Transcripciones
1. Bienvenida e introducción: Hola a todos. Bienvenido a mi
nueva clase hada de hoja perenne, pintando un hada botánica
con gasa y acuarela En esta clase,
estaremos creando un proyecto simple pero vibrante, una hermosa hada de hoja perenne inspirada en
elementos botánicos y colores festivos Comenzaremos con conceptos básicos
donde te mostraré cómo
crear simples seeps y
bocetos para el También te estaré mostrando
diferentes tipos de alas que puedes
crear junto con algunos elementos adicionales que ayudan a dar vida a lo
corregido. Después de eso, pasaremos a las técnicas de
pintura
donde estaré usando acuarela
y gasa para
getter para crear hojas
expresivas,
cintas, casamientos, y
otros detalles decorativos Hola a todos. Mi nombre es Wishal y soy un
artista de la India En algunas habilidades aquí,
imparto una variedad de clases de arte
que incluyen acuarela, gasas, óleo, pastel
e ilustración de tinta. También puedes encontrar
más de mi trabajo en mi canal de Instagram y
YouTube. Esta clase es adecuada
tanto para artistas principiantes como
intermedios, y la mayoría de las lecciones
se graban en tiempo real, por lo que puedes
seguirme fácilmente en tu propia pieza. Espero que me
acompañes en esta clase, y juntos, nos divertiremos mucho
pintando esta hermosa y
vibrante hada siempre verde. Vamos a sumergirnos y comencemos.
2. Proyecto de clase: Para el proyecto de clase, crea tu propia hada siempre verde
usando acuarela o gasa. Puedes seguir el
proyecto exactamente o agregar tus propios toques
cambiando las hojas, colores, alas o elementos
decorativos. Una vez que hayas terminado, sube tu pintura final a
la galería del proyecto. Agrega amor para ver tu trabajo y cómo
personalizas al hada. Aparte de esto, también
puedes ver tus bocetos a lápiz y diferentes tipos de
hojas que hayas creado
3. Lista de suministros: Para esta clase,
necesitamos un lápiz y fácil de hacer los bocetos básicos a
lápiz Entonces estaré usando
este tombosspin para hacer el delineado final para la cara
y un poquito para la y un poquito Entonces tenemos el bolígrafo de gelatina
sakura micron y el lápiz de color blanco No lo voy a usar,
pero si quieres, puedes usarlo para
agregar reflejos y reflexión para algunas
de las secciones. Pinceles de acuarela, pincel pequeño y grande harán el trabajo. Entonces tenemos una
punta de piel para asegurar el papel. El papel de tejido, el
papel de tisú serán útiles. Acuarela, tengo este artista
gameling, acuarela. Puedes usar cualquier
acuarela que tengas, gasa. Puedes usar ya sea gasa o acuarela o si
quieres, puedes usar ambas. Y aquí, estoy usando
papel acuarela de 300 gsm de Bristow Entonces estos son los suministros básicos que necesitarás
para esta clase.
4. bocetos: Bienvenido a este
primer video aquí. Te estaré mostrando
cómo voy a estar creando el simple
boceto a lápiz para nuestros temores Puedes comenzar con una
simple línea restrat para determinar la longitud nuestro faring y luego
dividirla en ocho secciones iguales
diferentes Comience
dividiendo en dos partes iguales, luego divida aún más en
cuatro secciones diferentes. Y luego dividir aún más en
ocho secciones diferentes. Ahora. Ahora para nuestro hada, estoy creando este tipo
de simple línea inclinada siguiendo la diferente
sección que hemos creado Estas tres primeras líneas
que acabamos de crear representarán diferentes
secciones de su cuerpo. Para la primera sección,
tenemos su cabeza, tan simples óvalos para su cabeza, y aquí, la segunda
y tercera sección Estaremos creando su
pecho y ese torso, sencillo
conjunto cilíndrico para sus manos, asiento
circular para su hombro, y la sección restante, los cinco sexones restantes, estaré creando su vestido Entonces lo he dividido en
ocho secciones diferentes. Para los tres primeros
sexones estaremos creando la
parte superior de su cuerpo y para los cinco sexones restantes
tenemos la sección restante de su En lugar de ello, si
quieres, puedes
dividirlo en otra sección diferente. En lugar de
dividirlo en ocho partes iguales, puedes dividirlo en seis. Entonces así es básicamente
como voy a estar creando el ancelskech simple
para nuestro hada, estaremos agregando más detalles, pero así es como voy a estar creando ahora para el espacio de Feres aquí, te
estoy mostrando una versión
muy simple para la cara orientada
hacia la derecha, comenzando con una línea vertical
y horizontal y Tenemos la
línea horizontal un poco arriba, por debajo de la línea horizontal. Voy a estar agregando el aquí y así es como vamos a estar creando una versión muy
simple de la cara. Si lo deseas, puedes dividir en más sección en vez de dividirlo en dos secciones
diferentes, puedes agregar una línea
horizontal más para su nariz para que el
proceso sea más fácil. Así es básicamente
como creamos el rostro de cara
hacia la derecha. Aquí hay un ejemplo más de la cara que mira
hacia el frente. Hagámoslo un
poco más definido. Empezando por lo mismo, líneas
rectas
verticales y horizontales. Aquí, creé un
poco de vista ovalada para la cara. Ahora vamos a dividir en sección de
modo, otras líneas
horizontales. Entonces esta será su nariz. Para esta parte superior,
estaremos agregando los ojos y justo debajo de
la nariz, boca pequeña. Estaremos agregando la oreja, justo debajo de sus ojos así. Puedes usar las pautas
simples para crear la cara simple
orientada hacia el frente. Tienes dos
bocetos simples por sus honorarios. También puedes
experimentar en la creación sus cuotas mirando hacia
la izquierda, si quieres. Ahora, déjame mostrarte algún
ejemplo para sus alas. Voy a estar manteniendo sus
alas bastante simples. Estaré creando un
poco de
alas de mariposa y divididas en
tres secciones diferentes. Así se puede comenzar con líneas rectas
simples para determinar la
longitud de sus alas. Y puedes crear
cualquier tipo de ala, pero voy a estar creando
este tipo de variación
simple para sus alas. Simplemente puedes mantenerlo simple con dos secciones diferentes
de la hoja o
simplemente puedes seguirlo conmigo y crear tres
secciones diferentes para el ala. En lugar de este tipo de
mariposa como ala, también
puedes crear alas de
ángel. Entonces aquí hay un
ejemplo muy sencillo para el ala de los ángeles. Para que puedas crear este tipo
de ala para el hada. Puedes hacer que el contorno sea un
poco más grueso. Y podemos crear mucha
pluma para el interior. Sencillas filtraciones como esta, poco curvadas ver por las plumas Broca la semilla curvada para el
interior para la pluma. También puedes crear este tipo de incrustaciones para el interior
de la pluma Y no voy a estar creando
este tipo de alas, pero si quieres, puedes
continuar con ello, también. Y sobre todo, estaré
creando este tipo de variación
muy simple
de la hoja y tallos
al lado del hada. Aquí hay un
boceto muy simple para el tipo de hoja y las bayas
que vamos a agregar. En el siguiente video, te
voy a mostrar cómo voy a estar creando otro tipo y
otras variaciones de la hoja usando acuarela
y la gasa. Pero este es un simple esquema de
boceto a lápiz para las hojas que voy a estar creando
para la mayor parte de la sección. Y en cuanto a las cintas que voy a estar agregando al lado del hada, muy simples y espirales
como semillas como esta, voy a estar agregando este
tipo de riven Estos son algunos de
los bocetos básicos a
lápiz simples para esta sección, y estaré viendo
en el siguiente video con diferentes tipos de hojas
5. Bocetos de hojas: Bienvenido a la primera sección de hojas y elementos adicionales. En esta sección, te
estaré mostrando tres o cuatro tipos diferentes de hojas que puedes
usar en el proyecto. En su mayoría, estaré usando
solo dos tipos de hojas, pero si quieres, también
puedes incorporar otro tipo de hojas. También te estaré mostrando
cómo podemos crear berries
simples
así como cintas. Empecemos con un simple
boceto para las hojas. Entonces estos son los tipos
simples de hoja que en su mayoría
usaré para el proyecto. Te estaré mostrando tres o cuatro variaciones de colores diferentes para crear este tipo de hojas. Para colorear todas las hojas
y los elementos adicionales, estaré usando
acuarela y gasa. Para que te sientas cómodo
usándolos ambos, y depende de ti
si vas a usar acuarela o
gasa para hacer la coloración. Aquí tienes un boceto sencillo
para la segunda versión de hojas que puedes usar. Creando este tipo de bordillo
alargado ver por las hojas. No voy a usar
este tipo de hojas, pero si quieres
incluir este tipo de hojas en el proyecto,
puedes hacerlo. Esta es una
versión muy sencilla para la hoja. Ahora, aquí tenemos
el tercer tipo de hoja. Entonces aquí dentro, estaremos creando
las hojas de Rama de acebo. Estaré creando una semilla
de cinco o seis hojas, creando este tipo de semillas hexagonales poco
curvadas
para las hojas de rama de acebo. Usaremos variaciones de los greens para
hacer la coloración. También estaré usando
un poco de blanco para hacer el
delineado de algunas de las hojas así
como un poco de detalle en forma de
nervaduras centrales y venas Y con estos, terminamos
con unos sencillos bocetos a lápiz para los tres tipos de hojas Ahora vamos a hacer la coloración. Entonces para esta de aquí, estoy usando la acuarela. Con la acuarela,
obtendrás mucha
transparencia y la estratificación
se vuelve bastante más fácil con ella. W la estratificación del verde
acuarela puede crear una gradiación
muy sutil y todas las capas de los colores serán visibles con
la Para este, decidí
comenzar con el color oliva, una consistencia
un poco diluida del color oliva. Consistencia un poco diluida
de este color olivo para actuar como
capa primaria para las hojas Por consistencia diluida, quiero decir, usé mucha agua con el color para hacerla
un poco diluida, y cuando voy a estar usando color
concentrado, en ese caso,
estaré usando menos agua. Esto va a nuestra
capa primaria para la hoja. Para nuestros proyectos, usaremos otras combinaciones de colores
para crear la hoja. Pero aquí,
solo les estoy mostrando una demostración aproximada de
cómo vamos a estar usando dos o tres semillas diferentes de los verdes para crear la hoja. Aquí, estoy usando
light sd del green. Una vez más, esta es una versión un poco
diluida del verde. Añadiendo un poco de greens, particularmente más
en el lado izquierdo para hacer que esa región sea
un poco más oscura. Estoy considerando que la luz está cayendo del lado derecho, por lo que el lado izquierdo
estará un poco más oscuro. Ahora, vamos a difundir un poco los
colores. Simplemente puedes usar el pecho
para extender el color o
puedes usar agua para
esparcir el color. Pero aquí dentro, ya que la capa
primaria con la aceituna no se ha descascarado, por lo que se puede
extender fácilmente el color Ahora para el segundo aquí, decidí usar gasas. Una vez más, para esta, también, estoy usando un poco de
consistencia diluida del anillo. Con la gasa, la
principal ventaja es que podemos hacer muchas capas. Incluso podemos aplicar un color más claro encima del color más oscuro, que es muy duro en el
caso de la acuarela, pero con la gasa, usando una consistencia un poco más gruesa
del color, podemos superponer podemos superponer el color más claro
encima de los oscuros. Y como aquí estamos usando una consistencia un poco diluida
del color, las semillas del
color van a diferir un poco de consistencia
ya que está un poco diluida, por lo que no quedará
uniforme y consistente, pero no tienes
que preocuparte por ello, ya que agregará otra capa
de caracteres a las hojas, y también estaremos haciendo
más capas encima de ella. Ahora para el tercero,
las hojas de acebo aquí, aquí
adentro, decidí usar una acuarela un
poco concentrada. Aquí, estoy usando un lado un poco
más oscuro del verde. Y en comparación con
las otras dos hojas, estoy acostumbrado un
poco menos de agua. Entonces la consistencia por lo que la
consistencia es grande aquí dentro. Se puede ver un color un poco más
concentrado. Ahora, para la primera o
segunda hoja que usamos, le
agregué mucho color, así que estaré usando el color de ella y extendiéndolo por
las hojas restantes. Aquí, estaré usando el mismo color y
creando diferentes semillas con él solo reduciendo un poco
su intensidad. Para estas hojas, vamos a estar obteniendo varias
semillas del verde. Y se puede ver claramente. Las tres primeras hojas
son bastante más oscuras que las restantes son más claras,
comparativamente más claras Ahora, agregando los tallos para
las hojas restantes. Y con estos,
terminamos con el tendido
primario para
los tres tipos de licencia. Esto se ha secado
un poco ahora, usando el mismo lado del
verde que usamos antes y creando las nervaduras centrales
y las venas para los pecados Estas dos se fusionarán
con la primera y la segunda capas de
la coloración que hicimos, pero obtendremos un contorno
sutil para las nervaduras medias y las
venas, y encima de ella, cuando se destruya
iremos con un
lado un poco más oscuro del verde para crear un contorno definido y
nítido así
como agregar las nervaduras medias y las venas para el
adentro Estos están un poco más
definidos en nuestro proyecto. Lo estaremos haciendo
un poco más simple ya que tendremos que
crear muchas hojas. Puedes hacer experimentos por tu cuenta y probar diferentes
técnicas para crear un poco de variaciones para los tipos de
hojas que vas a crear, agregando las nervaduras centrales,
la porción media de la hoja y luego agregando
las venas que salen de ella Hacer las venas un poco curvadas siguiendo la
filtración de la hoja Entonces en estos momentos,
no se ve tan genial, pero la intensidad del color
disminuirá un poco
cuando este se seque y también se
fusionará con las dos capas
restantes y creará un sutil degradado. Ahora para las siestas
aquí, una vez más, aquí, estoy usando acuarela
en lugar de la gasa Pero si quieres,
puedes usar el tubo de gasa. Aquí, estoy tomando un enfoque un
poco diferente. Estoy agregando solo las nervaduras centrales y haciendo el delineamiento
por Un lado se volverá
un poco más oscuro y el otro lado
quedará un poco más claro. Particularmente estaré
agregando más greens en el lado izquierdo para
hacerlo un poco más oscuro. Y para algunas de las
hojas que se
encuentran debajo o
debajo de las otras hojas, estaré agregando más
verdes para que sea un poco más oscura para sembrar las sombras Ahora bien, aquí para
este tipo de hojas, usando un poco de verde concentrado, el verde de la
gasa y usándolo para crear este tipo de líneas discontinuas de
bits
para las nervaduras centrales y las venas Con este tipo de líneas,
un poco líneas discontinuas, puedes agregar un poco
más de textura y un poco más de caracteres
a las hojas. Entonces sobre todo, voy a estar usando este
tipo de líneas discontinuas de bits. Pero si quieres, también
puedes usar líneas
uniformes y consistentes. Y aseguro que el color se
ha secado ya que
nos usan gasas, pero no se ha secado, por lo que las nervaduras centrales en las venas para
las tres hojas no
son tan Entonces esperaré
a que se seque un poco, y luego agregaré otra
capa de durante encima para hacer las nervaduras centrales y
las hojas una vez más Entonces este es uno de los
errores que debes evitar. Y si, vamos a esperar a que se seque un poco hasta que se seque. Estoy usando un poco
de esta crema aquí. Se puede mezclar tanto la
gasa en el color de agua. No va a crear
tanta diferencia. Entonces aquí, usé
un poco de gasa. Y ahora voy a estar extendiendo esta gasa un
poco con el agua. Para crear una región un poco más oscura cerca de los tallos de la hoja. Simplemente usando agua simple y esparciendo los
colores un poco. Y con esto, hemos creado
una región un poco más oscura para los tallos y la
parte superior para la hoja. Las tres hojas de aquí no
resultaron de la manera que esperábamos. Así que sujete un poco este
proceso. Entonces este es Jobson. Solo puedes esperar a
que se seque de forma natural o usar el secador para
acelerar un poco el proceso Ahora hagamos el esbozo. Aquí, te estaré mostrando
dos tipos diferentes de delineación para las hojas Aquí, estoy usando color oliva, verde
oliva para hacer el delineado. Estoy creando este
tipo de detalle de bits y esbozo nítido
para las hojas Como estaba mencionando la vitalidad de los colores ha disminuido un poco cuando esto
se secó, la acuarela Pero se puede ver que los
greens que utilizamos para la gasa
se ha mantenido vibrante. Se ve el tipo de verde
que usamos. El tipo de greens
que aplicamos se ve incluso después
cuando se secó. Depende de ti
lo que vayas a usar. En su mayoría, estaré
usando la gasa para las regiones más oscuras y es bastante más fácil superponer
los colores encima de ella usando una
consistencia más gruesa de la gasa. Con la acuarela,
se vuelve un poco difícil
o desafiante. Y ahora estoy creando
este tipo de simples líneas discontinuas para
crear los contornos, los medios y las venas No tienes que
usar el mismo color. En lugar de esto, si quieres que el proceso
sea un
poco más rápido, también
puedes usar los pines de los sujetadores. También puedes usar forros finos y crear contornos usando negro. También puedes crear este tipo de contornos
un poco rotos para algunas de las secciones
de la hoja. Ahora sumando las venas. Así que solo estoy superponiendo las líneas encima de los
greens anteriores que usamos Y como pueden ver, se
ve bastante bien. El color que
usamos como primera y segunda capa se ha mezclado
un poco y ha creado algún tipo de degradado sutil y superponiendo este color
encima de él para crear las gotas medias en las
venas un poco más hace que se vea un
poco más real Para este, ya que esto es
un poco curvo aquí, estoy usando un
estado un poco más claro del verde, estoy usando pasto verde aquí. En lugar de esto,
también puedes usar otros
estados del verde. No tienes que quedarte
con el verde oliva. Puedes usar verde oscuro. También puedes mezclar un poco
de marrón con él. Aquí, estoy creando una variación un
poco más detallada para las nervaduras centrales en las venas En el laberinto de las venas, lo
estoy haciendo un poco
más grueso cerca de las nervaduras Este proceso llevará
un poco más de tiempo, pero creará hojas más definidas y más reales. Entonces, si quieres crear
este tipo de hojas, puedes hacerlo. Y con estos,
terminamos con la tercera hoja. Para las
dos hojas restantes de aquí, decidí usar una
consistencia un poco más gruesa del verde y en lugar de crear el
tipo de contornos de boda, decidí hacerlo
un poco curvo Así que creando este tipo de
esquema para las hojas de aquí. También puedes experimentar
con otros tipos de delineación para los
diferentes tipos de licencia Haciendo este tipo de líneas
curvas para todo
el contorno para
este cuarto diente. Y ahora agreguemos las gotas medias en las
venas para el interior, creando este tipo de variación
más simple, líneas discontinuas
simples para
las medias en las Si quieres, puedes
crear el tipo de venas y las nervaduras centrales que
hicimos para la tercera hoja, creando líneas simples siguiendo la forma curva de la
hoja para agregar las Y con estos,
terminamos con la cuarta hoja. Ahora para esta, decidí mezclar un poco de
marrón con el verde y crear un
color un poco más oscuro para el contorno. El mismo tipo de bosquejo que
hicimos para el cuarto deja ahora. Vamos a las entrañas y las victorias para
el interior. Esperaremos a que se
seque un poco y luego un poco más detallando en la siguiente sección
de este video.
6. Colocación de capas de colores para las hojas: Bienvenidos a la segunda parte. Sigamos
donde dejamos arriba. Estaremos esperando que seque un poco las cinco
izquierdas que hicimos delineando para
luego agregar un poco de detalles encuadernados con el
blanco para algunos de ellos Hasta que se seque aquí, estoy agregando un poco de
detalles para estas hojas Principalmente estaré
haciendo los contornos en particularmente un lado y agregando este tipo de
variaciones simples para las costillas medias. Si quieres, también puedes
agregar las venas aquí. Creando este tipo
de líneas dinámicas para
las líneas dinámicas delineantes, me refiero a línea con grosores
variados Al crear este tipo de contornos
para las hojas restantes, también
usaré un poco de agua para extender
el color y mezclarlo con los colores restantes para
crear un degradado sutil para los contornos y
la sección restante, el interior de la hoja También puedes experimentar
con otros colores, y también puedes
crear un poco de diferentes tipos de contornos, un poco, un poco contornos curvos
o contornos un poco
puntiagudos. Ahora, aquí dentro, me
voy con agua. Entonces este pincel contiene solo agua y estoy
extendiendo los colores,
los colores para la sección de
contorno. Para algunas de las hojas, lo
estaré haciendo. Hacerlo crea un poco de gradiente
sutil y el
transicen se vuelve bastante suave Entonces así es como puedes crear un poco de
degradado así como una sutil transición
entre los contornos y la sección restante
para el interior de la hoja También puedes mezclar un poco del contorno
del guiso de la nervadura central Y con estos, terminamos con los contornos en la costilla media. Esperaremos a que se seque
y agregaremos un poco de blanco para algunas de las
secciones hasta que se seque aquí. Estoy usando una
consistencia un poco más gruesa de la gasa, y mezclé un poco de
marrón con este color oliva y creando contornos
para las hojas,
las hojas hexagonales,
las hojas de acebo. Añadiendo las gotas medias y
las venas para el interior. Entonces las hojas no
salieron de la manera
que esperaba crear. Pero tienes la idea
aproximada de cómo
puedes crear las
diferentes variedades de las hojas usando un poco de color para hacer el delineado de
algunas de las hojas aquí, también. Entonces una semilla diferente del
verde aquí, verde oliva. Estoy usando el blanco para
crear el pequeño
detalle de forma de gotas medias en las venas para estas hojas. Superponiendo este blanco en la parte superior de la sección delineada anteriormente para las gotas medias en las venas Aquí, estoy usando el blanco,
y como pueden ver, cuando esto se seque,
perderá un poco su intensidad. Y aquí ahora mismo, no se ve
tanto blanco. Se ve un
poco de color gris. Usando el mismo blanco, el blanco
concentrado
de la acuarela. Vamos a superponerla encima de las líneas para que sea un
poco más audaz Entonces, si vas a usar una acuarela
blanca un poco concentrada, tienes que hacer dos o
tres líneas para que se vea un poco más vibrante
y un poco más distinta. De lo contrario, puedes usar la gasa
blanca concentrada de tinta blanca
o acrílico blanco, si tienes. También puedes usar el bolígrafo de gelatina
sakura. Añadiendo un poco
de detalles aquí
también en la parte superior de las
costillas medias y las venas. El esbozo que
estamos haciendo aquí
se desvanecerá un poco
cuando esto se seque. Hagamos el esbozo de
las hojas restantes aquí. Si quieres, también puedes
usar un poquito de agua para someter un poco
prestándola con la sección
restante Hagamos el esbozo de
las hojas restantes aquí. Y para el último,
estaré usando el blanco más adelante. Hasta que se seque
aquí te estoy mostrando una versión muy sencilla
de la hoja que voy a estar agregando al lado del hada. Estem simple y simple
tipo de hoja como esta, el segundo tipo de hoja
que practicamos Añadiendo este tipo de hoja de
cormo aquí. Para nuestros proyectos,
estaremos usando variaciones
del verde dos o tres semillas del verde para hacer la coloración, pero aquí,
te estoy mostrando un ejemplo sencillo. Y como aquí adentro, estoy usando consistencia
diluida
del color, las semillas del
verde es un poco diferente para diferentes hojas. Tallo simple como este. Déjame mostrarte otra
variación en la que estaré usando dos asientos de
las aceitunas para crearla, comenzando con
líneas discontinuas para crear un tallo. Ahora vamos a crear hojas simples. Aquí, también, estoy usando un poco de consistencia
diluida del color. Entonces estos son tipos de licencia muy
simples. Estaremos agregando
múltiples ramas al lado del hada
para su cabeza, para sus manos y encima
de su tela y junto a
ella usando una consistencia un poco
más gruesa de la aceituna y agregándola
para algunas de las secciones, dos colores se
mezclarán solos debido técnica
húmeda y húmeda y
comemos un degradado sutil, haciéndolo un poco
más oscuro aquí, también. Ahora, para algunas de las
hojas de aquí también, agregando un poco de
verdes, verde más oscuro. Añadiendo algunas hojas más, y esperaremos a que se seque. Déjame mostrarte cómo vamos a estar creando versiones muy
simples para
las merries ya que estaremos creando bayas muy pequeñas
y manue, todo lo que tienes que hacer es crear las
semillas circulares simples para las merries, dejar un poco de
discurso blanco para Entonces estaremos agregando
múltiples baries para las ramas así O puedes agregar bayas
individuales o un racimo de dos o tres
barios como mejor te parezca. En cambio que el verde
se haya secado y luego
agregado, de lo contrario, los dos colores podrían mezclarse como
sucede aquí para
una sola baya. Se mezcló con un
poquito del verde. Y para las cintas, estaremos
creando este tipo de filtraciones muy simples y curvilíneas como esta usando un poco de líneas discontinuas En lugar de eso, si quieres,
puedes crear son puedes crear un poco más de
detalle y definir cintas. Pero voy a estar manteniendo las cosas
simples y creando este tipo de
variación simple para las cintas. Seguiremos
con más detalles y
algunos ejemplos más en la
siguiente parte de este video Entonces sí, nos vemos ahí.
7. Elementos adicionales: Bienvenidos a la tercera
y última parte. Aquí, estoy usando una gasa un
poco concentrada, y sigamos con ella y veamos que el
color se haya secado. Y el blanco que usamos
la acuarela blanca, como se puede ver
cuando se secó, la intensidad ha
disminuido significativamente. Puedes usar gasa poco
concentrada y crear este
tipo de delineación. Aquí, me excedí. Agregué más blancos y agregué más detalles en forma de gotas
medias en las venas. Para nuestro proyecto principal,
como pueden ver aquí, no
agregué este tipo de
esbozo con los blancos Usé solo un poquito
de blanco para algunas de las secciones para hacerla un poco más audaz,
un poco más distinta Así que no tienes que
seguirme aquí y tratar de agregar y tratar agregar
menos cantidad de blanco para los reflejos
y el delineado. Ahora, pasando a
este tipo de hojas, agregando un poco
de líneas discontinuas y superponiéndola
encima de algunas de las venas También repasando alguna
sección de los esquemas. Hagamos lo mismo
aquí un poco más detallando en forma de repeticiones
medias y las venas, no cubriendo toda la sección, solo una pequeña porción con ella En cuanto a lo más destacado
para los berries, un simple punto único
hará el trabajo. Para las
bayas más grandes, puedes agregar dos o tres puntos para
que sea un poco más brillante. También puedes usar el blanco para agregar los goteos medios y las venas
para este tipo de hoja Un poco de líneas discontinuas para
crear los goteos medios, y también puedes
crear las venas Ya que no se
ve tan bien, te aconsejo que no
crees las venas con él. Pero si quieres, puedes crear solo líneas simples
para las costillas medias. Y ahora te voy a estar mostrando
dos ejemplos diferentes de los autobuses mary que
puedes crear que el hada va a
estar aguantando. Entonces comenzando por el rojo
para crear puntos simples, los puntos simples para las Marys Esperaremos a que se seque Ya que estoy usando un
poco concentrado, usando este paseo concentrado
y superponiéndolo encima del green para agregar
múltiples bayas aquí Tendremos que usar un
poco más de rojo saturado para superponernos encima de los greens. Añadiendo algunas bayas aquí y allá para algunas
de las secciones, estoy agregando las casas
debajo de la licencia para que solo sea visible una pequeña porción de
las bayas Vamos a poner uno o
dos más aquí. Y uno más aquí dentro,
además de éste. Cuando esto se seque,
iré con el blanco para agregar un poco de
reflexión y resaltar. Para que sea un poco más de detalle, puedes usar dos
conjuntos diferentes de los disturbios, pero como los tamaños
de los berries serán bastante pequeños
para nuestro proyecto principal, no
estaré usando dos o tres
juegos de los solo estaré
usando un solo conjunto de la d y crearé variaciones simples
para los berries Ahora, aquí adentro por
la rama de acebo, estoy dejando un poco de espiece
más grande en el
medio para lo más destacado Se puede jugar con
un tipo diferente de resaltado por el interior. Agreguemos algunos
racimos más de los barios. Agreguemos uno o dos aquí. Para que este proceso sea
un poco más rápido, puedes usar el delineador fino rojo
boceto rojo o el dolor de pecho rojo para crear los barries Añadiendo pocos
casamientos para esta rama Decidí agregar
algunos más aquí, agregando uno más justo
al lado de este. El rojo que usamos temprano para los más pequeños no se
ha secado, así que agreguemos algunas barias más Y si, con esto,
terminamos con las bayas. Ahora aquí, estoy
usando amarillo verde, y como pueden ver, es un poco de color diluido y
tratar de no superponer esto
encima del muchacho y crear este tipo de efecto de bus
para toda la sección Estaremos usando diferentes
semillas del verde. Ahora, aquí dentro, mezclo un
poco de verde claro, y como el color anterior no se
ha secado para parli filma por sí solo, sí, creando este tipo
de pequeños
trazos bruss para crear
la textura para los usos Esto
no va a reunir tantos
detalles Ya que estaremos creando versiones
muy pequeñas de esto para el proyecto principal. Pero si quieres que
sea un poco detallado, puedes agregar pequeñas hojas en
las secciones de contorno
o cerca de los contornos. Por ahora, solo estoy creando los colores desde el
interior y sí, creando este tipo
de apariencia simple usando pequeños trazos de bruselas El objetivo aquí es cubrir toda
la sección con este
tipo de pequeños trazos de latón. Para la sección de esquema,
como pueden ver, estoy creando un pequeño parecido
de la hoja al crear este tipo de esquemas creando este
tipo de contornos como Aquí, estoy usando verde oliva. Para que puedas crear este tipo de contorno para las regiones exteriores. Decidí coser otra
variación de este tipo de autobuses usando diferentes tonos del verde para crear
los contornos aquí. Y para el lado derecho, usé
lados un poco más oscuros del verde, y aquí, estoy usando un lado un poco
más claro del verde. También esparciendo un poco de semilla
oscura del verde
de izquierda a derecha. Y esperaremos a que se seque
y luego agregaremos más bayas. Hasta que se seque,
decidí extender el color un poco más
aquí usando un poco de
semilla más oscura de la aceituna. El objetivo aquí es
crear un poco de diferentes regiones de los
greens para todo este arbusto. La otra cosa que
puedes hacer es
comenzar a crear
primero el arbusto y luego usar un poco verde
concentrado y
agregarlo sobre el verde y usar un poco
rojo concentrado para
superponerlo encima de los greens
para crear las bayas. Por algunas de las razones aquí dentro, estoy usando un verde un poco más
concentrado, verde oliva, no cubriendo todo
el segundo sino parte de
la sección en el medio. Apretando pequeños puntos rojos
para las bayas de aquí. Estoy agregando las bayas
en la sección donde no
agregué sus colores. Puedes esperar a que se
seque o simplemente agregar el rojo en los espacios vacíos
entre los mouses verdes Aquí también, agregando un poco de rojo para algunas de las secciones. Te aconsejo que
esperes a que se seque y luego
agregues los colores. De lo contrario, los colores
podrían mezclarse entre sí, como pueden ver, está
sucediendo un poco aquí. Pero decidí que iba
a tener un poco de cuidado, pero algunos de los
colores se mezclaron, así que trata de evitar este
tipo de pequeños errores. Ahora, aquí, estoy usando la pluma de gelatina sakura
micron para agregar un poco de reflejos y reflexión para algunas
de las bayas No lo voy a usar ya que me resulta un poco
difícil agregar reflejos y
reflejos encima de la acuarela y mirar
con este bolígrafo de gelatina. Pero si quieres, puedes usarlo. Y con esto, terminamos con las hojas y elementos
adicionales. Te veré en el siguiente video.
8. Boceto a lápiz para el hada: Bienvenidos a la primera
parte de este proyecto. Este proyecto se
divide en seis secciones diferentes. Empecemos con
el boceto básico simple a
lápiz para la consulta. Entonces aquí, me
inicié directamente con este tipo de línea
inclinada mientras practico como
practicamos en el video de
demostración, un conjunto de tres líneas inclinadas y este tipo de s para la sección
restante de nuestro vestido Si no te sientes cómodo
con este esquema, puedes comenzar con un simple
boceto que practicamos, comenzando con una simple línea de
asteroide
para determinar la longitud de la furia Ahora dividiendo en
diferentes secciones. Entonces un total de ocho secciones
diferentes. Comienza dividiendo en dos partes iguales y luego
cuatro partes iguales y por último,
y dividirlo aún más en ocho partes iguales. Para las tres
partes superiores, tenemos su cara, su soldado y su torso, un poco de este tipo
de óvalo ver por su cara, y voy a estar creando un
poco de curva s para su espalda, creando una pequeña
filtracion cilindrica para Para su soldado,
el mismo tipo de filtracion que creamos en
el video de demostracion, un poco curvo
como se asi este tipo de s para su
torso y su cintura Ahora para la
sección restante de su parte superior, este tipo de simple S
circular C para su hombro, C
cilíndrica para su antebrazo Y este tipo de broca
cónica C para su brazo. Para su palma, estamos creando
este sencillo se ovalado. Estaremos haciendo
ajustes más adelante. Pero esta será la C
simple para la parte superior de nuestro disparo Y para esta ocho sección
restante aquí, estaremos creando su vestido y agregando los detalles con
hojas y otros lement Si quieres
hacer cambios en la proporción,
puedes hacerlo. Si quieres hacer
la cara mirando hacia el frente, también
puedes hacerlo. Pero voy a estar creando este
sencillo boceto para el hada. Aquí, hice el
vestido un poco más flafy en comparación con
la práctica Ahora, vamos a crear sus alas, el mismo tipo de alas que te
vi en el video de
demostración. En comparación con su cuerpo, decidí hacerlo un
poco más grande. Estaré creando las
tres alas para ello. Mariposa como ala,
si quieres hacer cambios y ajustes,
puedes hacerlo. Y si quieres crear ángeles como alas, también
puedes hacerlo. Para eso, hay que hacerle un
poco de ajuste a su bata para acompañar
las alas grandes, el ángulo como alas si
vas a hacer eso. Aquí, creé algo
de mariposa como ala. Si quieres,
puedes crearlo como pájaros como alas o como alas de
ángel. Así que siéntete libre de hacer ajustes y cambios
como mejor te parezca. Ahora, agreguemos un
poco más de detalle, comenzando por dibujar una
pauta aproximada para ella aquí. Voy a estar creando un moño
grande para ella aquí. Para la mayor parte de su ropa, voy a estar agregando muchas cintas. Hagamos un
esbozo rudo para algunas de las hojas que estaremos
agregando encima del vestido Aquí, estaré creando
una especie de
hoja simple que les mostré en
el video de demostración. En lugar de esto, si quieres
crear otro tipo de
hoja que yo sembré, puedes crear hojas de acebo o hojas muérdago u
otro tipo de hojas Estaré creando este tipo de hoja y estaré
usando los siges. Algunas de las hojas
serán bastante grandes. Otros serán bastante más pequeños. Para algunas de las licencias,
todas las secciones serán visibles para las demás. Parte de la sección estará
tirada detrás de otras hojas. Entonces, ¿qué quiero decir
que puedes crear cualquier tipo de hoja de cualquier
manera como mejor te parezca? Voy a cubrir la mayor parte de
nuestro ido con la hoja. Pero si quieres, solo
puedes cubrir la sección superior o
la sección inferior. Aquí, voy a estar
tratando de comenzar con las hojas más pequeñas para
la sección media, voy a estar creando hojas un
poco más grandes y para la sección inferior, una vez más, hojas un poco
más pequeñas. Intenta crear una sensación
de profundidad mostrando que algunas de las
hojas se encuentran detrás de las otras hojas. Por lo que parte de la sección de las
hojas están cubiertas por ella. Intenta crear un poco de hojas
no uniformes usando los costados y haciendo
algunas de las hojas un poco más torcidas o
un poco dobladas así También puedes agregar
tallos si quieres. Y aparte de crear un
solo tipo de hoja, si quieres, puedes agregar
más variedades de hoja. Todo el VT es en tiempo real. Entonces, si quieres
seguirme , siempre puedes unirte a mí. Para las secciones donde
voy a estar aumentando la pantalla, te voy a estar
avisando. Entonces, si quieres
seguirme, entonces solo puedes pausar el VD o puedes reducir el spen Ahora, vamos a crear
pliegues para su vestido. También estaré agregando algunas
hojas justo debajo del vestido. Esto es Opnal si
no quieres hacerlo, puedes simplemente dejarlo como está Se pueden crear las hojas sólo para la parte superior de su túnica. O simplemente puedes
seguirme y agregar algunas hojas justo debajo
y al lado del vestido. Añadiendo algunas hojas aquí, también, además de coser
algunos de los pliegues de su bata en el costado. Creando hojas más pequeñas, contorno rugoso
simple
para las hojas. Esto es sólo un simple
lápiz liskee Si es necesario, voy a estar haciendo el ajuste No voy a estar sobresaliendo
con las pautas que creé para el
lápiz lskege aquí, siéntete libre de hacer cambios y
ajustes como mejor te parezca Vamos a crear un contorno áspero para su rasgo facial,
nariz y boca. Las tarifas aquí
parecen un poco más amplias. Entonces estaré haciendo
cambios y ajustes, borrando las tarifas y
haciéndola un poco más definida Cuello un poco más cilíndrico para ella. Vamos a crear este tipo de
bit curvo C para su cara. Creando una pauta aproximada
para la línea de su cabello. Una pequeña sección de su cabeza estará cubierta por aquí dentro de aquí. Vamos a crear un esquema general para la sección de significado de ella aquí. Entonces aquí, si
quieres crear el hada de cara hacia adelante,
puedes hacerlo. Pero como mencioné,
voy a estar haciendo al hada mirando
hacia la derecha, agregando un poco de
detalle para la cara. Ahora, hagamos nuestras manos un
poco más detalladas. Y con estos, terminamos con la primera parte de este proyecto.
9. Alas de hada: Continuando por donde lo dejamos. Levantando ligeramente el
boceto a lápiz para la parte superior, la mano, la boca
y la sección superior. Estaré levantando el boceto a
lápiz en diferentes secciones
para que podamos tener una idea aproximada
de dónde estaremos haciendo la coloración
para el siguiente paso. Aquí, estoy usando un
poco de consistencia diluida del color para la cara. Estoy usando un color de piel aquí. Voy a agregarle un poco de tono más oscuro más adelante. Ahora agregándolo para las
manos del hada. La mano es un
poco más ligera. Ahora pasando al aquí. Aquí, estoy usando el ocre mezclado con un
poquito de Siana quemada Entonces esta es una consistencia un poco
más gruesa en
comparación con el color
que usamos para la cara. Empezando por hacer
el esbozo para la sección perfilada, estaré haciendo un poco más oscura para la sección interna Voy a estar un poco más ligero, creando este tipo de contorno para agregarle un poco de
textura, también. Ahora, usando agua para
esparcir el color. Trate de extender los colores de manera uniforme y en su lugar que
la sección media, la sección media quede un poco de consistencia
más clara. Más tarde, iré
con las diferentes semillas de los verdes y
los rojos para agregar las bayas y las
hojas encima, extendiendo un
poco el cabello justo al lado de su frente. Ahora, vamos a estar haciendo las capas
primarias para las alas, levantándolas ligeramente. Para todos los elementos
para este proyecto, tendremos que hacer múltiples
capas del color. Y aquí estoy empezando con un Cambo Así usando este cameo j y extendiéndolo por toda
la sección de las alas que
hemos creado Eres libre de
usar otros colores. Si quieres,
puedes usar la grasa suelta para las alas. Pero aquí, decidí usar
mayormente los amarillos, verdes y rojos para todos los
elementos de este proyecto, agregándolo para la segunda ala Y la final. En lugar
de crear tres alas, si quieres, puedes agregar solo
dos alas para el hada. El ala más grande es
un poco más oscura y las dos alas restantes
son un poco más claras. Ahora va en forma un poco
diluida de este verde claro y sí, agregándolo principalmente
en los bordes. Y ahora
extendiéndola un poco. No voy a cubrir toda
la sección, sino simplemente extenderla para crear este tipo de
aspecto de ala para las alas. Hagamos lo mismo por
las dos alas restantes. Si quieres, puedes
hacerlo un poco más oscuro agregando un
poco más Cambojo Decidí hacer
las otras dos alas un poco más oscuras, así que no voy a agregar
los amarillos aquí Más tarde, iré con lados
un poco más oscuros de
los verdes y los rojos para hacerlo un
poco más oscuro. El ala superior, la primera
ala va a ser un poco más ligera, así que por eso usé un poco más concentrado
amarillo allá arriba. Ahora usando un poco de verde
más concentrado y sí, agregándolo de la misma manera. Agregándolo cerca de las secciones
perfiladas, comenzando por las
partes inferiores de las alas. No voy a estar agregando esta
pantalla para la mayor parte de la sección como hicimos con
el color verde claro anterior. Pero para algunas de las
secciones y sí, aquí también,
divídala un poco. Usándolo para hacer los contornos
un poco más crujientes. Haciendo lo mismo aquí
también, extendiendo el verde. Hagamos lo mismo aquí para la tercera
y última alas. Ahora, estoy usando agua para esparcir un poco
los colores. Los tres colores que
hemos usado
ahora mismo se fusionarán un
poco por sí solos, ya que el amarillo que usamos antes y el verde claro que usamos no se ha secado
adecuadamente en este verde también. Y este dos verdes
está un poco diluido, por lo que se mezclará y creará un poco de sutil gradiente. Ahora, pasando al pecho. Entonces aquí adentro, usando el lado
más claro del verde, así que para su ropa aquí dentro, estaré dividiendo en
dos secciones diferentes. Esta sección será en verde. Y la
sección restante y soldado, su mano y parte superior de
su pecho estarán en rojo. Aquí, también, estoy usando una consistencia un poco más ligera
del verde. Usé un poco de verde para la sección media entre
su soldado y el brazo. Ahora, hagamos
algo de la sección un poco más oscuro
para coser un poco de satoPrimarily agregando
este lado más oscuro
del verde en el lado izquierdo, un poco justo debajo Añadiendo un poco
por encima de su cintura. Ahora, usando agua para esparcir los colores un
poco aquí también, ya que estamos haciendo la técnica
wet on wet, los dos colores se mezclarán un poco y crearán
un sutil degradado, agregando un poco más de
verde justo por encima de su brazo. Y si, con esto,
ya terminamos con esto. Pasemos a
la sección inferior. Aquí para borrar
ligeramente las marcas de lápiz y ver
que una pequeña sección
del patín lápiz debe quedar visible que podamos usar como pautas
para hacer la coloración. Aquí dos, voy a estar
empezando por los verdes para hacer la coloración
de las hojas, las hojas que hemos creado. Para las hojas también,
usaremos múltiples capas
de la coloración. Aquí, estoy usando
el lado más claro del verde para la coloración. Esta será nuestra
capa primaria de todas las hojas. Aquí para, vamos a estar
tratando de representar un poco de
luz en los sados. Entonces para algunas de las secciones, voy a estar haciéndola
un poco más oscura con el
lado más oscuro del verde, y para la otra sección, vamos a estar usando este lado
más claro del verde para que esta legión
quede un poco ligera Repasando los contornos
de las hojas y llenándolo
completamente con los verdes. No tienes que quedarte con los contornos de lápiz
que has creado. En lugar de ello, si
quieres agregar más hojas o cambiar la colocación de las
algunas hojas, puedes hacerlo. El conjunto lo hacemos en tiempo real, así que siempre puedes
seguirme conmigo. La consistencia del verde va a estar cambiando un
poco ya que
estamos para agregar un poco de agua y un
poco de coloración, así no tienes que preocuparte por ello por el cambio de
consistencia del verde, ya que esta es nuestra capa primaria, y la mayor parte
se cubrirá más adelante. Estañando con sentir el interior de la
hoja con este verde Dondequiera que haya dos hojas, intenta crear un poquito
de sepresón dejando un poco de blanco
entre ellas así. Entonces este proceso va a
llevar un poco de tiempo ya que aquí tenemos montones y
montones de hojas. Y esto es lo que
estaba diciendo usando este lado más oscuro
del verde para
agregarlo en un lado para hacer ese lado un poco más oscuro aquí,
también, debido a la técnica de
peso y mojado, los dos colores se
mezclarán por sí solos y crearán un hermoso degradado
sutil. Y como estamos agregando un
poco más de colores
hacia la parte superior, esa parte se volverá
un poco más oscura. Agrega un poco más de verde, sobre todo cerca de las regiones
donde hay dos hojas para
sembrar un poquito de
sadosF la otra hoja, agrega un poco más Puedes usar el agua
para esparcir los colores, o también puedes usar el lado
más claro del verde para mezclarlo con la
semilla más oscura que acabamos de agregar. Además, si quieres extender la filtración en el
costado de la hoja, puedes usar esta semilla más oscura
del verde para hacer eso Hagamos las hojas restantes. Estaremos agregando la coloración
de la misma manera. Entonces, una vez más, empiezo
con el conjunto más claro
del verde amarillo como la
capa primaria para las hojas Y estoy dejando un poco de espacio en
blanco entre todas las hojas que estamos creando. Y para las hojas que se
encuentran debajo de las otras hojas, estaremos agregando un
poco más de verde para sembrar un poco más de oscuridad
o lo que quiero decir para
sembrar un poco
más de Sadobras Usando
el lado más oscuro de los Ahora, continuando con
las hojas restantes. Ya que hemos creado
tantas hojas, este proceso va a
llevar un poco de tiempo. Si quieres hacer este
proceso un poco más rápido, solo
puedes reducir el
número de las hojas, y si quieres
hacerlo un poco más
desafiante y un
poco más interesante, en lugar de crear
este tamaño de hoja, puedes hacer que el tamaño de
la hoja sea un poco más pequeño y así aumentar
los números de las hojas, tomará un
poco más de tiempo, pero el resultado será mucho mejor y mucho
más hermoso. Y a medida que nos vamos
alejando de la parte superior, estoy aumentando un poco
el tamaño de las hojas. También voy a estar creando hojas
un poco más pequeñas, pero sobre todo voy a estar tratando crear
hojas un poco más grandes aquí. Yendo con el
lado más oscuro de los verdes por las hojas que
acabamos de crear. Para este, uso el conjunto
más oscuro anterior usando el verde amarillo para
crear la vista para las hojas y usando esto para fusionarse con el
triste más oscuro del verde, Vamos a crear algunas
hojas más y luego estaremos mezclando el verde oscuro o superponiendo el
verde oscuro encima de él Aquí, extendiendo un poco los verdes
oscuros. Y como pueden ver, principalmente, estoy enfocando el
verde oscuro por un lado, espacialmente en el lado izquierdo Ahora, aquí estoy usando una consistencia un poco
más gruesa de los verdes oscuros para coser un
poco más sados. Como estaba mencionando, principalmente agregándolo en el lado izquierdo, una consistencia un poco más espesa
del mismo verde oscuro
que usamos antes. Y como el amarillo claro que usamos se ha secado un
poco, así que los dos colores se
mezclarán, pero no tanto. Para algunas de las hojas, la estaré llenando
completamente con los verdes. Para los otros, estaré creando un poco de venas
como estructura, y para algunas de ellas, estaré haciendo una
mezcla parcial de los colores. Y aquí, como pueden ver,
también estoy usando este lado más oscuro
del verde para crear un poco de contorno áspero
para las hojas También puedes crear este tipo de textura
más rugosa para el
interior de la hoja Si por error, si has agregado un poco más de verde
para algunas de las hojas, solo
puedes usar el
pincel para recoger ese color y
extenderlo por las otras hojas. Como aquí, para esta hoja, agregué un poco más de verde, así que estoy usando el verde de esta hoja y lo uso
para las otras hojas. Añadiéndola para las
hojas restantes que tenemos aquí dentro. Cuando esto
se haya secado, usaremos consistencia
un poco más oscura del verde, verde oliva
oscuro, y crearemos los goteos medios y las
venas para las hojas También usaré un poco de blanco para agregar un poco de reflejos y hacer un poco de delineación para algunas
de las secciones Extendiendo el color de
esta hoja más grande aquí. Y con estos,
terminamos con esta sección.
10. Colorear el vestido: Ven a la tercera parte. Aquí, estoy empezando con un poco
concentrado a la derecha. Tendrás que agregarlo un
poco con cuidado, trata de dejar un poco de espacio en
blanco entre
la tela y las hojas. En lugar de usar un pincel más grande, puedes usar un pincel un poco más pequeño. Tomará un
poco de tiempo, pero obtendrás un
poco más de precisión. O también puedes usar dolores en los
senos o alfileres de
cielo para hacer
primero el
delineado para las hojas y también crear
el contorno para la ropa y luego sentir el interior de la
ropa con el rojo Si un poco de este color se superpone encima del verde, no
tienes que
preocuparte ya que
también estaremos haciendo el delineado
para las hojas más adelante Intenta dejar un poco
de espacio en blanco en el medio, pero si un poco
del color toca, no
tienes que
preocuparte por eso. Entonces, para toda la
sección de aquí, estaremos llenando
esto con el rojo. Este rojo será la
capa primaria para su vestimenta. Encima de ella, también estaremos agregando un lado un poco más
oscuro del rojo. Y cuando esto se seque,
también iremos con
el blanco para crear algunos patrones
y diseños simples así
como agregar un poco
de delineación con él Así que llenando cuidadosamente este
rojo para toda la sección. Este proceso va a
llevar un poco de tiempo, así que ten paciencia y sí solo llene toda la
sección con el rojo. Y no tienes que
preocuparte por ello si la consistencia del
color en es un poco, ya que para las regiones
entre las hojas, estaremos agregando un
poco de lado más oscuro
del rojo más adelante para hacer
esas regiones un poco
más oscuras para que las sombras
proyectadas por las hojas hayan hecho
que esas regiones sean un poco más oscuras. Aquí, ya que tenemos
diferente sección de la tela y
diferentes pliegues presentes. Entonces para esas secciones, me voy dejando un
poco de especia blanca. Esta pieza blanca está actuando tanto
como separador así como el contorno para las diferentes secciones
de nuestra tela. Aquí dentro, tendrás que tener un poco más de cuidado ya que vamos a estar agregando algunas hojas aquí
en la parte inferior. Decidí agregar primero los
colores entre las hojas y luego
estaremos haciendo el delineado. Al esbozar, quiero decir, rodear las hojas y luego sentir el resto de la
zona con el rojo En lugar de crear
este lado un
poco más oscuro del
rojo para su tela, también
puedes usar un lado un
poco más oscuro de las combinaciones de colores amarillos
que usamos para las alas. Entonces puedes comenzar con el Camuju y luego agregar un
poco de rojo encima De esa manera podrás crear un poco de
color naranja para su tela. Antes de agregar la coloración para la sección restante
de nuestra tela aquí, decidí agregar la
coloración para las hojas. Entonces, usando este
color oliva para las hojas aquí para las hojas de aquí, decidí usar una consistencia un poco diferente
o color diferente. En lugar de ello, si
quieres, siempre puedes usar el verde amarillo para la estratificación
primaria para las hojas y agregar
la coloración de
la misma manera que se casaron para todas las hojas
para la parte superior Aquí para las hojas,
decidí usar la misma combinación de colores que usamos para las hojas
restantes. En lugar de comenzar
con el verde amarillo, solo uso la
consistencia de arcos del verde, pero diluí la consistencia del mismo para crear la primera colocación para las hojas Tienes la opción. Si quieres, puedes usar las hojas de
olivo o puedes usar la misma
combinación de colores que
usamos para las hojas anteriormente, o simplemente puedes diluir
la consistencia más oscura del verde con
más agua y crear la capa primaria para
las hojas y luego agregar un poco más de
consistencia más oscura de los verdes En aquí voy
más oscuro consistencia
del verde para agregarlo
particularmente en el lado izquierdo. Usando esto para
crear un poco de contorno para las hojas también. A Para una de las hojas de aquí
en el lado derecho, no
agregué el kinder para ello En vez de eso,
voy a ir con el rojo para cubrir esa hoja y para que
sea parte de su vestimenta Volviendo con el rojo,
una vez más, aquí, tenemos diferentes
secciones de sus vestidos. Intenta dejar un
poco de
pieza blanca entre las
diferentes secciones,
añadiéndola con cuidado y rodeando este rojo como contorno para las
hojas. Aquí, estamos usando una consistencia un
poco más oscura de la d para la coloración, pero cuando esto se seque,
perderá un poco
de su vitalidad Entonces estaremos agregando más
capas encima de ella. Superponiendo esto encima
del rojo anterior para crear un poco de
pliegues para la tela. Usando esto para
crear un poco de doblajes para la ropa Ahora agregándolo aquí en la parte delantera para la otra
sección de su bata. Añadiendo una capa más o una sección más
aquí en la parte delantera, y también estoy dejando
un poco de pieza blanca entre las diferentes secciones
de la ropa y los pliegues que
hemos creado. Esto va a ser un
poco más complicado, así que tendremos que sentir la sensación las ratas por el interior
entre todas las hojas, extendiendo este rayo aquí y superponiendo esto encima
del contorno de
las hojas que creamos y convirtiéndolo en
una parte de Extendiendo un poco algunas secciones
de nuestra bata. Entonces el rojo y
entre las hojas, voy a estar agregando un tono un poco
más oscuro del rojo más adelante
cuando esto se seque, así que los cytos fundidos
por las hojas ha hecho que esa región sea un
poco más Ahora continuando aquí, agregando el rojo entre todas las hojas que
hemos creado. Entonces esto va a ser
un poco más complicado. Pcentenia llena toda la
región con el rojo. No tienes que
preocuparte por ello si algunas de las superposiciones rojas
encima del verde ya que estaremos haciendo el delineado para
los greens más adelante con un
envío un poco más oscuro del Y para ahorrar un
poco de tiempo, en lugar de usar este rojo, puedes usar una
consistencia un poco más oscura del rojo y mezclarlo con este rojo
para la sección restante. De esa manera, puedes ahorrar
un poco de tiempo, pero no podrás crear un degradado sutil y el efecto que podemos conseguir con
las diferentes capas
de la acuarela .
Es tu elección. Si quieres, puedes
agregar el rojo más oscuro o simplemente puedes
seguirme conmigo con esto estaré agregando el rojo para el
sexton medio más adelante Voy a esperar a que se seque. Otro blanco, voy a conseguir los
colores enmascarados por mi palma. Aquí, estoy agregando el rojo para su ropa para
la parte superior. La misma forma roja, pero un poco
más concentrada. Solo uso un poco menos
de agua para ello, creando este tipo
de ver circular para su solsu
agregándolo para su pecho, agregándolo aquí, dejando un poco de pieza blanca entre
las
diferentes secciones Añadiendo un poco
más para su cintura, agregando un poco de lluvias. Ahora aquí, voy
con un verde y extendiendo un
poco los tallos para algunas de las hojas, superponiendo este verde encima
de alguna de la sección
además de usarlo para crear los tallos para algunas
de las hojas Hacer los tallos, así como alguna sección de la licencia
un poco más oscuros. Añadiendo un poco
más de verde aquí para que esta región sea un
poco más oscura. Aquí, mezclé un
poco de rojo con un verde mis errores.
Intenta evitar esto. Esperé a que se secara un
poco. Se ha secado. Aquí, estoy usando una consistencia un poco
más gruesa de
las líneas de color verde oscuro y discontinuas para hacer el delineado
para las hojas También estaré creando los goteos medios y las venas
para el interior de la hoja En lugar de ello, si
quieres, puedes crear la línea simple y uniforme. De lo contrario,
solo puedes
seguirme y crear este tipo
de líneas discontinuas poco para agregar un poco más de textura y un poco más de personajes
a las hojas. Para algunas de las hojas, estaré creando líneas discontinuas,
y para otras, estaré creando este tipo
de textura poco más rugosa, contorno más
áspero, este tipo
de contorno dentado
para Y para los tallos también, no estoy cubriendo toda la
sección con la pantalla. Estoy dejando un poco
del le color para que se vea. Este do va a llevar
un poco de tiempo. Para las regiones que quieras sembrar un poco de sado, agrega un poco
más de greens ahí Aparte de esto,
usaré el blanco para agregar otra capa de
delineado así como agregar un poco de
reflejos usando agua para extender este
tono más oscuro del verde para hacer que los sados sean un
poco más prominentes Añadiendo más verdes, extendiendo un poco más para mezclarlo con la
sección restante para la hoja. Estaremos haciendo esto
por todas las hojas. Para hacer este proceso
un poco más rápido, si tienes brose pins,
puedes usar eso También puedes usar
los bolígrafos de boceto, y también puedes usar
el lápiz de color que agregará otro tipo de textura y un poco más de detalle. Con esos,
obtendrás un poco más de precisión y más control. Simplemente puedes
seguirme y hacer el delineado en la textura Extendiendo los greens un poco con
el agua para hacer esta región un poco más oscura. Para ello llevan a extender un poco
el verde,
ahora, usando el agua para extender el color y mezclarlo con
la sección restante. Ahora continuando y haciendo lo mismo por
las hojas restantes, haciendo el delineado, agregando un poco más de verdes a sados para algunas
de las secciones Estoy haciendo que el lado
izquierdo sea un
poco más oscuro para sembrar
los SadosO esas regiones Estoy considerando que la luz
está cayendo por la derecha, por lo que el lado izquierdo será
un poco más oscuro. Yendo con el agua
para esparcir el aquí, estoy usando cepillo de tubo
para hacer este proceso un poco más fácil
y un poco más rápido. Repasando el contorno de
los tallos y creando este tipo de
esbozo áspero para las hojas Haciendo esta región un
poco más oscura, asado es lanzado por la hoja
más grande de la derecha. Ahora, una vez más,
ir con el agua. Extiende un poco el color. Ahora, para la
hoja más grande de aquí, una combinación de líneas
discontinuas y este tipo de
contornos ásperos para la hoja, haciendo que esta región sea
un poco más oscura. Hagamos
lo mismo por éste. Hagamos
lo mismo por éste. Ahora va con el agua para esparcir los colores
para
mezclarla con la sección restante para el interior, extendiendo el color Y como mencioné, estoy usando diferentes brus para hacer este proceso
un poco más rápido Pasando a las hojas del
lado izquierdo. Haciendo lo mismo, creando los contornos
para las hojas, agregando un poco más oscuro
para algunas de las secciones, particularmente en el lado izquierdo para hacer esas regiones
un poco más oscuras. Y luego iremos
con el agua a esparcir los colores para
mezclarla con la sección restante. M también puedes crear los goteos medios
y las venas aquí Para esta región, agregó un poco más para
la parte superior también, así el cado fundido por la tela
que fluye, la bata Estoy creando goteos medios
para algunas de las hojas y también estaré creando las venas que
salen de ella más adelante Si quieres puedes
hacerlo ahora mismo. Pero como esparcimos un poco el
agua, los dos colores se
mezclarán y no
podremos crear contornos un
poco nítidos. Ir con el agua
para esparcir los colores. Tenemos una, dos,
tres, cuatro, cinco,
seis, siete, ocho, ocho o nueve hojas para hacer el delineado. También estoy agregando las costillas medias para el interior de la licencia
para algunas de las hojas Entonces esta es nuestra tercera
sección de este proyecto. Después de eso, estaremos agregando el color entre las hojas. Para las otras secciones,
estaremos creando diferentes tipos de hojas más pequeñas así
como las bayas rojas. Estaremos agregando cintas, agregando más textura y
detallando para las alas. Estaremos agregando hojas
y bayas para su cabello, y en sus manos,
estaremos sosteniendo muchas bayas y hojas. Tenemos tres
o más secciones para completar este proyecto. Aquí, agregué esquemas un
poco más audaces. Por contornos, hice goteos de puja
por algunas de las hojas. Ahora usando agua para esparcirlo, extendiendo las rasgaduras medias, también. Con esto, también estoy
creando un sutil degradado para las costillas medias para
algunas de las hojas. Ahora para las hojas de aquí, estoy usando un verde un poco más
concentrado. Entonces tenemos
verde oscuro mezclado con un
poquito de aceituna. Particularmente, decidí
usar este triste más oscuro para los verdes para el
verde para estas hojas,
las hojas de color verde oliva
que creamos las dos hojas y usándolo
para las hojas restantes también, agregue un poco más de verde
ya que las hojas
serán un poco más oscuras
por los sados fundidos Ahora usando agua para
esparcir el color. No estoy cubriendo toda
la sección, como pueden ver, solo
extendiéndola un poco. Ahora para las
dos hojas restantes. Y sí, con estos, ya terminamos con las
hojas de aquí, esparcimos un poco más de coloración para algunas
de las secciones. Ahora agreguemos un
poco de diseño o puedes ver el patrón para la sección media
justo arriba u oeste. Esto es opcional, creando este tipo de
patrón simple aquí. Si no quieres
hacer esto, solo
puedes quedártelo como está. Y yo le sugiero
que no haga esto ahora mismo. En lugar de eso, puedes crear otro tipo de
patrón y diseños. No resultó de
la manera que yo quería. Entonces
te sugeriría que no hagas esto y crees otro tipo de
patrón o diseño, mezclando un
poco los colores aquí dentro. Y con estos, hemos terminado
con la tercera sección, vamos a esperar
a que se seque un poco, y si, nos vemos
en la siguiente sección.
11. Mediocostillas y venas para las hojas: Sigamos
donde lo dejamos. Esperé a que se secara un
poco, y se ha secado. Aquí, estoy usando un lado un
poco más oscuro del verde mezclado con un
poquito de aceituna. Ahora voy a estar creando gotas medias y las venas para el
interior de la hoja Para algunas de las
secciones, estaré creando un poco
de líneas discontinuas para agregar un poco más de textura o un poco más características
a la licencia. También voy a agregar un poco más de detalles
para algunos de la sección, los contornos para la hoja. Hagamos el delineado
para algunas de las hojas, y luego estaremos
agregando el interior, las gotas medias y las venas También estaré
repasando los contornos de
los tallos y
haciéndola un poco más audaz, un poco más oscura Si quieres, puedes
hacer que las gotas medias un poco más
gruesas así. Y en lugar de crear
este tipo de líneas discontinuas, también
puedes crear líneas uniformes
y consistentes. Para que este proceso sea un
poco más rápido si lo deseas, también
puedes usar el forro fino o también puedes usar
el forro fino o
las sartenes de latón para hacer el delineado y agregar los frotamientos medios en las
venas para el interior Entonces en este video, sobre todo
estaré haciendo el delineado, agregando las gotas medias y
las venas para el interior Entonces, en la mayor
parte de este video, estaré agregando las
gotas medias y las venas y haciendo los contornos
para las hojas. Tenemos muchas hojas, y para algo del sexin también
estaré tratando de
hacer las sombras un poco más oscuras usando este gris No tienes que
preocuparte por la variación en la consistencia del color que estás usando
para hacer el delineado. Un poco de variación hará que todo
el esquema y
todo el proyecto sean mucho mejores Y en lugar de agregar
las costillas medias para la sección media de todas las hojas para alguna
de la sección, estaré agregando
un poco la izquierda a la derecha para
que la hoja quede
un poco doblada o anaranjada hacia la izquierda
o hacia la derecha. Aparte de esto,
cuando esto se seque, también
estaré usando un
poco de blanco para agregar un poco más de detalles
al contorno y para agregar un poco de reflejos para
algunas secciones de la hoja,
particularmente en la parte superior
de las costillas medias, un poco para las venas y un poco
para los contornos Todo el video en tiempo real. Así que siempre puedes
seguirme a mi lado. Y agreguemos los midrops y las venas para las
hojas restantes que tenemos aquí dentro Si quieres,
también puedes agregar los medios y
venas como estructura para las
alas que hemos creado En lugar de la pantalla, más adelante, estaré usando los rojos para crear los medios y venas como
estructura para las alas de esta hada añadiéndola cuidadosamente aquí y entre los diferentes
pliegues de su bata Este proceso es un poco más rápido en
comparación con la adición los colores para las
hojas y el vestido. Y sí,
sígueme y agrega los goteos y las venas
para las hojas restantes que tenemos aquí dentro Creo que tenemos alrededor de
diez o 12 hojas. Y como puedes ver, los
dos o tres colores que utilizamos para las hojas
se han mezclado muy suavizado y
creado un degradado muy sutil. Algunas de las regiones
son comparativamente más claras que otras
son un poco más oscuras, y se ve muy bonita, pero en lugar de usar
dos o tres colores, si solo uso un color, entonces no habría
podido crear este tipo de efecto o el
fondo para las hojas Usar tantos colores había
llevado un poco de tiempo, pero el resultado,
creo que merece la pena. Las hojas se ven un
poco más realistas. Ahora para esta hoja,
una pequeña sección de ella se encuentra detrás de
la hoja más grande. Así que haciendo que los medios y las venas se
movieran un poco hacia la derecha Aarena las líneas discontinuas
con el pincel para crear los contornos para
los medios y las venas Ahora para las
hojas más grandes de aquí, Para la sección superior, justo encima de su torso, el patrón en el diseño que
agregué no se ve muy atractivo,
así
que estaré usando
el blanco para
cubrirlo y agregar otra
capa de coloración. Al colorear, me refiero a
agregar patrón o diseños para que sea un
poco más hermoso. Tienes una, dos,
tres, cuatro, cinco, seis,
seis hojas en la parte superior, y una,
dos, tres, cuatro o cinco
vueltas en la parte inferior Estaré agregando los medios y las venas para
las hojas
restantes y luego estaré usando un lado un
poco más oscuro
del rojo entre los laboratorios,
la pieza blanca que tenemos Pasando a las hojas
inferiores aquí. Para este, la mayor parte de
la sección está plegada, por lo que solo la mitad de
la porción de las venas será
visible en el costado. Entonces agregando solo la media porción de las venas para esta. Pequeñas líneas discontinuas, y sí, siguiendo el siguiente barrido de
corte de la hoja y creando las venas dobladas poco
saliendo de las costillas medias. Ahora tenemos una hoja más grande. Creo que esta es la hoja
más grande de aquí. No, esta es la
segunda hoja más grande. Tenemos una
hoja más grande justo al lado de ella. Entonces para este proyecto aquí, he creado un total de una,
dos, tres, cuatro, cinco,
seis, siete, ocho,
19, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26 hojas. Déjame saber cuántas
hojas has creado o en lugar de
usar este tipo de hojas, si has agregado otras
variaciones de la hoja o una combinación de todas las
hojas que tenemos práctica, házmelo saber en la sección de
discusión. Ahora añadiendo las gotas medias y las venas para la hoja más grande. Y se puede ver claramente
la diferencia con solo agregar los detalles
para la hoja Parezco un poco más
realista y le ha dado un poco más de
profundidad a todo el cuadro. Agregar este tipo de detalles
minuciosos y diminutos lleva un
poco de tiempo, pero agrega muchas
características y un poco
más de características y un poco volumen a
toda la pintura. Ahora tenemos sólo
seis hojas aquí dentro. Creando este tipo
de
textura poco más rugosa para el
contorno de la hoja Agreguemos el interior, las costillas medias y las venas Líneas discontinuas simples un poco talladas siguiendo la filtración de la hoja y creando las venas que salen
de las costillas medias Y con estos, terminamos con la última hoja de la parte superior. Ahora, agreguemos los
contornos las gotas medias y las venas para las hojas
restantes en la parte inferior, comenzando con esto. Ahora pasando a
éste. Para este, utilizamos cortador de aceitunas. Se ve un
poco diferente de todas las
hojas restantes que hemos creado. Pero con solo agregar los detalles en forma de medios
y las venas, se ve algo similar a Ya que hemos cubierto la
mayoría de las secciones,
las secciones de olivo con
las gotas medias y las venas Hagamos delineación para la hoja. Et's do delineando para la hoja. Ahora, pasando a
las dos últimas hojas, un poco de líneas discontinuas
para la túnica media, agregando las venas que
salen de las costillas medias. Y con estos, terminamos con el segundo, el segundo último. Y esta es la última hoja. Y nos tomó alrededor de 9 minutos, 37 segundos para hacer el delineado
para la mayoría de las hojas, no todas las hojas Y con esto,
terminamos con el delineado, agregando costillas medias y las
venas para la hoja Ahora voy a estar agregando un
poco más de detalle para algunas de las secciones
entre las hojas. Entonces estoy usando una consistencia un poco
más gruesa
del rojo y repasando
los espacios vacíos, los espacios vacíos
entre las hojas, así que usa consistencia más gruesa del rojo o también puedes
usar color granate y sí, llenando toda la
sección con él La región
en la que estoy usando
este lado más oscuro
del rojo para hacer la coloración aquí para que la sombra fundida por las hojas haya hecho que esta región sea un
poco más oscura A medida que me alejo de la parte superior, el
hombre disminuye
un poco la
intensidad del rojo para mezclarlo con
la sección restante, el lado más claro del rojo que hemos usado para la
sección restante de nuestra bata, usando agua para extender el color, para mezclarlo con
el lado más claro del rojo que
hemos usado antes. Añadiendo el rojo aquí
entre las hojas. Entonces aquí, como pueden ver, la consistencia del rojo
ha disminuido un poco. Agregué un poco de agua. Agregué un poquito de
agua para disminuir en intensidad para que coincida con la
coloración restante de su bata, añadiéndola cuidadosamente
entre las hojas. No tienes que
preocuparte tanto, aunque superpongas un poco de rojo encima del verde. Estaremos agregando un
poco más de detalles con
el blanco más adelante también
estaremos haciendo el contorno de
algunas de las hojas usando
esta consistencia más gruesa del rojo para agregar más
detalles para el vestido Aquí, no pude grabar una pequeña sección,
pero uso esto,
pero uso la consistencia
más enfermiza del rojo y se
superpuso en la parte superior de la semilla más ligera y
la usé rojo y se
superpuso en la parte superior de para crear un poco de sadose
para algunas de la región,
especialmente cerca de las regiones
plegadas al agregar más rojos y
mezclarla con la Entonces así es como resultó. Y ya que terminamos
con el sexion inferior pasando a la sección superior, usando la consistencia más gruesa, una consistencia más oscura del rojo Entonces repasando los contornos de los soldados que
hemos creado y agregando un poco
de detalle en forma de este tipo de líneas curvas
de bits, haciendo que la parte superior de nuestro
antebrazo sea un poco más oscura, agregando un poco de los greens que
usamos para su pecho, un poco de
rojo para la espalda, cubriendo con él toda la
sección Ahora, para ella también, un poco de
consistencia más oscura del rojo, extendiéndose un poco y
superponiéndolo encima de los otros rojos que usamos justo antes para hacerlo
un poco más oscuro Ya que la consistencia del rojo disminuyó un
poco al secarse. Ahora, voy a estar agregando esos
detalles para las alas. Entonces aquí, estoy usando CamboJG sobre los contornos de las alas que
hemos creado Decidí hacerlo un
poco más amarillos. Entonces sobre todo para la sección
superior y un poco para
la sección inferior, estaré agregando este camboj y usando agua para mezclarla
con los colores restantes Estoy tratando de que sea un
poco más amarillos, y cuando esto se
seque, voy a con el rojo para
agregar el delineado solo
estaré cubriendo hasta aquí en esta parte,
y voy
a estar viendo en la
cuarta parte de este proyecto
12. Detalles para pliegues y hojas: Ahora continuando por
donde lo dejamos. Y aquí, estoy usando un poquito de
maderas de siena quemadas con el rojo, y vamos a estar agregando un
poco más de detalles para
los pliegues y un poco
para el interior de Entonces, usando este color
para hacer el delineado y agregar un
poco de detalles para el interior de su bata. Usa una consistencia un poco más gruesa
de los colores y evita superponer esto
encima de los contornos de
los greens que hicimos Pero si
lo superpones un poco, no
tienes que preocuparte ya que
film usando un poquito de itteron
blanco para agregar más detalles para las hojas así
como para su Entonces, ¿qué voy a hacer aquí? Entonces voy a
repasar los contornos, y para las secciones inferiores, estaré agregando un poco
más de colores para el
interior de su túnica. Haz los contornos y agrega los colores para
el interior. Y para la región anterior, que no pude
grabar una pequeña sección. Como puedes ver las dos
celdas de color se mezclan maravillosamente. Yo uso una
consistencia un poco más espesa del rojo y
lo mezclo con la capa primaria
del rojo usando el blanco, y así fue como resultó. Ahora para los pliegues aquí, agregándolo cuidadosamente
entre las hojas y,
sí, haciendo el delineado
para la sección restante Añadiendo entre las hojas. Entonces esta persona
tampoco es visible, pero tienes la idea
aproximada de cómo agregar el color para las
secciones de aquí. Si quieres hacerlo un
poco más oscuro, puedes usar una
consistencia un poco más espesa del
rojo mezclado con los marrones o un poquito de negro para el
entramado de ella ahora, pero decidí usar
las combinaciones de colores, poner los pliegues
aquí para su vestido Y para parte de la sección
justo al lado de las hojas, también
estaré agregando estas consistencia
más oscura
de los colores y la extenderé en un
poco y la mezclaré con el color restante para sembrar las sombras que
la proyectan por la hoja Y como pueden ver, también estoy
cubriendo la sección blanca que dejamos
antes, así que cúbrela. Y para la capa final aquí
en la parte delantera, un poco de región plegada, un poco de
región plegada aquí. Y con esto,
terminamos con ello. Voy a estar agregando un
poco más detallando más
adelante cuando esto se seque
hasta que se seque aquí adentro, estoy usando una consistencia un poco
más ligera de los greens para
crear los tallos, tallos un poco crevi Se pueden crear múltiplos, uno, pero aquí ya que
tengo un pequeño spiece, sólo
voy a estar creando
estos tres de este lado También estaré agregando dos o
tres en la parte frontal. Aquí hay tallos un poco más pequeños. Añadiendo uno más aquí, una curva de bits hacia abajo. Unos pocos aquí justo
al lado de su torso. Ahora, aquí estoy
usando el rojo para crear cintas envueltas
alrededor de su torso. Así que cintas se envolvieron
alrededor de su cintura. Hazlo arremolinado
haciéndolo un poco
espiral así Añadiendo más pliegues para
los rivens aquí. Ahora, extendiendo los
remaches aquí, superponiendo esto
encima de las hojas Añadiendo algunas cintas
aquí en la parte superior de la hoja. Más adelante, estaremos agregando
un poco de blanco para que sea un poco más
claramente visible. Ahora por este lado de aquí. Entonces agregando dos o tres cintas
justo al lado de las alas, la parte inferior de sus alas
para la parte superior dos, voy a estar agregando algunas
ribetasTendiéndola justo al lado de ella al oeste aquí dentro Ahora agregando las camionetas aquí. Es que el contenido que
usaste para las batas se ha secado. De lo contrario, los colores
podrían fusionarse con tu palma. Usando esta luz para
crear pequeñas bayas. Estaré creando
múltiples bayas junto a los tallos
que hemos creado. Bayas pequeñas, pequeñas circulares
ver para las bayas. Puedes agregar tantas
bayas como quieras, pero simplemente no sobresaturarlo. De lo contrario,
se volverá un poco difícil para ti agregar
las hojas más adelante. Añadiendo aquí las semillas circulares
para los baries. Para algunos de los sajones estoy agregando single se casa para un racimo de dos o tres merries aquí
también, junto a su niebla Para los tallos que
hemos creado aquí, agregando pocos casamientos Los tallos grandes que tenemos un poco de coloración de mi palma se smukearon aquí, así que usando borrarlo para borrarlo
ligeramente Ahora, agreguemos aquí los
barries. Semilla circular pequeña
para las bayas. Aquí, estaremos
creando semillas un
poco largas y curvas para las hojas. Cuando
esto los seca. También agregué un tallo aquí, así que agregé las bayas
para esta sección también. Añadiendo algunos barios más aquí. Y para el último tallo
que tenemos aquí, pocas bayas, cuatro o
cinco bayas aquí dentro. Al lado de su torso, también
estaré agregando algunas bayas más adelante. Y aquí, estoy
usando verdes claros y creando este tipo de variación
simple para la hoja. Esta es nuestra capa primaria
para este tipo de
hoja encima de ella. También estaré usando una consistencia un
poco más oscura del verde cuando esto
se seque un poco. Creando las
variaciones simples para la hoja para los tallos
que acabamos de crear. Hay que morder cousus para que los dos colores no se
mezclen entre sí, ya que el rojo que acabamos de
usar no se ha secado Puedes esperar a que se
seque o simplemente puedes ser causas y
crear cuidadosamente las hojas pequeñas. Entonces estaré creando
múltiples hojas y tratando de llenar con ella toda la
región de los tallos. Y como pueden ver, también
llevo un poco
los lados de
las hojas. Añadiendo las hojas aquí ya que tenemos una región
más pequeña aquí, así que no voy a estar agregando
tantas hojas. Añadiendo las hojas para
el tallo en la base. Ahora para los dos tallos que
hemos creado aquí, Agregándolo costoso justo al lado los casamientos que
hemos creado Ahora, esperemos
a que se seque un poco. Y si tienes el golpe seco, puedes hacer que el proceso sea
un poco más rápido. Para esta sección de aquí,
no pude grabar los baries. Entonces tienes la
idea aproximada de cómo lo creé, como puedes ver aquí, la parte superior del video. Hicimos el mismo
tipo de cosas que hicimos en la sesión de práctica, y así resultó. Entonces comencé con los disturbios
y luego usé variedades de los verdes para crear
las hojas a su alrededor, y lo mezclamos en un poquito haciendo un poco y técnica
húmeda Si quieres, puedes
pausar el video y crear este tipo de
hojas y los bariesponer
la parte superior de sus manos
y esto al lado su torso y luego
continuar conmigo Aquí, estoy usando
la misma consistencia del rojo que usamos antes. Entonces usándolo para crear los
detalles para sus alas. Empezando por hacer
un poco de esbozo
roto para las alas Aquí, también estoy
haciendo que la filtracion de los contornos sea un poco
diferente a lo que creamos Anteriormente, había
un poco de resina
sep entre
estas dos alas, pero decidí
superponer las alas más grandes encima
de la más pequeña. Y para el interior
de las alas, voy a estar creando este tipo
de estructura similar Se puede considerar que esto es similar
a las gotas medias en las venas que
creamos para las hojas. En lugar de crear
una sola caída media y las venas que salen de ella, estaré creando múltiples, tres o cuatro gotas medias
para las alas y luego agregaré este tipo de líneas discontinuas de bits para las
venas que salen de ella. Esta es la opción si no
quieres, puedes simplemente dejarla tal como está, o en lugar de usar los
colores rojos para crear este tipo de patrón y diseño para las alas, puedes
usar otros colores. Puedes usar amarillos,
puedes usar verdes. También puedes usar
blanco o de otra manera, puedes simplemente
seguirme y crear los detalles que
estoy haciendo para las alas, creando este tipo
de venas curvadas que salen de las costillas medianas, como estructura que
acabamos de crear Entonces para las tres alas,
voy a estar haciendo lo mismo. Olvidé mencionar que
también agregué pocas hojas y tallo justo al lado de su cabeza
encima de ella aquí también. Encima de las alas, le
agregué pocos tallos y hojas
pequeñas
al igual que las hojas que
agregamos además de su bata, un poco encima de su
cabeza en el lado derecho. Para que puedas pausar
la vena y crear el tipo de hoja o si
quieres que sea simple, simplemente
puedes dejarla como es el pelo
simple que
has creado. Creando una o
dos costillas medias como estructura y luego agregando
los ins así. Entonces en este video, solo
estaremos cubriendo hasta aquí y agregaremos un poco más de detalles para algunos
de la sección. Y en el último video,
estaremos agregando los detalles finos usando
blancos y agregaremos más detalles para algunos de la
sección y también cubriremos algunos de los errores que
hemos cometido o que yo hice Añadiendo el derecho para la última
ala que tenemos aquí. Creando pequeñas alas como
estructura con líneas discontinuas. Aquí, justo al lado de su alma agregando
un poco
más de rojo y fusionándolo con
las secciones restantes, haciendo que esta región sea un
poco más oscura Y si, con estos,
terminamos con las alas. Ahora va con el rojo para agregar más bayas aquí y ver
que el color se ha secado, agregando múltiples bayas aquí, creando bayas pequeñas y sí, superponiendo algo del rojo
encima de los verdes que usamos, agregando justo debajo de sus manos también Posteriormente, también estará usando
un lado un poco más oscuro
del color de la piel para sus manos así como para
su cuello y la cara. Entonces también estaré usando el negro
para hacer el esbozo de
esas acciones para que sea un poco más distinto y claro Añadiendo casamientos en esta región a ambos
lados de su cintura, pequeña circular ver
para los casamientos Usa una
consistencia un poco más gruesa del color para superponerlo sobre
los verdes. Más adelante, también estaremos agregando
un poco de blanco como punto culminante en la reflexión
para algunas de las bayas Ahora para los tallos de aquí adentro, haciendo lo mismo, pequeño circular ver para
múltiples bayas. Voy a estar haciendo esta región
un poco más oscura, y también estaré agregando
algunos tallos más y las cogollas. En su mayoría voy a estar cubriendo estas
secciones con la licencia. Pero por ahora, solo agrega las semillas circulares de
bayas
para las bayas, unas bayas en la parte superior. Y como voy a estar cubriendo mayor parte de la sección con
los greens aquí, así que aumento el
número de las bayas aquí justo al lado de su cabeza. Decidí crear
una cinta más. Añadiendo un poco de
detalles para su R, usando la consistencia de
la d que usamos para la baya y usándola para
hacer el delineado, también. Y con estos,
terminamos con esto. Ahora, como estaba mencionando. Aquí, estoy usando un lado un poco
más oscuro del verde. Entonces esta vez, estoy
usando verde oliva, y estaré creando múltiples hojas así
como superponiendo este verde encima de la
luz encima del lado claro
del
verde que acabamos de usar Entonces no voy a estar cubriendo
toda la sección del verde, sino parte de la sección o una sección o una parte
de la hoja con ella para agregar un poco de
más características a los tallos y las hojas
que acabamos de crear. Esto va a
tomar un poco de tiempo ya que
tenemos mucha licencia. Y como puede ver claramente,
no estoy cubriendo toda la sección. Entonces, continuando repasando los contornos de las hojas
que acabamos de crear. También estaré usando
este lado más oscuro de las vidas para la
parte superior un poco, un poquito para las bayas
y las hojas que sostiene un poquito
para las pesas como aquí. Creando pequeños trazos
con el pecho para agregar este tipo de
textura para las hojas. Simplemente no lo sobresatures. Agrégalo un poco menos
en comparación con el
lado más ligero de los greens que usamos, haciendo
lo mismo aquí también. Añadiendo un poco más de
frijoles para la región a
su lado de la mano para hacer esta
región un poco más oscura para así que el cado la
echara de la mano. Extendiendo los greens aquí. H. Ahora, pasando
al otro lado, aquí, la consistencia
del verde ha disminuido
un poco. Si quieres que
la consistencia siga siendo la misma,
puedes usar la misma semilla. De lo contrario, puedes desconfiar un poco de
la semilla y continuar con los greens
que tienes en tu pecho No me preocupa
ya que también estaré agregando algunas
hojas más con otro lado del verde más adelante. Y aquí también estoy aumentando
un poco
el número de las hojas ya que
tenía un poco de spieces
vacíos entre
algunas de las hojas, así que agregué algunas
hojas más con este color Ahora, creando este tipo de rama
más pequeña
saliendo aquí, extendiéndola un poco
aquí también de este lado. Y como se mencionó haciendo
esta región un poco más oscura para mostrar la sombra
proyectada por su mano. Solo estaré cubriendo hasta
aquí para esta sección
del video, y estaré viendo
en la siguiente parte la última parte de este proyecto. Esperaremos a
que lo intente y luego agregaremos más colores
y más detalles.
13. Detalles finales: Bienvenido a seis en la última
parte de este proyecto, y aquí estaremos agregando los detalles finales y
completando el proyecto Entonces aquí, estoy usando el blanco. Entonces con este blanco,
estaré haciendo el delineado para algunas de
las secciones de los vestidos, así
como crear patrones
y diseños
simples para los vestidos Esto es trabajos si no
quieres crear patrón o diseñar o usar el
blanco para hacer el delineado, puedes dejarlo como está Pero con solo usar este blanco y agregar más
diseños y patrones, hará
que todo el
proyecto sea un poco más vibrante, poco más colorido y
un poco más hermoso. No voy a estar creando
un diseño intrincado. Estaré creando esta simple
variación del diseño, líneas rectas rotas
simples
siguiendo la curva de su vestido y creando
este tipo de saps en espiral Entonces, para la mayoría de
las secciones de su túnica, la parte inferior de su bata,
voy a estar haciendo esto. Estaré creando el borde con el blanco y también
haciendo un poco de
delineación para algunas
de las secciones y simples espirales como filtraciones Como pueden ver, estoy usando líneas
discontinuas para agregar un poco más de
características al esbozo. En lugar de eso, si quieres, también
puedes crear
esquemas consistentes y uniformes. Para la sección media de aquí, no
voy a poder crear ese tipo de diseño
o detalle. Pero para las hojas, estaré haciendo los delineados más adelante. Pero por ahora continuando con la sección restante
de un vestido y creando los contornos y patrones y diseños
simples. En lugar de esto, si
quieres puedes usar otros colores, será un
poco desafiante
superponer los otros colores
encima del rojo más oscuro. Pero si puedes usar
otros colores también. Hagamos primero el delineado y luego estaremos agregando
los recuentos Y aquí dentro,
tenemos una sección más grande, así que también estaré creando un poco de patrones diferentes. Entonces voy a estar agregando una especie
de rhomoide como filtraciones. Por rhomoide me refiero a
savia poligonal, un poco cuadrada como. No soy capaz de transmitirlo
correctamente, pero voy a estar mostrándote cómo voy a estar creando
esos simples saps Por ahora, al contener este
tipo de amarga espiral guarda, semicircular guarda así Este es el tipo
de filtración simple que estaba mencionando. Cuadrado simple como semillas. Voy a estar agregando varios meses ya que tenemos un área un
poco más grande aquí para esta sección y
para las otras secciones también. Si quieres puedes cubrir
el interior con el blanco. Para alguna de la sección o algunas de las plazas que
voy a estar creando, estaré llenando el
interior con el por qué Continúa con la
sección restante de su bata. Aparte de esto, también
volveré y agregaré un
poco más de detalle además de la filtración cuadrada
que acabamos de crear
al agregar algunas líneas Y se puede ver claramente con solo
crear este tipo de líneas discontinuas de bits agrega más características
al contorno,
creando un
asiento medio circular o ahorras semicirculares Ahora, el cuadrado como patrones. En lugar de este tipo de patrón, o puedes crear otro tipo de diseños de patrones como mejor te parezca. También puedes usar el molde de gelatina
blanca si tienes que hacer el
proceso un poco más rápido, pero me resulta un poco
desafiante y difícil
superponer el gelatinero
encima de las acuarelas, acuarela y la gasa, y lleva un poco más de veces Con el pincel, puedes hacer que
el proceso sea un poco más rápido, pero obtendrás un
poco menos de precisión. Pero me quedaré
con los metales para hacer todo el esbozo y
agregar los detalles En C a la consistencia del blanco que estás usando es gruesa, lo contrario, cuando este se
seque, perderá su vitalidad.
También podría alimentarse. Pero aquí dentro ya que tengo
consistencia muy espesa del blanco, estoy seguro de que
se mantendrá y
la consistencia y la vitalidad
de la misma no se van a desvanecer Y como era mansoni, para
esta región de aquí dentro, por el interior de las simples formas cuadradas que estamos creando,
estoy sintiendo Entonces, si quieres, puedes
crear este tipo de formas cuadradas
simples o las otras huecas
que hicimos antes. También estoy disminuyendo
un poco
los tamaños de las filtraciones ya que aquí
tenemos muchos pliegues Y los
detalles adicionales adicionales que estaba mencionando, agregando algunos más para algunas
de las especies vacías. Detalle para la parte superior. Esperaremos a que se seque y luego agregaremos más detalles
para la parte inferior, pero por ahora usando el
blanco para hacer el delineado, un poco de patrones y diseñando para la
parte superior de su tela La sección roja de su
ropa, sencilla plaza. Ahora para ella Soulier empezando por
hacer el delineado. Ahora, aquí también, voy a
estar creando algo de tamices semicirculares
que usamos antes Un cuadrado se filtra aquí, haciendo el esbozo
para esta sección,
también, al lado de aquí dos Y esta sección, no estaba satisfecha con y
cómo usé el verde. Entonces superponiendo este blanco
encima de esta sección para
cubrirlo un poco Ahora, ya que estaba mencionando los detalles y delineando para algunos de la
sección de la licencia Estaré haciendo los contornos para algunas de las
secciones de las hojas superponiendo
parcialmente el rayo un poco para las cintas
que creaste anteriormente No voy a estar cubriendo toda
la sección de los contornos que
hicimos antes, sino para alguna de la sección, como pueden ver, un poco
de delineado roto, así
como para algunos
de los metros y las vetas también, si
quieres, puedes agregarlo Añadiéndola para las
hojas de aquí también. Entonces las secciones que
sean más oscuras, estaré agregando este blanco para agregar un poco de reflejos y para llamar un poco más la
atención sobre las hojas. En su mayoría, voy a estar usando una especie de líneas
discontinuas para hacer el
delineado de las hojas Si quieres, también puedes usar líneas
uniformes y rectas. Al igual que anon se
superpuso un poco de blanco para algunas de las
secciones para las percepciones, los medios y las venas también Esto está abierto. Si
no quieres hacer esto, solo
puedes quedártelo como está. Haciendo lo mismo por las hojas restantes
que tenemos. En lugar de esto, si quieres, también
puedes usar
el negro para hacer las hojas un
poco más distintas. Entonces puedes usar el negro en lugar del blanco
y hacer lo mismo. Ahora para las regiones de aquí, las regiones más grandes de la bata roja que se ve
entre las hojas, estaré agregando un
poco de blanco más adelante. Ahora continuando con
las hojas restantes. Se puede ver claramente el
blanco que estamos usando aquí para hacer que las hojas sean
un poco más distintas. Es hacer que las
hojas sean un poco más distintas entre sí. Y así las hojas están separadas, sobre todo para la
parte superior del lado derecho. Ahora hagamos el esbozo para
las hojas restantes aquí, las hojas más grandes
que hemos creado Añadiendo un poco
para el interior también, superponiéndolo encima de los rasgones
medios que creamos También repasando los contornos de los tallos que creamos. Y ahora, usando este blanco
para agregar un poco de
reflejos para algunos de los
pequeños puntos diminutos en la parte superior de las cerezas rojas
agregándolo aquí también Ahora para las bayas en
la parte superior, pequeños puntos diminutos, asegúrate de que el rojo que
usas se haya secado ya que usamos
consistencia más espesa del color. Asegurarse de que se haya secado. De lo contrario, los dos colores podrían mezclarse entre sí y
crear un color rosado, haciendo que esta región sea
un poco más clara, agregando algunos
trazos más aquí Añadiendo algunos puntos destacados para
algunas de las bayas de aquí, pequeños puntos aquí, Ahora, como estaba mencionando, pequeños puntos aquí para la
sección grande, para la ropa Y ahora vamos a sumar los reflejos para los berries
restantes que tenemos. Esto llevará un
poco de tiempo. Entonces continuando
con las
bayas restantes que tenemos con este blanco. Añadiendo las claras en las
otras bayas de este lado. Añadiendo un poco
más de detalles para los patrones simples
que creamos. Líneas tan simples como esta. Si quieres, también puedes usar un poco de blanco para agregar más detalles para los midps
y los triunfos para las alas, como hicimos para las hojas, pero no voy a estar haciéndolo Sólo voy a estar agregando
un poco de blanco aquí justo
al lado de su sulder Y con estos, hemos terminado
con el blanco por ahora. Ahora, aquí, estoy usando una consistencia un poco más gruesa
del color de la piel, principalmente agregándolo justo al lado del cabello un
poco para el cuello. Añadiéndolo para sus manos, también, para que los contornos de las manos sean un poco más distintos
un poco más claros. También creando el parecido de los dedos para su Haz que esta región sea un
poco más oscura. Haciendo el cuello un
poco más oscuro. Y si, con estos,
terminamos con este. Añadiendo un poco
para su oreja, también. Ahora va con el color rojo para crear pollitos rosados para ella. Extendiéndolo un poco. Ahora, usemos el
agua para esparcirlo y mezclarlo con el
color restante para su rostro. Poco a poco
la mezcla con la sección restante, añadiéndola un poco
para su cuello, también, un poco para sus manos,
extendiéndola un poco más. Ya que usamos agua,
marchará con el color
restante. Decidí agregar un poco más de coloración para algunas de las
hojas de aquí para hacerla un poco más oscura para crear un efecto un poco más contrastante
para las hojas verdes y la piel de hada
del hada usando este verde oliva para agregar más hojas
para esta sección. Así que agrega algunas hojas más
para esta sección. Haciendo el contorno
de su cabello y las orejas un poco más
distintos con esto. Es el color
se ha secado aquí, estoy usando brastpin
para hacer el contorno,
la característica física de
su poco más definida Esto es opcional si
no tienes que usar el dolor de mama o el fino
hacer el delineado en lugar de ello, también
puedes usar la consistencia
más oscura del color de la piel para
hacer el delineado o puedes dejarlo como Pero al usar esto, puedo hacerlo un poco más distinto,
un poco más claro. Entonces por eso lo estoy usando
. Añadiendo los detalles para sus dedos y la mano. Lo estaré usando para crear
sus cejas, ojos. Ahora, agregándolo un
poco para ella aquí, también. Añadiendo más detalles para la parte
superior de su cabello. Ahora, usándolo para
crear su ceja. Estaré creando
ojo cerrado para esta esfera. En lugar de eso, si quieres,
puedes crear el ojo abierto, pero ojo cerrado
será un poco más fácil, así que lo pongo al lado para crear este tipo de
variación simple del ojo cerrado. Ahora para los labios, estaré usando un poco de rojo
y crearé algo de C.
triangular En vez
de usar el color rojo, y aquí estoy usando el
delineador fino rojo para hacer este proceso poco más fácil y voy a conseguir un poco más de
precisión con él. También creando aretes
de color rojo. Haciendo que la filtración de las hojas un poco más rebordeada
con el negro También haciendo el delineado para parte de la sección
para la parte superior Haciendo esa distinción
de sección diferente un poco más keger con
el delineado negro Si estás satisfecho,
no tienes que usar esto. Pero el ya terminamos con
la teoría Evergreen. Espero que haya disfrutado esto. Fue muy divertido
hacer esta,
y no pude grabar
una pequeña sección de la misma,
pero espero que la puedas crear por tu cuenta ya
que
te vendí la sección de escenas en los videos de la sesión de
práctica. Y si, te estaré viendo
en el siguiente video,
el video de conclusión de clase.
14. Conclusión de la clase: Enhorabuena por
completar esta clase y pintar tu furia
perenne Espero que hayas disfrutado trabajando
con acuarela y gasas y aprendiste algunas
técnicas nuevas en el camino. No olvides subir tu
proyecto y dejar una reseña. Si disfrutaste de esta
clase, de verdad te ayudo. Gracias por pintar
junto a mí, y nos vemos en mi próxima
clase. Pintura feliz.
Vishal Munshi
