Guitarra grunge 101: técnicas, tonos y canciones icónicas | Gabriel Felix | Skillshare

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Guitarra grunge 101: técnicas, tonos y canciones icónicas

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      2:45

    • 2.

      La historia del grunge y sus equipamientos, guitarras, efectos, distorsiones y amplificadores

      5:43

    • 3.

      Acordes en grunge

      9:32

    • 4.

      Escalas y claves

      12:12

    • 5.

      Solos de guitarra y afinación

      5:18

    • 6.

      Nirvana - Rapéme

      5:55

    • 7.

      Pearl Jam: haz la evolución

      12:58

    • 8.

      Silla de plata - Freak

      14:10

    • 9.

      Notas finales

      0:34

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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Acerca de esta clase

¿Estás listo para sumergirte de cabeza en el mundo arenoso y rebelde de la música grunge? Bienvenido a "Grunge Guitar 101: Techniques, Tones and Iconic Songs", tu puerta de entrada para dominar el estilo de guitarra por excelencia que definió a una generación. Ya sea que seas un aspirante a roquero grunge, un guitarrista experimentado que busca agregar una nueva dimensión a tu forma de tocar o simplemente un fanático del rock alternativo de los 90, este curso es tu boleto para desbloquear los secretos de la guitarra grunge.

Aspectos destacados de los cursos:

1. Técnicas de guitarra: explora las técnicas fundamentales de guitarra grunge que dieron forma al género. Aprende a tocar los acordes de la firma, el silenciamiento de la palma de la mano y los patrones de rasgueo dinámicos que crean ese inconfundible sonido grunge.

2. Dominio de los tonos: profundiza en el mundo de los equipos, efectos y ajustes de amplificador para capturar los tonos crudos y distorsionados que definen el grunge. Descubrirás cómo esculpir tu sonido para emular las leyendas del género, desde Kurt Cobain hasta Eddie Vedder.

3. Canciones icónicas: analizaremos y analizaremos las canciones grunge más icónicas de todos los tiempos.

Secretos de composición: descubre las técnicas de composición de canciones que hicieron que las canciones grunge resonaran en la generación en cuestión.

Al final de "Grunge Guitar 101", tendrás las habilidades, el conocimiento y la confianza para tocar tus canciones grunge favoritas, crear tu propio sonido grunge distintivo y conectarte con una comunidad de músicos y fans de ideas afines. ¡Únete a nosotros en un viaje a través de la era de las camisas de franela, las guitarras distorsionadas y la música sin remordimientos, y rocemos al grunge!

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Gabriel Felix

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola, mi nombre es Gabriel Felix y bienvenido a hombre puntajes sobre ingle Sí, si te gusta Grogan per Gian Sound Garningor per pits, este puntaje va a ser genial para Te voy a enseñar toda la historia, todos los equipos, todo esto paso a paso Chan y jugar gro. Música Vas a aprender acordes, forma de guitarra, escalas, canciones y tener muchas partituras divertidas Fue diseñado para pestillo, piano, couse guitarra. Y voy a enseñar todo el paso a paso que sea necesario en armonía, ritmo y equipamiento, y escala. Y jugar grog. Música Encuentra tablatura y complementa título dentro Entonces espero que disfrutes mis lecciones. Verás la lección número uno. Adiós el. 2. La historia del grunge y sus equipamientos, guitarras, efectos, distorsiones y amplificadores: Hablemos un poco sobre la historia de Grungy. Sí, el estilo fue creado en los 80 pero popularizado en el inicio de las noches con el Nirvana Cuando lo lanzaron Never Mind. El disco fue boom. Lanzaron el disco Never Mind en el 91. Se ha convertido en un gran éxito y ayudó a popularizar creció en todo el mundo Canciones como Smells Like chinspiritsvienen un éxito en nuestra generación, la generación Otra banda significativa fue la persa, también originaria de Seattle. Su álbum debut Ten, lanzando 91 también, y fue muy influyente y contó con canciones como Life y Jeremy, y We Can't Forget About Sound Garland, dirigida por Chris Cornell, también juegan un papel fundamental Música El grunge no se trataba sólo de música, se trataba de actitud Los músicos a menudo eran simples desgarrados con ropa sin guardar, y las letras frecuentemente exploran películas oscuras y emocionales Desafortunadamente, el Grunge fue comercializado por tragedias entre ellas Kurt Band 94 Sin embargo, el legado de Groin Doors hasta el día de hoy y sus canciones sigue extendiéndose por todo el mundo Un grito. Puedes encontrar algunas bandas y canciones que puedes buscar en internet y escuchar allí. sonidos de Gro, eran muy importantes para estos sonidos, para este estilo que hoy en día no tan famoso. Pero apuesto a que hoy influyen en nuestras nuevas bandas. Hablemos de equipamientos. La mayor parte del caso vas a usar Ruedas Strata, Jaguar, Mustang y, a veces, maestros de Jazz también Bien, son las formas de guitarra más comunes en grun hoy en día, Hard band de marcas en Squire tienen un gran precio por la calidad del instrumento Intenta buscar los instrumentos que sean muy buenos. Recuerda sobre este detalle. Si estás tocando guitarras con single es cuando pones mucha distorsión, vas a tener este sonido en la parte posterior de tu instrumento. A veces es necesario. Mucha distorsión. Sonido Van o solo. Perganlive. Necesitamos mucho ganar nuestra distorsión, ¿de acuerdo? Pero tenemos este tipo de problemas, este ruido sonoro de tu camioneta única, ¿de acuerdo? Tienes dos opciones. Opción número uno, se puede utilizar una puerta. ¿Todo bien? Entonces las puertas van a cortar un poco del sonido. El ruido Sonido Hablar a la segunda posición y recoger cortar el no para comprobar la defensa cortando el ruido. Este es solo un solo corte. Como puedes ver, es la gran diferencia. Pero recuerda si estás tocando una banda con piso de distorsión, batería y voz y o mezclando este poco, no, no es un gran problema si hablamos de pedales Distorsión y puedes comprar S one de Boston, muy famoso sombrero Pero. Eso es fantástico. La mayoría de los niños, las niñas usan la distorsión en alboroto pero a veces usamos corales Sí, claro. Sol agujero negro. Tener los corales limpios. Sonido De corales. Ven como eres tienes corales. Es un sonido muy distinguido. Fuego. La mayoría de los niños usamos Fender divertido, ¿no es así? Pero Fender muy popular en el sonido limpio de concierto. Pero cuando te mezclas con distorsión suena genial. Great Fender son muy comunes, sobre todo después de que Nirvana grabara ineuteral el disco con Fender Deluxe en Otro gran atajo es por BS Effects two o Amplitude Five. Son grandes softwares que simulan una gran cantidad de equipos Puedes encontrar varias marcas dentro los softwares estoy usando efectos de sesgo, tengo este muy bonito presets de intestino que cuando mezclo con el DS One suena un laberinto Vamos. 3. Acordes en grunge: Hablemos de acordes. La mayor parte del caso en, tenemos mayor menor en acordes de poder, solo el tipo de acorde de calle Es nonces aprendiendo todos los acordes séptimos de forma , 9.13 Bien, así que lo primero que debes saber es que los acordes mayores en acordes menores están formados, son creados por Si tomas una escala mayor y compruebas 13.5 vas a tener los tres nodos de los acordes mayores Si tomas un Sco menor, marca 13.5 vas a tener las tres notas de acordes menores Todo bien. Tomemos un ejemplo. Un acorde de acorde. Podemos encontrar este acorde en un live by per N, el comienzo de la canción que toca. Es un acorde muy bonito, así que puedes tocar como tablero o simplemente con tres dedos. Si revisamos todas las notas, vas a ver que tenemos una nota como número uno. Cadena abierta, cadena número cinco, dedo número uno es así que el nodo número cinco. Otro, A aquí mismo con mi dedo medio y mis dedos anillados, C afilados. El nodo número tres de la escala. Tienes razón. Si comprobamos los tres nodos de escala menor, vamos a cambiar esta C aguda, elige C. ¿Bien? Por eso necesitamos cambiar nuestro. Bien, recuerda sobre este atajo, memoriza la fórmula, 13.5 de cualquier tipo de escala mayor menos Vas a tener el núcleo, ¿verdad? El núcleo de potencia es un poco diferente. Se puede pensar en 1.5 o 15.8 no me gusta decir ocho porque ocho es lo mismo que uno Si anotas tu báscula dos veces, vas a ver que ocho es lo mismo que uno. ¿Todo bien? Acorde de potencia. Por lo general tenemos esta guitarra forma D, E, acorde de potencia en la cuerda número seis. ¿Bien? Puedes jugar así con tu dedo número 134. ¿Bien? Tu dedo anular, lo siento. Tu dedo rosado. O puedes quitarte el dedo rosa y tocar solo este tipo de acorde de poder es muy común tener metal. Por eso en grungy usamos esta forma de guitarra aquí un poco más, Puedes tomar como ejemplos, Los machos como en Spirit de Nurofen usan esta forma, Otra cosa que en cuanto a mí es muy importante memorizar son este tipo de formas Las formas más comunes ya sabes crear, medir acordes menores y entender todos estos conceptos teóricos, poco prácticos, Pero creo que es importante memorizar algunas formas para jugar manera más natural y fácil y rápida Memoriza esta forma aquí mismo, bien, puedes tocar esta forma Este no es un número pobre, cinco en una cuerda o seis. Aquí puedes jugar esta forma en cualquier posición. En olor carente de espíritu es un cable de alimentación. Justo aquí es B plano o A agudo. Puedes moverte entre cadena, cadena es el número 5.6 ¿bien? Y usa este tipo de cable de alimentación en cualquier posición que desees. Pero hay que verificar la primera nota, la nota más baja, porque las notas más bajas te van a dar el nombre del acorde. Puedo decir que este es el cable de alimentación de núcleo F, porque esta primera nota de aquí es F. ¿Bien? Entonces por eso y así sucesivamente. Bien, si estamos pensando en tribunales mayores y menores, hay que memorizar los básicos. Los básicos, quiero decir, ese tipo de curso que tocamos en la guitarra acústica, ¿de acuerdo? Conozco los cursos para Letonia y guitarra acústica, pero trato de memorizar el primero Intenta recordar la primera partitura que aprendes en la guitarra, ¿verdad? La mayoría de los casos son mayores y tú. ¿Bien? Todo bien. Así que trata de memorizar esos acordes, Pero tengo otro cordón corto para ti. Solo necesitamos guitarra formas de guitarra que puedas tocar así o tocar como prefiero. ¿Bien? Sólo porque va a ser más fácil de entender. Este siguiente concepto solían jugar así con mi dedo anular, dedo rosa y dedo medio. Este dedo número uno lo vas a poner aquí mismo. Es un acorde de tablero falso, ¿verdad? Pero va a ser importante si este es es acorde y todas tus notas. Un paso vas a tener, porque nota es justo después de nota, ¿verdad? A partir de esto hay que pensar en las 12 notas. ¿Bien? Esto es acorde, ¿verdad? Si quieres seguir moviéndote uno más, fred, vas a tener agudo. Y entonces creo que quieres la idea, ¿verdad? Medir. G agudo. Medir. Uno más agujeros, paso A medir y así sucesivamente. Ahora ya estás listo para aprender a confinar a acordes menores, es realmente similar Volvamos a nuestra mayor. Transformemos menor menor. Simplemente quítese el dedo número dos, el dedo medio. La mayoría de la gente juega así. Si tocas, déjame ver como eres, ese Correspord, tenemos acorde menor inicial Pero, por favor, toca esto. Muy bien, con tu dedo rosa y tu dedo anular. A partir de esto vas a poner tu nota aquí mismo, ¿de acuerdo? Y haz el mismo enfoque que tienes en estafilococos min. Cómo tocar cualquier tipo de medida en los acordes menores en la cuerda más de seis, ¿de acuerdo? Estas son las dos formas que necesitas memorizar. Recuerdas las notas más bajas, ¿de acuerdo? La nota más baja de tu acorde. Esta nota va a ser muy importante, porque necesitarás conocer las notas solo para dar el nombre del rojo. Todo bien. Entonces esto se debe a que la pérdida conocida es así de aguda. Porque la pérdida conocida agudiza. Recuerda sobre este detalle. Si quieres hacer el mismo enfoque o la cepa o cinco, es el mismo concepto. ¿Bien? Toma, bien, porque tenemos que poner nuestro dedo índice aquí como una barra D, ¿de acuerdo? Una medida, medida aguda, medida, medida, y así sucesivamente. Kurt Cobain, para evitar este tipo de forma de guitarra utilizada para evitar que estos tres dedos toquen así Es por acorde menor. Es el mismo enfoque. Así que transforma un acorde de medida en menor, ¿de acuerdo? Juega el mismo menor, menor, ¿de acuerdo? Intenta resumir esto. Brags hace mucho, ¿de acuerdo? Porque esto va a ser muy importante para hacer crecer la música y para cualquier tipo de música. Y algunos de ustedes van a jugar, bien, Esto hace que todo sea rápido y fácil. Entonces hablemos de los tribunales de poder. Curso de poder. Sólo tienes barco aquí, ¿de acuerdo? Y St número cinco. Estre número seis, no un misterio. Bien. Es realmente simple y fácil. En la mayoría de los casos vas a jugar al poder, a cancha y a los gros, ¿de acuerdo? Puedo decir que el 65% del caso va a jugar canchas de poder y el resto te vas a medir en menor. ¿Todo bien? 4. Escalas y claves: Hablemos de las llaves y las básculas que utilizamos. En bruto, la mayor parte de la clave tenemos escalas menores, ¿bien? No usamos demasiado las escalas de medida porque las medidas son demasiado felices, demasiado brillantes, ¿de acuerdo? No es un combate usar escalas de medida. A veces hacemos algo y cambiamos la clave, algo de modulación y tenemos una escala de medida. Bien, voy a dar algunos ejemplos, pero antes que nada, aprendamos sobre las escalas. Antes de aprender sobre escalas, necesitamos aprender sobre medio paso y paso de agujero. Entonces medio paso es la distancia más corta entre notas. Pensemos en nuestras 12 notas, ¿de acuerdo? Y digamos que estamos en unas notas aquí mismo, piso número cinco en la cadena número seis. Y queremos a medio paso, así que es una tienda corta o plana, si lo prefieres. ¿Bien? Puedes subir o bajar este medio paso. La distancia más corta entre notas. ¿Bien? Si quieres pensar todo el paso está justo arriba. En lugar de solo conseguir uno, solo ve a la siguiente amenaza. Te saltas esta amenaza y vas a la otra. Si te saltas un parpadeo agudo o si lo estás, te saltas el juego agudo Así de simple. Déjame darte otro ejemplo. Pensemos en una cadena número cinco número cinco. Quieres medio paso, es agudo, si quieres un paso entero, bien, piensa en eso, memoriza, este enfoque de 212 notas, ¿bien? Y ten cuidado cuando pensemos, digamos que queremos medio pasos o afilados, ¿bien? Pero si quieres un paso de agarre, va a ser F sharp. Ten cuidado con eso, porque a veces los estudiantes se asocian, ¿de acuerdo? Sostén paso, no tenemos agudo. No, no lo es, no es esto, ¿de acuerdo? Solo necesitas contar las 12 notas, ¿de acuerdo? Recuerda esto, ¿de acuerdo? Ahora, ya sabes que tiene escalón y agujeros escalón va a ser más fácil porque necesitas pensar, necesitas memorizar una especie de patrón de paso de medio paso en agujero . ¿Todo bien? Entonces, si tomamos como ejemplo una escala mayor, vamos a tener el número uno, el número dos hoyos, el paso número dos, el número tres, es otro hotep número tres, el número cuatro, el paso número cuatro, el número cinco es el paso cinco A seis es otro paso seis a siete paso, ¿bien? Entonces tienes esta fórmula pero ahora a Minco tienes un tipo diferente de fórmula Mira tres media mirada, 445 es otro paso Cinco a seis, a las seis a las siete, ¿de acuerdo? Recuerda sobre este detalle. Las fórmulas son muy importantes. Tómese el tiempo para memorizar todo. Pero mi atajo es, tomar un trozo de papel y escribir la fórmula 102035 veces, Sólo para memorizar, practicar con el. Entonces siempre pensando en las 12 notas. Bien, hagamos otro ejercicio. Si lo estamos, déjame ver. Mayor, mayor escala. Descubrimos todas las notas. Vamos a pensar en forma por supuesto. Pero pensando también en las 12 notas. La primera nota va a ser la palabra escala D. La primera nota sería D, y así sucesivamente. El primero, volvamos a la escala C mayor. El primero, no ser un paso entero es lo que señala. Bien, recuerda sobre esto. Cuidado con el medio paso y mantén el paso. Piensa sabiamente antes de anotar, ¿de acuerdo? Ahora tenemos otro paso de hoyo, ¿de acuerdo? Se puede jugar ahora es el número tres. Número cuatro, entonces es medio paso. Cuatro a cinco es un paso, 21, más paso de agujero, y ahora tenemos un paso más de hoyos. Por eso es importante aprender este paso y medio paso correctamente. Todo bien. Entonces, la mayor parte del caso somos la clave de un menor, menor, eso es menor muy común, pero a veces también usamos una medida. Son las escalas más comunes en G. Tomemos como ejemplo, un vivo de Pergan Tenemos esta F aquí dentro, D. Todas las notas que estaban tocando el riff de guitarra parte Es una mayor o en una escala mayor. Por eso decimos que esta canción en una medida, ¿de acuerdo? Si revisas, vas a ver que K está en la clave, en esto, dentro de la escala de una medida también. Bien, por eso decimos que esta es una medida. Pero si pensamos, déjame ver. El espíritu oloroso es F menor, tenemos Un núcleo afilado plano plano o afilado C plano afilado Por eso decimos que el espíritu oloroso está adentro. Bien. Entonces necesitas memorizar estos dos patrones, medir y la mayoría de los casos que vas a usar Muy bien, sobre todo si estamos tocando un solo. La mayoría de los solos son una especie de melodía. Bien, déjame ver esto, me gusta el conspic, tenemos la melodía, ¿verdad Entonces esta es una especie de melodía. Es decir, puedes cantar esta melodía fácil. ¿Todo bien, papá? Uh, eh. Bien. Entonces tienes este tipo de cosas, no es improvisado, es solo un solo fácil que recuerda a la gente que está listando que es una melodía melod muy caliente, Podemos decir que también utilizamos escalas pentatónicas. Muchas escamas pentatónicas. ¿Bien? Creo que es importante memorizar este primer patrón aquí mismo El primer patrón es muy común. La escala pentatónica es lo mismo que menor. Pero tenemos que cortar notas. número 2.6 recuerda como el tait señala el número 2.6 pero son exactamente lo mismo que menores A partir de esto, se puede utilizar escala pentatónica menor en canciones menores No es un problema en absoluto. Podemos tomar un ejemplo. Ven como eres. La parte solista, se puede ver que tocan exactamente los mismos nodos que mi primer patrón de pentatónico Pero en lugar de tocar en un patrón, toca en la clave de la canción, al menos esta parte solista está en la pentatónica menor Bien, puedes interpretar a Fred. ¿Recuerdas de este atajo? Juegas al traste número siete, ¿de acuerdo? Con el dedo número uno. Te saltas dos amenazas y juegas con tu dedo rosado. Esta es la cadena número seis. Siguiente junta, solo te das una amenaza. ¿Bien? Un hilo. Las otras notas son casi las mismas. Cadena número cuatro. El número cinco en eso también. Cadena número 2.1 vuelves al primer patrón. Así que mantén dos amenazas. Va a ser fácil. Si piensas en esto y memorizas este enfoque. Recuerda que la primera nota va a ser siete. Mantienes tu forma. Comienza en el traste número siete, claro. Después de memorizar parte mecánica, esta parte de dedo, puedes jugar lo mismo en otras posiciones de tu tabla de traste y así sucesivamente Y puedes adaptar esta forma de guitarra a la clave Estás tocando estas partes clave un poco confusas, ¿no? Pero hay que recordar ese Grunge. No todo seguro ni todo menor. Bien, a veces podemos mezclarnos un poco. Tomemos como ejemplo de vivir por Pi. Empezamos en una llave, ¿de acuerdo? Una clave de medida. El arrecife de guitarra. El primer ref de guitarra es una medida. Él toca algo. Esta es la parte que es extraña porque usa la medida F. En parte, estamos pensando en una medida que no tenemos. Tenemos corto. Esta parte empieza a mezclarlo todo. La canción está en una, bien, A medida. Pero en la parte de los autos, toca sonidos muy raros. Pero medir parte de la escala, tenemos corto. Y tenemos un núcleo importante aquí mismo que no podemos encontrar a mayor escala. Podemos encontrar afilados y finos. Entonces es un poco desordenado y confuso. No te preocupes por eso. Esto también es muy común el crecimiento de la música punk. Bien, Este tipo de cosas nos da el sonido correcto que disfrutamos en este increíble estilo. ¿Todo bien? Así que no te preocupes demasiado por, oh, es una escala mayor o es una escala menor. Estamos en una clave importante. Oh, estamos en clave menor. No te preocupes demasiado por eso, porque a veces pueden mezclar todo. 5. Solos de guitarra y afinación: Los solos de guitarra no son tan comunes. Grange, a veces tenemos un solo de guitarra específico como machos eligiendo espíritu con esta increíble melodía, Pero a veces tenemos una especie de improvisación solo, más rock y rose slash metal Bien. Por ejemplo, estamos en vivo, pero la mayor parte del caso tenemos este tipo de espíritus simples y mel mel de enganche Si pensamos en las técnicas utilizamos mucho. Se desliza, martillos y pull off. No usamos barrido incluso no es tener metal de la E, esto es G de la. Aprendamos un poco sobre las técnicas de las que estaba hablando. Así que la diapositiva es cuando tocas las notas y deslizas y masticas las otras notas Entonces toco a Frank número cuatro, cadena número tres, y deslizo mis siguientes notas. Bien, yo no juego así. Bien. Deslizo las notas. Suena mucho mejor, ¿verdad? Y el martillo es cuando tocas las notas. Entonces déjame ver. Y martillar la otra nota, así que la frat número 4.6 Todo bien aquí, 5.76 necesitas martillar muy fuerte, El pull off es lo contrario. Entonces, en lugar de jugar así, tocas lo contrario. Frat número seis. ¿Bien? Si, no, perdón, seis. ¿Bien? Así. Y antes tocar la frat número ocho, necesitas mantener tu dedo número uno, la frat número seis, la frat número seis, Si no te gusta esto, lo logras no va a funcionar. Mira esto, no va a funcionar. ¿Todo bien? Entonces un gran ejercicio es este patrón de dedo número 1.3 ¿bien? Para que puedas tomar, puedes elegir cualquier tipo de cuerda que quieras. Voy a mantener la cadena número tres, ¿de acuerdo? Y juega con un martillo en el patrón de juego. Es un gran ejercicio. Se puede jugar lo mismo con un pull off. Bien. Es un gran ejercicio para dominar esta parte. Recuerda este pequeño detalle, bien, sobre este pequeño detalle de tus dedos. Saca martillo en las imágenes una vez, pero tienes que anotar. Todo bien. Este tipo de, las tres técnicas son muy comunes y la puedes encontrar en Perg y Soundgarden Nirvana, Silver Chair en la mayoría Hablemos de la parte de afinación. La mayoría de los casos utilizamos BD de afinación estándar. La afinación regular Te. Todo el mundo sabe pero a veces depende de la mezcla. Depende de la voz y del sonido que la banda quiera la melodía. Medio paso abajo. Entonces todo, todo plano plano, B plano plano, y así sucesivamente. Cuando afinas Half Step Down, tienes un sonido fuerte y pesado. A veces es necesario sonar bien en la mezcla. Es muy raro, pero a veces podemos encontrar la afinación drop D. Bien, te puedo dar como ejemplo, Sol de agujero negro por resguardo de sonido. Así que vamos a jugar Drop D. Drop D es cuando la cuerda en el Reino Unido, una súper silla con freak También es una gran señal. Entonces a veces tenemos este drop tuning. Bien, pero no te preocupes por eso. Quédate con la afinación estándar para reproducir tus canciones. 6. Nirvana - Rapéme: Voy a aprender algunas canciones y comencemos con Nv, voy a usar afinación estándar. Vamos. La primera parte es, como pueden ver, tenemos una parte importante. El mayor para tocar en la guitarra. Puedes tocar con esta forma aquí mismo, la normal va a tocar en la guitarra eléctrica. Prefiero esta forma como obra de telón Cantante número uno. Ft número tres en la parte del tablero aquí mismo en la F número cinco. Toma las cuerdas número 432 o puedes tocar tres dedos así, pero creo que es más fácil con tres dedos. La siguiente parte es el acorde menor, y la última parte es el acorde G. Pero esto es un poco diferente. Jugué mi dedo número uno. Bien. Los acordes son muy fáciles y voy a tocar esta sesión de acordes durante toda la canción Pero la parte más importante es la sesión cabalgada. Es 123. 451-223-4512 ¿Bien? Como pueden ver este 345, juego con mi picking alternante 345 y juego los árboles del curso hacia abajo. ¿Bien? Entonces una vez más, tres veces al día. 123, 451-212-3451 a, bien. Puedes repetir el mismo patrón al acorde E y G si tocas todo junto. Va a sonar muy parecido a las comidas como queso pero, ¿no? Pero es importante escuchar la canción y tomar por esta pequeña diferencia. Bien, así que vamos al 52. Al 52, ¿bien? Esta sesión de acordes la vas a tocar durante toda la canción. Pero la segunda parte vas a jugar con unas páginas. Va a sonar así. ¿Todo bien? Entonces tienes una cadena abierta F número dos, cadena número tres. Cadena número tres, abierta mayor Pjoright frag número tres, frat número frat Tocas la cuerda número 56, abierta. ¿Todo bien? Entonces va a sonar así una vez más. ¿Todo bien? La siguiente parte es menos F número dos, cadena número cuatro. Bandera número cinco. Lo siento, F número dos, cadena número cinco. Entonces tienes acorde G. Entonces va a sonar así. La parte inferior de todos los derechos. Genes F número 3.2 tocas en la cuerda número 65, cuerda abierta, cadena número cuatro, ¿de acuerdo? Todo bajo va a sonar así, ¿de acuerdo? Es importante dejar sonar las cuerdas. ¿Todo bien? Entonces esta es la parte pego. Pero también tenemos un puente durante la canción, ¿verdad? Entonces tenemos C sharp, así que el melo del puente es algo así no voy a cantar, sino solo para darte una idea del melo. Canta terriblemente. Entonces vamos a la medida F. Bien, y empiezas desde arriba. Como se puede ver tenemos C de medida aguda aguda. Si podemos jugar con el núcleo del tablero de la, con los dos dedos. Una forma de guitarra diferente. Una parte. Es la misma forma, sin embargo, en el traste número uno Bien. Y como pueden ver, juego con un gráfico de barras. Te ben tocar en la guitarra acústica. Puedes jugar al regular, depende de ti. Y en esta última parte te quedas. Todo bien. Vuelve a la cima. Como puedes ver las canciones, no tan difíciles. Solo tenemos tres partes, pero hay que memorizar y tocar esto correctamente Ahora es el momento de los sostenes. 7. Pearl Jam: evoluciona: Yo, yo, entonces mi hijo es bueno. En el ti, Mi evolución de Bert Jean. Entonces tenemos al primer guitarrista. Empiezas aquí en la cadena número seis es nota. Bien, vas a tocar esta nota, pero por favor toca con tu dedo número tres o dedo anular, porque la cuerda número cinco cada una suena silenciada Y las cuerdas número 43. A veces jugamos silenciados y a veces jugamos. Bien, entonces es improvisación abierta. Todo bien. Echa un vistazo a esto. Muy bonito, ¿no? Entonces después de tocar este Fred número diez con tu dedo número tres, necesitas diez, como puedes ver en la mesa una vez más. En este momento en la cadena número 5.8 cadena número 4.3 tienes razón. Así que ten cuidado porque esta F no es tan fácil y tenemos que practicar. Entonces voy a jugar muy despacio. Por favor, juega conmigo. Vamos 1234 más tiempo. Como pueden ver, hay que tener cuidado con esta guitarra la mayor parte del tiempo uso mis dedos, número uno en tres. Todo bien. Este dedo de aquí. Estoy jugando con el dedo medio. Bien. No te preocupes por eso. Vamos a la parte del coro todavía. Tenemos dos opciones. La opción número uno es jugar así. Es un poco des, usa este tipo de canciones. Bien, tienes siete. Dedo número 21.3 Todo bien, forma. Justo aquí tiene pila. Una pila de sombreros más, pero esta vez no juegas con el dedo número uno. Necesitas abrir stream. Todo bien. Ten cuidado con esta parte. La segunda opción es Poloords. Puedes pegarte con esta forma de acorde, dedo número 13.4 y tocar todo con Poloords Va a sonar genial. Bueno tenemos la siguiente parte que es un riff de guitarra de banda ¿Bien? Tocas así, ten cuidado porque tienes esta primera marca en el número tres en la cuerda sobre cuatro y es medio paso. ¿Bien? No es todo un Stefan, así que tocarás el Frag número tres con una banda Y tener este tipo de pull off para abrir stream y reproducir open stream open string un par de veces. Entonces hay que repetir esto dos veces. ¿Bien? Y tienes esta frat número dos en la cadena número cuatro. Siguiente parte, juegas open stream una vez más. Frat número tres en la cadena número 53 veces y vuelve a abrir la frat de cuerda número 21 Más tiempo, vuelve frag número tres, cadena número cinco en el número uno Ten cuidado porque esta parte necesitas memorizar. Intenta usar tus oídos para aprender el ritmo, la sesión de ritmo. Y claro, cuente el número de, entonces el número de cuerdas abiertas. Siguiente parte tenemos una frat de cuerda abierta número tres, ¿de acuerdo? Cadena número cuatro. banda tira de la cuerda abierta, ft número dos con una banda para tirar de la cuerda abierta. Bien. Sí, terminamos con seno, ¿verdad? Vas a jugar muy despacio. Intenta jugar para mí. Vamos 1234. Bien. Esto es nueve. Se puede tocar una técnica que me gusta llamar campanas. Entonces tomas el núcleo y tocas las notas. ¿Bien? Esta parte está abierta a la improvisación. Pergen usa este truco embellecedor cuando tocan en vivo. Bien, entonces vas a jugar esto tres veces cuando juegues por tercera vez en lugar de jugar. Aquí mismo juegas. Así que solo toco el número 14 en la cuerda número 315 en la cuerda número dos y vamos al coro. Bien, El coro una vez más. Entonces repites las primeras Fs varias veces. Tenemos una especie de puente también, tiene una parte con una especie de teclado en la canción. Es una parte muy agradable y genial, pero tienes una guitarra distorsionada con mucha distorsión Entonces tocas 587.10 en la cuerda número cinco. Puedes tocar solo notas o puedes tocar con Part Arts, así que Perfect. Bien, esto es una especie de puente. Por último, tenemos el solo de guitarra, así que necesitas tocar mucho el Frack número diez en la cuerda número tres Bien, así que elige así y juega muy fuerte. Simplemente tienes este tipo de sonido, este tipo de efecto, ¿de acuerdo? Es un efecto muy bonito. Después de tocar este diez, vas a tocar 12 en la cuerda número tres. Nosotros muy agradables. Una banda de paso entera, vibrato. Y puedes tocar esta banda varias veces o sólo una vez. ¿Bien? Es un poco lindo abierto a la improvisación. A la siguiente parte, tocas a esta banda una vez más, pero en vez de subir, vas a bajar. Entonces necesitamos este efecto, eso es genial. Siguiente parte tenemos en la cadena número tres, frat número 10121, más banda en la frat Al subir, bajar, necesitamos este efecto. Bien, ¿recuerdas lo de esa frat número diez, verdad? Ten cuidado porque tenemos mucho 12 en decenas en la cuerda número tres. Kate lo ve para confundir todo. Siguiente parte, tenemos framber 12, cuerda número cuatro, y volvemos al traste número diez, la primera nota de tu solo, y toca este 16 muy rápido Una vez más. Bien, La siguiente parte tenemos una banda en el traste número 13 en la cuerda número dos Sujetador. ¿Bien? El traste número diez en la cuerda número uno Frat número 13, cadena número dos, F número diez. Strew número 213 en el strew número 113, calle número ¿Bien? Ten cuidado porque no lo es, esta canción se ve muy fácil, pero tenemos muchos detalles, sobre todo en la parte solista. 8. Silla de plata - Freak: No más bebés bebés se contrajeron rabia sentados en la pelota en medio de la? ¿Andy? Soy libre. Soy libre. Mezcle para pasar cuerpo. Y así estoy libre. Soy cuerpo libre. Y así estoy libre. Soy libre. Trate de ser franca atención para ver contaminado para mostrar Entonces estoy libre. Soy libre para. Así que al lasso último cuerpo último Y así estoy afree, tengo miedo cuerpo y así estoy afrege, me temo que tengo miedo cuerpo y así estoy afrege, me temo que el cuerpo resuelve. Estoy thrum cuerpo alma. Soy verdad, estoy libre frag reg son el primer paso es girar tu cadena cadena número seis va a tener una barra Puedes tocar cuerdas número 45.6 o solo cuerdas número 5.6 Depende de ti No es un problema en absoluto, ¿verdad? Entonces echemos un vistazo en la primera que tengas. Entonces como pueden ver, solo tengo mi tabla de maíz, la F número dos, ¿verdad? Y mezclo entre Frater dos y apretado. Pero ten cuidado, trata de contar el ritmo y cuántas veces tocas, así. P, P, P, P, P. Este tipo de cosas te van a ayudar a contar y memorizar el deporte Juguemos un par de veces juntos, muy despacio, 34. Ten cuidado durante esta parte final, tocas tres veces arriba en cadena esto. Es muy importante. Sí. Yo tengo tres. Yo soy la siguiente parte tenemos el frente número 3.4 también. Así mismo, trágico recuento. ¿Cuántas veces necesitas jugar? ¿Bien? Así que juguemos unas cuantas veces. Muy lento también. 34, ¿bien? Y como pueden ver, juego cuatro veces. Número cuatro. Al final del deporte, podrás tocar todo tu cuerda número uno. Pero mi dispositivo es tratar de usar el dedo número 12. Algunas partes de la canción, también toco 34. Bien. No use un solo dedo durante esta parte. Tenemos algunas variaciones que jugamos. Número seis, mira esto. Como pueden ver es muy fácil. Vuelves a la cima de esta parte y juegas una y otra vez. Es importante escuchar la canción y reconocer todas esas partes. También tenemos un tipo diferente de acorde. Puedes jugar así solo una vez. El stor, Pk, todo, ¿verdad? Entonces es un acorde de barra. Pero prefiero jugar para mis tres dedos. Pon mi dedo justo aquí en el esto antes de la parte limpia. Tenemos otro techo y jugamos así. Así que ten cuidado porque juegas solo trastes número 2.3 ¿bien Al final, tienes un intento para contar esas partes. B, B, B, B, B, bam, bam, bam, bam. Bien. Memoriza, ¿cuántas veces necesitas para tocar la canción? Parece fácil, pero tenemos muchos detalles. Especialmente en la exportación. Estoy libre esta parte limpia. Necesitas jugar a los trastes número tres. Entonces vas abajo y arriba. Bien, tu parurt Después de practicar el deporte, necesitas bajar una vez más Pero en lugar de jugar el número tres en la calle número cuatro, juegas el traste número cinco en la calle número cuatro ¿Bien? Entonces baja arriba abajo en F número cinco. Todo bien. Siguiente parte, tocamos cuerda abierta número 65.4 En la última parte de este riff de guitarra, tenemos una nueva variación y tocamos cuerda abierta número seis Frat número cuatro, cadena número cuatro, cadena abierta una vez más, cadena número seis en la frat número dos, trozo Openre más tiempo en este tiempo. Cadena número cuatro de Opentr. Bien, tenemos una nueva parte, un nuevo patrón hasta el final del solo. Cuando enseño una canción como esta, realmente te disfruté. Toma una parte y córtame algunos patrones tipo de cosa. Facilita todo a los alumnos, entender el concepto de la música. Así que vamos a intentarlo. Como pueden ver, esta parte A es un poco difícil, así que pret mucho Panel. Siguiente parte. Tenemos que jugar con tu dedo rosado, dedo número uno. Creo que va a ser fácil si abres mucho de tus manos. Entonces mira esto. Como pueden ver, suena muy pesado, ¿no? Entonces por eso juego con los dedos en mi dedo medio aquí mismo. Las cosas van a ser más fáciles de tocar a veces puedes tocar esta banda de guitarra aquí mismo. Suena muy bien. Es una banda de medio paso en Frackuber seis en la cuerda número tres Suena muy chulo. Pero ten cuidado con este deporte, con este último número cuatro key tell. Ahora tenemos otra parte de las canciones, el final de tu canción y tocamos esta, Fred número tres. Siguiente parte, transformamos este acorde en acorde de poder. Este caso D. Muy bien, perdón tocamos, esto va a sonar así. Muy bonito, ¿verdad? Este acorde de poder es realmente similar al segundo. Por eso va a ser más fácil jugar. Pero ten cuidado porque tenemos una especie de ritmo que es un poco complicado. Quiero tocar cuerda abierta y tocar todo abajo, pero necesito alternar para tener el ritmo correcto al final de la sesión. Entonces vamos a jugar despacio. Echa un vistazo a esto. Tengo esto, bien. Así que ten cuidado con el deporte. Intenta escuchar la canción y reconocer el deporte. Por último, tenemos el solo de guitarra, así que es muy fácil. Necesitas tocar con notas 16 y muy rápido. Entonces vas a jugar número de traste a traste número 113. Entonces vas a tocar este trie, siguiente parte es todo en la cuerda número tres Juego el traste número 16, 11. Bien. Me gustaría jugar para mi dedo número tres, sólo porque puedo silenciar todo con mi número de dedo, podría así. Así suena muy bien y fácil también. Así que ten cuidado con las otras cuerdas. Bien, Tenemos que jugar esto muy limpio, bien, con la máxima precisión posible. Después del solo, vuelves a esto algunas veces y llegas a lo más alto de la canción. Gracias, Dan. 9. Notas finales: La última lección de nuestro curso. Espero que disfrutes, recuerda ese discurso, el tuyo para que puedas ver las lecciones una y otra vez. Bien, tenemos algunas lecciones que son muy complicadas y tienen mucho detalle. Es importante volver a la cima del campo y volver a vigilar. Por favor revise mi perfil. tengas muy buen curso sobre música, sobre guitarra, sobre todos los estilos que van a mejorar tu música y habilidades de guitarra. Derecha. Espero que disfrutes tanto pensando y veas el siguiente curso, adiós.