Garabatos básicos: cómo dibujar una corona botánica

1. Introducción: Hola, me llamo Carla. Soy un ilustrador [inaudible] basado en la pasión por la naturaleza y al aire libre. Esta clase es para principiantes absolutos. Te estaré enseñando las habilidades y herramientas que necesitas para elaborar una hermosa corona botánica. Pasaremos por ejercicios de calentamiento. ¿ Cuáles son los elementos de la corona botánica? De dónde obtener inspiración, y elaborar un hermoso proyecto final. No puedo esperar a verte dentro de la clase. Empecemos. 2. Materiales y materiales: Vamos a echar un vistazo a los suministros y materiales que vamos a necesitar para empezar a garabatear. Papel, bolígrafos de tinta, gomas de borrar, lápices y cosas así. Simplemente lo básico será un bloc de dibujo. Este es solo un bloc de dibujo regular que puedes encontrar en tu arte y artesanía local o tienda o puedes comprar en línea en Amazon, por lo que tienes eso. Además, la que realmente me gusta usar es ésta, que es la almohadilla de papel para marcadores. Este servirá varios propósitos, no sólo ayudará a preservar las puntas de tu marcador porque el papel es realmente liso, sino que también te puede servir como papel de calco, puedes ver mi ilustración de fondo. Me gusta mucho este papel por eso. No sólo preserva tus bolígrafos, sino que también te puede servir como papel de calco si tienes algo que quieres probarlo primero en pruebas y cosas así. Pensé que sería divertido, éste que es un bloc de papel gráfico. Déjame abrir aquí porque ya he hecho algún par de test con tinta negra y cuerda amarilla blanca, así que tienes eso para divertirte también. Además, te recomendaré que también puedas tener un cuaderno de bocetos y cosas así solo para tenerlo sobre la marcha. Mencioné lápiz, pero puedes usar un lápiz o un lápiz mecánico depende de ti. También asegúrate de tener una punta afilada si no estás usando un lápiz mecánico. Esta es una parte opcional porque como empecé es eso, primero extendí esto con bocetos a lápiz y luego los tinta. entintado es la acción de retractar el boceto que estás listo con el bolígrafo, pero es solo un paso opcional. Por si acaso si quieres tener eso, un borrador, este es solo nuestro borrador regular, pero tengo uno un poco más profesional, esto también puede borrar un poco de la tinta de los bolígrafos y cosas así. Depende de ti dependiendo del nivel que tengas o si quieres tener eso como opción también. Lo puedes encontrar en tus artes y artesanías locales o en Amazon. En cuanto a bolígrafos, tengo una pareja aquí. Mi marca favorita es el sakura pigma micron. Vienen en diferentes tamaños, puedes ver el tamaño aquí. Los números simplemente representan ese grosor de la punta y los rasgos de línea que van a tener. Sólo déjame mostrarles algunos ejemplos, éste uno muy delgado, este es el 005, y esta es tinta en rosa. También puedes tener un sitio de tinta negra, puedes tener también colores claros de tinta. Este es un 02 el cual normalmente uso en mucho. Este es uno, vas a notar las diferencias, por lo que ves que está ahí. Es mucho más grueso. Tienes esos pero también puedes usar si estás practicando letras, puedes usar un fend de zookay marker sensewell, y si estás usando el papel específicamente para un marcador, no dañará la punta de tu marcador. Otra marca que tengo aquí es penstix también. puede ver que también están en diferentes tamaños, por lo que solo se refiere al grosor de la punta. Ahí tienes esa. También si ya tienes éste porque son muy populares para las letras. Tienes la punta del pincel que puedes usar para hacer algunas sombras y a veces algunas hojas y cosas así. Pero también puedes usar la otra punta para el doble marcador de pincel. último pero no menos importante, el bolígrafo de gel blanco que se asegura de saber cómo se ve en el papel gráfico, puedas tener una mejor variación moral de las cosas que puedes usar para tu aburrido, puedes hacer un partido con una tinta negra. Eso es todo. Todos ellos también los puedes encontrar ya sea en tu tienda local de artes y manualidades o puedes comprarlos online en Amazon y cosas así. Eso es todo por los suministros y materiales. En el siguiente video vamos a hacer algunos ejercicios de calentamiento. 3. excercises de calentamiento: Entonces para los ejercicios de calentamiento, vamos a empezar a hacer algunas líneas, bucles, algún guión y travesuras. Para la línea, puedes hacer una línea en zigzag, no tienen que ser perfectos. Simplemente quieres acostumbrarte la mano al movimiento y con un bolígrafo o con un lápiz mecánico. Solo lo estoy haciendo con un bolígrafo para que puedas tener una mejor vista para que se note mejor con el papel. Solo tienes que hacer un par de ejercicios y repetir lo mismo que quieres un par de veces solo para acostumbrarte. Por lo que puedes hacer líneas verticales, así, algunas líneas horizontales y alguna línea diagonal. No tiene por qué ser perfecto, solo queremos que te pongas cómodo con el movimiento del lápiz, el marcador, cualquiera que sea la herramienta que estés usando, eso está completamente bien. En cuanto a los bucles, llamo a estos unos loop, algo así como una e-shape, algo así como cuando estás haciendo Chi, la caligrafía e o no guión sino tipo letra. Puedes hacerlas pequeñas, puedes hacerlas grandes, puedes hacer una pequeña, otra grande. Entonces es solo para acostumbrarte la mano al movimiento, sobre todo estos ejercicios te ayudarán con todas tus formas redondas como círculos y cosas así. Por lo que te aflojará la muñeca para ese movimiento, sí de eso. En cuanto a los guiones, puedes hacer como guiones largos, puedes hacer también guiones cortos o un poco más juntos. Realmente me gusta usar este tipo de línea cuando estoy haciendo, por ejemplo, algunos garabatos de abejas, especie de simular su patrón de vuelo que tienen. Entonces vamos a mezclar algunos bucles y guiones porque si ves moscas de abeja, no vuelan como en camino recto, simplemente rondan. Puedes hacer eso dibujando con algunos bucles como antes y luego usar movimientos aleatorios y simplemente siguiendo, simplemente haciendo la línea con los guiones. Aquí la gente dibuja como una abejita y harás algo así para que veas el patrón, se ve muy bien con eso. Además, así puedes hacerlas verticalmente, así como vimos la anterior, puedes hacerlas horizontalmente también, puedes hacerlas en cualquier dirección que quieras. Es una buena manera de crear ya sea movimientos o tipo de caminos; o si quieres el uno como una recta continua como esta, puedes usar ese como puedes ver, puedes mezclar ambos. Aquí se estará mezclando como la recta o el patrón de esta línea, pero de una manera más especie de como aflojada. El último que vamos a estar haciendo es el crosshatching. Este, me gusta usarlo para llenar formas y cosas así. Entonces como puedes ver, es como hacer algunas líneas ya sea verticales y horizontales encima de ella. En lugar de hacer simplemente llenarse con solo tinta, eres como si sigues viendo el papel detrás de él; para que puedas tener más luz, no es tan oscuro. Se puede hacer un par de esos. No tiene una regla específica sobre cómo lo harás, pero verías que es como un patrón ahí. Entonces, por ejemplo, si tenemos como un cuadrado, puedes hacer un par de esos para llenarlos. Si lo dejas así, verás que tienes algo de sombra aquí y también se sentirá que tiene como un pequeño parche ahí, pero puedes llenarlo todo el camino y se verá un poco mucho mejor dependiendo de lo que quieras como tu resultado final. Se verá mucho mejor así en lugar de simplemente llenar todo con tinta. Entonces este, estoy usando el marcador uno pero si usamos como un marcador de punta más fina, como este, verás que tendrás como un efecto más sutil para eso, como más delicado o más refinado y puedes ver la diferencia ahí. Esos son un par de ejercicios de calentamiento que te estoy sugiriendo que puedes hacer para acostumbrarte a ella, al movimiento con líneas, y como líneas rectas, bucles, algunos guiones, y puedes ver cómo puedes usarlos y algunos crosshatching. No te preocupes, te daré una plantilla en los recursos, puedes buscarla para que puedas tener también la guía cuando estés practicando tú mismo. Entonces en el siguiente video, vamos a estar buscando donde puedes buscar inspiración y ver cómo podemos entonces usar esa inspiración más adelante para empezar a garabatear. 4. Dónde encontrar inspiración: Ahora vamos a hablar de dónde obtener inspiración, qué cosa que te inspiró o que te podría inspirar que tienes alrededor de la casa y cosas que tengo. Bueno, aquí tengo algunos ejemplos. Por ejemplo, si tienes muchos suministros de arte, puedes empezar dibujando eso y dibujando eso. Ves muchas formas redondas o formas triangulares y cosas por el estilo, que puedes usar como básico para aquellos que tienes un par de pinceles, entonces puedes empezar y garabatear esos. También puedes obtener inspiración de frotar panadero. Este tiene algún tocadiscos, algunas lindas tazas de té. Este tiene un par de inspiración botánica y algunas plantas y cosas así, y éste tiene como un patrón realmente bonito con todas las razones. Me inspira la naturaleza y eso está en mucha de mi ilustración. Podrás obtener inspiración si tienes un libro a la mano de las cosas que te encanta hacer, que tus aficiones y cosas así. Hay mucho por ejemplo, aquí hojas y bayas y ramitas. Eso lo verás mucho en mi ilustración. Pero también si no tienes nada a tu alrededor, también puedes obtener un libro ya sea en una biblioteca o comprar uno en línea para tener eso. También las revistas son una gran fuente de inspiración. Esta es revista flow, tiene muchas cosas en ella, mucha imagen, algún patrón que puedes usar también pero también mucha fotografía. Este por ejemplo si te gustaría garabatear como un helado, festejan la hora de verano y cosas así. Te puedes inspirar en eso y puedes ver una chaise, como triangular o alguna redonda. Puedes empezar a construir en tu mente cuáles son las formas básicas de los garabatos, y las cosas que servirán de explicación que te rodean. También este creo que es muy popular. He visto muchas de las ilustraciones abajo como tarro albañil. Algo que tienes alrededor de casa, ya sea si tienes como un realmente bonitos sets de la primera colocación o tazas de té y cosas así que te ayudarán también. Si tienes hijos o te gusta coleccionar autos, este es como un pequeño modelo de Volkswagen Beetle. Creo que es realmente bonito si te gustan por ejemplo dos autos, puedes comprar un auto como la miniatura y empezar a garabatear o al menos hacer las formas básicas y cosas así. O puedes ver, puedes obtener su inspiración de cualquier cosa. Puedes crear tu propio pequeño [inaudible], ya sea en un cuaderno de bocetos, puedes obtener brotes de papeles que realmente te gustan de revistas y cosas así que te inspirarán a crear tu pieza o tus garabatos y cosas así. En el siguiente video vamos a ver cuáles son los elementos básicos de [inaudible]. Veremos las diferentes formas, tus formas mágicas que podemos empezar y construir a partir de eso. 5. Elementos de una Corona botánica: Vamos a empezar a meternos en las cosas y en los elementos que componen nuestra corona. Vamos a empezar primero con las formas básicas. Este sería el círculo, cuadrado, triángulos, y aquí tengo otro círculo que es de un tamaño más grande. En cuanto a los círculos, puedes conseguir cualquier cosa alrededor de la casa, depende del tamaño que quieras, del diámetro que quieras para el círculo. Este, uso el interior de la cinta washi. Para el cuadrado y el triángulo solo uso una regla solo midiendo el tamaño que quiero y haciendo de cada lado el mismo tamaño. Lo mismo que para el triángulo. En cuanto a estos grandes, solo uso una tapa de un contenedor que tengo alrededor de la casa. Me gusta mucho el tamaño para la base de mi corona. Puedes hacerlo ya sea con lápiz o con tus marcadores. En éste, sólo quería señalar que si ven tengo aquí los fuera de círculo, fuera del centro. Es un par de círculos juntos. Tenían un poco ya sea movimiento hacia la derecha o hacia la izquierda. Es solo colocando tu tapa y solo haciendo el rastro a su alrededor. Entonces solo muévelo un poco a la derecha y solo usa lo mismo para rastrearlo, y solo un poquito a la izquierda también para que consigas ese mismo efecto. Esas son las formas básicas que van a ser la base de nuestra corona. En cuanto a los elementos en sí que vamos a garabatear y dibujar para nuestra corona, vamos a estar haciendo algunas hojas, algunas flores, algunas bayas, y algunas flores. Esto es sólo más alrededor garabatos o remolinos de manos libres o línea similar a lo que hicimos en nuestros ejercicios de calentamiento. Es sólo para dar más un campo de localización natural. Se puede ver como en la naturaleza, no todo de la vida simplemente perfecto en geométrica. Si te dan una corona de ramitas, no sé si las has visto, o están hechas de líneas diferentes, y también tienen un poco de imperfecciones o tal vez ramitas saliendo de ella y cosas así. Solo para que lo tengas en mente. Voy a dejar eso ahí para que veas lo que voy a estar haciendo. En primer lugar, vamos a empezar con la hoja. La hoja que he elegido, son muy simples. Debería ser muy fácil de replicar. Lo haré un par de veces para que veas el movimiento y las formas que estoy haciendo. Para éste, puedes pensar en nuestra forma triangular que vimos al principio. Es solo de manos muy libres, así que no hay mal ni bien. Recuerda, al inicio de esta clase te dije que me gustaría que dibujaras en tu propio estilo. Aquí es donde va a empezar a aparecer tu propio estilo. Puedes practicar en un par de veces cuando te sientes cómodo y estás contento con el garabato o el dibujo que has hecho. Este, solo lo estoy haciendo un poco más grande para que puedas verlo mejor. Es sólo una línea arriba, una línea hacia abajo con un poco de curvatura, y otra línea en el medio. Hagámoslo otra vez. Uno arriba, uno abajo. Acabo de hacer una más pequeña. Puedes ver solo haciendo pequeños retoques, obtienes un campo diferente para el mismo garabato para que puedas experimentar con cuál estás contento. El siguiente que vamos a hacer es la hoja de acebo. Éste es lo que ves, sobre todo en la época de invierno y cosas así. Pensé que sería bueno usar para mostrarte eso. Este es como básicamente hacer M y C, y estás en tu letra. Puedes hacerlo así. Simplemente subiendo y haciendo algunos extremos señaladores y simplemente ciérralo. El siguiente vamos a hacer la firma así. Es sólo una línea simple. Sólo estoy haciendo estas formas. Si quieres un poco más denso o arbusoso, solo siempre puedes volver atrás y llenarlo. Es solo una línea simple que huye hacia arriba con línea en forma de V. Entonces si quieres un más grueso, puedes dejarlo así. Es sólo para hacer referencia. Pero puedes volver atrás y siempre llenarlo. Simplemente puede tenerlo más lleno look. El último que te voy a mostrar para la hoja es solo el que hice con el pincel de tombow. Por si acaso si tienes estos entonces te gusta el lujo. Solo está haciendo una línea simple, y solo está presionando la punta del pincel hacia abajo. Es una manera fácil de hacer algunas formas de hoja. De nuevo, esto es sólo opcional si lo elaboras. En cuanto a las flores, te voy a mostrar diferentes sólidos como te muestro antes. Son muy simples, simplemente similares. Estoy tomando en cuenta los ejercicios que hicimos al principio. Tienes un cuatro loop uno, solo me gusta hacer el centro con un poco de puntos. De nuevo, es sólo uno, dos, tres, y cuatro. Puedes hacer los pétalos tan gruesos como o desmayados como quieras. Eso le dará otro personaje a tu flor. Otra es mi interpretación de [inaudible], es sólo una C mirando arriba y abajo en la parte superior. De nuevo, es sólo una C mirando hacia arriba, subiendo y bajando de nuevo. Aquí puedes agregar un poco de líneas solo para asegurarte de florecer el aire, o simplemente dando solo los pequeños puntos. El siguiente son, de nuevo, dos interpretaciones que tengo de rosas. El primero sería sólo para hincharse que vamos a cerrar. Puedes hacerlas tan grandes o pequeñas como quieras. Tienes pequeños. Necesitas hacer uno más grande, simplemente ciérralo. El otro es como solapar la letra C consigo misma. El demasiado cercano va a ser el centro. Entonces puedes construir a partir de ahí, tantas capas como quieras. Tienes esa. Nuevamente, y puedes construir tanto grosor o plenitud como quieras. Lo siguiente que vamos a hacer son las bayas. Estas son solo formas circulares. Se puede el tres O, que me gusta mucho. Puedes hacerlas con el centro blanco o simplemente negro completo. Depende de tu preferencia. Se puede hacer tipo cereza, y se puede hacer medio círculo y luego con un respiradero en la parte superior, dos pequeñas bombas ahí y se tiene una cereza ahí. El último que vamos a hacer es un tipo arándano de esos porque podemos verlo encontrar esas cosas en el bosque y cosas así. Ya que estamos haciendo corona botánica, voy por esa bengala, va a ser similar a eso. Una baya en sí, puedes hacerlo de una manera diferente. Simplemente tienes un círculo y tienes líneas puntiagudas en la parte superior. Se puede hacer una forma de M. Un poco así. También, eso sería un [inaudible] o algo así. O también puedo hacer el círculo. Yo solo puedo hacer una [inaudible] encima de ella. Tienes ese tipo diferente de cosas. Lo último que vamos a hacer son los florecimientos. Esto es de manos muy libres, como remolinos y movimiento solo para darle a tu corona esa sensación y aspecto naturales. Es igual que hacer remolinos y formas con manos libres, puede hacer lo contrario. Es diferente a la que hicimos antes en cuanto a las rosas ya que éstas son un poco más alargadas y no las vamos a cerrar. Puedes hacerlas en cualquier forma o forma que quieras realmente. Se puede, gemelos ahí. Por último, puedes hacer algunos retoques. Se puede hacer así. Se puede agregar más curvatura. Esos son los elementos que vamos a estar usando para crear nuestra corona botánica. También estaré poniendo estos ejemplos y ejercicios en las descargas para el proyecto. No te preocupes, tendrás una copia de este tipo o, no es una plantilla, sino como una guía para recuerdes las cosas que vimos a través de la lección. En la siguiente lección, vamos a juntar todos los elementos y te voy a dar algunos consejos y trucos para conseguir un [inaudible] de bello, la conclusión de planeación. 6. Doodling una coración botánica parte 1: Ahora vamos a armar todo. Entonces todos los elementos que vimos en la lección anterior, vamos a armar para llegar a nuestra hermosa V. botánica Tuve aquí un par de ejemplos en la forma circular, cuadrada y el triángulo para que tengas una idea. Yo me aseguraré de que usted tenga este también. El pliego disponible en el área de recursos para que puedas tener como una inspiración guiadora. Para darte un poco de resumen, tienes aquí con un poco de flores y el pincel y técnica que te mostré. Entonces tienes aquí una hoja más llena con las rosas, amable como la hoja que hicimos al principio. El abanico, las ramas y un poco de los florece. Entonces tenemos la forma cuadrada, hice una muy sencilla. Por lo que se puede ver incluso hacer algo muy sencillo se ve muy elegante y delicado. Entonces puedes usarlo como marco, tal vez para ponerle alguna cotización o algo así así creo que este también será realmente bueno para rehacer invitaciones dibujadas de iconos y cosas. Creo que esa se ve realmente bonita. También una forma triangular para darte una base de ejemplo, no realmente tan común, verás un lo que quería para que lo tengas en mente en caso de que quieras usar. Entonces las que vamos a estar haciendo hoy es ésta. Para que veas tiene diferentes elementos que refractaron y un par de nuevos que te voy a mostrar, así que no te preocupes por eso. Todo va a ser realmente fácil, vamos a trabajar con la regla de tres. Entonces la regla de tres es una especie de regla de composición que funciona en grupos de tres porque es muy agradable a la vista. Por lo que hará tu composición, tu ilustración sea cual sea tu diseño, todo lo que lo harías más agradable a la vista. Por lo que el ojo irá fácil, a través de la ilustración y tendremos, un mejor flujo. Se puede ver aquí que he aplicado en diferentes lugares. Entonces tienes las rosas pequeñas, los tulipanes, mezcla de todo y se ve muy bonito. Nosotros vamos a hacer este. Ya he dibujado el círculo para la base, y vamos a hacer un círculo regular con una tapa que te había mostrado al principio cuando estábamos haciendo las formas de base. Entonces de nuevo, intenta trabajar despacio y si no estás seguro, pausa un momento, mira cómo gana el bucle re-fix y luego regresa. Por lo que siempre es bueno pausar mirar la composición general de tu hoja en el cuadro de información. Entonces vamos a empezar con las sucursales de la firma. No te preocupes, si eres como por ejemplo, cuando trazo acercándose apropiadamente porque puedes llenarlo con todos los florecimientos donde toda la hoja que vas a estar haciendo o puedes dejarla así como yo lo tenía para que hiciéramos todas las cosas, en este ejemplo que he hecho intencionalmente para lucir así, por lo que no hay perfecto ni equivocado. Sólo recuerda ejercitar tu estilo, lo que te guste, y toda tu preferencia y ese fin estoy bastante seguro, así que va a quedar asombrado. Vamos a empezar con eso. Otra vez. Tan sólo una pequeña línea y empezó a hacer como formas en V. Más. Empuje comentario Fuller dice opcional porque tienes esa. Después el exceso. Entonces puedes ver que voy a estar moviéndome por un montón de las cosas y dejarme deshacerme de cosas así. Entonces me aseguro de que mi área sea clara para que pueda tener la libertad de movimiento y es para asegurarme de que estés cómoda. No hay que dibujar en el mismo lugar. Por lo que está bien moverlo para estar en una posición más cómoda mientras estás garabateando. Por lo tanto, asegúrate de tener eso en mente. Voy a guardar aquí mi ejemplo sólo para tenerlo como referencia y conforme lo muevo, lo tendré ahí. Entonces vamos a hacer otra sucursal. Esos fans, y otra vez, dibujando la plataforma en forma de V, entonces volveré y la haré más llena, para que sea más natural. 7. Doodling una corona botánica parte 2: Déjame ver. Se puede hacer el de una flor poco. Es como si necesitara los cuatro bucles en la flor. Uno, dos, tres, y cuatro, pequeños puntitos. De nuevo, uno, dos, tres, y cuatro. Si tienes una línea como la que acabo de tener, puedes intentar hacer un centro de flor con la línea del círculo si quieres, pero eso es solo opcional. Creo que lo haré así, mejor. Creo que eso será mejor. De nuevo, uno, dos, tres y cuatro, y llenarlo. Entonces vamos a hacer esta, que me recuerda ya sea a una lavanda, pequeña ramita, o hay otra flor aquí en el Reino Unido que es muy similar a la que viene en morado. No recuerdo exactamente el nombre, pero es como una ramita o un pequeño mini pino hecho de pequeños bots. Yo voy a hacer eso a continuación. Como puedes ver, está muy suelto y es muy a mano alzada. Es justo como sientes que va la composición. Para éste, como me pueden ver de muchos puntitos. Yo sólo voy a poner aquí, como el pensamiento de referencia para nuestro pico alto o la parte superior, y empiezo a dibujar la base desde ahí y solo hago puntos aleatorios ahí. Ahora esa de ahí. El otro aquí, de nuevo, solo un poco más pequeño y luego lo rellenas, intenta conseguir forma de triángulo. El último está aquí. que te mostraré que puedes hacer una pausa en esta etapa para ver cómo se ve tu composición, ¿ estás contento con ella? ¿ Quieres agregar más o quieres empezar a sumar en otros lugares y cosas así? Lo siguiente que vamos a hacer van a ser los burros. Con gruesos me gusta hacer primero, atar primero el ross y luego dibujarlos así. Yo lo voy a hacer aquí y luego vincularlo a la derecha. Puedes hacerlo al revés, yo solo apagando, y luego haciendo esta ronda. Habitan su dejan aquí mi color. De nuevo, puedes hacer esta flor primero y luego me gusta así. Es como tomar lentamente la forma y llenarlo juntos. Nuevamente, hacemos el squall y lo vinculamos a la hoja principal. Lo siguiente que vamos a hacer va a ser o esto con un pincel aquí, y tenemos como un pequeño retoque ahí solo para darle más equilibrio en el mismo tamaño. Déjame coger mi bolígrafo de pincel. Pluma de pincel estaría en las afueras ahí cerca de encima de sus papeles, ahí tienes así. Como te mostré antes, justo si fuera del pincel y lo vamos a presionar como una marca los de estos en un lado y en el otro. Asegúrate de tener cuidado porque si estamos usando el papel rotulador, le pregunté uno que te muestro antes, tienes que dejarlo secar un poco porque de lo contrario se pondrá smush. Si colocas tu mano sobre el adentro hacia algo que tienes que ser un poco más sentido. Eso es también lo muevo mucho, no para dificultarlo, sino sólo para asegurarme de no poner mi mano sobre la tinta que aún está mojada. Especialmente con éste porque éste, como se puede ver, son empates y se puede ver un poco de brillo. Ahí hay como eso es mucho al papel con tinta. Solo para asegurarte de que estás al tanto de eso. Tenemos esa, entonces la siguiente que podemos hacer es como las ramas y retoques luego te encantan esas. Sólo ser realmente cuidadoso dibuja una línea y simplemente son muy flojos. Podemos dibujar un poco de bayas así. El siguiente no tiene que ser el mismo. Ahí hay uno sea éste y ahí lo tienes. Ahora hemos completado que quería ver qué otros elementos podemos agregar. Podemos agregar tulipanes y luego te voy a mostrar esa cosa con un poco de hojas y flores y cosas así. La última parte serían los tulipanes, solo recuerdas que para tener cuidado de no cambiar la tinta ni nada si no se ha secado. [ inaudibles] así son tulipanes encima de éste para que puedas hacer primero la flor. Recuerda que es sólo una línea ascendente en forma de C ahora subiendo. Otra vez ahí tienes y luego este aquí más pequeño tenemos eso. Eso es quedarse aquí arriba y aquí forma de C arriba y abajo y dibujar los pequeños pasos a la palabra. Esos son todos los elementos. Se puede ver florecer no son las flores que tenemos. Ahora lo que voy a hacer, porque se puede ver que tenemos como muchos espacios en blanco ahí. Depende de ti porque éste, a pesar de que traté de hacerlo más simétrico, dejó aquí del para la mitad aquí un poco de brecha morada, empieza a sentir eso. También podemos llenarlo en línea, por lo que depende de cómo quieras hacerlo. Si básicamente a tu estilo y preferencia. Estas hojas son muy simples, simplemente se ha ido como bucles a un lado y luego al otro. Nosotros estamos queremos hacer eso, donde vemos ya sea un espacio o sí, digo que queremos sentirnos fuera. Voy a emparejarme aquí sólo por plenitud e integridad. Tenemos a éstos aquí. Eso se puede hacer un par de más aquí. Se puede ver es muy suelto, así que es solo en cuanto a tu favorito. Ahí como son hermosas, qué tipo de galería que acabo de añadir un par de ediciones, mentas aquí por solo integridad y totalidad y yo tenía un poco de espacio en blanco ahí para que puedas tener un mejor ahí. Tenemos todos los elementos que practicamos en nuestras lecciones anteriores cuando todas las hojas, flores en un poquito de florece ahí, y quieres que practiques ahí. Espero que te diviertas haciendo tus propios proyectos y nos vemos en la próxima semana para los comentarios finales. 8. Comentarios finales: Gracias de nuevo por incorporarse a la clase. Espero que te hayas divertido pasando por todas las lecciones y aprendiendo todas las herramientas y habilidades que necesitas para elaborar una hermosa corona botánica. Asegúrate de copiar tu proyecto en el área del proyecto para que pueda ver todas las cosas hermosas que estás creando. Si tiene alguna pregunta, por favor, sí ponga ahí. Estaré más que feliz de responderlas y guiarte de cualquier manera posible. También asegúrate de revisar el área de recursos, estaré poniendo ahí todas las plantillas que utilicé a lo largo de las clases. Si quieres estar al día con mi trabajo y mis ilustraciones, estaré más que feliz si me sigues en Instagram en foxbearandme. Eso es todo por ahora, y no puedo esperar a verte en mi próxima clase.