Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN AL CURSO: Hola, soy Derek. Hace poco empecé a
hacer
contenido de YouTube y como parte
de ese viaje, tuve que aprender a usar el software de edición de
video. Después de un poco de investigación, decidí usar la
versión gratuita de demencia resolve. Cuenta con toda la funcionalidad que necesitas para hacer contenido de
video de calidad. Ahora, habiendo pasado cientos
de horas trabajando en videos, aprendiendo todas las
funciones de los tutoriales, encontré un flujo de trabajo
que es agradable y simple y es una
manera fácil de construir un aprendiendo todas las
funciones de los tutoriales,
encontré un flujo de trabajo
que es agradable y
simple y es una
manera fácil de construir un
secuencia. En este tutorial,
voy a compartir contigo ese
flujo de trabajo para que en tan solo 40 minutos puedas
armar una
secuencia de video de calidad con cortes, transiciones y textos y lo hacen todo en
DaVinci Resolve.
2. Descargar e instalar: Entonces para empezar, primero, vas a tener que
descargar Da Vinci resolve. Si ya tienes DaVinci Resolve
descargado e instalado, puedes seguir adelante
y saltarte este paso. Pero si no abre un navegador y navega
a Blackmagic Design.com slash productos
slash Da Vinci resolver. Y serás recibido
por esta ventana. Adelante y desplázate
hacia abajo y haz clic en Descargar root Vinci
Resolve descarga gratuita. Ahora, vamos a descargar
Da Vinci Resolve 17. No nos vamos a
preocupar por la versión beta o de estudio y descargarla para tu sistema
operativo. Voy a estar usando Windows
para todo este tutorial. Entonces si tienes Mac, debería estar bastante cerca. Todavía deberías
poder seguir adelante. Pero adelante y da
clic en él para empezar, llena la información aquí. No te preocupes, no tienes que
agregar ninguna información de pago. Entonces no hay suscripciones. Simplemente llene la información, haga clic en Registrarse y descargar. Y una vez
descargado el archivo, sigue
adelante y abre el
ejecutable y consigue que se instale. No voy a repasar la
instalación de Da Vinci resolve. Una vez que hayas descargado
el ejecutable, solo sigue adelante y ábrelo ya smart wizard lo
instalará por ti. Una vez que lo tengas
instalado, sólo tienes que seguir adelante y abrir el archivo.
3. Comienza un proyecto nuevo: Después de
que Da Vinci
Resolve haya cargado, serás recibido
por esta pantalla. No tendrás aquí esta
foto de trabajo de una carpeta. No tienes que
preocuparte por esta base de datos local. Ahí es justo donde
se van a guardar los archivos. Nosotros sólo vamos a
empezar un nuevo proyecto y voy a ponerle nombre test. Puedes nombrarlo
como quieras. Por lo que por defecto, DaVinci
Resolve se
abrirá en la pantalla de corte. Puedes controlar qué pantalla
estás mirando aquí abajo. No voy a
repasar todas estas porque no encuentro todas
útiles. Y de hecho, no
me parece que el corte sea
particularmente útil. Tan pronto como
abras el Vinci Resolve, sigue
adelante y haz clic
aquí abajo en la pantalla de edición. Esta es la pantalla que más funcionalidad
te da. Aquí es donde
puedes importar medios, administrar tu línea de tiempo
en secuencias, y aquí es básicamente
donde vas a estar construyendo todo lo resuelto
individualmente. Así que adelante y navega a la pantalla y
vamos a empezar. Entonces hablemos de esta
pantalla por un segundo. Tienes muchas cosas
pasando, en esta pantalla. Así que aquí está esta ventana de
aquí está su piscina de medios. Aquí es donde
vas a estar importando medios y administrando
todos tus archivos. Aquí abajo tenemos la
caja de herramientas y los afectos. Puedes gestionarlas
haciendo clic aquí. Esto abrirá y
cerrará su pool de medios. Esto abrirá y
cerrará tus efectos. Por aquí. Tienes
metadatos e inspector. Y si
apagas al inspector, tendrás un segundo
visor aquí mismo. Entonces esto es probablemente lo que te
van a ver por defecto. Y esta es la vista previa de tus clips. Esta es tu
vista previa de la línea de tiempo que tendrá más
sentido más adelante a medida
que entramos en timeline. Y así como lo cerré, este es su Inspector. No nos vamos a
preocupar por eso por ahora, pero
lo tocaré un poco más tarde cuando me meta en el texto. Por último, aquí está tu línea de tiempo, y esto es realmente donde
vas a estar gestionando La mayoría de la elaboración
de la secuencia.
4. Importar medios de comunicación: Por lo tanto, el primer paso para
comenzar es
llevar los medios a
su grupo de medios. Aquí es donde todo el
metraje que captura de su cámara o cualquier
efecto de sonido o cualquier música. Vas a querer
traerlo a tu pool de medios aquí para mantenerte organizado. Me gusta mantener un poco
de un sistema de carpetas. Por lo que por aquí se pueden
ver las carpetas. Empezará con maestro. Si hace clic con el botón derecho aquí, puede crear una nueva bin. Las Gavetas son sólo carpetas. Voy a crear un
par de cosas aquí. Voy a crear clips, y voy a crear música. Puedes crear tantas carpetas como quieras para mantenerte organizado. Y ahora voy a
abrir la carpeta de clips. Y aquí está la carpeta Eclipse. Puedo hacer clic derecho en
esta sección vacía aquí y hacer clic en importar
medios para traer medios. Y a partir de aquí,
voy a seguir adelante y navegar hasta donde está mi Media. Trayendo algunos clips de muestra. Tendrás esta tasa de fotogramas
del proyecto de cambio. No te preocupes por esto. Simplemente de hacer clic, no cambies. Sólo por algún contexto. La línea de tiempo tiene una base de velocidad de
fotogramas que si
traes clips que son diferentes velocidades
de fotogramas de la línea de tiempo, diferentes velocidades
de fotogramas de la línea de tiempo,te preguntará si
quieres cambiarlos, pero puedes cambiar
la velocidad de fotogramas de los clips forma individual como quieras. Entonces no te preocupes por eso. Una vez que
traigan sus medios de comunicación, pueden
hacer un par de cosas. Por defecto, tienes
esta vista en miniatura, que es una bonita vista previa. También puede ver
los metadatos haciendo clic en esta vista de
metadatos aquí. no me parece demasiado útil. Y luego también podrías hacer clic en la Vista de lista y
solo obtendrás la lista, pero me gusta mantenerla
en la vista en miniatura. También voy a pasar por
aquí a mi sección de música. Yo voy a hacer lo mismo. Medios importantes. Esta vez sólo
voy a traer
algo de música que tengo a mano. Y ahí está. Ahora tengo mi música.
5. Optimizar los medios: Entonces una de las primeras lecciones
que aprendí cuando estaba usando, aprender a usar esta
herramienta fue si intentas reproducir un clip cuando no lo has hecho, cuando recién estás
empezando. Se va a
reproducir realmente mal dependiendo de la calidad
de tu máquina. Sucede que estoy
corriendo en una laptop. Es un poco viejo y no
es de gran calidad. Entonces los playbacks bastante
horribles y hace que sea casi imposible armar cualquier tipo de secuencia
razonable. Entonces hay algunas cosas
que puedes hacer al respecto,
pero te voy a mostrar
la forma en que he encontrado para optimizar mejor la reproducción. Entonces lo primero que
hago para mejorar la calidad de
reproducción a medida que subo aquí al desplegable del menú superior, este menú desplegable de reproducción. Y bajo el modo proxy de línea de tiempo, y seguir adelante y configurarlo
a cuarto de resolución. Eso va a
cambiar la resolución que reproduce
en la línea de tiempo. Y cuanto menor sea la
resolución, obviamente, más limpia será la
reproducción. Adicionalmente, voy a
volver a la reproducción y seleccionar Render cache
y convertirlo al usuario. Esto sólo permitirá
a la máquina cobrar clips en la memoria, lo que mejorará la reproducción de cada vez que reproduzca un clip que ya se
ha reproducido. Una cosa a tener en cuenta sobre el uso Render cache es que sí ocupa espacio en el disco duro
o en el disco duro. Por lo tanto, si se está quedando corto
en espacio en el disco duro, siempre
puede eliminar
su caché Render. Y en realidad en el, siempre
que termines de proyecto, siempre borro toda
mi caché Render porque simplemente ocupa
demasiado espacio en el disco duro. Por lo que
te recomiendo hacer eso después de que termines cualquier proyecto, solo tienes que ir a borrar,
renderizar, estrellarte, y dar clic en todos. Y hay dos metodologías
principales para mejorar realmente la
calidad de la reproducción. Hay algo que se llama medios
optimizados y hay algo
llamado medios proxy. Te voy a mostrar cómo usar medios de proximidad
optimizados para
simplemente nunca funcionó para mí. Entonces no lo voy a
usar bajo Playback. Notarás que usas medios
optimizados si están disponibles, y usas medios proxy
si están disponibles. Simplemente puedes tener a ambos
chequeados. Lo que vas a hacer es seleccionar todos estos clips. Haga clic derecho, lo siento, haga clic derecho y seleccione
generar medios optimizados. Lo que esto va a hacer es que
va a crear básicamente un archivo duplicado con básicamente mejores ajustes para que pueda mejorar la reproducción. Cuando estás reproduciendo
los medios de comunicación en tu línea de tiempo. Se tarda un tiempo en crear. Entonces vas a tener que, dependiendo de la calidad
y tamaño de tus clips, vas a tener que
esperar a que esto vaya y te llevará, tómate un minuto. Además, estos archivos multimedia
optimizados ocupan mucho espacio. Por lo que te voy a mostrar
cómo borrar esos. Esa es otra lección que aprendí es si no vas y borras tus archivos multimedia optimizados después haber
terminado básicamente un proyecto. Realmente puede empantanar tu máquina a medida que tus discos
duros se llenan. Así que una vez que esto pase,
una vez que esto se complete, todos regresan y te muestran
cómo eliminar medios optimizados. Por lo que ahora mi optimice media está a punto de terminar de generar. Y ahora vuelvo a abrir un clip y te muestro que la reproducción ahora
es más suave como puedes
ver, lo cual es fantástico. Entonces eso es lo que hacen los medios
optimizados. Pero como mencioné,
ocupa un montón de espacio. Por lo que
te voy a mostrar cómo eliminarlo. Si bajas aquí abajo a la
derecha de la pantalla, verás un poco de engranaje, mi cabeza tal vez
bloqueándolo, pero está ahí. Y abres eso
y entrará en configuración
maestra, desplázate hacia abajo. Y aquí Carpetas de trabajo, verás un par
de cosas diferentes. Verás las
ubicaciones de los archivos de clips de efectivo y estas. Si sigues adelante y haces clic en Browse y verás donde se guardan
todas tus cosas. Entonces este es un medio proxy. Voy a ir a videos
y en cash clip, verás medios optimizados. Aquí es donde se guardan los
archivos. Así que justo cuando
termines con tus medios, básicamente terminando un proyecto, entra aquí y elimina todos
los archivos de esta carpeta solo
para ahorrar espacio en el disco duro, te
va a salvar la vida. De acuerdo, entonces, ¿qué
cancelar de eso? Y ahora tenemos nuestros medios
optimizados.
6. Clips de recorte: Entonces, el primer paso para
armar cualquier secuencia es realmente solo saber cómo
recortar tus clips, ¿verdad? Entonces tenemos todos estos medios y generalmente
vamos a tener mucho más metraje entonces
vamos
a querer poner realmente en
nuestra secuencia final. Para que pueda abrir cualquiera de estos
archivos haciendo doble clic en ellos en su
carpeta de medios de aquí, y lo abrirá en
sus clips de video por aquí, su ventana de vista previa de clips. Cuando estés en la ventana de vista previa de tus
clips, puedes reproducir el clip. Y digamos que quieres
empezar un clip aquí, ¿verdad? Entonces, si haces clic aquí en esta pequeña flecha de juego con
la biblioteca llamada Mark in, básicamente creará un punto de
partida para ese clip. Y entonces puedes encontrar
un bonito punto final. Digamos que sólo queremos
que gran parte del clip y podemos hacer exactamente el
clic opuesto en la marca hacia fuera. Y ahora este clip está
recortado a este tamaño. Pero este clip no está en
realidad en su
secuencia en absoluto todavía. Se acaba de recortar por aquí
en la ventana de vista previa. Por lo que
te voy a mostrar cómo importar
este clip a tu línea de tiempo
y hacer ajustes en él. Por lo que una vez que tienes el clip
recortado como te gusta, hay algunas maneras diferentes en que puedes ponerlo en la línea de tiempo. La forma más fácil. Sólo para hacer clic en él y
arrastrarlo hacia abajo en su línea de tiempo. Y a medida que lo arrastres hacia abajo, notarás que crea una pista de
video y una pista de audio. Eso se debe a que este medio tiene
tanto audio como video en él. Y notarás que
sólo jala trajo
el clip que
recorté por aquí. Y verás que ahora está en mi vista previa de la línea de tiempo también, porque ahora tengo una línea de tiempo. Entonces esa no es la única
forma en que puedo recortar un clip. Esto lo bueno es que también
puedes recortar el
clip en la línea de tiempo. Si cuentas, si mueves el
cursor hasta
el final del clip, notarás que el
icono del cursor cambia a este símbolo. Y si haces clic,
puedes extender o cambiar el final del
clip a donde quieras. Y lo mismo para el
inicio del clip. Entonces es solo otra forma de recortar el clip mientras está en tu línea de tiempo, lo cual
es realmente bonito. Además, si quieres
traer solo el
video del clip, y solo recortaré
una sección separada
solo para demostrar, puedo hacer clic en este
pequeño ícono de carrete de película aquí y luego arrastrar
eso en mi línea de tiempo. Y te darás cuenta de que sólo
aparece como una pieza de video. No hay audio conectado a ella. Para que pueda arrastrar y soltar
eso en mi línea de tiempo. Así. Y luego adicionalmente,
puedo hacer lo mismo con el audio haciendo clic en
ese pequeño ecualizador. Por lo que ahora acabo de arrastrar en
audio y video por separado. Así que eso son dos formas diferentes de conseguir tus clips
en la línea de tiempo. Otra forma en que puedes
hacerlo es si haces clic en cualquiera de estos y arrastras a
la vista previa de la línea de tiempo, verás venir un pequeño menú
emergente, lo que te da un montón
de opciones diferentes sobre las formas de colocar el clip. Te voy a mostrar inserto, porque insertos probablemente
los más útiles. Entonces en tu línea de tiempo
tienes esta flecha naranja, probablemente lo notaste, pero esto es solo tu rastreador de
reproducción y
puedes manipular esto
en tu vista previa. Pero yo sólo uso la
línea de tiempo para manipularlo. Y digamos que quiero que deje caer un clip entre
estos dos clips. Bueno, eso lo puedo hacer bien, si traté de hacer
eso,
por ejemplo, arrastrándolo
hacia abajo a la línea de tiempo, verás que solo sobrescribe
esos clips, ¿verdad? Y eso no es lo que queremos. Queremos ponerlo
entre esos dos clips. Así que si realmente lo arrastro sobre la vista previa de la línea de tiempo y luego clic en Insertar, hace precisamente eso. Se le cae entre
esos dos clips. Entonces deshaga eso. Y también, si el
cursor está
en realidad en el medio de un clip, realidad
va a dividir el clip y se inserta
entre el clip de división. Así que todo muy agradable para traer los medios
en su línea de tiempo si, porque hay un montón de
instancias en las que va a querer soltar sus clips entre
múltiples clips.
7. Construir línea de tiempo: Entonces ahora voy a hablar un
poco de la línea de tiempo porque realmente es aquí donde vas
a hacer todo tu trabajo. Y lo primero que
notarás es que
aquí hay una sección de pistas de video y una sección una sección de pistas de video y una secciónde
pistas de audio aquí. Ahora, puedes tener tantas
pistas de video y audio como quieras. Entonces, si traes
algún tipo de medio, sigamos adelante y
traigamos esto. ver si lo llevo
a esta pista. Creará una pista de video dos. Y va a crear una
pista de audio para porque hay tanto video como audio que estoy
trayendo a la línea de tiempo. Si sólo traigo un videoclip, Vamos a abrir este. Simplemente creará
una nueva pista de video. Y lo mismo si
lo hago con solo audio, puedo o llevarlo a
una de las pistas que ya existen o puedo
crear una nueva pista de audio. De acuerdo, así que adelante
y borra esos. Manejo de estos. Entonces ahora tengo múltiples pistas de video y audio y puedo tener
tantas como quiera, y esa es solo una buena manera de
administrar la línea de tiempo. Puedes tener una pista para
B-roll, por ejemplo, puedes tener una pista para diferentes secuencias
y un audio. Se puede tener una pista, por ejemplo, para música. Entonces voy a mantener mi
música en la pista de audio tres. Y ahora verás que es bastante ruidoso pero
toca la música. Entonces te mostraré
en realidad en la línea de tiempo. En realidad se puede ajustar el volumen de los
clips de audio cuando se pasa el ratón sobre un clip de audio en
esta pequeña línea aquí, realidad se
puede reducir
el volumen de los medios. Entonces voy a seguir adelante
y reducir eso a la baja, y vamos a
reducirlo a la DB de 35 días. Y ahora puedes escucharlo reproduciéndose
debajo de estos clips, lo cual es realmente bonito. Entonces hablemos de un par de formas diferentes en las que puedes manipular tus clips
en la línea de tiempo. Por lo que como mencioné antes, puedes dar clic en cualquier clip. Y si el clip tiene
audio conectado, notarás que
se mueve con ese audio. Y la razón que
es porque estos están vinculados cuando los
traje, los
traje de
una pieza de medio que tenía audio y
video conectados. Ahora si quiero, mostré que podría simplemente traer el video y o podría
simplemente traer el audio. Pero si los junto
y ahora están vinculados,
bueno, ¿y si quiero
manipularlos individualmente? Bueno, aquí hay un botón, esta pequeña cadena llamada Selección
Vinculada. Y si hago clic en eso y lo
deselecciono para que
ya no quede resaltado en blanco. Y hago clic en cualquiera de las piezas ahora puedo
manipularlas individualmente. Pero te darás cuenta de que
si yo si sólo
lo muevo a una pista diferente,
eso no es gran cosa. Pero si lo muevo
del audio y video correspondiente, aquí
verás esta
cajita roja. Y sólo
te muestra cuánto tiempo. Es distinto por. Entonces esa es una
especie de característica agradable. La mayoría de las instancias en realidad
no vas a tener ninguna razón para
diferenciarlas. Entonces solo tenlo en cuenta. Así que voy a seguir adelante y traer un par de pequeños clips
hacia abajo en mi línea de tiempo sólo para
demostrar algunas cosas más. Entonces traeré ese clip. En realidad los quiero vinculados. Entonces iremos así. Y vamos a agarrar éste. Y éste
sólo creará una pequeña sartén
y la traerá aquí. Entonces ahora tengo todos estos clips, la
mayoría enlazados,
éste ya no está vinculado. Pon eso al final, para que
no tenga que preocuparme eso
que están en mi línea de tiempo. Y como mencioné, se puede ajustar la longitud de estos clips
agarrando el final. Pero notarás que
si ajusto algún clip, tengo que moverlos para
crear una línea de tiempo ajustada. De lo contrario, tendré estos vacíos. Y si te darás cuenta
en la reproducción, cada vez que hay un gaffe,
la pantalla se pone negra. Y así no queremos
un montón de negros, así que tienes que mantener tus
clips juntos. Pero eso se convierte en un dolor porque si estás
tratando de editar tus clips, no
quieres
tener estos vacíos. Y otra vez, ¿y si
quiero extender este clip? Y trato de extenderlo, solo
estoy anulando el
clip frente a él. Por lo que una forma de editar el
clip sin afectar la línea de tiempo es mediante el uso de
este modo de edición de recorte. Por lo que en este momento se selecciona este
ratón naranja. Este es el modo de selección. El modo de selección
me permite agarrar clips y moverlos y
ajustar los clips. Pero ajustará el clip
y sobrescribirá la línea de tiempo, o no hará ningún
cambio real en la línea de tiempo. Pero si hago clic en el modo de selección de edición de
recorte y
hago el mismo tipo de edición de recorte. Notarás que ahora
mueve la línea de tiempo. Por lo que estoy manteniendo el resto de la línea de tiempo mientras
hago ediciones a este clip. Entonces eso es realmente bonito si
quiero hacer ajustes a un clip y no
preocuparme por que la línea de tiempo sea sobrescrita o deje huecos en la
línea de tiempo, ¿verdad? Entonces si acorto el clip, ya no es un hueco ahí. En realidad ata y mueve toda
la línea de tiempo con el
clip que estoy acortando. Y si me extiendo, se,
extiende toda la línea de tiempo. Así que esa es una
función realmente agradable del Modo de edición de recorte. Otra función del
Trim Edit Mode es si
tengo un clip y me gustó la
longitud del clip, ¿verdad? Al igual que digamos que me gustaría
la longitud de este clip, pero no me gusta
lo que hay en el clip. Puedo hacer clic cuando se muestra
esta entre corchetazos dos flechas. Y puedo cambiar
el principio y final del clip sin cambiar la longitud del clip. Y si miras hacia arriba en
la vista previa de la línea de tiempo, puedes ver en la parte superior izquierda es el principio
donde comienza el clip. La parte superior derecha es
donde termina el clip. La parte inferior izquierda es en realidad
el final del último clip. El clip anterior, perdón. Por lo que este clip, el de abajo a la derecha, sería el comienzo
del clip posterior. Entonces hace que sea realmente agradable
configurar las cosas como tú las quieres. Y eso es Trim Edit
Mode, tan muy útil. Estas son las dos herramientas principales que
utilizo en timeline para hacer
ajustes a la línea de tiempo. No uso el modo de recorte dinámico, y sí uso el modo de edición blade. Blade Edit Mode, la única
función que utilizo para ello. Y tú, verás que
solo te permite agregar un corte. Entonces acabo de cortar ese clip en dos piezas separadas
y ahora puedo editar cada una de esas como quiero telefonear cuando corte la
música, puedo hacer lo mismo. Y puedes hacer
tantos cortes como quieras. Pero solo ten en cuenta que cada corte es solo otro lugar desde donde puedes manipular la línea de tiempo. Puedes hacer lo mismo con la edición de
recorte, así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces ahora tengo este clip y es solo una especie
de repeticiones.
8. Añada transiciones: Entonces digamos que ahora
tengo una secuencia de clips que se recortan
a la longitud con la que estoy contento cuando
empezamos con este graffiti en la pared y luego vamos a
estos pantalones de construcción, y estoy contento con eso. Y luego vamos a esta secuencia de
paseo en asientos. A pesar de que juega dos veces.
Yoestoy contento con eso. Digamos que estoy contento
con mi secuencia, pero digamos que no me
gusta cómo va esto de este
muro de graffiti a este edificio. Es una tasa de transición cecina. No es una, es una, es una, es una, es
una transición cortada. Esencialmente va
de uno a otro. Bueno, digamos que quiero
hacer la transición en su lugar. Digamos que quiero
algo elegante. Bueno, Da Vinci Resolve
viene con un montón de agradables transiciones de lujo que puedes usar justo en la puerta, incluso en la versión gratuita. Por lo que tenemos abierto nuestro
panel de Efectos, como mencioné al principio. Y nuestra nueva esta caja de herramientas, nos
verás sección aquí
llamada transiciones de video. Y si haces clic en transiciones de
video, notarás todas estas transiciones de
video. Hay tantos y
puedes usar cualquiera de estos. No voy a
pasar por todos ellos, pero voy a demostrar
cómo usarlos. Entonces para demostración,
sólo voy a usar puerta de granero. Una función genial es que en realidad
puede previsualizar la transición deslizando el
cursor sobre como si fuera como un desplazamiento de reproducción
sobre la transición aquí abajo. Y eso es bastante
chulo. Para que puedas ver cómo luce la puerta del granero. Se puede ver lo que parece
empujado. Entonces vamos a agarrar puerta de
granero y cómo puedes cómo lo haces. Al igual que con todo lo demás,
¿acaba de hacer clic en y arrastrarlo a
su línea de tiempo ahora, usted tiene que arrastrarlo
sobre un clip de vídeo. No se puede arrastrar
sobre un clip de audio. No se puede arrastrar por nada. Pero a pesar de que si lo
sostienes sobre videoclip, puede parecer que va a ser traído al videoclip. En realidad solo lo hará si está
al final de un clip o al
principio de otro clip, o en realidad puedes
arrastrarlo sobre los dos clips. Y eso sólo
va a
cambiar básicamente donde su lugar de
transición. Aquí se reproduce sobre
el final de este clip. Aquí se reproduce sobre el
final y
el comienzo del siguiente clip aquí se reproduce sobre el principio
del siguiente clip. Entonces sólo voy a seguir adelante
y arrastrarlo sobre ambos. Manejar, tocarlo para
que lo veas. Y te darás cuenta de que en realidad no jugó
muy bien ahí. Y eso se debe a que
estas transiciones toman una potencia de procesamiento. Porque tengo una caché habilitada. Si lo toco un par de veces, te darás cuenta de que fue ER
suave esa vez. Se renderizará en el
caché y luego
lo será, será una buena reproducción suave. Pero dependiendo de la
calidad de tu máquina, podría no ser tan suave
porque algunos de estos, como los realmente sofisticados, como alguien simplemente disuelve
y desdibuja y deforma. Pueden ocupar suficiente potencia de
procesamiento
hasta donde no se reproduzca sin problemas en su vista previa. Pero solo
debes saber cuando renderices el video, se reproducirá sin problemas. Entonces eso es algo a tener en cuenta. Si tú, si ves una transición
y se reproduce mal, no asumas que
va a
reproducirse mal después de que la
hayas rendido. Y digamos que no te
gusta la longitud de esto. Esto es, esta transición
simplemente lleva demasiado tiempo. Bueno, puedes agarrar cualquiera de los
extremos de la transición, simplemente pasa el cursor hasta que veas este cursor y
sigue adelante y
extiéndalo como quieras. Haré esto más largo y
verás que es una transición de puerta de granero más lenta, más larga
aún tiene que renderizar, pero ahora puedes ver un bonito lento. Entonces así es como se crea
una transición de video. Ahora, al igual que con las transiciones de
video, también
puedes tener transiciones de
audio, pero las transiciones de audio
son un poco más simples porque realmente con transiciones de
audio, solo
vas a estar en
transición entre volumen. No hay mucho.
Sepuede realizar la transición entre diferentes pistas de
audio para escribir. Puedes hacer la transición entre
una pista de música a otra, pero sólo te voy a
mostrar volumen porque esa es la transición
que quiero repasar. Así que digamos,
digamos que tengo esto que
está en menos 11 dB, es un poco más fuerte. Esto en menos 35. Entonces toca eso para que puedas tipo de oírlo. Se ve el volumen
simplemente salta hacia arriba. Bueno, si quiero
suavizar eso, solo
puedo arrastrar un crossfade
al clip de audio. Y al igual que
mostré antes, puedo arrastrarlo sobre
ambos clips o
al principio de un clip donde
al final de otro clip, tiendo a, si
estoy subiendo volumen, arrastrarlo al clip
que estoy incrementando arriba. O si me voy callado, lo
arrastraré a la
parte que está terminando. Entonces aquí vamos a ver a qué suena
eso. Es un poco más suave
y haremos lo mismo. Aquí te lo mostraré. Voy a agregar un corte y aquí, y luego voy a bajar estos volúmenes para que puedas
obtener un poco como eso suena. Y luego agregaré
un crossfade aquí. Entonces esto va
a ir de ruidoso a tranquilo antes de que llegue a
esta
parte súper tranquila, básicamente muy tranquila justo aquí. Escucha cómo suena eso. Es una linda manera de suavizar el sonido y
hacerlo no tan brusco. Entonces eso son transiciones de video y
audio.
9. Añadir texto: Otra función genial de las herramientas de efectos es
que puedes agregar texto. Entonces si haces clic aquí abajo en
los títulos debajo de tu caja de herramientas, notarás un montón de textos
diferentes y no
voy a repasar todos estos. Puedes meterte
con ellos como quieras, pero te
mostraré lo más básico, mientras que el segundo más
textos Baker es el más básico. Te voy a mostrar
textos plus porque hay un poco más de
funcionalidad y bus de textos, como todo lo demás, solo
tienes que hacer clic y arrastrarlo sobre tu timeline. Tiene que estar en una sección de videos. No puedes arrastrarlo al audio. Y verás por defecto,
cuando lo arrastres,
aparecerá donde sea que lo
coloques, y terminará donde termina. Para que solo te
guste un videoclip, puedes cambiar eso
donde empieza, donde termina, como
quieras. Y aquí es donde
necesitas conocer
al inspector para
hacer ajustes porque en este momento
solo dice Título personalizado. Obviamente eso
no es lo que queremos. Entonces si abrimos al inspector aquí
arriba en la parte superior derecha, aquí es donde podemos
hacer un ajuste al título, lo que dice. Entonces sólo voy a
decir que esto es una prueba. Y aquí puedes cambiar la
fuente bastante autoexplicativa. Es bueno que sea la vista previa
de Dynamic. Entonces sólo lo cambiaremos a esas otras funciones de aquí abajo, color, tamaño, líneas de
rastreo porque no
voy a repasar todas estas. Puedes meterte por ahí. Simplemente cambiará lo que
parece en los textos. Además, tienes todas
estas configuraciones adicionales. No voy a repasar esos ni sombreando imagen
y cosas por el estilo. Sólo tienes que saber que puedes agregar efectos
cool a este
texto y otras cosas. Pero lo que les mostraré es
cómo pueden posicionar los textos. Porque ahorita
obviamente está en el centro. Entonces, si vas a ajustes
y ves transformar aquí, puedes cambiar la posición
manipulando el
eje x y el eje y. Entonces eso es realmente agradable por
manipular la posición. Puedes hacer todo tipo
de otras cosas como rotarlo y darle la vuelta y
lo que sea. Pero otra vez, lío con
estos, Diviértete. Se puede hacer mucho con el texto. Entonces vamos a
cerrar a ese inspector. Una cosa, otra cosa genial
que puedes hacer con los textos plus, y no puedes hacer esto
con cada uno de estos, pero puedes hacerlo con
texto y texto plus, puedes agregar transiciones de video. Digamos que te
gustaba una puerta de granero o
hagamos un empujón. Entonces puedes ver ahora que
los textos empuja, sé que se cargó muy despacio, pero puedes ver Esa es
la transición. Ahora el texto se mueve
desde un lado. Puedes meterte con todas estas transiciones en tu texto tanto
como quieras. Entonces esa es una manera muy bonita de agregar algo de texto a tu
video, lo cual es genial. Y por defecto tendrás este fondo transparente
para que puedas ver el video oh, y el texto estará
encima de tu video. Por lo que respecta a armar una secuencia que en realidad es
todo lo que necesitas saber. Puedes usar esta línea de tiempo, armar una gran
secuencia así como esa. Usa las pistas para administrar
tu audio y tu video, agregar texto, agregar transiciones y construir una secuencia agradable. Una vez que hayas terminado de
construir la secuencia, como
quieras, hay un par de cosas que tal vez
quieras hacer. Ahora al principio dije que hablaría un poco estos y ahora voy a
estas diferentes pantallas. Por lo que los medios son bastante
autoexplicativos. Es justo donde puedes ver muchos, es solo otra pantalla. De verdad que no lo uso. Mencioné el corte. Aquí
es donde empezamos. Puedes cortar y
editar clips aquí. Yo tampoco lo uso.
Realmentepuedes hacer todo desde la pantalla de edición. Esto es fusión, y esto
permite agregar efectos. Es más avanzado. No voy a tocar
en este tutorial. Además, esto es color. Aquí es donde se pueden realizar todo tipo de correcciones de color. Nuevamente, está muy avanzado. No voy a tocar
en este tutorial, pero tocaré esto. Esta es la luz justa
y la luz justa es donde puedes
administrar tu audio. Y sólo hay unos pasos
que les voy a mostrar que realmente pueden hacer que el
audio sea un poco mejor. Esto es justo lo que encontré
a través de mi investigación. Hay mucha más
funcionalidad en esto. Pero sólo voy a
guiarte a través de mi flujo de trabajo.
10. Mejora el audio: Entonces lo primero que hago
es normalizar el audio. Se puede normalizar en
grupos que básicamente solo iguala los niveles de
volumen. Por lo que sólo voy a
seleccionar todo mi audio en
audio una pista haga clic derecho y haga clic en normalizar los niveles
de audio. Utilizo pico verdadero en
negativo dos DTP. No sé realmente
lo que esto significa. Acabo de ver esto como la
configuración que quieres usar. Entonces adelante y roban
eso de aquí. Da clic en normalizar y no en
normalizar los niveles de audio. No verás que nada cambie
visualmente, pero solo debes saber que eso
normaliza esos niveles de audio. No hago esto por la música porque puedes hacer ajustes a la
música como quieras, pero me gusta dejar la música
sola en su mayor parte. Ahora, lo siguiente que
hago es agregar un efecto de reducción de ruido
a mis pistas de audio. Generalmente uso esto
para audiencia hablante. Entonces como hablar cosas de cabeza, aquí no
tengo cabeza
parlante, pero sólo voy
a demostrar. Por lo que aquí tienes tus efectos de luz
justa en nuestros efectos de audio. Y yo sólo voy a ir
a reducción de ruido y sólo voy a arrastrar eso encima a mi pista de
audio uno. Puede hacer clic en Modo
de voz automático. Simplemente lo dejo en manual
y doy clic en Aprender. Y haremos los
ajustes que yo quiera. No voy a tomarme el
tiempo para bucear en profundidad lo que hacen
todos estos y
cómo suenan. Pero este es solo el
proceso que utilizo para que mi audio suene de una manera
que me parece aceptable. Notarás por aquí
en la entrada de audio uno, ahora
verás un efecto
aquí que es la reducción de ruido. No está en entrada de audio a
su único en entrada de audio uno, puedo hacer clic en él para volver a abrir
el menú de reducción de ruido, pero no me meto con eso. A continuación, hago clic en Dynamics
y agrego un compresor. Y no voy a tocar
demasiado lo que esto va a hacer. Pero cuando lo
reproduzca y vea el,
cambie el umbral. Para ver esta reducción de ganancia. Aquí, voy a detenerlo. Verás entrar un
medidor de reducción de ganancia aquí. Y lo que descubrí de muchos tutoriales es
que se quiere mantener esta reducción de ganancia
en un máximo de unos negativos tres a
cinco decibelios negativos donde pico. Y entonces eso es justo
lo que busco. Yo toco el audio
y no tengo mucho audio con el que trabajar,
pero voy a tocar eso. Y sólo voy a
asegurarme de que eso no pase demasiado lejos de ese negativo tres a negativo
5.10, se ve bastante bien. Entonces lo voy a dejar ahí. Ahí sí pico un poco, así que podría
bajarlo un poco. puede jugar con ella y sólo tratar de mantener
esa reducción de Daniel en ese nivel y eso
hará que suene bien. También a veces puedo
usar el limitador. Esto solo cambia
la parte superior y el volumen. Para que puedas cambiar el
límite que quieras. Salida de volumen máximo. Pero puedes meterte un
poco más con estos también, si quieres. Entonces eso es lo que hago
con los datos en Dynamics. Y luego, por último, si sabes
mucho más de estas cosas, solo sigue adelante y haz
lo que puedas con él. Pero me han dicho para el
discurso bajo el ecualizador, solo
quieres agregar la banda uno y cambiar la frecuencia
a una derecha alrededor de un 100. Es bastante meticuloso en este momento. No quiero ir
200 en algún lugar ese rango porque esto básicamente
cortará frecuencias por
debajo de los 100 hercios. Y lo que he escuchado es
que la voz hablante realmente
no tiene muchas
frecuencias por debajo de eso. Y voy a
sumar una banda seis y dejarla en este 12.9 kilohertz. Eso sólo va a cortar frecuencias
realmente de gama alta. Y eso es realmente todo lo que hago
con el ecualizador aquí. Es bueno para el discurso. Una vez más, puedes meterte con esto al contenido de
tu corazón, sobre todo si eres
un archivo de audio y sabes mucho de esto. Y entonces esos son realmente los
únicos ajustes que estoy haciendo luz
justa para mis propósitos.
11. Renderizar la secuencia: Una vez que he hecho todos mis
ajustes a la luz justa, y tengo mi secuencia, cómo me gusta. El
sonido es bueno. He cambiado todos los
niveles a donde
quiero que estén y estoy
contento con la reproducción. Lo reproduciré
unas cuantas veces y lo previsualizaré y me
aseguraré de que sea lo que me gusta. Yo puedo bajar hasta aquí
a la ventanilla de entregas. Y aquí es básicamente donde
haces tu renderizado. Aquí es donde haces todos
los ajustes para las decisiones de
video. Notarás aquí que son
24 fotogramas por segundo. Esta es la resolución, aquí está el formato y
códec y otras cosas. Y vas a
querer hacer esto para cualquier
formato de video que estés usando. No sé mucho de esto, pero sí sé que
lo uso mayormente para YouTube. Entonces hago clic en YouTube. Pero así al hacer clic en YouTube, cambia todas estas configuraciones
a lo que le gusta a YouTube. Pero no me quedo en YouTube. Vuelvo a Custom. Esto lo he aprendido como tutorial, y cambio esta calidad,
restringí bps a 40 mil. He oído de 30 a 40
mil es bueno para eso. Me gusta hacerlo en alta
resolución ultra HD. Y entonces todo lo demás se consigue de la configuración de
YouTube. Y luego puedes
cambiar la ruta del archivo a la que quieras que sea
tu ruta de archivo. Lo dejaré ahí y
cambiaré el nombre a prueba. Y luego puedes agregar esto a tu cola de renderizado en renderizado
de alta resolución. Entonces esto se debe a que acabo de cambiar la resolución
ultra HD y sólo decir añadir. Y luego puedes dar
clic en Render all. Y seguirá adelante y renderizará todos estos en
un solo clic. Así que todos estos clips
que se traen, todos estos
clips separados y convertidos en esta bonita secuencia
ahora se juntarán en un solo archivo de video
que se llamará prueba con estos ajustes y
cayó en esta carpeta. Y esta secuencia
obviamente no es nada. Va a tener un
montón de música
sin video y sólo unas cuantas cosas, pero ese es básicamente
el flujo de trabajo. El renderizado lleva un tiempo. Sólo ten en cuenta que eso
va a llevar un rato. Y ten en cuenta que
vas a tener que tener el espacio disponible en el disco
duro para completar el Render
porque va a estar
creando un archivo de video. Por lo que una vez más, solo administre
su espacio en el disco duro. Y una vez que esto se complete, tendrás un archivo de video
que podrás subir a YouTube o redes sociales o
donde quieras ponerlo, o simplemente para tus propios fines. Y así es como realmente
construyes una secuencia.
12. Revisión y proyecto: Por lo que ahora echemos un
vistazo a una secuencia completada. Esta es en realidad
la introducción en secuencia para este video
que armé. Yo sólo quería
repasarlo para hablar un poco sobre cuál
fue mi proceso con la construcción de esto. Entonces comencé creando algunas carpetas y trayendo
mis clips de medios. Tenía algunas cosas de
cabeza parlante y lo
arrastré a la
línea de tiempo en el orden que quería e hice algunos cortes solo para
que tuviera las
partes parlantes que quería. Entonces después de traer mi
metraje y
recortarlo y cortarlo
como me gustó. Decidí agregar en
algunos elementos de texto. El primero en el que agregué fue esta bonita diapositiva en elemento de texto. Y eso se puede ver aquí. Creo que está aquí. Caja simple de dos líneas.
Esees el. Pensé que eso estaba bastante limpio. Así que traje ese encima
y lo hice del tamaño que me gustó. Y luego por aquí
en el Inspector, cambié
el texto como me gustó. Bastante sencillo. Y agregué en un
clip B-roll que
grabé de la laptop de
mi página de YouTube. Y te voy a mostrar muy
rápido la forma en que lo hice un poco tener este
look a él fue que me manejaron la posición y la transformada del terreno de juego
y el Ya apenas un poco. Por lo que puedes ver aquí, este tipo de cambios el tono y el, bastante dramáticamente. Y agregué en un filtro
también que me
pareció un poco aseado. Y es uno de los
filtros gratuitos que en realidad puedes usar llamado Film damage. Por lo que en la versión gratuita
de Da Vinci Resolve, te darás cuenta como si
bajas por aquí a que te guste el grano de cine, se muestra Da Vinci
Resolve Studio. Eso significa que no puedes usarlo a menos que obtengas la versión de pago, pero el daño de la película estaba disponible, así que decidí usarlo. Después agarré algunas
imágenes de archivo que coinciden con el texto y lo tiré por encima. Además de agarrar
otra tapa
de pantalla de la resolución de de Vinci. En este texto, repasé y cambié
un poco la opacidad por
aquí para que no
interrumpa tanto la secuencia. Lo dejó bastante llano de lo contrario. Y luego agregué este
genial efecto de texto Flippen, que está por aquí
bajo el título de fusión cuál
es? Aquí se desliza
desde la línea central. Entonces agregué en este, me pareció que se veía bastante cool. Y puedes ver por
aquí en su título, te
dan dos casillas
diferentes para que puedas
editarlas por separado, ajustarlas a tu gusto. Agregué desenfoque de movimiento. Por lo que tipo de añade este efecto
fresco a la misma. Y adicionalmente, debido a
que se ve tan cool, decidí agregar
algunos efectos de sonido. Entonces tengo mi metraje de archivo aquí. Planeo agregar música, pero me decidí en contra. Entonces tenía una configuración de carpeta de música, pero aquí tuve algunos efectos de
sonido. No quiero tocar
tan rápido. Probablemente
lo recuerdes de la secuencia, pero verías ese
flujo de trabajo para que en tan solo 40 minutos
puedas armar la calidad de
impresión. Y entonces mi secuencia final, decidí ser literal
y añadí un corte. Cuando dije Cut,
transición encima de eso. Entonces aquí está la transición. Se puede ver ahí mismo, transición de puerta
Martin. Y luego texto. Y este pequeño efecto
del texto aquí es en realidad otro de
los efectos bajo Filtro. Me desplazo por aquí y
usé el movimiento de la cámara,
esta cosita. Entonces hace que se sacuda un poco, lo cual es una especie de cosa
divertida otra vez. Y luego me encuentro con que acabo de
hacer un pequeño chapuzón ahí resuelto arrastrando
la transición hacia fuera. Entonces así es como
armaste una secuencia usando los consejos que
te mostré en el tutorial. Y creo que se
ve bastante bien. Espero que tú también ya
que estás tomando este curso, asumo que la
intro no estuvo tan mal. Y ahora deberías poder
hacer exactamente lo mismo.
Derrick Lall, Seasoned professionals & YouTubers
