Gráficos de movimiento principiantes en PowerPoint

1. Introducción: Hola y bienvenidos a este curso sobre la creación de motion graphics usando PowerPoint. Mi nombre es Ben Nielsen y seré su instructor para este curso. Soy un educador inmediato de diseño que imparte clases sobre diferentes tipos de diseño de medios, incluyendo diseño gráfico, edición de video y motion graphics. Estoy emocionado de sumergirme en este curso contigo para aprender todo sobre las poderosas herramientas disponibles para la creación de gráficos en movimiento dentro de un PowerPoint, una herramienta que la mayoría de la gente ya tiene en sus computadoras. Vamos a repasar formas de hacer animación básica así como avanzada en PowerPoint, así como usar transiciones entre diapositivas para crear animaciones. También repasaremos cosas como cómo formas e íconos para crear sus gráficos, y cómo usar PowerPoint para crear la voz en off, así como cómo exportar ese PowerPoint a un video que enrealidad puede usar más tarde. Espero que estés emocionada como yo. Así que vamos a sumergirnos y aprender sobre cómo crear gráficos en movimiento en PowerPoint. 2. PROYECTO: Ahora por supuesto, el proyecto para este curso es crear un motion graphic. En PowerPoint, puedes crear cualquier gráfico de movimiento que quieras. Pero si esta es la primera vez trabajas con motion graphics o animación, realmente te sugiero que intentes mantenerlo simple para este primer proyecto, te refieres a algo así como una animación de logotipo es manera muy fácil de empezar. Y esa es una de las cosas que voy a estar demostrando en este curso. Solo hay un par de requisitos que quieres asegurarte tener para tu motion graphic antes de enviarlo. Primero, debes asegurarte de que tu motion graphic utilice los tres tipos. Animaciones dentro de PowerPoint y animación de entrada y animación de énfasis y una animación de salida. Por supuesto, puedes usar tantos de esos como quieras, pero asegúrate de incluir al menos uno de cada uno. Otra cosa que debes hacer es usar una transición para crear una animación entre diapositivas. La transición que más utilizará se llama morph. Y te voy a mostrar cómo usar eso en este curso. El tercer requisito es asegurarse de que tu animación tenga al menos tres segundos de duración. Eso realmente te da al menos el tiempo suficiente para jugar realmente mojarte los pies en la animación. Ahora sé que tres segundos no suena como mucho, pero crear un motion graphic realmente es mucho trabajo. Así que hasta tres segundos de emoción gráfica pueden terminar tomando mucho tiempo. Así que de nuevo, si esta es tu primera vez, solo tienes que seguir adelante y tratar de mantenerlo sencillo. Ahora, eres bienvenido a usar cualquier versión de PowerPoint que quieras para esto, estaré usando PowerPoint en la Mac. Powerpoint en la Mac es un poco más limitado que PowerPoint en la PC. Entonces, si estás usando PowerPoint en PC, es posible que tengas algunas características que no repaso en este curso, pero no te faltará ninguna característica. Como siempre, si tienes alguna duda, por favor sigue adelante y entra en la pestaña de discusión. Estoy feliz de tratar de responder a sus preguntas. Por favor tómate el tiempo para completar el proyecto, asegúrate de exportarlo como un video que te mostraré cómo hacer. Y luego tendrás que subirlo a algún lugar como YouTube o Vimeo para que puedas vincularlo en tu proyecto Skillshare porque no puedes subir un video directamente a tu proyecto Skillshare, pero por favor tómate el tiempo para hacerlo y luego envíalo para que todos podamos ver tu gran trabajo y todos podamos aprender juntos, también estar ahí y proporcionar comentarios para cualquiera que envíe su proyecto. Así que esa es una gran manera de seguir aprendiendo. Bien, eso es todo para el proyecto. Pero en el siguiente video, vamos a hablar un poco más sobre lo que son los gráficos en movimiento. Y ojalá eso ayude a que esto tenga más sentido para ti. 3. ¿Qué son los gráficos de movimiento: Bien, en este punto, podría interesarte aprender más sobre cómo crear motion graphics, y por eso estás tomando este curso. Pero también te estarás preguntando un poco sobre qué son realmente los gráficos en movimiento, preguntándote para qué podrías usarlos. Entonces hablemos un poco sobre eso antes de sumergirnos en hacerlos realmente, voy a mostrar algunos gráficos en movimiento a lo largo este video y a lo largo de este curso. Y solo debes saber que todos estos gráficos en movimiento que estoy usando aquí fueron creados en PowerPoint. No utilicé ningún otro software para crear los gráficos en movimiento que se utilizarán en este curso. Así que los gráficos en movimiento realmente se sientan en la intersección del diseño gráfico y la animación. Esencialmente, diseñamos algunos tipos de gráficos a los que podríamos querer darle algo de vida en forma de movimiento. Y eso los convierte en un motion graphic una vez que añadimos en ese movimiento. Ahora, ¿cuáles son algunos ejemplos? Bueno, cosas como títulos, topes entre programas de televisión y anuncios, anuncios enteros, también infografías animadas o incluso logotipos animados. Todas estas son formas de gráficos en movimiento. Algunos gráficos en movimiento como un video explicativo que todos los gráficos en movimiento sin ninguna cabeza parlante, pueden durar varios minutos, pero también puede haber gráficos en movimiento que son tan cortos como solo un unos segundos, como solo un logo animado al final de un comercial. Así que hay muchos tipos diferentes de gráficos en movimiento y aprender a crear gráficos en movimiento es una habilidad realmente valiosa porque abre todo un mundo de oportunidades para hacer eso. Solo conocer el diseño gráfico por sí solo no te puede abrir porque hay muchas situaciones en las que quizás quieras agregarles movimiento. Bien, eso es un poco sobre lo que son los gráficos en movimiento. Ahora que ya sabes lo que son. En el siguiente video, vamos a hablar sobre por qué podríamos usar PowerPoint para crear gráficos en movimiento. 4. ¿Por qué usar PowerPoint: Ahora que sabemos un poco sobre lo que son los gráficos en movimiento, hablemos de por qué vamos a usar PowerPoint en este curso para crear motion graphics. Ver PowerPoint es software de presentación. Está pensado para dar presentaciones de negocios o presentaciones en clase. Y en realidad hay software como Adobe After Effects o fusión de magia negra que en realidad se crea para hacer gráficos en movimiento. Entonces, ¿por qué usaríamos PowerPoint? Bueno, la razón es que PowerPoint tiene muchas características de animación integradas en él, que realmente no querrías usar en las presentaciones porque hacen que tus presentaciones se vean mal, pero en realidad son casi perfectos para comenzar a hacer gráficos en movimiento simples PowerPoints que a esta coyuntura realmente agradable de acceso y accesibilidad. Esas dos cosas juntas, mayoría de la gente ya tiene PowerPoint instalado en su computadora y la mayoría de la gente lo ha usado antes. Entonces no sienten mucha intimidación. Si la primera vez que querías hacer motion graphics, los abres algo así como fusión de magia negra. Puedes sentirte un poco abrumado e intimidado por todas las diferentes cosas que suceden. Mientras que en PowerPoint, probablemente ya estés familiarizado con algunos de los conceptos básicos. Por lo que hace que sea un camino más fácil para que comiences a aprender a hacer gráficos en movimiento sin tener que comprarlos aprende y programa completamente nuevo. Así que estamos haciendo este PowerPoint y en el siguiente video vamos a saltar y aprender sobre cómo debemos configurar nuestro documento para motion graphics. 5. Configurar el documento: Ahora estamos en PowerPoint y vamos a seguir adelante y configurar el documento para que podamos hacer un video gráfico en movimiento a partir de él. Ahora, cuando vengas por primera vez en PowerPoint, probablemente serás recibido por algo como esto que te muestre ya sea tus archivos o algunas plantillas. Así que queremos asegurarnos de que configuramos esto con menor cantidad de basura que tenemos que eliminar como sea posible porque muchas plantillas de PowerPoint están llenas de mucha basura que PowerPoint cree que es útil, pero realmente no es útil ni siquiera para una presentación, mucho menos para algo en el que estamos tratando de crear gráficos en movimiento. Entonces vamos a seguir adelante y seleccionar la presentación en blanco. Entonces haga clic en la presentación en blanco y luego haga clic en Crear. Terminamos en una presentación de diapositivas que se ve así. Y queremos obtener esta configuración para que se transfiera fácilmente a un video. Podemos llevarlo a un editor de video y realmente usarlo. Entonces vamos a querer asegurarnos de que sea la resolución correcta de todo. Pero lo primero que vamos a hacer es que vamos a deshacernos de la basura que nos da PowerPoint. Y porque elegimos la plantilla en blanco, no hay mucho. Solo tenemos que seleccionar estos títulos, subtítulos, y simplemente presionar eliminar. Y se puede ver que por aquí a un lado, PowerPoint va a aparecer estas ideas de diseño porque PowerPoint y piensa que sabe mucho diseño a pesar de que no lo hace. Así que solo puedes seguir adelante y darle la X para deshacerte de eso. Vamos a necesitar ese espacio para muchas cosas después. Así que asegúrate de deshacerte de esas ideas de diseño. No necesitamos que ocupen espacio ya que estamos tratando con algo tan complicado como los gráficos en movimiento. Yo solo evitaría cualquier cosa que PowerPoint te diga que hagas por defecto porque generalmente no son muy buenos. Entonces queremos asegurarnos de que esto esté en la relación de aspecto correcta, y eso dependerá de cuál sea el video que estemos haciendo. Entonces, ¿qué relación de aspecto debería ser? En? En términos generales, en el mundo actual, hacemos videos y como formato de relación de aspecto de 16 por nueve. Pero si estás haciendo algo para un formato de video vertical, como cortos de YouTube o video de TikTok o algo así, entonces lo vas a hacer en una relación de aspecto de nueve por 16. Mientras que si estás haciendo algo por como tal vez un video de sentimiento mayor, algo que se va a sentir más a partir de los 90, entonces va a ser una relación de aspecto cualquiera de cuatro por tres. Así que déjame seguir adelante y mostrarte cómo cambias el tamaño de las diapositivas en PowerPoint. No subiría a la pestaña Diseño. Y desde la pestaña Diseño, en realidad vas a simplemente pasar a donde dice el tamaño de la diapositiva. Y esto es algo que mucha gente simplemente echa de menos en PowerPoint en general, realidad pueden cambiar el tamaño de la diapositiva. Se puede ver que actualmente está configurado en pantalla ancha de 16 por nueve, y eso es bueno. Eso es probablemente en lo que quieres que esté si estás tomando esto en un video normal, también puedes ver que ahí está la versión antigua, que es la de cuatro por tres. Entonces vamos a hacer clic en eso. Se ve que aparece con esto. ¿ Cómo quieres escalarlo opción? No importa porque no tenemos nada en el tobogán. Así que siempre es mejor hacer esto antes de empezar a hacer cosas. Así que voy a hacer clic en Escala, y ahora es un cuatro por tres. Pero si necesito hacer algo personalizado, como un 16 por nueve Page Setup, y desafortunadamente solo hace cosas en pulgadas. Entonces ahora mismo se puede ver que dice diez pulgadas por 7.5. Ahora puedes cambiar esto a algunos tamaños estándar. Si quieres un tamaño de página carta, puedes cambiarlo a eso. También hay una diapositiva de 35 milímetros, así que hay algunas cosas diferentes. Pero si quieres cambiar esto a video vertical, digamos por un teléfono o algo así, simplemente seguirías adelante y haz clic en Personalizado. Y vamos a cambiar eso a ti es sólo un nueve por 16. Entonces solo ponemos nueve 16 aquí y lo va a hacer en pulgadas, pero luego se escalará a píxeles cuando lo exporte. Así que sigue adelante y haz clic en Bien, y puedes elegir escalar hacia arriba o reducir la escala. Solo revisa la escala. Y puedes ver que ahí conseguimos ese formato, pero vamos a estar empezando solo usando este 16 por nueve. Entonces voy a darle click de nuevo a pantalla blanca aquí para que podamos empezar a trabajar desde ahí. Bien, ahora que tenemos nuestra configuración de documentos de diapositivas, vamos a estar listos para comenzar a aprender sobre los conceptos básicos de la animación en el siguiente video. 6. Conceptos básicos de animación: Tenemos nuestra configuración de documentos. Es hora de que aprendamos sobre los conceptos básicos de la animación en PowerPoint. Y lo primero que vas a querer hacer es asegurarte de tener algún tipo de objeto en la pantalla para animar. En este caso, sólo tengo un círculo aquí. Y cuando haga clic en él, puedo seleccionarlo y después podré animarlo. Así que sigamos adelante y volvamos a la pestaña de animación en la cinta. Así que sólo tienes que seguir adelante y dar clic donde dice animaciones. Y nuevamente, esto se verá un poco diferente dependiendo de la versión del programa en la que te encuentres, pero todas tienen la misma funcionalidad básica. Entonces lo primero a tener en cuenta es que aquí hay tres conjuntos de animaciones que son una especie de los conjuntos básicos de animación. Se puede ver aquí que tenemos estos verdes. Y si haces click hacia abajo, puedes ver que hay más de estos. Estas son conocidas como las animaciones de entrada. Entonces son la forma en que algo llega a un tobogán. Entonces tienes estos amarillos, los medios. estas se les llama animaciones de énfasis. Sí, la cartera está en la diapositiva, y luego tenemos las rojas aquí. Estas se llaman las animaciones de salida. Esto es lo que sucede cuando algo deja un tobogán. Entonces tienes entrada, énfasis y salida. Todos empiezan con E, así que eso hace que sea fácil de recordar. Y básicamente solo quieres pensar, ¿quiero que esta cosa haga algo cuando se encienda? ¿ Quiero que haga algo mientras está en el tobogán? ¿ O quiero hacer algo mientras sale del tobogán? Y puedes agregar múltiples de estos en un solo objeto. Entonces, sigamos adelante y solo echemos un vistazo a algunos de los conceptos básicos aquí. Entonces cuando vayamos aquí y hagamos clic en esto, podemos elegir cómo queremos que venga. Entonces digamos que queremos que esto vuele desde un lado. Vamos a elegir la mosca en animación, pero no vuela desde un lado, vuela desde abajo. Entonces tenemos que hacer algo con las Opciones de Efecto. Aquí mismo, puedes ver que dice Opciones de Efecto y tiene una flecha subiendo. Esto nos permite determinar la dirección del movimiento. Ahora bien, esto es importante porque queremos poder igualar nuestra moción. Entonces queremos que pueda sentir que algo está pasando con este círculo. Básicamente queríamos entrar por la izquierda y luego salir a la derecha. Eso se llama movimiento coincidente, para que parezca que todo es un flujo agradable. Así que sigamos adelante y escojamos por la izquierda. Y diferentes tipos de animaciones tendrán diferentes opciones de efectos entre las que podrás elegir. Vamos a seguir adelante y hacer clic fuera de eso y luego volveremos a hacer clic en. Y eso es sólo porque no queremos cambiar la animación de entrada. Queremos tener uno nuevo. Así que hicimos click off y luego volvimos a hacer clic en. Y ahora vamos a elegir volar fuera. Ahora vuela hacia abajo. Entonces vamos a ir a opciones de efecto y vamos a elegir volar a la derecha. Esto es importante porque queremos poder verlo venir y luego salir. Entonces tienes las opciones de efecto ahí. Bien, así que sigamos adelante y podemos ver esto entrando en nuestra presentación de diapositivas. Entonces eso es bastante simple. Se enciende, se apaga. Eso es probablemente algo similar a lo que quizás hayas hecho antes en PowerPoint, pero aquí hay muchas opciones diferentes para elegir. Así que puedes seguir adelante y puedes jugar con estos para ver lo que obtienes. Va a ser importante que pensemos cómo queremos que vaya nuestra animación antes de empezar a hacerlo. Esto va a suceder en nuestra fase de bocetos o construcción de pisos, donde realmente lo pensamos. Y luego podemos tomar nuestro boceto y podemos ver lo que tenemos a nuestro alcance para acercarnos lo más posible a eso. Entonces no vamos a pasar por todos y cada uno de estos, sino que cada uno tiene cosas diferentes sobre ellos, diferentes formas en que funcionan. Sólo voy a mostrarte otro muy rápido pinchando aquí. Y luego voy a seguir adelante y usar este zoom uno porque quiero que puedas ver diferentes opciones de efectos. Entonces puedes ver las opciones de efecto de éste en lugar de ser direccional o el centro del objeto o el centro de la diapositiva. En este caso, nuestro objeto está en medio de la diapositiva, así que realmente no importa, pero solo quería que veas que hay algunas opciones diferentes dependiendo de lo que elijas. Bien, entonces esos son los conceptos básicos de la animación. Y obviamente se va a complicar mucho más que esto a partir de aquí, pero realmente necesitas bajarlos para entender realmente lo que está pasando. Pero realmente necesitas que los descubran antes poder entender algo de lo más avanzado. Así que asegúrate de entender el énfasis de entrada, que solo te mostraré uno de esos también. Tenemos uno aquí que es bastante útil. Se llama crecer y encogerse. Puede crecer. Sus opciones de efectos dependen de cómo quieras que crezca. Entonces puedes tenerlo simplemente estirar horizontal, solo vertical, estirar en ambos, que es el normal, entonces puedes hacer que se vaya minúsculo. Puedes hacerlo simplemente ir más pequeño. Puedes hacer que vaya más grande, o puedes hacerlo enorme para que puedas ajustarlos dependiendo de lo grande que quieras que sea. Así que asegúrate de estar cómodo con tu énfasis de entrada y animaciones de salida en un objeto. Y luego seguiremos adelante y comenzaremos a aprender algunas de las funciones avanzadas de animación en PowerPoint. 7. Animación avanzada: último video, aprendimos los conceptos básicos del uso de énfasis de entrada y animaciones de salida en un solo objeto. Y eso es lo que la mayoría de la gente consigue en PowerPoint y es realmente todo lo que probablemente necesitan saber para las presentaciones. Pero cuando empezamos a meternos en los gráficos en movimiento, tenemos que tocar algunas de las opciones más avanzadas dentro de PowerPoint. Y todavía vamos a estar usando esos tres tipos, pero vamos a estar combinándolos, aprendiendo cómo suceden las cosas diferentes. Y para hacer eso es abrir el panel de animación, que está aquí mismo. Vamos a hacer clic en Panel de animación. Y a la derecha, va a abrir un panel que nos muestra todas nuestras animaciones así como todas las opciones con las que podemos lidiar en ellas. Así que en realidad hay algo más que las opciones de efecto que hemos visto hasta ahora. Va a haber algunas otras cosas que podamos hacer aquí, pero se puede ver que hemos agregado cuatro animaciones diferentes a este único objeto. Entonces el verde es la entrada, tenemos una entrada, luego el rojo es la salida, tenemos saliendo, luego tenemos una entrada otra vez, y luego tenemos un énfasis. Entonces, si juego a través de esto haciendo clic en esta obra, verás que entra y sale, entra y luego enfatiza. Y para que puedas ver cómo se apilan esos ahí arriba. Ahora es importante tener en cuenta que si estás haciendo esto en una PC, tu panel de animación se verá un poco diferente. Nos pareceremos un poco más una línea de tiempo tradicional de edición de video donde podrás ver todo y durante cuánto tiempo están sucediendo. No podemos ver eso en el Mac, pero aún podemos decir cuánto tiempo pasaría porque podemos ver eso aquí arriba, una duración. Entonces esto nos dice que tenemos 2.5th para esto. Y también podemos bajar aquí y abrir el cronometraje. Y podemos ver que es 2.5 o muy rápido, que nos lleva al siguiente punto, que es una de las características avanzadas, es determinar la duración de cada una de tus animaciones. Y puedes usar esto para hacer que diferentes cosas sucedan en diferentes momentos. Aquí hay un par de opciones. Primero, tienes cuándo iniciarlo. Tienes tres opciones aquí. Es ya sea on-click con anterior o después anterior. Muy raramente vas a usar la opción onclick. Y la razón por la que no vas a usar eso muy a menudo es porque no vas a estar presentando esto. Vas a estar explorando esto como un video, usándolo como un motion graphics. Entonces generalmente o vas a usar con anterior, lo que hará que suceda al mismo tiempo que otra cosa. Si es la primera animación, entonces sucederá al mismo tiempo hacen la transición a esa diapositiva. Pero si es la segunda u otras animaciones posteriores, si es ancho anterior a lo que sucederá al mismo tiempo. Para que puedas elegir con anterior o después anterior hará que suceda inmediatamente después de la última animación. Entonces eso es realmente importante y verás que usamos eso mucho más a medida que vayamos pasando por esto. Y luego está la duración. Cuanto tiempo pasa para este pasa a ser de 0.5 segundos, lo cual es muy rápido. Dice que también hay 1235. Para que puedas ajustar la velocidad de esa manera o puedes ajustarla manualmente aquí. Y así eso te da mucho control manual de cuánto te pones ahí, luego está el retraso. Entonces, si tienes un retraso, se retrasará por tantos segundos. Entonces si hago clic y tengo un retraso de 1 segundo, cuando haga clic en él, esperará 1 segundo antes de que haga algo. Si lo tengo configurado a con anterior y tengo un retraso de 1 segundo después de que vaya la primera animación, esperará 1 segundo antes de ir. Lo tengo fijado a después anterior. Esperará hasta que termine la siguiente animación, y luego esperará 1 segundo antes de que se vaya. Ahí puedes ver que tienes algunas opciones para controlar el tiempo y eso va a ser muy importante a medida que nos adentramos animaciones más complejas donde queremos que ocurran múltiples cosas al mismo tiempo tiempo, o cerrar juntos, o esperar y hacer una pausa por un segundo antes de que sucedan. Vamos a querer poder controlar el timing de manera bastante granulada, entonces está la opción de elegir Repetir. Para que puedas elegir cuántas veces hace la animación. Ahora, en este caso, es un fly-in. Entonces, si elegimos hacerlo dos veces, obtendremos este raro vuelo, volando donde se masturba y luego sigue por el resto de la animación. Entonces eso es un poco extraño, pero diferentes animaciones pueden ser más útiles para repetir. También existe esta opción para rebobinar cuando termine, realmente no vamos a usar eso ya que estamos creando gráficos en movimiento, porque todo lo que hace es que básicamente restablece la diapositiva y no vamos a necesitar eso en este caso, disparadores, no vamos a lidiar con eso. Todos los desencadenantes del cabello son realmente si estás configurando las cosas para que tengan animaciones cuando se haga clic en ellas, si estás usando esto para un quiosco, pero eso está fuera del alcance de crear gráficos en movimiento, asíque no nos ocuparemos de eso. Y luego las animaciones de texto llegaremos a en otro video, pero estas son específicamente para animar textos. Bien, entonces este es el panel de animación. Puedes ver cómo se configuran las cosas aquí y es bueno tener en cuenta que puedes hacer clic y arrastrar estas. Entonces, si quiero mi énfasis ovalado tres esté entre mi primer segundo, solo puedo hacer clic en eso y luego cambiará eso para que entre mi mosca. Oh, todavía tengo ese set en dos veces. Y luego me sale mi énfasis y luego agrego mi flyout. Simplemente puedes hacer clic y arrastrarlos alrededor. También se puede decir por estos íconos aquí lo que está sucediendo. Entonces puedes ver que este pequeño reloj de aquí, significa que está configurado para después del anterior. Esta pequeña flecha significa que está configurado para onclick. ¿ Y si cambio eso a con anterior? Se puede ver que simplemente desaparece. Y estos entonces obtienen el mismo número porque van a pasar al mismo tiempo. Entonces eso es algo interesante. Déjame seguir adelante y cambiar esto a 2.5 de nuevo. Pero si estos están sucediendo al mismo tiempo, eso significa que volará y crecerá al mismo tiempo. Así que vamos a ver que vuela y ya ha crecido. Y entonces realmente no se puede ver que sucede y por eso es posible que desee retrasarlo. Entonces sigamos adelante y vayamos a nuestro crecimiento y lo retrasaremos en 2.5. Y entonces dejaremos que esto pase volando. Y a medida que vuela , está creciendo. Entonces, pero tal vez necesitemos ralentizar eso para que lo veas mejor. Así que sigamos adelante y vamos a frenar esto. Segundos otra vez. Hay mucho solo ensayo y error medida que ajusta las cosas en la animación. Sigamos adelante y juguemos desde el principio medida que nos deslizamos y se puede ver que está creciendo. Sólo para no repetir dos veces. No tengo repetición. Y vamos a verlo. Entra y crece. Entra, crece, desaparece. Así que eso nos muestra cómo usaríamos el panel de animación mientras tenemos un objeto, pero cuando tenemos dos objetos, las cosas se complican un poco más, pero claro que también nos permite hacer más. Entonces sigamos adelante y agreguemos otro objeto. Sólo vamos a ir a Insertar, voy a formas, y vamos a elegir un triángulo. Entonces, si arrastro este triángulo hacia afuera y mantengo presionado el turno solo para mantenerlo en formato cuadrado. Entonces con este triángulo, ahora tenemos dos objetos en la pantalla. Y si añadimos una animación yendo a animaciones y digamos que se disuelven en. Se puede ver que ahora tenemos esto y se llama triángulo por ahora. No sé exactamente por qué están ahí los números, pero creo que solo agrega número cada vez que le agregas un objeto. Y teníamos esos dos objetos puestos al principio de la diapositiva cuando la iniciamos y los borramos. Así que eso es, creo por qué esto es más tres y esto es triángulo para, pero eso no es tan útil una vez que te metes en un montón entero, sobre todo si tienes múltiples óvalos, digamos que tienes algunos ojos y así tienes varios de ellos sobre un personaje o algo así. Va a estar pasando muchas cosas. Y así realmente quieres poder lidiar con cada uno de estos por separado y saber qué está pasando. Entonces, sigamos adelante y nombremos estos. Y la forma en que los nombramos es en realidad abriendo un, otro dolor. Y como dije, vamos a necesitar pintura por aquí. Va a haber muchas cosas pasando. Así que necesitamos que en realidad se abra el panel de formato. Entonces, si hacemos clic en un objeto, déjame ir a dar forma a un formato. Puedes ver aquí, en realidad podemos elegir el panel de selección. Y el panel de selección es lo que nos va a permitir ver cada uno de nuestros objetos. Podemos ver que están apilando orden. Entonces este triángulo está en realidad encima de este círculo. Puedes ver que puedes apagar y encender objetos usando el globo ocular. Y críticamente, también puedes renombrar objetos. Entonces digamos que queremos nombrar esto a triángulo azul. Y entonces queremos nombrar a este círculo negro. Entonces cuando quería cambiarle el nombre, simplemente hago clic en él una vez y luego hago doble clic en él. Y entonces podemos decir círculo negro. Ahora cuando voy a mis animaciones, puedo ver exactamente qué está pasando con mi círculo negro y mi triángulo azul. Y así tener tu panel de selección va a ser importante tanto para ordenar cosas también para nombrar cosas para que puedas ver fácilmente lo que estás haciendo con tus animaciones. Bien, entonces ahora que sabemos cómo usar el Panel de Animación, cómo ajustar la duración de una animación y el orden de una animación. Ahora en realidad podemos seguir adelante y podemos aprender sobre otra característica de animación avanzada, que son las animaciones de ruta, que hablaremos en el siguiente video. 8. Animaciones de ruta: Hasta ahora hemos hablado sobre las animaciones de entrada, las animaciones de énfasis y las animaciones de salida. Sin embargo, hay un tipo más, y es bastante poderoso. Estas son las animaciones de ruta que se encuentran aquí mismo. Entonces puedes imaginar que esto te será de mucha ayuda cuando quieras que las cosas se muevan una manera particular o a una ubicación en particular, que termina siendo mucho de lo que puede suceder en los gráficos en movimiento. Ahora, aquí hay muchas opciones, así que vamos a pasar por algunas de ellas solo para que puedas entender. Se puede ver que hay los básicos, los complejos, y lo que ellos llaman personalizados. Entonces, sigamos adelante y comencemos con lo básico. Yo sólo voy a empezar con la línea. Aquí. puede ver que inmediatamente se pone por defecto a una línea de Ir abajo. Entonces puedes ver aquí que hay un punto verde donde comienza la animación y hay un punto rojo donde termina la animación. Entonces eso va a ser muy importante aquí porque en realidad podemos mover nuestro objeto y el verde y el rojo se mueven con él. Pero también podemos mover estos puntos particulares. Entonces esto puede ser un poco complicado de hacer. Déjame alejarme un poco aquí para que podamos ver a dónde vamos. Agarra eso y muévalo. Lo movemos aquí mismo. Así que ahora sigamos adelante y abramos nuestro panel de animación para que podamos reproducir esto. Ya ves que vamos a movernos así. Entonces mover esos puntos puede ser útil, pero como dije, es un poco complicado agarrarlos y asegurarse de saber dónde están porque el PowerPoint no hace que sea fácil verlo. Entonces así es como modificarías eso en esta muy sencilla. Ahora entremos aquí a las Opciones de Efecto solo para que podamos ver algunas cosas importantes. Puedes ver aquí tenemos inicio suave y final liso, y esos están actualmente encendidos. Entonces quiero que veas esta jugada a través. Y se puede ver que empieza lento y luego se vuelve más rápido y luego termina más lento. Entonces déjame apagarlos para que veas cómo se ve. Entonces ves que el movimiento muy lineal no se ve muy natural. Así que tener un inicio suave y un final suave siempre que puedas es normalmente lo mejor a menos que estés tratando de crear una sensación realmente cecina con tu animación. Sigamos adelante y volvamos a verlo con la suavidad. Ahí vas. Ahora también está tu opción de saldo. Así que eso se deshace del extremo liso y lo hará rebotar. Entonces veamos qué hace eso. ¿ Bien? Entonces puedes ver que solo rebota un poco de un lado a otro. Y esto es realmente solo para intentar darle a tus animaciones una sensación más natural, porque muy pocas cosas se mueven en un patrón lineal recto y muchas cosas rebotan cuando se encuentran algo más o cuando están al final. Esto es especialmente bueno si algo va arriba y abajo. Entonces tienes eso y luego también tienes esta opción de auto reverse. Así que vamos a ver cómo se ve eso. Rebotar y luego va a rebotar. Pero no creo que el equilibrio y tiene mucho sentido ahí. Entonces probémoslo con solo el inicio suave, el final liso. Simplemente va y viene ahí con el reverso automático encendido, lo que puede ser muy útil. Pero solo es importante saber que estas opciones están aquí. inicio suave y el final suave son similares a lo que podría haber oído hablar como facilidad de entrada, facilidad de salida o facilidad fácil en otros programas de animación. Entonces eso es lo que estás buscando. Hay algunas otras animaciones que también tienen este tipo de ajustes. Así que solo asegúrate de estar buscándolos para que puedas obtener la sensación más natural posible. Bien, vamos a tratar de buscar lo que tenemos aquí. Entonces para Effect Options, nos mudamos todavía nosotros mismos, pero también hay opciones para cambiarlo. Entonces hay una opción diagonal o solo hay una arriba y abajo. Ahí hay un número. Entonces, si no puedes conseguirlo exactamente donde quieres que esté, puedes usar estos. Ahora, veamos diferentes tipos de animación de path. Entonces hemos mirado probablemente el más básico, que es la línea. Bueno, veamos algo que es un poco más complejo. Entonces echemos un vistazo a la curva especial. Todavía tenemos encendido de marcha atrás automática. Déjame apagarlo solo por ahora y ya verás que aquí acabamos de conseguir esta pequeña cosa espiralmente hinchable. Y porque vuelve a su lugar, solo tiene aquí este único punto. Y no hay mucho que podamos modificar sobre eso. Pero bajo Efecto, Opciones ocho nos da varios tipos diferentes de curvas especiales. Entonces tenemos un embudo, un latido del corazón, un manantial. Esta es la cifra ocho y hay escaleras, así que ya tienes eso. Y entonces también tenemos aquí bajo camino, tenemos puntos de edición. Así que en realidad podemos entrar aquí y podemos modificar cada punto en este camino, lo que podría darnos algunos resultados bastante funky. Vigila eso. ver que es simplemente diferente a lo que era antes, así que los puntos de edición pueden ser bastante útiles. Y aquí hay camino inverso. En este caso, eso solo hace que vaya por el lado izquierdo en lugar del lado derecho donde empieza. Pero el camino inverso puede ser útil en muchas situaciones que tal vez lo tengas establecido yendo la dirección opuesta a la que querías. Y entonces solo puedes seguir adelante y revertir el camino. Para que puedas ver las complejas animaciones. Simplemente se vuelven un poco más complejos. Por supuesto, entonces los básicos sí. Ahora veamos que el cliente personalizado es donde realmente puedes dibujar lo que quieras. Intentemos dibujar una curva aquí. puede ver que solo pude dibujar esa curva personalizada y era una línea curva que iba adelante. Ahora bien, si quisiera dibujar línea recta, podría elegir Dibujar una línea. También puedo elegir dibujar forma libre, que va, déjame simplemente establecer puntos como quiera. Y también te permite garabatear también. Y luego solo pegaré a escapar para salir de eso. Y ahí va, rebotando por ahí. Entonces estos se vuelven un poco salvajes. Por supuesto, quieres asegurarte de que estás haciendo un buen trabajo dibujando esos. Y claro, si hacemos trazar una línea, sólo va a hacerla así que dibujamos una línea recta para que podamos ir exactamente a donde queramos. Así que eso es más o menos para las animaciones de ruta. Bastante. Siempre vas a tener un punto de inicio y un punto final. Y tienes tus opciones de efectos por aquí para que parezca más natural. Y eso es básicamente lo que puedes hacer ahí. Y puede parecer simplista ahora mismo, pero te lo prometo, vas a encontrar esto muy útil cuando te metes en realidad haciendo animaciones especialmente más complejas y tú necesitan que los objetos estén en lugares muy específicos. Bien, ahora que hemos aprendido más sobre la animación de objetos específicos, sigamos adelante y en el siguiente video aprenderemos más sobre cómo trabajar con formas para obtener el tipo exacto de objeto que queremos. 9. Trabajar con formas: Un poco más sobre la animación de nuestros objetos. Queremos seguir adelante y conocer más sobre lo que podemos hacer con esos objetos para conseguir el aspecto que queremos. Así que vamos a desconectarnos de nuestra pestaña de animación aquí y vamos a ir a nuestra pestaña Inicio aquí para comenzar con la mayoría de los objetos básicos que tienes, nuestras formas. Así que aquí está el menú de formas y PowerPoint tiene muchas opciones de forma diferentes aquí. Y este menú está dividido. Así que tendrás tus recientes formas en U en la parte superior. Así pueden ver que he estado experimentando con un montón de formas diferentes ya que he estado trabajando en este curso. Y entonces tienes tus líneas. Estas son tus líneas básicas y luego rectángulos. Y entonces empiezas a moverte hacia cosas que son un poco más complejas. Las formas básicas tienen la mayoría de las formas que pensarías, triángulos, cuadrados, diamantes, ese tipo de cosas, así como algunas cosas que quizás no se te ocurran como relámpagos y sol lunas, nubes. Así que aquí hay bastante. Entonces tienes flechas de bloque, formas de ecuaciones. Si estás haciendo algo con matemáticas, y luego formas de diagrama de flujo, entonces también tienes algunas estrellas y pancartas realmente interesantes. Entonces, si estás aquí arriba y estás mirando por aquí y estás diciendo, chico, realmente me gustaría conseguir una estrella de siete puntos. Bueno, tienes que venir aquí para encontrar que 7 empiezan aquí mismo. Cuando ves a estas otras estrellas con estos números en ellas, esa es la cantidad de puntos que tienen porque se hace difícil verlas realmente. Y en el caso de algunos de estos más grandes, ni siquiera creo que puedan ponérselos todos de este tamaño. Y así eso solo te dice el número de puntos. Ese número no aparecerá en el centro de esa forma. Algunas pancartas y luego llamadas, lo cual es muy útil si estás tratando de mostrar como diálogo o pensar o algo así. Y luego estos botones de acción que probablemente no necesitarás para motion graphics, esos son más si estás diseñando tipo interactivo de PowerPoint. Bien, entonces esa es la configuración básica de las formas. Y en su mayor parte, creo que probablemente te quedarás en esta zona superior excepto quizás por las estrellas y las llamadas. Pero aprendamos sobre las propiedades de las formas porque realmente necesitas saber cómo modificar las propiedades de las formas para que las cosas se vean de la manera que quieras. Así que vamos a dar click sobre esta forma y podrás ver que obtenemos una nueva pestaña en nuestra cinta llamada Shape Format. Vamos a hacer clic en eso. Y aquí hay muchas opciones diferentes. Vamos a repasar muchas de ellas, pero no todas, porque algunas de ellas no son realmente importantes para lo que estamos haciendo. Lo primero que hay que entender es que cada forma tiene un relleno y un contorno. Eso es muy importante de entender. Entonces ahora mismo tenemos un círculo y este círculo tiene un relleno de negro. Si nos acercamos a nuestro Shape Fill y damos click aquí, podemos cambiarlo a cualquiera de estos colores, pero estos son nuestros colores temáticos y tal vez no sean lo que queremos. Queremos tener algunos otros colores y podemos elegir más colores de relleno. A partir de aquí obtenemos el control total. Podemos ponerlo en un código hexadecimal. Podemos usar deslizadores RGB, CMYK, HSB, escala de grises, cualquier cosa que podamos querer para conseguir esto al color que necesitamos en este momento, solo voy a seguir adelante y solo mostrarte cómo cámbieloa naranja. Ahora es un círculo anaranjado. No tenemos esquema. Entonces, si venimos a dar forma, contorno y elegimos nuestro menú desplegable, puedes ver que actualmente no tenemos esquema. Por eso se destaca. Pero si quisiéramos tener un contorno, podríamos seguir adelante y ponerle un color. Ahora bien, si puedes ver eso déjame acercarme ahí. aquí es una delgada línea azul, pero puede que eso no sea lo que queremos. Podríamos querer realmente poder modificar esa línea. Entonces si venimos aquí para darle forma al contorno y vemos que tenemos peso para que podamos hacerlo más grande o más pequeño. Pero también tenemos esta opción de más líneas. adelante y hagamos clic en eso porque eso va a abrir este panel Formato de Forma en el lateral. Y ahí es donde realmente podemos empezar a meternos en el meollo de esto. Poder trabajar con líneas es muy importante en los gráficos en movimiento porque a menudo necesitas líneas que atraviesen la pantalla para guiar los ojos de los espectadores, o simplemente para darle una sensación de movimiento a todo el asunto. Entonces, sigamos adelante y miremos esto. Aquí podemos marcar en nuestro ancho exactamente. Entonces antes de agregar presets aquí, podemos poner exactamente lo que queremos. Entonces si quería 12 de ancho, puedo poner eso en. También tenemos opciones de estilo. Entonces aquí está el estilo de boceto. Ahora mismo. Es simplemente recto. No se supone que se vea boceto, sino a veces, sobre todo si estás haciendo algo que quieres que tenga una sensación dibujada a mano. Es posible que desee poner en una de estas plantillas de boceto. Así que vamos a ver cómo se ve esto. Si haces garabatos, obviamente, eso hace que parezca que no es un círculo perfecto, ¿verdad? Entonces cada uno de estos tiene diferentes cantidades por las que están un poco apagados. Sólo hay que volver a la recta, sólo la línea recta aquí. Después hay tipos compuestos. Entonces esto realmente determina cuántas líneas puedes ver. Entonces puedes hacer una línea doble, puedes hacer una línea doble donde la superior sea más gruesa. Se puede hacer una línea doble donde la de abajo es más gruesa. E incluso se puede hacer una línea triple donde la línea media es la más gruesa. Entonces ese es solo el tipo compuesto ahí. Volveremos a un sencillo aquí y luego nos disqueamos. Esta es una sección realmente importante. Entonces tu tipo de tablero aquí va a determinar cómo se ven tus guiones. Así se puede ver que hay pequeños. Mis que no son tan pequeños. Y luego los más grandes. Y luego una especie de configuración de puntos punteados. guiones más grandes, los guiones más grandes con y luego los dobles pequeños. Así que ahí solo hay un par de opciones diferentes. Ahora bien, podrías notar que cuando venimos aquí a esto, no se ven como círculos como lo hace en el menú. Y eso es porque nuestro tipo de gorra está configurado en plano. Entonces el tipo CAP determina al final de cualquier pieza de línea, ¿va a ser redonda o plana o cuadrada? Así que vamos a ver que estos eran cuadrados. Se va a ver muy similar. Es un poco más pequeño, así que ahí te metes más. Y si es redondo, estos van a ser círculos. Pero si esto fuera sólo una línea recta entonces los extremos simplemente serían redondeados. Déjame mostrarte eso con un estilo diferente aquí. Entonces si hago este chorrito aquí, se puede ver que estas son ahora fichas redondeadas. El tipo de unión es donde hay una unión en el medio y que puede ser redondeada, biselada o importada. Y actualmente no tenemos un join porque esto es un círculo, así que aquí no tenemos puntos. Pero si lo hiciéramos, podríamos fijarlo a eso también. Y probablemente quieras igualar estos si eres redondo de tipo Cap Types, probablemente querrías un tipo de unión redonda. Déjame seguir adelante y trazar una línea aquí para que veas un par de cosas más que van a ser importantes. Al agarrar una línea. Cuando estamos en esta línea, pueden ver que tenemos más opciones que nos abren. Así que sigamos adelante y solo hagamos esto un poco más grande. Y luego podemos elegir nuestro tipo de flecha de inicio o tamaño de flecha de inicio, nuestro tipo de flecha final en nuestro tamaño de flecha final. Así que sigamos adelante y pongamos una flecha en nuestro inicio. Y vamos a establecer una flecha similar al final, pero podemos configurarlos para que sean más grandes o más pequeños. Entonces eso es bastante útil. Y hay diferentes tipos que puedes tener aquí. No todos tienen que ser flechas. También puedes tener diamantes o círculos. Utilízalos para que tu objeto se vea de la manera que quieres que haga. Cambia tu relleno, cambia tu trazo, cambia la forma en que son tus guiones, la forma en que son tus gorras. Modifique esas cosas para que las cosas se vean realmente de la manera que usted quiere. Algunas formas tienen cosas especiales que se les pueden hacer. Así que sigamos adelante y solo miremos algunas de estas formas. Empecemos por mirar el rectángulo redondeado. Cada vez que veas una cajita amarilla, eso significa que es una propiedad modificable. Podemos seguir adelante y podemos tomar este pequeño do Hickey aquí y podemos tirar de esto en todo el camino hasta básicamente un círculo o todo el camino hacia un cuadrado totalmente en ángulo recto. Entonces tienes esas opciones en cuanto a redondez aquí. Y como dije, diferentes objetos tendrán diferentes cosas que puedes hacer. Entonces sigamos adelante y agarremos un triángulo. A ver esa. Este también tiene uno. Y se podría pensar que esto redondearía los puntos triangulares, pero no lo hace. Permite cambiar donde se encuentra este punto superior. Básicamente cambió el tipo de triángulo. Déjame mostrarte otro con las estrellas. Ven aquí y lo agarramos estrella de siete puntos. Eso lo arrastramos. aquí esta plaza amarilla y este es nuestro radio. Así que podemos tirar de eso o podemos empujarlo hacia afuera hasta donde realmente nos convertimos en un polígono y no en una estrella. Ahí tenemos opciones, y estos son solo algunos ejemplos. Hay muchas formas y no vamos a poder pasar por todas ellas aquí. Déjame mostrarte otro muy rápido. Este de aquí se llama los recortes, mismo rectángulo de esquina lateral, que es una especie de nombre largo. Pero básicamente los recortes están aquí y en realidad podemos sacar esos y empujarlos hacia afuera. Y luego tenemos otro aquí que en realidad nos permitirá empujar esto. Y puedes ver que meterse un poco con esto te da la oportunidad de crear algunas formas de aspecto interesante. Por ejemplo, esto se parece mucho a una especie de forma de diamante que podrías usar si estuvieras haciendo como un anillo de diamantes o algo así. Así que puedes hacer tus propias formas. Muchos de estos tienen diferentes opciones con las que puedes jugar mientras estás trabajando en esto. Así que solo asegúrate de estar aprovechando esos pequeños cuadrados amarillos y modificando las propiedades de tu forma que pueden ayudarte a llegar a la forma que realmente quieres. Ahora es posible que desee formas que no solo se encuentran aquí en PowerPoint. Y en ese caso, tal vez necesites crearlos por tu cuenta. Entonces, para hacer eso, vas a necesitar esta característica de forma de fusión, que está aquí arriba. Vamos a necesitar un par de formas para mostrarte cómo funciona eso. Déjame seguir adelante y hacer una nueva diapositiva aquí. Y ahora vamos a seguir adelante y vamos a sumar en círculo. Sólo voy a duplicar eso manteniendo pulsado Control en el teclado, haciendo clic y arrastrando. Ahora tengo dos círculos superpuestos. Y lo que quiero hacer es conseguir esa sección media para que pueda tener un poco de forma de hoja y venir aquí a mis formas de fusión, tengo cinco opciones. Sólo voy a mostrarte lo que son cada uno de ellos. Primero es la unión. Union va a fusionar tus dos formas juntas. Golpea Comando Z. para deshacer eso. A continuación tienes Combinar. Combinar tomará la parte de las formas que no se superponen y las convertirá en una forma y dejará espacios vacíos donde sí se superponen. A continuación está el fragmento. Fragmento tomará todos los lugares donde las líneas y lo cerrarán y lo convertirán en una forma separada. Veo que tenemos esto, esto y esto. Así que hemos llegado a la forma de la hoja, pero no sólo a la forma de la hoja. A continuación nos hemos intersectado, y ahora tenemos solo la intersección en forma de hoja toma solo los puntos donde las formas se superponen y las mantiene. Entonces tenemos Restar. Restar va a tomar el objeto posterior y restarlo del objeto frontal. Es muy importante asegurarse de que tienes, estás apilando orden, ¿verdad? Y recuerda, puedes usar tu panel de selección para hacerlo. Y luego puedes obtener estas formas específicas que quieras usando esas características de forma de fusión. Así que de nuevo, aquí hay cinco opciones diferentes, y quieres asegurarte usarlas para conseguir lo que quieres. Ahora bien, si estás acostumbrado a trabajar en algunas otras herramientas de diseño gráfico, es posible que estés familiarizado con las herramientas Pathfinder. Esto es básicamente exactamente lo mismo. Bien, así que ahora hemos aprendido mucho sobre las diferentes propiedades involucradas en las formas y cómo usar la función merge shape para crear nuevas formas a partir de las existentes. En el siguiente video, vamos a hablar cómo PowerPoint tiene algunos iconos ya construidos para ti que podrían ser útiles y ahorrarte algo de tiempo si no quieres ir a construir esas formas tú mismo. 10. Usar iconos: Hola, sabemos de trabajar con formas. Vamos a hablar de trabajar con íconos. A veces necesitas algo un poco más complejo que una simple forma. Y tal vez no tengas tiempo o no puedas entender cómo hacerlo usando las formas simples y las herramientas de fusión. En ese caso, puedes usar iconos precreados de PowerPoint. Así que pasemos a la pestaña Insertar. Y cuando encontremos iconos y hagamos clic en eso, vamos a obtener un nuevo panel de imagen de stock en el lado derecho. Entonces aquí hay varias opciones. Una son las imágenes. No nos preocuparemos por eso por ahora porque esas son en realidad fotografías y no las usaremos para gráficos en movimiento la mayor parte del tiempo, pero los íconos van a ser una historia diferente y hay unpequeño desplegable aquí. También hemos recortado personas, pegatinas, videos, ilustraciones y personas de dibujos animados. Entonces aquí hay algunas opciones, pero por ahora, nos vamos a centrar en los íconos porque son los más simples y fáciles de usar. Entonces puedes ver que tienes una serie de iconos disponibles para ti aquí. También puedes buscar algo. Entonces digamos que queríamos meter a un zorro. Puedo buscar a Fox y sale, ahora este es probablemente en realidad el mismo icono. Es solo que uno es un icono lleno y uno es un icono de trazo. Entonces solo depende de lo que quieras. Sigamos adelante y simplemente haga clic en la marca de verificación en el campo uno. Y entonces sí tenemos que elegir Insertar. Cuando elegimos eso, va a aparecer aquí. Ahora, PowerPoint siempre va a tratar de contarte estas ideas de diseño. Simplemente ignora esos. Simplemente cierro eso porque no queremos que PowerPoint nos dé ideas de diseño porque PowerPoint no sabe nada de ciencia. Pero ahora que tenemos nuestro icono aquí, en realidad podemos seguir adelante y podemos cambiar el tamaño de esto tal como lo haríamos con una forma. Y podemos cambiar su color. Para que podamos bajar por aquí y podríamos estar como, Bueno, quiero que mi zorro sea rojo y podríamos cambiar su contorno si quisiéramos darle un contorno naranja. Entonces hay un montón de cosas que podríamos hacer para modificar esto, pero no podemos hacer todo lo que queramos hacer. Por ejemplo, si quisiéramos mover esta pierna a otro lugar o algo así, no podemos hacer eso porque no podemos seleccionarla por sí sola, pero podemos romper esto en sus partes componentes si lo hacemos bien- click y elegimos Convertir a Forma. Una vez que hacemos eso, se puede ver que ahora tenemos esta pierna por sí sola porque estaba separada de todo lo demás. Entonces a veces eso va a ser útil. Entonces solo queríamos reposicionar un poco esta pierna. Podríamos hacer eso aquí con solo moverlo un poco. Ahora bien, esta podría no ser la mejor opción para eso. Así que sigamos adelante y veamos otro. Hagamos la escuela. Y cuando conseguimos la búsqueda aquí, tenemos un montón de opciones diferentes para la escuela. Voy a seguir adelante y elegir esta botella de pegamento aquí porque esta es una instancia en la que podríamos querer cambiar realmente la tapa aquí, ese color, pero claro que no podemos cambiar por sí solos. Entonces hacemos esto convertir a forma, donde luego podemos seleccionar eso por su cuenta y podemos cambiar ese relleno. El formato de la forma aquí, cambia Relleno, y vamos a hacer ese naranja. Entonces podemos hacer de éste un color gris blanquecino. Entonces ahora tenemos una botella de pegamento que se ve más convincente que un solo color sólido. Así que poder romper eso en sus partes componentes puede ser realmente útil. Y así es como vas a usar íconos. Sólo quiero mencionar un par de cosas más. La primera es que se puede ver que hay rellenos y trazos. Y normalmente vas a querer quedarte con un tipo de icono. Ese es el principio de diseño de la repetición. Así que realmente quieres quedarte con un tipo de icono en todas partes. Pero afortunadamente, la mayoría de los iconos en PowerPoint se realizan tanto en estilo de relleno como de trazo. A continuación está este desplegable de aquí, tiene muchas opciones diferentes. No son tan útiles, pero la ilustración uno podría ser si tienen la ilustración adecuada para ti. Pero definitivamente necesitas descomponer esto en sus partes componentes para que puedas cambiar el color de diferentes piezas, ¿verdad? Porque todo aquí es amarillo por defecto y no necesariamente queremos que sea amarillo. Tal vez queramos cambiar cada pieza de forma independiente. También hay gente de dibujos animados. Solo son gente pequeña que son caricaturas entre las que puedes elegir. Y si quieres poder hacer tu propia persona, aquí hay opciones, como cabezas. Para que puedas elegir la cabeza. Puedes elegir una cara, luego puedes elegir cuerpo. Y entonces se puede elegir o un cuerpo completo accesorios, decoraciones. Hay un montón de cosas diferentes que podrías hacer con esto si realmente quieres poder hacer tus propios personajes aquí. Así que puedes pasar por las diferentes opciones que tienen ahí o simplemente puedes buscar. Ahora en eso, usaría mucho, pero podría ser útil para ti. Entonces eso es básicamente trabajar con íconos y otros tipos de imágenes de stock que podrían ser útiles para tus gráficos en movimiento. En el siguiente video, vamos a seguir adelante y hablar agregar textos y animarlo. 11. Animación del texto: Acerca de un montón de diferentes animaciones y diferentes tipos de objetos que tenemos. Y ahora necesitamos hablar un tipo especial de objeto, que es el texto. El texto va a ser muy importante en muchos Motion Graphics, especialmente cosas como logotipos o infografías animadas, donde necesitas tener algún texto de título ahí dentro. Entonces va a haber muchas veces en las que vas a necesitar usar textos animados. Y, por supuesto, solo puedes agregar texto a tu diapositiva y luego tendrás tus herramientas de animación habituales como hemos hablado sobre los efectos de entrada, énfasis y salida. Pero hay algunos de estos que sólo se aplican al texto. Y entonces ahí es donde esto se vuelve importante. Y luego hay algunas opciones que solo se aplican al texto también. Entonces, sigamos adelante y miremos esto aquí abajo. Dondequiera que veas algo que parezca texto, eso significa que es una animación de texto y solo se aplica al texto. Así que vamos a seguir adelante y mirar el drop one aquí. Ahora bien, esta animación tomó bastante tiempo y probablemente sea un poco molesta para el espectador de esta manera. Entonces tal vez quieras ajustar algunas cosas al respecto. Así que solo tenemos que acercarnos a nuestras animaciones de texto por aquí. Y tenemos un par de opciones que solo tenemos con textos. Y eso es animar textos ya sea por letra, por palabra o todos a la vez. Lo estábamos haciendo por carta. Vamos a probarlo de palabra. Y entonces si lo jugamos, se puede ver que cayeron de palabra, lo cual es un poco más rápido y un poco menos probablemente molesto. Entonces también tienes aquí esta opción de texto grupal, que te permite determinar cómo tus párrafos y entran tus párrafos y tus diferentes niveles de encabezado. Pero generalmente, en este tipo de escenarios, realmente vas a estar usando una línea de texto porque no vas a ser como tener un párrafo enorme de textos en los que vas a animar pantalla que no sería un uso muy efectivo, un motion graphic. Entonces, centrémonos aquí en animar por palabra o por letra o todos a la vez. Si lo hacemos todo a la vez, a ver cómo se ve eso. Todo se junta. Se puede controlar que ahora por letra podría ser útil en algunos escenarios, pero esto fue demasiado lento, ¿verdad? Entonces tendríamos que ajustar el tiempo aquí para acelerarlo. Dice que es rápido ahora mismo, pero nos gustaría que fuera probablemente muy rápido. E incluso entonces, podría ser un poco demasiado arriba y abajo y por todas partes por ahí. Entonces realmente quieres ser consciente de lo que tienes pasando. Entonces echemos un vistazo a un par de estos otros. Voltear. Muy similar. Aquí, no lleva tanto tiempo. Y por supuesto también puedes optar por voltear por palabra, lo que te da un efecto diferente ahí. Entonces hay gota, hay flip, y hay látigo. Y por supuesto, todos estos otros pueden aplicarse a los textos igual que pueden hacer otros objetos, pero funcionarán de manera muy similar a como lo harían con otros objetos. Así que solo nos estamos enfocando en estas animaciones de solo texto aquí. Ahí está el látigo, y luego bajo tu énfasis, también tienes algunos. Entonces cualquier lugar donde haya una letra aquí, va a ser una animación de texto, entonces hay color de fuente. Entonces puedes ver que eso realmente cambia el color de la fuente. Y debajo de tus Opciones de Efecto aquí, podrás elegir el color que quieras que sea. Entonces digamos que quería que fuera verde. Ahora cambia a verde. También está esta negrita flash, que básicamente solo flashear la versión en negrita de esa fuente. Luego está este color de pincel. Entonces eso es similar al color de fuente excepto en la forma en que sucede, ¿verdad? Esto simplemente roza todo el asunto. Ahora hay un actualmente configurado para muy rápido. Entonces por eso va tan rápido. Y después lo hemos subrayado. Entonces este creo que en realidad sería bastante útil, ya sea este color de pincel o este subyacente solo para enfatizar diferentes textos y tu motion graphic. Así que probablemente bajaría ese solo un poco más lento. Ahora vamos a entrar un poco rápido. Sólo dale un poco más de tiempo sobre el subyacente ahí. Luego está el crecer con color. Así puedes cultivar textos específicamente con color y puedes ver que ahí abajo se topa un poco. Y luego hay un texto shimmer. Por último, tenemos la negrita reveladora que simplemente arroja el texto. Entonces eso es un poco diferente al destello audaz porque se revela a través en lugar de parpadear en toda la palabra a la vez. Entonces esas son las animaciones de énfasis de texto. Y luego tenemos las animaciones de salida. Y estos por supuesto, van a ser muy similares a los de entrada. Así que de nuevo tenemos tenemos gota, Flip y látigo. Entonces esto es simplemente que se vayan en su lugar. Entonces puedes ver que hay un poco menos de rebote ahí ya que cae de la pantalla en lugar de caer. Entonces esos son algo así como los principales ahí. Estos flip y látigo van a ser lo mismo justo a la inversa de los demás. Entonces hay flip y luego está mojado. Entonces tienes algunas opciones diferentes para lo que puedes hacer aquí. Y claro, como dije antes, PC tendrá opciones un poco diferentes. Y luego MAC cada uno tiene cosas un poco diferentes, pero habrá similares. Básicamente solo recuerda que puedes usar cualquier animación en el texto, pero también puedes usar estas animaciones especiales de solo texto para cualquiera de los tres tipos de animaciones. Y quieres asegurarte de que también estás eligiendo si estás animado por letra o por palabra o todos a la vez, para que puedas obtener el efecto que deseas. La otra cosa en la que es muy importante pensar es en cuánto tiempo está sucediendo. Así que realmente marca lo rápido o lento que quieres que sea para obtener el efecto correcto en tu texto. Entonces eso va a ser todo para animar texto. A continuación, vamos a hablar de animar grupos de objetos. 12. Animación de grupos: Es hora de hablar de animar grupos de objetos. Entonces básicamente lo que puedes ver aquí, si entro en mi panel de selección es solo que tengo un par de grupos diferentes pasando, en esta diapositiva con estos globos oculares. Al primero se le llama grupo nueve, y probablemente podríamos llamarlo otra cosa. Así que es realmente útil por supuesto, nombrar tus objetos cuando estás aquí. Así que siempre puedes simplemente hacer doble clic sobre eso y luego puedes cambiarle el nombre. Y podría llamar a este grupo de IA. Entonces los ojos están juntos aquí. Ahora. Entonces tengo este llamado grupo cinco, que es fácil entender lo tienes si solo golpeas el globo ocular, lo apagará. Estamos de vuelta. Entonces este va a ser mi ojo derecho. Y entonces este va a ser mi globo ocular izquierdo. Entonces ahora que sé lo que es cada cosa, puedes ver que están agrupadas. Entonces colapsé el grupo de IA. Es sólo una cosa. Es importante saber que los grupos se animarán como un solo objeto y no se pueden animar partes de un grupo por separado. Entonces déjame mostrarte esta animación. Esto es sólo para rotar los ojos. Entonces simplemente van así. Y si quiero animar también a los alumnos o a los lirios, no puedo hacer eso porque se trata de un grupo y cada animación que le pase a este grupo le pasará a todo el grupo. Y claro que está tratando la mitad del grupo, al centro. Entonces cuando presiono play , gira por ahí. Ahora bien, si quiero hacer girar esos ojos y luego también hacer que esos ojos roten, necesito una diapositiva idéntica, por eso tengo deslizamiento hasta aquí. Y la diapositiva dos tiene dos animaciones. Cada uno tiene el grupo cuatro y el grupo cinco, que van a ser el ojo izquierdo y el ojo derecho. Entonces, si hago clic en jugar aquí, esos pueden girar independientemente porque son cada grupo. Así pueden girar alrededor del eje central de cada círculo en lugar de alrededor del centro de los ojos mismos, la parte intermedia. Entonces simplemente van así. Para que pueda juntar estos. Y al espectador que lo ve, parecerá que pasamos de hacer girar los ojos juntos a hacer girar los ojos por separado. Y parece que es una cosa. Pero en la actualidad, necesito dos diapositivas para que eso suceda porque necesito que estos grupos separen y no hay forma de animar la agrupación. No pueden tener cambio de agrupación mientras estoy en la diapositiva. Entonces esto es muy importante de entender porque habrá momentos en los que quieras que todo el grupo pueda hacer algo juntos. Y habrá momentos en los que quieras separar objetos dentro del grupo para poder animarlos por separado. Esto es especialmente cierto cuando se trabaja con personajes. Mucho tiempo verás por qué un personaje para poder moverte y querrás que todo el cuerpo y todo se mueva juntos. Pero entonces querrás algo como la mano o los ojos o la cabeza para poder moverte por separado. Entonces solo necesitas estar al tanto de tus grupos. Un par de cosas a tener en cuenta es cuando quieres agrupar algo, simplemente mantén presionada la opción de comando G. Y cuando quieres desagrupar algo, mantienes presionada la opción de comando Mayús G para revertir ese comportamiento. Algo para recordar aquí es que cuando agrupa o desagrupa, eliminará cualquier animación de él. Entonces déjame mostrarte esto. Sihago clic aquí en este grupo y después hago clic en Opción de comando Mayús G, desagrupará eso y podrás ver que mi animación desaparece. Ahora no hay ninguna animación sobre eso en absoluto. Y si toco esto, solo un ojo va a girar porque agrupar y desagrupar elimina la animación. Déjame darle al Comando Z para deshacer eso. Entonces solo sé consciente de eso. No quieres hacer un montón de animación entonces ser como, oh, me gustaría un grupo para agrupar las cosas y pierdes toda esa animación. Por supuesto que puedes presionar Comando Z, solo asegúrate de hacerlo rápidamente. Si eso te sucede, puede tomar un poco de tiempo para que envuelvas tu mente en torno al trabajo con grupos. Así que realmente me puse a pensar en ello. Dedica un tiempo a acostumbrarte a pensar en grupos y cómo animarías diferentes piezas de algo que parece ser un grupo. Y cómo usarías diferentes diapositivas y ese tipo de cosas. Porque va a ser muy importante a medida que vayas haciendo tus motion graphics para tener esta pieza abajo, especialmente si quieres meterte en cosas más complejas. Bien, así que eso es todo para trabajar con grupos y animarlos. En el siguiente video, vamos a seguir adelante y vamos a hablar usar transiciones para movernos entre diapositivas. 13. Transiciones: Ahora que hemos hablado de todos los diferentes tipos de animaciones y las diferentes cosas que podemos animar. Es hora de hablar de transiciones. A veces la gente se confunde entre transiciones y animaciones, por lo que es importante entender la diferencia entre ellas. Las animaciones se aplican a un solo objeto o grupo de objetos que actúan como un solo objeto. Mientras que una transición realmente se aplica a una diapositiva. Y se puede ver que las transiciones se encuentran aquí arriba en la cinta. Es otra ficha. Y entonces tienes un montón de opciones aquí similares a que tendrías con las animaciones. Entonces, cuando quieras moverte entre diapositivas, si quieres algo animado mientras haces eso, vas a usar una transición entre los globos oculares. realidad no queríamos que nada cambiara. Queremos que parezcan exactamente iguales. Pero aquí abajo con este zorro, queremos que se mueva a través y queremos que eso cambie el cielo nocturno y tenga la luna aquí. Entonces necesitamos una transición entre estas dos diapositivas. Y probablemente estés familiarizado con algunas transiciones como un push y un wipe y este tipo de transiciones aquí que se acostumbran mucho en las presentaciones. Y si bien estos pueden ser útiles para los gráficos en movimiento, y los veremos en un segundo. Una de las más útiles se llama morfina. Se encuentra justo aquí. Así que queremos básicamente tener diapositivas que sean muy similares, pero con diferencias sutiles y queremos que algo cambie entre ellas. Entonces vamos a usar la transición Morph para hacer que eso suceda sin problemas. Entonces puedes ver aquí abajo que hay una pequeña estrella con algunas líneas aquí. Y eso significa que se le aplica algún tipo de animación. Se puede ver que eso también sucede aquí arriba con los globos oculares aunque no haya transición. Entonces mostrará una animación o transición, la pequeña estrella con las líneas. Esta tiene aplicada la transición Morph. Y eso es muy importante tener en cuenta que la transición siempre se aplica a la diapositiva a la que vas y no a la diapositiva de la que vienes. Entonces la transición de Morph se aplica aquí. Eso siempre me confunde. Siempre me confundo tanto. Entonces solo es importante saber eso. Entonces vamos a movernos entre estos. Entonces, si hacemos clic en vista previa, podemos ver qué pasa. Bien, así que esa es una transición bastante suave y sin fisuras. ¿ Y por qué funciona? Bueno, funciona porque tengo los mismos objetos en estas páginas. Solo hay cambios en el color y la ubicación. Entonces, si miras detrás de esta colina de aquí, el sol en realidad está ahí mismo. La razón por la que el sol necesita estar ahí para que el sol se mueva entre ellos. Entonces necesitas los mismos objetos en la diapositiva y solo esos objetos podrán transformarse. Entonces el zorro se mueve sin que yo le agregue una trayectoria de movimiento ni nada, porque PowerPoint sabe que es el mismo objeto y solo está en una ubicación diferente. Eso es lo mismo para la luna. La luna en realidad se encuentra justo aquí en este otro tobogán, y así se está moviendo. Aquí es donde el orden de apilamiento es realmente importante. La Luna tiene que estar por encima del cielo, pero detrás del cerro para que eso funcione. Entonces realmente necesitas prestar atención a cómo se apilan tus objetos y luego asegurarte de tener estos mismos objetos duplicados entre diapositivas. En este caso, solo duplico toda la diapositiva y luego le hice mis modificaciones. A veces solo se copian y pegan objetos entre diapositivas. Entonces así es como vas a usar la transición Morph. Y puedes usar eso de muchas maneras diferentes. Solo quieres asegurarte de que lo estás usando para hacer estas transiciones sin fisuras. Y sólo voy a jugar ese adelanto por ti una vez más. Así que bastante útil la transición para conocer. Ahora las otras transiciones también pueden ser bastante útiles. Así que en realidad puedes hacer algo similar para que parezca una transición realmente fluida. Entonces digamos que aquí tenemos una línea y tenemos diferentes eventos en ella, pero es demasiado grande para una diapositiva. Y luego queremos que esta vez se animen, se muevan como lo estamos haciendo. A lo mejor estamos haciendo algo así como una infografía de movimiento. Una cosa útil que hacer es usar como una post-transición que he aplicado aquí mismo. Así que vamos a ver eso. Y pueden ver lo que he hecho es que he tomado esta bombilla amarilla de la línea de tiempo y la he aplicado en ambas. Entonces se encuentra la mitad de ella en esta mitad de la diapositiva y luego la mitad fuera de la diapositiva, y luego el reverso de eso está aquí. Y así tienes que pensar a través de tu colocación de objetos y cómo vas a hacer esto. Y luego usamos esta transición Push para que esto suceda. Es simplemente sin fisuras y luego esta línea está exactamente en el mismo lugar en ambas diapositivas. Entonces parece que la línea de tiempo se está moviendo, pero no está en un punto completamente diferente. Esto no funcionaría. Di si mi línea estamos como aquí arriba. Y luego hice un adelanto, Eso es un poco confuso porque queremos que coincidan. Así que voy a dejar eso ahí. Y luego he cambiado mi efecto push, que normalmente es desde abajo. He cambiado eso para entrar por la derecha. Así que al igual que las animaciones tienen opciones, la transición a veces también tiene opciones que puedes elegir de la derecha, y también tienen timing. Así podrás elegir tu duración y puedes elegir si ocurre en un clic o después de cierto tiempo. Entonces tienes muchas de las mismas opciones aquí para tus transiciones, pero algo más que realmente querrás tener en cuenta mientras estás apilando orden. Por ejemplo, tienes cosas como destapar y tapar aquí, y eso va a determinar tu orden de apilamiento. Así que descubiertos y cubiertos, haciendo exactamente lo mismo, pero están cambiando el orden de apilamiento de la cubierta de diapositivas. Se va a poner diapositiva, estás aplicando el masticar de transición en la parte superior y destapar lo va a poner en la parte inferior. Entonces solo va a importar que pienses a través de eso mientras lo estás haciendo. Y claro, puedes experimentar con estos tanto como sea posible. Puedes probar cosas diferentes. Y hay más de lo que puedes ver aquí. De hecho, puedes hacer clic hacia abajo y puedes obtener un montón de opciones diferentes. Aunque en general probablemente me quedaría con los sutiles. Podría haber momentos en los que quisieras algo un poco más involucrado de estos aquí abajo. Así que solo asegúrate de estar pensando en tus transiciones para aprovechar al máximo tu diapositiva. Y puedes ver que puedes hacer que parezca que no hay múltiples diapositivas, que es solo un video sin fisuras que está pasando si usas tus transiciones correctamente. Entonces eso va a ser todo para las transiciones. En el siguiente video, vamos a seguir adelante y hablar agregar efectos de sonido a las animaciones. 14. Efectos de sonido: Ahora que sabes cómo animar diferentes objetos y cómo hacer transiciones, es posible que quieras poder agregar un poco de sonido a tus animaciones para que obtengas un poco de ese interés por ahí. Ahora realmente solo hay una manera de agregar sonido a una animación aquí, aunque podrías, por supuesto, publicar adenina en tu editor de video más tarde, pero si quieres agregarlo aquí en PowerPoint, hay que hacerlo desde la animación. Entonces tengo esta cosa de piedra preciosa buscando aquí. Le he aplicado una animación básica giratoria. Cuando salga, me gustaría que lo hiciera sonar. La forma de hacerlo está bajo tus opciones de efectos, hay sonido y aquí hay varios sonidos que están disponibles para ti. Entonces por ejemplo, si elijo el sonido de la moneda y luego toco la animación. Aquí, lo hace. Para que puedas jugar con un par de estos y ver lo que obtienes. Ahí está el quimo que podría sonar bien para sacar una mermelada o algo así. Entonces esa es una especie de sus opciones es esta lista aquí, por supuesto. Y puedes obtener diferentes efectos a partir de ahí, pero honestamente no hay muchos de ellos y no son tan geniales, pero funcionarán en un apuro si solo necesitas agregar un poco de interés entus gráficos en movimiento, pero solo asegúrate de que los estás emparejando apropiadamente para que el sonido realmente tenga sentido con la animación que has puesto allí. La otra cosa que puedes hacer es en realidad obtener tus propios sonidos. Entonces, si tienes acceso a algún tipo de biblioteca de sonidos o algo así, puedes obtener tus propios sonidos para que puedas elegir otro sonido. Y luego va a abrir tu Finder para que lo encuentres. Y así por ejemplo, tengo un sonido que suena parecido a la Leyenda de Zelda, que sale rupia. Entonces eso funcionaría bien para esta piedra preciosa. Voy a seguir adelante e insertar eso aquí. Y entonces cuando toque esto, va a hacer sonar esa rupia cuando salga. Para que puedas traer tu propio sonido, que honestamente tal vez sea más útil que usar los sonidos que PowerPoint te proporciona. Siempre solo asegúrate de que coincida. Y es una especie de efecto sutil. Y no es alejarse de la animación en movimiento real que no estás haciendo. Bien, eso es todo por agregar efectos de sonido. Pero en el siguiente video vamos al sonido continuo aprendiendo cómo podríamos agregar voz en off. 15. Voz en off: Los gráficos a veces tendrán narraciones que los acompañan. Esto es especialmente cierto en los videos que son como videos explicativos, infografías animadas o videos instructivos. Entonces, si tienes audio existente que quieres usar con tus animaciones, puedes seguir adelante y agregarlo en tu editor de video después de exportar tus diapositivas como video. Pero si quieres grabar audio nuevo, puedes hacerlo directamente en PowerPoint, aunque probablemente no sea tu primera opción. Yo sugeriría hacerlo en el editor de video o un programa de audio dedicado como GarageBand, si tienes esa opción disponible para ti. Pero si solo estás usando PowerPoint, puedes hacerlo directamente en PowerPoint. Solo hay un par de peculiares de las que quieres estar al tanto. Así que sigamos adelante y veamos eso ahora, la opción de grabar narración se va a encontrar en la pestaña Presentación de diapositivas. Y tienes dos opciones aquí, ensayar tiempos y Grabar presentación de diapositivas. Ahora Grabar presentación de diapositivas es la que estamos buscando. Esta es aquella en la que realmente podemos grabar las narraciones. Hay un par de cosas que quieres saber antes y que probablemente quieras tener tu guión configurado de antemano para que sepas exactamente cuándo decir las cosas y luego tienes que recordar que estás grabaruna presentación de diapositivas. Y entonces debes recordar presionar la tecla de flecha o hacer clic con el mouse cada vez que sea el momento de avanzar a la siguiente animación o la siguiente diapositiva si no están configurados para avanzar automáticamente. Así que solo asegúrate de que puedas hacer eso y que no va a hacer ruido que se pueda escuchar cuando realmente estás grabando. Entonces sigamos adelante y golpeemos a Record. Y se puede ver la forma en que se ve esto aquí. Esta es la configuración. Pero lo que va a hacer es que te va a permitir grabar el audio y los tiempos, tus transiciones y tus animaciones. Es un par de cosas que quieres anotar aquí. Primero, querrás asegurarte de que tu cámara web esté apagada aquí mismo porque no quieres que aparezca en pantalla mientras estás haciendo esta grabación de tus motion graphics. Y luego también quieres asegurarte de que tu micrófono esté encendido. Si tu micrófono no está encendido, entonces por supuesto, no sacarás ningún audio de él. También puede hacer clic en este menú desplegable para asegurarse de que su micrófono correcto está seleccionado. Para que veas estoy grabando las screencasts usando la Bola de Nieve Azul, así lo reconoce y pone eso aquí primero, también tengo el micrófono iMac, que viene de mi computadora directamente. Entonces, si estás usando un micrófono externo, quieres asegurarte de que esté seleccionado para que obtengas el mejor audio posible. Estavista de presentación. Entonces hay muchas cosas disponibles para ti como punteros láser y opciones de dibujo. No necesitas preocuparte por nada de eso cuando solo estás aquí para grabar narraciones para gráficos en movimiento. Eso es más si estás grabando narración para como una conferencia o algo así, cuando estés listo, por supuesto, seguirás adelante y presionarás comenzar a grabar. Y una de las cosas que demasiado absolutamente recordar es que ningún audio grabará durante las transiciones porque audio se adjunta a una diapositiva. Entonces, durante una transición, debes recordar no estar hablando y solo esperar hasta que esa transición haya terminado por completo antes de comenzar a hablar de nuevo porque no puede tener ningún audio durante esas transiciones cuando haces clic en Grabar, lo que estoy a punto de hacer ahora, en realidad sigue adelante y te da una cuenta regresiva y luego eres capaz de comenzar a grabar. Y claro que puedo presionar el botón para que mi animación suceda ahí. Entonces sólo voy a golpear a Stop y eso acabará con eso. ¿ Bien? Así que una vez que hayas hecho tu grabación, puedes seguir adelante y golpear y mostrar. Para que puedas pasar por toda tu sala de presentación de diapositivas, grabar toda tu narración por encima. Y entonces puedes ver aquí es ese audio que se adjunta a la diapositiva aquí. La otra cosa que quizás quieras saber es si necesitas deshacerte de él, siempre puedes seguir adelante y puedes eliminar eso, o puedes subir aquí para grabar la presentación de diapositivas. Y puedes hacerlo claro, y puedes elegir el tiempo en la diapositiva actual, tiempos en todos los lados, que es el avance y la narración clara en la diapositiva actual y las narraciones claras en todos los lados. Así es como puedes deshacerte de él y luego puedes regresar y volver a grabar si es necesario, y está bien si te toma un par de tomas para hacerlo, Eso es totalmente normal y eso va para ser para grabar narración. Y ahora hemos aprendido básicamente todo lo que necesitamos saber para crear motion graphics. Entonces, en el siguiente video, vamos a estar viendo un proyecto que ya hice para que puedas hacerte una idea de la forma en que estas cosas se unen para crear una proyecto terminado. 16. PROYECTO DE EJEMPLO: Entonces aquí hay un proyecto que hice. Y se puede ver que esto se configura en una relación de aspecto de nueve por 16. Así que eso se puede usar en algo como Instagram o TikTok o algo así. Y solo vamos a pasar y vamos a ver cómo funciona este producto y cómo usamos algunas de las diversas cosas que hemos aprendido. Así que vamos a jugar a través de esta primera diapositiva y ver cómo se ve aquí. Para que veas que nos viene una animación de texto , un par de ellas. Y entonces vamos a tener un icono real que se acerque y haga un poco de animación ahí. Entonces veamos esto. Tenemos esta que es una animación de borrado, luego esta que es una animación de onda. ¿ Y qué tenemos aquí pasando? Así que vamos a verlo. Yo sólo rápidamente otra vez, onda y limpie. Entonces los tenemos sucediendo esencialmente al mismo tiempo. Así se puede ver que aquí donde dice iniciar su ancho anterior. Entonces estos van a pasar juntos de lo que tenemos aquí en sus cámaras. Tenemos la animación wipe, pero aquí abajo tenemos la animación teeter. Entonces eso es solo dar una ligera diferencia a la forma en que viene ese texto. Entonces tenemos nuestro gráfico aquí, que es la cámara, y tenemos un pico en. Pero solo quiero que veas que el pico es un poco diferente al igual que subir. Surge a mitad de camino, le crea una especie de sensación diferente. Y luego tenemos esta animación de crecer y encoger. Y en realidad hemos hecho un poco de trabajo aquí en las Opciones de Efecto para ajustar hasta dónde va a crecer aquí en las Opciones de Efecto puede elegir si va a ser más grande o más pequeño, si es ir en el eje horizontal o vertical. Entonces estoy ajustando estas cosas para conseguir que haga lo que quiero. Y lo que quiero aquí es que quiero simplemente tener un flujo natural hacia él para que simplemente no entre, parar después de que llegue su punto máximo. No quiero simplemente parar. Yo quería que hubiera un rebote natural en ello. Se puede ver aquí consiguiendo ese tipo de flujo natural a él de este suave arranca suave y luego lo revierto para que vuelva a bajar. Entonces sube a un 110% y luego vuelve a bajar. Diapositiva bastante simple, pero se puede ver que está pasando bastante con ella ahí. Ahora veamos el siguiente. Vamos a ver lo que está pasando con las transiciones aquí. Entonces con las transiciones, tenemos esto volar a través de eso específicamente porque quiero volar a través de la apertura de esta cámara aquí para llegar a lo siguiente. Entonces, para poder ver esto, vamos a tener que ir realmente a saltar a la presentación de diapositivas para que veas cómo se ve esto. Tenemos esos pop-up cámara viene y luego cuando hago clic para ir a la siguiente diapositiva, en realidad vuela a través de la cámara. Y luego obtenemos esta siguiente diapositiva. Entonces, sigamos adelante y echemos un vistazo a lo que sucede aquí. Entonces tenemos este texto que va a venir y se puede ver que esto es una disolución en, así que solo está usando un efecto diferente ahí. Y luego tenemos el gráfico de la lámpara, que es sólo uno de los íconos. Entonces otra vez, eso es algo que puedes hacer muy rápido. Eso es algo que podrías construir nuestras formas, pero ya hay un ícono para ello. Entonces eso es bastante fácil. Y tenemos que está haciendo este estiramiento medida que aparece y luego hace algo de Grow Shrink. Así que vamos a ver ese estiramiento, Crecer, Encogerse. Eso solo le da un flujo más natural. Y luego este trapecio, que es nuestra luz, en realidad aparece como una toallita. Entonces se está limpiando. Y por supuesto la colocación de la misma realmente importante estando detrás de la lámpara. Y luego esta luz aquí que en realidad es blanca sobre blanco, así que no la podías ver antes. Pero debido a que la luz amarilla se coloca detrás de ella, cuando esa luz sale, hace que eso también aparezca. Así que solo mira eso una vez más. Esa luz aparece, pero en realidad estaba Siempre en pantalla. Entonces solo hay que aprender a pensar creativamente para conseguir que haga lo que quiera. Para averiguar, lo que quieres, realmente necesitas estar dibujando y storyboard antes de tiempo para que descubres lo que quieres que suceda, luego hagas que suceda. Y hablaremos más sobre sketching, storyboard en el siguiente video. Pero sigamos pasando por aquí. Entonces aquí tenemos una transición que va a ser empujada. Entonces solo tenemos un par de animaciones. Así que vamos a ver esto por aquí. Y entonces sólo tenemos ese empujón. Así que es solo un poco empujándolo hacia afuera, deslizándose hacia adentro. Entonces tenemos nuestras letras de deserción y nuestro sensor aparece. Aquí tenemos nuestras cartas. Y por supuesto aquí estamos usando uno de nuestros textos, los especiales que se deja caer. Así que vamos a ver eso otra vez. Estamos cayendo de palabra para que no tarde demasiado. Entonces solo estamos haciendo que ese rectángulo entre con el efecto de persianas, lo cual es útil porque se siente como un obturador, ¿verdad? Así que estamos jugando con el material real que estamos usando. Muy bien, Siguiente, vamos a venir aquí, y éste tiene una transición de morph. Así que en realidad tenemos, por supuesto, el mismo objeto aquí en términos del rectángulo del sensor. Entonces ahí se va a morfocar. Así que sigamos adelante y vigilemos eso. Y a veces las transiciones se ven un poco raras cuando recién estás comenzando en medio de la diapositiva, pero eso solo nos facilita verla. Para que veas que eso simplemente se morfoca ahí arriba. Este texto permanece encendido y luego obtenemos nuestros otros textos que aparecen. Así que vamos a ver eso. este texto que va a entrar como una borra. Y luego tenemos nuestro segundo texto, que también se borra, pero eso sólo sucede después de que nuestro primer texto se haya desvanecido. Entonces tenemos estas dos cosas diferentes pasando aquí. Entonces tenemos a este grupo, que en realidad son estas tiras de película aquí. Eso sólo va a deslizarse y por supuesto eso está pasando con anteriores. Para que cuando dice película en los viejos tiempos, Eso también se desliza sobre. Así que hasta estas sencillas animaciones. Un poco de pensar y solo asegurarme de que las cosas estén ordenadas correctamente y que sucedan en el momento adecuado. El tiempo es realmente importante, así que esos simplemente vuelan adentro. Y luego claro que estamos eligiendo la dirección correcta de vuelo. Entonces eso viene de la derecha de aquí. Veamos cuál es nuestra transición, va a ser una post-transición. Entonces va a empujar hacia arriba desde abajo. Probablemente te encuentres usando push bastante para simplemente moverte entre diapositivas porque solo da ese poco de movimiento. Aquí vamos a tener, y pueden ver porque esta diapositiva es complicada, me he tomado el tiempo de nombrar a todos estos diferentes objetos para asegurarme de que sé que tenemos el texto y luego tenemos consiguieron cada uno de los objetos que están involucrados en eso y necesitan saber qué se estaba moviendo, dónde y cuándo. Así que vamos a ver este. Así se puede ver que está pasando bastante al principio, tenemos este sensor entrando y eso sólo va a aparecer al mismo tiempo es que vamos a conseguir que la apertura crezca y gire porque eso es lo que va a hacer la apertura. Entonces estamos haciendo coincidir lo que debería estar pasando ahí. Tenemos la apertura también girando y tenemos la apertura creciendo y encogiéndose. Así que tenemos bastantes cosas pasando para que todo esto funcione. Vamos a verlo de nuevo. Sale, crece, encoge mientras gira. Entonces los sumamos todos juntos para crear el efecto completo y tenemos esta velocidad de obturación. Entonces, una vez más, vamos a tener ese texto solo venga y luego va a aparecer el sensor del obturador. Y luego ellos obturan, que es solo este rectángulo, van a usar una toallita para simplemente crear ese campo muy natural ahí. Y ves esta persiana porque solo va a limpiar y luego tenemos el reverso de eso para salir, que es la toallita. Eso simplemente le crea mucho esa sensación azucarada. Por último, tenemos la ISO, así que tenemos los textos ISO que simplemente van a atravesar. Y luego tenemos el sensor ISO, y luego tenemos el grano ISO. Entonces estos son en realidad dos objetos separados. Y solo necesitamos aplicarles diferentes cosas para que funcionen correctamente. Entonces el grano que estamos usando para disolvernos. Entonces, si quieres ver eso, eso es en realidad un objeto separado que estamos usando para crear este efecto. Entonces parece que es una cosa, pero en realidad se están apilando uno encima del otro. Entonces tenemos este triángulo de exposición. Y el triángulo de exposición, va a usar una transición morph. ¿ Por qué? Porque usa el mismo texto. Entonces echemos un vistazo a eso. Y se puede ver que el texto se mueve. Y así eso crea una transición natural suave entre esas dos diapositivas. Entonces déjame ver el triángulo de exposición. Pero luego en el triángulo de exposición, se puede ver que en realidad no tenemos ninguna animación. Nosotros solo usamos ese morph. Y luego esta última donde va a empezar a aparecer el logo, usamos esta transición dividida y luego vamos a animar cada uno de estos objetos por separado. Entonces estos son en realidad dos cuadros de texto porque necesitan animaciones separadas. Y entonces estas letras que van a formar el logotipo son en realidad exactamente las mismas letras del mismo tamaño exactamente sentadas encima de él. Estas letras solo están puestas para que aparezcan para que solo estén ahí y nadie sepa que están ahí. Pero cuando lleguemos a esta pieza estará lista. Entonces, usando nuestra transición de morph, nuevamente, esas letras podrán juntarse. Así que vamos a ver eso para que puedas ver lo que está pasando. Entonces esos aparecen. Y entonces estamos usando esa transición de morph para conseguir que esté en esa D para quedarse. Entonces, ¿qué más está pasando aquí? Lo que en realidad estamos animando una pequeña forma de pastel aquí que tenemos control de esta colocación usando los mangos amarillos. Así que déjame acercar eso para que veas que tenemos nuestro pastel y podemos controlar la ubicación aquí. Entonces, ¿cómo podemos evitar que ese ángulo aparezca? Bueno, en realidad hemos colocado otro objeto de círculo blanco encima de él solo para ocultarlo de manera que su tamaño y un hackeo nuestro camino alrededor de él. Pero estamos usando esa forma de pastel porque funciona para lo que queremos, porque queremos esta apertura. No estamos animando el círculo blanco, sino que estamos animando la forma del pastel con este efecto de rueda. Entonces ese es el efecto perfecto para esto. Y luego tenemos nuestra última diapositiva. Déjame mostrarte aquí están la transición no es ninguna. ¿ Por qué no tenemos una transición aquí? Porque se ven exactamente iguales. El final de la diapositiva ocho y el comienzo de la diapositiva hacia abajo y se ven exactamente igual. No hace falta que haya una transición ahí. Todo lo que necesitamos es tomar este grupo porque queremos que funcione como grupo y no como objetos separados. Por eso necesitamos una nueva diapositiva. Y queremos que este grupo tenga este zoom out básico para que solo lo hagamos desaparecer y así es como lo terminamos. Nuevamente, este no es un video muy largo, pero sí se vuelve complejo medida que comienzas a agregar animaciones. Y realmente necesitas saber qué quieres hacer con anticipación, razón por la cual en el próximo video estaremos hablando de storyboard. Y no necesitas sentir que necesitas hacer algo a esta profundidad tu proyecto para el video del proyecto, te voy a mostrar cómo hice esta animación de logo paso a paso. Y eso es más de lo que espero que uses, algo que dura unos tres segundos para tu primer proyecto. Bastante simple en comparación con todo esto que podría estar pasando. Ahora eres bienvenido, claro, a hacer un proyecto tan profundo si quieres. Pero sé que eso puede ser intimidante cuando empiezas por primera vez, así que no te preocupes tanto por hacer algo. Creo que una sencilla animación de logotipos es perfecta para tu primer proyecto y te guiaré a través de cómo hice esto. Pero primero, sigamos adelante y veamos cómo lo guiaría en el storyboard. 17. Creación de storyboard: Entonces esto se ve un poco diferente porque ahora que estamos familiarizados con todos los diferentes aspectos de los gráficos en movimiento en PowerPoint, es hora de que empecemos a trabajar en nuestro proyecto real. Lo primero que tenemos que hacer es storyboard. Así que en realidad estoy en el iPad solo para que me puedas ver fácilmente dibujando. Normalmente cuando bosquejo o storyboard, realidad estoy haciendo esto en notas adhesivas o tarjetas de índice, algo que es muy fácil de desechar ideas. Esta es una aplicación llamada conceptos. Es una aplicación de lienzo infinito, por lo que es bastante fácil ir para siempre haciendo ideas que puedan leerse peligrosas. No quieres continuar demasiado con esto, pero sí quieres hacerte una buena idea de lo que vas a hacer aquí. Solo para recordarte, este proyecto no necesita ser nada súper complejo. Solo necesita demostrar que puedes usar todos los diferentes tipos de animaciones y transiciones. Y tiene que durar al menos tres segundos. Así que no mucho. Quieres realmente pasar tus ideas aquí, storyboard y esbozar nuestros procesos críticos trabajas a través de tus ideas. Así que por favor asegúrate de no saltarte esto. No pienses que tienes alguna idea en tu cabeza de que puedes simplemente saltar a PowerPoint y empezar a hacerlo. No funciona de esa manera porque realmente no consigues la idea completamente realizada hasta que la hayas esbozado y no descuentes cómo realmente quieres que suceda el movimiento hasta que empezar a ponerla en papel. Entonces sigamos adelante y veamos cómo haríamos esto. Entonces generalmente cuando tu storyboard y solo vas a dibujar un poco de miniaturas y vas a hacerlas al menos en la orientación que te gustaría. Entonces esta es una orientación horizontal y esta será una orientación vertical y son solo pequeñas miniaturas. Y luego te vas a poner lo que quieras y lo vas a hacer escena por escena. Básicamente, puedes desglosarlo lo más cerca que necesites para realmente sacar el movimiento que necesitas de él. Entonces el mío va a ser bastante sencillo. Voy a estar haciendo una animación de logo. Ya has visto una animación de logo para mí. Te voy a mostrar cómo lo dibujé y también cómo me idearía en eso. En primer lugar, sé que mi logo es la B y la D formando las gafas. Entonces eso lo sé. Así que solo tengo eso ahí fuera. Y puedo decir, bueno, ¿qué quiero que haga? Bueno, como que puedo darle movimiento. Puedo decir que podría ir por ese camino y luego podría hacer que aparezcan las letras y simplemente voy a hacer otra miniatura aquí. Y si la viga se mueve de esa manera, entonces puedo hacer que aparezcan las otras letras y luego solo voy a demostrar que salen así. Y entonces estos pueden salir así. Y no importa si las cosas están bien deletreadas o si parecen cierto tipo de fuente, o incluso si realmente se parecen a los objetos que representan. Lo importante es que ya sabes, lo que está pasando ahí. Para que pueda bajar estos diferentes tipos de ideas y tú solo quieres idear sobre eso y ver cosas diferentes. Entonces iría algo así como ponerle un círculo alrededor y demostrar que el círculo va a aparecer así. Y solo uso diferentes tipos de flechas, eran diferentes marcas para mostrar diferentes tipos de cosas. Al igual que, digamos que quería hacer uno aquí donde entonces iba a tener estos simplemente se desvanecen. Así que podría simplemente echarlos un poco. Y entonces solo escribiría fade aquí para que tengan alguna idea de lo que quiero que pase aquí. Así que sigamos adelante y dejemos que storyboard salga lo que quiero que realmente suceda. Entonces voy a empezar con las palabras en pantalla y luego voy a querer que esto se mueva y estas desaparezcan. Así que sólo voy a X ellos a través y sólo decir desaparecer. Entonces el siguiente, solo tendré la B y la D uniéndose. Y luego el círculo así. Y voy a poner la flecha y solo escribiré dibujar sobre. Y luego mi último cuadro aquí. Cuando pones eso y luego voy a decir flechas entrando y simplemente decir alejar. Entonces ellos saben lo que eso significa. Y es importante en esta etapa que no te cuelgues demasiado de lo que crees que puede hacer powerpoint. Hemos visto en el PowerPoint se pueden hacer muchas cosas, pero no quieres que te obsesiones pensando en animaciones específicas o transiciones específicas en este punto, realmente quieres sacar tu idea y quieres entrar en PowerPoint y quieres intentar que funcione. Y esa es una manera mucho mejor de expresar tu creatividad que intentar pensar, bueno, ¿qué puede hacer PowerPoint y luego construir dentro de eso Siempre puedes escalarlo más tarde, pero no siempre puedes mejor, idea más grande después. Así que intenta sacar tus ideas realmente aquí en papel donde nada te dice que no puedes hacerlo. Y luego, cuando entres en PowerPoint, te sorprenderá la frecuencia con la que puedes encontrar la manera de hacerlo realidad. Entonces haces storyboard para solidificar las ideas que tienes flotando alrededor de tu cabeza. Te storyboarding para rechazar malas ideas, ideas que no funcionan, y también seleccionar aquellas ideas que parecían haber prometido. Recuerda, no se trata de que el arte se vea bien en este momento. Realmente se trata solo de que tus ideas salgan al papel para que puedas evaluarlas. Bien, ahora que hemos storyboard en el siguiente video, vamos a entrar en PowerPoint y en realidad vamos a hacer este proyecto. 18. Hacer el proyecto: Bien, con tu Storyboard hecho ahora estás listo para comenzar a hacer tus proyectos. Así que sigamos adelante y pasemos por esto juntos. Y este storyboard te dará una idea de lo que quieres que se haga. Y entonces solo es cuestión de traducir eso en algo que PowerPoint pueda hacer por el mío. Vamos a empezar con el texto en pantalla, así va a aparecer el texto. Queremos hacer eso con un cuadro de texto, así que sólo vamos a arrastrar un cuadro de texto. Entonces voy a cambiar eso a la fuente usé, que es arena movediza. Y entonces sólo voy a seguir adelante y subir ese tamaño ahí y probablemente hacerlo centrado. Así que hay mucho de ida y vuelta con esto probando cosas diferentes. Entonces ahora mismo tengo todos mis textos en un solo cuadro de texto. Entonces eso podría ser útil si quiero animarlo todo al mismo tiempo, pero no voy a poder animar cada palabra por separado si las quiero todas en un cuadro de texto. Entonces como estoy pensando en esto, voy a necesitar agregar la b y la d porque quiero estar en los detalles permanecen en pantalla. Así que tengo que pensar en lo que quiero que suceda aquí. Sigamos adelante y subimos un poco más ese tamaño. Mientras pensamos en esto, gráficos en movimiento son un proceso de resolución de problemas. Tú solo estás pensando en lo que hay que hacer. Probablemente quiero que cada una de estas palabras esté separada. De hecho voy a seguir adelante y tomar diseños y solo voy a cortar eso y luego solo voy a pegarlo. No sé por qué pegué en un tamaño mucho más pequeño, pero solo podemos mirar de qué tamaño es este y luego cambiarlo para que coincida. Sigamos adelante y redujamos esto. Y luego usaremos nuestras herramientas de alineación para hacer que estas se alineen, organicen y luego se alineen, y luego se alineen en el medio. Yo sólo voy a traer esto y esto adentro. Y puedes ver que aparecen estas guías para ayudarme a asegurarme de que las estoy poniendo en el lugar correcto. De veras quiero que ese d sea donde va a terminar. Entonces ahí mismo en el medio porque la B va a estar justo al lado de ella cuando se ponga el logo principal, estoy mirando hacia arriba aquí en el costado para ver cómo se ve aquí y no se ve muy bien porqueestá descentrado. Ahora bien, si quiero que esto esté centrado porque no son lo mismo, entonces eso significa que la d en realidad va a tener que moverse más tarde. Y creo que estoy bien con eso, pero para conseguir el centrado correctamente, en realidad voy a agruparlos. Entonces Comando Opción G para agruparlos juntos. Ahora sé dónde está el centro ahí mismo. Y puedo seguir adelante y elegir un rango, una línea, y solo alinear el centro. Y eso lo centrará porque solo hay un grupo seleccionado, lo centrará en la propia diapositiva. Así que no golpee en medio de la diapositiva, que es exactamente donde quiero que esté. También está en medio de la diapositiva. Técnicamente, puedes ver que eso no tiene mucho sentido debido a la forma en que lo hacen textbox y PowerPoint. Va a tener más sentido si ponemos el medio derecho en esa línea, ahí mismo. Así que solo usaremos nuestras teclas de flecha para moverlo hacia abajo. Ahora vamos a seguir adelante y desagruparlo. Haga clic con el botón derecho en Agrupar, Desagrupar o Mayús de comando Opción G, porque queremos animar cada una por separado. También necesitamos sacar nuestro b y r d. Sigamos adelante y vamos a hacer una copia de cada uno de estos son una manera fácil de copiar es sólo para golpear Comando C y Comando V. Entonces para esto sólo vamos a tomar nuestras cartas y deshacernos de ellos. Y luego solo posicionaremos este exactamente por encima de la parte superior del ritmo. Queremos conseguir eso lo más exacto posible con sólo darle un puñetazo con nuestras teclas de flecha. Y aquí es donde es realmente útil saber qué puede hacer powerpoint, ¿verdad? Porque sé que voy a querer que eso sea esa D juntos y sé que la forma más fácil de hacer que esto suceda va a ser una transición morph. Sólo vamos a poner la b y la d justo donde deberían estar con todos nuestros textos en esta diapositiva en su lugar. Y esto va a ser bastante sencillo para nosotros hacer sombrero. Sólo vamos a seguir adelante y agregar nuestra animación. Haz una toallita. Bien, pero obviamente no queremos venir de abajo. Queremos que este venga de la derecha. Y entonces queremos que esta sea una transición borra. Ahora una cosa de la que no hemos hablado es el pintor de animación, y ahí es donde podemos tomar una animación de una cosa y aplicarla a otra. Entonces en este caso, solo vamos a agarrar a nuestro pintor de animación de aquí mismo y pintarlo en la prohibición. Es necesario asegurarse de que cambiamos la dirección de la toallita para la curva. Entonces vamos a hacer clic en la curva. Y entonces por supuesto queremos que esto venga de la izquierda y queremos previsualizar esta mezcla. Va como queremos , y por supuesto queremos que estos vengan al mismo tiempo. Así que vamos a seguir adelante y dar clic en Ben aquí mismo. Y vamos a cambiar esto bajo cronometraje para estar con anterior. Ahora queremos verlas. Aquí vamos a la misma hora entonces claro, la razón por la que parece que las b y d están ahí es porque las hemos puesto encima. Entonces todo lo que tenemos que hacer es hacer que esos aparezcan más tarde y solo vamos a aparecer irregulares donde no pasa nada porque simplemente va a pasar sin que ellos lo vean porque para ellos para estar en la D ya estarán en pantalla. Solo necesitamos esos objetos en su lugar para la transición Morph. Bien, así que sigamos adelante y haga clic aquí. Vamos a agarrar nuestro pintor de animación, proveedor de animación a la d. y luego por supuesto, podemos simplemente hacer que estos dos sucedan después de anterior. Entonces queremos que la B pase después, y luego queremos que la D suceda con la B. Bien, Ahora veamos todo. Eso es todo lo que hay en este primero. Es bastante fácil. Entonces solo necesitamos copiar nuestro be nRT a la siguiente diapositiva. Así que solo voy a hacer click y luego Shift y click. Entonces tenemos a ambos seleccionados Comando C. Luego subiremos a la pestaña Insertar, elegir Nueva diapositiva, en blanco y Comando V. Ahora aquí es donde los vamos a colocar para donde deberían estar después de la transición de Morph. Pero queremos deshacernos de estas animaciones porque ya no las necesitamos. La transición de Morph se encargará de eso. Entonces haga clic en Mayús, haga clic para seleccionar ambos, y luego haga clic en la X. Deshágase de él. Pongamosla d justo aquí. Pongamos el ser agradable y cercano a. Se. Parece que de alguna manera nos desalineamos aquí, alguna diferencia en el tamaño de nuestro cuadro de texto. Entonces, la forma más fácil de hacerlo es ponerlos en una línea de cuadrícula para que podamos ver fácilmente si están alineados. Asegúrate de que los agrupamos temporalmente. Comando Opción G y ver si no podemos desperdiciarlos exactamente en el lugar correcto. Y luego Comando Mayús Opción G. Ahora solo queremos probar nuestra transición aquí. Entonces vayamos a la transición y elijamos morph. Y luego solo queremos asegurarnos de que esos se están uniendo. Sí. Y no están en línea con donde estaba antes el texto, así que tenemos que asegurarnos de que los alineamos con eso. Bien, entonces tenemos nuestra transición de morph en su lugar y ahora necesitamos agregar en el círculo que va a rodearlos. Entonces déjame ir a Insertar. Y recuerdas que te mostré esto antes, pero en lugar de usar un círculo, en realidad estaba usando la forma de pastel. Así que sigamos adelante y agarremos la forma de pastel aquí mismo. Y la razón por la que estamos usando una forma de pastel es porque puede haber un hueco en ella y un círculo, no hay un hueco. Así que en realidad no puedes ver un círculo girando porque incluso cuando está girando, se ve exactamente como un círculo completo así que no puedes ver nada. Así que vamos a tomar la forma de pastel y en realidad vamos a dibujar eso. Y queremos dibujar desde el centro. Así que mantén pulsado el control y queremos dibujar un círculo perfecto. Entonces vamos a sostener a Shift. Obviamente queremos que esto quede atrás, así que solo vamos a ir a nuestra pintura de selección y vamos a mover el Pi detrás del cuadro de texto, seleccionar nuestro Pi, que podría tener que ver desde nuestro panel de selección. Y nos vamos a deshacer de nuestro relleno. Iremos a ningún relleno y vamos a hacer que nuestro contorno sea negro para que coincida. Podemos seguir adelante y abrir nuestras pinturas Format Shape. Así que vayamos aquí a Formato de Forma. Y aquí es donde podemos trabajar con nuestra línea. Por supuesto que queríamos que la línea fuera más gruesa. Queremos que esté bastante cerca de la línea de nuestros B y D, solo para que se vean similares de lo que también podemos modificar esto en base a nuestros pequeños mangos amarillos aquí. Así que vamos a arrastrar esto hasta aquí y podemos cambiar nuestro tipo de unión aquí y solo ver cómo se ve eso. Entonces ahora tenemos un poco de borde redondo aquí arriba en la parte superior. Así que eso se verá un poco más natural. Y por supuesto queremos que esto venga y queremos que vuelva a girar al panel de selección, solo selecciónelo. Entonces vamos a animar esto y no nos frustres si animar las cosas lleva un poco de tiempo, eso es realmente normal en cualquier programa de animación para animar. Así que tómate un poco de tiempo porque tienes que resolver lo que necesitas hacer de tu parte para que haga lo que tienes en tu guión gráfico. Porque ya hice esto antes. Sé que lo que usé fue la rueda. La rueda que puedes ver dibuja en eso. Entonces dibuja alrededor de todo y aquí tienes algunas opciones de efectos, básicamente solo la cantidad de radios que tienes. Entonces solo te voy a mostrar cómo se verá eso si tuvieras dos, aquí son bastante simples. Realmente solo queremos que uno hable este escenario, pero queremos que todo el asunto se mueva a. Aquí es donde realmente tienes que poder combinar animaciones juntas para conseguir que algo suceda. Y para tener múltiples animaciones en un objeto, primero hay que hacer click off en el lateral para que la animación ya no esté seleccionada. Luego haga clic de nuevo en el objeto. Entonces quieres asegurarte de que esa animación no esté seleccionada porque de lo contrario la reemplazarás. Entonces vamos a ir a nuestro énfasis. Para recordar, necesitas una entrada y énfasis y una animación de salida finalizó la transición. Entonces ya tenemos nuestra transición. Tenemos algunos de entrada. Ahora necesitamos un énfasis. Entonces, usando nuestro énfasis aquí, vamos a seguir adelante y seleccionar Girar porque queremos que el círculo haga girar pared, está llegando. Entonces en este momento solo está girando. Pero de veras queríamos girar Mientras se acerca, ¿verdad? Y así para poder hacer eso, solo necesitamos cambiar bajo nuestro tiempo, necesitamos cambiar esto a ancho anterior, que estos sucedan juntos. Entonces, hagamos clic en Reproducir. puede ver que está girando mientras lo está dibujando. Entonces eso es realmente útil. Ahora claro, esto no se ve bien porque hay esta cuña en el medio. Queremos la brecha, pero no queremos la cuña. Entonces, ¿qué tenemos que hacer aquí? Bueno, para que esto funcione, en realidad vamos a necesitar dibujar otro círculo en el medio para taparlo. Y este tipo de hackeo, pero va a funcionar y se hará lo que necesitamos haber hecho. Así que sigamos adelante y vayamos a nuestra forma de Inserto. Y luego vamos a dar la vuelta. Solo vamos a tratar de dibujar lo más cerca posible del centro aquí, estableciendo el control, solo saliendo hasta que estemos aproximadamente del mismo tamaño que nuestra línea de tendencia de pastel que ahí arriba. Y claro que queremos que nuestro relleno sea blanco. Ahora bien esto sólo funciona porque estábamos sobre un fondo blanco, obviamente queríamos que esto fuera transparente. Este método en particular no va a funcionar y tendríamos que encontrar otra cosa, ir a nuestro panel de selección. Y movamos esto justo por encima del pastel. Parece que todavía tenemos un esquema ahí. Entonces vayamos a Contorno de formas y digamos No Outline. Ahora bien, aquí es un poco torpe porque la línea no es tan gruesa como antes, así que tenemos que traerla. Así que manteniendo presionado el control de nuevo, vamos a traer esto solo un poquito y solo tenemos que jugar un poco con él. Voy a acercar aquí manteniendo pulsada Control y desplazándome. Y siempre vamos a redimensionar desde el centro. Es bueno tener tu panel de selección para que sea fácil trabajar con diferentes objetos en su orden de apilamiento para que puedas asegurarte de obtener el correcto, bien, y que probablemente sea tan cerca como vamos a conseguir ahora recuerda, este círculo blanco no tiene animaciones en él actualmente, pero necesitamos ver cómo se desarrolla esta animación y cómo el lugar de transición a través para asegurarnos de que no es necesario ajustar este círculo de ninguna manera. Así que sigamos adelante y hagamos clic en Reproducir. Ahora lo que está pasando aquí es donde viene la rueda. Está creando como un pequeño guión ahí ahora, podrías estar bien con eso. Eso podría verse bien y me encantó la forma en que se ve. Entonces vamos a ver si podemos ajustar nuestro pi solo un poquito. mejor de esta manera, luego de esta manera, y a ver qué obtenemos en esa animación. Entonces eso lo empeoró. Entonces eso significa que tenemos que ir por el otro lado. Y otra vez, como dije, esto se trata sólo de ajustar las cosas. Encontrar dónde está el equilibrio adecuado. Oh, perfecto. Ese se ve genial. Entonces ahí tenemos eso. Ahora vamos a revisar nuestra transición y asegurarnos de que el círculo blanco no va a estropear nuestra transición. Básicamente, solo queríamos asegurarnos de que no podíamos ver nada con el círculo blanco cuando entramos por la transformación y parece que no podemos. Entonces lo siguiente que tenemos que hacer es simplemente seguir adelante y solo tenemos que sumar en la salida. Vamos a seguir adelante y duplicar esta diapositiva y vamos a hacer un grupo de todo esto comando Opción G. Cuando hacemos un grupo, se deshace de todos esas animaciones que lo duplicamos. Así que ya no tenemos que preocuparnos por eso, pero sí necesitamos deshacernos de esta transición de morph. Así que sólo vamos a hacer clic en Ninguno en el Morph porque es, está bien. Ya es donde queremos que esté. Entonces entonces solo necesitamos aplicar la animación que queremos aquí. Entonces esta va a ser nuestra animación Exit. Y lo que queremos es que se acerque y desaparezca. Entonces vamos a elegir el Zoom. Ahora bien, parece que aquí tenemos un pequeño problema. Y es que la animación Zoom tiene algo de transparencia en ella para que cuando realmente se acerca, el círculo blanco comience a desaparecer. Y podemos ver que esa forma de pastel aparece y no queremos eso. Entonces esto por supuesto es justo donde se necesita un poco de prueba y error para averiguar qué necesitas y qué quieres. Creo que esa parte central en el Zoom donde se ve rosa está indicando la transparencia. Entonces queremos buscar a alguien que haga algo similar pero que no tenga eso. Entonces se hunden. Y siempre vale la pena hacer clic solo para ver cómo se ve. Parece que eso aplica cierta transparencia a. Ahí está este llamado el Zoom básico aquí. Vamos a hacer clic en esa y parece que esa no tiene transparencia. Entonces ese hace exactamente lo que queremos que haga. Así que ahora pasemos y veamos cada uno de estos y asegurémonos de que funcionen. Entonces ese, sentí que es un poco rápido. Así que vamos a seguir adelante y vamos a ralentizar eso en nuestro tiempo. Vamos a cambiar esa duración a 1 segundo. Mira cómo se ve. Nuevamente, solo es mucho cambiar las cosas, verlo, ver si funciona donde has visto si coincide con lo que estabas tratando de obtener de tu guión gráfico. Bien, eso es mucho mejor. Ahora, veamos el siguiente. Bien. Y me siento así Es sólo que va un poco rápido para mí. Entonces quiero frenar eso. Veamos qué podría ser, el número de giros que está ocurriendo. Entonces abramos nuestras Opciones de Efecto y veamos si tenemos esto debería ser 360. Voy a cambiar eso a media vuelta. Mira lo que hace eso. Sí, entonces ese probablemente sea el mejor, pero vale la pena ajustar un poco el tiempo porque ajustar las cosas puede hacer pequeñas diferencias sutiles ahí. Sigamos adelante y solo veamos estas 11 veces más. Se ve bien. Y luego pondremos todo en modo presentación y veremos todo el asunto. Nuestro trabajo de animación real. En cambio, por supuesto, podríamos entrar y podríamos agregar efectos de sonido si es necesario, pero eso no es obligatorio para el proyecto. Es algo que puedes hacer si tiene sentido. Y podríamos agregar en voz en off, muchacho tampoco se requiere para tu proyecto. Solo necesitas saber que puedes hacerlo si es necesario. Entonces ahora que hemos hecho nuestro proyecto en el siguiente video, vamos a hablar de exportar esto como video. 19. Exportación: Hemos seguido adelante e hicimos nuestra animación. Ahora es el momento de exportarlo con un archivo que podamos usar en algún lugar. Y esto es algo que mucha gente no se da cuenta que PowerPoint realmente puede exportar video. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Sólo vamos a subir a Archivo y elegir Exportar. Y cuando hagamos eso, vamos a llegar al formato de archivo y podremos elegir MP4 o MOV. Voy a elegir MOV y queremos que este conjunto de calidad de presentación. Por lo que toma la calidad de nuestra presentación, que en este caso es 1920 por 1080, que es una configuración HD. Y eso es muchas veces con la línea de tiempo que vas a usar. Por supuesto, puedes ajustar esto si es necesario. Aquí está esta opción para el tiempo, que ha registrado tiempos e iteraciones. Si grabaste la voz en off como hablamos, debes asegurarte de que esa casilla esté activada. Ahora no hemos grabado ninguna voz en off en esta presentación, por lo que ni siquiera tenemos la opción de marcar esa casilla. Y entonces aquí sólo voy a cambiar el segundo set en cada diapositiva sin un timing a uno. No tenemos ninguno sin tiempos porque todos los nuestros tienen animaciones en ellos. Pero vamos a establecer eso en uno por si acaso. Entonces sólo vamos a seguir adelante y dar clic en Exportar. Y va a seguir adelante y va a hacer nuestra película para nosotros. Ahora bien, una vez hecho, podemos venir y hecho podemos abrir eso y podemos verlo. Ahí. Lo tienes esos seis segundos y hace L de las cosas que necesitábamos hacer para que califique para nuestros proyectos. Entonces, ¿qué necesitas hacer a continuación? Solo necesitas seguir adelante y subirlo a una plataforma como YouTube o Vimeo, o algún tipo de almacenamiento como Box o Drive o Dropbox para que puedas colocar un enlace a eso en tu proyecto Skillshare. Por favor, asegúrate de tomarte el tiempo para exportarlo y convertirlo en un video para que luego puedas compartirlo con nosotros en la sección de proyectos para este curso. Estoy muy emocionada de ver lo que haces. En el siguiente video, vamos a hablar de tus próximos pasos. Y si te ha gustado este curso, por favor sigue adelante y déjalo revisar para que otras personas también puedan encontrar este curso y aprender más sobre crear motion graphics en PowerPoint. Tengo muchas ganas de ver sus proyectos, así que por favor tómate el tiempo para seguir adelante y traerlos. Pero nuevamente, Skillshare no puede aceptar archivos de video, por lo que sí necesitas ponerlo en otro lugar y luego poner un enlace en tu proyecto de Skillshare. Y en el siguiente video hablaremos de tus próximos pasos. 20. Próximos pasos: Tanto por tomar este curso creación de motion graphics en PowerPoint, espero que lo hayas disfrutado y que hayas aprendido mucho. No puedo esperar a ver tus proyectos, así que por favor asegúrate de seguir adelante y enviarlos. Ahora hablemos un poco sobre cuáles podrían ser tus próximos pasos. Creo que el siguiente paso para mayoría de la gente en este punto es practicar, nuevo, realmente motion graphics. Tómate mucho tiempo para envolver tu mente. Tienes que pasar por ese proceso de storyboard, imaginando cómo podría ser tu movimiento, y luego averiguar cómo implementar realmente ese movimiento en el programa. Entonces por eso voy a decir que deberías hacer, deberías hacer un par de proyectos más haciendo motion graphics en PowerPoint para que empieces a envolver tu mente en torno a cómo funciona esto. Ahora bien, si esto es algo que es realmente interesante, posible que desee sumergirse en algunas opciones diferentes también o aprender algunas nuevas formas de aplicar estas habilidades. Tengo un par de cursos más que tratan de animación. Uno es para el iPad. Utiliza keynote, que todos los iPads tienen para crear títulos animados y otras animaciones para su uso en el software de edición de video luma fusion. Así que puedes comprobarlo si quieres hacer un poco más como animación tradicional tipo de cosas prácticas. Puedes consultar mi curso que es una introducción a la animación en Procreate, que te ayuda a aprender a hacer algunas animaciones simples en el iPad. La otra cosa que realmente podrías querer hacer si te estás metiendo en los gráficos en movimiento es mejorar tu juego de diseño gráfico. Entonces realmente se trata de crear diseños gráficos y luego agregarles movimiento. Entonces tengo muchos cursos aquí que pueden ayudarte con arriba en tu juego de diseño gráfico. Si aún no has pasado por mis cursos básicos, realmente quieres revisarlos porque esos te serán tremendamente útiles. Quieres aprender los primeros cuatro principios básicos del diseño, sobre los cuales tengo todo un curso. Entonces quieres aprender más sobre bosquejo del que hablamos un poco en este curso, pero tengo todo un curso pasando por qué esbozas y diseñas y cómo hacerlo. Entonces tal vez quieras comprobarlo. Y entonces realmente se trata de trabajar con formas, gráficos en movimiento como has visto, trabajamos mucho con formas. Y así también puedes consultar mi curso básico de diseño sobre formas. Todos esos son excelentes pasos para que puedas dar en tu viaje de diseño. Bien, recuerda si tienes alguna duda, siempre puedes saltar a la pestaña de discusión y hablarme ahí. Estoy muy emocionada de ver lo que producen y los veo en el próximo curso.