Ilustración de acuarela en Nueva York - Diversión bocetos de viajes en Central Park | Alexandra Ali | Skillshare

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Ilustración de acuarela en Nueva York - Diversión bocetos de viajes en Central Park

teacher avatar Alexandra Ali, ARTIST, ILLUSTRATOR, ART DIRECTOR

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Presentación y bienvenida

      1:22

    • 2.

      Cómo elegir un lugar perfecto para pintar al aire libre

      1:17

    • 3.

      Materiales que necesitarás

      1:01

    • 4.

      Dibujo a lápices - parte 1

      5:08

    • 5.

      Dibujo a lápices - Parte 2

      6:11

    • 6.

      Pintura - cielo

      3:44

    • 7.

      Pintura: árboles y praderas - Parte 1

      5:10

    • 8.

      Pintura - Rascacielos - Parte 1

      4:43

    • 9.

      Pintura - Rascacielos - Parte 2

      5:13

    • 10.

      Pintura - árboles - parte 2

      6:09

    • 11.

      Pintura - Rascacielos - Parte 3

      4:36

    • 12.

      Pintura - Rascacielos

      3:23

    • 13.

      Pintura - detalles - árboles y edificios

      3:35

    • 14.

      Toques finales - Parte 1

      5:30

    • 15.

      Toques finales - Parte 2

      2:47

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

23

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase aprenderás cómo pintar paisaje con rascacielos y bocetos de viajes.

Esta clase está hecha para principiantes y artistas avanzados. Te mostraré cómo crear ilustraciones de viaje con un dibujo a lápiz en pocos pasos fáciles usando técnicas húmedas y húmedas sobre secas.

Al final de esta clase tendrás las habilidades para pintar tu propia pintura usando imágenes de referencia o fuera o mientras viajas a nuevos lugares hermosos.

Materiales:

Paleta o placa de plástico, 2 tazas para agua, pinceles redondos para acuarela (grandes, medianos y pequeños), toalla de papel, bloque de acuarela 250 g o cualquier papel de acuarela, pinturas de acuarela conjunto de 16 o 8 colores o simplemente colores básicos (calidad profesional o estudiantil), lápiz HB, borrador, tamaño M con marcador copico.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Alexandra Ali

ARTIST, ILLUSTRATOR, ART DIRECTOR

Profesor(a)

 

Hi Friends! I’m Alexandra Ali and I am a full time painter, designer and art director. I started my studies in my hometown in Kazakhstan then continued in London, UK. 

 

I'm glad I had a chance to study arts since I was 5 y.o. and It helped me to develop my original way of teaching so my students wouldn't need to spend that much time as I did, however they will achieve advanced level of painting skills very fast.

I’ve been drawing and painting since I can remember and when I was young, I would get in trouble because I was drawing on everything I could find – books, photo albums and furniture.

I was lucky to have a great first art teacher when I was very little. She was in love with art... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Presentación y bienvenida: Hola chicos, mi nombre es Alexandra y estoy feliz de hacer un proyecto realmente cool, luchando contigo. Ahora, he estado Nueva York en Central Park ya que vamos a hacer acuarelas habilidades harán que pintura acrílica usando nuestras habilidades hechas en el aire. Por lo que tienes elección. Puedes pasar por parte en tu ciudad. O si vas a vacaciones, puedes elegir un bonito lugar por ahí. O puedes seguirme junto a mí. Y base hace lo muy rápido con acuarelas que Absolutamente puedes usar para tu espaciado. Esta clase es adecuada para todos los niveles. Si eres artista avanzado, espero que hayas disfrutado nuestro viaje y nuestro viaje juntos y algo divertido frente a Central Park, te mostraré toda la belleza de los canales, cocina y mi acuarela secreta técnicas. No olvides seguirme en Instagram para nuevas actualizaciones para clases y también mis recientes obras de arte. Y después puedes usar esta ilustración de acuarela como referencia para tu cosa hermosa, cosa que harás en casa o en tu estudio con hoja vendida acrílica. Y te lo voy a mostrar en la próxima clase. Así que toma tu pincel y comencemos. 2. Cómo elegir el lugar perfecto para pintar en el exterior: Hola chicos. Vamos a hacer proyecto muy divertido en Nueva York. Ahora vamos a Central cinco a hacer bocetos de acuarelas y nuestras alcantarillas que van a enfrentarme que realmente se enfocaron en mi currículum, Central Park, estoy tratando de encontrar útil. Y en realidad es una gran cualidad para los artistas intentar capturar nuevos lugares interesantes donde puedes enfrentarte cuando estás como turista explorando nuevos lugares. Siempre puedes ir a mirar alrededor del tiempo para hacer algunas notas por ti mismo donde puedes enmarcar el tiempo de lag. Además, es una buena idea hacer fotos si ves una hermosa vista o un hermoso paisaje. Y después tus campañas en tu estudio desde esas fotos. Por lo que ahora estoy en Central Park y que este Baudelaire elija para que nuestras acuarelas obtengan lo mejor sería elegir un lugar donde te sientas cómodo por unas horas y también donde tengas una buena vista así no necesitarías cambiar el lugar muchas veces. Y solo puedes hacer tu boceto justo en el mismo lugar. 3. Materiales que necesitarás: Por lo que para esta clase necesitarás papel de color agua. Estoy usando ambos papeles de vestir, 280 gramos. Entonces necesitarás tus pinceles, de tamaño mediano. Y también estoy usando bandas de afrontamiento porque es realmente genial hacer traje con acuarelas. Y en realidad es qué prueba. Por lo que se quedará. Este es un Enter multilínea, y éste es en realidad bastante Figma CO2 liner brush. También tengo una goma de borrar. Y así y necesitarás nuestras pinturas. Podrás utilizar a los estudiantes calidad o calidad profesional y también tu vaso de agua, o incluso una mejor clase. Entonces empecemos, empecemos a pintar. Para esta clase, necesitarás acuarela. 4. Dibujo a lápiz: parte 1: En esta clase haremos dibujo a lápiz. En primer lugar, encontremos la línea del horizonte, el skyline, y también donde termina el metal del parque. Y claramente va a estar en algún lugar del fondo de tu papel. Es una línea horizontal, pero no es completamente recta. Y luego el siguiente bloque de los árboles que tratar repetir exactamente los mismos contornos de los árboles. Por lo que esta línea será muy rizada porque algunos árboles son más altos, árboles repentinos son más bajos. Y estamos tratando de dibujar las hojas, pero esas hojas son por completo. Y se obtiene esta línea muy rizada. Eso no es muy proporcional. En algunos lugares, tendrás árboles más altos. En algunos lugares tendrás árboles que son más rizados. Así que trata de hacer esta línea una manera muy única y tratar de repetir la forma de los árboles. Además, estoy dibujando algunos troncos de árboles en pocos lugares. Entonces podemos empezar con edificios. Empiezo con líneas verticales y trato de hacerlas lo rectas posible sin ayuda ni gobernantes. Porque como artista se supone que eres capaz dibujar líneas rectas. Y por lo general viene con la práctica. Así que no te preocupes si no funciona desde el primer intento. Con la práctica y el tiempo, lo lograrás y podrás dibujar diversos rasgos y lineas lineas. Lo bueno es que cada edificio es diferente y eso hará que la composición sea más interesante. Por lo que solo intentas repetir y solo intenta mantener las proporciones correctas tal y como lo ves en la foto o imagen de referencia. Si estás usando mi pintura, entonces solo intenta comparar, analizar, y hacer casi las mismas proporciones. Obviamente, algunos edificios son muy altos, así que asegúrate de que lo estés, los estás haciendo altos y algunos serán tal vez de forma diferente y los techos podrían ser diferentes. Así que trata de notar todas esas cosas y simplemente representadas en tu papel, por favor asegúrate de que estás dejando algo de espacio para el aire y deja algo de espacio y algunos márgenes encima de tu papel. Desde este punto, también podemos ver el lado izquierdo de los edificios. Los lados frontales de cada edificio tendrán forma rectangular. Y el lado, lado izquierdo de cada edificio tendrá forma trapezoidal por perspectiva, en general, la perspectiva es lo más importante cuando se trata de arquitectura. Cuando dibujas ciudad, dibuja edificios. Así que solo asegúrate de que por el costado dibujarás esas formas trapezoides y el lado posterior será más pequeño. Y por eso empezamos con un boceto a lápiz. Porque es muy fácil arreglar cualquier error. Cuando empiezas con dibujo a lápiz, puedes simplemente borrarlo fácilmente e intentarlo de nuevo. Y también por tu composición. Cuando buscas el correcto en el papel, también empezaste con lápiz. Hasta que estés realmente feliz con tu dibujo. Entonces puedes empezar con acuarelas porque va a ser mucho más difícil arreglar cualquier cosa con acuarelas. Entonces por el momento, seguimos buscando las formas adecuadas, por las proporciones correctas y por la forma correcta de cada edificio. El cuadro se verá bastante interesante. Y como ves, no estoy dibujando todos los edificios exactamente igual. Cada uno de ellos es único y será genial si lo vas a mostrar en tu pintura. Además, Si vas a encontrar los edificios que son exactamente iguales en la pintura, se verá un poco aburrido. Cuando estás eligiendo tu vista. Intenta elegir la vista más interesante donde tengas diferentes alturas de los edificios. Tal vez un edificio sea más amplio. Un edificio es, no sé, tiene una forma inusual. De esta manera tu pintura se verá mucho más interesante que si vas a elegir solo una vista donde todos los edificios más antiguos como completamente iguales. Entonces puedes hacer algunas líneas de ayuda adicionales donde sea necesario. Por ejemplo, con los árboles, podemos mostrar aún más la forma de las hojas. En las partes inferiores. Puedo definir aún más la línea donde termina el pasto. Y la parte más bonita del área del plan es que a veces tienes lindos visitantes inesperados como este perro y levanta tu carga modelo porque generalmente los artistas están trabajando muy aislados. 5. Dibujo a lápiz: parte 2: De acuerdo, así podemos seguir con el dibujo ahora y simplemente borrar algunas líneas innecesarias. Asegúrate de limpiar tu dibujo. Y también trata de hacer que tu dibujo sea un poco más ligero. Por lo que no sería capaz de ver unas líneas de bencilo a través de la acuarela. Porque como saben, la acuarela es un medio muy claro, muy ligero. Y después no serías capaz de borrar lápiz cuando empezarás a trabajar con pinturas. Y también estoy tratando de estrechar y todas las líneas, asegurándome de que dibujé cada edificio Como en realidad es en realidad, podría haber algunos archivos que te perdiste y ahora puedes trabajar con detalles incluso más. Sí, se asegura de que hayas notado partes arquitectónicas más antiguas como realmente son. Pasar por cada edificio una vez más. Asegúrate de dejar solo las líneas correctas. Todo lo innecesario una vez borrarás. Solo tómate tu tiempo y asegúrate de que estés contento con todos los edificios. También se puede prestar atención a aquellos porque a veces podría haber casas repitido en la parte superior y obviamente hay diferentes niveles. También puedes pasar algún tiempo en esos detalles porque cuando empezamos, simplemente dibujamos los edificios como el tipo. Y después se puede dibujar cada edificio más detallado y considerando todos los constructores arquitectónicos interesantes. 6. Pintura: cielo: Una vez que estés contento con tu dibujo a lápiz, podemos empezar con acuarelas. En primer lugar, vamos a decir todas las pinturas. Por lo que será más cómodo para ti trabajar con ellos. Entonces estoy poniendo una gran cantidad de agua en el fondo, en el cielo y tomando algo de color azul y empiezo a cubrirlo. Y estoy esprintando pinturas desde la esquina superior hacia la parte inferior. Estoy tomando muchos pigmentos, así que este tipo será brillante e intenso. Y asegúrate de que estés con mucho cuidado recorrer los edificios porque vamos a dejar intacto. Entonces podemos continuar con el lado derecho. Nuevamente. Estoy tomando un poco de agua limpia y solo extendiéndolo todo el baile de graduación hacia el fondo. Entonces cubro generosamente toda esa parte con agua. Entonces voy a tomar algo de pintura azul como lo he hecho en el lado izquierdo, y la extenderé desde arriba hacia abajo. Lo que me gusta de esta técnica es que el agua la hace muy aireada y, ya sabes, tendrás hermosas formas en tu cielo. Sólo porque la pintura se extenderá muy bien sobre el agua. Si estuvieras pintando solo en el papel seco, efecto no sería tan bonito para este tipo. Por lo que siempre es genial usar esa técnica para Skype. Además, estoy tomando algún otro tono de azul, por lo que la pintura será más interesante, más atractiva. Y creo que si estaría usando solo un color de azul de lo que sería más aburrido. Así que siempre agradable usar diferentes tonos, más colores. De esta manera tu pintura se vería mucho más atractiva. Y también ten en cuenta que una vez que la acuarela está seca, por lo general pierde la intensidad del pigmento. Entonces está bien hacer segunda capa justo en la parte superior y sumar un poco más de pinturas, un poco más de color porque era un poco demasiado ligero para mí. Sí, con las acuarelas, siempre puedes adoptar un poco más de pigmento como una segunda capa, pero solo asegúrate de que vuelvas a pasar por todas las esquinas y esparcir agua por toda esa zona. Así que no verías que es una segunda capa encima de la otra. Si quieres, cubre todo el cielo con una segunda capa de acuarelas, entonces no habrá fronteras. Será muy, muy bien, bellamente hecho. 7. Pintar: árboles y praderas, parte 1: Entonces estoy tomando un poco de color verde y mezclarlo con un poco de amarillo. Y obtenemos este hermoso color amarillo limón y lo extendemos sobre la hierba. Entonces eso va a ser muy brillante y muy feliz pasto aquí, pero bromea a la sociedad. Siempre puedes traducir tu estado de ánimo a través de tu pintura. Y realmente depende de qué colores estás eligiendo. Si estás eligiendo colores brillantes, siempre puedes hacer que alguien realmente incluso sonreír a través de tus pinturas. Y sobre todo es un día muy soleado. Por supuesto que hay que usar colores brillantes e intensos para mostrar el clima que es muy soleado y eso es sexualmente al mediodía. Y estoy usando algún color verde a algún color verde mezclado con amarillo. Por lo que tenemos esta transición muy agradable y suave en primer plano. Entonces estoy tomando un poco de color verde y sigo con árboles y también alguna pintura amarilla mezclándose con verde. Entonces, en primer lugar, estamos haciendo esta primera capa de color muy amarillento, verde claro. Y luego vamos a trabajar con sombras. Vale, ahora tenemos la primera capa, muy ligera. Ahora estoy tomando un poco más de color verde, un poco más de pigmento, y no amarillo. Esta vez. Busco dónde están las partes más oscuras de los árboles. Estoy tratando de cubrirlos ahora. Además, si bien todo está bastante húmedo, es muy fácil mezclar las pinturas. Por lo que la transición será muy agradable y suave. También tratando de hacer que todos los árboles sean un poco más brillantes. Ahora estoy tomando algún color verde oscuro y trabajando con el lado inferior de los árboles porque aquí es donde está la sombra. Así que básicamente debes asegurarte de que en todas partes sea mucho, mucho más oscuro que la parte superior de los árboles donde realmente obtienes mucha luz solar. Y además puedes conseguir un poco de azul oscuro, mezclarlo con verde y obtener el color correcto. Por lo general, en la parte inferior de los árboles, literalmente no hay luz. Además, hay una siguiente sombra de las hojas que están en la parte superior. Y también puedes de esta manera separar un árbol de otro. Nuevamente, usa tu foto de referencia. Compara con tu pintura. Toda la zona donde se supone que están los troncos de los árboles, serás mucho, mucho más oscuro y no estarás en sombra. Sin dudas, solo puedes llenarlo de color verde oscuro. Estoy tomando un poco de color amarillo limón y me agarré encima de los árboles. 8. Pintar - raspadores, parte 2: Ahora tenemos la primera capa sobre los árboles y podemos continuar con los edificios. Y porque esa es la única parte virgen que nos queda. Entonces me estoy tomando un poco de color violeta. Estoy empezando con un edificio justo al azar. Estoy tomando algo de pintura violeta y haciendo líneas verticales en el lado izquierdo y derecho de los edificios. Una vez hecho, estoy tomando algo de pintura azul para llenar el espacio entre sí porque es un reflejo desde el cielo. Va a ser azul. Por los otros lados. Estoy haciendo algunas líneas horizontales sólo para mostrar que hay ventanas por ahí. Después sumando un poco más de pintura azul y arrastrándola todo el camino hacia abajo y llenando ese espacio. Sumando un poco más de pintura azul justo en la parte superior del edificio, sólo para definir el borde. Entonces podemos continuar con el siguiente edificio y podemos hacer la primera capa. Por ahí. Estoy tomando algo de pintura azul, llenando ese edificio. Algún collar azul brillante, trabajando con la parte delantera, Hearst, arrastrando pintura todo el camino hacia abajo. Estoy tomando un poco de agua y ligeramente haciendo el color un poco más pálido. Porque se supone que es casi del mismo color. Cielo. Porque vemos el reflejo en el cristal en las ventanas. Entonces estoy llenando los lados izquierdo con un color azul claro. También todo el camino hacia abajo. 9. Pintar - raspadores - parte 1: Después vamos a trabajar con detalles obviamente. Y también podemos usar multi trazadores de líneas. Pero ahora solo estamos trabajando con la primera capa de acuarela. Entonces puedes tomar alguna siena. Hacer esas líneas verticales. Hay dos líneas en medio del edificio que obviamente podemos ver. Entonces habrá Windows en el medio. Tratemos sólo de llenar esas partes que se supone que están en este color y dejar intacto las ventanas. Entonces estoy mezclando un poco de color violeta junto con sienna. Y me estoy consiguiendo algún tipo de pintura marrón y marrón llenando otro edificio del lado izquierdo. Continúa de la misma manera con los incorporados in-between esos grandes. Haciendo alguna línea horizontal. Gracias. En les mostró ventanas después. Hay un pequeño edificio en el lado derecho. También podemos anclar eso. Tratando de mostrar las ventanas y hacer alguna línea horizontal y vertical. Ligera se conecta casi. Se están cruzando entre sí . la misma manera. Estoy tomando alguna sienna Payne haciendo más definido el edificio en la fuente. También haciendo algunas líneas horizontales. Decide al frente. También en el lado izquierdo del edificio. En la parte de atrás. También estoy haciendo algunas líneas horizontales, pero se supone que están en perspectiva. Estoy mezclando algunas pinturas y obteniendo más color violeta. Conseguir algo de pintura marrón. Entonces tratando de definir las líneas y las esquinas de los edificios. Ahora estamos trabajando con los lados del edificio que serán más oscuros que el lado frontal. Estoy tratando de nuevo mostrar los pequeños ventanales haciendo algunas pequeñas líneas horizontales casi como los adultos. El edificio de frente. Lo mismo con el otro. Sólo pequeños puntos. Y voy a hacer líneas verticales cortas también para mostrar las ventanas. 10. Pintar: árboles, parte 2: En esta clase vamos a seguir con árboles y le vamos a sumar algún volumen. Entonces estoy tomando color verde oscuro. Y en todas partes donde se supone que es oscuro, donde está a la sombra. Me estoy llenando de color verde oscuro. Estoy repitiendo la misma forma. Así que sólo trata de analizar qué forma tienen esas sombras. En su mayoría toda la parte inferior estará oscura porque está en la sombra. La luz del sol no va allí. Está mayormente en la cima de los árboles. Ahí es donde se obtienen muchos vuelos. Así que poco a poco estoy llenando todas las sombras con un color verde, muy intenso. Además también puedes mezclar color negro con verde. Y te dará también un color bastante bueno, agradable para las sombras. Y también puedes usar toque de azul para hacer más fresco la sombra porque, bueno, como siempre se puede ver en las sombras de la naturaleza, son muy frescas. Y en términos de temperatura. Por lo que también podemos usar color verde muy frío, pero el verde oscuro también funcionará bastante bien. En algunos lugares. También estoy tratando de hacer mis pinceladas muy delgadas para mostrar los troncos de los árboles. Entonces son solo líneas de campo negro oscuro que no son exactamente rectas. Estoy tratando de repetir exactamente lo mismo que son los troncos de los árboles. Y por lo general se banda ligeramente y cada uno de ellos tiene una forma única. Así que asegúrate de leerlo. Y uno puede ser un poco más grueso, uno puede ser un poco más delgado. Una vuelta a la izquierda, otra gira a la derecha. Y también podría haber algunas ramas que también son visibles. Pero claro que lo estoy haciendo principalmente en la parte inferior. Porque en la parte superior hay muchas hojas y realmente no vemos las ramas muy claramente ahí. Y estamos mirando desde el fuego. Entonces es agradable cuando tienes este tipo de forma del árbol y forma de las hojas. Pero obviamente no pintas exactamente cada hoja y no pintas exactamente cada rama. Pero le das esta impresión correcta de los árboles que está mirando. Esta es una técnica muy común que los artistas usan cuando pintan árboles. Para que puedas usarlo después en tus otras pinturas. Y simplemente, lo principal es crear el volumen adecuado para tu árbol. Y lo estamos haciendo mostrando los lugares donde tenemos luz del sol con brillante color verde amarillento. Y estamos mostrando los lugares que están en las sombras con un color verde oscuro y tal vez algunos tonos fríos y fríos. Tómate tu tiempo y hazlo con tu propio ritmo. Y también siempre se puede utilizar la imagen de referencia. Y tal vez ya lo descargaste por lo que es más cómodo para ti ver todos los detalles en mi cuadro. Entonces también podemos definir la línea de horizonte. Y estoy tomando color verde oscuro y haciendo esta línea horizontal, pero no es exactamente recta. Es ligeramente curvo. Y después de eso también podemos hacer algunas sombras aún más oscuras. Y estoy usando un color verde oscuro aún más intenso. Y haciendo esto sombras fáciles. Como repetir este flujo de las hojas. Y ves que cada árbol tiene forma completamente diferente. Así que estoy tratando de definir también y hacer que cada árbol se destaque ligeramente. Y sobre todo en el lado izquierdo de cada árbol tenemos la gran sombra. Porque el sol viene del lado derecho. 11. Pintar - raspadores - parte 3: Seguimos con los edificios. Entonces me estoy tomando un poco de color azul, mezclándolo con siena o poco toque de negro. Y estoy definiendo el lado derecho del edificio. Entonces estoy limpiando mi pincel y tomando apenas ver Anna pintar en él y definiendo el lado derecho en el siguiente edificio exactamente de la misma manera con algunas líneas verticales. Y luego también limpia tu cepillo correctamente. Toma un poco de color violeta y llena el siguiente edificio. Ahora estamos trabajando con el edificio corto y tratamos de analizar qué edificios se supone que son más violetas, que son azulados, donde se tiene la reflexión del cielo. Estoy tratando de trabajar ahora con color púrpura en los viejos edificios que están cerca que en realidad se supone que son casi del mismo color. Y además si tienes algunas ventanas ahí, entonces puedes intentar repetir exactamente de la misma manera con algunas líneas verticales y algunas horizontales. Entonces tienes esta ilusión de ventanitas. Entonces estoy agregando dos color morado o touch o marrón. Y con esa pintura, estoy llenando el edificio que está del lado derecho, casi en la esquina del papel. Y además, se pueden hacer algunas líneas horizontales y verticales como cruzarse entre sí para hacer esta ilusión visual de ventanas y dejar hacer esta ilusión visual de ventanas y dejar algunos huecos en el medio intacto, solo sería blanco claro papel, eso sería una especie de pequeñas ventanas. Entonces estoy tomando algo de pintura azul y llenando el rascacielos, el que está hecho de vidrio justo al lado. Y solo con algunas líneas verticales, estoy llenando ese edificio y dejando un poco de espacio para las Ventanas, intacto, blanco, y también haciendo algunas líneas horizontales. Y también puedes agregar un toque de siena a esa pintura azul y continuar con el siguiente edificio que está exactamente al lado. Y tiene forma muy interesante, forma rectangular. Para que podamos tratar de repetirlo a ahora. Ahora estoy trabajando con solo un lado de ella que está más a la sombra. Y eso está exactamente en el lado derecho. Y luego también puedes intentar hacer este efecto visual de la construcción con algunas líneas horizontales y algunas verticales. Y podemos dejarlo por el momento tal como está. Y continuar con el siguiente edificio. Eso también es muy morado, violeta. Por lo que sólo lo llenaré con este hermoso color. Como ves, la pintura es bastante intensa. Será agradable tener nuestro boceto bastante intenso y con hermosa variedad de colores y tonos que harán que tu pintura sea más divertida y atractiva para la gente, para los espectadores. Y con el color violeta, también estoy llenando el costado del edificio, que en realidad es marrón. Pero estamos dejando la parte delantera tal como está. Es marrón. Pero el lado izquierdo estará en la sombra y se llama, y por eso estamos usando púrpura. Por lo que ahora se puede ver este edificio, tiene cierta forma con el mismo color violeta que puede llenar el edificio del lado izquierdo. La primera capa sería que cubrías completamente de violeta. Y luego tomarías un poco de color marrón y lo sumes justo en la parte superior y simplemente lo extenderías por todas partes. Y en la parte inferior, es en su mayoría será marrón. Y en la parte superior se puede dejar un poco de violeta. Por lo que de esta manera tendrás unos hermosos tonos de diferentes colores en ese edificio. 12. Pintura: raspadores - parte 4: Continuemos con detalles. Y estoy tomando algún color azul y haciendo líneas horizontales sólo para definir dónde tienes algún tipo de balcones o ventanas en los edificios. Entonces como ves, estoy haciendo este tipo de líneas transparentes en ambos edificios sólo para mostrar que hay diferentes niveles y diferentes pisos. Y de esta manera, se tiene esta ilusión de que hay ciertos pisos en el edificio. Entonces estoy tomando algo de pintura violeta y estoy tratando de hacer línea vertical recta en el segundo rascacielos solo para demostrar que este es el edificio separado. Y obviamente tenemos una sombra entre esos edificios. Por lo que de esta manera puedes separar un rascacielos de otro. Entonces estoy enseñando mucha agua y solo un toque de color púrpura. Y estoy llenando por completo ese edificio donde ya tenemos clases de imitación de Windows. Y lo estoy haciendo justo encima. Entonces es como la capa de top coat. Nos da muy bonito aspecto transparente. Entonces estoy tomando un color violeta bastante intenso y haciendo línea vertical recta sobre el edificio que está a su lado también para definirlo, para mostrar el borde del edificio. Y lo mismo con los edificios del lado izquierdo y en el lado derecho. Y estamos mostrando las ventanas y diferentes pisos sumando algunas líneas horizontales con una pintura violeta claro. Y en algunos lugares, me estoy tomando una pintura un poco más intensa sólo para mostrar esos pisos. Y ahora estamos trabajando en detalles. Y vamos a añadir alguna línea horizontal sobre ese edificio que tiene forma muy interesante. En todas partes. Estoy sumando un poco de sombras. Simplemente definiendo los lados de los edificios porque se supone que son mucho más oscuros. Y hay algunas partes que están a la sombra. Entonces claramente podemos ver que hay una construcción interesante en el lado izquierdo y son como pocos edificios. Por lo que también estoy definiendo los lados de la misma con color violeta. Y me he dado cuenta de que no estoy muy contento con este tipo justo ahí por la línea entre las dos capas. Entonces lo que estoy haciendo es que me estoy tomando un poco de agua solo para mezclarla y mezclada y para tener un cielo suave. 13. Pintura: detalles, árboles y edificios: Continuemos con los árboles y ahora podemos trabajar en detalles. Entonces estoy tomando color verde oscuro y trabajando con las partes de sombra. Así que sólo algunos pequeños detalles donde ves que en realidad está en la sombra, pero ahí tienes color verde claro. Simplemente puedes llenarlo con un verde más oscuro. También puedes tomar un poco de verde esmeralda y sumar justo en la parte superior. Será agradable tener diferentes tonos y más colores. Pero en general, aún se puede trabajar con la misma paleta que antes. Así que estoy, como ves, solo estoy agregando un poco de sombras, de color verde oscuro. Estoy dejando partes ligeras intacto. Solo un poco de contraste justo en la parte superior. Ya que nuestra acuarela está seca ahora y vemos que la intensidad no es tan fuerte como antes cuando estaba mojada. Por lo que podemos sumar un poco más justo en la parte superior. Entonces podemos empezar a trabajar en detalles sobre nuestros edificios. Así que estoy tomando color azul y haciendo segunda capa justo en la parte superior, haciendo esta línea recta vertical para sumar intensidad. Y además, estoy haciendo exactamente lo mismo con el segundo edificio. Y de esta manera se ven cada vez más separados unos de otros porque dejé esa línea de luz recta en el medio. Por lo que principalmente estoy trabajando con el lado derecho del edificio. Entonces con el mismo color. No es necesario cambiarlo. Se pueden sumar algunas ventanitas. Entonces estoy haciendo algunos puntos, como puntos verticales en el edificio junto a él, sólo para demostrar que hay ventanas pequeñas. Y yo estoy haciendo exactamente lo mismo con el siguiente edificio también. Así que solo intenta echar un vistazo donde tengas diferentes pisos, balcones, y trata de repetir las mismas lineas solo para mostrar como imitación de las ventanas o pisos o diferentes niveles. Y lo mismo estoy haciendo con el rascacielos de la izquierda. Porque ves, quiero decir, son como diferentes bloques del edificio. Y justo en la parte superior, es un poco más oscuro. Tal vez haya un balcón o algo así. Y sólo la imitación de la misma serían líneas pequeñas, horizontales, azules. No necesitas hacerlo precisamente, solo tienes que demostrar que se supone que está ahí. Y simplemente definir ligeramente los bordes de cada edificio. 14. Toques finales: parte 1: Estoy muy contenta porque ahora es la última parte. Toques finales con un bolígrafo de tinta. Para que puedas tomar un rotulador o bolígrafo especial, eso es lo que un resistente. O simplemente puedes usar un bolígrafo de tinta normal siempre y cuando no pongas agua encima de él. Entonces estoy trabajando con los bordes de los edificios y trato de hacer líneas rectas. No necesariamente todo el camino hacia abajo. Podría ser líneas cortas, pero rectas y verticales. Y sin embargo intentó ser lo más preciso que puedas ser. Es muy importante. Y de esta manera vamos a tener más, nuestra imagen se verá como una ilustración, que es un poco agradable y es una técnica bastante bonita y genial. En general, me gusta añadir un poco de líneas, como líneas negras con un bolígrafo encima de la ilustración de acuarela. Sobre todo si es algo que haces al aire libre. Algo rápido. Te da un buen contraste y puedes hacer acento en ciertos detalles. Y en general, se puede trabajar con él. Como, por ejemplo, si antes no has hecho algo con tu acuarela, puedes pintar, como dibujar con, ahora con bolígrafo. Pero lo que estoy haciendo aquí es muy sencillo y fácil porque solo intento sumar algunas líneas rectas en los bordes de los edificios. Y básicamente esto es todo. Ok. Y no estoy del todo contento con esas líneas porque son demasiado delgadas. Entonces estoy tomando el marcador Cocopic y haciendo más o menos lo mismo, pero sólo las líneas serán más gruesas. Y de esta manera el contraste será más visible. También te ayudará a separar un edificio de otro. Entonces echa un vistazo y analiza dónde es realmente necesario. Y puedes hacer las líneas ahí para que solo puedas seguir junto con mi video y hacer exactamente lo mismo que yo. 15. Toques finales: parte 2: Y una vez que hayas terminado con edificios y estés contento con ello, puedes continuar con los árboles. También voy a añadir sólo pequeños detalles, algunas pequeñas curvas solo para mostrar dónde está terminando el árbol y para mostrar que hay pequeñas hojas. están También definiendo ligeramente la línea en la hierba. Estoy sumando algunas líneas verticales en los rascacielos para que destaquen aún más. De acuerdo con la banda, en realidad no hay bien ni mal. Puedes terminar y parar cuando te apetezca. Pero en general, sólo estoy tratando de adaptarme. Toques de líneas negras en casi todas partes, no mucho, pero no debería estar en armonía en tu pintura. Así que echa un vistazo. Si está casi en todas partes, puedes terminar. Y obtendrás esta hermosa ilustración hecha en el aire llano de edificios reales, reales. Y puedes volver al estudio o a tu casa, tomar un lienzo, pinturas acrílicas, y usar este boceto como referencia para tu cuadro principal. Y eso es lo que vamos a hacer en mi próxima lección. Entonces sígueme para no perderlo. También sígueme en Instagram porque estoy publicando mucho de mi proceso artístico, nuevas pinturas y todas las actualizaciones para mis nuevas gafas allí. No fue un boceto fácil, pero logró así que estoy muy orgulloso de ti no olvides compartirlo conmigo en tus proyectos y te daré comentarios sobre tu obra de arte. Nos vemos pronto en mis próximas clases.