Transcripciones
1. INDIGO MASTER CLASS INTRO: Hola y bienvenidos
al Tai Chi índigo. Para Principiantes, mi nombre es
Catherine y llevo más
de ocho años muriendo y me
encantan todas las cosas textiles. Imparto clases en Indigo
online y también en persona, tengo un canal de YouTube
y una cuenta de Instagram dedicada solo a cenar
costura y upcycling. Si disfrutas de esta clase, te
recomiendo que vayas a YouTube y
consultes mi canal. Por lo que esta clase es una visión
general sobre muerte de
índigo y el plegado azucarado. En esta clase,
voy a repasar qué telas funcionan mejor para índigo, más de 20 pliegues para
patrones de caballería, diferentes índigo, así es como mezclar el IVA, tener un chapuzón en la tina, y finalmente,
instrucciones de lavado. La clase se divide en módulos para que puedas
navegar fácilmente por ella. Si te preguntas qué
tipo de índigo usar, te
recomiendo usar el kit de índigo
Jack card. Es muy asequible
y fácil de encontrar. Viene con todo
lo necesario para comenzar. Pero si no encuentras ese kit, puedes usar cualquier kit que puedas encontrar en una
tienda de manualidades o en Amazon, o donde quieras para
comprar tus suministros de manualidades. Me meteré más en
el meollo
del índigo más adelante en la clase. A continuación, voy a hacer una
visión general de todos los patrones. Te muestro cómo
doblar en esta clase. Patrones lineales de primer orden
que comienzan con líneas envueltas. Luego entramos en rayas orgánicas, rayas
atrevidas, patrón de chevron, patrón de chevron
ondulante, el burrito de uñas, el patrón entrecruzado, franja
diagonal y el patrón de diamantes. A continuación, repasemos los patrones
circulares. Tengo círculos concéntricos. El patrón web. Cool Moshe Boeri, también conocido como medusa, patrón de
espiral,
patrón cabeza de clavo, patrón de
lunares y el
patrón de médula de rap comenzaron los patrones geométricos
comenzando con el panel de la ventana. Luego entramos en el patrón de diamante, el patrón de
caleidoscopio,
el patrón de estrellas, el patrón de flores
hexagonales, el patrón de triángulo, y
luego el patrón de fuegos artificiales. Así concluye la visión general del
patrón. Y espero
verlos en la clase. Para el proyecto de clase, te reto a elegir tus tres patrones favoritos
de los diseños lineales, circulares y diseños
geométricos. Después de que hayas terminado de
lavarlos y secarlos, por favor publícalos en la sección de discusión de la
clase. Me encantaría que compartieras
tus resultados y comentarios. Entonces, sin más preámbulos, entremos en ello.
2. ¿Qué telas son las mejores para el colorante de lazo índigo: Entonces, antes de comenzar
con nuestras instrucciones completas, quiero hablar un
poco sobre qué tipo de fibras funcionan
mejor para la muerte índigo. mí personalmente me gusta mucho
trabajar con fibras de celulosa, lo que significa que
provienen de plantas. Así que eso incluye
algodón, lino, rayón, esta costa media, cualquiera de
esos tipos de telas que provienen de las plantas toman muy bien
el índigo. También puedes usar seda o lana, pero esas telas son un
poco más de alto mantenimiento. Tiendo a pegarme al algodón solo porque me gusta
usar algodón y es fácil de encontrar y me resulta más fácil trabajar antes de
que empiezas a morir, cualquier cosa debes lavar tu tela en la
lavadora en caliente. Me gusta usar central Paul, que también se conoce
como dire como detergente. Esto va a sacar todo
el aceite y la suciedad o cualquier tipo de talla que pueda estar en
la tela fuera de ella. A veces, cuando
algo es nuevo, tiene como un almidón
de fábrica. Y no quieres eso en la tela cuando estás en la
dieta porque va a evitar que el dado se pegue a
la tela que
va por todos moribundos. Si no tienes
Centro Paul, está bien. Pero el centro de Paul es genial
para las mejores prácticas. Solo asegúrate de no
lavarlo con ninguna tela, suavizante o cualquier tipo de sentido, porque eso también podría
sentar encima de la tela y evitar que el troquel se
meta en tu tela. Entonces, una vez que te
laves y secas todo, estarás listo para morir. En la siguiente parte
de la clase, vamos a
hablar de plegar. Tengo tres
módulos diferentes de plegado. Hay pliegues lineales, pliegues circulares y patrones
geométricos. Así que vamos a meternos en ello.
3. Cómo plegar los Shibori: patrones lineales: En esta sección, vamos a
repasar algunos patrones lineales. Los suministros para
esta sección son similares a los suministros para los patrones circulares que
van a necesitar una almohadilla o
tabla de ironía y una plancha, tijeras, bandas de goma, cuerda, depresores de
lengua,
clavos y palos de pintura. Bien, vamos a meternos en los pliegues. Entonces primero vamos a hacer
el patrón de líneas envueltas. Y este es un gran patrón para piezas
de tela más grandes porque puedes doblarlo
en una pieza más pequeña. Entonces primero lo que voy
a hacer es comenzar con mi algodón 100% que ha sido
prelavado y voy a
doblarlo por la mitad así. Y le voy a dar
una buena Prensa. Y a continuación voy a
doblarlo en cuartos. Entonces, para esta lección en particular, lo más importante
a tener en cuenta es que vamos a estar haciendo
mucho plegado de acordeón, lo que significa un pliegue al frente y un
pliegue hacia atrás. Entonces eso va a ayudar a conseguir
que incluso murió distribución. Entonces aquí voy a tomar la parte superior y
doblarla hacia atrás y presionarla. Entonces voy a
adelantarlo y presionarlo. Y voy a mantener ese pliegue del mismo ancho cada vez
que lo pliegue hacia adelante y hacia
atrás, hacia adelante y hacia atrás,
presionándolo entre los pliegues para que sea realmente
agradable y nítido y exacto. Cuanto más exacto y nítido
seas con tus pliegues, mejor será el patrón, vas a obtener cuatro patrones
realmente exactos. Recomiendo usar tipo de tela de
calidad de tiro o tela más delgada. Es más fácil
doblarlo con mucha precisión, si estás usando una
camiseta o algo así, aún
puedes obtener bonitos diseños, pero no es tan
crujiente y exacto. Entonces este está a punto de estar
listo para ser atado. Voy a sacar mi cuerda y solo quiero mostrarte que la mitad del patrón en
la ayuda visual es un pliegue. Entonces eso es lo que le da ese
tipo de línea perpendicular. Si haces múltiples pliegues, obtendrás varias líneas. Entonces voy a tomar
mi cuerda y atarla alrededor de la mitad de mi tela. Y entonces voy a empezar
a
envolverlo y hacer mi
camino hasta el final. Y luego lo voy
a traer de vuelta hacia el centro y
pasar ese original No hasta que vaya al
otro extremo y luego
voy a dar la vuelta
otra vez y volver a bajar. Estoy usando mi otra
mano para asegurar la cuerda para asegurarme de
que no se suelte. Quiero que esté muy apretado. Y ahora voy a atar esa cola con la nada
original. Y aquí hay un
primer plano de la misma para
que veas cómo se ve la corbata
terminada. El siguiente son las franjas orgánicas. Y este es un patrón realmente
fácil y clásico que realmente me encanta y se
ve muy bien en una camiseta. Entonces solo quería saltar
muy rápido y decir que esta ayuda visual estaba
teñida con tinte rit, que es un tipo diferente
de dado que el tinte índigo. Y se puede ver la diferencia
en las ayudas visuales. Rit dye funciona totalmente para morir y
lo he usado muchas veces. Muchas veces la gente
toma mi taller en línea y usa tinte rojo
en lugar de índigo. Si no pueden encontrar
el kit índigo, que está totalmente bien. Es solo un
tipo diferente de tinte y tendrá resultados un
poco diferentes. Bien, entonces ahora que he
cuadriculado mi tela, voy a empezar un poco de plegado. Este es otro acordeón pliegues. Entonces voy a comenzar
doblándolo mitad estilo hamburguesa y
darle una buena prensa. Entonces voy a traerlo de vuelta. Y voy a hacer un rectángulo largo y
delgado y
primero lo voy a presionar con los dedos y luego
entrar con mi plancha. Se puede ver que el
último pliegue no va hasta el borde, pero eso está bien porque
prefiero tener todos los pliegues interiores del mismo ancho que el exterior coincidente. Entonces voy a hacer
lo mismo del otro lado. Solo asegurándome de
que mis pliegues agradables y crujientes y tomarme mi
tiempo cuando lo estoy haciendo. Estos procesos de plegado
están un poco acelerados por lo que siempre puedes
volver atrás y volver a ver. Siguiente Voy a traer
mis gomas elásticas. Y quiero que las bandas de goma
estén igualmente espaciadas. Y quiero comenzar en
medio de ese rectángulo. Encuentro el medio. Y luego puse mi primera
goma elástica para siempre. Te pones una goma elástica es
donde obtendrás una raya. Entonces estoy tratando de
espaciar uniformemente las bandas de goma en esta pieza para que puedas
hacerlas más estrechas
o más separadas. Depende de ti. Solo estoy
asegurándome de que sean realmente agradables y apretados para
que esa resistencia
sea agradable y crujiente. Y puedes mover un
poco
la goma elástica una vez que estén realmente en la tela para que puedas ajustarlas para que estén exactamente donde
quieres que estén. Aquí hay un primer plano de la pieza terminada y
ya está lista para entrar en la cuba. El siguiente patrón es
la raya en negrita. Para la raya audaz, voy a estar usando el
mismo pliegue de acordeón que
usé para el patrón de
rayas orgánicas, el que acabo de hacer. Así que voy a
asegurarme de que sea bonito y plano y presionarlo. Y voy a estar usando depresores de
lengua para conseguir
el look de rayas atrevidas. Necesito depresores de lengua
por cada franja. Entonces para este estoy usando
diez depresores de lengua. Y luego voy a
emparedar mi tela entre
los depresores de lengua. Y estoy escogiendo el
medio para empezar con sólo una
especie de mirar el medio. Y luego voy a envolver
mis gomas alrededor los extremos de los depresores de
lengua para que quede agradable y apretado. Y luego lo ajustaré para que quede perpendicular a mi tela
rectangular. Entonces solo voy a poner mis depresores de lengua
en la tela, solo yendo uno por uno y ajustándolos para que
estén igualmente espaciados. Para este, me gusta
asegurarme de que la tela sea bonita y lisa debajo de los depresores de
lengua. Si tiene un buen tipo
de ondulaciones o arrugas, el tinte se meterá entre
los depresores de lengua y te dará una raya de aspecto menos
audaz. Una vez que me pongo todos mis juegos
de depresores de lengua, puedo asegurarme de que
me gustó la colocación de ellos y asegurarme de que sean completamente
perpendiculares. Y puedes ver cada juego de depresores de lengua como una raya
en esa ayuda visual ahí. Y aquí hay un primer plano de la carpeta terminada lista
para entrar en la cuba. El siguiente patrón es el Chevron, que en realidad es solo una
variación de la franja audaz. Entonces, en lugar de un
conjunto perpendicular de depresores de lengua, los voy a convertir
para que sean un ángulo de 45 grados. La ayuda visual que tengo
aquí solo tenía tres sets, así que obtienes tres
franjas de Chevron, pero esta de aquí,
vamos a tener cinco. Así que puedes jugar
con él y puedes
hacerlos tan alejados o tan
cercanos como quieras. Yo aconsejaría
no ir demasiado juntos
porque quieres asegurarte de que obtienes
una cantidad adecuada de espacio para
que el azul entre ahí. Y a continuación está el
ondulante Chevron, que también es muy similar. Sólo vas a girar tus depresores de lengua para que
sean direcciones opuestas. Así que los ángulos de 45 grados se
alternan y eso es lo que te
dará ese tipo de aspecto ondulado de Chevron. Aquí hay un primer plano
listo para entrar en la tina. Y nuevamente, solo
asegúrate de que la tela sea bonita y plana entre
esos depresores de lengua. A continuación tenemos el patrón de
burritos de uñas. Entonces esta también va
a estar usando una pieza de tela
plegada en acordeón pieza de tela
plegada que va a estar
en un rectángulo largo. Y solo estoy
asegurándome de que sea agradable y prensado y te vas
a quitar las uñas. Se trata de clavos galvanizados que utilizo solo
para morir índigo. Una vez que empieces a
usarlos para índigo, tendrán índigo
para siempre. Voy a sacarme las uñas. Y luego voy
a comenzar poniendo el clavo en la tela perpendicular con
la cabeza en el borde. Voy a enrollar la tela
con esas uñas adentro. Y voy a poner uno a la
derecha y luego hacer un pequeño giro y luego
hacer uno a la izquierda. Así que solo tomándome mi tiempo
para enrollar esas uñas alternando izquierda y
derecha en los roles. Al igual que un burrito. mí me gusta poner un clavo aproximadamente
una cada media pulgada más o
menos, solo para que haya muchos Nails, esos clavos van
a ser oportunidades para el dado entre en ese papel. Entonces van a ser canales
para que entre los dados. Para que puedas ver cómo se ve una vez
que está todo enrollado, puedes ver las
cabezas de los clavos en ambos lados. Y luego voy
a poner una goma alrededor de todo el asunto. Voy a presionar
las uñas en caso de que se hayan
caído en absoluto. Solo para asegurarse de
que son agradables y seguros. Y se puede ver en la ayuda visual esa
parte que es más azul, Esa es la parte exterior de este pliegue. Y la parte con más blanco es el interior del burrito. Aquí hay un primer plano
del pliegue y está listo
para entrar en el bate. El siguiente es el patrón de
rayas diagonales. Voy a estar usando una pieza cuadrada de
tela para ésta, y voy a
doblarla estilo pañuelo, decir esquina a
esquina diagonalmente. Este pliegue es más fácil
con un cuadrado, pero si no estás
usando un cuadrado verdadero, puedes
imaginarlo como un cuadrado y
simplemente elegir tus puntos. Como si estás usando una camiseta, puedes hacer esto también. Después de doblarlo en un pañuelo triangular al
estilo así, solo
voy a
darle una buena prensa. Y luego voy a tomar la parte superior de mi
triángulo y doblarlo hacia atrás para continuar el
acordeón doblando sobre éste. Pero en lugar de
hacerlo como un cuadrado, vamos a hacerlo en diagonal. Por lo que la tela se
volverá más gruesa en el medio porque los pliegues exteriores
tendrán menos tela y el pliegue interior
tendrá más tela. Así que solo hago todo
y me aseguro de que
lo estoy presionando cada pliegue hasta
llegar a la última esquina. Entonces le daré la vuelta y haré lo mismo
del otro lado. Este plegado en acordeón diagonal es ideal para una franja diagonal. Pero también en la
siguiente lección
vamos a estar
repasándolo a los pliegues de Xiaomi. Y puedes usar
este pliegue diagonal como base para que Xiaomi, si quieres jugar
con diferentes resultados. Así que al igual que la raya orgánica, cada raya individual va
a ser su propia banda de goma. Sólo voy a atarlos
muy bonitos y apretados
y luego ajustarlos para que
estén todos igualmente espaciados. Entonces aquí está. Después de que me pusiera cinco en los límites, y está listo para
entrar en el bate. El siguiente pliegue es el pliegue
entrecruzado, que es un gran patrón. Si quieres hacer una pieza de tela realmente
grande, voy a empezar
doblándola media hamburguesa y
alisándola y poniéndola agradable y prensada. Y luego lo voy
a doblar en cuartos y voy
a presionarlo de nuevo. Y luego voy a
doblar la punta que es la mitad a la punta que
tiene las cuatro esquinas. Entonces voy a acordeón
doblado estilo pañuelo, igual que hice con
las rayas diagonales, pero como está cuarteado, te
va a dar
ese aspecto entrecruzado. Este puede ponerse un poco grueso, así que solo me aseguro
de plancharlo realmente. Bueno, después de hacer la
primera diapositiva, voy a darle la vuelta
y hacer lo mismo. Una vez que esté planchada por ambos lados, voy a entrar con una
goma elástica y poner una en el medio y otra cada
lado de esa banda de goma
media. El auxiliar visual tenía
tres gomas, así que voy a
hacer lo mismo. Entonces aquí hay un primer plano de la misma y está lista para
entrar en el bate. El siguiente patrón es
el patrón de diamante. Entonces voy a comenzar con el mismo pliegue que acabo de
usar para el entrecruzado, doblado por la mitad,
doblarlo en cuartos, y luego doblado estilo
pañuelo. Sólo una palabra para los sabios. Este completo resultó
mejor cuando estás usando una plancha y siendo preciso, voy a sacar
mis palos de pintura y medir qué tan grueso quiero
hacer mi acordeón plegable. Voy a doblarlo
igual que el patrón entrecruzado, pero quiero que sea aproximadamente
un cuarto de pulgada más ancho que el
palo de pintura en ambos lados. Entonces solo voy a establecer
mi ancho y luego presionar la tela
en esa forma. Entonces haré lo
mismo del otro lado. Este puede ponerse muy
grueso en el medio. Así que solo
asegúrate de usar mucho vapor y
presionar realmente con esa plancha. Entonces después de que se presione, voy a emparedar
entre las barras de pintura. Para este,
quiero que tengas en
cuenta que la esquina que más pliegues
tiene es la punta del diamante
en el medio. Es como el ojo de buey. Así que solo quiero
asegurarme de que esté afuera
de esos bastoncillos para que pueda obtener
ese tinte azul. Entonces después de que los empareden, voy a atar mi
cuerda por el medio. Y entonces voy a empezar
a envolverlo muy apretado alrededor de
esos palos de pintura, trabajando
para salir al exterior. Y luego voy a
volver hacia el medio y trabajar mi camino hacia
el otro lado. Mi cuerda se rompió, así que la
até
al otro extremo de la cuerda en una bobina y simplemente seguí adelante. Entonces, si tu cuerda se rompe, puedes simplemente atarla y seguir
adelante. Un poco como tejer. Así que una vez que lo consiga
completamente envuelto, voy a atarlo en
el medio y quiero
asegurarme de que sea realmente
agradable y seguro. Entonces aquí hay un primer plano y
está listo para entrar en la tina.
4. Cómo plegar los Shibori: patrones circulares: En esta sección vamos a
repasar los patrones circulares. Ahora hablemos de suministros. Pondré todos los enlaces para
los suministros que utilizo
en la descripción. Primero, vas
a necesitar una plancha para asegurarte de que tu tela
se vuelve agradable y crujiente. O mi práctica arbustiva, me gusta usar esta
almohadilla para planchar de lana que en realidad está
diseñada para acolchar, pero hace un muy
buen trabajo para la caballerosidad. Pero también puedes usar una tabla de planchar si
no quieres conseguir la almohadilla x, voy a estar
usando hilo de algodón, hilo extra fuerte, clavos, centavos, gomas, y por
supuesto unas tijeras. El primer patrón que vamos a
repasar son los círculos concéntricos. Voy a subir mi tela
y argarla como si estuviera haciendo una de esas
pequeñas manualidades fantasma que solíamos hacer
cuando eras pequeña. Y voy a tomar una
goma elástica y ponerla alrededor de 2 "de
la parte superior de la tela. Quiero asegurarme de
que sea agradable y apretado. Todo lo que esté debajo de
la banda de goma se va a quedar blanco y todo lo que esté expuesto al tinte
IVA será azul. Entonces cada uno de estos círculos en esta ayuda visual
es una goma elástica. Vamos a hacer
tres bandas de goma. Y quiero asegurarme de que solo los
consigo muy, muy apretados. Si quisieras hacer este
patrón en una camiseta, podrías doblar
la tela como sin usar, la parte delantera y la trasera
juntas para simplemente dibujarla en una sola estoy doblada. O podrías hacer un lazo separado en la
parte delantera y trasera. Depende de ti. Si los hacen juntos, cualquiera que esté en la parte superior
probablemente tendrá una resistencia más brillante, más pronunciada que
lo que sea debajo, pero seguirá siendo
el mismo patrón. Entonces, una vez que lo tienes todo atado, puedes ajustar las bandas de
goma para que estén más cerca juntas
o más separadas son exactamente las mismas
dependiendo del patrón que
desees tener. El siguiente patrón que voy a hacer una
demostración es este patrón web. Y es un poco similar al patrón de
círculos concéntricos. Y me gusta como construir a partir
del último pliegue de esta clase. Entonces lo voy a dibujar nuevo en ese tipo
de forma de fantasma. Y solo lo estoy
arrugando con la mano. No es necesario usar
una plancha para ésta. Para esta carpeta,
voy a estar usando cadena. Este es un cordel de
cocina de algodón y voy a
entrar y simplemente atar un doble nada muy apretado en la punta de mi fantasma encuestado. Y voy a envolverlo todo a medida que baje. Simplemente me tomo mi tiempo porque puede ser
un poco complicado. Y luego una vez que consiga cerca de
dos tercios del camino hacia abajo, voy a volver a
subir a la cima. Otra vez. Esas marcas que
ves en la web frente a ti son
de la cuerda. Así que quiero
asegurarme
de que tengo mucho envolvimiento
con la cuerda. Entonces voy a subir y bajar dos veces. Una vez que vuelva a subir a la cima, voy a cortar mi
cuerda y atarla con la pequeña cola que me sobra
del original, no cuando empecé a
hacer el bind. Yo sólo hago un doble nada. Y aquí hay un primer plano de este patrón web todo
atado y listo para funcionar. siguiente es el patrón de
medusas, o también conocido como el patrón arbustivo de
Kumar. Se puede hacer este patrón
juntos o más separados, y este se hizo aleatoriamente. Mi plan para esta demo es hacer cinco tentáculos encuadernados
en esta. Entonces voy a
empezar en el medio. Y voy a usar mi hilo
extra fuerte. Y sólo voy a
empezar a envolver el hilo unas
siete veces más o menos. No voy a
atarlo al principio. Sólo voy a
envolverlo un montón de veces y luego empezar a trabajar
hasta la punta de la tela. Entonces se parece mucho a la web, pero en una escala mucho menor. Quiero que el hilo esté muy, muy apretado y
voy a
envolverlo hasta que
parezca extremadamente apretado. Y luego voy a
cortarlo y simplemente
atarlo con una cola que
me ha dejado en la parte inferior. Yo diría que este enlace es de aproximadamente una pulgada y media a 2 "de largo. Y voy a tratar de
mantenerlos todos sobre esa longitud. Entonces así es
como se ve desde arriba. Y voy a
seguir haciendo cuatro más en cada esquina
de la tela. Yo sólo voy a
repetir el proceso. Y puedes hacer este patrón al azar como lo hice
en el ejemplo. Ayuda visual, o
puedes medir
los puntos centrales
y marcarlos si quieres que sea realmente
perfecto, Depende de ti. Este solo está ocular, pero será un patrón de
cinco puntos. Entonces se verá un poco menos aleatorio que la
ayuda visual que tengo. Por el bien del
tiempo, lo aceleré. Y puedes ver aquí esto tiene
cinco tentáculos individuales. Este es realmente lento si estás
haciendo una pieza grande, pero también es realmente impresionante. El siguiente que voy
a hacer una demostración es una espiral. La espiral es un clásico
cuando se trata de tie-dye. Creo que se ve
muy bien y algo así actualizado en solo
el color índigo. Y simplemente muy rápido,
quiero
hablar del color de
esta ayuda visual. La gente siempre me pregunta cuánto tiempo
puedes mantener una tina índigo,
es decir, una cuba índigo pre reducida y puedes usarla
y después de unos días. Pero este es un ejemplo de
un mayor que se puede ver. Está un poco descolorido y casi un poco gris. Así que siempre es lo mejor
usarlo el mismo día que lo mezclas, pero puedes usarlo más tarde. Entonces ahora para la técnica de
plegado, voy a hacer que la tela sea lo más
agradable y plana posible. Y si estás haciendo
esto con una camiseta, solo hazla lo más
plana posible. Y voy a
entrar por el medio y pellizcar el centro y
girarlo con cuidado. Voy a seguir
girándolo y tipo de hacer los pliegues exteriores lo
más parejos posible y meterlos. Entonces se ve como
un rollo de canela
o un poco de rosa. Mi experiencia con
el pliegue en espiral es que el lado que
está orientado hacia la mesa, siempre el más plano
y el más limpio. Entonces, si estás haciendo una playera, sugiero que
bajaras la parte delantera de la camiseta y se
tuerza por la parte posterior. Y una vez que lo tienes todo retorcido, vienes con
unas gomas elásticas. Y estoy haciendo perpendicular sobre bandas solo para mantener
los exteriores en forma de rollo de
canela. Y voy
a seguir entrecruzando bandas de goma. Entonces se ve
como trozos de pastel. Una vez que tengo el pliegue tipo de estabilizado con
las bandas de goma, vuelvo y doblo las gomas solo para que sea
lo más apretada posible. Una vez que se aprieta, está listo para ir en el veterinario. Y aquí hay un primer plano. El siguiente patrón es
el patrón de cabeza de uña. Este es un poco tedioso, pero es realmente hermoso
cuando te tomas el tiempo. Aquí hay un kimono
que obtuve en Japón y tiene un
patrón similar en él. Este patrón es en realidad más
fino que la cabeza de la uña. Y creo que se usaron
cuentas dentro de cada pequeño círculo con hilo para hacer este patrón. Entonces puedes hacer este patrón en formas o
simplemente puedes hacer como lunares. Al igual que la ayuda visual que tengo aquí, puede llegar a ser realmente creativa con ella. Puedes hacerlos muy
alejados, están muy cerca. Depende de usted por ahora. Sólo voy a
repasar lo básico y mostrarte cómo hice este
patrón en particular aquí. Entonces voy a añadir que esta
ayuda visual es una tela de lino. Entonces el lino tomará muy bien
el índigo. Como se puede ver. Voy a empezar
con un trozo de
tela de prensa y voy a
sacar unas uñas. Estos clavos son clavos
galvanizados, lo que significa que no
se oxidan. Y
los voy a poner en la parte inferior de
la tela y algo así como simplemente
torcer la tela
alrededor de la cabeza de la uña. Y luego voy a
entrar con alguna cuerda aquí y envolverla
tan apretada como pueda. Me gusta comenzar con una cola que sostengo con los dedos izquierdos y luego envuelvo
la cuerda alrededor cabeza de
la uña lo más apretada
que pueda con mi mano derecha. Y luego, una vez que lo haya
envuelto, probablemente unas cinco veces más o
menos, simplemente límpielo,
envuélvalo de nuevo, y ate y un bonito nudo apretado. Entonces cada uno de esos
pequeños anillos es un clavo. Recomendaría usar una uña con un poco
más grande de cabeza de uña. Esa es una pregunta que
siempre me sale por este patrón. Entonces ese es el
primero y sólo voy a seguir adelante en esta pieza. Como dije antes, esta es una que
consume mucho tiempo. Y cuando lo sumerjas,
quieres asegurarte de no apretarlo porque las
uñas te pincharán las manos. Así que ten cuidado. Entonces así es como se
ve cuando
tienes un montón de ellos juntos. Hay un pequeño
primer plano para
ti y puedes seguir
recorriendo toda la pieza. El siguiente patrón que voy a
repasar es el patrón de centavo. Esto es similar
al patrón de uñas, pero en lugar de usar clavos, voy a usar centavos. Aquí hay dos ejemplos
del patrón de peniques. Una es usar una banda de goma
más gruesa, la de la parte inferior y luego la de arriba está usando una banda de goma más delgada y están más
espaciadas entre sí. Este es un patrón divertido y realmente creativo con el que puedes
tomar y correr. Puedes hacer un lunares, el que tengo. O puedes hacer formas
o como flores o hacer como la mitad de una camiseta con este patrón
en ella y luego
la mitad en blanco, Depende de ti. Pero realmente puedes ser creativo. Voy a estar usando sólo unos
centavos que tengo aquí. Y estos peniques
son los centavos que
utilizo solo para tinte índigo. Entonces para empezar, voy a tomar
un centavo y ponerlo en la parte trasera
de la tela y luego simplemente girarlo para que quede bonito y bien envuelto
alrededor de ese centavo. Y luego voy a
envolver una banda de goma alrededor del centavo lo más
apretada que pueda. Entonces esta es una banda de goma grande. Ya ves que voy a dar vueltas muchas veces para tenerlo apretado. O este lleva un poco de
tiempo reunirse, y también lleva un
tiempo descomponerlo
después de que hayas terminado de morirlo, recomendaría usar un Ripper de costura para quitarte
estas bandas de goma. Y aquí tienes un ejemplo de una
banda de goma más delgada que
te daría un resultado un poco
diferente. En la ayuda visual en la parte superior
hay una banda de goma más delgada y la ayuda visual de abajo
es una banda de goma más gruesa. Entonces aquí hay un primer plano
de los centavos en la parte superior y luego las
uñas están en la parte inferior. Ahora es el momento del
rapto patrón de Mandela. Entonces voy a empezar
con un trozo de
algodón prensado y voy a
doblarlo a media hamburguesa. A continuación voy a
doblarlo en cuartos. Y cada vez que
doblo, voy a usar mi
plancha para asegurarme que obtenga un pliegue realmente
crujiente. Entonces voy a
doblar la solapa superior en un ángulo de 45 grados y
presionar ese pliegue. Estoy usando vapor con
mi plancha para asegurarme que los pliegues estén
realmente fijados en la tela. Entonces voy a doblar el borde hacia atrás y hacer un
avión de papel tipo voltio. Entonces voy a hacer que el borde inferior tenga
el mismo tipo de pliegue. Y básicamente
solo quería conseguir toda
la pieza de tela
con estos pliegues en ella. El mismo tamaño para que
pueda doblarlo en acordeón después
de meter todos los pliegues adentro. Así que aunque no estés
plegándolo en acordeón al principio, puedes desarmarlo y
luego volver acordeón doblado. Y el plegado en acordeón es
importante para asegurarse de que la cobertura del tinte sea igual
en todos los bordes. Simplemente trabajo metódicamente
a través de todos los cuartos de
la tela para hacer estos
aviones de papel tipo de pliegues. Una vez
que se hayan creado todos los pliegues, voy a retroceder
y acordeón
doblarlos para que la cobertura
de tinte sea pareja. Esto puede ser un
poco complicado, pero no es tan complicado. Una vez que solo practicas y solo ten en
cuenta que quieres que todo
el acordeón
doblado encima de sí mismo en esta forma triangular. Una vez que me pliegue
todo y presione, voy a tomar mi hilo extra fuerte
y
lo voy a atar aproximadamente a la mitad de la marca entre las puntas
del triángulo, voy a simplemente hacer un bonito cuadrado firme nada
para asegurarme de que se
mantenga agradable y seguro. Entonces voy a empezar a envolver el hilo alrededor de la tela hasta el punto del
triángulo en la parte superior. Y entonces voy a empezar
a bajar y retroceder sobre mi primera capa de envoltura y hacer mi camino de
regreso a la nada. Me gusta usar hilo extra
fuerte porque a veces si estás usando solo hilo regular,
se puede romper. Por lo que uso un abrigo o un tapizado tipo de hilo
cuando estoy haciendo caballerosidad. Y entonces voy a
seguir pasando el nudo hasta el final del triángulo. Y entonces voy
a dar la vuelta y volver a subir hacia
eso no en el medio. Entonces solo voy a dar
la vuelta por todo de nuevo solo para asegurarme de que esté
muy, muy apretado. Esto va a tener
mucha resistencia. Cuanto más apretados hagas los lazos, más blancos
estarán en el patrón. Entonces esta va a
tener mucho blanco. Entonces voy a
volver hacia el medio y voy a
atar esa cola
que es de la nada original
con la cola que acabo de cortar. Y solo voy
a atarlo con un bonito doble nada para
asegurarme de que sea agradable y seguro. Entonces aquí hay un primer plano del rap mandela listo para
entrar en la tina.
5. Cómo plegar los Shibori: patrones geométricos: En esta sección, vamos
a explorar patrones geométricos. Antes de comenzar,
repasemos algunos suministros. Voy a estar usando bandas de goma, depresores de
lengua y
algunos bloques de madera. Estos bloques de madera vienen
en el kit de tarjetas Jack. También puedes usar azulejos
o algún otro tipo de bloque de madera si
quieres invertir, también
puedes conseguir
estos moldes acrílicos. Los tengo y me dieron
el set con un montón de formas
diferentes y realmente
me encantan. Pero para esta clase sólo
vamos a estar usando el bloque cuadrado. También vas a necesitar una
plancha y una superficie de planchado. El primer patrón es este patrón de panel de
ventana, también conocido como patrón cuadrado. Entonces voy a comenzar doblando mi tela estilo hamburguesa
y dándole una buena Prensa. Y luego voy
a acordeón doblado en un rectángulo largo. Quiero asegurarme de que
el rectángulo sea un
poco más grande que mi bloque de madera, aproximadamente un cuarto de pulgada en la parte superior e inferior
del rectángulo. Una vez que haya establecido el
ancho de ese rectángulo, voy a presionar
esa tela para quede perfectamente crujiente y
voy a darle algo de vapor. Entonces voy a doblar la parte
superior de la tela para comenzar ese acordeón plegando en la
mitad superior de la tela. Voy a darle algo de vapor a, para este especialmente, quieres asegurarte de que
estás haciendo los pliegues de la manera más limpia
y nítida posible. Entonces este no llega
al extremo opuesto
del rectángulo, esta capa, pero eso está bien. Sólo quiero asegurarme de que
todos los pliegues se alineen. Entonces voy a darle la vuelta. Y voy a hacer
lo mismo del otro lado. Este acordeón plegado
en rectángulo es la base de todos los
pliegues para esta sección. Y si estás doblando algo
que no es un cuadrado, solo
puedes imaginar que estás tratando de meterlo en un foso, el
tipo de forma cuadrada más geométrica que puedas, para que puedas obtener una bonita forma
incluso geométrica. Entonces, después de
meterlo en el rectángulo, te vas a asegurar de
que vuelva a tener el tamaño correcto. Y luego me gusta
doblarlo por la mitad donde sea que esté la marca a mitad de camino para la
tela, me gusta marcarla. Estás doblando algo grande, puede volverse un poco voluminoso. Y sí recomiendo planchar y cocer al vapor en cada
pliegue cuanto más grande se vuelve. Entonces a continuación vamos a tomar
el bloque y medirlo. Otra vez. Voy a
doblar el rectángulo sobre sí mismo para que estemos doblando una forma cuadrada estilo acordeón. Quiero que el pliegue final
cuelgue del borde de este bloque, aproximadamente un cuarto de
pulgada en todos los lados. Así que una vez que consiga la medida
correcta, voy a darle un
poco más de vapor y luego doblar el rectángulo
encima de sí mismo otra vez. Y si no se ajusta
al otro borde del
pliegue, está bien. Solo quería asegurarme de
que mi forma sea aproximadamente del mismo tamaño o aproximadamente un cuarto de
pulgada más grande en cada lado. Entonces los bloques de madera
y voy a estar usando. Así que una vez que consiga el
primer deslizamiento hacia abajo, voy a darle
la vuelta y hacer exactamente lo
mismo del otro lado. Solo me
aseguro de apilarlo
encima de sí mismo y darle una buena cantidad de
vapor entre cada pliegue para que
sea agradable y crujiente. Entonces ahí está,
está todo doblado y ahora está listo para que se pongan los bloques. Entonces voy a tomar una
cuadra y ponerla encima. Y luego lo voy
a emparedar con el otro bloque
del otro lado. Entonces ahí está, listo
y voy a ponerle una banda de goma alrededor lo más apretada
posible. También puedes usar
abrazaderas para esto, pero quería hacer esto simple y solo
usar bandas de goma. Entonces, una cosa que podrías
hacer es después de mojarla, mover las bandas de goma a una parte
diferente de la tela y luego volver a mojarla. Para que de esa manera
no obtengas la resistencia de las bandas de goma cuando te
sumerjas en la tina índigo. Así es como se hace el patrón del panel de la
ventana. Y quiero mostrarte
simplemente realmente rápido, a, otra versión de
este patrón donde solo
puedes girar los bloques para que sean diagonales y luego hacer tu goma alrededor los bloques
de madera de manera diagonal. Y esto te dará un patrón cuadrado de diamante realmente bonito que voy a sumergir y hacer una
demostración en esta sección. El siguiente patrón que voy a
repasar se llama la estrella. Voy a empezar con una pieza de tela
fresca y voy a doblar por la
mitad, al estilo hamburguesa. Voy a presionarlo
y darle algo de vapor. Y luego por supuesto voy
a acordeón doblado en un rectángulo largo igual
que hice con el otro pliegue. Voy a acelerar esto solo para mantenerlo en movimiento para ustedes. No quiero que ustedes sigan volviendo
a ver el mismo acordeón de siempre
doblándose otra vez. Si necesitas regresar y
volver a
verlo desde el primero, puedes. Una vez que consiga mi rectángulo
bonito y planchado, lo
voy a girar hacia el otro lado
hacia mí para que
pueda ver el borde. Y luego voy a
entrar y doblar un triángulo. Este pliegue se
parece mucho a los pliegues de una bandera porque vas a
plegar un triángulo rectángulo. Entonces vas a tomar
ese primer borde y
doblarlo al borde izquierdo primero. En lugar de enrollar el
triángulo sobre sí mismo, vas a acordeón
doblar el triángulo para que lo tomes en dirección
opuesta a la parte posterior y
alineas el borde hacia lado y luego simplemente
sigues adelante, llevándolo hacia adelante. Así alternar ir hacia atrás y hacia adelante con este pliegue
triangular. Te recomiendo ir despacio
y planchar entre cada pliegue hasta llegar al
otro extremo del rectángulo. Me gusta asegurarme de que los estoy
apilando uno encima del
otro realmente agradable y de
manera uniforme y ordenada. Porque eso te va a dar el mejor patrón geométrico. Y cuanto más grueso se pone esto, más complicado es. Por lo que es muy importante
usar una plancha con este pliegue. Y he acelerado este
plegamiento para ustedes solo para mantener
el video en movimiento. Pero solo sigues alternando, doblándolo hacia adelante
y luego hacia atrás. Y luego una vez que
llegas al final, es posible que tengas una especie
de cola extraña como esta aquí mismo. Sólo vas
a seguir
doblándolo en esa forma de triángulo
que has establecido. Entonces, si al final se ve un poco
gracioso, no te
preocupes por ello,
solo sigue cayendo en tu forma de triángulo. Entonces aquí está. Entonces, al final,
debería verse así. Y cuando lo
desarmes, debería verse así. Es un acordeón
doblado triángulo rectángulo. Bien, entonces ahora es el momento de
ponerse la goma elástica. Para este patrón. Voy a tomar una goma
elástica y ponerla justo en ese ángulo de 90 grados en medio
del triángulo. Y voy a envolverlo
lo más apretado que pueda. La goma elástica vamos a
arzar por el triángulo,
pero está bien. Y así es como se ve antes de que esté listo
para entrar en eso. El siguiente es el patrón
caleidoscopio. Para este, voy a usar el mismo pliegue de triángulo rectángulo que usé para
el patrón de estrellas. Pero en cambio voy a usar
dos bandas de goma y
ponerlas en los
ángulos de 45 grados, así. Creo que es tan fascinante
cómo puedes usar el mismo pliegue y atarlo de manera diferente y
obtener resultados tan diferentes. Eso es lo fascinante de estos patrones geométricos. Una vez que me aprieta la goma
elástica, está lista para entrar en la tina. Y aquí tienes un primer plano
para ti. Bien, pasemos
al patrón de diamantes. Y lo adivinaste,
va a ser el mismo pliegue de triángulo rectángulo. Pero voy a estar usando depresores de
lengua
para este patrón. Y voy a
emparedar, doblar entre los dos depresores de
lengua y luego envolver las bandas de goma
alrededor del extremo de ellos. Y quiero asegurarme de que es
muy, muy apretado. Esta puede llegar a ser un poco gruesa. Entonces tus depresores de lengua
podrían inclinarse, lo cual está bien. Te dará un poco
más de una resistencia orgánica. Entonces aquí hay un primer plano y
está listo para
entrar en la cuba u otra
variación de esta, puedes tirar de los palos de
paletas hasta los ángulos de 45 grados. Y voy a
añadir otro juego de palitos de helado en el lado
opuesto del triángulo. Y voy a asegurar eso con bandas de goma en
ambos lados también. Quiero asegurarme de
que las bandas de goma sean realmente bonitas y apretadas. Y una vez que los consiga
completamente asegurados, solo
voy a asegurarme de que el ángulo esté en forma de V. Entonces no tengo una
ayuda visual para ti en este caso, pero voy a
sumergir esta y abrirla para ti al
final de esta sección. Después de conseguir estos palos
en una bonita forma de V, está listo para entrar en la tina y hay un bonito primer plano de la misma. El siguiente patrón es
el patrón triangular. Voy a empezar
con un bonito fresco trozo cuadrado de tela
y darle una buena prensa. Y luego lo voy a doblar a la mitad estilo hamburguesa otra vez. Para este
voy a acordeón doblado en un rectángulo otra vez. Y quiero verificar para
asegurarme de que es exactamente lo mismo que
mi bloque de madera. Realmente no quiero que sea más grande que el bloque de madera
como lo hice para la plaza. Este, quiero ser exactamente
del mismo tamaño. Entonces después de determinar que
es el tamaño correcto, voy a seguir simplemente
a acordeón doblado este todo el
camino en ambos lados. Así que una vez que baje el
primer lado, voy a darle la vuelta y acordeón doblar el
otro lado también. Solo me aseguro de
presionarlo muy bien y de usar
vapor en mi plancha. Entonces una vez que lo
meto en el rectángulo, voy a llegar al final y voy a empezar a
doblarlo en un triángulo. Entonces este es un triángulo
equilátero, lo que significa que todos los ángulos y todos los lados son iguales. Entonces voy a comenzar
doblando un ángulo de 30 grados. Y me gusta colocar aquí este
depresor de lengua para imaginarme cómo
va a ser ese triángulo. Entonces, una vez que me pliegue el ángulo de 30
grados, voy a presionarlo para
comenzar en mi triángulo
equilátero. Lo siguiente que voy a
hacer es doblarlo debajo, y quiero que este borde vaya
a ese borde. Entonces voy a
doblarlo debajo y luego
darle un poco de vapor y algo de calor. Y luego voy a
repasar y hacer lo mismo. Así que sólo voy a
seguir adelante y apilar la tela cuidadosamente en la parte superior del triángulo debajo de ella. Uno puede ponerse un
poco torcido fácilmente. Entonces te recomendaría solo tomarte tu tiempo y
presionar cada pliegue. Y una vez que llegues a la
mitad, puedes darle la vuelta y doblarlo
encima como lo he hecho aquí. Así que de esa manera siempre
obtienes el vapor en el pliegue más fresco en lugar de
simplemente presionar los viejos pliegues. Entonces solo estoy alternando
lados hasta doblar todo el rectángulo hacia arriba. Cuando llegues al final
va a ser similar
al principio donde
tienes un poco de cola de 30 grados. Eso parece aleatorio,
pero si tienes eso, eso significa que lo
hiciste bien. Así que tanto la parte delantera como la trasera
de esto, vamos a tener eso. Y ahí está. Está listo para ser intercalado. Voy a tomar mis
cuadras y voy
a ponerla entre
las dos cuadras. Y quiero asegurarme de que las puntas no
sobresalgan demasiado lejos en ninguno de los bordes. Y voy a simplemente goma elástica muy agradable y apretada. Y aquí hay un bonito
primer plano de la misma, y está lista para entrar en la tina. El siguiente patrón se llama
el patrón de flores hexagonales. Y es muy similar
al patrón triangular. Voy a usar el
mismo pliegue equilátero, pero en vez de poner los bloques sobre
todo el triángulo, sólo
voy a ponerlos
en la parte superior del triángulo. Y voy a dejar que la base
del triángulo se destaque. Entonces, una vez que me
coloquen mis bloques donde los quiera, voy a simplemente
seguir adelante y usar mi goma elástica para
asegurar los bloques. Y para éste voy a hacer una inmersión parcial en
la cuba para que
el fondo obtenga mucha cobertura de tinte y
la parte superior no lo hará, lo
que le dará ese aspecto de
flor. Entonces el siguiente patrón que voy a
hacer es el patrón de fuegos artificiales. Por lo que este también usa el pliegue triangular
equilátero. Y en lugar de usar bloques, solo
voy a
usar bandas de goma. Entonces voy a poner
una goma elástica en cada una de las esquinas
del triángulo. Y eso es lo que te va
a dar algo así como esas ráfagas circulares que
ves en la ayuda visual. Así que solo quiero
asegurarme de que estén parejos. Y la parte triangular
que sobresalga por encima de la banda de goma es aproximadamente la misma
en todas ellas. Aquí hay un bonito primer plano
antes de que entre en eso. A continuación, vamos a la inmersión.
6. Cómo mezclar el Vat Indigo antes reducido: Bienvenido a la
porción de mezcla de esta clase. Entonces en esta porción
vamos a
hablar de mezclar tu tina índigo. Y voy a hablar un
poco sobre índigo, solo un agujero en esta
clase voy a estar usando índigo pre reducido. índigo proviene de la planta, índigo, y proviene de
las hojas de la planta. índigo preproducido proviene de las hojas así
como del índigo natural. Ambos vienen de las hojas. El índigo preproducido se procesa en un laboratorio que sea más fácil
descomponerlo en agua. Entonces el índigo no es soluble en agua y
por eso es un poco complicado
trabajar con añil a veces
preproducido también
se llama índigo sintético, lo cual es un poco
engañoso
porque en realidad es
índigo preproducido. El índigo viene en una
especie de forma cristalina. Me recuerda un poco a café
instantáneo a excepción
de su azul marino. La forma en que funciona el índigo es
un poco
diferente a cualquier otro tinte
reactivo con fibra. índigo se une a las fibras y luego se oxida para
darle el color azul. Cuando
saques cosas de la tina índigo, notarás que habrá verde lima o verde. Y una vez que los abres
y dejas
que el aire los golpee, ahí es cuando
van a ponerse azules. Entonces el tinte es en realidad un pigmento y se asienta
encima de la tela. Debido a que se asienta en la
parte superior de la tela, es normal que
se desvanezca y se frote. Esto se
ve más comúnmente en denim o genes. Ya sabes cómo puedes
conseguir esos bigotes
por los bolsillos de
tus genes o el jamón tiene ese aspecto ondulado y el índigo está saliendo de
las partes que se levantan. Eso es porque ha tenido más
fricción en la lavadora y la secadora o simplemente por el
desgaste y el índigo
sí se desprende. Entonces esa es una
parte normal de la muerte índigo. Y también es parte de lo
que la hace tan bonita creo, es este tipo de
aspecto de Lauren, otra cosa que
puede hacer que el índigo se desvanezca es la luz solar directa. Entonces solo para que sepas, si tienes tus piezas en una ventana o junto a una ventana
o luz solar indirecta, se
desvanecerán más rápido. Entonces quiero platicar
un poco sobre diferentes recetas para el índigo. Hay muchas formas de
mezclar y tina índigo. Las dos formas que
me gusta usar para Indigo
preproducido
son el hidro IVA y la grasa de buey muslo. Ambos ingredientes
van a ayudar al índigo a descomponerse y mezclarse
con el agua. El kit jack card
es un hydro vac, y ese es probablemente mi bate
favorito en mi experiencia, las grasas del cuadro de diálogo dan
un azul muy intenso. Una de las razones es porque esa receta que uso
exige más índigo. Entonces también es como un
poco más caro. También hay índigo natural, que es un
tipo diferente de índigo. No es pre reducido
y necesitas usar diferentes cosas para
reducirlo al agua. Y es un poco más complicado que índigo
pre reducido, índigo bastante reducido
Gibbs resultados consistentes y es fácil mezclar cuando se trabaja con índigo
pre reducido, recomendaría encarecidamente hacerlo afuera y usar
guantes y una máscara. Si no puedes morir afuera, solo asegúrate de morir en
un área bien ventilada. El IVA vamos a desprender humos y quieres asegurarte de que no los
estás inhalando. Otra cosa que me gusta hacer es usar uno de esos cubos de
cinco galones que vienen con tapa para
que cuando termine con él, pueda poner la tapa encima y
mantener los humos al mínimo. También me gusta
mantener mi tina índigo afuera cuando no la estoy usando. Si no estás usando un
kit y quieres
comprar los ingredientes
a granel, puedes. La receta para el hidro
IVA es una parte de índigo, dos partes de sulfito de hidrógeno y cuatro partes de carbonato de sodio. Las proporciones para la receta de
los actos del muslo son dos
partes preproducidas. Indigo, dos partes de carbonato de sodio, N1 parte phi x, tus privilegios, índigo vat durará alrededor de dos a tres
días en mi experiencia, pero siempre es lo mejor. El primer día, recomiendo amarrar todo lo que quieras para morir y
prepararlo todo antes de
prepararte la espalda, luego sumergir
todo a la vez. Puedes usar el bate
después del primer día, pero se convertirá en
un azul más gris. Y mi experiencia, eso es porque el
índigo está empezando a oxidarse y un poco a
descomponerse si quieres mantener la
espalda por más tiempo. Un pequeño truco
que puedes hacer es comprar los químicos a granel y luego agregar un poco más solo para reactivar el dado. Pero hay que mantenerlo
en esa misma proporción. Entonces digamos que tienes un Dravet alto y quieres que vuelva
a ponerlo en marcha, puedes agregar como media
cucharada de índigo,
una cucharada de sulfito de
hidrógeno
y dos cucharadas de
carbonato de sodio solo para que funcione un una cucharada de sulfito de
hidrógeno y dos cucharadas de
carbonato de poco. Eso no es tanto del tinte y
los químicos, pero eso se reactivará. Lo mismo ocurre con
la grasa de buey muslo. Entonces en la siguiente
parte del video, voy a demostrar
cómo mezclo un IVA. Entonces estoy empezando con un balde con agua
a temperatura ambiente, no hace calor, no hace frío. Y solo voy a agregar
cuidadosamente mis ingredientes. Dependiendo del kit que tengas. La mayoría de ellos son
solo le agregas todos
los ingredientes y el señor Mott, para asegurarse de que
todo esté disuelto. Bien. Entonces me voy a agitar la espalda y quiero asegurarme de que tengo todos los gránulos
totalmente mezclados. A menudo los puedes
sentir en el fondo. Entonces entonces voy a ir
en sentido contrario. Y se puede ver ese índigo
oxidado. Bien, entonces ahora voy a
quitarme estas burbujas. Estas burbujas se llaman la flor y son índigo
oxidado. Y no los quiero encima de eso porque
simplemente se sentará encima de
la tela y en realidad no teñirá la tela. Así que me voy a quitar tanto
como pueda.
7. Bono: lo que hay en el kit de los indios Jacquard: Bien, entonces hoy voy a
desempacar el kit de tie-dye Jaccard
índigo. Este es un
kit realmente genial que me gusta
usar para mis talleres y
definitivamente lo recomendaría. Puedes conseguir hasta 50 o
más de 15 playeras. Dice que viene con todo
lo necesario para comenzar. Preprodujo índigo,
sodio, sulfato de hidrógeno, guantes de ceniza de
soda
a bloques de madera y se adhieren bandas de goma, dos tamaños,
instrucciones de inicio rápido, y luego enumera todo
lo que va a necesitar. Así que vamos a abrirla. Guantes. Ceniza de soda,
libre de hidro, índigo reducido. Esto se hace a partir
del plan índigo. Se acaba de
producir en el laboratorio. Entonces no es como una forma cristalina. Bandas de goma, algunos palitos de
paletas y dos bloques de madera. Entonces eso es todo en el kit. Es un valor realmente grande. Definitivamente recomiendo
conseguirlo es fácil de encontrar. Voy a poner el enlace abajo en el cuadro de descripción para ustedes chicos si están
interesados en conseguirlo. Y te veré en mi clase.
8. Cómo sumergir tela en el depósito y los revela Indigo: Una vez que tu bate se haya sentado
aproximadamente 30 min más o menos,
ahora estás listo
para comenzar a sumergirte. tinta de inmersión puede ser un poco complicada y creo que se necesita
un poco de práctica. Te voy a
platicar un poco sobre diferentes técnicas
y mi experiencia con la inmersión en la tina índigo. Lo primero que vas a
querer hacer es desnatar todas las burbujas que
están encima de esa grasa. Esas burbujas son
índigo oxidado y son
realmente bonitas, tienen un poco como
un brillo iridiscente de
color azul púrpura para ellos. Pero no quieres que
esos se pongan en tu tela porque
ya está oxidada. Entonces no se va a unir
realmente a la tela. Simplemente va a sentarse encima
de la tela y evitar que el índigo oxidado se
meta en la tela. Así que empújalos hacia un lado
y luego
sácalos para que tengas una superficie lisa en
la parte superior del bate. Lo siguiente de lo que quiero
hablar es propina
húmeda versus inmersión en seco. Ahora bien, esto es una
cuestión total de preferencia y solo divulgación completa la
mayor parte del tiempo, hago inmersión en seco solo
porque me gusta más. Entonces te animo a que pruebes ambas formas para ver
cómo te gusta. Todas las
ayudas visuales que
te estoy mostrando para la clase de hoy la
han secado. Entonces, cuando vas
a mojar algo, eso significa que
lo mojas con agua antes de
sumergirlo en la tina índigo. Al sumergir permite que las
fibras se empapen con agua y se expandan dentro
del atajo en el que se encuentran. Pero también dibujará en la
inmersión más profunda en los pliegues. Entonces eso es una cosa
a tener en cuenta. La inmersión en seco es cuando solo
sumerges tus piezas en rápido y seco y tiendes a
tener más resistencia de esa manera. Lo que pasa con la inmersión en seco
es a veces el índigo, nos pondremos en la
tela de manera desigual. Pero personalmente creo que
eso se ve hermoso. Si quieres que quede
perfectamente lisa, debes asegurarte de
sumergir tu tela en la parte inferior de
esa y puedes dejarla ahí hasta
por 5 min. Yo solo he tenido personalmente
muchas experiencias donde mi atadura no es tan
apretada como pensaba que era. Y luego lo saco y es completamente azul y no
hay resistencia. Entonces me gusta mojar en seco y
revisar para ver cómo están las cosas. Y siempre puedes sumergir
las cosas más veces para obtener un azul más oscuro u obtener
más cobertura de índigo. Solo sé por mí mismo que
me gusta asegurarme de tener mucha resistencia y
tener patrones nítidos. Entonces me gusta hacer mojar en seco, pero te animo a que pruebes ambas versiones y a ver
cuál crees que es la mejor para ti. Otra cosa a tener
en cuenta es que
siempre puedes mojar un trozo de
tu tela si estás haciendo yardas como prueba para ver
cómo absorbe el Indigo. Si estás usando una lámina de algodón realmente
delgada, va a absorber el
índigo de manera diferente a decir, una camiseta o un
tejido jersey más grueso o como un lienzo. Entonces se necesita un poco de
práctica para darle la sensación a
tu tela y para ver cómo ese índigo va a
empaparse en ella porque es una tina, que
volcarlo todo. Entonces a veces realmente chupa todo el dado y a veces
casi como lo repele. Cada tela tiene su propio tipo de tasa de absorción y
puede ser diferente
de una pieza a otra. Entonces, como he dicho antes, puedes sumergir tus piezas
varias veces para obtener un blues más profundo o una
mayor cobertura de índigo solo te
aseguras de que tu pieza haya oxidado antes de
volver a sumergirla. En la siguiente parte de este video, te
voy a mostrar
cómo hice mis piezas. Bien, entonces mi IVA está
listo para ir y solo
voy a asegurarme de que todas
las burbujas estén fuera de la parte superior, las
voy a empujar hacia un lado. Bien, y ahora
voy a empezar a mojar mi patrón circular. Este de aquí es
el de telaraña. Y solo lo voy a sumergir
y realmente quiero
asegurarme de que se haya muerto cuando se apagó. Tipo de mirarlo. Creo que está bastante muerto. Esta tela es muy delgada. Entonces, dependiendo de cómo
te estés muriendo, posible que quieras
sumergirlo algunas veces. Incluso puedes dejarlos reposar unas horas y luego
sumergirlo una vez más para
obtener un azul más oscuro. Bien, esta es nuestra
Mandela y la
voy a sumergir
muy rápido. ¿Puedo ver adentro? En realidad no. Todo bien. Ahí hay un poco de azul
claro,
así que eso es bueno. Bien, voy
a dejar que esto se asiente. Y a continuación voy a hacer mis
centavos y mi demo de uñas. Así que ir a Dunkin, no significa tener cuidado cuando el hielo
se congela porque los machos. Entonces ahí lo tienes. Y voy a dejar que estos se sientan con los demás antes de abrirlos
por un rato. Bien, entonces ahora es el momento de
abrir nuestros patrones circulares. Así que sólo voy
a cortarlas. Ahí vamos. Bien. Se puede ver la resistencia cinco, así que vamos a abrirla. Oh guau. Eso es lindo. Es muy telaraña. Fresco. Este verde se va a oxidar una vez que esté
expuesto al oxígeno. Y me va a gustar colgar en el tendedero por unos
minutos y dejarlo reposar. Entonces a continuación voy a
hacer estos peniques. Así que recuerdo haber hecho dos
tipos de bandas de goma, una que es gruesa y otra o una que es delgada y
luego otra que es gruesa. Entonces comencemos con
los delgados. Bien. Tengo unas mejores
tijeras, creo. Sí, eso es mejor. Todo bien. Casi terminado. Bien. Muy chulo. Entonces pueden ver, no sé
qué es eso de esta rara, pero estas son las,
el gran centavo, las grandes gomas
alrededor de los centavos, y luego estas son las delgadas gomas alrededor del centavo. Ahora es el momento de
cortar las uñas. Para que puedas ver cómo
están empezando a mostrarse. Bien, ahí están el clavo
y ahí están los centavos. Para que puedas ver la diferencia de tamaño y lo diferente
en contraste. Las uñas son mucho más
sutiles con la cuerda. Bien, entonces mi
tina índigo está lista para mojar y voy a empezar
con el burrito de uñas. Entonces voy a simplemente
tomarlo y sumergirlo
y sacarlo a relucir. No quiero que sea demasiado largo. Y entonces lo que voy a
hacer es revisar dentro. Si puedo ver dentro. No se ve muy bien
por dentro porque está muy apretado. Pero
sólo voy a exprimirlo. Y sólo por si acaso, sólo
voy a
pegar los costados. Y de nuevo, sólo muy brevemente. Porque eso te va a
dar esa mirada de línea. Tengo muchas ganas de asegurarme de que
estas partes están realmente muridas. Entonces el centro, no me
importa si es un efecto secundario. Es mejor si es un
poco menos muerto. Bien, así que esa es buena. Voy a dejarlo a un lado. A continuación, voy a hacer mi Chevron
ondulante. Voy a ir muy
rápido en este porque esto es entonces tela y no quiero que
se sature demasiado. Entonces aquí vamos. Exprimirlo. Bien, así que vamos a revisar aquí dentro. Sí, esto se puso agradable y murió. Y como pueden ver, es una especie de color verde. Eso es normal. Se oxidará a azul. Se va a poner azul
una vez que los auriculares de oxígeno. Estas son tan apretadas, realmente no
puedo moverlas, así que solo voy a dejar que
se les expriman los extremos de la misma. ¿Bien? Y ahora voy
a poner esto a un lado. Bien, Siguiente, voy a hacer este diamante uno con los palos de pintura y estoy
muy emocionado por este. Así que he sumergido algunas cosas, así que
aquí hay algunas burbujas y las voy a empujar hacia un
lado y sacarlas. Entonces, qué voy a
hacer por éste, así que esto es demasiado grande para
meterme así en el bate. Entonces voy a inclinarme el bate con
mucho cuidado.
No quiero derramar. Y sólo voy a meter
esto así y luego darle la vuelta y volver a hacerlo. Probablemente hizo el
otro lado una vez más sólo porque yo lo hice
dos veces de este lado. Sólo voy a
exprimirlo. A ver. ¿Puedo ver adentro? ¿Eso? No se puede ver dentro. Es muy, muy apretada. Pero puedo ver que aquí es todo
azul por los lados. Entonces eso es bueno. Bien. Entonces voy a dejar que esto se asiente unos minutos antes
de abrirlos. Bien, guau. Bonito contraste, MR más uno. Bien, así que se están cayendo todas las
uñas. Ten cuidado aquí. Bien, es hora de desplegarlo. Bien, así que esa es la parte superior que
siempre se pone más azul. Y luego aquí está la
parte inferior, que se ve increíble. Guau, es como huelgas orgánicas. Realmente genial. Y el verde se
va a poner azul, lo que apenas
tardará unos minutos. Bien, entonces a continuación, voy a abrir este patrón ondulante de
chevron. Y voy a tener mucho cuidado
y solo cloruro, genial. Bien, vamos a ver. Oh, guau. Eso es lindo. Entonces nuevamente, el verde
se va a oxidar. Y creo que se
ve muy bien. Solo espera unos
minutos a que se ponga azul y póngalo en
la rejilla de secado aquí. B2c, éste. Hay un bonito
contraste en ambos lados. Entonces eso es genial. Bien,
vamos a abrirla. Mira cómo se ve. Oh, hermoso. Todo bien. Entonces eso es un cuarto y
ahora lo voy a abrir
a las esquinas, a la mitad. Y aquí está todo el
asunto. Oh, guau. Uniforme. Así que eso es como un bonito patrón
de diamantes. Yendo, se va a oxidar
una vez que el aire lo golpee. Entonces voy a
ponerla aquí para que se seque. Bien, así que aquí vamos. Ponlo adentro, empezando a burbujear. Bien, vamos a ver. Bien, así que mira es una especie de
resistirse al tinte ahí dentro. Entonces pongámoslo una vez más. Como que meto tus
manos y la masajeo. Muy grueso así. Bien. Entonces hay
algo de blanco ahí dentro, pero no tanto. Entonces voy a
dejar que este diga, creo que eso es
bueno para ese. A continuación tengo esta
diagonal cuadrada. Entonces lo voy a sumergir. Y con estos cada uno de Jimmy, realmente
puedes dejarlos entrar un poco empinados ahí
porque está tan apretado que uno simplemente se relaja ahí. Así que siempre me gusta
comprobar que se ve mejor. Apriételo. Todavía no lo es. El lado es bonito y
azul. Todo bien. Pongamos esto solo
puedes sumergir un lado en una vez más. Bien, eso es mejor. Entonces volteemos este,
sentémonos aquí a un lado. Y entonces ahora tengo mi triángulo
equilátero atado con los bloques
de madera aquí, y lo voy a dejar abajo. Realmente voy a
sumergir uno. Como este tiene
muy poco expuesto, probablemente
va a
ser realmente blanco. Así que quiero asegurarme de que
realmente esté ahí abajo por un tiempo. Bien. Oh, sí, eso es bueno. Se puede ver en Eso es lindo. Conseguí esto en azul. Bien, así que vamos a sentarnos un par de
minutos antes de que lo abra. Fresco. Oh, genial. Guau. Hermoso. A mí me encanta. Eso es genial. Bien, entonces estas
piezas verdes que puedes ver ahí dentro se
van a poner azules una vez que se sienta en
el oxígeno por un tiempo. Entonces voy a poner esto
en el tendedero. Oh, muy agradable. Eso me gusta. Es muy como inesperado. Se ve un poco así. Un tejido de canasta. Fresco. Bien, voy a poner esto en el tendedero para oh guau. Eso resultó muy bonito.
9. Técnicas de inmersión en Indigo- inmersión seca vs inmersión húmeda: En este video, te voy
a mostrar la diferencia entre la inmersión seca versus la húmeda. Entonces para este experimento, doblé dos piezas de tela exactamente
de la misma manera. Voy a mojar
uno húmedo y seco. Bien, así que acabo de
dar un taller y tengo una verdura fresca en marcha. Voy a sumergir mi
pieza en el agua. Entonces voy a hacer
una como secada. Entonces voy a hacer un trapo
en uno, conducirlos. Entonces primero voy a
tomar la primera pieza y ponerla en el agua
para saturarme. Quiero que se sature
por completo. Y luego voy a tomar mi pieza que voy a hacer con la pintura seca
y simplemente
sumergirla completamente en la tina índigo. Voy a dejarlo reposar unos segundos y
sacarlo para comprobarlo. Y luego lo voy a
sumergir una vez más. Después de que haya estado sumergido
por unos 30 s, voy a
sacarlo y escurrirlo. Revisa para ver cómo se ve
el resist. Solo quiero
asegurarme de que no sea completamente azul a veces
eso sí sucede. Y ahora voy a poner en
mi mojado para ello primera volcada. He acelerado este proceso por el bien del
tiempo en el video, pero solo me tomo mi tiempo y sumerjo cada pieza
y luego la reviso. Siempre se puede leer
dip algo. Cuantas más inmersas hagas, más oscuro
va a ser el azul. Sólo me gusta comprobar para
asegurarme de que
haya suficiente blanco en la pieza. No quiero que
sea completamente azul. Ya me ha pasado
eso antes. Así que siempre puedes volver a
sumergir las cosas, pero puedes descomprimirlas. Eso es lo que siempre digo. Solo voy de
ida y vuelta y sumerjo cada pieza una y otra vez para asegurarme de que obtenga
un bonito color azul oscuro. Ahora a mucha gente le gusta sumergir su Indigo durante
mucho tiempo. Pero para mí, me gusta simplemente
hacer dips más cortos y hacer más de ellos para solo asegurarme de que
el blanco siga ahí. Entonces ahora se han sumergido
completamente. Voy a dejar que se oxiden y después voy a abrir eso. Bien, entonces ahora vamos a
abrir nuestras piezas. Bien. Ese es el baño seco justo ahí. Y aquí está el baño húmedo. Entonces son similares
pero diferentes. Veamos aquí. Este es el otro lado. Por supuesto que tengo
que lavarlos ahora. Y voy a
enjuagarlos y lavarlos con calor y luego secarlos en caliente. Bien, aquí están. Están todas lavadas y secas. Este de aquí es el baño húmedo, y se puede ver que hay un tejido
de rayas esta
tela que hace que el tinte se
dibuje hasta las rayas, lo cual es un poco fresco. Este es el dip seco, que tiene mucho más
resistencia y líneas más crujientes. Entonces ahí
lo tienes lado a lado, dos técnicas, y puedes elegir la que prefieras.
10. Cómo lavar el colorante índigo: Entonces ahora que hemos sumergido nuestras
piezas y se han oxidado, hablemos de las instrucciones de
lavado. Una vez que hayas abierto tus piezas y hayas
visto los resultados, el siguiente paso es rentar
tus piezas con agua fría, intentaste golpear todo el
índigo sobrante de tus piezas? Tengo un fregadero de slop que uso así que no tengo que
preocuparme nunca por limpiar. Pero si lo estás haciendo en tu bañera o en el
fregadero de tu cocina o algo así. Puedes usar un borrador mágico deshacerte de cualquier
mancha de índigo que pueda ocurrir. Por lo general con porcelana,
en realidad no mancha la porcelana que tiene
como un acabado en ella. Pero si tienes algún problema para
conseguir índigo en cualquier parte tu casa o en alguno de tus muebles o
algo así. Puedes usar una goma de borrar mágica y un poco de grasa en el codo para
quitártela una vez que
la hayas enjuagado. A mí me gusta meterlo en la lavadora en caliente con, lo adivinaste. Centro paul. Center paul también se conoce
como dire como detergente. Y la razón por la que es tan grande
es porque ayuda a evitar que
el exceso
de tinte que
sale en el lavado rediseñe las partes de tu tela que
tienen la resistencia. Así mantendrá los blancos
blancos y los azules azules. Voy a poner
una lista para el centro Paul y todos los ingredientes y diferentes cosas que
me gusta usar para muerte
índigo en la
descripción para ustedes chicos. Entonces, si quieres ir a comprar esas cosas, puedes
ir a revisarlas. Después de haberlo visto todo, me gusta probarlo en caliente. Y si quieres tener cuidado, recomendaría lavar
todo dos veces solo para asegurarte de que todo el
exceso de índigo está fuera. Para los siguientes lavados después
de usar o usar
tu pieza
índigo,
te recomendaría
lavarla con colores claros. Y solo ten mucho cuidado. Es como
conseguir un par de
mezclilla de lavado
muy oscuro de la tienda. El primer par de lavados, quieres asegurarte de que no
esté manchando otras
cosas en el Washington.
11. Proyecto de clase de Skillshare: Ahora que mis piezas han
sido lavadas y secadas, es el momento de
mostrarte los resultados. Para el proyecto de clase. Te animo a que escojas tus tres diseños
lineales
favoritos, tres diseños circulares y tres patrones
geométricos favoritos
y los publiques en la discusión de la
clase. Me encantaría ver tus resultados y avisarme si
tienes alguna duda.
12. Líder de colorantes de los indigos Shibori- Guía completa: Con eso concluye la clase índigo de
hoy. Muchas gracias chicos por
acompañarme. Asegúrate de ir a ver
mi canal de YouTube, onyx art studios y mi cuenta de Instagram,
onyx art studios. Los pondré en la
descripción para ustedes. Me encantaría
ver lo que ustedes crean y si
tienen alguna duda, asegúrese de enviarme un correo electrónico. Recuerda que todos son
creativos y la dina textil es una excelente manera de ponerte en contacto con tu creatividad
innata. Buena suerte, y diviértete. Los veré la próxima vez. Adiós.
Catherine Ruhl, Textile Designer and YouTuber
