Ilustra aves tropicales en Procreate

1. Introducción y lo que vas a aprender: Hola chicos, soy Vinitha. Soy ilustradora y diseñadora de patrones con sede en Singapur. En esta clase, te voy a mostrar cómo ilustro a mis aves tropicales en Procreate. Estaremos haciendo tres aves tropicales en esta clase, es decir, sol conure, flamenco, y kingpescador. Te estaré mostrando paso a paso proceso de ilustrar estas aves partiendo de cómo uso mis imágenes de referencia a los pinceles predeterminados que utilizo para ilustrar estas aves. También se pueden hacer en un lienzo más grande con capas mínimas en Procreate. Tengo estos bocetos en la sección de recursos de esta clase, por lo que puedes descargar y seguir adelante. Tengo un video extra mostrándote mis otras aves que he hecho usando la misma técnica que se muestra en esta clase. Al final de esta clase, tendrás muchos consejos y trucos mientras ilustras cualquier ave de tu elección. Gracias por llevarte esta clase conmigo. 2. Proyecto y recursos: Proyecto y recursos. He adjuntado el boceto de los tres pájaros en la sección Recursos de esta clase. Puedes descargar estos bocetos y seguir también en la clase. Te mostraré cómo puedes descargarlas. Tienes que estar en tu página web y no en tu app. En la página de clases, hay que bajar, tocar Proyecto y Recursos, y si ves en el lado derecho los pocos archivos adjuntos aquí, los tres primeros son los bocetos y los otros son las imágenes de referencia. Toca el archivo adjunto de boceto, toca Descargar, abrir en Procreate y se abrirá directamente en Procreate. El escáner solo tiene una capa de boceto. Si tocas en Galería, vuelve. Este es el primer lienzo en tu app. Ahora para el proyecto de clase, puedes ilustrar cualquier ave tropical de tu elección utilizando las técnicas que se muestran en esta clase. Incluso puedes usar mis bocetos e imágenes de referencia para el proyecto, y además tengo esta lista de aves tropicales para ayudarte a decidir. 3. Configuración del lienzo y el pincel: Empecemos con nuestra configuración de lienzo y pincel. Ya tengo mis bocetos listos, y estos bocetos también están en la sección de recursos de esta clase. Puedes descargar estos bocetos y seguir adelante, no tienes que esperar hasta que te esboces. Puedes practicar en estos bocetos conmigo. Sección de recursos y proyectos, también puedes consultar los pasos para descargar estos bocetos. Estos son 4,000 por 4,000 pixel con 300 DPI. Para crear un nuevo lienzo, puedes tocar el signo más. Nuevamente, en el signo más, estas tablas también se pueden hacer en un 6,000 por 6,000 pixel, que es un lienzo bastante grande, pero te da solo 14 capas para trabajar, y todos nuestros cogollos son de máximo 11 capas. Para que puedas trabajar absolutamente en este gran lienzo. Siempre es mejor usar un lienzo más grande para cualquier obra de arte porque es más fácil escalar y luego escalar. Si intentas escalar, vas a perder mucha calidad. Ahora, pasemos a nuestra configuración de pinceles. Te estaré mostrando los pinceles que vamos a usar en esta clase. Iré a la 'Biblioteca Pincel ', primero haremos la carpeta. Tocaré en el signo más, eso creará una nueva carpeta y cambiaré el nombre de esta carpeta como brotes. Todos los pinceles que vamos a utilizar en esta clase son los pinceles predeterminados de la propia biblioteca procreate. Ahora, para hacer bocetos, puedes usar cualquiera de estos pinceles a lápiz debajo de la sección de bocetos. He usado lápiz 6B para mis bocetos. En fin, no vamos a utilizar nuestra capa de boceto para la ilustración final. Ahora, pasemos a nuestro primer pincel que está bajo sección de entintado. Eso es bolígrafo técnico. Para nuestras formas básicas, deslizaré hacia la izquierda, duplicaré y escogeré este pincel y lo dejaré caer en nuestra nueva carpeta, la carpeta del tablero. El segundo pincel también está bajo sección entintada, ese es el segundo último pincel aquí. Duplica este pincel y déjalo caer de nuevo en nuestra carpeta de tablero. El tercer cepillos bajo aerografía, el primero que es pincel suave, duplicaré este pincel y lo dejaré caer en nuestra carpeta. Tercero está bajo carbón. El segundo que es 4B, duplica esto, vuelve a colocarlo en nuestra carpeta. A continuación se encuentra debajo de los materiales, el cepillo de pelo corto. Duplica este pincel, y déjalo caer en nuestra carpeta. Te mostraré cómo se ven estos pinceles y para qué parte del tablero los vamos a utilizar. Para todas nuestras formas sólidas básicas, vamos a utilizar bolígrafo técnico. El segundo pincel es el pincel más importante, pues para la parte máxima de la ilustración, vamos a utilizar este pincel. Estaremos usando esto para mayor parte de la parte pluma del capullo. Ahora, antes de empezar tu ilustración, puedes practicar con este pincel bastantes veces para que puedas conseguir un buen colgado de ella. [ MÚSICA] Tercero es el pincel suave, esto lo estaré usando sólo para los ojos. Cuarto es este pincel rugoso que vamos a usar para el pico y los pies para agregarles algunos reflejos y bordes ásperos. Ahora, el último es este cepillo de pelo corto, que vamos a utilizar para la zona más suave, que es en su mayoría el área del vientre de la yema. 4. Conversión de sol: ojos y pico: Empecemos con nuestro primer pájaro, que es Sun Conure. Tocaré mi primer lienzo. [ MÚSICA] En este lienzo, tengo una capa, esa es la capa de boceto. Ahora nuestro primer paso es importar nuestra imagen de referencia. Para eso, iré a la acción, desliza hacia la izquierda en insertar foto, insertaré una foto privada y puedes tocar en la imagen. Estaré usando esta imagen como mi imagen de referencia. Esto será para recoger colores y también para ver las características y la textura de este pájaro. A continuación, estaré cambiando mi color de fondo. Si bien estamos dibujando con un color blanco, podemos verlo con claridad. Mantendré el fondo como azul claro. A continuación, iremos a las capas. Ahora, aquí tenemos dos capas con imagen y capa de boceto. Agregaré una nueva capa, renombraré como ojos y la tiraré por debajo de la capa de boceto. Toda nuestra capa de ilustración estará por debajo de la capa de boceto. Ahora vamos a recoger el pincel para los ojos. Iré a la biblioteca de pinceles y recogeré nuestro primer pincel, eso es bolígrafo técnico. Selecciona color blanco. Empezaremos con este anillo exterior alrededor de los ojos. [ MÚSICA] Ahora para el segundo anillo alrededor del ojo, recogeré un color marrón claro de la imagen. Sólo para añadir un anillo siguiendo el boceto. [ MÚSICA] Ahora, al lado del área negra en el centro, seleccionaré un color negro. Puedes llenar el área central con negro. Todos estos tres colores que son blanco, marrón claro y negro se pueden hacer en diferentes capas. Pero para salvar mi número de capas, me gusta hacerlo en una. [ MÚSICA] A continuación, agregaré un pequeño detalle de reflexión a esta zona negra. Para eso, seleccionaré mi pincel suave, reduciré el tamaño. Antes de agregar este detalle, incluso puedes referirte a más imágenes de referencia para ver cómo cae naturalmente. Me gusta sumar un par de puntos que se ve suficiente para que parezca natural. Pasemos al pico. Para eso, primero seleccionaré mi bolígrafo técnico. Voy a ir a los pinceles, mi primer pincel que es bolígrafo técnico. Agregaré una nueva capa, tiraré de esta capa debajo de la capa de ojos, renombraré esta capa como, pico. Recogeré un color de la imagen de referencia y empezaré a dibujar primero mi pico superior. Estaré manteniendo tanto pico superior como inferior con diferentes tonos. Superior uno más ligero que el inferior. Nuevamente, el pico superior e inferior ambos pueden estar en diferentes capas, eso hace que tu edición sea más fácil. Incluso al agregar detalles, es más fácil cuando está en diferentes capas. Pero los míos están en la misma capa de nuevo por la misma razón porque mi lienzo en su mayoría son más grandes. Así que me escapo pocas capas en las que trabajar. A continuación, para agregar detalles a este pico, voy a Alfa bloquear esta capa, toca la capa, toca Alpha Lock. [ MÚSICA] A continuación, iré a los pinceles, seleccionaré mi pincel comprimido. Selecciona un tono más oscuro de la imagen y seguiré la imagen de referencia para añadir las sombras y los reflejos. Cuando estés agregando estos detalles, intenta seguir la forma del pico. [ MÚSICA] A continuación para añadir detalles alrededor la nariz y la boca en el medio, seleccionaré mi bolígrafo técnico. Selecciona un color más oscuro y pequeño detalle para la nariz y entre el mes. Ahora terminamos con los ojos y el pico. Pasemos a la pluma en la siguiente sección. [ MÚSICA] 5. Conversión de sol: cola, el vielo y la pluma: [ MÚSICA] Empecemos con nuestra pluma y cuerpo aquí. Iré a las “Capas”, agregaré una nueva capa, tire de esta capa debajo de la capa de pico, tocaré esta capa, y renombraré esto como Tail. A continuación seleccionaré mi segundo pincel para la pluma. Intenta seleccionar un tono más oscuro de marrón de la imagen. Necesitaremos tres tonos de marrón aquí. Empezaremos con lo más oscuro, y luego un medio, y luego un encendedor. A continuación intenta recoger un color que sea de dos tonos más claro que el marrón que ya hemos utilizado aquí. Otra forma de seleccionar un color más claro del que ya estamos utilizando es del panel de color, porque mucho tiempo la imagen podría no darte el tono exacto que necesitas. A continuación agregaré una nueva capa para la pluma verdosa justo encima de la cola. Voy a cambiar el nombre de esto como Upper Tail. Ahora bien, si ves esta parte del pájaro es más de un color verdoso pálido, y no estoy obteniendo un buen tono de verde de la imagen, por lo que voy a seleccionar desde el panel de color. Con mi pincel de plumas de nuevo, voy a empezar a agregar estos pequeños trazos. Una vez que hayas terminado con esta capa de color oscuro, puedes ir al panel de color, seleccionar un color más claro del color que estás usando. Con el mismo pincel, solo agrega estos pequeños trazos, trazos desiguales que parecen plumas. Si estás usando mi boceto, puedes seguir las marcas de lápiz que ya he hecho en este boceto. A continuación pasemos a las alas. Ve a “Capas”, agrega una nueva capa en la capa superior de la cola. Voy a cambiar el nombre de esta capa como Pluma. Con el mismo pincel seleccionado, voy a recoger aquí un tono más oscuro de azul, y añadir unos trazos grandes siguiendo el boceto. A continuación selecciona un tono más claro del mismo azul, o incluso puedes seleccionar un color de la imagen de referencia, y añadir unos trazos más delgados para que podamos ver los tonos más oscuros desde atrás también. Pasemos al siguiente color, eso es verde. Selecciona un tono de verde a partir de la imagen. Pocos trazos medianos siguiendo el boceto. Ahora, para el tono más claro voy a seleccionar del panel de color. Ahora de nuevo, mientras estás agregando estos trazos ten en cuenta para mostrar el color oscuro de la parte posterior también. Mantén los golpes un pequeño canal. Ahora pasemos a la última capa de este ala. Voy a seleccionar un color amarillo de la imagen, y añadir unos trazos y cubrir esta zona superior del ala. Ahora de nuevo, seleccionando un color más claro del mismo tono, un amarillo más claro, y pocos para los trazos de pierna en la parte superior. A continuación pasemos a la zona del vientre de esta ave. Para eso agregaremos una nueva capa entre la pluma y la capa superior de la cola. Toca esta capa y renombra esta capa como Belly. Ahora de nuevo, empezaremos seleccionando primero un tono más oscuro, y a medida que subamos, intentaremos crear un efecto degradado. Seguiremos seleccionando un tono más claro. Ahora, con el mismo pincel, puedes agregar estos trazos similares a plumas siguiendo la forma del vientre de esta ave. Cuando intentas encontrar el tono que necesitas y la imagen de referencia no te está dando ese tono, seleccionar desde el panel de color puede hacerlo más fácil. Simplemente puedes seleccionar el matiz más claro de la sombra que ya estás usando. Seleccionando entre el color más claro. Esta es la última capa y el tono más claro también. Ahora seleccionando el tono más oscuro para agregar pocos detalles en la zona superior, especialmente alrededor del cuello. También puedes seguir el boceto y añadir estos detalles alrededor de las marcas esbozadas en el pecho. Ahora seleccionando el tono más claro de amarillo para agregar reflejos en el área del pecho. Ahora este brillante naranja rojizo para añadir reflejos alrededor de la cola. Ahora pasemos a la cabeza, los pies, y la rama en la siguiente sección. 6. Conversión de sol: cabeza, pies y ramado: [ MÚSICA] Ahora para la cabeza vamos a añadir una nueva capa por encima de la capa del vientre. Toca en la Capa y cambia el nombre de esto como Cabeza. Ahora para la cabeza, voy a usar todos los colores del cuerpo. Estaré recogiendo los mismos colores que hemos usado en el cuerpo. Eso ayudará a que la obra de arte se vea más cohesionada y además nos resulta más fácil recoger los colores. Para la cabeza de nuevo, vamos a dar un efecto degradado pero esta vez vamos a ir de tono más claro a lo más oscuro. También estará partiendo desde la parte exterior de la cabeza, yendo hacia los ojos. Estarías empezando desde el pico y yendo en dirección circular por cada columna. Seleccionando a nuestros adversarios sombra más oscura del cuerpo y agregando una capa en dirección circular, comenzando de nuevo desde la baliza y hacia el pico. Seleccionando nuevamente el segundo tono más oscuro del cuerpo y agregando la tercera capa de pluma a la cabeza. Ahora la tercera capa, ese ha sido el color naranja. Esta es nuestra segunda última capa. El último con el color naranja-rojo. Estamos terminados con la cabeza aquí. Ocultemos la capa de boceto y veamos cómo se ve. Pasemos a la rama y los pies. Ahora para la rama, agregando una nueva capa sobre la capa de pluma, toca esta capa y cambia el nombre de esta capa como rama. Ahora para la capa base, seleccionaré mi pincel técnico para bolígrafo. Selecciona un color de la imagen. Intenta recoger un tono medio, que no sea demasiado oscuro ni demasiado claro, y siguiendo el boceto, dibujaré la forma de la rama y la llenaré con el mismo color. Ahora para agregar detalles a esta rama, puede agregar máscara de recorte a esta capa o simplemente bloqueo alfa. Voy a bloquear alfa esta capa y seleccionar mi pincel comprimido B completo. [ MÚSICA] Seleccionando un tono más claro a partir de la imagen. Ahora si estás siguiendo la imagen, puedes ver en la imagen de referencia el área más ligera, la luz está cayendo sobre el área superior de la rama. Estoy tratando de seguir eso y agregaré estos trazos ásperos en la parte superior. [ MÚSICA] A continuación, selecciona el tono más oscuro y agrega eso en el área inferior. [ MÚSICA] Ahora esto se puede hacer con la herramienta técnica pluma pero estoy seleccionando mi pincel de plumas y reduzca el tamaño del pincel. Esto es para agregar detalles de línea de luz de madera. Esto también se puede hacer siguiendo las líneas realizadas en el boceto. [ MÚSICA] Ahora con mi pincel comprimido 4B, agregando este pequeño detalle en la rama para que se vea más natural para seleccionar un color claro. Haz un círculo en el borde. A continuación, selecciona un color oscuro. Nuevamente un pequeño círculo entre y otra vez un color claro. [ MÚSICA] Ahora pasemos a los pies. Para eso, agregaré una nueva capa por encima de la capa de rama y cambiaré el nombre de esta capa como pies. [ MÚSICA] Ahora con mi pincel de bolígrafo técnico y recoge un color de la imagen de referencia. Empezaré a dibujar la forma de los pies, siguiendo el boceto. Llénalo con el mismo color. [ MÚSICA] Estoy seleccionando un Gris oscuro más como un color negro para las uñas. Las uñas también se pueden hacer en una capa diferente, mía está en la misma. Simplemente siguiendo el boceto y llenándolo con el mismo color. [ MÚSICA] A continuación para añadir detalles a los pies, voy a bloquear alfa esta capa. También puedes agregar máscara de recorte. Seleccionaré mi pincel comprimido 4B con el color gris oscuro, solo agregando las sombras y reflejos. [ MÚSICA] Ahora con mi segundo pincel, ese es el pincel emplumado, reduzca el tamaño del pincel y agrego estas diminutas líneas que normalmente se ven en los pies de un pájaro. [ MÚSICA] Aquí estamos terminados con el primer tablero. Ocultemos la capa de boceto y veamos cómo se ve. Ocultaré mi capa de imagen de referencia 2 y así es como se ve el tablero. Cambiaré el fondo a un poco más oscuro. Se puede ver el ave con más claridad. [ MÚSICA] Pasemos a nuestro segundo pájaro. 7. Flamingo: ojos, pico y pies: Empecemos con nuestro segundo tablero que es flamenco, tocaré mi segundo lienzo. Ahora mi primer paso es insertar nuestra imagen de referencia. Para eso iré a Acción, Insertar una Foto Privada, y tocaré mi imagen. Puedes seleccionar cualquier imagen de referencia de tu elección. Tengo pocas imágenes de referencia más en la sección de recursos de esta clase, puedes descargarlas también. Ahora mi primer paso es agregar una nueva capa. Tiraré esta capa debajo de la capa de boceto, y cambiaré el nombre de esta capa como ojos. Todas nuestras capas de ilustración estarán por debajo de nuestra capa de boceto. Cambiaré mi fondo a un color un poco más oscuro. Cuando estamos usando el color blanco para ilustrar, podemos verlo con claridad. Lo mantendré como azul claro. Empecemos primero con los ojos. Iré a la capa de mis ojos, seleccionaré mi Bolígrafo Técnico. Si lo ves con claridad, los ojos son un poco de color amarillo pálido dentro de los ojos. Puedes escoger el color de la imagen de referencia. Si se ve demasiado opaco, solo puedes seleccionarlo desde el panel de color. Escogeré un poco más ligero y amarillo más brillante. Llena el centro de los ojos con este color. A continuación, seleccionaré un color un poco más oscuro para agregar en el centro y el anillo dentro del ojo. A continuación, pasamos al pico de este flamenco. Agregaré una nueva capa, tiraré de esta capa debajo de la capa de ojos, cambiaré el nombre de esta capa como pico. Cubriré todo el pico con el color blanco. Si ves en la imagen de referencia, el blanco también va alrededor de los ojos, por lo que continuaré alrededor de los ojos también. A continuación para agregar detalles a este pico, o bien puedes bloquear Alpha esta capa o agregar máscara de recorte. Voy a Alfa bloquear esta capa. Si agregas máscara de recorte, va a ayudar si tienes algún cambio en el futuro. Pero con el Alpha Lock, es posible que no puedas hacer tantos cambios como con la máscara de recorte. El beneficio con el bloqueo Alpha es que guardes el número de capas que estás usando. A continuación, seleccionaré mi pincel de compresa, seleccionando un color claro melavo, y siguiendo la imagen de referencia, agregaré esta capa en el pico. A continuación para el área negra, seleccionaré mi bolígrafo técnico, seleccionaré color negro, y agregaré en el pico. A continuación, para agregar detalle a este pico, seleccionaré mi pincel compresa, y agregaré este detalle en la parte delantera. Le da este pequeño detalle rugoso brillante al pico. Pasemos a los pies. Para eso, agregaré una nueva capa, tire de esta capa debajo de la capa de pico, y cambiaré el nombre de esta capa como pies. A continuación, iré a los pinceles, seleccionaré mi bolígrafo técnico, seleccionaré un color de la imagen de referencia, y empezaré a dibujar mi capa base para los pies del pájaro. Ahora para agregar sombra y detalle a estos pies, Alfa bloquea esta capa, selecciona Pincel comprimido, selecciona un color más oscuro del mismo tono, agregaré sombra en la parte posterior de esta hazaña. Esta imagen de referencia no muestra los pies, pero siempre se puede seguir otra imagen para esto. Hacer seleccionando un tono más claro del mismo color, esto será para añadir pocos reflejos y luz que caiga sobre los pies. Siento que los pies se ven demasiado oscuros para mí, así que para hacerlos más livianos, iré a Ajustes, Curvas. Voy a tirar de la cuerda hacia arriba y la haré un poco más ligero. Aquí terminamos con nuestro pico, ojo y pies. Pasemos a la parte pluma de este pájaro. 8. Flamingo: cola, barril, espalda y cabeza: [ MÚSICA] Ahora aquí por las plumas, comenzaremos con la cola primero. Iré a las capas, agregaré una nueva capa, renombraré esta capa como Tail. A continuación, selecciona R el pincel. Selecciona un bonito naranja brillante de la imagen de referencia, y agrega estos trazos en el área de la cola de este flamenco. Estoy tratando de seguir la imagen de referencia para entender la forma y la caída de estas plumas. Una vez que haya terminado con esta primera capa, voy a seleccionar un tono más claro del mismo color naranja. Esta será la segunda capa sobre la misma pluma. Si no puedes elegirlo de la imagen de referencia, solo puedes seleccionar un tono más claro desde el panel de color y empezar a agregar estas tiernas pinceladas. Asegúrate de no cubrir toda la capa base. Todavía se puede ver el color base entre estos trazos. A continuación, para la pluma trasera de este flamenco, voy a añadir una nueva capa y cambiar el nombre de esta capa como Pluma. Esta capa se trata de la capa de cola. Seleccionaré un color blanco para mi capa base, y cubriré toda la espalda con este color blanco. Tienes que asegurarte de que el final de cada trazo parezca una pluma. Si estás siguiendo el mismo boceto, te será más fácil seguir aquí la forma de la pluma. Ahora, aquí de nuevo, siento que el color blanco se ve demasiado opaco, así que hazlo más claro. Iré a Ajustes, Curvas, y jalaré de esta cuerda un poco hacia arriba, eso hará que el color sea más claro. Ahora para añadir mi segunda capa de pluma, voy a añadir una máscara de recorte a esta capa. Añade una nueva capa, toca la “Capa” y toca “Máscara de recorte”. Selecciona un color melocotón claro. Con el mismo pincel de plumas, empezaré a añadir estos trazos siguiendo el boceto. A continuación, seleccionando un tono más oscuro del mismo color. Estos trazos de pincel más oscuros también estarán en el mismo lugar que el más ligero. Simplemente asegúrate de que los trazos sean poco más delgados y también puedas ver el más ligero, muy muy cerca de la luz. Ocultemos la capa de boceto y veamos cómo se ve. Iré a las capas, esconderé mi capa de boceto. Así es como se ve sin el boceto. Ahora, aquí puedes incluso hacer tus propios cambios como mantener los trazos un poco más largos o más cortos, o incluso puedes cambiar el color base. En lugar de blanco, puedes mantenerlo un poco más melocotón o rosáceo dependiendo de tu imagen de referencia también. Pasemos al vientre de esta tabla. Para eso, agregaré una nueva capa, y esta capa estará por debajo de nuestra capa de cola, y lo nombramos como Belly. Seleccionaré el mismo color blanco para el vientre también, y cubriré toda esta zona inferior con mi pincel de plumas. A continuación, agregando máscara de recorte a esta capa. Selecciona uno de los tonos más claros del rosa de la pluma. Voy a empezar a agregar este detalle en forma de pluma en el vientre también. Si estás siguiendo el mismo boceto, puedes seguir las marcas de lápiz hacia abajo en el vientre. Ahora, seleccionando un tono más oscuro para agregar pocos detalles alrededor de la cola y en la parte inferior. Ahora pasemos a la cabeza. Para eso, agregaré una nueva capa. Esto estará por debajo de la capa de pico, y nombramos a esta capa como Cabeza. Selecciona un tono más oscuro de este *****, cubre toda la zona de la cabeza hasta el cuello. Primero crearemos esta capa base. Este color no debe ser demasiado oscuro o demasiado claro. Debe ser alrededor de un tono medio. A continuación, agregaré una máscara de recorte a esta capa de cabeza. Selecciona un tono más oscuro de este *****, y estaremos agregando esta capa de detalle, especialmente alrededor de los ojos y también donde el cuello tiene una curva. Seleccionaré sombra aún más oscura. Empezaré a agregar otra capa encima de las capas que ya hemos hecho. Asegúrate de no cubrir completamente la capa anterior. Ahora a continuación, seleccionando una capa más ligera. Este color será más claro que tu capa base. Agregaremos este color a las zonas podemos ver caer la luz en la imagen de referencia. Voy a seleccionar otro color más claro, y este será el más ligero. Esta será una capa que estaremos agregando al último color de luz que hicimos. Terminamos con nuestro flamenco aquí. Ocultaré la capa de boceto para que podamos ver la ilustración final. Cambiaré el fondo para ser un poco más oscuro para que podamos ver el tablero con claridad. Ocultar mi imagen de referencia. Siento que la cola se ve un poco más oscura que la cabeza. Quiero que sea un poco más ligero. Iré a mi capa Tail, iré a Ajustes, Curvas, y voy a tirar de esta cuerda un poco hacia arriba. Si quieres cambiar el color ligeramente, puedes volver a Ajustes, ir a Tonalidad, Saturación y Brillo. Aquí bajo Hue, puedes cambiar el color. El mío se ve un poco anaranjado. Quiero que se vea un poco rosa, así que voy a deslizarlo hacia la izquierda. Ahora el tono coincide con la mano. Terminamos con este flamenco. Pasemos a nuestro tercer pájaro. 9. Kingfisher: ojos, pico y pies: Empecemos con nuestro tercer pájaro, ese es el rey pescador. Tocaré mi tercer lienzo. Ahora mismo solo tengo una capa en este lienzo, es decir, la capa de boceto. Ahora, mi primer paso es insertar nuestra imagen de referencia. Para eso iré a Acción, Inserta una foto e inserta tu imagen de referencia. Estaré usando esta imagen de referencia para recoger colores para entender la característica de este tablero y también la diferente textura en diferentes partes del cuerpo. Estaré cambiando el color de fondo para que cuando estemos trabajando con el color blanco podemos verlo con claridad. Lo mantendré como azul claro. A continuación, iré a Capas. Agregaré una nueva capa, tiraré de esta capa debajo de nuestra capa de boceto, y cambiaré el nombre de esta capa como Ojos. Todas las capas que estamos usando para ilustrar estarán por debajo de nuestra capa de boceto. Selecciona mi bolígrafo técnico de los pinceles. Selecciona el color marrón claro alrededor de los ojos. Voy a llenar todos los ojos con este color marrón. Esta será nuestra capa base. A continuación, seleccione color negro. Con esto, voy a llenar sólo el área central para que el color marrón claro luzca como un anillo alrededor del ojo. A continuación, seleccionaré mi pincel suave. Con esto, estaremos agregando esta reflexión dentro del ojo. Seleccionaré color blanco, mantendré el tamaño del pincel más pequeño. Simplemente agregaré una ligera pincelada en el color negro. Estamos terminados con los ojos aquí. Pasemos al pico. Para eso, iré a Capas agregar una nueva capa, tirar de esta capa debajo de nuestra capa de ojos, y renombrarlo como pico. [ MÚSICA] Escogeré un color claro de la imagen. Con el mismo pincel técnico, empezaré a dibujar nuestro pico. Estaré teniendo tanto parte inferior como superior del pico con diferente color, y esta estará en la misma capa, pero también lo puedes hacer en diferentes capas. Mantendré el superior más ligero y el inferior más oscuro. Para la inferior seleccionaré un tono más oscuro, y dibujaré en la misma capa. A continuación, para agregar detalles a este pico, voy a Alfa bloquear esta capa. Incluso puedes agregar máscara de recorte a esta capa. Seleccionaré mi pincel comprimido, seleccionaré un color claro, y empezaré a agregar estos reflejos en la parte superior de este pico. Estoy siguiendo la imagen de referencia para ver dónde está cayendo la luz, dónde está la más oscura y dónde está la parte más clara de este pico. [ MÚSICA] Ya terminamos con el pico aquí, pasemos a los pies. Para eso, iré a Capas, agregaré una nueva capa, tire de esta capa debajo de la capa de pico, y cambiaré el nombre de esta capa como Pies. Seleccionando mi bolígrafo técnico, selecciona un color de la imagen de referencia, y empezaré a dibujar los pies de este pájaro. [ MÚSICA] A continuación, seleccionando un tono más oscuro para agregar clavos a estos pies. [ MÚSICA] Ahora para añadir detalles, bloquearé Alpha esta capa, seleccionaré mi pincel comprimido, seleccionaré un color más claro de la imagen de referencia, y empezaré a sombrear en estos pies. [ MÚSICA] A continuación, seleccionando un color más oscuro para agregar sombra en pocas áreas. [ MÚSICA] Aquí terminamos con los ojos, los pies, y el pico. Pasemos al cuerpo de esta ave. [ MÚSICA] 10. Kingfisher: cola, espalda y barril: [ MÚSICA] Empecemos a ilustrar el cuerpo aquí. Empezaremos con la cola primero. Para eso, agregaré una nueva capa. Cambiar el nombre de esta capa como cola. Esta capa estará por encima de la capa de pies. Selecciona mi segundo pincel de tinta para la pluma. Primero, crearemos una capa base para la cola para la cual necesitamos un color que no sea demasiado oscuro ni demasiado claro. Debe ser alrededor de un tono medio. Cubra toda la zona de la cola con este color. Selecciona un color más claro de la imagen. Si estás siguiendo mi boceto puedes seguir las líneas de boceto. Solo estoy agregando estos trazos desiguales, también tratando de seguir la imagen de referencia. A continuación, seleccionando un color más oscuro. Este color debe ser más oscuro que nuestro color base. Nuevamente, siguiendo las líneas de boceto. A continuación, va a agregar una nueva capa para la parte posterior de este ave. Cambiar el nombre de esta capa como de vuelta. Esto debería estar por encima de nuestra capa de cola. A continuación selecciona un color de la imagen de referencia. Este color no debe ser demasiado oscuro o demasiado claro, un tono medio, y cubrir toda la espalda con este color. A continuación, para agregar detalles. Voy a agregar máscara de recorte a esta capa. Selecciona un color más claro de la imagen. Empezaré a agregar estos trazos siguiendo el boceto. Ahora seleccionando un tono más oscuro de la imagen de referencia y añadiendo estos detalles siguiendo la imagen de referencia. Seleccionando un color más oscuro, esto es de nuevo para agregar este detalle ligero de plumas. Estaré repitiendo este detalle tres veces; tres capas de este detalle de plumas comenzando con mi segunda capa. Este es el tercero. Si ves en la imagen de referencia, puedes ver estas diminutas manchas de luz en la pluma. Voy a empezar a agregarlas con el color más claro. Ahora con el color oscuro, voy a añadir estas sombras y zonas más oscuras alrededor de la pluma. Ahora pasando al vientre de esta ave, voy a añadir una nueva capa. Cambiar el nombre de esta capa como vientre. Esta capa estará entre nuestra capa de espalda y cola. Selecciona mi cepillo de pelo corto, selecciona un color de la imagen de referencia, y empezaré a agregar estos diminutos pinceladas y cubriré toda la zona del vientre. A continuación, seleccionando un tono más oscuro de la imagen de referencia. Siguiendo la imagen de referencia, empezaré a añadir estos tonos más oscuros alrededor de lo más oscuro y el área de sombra del vientre. Seleccionando un tono más claro a partir de la imagen de referencia. Apenas unos trazos como se puede ver en la imagen de referencia. Ahora en la siguiente sección, pasemos a la cabeza y a la rama de esta ave. 11. Kingfisher: cabeza y ramo: Empecemos con nuestra cabeza aquí. Agregaré una nueva capa, renombraré esta capa como cabeza. Esta capa estará por debajo de nuestra capa de pico. A continuación, seleccionaré mi segundo pincel de tinta que será usado para la pluma. Seleccione un color de la imagen de referencia. Siguiendo la imagen de referencia, cubriré toda la zona con el color azul. Asegúrate de que este color sea más hacia un tono medio, no demasiado oscuro o demasiado claro. [ MÚSICA] A continuación, agregando máscara de recorte a esta capa. Añade una nueva capa, toca la capa y toca “Máscara de recorte”. Seleccionaré un color claro de la pluma y empezaré a añadir esto en la cabeza. Estaremos creando este patrón, un patrón rayado que podemos ver en la imagen. Seguiré seleccionando el color más claro y el más oscuro e intentaré crear el patrón de rayas en la cabeza. [ MÚSICA] Hemos terminado con este parche aquí. Pasaré al siguiente paso. Seleccionaré un tono medio del cuerpo, y crearé este trazo más largo alrededor de los ojos. Por aquí, de nuevo, estaré usando diferentes tonos de azul y trataré de crear un efecto degradado. Cada capa seguirá siendo más corta y va hacia los ojos. [ MÚSICA] Estamos terminados con la parte superior de la cabeza aquí. Pasemos a la parte debajo del pico. Incluso por este pájaro, estaré haciendo lo mismo que hicimos cerca de los ojos. Trataré de crear un efecto degradado usando pocos tonos diferentes de azul. [ MÚSICA] Ahora, pasando a la zona blanca y naranja debajo de los ojos. Para esto, agregaré una nueva capa debajo de nuestra capa de cabeza y cambiaré el nombre de esta capa como cabeza también. [ MÚSICA] Selecciona mi cepillo de pelo corto. Selecciona el color blanco desde el panel de color y agrega primero el color blanco. [ MÚSICA] Para añadir un poco de sombra y reflejos, seleccionaré un color blanquecino y agregaré solo unos trazos en la zona blanca. Ahora, para la parte naranja, seleccionaré un color del vientre y comenzaré a agregar naranja en el área de la cara. Igual que hicimos en el vientre, seleccionaré un tono más claro y más oscuro y agregaré algunos detalles en la parte naranja. [ MÚSICA] Volveré a mi capa posterior, la máscara de recorte de mi capa posterior, seleccionaré un color claro para añadir estos reflejos y pocos cabellos cortos en la parte posterior. [ MÚSICA] Ahora, pasemos a la rama de esta parte. Agregaré una nueva capa y pondré esta capa debajo de nuestra capa de pies. Cambiar el nombre de esta capa como rama. [ MÚSICA] Selecciona mi pincel técnico para bolígrafo, selecciona un color de la imagen de referencia, y empezaré a dibujar mi capa base para la rama. Llénalo con el mismo color. Voy a Alpha bloquear mi capa de rama. Selecciona mi pincel de compresa. Seleccione un color más claro de la imagen de referencia. Seguiré la imagen para agregar este tono más claro y más oscuro en esta rama. [ MÚSICA] Pocos bordes ásperos y los detalles con el color oscuro. [ MÚSICA] Aquí terminamos con nuestro tercer pájaro, ese es el rey pescador. Ocultaré mi capa de boceto y la capa de imagen de referencia. Así es como se ve en un color de fondo diferente. [ MÚSICA] En mi siguiente sección, tengo pocas aves más hechas con la misma técnica 12. Más ejemplos: Te estaré mostrando más ejemplos de pájaros hechos con la misma técnica. Esta es la primera junta directiva. Eso está coronada grúa con algunas plantas tropicales en la parte posterior, y así es como se ve como una impresión artística. Este es el mismo sol conure que hicimos hoy en la clase con las palmeras. Es así como se ve como una impresión artística y con un fondo diferente. Más ejemplos de reinos pescadores con diferentes ángulos y pose. Así es como se ven en el producto de los sitios de impresión bajo demanda. Se trata de un patrón sin fisuras con ibese escarlata, papel de envolver y almohada de tiro con la misma impresión. Espero que esto te dé una buena idea sobre cómo puedes colocar estas aves en tus estampados artísticos y tus patrones sin fisuras.