Transcripciones
1. Introduccion: Hola a todos. Espero que hoy les vaya
bien a todos.
Mi nombre es Kaelyn Llevo 15 años tocando la
guitarra. Y hoy me gustaría
compartir con ustedes mi acercamiento a la guitarra principal. Este curso está dirigido
a guitarristas que tengan un nivel principiante a
intermedio A lo mejor alguien que
conoce los códigos, conoce algunas canciones, pero está luchando con el lado de la guitarra
principal de las cosas. Entonces, ya sea que estés buscando
tocar junto con tus amigos, grabar un solo
encima de un disco, o simplemente divertirte
con el pedal de bucle. Creo que este
curso te hará sentir más seguro moviéndote arriba y abajo del cuello de la guitarra
si eres como yo, lo primero que aprendes
cuando empezaste a tocar guitarra fueron los primeros acordes de
apertura A lo mejor algunos riffs. Pero la guitarra principal siempre
parece una parte esquiva del rompecabezas que
no encajaba del todo. Así que ojalá hoy
pueda aclarar algo del misterio en torno a ese desglose de
Quick Rig. Estoy tocando una
Fender Telecaster de fabricación mexicana entrando en el pedal de looper de íder, saliendo de una Y el Mike que voy a
usar es un AKG C mil
2. Mayor y menor: Esta sección va a ser una breve lección sobre las escalas
mayor y menor, inversiones, y encontrar la
tonalidad de una pieza musical Si ya te sientes seguro
con estos conceptos, entiendo que no es el tema
más remachador del mundo y siéntete
libre de saltarte adelante La primera escala que vamos
a aprender es la escala mayor. Y comencemos con C mayor, ya que es lo más fácil de
entender, porque
no hay objetos punzantes ni planos La forma en que me gusta imaginar
una escala es como un patrón. La música occidental solo tiene 12 nodos, y los intervalos
entre estos nodos se llaman semitonos y tonos. semitono se refiere al espacio entre dos notas que están directamente una al lado de la otra, como G y G afiladas Y un tono se refiere al espacio entre dos sabe que
dos semitonos separados, por
ejemplo G y a. entonces por ejemplo, se sigue el patrón de escalas
mayores va Tono, tono, semitono, tono,
tono, tono, semitono. Entonces, en términos de la escala C
mayor, C, D, E, F, G, a, B. Y volver a ver. Por cada escala mayor, también
hay un relativo menor. El relativo menor para
C mayor es menor. Podemos encontrar el relativo menor, el sexto grado de la escala. Por ejemplo, 123456,
nos encontramos en un nodo. Entonces así es como podemos encontrar al relativo menor
de la escala mayor. La Escala Menor, ella
tiene todos los mismos nodos, es la escala mayor. Simplemente comienza en
un lugar diferente, por lo tanto cambiando el patrón y dándole un sabor
diferente. Entonces el patrón para una
escala menor va de la siguiente manera. Tono, semitono, tono, tono,
semitono, tono, tono. En el caso de un
menor, es a, B,
C, D, E, F,
G, de vuelta a a. entonces aquí podemos ver el primer paso es un
tono que un semitono Que un tono, otro
tono, semitono, tono. El tono. Las mismas notas se pueden tocar en varias posiciones arriba y abajo del tablero de traste Por ejemplo, el C-Mayor se puede
jugar en el tercer traste. La quinta amenaza, una
amenaza, etcétera. Esto va a ser importante
más adelante cuando vengamos a elegir dónde queremos
jugar en el tablero de amenazas. Jugar una escala sobre
la cooperación está
muy bien cuando conoces
la tonalidad de la pieza, como cuando estás
jugando con un amigo
o jugando para el pedal de bucle Pero, ¿qué pasa con esos tiempos? No sabes cuáles son
los acordes. Aquí hay una manera sencilla
de encontrar la clave. Para este ejemplo, estaré
usando acordes diatónicos, que es solo una forma
elegante de decir acordes los todos pertenecen
a la misma clave Entonces mientras do es, sólo
empezaré por tocar las hifas y ver si
suena armonioso Y entonces lo que voy a hacer es
simplemente trabajar mi manera de Sinek y ver
cuáles suenan disonantes, en que uno suena y armonioso
un semitono Suena bien. Suena bien. No tan bueno. Sí, voy a trabajar. Ahora uno no está en la escala. Ese funciona. Un poco
disonante. Ese funciona. Y por lo general cuando me pase de
haber jugado dos semitonos, lo que voy a hacer es tomar el
primer patrón que encontré Pero en la cuerda B, sé que está en la clave, y sé que se puede
poner en la cuerda B aquí. Entonces ahora sé que tengo, a partir de eso, puedo ver más o menos la forma de C mayor.
Y no han
3. Roba como un artista: En esta sección y otros
segmentos del curso, voy a estar
hablando de un libro llamado robar como un artista de Austin Kleon En el libro habla de cómo
nada es verdaderamente original. Y si estamos obsesionados con
la originalidad, nos
va a detener el
logro de nuestro potencial
creativo Entonces, ¿cómo se
aplica esto a la guitarra principal? Una gran manera de convertirse en un gran improvisador es
aprendiendo muchas partes
diferentes de guitarra La idea aquí no es
copiar directamente el trabajo de otras personas, sino más bien obtener inspiración. Y a través del aprendizaje,
construirás repertorio de riffs, motivos y lagos que
se pueden incorporar a
tu propio estilo Esto no significa
que necesites aprender cada riff y solo de
guitarra jamás escrito De hecho, te recomiendo
ser selectivo con tus elecciones y solo aprender lo que realmente
disfrutas escuchando. De esa manera cuando vengas al solo
sobre una progresión de acordes, tendrás una biblioteca
de grandes ideas
4. Construcción de bloques: En esta parte del curso, vamos a echar un
vistazo a cómo encontrar inspiración. El tablero de traste puede
parecer un lugar desalentador. Un poco como una
página en blanco para un escritor. Tener una idea preexistente puede
ser un gran punto de partida. Para este ejemplo, he elegido, ya
sabes, no soy bueno. Por Amy Whitehouse. Los acordes o re menor. G menor, siete. D menor. En términos de teoría, estamos tocando en
la clave de re menor, y estamos tocando en
1451 progresión de acordes para el cinco es un A7
y no un menor Esto quiere decir que no todos
los acordes son diatónicos, y eso es lo que le da su calidad
jazzy Over-the-top, voy a
jugar en los riffs de,
es este amor de Bob Marley.
Así es como va. Voy a estar enlazando
la tableta apagada
abajo para que puedas
aprenderla si quieres. Por lo general este riff ha
jugado un menor F-sharp. Pero si lo transponemos
hasta ocho semitonos,
12345678, nos encontramos Por lo que esto significa que cualquier
forma o
aprendizaje de árbitro puede ser transpuesto
a cualquier llave Entonces aquí está el reembolso de los acordes
tocados al mismo tiempo. Esto suena genial
solo por sí mismo, pero no es muy
original y no podemos copiar
directamente el trabajo de otra
persona. Entonces, ¿qué pasaría si tomamos las mismas notas y empezamos
a reordenarlas A lo mejor en un tobogán
aquí y hay algunos vibrato y dinámicas
para darle vida a las cosas. Entonces estoy usando este
riff como base, y luego puedo ramificarme y experimentar con otras ideas Estoy usando las mismas notas y la misma posición en
el tablero de amenazas. Quizás incluso algunas de
las mismas ideas como repetición o el
uso de cuerdas bajas, esas cuerdas altas
en la misma frase.
5. Inversiones: Aprendiendo una escala y juntando tus notas
de formas interesantes. Genial. Pero a veces
puedes sentir como si estuvieras metido en una posición
en el cuello de la guitarra. Y eso puede ponerse un
poco rancio. En este segmento,
te
voy a mostrar cómo usar las inversiones Al igual que los acordes,
las escalas se pueden tocar en varias posiciones de tiempo
arriba y abajo del cuello Volvamos a nuestro ejemplo
anterior de es este amor y veamos si encontramos el mismo riff en
diferentes posiciones Así que podría tocar el ruth
aquí en el traste 12, como solemos Puedo tocarlo aquí en la quinta, en las cuerdas bajas. También puedo tocarlo aquí
en el séptimo traste. Hay muchas opciones. Entonces ahora voy a juntar
esas piezas e improvisarlas sobre
una progresión de acordes Solo por el bien de la diversidad, voy a tocar
los acordes de tu deseo por pesadillas
6. Consejos: En esta sección, me
gustaría repasar algunos consejos y estrategias para
ayudarte a mejorar con la guitarra. Mi primer consejo es sobre disminuir la resistencia entre tú
y tu tiempo de práctica. Encuentro que una de las mejores formas de practicar consistentemente es
quitando las barreras entre tú y lo que
intentas hacer. ¿Qué quiero decir con esto?
He aquí un ejemplo. Imagina
que tu guitarra cuelga en tu habitación en un área de fácil
acceso. Tu AMP está enchufado, tus pedales de bucle enchufados y todos tus
cables Jack Esto significa que cada vez
que tienes una idea que quieres explorar o simplemente el
impulso de practicar, ya
estás por ir. En contraste con esto, imagina que tu guitarra
es, en su caso, estás amperes
desenchufados y tú Jack
plomos están todos enredados en
un pozo de serpientes en Este segundo escenario crea mucha más resistencia entre tú y tu rutina de práctica. Otro tema que me
gustaría explorar
contigo es la idea de establecer metas Es genial tener metas. Como, quiero poder solo, como John Mayer o tocar la
guitarra rítmica como Nile Rodgers Las metas se quedarán solo metas
sin un plan de acción. Entonces, ¿cómo podría ser un plan
de acción? Podría ser algo
tan sencillo como decir, voy a jugar 1
h todos los días a las 06:00. Podría ser media hora practicando slash aprendiendo un nuevo solo o progresión de acordes Y la otra media hora,
recompensándote solo hacer fianzas,
experimentando Recomiendo practicar
con algún elemento de cronometraje. Podría ser una pista de respaldo, un pedal de bucle o un metrónomo De esa manera, cuando vengas a
jugar con otras personas, te sentirás seguro de
quedarte a tiempo. Otro
elemento importante de esta ecuación es fijarte un horario
realista. Si dices que vendes
algo demasiado desafiante, entonces corres el riesgo de
no apegarte a tu plan. También es importante
no ser demasiado duro contigo mismo por perderte una práctica o no hacer el tiempo completo. Después de todo, perfecto es enemigo
del bien. Entonces, para resumir, tener una
meta es mejor que ninguna meta. Pero tener un horario al que te
puedes apegar es aún mejor
Caelan Henry
