Habla como un profesional: secretos para que los actores hagan presentaciones dinámicas | Molly Parker | Skillshare
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Habla como un profesional: secretos para que los actores hagan presentaciones dinámicas

teacher avatar Molly Parker, I’m Molly, a Voice and Accent Coach!

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:27

    • 2.

      Video del proyecto

      0:50

    • 3.

      Lección uno: postura y cuerpo

      10:22

    • 4.

      Lección dos: respiración

      9:02

    • 5.

      Lección tres: articulación

      5:43

    • 6.

      Lección cuatro: ¿quién y qué?

      3:30

    • 7.

      Lección cinco: estructura

      5:50

    • 8.

      Lección seis: acción

      2:35

    • 9.

      Lección siete: tono intencional

      4:52

    • 10.

      Lección ocho: práctica

      3:23

    • 11.

      CONCLUSIÓN

      1:31

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

367

Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

Bienvenido a "Habla como un profesional: secretos para que los actores hagan presentaciones dinámicas". En este curso, estoy aquí para guiarte en un viaje de transformación hacia la expresión en público segura y auténtica. Acepta tu verdadero yo, porque no necesitas ser otra persona.

Módulo 1: postura y cuerpo

Tu cuerpo es tu instrumento. Juntos exploraremos la Técnica Alexander, encarnaremos la presencia real del arquetipo de rey y reina y nos conectaremos al simple acto de mantener nuestros pies firmemente plantados en el suelo.

Módulo 2: respira para tener confianza

Descubrirás el poder de la respiración como tu aliado. Profundizaremos en la respiración de cajas, para la relajación, y la respiración diafragmática para amplificar tu voz, lo que aumentará tu confianza con cada respiración.

Módulo 3: articulación y liberación

Dominando la articulación desbloquea la claridad y la precisión de tu discurso. Concéntrate en la mandíbula, la lengua, los labios y el paladar blando para articular cada palabra con confianza y convicción.

Módulo 4: ¿quién, dónde y qué?

Adapta tu mensaje para lograr el máximo impacto identificando a tu público, entendiendo el entorno y definiendo tus objetivos. Debes saber con quién estás hablando, dónde estás hablando y qué quieres lograr.

Módulo 5: estructura

Elabora tu discurso con técnicas de narración. Aprenderás a usar el arco del héroe, a crear titulares convincentes y a crear un storyboard para un viaje cautivador de principio a fin.

Módulo 6: acción

Dirige a tu público en un viaje atractivo al organizar tu discurso para evocar emociones específicas y transmitir mensajes distintos. Cada sección de tu estructura debe resonar con intención e impacto.

Módulo 7: conecta el tono con la intención 

Dominarás los matices del tono con los esfuerzos de Laban. Explorarás diferentes resonancias, pesos e indicaciones para mejorar tu presentación y transmitir tu mensaje con precisión y autenticidad.

Módulo 8: práctica, práctica, práctica

El dominio viene con la práctica. Te proporcionaré consejos y ejercicios para que perfecciones tus habilidades, y así aumentar la confianza y la presencia con cada repetición.

CONCLUSIÓN

¡Felicitaciones por haber completado el programa Hable como un profesional: secretos de los actores para las presentaciones dinámicas!  Armado con confianza, autenticidad y técnica, estás listo para subir a cualquier escenario y cautivar a tu público. Recuerda, el viaje de hablar en público está en curso, así que sigue practicando y perfeccionando tus habilidades. ¡Ve hacia adelante y brilla!

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Molly Parker

I’m Molly, a Voice and Accent Coach!

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos, y bienvenidos al curso de Skillshare, hablen como P, los actores secretos para presentaciones dinámicas Si no me conoces, mi nombre es Molly, soy una entrenadora profesional de voz y actuación radicada en Londres Mi trabajo significa que paso gran parte de mi tiempo enseñando algunas de las mejores instituciones del mundo. Por lo tanto, conozco todos los consejos y trucos para ayudar a personas como tú a subir de nivel sus habilidades para hablar. El objetivo de este curso es tratar de conseguir que hables con confianza y autenticidad No necesitas ser nadie más para perfeccionar tus habilidades de presentación. Y a pesar de lo que puedas creer, carisma y la confianza es absolutamente una habilidad que se aprende Este curso nos va a llevar a través algunas técnicas vocales al inicio, que va a incluir cosas como alineación, postura, articulación. Y luego nos va a ver cómo ponemos eso en el texto. Vamos a estar hablando de las circunstancias dadas de tu presentación, cómo sentirte más autoritario, cómo encontrar más de tu cuerpo, pero también de cómo tal vez llegar a ser más accesible dependiendo de lo que sienta más o menos cómodo En conjunto, efectivamente te estoy llevando a través de algunas de las habilidades clave que entrenamos a los actores cuando están trabajando en su propio cuerpo y su propio instrumento, y luego cuando entran en monólogo prometo que muchas de estas habilidades son tan transferibles a todos los días Y espero que disfrutes. 2. Video del proyecto: Entonces hablemos de la tarea. Mi tarea que voy a establecer para este curso de Skillshare te va a poner a prueba tus habilidades de estructuración para la presentación así como tu entrega Una parte de la tarea es que me encantaría que presentaras una estructura de tu presentación y cuáles son tus objetivos, que vamos a hablar de futuros módulos. Deberías tener una hoja de papel con tu objetivo en la parte superior, lo que quieres del discurso, y luego algunos subtítulos sobre cuál es tu estructura Recuerda, queremos que esto sea una historia. Incluso si quieres agregar algunos dibujos o un story board ahí dentro, me encantaría verlo. La segunda mitad de la tarea, que también es opcional es que puedes enviar un video tuyo hablando a través de una de tus secciones o una de tus unidades de tu presentación. Vas a intentar aplicar algunas de las técnicas de las que hablamos, y yo estaré vigilando y dando algunos comentarios. Que se diviertan. Buena suerte, y no puedo esperar a verlas. 3. Lección uno: postura y cuerpo: Bienvenido a la postura y cuerpo de primera clase. ¿Por qué empezamos con la postura y el cuerpo? Bueno, siempre me gusta imaginar que el cuerpo y la voz se parecen mucho a un instrumento de viento de madera la misma manera que si tienes una flauta y estás soplando en el agujero y luego estás cambiando tu digitación para obtener un tono diferente Es de la misma manera que podría suceder en nuestro propio cuerpo. Permitimos respirar, los pulmones se expanden. La presión del aire se acumula bajo las cuerdas vocales. Por lo tanto, empiezan a vibrar, exhalan y se crea el sonido La razón por la que empezamos con todo el cuerpo es porque al igual que un músico tiene que tener cuidado con su alineación para apoyar mejor su instrumento, también debemos tener cuidado nuestra alineación cuando apoyamos nuestro instrumento. No es bueno enfocarse únicamente en el sonido que estás creando. Hay que ir a la fuente, que es el diafragma. Quiero enseñarte uno de los mejores consejos y trucos para configurar tu cuerpo para que tu voz esté totalmente soportada, que es la técnica Alexander. El técnico de Alexander proviene de un hombre llamado Alexander que se le ocurrieron estas direcciones que hoy nos vamos a centrar. Para hacer este ejercicio, eres bienvenido a sentarte, eres bienvenido a ponerte de pie, o eres bienvenido a acostarte. través de lo que vamos a hablar es lo que llamamos las direcciones Alexander. Ahora bien, las direcciones Alexander son, como su nombre lo sugiere, direcciones en las que vamos a pensar para ayudar a nuestra alineación. Lo interesante del cuerpo es que siempre nos gusta pensar, Bien, sentarnos derecho, ponernos de pie. cuanto hago eso, en realidad siento mucho esfuerzo y siento que la atención entra en el cuerpo, que para el actor, para el orador, no queremos que la tensión mate el aliento y la tensión mata el sonido. Entonces, ¿cómo podemos ajustar nuestra alineación de una manera que se sienta más e aseosa que se sienta más libre que permita que nuestra respiración entre y salga, eso es por las direcciones Para estas indicaciones, voy a pedirles que piensen en ellas, pero traten de no hacerlas demasiado activamente. Solo estamos pensando e imaginando colocar la dirección por encima de la cabeza, por ejemplo, y estamos permitiendo que el cuerpo siga su ejemplo. Con eso, por favor agarra un tapete, acuéstate, siéntate a un lado de la silla, tal vez de pie, y deja que tus ojos se cierren. Tomando un segundo para simplemente aterrizar en el espacio, permitiendo que la respiración entre y salga del cuerpo. Tal vez solo dando un gran suspiro de alivio, y tal vez solo tomando un segundo para aterrizar en el espacio La mente va a estar corriendo desde aquí, allá por todas partes, pero solo queremos tomarnos un segundo para aterrizar en el ahora Me gustaría que pensaras en que la parte superior de la cabeza se alarga detrás de ti, ya sea el techo o si esa es la pared detrás de ti si estás acostado No vamos a levantar la cabeza. Solo estamos imaginando y pensando en que la parte superior de la cabeza va hacia arriba, solo teniendo esa idea en mente De igual manera, me gustaría que pensaras en la pelvis, así el hueso de la cola de la columna vertebral. De igual manera, me gustaría que luego pensaras en tu coxis para que el otro extremo de la columna se mueva en sentido contrario Estamos pensando en alargarnos en la parte superior de la cabeza mientras el coxis va en dirección opuesta, tu columna se alarga y no estamos tratando de obtener la Solo estamos permitiendo este espacio entre la vértebra mientras pensamos en esto Entonces me gusta que pienses tus pies entrando al suelo, ya sea que estés acostado, tal vez quieras doblar las rodillas, así están mirando hacia arriba y los pies están en el suelo. Me gustaría que pensaras tus pies enraizados en el suelo, casi como si hubiera un tronco de árbol debajo de las plantas de los pies Tal vez también quieras imaginar o pensar las rodillas orientadas hacia la dirección en la que vas. A lo mejor imaginando que hay lases saliendo de tus rodillas y golpeando cualquier cosa que estés parado frente a alargar en la parte superior de la cabeza, alargando la columna vertebral, alargando la columna vertebral, imaginando que el hueso de la cola va en dirección opuesta a la cabeza, pies en las pies Bien. Me gustaría que pensaras realmente en el espacio entre la cabeza y los hombros. Tal vez quieras pensar en tus hombros cayendo o en los hombros boca abajo. Bien. Podrán notar que pensar en estas cosas, su cuerpo sí se adapta. Sin que te esfuerces demasiado, tu cuerpo se alargará en esos lugares Lo último en lo que me gustaría que pensaras es en soltar el cuello. Cuando digo soltar el cuello, lo que realmente quiero decir es que nos encanta operar en este ángulo como seres humanos. En realidad, quiero animarnos a sentarnos de nuevo en la columna vertebral. Esto le dice a nuestro público, necesito que me escuchen. Necesito que me escuches. Necesito esto. Esto le dice a nuestro público, usted puede venir a mí. Confío en mí mismo, confío en mi cuerpo, y estoy abierto. Pero no estoy desesperado. Esa es una de las cosas más grandes que va a ayudar no sólo a esa energía de tu presencia, sino también a tu respiración y por lo tanto a tu voz. Estamos pensando en nuestros cuellos casi articulados hacia atrás. Solo estamos teniendo en cuenta que mientras hablamos, no necesitamos que nos aleje la cabeza hacia adelante. Liberando el cuello, la parte superior de la cabeza hacia arriba, los huesos de la cola en dirección opuesta. Pies en el suelo, rodillas orientadas hacia la dirección que vas. Para la técnica Alexander, agregarías algunas direcciones más, pero para hoy, creo que vamos a dejarlo así. Quiero que realmente pienses en el espacio que tienes dentro de todo lo que estamos a punto de hacer en este curso y en cada situación en la que te encuentras, o necesitas pensar en esas habilidades de presentación. Tómate un segundo para aletear los párpados abiertos. Ese es un enfoque para tratar de conseguir esta alineación. El segundo enfoque que también creo que ayuda con la alineación es lo que usamos en el mundo de la actuación cuando alguien necesita interpretar a un personaje de alto estatus. Cuando tenemos un personaje de alto estatus para interpretar en el mundo de la actuación, es muy importante recordar que aquellos que tienen un alto estatus en una película o en el teatro no tienen ese estatus necesariamente porque actúan ese estatus, pero lo es más porque todos los demás en la sala les están dando ese estatus. Es como los otros actores están respondiendo en la sala al estatus alto más que al propio estatus alto. Siempre que intentamos jugar el estatus alto o jugar al rey o interpretar a la reina, entonces en realidad, puede parecer bastante auténtico y bastante molesto y engreido Fue si permites que todos demás en el espacio te den ese estatus, ahí es cuando ese estatus casi se gana en la habitación. Entonces, ¿cómo podemos hacer esto? Bueno, de manera similar a como acabamos de tomar nuestra columna vertebral. Quiero ofrecerles un ejercicio basado en los arquetipos Ahora bien, este es el arquetipo que usamos para el rey reina y me parece bastante efectivo Una vez más, tal vez sentado esta vez, puedes dejar que tus ojos se cierren. Como los ojos están cerrados, me gustaría que imaginaras que en un lado del cuerpo hay un reflejo espejo de ti mismo. Literalmente, en el lado izquierdo de ti, hay otra versión tuya, si asientes con la cabeza, si levantas la mano, esa versión a la izquierda, haciendo exactamente lo mismo También me gustaría que imaginaras que en el lado derecho del cuerpo, hay otra versión más de ti mismo haciendo lo mismo. Ahora eres tres veces el ancho de ti mismo. Observe lo que eso le hace al cuerpo y observe lo que eso le hace a su alineación. De igual manera, me gustaría que imaginaran que en la parte superior del cuerpo hay otro reflejo más de ti mismo. Ahora hay uno de ustedes en el centro, dos de ustedes a cada lado, y alguien en la parte superior, y alguien en la parte superior, mira qué pasa con el alargamiento ahí si imaginas que la parte superior de la cabeza no está exactamente donde crees que está, pero en realidad es un cuerpo completamente distinto encima de ti Por último, quiero que te lo imagines como puedes sentir tus pies en el suelo. Piensa en otro reflejo de ti mismo, tu alma a alma con otra persona más de ti. Eres tres veces la altura y tres veces la anchura de ti mismo. Me encanta este ejercicio porque esto también nos da no sólo una gran alineación para respiración y para la voz y para la energía, sino que también actúa como casi un escudo como protección para nosotros mismos. Se siente como si pudiéramos entrar en un espacio y recordarte a ti mismo que no eres solo tú, sino que eres tres veces el ancho y tres veces la altura. Me parece que esto es especialmente importante para quienes saben que su hábito es acercarse a sí mismos cuando hablan en público o están nerviosos. Por último, si estás pensando, Molly, estas son geniales, pero no sé si puedo aplicar todas estas cuando estoy haciendo mi presentación No sé si voy a poder sostenerlo en mi cerebro. Una de las cosas más simples que puedes hacer cuando realmente vas a subir a presentar es solo pensar en tus pies en el suelo. Una gran imaginería es tal vez imaginar que estás en arena mojada y que tus pies están dejando esta gran marca o huella en el suelo Esto te va a poner a tierra activamente. Cuando ponemos a tierra el cuerpo de esta manera, le decimos a nuestro cuerpo, no necesitamos estar nerviosos, podemos mantener la calma, de lo que vamos a estar hablando mucho más en la próxima sesión. Entonces, en última instancia, para configurar nuestro cuerpo antes de siquiera pensar en la respiración y la voz, necesitamos pensar en nuestra alineación. Nuestra alineación debe hacerse de una manera que no cause mucho esfuerzo y en realidad encuentre mucha facilidad. Una forma de hacerlo es la técnica Alexander o pensar en estas direcciones. Además de pensar en los arquetipos que eres tres veces el ancho y tres veces la altura de ti para obtener ese estatus en el espacio Por último, si quieres pensar algo un poco más corto, puedes pensar en tus pies haciendo esa huella en la arena, que va a moler el cuerpo. Te veré en la próxima sesión para algunos consejos más sobre cómo podemos calmar el cuerpo en preparación para las habilidades de presentación. 4. Lección dos: respiración: Ahora que hemos hecho algunos trabajos en un forro y postura, tratando de configurar el cuerpo de la mejor manera posible. Hablemos de lo más importante que discutiría cuando se trata de habilidades de voz y presentación. Respiración. La respiración impacta honestamente todo y se ha convertido en una tendencia enorme en la sociedad actual. A pesar de que es algo que no necesariamente es nuevo, llevamos siglos y siglos enseñando estas técnicas . Apenas está empezando a resurgir y volverse a empaquetar. Tienes aliento que va a ser usado para calmar el sistema nervioso De verdad recordándose a sí mismos que están bien. Simplemente estás haciendo una presentación y todo va a estar bien. También tienes aliento por voz, que son dos técnicas bastante diferentes en las que quieres enfocarte. En primer lugar, nos vamos a centrar en unas técnicas de respiración para calmar el sistema nervioso Ahora bien, puede que estés viendo esta causa porque puede estar absolutamente aterrorizado de hablar en público A lo mejor te das cuenta de que tu voz se alza, a lo mejor te das cuenta de que empiezas a contener la respiración o que tu cuerpo empieza a temblar y vas muy agudo Sea lo que sea, déjeme decirle ahora que no está absolutamente solo, y probablemente se reduce a su aliento. Cuando nuestro cuerpo siente algo de adrenalina, el corazón se acelerará el sudor. Realmente piensa que estamos en un bosque luchando contra un oso por nuestra vida. Lo que tenemos que hacer es que tenemos que tratar de contrarrestarlo, agradecer primero al cuerpo por darnos esa respuesta, pero recordó que ese día no la necesitamos No nos está sirviendo, no es necesario para hablar en público. Nos vamos a centrar en respirar por la nariz y salir por la boca, y nos vamos a centrar en extender la exhalación. Probemos esto. Respiremos por la nariz durante cuatro recuentos, uno por la boca. Dentro por la nariz hacia fuera por la boca. Tratando de que esta pasta me vaya, respirando por la nariz y saliendo por la boca. Y recuerda que mientras lo hacemos, estamos tratando de realmente poner a tierra los pies en el suelo. A lo mejor quieres pensar las técnicas Alexander que hicimos la última sesión. Cualquier cosa que sólo vaya a calmar el cuerpo. vamos a pasar a la respiración de caja Ahora vamos a pasar a la respiración de caja, así que cuando respiremos. Me gustaría que ahora aguantaras la respiración. Entonces exhalaremos y aguantaremos. Entonces estamos haciendo recuentos de cuatro, así que entra y espera y espera. En y mantenga y y sostenga. A lo mejor te has dado cuenta de una diferencia en tu cuerpo como nosotros hemos hecho esto. A lo mejor te has dado cuenta de que las cosas se han ablandado. A lo mejor te has dado cuenta de que te sientes un poco más liberado, tal vez un poco más suelto, tal vez un poco más conectado a tierra De cualquier manera, es muy importante tratar activamente de usar la respiración para ayudarnos a calmarnos. Si miras velocistas antes de una carrera, probablemente notarás que hacen cosas así Nosotros respiran por la boca muy poco profunda y muy rápido, y hacen inhalación aguda Eso es para prepararlos realmente para la carrera que están por hacer. Cuando vamos a hablar, como dije, no queremos estar desesperados por la atención de la gente, queremos volver a sentarnos en la columna vertebral. Por lo tanto, calmar el cuerpo, poner a tierra el cuerpo, sobre todo si te sientes un poco nervioso es tan integral para tratar de encontrar tus pies Entonces no sólo tienes cosas así, que son la respiración de caja y exhalaciones prolongadas respirando por la nariz y por la Hablemos ahora del dia de la respiración de mate. Lo que a menudo encuentro es que la gente hace muchos ejercicios de respiración para calmar el sistema nervioso porque hoy en día son increíblemente accesibles Pero cuando están tomando las respiraciones, todo está subiendo a los hombros o todo está subiendo al pecho Cuando estamos subiendo así al pecho y a los hombros, realidad es realmente abrumador las cuerdas vocales, y le está diciendo a tu cuerpo, si no tomo este gran aliento, entonces eventualmente me voy a quedar sin aliento. Entonces lo que queremos hacer es que queremos usar el diafragma. Ahora bien, el diafragma es este enorme músculo en forma de cúpula debajo de los pulmones. A medida que permitimos que entre la respiración, el diafragma se expande a medida que permitimos exhalar, el diafragma se relaja. Ahora bien, esta moción y en realidad puedes hacer esto conmigo ahora, vamos a tomar nuestras manos como una cúpula. Vamos a colocarlo bajo los pulmones y tú vas a inhalar y exhalar. Yo, te darás cuenta de que mis manos se están contrayendo y fuera. Esto está pasando todo el tiempo. Su diafragma se mueve hacia abajo para permitir la expansión en los pulmones. Bien. Simplemente puedes sentir mientras inhalas, se expande como un globo, medida que exhalas, entra Como permitimos respirar para estos ejercicios de respiración, pero también integrándolo en tu respiración del día a día, razón por la que pasamos tanto tiempo con ella de la manera activa porque estamos reentrenando al cuerpo a Queremos imaginar que el cuerpo está respirando primero desde el vientre. Y luego el pecho y luego afuera. Es como una onda de marea que entra en el vientre, en el pecho y luego Esto va a asegurar que estés usando toda la capacidad de respiración, que va a soportar más tu voz, y también te mantendrá conectado a tierra. No nos envía a ese choque de vuelo de combate como lo hará una inhalación rápida y aguda. Permitiendo que entre y salga la respiración. Tengamos eso en mente mientras hacemos nuestra respiración de caja ahora, así que vamos a respirar por el vientre. Agujero y fuera. Sostenga en espera y afuera. Sostener. Ese es el tipo de respiración que queremos hacer cuando estamos hablando. La única diferencia es más que soplar aire, empezamos a hablar. Hablamos en la exhalación. Ahora, intentemos respirar por el vientre y vamos a exhalar con sonido aising así vamos a respirar por el vientre. Bien. Solo permitiendo que entre la respiración y luego evadiendo. Es como si estuviera moldeando el aire en lugar de hacer un sonido, permitiendo que la respiración caiga. Imagina que es tan fácil. Así que no estoy chupando ningún aliento. Sólo estoy permitiendo que caiga el vientre. No te preocupes si ahí no puedes sentir mucho movimiento. Realmente es contraintuitivo. Cuando pensamos en una inhalación, normalmente, pensamos, voy a chuparlo todo Pero en realidad, estoy pidiendo lo contrario. Necesitas expandirte cuando permitas que entre la respiración, no aspirar. Hagamos lo mismo ahora en un sonido Z como un zumbido ser sonido Entonces estamos permitiendo que entre la respiración. Y entonces podrías empezar a sentir alguna vibración en el cuerpo a medida que lo haces una vez más, permitiendo que entre la respiración. Encantadora. Ahora intentemos zumbando los días de la semana Entonces, en vez de decir lunes, martes , miércoles, jueves, viernes, vamos a decir. Permitiendo que entre la respiración. Mm. Teniendo en cuenta todo ese trabajo de alineación que hemos realizado, permitiendo la respiración. Ir a hablar. Lunes, Martes, Miércoles, Jueves, Viernes. Tener esa conexión de tu voz a esa barriga. Esta es la fuente de nuestro sonido y nuestra respiración realmente va a ayudar ya que puedes escuchar, bajar la voz, encontrar una conexión a tierra en la voz y ayudarnos a conectarnos con nuestro impulso de hablar Honestamente, 99.9 999 9% de las personas, encuentro justo cuando dominaron esta habilidad, aumenta masivamente sus Podrías estar en un hábito y podrías conocer gente que realmente habla aquí o que realmente consigue su voz aquí arriba, y eso es porque no están conectados. Tenemos respiración para la confianza, que consiste en extender la exhalación, respirar por la nariz hacia afuera por la boca, y luego respirar por voz, que es esa respiración diapósica, asegurándonos de que estamos llenando primero el vientre y luego Ahora que hemos mirado tanto la alineación postural como la respiración, creo que es el momento de mirar alguna articulación 5. Lección tres: articulación: Articulación. Ahora bien, si aún no lo has visto, tengo todo un curso de compartir habilidad dedicado únicamente a la articulación, pero quería darte algunos de los resumenes. En última instancia, cuando pensamos en la articulación, a menudo se confunde con poner mucho esfuerzo y hablar de cierta manera. Mientras que mi argumento es ahora que entendemos cómo se siente la alineación y lo fácil que debe sentirse la respiración para expresar, la articulación no debe ser agregar esfuerzo y agregar tensión En todo caso, debería ser encontrar liberación y encontrar aún más libertad dentro de la voz. La articulación realmente se trata energía más que de uso muscular. Los músculos en los que sí queremos enfocarnos en la articulación son la mandíbula, la lengua, el paladar blando y los labios. Hay algunos ejercicios que podemos hacer para tratar de liberar la tensión para asegurarnos de que nos estamos instalando en nuestra presentación en la mayor medida posible. Empecemos por la mandíbula. Ahora, la mandíbula tiene tres músculos adheridos al cráneo y todos se encuentran en la parte posterior de la cara. Para la liberación de la mandíbula, quiero que imaginen que tenemos pesos en la mandíbula inferior arrastrando eso Es como si una plataforma se estuviera soltando en la mandíbula. Ahora, porque hoy vamos a hacer esto bastante rápido, quiero que ahora sueltes la lengua en el labio inferior. Siéntete así. Se siente un poco el oso conmigo porque en realidad, es un lanzamiento realmente fantástico de los articuladores Tomemos una línea de texto o usemos por ahora los días de la semana. Lunes, martes, miércoles, jueves, viernes, sábado, domingo. Ahora, sentir esa liberación del, sentir la lengua fuera. Lunes a través de fondo. De veras me estoy conectando con esta pesadez aquí. Lunes, a través del fondo de desvanecimiento, lunes, martes, miércoles, jueves, viernes, sábado, domingo. Eso inmediatamente me parece un poco más fácil hacerlo solo a partir de esos 2 minutos tardó arriba así. Entonces ese es un lanzamiento que quiero que hagas y quiero que practiques tu presentación haciendo en la antesala. Otro ejercicio que puedes usar mientras estás practicando tu presentación es bastante diferente donde todavía vamos a imaginar esos pesos y todavía vamos a permitir suelte la parte posterior de la mandíbula. Pero esta vez, quiero que te imagines que tienes un punto de pegamento en la punta de la lengua, y voy a pegar la punta de la lengua detrás de los dientes superiores delanteros así. Al hablar esto a través de esto, quieres seguir imaginando que tienes este lanzamiento aquí Mucha gente quiere hacer esto. Eso no queremos. Eso es realmente tensar la u lo cual no va a ser de ayuda Piensa en esta verticalidad en el espacio, espectáculo, y lunes, martes, miércoles, jueves, viernes, sábado, domingo El objetivo de este ejercicio es que se entienda tal como lo haces. Ojalá, cuanta más práctica, más fácil se ponga. Entonces se puede pasar a decir, lunes, martes, miércoles, jueves, viernes, sábado, domingo. De nuevo, tal vez encuentres algo más de facilidad. Así que ahora hemos cubierto un poco de la mandíbula y la lengua. Si alguna vez tu lengua se siente un poco más pesada o un poco como si estuvieras teniendo que arrastrarla. También podrías probar rollos de lengua cepillando el exterior de tus dientes de una manera y de otra manera Eso es una gran cosa que hacer justo antes de subir escenario solo para activar los articuladores, recuérdese que todos están trabajando juntos De igual manera, en este tren de activación, podemos tener los labios. Quiero que intentes pow y esparzas los labios con bastante rapidez O de manera similar se puede tratar de probar algunos literales. Al igual que hicimos con la respiración donde estábamos zoom nuestras líneas de texto, se puede hacer lo mismo con a. en lugar de decir, lunes, martes, miércoles, voy a pensar en esa respiración diafragmática, y me voy a ir Bien Lunes, martes, miércoles, jueves, viernes, sábado, domingo, siento que todo ha salido un poco más adelante. Si puedes sentir esas vibraciones de sonido entrando en los labios, esa es una gran señal que te va a ayudar con tu proyección. Lo último que quiero tocar cuando se trata los articuladores es la paleta suave El mejor ejercicio me parece fp estirar el palte suave para hablar es bostezar Literalmente, incluso puedes hablar sobre este bostezo para hacer tu texto No solo estás abriendo el paladar blando, que es abrir tu instrumento, asegurándote de que tu vibración tenga espacio para proyectar y sentir, sino que también le estás diciendo a tu cuerpo que estás tranquilo, estás recogido, y es una gran adición al trabajo que acabamos de hacer. En general, cuando pensamos en la articulación, quiero que recuerden que se trata de energía, no de esfuerzo. Por lo tanto, necesitamos encontrar una manera de liberar los articuladores y construir energía a partir de ahí La forma en que lo hemos hecho es colgando la mandíbula y pensando esta liberación en la parte posterior de los músculos. También trae la lengua involucrada. También hemos jugado con meter la lengua detrás de los dientes superiores delanteros y hablar así. También hemos jugado con algunas líneas de texto o incluso simplemente aislando esos músculos, y hemos probado algunos bostezos De nuevo, si quisieras más intensivo o más extenso. Nuevamente, si quisieras ejercicios más extensos sobre articulación, literalmente puedes revisar mi curso. Eso también es fuera que entra en muchos detalles y muchos ejercicios. En lo que va del curso, hemos mirado nuestro cuerpo. Hemos mirado nuestra respiración y ahora hemos mirado nuestra articulación. Creo que es momento de mirar el material en sí. 6. Lección cuatro: ¿quién y qué?: Entonces ahora que has montado tu cuerpo, tenemos la técnica vocal totalmente ahí. Entremos en el meollo arenoso y hablemos sobre tu presentación o el evento en el que te presentas Ahora bien, si no tienes necesariamente algo en mente, no te preocupes, puedes aplicar estas técnicas literalmente cuando sea tu próxima. Pero esta es realmente también la forma en que abordamos a los monólogos como ejes para asegurarnos de que nos estamos haciendo como todas estas cosas preplaneadas nos están llegando en esa instancia No puedo creer que estas técnicas no estén más fácilmente disponibles porque honestamente, realmente son la forma en que obtienes confianza en tus habilidades de presentación. Hoy vamos a estar hablando quién dónde y qué tres preguntas increíblemente importantes hacerte cuando te estás preparando para la presentación o ¿Quién? Este es quien es tu público. Literalmente, solo nombrando si esa audiencia es un jefe, si esa audiencia es toda la compañía ¿Cuánta gente es esa audiencia? A lo mejor es un amigo cercano. A lo mejor son las personas que están muy familiarizadas contigo, que han escuchado tu voz antes, o tal vez son totalmente extraños. Pero quiero que escribas una lista de todas las palabras descriptivas, quién es ese público. Una vez que tengas esa lista de palabras descriptivas, entonces quiero que te preguntes. Ahí es donde se va a llevar a cabo este evento. ¿Está en la oficina? ¿Está en un lugar externo donde nadie ha estado antes? Tal vez esté en línea en Zoom, en cuyo caso, ¿qué factores podrías querer considerar ahí? Quizás entonces quieras considerar a qué hora se está llevando a cabo este evento. Anote una lista de descriptivos o viñetas sobre dónde está sucediendo esto Ahora hemos decidido quién y dónde estamos hablando. Ahora decidamos qué. Este es el problema que mucha gente no suele preguntarse a sí misma, no suele preguntarse a sí misma Quiero que consideres lo que quieres de este evento de oratoria. Quizás eso es para vender. Quizás eso es para convencer. Quizás es para inspirar, quizás es para motivar, quizás es para educar Sea lo que sea, queremos pensar un objetivo general realmente claro. Este es el deseo general que necesitas de esta plática oral Ahora, probablemente encontrarás que hay muchas cosas que estás tratando de hacer, pero en general, piensa en esa gran cosa. Una manera en la que puedas ayudar eso es ¿qué es lo mejor que alguien te puede decir después de esta plática? ¿Es tu hyatt? ¿Es lo que me cambió la vida? ¿Es que quiero saber más? Sea lo que sea, ¿qué querrías que dijera alguien después de la plática para luego averiguar cuál es ese objetivo general para todo tu discurso? También quiero considerar los otros dos factores de quién y dónde estás hablando. Por ejemplo, pensar en con quién estás hablando podría llevarte a ser más empático con la audiencia Por ejemplo, cuando me dirijo a una gran compañía que no suele hacer ejercicios físicos y de voz, a menudo pienso que mi objetivo es realmente tratar de introducirles algo nuevo. Mientras que, si me dirijo a una habitación con actores, donde muchas de mis técnicas se ven a menudo, suele ser para inspirarlos o motivarlos a mantener su oficio Dependiendo de quién sea el público y dónde se lleve a cabo ese evento, a menudo juega un factor. Bien. Cuando hayas decidido tu objetivo general, literalmente lo vas a escribir en la parte superior de tu presentación, y esto es lo que te va a ayudar en primer lugar a estructurar todo lo que quieras decir. También nos va a ayudar con nuestra voz también. Haga clic para la siguiente sesión para ver cómo podemos entonces comenzar a estructurar nuestra plática. 7. Lección cinco: estructura: Ahora que hemos entendido cuál es nuestro objetivo general, es el momento de averiguar la estructura de nuestra plática. Ahora bien, hay muchas maneras diferentes en las que podemos hacer esto, y a veces aprecio que no siempre tengas la autoridad o la libertad para poder estructurar esta plática de la manera que quieras. Pero voy a ofrecer algunas estructuras populares diferentes que utilizan en la escritura, especialmente al escribir guiones que ojalá puedan ser útiles para usted. En definitiva, cuando estamos estructurando cualquier tipo de plática, tiene que ser alguna historia. Aunque sea en algo que se siente bastante aburrido y no muy entretenido, Cada vez que nos relacionamos con alguien, estamos contando una especie de historia. Cuando estés estructurando tu charla, vamos a ver tres técnicas diferentes para asegurarnos de que la historia esté en el centro de ella. La primera técnica que vamos a ver es el arco del héroe, una historia muy popular y técnica de escritura. Esta es la idea de que tienes al protagonista en la historia que es el héroe, y el héroe va en alguna búsqueda. A lo mejor van en una búsqueda porque tienen un problema. A lo mejor van en una búsqueda porque ha sido un reto, pero de cualquier manera, el héroe se pone en marcha en la búsqueda. Ahora, a lo largo de la búsqueda, el héroe se encuentra con muchas obstrucciones. A lo mejor se encuentran con algunos amigos en el camino. A lo mejor los amigos tienen que luchar contra algunos trolls bajo un puente Pero algo le sucede al héroe que tiene que pasar por estas pruebas y tribulaciones para poder pasar al otro lado Cuando el héroe se acerca al otro lado, eventualmente puede encontrar a la princesa o matar al dragón o ganar la olla de oro en el otro extremo del arco iris Pero sea lo que sea, el héroe supera un obstáculo y presenta una solución Ahora bien, esto en realidad se puede aplicar masivamente a la mayoría de las cosas de las que hablamos Por ejemplo, digamos que soy una empresa y estoy lanzando a inversionistas Esta es una forma en la que puedo estructurar la historia de cómo llegó a ser mi empresa. Imaginemos que tengo una empresa que hace planchado para la gente. Quizás yo como protagonista, note que realmente me ha costado ponerme las camisas a tiempo para el trabajo, y no pude encontrar ninguna tintorería que estuviera abierta a tiempo Por lo tanto, me propuse tratar de montar mi propio negocio en el camino. Descubrí que los competidores estaban haciendo esto y los competidores lo estaban haciendo. Quizás por el camino se me ocurrieron muchos errores. A lo mejor me equivoqué la marca. A lo mejor me equivoqué los tiempos. A lo mejor no tomé en cuenta suficientes finanzas. Pero en última instancia, se me ha ocurrido este producto en el que realmente creo por esos obstáculos que he venido. Es la idea de que el héroe está terminando como una persona diferente a la que empezó con, lo que realmente le da a tu audiencia una sensación de confianza en ti. Has sido honesto con las pruebas y tribulaciones por las que luchaste También confían en que la persona que eres ahora es a quien quieren poner su dinero. La segunda técnica es solo encabezando. Ahora bien, esto es realmente bueno para si tienes tu pitch de ascensor o literalmente tienes 5 minutos. Como su nombre lo indica, un titular es que se quiere imaginar este es un artículo periodístico. Tienes literalmente el titular de lo que quieres decir, y luego tienes de dos a tres puntos que lo respaldan y quizás una conclusión. A lo mejor mi compañía es para gente que odia planchar, y tengo una camioneta y llega a tu casa. Hace el planchado por ti y te entrega tus camisas muy bien listas para la nueva semana. Si tuviera que encabezar esto y estaba tratando venderle a alguien o lanzar la idea, tal vez diría, nadie quiere hacer su propio planchado, así que se me ha ocurrido la solución. La primera línea puede ser, me di cuenta de que como mujer trabajadora ocupada, estaba luchando por planchar todas mis camisas a tiempo. Segunda línea. Por lo tanto, he creado esta empresa que va a hacer el planchado por ti. Tercera línea, sin complicaciones, sin pérdida de tiempo, planchas perfectamente. Entonces como conclusión, si tuvieras esto en un sitio web o si estuvieras haciendo una charla y tuvieras una presentación, tal vez tendrías una imagen de lo que ibas a hacer. Eso es algo en lo que estoy metiendo mis puntos más importantes. Es muy importante que sólo esté haciendo los puntos más importantes para ese titular porque tienes tan poco tiempo. Para mí lo más importante es que va a ahorrar tiempo y va a ahorrar energía y va a estar perfectamente hecho. Si de igual manera estás haciendo algo donde tienes muy poco tiempo, ¿cuáles son los tres puntos principales que quieres transmitir? Nuevamente, volviendo a tu objetivo general, quieres salir de la sesión y ver si la puedes encabezar en ese sentido. Por último, si no estás muy seguro de si alguna de esas técnicas realmente te queda bien, todo lo que sugeriría hacer es con tu plática, intenta guiarlo por storyboard Ahora bien, no soy artista en ningún sentido de la palabra, pero a menudo animo a los clientes y a mí mismo a dibujar literalmente como si estuvieras haciendo una caricatura fuera de la charla. Digamos que estaba haciendo mi charla sobre planchar. A lo mejor mi primera caja en el storyboard es de hierro con una cruz a través de ella. A lo mejor el segundo es una camioneta llamando a la puerta. A lo mejor el tercero es alguien entregando mis camisas recién planchadas Sea lo que sea, no necesita ser complicado, pero solo tener esas imágenes realmente nos va a ayudar a estructurar. ¿Qué es lo necesario en la historia? Por ejemplo, con la descripción que acabo de dar, probablemente sea necesario que haya algunas fotos entre cuando la camioneta recoge mis camisas y cuando la camioneta la devuelve. Tal vez quiera ofrecer una foto de ellos realmente planchando mis camisas. Eso realmente te ayudará a encontrar la estructura y el flujo epson. Cuando estamos viendo un libro de cuentos, realmente estamos entrando en el aspecto emocional de por qué la narración es tan poderosa, que a menudo olvidamos cuando es algo que se siente muy profesional o algo que es solo palabra Usar imágenes y usar dibujos puede ser una manera realmente genial de recordarte a ti mismo, espera, ¿cuál es el corazón de lo que estoy diciendo? Eso resume algunas de las técnicas estructurales que utilizaría para asegurarme que esa historia esté en el centro de lo que estás hablando. Nuevamente, tal vez no tengas el privilegio de intentar descubrirte por ti mismo, pero tal vez solo día a día, mira si había más posibilidades contar más de una historia cuando estás hablando. Pasemos ahora a la siguiente clase, lo que te va a decir, una vez que tengas tu estructura y tu objetivo, ¿cómo podemos asegurarnos de que nuestra voz sea emocionante, comprometida y, en última instancia, auténtica para nosotros cuando estamos haciendo la presentación? 8. Lección seis: acción: Tenemos nuestra estructura y quién dónde y qué queremos. Pasemos a otra técnica de actuación llamada actioning. Ahora bien, voy a adaptar esto siempre tan ligeramente para que sea más apropiado probablemente para tu circunstancia. Pero efectivamente, lo que quiero que hagas ahora es intentar unificar tu presentación. Una unidad significa efectivamente una fuente de energía o una fuente de mini objetivo si lo desea. Tienes tu objetivo general, lo que quieres que te digan después y lo que realmente quieres transmitir a lo largo de todo el discurso. Pero ahora vamos a ir aún más profundo y tratar de encontrar cómo vamos a llegar ahí en realidad. Quizás tu estructura se vea algo así como una introducción para quien eres. Tal vez entonces configuras el problema que estás tratando de responder, y luego tal vez intentas dar una resolución, principio, medio y fin, realmente simple. Ahora, ¿puedes intentar pensar en un mini objetivo que quieras para cada sección? Por ejemplo, para la introducción, tal vez quieras que se sientan cómodos o tal vez quieras que confíen en ti. A lo mejor quieres que les gustes al principio. Ahora, ese es tu mini objetivo. Pensemos ahora en lo que quieres que sientan a través de ese objetivo. Digamos que tu objetivo muchos en la introducción es conseguir que confíen en ti. mejor entonces quieres que se sientan calientes o tal vez quieras que se sientan seguros. A lo mejor quieres que se sientan emocionados en lo que tienes que decir. Una vez que hayas decidido qué tono te gusta, puedes escribir esa palabra. Es muy importante para este ejercicio tratar de pensar en cómo quieres que se sientan. Si no es un verbo transitivo y no puede caber en la oración, quiero subth a alguien, entonces no funciona del todo Por ejemplo, se podría pensar, bueno, yo sólo quiero explicarlo. Ese podría ser un propósito de lo que estás haciendo, pero esa no es una respuesta emocional. No puedes explicar a alguien, pero puedes inspirar a alguien o motivar a alguien A lo mejor cuando estás configurando el problema, quieres hacerlos sentir como si fueran escuchados. A lo mejor la sensación que necesitan ahí es que quieren sentirse conectados contigo de alguna manera. Quieren sentir que entiendes lo que tienen que decir. Intenta pensar en una palabra y pon eso en tu problema configurado. Entonces, por último, tal vez para la resolución, quieres que se sientan a gusto. Tal vez quieras que se sientan emocionados, sea lo que sea para ayudarte a alinearte con tu objetivo general. Pero en última instancia, debes tener al menos de tres a cinco mini objetivos diferentes y diferentes sentimientos que quieras que tu audiencia sienta a lo largo de tu discusión. Ahora tenemos ese entendimiento en el cerebro intelectual. ¿Cómo podemos traer eso al cuerpo y cómo podemos entonces afectar nuestra voz para ayudar a evocar exactamente lo que queremos? 9. Lección siete: tono intencional: Ahora podemos tratar de manipular la voz y el tono para ir con lo que queremos evocar emocionalmente Esto puede parecer algo realmente extremo, pero generalmente, esto es lo que hacen muchos actores. Digamos por el bien de la discusión, queremos motivar a nuestra audiencia, queremos educar a nuestra audiencia, y quizás también queremos conectar con nuestra audiencia Queremos que nuestra audiencia se sienta conectada, educada y motivada. Por cada tres de esas emociones, quiero que te sientes con ellas y pienses, ¿cómo me siento cuando siento esas emociones? Cuando sientes la sensación de estar motivado, ¿se siente ligero o pesado? Para mí, el sentido de la motivación se siente bastante ligero. Se siente bastante burbujeante y parece que existe aquí arriba. A lo mejor cuando piensas en esa emoción, ¿siente que es una emoción sostenida desde hace mucho tiempo o se siente bastante rápida? Para mí, como dije, se siente bastante rápido. ¿Se siente como si se estuviera moviendo en una dirección particular? ¿Motivado? ¿Se siente como que se mueve hacia arriba, hacia adelante, hacia abajo? Para mí, Motivado se siente hacia arriba. Al lado de motivado, voy a escribir ligero, rápido, y arriba. Mientras que si tomamos una emoción como educada, para mí educada se siente un poco más pesada. Se siente más estirado y también se siente como si se estuviera moviendo un poco más hacia abajo. Al lado de educado, voy a escribir pesado, sostenido y abajo. Por último, cuando pensamos conectados, conectados a mí de nuevo, se siente pesado, no tan pesado como educado, sino pesado en un sentido diferente. También se siente sostenido como lo hizo educado. Pero en lugar de moverse hacia abajo, conectado se siente como si estuviera avanzando como si me estuviera conectando con alguien frente a mí. Por motivado, tenemos ligero, rápido, arriba, para educado, tenemos pesado sostenido abajo. Para conectados, tenemos delanteros pesados sostenidos. Ahora, eso solo detalla la acción física que vamos a practicar nuestro discurso para conectarnos con nuestra voz. Lo asombroso del cuerpo es que la voz seguirá a las manos. Si trato de hablarte así que tengo mis palmas hacia arriba, mi voz quiere ir hacia arriba. Mientras que si quiero hacer un punto y coloco mis palmas hacia abajo, entonces se puede escuchar que cae en mi voz. Eso es en lo que nos vamos a inclinar hoy. Cuando estás haciendo tu motivación, digamos que estoy tratando motivarte diciendo los días de la semana Voy a hacer una acción que sea ligera que sea rápida, y esté arriba. A lo mejor es como una película o tal vez se siente como que está lanzando una pelota. Hola a todos. Bienvenido a hoy, lunes, martes, miércoles, jueves , viernes, voy a practicar haciéndolo así y realmente conectándome a mis manos. Mientras que cuando llego a la parte educada, a lo mejor quiero imaginar como si estuviera tratando empujar algo hacia abajo porque cuando nos sentimos educados, sentimos que es pesado, está abajo, y se sostiene. Mientras que cuando estamos conectados, por alguna razón, es como si quisiera tirar algo hacia ti, como si estuviera tratando de tirar de mi alma y conectarme contigo frente a mí. ¿Se oye en mi voz las diferentes tonalidades que eso está sacando a relucir Lo increíble es que nos estamos asegurando de que estamos siendo intencionales sobre nuestra entrega. Viene de un lugar auténtico en nuestro cuerpo en nuestra voz, pero también estamos asegurando que tenemos variedad que está conectada con la intención de lo que queremos. Por lo general, cuando la gente siente que lucha con sonar monótona, solo dicen: Oh, voy a tratar tener más energía y voy a intentarlo más rápido Esto va más allá de eso. Esto es asegurarse de que estás agregando sabor y color a tu voz para tratar de evocar una emoción en tu audiencia En definitiva, con tus mini objetivos de diferentes emociones, deberías intentar cambiar tu tono de manera ligeramente tres a cinco veces a lo largo de tu discurso. Ahora podrías estar ahí sentado pensando, Molly, eso suena tan falso Tu voz cambia tan rápido. No sé si alguien va a comprarlo. Recuerden, estamos tratando de practicar de una manera bastante extrema para que cuando luego vayamos a simplemente hablarlo, 20% de esa energía se quede adentro. Ninguna parte de mí en realidad te está pidiendo que hagas la presentación así? Es simplemente algo con lo que quiero que practiques la presentación para que cuando llegues a la presentación, en lugar de hacer esto, tu voz todavía se sienta como si estuviera ahí arriba. Simplemente no se siente tan extremo y se siente un poco más auténtico. Una vez que realmente te hayas tomado el tiempo para actuar tu discurso y alinearlo con tu objetivo general, luego le agregamos nuestra voz y tonalidad para que cobre vida. Recordando que estamos construyendo a partir de nuestras técnicas vocales que encontramos al inicio del módulo. Por cada emoción, quiero que te preguntes, ¿ es ligera o pesada? ¿Se sostiene, es rápido y en qué dirección fluye? Vas a llegar a una acción física, ya sea un tirón, un empujón, una película, un salto, sea lo que película, un salto, sea y practicar esa parte de la presentación mientras haces esa acción Permita que su voz descubra nuevos reinos. Así es realmente lo increíble que sucede la narración de historias. Estás conectado a tu voz, pero también estás conectado con la historia. 10. Lección ocho: práctica: Ahora que hemos terminado nuestra estructura y hemos encontrado una manera realmente intencional de entregar nuestra pieza y tenemos nuestro contenido juntos. Ahora se trata de la parte más aburrida, pero la más importante, que es la práctica, la práctica y la práctica. Ya mencioné que cuando estamos practicando una presentación, queremos estar haciéndola de pie, queremos estar haciéndolo con tal vez un ejercicio de articulación como sacar la lengua así, o tal vez queremos estar haciéndolo con nuestras acciones que acabamos de encontrar. Realmente creo en esto porque normalmente la gente puede practicar solo en su cabeza, escriben el contenido y luego simplemente lo pasan en su cerebro, no, este es el mayor error que puedes cometer. Necesitas practicarlo de la manera que quieras que salga. Cuando vas a una presentación, sobre todo si es una que está en alto riesgo, tu cuerpo se va a poner nervioso. Eso es porque eres un ser humano y porque te importa. Lo que queremos hacer es que nos queremos configurar para que cuando entremos en esa presentación, tengamos esta memoria muscular en marcha y cómo decimos estas palabras. Por lo tanto, cuando practico una presentación y cuando consigo que mis clientes lo hagan siempre, hablándolo en voz alta, literalmente en un espacio por tu cuenta, practicándolo. Conseguiré que lo hagan ya sea con un ejercicio de articulación al menos una vez hasta el final. También consigo que lo hagan con las acciones que han elegido al menos tres veces. Obviamente, si tienes una charla de media hora, tal vez quieras fragmentarla en segmentos de cinco minutos Pero realmente, trata de practicarlo físicamente al menos tres veces antes del gran día. Entonces lo último que mencionaría es tratar de practicar frente a alguien. Ahora bien, si no puedes encontrar a alguien, una familia o un amigo o tal vez no quieres pedirle a alguien que mire, definitivamente te recomiendo configurar la cámara y mirarte a ti mismo. Sé que todos ustedes están temblando en sus botas porque esta es una de las cosas más odiadas Siempre odiamos el sonido de nuestra propia voz. Pero te lo prometo, así es como realmente mejoran los actores. Parte de la audición del actor es autocinta, e incluso en sets de películas, tienen que volver a verse para ver su actuación A pesar de que al principio podría estremecerse un poco, realmente es como te pones mejor Por ejemplo, tal vez configuras la cámara y notas que tu peso va de lado a lado. Entonces piensas, qué nos dio Molly para ayudar a contrarrestar esa conexión a tierra y tal vez quieras volver a las sesiones de inicio del módulo para ayudar a encontrar tus pies en el Entonces tal vez vuelve a configurar la cámara, te miras a ti mismo y notas que tu voz suena un poco plana Por lo tanto, quieres subir o ajustar tus acciones cada vez tan ligeramente para que se sienta más entretenido. Cuando te permites cuidarte como si no fueras tú y es solo otra persona a la que estás observando, puede ayudarte masivamente a aprender y mejorar La única forma en que realmente puedes mejorar en las presentaciones es poniéndote primero en esas posiciones incómodas. Bien hecho, si te has brindado como voluntario para hacer una plática cuando usualmente la odias, estás en el camino correcto Incluso al ver este video, te estás haciendo un favor masivo y felicitaciones por poner algo de tiempo y energía en tu propio estilo de comunicación. Intentaría obtener una práctica completa en al menos cinco veces antes del gran día. Incluso si estás practicando todo alto en la ducha, necesitas acostumbrarte a hablar esas palabras en voz alta en el orden que más te guste A nadie le llega el gran día, solo tienes que tratar de calmar los nervios, concentrarte en nuestras técnicas de respiración, y estarás absolutamente volando. 11. CONCLUSIÓN: Eso casi termina este curso de compartir habilidades, hablar como un profesional los secretos del actor para presentaciones dinámicas. Enhorabuena a usted. Estoy muy agradecida y muy orgullosa de ti por dedicar este tiempo, energía y esfuerzo a trabajar en tus habilidades de comunicación Como he dicho, es algo que está totalmente aprendido y totalmente mejorado. No solo todos nacemos como perfectos conferenciantes carismáticos de confianza En general, queremos asegurarnos de que estamos configurando nuestro cuerpo y postura correctamente. Nos estamos asegurando de que estemos respirando para calmar los nervios y respirando diafragmáticamente, para asegurarnos de que nuestra voz También queremos asegurarnos de que nos estamos tomando tiempo extra para liberar los articuladores para asegurarnos de que nuestro público pueda confiar y escucharnos a nosotros y a nuestras células auténticas perfectamente Entonces, cuando se trata del contenido, queremos ser realmente intencionales sobre cómo lo vamos a estructurar, qué queremos que sienta nuestra audiencia. Entonces podemos usar nuestra voz para ayudar a evocar esos sentimientos a lo largo del proceso último, pero claro, no menos importante, hay que practicar, y volver a practicar. Si tienes alguna duda o te gustaría consultar alguno de mis otros cursos de habilidad para compartir, por favor hazlo. Me encantaría escuchar algunos comentarios si me pudieras dejar una reseña. Tengo muchas ganas de escuchar y mirar sus asignaciones en términos de su esquema estructurado y también tal vez sus presentaciones de video. Muchas gracias a todos. Mucha suerte con sus esfuerzos, y no puedo esperar para seguir el ritmo de su progreso. Adiós.