Transcripciones
1. Introducción: Hola y bienvenidos a esta clase. Mi nombre es Heidi, y en esta clase vamos
a estar trabajando con gouache para conocer
este hermoso medio. No entré en d
para hacer cómo crear dos tipos de fondos
en una pintura. Hermosa técnica que
vamos a estar utilizando. Este medio es muy versátil. Por lo que estoy contando
con ustedes muchos hechos sobre esta magnífica mediana. Y estarás aprendiendo
la historia detrás del reloj, cómo fue creado. Y no puedo esperar para
llevarme eso contigo. Vamos a estar trabajando
en una mezcla y medios. Pero
te explicaré en el siguiente video, ¿qué tenemos que hacer? Espero sumar emocionado por unirme a esta clase y espero
hacer inspirarme. Y espero si eres
nuevo en este medio, para inspirarte, usarlo más. Recuerda que puedes ver mi otra clase aquí
en Skillshare. Y podemos dejar que
muchas, muchas cosas, hermosas técnicas
y para crear hermosas piezas de arte o en creatividad para venir a unirte a
mí aquí en la escritura, fluir conmigo, o puedes unirte a mí
en Instagram si preferir. Entonces te veré
en el siguiente video.
2. Pinta los limones: En mi clase anterior, te enseño a pintar limones
sueltos en una rama
usando acuarelas. Por lo que tengo mi pintura aquí. Pero entonces si no has
visto esa clase, sí necesitas ir allí y ver esa clase para
prestarte a pintar elementos. Y después podemos proceder a sumar sus antecedentes con lavado. Voy a vivir, pondría
el enlace para esa clase, luego excreción para esta clase. Para que puedas ir allá y hacer los limones conmigo
usando acuarelas. Si lo prefieres, puedes
usar otro tema. En este caso, estoy usando limones porque es muy bonito y los contenidos que quería
hacer funcionar muy bien. Pero si quieres usar solo el fondo para
comprimirlo al laboratorio. Pero si
solo quieres aceptarlo, entonces ve a esa clase. Pondría el enlace en el cuadro de descripción
para esta clase. Estaba golpeando el siguiente
gran éxito para explicar los suministros que vamos a usar en el siguiente video.
3. Suministros: Antes de empezar a
hablar de los materiales, por favor
recuerde que hay que ver primero mi otra clase sobre cómo
pintar los limones en una rama. Y pondré el enlace en la página
Acerca de esta clase. Por lo que tienes tus limones
pintando y totalmente seco. Ahora podemos hablar del
material para esta clase. Necesitas un hacia abajo,
hacia abajo, un pincel, un pincel fino. Esto es por el contorno. Posteriormente. Necesitaremos cepillos planos, uno más grande y uno pequeño. No importa el tamaño. Usa lo que tengas a mano. Vamos a estar
haciendo los antecedentes. Por lo que necesitamos los limones
ya pintados y cinta washi
seca para fijar nuestra
pintura a la superficie. Y un trozo de papel de
acuarela para hacer el chat de color agua, lavado de agua
limpia. Estamos utilizando aceite de
lavado acrílico y usando un lavado en azul y negro. Te veré en
el siguiente video.
4. Gráfico de color en gouache: gouache es un
medio maravilloso con el que trabajar. Y para mi experiencia personal, puedes usar esto ya que
usas tus acuarelas. Te mostraré cómo,
cómo los uso y lo
hermosos y diferentes que son los resultados
finales. Vamos a estar trabajando con dos tipos de uso del lavado. Uno será muy, muy grueso y eso hace es
la textura normal del lavado. Y el otro
estará haciéndolo mezcla muy ligera y acuosa. Al igual que las acuarelas. Estamos seguros haciendo el
quinto, el más oscuro. Y se puede ver que
acabo de mojar mi cepillo y recoger algo del
lavado de mi piloto. Y en lugar de pintar, la mejor calidad del lavado es que es lo que una
prueba cuando se seca. No como si los colores
que cuando le pongas agua, se reactivará. Normalmente el lavado, en este
caso, el gouache acrílico, no reacciona al agua
cuando se seca, y esa es la característica más
fabulosa de este medio. Así que hazlo, puedes pintar una pintura
y hacer lo que quieras. Entonces ya puedes pintar. O incluso puedes
sobornarlos a todos mezclados y de
otro color diferente para hacer pintura de contraste. También se puede trabajar en capas como vamos a estar
haciendo en esta pintura. Y puedes notar
que el gouache es de color opaco cuando se seca. Así que no te preocupes por eso. Y justo, empecemos con
nuestras hermosas pinturas. Nos vemos en el siguiente video.
5. Marcador de fondo en gouache: Tengo aquí mis
materiales e hice un marcador con los limones.
Puedes hacer lo mismo. Entonces sí sabes pintar los lemmas que y
luego puedes
usarlos como patrón
para tus pinturas en cualquier forma o tamaño. Para este trasfondo, no
estaría usando el lavado. Como uso las acuarelas. Pondría un poco de mi lavado en un pequeño recipiente. Y luego agregaré agua, suficiente agua para
diluir el pigmento. Y luego con el pincel, diluiré el color. No estoy usando toda
la cantidad de lavado
que pongo en el recipiente. Sólo un poco sólo para colorear el agua porque
quiero que sea muy, muy ligero en color. Azul no demasiado profundo. Basta con añadir un muy ligero, blanco. Y aquí estaré usando un pincel redondo porque
este espacio es pequeño. Por lo que es más fácil
usar un pincel redondo. En este caso,
partiré desde arriba y luego estaré pintando toda
la pintura. Notarás
toda una diferencia. Entonces cuando usamos el lavado
con menos cantidad de agua, cuando usamos lavado con
una gran cantidad de agua, como puedes ver aquí,
se vuelve muy acuosa, al igual que las acuarelas. Y el resultado final es
muy bonito también. Recuerda que para los limones, tengo toda la clase donde te
expliqué
cómo pintar los limones. Y pongo un enlace que te llevará
directamente a la clase. Entonces si no has pintado
tu limón ¿Podrías ver esa clase primero y luego
volver y aprender conmigo. Para agregar estos de vuelta
con tarjeta gouache. Simplemente puedes mirar esta clase, ir a pagar los limones, y seguir conmigo
pintando el fondo. Me encantaría tener que
hacerlo en mi clase. Por supuesto, puedes hacer
esta técnica con cualquier color que
quieras del gouache. Y
te dará esta sensación que estás pintando
con acuarelas. Muchos describen pintura de lavado. En algún lugar entre
acrílico y acuarelas. Las maravillosas características
del lavado, o por ejemplo, son opacas o como
si los colores que son transparentes,
gouache es opaco. Con la adición de agua, pueden ser semitransparentes. Te dan un acabado mate. Y las pinturas sí. Siempre tenemos un acabado mate. Te
proporcionan colores ricos. Wash tiene más pigmento y
las esquinas de agua que para producir unos colores ricos
y vibrantes. Pueden ser solubles en agua
o pueden ser acrílicos. Lavar la pierna, la que estoy
usando en este cuadro. Si agregas una cosa, se
vuelven más transparentes. Por lo que no es necesario agregar otro medio para
hacerlos más claros en color. Se seca rápidamente
y el color tiende a ser un poco
diferente al mentón. Cuando se moja. Puedes dejar que los colores, como estamos aprendiendo en esta clase, y media milla de profundidad
concentración de color. Puedes usar esto en muchas, muchas creaciones nuestras, como caligrafía,
aerografía, finos detalles,
ilustraciones,
marmoleado de la manera que quieras. Pero siempre es algo asombroso
experimentar con
diferentes medios y
conocerlos, usándolos. Y luego puedes decidir cuál es tu favorito o cuál
es tu preferencia. Cuantos más medios con los que
estuvieras, al final, tendrás más gama de técnicas y
efectos en cuenta. Descubre muchas formas de trabajar con ellos y también trabajar
con ellos juntos. Y para crear
maravillosas pinturas y pieza de arte EN
dejar que estos muy, muy ligeros en color
como se puede ver. Pero si prefieres agregar
otra capa, puedes hacerlo. Después de terminar
esta primera capa. De inmediato puedes
agregar una segunda capa. Sin embargo, no es necesario
esperar hasta que esté seco. Como se puede ver, puedo sumar
en unos pequeños toques con color en el auto
y las coordenadas y en algunos espacios de
mi cuadro porque
quiero editor con las salpicaduras
de más por cuando estoy azul. Y hará
un bonito contraste. Por el momento. Cuando la pintura esté
seca y empezamos a
sumar en el contorno, lo
verás. Se pone el suyo en otro
nivel que están pintando. En el siguiente video, vamos
a estar esbozando los limones. Dejaría que esto se
seque y te veré en
el siguiente video.
6. Esquema del gouache marcador: Ahora que nuestra pintura
está completamente seca, empezaré a pintar el contorno o agregar
el esquema. Y para eso, estoy usando
un cepillo de lavado muy fino. Y no lo soy,
lo hago en el lavado
tanto como lo hicimos con
pintar el fondo. Simplemente mojando el cepillo para hacer el lavado alrededor fácilmente
a través del forro exterior. De verdad empecé a
sumar delta nueve, empezando por las hojas y
luego pasando por ellas, rama y todo el limón. Y estoy usando gouache negro. Y mientras estamos haciendo eso, fui a hacer un poco
de la historia de lavado. Antes del lavado era un producto publicitario, era una técnica de vuelta antes
del Renacimiento en la que se añadió color
blanco a los colores base de
agua para
lograr un look opaco. Esta mirada se hizo muy popular. Tan popular de hecho, que el producto fue inventado como una forma fácil de crear el look opaco que
todos amaban. Hay dos formas en las que se fabrica el
lavado. Uno que llevó al
artista añadir blanco ellos mismos en
otro que tiene el blanco extendido incluido
en el producto. Es muy interesante saber cómo los productos
que usamos hoy como cosa
normal donde inventaron o crearon porque la gente
tenía una necesidad. Y lo usamos hoy
como algo normal. Y hoy tenemos tenemos muchos. Tenemos dos en realidad
opción de gouache. Uno es a base de agua y el
otro es lavar acrílico, como el que utilizo
aquí en esta pintura. Mezcla de lavado con acrílico
dar la versatilidad de ser un
medio impermeable para pintar en. Hace que los colores sean un
poco más vibrantes. Entonces cuando usas lavado, base de
agua se diluye más por agua y necesitas
trabajar de manera diferente con
ese tipo de lavado. Por eso espero que haya disfrutado esta pequeña historia
sobre el gouache. Y sí se
interesan e inspiran para usar este medio un
poco más y conocerlos mejor. ¿ Tal vez para convertirse en un
fan de este medio? ¿ O empezamos a usar
esto un poco más? Por supuesto, el lavado puede tener muchas
las cualidades de acetábulo, pero no es para todos. Con cualquier medio. Te sugiero que lo pruebes, lo
pruebes, experimentas con él. Y tal vez te
enamores de él, o tal vez decidas
que no es para ti. Y eso está completamente bien. Esto es todo
por encima de un viaje creativo. Por lo que tu experimento
tanto como puedas con mayor
cantidad de medios posibles te hacen encontrar tu camino o
te interesa. Y eso es muy bonito. Esto es, esta es la oportunidad para que crezcas
como artista y te vuelvas
mejor que en lo que haces. Siempre un dar una oportunidad y mantener
una mente abierta para todo. Y siempre puedes decidir
qué usarás. Más o menos son cosas con las que sí
no les encantará trabajar. Y luego terminarlo. Los
pequeños detalles aquí. Como se puede ver, puedo
añadir en algunos puntos sobre los limones para que se
asemejen a eso. Están maduros. Sí, perfecto
para él desde la naturaleza. También puedes agregar una cara sonriente. Entonces los limones, y se
verán súper lindos. Si esta es tu primera
vez usando wash, es muy importante
que experimentes con los dos
tipos con el lavado acrílico. Con esto, el lavado moderno y tradicional con
estas vías fluviales. Y luego puedes decidir
cuál es el mejor para ti. En mi experiencia personal, prefiero trabajar. Con el gouache acrílico
porque
me da más flexibilidad
cuando estoy trabajando. Y
con lo que llevo trabajando desde hace muchos años. Y me gusta mucho el mate
finlandés que si regalo a mis pinturas que puedo usarlo combinado
con otros medios, como acuarelas o acrílicos. Y son muy amables para
mí, el gouache acrílico. Y es tan fácil de limpiar. Y me da la posibilidad de
hacer correcciones antes de que se seque por completo
ya que se secan rápido, pero no tan rápido a diferencia del gouache
normal o son lavado a
base de agua. Y me
encanta eso en mis cuadros. Y solo necesito usar
una cantidad muy pequeña de pintura cuando estoy pintando
porque cuando se seca, ya no
puedo usar eso. Entonces controlo las porciones
de mi cantidad de gouache. Y realmente le da un
aspecto hermoso y fácil a las pinturas. Y puedes usar el
lavado acrílico en tantos. Superficie. Desde el papel hasta la bota, hasta cualquier material que quieras es realmente un buen medio
para trabajar. Una vez que tengas pruébalo. De alguna manera agrupó
la unidad de cantidad. Espero obtener la inspiración
después de pintar en este pequeño cuadro aquí para probar el lavado y ver tus
hermosas creaciones medicina. Esta es la última hoja
de toda nuestra pintura. Y agregaré todos
los detalles que necesita fuera y
dentro de las hojas. Y nuestra pintura
será finalmente completa. Dejaré que esto se
seque por completo y luego firmaré mi cuadro. Ya despegé
la cinta washi. Te mostraré cómo
hacerlo en, en el otro. Entonces aquí está, nuestra hermosa
pintura, un marcador. Y puedes usar esto, el regalo para alguien o para ti y disfrutar de
la belleza del mismo. No puedo esperar a ver
qué grado ocho. Sube tu proyecto clase
en la
sección de proyectos de clase para esta clase, sin embargo, en esta clase
estamos prestando usar gouache en técnicas. Hemos visto la primera
y ahora vamos a estar trabajando en la
segunda técnica, que es que el color usando lavado para crear contraste
y un fondo. Te veré en
el siguiente video.
7. Pintar el fondo de gouache: Empecemos fijando o pintando a la superficie
usando cintas washi. Y
te mostraré cómo lo hago para que la fecha no rompa mi periódico. Yo sólo uso una torre.
Esto está limpio. Y puse el tamaño de la cinta que estoy
usando en la torre. Entonces el pegamento se vuelve un poco más ligero para que no se
pegue a mi papel. Entonces Strunk. Y cuando
un joven se despega, verás que
saldrá muy fácilmente. Haré esto
con todas mis cintas. Para que puedas ver cómo funciona esto. Y puedes hacer lo mismo. Y cuando, al fijar tu
papel a la superficie, empieza con el mismo
tamaño que yo estoy haciendo aquí. Los lados laterales
y luego la ópera y la parte inferior de mi periódico. Entonces cuando yo entonces BD necesito apagado, es más fácil quitar
las cintas del papel. Dije tomar en consideración el tamaño del
papel, el marco. Intenta mantener el encuadre parejo. Así que cuando te pelas el papel y
tienes el fondo, se ve cohesivo
e igualado y el ojo de nadie
más grande que el otro. Para que lo hagan con nosotros. No se ve tan bonito. Así que gracias en consideración
que cuando estés listo, entonces podemos proceder a
empezar a pintar la
primera capa con lavado. En esta pintura, estamos utilizando la consistencia más gruesa
del lavado. Entonces para eso estamos usando
los pinceles planos. El más grande para la
parte exterior de la pintura y la más pequeña
para entre las hojas
y las cercanas a los limones. Tengo aquí mi gouache
en mi paleta. Y simplemente mojaré un
poco
mi pincel y luego comenzaré
a pintar desde las coordenadas, el centro, y dejando que el
in-between los limones duren. Ece, es más fácil
para mí ir en esos pequeños espacios entre
las hojas y las extremidades. Esta es la primera
capa con lavado. Entonces no te preocupes por la unicidad del color
porque estamos agregando otro, otro ligando y
habrá, vamos a estar corrigiendo aquellos en colores pares
que veas en este momento. Como puedes ver, si usas más agua de la que se moverá el
lavado, igual que con las
acuarelas que tú. ¿ Cuándo utilizas acuarelas? Intenta cuando estés
pintando el fondo, traté de tener una organización de la dirección en la
que estás usando tu pincel. Como están viendo
en la pintura. Yo, partiendo de un
lado y luego terminarlo. Termine primero por el lado de arriba a abajo y luego
comenzando por el otro lado. Por lo que tengo más control sobre cómo
va el color en el papel. Como te estaba diciendo antes, no te
preocupes por las
desigualdades de la columna. Porque esta es la capa feroz que estamos agregando a este dolor. Estamos agregando aquí dos capas
o fondo se ve muy oscuro y hace un hermoso
contraste con los limones. Y elijo el color
azul porque hace un contraste realmente hermoso. Pero puedes elegir, o puedes experimentar o explorar otros colores y
ver cómo se ve. Recomiendo usar un pincel
plano para pintar el fondo del producto en el lado
exterior de la pintura. Pero si aún no tienes
un cepillo plano, no te
preocupes por ello. Basta con usar un
pincel redondo y tratar de
hacerlo, hará el trabajo. Es igual que es
que usando un pincel plano me
facilita
al menos pintar el
fondo aquí. Como se puede ver, ilumino
todas las partes engorrosas de la pintura en
blanco porque voy a
estar cambiando mi pincel por uno más pequeño. Entonces es más fácil para
mí solo en éste. Procederé a pintar en
los que indiquen espacios digitales. Con mi lavado. Utilizando lavado acrílico Turner. Esta es una marca japonesa, pero puedes usar cualquier
marca de gouache que encuentres en tu
tienda local o en Internet, o que tengas en casa. Y haría el trabajo. Al pintar alrededor de este
objeto que tienes. En este caso son los lemmas
y las hojas van despacio, por lo que no vas con tu color al sujeto
ni a los limones de aquí. Y ten cuidado de
no alma suave. No interrumpes tu pintura. Verás que cuando
agreguemos la segunda capa, transformará por completo la forma en que estás viendo
soportar la pintura en este momento. También seremos sumados en esbozar la pintura
y verás el hermoso contraste y
el juguetón que
crearemos en esta pintura.
Y recordado. Para ir tan bajo como estás pintando, no
necesitas apresurarte. Esto es como un proceso de
meditación y estás dando, creando
algo hermoso. Así que tómate tu tiempo y
pinta con conciencia. M y juzgar la
proteína, el proceso, por
supuesto, de crear
una hermosa pintura. Esta es una pintura en tiempo real. Entonces, ¿ves cómo es mi grilla
más en tiempo real? Y no sólo adelante rápido aquí. Porque quiero,
quiero que sientas que
estás pintando
conmigo en esta clase, en esta muy calmante y muy bonita
para pintar juntos. Entonces tenemos aquí nuestro pequeño club de
pintura. Estos espacios, este espacio modelo, triste, el más complicado. Nos estamos tomando nuestro tiempo
pintando con mucho cuidado. Y no te preocupes si
el código de color un poco en la pintura. Después de todo. Porque vamos a estar esbozando los limones y
las hojas y la rama. Así que hoy para hacer lo mejor posible, y sé que
estás haciendo lo mejor que puedas. Y eso es todo lo que queremos aquí. Cuando terminemos esta capa, vamos a dejar
secar completamente la
pintura, el fondo, la primera capa, fondo la primera capa, fondoantes de
añadir la segunda capa. Entonces toma eso en
consideración también. Porque este es un proceso
muy largo. Y será el abril
depende de cuán grande sea tu pintura y
cómo o cuán pequeña es la pintura. No puedo esperar a ver lo que
creas con certeza. Y si eliges otro color, soy muy, tengo mucha
curiosidad por eso. Y para ver cómo obtienes DVT
ha volado este proceso. Entonces creo que los
últimos toques y
dejaré esta pintura
que yo por completo, y luego te veré en el siguiente video donde
vamos a sumar la segunda capa. Diré durante el próximo año.
8. Cómo agregar una segunda capa de gouache: Ahora que nuestra pintura
está completamente seca, comenzaremos a pintar
la segunda capa. Y para eso, solo
necesitas tomar el lavado con
la menor cantidad de agua en tu pincel para que la pintura
no se disuelva demasiado. Ir despacio en este proceso. Porque estamos buscando un acabado muy oscuro,
este fondo. Y se asegura de que
estás pintando que la quinta capa esté
completamente seca. Después comienza a pintar desde la parte inferior hasta la
parte superior de la pintura. Y aquí ten en cuenta
la uniformidad un poco más cuando estés
rastreando con tu pincel. El secreto aquí es
tener tu cepillo mojado pero limpio en la
toalla y luego
recogerlo recogiendo el lavado
de tu paleta. Como se puede ver en el piloto, el lavado está en una consistencia muy
firme. Entonces cuando pinto con él, el color permanece lo más
oscuro posible. ¿ Cuándo lo encuentro
con este tamaño? Entonces puedes empezar a pintar el otro lado. Haciendo lo mismo. Mira qué grande y cuán cremosa
consistencia de gouache. Debido a que la primera letra
está completamente seca, no reacciona cuando pinto
con una nueva capa de color. Y el acabado será
un fondo muy oscuro, haciendo un bonito
contraste dramático con mis limones, con los que están en acuarelas. En, en una jalea muy educada. Como lo hicimos en la
clase donde estábamos aprendiendo a pintar
estos limones sueltos. En promedio. Ahora vamos a estar usando el pincel más pequeño como lo hicimos en la primera parte y
agregando el lavado. El directo sobre la pintura. La misma técnica. Los cepillos están casi secos, solo un poco
mojados con agua. Y recogiendo el reloj
del piloto y
agregándolo a mi cuadro. Y el acabado
será muy parejo. Y haciendo un
contraste muy agradable con el sujeto. Empezarás a ver el contraste el cuando
toda la capa esté terminada con, con esta capa más oscura de color. Y verás como aparecerán los
limones en tu cuadro. Porque le da
una dimensión más profunda. Y hace un efecto realmente
hermoso cuando miras la
imagen o la pintura. Tómate tu tiempo y pinta como, aun como puedas en esta capa. Porque esta será la izquierda. Además, puedes agregar otra capa si encuentras que cuando se seca, el color no está en
eso como quieras. Puedes seguir agregando capas. Ahí sí necesitamos va a cargar. En estas zonas donde las
hojas y los
almidones de limón casi y donde
el espacio es muy limitado. Y recuerda, vamos a añadir un delineado sobre todo el tema. Espero que puedas conveniencia cómo dice el lemma
que el pop-up en la pintura y el
gouache ni siquiera se hizo eso. Me gusta mucho esta
combinación de color, color
del distrito funciona
muy bien juntos. Y alfa, sé que otro
color que puede jugar un contraste grande y
agradable en esta
pintura podría ser violeta o incluso rojo
u oscuro, magenta. Por eso espero que experimentes
con esos colores. Voy a dar inicio a una
pintura futura porque
realmente me gustan estos contraste
en estas pinturas dramáticas. Ve ahí en esos espacios para sentir que necesitas
el más gouache. Y cuando terminamos esta parte, esta segunda capa,
esperaríamos hasta que mueran. Veremos si el
color es agradable. Dijo muy oscuro como queremos. Y luego procederemos
a sumar el esquema. Te veré en
el siguiente video.
9. Cómo esquema de los limones: Nuestro fondo es
completamente seco. Y ahora estamos entrando en la última parte de esta
hermosa pintura, que está agregando el contorno. Y para eso
necesitamos un pincel fino. La final que tienes. O si no tienes
ningún pincel fino, puedes usar un delineador fino. En negro. Estamos
pintando el contorno con el color negro usando lavado. Por supuesto. Vamos a estar trazando las líneas de nuestros
limones. En este caso. Yo despacio y usando la menor cantidad de agua
en nuestro pincel, de nuevo, solo lo hago mojado
cuando necesito hacer el color un poco más
fácil para trazar la línea. Vamos a estar trazando
la línea y
haciéndola un poco gruesa en algunos lugares y
no en las opciones de pasillos sólo en algunos lugares. Para que podamos hacer un
poco de contraste. Yo al cuadrado intenté
emular un limón de verdad. No, no son
perfectas en forma. Son más como la naturaleza
los hizo en incluso en
EU es perfección. Y recorrerá toda
la forma de tu limón Bette lentamente y pasando por toda
la pintura. Intenta mantener esa forma
que tienes. Underpainting. Entonces no interrumpió
la fase de pintura. Vamos a estar
haciendo el esquema. Y al final, vamos a estar agregando algunos
detalles dentro de los limones. Por las hojas. Estamos
pasando por las hojas. Y dentro de las hojas. Da un efecto hermoso. Verás cuando esté completo que
toda la pintura toma otro nivel y luego conocerás
esa cara, por así decirlo. Otra sugerencia para el
contorno es que se pueda utilizar un marrón ese hueco preferible qué gouache para
hacer el contorno. Y da un efecto realmente
bonito también. Pero optan por el
negro porque da, en este cuadro en
este trimestre que estoy usando el mejor contraste. Puedes probarlo antes de
comenzar a pintar sobre la pintura final y ver
cómo funcionan los colores juntos. Para eso es tan
importante que
siempre haces tus cartas de colores. Y para degustar los colores, el lavado o las acuarelas. Cualquiera que sea el medio que esté utilizando. Antes de empezar a pintar
en la pieza final, puede tomarse su tiempo para hacer esas pruebas antes de
completar su pintura. Para que puedas descubrir que algunos colores funcionan
mejor juntos. O que puedas mezclarlas y
hacerlas más oscuras o más ligeras. Y le darán a tu pintura
una vista más refrescante. Mira. Siempre es una experiencia
fascinante jugar con tus medios. Todo esto se trata, ¿esto todo lo que necesitas estar haciendo? Aviso cuando cuando estoy
colocando las líneas que estoy haciendo algunos lugares de la línea más gruesos para
hacer un contraste mayor. Por otro lado, si estás usando un trazador de líneas fino, entonces
notarás que esto es más fácil rastrear tus líneas. Observe que estoy haciendo
esta línea, la camioneta. Entonces mi limón. El efecto es más
profundidad en la pintura. Ahora estamos agregando
algunos puntos pequeños. Y esto hará que los
lemmas sean un poco más lindos. Realmente me gusta este efecto. No sé por qué, pero
se ven tan lindas. Incluso puedes hacer una
fe Cara sonriente, cara sonriente en los limones
y fueron súper lindos. Ahora, agrega algo de luz
dentro de las hojas. Entonces procederemos a
construir fuera de la cinta washi. Te veré en
el siguiente video.
10. Cómo quitar la cinta de lavado: No hay nada
más satisfactorio que despegarse del Washington
y se desprende fácilmente. Entonces te mostré la
técnica al principio. Por eso espero que estés teniendo
un edificio explosivo de la cinta washi
de tu pintura sin dañar tu papel. Y tu marco es
incluso se ve cohesivo. Mira lo satisfecho en la enfermedad en nuestra pintura se
ve muy hermosa. Está completamente seco. Esperé a que se
seque por completo antes quitarle la cinta washi. Mejor satisfactorio. O
la pintura está lista. Ahora podemos disfrutar
y entonces podemos usar esta tarjeta o como pintura para el hogar o para
regalar a alguien. Y no olvides poner siempre tu firma
en tus cuadros. Así que la izquierda y marque eso. Esta es la pieza final,
la final disuelta. Y espero que hayas disfrutado esto y no puedo
esperar a ver qué creas y qué color
elegir para el fondo. Te veré en
el siguiente video.
11. El proyecto de clase: Para tu proyecto de clase,
esto es muy fácil. Solo tenemos que compartir con nosotros en la
sección de proyectos de clase para esta clase. Cualquiera de tus trabajos
durante los materiales, solo conseguir se debe a
ser cualquier cosa
que
quieras compartir con nosotros y subirlo al
proyecto de clase para esta clase, no
puedo esperar a ver
lo que creas. No estaba haciendo el siguiente video.
12. Palabras finales: Enhorabuena a toda
la clase, y espero obtener la
inspiración para usar estos hermosos medios más en tus cuadros y usarlos. Mézclalo con otros o solo. Puedo esperar a ver tus
hermosas creaciones. Y les agradezco por
tomar mi clase. Y te invito a seguirme aquí en Skillshare y el
reloj mis otras clases, las cuales están repletas de hermosa
idea, bellas materias, y las diferentes
técnicas que puedes usar las tuyas propias y aplicar
su propia creatividad. Te veré en
la próxima clase. Y espero seguir creando y muchas gracias
por tomar mi clase. Adiós.
Artjourneywithme Heidi, ARTIST AND FACILITATOR
