base al balance de blancos de la información de la cámara . O podemos elegir algunos de estos presets para que podamos decirlo. Es Es luz del día. Es sombra, Está en un tungsteno. Está nublado. Ah, muchos de estos diferentes presets y hay un bastante sencillo en lo que respecta a un montón de software de edición de fotos. Pero lo que realmente me gusta de esto es usar este cuentagotas y esto nos va a permitir escoger el dedo del pie el Monte Blanco, tratar de encontrar ese gris neutro en nuestra escena y luego decirle a la captura uno que base todo alrededor de eso. Entonces voy a usar esta venta y asumir que estas ventas probablemente no sea así. Probablemente va a ser un 50% gris, pero va a ser lo más cercano al gris neutro que podamos conseguir en esta foto. Entonces si hacemos click en eso, puedes ver que cambia un poco las cosas. Pero a partir de ahí incluso podemos entrar y empezar a modificar este cambio. A lo mejor el kelvin, para que Calvin sea la temperatura de color en la imagen. Empiezas a retocar que tal vez lo haga Adol, que sea un poco más azul en el agua. Podemos cambiar el tinte de color, tal vez algo así. Y mucho de esto tiene que ver con tu ojo y sólo una especie de cómo estás visualizando esto. Si no tienes ah balance de blancos, puedes conseguir pequeñas tarjetas de balance de blancos que salgas contigo en el campo con el fin tomar una foto de eso y usar eso con el fin de establecer así pondrías el cuentagotas. Eso es un 50% gris o incluso un blanco, o, ya sabes, un color más oscuro para establecer el balance de blancos en base a los de eso con la iluminación en la escena. Pero si no tenemos eso, entonces muchas veces se basa en nuestro yo para determinar lo que creemos que se ve mejor. Sí, eso se ve bastante bien. Y podemos seguir ajustando esto usando algunas de nuestras otras herramientas de corrección de color. Por lo que por debajo del balance de blancos, tenemos nuestro editor de colores. Ahora hay tres cosas clave diferentes en el editor de color. Ahí está lo básico, que es que solo eliges estas diferentes muestras. Entonces digamos, quizá el blues aquí dentro podamos cambiar el Hugh. Se puede ver cómo está afectando el azul. En realidad no está afectando la puesta de sol aquí. En realidad estoy cambiando esto así que en realidad no hago clic accidentalmente más que de nuevo a mi herramienta de mano para que podamos cambiar los tonos de solo el blues. Podemos cambiar los matices de tal vez la naranja se puede ver cómo están afectando eso. A lo mejor el amarillo es un poco. No parece que esté cambiando mucho. Entonces lo que podemos hacer es usar a este pequeñito de aquí, y eso nos va a dejar escoger un color en la escena, y eso nos dirá Oh, ese es este de aquí. Entonces, para afectar eso, se puede ver. Ahora está afectando eso un poco más. Se puede ver cómo está afectando eso. Pero ¿y si aquí no tenemos suficientes colores? ¿ Y si no hay suficiente? Estas no son menos ni un montón de muestras diferentes aquí. Bueno, voy a restablecer esto usando este pequeño ícono aquí otra vez. Este icono puede restablecer cualquiera de estas herramientas para que pueda restablecer cualquiera de esas herramientas que desee a los valores predeterminados. Y podemos subirnos a avanzado ahora de antemano. Lo que haríamos es establecer la muestra del's para que el color que queremos para que podamos escoger eso, Diga, tal vez este color aquí, se puede ver ese es el color que seleccionamos estaba justo aquí. Y ahora si cambiamos el matiz o la saturación podríamos ver cómo eso está afectando eso. Entonces esto es antes y después de nuestras ediciones. Para que veas que realmente estamos empezando a cambiar los colores ahí. Podemos incluso cambiar este tamaño si queremos que afecte algunos colores más y nuestra imagen. Entonces algunas o las naranjas, algunas o las moradas que tienen efecto, esa saturación podría ser un poco demasiado. A lo mejor un poco demasiado brillante empieza a parecer un poco poco poco realista cuando te metes demasiado en eso y podemos venir aquí y hacer efecto eso. Entonces estamos, ya sabes, cambiando estos diferentes colores. Ya sabes, esto no está afectando esto ahora porque estamos afectando eso. No afectaré demasiado del blues. Se puede empezar a ver cómo, cómo estamos afectando esto hacia arriba. Eso probablemente jaló un poco demasiado del azul. No quiero que afecte esta zona aquí abajo y que allá vamos. Algo así. Podríamos incluso subir aquí y empezar a afectar esto. Entonces tal vez tire de esto en un poco más de saturación. puede ver que empieza a afectar este azul aquí abajo. Es porque es, quiero decir, que explotó en el cielo y azul allá abajo. Empieza a ser un poco duro a fin de separar mucho de eso. Aquí vamos. Entonces algo así. Ahora, la siguiente opción que tenemos aquí es este tono de piel. Y para hacer esto, vamos a pasar a una foto diferente para que podamos ver esta alguna foto que en realidad tiene algún tono de piel en ella. A lo mejor esta Esta foto de Evelyn aquí tan caliente espalda. Entonces esto es muy similar a lo avanzado y básicamente a lo que vamos a dio si acercamos aquí. Lo que vamos a hacer es que vamos a escoger un color de tono de piel. Entonces digamos, ya sabes, tal vez este color aquí en su tono de piel, y luego es el mismo tipo de cosas donde lo que estamos haciendo es ajustar la saturación de eso. Se puede ver cómo se está ajustando eso en su cara, la ligereza de eso, el matiz incluso se puede ver el antes y el después. Entonces cómo está afectando eso. Y de verdad, esto es, ya sabes, dependiendo de tu foto y todo va a departamentar la configuración exacta que uses. No hay nadie que tenga bien o mal cruzar todas las fotos. Todo va a ser diferente. Entonces esa va a ser la cantidad que estamos cambiando ahí. Ahora, la uniformidad aquí va a determinar los colores alrededor de lo que acabamos de recoger, que es este color de aquí. Para que podamos ver solo los colores que escogimos. Se puede ver que esos colores ahí, cualquier color alrededor que esté alrededor de esta zona que elegimos. Podemos empezar a ajustar esos para ayudar a que se mezclaran en un poco más. Eso va a ayudar a este color que estamos cambiando a Blendon alrededor de él, ¿ verdad? Entonces eso va a ser Eso son muchas de la uniformidad de esencialmente lo que eso hace. Y de nuevo, no va a haber un escritor equivocado para esta imagen sólo va a caber en todas las demás imágenes. Va a ser cuestión de tu foto, pero también, pero también, verdad, qué estilo vas, verdad? Entonces quieres cambiarlo, cambiarlo un poco, o simplemente hacer que las ediciones sean realmente, realmente mínimas. Por lo que no es casi tan estilizado de esa manera. Ahora este video ya está empezando a correr un poco largo, así que vamos a movernos aquí, también. El equilibrio de color. Entonces el equilibrio de color aquí es que tenemos todas estas diferentes formas de ajustar. Bueno, el color y esto va a ser algo. ¿ Es típico bastante templario? Las ruedas de color son bastante típicas para un montón de software diferente. En muchas herramientas de preguntas de color diferentes, podrías enterarte de que su maestro va a ser general, nuestra imagen. En general, se puede ver cómo está afectando nuestra imagen. En general, tenemos nuestro triple camino, que es exactamente el mismo que estos. La única diferencia es que podemos ver nuestra sombra son de tono medio y nuestro resaltado todo a la vez, en lugar de hacer solo la sombra, solo el tono medio. Tan solo un punto culminante. Um pero lo que esto está haciendo, se puede ver cómo esto afecta sólo a las áreas de sombra de nuestra imagen. O tal vez sólo los aspectos más destacados. Entonces sobre todo aquí arriba, ya sabes, algunos de los aspectos más destacados ahí podemos afectar eso y realmente cambiar nuestra imagen. No obstante queremos por aquí tenemos nuestro deslizador de saturación para manivela la saturación o la ligereza con el fin de cambiar también la ligereza de eso. partir de los reflejos, las sombras y el Midtown, puede ver cuando regrese a tres vías tenemos nuestras ediciones que ya hemos hecho aquí . Estos ya han sido editados porque queríamos que terminara los de manera individual y por supuesto , en cualquier momento, si no estás contento con eso, siempre puedes volver, restablecer eso de nuevo a la forma en que lo estaba por debajo de que tenemos blanco y negro, así que esto es bastante sencillo. Nos permite convertirlo a blanco y negro y luego usar los colores aquí dentro. Entonces ya ves, si ella tiene un vestido azul, puedes ver que podemos empezar a cambiar justo esa zona de ahí. Justo lo que eso afecta. Sólo el blues, sólo termina el Cy. Y está afectando sólo esos colores en la imagen con el fin de cambiar la escala de grises. Para eso, también tenemos nuestros tonos divididos. Entonces esto es algo que probablemente has visto en la tienda de fotos. Si estás familiarizado con eso de nuevo, estamos habilitando esto, así que va a ser blanco y negro, pero entonces nos va a permitir añadir un poco de color ahí dentro. Es una gran manera de quizá agregar en casi C p un tono tipo, algo así con nuestros reflejos. O podemos hacer el mismo tipo de cosas con nuestras sombras para que puedas agregar algunos efectos diferentes si quieres. Algo que depende de otra vez a qué tipo de look vas. Muchas fotos en blanco y negro, sobre todo las más antiguas, no son del todo en blanco y negro. Alguien tiene un poco de azulado. Tienes un poco de ah, naranja o amarillo tema a ellos solo desde el envejecimiento de la foto real en sí. Y así puedes empezar a imitar eso realmente fácilmente con tonos divididos. Y entonces lo último que tenemos aquí se normaliza. Y la forma en que funciona esto es que vas a escoger un color de fuente. Entonces este es el color de origen. A lo mejor escojamos algo en su piel para que podamos ver qué va a hacer esto. Y luego vamos a querer escoger el color blanco. Entonces tal vez algo en la tarjeta para hacerlo muy, muy diferente. Entonces lo que va a hacer es que va a llevar este color de origen en su piel y luego el color blanco, y va a tratar de igualar el color de origen usando el balance de blancos y la exposición, porque tenemos a ambos seleccionados. Entonces si fuera a deshacer eso, vamos a entrar aquí y controla el o comando Zito deshacer. Nosotros queremos hacer eso. Podríamos hacer lo contrario para ver cómo cambia eso. Entonces fuente en el blanco y el color de la piel para ser los objetivos y así se puede ver que está tomando la fuente, y está tratando de tomar tratando de igualar el objetivo a esa fuente ahora. personal, lopersonal,no uso mucho esto para el balance de blancos otra vez. Esto va a ser algo que depende de tu proyecto. Pero sí lo uso bastante para la exposición. Muchas veces, ya sabes, donde podríamos tener una parte de la imagen que queremos como fuente, y luego queremos igualar eso con un objetivo para la exposición y empezar a iluminar algunas de esas áreas. Y muchas veces podría ser una manera rápida con el fin de hacer eso a través de la imagen. De acuerdo, así que sé que cubrimos una tonelada en este video y realmente estábamos en Lee capaces de rayar la superficie. Probablemente podríamos dedicar todo un curso a estas herramientas y a cómo funcionan. Pero para los propósitos de hoy, en este inicio rápido No es que estés más familiarizado con estas herramientas. Es tu turno de empezar a usarlos en tus propias fotos para ver cómo las afectan. Aprende haciendo. Y por supuesto, si tienes más preguntas en el camino, siéntete libre de volver a ver este video mientras caminamos por algunos de esos en un resumen o preguntamos en la Q A por este curso y ahora ayúdame en lo que pueda. Y como especie de platicamos un poco sobre la exposición ahí al final, en nuestro próximo video, veremos las herramientas de exposición de las de captura. 14. Uso de la herramienta de exposición: en este video, aprenderemos sobre las herramientas de exposición en la captura uno. Muy bien, así que pasemos a la pestaña de herramientas de exposición. Entonces cómo por aquí y se puede ver en la parte superior tenemos el siseado un gramo. Tenemos capas y el rebote blanco. Entonces de nuevo, muchas de estas herramientas podemos ver que son las mismas está por aquí en la corrección de color . Entonces es la misma herramienta, ya sabes, edición y una contra la otra. Es realmente solo cuestión de conveniencia que estén en múltiplos y aprenderemos a personalizar. Captura una, incluso mawr, para que se ajuste a nuestras necesidades un poco más adelante en este curso, si quieres quitar eso o agregar nuevas herramientas o empezar a personalizar eso, también, también, para que se ajuste a nuestras necesidades. Pero en su mayor parte, las dos herramientas clave que probablemente más utilices aquí en las herramientas de exposición son la exposición misma y el alto rango dinámico. Así que pasemos por los primero antes de obtener una visión general rápida del resto de ellos. Entonces aquí en exposición, tenemos el deslizador de exposición. Ahora en la fotografía la exposición es la cantidad de luz a la que está expuesto el sensor de tu cámara . Obviamente, no estamos en una cámara ahora mismo. Estamos en el software, pero uno de los beneficios de tomar una foto en Raw es que puedes imitar ese efecto después del hecho usando el deslizador de exposición para que veas cómo somos capaces de iluminar la imagen, hacerla más oscura. Podrás ver nuestros tiempos de historia o incluso cambiando. Ya sabes, si hubiera jalado esto de vuelta a ustedes se puede ver que allá arriba también cómo está empezando a afectar eso para que pudiéramos iluminar esto puede oscurecerlo un poco, dependiendo de qué tipo de humor vamos por mientras estamos editando esta imagen, entonces, debajo de eso tenemos el contraste. Por lo que el contraste controla la diferencia entre los tonos en tu foto Puedes ver como estamos haciendo esto. Está empezando t casi estiramiento que siseó un gramo. Entonces en lugar de tener sólo los tonos medios como aquí tenemos, está empezando a genial en algunas de esas áreas. Va a hacer oscuros más profundos y brillos más brillantes. Piénsalo como la relación de contraste en tu televisor. Es muy similar. Ah, mayor relación de contraste en tu televisor significa que vas a tener negros más negros y blancos más blancos es como suelen anunciarse. Eso van a ser colores más profundos en el espectro más oscuro y colores más brillantes en el más brillante . Y lo mismo es cierto para tu foto. Ahora, menor contraste significa que sabes que va a ser lo contrario de eso también puede tener un poco de sensación de ensueño en algunos efectos creativos, dependiendo de qué tipo de afecte tu ir por cómo quieres hacer eso. Yo sólo lo sé. Ya sabes, como con cualquier cosa, puedes levantarlo y empezar a exagerar realmente. Algo así como no se puede con la exposición. Realmente puedes empezar a exagerar las cosas. Entonces, uh, usó el's, ya sabes que ves deslizadores para su beneficio, pero dependiendo de tu foto determinará exactamente qué tipo de ajustes vas a necesitar. Y a partir de ahí tenemos brillo. Es bastante sencillo. La diferencia entre brillo y exposición es que el brillo del teléfono, el deslizador de brillo no está tratando de imitar la exposición de la luz en la foto. Entonces el brillo va a ser un poco más general para que veas que es un poco más general en que está iluminando la foto en todas partes a diferencia de la exposición. Lo que se va a hacer es tratar de, uh, utilizar la exposición de la cámara. Entonces aquí arriba, va a ser probablemente un poco más que aquí abajo, donde está más oscuro. A pesar de que estabas usando el deslizador, podría ser un poco difícil ver en algunas fotos, dependiendo de que ya sabes, la foto misma cuál es la diferencia ahí. Pero este es bastante bueno para especie de mostrar algo de eso y capaz de ver cómo se está ajustando aquí arriba, más que abajo ahí se opone al brillo donde lo está haciendo uniformemente. En todo el tablero, tenemos nuestra saturación, por lo que la saturación controla cuánto sabes lo saturados que están los colores. Se puede ver es que está arrancando eso allá arriba a diferencia de saturar, que esencialmente se está convirtiendo en una imagen en blanco y negro, realmente empezando a hacer eso para que podamos controlar todo eso ahora de nuevo, como cualquier otra cosa, podemos restablecer esto. Podríamos hacer golpear el auto con el fin de decir captura, querer tratar de averiguarlo por nosotros y dejarlo en eso y luego empezar a modificarlo a partir de ahí. No obstante lo que quieras hacer, el siguiente conjunto de herramientas o la siguiente herramienta aquí es la herramienta de alto rango dinámico. Ahora prácticamente todos los de captura. Las herramientas funcionarán mejor con imágenes en bruto, pero eso es especialmente cierto para la Escuela de Rango de alta dinámica. El motivo de eso es porque hay mucho más color para la información en una imagen sin procesar que en algo así como una foto de J, y eso sólo tiene que ver con la información técnica detrás de los archivos. Ahí hay más datos de color. No voy a meterme en todas las matemáticas detrás de eso. ¿ Quieres un curso que cubra algo de eso? Yo sí hablo de eso en mi clase magistral de tienda de fotos, y hablo de las diferencias entre ocho mordidos y 16 bit y raw y JPEG y todo ese tipo de cosas. Pero para nuestros propósitos de hoy, el beneficio aquí en alto rango dinámico si estamos trabajando con Raw, es que somos capaces de tirar hacia atrás algo de ese detalle para que veas si yo fuera a tomar este punto culminante y bajarlo de nuevo, va a tirar hacia atrás algo de ese detalle en el cielo. A lo mejor, Ah, tal vez una imagen como esta podría mostrarla aún mejor. Entonces si aquí tenemos esta imagen y empiezo a tirar esto hacia abajo, se puede ver cómo está tirando hacia atrás algo de ese detalle en el cielo. Por lo que restablece eso lo tira hacia atrás. Eso es retroceder parte del detalle. Pero es mantener ahí la información hecha. Entonces las nubes y todo lo que está manteniendo esa información. Lo mismo para las sombras. Podemos empezar a iluminar algunas de las sombras ahí sin afectar el cielo sin afectar eso. Por lo que no es hacerlo a través del tablero como ajustaría la exposición del brillo lo haría. Pero lo está haciendo solo en esas áreas, y luego tenemos la habilidad ajustar a los blancos y a los negros. Esto es esencialmente similar al contraste, solo un contraste manual donde puedes manivela a los blancos hacia arriba, bajar a los negros o conseguir un contraste real alto, o empezar a obtener un contraste más bajo haciendo que sean más o menos, ya sabes lo mismo. Y al hacer eso, bajarlos para conseguir un contraste más bajo más alto, dependiendo de qué tipo de foto tengas de qué tipo de look vas a buscar. Entonces esas son las herramientas clave, esta herramienta clave de exposición. Ahora, claro, estos no para hacer decir que estos, ya sabes, los niveles y las curvas no son importantes en absoluto. Son hechos muy importantes. Encontrarás las mismas herramientas en algo como Photoshopped. Afinidad de sala de luz, foto que se avecina son prácticamente cualquier otra herramienta de edición de fotos por ahí. Ahí son muy, muy comunes. De hecho, como mencioné antes con los detalles técnicos detrás de la imagen en bruto y esas cosas, sí cubro los detalles técnicos de niveles y curvas en photoshop en mi photoshop masterclass desde una perspectiva técnica, y trabajan exactamente igual aquí en la captura uno. Es el mismo tipo de concepto aquí, pero básicamente, ya sabes cuáles son los niveles que tienes del 0 al 2 55 Eso son 256 colores en la imagen aquí. Y así vas a poder ajustar esa captura de inteligencia uno donde abrocharlos. Entonces ya sabes, pero estamos entre 17 y 2 55 en lugar de 0 a 55. Entonces es sujetar que algunas de estas áreas esos colores que estaban por debajo de eso esencialmente está sujetando eso ahí fuera. Y por supuesto, siempre podemos entrar haciendo auto hasta capturado quería intentar conseguir que ahí dentro a través las curvas otra vez van a funcionar muy similar a casi cualquier otra curva que probablemente trabajaras dentro de diferente foto herramientas de edición. Si eres completamente nuevo en las curvas que esencialmente lo que estamos viendo aquí es el rojo, verde y azul tan azul, verde y rojo, Se puede ver eso y entonces el gris va a ser en general el valor general RGB, y podemos entra aquí y en la importación. Entonces esas van a ser las zonas más oscuras que puedas ver. Podemos empezar a cambiar eso. Entonces en lugar de tener que ser, ya sabes, la entrada es cero aquí, Así que ceros negro puro. Vamos a cambiar eso para que sea un valor de 15. Entonces lo que estamos haciendo justo ahí es todo lo que es un negro puro o valor de cero ahora es un valor 15 y se puede ver cómo eso empieza a surgir. Entonces ya no hay negro puro en esta imagen, Y es el efecto que eso da en este caso en particular es ese tipo de efecto estera que eran populares en Instagram y podría estar realmente de moda a veces para darle efecto a ese hombre porque está eliminando todos los bloques de curación, y el resto de las curvas funcionan exactamente de la misma manera. Tenemos un valor de color de entrada, y luego vamos a tener un valor de color de salida dependiendo de cómo demos forma a esta curva. Y de nuevo, no hay forma correcta o incorrecta de Herve. Aquí no hay valores correctos o incorrectos. De verdad va a depender de tu imagen. Una imagen como esta no va a verse diferente a algo así que se toma por la noche. Y así vas a tener muy diferente. Probablemente vas a querer hacer algunas opciones muy diferentes, ¿ verdad? Porque se puede ver aquí la historia am ya se ve completamente diferente, y así podemos empezar a cambiar eso. Traería a algunos de los blancos de vuelta algunos de los aspectos más destacados para traer algo de ese detalle de nuevo aquí para que puedas empezar a ver cómo usar todos estos juntos llegamos a tener muchos efectos diferentes y realmente empezamos a personalizar la exposición de nuestras imágenes. Ahora, en la parte inferior de aquí, realmente no he hablado de claridad y viñeta ing. Y de nuevo, estas son herramientas que encontrarás en muchos otros programas de edición fotográfica. Esencialmente, claridad va a aumentar los tonos medios de tu imagen para tratar de que se vea un poco más nítida. En realidad no afecta el afilado de la imagen. Verá eso en un video diferente, pero, uh, trata de imitar eso. Ahora te recomendamos usar esto muy a la ligera. Es muy fácil exagerar la claridad. Si fuéramos a brincar tal vez de nuevo a esta imagen aquí y subir esto, realmente se puede ver cómo empieza a afectar a esta imagen. Entonces es algo así. No, no se ve muy mal, ¿verdad? Pero si fuéramos a subir a una imagen de una persona, tal vez menos Youse quiere bajar fotos de arrendamiento aquí, Seleccione para foto. Vuelve aquí y empieza a subir la claridad. Déjame ajustar la exposición aquí automáticamente y traer esto algunos sólo para que sea un poco más fácil de ver. Ahí vamos. Entonces con eso ahora, si empezamos a subir la claridad, se puede ver cómo eso lo afecta incluso hacia abajo. Empieza a parecer un poco, un poco de resplandor, señora. Ya sabes, realmente es una preferencia personal. Lo que te gusta. Realmente no me gusta mucha claridad personalmente y muchas de mis fotos, pero está ahí, si lo necesitas trata de imitar ese afilado, como traer un poco esos tonos medios. Y entonces finalmente, tenemos nuestro estado todavía ing. Por lo que la viñeta es esencialmente el sombreado gradual alrededor de los bordes de una imagen. Probablemente lo había visto antes. Si llevamos esto a un valor negativo, va a agregar que una viñeta más oscura. Si lo agregamos a un valor positivo, va a agregar una viñeta más brillante. Ahí se puede ver la diferencia, y tenemos el método, ya sabes, si va a ser en cultivo. Entonces, ¿va a respetar nuestra cosecha si veríamos y empezáramos a cosechar esto? ¿ Esa viñeta va a respetar el cultivo? Orejas se van a quedar aquí para que podamos decirlo, ¿sabes? Sí, va a afectar eso o no afectar eso o permanecer completamente separado. Ya sabes, no va a afectar el cultivo, ser afectado por el cultivo. Todo. Ahora, voy a restablecer esto porque lo último que quiero señalar aquí es que podemos agregar un poco más de personalización a nuestras viñetas. Y esto es algo que yo sé. Ah, los usuarios de la sala de luz pueden estar familiarizados con y, ya sabes, han estado entrando ahí, pero luego también tienen la capacidad de hacer una máscara de calificación de radio. Y eso lo podemos hacer en la captura uno también. Entonces para hacer eso, necesitamos subir aquí debajo de nuestras máscaras y dibujar Ah, ingrediente de radio enmascarado. En cuanto hagamos esto, podemos empezar a personalizar esta forma Tú cualquier tipo de forma que queramos. Ya saben, sin embargo, queremos que esto surta efecto. Y en este caso, ya sabes, lo estamos haciendo por una viñeta. Entonces debilita, Um mueve esto alrededor. Se puede ver cómo podemos escalar esto. Muévete aquí, girado alrededor. Si notaste que empieza a hacerlo, puedes rotarlo escala. Esta escala ascendente está en una dirección diferente. No obstante, se quiere cambiar esta escala de nuestra máscara. Una vez que tengamos esta máscara, entonces mira lo que pasa. Podemos ver que está en una capa diferente. Entonces no está en nuestro fondo. Se crearon una nueva capa automáticamente con esta máscara, y ahora podemos controlar. Notarás que todos estos están retrocedidos a un defecto para que podamos entrar y tal vez cambiar nuestra exposición. Y está en Lee afectado por esa máscara para que podamos hacer algunas cosas realmente geniales, no sólo con su exposición, claro, eso es sólo un ejemplo, sino que podemos empezar a usar nuestro alto rango dinámico. Podemos afectar eso de manera diferente. Entonces tal vez queremos, ya sabes, afectar eso un poco diferente a, um, alrededor de ella podría ser un poco extremo, pero podemos empezar a agregar ese efecto ahí dentro. A lo mejor añadir un poco más de una pluma aquí para que se apague un poco más fácil. Algo así. Por lo que se puede ver como inicia playoff del dedo del pie. Lo que tenemos en la imagen me deja realmente apagar la máscara. Eres así que voy a dio siempre solo jugar a Max. Apague eso para nunca mostrar masa para que podamos ver esto un poco más fácil. Y podríamos empezar a ver cómo esto, uh, podemos jugar con la imagen real misma. Y en este caso, estoy usando Ingredientes Mask para hacer esencialmente esta área de aquí un poco más oscura y un poco más brillante por aquí con el fin de realmente hacer que ese hijo parezca que tiene un poco más de poder ahí dentro. De acuerdo, así que sé que cubrimos una cosa tónica en este video. Para recapitular aprendimos cubrimos sobre las herramientas de exposición, las herramientas de alto rango dinámico. También aprendimos sobre algunas de ellas o herramientas de edición de fotos estándar como niveles. Pervs claridad. Por último, aprendimos a agregar una viñeta e incluso tocar una técnica más avanzada de crear un efecto de viñeta personalizado. Ahora es tu turno. Usa las herramientas de exposición en una de tus propias imágenes para alegrarla algunas y luego llevarla al siguiente nivel. Prueba a construir tu propia máscara de radio en fotos de un año y comienza a usar las herramientas de exposición para personalizar aún más tu foto. Ahora cuando estés listo, te veré en el siguiente video, donde aprenderemos sobre las herramientas de detalle en capture one 15. Trabajar con las herramientas de detalles: en este video, obtendremos una visión general de las herramientas de detalle en la captura uno. Está bien, así que vamos a saltar a los detalles. Pestaña de herramientas ahora empezando por la parte superior. Aquí tenemos el navegante. Entonces si tuviera que hacer doble clic aquí para acercar, eso nos va a acercar al 100%. Podemos usar a este pequeñito aquí con el fin de acercar o alejar como queramos. Ah, entonces ahora estamos al 50%. Pero puedes ver el navegador nos muestra dónde en la imagen estamos para que podamos dar click y arrastrar un aquí con el fin de movernos. Si queríamos aquí en el Navigator, entonces tenemos capas que vimos en un video anterior. Veremos un poco más en profundidad en, ah, video futuro. Por lo que realmente no nos centraremos en los de aquí en. Y entonces nos hemos enfocado. Ahora bien, esto es realmente solo una forma de acercar la foto. Entonces estamos al 50% aquí, 25% por aquí. Podríamos acercar al 100% o incluso más si quisiéramos realmente poder ver el detalle y poder ver, ya sabes, al 100% al 50% aquí. Y como estamos haciendo cambios en las herramientas, podemos ver las que hay ahí. Honestamente, realmente no uso esto yo mismo. Simplemente prefiero acercar. Si quiero ver 100% solo acercaré al 100% por aquí y luego alejaré el zoom. Estoy usando la rueda del ratón con el fin de acercar y alejar. En realidad no es tan difícil de hacer. Ah, así que esa es solo mi preferencia personal. Pero si quieres usarlo, ese es el foco que está aquí. Puedes usar esto con el fin de, ya sabes, click en un área para poder ver esa área en particular si quieres. Ahora las áreas clave las dos herramientas clave que estarán utilizando mayormente en la pestaña de herramientas de detalles son la herramienta de afilado y la herramienta de reducción de ruido. Así que pasemos por esos antes de obtener una visión rápida de algunos del resto de ellos. Entonces tenemos nuestro afilado aquí. Vamos al 100% para que podamos ver un poco más fácil volver a mi herramienta de mano. Entonces vamos al 100% a ver qué pasa si solo me pongo a andar esto hasta arriba? Y no recomendaría hacer eso a menos que solo quieras ver qué hace. Se puede ver. Esencialmente, va a franquear eso. Entonces sé que ya he mencionado esto antes. Voy a repetirlo otra vez. No hay sustituto para algo que llevas en tu cámara. Puedes traer de vuelta un poco de detalle usando el afilado. Entonces esto es original, y podemos empezar a traer de vuelta algo de ese detalle. Se puede ver cómo estamos afilando eso un poco ahí, pero si te disparan está demasiado fuera de foco o borroso. Eso no es mucho lo que puedas hacer para traer todo eso de vuelta. Por lo que siempre intenta acercarte a la tachuela lo más nítida que puedas en la cámara, y luego puedes ajustarla un poco más y empujar eso un poco más allá con estos ajustes. Entonces el deslizador de cantidad con el que he estado jugando en pocas palabras la forma en que funciona el afilado . Si yo fuera a manivela todo esto, podemos verlo un poco más fácil. El modo en que funciona es que va a encontrar los bordes en tu foto, y luego controla el contraste en esos bordes, y eso hace que tu foto parezca un poco más nítida. Por lo que esto controla la cantidad de afilado que contraste Ajuste aplicado a los bordes de tu foto. Sí, pero fácilmente puedes empezar a exagerar. Y por eso hay, ya sabes que no hay sustituto para asegurarte de que tus fotos no estén borrosas en la cámara para empezar. Debajo de eso, tenemos un radio. Ahora, como regla general de pulgar, recomiendo comenzar con un radio bajo y luego empezar a aumentarlo según sea necesario. Entonces por defecto que 0.8 y realmente solo lo aumentan muy lentamente, ya que necesitas mirar tu imagen en el proceso, puedes ver cómo empieza a afectar eso. Es un poco difícil de ver, pero manivela todo el camino hacia arriba. Se puede ver cómo lo afecta. Lo que hacen son radio es que controla el ancho de las áreas brillantes y oscuras en esos bordes. Entonces una vez que identifique los bordes, eso va a afilar, usando la cantidad que el radio controla el ancho de las áreas brillantes y oscuras en esos bordes , modo que en conjunto con la cantidad va a controlar esencialmente la cantidad de afilado y luego el ancho de esa cantidad. Si eso tiene sentido y entonces tenemos el umbral. Umbral es un poco más de un concepto abstracto. Cuando aplicas el afilado, usando la cantidad y el radio del umbral entonces controla cómo se mezclan esos bordes que has afilado con los píxeles que los rodean. Entonces no necesariamente los píxeles que están justo en el borde. Ese aire consiguiendo ese contraste. Y, por supuesto, el radio va a controlar el ancho de donde se aplica ese contraste. Y entonces el umbral va a ser el brillo de los píxeles adyacentes a donde termine ese radio. Entonces va a tratar de mezclar eso en el resto de la imagen un poco mejor, usando eso para que veas cómo empezamos. Cuando sube eso, empieza casi a difuminar un poco la imagen porque está tratando de mezclar eso sacando ese brillo, que va a hacer un contraste más bajo en general, y eso va a afectar esa imagen de esa manera, así que algo así como radio. Te recomendaría empezar a baja y luego empezar a aumentarlo muy lentamente hasta que estés contento con los resultados. Um, y en algunos casos, puede que no sea necesario cambiarlo todo ahora. Supresión de halo. No tengo un buen ejemplo fotográfico para esto. Estaba buscando a alguien. No pude encontrar algunos. Uh, no es para todas las fotos. En ocasiones, cuando estás afilando los bordes de tu foto podrían empezar a revelar algunos efectos por granizo . Y realmente, esto apenas empieza a mitigar eso. Podemos subir esto aquí en esta foto. No tiene su no va a afectar eso realmente en absoluto. Pero sólo se va a tratar de mitigar que algunos si su texto que en la propia imagen ahora moviéndose justo a nuestra reducción de ruido, lo que estamos haciendo aquí, hay luminosidad, detalle, color y píxel único son los deslizadores que tenemos. Por lo que Luminante, dije Luminosidad. Lo siento. Luminante. Este es un concepto similar, pero luminoso mide la intensidad de la luz. Y en este caso, lo que la captura que uno está haciendo es tratar de reducir los patrones de ruido que a menudo se mostrarán en zonas más oscuras. Tengamos aquí más de dos una de nuestras fotos de paisaje porque tenemos algunas de estas en zonas más oscuras. Entonces aquí vamos a empezar a ver, en realidad, tal vez incluso este de aquí podría ser un poco más fácil de ver. Si miras de cerca, empezaremos a ver algo de ruido aquí porque se lo llevaron por la noche y vas a tener ah Hirai s. entonces eso es muy común. Y entonces qué va a hacer eso. En realidad, este un tiro con 50 ojos, Así que olvidé que era una exposición larga. Entonces eso no va a funcionar. Um, se puede ver un poco mejor aquí. Empiezas a ver algo de contraste aquí. Lo siento, algo de ruido ahí. Entonces lo que podemos hacer es empezar, entrar y reducir algo de eso. A ver, si voy negativo, puedes empezar a ver aquí algo de ese ruido y luego sacarlo. Está empezando a eliminar ese ruido usando la luminante. Por lo que usando la intensidad de la luz en esos píxeles, se va a tratar de reducir ese ruido y de nuevo. Por lo general, es a partir de configuraciones ISO más altas en tu cámara. Ah Hirai eso va a ser un más sensible a la luz tus cámaras serán más sensibles a la luz. Pero el inconveniente de eso va a introducir a Mawr del ruido digital que podemos empezar a sacar con la reducción de ruido aquí, luminoso pero algo así como con el afilado. Realmente no hay, no hay ah sustituto para asegurarte de que lo consigues bien en cámara. Entonces por eso, con este de aquí, terminé yendo con el 50 I. Así que al hacer una exposición larga en un trípode, y luego tenemos nuestro detalle ahora esto controla cómo capturar uno intenta ya sea suavizar o traer de vuelta algunos de los detalles alrededor de los bordes. Por lo que un valor más bajo vigila el detalle alrededor de estos bordes aquí, valores más bajos van a suavizar eso a cabo en uno más alto. Se puede ver que va a traer algo de ese detalle de vuelta tan bajo. Ves, es casi una especie de borroso ahí y luego contrata. Devolver algo de eso ahora va a introducir un poco de ruido en este caso. Pero de nuevo, también nos acercamos al 400% pero se puede ver cómo eso está trayendo algo de eso de vuelta. Es una especie de afilar, pero no realmente en eso. Es, ya sabes, tenemos más control con la cantidad de afilado por aquí. Ah, esto realmente se está centrando más en algunos de los detalles que podríamos haber perdido del telar en su reducción de ruido. Ahora bien, no todo el ruido y la imagen es luminosa. No lo es. No siempre es la intensidad de la luz. Cada cámara es diferente porque tiene que ver con cómo la cámara captura como datos y convierte en una imagen digital en el sensor. En ocasiones ese ruido del sensor de la cámara es ruido de color, y así este deslizador intenta ayudar a reducir eso. En este caso, se puede ver algo de eso aquí arriba, así que sin nada, y luego se está reduciendo algo de ese ruido ahí dentro. Entonces antes, después de antes, después puedes ver ese ruido aquí arriba en el cielo que está empezando. Reduzca con eso. Ahora, el único píxel, éste es otro. Eso no va a ser por cada foto que traté de encontrar lo que no pude encontrar. Qué, um, es raro que vas a necesitar usar esto. Honestamente, en realidad nunca había necesitado usar esto en, ya sabes , un par de décadas de trabajo, pero tampoco disparo muchas luces bajas. Exposición larga, Um, pesar de que este es un ejemplo de eso, pero no suelo disparar por la noche. Yo no lo soy. No hagas mucho tiroteo nocturno, pero si haces mucho tiroteo nocturno, haces muchas tomas de larga exposición. A veces eres Kaymer Sensor podría producir un solo píxel. Por lo general es un blanco realmente brillante o incluso puro. Simplemente tiene que ver con cómo el sensor está leyendo esa información de luz. Si estás viendo eso en tu foto, este deslizador esencialmente está buscando eso. Está buscando un solo píxel donde el contraste sea tan diferente a los píxeles lo rodean, y trata de lidiar con eso mezclándolo en el fondo. Entonces en este caso, realmente no vas a ver mucha diferencia. Pero eso es lo que hace ese deslizador. De acuerdo, así que eso es un vistazo a las herramientas de detalle clave, pero como puedes ver, aquí hay algunas otras herramientas que podrían ser útiles en algunas situaciones. Entonces tenemos nuestro grano de película. Volvamos a nuestra foto. A lo mejor vamos a saltar a una foto de Laurie Lee aquí sólo para cambiarla un poco. Aquí vamos. Entonces acercamos aquí, tal vez vayamos a algo así como 67% para que podamos ver un poco más fácil para que pudiéramos tener algo del cielo en esto y su cara aquí si volvemos a saltar por aquí. Entonces cine verde va exactamente a lo que suena. Se va a agregar algo de grano a tu imagen. Entonces si fuera a subir esto, se puede ver cómo está agregando algo de ese verde a la imagen. Pero si notarás que no sólo es agregarlo por aquí, lo está agregando por aquí también, así que lo está agregando de manera muy consistente, y esa es la clave porque, términos generales, nos hemos convertido en acostumbrarse a las fotos, tener un poco de grano en ellas. Por lo que una vez que comienzas a reducir el ruido en tu imagen, a veces puede empezar a parecer un poco demasiado poco realista porque podría ser demasiado suave y una parte o un poco demasiado un poco diferente en otra parte, agregando en algunos grano de película y lo agrega universalmente a través de toda la imagen puede ayudar a que la foto se vea un poco más, bueno, como una foto. Y así se puede empezar a agregar eso. Y hay diferentes tipos de grano con los que puedes empezar a jugar y ajustar la granularidad y realmente empezar a jugar con algo de esto. Ah, estos ajustes. Aquí, se pueden ver diferentes tipos de verde. Aquí no hay bien ni mal. Realmente depende de tu imagen qué tipo de estilo vas a buscar. Y realmente, ah, cuánto grano quieres agregar a tu imagen, si es que hay alguno. Y si no quieres agregar nada, eso también está perfectamente bien. Voy a volver a poner eso a cero para recuperarlo. Ahora la siguiente herramienta que tenemos aquí es la herramienta de eliminación de puntos, y la herramienta de eliminación de puntos es increíblemente útil. De hecho, es tan útil que vamos a cubrir esto un poco más en profundidad en nuestro próximo video, así que no voy a pasar tiempo en eso en este video aquí mismo. En cambio, pasemos a la más violación. Ahora, más bien, esto es de nuevo, y ya sabes, algunas de estas son herramientas o características que no te vas a encontrar de forma normal. Esto es algo que puede suceder en imágenes. Es un efecto óptico. Traté de encontrar algunas fotos que tomé que la tenía, y no pude. Entonces solo voy a hacer una búsqueda rápida aquí y tirar esto hacia abajo. Se puede ver lo que es Murray. Entonces es este efecto y tal vez veas que puede estar en una camisa como esta. Se puede ver ese tipo de efecto de patrón que empieza a entrar, o este tipo de efecto, o este tipo de efecto puede estar en una pantalla de computadora. Entonces lo que pasa es con la imagen digital haciéndola la la forma en que funcionan los píxeles. Y esencialmente va a crear este patrón. Es casi una ilusión óptica o efecto óptico que puede suceder. Y así lo que esto más va a hacer un slider es que va a entrar aquí y tratar de suavizar algo de eso y tratar de arreglar algo de eso otra vez. Aquí no hay ajuste correcto o incorrecto. Probablemente no vas a tener que usarlo en como el 99.9% de tus imágenes. Pero si te encuentras con algunos más y tus imágenes, entonces puedes usar esta herramienta con el fin de eliminar eso. De acuerdo, así que para recapitular en este video, aprendimos sobre las herramientas de afilado y reducción de ruido en la captura uno. También obtuvimos una visión general de cómo usar la captura, película de anuncio de un dedo, el grano y cómo cómo funciona una herramienta, así como lo que Morrie iss y cuándo. Es posible que incluso necesites usar esa herramienta cuando tal vez ni siquiera necesites usar esa herramienta en tus propias fotos. Hablando de tus propias fotos, ahora es tu turno. Toma algunas de tus fotos que podrían necesitar un poco de afilado y empieza a usar estas herramientas para ver qué detalle eres capaz de sacar a la luz. De hecho, llévala al siguiente nivel. Empieza a usarlas en conjunto con las herramientas de corrección de color y las herramientas de exposición que hemos mirado anteriormente, y tu comienzo a ver cómo puedes usar todas estas herramientas juntas para poder realmente traer tus fotos de punta como en nuestro próximo video, hablaremos sobre la eliminación puntual y la curación de áreas más grandes de nuestras fotos. Nos vemos allí 16. Eliminar las puntos y fotos de curación y: en este video, vamos a aprender a quitar manchas no deseadas y él va a fotos. Muy bien, así que esta es la foto que vamos a estar usando, y de inmediato probablemente ya puedas ver el spot que necesitamos para arreglarlo aquí arriba en la parte superior de la foto. Esto es algo que sucede todo el tiempo, sobre todo si estás fuera sacando fotos de paisaje o fuera en la naturaleza. Te vas a meter algo de polvo en tus tierras o algo así, y aparece en la foto así. Y por supuesto, hay que ir a limpiar sus tierras o censurar. Asegúrate de que ya no haya polvo ahí. Pero eso realmente no arregla esta foto. Afortunadamente, es muy fácil arreglar y capturar uno. Todo lo que tenemos que hacer es subirnos a la herramienta de eliminación de puntos, que está en la camiseta del auto tira aquí porque, claro, vamos a usar la boca para invocar esto. Y luego nos acabamos de ir. Haga clic en ese pedazo de polvo y ese polvo desaparece. puede ver que ya no está ahí. Ahora uno pensaría que podemos hacer es redimensionar esto dependiendo del tamaño de nuestro polvo debilitar. Entra aquí para bajar esto. Hazlo más pequeño, Hazlo más grande. En este caso, ya sabes, si lo hago a pequeño que eso, empezamos a ver ese polvo a su alrededor. Entonces voy a hacer que sea el tamaño más grande que podamos. No, está bien esto es que podemos usar la herramienta de eliminación de manchas para eliminar más que solo polvo en nuestra lente. Entonces aquí abajo notarás que hay este pequeño palo de agua o palo en el agua, cierto, Y cuando en este tamaño es un poco distraer, así que tal vez quieras quitarlo del agua. Bueno, podemos entrar aquí y al igual que lo hicimos antes, agrega eso, Ah, Ah, herramienta de eliminación de puntos. Pero realmente no marcó la diferencia. Todavía podemos ver eso. Déjame acercar un poco más. Sólo para que sea un poco más fácil ver el espacio con el fin de panear hacia abajo, igual que en foto comprada para que podamos ver que ese spot sigue ahí. Ese palo sigue en el agua. Bueno, hay un par de modos diferentes que se debilitan debido en la captura por defecto. Se va a poner en polvo uno para que no haga nada porque capture. Uno es capaz de pensar que esto no es polvo, y así no se va a quitar. Piensa que no queremos quitar nada más que el polvo que hay dentro de esa mancha. Podemos cambiar eso aquí arriba en la pestaña de detalles como miramos en la eliminación de spot de video anterior , y se pueden ver los dos puntos diferentes que tenemos. Entonces tenemos éste y luego el de arriba, éste de aquí. Por supuesto, podemos cambiar el radio igual que lo estábamos haciendo en la propia foto. Podemos quitar las manchas si quieres. Eso es lo que esa cosita hace debilitar ciclo entre ellos, usando las flechas de ida y vuelta. También podemos cambiar el tipo, por lo que por defecto se establece en polvo. Si cambiamos esto a reloj spot, lo que pase puede ver eso va a desaparecer porque ahora captar. Se sabe que no está buscando polvo, y es capaz de averiguar con los algoritmos que es lo que hay dentro. No hay polvo, así que no está quitando eso. En cuanto cambiamos eso a mancha, entonces nos cura eso. Por lo que como puedes ver, esta podría ser una gran manera de eliminar algunas manchas no deseadas en nuestras fotos. Pero el radio de esto está en 100 no podemos hacer esto más grande. ¿ Y si quisiéramos hacer algunos cambios más grandes aquí en el lado izquierdo? Podemos ver que en realidad hay algunos palos más en el agua, y podríamos empezar a, ya sabes, anuncios manchas sobre cada uno de estos y eliminarlos individualmente. Pero hay una forma diferente de que podemos hacer esto, y podemos hacerlo usando capacidades de curación de las de captura. Ahora bien, si estás familiarizado con la herramienta de talón en Photoshopped, es muy similar a eso. Pero la forma en que lo invocamos aquí y capturamos uno, es un poco diferente. Lo vamos a usar con capas, así que vamos a entrar y añadir una nueva capa. Entonces vemos nuestras capas aquí bajar al plus en una nueva capa. momento, esta es una capa de ajuste. Eso no es lo que queremos. Queremos que esto sea ah, capa infernal. Entonces cuando esto es una capa infernal. El modo en que esto va a funcionar es en cualquier lugar que pintemos, que va a pintar una máscara, básicamente una máscara de capa. Se va a tratar de sanar para que podamos entrar a nuestro pincel aquí y pintar esta zona por aquí y realmente no se puede ver eso. Déjame venir aquí y déjame encender las máscaras para que puedas ver. Entonces esto es lo que he pintado aquí. Esta es la máscara. Y si hubiera apagado esto que puso esto a pantalla Onley al dibujar Ahí vamos . Entonces eso es esto es antes y después puedes ver es sanación lo que Y en este caso, realidad lo está curando a donde podemos ver eso por ahí. Entonces tal vez quieras ajustarte. Esta máscara se puede quitar. Mueve la fuente para estar en algún lugar un poco por aquí. Por lo que fuente y objetivo muy similar a la forma en que funciona en photoshop y fueron capaces de sanar todo eso. Ahora podemos agregar a esta máscara si quisieras tal vez empezar a venir aquí con un clic derecho , cambiar el tamaño de mi pincel y pintar en algunos de estos por aquí. Entonces estamos usando eso. Pero notarás que, sobre todo en esta zona aquí es un poco más pequeño porque está usando esta misma fuente de distanciamiento. Entonces lo que está diciendo es, de esto es el blanco. Entonces en este lugar de aquí mismo, este es el blanco. Muestra esto un poco más fácil. Entonces este es el blanco por aquí, y esta es la fuente. Entonces, por muchos píxeles lejanos, eso está aquí arriba, va a hacer lo mismo. Entonces nuestra fuente va a estar por aquí, que van a ser estas ondulaciones más pequeñas. Si quisiéramos cambiar eso, va a ser universal en toda esta masa. Lo siento. A través de toda esta capa. Si quisiéramos cambiar eso y que estas fuentes fueran algo diferente para aquí arriba, tendríamos que agregar en una nueva capa. Entonces para hacer eso, sólo voy a venir en una carrera. Esta máscara me dejó re tamaño este año. Entonces otra vez, más y menos. Lo siento. Um, el soporte abierto y cerrado, igual que en la tienda de fotos, va a cambiar el tamaño de ah, el pincel y siempre podemos entrar aquí cambiar o tamaño de barra. Aquí, dureza, flujo, opacidad. Exactamente lo mismo es lo que esperarías para cualquier tipo de pincel y Photoshopped o cualquier pozo. Y podemos entrar, añadir en una nueva capa, un nuevo Helier, y luego volver a dibujar nuestra máscara aquí arriba. Y ahora esta fuente va a estar enfrentando de esta manera. Y así nuestros resultados me dejaron apagar esto otra vez. Por lo que sólo un dibujo para que podamos ver un poco más fácil. Y se puede ver lo que pasa es ahora. Aquí tenemos thes spots que se mezclan mucho mejor. Podríamos incluso tomar esto y llevarnos algunos de estos aquí. No quiero mi herramienta spot. Lo siento. Selecciono que quería el esto aquí. Es posible que necesites ajustar un poco esto para poder afectar eso. Y por supuesto, siempre podemos cambiar eso. No obstante, quieres entrar, empieza a añadir nuevas capas y empieza a ajustar todo eso, sin embargo quieras hacerlo o para que se mezcle. Pero para recapitular, la herramienta de eliminación de puntos es una gran manera de eliminar cosas más pequeñas como Doster. A lo mejor algunos puntos más pequeños en nuestra foto. También es ideal para imperfecciones en la piel y cosas así para algunas curaciones más significativas que podemos usar. Ah, capa infernal. Ahora es tu turno. Encuentra una foto tuya que necesite alguna curación hecha. A lo mejor hay algo de polvo en la foto que necesitas para sacar los de captura CF. Las herramientas son capaces de hacer eso por ti. De no ser así, siempre puedes traerlo a Photoshopped para alguna edición más significativa. Pero me encanta cómo puedes ahorrar mucho tiempo evitando eso para muchas correcciones más pequeñas, como el polvo en la lente y cosas así al usar las de captura integradas en herramientas. Ahora, cuando estés listo, nuestro próximo video se basará en lo que aprendimos sobre la capa infierno en este video y verás las capas en general un poco más. Nos vemos allí 17. Trabajar con capas: En nuestro último video, aprendimos cómo funciona ah hell layer en la captura uno. En este video, aprenderemos a trabajar con capas en general y a capturar una. Ahora hay tres tipos de capas y captura una que podemos usar. Y si llegamos a las capas y realmente la mayoría de estas pestañas, se puede ver en la mayoría de estas pestañas, tenemos las capas aquí, y todas son iguales. Si agregamos una, cualquiera de las capas y una de las pestañas va a aparecer en las otras. Es solo cuestión de conveniencia que podamos verlos a través de estas diferentes pestañas. Entonces si agregamos una nueva capa aquí en este desplegable, podemos cambiar el tipo de capa. Y aquí hay tres tipos diferentes. Miramos la capa del infierno y cómo funciona eso. En nuestro último video. También tenemos una capa de clon. Ahora, una capa de clones funciona igual que el infierno, pero clona los píxeles desde la fuente hasta el objetivo. Entonces la forma en que funciona esto, si tenemos las capas seleccionadas, ven a nuestro pincel y luego vamos a querer pintar una máscara para que podamos entrar aquí . Podemos usar nuestros soportes y o para hacerlo más pequeño o más grande. Podemos hacer click derecho y cambiar el tamaño si queremos usar la presión de la pluma. Si tenemos unas tabletas gráficas o algo así, solo soy la dureza para eso. Ya conoces el emplumado en el borde del pincel. Todas estas herramientas típicas que esperarías por unos pinceles de pintura con opacidad y flujo . Esto es algo como una pequeña nota al margen ahí. Muchas veces, la gente se confunde la capacidad y el flujo. Si lo piensas como, ah,manguera de ah, jardín o algún tipo de manguera, puedes cambiar el flujo de lo que sale de la manguera, y eso va a ser un poco diferente a lo que realmente sale de ella. Entonces es agua o pintura o algo que no es del todo tan transparente. Ah, esa va a ser la diferencia con la opacidad. Y entonces el flujo es cuánto de eso está saliendo. Um, me di cuenta de que podría ser un poco confuso, dependiendo de lo que realmente estés pintando. En muchos programas digitales, puede tener mucho del mismo efecto, pero esa es la diferencia entre esos dos. Entonces una vez que tengamos nuestra configuración de pincel, bien. Pintemos algo por aquí sólo como ejemplo. De acuerdo, así que tenemos eso. Por lo que se puede ver lo que pasa es que es nuestra fuente por defecto. Entonces esto es lo que lo siento. El objetivo por aquí. Y entonces esta es la fuente de fuente sobre para estacionarla. Y entonces, ¿qué va a pasar? ¿ Esto es aquí? Los píxeles de aquí en esta forma, nuestros alrededor de esta zona aquí y simplemente siendo clonados por allá, se pueden ver las cosas. Es un clon exacto. Ahora, la diferencia habría si hubiera venido aquí y cambiara esto a una capa infernal . Ahora lo que va a pasar es capturar. Uno va a tomar esto por aquí y tratar de clonarlo o tratar de curarlo por aquí fusionando esos píxeles juntos. Por lo que la capa infierno va a usar la fuente y luego genera nuevos píxeles basados en la fuente y el objetivo juntos para tratar de mezclarlos un poco mejor sin hacer que se vea exactamente como un clon en la tienda de fotos. Es una diferencia entre la herramienta del infierno y la herramienta del sello, ¿ verdad? El sello es clonar la herramienta de sello clon. Aquí es más o menos lo mismo, excepto que solo estamos trabajando con capas. Y por supuesto, podemos entrar aquí y podemos renombrar estos si queremos. Para que pudiéramos entrar aquí y llamar a esto nuestra capa de combustible. Podríamos cambiar la opacidad de la misma para poder cambiar la opacidad de la capa general y el efecto. Esto es realmente bonito. Si quieres fundir las cosas en tal vez solo un poco más fácil, podríamos entrar ahí y hacer eso, o podemos entrar y quitar esas capas para que solo podamos entrar y borrar esa capa con el fin de, uh, quitar esa capa por completo. Ahora el infierno y clon capas aire Genial para algunas correcciones en nuestras fotos. Miramos el infierno en nuestro último video, así que no lo voy a cubrir. Ah, mucho en este video. Simplemente nos estamos rerepitiendo. Pero es importante señalar que capture one no tiene las mismas herramientas avanzadas de manipulación de fotos que hace algo como photoshop o affinity photo por lo que veremos cómo podemos trabajar con Capture one y esos programas más adelante en este curso. Pero por ahora, vamos a terminar este video con el último tipo de capa. Pero guardé lo mejor para el final porque las capas de ajuste pueden ser increíblemente poderosas para editar nuestras fotos. Alguien agrega una nueva capa aquí, y por defecto es el ajuste. Lo vamos a dejar en el ajuste. Y lo que eso significa es en cualquier lugar que pintemos con nuestro pincel. Si entráramos aquí y tal vez empezamos a pintar una verdadera máscara rápida, difícil de ver su vamos a exhibir nuestra máscara aquí, Ahí vamos. Empieza a pintar esto para que empecemos a pintar con nuestra máscara. Entonces lo que va a pasar es que a medida que ajustamos las cosas aquí en cualquiera de estas, así que tal vez nuestra exposición si empezamos a bajar esto, se puede ver que sólo va a afectar esa zona. Entonces esto podría ser realmente, realmente genial, porque podemos empezar a entrar aquí, conseguir una bonita máscara. Y por supuesto, podríamos pasar tanto tiempo como queramos conseguir la máscara. Sólo estoy haciendo un pequeño cuidado masivo rápido para que podamos ver cómo se verá esto y esto es algo común que voy a hacer mucho tiempo en captura. Una es aprovechar esto con el fin de personalizar realmente diferentes partes de nuestra foto . Correcto. Entonces aquí, quizá cambiemos un poco el tamaño de nuestro pincel solo para hacerlo un poco más grande. Pinta mucho de esto aquí vamos pintando todo el Senado, y de nuevo podemos tomar tanto tiempo como queramos en pintar estas máscaras. Pero se te ocurre la idea, básicamente, sólo pintar todo esto aquí. Entonces una vez que tengamos esto, podríamos incluso entrar aquí y empezar a detallar esto un poco más si quisiéramos. Pero se puede conseguir la idea. Entonces una vez que tengamos eso, ahora cualquiera y tú tipo de cambios que hacemos nuestros ajustes que hacemos, solo va a afectar esa capa para que veas que tenemos esto. Podemos empezar a ajustarnos. Nuestros aspectos más destacados están ensombreciendo bien por lo que podemos empezar a afectar eso, no afectarla. Pero en Lee, qué hay en esa capa, que realmente causa que podemos empezar a fusionar estos juntos. Entonces esta podría ser nuestra espalda. Nuestro tal vez nuestro cielo para que podamos llamar que son ajuste del cielo. Correcto. Pero en el fondo, todavía tenemos nuestro global. Entonces esto está yaciendo debajo y la razón. Entonces esta es nuestra foto debajo. Si apagamos esto, sido especie de establecer nuestros ajustes base. Hemos mirado todo esto y estamos en videos anteriores y cómo podemos empezar a hablar algo de esto. Ah, pero sólo para que te hagas una idea, aquí va, algo así. Y entonces podemos ajustar un poco más este cielo. Podríamos entrar aquí y vamos a entrar y crear una nueva capa y tal vez sólo la silla para que simplemente podamos empezar a pintar esto. Entonces solo este banquillo empieza a afectar eso un poco diferente. A lo mejor cambiar el color en él. Correcto. Entonces tal vez queremos que esto sea Ah. O sea, queremos que esto sea blanco y negro, no el balance de color ahí. Lo siento, el editor. Entra y cambia la saturación en esto. Bájala. Ve algo así. Entonces de nuevo, se puede ver cómo eso cambia eso. Entonces hay un tot de cosas diferentes que podemos hacer y con estas capas de ajuste y realmente empezar a personalizar nuestras imágenes. A lo mejor queremos llevarnos esto. Vamos a dar click derecho. Y podríamos invertir esto si quisiera. Por lo que puedes ver ahora es sobre Lee sobre ella. Entonces ahora solo son nuestra modelo, Aurelie. Podríamos entrar ahí y luego empezar a modificar esto y hacer cambios. Entonces ahora es sobre Lee afectándola. Es más o menos exactamente lo contrario de lo que teníamos antes. Entonces, de nuevo, está Aton de cosas diferentes que debilitan hacer aquí con el fin de arreglar ajustes y empezar a modificar las cosas. Cómo podemos querer ahora, lo último que quiero mostrarles este video empezando uno un poco largo. Pero quiero mostrarles una cadera realmente rápida que me encanta hacer en mis propios proyectos. Voy a quitar estas capas que en realidad sabes qué? Voy a guardar esas capas para que estén en los archivos del proyecto si quieres jugar con él. Um, pero voy a Esto será sólo el banquillo, así que tengo ese nombre, Pero lo voy a apagar para que no afecten eso. Entonces lo último que quiero señalar es aquí en el editor de cuello. Lo que podemos hacer es que podemos entrar aquí y podemos crear una máscara a partir de la selección. Entonces digamos que queremos ah, quizá nuestro blues. ¿ Verdad? Entonces algo ahí arriba, vamos a crear Vamos a crear una máscara a partir de la selección Así que va a crear esa máscara y va a pintar todo eso para nosotros. Y si miramos la máscara, se puede ver lo que se hace, verdad? Entonces esto será sólo nuestros cielos para que podamos entrar ahí y en realidad podamos borrar tal vez algunos sobre ella sólo porque había algunos blues ahí dentro. Por eso aparece. Entonces yo una manera rápida de conseguir nuestras máscaras sin tener que pintarlo todo. Yo lo hice de la manera difícil primero, por lo que puedes empezar a apreciar algo de esta manera fácil. Um, pero tienes la idea de cómo podemos entrar aquí y realmente retocar esto. Y tal vez en esta zona de aquí, podríamos entrar aquí, y si hacemos click derecho, podemos refinar un poco más nuestra máscara, así que mira lo que pasa aquí dentro. Entonces a medida que empecemos a afinar esto, notarás que empezará a como Capital One se aleja, empezará a desenfocar eso en un poco más. Va a ayudar a que se mezcle un poco más con el fondo, que, dependiendo de los ajustes que se estaban haciendo, puede ser realmente, muy útil manera de ajustar y arreglar las cosas en nuestra imagen. Déjame apagar esa máscara ahí, y podemos empezar a cambiar esto, realmente empezar a ajustar esto y ajustar esto como todos Sólo estamos cambiando esa parte superior del cielo. Entonces algunas cosas realmente, realmente geniales que podemos empezar a hacer aquí en la captura uno con capas y máscaras y ajustes y comenzaron a usar todas estas cosas diferentes juntas. Empiezas a ver lo poderoso que tan poderoso puede ser la captura, usando todas estas diferentes herramientas juntas a su fuerza. Ahora esto es bastante universal en cualquier herramienta de edición de fotos, Pero cuando estamos tratando con máscaras, una de las cosas más importantes es lo bien que se dibuja esa máscara. Por ejemplo, la máscara de Laurie Lee. Cuando realmente hicimos eso, había algunas cosas que probablemente podríamos limpiar y tomarnos algún tiempo con el fin de limpiar esa mascota para nuestra foto. Pero ahora que ya sabes cómo funciona todo esto desde aquí, solo es cuestión de tomarse el tiempo para refinar la máscara y hacer los ajustes que queremos hacer para nuestras fotos. De hecho, ¿qué hacemos que tu asignación para este video? Toma esta foto de la máscara Project Files y Odio y Ajuste Layer y haz algunas capas de ajuste a la misma. No olvides compartir lo que estás editado. Imagen se ve como en los comentarios para este curso. Cuando estés listo, te veré en nuestro próximo video, donde veremos algunas formas en las que podemos trabajar aún más rápido y capturar una con consejos y trucos para la edición. Múltiples fotos 18. Edición varias fotos más rápido: en este video, aprenderemos cómo podemos trabajar más rápido con múltiples fotos aquí en captura uno. Está bien, Así que para empezar, hagamos algunas ediciones a una de nuestras imágenes. Entonces voy a seleccionar esta foto de Evelyn aquí y empecemos a hacer algunas ediciones solo para hacer esto rápidamente. Hemos mirado muchas maneras diferentes. Podemos editar fotos hasta ahora. Sólo voy a usar este Ottawa justo y eso va a tener una captura. Pasar por el proceso de tratar automáticamente de descifrar todo por nosotros. Ah, y en este caso, creo que tuvo un trabajo bastante bueno. Pero está un poco oscuro. Lo que tal vez rebaje un poco la exposición. A lo mejor algo de la sombra, tal vez algo así. Siempre podemos seguir ajustando y ajustando y haciendo ajustes. Nosotros queremos. Pero digamos que estoy contento con eso. Entonces estoy contento con la forma en que es. Yo sí quiero recortar esta composición. No. Entonces voy a subir a la herramienta de cultivo y vamos así abajo. Creo que soy para cinco, sí, sí, relación de aspecto. Entonces algo así golpeó V con el fin de terminar eso y tenemos nuestra composición. Entonces digamos OK, estamos contentos con la forma en que es esto y queremos aplicar esos mismos ajustes. Todos estos ajustes que hemos hecho por aquí, queríamos aplicar todo eso a algunas otras fotos. Bueno, hay múltiples formas en que podemos hacer esto. decir, Esdecir,está haciendo lo mismo, pero hay múltiples maneras en que podemos aplicarlo. Lo que tenemos que hacer es remolcar tener las fotos seleccionadas, y entonces o bien podemos llegar a ajustes y ajustes de hoppy. Para que el atajo de teclado sea control shift see u comando option. Lo siento, turno de comando, ver si estás en un Mac o podemos venir aquí y darle a esta copia y eso va a hacer lo mismo y copiar. Ah, sólo voy a usar esto ya que vamos a tener el menú abierto, tenemos eso. Entonces una vez que eso esté copiado, ahora necesitamos seleccionar las fotos. Queremos aplicar esos ajustes a alguien para que seleccione aquí algunas fotos diferentes para que podamos ver qué sucede. Podemos seleccionar. A lo mejor estas cuatro fotos de aquí, podemos subir aquí pegado, aplicar aquí arriba en la esquina superior derecha. O podemos volver a los ajustes e ir a volver a aplicar ajustes, utilizando el atajo de teclado si queremos. Una vez que te familiarices con la captura uno, usar los atajos de teclado es mucho más rápido. Ahora, mira lo que pasa cuando golpeo. Aplicar qué? Antes de hacer eso, quisiera señalar este pequeño ícono aquí mismo en el navegador significa que se han aplicado ajustes. Por lo que puedes ver esto no tiene aplicados ajustes. Esto no tiene ajustes aplicados. Esto no tiene ajustes. Aplicado. Esta foto de aquí en realidad tiene algunos ajustes aplicados a la misma porque hemos trabajado con eso previamente en este curso. Pero si notan por aquí esos aires diferentes ajustes de los que tenemos en esta foto. Entonces vamos a aplicar los ajustes de esta foto, sobrescribirla y aplicarla a algunas de estas otras fotos también. Muy bien, entonces con los seleccionados, vamos a llegar a ajustes. Aplica ajustes y puedes ver lo que ha sucedido. Entonces este de aquí, puedes ver que aquí tenemos exactamente la misma configuración. Mira, los números son exactamente los mismos aquí. Tenemos exactamente los mismos números por aquí, tenemos los mismos números exactos, y por aquí tenemos los mismos números exactos también. Ahora, en este caso para este, probablemente no sean realmente los números que queremos. Probablemente queremos hacer algunos ajustes más a esto para empezar a retocar, pero podría ser una gran manera de empezar para que puedas hacer esto. Haré mucho esto por fotos, sobre todo si se toman en la misma iluminación en el mismo lugar. Podemos comenzar su feliz el ajuste y luego seguir ajustando con el fin de hacer algunos cambios incrementales y cosas únicas a través de estas diferentes fotos para que podamos empezar a cambiar esto solo un poquito, verdad. Empieza a personalizar esto y tuitea esto, pero empezando Así que no estamos empezando de cero cada vez que nos permite hacer eso. Ahora bien, una cosa que podrías haber notado era débil, bajó esa otra imagen, y eso no se copió. Entonces, ¿y si quisiéramos copiar eso? ¿ O qué pasa si lo hizo? ¿ Y si pegaste y sí copiara el cultivo y no quieres que lo haga? Esas dos son situaciones muy viables que se encontrarán dentro de captura uno. Y afortunadamente, captar uno tiene una gran manera de poder controlar lo que se copia y aplica entre estas diferentes fotos. Entonces para hacer eso, queremos subir pestaña de ajustes dentosos. Entonces en ajustes, tenemos el portapapeles de ajustes. Entonces puedes ver si selecciono esto y copio, es mostrarnos todas las diferentes cosas que hemos ajustado que se va a aplicar a la siguiente imagen y se puede ver bajo composición son prop no está seleccionado. Entonces ahora si entro aquí y aplico con ese seleccionado, se puede ver ahora el cultivo de esta foto se está aplicando a esta. Por supuesto, esto siendo un retrato, este siendo un paisaje justo en la forma en que se tomó, puede que no queramos ese exactamente mismo cultivo. Puede que queramos algo un poco diferente. Siempre podemos entrar aquí hit, ver,con ver, el fin de llegar a nuestra herramienta de cultivo hit V con el fin de terminar eso y seguir ajustando eso. Pero en los ajustes, portapapeles puede ser una gran manera de copiar y pegar y elegir lo que realmente se copia y ritmo. Entonces tal vez, ya sabes cuando estamos ajustando esto. Ya sabes, estoy muy contento con la exposición aquí, pero no lo quiero. No quiero cambiar la composición. No quiero cambiar ninguno de estos. Yo solo quiero la voluntad de exposición. Ahora, solo comprobemos dos veces esto para que podamos ver que la exposición está en 0.3. Este de aquí, es a las 10.17 Vale, Tan bastante pequeña diferencia. Tal vez no veamos una gran diferencia, pero mira qué pasa si entro aquí? Copiar esto? Ven aquí y postúlate. Notarás que todo se ajustó. Y eso trae hasta arriba un gran punto que quería que Teoh señalara, es que si deshago esto, sigamos adelante y deshacemos esa aplicación. ¿ Qué pasa si saltamos de vuelta por aquí? Ya puedes ver ahora estamos sacando de la foto de Laurie Lee en lugar de pruebas. Entonces si vienes aquí, copia esto, notarás que esto cambia, ¿ verdad? Entonces lo que estamos haciendo es saltar estos ajustes, y en algunas de estas fotos, realidad hemos hecho algunos ajustes diferentes. En realidad ajustamos el contraste. Ajustamos el brillo en esta foto que no hicimos en esta para que se revise una . Y entonces eso siempre es algo de lo que tener en cuenta. Y si alguna vez contentas y pegas entre tus diferentes fotos para ser una manera realmente rápida de hacer tus ajustes. Pero si pasa algo que no quieres, entra en el portapapeles de ajustes y asegúrate de que las cosas sean las únicas cosas que estás copiando y aplicando son los ajustes que quieres. Entonces en este caso, a partir de esta foto, aquí, apaguemos todo excepto por nuestra exposición. Sólo eso. Ven aquí, aplica y mira lo que pasa. Voy a entrar aquí y hacer que aparezca. Entonces vamos a ver esto debería saltar 2.17 que sacó de aquí, y ninguno de los otros ajustes se cambió. Por lo que para recapitular en este video, aprendimos a usar el atajo de teclado para copiar y pegar ajustes a través de múltiples imágenes. También aprendemos cómo podemos usar el portapapeles de ajustes para elegir qué ajustes queremos que se apliquen. Entonces, a partir de ahí, siempre podemos entrar y empezar a hacer algunos o finos ajustes a cada foto individualmente , como lo haríamos normalmente. Pero esa podría ser una forma muy rápida de establecer una base para todas nuestras imágenes desde la misma toma sin tener que entrar manualmente y ajustar cada una individualmente. Ahora, en nuestro próximo video, aprenderemos otra forma de acelerar o flujo de trabajo y capturar una personalizando la interfaz para que se ajuste a nuestras necesidades. Ver ahí. 19. Personalización de la interfaz de captura de uno: en lo que va de este curso, hemos aprendido mucho sobre las grandes herramientas disponibles para nosotros y capturar una. En este video, aprenderemos cómo podemos acelerar aún más nuestro flujo de trabajo haciéndolo más rápido el acceso del dedo del pie, las herramientas que más utilizamos. Entonces una forma en que podemos hacerlo es reorganizando las pestañas de herramientas en la captura uno. Entonces si pasamos el cursor sobre una de las pestañas de la herramienta, notarás que dice las dos más arrastradas para reordenar ahora en un Mac que sería opción más izquierda, click y arrastrar. Pero en él las ventanas, Ault más a la izquierda, haga clic y arrastre y observe lo que sucede. Esto tal vez tome la exposición y podemos salir, click y arrastrar un movimiento que sobre. Y ahora nuestras herramientas de exposición están justo al lado de nuestras herramientas de biblioteca. Por lo que las herramientas que más utilizamos podemos empezar a ordenar estas, sin embargo queremos con el fin de acceder a ellas en cualquier tipo de orden que queramos hacer. Y en lo personal, me gusta hacer esto en ah, izquierda a derecha, así que voy a empezar con la biblioteca y las cosas organizadas, y entonces probablemente voy a hacer alguna corrección de color después de eso. Y luego voy a hacer algo de exposición y tal vez un poco de detalle ing antes de finalmente exportar esas imágenes. Entonces empezando a ordenar eso en especie de, ah, paso un ducto con el que vamos a estar trabajando. Pero lo que es genial es que podemos llevar esto al siguiente nivel y empezar a agregar nuestra propia temp de herramienta personalizada . Entonces si hacemos click derecho aquí arriba, podemos añadir una pestaña de herramientas y vamos a añadir una personalizada. Entonces estas serán mis herramientas. Y cambiemos el ícono, quizá para ser el número uno. Ahí vamos anuncio y puedes ver Ahora tenemos una nueva pestaña aquí arriba. Podemos Ault a la izquierda, click y arrastrar con el fin de mover esto como queramos. Entonces tal vez este es el 1er 1 derecho, Y aquí aún no tenemos nada, pero vamos a empezar a sumar lo que queramos. Entonces derecho, haga clic, agregue herramienta. Y tal vez, vamos a sumar Ah, balance de blancos. Ya que eso va a ser popular, que algo probablemente va a hacer, tal vez añadir en el afilado para que podamos sumar en estas diferentes herramientas. Ahora bien, estas son exactamente las mismas herramientas que hemos utilizado a lo largo de este curso. Pero el gran beneficio aquí es que podemos empezar a incluir las herramientas que utilizamos todo el tiempo en nuestro propio grifo personalizado. Ahora, podemos llevar esto un paso más allá eliminando algunas de las pestañas que no usamos. A lo mejor no queremos usar la mayoría de estos. Podemos entrar aquí y vamos a quitar esta pestaña de herramientas para que podamos quitar nuestra pestaña de exposición. Podemos quitar nuestra pestaña de gritos. Podemos quitar están afilando pestaña. A lo mejor nuestra pestaña de metadatos. Podemos quitar nuestra pestaña de captura. Ahí es donde vamos a tomar fotos directamente dentro de la captura uno. Ah, podemos mover nuestra pestaña de lentes empezando a despejar todos estos que tal vez realmente no vamos a usar muchas de estas. Um, pero tal vez queremos organizar esto un poco mejor para que podamos añadir otra pestaña de herramientas. Entonces tal vez esta sea mi segunda herramienta. Y este es el número dos. Entonces este es el 2do 1 en el ducto, y aquí dentro podemos empezar a sumar algunas de esas cosas de las que nos deshicimos. Entonces tal vez quieras agregar son Hurvin aquí podemos agregar en nuestros niveles Podemos empezar a personalizar realmente estas diferentes pestañas de una manera que queramos. Podríamos incluso entrar. A lo mejor en el 1er 1 tendría sentido agregar en nuestra biblioteca. Agrega que de nuevo en debilitar a la izquierda, haz clic y arrastra con el fin de volver a ordenar esto. ¿ Y sabes qué? A lo mejor no quiero afilar. Y aquí, tal vez quiero afilar en el 2do 1 Ahora, podríamos entrar aquí y hacer click derecho y agregar eso de igual manera que vimos u otra manera podemos hacer esto y puedes tomar esto a la izquierda, click y arrastrar esto hacia fuera. Y esto es ahora lo que captar uno llama. Ah, herramienta flotante para que podamos subir a ventana. Gran herramienta flotante. Y agrega cualquiera de estas herramientas que queremos. Y va a ser ah, herramienta flotante como esta Aquí sólo podemos arrastrar alrededor de su interfaz. O podríamos llevarnos estos Y tal vez en este de aquí queremos traer nuestro afilado en arrastre esto en arrastrar nuestra exposición. mejor reordenar eso como quieras hacer eso y realmente empezar a personalizar nuestra interfaz aquí dentro de capture one. De acuerdo, así que para recapitular en este video, aprendimos cómo podemos reorganizar nuestros grifos de herramientas. También aprendimos a agregar una pestaña de herramientas personalizada en herramientas a esa pestaña y cómo puede eliminar cualquier pestaña que no queremos usar. Y ahora es tu turno. Tómate un tiempo hasta Mayes, tu captura una interfaz y en cualquier momento, Si quieres volver a la interfaz de captura predeterminada una, siempre puedes restablecer tu espacio de trabajo. Entonces antes de que hagas eso, sin embargo, sí quiero señalar si restableces tu espacio de trabajo, cualquier cambio que hagas es bueno que se vaya si no lo guardas primero. Entonces hay dos cosas que puedes hacer aquí si quieres ahorrar en lo que trabajaste. Si has hecho algo personalizado es ations y quieres guardar eso para usarlo más adelante en cómodo espacio de trabajo de ventana, guardar espacio de trabajo y luego curso Solo dale un nombre. Guarde eso y esto ahora es seguro. Y ahora podemos volver aquí en el espacio de trabajo del dedo del pie. Vuelve al valor predeterminado y mira lo que pasa con todas nuestras herramientas. Se puede ver que todo vuelve. Se vuelve al espacio de trabajo predeterminado que teníamos en la captura uno. Y en cualquier momento podemos volver aquí y volver a cambiar a nuestro espacio de trabajo, se puede ver incluso el tamaño del espectador cambiado, y podemos empezar a retocar todo eso y personalizarlo. Ahora. Lo último que quiero señalar son un par de atajos de teclado muy útiles que pueden ayudarte a concentrarte realmente. Y eso es una T de control, y eso va a ocultar nuestras herramientas. Entonces controla T o comando T. Si estás en un Mac que va a mostrar u ocultar, todas nuestras herramientas alterna eso encendido y apagado y controla o manda B como en chico, si estás en un Mac y eso va a estar por aquí escondiéndose y mostrando el para que puedas usar ambos en conjunto con el fin de realmente ayudar a ocultar todo en tu espacio de trabajo. Si de verdad quieres ir el paso más allá, podrías pulsar F en tu teclado, y eso va a entrar en modo pantalla completa, igual que dentro de una tienda de fotos. Y eso realmente puede ayudar, uh, ayudar a enfocarte y simplemente enfocarte en lo que estás trabajando, tal vez golpear el control t para traer las herramientas de vuelta y empezar a trabajar con esta foto sin ningún tipo de extra, ya sabes, distracciones de interfaz que podríamos tener. Y luego, por supuesto, golpeó F con el fin de sacarlo del control de golpes de pantalla completa. Ser para traer de vuelta el navegador en cualquier momento. Podríamos guardar ese espacio de trabajo si quisiéramos, con el fin de, ah, guardar esas personalizaciones que teníamos. O como mencionamos anteriormente. Si pasas y pierdes cosas o las cosas se pierden, siempre puedes volver al espacio de trabajo predeterminado y saltar de nuevo a la forma en que la captura uno sale de la caja. Ahora, en nuestro próximo video, aprenderemos cómo podemos usar capture one y photo shop juntos. 20. Usar capturar uno con Photoshop o Affinity: Siempre habrá momentos en los que necesitamos hacer ediciones más avanzadas a nuestras fotos más allá de lo que captura uno está diseñado para hacer. Entonces cuando este video verá el flujo de trabajo para trabajar con Capture one y Photoshopped y este proceso es muy fácil de hacer. Por lo que en realidad podríamos lanzar una foto de afinidad también si tenemos algún tiempo hacia el final. Entonces este proceso todo lo que necesitamos hacer es encontrar la foto en nuestro navegador, click derecho Goto editar con y elegir la aplicación con la que queremos editar la foto it. Ahora cuando haga esto, va a surgir un error y un querer señalar esto porque, uh, esto no funcionará pronto. Al hacer esto, se puede ver la edición de imagen de este tipo de colección no es compatible. Por lo que ahora mismo estamos mirando un álbum inteligente. Entonces lo que tenemos que hacer es encontrar la foto en un álbum y no en un álbum inteligente. Por lo que una vez estuvieron en el disco aquí. Ahora podemos entrar en ello con y entrar a Adobe Photoshopped y qué va a hacer que le diga a capture one que cree un archivo tiff con sus ajustes aplicados a él, y podríamos cambiar ese formato si quisiéramos. personal, me gusta usar Tiff. Ese es el defecto. Se va a pegar con el color de 16 bits, así que no vamos a perder ninguna información de color ahí. Siempre me gusta pegarme con un comprimido, dejándolo con el perfil de adobe y dejándolo a una escala del 100%. Entonces es toda la resolución, ya sabes, en la pestaña de ajustes Debilitar, Dile a la tienda de fotos si comptel capturamos uno si quiere. Si quisiéramos ignorar el cultivo Así que hemos recortado esta imagen hacia abajo, como puedes ver aquí en el navegador, si ignoramos el cultivo, va a mandar toda la imagen. Y vamos a tener que volver a recortar eso Si queremos hacer eso, claro que podemos copiar y pegar ese cultivo, tal como aprendimos en el video anterior usando los ajustes. Ah, portapapeles. Para hacer eso. Por lo general, lo que me gusta hacer es ignorar el cultivo, hacer las ediciones que necesito hacer a la imagen superior y luego traerla de vuelta para capturar una. Y si sí necesito hacer algo de re composición ahí. Puedo simplemente copiar y pegar eso o puedo entrar y encontrar una nueva composición basada en cualquier edición que haga depende de qué tipo de ediciones esté haciendo en photoshop si son más significativas o no. Ah, pero lo que hacemos es decirle a Capture uno que edite eso, y pasará por el proceso de exportación. puede ver que está exportando su arriba. Apareció fuera de la pantalla. Es exportar esa variante. Veremos aquí un archivo tiff. Y entonces lo que está haciendo es crear ese archivo tiff. Se puede ver que aparece ahí mismo y luego va a lanzar photoshop y automáticamente abriremos ese archivo tiff dentro de Photoshopped. Dale un momento para cargar, y una vez que Photoshopped cargue, tendremos ese archivo tiff que debilita. Empieza a entrar y hacer cualquier tipo de ajustes y cualquier tipo de, um, y es que lo queremos. Se puede ver que ignoramos el cultivo. Por lo que lo ajustó, cambió todo el asunto o exportó todo lo que debería decir. Ahora, por supuesto, dentro de una tienda de fotos. Podríamos pasar mucho tiempo. Estamos encontrando esto. Tengo otros cursos de photoshop que se sumergen más profundamente en ese tipo de cosas. Si quieres aprender mucho más sobre Photoshopped pero para nuestros propósitos hoy, solo quiero hacer algún tipo de ajuste para que podamos ver cómo capturarlo uno lo maneja. Entonces con esto, vamos a entrar. Vamos a hacer un tema rápido, seleccionar y sólo dejar que Photoshopped esencialmente trate de seleccionar este selector automáticamente . Ah, podríamos entrar y retocar esto como queramos. Pero claro, sabes que no va a ser perfecto cada vez, pero voy a crear una máscara de capa para que todos doble click creen una máscara de capa, tal vez solo arreglen ese poquito, porque me molesta. Aparecen en la parte superior. Puedes cambiar a mi un cepillo redondo y sí, para que podamos Podemos llegar tan en profundidad como quieras con máscaras y otra vez. Tengo otros cursos de photoshop que hablan de eso, pero podríamos empezar a arreglar todo eso, pero tú te das la idea. Por lo que hemos hecho algunos ajustes aquí. Ahora bien, si cierro de esto mi ropa. Sí, quiero guardar y apareció fuera de la pantalla. Voy a ahorrar con las capas, así que no hay compresión. Voy a asegurarme de que las capas estén ahí. No voy a descartar las capas lo. De acuerdo, guarde esto y volvamos a la captura uno. Entonces lo que va a pasar es como photoshop está ahorrando que en cuanto eso se cierre, En realidad, déjame mostrar la tienda de fotos aquí y vamos a redimensionar esto sólo para que podamos ver un poco mejor tiene esto está funcionando. Entonces una vez que esto se haga guardando aquí y capturando uno, podemos entrar y ver cómo se ve con esos cambios aplicados. Muy bien, así que hemos cerrado eso aquí atrás y capturado uno. Podemos ver esta imagen aquí, pero probablemente querrá actualizarla. Entonces a la derecha, haz clic en regenerar el anterior que va a obligar a capturar uno a entrar ahí y volver a mirar el archivo. Y antes de que pudiera incluso terminar de explicar que lo hacía automáticamente. Ah, pero si necesitas volver a forzar fuerza que solo podrías regenerar esas previsualizaciones y luego capturar, uno pasará por ese proceso y ya puedes ver, ahora tenemos esa versión editada aquí. Ahora, lo último que quiero señalar sobre esto es si queremos traer esto de nuevo a Photoshopped para hacer más edición este archivo tiff aquí querrá entrar y hacer abrir con. Entonces la diferencia aquí es editar con eso va a generar un nuevo archivo, algo así como desde el archivo raw. Cuando generamos este archivo tiff, se va a generar un nuevo archivo tiff. Entonces si hacemos click en esto, va a salir y decir: Está bien, bueno, vamos a qué formato quieres? La misma pantalla que vimos antes. En cambio, si abrimos con eso va a abrir ese archivo tiff exacto, ese mismo archivo tiff va a hacer que algunos lo abran dentro de una tienda de fotos para que podamos hacer cualquier tipo de cambios que queramos. Y entonces podemos caminar por ese mismo proceso, guardar ese archivo tiff eso tal vez Vamos a entrar y sólo podemos añadir una capa y no sé , sólo pintar algo aquí arriba sólo para que podamos ver que hay una diferencia, ¿ verdad? Y luego el control W vienen en W para cerrar. Guarde eso. Entonces como eso ahorra una vez que se haya hecho guardando de nuevo aquí en captura uno verá que este archivo se actualiza. En realidad no estamos creando un nuevo archivo ni nada por el estilo. Hemos abierto este archivo tiff y luego aquí y capturamos uno una vez que se hace aquí en una tienda de fotos . Ahí vamos. Entonces eso está terminado. Y ahora de vuelta y captura uno. Podemos regenerar esa vista previa y veremos que las actualizaciones suceden una vez que se haga esa revisión. Ahí vamos. Por lo que tenemos ese archivo actualizado ahí dentro. Entonces ese es el proceso básico para editar en photoshop, exportar eso como un archivo tiff editando eso en y luego haciendo esas ediciones y capturar una. Y entonces, por supuesto, aquí y capturar uno este archivo tiff debilitar. Vuelve y empieza a hacer cualquier tipo de ajuste que queramos, um, um, ajustando la exposición, el contraste. Ya sabes, cualquiera de las cosas que hemos mirado hasta este punto, podemos empezar a hacer esos ajustes aquí dentro de captura uno como haríamos con cualquier otra imagen. Y realmente, es el mismo flujo de trabajo para cualquier otra foto en cualquier herramienta que pudiéramos haber instalado. Entonces si fuéramos a decir Tal vez, vamos a escoger una foto diferente Tal vez como esta de aquí, digamos que queríamos editar esta. Podríamos entrar y podemos editar. Tengo mujeres son cuatro instaladas también. Pero digamos que queríamos editar una foto de afinidad si quisiéramos editar y Luminal podríamos hacer eso sería exactamente el mismo flujo de trabajo. Pero también tengo foto afinidad instalada, pero no se muestra aquí. Entonces si ves algo o si tienes algo instalado que no aparece, podemos entrar a las preferencias para enchufar. Y cuando la captura uno comienza cuando se inicia por primera vez, debe buscar en tu disco duro y buscar cualquier cosa que edite fotos. Se pueden ver incluso cosas como la de Hank, verdad. Técnicamente, podrías editar una foto y pinta, y así eso va a aparecer aquí. Puedes desmarcarlo si no quieres que se muestre, pero en cuanto comprobemos esto ahora, si entramos aquí, cerramos y ahora si editamos, veremos afinidad. Foto aparece en esa lista. Lo mismo vale para Si quieres eliminar cosas de la lista, solo desmarcarlo de esa lista de enchufes. Y ahora este proceso es prácticamente el mismo. Acabamos de entrar aquí, voy a dejar esto en el en los impagos esta vez. De hecho, respetemos el cultivo en su lugar para que podamos mantener ese cultivo, Vea cómo se ve eso de manera diferente. Edita esa variante. Vamos a ver aquí otro archivo tiff y luego una vez que exporta y luego mucho tiempo que tome para la carga de fotos de afinidad, se puede ver que va a empezar a cargar eso. Y va a cargar ese archivo tiff en foto afinidad Ahora de nuevo, igual que en photoshop. Podríamos tomar mucho tiempo que quieras hacer cualquier tipo de ediciones que queramos. Sólo voy a entrar aquí. Vamos a crear una máscara realmente rápida y solo, ya sabes, pintar algunas cosas solo para que podamos ver la diferencia aquí. Algo así como lo que hicimos en photoshop. Solo lo estoy haciendo manualmente esta vez para que podamos ver un poco de diferencia aquí. Ahí vamos. Sólo una misa muy rápida, rápida y sucia para mostrar esto tan algo malo Y ve ahora con eso otra vez, voy a entrar. Yo sólo voy a cerrar un cierre de ella. No tienes que cerrarlo cada vez, supongo, pero voy a cerrarlo y eso va a obligarlo a ahorrar. Ahora cuando hacemos esto, hay algo importante a tener en cuenta cuando estamos trabajando con diferentes programas. Observe que esto dice que va a salvar un tiff con capas de afinidad. De acuerdo, ¿y qué? Eso significa que cuando guarde esto, lo voy a guardar con las capas. Capturar. Se va a poder leerlo. Bien. Al igual que con la tienda de fotos. Eso va a leer Fine. No va a leer las capas ahí dentro. No los va a leer como captura una capas, pero lee la imagen. Bien. Podemos hacerle ediciones en ajustes a la misma. Al igual que vimos con la imagen en photoshop por minimizar aquí. Ahora podemos ver esto. Si tan solo regeneramos las previsualizaciones, podemos ver que la actualización va a surtir efecto. mismo es lo que pasó cuando hicimos las actualizaciones en. Ah, Photoshopped. Ahí vamos. Regenerar eso. Para que puedas ver. Um ¿Qué? Aquí hay algo importante a tener en cuenta y no tiene nada que ver con la captura uno, sino muchas herramientas de edición de fotos como photoshop y affinity photo. Utilizan métodos prioritarios para guardar sus datos. Entonces si recuerdas cuando guardamos el archivo infinito, les llamó capas de afinidad verán lo que pasa si abrimos este archivo tiff e intentamos abrirlo en photoshop. Y cuando haga esto y abra bien el archivo. ¿ Qué? No va a tener la capa que teníamos dentro de afinidad. Notarás que no tenemos esa máscara de capa. Y lo mismo vale para si agregamos capas de ajuste. Si empezamos a agregar cosas una foto de afinidad, no necesariamente funcionará dentro de una tienda de fotos y viceversa. Si empezamos a hacer ediciones y photoshop, no necesariamente funcionará dentro de afinidad foto. Entonces otra vez, eso no tiene nada que ver con capturar uno mismo. Voy a cerrar esto y cerrar una tienda de fotos. Ya terminamos con eso. No tiene nada que ver con capturar uno mismo. Simplemente tiene que ver con cómo diferentes programas guardan archivos. Y cuando abrimos el archivo en un programa diferente, a veces esos y es realmente no se traducen muy bien a otros programas. Entonces eso es algo a tener en cuenta en particular cuando estás trabajando con la captura uno. Porque muchas veces vas a estar trabajando en estos diferentes programas y hacer algo en photoshop o hacer algo en afinidad foto. Haz algo en luminaria y utiliza estos diferentes programas si los tienes por sus beneficios y por sus fortalezas. Pero sólo tienes que saber que a veces si haces una guardas algo en afinidad foto. Podría no funcionar realmente bien en la tienda de fotos, y viceversa. Pero podemos ver lo fácil que es usar la captura uno enchufada a nuestro flujo de trabajo, sin importar con qué lo estuviera usando el editor de fotos Advanced. Ahora, en su próximo video, aprenderemos cómo podemos exportar las fotos que hemos editado en captura uno 21. Exportar fotos: a lo largo de este curso, hemos aprendido a hacer muchas ediciones y ajustes diferentes a nuestras fotos. Al principio, aprendimos que capturar uno es una herramienta no destructiva. Entonces cualquiera de esas ediciones y ajustes que hemos realizado en la captura uno no está haciendo esas ediciones a la imagen original en absoluto. Entonces la forma en que necesitamos sacar esas imágenes editadas de la captura uno es exportar lo que llama una variante del original. Y la forma más fácil de hacer esto es entrar, seleccionar las fotos. Entonces digamos que queremos exportar a estos dos de Evelyn. Podemos simplemente hacer click derecho ir a exportar variantes de exportación, y luego tenemos la opción de cómo queremos exportar estas. Entonces por defecto, estamos trabajando en una sesión ahora mismo. Por lo que por defecto, se va a exportar a la carpeta de salida de la sesión. Como volvimos a aprender en un video anterior, podríamos cambiar eso si quisiéramos, Pero solo voy a dejar esto en el defecto ahí. Ah, voy a dejar el nombre del archivo igual, pero podríamos cambiarnos si quisiéramos. Podríamos entrar y añadir algunas fichas si quisiéramos, ya sabes, tal vez añadiendo algo como la lente. Entonces lente que se usaba si queríamos cambiar por eso. Por lo que se puede ver agregando en la lente para cada uno Realmente un montón de formas diferentes que podemos personalizar eso. Pero sólo lo voy a dejar en el nombre de la imagen y luego tenemos la receta de exportación, y la receta es básicamente lo que va a El formato de archivo básicamente se va a exportar. Se y los controles para ese formato de archivo. Entonces, ¿queremos que exporte como una clavija J? ¿ Queremos A, P y G? ¿ Queremos un PST? ¿ Una tipa? Presentar un DMG un negativo digital. Ah. Y si es así, si cambiamos esto que todas estas opciones van a cambiar dependiendo de qué opción o qué formato de archivo elegamos. Voy a dejar esto en una clavija J, dejarlo en calidad 100%, y voy a dejar esto, como es justo como un consejo personal. El balanza es algo que voy a cambiar. A veces cuando estoy exportando, realmente tiene que ver con lo que estoy usando la imagen cuatro. Y así, si lo estoy exportando para redes sociales, usualmente exportaré a lo largo del filo largo para estar en algún lugar alrededor de las dos K o algo así . Y de esa manera, así sería tu que a lo largo de este filo aquí y entonces este filo va a mantener la relación y ser lo que necesite ser para poder ser. En este caso, recortamos cuatro por cinco. Por lo que en realidad son antes por cinco. Y así cinco aquí serían ese 20 de 48 o a k imagen, y entonces esto sería lo que sea que la matemática resulte ser para esa relación de aspecto. Pero la otra forma que voy a exportar es si sí necesito la resolución completa por la razón que sea , entonces podría hacer fijo al 100%. Y eso será el 100% de esta superficie de cultivo porque hemos recortado esta foto así que el 100% de esa área recortada. Pero para este caso, voy a hacer el filo largo en 2048. Voy a asegurarme de que sí respeta el cultivo en los ajustes. Estamos bien ahí y luego vamos adelante y exporta. Una vez que exporta, saltamos a nuestra carpeta Sesiones, podemos entrar en nuestras selecciones. Lo siento, La X la salida Más bien le dijo que fuera la salida para que podamos ver aquí archivos R J peg que hemos exportado y se pueden ver que se han recortado igual que aquí en la captura uno. Por lo que se puede ver el recorte en el original versus el archivo J peg ahí que en realidad hemos recortado hacia abajo. Por lo que todas nuestras ediciones se han guardado con esa variante. Entonces esa es una forma rápida de exportar cualquier foto que hayamos seleccionado. Pero ¿y si queremos exportar múltiples fotos o múltiples formatos a la vez? Bueno, podemos hacer eso agregándolos a nuestro lote. Lindo. Entonces vamos a sacar esto del camino y volver a la captura uno y hacer a nuestro hermano un poco más grande. Por lo que es más fácil ver algunas de nuestras fotos aquí, y voy a seleccionar el resto de nuestras fotos crudas aquí. No hubo ni realmente no los hemos editado todos. Hemos hecho ediciones a algunos de ellos, pero vamos a seleccionarlos y añadirlos a nuestra cola por lotes. Entonces para hacer eso todo lo que necesitamos hacer es hacer click derecho, ir a proceso y o los atajos de teclado controlaban el o comando. Si estás en un Mac ahora, cuando hagamos esto, captar uno va a decir, OK, OK, la cola por lotes se ha detenido actualmente. ¿ Quieres iniciarlo? Voy a golpear. No, porque de esa manera podemos ir a mirar la cola por lotes y ver exactamente qué está pasando detrás las escenas antes de que algo suceda. Entonces si tocamos, no puede brincar aquí a la cola por lotes y podemos ver todos estos archivos se han agregado a la Q. Entonces si empezáramos esto ahora mismo, obtendríamos una exportación de archivos tiff. Se puede ver aproximadamente alrededor de 120 megs para algunos de estos archivos tiff. Pero ah, eso va a hacer que nuestros archivos de proyecto sean aún más masivos de lo que ya van a ser. Entonces lo que voy a hacer es, en lugar de incluir en realidad todos estos archivos tiff, vamos a exportar, um, diferentes variaciones de clavijas J. Sólo para que sea ah, sólo tamaños de archivo más pequeños aquí. Entonces entraremos aquí y despejemos la Q despejemos todo eso y entramos aquí en lugar de tiff archivos a nuestras salidas. Por lo que tiff archivos. Escojamos. Ah, tamaño completo J peg real. Hagamos un instagram optimizado J peg y un 2048 j peg también. Y para este 2040 s dos K a lo largo del filo largo, no necesito ser 300. Podemos hacer 72 salidas de resolución de píxeles van a estar en el destino va a estar en la carpeta de salida de la sesión Y vamos a darle a esto nuestro nombre de receta también. De esa manera sabremos cuál es J. Peg cuál. Entonces nombre de la receta. Entonces ahora va a exportar. Ya sabes, eso va a decir Jay Paige 2048 entonces este de aquí va a ser optimizado J peg Instagram . Entonces de esa manera conocemos las diferencias entre estos y podemos ver la diferencia entre esto va a ser el largo filo del 2048 con el que va a estar este, y eso es lanzar un tamaño completo que se va a fijar al 100% también. Y así eso nos va a dar todos esos. De acuerdo, así que con ese set, lo que tenemos que hacer es decir, uh, capturar uno para procesar esto y otra vez. Se va a decir que la cola por lotes está detenida. ¿ Quieres iniciarlo? Y de nuevo, voy a decir que no. Entonces de esa manera podemos venir aquí y ver que Se han agregado imágenes a la cola por lotes ? No, está en Lee mostrando uno de los formatos J peg, pero los exportará todos. Todo lo que tenemos que hacer es golpear, Start. Y si saltamos por aquí en nuestra salida, podemos ver que estas imágenes comienzan a procesarse. Podemos ver como esto funciona a través de la Q. Estamos obteniendo ah, la clavija J a 2048 píxeles para uso Web el J peg tamaño completo, más alta calidad. Entonces diferencias resoluciones aquí y se puede ver el tamaño del archivo. Entonces esta de tamaño completo al 100% es, ya sabes, 28 megs, y esta de aquí solo es de 500. Oye, así que dependiendo de cuáles sean tus usos para instagrammed optimiza aún más pequeño, ¿ verdad? Entonces, dependiendo de para qué los vas a usar, puedes empezar a exportar estos archivos como diferentes tamaños muy, muy rápidamente. Usando el proceso de cola por lotes. Ahora lo último que sí quiero señalar sobre esto es siempre y cuando tengamos nuestra cola de lotes ejecución. Si fuéramos a entrar aquí y tal vez añadir una de estas fotos de Evelyn a la cola de lotes, lo va a agregar al final aquí de esta Q. Y eso va a procesar junto con todas nuestras otras imágenes. Entonces no va a parar después de esto. Simplemente va a seguir adelante. Y eso significa que una vez que se hagan todos estos, entonces se va a quedar. No va a parar automáticamente. Entonces si agregamos cosas al proceso Q a la cola por lotes más adelante, solo va a empezar automáticamente a procesarlas instantáneamente con lo que sea con lasrecetas de salida, cualesquiera que recetas de salida, sean las recetas de proceso que hayamos seleccionado. Entonces si en algún momento quisiéramos agregar un tiff o algo así y exportarlos por separado probablemente quisiéramos entrar aquí y detener este proceso de ver la cola por lotes y procesar automáticamente cualquier cosa que se agregue ahí dentro. De acuerdo, entonces en este video aprendimos cómo podemos exportar variantes así como cómo podemos usar el lote , cola, cola, proceso toe, exportar un montón de fotos diferentes usando diferentes recetas a la vez. Y con eso, hemos llegado a un fin de este rápido inicio para capturar uno. Hay tantas cosas más que podríamos, sin embargo, como captura. Uno es una herramienta increíblemente poderosa para cualquier fotógrafo. Pero ahora que conoces las cosas clave, necesitas empezar. No puedo esperar a ver cómo usas estas herramientas con tus propias fotos. Asegúrate de aprovechar las secciones Q y A si te quedas atascado en el camino hasta la próxima vez. Gracias por ver.